H IN TA 12 ,9 € | N U M ER O 1/ 20 25 TIMOTHÉE CHALAMET ON BOB DYLAN
Mutta... Se kulminoitui nuoressa Bob Dylanissa, joka ilmestyi kuin tyhjästä ja nousi nopeasti suosituksi kiitos pitkälti jo tunnettujen esiintyjien myötäavustuksen. Angelina Jolie tekee hienon paluun oopperadiivana. 4 ALKUTEKSTI Elokuvahaaste. Ohjaaja James Mangoldin mukaan kuuluisassa välirikossa ei kuitenkaan ollut kyse vain kahden musiikkisuuntauksen vastakkainasettelusta. 28 KESÄKIRJA Tove Janssonin rakastettu kirja on nyt muutettu kansainvälisin voimin Suomessa kuvatuksi elokuvaksi. miksi Robbie Williams on apina. 49 KOTITEATTERI 66 KAIKKEA SITÄ KUULEE Auschwitz-kierros – sisältää lounaan. >> SISÄLTÖ 22 A COMPLETE UNKNOWN 1960-luku oli kuohunnan aikaa kaikkialla, myös ja ehkä etenkin Yhdysvalloissa. 40 EPISODIN OSCAR-EHDOKASVEIKKAUS Mitkä ovat ”tärkeimpien” Oscar-kategorioiden ehdokkaat tänä vuonna. 27 NUMERO 1 / 2025 | WWW.EPISODI.FI Juror #2. Tässä on Episodin asiantunteva arvaus. MAAILMASSA ON KOKONAINEN IHMISJOUKKO, JOKA SAA ILOA ELÄMÄÄNSÄ SELLAISTEN ”VIRHEIDEN” LÖYTÄMISESTÄ. 36 MARIA Maria Callas oli yksi niistä traagisista lahjakkuuksista, jotka muuttuivat siksi, mitä tekivät ja samalla yleisön ominaisuudeksi. >> 10 ENSI-ILLAT 21 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 22 A COMPLETE UNKNOWN Ohjaaja James Mangold, Joan Baezia esittävä Monica Barbaro sekä Bob Dylanin tyttöystävää näyttelevä Elle Fanning puhuivat Episodin kanssa musiikin historiaa muuttaneesta ajasta kertovasta elokuvasta. Ei koskaan yksin. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Black Bag ja muut uuden vuoden ensimmäiset päivitykset ohjelmistoon. 1/2025 EPISODI 3. – JAMES MANGOLD S. Ohjaaja-käsikirjoittaja James Mangold, lavastaja François Audouy ja kuvaaja Phedon Papamichael ovat luoneet hahmoille uskottavan 1960-luvun New Yorkin. 44 YKSI ELOKUVA, MONTA TARINAA Kauhuelokuvat jakavat mielipiteitä, musikaalit ehkä vieläkin enemmän. 48 LUKUNURKKA Setä Stiller; A Piece of Work – Playing Shakespeare & Other Stories sekä Roverandom. Folkista kehittyi samaan aikaan lähes fundamentalistinen lajityyppi, joka nousi vastarintaan, kun Dylan yritti tuoda siihen uusia ääniä. Amerikkalaisesta kansanmusiikista ammentanut folk kehittyi kanavaksi uusille äänille ja syntyi moni edelleen tunnettu protestilaulu. Nuorisokulttuurissa kuhisi, kun uusi sukupolvi otti tavoitteekseen esimerkiksi rauhan ja kansalaisoikeudet. 32 BETTER MAN Ei tarvitse pyytää lupaa viihdyttää meitä, jos elämäkerta on yhtä täynnä popklassikoita kuin tämä musikaali. Mutta miten on, maistuisivatko musikaaliset kauhukomediat. Ohjaaja Charlie McDowell sekä hänen tähtensä Anders Danielsen Lie ja mainio uusi tulokas Emily Matthews Episodin haastattelussa. Mutta kyllä ristiriitoja löytyi liikehdinnän sisältäkin. 48 AIKAKONE Tammikuu – helmikuu 2005
Esimerkiksi tutustuessani jonkun suosikkiohjaajaan, jota en ole pitänyt arvossa, voi olla, että ensin ymmärrän mitä muut tässä näkevät. Mistä tulikin mieleeni: joko olet asettanut itsellesi elokuvahaasteen. Nyt hän on palannut Marian myötä. ”Jolie työskenteli hyvin läheisesti Zamperinin kanssa, joka menehtyi 97-vuotiaana heinäkuun alussa ennen elokuvan valmistumista. Itselläni sellaisia ovat esimerkiksi: ”Katso yleisesti arvostettu klassikko, joka on jäänyt näkemättä”, ”Katso elokuva tunnetulta ohjaajalta, jolta et ole nähnyt yhtään elokuvaa” tai ennen kaikkea ”Katso omasta hyllystäsi edelleen muoveissa oleva elokuva, josta olet jo vuosia ajatellut, että tuokin pitäisi jonain päivänä katsoa.” Elokuvamaku kehittyy itsestäänkin iän ja elämänkokemuksen myötä, olen huomannut. – En edes osaa selittää, miltä tuntui seurata vierestä, kun 97-vuotias mies katsoi omaa elämäänsä tietokoneeni näytöltä. VUOSIKERTA / 221. Kuvamateriaali: 20th Century Studios, Amazon Studios, Apple TV+ Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Max, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. Tietenkään se ei joka kerta onnistu. Vaikka olisi onnistunut löytämään elokuvan, ”jossa valehdellaan yleisölle” tutustumatta tarkemmin sen sisältöön, sitä katsoo eri tavalla kuin jos ei tuota oleellista juonenkäännettä tietäisi ennakkoon. Saattaa viedä enemmän aikaa ja useamman elokuvan ennen kuin alan myös itse arvostaa näkemääni. Sellaisia haasteita löytää valmiiksi asetettuinakin. Voi myös tehdä listan erilaisista aiheista ja teemoista. Tiedän, että saarnaan usein siitä, kuinka elokuvan ystäväksi itseään kutsuvan pitäisi katsoa monenlaisia elokuvia monilta tekijöiltä monilta eri aikakausilta. Valmiit listat ovat silti käteviä, mutta jos oikein innostuu, voi haastelistan asettaa itse haluamillaan kriteereillä. Toisaalta tiedän, että Episodin lukijat ovat elokuvien suhteen keskimääräistä avoimempaa porukkaa, mutta toisaalta myös ymmärrän, ettei moni halua mennä teatteriin ”kokeilumielessä” toivoen yllättyvänsä iloisesti. Aina se ei ole suoraviivaista. Hänelle kyse ei ollut elokuvasta, sillä pommituskohtauksessa hän sanoi ”Pete” ja hätkähti sodan ääniä. Elokuvahaaste saattaa olla hauska kompromissi. Olin syvästi liikuttunut katsoessani Louisia tilassa, jossa hän ei voinut tehdä mitään fyysisesti, mutta näki itsensä juoksemassa olympialaisissa. Omiini kuuluu auttaa muita tulemaan paremmiksi ihmisiksi – lähinnä setäselittämällä, miten heidän pitäisi elää. Elokuvat saa itse valita, kunhan ne täyttävät listan kriteerin esimerkiksi siinä esiintyvän näyttelijän suhteen. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Marta Ba?aga, Susanna Bono, Justus Elo, Miia Hartikainen, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Ira Hurskainen, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Tom Kajaslampi, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Malminkatu 30, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Malminkatu 30, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA Printall ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Mutta onpa tullut haastettua itseään ja samalla ehkä avattu itsellekin, mistä pitää ja miksi. Joissakin tapauksissa tuollaiset listat ovat aavistuksen ongelmallisia, koska kriteeri saattaa edellyttää, että elokuvan sisällön tietää etukäteen. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Esimerkiksi pääkaupunkiseudun kirjastojen yhteinen Helmet on tällekin vuodelle tehnyt niin 25 kuin peräti 50 elokuvan haastelistan. Kun hän näki äitiään esittävän näyttelijän, Louis rauhoittui ja hymyili." Episodi 1/2015: Ei piiruakaan periksi (Johanna Juntunen) ALKUTEKSTI TAMMIKUU 2025 HYVÄÄ uutta vuotta 2025! On jälleen kaikenlaisten lupausten aika. 22. Kymmenen vuotta sitten Jolie kertoi Episodille ohjaamastaan elokuvasta Murtumaton. Niin yllättävää kuin se onkin, elokuvamaku on myös kuin lihas, jota voi kehittää. JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA Elokuvahaaste ELOKUVAMAKU ON MYÖS KUIN LIHAS, JOTA VOI KEHITTÄÄ. Pictures, Yle Kuvapalvelu 10 VUOTTA SITTEN KYMMENESSÄ vuodessa ehtii joskus tapahtua paljon: Angelina Jolie on ehtinyt näytellä elokuvissa, tehdä yhden yhdessä miehensä Brad Pittinkin kanssa ja sitten erota tästä ja pitää jopa taukoa julkisuudesta. Joskus on vain oltava yhtä mieltä siitä, että ollaan eri mieltä. Olen löytänyt uusia suosikkeja, kun olen ennakkoasenteistani ja -luuloistani huolimatta katsonut leffoja yrittäen etsiä niistä asioita, joita niiden ystävät ovat sanoneet arvostavansa. Elokuvahaasteita on erilaisia, yksinkertaisimmillaan voi vain asettaa itselleen tavoitteen katsoa tietty määrä elokuvia vuoden sisällä. 4 EPISODI 1/2025. Ohjaaja kuitenkin vieraili sairaalassa Zamperinin luona ja näytti hänelle kohtauksia elokuvasta ennen kuin hän joutui teho-osastolle
Sama koskee Christopher Nolanin Batman-trilogiaa: Yön ritari on laskettavissa monien suosikiksi, mutta Yön ritarin paluu on selvästi heikompi. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Ulkomaalaisia, mainoksilla pyöriviä suoratoistopalveluja ovat muun muassa Plex, Rakuten TV ja Fawesome. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. Tällaisia sivustoja ovat esimerkiksi Kirjastokino, Cineast ja Viddla. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Kaikki kolme mahtuvat esimerkiksi IMDb:n Top 12 -listalle. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. INTERSTELLAR 4. FURY 13. KÄTYRIT 11. LUOKKAKOKOUS 8. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. Kirjastot ovat erinomaisia, ja ne tarjoavat yleensä myös juuri julkaistuja elokuvia. JURASSIC WORLD 15. Elokuvasarja parani loppua kohti, ja Hyvät, pahat ja rumat nousi yhdeksi kaikkien aikojen lännenelokuvista. Gary Gray (Straight Outta Compton). Sanomattakin on selvää, että Hobitteja ei lasketa. Entä dollaritrilogia. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. On kuitenkin huomioarvoista, että viimeksi mainituissa on harvoin suomitekstejä. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. krs. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Jos ne kiinnostavat, osoitteesta episodi. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. FAST & FURIOUS 7 7. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. AMERICAN SNIPER 6. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Jani Turusen kysymykseen ei löydy absoluuttista vastausta. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. Kolmas osa ei ole huono sekään, mutta harvoin siitä kuulee puhuttavan kahden ensimmäisen kanssa. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Ollipekka Kangas miettii elokuvatarjontaa. MAD MAX FURY ROAD 2. TERMINATOR GENISYS 9. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. 1/2025 EPISODI 5. Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. Alkuperäinen Star Wars -trilogia voisi olla kova sana, mutta kun kokonaisuudesta puhutaan, sen päälle on tullut paljon lantrinkia. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 kotimaisia klassikkoja, ja tietysti Yle Areenasta näkee usein laatuelokuvia. Elonetistä voi katsoa Voiko Taru Sormusten herrasta -trilogia olla kaikkien aikojen onnistunein leffasarja. ”Mikä on tasalaatuisin/onnistunein leffasarja?” VASTAUS: Kysymystä voi lähestyä useasta eri kulmasta. ”Mistä lisää ilmaisia leffoja?” VASTAUS: Ilmaisia elokuvia ei ole olemassakaan! Joku maksaa niiden esittämisestä aina, yleensä katsoja. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. Ohjaajaksi on pestattu F. fi/aiheet/plex/ ja episodi.fi/aiheet/ rakuten-tv/ löytyy vinkkejä. INSIDE OUT 14. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. Tämä nyt tietysti on hieman näsäviisas vastaus, mutta kaikki ilmaisetkin palvelut, laittomia lukuun ottamatta, maksavat niin sanotusti jotain. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. Harry Potterit ovat sukupolvikokemus, mutta yleistä konsensusta ei löydy sille, että kyseessä olisi erityisen mestarillisia elokuvia. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. Esimerkiksi James Bond -elokuvia on 25, niistä useampi on varmasti luokiteltavissa klassikoksi, mutta laatu heittelee, kuten myös, noh, Uuno Turhapuroissa. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Onko vastaus sitten se ilmeisin eli Taru Sormusten herrasta -trilogia. krs. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. Kirjastot tarjoavat myös omia suoratoistopalvelujaan, mutta niitä käyttäessä täytyy omistaa paikallisen kirjaston kirjastokortti. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. Kummisedät ovat varmasti vahvoilla, lukeutuvathan osat 1 ja 2 kaikkien aikojen parhaiden elokuvien listalle
Mutta sitten osuu eteen ammatillinen kuoppa, josta aiheutuu myös ryppy rakkauteen. Blanchett on näytellyt Steven Soderberghin ohjaamassa vuoden 2006 toisen maailmansodan jälkeisessä murhamysteerissä Jaettu Berliini (The Good German). INFO VAKOOJIEN LIITTO VIHDOINKIN YHDESSÄ STEVEN SODERBERGH Steven Soderbergh löi läpi esikoisellaan Seksiä, valheita ja videonauhaa jo vuonna 1989 ja on siitä lähtien tehnyt tasaiseen tahtiin elokuvia, joista tunnetuimmat lienevät Ocean's-trilogia. & Mrs. • Blanchettin tekstissä mainitut Oscarit tulivat elokuvista Lentäjä (2004) ja Blue Jasmine (2013). Eikä ihan mitä tahansa pariskuntaa, sillä Woodhouset ovat kumpikin pitkän linjan agentteja maansa tiedustelupalvelussa – eli vakoojia. Aivan kuin John le Carrén kirjoittama versio Angelina Jolien ja Brad Pittin toimintakomediasta Mr. LISÄÄ LEFFOJA KASSIIN • Elokuvassa nähdään myös erityisesti Netflixin Bridgerton-sarjan ensimmäiseltä tuotantokaudelta tunnetuksi tullut Regé-Jean Page, joka esittää tiedustelupalvelun kontrolloijaa. CATE BLANCHETT Seuraavaksi Black Bagin jälkeen Cate Blanchettilta on ilmestymässä Jim Jarmuschin draamakomedia Father, Mother, Sister, Brother. Tiedustelutermein black bag -operaatio tarkoittaa rakennuksiin tai organisaatioihin murtautumista informaation keräämiseksi. -elokuva, mutta pelejään pelaavat Martha ja George, joita vuoden 1966 elokuvassa esittivät Elizabeth Taylor ja Richard Burton, olisivatkin töissä tiedustelupalvelussa. Nyt vahinko otetaan sitten kunnolla takaisin, sillä keväälle 2025 aikataulutetussa jännitysdraamassa Black Bag Blanchett ja Fassbender näyttelevät avioparia. • Fassbenderin ehdokkuudet ovat elokuvista 12 Years a Slave (2013) ja Steve Jobs (2015). Fassbender puolestaan oli mukana Soderberghin vuonna 2011 tekemässä toimintajännärissä Haywire. ENSI-ILTA 14. • Toistaiseksi tarkemmin määrittelemättömissä rooleissa nähdään myös Back to Blackin Any Winehousea näytellyt Marisa Abela, 007-elokuvien viimeisimpänä Moneypennynäkin esiintynyt Naomie Harris sekä Tom Burke, joka viimeksi on nähty Furiosa: A Mad Max Sagan Praetorian Jackinä. Jonkin ihmeen kautta Blanchett ja Fassbender onnistuivat suosiostaan ja ahkerasta työskentelytahdistaan huolimatta välttelemään yhteistä elokuvaan ennen kuin Terrence Malick värväsi heidät musiikkimaailmaan sijoittuvaan vuoden 2017 draamaansa Song to Song. Black Bagin jälkeen häneltä on tulossa The Christophers -komedia, jossa edesmenneen taiteilijan lapset palkkaavat väärentäjän viimeistelemään isänsä kesken jääneen työn. Fassbender jatkaa myös syksyllä alkaneen Agency-sarjan parissa vuoden 2025 puolellakin. Soderberghin mukaan hän ja käsikirjoittaja David Koepp heittelivät erilaisia ideoita. Hän tuli maininneeksi, että voisi olla mielenkiintoista tehdä Kuka pelkää Virginia Woolfia. Silloinkaan heidän hahmonsa eivät olleet tekemisissä keskenään. MICHAEL FASSBENDER Black Bagin ohella Michael Fassbenderiltä on jo valmistunut David Sandbergin komedia Kung Fury: The Movie. CATE Blanchett aloitti uransa elokuvanäyttelijänä jo 1990-luvulla. Sivuosista ehdokkuuksia tuli elokuvista Paljastavat merkinnät (2006) ja I'm Not There sekä pääosista elokuvista Elisabet, Elisabet: kultainen aikakausi, Carol (2015) ja Tár (2022). Michael Fassbender aloitti 2000-luvun alussa tv:n puolella ja teki elokuvadebyyttinsä Zack Snyderin vuoden 2006 spektaakkelissa 300. Hän nousi kansainväliseen kuuluisuuteen vuoden 1998 Elisabet-elokuvan myötä ja siitä menestys vain kasvoi. Vaikka Soderbergh usein tekeekin komediallisia elokuvia, kuten Ocean's-keikkaelokuvat, Black Bag vaikuttaisi vähemmän kieli poskessa tehdyltä. Ennen kuin jatko-osa Elisabet: kultainen aikakausi ilmestyi vuonna 2007, Blanchett oli ehtinyt voittaa jo Oscarit niin sivukuin pääosakategorioissa. Smith! Jos Blanchett ja Fassbender eivät ole juurikaan yhdessä päässeet työskentelemään, heillä on yhdistävä tekijä ohjaajassa. Fassbenderin näyttelemän Georgen on selvitettävä totuus sekä pahimmassa tapauksessa päätettävä, onko hän ennemmin lojaali avioliitolleen kuin maalleen. • Blanchettin ja Fassbenderin tiedustelupalvelun pääpomona tuntuisi vaikuttavan James Bondinakin tunnettu Pierce Brosnana. Liekö nimessä jokin johtolanka, se selviää maaliskuussa. Sittemmin Fassbender kunnostautui myös vakavammissa elokuvissa ja on hänkin ollut Oscar-ehdokas niin sivukuin pääosakategorioissa. Muutamia kuukausia myöhemmin Koepp ilmoitti, että hänellä olisi valmiina käsikirjoitushahmotelma vakoojista, joilla on myös monitasoinen tunne-elämä. Hope-trilleri on viimeistelyä vaille valmis ja esituotantoputkessa on Night Boat to Tangier kahdesta Etelä-Espanjaan pakenevasta irlantilaisrikollisesta. MAALISKUUTA BLACK BAG Cate Blanchett saattaa Black Bagissä olla maanpetturi, mutta ainakin hän on tyylikäs sellainen! ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA 6 EPISODI 1/2025. Blanchettin esittämää Kathryniä epäillään maanpetoksesta. Lisäksi hänet nähdään Sasquatch Sunset -veljesten David ja Nathan Zellnerin scifikomediassa Alpha Gang, jossa joukko avaruusolentoja naamioituu 50-lukulaisiksi moottoripyöräilijöiksi aikeissaan valloittaa maapallo
Koulupudokas, lähinnä pelistriimauksilla elävä nuori mies ryhtyy pitämään huolta sairaasta isoäidistään perinnön toivossa. helmikuuta vaan vasta 7. UUSIA TULOKKAITA Onko ohjelmistossa liian vähän thaimaalaista elokuvaa. Niistä Black Bag on esitelty tarkemmin tämän palstan ensimmäisellä sivulla. Mahtaako sillä olla tekemistä Cannesissa palkitun elokuvan kanssa, joka kahden sukupolven kautta tutkailee Iranin vanhoillisen hirmuhallinnon tukahduttavaa toimintaa. OSCAR-palkittu Liza Minnelli saa oman sarjansa. Kukaan ei hämmästyne, kun kerromme, että Pyhän temppeliviikunan siemenen ohjaajan oli paettava Iranista saamaansa vankilatuomiota. Yliopiston pelinrakentaja Russ Holliday ei ole hyvässä maineessa, joten hän tekeytyy Chad Powersiksi pelastaakseen amerikkalaista jalkapalloa pelaavan joukkueen lisäksi oman uransa. pitää kiirettä, kun ohjelmistoon tulee peräti neljä uutta elokuvaa. Ensin Koston enkeli ja 21.2. Tämä soittaa pasuunaa paikallisessa orkesterissa, joten ainakin veljeksiä yhdistää rakkaus musiikkiin. Chad Powers saa ensi-iltansa vuoden 2025 aikana, Suomessa todennäköisesti Disney Plussalla. ensi-iltansa saavassa ranskalaiselokuvassa Fanfaari elämälle kuuluisa kapellimestari saa aikuisena kuulla biologisesta veljestään. Nainen haluaa toteuttaa unelmansa uida Englannin kanaalin yli vuonna 1939 ennen kuin yhä todennäköisemmältä näyttävä toinen maailmansota syttyy. Siihen tulee korjaus 31.1., kun ensi-iltansa saa Isoäidin miljoonat, maan kandidaatti Oscar-ehdokkaaksikin. Mutta aina voi yrittää. Rooleissa nähdään Matt Damon, Charlize Theron, Tom Holland, Anne Hathaway, Zendaya, Robert Pattinson ja Lupita Nyong’o. Jaksot keskittyvät Malcolmiin, jonka täytyy kokea perhekaaos uudelleen tyttärensä kanssa, kun vanhemmat Hal ja Lois toivovat hänen läsnäoloaan 40-vuotishääpäivillensä. Rakastatko ravintoloihin, etenkin niiden keittiöihin sijoittuvia draamoja. Onnen asiamies seuraa buddhistimunkkia, joka kiertää Himalajan vuoristokyliä keräämässä raporttia kansalaisten onnellisuudesta. Elokuva saa ensi-iltansa 17. Lisää eksoottisempaa elokuvaa on luvassa 7.2., jolloin nähdään Onnen asiamies Bhutanista sekä iranilainen Pyhän temppeliviikunan siemen. Sarja on nyt virallisesti uusittu toiselle tuotantokaudelle, ykköskauden vielä pyöriessä suoratoistoruuduissa. Elokuva koostuu sarjasta lämpimiä kohtaamisia mitä uskomattomimmissa maisemissa. maaliskuuta. ALEJANDRO González Iñárritun ja Tom Cruisen elokuva Judy seuraa maailman vaikutusvaltaisinta miestä, joka yrittää todistaa olevansa ihmiskunnan pelastaja, ennen kuin hänen vapauttamansa katastrofi tuhoaa kaiken. To Thy Rest – suomalaiset syrjäkylät ovat pelottavia paikkoja. heinäkuuta 2026. CHRISTOPHER Nolan tarttuu seuraavaksi Homeroksen klassikkoteokseen Odysseia. Animaatioseikkailu toimii Gunnin uuden DCU-kokonaisuuden avausteoksena. Paikassa on tapahtunut jotain pahaa, eikä se ole vielä ohi... OHJELMISTOSTA POISTUNEITA Harmin paikka. Kapellimestari päättää auttaa yllätysveljeä löytämään täyden potentiaalinsa. lokakuutta 2026. TAMMIKUUTA ISOÄIDIN MILJOONAT TERVETULOA vuoden 2025 ensimmäiseen katsaukseen uuden vuoden ensi-iltaohjelmiston uutuuksista ja muutoksista. Ken tietää... Alkuperäiset tähdet Frankie Muniz, Bryan Cranston ja Jane Kaczmarek palaavat rooleihinsa. Maailmanensi-ilta on 2. Ke Huy Quanin tähdittämä toimintakomedia Love Hurts, jonka piti ilmestyä 28.2., on hävinnyt ohjelmistosta. JAMES Gunnin DC-sarjauutuus Creature Commandos saa jatkoa. Warner Bros tuottaa Minnellin odotetuista muistelmista sarjan. SUOSIKKISARJA Veljemme on nero palaa neljän uuden jakson voimin Disney Plussalla. Odysseia on yhdessä Iliaksen kanssa yksi länsimaisen kirjallisuuden vanhimmista ja tunnetuimmista teoksista. Mummo voi olla sairas mutta ei tyhmä... MUUTOKSIA OHJELMISTOON Koiramies-animaatio ei saavukaan teattereihin 21. NÄYTTELIJÄ Glen Powell nähdään seuraavaksi komediasarjassa Chad Powers. Emmekös me juuri nähneet tämän elokuvan. 28.2. 1/2025 EPISODI 7. helmikuuta. ilmestyvä ruotsalaiselokuva Nainen ja meri ei kuitenkaan ole sama tarina kuin Daisy Ridleyn myös tosipohjainen Young Woman and the Sea. Minnellin muistelmat julkaistaan vuonna 2026. VAKOOJIEN LIITTO ENSI-ILTA 31. POIMINTOJA POIMINTOJA TULEVASTA TULEVASTA OHJELMISTOSTA OHJELMISTOSTA Isovanhemman ja lapsenlapsen välistä rakkautta ei voi mitata rahassa. Se kertoo Odysseuksen matkasta kotiin Troijan sodasta, täynnä myyttisiä olentoja, vaaroja ja seikkailuja. Kyseiseltä päivämäärältä aikaistui kehuttu The Brutalist -draama puolestaan viikolla päivämäärälle 28. Sen saa Darren McStayn elokuvassa huomata kiertävä meedio, joka on saanut kutsun pitämään spiritististä istuntoa pieneen hotelliin keskellä kylmintä talvea. Keittiöelämää tarjoaa siinä tapauksessa yli kaksi tuntia auvoa, kun pääasiassa siirtolaisista koostuva newyorkilaisravintolan henkilökunta tavoittelee amerikkalaista PÄIVITYKSIÄ . Kirja ja sarja käsittelevät Oscar-voittajan uran lisäksi myös tähden päihdeongelmaa. Creature Commandos seuraa The Suicide Squadia muistuttavaa iskuryhmää, joka koostuu erilaisista hirviöhahmoista. 7.3. 14.3
ELOKUVIEN ELOKUVIEN MAAILMA MAAILMA THREADSISSA THREADSISSA Heikki Silvennoinen tiettävästi manaili joskus haastattelussa että ketään ei kiinnosta vaikka soittaa kitaraa vakavissaan vuosikymmeniä mutta heti kun menee vähän telkkariin vääntelemään naamaa, koko kansa tuntee. Hyvien puolelle siirtyneet mestaririkolliset yrittävät kovasti pysyä kaidalla polulla, mutta tulevat vedetyksi mukaan mimmikoplan kansainväliseen rikosoperaatioon. MAALISKUUTA LUMIKKI Rachel Zegler on selvästi viehättynyt vanhojen musikaalien uusintaversioista. Iso osa elokuvaa on musiikki. Kuten Aki. Marked Men vaikuttaa siltä kuin yrittäisi tehdä samaa tatuointitaiteilijoille. 30.5. Ne oli aivan uskomattoman hyviä yhdessä, hyviä komedianäyttelijöitä ja tietenkin Finlanders muusikoita. Jones Häkkinen @joneshakkinen Beetlejuice on vaan Tim Burtonin säälittävä kopio Uuno Turhapurosta. Tunnelmaa ja kohtauksia rakennetaan musiikin avulla. ilmestyvä Kahden auringonlaskun välissä on yhden vuorokauden sisään sijoittuva kertomus nuoresta rakkaudesta sekä kollektiivisesta että yksityisestä surusta. nähdään Hurja jengi 2, jonka ohjaksissa on jälleen Pierre Perifel. Mies menettää vaimonsa Lontoossa tapahtuvassa terroristi-iskussa, mutta syyllisten etsimisen sijaan hänen organisaationsa jarruttelee, koska tapaukseen liittyy poliittisia prioriteetteja. 21.3. Siinäpä vasta groovaava demoni! Jesse Huusari @jhuusari ”Nosferatu is a Dracula rip-off.” You’re 102 years late with that insight, thanks. 1.8. Vuoden 2010 uudelleenkäynnistyksestä mukaan on saatu Jackie Chan, joka ei katso pystyvänsä auttamaan Pekingistä New Yorkiin muuttamaan joutunutta poikaa. Vuoden 2022 animaatio Hurja jengi oli meilläkin melkoinen hitti. Viikonlopun täydentää Novocaine, joka tarjoilee toiminnallisempaa romantiikkaa. Idealistinen sankari ammentaa voimaa myötätunnosta ja uskosta hyvyyteen. 27.6. Alma Pöysti hyppäsi isoihin saappaisiin. Rami Malek esittää CIA:n koodinratkojaa 11.4. Kevyet mullat Kangasalan Claptonille; tänään kuunnellaan sun albumeita! Markku Halinen @welociraptor Mä en ikinä tuu ymmärtämään miten toi ”The Joulukalenteri” porukka ei tehnyt enää koskaan mitään muuta telkkariviihdettä. Kroonisen kärttyisä kokki löytää ehkä iloa elämään Rooney Maran näyttelemän tarjoilijan avulla. Karate Kid on yksi niistä. on luvassa jotain, mitä harva tiesi tarvitsevansa: Disney-klassikko Lumikin näytelty versio. 28.3. Entä muistatko etenkin kasarilla kukoistaneet, milloin mitäkin ammattikuntaa romantisoineet elokuvat, jotka kulminoituivat Cocktailiin. Odottamattoman tragedian iskiessä joukko islantilaisnuoria kokoontuu yhteen suremaan omalla tavallaan. ENSI-ILTA 21. – se on täällä, James Gunnin ensimmäinen DC-universumin ohjaus studion luovana johtana. Se voi arkielämässä olla vaarallistakin, mutta kun joukko pankkiryöstäjiä ottaa miehen unelmien naisen panttivangiksi, hän päättää kääntää sairautensa edukseen lähtiessään vaaralliseen pelastusoperaatioon. Näyttelijätyö on mestarillista. Jack Quaidin esittämä introvertti mies kärsii oireyhtymästä, jonka vuoksi hän ei tunne fyysistä kipua. Uusia laulujakin ovat tehneet, ihan kuin vanhoissa olisi ollut jotain vikaa. Niinpä hän pyytää apua alkuperäiseltä Karate Kidiltä, Ralph Macchiolta! Lämpimiä tunteita herättää myös Danny Boylen zombileffasarja – kyllä kyllä, tiedetään, etteivät ne ole ”oikeita” zombeja. Oli miten oli, Nick Cassavetesin romanttisessa elokuvassa kiltti tyttö ihastuu tatuoijana työskentelevään pahaan poikaan. Mestarillinen. Eli hänen kryptoniittinsa on... Mutta mikäpä siinä, kun West Side Storystakin tuli Golden Globe -palkinto! 8 EPISODI 1/2025. Tarantino on katsonut kaikki elokuvamaailman klassikot. Nyt – tai siis tarkemmin sanottuna 11.7. nähdään hänen uusi elokuvansa Bird. Traumatisoiko kokemus heidät tai jotain. Mitähän muuta valittamista keksisi... Saman tien hypätään syvään päätyyn, sillä kyseessä on tietysti Superman! David Corenswetin esittämä sankari yrittää löytää tasapainoa kryptonilaisen perintönsä ja uuden kotiplaneettansa kanssa. No, ohjaaja Marc Webb on sentään tehnyt muutaman hyvän elokuvan, ja... mitä, Lumikkina Rachel Zegler ja ilkeänä kuningattarena Gal Gadot?! Okei, olen ensimmäisenä jonossa. ensi-iltansa saavassa toimintajännärissä The Amateur. nähdään mitä sen maailmaan kuuluu 28 vuotta myöhemmin. Juho Kuusela @jkuusela_ Lapsi metrossa: ”Isi! Siinä on Frozenin Elsa!” Oli Katri Helenan stadionkeikan mainos. Oskari Sipola @oskarisipola unelmaa. nähdään Karate Kid: Legends, joka vaikuttaa nimensä veroiselta. Eristäytyneet ihmisyhteisöt ovat selviytyneet laboratoriosta valloilleen päässeestä raivotautiepidemiasta kukin tavallaan, mutta nyt paljastuu uusia kauheuksia. Mitäpä voi mies muuta tehdä kuin tarttua oman käden oikeuteen. Hyvistä ohjaajista puheen ollen, Andrea Arnold on tehnyt sellaiset elokuvat kuin Fish Tank, Wuthering Heights ja American Honey sekä tv-sarjan Big Little Lies. On harvoja mätkimiselokuvien sarjoja, joiden nimi herättää lämpimiä tunteita. Eleetöntä. First off, newspaper publishing without a digital strategy is literally unsustainable That Final Scene @thatfinalscene Aki Kaurismäen sekä Tarantinon, etenkin viimeisessä elokuvassa on syvä yhteys. Damon Spencer @thedamonspencer just rewatched Citizen Kane and it has NOT AGED WELL. some. Siinä 12-vuotiaan, isänsä ja velipuolensa kanssa murjussa asuvan tytön maailma mullistuu, kun hän tutustuu ulkoisen maailman kummallisuuksiin. Islantilaisen Rúnar Rúnarssonin ohjaama ja käsikirjoittama, 4.4
