EE RO AA RN IO N M U O TO ILU LU C AS C RA N AC H IN TA ID E KU N IN G AT AR VIK TO RIA N AIK A 8/2019 Hinta 12,50 € AN TII KK I & D ES IG N 18 3 8/2 019 IDEOITA ELOKUVASTA Sisusta Downton Abbeyn tyyliin KUNINGATAR VIKTORIAN AIKA Hallintokausi, joka muutti tyylihistoriaa IDEOITA ELOKUVASTA Sisusta Downton Abbeyn tyyliin KUNINGATAR VIKTORIAN AIKA Hallintokausi, joka muutti tyylihistoriaa Keräilijöiden VALOISA KOTI FISKARSISSA Ensi kertaa Suomessa! Lucas Cranachin taidenäyttely ANTIIKKI • DESIGN • KERÄILY • SISUSTUS • TAIDE • VINTAGE Elävä legenda Muovin mestari Eero Aarnio 102921_.indd 1 6.9.2019 13.00.16
Tule tutustumaan ainutlaatuiseen kokoelmaamme. Apollonkatu 23 B 64, 6. krs. Ilmainen sisäänpääsy ja opastus myös ryhmille. Puh: 09 442 501 www.reitz.fi SUOMALAISEN TAITEEN JA EUROOPPALAISEN ANTIIKIN HELMIÄ TÖÖLÖSSÄ 102922_.indd 2 6.9.2019 10.50.26. Museo avoinna ke ja su 15-17, ryhmät sopimuksen mukaan
Kaapeissani on tanskalaista Lokkia ja Musselmaletia sekä saksalaista Meisseniä. Heidän astiastoonsa liittyy myös kiehtova sukutarina. Taiteen ohella stressaavaan arkeen hopeareunuksen luovat elämän kauneudesta muistuttavat asiat. Toimittaja Tea Honkasalo Toimittaja Maija-Riitta Riuttamäki Veikö Downton Abbey -sarja sydämesi. Taiteesta nauttiminen ja kuvien takana piilevien tarinoiden pohtiminen muistuttaa meditaatiota. Aikuisena minusta tuli posliininkeräilijä. 48–51. Juttukeikka oli virkistävä niin henkisesti kuin visuaalisestikin. Rentouminen ja mietiskely vaativat mukavaa vetäytymispaikkaa. Arkinen kaurapuu rokin maistuu paremmalta, jos aamuappeensa kauhoo kauniisti kuvioidulle kukkalautaselle. Millä kiireen aiheuttamaa ahdistusta sitten lievitettiin silloin tai yhtä hyvin nyt. Kolhut, kulumat ja patina tekevät mielestäni esineistä entistä mielenkiintoisempia. Tapaan mielenkiintoisia henkilöitä ja kuulen hurmaavia tarinoita heidän aarteistaan. Kun sain kutsun katsomaan suurlähettiläspariskunta Jette Nordamin ja Steffen Smidtin Flora Danica -astiastoa heidän residenssiinsä Helsingissä, olin onnellinen. Oma lempitapani paeta arjen murheita on taide. Huoli ei kuitenkaan ole järin uusi tai edes sen erityisemmin tyypillinen meidän ajallemme. 52–57. Jos mieli laahaa pahasti maassa, museoon tai vaikka vanhaan harmaakivikirkkoon hakeutuminen nollaa omat mietteeni yhtä tehokkaasti kuin jooga jollakulla toisella. Hän kattoi juhlapäivinä pöydän hennon sinisillä Lokki-astioilla. Juttu s. Näin sisustat kartanon tyyliin, s. mirva.saukkola@fokusmedia.fi Lucas Cranachin kaunottaret, s. 36–41. Antti Kaijalaisen tekemä, iloa ja inspiraatiota huokuva haastattelu löytyy sivuilta 28–35. Lue juttu s. Innoittavaa taidesyksyä! OLEN TEHNYT Perinne elää -juttusarjaa vuosien ajan. Toimittaja Pia-Maria Lehtola Tekijä esiin OLEN KIINNOSTUNUT antiikista ja rakastan vanhoja tavaroita, joilla on luonnetta ja tarina. Keräilen itsekin kaikenlaista. Tämän museosyksyn suurtapaus on renessanssimestari Lucas Cranachin näyttely Helsingissä. Kuvaajan kanssa kuulimme päivän mittaan monia mielenkiintoisia tarinoita vanhoista matoista ja niiden omistajista. 26–27. SAIN KOSKETUKSEN tanskalaiseen posliiniin isoäitini kahvipöydässä. Tästä muistuttaa Pia-Maria Lehtolan juttu valistuksen aikana luodusta Flora Danica -astiastosta. Siksi minulla olikin ilo saada uppotua viktoriaaniseen maailmaan ja kirjoittaa siitä juttu, s. Tätä numeroa varten jututin dekkaristi Matti Remestä. 42–47. TAIDEMEDITAATIOTA Elämänrytmin kiihtyminen ja ahdistus stressistä tuntuvat leimaavan jatkuvasti sekä keskustelujamme että elämänvalintojamme. Se tuo edelleen tyylikkyyttä monien tanskalaiskotien ruokapöytään. Itseäni tämä mullistavien muutosten aikakausi kiehtoi jo nuorena opiskelijana Englannissa asuessani. 36 Antiikki & Design 3 pääkirjoitus 102923_.indd 3 6.9.2019 10.59.26. Siksi onkin ihanaa päästä tekemään Minun antiikkini -juttusarjaa. Jo tasan kaksi vuosisataa sitten syntyneen Ison-Britannian kuningatar Viktorian vallan vuosina teknisten keksintöjen ja teollistumisen mullistava lisääntyminen sai aikalaiset kauhistelemaan entistä nopeampaa elämänmenoa. 42–47. Saimme kunnian jututtaa tähän lehteen legendaarista muotoiluguru Eero Aarniota, jonka Palloja Kupla-tuolit muuttivat ajatuksen istuinhuonekaluista. Kolme tekijää kertoo, millaista oli tehdä juttu tähän numeroon. Sukella siis hänen taiteensa lumoon Antti Kaijalaisen kirjoittaman jutun myötä, s. Tähän numeroon haastattelemani taideparsija Sirpa Linnanmäki on vanha tuttavani ja monen alan osaaja. 74. Monenlainen käsillä tekeminen kiinnostaa, sillä olen koulutukseltani sekä tekstiilityön opettaja että sisustussuunnittelija. Juttu s. Juttu s
vuosikerta, 10 nroa vuodessa Antiikki & Design verkossa ja somessa antiikkidesign.. 36 Alastomuus kumpusi antiikista Renessanssimestari Lucas Cranachin taidetta on esillä Helsingissä. Muovin mestari Eero Aarnio Sivu 28 Muovin mestari Eero Aarnio Sivu 28 Muovin mestari Eero Aarnio Sivu 28 Antiikki & Design 4 102924_.indd 4 6.9.2019 12.48.56. facebook.com/antiikkijadesign instagram.com/antiikkidesign Digilehti tilaajille ja irtonumeron ostajille: lehtiluukku.. Asiakaspalvelu asiakaspalvelu@fokusmedia.. syyskuuta 2019 numero 183 Sisältö Musisointia menneen tyyliin Sivu 26 14 Keräily ohjaa sisustamista Hurmaava koti Fiskarsissa. 26 Sisusta Downton Abbeyn tapaan Suosikkisarja inspiroi kartanotyylin toteuttamiseen. Tallennamme puhelut laadun varmistamiseksi ja koulutustarkoituksiin. ISSN 2342-7655 Päätoimittaja Mirva Saukkola Toimittaja Antti Kaijalainen Visuaalinen suunnittelija Miia Taskinen Erityisasiantuntijat Kari-Paavo Kokki Tuija Peltomaa Julkaisujohtaja Laura Luoma Myyntijohtaja Jaana Lindvall-Harki Levikkimyynti Riitta Elovaara Kustantaja Fokus Media Finland Oy www.fokusmedia.. 25 Vanhat astiat soimaan Janne Palkisto pohtii aterian äänimaailmaa. Painopaikka Kroonpress AS, GTi Printall AS 26. 020 7354 130* *Puhelun hinta on lankapuhelinliittymästä soitettaessa 8,35 snt/ puhelu + 7,02 snt/min, matkapuhelinliittymästä soitettaessa 8,35 snt/puhelu + 17,17 snt/min. Aikakauslehtien Liiton jäsen Postiosoite Antiikki & Design Hämeentie 135 A (uusi osoite!) 00560 Helsinki Sähköpostit etunimi.sukunimi@fokusmedia.. antiikkidesign@fokusmedia.. puh. 26. 28 Muoto lähtee mielikuvituksesta Legandaarinen muotoilija Eero Aarnio avaa uraansa
73 Minne mennä Syksyn tapahtumat. 6 Lukijalta Palautetta lehtemme lukijoilta. 74 Arvoituksellinen miekkamies Dekkaristi Matti Remes esittelee tuuliviirinsä. 58. Antiikki & Design 5 SISÄLTÖ 102924_.indd 5 6.9.2019 12.49.52. 48 ”Lähes kaikkea voi korjata” Taideparsija Sirpa Linnanmäki pelastaa mattoja ja iltapukuja. 66 Mikä missä milloin Asiantuntijamme vastaavat kysymyksiin esineistä. 52 Kuningatar Viktorian vuodet Pitkään hallinnut monarkki jätti jälkensä esineja etikettikulttuuriin. 62 Aatteen paloa ja diskohileitä 1970-luvulla muodiksi laskettiin melkein mitä vain. Silakkamarkkinoiden aikaan voi antiikkiliikkeistä löytää sopivia tarvekaluja säilöjän avuksi, s. 11. Sivu 42 42 Valistuksen ajan astiasto Tanskalainen Flora Danica -posliini hurmasi keräilijäparin. EE RO AA RN IO N M U O TO ILU LU C AS C RA N AC H IN TA ID E KU N IN G AT AR VIK TO RIA N AIK A 8/2019 Hinta 12,50 € AN TII KK I & D ES IG N 18 3 8/2 019 IDEOITA ELOKUVASTA Sisusta Downton Abbeyn tyyliin KUNINGATAR VIKTORIAN AIKA Hallintokausi, joka muutti tyylihistoriaa IDEOITA ELOKUVASTA Sisusta Downton Abbeyn tyyliin KUNINGATAR VIKTORIAN AIKA Hallintokausi, joka muutti tyylihistoriaa IDEOITA ELOKUVASTA Sisusta Downton Abbeyn tyyliin KUNINGATAR VIKTORIAN AIKA Hallintokausi, joka muutti tyylihistoriaa Keräilijöiden VALOISA KOTI FISKARSISSA Ensi kertaa Suomessa! Lucas Cranachin taidenäyttely ANTIIKKI • DESIGN • KERÄILY • SISUSTUS • TAIDE • VINTAGE Elävä legenda Muovin mestari Eero Aarnio KANNEN KUVA: JAANIS KERKIS JOKA NUMEROSSA 3 Pääkirjoitus Taidemeditaatiota. 8 Ajankohtaista Näyttelyt, kirjat, ilmiöt, löydöt ja huutokaupat. Raumalainen Hauenguanon Antiikki hurmaa niin sisustajan kuin keräilijän, s. Kanttamme kaunistaa näkymä keräilijäparin kodista Fiskarsissa. Kuningatar Viktoria kunnosti Buckinghamin palatsin ihailluksi virka-asunnokseen, s. 58 Pitsikaupungin aarreaitta Vierailulla Hauenguanon Antiikissa Raumalla. Flora Danican kasviaiheet hurmaavat. 52. 6 Vastaa ja voita Palkintona Balmuir-huopa
Balmuirin käyttämä villa tulee tiloilta, jotka ovat läpäisseet kolmannen osapuolen tekemän tarkastuksen ja joilla huolehditaan eläinten hyvinvoinnista Mohair South Africa -järjestön asettamien tarkkojen säädösten mukaisesti. Toiseksi tuli Matti Välimäen ja Katri Lehtolan juttu Lastuja ja tervan tuoksua. Se ei kutita eikä ärsytä ihoa, toisin kuin aikuisen vuohen mohairvilla. Pirkko Vettentaus, Espoo MAHTAVA lukupaketti minun makuuni! Aija Välimäki, Mänttä KAUNIITA, hyvin tehtyjä artikkeleita. Antiikki & Design 6 102925_.indd 6 6.9.2019 11.22.43. Tämä on parasta, kestävää kehitystä! Marja-Leena Laakso, Oulu TILASIN näytelehden ja se oli tosi mielenkiintoinen! Löysin lehdestä tietoa omistamastani Artekin rottinkituolista, jonka voitin vuonna 1985 tai 1986 Me Naisten kilpailusta. Georg Jensenin Bernadotte-sarjan kattaustarvikkeita voitti Taru Viinamäki Seinäjoelta. Mitä mieltä olet lehdestämme. Vastaajien kesken arvotaan Balmuirin huopa. Muista kertoa omat yhteystietosi. Nämä lehdet säilytän aina! Sirpa Juuso, Tampere IHANIA nämä jutut käsityöläisistä! Hienoa, että vielä esimerkiksi näkövammaiset loihtivat meille rottinkikalusteita ja vielä korjaavatkin niitä. TOIMI NÄIN Täytä vastauslomake osoitteessa www.antiikkidesign.fi/kilpailut ja kerro parhaan jutun sivunumero. Paljon tietoa tällaiselle vasta vähän aikaa sitten asiasta heränneelle, vanhoista esineistä kiinnostuneelle lukijalle. Angoravuohi tuottaa ensikarvansa vain kerran, mikä tekee materiaalista hyvin harvinaisen. Sinikka Huuki, Salo PERINNE elää -juttusarja on hyvä, jatkakaa samaan malliin. Aki Lampo, Laitila LUKIJAT ÄÄNESTIVÄT numeromme 6 parhaaksi jutuksi Antti Kaijalaisen kirjoittaman ja Niclas Wariuksen kuvaaman jutun Ankaran kaunis Wiurila. Voit myös osallistua postikortilla, osoitteemme löydät sivulta 4. PALKINTOMME on tällä kertaa kotimaisen muotija sisustustalo Balmuirin upea Aurora Kid Mohair -peitto, jonka värinä on Mink. Peiton koko on 115 x 180cm. Se on valmistettu pehmeästä ja lämpimästä angoravuohen ensivillasta eli kid mohairista. KIRJOITA MEILLE MIELENKIINTOINEN lehti, jota tulee selattua yhä uudelleen. Onnittelut! lukijalta PARAS JUTTU 6/2019 VASTAA JA VOITA! Mikä on tämän lehden paras juttu. Anna palautetta, yhteystiedot löydät sivulta 4. Tällä kertaa arvoimme vastanneiden kesken kirjan tekstiilitaiteilija Greta SkogsterLehtisestä (Maahenki). Olen perinyt jotakin antiikkista Vanhasta Puu-Pasilasta, joka on nyt hävitetty, ja on kiva katsoa, löytyykö niistä tietoa sivuiltanne. Sen voitti Sirpa Haaranoja. Sen arvo on 379 e
Tillander kutsuu Antiikki & Design -lehden lukijat keskiviikkona 6. Tapaat myös Linnan juhlien koruista tunnetun, A. Esillä on upeita koruja maailman tunnetuimmilta jalokivitaloilta sekä yksityisistä kokoelmista. Tillanderin ylelliseen antiikkija vintagekorujen myyntinäyttelyyn. Tillanderin oman kultaseppämestari Jouni Salon sekä tietenkin jalokiviliikkeen asiantuntevan henkilö kunnan. Jalokivien maailmaa ja tyylihistoriaa käsittelevien puheenvuorojen jälkeen nautimme eleganteista pikkupurtavista kuohuviinin kera elävän pianomusiikin säestyksellä. lokakuuta mennessä, shop@alexandertilllander.. Tervetuloa koruiltaan! TERVETULOA TUTUSTUMAAN A. marraskuuta klo 17.30–20.00. Perinteikäs jalokivitalo A. Huomioithan, että paikkoja on rajoitetusti ja ne täytetään ilmoittautumisjärjestyksessä. Vanhojen korujen ja jalokivien maailmaan meidät johdattavat A. PAIKKA: A. Niina-Jasmin Korpi Alf Larsson Antiikki & Design 7 LUKIJATAPAHTUMA Mirva Saukkola Jouni Salo 130746_.indd 7 9.9.2019 11.20.26. Näemme upeassa koruillassa myös muotitaiteilija Mert Otsamon lumoavia pukuja. Tillander, Aleksanterinkatu 17, Helsinki ILMOITTAUTUMINEN: 29. Silmänruokaa täydentävät runsas ohjelma ja kuohuviinitarjoilu. Tillanderin diplomi gemmologi Niina-Jasmin Korpi (D.G. marraskuuta ylelliseen vanhojen korujen myyntinäyttelyyn. FIN), Suomen jalokivilaboratorion gemmologi Alf Larsson (F.G.A.) ja Antiikki & Design -lehden päätoimittaja, FT Mirva Saukkola. Sydämellisesti tervetuloa! AIKA: Keskiviikkona 6. Näyttely esittelee suurten jalokivitalojen ja yksityisten kokoelmien aarteita. Illan aikana saat myös ostoista 20 prosentin alennuksen. 020 7000 620. tai p
Sisustus painottuu Saarisen muotoiluun, kun henkilökunta on puettu TWA:n lentoemäntien ja stuerttien asuihin. Näin ne saavat roskiin päätymisen sijaan uuden elämän raaka-aineena. Nyt terminaalista tuli retrofiiliksellä remontoitu hotelli, jossa voi yöpyä, nauttia cocktailit uima-allasbaarissa tai nautiskella kansainvälisiä herkkuja. Prinssi Carl Philip seuraa isosetäänsä. Terminaali rakennettiin Trans World Airlinesia varten. (MS) RUOTSIN hallitsijasuvun Bernadottet ovat ansioituneet muotoilun saralla. Kuninkaallista loistoa moderniin kahvipöytään saa 59–179 eurolla. Prinssi Sigvard Bernadotte (1907–2002) teki pitkään yhteistyötä tanskalaisen Georg Jensen -hopeatalon kanssa ja suunnitteli tälle muun muassa rakastetun, art deco -vaikutteisen kattaussarjan. (MS) Ku va U ni ve rs al KUNINKAALLISTA TERÄSTÄ SUOMESSA syntynyt, Yhdysvalloissa työskennellyt Eero Saarinen (1910–1961) luetaan modernin arkkitehtuurin kärkinimiin. Elokuva on nautinnollinen, pitkälti herraskartanon häkellyttävän hienojen puitteiden ja tyylikkäiden art deco -asujen ansiosta. Visuaalisuudessaan se tarjoaa loistokkaan pakotien arjesta. Ku va A ge nc y Le ro y KOMEDIAA KARTANOSSA RAKASTETUN Downton Abbey -tv-sarjan tarinaa jatkava elokuva sai ensi-iltansa syyskuussa. Löytöjen bongaamisen ohella voit kierrättää kaikkien valmistajien astioita. Kennedyn mukaan. Vuotta myöhemmin lentokentälle vaihdettiin nykyinen nimi presidentti John F. Moni heistä on napsaissut tukkansa polkaksi svengaavan 1920-luvun kunniaksi. Samoilla näyttelijöillä tähditetty kaksituntinen komedia on kepeä. (MS) Hurmaannutko vanhoista Arabian astioista. Sen historiaan kuuluvat niin lentäjäsankari Charles Lindbergh kuin miljonääri Howard Hughes. Yksi hänen merkkiteoksistaan oli TWA Flight Center, joka kohosi New Yorkin Idlewildin lentokentän yhteyteen vuonna 1962 arkkitehdin jo menehdyttyä. Kaatimien ohella mallistoon kuuluvat tarjotin, sokerikko ja maitokannu. (MS) www.twahotel.com UNET SAARISEN TAPAAN Ku va Em ily G ilb er t Antiikki & Design 8 ilmiöt 127532_.indd 8 6.9.2019 11.24.53. Kirpputorien ohella voit koluta niitä Iittalan myymälöistä, sillä loppuvuoden mittaan jokaiseen liikkeistä ilmaantuu vintageosasto. Georg Jensen tuo markkinoille linjakkaan Helixteräsmalliston, jonka prinssi suunnitteli yhtiökumppaninsa Oscar Kylbergin kanssa. Näyttelijät on meikattu niin loistokkaasti, että niin herrasväen kuin palveluskunnan naiset näyttävät kiiltokuvilta. 18 vuotta sitten rakennus jäi ilman virkaa
Kaappi on 1900-luvun alkupuolelta ja ilmeisesti tammea. Uskoisin, että sellainen puuttuu monen antiikkiposliinista kiinnostuneen keräilijän kokoelmista. Eliel Saarinen suunnitteli ja Eric O. Kymmenen hengen ruokailuryhmä noin 30 eurolla per henkilö! Kerstin Hörlin-Holmquistin 1970-luvulla Askolle suunnittelema ruokailukokonaisuus myytiin todellakin 330 eurolla Bukowskilla. Nyt ne ovat lipuneet vähän pois muodista, mutta tämän kohdalla kiinnostusta on varmasti verottanut kuntokin. 142 cm) on myös käytännöllinen säilytyskaluste. Vanhat konttorikaapit viehättävät sisustajia, jotka haluavat kotiinsa jotain särmikästä. Nyt nousussa Nyt edullisesti 1 2 3 4 1. 55 cm) on viehkeä ja käyttökelpoinen sisustusesine kotiin. 4. Peili (kork. ANTTI KAIJALAINEN Antiikki & Design 9 antiikkipörssi 102930_.indd 9 9.9.2019 11.31.41. Sellaiset esineet kiinnostavat aina, ja tällä kertaa vasarahinnaksi tuli 7 000 e (300 e). W. Ne valmisti sveitsiläinen Spring 1900-luvulla. 4. Korkeatasoiset erikoisuudet ja suomalainen varhainen taideteollisuus löytävät aina keräilijänsä. Peili on rokokoohenkisyydestään huolimatta 1900-luvun lopulta. 900 e (400 e), Hagelstam & Co. Ehkä peilin nuori ikä vaikutti, kun se myytiin edulliseen 65 euron hintaan (lähtöhinta 200 e). Lampetti myytiin Helanderilla. Tuoppi on tehty Lontoossa vuonna 1773, ja sen loppuhinnaksi tuli 185 e (300 e), Bukowskis. 3. 340 e (250 e), Stockholms Auktionsverk. 2. Se on osa suomalaisen taideteollisuuden ja arkkitehtuurin historiaa. 50 e, Hagelstam & Co. Vanhat täyspuiset konttorikalusteet puolestaan innostavat persoonallisesti sisustavia. Nuoret eivät kuulemma osta hopeaa, kun sen kiillottaminen on niin työlästä. 3. Tyylikkäät astiat edustavat erittäin korkeatasoista työtä. Tällaiset empireajan elegantit kulhot kuuluivat aiemmin antiikin harrastajien suosikkeihin. Sitruspuristin on hauska ja vähän yllättäväkin erikoisuus. Se on valmistettu todennäköisesti Ranskassa 1800-luvun lopulla, vasarahinta 420 e (lähtöhinta 150 e), Helander. Oikeasti se on hauska ajanviete! Tummunut hopeaesine ei kyllä houkuttele ostamaan, vaikka tässäkin olisi mainio tuoppi olutfifistelijälle. Soma sitruspuristin 1 2 3 4 1. Nämä kupariset tarjoiluastiat säväyttävät juhlissa. 2. Tämä Billnäs-henkinen arkistointikaappi (kork. Ehrström toteutti vuosina 1902–1903 tämän kuparilampetin Suur-Merijoen kartanoon. Lähtöhinta oli 400 e, joka ei sekään kurkottele pilviin. Bukowskis
