PORI, PROMENADISALI LA 13.9. turku, konserttitalo (19.00) Su 2.3. Turku, Konserttitalo (15.00) la 1.3. HYVINKÄÄ, HYVINKÄÄSALI KE 17.9. TAMPERE, TAMPERE-TALO TO 18.9. Joensuu, Carelia-sali konsertit klo 19.00 LOPPUUNMYYTY LOPPUUNMYYTY LOPPUUNMYYTY LOPPUUNMYYTY LOPPUUNMYYTY LOPPUUNMYYTY. tampere-talo (19.00) Ti 18.3. HELSINKI, FINLANDIA-TALO KONSERTIT 19.00 Liput alkaen 59,90 € lahti: Kuule ja Koe legendaarisen säveltäjän syvimmät sävyt le muse-orkesterin, kapellimestari Andrea Albertinin ja solisti Susanna Rigaccin esittämänä! Musiikkia elokuvista: Kourallinen dollareita (1964) vain muutaman dollarin tähden (1965) Hyvät, pahat ja rumat (1966) Hateful Eight (2015) Manaaja II (1977) The thing (1982) ..ja muita! lahti: liput alk. Lahti, Sibeliustalo To 6.3. Oulu, Madetojan sali (15.00) to 6.3. LAHTI, SIBELIUSTALO LA 20.9. JYVÄSKYLÄ, PAVILJONKI TI 16.9. MIKKELI, MIKAELI PE 12.9. Tampere-talo Ti 4.3. YLIVIESKA, AKUSTIIKKA PE 19.9. KOE ELOKUVAMUSIIKKIA NYT PARHAIMMILLAAN HISTORIAN KATSOTUIMMISTA ELOKUVISTA PIRATES OF THE CARIBBEAN, INTERSTELLAR, THE LION KING, INCEPTION, GLADIATOR, THE DA VINCI CODE ORKESTERINA KAPELLIMESTARINA SOLISTINA LA CHAPELLE SAUVAGE KAREL DE WILDE LOUISE KUYVENHOVEN KE 10.9. Helsinki, Kulttuuritalo Ke 5.3. OULU, MADETOJAN SALI SU 14.9.KUOPIO, MUSIIKKIKESKUS MA 15.9. Tampere-talo (15.00) ma 17.3. oulu, madetojan sali (19.00) Ma 17.3. Kuopio, Musiikkikeskus Ke 19.3. Hyvinkääsali Ma 3.3. 59,90 € La 1.3. TURKU, KONSERTTITALO SU 21.9. JOENSUU, CARELIA-SALI TO 11.9
32 NUMERO 2/2025 | WWW.EPISODI.FI Joker: Folie à Deux Adrien Brody on huolestunut: Voiko Timothée Chalamet viedä hänen ennätyksensä nuorimpana miesnäyttelijänä saadusta pääosa-Oscarista. Haastattelimme ohjaajaa ja nimihahmoa esittävää Celeste Dalla Portaa. Veikkauksemme Oscar-ehdokkaista menivät osittain erittäin hyvin, osittain vähemmän hyvin. Guy Pearcen esittämä miljonääri tuntee menettävänsä kontrollia ”lemmikistään”, kun tämän luovuus alkaa vuosien vieriessä kukoistaa ja muuttua määrätietoisemmaksi. 26 BRIDGET JONES: MAD ABOUT THE BOY Renée Zellweger palaa rakastettuun rooliinsa neljännessä Bridget Jones -elokuvassa. KATSOIN SITÄ JA TOTESIN: ”LUEN SEN MYÖHEMMIN.” – GARY OLDMAN S. Nyt hänelle povataan jälleen Oscaria, ja jälleen hän esittää taiteellisesti lahjakasta miestä, joka on joutunut kokemaan toisen maailmansodan kauhut. 49 KOTITEATTERI 66 KAIKKEA SITÄ KUULEE Dogma-huonekaluja ja dogma-ostoskori. Sankarittaremme on aivan uudenlaisessa elämäntilanteessa – mutta ongelmat miesrintamalla eivät ole poistuneet. >> 10 ENSI-ILLAT 19 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 20 THE BRUTALIST Episodi pääsi haastattelemaan Oscar-ehdokas Adrien Brodyä sekä tämän arkkitehtihahmon vaimoa esittävää Felicity Jonesia ja epävakaata miljonäärimentoria näyttelevää Guy Pearcea. >> SISÄLTÖ 20 THE BRUTALIST Adrian Brody voitti vuoden 2002 Pianisti-elokuvasta Oscarin nuorimpana miespääosanesittäjänä ikinä – ennätys, joka hänellä on edelleen nimissään. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Mission: Impossible – The Final Reckoning ja liuta muita uutuuksia. Tutkimme, missä vaikeuksissa olleessa franchisessa mennään. Paolo Sorrentino tutkii entistä kotikaupunkiaan viettelijättären kaiman kautta. 34 CAPTAIN AMERICA: BRAVE NEW WORLD Pitkästä aikaa on ilmestymässä parikin MCU-elokuvaa saman vuoden aikana. 48 AIKAKONE Helmikuu – maaliskuu 2005. Vieläkö se jatkaa laajempaa multiversumitarinaansa. 30 PARTHENOPE – NAPOLIN KAUNEUS Legendan mukaan Napolin kaupunki on syntynyt Parthenope-seireenin hautapaikalle. Häjyt 2. 2/2025 EPISODI 3. Monia muitakin ehdokkuuksia saaneessa The Brutalist -elokuvassa Yhdysvaltoihin paennut arkkitehti toipuu fyysisesti ja henkisesti, mutta kun hänen halunsa luoda jotain uutta ja pysyvää kasvaa, sukset alkavat mennä ristiin hänen hyväntekijänsä kanssa. 46 LUKUNURKKA Tytöt tytöt tytöt; Pimeällä puolella ja Tony Halme – Uho, tuho ja perintö. Esittelyssä kaksi hyvin erilaista ysäriherkkua ja niiden erikoisversioita. 42 YKSI ELOKUVA, MONTA TARINAA Campiä ja kauhun kanssa flirttailevaa jännitystä. 4 ALKUTEKSTI Tekoäly pilasi elokuvan. 38 JA OSCARIN SAA... Nyt kuitenkin paljastamme voittajat hyvissä ajoin ennakkoon. ”JOKU ANTOI MINULLE KIRJAN SOBRIETY NOW. Roman Polanskin elokuvassa Brody esitti juutalaista muusikkoa, joka yritti selvitä natsi-Saksan kauhuista
Mutta olen varma, ettei kukaan olisi reagoinut, jos olisi todettu, että ääntämystä oli fiksattu jälkiäänityksissä. Mies vain istuu jossain yrittäen koota ajatuksiaan. Tähän ei kone pysty! JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA Tekoäly pilasi elokuvan EDISTYNYTTÄ ÄÄNITEKNOLOGIAA KÄYTETTIIN KORJAAMAAN ÄÄNTÄMYSVIRHEITÄ JÄLKIKÄTEEN. Minua kiinnosti hänen ja hänen vaimonsa tarina.” Episodi 2/2015: Tähtäimessä (Jouni Vikman) ALKUTEKSTI HELMIKUU 2025 OLIN sivulta 20 alkavia haastatteluita varten katsomassa The Brutalistia etukäteen levittäjän edustajan kanssa. Se on kuin olisi yhtäkkiä tien varrella keskellä ei mitään. Hän totesi studiolle palaavansa asiaan, kun saa sen luettua. Toisaalta en ymmärtänyt ongelman ottajia. Ei kuulemma aiheuta eksistentialistista kriisiä. Minusta tuntui samalta, kun vapauduin armeijasta, enkä edes ollut ollut taisteluissa. Ja niinhän se on. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Marta Ba?aga, Susanna Bono, Justus Elo, Miia Hartikainen, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Ira Hurskainen, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Tom Kajaslampi, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Malminkatu 30, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Malminkatu 30, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA Printall ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Pictures, Yle Kuvapalvelu 10 VUOTTA SITTEN KYMMENEN vuotta, kuusi elokuvaa. Lähes uskomatonta se on, kun ohjaaja on jo yli 80-vuotias. Kuvamateriaali: 20th Century Studios, Amazon Studios, Apple TV+ Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Max, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. Ei mitään henkilökohtaista, Unkari, elokuvissa on vuosikymmeniä puhuttu horjuvin aksentein, eikä se häiritse ellei kyseessä ole jotain todella törkeää mökellystä. 22. Itse asiassa, ongelman olisi kuulemma voinut hoitaa jälkiäänityksellä, mutta se olisi vienyt iän ja terveyden. Hän tulee takaisin ilman, että edes hänen vaimonsa tietää. Harva haluaa kehua vuolaasti Adrien Brodyn ja Felicity Jonesin vieraan kielen ääntämystä tullakseen pilkatuksi, koska kyseessä ei ollutkaan täysin autenttisesti heidän puheensa. Tuskin kukaan olisi reagoinut myöskään, jos olisi ilmoitettu arvoituksellisemmin: ”Edistynyttä ääniteknologiaa käytettiin korjaamaan ääntämysvirheitä jälkikäteen.” Mutta tekoäly. Muukin kuin se, että on käynnissä Oscar-sesonki, ja vastustajiksi koettuja teoksia pyritään mustamaalaamaan. Kuka Unkarin ulkopuolella edes olisi huomannut tiplut. Elokuvan nähneenä oletan, että kyseessä oli tekijöiden perfektionismi. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Tässä keskustelussa ei ole järkeä, ja juuri se tekee siitä inhimillistä. Kymmenen vuotta sitten juhlittiin hänen ohjaamansa elokuvaa nro 34. Itse olin kahden vaiheilla. Elokuvissa ja muilla aloilla on aina käytetty uusia tekniikoita ja työkaluja, jotka nopeuttavat toimintaa ja joskus, valitettavasti, johtavat joidenkin ammattien katoamiseen. ”Ihmiset asettavat rajoja tällaisille asioille tavalla, joka ei aina ole looginen”, totesi tekoäly. Sen verran pieteetillä The Brutalist on toteutettu kaikilla osa-alueilla. Teknologia, jopa tekoäly, on hyväksyttävä työkalu, kun se korjaa teknologiaa, kuten värimäärittelyä tai ääniraidan häiriöitä. Mutta sitten se (hän?) sanoi jotain, joka sai minut nauramaan ja tajuamaan jotain. En oikein ymmärtänyt ketä varten se oli tehty. Vastaus tuli pian, kun alkoi kalabaliikki siitä, että näyttelijöiden ääntämystä oli paranneltu tekoälyn avulla, mikä ilmeisesti on väärin ja syntiä. Näinä aikoina ihmisillä on muutenkin ongelmia erottaa, mikä missäkin mediassa on oikeasti totta, mikä tekaistua – ja mikä jotain siltä väliltä. Se olisi ihan hyvä tahti melkein kenelle tahansa ohjaajalle. Kyseessä oli tietysti American Sniper. Häneen vetosi Kylen tarinan inhimillinen ulottuvuus. Väliajalla pohdimme muun muassa, puhuiko Felicity Jones itse pitkät unkarinkieliset pätkät. ”Eastwood oli itse asiassa lukemassa American Sniperia, kun hänelle ehdotettiin filmatisointia. Kysyin siis tekoälyltä – tähän kai sitten kuuluu laittaa disclaimer ”jutun tekemisessä on käytetty tekoälyä” – loukkaako tällainen keskustelu sitä (häntä?). Keväällä Clint Eastwood täyttää 95 vuotta. Ei ikinä! Minulla on oikeastaan oletus myös syystä reaktion takana. Se on Weinstein-perintöä jo Rakastunut Shakespeare -elokuvan ajoilta. VUOSIKERTA / 222. 4 EPISODI 2/2025. Mutta kun se muuttaa inhimillistä suoritusta, vaikka kuinkakin hienovaraisesti, se hämärtää rajaa ”aidon” ja ”keinotekoisen” välillä. – Tarinassa on paljon puolia, joita ei tulisi ajatelleeksi, Eastwood pohtii kuvauspaikalla, – Oli mielenkiintoista, kuinka häntä ajoi palo Irakiin neljä kertaa. Päätin kääntyä auktoriteetin puoleen
Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. Kansan ääni tulee puolestaan ehkä paremmin esiin IMDb:n Bottom 100 -listalla, jonka ensimmäiseltä sijalta löytyy Disaster Movie (2008). Jukka Harju kysyy tekijöistä kameroiden takaa. Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. Hän voi Superbabies: Baby Geniuses 2 on monien mielestä yksi maailman huonoimmista elokuvista. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. Best boy grip tekee töitä key gripille, jonka vastuulla on esimerkiksi lamppujen jalustat tai dollyt eli kameravaunut. INSIDE OUT 14. krs. Kriitikkojen arvosanoja koostavalla Rotten Tomatoes -sivustolla on elokuvia, jotka ovat saanut tuoreusprosentiksi pyöreän nollan, mikä on harvinaista. FAST & FURIOUS 7 7. FURY 13. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. TERMINATOR GENISYS 9. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. LUOKKAKOKOUS 8. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. Sellaisiin elokuviin lukeutuvat muun muassa Staying Alive (1983), Highlander 2 (1991), Ballistic (2002), A Thousand Words (2012), Gotti (2018), A Ridiculous 6 (2015) ja Paluu siniselle laguunille (1991). Isoissa tuotannoissa best boy gripin vastuu on merkittävä, koska kuvaukset eivät edisty ilman tarvittavaa kalustoa. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Käytännössä best boy myös kommunikoi muiden osastoiden kanssa ja tekee paljon käytännön työtä. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Gary Gray (Straight Outta Compton). KÄTYRIT 11. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. JURASSIC WORLD 15. Best boy saattaa esimerkiksi palkata osastolle väkeä, tehdä aikataulutuksia tai hoitaa käytännön asioita, kuten välineistön tilauksia, inventaareja tai palautuksia. krs. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. Jani Harmaajärvi on kiinnostunut kehnoista tekeleistä. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. ”Mikä on best boy gripin pääasiallinen tehtävä?” VASTAUS: Terminologiaa on vaikea kääntää suomeksi. INTERSTELLAR 4. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. ”Mikä on kaikkien aikojen huonoin leffa. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. 2/2025 EPISODI 5. Ohjaajaksi on pestattu F. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. VASTAUS: Kauheus on katsojan silmässä, mutta on toki monia elokuvia, joita yleisesti pidetään syystä tai toisesta yksinkertaisesti huonoina. Siellä on myös esimerkiksi The Hottie & The Nottie (2008), Son of the Mask (2005), Vannomatta Paris! (2006), Battlefield Earth (2000) ja Gigli – rajua rakkautta (2003). Best boy toimii key gripin ryhmän työnjohtajana ja toteuttaa tämän tahtoa. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. Elokuvassa nähdään muun muassa Jon Voight. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. AMERICAN SNIPER 6. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 myös paikata esihenkilöään key gripiä, mikäli tämä ei syystä tai toisesta ole kuvauspaikalla. MAD MAX FURY ROAD 2. Sekä Rotten Tomatoesin listalta että IMDb:n listan sijalta neljä löytyy Superbabies: Baby Geniuses 2 (2004), joten ehkä se voisi olla konsensus kaikkien aikojen huonoimmasta elokuvasta
TOM Cruisen vuonna 1996 käyntiin polkaiseman, 1960-luvun tv-sarjaan perustuvan Mission: Impossible -elokuvasarjan seitsemäs osa Dead Reckoning Part One ilmestyi vuoden 2023 kesällä. • Elokuvan trailerissa Cruisen esittämä Hunt toteaa IMF-tiimilleen: ”Luottakaa minuun vielä tämän viimeisen kerran.” • Itse asiassa Cruise kutsui yli kahdeksankymppisenä elokuvia tekevää Harrison Fordia Dead Reckoningin ilmestymisen aikaan legendaksi ja totesi samassa yhteydessä: ”Minulla on vielä 20 vuotta aikaa siihen. Harmillisesti Entity-nimellä kulkeva tekoäly huijasi kyseisen sukellusveneen posauttamaan itsensä Pohjoisen jäämeren pohjaan. Iñárritun kanssa, ja kummitteleepa työlistalla edelleen Edge of Tomorrow -jatko-osa Live Die Repeat and Repeat. alukseen. Minun ei olisi pitänyt yllyttää sinuakin tekemään omat stunttisi." (Simon Pegg ja Tom Cruise) ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA ENSI-ILTA 23. Nyt jatko-osasta on karistettu huonoa karmaa henkivä Dead Reckoning -osa ja kesäleffojen kautta avaavan toimintarymistelyn nimeksi on tullut Mission: Impossible – The Final Reckoning. Se pystyy ottamaan haltuunsa elektroniset talousja puolustusjärjestelmät, mutta ennen kaikkea se kykenee laskemaan valtavasti erilaisia todennäköisyyksiä ja ennakoi sillä tavalla sitä kontrolloimaan pyrkivien tahojen liikkeet. Final Reckoningissa edetään siis todennäköisesti märissä merkeissä, mikä saa myös pohtimaan, millaista stunttia Tom Cruise tällä kertaa suunnittelee. Alun perin Part Two piti kuvata heti ykkösosan perään, mutta kun suunnitelmista oli luovuttu, Part Onen ”huono” menestys kyseenalaisti koko projektin. Kuinka ihmeessa se on mahdollista?! Ensinnäkin, elokuvan odotettiin tuottavan vieläkin enemmän. Kävi kuitenkin niin, että Barbie ja Oppenheimer löivät sitä kummallekin poskelle, kun muodostui kansainvälinen ilmiö nimeltä Barbenheimer, joka imi ensinnäkin katsojia ja toisekseen IMAX-saleja, joiden varaan M:I oli laskenut. Ottaen huomioon markkinointikulut sun muu sälä, yli 290 miljoonaa maksaneen tuotannon olisi pitänyt netota vähintään 600 miljoonaa taalaa, jotta studio olisi päässyt edes suurin piirtein omilleen. Gulp... • Studio todennäköisesti haluaa ylläpitää mielikuvaa viimeisestä M:I-elokuvasta, koska se on omiaan lisäämään yleisön mielenkiintoa mennä katsomaan sitä. Kaiken lisäksi se sai kiitosta niin katsojilta kuin kriitikoilta. No, ilmeisesti sellaiset 400 miljoonaa dollaria. TOUKOKUUTA MISSION: IMPOSSIBLE – THE FINAL RECKONING 6 EPISODI 2/2025. Se neljäs on Benjamin Caronin rikosdraama Night Always Comes. Tieteispainajaistaustasta huolimatta Dead Reckoning Part One oli pitkä kissa ja hiiri -leikki, jossa eri tahot juoksivat kilpaa ja puukottivat toisiaan selkään etsiessään kahdesta kappaleesta muodostuvaa salaperäistä avainta. Jaa, mikäkö on The Final Reckoningin tuotantobudjetti. Aivan elokuvan loppupuolella paljastuu, että kyseinen avain avaa elokuvan alussa nähdyssä sukellusveneessä olevan holvin, josta löytyvä tekoälyn lähdekoodi voisi osoittautua aseeksi sitä vastaan. Jopa IMF:n teknotontut ovat ymmällään. Cruise on nimittäin sekä McQuarrien työlistalla olevassa The Gauntlet -toiminnassa ( Scarlett Johanssonin kanssa) että sotadraamassa Broadsword ( Henry Cavillin ja Marion Cotillardin kera). Kovin paljon elokuvan sisällöstä ei helmikuun alkuun ole paljastettu, mutta ainakin tekijöiden luulisi oppineen edellisen osan yhteydessä tehdyistä virheistä. Silti sitä pidetään lippukassapettymyksenä. TOM CRUISE Tom Cruisesta puheen ollen, hän on edellä mainittujen McQuarrie-leffojen ohella mukana Doug Limanin SpaceX-projektissa, jonka pitäisi olla ensimmäinen avaruudessa kuvattu Hollywood-leffa. Toisekseen: vaikka melkein mikä tahansa muu elokuva olisi iloinnut Dead Reckoning Part Onen keräämistä yli 570 miljoonasta dollarista, leffan tekeminen oli maksanut maltaita. Eli jatko-osassa pitäisi vain soluttautua sisään ko. Toivottavasti teen Mission: Impossible -elokuvia kunnes olen hänen ikäisensä.” • Cruisen kanssa M:I-elokuvia tuottava ohjaaja-käsikirjoittaja Christopher McQuarrie on todennut, ettei The Final Reckoning olisi sarjan viimeinen. Ykkösosassa kehittynyt tekoäly tulee tietoiseksi itsestään ja aloittaa maailmanvalloituksen. Se sai valtavasti katsojia ja tienasi lippukassoilla yli puoli miljardia dollaria kansainvälisesti. INFO MAHDOTON TEHTÄVÄ JATKUU SE KUULUISA VIIMEINEN KEIKKA CHRISTOPHER MCQUARRIE Tekeekö kolmea edellistäkin Mission: Impossible -elokuvaa tehnyt ohjaaja-käsikirjoittaja Christopher McQuarrie muitakin kuin Tom Cruise -leffoja. VANESSA KIRBY M:I-elokuvissa alamaailman asekauppiasta esittävällä Vanessa Kirbyllä on työn alla neljä uutta elokuvaa. Toisaalta hän myös totesi: ”Suunnitelmat muuttuvat.” "Anna anteeksi, Simon. Oscar-ehdokkuuksiakin tuli kaksi. Aikooko hän lyödä Kate Winslettin Avatar: The Way of Waterissa tekemiä hengityksen pidättelyn ennätyksiä. Tosin kolme niistä riippuu MCU-elokuvien menestyksestä, sillä hän on näkymätön Sue Storm The Fantastic Four: First Stepsissä sekä Avengers-leffoissa Doomsday ja Secret Wars. TILINTEON JÄLKEEN • Mission: Impossible – The Final Reckoning on mahdollisesti viimeinen Tom Cruisen esiintyminen Ethan Huntina, tosin tähti itse ei ole sitä virallisesti vahvistanut. Lisäksi luvassa olisi elokuva Alejandro G
