A N T I I K K I | D E S I G N | K E RÄ I LY | TA I D E | S I S U ST U S | V I N TAG E H IS TO RIA LL IN EN Q VID JA KE RÄ ILI JÄ KY Ö ST I KA KK O NE N IH AS TU TT AV AT IM PR ES SIO N IS TIT AN TII KK I?& ?D ES IG N 22 4 9/2 02 3 KERÄILIJÄ KYÖSTI KAKKOSEN DESIGN-KOKOELMA TAIDE IHASTUTTAVAT IMPRESSIONISTIT VIERAILULLA HISTORIALLINEN QVIDJAN KARTANO JUHLANUMERO! Antiikki & Design 30 vuotta Nousussa nyt 5 x huippusuunnittelija 9/2023 Hinta 13,90 € 166388_.indd 1 166388_.indd 1 3.10.2023 20.10.18 3.10.2023 20.10.18
2 . 2 2 4 Monet • Thesleff • Renoir • Halonen • Degas • Enckell • Sisley • Finch • Signac • Oinonen • Pissarro • Sallinen 166398_.indd 2 166398_.indd 2 2.10.2023 13.31.07 2.10.2023 13.31.07. 2 2 3 — 2 5 . 1 . I M P R E S S I O N I S M I N P E R I N T Ö 2
Antiikkimaailma on muuttunut paljon niistä ajoista, mutta korkeatasoisilla esineillä on aina kysyntää. Muutenkin tähyilemme menneen ohella tulevaisuuteen, sillä kohtasimme myös tämän hetken kiinnostavimpia, nyt nousussa olevia muotoilijoita, s. Hetki on minulle juhlava, sillä olen päässyt jatkamaan ihailemieni päätoimittajien – Leena Nokelan, Riitta Lindegrenin, Kari-Paavo Kokin, Pia Maria Montosen ja Maija Toppilan – jalanjäljissä heidän työtään. Suurin kiitos kuuluu teille, rakkaat lukijat. Suurin kiitos kuuluu kuitenkin teille, rakkaat lukijat. pääkirjoitus L apsesta lähtien olen hermoillut lähes kaikkea. 16–26. Pienen ja pippurisen toimituksen tukipilareita ovat asiantuntijamme, meille kirjoittavat vapaat toimittajat ja kuvaajat, yhteistyökumppanimme ja kaikki ne, jotka ovat olleet mukana ensin edeltäjiemme Antiikin sekä Glorian Antiikin, ja nyt Antiikki & Designin tekemisessä. Minulle osui paras mahdollinen opettaja eli kamarineuvos Kari-Paavo Kokki, joka toimi Glorian Antiikin päätoimittajana vuosina 2001–2002. Heräänkö kellon soittoon ehtiäkseni aamulennolle. Meille työssämme inspiroivinta on, mikäli onnistumme tuottamaan teille onnistuneita lukuhetkiä – ja samalla viemään antiikin, vanhan kunnioittamisen ja kestävyyden ilosanomaa eteenpäin. Rakastan työssäni sitä, että pääsen nostalgiamatkalle ihailemaan keräilijöiden löytöjä ja upeita koteja. Antiikki & Design juhlii tässä numerossa 30-vuotista taivaltaan. Entä onko jokaisen vieraan ruoka-ainerajoitteet otettu huomioon sukujuhlien tarjoiluissa. KOLME KULTAISTA VUOSIKYMMENTÄ mirva.saukkola@fokusmedia.fi Toimitus esittäytyy Visuaalinen suunnittelija Miia Taskinen Olen työskennellyt Antiikki & Designin parissa viisi viime vuotta. antiikki?&?design 3 166390_.indd 3 166390_.indd 3 3.10.2023 10.08.38 3.10.2023 10.08.38. Antti Kaijalainen kävi Pertunmaalla vanhassa kestikievarissa, joka on kunnostettu vanhaa arvostaen, s. Minä pääsin kyläilemään Saara Kankaanrinnan ja Ilkka Herlinin omistamaan Qvidjan kartanoon Paraisille. Lehden tekeminen ei tunnu ikinä tylsältä, sillä opin aina jotakin uutta ja arvokasta taidehistoriasta, designista, antiikista sekä vintagesta. Ilman lukijoita lehteä ei olisi. Se oli onnenpotku – samalla hylkäsin tarjotun työpaikan multimedian suunnittelijana. Kiitämme sydämellisesti myös kaikkia kotinsa kuvaustiimillemme avanneita ja haastattelun meille antaneita. Taide on lukijoillemme tärkeä asia, joten päätimme sijoittaa sitä jo kanteen. KOLME VUOSIKYMMENTÄ on komea saavutus näinä lyhytjänteisyyden aikoina. Kuvittaja Tuuli Juuselan suunnittelema kansi on myös kumarrus aikakauslehtien historialle, sillä pitkälti 1900-luvun puoliväliin asti monelle lehdelle teetettiin kuukaudesta toiseen taidokas taidekansi. Voitte siis kuvitella, miten minua jännitti pääkirjoituksen saaminen aikaan. Ei siis ihme, että pääkirjoituksen rustaaminen jännittää! JUHLAN KUNNIAKSI halusimme tehdä tästä numerosta hitusen muista numeroistamme eroavan. Toimitus esittäytyy Toimittaja Antti Kaijalainen Tulin Antiikki & Design -lehden, silloisen Glorian Antiikin , toimitussihteeriksi vuonna 2001. Kuulin siellä sen huikeasta historiasta sekä ehkä vieläkin kiehtovammasta nykyisyydestä ja tulevaisuudesta kokeilutilana, jossa kehitetään ekologisia ratkaisuja maanviljelyyn ja metsänhoitoon, s. Ilman lukijoita lehteä ei olisi. 42–47. Siksi haluan kiittää kaikkia osaajia, jotka ovat olleet luomassa tätä lehteä. 30–40
28 Joka numerossa 3 PÄÄKIRJOITUS Kolme kultaista vuosikymmentä. 10 HUUTOKAUPAT Taideja antiikkilöydöt. QVIDJAN kartanon päärakennuksen kunnostaminen on pitkään ollut Saara Kankaanrinnan sydämenasia. 6 VASTAA JA VOITA! Palkintona Lindroosin rannekoru. YLEVÄ empiretyyli on taas nousussa. 76 MIKÄ MISSÄ MILLOIN Asiantuntijamme vastaavat kysymyksiin esineistä. Tallennamme puhelut laadun varmista miseksi ja koulutustarkoituksiin. 020 7354 130* *Puhelun hinta on lankapuhelin liittymästä soitettaessa 8,35 snt/ puhelu + 7,02 snt/min, matka puhelinliittymästä soitettaessa 8,35 snt/puhelu + 17,17 snt/min. PÄÄTOIMITTAJA Mirva Saukkola TOIMITTAJA Antti Kaijalainen AD Miia Taskinen OIKOLUKU Alma Jylhä ERITYISASIANTUNTIJAT Kari-Paavo Kokki Tuija Peltomaa TOIMITUSJOHTAJA Mikko Saastamoinen KAUPALLINEN JOHTAJA Jaana Lindvall-Harki SÄHKÖPOSTIT etunimi.sukunimi@fokusmedia.fi antiikkidesign@fokusmedia.fi FOKUS MEDIA FINLAND OY www.fokusmedia.fi Hämeentie 135 A, 00560 Helsinki Aikakauslehtien Liiton jäsen 30. 6 LUKIJALTA Kirjoita meille! 8 KULTTUURIKIERROS Ajankohtaiset näyttelyt, kirjat ja ilmiöt. 14 KOLUMNI Vapaaherralliset hopeahäät. vuosikerta, 10 nroa vuodessa ISSN 2342-7655 PAINOPAIKKA Kroonpress AS Painettu EU:ssa ANTIIKKI & DESIGN VERKOSSA JA SOMESSA antiikkidesign.fi facebook.com/antiikkijadesign instagram.com/antiikkidesign Digilehti tilaajille ja irtonumeron ostajille: LEHTILUUKKU.FI ASIAKASPALVELU www.fokusmedia.fi/asiakaspalvelu asiakaspalvelu@fokusmedia.fi puh. L O K A K U U TA 2 2 3 N U M E R O 2 2 4 antiikki?&?design 4 166391_.indd 4 166391_.indd 4 3.10.2023 18.44.48 3.10.2023 18.44.48. 16 Sisältö 1 8
41 SUKUPOLVIEN KERROSTUMIA Näin luot historiaa henkivän tyylin. 56 SIVELLIN SATEENKAAREN VÄREISSÄ Impressionistit esittäytyvät Ateneumissa. 28 KEISARITYYLI Empire ihastuttaa loistollaan. 82 SUVUN ENKELI Antiikkilegenda Wenzel Hagelstamin taideaarre. 70 MYSTINEN COCO Chanelin muotitalon tarina. 30 KESTIKIEVARI, JOKA PELASTUI Kulttuurihistoriallisesti merkittävä rakennus sai uuden elämän. Uutuusnäyttely esittelee niin kansainvälisiä kuin kotimaisia mestareita. L O K A K U U TA 2 2 3 N U M E R O 2 2 4 Taide & keräily 50 ALATI TÄYDENTYVÄ KOKOELMA Kyösti Kakkosen huikea yli 10 000 esineen designkokoelma sijaitsee EMMA-museon tiloissa. 1 8 . 80 MATKAT & TAPAHTUMAT Kerromme lukijoillemme tarkoitetuista tapahtumista. antiikki?&?design 5 64 166391_.indd 5 166391_.indd 5 3.10.2023 18.48.34 3.10.2023 18.48.34. Historia & perinteet 64 TALONPOIKAISTA JA MODERNIA Lehtemme päätoimittajana työskennellyt Maija Toppila kertoo suhteestaan antiikkiin. Keräilijä kertoo sen synnystä. 42 50 ESITTELEMME tämän hetken kiinnostavimmat suunnittelijat. KYÖSTI KAKKOSEN design kokoelmaan kuuluu yli 10 000 esinettä. Sisältö Koti & muotoilu 16 UUDEN AJAN AIRUT Qvidjan kartano kukoistaa taas. 42 NOUSUSSA NYT! Esittelemme tämän hetken kiinnostavimmat suunnittelijat
Aikaisemmin odotin sitä. 4. Toiseksi tuli Tuija Peltomaan juttu raumalaisesta Lönnströmin koti museosta. Sellaisia teemalehtiä saisi olla, jossa käsiteltäisiin laajasti yhtä aihetta, esimerkiksi Arabiaa, taidelasia, ryijyja ynnä muuta hintoineen. Eija Peltonen, Lohja MIKÄ riivaa lehteä. Yllätyksellisyyttä sopivasti. Margareta Haikonen, Helsinki TERVEISET: pysykää kulttuurin ja antiikin historiaan painottuneena. Ei tämä ole kirjallisuuslehti. Nyt on lähes tylsää. Anna palautetta, yhteystiedot s. OIKEIN mukava lehti. OSALLISTU antiikkidesign.fi/ kilpailut antiikki?&?design kilpailu 6 166392_.indd 6 166392_.indd 6 3.10.2023 10.12.02 3.10.2023 10.12.02. Sitten lopputulos on paras! Jaana Jäkärä, Helsinki UPEA lehti. Leila Viljavuori, Saari TOIMI NÄIN Täytä vastauslomake osoitteessa www.antiikkidesign.fi/kilpailut ja kerro parhaan jutun sivunumero. Sen voitti Eija Hovilehto. Laadukkaita haastatteluja, värikkyyttä. Mikä on tämän lehden paras juttu. Onnea! VASTAA JA VOITA! PALKINTOMME on tällä kertaa unohtumat toman kaunis Pisara Minussa rannekoru. Lahjakortin Frantsilan luomu yrttitilalle voitti Tiina Mäkelä Porista. Lindroosin Pisara Minussa -rannekorun. Muista kertoa omat yhteystietosi. Viime vuonna esitelty Pisara Minussa rannekoru on virallinen Roosa nauha tuote, ja sen myynnistä lahjoitetaan kymmenen prosenttia syöpäsäätiölle. Voit myös osallistua posti kortilla, osoitteemme löydät sivulta 4. Vastaajien kesken arvomme Osk. PALKINNON ARVO 498 e ARVOMME YHDEN PALKINNON. Pirjo Lehto, Salo KIITOS monipuolisesta tarina ja tavaratarjoilusta sekä hienoista kuvista. Ruut Soidinmäki, Tampere MONIPUOLINEN SISÄLTÖ tuottaa paljon iloa. Kirjoita meille PARAS JUTTU 7/2021 LUKIJAT ÄÄNESTIVÄT numeromme 07/23 parhaaksi jutuksi Maija Toppilan kirjoittaman ja Katri Lehtolan kuvaaman jutun Savonlinnassa sijaitsevasta Rauha linnasta. Arvoimme vastanneiden kesken kirjan Emil Cedercreutzin taiteilijakodista. Punosrannekkeen kokoa voidaan säätää. Ripaus nykyajan ilmiöitä saa olla designin ja taiteen saralta päälle. Mitä mieltä olet lehdestä. Sitä koristaa 18 karaatin valkokultaan istutettu, pisarahiottu turmaliini
marraskuuta ylelliseen vanhojen korujen myyntinäyttelyyn. tai p. Illan aikana voit tehdä ostoksia ystävähintaan. 020 7000 620. marraskuuta mennessä, shop@alexandertilllander.. Tillanderin diplomigemmologi Niina-Jasmin Korpi (D.G. TERVETULOA TUTUSTUMAAN A. Lukijailta JOUNI SALO MIRVA SAUKKOLA NIINA-JASMIN KORPI AIKA: Tiistaina 14. Tillanderin oman kultaseppämestari Jouni Salon sekä tietenkin jalokiviliikkeen asiantuntevan henkilökunnan. Huomioithan, että paikkoja on rajoitetusti ja ne täytetään ilmoittautumisjärjestyksessä. FIN) ja Antiikki & Design -lehden päätoimittaja, FT Mirva Saukkola. Tervetuloa koruiltaan! Perinteikäs jalokivitalo Alexander Tillander kutsuu Antiikki & Design -lehden lukijat tiistaina 14. Sydämellisesti tervetuloa! ILMOITTAUTUMINEN: 7. Tapaat myös Linnan juhlien koruista tunnetun, A. Näyttely esittelee suurten jalokivitalojen ja yksityisten kokoelmien aarteita. Tillander, Aleksanterinkatu 17, Helsinki 166393_.indd 7 166393_.indd 7 2.10.2023 13.24.00 2.10.2023 13.24.00. Vanhojen korujen ja jalokivien maailmaan meidät johdattavat A. PAIKKA: A. Jalokivien maailmaa ja tyylihistoriaa käsittelevien puheenvuorojen jälkeen nautimme eleganteista pikkupurtavista kuohuviinin kera. Tillanderin ylelliseen antiikkija vintagekorujen myyntinäyttelyyn. Esillä on upeita koruja maailman tunnetuimmilta jalokivitaloilta sekä yksityisistä kokoelmista. marraskuuta klo 17.30–20.00. Silmänruokaa täydentävät runsas ohjelma ja kuohuviinitarjoilu
LÄHETÄ VINKKISI LIIKKEESTÄ, JOSTA INNOSTUIT. Lisäksi näyttelyssä voi ihailla metsästysteemaista kattausta, jonka pääosassa ovat Dorrit von Fieandtin Hubertus-astiat. Tätä päivää edustavat Secto Designin valaisimet. Sisustamisessa voisi yhdistää enemmän antiikkia ja modernia. Esillä on erityisesti kotimaista nykytaidetta. Tarjonnassa korostuu laatu: huonekaluja, valaisimia ja peilejä barokkiajalta empireen. (AK) Onnekkaita sattumia 7.1. Erityisen tunnettu liike on hopeaesineistä. Eräänä päivänä Aminoff sai kuulla, että liikkeen perustaja Gustaf Donner aikoi lopettaa. ESITTELEMME SARJASSA KIINNOSTAVIA ANTIIKKIJA DESIGNLIIKKEITÄ. Niin kävi myös lääketieteen ja kirurgian tohtori Lars Göran Johanssonille, jonka vuosikymmenien taiteen keräilyn tuloksia voi ihastella Turun taidemuseossa. Puisia huonekaluja voi korjata, toisin kuin monia uusia kalusteita. Nyt kysyttyjä ovat erityisesti peililampetit, kristallikruunut ja pienet pöydät. (AK) Kun isoisä lampun osti -näyttely 7.1. Koristeellisia, kertaustyylisiä öljylamppuja on saatu lainaksi Heikki Björkbomin kokoelmasta. Kulttuurikierros N Ä Y T T E L Y T J A K U LT T U U R I N I L M I Ö T Taiteen palo MONI MERKITTÄVÄ KOKOELMA on syntynyt sattumalta. 1800-luvun loppu oli öljylamppujen kulta-aikaa. Hän oli vakiovieras helsinkiläisessä Galerie Donnerin antiikkiliikkeessä. – Antiikkiesineet edustavat kestävää kehitystä. asti Turun taidemuseossa, Aurakatu 26, Turku, turuntaidemuseo.fi K uv a A nt ti K aij a l a i ne n Apulaisesta kauppiaaksi ARTHUR AMINOFFIN intohimo antiikkiin syttyi koululaisena. Sitä paitsi esimerkiksi antiikkihopea voi olla äärimmäisen pelkistettyä. Aminoff esittelee rokokoo ajan kahvi kaluston, joka on turkulaisen Nils Engbergin tekemä vuonna 1782. Ne ovat pääasiassa 1700ja 1800-luvulta Itämeren alueelta eli Suomesta, Ruotsista, Baltiasta, Saksasta ja Pietarista. Vuonna 1991 ostin liikkeen, Arthur Aminoff muistelee. Kustavilaiselta ajalta nähdään juhlavia peililampetteja ja kristallikruunuja. Ne valmistetaan kotimaisesta koivusta Heinolassa. Olin puhunut itseni apulaiseksi liikkeeseen, ja niin sain Donnerin jatkamaan. (AK) Galerie Donner, Merikatu 1, Helsinki, (09) 664 547. Aminoffin asiakkaat ovat keräilijöitä ja niitä, jotka ovat kiinnostuneet laadusta, historiasta ja provenienssista eli esineen omistushistoriasta. – Eihän niin voinut käydä! Samana päivänä kävelin Galerie Donnerin avaimet kädessäni kotiin. Yrityksen perustajiin kuulu nut arkkitehti ja muotoilija Seppo Koho suunnitteli niistä ensimmäiset 1990-luvulla. On harvinaista, että kaikki kolme osaa ovat säilyneet. Galerie Donner keskittyy klassiseen antiikkiin. asti Heinolan kaupunginmuseossa, Kauppakatu 14, Heinola, heinola.fi/vapaa-aika/museot/kaupunginmuseo antiikki?&?design 8 166394_.indd 8 166394_.indd 8 3.10.2023 10.29.57 3.10.2023 10.29.57. O s t o k s i l l a Ku va U pp sa la A uk ti on sk am m ar e Valoa pimeyteen SYKSYÄ VALAISEE HEINOLASSA näyttely, joka kertoo kolmen aikakauden valaisimista
Ennakkoilmoittautuminen 040 831 4054 (ma–pe klo 8–16). Palatsin joulu avoinna 21.11.2023–7.1.2024 Palatsin Palatsin Palatsin joulu joulu joulu joulu joulu joulu joulu joulu joulu Joulu on saapunut Näsilinnaan! Museo Milavida on puettu jouluiseen asuun ja Nottbeckit – Tampereen kosmopoliitit -näyttelyä on täydennetty 1800-luvun herrasväen joulunviettoon liittyvillä esineillä ja tarinoilla. Suljetaan klo 16: 5.12., 22.12., 31.12. 040 831 4054 • Avoinna ti–su klo 11–18 Suljettu 6.12., 23.–25.12. Museo Milavida • Näsilinna • Milavidanrinne 8, Tampere • museomilavida.fi Liput 9/5 € • Puh. 169753_.indd 9 169753_.indd 9 2.10.2023 14.00.14 2.10.2023 14.00.14. Antiikki & Design -lehden LUKIJATAPAHTUMA keskiviikkona 29.11.2023 klo 17-19 OHJELMA Joulun perinteet, päätoimittaja Mirva Saukkola Opastus Palatsin joulu -näyttelyyn Nostalgiaa ja kimallusta -joulukoristepaja Kahvila Milavida on avoinna Tervetuloa kanssamme tunnelmalliseen Museo Milavidaan tutustumaan Palatsin jouluun! Paikkoja on rajoitettu määrä
