A N T I I K K I | D E S I G N | K E RÄ I LY | TA I D E | S I S U ST U S | V I N TAG E KO RU EK ST RA HU RM AA VA HA VU LIN NA AL BE RT ED EL FE LT IN SIV EL TIM EN TA IK A AN TII KK I?& ?D ES IG N 219 4/2 02 3 14 sivua kimallusta Koruekstra! Hurmaava jugendhelmi HAVULINNA Vierailulla Hurmaava jugendhelmi HAVULINNA ALBERT EDELFELT + TOM OF FINLAND NÄYTTELYT INTOHIMONA VANHAT POLKUPYÖRÄT ANTREI HARTIKAINEN UUDEN AJAN PUUSEPPÄ KERÄILY ALBERT EDELFELT + TOM OF FINLAND INTOHIMONA VANHAT POLKUPYÖRÄT ANTREI HARTIKAINEN 5/2023 Hinta 13,90 € 165011_.indd 1 165011_.indd 1 5.4.2023 13.46.49 5.4.2023 13.46.49
Ennen ja jälkeen opastuksen on mahdollista tutustua kaikkiin Merikeskus Vellamon näyttelyihin klo 10–20. 166841_.indd 2 166841_.indd 2 4.4.2023 11.39.12 4.4.2023 11.39.12. Alle 18-vuotiaat maksutta. mennessä merimuseo@kansallismuseo.. Näyttely historiallisen kaupungin elämästä ja äkillisestä tuhosta. Tilaisuus alkaa klo 16.30 Merikeskus Vellamon aulassa, josta siirrytään Pako Pompejista -näyttelyyn. Näyttely kertoo Pompejin ja Herculaneumin kaupunkien tuhosta, asukkaiden arjesta ja heidän kohtaloistaan. Kaupunki, joka kukoisti ja kuoli. Tervetuloa Pako Pompejista -näyttelyn opastukselle! Lukijatapaaminen Kaupungit ja asukkaat alleen haudannut tuhka takasi sen, että Pompeji on yksi maailman parhaiten säilyneistä arkeologisista kohteista, jonka kautta yhä saamme tietoa Rooman valtakunnasta. Suomen merimuseo kutsuu Antiikki & Design -lehden lukijat keskiviikkona 24.5. Pako Pompejista tuo kansainvälisen menestysnäyttelyn Kotkaan. Pako Pompejista -näyttelyn ovat tuottaneet italialaiset Expona ja Contemporanea Progetti yhdessä Suomen kansallismuseon kanssa, ja se toteutetaan Suomen merimuseon ja Kymenlaakson museon yhteistyönä. Voit tulla tapahtumaan myös Museokortilla. Nähtävillä on kaupunkien viimeiset hetket: noin 160 alkuperäistä esinettä Napolin museoista ja Suomen kansallismuseon omista kokoelmista, kipsivaloksia tuhkan alle hautautuneista ihmisistä, meriarkeologisia löytöjä, koruja, seinämaalauksia, veistoksia ja arkipäivän käyttötavaroita. Näyttely on Merikeskus Vellamossa Kotkassa 31.3.–1.10.2023. AIKA Ke 24.5.2023 klo 16.30–18 PAIKKA Merikeskus Vellamo, Tornatorintie 99, Kotka PÄÄSYMAKSU 14 € / 9 € (Alennettu hinta koskee opiskelijoita, eläkeläisiä, työttömiä, varusmiehiä ja -naisia ja siviilipalvelusta suorittavia). . Huomioithan, että paikkoja on rajoitetusti ja ne täytetään ilmoittautumisjärjestyksessä. Merikeskus Vellamon oppaiden lisäksi mukana tilaisuudessa on Antiikki & Designin päätoimittaja FT Mirva Saukkola. Samalla se tuo esiin harvemmin kerrotun tarinan uhkarohkeasta merioperaatiosta ja yrityksestä pelastaa kaupunkien asukkaat valtavalta tuholta Vesuviuksen tulivuoren purkautuessa vuonna 79 jaa. Näyttely perustuu Australian kansalliseen merimuseoon suunniteltuun näyttelykonseptiin. klo 16.30–18 tutustumaan Pako Pompejista -näyttelyyn Kotkaan. ILMOITTAUTUMINEN pe 19.5
Liki aina jo oma arkemme, kuten kotimme rakkaat esineet, tarjoavat niitä. Tuntui, että olen suomalaisen teollisuuden ja kulttuurihistorian alkulähteillä. Usein sellaiseksi kohoaa koru. (MS) Ku va M ilk a A la ne n antiikki?&?design 3 165013_.indd 3 165013_.indd 3 4.4.2023 17.53.26 4.4.2023 17.53.26. Havulinnan taideaarteet ovat vertaansa vailla. Talon historia ja tarinat heräsivät eloon Tiina Rajalan vuolaiden tarinoiden myötä. Sain ilon kohdata muotoilija Yrjö Kukkapuron Espoon EMMAmuseossa, kun tämän Taikahuone näyttely avautui. pääkirjoitus KAUNIS KUIN KORU Virheettömällä viehkeydellään hurmaavia esineitä kutsutaan tyypillisesti kauniiksi kuin koru. 58–63. ESTEETTISET ELÄMYKSET tuovat sisältöä elämäämme. Kauneuden moninaisuuden hahmottaminen avaa kuitenkin uusia ikkunoita. Lue juttu, s. Tekijä esiin Toimittaja Mari Wilenius ”Tutustuminen Noormarkun ruukkialueen Havulinnan saloihin oli huikea sukellus yli sadan vuoden taakse. 16–26.” Kuukauden kohokohta Suomalaisen designin legendan tapaaminen on vaikuttava kokemus. Talon rakennuttaja on ruukin perustajan Antti Ahlströmin poika, Maire Gullichsenin isä Walter Ahlström. Kokemus oli kuin sukellus jättimäiseen korurasiaan: ihastuttavia huonekaluja, tunnettujen mestarien taideteoksia ja ennen kaikkea kiehtovia tarinoita, s. Kauneutta on monenlaista, ja se piilee vanhan sanonnan mukaan katsojan silmässä. VIRHEETTÖMÄLLÄ viehkeydellään hurmaavia esineitä kutsutaan tyypillisesti kauniiksi kuin koru. 52–55. 40–43. Kyseessä lienee tähän mennessä mittavin näyttely taiteilijan töistä, s. Minä puolestaan kävin ihailemassa virtuoosimaisen piirtäjän Touko Laaksosen eli taiteilijanimeltään Tom of Finlandin töitä Nykytaiteen museo Kiasmassa. 30–37. Antti Kaijalainen teki visiitin upeasti uusittuun Ateneumiin ja perehtyi Albert Edelfeltin mestarilliseen siveltimenjälkeen, s. mirva.saukkola@fokusmedia.fi M eistä useimmilla on tarve etsiä esteettisiä elämyksiä. Mestari kertoi edelleen keskittyvänsä uuden suunnitteluun päivittäin ja totesi sen pitävän mielen virkeänä. ETSIYDYIMME myös museoihin kauneuden pariin. Elämämme tärkeitä virstanpylväitä, esimerkiksi merkkipäiviä, voi kuitenkin olla mukava juhlistaa myös jollakin unohtumattomalla hankinnalla. Tässä numerossa heittäydymmekin korujen kiehtovaan maailmaan. Toimittajamme Antti Kaijalainen kävi kultasepäntyön uudistajana tunnetun Petri Pulliaisen verstaalla ja sai kuulla, millaisia jalokivi-ilotulituksia esimerkiksi viihde-elämän tai rapmusiikin johtotähdet saattavat tilaustyönä teettää, s. Lehtemme asiantuntijana toimiva Mari Wilenius vieraili Ahlströmin suvun rakennuttamassa jugendhuvila Havulinnassa Noormarkussa. 16–26. Perehdyimme myös kotimaisten vintagekorujen maailmaan ja kävimme tutustumassa kahden Helsingissä 1800-luvulla vaikuttaneen kultasepän, Roland ja Otto Mellinin mestariteoksiin Kelloja korumuseo Kruunussa Espoossa, s
FOKUS MEDIA FINLAND OY www.fokusmedia.. NOORMARKUSSA sijaitseva Havulinna luotiin aikanaan englantilaisen postikortin mukaan. Hämeentie 135 A, 00560 Helsinki Aikakauslehtien Liiton jäsen 30. 020 7354 130* *Puhelun hinta on lankapuhelin liittymästä soitettaessa 8,35 snt/ puhelu + 7,02 snt/min, matka puhelinliittymästä soitettaessa 8,35 snt/puhelu + 17,17 snt/min. Tallennamme puhelut laadun varmista miseksi ja koulutustarkoituksiin. 58 Joka numerossa 3 PÄÄKIRJOITUS Kaunis kuin koru. 14 KOLUMNI Hyvä ihme. H U H T I K U U TA 2 2 3 N U M E R O 2 1 9 PÄÄTOIMITTAJA Mirva Saukkola TOIMITTAJA Antti Kaijalainen AD Miia Taskinen OIKOLUKU Alma Jylhä ERITYISASIANTUNTIJAT Kari-Paavo Kokki Tuija Peltomaa TOIMITUSJOHTAJA Mikko Saastamoinen KAUPALLINEN JOHTAJA Jaana Lindvall-Harki SÄHKÖPOSTIT etunimi.sukunimi@fokusmedia.. NOORMARKUSSA NOORMARKUSSA NOORMARKUSSA sijaitseva sijaitseva sijaitseva Havulinna luotiin aikanaan Havulinna luotiin aikanaan Havulinna luotiin aikanaan englantilaisen postikortin mukaan. MELLINIT tunnetaan kuuluisana helsinkiläisenä kultaseppäsukuna. 6 VASTAA JA VOITA! Palkintona Balmuirin kynttilänjalat. 11 HUUTOKAUPAT Taideja antiikkilöydöt. /asiakaspalvelu asiakaspalvelu@fokusmedia.. NOORMARKUSSA sijaitseva Havulinna luotiin aikanaan englantilaisen postikortin mukaan. 1 9 . puh. 16 Sisältö & 4 165014_.indd 4 165014_.indd 4 4.4.2023 19.36.50 4.4.2023 19.36.50. englantilaisen postikortin mukaan. 68 MIKÄ MISSÄ MILLOIN Asiantuntijamme vastaavat kysymyksiin esineistä. vuosikerta, 10 nroa vuodessa ISSN 2342-7655 PAINOPAIKKA Kroonpress AS Painettu EU:ssa ANTIIKKI & DESIGN VERKOSSA JA SOMESSA antiikkidesign.. antiikkidesign@fokusmedia.. englantilaisen postikortin mukaan. facebook.com/antiikkijadesign instagram.com/antiikkidesign Digilehti tilaajille ja irtonumeron ostajille: LEHTILUUKKU.FI ASIAKASPALVELU www.fokusmedia.. 6 LUKIJALTA Kirjoita meille! 8 KULTTUURIKIERROS Ajankohtaiset näyttelyt, kirjat ja ilmiöt. sijaitseva Havulinna luotiin aikanaan englantilaisen postikortin mukaan
H U H T I K U U TA 2 2 3 N U M E R O 2 1 9 Sisältö Koti & muotoilu 16 NOORMARKUN JUGENDHELMI Havulinna kertoo ruukin historiasta. 1 9 . 28 PALJAAN PUUN KAUNEUS Puun syiden kuviot ja retrokalusteet ovat pinnalla. 64 PUUSEPÄN KÄDET, TAITEILIJAN MIELI Antrei Hartikainen uudistaa puusepäntyön perinteitä. Historia & perinteet 58 VINTAGEKORUJEN CHARMI Kauniit kotimaiset korut ovat suosittuja keräilykohteita. Taide & keräily 40 TAITURIMAINEN EDELFELT Siveltimen mestarin näyttely avautuu Ateneumissa. 44 56 TOMI LEPPÄNEN suosii taiteessaan pelkistetyn graafisia, minimalistisia elementtejä. 74 SUURTEN TARINOIDEN MAAILMA Taiteilija Elvi Rangellille kirjat ovat esineitä arvokkaampia. 64 antiikki?&?design 5 165014_.indd 5 165014_.indd 5 4.4.2023 19.46.10 4.4.2023 19.46.10. 73 LUKIJAMATKAT Tukholman antiikkimessuilla. 30 TERÄKSENKOVA KULTASEPPÄ Petri Pullinen kokeilee eri materiaaleja. 52 SUURI TUNTEMATON Tom of Finlandin elämäntyö. 27 ELEGANTIN ENGLANTILAISITTAIN Luo kartanohenkinen tyyli. 56 KUIN PISTE TAI AJATUSVIIVA Graafikko Tomi Leppänen uskoo minimalismiin. MITTAVA polkupyöräkokoelma sisältää menopelejä aina 1800-luvulta asti. 44 VANHOJEN POLKUPYÖRIEN VIEHÄTYS Keräilijän näyttävä kokoelma
KIITOS jälleen hyvästä lehdestä. Kansallismuseon yksityiso pastuksen voitti Sirpa Aapakari Järvenpäästä. Arvomme yhden palkinnon. Siihen kuuluvat kristalliset Verona kynttilänjalat koossa M ja L. Olen menossa Sinkkaan katsomaan Olof Ottelinin näyttelyn, ja artikkeli taustoitti hyvin näyttelyä jo ennak koon. OSALLISTU antiikkidesign.fi/ kilpailut antiikki?&?design 6 kilpailu 165015_.indd 6 165015_.indd 6 4.4.2023 18.05.19 4.4.2023 18.05.19. Myös Anja Hirvelän munakuppikokoel masta kertova juttu miellytti erityisesti. Eija Ahonen, Palokka PARI KERTAA vuodessa voisi esitellä tulevia muotoilun kykyjä laajemmaltikin, kuten Aalto yliopiston muotoilun opiskelijoita. Vastaajien kesken arvomme Balmuirin kynttilänjalat ja kynttilöitä. Mikä on tämän lehden paras juttu. Itselläni vaatimaton vain noin 450 munakupin kokoelma. Sen voitti Maria Maununen. Kirjoita meille PARAS JUTTU 2/2023 LUKIJAT ÄÄNESTIVÄT numeron 2 parhaaksi jutuksi Mirva Saukkolan kirjoittaman ja Jaanis Kerkiksen kuvaaman jutun antiikkikauppias Heini HIrvosen kodista. Palkinnon arvo on 254 euroa. Näiden jou kosta nousee tulevia muotoilun mestareita. Minna Loikkanen, Savonlinna TOIMI NÄIN Täytä vastauslomake osoitteessa www.antiikkidesign.fi/kilpailut ja kerro parhaan jutun sivunumero. Heidi Piittinen, Akaa TOIVON juttuja ympäri Suomea, ei pelkästään sieltä etelästä. Sari Satuli, Kuopio KIITOS ihanasta lehdestä. Sen parissa voi tehdä nojatuolimatkoja. Arvoimme viimeksi vastanneiden kesken kirjan taiteilija Alexander Lauréuksesta. 4. PALKINNON ARVO 254, 00 e ARVOMME YHDEN PALKINNON. Lisäksi palkinto sisältää kaksi Velvetpallokynttilää väreissä Silver ja Sandshell. Onnea! VASTAA JA VOITA! PALKINTOMME on tällä kertaa kotimaisen designtalo Balmuirin ylellinen kynttilänjalka setti. Aurinkoista kevättä ja hyvää juhlavuotta! Marit Ilveskero, Helsinki PUOLALAINEN vintage ja antiikki olisivat kiinnostavia aiheita. Muista kertoa omat yhteystietosi. Mitä mieltä olet lehdestä. Myös ruotsalaisten kirppisten Suomilöydöt kiinnostaisivat. Voit myös osallistua posti kortilla, osoitteemme löydät sivulta 4. Anna palautetta, yhteystiedot s. Toiseksi tuli Pia-Maria Lehtolan kirjoittama ja Tomi Parkkosen kuvaama juttu nukke keräilijästä
Päätimme sen innoittamana järjestää illan, josta ei iloa ja väriä puutu. Niihin liittyy mielenkiintoisia tarinoita, uskomuksia, mystiikkaa. Tilaisuuteen on rajoitetusti vain 40 paikkaa, joten ilmoittaudu pian. Tervetuloa mukaan. klo 18 Lindroos Kãmp Galleria • Mikonkatu 3, Helsinki • kampgalleria@lindroos.fi • Puh. Korujen lisäksi iltaamme rikastuttaa kiehtovilla tarinoillaan Antiikki & Design -lehden päätoimittaja, FT Mirva Saukkola sekä värikivitietoutta tarjoilee koruasiantuntija, myymäläpäällikkö Mia Rautakoura. Teemana ovat valloittavat värikorukivet. Lindroos Kämp Gallerian myymälästä löytyy yksi maamme laajin värikorukivien valikoima koruja. Ilmoittautuminen: kampgalleria@lindroos.fi tai puh. 09 628 825 • lindroos.fi Värikkäät korukivet -lukijailta Lindroos_lukijailta_230x297mm.indd 1 Lindroos_lukijailta_230x297mm.indd 1 30.3.2023 14.24 30.3.2023 14.24 165016_.indd 7 165016_.indd 7 4.4.2023 11.41.07 4.4.2023 11.41.07. 09 628 825 Paikka ja ajankohta: Lindroos Kãmp Galleria Mikonkatu 3, kävelykatu Ti 9.5. Tarjolla kuplivaa ja pientä syötävää. Ilmoittaudu kevään värikkäimpään tapahtumaan Kevät tuo tullessaan valon ja värit palaavat jälleen elämäämme – heräämme eloon. Ota ystäväsi mukaan ja saapukaa jakamaan kanssamme tämä ihana kevätilta
Avajaisnäyttelyt kunnioittavat de la Chapellen muistoa nostamalla keskiöön ympäristöarvot ja kestävän kehityksen. greasemusikaali.fi Ku va Sa m Ja m se n antiikki?&?design 8 165017_.indd 8 165017_.indd 8 4.4.2023 19.18.35 4.4.2023 19.18.35. Vierailu tulee kuitenkin varata etukäteen. Kulttuurikierros K I R J A T, N Ä Y T T E L Y T J A K U LT T U U R I N I L M I Ö T Ku va Ia n G ra ns tr öm Luostarin rauha VALAMON LUOSTARI JUHLISTAA kuvittaja ja taide maalari Martta Wendelinin (1893–1986) syntymän 130vuotisjuhlaa laajalla näyttelyllä. Taiteilija myös vieraili Valamon luostarisaarella kolmena kesänä 1930luvun puolivälis sä. Wendelinin töiden idyllinen ja rauhoittava tunnelma sopii hyvin Valamon rauhaisaan ilmapiiriin. Helsingin Messukeskuk sen Amfisalissa. Kiehtovaan paikkaan pääsee maksutta. Luostari muutti Laatokan Valamonsaarelta nykyi seen paikkaan Heinävedelle 1940. (AK) Kustaa Vaasan katu 11, Tammisaari, chappe.fi Tukka tötterölle ENTEILEEKÖ Greasemusikaali fiftarimuodin uutta tulemista. Tun nettujen kotimaisten ammattilaisten voimin tehdyn klassikon ensi ilta on 21.4. Liikemies, lehtikustantaja ja taidemesenaatti Amos Andersonin (1878–1961) koti näyttäytyy entistä alkuperäisempänä, sillä se on entisöity 1920luvun henkeen. Luvassa rasva tukkia, kello hameita, tanssia ja ikivihreitä hittejä. Ku va N ic la s W ar iu s Kotimuseon loisto MONI MUISTAA Amos Andersonin taidemuseon mielikuvitusta kutkuttavat interiöörit kotikappeleineen ja upeine kalusteineen. (AK) Amos Andersons Hem, Yrjönkatu 27, Helsinki, amoshem.fi TAITEEN TALO meren äärellä VETOVOIMAANSA KASVATTANUT Tammisaari on saanut uuden vierailukohteen, juurevaan kuusiparruverhoiluun pukeutuneen nyky taiteen museo Chappen. Maisemaaiheiden ja muotokuvien lisäksi hän teki luostarista tunnetun Valamokorttisarjan, joka painettiin vuonna 1938. Se perustuu lääketieteel lisen genetiikan professori Albert de la Chapellen (1933–2020) keräämälle taidekokoelmalle. (AK) Martta Wendelin – Kultahiekkaa ihmisten poluille -näyttely 14.1.2024 asti Valamon luostarissa, Valamontie 42, Uusi-Valamo, valamo.fi CHAPPEN avajaisnäyttelyn teemoina ovat ympäristö arvot ja kestävä kehitys. Nyt tiloihin on avautunut uusi museo nimellä Amos Andersons Hem
– Olen koulutukseltani ja toiselta ammatiltani kuvataiteilija. Keräilyn juhlaa 30 vuotta! Ku va N ic la s W ar iu s antiikki?&?design 9 165017_.indd 9 165017_.indd 9 4.4.2023 19.21.53 4.4.2023 19.21.53. Runsas ja laaja valikoima keskittyy naisten juhlapukeutumiseen 1950–1980-luvuilla. Makumatka historiaan MITÄ RUOKIA SYÖTIIN ja miten niitä valmistettiin 1700ja 1800-luvuilla. – Kierrätys ei ole vain tietyn harrastajakunnan asia, vaan se kiinnostaa nykyään nuorista mummoihin. Liikkeestä löytyvät kaikki merkin kaikki tuoteperheet, kuten ikoniset Carrera ja Monaco. Irja Nurun muotoilemat korut ja vangitseva näyteikkuna saavat selityksen kauppiaan toisesta ammatista. Myymälästä vastaa Kelloja kultasepänliike Lindroos. Myös pitsihepenet, silkkikimonot ja printtimekot menevät hyvin kaupaksi. Esillä on myös vanhoja reseptejä, jotka ovat kuin makumatkoja historiaan. Olen lapsesta asti rakastanut kaikkea vanhaa ja kaunista: muotia, koruja ja taidetta. Myynnissä on myös suunnittelemiani pronssija hopeakoruja. Aloitin kirpputorien koluamisen jo varhaisteininä, omistaja Irja Nuru kertoo. Säätyläiskotien ruoka ryyditettiin eksoottisilla mausteilla, mutta rahvaan ruoassa korostui suolaisuus ja happamuus. (AK) Hoochie Mama Jane, Agricolankatu 11, Helsinki, facebook.com/ hoochie mamajane; @hoochiemamajane; @irja_nuru; irjanuru.com Luksusmerkki valloittaa Helsingin MOOTTORIURHEILUN GLAMOURIA SÄTEILEVÄ sveitsiläinen Tag Heuer avaa brändimyymälän Helsingin keskustaan. Jos haluaa laadukasta, kannattaa hankkia vintagea. LÄHETÄ VINKKISI LIIKKEESTÄ, JOSTA INNOSTUIT. Kauppa avasi Vaasankadulla, kunnes siirtyi kymmenen vuotta sitten Karhupuiston reunalle Helsingin Kallioon. Asiakkaat etsivät liikkeestä persoonallisia ja juhlavia vaatteita ja asusteita erilaisiin tilauksiin gaalailloista vanhojentansseihin sekä häistä väitöksiin. Työn suola on aarteenmetsästys, joka on yhtä kihelmöivää kuin 20 vuotta sitten. Liike on minulle vaihtuva installaatio, johon kuratoin valikoiman sen mukaan, mikä minua kulloisellakin hetkellä kiinnostaa. – Liike sai alkunsa vuonna 2009 oman harrastuksen ja rakkauden jatkeena. O s t o k s i l l a Ku va Sa tu Ra ti a Kimallusta juhlaan VINTAGELIIKE HOOCHIE MAMA JANE valloittaa runsaalla ja värikkäällä sisustuksellaan sekä tarjonnallaan. Halutuimpiin esineisiin kuuluivat maitokannut ja erityisesti niin sanottu papukaijakaadin. Kysymyksiin saa vastauksen Loviisan kaupunginmuseon kiehtovassa näyttelyssä. (AK) Boutique TAG Heuer Helsinki, Mikonkatu 4, tagheuer@lindroos.fi, tagheuer.com, lindroos.fi KEVÄÄLLÄ 1998 LEHDESSÄ alkoi kolmi osainen juttusarja Arabian vuosi kymmenistä. Ruuanlaitto 1700ja 1800-luvuilla -näyttely 3.3.2024 asti Loviisan kaupunginmuseo, Puistokatu 2, loviisa.fi/kulttuuri-ja-vapaa-aika/museot/komendantintalo Kulttuurikierros K I R J A T, N Ä Y T T E L Y T J A K U LT T U U R I N I L M I Ö T ESITTELEMME SARJASSA KIINNOSTAVIA ANTIIKKIJA DESIGNLIIKKEITÄ. (AK) Suola, sokeri ja sitruuna. Omistajan mukaan nyt kysytään erityisesti vanhoja hopeakoruja, varsinkin sormuksia. Yksittäisiä tuotteita on 1800-luvultakin. – Valitsen kaikki tuotteet makuni mukaan. Tällä hetkellä olen erityisen innoissani koruista, joita on kertynyt suuri ja laadukas lajitelma. Arabian tuotanto oli tuolloin hyvin suosittu keräilykohde. Se on luksuskellomerkin ensimmäinen brändimyymälä Pohjoismaissa