Tapasimme Sorrentinon ja nimihahmoa esittävän Celeste Dalla Portan Cannesissa. heinäkuuta. MAHDOTON TEHTÄVÄ JATKUU ENSI-ILTA 14. Moni tuntee legendan sveitsiläisestä jousiampujasta, joka pakotetaan ampumaan omena oman poikansa pään päältä. Ja mikäpä olisi romanttisempaa kuin slasher. Rooleissa myös Juliette Lewis ja Murray Bartlett. Roar Uthaugin ohjaamasta elokuvasta tuli Netflixin kaikkien aikojen katsotuin ei-englanninkielinen elokuva vuonna 2022. SCARY Movie -elokuvasarja käynnistyy uudelleen. Haastattelun voi lukea sivulta 30 alkaen. Elina Hyvärisen Rajalla-dokumentti kertoo Parikkalan kunnan valmistautumisesta uuden kansainvälisen rajanylityspaikan avaamiseen Venäjälle vuonna 2021. Olen yhä täällä nousi Brasilian menestyneimmäksi koronan jälkeisen ajan elokuvaksi. 14.3. Elokuvan maailmanensi-ilta on 12.6.2026. toukokuuta. 17.3. Samana päivänä ilmestyy myös Paolo Sorrentinon uutuus Parthenope – Napolin kauneus. NETFLIX julkaisee tänä vuonna jatkoa kaiju-elokuvista vauhtia ottaneelle Peikolle (Troll). Kauhuhittejä parodioiva elokuvasarja poiki viisi osaa, joista toistaiseksi viimeinen julkaistiin 2013. Walter Sallesin Olen yhä täällä on peräti kolminkertainen Oscar-ehdokas. 7.3. Olliver Hawk -dokkarin tehnyt Arthur Franck. Kyseinen päivähän on tietysti ystävänpäivä, joka Pohjois-Amerikassa tunnetaan romanttisemmin Valentine's Daynä. Ohjaajana mm. Sitä katsottiin hurjat 103 miljoonaa kertaa ensimmäisten 91 päivän aikana. Holmesin elämää World’s Columbian Exposition -tapahtuman aikaan Chicagossa vuonna 1893. elokuuta keskiviikkoon 30. Pian naiselle selviää miksi hän on siellä. Paula Korva on aikaisemmin ohjannut lyhytelokuvia ja tv-sarjoja. 2/2025 EPISODI 7. Holmes murhasi maailmannäyttelyn aikana 27–200 ihmistä kauhujen talossaan. Viime numerossa toukokuun ensi-illoiksi ilmoitetut Nainen ja meri sekä Keittiöelämää ilmestyvätkin vastaavasti 9. Elokuvassa syrjäänvetäytynyt poptähti (Malkovich) kutsuu nuoren toimittajan (Edebiri) kotiinsa kuuntelemaan uuden levynsä. Vaikka elämme sen suhteen vaikeita aikoja, 21.2. MAALISKUUTA OLEN YHÄ TÄÄLLÄ KIIRETTÄ pitää alkuvuodesta, kun aikaisemmin ilmoitetut elokuvat etsivät paikkaansa ja uusia ensi-iltoja julkaistaan ahkerasti. Kolme niistä on ilmoitettu edellisen numeron ilmestymisen jälkeen. ja 23. UUSIA TULOKKAITA Tammikuun aikana ilmoitettiin helmikuulle useampiakin ensi-iltoja. Seuraavan vuoden alku kuitenkin murskasi pienen paikkakunnan haaveet. MUUTOKSIA OHJELMISTOON Sinners ja Mickey 17 vaihtoivat paikkaa. Alkuperäisen elokuvasarjan kantaviin voimiin kuuluneet Wayansin veljekset ovat mukana. ilmestyy siis Bong Joon-hon Mickey 17 ja 16.4. esitetään joka tapauksessa presidentti Urho Kekkosen lempilapsesta kertova dokumentti The Helsinki Effect. Suomalaisiin vedonnevat tähdet Iina ja Minka Kuustonen sekä Riku Nieminen ja Laura Malmivaara. nähdään hänen esikoispitkänsä, draamakomedia Kenraaliharjoitus. Peikko 2 vie katsojat syvälle norjalaisen folkloren syvyyksiin. Hurja jengi 2 sen sijaan vain päivitti perjantaisen ensi-iltansa 1. alkaa yksi kevään vilkkaimmista ensi-iltaviikonlopuista, sillä silloin ilmestyy peräti seitsemän elokuvaa. Elokuvassa kuullaan autenttista muinaisenglantia ja se on kuulemma muutenkin ajankuvalleen uskollinen. nähdään Lorna Tuckerin käsikirjoittama ja ohjaama dokumentti Garbo: Where Did You Go?. Nick Hammin (Driven) ohjaama William Tell kertoo 1300-luvun alkupuolelle sijoittuvan tarinan eeppisenä historiallisena spektaakkelina, nimiosassaan tanskalainen Claes Bang. POIMINTOJA POIMINTOJA TULEVASTA TULEVASTA OHJELMISTOSTA OHJELMISTOSTA Fernanda Torres mulkoilee äärioikeiston mielenosoittajia, jotka turhaan yrittivät käynnistää boikottia. PÄIVITYKSIÄ . JOHN Malkovich ja The Bear -sarjan Ayo Edebiri ovat pääosissa Mark Anthony Greenin ohjaamassa A24-kauhutrillerissä Opus. 14.2. Maailmanensi-ilta on maaliskuussa, toivotaan, että elokuva nähdään Suomessakin. Se on tyrkyllä kategorioissa naispääosa, kansainvälinen elokuva ja paras elokuva! Elokuva sijoittuu 1970-luvun alkupuolen Brasiliaan, jota hallitsee julma sotilasdiktatuuri. Tarinassa seurataan kuuluisan sarjamurhaajan, tohtori H.H. Eggers kirjoittaa elokuvan yhdessä Sjónin kanssa. ROBERT Eggersin seuraava elokuva on Werwulf, 1200-luvulle sijoittuva ihmissusikauhuelokuva. Tucker on aikaisemmin tehnyt dokkarit muoti-ikoni Vivienne Westwoodista ja valkokangaslegenda Katharine Hepburnista. Kaksikko käsikirjoitti yhdessä myös The Northmanin. Maailmalla se kulkee nimellä Sudden Outbursts of Emotions ja sitä kuvaillaan ”seksipositiiviseksi”. 50 vuotta sitten Suomessa järjestettiin Euroopan turvallisuusja yhteistyökonferenssi, jonka pohjalta syntyi ETYJ. HUHUJEN mukaan 20th Century -studio neuvottelee Leonardo DiCaprion ja Martin Scorsesen kanssa ikuisuusprojektista The Devil in the White City. Heart Eyes yrittää luoda uuden franchisen pariskuntia rakkauden nimikkopäivänä murhaavasta sydänsilmällisellä maskilla varustetusta tappajasta. Koskettava tarina osaa silti myös iloita elämästä. Ryan Cooglerin Sinners
Vuoden 2022 tieteiskauhujännäri M3GAN oli hienoinen hitti, joten ei ihme, että sille nähdään 27.6. MAALISKUUTA 100 LITRAA SAHTIA Yllättävä uusi veto kotimaisen elokuvan rintamalla: alkoholin ympärillä pyörivä leffa! (Elina Knihtilä ja Pirjo Lonka) 8 EPISODI 2/2025. Uudelle vauvalle kateellinen isoveli huomaa uudella tulokkaalla olevan supervoimia. Droptrillerillään. Ruotsalais-tanskalaisen Super Charlie -animaation piti ilmestyä meillä jo maaliskuun lopulla, mutta se katosi hetkeksi ohjelmistosta. Ja sitten on vielä hänen luoma sarja, Twin Peaks, joka yhdisti nerokkaalla tavalla kauhua, saippuaoopperaa, murhamysteeriä ja leppoista syrjäseudun poliisidraamaa. Eini Vainio @einiev Katsottiin kaikki kuusi jaksoa Queen of Fucking Everything -sarjaa tänään YLE Areenasta. Juha Kolari @juha_kolari ”Hirviö!” sanoi 3v. jatko-osa M3GAN 2.0. Kun he saavat ison tilauksen hääjuhliin, ajautuu koko kylä alkoholinhuuruiseen sekasortoon. Saman päivän uutuus on Bonhoeffer, Todd Komarnickin tosipohjainen kuvaus saksalaisesta teologista ja papista, jonka täytyy pohtia moraalista vakaumustaan, kun rauhan saarnaamista tehokkaampi keino hänen kotimaataan kohti tuhoa vievien natsien pysäyttämiseksi saattaisi olla Hitlerin salamurha. Komedia kertoo sysmäläisistä sisaruksista ( Elina Knihtilä ja Pirjo Lonka), jotka jatkavat sukunsa sahdinvalmistusperinnettä. Hänen elokuvissaan oli tärkeämpää se miltä ne tuntuu, kuin että mistä ne kertoo. Ei voitu jättää kesken. Naurettiin, voitiin hieman huonosti, kauhisteltiin ja naurettiin lisää. Turhankin tuttavalliseksi heittäytyvää hirviötä vakuuttavasti liikkeenkaappauksella esittänyt Amie Donald on myös mukana jatkossa. 