MODERNISMIN MONIPUOLINEN TULKITSIJA BIRGER CARLSTEDT (1907–75) oli suomalaisen modernismin piirissä poikkeuksellinen ja aikaansa edellä ollut kuvataiteilija. Carlstedt maalasi kolme sirkusaihetta. Kuvan aseet ovat esillä linnan itäisessä tornihuoneessa. Mélodie orientale, 1954. (AK) Birger Carlstedt Amos Rexissä 11.10.2019–12.1.2020, amosrex.fi TAITEILIJAYHTEISÖJEN vetäytyminen vaikuttavien maisemien ääreen luomaan uutta leimasi 1800–1900-lukujen eurooppalaista taide maailmaa. Kolmiosainen näyttely kertoo keskiaikaisen linnan historiasta ja Hämeen rikkaasta kulttuurista arkeologisten löytöjen avulla sekä aseista keskiajalta 1600-luvulle. Tämä legendaariseksi noussut, häikäisevä suunnittelutyö oli Suomessa ainutlaatuinen, art decoa ja funktionalismia yhdistävä interiööri. Carlstedt suunnitteli äitinsä omistamaan, Helsingin Unioninkadulla sijainneeseen Le Chat Doré -kahvilaan sisustuksen vuonna 1929. Näyttelyn vetonauloja on kahvilasta museon tiloihin rakennettu rekonstruktio. 1938). Myöhemmin hän vieraili siellä monta kertaa. Antiikki & Design 10 näyttelyt 102927_.indd 10 6.9.2019 12.24.02. Carlstedt pääsi haistelemaan Pariisin tuoreita taidevirtauksia jo 16-vuotiaana 1923. Se toimii oikeana kahvilana näyttelyn ajan. CARLSTEDTIN sykähdyttäviin teoksiin kuuluu myös Harlekiini (n. Hänen suuri, retrospektiivinen näyttelynsä avautuu lokakuussa taidemuseo Amos Rexissä Helsingissä. Lisäksi museon seiniä koristavat lukuisat valokuvat, jotka paitsi avaavat pittoreskia kesänviettoa, myös taiteilijoiden välisiä henkilösuhteita ja naistaiteilijoiden asemaa. kansallismuseo.fi Ku va Pa ul A ks el , M us eo vi ra st o Harlekiini, noin 1938. Önningebyssä kahvittelivat muun muassa Elin Danielson-Gambogi, Victor Westerholm ja Ante Federley. Didrichsenin taidemuseo esittelee nyt kahta kotimaista yhteisöä: Tuusulanjärveä, jonne moni taiteilijaperhe rakensi talonsa ja Ahvenanmaan Önningebytä, jonne asetuttiin kesäksi ammentamaan inspiraatiota. (MS) Maailman paras maalauspaikka – taiteilija elämää Önningebyssä ja Tuusulanjärvellä 19.1.2020 asti Didrichsenin taidemuseossa, didrichsenmuseum.fi Ku va Jo un i M ar ja m äk i Hämeen linnan perusnäyttely uudistui kesällä. Näyttelyyn mahtuu vaikuttavia maalauksia niin Victor Westerholmilta, Elin DanielsonGambogilta kuin Dora Wahlroosilta. Kahvilan omisti taiteilijan äiti. Sirkusaiheet klovneineen olivat eurooppalaisten modernistien suosiossa, sillä ne tarjosivat taiteilijoille suurenmoisia tilaisuuksia värien ja liikkeiden tutkimiselle. Ilmiö näkyi myös Pohjolassa. Suunnitelma Le Chat Doré -kahvilaan 1929. Samaan tapaan myös Carlstedt liikkui suvereenisti sisustussuunnittelun, muotoilun, lavastuksen ja kuvataiteen kentällä. Carlstedt verkostoitui muun muassa Bauhausja De Stijl -ryhmän taiteilijoiden kanssa
Suupuhalletun, satavuotiaan lasikulhon muoto on viehättävästi vinksallaan. 110 e, Old Times. 23 e, Old Times. Keltainen väri kirkasti keittiöpyyhkeen. Vastaavia on valmistettu kaikkalla Euroopassa talven varalle säilömiseen. Mallia valmistettiin jo 1800luvulla. 30 e, KooPérnu. 32 e, Old Times. näppärästi Mortteli hienontaa näppärästi pippurit. Keltainen väri kirkasti keittiöpyyhkeen. Lasikulho sopii tarjoiluastiaksi. näppärästi pippurit. 2. 25 e, KooPérnu. 4. 5. Antiikki & Design 11 LÖYDÖT 102928_.indd 11 6.9.2019 12.26.28. Gunvor Olin-Grönqvistin muotoilema ja koristelema kalalautanen edustaa Arabian tuotantoa 1960-luvulta. TEKSTI JA KUVA HEIKKI RAUTIO Ti ed us te lu t: Ka un is A rk i, in fo @ ka un is ar ki .f i, Ko oP ér nu , p. 45 e, Old Times. 7. 2,5-litrainen keramiikkapurkki on ranskalainen. Patinoitunut puukauha on uinut monissa liemissä. 8. 1 Mortteli hienontaa näppärästi pippurit. 30 e, Kaunis Arki. JOHAN ON SILAKKAMARKKINAT! SILAKKAMARKKINAT! Lokakuussa silakkamarkkinat valtaavat rannikkokaupungit. Soma, 1900-luvun alkupuolen messinkimortteli palvelee maustesilakoiden säilöjää. Hygieenisen, 1900-luvun alun lasileikkuulaudan kääntöpuoli on hapotettu ja koristeltu hionnoin kauniisti. 6. Jo vuosisatojen ajan silakkaa on säilötty muun muassa suolaan ja mausteliemiin, joskin suolasilakan suosio väheni jääkaappien yleistymisen myötä. Lasikulho sopii tarjoiluastiaksi. Keltainen väri kirkasti keittiöpyyhkeen. Villeroy & Bochin 1900-luvun alun kannellinen fajanssipurkki kätkee mausteet sisälleen. 25 e, KooPérnu. 3. pyyhkeen. 1900-luvun alkupuolen ranskalaisella posliinisuolakolla on elegantit kultareunukset. 5 e, Old Times. (0 9) 60 4 60 6 9 5 2 6 3 7 4 8 satojen ajan silakkaa on säilötty muun muassa suolaan ja mausteliemiin, 1. Mortteli hienontaa näppärästi pippurit. 40 70 91 82 7, O ld Ti m es , p. Vanha ranskalainen keittiöpyyhe raikastui uuden värjäyksen myötä. 9
Testaamisen arvoiset ruokatrendit Löydä Suomen raikkain muotija lifestylelehti, joka yhdistää klassikot uusimpiin trendeihin – aina tyylillä. Muodin parhaat palat Ihanat asusteet iholla ELLE.fi/tilaa T Y Y L I Y H D I S T Ä Ä 102926_.indd 12 6.9.2019 12.28.47
Yksityiskohta Kymi Oy:n kuvakudoksesta. Tehtävään osallistuivat hänen lisäkseen myös Maija Kansanen, Eva Anttila, Eva Brummer ja Marianne Strengell. koko salin lattiaa peittävän, läikehtivän Wiltonmaton. (MS) LÖYTÖRETKEILYÄ erehdytään usein virheellisesti pitämään miesten leipälajina. Maahenki. Jää arvailujen varaan, toteuttavatko uudet sukupolvet enää yhtä hienostuneita piirroksia kuin edeltäjänsä. Näiden suurten, huikeimmillaan jopa seitsemän metriä pitkien kuvakudosten tyyli on monumentaalista funktionalismia. Nyt aiheeseen ovat tarttuneet Antiikki & Designin asiantuntijanakin tunnettu Päikki Priha yhdessä Leena Svinhufvudin kanssa. Adlercreutzin mukaan käsi muistaa liikkeen ja kanavoi luovuutta toisella tavoin kuin tietokone. (MS) Eric Adlercreutz – arkkitehdin kynä kohtaa paperin. Esimerkiksi pariisilainen oopperalaulaja Alexandra David-Néelin (1868– 1969) hurmaantui idän uskonnoista ja patikoi läpi Tiibetin. Pitkän linjan arkkitehti Eric Adlercreutzille piirtäminen on merkinnyt työssä vaadittavan taidon ohella myös intohimoa. Silti ne olivat luomassa suomalaisen muotoilun ihmettä 1930-luvun maailmannäyttelyissä ja 1950-luvun Milanon triennaaleissa. Tekstiilitaiteen tuntijat ovat kirjoittaneet perinpohjaisen ja mittavan sekä todennäköisesti ensimmäisen kokoavan esityksen tekstiilitaiteilija Greta Skogster-Lehtisen (1900–94) elämäntyöstä suunnittelijana. Tekstiilit voivat unohtua, kun puhutaan kotimaisesta designista. Rakennustieto 2019. Kirjan tekstit ovat suomeksi ja ruotsiksi. Rakennusten ohella paperille ovat ikuistuneet niin hevoset, lapset kuin historialliset nähtävyydet. Päivi Laitisen uutuuskirja kuitenkin esittelee mukaansatempaavasti joukon uskaliaita naisia, jotka eivät mahtuneet oman aikansa muottiin. 3D-PIIRROSOHJELMAT mullistivat arkkitehdin työn. Eduskuntatalon matot ovat Skogster-Lehtisen käsialaa. Nina Skogster. Suomalaisista mukaan kirjaan on päässyt eri kulttuureihin ennakkoluulottomasti heittäytynyt Helinä Rautavaara (1928–1998). (AK) Päikki Priha ja Leena Svinhufvud: Tekstiilitaiteilija Greta Skogster-Lehtinen. 1930-luvulla Skogster-Lehtisen teollisuusaiheiset kuvakudokset myös avaavat suomalaisten yritysten, kuten Arabian keramiikkatehtaan, historiaa ainutlaatuisella tavalla. EDUSKUNTATALON VERHOILIJA ON ILAHDUTTAVAA, että kiinnostus suomalaiseen tekstiilisuunnittelun ja -taiteen historiaan on lisääntynyt. Huomattavimpiin töihin kuului vuonna 1931 valmistuneen Eduskuntatalon tekstiilien suunnittelu. Ne kuitenkin rapauttavat piirtämisen taitoa. Päivi Laitinen: Reissunaisia. Istuntosaliin SkogsterLehtinen suunnitteli muun muassa Greta Skogster-Lehtinen (1900– 94). GRETA SKOGSTER-LEHTINEN kutoi teoksillaan modernia ja edistyksellistä kuvaa Suomesta länsimaisena yhteiskuntana siinä missä Alvar Aalto, Tapio Wirkkala ja Timo Sarpaneva. Toim. Antiikki & Design 13 kirjat 102929_.indd 13 6.9.2019 12.31.25. Seikkailijoita, tutkijoita ja edelläkävijöitä. Nykyinen matto on uusittu, mutta se on syntynyt alkuperäisen, art deco -henkisen mallin mukaan. Brittiläinen seurapiirikaunotar Ethel Tweedie (1862–1940) puolestaan matkaili rohkeasti silloin vielä sangen tuntemattomissa Suomessa ja Islannissa. Tammi 2019. Malleja syntyi niin kirkkotekstiileihin, julkisten rakennusten kuvakudoksiin, mattoihin, verhoihin, huonekalukankaisiin kuin vaatteisiin. Tänä kesänä Arkkitehtuurimuseossa pidetyn näyttelyn pohjalta laadittu kirja esittelee piirtämisen mestarin kädenjälkeä. Tekstiilitaiteilija oli hyvin tuottelias
Jugendia edustava kirjoituslipasto lienee ranskalainen. Antiikki ja moderni elävät kodissa rinnakkain. Antiikki & Design 14 102931_.indd 14 6.9.2019 11.33.26. Bertel Gardbergin kynttilänjalat ovat kullattua messinkiä, tiikkiä ja nahkaa. Myöhäisbarokkituoli on Carinan kirpputorilöytö
Katto on mahtava ja korkealla. Kotimaista designia keräävällä pariskunnalla on erityinen suhde Bertel Gardbergin suunnitteluun. › ANTTI KAIJALAINEN KUVAT JAANIS KERKIS Carina ja Dan von Koskull ostivat vanhan, huonokuntoisen talon Raaseporin Billnäsistä ja kunnostivat sen itse. Komeasta ulkonäöstä huolimatta talon asumismukavuudet olivat nykyajan mittapuulla karut: ei ollut juoksevaa vettä eikä viemäröintiä ja vain yhteinen vessa odotti piharakennuksessa. Carina on legendaarisen muotoilijan tytär, ja Dan on ollut opissa Gardbergin työpajassa. Talossa asui läheisen Billnäsin ruukin toimihenkilöitä perheineen. Talon tyyli on komeileva. Asunnot modernisoitiin 1970-luvulla, jolloin niihin tulivat juokseva vesi ja WC:t. – Kun näimme talon ensimmäistä kertaa, kauhistuimme sen huonoa kuntoa. Keräily ohjaa sisustamista T alo herättää huomion. Ne muodostivat tyylillisesti ja sosiaalisesti yhtenäisen puutarhamaisen asuinalueen. Talon arkkitehtuuri kuitenkin viehätti meitä niin paljon, että päätimme ostaa sen, Dan von Koskull sanoo. Samanlaisia ruukin virkamiesten taloja oli alueella peräti parikymmentä. Antiikki & Design 15 kotona 102931_.indd 15 6.9.2019 11.33.46. Dan ja Carina von Koskull sekä perheen terhakka lemmikki, seitsenvuotias chihuahua Kleo. RAKENNUS valmistui vuonna 1928. Silloin se oli jaettu neljään asuntoon, joissa jokaisessa oli kaksi huonetta ja keittiöalkovi. Remontti vei kymmenen vuotta, mutta se kannatti. Samanlaista voisi odottaa näkevänsä Amerikan Yhdysvaltojen itärannikolla. Ikkunat ovat suuria, ja niitä on paljon. Sen punaiset kattotiilet hehkuvat kuin kekäleinä keltaisiksi rapattujen seinien yllä
Nyt se on kunnostettu ja muutettu yhden perheen kodiksi. Ensimmäinen ilmaus liittyy talojen tyyliin, jossa on vaikutteita amerikkalaisesta 1900-luvun alun arkkitehtuurista. Arkkitehti Max Frelanderin piirtämä talo valmistui 1928 Billnäsin ruukin toimihenkilöiden asunnoiksi. Toinen määritelmä syntyi siitä, kun Fiskars myi omistukseensa siirtyneitä huonokuntoisia ja hylättyjä taloja 1990-luvulla vain muutaman markan hintaan. Samanlaisia Amerikan villoiksi kutsuttuja taloja oli alueella parikymmentä. Nyt niitä on jäljellä enää kahdeksan. Talossa oli alun perin neljä asuntoa. Paristakymmenestä Taloja myytiin 1990-luvulla muutamalla markalla. Myymisen ehtona oli sitoutuminen talojen korjaamiseen. Talot suunnitteli arkkitehti Max Frelander (1881–1949), joka tunnetaan Helsinkiin piirtämistään jugendtaloista. KODIN AVAIMET KOTI on pinta-alaltaan 260 neliömetriä, ja se on jaettu 7 huoneeseen. Kiinnostus esinemuotoiluun kuitenkin vei Frelanderin Taideteollisuuskeskuskoulun huonekaluosaston johtajaksi vuosiksi 1909–28. Myöhemmin Frelanderin arkkitehtuurityyli läheni funktionalismia. › Antiikki & Design 16 kotona 102931_.indd 16 6.9.2019 11.34.13. Hän suunnitteli niihin myös tyyliin sopivia huonekaluja jugendin ihannoiman kokonaistaideteoksen hengessä. Kunnostus kesti kymmenen vuotta, mutta pariskunta teki kaiken itse perinteisin, kestävin menetelmin. Amerikan villat ja markan talot. Molemmat nimitykset kuuluvat Billnäsin ruukin virkamiesten talojen historiaan. TÄÄLLÄ ASUU Raaseporin kaupungin palveluksessa työskentelevä Carina von Koskull ja Stockholms Auktionsverk -huutokaupan asiantuntija Dan von Koskull sekä heidän kaksi teini-ikäistä lastaan. Hänen tunnetuimpia töitään on niin sanottu Silitysrautatalo (1930) Helsingin Kaivopuistossa. Ilmeisesti vain harva hänen kalustesuunnitelmistaan toteutettiin. Sisustuksessa yhdistyvät tasapainoisesti antiikki ja moderni kotimainen muotoilu, kuten Bertel Gardbergin ja Birger Kaipiaisen työt. Taloja oli ehtinyt tuhoutua varsinkin 1970–80-luvuilla. Kun von Koskullit ostivat talon parikymmentä vuotta sitten, se oli hyvin huonossa kunnossa. Arkkitehti sai siihen vaikutteita matkallaan Amerikassa New Yorkin kuuluisasta Flatiron Buildingista. ERITYISTÄ Alun perin vuonna 1928 rakennettu Billnäsin ruukin toimihenkilöiden asuntorakennus, jossa oli neljä huoneistoa
Sen päällä lepää Bertel Gardberin 1950-luvun tiikkinen salaattikulho (Noormarkun Käsityöt). Salin kristallikruunu on tyyliltään empireä 1800-luvun alusta. › Antiikki & Design 17 102931_.indd 17 6.9.2019 11.34.37. Selkeälinjaiset sohvat ovat Ikeasta. Sohvapöytänä toimii Carl-Gustaf Hiort af Ornäsin 1960-luvulla suunnittelema Studio
Lattia näyttää nyt kymmenen vuoden jälkeen yhä kuin uudelta. Carina von Koskull on puolestaan kasvanut muotoiluun. – Teimme melkein kaiken itse. Von Koskullit kunnostivat muun muassa talon 64 alkuperäistä ikkunaa ja tekivät uuden upean lattian jykevistä lankuista. Kunnostus vei peräti kymmenen vuotta. Se on pitkä aika, mutta siihen oli syynsä. talosta on enää jäljellä vain kahdeksan, joista viisi on rapattua ja kolme lautaverhoiltua. Isän muotoilun merkitys ja perinne on käynyt Carina von Koskullille vuosi vuodelta rakkaammaksi. Antiikki & Design 18 kotona 102931_.indd 18 6.9.2019 11.34.53. Se on aika ajoin pesty lipeällä, joka suojaa sitä auringon aiheuttamalta kellastumiselta ja tekee siitä kovan ja kestävän. Lipeän jälkeen lankut käsitellään puuöljyllä ja lopuksi viimeistellään vahalla. Hän työskenteli Bukowskisilla parikymmentä vuotta ja toimii nyt Stockholms Auktionsverkin vetäjänä sekä designin ja taidekäsityön asiantuntijana Helsingin-toimipisteessä Etelärannassa. Hänen isänsä oli maineikas hopeaseppä ja muotoilija, akateemikko Bertel Gardberg (1916–2007). Se voi kuulostaa hankalalta, mutta ihan hyvin se sujui, Carina von Koskull kertoo. – Samaan aikaan kuin remontoimme, asuimme täällä. Esimerkiksi eristykseen emme käyttäneet muovia, vaan perinteisiä materiaaleja, kuten pellavaa ja selluvillaa, Dan von Koskull sanoo. Antiikkija designmarkkinoita seuraavat tuntevat Dan von Koskullin pitkän linjan huutokauppamiehenä. Tahti oli hidas, mutta periaatteenamme oli korjata vanha rakennus niin hyvin ja oikein kuin se oli mahdollista. Von Koskullit kunnostivat itse 64 alkuperäistä ikkunaa. Korjasimme taloa huone huoneelta. ENNEN KUIN yhdestä säilyneestä Amerikan villasta kuoriutui upea koti von Koskullin nelihenkiselle perheelle, edessä oli mittava remontti. Isän suunnittelemat korut kulkevat hänen yllään miltei aina
Kirjahyllyn päältä löytyy muun muassa Gardbergin hopeaa sekä Tapio Wirkkalan ja Heikki Orvolan lasitaidetta. › Antiikki & Design 19 kotona 102931_.indd 19 6.9.2019 11.35.11. Sali on paraatihuone, jossa yhdistyvät perityt huonekalut, kuten myöhäis empireä edustava istuinryhmä, ja itse hankitut designesineet
Alahyllyllä Bertel Gardbergin muotoilua, muun muassa tiikkinen jääpala-astia sekä tiikkiä ja hopeaa yhdistävät teesiivilät ja -rasia. Kuriositeettikabinetti: lapinpuukko ja -lusikka (päivätty 1861), kuivakompasseja, merimiehen taittoveitsi, kaskelotin hampaita, tulusrauta, pienoisveistos valaanluusta, jumpru eli mitta sekä luinen nivelmitta. Seinää koristavat konvehtimuotit, jotka on valmistettu Wilh. Loimukoivuinen kirjoituslipasto on empireä 1800-luvun alusta. › Antiikki & Design 20 kotona 102931_.indd 20 6.9.2019 11.35.54. Makuuhuone on maalattu rauhoittavalla vaaleansinisellä. Andsténs Fabriksaktiebolag Dickursby -kaakelitehtaassa. Mäntyjakkara on Bertel Gardbergin konstailematonta muotoilua 1960-luvulta. Keittiön talonpoikaiskaappi on 1800-luvun alusta, piiput 1800-luvun puolivälistä. Sininen keramiikkateos on Birger Kaipiaisen. Se on Carina von Koskullin kastelahja
Isän muotoilusta on aikuisiällä tullut vuosi vuodelta tärkeämpää. Sylissään hänellä on chihuahua Kleo. Carina von Koskull käyttää nykyään aina isänsä Bertel Gardbergin tekemiä tai suunnittelemia koruja. › Antiikki & Design 21 102931_.indd 21 6.9.2019 11.36.37
Tasapainoinen ryhmä rakentuu kustavilaisesta tuoliparista sekä kustavilaistyylisistä peililampeteista ja pöydästä. Lennart Segerstrålen akvarelli on nimeltään Joutsenet. Antiikki & Design 22 102931_.indd 22 9.9.2019 12.42.25. Keittiö on maalattu hennolla mutta raikkaalla limen sävyllä. Englantilaishenkisessä tarjoiluvaunussa on klaffit eli taittuvat tasot. Seinällä Birger Kaipiaisen keramiikkaa. Sen päällä seisovat kynttilänjalat 1800-luvun puolivälistä ja Bertel Gardbergin teos Lentävät ranta harakat