• Metallinen sanka ja saranat sekä laaja varaosavalikoima tuovat turvaa ja lisäävät käyttöikää. Niin, ja hintakin on vain 129€. • Pehmusteiden mukavuus loistaa tuntikausien kuuntelussa. s t u d i o t e c . Paul’s Sound Oy | Joukolankuja 2, 03100 Nummela | 010 281 3730 | myynti@stpaulssound.fi. St. Tulos on jopa kolme kertaa parempi kuin vastaavilla tai jopa reilusti kalliimmilla kuulokkeilla. THD on 1kHz -taajuudella mitattuna sensaatiomainen <0,1%, mutta entäpä jos sitä mitataankin vaikkapa bassarille tyypilliseltä 60Hz kohdalta. Käy paikallisella kauppiaallasi kuuntelemassa, miltä nimenomaan kuuntelukäyttöön suunnitellut kuulokkeet voivat kuulostaa! Tulet yllättymään. Kaikella on merkitystä Hi-X20 Mutta Hi-X20 loistaa vielä yhdessä tärkeässä seikassa – äänenlaadussa. f | w w w . M a a h a n t u o n t i : S t u d i o t e c O y | K u u s i n i e m i 2 , 2 7 1 E s p o o | p u h . • Erinomainen stereokuva ja erottelevuus tekevät kuuntelusta nautinnon. f i Austrian Audion insinööreillä on yli 350 vuotta yhteistä kokemusta kuulokkeiden ja mikrofonien suunnittelusta ja valmistuksesta. 2 7 5 1 2 3 | s a l e s @ s t u d i o t e c
A Complete Unknown esittää Dylanin ihmissienenä, joka imee vaikutteita ympäristöstään, mutta yksityisenä, jopa introverttinä ihmisenä ei välttämättä pysty antamaan muille näiden haluamaa kuin laulujensa kautta. Fanning luovii kaikkien tunnetilojen läpi uskomattomalla varmuudella. Itsenäistyminen musiikintekijänä ei kuitenkaan jää siihen. Seegerin myötä lahjakas nuori saa jalansijaa piireissä ja kiinnittää folktähti Joan Baezin huomion. Poliittisesti ja sosiaalisesti aktiivinen nuori nainen esittelee Dylanille Yhdysvaltojen yhteiskunnallisia epäkohtia ja kannustaa tätä esittämään omia laulujaan muiden tekemien kappaleiden sijaan, vaikka levy-yhtiö niin haluaisikin. Bob Dylanin matka aloittelevasta muusikosta musiikin historiaa ravistelleeksi ikoniksi on uskottava elämäkerta mutta ennen kaikkea toimiva elokuva taiteilijan kasvusta. Mangoldille ja Chalamet'lle on nostettava hattua myös siitä, että he eivät ole epäroineet tehdä Dylanista paikoin vaikeasti pidettävää hahmoa. Elokuvan alussa Dylan on kuitenkin vielä matkansa alussa. Sylviellä on monta roolia Dylanin elämässä: rakastaja, kumppani, muusa ja opas, vain muutamia mainitaksemme. Vaikka Dylanin tarina on tunnettu, Mangoldin mielestä hän on pitänyt henkilökohtaisia korttejaan tiukasti rintaansa vasten eikä mielellään ole paljastanut asioita itsestään – paitsi nimenomaan laulujensa kautta. • Benedict Cumberbatchin oli tarkoitus esittää Pete Seegeriä, mutta aikataulusyistä rooli meni Nortonille. • Alunperin elokuvan nimi oli Going Electric, mutta se ei lopulta vastannut sitä mitä James Mangold elokuvallaan halusi kertoa. Baezin valtava fanikunta on tärkeää uuden tulokkaan suosion kannalta, mutta ammatillisesti tärkeämmäksi muodostuu tapaaminen Elle Fanningin esittämän Sylvie Russon kanssa. Kiitos kuuluu tietysti loistavalle stailaukselle, joka on maskeerannut heistä hätkähdyttävästi esikuviensa näköisiä, mutta se on vain pintaa. • Elokuvan tuotantobudjetiksi on mainittu 60–70 miljoonaa dollaria. Mangoldin elokuva onkin kertomus taiteilijan oppimisesta ja kasvamisesta sekä niiden mukanaan tuomasta muutoksesta. INFO • Keskeisiä folktähtiä esittävät Monica Barbaro, Timothée Chalamet, Boyd Holbrook ja Edward Norton lauloivat elokuvassa itse. Tärkeintä on, että he eivät vain imitoi muusikoita, he näyttelevät näiden nahoissa. Hän myös saa kohdata kaikki Dylanin puolet uteliaasta oppilaasta itsekkääksikin ikoniksi niin yksityisesti kuin julkisesti. helmikuuta BOB Dylan kysyy Like a Rolling Stone -kappaleensa kertosäkeessä miltä tuntuu olla omillaan, ilman kotia, täysin tuntematon, kuin vierivä kivi. Hiljalleen Dylan löytää oman äänensä sosiaalisena omatuntona. Vaikka A Complete Unknown huipentuu vuoden 1965 festivaaleille, joilla Dylan järkytti akustisen folkmusiikin ystäviä ottamalla käyttöön sähkökitarat, ei elokuva ole kertomus siitä, kuinka ”Dylan löysi sähkön”. Tarinallisesti elokuvan kiinnostavin hahmo on Fanningin esittämä Sylvie, joka on käytännössä Dylanin tuon aikainen tyttöystävä hienotunteisuussyistä eri nimellä. Ennen kaikkea se on tarina siitä, onko taiteilijalla oikeus muutokseen, vai onko hän yleisönsä omaisuutta. Vierivän kiven varhaisvuodet A COMPLETE UNKNOWN YHDYSVALLAT 2024 OHJAUS James Mangold KÄSIKIRJOITUS James Mangold, Jay Cocks, Elijah Wald PÄÄOSISSA Timothée Chalamet, Elle Fanning, Monica Barbaro, Edward Norton GENRE Draama / musiikki IKÄRAJA 7 KESTO 2 t 16 min ENSI-ILTA 7. Se viittaa myös Dylanin arvoituksellisuuteen, häntä ajaviin motivaatioihin. ENSI-ILLAT TAMMIKUU-HELMIKUU MANGOLDILLE JA CHALAMET'LLE ON NOSTETTAVA HATTUA MYÖS SIITÄ, ETTÄ HE EIVÄT OLE EPÄROINEET TEHDÄ DYLANISTA PAIKOIN VAIKEASTI PIDETTÄVÄÄ HAHMOA. Mangoldin mielestä myös Like a Rolling Stone -kappaleen vastaanottoa on yksinkertaistettu musiikin historiasta puhuttaessa. Mangold ryhtyi tekemään viidettä Indiana Jones -elokuvaa, koska se ei edellyttänyt paljon avustajia pienissä tiloissa. Hän saapuu vuonna 1961 tapaamaan esikuvaansa Woody Gutrhieta ( Scoot McNairy). JOUNI VIKMAN ???. Ohjaaja-käsikirjoittaja James Mangold otti lyriikoista nimen Dylanista kertovalle elokuvalleen. Vain paikoin esiintymisissä on havaitsevinaan maneerien matkimista. Itsevarmuutta uhkuva nuorukainen tunkeutuu sen kummemmin epäröimättä esikuviensa pariin eikä emmi näiden vieraanvaraisuuden vastaanottamista. Se viittaa A Complete Unknown -elokuvan alkutilanteeseen, jossa tuntematon Dylan saapuu New Yorkiin ja sukeltaa sen rikkaaseen folkmusiikkielämään. Samalla hän tutustuu toiseen folklegendaan ja skenen puuhamieheen, Pete Seegeriin ( Edward Norton). Monica Barbaro ja etenkin Timothée Chalamet ovat häikäisevän hyviä tunnettujen muusikoiden, Joan Baezin ja Bob Dylanin rooleissa. Paradoksaalisesti folkliike saarnaa muutosta, mutta ei siedä sitä omissa joukoissaan. • Elokuva oli tekeillä jo 2020, mutta koronaepidemian vuoksi se pistettiin hyllylle. Dylanin löytäessä yhä uudenlaisia vaikutteita välit entisiin ystäviin ja yleisöihin alkavat kiristyä. Myöhemminkin tulee usein tunne siitä, että Dylan ottaa ympärillään olevilta ihmisiltä enemmän kuin antaa. 10 EPISODI 1/2025
????. Lieneekö sillä ollut vaikutusta hiusmalliinkin. ???. ??. ??. ???. ?. ??. ?. . ??. ???. ???. ??. ???. 1/2025 EPISODI 11. ??. ??. ??. >> ENSI-ILLAT 18 20 15 17 13 10 12 15 18 18 14 16 19 13 19 16 17 14 15 20 17 19 16 20 AINAHAN ON HUOMINEN ASTRID LINDGRENIN JOULUTARINOITA BABYGIRL BAMBI – TARINA METSÄN ELÄMÄSTÄ BETTER MAN A COMPLETE UNKNOWN EI KOSKAAN YKSIN EMILIA PÉREZ HERE ISÄNI GOODRICH KESÄKIRJA KOSTON ENKELI KRAVEN THE HUNTER MARIA MUFASA: LEIJONAKUNINGAS NOSFERATU PIKKU KUMMITUS LAPANEN RAKAS A REAL PAIN SOLO LEVELING -REAWAKENINGSONIC THE HEDGEHOG 3 TARU SORMUSTEN HERRASTA: ROHIRRIMIN SOTA THELMA VAIANA 2 ???. ???. ??. Timothée Chalamet'n esittämä Bob Dylan sähköisti folkmusiikin. ??. ???. ???. ????
Ei koskaan yksin alkaa vuodesta 1972, jolloin iäkäs Stiller eli vanhainkodissa. Ei koskaan yksin on jälleen yksi osoitus Härön taidoista. Klaus Härö on poikkeuksellinen suomalainen ohjaaja. Monet poliitikot ja viranomaiset olivat kuitenkin Suomessa saksalaismielisiä, ja pakolaiset haluttiin palauttaa takaisin kotimaahansa, missä heitä odottaisi lähes varma kuolema keskitysleirillä. 12 EPISODI 1/2025 ENSI-ILLAT. Härö ja toinen käsikirjoittaja Jimmy Karlsson ovat laatineet käsikirjoituksen Rony Smolarin Setä Stiller -elämäkertakirjan pohjalta. “Mun kauppa, mun säännöt”, Stiller ilmoittaa Anthonille. JUSSI HUHTALA ???. Pahisroolia esittävä Kari Hietalahti mielletään usein koomikoksi, mutta tässä elokuvassa hän osoittaa pystyvänsä vakaviin rooleihin. Klaus Härö teki sen taas. SUOMI 2024 OHJAUS Klaus Härö KÄSIKIRJOITUS Klaus Härö, Jimmy Karlsson, perustuu Rony Smolarin kirjaan PÄÄOSISSA Ville Virtanen, Nina Hukkinen, Kari Hietalahti, Hannu-Pekka Björkman GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 25 min ENSI-ILTA 17. tammikuuta EI KOSKAAN YKSIN Rony Herman ja Naemi Latzer esittävät Stillerien suojiinsa ottamaa pariskuntaa, jolla on vaikeuksia vakuuttaa isäntäänsä (Ville Virtanen) ihmisen kyvystä pahaan. Pieni miinus tosin tulee puhetavasta, joka kuulostaa turhan modernilta. He ovat tehneet toimivan ratkaisun valitsemalla kirjasta sen kiinnostavimman ja elokuvaksi parhaiten soveltuvan ajanjakson. Ei koskaan yksin näyttää kansainväliseltä tuotannolta. Harmikseen Stiller joutuu pian asioimaan Anthonin kanssa, sillä tämä johtaa virastoa, jolla on valta palauttaa juutalaiset Saksaan. Se alkaa 1930-luvun Helsingistä ja saa ratkaisevan käänteen lähes neljäkymmentä vuotta myöhemmin Tel Avivissa. Oikeastaan olisi toivonut sen olevan pidempi: kun lopputekstit alkavat pyöriä vajaan puolentoista tunnin jälkeen, tulee tunne, että tämä elokuva loppui liian pian. • Abraham Stillerin veli (jota ei elokuvassa nähdä) oli jo vuonna 1909 Ruotsiin muuttanut ja 20-luvulla Hollywoodiin siirtynyt ja siellä menestynyt ohjaaja Mauritz Stiller. INFO • Klaus Härön ensimmäinen kokoillan elokuva oli vuoden 2003 Näkymätön Elina. Ville Virtanen tekee upean roolityön Abraham Stillerinä. Hän on myös hyvin rohkea. Suuri joukko juutalaisia pakeni maasta, ja osa heistä saapui pakolaisina Suomeen. Stiller on vankkumaton juutalaisten puolustaja ja kaikkien hätää kärsivien auttaja. Laajaan näyttelijäkaartiin kuuluu myös virolaisia ja saksalaisia nimiä. Stillerin lista SUOMELLA on oma Schindlerin lista! Tositapahtumiin perustuva Ei koskaan yksin kertoo suomalaisesta juutalaisten auttajasta sotiemme aikana. • Elokuvan budjetti oli suomalaisittain muhkea 4 112 000 euroa, josta Suomen elokuvasäätiön osuus oli miljoona euroa. Ei koskaan yksin on hänen yhdeksäs pitkä, ei dokumentaarinen elokuvansa. Virtanen on mukana lähes jokaisessa kohtauksessa, ja hänen karismaattinen roolityönsä on elokuvan sydän. Ville Virtanen esittää Abraham Stilleriä, suomenjuutalaista liikemiestä, joka astuu kuvaan mukaan. Ajankuva puvustuksineen on rakennettu huolella, ja elokuva näyttää budjettiaan paljon kalliimmalta. • Ville Virtasen esittämä liikemies Abraham Stiller on tunnetun mediapersoona Ruben Stillerin isoisä. • Iso osa elokuvan kaupunkikohtauksista tapahtuu Helsingin Bulevardilla. 1930-luvun Helsingin lisäksi tarina vie katsojan myös Lappiin, Saksaan ja Israeliin. Ei koskaan yksin on vaikuttava elokuva juutalaispakolaisista Suomessa. Euroopassa elettiin 1930-luvulla synkkiä aikoja. Kun juutalaisvastainen valtiollisen poliisin päällikkö Arno Anthoni ( Kari Hietalahti) astuu Stillerin vaateliikkeeseen, tämä näyttää hänelle ovea. Ville Virtanen kantaa elokuvan keskeisen roolin harteillaan. Ohjauksesta vastaa Suomen Steven Spielberg, koskettavista draamoistaan tunnettu Klaus Härö. Uusi maailmansota uhkasi, ja juutalaiset joutuivat vainon kohteeksi. Kaikkien Härön elokuvien tapaan Ei koskaan yksin on kuvattu upeasti, ja hän kuljettaa tarinaa varmalla otteella. Adolf Hitler oli noussut valtaan Saksassa. Nuori toimittaja ( Satu Tuuli Karhu) pistää magnetofonin pyörimään ja pyytää Stilleriä kertomaan tarinansa
Callas on menettänyt lauluäänensä, ja hänen seuranaan ovat vain ja ainoastaan hänen henkilökuntansa. Larraínin edelliset elokuvat eivät olleet täydellisiä, mutta ne onnistuivat kommunikoimaan jotain uutta aiheistaan. Callas on vaikea, monitahoinen rooli, mutta Jolie on kuin luotu esittämään tähteä. tammikuuta MARIA 1/2025 EPISODI 13 ENSI-ILLAT. Mielenkiintoisella näkökulmalla varustettu Robbie Williamsin elämäkerta viihdyttää. ISO-BRITANNIA / YHDYSVALLAT / KIINA / RANSKA / AUSTRALIA 2024 OHJAUS Michael Gracey KÄSIKIRJOITUS Olive Cole, Simon Gleeson, Michael Gracey PÄÄOSISSA Robbie Williams (ääni), Jonno Davies (liike), Steve Pemberton, Alison Steadman GENRE Draama / elämäkerta / musikaali IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 15 min ENSI-ILTA 24. Callas vaeltelee suuressa asunnossaan kuin olisi jo jättänyt tämän elämän, eivätkä hovimestari ( Pierfrancesco Favino) tai sisäkkö ( Alba Rohrwacher) kykene piristämään Callasia. tammikuuta BETTER MAN MARIA Callas oli yksi kuuluisimmista oopperalaulajista kuolemaansa saakka vuonna 1977. Elokuvassa kuullaan Callasin omaa ääntä laulukohtauksissa, mutta Jolien omaa lauluääntä on myös käytetty jonkin verran. ITALIA / CHILE / YHDYSVALLAT / SAKSA 2024 OHJAUS Pablo Larraín KÄSIKIRJOITUS Steven Knight PÄÄOSISSA Angelina Jolie, Kodi Smit-McPhee, Alba Rohrwacher GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 2 min ENSI-ILTA 24. Mariasta puuttuu Spencerin energisyys ja Jackien syvällisyys, mutta Angelina Jolien huikea, ilmiömäinen roolisuoritus tekee ihmeitä. Jonno Davies tekee liikkeenkaappausmallina mainiota työtä tähden maneerien ja liikkumisen kanssa. Better Mania voi suosiolla kuvailla musikaaliksi, sillä kappaleet on sijoitettu tarinaan viemään sitä eteenpäin, ja ne on koreografioitu hienosti, yleensä myös suureellisesti ja mielikuvituksellisesti. Nuori ohjaaja on saapumassa haastattelemaan Callasia, mutta Larraín johtaa meidät uskomaan, että se saattaakin olla vain mielikuvituksen tuotetta. Olisi helppo katsoa Better Mania oman kilven kiillostusprojektina tai mainoksena miehen maailmankiertueille. JOUNI VIKMAN ???. Ihmisten keskellä Williamsin hahmo on apina. Tyylivalinta ei edellä mainitusta sanonnasta johdu, vaan juontaa Williamsin ja ohjaaja Michael Graceyn (The Greatest Showman) keskusteluista, joissa viihdyttäjä kertoo, kuinka häntä raahattiin milloin minnekin kuin esiintyvää apinaa. Angelina Jolie esittää Callasia laulajattaren elämän viimeisinä vuosina. Kyynisenkin katsojan on tunnustettava, ettei tähti kohtele itseään silkkihanskoin. Pablo Larraín kertoo Maria Callasin tarinan kauniisti mutta jättää katsojan kylmäksi. Mitä pitemmälle elokuva etenee, sen paremmin apinahahmo toimii – ja alkaa aavemaisesti muistuttaa Williamsia. Maria tuntuukin ajoittain haamutarinalta. Rehellisyyden ohella Better Man on uskomattoman viihdyttävä. Callasin elämä oli täynnä tragediaa, ja hän eli elämänsä viimeiset vuodet eristyksissä Pariisissa. Se on ehkä aavistuksen liian pitkä, kun itseinhon ja epävarmuuden luomia painajaisia kasvatellaan turhankin pitkään ja perusteellisesti. Osittain kyse on varmaan niistäkin, mutta Williams ei päästä itseään helpolla. Larraín vie meidät ajoittain myös Callasin menneisyyteen ja näyttää laulajattaren hienoimpia hetkiä maailman suurimmilla lavoilla. Elokuva on kuitenkin täynnä Take That -hittejä ja miehen soolotuotannon helmiä. MARIA LÄTTILÄ ??. Maria jää pintapuoliseksi Jolien sielukkaasta roolisuorituksesta huolimatta, eikä elokuva löydä mitään sanottavaa laulajattaren elämästä. Maria on surullinen, traaginen ja visuaalisesti näyttävä, mutta siitä puuttuu jotain. Elokuva käy läpi Williamsin elämän lapsuuden köyhistä ja isän hatkojen oton leimaamista oloista Take That -poikabändin tuoman julkisuuden ja popin pahan pojan imagon kautta menestyneeksi, nahkansa luoneeksi sooloartistiksi. Elokuvan alusta lähtien on selvää, että Callas on kuolemassa ja todistamme laulajattaren viimeisiä päiviä. Nuorella iällä matkaan tarttuneet traumat, joita julkisuuden paineet ja paheet ruokkivat, vaativat yhä voimakkaammin kohtaamistaan. Steven Knight, joka kirjoitti myös Spencer-elokuvan, on kirjoittanut Marian käsikirjoituksen, mutta Knight ja Larraín eivät kumpikaan löydä elokuvan sanomaa. Larraínin elokuva on kaunista katseltavaa ja sen yksittäiset hetket toimivat hienosti. ”KAIKKI tuntevat apinan, mutta apina ei tunne ketään”, tavataan sanoa esimerkiksi juhlakalusta, joka on juhlijoille tuttu julkisuudesta ja jotka suhtautuvat tähän siksi tuttavallisesti, vaikka huomion kohde ei tietäisi heitä entuudestaan. Chileläisohjaaja Pablo Larraín on viime vuosina keskittynyt tarinoihin naisista, jotka elivät elämäänsä parrasvaloissa: hänen elokuvansa Jackie ja Spencer kertovat Jackie Kennedyn ja prinsessa Dianan tarinat. Sanonta tulee mieleen Better Man -elokuvasta, joka kertaa Robbie Williamsin muka kaikkien tunteman tarinan poptähden omin sanoin. Maria ei niinkään ole elämäkertaelokuva vaan enemmänkin kurkistus kuuluisan diivan mielen perukoille. Hän tunnustaa auliisti olleensa usein, varsinkin suhteissaan muihin ihmisiin, juuri sellainen kusipää kuin hänen julkinen imagonsa pahimmillaan oli
2020-luvun norjalainen elokuva kääntyy katsomaan sisäänpäin ja on silti yleismaailmallista, riippumatta tekijän uran pituudesta tai sukupuolesta. Äkkiä Sigmund ei osaa tehdä mitään oikein, ja tarpeeksi siitä kuultuaan mies ilmoittaa, että hänelle alkaa riittää. Helga Guren on huikean hyvä Mariana, joka uskoo tietävänsä mitä tahtoo – ja välillä myös tietää sen muidenkin puolesta. Danielsen Lie onnistuu näyttämään isoja tunteita pienin elein, mikä ei aina hyviltäkään näyttelijöiltä onnistu. Suomen kesästä harvemmin nauttineena hän on löytänyt siitä olennaisen ja osaa kuvata sitä tyylillä. Hänen ongelmansa ilmaista tunteitaan ja tarpeitaan ja puhumisen sijaan tehdä asioita on varmaan helposti suomalaisenkin katsojan ymmärrettävissä. Suomikin on kulttuurimaa, jos sen halutaan olevan ja siihen satsataan. Gurenin rinnalla Oddgeir Thunen Sigmund on lähes epäuskottava olento: hurmaava, vastuuntuntoinen renttu, joka tuntee tarvitsevansa omaa tilaa keikkojen välillä kotona kääntyessään, mutta joka tarpeen tullen ottaa vastuun lapsista, kun äiti on vähän väsynyt. Sophiana elokuvadebyyttinsä tekevä Emily Matthews on roolissaan kuin kotonaan. Osin juuri se tekee Kesäkirjasta niin onnistuneen. Rauha on sisäistetty. Se on lumipallo, joka liikkeelle lähtiessään laukaisee lumivyöryn. Juhannustakin vietetään sateisessa säässä. Kaunis ja pieni tarina on kaikin puolin taitavasti tehty. Muusikon vapaus tuo rentoutta ja intohimoa elämään, mutta seitsemän vuotta myöhemmin lapsia on kaksi lisää ja Maria on luopunut omista uraunelmistaan pyörittääkseen lasten sairauksien ja koulunkäynnin ympärillä kieppuvaa taloutta. Ratkaisu on ehkä turhan kätevä, mutta tärkeintä tarinassa on avun hakemisen tärkeys. Loppu ei ole aina surullista, vaikka se siltä vaikuttaisikin. tammikuuta KESÄKIRJA RAKAS alkaa, kun huonosta avioliitosta kytkintä nostanut kahden lapsen äiti Maria kertoo kuinka näki juhlissa Sigmundin ja päätti tehdä tästä omansa. JESSE RAATIKAINEN ???. Ovet paukkuvat. Kun Sigmund palaa useamman viikon kiertueelta, raskaan päivän kokenut Maria torppaa tämän yritykset hakea yhteyttä. ELSKLING NORJA 2024 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Lilja Ingolfsdottir PÄÄOSISSA Helga Guren, Oddgeir Thune, Elisabeth Sand GENRE Draama KESTO 1 t 40 min ENSI-ILTA 17. Jokaisesta lopusta kasvaa kuitenkin jonkin uusi alku, mikä myös elokuvasta välittyy ainakin henkisellä tasolla. Aika on oleellisesti läsnä: sen kulun näkee luonnosta ja eri tavoin kaikista elokuvan hahmoista. Kesän alkaessa he saapuvat mökilleen saaristolaismaisemiin eivätkä oikeastaan tee mitään. Guren uskaltaa tehdä Mariasta itsekkäänkin olennon, mutta vaikka tästä ei aina pitäisikään, häntä kohtaan on pakko tuntea empatiaa. Rakas-leffa on Lilja Ingolfsdottirin esikoispitkä. Ensimmäisen ohjasi kokenut Joachim Trier, joka oli myös sen toinen käsikirjoittaja. Jotain puuttuu, mutta sitä ei heti pueta sanoiksi. JO alkumetreillä katsoja ymmärtää, että elokuvan perhettä kalvaa alakulo. Toisin kuin monessa alleviivatummassa elokuvassa Kesäkirjan tekijät ovat valinneet runollisemman lähestymistavan. Hän ei kalpene kahden konkarinäyttelijän, Glenn Closen ja Anders Danielsen Lien, rinnalla. Aina ei tarvitse tehdä suurta, koska myös pieni voi olla taidokkaissa käsissä näyttävää. Kesäkirjan ääreen on helppo rauhoittua pohtimaan omaa elämäänsä. Kun hän huomaa, että se mitä hän tahtoo, ei olekaan satavarmaa, hän joutuu myös kohtaamaan totuuden siitä, mitä hän oikeasti tahtoo ja miksi. Suomalaiset pystynevät samastumaan tunteiden sanoittamisen vaikeuteen. Sophia viettää kesää yhdessä isänsä ja isoäitinsä kanssa. JOUNI VIKMAN ???. Tove Jansson on Suomen kansallisaarre, ja on hienoa, että hänen teoksensa ovat päässeet kansainvälisestikin nyt isommin esiin. Ensin parhaan kansainvälisen elokuvan Oscar-ehdokkuuden saanut The Worst Person in the World (2021) ja nyt Rakas. Kun kesä taittuu syksyksi, on itsestään selvää lukea se symbolistisesti myös lopuksi tai ainakin lopun aluksi. Charlie McDowell on tehnyt kypsän elokuvan, joka juhlii arjen ja pysähtyneisyyden kauneutta. Luonto pääseekin oikeuksiinsa, sillä elokuva on kauniisti kuvattu filmille. tammikuuta RAKAS 14 EPISODI 1/2025 ENSI-ILLAT. Kesäkirja on rakkaudenosoitus erityisesti kahdelle asialle: perheelle ja luonnolle. Rooli on kaikin puolin hillitympi kuin karikatyyrimäinen hahmo Hill billy Elegyssä, joka toi hänelle muutama vuosi sitten Oscar-ehdokkuuden. THE SUMMER BOOK YHDYSVALLAT / SUOMI / ISO-BRITANNIA 2024 OHJAUS Charlie McDowell KÄSIKIRJOITUS Tove Jansson, Robert Jones GENRE Draama IKÄRAJA Sallittu KESTO 1 t 30 min ENSI-ILTA 31. Maria on puolestaan tyrmistynyt: hän on antanut kaiken ja mies kehtaa uhriutua. Näennäisesti ihanteellinen perhe ratkeaa äkkiä saumoistaan ja puolisot joutuvat tahoillaan pohtimaan kenen syytä se on. Välillä tekemisen puute saattaa vaivata pikkutyttöä, mutta aina keksitään jotakin, oli kyse sitten veneretkestä majakalle tai puuhastelusta isoäidin kanssa. Close puolestaan tekee koskettavan roolityön isoäitinä, joka viettää potentiaalisesti viimeistä kesäänsä