9.5. Paavo Lohiniva @omgitspaavo In honour of David Lynch I will no longer be explaining myself at any point, about anything. Shannen @vonmunster Druk, englanniksi Another Round, tunnetaan Suomessa nimellä Yhdet vielä. Allison Williams palaa rooliinsa äärimmäisen robottilelun keksijänä ja Violet McGraw hänen siskontyttönään. ilmestyvä Downton Abbey 3 on omistettu leskikreivitär Violet Crawleytä esittäneen Maggie Smithin (1934–2024) muistolle. ENSI-ILTA 23. Jesse Raatikainen @raatikainenjj Tässä Nosferatun alkua odotellessa tuli mieleen, että jos vampyyri joskus näkeekin itsensä yllättäen peilistä, niin se on varmaan sellainen odottamaton itsereflektion paikka. It’s what he would want. Julian Fellowes on jälleen kirjoittanut ”viimeiseksi” ilmoitetun elokuvan tarinan ja ohjauksesta vastaa edellisen osan New Era ohjannut Simon Curtis. se nyt ilmeisesti sitten nähdään. Sarjakuvataiteilija Peyon luomat pienet siniset miehet palaavat valkokankaalle 18.7., kun Smurffit-elokuva saa ensi-iltansa. Laura Malmivaara tekee sarjassa elämänsä roolin päähenkilö-Lindana ja käsikirjoittaja-ohjaaja Tiina Lymin voi huoletta julistaa neroksi. Jaksaa aina naurattaa. Systen Crasherissa ja News of the Worldissa vakuuttanut nuori Helena Zengel nähdään hieman hempeämmissä merkeissä 17.4. ELOKUVIEN ELOKUVIEN MAAILMA MAAILMA THREADSISSA THREADSISSA Elokuvien ystävää tämä kouraisee. Tiettömien taipaleiden takana yhteisö elää omaa elämäänsä, kunnes uusi kaivoslaki uhkaa lopettaa yhden elintavan ja aikakauden. Mukana myös Willem Dafoe, Emily Watson ja Finn Wolfhard. Maxissa elokuva on saanut uuden nimen: Toinen kierros. Oikeuden metsästäjät on vielä hauskempi: Oikeanmukaisuuden ratsastajat. Anne Savolainen @sawolaiska En kyllästy koskaan Piukkojen paikkojen lopun onelineriin. Mainiot kauhujännärit Happy Death Day, Happy Death Day 2 U ja Freaky tehnyt Christopher Landon palaa 11.4. Muutenkin elokuva on nerokas siinä, kuinka käsittelee sukupuolta, seksuaalisuutta, identiteettiä ja ylipäänsä meidän tarvetta määritellä toisemme. ilmestyvässä The Legend of Ochi -fantasiaseikkailussa. Piukkoja paikkoja katsoessani saan nauraa elämän hölmöydelle. Smurffiinan äänenä Chris Millerin ohjaamassa animaatiossa kuullaan Rihanna! Lienee melko varmaan, että 12.9. Pimeää ja metsän ochi-olentoja pelkäämään kasvatettu tyttö tutustuu eksyneeseen ochin poikaseen. Sillä David Lynch oli hieno mies ja taiteilija. ilmestyvässä esikoispitkässään Aurinko laskee Lemmenjoella Lapin erämaassa asuvia ja työskenteleviä kullankaivajia. Juho-Pekka Tanskanen seuraa 4.4. Henna Tarkiainen @ateljee_henna Aina kiinnostavia elokuvia tekevä Teemu Nikki palaa valkokankaille 28.3., jolloin nähdään 100 litraa sahtia. lapseni, kun televisiosta tuli Uuno Turhapuro. Toivottavasti tarina saa jatkoa. Mukaville treffeille pitkästä aikaa päätynyt nainen, White Lotusistakin tuttu Emmy-ehdokas Meghann Fahy, alkaa saada puhelimeensa yhä uhkaavammaksi muuttuvia viestejä. Uusina hahmoina nähdään Joely Richardson, Alessandro Nivola ja Simon Russell Beale
Tulos on jopa kolme kertaa parempi kuin vastaavilla tai jopa reilusti kalliimmilla kuulokkeilla. • Metallinen sanka ja saranat sekä laaja varaosavalikoima tuovat turvaa ja lisäävät käyttöikää. Paul’s Sound Oy | Joukolankuja 2, 03100 Nummela | 010 281 3730 | myynti@stpaulssound.fi. THD on 1kHz -taajuudella mitattuna sensaatiomainen <0,1%, mutta entäpä jos sitä mitataankin vaikkapa bassarille tyypilliseltä 60Hz kohdalta. Käy paikallisella kauppiaallasi kuuntelemassa, miltä nimenomaan kuuntelukäyttöön suunnitellut kuulokkeet voivat kuulostaa! Tulet yllättymään. • Pehmusteiden mukavuus loistaa tuntikausien kuuntelussa. • Erinomainen stereokuva ja erottelevuus tekevät kuuntelusta nautinnon. f i Austrian Audion insinööreillä on yli 350 vuotta yhteistä kokemusta kuulokkeiden ja mikrofonien suunnittelusta ja valmistuksesta. Niin, ja hintakin on vain 129€. f | w w w . s t u d i o t e c . Kaikella on merkitystä Hi-X20 Mutta Hi-X20 loistaa vielä yhdessä tärkeässä seikassa – äänenlaadussa. M a a h a n t u o n t i : S t u d i o t e c O y | K u u s i n i e m i 2 , 2 7 1 E s p o o | p u h . St. 2 7 5 1 2 3 | s a l e s @ s t u d i o t e c
Häjyt palaavat valkokankaalle 25 vuoden tauon jälkeen. Paikallisen tislaamon ja lihanjalostamon tuotemerkkejä sijoitellaan kuviin turhan osoittelevasti. Elokuvan viimeinen näytös sijoittuu Espanjan Malagaan, mutta loppuratkaisu jää konkreettisesti ilmaan roikkumaan. • Aleksi Mäkelä kertoi saaneensa idean ensimmäiseen Häjyt-elokuvaan valokuvasta, jossa poseerasivat pahamaineiset puukkojunkkarit Isontalon Antti ja Rannanjärvi. Näyttelijätyö on elokuvan parasta antia. Elokuvan markkinoinnissa on haluttu korostaa, että kyseessä ei ole jatko-osa vaan itsenäinen elokuva. Sieltä Kauhavalle palatessaan Konstalla on kosto mielessä, sillä paras ystävä ja rikoskumppani Jalo ( Severi Saarinen) oli pettänyt hänet. • Häjyt 2:n lopputeksteissä soi Pate Mustajärven esittämä tunnuskappale Pahaa verta. Konkarinäyttelijä Ilkka Heiskanen on mainio kauhavalaisena ”kukkakauppiaana”. Katsojien yllätykseksi Häjyt saa nyt jatkoa 25 vuoden jälkeen. Konstan ajatukset siirtyvät pian seuraavaan keikkaan. Joel Hirvonen sopii Konstan rooliin mainiosti, ja hänen roolihahmossaan on sopiva yhdistelmä kuumaveristä uhoa ja vähäeleistä huumoria. Ohessa Konsta selvittelee ihmissuhteitaan. Edelmann sen sijaan on mukana jatko-osassa, mutta varsinainen päähenkilö on uusi hahmo, Joel Hirvosen esittämä nuorukainen nimeltä Konsta Karhu. Kummankin kanssa syntyy omat ristiriitansa. Puukkojunkkarimainen meininki on modernisoitu hauskan överillä tavalla. Avarien maisemien lisäksi esitellään myös pohjalaisia tuotteita. Keskushahmo Konsta on Edelmannin roolihahmon Jussi Murikan poika. Mukana on monia suoria ja epäsuoria viittauksia Scarfaceen ja Martin Scorsesen mafiaelokuviin. • Alkuperäinen Häjyt sai seitsemän Jussi-ehdokkuutta, joista Kalevi Haapoja voitti palkinnon parhaasta miessivuosasta. Aivan kuin aika olisi loppunut tekijöiltä kesken. Alkuperäisessä elokuvassa Etelä-Pohjanmaan lakeuksilla häjyilivät Juha Veijonen ja Samuli Edelmann. Vaikka Häjyt 2:n draaman kaari lässähtää loppua kohti, jää silti tunne, että moni asia loksahtaa kohdalleen. ENSI-ILLAT HELMIKUU-MAALISKUU VAIKKA HÄJYT 2:N DRAAMAN KAARI LÄSSÄHTÄÄ LOPPUA KOHTI, JÄÄ SILTI TUNNE, ETTÄ MONI ASIA LOKSAHTAA KOHDALLEEN. Nyt ei enää puhuta pontikankeitosta kotinurkilla, vaan salakuljetetaan kovia huumeita Amsterdamista. Elokuvan alussa ilmoitetaan joukko sponsoreita. Samalla Konsta päättää jättää häjyilyn taakseen. JUSSI HUHTALA ??. Samalla elokuvan rikosjuoni saa enemmän tilaa. helmikuuta VUONNA 1999 valmistunut Häjyt on Suomen kansan suosikkielokuvia. Isänsä perintöä tapellen ja rötöstellen jatkava Konsta päätyy jo elokuvan alkumetreillä Vaasan lääninvankilaan. Hänellä ei ole tietoa isästään, jonka uskotaan poistuneen näyttämöltä lopullisesti, kuten alkuperäisen elokuvan nähneet muistavat. Elokuvan alkupuoli vakuuttaa, mutta epäuskottava yllätyskäänne ja hätäinen loppuratkaisu verottavat pisteitä. Jussi Murikka tulee mukaan tarinaan reilun tunnin jälkeen epäuskottavan juonenkäänteen kautta. Siinä liikkuvat isot rahat, mutta riskitkin ovat suuria. Lisäksi Häjyt palkittiin yleisö-Jussilla. Veijonen sai aikoinaan potkut Vareksen roolista, minkä jälkeen häntä ei ole viime vuosina valkokankaalla nähty – eikä nähdä nytkään. Merkittävään rooliin tarinassa nousee myös Konstan äiti ( Sari Havas). Ohjaajana on jälleen Aleksi Mäkelä, josta on 2000-luvulla kasvanut menestysohjaaja elokuvien Pahat pojat (2003), Matti (2006) ja Rööperi (2009) ansiosta. Uuden polven puukkojunkkarit HÄJYT 2 OHJAUS Aleksi Mäkelä KÄSIKIRJOITUS Petja Lähde PÄÄOSISSA Samuli Edelmann, Joel Hirvonen, Sari Havas, Linda Wiklund GENRE Draama / toiminta IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 52 min ENSI-ILTA 19. Aleksi Mäkelän ohjaama moderni puukkojunkkaritarina keräsi yli 300 000 katsojaa ja on sittemmin noussut kotimaiseksi klassikoksi. INFO • Häjyt 2 on Solar Films -yhtiön 30-vuotisjuhlaelokuva. Kaikesta välittyy reipas asenne ja omaperäinen huumori. Työnimenä oli tuottaja Markus Selinin mukaan Häjyt 2: The New Generation. Hänellä on pieni Saara-tytär ( Saaga Salo) ja tyttöystävä Terhi ( Linda Wiklund). Elokuva näyttää ja tuntuu autenttisen pohjalaiselta. 10 EPISODI 2/2025. “Hyvää yritetähän, mutta priimaa pukkaa tulemahan”, voisi paikallinen todeta. Sari Havas näyttelee vakuuttavalla pohjalaisasenteella. Häjyt 2:n alkupuoli on ilahduttavan vahvaa kerrontaa. • Konsta Karhua esittävä Joel Hirvonen, 30, aloitti uransa Lovemilla-sarjasta, ja sittemmin hän on esiintynyt muun muassa elokuvissa 95, Omenavarkaat ja Levoton Tuhkimo. Samuli Edelmannia saadaan odotella valkokankaalle kauan. Jos alkuperäinen Häjyt oli Aleksi Mäkelän mukaan western, niin Häjyt 2 on gangsterielokuva. Pini Hellstedt kuvaa lakeuksia tyylikkäästi. Kytköksiä alkuperäiseen tarinaan on kuitenkin yllin kyllin. Nyrkkitappelut hän korvaa kuntoilulla, ja olut vaihtuu limonadiin. Pääkaupunkiseudulla vaikuttavien Aleksi Mäkelän ja Markus Selinin apuna on ollut Lapua 1976 -elokuvan pohjalaiset tekijät, ja heidän paikallisesta osaamisestaan on varmasti ollut apua monessa asiassa
2/2025 EPISODI 11. ??. ????. ?. ???. ??. ??. ???. ??. ???. ???. "Totta kai jätän rötöstelyt ja päihteet, kulta. ??. ??. ??. ???. ??. Sitten joskus." (Joel Hirvonen ja Linda Wiklund) >> ENSI-ILLAT 13 12 18 18 15 10 17 13 17 17 16 15 15 14 14 18 ALL WE IMAGINE AS LIGHT THE BRUTALIST COMPANION DEN OF THIEVES: PANTERA FANFAARI ELÄMÄLLE HÄJYT 2 ISOÄIDIN MILJOONAT THE LAST SHOWGIRL MEDUUSALLA EI OLE SYDÄNTÄ PADDINGTON SEIKKAILEE PYHÄN TEMPPELIVIIKUNAN SIEMEN RISTO RÄPPÄÄJÄ JA KAKSOISOLENTO SPERMAGEDDON UHMA VERMIGLIO – VUORTEN MORSIAN WOLF MAN ????