Hän ehti jättää jälkensä moneen paikkaan. (MS) Florian Illies: Rakkautta vihan aikaan. Berliinin dekadenssi ja Pariisin eleganssi kuitenkin hurmaavat. BEN AS SCHULTEN: Muotoilija – formgivare. Valtava henkilökavalkadi vie välillä sormen suuhun. Siinä yhdistyvät ajaton kauneus ja käytännöllisyys. Franck korosti muotoilun anonyymiyttä. Susanna Aaltonen nostaa artikkelissaan af Schulténin omaleimaisimmaksi työksi lepotuolimalli 444:n. (MS) Andrew Morton: Kuningatar Elisabet II. Atena 2023. Sen henkilöinä seikkailevat tunnetut taiteilijat ja älyköt: Pablo Picasso, Marlene Dietrich, Jean-Paul Sartre ja monet muut. Hän ei koskaan ollut mikään muotoilutähti, vaan profiloitui Artekille uskollisena ja itseään korostamattomana suunnittelijana. Toimittaja Marjatta Levanto. ARTEKIN perinnön vaalija SISUSTUSARKKITEHTI Ben af Schultén (s. Af Schulténin 1960-luvulla syntyneet kalusteet edustavat ajalle tyypillistä kulmikasta minimalismia. Otava 2023. Vieressä af Schulténin lepotuolimalli 444. Vähiten kiinnostavinta ovat jälkikasvun draamat, kuten prinssi Harryn tilitykset. Olivatko pelottomiksi ja karskeiksi mielletyt viikingit sittenkin vain taikauskon pelossa eläneitä huru-ukkoja. Noituuden lumoissa USKONTOTIETEILIJÄ KAROLINA KOUVOLAN kirja pureutuu Suomen ja muiden Pohjoismaiden noituusperinteeseen. Aiemmin Diana – hänen tarinansa -elämäkerran kirjoittajana tunnetun Andrew Mortonin teos valaisee odottamatta kruununperilliseksi nousseen tytön persoonaa. Nykyajan ihmiset voivat helposti hörähtää vaikka viikinkien Odinille ja Valhallalle. antiikki?&?design 10 165018_.indd 10 165018_.indd 10 4.4.2023 13.08.21 4.4.2023 13.08.21. Toiset ovat kuviteltuja, sillä kukaan ei voi tietää, mitä kulttuurivaikuttajien makuuhuoneessa supateltiin. Parus Verus 2023. (AK) Karolina Kouvola: Pohjolan noituus. KIRJAVINKIT Lempeä ja myrskyjä RAKKAUTTA VIHAN AIKAAN hämmentää. Pohjoinen on vanhojen uskomusten valossa mielletty vainajien valtakunnaksi ja muutoinkin maagiseksi maaksi. Tunnettuja eurooppalaisia pareja 1929–1939. Magian historia Pohjoismaissa. Kirjaan on otettu mukaan myös af Schultenin koti –?vaikkakin niukasti – joka kertoo kauniisti muotoilijan omista esteettisistä valinnoista. (AK) kirjat TUOREESSA kirjassa hieman taka-alalla toiminut Ben af Schultén pääsee esille niin muotoilijana kuin yksityishenkilönäkin. Ben af Schultén toimi myös Franckin assistenttina, kun tämä suunnitteli vuonna 1965 avatun Amos Andersonin taidemuseon sisustuksen. Ne jatkavat tuttua Artek-linjaa: funktionaalista, vakavaa, selkeää ja suomalaista puuta käyttävää. Hän loi lukuisia näyttelyitä, sisustusarkkitehtuurikohteita ja graafisia suunnittelutöitä ja ennen kaikkea vaali Artekin perintöä. Se kertoo velvollisuudentuntoisesta hallitsijasta, jolle ei jäänyt aikaa lasten kasvattamiseen. Kiehtovin anti keskittyy kuningattaren henkilökuvaan: miten kameroita arastelevasta naisesta tuli koko kansakunnan ikoni. Af Schultenin tunnetuimpiin töihin kuuluvat syöttötuoli N16, safarituolimainen N111, lepotuoli 444 ja Big Ben -lempinimen saanut sohva. Jotain persoonallistakin ja Alvar Aallosta erottuvaa sentään jäi. Monet käänteet pohjautuvat tositapahtumiin. Atena 2023. Af Schultén muotoili noin 50 huonekalua ja valaisinta. Eivätpä tietenkään, ja sitä paitsi taikausko ja noituus ovat eläneet modernin ajan kynnykselle. Rakastettu majesteetti SYYSKUUSSA MENEHTYNYT ELISABET II nousi 70-vuotisen hallitsijataipaleensa aikana maailman rakastetuimpien monarkkien kärkeen. Maailmansotien väliseen aikaan sijoittuva teos keskittyy Saksaan ja natsivallan nousuun. 1939) työskenteli Artekissa 40 vuotta, joista yrityksen taiteellisena johtajana 28 vuotta aikana 1976–2004. Tämän roolin muotoutumiseen saattoi vaikuttaa Kaj Franck, joka oli af Schulténin opettaja Taideteollisessa oppilaitoksessa
Tekijä on englantilainen Arthur & Bond, joka toimi Japanissa 1800ja 1900-lukujen vaihteessa. 1900luvun puolivälin taskumatti vaikuttaa korkea tasoiselta, mutta sille riittää nykyään tuskin käyttöä. Nyt NOUSUSSA Nyt EDULLISESTI LÖYTÖ! Sterlinghopeisesta kukka ruukusta näkee heti korkean tason. Vasarahinta 1 170 e (500 e), Bukowskis. Keimailevat muodot eivät auttaneet, sillä Arabian 1900-luvun alussa valmistuneen, sulokkaan terriinin vasarahinta jäi vain 60 euroon (100 e), Hagelstam. Helander. 19 cm) on signeerattu vuonna 1934. Vasarahinta 180 e (250 e), Bukowskis. Tarjoilumaljan vasarahinnaksi tuli 550 e (lähtöhinta 50 e), Helander. Lisa JohanssonPapen 1950-luvulla Ornolle suunnittelema messinkivalaisin kiinnosti, vaikka siitä puuttui häikäisysuoja. Vasarahinta 751 e (500 e), Stockholms Auktionsverk Helsinki. Laadulla on hintansa. Timo Sarpanevan suunnittelema I-sarjan lasilautanen kuuluu Iittalan numeroituun Exhibition edition -sarjaan vuodelta 2002. Vasara hinta jäi 30 euroon (150 e), Hagelstam & Co. Ruotsalaisen Tyra Lundgrenin Arabialle luoma lintuveistos (pit. Vasarahinta 1 655 e (1 200 e), Bukowskis. Pöytäpeilissä on vaikutteita 1800-luvun biedermeieristä. Vasara hinta ei noussut kuin 50 euroon (50 e), mihin varmasti vaikuttivat kuiva halkeamat. Korkeatasoisenkin esineen voi saada edullisesti, jos sen käyttötarkoitus on vanhentunut tai sillä ei ole keräilijöitä. Royal Copenhagenin Flora Danica -sarjan posliinit ovat aina haluttuja. antiikki?&?design 11 antiikkipörssi ANTTI KAIJALAINEN 165019_.indd 11 165019_.indd 11 4.4.2023 18.18.01 4.4.2023 18.18.01. Se ei myöskään ole kotimaista työtä
Carlstedt kuului suomalaisen modernin taiteen uranuurtajin, joka maalasi varsinkin 1930-luvulla uusien virtausten innoittamana. Signeeraamaton teos oli esillä Helsingin taidehallin Vuoden taiteilija 1969 -näyttelyssä. Liikkeen tuntu on realistinen, mutta teos on hengeltään ihannoiva ja klassisoiva. Vaikutteita voi nähdä antiikin helleenisestä kulttuurista lähtien. Vasarahinta 800 e (500 e), Hagelstam & Co. ANTTI KAIJALAINEN taidepörssi 164541_.indd 12 164541_.indd 12 4.4.2023 18.31.33 4.4.2023 18.31.33. 44 cm) on noin vuodelta 1930. Huutokaupassa on hauska bongata eri taidesuuntauksia. 4. 5. Pronssinen pienoismalli (kork. Helena Pylkkäsen pronssista valettu teos Jänikset koostuu irtonaisista jäniksen päistä, ja sitä voi kutsua tyyliltään naturalistiseksi. 1. Vasarahinta 65 200 e (12 000–15 000 e), Bukowskis. 3 4 5 1 2 antiikki?&?design 12 Esittelemme sarjassa huutokauppojen ajankohtaisia taideteoksia. Teoksessa voi nähdä neoplastisismia, jossa korostettiin muotojen ja värien itsenäistä arvoa. Tyylisuuntia ETSIMÄSSÄ Impressionismia vai kubismia. Vasarahinta 495 e (530 e), Auktionshuset Gomér & Andersson. Carolus Enckellin öljyteoksen nimi on selkeästi Kunnianosoitus perusväreille . Vasarahinta 300 e (250 e), Bukowskis. Wäinö Aaltosen ensimmäinen Paavo Nurmi -veistoksen valos valmistui vuonna 1925. Birger Carlstedtin Sommitelma vuodelta 1955 edustaa klassista abstraktismia. Urho Oinilan Keväistä Kaivopuistoa -maalaus (1937) on toteutettu suomalaisittain vähän nähdyllä pointillismilla eli täplämaalaustekniikalla. Vasarahinta oli 11 200 euroa (4 000–5 000 e), Bukowskis. 2. 3
Sen hurmaava päärakennus toimii edelleen yksityiskotina. Ku va Sa ka ri Pi ip po Ku va Fl or ia n T hi er er RAAHELAINEN Soveliuksen talo esittelee varakkaan laivapatruunan elämää. Tutustumme tässä numerossa tuolien historiaan. Anna sähköpostiosoitteesi ja tilaajatunnuksesi. Hakoinen on myös aktiivinen maatila. Ut enim 19 18 antiikki?&?design antiikki?&?design AD0403_Tabletti_ilmoitus_2.indd 1 AD0403_Tabletti_ilmoitus_2.indd 1 5.4.2023 13.06.23 5.4.2023 13.06.23 Tehtaankatu 27 & 36, Helsinki, FIN www.hagelstam.fi 165021_.indd 13 165021_.indd 13 5.4.2023 13.07.21 5.4.2023 13.07.21. Seuraa saamiasi ohjeita, niin pääset nauttimaan Antiikki & Design -lehden sisällöstä myös sähköisesti. Ut enim Hämeen sydämessä sijaitseva Hakoisten kartano tulvii tarinoita menneiltä ajoilta. Ut enim Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Huom! Mikäli olet jo Lehtiluukun rekisteröitynyt käyttäjä, anna käyttäjätunnuksesi, salasanasi ja tilaajatunnuksesi. Sen hurmaava päärakennus toimii edelleen yksityiskotina. antiikki?&?design 50 KLAUS HAAPANIEMI ammentaa vaikutteita rikkaaseen kuvakieleensä niin idästä kuin lännestä. 1 2 3 4 Mukavia lukuhetkiä nyt myös verkossa, toivottaa Antiikki & Designin toimitus ANTTI KAIJALAINEN KODIT, JOISSA AIKA PYSÄHTYY Kotimuseot tarjoavat ainutlaatuisen sisäänkäynnin paitsi elämään ja keräilyyn, myös pysähdyksen tiettyyn historialliseen aikakauteen. Teksti PIA-MARIA LEHTOLA ja ANTIIKKI & DESIGNIN TOIMITUS Kuvat TOMI PARKKONEN HISTORIAA HUOKUVA HAKOINEN LOREM IPSUM dolor sit amet, consectetur incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Ut enim 19 18 antiikki?&?design antiikki?&?design LOREM IPSUM dolor sit amet, consectetur incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Klikkaa lehden kansikuvan oikealta puolelta kohtaa ”Lue tilaajatunnuksella”. antiikki?&?design 26 Sari Varilon rakkain työväline on puuseppä Isak Poutasen valmistama värttinä. Hakoinen on myös aktiivinen maatila. Mene osoitteeseen lehtiluukku.. Valitse lehti alasvetovalikosta sivun vasemmasta yläreunasta. Ut enim Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Ut enim Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Antiikki & Design 37 MUKAVA TUOLI ja hyvää luettavaa – voiko parempaa olla. Ut enim Pomona-kahvikuppeja on vaikea löytää, sillä niitä on särkynyt paljon. Kannelliset astiat ovat Picknick-sarjaa. Tilaajatunnus = asiakasnumerosi, joka löytyy laskusta sekä lehden taka kannesta. Ut enim Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Mitä pienempi värttinä on, sitä tasaisempaa lankaa sillä voi kehrätä. Etu sinulle Antiikki & Design -lehden tilaaja Lataa nyt näköislehti verkossa. Istahda hetkeksi Ku va Ja ni Sn el lm an Historia & perinteet & perinteet & T U N N I S TA T Y Y L I / K U LT T U U R I M AT K A / P E R I N N E E L Ä Ä / M I K Ä M I S S Ä M I L L O I N / M I N U N A N T I I K K I N I perinteet antiikki?&?design 51 LOREM IPSUM Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua. SOHLBERGIN kotimuseo sijaitsee Helsingin Katajanokalla. Vierailemme myös runoilijoiden jalanjäljissä Punkaharjulla ja opimme kauniin kehystämisen salat. Hyvä värttinä pyörii mahdollisimman tasaisesti ja pitkään. Ut enim Hämeen sydämessä sijaitseva Hakoisten kartano tulvii tarinoita menneiltä ajoilta. Teksti PIA-MARIA LEHTOLA ja ANTIIKKI & DESIGNIN TOIMITUS Kuvat TOMI PARKKONEN HISTORIAA HUOKUVA HAKOINEN LOREM IPSUM dolor sit amet, consectetur incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Luettavissa ovat lehden numerot vuodesta 2015 lähtien. Otsikkoa otsikkoa Ku va xx xx xx N ÄY T T E L Y / K E R Ä I L I J Ä N TA R I N A / L Ä H I K U VA S S A TA I T E I L I J A Taide & keräily antiikki?&?design 35 LOREM IPSUM dolor sit amet, consectetur incididunt ut labore et dolore magna aliqua
w H annu Salmen Tunteiden palo – Turku liekeissä 1827 (Otava 2022) on mestarillinen historiateos. SUURONNETTOMUUKSIIN kuuluu myös erikoisia ihmenäkyjä ja onnenkantamoisia, kuten maisteri Pinellon omistama arvomaalaus, joka oli päätynyt Aurajokeen ja ajautunut rantaan. EKMANIN Turun palo -maalauksessa (Ateneum) tulta torjutaan pelottomasti. Maalauksen aiheena oli vedenjumala Neptunus, joten soutuveneessä istuva Pinello varmaankin tuijotti taulua epäuskoisena ja ihmetteli kohtalon oikkua. Kolmekymmenvuotias lääkäri Immanuel Ilmoni pysähtyi auttamaan yhtä lailla kirjanpainaja Frenckelliä ja professori Bergbomia kuin vaivaistalon avuttomia asukkaita, jotka olivat jääneet oman onnensa nojaan palavan tuomiokirkon edustalle. Kaiken alla on tuhkaa, mutta kaupunki on jälleenrakennettu sekä henkisesti että fyysisesti. ERI SÄÄTYIHIN kuuluvat kokivat voimakkaan yhteishengen yli yhteiskunnallisten raja-aitojen, ehkä ensimmäistä kertaa elämässään. Löytötavaroiden omistajia yritettiin tavoittaa: Kenelle kuuluvat höyhentyyny ja puuvillapeitto, entäpä kuparikattila ja kahvipannu, kirjalaatikko tahi neljätoista porsliinilautasta. Sama koskee solidaarisuuden heräämistä Euroopassa. Vaikka suurpalo 1820-luvun kaupungissa on tilanteena toinen verrattuna julmiin ilmaiskuihin Ukrainassa kaksisataa vuotta myöhemmin, ihmisten arjen ja elämän äkillisessä murtumisessa on paljon samaa. Toisilleen tuntemattomat ihmiset yöpyivät kylki kyljessä paljaan taivaan alla ja tarjosivat toisilleen apua ja luottamusta huolehtiessaan vierustoverien vaatimattomista evakko nyyteistä. antiikki?&?design 14 kolumni 165022_.indd 14 165022_.indd 14 4.4.2023 17.17.04 4.4.2023 17.17.04. Pääkaupunki Pietarista luvattiin järeä määrä rahallista avustusta omaisuutensa menettäneille sekä jälleenrakennustöiden käynnistämiseen. Suomen 1800-luvun historian suuresta käännekohdasta on jäänyt runsaasti johtolankoja, mutta tallella on jälkiä myös silminnäkijöiden kokemuksista. Hoivattiin naapurien lapsia, jaettiin eväät, luovutettiin lämpimiä vaatteita paleleville. Jos kohta tilanne paljasti joidenkin kaupunkilaisten itsekkyyden ja ahneuden, lukemattomat ihmiset ylittiHYVÄ IHME R.W. Runsaan vuorokauden kuluttua palon alkamisesta kaupunkilaiset olivat jo perustamassa palovahinkokomiteaa, joka hankki taivasalle joutuneille ruokaa ja asumuksia. Kun uutinen syksyn mittaan levisi Euroopan lehdistöön, keräysvaroja tulvi Pietarista, Tallinnasta, Tukholmasta, Riiasta, Hampurista, Lyypekistä, Lontoosta ja peräti Lissabonista asti. Heidän muistoihinsa jäi myös solidaarisuutta toteuttavia tilanteita ja toimia. Moni asukas kiersi henkensä ja terveytensä kaupalla ympäri kaupunkia varmistamassa, että naapurit, sukulaiset, ystävät ja työtoverit pääsivät pakenemaan asunnoistaan. Ja on hetkiä, jolloin historia saa haukkomaan henkeä: runsas vuosi katastrofin jälkeen tohtori Ilmoni tapasi Goethen Dresdenissä ja keskusteli tämän kanssa Turun palosta, josta mestari oli jo lukenut sanomalehdistä. Ku va H ar ri A lh o / Ka ns al lis ga lle ri a ANNA KORTELAINEN on taidehistorioitsija ja kirjailija. Naapuripitäjistä ja muista kaupungeista virtasi elintarvikeapua ja muita välttämättömiä tarvikkeita. Säästyneen Seurahuoneen ravintoloitsija Aspelund avasi ovet ja tarjosi hätämuonaa. Runsaan sadan vuoden päästä samainen Dresdenin kaupunki tulisi palamaan ja tuhoutumaan ilmapommituksissa. Aihe on synkkä, mutta vaikuttavasti kuvatussa tapahtumaketjussa on kukkuramitoin koskettavia, myötäelettäviä, toivoa herättäviä tunteita. OPINAHJONI Turun yliopiston uudisrakennukset nousivat sodan jälkeen Ryssänmäen tyhjille kallioille, joiden kolme tuulimyllyä tuli aikanaan tuhosi. vät itsensä katastrofin päivinä ja sen jälkeen. SALMEN KIRJASTA käy ilmi, että suuronnettomuus herätti kaupunkilaisissa auttamisen halua ja solidaarisuutta
Kohtaamme myös kultasepän, joka muuttaa määrätietoisesti perinteisten kihlaja vihkisormusten tyylin. Herkkuja silmälle Ku va El li H al on en Koti & muotoilu K O T O N A / L U O T Y Y L I / T R E N D I T / M U O T O I L U N M E S TA R I antiikki?&?design 15 165023_.indd 15 165023_.indd 15 4.4.2023 17.24.41 4.4.2023 17.24.41. Vierailemme tässä numerossa Noormarkun Havulinnassa, joka kuului aikansa ylellisimpiin koteihin. HISTORIALLISEN KOHTEEN ihastuttava sisustus saa mielikuvituksen laukkaamaan ja pohtimaan sen menneiden asukkaiden elämää