???. Näyttelijöitä hän ohjaa taiten. Psykologista peliä pelaava Samuel kääntää asetelmat päälaelleen, ja pian Romy huomaa olevansa erikoisessa eroottisessa suhteessa itseään paljon nuoremman miehen kanssa. MARTA BA?AGA AMERIKANJUUTALAISET serkukset David ja Benji Kaplan ( Jesse Eisenberg ja Kieran Culkin) matkustavat Puolaan tutkimaan sukunsa historiaa. Hänen ja Davidin välinen kitka sekä Davidin skeptisyys ja haluttomuus osallistua Benjin ideoihin luo hauskoja mutta samalla merkityksellisiä hetkiä, joiden ansiosta serkusten välinen suhde syvenee. David on varannut opastetun kierroksen, jonka tunneköyhyyttä Benji kritisoi aiheuttaen epämukavuutta kanssamatkustajille mutta samalla koskettaen rehellisyydellään. Eräänä päivänä töissä Romylle esitellään uusia harjoittelijoita. Kaikesta sekopäisyydestä huolimatta Jacques Audiard ei pelleile: Emilia Pérez osaa olla myös koskettava ja tarpeen tullen vakava. Etenkin identiteetti, perintö ja sukuhistoria ovat teemoja, jotka varmasti jäävät katsomisen jälkeen mietityttämään. PIINKOVA toimitusjohtaja Romy ( Nicole Kidman) jakaa seksielämänsä teatteriohjaaja Jacobin ( Antonio Banderas) kanssa, ja joutuu hoitamaan homman loppuun itse alistuspornoa katsellen. Elokuvan huumori kumpuaa pääasiassa Benjin hahmosta ja tämän kyvystä nähdä elämässä absurdeja ja kepeitä hetkiä jopa vakavien aiheiden keskellä, kuten veistosten poseerauksessa. ???. HANNU LIEKSO BABYGIRL OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Halina Reijn PÄÄOSISSA Nicole Kidman, Harris Dickinson, Antonio Banderas OHJAUS Jesse Eisenberg PÄÄOSISSA Jesse Eisenberg, Kieran Culkin, Will Sharpe A REAL PAIN OHJAUS Jacques Audiard PÄÄOSISSA Zoe Saldaña, Karla Sofia Gascón, Selena Gomez EMILIA PÉREZ HUUMEKARTELLIA pyörittävä Juan ”Manitas” Del Monte tarvitsee Zoe Saldañan esittämän lakinaisen apua: gangsteri haluaa vihdoinkin olla nainen. Näyttelijänä enemmän töitä tehnyt Reijn on esiintynyt Verhoevenin ohjaamassa Black Bookissa. Mukana on Samuel ( Harris Dickinson), joka hetkeä aiemmin taltutti kadulla koiran. Hän puhuu rakkaudesta ja vihasta. Davidin ja Benjin matka Puolaan ei ole pelkästään heidän sukutarinansa vaan myös kasvutarina siitä, miten vastakohdat voivat täydentää toisiaan ja miten suvun ja menneisyyden kohtaaminen auttavat ymmärtämään itseäänkin paremmin. A Real Pain on onnistunut yhdistelmä huumoria ja historiaa. ???. Audiard puhuu niistä joilla on ja niistä joilla ei ole, epäoikeudenmukaisuudesta, väkivallasta, korruptiosta sekä Meksikon tuhansista ja tuhansista kadonneista. Adhd-Benji tuo energisyyttä, karismaa ja avoimuutta, kun David on rauhallinen ja introvertti. Ei ihme, että he laulavat siitä, puhuminen ei riittäisi. Vaikka toimii sen mukaan, minkä uskoo johtavan onneen, se ei välttämättä riitä, eikä ihminen oikeastaan muutu. Romy pitää tilannetta epämiellyttävänä, koska hänellä on Samueliin nähden valta-asema. Elokuvan hollantilainen ohjaaja-käsikirjoittaja Halina Reijn on tehnyt toisen englanninkielisen elokuvansa Bodies Bodies Bodiesin jälkeen. Hän kertoo innoituksen lähteekseen 1980ja 90-lukujen eroottiset trillerit kuten Adrian Lynen Vaarallinen suhde ja Vain yksi yö sekä Reijnin maamies Paul Verhoevenin Basic Instinct – vaiston varassa. Reijn pitää tunnelman unenomaisena ja jännityksen yllä alusta loppuun saakka. Manitas on nyt Emilia, mutta hän on yhä sama ihminen, kontrolloiva ja valmis väkivaltaan. Laulu vaginoplastiasta sai minut ilonkyyneliin ensi-illassaan Cannesissa, jossa Saldañalle, Karla Sofia Gascónille, Selena Gomezille ja Adriana Pazille luovutettiin yhteinen parhaan näyttelijättären palkinto. Samuel kiinnittää Romyn huomion kysymyksellä, josta tavallisesti seuraisi lähtöpassit. WERNERI PIHLAJAMÄKI 1/2025 EPISODI 15 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Hän yrittää sovittaa syntejään mutta päätyy lisäämään niitä kontolleen koska tunteet pääsevät valloilleen, ihmiset kärsivät, ovat mustasukkaisia eivätkä vain voi päästää irti. Kidmanin ja Dickinsonin välinen kemia ja jännite ovat käsinkosketeltavat. David kamppailee serkkunsa ihailemisen ja tähän turhautumisen välillä, sillä David ja Benji ovat kuin yö ja päivä. Siitä eteenpäin luvassa on valheita, raivoa ja sliipattuja yhteenottoja ja niistä aiheutuvia käänteitä, jotka ovat niin omalaatuisia, että kyseessä voisi olla jonkinlainen arthouse-telenovela
Keke Soikkelin jo toinen valkokangaselokuva hiihtää samoja latuja kuin vuoden 2023 Tuomion saari. Totuus on, että katsojan pelottelu ja naurattaminen ovat todella vaikeita jopa kokeneille ammattilaisille saati amatöörille. Jokainen kohtaus tuntuu vaaralliselta ja katsoja voi huomata vasta myöhemmin pidättäneensä hengitystä. MARIA LÄTTILÄ 16 EPISODI 1/2025 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. June Squibb on jälleen iki-ihana arvonsa tuntevana mutta realiteetit huomioon ottamaan joutuvana Thelmana. Nosferatu on kokonaisvaltainen, tyrmäävän hyvä elokuvakokemus ja Eggersin mestariteos. NIINA ( Vivi Wahlström) kertoo poikaystävänsä ( Konsta Hietanen) pettäneen häntä Sara Chafakin esittämän naisen kanssa. Huijaus ei onnistunut, mutta siitä syntyi idea vanhemman väen toimintaelokuvaan. Jopa elokuvan pari ammattilaista on laitettu ylinäyttelemään. Kun machoileva, jokaista vastaantulevaa naista vikittelevä poikaystävä-ällötys lähtee asioita selvittämään mukanaan pettäjäkumppani, alkaa vihdoin tapahtua. Harmillisesti tekijät kuluttavat Mission: Impossible -vitsinsä todella nopeasti loppuun. JOUNI VIKMAN NOSFERATU seuraa alkuperäisen elokuvan – joka oli epävirallinen tulkinta Draculasta – juonta uskollisesti. Valaisu ja äänityskin kaipaisivat osaavia käsiä. Dialogi ei ole millään tapaa luontevaa. ??. Maisemanvaihdos kaukana sivistyksen parista tekisi hyvää. Willem Dafoe esittää jonkinlaista vampyyrieksperttiä. Margolin on oivaltanut, miten pelkkä portaiden kiipeäminen on hauraalle vanhukselle yhtä vaativaa hommaa kuin toimintasankarille helikopterista roikkuminen. . Matkaan halki suurkaupungin hän tarvitsee avukseen hoitokodissa asuvan ystävänsä. Budjetin pienuuden vuoksi verityöt jäävät kuvan ulkopuolelle. Molemmissa nuoret aikuiset päätyvät eristyneeseen paikkaan, jossa alkaa tapahtua ikäviä. Thelmaa tapaus ja perheen suhtautuminen surettaa. Ainokaisen johtolangan turvin hän lähtee itse penäämään rahojaan takaisin. Erityisesti Deppin rooli on erittäin fyysinen mutta näyttelijätär sitoutuu siihen täysillä. Pähkähullu roolisuoritus tuo paljon huumoria ja keveyttä Nosferatuun, joka on muuten hyvin vakava. HANNU LIEKSO KOSTON ENKELI OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Keke Soikkeli PÄÄOSISSA Vivi Wahlström, Karoliina Tuominen, Konsta Hietanen OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Robert Eggers PÄÄOSISSA Bill Skarsgård, Nicholas Hoult, Lily-Rose Depp NOSFERATU OHJAUS Josh Margolin PÄÄOSISSA June Squibb, Fred Hechinger, Richard Roundtree THELMA THELMA on yli 90-vuotias rouva, jota mummoaan rakastavan tyttärenpojan vierailut piristävät. Eräänä päivänä Thelma saa hätääntyneen soiton poliisiasemalta, jonne onnettomuuteen joutunut poika on viety, ja lakimies opastaa kuinka lähettää takuurahat. Nosferatu on parhaimmillaan elokuvateatterissa, jossa sen äänimaailma pääsee esiin. Skarsgård muistetaan It-elokuvista, ja ruotsalaisnäyttelijä on taas meikattu lähes tunnistamattoman näköiseksi. Eggers käyttää hiljaisuutta hyväkseen yhtä paljon kuin ääniefektejä. Läheiset pitävät sitä merkkinä siitä, ettei isoäiti ehkä enää kykene itsenäiseen elämään. Tai tämän sähköskootterin. Niina saa ystävänsä Suvin ( Karoliina Tuominen) mukaansa. Käsikirjoitus pomppii asiasta toiseen oudosti, tapahtumat ja hahmot on huonosti motivoitu. Tämän keikkakaveria esittävälle toimintalegenda Richard Roundtreelle Thelma jäi kunnialliseksi viimeiseksi elokuvaksi. Eggers panostaa ilmapiiriin böö-hetkien sijaan. Onnettomuutta ei tietenkään ole tapahtunut, vaan Thelma on joutunut huijauksen uhriksi. ????. Ellen tuntuu aluksi ohuelta hahmolta, mutta elokuvan edetessä on selvää, että hän tuntee vetoa sekä turvallista aviomiestään että vaarallista mutta intensiivistä Orlokia kohtaan. Huumoriakin on yritetty laittaa mukaan. Thelma perustuu ohjaaja-käsikirjoittaja Josh Margolinin isoäidin kokemuksiin. Muinaissuomalaista haltiahahmoa palvovat paikkakuntalaiset ryhtyvät lahtaustöihin, ja päähenkilöt tuntevat olonsa hieman epämukavaksi veriuhriksi joutumisen pelosta. Nicholas Houltin esittämä kiinteistönvälittäjä Thomas Hutter lähetetään solmimaan sopimusta kreivi Orlokin ( Bill Skarsgård) kanssa, mutta tällä on psyykkinen yhteys Thomasin Ellen-vaimoon ( Lily-Rose Depp). Kauhuelementit ovat kliseisiä ja tuskin pelottaisivat edes esikoululaista. Myös Hoult ja Depp ovat mainiossa vedossa
Shadow'n lisäksi tapaamme tri Robotnikin isoisän, ja Carrey tekee hupaisan tuplaroolin. Bambi-piirretyn ystävät odottavat koko ajan Rumpalia ja Kukkaa ja muita tuttuja eläinystäviä, jotka on kuitenkin uhrattu realismin alttarille. Silti eläimet pelaavat yhteen ja suunnittelevat toimiaan inhimillisen oloisesti. JOUNI VIKMAN 1/2025 EPISODI 17 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. ??. Sonic ( Ben Schwartz), Knuckles ( Idris Elba) ja Tails ( Colleen O'Shaughnessey) joutuvat värväämään vanhan vihollisensa, Ivo Robotnikin ( Jim Carrey) auttamaan heitä. Elokuva paranee loppua kohti, ja loppuratkaisu on hellyttävä ja tunteellinen. JEFF Fowlerin Sonic The Hedgehog (2020) oli ihastuttava, lämmin koko perheen seikkailu. Perheen työnä on öisin vaeltaa linnan käytävillä aiheuttaen outoja ääniä ja muutenkin pelottelemassa ihmisiä. Eläimet eivät puhu, vaan niiden toimia ja ajatuksia käy läpi kertojaääni – alkuperäiselokuvassa muusikko Mylène Farmer, Suomi-versiossa Arja Koriseva. Elokuvan tähti on Keanu Reeves Shadow'n äänenä. Reevesin ääni sopii siilille kuin nakutettu, ja John Wick -näyttelijä tuo rooliin painoa ja syvyyttä. Ihminen koirineen on sentään yhä uhka, vaikka Disney-elokuvan traagisimmat ja traumaattisimmat elementit on poistettu. Harmillisesti Sonic 3:ssa on turhan paljon täytettä, eikä Robotnikien suhde tunnu merkitykselliseltä. Suosittuihin lastenkirjoihin perustuva Pikku kummitus Lapanen soveltuu vain kolmivarttisena hyvin perheen pienimmille, varsinkin kun lapsenomaisen selkeästi 2D-animoitu elokuva vielä koostuu useammista lyhyttarinoista. Shadow-siili (äänenä Keanu Reeves), vakavampi ja traumatisoitunut versio Sonicista, herää 50 vuoden unesta ja haluaa kostaa vanhan ystävänsä kuoleman. ??. MARIA LÄTTILÄ SONIC THE HEDGEHOG 3 OHJAUS Jeff Fowler PÄÄOSISSA Ben Schwartz, James Marsden, Jim Carrey, Keanu Reeves OHJAUS Lasse Persson GENRE Animaatio / lasten PIKKU KUMMITUS LAPANEN OHJAUS Michel Fessler KERTOJA Arja Koriseva BAMBI – TARINA METSÄN ELÄMÄSTÄ SUURIN osa tuntenee itävaltalaiskirjailija Felix Saltenin (1869–1945) tunnetuimman teoksen Bambi: Tarina metsästä vuoden 1942 Disney-animaationa. JOUNI VIKMAN LAPANEN on kuningasperheen linnassa asuvan kummitusperheen lapsi. Sonic The Hedgehog 2 oli myös positiivinen yllätys, ja nyt Sonic The Hedgehog 3 yrittää toistaa tempun. Prinssi ja prinsessa ovat itse asiassa Lapasen ja hänen pikkusiskonsa Lapaniinan ystäviä. Periaatteessa elokuva seuraa tuttua tarinaa: Bambi, metsän prinssiksi mainittu kauris syntyy ja oppii elämään kotimetsässään. Jos Bambi ei ole entuudestaan tuttu, Tarina metsän elämästä toimii kuin luontodokumentin jakso, joka sisältää melkoisen määrän tyhjäkäyntiä. Etenkin alun käärme ahdistaa aikuistakin. Nyt muun muassa Pingviinien matkaa (2005) kirjoittanut Michel Fessler on tehnyt siitä elokuvan, jossa ”näyttelevät” aidot eläimet. Tosin piirroksesta henkiin heräävästä hirviöstä kertova pätkä on varsinkin alkupuolellaan aika pelottava. Linnan asukkaat tosin ovat kummituksiinsa jo tottuneet. Lopputulos on outo sekoitus Avara luonto -jaksoa ja eläinsatua, jossa eläimiä ei ole antropomorfisoitu aivan tappiin. Fanit ovat odottaneet jo pitkään Shadow'n valkokangasdebyyttiä, ja hahmo onkin erinomainen lisäys elokuvan siileihin, mutta taustatarina ei oikein pääse oikeuksiinsa. ??. Pikkukatsojien luulisi samastuvan vähän aran päähenkilön ahdinkoon. Yhteiselo olisi siis vallan sujuvaa, mutta yöllä kummittelu on Lapaselle ongelmallista: hän kun pelkää pimeää! Ja linnassa riittää synkkiä kellareita ja ullakoita. Sonic 3 toimii kivasti kevyenä viihteenä mutta jää hieman hajuttomaksi ja mauttomaksi. Jostain syystä siihen on silti lisätty varmasti pienempiä katsojia pelottavia kohtauksia. Sonic 3:ssa on kaikki oikeat ainekset, mutta Fowler suosii liikaa takaumia ja tahti kärsii
??. Välillä piipahdetaan niin kaukana menneisyydessä, että talon paikalla talloo dinosauruksia. Nuorena hän tapaa Robin Wrightin esittämän Margaretin, jonka kanssa hän perustaa perheen. Tyylilaji on häkellyttävä yhdistelmä 1940ja 50-lukujen neorealismia, ajatonta melodraamaa ja kekseliästä musikaalia. Oudosti elokuva kuitenkin toimii, kiitos aina hyvän Michael Keatonin, joka ankkuroi tarinan hahmoon, joka on oikeasti hyvä isänä tai missä tahansa roolissa, jos vain ryhtyy hommaan. Isäni Goodrich on uskomaton sekasotku juonielementtejä, joilla ei oikeastaan ole muuta merkitystä kuin sotkea päähenkilön aikatauluja. Ihmisiä tulee ja menee, ja välillä tarina tai dialogi tuntuu viittaavaan merkityksiin, jotka eivät koskaan toteudukaan. Here kertoo useita eri aikakausille sijoittuvia tarinoita, jotka eivät etene aikajärjestyksessä. Tarina kasvaa alkuasetelmaansa moniulotteisemmaksi. Kokoavana elementtinä on yksi ja sama omakotitalo, jonka olohuoneeseen tapahtumat sijoittuvat. JUSSI HUHTALA NÄYTTELIJÄNÄ uraa luonut Paola Cortellesi on yksi elokuvan käsikirjoittajista ja esittää sen pääosassa Deliaa, kolmen lapsen äitiä, jota aviomies Ivano ( Valerio Mastandrea) pahoinpitelee ja teinitytär ( Romana Maggiora Vergano) häpeää. Ensin mainittua edustavat naturalistiset lavasteet, puvut ja henkilöhahmot, melodraamaa tunteikas tarina alistetun naisen voimaantumisesta ja musikaalia muutamien avainjaksojen toteutus. KUUSIKYMPPINEN Andy Goodrich on keskittynyt taidegalleriansa pyörittämiseen, mutta huomattavasti nuoremman vaimon lähtiessä yllättäen kolmeksi kuukaudeksi hoitamaan riippuvuusongelmaansa, jäävät pariskunnan esiteini-ikäiset kaksoset isän vastuulle. Tom Hanksin esittämä Richard asuu talossa useiden sukupolvien ajan. Tarinat hyppivät eri aikakausille kekseliäällä kuva kuvassa -tekniikalla. Tytär ei ole kovin iloinen siitä, että hänet kutsutaan auttamaan sisaruspuolten hoidossa, kun isällä ei aikoinaan ollut aikaa hänellekään. Ovelasti rakennettu loppuratkaisu yllättää kokeneenkin katsojan. ??. TARMO POUSSU 18 EPISODI 1/2025 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Elokuva ei sisällä varsinaisia tanssitai laulunumeroita, mutta ääniraidalla puhkeaa ajoittain soimaan vanha italialainen iskelmä ja Cortellesi on luonut kohtauksiin musiikkia mukailevan koreografian. Rohkeat tyylivalintansa Cortellesi hallitsee varmuudella, jollaista harvoin näkee esikoisohjauksessa. Tapahtumat sijoittuvat toisen maailmansodan jälkeiseen Roomaan, jota amerikkalaissotilaat vielä miehittävät ja vasta myönnetty naisten äänioikeus sekä lähestyvät vaalit puhuttavat. Elokuvaan on kuitenkin ahdettu liikaa tarinoita. Goodrich on yhtä tietoinen lastensa rutiineista kuin hän oli vaimonsa lääkekoukusta, joten apuun on kutsuttava edellisestä liitosta syntynyt, nyt jo aikuinen tytär, joka odottaa omaa esikoistaan. JOUNI VIKMAN ISÄNI GOODRICH OHJAUS Hallie Meyers-Shyer PÄÄOSISSA Michael Keaton, Mila Kunis OHJAUS Paola Cortellesi PÄÄOSISSA Paola Cortellesi, Valerio Mastandrea AINAHAN ON HUOMINEN OHJAUS Robert Zemeckis PÄÄOSISSA Tom Hanks, Robin Wright HERE ROBERT Zemeckisin uutuusdraamassa Here on hyödynnetty tekoälyteknologiaa, jonka avulla näyttelijöiden kasvoja on nuorennettu reaaliaikaisesti. ???. Here on mitä ilmeisemmin ollut kunnianhimoinen projekti, mutta kokonaisuus ei nimekkäistä tekijöistä huolimatta erityisemmin säväytä. On kuin olisi teetetty kolme tai neljä erillistä käsikirjoitusta, ja kun mikään niistä ei ole myynyt, ne on heitetty tehosekoittimeen. Ongelma ovat muut ihmiset, jotka sekoittavat päähenkilön arkea draamallaan. Richard McGuiren sarjakuvaan perustuvassa elokuvassa on hyviä aineksia, joissa käsitellään koskettavia teemoja, kuten ajan kulumista, elämän rajallisuutta ja toteutumattomia haaveita
Alussa 2D-hahmojen istuttaminen realistisiin taustoihin ei näytä hyvältä. Mufasan matka yksinäisestä, uuden perheen löytävästä pennusta lapsuustraumojen kautta johtohahmoksi toimii erittäin hyvin. Hiljalleen meno joko paranee tai silmä alkaa tottua siihen. Lopun cgi:llä toteutetut elementit tuntuvat jopa asiaankuulumattomilta. Elokuvassa ei tunnu olevan yhtään suvantohetkeä. Asukkaat ja soturit vetäytyvät Kaksi tornia -elokuvasta tuttuun Ämyrilinnaan. Myös Scarin ”syntytarina” tuntuu toimivalta sillalta Leijonakuninkaaseen. Ne eivät kuitenkaan ole huonoja, päinvastoin. Väkivaltaa on kyllä tarjolla yllin kyllin, mutta veren lisääminen keskinkertaiseen supersankariseikkailuun ei sitä pelasta. Pääkonna on voimakas ja haavoittumaton Rhino, joka palkkaa avukseen hypnoottisen tappaja Foreignerin (Christopher Abbott). Hahmo mainitaan J.R.R. Sarjakuvien Kraven oli tavallinen vaikkakin taidoiltaan ylivertainen mies, elokuvahahmo on käytännössä supersankari. Chandor PÄÄOSISSA Aaron Taylor-Johnson, Ariana DeBose, Fred Hechinger, Russell Crowe KRAVEN THE HUNTER KRAVEN the Hunter aloitti SpiderMansarjakuvissa päähenkilön pyydystämisestä henkilökohtaisen haasteen tehneenä maailman suurimpana metsästäjänä. ??. Kravenin taustajoukoissa häärii Ariana DeBosen Calypso, joka Foreignerin tapaan on mukana vain siksi, että Sonylla on hahmoon lisenssi. Toistuvat paluut tähän nykyhetkeen tiputtavat Mufasan saagasta lähinnä mukaan väkisin tungettujen Timonin ja Pumban vuoksi. Kamera kieppuu ja käy välillä taivaalla huitelemassa. Sen sijaan tarinan kertominen takaumana ei toimi. Kravenin heikko kohta on pikkuveli Dmitri ( Fred Hechinger), mitä pyrkii hyödyntämään kilpaileva rikollinen ( Alessandro Nivola). JOUNI VIKMAN TARU SORMUSTEN HERRASTA: ROHIRRIMIN SOTA OHJAUS Kenji Kamiyama ÄÄNIROOLEISSA Gaia Wise, Luke Pasqualino, Brian Cox, Miranda Otto OHJAUS Barry Jenkins ÄÄNIROOLEISSA Aaron Pierre / Osku Ärilä, Kelvin Harrison Jr. Lopputulos yllättää positiivisesti. Ne ovat melko pieni kauneusvirhe positiivisesti yllättäneessä seikkailussa. Silloin olisi voitu tehdä jäljelle jäävästä tarinasta mielenkiintoinen ja jättää suorastaan tuhlattuja hahmoja odottamaan jatkoa. Kraven the Hunterin olisi pienin muutoksin voinut kertoa ilman näitä hahmoja ja olisi pitänytkin. Rohirrimin sodan tarina istuu hyvin Taru sormusten herrasta -mytologiaan: se kertoo henkilövetoisen, tunteellisen tarinan eeppisessä mittakaavassa. ?. Elävän näköisten elukoiden artikulointi näyttää hyvältä ja uskottavalta. ???. Muuten tietokoneen käyttö on lähtenyt käpälästä. Tyyli muodostuu itse asiassa tarinaan sopivan ainutlaatuiseksi. Jatko onkin esiosa, joka kertoo Mufasan matkasta pennusta Jylhäkallion valtiaaksi. JOUNI VIKMAN 1/2025 EPISODI 19 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Samaan syssyyn on heitetty muitakin supertyyppejä Spider-Man-galleriasta. Frecan poika Wulf vannoo kostoa ja pian Rohanin pääkaupunki Edoras on hyökkäyksen kohteena. Fotorealistinen animaatio häiritsee edelleen, mutta siihen on joko tottunut tai siitä on saatu hiottua vuoden 2019 elokuvan horjahtelut. Loppupuolella fanipalvelus alkaa olla aika paksua. Tolkienin omissa historiikeissä, mutta elokuvan päähenkilö on Hammerhandin omapäinen ja itsenäinen tytär Héra. Elokuvassa Kravenista ( Aaron Taylor-Johnson) on tehty oikeuden ulottumattomissa olevien rikollisten metsästäjä, joka kapinoi rikollispomoisäänsä ( Russell Crowe) vastaan. Rafiki – jonka taustaa myös avataan – kertoo sitä Simban ja Nalan Kiara-pennulle. Yksikään elokuvan lauluista ei jää heti päähän samalla tavalla kuin Leijonakuninkaan hitit. Paatoskin on ankkuroitu mielenkiintoisiin hahmoihin ja johdonmukaiseen kerrontaan. LÄHES parisataa vuotta ennen kuningas Théodenia Rohanin hevossoturien valtakuntaa hallitsi Helm Hammerhand. Elokuvan ehdoton valtti on sen alkuperäinen tarina, joka sisältää mukavasti tuttuja elementtejä ja Leijonakuninkaan tapahtumien ennakointia. Uutuus sisältää omia lisäyksiä Rohanin mytologiaan, mutta ei vaivaudu kehittelemään niitä kovin pitkälle. JOUNI VIKMAN LEIJONAKUNINKAAN tietokoneanimaatioversio tuntui turhalta toistaessaan saman tarinan. / Joel Bonsdorff MUFASA: LEIJONAKUNINGAS OHJAUS J.C. Kuninkaan asemaa haastava heimopäällikkö Freca yrittää käyttää Héraa valtajuonitteluissaan, ja asiat eskaloituvat väkivallaksi
Aina äreää isäntää stressaa tapahtuman tärkeys sekä Eemelin mahdolliset metkut. Vanhemmat antavat lahjaksi käkikellon, jonka käki kertoo lapsille joulusatuja. Joulukuuksi teattereihin tuli lyhyt neljän pienen animoidun tarinan sikermä. ?. Joten, jos on pitänyt ensimmäisestä elokuvasta, hyvin todennäköisesti pitää myös toisesta. RUOTSIN kuuluisin satutäti Astrid Lindgren on myös meillä suosittu ja rakastettu. Samaan aikaan jotkut ihmiset ovat saaneet supervoimia, joiden avulla nämä metsästäjät keräävät aarteita muiden ulottuvuuksien sokkeloista. Vaiana 2 muistuttaa Inside Out – mielen sopukoissa 2 -jatko-osaa siinä, että kyseessä on käytännössä pienin viilauksin toistettu ensimmäisen elokuvan tarina, jossa on mukana paljon fanipalvelusta. Ja nähdäänpä kuvassa kääntymässä Tamaotakin. Sarjojen faneille ne toimivat kiusoittelevina lupauksina tulevasta ja niitä tuntemattomille ne ovat esittelyä sarjan konseptista ja mahdollinen mielenkiinnon herättäjä. JOUNI VIKMAN 20 EPISODI 1/2025 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. ReAwakeningin päähenkilö on matalimman tason metsästäjä, joka ilman selityksiä (paitsi reawakeningin hokeminen) kerää yhä suurempia voimia. Toisessa tarinassa pieni Pertti-poika joutuu jäämään yksin kotiin, kun hänen vanhempansa menevät töihin. Pertti äkkää piilottelevan Peukaloisen, joka on vuokrannut rotalta itselleen huoneen talveksi talon rakenteista. Tarinat ovat mukavan sympaattisia ja sopivan lyhyitä kannattelemaan kestonsa. Ilman sen kummempia tarttumakohtia katsoja joutuu lähinnä seuraamaan hirviöiden ja metsästäjien välisiä verisiä yhteenottoja, jotka alkavat turruttaa yllättävän nopeasti. JOUNI VIKMAN SUOMEENKIN on viime aikoina rantautunut japanilaisia animaatioelokuvia, jotka toimivat siltoina samaan franchiseen kuuluvien tv-sarjojen kausien väleissä. Eteläkorealaiseen nettifantasiasarjaan perustuva anime vaikuttaa tönköltä kopiolta japanilaisista esikuvista, joissa hahmot nousevat tasolta toiselle ja heidän voimillaan on jännät nimet. ??. Ensimmäisessä tarinassa Vaahteramäen väki on kutsunut taloonsa kylän väkeä aina rovastista alkaen. Hän päätyy merimatkalle etsimään tarujen myyttistä saarta. Jatko-osassa Vaiana vaeltaa meriä etsien merkkejä muista maailmalle hajaantuneista kansansa jäsenistä. Jos reaktio on ollut luokkaa ”ihan kiva”, ei uutuus sitä muuttane. Juuri kun joulu on lähestymässä, mummo loukkaa jalkansa. Matkalla hän kohtasi epämääräisen liittolaisen, muotoaan muuttavan ja kerskailuun taipuvaisen puolijumala Mauin ja erinäisiä muita vastuksia, muun muassa kookospähkinäiset kakamora-merirosvot ja hirviömäisen Tamatoa-ravun. HANNU LIEKSO ASTRID LINDGRENIN JOULUTARINOITA OHJAUS Are Austnes, Yaprak Morali PÄÄOSISSA Ingmar Grip, Cornelia Dahl, Cecilia Forss, Vilhelm Blomgren OHJAUS Shunsuke Nakashige GENRE Animaatio / toiminta / seikkailu SOLO LEVELING -REAWAKENINGOHJAUS David Derrick Jr, Jason Hand, Dana Ledoux Miller ÄÄNIROOLEISSA Auli'i Cravalho / Yasmine Yamajako, Dwayne Johnsson / Juha-Pekka Mikkola VAIANA 2 VUONNA 2016 nuori polynesialaistyttö Vaiana uhmasi kansansa saarelle jämähtäneitä perinteitä ja lähti merille etsimään tarujen myyttistä saarta. Valitettavasti Solo Leveling -ReAwakeningei toimi ainakaan jälkimmäisessä roolissa. Näytellyssä kehyskertomuksessa perheen lapset toipuvat kuumeesta. Kettu ja tonttu on Lindgrenin tulkinta Karl-Erik Forsslundin klassikkosadusta, jossa talon tonttu huomaa pihalla ruokaa etsivän nälkäisen ketun. Viimeinen tarina kertoo Taina Tomerasta auttamassa mummoaan jouluvalmisteluissa. Matkassa on myös kolme muuta heimon jäsentä, oman alansa eksperttejä kukin – vaikka heille ei keksitä kunnollista tarkoitusta varsinaiseen tarinaan. ??. Tomerana Taina tarttuu toimeen. Alle tunnin mittainen sikermä jouluisia lyhytsatuja on varmasti perheen pienempien mieleen. Matkalla hän kohtaa niin Mauin kuin kakamoratkin. Sen maailmassa on alkanut ilmaantua portaaleja muihin, vihamielisten ja hirviömäisten olentojen kansoittamiin ulottuvuuksiin
??. ?. ??. ??. ??. ???. ??. ???. ???. SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT OVAT ENSI-ILTAVUOROSSA 4,50 4,25 4,00 4,00 3,86 3,75 3,67 3,60 3,50 3,50 3,50 3,40 3,40 3,33 3,33 3,25 3,20 3,20 3,17 3,00 3,00 3,00 2,80 2,75 2,50 2,50 2,50 2,00 1/2025 EPISODI 21. ???. ???. ???. ??. ??. ???. ??. ??. ???. ??. ???. ??. PUUTTEELLINEN . ????. ??. ?. TOISENLAISET KESÄKAVERIT Näyttelijänäkin toimivan ranskalaiskoomikko Artusin käsikirjoittamassa ja ohjaamassa elokuvassa isän ja pojan konnapari joutuu pakenemaan poliisia sattumanvaraiseen bussiin. ???. ???. ????. ?. ???. ???. ???. ??. ?. ??. ???. LEVOTON TUHKIMO Dingo ja sen ympärillä riehunut hysteria on ainutlaatuinen ilmiö suomalaisessa musiikkihistoriassa. ????. ??. ??. ??. ??. ??. ERINOMAINEN ??. ???. ??. ???. ???. ?. ???. Kuulostaa huolestuttavalta. ?. ???. ????. ??. ?. ??. ???. ????. ???. ?. ??. ??. ??. ??. ??. ?. ???. ???. ?. KELPO ?. ????. ???. ?. ???. ?. ??. ????. ??. ??. ?. ??. ???. ???. ?. Arto Halosen elokuva keskittyy kuitenkin onnistuneesti päähahmojen draamaan tieteislavasteiden sijaan tukeneen joukko hyviä näyttelijöitä. ?. ???. Se vie heidät vammaisten kesäleirille, joka mullistaa kaksikon maailman. ???. ??. MARTA BA?AGA IRA HURSKAINEN JUSSI HUHTALA MARIA LÄTTILÄ WERNERI PIHLAJAMÄKI JOUNI VIKMAN HANNU LIEKSO NOSFERATU EMILIA PÉREZ TARU SORMUSTEN HERRASTA: ROHIRRIMIN SOTA BABYGIRL THE SUBSTANCE NOSFERATU (1922) CONCLAVE ANORA BETTER MAN A REAL PAIN LEE THE ROOM NEXT DOOR WE LIVE IN TIME SONIC THE HEDGEHOG 3 VAIANA 2 CROSSING EI KOSKAAN YKSIN WICKED GLADIATOR II ASTRID LINDGRENIN JOULUTARINOITA ISÄNI GOODRICH LEVOTON TUHKIMO MUFASA: LEIJONAKUNINGAS MARIA HERE BAMBI – TARINA METSÄN ELÄMÄSTÄ THELMA KRAVEN THE HUNTER ????. ??. ???. ??. MESTARITEOS ???. ??. ?. ?. ????. ???. ????. ??. ?. ??. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA CONCLAVE Voisi kuvitella että maallistuneelle katsojalle – varsinkin evankelisluterilaisessa maassa – ei juuri löytyisi mielenkiintoista katsottavaa katolisen kirkon paavin valintaan liittyvässä teatterissa. ??. ???. Conclave tekee kuitenkin aiheesta suorastaan jännärin! JÄLKEEMME VEDENPAISUMUS Kotimaista scifiä, jossa käväistään lähitulevaisuudessa ja matkataan ajassa taaksepäin. ??. ??. ???. ???. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ???. ???. ??. ???. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ??. ???. ???. ???. ??. ??. Ohjaaja Mari Rantasila esittelee bändin joukkona nuoria, joilla oli enemmän intoa menestyä kuin työkaluja hallita sitä, etunenässä Saku Taittosen uskottava Neumann. ???. ???. ?. ??. ???. ?. ???