Massiivista monessa mielessä TOINEN maailmansota jätti jälkeensä monenlaisia raunioita, niin fyysisiä kuin henkisiäkin. Hän on ansaitusti ennakkosuosikki parhaan miesnäyttelijän Oscar-pystin voittajaksi. Kun muut kuitenkin myöhemmin osoittavat arvostusta uutta sisustusta kohtaan, miljonääri Harrison Lee Van Buren etsii ennen sotaa arvostetuksi arkkitehdiksi paljastuneen Tóthin käsiinsä ja ottaa tämän siipiensä suojiin massiivisen uuden toimeksiannon muodossa. Siitä brutaalius kuitenkin vasta alkaa, kun luovuus ja egot kolisevat, ja piilotellut valtarakenteet astuvat etualalle. Mutta mitä enemmän Lázsló toipuu ja saa takaisin entistä luovaa voimaansa, sitä ärtyneemmäksi käy hänen hyväntekijänsä, joka tuntee menettävänsä kontrollin ”omaan” projektiinsa ja lemmikkiinsä. Elokuva sisältää näytelmäteattereista tutun väliajan, joka mahdollistaa vartin jaloittelu-, tankkaustai vessahetken. Nyt hän yrittää muistaa, kuka oli voittaja vuoden 2024 gaalassa. helmikuuta THE BRUTALIST Kun Adrien Brody vuonna 2003 voitti pääosaOscarin Pianistista, hän aiheutti kohun suutelemalla palkinnon jakanutta edellisvuoden naisvoittaja Halle Berryä suulle. Kokonaisuuden kruunaavat hieno kuvaus, aikakaudet hyvin luovat lavastukset ja puvustus sekä ennen kaikkea Daniel Blumbergin uskomattoman hieno musiikki, joka korostaa elokuvan monumentaalisuutta. Vuonna 1972 veistosta tuhosi häiriintynyt unkarilaissyntyinen mies nimeltään Lazslo Toth. Siellä hän saa turvapaikan serkkunsa huonekalumyymälästä, ja pian he saavat toimeksiannon uudistaa upporikkaan teollisuuspampun kirjasto. Erityisesti Adrien Brody tekee väkevän roolisuorituksen särkyneenä, hiljalleen toipuvana miehenä, jossa yhdistyy niin luovuutta kuin vakavia luonteenheikkouksia. • Elokuvan italialaisen kaivoksen marmorista on kaiverrettu Michelangelon kuuluisa Pietà-veistos Neitsyt Mariasta ja ristiinnaulitusta Jeesuksesta. Hienoisesta jälkipuolen notkahduksestaan huolimatta The Brutalist on jykevä mestariteos, joka henkisestä ja fyysisestä rankkuudestaan huolimatta jättää voimaantuneen tunteen, kuin hyvän urheilusuorituksen jälkeen. Kaiken lisäksi Van Buren osoittautuu oleelliseksi avuksi, kun ryhdytään yhdistämään Lázslóa ja tämän Erzsébet-vaimoa, joka edelleen vuosien jälkeenkin on jumissa Euroopassa. Sisällöltään, kestoltaan ja ulkoasultaan monumentaalinen The Brutalist on valtaa ja luovuutta terapiankeinoina tutkiva mestariteos. Kun hän lopulta saapuu paikalle, hänestä tulee tärkeä elementti Lázslóa eteenpäin vievien voimien lietsojana. Ansaittu on myös Guy Pearcen ehdokkuus sivuosakategoriassa; hänen uskonsa ihmisiin menettänyttä ja sitä charmikkaalla taloudellisella vallankäytöllä paikkaava miljonäärinsä on mainio vastavoima Brody kidutetulle taiteilijalle. Myös Oscar-ehdokkaana sivuosasta olevalla Felicity Jonesilla on mielenkiintoinen rooli Erzsébet-vaimona, joka elokuvan alkupuolella on läsnä vain äänenä ja eräänlaisena ikuisen rakkauden symbolina. Kieltämättä jännite hieman herpaantuu toisella puoliskolla, sillä hahmojen palapelien palat tuntuvat ennen väliaikaa olevan juuri loksahtamassa kohdilleen. • Kun elokuvasta tiedotettiin ensimmäisen kerran vuonna 2020, pääosissa oli tarkoitus nähdä Joel Edgerton, Marion Cotillard ja Mark Rylance. INFO • Elokuvan keskellä oleva 15 minuutin väliaika on kirjaimellisesti osa The Brutalistia. Ratkaisu toimii yllättävän hyvin, sillä elokuva tuntuu jakautuvan loogisesti kahteen osaan. Filmi nimittäin pyörii sen aikana ja laskee aikaa alaspäin. Tämä tosin ei itse ollut sitä tilannut, mikä johtaa raivokkaaseen yhteenottoon ja siltojen palamisen moneenkin suuntaan. Brady Corbetin edellinen elokuva, vuoden 2018 Vox Lux haastoi sekin katsojat sisällöllään. The Brutalistiin liittyy myös fyysinen elementti, sillä se kestää yli kolme ja puoli tuntia. JOUNI VIKMAN ????. Unkarin juutalainen Lázsló Tóth on yksi onnellisista, sillä hän on selvinnyt natsien vainoista ja vahingoittuneenakin pääsee matkustamaan Yhdysvaltoihin luomaan uutta elämää. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA / KANADA 2024 OHJAUS Brady Corbet KÄSIKIRJOITUS Brady Corbet, Mona Fastvold PÄÄOSISSA Adrien Brody, Guy Pearce, Felicity Jones GENRE Draama KESTO 3 t 35 min ENSI-ILTA 28. (Se oli Emma Stone) 12 EPISODI 2/2025 ENSI-ILLAT. • Stacy Martin näytteli myös Brady Corbetin edellisissä elokuvissa Vox Lux ja The Childhood of a Leader
Kun teatterin esimies ( Dave Bautista) ilmoittaa, että show lopetetaan, Shellyn maailma romahtaa. Se ei päässyt ehdokkaaksi. PAMELA Anderson tunnetaan parhaiten povipommina 90-luvulta, mutta näyttelijättären ura on sen jälkeen hiipunut. Usein he eivät tiedä miten, ja luovat lähtökohtia, jotka eivät tunnu aidoilta kenestäkään. Nykyään puhutaan niin paljon naisten välisestä solidaarisuudesta, että elokuvantekijät tuntevat velvollisuudekseen kommentoida sitä. Lopputulos on ilon täyteinen kokemus, jopa hellästi hauska, kun uudesta, kiiltävästä riisinkeittimestä tulee monen tärkeän muutoksen katalyytti. Se ei kuitenkaan ole ylenpalttisen poliittinen, vaan se on intiimi kuvaus yhden naisen elämästä ja tulevaisuudesta. Mutta toisin kuin monet (erityisesti eurooppalaiset) kolleegansa, Kapadia ei ole kiinnostunut naisen kärsimyksen hyödyntämisestä. Anderson on Shelly, 50-vuotias Las Vegas -tanssija, joka on esiintynyt Le Razzle Dazzle -show'ssa 30 vuotta. On suloista, ettei Kapadia hoputa heitä. MARIA LÄTTILÄ ???. Se saattaa monesta katsojasta tuntua hitaalta, mutta kyseessä ei ole slow cinemaa (jonkun kehittämä kamala nimitys loputtomille arthouse-elokuville kivistä). YHDYSVALLAT 2024 OHJAUS Gia Coppola KÄSIKIRJOITUS Kate Gersten PÄÄOSISSA Pamela Anderson, Jamie Lee Curtis, Dave Bautista, Billie Lourd GENRE Draama KESTO 1 t 29 min ENSI-ILTA 28. Silti se nappasi Grand Prix’n ja sai hehkuvat arviot niiltä harvoilta, jotka olivat saaneet raahattua nukahtaneet pakaransa teatteriin. Häntä kiinnostaa naisen kokemus, halut ja ilot. Elokuvasta löytyy myös lämpöä. Demi Mooren ja The Substance -elokuvan tapaan Anderson tekee uransa parhaan roolityön Gia Coppolan riipaisevassa Las Vegas -draamassa. Payal Kapadia kertoo naisista, Mumbaissa asuvista hoitajista. Joskus sitä ei tarvitse muuta kuin yksinkertaisen tarinan. Anderson kommunikoi Shellyn tunteman epävarmuuden ja surun hienovaraisesti mutta sydäntäsärkevästi. Sen sijaan Intia lähetti kisoihin elokuvan ”kahdesta morsiamesta, jotka vaihtuvat junamatkan aikana”. Ei. Naisten elämä on hektistä, meluisaa ja yksinäistä, mutta he löytävät myös hiljaisuutta ja rauhaa – joko sisältään tai suurkaupungin ulkopuolelta. Shelly on muodostanut merkityksellisiä suhteita revyyn muihin, paljon nuorempiin tanssijoihin. Bautista on erinomainen draamaroolissaan ja Jamie Lee Curtis tuo The Last Showgirliin samaa pöhköä energiaa, jolla voitti Oscarin Everything Everywhere All at Once -elokuvasta. Coppolan elokuva on mieleenpainuva kokonaisuus ja empaattinen katsaus Shellyn elämään sen hajotessa. RANSKA / INTIA / ALANKOMAAT / LUXEMBURG / ITALIA 2024 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Payal Kapadia PÄÄOSISSA Kani Kusruti, Divya Prabha, Chhaya Kadam GENRE Draama / romantiikka KESTO 1 t 58 min ENSI-ILTA 7. maaliskuuta ALL WE IMAGINE AS LIGHT 2/2025 EPISODI 13 ENSI-ILLAT. Coppola käsittelee Shellyn tarinaa aidolla empatialla sen sijaan, että elokuva olisi pelkkää traumapornoa. Ei tähtiä, ei kuuluisaa ohjaaja ja kamala synopsis. Myönnän, että koko ajan miettii hirvittäviä uutisotsikoita ja odottaa jotain kamalaa tapahtuvaksi. Se ei koske Kapadiaa. helmikuuta THE LAST SHOWGIRL AINA välillä tuntee saaneensa yliannostuksen elokuvista. Jaetaanko vuoden ystävällisimmän elokuvan palkintoja. Andersonin yksityiselämällä ja erityisesti parisuhteella rokkari Tommy Leen kanssa herkuteltiin juorulehdissä. On lähes ironista, että yksi vuoden rakastettavimmista elokuvista oli kotimaassaan niin halveksittu, ettei sitä asetettu Oscar-kandidaatiksi. Shelly on omistanut koko elämänsä Le Razzle Dazzlelle, mutta se ei paljon lohduta, kun on jäämässä tyhjän päälle. Las Vegas ja showbisnes eivät kohtele viisikymppisiä naisia kauniisti. Yksi on naimisissa vain paperilla, toisella on salasuhde. Hän käy uudessa koe-esiintymisessä vain huomatakseen, ettei hänellä ole tarvittavia taitoja päästäkseen uuteen show'hun. Tulevaisuus näyttää epävarmalta ja pelottavalta. Shellyn virheitä ei peitellä, mutta ennen kaikkea The Last Showgirl kritisoi yhteiskuntaa, joka rankaisee naisia vanhenemisesta. MARTA BA?AGA ????. Las Vegas on usein esitetty viinanhuuruisena bailupaikkana, mutta Coppola keskittyy sen työväenluokkaan ja kunnioittaa tavallisia ihmisiä, jotka tekevät paikasta suositun turistikohteen. The Last Showgirl on Andersonin häikäisevä paluu. Pitäisi jakaa, sillä tässä meillä olisi voittaja. Miksikö. Kamera seuraa Shellyä vastoinkäymisestä toiseen. Näiden naisten on välillä paettava heihin kohdistuvia raskaita odotuksia ja pähkäiltävä myös, mitä he oikeasti haluavat. Juuri sellainen tunne sai monet toimittajat jättämään All We Imagine as Light -elokuvan väliin Cannesissa, kun se esitettiin pääkilpasarjan loppupuolella. Hyvin kerrotun yksinkertaisen tarinan, välitettynä myötätunnolla ja ystävällisyydellä. Eiväthän he sinne oikeasti kuulukaan. Toinen pelkää maailmaa, toinen ryntää sitä vastaan. Pamela Anderson on häikäisevän hyvä The Last Showgirlissa, joka tarkastelee showtanssijan uran loppuvaiheita