WALTER AHLSTRÖMIN perheelleen Noormarkun ruukkialueelle rakennuttama Havulinna edustaa enemmän brittiläistä Arts and crafts -tyyliä kuin tyypillistä suomalaista jugendia. & 16 165024_.indd 16 165024_.indd 16 5.4.2023 12.13.09 5.4.2023 12.13.09. WALTER AHLSTRÖMIN perheelleen Noormarkun ruukkialueelle rakennuttama Havulinna edustaa enemmän brittiläistä Arts and crafts -tyyliä kuin tyypillistä suomalaista jugendia. NOORMARKUN JUGENDHELMI WALTER AHLSTRÖMIN perheelleen Noormarkun ruukkialueelle rakennuttama Havulinna edustaa enemmän brittiläistä Arts and crafts -tyyliä kuin tyypillistä suomalaista jugendia
& 17 165024_.indd 17 165024_.indd 17 5.4.2023 12.13.49 5.4.2023 12.13.49. NOORMARKUN JUGENDHELMI MARI WILENIUS KUVAT ELLI HALONEN Walter Ahlströmin rakennuttama Havulinna kätkee sisälleen suvun tarinan ja hurmaavia taideteoksia
Miksi näin komea linna kohosi aikanaan tähän. WALTER AHLSTRÖM on kuvassa noin 35-vuotias, A. Sen ensimmäiseksi pääjohtajaksi tuli Walter Ahlström, joka oli myös Havulinnan luoja ja isäntä. Holmström) rakennuttivat itselleen Isotalon, joka on ruukkialueen kolmen sukupolven taloista vanhin. Talo valmistui vuonna 1901. Kuva Museoviraston arkistosta. Alku peräinen kartano sijaitsi Havulinnan alapuolella joen rannassa. Ahlström Kiinteistöt Oy:n asiakkuuspäällikkö kertoo. Ku va Jo hn En gl un d / M us eo vi ra st o KARTANO-NIMISELLÄ tilalla sijaitseva Havulinna on ruotsalaisen arkkitehti Gustaf Adolf Lindbergin suunnittelema. Se kuuluu hänen päätöihinsä. Metsiä hyödynnettiin ruukissa erityisesti raudanvalmistusprosessissa, mutta Ahlströmin liikeidea oli hyödyntää niitä sahatavaran raaka-aineena. Kaikki alkoi tässä lähellä olevasta Makkarakoskesta, johon oli perustettu saha jo 1700-luvulla, Tiina Rajala, A. Antin kuoltua vuonna 1896 Eva, joka oli jo valmistautunut tehtäväänsä, otti yhtiön johdettavakseen. Talo valmistui vuonna 1901. Ku va Jo hn En gl un d / M us eo vi ra st o KARTANO-NIMISELLÄ tilalla sijaitseva Havulinna on ruotsalaisen arkkitehti Gustaf Adolf Lindbergin suunnittelema. Vanha saha paloi Antti Ahlströmin aikana vuonna 1875, mutta hän rakennutti sen uudelleen. Ahlström Osakeyhtiön pääjohtaja ja neljän lapsen isä. Ne suojaavat komean jugendaikaisen Havu linnan suorilta katseilta. Se kuuluu hänen päätöihinsä. Ruukki-imperiumin synty Havulinna sijaitsee Kartano-nimisellä tilalla. Etäällä mäen alapuolella siintää talon puutarhaan kuuluva suuri ja hyvin hoidettu omenatarha. I stun Havulinnan sinivalkoiseksi sisustetulla lasiverannalla ihailemassa rinteeseen aukeavaa näkymää. KARTANO-NIMISELLÄ tilalla sijaitseva Havulinna on ruotsalaisen arkkitehti Gustaf Adolf Lindbergin suunnittelema. Talo valmistui vuonna 1901. Ahlström Osakeyhtiö aloitti toimintansa vuonna 1908. Toinen tuotantolaitos oli rautapaja. Aurinko lämmittää ja herättelee ikkunalautoja koristavia vaaleanpunaisia Mårbackan pelargonioita. Suuret ikkunat paljastavat alkukesän hennon vihreän lisäksi syvänvihreän männikön ja sen jyhkeät rungot. Antti Ahlström oli erityisen kiinnostunut kartanon alueen laajoista metsistä, joita oli tuhansia hehtaareja. A. Heillä oli parikymmentä vuotta ikäeroa, joten oli odotettavissa, että Antista aika jättää ennen Evaa. Oikeudet raudan valmistukseen oli saatu vuonna 1806. Antti ja hänen vaimonsa Eva (os. Suvun kantaisä ja Ahlström-yhtiön perustaja Antti Ahlström hankki vuonna 1870 ruukin omistukseensa. Antti ja Eva Ahlströmillä oli keskinäinen testamentti. & 18 165024_.indd 18 165024_.indd 18 5.4.2023 12.14.39 5.4.2023 12.14.39. Yhtiö käsitti tuolloin 14 sahaa ja neljä rautaruukkia, Noormarkun lisäksi Kauttuan, Leineperin ja Strömforsin. Sen mukaan perustettiin osakeyhtiö siinä vaiheessa, kun kaikki seitsemän lasta ovat täysikäisiä. – Tämä maa-alue tuli Ahlströmin suvulle yli 150 vuotta sitten. Se kuuluu hänen päätöihinsä. Kaikilla lapsilla, myös tytöillä, tuli olemaan yhtä paljon osakkeita, mikä oli tuohon aikaan edellä suomalaista lainsäädäntöä
NÄKYMÄ pergolalta, joka on puutarhan tunnelmallinen oleskelutila. & 19 165024_.indd 19 165024_.indd 19 5.4.2023 12.15.35 5.4.2023 12.15.35. Tasanteelta aukeaa näköala omenatarhaan, yli Noormarkunjoen. SUURELLA, puutarhaan avautuvalla verannalla nautitaan aamiaiset ja rapuillalliset. Pergola rakennettiin Walter Ahlströmille 50-vuotislahjaksi. Ahlström Kiinteistöt Oy:n asiakkuuspäällikkö, tuntee Havulinnan tarinoineen läpikotaisin. Makkarakosken saha paloi vuonna 1875. Samana vuonna rakennettu uusi saha on nykyään sahamuseo. RUUKKIA halkoo Noormarkunjoki, jonka Makkarakosken ympärille koko ruukkialue on rakentunut. Hän saa valloittavilla kertomuksilla talon vaiheet ja henkilöt elämään. Ikkunalautoja koristavat Mårbackan pelargoniat. TIINA RAJALA, A
Eräällä matkalla siellä hän näki mieluisensa linnan ja osti sitä esittävän postikortin. SISÄÄNTULOAULASSA sijaitsee talon sydän, suuri takka, jossa lähes aina pidetään tulta yllä. Havulinna ei edusta saksalaista jugendia, vaan on ennemminkin englantilaista Arts and crafts -tyyliä, kuten postikortin esikuva. – Hän oli vain 24-vuotias, kun tätä taloa alettiin rakentamaan. A. Talon esikuva löytyi postikortista. Havulinna on täynnä elämän jälkiä, tarinoita ja upeaa taidetta. Heitä oli seitsenpäinen sisarusparvi, jonka ansiosta talo tulisi olemaan varsin täynnä ja seuraelämä vilkasta, Tiina Rajala pohtii. Linna postikortissa Walter Ahlström matkusteli paljon Euroopassa. Hänen asianaan oli suunnitteluttaa Noormarkkuun metsästyslinna. Ei ole tarkkaa tietoa, missä tämä linna sijaitsi. Rakentaminen aloitettiin vuonna 1899 ja talo valmistui vuonna 1901. Täällä asui tietysti myös palvelusväki, jolle on omat tilat sekä kaikki vaatimukset täyttävä keittiö. Unelma omasta perheestä Walter Ahlström alkoi suunnitella kotia tulevalle perheelleen jo varhain. Arkkitehti G. Kotiin palattuaan hän otti yhteyttä Arkkitehtitoimisto Grahn, Hedman & Wasastjernaan. Talossa on seurusteltu, musisoitu, sukuloitu ja vietetty kultturellia seuraelämää. Hän teki liikematkoja usein erityisesti Englantiin. Metsästyslinna ei ole vieras käsite sekään – tiluksilla on harjoitettu ahkerasti metsästystä, ja näin ollen talo on ollut myös vieraiden majoitusja illallispaikka. Lindberg piirsi hänelle talon, josta tuli Havulinna. Siitä tuli edustustila, mutta myöhemmin myös lapsi perheen koti. VERANNAN ja salin kulmaan jäävä kukkahuone on viihtyisä isoine ikkunoineen. Jo silloin hän näki, että Isotalosta tulee koko suvun kohtaamispaikka. Walter halusi suunnitella tulevalle perheelleen antiikki?&?design 20 kulttuurimatka 165024_.indd 20 165024_.indd 20 5.4.2023 12.16.25 5.4.2023 12.16.25. Tarina kertoo, että Walter Ahlström näytti arkkitehdeille postikortin ja sanoi: ”Tällainen talo, ja siinä tulee olla 14 makuuhuonetta”
TORNIN KOHDALLA sijaitseva sisäänkäynnin aulatila on Havulinnan komeimpia. Ruokasalin oviaukko freskoineen ja reliefeineen on Lennart Segerstrålen käsialaa. antiikki?&?design 21 165024_.indd 21 165024_.indd 21 5.4.2023 12.16.55 5.4.2023 12.16.55
Yläpuolella näkyy R. J. Schaependersin maalaus. VAALEA JA VALOISA pikkuruokasali on sisustettu valkean ja sinisen sävyin. RUOKASALI ON on sisustettu metsästyshenkiseksi 1920-luvun alussa. Tarinan mukaan kalusto on tilattu Tukholman Nordiska Kompanietin tavaratalosta. Kermanvaaleat, kultamaalauksin koristellut kakluunit tuovat tilaan keveyttä ja ylellisyyttä. 165024_.indd 22 165024_.indd 22 5.4.2023 12.17.30 5.4.2023 12.17.30. LIPASTON päällä on kustavilaiset kyntteliköt. UUSBAROKKISEEN kalustoon kuuluu kahden eri puulajin yhdistelmin toteutettu kaappikello sekä kaapit ja lipastot. Tapetit ja ikkunaverhot ovat William Morrisin suunnittelemat. Se huokuu lämpöä. Kesäaikaan ruokailutilasta on suora käynti ulkoterassille. Seinällä on muotokuva Walterista
PEILILLÄ TÄYDENNETTY uusrenessanssityylinen kakluuni tuo pikkuruokasaliin lämpöä ja valoa. Havulinna on tarkkaan asemoitu Myyrynmäelle. Metsänhoitajan huoneella on oma uloskäynti. Lisäksi taloon tuli venäläisiä auttamaan punaisten joukkoja. Noormarkku on maastoltaan hyvin tasaista, mutta tässä kohdassa on kaunis, mäntyinen mäki, josta avautuu hieno näkymä kohti ruukkia. Havulinnan puutarhan suunnitteli alun perin valtionagronomi Henry Gibson, mutta puutarha-arkkitehti Paul Olsson teki uudet suunnitelmat vuonna 1925. Maisema mäen päältä on idyllinen ja jokaisena vuodenaikana erilainen, Tiina Rajala kuvailee. Talvisodan aikana Havulinna taas palveli sotasairaalana. Täältä löytyy ranskalainen, vaaleanpunainen ja keltainen huone. s. – Kun taloa korjataan tai remontoidaan, yritämme tehdä kestäviä valintoja, Tiina Rajala painottaa. Jokaiselle rakennukselle ruukin alueella on suunniteltu oma puutarha. Sen vasemmalla puolella on Elin Danielson-Gambogin maalaus Mairesta ja oikealla tuntemattoman taiteilijan tekemä jäljennös Elin Danielson-Gambogin maalaamasta Erkin muotokuvasta. jotka ovat tuttuja muiltakin ruukki alueilta. Niinpä taloa on jouduttu historian aikana korjaamaan ja uudistamaan useaan otteeseen. Paitsi talo, myös sitä ympäröivä puutarha oli valtavan tärkeä. Työväen asunnot sijaitsevat alhaalla, lähellä teollisuuslaitoksia. Puutarhan ja rakennusten sijoittelu alueelle on ollut tarkoin harkittua. Asemointi ilmentää myös selvästi hierarkkista ajattelua. Huoneisiinkin on lisätty mukavuuksia, kuten kylpy huoneita tyhjistä sivuja ullakko tiloista. Nevander) kuului norjalaistaustaiseen, porilaiseen apteekkarisukuun. antiikki?&?design 23 165024_.indd 23 165024_.indd 23 5.4.2023 12.18.10 5.4.2023 12.18.10. Hänen vaimonsa Lilli ( o. Punaiset miehittivät ruukkialueen ja asettuivat Havulinnaan. Ne toimivat edelleen. Heille syntyi neljä lasta: Antti, Erkki, Maire ja Irma. – Sisääntuloaulan suuri takka on hyvin tärkeä. Havulinnan alakerta on muunnettu majoituskäyttöön entisen talomiehen asuntoa myöten. Sodan arvet Havulinnan kaikilla huoneilla on omat, luonteenomaiset ilmeensä. Kunkin puutarhan tehtävä on tukea rakennuksen arkkitehtuuria. Täällä vallitsevat myös selkeät perinteiset värikoodit. Vuonna 1918 talo kärsi vaurioita. kodin. Työväki asui punaisissa, virkailijat keltaisissa ja omistajat valkoisissa rakennuksissa. Tähän kokoonnutaan oleskelemaan yhdessä. Vuonna 1918 aivan talon läheisyydessä kulki rintamalinja, jossa käytiin taisteluita. Virkailijoiden asunnot ovat erillään omana yhdyskuntanaan. Paljon kalusteita ja muuta irtaimistoa vandalisoitiin. Kaikissa huoneissa on joko kakluuni tai takka, joilla niitä aikanaan lämmitettiin. Siinä palaa tuli lähes aina. Talon historiaan liittyy vaiheita, jolloin se tärveltiin pahoin. Huoneiden peruskorjaukseen on vaikuttanut tällä vuosituhannella suvun edustajista koostuva Noormarkku-ryhmä. KESKIMMÄISENÄ Eero Järnefeltin maalaama muotokuva Walterin vaimosta, Lillistä. Alkujaan Havulinnaan suunniteltiin 14 makuuhuonetta, mutta nykyisin niitä on 19
Ne sopivat luontevasti Havulinnan henkeen. – Walterin kerrotaan pitäneen kaikesta näyttävästä ja prameasta, Tiina Rajala kertoo. Walterin kerrotaan lähteneen Tukholmaan Nordiska Kompaniet tavarataloon hankkiakseen uudet kalusteet sisällis sodassa pahoin turmeltuneeseen Havulinnaan. Jokainen huone on kaunis ja kodikas. Viihtyisyyteen panostettiin, jotta vieraat viihtyivät ja seurustelulle ja yhdessäololle jäi aikaa. Tästä esimerkkinä on ruokasalin kalusto. Kaikissa huoneissa on takat tai kakluunit. VIERAILLE sisustettiin hurmaavia huoneita mukavuuksineen. Huomattava osa sisustus materiaaleista on Arts and crafts -liikkeen perustajiin kuuluneen William Morrisin suunnittelemia. Niihin kuuluvat suuren barokkityylisen ruokailuryhmän lisäksi jyhkeät, runsaasti koristellut kaapistot, joissa on intarsiakaiverrettu monogrammi WA ja vuosiluku 1919. Huoneissa on valokuvia perheen vapaa-ajanvietosta, matkoilta ja perhejuhlista, mutta myös taiteilijaystävien teoksia eri aikakausilta. Kulttuuri vaikuttajaksi noussut perheen tytär Maire, jonka nimeksi oli avioliiton myötä vaihtunut Gullichsen, valitsi aikanaan tekstiilit ja tapetit niin saliin kuin ruokasaliin. Remontoidut makuuhuoneet toimivat edelleen majoitustiloina. Kokonaisuus on poikkeuksellisen tumma verrattuna talon muuhun sisustukseen, mutta se sopii hyvin metsästystyyliin, jonka henkeen Walter Ahlström halusi talon rakennuttaa. Jokainen huone on kodikas. Esimerkiksi pikkuruokasalia hallitsee valkoiseksi maalattu talonpoikaisrokokookalusto. Sotavuosien tuhojen jälkeen tilalle on hankittu kalusteita tai tuotu niitä suvun muista kiinteistöistä. Kaikki huone kalut eivät ole alkuperäisiä. Viehättävä valkea kakluuni, jonka etualan syvennys on peiliä, toistaa ruokasalin raikasta sinivalkoista värimaailmaa. Huonetta kiertää tammipanelointi. Havulinnassa ei ole koskaan ollut jykeviä, raskaita jugendkalusteita, vaan enemmänkin huvilamaista tyyliä. LILLIN JA WALTERIN makuuhuone on sisustettu keltaisin sävyin. Hopeatarjottimia kaupanpäälliseksi Huonekaluissa ja sisustuksen värityksessä huomio kiinnittyy keveyteen. antiikki?&?design 24 kulttuurimatka 165024_.indd 24 165024_.indd 24 5.4.2023 12.18.46 5.4.2023 12.18.46
antiikki?&?design 25 165024_.indd 25 165024_.indd 25 5.4.2023 12.19.10 5.4.2023 12.19.10. SALIA KORISTAA Steinway-flyygeli, jota musikaalisesti lahjakas Walter soitti mielellään. Taustalla näkyvät Magnus Enckellin maalaamat muotokuvat Mairesta ja Lillistä sekä oikealla Helmi Biesen maalaama Syksyinen puistotie Kaivopuistosta. Flyygelin päällä on perhevalokuvia
Hän sanoi juuri tuolloin rakastuneensa taiteilijan väripalettiin. Hänen töitään löytyy paitsi Havulinnasta, myös muista alueen ja suvun rakennuksista. Taidetta Havulinnassa • HAVULINNAN TAIDEKOKOELMA on kokonaisuudessaan konservoitu ja työt tausta suojattu tulipalon varalta. • SALIN SEINÄLLÄ on Magnus Enckellin vuonna 1916 maalaama muotokuva Mairesta yhdeksän vuotiaana. • PIKKURUOKASALISSA on Mairen, Irman, Antin ja Erkin muotokuvat. Nämä värileikittelyt jäivät Mairen mieleen. • NOORMARKKULAINEN Elin Danielson Gambogi oli perheystävä. Talo siirtyi kaupassa perikunnalta yritykselle. SALIN SOHVARYHMÄN yläpuolella on Lennart Segerstrålen vaikuttava joutsenten lentoa kuvaava öljymaalaus. Walter Ahlström kuoli vuonna 1931 ja Lilli vuonna 1939. • SISÄÄNTULOAULAN ruokasaliin johtava kaari mainen oviaukko on kokonaisuudessaan maalauk sineen ja reliefeineen Segerstrålen toteuttama. Hän oli Walterin ja Lillin vävy, Mairen aviopuoliso sekä Walterin työn jatkaja yhtiössä. Maire on kertonut tämän edistäneen hänen taiteellista heräämistään. Salin kulmassa on näyttävän vaalea, kultamaalauksin koristeltu kakluuni, joka on luultavasti myös tuotu Ruotsista. MAGNUS ENCKELLIN muotokuva Maire tyttärestä vuodelta 1916. • WALTER-ISÄNNÄN MUOTOKUVIA on kaksi – yksi pienessä ruokasalissa, toinen sisääntulo aulassa. Keskimmäisenä on Eero Järnefeltin maalaama muotokuva Walterin Lillivaimosta. Walter rakasti ylellisyyttä. – Tarina kertoo kauppojen olleen sen verran hyvät, että Walter sai kaupanpäälle muutaman hopeatarjottimen. Walterin työhuoneen pöydällä on Harry Gullichsenin muotokuva. w antiikki?&?design 26 165024_.indd 26 165024_.indd 26 5.4.2023 12.19.27 5.4.2023 12.19.27. Sen keskiosaa koristaa monelle tuttu, lämminhenkinen teksti ”Egen härd är bäst”, eli vapaasti suomennettuna, oma koti kullan kallis. • MAGNUS ENCKELLIN MAALAUS Lilli Ahlströmistä on myös salin seinällä. Enckell oli halunnut maalaukseen kellertävää ja vaaleanpunaista, jolloin vaalea mekko värjät tiin teellä ja siihen laitettiin vaaleanpunainen vyö. KAARLO ATRAN maalaama muotokuva Walter Ahlströmistä toivottaa sisääntulo aulassa vieraat terve tulleiksi. Maire Gullichsen on kertonut muistel missaan, kuinka tämä maalaus oli käänteentekevä hänen myöhemmän taiteellisen uransa kannalta. Se tarjoaa tulijalle luonnon rauhaa ja ainutlaatuiset puitteet. • LENNART SEGERSTRÅLEN näyttävä maalaus lentävistä joutsenista koristaa salin seinää. Nykyään talo on yrityksen käytössä. Vuodet ovat vierineet ja samalla ajat ovat muuttuneet, mutta sukuyritys on pystynyt säilyttämään Havulinnan hengen