Varsinkin keräilijöiden himoitsemia, pienten sarjojen ja uniikkikorujaan on antiikkimarkkinoilla harvakseltaan tarjolla. Sain häneltä tietoa ja kokemusta, joista on ollut valtavasti apua nykyisessä työssäni. Esimerkiksi Saara Hopean 1960-luvulla värikkäästi emalilla koristellut kuparilautaset Carina von Koskull löysi paikalliselta kirpputorilta edullisesti. Sama koskee hopeaesineitä. Bertel Gardbergin tuotannon hankkiminen vaatii hieman kärsivällisyyttä. Kodissa näkyy elävästi Bertel Gardbergin perintö. Niistä moni oli lainassa upeassa Bertel Gardberg -näyttelyssä Fiskarsin Kuparipajassa, jossa se oli esillä vuodenvaihteessa 2017–18. Kattovalaisin on Lokki, jonka Yki Nummi suunnitteli Ornolle vuonna 1960. Dan von Koskull kehuu vaimoaan itseään taitavammaksi tavarahaukaksi. Tästä näyttelystä ja Bertel Gardbergistä kirjoitimme Antiikki & Design -lehden numerossa 2/2018. – Olin opissa hänen pajassaan parikymmentä vuotta sitten. Keittiökalusteet on Ikeasta. Teimme Gardbergin kanssa yhdessä koruja ja hopeaesineitä. Opin niiden valmistustekniikat ja sen, miten eri materiaalit käyttäytyvät. Vitriinit ovat täyttyneet Gardbergin hienostuneista hopea-, tinaja kivija tiikkiesineistä. SISUSTUSTA on paljolti ohjannut keräily. Myös Möckelby-ruokapöytä on Ikean mallistosta, ja sen suunnittelija on Marcus Arvonen. Myös Dan von Koskullilla oli läheinen suhde Bertel Gardbergiin. Von Koskullit kulkevat silmät tarkkoina kirpputoreilla etsien erityisesti Bertel Gardbergin muotoilua, mutta muukin kotimainen design innostaa. Tilavan keittiön von Koskullit saivat valmiiksi 2007. Ikkunoiden ääressä odottelee chihuahua Kleon peti ja oleskelupaikka, jonka Dan von Koskull teki vanhasta sängynpäädystä. › Antiikki & Design 23 kotona 102931_.indd 23 6.9.2019 11.37.18. Sisustus on ajallisesti ja tyylillisesti kerroksellinen, klassisen harmoninen sekoitus antiikkia ja modernia, perittyä ja itse hankittua. Kokoelman perusta on von Koskulleilla jo kuitenkin vankka. Von Koskullien kodissa yhdistyvät yhteinen keräilyharrastus, molempien sukujen perinteet sekä tietysti omat esteettiset mieltymykset
Mutta se ei merkitse sitä, että antiikki olisi välttämättä mennyt pois muodista lopullisesti. – Markkinoille voi pian tulla tasokasta tavaraa, kun vanhojen keräilijöiden kokoelmat vapautuvat myyntiin, Dan von Koskull arvioi. Pariskunnan kodissa on keräilijöille tyypilliseen tapaan paljon tavaraa, mutta oikeasti sitä on paljon enemmän kuin ensi silmäyksellä osaa arvioida. Keräily on keskittynyt muotoiluun. Viime aikoina Alvar Aallon ja Paavo Tynellin suunnittelemien valaisimien harvinaiset kappaleet ja erikoismallit ovat nousseet huutokaupoissa tuntuvasti. – Myös designin pitää olla huippulaatuista, jotta siitä saa hyvän hinnan. Esineet kun tuntuvat häviävän suurten huoneiden seinustoille ja nurkkauksiin. – Sisustusja keräilymakumme on vuosien varrella muuttunut. Aluksi hankimme talonpoikaisantiikkia ja vanhaa suomalaista lasia, mutta nyt on katseemme kääntynyt moderniin, Dan von Koskull sanoo. Olohuone on valossa kylpevä valtava paraatihuone, jossa saa ihailla monia hauskoja ja aistikkaita esineasetelmia. Alimpana Gardbergin 1950-luvun pronssia, Boda. Myös muut esineet ovat Gardbergin muotoilemia. Dan von Koskull testaa Bertel Gardbergin 1957 suunnittelemaa pronssista pähkinänsärkijää. Keskellä Bertel Gardbergin tinaesineitä, jotka on valmistanut Hopeakeskus Oy 1950-luvun lopulla. . Niitä näkee myös muissa huoneissa. Se saattaa hyvinkin vain odottaa parempia päiviä, jolloin kysyntä saattaa taas kohota. Antiikki & Design 24 kotona 102931_.indd 24 6.9.2019 11.37.38. Kodissa ei tarvitse nykytrendien mukaisesti konmarittaa. On kodissa myös Ikeaa, kuten kaksi sohvaa, jotka ovat sekä ajattoman tyylikkäät että kymmenen vuoden käytön jälkeen lähes täydellisessä kunnossa. Esineessä on merkintä Boda, joka viittaa valmistajaan Björkbodan tehtaaseen. Ylimpänä Gunnel Nymanin 1940–50-luvun lasimuotoilua Nuutajärvelle. Vanha kotimainen lasi, hopea ja talonpoikaistavara sekä antiikki yleensä eivät nouse niin kysytyksi kuin aikaisemmin. Sohvat ovat luonteva pari Carl-Gustaf Hiort af Ornäsin 1960-luvulla suunnittelemalle Studio-sohvapöydälle. Antiikin paikalle on kiilannut moderni design ja osittain myös vintage. Hän on huomannut myös työssään suomalaisten keräilymaun muuttumisen
Toisaalta arjen estetiikkaa voi olla myös jonkinlainen särö arjen harmaudessa. Silloin kilinästä tulee meidät jatkuvasti pirteänä pitävä pikkolohuilun kuudestoistaosakuvio. Tämän voi tehdä jokaisena tiistaina. Myös särvin tuottaa kilahduksia ja kalahduksia: mehevä kalakuorukka, sitkeät raavaanmunuaiset tai simpukankuorissa gratinoidut vasikanaivot. Mutta lausuakseni vielä jotain nykyajasta on mainittava, että antiikkiastiat saa soimaan pelkällä siiklillä ja purkkisillillä. Se on kuin orkesterisävellys Belle Époquen ajalta. Kun ne harvoin pääsevät päivänvaloon, ne kilisevät innoissaan kuin vanhan akan leukaluut. ”Se on niin turvallinen tunne! Ruoka on tulossa tai juuri syöty. Vuonna 2017 päättynyt monitieteinen Värinä-hanke tutki ruokakokemuksen moniaistisuutta. Se tapahtuu, kun modernien jättimukien onton kuminan rikkoo ottamalla kaapista esiin kalkattavan kahvikupin asetteineen. Voin itsekin toteuttaa arjen esteettistä vaihtelua: tiskata ilman kuulokkeita. Mieleeni palautui joku niistä yltäkylläisen pitkistä kesäpäivistä, jolloin uusmaalaisessa viljamaisemassa kimmelsi astioiden kilinä ja nuorten nauru. Vanhoista astioista ja niitä helisyttelevistä ruokalajeista syntyy rikas, yläsävelvoittoinen kokemus. Sirot kahvikupit on siirretty mykkiin pinoihin astiakaappien ylähyllylle. Silloin kuulin vastamelukuulokkeistani Eftersnack-ohjelmassa toimittaja Pia-Maria Lehtolan sanovan, että hän rakastan tiskata ilman kuulokkeita. Veitsi totisesti kilahtelee lautasta vasten, sillä peruna on vanhaa muhkuraisUudet ruokamuodit tuottavat mutustamista. ”Haarukka kilisee posliinilautasta vasten”, Lehtola jatkoi. Tai muistaa kuunnella ohjelmia, joissa kerrotaan, miten arki muuttuu juhlaksi. Uudet ruokamuodit tuottavat pelkkää mutustamista, natustamista tai käärepaperin rapinaa. Ne taisivat olla 1800-luvun yläluokan apetta. ASTIOIDEN äänimaisema, kattausten konsertti, on kadonnut. Havahduin ja kuuntelin tarkemmin. ASTIOIDEN KILINÄ on arjen estetiikkaa, joka sopii käsitteen molempiin päämääritelmiin. Liikeelämää kiinnostaa, minkälaisessa akustiikassa kauppa käy. Mutta enpä ollut. Pöytään oli katettu jonkun tiskaamat posliinilautaset ja isovanhempien aterimet. Niitä ei enää viljellä, koska ne eivät sovi nykyaikaisten maatalouskoneiden kitaan. Se on historiallinen ääni!” HAVAINTO TUNTUI niin hienolta ja hauraalta, että tartuin sitä heti miettimään, jottei se katoaisi. Antiikki & Design 25 127541_.indd 25 6.9.2019 12.33.02. Ensin otetaan peruna isolla alpakkalusikalla – se on niin iso, että vauva voisi nukkua siinä – lasketaan peruna varovasti lautaselle ja aletaan halkoa sitä veitsellä, joka on enemmän laakea kuin terävä. Tuloksen voi heti soveltaa antiikki astioihin ja niiden soimiseen oikeanlaisen ruoan kanssa. RUOKAILUN ja ruoan ostamisen äänimaisemaa on totta kai tutkittu. Keltaisen mansardikattoisen huvilan terassilla, valkeaksi maalatun korkean aidan takana aterioivat serkukset ystävineen. Voi olla esteettisesti tavoiteltavaa, että arki pysyy huomaamattomana ja tavanomaisena. VANHAT ASTIAT SOIMAAN ta lajiketta, sellainen känsäinen Lohtajan laivaperuna tai Lemin punainen. . Olin silitystä tekemässä, muistaakseni juuri sitä lopettelemassa ja silityslautaa kiinni laittamassa. Yksi merkittävistä ruokailutilanteeseen vaikuttavista tekijöistä oli aistien välinen vuorovaikutteisuus ja se, että äänten pitäisi tukea ruokailuun valittua teemaa. Eikä tuollainen kilinä synny, ellei tarjolla ole perunaa ja silliä. Pitsat kalutaan käsin, ramenit ryystetään eikä kaiken maailman makarooneihin tarvitse veistä. kolumni Janne Palkisto on Yleisradion toimittaja. TÄHÄN KOLUMNIIN SOPISI, että olisin ollut sinä päivänä juuri tiskaamassa
Gramofoni oli keksitty jo 1800-luvulla, mutta se yleistyi vasta 1900-luvun alussa. Varsinkin kartano interiööreineen on huolellisesti rakennettu epookkinäyttämö. Tosin perheen pää, Granthamin jaarli Robert Crawley, pitää radiota vain lyhytikäisenä villityksenä. Esimerkiksi Helsingissä tietyt antiikkiliikkeet erikoistuivat niihin. Kuninkaana hallitsee Yrjö V, jonka puhetta kartanon väki kokoontuu yhdessä jaksossa juhlallisesti kuuntelemaan radiosta. Siinä yhdistyy eri aikojen tyylejä, kuten 1700ja 1800-lukujen vaihteen uusklassismia sekä 1800-luvun lopun kertaustyylejä. 8. Monesti tekniset keksinnöt levisivät kartanoiden kautta lähiympäristöön. Englantilaiset mahonkihuonekalut olivat aikoinaan suosittuja myös Suomessa. Sarja kuvaa Crawleyn aatelissuvun ja heidän palvelusväkensä elämää 1910–20-luvuilla. Downton Abbey on parhaillaan ajankohtainen, sillä samanniminen elokuva tuli vähän aikaa sitten elokuvateattereihin. Tillander. ANTTI KAIJALAINEN 2 3 1. 12 800 e, A. Sisustuksessa suosittiin mahonkisia huonekaluja, näyttäviä itämaisia mattoja, paksuja kukallisia verhoja ja verhoilukankaita. KARTANOTYYLIÄ DOWNTON ABBEYN TAPAAN Englantilainen kartanotyyli on käsite. Lähtöhinta 370 e, Bukowskis. 3. Smaragdi–timanttikorvakorut edustavat sen korumuotia kauneimmillaan. Downton Abbey -elokuvassa eletään art decon aikaa. Lähtöhinta 185 e, Bukowskis. 1900-luvun alun gramofonin koristelussa on klassisoivia aiheita, kuten laakerinlehtiseppele ja ruusukkeita. Perinteitä ja muutoksia SUOSITTU TELEVISIOSARJA Downton Abbey on tutustuttanut englantilaisen kartanon monivaiheiseen elämään. Sarja on toteutettu korkeatasoisesti. Katso arvio elokuvasta, s. 2. 1 Antiikki & Design 26 trendit 102932_.indd 26 6.9.2019 13.07.06. Kertaustyylien myötä koriste-esineet lisääntyivät ja toivat huoneisiin runsautta.Värit tunnelmoivat tummina ja voimakkaina ja loivat yhtenäisen ilmeen sisustukseen. Näyttävät kukkakimput ja huonekasvit hehkuivat kartanoiden sisustuksissa. Tarina on kuvitteellinen, mutta siinä kohdataan monia historiallisia tositapahtumia, kuten Titanicin uppoaminen ja ensimmäinen maailmansota. Koristeellinen kukkapylväs ruukkuineen on maineikkaan englantilaisen keramiikkatehtaan Royal Doultonin tuotantoa 1900-luvun alusta
9. 4. Vasarahinta 460 e, Hagelstam & Co. Sen pituutta voi säätää runsaasta metristä yli kolmeen metriin. 6. Vaatekaappi on edvardiaanista tyyliä, joka oli Englannissa muodissa 1900-luvun alussa. Sen valmisti Olivant & Botsford Birminghamissa vuonna 1913. Radiovastaanotin on 1900-luvun alusta. Illallisten klassikko on englantilainen jatkettava 1800luvun mahonkinen ruokapöytä. Matkustaminen yleistyi, mutta valtamerilaivoille pakattiin yhä mukaan laukullisen sijaan arkullinen asusteita. Vasarahinta 110 e, Hagelstam & Co. Antiikki & Design 27 TRENDIT 102932_.indd 27 9.9.2019 12.46.36. 8. Hopeinen cocktailsekotin on valmistettu Birminghamissa vuonna 1928. 7. Iloiseksi sanottua 1920-lukua leimasivat modernit keksinnöt ja juhlahumu. Tämä puhelin on 1800ja 1900-lukujen vaihteesta. 4 5 6 8 9 10 7 11 12 Puhelin kohosi kirjeen rinnalle. Lähtöhinta 150 e, Hagelstam & Co. Tyyli nimettiin kuningas Edvard VII:n mukaan. 5. Sen tunnistaa pylväänpään lehtiaiheisista koristeista. 280 e, Hagelstam & Co. Lähtöhinta 280 e, Bukowskis. Hopeiset kynttilänjalat on tehty She eldissä vuonna 1902. Noin 7 000 e, Stockholms Auktionsverk. Lähtöhinta 140 e, Bukowskis. Radiot olivat tuolloin teknisiä laitteita, joissa ei huomioitu sisustuksellisuutta. Lähtöhinta 200 e, Bukowskis. Puhelinta kehiteltiin samaan aikaan monessa maassa 1800luvulla, mutta sen keksijänä pidetään nykyisin italialaista Antonio Meuccia 1800-luvun puolivälissä. 10. 11. Radio viihdytti ja valisti. Cocktailit edustivat kaupunkikulttuuria. Kaupallinen radiotoiminta alkoi 1920-luvulla. Hienostuneet hopeiset kalaottimet ovat lontoolaista työtä vuodelta 1914. Se yhdisteli eri tyylisuuntauksia, kuten kertaustyylejä ja jugendia. 12. Kynttilänjalkojen esikuvaksi on otettu antiikin Kreikan korinttilainen pylvästyyli. Aamiaispöytään kuului luonnollisesti hopeinen teline paahtoleiville. Lähtöhinta noin 140 e, Bukowskis
Aarnio suunnitteli veikeän otuksen vuonna 2005 italialaiselle Magis-designyritykselle. Eri kokoja on neljä. Puun muotoinen tilanjakaja The Tree voitti Green Good Design -palkinnon 2009. Puppy on koiranpentua esittävä veistos, lelu tai pieni jakkara. Pingviinin mallinen sisustusesine Pingy on myös suunniteltu Magikselle. Sitä valmistaa Martela. Antiikki & Design 28 102933_.indd 28 6.9.2019 13.19.53
Yhdessä on vietetty iltaa ja käyty savusaunassa. – Jos sopimusneuvottelut ovat menneet jumiin, niin kyllä ne ovat kunnon löylyissä ratkenneet, 87-vuotias Aarnio naurahtaa leikkisästi. Alkuperäisen idean Kuplaan Aarnio sai kupolimaisista kattoikkunoista. Mustan saunan hirret ovat kauniisti kirveellä veistetyt, ja se on kuin satukirjasta. Sitten lähdemme tutustumaan kotiin, joka sekin on Eero Aarnio suunnittelema. Muotoilijan suhde mediaan on aina ollut harvinaisen myönteinen ja avoin. Eero Aarnion muotoilubisnekseen osallistuu yhä koko perhe, sillä kyse on perheyrityksestä. Nyt hyvää mieltä lisää se, että Yhdysvalloissa asuva tytär perheineen on tullut vierailulle. Kattoon ripustettava Kupla (1968) on Eero Aarnion suosikki kaikista suunnittelemistaan tuoleista. Muoto kumpuaa mielikuvituksesta E ero Aarnio ottaa minut vastaan hyväntuulisena kodissaan Kirkkonummen Veikkolassa. Siellä on vastassa Pirkko Aarnio, muotoilijan vaimo ja tärkeä työpari. Antiikki & Design 29 elävä legenda 102933_.indd 29 6.9.2019 13.20.10. Siksi tuoli valmistettiin läpinäkyvästä akryylistä. Hänen suunnittelemansa koti Veikkolassa valloittaa vieraat. Itse piirretty savusauna on Eero Aarniolle tärkeä, joten menemme katsomaan sitä heti alkuun. › ANTTI KAIJALAINEN KUVAT FABIAN BJÖRK Maailmankuulun muotoilijan Eero Aarnion tärkeimmäksi inspiraation lähteeksi ovat aina nousseet koti ja perhe. Se syntyi, kun hän halusi Pallotuolista version, johon siivilöityisi valoa
Tuolloin Aarnion perheessä kasvoi kaksi pientä tytärtä. Yritteliäs ja kekseliäs Aarnio koetti Eero ja Pirkko Aarnio ovat olleet työpari jo yli 60 vuotta. Paikat pursuvat värikkäitä designklassikoita. Aarnio on hieman toista mieltä. Koti toimii myös Aarnion muotoilua esittelevänä galleriana. Se oli tuolloin uusi materiaali huonekalusuunnittelussa. Se tepsi, ja tuoli oli täydellisen tukeva. Aarnio halusi luoda niin suuren lepotuolin, että siihen mahtuisi istumaan kaksi, jopa pieni perhe. Siitä myöhemmin lisää. Tuoli, jota Pirkko Aarnio pitelee, on Eero Aarnion vuonna 2016 suunnittelema koivurunkoinen Veikkola. Siitä syntyvät Aarnion muotoilulle ominaiset lennokkaat ja kaarevat linjat. Pallotuoli oli aluksi löysä kuin taikina. – En ole ottanut vaikutteita ulkopuolelta, vaan suunnitteluani on ohjannut sisäinen mielikuvitukseni ja muodontajuni. – Olin tutustunut lasikuituun vieraillessani Turussa veneenveistämöllä ja vakuuttunut sen mahdollisuuksista tuolien muotoilussa. Pallotuoli oli nerokas, mutta sen myyminen valmistajalle ei ollut aluksi helppoa. Prototyypin Aarnio teki veistoluokassa Salon Uskelan kansakoulussa, jossa Pirkkovaimon isä oli opettajana. Sisäeteisessä itsevarmana seisoo Aarnion tunnetuin suunnittelutyö, Pallotuoli. Kaikesta voi nähdä, että Aarnion muotoilu lähtee piirtämisestä. Muotin Aarnio rakensi vanerisuikaleista, jotka hän päällysti voimapaperilla, ja sen loputtua sanomalehdillä. Antiikki & Design 30 elävä legenda 102933_.indd 30 6.9.2019 13.20.21. Vuonna 1988 valmistunut koti on valkoinen, moderni, matala, valoisa ja tiloiltaan avoimen virtaava – ja valloittava! Koti ja perhe ovat aina olleet Aarniolle elintärkeitä inspiraation lähteitä. Se taipui niin moneen. Mutta se ei olekaan mikä tahansa lajinsa edustaja, vaan ensimmäinen koskaan valmistettu ja Aarnion itsensä tekemä. Tietokoneen korvaavat lukuisat kynät, luonnospaperit ja harpit. Sen jälkeen hän laminoi muotin lasikuidulla. 1960luvun alussa pyrin luomaan mahdollisimman tarkoituksenmukaisen muodon lasikuidulle. Suurista ikkunoista tulvii valoa ja pilkottaa vehreä näkymä pieneltä Lamminjärveltä. Vastoinkäymiset tuottivat briljantin tuolin ja muodon, Eero Aarnio sanoo. Apuna on tuoli, johon on kiinnitetty pitkä nauha. AARNION VÄRIKKÄISIIN muovituoleihin on sanottu tiivistyneen koko 1960-luvun kulttuuri pop-taiteesta muoviestetiikkaan ja avaruusajan designiin. Heti ulkoeteisessä tapaan lauman eri kokoisia Puppyja, The Tree -tilanjakajia ja pari katossa roikkuvaa Kuplaa. Tässä he havainnollistavat, kuinka tehdä niin suuri kaari, johon ei harppi riitä. Pallotuoli syntyi tarpeeseen. Muotoilijan työpöytä on leveä. – Muoto oli absoluuttinen, mutta huomasin, että tuoli oli löysä, kuin pullataikina. Tämä johti Pallotuolin muotoon. Keksin laittaa tuolin aukon ympäri kiertävän metallikaaren
Valmistajaksi löytyi lopulta Asko, joka halusi Pallotuolin osastonsa vetonaulaksi Kölnin huonekalumessuille vuonna 1966. Sauna lämpiää usein Lamminjärven rannalla. Eero Aarnio perusti oman muotoilutoimiston Helsinkiin vuonna 1962. Pony, joka aluksi kantoi nimeä Mustang, oli Eero Aarnion ensimmäinen eläinaiheinen muotoilutyö vuodelta 1973. Siellä syntyivät muun muassa Pirtti-ruokailuryhmä Laukaan Puu Oy:lle sekä Pastillituoli Askolle. Kuva on otettu Saimaan rannalla Puumalassa 1970-luvulla. Sen pehmeissä löylyissä on monet neuvottelut lyöty lukkoon. Aarnio kuvasi 1960-luvulla Kaunis koti -lehteen juttuja. Tuolia valmisti Asko. Aarnio tekee styroksista ja muovailuvahasta Ponyn prototyyppiä. Sauna on Eero Aarnion itsensä suunnittelema. Ku va Aa rn io D es ign O y Ku va Aa rn io D es ign O y Antiikki & Design 31 elävä legenda 102933_.indd 31 6.9.2019 13.20.42. Pallotuoli on noussut kansainväliseksi muotoiluikoniksi, mutta Aarniolla oli aluksi vaikeuksia saada sille valmistajaa. › Sammalkattoinen savusauna on kuin satukirjasta kauniisti veistettyine hirsineen. Kuva on otettu Fredrikinkadulla sijainneessa toimistossa vuonna 1964
Eero Aarnion suunnittelemat tuotteet ovat koristaneet monien tunnettujen aikakauslehtien kansia. Aarnion istuimena on Pastilli, joka voitti American Industrial Design Award -palkinnon vuonna 1968. Antiikki & Design 32 102933_.indd 32 6.9.2019 13.21.05. Kansiainesta