Koskaan ei voi tietää, millaisia aarteita vintiltä tai kesäkodin varastosta voi löytyä. Kulumista huolimatta nämä 60-jakkarat 1930–1940-luvulta nousivat 890 euroon (500 e), Stockholms Auktionsverk Helsinki. Vasarahinta 55 e (84 e), auctionet.com antiikki?&?design 10 ANTTI KAIJALAINEN antiikkipörssi 166396_.indd 10 166396_.indd 10 3.10.2023 10.46.46 3.10.2023 10.46.46. Vasarahinta nousi 600 euroon (50 e), Helander. Kaartuvista jaloista ja kiertyvästä käsinojasta huolimatta italialainen mahonkituoli on todennäköisesti tehty 1900-luvun puolivälissä. Empiretyylinen 1800-luvun peili ja konsolipöytä ovat todennäköisesti kotimaisia. Tuolissa on mekanismi, jolla siitä saa portaat. Nyt NOUSUSSA Nyt EDULLISESTI LÖYTÖ! Upea kaappi on tehty Yhdysvalloissa 1900-luvun alkupuolella. Sukelluskypärä 1900luvun alusta innosti meriantiikin keräilijät huutokilpaan, joka päättyi lopulta 1 700 euroon (1 200 e), Stockholms Auktionsverk Helsinki. Terhakka Kissa-figuriini (kork. Hans Anderson -kelloliikkeen nostalginen ulkomainos 1900-luvun alusta huudettiin 380 euron vasarahinnalla (300 e) Hagelstamilla. Kaappi taisi olla liiankin epätavallinen, sillä sen vasarahinta jäi 200 euroon (400 e), Stockholms Auktionsverk Helsinki. Alvar Aallon suunnittelulle riittää kysyntää. Vasarahinta jäi 200 euroon (400 e), Bukowskis. 11 cm) on rakastetun ruotsalaisen keraamikon Lisa Larssonin 1950-luvun muotoilutyö Gustavsbergille. Englantilaisen Dawsonin lautasista saa kauniin kattauksen suurellekin joukolle. Vasarahinnaksi tuli 40 e / 21 kpl (150 e), Hagelstam & Co
Se voi olla merkkipäivä kuten hääpäivä. Ku va t M iia Ta sk in en Juhlan hetki ANTIIKKI & DESIGN -LEHDEN juhlanumeron kansi on jotain erityistä. Miksi oikeastaan ostaa mitään uutta tavaraa, kun vanhojakin on olemassa. Kotona vietetään jotain tärkeää juhlaa. Pyrin luomaan henkilön, jolla on tarina ja josta välittyy eletty elämä ja lempeys. – Arvostan vanhoja esineitä paljon. Hänellä on hyvä olla itsensä kanssa, Tuuli Juusela kertoo. – Sommittelin kuvan siten, että nainen on juhlan keskipisteenä. Tarinaan kuuluu, että nainen asuu kodissa, jossa yhdistyvät perityt huonekalut ja hänen itse hankkimansa tavarat. (AK) petiteetcherie.. Siellä nähdään runsaita ja värikylläisiä maalauksia. Tuuli Juusela teki kuvan kuvankäsittelyohjelman piirrosja maalaustyökaluilla. Kannen on Antiikki & Design -lehdelle tilaustyönä toteuttanut taiteen maisteri ja pitkän linjan kirjagraa. Elegantti nainen pitelee käsissään valkoista liljaa. Mutta kyse voi myös olla vain juhlasta arjen keskellä, siitä että eletään ja ollaan olemassa. Kuka on tuo tyylikäs nainen. Niiden lisäksi hän tekee kuvia, taidetta, myös perinteisesti maalaamalla. Tyylitellyssä kuvassa näyttää siltä, että nainen on yksin, mutta niin ei olekaan. 169848_.indd 11 169848_.indd 11 3.10.2023 10.43.55 3.10.2023 10.43.55. Kaulallaan nainen kantaa kameemaista korua ja kädessään valkoista liljaa, jota Tuuli Juusela pitää juhlavana ja kuvituksellisesti hyvin kauniina kukkana. Vanhoihin esineisiin liittyy paljon kiehtovia tarinoita ja historiaa. Kuvan ulkopuolella häärää joukko ystäviä. Tuuli Juuselan öljyvärimaalausten näyttely avautuu Petit Et Cherie -galleriassa osoitteessa Päivöläntie 15 Helsingin Tapanilassa 1.11. Kodin sisustus muodostuu vanhan ja uuden kerrostumista. – Lähdin miettimään kuvaa, joka katsoo samaan aikaan sekä menneeseen että moderniin maailmaan. Tunnelma on nostalginen, juhlava ja hieman salaperäinenkin. kko Tuuli Juusela
2. Michael Schilkinin keramiikkaveistos kuvaa renessanssi nero Leonardo da Vinciä. Tätä aihetta näkee harvemmin taiteessa. Vasarahinta 6 600 e (6 200–8 000 e), Bukowskis. Punaisena hehkuva grafiikan -työ on Reidar Särestöniemen Arktinen dialogi (Talviuni) vuodelta 1976. Vasarahinta 5 200 e (2 000–2 500 e). Vasarahinta 400 e (250 e), Hagelstam & Co. Harvinaisuus on valmistettu tanskalaisessa, nykyään Royal Copenhagenina tunnetussa keramiikkatehtaassa vuonna 1947. ANTTI KAIJALAINEN taidepörssi 166397_.indd 12 166397_.indd 12 3.10.2023 10.49.15 3.10.2023 10.49.15. 3. 3 4 5 1 2 antiikki?&?design 12 Esittelemme sarjassa huutokauppojen ajankohtaisia taideteoksia. Muotokuva kalastajasta on Hugo Simbergin guassityö vuodelta 1897. 4. Bukowskis. Kuin Matti Pellonpää kuuluisassa ikkunakohtauksessa Aki Kaurismäen elokuvassa Varjoja paratiisissa. Teoksesta tunnistaa sekä Mattaksen omaperäisen tyylin että Somersalon kasvonpiirteet. 20 cm) Alkuvoimaa uhkuu nimensä mukaisesti maskuliinista väkevyyttä ja vimmaa. Vasarahinta 400 e (300 e), Hagelstam & Co. 1. 5. Åke Mattas maalasi muotokuvan taiteilijatoveristaan Jaakko Somersalosta Oulunkylässä vuosina 1958–1959. Wäinö Aaltosen pronssiveistos (kork. Kyseessä on museotason teos, joka päätyi 4 640 euron (1 670 e) vasarahintaan Bukowskisilla. Se kuvaa herkkää ja intiimiä hetkeä kahden miehen välillä. Neron MUOTOKUVA Miehiä kuvataan useimmiten taiteessa voimansa tunnossa olevina sankareina, mutta harvemmin yksityisemmissä tilanteissa
.. 169749_.indd 13 169749_.indd 13 2.10.2023 13.24.36 2.10.2023 13.24.36. Peder Balke 21.9.2023–14.1.2024 Arktisen lumo SINEBRYCHOFFIN TAIDEMUSEO Pääsy: 18|12 € tai Museokorti lla Avoinna: ti , to, pe 11-18, ke 11-20, la-su 10-17 Bulevardi 40, Helsinki si
Vapaaherra Boije ja Amelie olivat varmasti tunteneet toisensa jo pitkään, sillä syyskuussa 1844 Hans Gustafin sisar Christina oli solminut avioliiton Amelien isän Anders Baérin kanssa. Kaiketi tuolloin otettiin käyttöön kaikki mahdolliset tilat: kamareiden lisäksi eteiset ja komerot. heinäkuuta Hakoisten kartanossa juhlittaisiin vapaaherratar Amelie (1839–1905) ja kamariherra Hans Gustaf Boije af Gennäsin (1828–1903) hopeahääpäivää. heinäkuuta väsyneinä mutta onnellisina – kuten onnistuneiden juhlien jälkeen kuuluukin. Kahdensadan ihmisen majoittaminen ei ollut suuressakaan rakennuksessa aivan yksinkertaista. Mitään ei jätetty sattuman varaan eikä toimissa säästelty. Oletettavasti palvelusväki myös kuurasi ja siivosi päärakennuksen lattiasta kattoon, kiillotti hopeat, silitti liinat ja servietit sekä valmisteli tarjoomuksia ja juhlatilan somistuksia. Oletettavasti myös VAPAAHERRALLISET HOPEAHÄÄT HAKOISISSA vietetyt hopeahääpäiväjuhlat olivat seurapiiritapaus. w M ennyt suvi on ollut juhlien kulta-aikaa. antiikki?&?design 14 kolumni 166399_.indd 14 166399_.indd 14 3.10.2023 11.27.28 3.10.2023 11.27.28. Trendit ovat 150 vuodessa muuttuneet, mutta 1880-luvulla myös kertyneitä hääpäiviä juhlittiin näyttävästi. Janakkalan kartanoiden seurapiirit saapuivat paikalle. Amelieta pukeutumisessa auttoi Saaren kartanon Ellan de la Chapelle, tuleva madame Edelfelt. Morsian oli tuolloin kahdeksantoistavuotias ja sulhanen häntä yksitoista vuotta vanhempi. heinäkuuta 1857. Osa nuoremmista vieraista vietti yönsä meijerikoululla. Uskallan arvella, että hopeahääpäiväänsä viettäneet Amelie ja Hans Gustaf heräsivät 9. Tiedämme esimerkiksi Leo Mechelinin lausuneen muutaman sanan. FT RIIKKA-MARIA ROSENBERG tunnetaan historiallisten romaanien kirjoittajana. Hänen päähänsä kiinnitettiin lyhyt huntu sekä hopeinen ”oranssinkukkaseppele”. Kesällä 1882 Suomen seurapiireille saapui kutsu: 8. Muun muassa päärakennusta uudistettiin: yläkertaan hankittiin uusia kalusteita ja siellä sijaitseva ruoka sali paneloitiin. Hakoisten 1800-luvun alussa valmistunut päärakennus oli iso, mutta silti vieraiden on täytynyt olla siellä kuin sillit purkissa – heinä kuinen lämmin sää tuskin helpotti juhlijoiden oloa. Hopeahääsulhanen Hans Gustaf nukkui kuulopuheiden mukaan saunassa. Venäjältä tilattiin uudet, valkoiset kaakeliuunit, jotka korvasivat yläkerran kauniit, puujalustoilla seisovat niin sanotut Mariebergin uunit. FT RIIKKA-MARIA ROSENBERG tunnetaan historiallisten romaanien kirjoittajana. Sen aikana pidettiin useita puheita. Mitä todennäköisimmin hopeahääpäivänä tanssittiin ja juhlittiin myöhään yöhön, mutta jossain vaiheessa virkeinkin juhlija kömpi levolle. Pariskunta oli solminut avioliiton Amelien kotitilalla Haalisgårdissa tasan kaksikymmentäviisi vuotta aiemmin, 8. JUHLAPÄIVÄNÄ AMELIE , hopeahäämorsian, puettiin helmenharmaaseen atlassilkkipukuun. Tarjoomusten ja puheiden lomassa ehdittiin myös tunnustella mahdollisia naimakauppoja: muun muassa Mustion ruukinpatruuna paroni Linder ja Hans Gustafin sukulaismies, luutnantti Axel Leijonhufvud liehittelivät Ellan de la Chapellea. Illallisen, joka säilyneiden kuvausten mukaan oli loistava ja joka sisälsi ainakin paistia, valmisti Helsingistä saapunut keittäjä. Juhlan valmistelut oli aloitettu hyvissä ajoin Hakoisissa – ne kestivät viikkoja. EPÄILEMÄTTÄ Amelien ja Hans Gustafin hääpäivä oli ollut seurapiiritapahtuma, mutta sitä oli myös heidän hopeahääpäivänsä. Hakoisissa siitä vastasi rykmentin soittokunta. Myös muut juhlavieraat säteilivät juhlapuvuissaan, ja tilanpuutteesta huolimatta Hakoisissa nähtiin epäilemättä suurta loistoa. ILMAN MUSIIKKIA ei juhlia voinut järjestää. Luonnollisesti myös Hans Gustaf oli valmistellut puheen, jonka myötä kuulijat itkivät kuin ”varsat”, kaiketi myös Amelie. Juhliin saapui kaksisataa vierasta. Heidän joukossaan oli tiettävästi ainakin Leo Mechelin, Saaren kartanon ja Mustion herrasväkeä, sukulaisia Suomesta ja Ruotsista, kuten vapaaherralliset Leijonhufvudit
HISTORIALLISEEN TALOON astuminen ei merkitse vain tutustumista uuteen tilaan. HISTORIALLISEEN TALOON Astu sisään! Ku va M ik ko Ka ar es m aa Koti & muotoilu K U LT T U U R I M AT K AT / L U O T Y Y L I / T R E N D I T / M U O T O I L U & 15 166400_.indd 15 166400_.indd 15 3.10.2023 11.29.44 3.10.2023 11.29.44. Se tarkoittaa myös sen kiehtoviin tarinoihin perehtymistä. Lisäksi suuntaamme katseen tulevaisuuteen ja kohtaamme nykysuunnittelijoita, jotka varmasti jättävät jälkensä historiaan. Tässä numerossa vierailemme vanhassa kestikievarissa ja kauniissa kartanossa, jonka juuret juontuvat keskiajalle asti
Saara Kankaanrinta kuitenkin painottaa, että niillä on myös oma, tärkeä tehtävänsä laitumilla, jossa hiiltä yritetään sitoa mahdollisimman paljon maahan. UUDEN AJAN AIRUT UUDEN AJAN AIRUT KEVÄÄLLÄ SYNTYNEET karitsat hurmaavat suloisuudellaan. & 16 168859_.indd 16 168859_.indd 16 3.10.2023 14.31.25 3.10.2023 14.31.25
Historiansa aikana se on palvellut muun muassa viljavarastona. Nyt Saara Kankaanrinnan ja Ilkka Herlinin omistaman kartanon vehreillä mailla etsitään ekologisia ratkaisuja maanviljelyyn ja metsätalouteen. & 17 168859_.indd 17 168859_.indd 17 3.10.2023 14.32.08 3.10.2023 14.32.08. UUDEN AJAN AIRUT MIRVA SAUKKOLA KUVAT MIKKO KAARESMAA Keskiajalla perustettu Qvidjan kartano Paraisilla on aina ollut tunnettu edelläkävijänä, jonka puutarhassa nähtiin esimerkiksi Suomen ensimmäiset omenapuut. UUDEN AJAN AIRUT UUDEN AJAN AIRUT VANHA KIVILINNA on kohonnut Qvidjan mailla jo 1400-luvulla. Nykyään tunnelmallisessa tilassa on järjestetty esimerkiksi illanistujaisia
TUNNELMALLISESSA kappelissa on vihitty aviopareja ja kastettu pienokaisia. VANHAN KIVILINNAN vankat seinät ovat kymmeniä senttimetrejä paksut, kuten komeasta ikkuna-aukosta voi päätellä. kulttuurimatka ERI OMISTAJASUKUJEN vaakunat koristavat kivilinnan juhlasalin seinää. Ennen 1930-lukua tila palveli muun muassa panimona. antiikki?&?design 18 168859_.indd 18 168859_.indd 18 3.10.2023 14.32.55 3.10.2023 14.32.55. Tilan entiset omistajat Håkan af Heurlin ja Elly Aminoff teettivät ne 1960-luvulla jokaisesta Qvidjaa hallinneesta suvusta
Kukin niistä kaipaa huolenpitoa. Siinä myös oppii parhaiten. Keskiaikainen kivilinna Pihapiirissä kohoaa 1400-luvulla kohonnut komea kivilinna, joka on saanut jopa majoittaa itse ENSIMMÄISET kirjalliset maininnat Qvidjasta ovat 1400-luvun alusta. Sittemmin tila on kuulunut monille mahtisukujen edustajille: piispa Maunu Tavastille ja nuijasodan talonpoikaiskapinan häikäilemättä nujertaneelle Klaus Flemingille sekä tämän leskelle Ebba Stenbockille. – Perustamamme Baltic Sea Action Group eli Elävä Itämeri -säätiön (BSAG) kautta olemme perehtyneet siihen, miten maaja metsätalous vaikuttavat Itämereen. Ensivierailu kartanolla ja sen kiehtova historia kuitenkin muuttivat kaiken. Kartano tunnetaan myös suomalaisella nimellä Kuitia, mutta nykyiset omistajat ottivat sen alkuperäisen nimen käyttöön. Tämän kartanon juuret juontuvat aina 1400-luvulle, jolloin saksalainen hansa kauppias Peter van der Linden aloitti täällä viljelemisen ja eläinten pitämisen. Maanviljelyksen ja kulttuuriperinnön asialla Ilkka Herlin ja Saara Kankaanrinta päätyivät tilanomistajiksi lähes puolivahingossa. V aakunoiden vahvat värit – syvän punainen, koboltinsininen ja kulta – piirtyvät esiin Qvidjan vanhan kivilinnan harmaasta seinästä. Silloin kauppias Peter van der Linden myi tilan piispa Maunu Tavastille. – Saimme samalla valmiin logon, sillä linnasta löytyi todella vanha, kaunis Qvidja-teksti seinästä. Siksi päätimme upottaa nyrkit saveen ja kokeilla itse löytää ongelmiin ratkaisuja, Saara Kankaanrinta kertoo. Olemme molemmat kuitenkin sitä mieltä, että sivusta on tehotonta huudella neuvoja, jos ei itse ole valmis tekemään konkreettisia hommia. He alkoivat etsiä itselleen maatilaa, ja alkuun tähtäimessä oli löytää jokin riittävän iso maaja metsäkokonaisuus. Halusimme paitsi aloittaa täällä viljelemisen uudella tavalla, myös vaalia kulttuurihistoriallista ympäristöä. Lisäksi Qvidjan metsistä on suojeltu 130 hehtaaria ja yli 500 hehtaaria on jatkuvassa kasvatuksessa. Vaalimista riittääkin, sillä Qvidja koostuu lukuisista rakennuksista. antiikki?&?design 19 168859_.indd 19 168859_.indd 19 3.10.2023 14.33.24 3.10.2023 14.33.24. Mallinsimme sen tarkasti, tilaa yhdessä puolisonsa Ilkka Herlinin kanssa hallinnoiva Saara Kankaanrinta kertoo. Qvidjaan kuuluu monia rakennuksia. – Olimme myytyjä
Päärakennuksen kauniissa, vaaleanpunaisessa salissa rehottavat valtaisat kiinanruusut. Kivilinnan purkaminen oli suunnitelmissa 1700-luvulla, mutta onneksi tilan vuonna 1777 ostanut apteekkari Lars Henrik von Mell arvosti menneisyyttä ja alkoi päinvastoin kunnostaa vanhaa rakennusta. Toki entisöimme esimerkiksi kakluunit ja verannan ihastuttavat 1800-luvun seinämaalaukset taitavien ammattilaisten avulla, mutta toimme päärakennukseen myös tuulahduksen nykyaikaa. Sen jälkeen se palveli muun muassa viljavarastona. Se näkyy Klaus Haapaniemen suunnittelemissa tapeteissa, jotka mielestäni myös kuvaavat meille tärkeää asiaa, luonnon monimuotoisuutta, Saara Kankaanrinta kertoo. Sain lukuisia yhteydenottoja, sillä moni omistaa liian kulttuurimatka Päärakennus entisöitiin huolella. Rakennuksessa sijaitsee myös kappeli. Kuuluvatko ne peräti kartanon monisatavuotiseen historiaan. Historian eri kerrokset Talo on nyt kunnostettu kauneimmilleen. antiikki?&?design 20 168859_.indd 20 168859_.indd 20 3.10.2023 14.33.45 3.10.2023 14.33.45. Siinä roolissa se on toiminut noin sata vuotta, sillä ennen tilaa käytettiin muun muassa panimona. Kivilinnaa vastapäätä sijaitsee päärakennus, jonka perustukset ovat jo 1500-luvulta, mutta nykyinen ulkoasu vasta 1800ja 1900luvuilta. Nykyään kauniisti kunnostettu rakennus, jonka seinistä on esimerkiksi saatu esiin keskiaikaisia maalauksia, toimii elämyksellisten tilaisuuksien järjestämispaikkana. Myös kartanoon pitkään kuuluneet maalaukset ovat saaneet rinnalleen nykytaidetta. PÄÄRAKENNUKSEN entisöinti oli suururakka. Tällöin tilaa hallinnoi Erik Fleming neuvokkaana tunnetun vaimonsa Hebla Sparren kanssa. Sen valmistuttua talossa ollaan saatu nauttia jo monenlaisista juhlatilaisuuksista, kuten häistä. Saara Kankaanrinta on itse suunnitellut sisustuksen. – Halusin tänne vanhoja, näyttäviä viherkasveja, joten päädyin kyselemään niitä Facebookissa. – Eivät, mutta kyllä niillä on hauska tarinansa! Saara Kankaanrinta naurahtaa. – Rakennuksessa oli niin monia kerroksia elettyä elämää ja eri aikakausien tarinoita, ettemme halunneet naulita sisustusta mihinkään tiettyyn tyylisuuntaan. Esimerkiksi sinisessä salissa on David von Krafftin 1690-luvulla maalaaman Kaarle XII:n muotokuvan rinnalla Karoliina Hellbergin värikylläinen, kaunista interiööriä sukupolvineen esittävä teos. Sen kunnostusurakka on niellyt Qvidjan väeltä viime vuodet. kuningas Kustaa Vaasan tämän vieraillessa tilalla vuonna 1555