Hopeatarjotin edustaa englantilaista, 1800ja 1900-lukujen vaiheessa vaikuttanutta art and crafts -suuntausta. ELEGANTIN englantilaisittain Kartanotyyli syntyy ajattomista esineistä ja huonekaluista. 7 & 27 ANTTI KAIJALAINEN KUVAT VALMISTAJAT JA HUUTOKAUPAT 165025_.indd 27 165025_.indd 27 4.4.2023 16.26.11 4.4.2023 16.26.11. 1 414 e. 1 2 3 4 5 6 7 9 10 8 1. 4. 5. Wedgwoodin Butter. 8. Boråstapeterin Dahlia Garden -sarjan tyynynpäällisen runsas kukkakuviointi vie 1900-luvun alkuun. 79,90 e, Iittala. Lähtöhinta 300 e, Bukowskis. Alvar Aallon alun perin vuonna 1937 suunnittelema malja on otettu uudelleen tuotantoon. Birmingham 1903, lähtöhinta 200 e, Bukowskis. Pöydälle voi kattaa aamiaisen tai kello viiden teen, alk. Vasarahinta 300 e, Hagelstam & Co. Rottinkisessa lepotuolissa on hyvä ottaa nokoset verannalla. 6. y Bloom -tarjotin, 184 e. Rörstrandin Ostindia Floris -sarjan malja (1,5 l) henkii luonnon vapautta ja itämaisuutta. 3. 645 e. Harri Koskisen Parolan Rottingille suunnittelema Lasse-lepotuoli 1 109 e. Sähköistetty kruunu on todennäköisesti 1900-luvun alusta. 2. Boknäsin muhkean Howard-nojatuolin tyyli on klassisen rento. Kristallikruunu täydentää salin eleganssin. 9. Kotimaisen Westanqvarnin puutarhakalusteet valmistetaan oksattomasta männyn sydänpuusta. Malja sopii kukka-asetelmille tai tarjoiluastiaksi. 10. Englantilaista kello viiden teetä ei voi ajatella ilman kerroksellista tarjoiluvatia. 7. 299 e, Iittala. Englantilaistyyppinen nojatuoli edustaa barokkityyliä 1800-luvulta. 39,90 e. Se korosti taidekäsityön merkitystä vastalauseena teolliselle sarjatuotannolle
1800luvulla ja 1900luvun alussa niiden pinta oli tapana peittää maalin tai viilun alle. Maala mattomina ne eivät ujostele paljastaa juurevaa syy rakennettaan. Siitä on tehty huonekalujen lisäksi pikkuesineitä, kuten taulunkehyksiä ja rasioita – nykyään jopa aurinko lasien kehyksiä ja rannekelloja. ANTTI KAIJALAINEN Luonnon koristeet SUOMEN yleisimpiin huonekalu materiaaleihin kuuluvat koivu ja mänty. PALJAAN PUUN KAUNEUS 1970-LUVUN SISUSTUSMUODIN ja huonekalujen palattua trendikkäiksi maalaamaton mänty ja muut puulajit nousevat taas suosioon. Visakoivun koristeellinen pinta on aina kelvannut sellaisenaan. Se on suorien linjojen mate riaali, josta syntyy parhaim millaan omintakeisia kalusteita. Niitä koristavat luonnon omat kuviot, joita ei ole syytä peittää maalin alle. Mänty ei taivu kovin mutkaisiin muotoihin. Ku va Ju ss i Pu ik ko ne n antiikki?&?design 28 trendit 165026_.indd 28 165026_.indd 28 4.4.2023 16.42.13 4.4.2023 16.42.13. Arvostettua ja hienosyistä tammea, jota suosittiin meillä varsinkin jugendin aikana, ei hennottu peittää värin tai vaneroinnin alle – toisin kuin Keski Euroopassa. Suomen kansallispuu koivu ei ole taipumisen mestari, mutta sen vaalea luonnollinen väri ja neutraali kuviointi istuvat hyvin selkeälinjaiseen huonekalu makuumme. Männyn voimakas syistä kuviointia alettiin arvostaa vasta 1940–1950luvulla
1 2 3 4 4 5 6 7 8 9 10 antiikki?&?design 29 trendit 165026_.indd 29 165026_.indd 29 4.4.2023 16.43.53 4.4.2023 16.43.53. Kotimainen Vaarnii-yritys valmistaa ilahduttavan omintakeisia mänty kalusteita. Visakoivu istuu elegantisti aurinkolasien kehyksiin. 772 e. 5. 10. Alvar Aallon Artekille suunnittelema peili ajoittuu 1950–1960-luvulle, vasarahinta 511 e, Stockholms Auktionsverk Helsinki. Pöydän vasarahinnaksi tuli 9 500 e, Bukowskis. Puuseppä Kari Virtasen vuonna 2022 suunnittelemaa Storia-pinnatuolia valmistetaan Nikarissa maalaamattomasta tammesta ja saarnesta. Ruotsissa 1930-luvulla kehitettyä hyllyjärjestelmää alettiin tehdä Suomessa 1940-luvun lopulla. 1 259 e. 300 e. 6. 9. Westanqvarnin Retro-terassi kalusteet vievät 1950ja 1960-luvun tunnelmiin. 8. 2. 110 cm) 1 095 e. Sen kunniaksi Artek on lanseerannut juhlamalli Kontrastin, jossa jalan nerokasta liitosta korostaa tumma viilu. Blues Brothers -henkiset aurinkolasit 119,90–144,90 e. Puuöljykäsittely antaa kalusteiden hengittää. Ruotsalaisen Axel Einar Hjortin 1930-luvulla Nordiska Kompanietille suunnittelemia Utö-sarjan mäntykalusteita arvostetaan. 95 e / hylly. Vaalea väri ja tasainen kuviointi tekivät koivusta yhden suomalaisen modernismin suosikkimateriaaleista. Materiaalina on kotimainen oksaton ja tiheäkasvuinen sydänpuu mänty. Siinä esitellään kaikki Suomen alku peräiset puuja pensaslajit. Alvar Aallon suunnittelema koivujakkara 69 täyttää 60 vuotta. Kotimainen Aarni-yritys tekee visakoivusta myös rannekelloja. 4. 7. Materiaalin syy rakenne on hienostuneen ilmeikäs. Henry Väreen ja Heikki Kiurun Suomen puut ja pensaat (Metsä kustannus 2013) on laajin kotimaisin voimin tehty kuvitettu puu laji opas. 1. Retro-pöytä (halk. Tapio Anttilan suunnittelema Renki L -hylly on valmistettu muusta tuotannosta ylijääneestä tammesta. 42 e, Metsäkauppa. Lundian maalaamattomasta männystä tehdyt hyllyt kestävät suku polvelta toiselle. Ruokapöydän tuoli 450 e. Niissä brutaali yhdistyy hienostuneeseen. 3
Kultaseppä ja muotoilija Petri Pulliaisen suunnittelemissa ja tekemissä koruissa yhdistyvät tinkimätön käsityö ja moderni teknologia. Hän valmistaa niitä ruostumattomasta ja haponkestävästä teräksestä, eri sävyisestä ANTTI KAIJALAINEN KUVAT FABIAN BJÖRK JA PETRI PULLIAISEN ARKISTO Ku va M ik ae l Pe tt er ss on antiikki?&?design 30 muotoilun mestari 165027_.indd 30 165027_.indd 30 5.4.2023 10.59.19 5.4.2023 10.59.19. Niiden jykevät muodot ja geometriset kuviot uhkuvat tekijänsä tyyliä ja asennetta. Erään sormuksen kuviointi on tatuoitu kultasepän vankkaan käsivarteen. DAMASTITERÄKSESTÄ tilaustyönä tehtyä sormusta koristaa yhden karaatin timantti. Kaikki näyttävät houkuttelevilta. Kultaseppä ja muotoilija Petri Pulliainen on keskittynyt tilauksesta tehtäviin vihkisormuksiin sekä muihin erikoiskoruihin. On kuin katsoisi konvehtirasioita eikä osaisi päättää, minkä herkun ottaisi. Korujen tyylissä näkyy vahvasti tekijän persoona. PETRI PULLIAINEN suunnitteli ja toteutti tilaustyönä kissa-aiheiset riipukset 316L-teräksestä, timanteista ja kristallisoidusta titaanista. TERÄKSENKOVA KULTASEPPÄ P etri Pulliainen avaa kassakaapin ja tuo sieltä eteeni kaksi sormuslaatikkoa. Heti ensi silmäyksellä voi sormuksista tunnistaa ammattitaidon. Sisäosa on kultaa. Petri Pulliainen on uranuurtaja damastiteräksen käyttäjänä koruissa
TERÄKSENKOVA KULTASEPPÄ PETRI PULLIAINEN kutsuu itseään materiaalien Pelle Pelottomaksi. ”Tekniikan ja materiaalien hallitseminen tuo vapautta ilmaisuun ja oman tyylin kehittämiseen.” antiikki?&?design 31 165027_.indd 31 165027_.indd 31 5.4.2023 10.59.46 5.4.2023 10.59.46
Vuoden kaunein sormus -kilpailun finalisti 2018, 2019 ja 2020. – Tunnistan vieläkin 15 erilaista teräksen käsittelyn tuoksua, Pulliainen huomauttaa. Taito-Finlandian finalisti 2019. – Nykyajan viidakkorumpu eli sosiaalinen media toimii markkinointikanavana, Petri Pulliainen hymyilee. Tekninen käsityöläinen Petri Pulliainen varttui Pohjois-Savon Sorsakoskella, joka tunnetaan Hackmanin terästehtaasta ja varsinkin sen valmistamista aterimista. Vuoden kultaseppä 2016. antiikki?&?design 32 165027_.indd 32 165027_.indd 32 5.4.2023 11.00.14 5.4.2023 11.00.14. Ison miehen käsissä syntyy niin rouhean äijämäistä ornamentiikkaa kuin guillochémaiseksi kutsuttua erittäin pikkutarkkaa ja hienostunutta kaiverrusta, jota voi nähdä esimerkiksi Lähi-idän ja antiikin ajan koruissa. Sen on helppo mieltää kuvaavan brändiä. Naisten mallistossa säihkyvät timantit, safiirit ja muut jalokivet luovat sormuksiin tyylin, jossa samaan aikaan yhdistyvät sekä perinteinen että moderni korumuotoilu. PALKINNOT JA EHDOKKUUDET Valtion muotoilupalkinto osana Union Design -yritystä vuonna 2000. LÄPIMURTO Damastiteräksiset sormukset. Koruja voi tällä hetkellä ostaa vain suoraan Pulliaiselta. PERUSTAJAJÄSEN kultaseppien yhteisö Union Designissa vuosina 1997–2008 sekä Aito Helsinki -yrityksessä 2008–2017. Sieltä Pulliainen siirtyi KULTASEPPÄ JA MUOTOILIJA Pulliainen työskentelee verstaallaan Klondyke-talossa Keravalla. Miesten korujen uudistaja PETRI PULLIAINEN syntyi Sorsakoskella vuonna 1969. kullasta, platinasta, damastiteräksestä, mustasta titaanista ja niiden yhdistelmistä. TYÖSKENTELI hiojana ja kultaseppänä Kalevala Korussa vuosina 1996–1997. VALMISTUI kultasepäksi ja muotoilijaksi Lahden Muotoiluinstituutista vuonna 1996. Jalometallisiin koruihin Pulliainen lyö pitoisuusleiman lisäksi nimileiman KOVA. Hän aloitti opiskelun Kuopion käsija taideteollisuusoppilaitoksessa 1980-luvulla. PERUSTI omalla nimellään toimivan korualan yrityksen vuonna 2017
– Vain hyvillä ja kulloisiinkin työtehtäviin tarkoitetuilla työkaluilla saa laatua aikaan, kultaseppämestaritutkintoa parhaillaan suorittava Pulliainen korostaa. Hän kutsuu itseään tekniseksi käsityöläiseksi. Positiivista maskuliinisuutta Kultaseppä Petri Pulliaisen harrastuksia, kuten voimailua ja ammuntaa, voi pitää perinteisen miehisinä. Ku va M ik ae l Pe tt er ss on antiikki?&?design 33 muotoilun mestari 165027_.indd 33 165027_.indd 33 5.4.2023 11.01.13 5.4.2023 11.01.13. Samasta LAATUA syntyy vain hyväkuntoisilla ja tarkoituksenmukaisilla työvälineillä. Kaivertaja-kultaseppä Marita Ilander on suunnitellut joitakin malleja myös Pulliaiselle, mutta keskittyy pyörittämään uutta Iloisa Design -yritystään ystävänsä kanssa. ”Tuunaus on kova sana maailmalla.” MODERNI MUOTOKIELI yhdistyy perinteiseen kultasepäntyöhön. MIKROSKOOPPI kuuluu kultasepän tärkeimpiin työvälineisiin. – Kuulun siihen kultaseppätyön perinteeseen, joka juontaa Fabergéllä työskennelleitten suomalaisten kultaseppien oppeihin. Ilanderin erikoisalaa ovat art nouveau -tyyliset korut, joita hän valmistaa vanerista, teräksestä ja helmistä. Graphic Spectrum -riipus on tilaustyö. Pulliainen yhdistää perinteiseen kultasepäntyöhön korkeaa teknologiaa, kuten 3D-mallinnusta sekä laserhitsausta ja -kaiverrusta. Myös Pulliaisen elämänkumppani toimii samalla alalla. Myös perinteisten kultasepän työvälineiden, kuten viilojen, pitää olla ensiluokkaisia ja hyväkuntoisia. PETRI PULLIAINEN merkitsee jalometallikorunsa pitoisuusleimalla sekä nimileimalla KOVA. Lahden Muotoiluinstituuttiin, josta valmistui kultasepäksi ja muotoilijaksi
Petri Pulliainen on perehtynyt tutkijamaisen tarkasti eri metallilaatuihin sekä niiden fysikaalisiin ja kemiallisiin ominaisuuksiin. Kun opettaja kertoi, että teräkseen ei voi istuttaa timantteja, Pulliainen päätti näyttää, että se onnistuu. Hän oli yksi ensimmäisistä ellei ensimmäinen suomalainen kultaseppä, joka käytti damastiterästä koruissa. – En voisi tehdä vuodesta toiseen yhtä ja samaa, vaikka se perustuisi hyvään ideaan. Myös viikingit ja samurait valmistivat siitä vertaansa vailla olevia teräaseita. Petri Pulliainen on vienyt etenkin miesten sormuksien laadun ja estetiikan tasolle, jota ei ole Suomessa aikaisemmin nähty. – Katson samuraija viikinkiaiheisia sarjoja ja elokuvia. Kerrokset tulevat näkyviin, kun terästä käsitellään hapolla. maailmasta inspiraationsa ammentaa hänen korujensa muotokielikin. KELLOSEPÄN TYÖ vaatii aivojen, silmien ja käsien saumatonta yhteistyötä. Eräälle asiakkaalle Petri Pulliainen teki tilaustyönä sormuksen, joka sopi tämän arvokellon tyyliin. Kiinnitän huomiota erityisesti sotureiden suojapanssareihin. Tuloksena on juovikas kuviointi, joka on aina erilainen. Tuunattua luksusta Petri Pulliaisesta muotoiluun kuuluu kehittyminen. Se tunnetaan myyttisenä miekkojen materiaalina, joka kehitettiin pari tuhatta vuotta sitten Damaskoksen kaupungissa Lähi-idässä. Nyt hänen mielessään pyörivät suuren luokan jutut: suunnitella ja toteuttaa sellaista superluksusta, jonka markkinat ovat maailmalla ja jonka asiakkaat toimivat esimerkiksi rap-musiikin alalla. Itsevarmuuteen on varaa, sillä hän hallitsee tekniikat suvereenisti. antiikki?&?design 34 muotoilun mestari 165027_.indd 34 165027_.indd 34 5.4.2023 11.01.59 5.4.2023 11.01.59. Damastiteräs valmistetaan vähintään kahdesta eri teräslaadusta, jotka ensin taontahitsataan yhteen ja sen jälkeen taitetaan useita kertoja päällekkäin. Asiakkaita yhdistää laatutietoisuus ja se, että he etsivät jotain, joka sopii tai korostaa heidän persoonaansa. – Tekniikan ja materiaalien hallitseminen tuo vapautta ilmaisuun ja oman tyylin kehittämiseen, itseään materiaalien Pelle Pelottomaksi kutsuva Petri Pulliainen painottaa. Saatan saada niistä inspiraatiota korujen kuviointiin. Petri Pulliainen oli jo opiskeluaikanaan utelias kokeilija ja kyseenalaistaja. Se tekee damastikorujen kuvioinneista uniikkeja. KOTIMAISTA MEKAANISTA Jurmo-rannekelloa kiertää Pulliaisen istuttama timanttien kehä. Opit juontavat Fabergéhen. – Tyylissäni on varmasti paljon miehisyyttä, mutta sen ei ole tarkoitus olla toksista maskuliinisuutta, kultaseppä korostaa. Kultasepästä huokuu ammatillinen itsevarmuus – nettisivuillakin lukee Kingdom of Stainless Steel. He arvostavat myös kestävyyttä
Sen kultaseppä korjaa laserhitsauksella. PULLIAISEN Kalevalalle suunnittelema sormus on damastiterästä ja kultaa. FROSTED TRICUBE -malliston terässormus on koristettu timanteilla. TILAUSTYÖNÄ tehty sormus valkokullasta ja vihreistä timanteista. Us, nias soloratus. Kivenä on vihreä berylli. KUVATEKSTI Evelibusa ne volore rem imo blaccus. SORMUKSISSA yhdistyvät perinteinen kultasepäntyö ja moderni ote. Fabergén valokuvakehyksestä on rikkoutunut hopeinen takatuki. PULLIAISEN työstä suurin osa on tilauksesta tehtyjä vihkisormuksia. Us, nias soloratus. Quiatibus molom sequi blaut volum re si. HAPONKESTÄVÄSTÄ teräksestä ja timanteista valmistettu Halo/Carmosier -sormus on tehty kestämään kovaa käyttöä. Ku va Te em u Tö yr yl ä Kuv a M ika e l P e tt er ss o n K u v a M ika e l P e tte rs so n antiikki?&?design 35 muotoilun mestari 165027_.indd 35 165027_.indd 35 5.4.2023 11.02.42 5.4.2023 11.02.42. Quiatibus molom sequi blaut volum re si. PULLIAINEN myös kunnostaa metallija jalometalliesineitä. Sisäosa on jalometallia. KUVATEKSTI Evelibusa ne volore rem imo blaccus. Tilaustyö
Tyyli on maskuliininen mutta rohkealla ja positiivisella tavalla. Kantasormus on tilaustyö. antiikki?&?design 36 165027_.indd 36 165027_.indd 36 5.4.2023 14.12.53 5.4.2023 14.12.53. PETRI PULLIAINEN on uudistanut varsinkin miesten korujen muotokieltä
Kultaseppä kritisoi, että luksus ei enää merkitse samaa kuin ennen. Mikä muotoilusi merkitys on ihmisen elämässä. – Olen ottanut käyttööni mustan titaanin, jonka väri on oikeasti musta. Se voi merkitä timanttien is tuttamista Geneleckaiuttimeen tai arvokellon bezeliin eli kellotaulua kiertävään metallikehään. w Petri Pulliainen, Klondyke-talo, Kumitehtaankatu 5 E, Kerava, käynnit ainoastaan sovitusti, p. Björn Weckströmin Lapponial le luoma korujen muotokieli teki minuun aikoinaan vaikutuksen ja ajoi minut tälle alalle. Miten pidät yllä ammattitaitoasi. ASIAKKAAT haluavat koruihinsa persoonalli suutta. Saada ihmiset ihastumaan ja tehdä heille kestäviä koruja. Villeimmissä ajatuksissa pyörii biljardipöytä, jonka muodot olisivat inspiroituneet 1800luvulla muodissa olleen biedermeierin hopeaesineille ominaisista kupurakoristeista. Jalokivien sävyn tulee olla juuri oikea. Pulliaisen visioissa on tuunata arkipäivän laatu tuotteita huipputasolle. Nykyään se voi tarkoittaa melkein mitä vain, ja liian usein jotakin pinnallista ja huonosti tehtyä ökyilyä. Myös ame rikkalaisen Steven Kretchmerin magneetti sesta platinasta eli Pola riumista suunnittelemat levitoivat eli kelluvat korut puhuttelevat. Petri Pulliainen haluaa tehdä kunnolla ja viimeisen päälle. Kultaseppien 1997 perustamaan Union Designiin kuuluivat minun lisäkseni Carina Blomqvist, Kirsti Doukas, Juha Koskela, Pekka Kulmala, Kristian Saarikorpi, Kaisa Vuorinen ja Pia Westerberg. – Tuunauskulttuuri on maailmalla kova sana. Kyllä tähtihetkiin kuuluu Muotoilun valtionpalkinto, jonka Union Design sai vuonna 2000, vain kolme vuotta perustamisesta. Mustan värin pitää olla mustaa, ei vain sinne päin. Tehdä niin huippulaatuisia ja kallis arvoisia koruja, että markkinat ovat globaalit. 040 511 2986, petripulliainen.com antiikki?&?design 37 muotoilun mestari 165027_.indd 37 165027_.indd 37 5.4.2023 11.03.38 5.4.2023 11.03.38. Se on vaikea materiaali työstää, mutta haasteet vain innostavat minua, Petri Pulliainen painottaa. Esikuvasi. TILAUSTYÖNÄ TEHTYÄ Viistesormusta koristaa oranssi safiiri. Kuvassa näkyy Juuretsormus. Haaveesi suunnittelijana. RIIPUKSEN KESKIPISTEENÄ on lumoavasti sädehtivä akvamariini. Toivon, että se on tulossa. – Pyrin aina selvittämään asiakkaani luonteen piirteitä ja olemusta, mutta lopullisen tyylin määrään minä. 5 kysymystä Urasi tähtihetki. Kokeilemalla, lukemalla, selvittämällä
Anna äidille lahjaksi ihana lehti ja aikaa lukea se. /ehdot-ja-luvat 32 90 5 numeroa +lahja! Anna äidille lahjaksi ihana lehti ja aikaa lukea se. Muista äitiä 14.5! 34 90 6 numeroa +lahja! 166512_.indd 38 166512_.indd 38 4.4.2023 11.29.51 4.4.2023 11.29.51. Tilaajan yhteystietoja voidaan käyttää suoramarkkinointiin henkilötietolain mukaisesti. Tilaussivuilta löydät myös määräaikaisia tilausvaihtoehtoja. /tilaa Tilaa: antiikkidesign.. Tilausehdot: www.fokusmedia.. /tilaa Tilaukset ovat jatkuvia ja tarjoushintaisen jakson jälkeen ne jatkuvat kulloinkin voimassaolevaan tilaushintaan. Tarjoukset ovat voimassa 14.5.2023 saakka ja ne koskevat uusia, Suomeen toimitettavia tilauksia. Muista äitiä 14.5! Tilaa: kotijakeittio.