› Antiikki & Design 33 elävä legenda 102933_.indd 33 9.9.2019 12.48.49. Lasikuitu taipuu hyvin monenlaisiin muotoihin, ja lujimpana se on pallon muodossa. Hän liimasi tuolin taakse suurilla kirjaimilla nimen Coca-Cola. Tomaatti on kuvattu Veikkolan-kodin rannalla. Yhteistyö CocaColan kanssa ei kuitenkaan ottanut tuulta siipiensä alle. Kuvan tuolit on myyty Bukowskilla, 4 kpl / 200 e. Lehtijutun suunnittelijaksi ja valokuvaajaksi haluttiin Eero Aarnio, ja syystä. Häntä nimitettiin tuolloin nimittäin tulevaisuuden muotoilijaksi. yhdestä muovikappaleesta muotoon puristettu, pinottava, putkijalkainen käyttötuoli. Tästä seurasi huikea menestys ja nousu ikoniseen asemaan muotoilun historiassa. Vesi oli kuitenkin liian kuumaa ja kauan työtä vaatinut hartsimuotti valui kirjaimellisesti viemäristä alas, Aarnio tarinoi nauraen. – Kyllä se peruselanto on minulle tullut julkikalusteilla, kuten monelle muullekin muotoilijalle. Aarnio kertoo hyvän tarinan – yhden kymmenistä haastattelun aikana – Polaristuolin synnystä. Kaikissa niistä poseeraa joko Pallotuoli, Kupla tai Tomaatti. Sen jälkeen Aarnio istutti tuoliin vaimonsa ja valokuvasi sarjan kuvia, joissa tuoli kääntyy ympäri. Vuonna 1966 Kaunis Koti -lehti järjesti lukijakilpailun, jonka otsikkona oli Mielikuvitus valloillaan tämän ja huomispäivän kodin sisustuksessa. Kun monien päivien kokeilujen jälkeen savi oli muotoutunut Aarniota tyydyttävään muotoon, hän päällysti sen synteettisellä hartsilla. PALLOTUOLI TEKI vihdoin läpimurron Kölnin huonekalumessuilla vuonna 1966. Sen jälkeen syntyi monia muita klassikkoja, kuten Kupla, Pastilli, Poni, Konjakki, Tomaatti, Ruuvi ja Tuplakupla. Mikä kansien seinä! Schöner Wohnen, Elle Decor, Marie Claire, Maxim, Playboy ja Harper’s Bazaar, vain muutamia mainitakseni. Peruselanto tuli julkisen tilan kalusteista. Askolle 1966 suunniteltu kuppituoli Polaris on yksi Eero Aarnion eniten valmistettuja istuimia. saada Pallotuolia tunnetuksi monin tavoin, jopa tekemällä siitä Coca-Cola-version. Hän ei ryhtynyt suunnittelemaan sitä tyypilliseen tapaansa piirtämällä, vaan muotoili kuppimaisen istuimen savesta. Lehdistä tulee mieleen, että muotoilija on elänyt jetset-elämää nopeine Porscheineen ja huippudesignia suunnitellen. Tuolin istuinosa on tehty muotoon puristamalla yhdestä muovikappaleesta. Siellä Askon osaston vetonaulana esillä ollut Pallotuolien sarja herätti niin kansainvälisten toimittajien kuin muotoiluja sisustusvaikuttajien huomion. Aarnio pitänee hallussaan ennätystä, kun puhutaan suomalaisen muotoilijan esiintymisestä kansainvälisten lehtien kansissa. Polarista on käytetty myös katsomoistuimena, mutta silloin ilman putkijalkoja. MUOTOILUN RINNALLA valokuvaus on merkinnyt Aarniolle aina paljon. – Tässä niitä on, Aarnio sanoo ja vetää esiin liukuoviseinän. Se suunniteltiin suurten tilojen, kuten urheiluhallien, yleisötuoliksi. Ajoittain se on ollut jopa ammatti. – Kuivuneeseen hartsimuottiin oli jäänyt savea, jonka päätin pestä pois kylpyammeessa. Aarnion eniten valmistettuihin tuoleihin kuuluu Polaris, › Lasikuidusta valmistetussa Tomaatissa (1971) on Aarniolle tyypilliset pyöreät ja veistokselliset muodot
Litteän muotonsa ansiosta se sopii hyvin esimerkiksi ikkunalaudalle. Antiikki & Design 34 elävä legenda 102933_.indd 34 6.9.2019 13.21.49. Se esiteltiin Kölnin huonekalumessuilla 1968. Tämä tuoli on myyty 800 eurolla Hagelstamin huutokaupassa. Muovista, muotoon puristettua valaisinta saa neljässä eri koossa ja viidessä eri värissä. ”Kopiot ovat varastamista paitsi suunnittelijalta, myös koko tuotantoketjulta.” Muovista Flat Light -valaisinta (2008) saa keltaisen ja punaisen lisäksi valkoisena. Valaisimet valmistetaan Suomessa. Vuonna 1966 Askolle suunniteltu V.S.O.P-tuoli tunnetaan myös nimillä Sirius ja Konjakkituoli. Eero Aarnio tunnetaan positiivisesta elämänasenteestaan, mutta häntä harmittavat ne lukemattomat kopiot, joita hänen nimellään myydään varsinkin verkkokaupoissa. Valaisinta valmistaa ja markkinoi Vihdin Nummelassa toimiva Merocap. Aarnion uusinta valaisinmuotoilua
Aarnio suunnitteli ja valokuvasi myös kansia Kaunis Koti -lehteen. Mikä on muotoilijan oma lempituoli. Pian Aarnio jo roikottaa kädessään valaisinta. Antiikki & Design 35 elävä legenda 102933_.indd 35 6.9.2019 13.22.03. – Myydyin tuolini on kiinalainen kopio Pallotuolista, hän tuhahtaa. Aarnio huomauttaa, että kiinalaisessa verkkokauppa Alibabassa myytävät ”Pallotuolit” ja muut ”eeroaarniot” eivät ole pelkästään häneltä varastamista vaan koko tuotantoketjulta. • Pro Finlandia mitali 2010. • Saksalainen Red Dot Design Award palkinto Kubokirkasvalaisimesta, amerikkalainen Green Good Design palkinto The Tree tilanjakajasta (Martela Oyj) 2010. AARNIO TUNNETAAN huumorintajuisena tarinaniskijänä, mutta yksi asia saa hänet harmistumaan. lilevy lähes palloksi. New York Times teki siitä ison ja paljon huomiota herättäneen jutun. palkinnolla 1968. Pastillituoli (Askolle) palkittiin amerikkalaisella International Design Award of the A.I.D. Rustiikkituoli valmistetaan männystä, ja se on tilaustuote. Sellainen ei kuulu aitoon. • Perusti Eero Aarnio Tmi:n Veikkolaan 1992: muun muassa Mushroomsarja ja Formulaistuin Artekno Oy:lle. Valaisimia valmistaa ja markkinoi Vihdin Nummelassa toimiva Merocap. • Perusti designstudion Espoon Tapiolaan 1982: muun muassa Ruutu kalustesarja Askolle ja Ruuvipöytä Artekno Oy:lle. Eero Aarnion aidot ja alkuperäiset design klassikot: www.aarniooriginals.com Aarnio tunnetaan futuristisesta muotoilusta, mutta vähän aikaa sitten hän päätti vaihteeksi suunnitella jotain kivikautista. Miten aidon Pallotuolin erottaa kopiosta. Sekin on uutta muotoilua, mutta se on kirkkaan oranssisena ja muovisena jo tutumpaa Aarniota. – Näitä on neljää eri kokoa ja viittä eri väriä. Ihmiset ihmettelivät ja kyselivät, miksei elokuvassa käytetty alkuperäisiä Pallotuoleja. Minulle on aina merkinnyt paljon kotimainen valmistaja, mutta nykyään niitä on vaikea löytää. – Aidon Pallotuolin muoto on pyöreä. Tuolin pinta on kiiltävä, ja verhoilu on tehty tietyllä tavalla. – Minua on aina sanottu edelläkävijäksi. Vilkas mielikuvitus ja ideamylly tuottaa koko ajan uutta. Kun yleisö elokuvan jälkeen tuli ulos aulaan ja näki Pallotuolit, he huomasivat, etteivät elokuvassa käytetyt tuolit olleet samoja. Se on ihan jotain muuta kuin aikaisemmat tuolini: materiaali on mäntyä ja ulkonäkö brutaali, Aarnio nauraa. Se on kopioiminen. • Taideteollinen oppilaitos, sisustustaiteen osasto, 1954–57. – Sellaiset toimitettiin sinne. Hän kertoo tarinan. • Professori h.c. – Men in Black 2 -elokuvan (2002) ensi-iltatilaisuuteen Amerikassa pyydettiin toimittamaan pikaisesti lentorahtina kaksi valkoista Pallotuolia mustalla verhoilulla. Teetin teräsrenkaan, jonka läpi puhallettiin akryyAarnion oma suosikki on Kupla. • Asko Oy:n suunnittelijana 1960–60: muun muassa mäntyinen Pinekaluste sarja ja rottinkinen Elefantintossu. • Ryhtyi freelanceriksi ja perusti oman muotoilutoimiston Helsinkiin 1962: muun muassa Pirttiruokailuryhmä Laukaan Puu Oy:lle, Pallotuoli ja Kanttarellipöytä Askolle. . Sain idean siihen kupolimaisista kattoikkunoista. • Kansainvälisesti arvostettu italialainen Compasso d’Oro muotoilupalkinto Triolituolista (Magis) 2008. – Kupla-tuoli (1968). • Perusti Eero Aarnio Design Studion Kölniin, jossa se toimi 1978–82. Tähänkin tehtävään Aarnio hyppäsi täydellä tarmolla ja ideoita pulputen. Kopioissa voi usein olla pieni pallukka jalan tyvessä. Mutta nyt päätin suunnitella tuolin luolamiestyyliin. Siihen kuuluu aina sauma, sillä se tehdään kahdesta kappaleesta. EERO AARNIO • Syntynyt 1932 Helsingissä, sisustus arkkitehti, professori h.c. Halusin siitä läpinäkyvän, jotta siinä istuessaan näkee lukea, sanoo Eero Aarnio ja ottaa Kuplassaan rennon lepoasennon. 2007. • Veikkolan kodin ja studion suunnittelu ja toteutus 1988–89. • Perusti Aarnio Design Oy:n Veikkolaan 2001: muun muassa Tuplakuplavalaisin Melaja Oy:lle, Puppysisustusesine italialaiselle Magikselle, Copacabana kitara Plektra Ry:lle. Vaimonsa avustuksella hän kuvasi kohteista noin 600 kuvaa. • Suomipalkinto 2005. • Pohjoismainen, merkittävästä taiteelli sesta työstä myönnettävä Prins Eugen mitali 2017. Aarnio on näyttönsä jo monta kertaa antanut, mutta ei hän silti ole jäänyt laakereilleen lepäämään. • Kaj Franck muotoilupalkinto 2008
Polo museale del Friuli Venezia Giulia, Trieste. › Ku va Po lo m us ea le de l Fr iu li Ve ne zi a G iu lia / Tr ie st e Antiikki & Design 36 taide 127540_.indd 36 9.9.2019 10.47.39. Miksi nuori, alaston kaunotar työntää vatsaansa tikaria. Aihe perustuu Titus Liviuksen (64 tai 59 eaa.–17 jaa.) Rooman synty -kirjan (Ab urbe condita) kertomuksiin. Rangaistukseksi he muuttavat Aktaionin hirveksi. Lucretian tarina sijoittuu Roomaan noin 500 eaa. Diana ja Aktaion -teoksen (noin 1550) tekijä on Lucas Cranachin poika Lucas Cranach nuorempi (1515–86). Ehkä katsomme prinsessaa. Aistillinen näyttely Sinebrychoffin taidemuseossa keskittyy naisten muotoja alastonkuviin. Henkilöllisyyttä ei tiedetä, ja siksi teoksen nimi on Nuoren naisen muotokuva (1525). Toinen teos hätkähdyttää suorasukaisuudellaan. Toisessa nainen katsoo itsetietoisesti mantelinmuotoisilla silmillään suoraan katsojaan. Teos perustuu antiikin tarinaan, jossa Aktaion häiritsee jumalatarta ja tämän nymfejä heidän kylpiessään. Teos on nimeltään Lucretia (1530). ANTTI KAIJALAINEN S inebrychoffin taidemuseossa vierailleet ovat saattaneet kiinnittää huomionsa kahteen vierekkäiseen vanhaan maalaukseen, jotka esittävät nuoria naisia. Tyrannimaisen kuninkaan Lucius Tarquinius Superbuksen pojat vertailevat vaimojaan. Viehättävä ja hieman salaperäinen nainen suorastaan pakottaa kysymään: kuka sinä olet. Kallisarvoinen samettipuku ja korut kuitenkin viittaavat 1520-luvun Saksin vaaliruhtinaan hovimuotiin. Avioitunut hän ainakin on, sillä hiuksia peittää vuorillinen hiusverkko. Paikalla on myös prinssien sukulainen Lucius Tarquinius Collatinus, jonka vaimo Lucretia lumoaa kauneudellaan ja hyveellisyydellään. Alastomuus syntyi antiikin hengessä Aikansa merkittäviin maalareihin kuuluva saksalainen Lucas Cranach vanhempi esittäytyy nyt ensimmäistä kertaa yksityisnäyttelyssä Suomessa
Kansallisgalleria / Sinebrychoffin taidemuseo. › Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / H an nu A al to ne n 127540_.indd 37 9.9.2019 10.47.53. Naisen päässä on lähes huomaamaton leveälierinen baretti. Nuoren naisen muotokuva (1525) kuuluu teoksiin, joita Lucas Cranach vanhempi maalasi Saksin vaaliruhtinaan hovinaisista
Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / H an nu A al to ne n Antiikki & Design 38 127540_.indd 38 9.9.2019 12.52.12. Kansallisgalleria / Sinebrychoffin taidemuseo. Hän ei kestä rikosta, vaan uhraa itsensä tekemällä itsemurhan. Lucretia (1530) perustuu antiikin tarinaan, jossa kaunis ja hyveellinen nainen joutuu raiskatuksi
mäisen elegantisti ja soljuvasti. Kukapa ei haluaisi tulla ikuistetuksi tällä tavoin. – Olemme tehneet vuosia yhteistyötä eu rooppalaisten taidemuseoiden kanssa näyt telyn saamiseksi Suomeen. Siitä huolimatta, et tä juuri renessanssin aikana heräsi kiinnos tus mallin persoonallisiin piirteisiin. Miksi Cranach sitten maalasi vastoin renessanssin näköisyyden ihannetta. Sitten onne ton Lucretia riistää henkensä. Renessanssin kauneusihanteisiin lukeu tuivat vaaleana kuultava iho, sopusuhtaiset kasvonpiirteet ja korkea otsa. Se näkyi parhaiten muotokuvissa, joita hän laati hovin naisista. Teokset ovat Cranachin tuotannolle tyypillisiä sekä tyylillisesti että aiheeltaan, sillä Cranach suosi teemoista naismuotokuvia ja alastonkuvia. Sinebry choffin maalaukset tunnetaan ainoina Suo meen pysyvästi päätyneinä Lucas Cranach vanhemman teoksina. Kaikella tällä haettiin tunnistettavuutta ja arvostetun työhuoneen käsialaa, jota asiakkaat halusivat tavoitella tilaustöihinsä. Teos on kristillisen moraalin esittämisen rinnalla antanut taiteilijalle aiheen alastoman naisvartalon kuvaamiseen. Kunstsammlungen der Veste Coburg. Lucas Cranach oli Saksin vaaliruhtinai den hovimaalari Wittenbergissä. Hän loi malleja imarte levan esittämistyylin. Suomessa ainutlaatuisen näyttelyn ku raattoreina ovat toimineet Sinebrychoffin taidemuseon johtaja Kirsi Eskelinen ja amanuenssi Claudia de Brün. Olen innoissani, de Brün iloitsee näyttelyn avajaishetkillä. Aiheita ja kuvaelementte jä toistettiin Cranachin johtamalla työ huoneella teoksesta toiseen. NÄIDEN PIENTEN mestariteoksien tekijä on saksalainen renessanssimaalari Lucas Cranach vanhempi (1472–1553), jonka tuotantoa nähdään nyt ensi kertaa yksityisnäyttelyssä Suomessa. Cranach sai ihon hehkumaan norsunluun ja ruusun terälehtien tavoin. Esimerkiksi Lucretiateoksia syntyi yli 50 kappaletta. Muotokuvista ei juuri voinut erottaa yksi löllisiä piirteitä, mutta se ei häirinnyt malle ja. Cranach maalasi muotokuvia, joissa naisten todellinen fyysinen olemus oli minimaali nen, mutta kauneusihanteet maksimaaliset. › Ku va ku ns ts am lu ng en -c ob ur g. Luther oli Cranachin ystävä. Näin Cranach loi muotokuvatyylistään nykykielellä luonnehdittuna brändin, jota renessanssiajan etuoikeutetut ylhäisönai Aatami ja Eeva -teos (noin 1512) esittää Raamatun kertomusta syntiinlankeemuksesta käärmeineen ja kiellettyine hedelmineen. de Antiikki & Design 39 taide 127540_.indd 39 9.9.2019 11.23.28. Cranach pyrki luomaan tunnistettavan ja yhtenäisen tyylin. Toimeksi antoihin kuuluivat ruhtinaiden ja muun vallasväen muotokuvat. He ovat myös toimittaneet kiinnostavan näyttely julkaisun Lucas Cranach – Renessanssin kaunottaret, Renaissance Beauties. Tunnetuimmat ovat uskonpuhdistaja Martti Lutherin ja tämän vaimon Katharina von Boran muotokuvat. Lucretia kertoo asiasta sekä miehelleen että isälleen, ja van nottaa näitä kostamaan teon. Mutta yksi kuninkaan pojista, Sextus Tarquinius, raiskaa Lucretian. Ääriviivat hän maalasi äärim Cranach sekoitti hyveitä ja erotiikkaa. Sinebrychof fin taidemuseossa Helsingissä esitellään noin 30 maalausta ja grafiikantyötä euroop palaisten museoiden kokoelmista. Näyttely on kunnianosoitus Sinebrychof fin omalle kokoelmalle, sillä se perustuu siihen kuuluviin Nuoren naisen muotoku vaan ja Lucretiaan. Ihon sulokkuutta taitei lija korosti rinnastamalla sen tummaa taus taa vasten. HOVIMAALARINA Cranachin täytyi huo mioida vaikutusvaltaisten mallien arvo asema ja toiveet. Tilaajat kiittelivät Cranachin muotokuvi en näköisyyttä, mutta myöhemmin niitä on moitittu kaavamaisiksi
www.sinebrychoffintaidemuseo.fi. LUCAS CRANACH tunnetaan alastomien naisten kuvista, joita hän teki aikalaistaiteilijoihin verrattuna poikkeuksellisen paljon. Cranach johti menestyvää työhuonetta ja loi koulukunnan, jonka vaikutus eli pitkään. – Cranachin naiskuvat tarjoavat vielä paljon tutkittavaa taidehistorioitsijoille. Taiteilija tunnetaan renessanssiajan ihanteiden mukaisena monitoimijana. Cranach nautti mittavaa yhteiskunnallista ja sosiaalista arvostusta, ja toimipa hän Wittenbergin pormestarinakin. . Picassokin innostui Cranachista. Nationalmuseum, Tukholma. Lucas Cranach vanhemman työhuoneella siitä tehtiin yli 40 versiota, tämä on vuodelta 1528. Alastonkuvien suosio tuotti Cranachille ja hänen työhuoneelleen niin paljon tilauksia, että niitä ryhdyttiin maalaamaan sarjamaisesti. Konflikti nousi ajan kulttuurisesta murroksesta, jossa kristilliset arvot törmäsivät uuteen ihmiskäsitykseen eli humanismiin. Hän toteutti taidettaan sarjatuotantona, oli mestari brändäämään itseään ja moniyrittäjä, joka johti suurta työhuonetta, amanuenssi Claudia de Brün luonnehtii. asti. Hän oli lisäksi ensimmäinen Alppien pohjoispuolella toiminut taiteilija, joka esitti antiikin myyttien jumalattaret alastomina. Cranach rikastui taiteilijaksi poikkeuksellisen vauraaksi. Cranach kehitti väripuupiirroksen. Ku va na ti on al m us eu m .s e/ en /s am lin ga rn a/ fr ia -b ild er Antiikki & Design 40 taide 127540_.indd 40 9.9.2019 10.48.30. – Cranachissa on paljon ajankohtaista juuri nyt. Seksuaalista halua hillitsevät kirjoitetut ja allegoriset, kristillisen moraalin mukaiset kehotukset ja hyveet. Teokset liittyivät Raamatun tarinoihin tai antiikin mytologioihin, jotka tarjosivat mahdollisuuden esittää nainen alastomana. Ensin luodaan eroottinen himo, ja sitten varoitetaan sen valtaan heittäytymisestä. Ke 30. Maalauksissa hämmentävät niiden avoin alastomuus. Katse suorastaan ohjataan paljaana paistaville naisen sukupuolielimille, ja läpinäkyvät harsot pikemminkin korostavat naisellisia suloja kuin peittävät niitä. Satumaiseksi kuvatun varallisuutensa hän keräsi taiteensa lisäksi omistamistaan apteekista ja kirjapainosta sekä luvastaan myydä viiniä. Vaikka alastonkuvat syntyivät tyydyttämään miesten tirkistelyn halua, niistä löytyy ristiriitojakin. set tavoittelivat samalla tavoin kuin monet muotitietoiset nykynaiset vaikkapa Louis Vuittonin merkkikäsilaukkua. Lucretia oli hyvin suosittu aihe 1500-luvun alun taiteessa. Taiteilija on korostanut naisen kuulasta alastomuutta sijoittamalla sen tummaa taustaa vasten. lokakuuta klo 18 Antiikki & Designin päätoimittaja, FT Mirva Saukkola luennoi Sinebrychoffin taidemuseossa aiheesta Kaunis kuin kuva: Naiskauneuden ihanteiden muutokset. Jopa Pablo Picasso teki naisen muotokuvan Cranachin tapaan yli neljäsataa vuotta myöhemmin. Cranachia pidetään perinteisesti persoonallisena värien käyttäjänä, mutta myöhäisempi taidehistoria näkee hänet myös uudistajana. Lucas Cranach – Renessanssin kaunottaret -näyttely Sinebrychoffin taidemuseossa 5.1