Hän saa juoksevan lähdön suosioon jo huipulla olleen Joan Baezin avulla. – Joan oli hyvin hiottu, hän oli esiintynyt teini-ikäisestä lähtien. – Itse en ole kokeillut sitä, että ”en kommentoi” -vastauksen sijaan keksisin ihan mitä tahansa. Bob oli kurittomampi villi kortti. Muutama vuosi sitten hän julkaisi laulun I Contain Multitudes [”sisälläni on joukko”], hänellä on niin paljon lauluja, jotka paljastavat asioita hänestä itsestään. Introvertille tyypille sellainen on haastavaa. – Baez oli myös aktivisti, joka etsi uutta musiikkia, joka puhuisi ajoista, joissa he elävät, ja asioista, joista hän tuntee vahvasti. Sitten hän tapaa Bobin, nuhjuisen kulkurin, joka kuitenkin on nerokas kirjoittaja, hänelle tärkeiden asioiden sanoittaja ja lauluntekijä. Mutta voin kuvitella, että siitä voisi helposti tulla tapa. On vaikea keksiä muusikkoa joka olisi paljastanut enemmän itsestään lauluillaan. Dylanissa on introvertti puoli, joka suojelee hänen yksityisyyttään. Varsinkin uransa alussa Dylan sepitti tarinoita taustastaan. Hänen mukaansa Miloš Formanin elokuva ei niinkään kerro, kuka Mozart on. Sen suosio huipentui 1960-luvulla, jolloin mukaan kuvioihin tuli nuori Bob Dylan. Dylanin kaltaiset ihmiset on tarkoitettu luomaan taidetta. Baezia kutsuttiin folkin kuningattareksi, hän oli jopa ollut Time-lehden kannessa. Joan inspiroitui kirjoittamaan itse enemmän laulujaan. A Complete Unknown -elokuvan ohjaaja ja toinen käsikirjoittaja James Mangold puhuu Amadeus-konseptista. Kateuden voi aistia, ja samalla itsestä tulee hyödyke muille, jotka tarvitsevat asioita, lauluja, esiintymisiä, osallistumista, hyväksyntää. Joanin kanssa kiertänyt Bob taatusti omaksui samalla ammattimaisen taiteilijan persoonaa. Uskon, että kumpikin oppi jotain toisen persoonallisuudesta ja hyötyi siitä omassa taiteessaan. Kuuluuko se meille hänen taiteensa tavoin vai onko kyse yksityiselämästä. Onko meillä oikeus saada ymmärtää kaikkia muita hänen elämänsä osa-alueita. Se ei tarkoita, että heidät olisi luotu pitämään tunnelmaa yllä päivällisillä tai viihdyttämään tv-haastattelussa. Baezia esittävä Monica Barbaro pitää ajatuksesta, että tähtien suhde oli eräänlainen taiteellinen liitto. KUNINGATTAREN VALOKEILA Akustinen folkmusiikki oli 1900-luvun alkupuolella kehittynyt kansanballadeista protestiliikkeeksi. Näemme Dylanin arvoituksellisena hahmona, mutta siihen liittyy muna/ kana-ongelma: esittikö hän itse ensin sellaista vai kehittelimmekö me imagon, jonka hän omi. Mangold uskoo, että suhteeseen liittyi kilpailuhenkisyyttä mutta myös valtavaa kunnioitusta toista taiteilijaa kohtaan. Lisäksi hänessä on kiistämätöntä karismaa, etenkin esiintyessään. – Kun pystyy helposti tekemään jotain muille vaikeaa, tuntee itsensä yksinäiseksi ja erilaiseksi. Mangoldin mukaan se on sekoitus leikkisyyttä ja yritystä piilottaa asioita, jotka eivät muille kuulu. – Mutta hän ei juurikaan puhu itsestään, kun hän ei laula. Bob Dylanin lahjakkuutta Mangold pitää jopa uskomattomana: ”19 ja 24 ikävuoden välillä hän kirjoitti 15 tai 20 vuosisadan tärkeimmistä lauluista.” TEKSTI JOUNI VIKMAN KUVAT SEARCHLIGHT PICTURES J AMES Mangoldin mukaan Bob Dylanin kaltainen lahjakkuus herättää paljon tunteita muissa mutta myös henkilössä itsessään. En näe sitä provosointina, näen sen lahjakkaan mutta julkiseen elämään soveltumattoman ihmisen tapana suojella kuplaa, jossa kirjoittaminen tapahtuu. Mitä siis oikeastaan vaadimme, eikö riitä että hän tekee ja esittää lauluja. Se kertoo hänen valtavan lahjakkuutensa vaikutuksesta ihmisiin hänen kiertoradallaan. TUNTEMATON SUURUUS 22 EPISODI 1/2025. – Valitsin A Complete Unknown -nimen syystä
Kun A Complete Unknown -elokuvan kuvaukset viivästyivät viisi vuotta, Timothée Chalamet käytti ajan hyödyksi. Hän opiskeli niin kitaran kuin huuliharpun soittoa ja valmentajan avustuksessa tutki jopa Bob Dylanin ryhdin vaikutusta tämän ääneen ja äänenkäyttöön. 1/2025 EPISODI 23
UUTTA OPPIMASSA Tutkittuaan roolihahmoaan muistelmien ja muiden lähdemateriaalien kautta Barbaro soitti jo yli 80-vuotiaalle laulajalle ja lauluntekijälle. Tällaisessa roolissa ei ole kyse imitoinnista tai mimiikasta. Kun he asunnolla laulavat yhdessä Blowin' in the Wind -kappaletta, yritin tuoda esiin, miten sen sanat vaikuttivat Baeziin todella vahvasti'. – Olen viettänyt paljon aikaa Bobin kanssa ja tiedän hänet erittäin mukavaksi tyypiksi. Alkoholilla saattaa olla tekemistä asian kanssa ja joku häipyy ovet paukkuen, ja välejä paikkaillaan viikkoja. Ohjaaja James Mangoldin mukaan kyseessä on tavallaan elokuva perheestä. Lisäksi heidän äänensä kuulostavat yhdessä kauniilta, koska ne ovat niin erilaisia. Elle Fanning ja Timothée Chalamet. – Bob ei ollut helppo ihminen romanttisessa suhteessa, tai yleensä läheisessä suhteessa. Aina joku alkaa riidellä jonkun muun kanssa. 24 EPISODI 1/2025. Oikeasti me arvailemme, toivomme ja rukoilemme. – Timmy on aikamme parhaita nuoria näyttelijöitä ja aivan mahtava tyyppi. Kun Baez lopussa toteaa Bobin saaneen mitä halusi ja olevan vapaa kaikesta, se ei tarkoittanut, etteikö Bobin päätös jättää heidät olisi vaikuttanut syvästi. Baez oli jo menestyvä sooloesiintyjä, joka esitteli Bobin omalle fanikunnalleen, samalla kun hän tarvitsi tämän tekstejä, Barbaro analysoi. – Ennemmin oli kyse epätasapainosta. Kyse ei siis ollut vain siitä, että kysyin osaako hän laulun. Bobin tavoin hän on jo nuorella iällä kohdannut tähteyden ja kuuluisuuden ja kaiken mitä ne tuovat mukanaan. Mangold on samaa mieltä: – Kumpikin vaikutti toiseen sekä isolla tavalla, jonka minäkin voin nähdä, että myös pienissä asioissa: ”Muuta tuota riviä laulussa näin, oletko ajatellut, että laulun voisi lopettaa tuohon...” He vaikuttivat valtavasti toisiinsa taiteilijoina. He rakastivat Hannibal Lecteriä! On omanlaista elokuvallista toiveiden täyttymystä nähdä hahmo, joka osaa puolustaa itseään tai olla oma itsensä samalla tavalla kuin itse haluaisimme osata. Hän ei kuitenkaan ollut huolissaan elokuvan Dylanin ”mukavuudesta”. – Timmy osaa jauhaa purukumia ja polkea polkupyörää yhtä aikaa, mutta myös jonglöörata samalla. – Yhdysvalloissa vietämme kiitospäivää, mutta kyseessä voisi olla vaikkapa joulu tai jokin muu yleinen juhlapyhä, jossa perheet kokoontuvat yhteen. Mutta uskon yleisön pitävät hahmoista, joissa on jonkin verran ylimielisyyttä ja itsevarmuutta. Se loi epätasapainon, joka ei voinut kestää, koska Bob tunsi olevansa muiden odotusten ansassa. Mangold toteaa, että ”tietäminen” on turhan vahva sana, mutta hänellä oli intuitio, että Timothée Chalamet olisi oikea henkilö esittämään Bob Dylania 60-luvun alkupuolella. Tai jopa keksiä itsensä uudelleen. Joten hän pystyi tuomaan rooliin näkemystä hyvin monella tasolla. Se on erityisten mielien kohtaaminen, jota halusimme kuvata kohtauksella Gerde's-klubilla, jossa he näkevät toistensa esiintyvän. Toisaalta muut projisoivat häneen pahoja ajatuksia, koska eivät pitäneet siitä, kuinka riippuvaisia hänestä olivat yleisöjen ja kiinnostuksen suhteen. Baez oli silti hyvin vankkumaton omassa tekemisessään ja he jatkoivatkin yhteisiä esiintymisiä vuosia. Mitä enemmän tutkin vuoden 1965 Newport-festivaalia, sitä vähemmän tuntui siltä, että kyseessä oli vain riita kahdesta musiikkityylistä. Joskus osumme oikeaan ja se pysyy elokuvassa. – Elokuvassa Joan tuntee vetoa mieheen, mutta hän puhuu siitä myös muistelmissaan. On ihanaa, kun kirjoitatte, kuinka meillä oli visio, jonka sitten muutimme todeksi. Hänen oli opeteltava yli 40 laulua, esitettävä ne ja samalla pysyttävä hahmossa ja näytellä. SUURIA ODOTUKSIA Barbaron mukaan Timothée Chalamet tekee loistavaa työtä Dylanina, varsinkin kun tämä ei aina ollut maailman mukavin ihminen. – Se oli kuin yhteistyötä, jossa he jakoivat taiteellisuuttaan toisilleen, vaikka he ottavat yhteen ja lähtevät omille teilleen. Baez vain tunnusti Bobin omaksi tekijäkseen, joka ei halunnut viettää loppuelämäänsä tekemällä protestilauluja. Baezin oli päästettävä irti siitä oletuksesta. Minun kannaltani kyse on harmonian löytämisestä oman persoonan ja esittämäsi henkilön väliltä kultaisella keskitiellä, jolloin peliin tulee näyttelemisen ammattitaitoa pelkän matkimisen sijaan. Suorituksen arvo ei ole siinä, kuinka hyvin toistaa Bobin maneereja, vaan siinä kuinka kaivaa sisästään jotain aitoa ja sielukasta. Menestys ja väenpaljoudet, musiikin maine ympäri maailmaa sälytettiin Bobin harteille. Kysymys kuului: osaatko laulaa laulun, opitko soittamaan sen kitaralla ja pystytkö tekemään sen kuin Bob Dylan samalla, kun välität taustalla olevaa romanttista jännitettä tai muuta kohtauksessa meneillään olevaa tunnetta. Joskus olemme väärässä, ja mikäli mahdollista, yritämme leikata sen pois, Mangold vitsailee. – Vaadin Timmyltä paljon. Me ohjaajat yritämme saada teidät kirjoittamaan itsestämme kuin olisimme tienneet kaiken etukäteen. Hänen luonteessaan on samaa elohopeamaista leikkisyyttä kuin Bobissa. Monica Barbaro on Joan Baez. Se tuntui lähes itsestään selvältä valinnalta. Siinä on molemminpuoleista kunnioitusta
Rakkauslaulut ovat kauniita, mutta lauluilla voi sanoa paljon myös elämästä ja yhteiskunnasta. Timothéen kanssa laulaminen ja soittaminen oli ehkä tähänastisen urani kohokohta, Barbaro intoilee. – En soittanut, ja lauloin lähinnä suihkussa, ja yritin astua folkin kuningattareksi julistetun naisen saappaisiin! Opettelin soittoa YouTubesta ja etsin hänen esiintymisensä avainelementtejä. Joskus jokin ihmisten välinen juttu tai asioiden kehittyminen tapahtuu kolmen eri konsertin myötä kolmessa eri paikassa. Seuraavana päivänä esitin kuvauksissa Don't Think Twice -kappaleen, se oli ensimmäinen kerta, kun lauloin hänen kappalettaan roolihahmossani. – Tajusin miten upeaa on pystyä laulamaan ja soittamaan, esittämään kappaleita muille ja miten erityistä täytyy olla, kun pystyy itse kirjoittamaan ja säveltämään lauluja. Mutta en ikinä vähentäisi kohtauksen painoarvoa trivian vuoksi. En käy elokuvissa tehdäkseni faktojen tsekkausta. – Vai onko hän fanien omaisuutta. – Jos sille tielle lähdetään, niin en minä oikeasti tiedä missä Bob huoneessaan istui tai seisoi jotain laulua kirjoittaessaan. – Oli hyvin kaunis ja tunteellinen hetki kuulla hänen äänensä. Vaikka Elle Fanningin esittämä Sylvie Russo ei tee lauluja, hänellä oli Dylanin uran kannalta merkittävä vaikutus. EI PELKKÄ DISCOGRAFIA Elokuvan hahmoilla on jo oma fanikuntansa, mutta Barbaro toivoo elokuvan rohkaisevan laajemminkin. – Laulut ovat kronologisessa järjestyksessä. Elokuvallisesti siitä tulee liian raskasta, ei kaikkea voi näyttää sellaisena kuin se oikeasti tapahtui. Sen myötä tulee painetta tehdä asiat ”oikein”, mutta ei niin oikein, että kaikki rosot ja inhimillisyys katoaa. – Uskoakseni maailmassa on kokonainen ihmisjoukko, joka saa iloa elämäänsä sellaisten ”virheiden” löytämisestä ja niiden julkistamisesta. Kun sitten pääsin esittämään niitä toisen ihmisen kanssa, joka myös oli opetellut laulamaan ja soittamaan ja esiintymään tiettynä hahmona, oli maagista luottaa toisen osaamiseen ja täydentää sitä omallaan. Se on vaikea kappale, vaikea soittaa. Hän sanoi toivoneensakin, että jossain vaiheessa olisin yhteydessä. – Folk-skenessä kuka tahansa saattoi tarttua kitaraan ja ryhtyä laulamaan. Kuljetin kitaraa jatkuvasti mukanani ja näppäilin sitä pitääkseni yllä sormitusta ja hänen tapaansa näppäillä kieliä. Rakensimme huoneiston valokuvien ja muun sellaisen perusteella. Kutsuttakoon niitä easter egg -ominaisuuksiksi, joista he voivat tuohtua: ”Itse asiassa, Bob ei ikinä blaa blaa blaa.” Mangold nauraa. Duetto oli todellinen, mutta laulettiinko se siinä konsertissa. Mutta joissain asioissa on pakko ottaa taiteellisia vapauksia. Ennen kaikkea A Complete Unknown on kertomus taiteilijasta ja siitä, saako hän siihen mahdollisuuden yhteisössä, ja onko hänellä lupa muuttua. Tunnettujen folk-kappaleiden opiskelu hänen sovituksinaan vaati valtavasti pikkutarkkojen juttujen opettelemista, harjoittelua ja toistoa. Barbaro pohtii. – Fanitus on siunaus ja kirous, koska se pitää yllä kiinnostusta projektia kohtaan, mutta toisaalta fanit voivat olla hyvinkin tiukkoja. Olisiko parempi, että jätän jonkin lauluesityksen pois, koska se ei tapahtunut siinä tärkeässä konsertissa, jonka olen valinnut mukaan. Hänellä on tasainen vibraatto, hän laulaa hyvin korkeassa sävellajissa. Se ja kitaransoiton opettelu nielaisivat elämäni joksikin aikaa. Kaikki hahmojen vaatteita myöten on pikkutarkasti toisinnettu. Sain loistavan valmentajan, jonka avulla opin laulamaan aikaisempaa korkeammalta. Toivottavasti elokuva rohkaisee joitakin ryhtymään musiikintekijöiksi ja ehkä joitakin lauluntekijöitä miettimään laulujensa sisältöä. YKSITYINEN MUUSA Joan Baezin ohella Bob Dylaniin vaikutti toinenkin nainen. Mutta moisesta nillittäminen on minusta vain ärsyttävää paskanjauhantaa. Eikä tietäisi Bobkaan, jos sitä häneltä kysyisin. Vaikka en ollut pyytänyt lupaa esittää häntä, eikä hän sellaisesta puhunutkaan, tuntuu kuin olisin alkanut tehdä esiintymiseen liittyviä valintoja Baezina. Huone kyllä on tarkka kopio hänen asunnostaan ja lavastesänky on kirjaimellisesti hänen ja Sylvien sängyn paikalla. James Mangold kertoo, miten suhtautui tapahtumien tiukkaan aikajanaan. niiden suhteen yritimme toteuttaa kaiken mahdollisimman oikein, aidosti ja pikkutarkasti. Elokuvat ovat muita medioita parempia yleisön viemisessä maailmaansa ja siihen, miltä tuntuu elää siellä. James totesi, että se pätee jopa fiktiivisiin hahmoihin, sen hän oppi Loganista. Todennäköisesti ei, minusta se tapahtui toisessa konsertissa pari kuukautta myöhemmin. – Mutta tämä nyt on vain minun mielipiteeni. Mikä minä olen kieltämään heiltä sitä. 1/2025 EPISODI 25. Opettelin kitaransoittoa vuoden ilman aikaisempaa kokemusta! Eri ottojen myötä aloin tuntea jonkin vapautuvan sisälläni, ja tuntui kuin kaikki tutkimustyöni olisi hänen kanssaan puhumisen myötä kehittynyt hahmon ymmärtämiseksi. Koe-esiintymisessä minun oli alennettava asteikkoa parikin pykälää. – Minulle tärkeintä oli missä ja milloin tapahtumilla, paikoilla ja henkilöillä oli merkitystä ja milloin ei. Tietyissä asioissa Mangoldkin halusi olla tarkka. Immersio, tunnelma..
Se ehkä on heidän tuhonsa, mutta Sylvie näkee hänen bluffinsa läpi, vaikka sietääkin melko paljon paskapuhetta. Toisaalta, Jim on tehnyt Walk the Linen, hän on ennenkin luonut elokuvia todellisten henkilöiden ympärille. Sylvie teki vapaaehtoistyötä tasa-arvon edistämiseksi. Sitä lähestyy hieman erilaisella herkkyydellä, niille haluaa tuoda oikeutta. Hän loi ihan oman version Dylanista, jossa näkyy myös häntä itseään. Siinä Timmy onnistui mainiosta, hetkeäkään ei ajattele, että hän on jonkinlainen kopio. Fanning huomauttaa, että vaikka Sylvie Russo on keksitty nimi, hahmo on todellinen. On vaikea kuvitella, että The Lonesome Death of Hattie Carroll tai Blowin' in the Wind olisivat syntyneet, jos hän ei joka päivä olisi kotona kuullut Sylvien kokemista tai kuulemista asioista. Jos hän jonain päivänä sen katsoo, toivon pystyneeni vangitsemaan heidän ensirakkautensa olemuksen, sillä se oli hyvin arvokas asia Bobille. Hän myös osaa auttaa näyttelijää, koska hän ei tahdo, että jäämme jonkinlaisen karikatyyrin tai imitaation vangiksi. Hänen tarinansa on hyvin aito elokuvan suureen kaareen verrattuna. Se muutettiin, koska Bob luki käsikirjoituksen ja puhui paljon Jimin kanssa, ja se oli asia, jonka hän halusi muuttaa. – Sylvie haastaa Dylania pitkin elokuvaa etsimään kuka hän oikeasti on. Hän ei halunnut julkisuuteen, ja nyt kun hän on kuollut, se oli vain oikein. – Sylvie myös tavallaan toimii katsojan silminä elokuvan tarinassa. Päivämääriä on muutettu, eikä hän ollut Newportissa vuonna 1965, mutta heidän riitelynsä ja asiat, joita he jakoivat, ovat tosia. Sylvie haluaa vain päästä miehen juurille, selvittää kuka hän on sisimmässään, häntä ei kiinnosta roolit. Bob Dylanilla oli myös varhainen sähkömoottoripyörä.. Itse asiassa kohtauksia kirjasta on mukana sellaisenaan. Se on pieni viipale aikaa, jolloin hän koskettaa tiettyjä ihmisiä matkallaan. Rotolo oli hyvin yksityinen ihminen, mihin elokuvassakin viitattiin. Sen vuoksi elokuva tuntuu aidolta ja toimii niin hyvin. – Sylvie opetti Dylanille poliittista aktivismia ja tietoutta kansalaisoikeuksista, sodista ja massatuhoaseista, joten ne löysivät tiensä hänen musiikkiinsa hänen kauttaan, Mangold selostaa. – Oikea ihminen ja oikeat tapahtumat tuovat mukanaan enemmän vastuuta. Siitä oppii asioita Dylanista, mutta se ei ole syntymästä kuolemaan -elämäkerta. Olin hulluna Dylaniin, minulla oli hänen jullarinsa seinällä, joten uskon kanavoineeni sitä myös elokuvaan. – Hän tietysti kirjoitti laulunsa itse, mutta hän päätyi siihen maailmaan, koska asui yhdessä nuoren naisen kanssa, joka keräsi lehtileikkeitä eri aiheista, hyökkäyksistä afroamerikkalaisia ihmisiä vastaan, lynkkauksista. – Sylvie on Bobin tyttöystävä Suze Rotolo eri nimellä. – Suze kirjoitti kirjan, muistelman A Freewheelin' Time, josta sain paljon informaatiota heidän suhteestaan. En itse päässyt juttelemaan Bobin kanssa enkä tiedä onko hän nähnyt elokuvaa. Näyttelijän näkökulmasta on eroa oikean ja kuvitteellisen henkilön esittämisessä. KAUNIS LOPPU ON UUDEN ALKU Fanning oli tehnyt Chalamet'n kanssa Woody Allen -elokuvan A Rainy Day in New York, ja hänen oli ollut tarkoitus näytellä myös Mangoldin ohjaamassa elokuvassa vuosia aikaisemmin. Ensirakkaudet eivät ehkä kestä, mutta ne säilyvät sydämessä. Hän on ”oikea” ihminen, hän ei ole laulaja, hän ei Boyd Holbrook on Johnny Cash. – Siitä ei silloin tullut mitään, mutta hän muisti minut niiltä ajoilta ja pyysi mukaan tähän. Näemme [Dylanin oikean nimen] Robert Zimmermanin kirjekuoressa ja hän puhuu sirkuksesta ja niin edelleen
Kuin Bette Davis -elokuva Uusien tähtien alla, jota he olivat olleet katsomassa. Sylvie on se viimeinen palanen, josta Dylanin on päästettävä irti voidakseen täysin kääntää selkänsä entiselle ja suunnata kohti elämänsä seuraavaa vaihetta. Se on Fanningin suosikkikohtaus elokuvassa. Pitkäaikaisena Dylan-fanina uskon myöhemmin muistelevani tätä aikaa hyvin merkityksellisenä hetkenä elämässäni ja urallani. Ainut työkaluni oli ihmisten välinen yhteys, jonka loimme Timmyn kanssa elokuvaa tehdessä. – Rakastin riitelykohtausta asunnossa, tunsin itseni hyvin vapaaksi. Koko se kuvauspäivä oli hyvin erityinen, hetki oli todella kolahtanut minuun käsikirjoituksessa. Fanning näkee elokuvassa samoja asioita, jotka saavat hänet jatkamaan tarinoiden kertomista. – Se oli niin kauniisti kirjoitettu, voisin sanoa että jopa ikoninen erokohtaus. Se on monin tavoin myös kohtaus, jossa Sylvie lopulta iskee jalkansa maahan ja uhmaa miestä, joka on moneen otteeseen jyrännyt hänet. Itse olen esiintynyt elokuvissa kaksivuotiaasta, joten tiedän, että muutos on pakollista, sitä ei voi estää tai pysäyttää, Fanning nauraa. Ohjaaja James Mangold antaa taustatukea Dylania näyttelevälle Timothée Chalamet'lle.. Ja hän jätti Dylanin huolimatta maineesta ja kunniasta. – Haluan yllättää itseäni. Sylvien on päästettävä irti Dylanista, jotta tämä pääsee eteenpäin luomaan itsestään sitä taiteilijaa, joka hänestä on tulossa. Hän näki kuka Dylan oli ja rakasti häntä ennen kuin tästä tuli kuuluisa. Savukeviittaus yhdisti kohtaukset hyvin elegantilla tavalla. – Minua ajaa juuri halu kehittyä ja muuttua, saada inspiraatiota uusista asioista ja tehdä asioita, joita en ole aikaisemmin tehnyt. Erityisesti rakastin viimeistä yhteistä kohtaustamme. – Halusin tehdä kohtaukselle oikeutta, sillä se on hyvin katkeransuloinen. Esiintyjälle se varmaan on hauskaa, mutta ei ole hauskaa olla lautanen. Kukaan ei halua joutua lokeroon. Edward Norton on Dylanin siipiensä suojaan ottava Pete Seegler. Hän on se tukipilari, jonka luokse taiteilija aina palaa, vaikka kamppaileekin ollakseen vapaa ja yrittää karistaa erilaisia lokerointeja ja vastaavia luovia kahleita. Rakastin lautasten pyörittämiseen liittyvää vertausta. Siirtyminen sähköön, pelkästään se, vaikka hän edelleen lauloi folk-lauluja, oli niin valtava ilmiö, että se muutti musiikkia ikiajoiksi. Näyttelin aikaisemmin tänä vuonna teatterissa Broadwaylla, tämän lisäksi olen kuvannut kolmea muutakin elokuvaa. Sitä varten hänen on päästävä irti Sylviasta ja Sylvian on päästettävä hänet menemään. – Pitkin elokuvaa juuri Sylvie haastaa Dylania. Niinpä katsoin se omissa oloissani ennen treffikohtaustamme. Bobin tavoin haluan muuttua ja toivon ihmisten voivan hyväksyä sen. Hän on vain tavallinen ihminen ja sitä kautta yleisön näkökulma. Se oli kirjoitettu sisälle elokuvaan, mutta en ollut ikinä nähnyt sitä. Elokuva kertoo taiteilijan oikeudesta muutokseen ja kehitykseen. Minulla ei ollut mitään instrumenttia, en päässyt laulamaan elokuvassa. Siksi oli ihana lukea viimeinen kohtaus ja näytellä sitä. Aina hän on palannut tämän luo, mutta nyt hän saanut tarpeeksi. Tämä vuosi on ollut hyvin tärkeä henkilökohtaisen kasvuni kannalta monellakin tavalla. Sylvie kuvaa Dylania mieheksi, joka saa pitää lautasia pyörimässä tikun nokassa. Välillämme on aita, joka on vertauskuva kaikelle, mitä välissämme oli. Sylvie on juuri lähdössä Italiaan ja kehottaa Dylania laulamaan enemmän omia laulujaan muiden tunnetuksi tekemien kappaleiden sijaan. ole osa sitä skeneä
Ensikertalainen Emily Matthews ei enää jaksa kuunnella Glenn Closen jorinoita ajoista ilman älypuhelimia. 28 EPISODI 1/2025
Hän halusi tehdä elokuvan kirjan ihailijana mutta myös siksi, että vähäsanainen rooli tarjosi näyttelijälle uudenlaisia haasteita. Hän halusi tietää lisää kirjailijasta ja tutustua taiteilijaan kuvien takana. Kesällä 2023 kahdeksankertainen Oscar-ehdokas Glenn Close bongattiin useaan otteeseen Suomessa. TEKSTI JESSE RAATIKAINEN KUVAT ROXANA REISS 1/2025 EPISODI 29. NOSTALGISTA MIETISKELYÄ Glenn Closen lisäksi elokuvan päärooleissa nähdään suomalainen Emily Matthews ja norjalainen Anders Danielsen Lie, joka muistetaan erityisesti Joachim Trierin Oslo-trilogiasta, johon lukeutuu esimerkiksi The Worst Person in the World (2021). Tiedämme vain, että hahmo käy suruprosessia läpi. Kirja yhdisti minulle kaksi maailman tärkeintä asiaa, ihmiset ja luonnon. Vaikka ympäri Suomea on viime vuosina nähty ison profiilin näyttelijöitä ja kuvattu ulkomaisia elokuvia, Kesäkirja on toistaiseksi merkittävin ja Close tähdistä suurin. Kesäkirja on Tove Janssonin rakastetuimpia kaunokirjallisia klassikoita. Suomalaisiin teoksiin ulkomaalaiset eivät liiemmin ole koskeneet. Muistin sen fantastisen meditatiivisena tarinana, joka kuvasi osuvasti pohjoismaista kesää, Danielsen Lie sanoo. M IELENKIINTOISTA on myös se, että kansainvälinen tekijätiimi on tarttunut nimenomaan suomalaiseen teokseen. Close oli kiinnitetty Kesäkirja-elokuvaan, jota kuvattiin täyttä höyryä. Hän etsi hyvää diiliä vuosia ja kuvaa nyt kirjaa yhdeksi rakkaimmista aarteistaan. Kesäkirjaan ohjaaja tutustui parikymppisenä. Ne saivat minut tekemään tämän elokuvan. Hän sanoi näyttelevänsä elokuvassa tavallista enemmän kasvoillaan, kuten on tehnyt muutamassa ranskalaisessa elokuvassa ennen Kesäkirjaa. – Se on pysynyt aivoni sopukoissa kaikki nämä vuodet. – Useimpien tapaan tunsin parhaiten muumit, mutta olin lukenut myös Kesäkirjan vuosia ennen elokuvan tekoa. Koronan aikana luin kirjan uudelleen ja koin uudenlaista yhteyttä siihen. Muumit olivat tuttuja elokuvan ohjaajalle, näyttelijälegenda Malcolm McDowellin pojalle Charlie McDowellille, koska muumikirjoja oli hänen lapsuudessaan saatavissa myös Englannissa. – Hahmon läsnäolon tuntee lähes koko ajan, mutta katsoja ei aina tiedä missä tunnetilassa hän on. – McDowell omistaa myös Janssonin signeeraaman, ruotsinkielisen ensipainoksen Sommarbokenista. Pelko, suru, kaikki suuret tunteet välittyivät kirjoista, McDowell kertoo. Jansson oli erinomainen tuomaan lastenkirjoihin mukaan tunteita. Projekti itsessään on ainutlaatuinen. Mieleen tulee vain muutamia kuten Sinuhe egyptiläinen (1954) ja Jäniksen vuosi (2006). Luulen, että kaikki pohtivat pandemian aikana omaa olevaisuuttaan ja potivat eksistentiaalisia kriisejä. McDowell on sitä mieltä, että Kesäkirja vangitsee hyvin erityisesti sukupolvien väliset suhteet. – Rakastin niitä, piirrokset olivat kauniita ja hieman pelottavia. Tutkin elokuvassa läheisiä suhteita ilman liiallista dialogia