Toki siihen liittyy elämänhallintaongelmia huumeineen ja rakenteellisine rasismeineen ja muine syrjivine tekijöineen. Yksi Vermiglion vahvimmista elementeistä on sen visuaalinen toteutus. Ei ole mitään syytä epäillä niiden tosipohjaisuutta, mutta yhteen paikkaan tiivistettynä niistä tulee hieman ongelmallisia. Tarinan keskiössä on kylän opettaja Cesaren ( Tommaso Ragno) perhe, erityisesti hänen vanhin tyttärensä Lucia ( Martina Scrinzi). Vahvasti näytelty ja ohjattu nuorisokotikuvaus toimii, mutta sen ongelmanuorien varsinaiset ongelmat tuntuvat sivuseikalta. ITALIA / RANSKA / BELGIA / YHDYSVALLAT 2024 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Maura Alepro PÄÄOSISSA Tommaso Ragno, Roberta Rovelli, Martina Scrinzi GENRE Draama KESTO 1 t 59 min ENSI-ILTA 7. Esimerkiksi Vilma on satunnaisesta pössyttelystä huolimatta fiksu ja menestyvä koululainen, joka on kaiken lisäksi lahjakas lauluntekijä. Vermiglio on silti tyylikäs ja visuaalisesti kaunis draama, joka tarjoaa tirkistyksen pikkukylän eristäytyneeseen elämään Alppien keskellä. Maura Alepron henkilökohtainen yhteys tarinaan näkyy elokuvassa vahvasti. Vermiglio on ahdistavan kaunis kuvaus perheestä, joka asuu Italian Alpeilla toisen maailmansodan päättymisen aikoihin. Uhman tarina on koottu yksittäisten nuorten omista tarinoista kokemuksistaan laitosvarastoinnista. helmikuuta UHMA MAURA Alepron ohjaama ja käsikirjoittama elokuva sijoittuu pieneen vuoristokylään, joka on eristyksissä sodan runtelemasta maailmasta. Tarinassa on kaksi selkeää päähahmoa, mutta elokuvan kahden tunnin kesto tekee kerronnasta paikoin hajanaisen. Kati Outinen laitoksen johtajana vie ajatukset oman aikansa nuorisokuvaukseen tärkeään Täältä tullaan elämä. Martina Scrinzi tekee ilmiömäisen roolisuorituksen Luciana, nuorena naisena, joka kamppailee rakkauden, perhesuhteiden ja kyläyhteisön odotusten kanssa. SUOMI 2025 OHJAUS Visa Koiso-Kanttila KÄSIKIRJOITUS Reeta Ruotsalainen PÄÄOSISSA Ona Huczkowski, Kati Outinen, Emmi Parviainen GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 33 min ENSI-ILTA 28. WERNERI PIHLAJAMÄKI ??. Vaikka tämä on ilmeisesti ohjaajan tietoinen valinta, se voi tuntua katsojasta enemmän sekavalta kuin syvälliseltä. Alepron käsikirjoitus ja ohjaus perustuvat hänen omaan perheensä tarinoihin, mikä tuo elokuvaan autenttisen ja henkilökohtaista näkökulmaa. Puvustus puolestaan on tarkkaan harkittu ja on uskottava kuvaus vuodesta 1944. Mutta päällimmäiseksi jää tunne, että nuoret voisivat huomattavasti paremmin melkein missä tahansa muualla kuin lähes pelkästään epäluotettavien tai epäpätevien aikuisten kansoittamassa laitoksessa. JOUNI VIKMAN ??. Lavastus ja elokuvan värimäärittely on harmaansävyinen paletti; hillityt valaistusratkaisut luovat synkän ja ahdistavan ilmapiirin. Kaikesta huolimatta Vermiglio ei ole täydellinen elokuva. maaliskuuta VERMIGLIO – VUORTEN MORSIAN 14 EPISODI 2/2025 ENSI-ILLAT. Hän on onnistunut tulehduttamaan tilanteen niin pahasti, että hänet on sijoitettu sijaisperheeseen. Ona Huczkowski tulkitsee Vilmaa yhtä aikaa väkevästi ja hauraasti ja kokenut Visa Koiso-Kanttila ohjaa vahvasti. Ei siis ihme, jos nuoren tekee mieli uhmata järjestystä ja ottaa hatkat. Valinta palvelee painostavaa tunnelmaa, joka heijastelee sodan jälkeistä epävarmuutta ja kyläläisten eristäytymistä maailman menosta. Matkan varrella Vilma on ryhtynyt käyttämään päihteitä ja osittain väärinkäsityksestäkin johtuvan törmäyksen virkavallan kanssa jälkeen seinä tulee vastaan uudessakin perheessä, eivätkä aikuiset keksi muuta ratkaisua kuin toimittaa Vilma nuorisokotiin. Välillä ollaan pahasti vaarassa horjahdella nuorison ongelmien romantisoinnin puolelle. Hän onnistuu kuvaamaan sukupolvien murroksen ja sen, kuinka vanhat perinteet kohtaavat uuden ajan realiteetit. Elokuvan tarinankerronta on luontevaa, ja vaikka sen sisään pääseminen vei aikaa, sen rytmi on erittäin harkitun hidastempoista. Mielivaltaisilta tuntuvista säännöistä ei jousteta missään tilanteissa ja valvojat tuntuvat kärkkyvän tilaisuuksia antaa rangaistuksia. Tarinan hankaluus tulee siitä, että nuorten ongelmat tuntuvat koostuvan puhtaasti siitä, että heidät on suljettu nuorisokotiin. Elokuva käyttää hiljaisuutta ja puhetta taitavasti, mikä korostaa vuoristokylän eristäytyneisyyttä muusta maailmasta. Kun kylään saapuu sotilaskarkuri Pietro ( Giuseppe De Domenico), tämän ja Lucian välille kehittyvä suhde tuo esiin perheen sisäisiä jännitteitä. Tarina hyppii Lucia hahmon ja opettajan Cesaren hahmojen välillä ilman selkeää fokusta, ja monien sivuhahmojen tarinat jäävät vaille kunnollista päätöstä. Reeta Ruotsalainen on sinänsä saanut yksittäisistä tarinoista koostettua sujuvan käsikirjoituksen, joka ei tunnu episodimaiselta, vaan jossa huonot kohtaamiset loogisesti kasaavat jännitteitä ja ongelmia. Siellä odottavat mielivaltaiset säännöt ja aikuiset, jotka parhaimmillaan ovat arkoja lässyttäjiä, pahimmillaan välinpitämättömiä alistajia tai salakavalia manipuloijia. VILMAN isä on kuollut, ja teini-ikäinen tyttö kipuilee kapinoimalla äitinsä uutta puolisoa vastaan. Elokuva muistuttaa siitä, millaista elämä on kaukana kaupunkien kiireestä
Siihen tottuu, ja etenkin uusi Rauha Räppääjä ( Iina Kuustonen) on sympaattinen hahmo. Käy ilmi, että Thibault onkin adoptoitu. Yhdessä Nelli-kaverinsa kanssa Risto alkaa selvittää, kuka tämä on. Pariskunnan valmistautuessa kiusalliseen hetkeen Jensin siittiöt valmistautuvat taisteluun. Kaiken vetäminen teatterinäytelmäksi liioiteltuine eleineen ja liikkeineen pistää silmään vain alussa. Jokainen Risto Räppääjä -elokuva on värikäs ja hauska, eikä Kaksoisolento poikkea polulta. WERNERI PIHLAJAMÄKI RISTO RÄPPÄÄJÄ JA KAKSOISOLENTO OHJAUS Samuel Harjanne PÄÄOSISSA Aleksi Johansson, Alma Järvensivu, Iina Kuustonen OHJAUS Rasmus A. Veljesten välisestä suhteesta olisi voitu saada vielä enemmän irti. Sivertsen pilailevat kaiken kustannuksella, mutta he tuntuvat myös sanovan kauhistuneille teineille: ”Älä huolehdi, kaikki menee hyvin.” Siihen voisin lisätä, että riippuen missä asut ja kenen lakeja sinun on kunnioitettava. Hän saa tietää sairastavansa leukemiaa ja hänen siskonsa selvittää, voisiko luovuttaa luuydintään. ???. Elokuva käyttää aikaa Thibault'n siskon ja Jimmy-veljen tyttöystävän välien käsittelyyn eikä juuri palaa sisarustai rakkaussuhteeseen. Kohtaukset muuttuvat mielivaltaisesti ja värimäärittely on kuin sillisalaatti. Siinäkin nähdään musiikkiesityksiä. Fanfaari elämälle on ranskalainen komediaelokuva veljesten suhteesta ja heidän intohimostaan musiikkia kohtaan. Valitettavasti hahmot säheltävät ja säntäilevät liikaa. RISTO on viettämässä kesäpäivää, kun yhtäkkiä kaikki kaverit ja tutut hänen ympärillään paheksuvat hänen käytöstään. Elokuva onnistuu silti tuomaan säveltämisen ja veljessuhteen hyvin esille. Muutokset kirjaan verrattuna toimivat edukseen. Välillä iltakohtauksissa on yhtä paljon valoa ja kontrastia kuin päivällä, ja joskus resoluutio on pikselimössöä. Paljon jää katsojan tulkittavaksi. Se on parhaimmillaan kuvatessaan säveltämistä ja orkesterissa työskentelyä. On kuitenkin vaikea sanoa, mitä Spermageddon yrittää olla: jotain, jota voisi esittää kouluissa vai jotain mitä katsotaan kaveriporukalla. Ohjaaja Samuel Harjanteen teatteritausta näkyy ja kädenjälki saa aikaan omanlaisensa Risto Räppääjä -elokuvan. Kymmenes elokuva on tarpeeksi erilainen erottuakseen muista elokuvista. Risto päättää ottaa asiasta selvää ja näkee jäätelökioskilla kaksoisolentonsa. ??. Se heiluu suloisesta ylilyötyyn niin nopeasti, että on vaikea pysyä mukana. Fanfaari elämälle ei ehkä naurata vedet silmissä, mutta se tarjoaa hyvän mielen ja hauskan konsertin, jota olisi voinut katsoa pidempäänkin. WERNERI PIHLAJAMÄKI SIEMENNESTE ei ole saanut tällaista elokuvallista huomiota sitten Monty Pythonin Every Sperm is Sacred -kohtauksen jälkeen. Tommy Wirkola ja Rasmus A. Isoin ongelma on, että elokuva tuntuu jotenkin vanhentuneelta. Hahmot puhuvat sävellajeista ja komppitahdeista, mikä lienee musiikkiin perehtyneille tuttua. Ristoa näyttelevä Aleksi Johansson ja Nelliä esittävä Alma Järvensivu tekevät myös mallikkaat suoritukset. MARTA BA?AGA 2/2025 EPISODI 15 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Kaikista vastoinkäymisistä huolimatta sympaattiselle hahmolle toivoo vain kaikkea hyvää. He väittävät hänen olleen paikoissa, joissa ei ole päivän aikana käynyt. Älykkäät solut eivät pehmoile, mistä seuraa musikaalista hulluttelua. Siinä on hyvä tempo, ja etenkin Thibault'n hahmo on luotu uskottavasti. Paljastuu myös, että hänellä on veli, joka hämmentyneenä suostuu operaatioon. Jossain toisiaan miellyttämään pyrkivien teinien, Jensin ja Lisan, tarinan sisällä on positiivinen viesti, mutta melko odotetusti naisen seksuaalisuus tuntuu hieman yksinkertaistetulta. Sivertsen, Tommy Wirkola GENRE Animaatio / komedia / musikaali SPERMAGEDDON OHJAUS Emmanuel Courcol PÄÄOSISSA Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco FANFAARI ELÄMÄLLE KUULUISA säveltäjä ja kapellimestari Thibault Desomeaux romahtaa kesken esityksen. Käytännössä se on uusinta Woody Allenin Mitä kaikkea oletkaan aina halunnut tietää seksistä -elokuvan kohtauksesta. Yksi siirto kuitenkin ansaitsee koko sekoilulle ylimääräisen pisteen, ja se on kuvailla täysin normalisoidusti jotain, josta on taas tullut kuuma peruna. ??. Olisi kuitenkin toivonut, että peruskäsitteet olisi lyhyesti avattu myös tavalliselle katsojalle