Myös taidenäyttelyrintamalla on hyvä pitää vauhti päällä, sillä nähtävää riittää. Tätä numeroa varten tutustuimme Albert Edelfeltin ja Touko ”Tom of Finland” Laaksosen nimikkonäyttelyihin. Kävimme ihmettelemässä polkupyöräkokoelmaa, jonka vanhimmat esimerkit ovat 1800-luvulta. Vauhdin hurma N ÄY T T E L Y T / K E R Ä I L I J Ä / L Ä H I K U VA S S A TA I T E I L I J A Taide & keräily Ku va M ilk a A la ne n KEVÄÄN SAAVUTTUA on hyvä hetki hypätä pyörän selkään ja polkaista tutkimaan heräävää luontoa. Kävimme ihmettelemässä polkupyöräkokoelmaa, jonka vanhimmat esimerkit ovat 1800-luvulta. KEVÄÄN SAAVUTTUA on hyvä hetki hypätä pyörän selkään ja polkaista tutkimaan heräävää luontoa. Tätä numeroa varten tutustuimme Albert Edelfeltin ja Touko ”Tom of Finland” Laaksosen nimikkonäyttelyihin. Myös taidenäyttelyrintamalla on hyvä pitää vauhti päällä, sillä nähtävää riittää. Kävimme ihmettelemässä polkupyöräkokoelmaa, jonka vanhimmat esimerkit ovat 1800-luvulta. Myös taidenäyttelyrintamalla on hyvä pitää vauhti päällä, sillä nähtävää riittää. Vauhdin hurma Vauhdin Vauhdin Vauhdin hurma hurma hurma Vauhdin hurma & 39 165029_.indd 39 165029_.indd 39 4.4.2023 16.58.38 4.4.2023 16.58.38. KEVÄÄN SAAVUTTUA on hyvä hetki hypätä pyörän selkään ja polkaista tutkimaan heräävää luontoa. Tätä numeroa varten tutustuimme Albert Edelfeltin ja Touko ”Tom of Finland” Laaksosen nimikkonäyttelyihin
Remontin jälkeen avautuneessa Ateneumissa nähdään näyttely, joka nostaa esiin Edelfeltin uran kansainvälisyyden. Esillä ovat kansallisaarteiksi nostetut teokset kuten Leikkiviä poikia rannalla (1884), Pariisin Luxembourgin puistossa (1887), Ruokolahden eukkoja kirkonmäellä (1887) ja Lapsen ruumissaatto (1879). Keisarilliset muotokuvat on saatu näyttelyyn suomalaiskokoelmista. Kansallisgallerian omien Ku va H an nu Pa ka ri ne n antiikki?&?design 40 taide 165280_.indd 40 165280_.indd 40 5.4.2023 11.09.00 5.4.2023 11.09.00. A lbert Edelfelt (1854–1905) sopii mitä parhain ilmastointiremontista valmistuneen Ateneumin taidemuseon suureksi avajaisnäyttelyksi. Taiturimainen EDELFELT ALBERT EDELFETIN tunnetuimpia teoksia on Pariisin Luxembourgin puistossa (1887). Esillä on noin 230 teosta: maalauksia, akvarelleja, pastellitöitä ja grafiikkaa. Venäjän keisariperheen lapsista tehdyt muotokuvat kertovat eri puolille säteilleestä kansainvälisestä arvostuksesta, josta Edelfelt sai urallaan nauttia. Kuuluuhan hän Suomen rakastetuimpiin ja Pohjoismaiden tunnetuimpiin taiteilijoihin. ANTTI KAIJALAINEN KUVAT KANSALLISGALLERIA / ATENEUMIN TAIDEMUSEO Albert Edelfeltin taiteellinen taituruus ja elegantit käytöstavat tekivät hänestä tähden, jonka yhä säteilee. Ateneumissa nähdään laaja otos tuotteliaan Edelfeltin teoksia muotoja historiakuvista maisemiin ja kaupunkinäkymiin
Tässä muotokuva valtioneuvoksetar Alice von Haartmanista (1895). Taiturimainen EDELFELT MUOTOKUVAT olivat taiteilijalle tärkeitä tulonlähteitä. Ku va H an nu Pa ka ri ne n antiikki?&?design 41 165280_.indd 41 165280_.indd 41 5.4.2023 11.09.06 5.4.2023 11.09.06
– Näyttelyn pääteemaksi nousee Edelfeltin uran kansainvälisyys. Suomen valot Näyttely perustuu Ateneumin kehittämään vientinäyttelykonseptiin. Edelfelt esimerkiksi ei käytännössä suosinut ulkoilmamaalausta yhtä paljon kuin varsinaiset impressionistit. KUVATEKSTI Igenimus unt. Täysverinen impressionistikaan hän ei ollut, vaikka suuntaus näkyy hänen töissään. – Edelfelt loi merkittävän uran Pariisissa. Siitä ovat osoituksena paitsi hänen saamansa palkinnot ja nimitys esimerkiksi Kunnialegioonan jäseneksi, mutta myös hänen laajalle levinnyt sosiaalinen verkostonsa, Anne-Maria Pennonen valaisee. Cium simi, conet voluptat qui doluptat et rero tecesse dipitiaturia nobissusam explique ium, sequi dolupta tibusamus destrum sum restorepe kokoelmien lisäksi teoksia on lainattu toisista museoista sekä yksityiskokoelmista Suomessa ja ulkomailta. Sitä varten on tehty uutta tutkimusta. Edelfelt edustaa helposti vastaanotettavaa ja kaunista taidetta, joka puhuttelee edelleen niin suomalaisia kuin ranskalaisiakin. Moni ei silti tiedä muotokuvan tekijää. Taitava verkostoituja Sulavakäytöksinen ja kielitaitoinen taiteilija liikkui kuin kala vedessä – oli kyse sitten kulttuuri-, tiedetai säätyläispiirteistä. Kaikesta huolimatta Edelfeltin taide puhuttelee ranskalaisia. Edelfelt oli ennen kaikkea realisti ja naturalisti, mutta hänen taiteeseensa sekoittui myös akateemista tyyliä, impressionismia ja Japanin avautumisesta herännyttä japonismia. Osa töistä on julkisuudessa harvoin nähtyjä tai peräti ennennäkemättömiä. Lumières de Finlande eli Suomen valot osoittautui suureksi menestykseksi. Trendien seuraaja Edelfelt tiesi jo nuorena, että haluaa taiteilijaksi. Näyttelyjulkaisun kirjoittajat edustavat tämän hetken Edelfelt-tutkimuksen kärkeä Suomessa, Ruotsissa ja Ranskassa, näyttelyn toisena kuraattorina toiminut amanuenssi Anne-Maria Pennonen valottaa. Aiheensa Edelfelt valitsi läheltä kulloistakin asuinpaikkaansa. Näyttely alkoi Pariisista, matkasi sieltä Göteborgiin ja saapui lopulta Helsinkiin. Kävijät ihastelivat erityisesti teosten pohjoista valoa ja maisemaa. – Verkostojensa ansiosta Edelfelt maalasi muotokuvia merkkihenkilöistä sekä eri maiden hallitsijaperheiden jäsenistä. Siellä hän asui suuren osan elämästään ja loi uransa tärkeimpiin kuuluvia teoksia. Pariisi merkitsi Albert Edelfeltille taiteen kehtoa ja Suomen rinnalla toista kotipaikkaa. Hän maalasi näkymiä Helsingistä, Porvoosta, Haikosta, ja Pariisista yhden kauneimmisALBERT EDELFELTIN vaimo Ellan de la Chapelle ja Emilia von Etter parvekkeella Cannesissa (1891). Sen saattoi nähdä, kun viime vuonna järjestettiin Pariisin Petit Palais -museossa Edelfeltille omistettu yksityisnäyttely. Myös teosten realistisuutta ja taiturimaista maalaustekniikkaa ylistettiin. Suhteidensa ansiosta ja ranskaa osaavana Edelfelt myös pystyi tukemaan nuorempia suomalaistaiteilijoita, jotka olivat tulleet Pariisiin opiskelemaan. Ku va Je nn i N ur m in en antiikki?&?design 42 taide 165280_.indd 42 165280_.indd 42 5.4.2023 11.09.15 5.4.2023 11.09.15. Edelfeltistä sukeutui trenditietoinen taiteilija, mutta hän ei koskaan lämmennyt täysin esimerkiksi symbolismille. Anne-Maria Pennonen korostaa, että Edelfeltin menestys ei perustunut ainoastaan hänen kykyihinsä verkostoitua, sillä hän oli teknisesti erittäin taitava taiteilijana. Vaikka suomalaistaiteilija oli merkittävä hahmo 1800-luvun lopun Pariisissa, nykyajan pariisilaisille Edelfeltin nimi ei sano välttämättä mitään. Tästä esimerkkinä ovat useat Venäjän keisariperheen jäsenten muotokuvat sekä tilaustyöt keisarinna Maria Fjodorovnalle, kuten Leikkiviä poikia rannalla (1884) tai Kööpenhaminan ankkuripaikalta III (1890). Hän aloitti opiskelun Suomen Taideyhdistyksen piirustuskoulussa (nykyinen Taideyliopiston Kuvataideakatemia) 15-vuotiaana. Tosin Edelfeltin muotokuvan kemisti Louis Pasteurista (1885) tunnistavat lähes kaikki ranskalaiset, sillä kuva siitä on levinnyt niin kouluja historiakirjoissa ympäri maata. Uransa alussa Edelfelt toteutti historia-aiheita, kuten 1870-luvulla syntyneet teokset Kuningatar Blanka ja Kaarle-herttua herjaa Klaus Flemingin ruumista. Pariisi oli Edelfeltille taiteen mekka
AVIOITUI vapaaherratar Ellan de la Chapellen kanssa 1888. OSALLISTUI Pietarin taideakatemian näyttelyihin vuosina 1881–1882. HISTORIA-AIHEITA Edelfelt maalasi läpi uransa. Kun ensimmäinen sortokausi (1899–1905) uhkasi Suomen suuriruhtinaskunnan autonomista asemaa, Edelfelt valitsi määrätietoisesti puolensa. Muutoin hänen Pariisin-ajan teoksensa koostuvat paljolti ateljeessa maalatuista muotokuvista tai laatukuvista pariisilaisnaisista, kuten intiimi Virginie (1883). TOIMI Suomen taiteilijaseuran puheenjohtajana vuosina 1895–1896 ja Suomen paviljongin komissaarina Pariisin maailmannäyttelyssä vuonna 1900. Tämän jälkeen taiteilijan yhteydet Venäjälle hiljenivät, vaikka häntä oli pyydetty Pietarin taide akatemian professoriksi. L. OPISKELI École des Beaux-Artsissa Pariisissa vuosina 1874–1875 ja 1876–1878. Suomen puolustaja Edelfeltin muodikas maalaustyyli iski Pariisin salongissa vieraileisiin venäläistaiteilijoihin. Pian Edelfelt kutsuttiin Pietariin, jossa hän hurmasi käytöstavoillaan seurapiirit ja keisarillisen hovin. Avioliitosta syntyi yksi lapsi, Erik, joka kuoli vuonna 1910. Taiteilija ja komissaari ALBERT EDELFELT syntyi Porvoossa vuonna 1854. asti Ateneumin taidemuseossa, Kaivokatu 2, Helsinki, ateneum.fi Edelfelt Pariissa -dokumentti Yle Areenassa, areena.yle.fi TAITEILIJA oli taitava kuvaamaan valoa, kuten voi nähdä tästä Tyttöjä veneessä -teoksesta (1886). Taiteilijan suhteet Venäjälle muuttuivat 1800ja 1900-lukujen vaiheessa. w Albert Edelfelt 17.9. KIRJOITTI ylioppilaaksi vuonna 1871. MYÖNNETTIIN Ranskan kunnia legioonan ritarimerkki vuonna 1885. KUVITTI J. Tässä omakuva 1600-luvun asussa (1889). Oli paljolti Edelfeltin suhteiden ansiota suuriruhtinas Vladimiriin, että Suomi sai oman itsenäisen paviljonkinsa Pariisiin maailmannäyttelyyn vuonna 1900. Runebergin runokokoelman Vänrikki Stoolin tarinat 1890-luvulla. Hän esiintyi isänmaallisena suomalaisena taiteilijana ja tiukasti Suomen erioikeuksien puolustajana. KUOLI sydänkohtaukseen 51-vuotiaana Porvoossa vuonna 1905. OPISKELI Suomen Taideyhdistyksen piirustuskoulussa vuosina 1869–1870 ja 1871 sekä Helsingin yliopiston piirustussalissa 1871–1873. Tanskalaissyntyisen keisarinna Maria Fjodorovnan kanssa Edelfelt puhui ruotsia ja kutsui keisarinnaa yleisen suomalaisen tavan mukaan tämän alkuperäisellä, tanskalaisella kutsumanimellä Dagmar. DEBYTOI taiteilijana Suomen Taide yhdistyksen vuosinäyttelyssä vuonna 1872. Ku va Je nn i N ur m in en Ku va Je nn i N ur m in en antiikki?&?design 43 taide 165280_.indd 43 165280_.indd 43 5.4.2023 11.09.26 5.4.2023 11.09.26. ta näkymistään eli Luxembourgin puiston. TEOKSIA esillä säännöllisesti Pariisin salongissa (Ranskan taideakatemian virallinen näyttely). OSTI Haikon kartanon tilanhaltijan vanhan rakennuksen vuonna 1880
Vanhojen polkupyörien VIEHÄTYS TANSKALAISESSA Aku Ankka -nuorisopyörässä vuodelta 1955 on valetankki. On harvinaista, että lokasuojassa on säilynyt Aku Ankan pään muotoinen tuulenhalkoja. antiikki?&?design 44 165031_.indd 44 165031_.indd 44 5.4.2023 12.30.20 5.4.2023 12.30.20
Hänen nostalgisia pyöriään voi nähdä tulevana kesänä näyttelyssä Kärkölässä. Vanhojen polkupyörien VIEHÄTYS KEULAMERKIT kertovat pyörän merkin ja valmistajan. Suomessa on 1900-luvun aikana valmistettu ja koottu noin tuhatta pyörämerkkiä. ITALIALAINEN ATALA vuodelta 1957 oli Vittorio Gianninin ensimmäinen oma pyörä. ANTTI KAIJALAINEN KUVAT MILKA ALANEN Italialaissyntyisen Vittorio Gianninin intohimo vanhoihin polkupyöriin johti keräilyyn ja omaan museoon. antiikki?&?design 45 keräilijä 165031_.indd 45 165031_.indd 45 5.4.2023 12.31.04 5.4.2023 12.31.04. Sillä hän osallistui myös pyöräkilpailuihin
Päinvastoin: siitä alkoi elämän mittainen intohimoinen harrastus. Ne mullistivat ihmisten liikkumiseen. Se on Suomessa lähes ainutkertainen. Pyöriä on reilusti sata. Kun kaatopaikoilta sai vielä ottaa tavaraa vapaasti, Vittorio otti talteen monta kiinnostavaa pyörää. Se oli italialainen Atala-merkkinen teräsrunkoinen kilpapyörä, jolla Vittorio osallistui myös kilpailuihin. Vittorio Gianninin vuosikymmeniä kestänyt keräily johti siihen, että hän perusti 2000-luvun alkupuolella oman polkupyörämuseon Hyvinkäälle. – Sain Firenzessä äidiltäni hänen vanhan Morozzi -merkkisen polkupyöränsä. Siihen aikaan osat kävivät kaikkiin pyöriin. Olin vielä niin pieni, että en edes yltänyt ajaa ja jarruttaa kunnolla. Kilpapyöräily jäi, mutta intohimo polkupyöriin säilyi keräilynä. Sellaisenkin kuriositeetin voi nähdä kuin Valion maitotölkin, jossa lehmä ajaa pyörällä – ilman kypärää. – Myöhemmin sain ehjän rungon, jonka ympärille rakensin rikkoutuneen pyörän osista toimivan pelin. – Kilpapyöräilijän urani jäi siihen, kun huomasin, että kaverit menivät kovempaa. antiikki?&?design 46 keräilijä 165031_.indd 46 165031_.indd 46 5.4.2023 12.31.36 5.4.2023 12.31.36. Nimestään huolimatta Pieneen Polkupyörämuseoon on talletettu runsas ja monipuolinen kokoelma polkupyöriä ja niiden tarvikkeita. D ramaattinen käänne ei säikäyttänyt italialaista, nykyään Suomessa asuvaa Vittorio Gianninia, kun hän lapsena kokeili ensimmäisiä kertoja polkupyörällä ajamista. Kadonneet pyörät Nykyisten kaltaiset ketjuvälitteiset polkupyörät kehitettiin 1900-luvun alussa. Korjaaminen oli niin helppoa ja hauskaa, että pian kunnostin naapurienkin pyörät. Yhtäkkiä kesken ajon pyörä katkesi keskeltä, Vittorio Giannini muistelee kotonaan Helsingissä. Vanhin on 1800-luvun lopulta, tuorein 1990-luvulta. Sillä voi sopivilla VITTORIO GIANNININ vuosikymmenien aikana keräilemiin polkupyöriin ja niiden varusteisiin pääsee tulevana kesänä tutustumaan Kärkölän Huovilan puiston näyttelyladossa. Turvallisuus ennen kaikkea. Polkupyöriä Vittorio Giannini on hankkinut monista lähteistä: saanut lahjoituksina, ostanut huutokaupoista ja kuolinpesistä. Toinen polkupyörämuseo sijaitsee Teuvalla EteläPohjanmaalla. Pieni, suuri museo Ensimmäisen oman pyörän Vittorio Giannini sai 17-vuotiaana. Kuva on viime vuodelta kuten muutkin tämän jutun kuvat. Polkupyörä oli myös demokraattinen liikkumismuoto, sillä työväkikin pystyi hankkimaan pyörän. Viikon kuluttua lanseerauksesta kuva vaihtui kypäräpäiseen lehmään. Pyörä merkitsi liikkumisen vapautta. – Polkupyörä oli ennen välttämätön työväline monille ammatinharjoittajille
Myös vieressä oleva potkulauta on 1950-luvulta. Kaksi muuta ovat 1900-luvun alusta. Polttoaineena toimi asetyleeni. Lähikuva puisesta ohjaustangon kahvasta. VIHREÄKSI MAALATTU lastenpyörä on todennäköisesti 1930-luvulta. keräilijä HÄMEENLINNALAISIIN 1930-LUVUN polkupyörämerkkeihin kuului Rekord. JOVI OY:N kolmipyöräinen lastenpyörä on vuodelta 1956. Tämä yksilö on varustettu rautaisella lastenistuimella. VITTORIO GIANNINI on pyrkinyt säilyttämään pyörät alkuperäisinä aina, kun se on ollut mahdollista. antiikki?&?design 47 165031_.indd 47 165031_.indd 47 5.4.2023 12.32.23 5.4.2023 12.32.23. 1900-LUVUN ALUSSA pyörissä käytettiin karbidilamppuja
Myös erikoiset pyörät, kuten Tunturi Rally tai Akku Ankka -nuorisopyörät, ovat himoittuja keräilyaarteita. KAIKENLAINEN PIKKUTAVARA on myös haluttua ja tarpeellista vanhan pyörän kunnostajalle. Nykyään Helkama valmistaa merkkiä Hangossa. antiikki?&?design 48 165031_.indd 48 165031_.indd 48 5.4.2023 13.59.39 5.4.2023 13.59.39. ÄLÄ KOSKAAN POISTA merkkilaattaa rungosta. Muista myös tarjota pyöräaarrettasi jollekin asiasta kiinnostuneelle ennen kuin heität sen roskiin. Mielenkiintoista keräilytavaraa ovat myös pyöräkilpailupalkinnot ja kuntomitalit. ÄLÄ PILAA vanhaa pyörää maalilla. Jos ei löydy kokonaista pyörää, voivat lampun osat, soittokellon kupu, pumppu pidike, kissan silmä, satula, ketjunsuojus tai tavarateline olla kullanarvoisia. Joskus vanha runko on unohtunut heinälatoon, romukellariin tai navetan taakse. Maalin alle voi jäädä myös aitoja ja kallisarvoisia siirtokuvia. Mieluummin alkuperäinen ja vaikka hieman ruosteinen kuin uudelleen maalattu. Pyörän merkkilaatta on kuin henkilötunnus. Vittorio Giannini kirjoitti siitä italialaiseen pyöräilylehteen otsikolla Il fiasko Svedese. Tyttöjen pyörät ovat usein myös paremmassa kunnossa kuin poikien pyörät. Arvokkaita ovat myös erilaiset paperitavarat, kuten valokuvat, poliisin antamat ajoluvat ja takuutodistukset. AINO-NAISTENPYÖRÄ on 1930–1940-luvulta. Se kertoo pyörän nimen, valmistuspaikan ja ikäkauden. KOKOELMAN VANHIN pyörä on 1880-luvun englantilainen velosipedi, isopyörä. HYVIN SÄILYNEITÄ naisten pyöriä löytyy helpommin kuin miesten pyöriä. Toisen romu on toisen aarre. RUOTSALAINEN ITERA-pyörä valmistettiin muovista ja myytiin osissa 1980-luvulla. Keräilijän vinkit VOIT LÖYTÄÄ pyöräaarteen yllättävästäkin paikasta
Kotimaisen polkupyöräteollisuuden ja pajojen kultaaika ajoittuu 1920–1950luvulle. Erikoisuudeksi voi lukea myös ruotsalaisen Iteran. Näyttely sai jatkoa ensi kesäksi. Vittorio ei ole nähnyt toista pyörää, jossa se olisi ollut. Pysäh tyminen vaatii käytännössä kaatumista, Vittorio kuvailee kokemuksiaan iso pyörällä ajamisesta. Myöhemmin Vittorio Giannini teki pitkä uran Italian valtion Matkailupalvelussa, jonka neuvonta toimisto sijaitsi Helsingin Eteläesplanadilla. varusteilla kuljettaa melkein mitä vain, suurista maito tonkista kaasupulloihin, Vittorio Giannini valaisee. Ainostaan virkakäyttöön leimalla varustettu kirja listaa ka donneiden polkupyörien valmistusnumerot ja merkit vuosilta 1946–1956. – Isopyörällä on ajettu puistoissa, Helsingin Esplanadillakin 1800 ja 1900lukujen vaihteessa. antiikki?&?design 49 keräilijä 165031_.indd 49 165031_.indd 49 5.4.2023 12.33.50 5.4.2023 12.33.50. HELKAMAN JOPO on taipunut moneen, kuten kuntopyöräksi 1970-luvulla. Yksi kokoelman helmistä on tanskalainen lasten pyörä. Erikoisuus piilee Akun pään muotoisessa keulamerkissä, joka on sijoitettu etulokasuojaan. Minulla oli perhe, joten en voinut lähteä. – Eräänä päivänä minulle sanottiin, että seuraa vana aamuna pitää olla Roomassa. Lisäksi muovinen runko taipui ajettaes sa kuin pizzataikina. Vittorion kokoelmista löytyy myös keulamerkki, jossa Ainohahmo keikistelee alastomana. Lambrettalla pitkin Eurooppaa Firenzessä syntynyt Vittorio Giannini tuli Suomeen 1960luvun alussa suomalaisen neidon perässä. Se kertoo vielä selvemmin kansallisromanttisesta tyylistä ja yhteydestä Kalevalan Ainoon. Myöhemmin hän perusti silloisen vaimonsa kanssa Fiorenzanimisen antiikkikaupan Hyvinkäälle. Se myy tiin osissa, kuten Ikean kalusteet, mutta paketista jäi usein uupumaan tärkeitä osia. Vittorio kirjoitti Iterasta italia laiseen pyöräilylehteen artikkelin otsikolla Il fiasko Svedese. Niitä ei saanut ostet tua erikseen. Hyvin käynyt tä pyöräkauppaa saatettiin ryydittää näinkin hauskal la lehtimainoksella: Ketterästi polkee vaari, vaarilla on Jaguaari. Vittorio Giannini näyttää Keskusrikospoliisin julkaisemaa Polkupyörärekisterin päähakemistoa. Se viittaa Aino nimeen, joka on ensimmäinen suomalaiseen viralli seen kalenteriin tullut täysin suomalaisperäinen nimi. Aluksi nuorukainen toimi tiskarina Kalastajatorpalla. Menin huonekalu jen pintakäsittelykurssille Rajamäelle Nurmijärvelle. Ruotsalainen fiasko Kokoelman erikoisuuksiin kuuluu englantilainen 1880luvun velosipedi, isopyörä. – Isopyörällä ajaminen on periaatteessa ihan taval lista. Vaarin Jaguaari Kokoelmansa rakkaimmaksi pyöräksi Vittorio Giannini nostaa Ainomerkkisen naistenpyörän 1930–40luvulta. Taskussani oli punainen sanakirja, josta opettelin joka päivä pari sanaa suomea. Suomalainen virkavalta suhtautui ennen van haan vakavasti kadonneisiin polkupyöriin. Niitä tuotiin Suomeen 1950 luvulla. Rooma vaihtui Rajamäkeen, Vittorio sanoo. Tämä Aku Ankka nuorisopyörä ei sinällään ole harvinaisuus. Suomessa on 1900luvun aikana ollut myynnissä noin tuhat erilaista pyörämerkkiä. – Opin hiljalleen suomea. Siinä ei ole ketju vetoa, vaan polkimet on kiinnitetty suoraan etupyörään. Keulamerkissä poseeraa kansallis pukuinen ja henkinen naishahmo. Mutta nyt merkki tekee pyörästä arvokkaan. Tavallisesti emäputkeen kiinnitetyt keulamerkit kertovat pyörän merkin sekä usein sen valmistus tai myyntipaikan. Neuvontatoimis to oli päätetty siirtää Helsingistä Roomaan. – Epäilen, että merkkejä on poistettu siitä syys tä, että niitä on pidetty vähän noloina ja lapsellisina. Enemmän se on ollut sirkuspyörä ja näyttäytymisväline. Eniten polkupyöriä valmistettiin Turussa ja Vaasassa. Kun tämä muovipyörä lanseerattiin 1980luvulla, se osoittautui todelliseksi pannukakuksi. Puolen vuoden kuluttua osasin jo sanoa ja ymmärtää jotain suomeksi. Satulaan nouseminen ja sieltä alas pääseminen onkin sitten vaikeaa