Hautakivessä Cranachia luonnehdi taan ”nopeimmaksi maalariksi” (pictor celerrimus). Pablo Picasson linopiirrosteos Naisen rintakuva Cranach nuoremman mukaan (1958). lokakuuta (k. • 1523–25/26 Pitää kirjapainoa yhdessä Christian Döringin (n. Vaakunassa on kruunattu käärme, jolla on lepakkosiivet ja rubiinisormus suussa. Vaakunakäärme muuntuu pian myös teosten tunnusomaiseksi signeeraukseksi. Saa oppia taitei lijan työhön isänsä Hansin työhuoneessa. 1490–1533) kanssa. • 1515–20 syntyvät tyttäret Ursula (kuolinvuosi tuntematon), Barbara (k. • 1515 Lucas nuorempi syntyy 4. Kansallisgalleria / Ateneumin taidemuseo. • 1505 Saksin vaaliruhtinas Fredrik III Viisas (1463–1525) kutsuu Cranachin Wittenber giin hovimaalariksi. • 1509 Maalaa ensimmäisen luonnollisen kokoisen alastonkuvan antiikin jumalatta resta Alppien pohjoispuolella. • 1553 Kuolee 16. 1601) ja Anna (k. 1485–1540), gothalaisen raatimiehen tyttären kanssa. • 1532 Jatkaa edelleen hovitaiteilijana Saksin uuden vaaliruhtinaan Juhana Fredrik Jalomielisen (1503–54) palveluksessa. • 1502–03 Työskentelee Wienissä. • 1508 Fredrik III myöntää Cranachille 6. • 1520 Ostaa Wittenbergin apteekkarin talon ja saa oikeuden harjoittaa apteekkitoimintaa. Tässä korutaiteilija Franziska Höhnen kaulakoru. Yksityisomistuksessa. • 1506 Toteuttaa ensimmäisen alaston aiheensa, puupiirroksen Pyhän Maria Magdalenan hurmio. 1577). Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / Ye hi a Ew ei s Ku va na ti on al m us eu m .s e/ en /s am lin ga rn a/ fr ia -b ild er Antiikki & Design 41 taide 127540_.indd 41 9.9.2019 10.48.39. lokakuuta Weimarissa. Hanspojan (k. Teos Venus ja Amor (Eremitaasi, Pietari) sisältää silmän ilon vastapainoksi varoitustekstin rakkauden houkutuksista. • 1537/38–43/44 Toimii kolme virkakautta Wittenbergin pormestarina. • 1502 Liittää nimeensä syntymäkaupungista johdetun sukunimen Cranach ja signeeraa teoksensa nimikirjaimin LC. Luo yhteyden yliopistokaupungin oppineisiin ja maalaa heidän muotokuviaan. • 1512/13 menee naimisiin Barbara Brengebierin (n. Apteekkia hoitaa proviisori, ja taiteilijalla on näin mahdollisuus hankkia maalausaineita helposti ja edullisesti. • 1528 Veroluettelojen mukaan Lucas Cranach on Wittenbergin suurin yksityinen maanomistaja ja vaaliruhtinaskunnan kans leri Gregor Brückin (1483–1557) jälkeen Wittenbergin varakkain asukas. 1586). Kiinnostus antiikin maailmaan ja humanistisiin tieteisiin syvenee. tammikuuta Nürnbergissä vaakuna kirjeen. Näyttelyssä on koruja ja valokuvia koruista Cranachin tapaan. TAITEILIJA ELI UUDEN AJAN IHANNETTA • 1472 Syntyy Kronachissa, Bambergin piispan ruhtinaskunnassa. 1537) syntymä
Majesteetillinen Flora Danica on maailman laajin, 1700-luvulta säilynyt astiasto. Antiikki & Design 42 102934_.indd 42 9.9.2019 10.12.45. Posliinia koristavat käsinmaalatut kasviaiheet
Flora Danica ilmentää myös kuuden kuninkaan avokätisyyttä, sillä mittava teos sisältää 18 osaa ja 3 240 piirrosta. Hänestä tuli kahdeskymmenes suurlähettiläs, joka asui tässä vaaleasävyisessä, herraskaisessa residenssissä. Astiasto ilmaisee valistuksen ajan henkeä taiteen kautta. Hän aloitti Flora Danican parissa piirtämällä paperille kasveja. Pariskunta harrastaa yhdessä kulttuuria. Hän toimi silloin EU-delegaation johtajana. – Isoisäni isoisoisoisoisä oli Johan Christoph Bayer, joka saapui Saksasta vuonna 1760 Tanskaan. Jette Nordamin puoliso Steffen Smidt on suomalaisille tuttu 1990-luvun EU-neuvotteluista. Siniharmaa, käsinmaalattu kukka tuo terveiset valistusajan puutarhasta 1700-luvulta. Antiikki & Design 43 keräilijä 102934_.indd 43 9.9.2019 10.13.05. Mikään muu vastaava teos ei sisällä niin monta käsin väritettyä kuvaa. Jette Nordamille muutto Suomeen oli mieleen, sillä hän kehuu suomalaisia ystävällisiksi. Jette Nordamin puoliso Steffen Smidt on kasvanut Flora Danican hurmaavassa vaikutuspiirissä. Asunto sijaitsi Vanhan kirkkopuiston laidassa kauniissa, vuonna 1922 rakennetussa talossa. › PIA-MARIA LEHTOLA KUVAT TOMI PARKKONEN Tanskan suurlähettiläänä Suomessa työskennellyt Jette Nordam ja hänen puolisonsa Steffen Smidt ovat menettäneet sydämensä Flora Danica -astiastolle. Kauniit posliiniesineet huokuvat eleganssin ohella diplomatian historiaa. T anskan entinen Suomen suurlähettiläs, nykyään kuningatar Margareeta II:n hovinaisena työskentelevä Jette Nordam sai kuulla vuonna 2013, että seuraava koti tulee olemaan Helsingissä. Antiikkikaupoista he metsästävät Flora Danica posliinia täydennykseksi laajaan astiastoonsa, joka saapui huolellisesti pakattuna Helsinkiin Jette Nordamin viisivuotisen suurlähettiläskauden alkaessa elokuussa vuonna 2013. Tämä mittava opus sisältää piirroksia Tanskan luonnonvaraisista kasveista. Flora Danican käsinmaalatut kasvit ovat kopioita kasvitieteen atlaksesta, jonka nimi on niin ikään Flora Danica. Myöhemmin hän sai maalata Flora Danican kasviaiheita myös posliinille, Steffen Smidt kertoo. Hänen sukuunsa kuuluu Flora Danica -astiastoa maalannut herra. Sitä paitsi Jette Nordamilla on yhteys muutamiin suomalaisiin sotalapsiin, sillä tanskalaiset perheet ottivat aikoinaan näitä peräti 4 000 koteihinsa. Teosta laadittiin vuodesta 1761 aina vuoteen 1883. He vierailevat sunnuntaisin taide näyttelyissä ja -gallerioissa. Tanskan entinen Suomen suurlähettiläs Jette Nordam ja hänen aviomiehensä Steffen Smidt kattoivat Helsingin residenssissään usein illalispöytänsä omalla Flora Danica -astiastollaan. Tosin pienenä poikana hän ei osannut arvostaa sitä niin paljon kuin nyt aikuisena. Valistuksen ajan astiasto FLORA DANICA -astiaston menneisyys edustaa myös politiikan ja diplomatian historiaa. Se on maailman laajin kasviteos
Heidän Flora Danica -astiastonsa oli katettuna muun muassa Suomen Kansallisbaletin edellisen johtajan, tanskalaisen Kenneth Greven ja hänen vaimonsa Marie-Pierre Greven jäähyväisillallisella. Yksi astia käy 30 käsiparin kautta ennen kuin se on valmis. Yksi kriteeri kuitenkin kohoaa tärkeäksi. Rakastetussa klassikossa eli Musselmaletissa on piirteitä saksalaisesta Meissenin posliinista. Helsingissä pariskunta kattaa usein ruokapöydän vierailleen omalla, vuosien varrella itse täydennetyllä astiastolla. Jokainen pienistä tarjoiluvadeista on koristeltu erilaisilla luonnonkukilla. ASTIASTO miellyttää Steffen Smidtin silmää, sillä se on erittäin tarkasti piirretty ja aiheena on tanskalaisia kukkia juurineen. Loppusilauksena lisätään vielä kultaa. Tänä päivänä Flora Danica -astiaston kaikki osat maalataan edelleen käsin. Antiikki & Design 44 keräilijä 102934_.indd 44 9.9.2019 10.13.20. Juoksevasta savesta käsin dreijattu muoto koristellaan siveltimellä ja biskviittiporsliini lasitetaan käsin. VUONNA 1790 Tanskan kruunuprinssi Frederik tilasi posliinastiaston, jota koristivat käsinmaalatut kopiot Flora Danican Jette Nordam ja Steffen Smidt kattavat tanskalaisella Flora Danica -astiastollaan usein luovasti eri tilaisuuksia varten. Useat ensimmäisistä astiastoista olivatkin juuri kuningashuoneiden Koristeena ovat tanskalaiset kukat. Astioiden ohella Tanskan suurlähettilään residenssissä on esillä pariskunnan tekemiä, aiheeseen liittyviä hauskoja löytöjä. DEN KONGELIGE Porcelaensfabrik, joka nykyään tunnetaan nimellä Royal Copenhagen ja jonka omistaa suomalainen Fiskars-konserni, perustettiin Kööpenhaminassa vuonna 1775. Eräänä sunnuntaina he löysivät kööpenhaminalaisesta taidegalleriasta piirroksia, joiden inspiraationa olivat Flora Danican sienet. Aluksi tehdas sai lähes vuosisadan ajan taloudellista tukea kuningashuoneelta. Jos astioiden herkkä kultakoristereunus saa kolhun, Jette Nordamilla on siihen niksi: kullanvärinen kynsilakka. – Katamme tällä sarjalla vain vastaanottaessamme vieraita, jotka osaavat arvostaa posliinia, korostaa Steffen Smidt. Tällaiset löydöt kertovat siitä, kuinka rakas ja ikoninen tämä sarja on tanskalaisille. Suuri osa uusista astiasarjoista on saanut innoitukset vanhemmista malleista. käytössä. Jouluksi Jette Nordam ja Steffen Smidt ovat saaneet aina lahjaksi astiaston osia. Ylellisiä, lehmän korvakarvoista tehdyillä siveltimillä koristeltuja astiastoja annettiin myös lahjaksi prinsseille ja diplomaateille. Tanskalainen kirjailija Karen Blixen taas joi teensä Blå blomst -kupista. Pariskunta ei ole laskenut tarkkaa lukua astioiden määrästä, mutta kymmenen hengen kattaukseen niitä riittää kylliksi. Englantilainen Lordi Nelson tilasi vuonna 1801 Royal Copenhagen -posliinia lahjaksi rakastajattarelleen Lady Hamiltonille. Jouluastiaston Starfluted Christmas vihreine koristeineen, punaisine rusetteineen ja enkeleineen muistuttavat sinivalkoista jouluastiastoa vuodelta 1781
Antiikki & Design 45 keräilijä 102934_.indd 45 9.9.2019 10.13.51. Kirjaa on edelleen saatavilla. Sitä koristaa siro, ornamenttimainen kultareunus. Iso Flora Danica -vati lepäsi Jette Nordamin ja Steffen Smidtin puisen senkin päällä Helsingin residenssissä. › Flora Danica -astiaston pieni tarjoiluvati on läpimitaltaan 21 cm. Nyt se on palannut takaisin kotimaahansa Tanskaan. Flora Danica koostuu Tanskan luonnonvaraisia kasveja esittävistä piirroksista. Steffen Smidt on erityisen ihastunut astiaston yksityiskohtiin, kuten piirroksiin juurista. Steffen Smidt ihailee esi-isänsä kirjoittamaa tekstiä Flora Danica -piirroksen takana
Antiikki & Design 46 102934_.indd 46 9.9.2019 10.14.32. Jette Nordamin ja Steffen Smidtin Flora Danica -astiastoon kuuluu juhlava terriini, jossa voi tarjota keittoja ja muhennoksia
Nykyään Jette Nordam näkeekin kuningattaren hovinaisena Flora Danican erilaisessa ympäristössä. Flora Danican ideaksi kohosi aikoinaan , että kaikki kasvit ja merilevät ovat yhtä arvokkaita. Näin ollen myös Flora Danicasta tuli valistuksen ajan symboli kasviensa myötä, sillä ne kasvoivat kohti valoa. Hänestä tuli ensimmäisiä Flora Danica atlaksen kuvittajia. piirroksista. . Kun Tanskan prinsessa Alexandra avioitui vuonna 1863 myöhemmin kuningas Edvard VII:ksi kruunattavan Walesin prinssin kanssa, he saivat häälahjaksi aatelisnaisten kansalta keräämillä varoilla hankitun, 756-osaisen Flora Danica -astiaston. Alkuperäiset kuvat ovat kuparipiirroksia. Astiaston ydinajatus ja tyyli ovat kestäneet aikaa. Tämä alunperin diplomaattiseksi lahjaksi 1700-luvulla suunniteltu kokonaisuus on nykyään maailman laajin säilynyt astiasto tältä ajalta. Astiaston 1 802 osasta on säilynyt ehjinä 1 530. Tämä ainutkertainen, ensimmäinen Flora Danica -astiasto on esillä samannimisessä kabinetissa Christiansborgin palatsissa Kööpenhaminassa. Antiikki & Design 47 keräilijä 102934_.indd 47 9.9.2019 10.15.14. Steffen Smidtin esiisä Johan Christoph Bayer saapui Saksasta vuonna 1760 Tanskaan. Näinä aikoina naiset valitsivat astiaston koristeiksi useimmiten hempeitä kukkia merilevän tai sienien sijaan. Tanskan kuninkaallisten joulupöytä katetaan nykyään erityisellä Flora Danica -astiastolla. Sarjasta löytyy myös posliinilla koristettuja aterimia. Margareeta II:n astiastossa on sieniteema. Astiasto oli lahja Venäjän edistysmieliselle hallitsijalle Katariina Suurelle, joka oli kiinnostunut tieteistä ja botaniikasta sekä perehtyi ranskalaisten filosofien teoksiin. Kuningatar Margareeta II on valinnut romanttisten kukkakuvioiden sijaan sienillä koristellun astiaston. Tänä päivänä tanskalaiset saattavat käyttää astiaston pieniä kulhoja esimerkiksi ylelliselllä sushiaterialla soijakastikkeen kuppeina. Se on yksi maailman kalleimmista astiastoista valmistaa. Keisarinna ei kuitenkaan koskaan ehtinyt vastaanottaa tätä arvokasta lahjaa, sillä hän menehtyi vuonna 1796. Tänäkin päivänä astiasto symboloi kuninkaallisuutta, diplomatiaa ja syvää kunnioitusta. Campanula rotundifolia eli kissankello on yksi Flora Danican luonnon kasveista. Uusia versioita tästä herkästä sarjasta myydään edelleen posliinitehdas Royal Copenhagenin valmistamana
On tunnettava tarkkaan niin käytetty materiaali kuin sidostekniikka. Vanhalle pöydälle on levitetty reunoistaan rispaantunut itämainen matto. Hankitaan vähemmän tavaraa, ja vanhalle tekstiilille annetaan vielä yksi elämä. › ”Lähes kaikkea voi korjata” Taideparsinta on vaativaa käsityötä. Siinä kangas tai tekstiili paikataan niin, että korjaus muistuttaa mahdollisimman tarkasti kankaan alkuperäistä kudosta ja rakennetta. Vain ne tarvitsee korjata. Värit ovat hänelle tekstiileissä ehkä jopa tärkein asia. Olohuoneessa on rullalle käärittyjä tekstiilejä, tuoleilla ja lattialla on värikkäitä lankalaatikoita. Elämä vei Linnanmäen yli kahdenkymmenen vuoden ajaksi erilaisiin kaupallisiin tehtäviin. Antiikki & Design 48 perinne elää Esittelemme mestarillisia kädentaitajia 104744_.indd 48 9.9.2019 8.49.12. MAIJA-RIITTA RIUTTAMÄKI KUVAT PIA INBERG K eltaisella sohvalla on violetteja ja punaisia samettityynyjä. ”Värit ovat tekstiileissä ehkä tärkein asia.” Haurastunut ryijy tuetaan nurjalta puolelta puuvillakankaalla. Monien suomalaisten huippubrändien konseptisuunnittelijana sekä tavaratalojen valikoimapäällikkönä hän näki aitiopaikalta koko life style -alan kaupallisen kirjon. Nyt eletään korjaamisen renessanssia. Alvar Aallon 1940-luvun nojatuolissa on alkuperäinen villakangas, joka on alkanut rispaantua kulmista. Alan osaajia ei juurikaan enää löydy. Toinen työtila on Linnanmäen vuonna 2010 perustama Pore Helsinki -niminen sisustusja life style -liike. Tekstiilien korjaaja, taideparsija Sirpa Linnanmäki kunnostaa vanhoja arvotekstiilejä leningeistä itämaisiin mattoihin. Nojatuolin kulunut kohta on parsittu kankaan värisellä villalangalla lähes huomaamattomaksi. Sirpa Linnanmäki on itsekin pukeutunut limetin väriin. Koti toimii toisena työtilana
› Sirpa Linnanmäki työskentelee myös kotona. Työn alla olevan maton hapsut solmitaan uudestaan. Seinää vasten nojaa kullanvärinen afgaanimatto, jonka hapsut on juuri kunnostettu. Se matkaa pian takaisin kotiinsa, kajaanilaiseen kartanoon. Antiikki & Design 49 104744_.indd 49 9.9.2019 8.49.45
Pöytäpinta-alan on oltava niin suuri, että isoja mattoja on helppo pyöritellä. Mikä on paras saamasi palaute. Haluan puhaltaa niihin uuden hengen eli korjata kunkin tekstiilin sen alkuperää kunnioittaen, hyvillä materiaaleilla ja hyvää kädenjälkeä tehden. Ryijyjen korjaamisen kautta lähdin tutkimaan eri puolilla maailmaa kudottujen mattojen kuviomaailmoja, tekotapoja sekä niiden ympärille kietoutuvia paimentolaiskulttuureita. Koska korjaustyötä tehdään paikoillaan, on tärkeää, että asentoja ja työn tekemisen korkeutta voi vaihdella. Siellä huokui tekemisen meininki. Itämaisien mattojen kuluneet hapsut voivat olla niin tiukassa, että tarvitaan hohtimia. Kaikki työvaiheet täytyy tehdä pieteetillä, jotta lopputuloksesta tulee kaunis ja se kestää aikaa. Minkälaisia työvälineitä tarvitaan. Hahmottamiskykyä, kärsivällisyyttä ja hyvää fyysistä kuntoa. Tällaista yhteistyötä teen esimerkiksi Gallery Lemmetin kanssa. Mitkä ovat tärkeimmät työvaiheet. Onko sinulla esikuvia. Kunnioitan hienoja tekstiilejä, olivat ne sitten mattoja, ryijyjä, verhoilukantaita tai kuvakudoksia. Arvioin jokaisen työn ajankäytön ja hinnan asiakkaalle ennakkoon. Käytän useimmiten tuntiveloitusta, mutta joskus isommasta työstä voin sopia könttähinnan. Nähdessäni asiakkaani haltioituneen ilmeen, kun korjaustyöni lopputulos ylittää kaikki hänen ennakko-odotuksensa. Mikä on työnfilosofiasi. Siellä innostuin ryijyistä ja matoista. Antiikki & Design 50 perinne elää 104744_.indd 50 9.9.2019 8.50.09. – Jossain vaiheessa sain tarpeekseni tavarapaljoudesta ja palasin tekstiilien pariin. Ajattelen olevani kuin insinööri, joka luo päässään monimutkaisen mallin, kartan, jonka mukaan edetä vaihe vaiheelta. Se on parsittu samanpaksuisella villalangalla kuin mattokin. Olen hankkinut sähköpöydän. Millainen on hyvä työtila. Rakkaimpia ovat ehdottomasti erilaiset langat. Laskelmassa on erikseen käytettyjen materiaalien osuus. Lankakauppoja ei ole enää kovin monta Helsingissäkään, se vaikeuttaa työtä. Wetterhoffilla opintoihin kuuluivat suunnittelun lisäksi kudonnan tekniikat ja sidosoppi, se miten tekstiili rakentuu. ”Rakkain työväline on lanka.” Kelim-matossa oli repeytymä. Käytän työssäni myös neuloja, ompelukonetta, saksia, kampaa, harjaa, hohtimia ja joskus kanttausnauhoja. Työtuolin täytyy olla hyvä. Se on paras palaute ja tuntuu valtavan hyvältä. Tämä vaihe on kuitenkin usein välttämätöntä, jotta lopputuloksesta tulee kestävä. Vanhoissa matoissa värit saatavat olla haalistuneita, joten korjatun kohdan tulee sulautua vanhaan pintaan huomaamattomasti. Siksi joudun joskus yhdistelemään eri värisistä langoista erotettuja säikeitä oikean sävyn löytämiseksi. Ehdottomasti hyvät kohdevalot. Joudun välillä sekoittelemaan eri sävyjä toisiinsa tai värjäämään itse lankoja saadakseni sopivan sävyn käyttööni. Kuinka hinta muodostuu. Tässä työssä keskeistä on tarkkuus ja kärsivällisyys. Aikoinaan Tammisaaressa oli mattoliike, jossa myös korjattiin mattoja. Kerron myös, mitä kannattaa korjata, mitä ei, jos korjaaminen tulee kohtuuttoman kalliiksi. Maton reunan korjaamisessa aloituskohta merkataan punaisella langalla, jotta työhön käytetyt tunnit saadaan laskettua oikein. Kauanko yhden työn tekeminen kestää. Valoisa ja tilava, jossa kaikki työvälineet ja tarpeet ovat käsillä. Maton rispaantuneen päädyn salpaan ensin ompelukoneen tiheillä tikeillä. Missä työsi tuloksia näkee. En kyllästy ihailemaan niiden rouheutta, kolmiulotteisuutta ja sävyjen kauneutta. Tein jopa oppimateriaalia kuvioiden symboliikasta ja nukkien solmintatekniikoista. Joskus korjaustyö osoittautuu työläämmäksi kuin olin arvioinut, ja silloin neuvottelemme yhdessä hinnan. Olin haltioissani näkemästäni ja sisälläni syttyi kipinä juuri mattojen korjaamiseen. Liike oli kuin suuri, värikäs basaari, paljon mattoja seinillä ja lattioilla. Missa olet saanut kudonnan oppisi. Käytän enimmäkseen luonnonmateriaaleja, villaja puuvillalankoja sekä silkkiä. Kädentaitoja, visuaalista silmää, väri-, materiaalija muototajua. Siellä työskenteli kaksi intialaista miestä ja liikkeenomistajarouva. Samalla työ on hyvin meditatiivista, mikä on yksi tämän työn parhaista puolista. Asiakkaideni yksityiskodeissa, mutta myös gallerioissa, sillä teen monenlaisia ripustusratkaisuja tekstiileihin ja osallistun niiden esillepanoon. Kokonaiskuvan luominen on tärkeää ennen korjaustyöhön ryhtymistä. Mitä taitoja alallasi tarvitaan. Paljon erilaisia lankoja, joissa on suuri kirjo värejä, paksuuksia ja vahvuuksia. Ne jäävät näkymättömiin käsillä tehtävän työn alle. Valmistuin Wetterhoffin käsija taideteollisuusoppilaitoksesta tekstiilisuunnittelijaksi. Tämä on täysin tapauskohtaista. Rakkain työvälineesi