VAALEANPUNAINEN SALI valmistautuu juhlaan. antiikki?&?design 21 168859_.indd 21 168859_.indd 21 3.10.2023 14.34.04 3.10.2023 14.34.04. Saara Kankaanrinnan takana näkyy Berndt Lindholmin maalaus Qvidjasta vuodelta 1889
Vankan puupöydän ääreen mahtuu koko talon väki. Talonpoikaissohvaa koristaa kauniisti maalattu elämänpuuaihe. KAUNIIT kakluunit edustavat Qvidjan menneisyyttä. ED et dolorem quatur, nobis eos eumquaerovid eumet lant eum is eaquo tem ut atiam volorepero doluptaque landi iunt et atem ullor sae sum acere, ex es quis se id maximin rem hit arunt qui digendi cietur re sam eiciae volectas ipsapiendis asitatem ut etur, velesed quaeratus doluptae repudit ationemquo blabor rat quo m YLÄKERRAN salongissa nautitaan ateriat ja iltapäiväkahvit. TALON EMÄNTÄ ja Misu-kissa eteisessä, jonka ikkunalaudoilla perinteikkäät pelargonit viihtyvät. Sivustavedettävän vuoteen päällä lepää nippu entisajan Kotiliesi-lehtien numeroita. antiikki?&?design 22 168859_.indd 22 168859_.indd 22 3.10.2023 14.34.24 3.10.2023 14.34.24. TAIDOKKAASTI veistetyt, pitsimäisen herkät rukinlavat olivat menneinä aikoina nuorukaisten lahjoja mielitietyilleen. Klaus Haapaniemen suunnittelemat tapetit taas kuuluvat nykyaikaan ja viestittävät talonväelle tärkeästä asiasta: luonnon monimuotoisuudesta. Jamesin kokoelmaan niitä mahtuu monia. Virpi Raipala-Cormier kuivaa täällä jatkuvasti kukkia ja yrttejä, joita hän käyttää omiin tarpeisiin. IHASTUTTAVAT KUPARIASTIAT ja vanhat juustomuotit tuovat kauneutta ja tunnelmaa talon keittiöön
Vuonna 1777 apteekkari von Mellin osti tilan. Niistä on pakko luopua, mutta ne ovat kuin rakkaita ystäviä, joille toivoisi uutta kotia. suureksi omaan kotiin kasvaneita viherkasveja. Yhden kasvin lahjoitti poliitikko Satu Hassi, useamman taas eräs helsinkiläinen lakkautettu seurakunta. Apuna työssä ovat naudat, lampaat ja hevoset. TILA ON KUULUNUT esimerkiksi Flemingeille ja Creutzeille. Kartanon kauniiseen pihapiiriin puolestaan kuka hyvänsä pääsee tutustumaan esimerkiksi kesäisin järjestettävien klassisen musiikin puistokonserttien myötä. Suvun viimeinen isäntä Qvidjassa oli Anders af Heurlin, joka myi tilan vuonna 2014 Ilkka Herlinille ja Saara Kankaanrinnalle. Pöydät on katettu kauniisti, ja Saara Kankaanrinta asettelee juuri tekemiään kukka-asetelmia maljakoihin. Se pysyi hänen jälkeläisillään tälle vuosi tuhannelle asti. Luonnon ja ihmisen välinen tasapaino Qvidjassa aistii kaikesta, että kyseessä on aktiivisesti toimiva maatila. Tämän rakennuksen esittelimme aikoinaan sen valmistuttua Antiikki & Designin numerossa 03/2019. antiikki?&?design 23 168859_.indd 23 168859_.indd 23 3.10.2023 14.34.42 3.10.2023 14.34.42. Näyttävät viherkasvit on hankittu lahjoituksina henkilöiltä, jotka ovat halunneet löytää uuden kodin liian kookkaaksi venähtäneelle kasvilleen. PÄÄRAKENNUKSEN sisätiloja ei haluttu naulita tiettyyn tyyli suuntaukseen, sillä kartano on aina elänyt aikakausien mukana. Pihapiirissä sijaitsee kaunis tallirakennus, jossa majaansa pitävät Pekka Korven ja Ilkka Herlinin omistamat, virtaviivaisen elegantit huippuravihevoset. Qvidjan tarinan kertovan videon, jossa on kertojana Seela Sella, voit katsoa osoitteessa qvidja.fi. Kun niitä seuraa, asiat menevät hyvin, on Saara Kankaanrinnan ja Ilkka Herlinin motto. Päärakennusta – kuten myös vanhaa kivilinnaa – voi vuokrata erilaisiin tilaisuuksiin. NYKYÄÄN QVIDJA TOIMII luomu ja kokeilu tilana, jossa kehitetään Itämerelle ja elonkirjolle ystävällistä, ravinteita kierrättävää ja hiiltä sitovaa maa ja metsä taloutta. – Kaikkea, mitä teemme, ohjaavat luonto ja rakkaus. Tilaa pidetään luonnon ehdoilla. Yli 600 vuotta historiaa ENSIMMÄISET KIRJALLISET MERKINNÄT Qvidjasta ovat 1400luvulta, jolloin kauppias Peter von den Linden myi tilan 400 markalla piispa Maunu Tavastille. Kuvauspäivänämme Qvidjan pää rakennuksessa valmistellaan häitä
SINISEN SALIN koristeellinen kaakeliuuni luo talvikuukausina lämpöä korkeaan tilaan. Silloin tilaa emännöi Erik Flemingin leski Hebla Sparre. SINISTÄ SALIA koristaa niin David von Krafftin 1700-luvulla tekemä maalaus Kaarle XII:sta kuin Karoliina Hellbergin nyky taidetta edustava teos. Maalaus kuninkaasta koristaa sinistä salia. KUSTAA VAASA vieraili Qvidjassa vuonna 1555. antiikki?&?design 24 kulttuurimatka 168859_.indd 24 168859_.indd 24 3.10.2023 14.35.15 3.10.2023 14.35.15
Tässä pihatossa hevoset saavat elää lajinsa mukaisesti ja laumaeläiminä esimerkiksi nukkua samassa läjässä. TALLI TARJOAA kodin Ilkka Herlinin ja Pekka Korven omistamille ravihevosille. & 25 168859_.indd 25 168859_.indd 25 3.10.2023 14.35.55 3.10.2023 14.35.55
Viimeksi mainittu on osa pariskunnan perustaman Q Power yrityksen skaalattavaa innovaatiota. Tila on koetila, jolla tutkitaan BSAGsäätiön, ilma tieteen laitoksen ja Helsingin yliopiston kanssa maa perän hiilivarastoa ja monimuotoisuutta sekä etsitään keinoja luontokriisien ratkaisuihin. SAARA KANKAANRINTA on lisäksi Luonnonvarakeskuksen vpj, luonto kolumnisti, Carbon Action alustan puheenjohtaja ja Turun yliopiston kunniatohtori. Qvidjan bio energialaitoskokonaisuus muodostuu hakelämpö, biokaasu, puukaasu ja biometanointilaitoksista. Ihmisen toiminta tulee sopeuttaa luonnon ehtoihin eikä päinvastoin, Saara Kankaanrinta toteaa. Nyt tilamme voi toimia tieteen ja käytännön keinoin sekä kehit tää uusia, ekologisempia ratkaisuja maanviljelyyn ja metsien hoitoon, Saara Kankaanrinta kiteyttää omis tajien työn. ILKKA HERLIN on lisäksi Cargotecin suuromistaja ja hallituksen vpj, filosofian tohtori (hist.) sekä Helsingin yliopiston ja Lappeenrannan teknillisen yliopiston kunniatohtori. Omistavat yhdessä Qvidjan kartanon ja Gullkronan sataman. Monissa asioissa pariskunta kuitenkin tukeutuu vanhoihin konsteihin – mutta eivät niihin, joihin meistä suurin osa on tottunut. Perheeseen kuuluu kolme yhteistä lasta. w Koetilalla etsitään ratkaisuja. 1900luku muutti kaiken, kun luonto valjastettiin ihmisen palvelijaksi. Ku va M ai ja A st ik ai ne n antiikki?&?design 26 kulttuurimatka 168859_.indd 26 168859_.indd 26 3.10.2023 14.36.12 3.10.2023 14.36.12. Keinotekoiset lannoitteet ja myrkyt vahingoittivat ekosysteemiämme, ja se näkyy elonkirjon vähenemisenä. Itämeri voi huonosti, ilmastonmuutos kiihtyy. Kun tilanhoitaja Pekka Heikkinen kierrättää meitä ympäri Qvidjan ti luksia, pääsemme näkemään historiaa huokuvien rakennusten vasta painoksi huippumodernia teknologiaa, sil lä Qvidjassa pyritään paitsi oma varaisuuteen energian suhteen, myös vihreän energian myymiseen muille. Nyt olisi aika korjata asia. Maaperä niin pelloilla kuin metsässä on valtava hiilivarasto. Terve, laji rikas ekosysteemi maan päällä ja alla hoitavat myös elintärkeää vedenkiertoa. – Tässä pihatossa hevoset, jotka ovat laumaeläimiä, saavat liikkua ja olla yhdessä oman luontonsa mukaisesti. Sen päällä oleva ”moottori” eli monipuolinen kasvipeite syöttää hiiltä yhteyttämällä. Yökameroista näemme, että ne nukkuvatkin läjässä, Saara Kankaanrinta iloitsee. Saamme myös kohdata joukon suloisia karitsoja ja laitumella askel tavaa komeasarvista ylämaankarjaa. – Kartanoiden tehtävänä on aina ollut tuoda uusia asioita maanviljelykseen. Lisäksi Ilkka Herlinillä on kaksi aikuista lasta. Hiilivarasto tarkoittaa multavuutta ja satovarmuutta samalla, kun ilmaston muutosta ja päästöjä Itämereen hillitään. – Aikoinaan maata viljeltiin luonnon ehdoilla. MENIVÄT NAIMISIIN saaristossa vuonna 2009. Ympäristövaikuttajat Ilkka Herlin & Saara Kankaanrinta BALTIC SEA ACTION GROUPSÄÄTIÖN, Soilfood Oy:n ja Q Power Oy:n perustajat ja hallitus vaikuttajat. Suomen ensimmäiset omenapuut istutettiin juuri Qvidjaan
YLLÄTYKSELLISTÄ JA TÄYDELLISEN YHTEENSOPIVAA Yrjönkatu 1 HELSINKI • 040 726 5004 • info@momono.fi • momono.fi • ma-pe 11-18, la 12-16 DESIGN • ART • VINTAGE | TULE TUTUSTUMAAN TÄYSIN UUDISTETTUUN MYYMÄLÄÄMME 169847_.indd 27 169847_.indd 27 2.10.2023 14.10.31 2.10.2023 14.10.31
Tynnyrimäinen muoto, kullatut koristeet ja korkealle nouseva korva olivat muodikkaita uusklassisimin ajan kahvikupille. Vasarahinta 715 e, Göteborgs Auktionsverk. Ranskalaisessa nojatuolissa näkyy empiren juhlallisuus. 11. Vasarahinta 1 250 e, auctionet.com. 5. 10. Ylioppilaslakista tuttu lyyra on yksi empiren tunnusmerkkejä. Muinainen Egypti kuului empiren esikuviin. Tämän valmisti Johan Fredric Björnstedt Tukholmassa vuonna 1816. 6. Tämän divaanin lähtöhinta oli 900 e, auctionet.com 10 11 antiikki?&?design 29 trendit 166403_.indd 29 166403_.indd 29 3.10.2023 11.48.53 3.10.2023 11.48.53. Pariisissa tehty polttokullattu pöytäkello tiivistää empiren elementit. 10 cm) kuuluu ruotsalaisen Svenskt Tennin valikoimiin, 150 e. 7. Huomaa joutsenaihe. Lähtöhinta 150 e, Bukowskis. 9. Juhlavan toilettipöydän arkkitehtoniset elementit, mahonki ja kullatut leijonankäpälät ovat tunnusomaisia empirelle. Vasarahinta 490 e, Stockholms Auktionsverk Helsinki. Kultakeskuksen valmistama lakkilyyra on 14 karaatin kultaa, 92 e. 2. 4. Empiren uutuuksiin kuuluivat filigraanitekniikalla tehdyt hopeiset hedelmäkorit. Lähtöhinta 800 e, Bukowskis. Paco Rabannen Invictus-hajuvesi säteilee voittajan asennetta. Delfiini esiintyy 1800-luvun alun koristeaiheena varsinkin hopeaesineissä. Pullon muoto on lainattu antiikin ajan säilytysastiasta, amforasta. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 1. Messinkinen Jefferson-kynttelikkö on uskollinen kopio empireajan kandelaaberista. Divaani oli ajan muotikalusteita. Sen tekijä oli tukholmalainen mestari Johan Öman, joka toimi vuosina 1818–1833. 8. Invictus EdT 85,90 e / 50 ml. 1 250 e, Eichholtz. Posliiniset sfinksiaiheiset kynttilänjalat ovat korkeasta laadusta tunnetun Meissenin tuotantoa, 7 490 e / pari. Sellainen ikuistui muun muassa Louis Davidin kuuluisaan maalaukseen Madame Récamier (1800). Tinarasia (lev. 3
ANTTI KAIJALAINEN KUVAT JAANIS KERKIS AHVENNIEMESSÄ elettiin kuin kartanossa, vaikka se oli talonpoikaitalo. KESTIKIEVARI, JOKA PELASTUI Perinnerakentaja Kaj Cygnaeus pelasti purkukuntoisen kestikievarin. antiikki?&?design 30 166401_.indd 30 166401_.indd 30 3.10.2023 15.49.44 3.10.2023 15.49.44. Se oli palkinnon arvoinen kulttuuriteko. Hän kunnosti sen alkuperäisyyttä vaalien. Sama tunnelma vallitsee siellä edelleen
antiikki?&?design 31 166401_.indd 31 166401_.indd 31 3.10.2023 15.50.19 3.10.2023 15.50.19. KESTIKIEVARI, JOKA PELASTUI ISÄNNÄN HUONEEN kattomaalaus on tehty säilyneiden tietojen mukaan. Vihreä tapetti on maalarin itse suunnittelema, koska tietoa alkuperäisestä ei seinästä löytynyt
Hirsipintainen talo sai lautaverhoilun 1800-luvun lopulla. antiikki?&?design 32 166401_.indd 32 166401_.indd 32 3.10.2023 15.50.48 3.10.2023 15.50.48. TILAN PÄÄRAKENNUSTA alettiin mahdollisesti rakentaa 1820-luvulla. Talo on maalattu keltaokran värisellä keittomaalilla
Talon ulkoasu on juuri muodistettu. Herrasväki pelaa jotakin pallopeliä talon pihalla. Ahvenniemi oli merkittävä osa paikkakunnan historiaa. Kievari toi vaurautta Talon valmistusvuodesta ei ole tarkkaa tietoa, mutta rakennustyöt ovat mahdollisesti alkaneet 1820-luvulla. – Surin kovasti talon kohtaloa. Talon rakennutti Petter Ahvenainen (1795–1867), joka kuului paikkakunnan vaikutusvaltaisiin henkilöihin. N äky oli lohduton. 1800-luvun lopulla yli nurkkien tulevat hirret tasattiin ja koteloitiin pystylaudoituksella. Halusin pelastaa talon, pertunmaalaistaustainen perinnerakentaja Kaj Cygnaeus muistelee. ALKUPERÄISESSÄ asussaan 1800-luvun alkuvuosikymmenillä talo oli hirsipintainen ja pitkänurkkainen. Sen Kaj Cygnaeus oli monta kertaa nähnyt ajaessaan vanhaa Mikkelin tietä. Sen jälkeen Ahvenniemessä alkoi mittava korjausprojekti. Ahvenainen kävi 1840-luvulla Mustialan maanviljelyskoulun ja levitti tietämystään sieltä valmistuttuaan koko kylän hyväksi. Nämä pIlasterimaiset elementit juontavat uusklassiseen arkkitehtuuriin. Se aloitettiin viimeisillä hetkillä, sillä talo tuskin olisi kestänyt enää monta talvea. YLLÄ Ahvenniemen kestikievari 1890-luvulla. Aikoinaan eteläsavolaisen Pertunmaan komeimpiin kuuluva, kestikievarinakin toiminut Ahvenniemen talo oli luhistumaisillaan. Alla näkymä Ahvenniemestä noin 130 vuotta myöhemmin, kun mittava korjaustyö on alkamassa. kulttuurimatka antiikki?&?design 33 166401_.indd 33 166401_.indd 33 3.10.2023 15.51.23 3.10.2023 15.51.23. Nykyään Helsingissä asuva ja vanhojen rakennusten kunnostamiseen erikoistunutta ES Perinnemestarit -yritystä pyörittävä Kaj Cygnaeus osti talon vuonna 2011
– Vaurauden voi päätellä rakennuksen kiinteästä sisustuksesta. Kuusiruutuinen ikkuna yleistyi empiren ajalla. Kokonaispinta-ala on 330 neliötä. Jäljestä päätellen maalari on ollut kokenut ammattilainen. Vuonna 1877 tila myytiin Johan ja Anna Maria Rakolaiselle. ERITYISTÄ Rakennus on kunnostettu ja sisustettu alkuperäistä kunnioittaen. Vaimo eli vuosina 1842–1922, aviomiehen elinvuosia ei tiedetä. Se oli kuin kartanossa, vaikka kyseessä oli talonpoikaistalo. Talo sai kestikievarioikeudet vuonna 1842. Sen pinta-ala on noin 100 neliötä. antiikki?&?design 34 kulttuurimatka 166401_.indd 34 166401_.indd 34 3.10.2023 15.52.18 3.10.2023 15.52.18. Maanviljelyskoulun käynyt Laukka kehitti tilan maataloutta. Seuraava omistaja oli Heikki Laukka (1907–1972), jolle tila päätyi vuonna 1933. Alkuperäiselle suvulle tila palasi vuonna 1921, jolloin Kaarlo Ahvenainen osti sen. Ahvenaisen kuoleman jälkeen tila siirtyi hänen pojalleen Petter Ahvenaiselle (1841– 1899). Työn jälki on kaikkialla taidokasta ja korkealuokkaista. TALON toista päätä hallitsee suuri kievaritupa. Hänen Talon avaimet TÄMÄ ON perinnerakentaja Kaj Cygnaeuksen työmaa. Kaikissa asuinhuoneissa oli alkujaan käsinmaalatut tapetit. RAKENNUS on Pertunmaalla Etelä-Savossa sijaitseva talo, jonka rakennustyöt ovat mahdollisesti alkaneet 1820-luvulla. Nykyiseen empirehenkiseen ulkoasuun talo muutettiin 1800-luvun lopulla. Kestikievaritoiminta alkoi Ahvenniemessä 1840-luvulla, ja se oli talolle tuottoisaa liiketoimintaa. Kolmiomainen koriste ikkunan yläpuolella oli tyypillinen 1800-luvun alussa. PERUSTUS on tehty luonnonkivistä. Kievarin pitäminen oli tuottoisaa liiketoimintaa. ”Halusin pelastaa talon.” Ahvenainen haki talolleen kestikievarioikeuksia ja sai ne vuonna 1842