LASTEN KOLMIPYÖRÄINEN on 1800ja 1900-lukujen vaihteesta. Sellaisen elämäntyön hukkaan valuminen olisi suuri menetys. Paria yhdistää rakkaus Italiaan. – Tiet olivat paikoin tosi huonot ja välillä suorastaan pompin skootterin päällä, Vittorio muistelee. Vanhojen polkupyörien lisäksi Vittorion silmäterä on vuoden 1951 Lambretta. Maritalla se kohdistuu ruokaan ja kulttuuriin, Vittoriolle Italia merkitsee niitä syviä tuntoja, jotka nousevat synnyinmaasta. Se tiesi yhteensä yli 2 000 kilometrin ajoa. Intohimot ovat yhdistyneet parin yhteistyönä tehdyssä ruokakirjassa Herkullisten ruokien ja tarinoiden Toscana (Readme 2016). Vittorion perustama Pieni Polkupyörämuseo sijaitsee hänen entisen kotinsa pihapiirissä Hyvinkäällä. Lambrettan kestävyys tuli todettua, kun Vittorio ajoi sillä 1960-luvulla Italian ja Suomen väliä peräti viisi kertaa. w Pieni Polkupyörämuseo, Hyvinkää. Erään kerran hän jatkoi Helsingistä saman tien Pelloon asti. Yleensä vuosittain vaihtuva näyttely osoittautui niin suosituksi, että se sai jatkoajan tulevaksi kesäksi. antiikki?&?design 50 keräilijä 165031_.indd 50 165031_.indd 50 5.4.2023 12.34.17 5.4.2023 12.34.17. Nykyisen puolisonsa, ruokatoimittaja ja tietokirjailija Marita Joutjärven kanssa yhteiselo alkoi parisen kymmentä vuotta sitten. Polkupyöriä pääsee siis taas ihailemaan Hyvinkäällä. Vanha Atala-kilpapyörä on pysynyt matkassa jo kahdeksan vuosikymmentä. Siksi toivon, että esimerkiksi jokin kunta ottaisi museon hoitoonsa. Vittorio haikaileekin museolleen parempia tiloja ja jatkajaa. Lämmittämätön ja liian pieneksi käynyt rakennus ei ole paras mahdollinen tila kokoelmalle. Molemmat olivat tuolloin leskiä. Suuri osa museon esineistä on esillä Kärkölän Huovilan puistossa näyttelyladossa kesä-elokuun 2023 aikana, Museotie 17, Kärkölä, huovilanpuisto.fi VITTORIO GIANNININ KILPAPYÖRÄILYURA vaihtui vanhojen polkupyörien keräilyyn. Seinällä riippuu Vittorio Gianninin nuoruuden ajan pyöräilypaita Firenzestä. Kyse on ainutlaatuisesta museosta ja kokoelmasta, joka on syntynyt vuosikymmenien keräilyn tuloksena. – Tällä hetkellä museoon pääsee tutustumaan vain sopimuksesta, kun kuitenkin asun Helsingissä. Tutustuminen museoon sopimuksen mukaan, p. Näyttely kertoi polkupyöräilyn kehittymisestä kronologisesti 1880-luvulta 1980-luvulle. Museolle jatkaja Osa pyöräkokoelmasta oli viime kesällä esillä 100 vuotta polkimilla -näyttelyssä Huovilan puistossa Kärkölässä. Se ei ole yhtä tunnettu skootteri kuin Vespa, mutta Vittorion mielestä Lambretta vetää ajo-ominaisuuksiltaan ja kestävyydeltään pitemmän korren. 040 506 2783
7 90 Vain HAE OMASI LEHTIPISTEESTÄ! Nyt kaupoissa! 165028_.indd 51 165028_.indd 51 4.4.2023 11.31.26 4.4.2023 11.31.26
antiikki?&?design 52 165030_.indd 52 165030_.indd 52 5.4.2023 11.14.10 5.4.2023 11.14.10. Tämä piirros on vuodelta 1963. SUURI TUNTEMATON MOOTTORIPYÖRÄILYN maailma kiehtoi Tom of Finlandia
SUURI TUNTEMATON TAITEILIJA Los Angelesin -kodissaan vuonna 1984. MIRVA SAUKKOLA KUVAT KIASMA Tom of Finland -nimellä työskennellyt Touko Laaksonen kuuluu Suomen kansainvälisesti tunnetuimpiin taiteilijoihin. Ku va Ja ck Sh ea r antiikki?&?design 53 näyttely 165030_.indd 53 165030_.indd 53 5.4.2023 11.14.17 5.4.2023 11.14.17. Silti ensimmäinen museonäyttely hänen työstään avautuu vasta nyt
Los Angelesissa runsaasti aikaa tuolloin viettänyt taiteilija oli kulkenut pitkän tien kaarinalaisesta opettajaperheestä, johon hän oli syntynyt. Ne vaikuttivat myös moniin luovien alojen huippunimiin, kuten esimerkiksi Queen-yhtyeen solistin Freddie Mercuryn tapaan pukeutua esiintymislavalle tai ranskalaisen muodinluoja Jean Paul Gaultierin suunnittelemiin vaatteisiin. Olemme saaneet näyttelyyn lainaksi töitä muun muassa Los Angelesin Tom Housesta, joka on paitsi Tomin entinen koti, myös hänen perintöään vaalivan säätiön toimipaikka. Vuonna 2014 Posti julkaisikin Tom of Finland -postimerkkien sarjan. Kuvista voi löytää tuttuja henkilöitä, kuten Kiasmalle vuonna 2017 suurlahjoituksen tehneen taiteenkeräilijä Seppo Fräntin, joka toimi Tomin mallina nuorena. Sittemmin se tosin luokiteltiin maassamme sairaudeksi, mikä kumottiin vasta vuonna 1981. Yhteensä alkuperäistöitä on näyttelyssä noin 200. T om of Finland eli Touko Laaksonen (1920–1991) oli pitkään Suomen taidemaailman vaiettu salaisuus. Seuraavana vuonna Finlayson esitteli kodintekstiilinsä, joita koristivat Tom of Finlandin piirroshahmot. Visuaalinen maailma tempaisi virtuoosimaisen piirtäjän kuitenkin vahvemmin mukaansa, ja siksi hän teki uransa mainospiirtäjänä ja -graafikkona muun muassa McCann Ericksonilla. Silloin Tom of Finland oli jo noussut ikoniseksi hahmoksi, jonka piirroksia julkaistiin lukuisissa lehdissä ja kerättiin. Touko Laaksosen elämä oli monivaiheinen, ja se näkyy myös näyttelyn teemoissa. Samana vuonna Turun kaupunginteatterissa nähtiin Tomin elämästä kertova musikaali. Aihevalinta MIESVARTALO oli Tom of Finlandin tärkeä inspiraation lähde. Upseeri ja mainosmies Touko Laaksonen eli poikkeuksellisen elämän, sillä hänen elinaikanaan seksuaalisen moninaisuuden kirjo mullistui. Niitä Tom käytti lähtökohtina luonnosteluun. – Tässä ensimmäisessä laajassa museonäyttelyssä haluamme tuoda esille Tom of Finlandin tuotantoa laajemmin kuin mitä kulttuurinkuluttajat ovat tottuneet näkemään. Lisäksi esillä on töitä omista kokoelmistamme ja yksityisiltä keräilijöiltä sekä maailmalta että Suomesta, näyttelyn kuraattori João Laia valaisee. Suurin osa näyttelyn töistä on lyijykynäpiirroksia, mutta mukana on myös kollaaseja, luonnoksia ja valokuvia. Lisäksi mukana on myös 50 muuta kohdetta, jotka ovat esimerkiksi painotuotteita. Vielä vahvemmin hän tuli esiin 2010-luvulla, Kiasman johtaja Leevi Haapala kertoo. – Olemme yrittäneet jäljittää Touko Laaksosen tekemiä mainoksia, mutta valitettavasti niitä ei ole arkistoitu. Ku va Pi rj e M yk kä ne n / Ka ns al lis ga lle ri a antiikki?&?design 54 näyttely 165030_.indd 54 165030_.indd 54 5.4.2023 11.14.25 5.4.2023 11.14.25. Osa lainaajista on myös Tomin ystäviä, joille taiteilija antoi töitään lahjaksi. Yleensä ei tiedetäkään, keitä tekijät vanhojen mainosten takana ovat, João Laia harmittelee. Musikaalinen, Sibelius-Akatemiassakin opiskellut Touko Laaksonen oli monilahjakkuus, joka osasi ilmaista itseään niin pianon koskettimien kuin lyijykynän ja paperin avulla. – Tom alkoi saada täällä tunnustusta vasta kuolemansa jälkeen 1990-luvulla. Esimerkiksi toinen maailmansota, jossa hän palveli luutnanttina ja palkittiin ansioistaan Vapaudenristillä, innoitti häntä piirtämään saksalaisiin univormuihin pukeutuneita miehiä – siitäkin huolimatta, että haastatteluissa hän kertoi vihaavansa natsien ideologiaa. Vielä hänen nuoruusvuosinaan homoseksuaalisuus oli monissa maissa rikos, Suomessakin vuoteen 1971 asti. Suomen satavuotisen itsenäisyyden juhlien aikaan 2017 Dome Karukosken ohjaama elokuva taiteilijasta sai ensi-iltansa. Hänen eroottissävyiset piirroksensa miesvartaloista ja miesten välisestä seksistä niittivät suosiota esimerkiksi liberaaliudestaan tunnetussa Kaliforniassa, mutta kotimaassa niistä ei juuri puhuttu. Tomin varttuneempina vuosina alakulttuurit kuitenkin kukoistivat
Salskean lihaksikkaat mieshahmot eivät tunnu häpeävän seksuaalisuuttaan, vaan ottavat riemukkaasti siitä kaiken irti. Muuten näyttelyn suositusikäraja on vähintään 15 vuotta. TOM OF FINLAND tunnetaan virtuoosimaisena piirtäjänä. Ensimmäinen näyttely järjestettiin tasan 50 vuotta sitten Saksassa. Samalla Touko Laaksosesta tuli taiteilija, joka toteutti piirroksia fantasioistaan niiden katsojille. Suomessa Nykytaiteen museo hankki ensimmäiset hänen työnsä Kansallisgallerian kokoelmaan pian taiteilijan kuoleman jälkeen, João Laia toteaa. Kiasman näyttelyn kaltaista ei aiemmin kuitenkaan ole nähty, sillä se on laajuudessaan ainutlaatuinen. Piirrokset kertovat muutoksesta. Siitä odotetaankin yleisömenestystä, sillä esimerkiksi kansainväliset matkailujulkaisut ovat jo huomanneet sen. – Vähitellen hänen taiteensa alkoi saada myös tunnustusta. Ehkä tänä synkkien tapahtumien värittämänä aikakautena Kiasman näyttely täyttää jossakin määrin Tomin toiveen suvaitsevaisuudesta, Leevi Haapala kiteyttää. Ne voisivat kuitenkin olla ripustettuna pienempiin sivuhuoneisiin silloin, kun hyväksymme lopulta erilaiset tavat rakastaa. Se tuli mukaan Tomin töihin sen myötä, kun hän alkoi matkustella laajasti Saksassa ja Yhdysvalloissa, Leevi Haapala kertoo. w Tom of Finland – Rohkea matka 28.4.–29.10. Sittemmin Tom of Finlandin töitä on hankittu moniin merkittäviin museoihin, kuten esimerkiksi San Franciscon ja New Yorkin Museum of Modern Artiin. Kiasmassa, Mannerheiminaukio 2, Helsinki, kiasma.fi. Pöytälaatikosta museoihin Touko Laaksosesta tuli Tom of Finland vuonna 1957, kun amerikkalainen Physique Pictorial -julkaisu painatti ensimmäisen kerran hänen piirroksensa sivuilleen. VÄRILLISET työt ovat näyttelyssä vähemmistönä. Esimerkiksi Stonewall Inn -ravintolan edessä New Yorkin Greenwich Villagessa kesäkuussa 1969 tapahtuneet yhteenotot virkavallan ja LBGTQ-väestön välillä kertoivat omaa kieltään maailman muuttumisesta. Aika oli kuitenkin muuttumassa. Tässä kohdin on tosin hyvä muistaa, että piirrokset ilmentävät taiteilijan omia fantasioita – eivät niinkään mitään todellisuudessa tapahtunutta. Valentine Hoovenille, ettei hän usko tuhmien kuviensa pääsevän milloinkaan Louvren isoihin saleihin. – Tom of Finland kertoi elämäkerturilleen F. Tom of Finlandin piirrosten hahmot kertovat samasta muutoksesta. pohjautuikin puhtaasti taiteilijan mukaan estetiikkaan. Nykyään kesäkuussa Stonewall Innin tapahtumien kunniaksi järjestetty New York Pride -tapahtuma kertookin massiivisuudessaan siitä, miten valtavasti maailma on muuttunut 50 viime vuoden aikana. Eroottisen sisällön vuoksi yksi huoneista on tarkoitettu vain täysi-ikäisille vieraille. antiikki?&?design 55 näyttely 165030_.indd 55 165030_.indd 55 5.4.2023 11.14.36 5.4.2023 11.14.36. Enää henkilöt, joiden seksuaali-identiteetti erosi valtavirrasta, eivät halunneet piiloutua ja vaieta. Tämä piirros on vuodelta 1973. Toisaalta hänen piirroksensa alkoivat myös muuttaa homoseksuaalisten miesten omaa kulttuuria, joka oli pidetty pitkään piilossa – tai kaapissa, kuten on tyypillistä sanoa. Sitä ennen hän oli piirrellyt lähinnä omaksi ilokseen pöytälaatikkoon. – Olemme järjestäneet näyttelyssä eri teemoja omiin huoneisiinsa. Tämä muotokuva on vuodelta 1970. Armeija ja univormut ovat yksi, sirkus toinen ja moottoripyöräilyn maailma kolmas
TOMI LEPPÄNEN valittiin Vuoden Graafikoksi 2023. Se houkutteli käyttämään valoa yhtenä pääelementtinä. NÄYTTELYNI Designmuseossa esittelee neonvaloinstallaatioita ja kineettisiä, liikkeeseen perustuvia teoksia. 4. Valoteosten idea lähti näyttelytilasta ja sen tunnelmasta. Olen tutustunut tilasuunnitteluun esimerkiksi eri tapahtumien visuaalisten ilmeiden luomisessa. Molemmissa on kyse ryhmätyöstä, luovuudesta ja toisten kuuntelemisesta sekä kunnioittamisesta. antiikki?&?design 56 165032_.indd 56 165032_.indd 56 4.4.2023 18.41.08 4.4.2023 18.41.08. Miten kaikki nivoutuu yhteen ja miten vaikkapa historian tapahtumat ovat vaikuttaneet eri tyylisuuntauksien syntyyn. Ideana on, että kävijä pysähtyy teosten äärelle – samaan tapaan kuin ajatusviiva tai piste pysäyttää lauseen. PUF + HETKINEN -huonetuoksu pakkaus. 5. Konseptointivaiheessa pyrin löytämään ominaisimmat piirteet, joita voi korostaa suunnittelun avulla. Graafisen suunnittelun prosessi muistuttaa hyvin paljon levyn tekemistä. Tutkin sitä erilaisten symbolien ja merkkikielen avulla. Yritän päästä suunnittelussa asian ytimeen kysymällä yksinkertaisia kysymyksiä: mitä, miksi, miten, milloin. Näyttelyn teemana on tauko. SUUNNITTELUPROSESSIN kaupallisemmat ja taiteellisemmat työt ovat samanlaisia enkä osaa erotella niitä. GRAAFISTA SUUNNITTELUANI leimaa monitulkintaisuus. Koko prosessi konseptista toteutukseen vaatii niin loogista ajattelua kuin intuitiivista heittäytymistä. HIDDEN MESSAGE -kuvio on suunniteltu japanilaiselle Bellevie-yritykselle. Näin lopputulos tuntuu vähemmän keinotekoiselta. Päädyin graafiseksi suunnittelijaksi musiikin kautta, kun Aavikko-bändini ensimmäinen julkaisu tarvitsi levynkannet. Kuin PISTE tai AJATUSVIIVA Vuoden graafikoksi valittu Tomi Leppänen tunnetaan minimalistisesta tyylistä. Lähtökohtani on monesti konseptuaalinen ja ideaan pohjautuva. 3. Myös ensimmäiset visuaaliset vaikutteet ovat tulleet levynkansien, bändipaitojen ja erilaisten musiikkityylien visuaalisuuden myötä. DESIGNMUSEON näyttelytila inspiroi Tomi Leppästä valoinstallaatioon. Tehtäväni ei ole keksiä uutta, vaan tuoda esille olemassa olevat asiat uudessa valossa. Tämä on ensimmäinen kerta, kun tila on määrittänyt ja muokannut itse sisältöä. 1 2 3 4 5 1. Minua kiinnostaa visuaalinen kulttuuri sekä myös muotoilun, taiteen, musiikin ja muodin historia. 2. Pyrin tekemään sanallisesti ja ajatuksellisesti kestäviä ratkaisuja, jotka ovat muokattavissa ja sovellettavissa myös tulevaisuudessa. asti Designmuseossa, Korkeavuodenkatu 23, Helsinki, designmuseo.fi ANTTI KAIJALAINEN KUVAT UNTO RAUTIO JA PAAVO LEHTONEN lähikuvassa taiteilija Kerromme sarjassa ajankohtaisten nykytaiteilijoiden kuulumisia. w Tomi Leppänen: Tauko Paus Pause 27.8. Visuaalisuus seuraa perässä. Teokset ovat esillä museon alakerran holvimaisessa tilassa. SEURAPIIRIMATTO I (MUM’s) kuuluu Typewriterkokoelmaan. Kaikki työni ovat sinne suunniteltuja
KAUNEUDEN LUOMINEN vaatii paitsi hyvää silmää, myös harjaantuneita kädentaitoja. Tätä numeroa varten kävimme ihastelemassa virtuoosimaisten kultaseppien työtä ja tapasimme nuoren puusepän, joka muuttaa kädentaidot taiteeksi. Kädentaitoja Ku va Ri st o M us ta Historia & perinteet K O R U E K S T R A / P E R I N N E E L Ä Ä / M I K Ä M I S S Ä M I L L O I N / M I N U N A N T I I K K I N I antiikki?&?design 57 165033_.indd 57 165033_.indd 57 4.4.2023 16.19.00 4.4.2023 16.19.00
Poimimme kotimaisten korujen historiasta joukon mieltä kiehtovia tarinoita. antiikki?&?design 58 koruekstra 165413_.indd 58 165413_.indd 58 5.4.2023 12.22.12 5.4.2023 12.22.12. VINTAGEKORUJEN charmi MIRVA SAUKKOLA KUVAT FOKUSMEDIN KUVA-ARKISTO, HUUTOKAUPAT JA VALMISTAJAT Vanhojen korujen suosio on nousussa
Hän opiskeli niin Berlii nissä kuin Pariisissakin. Nykyään tuotemerkin omistaa Kalevala. Värikkäät korut vetosivat kuluttajiin varsinkin popkulttuuria huokuvalla 1960 luvulla. Se teki hänestä kansainvälisesti tunnetun, sillä esimerkiksi pop kulttuurin ikoni Yoko Ono käytti Ruotsista hank kimaansa Kivettynyt järvi sormusta vieraillessaan suositussa Dick Cavett televisio show’ssa vuonna 1971 ja sai amerikkalaiset kiinnostumaan Weckströmistä. Lisäksi elokuvaohjaaja George Lucas valitsi Tähtien sota eloku van (1977) sankarittaren eli prinsessa Leian kaulalle Planetaariset laaksot korun. 1950luvulla uransa aloittanut kultaseppä ja kuvanveistäjä tuli tunnetuksi varsinkin näyttävistä hopealuomuksis taan sekä orgaanista muotokieltä vaalivista lapin kultakoruistaan. Kuitenkin näitä simpukankuoreen kaiverrettuja pieniä mestariteoksia on syntynyt myös Suomessa. BJÖRN WECKSTRÖM (s. 1935) kuuluu suomalaisen korutaiteen ykkösnimiin. Kansainvälinen kiinnostus Weckströmin tuotantoon on edelleen huomattavaa. Sen perustaja, tekstiilitaidetta opiskellut Kaija Aarikka (1929–2014) aloitti ensin puu nappien valmistamisen yhdessä miehensä Erkki Ruokosen kanssa. Hän työskenteli vuosia Kaunis Koru yritykselle ja sittem min Lapponialle. Kuvan veiston ohella hän kaiversi satoja kameekoruja, joiden aiheina nähtiin etenkin luonnossa samoilevia, siroja naishahmoja. Maamme tunnetuin kameetaiteilija oli Viipurissa syn tynyt Eva Gyldén (1885–197), joka sai kuvanveistäjän koulu tuksen. antiikki?&?design 59 koruekstra 165413_.indd 59 165413_.indd 59 5.4.2023 12.03.03 5.4.2023 12.03.03. 1960luvulla hän alkoi käyttää myös akryyliä hopeakoruissaan. Myöhemmin Kaija Aarikka laajensi osaamistaan myös hopeakoruihin. AARIKKA tunnetaan ennen kaikkea puu koruistaan. Aluksi niihin käytettiin ulkomaisia puulajeja, kuten tiikkiä, mutta se vaihtui pian kotimaisiin koivuun ja katajaan. CAMÉE eli kameekorut yh distetään usein Italiaan ja muihin EteläEuroopan maihin. NappiAarikkana aloitta neesta yrityksestä kasvoi designtalo, joka valmisti pian veikeän värikkäitä puukoruja. Juuri luontoaiheet, kuten kuvassa, tekivät hänen kameistaan hyvin suomalaisia
ELIS KAUPPI (1921–2004) kuuluu kotimaisen korun modernisoijiin. Suomalaisia kultaseppiä arvostettiin Pietarissa näiden tunnollisuuden ja taitavuuden vuoksi, ja niinpä esimerkiksi Henrik Wigström ja Alma Pihl pääsivät toteuttamaan tsaariperheen tilaamia pääsiäislahjoja. Vallankumouksen myötä moni kultasepistä siirtyi rajan taakse Suomeen, myös Alma Pihlin veli Oskar Pihl. Yhdessä Jorma Nurmen ja Pekka Kivipuron kanssa vuonna 1945 Turkuun perustamassaan Kupittaan Kullassa hän kehitti korujen sarja tuotantoa. Yksi kuuluisimpia hopeateoksia oli Milanon triennaalissa kultamitalilla palkittu Hopeahimmeli – valtava tilataideteos, jonka Kalevala Korun sepät olivat rakentaneet hopearenkaista. Kalevalan valmistamat Vanamo (kuvassa), Naisen ääni ja Lähde ovat kaikki Kirsti Doukasin suunnittelemia ja kuuluvat Suomen rakastetuimpiin korusarjoihin. Börje Rajalin sai oppinsa Bertel Gardbergin verstaalla ja toimi pitkään Kalevala Korun taiteellisena johtajana. Sen perustaja oli ranskalainen Carl Fabergé, mutta suomalaiset mestarit kietoutuvat keskeisenä osana sen historiaan. Hän käytti myös jalo kivien sijaan tavallisia, kauniisti hioutuneita luonnonkiviä. antiikki?&?design 60 koruekstra 165413_.indd 60 165413_.indd 60 5.4.2023 12.03.35 5.4.2023 12.03.35. Hän työskenteli hyvin materiaali lähtöisesti eli paperille luonnostelun sijaa hän lähti suoraan työstämään malleja. GARDBERGIN nimi liitetään erityisesti pöytähopeisiin, mutta Bertel Gardberg (1916–2007) oli myös lahjakas korusuunnittelija. DOUKAS tuli suomalaisille kuluttajille tutuksi nimeksi vuosituhannen vaihteessa. HOPEA on ollut suosittu korumateriaali Suomessa varsinkin 1900-luvun jälkipuoliskolta lähtien. 1933), joka sai myös toteuttaa muun muassa presidentti Urho Kekkosen tilaaman rannekorun Tanskan kruununprinsessalle, nykyiselle kuningatar Margareeta II:lle – tosin kullasta. Kirsti Doukas palkittiin vuonna 2014 Pro Finlandia -mitalilla. Kuvassa ametistiriipus. Hopeakoruilla ja veistoksilla on niitetty kunniaa myös ulkomailla. Elis Kaupin tuotantoon kuuluu erityisesti hopeakoruja. Bertel Gardbergin korujen aiheet kumpuavat usein merestä ja luonnosta. Sen oli suunnitellut Börje Rajalin (s. FABERGÉN JALOKIVITALO tunnettiin ennen Venäjän suurta vallankumousta 1917 Pietarin ylellisimpänä koruvalmistajana. Vielä 1940-luvulla koristeelliset kukkaaiheet olivat suosittuja, mutta seuraavalla vuosikymmenellä näyttävän kokoiset ja pelkistetyt korut ponkaisivat suosioon. Kuvassa on Börje Rajalinin sormus Kalevala Korulle vuodelta 1965. Kaupin suunnittelemien korujen muotokieli oli sulavan geometristä. Hänet palkattiin Pietarista Helsinkiin siirtyneen Alexander Tillanderin jalokiviliikkeen palvelukseen, jossa hän vaali Fabergén taiturimaista perintöä lähes kuolemaansa asti vuonna 1959