Työ on kuitenkin niin palkitsevaa, ja se arvo, että korjautetaan vanhaa eikä heitetä pois sekä käsillä tekemisen riemu – ei, rukkasia en heitä naulaan missään nimessä. Olen saanut kroppani useamman kerran kokovartalokramppiin, jolloin ainoa keino on ottaa taukoa ja hierotuttaa itsensä kuntoon. Syön aamiaista itsekseni tai poikani kanssa. Tämä ryijy kosketti minua syvästi, ja jäin miettimään sen taakse kätkeytyvää tarinaa. Korkeavuorenkatu 3, p. Antiikki & Design 51 perinne elää 104744_.indd 51 9.9.2019 8.50.36. Sirpa Linnanmäki Tekstiilien korjaaja Mikä on mieleenpainunein työtehtäväsi. 8.30 Aloitan päiväni usein tekstiilikorjaustyön kanssa kotona. ”PÄIVÄT TAHTOVAT VENYÄ ASIAKASTAPAAMISISSA” 7.15 Herätyskello soi. Pitää olla hahmotuskykyä, vankkaa tekniikoiden, materiaalien, muotojen ja värien ymmärrystä sekä valtavasti pitkäjänteisyyttä. Näky oli liikuttava ja koominenkin, se oli kuin takkiin puettu ryijy. Tämä on myös aika yksinäistä tekemistä. Tekeekö joskus mieli lyödä rukkaset naulaan. 12.00 Lounas sisustussuunnittelijakollegani kanssa. Syön aina runsaan aamiaisen, se on minulle päivän tärkein ateria. 14.00 Teen keittiösuunnittelua asiakkaani 1970-luvulla rakennettuun omakotitaloon. Silloin alkaa fyysisesti tuntua rasittavalta. Toinen aivan erilainen tehtävä oli korjata hieno Lontoosta hankittu iltapuku, joka oli repeytynyt juhlien tuoksinassa. 23.30 Nukkumaan. Tällä hetkellä yöpöydälläni on Yrsa Steniuksen Sanojen Valtias. Joskus ajatus hiipii mieleen, kun en muista pitää taukoja työskentelyn lomassa. Jos nauttii hiljaisista hetkistä ja meditatiivisesta lähestymistavasta, silloin tämä ammatti sopii. 11.00 Menen toimitilaani Pore Helsinki -myymälään, teen aikataulutusta, hoidan laskutusta ja kirjanpitoa ja otan vastaan tekstiilikorjaustöitä. Nyt teen sitä, minkä tunnen tärkeäksi. Teen tällä hetkellä työtä kolmijalka-mallilla: sisustussuunnittelua asiakkaille, arvotekstiilien korjausta ja kerran viikossa Pore Helsinki -liikkeessäni työskentelyö Korkeavuorenkadulla. Toinen reuna oli vahvistettu napit sisältävällä kaistaleella ja toinen reuna takin napinläpikaistaleella. 17.00 Pyrin lopettamaan työpäiväni, mutta usein päivät venyvät, koska asiakastapaamiset ovat pääosin iltaisin. 13.00 Tutustun sisustusalan tavarantoimittajan valikoimaan Gulledin toimistolla. Minkä neuvon antaisit alasta haaveilevalle. Millaisesta työstä haaveilet. Korjasin aikoinaan asiakkaan 1920-luvun Ruusu-ryijyn. Hän kattaa pöydän ja tekee meille lisukesalaatit, minä valmistan pääruoaksi tikka masala -kanaa. Pore Helsinki. . 0400 929 473, www.porehelsinki.fi Sirpa Linnanmäki on tehnyt värikkään neulatyynyn alaluokan käsityötunnilla. Pitää olla lahjakas ja monipuolinen käden taidoissa. 21.00 Katson jotakin sarjaa Areenasta, ja samalla saatan vielä tehdä tekstiilikorjaustyötä. En haaveile erityisesti mistään, sillä koen olevani unelma-ammatissani. 18.00 Laitamme poikani kanssa illallista. 20.30 YLE:n uutiset televisiosta. Illalla luen usein myös kirjaa. Siinä säilytetään edelleen eri paksuisia neuloja. Sitä oli jo aiemmin paikkailtu vanhan talvipalttoon etumuksen kaistaleilla
13. Illan tanssiaisten teemana oli 1600-luku ja restauraation aika. kesäkuuta 1851 kuningatar Viktoria sonnustautui tähän ylelliseen pukuun. Antiikki & Design 52 127539_.indd 52 9.9.2019 8.57.32
Saksalaiseen Hannover-sukuun kuuluvan Viktorian pitkä Buckinghamin palatsin ruokasali palautettiin kesällä Viktorian juhlavuoden kunniaksi tämän hallintoajan näyttävään loistoon. T asan 200 vuotta sitten syntynyt kuningatar Viktoria (1819–1901) kohosi valtaistuimelle vuonna 1837 sekä hallitsi Isoa-Britanniaa ja sen alusmaita liki 64 vuoden ajan. syyskuuta asti oleva näyttely Queen Victoria’s Palace kertoo, millaisten kallisarvoisten esineiden ympäröimänä kuningatar perheineen eli ja miten Viktoria muutti palatsin hallitsijan virka-asunnoksi. Kuningatar Viktorian vuodet valtakausi jätti vahvan jälkensä niin tapakuin esinekulttuuriin. Amerikkalainen taidemaalari Thomas Sully kutsuttiin Englantiin toteuttamaan kuningattaren muotokuva. Vuonna 1838 valmistunut maalaus esittää hallitsijaa tämän kruunajaisten aikaan. › MIRVA SAUKKOLA KUVAT ROYAL COLLECTION TRUST Kuningatar Viktoria hallitsi Isoa-Britanniaa ja sen alusmaita liki 64 vuoden ajan. Ennätys rikkoutui vasta kolme vuotta sitten, sillä nykyinen kuningatar Elisabet II on ollut vallassa nyt 67 vuoden ajan ja on siten maansa pisimpään hallinnut monarkki. Hänen avioliittonsa saksilaisesta SaksiCoburg-Gotha-hallitsijasuvusta tulevan serkkunsa Albertin kanssa nousi ihanneperheen kuvaksi. Tällöin myös kuningattaren näyttävä istuin palasi sinne. Koristeellinen jälkiruokatarjotin palveli kuningatar Viktorian aikana virallisissa päivälliskattauksissa. Buckinghamin palatsissa Lontoossa 29. Antiikki & Design 53 historia 127539_.indd 53 9.9.2019 8.57.54. Ajanjakso jätti vahvan jälkensä tapaja esinekulttuuriin
Kultalangoin koristeltua viittaa (oik.) Viktoria kantoi kruunajaisissaan vuonna 1838. Kuningatar Viktoria tilasi Bathin ritarikunnan kunniamerkeistä itselleen uudet, keveämmät versiot kannettavakseen. Sotilasunivormusta (vas.) teetettiin asevoimia johtavalle kuningattarelle naisellinen versio. Jamesin puistosta käsin vuonna 1846. Ylellinen kruunajaisviitta Naisellinen versio asetakista Antiikki & Design 54 historia 127539_.indd 54 9.9.2019 8.58.15. Brittitaiteilija Joseph Nash, joka tunnetaan etenkin akvarelleistaan ja litografioistaan, ikuisti Buckinghamin palatsin St
Uudet keksinnöt tekivät elämästä helpompaa: tieto kulki nopeammin sähkeiden välityksellä tai puhelimitse, maanalaisen rakentaminen Viktoria oli rakastava vaimo. vuonna 1863 hillitsi Lontoon liikenneruuhkia ja sähkö valaisi niin kodit kuin katujen lyhtypylväätkin. Kotimaassa teollistuminen oli alkanut jo edellisellä vuosisadalla, mutta 1800-luvun puolivälissä esimerkiksi puuvillateollisuus työllisti jo yli miljoona ihmistä, lähes kolme kertaa enemmän kuin esimerkiksi kaivokset. Viktoriaaninen aika ei silti merkinnyt pelkkää edistystä, sillä vauraus jakaantui epätasaisesti ja elämä Lontoon slummeissa kurjistui entisestään. Irlannissa Kuningatar Viktorian aikana valtakunta kulki vahvan muutoksen läpi. Varsinkin prinssi Albert tunnettiin tieteiden suosijana. Myös vuoden 1848 levottomuudet mannermaalla heittivät varjonsa Ison-Britannian ylle syvenevän laman hahmossa. Saksalaismaalari Franz Xaver Winterhalter keräsi mainetta monien eurooppalaishovien luottotaiteilijana. Ylenpalttinen runsaus ja ylelliset kultaukset kuuluivat sisustukseen. Kaksi vuosikymmentä myöhemmin Ison-Britannian vienti johti koko maailman mittakaavassa, sillä se oli suurempaa kuin Saksan, Ranskan ja Italian yhteensä. Siellä Viktoriaa siunattiin lisänimellä nälänhätäkuningatar. Sen myötä monikerroksisista › Antiikki & Design 55 historia 127539_.indd 55 9.9.2019 8.58.24. KAIKESTA huolimatta optimismi ja vauraus näkyivät ajan sisustuksessa ja pukeutumistyyleissä. Astiavalikoima laajentui kello viiden iltapäiväteen yleistyttyä vauraammissa piireissä 1840-luvulla – työväestön nauttima, high tea -nimityksellä kutsuttu ateria oli ronskimpi iltapala. Se laajeni vahvasti merten taakse ja vuonna 1876 Viktoria kruunattiin myös Intian keisarinnaksi. vuonna 1845 koettu perunarutto syöksi alueen katastrofin partaalle. Vuonna 1846 valmistunut maalaus on ylistys Viktorian ja Albertin monilapsisen perheen ihaillulle idyllille
1860-luvulla krinoliini ja sitä seuraavalla vuosikymmenellä turnyyri tekivät liikkumisesta entistä haasteellisempaa. Ehkä siksi kuningatar suosi sitä yhä leskeyden vuosinaan – siitäkin huolimatta, että hänen suhteensa skottilaiseen palvelijaansa John Browniin läheni. Jos hän päätti hyväksyä jonkun muodin oikun, ensin aristokraatit ja sitten muu kansa seurasivat mahdollisuuksiensa mukaan perässä. Kukka-aihe toistuu ajan tekstiileissä, tapeteissa ja astioiden koristemaalauksissa. Prinssi Albertin kuoleman kanssa samana vuonna syttyneen Yhdysvaltain sisällissodan vuoksi surukorujen valmistaminen levisi Atlantin taakse tuomaan lohtua kaatuneiden leskille. Karen Dolby: My Dearest, Dearest Albert: Queen Victoria’s Life Through Her Letters and Journals. Parin suhde moraaliin oli kuitenkin tiukka, minkä vuoksi he leimasivat elämänjanoisen Edward-kruununperijän elostelijaksi. Päiväkirjaansa hän vuodattikin olevansa haljeta ylpeydestä sen vuoksi, miten komealta ja arvokkaalta hänen rakas miehensä näytti. PUOLISON kuolema nosti kuningattaren luonteen ankarimmat puolet esiin. Kuningattaren rakkaus appelsiininkukkiin sai varakkaat alamaiset rakennuttamaan itselleen orangerie-nimellä tunnettuja talvipuutarhoja niiden kasvattamiseen. Jalokivien maailma kiehtoi Albertia. Lähteet: Julia Baird: Victoria, The Queen. . • Viktorian 64 vuoden hallintokauden aikana etenkin talouselämä ja teollisuus kehittyivät harppauksin. Massatuotettu tavara oli yhä useampien saavutettavissa, mutta sen vastapainoksi käsityön arvostus nousi. EUROOPAN ISOÄITI • Kuningatar Viktoria syntyi 24. Ajalle tyypillisen lapsikuolleisuuden myötä hän eteni ensimmäiseksi. Komeat korut innoittivat rikastuvia teollisuuspohattoja tilaamaan rouvilleen jalokivikäätyjä, kun taas pienituloisempia varten valmistettiin näyttäviä lasikiviluomuksia. Myös surukoruista tuli suosittuja. Michael O’Mara Books 2019. toukokuuta 1819 ja sai nimekseen Alexandrina Victoria. kakkuvadeista sukeutui suosittuja. An Intimate Biography of the Woman Who Ruled an Empire. Juuri tältä ajanjaksolta viktoriaanisen aikakauden maine liioitellun siveänä on peräisin. Vainajan hiuksista saatettiin punoa miniatyyrimainen kuvakudos, joka vangittiin medaljonkiin. Niissä käytettiin usein mustia materiaaleja, kuten onyksia. Kuningattaren esimerkin myötä muu kansa pidensi suruaikaansa. Avioliitosta syntyi peräti yhdeksän lasta. • Viktorian hallintokausi alkoi kesäkuussa 1837. Antiikki & Design 56 historia 127539_.indd 56 9.9.2019 12.57.29. Menetettyään elämänsä rakkauden Viktoria keskittyi suruunsa. • Nuori kuningatar avioitui serkkunsa Albertin kanssa vuonna 1840. Ruokapöytään katettiin etenkin Meissenin posliinia kotimaisen Wedgwoodin kustannuksella. Kuningatar kantoi hemofiliaa, johon hänestä polveutuvista miespuolisista kuninkaallisista sairastui muun muassa Venäjän viimeisen tsaarin Nikolai II:n kruununperillinen Aleksei. • Kuningatar sai lisänimen Euroopan iso äiti, sillä hänen 42 lapsenlapsestaan moni avioitui Euroopan eri hoveihin. Kruunajaiset järjestettiin vuotta myöhemmin. Hovissa suosittiin hallitsijaparin taustan vuoksi saksalaista posliinia. Nykykuninkaallisista muun muassa Ison-Britannian Elisabet II, Ruotsin Kaarle XVI Kustaa, Tanskan Margareeta II ja Espanjan Felipe VI polveutuvat Viktoriasta. Kuningatar sonnustautui loppuelämänsä surupukuun ja vaihtoi korunsa mustiin kivihiilihelmiin. Vaikuttaakin siltä, että jalokivien maailma kiehtoi enemmän juuri Albertia, kun taas Viktoria oli hänen ja mestarillisten jalokiviseppien yhteisten aikaansaannosten kiitollinen kantaja. Viktorian lempikukka eli appelsiininkukka, josta hänen morsiuskimppunsa oli solmittu, symboloi ajan kukkaiskielessä siveyttä. VIKTORIALLE korut merkitsivät paljon, ja liki kaikissa hänestä maalatuissa muotokuvissa ja myöhemmin valokuvissa voi ihailla jalokivien loistoa. Amanda Foreman & Lucy Peter: Queen Victoria’s Buckingham Palace. Tunnetuimmat esimerkit aiheen suosimisesta löytyvät William Morrisin suunnittelemista tapettimallistoista. Siihen kuuluivat kaulaja korvakorut, rintaneula sekä tiara. Hänen lempikorujaan olivat kuitenkin rakkaan Albert-puolison tilaamat mestariteokset, kuten häävuonna teetetty sinisafiiritiara ja kuuden ensimmäisen aviovuoden aikana valmistettu kokonaisuus smaragdeista. ELÄMÄ Buckinghamin palatsissa näyttäytyi ylellisenä. Liitto päättyi 21 vuotta myöhemmin prinssin kuolemaan. Kovin käytännöllisiä ajan naistenvaatteet eivät olleet, sillä väljä empiremuoti vaihtui valaanluukorsetin suitsimaan tiimalasisiluettiin. Syntyessään hän oli vasta viides kruununperimysjärjestyksessä. MYÖS VAATETUS oli koristeellista: pitsien ja kultabrokadin kaltaiset ylelliset materiaalit koristivat lähes poikkeuksetta kuningattaren pukuja aina hänen leskeksi jäämiseensä asti vuoteen 1861. Prinssi osallistui niiden kaikkien suunnitteluun ja kuningatar ihastelikin päiväkirjamerkinnöissään jumaloivasti puolisonsa täydellistä makua. PRINSSI ALBERTIN kuolema lavantautiin joulukuussa vuonna 1861 järkytti Viktorian elämän. Siihen kuului esimerkiksi valtavia tanssiaisia. Niistä kuuluisimmiksi kohoavat kahdet naamiaisjuhlat: 1600-luvun restauraatioaikaa muistelevat Stuart-tanssiaiset vuonna 1851 ja italialaista renessanssia henkivät tanssiaiset viisi vuotta myöhemmin. Random House 2016. Varsinkin Viktorian nuoruuden vuosina kuningatar kuitenkin määräsi muodin suunnan. Viktorialle komeat juhlat eivät kuitenkaan merkinneet syytä näyttäytyä alamaisilleen, vaan ensisijaisesti tuoda Albert parrasvaloihin. Tosin väite siitä, että kuningatar olisi neuvonut nuoria vaimoja sulkemaan silmänsä ja ajattelemaan isänmaata lienee tuulesta temmattu. Muun muassa John Ruskinin ja William Morrisin luotsaama Arts & Crafts -liike ilmensi uutta ajattelua. Avioliiton aikana hallitsijaperhe oli paistatellut kansan silmissä täydellisenä perheidyllinä – siitäkin huolimatta, että Viktorian suhde yhdeksään lapseensa oli kylmä, kontrollloiva ja jopa lannistava. Royal Collection Trust 2019. Näin hän levitti kansaansa oudon ilmiön: suremisesta tuli muotia. Sitä paitsi Viktorian ja Albertin sukupuolielämä oli kuningattaren päiväkirjan mukaan hyvinkin onnellista ja vilkasta, kuten korkea lapsiluku todistaa
William Edward Kilburnin valokuvassa prinssi won 29-vuotias. Vuonna 1854 Iso-Britannia liittyi Ranskan rinnalle sotimaan Venäjää vastaan Krimin sodassa. Buckinghamin palatsin ruokasaliin loihdittu kattaus paljastaa kuningatar Viktorian ajan loiston ja värikkyyden. Arvokkaiden posliiniesineiden seuraksi aseteltiin myös eksoottisia hedelmiä ilmentämään hovin vaurautta. Kuningatar palvoi puolisoaan prinssi Albertia. Kun rauha solmittiin helmikuussa 1856, hovi juhlisti sitä joukolla komeita tanssiaisia, joista näyttävimmät Louis Haghe ikuisti akvarelliinsa. Antiikki & Design 57 historia 127539_.indd 57 9.9.2019 8.58.38
Antiikki & Design 58 127543_.indd 58 6.9.2019 13.25.43. liikkeessä Talonpoikainen renessanssikaappi on veistetty 1700-luvulla Rauman seudulla. Alkuperäisen asunsa säilyttäneen kaapin hinta tiedusteltaessa kauppiaalta
– Rakkaus vanhaan tavaraan syttyi jo lapsena. Vanhan pappilan vintti merkitsi minulle paratiisia. Mitä liikkeessä myydään. Laadukas meriantiikki kiinnostaa kaikenmaalaisia ostajia. Yllättävää kyllä, talossa toimi esimerkiksi 1900-luvun puolivälissä autoliike. Esineistöä on kulkeutunut liikkeeseeni niin maalta kuin kaupungista. Ensivaikutelma ei petä. Muistan, kun leikin mummun ja taatan vintissä sieltä löytämilläni kenraalin kaluunoilla. Meriantiikille riittää kysyntää! Kompassi on valmistettu Englannissa, samoin messinkinen kaukoputki, jossa on valmistajan merkintä Salom & Co RR Edinburgh. Luonnollisesti meiltä löytyy raumalaisia pitsejä! Uskonkin, että pitsit palaavat pian suosioon. › ja ostamalla niistä sopivaa tavaraa. Miten olet tullut alalle. Liikkeen runsaasti somistettu näyteikkuna kutsuu astumaan sisään. Tarjolla on paljon kotimaista keramiikkaa, kuten Kupittaan Saven vaaseja ja koristemaalattuja vateja. Irrotettavilla pitsikauluksilla loihdit romanttista ilmettä puseroon, 25 e/kpl. Kalusteita löytyy sekä vanhaan torppaan että kaupunkilaissaliin. Koska liike sijaitsee UNESCOn maailmanperintökohteisiin kuuluvalla Hauenguanon aukiolla, nimeksi tuli mutkattomasti Hauenguanon Antiikki. Vierailemme erilaisissa vanhan tavaran kaupoissa. Pitsikaupungin aarreaitta Vanha Rauma on jo itsessään elämys, mutta siellä tekee myös onnistuneita antiikkilöytöjä. Miltä kuulostaisi vaikka pala raumalaista pitsiä tai talonpoikaistyylinen renginkaappi viemisiksi kotiin. Hauenguanon Antiikin perustin vuonna 2000. TEKSTI JA KUVAT HEIKKI RAUTIO VANHAN RAUMAN ytimessä odottelevan Hauenguanon Antiikin sijainti ei voisi olla idyllisempi. Aloitin kiertelemällä lähialueen huutokaupoissa Aila Nera pitelee kädessään aitoa Rauman pitsiä, 50 e. Myynnissä on myös rekillinen vintagevaatteita ja -laukkuja. Pääasiassa kotimaista antiikkia, vanhaa tavaraa ja taidetta. Antiikki & Design 59 liikkeessä 127543_.indd 59 6.9.2019 13.26.18. Olen myynyt muun muassa laivakellon kiinalaiselle turistille. Itseäni kiinnostaa erityisesti muun muassa Göran Augustsonin (1936 –2012) taide ja yli satavuotiaat piirongit. Apuun ideoinnissa tuli tytär Eveliina. Sain isovanhemmiltani vanhoja tavaroita usein lahjaksi. Kun Aila aloitti taipaleensa antiikkikauppiaana 19 vuotta sitten, hänen piti keksiä liikkeelle nimi. Hauenguanon Antiikista voit löytää niiden lisäksi myös paljon muuta. Toimin samaan aikaan myös matematiikan, fysiikan ja kemian lehtorina yläasteella, jolloin kesät olivat vapaat. Hinnat 300 e ja 350 e. Liike sijaitsee historiallisella Hauenguanon aukiolla. Pikkukaupungin antiikkiliikkeen laaja valikoima houkuttaa niin keräilijää kuin sisustajaa löytöretkelle. Antiikkikauppias Aila Neran liike ja koti sijaitsevat puutalossa, jonka historia ulottuu todistettavasti vähintään 1700-luvulle