Koen myös nostalgiaa pohjoismaisesta kesästä, Danielsen Lie sanoo. – Teos osoittaa, kuinka sukupolvet kommunikoivat keskenään. Kuvausolosuhteita ei voi autenttisilla kuvauspaikoilla päättää, toisin kuin studiossa olisi voinut. Hän ei kuitenkaan jännittänyt elokuvan tekemistä. Never go full mummo, Glenn Close! Andersen Danielsen Lien ja Emily Matthewsin yhteispeli on lumonnut ohjaaja Charlie McDowellin. Elimme hahmojen kokemukset. Kuvauksiin ajettiin joka päivä moottoriveneellä ja lopulta tekijätiimistä kasvoi hänen mukaansa kuin perhe. – Minut saa herkistymään ajatus lapsesta, joka viettää kesää yhdessä vanhan isoäitinsä kanssa. Viimeistään silloin kaikki tajusivat, että hän on yksi meistä. TAVALLINEN TÄHTI Millaista Glenn Closen kanssa oli sitten työskennellä. Ajan kulusta, ajatuksesta, että tämä saattaa olla isoäidin viimeinen kesä. Hän toi mukanaan ajatuksen ja oli yhtä projektin kanssa käyden keskusteluja elokuvan teemoista. 30 EPISODI 1/2025. McDowell kutsuu Kesäkirjaa yllätykselliseksi projektiksi juuri siitä syystä, ettei luontoäitiä voi kontrolloida. Hän kävi Emilyn kanssa kävelyillä. Emily Matthews ei tiennyt Closesta ennen Kesäkirjan kuvauksia. Sitä hain myös hänen hahmossaan. Menestyneet ihmiset ovat kovia tekemään töitä. Suhtauduin häneen enemmän ajatuksella, että ’heippa kaveri’. 10-vuotiaalle Emily Matthewsille Kesäkirja on ensimmäinen rooli. Charlie McDowell uskoo, että koko kuvausryhmään teki vaikutuksen se, miten hieno Close on näyttelijyyden lisäksi myös ihmisenä. Kaipaan saartamme. Elokuvassa ei tapahdu paljoa, siinä vain kuvataan kesän kulkua kolmen keskushenkilön kautta: lapsen, isän ja isoäidin. – Lopputulos on todella hyvä. Suomalainen kuvausryhmä oli selvästi hermostunut tällaisen elokuvalegendan saapumisesta. Näiden kahden ihmistyypin yhdistäminen on harvinaista, McDowell perustelee valintaansa tehdä elokuva. Vietimme paljon aikaa yhdessä kuvausten välissä. YLLÄTYSTEN ELOKUVAPERHE Ohjaaja painottaa, että elokuvan visuaalisuus oli ensisijaisen tärkeää oikean tunnelman luomiseksi. Kesäkirjan sisällä on syviä teemoja. Aikaa veivät myös äänisuunnittelu ja värikorjaukset, jotka niin ikään tehtiin Suomessa. Jännitettiin, kuinka hän istuu paikalliseen elokuvantekemiseen, mutta hermostuneisuus kesti vain 10 minuuttia. Se tunne jäi pysyväksi, enkä epäröinyt kuvaustenkaan aikana. Emily ei tullut kuvauksiin vain sanomaan repliikkinsä. Välillä ohjaaja työskenteli etänä mutta saapui toisinaan Suomeen kolmeksi viikoksi kerrallaan. Kesäkirjan tekeminen on rohkeaa, varsinkin näinä aikoina. Se oli haastavaa ja kuluttavaa, sää muuttui jatkuvasti, valo muuttui kesken kohtausten, mutta se teki kaikesta erityistä ja elävää. Mitään taikaa ei ole, he vain tekevät parhaansa, Danielsen Lie kertoo. Kannatti ottaa riski ja valita rooliin henkilö, joka ei ole näytellyt elokuvassa aiemmin, McDowell komppaa. McDowell sanoo, ettei ole aiemmin kokenut vastaavaa. Anders Danielsen Lie kuvaa kokemusta fantastiseksi mutta huomauttaa, ettei suurten näyttelijöiden kanssa työskenteleminen eroa radikaalisti muiden näyttelijöiden kanssa työskentelemisestä. Close on yksi Hollywoodin ikonisimmista näyttelijöistä, jonka melkein kaikki tuntevat esimerkiksi sellaisista elokuvista kuin Garpin maailma (1982), Vaarallinen suhde (1987) ja Valheet ja viettelijät (1988). Välillä myrskyt toivat sekaannusta. Elokuvan äärellä voi todella rauhoittua. Hän oli lämmin ihminen. – Hän istui kalliolla, kirjoitti päiväkirjansa, maalasi ja vietti aikaa koiransa kanssa. – Kokemukseni mukaan myös sellaisilla ihmisillä, jotka ovat saaneet paljon kunniaa ja palkintoja, on kuvauksissa samat ongelmat kuin muillakin. Hän veikkaa, että elokuvan tekeminen oli erittäin haastavaa sen vähäeleisyyden vuoksi. – Sellaista elämä usein on, mikä on paradoksaalista, koska elokuvissa keskitytään liikaa juoniin ja tapahtumiin. McDowell vietti Suomessa ison osan vuodesta 2023. – Siten varmistetaan, että tunnelma ja valo saadaan vangituksi. Jotain on tapahduttava koko ajan. Myös Danielsen Lie pitää välttämättömänä, että tällainen elokuva kuvataan filmille. Moni tuon kaliiperin näyttelijä odottaa asuntoautossaan omien kohtaustensa alkua. Maailmantähteen Matthews suhtautui rennosti alusta alkaen. Hän kertoo, että kuvaukset tuntuivat kesäleiriltä. Close ei mennyt autoonsa koskaan. Kaipaan kuvausryhmäämme, joka on ollut paras, jonka kanssa olen tehnyt töitä. Kaipaan ja mietin sitä paljon. – Muistan, kuinka tuottaja tuli eräänä päivänä kuiskaamaan, että kuvausryhmän veneen propelli irtosi, emmekä tiedä miten pääsemme kotiin. Katsojan pitää tuntea, että hän olisi hahmojen mukana kokemassa tapahtumat. Kuvausten aikana hän tutustui näyttelijän uraan katsomalla ehkä Disneyn ainoan onnistuneen näytelmäversion animaatioelokuvistaan, 101 dalmatialaista (1996). – Aluksi ajattelin, että tämä on kuin teatteria. Minusta meistä tuli hyviä ystäviä. – Minusta ei tuntunut siltä, että työskentelisin elokuvatähden kanssa. Elokuva myös leikattiin täällä. Nuorin etsii itseään ja kokeilee rajojaan, vanhempi on elämänsä ehtoopuolella, tarkastelee valintojaan ja elettyä elämäänsä. Myös Hania Ranin musiikki saa Danielsen Lieltä kehuja. Viikkoa ennen kuvausten alkua Kesäkirja päätettiin kuvata 16 millimetrin filmille. – Rakastin Suomessa työskentelyä. Ajattelin kokeilla näyttelemistä, ja minusta lopputulos on hyvä, Matthews kertoo
Gracey kehuu Williamsia rohkeaksi, koska tämä antoi luvan näyttää tilanteet epämukavina. – Hän kysyi, että pitääkö se yleisön koukussaan kuten Robbie Williamsin musiikki. Mukaan saatiin myös animaatioon ja erikoistehosteisiin erikoistunut uusiseelantilainen Weta FX, joka sai tuotantokannustinta Australiasta. He alkoivat taas uskoa projektiin. I DEA elokuvasta muusikko Robbie Williamsin elämästä alkoi kyteä ohjaaja Michael Graceyn mielessä jo vuosia sitten. – Kuuntelin juttutuokioitamme uudestaan ja huomasin, että Robbie mainitsi moneen otteeseen, että häntä ohjattiin kuin apinaa. Ja että onko se yhtä viihdyttävää. Sen jälkeen kysyin, voisiko hän kertoa mielipiteensä Hughille videopuhelussa. Gracey uskoo, että lopulta apinahahmoon on helpompi samastua kuin jos Robbie Williams olisi nähty ihmisenä. Tai että sillä ei ollut mitään väliä, mitä hän ajatteli tai sanoi, sillä kukaan ei välittänyt, koska hän oli vain esiintyvä apina. – Ajattelen, että näemme alkoholin ja huumeiden väärinkäytön pahempina, kun kysymyksessä on eläin. Hän oli tuolloin kuvaamassa vuoden 2017 The Greatest Showman -musikaalia. APINA SELÄSSÄ Apuun tulivat Australian valtion ja elokuvateollisuuden kumppanuusorganisaatio Ausfilm sekä Victorian osavaltio. Kuvauksia helpotti se, että Graceyn kotikaupungissa Melbournessa sijaitsevaan Docklands-studioon oli juuri rakennettu kuvauskompleksin isoin yksittäinen studio, Stage 6. OSUMA OMAAN NILKKAAN Ensitapaaminen Graceyn ja Williamsin kanssa syveni ystävyydeksi. Williams alkoi kertoa elokuvantekijälle tarinoita elämästään. Lapsiapina on lutuinen ja aikuinen apina voimaannuttava, kun hän hyväksyy vaikean suhteen isäänsä. Kerroin hänelle popahtavasta ja teatraalisesta musikaalistamme ja pyysin häntä kuuntelemaan kappaleet. Brittipoppari Robbie Williamsin elämäntarinan kertoo kuvitteellinen apina. Graceyn lakimiehen tytär on Williamsin vaimon ystävä, ja sitä kautta ohjaaja sai popmuusikon yhteystiedot ja sopi tapaamisen. Sanoin, että ehkä se on sitä varten, että hän voi kuunnella tarinansa vanhainkodissa. Tarjoukset loppuivat, kun he kuulivat, että Robbie nähdään koko elokuvan ajan apinana. – Siinä on jotain primitiivistä. 32 EPISODI 1/2025. Siinä vaiheessa ohjaaja oli vakuuttunut, että haluasi luoda erilaisen ja ainutlaatuisen elämäkerran yhdestä aikamme menestyneimmästä brittimuusikosta. Tiesin, että hänellä on äänitysstudio kotona. Se vakuutti Hughin, ja hän teki The Greatest Showmanin. He jutustelivat puolentoista vuoden ajan joka kerta, kun Gracey kävi Los Angelesissa. Australialaisohjaaja halusi vakuuttaa Jackmanin. – Muutaman kerran jälkeen ehdotin, että nauhoittaisimme puheet. Hänen mielestään yleisö tuntee enemmän empatiaa eläimiä kuin ihmisiä kohtaan. – Yhtenä sunnuntaina soitin Robbien ovikelloa. TEKSTI KIRPI UIMONEN, LOS ANGELES KUVAT PARAMOUNT PICTURES / 2024 BETTER MAN AU PTY LTD. – Elokuva on hänen tarinansa, ja se kerrotaan hänen näkökulmasta niin kuin hän näkee itsensä, ohjaaja selittää. – Ensin rahoittajat olivat innoissaan elokuvasta Robbie Williamsista, ja he kyselivät vain, kuinka paljon tarvitsen rahaa. Kaikista maailman artisteista hän valitsi Williamsin, Gracey muistelee Los Angelesissa. Siitä Gracey sai idean kuvata Williamsin apinana. Better Man -elokuvan ohjaaja Michael Gracey uskoo, että apinahahmoon voi samastua ja sitä kohtaan kokea jopa enemmän empatiaa kuin ihmistä kohtaan. Meistä on tullut kyynisempiä ihmisten kärsimyksiä kohtaan, mutta haluamme suojella eläimiä. Silloin en kuitenkaan vielä tiennyt, mitä materiaalilla tehdään. Hän sanoi sen niin monta kertaa, että ajattelin, että hän näki itsensä niin. Sen päätähti Hugh Jackman mietti, olisiko elokuvan musiikki yhtä mukaansatempaavaa kuin Robbie Williamsin kappaleet. – Kun Weta tuli mukaan, pystyin näyttämään ensimmäiset visualisoinnit rahoittajille. Päätöksellä oli tosin negatiivin vaikutus: se vaikeutti yhteistyökumppaneiden ja rahoittajien löytämistä
"I did it... my way!" "Kuka on mummin pikku apina?" Alison Steadman ja liikkeenkaappauksella Asmara Feik. Hän on vastuussa paavin valintaprosessin sujumisesta, mutta ehdokkaista alkaa paljastua mitä erilaisempia salaisuuksia yksi toisensa jälkeen. 1/2025 EPISODI 33. Kardinaali Lawrence (Ralph Fiennes) on paljon vartijana
Eikä siinä ollut mitään lumoavaa, miten Rob käytti päihteitä yrittäessään paeta mielenterveysongelmiaan. LET ME ENTERTAIN YOU Ennen kuin Robbiesta tuli Wetan tiimin käsittelyssä apina, muusikkoa esitti kuvauksissa brittinäyttelijä Jonno Davies. Hän tiesi alusta asti, että lukuun ottamatta yhtä pientä kohtausta My Way -kappaleen aikana, häntä ei nähdä elokuvassa. Hän koki huonoimman version minusta. Silti hän eläytyi rooliin täysillä. He toivovat rakkautta ja huomiota ja luovat omakuvaa kommenttien kautta. Valitut kappaleet ja tanssinumerot vievät tarinaa eteenpäin. Laulun avulla voi kertoa joskus paljon enemmän kuin dialogin. Nicole luki käsikirjoituksen ja piti sitä kauniina. – Siinä on jotain todella häiritsevää, kun apina vetää kokaiinia, mutta emme halunneet kaunistella kohtausta. Gracey muotoili tarinan ennen kuin valitsi elokuvassa esitettävät kappaleet. Hän kertoi minulle heidän tarinansa, mutta sanoi, että en saa käyttää sitä elokuvassa ilman Nicolen suostumusta. – Miellyttämisen ja hyväksynnän tarve on yksi syistä sille, miksi kaikki eivät selviä kuuluisuudesta. – Jonno ja Robbie hioivat My Way -kappaleen koreografiaa. – Oletan, että ihmiset jäävät pohtimaan ja prosessoimaan kokemuksiaan ja tunteitaan. Keskellä Damon Herriman häikäilemättömänä managerina. Senkin takia on tärkeää näyttää hahmo, joka haluaa olla rakastettu mutta tuskailee itseinhon ja omien demoniensa kanssa, Gracey pohtii. Ohjaaja Michael Gracey osoittelee apinaa. Hän piti siitä, miten osa heidän suhteestaan kerrottiin tanssin kautta. – Elokuvan kaikista vaikein kohtaus minulle oli suhteeni entisen kihlattuni Nicole Appletonin kanssa. Mutta suhteessa Nickin kanssa minä olin huono ihminen ja hän oli hyvä. Take That -poikabändin alkuaikaa. Esimerkiksi She´s the One on omistettu Williamsin nuoruuden kihlatulle, popmuusikko Nicole Appletonille. Hän pyysi Williamsia kirjoittamaan elokuvan loppuun kappaleen, joka kannattelee yleisöä. 34 EPISODI 1/2025. – Hän löysi pienetkin yksityiskohdat, kuten Robbien olkapäiden ja suunpielien liikkeet. Muita kohtauksia varten Jonno katsoi, miten Rob liikkui videoilla. Pyysin, että Wetan työntekijät kunnioittaisivat Jonnon roolisuoritusta. Häpeän vieläkin tekemisiäni, Williams kertoo. Ne havainnollistavat kokemuksia. Kaikki muut elokuvassa mainitut ihmiset tekivät jotain minulle ja minusta on okei, että heistä nähdään myös vähemmän mairittelevia puolia. Elokuva näyttää, kuinka Williams hakee rakkautta ja hyväksyntää muiden kautta. – Olen aina sanonut, että laulaa pitää vasta sitten, kun sanat eivät riitä. Suurimmaksi osaksi sen takia, että [50-vuotias] Rob ei voi enää liikkua samalla tavalla kuin nuorena. – Robbie suojelee sitä aikaa elämästään. Huolestuttavaa on se, että tällä hetkellä sellaisessa tilanteessa on jokainen lapsi sosiaalisessa mediassa. Se tapahtuu usein epätoivon hetkellä, kun ei enää osaa pukea ajatuksia sanoiksi tai kun on yltiöpäisen iloinen ja laulu on ainut tapa ilmaista tunteita
Tilaa Pelaaja PELAAJA.FI/TILAA Pelaaja
Larraín on aiemminkin saanut elokuviinsa isoja tähtiä, kuten Jackien Natalie Portman ja Spencerin Kristen Stewart, mutta tämä saattaa olla hänen isoin kaappauksensa. Hän keskittyy Callasin jälkeiseen Mariaan, kun hänet on jätetty yksin ja lähes unohdettu, kun hänen äänensä pettää ja hänen vierellään ovat vain palvelijat Ferruccio ja Bruna. Hän antoi aikaa kasvaa rooliin. Callasin laulamisen matkiminen hermostutti, joten Jolie harjoitteli sitä seitsemän kuukautta. Hyvä pointti. Olen iloinen päästessäni taas tänne, Jolie toteaa. Ennen kuolemaansa hänen viimeinen kokemuksensa oli yrittää vielä kerran, ja kriitikot olivat julmia. Juorujen mukaan festivaali näkee valtavasti vaivaa, jotta ex-puolisot eivät kohtaisi edes ohimennen. Ajattelin elokuvan tekemistä vuosisadan upeimmasta äänestä, jonka omistajalla oli hyvin kaunis ja hyvin vaikea elämä. Pelkäsin heidän ja Callasin perinnön pettämistä. Hän vaatii, mitä kauneimmalla tavalla, että kaikki hoitavat työnsä kunnialla. Pablo Larraín on tehnyt elokuvat Jackie Kennedystä ja prinsessa Dianasta. Ei tällaista elokuvaa lähde tekemään ilman näyttelijää, joka voisi kunnolla esittää Maria Callasia, Larraín myöntää. Kuuntelen yhä The Clashia, mutta kun on kokenut tarpeeksi epätoivoa, kipua ja rakkautta, jossain vaiheessa vain oopperan äänet pystyvät välittämään sitä elämän valtavuutta. Nyt vuorossa on Maria Callas, todennäköisesti edelleen parhaiten tunnettu oopperalaulaja – vaikka hän kuoli jo vuonna 1977. – Pablon kanssa mitään ei voi tehdä puoliteholla. – Elokuvassa on paljon sellaista, mikä resonoi kanssani naisena ja taiteilijana. – Suoraan sanoen, [viime vuosina] olen tuntenut tarvetta olla enemmän kotona perheeni luona. Yritin antaa ihmiset ottaa etualan, samalla minusta on surullista, ettei hän ole enää täällä näkemässä lempeyttä elämäänsä kohtaan. Tuntuu kuin olisin saanut sanasta uuden käsityksen Marian myötä, Jolie kertoo. – Diiva-sanaan liittyy usein lähinnä negatiivisia merkityksiä. TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA KUVAT PABLO LARRAÍN, GIORGIO ZUCCHIATTI 36 EPISODI 1/2025. – Olen Maria Callasin fani, mutta minua kiehtoi myös se tosiasia, ettei oopperasta ja oopperan tähdistä juuri ole elokuvia. Vanhemmiten klassinen ja ooppera ovat ottaneet sen paikan. Miksi. Jo muutaman vuoden ajan on näyttänyt siltä kuin Angelina Jolie olisi jättäytynyt ainakin osa-aikaiseläkkeelle. Nuorempana olin ennemmin punk, kuuntelin The Clashia enemmän kuin muut. Hänen suorituksensa Callasina Maria-elokuvassa on jakanut mielipiteitä, mutta sen ansiosta hän on tehnyt paluun – niin punaisille matoille kuin Oscar-ennusteisiin. Eli jälleen hän kertoo kuuluisasta mutta eristyksissä elävästä, yksinäisestä naisesta eikä kaikkien tuntemasta temperamenttisesta ja loistokkaasta diivasta. Kun pääsimme musiikin ohi, seuraava tavoite minulle oli päästä ohi kaikkien tuntemasta Mariasta. DIIVAT JA JULKISUUDEN PAINE Jolie toivoo elokuvan kannustavan ihmisiä käymään oopperassa, tutkimaan sen maailmaa ja antamaan sen koskettaa heitä. Jotkut voisivat sanoa, että se pätee myös hänen nimiosan esittäjäänsä. ”Miksi ei?”, Larraín vastasi Venetsiassa. – Tätä elokuvaa ei olisi olemassa ilman Angelina Jolieta. – Rehellisesti puhuen, minulle rima siinä, onnistuinko, on Maria Callasin fanien ja oopperan rakastajien reaktiossa. – Se on niin voimakas taidemuoto. Lehdistötilaisuudessa kukaan ei kysele hänen hyvin julkisesta yksityiselämästään. Hän kuoli tuntematta arvostusta ja rakkautta, luulen, että hän saattoi kuolla yksinäisenä ja tuskaisena. Todennäköisesti kaikki silti ajattelevat sitä, onhan myös Brad Pitt Venetsiassa mainostamassa Wolfs-elokuvaansa. C HILESTÄ kotoisin oleva ohjaaja Pablo Larraín tunnustaa olleensa oopperan ystävä nuoruudestaan asti. Pablo antoi säädyllisyydessään minun aloittaa pienissä huoneissa ja päätti urakan La Scalaan. Kyse ei ollut siitä, etteikö hän olisi yrittänyt ja etteikö hän olisi ollut Maria, mutta hän oli vanhempi eikä enää niin hyvä, ja he olivat ilkeitä. Sinä aikana olen tullut kiitollisemmaksi mahdollisuudesta toimia artistina ja leikkiä. ELÄMÄN JÄLKEINEN ELÄMÄ Larraínille tyypillisesti Maria ei ole mikään tyypillinen elämäkerta. Opin välittämään hänestä, joten en halunnut tehdä tälle erityiselle naiselle karhunpalvelusta, Jolie totesi Italiassa. Kun lauloin ensimmäistä kertaa, poikani olivat paikalla ja toimivat ovivahteina varmistamassa, ettei ketään muuta tullut sisään
Sen vuoksi hän myös loi sijaisperheen palvelijoidensa kanssa. Hänen ohjaajansa on samaa mieltä: – Mitä ikinä ajattelemme ”diivoista”, kukaan ei ole diiva ilman, että hänen tekemisissään on jotain ylivertaisuutta. 1/2025 EPISODI 37. Perfektionisti, joku todella kovapintainen ja kurinalainen, herättää tunteita muissa. Sitä kutsutaan myös kurin alaisuudeksi, ja oopperassa, toisin kuin elokuvissa, ilman sitä et ole mitään. Täytyy olla erittäin hyvä siinä mitä tekee, käytännössä yksi parhaista. Kun etsitään esittäjää kaikkien aikojen oopperadiivalle, ei ole oikeastaan kuin yksi vaihtoehto. Uransa lopulla Callas erakoitui johtuen ”julkisesta paineesta, äänensä tilasta ja verisukulaisistaan”, väittää Larraín. Minusta Callas paiski töitä uransa eteen enemmän kuin moni muu. – Usein se on muiden ihmisten määritelmä naiselle, joka itse määrittelee kuka hän on tai oli. "No, kai minä voin vielä palata palvottavaksi", voi kuvitella taukoa elokuvista pitäneen Angelina Jolien vastanneen. Maria Callas saattoi kävellä ulos harjoituksista, jos joku muista laulajista jätti väliin yhdenkin sanan
– Kun tapaa jonkun Maria Callasin kaltaisen, kohtaaminen antaa mahdollisuuden paistatella hänen valokeilassaan. OLETUKSIA OLEMASSA OLOSTA Italialaisnäyttelijä Pierfrancesco Favino ymmärtää Callasin hovimestarin omistautumisen emännälleen. Käsikirjoitin vuorosanat, jotka eivät tainneet jäädä elokuvaan, joiden mukaan oopperalaulajan ääni on ihmisen ääni, jos sanoja ei olisi olemassa. Callasia kuunnellessamme kuunteAngelina Jolie ja Pablo Larraín. Ja hän oli siinä todennäköisesti paras. Se tulee syvältä, syvältä sielusta. Angelina Jolie kohtaa Venetsiassa omia fanejaan.. – Lopulta se ei ollut työnantaja/työntekijä-tilanne. – Koska keskushenkilöllä on niin erityinen lahja, muut ihmiset ovat lähinnä hänen kiertoradallaan. Hän oli kuin Egyptin kuningatar. Sen tason taiteilija heijastelee tunteitamme. Eikä siihen ollut vaikea samastua Angelina Jolien läsnäollessa, Favino toteaa. Se ei ole pakotettua, se on vetovoimaa. Se oli kolmen ihmisen rakkauden muodostama side, jossa kaksi joutui katsomaan kolmannen hiipumista, lisää käsikirjoittaja Steven Knight. – Iso osa tarinasta kertoo taiteilijoista
Silti kukaan ei tiedä mitä suljettujen ovien takana todella tapahtui, Larraín huomauttaa. – Tiedämme vain, että tietyt elämät, kuten Marian, tarkoittavat eristäytymistä. Kuningattaren on säilyttävä, koska mitä he ovat ilman häntä. 90 prosenttia hänen lavalla laulamistaan oopperoista käsittelivät kuolemaa. Luulen, että meitä yhdistää ennen kaikkea haavoittuvaisuus. Ehkä hänellä ei julkisessa maailmassa ollut tilaa olla niin pehmeä ja avoin kuin mitä hän oikeasti oli. Kyselinkin Pablolta: ”Yritätkö tehdä musikaalia?” – Vain ihan vähän, Larraín naurahtaa. – Marian käsitys elämästä oli traaginen. Oikeasti he huutokauppasivat paljon hänen omaisuuttaan ja monia esineitä katosi. Minä tein juuri niin, hän paljastaa. – Minulla oli onnea saada opetusta Marialta. Oli onni työskennellä Pablon kanssa, koska hän suojeli minua. Jos elokuvan katsoo uudelleen, tajuaa miten kappaleet puhuvat hänen elämästään enemmän kuin ensin huomasikaan. – Vain sillä tavalla voi päästää lopulta omat tunteensa mukaan, vasta kun on valmis. Ferruccio ja Bruna olivat hänen puskurinsa maailmaa vastaan, he suojelivat toisiaan. Mietin, kuinka tehdä elokuva, jossa päähenkilö hitaasti muuttuu yhdeksi laulujensa kanssa. Musiikki johtatti minua, todellakin. Nyt hän on valmis keskittymään itseensä ja löytämään kohtalonsa. Ferruccio ei halua Callasin kuolevan, koska tämän täytyy pysyä kuningattarena. Jolie vaikuttaa olevan samaa mieltä tästä. Palvelijakaksikko oli hänen suojelusenkeleitään, mutta samalla ihminen on itsekäs. lemme tunteitamme. – On paljon, mistä en täällä puhu, mutta minkä varmaankin tiedätte tai oletatte. Ja sitten harjoittelet ja harjoittelet. En halunnut tehdä synkkää elokuvaa; tämä on elokuva naisesta, joka koko elämänsä laulaa muille ja aprikoi ihmissuhteitaan. Ymmärtääkseen Callasia Jolie kuunteli tämän äänityksiä. On yritettävä ymmärtää musiikkia ja säveltäjien tarkoituksia. Hän on sanonut, että kun ryhdytään töihin, ei pidä ajatella miltä itsestä tuntuu tai mitä itse haluaa tai muita ihmisiä. Mutta lähempää katsoessa ymmärtää kaikkien sielujen kärsivän samoista olemassa olon ongelmista. Taide ja raha kohtaavat: Angelina Jolie Maria Callasina ja Haluk Bilginer Aristotle Onassisina.. Harva pystyy siihen ja he ovat äärimmäisen yksinäisiä, koska kukaan ei voi ymmärtää sen vaatimia ponnisteluja ja uhrauksia. Kulttuurimme luo illuusioita kuuluisien ihmisten uskomattomasta elämästä. Myös hänelle. Näkökulmamme on kuitenkin juhlistava. Pystyin päästämään tunteen sisälle ja yrittää jotain mitä en ikinä ole tehnyt aikaisemmin. Mutta samastuin siihen, että hänessä oli osa, joka oli hyvin pehmeä
Tänä vuonna lukijat pääsevät poikkeuksellisesti tarkistamaan Episodin Oscar-veikkausten onnistumisprosentin jo tuoreeltaan tämän tammikuun numeron ilmestyessä samana päivänä kun viralliset ehdokkaat julkistetaan. elokuva-akatemian palkintojenjakotilaisuus Hollywoodissa. 40 EPISODI 1/2025. Miehellä ei varsinaista elokuvataustaa ole, mutta sitä ei yleensä ole juontajilta vaadittukaan. Mediajätti Disney omistaa molemmat, mutta meillä todennäköisesti show'ta katsotaan tuttuun tapaan YLE:llä eikä Disney Plussalla. maaliskuuta, ja se on järjestyksessään jo 97. VARASLÄHTÖ OSCAREIHIN OSA 1 TEKSTI TERO HEIKKINEN Wicked. Varsinainen gaala järjestetään Suomen aikaan aamuyöllä 3. Sen juontaa ensimmäistä kertaa paljon toivottu ja Suomessakin suosittu Conan O'Brien. Yhdysvalloissa televisio-oikeudet ovat yhä ABC-kanavalla, mutta Oscarit nähdään siellä myös ensimmäistä kertaa Hulun striimaamana