Nykyään Kalevala on Suomen suurin korualan yritys. Hänen tunnetuin korunsa oli rakastettu Nukkekääty (vas.), jolla hän osallistui Kalevala Korun suunnittelu kilpailuun vuonna 1947. Mukana hanketta olivat ajamassa muun muassa Signe Relander, Ester Ståhlberg ja Ellen Svinhufvud. & 61 165413_.indd 61 165413_.indd 61 5.4.2023 12.24.35 5.4.2023 12.24.35. ILVESSALON nimi liitetään usein taidokkaisiin ryijyihin, mutta Kirsti Ilvessalo (1920–2019) ansioitui myös korusuunnittelijana. Muinaisten mallien rinnalle on tuotu uusia. Idean äiti oli kuitenkin kirjailija Elsa Heporauta. Yksi niistä on diplomigemmologin pätevyys. Sodan sytyttyä veistoshanke kuitenkin jäädytettiin ja kerätyt rahat käytettiin hädänKalevala on Suomen suurin korualan yritys. Muinaisten mallien rinnalle on tuotu uusia. Hanke päätettiin rahoittaa valmistamalla koruja Kansallismuseon kokoelmissa olevien, esihistoriallisten mallien mukaan. JALOKIVIEN tuntemusta maassamme pitää yllä Suomen Gemmologinen Seura, joka järjestää erilaisia koulutuksia. muun muassa Ellen Svinhufvud lija Elsa Heporauta valmistamalla koruja Kansallismuseon kokoelmissa olevien, esihistoriallisten mallien mukaan. KALEVALAN eli aiemmin Kalevala Koruna tunnetun yrityksen historia juontaa juurensa vuoteen 1935, jolloin Helsinkiin suunniteltiin muistomerkkiä kalevalaiselle naiselle. Sodan sytyttyä veistoshanke kuitenkin jäädytettiin ja kerätyt rahat käytettiin hädänalaisten perheiden auttamiseen
Materiaaleista hän suosi pronssia ja hopeaa. Marta Valtovirran ja Jukka Puljujärven perustama Hálo on puolestaan suunnitellut Kalevalalle Tundra-korusarjan, joka on saanut innoituksensa pohjoisen luonnosta. Ril’s-malliston luojana tunnettu Ritva-Liisa Pohjalainen on suunnitellut upeita koruja kuopiolaiselle Saurumille. Esimerkiksi LAB Muotoiluinstituutin opintomahdollisuuksiin kultasepän koulutus ei enää kuulu, vaikka aiemmin juuri Lahden muotoiluinstituutista valmistui lukuisia lupaavia kykyjä. antiikki?&?design 62 koruekstra 165413_.indd 62 165413_.indd 62 5.4.2023 12.04.20 5.4.2023 12.04.20. MUOTI on entistä enemmän läsnä korusuunnittelussa, ja monet vaatesuunnittelijat ovat tehneet aluevaltauksen korujen saralle. Erityisesti Pentti Sarpaneva tunnetaan pitsikoruista, joihin hän haki muodon perinteisistä revinnäistöistä ja esimerkiksi raumalaisesta pitsistä. NYKYKORUJEN käyttötarkoitukset laajenevat. Koulutus kehittyy koko ajan, ja nykyään opitaan esimerkiksi korumallien toteuttamista 3D-tulostamisen avulla. Niitä suosivat rapmuusikot. Oppilaitoksista vielä suomenkieliset Osao ja Tyrvään käsija taideteollisuusoppilaitos sekä ruotsinkielinen Axxell tarjoavat alan koulutusta. OPETUS KULTASEPPÄALALLE on heikentynyt viime vuosina. 1950-luvulla uransa aloittanut, myös graafikkona ja Pukevan tavaratalon somistuspäällikkönä tunnettu muotoilija etsi vaikutteita koruihinsa viikinkien ja Bysantin historiasta. Esimerkiksi Pekka Kulmalan yritys Kultaseppä Kulmala hyödyntää koruissaan muun muassa Luumäen beryllejä ja Luoston ametisteja (kuvassa). PENTTI SARPANEVAN (1925– 1978) suunnittelemat, ilmaisultaan rohkeat korut ovat nykyään innokkaiden keräilijöiden mieleen. Eero Rislakki alkoi selvittää määrätietoisesti kotimaisten korukivien käyttöä ja kierteli moottoripyörällään maata etsimässä näitä aarteita. LINDROOSIN kultasepänliikkeen perusti kultaseppä, kauppaneuvos Oskar Lindroos (1895–1959). Vuonna 1951 Kalevala Koru pestasi hänet pääsuunnittelijakseen. Rislakin koruissa käytettiinkin Ylämaan spektroliittia, Kuortaneen savukvartsia sekä Lapin jaspista ja granaattia. RISLAKIN nimi liitetään korutaiteen modernisoitumiseen. Usein hänen korunsa tuovatkin mieleen muinaisten aikojen hautalöydöt. Korujen takana on yritystä johtavan Mika Tarkkasen poika Robert Tarkkanen, joka perehtyy alaan kolmannessa polvessa. Unto Tarkkasen vuonna 1955 perustama Tarkkasen kultasepänliike, jonka kanta-asiakkaisiin kuului aikanaan presidentti Urho Kekkonen, valmistaa nyt muun muassa koruja lenkkitossuihin. Eero Rislakki (1924– 2017) tunnetaan monikasvoisena suunnittelijana, joka taisi muun muassa keramiikan ja teollisen muotoilun. Oman elegantin malliston ohella Helsingissä ja Helsinki-Vantaan lentokentällä toimiva liike myy nykyään myös maailman tunnetuimpien jalokivitalojen, kuten Cartierin ja Bulgarin koruja. Kuvassa Robert Tarkkasen kenkäkoruja. Kotimaiset kivet ovat nykyäänkin voimissaan. Linnan juhlien uniikkipuvuista tunnettu Katri Niskanen on suunnitellut Lumoavakoru merkille Love-, Soulmatesja Yölento-korusarjat (kuvassa)
Heidän menestyksensä perustui taidon lisäksi muodin seuraamiseen. Keski-Euroopassa nousi 1800-luvun puolivälissä pinnalle uusarkeologinen korumuoti, joka juonsi juurensa antiikin taidekäsityön ihannointiin. Kuvassa Börje Rajalinin spektroliittikoru. Kotimaisia esikuvia ei vielä tuolloin ollut. Kansainvälisillä messuilla esimer kiksi Brysselissä ja Frankfurtissa myös ulkomaiset asiakkaat tutustuivat spektroliittiin Kupittaan Kullan osastolla. Se ei enää ole Til landerin suvun omistuksessa. Helsingin pitäjästä kotoisin oleva torpparin poika Alexander Tillander perusti liikkeen vuonna 1860 Pietariin, mutta vallankumouksen melskeissä se muutti Helsinkiin. Muodikkaat Mellinit HELSINGIN TAIDOKKAIMPIIN ja tunnetuimpiin kultaseppiin 1800-luvun jälkipuoliskolla kuuluivat Roland Mellin ja hänen poikansa Otto Roland Mellin. Siksi niiden tausta yllättää. Liisa Vitalin (1918–1987) futuristiset pampulakorut heijastavat kuu lentojen ajan estetiikkaa ja ovat nykyisen retro buumin aikana taas hyvin kysyttyjä. Kun Roland Mellin sai 1860-luvulla ensimmäiset uusmuinaiskorunsa valmiiksi, niiden esikuvina olivat skandinaaviset, arkeologiset korut. Kultaseppä ja tutkija Ulla Tillander-Godenhielm on nähnyt Mellinin korut Kalevala-korujen esikuvina. Tä män sisarella Annette Tillanderilla on omaa nimeään kantava kultasepänliikkeensä. Hyvä ystävä Kaija Aarikka kannusti häntä alalle. Sen sijaan vuonna 1956 perustettua Torbjörn Tillanderia johtaa sen perustajan tytär, Tina Tillander. Mellinit suunnittelivat ja valmistivat koruja 1800-luvun lopun kermalle, jopa Venäjän keisarinna Maria Fjodorovnalle. Kuvassa näkyy Leppäkerttusormus. SPEKTROLIITTI on kotimai nen korukivi, joka nousi suosioon toisen maailmansodan jälkeen. (AK) Roland ja Otto Mellin – Helsingin maineikkaat kultasepät 1800-luvulla 1.10.asti Suomen kelloja korumuseo Kruunussa, Ahertajantie 3, Espoo, kellojakorumuseo.fi TILLANDERIN suku on vaikuttanut suomalaisessa korusuunnittelussa pitkään. Liisa Vitalin tunnetuin korumalli lienee Leppäkerttusarja, joka on valmistettu rei’itetystä metallista. Erityisesti Kupittaan Kulta ja sen pääsuunnittelija Elis Kauppi käyttivät sitä. Suomen kelloja korumuseo Kruunussa avautuneessa näyttelyssä tutustutaan Mellinien tuotantoon, kuten uusarkeologisiin koruihin, sekä asiakkaisiin ja korujen tarinoihin. Yritys tunne taan nykyään kultaseppämestari Jouni Salon loistokkaista uniikkikoruista. VITALIN nimi nousi varsinkin nuorten kulutta jien tietoisuuteen 1960luvulla. Sama koskee siitä 1980luvulla irtautunutta Oy Tillander Ab:tä, jo ka myy säihkyviä timanttisormuksia. Niistä tuli hyvin suosittuja. antiikki?&?design 63 koruekstra 165413_.indd 63 165413_.indd 63 5.4.2023 12.04.41 5.4.2023 12.04.41. Liisa Vitali oli nimittäin somerolai nen maanviljelijä, joka aloitti korujen valmistuksen käytyään metallinpakotuskurssin. Se näki päivän valon 1960luvun lopulla ja nousi suosituksi myös Ruotsissa. Vuosikymmenen puolivälistä lähtien tummana hehkuvaa kiveä louhi ja hioi lahtelainen Mikkolan Kivi kultasepänpajojen käyt töön. Sen löytäjänä pidetään vänrikki, vuoritieteen ylioppilas Pekka Laitakaria, joka väli rauhan aikana vuonna 1941 oli havainnut maastossa sa moillessaan kiinnostavan kivi esiintymän. Myös Roland Mellin halusi pysyä mukana ajan hengessä. Kuvassa on Alexander Tillanderin uniikkikoru. Hän loi koruja, joiden oli tarkoitus perustua suomalaisiin muinaiskoruihin
– Arvostan puuosaamisen pitkää perinnettä, sitä on hyvä olla jatkamassa. Puusepän kädet, taiteilijan mieli K oneiden meteli on kova ja hallissa tuok suu sahanpuru. Ruskea on pähkinää, musta on petsattua tammea. Korkeat hyllyt ovat täynnä materiaaleja ja valmiita tuotteita, joiden joukossa näkyy Hartikai sen Bastonerimakaappeja ja Kukkiiveistoksia. Antrei Hartikainen jakaa työtilan Fiskarsin vanhassa jousi tehtaassa muutaman muun puualan tekijän kanssa. Miten innostuit alasta. HARTIKAINEN KEKSI Kukkii-veistoksiin hyllyn, kun ne piti saada näyttelyssä seinälle. Hän yhdis tää puuseppämestarin kädentaidot taitelijan ja muotoilijan ideoihin. Suuremmista Sisin-veistoksista Hartikainen teki installaation, jossa oli mukana ääni. Hartikaiselle veistoksellinen käyttö ja taideesinei den rajamailla liikkuminen on tyypillistä. NÄIN SYNTYY Sisin lehmuksesta Hartikaisen käsissä. Muotoilijan ja taiteilijan näkökulma puolestaan tuo tekemisiin laajaalaisuutta. Meltkaappi odottaa ovensuussa lähtöä Milanon huonekalu messuille. ARJA MAUNUKSELA KUVAT RISTO MUSTA Puuseppämestari, taiteilija ja muotoilija Antrei Hartikainen käyttää perinteisiä kädentaitoja uudenlaisten ideoiden toteuttamiseen. ANTREI HARTIKAINEN viimeistelee Kukkiiveistoksia. – Yhdistelmästä on hyötyä molempiin suuntiin. Käsillä tekeminen on innostanut ja houkuttanut pienestä pitäen. antiikki?&?design 64 perinne elää 165034_.indd 64 165034_.indd 64 5.4.2023 12.43.16 5.4.2023 12.43.16. Pitkien, ohuiden varsien kanssa täytyy olla tarkkana. Maalasin, piirsin ja veistelin, ja hakeuduin sitten puuartesaaniopintoihin. Käsityöläisyys mahdollistaa, että pystyn itse toteut tamaan töitäni ja saattamaan ajatuksiani fyysiseen muotoon, hän sanoo. Suomessa alalla on oltu aika käytännönläheisiä, ja yritän päästä kokeilevampaan suuntaan, pois siitä ajatuksesta, että kaikella pitää olla funktio. Puun keskellä yllättää uusi aluevaltaus, lasimaljakot
VIENO-PULLON KANSI ja Kukkii-sarjojen veistokset ovat viimeisteltävinä Hartikaisen työpöydällä. antiikki?&?design 65 165034_.indd 65 165034_.indd 65 5.4.2023 12.43.50 5.4.2023 12.43.50
Puun työstämisessä pitää olla koneita, ja ne vaativat tarpeeksi neliöitä. Opiskelin Joensuussa Pohjois-Karjalan ammattiopiston puuartesaanilinjalla. Näppäryys on hyväksi, varsinkin jos tekee pikkutarkkoja juttuja. Riippuu kohteesta. Mitä taitoja puuseppä ennen kaikkea tarvitsee. Muista kuitenkin, että puu on elävä materiaali, ja voimakkaat kosteusvaihtelut saattavat vaikuttaa liikkuvien osien kuten ovien ja vetolaatikoiden toimintaan. Alkuvaiheen asiat. Muotoilijana ja taiteilijana olen itseoppinut. Mikä on lempipuulajisi. Mistä olet saanut oppisi. Pitkäjänteisyys on tärkeää. Mistä hankit materiaalisi. Haen inspiraatiota luonnosta ja olen välikätenä tai tulkkina siirtämässä sitä omaan tyyliini ja omaan materiaaliini. Mikä on työfilosofiasi. VEISTOKSELLINEN Melt-kaappi on kotimaista mäntyä. Siinä piilee sen kauneus. Suoritin oppisopimuksella aikuisopiskelijana puusepän ammattitutkinnon ja puuseppämestarin tutkinnon Lahdessa koulutuskeskus Salpauksessa. Niin pintoja ei joudu uusimaan kokonaan. Puuseppämestarin vinkit KOVALLA KÄYTÖLLÄ olevat öljyvahatut työtasot ja pöytäpinnat pysyvät hyvinä, kun ne ehostaa tarpeeksi usein kevyellä välihionnalla ja öljyvahauksella. VÄLTÄ puutuotteiden sijoittamista paikkoihin, joissa kosteusvaihtelu on erityisen suurta tai aurinko paahtaa jatkuvasti. Olen ollut täällä kaksi vuotta. Aiemmin minulla oli ateljeetyppinen pieni tila, mutta täällä pystyy tekemään ja varastoimaan isompia töitä. Pitää olla pitkäjänteisyyttä ja tarkkaavaisuutta, että näkee oman oppimisen ja pystyy lukemaan omaa tekemistä. Käytän mielelläni suomalaisia puita, kuten mäntyä, leppää ja koivua, mutta myös Keski-Euroopasta tuotua tammea ja saarnea. Edessä on mustiksi palaneita lasiesineiden puumuotteja. Mikä on vaikein vaihe. HYVÄKSY puupinnan patinoituminen. Opiskelussa oli iso rooli harjoitteluilla eri puolilla Suomea. Pintakäsittelystä ja puulajista riippuu, kuinka paljon auringon UV-säteily kellastuttaa tai muuttaa muuten sävyä. Sinnikkyyttä tarvitaan, ja hahmotuskyvystä ja matemaattisista taidoista ei ole haittaa. Jos esimerkiksi valitsee väärän materiaalin, siitä kärsii kaikissa vaiheissa eikä saa toivottua lopputulosta. Tuotteelle valitaan sille parhaiten soveltuvat materiaalit ja varmistetaan niiden työstettävyys sekä ulkonäköön vaikuttavat seikat. Ihanteellinen valaistus on luonnonvalo isoista ikkunoista, ja täällä työskentelenkin paljon ikkunan ääressä. Käytän valmiiksi sahattua ja kuivattua puuta, joten ostan sitä puutavaraliikkeistä, joilla on säilytysja kuivausmahdollisuudet. Massiivipuu kestää kolhuja, ja kauniisti ikääntyessä syntyvät käytön jäljet luovat tarinan. Jos vaikka lamppu tai kirja on pitkään puupöydällä auringossa, pinta saa herkästi rusketusraidat. antiikki?&?design 66 perinne elää 165034_.indd 66 165034_.indd 66 5.4.2023 12.44.18 5.4.2023 12.44.18. Mitä vaiheita työssä on. HUONETILAN normaali kosteusvaihtelu ei riko laadukkaita massiivipuuhuonekaluja. Valmistuksessa käytössä ovat tarpeen mukaan koneet, kuten höylät, sirkkelit, jyrsimet ja vannesahat sekä pienkoneet ja käsityövälineet. Esimerkiksi pientuote lähtee suunnittelusta ja tuotekehityksestä, protomalleja voidaan tehdä eri materiaaleista. Käytännöllinen lattia mahdollistaa, että purut ja pölyt saa siivottua helposti. Haluan kehittyä ammatissani, tekijänä ja ajattelijana, ja luoda samastuttavia teoksia, joita ihmiset haluavat omistaa tai käydä ihailemassa näyttelyissä. Teknisesti haastavimpia asioita on loppupään vaiheissa, kuten tarkkuutta vaativat liitokset tai veisto, jossa taltta ei saa lipsahtaa. Millainen on hyvä työtila. Lopuksi viimeistellään ja pintakäsitellään. Viimeinen harjoitteluista oli Fiskarsissa Nikari Oy:ssä, ja sitä kautta päädyin työskentelemään puusepän ammattiin ja kouluttautumaan lisää työn ohella
antiikki?&?design 67 perinne elää 165034_.indd 67 165034_.indd 67 5.4.2023 12.45.06 5.4.2023 12.45.06. NELISKULMAISISTA aihioista syntyy useiden vaiheiden kautta Kukkii-veistoksen eri versioita. Teen useat työt piensarjoina, jolloin saa järkevöitettyä työvaiheita. Molemmissa pitää olla läsnä hetkessä ja oppia virheistä, molemmat ovat käsityövaltaisia ja vaativat materiaalin tuntemusta, kokemusta ja intohimoa. Mikä on rakkain työvälineesi. Kannessa näkyvät päätypuun kauniit syyt. Veistosinstallaatiot, joissa puumateriaali on osa kokonaisuutta. Lasi on nopeaa; puuta ehtii katsoa harkiten. Minkä neuvon antaisit alalle pyrkivälle. Käsityövälineitä pystyy myös käyttämään moneen, prototyöskentelystä viimeistelyyn. Käsityövälineet eli käsihöylä ja koristeveistotaltat ovat mukavimpia. Jos tekisi vain yhden veistoksen, aikaa menisi enemmän. Itse hän valmistaa sarjan puumuotit. Hyödynnä sataprosenttisesti koulun tilat ja koneet sekä opettajien ja muiden opiskelijoiden osaaminen. Terä tekee tehtävän, mutta se on lähellä kättä, käden jatke. Miten hinta muodostuu. Suunnitteluun ja valmistukseen menevä aika vaikuttaa, ja materiaaleilla ja työstökustannuksilla kuten koneiden terillä on osansa. w antreihartikainen.fi ”Käsityövälineet ovat mukavimpia.” ANTREI HARTIKAISEN suunnittelemat Meltlasi maljakot on toteutettu lasiammattilaisten kanssa. Esimerkiksi Kukkii-veistossarjaan menee viikkoja, yksittäiseen veistokseen tunteja. Miten kauan yhteen työhön kuluu aikaa. Mikä on ollut mieleenpainuvin työsi. Esimerkiksi Fiskarsin viime kesän Hidden-näyttelyssä oli suurikokoisista Sisinveistoksista tehty installaatio, jossa oli mukana ääni. Veistotaiteessa on taiteellisen työn lisä. KORISTEVEISTOTALTOILLA veistäminen on meditatiivista työtä, jossa tarvitaan silmän ja käden koordinaatiota. Lehmuksessa on hailakka syykuvio ja se on hyvä työstettävyydeltään. Teen puusta muotit ja olen mukana, kun teoksia puhalletaan. Veistoksissani on paljon lehmusta, ja sitäkin löytyy kotimaisena. PINOUTUVAT PINO-RASIAT on tehty tammesta niin, että puu pysyy samansuuntaisena. Olen ollut yli vuoden tekemisissä myös lasin kanssa, yhdessä alan ammattilaisten kanssa. Käytä opiskeluaika siihen, että keskityt tekemään intohimosi kohdetta. Millaista lasi on puuhun verrattuna. Niillä tulee meditatiivisia työvaiheita