Ruokapöydän ristikkoselustaiset tuolit edustavat myöhäiskustavilaista tyyppiä. SALIN SISUSTUKSEN lähtökohtana oli sen alkuperäinen asu. Verhot on ripustettu empiren ajalle tyypillisen tapaan. antiikki?&?design 35 166401_.indd 35 166401_.indd 35 3.10.2023 15.53.03 3.10.2023 15.53.03
Nyt se on sisustettu vieraiden vastaanottohuoneeksi. HUONE on toiminut pitkään talonväen ruokasalina, mihin viittaavat lattiaan jääneet jäljet. antiikki?&?design 36 166401_.indd 36 166401_.indd 36 3.10.2023 15.53.38 3.10.2023 15.53.38
Kattomaalaus on tehty säilyneiden mallien mukaan, mutta tapetin malli on maalarin itsensä suunnittelema. Uusrenessanssia edustava pöytä on samankaltainen kuin talossa on aikoinaan ollut. Monet kuvanveistäjät tekivät Cygnaeuksen rintakuvia kansakouluihin. Pöytä on peräisin Ahvenniemestä. Valokuva on löytynyt talosta, mutta sen esittämästä henkilöstä ei ole tietoa. SUKULAISENSA Uno Cygnaeuksen rintakuvan Kaj Cygnaeus löysi kirpputorikauppiaalta. antiikki?&?design 37 166401_.indd 37 166401_.indd 37 3.10.2023 15.54.33 3.10.2023 15.54.33. TALONVÄEN eteistilan seinien maalaukset on saatu esille lähes kokonaan alkuperäisinä. YKSITYISKOHTA isännän työpöydästä. Sohva on kuulunut Mäntylän suvulle Turussa. LÄHIKUVA isännän huoneen kattomaalauksesta ja tapetista. Kertaustyylisen sohvan verhoilu on alkuperäinen
antiikki?&?design 38 kulttuurimatka 166401_.indd 38 166401_.indd 38 3.10.2023 15.55.16 3.10.2023 15.55.16. VANHOJA tapettikerroksia jätettiin korjauksen yhteydessä esille. Suuria projekteja olivat 1800luvun lopun WPK-talon ootrausja marmorointimaalaukset sekä 1700-luvun Lääninkivalteri Aschanin talon puuosien ja museoesineiden restaurointi vuosina 1986–1989. Joskus tässä onnistutaan, toisinaan ei. Talossa elettiin kuin kartanossa. Monien toimintojen talo Ahvenniemi on aikakaudelleen huomattavan suuri talo. Maat haltuunsa saaneet muuttajat ja maa-alueiden muut uudet omistajat kuitenkin viljelivät maata 1990-luvulle asti. – Ahvenniemen rakennuksesta löytyy edelleen uutta ja mielenkiintoista, vaikka olen työskennellyt siellä jo toistakymmentä vuotta. Tyyliltään empirehenkiseksi se muuttui 1880-luvun lopulla, kun hirret peitettiin lautaverhouksella, nurkkien pitkähirret katkaistiin ja nurkat koteloitiin pystylaudoituksella. Pinta-alaa on 330 neliötä, ja kievaritupa on 110 neliöinen. Alioikeuden istunnot pidettiin Ahvenniemessä 1960-luvulle asti. Viimeksi mainitut pilasterimaiset elementit olivat uusklassismin rakennuksissa muodikkaita muistumia antiikin ajan arkkitehtuurista. Kaj Cygnaeuksen mukaan vääränlaisilta korjauksilta säästyneet rakennukset ovat mielenkiintoisia, mutta nykyään erittäin harvinaisia kunnostuskohteita. Kaj Cygnaeus toimi pitkään Heinolan kaupunginmuseon museomestarina, eli hän sekä suunnitteli että toteutti rakenteita ja kalusteita moniin tyylihistoriallisiin näyttelyihin. Laukka luopui tilallaan maataloudesta sodan jälkeen 1940-luvulla maa-alueiden pakkolunastusten seurauksena. Tulevat omistajasukupolvet voivat kehitellä rakennuksiin mielekästä toimintaa. Siellä toimi kestikievarin lisäksi kirkkoherranvirasto, nimismiehen kanslia, kunnanlääkärin vastaanotto ja jo aiemmin mainittu poliisivankila. – Minun omistusaikanani keskitytään kiinteistöllä olevien rakennusten säilyttämiseen ja kunnossapitoon. Pertunmaan Ahvenniemestä tuli Heinolan Kivalterin talon rinnalla kohde, jollainen osuu perinnekorjaajalle vain kerran työuran aikana. Alkuperäisessä asussaan rakennus oli pitkänurkkainen eli hirret tulivat nurkkien yli, hirsipintainen ja punaiseksi maalattu. aikanaan Ahvenniemessä oli myös nimismiehen toimi paikka ja syytettyjen säilytystila eli arkisesti putka. Nyt tila on uuden kukoistuksen äärellä. 1900-luvun puolella käytetty rakennuspuu oheni ja kapeni, jolloin tilojen olemus muuttui vaatimattomammaksi. Koska nuoressa kunnassa ei hallintotehtäville ollut tuolloin vielä riittävästi tiloja, Ahvenniemestä tuli kunnan monitoimitalo. Itse olen tänäkin kesänä ottanut vastaan ryhmiä, jotka ovat olleet kiinnostuneita rakennuksen historiasta. Oman perinnerakentamiseen erikoistuneen yrityksen Kaj Cygnaeus perusti vuonna 2010. Pertunmaan kunta perustettiin 1920-luvulla, ja perustamiskokous pidettiin juuri Ahvenniemessä. – Asiakkaiden rakennusten kunnostamisessa noudatan omistajan toivomuksia, mutta pyrin aina tuomaan esille säilyttävän korjauksen mahdollisuuden. 2000-luvun alussa talo oli päässyt sellaiseen kuntoon, että silloinen omistaja haki sille purkulupaa. Kerran elämässä -kohde Kaj Cygnaeus on pappina ja suomalaisen kansakoulun isänä tunnetun Uno Cygnaeuksen (1810– 1888) jälkeläinen viidennessä polvessa. Rakennuksissa voi tietysti myös asua, Cygnaeus pohtii Ahvenniemen tulevaisuutta. Se on varmasti tehnyt vaikutuksen matkustajiin, kuten niin avara tila suurine avotakkoineen tekee edelleen. Tunnustus aherruksesta Ahvenniemi oli arvioitu historiallisesti arvokkaaksi suojelurakennukseksi jo 1970-luvulla, mutta hankkeet talon säilyttämiseksi jäivät toteutumatta. Hänellä on vuosikymmenien ura restauroinnin ammattilaisena. Minua miellyttävät erityisesti 1700ja 1800-luvun rakennukset, jotka tehtiin hyvistä materiaaleista
Kievareissa pidettiin jatkuvaa tulta, jotta nälkäisille matkustajille saatiin mahdollisimman nopeasti syötävää. Samaa tuolityyppiä käytettiin Ahvenniemen sisustuksessa. Kievaritoiminnan ja siihen liittyvän kyytilaitoksen kulta-aikaa elettiin 1800-luvun alkupuolella. Kestikievareita tuli olla tienvarsilla kahden peninkulman eli noin 20 kilometrin välein, ja ne muodostivat verkoston. Kestikievareissa oli tarjolla myös alkoholijuomia. Nykyään kestikievareita vastaavat motellit ja huoltoasemien ravintolat. Oikeuden puheenjohtajana toiminut tuomari asui tässä kamarissa istuntojen aikana. Talvisin kestikievarien käyttämät tiet merkittiin havuilla. Myöhemmin niitä ylläpitivät varakkaat talonpojat. AHVENNIEMESSÄ pidettiin alioikeuden istuntoja useiden vuosikymmenten ajan. Kievaritoimintaa koskivat useat säädökset, jotka liittyivät esimerkiksi majoituksen sekä tarjottavan ruoan ja juoman laatuun. & 39 166401_.indd 39 166401_.indd 39 3.10.2023 15.55.50 3.10.2023 15.55.50. Ensimmäiset kestikievarit perustettiin Suomeen 1600-luvun puolivälissä, ja niitä hoitivat pappilat. m Motellien edeltäjät KESTIKIEVARIT OLIVAT MAASEUDUN TALOJA, joissa hevosilla matkustavat saattoivat yöpyä. Nojatuoli on tyyliltään myöhäisempireä eli biedermeieria. Niistä sai kyydin myös seuraavaan kievariin. Kievarin pito oli kallista ja työtä vaativaa, mutta myös tuottoisaa liiketoimintaa
antiikki?&?design 40 kulttuurimatka 166401_.indd 40 166401_.indd 40 3.10.2023 15.56.33 3.10.2023 15.56.33. Toisin sanoen olemme kunnostaneet vain vaurioituneet osat. Se voisi hyvin esittää talon isäntää. Tänä kesänä Suomen kulttuuriperinnönsäätiön Tuki ry myönsi Ahvenniemelle Muuriankkuritunnustuslaatan ja kunniakirjan nro 17. Kirjoja on tulossa sinne paljon, ja tarkoituksena onkin hankkia lisää kaappeja. Kaj Cygnaeus on palauttanut talon alkuperäisen säätyläishenkisen sisustuksen muun muassa 1800-luvun alun huonekaluilla sekä seinien maalauskoristeluilla, joiden mallit hän on ottanut vanhoista säilyneistä fragmenteista. Sen kuitenkin esti Ympäristökeskus, joka asetti rakennuksen toimenpidekieltoon. Korjaustyö on toteutettu alkuperäistä vaalien ja hämmästyttävän taitavasti. Silti Ahvenniemi tarjoaa kiehtovan matkan historiaan ja tyyleihin, kun astuu sen huoneisiin. w ES Perinnemestarit, villacygnaeus.net KULLATTU pronssikello 1870-luvulta on ilmeisesti ranskalainen. Se tarkoittaa, että rakennuksen alkuperäisiä osia säilytetään mahdollisimman paljon. Vuonna 2011 talon ostanut Kaj Cygnaeus kertoo, että korjaustyön alkuvaiheen tavoitteena oli pysäyttää rakennuksen vaurioituminen. Työmaata vielä riittää niin ulkoasussa kuin sisätiloissakin. Niissä on ollut parhaimmillaan satoja osallistujia. Alussa korjausbudjetti oli lähes olematon, mutta myöhemmin Cygnaeus on saanut avustusta Museovirastolta ja Etelä-Savon ELY-keskukselta. Toivon, että kievarin kunnostus avaa uusia silmiä näkemään säilyttävän korjaamisen arvon, Kaj Cygnaeus päättää. – On ollut palkitsevaa, että vuosien aherrus on saanut vastakaikua. KIRJASTOHUONEEN järjestäminen on vielä kesken. Kuvan kirjakaappi on tyyliltään uusrenessanssia. Vaikka korjaus on vielä kesken, komeassa kievarituvassa on jo järjestetty juhlia, esitelmätilaisuuksia ja kokouksia. – Olemme noudattaneet korjaamisessa säilyttävän korjauksen periaatetta. Huomaa kellon ihmisfiguuri, joka kuvaa maanviljelijää. Laatta annetaan huomionosoituksena Suomen kulttuuriperinnön vaalimisesta esimerkillisellä tavalla
8. Varakkaassa talossa talossa lautaset saivat näkyä. Kynttilät on valmistettu Fiskarsissa toimivassa Desicossa, joka on yksi Suomen vanhimmista kynttilätehtaista. Komea messinkinen kynttilänjalka edustaa barokkia 1600ja 1700-luvun vaihteesta. 11 12 antiikki?&?design 41 luo tyyli ANTTI KAIJALAINEN KUVAT HUUTOKAUPAT JA VALMISTAJAT 166402_.indd 41 166402_.indd 41 3.10.2023 11.42.56 3.10.2023 11.42.56. 12. 279 e, Iittala. Vasarahinta 50 e, Hagelstam & Co. 3. 241 e, Hay. Talonpoikainen astiakaappi 1800-luvulta, vasarahinta 380 e, Hagelstam & Co. Maanläheinen Lovis-matto 39,90 e, Rusta 2. 6. 10. Blue Fluted Plain -sarjan kahvikuppi alusvateineen 111,90 e, Royal Copenhagen. Nojatuoli henkii biedermeier-tyyliä 1800-luvulta. 5. Lähtöhinta 300 e, Bukowskis. 1 2 3 4 5 6 7 9 10 8 1. 7. 11. Okrankeltaisen Lakka-tyynyn esikuvana on ollut kansanomainen malli 1800-luvulta. 4. Hienostunut kutsukello on 1800-luvun alusta ja valmistettu kullatusta messingistä. Lähtöhinta 150 e, Bukowskis. 17 e / 7 kpl. Timo Sarpanevan suunnittelema valurautapata juontaa juurensa aikaan, jolloin ruokaa valmistettiin avotulella. Saatavilla kolmessa eri värissä, 99 e / rulla, Pihlgren & Ritola. 9. Mäntypuinen ja tyyliltään konstailematon tanskalainen Weekdaypenkki sopii ulkoistuimeksi. 24 e. Vanhojen talon kunnostamisesta kiinnostuneen kannattaa tutustua Hannu Rinteen Perinnemestarin remonttikirjaan (WSOY). Ennen vanhaan räsymattoja kudottiin lähes joka talossa. Kynttilän elävä tuli luo tunnelmaa. Tyyny valmiina 1 150 e, tarvikkeina 135 e, Suomen Käsityön Ystävät. Sukupolvien KERROSTUMIA Vanhasta talosta paljastuu menneiden asukkaiden elämää ja tyyli-ihanteita. Sinivalkoinen posliini nauttii ajatonta suosiota. Kestikievari-tapetti henkii 1920-luvun tyyliä
Nostimme 30-vuotisjuhlamme kunniaksi esiin viisi lahjakasta suunnittelijaa, jotka varmasti jättävät jälkensä historiaan. NOUSUSSA NYT! antiikki?&?design 42 166404_.indd 42 166404_.indd 42 3.10.2023 15.02.49 3.10.2023 15.02.49. ANTTI KAIJALAINEN JA MIRVA SAUKKOLA KUVAT HAASTATELTAVAT Suomalainen muotoilu elää kukoistuksen aikaa
Tällä alalla uteliaisuus auttaa uuden kokeiluun. Tästä kertoo palkitun Cocktail-kattokruunun (2016) pääseminen kansainvälisiin näyttelyihin. Jos tekisin aina samaa, kyllästyisin. (AK) hannaanonen.com DAZZLE-valaisinsarja on valmistettu vanerista. Suunnittelijoiden on luotava tämän ajan visuaalista maailmaa – ja ehkä mennä jopa eteenpäin. Suomalaisella muotoilulla on maineikas historia, mutta miltä 1950-luvun muotoilu näyttää nykymuotoilijan silmissä. – Kokeilen rohkeasti ja otan pieniä riskejä. Mistä laaja-alaisuus kumpuaa. Miten pääsee esille kansainvälisesti. Jokaista Cocktail-versiota tehdään 50 kappaleen keräilyerä. Näin voi syntyä uutta ja persoonallista ja erottuvaa. Pidän värien käyttämisestä. Värikkäissä muotoilutöissä voi nähdä jopa 1980-luvun postmodernismin muotojen ja värien karkelointia. POLE on puinen kukkapylväs, johon Hanna Anonen sai inspiraation puistojen ja puutarhojen aitojen ja porttien yksityiskohdista. Olen päässyt kokeilemaan erilaisia teknisiä toteutuksia ja opettelemaan projektien kautta. COCKTAIL-VALAISIN on Hanna Anosen tunnetuin muotoilutyö. Mistä hän inspiroituu. Hanna Anosen värikkään ja leikkisän muotokielen tunnistaa helposti sen kerran nähtyään. Tuotemuotoilussa häntä kiehtovat esineen pieni koko ja rakenteelliset yksityiskohdat. Siitä minut tunnetaan! Olen kuitenkin toteuttanut myös väriltään neutraalimpeja projekteja. Muotoilu vaatii laajaalaisuutta. – Minua ovat aina kiinnostaneet eri materiaalit ja se, kuinka niitä voidaan työstää ja muovata. Teolliseksi muotoilijaksi Lahden muotoiluinstituutista ja taiteen maisteriksi Aalto-yliopistosta valmistunut Hanna Anonen valittiin Vuoden nuoreksi muotoilijaksi 2021. Hanna Anosen ennakkoluuloton ja visuaalisesti rikas ote on huomattu ulkomailla. Kotimaisesta männystä valmistettu valaisin kuuluu Hakolan tuotantoon. Tuoreimpia töitä on näyttelyarkkitehtuurin luominen Kaija Aarikan näyttelyyn Helsingin Taidehallissa. Puuartesaaniksi kouluttautunut Hanna Anonen toimii teollisen muotoilun rinnalla näyttelyiden ja sisustusten suunnittelijana. – Tuolta ajalta tulee paljon klassikoita, mutta mielestäni on hyvä katsoa eteenpäin ja luoda uutta. Värikarkelot TEOLLINEN MUOTOILIJA Hanna Anonen, 36, suunnittelee kaikkea kalusteista pienesineistöön, kuten rasioihin ja kynttilänjalkoihin. Valaisimia innoittivat laatikot, joissa kuljetetaan taideteoksia. antiikki?&?design 43 muotoilu 166404_.indd 43 166404_.indd 43 3.10.2023 15.03.20 3.10.2023 15.03.20. – Tulee pyrkiä olemaan oma itsensä ja tekemään työnsä niin hyvin kuin mahdollista – oli asiakas mistä maasta tahansa
Punnitsin vaatesuunnittelijaksi opiskelemista, mutta tajusin muodin nopean kiertokulun sotivan ajatteluani vastaan. – Lumilautailutaustani takia rakastan Lappia. (MS) joannalaajisto.com Päämääränä on luoda ajattomuutta. Perhe ja lapsen saaminen johdattivat Joanna Laajiston takaisin Suomeen. PORVOOSSA SIJAITSEVAN Runo-hotellin sisustuksen suunnittelu kuuluu Joanna Laajiston suosikkiprojekteihin. Mistä sisustusarkkitehti unelmoi. – Työskentelin sisustusarkkitehti Jim Yangin kanssa, josta tuli mentorini. antiikki?&?design 44 166404_.indd 44 166404_.indd 44 3.10.2023 15.04.28 3.10.2023 15.04.28. Lisäksi kiinnitän huomiota tunnelmaan. Mikä Joanna Laajiston työtä ohjaa nykyisin. Siinä, että osaajat saadaan houkuteltua etätöistä takaisin toimistolle, otetaan oppia esimerkiksi ravintoloiden ja hotellien viihtyisyydestä. Toive kestävyydestä – olipa kyse sitten laadukkaista materiaaleista tai ajattomasta tyylistä – johdatti Joanna Laajiston aikanaan alalle. Joanna Laajisto oli esimerkiksi mukana suunnittelemassa erään kasinon pääkonttoria Las Vegasiin. – Käytäni Kallion ilmaisutaidon lukion päädyin ammattimaiseksi lumilautailijaksi. Jossakin vaiheessa kuitenkin päätin hankkia tutkinnon luovalta alalta. Sisustusarkkitehtina kädenjälkeni on kestävämpää, hän pohtii. Tyylilaji voi vaihtua, mutta tunnelman on oltava oikea. Haluaisin suunnitella sinne jonakin päivänä hotellin. Työtehtävät olivat moninaisia ja massiivisia. Nykyään oikean tunnelman tavoittelu näkyy etenkin työtilojen suunnittelussa. CAFÉ SAVOY loistaa eteläranskalaisella keittiöllään. Mietin edelleen usein uutta projektia työstäessäni, miten hän kommentoisi suunnitelmiani. Sen sisustuksesta Joanna Laajisto pyrki loihtimaan mahdollisimman ajattoman. Joanna Laajisto päätyi opiskelemaan Interiors Designers Instituteen Kalifornian Newport Beachille, minkä jälkeen hän sai töitä maailman suurimpiin kuuluvasta Genslerin arkkitehtitoimistosta. Ajaton sisustus SISUSTUSARKKITEHTI Joanna Laajisto, 46, ei innostu trendeistä. – Asiakas ja hänen kuuntelemisensa on aina tärkeintä. HOTELLI TORNIN sisustukseen Joanna Laajisto on tuonut art deco -ajan eleganssia. Hän perusti oman suunnittelutoimistonsa vuonna 2010. Joanna Laajiston ja hänen viisihenkisen lahjakkaan tiiminsä luovuudesta onkin lähtenyt monta kiinnostavaa kohdetta, joista esimerkkeinä voidaan mainita esimerkiksi Café Savoy -ravintola Helsingissä tai Hotelli Runo Porvoossa. – Mieluiten luon tiloja, joiden tarkoituksena on pysyä muuttumattomana seuraavat 50 vuotta, hän kuvailee