V UODEN 2024 kattaus on sikäli erikoinen, että siitä puuttuu elokuva, jonka taakse suurin osa äänestäjistä voisi mennä. Palkintosesongin myöhäisestä ajankohdasta johtuen muutamat elokuvat ovat jälleen suuremmalle yleisölle melko tuntemattomia. Ohjauskategoriassa onkin hyvin mahdollista, että tällä kertaa kaikki viisi ehdokasta ovat ensikertalaisia. Lisäksi – jos veikkauksemme menisi vaikka 80-prosenttisesti oikein – ehdolla olisi nyt ennätysmäärä ensikertalaisia. Parhaan elokuvan ehdokkaaksi veikattu The Brutalist tulee Suomen valkokankaille sopivasti Oscar-viikonlopuksi (28. Elokuvan nimen mukaisesti uutta paavia ollaan valitsemassa, ja tarinasta kehkeytyy lopulta varsinainen jännitysnäytelmä. helmikuuta), mutta tässä vaiheessa siitä ei vielä ole paljon puhuttu. Muutenkin se huomioitaneen parhaiten teknisestä osaamisestaan. Häntä ei siinä monta minuuttia nähdä, mutta eipä tuo haitannut Beatrice Straightia, joka voitti elokuvasta Kasvot kuvaruudussa (1976) vaikkei ruutuaikaa ollut kuin viitisen minuuttia. Odotettavissa on siis poikkeuksellisen jännittävä gaala, jossa yllätyksiä tapahtuu varmasti. Emilia Pérez. The Brutalist. Ehkäpä Rami Malekin voitolla (Bohemian Rhapsody, 2018) on jotain tekemistä asian kanssa, sillä sitä ei jälkeenpäin ole pidetty kovinkaan hyvänä valintana. Mies ei itse ollut kuitenkaan ehdolla parhaasta ohjauksesta, mutta tänä vuonna siinä ei näyttäisi olevan mitään ongelmaa. Hän on Bob Dylanin roolissa häikäisevä, mutta viime vuosina akatemia on hieman karsastanut tosielämän muusikoiden rooleja. Dyynin kakkososa on todennäköisesti ainoa jatko-osa, joka saa parhaan elokuvan ehdokkuuden, mutta siihenkin sarjaan tehtaillaan jo kolmatta elokuvaa, eli varsinaista kiirettä senkään palkitsemisessa ei ole. 1/2025 EPISODI 41. Hyvin pienessä roolissa nähdään Isabella Rossellini, joka voisi saada ehdokkuuden ikään kuin pitkästä urastaan, mutta ansaittu se ei missään nimessä olisi. Tästä tiedosta on moni ollut tyytyväinen, sillä tuskin kukaan lipunostaja vastustaa väliaikojen paluuta pitkissä elokuvissa. Näyttelijänä paremmin tunnetun Brady Corbetin ohjaama eeppinen elokuva on yli 3,5-tuntinen ja se sisältää 15 minuutin väliajan. Chalamet on kuitenkin useamman kuukauden nuorempi, eli hänen voittaessaan rikottaisiin merkittävä ennätys. Jättimenestykseksi osoittautunut Wicked voisi periaatteessa olla se elokuva, jota äänestettäisiin intohimoisesti, mutta silläkin on ongelmana se, että se on kaksiosaisen elokuvan ensimmäinen puolikas. The Brutalistin julkaisuajankohta huomioiden sitä voidaan pitää vahvana ehdokkaana jopa voittoon saakka. OHJAUSKATEGORIASSA ENSIKERTALAISIA Kolmantena melko varmana miespääosaehdokkaana nähtäneen Schindlerin listasta (1993) aikanaan härskisti ohitettu Ralph Fiennes, joka loistaa muutenkin ansiokkaasti roolitetun Conclaven kärjessä. The Substance. Conclaven ohjauksesta vastaa saksalainen Edward Berger, jonka edellinen työ Länsirintamalta ei mitään uutta (2022) loisti myös Oscareissa voittaen peräti neljä pystiä. Brody on pitänyt ennätystä nimissään jo yli kahden vuosikymmenen ajan, mutta tänä vuonna hänellä on vastassaan aiemminkin ehdolla ollut Timothée Chalamet (Call Me By Your Name, 2017), joka on niin ikään 29-vuotias. Wicked. Teattereille se tarjoittaa mahdollisesti vähemmän näytöksiä, mutta tätä tasoittaa se, että väliajalla moni voisi käydä myös uudelleen karkkiostoksilla. Sen pääosassa nähdään Adrien Brody, joka on jo kerran voittanut Oscarin (Pianisti, 2002) ja hän oli 29-vuotiaana kaikkien aikojen nuorin miespääosapystin saaja. Vuoden 1997 kattauksesta James Cameron voitti Titanicista, eli voittajaksi valikoitui ainakin nimekkäämpi ohjaaja. Ensimmäiselle Dyynille ojennettiin peräti kuusi Oscaria, eli siinäkin on ehkä tarpeeksi sitä "eikös tämä jo nähty" -fiilistä. Tänä vuonna Corbetin ja Bergerin lisäksi Episodin listalle Conclave. Edellisen kerran näin on tapahtunut melkein kolme vuosikymmentä sitten
Vai onko akatemia siitä hänelle nyt velkaa. The Substance on ehkä uhkarohkea veikkaus, sillä aivan vastaavaa elokuvaa ei Oscareissa ole koskaan aiemmin juhlittu. Weaver sai siitä yllättäenkin ehdokkuuden, joten uskomme Mooren onnistuvan myös. Vastapainona miespääosakategoria vaikuttaisi Episodinkin veikkauksissa jo valmiilta. Fargeatin elokuvaa pidetäänkin paljolti rakastetun Demi Mooren paluuna, ja hänen voittonsa olisikin vähän kuin jos Sigourney Weaver olisi aikanaan palkittu elokuvasta Aliens – paluu (1986). Me suomalaisethan muistamme hänet hyvin Juho Kuosmasen elokuvasta Hytti nro 6 (2021). Jos akatemia piti Dyynin jatko-osasta, niin Denis Villeneuve voisi olla ainoa aiemmin ehdolla nähty nimi, mutta häntä ei huomioitu Dyynin ensimmäisestäkään osasta (2021). Sivuroolissa Yura Borisov tuo elokuvaan paljon kaivattua herkkyyttä. Kaikista kuudesta veikatusta kategoriasta naispääosa tuotti eniten päänvaivaa. Sing Sing. Samaa voisi sanoa myös elokuvasta Sing Sing, mutta studio A24 todennäköisesti nostaa The Brutalistin tärkeämmäksi projektikseen eikä pienemmillä firmoilla välttämättä riitä paukkuja kahden elokuvan tukemiseen. Chileläisohjaajalla ei aiemmin ole ollut ongelmia saada tosielämän karaktäärejään näkyville. Manaajassa (1973) nähtiin edes jotain sen suuntaista, mutta esimerkiksi body horrorin kuningas David Cronenberg ei ole koskaan ollut ehdolla. Gladiator II on jo jonkin verran hiipunut, eli Ridley Scottin ehdokkuus olisi jo aikamoinen yllätys. Kummassakin nähdään tosielämän popstaroja, jotka todennäköisesti molemmat saavat ehdokkuudet naissivuosakategoriassa. Rooli on myös todella raadollinen ja paljastava, eli vanhemmille äänestäjille stripparin elämää seuraava Anora voi olla muutenkin vähän liikaa. Anora. 42 EPISODI 1/2025. Netissä molempien fanit kiusaavat toisiaan aika toksisesti. MUSIKAALIT TUKKANUOTTASILLA Kaksi musikaalia pääsee varmasti kärkikymmenikköön, ja ne voivat olla jopa ainoat elokuvat, jotka noteerataan yli kymmenessä kategoriassa. Ariana Grande on heistä se varmempi nimi elokuvasta Wicked, mutta Emilia Pérez on akatemian omissa näytöksissä vakuuttanut sen verran hyvin, että Selena Gomez on myös täysin mahdollinen ehdokas. Sean Bakerin ohjaama Anora on aika lailla yhden naisen show, ja Mikey Madison tekeekin sen verran väkevän roolityön, että olisi varsinainen ihme, jos häntä ei nimetä ehdolle. The Substance voi hyvin saada ainoastaan yhden ehdokkuuden maskeerauksesta tai sitten se noteerataan peräti kuudessa eri kategoriassa. EPISODIN VEIKKAUKSET: PARAS ELOKUVA • Anora • The Brutalist • A Complete Unknown • Conclave • Dyyni: Osa kaksi • Emilia Pérez • Nickel Boys • Sing Sing • The Substance • Wicked PARAS OHJAUS • Jacques Audiard – Emilia Pérez • Sean Baker – Anora • Edward Berger – Conclave • Brady Corbet – The Brutalist • Coralie Fargeat – The Substance PARAS NAISPÄÄOSA • Karla Sofía Gascón – Emilia Pérez • Marianne Jean-Baptiste – Hard Truths • Mikey Madison – Anora • Demi Moore – The Substance • Fernanda Torres – I'm Still Here PARAS MIESPÄÄOSA • Adrien Brody – The Brutalist • Timothée Chalamet – A Complete Unknown • Daniel Craig – Queer • Colman Domingo – Sing Sing • Ralph Fiennes – Conclave PARAS NAISSIVUOSA • Selena Gomez – Emilia Pérez • Ariana Grande – Wicked • Felicity Jones – The Brutalist • Margaret Qualley – The Substance • Zoe Saldaña – Emilia Pérez PARAS MIESSIVUOSA • Yura Borisov – Anora • Kieran Culkin – A Real Pain • Clarence Maclin – Sing Sing • Guy Pearce – The Brutalist • Denzel Washington – Gladiator II pääsivät Sean Baker (Anora), Jacques Audiard (Emilia Pérez) sekä Coralie Fargeat (The Substance). Conclave (Focus Features) sekä Wicked (Universal Pictures) ovat myös periaatteessa saman studion elokuvia, mutta heillä sentään rahaa riittää. Joskus harvemmin jopa enemmän kuin mitä itse elokuvan tekeminen maksoi. Vieraskielisen elokuvan kategoriassa Ranskaa edustavan Emilia Pérezin pääosassa nähtävä Karla Sofía Gascón olisi ensimmäinen transnainen, joka nimetään ehdolle sopivassa kategoriassa. Jos tänä vuonna haetaan ns. Naispääosakategoriaan tyrkyllä olivat myös muun muassa Cynthia Erivo (Wicked), Nicole Kidman (Babygirl) sekä Tilda Swinton (The Room Next Door). Ulkopuolelle jäi muun muassa Angelina Jolie elokuvasta Maria, jonka on ohjannut Pablo Larraín. Natalie Portman Jackie Kennedynä (Jackie, 2016) sekä Kristen Stewart Walesin prinsessana (Spencer, 2021) olivat molemmat ehdolla, joten eiköhän Netflix tee kaikkensa myös Maria Callasin eteen. Oscar-kampanjointi tunnetusti maksaa miljoonia. Elliot Page oli aikanaan ehdolla naispääosakategoriassa (Juno, 2007). Naispääosan kategoriassa on tällä hetkellä yksi selkeä ennakkosuosikki eikä hänkään ole Oscareissa koskaan aiemmin ollut ehdolla. ”helppoa” elokuvaa kuten CODA – Kahden maailman välissä (2021), niin Nickel Boys voisi nousta suureksi suosikiksi vaikka ehdokkuuksien määrässä se ei juuri juhlikaan
Sing Sing. INTOHIMONA MUSIIKKI soundi.fi SEURAA:
Koska kyse on musikaalista, tarvitaan näyttelijöiltä luonnollisesti laululahjoja. Valitettavasti McHenry ei koskaan nähnyt lopputulosta. Projektin haltuunsa ottaneen McPhailin tavoitteena oli säilyttää McHenryn lyhytelokuvan alkuperäinen henki tehden kuitenkin lopputuloksesta raikkaan ja itsensä näköisen. KUN MAAILMANLOPPU TULEE, NUORET NE VAAN LAULESKELEE Ryan McHenryn vuonna 2010 julkaisema lyhytelokuva Zombie Musical oli kunnianhimoinen kokeilu, jossa hän yhdisti kaksi harvoin kohdannutta genreä: zombikauhun ja musikaalin. Tutustumme nyt kahteen varsin vähän tunnettuun mutta ehdottomasti huomionarvoiseen kauhukomediamusikaaliin. TEKSTI TOM KAJASLAMPI Kun hätä on suurin, laulaminen auttaa. McHenrylle omistettu Anna ja maailmanloppu (Anna and the Apocalypse, 2017) on John McPhailin ohjaama sekoitus kauhua, komediaa ja musikaalia. Skotlannissa kuvatun elokuvan budjetti oli vain noin miljoona puntaa, mutta se ei estänyt tekijöitä luomasta visuaalisesti näyttävää ja musiikillisesti eläväistä kokonaisuutta. LAULA TAI KUOLE YKSI ELOKUVA MONTA TARINAA J OS musikaalit jakavat mielipiteitä äärilaidasta toiseen, kauhumusikaalit ne vasta oma juttunsa ovatkin. Elokuva sai maailmanensi-iltansa Fantastic Fest -tapahtumassa Austinissa, Teksasissa syyskuussa 2017, jossa se otettiin innostuneesti vastaan. Hän pomppasi kuuluisuuteen vuonna 2013 aloitettuaan Ryan Gosling Won’t Eat His Cereal -Vine-videoiden sarjan, mutta valitettavasti hän sairastui syöpään ja menehtyi vuonna 2015. Laulut ovat mukaansatempaavia ja osa niistä jää korva madoksi vielä pitkäksi aikaa elokuvan päätyttyä. Niitä ei tosin ole tehty kovinkaan monta, mutta nyt käsiin päätyneet veriset laululeffat osoittavat, että sitten kun sellainen tehdään, tehdään siitä useampi versio. 44 EPISODI 1/2025. Myöhem"Istuta vielä se omenapuu, vaikka tuli jo tukkaasi nuolee..." Mitäpä muuta voi maailmanlopun tullen tehdä kuin puhjeta laulamaan. Tuotos sai huomiota festivaaleilla, ja sen positiivinen vastaanotto loi pohjan pitkälle elokuvalle. Näin uskotaan ainakin näissä erikoisversioita poikineissa poikkeuksellisissa kauhumusikaaleissa. Elokuvan musiikista vastasivat Roddy Hart ja Tommy Reilly, jotka yhdistivät kappaleissa perinteisen musikaalityylin ja modernin pop-soundin. Erinomaisesti näyttelevät Ella Hunt, Malcolm Cumming, Sarah Swire, Christopher Leveaux ja Marli Siu suoriutuvat kuitenkin myös laulamisesta mallikkaasti
Vaikka elokuvan huumori on kepeää, se sisältää myös koskettavia hetkiä ja kommentoi ystävyyden, perheen ja toivon merkitystä vaikeina aikoina. Suomessakin julkaistu alkuperäinen teatteriversio sai nimittäin rinnalleen pidennetyn Extended Cut -leikkauksen ja sekä Yhdysvalloissa että Kanadassa kaupatun lyhennetyn version. Hetkeä myöhemmin nähdään dramaattinen puolen minuutin lisäys, kun Lisa tulee kysymään itkevältä Tonylta mahdollisuudesta 1/2025 EPISODI 45. Elokuvan tekeminen oli kunnianosoitus Ryan McHenryn luovuudelle ja persoonalle, ja hänen alkuperäinen lyhytelokuvansa toimii yhä inspiraationa monille nuorille elokuvantekijöille. min sitä esitettiin myös muilla kansainvälisillä elokuvafestivaaleilla, joiden kautta se alkoi saada kulttimainetta. Chris (Christopher Leveaux) yrittää lohduttaa Stephiä (Sarah Swire), että hänen tyttöystävänsä ja vanhempansa ovat varmasti kunnossa. Kun nuoret katselevat 42. Pidennetty versio alkaa eri musiikilla kuin teatteriversio. SE PIDEMPI MAAILMANLOPPU – MIHINKÄS TÄSSÄ HOPPU Vuoden 2019 lopulla julkaistu Extended Cut (109 min) sisältää teatteriversioon (98 min) verrattuna lukuisia pieniä lisäyksiä ja vaihtoehtoisia otoksia. Keskustelu muuttuu musikaalinumeroksi Which Side Are You On. Lisäksi alkulogojen jälkeen nähdään animoitu krediittijakso, joka tulee teatteriversiossa vasta lopussa. Steph vastaa myöntävästi. Elokuva ei lopulta menestynyt lippuluukuilla, mutta se on sittemmin saavuttanut kulttimaineen. Visuaalisesti elokuvassa on viitteitä niin klassisiin zombielokuviin kuin modernimpiin musikaaleihin. Vähän yli kolmeminuuttinen lisäys alkaa koulun pelätyn rehtorin Savagen ( Paul Kaye) ja Annan isän Tonyn ( Mark Benton) väittelyllä siitä, tulisiko koulun ovet avata mahdollisille eloonjääneille. Anna ja maailmanloppu ei vain kunnioita hänen alkuperäistä ideaansa, vaan se laajentaa sitä kunnianhimoisesti täyspitkäksi elokuvaksi. minuutin kohdalla tietokoneelta videoita ja kuvia maailmantilanteesta, näkevät he puolen minuutin lisäyksessä kuinka paha tilanne onkaan. Kotiteatterijulkaisujen suhteen kannattaa kuitenkin olla tietoinen, että elokuvasta on ilmestynyt kolme erilaista versiota. Sen omaperäisyyttä korostettiin, sillä yhdistelmä zombeja, musikaalia ja joulua oli jotakin, mitä harva elokuva oli aiemmin tarjonnut. Pidennetyn version 37. Mukana on myös muutama isompi eroavaisuus. Anna ja maailmanloppu käsittelee elämänmuutoksia sekä nuoruuden epävarmuuksia joulun ja zombiapokalypsin kautta. minuutilla nähdään kokonaan uusi kohtaus
minuutilla laulun aikana. minuutin kohdalla on suuri muutos, jossa Annalle tärkeä henkilö kokee karun kohtalon. 80. Sitä seuraava musiikki on eri kuin teatteriversiossa kuultu täysin epäsopiva rynkytys. minuutilla tulee seuraava lähes puoliminuuttinen poisto. Siinä Anna on matkalla suihkuun kun kamera jää lähestymään hänen isänsä tyhjää 46 EPISODI 1/2025. Kohtaus kestää parikymmentä sekuntia. saada yksi lisätyyny Chrisin isoäidille. 72. Kohtaus alustaa erinomaisesti tunnelman heti seuraavaksi alkavalle kappaleelle Human Voice. Samaan aikaan taustalla kerrotaan joulurunoa. minuutilla varovaisesti etenevä Nick ( Ben Wiggins) näkee kuolleiden ystäviensä nimiä kaiverrettuna pulpettiin. Hän kertoo nuorille, että mikäli ihminen kuolee ennen kuin häntä purraan, hän jää kuolleeksi eikä muutu zombiksi. Hetkeä myöhemmin laulun alkaessa Savagella on 12-sekuntinen lisäkohtaus, jossa hän kertoo aina suunnitelleensa olevan sellainen ihminen kuin hän nyt on – hän vain odotti oikeaa hetkeä. Sitä välittömästi seuraavasta laulusta puuttuu yhtä lailla puoli minuuttia. JENKKIVIERAILU JÄI LYHYEKSI – SE FANIN SAI VIHAISEKSI Anna ja maailmanloppu julkaistiin Yhdysvalloissa lyhennettynä. Elokuvan 26. Lattialla maatessaan hän ottaa kaksi lyijykynää ja iskee ne lähestyvän zombin silmiin. Kun Steph kertoo, että Annan isä odottaa häntä, lähtevät he teatteriversiossa matkaan dramaattisen musiikin säestyksellä Annan lyödessä muutaman zombin kanveesiin. Tunnelma lopputekstien alkaessa on pidennetyssä versiossa huomattavasti dramaattisempi, kiitos uuden musiikkivalinnan. Zombi nappaa Annaa jalasta ja tämä kaatuu. US-versiosta (93 min) sai lähteä viiden minuutin kohdalla oleva puoliminuuttinen, jossa Chris pelästyttää lokerollaan olevan Annan ja pyytää tätä katsomaan tekemäänsä videota. Tästä ymmärtää, että huoneessa makaavat, zombien ruokana olevat ihmiset olivat Savagen tappamia. Myös teatteriversiossa tekstejä edeltänyt säikytyshetki on siirretty tulevaksi vasta pääkrediittien jälkeen. Tony kokoaa itseään ja sanoo tulevansa pian. Yksi isompi lisäys tulee vielä 92. Neljä minuuttia myöhemmin tulee 18-sekuntinen lisäys, joka tekee Savagen hahmosta entistäkin synkemmän. Kohtaus on myös leikattu eri tavalla. Pidennetyssä versiossa kohtaus on lähes kauttaaltaan hidastettu ja se sisältää enemmän zombeja. Extended Cut -versio on kaikin puolin paremmin leikattu versio ja ehdottomasti hankkimisen arvoinen. Heti edellisen jälkeen laulu jatkuu Extended Cutissa lähes 40 sekuntia pidempään sen sisältäessä enemmän sanoituksia
Levypainosta haluava joutuu siis kääntymään ulkomaille. Lyhennöksien takia tämä on selkeästi elokuvan huonoin versio. Extended Cut julkaistiin Isossa-Britanniassa blu-raylla. Itse asiassa tarkkakorvaiset voivat yhdessä kohtauksessa kuulla South Parkista tutun Cartmanin äänen. Jälkimmäisessä julkaisussa on enemmän tehosteita, paranneltu dialogiraita ja muutoinkin erilainen äänimaailma. 1/2025 EPISODI 47. Se on suorastaan rikos kyseistä kappaletta kohtaan ja lyhennyspäätöksen tehnyt pitäisi saattaa oikeuden eteen. Alferd Packerin ja Cannibal! The Musicalin yksi merkittävä eroavaisuus on ääniraita. Annan hiustenkuivaus on yhtä lailla poistettu. Packer oli ainoa selviytyjä kultaa etsineestä ryhmästä, joka eksyi vuoristoon ja koki äärimmäisiä olosuhteita. US-versio sisältää myös lukuisia muita lyhyitä leikkauksia. 44. USA:ssa ja Kanadassa julkaistut dvd:t ja blu-rayt sisältävät elokuvan US-version. Alferd Packer: The Musical on julkaistu Suomen ulkopuolella Limited Edition blu-rayn lisämateriaalina. Nimi perustui siihen, että oikean Alfred Packerin nimi oli kirjoitettu virallisiin oikeudenkäyntiasiakirjoihin virheellisesti muotoon Alferd. Sitä kannattaa siis välttää. • Cannibal! The Musical julkaistiin Suomessa VHS:llä. Lisäksi Alferd Packerissa on elokuvan alkuosaan sijoittuva Don’t Be Stupid -niminen lyhyt kappale, jossa työläiset pilkkaavat vuoristoon lähteviä typeriksi. Indie-elokuva perustuu löyhästi 1800-luvun tositapahtumiin Alfred Packerista, joka syyllistyi kannibalismiin. INFO • Anna ja maailmanlopun alkuperäinen teatteriversio julkaistiin Suomessa dvd:llä ja blu-raylla. KANNIBAALI LAULAA – JA YLEISÖ NAURAA Trey Parkerin ohjaama Cannibal! The Musical (1993) on musta, splatterilla höystetty musikaali-kauhukomedia. Myös viimeisestä musikaalinumerosta I Will Believe on leikattu jopa 65 sekunnin verran. sänkyä. Paha virhe sekin. MITEN NÄHDÄ ELOKUVIEN ERI VERSIOT. minuutin kohdalla kuultavasta Human Voice -kappaleesta on lyhennetty yli 45 sekuntia. Lisäksi monessa kohtauksessa on käytetty eri kuvakulmia. Ennen kuin elokuva päätyi vuonna 1996 Troma Entertainmentin julkaisuksi, tunnettiin se nimellä Alferd Packer: The Musical. Cannibal! The Musical on omaperäisyydessään tutustumisen arvoinen halpis. Erittäin pienellä budjetilla toteutetussa elokuvassa on hilpeitä musiikkikappaleita, ronskeja veritehosteita ja South Parkinkin luoneen Parkerin tyylistä hersyvää huumoria. Kovimpien fanien kannattaa etsiä käsiinsä myös alkuperäinen Alferd Packer: The Musical -versio
Abraham Stiller oli orpopoika, josta tuli myöhemmin varakas liikemies. JESSE RAATIKAINEN TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Hyväntekijän tarina KLAUS Härön uutuuselokuva Ei koskaan yksin perustuu Rony Smolarin kirjoittamaan kirjaan Setä Stiller. The Death of Stalin. Laadukkaassa pienessä kirjassa on Tolkienin oma värikuvitus. House of the Dragon. Abraham Stiller (1885– 1972) oli Smolarin lapsuudessa kiltti setä, joka nipisti häntä poskesta ja antoi makeisia. Kieli soljuu tarinan mukana. Klaus Härön elokuvan tapahtumien taustoista ja Suomen historiasta kiinnostuneille Setä Stiller tarjoaa monipuolisen tietopaketin. Toimittajataustainen Smolar kirjoittaa selkeästi ja vetävästi. Mainiossa A Piece of Work – Playing Shakespeare & Other Stories -elämäkerrassaan näyttelijä pohtii ammattia ja uraansa syvällisesti. Smolarin kirja ilmestyi alun perin vuonna 2003. 48 EPISODI 1/2025. Roverandom julkaistiin vasta 90-luvulla, mutta onneksi niin. Monet juutalaiset olivat Suomessa köyhiä ja joutuivat kokemaan vainoa uskontonsa takia. Sydäntälämmittävä tarina oli jäädä tekemättä, koska Tolkien suunnitteli sitä julkaistavaksi Hobitin jälkeen 1930-luvulla, mutta kustantaja halusi mielummin jatko-osan Hobitille. Ruotsissa ja Hollywoodissa vaikuttanut Mauritz Stiller on yksi maineikkaimpia suomalaissyntyisiä ohjaajia, jonka myötävaikutuksella Greta Garbo nousi maailmantähdeksi. Vilahtaapa sivuilla tietysti myös monille kovin tuttuja nimiä Judi Denchistä Ian McKelleniin. Tarina tempaisee varttuneemmankin lukijan mukaansa, ja onneksi suomalaisten sanojen takaa löytyy kääntäjälegenda Kersti Juva. Hänestä tuli keskeinen vaikuttaja Suomen juutalaisyhteisössä. Kirjaa ei ole suomennettu. Viranomaiset halusivat palauttaa pakolaiset takaisin kotimaahansa, mutta Stiller ryhtyi rohkeaan taisteluun heidän vapautensa puolesta. SATA vuotta sitten, kesällä vuonna 1925, Michael kadotti rannalle rakkaan lelukoiransa. Julkaisu on myös viimeisen päälle tehty. Stiller oli setä myös koko Suomen juutalaisyhteisölle, sillä hänet tunnettiin auttavaisena miehenä. Brittinäyttelijä Simon Russell Beale tunnetaan monista pienemmistä rooleista elokuvien ja tv:n puolella, mutta hänen legendan statuksensa on syntynyt näyttämöllä. Se on kattava teos paitsi Stilleristä ja hänen suvustaan myös suomenjuutalaisten historiasta. A PIECE OF WORK – PLAYING SHAKESPEARE & OTHER STORIES Kirjoittanut Simon Russell Beale Kustantaja Abacus Books ???. Sen jälkeen lelukoira alkaa Roverandom-nimisenä etsiä mahdollisuutta muuttua takaisin oikeaksi koiraksi. The Outfit. Bealea on kutsuttu muun muassa yhdeksi aikansa merkittävimmistä brittinäyttelijöistä ja William Shakespearen tulkeista. Hänen isänsä, joka tunnetaan paremmin nimellä J.R.R. JUSSI HUHTALA SETÄ STILLER Kirjoittanut Rony Smolar Kustantaja Tammi ???. Myös Abraham Stillerin veljen Mauritz Stillerin vaiheet ovat kiinnostavaa luettavaa. JESSE RAATIKAINEN ROVERANDOM Kirjoittanut J.R.R. Tarinassa Rover-koira muuttuu leluksi ilkeän velhon vuoksi. Toisen maailmansodan aikana nähtiin erikoinen tilanne: jatkosodassa Suomi oli ehkä maailman ainoa maa, jossa natsi-Saksan armeija ja juutalaissotilaat taistelivat samalla puolella. ONTTO kruunu. Hän ei koskaan unohtanut köyhää lapsuuttaan vaan halusi jakaa vauraudestaan apua tarvitseville. Kun Helsinkiin saapui vuonna 1938 joukko juutalaispakolaisia Saksasta, Stiller päätti tehdä kaikkensa auttaakseen heitä. Tolkien päätti kirjoittaa 4-vuotiaalle pojalle tarinan lelukoiran seikkailusta, jotta pojalle tulisi parempi mieli. Härön elokuvan myötä on julkaistu tuore painos, joka on varustettu uudella esipuheella ja elokuvakannella. Opus ei välttämättä uppoa lukijalle, joka ei ole niin kiinnostunut näyttelijäntyön filosofiasta ja syvällisemmistä pohdinnoista, mutta mikäli laadukkaat näyttelijäelämäkerrat, brittiläinen teatterikulttuuri, Shakespeare tai Beale kiinnostavat, teosta voi lämpimästi suositella. Tolkien Suomentanut Kersti Juva Kustantaja WSOY ???. Härön elokuva kertoo Setä Stiller -kirjan tunnetuimmasta osuudesta
PA R A S N A I S P Ä Ä O S A J U R Y N E R I K O I S PA L K I N T O
David S. (Shall We Dance) 28.1.2005 • Trey Parker: Team America – maailman poliisi (Team America: World Police) 28.1.2005 • Brad Silberling: Lemony Snicketin surkeiden sattumusten sarja (Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events) 4.2.2005 • Tassos Boulmetis: Kanelia ja lihapullia (Politiki kouzina) 4.2.2005 Lähde: KAVI / Mervi Herranen AIKAKONE 17. Cate Blanchettin naissivuosa), ja Suomessa sen kävi elokuvateattereissa katsomassa reilut 81 000 katsojaa. Marvel Studios on myös uutisoinut tekevänsä uuden version Bladesta yhdessä Mahershala Alin kanssa. Elokuva oli Saksan Oscar-ehdokkaana, mutta sen kuuluisin, Bruno Ganzin esittämä kohtaus alkoi myöhemmin elää omaa elämäänsä internetin Hitler-meemeissä. Elokuva palkittiin viidellä Oscarilla (mm. Siinä Imelda Staunton esittää Oscar-ehdokkuuden arvoisesti laittomia abortteja 1950-luvun Britanniassa tekevää naista. Lentäjä (The Aviator) kertoo Howard Hughesista, lentäjästä ja menestyksekkäästä Hollywoodin kulta-ajan elokuvaohjaajasta, jonka henkisen terveyden heikkenemistä DiCaprio esittää vakuuttavasti. 50 EPISODI 1/2025. Helmikuu käynnistettiin Marvelilla, sillä ensi-iltansa sai Wesley Snipesin tähdittämän Blade-trilogian kolmas osa Blade Trinity. 11. Oliver Hirschbiegelin ohjaama Perikato (Der Untergang) sai Suomessa ensi-iltansa samana päivänä 28. Suomalaiskatsojien keskuudessa kolmatta Bladea kiinnostavampi oli kuitenkin Mike Nicholsin ohjaama ihmissuhdedraama Iholla (Closer), joka keräsi elokuvateattereissa noin 44 000 katsojaa. tammikuuta. Clive Owenin, Natalie Portmanin, Jude Law’n ja Julia Robertsin tähdittämä elokuva toi Owenille ja Portmanille heidän näyttelijäuransa ensimmäiset Oscar-ehdokkuudet. Jamie Foxx puolestaan palkittiin miespääosa-Oscarilla Ray Charlesin roolista Taylor Hackfordin ohjaamassa ja käsikirjoittamassa elämäkertaelokuvassa Ray. 21. Anna-Leena Härkösen käsikirjoittama draamakomedia kertoo kahden pariskunnan elämänodotuksista ja lapsettomuudesta. Goyerin ohjaama toimintaseikkailu jäi hahmon viimeiseksi omaksi elokuvaksi, mutta Snipes palasi rooliinsa jälleen kesällä 2024 elokuvassa Deadpool & Wolverine. helmikuuta keskeisin ensi-iltansa saanut elokuva oli Claes Olssonin ohjaama Onnen varjot, jonka elokuvateattereissa näki 80 000 katsojaa. tammikuuta 2005 elokuvateattereissa julkaistiin Jarmuschin antologiaelokuva Kahvia ja tupakkaa (Coffee and Cigarettes), joka koostuu omalaatuisista, nimensä mukaisesti kahvin ja tupakan ympärille kietoutuvista keskusteluista. OHJELMISTOSSA MYÖS: • Alastair Fothergill, Andy Byatt: Meren sininen (The Deep Blue) 21.1.2005 • Kjell-Åke Andersson: Ennen routaa (Innan frosten) 21.1.2005 • PV Lehtinen: Krooli 21.1.2005 • Jay Russell: Asema 49 (Ladder 49) 21.1.2005 • John Webster: Sen edestään löytää 21.1.2005 • Arto Halonen: Kuuban valloittajat 28.1.2005 • François Dupeyron: Herra Ibrahim ja koraanin kukkaset (Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran) 28.1.2005 • Peter Chelsom: Saanko luvan. Toinen saman julkaisupäivän laatutuotanto oli Mike Leigh’n ohjaama ja käsikirjoittama Vera Drake. Viikko myöhemmin valkokankaille saapui Martin Scorsesen ja Leonardo DiCaprion hedelmällisen ja sittemmin pitkäksi kasvaneen yhteistyön toinen tuotos. Jean-Pierre Jeunetin ohjaamassa elokuvassa Pitkät kihlajaiset (Un Long Dimanche de Fiancailles) Audrey Tautoun esittämä nainen etsii ensimmäisessä maailmansodassa kadonnutta kihlattuaan. Elokuvateattereissa julkaistiin samana päivänä myös Zach Braffin mainio esikoisohjaus Garden State, Brad Andersonin ohjaama ja Christian Balen tähdittämä The Machinist sekä Yimou Zhangin kaunis wuxia-seikkailu Lentävien tikarien talo (Shi mian mai fu). HELMIKUUTA 2005 TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI "Minäpä saan vielä pääosa-Oscarehdokkuuden roolistani Howard Hughesina", Leonardo DiCaprio rehvastelee. Lyhyiden elokuvapätkien monitahoisessa näyttelijäkaartissa nähdään muun muassa Bill Murray, Cate Blanchett, Tom Waits, Iggy Pop, Roberto Benigni, Alfred Molina ja Steve Coogan. Samana päivänä valkokankaille saapui myös kaksi muuta kehuttua elokuvaa. Huikean yhteistyön toinen vaihe TEATTERIT TÄYNNÄ OSCAR-LAATUA SUOMALAISESTA näkökulmasta indieohjaaja Jim Jarmuschia voi pitää hieman kuin Amerikan Aki Kaurismäkenä, sillä molempien elokuvat henkivät samanlaista realistista romantiikkaa. Päärooleissa näyttelevät Tiina Lymi, Nicke Lignell, Milka Ahlroth ja Santeri Kinnunen. "Minäpä voitan sivuosastani Katharine Hepburnina", Cate Blanchett kuittaa. TAMMIKUUTA – 13