Golestanin suoritus on monipuolinen, uskottava ja täynnä voimaa, jota koko elokuva pursuaa. Keskiössä olevan perheen konflikti on metafora Iranin räjähdysherkälle tilanteelle, joka avautuu nerokkaasti elokuvan aikana. Pyhän temppeliviikunan siemen on kokonaisuutena erinomainen lähes kolmen tunnin jännitysnäytelmä, joka yllättää useaan otteeseen. Elokuvan käänteet tuntuvat suurimmilta osin luonnollisilta ja hitaasti kasvatetuilta. Juonen käänteet ja jännitteet on rakennettu hienosti, mutta tarinan vaihtaessa suuntaa kokonaisuus hieman takeltelee. ON HYVÄ OLLA Ehkä Suomen paras leffapodcast JOUNI VIKMAN • JUSSI HUHTALA • NIKLAS TIRKKONEN OHJAAJA Mohammad Rasoulof on uransa alusta saakka nostanut esiin Iranin yhteiskunnallisia ongelmia. Hahmot DÂNE-YE ANJÎR-E MA’ÂBED RANSKA / SAKSA 2024 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Mohammad Rasoulof PÄÄOSISSA Misagh Zare, Mahsa Rostami, Setareh Maleki, Soheila Golestani GENRE Draama / trilleri IKÄRAJA 16 KESTO 2 t 47 min ENSI-ILTA 7. Lopussa elokuva nousee kyllä taas uuteen lentoon, mutta teoksen suurin käännekohta olisi vaatinut pientä viilausta. Erityisesti esiin nousee perheen äitiä Najmehiä näyttelevä Soheila Golestani, jonka hahmo käy läpi kenties elokuvan suurimman kaaren. Se on paitsi oivaltava yhteiskunnallinen perhedraama myös hienosti rakennettu jännäri. AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Uusimman elokuvansa hän on kuvannut suurilta osin salassa. Elokuvassa kupliva synkkyys nousee pintaan. Sen paras anti on monitasoinen käsikirjoitus. Pyhän temppeliviikunan siemen tempaa mukaansa, mutta pitkässä kestossaan myös aavistuksen laahaa puolivälin jälkeen. Perheen tyttäret ( Mahsa Rostami ja Setareh Maleki) ovat hirmuhallintoa vastaan, mutta oman äänen esiin nostaminen on valtaisa riski. Käsikirjoitus on taidonnäyte siinä, miten sekoittaa genrejä ja kasvattaa luonnollisesti panoksia ja jännitettä. Rasoulof ohjaa varmalla kädellä ja pitää tarinalangat hyppysissään taitavasti. Perheen liitokset alkavat natista, kun isän ase katoaa. Rasoulof onkin tuomittu useaan otteeseen vankilaan ”hallituksen vastaisesta progandasta”. Mohammad Rasoulofin Pyhän temppeliviikunan siemen on vuoden rohkein elokuva. Pienistä ongelmistaan huolimatta Pyhän temppeliviikunan siemen on kokonaisuutena loistava elokuva. Kun iranilaisperheen isä ( Misagh Zare) nousee maassaan merkittävään asemaan, perheen sisäiset jännitteet kasvavat. Kohtausten sisäiset jännitteet muuttuvat moneen kertaan, mutta ne pysyvät vaikuttavan hyvin hallinnassa. JUSTUS ELO ???. helmikuuta PYHÄN TEMPPELIVIIKUNAN SIEMEN ovat uskottavasti rakennettuja ja mielenkiintoisia. Näyttelijäntyö on kautta linjan vakuuttavaa
???. Hän asuu alkoholisoituneen ja traumatisoituneen äitinsä ja isoäitinsä kanssa. Nyt ei kelata tikkailla toiseen junaan tai lasketa kylpyammeella alas portaita, vaan Paddington päätyy esimerkiksi istumaan mystisen piikikkään kasvin päälle ja ratsastamaan laamalla. Lähes kaikki tutut näyttelijät ovat taas mukana. Se käsittelee Paddingtonin suhdetta juuriinsa ja samalla muistuttaa, kuinka paljon hän on kehittynyt kolmen elokuvan aikana. Sitten hän saa kirjeen, jossa kerrotaan Lucy-tädin kaipaavan häntä. Olga Temosella on vaativa tehtävä esittää naista, joka on menettänyt elämänhallintaansa, lääkitsee itseään alkoholilla ja kipuilee kasvavan tyttärensä ja vanhenevan äitinsä välissä. ??. Perintö aiheuttaa kitkaa perheen sisällä, eikä pahalta vereltä vältytä. WERNERI PIHLAJAMÄKI 2/2025 EPISODI 17 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Tuukka ja Olga Temosen Helga-tytär näyttelee hienosti Siljaa ja kannattelee tarinaa nuoresta iästään huolimatta. Konsta Hietanen, joka näyttelee myös kammottavassa Koston enkelissä, saa nyt näytellä paremmin. Mummopa ei ole mikään eilisen teeren tyttö, vaan pistää lapsenlapsensa koville – eikä M ole ainoa rikkauksista haaveileva sukulainen. Hän osaa kyllä näytellä, mutta välillä tulkinnasssa on turhaa melodramaattisuutta. Siljan äidin ja Laurin kohtaaminen avaa vanhat haavat, ja seuraukset vaikuttavat kaikkiin. OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Tuukka Temonen PÄÄOSISSA Helga Temonen, Olga Temonen, Konsta Hietanen MEDUUSALLA EI OLE SYDÄNTÄ YLÄASTEIKÄINEN Silja on hyvä koulussa, lahjakas pianonsoiton opiskelija mutta hieman yksinäinen teini. Silja tapailee salaa itseään vanhempaa Lauria. Elokuva kertoo eri sukupolvista ja näiden haaveista sekä siitä, miten boomer-sukupolven lapset voisivat ihan oikeasti auttaa isovanhempiaan, koska heillä tuntuu olevan niin paljon vapaa-aikaa käsissään. Elokuvaan on ripolteltu huumoria onnistuneesti, ja sen sävy on muuttunut hieman edellisiin elokuviin verrattuna. Se kertoo myös äitien ja tyttärien välisistä suhteista. Eeva Eloranta tekee takuuvarmaa työtä isoäitinä. Meduusalla ei ole sydäntä on koherentti ja pysyy pääosin hyvin hallussa. Thaimaan Oscar-ehdokas on tv-sarjojen parissa työskennelleen Pat Bonnitipatin esikoispitkä. Paddington seikkailee on hauska koko perheen elokuva, joka ei ota itseään liian vakavasti. Isoäidin miljoonat on mukavan erilainen elokuva näin länkkärin silmin tarkasteltuna. Paddington ja koko Brownin perhe päättävät lähteä Peruun tätä tapaamaan. Mukaan mahtuu myös tyhjäkäyntiä ja hieman pakotettuja dramaturgillisia ratkaisuja. ISOÄIDIN MILJOONAT OHJAUS Pat Boonnitipat PÄÄOSISSA Putthipong Assaratanakul, Usha Seamkhum, Sanya Kunakorn OHJAUS Dougal Wilson PÄÄOSISSA Olivia Colman, Antonio Banderas, Emily Mortimer PADDINGTON SEIKKAILEE KARHUHERRA Paddington on sopeutunut Lontoon vilskeeseen. Täti kuitenkin katoaa, ja näin alkaa jännittävä seikkailu Perun viidakossa. Perheen Mary-äiti tosin on vaihtunut Sally Hawkinsista Emily Mortimeriksi, mikä vaikuttaa hieman elokuvan tunnelmaan. M päättää yrittää samaa mummonsa kanssa. M:n OnlyFansilla itsensä elättävä serkku sai juuri muhkean perinnön vaariltaan, jota hän hoiti kuolemaan saakka. Vaikka lähtökodat voivat kuulostaa melko mustilta ja kyynisiltä, on kyseessä pätevä draama ja kyynelkanavien puhdistaja. Mustanpuhuva draamakomedia on erinomainen väline erilaiseen kulttuuriin tutustumisessa. Samalla tämä yrittää saada oman äitinsä palvelutaloon. Silja yrittää saada äitinsä voimaan paremmin mutta pahentaa tilannetta. Vaikka Paddington on tietokoneella luotu hahmo, tuntuu se aidolta ja luonnolliselta ja on aina vuorovaikutuksessa ympäristönsä kanssa. NIKO IKONEN ???. Tuukka Temosen hallituin elokuva kertoo rikoksesta, uhrin asemasta ja siitä, voiko rikollinen saada anteeksiantoa. Mukaan on tuotu myös uusia näyttelijöitä: Antonio Banderasin ja Carla Tousin esittämät Gabotit ovat seikkailuhenkisiä ja päättäväisiä, mikä toimii hyvänä kontrastina Brownien perheelle. Omat lapset: takakireä pörssimeklari, viinaan menevä uhkapeluri sekä M:n töihin hukkuva äiti eivät ole olleet erityisen kiinnostuneita äidistään ennen kuin nyt. HANNU LIEKSO ÄITINSÄ luona asuva M haaveilee pelistriimaajan urasta sekä pikaisesta rikas tumisesta