Siksi vaatteet ommellaan Euroopassa ja myös niiden kankaat valmistetaan EU-alueella. Entä miksi naisten ja miesten mallistot on erotettu pitkään niin tiukasti. antiikki?&?design 45 muotoilu 166404_.indd 45 166404_.indd 45 3.10.2023 15.05.47 3.10.2023 15.05.47. Hänet tunnetaankin palkitun Ruskeat tytöt -yhteisön yhtenä perustajana ja hallituksen jäsenenä. Amerikkalaisen isän ja suomalaisen äidin poika oli alkujaan suuntautunut urheiluun isänsä, koripalloilija Ervin Latimerin jalanjäljissä. Ruskeat tytöt on vuonna 2016 perustettu voittoa tavoittelematon yhdistys, jonka missio on vahvistaa Suomessa rodullistettuihin vähemmistöihin kuuluvien henkilöiden yhteiskunnallista osallisuutta kulttuurin, median ja koulutustoiminnan avulla. Uusimpaan mallistooni olen saanut vaikutteita Martin Scorsesen elokuvasta Wolf of Wall Street (2013), joka käsittelee rahakkaiden pörssimeklareiden elämää. Mistä kaikki lähti liikkeelle. Miten esimerkiksi sukupuoli ja maskuliinisuus näkyvät pukeutumisessa. Sukupuoleen liittyvien oletusten kyseenalaistaminen on drag-taiteilijanakin toimineen Ervin Latimerin mielestä kiinnostavaa. – Minua kiinnostaa etenkin se, miten vaatteilla viestitetään identiteettiä. Tällaisia kysymyksiä vaatesuunnittelija Ervin Latimer, 35, miettii. Ervin Latimerin luovuus ei rajoitu vaatteisiin. Opinnot ensin Torkkelinmäellä sijaitsevassa Helsingin kuvataidelukiossa ja sitten Metropolian ammattikorkeakoulussa sekä Aalto-yliopistossa johdattivat hänet kuitenkin vaatesuunnittelun pariin. Hänen kädenjälkensä on näkynyt esimerkiksi Citymarketille suunnitellussa, sukupuolineutraalissa vaatemallistossa. – Nautin myös siitä, että saan kanavoida luovuuttani kirjoittamiseen. Tärkeää on myös ekologisuus ja eettisyys. (MS) latimmier.com YHTEISTYÖ Mifukon kanssa kuuluu Ervinin uusiin saavutuksiin. Mifuko tuottaa eettisesti Afrikassa punottuja kori tuotteita. Sama vaate sopii monelle sukupuolesta riippumatta. Vaatteet, joissa näkyvät aatteet KUKA ON se suomalainen, jolle suunnittelen vaatteita. Tänä syksynä hän puolestaan niitti menestystä Kööpenhaminan muotiviikolla, joista on viime vuosikymmenen mittaan kehittynyt pelkästään tanskalaisen tapahtuman sijaan koko Pohjois-Euroopan kiinnostavin katselmus. Ervin Latimer on tehnyt esimerkiksi edesmenneen taiteilija Howard Smithin suunnittelemista, kierrätykseen päätyneistä 1960–1970-luvun kankaista minimalliston Vallilalle. Kuitenkin jo pienenä häntä kiehtoi esimerkiksi Lego-palikoilla leikkimisen lisäksi erilaisten monimutkaisten muotojen rakentaminen. Ei Ervin Latimer kuitenkaan suunnittele pelkkää huippumuotia. ERVIN LATIMER haastaa suunnittelullaan sukupuolijaon. Materiaalien alkuperä merkitsee hänelle paljon. Tosin nykyään hänen pohdiskelunsa vaatteen käyttäjästä ei rajoitu Suomeen, sillä tammikuussa 2022 hän teki debyyttinsä Firenzessä järjestettävässä, maineikkaassa Pitti Uomo -tapahtumassa ja päätyi muun muassa New York Times -sanomalehden sivuille
– Uskon, että teknisen osaamisen kehittyminen antaa enemmän mahdollisuuksia toteuttaa ideoitaan. – Joskus se, mitä olen luonnossa nähnyt tai tuntenut, siirtyy koruun nopeasti. Esimerkiksi horsmasta innoittuneen Wind-sarjan luomisessa kului toistakymmentä vuotta ennen kuin onnistuin saavuttamaan sen, mitä olin ajatellut. TUULESTA INSPIROITUNUT kaulakoru Silver Wind with Golden Hearts on hopeaa ja keum-bootekniikalla kullattua hopeaa. Chao-Hsien Kuo sanoo pyrkivänsä suunnittelemaan koruja, jotka ovat ajattomia. Koruja luonnosta TAIWANILAISSYNTYINEN Chao-Hsien Kuo, 50, tuli 1990-luvun loppupuolella opiskelemaan kultasepäksi Lahden muotoiluinstituuttiin. Jaan palon korujen tekemiseen mieheni, kultakoruseppä ja muotoilija Eero Hintsasen kanssa, jonka tapasin opiskellessani Lahden muotoiluinstituutissa. Ne näyttävät vaivattomilta, mutta taustalla on huolellinen suunnittelutyö. Chao-Hsien Kuon korut puhuttelevat tyylillä, jossa on jotakin hyvin eleganttia. Luonto korujen inspiraation lähteenä on helppo huomata – korujen nimiä myöten. antiikki?&?design 46 166404_.indd 46 166404_.indd 46 3.10.2023 15.06.30 3.10.2023 15.06.30. Vuonna 2002 Kuo valmistui taiteen maisteriksi Aalto-yliopistosta. Toisinaan se vie vuosia. Viime vuonna hänet valittiin Vuoden kultasepäksi. – En osaa sanoa tarkkaan. Tavoitteeni on lähestyä muodon yksinkertaisuutta eikä silti kadottaa inspiraatioon liittyvää alkuperäistä tunnetta. KEVÄÄN HERÄÄMISTÄ KUVAAVA When the Spring Come s -veistos. Se yhdistää hopeaa ja keum-boo-tekniikalla kullattua hopeaa. – Suunnitellessa käsittelen ja hienosäädän aihetta ja muotoa jatkuvasti. Miten hän innostui kultasepän ja korumuotoilijan ammatista. Haluan itse tehdä koruja, joita myös tulevat sukupolvet vaalivat. Vuonna 2006 hänet kutsuttiin Lapponia Jewelryn ensimmäiseksi naissuunnittelijaksi. Korut olivat niin ajankohtaisia ja ovat yhä. Koru on valmistettu muun muassa keum-boo-tekniikalla kullatusta hopeasta. Chao-Hsien Kuo sekä suunnittelee että valmistaa koruja itse. Lahdessa asuva suunnittelija sanoo inspiroituvansa luonnosta lähialueillaan. – Näin hänen tekemiään korujaan opiskellessani Yhdysvalloissa 1990-luvulla, ja ihastuin hänen 1950ja 1960-luvun tuotantoonsa. Esimerkiksi ajattomasta muotoilijasta hän nostaa esiin ruotsalaisen hopeaseppä Vivianna Torun Bülow-Hüben (1927–2004). (AK) chao-hsienkuo.com SPARKLING FOREST -rintakoru on syntynyt vuonna 2023. Minulla vain on intohimo suunnitella ja tehdä koruja
NUUTAJÄRVELLÄ KÄSINPUHALLETUT Nekku-lusikat sopivat niin kahvi-, sokerikuin suolalusikoiksi. Kun tilat ja esineet ovat yksinkertaisia ja toimivia, käyttäjä voi navigoida niiden parissa vaivattomasti. Suunnittelu on ollut pitkä kollektiivinen prosessi. Suunnittelu palaa pienempään ja paikallisempaan mittakaavaan. – Suunnittelen esineistä hiljaisia ja hienovaraisia. – Uskon, että tuotantotavat muuttuvat. Työ on palkitsevaa ja epävarmuuden voi kokea myös vapautena. Miksi. Suomalaisella käyttölasin muotoilulla on upea historia, mutta nyt se on jäänyt sivuun. – Kun aloitin lasinpuhallusopinnot, pohdin tätä paljon. On ristiriitaista, että käyttöesineiden valmistamista käsinpuhalletusta lasista ei pidetä järkevänä, vaan käsityönä tehty esine nähdään nyt massa tuotannon aikakaudella luksustuotteena. Tässä Baba-sarjan veistos. – Haluan perehtyä suunnittelualaan monipuolisesti, kerryttää laaja-alaista ymmärrystä eri materiaaleista ja valmistustekniikoista sekä kehittää ja kirkastaa näkökulmia. Täytyy olla tarkka, mutta samaan aikaan jatkuvasti improvisoida. (AK) w lokalhelsinki.com/fi/julia-toyryla Tekniikan hallinta on tärkeää. Lasia arkeen MUOTOILIJA, lasinpuhaltaja ja pian myös sisustusarkkitehti Julia Töyrylä, 29, kertoo, että häntä kiinnostaa entisaikainen käsityöperinne käyttöesineiden takana. Se rauhoittaa mieltä. Lasi on Julia Töyrylälle erityisen tärkeä ja kiehtova materiaali, jota hän aikoo hyödyntää myös tulevaisuudessa. Ohuudestaan huolimatta lasit ovat konepestäviä. KUPLA-LASIT on puhallettu Nuutajärvellä. LASINPUHALTAJAKSIKIN kouluttautunut Julia Töyrylä luo käyttölasin lisäksi myös taidelasia. Se synnyttää enemmän työtä alalle. Julia Töyrylän mukaan muotoilijan työ vaatii itsenäisyyttä ja epävarmuuden kestämistä. Hektisessä ja ylitse pursuavassa maailmassa yksinkertaisuus ja rauhallisuus muuttuvat erityispiirteiksi. Lasitaiteella on itseisarvo, kun taas käyttöesineet mielletään helposti korvattavaksi kulutustavaraksi. – Arkiset esineet ovat hioutuneet muotoonsa hitaiden prosessien kautta. Tarvitsemme ehdottomasti kansainvälistä yhteistyötä kestävyyden haasteiden ratkaisemiseksi. Ideoita muotoiluunsa Julia Töyrylä ammentaa arjen havannoista sekä erilaisista ympäristöistä ja ilmiöistä. Käsityöläisten sukupolvet ovat parantaneet esineen valmistettavuutta ja toimivuutta. antiikki?&?design 47 muotoilu 166404_.indd 47 166404_.indd 47 3.10.2023 15.06.47 3.10.2023 15.06.47. Niiden erityisyys ilmenee käytössä. Lasi on herkkä mutta selkeän luja materiaali. Työstäminen edellyttää herkistymistä materiaalille. Tulevaisuuden suunnittelussa korostuvat laatu, toimivuus, vahva materiaaliosaaminen ja panostus kestävyyteen
yrittäkääpä tahmeat työtasot, 166389_.indd 48 166389_.indd 48 2.10.2023 14.11.17 2.10.2023 14.11.17. kasviperäisisiä + muuten huomaavaisia ainesosia julmuusvapaita, ihmiset testanneet, eivät eläimet ylpeänä teemme työtä, jolla on tarkoitus ylpeänä teemme ylpeänä teemme työtä, jolla on työtä, jolla on tarkoitus tarkoitus tulevaisuusystävälliset puhdistussuihkeemme tuoksuvat auringonpaisteelta ja tekevät taikoja
Vangitut hetket K E R Ä I L I J Ä / TA I D E Taide & keräily Ku va Li is a Ta ka la antiikki?&?design 49 166406_.indd 49 166406_.indd 49 3.10.2023 11.37.37 3.10.2023 11.37.37. Tätä numeroa varten jututimme Kyösti Kakkosta, jonka mittava designkokoelma kertoo suomalaisen identiteetin muotoutumisesta. Lisäksi kävimme ihastelemassa värien säihkymistä Ateneumin uutuusnäyttelyssä, joka avaa impressionismin syntyä. TAIDE HEIJASTAA aina aikaansa
Alati täydentyvä KOKOELMA KYÖSTI KAKKONEN viihtyy EMMAssa kokoelmansa ympäröimänä. antiikki?&?design 50 166408_.indd 50 166408_.indd 50 3.10.2023 14.02.53 3.10.2023 14.02.53. Taustalla näkyy Kim Simonssonin veistos
Alati täydentyvä KOKOELMA BIRGER KAIPIAISEN ihastuttavat seinävadit ovat 1940-luvulta. antiikki?&?design 51 keräilijä 166408_.indd 51 166408_.indd 51 3.10.2023 14.03.23 3.10.2023 14.03.23. MIRVA SAUKKOLA KUVAT LIISA TAKALA JA EMMA Kyösti Kakkonen on intohimoinen design-keräilijä, jonka kokoelmaan kuuluu yli 10 000 esinettä. Määrä kuitenkin kasvaa koko ajan. KYLLIKKI SALMENHAARAN 1950-luvulla dreijaamat pullot ihastuttavat pelkistetyllä muotokielellään
Esimerkiksi juhannusaaton vietimme vaimoni, tohtori Julianna Borsoksen kanssa Tokion Metropolitan-taidemuseon näyttelyn avajaisissa. Kesti toki vuosia, ennen kuin saimme kokoelman esiin, mutta sen jälkeen on ollut ilo nähdä näyttelytilan täyttyvän niin kotimaisista kuin kansainvälisistä vierailijoista. antiikki?&?design 52 keräilijä 166408_.indd 52 166408_.indd 52 3.10.2023 14.03.58 3.10.2023 14.03.58. Nyt tahti alkaa taas kiihtyä: näyttelyitä on esillä niin Euroopassa kuin muuallakin maailmassa. – Minulla on maailman kattavin suomalaisen lasin ja keramiikan designkokoelma. Oman aikansa tulkkeja Miksi sitten kotimainen lasi ja keramiikka vetoavat kauppaneuvoksen sydämeen. Kolmikymppisenä syttynyt intohimo on suuntautunut niin öljymaalauksiin kuin ryijyihin. – Harva asia kertoo enemmän suomalaisesta identiteetistä. Nykyään uusiotuotantona tehdyt lasit ja kaatimet palvelevat monen kodin arjessa. Muotoilu on kansainvälinen AINO AALLON ikoniset Bilgeblöck-astiat näkivät päivänvalon ensi kertaa vuonna 1932. Yksi ylitse muiden on kotimainen design: lasi ja keramiikka. – Ennen pandemiaa kokoelmastani koostettuja kansainvälisiä näyttelyitä järjestettiin maailmalla siten, että esimerkiksi kolmessa eurooppalaisessa museossa oli usein yhtä aikaa näyttely. Apuna keräämisessä on ollut kauppaneuvoksen henkilökohtainen taidekuraattori Juhani Kukkonen. Kokoelman osia myös matkustelee maailmalla tuomassa tunnettuutta Suomidesignille. K auppaneuvos Kyösti Kakkonen on kunnianhimoinen keräilijä. TAPIO WIRKKALA suunnitteli Julianamaljakon vuonna 1972 lahjaksi Alankomaiden kuningattarelle. – Yhteistyömme EMMA-museon kanssa on ollut loistavaa. Tällä hetkellä siihen kuuluu yli 10 000 esinettä, mutta kokoelma täydentyy jatkuvasti, Kyösti Kakkonen myhäilee. Meidän taiteenystävien onneksi Kyösti Kakkosen kokoelma ei ole suljettuna lukkojen taakse vain hänen omaksi ilokseen, vaan sitä pääsee ihailemaan maistiaisia Espoon modernin taiteen museossa eli EMMAssa. Luonnollisesti kaikki kokoelman aarteet eivät mahdu kerralla esille, joten näyttely muuttuu säännöllisin väliajoin. Vasemmalla näkyy yksityiskohta Heini Riitahuhdan Kukonlaulu-reliefistä (2022). Yhteensä ulkomailla näyttelyitä on ollut viitisenkymmentä. Kyösti Kakkosen kokoelma kun on niin laaja, että siitä pystytään koostamaan taiteilijakohtaisia ja eri teemaisia näyttelyjä. Sinne tuli esille muun muassa Oiva Toikan lasia
keräilijä KAJ FRANCKIN Tiiranmuna (1955) noudattaa pehmeän orgaanisia muotoja. BIRGER KAIPIAISEN Helmikuovi (1960) on Kyösti Kakkoselle erityisen henkilökohtainen työ, sillä sen kellot toistavat hänen syntymäkellonaikaansa. YRJÖ ROSOLAN Karjunkaato-pullo on modernin linjakkaasta ilmeestään huolimatta peräisin jo 1930-luvulta. NÄYTTELYN eri taiteilijat esitellään seinäripustuksessa, jossa on kultakin esillä yksi työ. AUNE SIIMEKSEN herkät maljat tuovat terveiset 1940ja 1950-lukujen taitteesta. antiikki?&?design 53 166408_.indd 53 166408_.indd 53 3.10.2023 14.04.45 3.10.2023 14.04.45
Siinä voi nähdä Marc Chagallilta tuttuja vaikutteita. ENSIMMÄINEN NÄYTTELY avautui marraskuussa 2022. KOKOELMASTA ON TEHTY myös kuusiosainen Lasin ja keramiikan mestarit -kirjasarja (PARVS 2022). KOKOELMA KOOSTUU 40 taiteilijan yli 10 000 työstä. JOHANNES RANTASALON Merten salaisuudet (2020) ottaa kantaa ympäristönsuojelun puolesta. HEINI RIITAHUHDAN Kukonlaulu (2020) on tilaustyö. Collection Kakkonen KYÖSTI KAKKOSEN KOKOELMA on pitkäaikaisessa lainassa Espoon EMMA-museossa. Ku va Jo ha nn es Ra nt as al o Ku va Ra un o Tr äs ke lin antiikki?&?design 54 166408_.indd 54 166408_.indd 54 3.10.2023 14.05.40 3.10.2023 14.05.40. TOINI MUONAN maljakko on vuodelta 1951. Jatkossa esillä tulee olemaan erilaisia, kokoelmasta koostettuja näyttelyitä. Taiteilijan edelläkävijyys puhuttelee Kyösti Kakkosta erityisen vahvasti. Taiteilijoita ovat muun muassa Alvar Aalto, Rut Bryk, Kaj Franck, Kristina Riska ja Michael Schilkin