KOTITEATTERI KAIKKIEN AIKOJEN OIKEUSSALIELOKUVA. JUROR #2 ARMAN JA 7 KUOLEMANSYNTIÄ THE BIKERIDERS BLINK TWICE BLUE STEEL EASTERN CONDORS FLY ME TO THE MOON HELLBOY: THE CROOKED MAN ITSE ILKIMYS 4 JOY JUROR #2 LONGLEGS MATKALLA MIELENSÄPAHOITTAJAN RAKKAUSTARINA MIKÄ JOULU! MOVIE TELLER MY OLD ASS NIGHTBITCH PRISONS A SACRIFICE DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA
Eastwoodin elokuvissa juonenkäänteillä ei tarvitse kikkailla. Lähtöasetelma on niin vahva, että yksi taitava yllätys riittää. Asioilla on selkeät rajat, jokaiselle hevoselle löytyy kengittäjä, eikä elämä ole vain hyvän ja pahan välinen kamppailu. Elokuvassa yksi valamiehistä ( Nicholas Hoult) tietää jutusta enemmän kuin antaa olettaa. YHDYSVALLAT 2024 Juror #2 KOTITEATTERI 1/2025 TOIMITTANUT NIKLAS TIRKKONEN 4K-Kokemukset Arman ja 7 kuolemansyntiä The Bikeriders Blink Twice Blue Steel Eastern Condors Fly Me to the Moon Hellboy: The Crooked Man Itse ilkimys 4 Joy Juror #2 Kaiken teoria Kauheus on katsojan silmässä Longlegs Matkalla Mielensäpahoittajan rakkaustarina Mikä joulu! Movie Teller My Old Ass Nightbitch Prisons A Sacrifice Striimeri 58 63 54 54 62 62 56 55 56 61 52 65 57 55 64 62 56 64 62 54 55 55 60 SISÄLTÖ Eastwoodin oikeudenkäynti 52 EPISODI 1/2025. – OIKEUSJÄRJESTELMÄ on puutteellinen, mutta se on paras järjestelmä, mitä meillä on, puolustusasianajaja kertaa lasillisen ääressä syyttäjäkollegalleen. Murhaoikeudenkäynnissä ei ratkaise se, mikä on totta tai moraalisesti oikein, vaan se, mistä valamiehet saadaan vakuutettua. Kaikki eivät pidä Eastwoodin maailmasta, mutta ainakin se on johdonmukainen. Kyseessä on täydellinen antiteesi supersankariviihteelle. DRAAMA / TRILLERI ELOKUVA ???. Klisee on totta. Pään sisäinen kamppailu alkaa näkyä valamiesten huoneessa, jossa syytetyn kohtalosta pitäisi päättää. Tätä tematiikkaa Clint Eastwoodin ohjaama Juror #2 käsittelee
Se ei pääty Jack Nicholsonin veret seisauttavaan monologiin, jota muistellaan vielä vuosikymmenienkin päästä. Oikeussalidraamojen kaanonissa Juror #2:n kuulusteludialogi on jopa sympaattisen kömpelöä. Tämä ei kerro Eastwoodin arvostelukyvyttömyydestä vaan siitä, että Sutherland, kuten myöskin Toni Collette ja J.K. Rytmillisesti Juror #2 on miellyttävä kokemus. Hoult toteuttaa Eastwoodin minimalistista elokuvankerronnan eetosta juuri siten kuin ohjaaja on halunnut. Nicholas Houltin roolisuoritus ei jää historiaan, muttei Juror #2 ole muutenkaan mikään Kunnian miehiä. Juror #2 on mahtipontisen oikeussalidraaman vastakohta. Harvaa elokuvaa katsoessa unohtaa, mikä vuosikymmen on menossa. Simmons ovat huippuammattilaisia. Jotain Eastwoodin auktoriteetista kertoo sekin, että Kiefer Sutherlandin tasoinen näyttelijä on ollut varaa istuttaa sivurooliin. Valamiesten ratkaisua on mukailtu mitä ilmeisimmin kunnianosoituksena. Lumetin mestariteoksen asetelma on niin ainutlaatuinen, hahmojen dynamiikka pettämätön ja Reginald Rosen dialogi ylittämätön, että Jurorin kohtaukset pöydän ääressä alkavat nopeasti tuntua tyhjäkäynnille. Toivottavasti 94-vuotias Eastwood elää vielä pitkään. He näyttelevät aina elokuvalle, eivät itselleen. Juror #2 on kuin Hitchcockin Epäiltynä murhasta (1930) ja Sidney Lumetin Valamiesten ratkaisun (1957) risteytys. Ikävä kyllä tribuutti palvelee enemmän itsetarkoituksellisia kuin elokuvallisia tavoitteita. Sankaruuden sijaan päähenkilöt elävät menneisyytensä vankina ja käyvät moraalista kamppailua ruton ja koleran välillä. Eastwood kertoo isompaa moraalista tarinaa oikeudenkäynnin kehyksessä. Kami Launonen EASTWOODIN ELOKUVISSA JUONENKÄÄNTEILLÄ EI TARVITSE KIKKAILLA. Tällaisia ”vanhan ajan elokuvia” maailma tarvitsee lisää. Siinä piilee myös elokuvan kompastuskivi. Draaman kaari rakentuu kuin ammattitimpurin tekemä saunaremontti. Tällä ei ole kuitenkaan merkitystä – elokuva ei yritä olla Matlockin jakso, jossa pääosassa on asianajajan nokkeluus. Juror #2:ta on nimitetty vanhan ajan elokuvaksi: se on vain hyvä asia. Kokonaiskuvassa puutteen mittakaava jää onneksi vain tyylivirheeksi. Jokaisella hirrellä, naulalla ja tukipalalla on paikkansa. Eastwoodin oikeudenkäynti 1/2025 EPISODI 53 KOTITEATTERI
Tapahtumat äityvät lopulta brutaaleiksi, joskaan eivät yllättäviksi. Ira Hurskainen The Bikeriders DRAAMA ELOKUVA ???. Juoni kulkee kahdella eri aikatasolla, joka tuo menoon mukavaa maustetta ja paljastaa katsojille uusia puolia aikaisemmista tapahtumista. Pari rakastuu, mutta kun Vandals alkaa laajentua ja toiminta muuttua entistä rikollisemmaksi, on miehen valittava kerhon ja rakkauden välillä. Niklas Tirkkonen Kappas, sielunsukulaisia! 54 EPISODI 1/2025 KOTITEATTERI. Tom Hardy on ihailtavan karismaattinen kerhoa vetävänä Johnnyna ja Michael Shannonin esittämä ulkopuolelta menoon liittyvä Zipco on sopivan ruuvit löysällä. The Bikeridersin näyttelijäkaarti on paitsi vaikuttava myös autenttinen. DRAAMA ELOKUVA ???. Se tuntuu tärkeältä kokemukselta, jolla on hyvä ja merkityksellinen sanoma. Se tosin kypsyttelee itseään hippusen liian kauan ja elokuvan loppupää kaipaisi vielä astetta kovempaa vaihdetta. Parin välinen dynamiikka tuntuu rehellisen aidolta ja siitä löytyy varmasti monelle samaistuttavaa pintaa. YHDYSVALLAT 2024 ZOË Kravitzin esikoisohjaus, jonka hän on myös tuottanut ja käsikirjoittanut, on karmivan ajankohtainen trilleri. Mielenkiintoinen ratkaisu osoittautuukin todella toimivaksi. Konsepti on mielenkiintoisen vinksahtanut, ja elokuvan pikimusta huumori naurattaa toistuvaan tahtiin. Nightbitch ei ehkä säväytä kaikkia katsojiaan aivan samalla tavalla, mutta se nostaa pöydälle silti mielenkiintoisia ja tärkeitä puheenaiheita, joita sivutaan huvittavalla eläimeksi muuttumisen konseptilla, joka kutittelee nauruhermoja paikoitellen juuri oikealla tavalla. YHDYSVALLAT 2024 YHDYSVALTAIN keskilännessä vaikuttava moottoripyöräkerho kokee muutoksen tuulia Jeff Nicholsin The Bikeridersissa, joka on löyhästi tositapahtumien inspiroima. Isoin käänne on katsojille tuttu jo trailereista, mutta hahmoilla kestää aikansa herätä saaren totuuksiin. Adamsin intensiivinen roolisuoritus on mainio. Hyvää vastapalloa heittelee Scoot McNairyn esittämä saamaton ja usein kaikesta aivan pihalla oleva aviomies. YHDYSVALLAT 2024 AMY Adamsin tähdittämä Nightbitch kertoo tarinan taaperoarjen keskellä ahdistuneesta kotiäidistä, joka kokee muuttuvansa koiraksi. Ihanat trooppiset maisemat ovat toimiva kontrasti elokuvan ihon alle hiipivälle tunnelmalle. Kravitz todistaa kuitenkin osaavansa työskennellä vakuuttavasti myös kameran takana. Naomi Ackie ja Kravitzin tuolloinen poikaystävä Channing Tatum esittävät hienosti päähahmojensa kaikkia puolia, eikä sivunäyttelijöissäkään ole vikaa. Todellisuudessa kyseessä ei ole niinkään perinteinen kehokauhuelokuva, vaan katsaus äitiyteen ja sen herkkiin että raskaimpiin hetkiin. Tarjoilijana työskentelevä Frida ystävineen saa ökyrikkaalta Slaterilta kutsun tämän paratiisisaarelle. Kathy ( Jodie Comer) tapaa baarissa Bennyn ( Austin Butler), joka on juuri liittynyt osaksi paikallista Vandals-moottoripyöräkerhoa. Elokuvaa kantavat Butlerin ja Comerin mainion väkevät roolisuoritukset, joissa on tunnetta. Niklas Tirkkonen Nightbitch Blink Twice JÄNNITYS ELOKUVA ??. Aluksi unelmalta tuntuva loma on mahtavin juttu ikinä, mutta vähitellen naiset alkavat tajuta, että jokin on pahasti pielessä
A Sacrifice on silkka menetetty mahdollisuus tehdä jotain mielenkiintoista. (Pri)sons on pienellä budjetilla vuosien mittaan koottu verenroiskemyrsky, jossa yhdistyy vaikutteita äärimmäisen Hellboy: The Crooked Man FANTASIA / KAUHU ELOKUVA ?. Brian Taylor on tehnyt mainion Crankin ja mukiinmenevän Mom and Dadin, mutta tässä sovituksessa hän on haukannut liian ison palan. Todellisuudessa Longlegs onkin tiivistunnelmainen etsivätrilleri, jonka pääosassa nähdään loistokas Maika tiin. Kulttijohtajana nähtävä Sophie Rois ei hänkään pääse loistamaan, sillä tympeä käsikirjoitus muuttaa alkuun kiinnostavan hahmon loppua kohden yksiulotteiseksi pahantekijäksi. Hän tekee tuttuun tapaan mainion roolisuorituksen, joka pelaa hyvin yhteen Nicholas Cagen esittämän sarjamurhaajan kanssa. SUOMI 2024 VANKILASTA vapautunut mies saa stevarin pestin klubiin, jonka julkisivun taakse kätkeytyy toinen toistaan synkempiä salaisuuksia. Jouni Vikman 1/2025 EPISODI 55 KOTITEATTERI. YHDYSVALLAT 2024 OSGOOD Perkinsin ohjaamaa Longlegsiä on hehkutettu yhtenä vuoden karmivimmista kauhutapauksista, mutta todellisuudessa suuri osa puheista on silkkaa pönkitystä. YHDYSVALLAT 2024 HELLBOY: The Crooked Man perustuu Hellboy-hahmon luoneen Mike Mignolan kirjoittamaan ja Richard Corbenin taiteilemaan vuoden 2008 sarjakuvaan. SAKSA / RANSKA 2024 ERIC Banan ja Sadie Sinkin tähdittämä A Sacrifice on nimensä mukainen. Viime vuosi oli loistava vuosi kauhulle ja trillereille, mutta markkinointikoneistojen ”pelottavin elokuva” -lausahdus on kyllä menettänyt kaiken painonsa. Saatanallista kuvastoa viljellään pitkin elokuvaa ja yllä on jatkuvasti painostava epätietoisuus. Niklas Tirkkonen (Pri)sons TOIMINTA / KAUHU ELOKUVA ?. Jack Kesy kanavoi Ron Perlmania ja David Harbouria, mutta ei ole uskottava Hellboy. Vaikka Longlegs on toimiva ja mielenkiintoinen paketti, on sen pelottavuutta yliarvioitu huolella. Usko omaan työhön näkyy parhaimmissa kohtauksissa hyvällä tavalla, joskin itse elokuva iskisi tylymmin reilusti tiiviimmässä muodossa. A Sacrifice JÄNNITYS ELOKUVA ?. Niklas Tirkkonen Monroe. Tarinaa olisi ehkä pitänyt mieluummin karsia kuin kehittää Hellboylle uusi työkaveri ( Adeline Rudolph). Tai ehkä allekirjoittanut on vaan todellisuudessa niin kyynisen vinksahtanut, etteivät mitkään perusdemonit tunnu yhtään missään. Eri elementit eivät kuitenkaan muodosta yhtenäistä elokuvaa vaan teos tuntuu hajanaiselta kollaasilta. Fani löytää elokuvasta Mignolan tarinan, mutta resurssit eivät riitä sen ulottuvuuksien sovittamiseen. Naamiot alkavat putoilla, kun paikalle saapuu joukko ammattitappajia. Sähäkimmillään jälki on kuitenkin komeaa, vaikka juoni ja kerronta laahaavat kauttaaltaan. Hellboy kumppaneineen ryhtyy pelastamaan paria kohtaamaansa ihmistä näiltä, mutta noituudella on koukkunsa. Bana ja Sink eivät hekään tunnu olevan satasella mukana menossa, sillä ulosanti jää kuivakaksi. Asioita tapahtuu, mutta ohjaaja tuntuu hukanneen pallon totaalisesti. EKSTRAT ??. Jenkkipsykologi Ben Monroe asustelee Berliinissä, jossa mies törmää toistuvasti omituisiin ritualistisilta vaikuttaviin murhiin, jotka näyttävät kytkeytyvän paikalliseen kultLonglegs JÄNNITYS ELOKUVA ??. Lisämateriaalit avaavat teoksen taustaa. Niinpä Taylor operoi jatkuvasti hämärillä kuvilla ja kikkailee fokuksella. Paranormaali demoniagentti Hellboy rysähtää väkivaltaisesta toiminnasta kauhuun ja noirista slasheriin. Täysin yllätyksettömästä trilleristä puuttuu kaikki jännitys. Lopunkin tunnelman upottaa kammottava, koko ajan päälle käyvä kauhumusiikki. Matti Komulainen kollegansa kanssa keskelle Appalakkien syrjäseutuja, joita piinaa The Crooked Man -kummajaisen johtama noitakaarti. Tekijöiden isona motivaattorina on rakkaus lajiin, ja mahdollisesti hankkia käyntikortillaan lisäduunia kansainvälisiltä markkinoilta. Katsoja nimittäin uhraa ikuisuudelta tuntuvan puolitoistatuntisen puuduttavan kulttijännärin katsoessaan. Perkinsillä pysyy ohjat hyvin kasassa, vaikka elokuva kääntyykin melkoisen korkealentoiseksi loppua kohden. Kun Benin tytär Mazzy saapuu vierailulle isänsä luo, tutustuu hän kultissa vaikuttavaan Martiniin, jonka suloiset sanat houkuttelevat naisen mukaan matkaansa. Rakkausprojekti otti aikansa valmistua paitsi resurssipulan myös tehosteiden ja perusteellisen jälkituotannon vuoksi
Huumori on sarjalle ominaisen pönttöä, mutta aivan Kätyrit-elokuvien älyttömyyksien tasolle ei päästä. Miltei koko perheelle sopiva animoitu draamakomedia on lasten silmin nähty lukuisten risteävien tarinoiden kokoelma. Lapsihahmoilla on asialliset ja osaavat lapsinäyttelijät. Neloselokuvassa nähdään huima määrä vanhoja tuttuja, eli tarjolla on herkkua sarjalle omistautuneille faneille. On mukava nähdä hänen tarttuvan tällä kertaa hieman erilaiseen projektiin, vaikkei se täysi napakymppi olekaan. ISO-BRITANNIA 2024 DRAAMAKOMEDIAN mestari Richard Curtis teki sen taas. KOMEDIA / ROMANTIIKKA ELOKUVA ??. Erityismaininta on annettava Vektorin flossaukselle, joka on täydellistä fellow kidsja brainrot-kamaa. Mikä joulu! -elokuvan ääninäyttely on ainakin englanniksi mainiota. Johansson loistaa napakan ja sanavalmiin Kellyn roolissa ja Tatum istuu myös omaan osaansa NASA:n laukaisujohtajana. YHDYSVALLAT 2024 SCARLETT Johanssonin ja Channing Tatumin romkom on hienolta näyttävä ajankuvaus, mutta pääparin kemiasta uupuu särmää. Curtisin kirjoihin ja käsikirjoitukseen perustuva Netflixin joulun uutuusanimaatio Mikä joulu! hyppää suoraan jouluklassikoiden sarjaan. Sarjan elokuvien voimavaroihin on aina kuulunut laadukas animaatiojälki, jota on tarjolla nytkin. Elokuvan on ohjannut Arrow verse-sarjoista ja Minä, Simon -elokuvasta tunnettu Greg Berlanti. Jani Svensk Itse ilkimys 4 Despicable Me 4 ANIMAATIO / KOMEDIA ELOKUVA ???. Itse ilkimys 4 on yllättävän hyvä elokuva, jos ottaa huomioon sen, että sarja on todellakin käynnistynyt viisitoista vuotta sitten. Näistä elokuvista ei vain saa tarpeekseen! Niklas Tirkkonen 56 EPISODI 1/2025 KOTITEATTERI. Aikuisten rooleissa taas kuullaan muun muassa rouhean hauska Brian Cox ja mainio Bill Nighy. Siis vähän kuin Curtisin Rakkautta vain -jouluelokuvan lapsiperheversio. Ira Hurskainen Fly Me to the Moon Mikä joulu! That Christmas ANIMAATIO / KOMEDIA ELOKUVA ????. Kaksikon välille kehkeytyvä romanssi ei tosin vakuuta katsojanpenkille asti. Elokuvan musiikit, lavastus, puvustus ja maskeeraus ovat erinomaiset; 60-luvun henki on aistittavissa oikeastaan jokaisessa kohtauksessa. Avuksi NASA:lle kutsutaan markkinatykki Kelly, jonka tehtävä on varmistaa Apollo 11:n lennon menestys – vaikka sitten lavastamalla koko tilanne studioon. YHDYSVALLAT 2024 GRUN ja kätyreiden seikkailut jatkuvat jälleen pitkäikäisen animaatioelokuvasarjan uusimmassa osassa, jossa hahmo Grun menneisyydestä palaa kummittelemaan ajaen sankarin perheineen väliaikaiseen turvataloon kera uusien henkilöllisyyksien. Edelleen relevanttina pysyvät kätyrit hauskuuttavat jälleen, mutta tilaa on myös henkilökemioille ja hahmokaarien rakentelulle. Kuulentoa lavastamassa. Kun Yhdysvallat on ajautunut alakynteen Neuvostoliiton edistysaskelten edessä, vain onnistunut menopaluumatka Kuuhun voi pelastaa valtion maineen. Arjen alakuloa eroperheistä ja sisarussuhteista helpottaa se, että tarinassa on yhtä lailla toivoa ja toisille hyvää toivovia ihmisiä, sekä paikoitellen todella hersyvää huumoria. Elokuva sekoittaa herttaisella tavalla ihastuttavan lapsenomaista maailmankuvaa, joulun jännitystä ja taianomaisuutta todellisesta arjesta tuttuihin koskettaviin ihmiskohtaloihin
Raamatusta tuttu ylöstempaus on tapahtunut, ja jäljelle jääneet ihmiset yrittävät selvitä hengissä maailmassa, jossa metsästää demonisia olentoja. Arcadian on saanut pääosaansa peräti Nicolas Cagen, joka poikkeuksellisesti ottaa roolinsa kahden teini-ikäisen pojan huoltajana hirviöiden hallitsemassa maailmassa vakavasti ja kaihtaa ylilyöntejä. Erityisen hauska elokuvasta tulee, kun yrittää epätoivoisesti sovittaa sen tapahtumia jonkinlaiseen uskonnolliseen kontekstiin. Sattumalta tällä kertaa kaikkia niitä yhdistää (laadun lisäksi) A-kirjain. Weaving esittämä nimihahmo kuuluu kulttiin, joka pitää puhetta syntinä, mikä on tietysti kätevää, kun ei tarvitse kirjoittaa dialogia. Ironisesti nyt esitellyt elokuvat haukkaavat aihepiirillään niin ison palan, että ”spektaakkelit” tietää jo etukäteen tuhoon tuomituiksi. Kummassakin niistä eletään maailmanlaajuisen tuhon jälkeistä aikaa. Ilmeisesti Cagen päätös jättää parrasvalo poikia esittäville Jaeden Martellille ja Maxwell Jenkinsille on aiheuttanut Everything Everywhere All at Once -elokuvan efekteistä vastanneelle ohjaaja Benjamin Brewerille päänvaivaa, koska hänen on pitänyt kehittää valonaroille, pimeän myötä seiniä raapimaan saapuville hirviöille tekemistä. Onneksi ne osoittautuivat erinomaisiksi Kauheus on katsojan silmässä -ainekseksi. On jonkinlaista runollista oikeutta, että Asylum on tehnyt siitä nimellään elokuvan ystäviä hämäämään pyrkivän mockbusterin The Twisters. The need for speed! 1/2025 EPISODI 57 KOTITEATTERI. Azraelin yhä määrätietoisemmaksi käyvä kujanjuoksu on jo sinänsä viihdyttävää. Lähtökohta, kultin rakenne ja varsinkin loppuratkaisu antavat moiselle pohdinnalle aihetta – mutta ei juuri mahdollisuuksia. ON uusien alkujen aika. eri tavalla onnistuneiden elokuvien perkaamista. Ei kuitenkaan tällä palstalla, jolla jatkamme... Tuttua on myös, että uhkan torjuminen edellyttää luonnonmullistuksen ampumista jollain tavalla. JOUNI VIKMAN Tällä palstalla on lupa innostua huonoista elokuvista! KAUHEUS ON KATSOJAN SILMÄSSÄ Uusi vuosi alkaa A:lla I feel the need... Vuoden 1996 Twister on edelleen mitä mainioin katastrofispektaakkeli, ja on rikollista miten huono sen vuoden 2024 kesällä nähty ”päivitys” Twisters oli. Kohokohta on kuvausjoukon suojautuminen kellariin. APOKALYPSIN JÄLKEEN Toimistolle saapui pari A-kirjaimella alkavaa elokuvaa, joissa esiintyi tunnettu ja arvostettu näyttelijä. HUONOUTTA ENTISEEN MALLIIN Tällä palstalla juhlivat pääasiassa elokuvat, joilla ei ole edes edellä esiteltyjen elokuvien tuotantoarvoja – herran jestas, nehän julkaistiin peräti blu-rayllä! Jotta tuo totuus ei unohtuisi, siirrymme A-luokan tuotoksiin. Mitäs jättivät määräävän artikkelin nimestään! Muutamat The Twistersin tietokone-efektit ovat peräti mukiinmeneviä, mutta tallille tyypillisesti minkään tason efektejä ei saada onnistuneesti upotettua jonkinlaiseen järkevään tarinaan. Tarkoittaen siis Asylum-tuotantoyhtiön luokkaa. Myöskään Samara Weavingin tähdittämä Azrael ei pahemmin pohjusta dystopiaansa. Se johtaa kohtauksiin, jotka tuntuvat petaavan jotain tärkeää oivallusta, joka ei koskaan saavu. Jostain syystä kultti haluaa uhrata Azraelin ja tämän miestietyn, mistä seuraa käytännössä leffan mittainen selviytymistaistelu. Onneksi ne parhaimmillaan ovat hyvinkin tunnelmallisia. Earthquake Underground on konseptiltaan Asylumin hauskimpia ja yllättävän omaperäinen: maanjäristys upottaa jättimäisen kerrostalon maan sisään. Tuttuun tapaan osa hahmoista hoitaa roolinsa puhelimeen puhuen, ja muutenkin tuhoja kuvaillaan niitä näyttämättä. Eloonjääneiden on hoidettava itsensa ulos – kunhan tajuavat olevansa matkalla väärään suuntaan pohjakerrosta etsiessään. Yhtä ruokailukohtausta lukuun ottamatta... Silti ne eivät ilmeisesti aihepiiristään huolimatta herättäneet ”vakavaa” kiinnostusta. Asylumin maanjäristyselementtien hassut kameranheiluttelut ja loputtomat kurkottelut viidentoista sentin päähän pudonneiden esineiden perään ovat läsnä. Selviytyjät ovat joukko yhden piirteen määrittämiä hahmoja – mitä nyt pääosanainen on sekä raskaana että diabeetikko! Heihin on kuitenkin vaikea keskittyä, sillä tärkeimmäksi kysymykseksi nousee, onko Matthew Gademske oikeasti niin Tom Hollandin näköinen, vai onko kyseessä tietokone-efekti. Epäonnistuneen keikan erilleen ajamat sisarukset joutuvat tekemään yhteistyötä omilla tahoillaan kehittämiensä teknologioiden kanssa, jotta ennennäkemätön pyörremyrskyjen vyöry saadaan pysäytettyä
Tätä voikin kutsua täydelliseksi kotiteatterin demolevyksi – etenkin kun äänipuoli jyllää kuvan viitoittamalla referenssitasolla. TÄHDET UHD-JULKAISUILLE: BAD BOYS: RIDE OR DIE: ????. PULP FICTION: ???. Näiden harmien lisäksi suomenkielisessä tekstityksessä on muutamia todella noloja käännöskukkasia. UHD-kiekolla ei ole ekstroja, mutta mukana tulevalla blu-raylla niitä on hieman alle puolen tunnin verran – kaikki suomeksi tekstitettyinä. Kaikkia kotiteatterin kaiuttimia koetteleva ääniraita on subwoofer-jylinöineen samanlaista värikästä ilotulitusta kuin kuvakin. Tom Kajaslampi QUENTIN Tarantinon ohjaama Pulp Fiction – tarinoita väkivallasta (1994) on ikoninen rikoselokuva, jonka lomittuvat tarinat ja värikkäät hahmot ovat tehneet siitä unohtumattoman klassikon. Kuvabitit hyrräävät pääosin 60 Mbps:n tasolla. Siinä missä blu-raylla joutuu tyytymään DTS-HD MA 5.1:een, joka on tallennettu myös UHD:n kakkosraidaksi, 4K-kiekolla pääsee kuulemaan räjähtävää Dolby Atmosta. Ja nyt laitatte ne muualla nähdyt hyvät ekstrat myös siihen pohjoismaiseen julkaisuun! 58 EPISODI 1/2025 KOTITEATTERI. Täydellistä kotiteatteritykitystä; referenssiluokan kuva ja ääni. Oli kyse sitten musiikista, räjähdyksistä tai ympäristöäänistä, Atmos-raita nostaa elämyksen kirjaimellisesti kattoon blu-rayn kuusikanavaiseen ääneen verrattuna. Natiivi 4K-kuva sisältää rutkasti enemmän yksityiskohtia blu-ray-julkaisuun verrattuna pysyen kuitenkin täydellisen orgaanisena ilman mitään digitaalista yliterävöitystä. Ääniraitana soi blu-raylta tuttu DTS-HD MA 5.1. Itse elokuva on muuten ”home video version”; se sisältää teattereissa näkemättömän lopputekstien jälkeisen ekstrakohtauksen. BAD ASS UHD Vuonna 1995 julkaistun Bad Boys -elokuvan kolmas jatko-osa heittää katsojien rakastamat poliisit uusien rikostapausten pariin. Dialogi – joka on tässä elokuvassa erityisen tärkeä – on erinomaisen selkeä kohtauksesta toiseen. Leveälle ulottuvassa äänimaisemassa on hienoja yksityiskohtia, mutta matalat taajuudet ovat harmittavan vaisuja. 4K-JULKAISUT Täysin erilaisia mutta yhtä kaikki ultrateräviä rikoselokuvia Pulp Fictionin ihana filmimäisyys kohtaa Bad Boysin digitaalimaailman. Bad Boys: Ride or Die (2024) on sadan miljoonan dollarin toimintarymistely, jonka huikea visuaalisuus ja räjähtävä äänimaailma saavat UHD:n myötä ansaitsemansa julkaisualustan. Erinomainen kuva ja hyvä ääni, mutta lisukkeet jäivät ulkomaille. Mukana ei myöskään tule lisämateriaaleilla ladattua blu-ray-levyä. Pohjoismainen UHD-julkaisu ei sisällä muun muassa Isossa-Britanniassa ja Yhdysvalloissa nähtyjä ekstroja. Filmille kuvatun elokuvan UHD-painos on erittäin komeaa katseltavaa. Kullanhohtoinen värimaailma punaisine veriroiskeineen ja -tahroineen ottaa Dolby Visionista ja HDR10:stä hienoa lisäpuhtia korostamatta liikaa mitään sävyjä. Pitkälle 70 Mbps:n tasolla ja tarvittaessa paljon korkeammallakin pyörivät kuvabitit, ja sekä HDR10 että etenkin Dolby Vision pitävät kuvan upean eläväisenä. UHD:lle tallennettu natiivi 4K näyttää upealta. Elokuvan Atmos-raita kuunneltiin 11.1.4-kokoonpanolla