liikkeessä Kupittaan Saven keramiikkaa 1950-luvulta: maalattu vati, 40 e, sekä täplikkäät punasavikannu, 50 e, ja -kastikeastia, 50 e. Antiikki & Design 60 127543_.indd 60 6.9.2019 13.26.50. Talon poikainen klaffipöytä 800 e
Puiset juustomuotit ovat kauniisti koristeltuja, 20–100 e kpl. Mitä nyt kysytään. Kristallivalaisimet menevät hyvin kaupaksi ja kiinnostavat monia. Valkoiseksi maalatun vuoteen malli henkii jugendtyyliä, 70 e. Antiikki & Design 61 127543_.indd 61 6.9.2019 13.27.40. Liikkeeni ikkunasta näkyy Raumalla 1800-luvulla toimineen kupariseppä Grönroosin paja ja hänen tekemiään esineitä kysytään aina. Renginkaapin ovi on viimeistelty rihlauksella, 400 e. Toivoisin, että ihmiset nautiskelisivat enemmän kauneudesta. Pikkuiset hevoskärryt tulevat 1920-luvulta, 60e. Kotimaisen muotoilun suhteen kiinnostus Kaj Franckin tuotantoon on laskenut, kun puolestaan Nanny Stillin muotokieli puhuttelee entistä useampaa. Aukiolo kannattaa varmistaa soittamalla etukäteen, p. Asiakkaat ovat liikkeeni suola. Käsinhiottua kristallilasia ei käytön jälkeen voi työntää tiskikoneeseen, mutta mikä nautinto sitä onkaan pidellä ja ihastella! . Myös modernimpia, 1900-luvun puolivälin valaisimia haetaan paljon ja niiden hinnat ovat nousseet viime vuosina. Paikallinen antiikki on aina kiehtonut ihmisiä. Se edustaa uusrenessanssityyliä. Turun kaakelitehtaan valmistama, reilun metrin korkuinen uuni meni kaupaksi pian haastattelun jälkeen. Resepti löytyy merimiesammattikoulun julkaisemasta Laivakokin keittokirjasta vuodelta 1904, 30 e. Heidän kanssaan on hauska jutella. Tuvan tarvekaluja. Niitä hankitaan vanhojen puutalojen salien kattoihin. Kahvikalusto edustaa 1960-luvun keramiikkaa, 60 e. Mitenkä sillipalleroiden ohje menikään. Meillä käy paljon nuoria, jotka ovat vasta kiinnostuneet antiikista ja ovat intoa täynnä. 050 567 6866, hauenguanonantiikki.fi liikkeessä Nukensängyissä näkyy ajan henki. Hauenguanon Antiikki, Kuninkaankatu 52, Rauma. Pienemmässä 1940-luvun nukensängyssä on säilynyt alkuperäinen patja, 60 e. Posliininen tulitikkuteline, 25 e. Erityisesti valaisimia. Samoin paikallisen kyläsepän tekemät sakset menivät saman tien kaupaksi
Saidan Verhoomo & Vintage. Ku va Pi a In be rg Antiikki & Design 62 126433_.indd 62 9.9.2019 9.33.37. Läpikuultava silkkisifonkipaita sekä leveälahkeiset housut edustavat tyypillistä 1970-lukua
Muotioikkujen noudattamatta jättäminen nähtiin julistuksena siitä, että mielessä oli tärkeämpääkin ajateltavaa, kuten naisasia tai maailmanrauha. NÄYTTELIJÄT. Ku va Pi a In be rg Antiikki & Design 63 VINTAGEMUODIN VUOSIKYMMENET Sarja kertoo naisten muodin muutoksista. Hän kiteytti sen sanaan medecade eli minä-vuosikymmen, jolla yksilön valinnanvapaus korostui. Osa 8/9. Hippihenkinen intianpuuvillamekko on Frida marinasta. Muodissa ei enää noudatettu yhtä tiettyä tyyliä, vaan jokainen valitsi omansa. KATJA WEILAND SÄRMÄLÄ Naisten vapautuminen, poliitiikka ja öljykriisi muokkasivat muodista entistä käytännöllisempää. MUODINLUOJAT. Ironista kyllä, antimuoti kohosi hitiksi eikä Neuvostoliitosta hankittu ruusuhuivi Yves Saint Laurentin itämainen Opium-tuoksu raivostutti monet huumemyönteisenä pidetyllä nimellään. Anne Pohtamon ja Riitta Väisäsen kansainvälinen menestys nostatti Suomessa liki missikuumeen. Roy Halston, Vivienne Westwood, Ossie Clark ja Laura Ashley. Lauren Hutton, Bianca Jagger ja Anne Pohtamo. Diane Keaton, Farrah Fawcett ja Sinikka Sokka. Työssäkäyvä nainen tarvitsi mutkattomia vaatteita. 126433_.indd 63 9.9.2019 9.34.03. Liza Minnelli, Jane Birkin ja Armi Aavikko. 1970 -luvun alkaessa ennustettiin perinteisten arvojen kuolemaa vallankumouksellisen 1960-luvun jatkeeksi. Feminismin nousu liittyy 1970-lukuun. Kirjailija Tom Wolfe kirjoitti elokuussa 1976 New York -lehteen esseen ajan hengestä. Jukka Rintala suunnitteli niin nahka-asuja Friitalalle kuin nuorten muotia Mic Macille, keramiikkataiteilijana tunnettu Anu Pentik näyttäviä poronnahka-asuja. Kauhua kylvivät terroriiiskut. Sen sijaan diskossa sallittiin ylenpalttinen kimmellys ja koreilu. Vuosikymmeneen liittyy feminismin nousu. Siitä huolimatta naisen esineellistämisestä syytetyt missikisat komeilivat suosittuna kansanhuvina. LAULAJAT. Yksi esimerkki niistä oli kulttiNAISIHANTEET JA MUODINLUOJAT MALLIT. Kotimarkkinoille muotia suunnittelivat 1960-luvulla läpimurtonsa tehneiden mestarien, kuten Vuokko Eskolin-Nurmesniemen ohella uudet kyvyt. Suomessa idänkauppa oli kasvattanut vaatetus teollisuutta. 1970–1979. Tavallinen länsimainen nainen ei kuitenkaan paistatellut parrasvaloissa, vaan tasapainoili palkkatyön ja kotiaskareiden välillä. Aatteen palon ja diskohileiden 1970-luku tai intianpuuvillainen hippimekko välttämättä enää ilmentänyt kantajansa maailmankatsomusta. Antimuodin aikakaudella kaikki oli sallittua. Aikakautta värittivät poliittiset ääriliikkeet, kuten taistolaisuus. Lokakuussa 1973 puhjennut öljykriisi ravisutti kansantaloutta ja sai kuluttajat leikkaamaan uuden hankkimista
Gioia Diliberton elämäkerrassa Diane von Fürstenberg: A Life Unwrapped muotitaiteilija kertoo innoittuneensa vuotta aiemmin ilmestyneestä, naisen eroottista heräämistä räväkästi käsittelevästä Erica Jongin kirjasta Lennä, uneksi. ASUSTE. Tyylin takana oli paitsi näyttelijä itse, myös YKSILÖLLINEN 1970 LUKU SILUETTI. Naisellisessa leningissä ei ollut nappeja tai hakasia, joten siitä kuoriutuminen kävi helposti seksuaalisen vapauden vuosikymmenellä. Itsenäiset naiset suihkauttivat iholleen Revlonin Charlie-tuoksua. Luonnollinen tyyli tai kimaltava diskomeikki. Korokepohjat ja kekkoslasit. Kaulassa ja korvissa Tapio Wirkkalan Kuunsirppikorut, Alexander Tillander. Ajan huippumalliksi kohosi tätä ilmentävä Lauren Hutton. Ajan kauneuskuningatar Anne Pohtamo vuonna 1977. Se kimposi huippusuosituksi, mutta sen nimeä paheksuttiin yleisesti. Epävarma aika kannusti ammentamaan inspiraatiota menneisyydestä, ja Isossa-Britanniassa Laura Ashley ja Ossie Clark loihtivat viktoriaanisen ajan mieleen tuovia maksimekkoja. Kauneusihanne oli luonnollinen ja salli ennen pikkuvirheinä pidetyt persoonalliset piirteet. Itseoppineen Liisa Vitalin Kevät-sormus. MAKSIMEKKO, nahkapaloista ommellut vaatteet ja puukengät kuuluivat ajan naisen vaatekomeroon. MEIKKI. Värit tunnelmoivat maanläheisinä: ruskeana ja sammaleenvihreänä. Näyttäviä kehyksiä nimitettiin Suomessa kekkoslaseiksi. Vuokon pitkä iltapuku vuodelta 1974, Frankly My Dear. VAATE. Abban asut innostivat nuoria tyylikokeiluihin. Aistikkaammaksi vaihtoehdoksi tarjoutui Yves Saint Laurentin Opium. HIUKSET. Ku va Pi a In be rg Ku va H elg e H ein on en / JO KA / M us eo vir as to Ku va M Vp ho to s Ku va M Vp ho to s Antiikki & Design 64 VINTAGEMUODIN VUOSIKYMMENET 126433_.indd 64 9.9.2019 9.34.45. Korokepohjakengät kuuluivat diskomuotiin. New Yorkissa tapahtuneen lanseerauksen aikana amerikankiinalaiset osoittivat mieltään Kiinaa vaurioittaneiden oopiumisotien väheksymisen vuoksi. Kapea ja linjakas. Hän on vuoden 1975 Miss Suomi ja Miss Universum. Ranskassa Yves Saint Laurent innoittui kansanasuista ja nappasi ideoita romaniasuista. Lasit Persol. Charlien enkelit -laineet, suorat tai afrokampaus. Vuonna 1976 hän esitteli venäläiseksi kutsumansa, slaavilaisista kansanpuvuista vaikutteita saaneen malliston. Mikrosortsit ja leveälahkeiset farkut. Lisäksi unisex-muoti oli nousussa. maineeseen kohonnut kietaisumekko, jonka toi New Yorkissa markkinoille vuonna 1974 Diane von Fürstenberg. Woody Allenin Annie Hall -elokuvan (1977) tähti Diane Keaton pukeutui ukkohousuihin, kauluspaitaan, liiviin, hattuun ja solmioihin. Hippihenkiset asut kertoivat kantajansa haaveesta palata luontoon
Hillitympi asu olivat klubin kanta-asiakkaana tunnetun Roy Halstonin luomukset, joissa näkyi 1930-luvun tyyli. Sisäänpääsyyn oikeutti oikeanlainen ulkonäkö. Ku va M Vp ho to s Ku va t Bu ko ws kis Antiikki & Design 65 VINTAGEMUODIN VUOSIKYMMENET 126433_.indd 65 9.9.2019 9.35.20. Valmiseli ranskalaisittain prêt-à-portervaatteet kasvattivat suosiotaan. Myös elokuvat ja televisio saivat aikaan muoti-ilmiöitä. Aiemmin ranskalaisnäytöksissä oli keskitytty haute couture -mallistoihin. Kansanasut innoittivat monia suunnittelijoita, kuten Leonardin leningistä näkyy. Pariisissa järjestettiin ensi kertaa vuonna 1973 muotiviikko, jonka näytöksissä esiteltiin valmisvaatevalmistajien asuja. Diskoista newyorkilaisessa Studio 54:ssa kävivät silmäätekevät taiteilija Andy Warholista tai rokkirouva Bianca Jaggerista aina suomalaismissi Anne Pohtamoon. John Travoltan ja Olivia Newton-Johnin tähdittämä elokuva Grease (1978) ja tv-sarja Onnen päivät (1974–84) palauttivat 1950-luvun tyylin suosituksi. FARKUT kohosivat koko kansan univormuksi. Leveälahkeiset farkut Kimaltava diskomeikki Korokepohjat Kapea siluetti Ruotsalaisen Märthaskolanin housuhameen helmat viistävät maata ajan tyylin mukaan. Niiden vaatteet toteutetaan asiakkaalle käsin tämän mittojen mukaan. Ensimmäiset Beavers-farkut syntyivät vuonna 1970, ja kaksi vuotta myöhemmin Kapea muoti vaati hoikan vartalon. Diskon voittokulku ja rakastetut artistit, kuten David Bowie tai Abban muusikkonelikko korottivat kimalteet suosituiksi. Hiukset oli föönattu Charlien enkelit -televisiosarjan tähden Farrah Fawcettin tapaan. Usein niiden lahkeet liehuivat leveinä. Nuoret kapinoivat pukeutumisen ja musiikin kautta. Naisten ruskettunutta ihoa korosti kimallemeikki. Aiemmin farkut oli Suomessa tunnettu tuontitavarana tai niiden valmistaja oli kotimainen James, mutta nyt valikoima laajeni. Lontoossa syntyi punk, jota ilmensivät runsain vetoketjuin ja hakaneuloin koristellut, risaiset vaatteet sekä fetissimateriaaleiksi miellettyjen nahan ja kumin käyttö. Jalassa komeilivat korokepohjakengät ja pepun peittivät niukat satiinisortsit. Punkin kuningattarena tunnetaan Vivienne Westwood, joka suunnitteli puolisonsa, Sex Pistols -bändin managerin Malcolm McLarenin innostamana provosoivia asuja myyntiin Sex-liikkeeseensä. Maailmalla farkuista sukeutui seurapiirikelpoiset, kun Calvin Klein ja Fiorucci toivat markkinoille niistä luksusversionsa. Charlien enkelit -laineet puvustaja Ruth Morley sekä muotisuunnittelija Ralph Lauren. perustettiin Mic Mac
(AK) Mikä missä milloin Asiantuntijamme vastaavat lukijoiden kysymyksiin esineistä ja arvioivat hintoja. Kuvia ei palauteta. Lähetä myös kuvat leimoista, jos niitä on. (HK) Vakuutusarvo on 50 e. 1 1. Maljakkonne on Kupittaan Saven tuotantoa ja se edustaa tyyliltään myöhäisfunkista 1940-luvun tiimoilta. Lähetä meille oma kysymyksesi! 2. Huonekalujen kiillotusja muita hoitoaineita myydään maalija ASIANTUNTIJAT Kari-Paavo Kokki Kamarineuvos, antiikin asiantuntija Tuija Peltomaa FM, taiteen, antiikin ja designin asiantuntija Kaisa Koivisto FT, Suomen lasi museon intendentti Veli-Jorma Juusela VTK, M.Phil, antiikkikauppias Mari Wilenius FM, koruasiantuntija Harri Kalha FT, dosentti Helsingin yliopistossa Antti Kaijalainen FM, Antiikki & Designin toimittaja Päikki Priha TaT, tekstiilitaiteen professori Lähetä kysymyksesi osoitteeseen antti.kaijalainen@fokusmedia.fi tai Antti Kaijalainen, Antiikki & Design, Hämeentie 135 A, 00560 Helsinki. 26 cm), ja tietysti myös sen arvo. Yksinkertaista, siroa muotoa elävöittää kevyellä kädellä maalattu koristeaihe. Todennäköisesti kaappi on 1950-luvulta, ehkä jo 40-luvulta. Baarikaapin korkeatasoisesta puusepäntyöstä ja materiaaleista tulee valmistusmaaksi ensimmäiseksi mieleen Tanska. Kovin harvinaisena maljakkoa ei voi pitää, mutta se puolustaa paikkaansa tulevaisuuden antiikkina ja tyylipuhtaana lajinsa edustajana. Kaappi on lakattu selluloosalakalla. En ole ihan varma, onko viilu mahonkia, mutta jotain tropiikin jalopuuta se on. Lisätietona olisi hyvä tietää, mistä saan sopivaa ”pulituuria” kiillottamiseen. Kupittaan funkishenkeä Minua kiinnostaisi tietää jotain tästä maljakosta (kork. Jalkaosa jotain petsattua puuta, mutta ei koivua eikä mäntyä. Koristelu lähenee hauskasti abstraktiota, mutta se perustuu luonnonaiheeseen: olen tunnistavinani siinä voikukan haivenpalloja. Se on mahonkiviilutettu. Kepeää funkista! Antiikki & Design 66 kysy esineestä 127536_.indd 66 9.9.2019 9.13.13. Baarikaappi 1950-luvulta Haluaisin tietää, mistä kuvan kaappi on kotoisin. Liitä mukaan tarkka valokuva (mahdollisimman suuri tiedosto) esineestä kokonaisena mielellään vaalealla taustalla
Karahvia on myyty yhdessä juomalasien kanssa ja kokonaisuus kantoi nimeä Isku. Valmistajan leima on usein jossakin isommassa osassa. Rasia on 1800-luvun lopulta ja todennäköisesti pohjoismaista tai keskieurooppalaista tuotantoa. Toivoisin myös hinta-arviota. Jos tässä hammasharjarasiassa ei ole leimoja, valmistajaa on vaikea sanoa. Karahvin vakuutusarvo on 140 e. Tämä tarkoittaa myös sitä, että tulppa sopii vain tähän karahviin. Iittalan Isku Olen saanut karahvin, joka on mahdollisesti Iittalan tuotantoa. (K-PK) Kauniin hammasharjarasian vakuutusarvo on 40 e. Hammasharjarasia on kuulunut peseytymiskalustoon, johon on sisältynyt ainakin vati, kannu ja saippuarasia sekä mahdollisesti potta sekä toilettiämpäri. Teidän kappaleessanne on kuitenkin korvaamatonta patinan tuntua. Kysyjä liitti mukaan kaksi mielenkiintoista kuvaa. Muut saman näköiset tulpat ovat eri kokoisia. Ylevä hammasharjarasia Ostimme kirpputorilta hammasharjarasian. Nyt kiinnostus on laskenut, ja niitä voi löytää edulliseen hintaan antiikkimarkkinoilta. 4. (KK) Hienoa, että tulppa on säilynyt. Kyse on rokokoon tyyliä ja myyttistä aihemaailmaa kansanomaisesti tulkitsevasta fajanssimaljasta, jossa fauni tai satyyri Linjakas baarikaappi Faunilla on sorkat. 5. Mikä on sen arvo. Esine yksinkertaisesti vaikuttaa aidolta, vaikken sitä valitettavasti pääse hypistelemään. Karahvi on käytännössä ilmatiivis. Siksi hiottu tulppa oli aikoinaan itsestäänselvyys muun muassa apteekkipulloissa. Kannessa on monogrammi, kaksois-C. Se on aateliskruunun (kreivillinen kruunu) alla. Osaisiko asiantuntijanne kertoa rasiasta tarkemmin. Sanotte esineen olevan hyvin vanha. (AK). Lähes heti hän lähti suorittamaan asevelvollisuuttaan. Faunimalja katseenvangitsijana Mitä voisitte kertoa tästä esineestä, joka on kuulemma hyvin vanha. Karahvissa on hiottu tulppa. Menetelmästä käytetään nimitystä tulppaus. Se hiotaan jokaiseen karahviin erikseen pyörittämällä koneellisesti tulppaa karahvin suulla, kunnes se hioutuu oikealle paikalleen. › 5 2 3 Aiemmin julkaistuja kysymyksiä ja vastauksia antiikkidesign.fi 4 rautakaupoissa, mutta parhaan tuloksen saa antamalla kaapin ammattilaisen kunnostettavaksi. Onko asia niin. Te ette kuitenkaan liioitellut, sillä uskoisin esineellä olevan ikää reippaasti yli sata vuotta, parhaimmillaan jopa pari sataa ja risat! Ajoitusta valokuvan pohjalta hankaloittaa se, että vastaavan tyylisiä eurooppalaisia esineitä valmistettiin uustuotantona niin kertaustyylien aikana kuin myöhemmin 1920-luvun klassismin myötä. Kuinka vanha se on. Kaikki on suhteellista: tällä palstalla alamme jo nähdä ikivanhoiksi miellettyjä perintökaluja 1950–1970-luvuilta. Siitä kertoo tilaajan monogrammi, joita voitiin tosin lisätä jo olemassa oleviin malleihin ja koristeisiin. Vakuutusarvo 450 e. Antiikki & Design 67 kysy esineestä 127536_.indd 67 9.9.2019 11.09.37. Hän oli Iittalan palveluksessa eläkkeelle jäämiseensä saakka, vuoteen 1980. Erkki Vesanto aloitti muotoilijan uransa Iittalan lasitehtaalla 1936. Siksi hänen ensimmäiset työnsä nähtiin kuvastoissa vasta 1938. Se ei ole mielestäni venäläinen, mutta ehkä ruotsalainen. Entä mihin sarjaan tämä pieni karahvi kuuluu tai mitä nimeä se kantaa. Pesukalustot ja niihin kuuluvat osat olivat aikoinaan kerättyjä. (AK) 3. Sen suunnittelija on Erkki Vesanto (1915–90). Rasia on ollut tilaustyö. Karahvi on 1930ja 1940-lukujen vaihteesta. Monet tehtaat ovat valmistaneet tällaista tyyppiä. Niistä käy ilmi, että karahvin pohjassa ja tulpassa on sama numero. (AK). Siten arvo säilyy parhaiten
Käsinmaalattu, uniikki lautasenne on melkoinen kuriositeetti. Luultavasti se on 1960-luvulta. Lyhdyn kokonaiskorkeus on noin 75 cm. (AK) 8. Myös koriste on Procopén suunnittelema ja ilmeisesti nimeltään Herkku. Käsivarsia näyttäisi olevan korjattu. Se on aikoinaan pelastettu hevostallista, mutta todennäköisesti se on kuitenkin ollut jossakin rakennuksessa kaupungissa. Röpelöinen lasi voi aluksi vaikuttaa silmään erikoiselta, mutta juuri tuollaista lasia käytettiin 1900-luvun alun lyhtyvalaisimissa. kannattelee jonkinlaista lehteä tai simpukkamuotoa. Arvo kiinnostaa myös. Tällaisia esineitä käytettiin makeisastiana tai päivällispöydän koristeena sekä katseenvangitsijoina että keskustelun herättäjinä. Materiaali on kova fajanssi, joka kestää hyvin kuumuutta. Arabian kultaisina vuosina 1950–1960-luvuilla tehtaalla työskenteli toisinaan ulkomaalaisia opiskelijoita tai nuoria keraamikkoja, ja sellaisesta voi tässäkin olla kysymys. Onko lasi lyijylasia, sillä lyhty on niin painava. 6. Mikä voisi olla sen arvo. Montaly. Metalliset osat ovat maalattua messinkiä. Koska kyse on kuriositeetista, jää rahallinen arvo melko vähäiseksi lautasen harvinaisuudesta huolimatta. Ote on ajanmukainen ja kansainväliseen tapaan vapautunut eli sikälikin ammattilaisen työtä. Kasariin kuuluneen kannen häviäminen vähentää arvoa, ja kannen löytäminen voi olla vaikeaa. Kyse ei siis ole harrastelijasta. En usko, että se on lyijylasia, sillä sen valoa taittava ominaisuus on parhaimmillaan hiottuna. Lyhty 1900-luvun alusta Mitä voisitte kertoa lyhdystä, joka on luultavasti Venäjän vallan ajoilta. (AK) 10 9 Sarpanevan Heals-lasi on harvinainen. Se vähentää jonkin verran hienon, persoonallisen antiikkiesineen arvoa. Minkäköhän arvoinen astia on. 6 7 8 Antiikki & Design 68 kysy esineestä 127536_.indd 68 9.9.2019 9.13.45. (HK) Lähtöhinnaksi huutokaupassa arvioin 200 e. Kuvasta ei näe kasarin kokoa, sillä sitä on valmistettu kahdessa eri koossa. Muotoilu viittaa tosiaan siihen, että se on voinut palvella katulamppuna tai porttikongin valaisimena. Leimaa en valitettavasti tunnista. Kasari eli kahvallinen keittoastia on Ulla Procopén suunnittelema malli PR, ja se on ollut Arabian tuotannossa vuosina 1957– 1962. Arabian kuriositeetti Olisin kiinnostunut Arabian lautasen suunnittelijasta ja siitä minä vuonna se on valmistettu. Maalaus on suoritettu lasitteen alle. Se on mahdollisesti toiminut sähköllä alusta asti. Koriste ja muoto puhuttelevat nykyajan sukupolvia. Suuri lyhty on varmaankin 1900-luvun alusta. Ilmeisesti siihen on kuulunut joskus myös kansi. (AK). Vakuutusarvo tällaisena voisi olla 50 e. Viiksekkään faunin ilkikuri on tavoitettu ilmeikkäästi. Jos joku Arabiassa aikoinaan työskennellyt muistaa kyseisen Montalyn, ottakoon hän mieluusti yhteyttä tietoineen toimitukseen! (HK) 7. Vakuutusarvo on 250 e. En tiedä valitettavasti hänestä mitään! Oletan, että hän on ulkomaalainen, ja nimi näyttäisi signeerauksen mukaan olevan W. Jotta hinnat nousisivat, esineitä tulisi liikkua markkinoilla eikä näin ole tässä tapauksessa käynyt. Olen 30 vuoden aikana törmännyt tämän taiteilijan töihin vain pari kertaa. Arabian Herkku Mitä Arabian sarjaa tämä tarjoilutai kastikekulho edustaa