– Esimerkiksi Birger Kaipiaisen näyttävä Helmikuovi vuodelta 1960 on minulle rakas. Jo hankittuani sen huomasin, että sen vatsassa on joukko kelloja, joiden kaikkien aika näytti varttia yli puoltapäivää. Syntymäaika kellossa Moni kokoelman töistä on Kyösti Kakkoselle erityisen henkilökohtainen. Luonto on Kiihtelysvaarassa syntyneelle Kyösti Kakkoselle tärkeä asia. Esimerkiksi yritysten olisi syytä satsata muotoiluun, sillä se lisää tutkitusti henkilökunnan hyvinvointia, Kyösti Kakkonen summaa. Joitakin itseään erityisesti puhuttelevia nimiä hän kuitenkin suostuu mainitsemaan. – Yli puolet esineistä on naisten suunnittelemia, Kyösti Kakkonen kertoo samalla kun kierrämme näyttelytilaa, jossa ihailen Kyllikki Salmenhaaran, Rut Brykin ja Gunnel Nymanin muotoilua. w Collection Kakkonen EMMAssa, Ahertajantie 5, Espoo, emmamuseum.fi KAJ FRANCKIN 1970-luvun lautasten väriskaala on herkän herkullinen. Hänestä se olisi vähintäänkin kyseenalaista. Kukkoa esittävä, kansantaiteesta inspiraatiota ammentavan keramiikkatyön laatat hehkuvat värikkäinä ja metallinhohtoisina. – Minulle tämä tuo mieleen sadunomaisuudessaan Marc Chagallin maailman, Suomen harvoihin taidemesenaatteihin kuuluva keräilijä kuvailee työtä, jonka toteuttamiseen on kulunut yli 1 600 työtuntia. – Kukin aika tai murroskohta tuottaa omanlaistaan taidetta, Kyösti Kakkonen huomauttaa. Naispuolisten taiteilijoiden osuus on muutenkin merkittävä kokoelmassa. Minusta sitä voisi käyttää vielä enemmän markkinoimaan maatamme. soivat taidekokoelmiaan niiden kartuttamisen sijaan, hän harmittelee. Niistä esimerkkinä on muun muassa Savonlinnassa sijaitseva Rauhalinna-huvila, josta kerroimme numerossamme 7/2023. EMMAssa säilytettävä designkokoelma on sangen moninainen. Siksi olisi epäreilua edes miettiä muotoilijoiden laittamista ikään kuin paremmuusjärjestykseen. – Kiinnostun aina uskaltavista persoonista, jotka valitsevat oman tiensä. Hänen mielestään kovalla työllä ansaittu raha on hyvä sijoittaa johonkin henkisesti arvokkaaseen ja kauniiseen, jotta se tuo iloa myös jälkipolville. Siihen mahtuu esineitä sekä Suomimuotoilun kultaisilta vuosikymmeniltä että nykyajalta. Kokoelma elää ajassa. Uskaliaat naiset Kyösti Kakkonen ei ole valmis nimeämään ketään suosikkimuotoilijakseen. Tapio Wirkkalan 1950-luvun linjakkaat lasiesineet tuntuvat seurustelevan vaivattomasti nykymuotoilijoiden aikaansaannosten, kuten Alma Jantusen värikkäiden lasiveistosten tai Kim Simonssonin keramiikkahahmojen kanssa. Siksi kokoelma ei olekaan vielä valmis, vaan täydentyy alati. Esimerkkeinä näistä ovat Gunnel Nyman sekä Toini Muona, joka loi naisena menestyksekkään uran aikana, jolloin työelämä on pitkälti varattu miehille. antiikki?&?design 55 keräilijä 166408_.indd 55 166408_.indd 55 3.10.2023 14.06.13 3.10.2023 14.06.13. – Vanha sanonta siitä, että ihminen on todella köyhä mikäli hänellä on vain rahaa, pitää kyllä paikkansa, hän summaa keräilynsä sielun. – Meillä ei juurikaan ole yksityisiä taidekokoelmia, ja esimerkiksi Serlachiuksen kokoelma on harvinaisuus. Kyösti Kakkonen jatkaa kokoelmansa kartuttamista, taiteilijoiden tukemista ja kulttuurisesti merkittävien kohteiden kunnostamista. Se tuntui miltei enteeltä, sillä olen itse syntynyt samaan kellonaikaan, hän kertoo. Pankitkin realiKokoelma täydentyy alati. Taiteen avulla voi kertoa myös ekosysteemimme ongelmista. Tässä yhteydessä hän myös kommentoi suomalaisten yritysten ja yksityishenkilöiden halua kerätä taidetta. Eikä designia saisi unohtaa täällä kotioloissakaan. Esimerkiksi Johannes Rantasalon lasiteoksen Merten salaisuudet (2020) sisälle on kätketty valtameristä kerättyä muovijätettä. Odotetaan, että taiteen kerääminen ja tukeminen olisi vain museoiden vastuulla. Yksi kotimaisen designin kauneimmista asioista hänestä on se, että inspiraatio ammennetaan liki aina luonnosta. käyntikorttimme, joka kertoo menestystarinaamme maailmalla. Yksi uusimmista teoksista on Heini Riitahuhdan toteuttama massiivinen tilaustyö, joka on ripustettu seinälle. – Kokoelmassani on vanhempien mestarien töitä heidän parhailta vuosiltaan, mutta joidenkin nuorempien muotoilijoiden huippuhetket saattavat olla vielä edessä
SIVELLIN SATEENKAAREN VÄREISSÄ Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / Ye hi a Ew ei s Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / Ye hi a Ew ei s MAGNUS ENCKELLIN Puistokuva San Remosta vuodelta 1913. antiikki?&?design 56 taide 166407_.indd 56 166407_.indd 56 3.10.2023 13.42.11 3.10.2023 13.42.11. ANTTI KAIJALAINEN KUVAT KANSALLISGALLERIA / ATENEUMIN TAIDEMUSEO Impressionimin vaikutus oli Suomen taiteessa lyhyt mutta intensiivinen ja kauas kantava. Ateneumin näyttelyssä kotoisat taiteilijamme kohtaavat impressionismin kansainväliset huippunimet
Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / Ye hi a Ew ei s antiikki?&?design 57 166407_.indd 57 166407_.indd 57 3.10.2023 13.42.15 3.10.2023 13.42.15. Koristeellinen maisema on vuodelta 1910. SIVELLIN SATEENKAAREN VÄREISSÄ ELLEN THESLEFF vaikuttui Italian valosta ja väreistä
Taiteilija maalaa aiheesta saamansa vaikutelman tiettynä hetkenä – kiinnittämättä huomiota esimerkiksi yksityiskohtiin. Suomalaisista taiteilijoista mainittakoon Magnus Enckell, Ellen Thesleff, Verner Thóme, Yrjö Ollila ja Pekka Halonen. KUVATEKSTI Igenimus unt. Impressionistit näyttivät, kuinka aiheen realistisesta kuvauksesta voi siirtyä itse maalauksen prosessiin ja optisiin ilmiöihin: väriin ja valoon. Cium simi, conet voluptat qui doluptat et rero tecesse dipitiaturia nobissusam explique ium, sequi dolupta tibusamus destrum sum restorepe E nsimmäinen impressionistisen taiteen näyttely järjestettiin Suomessa vuonna 1904 – missäpä muualla kuin Ateneumissa. Suomalaisessa taiteessa vaihe johti myös uusiin aihepiireihin, kun työnteko ja erämaaluonto saivat tehdä tilaa keskiluokkaisen elämän mukavuuksille, puistoille, auringonotolle ja alastomuudelle. Paikka oli tullut tunnetuksi Barbizonin koulu kunnan (1830–1875) maalareista, jotka kuvasivat maaseutua realismin hengessä. Esillä on teoksia impressionismin tunnetuimmilta ja rakastetuimmilta taiteilijoilta kuten Claude Monet, Auguste Renoir, Camille Pisarro ja Paul Signac. Se oli suuri harppaus pois 1800-lukua hallinneesta realismista, joka pyrki kuvaamaan todellisuutta sitä jäljitellen. Näyttely rinnastaa kansainvälisen taiteen huippunimet suomalaisen väritaiteen lyhyeen mutta intensiiviseen kukoistuskauteen vuosina 1906–1916. Nimi impressionimi juontaa Claude Monet’n (1840–1926) maalaukseen Impressio, nouseva aurinko. Ulkona maalaamisesta innostuivat kolme nuorta taiteilijaa, Claude Monet, Alfred Sisley ja Auguste Renoir, jotka olivat tutustuneet toisiinsa 1860-luvun puoli välissä. Valon ja värin maalauksia Ranskassa 1860–1870-luvulla kehittynyt impressionismi tarkoittaa sananmukaisesti vaikutelman vangitsemista. Aihemaailmaa hallitsevilla maisemilla sekä ulkoilmamaalauksella, jota kutsuttiin ranskaksi sanoilla plein air, oli keskeinen vaikutus suuntaukseen. Ulkoilmamaalausta helpottivat 1840-luvulla kehitetyt, helppokäyttöiset metallisiin tuubeihin pakatut ALFRED WILLIAM FINCHIN pointillistinen maalaus Hedelmäpuutarha La Louvièrestä, 1890. Nyt impressionismi palaa Ateneumin saleihin pian alkavassa Väriä & valoa – Impressionismin perintö -näyttelyssä. Kaunis mutta oletetulla keskeneräisyydellään huomiota herättänyt teos oli esillä impressionistien ensimmäisessä ryhmänäyttelyssä vuonna 1874. Taiteilijaluettelo tekee vaikutuksen. Kolmikko teki kesäisiä maalausretkiä Fontaine bleaun metsään. Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / H an nu A al to ne n antiikki?&?design 58 taide 166407_.indd 58 166407_.indd 58 3.10.2023 13.42.20 3.10.2023 13.42.20
UUSIMPRESSIO NISTEIHIN kuulunut Paul Signac oli täplämaalauksen kehittäjiä. Ku va N at io na l G al le ry / Lo nt oo Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / Je nn i N ur m in en antiikki?&?design 59 taide 166407_.indd 59 166407_.indd 59 3.10.2023 13.42.32 3.10.2023 13.42.32. Kansallisgalleria / Ateneumin taidemuseo, Antellin kokoelma. Claude Monet maalasi vuosina 1899 ja 1900 Givernyn puutarhastaan sarjan teoksia nimellä Le bassin aux nymphèas eli Lummelampi. Antibes-maalaus on ajoittamaton. Kolme klassikkoa IMPRESSIONISMI kuuluu taidehistorian merkittävimpiin taidesuuntauksiin, ja se on säteillyt niin korkeakuin viihdekulttuuriinkin. Varhaisen impressionismin merkkiteoksiin lukeutuu Édouard Manet’n Aamiainen ruohikolla vuodelta 1863. Pari vuotta sitten yksi sarjan teoksista myytiin New Yorkissa Sotheby’sin huutokaupassa noin 65 miljoonalla eurolla. CLAUDE MONET’N Lummelampi-teokset ovat impressionistisen taiteen klassikkoja. Impressionismin ehdottomiin mestariteoksiin luetaan myös Auguste Renoirin maalaus Bal du moulin de la Galette eli Tanssiaiset Moulin de la Galettessa vuodelta 1876. Teos hurmaa eloisuudellaan ja auringonvalolla, joka siivilöytyy puiden lehtien välistä leikkimään ihmisten kasvoilla ja vaatteissa. Tyyli on tuottanut lukuisia rakastettuja maalauksia, joitka ovat yltäneet myös huutokaupoissa ennätyshintoihin
värit, joiden hinnat laskivat 1860-luvulla maalareille sopiviksi. Taivaanranta eli horisontti sijoitettiin usein kuva-alan yläreunaan, mikä synnytti vaikutelman korkealla olevasta tarkastelukulmasta. Salokivi vangitsi aiheensa kankaalle nopein huomioin, vaikutelmina. Valoja varjokohdissa käytettiin komplementtieli vastavärejä. Monille taiteilijoille se oli kuitenkin merkittävä tapaus. Yksi heitä oli Pekka Halonen (1865–1933), joka oli opiskellut Pariisissa muun muassa Paul Gauguinin johdolla. Voidaan puhua elämäntapamuutoksestakin, kun auringonotto, alastomuus, purjehtiminen ja kimmeltävät merenrannat innostivat suomalaisia taiteilijoita tallentamaan auringon häikäisevä valo kankaalle.” Suomalaisiin valomaalareihin lukeutui itseoikeutetusti Santeri Salokivi (1886–1940). Auringon häikäisevä valo Suomessa impressionistiset vaikutteet näkyivät varsin myöhään. Hän oli myös keraamikko, joka uudisti suomalaista taideteollisuutta porvoolaisen Iris-tehtaan johtajana. Kesäilta on vuodelta 1912. Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / H an nu Pa ka ri ne n WILHO SJÖSTRÖM oli niiden monien suomalaistaiteilijoiden joukossa, joiden väripaletti kirkastui 1900-luvun alussa. Suomessa tämän pointillismin eli täplämaalauksen merkittävin edustaja oli Belgiassa syntynyt Alfred William Finch (1854–1930). Impressionistit vangitsivat vaikutelman. Ateneumin näyttelyhankkeessa ulkopuolisena neuvonantajana toiminut impressionismin asiantuntija ja taiteilija Anthea Callen kertoo näyttelyjulkaisussa, että yksi impressionistien ja heidän seuraajiensa taiteen radikaali piirre oli juuri modernien, epätavanomaisten kuva-aiheiden esittäminen tavanomaisesta poikkeavista kulmista. Kevyiden kokoontaitettavien maalaustelineiden, aurinkovarjojen ja istumien ansiosta taiteilijat saattoivat työskennellä kaukaisilla seuduilla ja valita uusia kuvakulmia. Noin vuosina 1900–1916 lähes kaikki suomalaiset taiteilijat ryhtyivät maalaamaan aiempaa kirkkaammilla väreillä. antiikki?&?design 60 166407_.indd 60 166407_.indd 60 3.10.2023 13.42.43 3.10.2023 13.42.43. Impressionismi-näyttelyn kuraattorina museonjohtaja Marja Sakarin rinnalla toiminut Anna-Maria von Bonsdorff kirjoittaa näyttelyjulkaisussa näin: ”Muutos johti Suomessa myös uusiin aihepiireihin. Hän maalasi teoksia, jotka soittivat oodia elämäilolle, kesälle, valolle ja lämmölle. Tämä erosi perinteisestä tavasta maalata maisemia, missä katse johdettiin kohti kaukaista horisonttia (kolmiulotteisuuden vaikutelma), ja taivaan osuus maalauksen pinta-alasta oli yleensä kaksi kolmannesta. Kaupunkien puistot ja aukiot, ihmisiä kuhisevat torit ja katunäkymät kiinnostivat taiteilijoita. Ja tietysti kauneudelle, joka Salokivellä ylitse muun merkitsi alastonta naisvartaloa. Se tuotti uudenlaisia sommitelmia, joissa muun muassa kuva-aiheen ja tilan kaksiulotteisuus korostui. Suomalainen arkkitehti ja taidehistorioitsija Sigurd Frosterus sanoikin, että värejä ei pidä sekoittaa kankaalla, vaan silmän verkkokalvolla. Sekoittamattomat väritäplät näyttäytyivät katsojalle yhteensulautuneilta vasta tietyn etäisyyden päässä. Suomeen levisi impressionismin myöhempi vaihe, uusimpressionismi, jonka ohjelmaan kuului optinen maalaustapa. Teokset maalattiin prisman värein, niitä paletilla sekoittamatta. Töissä alkoi korostua väriläikkien autonomia, joka johti kriitikoiden mielestä muodon eli aiheen hajoamiseen – jopa niin, että aihetta ei enää tunnistanut. Halonen – Suomen Monet Vuonna 1904 järjestetty impressionistien näyttely Ateneumissa ei ollut mikään yleisömenestys. Kun aiemmin teoksissa oli kuvattu ahkeraa maaseudun työntekoa tai erämaaluonnon ainutlaatuisuutta, nyt keskiöön nousivat urbaanin, keskiluokkaisen elämän mukavuudet
Halonen maalasi nyt paksuilla maalikerroksilla ja reiluilla siveltimenvedoilla. Ne tuovat mieleen Claude Monet’n. Sateenkaaren värinen ajanjakso jäi Suomessa suhteellisen lyhyeksi, mutta se vaikutti ratkaisevalla tavalla suomalaisten taiteilijoiden tapaan ymmärtää ja käyttää värejä. Sen jäseniä olivat muun muassa A. Ku va Ka ns al lis ga lle ri a / A le ks Ta lv e antiikki?&?design 61 taide 166407_.indd 61 166407_.indd 61 3.10.2023 13.42.50 3.10.2023 13.42.50. Haloselle uudistuminen tarkoitti aikaisempaa rikkaampaa värien käyttöä, maalauksellisempaa tyyliä ja uusien aiheiden löytämistä kotinurkilta. Uusimpressionismi oli tärkeä etappi suomalaisessa taidehistoriassa, sillä sen perustalta syntyi monia modernin taiteen keskeisimpiä suuntauksia, kuten Marraskuun ryhmän tumma ekspressionismi, kubismi ja abstrakti taide. Ateneumin taidemuseossa, Kaivokatu 2, Helsinki, ateneum.fi TYKO SALLISEN Pyykkärit vuodelta 1911 on kotimaisen modernismin avainteoksia. Väritaiteen murros huipentui Septem-taiteilijaryhmän perustamiseen vuonna 1912. W. Värien kirkastumisen myötä myös sivellintekniikka muuttui. Hän tutustui kaupungissa Degas’n, Monet’n, Renoirin ja muiden impressionistien teoksiin. Von Bonsdorffin mielestä 1910-lukua voi aiheellisesti kutsua värimurroksen vuosikymmeneksi ja sateenkaaren värien voittokuluksi Suomessa. w Väriä & Valoa – Impressionimin perintö 20.10.–25.2. Finch, Yrjö Ollila, Ellen Thesleff, Magnus Enckell ja Mikko Oinonen. Hehkuva ja värikylläinen värimaailma sekä positiivinen elämänote vaihtui synkempiin sävyihin ensimmäisen maailmansodan syttymisen myötä 1914. Anna-Maria Bondsdorffin mukaan Tuusulan rannoista ja varsinkin puutarhasta tuli Haloselle suuri inspiraation lähde 1910-luvulla. – Talvimaisemistaan tunnettu Pekka Halonen löysi pakkaspäivien kevätauringon, joka kimalteli prisman väreissä hangella
Ta p io la tt ia va la is in Ta p io W ir kk a la H Y VÄ N VA LO N KOT I www.innolux.fi 169837_.indd 62 169837_.indd 62 2.10.2023 14.11.55 2.10.2023 14.11.55
Lehtemme 30-vuotisjuhlan kunniaksi aikaisempi päätoimittajamme Maija Toppila kertoo hänelle merkityksellisistä esineistä. Myös vaatteet kantavat muassaan merkityksiä. TAVARAT KÄTKEVÄT sisäänsä muistoja, joiden merkittävyyttä ulkopuolisen on mahdotonta arvioida. Muistojen hetki Ku va Ri it ta So ur an de r Historia & perinteet A N T I I K K I & D E S I G N 3 V U O T TA ! / H I S T O R I A / M I K Ä M I S S Ä M I L L O I N / M I N U N A N T I I K K I N I antiikki?&?design 63 169556_.indd 63 169556_.indd 63 3.10.2023 11.26.46 3.10.2023 11.26.46. Sukelsimme Chanelin muotitalon historiaan ja siihen, millainen naisten pukeutumisen mullistanut Gabrielle ”Coco” Chanel oli