Jos joulukuussa julkaistu kuusiosainen jännärisarja Black Doves on vielä näkemättä ja brittipoliitikon vaimoa esittävän vakoojan eskaloituva tilanne kuulostaa kutkuttavalta, suosittelen kokeilemaan. Käsikirjoitusta on ollut tekemässä pääosaa esittävä Guillaume Canet. Black Doves. Toivon lähes yhtä aikaa julkaistun Ad Vitamin tuovan kilpailua Netflixin agenttirintamalle. Kiinnostavaa jatkumoa norjalaisten katastrofielokuville on neliosainen Netflix-sarja La Palma, jossa tsunami uhkaa tällä kertaa norjalaisperhettä Kanariansaarilla. NETFLIX lopetti viime vuoden niin vahvasti, että jo hyväksi todettua laatua ja kiinnostavaa katsottavaa valui katsomislistalta alkuvuodelle. Unohtaa ei sovi myöskään Sadan vuoden yksinäisyys -sarjaa. STRIIMERI Viihdettä rotkon reunalla Alkuvuoden kiinnostavimmat elokuvat ja sarjat Katsauksessa suoratoistopalveluiden hiljattain julkaistuja ja pian tulossa olevia nimikkeitä. Aihio kuulostaa maukkaalta, mutta pääosat Jamie Foxx ja Cameron Diaz tuovat pelottavan Hollywood-viban. KOTITEATTERI. Myös Ben Whishaw on erinomainen suupalttina mutta herkkänä murhaajakaverina. Tässäkin elokuvassa huippuagentti joutuu perheensä kanssa hyökkäyksen kohteeksi ja taas kaivataan vanhoja taitoja. Vuoden lopussa Netflixin englanninkieliselle puolelle ilmestyi intialainen uutuuselokuva Sorgavaasal, jossa korruptoituneen systeemin vangitsemaksi tuleva perusjantteri yrittää selviytyä karussa vankeinhoitolaitoksessa. Valheellisessa idyllissä lapsistaan huolehtivan äidin rooli on hieno aluevaltaus parhaiten nuorena siloposkena tunnetulle Keira Knightleylle. TAMMIKUUN TÄRPIT Tammikuun hypetetyin nimike on American Primeval, epookkisarja Pohjois-Amerikan uudisraivaajista. Netflixin suurtuotanto perustuu Latinalaisen Amerikan kirjallisuuden klassikkoon, Gabriel García Márquezin kirjaan, jossa paikallishistoriaa peilataan useita sukupolvia kattavan tarinan kautta. Elokuvien puolella nimekkäin on Back in Action, jossa 15 vuotta perhe-elämää viettäneet CIA-agentit joutuvat palaamaan hommiin
Brittiläisyys huokuu tuotannosta piristävällä tavalla kaduista, asunnoista ja puheenparresta – selvä vivahde-ero Netflixin Hollywood-elokuviin. Huomaa, että Netflixillä on valikoimassaan myös toinen Joy-niminen, mutta ihan eri aiheesta oleva elokuva vuodelta 2015. helmikuuta julkaistava The Gorge. Kunhan ei vain unohtuisi se vahtiminen. DRAAMA ELOKUVA ???. Elokuva on katsaus menneeseen, miten 1970-luvulla lapsettomuutta jätettiin hoitamatta uskonnon synkällä varjolla ja millaisia haasteita uutta hoitomuotoa tutkinut ryhmä koki vuosia kestäneellä taipaleellaan. Joy KOTITEATTERI. Aika käy kuitenkin pitkäksi, joten etäsuhdehan siitä syntyy rotkon yli. Back in Action. Tarina on kiinnostava ja ihmiskunnan historiassa merkittävä, joten on hienoa, että tapahtumaa käsitellään lämminhenkisesti ja arvostavasti. Jani Svensk Vaha-animaatioelokuva Kananlennon hiljattain saama jatko-osa tuli yllätyksenä, joten Wallace & Gromit -vahaduon paluu Netflix-elokuvassa Kosto kynittävänä oli vain ajan kysymys. helmikuuta Netflixillä julkaistaan poliittinen jännärisarja Zero Day, jossa entinen presidentti yrittää löytää totuutta kyberhyökkäyksen jäljiltä. Suorien urheilulähetysten ja muiden tapahtumalaajennusten joukossa Netflix tarjoilee elokuvaviihteen ystäville Screen Actors Guild Awards -seremonian 23. Sumuisen rotkon vastakkaisille reunoille sijoittuva, fantasiaa henkivä elokuva asettaa kuolettavat erikoisagentit Anya Taylor-Joyn ja Miles Tellerin yksinään valvomaan mystistä rotkoa ilman lupaa ottaa kontaktia vastapuolelle. Näyttelijälista on kovaa valuuttaa, kun mukana ovat muun muassa Robert De Niro, Angela Bassett ja Lizzy Caplan. The Gorge. Sitten se alkuvuoden pihvi – tällä hetkellä eniten odottamani elokuva, eli Apple TV Plussan 14. ISO-BRITANNIA 2024 JOY on iloinen, paikoin musertava, kiemurtelua aiheuttava ja silti arvokas historiikki koeputkihoidon synnystä. Tarina ja näyttelijät ovat maanläheisiä, erityisesti pääosan Thomasin McKenzie ja sivuosan Bill Nighy ovat erinomaisessa vedossa, peilaten herkkiä tunnetiloja tutkimusmatkan varrella aina maailman ensimmäiseen koeputkilapseen asti. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. HELMIKUUN HELMET 20. helmikuuta
Käsikirjoitus on kuitenkin tupattu niin täyteen pakotetun tuntuisia käänteitä, että Kinnusen huikea roolityö lähes hukkuu ajankohtaisten ilmiöiden kommentointiin sekä epäuskottaviin veivauksiin. Heikki Kinnunen tekee moniulotteisimman tulkintansa päähenkilöstä Mielensäpahoittajan rakkaustarinassa. Mielensäpahoittajan rakkaustarina KOMEDIA / DRAAMA ELOKUVA ??. Teoksen mahdolliset Rambo-kytkennät taas tuntuvat vastavuoroisilta. Tuomitut kuolemanvaarallisella missiolla on ideana toisintoa kymmenistä filkoista Likaisesta tusinasta Kellyn sankareihin. YHDYSVALLAT 2024 18-VUOTISSYNTYMÄPÄIVIÄÄN viettävä Elliott ( Maisy Stella) lähtee leireilemään kahden ystävänsä kanssa. Jussi Huhtala 62 EPISODI 1/2025 KOTITEATTERI. Hahmo syttyy silmiä myöten Eastern Condors Dung fong tuk ying TOIMINTA ELOKUVA ??. Töksähtelevää kerrontaa rasittavat myös amatöörimäinen kuvaus ja äänimiksaus. Siitä lähtee liikkeelle juonikuvio, jossa virkavallan edustajasta tulee murhanhimoisen stalkkaajan kohde. Esimerkiksi lopun pitkä tulitaistelu on hyvinkin saattanut innoittaa Sylvester Stallonea taistelijan roisissa neljännessä osassa. SUOMI 2024 IKIJÄÄRÄ ottaa ison askeleen, kun sattuma heittää yksinäisen taiteilijan asuttamaan vanhaa kyläkoulua. Mukana on kuitenkin myös muutamia erittäin onnistuneita hetkiä ja loppuratkaisu onnistuu yllättämään – sekin on tosin kirjoitettu valitettavan suoraviivaiseksi. Esimerkiksi erirotuisiin, naisiin ja homoihin kohdistuvien ennakkoluulojen käsittely tuntuu harvinaisen kököltä. Puutteistaan huolimatta Blue Steel on lajityyppinsä valioyksilö, jossa on nostalginen ysäritunnelma. Kaikki käänteet eivät kuitenkaan tunnu uskottavilta, ja vetävän alkupuolen jälkeen intensiteetti laskee. Ron Silver on pahiksen roolissa hyytävä. Vankityrmä joessa bambukalterein taas tuntuu lainatun Kauriinmetsästäjistä, kuten venäläisen ruletin peluukin. Tom Kajaslampi Meillä aikoinaan nimellä Kylmää terästä julkaistussa rikoselokuvassa Jamie Lee Curtis esittää vastavalmistunutta poliisia, joka ampuu ryöstäjän kuoliaaksi ensimmäisenä työpäivänään. Eikä aikaakaan, kun hän törmää Chad-nimiseen nuoreen mieheen. YHDYSVALLAT 1990 KATHRYN Bigelow tunnetaan etenkin Oscar-palkitusta The Hurt Locker -elokuvasta (2008), mutta hänellä on takanaan pitkä ura pätevien toimintaelokuvien ohjaajana, joista Myrskyn ratsastajat (Point Break, 1991) on moderni klassikko. Sammo Hungin Eastern Condors on eksploitaatio-äksön kasarilta, jolloin vhs-kasetti oli tunteeseen, jonka hän uskoi kuuluvan vain ja ainoastaan edesmenneen emännän kanssa jaettuun menneisyyteen. Lisäksi asioihin puuttuvan jälkikasvun häröily herättää lähinnä myötähäpeää. Vuoden 1990 ohjaustyö Blue Steel ei yllä samalle tasolle, mutta siinä on omat ansionsa. Jutun kirjoitushetkellä Prime Videon suoratoisto ei sisältänyt suomenkielistä tekstitystä. Tämä antaa hänelle neuvoja tärkeisiin elämänvalintoihin, kuten käyttämään enemmän aikaa perheenjäseniensä kanssa ja välttämään henkilöä nimeltä Chad. BRITANNIA / HONGKONG 1987 JOUKKO amerikankiinalaisia vankeja rekrytoidaan tuhoamaan salainen asevarikko, jotta sen arsenaali ei päädy vihollisen käsiin. Bigelow’n taidot näkyvät tyylikkäässä visuaalisessa ilmeessä ja räjähtävän väkivaltaisissa toimintakohtauksissa. Blue Steel TOIMINTA ELOKUVA ??. Kohta jo valssataan yhdessä iltanuotiolla ja moottoripyöräillään telttailemaan. Matkalla vain on pari mutkaa, sillä kohde sijaitsee Vietnamissa ja porukkaan on soluttautunut petturi. Muutenkin komediassa on nauru harvinaisen tiukassa, mikä on sinällään harmi, sillä Mika Kaurismäen aiempi ohjaus Eskorttia etsimässä oli teossarjan tähänastisesti sydäntälämmittävin tapaus. Käytettyään hallusinogeenisia sieniä hän alkaa nähdä 39-vuotiaan version ( Aubrey Plaza) itsestään. Kanadassa ja Filippiineillä kuvattu toiminta on nytkin katsottuna tehokasta ja vauhti vinhaa, vaikka monista vitseistä saattaa olla päiväys mennyt jo ihmisikä sitten. Omaperäisellä käänteellä kasvutarinan raameihin rakennettu draama-komedia yrittää olla kaikin puolin nokkela, mutta epäonnistuu muun muassa kaikkien päähahmojen olemattomassa kemiassa. Matti Komulainen pääformaatti ja Chuck Norrisin kaltaiset jäyhät kamppailutaiturit alan huippua. Matti Komulainen My Old Ass DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ??
Sarjan idea on lähtöisin Vatikaanin arkkipiispa Gianfranco Girrottin vuonna 2008 nimittämistä nykymaailman uusista kuolemansynneistä. Kerronta on hyvin objektiivista, joka on oiva valinta kiistanalaisista aiheista kertovaan tuotantoon. Five-Fold-kirkkoa johtava Krick on mielipiteitä jakava nainen, joka väittää törmänneensä vahvoihin henkisiin kokemuksiin ja on sittemmin päätynyt jakamaan kristillistä sanomaa. Alizadin kerrontatapa antaa myös heille tilaa puhua, eikä pelkää kyseenalaistaa kenenkään väitteitä. Aiheet ovat niin massiivisia, että niitä on vaikea sovittaa neljänkymmenen minuutin jaksoiksi. Kirkon tilaisuudet ovat henkeäsalpaavan intensiivisiä ja ihmiset kokevat niissä tunteita niiden jokaisesta skaalasta. Ehkäpä miehen seuraavat seikkailut ja tutkimukset voisivat kuitenkin saada hieman laajemman aikavarauksen, niin asioissa päästäisiin sukeltamaan entistä paremmin pintaa syvemmälle. Sarja kutoutuu niiden ympärille ja upottautuu laaja-alaisesti erilaisiin kiistanalaisiin aiheisiin, kuten huumeisiin, geenimanipulaatioon sekä varallisuuden eri tasoihin. Niklas Tirkkonen Arman ja 7 kuolemansyntiä Arman Alizadin uutuusdokumentti sukeltaa vaikeisiin aiheisiin. Jokaisella jaksolla on omat vahvuutensa, mutta parhaimmistoon kuuluvat ehdottomasti huumausaineista ja uskonnosta kertovat jaksot. Usein tuntuu, että tilaa olisi ollut entistäkin syvemmälle tutkimiselle ja haastattelemiselle, mutta aikaa ei vain ole tarpeeksi. Syynä tähän ei kuitenkaan ole tekemisen ja tuotannon taso, vaan yksinkertaisesti henkilökohtaiset makuja preferenssiasiat. TELEVISIO / DOKUMENTTI SARJA ???. Sarjan suurimmaksi ongelmaksi muodostuu sen uskollisuus televisioformaatille ja täten myös sen rajoitteille. SUOMI 2024 SUOMEN kovimpiin toimittajiin lukeutuvan Arman Alizadin uutuussarja Arman ja 7 kuolemansyntiä on vaikuttava tapaus. Jaksojen ollessa hyvin tiukasti yksittäisiin teemoihin takertuvia on huomattavissa, että osa jaksoista tuntuu selkeästi heikommilta. Sellaista Alizad on jo pitkään tehnyt ja siinä hän on myös maamme kärkikastia. Alizadin tapa tehdä dokumenttia on ihailtavan ihmisläheinen ja hän haastatteleekin jaksoihin useimmiten aivan tavan tallaajia sekä aiheiden asiantuntijoita. Nimellensä uskollisesti seitsemästä jaksosta rakentuva kokonaisuus vie miehen matkalle ympäri maapallon, kun hän ottaa tehtäväkseen selvittää mitä ihmiskunta oikeastaan tekee väärin ja mitä taas oikein. Alizadin omat näkemykset tulevat paikoin esille, mutta tilaa on annettu kaikenlaisille näkökulmille ja henkilöille. Hyvänä esimerkkinä tästä voidaan nostaa esiin juurikin sarjan uskontoon pureutuva viimeinen jakso, jossa haastatellaan kalifornialaista pastoria, Kathryn Krickiä. 1/2025 EPISODI 63 KOTITEATTERI. On hienoa, että Suomessa tehdään rohkeaa ja kiistanalaista televisiota. Tilaisuudet eivät kuitenkaan järjesty ilman kritiikkiä, sillä tapahtuman ympärillä käyskentelee myös muutama Krickin näkökulmia vastustava ihminen. Toisaalta tiukasti omalla osa-alueellaan pysyminen myös helpottaa jaksojen katselua television aikataulujen mukaan, sillä jaksot eivät vaadi toisiaan vaikuttaakseen
Matti Komulainen Matkalla On the Road DRAAMA ELOKUVA ????. VUOKRAPERHEET Dvd 14.2. Sodanjälkeinen Amerikka on beat-porukalle autoritäärinen painajainen, jossa ruodusta poikkeaminen tiesi sapiskaa rankimman kautta. Silloinkin kun narratiivissa kohdataan ankara todellisuus synkkine varjoineen, sekään ei puhalla pois muistojen valkokankaan taikapölyä. The Movie Teller La contadora de películas DRAAMA ELOKUVA ???. WE LIVE IN TIME Blu-ray, dvd 14.3. Pyhinä juhlitaan. SMILE 2 4K, Blu-ray, dvd 3.2. YHDYSVALLAT 2012 BEAT ennakoi 1960-luvun tapakulttuuria vapauttavaa vallankumousta. 64 EPISODI 1/2025 KOTITEATTERI. RAAKALAINEN (RAWHEAD REX) Dvd 14.2. Leffa vakuuttaa yhä sisäistyneellä otteellaan sekä luovan tiimin pelottomalla heittäytymisellä. Matti Komulainen SPEAK NO EVIL (2024) Blu-ray, dvd 27.1. TULEVIA JULKAISUJA THE PENGUIN – KAUSI 1 Blu-ray 17.3. ISMO – MAAILMAN HAUSKIN ULKOPUOLINEN Dvd 31.1. THE ROOM NEXT DOOR Blu-ray, dvd 24.2. Lapsen näkökulma tuo kerrontaan monista leffa-leffoista tuttua haikeaa viattomuutta, vaikka älykäs tyttö näkeekin aikuisten valheiden läpi. Walter Salles ensembleineen tavoittaa niin Kerouacin hengen kuin metodin sukeltamalla samaan impulsiivisen idealismin virtaan, joka kiidätti beat-väkeä. Siten mukaan saadaan paitsi vanhempien parisuhteen kipuilu myös yhteiskunnalliset jännitteet ja poliittiset mullistukset. Matkalla tiukkuu paitsi syntyaikansa svengiä myös vastakulttuurin dogmia. Tulokulman valinta toimii muutenkin teoksen eduksi. Silloin koko perhe menee elokuviin, joita tyttö rakastaa. HERETIC – EPÄUSKOINEN Blu-ray, dvd 28.3. Teos ilmensi paikoin tajunnanvirtaa, ja vielä useammin bebopjazzin kiihkoa, jotka kiteytyvät hienosti elokuvatulkinnassa. Jack Kerouacin läpimurtoromaani Matkalla kronikoi beatin hengen ja avainhahmot tarinaan, jossa vapaudenjano sekä vimma haalia elämyksiä määräsivät suunnan ja tahdin. A TALE OF TWO SISTERS – PAHAN YHTEYS Blu-ray, dvd 28.3. Kun työtapaturma vammauttaa isän, María päätyy perheen elättäjäksi jakamalla naapureille näkemyksensä kunkin viikon filmistä. LEE Blu-ray, dvd 14.2. THE WILD ROBOT – VILLI ROBOTTI Blu-ray, dvd 10.2. Hymyä huulille – viime vuoden kauhutapaus Smile 2 saapuu helmi kuussa kotiteattereihin. Sam Riley, Garrett Hedlund, Kristen Stewart, Viggo Mortensen ja Kirsten Dunst ovatkin kuin henkipattoja kotimaassaan: halveksiva termi beatnik merkitsi ulkopuolista ja luuseria. Tanskalaisohjaaja Lone Scherfig (The Kindness of Strangers) sekä myös ohjaajina tunnetut käsikirjoittajat Isabel Coixet, Rafa Russo ja Walter Salles kertovat Marían (upeat Alondra Valenzuela ja Sara Becker) kasvutarinan ohella elokuvasta ja rakkaudestaan taidemuotoon. CHILE / ESPANJA 2023 MARÍA varttuu pölyisessä kaivoskaupungissa Chilen Atacaman aavikolla
Se vahvistaa jo tutuksi tultua suuntausta, jossa fyysiset tuotteet menett ävät jalansijaa ja suoratoistopalvelut hallitsevat markkinoita. TALLENTEIDEN harrastajat saivat viime vuoden lopulla kuulla j älleen yhden masentavan uutisen. Arrow Video julkaisee Deep Blue Sean 4K:na maaliskuussa. Sit ä on mukava hypistell ä ja tutkia, ja mukana on usein lis ämateriaalia, jota suoratoistopalvelu ei yleens ä tarjoa. Vaikka LG:n p äätös on merkitt ävä takaisku fyysisten levyjen harrastajille, alalta kuuluu my ös positiivisia uutisia. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. Sama suuntaus koskee luonnollisesti my ös tallennemyynti ä. Toinen suuri korealaisyhti ö Samsung teki samanlaisen p äätöksen jo vuonna 2019. Korealainen elektroniikkaj ätti LG ilmoitti lopettavansa blu-ray-soittimien valmistuksen. Vuonna 2018 luku oli en ää noin 9 miljoonaa soitinta, eik ä tilanne ole k ääntynyt parempaan suuntaan. Esimerkiksi Isossa-Britanniassa 4K-tallenteiden myynti on jopa noussut. Netflixin ja muiden suoratoistopalveluiden vallattua alaa myynti on pudonnut nopeasti. Syy lopettamiseen on yksinkertainen. J äljellä on en ää kaksi suurta yhti ötä, jotka valmistavat blu-ray-soittimia: japanilaiset Panasonic ja Sony. Siit ä alan harrastajat pit ävät huolen. Niiden lis äksi on joitakin pienempi ä merkkej ä, jotka valmistavat l ähinnä kalliita premium-tuotteita. Visioita kotisohvalta. LG lopetti blu-ray-soitinten valmistamisen Fyysisellä tallenteella on edelleen monia etuja 1/2025 EPISODI 65 KOTITEATTERI. Blu-ray-soitinten myynti on laskenut tasaisesti. Suoratoistopalveluissa bittinopeus on noin 15–25 Mbps yhteysnopeudesta riippuen, mutta se yleens ä j ää alle tavallisen blu-rayn lukeman (20–40). P äätös ei varsinaisesti tullut yll ätyksenä. Eik ä tarvitse huolehtia, onko k äytössä riitt ävän nopea verkkoyhteys. Viel ä vuonna 2014 Yhdysvalloissa myytiin noin 25 miljoonaa blu-ray-soitinta. Siit ä on vain tulossa erikoistuote. LG ei ole julkaissut uusia blu-ray-soittimia sitten vuoden 2018, jolloin esiteltiin kaksi uutta mallia. On ymm ärrettävää, ett ä moni tavallinen kuluttaja siirtyy katsomaan suoratoistopalveluita. Sama suuntaus on n ähty my ös musiikin ja kirjallisuuden kohdalla. Ensinn äkin elokuva on mukava omistaa. Ne eiv ät vaadi erillist ä laitetta eik ä py öriteltäviä kiekkoja. Suoratoistopalveluissa taas elokuvia ja sarjoja tulee ja menee. LG:n p äätöksellä on symbolinen merkitys. Vaikka digitaalisuus valtaa alaa, fyysiset tuotteet eiv ät maailmasta katoa. Fyysisill ä tallenteilla on kuitenkin monia etuja, joiden takia leffaharrastajat jatkavat niiden k äyttämistä. Vuoden 2024 kolmannella nelj änneksellä dvdja blu-ray-levyjen myynti laski Yhdysvalloissa 26 prosenttia edellisvuoteen verrattuna. Lis äksi dvdtai blu-ray-levy on v ähän sama kuin vinyylilevy. Fyysinen tallenne ei siis kaikesta huolimatta ole kuolemassa. Jos ostat jonkin nimikkeen fyysisen ä tallenteena ja laitat sen hyllyyn, voit olla varma, ett ä p ääset katsomaan sen milloin tahansa. Blu-ray-levyt pystyv ät k äsittelemään dataa paljon enemm än kuin suoratoistopalvelut. Pienell ä kuukausimaksulla p ääsee k äsiksi isoon leffaja sarjavalikoimaan. Laatujulkaisuihin erikoistuneet toimijat, kuten Criterion Collection ja Arrow Video tarjoavat edelleen korkealaatuisia julkaisuja, joita monet leffaharrastajat rakastavat. Bittinopeus (bitrate) voi 4K-levyll ä olla jopa 128 megabitti ä sekunnissa (Mbps). JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA FYYSISILLÄ TALLENTEILLA ON MONIA ETUJA, JOIDEN TAKIA LEFFAHARRASTAJAT JATKAVAT NIIDEN KÄYTTÄMISTÄ. Ja ennen kaikkea monille elokuvaharrastajalle t ärkeä asia, kuvan ja äänen laatu, on parempi
Isoisäni tunsi sellaista syyllisyyttä ettei koskaan puhunut siitä, ei edes isälleni. Ikään kuin meidän pitäisi onnitella itseämme niiden kauhujen katsomisesta, hän huomioi. – Muistan ajatelleeni: ”En voi tehdä mitään tunteakseni yhteyttä tähän traumaan.” Mitä minun pitäisi tehdä. Tragediaturismi on niin outo ajatus. Auschwitz-kiertue. Minulla on jo tarpeeksi etäisyyttä ottaakseni asioista selvää. Hänen maanmiehenään minulla on muutama kommentti. 66 EPISODI 1/2025 JESSE Eisenberg on puolalainen. Olen kolmannen sukupolven amerikanjuutalainen. Olen tehnyt sitä itsekin: kävin Ruandassa ja Kambodžassa. – Näytin valmiin käsikirjoituksen haitilaiselle ystävälleni. Golden Globe -ehdokkuuksia tuli neljä. KAIKKEA SITÄ KUULEE Jesse Eisenberg. Tampereella en sen jälkeen ole käynyt, mutta esimerkkejä riittää. Monissa niistä on tietty sävy, josta en pidä. Hän sanoi heti: ”Kävin tällaisella matkalla.” Toivon elokuvan saavan ihmiset kansallisuudesta riippumatta ajattelemaan: ”Miksi en koskaan ole kysynyt mistä vanhempani tai heidän sukunimensä ovat tulleet?” Voin kuvitella, että kaikki ei olisi mukavaa kuultavaa, mutta sekin on osa historiaamme. Ainakaan et vaiennut syyllisyyden syömänä kuten hänen isoisänsä. Nipistää itseäni. Kerran joku kysyi, ”suosittelisinko” sitä kohteena. Tällä palstalla hän kuvailee outoja kohtaamisia elokuvan maailmassa. Ikään kuin he tekisivät hyvää kertomalla tarinaa ja katsoja tekee hyvää katsomalla sitä. Yritin kysyä mikä kipu on todellista ja aitoa. – Kun he kuvaavat keskitysleiriä, vuosi on 1942 ja sata tyyppiä natsiunivormussa juoksentelee ampumassa ihmisiä. Hän on istunut monessa juryssa, mm. Sen sijaan he saavat Auschwitzin lounaalla. Seison perheeni talon edessä tuntematta minkäänlaista katarsista. Leikata irti käteni. Vuosien varrella minua on pyydetty auttamaan monien omilla Auschwitz-retkillä ja jostain syystä he ovat aina kamalassa darrassa. Ja sitten on se unohtumaton kerta Tampereella, kun sikäläinen tyyppi yritti vakuuttaa, ettei Puolassa tapahtunut holokaustia, koska ”heillä ei olisi ollut tarpeeksi hiiltä”. Monet käyvät keskitysleireillä toivoen kokevansa jotain, ymmärtävänsä jotain – itsestään tai ihmisyydestä yleensä. – Isoisäni syntyi USA:ssa, mutta hänen serkkunsa ja setänsä Puolassa kuolivat hirvittävillä tavoilla. – Kirjoitin tarinaa Mongoliasta, eikä se edennyt. Sisältää lounaan.. Eisenberg päätti tehdä siitä henkilökohtaista: kahden perheensä juuria tutkivan serkun tarina on itse asiassa hänen omansa. Aioin tehdä holokaustiteemaisen elokuvan, joka olisi minun todellisuuttani. Nyt A Real Pain on valmis vastaanottamaan palkintoja. En tiennyt historiaamme, mutta siitä on tullut minulle pakkomielle. On mahdotonta tuntea mitä ihmiset keskitysleirillä tunsivat. Eisenberg on myös tietoinen niistä. MARTA BA?AGA Elokuvatoimittaja Marta Ba?aga on FIPRESCIn ja European Film Academyn jäsen, tekee yhteistyötä Varietyn ja Cineuropan kanssa ja avustaa säännöllisesti Episodia. Venetsian elokuvajuhlien Kansainvälisellä kriitikkoviikolla. Heitin Mongolia-kässärin saman tien roskiin, tajusin tarinani olevan siinä. Tarkennan: hän on puolalainen nyt, haettuaan kansalaisuutta ja allekirjoitettuaan paperit. Reaktioni oli ”mitvit...” Se oli amerikkalaisturisteille, jotka haluavat tuntea olevansa reissulla Roomaan, vaikka määränpää on Auschwitz. Sitten näin netissä mainoksen: ”Auschwitz-kiertueita – lounas kuuluu hintaan”. Ei siksi, että niistä puhuisi päivittäin kotona, vaan koska ulkomaalaiset aina kysyvät niistä. Kun kansainväliset alan ihmiset suuntaavat Puolaan, yleensä he ovat tekemässä elokuvaa aiheesta. Se on vain outoa, koska kuvaan kuuluu, että syö lounaita ja asuu mukavissa hotelleissa. Se ei tapahtunut minulle, joten saanko edes itkeä sitä. – Holokaustista tehdään joka vuosi tusinoittain elokuvia. Oscareista puhutaan erityisesti Eisenbergin käsikirjoituksen ja Kieran Culkinin sivuosan suhteen. Benji tuntee tuskaa koko ajan. Mutta Eisenberg tuntuu sanovan, että se on ok. Kysykäämme siis noita kysymyksiä, on sen aikakin. Hän päätti jo vuonna 2008 käydä paikan päällä. Halusin hahmojen tuntevan saman tunteettomuuden, näyttää ironian yhteydessämme historiaan. David sanoo, ettei hän ansaitse tuntea tuskaa, koska ottaa ahdistuslääkkeitä. Kaiken kaikkiaan se oli pitkä matka. Puolalaisena ei voi paeta toisen maailmansodan ja holokaustin varjoa. Minä pyrin samaan kuin ne: kertomaan ihmisille niiden olemassa olosta. Leirit sanovat ei, koska he eivät halua muuttaa alueitaan toimintakohtauksiksi. Uusi vuosi on täällä. – Siellä tuntui, etten ansaitse tuntea surua. Ja kertoisi sen tosiasian, että joskus ei voi tuntea jotain, vaikka kuinka helvetisti haluaisi
Hän saa apua uuteen alkuun vaikutusvaltaiselta pohatalta (Guy Pearce), mutta menestyksellä on hintansa. CAPTAIN AMERICA: BRAVE NEW WORLD Uuden vaiheen kauniisti sanottuna kaoottisen alun jälkeen Marvel-studio otti pienen aikalisän, mutta nyt on taas aika lähteä liikkeelle uusin voimin. HELMIKUUTA. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA. THE BRUTALIST Yksi vahvoista Oscar-kandidaateista on Brady Corbetin (Vox Lux) ohjaama draama lahjakkaasta arkkitehdistä (Adrien Brody), joka toisen maailmansodan kauhuista selvittyään muuttaa Yhdysvaltoihin. OSCAR-VOITTAJAT! Totta kai aina voi halutessaan odottaa 2. Auschwitz-kiertue. Anthony Mackien The Falcon on astunut Captain American saappaisiin – mutta vastapuolella saattaa olla vieäkin isompi jalan koko. JA PALJON MUUTA EPISODI 2/2025 ILMESTYY 14. Sisältää lounaan. maaliskuuta järjestettävään gaalaankin asti, mutta jos haluaa tietää Oscar-voittajat jo helmikuun puolivälissä, kannattaa tutustua Episodin perinteiseen voittajaveikkaukseen
09 42 89 1212 Kampinkuja 2 C, 00100 Helsinki www.filmihulluleffakauppa.com Cure 4 K U H D High And Low B LU R AY The Substance DV D & B LU R AY Speak No Evil DV D & B LU R AY Quisling: The Final Days DV D & B LU R AY The Cell B LU R AY & 4 K U H D METROASEMAN TYÖMAAN VUOKSI SISÄÄNKÄYNTI MYYMÄLÄÄN KAMPINTORIN PUOLELTA. TERVETULOA! HUOM!. Ma-pe 11-19, La 10-16 • Puh