Mikä on kauhan arvo. Tällaisia somia keraamisia tyttöfiguureja valmistettiin Suomessa 1940–1950-luvuilla valtavasti tuomaan kauneutta ja iloa sotien jälkeiseen elämään. Sarjan ensimmäiset osat valmistettiin hopeoidusta alpakasta, joka oli messinkiä sisältävä metalliseos. n. Kädestä puuttuu jotakin. Tunnetuimpia valmistajia olivat Arabia, Kupittaan Savi ja Falco. Entä arvo. (K-PK) Kirjoituspöytä on kerrassaan hieno, mutta tällaiset suuret huonekalut eivät juuri nyt ole kovin muodikkaita eikä niitä ole helppo myydä. Somat figuurit Minulla on tällaiset figuurit. Sarpaneva suunnitteli sen Lontoossa tavaratalo Heal’sissä vuonna 1969 järjestettyyn näyttelyynsä. Tiedämme, että tekijä on saarijärveläinen Georg Öhman. Hopeoitu pinta on usein kulu› 12 13 11 Antiikki & Design 69 kysy esineestä 127536_.indd 69 9.9.2019 13.49.57. Sitä valmistetiin Hackmanin Sorsakosken-tehtailla. Figuureissa on merkintä Handmade in Finland ja signeeraus SK. Ovatko pikku enkelit mahdollisesti Arabiaa vai Kupittaan savea. 11. (AK) 10. Tämän tyyppisiä huonekaluja valmistivat Suomessa lukuisat eri puusepänverstaat ja -tehtaat. Usein veistoksien tyyli on rustiikkinen ja naivistinen, mutta klassisempaankin ilmaisuun hän tarvittaessa kykeni. Kirjoituspöytänne on valmistettu aivan 1800-luvun lopulla. Carelia-sarjan liemikauha Voiko tämän kauhan (pit. Kyseessä on Timo Sarpanevan vuonna 1968 suunnittelema juomalasi (tuotenumero 0133-33cl). Eri valmistajien figuureja voi vertailla esimerkiksi tutkimalla, miten hyvin tai millä tekniikalla niiden silmät on tehty. Tämän veistoksen henkilöltä näyttää todollakin puuttuvan kädestä jotakin. Georg Öhmanin veistoksien aiheet ulottuvat Madonnasta kuokkiviin maajusseihin, ja hän teki myös tilaustöitä. Tiedän sen, että se on ollut eräässä jo sata vuotta sitten puretussa talossa Helsingin Eteläesplanadilla. 34 cm) suunnittelija olla Bertel Gardberg. Vakuutusarvo on 30–40 e/kpl. Sen kuviointi on sama kuin hänen aterimissaan. Timo Sarpanevan Heal’s-lasi Toivoisin tietoa ja hinta-arviota Timo Sarpanevan suunnittelemasta lasista. Georg Öhmanin puuveistos Meillä on tällainen puuveistos (kork. Se on tyypillinen kertaustyylien eli historismin edustaja, jossa voi nähdä eri tyylien piirteitä kuten rokokoojalat, renessanssityylisen otsalaudan ja barokista innoittuneen, kaartuvan päätykolmion. Lähtöhinnat ovat liikkuneet noin 100 eurossa, mutta tässä arvoa alentaa kädestä puuttuva esine, joten vakuutusarvo voisi olla 70 e. Designin asiantuntija Dan von Koskull Stockholms Auktionsverkin Helsingin-toimipisteestä vastaa, että liemikauha kuuluu Bertel Gardbergin 1958 suunnittelemaan Carelia-sarjaan. Vakuutusarvo on 900 e. Pääosa esineistä valmistettiin opaalinvalkoisena, keltaisena ja oranssina. Kertaustyylinen kirjoituspöytä Osaatteko sanoa tästä lipastosta jotain. Mikä on arvo. Ehkä se on puheenjohtajan nuija tai opettajan karttakeppi. Myöhemmin yritystä, jonka nimeksi vaihdettiin Woodshell Oy, jatkoi hänen poikansa Juhani Öhman. Veistos voi olla muotokuva jollekin eläköityneelle henkilölle. Öhmanin veistoksia näkee silloin tällöin myynnissä Helsingin suurissa huutokaupoissa. 41 cm). Kuvan perusteella puulajia on vaikea sanoa. Puhujaa korokkeella esittävä puuveistos on tosiaan Georg Öhmanin (1930–2000) tekemä. Niissä on selviä eroja. Hän perusti yrityksen nimeltään Taideveistämö G. Näitä keltaisia juomalaseja valmistettiin Iittalassa tavaratalon gallerian myyntiesineiksi 600 kappaleen sarja. (AK) 12. Mikä voisi olla veistoksen arvo. Esine on pyörittäen puhallettua lasia, ja sitä on valmistettu myös oranssina. 9. Öhman Saarijärvelle Keski-Suomeen. Varmaan nämä enkelit on valmistettu jossakin noista kolmesta. (AK) 13 . Pinta on melko varmasti alkujaan ollut käsitelty kiiltäväksi, sillä tammi usein vahattiin, ja muuten käytettiin sellakkakiillotusta. Dan von Koskull Stockholms Auktionsverkistä kertoo, että huutokaupassa lasin lähtöhinta olisi noin 50 e. Tammi ja pähkinäpuu olivat tuolloin hyvin suosittuja, samoin tummaksi petsattu tai ootrattu koivu. Gallerianäyttely koostui 50 eri muotoisesta Sarpanevan muotoilemasta esineestä
Kaipa heillä oli liiketoimissaan tuollainen sivujuonne, josta en ainakaan ole ennen kuullut. Lähetin kuvan Keravan museota johtavalle Leena Karttuselle, joka tuntee Stockmannin piirustuskonttorin suunnittelijat. Senkissä on art decon ja funkiksen vaikutteita ja samanlaista henkeä kuin esimerkiksi piirustuskonttorissa työskennelleen Einari Kyöstilän muotoilussa. Ajan tyyliin peililasi on kaksiosainen. Hyväkuntoisen kauhan arvo on 50–60 e. 15 16 14 17 nut, ja pohjamateriaali paistaa läpi. Kyse lienee kuningas Oskar II:sta. Peiliin liittyy perimätieto, jonka mukaan peili olisi alun perin teetetty kuninkaan vierailua silmällä pitäen. Ne tulivat muotiin renessanssiaikana 1400ja 1500-lukujen Italiassa. Kyseessä on ns. En ole löytänyt kirjallisuudesta vahvistusta, että senkki olisi Eliel Saarisen suunnittelema. Tarjottimen arvoksi esitän 150 euroa. Siinä on lisänä myyjäksi osoitettu Kornilovin veljesten yhtiö, joka tunnetaan nimenomaan posliiniesineistään. Leimoja en ole löytänyt. Istuintyyppi tuli meillä muotiin 1800-luvun puolivälin jälkeen uusrenessanssin aikana, jolloin niitä valmistivat monet huonekalutehtaat ja verstaat. Mitä voisitte kertoa peilistä. Sevrjuginin leipätyönä olivat taidokkaat samovaarit, mutta niiden rinnalla yhtiö erikoistui myös hopeoitujen esineiden valmistukseen. Dante-tuoli. Peilinne ja siihen kuuluva konsolipöytä ovat kuvan perusteella ruotsalaiset ja 1820–30-luvulta. (AK) 14. Antiikki & Design 70 kysy esineestä 127536_.indd 70 9.9.2019 13.53.07. Onko teillä tietoa senkin suunnittelijasta. Tarjotin on venäläinen. Kokoon taittuvat tuolit oli tarkoitettu mukana kuljetettaviksi, ja ne viestivät yhteiskunnallisesta asemasta. Senkki on taitavaa työtä. (AK) Kun tekijä ja valmistaja jäävät avoimiksi, kiinnnostavan kalusteen vakuutusarvo liikkuu noin 500–1 200 eurossa. Onko rahallistakin arvoa. Usein ne tehtiin tummaksi petsatusta tammesta. Tarjottimen paljon kertovat leimat sisältävät myös yllättävän tiedon. Dante-tuoli Haluaisin tietää tästä erikoisesta tuolistani, sen historiasta ja arvosta. Se on hieno ja selvästi jonkun suunnittelijan työtä. 17. Ne olivat suosittuja kirjoituspöydän tuoleina ja herrainhuoneiden sisustuksissa. Tämän enempää tietoa ei senkistä voi tällä kertaa antaa. (AK). Se on ilmeisesti kuparille pleitattu eli hopeoitu ja valmistettu 1800-luvun puolivälissä. Vakuutusarvo on 250 e. Tuoli ei aina ole kokoon taittuva. 15. Verhoiluun käytettiin nahkaa kuten teidän tuolissanne. Mitä leimat kertovat. Tyyliltään ne ovat empiTarjotin on hopeoitua kuparia. Arvokin kiinnostaa. Niiden esikuvat olivat antiikin Roomassa. (AK). (V-JJ) 16. Leena Karttusen mielestä senkki on kuitenkin Kyöstilän tyyliin liian rohkea. Tämän yhtiö toimi vuosina 1826–60, ja se sai vuonna 1861 Aleksanteri II:n mitalin tunnustuksena erityisestä osaamisesta ja osoitetusta ammattitaidosta. Funkishenkinen senkki Ostin viime kesänä senkin, ja myyjä sanoi sen olevan Eliel Saarisen suunnittelema. Ruotsalainen empirepeili Trymoo-peili on peräisin Ruotsin Haaparannalla sijainneesta isoäitini lapsuudenkodista. Venäläinen tarjotin Saisinko tietoa tarjottimestani. Tekijä on moskovalainen Pjotr Pavlovits Sevrjugin
Toisinaan tämän tyyppisissä esineissä oli koristeina kullattuja messinkilyötteitä. Peililasit olivat tuolloin jo yksiosaisia. Tuon ajan Singerin ompelukoneet tunnetaan erittäin laadukkaina ja kestävinä. (AK). Se toimii moitteettomasti. Ruotsalainen empire saattoi saada hyvin pelkistetyn ja porvarillisen ilmeen englantilaisten ja saksalaisten esikuvien mukaan. Kehys pilastereineen ja suurine otsalautoineen on hyvin tyypillinen empirepeileille. Sen valmistusaika on 1950-luku. On hyvin mahdollista, että peilinne oli hankittu tulevaa kuningasvierailua varten. Konsolipöydän muoto on ajalle hyvin tyypillinen. 18. Ostin sen 30 eurolla. 5.–6.10.2019 Lahden Antiikkija Keräilymessut Lauantai–sunnuntai kello 10–16 Jokimaan ravikeskus, Jokimaankatu 6, Lahti 12.–13.10.2019 Helsinki Retro & Vintage Design Expo Lauantai–sunnuntai kello 10–16 Kaapelitehdas, Merikaapelihalli, Tallberginkatu 1 C, Helsinki 26.10.2019 Hyvinkään Antiikkija Keräilymarkkinat Lauantai kello 10–16 Villatehdas, Wanha Areena, Kankurinkatu 4–6, Hyvinkää 16–17.11.2019 Hämeenlinna Antiikki & Vintage Lauantaina ja sunnuntaina kello 10–16 Elenia Areena, Härkätie 17, Hämeenlinna Järjestäjä: ExpoNova Varaukset ja tiedustelut: 044 5758 056 Exponova muutettava ilmoituspohja_2019.indd 1 18.6.2019 10:56:41 127536_.indd 71 9.9.2019 13.54.18. (K-PK) Vakuutusarvo on 2 000 e. Tutkin myös verkkokaupan hintoja ja havaitsin, että internetin kansainvälisillä myyntipalstoilla vastaavia myydään 170–250 eurolla. Ruotsissa tämän tyyppisiä huonekaluja kutsutaan Kaarle Juhanan tyyliksi tuolloin hallinneen kuninkaan Kaarle XIV Juhanan mukaan. Ei siis ihme, että sellainen on edelleen täysin toimintakuntoinen. VAKUUTUSARVO tarkoittaa vakuutettavan omaisuuden nykyarvoa eli sitä hintaa, jolla esineen saa hankittua antiikkiliikkeestä tai vanhan tavaran myymälästä. Silloin arvoon on lisätty liikkeen pitämiseen liittyvät kulut, kuten tilan vuokra ja arvonlisävero. Lisäksi kaikki tarvikkeet ja ohjekirja ovat tallessa. Hienoa, että vanhalle Singerille löytyy käyttöä! Ompelukone on amerikkalaisen Singerin Saksassa valmistettu 401 G -mallin ompelukone. Niinpä ostosta voi kaiken kaikkiaan pitää onnistuneena! (AK) Vanha Singer surraa yhä. Kyse oli merkittävästä tapahtumasta, ja kodin piti tietenkin olla mahdollisimman edustavassa kunnossa. Singer 401G Minua kiinnostaa tieto ompelukoneesta ja sen mahdollinen arvo. 18 reä. Kuvasta päätellen ne ovat mahonkia ja mahongilla vaneroitua mäntyä. KERÄILYKUUME ANTIIKKIJA KERÄILYTAPAHTUMAT www.keräilykuume.. Kaksiosainen lasi kertoo vielä vanhasta 1700-luvun perinteestä. Kerään vanhoja esineitä, mutta tätä ompelukonetta myös käytän
/tilaa VERTAILU TESTIEN IKONI HIFIMAAILMA ESITTELEE UUSIMMAT TUOTTEET, TESTAA, VERTAILEE, RAPORTOI JA NEUVOO. 127535_.indd 72 6.9.2019 13.56.34. TILAA OMASI KATSO TARJOUS: hi maailma
Pohjoisen puulajien ekologisuus ja terveellinen huoneilma terveellinen huoneilma ovat kulmakivemme myös jatkossa” Jussi Vikkula Petikontie 1, Vantaa Suomalaistentie 1, Espoo www.juvi.fi Helsinki • 26.9. ExpoNova, kerailykuume.. Huutokauppa, Huutokauppakeskus Turenki, Alangontie 3, Turenki. helander.com • 12.–13.10. annmaris.. messukeskus.com • 25.10.–3.11. Antiikki-, taideja keräilymessut, Kaapelitehdas, Tallberginkatu 1 C, Helsinki. Turenki • 29.9. Antiikkija keräilymarkkinat, Villatehdas, Wanha Areena, Kankurinkatu 4–6, Hyvinkää. • 24.–27.10. ExpoNova, kerailykuume.. • 5.–6.10. 09 855 62 10 “Aito puu ja ajaton muotoilu ovat olleet JUVIn malliston perustana jo yli 30-vuoden ajan. Ostoja myyntiliike AntiWaari Ay, p. Vaalimme täyspuuhuonekalujen ja täyspuuhuonekalujen ja puusepäntyön arvokasta perinnettä. Lahti • 5.–6.10. Design & Industrial from Finland -huutokauppa. . Vaalimme täyspuuhuonekalujen ja täyspuuhuonekalujen ja puusepäntyön arvokasta perinnettä. skarsinantiikki.. auktionsverket.. Retro & Vintage Design Expo, Kaapelitehdas, Merikaapelihalli, Tallberginkatu 1 C, Helsinki. Modern Art & Design -huutokauppa, Stockholms Auktionsverk, näyttö Eteläranta 14, Helsinki. www.facebook.com/ antiikkijadesign Kaikkien aikojen kauneimmat. www.kirjamessut. Huutokauppakamari Annmaris, Hämeenkatu 30b, Tampere. huutokauppakeskusturenki.. Helsinki Antiques, Wanha Satama, Pikkusatamakatu 5, Katajanokka, Helsinki. ExpoNova, kerailykuume.. Ylivieska • 26.–27.10. MATKAHAUKASTA MAAILMALLE 11-14.12 Jouluostosmatka Budapest 780 € 12-14.2 Älvsjön Antiikkimessut 295 € 23-27.4 Prahan Antiikkimatka 940 € Kysy myös pitkiä Portugalin omatoimilomia talvella. laatumessut.com • 9.10. p. Kirjamessut, Messukeskus, Messuaukio 1, Helsinki. • 2.–3.11. Antiikkija keräilymessut, Jokimaan ravikeskus, Jokimaankatu 6, Lahti. Tampere • 27.10. www.facebook.com/antiwaari Tapahtumat Myynti: Jorma Viitanen, jorma.viitanen@kotiposti.net, 045 122 5305 ANTIIKKI.FI www.antiikkidesign.. Tarkemmat ohjelmat matkoistamme kotisivuiltamme kirkkonummi.matkahaukka.com (09) 296 5000 / info@matkahaukka.com p. hagelstam.. Pohjoisen puulajien ekologisuus ja terveellinen huoneilma terveellinen huoneilma ovat kulmakivemme myös jatkossa” Jussi Vikkula Petikontie 1, Vantaa Suomalaistentie 1, Espoo www.juvi.fi Antiikki & Design 73 MINNE MENNÄ 127534_.indd 73 9.9.2019 11.15.06. Huutokauppa, Huutokauppa Helander, Hernepellonkuja 8–10, Helsinki. 09 855 62 10 “Aito puu ja ajaton muotoilu ovat olleet JUVIn malliston perustana jo yli 30-vuoden ajan. Modern-huutokauppa, Hagelstam & Co, Tehtaankatu 36 A, Helsinki. Antiikkija keräilymessut, Liikuntakeskus, Närhitie 2, Ylivieska. Hyvinkää • 26.10. 040 727 2080
Tällaista tuuliviiriä ei ole kellään muulla. Noin 70 senttiä korkean hahmon vartalo on massiivipuuta, ja miekan lavat vaneria. SAIN hankittua tämän maalatun, pyöriväkätisen upseerifiguurin kirpputorilta pari vuotta sitten Hangosta. Pidän muutenkin veistoksista ja olen tehnyt niitä jokusen itsekin. Olen nähnyt Hangossa kaksi muutakin vastaava figuuria. 74 Antiikki & Design minun antiikkini Tarinoita rakkaista esineistä 102937_.indd 74 9.9.2019 9.43.29. Toinen heiluttaa käsissään lippuja, ja toisella on punaisen sijaan sininen univormu. Olen kysellyt asiasta antiikkiliikkeistä. Paikallinen metallimies on luvannut rakentaa sille parimetrisen jalustan entisestä purjeveneen mastosta. Dekkarikirjailija Matti Remeksen kirppikseltä löy tämä hahmo on todennäköisesti ollut tuuliviiri tai linnunpelätin. PARASTA miekkoja heiluttavassa hahmossa on sen estetiikka ja toiminnallisuus. Mitään suurta rahallista arvoa hahmoilla ei tosin ole. En tiedä, mikä univormu on kyseessä tai kuka on näiden hauskojen hahmojen tekijä. . Minuun voi ottaa mielellään yhteyttä, jotta sapelinheiluttajan salaisuus paljastuisi. Vietämme siellä paljon aikaa vapaa-ajan asunnollamme ja myös Ruben Waara -dekkarini sijoittuvat sinne. TOIVOISIN löytäväni lisää tietoa tästä salaperäisestä hahmosta. Arvoituksellinen miekkamies TEA HONKASALO KUVAT FABIAN BJÖRK Dekkaristi Matti Remes tunnetaan Hankoon sijoittuvista Ruben Waara -kirjoistaan, joista uusin on kesällä ilmestynyt Periaatteen mies (Tammi). Joku muisteli, että sodan jälkeen näitä olisi ollut pihoilla pyörimässä ja ne olisivat olleet itse tehtyjä. Vaimoni Birgitta bongasi veistoksen. Mieleenpainuvinta miekkamiehessä on sen ainutkertaisuus, sillä samanlaista tuuliviiriä ei ole kellään muulla. Olen hieman restauroinut sitä, koska tarkoituksenani on sijoittaa veistos kesähuvilamme puutarhaan Hankoon karkottamaan rastaita. Koristeet on leikattu ohuesta pellistä
Tyylikoulu Elegantti art deco Näyttely Emil Nolden värikäs ekspressionismi Vierailulla Näyttelijä Riko Eklundhin koti Antiikki & Designiin tarjottu tai tilattu aineisto hyväksytään julkaistavaksi sillä ehdolla, että julkaisija saa korvauksetta käyttää sitä uudelleen lehden tai sen yksittäisen osan uudelleenjulkaisun, yleisölle välittämisen tai muun käytön yhteydessä toteutusja jakelutavasta riippumatta sekä luovuttaa oikeutensa edelleen ja muokata aineistoa hyvän tavan mukaisesti. Antiikki & Design ei vastaa tilaamatta lähetettyjen kirjoitusten, kuvien ja muun aineiston säilyttämisestä eikä palauttamisesta. Antiikki & Design ei vastaa taloudellisesti niistä vahingoista, jotka aiheutuvat lehdessä mahdollisesti julkaistuista painotai muista virheistä. Uusi lehti ilmestyy 31.10. Messuilla Syksyn antiikkilöydöt PORTTI ROOMAAN Ostia Antiikki & Design 75 ensi numerossa 102938_.indd 75 9.9.2019 9.41.13
EE RO AA RN IO N M U O TO ILU LU C AS C RA N AC H IN TA ID E KU N IN G AT AR VIK TO RIA N AIK A 8/2019 Hinta 12,50 € AN TII KK I & D ES IG N 18 3 8/2 019 IDEOITA ELOKUVASTA Sisusta Downton Abbeyn tyyliin KUNINGATAR VIKTORIAN AIKA Hallintokausi, joka muutti tyylihistoriaa IDEOITA ELOKUVASTA Sisusta Downton Abbeyn tyyliin KUNINGATAR VIKTORIAN AIKA Hallintokausi, joka muutti tyylihistoriaa Keräilijöiden VALOISA KOTI FISKARSISSA Ensi kertaa Suomessa! Lucas Cranachin taidenäyttely ANTIIKKI • DESIGN • KERÄILY • SISUSTUS • TAIDE • VINTAGE Elävä legenda Muovin mestari Eero Aarnio Nyt vain 7 90 102921_.indd 1 9.9.2019 11.33.15