ANTTI KAIJALAINEN KUVAT RIITTA SOURANDER Pitkän linjan journalistille ja lehdentekijälle Maija Toppilalle päätoimittajuus Antiikki & Design -lehdessä oli unelmapesti. antiikki?&?design 64 antiikki & Design 30 vuotta! 168860_.indd 64 168860_.indd 64 3.10.2023 15.13.04 3.10.2023 15.13.04. Talonpoikaista ja modernia TAPIO WIRKKALAN suunnittelema Variation-sarja oli saksalaisen Rosenthalin tuotannossa vuosina 1961–1991. Häntä itseään puhuttelevat niin talonpoikaistyyli kuin modernismi. Valaja on mahdollisesti ollut joku paikallinen tekijä. Lehden muotoiset vadit edustavat Wirkkalan Karelia-sarjaa Rosenthalille. MESSINGISTÄ VALETTU 1800-luvun kynttilänjalka on peräisin Maija Toppilan Haapaseppä-nimiseltä sukutilalta Pohjois-Pohjanmaalta
antiikki?&?design 65 168860_.indd 65 168860_.indd 65 3.10.2023 15.13.33 3.10.2023 15.13.33. Olisiko sitä käytetty esimerkiksi nahan käsittelyyn, sillä puuhun on painautunut rei’ittäjän pyöreitä painaumia. Esineessä on itse veistettyjä osia, joista yhdessä on puumerkki. Se on selvästi käsityöläisen itselleen tekemän työkalu, mutta mikä. Talonpoikaista ja modernia MAIJA TOPPILALLE on jäänyt arvoitukseksi esine, jonka hän aikoinaan löysi Helsingin-kotinsa vintiltä
BERTEL GARDBERGIN tiikkiaterimet ovat perintöä Maija Toppilan miehen vanhemmilta. Siinä on ehkä ollut lasinen malja, joka on suojannut hopeaa tummumiselta. PUNASAVINEN MALJAKKO on peräisin Haapasepältä. Maija Toppila muistaa lapsuudestaan, että Otto-papalla oli kaksi tällaista rasiaa kirjoituspöydällään. Sen on suunnitellut Jaakko Niemi 1950-luvulla. PUINEN RASIA on Haapasepän sukutilalta. Nuutajärven lasimaljakko on isosiskon lahja. Hopea-astia on lahja ystävältä. antiikki?&?design 66 168860_.indd 66 168860_.indd 66 3.10.2023 15.14.07 3.10.2023 15.14.07. UUSGOOTTILAISIN aihein koristeltu hopeinen suola-astia on tehty Moskovassa 1850-luvulla. Fiskarsin bakeliittivartiset aterimet Aili-mummu on ostanut 1930-luvulla. Tiikkivartiset salaatinottimet ovat norjalaiset
Siellä Oulussa syntynyt Toppila vietti lapsuutensa kesät. Lukija keskiöön Ensi askeleet eivät sujuneet kitkatta. Rakastin lehden rikasta sisältöä ja visuaalisuutta. Silloisen kustantajan eli Sanoma Magazinesin tutkimusosasto teki huolellisen lukija-analyysin, joka ohjasi uudistusta. Juuret ovat talonpoikaisessa kulttuurissa. M aija Toppila näyttää kynttilänjalkaa, joka on valettu messingistä 1800-luvulla. Hän tuli erilaisesta maailmasta kuin aikaisemmat päätoimittajat ja ymmärsi, että se saattoi aiheuttaa epäluuloa toimituksessa. ”Pidän paljon Hercule Poirot -televisiosarjasta, jossa eletään 1900-luvun alun klassisismin ja art decon esinemaailmassa.” antiikki?&?design 67 168860_.indd 67 168860_.indd 67 3.10.2023 15.14.41 3.10.2023 15.14.41. Iso tinamalja on ruotsalaisen Svenskt Tennin tuotantoa vuodelta 1928. – En koskaan erehtynyt pitämään itseäni asiantuntijana muussa kuin journalismissa, Maija Toppila huomauttaa. – Olin onnellinen, että pääsin tekemään lehteä, jota olin lukenut sen perustamisesta lähtien. – Halusin tehdä lehteä, joka on syväsukellus antiikista, taiteesta ja designista kiinnostuneen lukijan antiikki & Design 30 vuotta! MAIJA TOPPILAA viehättää 1920ja 30-luvun esineistö. Päätoimittajuus Antiikki & Designissa oli urani huipennus. Se on peräisin Toppilan sukutilalta Haapasepältä, joka sijaitsee Temmeksellä Pohjois-Pohjanmaalla. Journalistisella uteliaisuudellaan ja tiedonhalullaan hän ui sujuvasti antiikkimaailmaan. Juureni ovat syvällä pohjoispohjalaisessa talonpoikaiskulttuurissa, Maija Toppila sanoo. Maija Toppila oli toiminut Hyvä Terveysja ET-lehtien päätoimittajana vuosina 2003–2012. – Elin Haapasepällä keskellä antiikkia, vaikka sitä en silloin ymmärtänyt. Kun pitkän linjan journalisti Maija Toppila otti vetovastuun Antiikki & Designista vuonna 2012, se oli hänelle unelmien täyttymys. Se teki vaikutuksen toimitukseen ja synnytti luottamuksen. Uuden päätoimittajan johdolla lehteä alettiin kehittää suuntaan, jonka keskiössä oli lukija
Suku on asunut siellä 1700-luvulta. – Avotakan ja myöhemmin Antiikki-lehden piti olla sekä sisällöltään että visuaalisesti erinomainen, lukijaa palveleva tuote. Pirttiä kiertävät perinteiseen tapaan kiinteät penkit. Lehteä ei tehty meille toimittajille ja asiantuntijoille vaan lehden tilaajille ja lukijoille. Sen piti täyttää lupauksensa joka kerta ja vielä ehdottomasti paremmin kuin kilpailijat. Päärakennus pitää yhä sisällään alkuperäisiä huonekaluja ja esineitä. Osa suvun esineistä on periytynyt Maija Toppilalle. Kuva on vuodelta 1959, jolloin rakennuksissa oli pärekatot. Vanhinta kerrostumaa edustavat luhtiaitta 1700-luvulta ja aitta 1600luvulta. Nykyään hän toimii mentorina sekä vapaana toimittajana, jonka kynänjälkeä saimme ihailla muun muassa jutussa Rauhalinnasta numerossamme 7/2023. Esineet kantavat muistoja Haapasepän umpipihainen tila on ollut Toppilan suvun hallussa 1700-luvulta. – Leena oli tärkein opettajani. Jos joku toimituksessa koetti mennä siitä, mistä aita on matalin, hän sai kokea Savolaisen kameen – mikä siis oli Leenan lempinimi A-lehdissä – temperamenttiset puuskahdukset, Toppila naurahtaa. Ku va La ur i H on ka antiikki?&?design 68 antiikki & Design 30 vuotta! 168860_.indd 68 168860_.indd 68 3.10.2023 15.15.02 3.10.2023 15.15.02. Nykyinen päärakennus on vuodelta 1814. Hän oli paitsi erinomainen journalisti, myös edellä aikaansa, kun kyse oli lehden ajattelemisesta brändinä. Nykyinen päärakennus on valmistunut vuonna 1814. Myöhemmin Vainiosta tuli valokuvataiteilija ja valokuvataiteen taiteilijaprofessori. toiveisiin. Ne ovat hänelle rakkaita aarteita. Leena Nokelan kasvatti Maija Toppilan tie aikakauslehden tekijänä alkoi A-lehdissä 1980-luvulla. Yhdessä toimituksen ja markkinoinnin kanssa Maija Toppila loi lehdelle brändikirjan, jonka keskeiset teesit arvot olivat aitous, asiantuntevuus ja esteettisyys. Luhtiaitta on 1700-luvulta, ja toinen aitta 1600-luvulta. Lehti on aina myös elänyt ajassa ja huomioinut kulloiset trendit, kuten vintagen esiinmarssin 2010-luvulla. VALOKUVAAJA MARJUKKA VAINIOON (1953–2019) Maija Toppila tutustui Avotakassa, kun tämä tuli lehteen kesäkuvaajaksi. Niitä pyritään noudattamaan Antiikki & Designissa edelleen. Lehden nimi muuttui: Glorian Antiikista tuli Antiikki & Design vuonna 2015 uuden kustantajan Fokus Media Finlandin myötä. – Kaikkein tärkeimmät esineet eivät ole arvokkaimmat tai erikoisimmat vaan ne, jotka kytkeytyvät eläneisiin ihmisiin ja rakkaisiin paikkoihin. Tuolloin Avotakan päätoimittajana työskennellyt ja myöhemmin Antiikki & Designin edeltäjän, Antiikki-lehden perustanut Leena Nokela palkkasi nuoren maisterin kesätoimittajasta vakituiseksi toimittajaksi ja myöhemmin toimituspäälliköksi. Vanhat esineet kytkevät meidät menneisiin sukupolviin, ja jotkut niistä ovat muistoja ystävistä. TOPPILAN TALONPOIKAISET juuret ovat Pohjois-Pohjanmaalla Haapasepän sukutilalla Temmeksellä. Tämän valokuvateoksen aiheena on Venetsian karnevaalit. Maija Toppila veti Antiikki & Designia kesään 2019 asti
Journalistille valokuva on luonnollinen kiinnostuksen kohde, ja Maija Toppilalla on myös Markus Jokelan ja Pentti Sammallahden töitä. – Rakastan tätä tuolia. Ei korean perään Maija Toppila tunnustautuu modernismin ystäväksi. Paikkakunta tunnettiin erityisesti laadukkaista tuoleista. Ohut, hienostunut posliini on kupeissa lähes läpikuultava. Maija Toppila kattaa pöytään Tapio Wirkkalan posliinisen Variation-sarjan, jonka tämä suunnitteli saksalaiselle Rosenthalille. Sen myötä ymmärrys tyylihistoriasta on johtanut siihen, että matkaohjelmani niin Suomessa kuin ulkomailla täyttyy historiallisista kohteista. Minulle tuoli ei ole käyttöesine vaan taideteos. w ROKOKOOTUOLI on valmistettu Länsi-Ruotsissa Lindomessa 1760-luvulla. antiikki?&?design 69 antiikki & Design 30 vuotta! 168860_.indd 69 168860_.indd 69 3.10.2023 15.15.20 3.10.2023 15.15.20. Varsinkin varhainen modernismi Bauhaus-kouluineen ja ruotsalainen ”kauniimpaa arkitavaraa” -iskulause korostivat sitä, että hyvä muotoilu kuului kaikille. Pitäjästä kehittyi 1600-luvulta lähtien yksi Ruotsin arvostetuimmista huonekaluverstaiden keskittymistä. Tuoli on valmistettu 1760–1770-luvulla Ruotsin länsirannikolla Lindomessa. Ystäväni erikoistui kasvien ja kukkien kuvaukseen. Siinä häntä viehättävät sekä sen ihanteet että yksinkertaisuus. Astiasto on näennäisen yksinkertainen, mutta kun sitä katselee tarkemmin, siitä paljastuu vähäeleistä rikkautta: valkoista ja mustaa, kiiltävää ja himmeää pintaa. Huonekalut ovat selkeän linjakkaita ja sellaisia, jotka kestävät aikaa. Suuret ikkunat päästävät valon sisään ja tuovat luonnon liki. Humoristisesti voisi ajatella, että se johtuu arkaaisesta talonpoikaisesta taustastani, jossa ylenpalttinen koristelu on tuntunut mauttomalta. Katse kiinnittyy hurmaavaan rokokootuoliin, joka seisoo arvoisellaan paikalla olohuoneessa. Ostin sen aikoinaan Occasionliikkeen Eija Hirvoselta Fiskarsin antiikkimessuilta. Maija Toppilan teesit näkyvät hänen kotonaan Espoon Nuuksiossa. Tuoli kuin taideteos – Olen pohjimmiltaan ja käytännön tasolla modernisti, mutta se ei estä minua nauttimasta linnoista, kartanoista, huikentelevista tyylisuunnista ja kaikesta siitä rikkaudesta, jota historia on tuottanut. Lindome tunnetaan varsinkin tuoleista, joita lukuisat paikalliset puusepät ja pienet yritykset valmistivat Göteborgin säätyläisille. Marjukka toimi vähän aikaa lehtikuvaajana, mutta hänellä oli valokuvataiteilijan kutsumus. – Se taisi kyllä aluksi olla aika elitististä, Maija Toppila huomauttaa. Minulla on kotona useita Marjukan valokuvia kukista, joissa hän on käyttänyt erilaisia vaativia tekniikoita. Variation on otettu New Yorkin MOMAn kokoelmiin esimerkkinä ajattomasta muotoilusta. Reliefipinta tekee sarjasta jollain tavalla orgaanisen. Mikä elämys! Oman kotinsa Maija Toppila haluaa kaikesta huolimatta pitää modernina, mutta maustaa sitä muutamin valikoiduin antiikkiesinein. Sarja oli tuotannossa vuosina 1961–1991. – Tutustuin Marjukka Vainioon, kun hän tuli kesäkuvaajaksi Avotakkaan. – Olen lukenut Antiikki & Designia sen perustamisesta asti. Viime syksynä kävin ensimmäistä kertaa elämässäni Venetsiassa. – Minusta Variation täyttää kaikki toiveet: se on kaunis, sen monet osat toimivat hyvin nykyajan kattauksissa. Niitä myös vietiin merkittävässä määrin etenkin Tanskaan, Englantiin ja Saksaan. – En ole korean perään, vaan minua puhuttelee yksinkertainen muotoilu – ei kuitenkaan sen ankarimmassa muodossa. Koti on karsittu turhasta tavarasta. Tärkeitä muistoja ovat edesmenneen valokuvaaja Marjukka Vainion (1953–2019) teokset. A&D oli pitkän uran huipennus
Sosiaalisen median vaikuttajat esittelevät kuvavirrassaan muotitalon ikonisia kenkiä ja laukkuja, ja saavat myös seuraajansa himoitsemaan niitä. Jo vuosisata sitten Chanelin muotitalo puki Pariisin kauneimmat seurapiirikaunottaret ja valon kaupunkiin matkanneet amerikkalaiset miljoonaperijättäret. Hänen isänsä Albert Chanel oli kiertelevä torikauppias, äiti Jeanne puolestaan pyykkäri. Siksi onkin yllättävää, miten koruttomista lähtökohdista Gabrielle ”Coco” Chanel (1883–1971) oli itse kotoisin. Pariskunnalle siunaantui kuusi lasta, joista vain osa MUODINLUOJA Gabrielle Chanel kuvattuna vuonna 1937. Ku va Ro ge r Sc ha ll / C on dé N as t/ Sh ut te rs to ck antiikki?&?design 71 historia 168861_.indd 71 168861_.indd 71 3.10.2023 15.34.01 3.10.2023 15.34.01. Sen lisäksi hän oli kulttuurin tukija, seikkailijatar – ja jopa siipiään vakoojana kokeillut uskalikko. Lontoon Victoria & Albert -museossa parhaillaan esillä oleva näyttely Gabrielle Chanel – Fashion Manifesto esittelee ylellisyyksiä noilta ajoilta. Mystinen COCO C hanelin nimi on nykyään luksuksen synonyymi. MIRVA SAUKKOLA KUVAT VICTORIA & ALBERT MUSEUM JA BUKOWSKIS 140 vuotta sitten syntynyttä Gabrielle ”Coco” Chanelia pidetään muotilegendana, joka muutti naisten pukeutumisen. Ilmiö ei kuitenkaan ole uusi
Olemme kiinnostuneita ostamaan mm. Korkeavuorenkatu 3, 00140 Helsinki 09-441309 LONGITUDI OY www.longitudi.fi HELPPO, LUOTETTAVA & NOPEA Ostamme ja myymme harvinaisia rannekelloja Jo 20 vuoden ajan rehellistä kellokauppaa Helsingissä. ROLEX PATEK PHILIPPE CARTIER AUDEMARS PIGUET OMEGA AFavotakka.indd 3 AFavotakka.indd 3 26.9.2023 10.58.56 26.9.2023 10.58.56 169736_.indd 75 169736_.indd 75 2.10.2023 14.13.15 2.10.2023 14.13.15. Luotettava arvio ja maksu nopeasti tilille
tai Antti Kaijalainen, Antiikki & Design, Hämeentie 135 A, 00560 Helsinki. Kiitos tietäville lukijoillemme! (AK) 2. Tekijäleiman ensimmäinen kirjain on ilmeisesti E, mikä tekoajan huomioiden rajoittaa tekijävaihtoehdot kolmeen. Pienestä vinoudesta huolimatta katson sen vakuutusarvoksi 250 euroa. Hopeisen juoma-astian, tuopin, leimat ovat aika vaikeasti luettavissa, mutta keskeiset asiat selviävät helposti. Asiantuntijamme vastaavat lukijoiden kysymyksiin esineistä ja arvioivat niiden hintoja. Kupittaan Saven signeerauksista en löytänyt vastaavaa. Koittehan itsekin tarvetta tituleerata esinettä vaatimattomaksi. Joka tapauksessa varhaista uusrokokoota edustava astia on hieno. Suomalaista suunnittelijaa tuolilla ei ole, sillä toisen lukijan mukaan malli on peräisin Ruotsista. Koruttoman maanläheistä tyyliä edustava kulhonne on Kupittaan Saven tuotantoa. Erityisen kysytystä esineestä ei voi puhua. Hinta-arvioon vaikuttaa aina esineen koko, eikä tässä tapauksessa mittoja ollut tiedossa. 10 cm). & 76 166412_.indd 76 166412_.indd 76 3.10.2023 11.20.37 3.10.2023 11.20.37. E-kirjaimen perässä oleva piste pudottaa kaksi pois, ja jäljelle jää vain ruotsalaistaustainen Erik Öhman. Mikä mahtaa olla sen rahallinen arvo. KUPITTAAN SAVEN KULHO Mahtaako tälle vaatimattoman näköisen kulhon signeeraukselle löytyä tekijää. Pieni pyöreämuotoinen on ilmeisesti Pietarin kaupunkileima, mutta sitten tulkinnat käyvät hankaliksi. Lasitekokeen on signeerannut Kunto Suvanto – tai näin puumerkkiä tulkitsisin. Vakuutusarvo on 40 e (AK) 1 3 Asiantuntijat LÄHETÄ KYSYMYKSESI antti.kaijalainen@fokusmedia.. ASKON TUOLI Kysy esineistä -palstalla numerossa 7/2023 kysyttiin kolmijalkaisesta tuolista, jonka jalat ovat metalliputkea. Heidän mukaansa se on ollut Askon tuotannossa 1950-luvun puolivälissä. (V-JJ) 3. Sen suunnittelija ja valmistaja jäivät tunnistamatta. Toivottavasti päättely on mennyt oikein. 84-leima kertoo venäläisen hopean pitoisuuden. (HK). Phil, antiikkikauppias Mari Wilenius FM, korujen ja taiteen asiantuntija Harri Kalha FT, dosentti Helsingin yliopistossa Päikki Priha TaT, tekstiilitaiteen professori Lassi Patokorpi FM, museonjohtaja, Raaseporin museo ja Chappe Antti Kaijalainen FM, Antiikki & Designin toimittaja 2 Koristeellista uusrokokoota. Lähetä meille oma kysymyksesi! Kari-Paavo Kokki Kamarineuvos, antiikin asiantuntija Tuija Peltomaa FM, taiteen, antiikin ja designin asiantuntija Kaisa Koivisto FT, kotimaisen lasin asiantuntija Veli-Jorma Juusela VTK, M. Liitä mukaan tarkka valokuva (mahdollisimman suuri tiedosto) esineestä kokonaisena vaaleaa taustaa vasten. Vastaamme kysymyksiin vain tällä palstalla, emme henkilökohtaisesti. HOPEATUOPPI Haluaisin tietoa kannustani (kork. Kyse on todennäköisesti 1950-luvun vaihteessa kokeilumielessä syntyneestä esineestä, jossa maalatun koristelun sijaan lasitetta on valutettu ajan kohtaisen Arabian taidekeramiikan lasitetekniikoiden henkeä tavoitellen. Se on vähän yli 800/1000 puhdasta hopeaa ja vastaa suunnilleen Suomessa yleistä 813-leimaa. Loput leimat ovat valitettavan epäselviä ja vaativat tulkintaa. Tarkastajan leima varmistaa valmistus vuoden 1840. Lähetä myös kuvat leimoista. MIKÄ MISSÄ MILLOIN 1. Sain yhteydenoton kahdelta lukijaltamme, jotka tunnistivat tuolin