Kehykset ovat alkuperäiset, mutta passepartout ja taustakartonki on vaihdettu Asiantuntijat LÄHETÄ KYSYMYKSESI antti.kaijalainen@fokusmedia.fi tai Antti Kaijalainen, Antiikki & Design, Hämeentie 135 A, 00560 Helsinki. Erityisalaa olivat muotokuvat, sankaripatsaat ja hautamuistomerkit, esimerkiksi oopperalaulaja Maikki Järnefelt-Palmgrenin hautaveistos Helsingin Hietaniemessä. Kuvan leimasarja on epäselvä, mutta viimeinen leima, joka ilmaisee valmistusvuoden saattaa olla G8. Tämä Lapponian koru on Juhani Linnovaaran suunnittelema Aria-kaulariipus. JUHANI LINNOVAARAN KORU Minua kiinnostaa tieto Lapponia-korusta, jonka äitini sai vuonna 1983. (TP) 2. Korua valmistettiin 18 karaatin kullasta. Siitä kuitenkin puuttuvat vedostiedot. Sen vakuutusarvo on 130 e. Kiharatukkainen nainen on kuvanveistäjä Arvi Tynyksen (1902–1959) veistos vuodelta 1938. Kun työtehtävistä tuli sotien jälkeisessä Suomessa pulaa, Tynys muutti Yhdysvaltoihin. Tämä viehättävä muoto kuvapää on uran alkupuolelta, pienikokoinen ja patinoitua kipsiä. Näin ollen koru olisi vuodelta 1984. Lähetä meille oma kysymyksesi! Kari-Paavo Kokki Kamarineuvos, antiikin asiantuntija Tuija Peltomaa FM, taiteen, antiikin ja designin asiantuntija Kaisa Koivisto FT, kotimaisen lasin asiantuntija Veli-Jorma Juusela VTK, M. Suurta mainetta hän saavutti Haitissa, kun presidentinpalatsin hevosryhmä ja äitija lapsi -aiheiset suihkulähdeveistokset valmistuivat Port-au-Princen maailmannäyttelyyn vuosina 1949–1950. MIKÄ MISSÄ MILLOIN 1. Tynyksen jännittävintä tuotantoa ovat myöhäiskauden lennokkaat abstrahoidut puuveistokset. Tynys syntyi Luumäellä ja kuoli New Yorkissa. HUGO SIMBERGIN GRAFIIKKATYÖ Olen saanut vanhempien perintönä grafiikantyön, joka on signeerattu Hugo Simbergin tekemäksi. Korun kääntöpuolen leimasarjan alapuolelle on raaputettu timantin koko, 0,20 karaattia. Vastaamme kysymyksiin vain tällä palstalla, emme henkilökohtaisesti. ARVI TYNYKSEN VEISTOS Millainen tarina tällä kipsipäällä (kork. Liitä mukaan tarkka valokuva (mahdollisimman suuri tiedosto) esineestä kokonaisena vaaleaa taustaa vasten. Lähetä myös kuvat leimoista. Phil, antiikkikauppias Mari Wilenius FM, korujen ja taiteen asiantuntija Harri Kalha FT, dosentti Helsingin yliopistossa Päikki Priha TaT, tekstiilitaiteen professori Lassi Patokorpi museonjohtaja, Raaseporin museo ja Chappe Antti Kaijalainen FM, Antiikki & Designin toimittaja 1 2 antiikki?&?design 68 kysy esineestä 165035_.indd 68 165035_.indd 68 4.4.2023 15.54.25 4.4.2023 15.54.25. Asiantuntijamme vastaavat lukijoiden kysymyksiin esineistä ja arvioivat niiden hintoja. Korun vakuutusarvo on 3 000 e. Se maksoi tuolloin 8 000 markkaa, mutta mikä on arvo nyt. Siellä työ vei häntä ympäri maan. Saman mallin kasvonpiirteitä löytyy 1941 valmistuneesta Enkelit -teoksesta. Se on Linnovaaralle ominaiseen tapaan keltaja valkokullan yhdistelmä, jossa rosoinen kulta ja kiiltäväksi hiottu valkokulta muodostavat kiinnostavan kolmiulotteisen pinnan. 18 cm) on. (MW) 3. Hän debytoi taiteilijana 1920-luvulla Gösta Stenmanin salongissa. Mikä on sen arvo
KORISTEELLINEN KYNTTELIKKÖ Minulla on kynttelikköpari (kork. Mikä on maljakon arvo. Hugo Simberg on yksi vanhemman suomalaisen taide grafiikan suosituimmista tekijöistä Akseli GallenKallelan ja Ellen Thesleffin ohella. Kiinnostaisi tietää työstä sen nimi ja valmistusvuosi. Hintakin mietityttää. Tekniikka on sinkkilevyllä painettu ak vantinta. Kiinnostavaa on, että tässä grafiikanlehdessä on lyijykynällä kirjoitettu signeeraus. Heikki Orvola suunnitteli Vulcanosarjan vuonna 1974. Simbergin grafiikan jälkivedosten ja fecitsigneerattujen teosten arvo vaihtelee. Vakuutusarvo parille on 200 e. Kuplat saatiin aikaan väristä riippuen kupari, mangaani ja koboltti oksidilla. Se voi olla jälkisigneeraus, fecit, mikä ei ole tai teilijan omaa käsialaa, mutta todistaa grafiikan Simbergin työksi. Ostin ne 20 vuotta sitten edullisesti antiikkikaupasta. Leimoja ei ole. On oletettu, ettei Simberg itse olisi elin aikanaan ottanut siitä yhtään vedosta. Teosluetteloissakin mainitaan vain neljä jälkivedosta. Sen painojälki muistuttaa laveerattua piirrosta tai vesivärimaalausta. Kynttelikkö ei todennäköisesti kui tenkaan ole ajalta, mihin viittaavat edullinen hankintahinta, leimojen puuttuminen ja hieman karkea tekotapa. Luovutuksen yhteydessä laatoista otettiin muutamia jälkivedoksia tutkimuskäyttöön. Vulcanoa valmistettiin myös siniharmaana. 38 cm), josta toivon tietoja. Onkohan materiaali terästä. Kuvan kynttelikön materiaali on vaikea sanoa kuvasta. 3 4 5 antiikki?&?design 69 kysy esineestä 165035_.indd 69 165035_.indd 69 4.4.2023 15.57.17 4.4.2023 15.57.17. Tämä grafiikanlehden nimi on Kumartuva malli . Osa malleista oli Nuutajärven Lasin tuotannossa vuoteen 1980 asti, osa hiukan lyhyemmän aikaa. Se voi olla kiillotettua valkometallia tai niklattua tai elektrolyyttisesti hopeoitua metallia. Alkuperäinen painolaatta on ollut 1980luvulta saakka suvun lahjoittamana Ateneu min hallussa. HEIKKI ORVOLAN VULCANO Vulcano-maljakon (kork. (AK) 5. Minkä ikäiset ne ovat ja missä ne on tehty. Sen lisäksi kuvan vasemmasta alareunasta pitäisi löytyä laattasigneeraus HS, jossa Skirjain on peilikuvana. 21,5 cm) pohjassa on signeeraus Heikki Orvola Nuutajärvi Nötsjö. Maljakot ovat pyö rittäen puhallettua lasia, pääasiassa kirkasta ja ruskeaa la sia. Laatta on kaiverrettu vuosina 1905–1910. Tämä teos on joka tapauksessa harvinainen, joten vakuutusarvo on noin 1 000 e. Kynttelikön tyyli vie 1800 ja 1900luvulla muodissa ollee seen jugendiin, josta ranskankielisissä maissa puhuttiin nimellä art nouveau. (KK) Vakuutusarvo on 160 e. (AK) Taidelasissa näkyy 1970-luvun ote. Milloin se on ollut tuotannossa. (TP) 4. MIKÄ MISSÄ MILLOIN happovapaaksi. Niiden hintapyyn nöt liikkuvat useissa tuhansissa euroissa kappale. Kynt telikkö näyttäisi olevan kopio italialaisen Achille Gamban 1800 ja 1900lukujen vaihteessa muotoilemasta kande laaberista, joka on hopeoitua tinaa. Kysyisin, kuinka maljakko on valmistettu
Arvokin kiinnostaa. Esineitä tuotetaan edelleen, sillä rehevän maalauksellisuuden ansiosta Rugerion saviesineet ovat suosittua matkamuistotavaraa, jota kaupitellaan sopuhintaan Meksikon turistipuodeissa. MEKSIKOLAISTA KERAMIIKKAA Olen yrittänyt löytää tietoa näistä vanhoista Rugerio Puen lautasista ja laatoista ilman kummempaa tulosta. PURISTELASINEN MALJAKKO Minua on mietityttänyt tämä maljakko (kork. Siinä ei ole signeerausta. (AK) 9. 6. KUPITTAAN SAVEN VATI Olen saanut vadin perinnöksi Turussa Itäharjulla asuneelta tädiltäni. Se oli tuotannossa vuoteen 1972. Tässä on monta mahdollisuutta esineen suunnittelijaksi ja valmistajaksi. Se muistuttaa ruotsalaisen Arthur Percyn (1886–1976) suunnittelemaa Reffla-sarjaa Gullaskrufin lasitehtaalle 1952. Sarjaa kuului myös muun muassa lautasia ja kulhoja. Kuva ei ole erityisen hyvä, mutta esine on joka tapauksessa puristelasia. Seinävalaisin kuuluu todennäköisesti Heikki Turusen Ornolle suunnittelemaan Triangel-sarjaan. (KK) Vakuutusarvo 40 e. Riihimäen Lasi Oy valmisti kuvasta päätellen hyvin samanlaista maljakkosarjaa 1950-luvulla. Rugerio Pue ei ole varsinaisesti keraamikon nimi, vaan nimi viittaa työpajaan tai tehtaaseen, Casa Rugerioon. Onko sillä arvoa. (AK) 8. Näin valmistettuna esine näytti paljon enemmän käsityöltä, koska ulkopinta saatiin driivattua täysin tasaiseksi. (HK) 7. 7 8 6 antiikki?&?design 70 kysy esineestä 165035_.indd 70 165035_.indd 70 4.4.2023 16.00.18 4.4.2023 16.00.18. 11 cm), mikähän se on. Huomioni kiinnittyi toiseen kaakeleista: siinähän taistellaan tuulimyllyä vastaan – aiheena lienee siis Don Quijote ! Setin vakuutusarvo voisi olla 150 e. Vakuutusarvo on 140 euroa. Sarjaan kuului seinä-, pöytä-, lattiaja kattovalaisin. Myös Iittalan 1950-luvulla ilman suunnittelijanimeä myyty edullinen Löytö-taidelasisarja perustui samaan ideaan, mutta niin, että urakuviointi oli maljakon sisällä. Turunen suunnitteli Triangelin Ornon 60-vuotisjuhlavuoden valaisinsarjaksi vuonna 1981. Sarja perustui juuri siihen, että maljakkoja voitiin tehdä monenlaisia samalla muotilla. Orno-tarra valaisimessa on sekin Heikki Turusen suunnittelema, vuodelta 1971. Valaisimessa on Ornon merkki. Koristeellinen keramiikkanne on mitä ilmeisimmin tuotu Suomeen matkamuistona. Lyhennys Pue viittaa taasen Pueblan kaupunkiin, jossa on yksi meksikolaisen keramiikkatuotannon keskittymä. Tätini kertoi, että 1950-luvulla lapsilla oli tapana etsiä Kupittaan Saven jätekasasta rikkonaisia astioita ja kaupitella niitä lähiasukkaille. Koukeroisen tyylin juuret ovat Espanjan renessanssimajolikassa: espanjalaiset valloittajat toivat kyseisen tyyli-ihanteen Meksikoon 1500-luvulla. HEIKKI TURUSEN TRIANGEL Haluaisin tietoja lampusta: valmistajan, valmistusmaan ja arvon. Kaupat syntyivät, arvatenkin molempia osapuolia tyydyttävään hintaan. Joku pikkupoika oli kaupannut hänelle tätä maalaamatonta vatia (halkaisija 22,5 cm, pohjassa reikä). Tätini yläkerrassa asui vuokralla naishenkilö Kupittaan Savesta, ja hän oli sanonut, että vie sen tehtaalle Valaisin oli Ornon juhlavuoden malli. Omat kappaleenne tuskin ovat vanhoja
Vakuutusarvo on 200 e. 9 10 Aiemmin julkaistuja kysymyksiä ja vastauksia, antiikkidesign.fi VANTAA ESPOO juviposti@juvi.fi 040 555 6210 juvi.fi www.juvikauppa.fi VANTAA ESPOO juviposti@juvi.fi 040 555 6210 juvi.fi päätät Värin Sinä kysy esineestä 165035_.indd 71 165035_.indd 71 4.4.2023 16.02.44 4.4.2023 16.02.44. Maalarin nimeä en tohdi ruveta arvuuttelemaan, mutta voi hyvin olla, että ehdokas löytyy aikanaan tyylianalyysin keinoin. Kupittaan vateja käyttivät maalauspohjina lukuisat harrastelijat, mutta tässä on sen verran varma ote, että perimätietona välittynyt tarina on uskottava. Metalli materiaali näyttää messingiltä. (AK) 10. Tieto ajoituksesta pitää varmaankin paikkansa. (HK) Rikkinäisenä vadilla on lähinnä muistoarvo, mutta se onkin tärkeä. Mitä voisitte kertoa siitä. Ehostautuvien eksoottisten naisten kuvaus tuo mieleen muinaisen Egyptin, siinä varsin romanttisessa muodossa kuin se esiintyi Hollywood-elokuvissa ja vaikkapa Mika Waltarin Sinuhessa. (AK) Vangitseva ja taitava maalaus. Vadissanne on kieltämättä katseen vangitseva maalauskoristelu. Se, että maalausta ei ole signeerattu eikä lasitettu ja poltettu, laskee periaatteessa esineen arvoa – toisaalta tarina korvaa mielestäni tuon puutteen. Vaikka valaisimessa ei ole jugendin omaperäisimpiä tyylipiirteitä, sitä voi tyypiltään pitää jugendajalle tyypillisenä. Kuka voisi olla tämän viehättävän aiheen maalannut henkilö. Tyylissä on myös aavistus niin sanotun Marraskuun ryhmän ekspressionismia. koristeltavaksi. Vati on signeeraamaton, lasittamaton ja sen pohjassa on siis reikä. JUGENDVALAISIN Tietojeni mukaan valaisin on peräisin 1910–1920luvulta. Mikä on sen arvo. Tällainen vadista tuli. Reikäkin tavallaan kuuluu asiaan, mutta sen vaikutus markkina-arvoon on eittämätön. Valmistusmaa on mahdollisesti Saksa, josta tuotiin 1900-luvun alussa paljon valaisimia Suomeen
(AK) w 11 12 13 Tyylilainoja menneestä. AX-astiasto oli tuotannossa vuosina 1940–1956. (KK) 13. Se voi silti olla peräisin sieltä, mutta onhan sekin mahdollista, että roskiksiin on päätynyt tavaraa muualta. Teoriassa on mahdollista, että tehtaan signeeraaja on vain vahingossa pannut tuotteeseen väärän nimen. Valaisimen koko ei selviä kysymyksessä. En kuitenkaan usko, että tästä on kysymys, sillä mallin numero 3355 on oikea. Ainakin tarjoilukulhot ovat AX-mallia ja todennäköisesti myös muut osat. Vakuutusarvo on 400 e. Erityisesti kuvut näyttävät erikoisilta ja valaisimen tyyliin sopimattomilta. 11. Vakuutusarvo kokonaisuudelle on 300 e. Talonmies löysi sen silloin roskiksesta. Sibelius-Akatemian talo valmistui Hel singin Etu-Töölöön vuonna 1931, ja tyylistä päätellen valaisin voisi periaatteessa jopa olla siltä ajalta. Iittalan signeeraukset ovat melko yksinkertaisia väärentää. Finlandia-sarja oli tuotannossa vähän mallista riippuen 1964–1972. antiikki?&?design 72 kysy esineestä 165035_.indd 72 165035_.indd 72 4.4.2023 16.04.24 4.4.2023 16.04.24. AX-malli tehtiin Arabian kehittämästä uudesta materiaalista eli sävyposliinista. 31 cm), joka erehdyttävästi muistuttaa Sarpanevan 3355-maljaa, mutta maljan pohjassa on signeeraus Tapio Wirkkala 3355 (tosin ensimmäisestä numerosta olen epävarma). Arabian AX-astiastolla on kiinnostava tarina, joka sivuaa jopa maailmanhistoriaa. Väärennetyt signeeraukset ovat kovasti yleistyneet. Ovatkohan ne alkuperäiset vai vaihdettu myöhemmin. Muotoilussa on kuitenkin sellaisia piirteitä, että todennäköisemmin se voisi olla 1950–1960-luvulta. ARABIAN AX-MALLI Haluaisimme tietää lisää tästä Arabian ruokaastiastosta, myös sen arvon. Silloin arvoon on lisätty liikkeen pitämiseen liittyvät kulut, kuten tilan vuokra ja arvonlisävero. Yritin tutkia vanhoja valokuvia Sibelius-Akatemiasta, mutta niissä ei ollut tällaista valaisinta. Hän muokkasi astiastosta pienin muutoksin Arabian tuotantoon sopivan. VAKUUTUSARVO tarkoittaa vakuutettavan omaisuuden nykyarvoa eli sitä hintaa, jolla esineen saa hankittua antiikkitai vanhantavaran liikkeestä. Malli juontaa nimittäin juurensa Yhdysvaltojen Saksalle ja sen miehittämille maille julistamaan kauppasaartoon. Kyseessä on väärennös. Esine on selvästi Timo Sarpanevan Finlandia-sarjaa, joka on puumuottiin puhallettu niin, että pinta hiukan palaa ja esine saa jäämäisen pinnan. Onko tällä arvoa. Maljassa pieni rikko yläosassa, onko sillä siis enää mitään keräilyarvoa. VÄÄRENNETTY SIGNEERAUS Minulla on lasimalja (halk. Väärennöksen myyminen on rikos. Osaatteko sanoa, mistä tässä on kyse. Vaikka sarja salli aika suurta vaihtelua, on juuri tämä kappale voinut esimerkiksi olla sekundaa ja jäänyt aikoinaan ilman signeerausta. TYYLIVALAISIN Tämä valaisin ollut Sibelius-Akatemiassa, mutta ilmeisesti vuoden 1980 remontissa heitetty pois. Asiaan kävi Reinhard Richter, joka tunsi eurooppalaiset astiamallit. Valaisimen tyylissä näkyy klassisoiva art deco, joka oli laajasti katsottuna muodissa 1910–1950-luvuilla. (AK) 12. Kun Arabian vientipäällikkö Betsy Diesen oli vieraillut vuonna 1939 Pohjois-Amerikassa, Arabian sikäläinen maahantuoja oli tiedustellut, voisiko Arabia ryhtyä valmistamaan erään tšekkiläisen keramiikkatehtaan suosittua astiamallia
Myös talonpoikaisantiikkia saattoi bongata ilahduttavan paljon. Itse messuilla pääsimme nauttimaan eri osastojen tarjonnan ohella kahdesta kiinnostavasta näyttelystä, joista yksi keskittyi legendaarisiin Hermès-huiveihin, toinen taas morsiuspukujen muutoksiin 1800-luvulta tähän päivään. Rakastettu keramiikka -huutokauppa, online, Stockholms Auktionsverk Helsinki, auktionsverket.com • 27. Hyvinkään antiikkija keräilymarkkinat, Villatehdas Areena, Kankurinkatu 4–6, Hyvinkää, keräilykuume.fi lahti 22.–23.4. Mukana matkalla oli asiantuntijana lehtemme päätoimittaja, FT Mirva Saukkola. Tulevat tapahtumat TUKHOLMAN ANTIIKKIMESSUILLA saatiin ihailla taidetta ja antiikkia. 4. Kuvassa päätoimittajamme Mirva Saukkola messutunnelmissa. Tukholman upeat antiikkimessut Tällä sivulla kerromme Antiikki & Designin lukijoille suunnatuista tapahtumista. HERMÈS-HUIVIEN näyttely ilahdutti vintagemuodin ystäviä. Osa ryhmämme jäsenistä tekikin hyviä ostoksia. Lahden antiikkija keräilymessut, Jokimaan Ravikeskus, Toto-halli, Jokimaankatu 6, Lahti, keräilykuume.fi huutokauppoja • 23.4. Käytännön järjestelyistä piti huolta yhteistyökumppanimme Matka-Agentit, ja Ruotsiin reissasimme Viking Linen Gabriella-laivalla, jossa nautimme yhdessä myös kaksi herkullista illallista ja aamiaista. hyvinkää 27.5. Messuilla oli myynnissä monenlaisia aarteita, etenkin 1900-luvun linjakkaita vintagehuonekaluja ja -valaisimia. antiikki?&?design 73 tapahtumat & matkat 165282_.indd 73 165282_.indd 73 4.4.2023 18.56.21 4.4.2023 18.56.21. maaliskuuta Pohjoismaiden suurimpaan antiikkitapahtumaan eli Älvsjössä järjestettäville Tukholman antiikkimessuille. Modern art & design -huutokauppa, online, Stockholms Auktionsverk Helsinki, auktionsverket.com • 26.4. Hagelstamin classic -huutokauppa, Tehtaankatu 27 + 36, Helsinki, www.hagelstam.fi • Bukowskis online, bukowskis.com • Eerik’s online, online.eeriks.fi • Helander online, helander.com • Huutokauppa Ekman, kuukausittainen huutokauppa, Koivistontie 23, Tampere, online, Ulkoniitynkuja 13, Vantaa, huutokauppaekman.fi ANTIIKKI & DESIGNIN LUKIJAMATKA suuntautui 10.–12
R. Scifi ja dekkarit ovat myös mielilukemistani. Ne on parasta lukea alkukielellä. w antiikki?&?design 74 minun antiikkini Tarinoita rakkaista esineistä MIRVA SAUKKOLA KUVAT MILKA ALANEN 165036_.indd 74 165036_.indd 74 4.4.2023 15.25.24 4.4.2023 15.25.24. Siitä lähtien olen rakastanut kirjastojen tuoksua, ja voin viipyä kirjakaupoissa miten kauan tahansa. Se, että saa olla jonkun ihmisen luomassa todellisuudessa ja oppia uutta, antaa elämälle sisältöä. Suurten tarinoiden MAAILMA Kuvataiteilija Elvi Rangellille tavaroita tärkeämpiä ovat pitkään elämässä läsnä olleet kirjat vaikuttavine tarinoineen. Aurinko paistoi tietysti aina. ELVI RANGELL ja hänen maalauksensa Urban Energy. J. Taiteilija löysi Waltarin tuotannon jo kouluvuosinaan. Olen lukenut Hobitin eli sinne ja takaisin ja Sormusten herra -sarjan monta kertaa, sillä niiden kieli on niin rikasta. Tolkienin luoma maailma ja hänen kielensä tekivät vaikutuksen. Ennen kirjaston sulkemista vein ne takaisin ja lainasin kaksi uutta. OLI JÄRISYTTÄVÄÄ oppia lukemaan. MIKA WALTARI kuuluu Elvi Rangellin suosikkikirjailijoihin. KIRJOJEN maailma on minulle oikeaa todellisempi. Kesällä pyöräilin aamulla kirjastoon, lainasin sallitut kaksi kirjaa ja palasin kotiin lukemaan. Asimovin maailmaan voi uppoutua pitkään, samoin Frank Herbertin Dyyni-sarjaan. Minusta saa aina kaverin kirjakauppaan. TOIVON, että lapset ja nuoret löytävät kirjojen maailman. Se on esillä Elvi Rangellin näyttelyssä Helsingissä Galleria 4-kuudessa huhtikuun ajan. Olin onnellinen. Välillä tuntuu, että ymmärrän kirjojen henkilöitä paremmin kuin tuntemiani ihmisiä. Se oli lumottua aikaa. Ovat ne jännittäviäkin. MIKA WALTARI ja John Steinbeck olivat nuorena tärkeimpiä kirjailijoitani. Rudolf Koivun piirrokset ja Topeliuksen sadut. R. Annan lapsilleni ja lastenlapsilleni kirjalahjoja, koska haluan heidän löytävän uutta ja ajatuksia herättävää
Vierailulla Lahden kartanossa MUHKEA MUSEOEKSTRA! Antiikki & Designiin tarjottu tai tilattu aineisto hyväksytään julkaistavaksi sillä ehdolla, että julkaisija saa korvauksetta käyttää sitä uudelleen lehden tai sen yksittäisen osan uudelleenjulkaisun, yleisölle välittämisen tai muun käytön yhteydessä toteutusja jakelutavasta riippumatta sekä luovuttaa oikeutensa edelleen ja muokata aineistoa hyvän tavan mukaisesti. Antiikki & Design ei vastaa taloudellisesti niistä vahingoista, jotka aiheutuvat lehdessä mahdollisesti julkaistuista painotai muista virheistä. 5/2023 ILMESTYY 17.5. MUHKEA MUSEOEKSTRA! ENSI NUMEROSSA TRENDIT Puutarhanhoidon viehätys KOTONA Kylässä taiteilija Marita Liulian luona NÄYTTELY Hurmaavat morsiuspuvut vuosien takaa TRENDIT Puutarhanhoidon viehätys KOTONA Kylässä taiteilija Marita Liulian luona NÄYTTELY Hurmaavat morsiuspuvut vuosien takaa Vierailulla Lahden kartanossa Vierailulla Lahden kartanossa antiikki?&?design 75 165037_.indd 75 165037_.indd 75 4.4.2023 19.08.24 4.4.2023 19.08.24. |Antiikki & Design ei vastaa tilaamatta lähetettyjen kirjoitusten, kuvien ja muun aineiston säilyttämisestä eikä palauttamisesta
A N T I I K K I | D E S I G N | K E RÄ I LY | TA I D E | S I S U ST U S | V I N TAG E KO RU EK ST RA HU RM AA VA HA VU LIN NA AL BE RT ED EL FE LT IN SIV EL TIM EN TA IK A AN TII KK I?& ?D ES IG N 219 4/2 02 3 14 sivua kimallusta Koruekstra! Hurmaava jugendhelmi HAVULINNA Vierailulla Hurmaava jugendhelmi HAVULINNA ALBERT EDELFELT + TOM OF FINLAND NÄYTTELYT INTOHIMONA VANHAT POLKUPYÖRÄT ANTREI HARTIKAINEN UUDEN AJAN PUUSEPPÄ KERÄILY ALBERT EDELFELT + TOM OF FINLAND INTOHIMONA VANHAT POLKUPYÖRÄT ANTREI HARTIKAINEN 5/2023 Hinta 13,90 € Nyt 6,95 e 165011_.indd 2 165011_.indd 2 5.4.2023 13.47.42 5.4.2023 13.47.42