Esine viittaa kertaustyylien aikana 1800-luvun lopulla muotiin tulleeseen koristeelliseen sisustusmaailmaan. Taulussa ei ole signeerauksia tai muita merkintöjä, mutta se on vanhan oloinen. Tämä taulu on kopio 1600-luvulla eläneen hollantilaisen Pieter de Hoochin maalauksesta Nainen lasi kädessä kahden miehen seurassa, joka ostettiin Lontoon National Galleryn kokoelmaan 1860-luvulla. Pesin saippuavedellä suurimmat hapettumat pois. VENÄLÄINEN KYNTTELIKKÖ Löysin romunkierrätyksestä messinkisen kynttelikön (23 x 21 cm, painoa 1,7 kg). Hanan väännin on ilmeisesti katkennut. Tämä esine on erikoinen ja kiehtova. Lasisesta maljasta tulee ontto metallinen putki, jonka päässä on hana. Kopio on tehty tämän jälkeen tai viimeistään 1900-luvun vaihteessa, jolloin vanhan hollantilaisen taiteen ihailu valtasi Euroopan. MIKÄ MISSÄ MILLOIN 4. Tällaisilla esineillä ei nykyään juuri ole kysyntää. Se on varmaankin keskieurooppalaista työtä ja mahdollisesti 1900-luvun alusta. Olisiko teillä tietoa, mistä esine voisi olla ja kuinka vanha se on. Myös pienet viat laskevat vakuutusarvoa, joka on noin 80 euroa. Aiemmin julkaistuja kysymyksiä ja vastauksia, antiikkidesign.fi vanhojen mestariteosten kopiointia. Pystyttekö antamaan suuntaa antavan arvion. Valokuvasta ei näe varmasti, onko taulu maalattu vai onko se sisustuskuva, joita kuvataideturisteille tehtiin jo 1800-luvulla. Milloin se on valmistettu. Niissä kuva on painettu paperille, viimeistelty käsin, liimattu kankaalle ja kehystetty. Käsinmaalatun kopion ja oppilastyön vakuutusarvo on 400 e, kun taas museokopioiden arvo on lähinnä sisustuksellinen. Vielä 1800-luvulla taideakatemioiden opetukseen sisältyi 4 6 5 166412_.indd 77 166412_.indd 77 3.10.2023 11.21.07 3.10.2023 11.21.07. TAULU PIETER DE HOOCHIN MUKAAN Meillä on aikoinaan Kanadasta saatu taulu, jonka arvon haluaisin selvittää. 20 cm) ystävältäni, mutta en tiedä, mihin sitä on käytetty. Mitä nestettä maljassa on pidetty, vai onko siinä edes ollut tarkoitus pitää nestettä. Leimoja en löytänyt. (AK) 5. Lasitorven reunassa on pieni lohkeama. Kehys on alkuperäisen mallin mukainen, leveä, musta ja barokkityylinen, mutta sen kiinnitys taivutetuilla rautanauloilla ei ole ammattimaista työtä. KORUTELINE TAI PÖYTÄKORISTE Olen saanut tämän esineen (kork. Mikä on sen arvo. Olisikohan lasisessa torvessa voinut pitää kukkia. Taidehistorian nimitys tälle kuvatyypille on genremaalaus eli laatukuva. (TP) 6. Sen avulla opiskelijat harjoittelivat maalaustaiteen tekniikoita ja oppivat tuntemaan arvostettuja taideteoksia. Voisiko esine olla koruteline tai jonkinlainen pöydän keskikoriste
NAISEN MUOTOKUVA Tämä taulu on vuosikymmeniä sitten myyty kuulopuheiden mukaan Maria Wiikin työnä. Valmistusajaksi arvelen mahdollisesti 1940–1960-lukua. (AK) 7. Alkujaan se lienee ollut osa kirjoituspöydälle tarkoitettua kokonaisuutta, johon on kuulunut mustepulloja kynäteline, kaksi kynttelikköä, musteimuri ja mahdollisesti tuhkakuppi. Pohjan ristikot ovat käsittääkseni kumia. Tyyli oli hyvin suosittua Venäjällä, ja esineitä myytiin myös Suomeen. (K-PK) Vakuutusarvo on 150 e. Muinaisvenäläinen tai muinaisbysanttilainen tyyli haki aiheensa Venäjän historiasta ja kansantaiteesta. Ku va : Ho ss ei n Se ha tlo u, Gö te bo rg in ta id em us eo KATSO KAIKKI SYKSYN NÄYTTELYMME: VAASANKAUPUNGINMUSEOT.FI BERNDT LINDHOLM Polkuja maisemaan 20.10.2023–21.4.2024 kysy esineestä 166412_.indd 78 166412_.indd 78 3.10.2023 11.21.22 3.10.2023 11.21.22. Ne ovat kuulemma tanskalaisia. En löytänyt niistä tämänkaltaista aihetta. Vakuutusarvo on 600 e / pari. Hän on ammattimalli, taiteilija, näyttelijä tai tekijälle läheinen ihminen. Mallin kampaus ja musta puku tukevat värianalyysin perusteella saatua ajoitusta vuodesta 1900. Runko on ilmeisesti tammea. Se edustaa muinaisvenäläistä tyyliä, jossa on viikinkityylisiä ja bysanttilaisia vaikutteita. Asiantuntijoiden mukaan työ on maalattu noin vuonna 1900, mutta sitä ei ole signeerattu. Jos joku tunnistaa mallin, teoksen arvoitus voi selvitä. Kokonaisuuden perusteella arvelen, että malli on ranskalainen tai suomalainen. Kasvot ja katse on maalattu upeasti. (TP) 8. (AK) 7 8 BE RN DT LI N DH O LM : M et sä nä ky m ä jä rv en ää re llä , 18 96 . Myös malli ja hänen katseensa dramaattinen intensiivisyys poikkeavat siitä, mitä Wiik teki. Tällainen niin sanottu korvaläppätuoli eli ruotsiksi öronlappsfåtölj kehittyi Englannissa 1600-luvun lopulla. Kuvaa suurennettaessa väri näyttää jopa päällemaalatulta. Noin kolmekymmentä vuotta sitten hankittu Valveilla olevan naisen muotokuva on koskettava teos. Todennäköisesti venäläinen kynttelikkö on messinkiä ja valmistettu 1880–1890-luvulla. Arvoitus ei välttämättä ratkea, joten vakuutusarvo alkaa tässä vaiheessa 2 000 eurosta ylöspäin. Selasin Maria Wiikin teosluetteloa ja luonnoksia. Tuolit voivat hyvinkin olla tanskalaiset, mutta valmistaja tai suunnittelija jää arvoitukseksi. Komeat tuolit ehkä näyttävät vanhemmilta kuin ovat. Irtopäällisten sisus on jotain heinämäistä kahisevaa ainetta, ainakin selkänojassa. Mustassa puvussa sivellintyöskentely on suurpiirteistä. Selustan läppämäisten muotojen tehtävänä oli suojata istujaa vedolta. TANSKALAISET KORVALÄPPÄTUOLIT Toivoisin tietoa tuoleista. Enemmän aikaa vievä tie on vertaileva tutkimus eli museoissa olevien taideja luonnoskokoelmien läpikäyminen usean eri naistaiteilijan osalta. Se kuuluu kertaustyylien ryhmään eli historismiin. Onko teillä tietoa tekijästä ja mahdollisesti mallista
Kankaat kuivatettiin kapuloiden varassa painopöydän päällä. Kivilinnan mukaan kaikki Printex-kankaat ovat melko harvinaisia ja usein kuluneet käytössä. Ku va : Ho ss ei n Se ha tlo u, Gö te bo rg in ta id em us eo KATSO KAIKKI SYKSYN NÄYTTELYMME: VAASANKAUPUNGINMUSEOT.FI BERNDT LINDHOLM Polkuja maisemaan 20.10.2023–21.4.2024 VANTAA ESPOO juviposti@juvi.fi 040 555 6210 juvi.fi Aitoa puuta Luonto kiiiää 166412_.indd 79 166412_.indd 79 3.10.2023 11.21.32 3.10.2023 11.21.32. Silloin arvoon on lisätty liikkeen pitämiseen liittyvät kulut, kuten tilan vuokra ja arvonlisävero. Joka tapauksessa tuotantomäärät olivat koko 1950-luvun pieniä. Kivilinna kertoo nähneensä Faruk-kankaita ainoastaan Designmuseon kokoelmassa. . VAKUUTUSARVO tarkoittaa vakuutettavan omaisuuden nykyarvoa eli sitä hintaa, jolla esineen saa hankittua antiikkitai vanhantavaran liikkeestä. ARMI RATIAN FARUK Ovatko Armi Ratian suunnittelemat Faruk-tyynyliinat harvinaisia. 9 Faruk-kangas on kestänyt hyvin aikaa. Helsinkiläistä vintageliike Muijaa pyörittävän Taina Vuorelan mukaan tyynyliinat ovat vuosilta 1965–1975. Amanuenssi Harry Kivilinna Designmuseosta kertoo, että Armi Ratia suunnitteli kaksi painokangasta, Farukin ja Tiiliskiven. Kangas ei käsittääkseni ole tuotannossa. Farukin hän suunnitteli vuonna 1952. On todennäköistä, että tyynyliinat ovat kotitekoisia. Vanhalla Talviteillä Helsingissä toiminut Printex oli käsipaino, jossa painettiin kangasta kerralla painopöydän mitta eli noin 20 metriä. Vakuutusarvoksi hän antaa 30 e / kpl. BE RN DT LI N DH O LM : M et sä nä ky m ä jä rv en ää re llä , 18 96 . Valitettavasti Marimekon arkistossa ei ole säilynyt tuotantoon tai tuotantomääriin liittyvää materiaalia. 9. Vai ovatko tyynynliinat kenties jonkun itse ompelemia Faruk-kankaasta
Kehysten, kultausten, puuesineiden ym. Mukana oli myös lehtemme päätoimittaja Mirva Saukkola. 10.7. SUNNUNTAIPÄIVÄ sujui Buckinghamin palatsiin tutustuessa. Movements Movements Duchruchu Duchruchu 7. Matkalla oli mukana myös lehtemme päätoimittaja, FT Mirva Saukkola. syyskuuta unohtumattomien muistojen ja maineikkaasta Ulva Diversihandel -antiikkiliikkeestä tekemiemme löytöjen kera. syyskuuta. Kuninkaallista loistoa ANTIIKKI & DESIGNIN lukijamatkalaisten seurue kokoontui yhteis kuvaan Carl von Linnén kotitalon edustalla. KUNINGAS Charles III:n ja kunin gatar Camillan kruunajaisvuoden tunnelmissa Antiikki & Designin lukija matkalaiset perehtyivät Lontoon eri palatseihin 21.–25. Tapasimme myös uljaita hevosia Buckinghamin palatsin talleilla, nautimme hienostuneen iltapäiväteen, piipahdimme antiikkimarkkinoilla ja kuuntelimme iltavesperin Westminster Abbey -kirkossa. Avoinna SYYS–JOULUKUU TI–SU 10–17 Open SEPTEMBER–DECEMBER TUE–SUN 10–17 Tehtaankatu 23 11910 Riihimäki suomenlasimuseo.fi Liikahduksia . syyskuuta hyväntuulinen joukkomme reissasi Finnlinesin upouudella Finnsirius-aluksella Ruotsiin nauttimaan yliopistokaupunkina tunnetun Uppsalan pittoreskista tunnelmasta. restaurointia 30v kokemuksella Huvilakatu 9, Hki 040 5038182 TUOMIOKIRKKO, Carl von Linnén kukoistava puutarha ja Ulva Kvarnin soma käsityöläiskylä. Järjestelyistä vastasi Matka-agentit ja oppaana toimi Minna Andersson. 2 2 3 Näyttely Suomen lasimuseossa Suomen lasimuseossa An exhibition at the Finnish Glass Museum Finnish Glass Museum & 80 169940_.indd 80 169940_.indd 80 3.10.2023 10.57.40 3.10.2023 10.57.40. Moni teki onnistuneita ostoksia kuninkaallisella hovihankkijalla eli Harrodsin tavaratalossa. Kaikkea tätä mahtui Antiikki & Designin lukijamatkaan, jonka järjestäjinä olivat Aarrematkat ja Jenny Sirén. Unohtumaton UPPSALA Tällä sivulla kerromme Antiikki & Designin lukijoille suunnatuista tapahtumista. Meitä suosi aurinkoinen sää, ja palasimme kotiin 18. 16. 10.31.12. Kiertueemme alkoi Windsorin linnasta, jonka jälkeen kävimme ihastelemassa hengästyttävän upeaa juhla pukujen näyttelyä Kensingtonin palatsissa
ke, la, su 12–17 12 / 10 / €, Museokortti Kuusisaarenpolku 11, Helsinki www.villagyllenberg.fi Unohdettu klassikko 13.9.2023–14.1.2024 168862_.indd 81 168862_.indd 81 2.10.2023 14.05.02 2.10.2023 14.05.02. & 81 Mikkelin taidemuseo Maaherrankatu 18–20, 50100 Mikkeli Kauppakeskus Akseli, 2. museot@sivistys.mikkeli.fi • www.mikkeli.fi/museot MIKKELIN TAIDEMUSEO ÜBERHUND – Taiteen kiehtovat koirat 12.10.2023–28.1.2024 Birger Carlstedt, Nainen ja koira, 1937, detalji. 040 129 5090 Avoinna loka-huhtikuussa ke–su 10–17, ma–ti suljettu. krs • Puh. kokoelmat Kuva: Amos Rex heinola.fi/vapaa-aika/museot/ Kolme näkökulmaa valoon Kustavilainen valo Öljylamput Secto Design Kun isoisä lampun osti Heinolan kaupunginmuseo Kauppakatu 14 p. Föreningen Konstsamfundet r.y. 044 769 4215 Myynti: Jorma Viitanen, jorma.viitanen@kotiposti.net, 045 122 5305 Kiinnostuitko ilmoittamisesta
Veistos on minulle tärkeä myös siksi, että se liittyy sukuuni. Wrede ei ole kovin tuttu taiteilija suomalaisille, sillä hän työskenteli paljon Pariisissa. Wrede teki muotokuvia kuuluisista henkilöistä, kuten rintakuvan paavi Benedictus XV:stä. TOIVON, että veistos päätyy Olaus Petrin kirkon uurnaholviin. Pronssista valettu teos on ehkä tehty hautakiven veistokseksi. antiikki?&?design 82 ANTTI KAIJALAINEN KUVAT FABIAN BJÖRK minun antiikkini Tarinoita rakkaista esineistä 166413_.indd 82 166413_.indd 82 3.10.2023 11.39.37 3.10.2023 11.39.37. Siellä on avoin tila, johon veistos sopisi hyvin. Veistos on 1900-luvun alusta ja henkii ranskalaista art nouveauta. Hän oli isänsä Gunnar Finnen tavoin kuvanveistäjä. Pronssiveistoksen tekijä on Elimäellä Kymenlaaksossa syntynyt kuvanveistäjä, vapaa herra Callu eli Carl Henrik Wrede (1890–1924). Sen alapuolella on kiinnitysmutteri, ja hautakivien veistokset olivat yleisiä juuri 1900-luvun alussa. WENZEL HAGELSTAM pitää Hagelstam Art -taideliikettä (whagelstam.fi) Helsingin Kapteeninkadulla. SAIN veistoksen käsiini parikymmentä vuotta sitten, kun ostin sen Johan Finneltä. Tämän veli, vapaaherra Goddert Wrede oli puolestaan ottoisäni. Minulla on teoria siitä, että enkeliveistos on tehty hautakiveen. Taiteen lisäksi myynnissä on antiikkiesineitä. Callu Wrede oli äitini setä. Hänen uransa jäi melko lyhyeksi, sillä hän kuoli vain 34-vuotiaana. Paavi oli muuten tyytyväinen teokseen, mutta ei pitänyt siitä, miten hänen pukunsa oli veistoksessa toteutettu. w CALLU WREDEN veistos edustaa ranskalaista art nouveauta 1900-luvun alusta. Suvun ENKELI Antiikkikauppias Wenzel Hagelstamin isosedän tekemä veistos edustaa kansainvälisen tason art nouveauta. Minusta on tärkeää, että veistos tulee oikeaan paikkaan. Siihen Wrede oli kuulemma kommentoinut: ”Olen taiteilija, en räätäli.” PARASTA tässä pronssista valetussa veistoksessa on, että se kuuluu kultakauden taiteeseen ja edustaa taiteellisesti kansainvälistä tasoa. Se oli jotenkin ryppyinen
Antiikki & Design ei vastaa tilaamatta lähetettyjen kirjoitusten, kuvien ja muun aineiston säilyttämisestä eikä palauttamisesta. Antiikki & Designiin tarjottu tai tilattu aineisto hyväksytään julkaistavaksi sillä ehdolla, että julkaisija saa korvauksetta käyttää sitä uudelleen lehden tai sen yksittäisen osan uudelleenjulkaisun, yleisölle välittämisen tai muun käytön yhteydessä toteutusja jakelutavasta riippumatta sekä luovuttaa oikeutensa edelleen ja muokata aineistoa hyvän tavan mukaisesti. Antiikki & Design ei vastaa taloudellisesti niistä vahingoista, jotka aiheutuvat lehdessä mahdollisesti julkaistuista painotai muista virheistä. JOULUN TAIKAA! ENSI NUMEROSSA PINNALLA NYT Ihastuttavat kuusenkoristeet Koti pukeutuu juhlaan JOULUN TAIKAA! JOULUN TAIKAA! PINNALLA NYT Ihastuttavat kuusenkoristeet PINNALLA NYT Ihastuttavat kuusenkoristeet KUPLIVA UUSI VUOSI Samppanjan kiehtova historia KUPLIVA UUSI VUOSI Samppanjan kiehtova historia KUPLIVA UUSI VUOSI Samppanjan kiehtova historia KERÄILY Keramiikan täyteläiset sävyt KERÄILY Keramiikan täyteläiset sävyt KERÄILY Keramiikan täyteläiset sävyt Koti pukeutuu juhlaan JOULUN TAIKAA! antiikki?&?design 83 166414_.indd 83 166414_.indd 83 3.10.2023 11.24.31 3.10.2023 11.24.31. 10/2023 ILMESTYY 22.11
PAL. T H E F U S I O N C O L L E C T I O N Kãmp Galleria • Mikonkatu 3 kävelykatu, Helsinki | 09 628 825 | kampgalleria@lindroos.fi Airport Helsinki • Schengen & Non-Schengen | 09 354 0500 | airport@lindroos.fi Verkkokauppa • lindroos.fi | 044 740 33 55 | shop@lindroos.fi Antiikki&Design takasivu 230 x 262 mm.indd 1 Antiikki&Design takasivu 230 x 262 mm.indd 1 29.9.2023 15.33 29.9.2023 15.33 169947_.indd 84 169947_.indd 84 2.10.2023 13.21.16 2.10.2023 13.21.16. Y O U R S I G N A T U R E . VKO 2023-47 16 89 30 -2 30 9 O U R I C O N
A N T I I K K I | D E S I G N | K E RÄ I LY | TA I D E | S I S U ST U S | V I N TAG E H IS TO RIA LL IN EN Q VID JA KE RÄ ILI JÄ KY Ö ST I KA KK O NE N IH AS TU TT AV AT IM PR ES SIO N IS TIT AN TII KK I?& ?D ES IG N 22 4 9/2 02 3 KERÄILIJÄ KYÖSTI KAKKOSEN DESIGN-KOKOELMA TAIDE IHASTUTTAVAT IMPRESSIONISTIT VIERAILULLA HISTORIALLINEN QVIDJAN KARTANO Nousussa nyt 5 x huippusuunnittelija JUHLANUMERO! Antiikki & Design 30 vuotta 9/2023 Hinta 13,90 € Ant iikki & Design 30 vuo tta Juhlanumero 166388_.indd 2 166388_.indd 2 3.10.2023 20.14.02 3.10.2023 20.14.02