Pantera on mainio vanhan koulukunnan ryöstöleffa, jonka parissa viihtyy yli kahden tunnin kestosta huolimatta. ?. ??. Siinä Los Angelesin sheriffilaitoksen ”Big Nick” O´Brien ( Gerard Butler) jahtasi pankkiryöstäjiä, joista yksi oli entinen merijalkaväen sotilas ja baarimikko Donnie Wilson ( O´Shea Jackson Jr.). Jossain määrin porukasta nousee esiin myös tärisyttävästä Gomorra-sarjasta tuttu Salvatore Esposito. Kohtaamme Blaken viranomaisten julistaessa poikansa vierottamaan onnistuneen, sittemmin kadonneen isän virallisesti kuolleeksi. Snabba Cash -tv-sarjassa loistanut kurditaustainen ruotsalaisnäyttelijä Evin Ahmad tekee hienon roolityön Pantera-joukkion äijäkööriä paimentavana johtajana. Hän onnistuu hyvin välittämään hahmonsa erilaisia olomuotoja ja sielunelämää silloinkin, kun se ei voi näkyä päälle. Iris ei enää oma itsensä, kun totuus maailmasta ja hänen asemastaan siinä paljastuu – tai sitten hän nimenomaan vihdoinkin on oma itsensä. Big Nick matkustaa hänkin Etelä-Ranskaan liittyäkseen keikalle. Parempi kai sekin kuin ei mitään. DEN of Thieves ei saanut Suomessa teatterilevitystä. Välillä alleviivataan raskaalla kädellä ja välillä teemat haihtuvat ilmaan. Eri maailmoihin ajautumista kuvaava näkökulman muutos on mainio keksintö, kunnes siitä tulee kyllästymiseen asti toistettu kikka. Kunhan jättää mielestään logiikan alkeet, sen verran aukkoinen edellisen elokuvan ohjanneen Christian Gudegastin käsikirjoitus on. Pantera saa alkusysäyksensä, kun Antwerpenin lentoasemalla ryöstetään pinkki timantti. Onhan hän syvästi rakastunut Joshiinsa ja kaikki suhteessa on täydellistä. JOUNI VIKMAN ALKUJAKSOSSA pieni Blake-poika ja hänen ankara isänsä kohtaavat syrjäisessä vuoristometsässä jotain uhkaavaa. Elokuvaa pitää lähestulkoon pystyssä rähjäisellä äijäkarismallaan skottinäyttelijä. Elokuva ei tunnu pystyvän päättämään mitä se itse haluaa olla, kun verinen toiminta ja ajoittainen hupsu huumori sekoittuvat. Ensimmäisten Saw-elokuvien käsikirjoittajana läpimurron tehnyt Leigh Whannell on saanut aikaan toimivan Upgrade-tieteistoiminnan sekä hienon The Invisible Man -kauhun. HANNU LIEKSO DEN OF THIEVES: PANTERA OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Christian Gudegast PÄÄOSISSA Gerard Butler, O´Shea Jackson Jr. Pahimmat veriteot tapahtuvat pimeydessä, enemmän tarjoillaan body horroria ja muutamia äklötyksiä. Kiveä tavoittelee myös albanialais-italialainen roistojoukko Pantera. Silti se on näppärästi kirjoitettu, kun yhä uudet paljastukset antavat uutta merkitystä aikaisemmin nähdylle ja kuullulle. Kaikki muuttuu verisesti, kun pariskunta lähtee viettämään aikaa ystävien ja puolituttujen kanssa syrjäiselle luksusmökille. Ice Cuben poika pääasiassa selviytyy roolissaan Donniena. ??. Heretic – Epäuskoisessa nähty Sophie Thatcher on erinomainen Iriksenä, jonka sisällä on enemmän kuin päälle näkyy. Elokuvassa on muutama hyvin toimiva hetki, mutta katsoja lähinnä odottaa, että varsinainen tarina alkaisi. Perhe matkaa vanhalle kotitilalle, eikä metsän kauhu ole kadonnut mihinkään. JOUNI VIKMAN 18 EPISODI 2/2025 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. 30 vuotta myöhemmin Blake asuu kaupungissa vaimonsa ja tyttärensä kanssa. Donnie on jo pestautunut porukkaan, jonka pomo saa hänet ujutettua Nizzan timanttikeskuksen sisäpiiriin. OHJAUS Leigh Whannell PÄÄOSISSA Christopher Abbott, Julia Garner, Matilda Firth WOLF MAN OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Drew Hancock PÄÄOSISSA Sophie Thatcher, Jack Quaid, Lukas Cage COMPANION IRIS on sosiaalisesti arka ja hieman epävarma itsestään, mutta hän on silti ikionnellinen. Companion on mielenkiintoinen moraalinenkin ajatusleikki, mutta juonellisesti se on täynnä aukkoja, jos sen maailmaa hetkenkin erehtyy ajattelemaan tarkemmin. Taloon linnottautunut perhe yrittää selvitä, kun niin ulkokuin sisäpuolellakin murisee uhkaavasti. Se sattuu olemaan eteläitalialaisen mafian pomon eläkesijoitus. Kohtaukset toimivat yksittäisinä, mutta kokonaisuus natisee. Muutoksen aiheuttaman pelon sijaan Whannell on tehnyt elokuvan mittaisen muodonmuutoksen, joka sekin jää kesken. Häntä tukee muutenkin onnistunut nuori näyttelijäkaarti. Tällä kertaa mennään pahasti metsään
???. ??. ?. ???. ???. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA BETTER MAN Jostain kumman syystä suuri yleisö ei ole innostunut Robbie Williamsin elämästä kertovasta, täynnä hyvää popmusiikkia olevasta elokuvasta. ???. ?. ??. JUSTUS ELO MARTA BA?AGA JUSSI HUHTALA MARIA LÄTTILÄ WERNERI PIHLAJAMÄKI JOUNI VIKMAN HANNU LIEKSO THE BRUTALIST NOSFERATU THE SUBSTANCE ANORA ISOÄIDIN MILJOONAT CONCLAVE BABYGIRL TARU SORMUSTEN HERRASTA: ROHIRRIMIN SOTA BETTER MAN A REAL PAIN EMILIA PÉREZ PYHÄN TEMPPELIVIIKUNAN SIEMEN A COMPLETE UNKNOWN EI KOSKAAN YKSIN GLADIATOR II PADDINGTON SEIKKAILEE WE LIVE IN TIME KESÄKIRJA MARIA LEVOTON TUHKIMO WICKED HÄJYT 2 DEN OF THIEVES: PANTERA COMPANION SHADOWLAND WOLF MAN MEDUUSALLA EI OLE SYDÄNTÄ KRAVEN THE HUNTER ????. ??. ????. ?. ?. ???. ????. ?. ???. ??. ??. ????. ???. ??. ??. ??. . KESÄKIRJA Tove Janssonin kirjoittama Kesäkirja (1972) on Suomessa erittäin rakastettu teos. . ???. ??. ??. ?. ???. ??. ?. ??. ??. ??. Se itse asiassa toimii erittäin hyvin! A COMPLETE UNKNOWN Robbie Williamsin ohella Bob Dylan on saanut elämäkertansa valkokankaille. ????. ???. ????. ??. ????. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ???. Sen kuvasi kuitenkin elokuvaksi tänne saapunut kansainvälinen kuvausryhmä. MESTARITEOS ???. ?. ???. ??. ?. ???. Ohjaajana toimii Malcolm McDowellin poika Charlie ja isoäitinä nähdään itse Glenn Close! MARIA Lisää kuuluisten muusikoiden elämäntarinoita! Jo Jackie Kennedystä ja prinsessa Dianasta elokuvat tehnyt Pablo Larraín on jälleen tarttunut ikoniseen naishahmoon. ??. . ?. ???. ???. ?. ??. ??. ??. ???. ???. ?. ??. ?. . ?. ??. ??. ???. ????. ??. ???. ???. ?. ?. SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT OVAT ENSI-ILTAVUOROSSA 4,67 4,17 3,86 3,80 3,67 3,67 3,60 3,50 3,40 3,33 3,33 3,25 3,25 3,17 3,00 3,00 3,00 3,00 2,83 2,80 2,80 2,67 2,67 2,33 2,33 2,00 2,00 1,80 2/2025 EPISODI 19. ???. ??. ?. ???. ???. ??. ??. ?. ????. ???. ????. ??. PUUTTEELLINEN . ???. ?. ???. KELPO ?. ??. ??. Tuntuuko ajatus päähenkilöstä apinana ihmisten keskellä oudolta. ?. ?. ?. ??. ???. ?. ???. ??. ??. ??. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ???. ??. ??. ???. ??. ???. ???. ?. ?. ???. ?. ?. ???. ????. ?. ?. ??. ??. . ?. ??. ?. ??. ??. ?. ERINOMAINEN ??. ???. ??. ?. Angelina Jolie on kuin syntynyt esittämään jo erakoitunutta oopperadiiva Maria Callasia. Timothée Chalamet eläytyy kuuluisaksi laulaja-lauluntekijäksi, joka murtautui akustisesta folkmusiikista sähköiseen soitantaan vanhoja ystävä-ja tukijapiirejään järkyttäenkin. ??. ????. ???. . ???. ???. ???
Sellaisen todistaminen on todella hienoa, ja kokemukseni tämän elokuvan tekemisestä oli mahtava. Näyttelijän mukaan Pianistiin valmistautuminen tietysti helpotti luomaan taustatarinaa Lázsló Tóthille, joka saa mahdollisuuden matkustaa Amerikkaan luomaan uutta elämää 1940-luvulla. Episodi jututti arkkitehtiä esittävää Adrien Brodya, tämän vaimoa näyttelevää Felicity Jonesia sekä miljonäärihyväntekijänä nähtävää Guy Pearcea The Brutalistin teemoista. Moni näyttelijä ei pidä omien elokuviensa katselusta. – Olen nähnyt elokuvan kerran Venetsiassa yleisön kera, hän kertoo haastattelussa tammikuussa. Judy Beckerin lavastus ja Daniel Blumbergin kaunis musiikki kohottavat kaikkea muuta, ja tekevät siitä osasiaan suurempaa. Toisen maailmansodan kauhujen tuhkasta nousee kasvava intohimo jättää jälkeensä jotain pysyvää. Mutta oliko elokuvaan valmistautumisesta apua vielä samoja teemoja sisältävässä The Brutalistissa. TEKSTI JOUNI VIKMAN KUVAT UNITED INTERNATIONAL PICTURES FINLAND N YT viisikymppinen Adrien Brody esitti holokaustista selvinnyttä, taiteellisesti lahjakasta ihmistä jo Roman Polanskin vuoden 2002 Pianistissa. – The Brutalistin alussa esittämäni mies on The Pianistin kuvaamien aikakauden vaikeuksien ja kauheuksien musertama, Brody kertaa. Tuolloin 29-vuotias Brody pitää edelleen hallussaan parhaan näyttelijän Oscar-pystin nuorimman saajan ennätystä. Nähdä missä on hyvä ja missä olisi parantamisen varaa. Niitä yhdistää kuvaus ihmisen kyvystä kestää ja selvitä ja joskus ehkä käyttää taidetta prosessoimaan kokemaansa, jotta voi jatkaa eteenpäin. Rakastin tekijöitä ja kanssanäyttelijöitäni, joten elokuvan 20 EPISODI 2/2025. Unkarista paennut arkkitehti saa Yhdysvalloissa miljonääristä mesenaatin, mutta törmää samalla amerikkalaisen unelman kääntöpuoleen. Se ei päde Brodyyn. – Työ, jota nuorena miehenä tein ymmärtääkseni sitä aikaa ja historiaa ja niin monien kokemia valtavia menetyksiä, yleensä sen ajan kauhuja, kosketti minua syvästi. Tunsin velvollisuudekseni kertoa yhden miehen tarinan, joka kunnioittaisi kuutta miljoonaa menetettyä. – Tässä elokuvassa tarinankerronta ja kaikkien muidenkin suoritukset auttavat toisiaan ja kokonaisuutta. – Hän on vainoa kokenut juutalaispakolainen, jolla on uusia toiveita ja unelmia työnsä kukoistamisesta. Egojen iskiessä vastakkain taloudellinen valta pyrkii ottamaan niskalenkkiä luovuuden ajavasta voimasta. Yleisellä tasolla minusta on tärkeä pystyä katsomaan itseään valkokankaalla ja yrittää olla objektiivinen suorituksensa suhteen. – Ei niin, että haluaisin nähdä itseni valkokankaalla, mutta tahtoisin vielä livahtaa saliin ja nähdä sen 70-milliseltä filmiltä valkokankaalla yleisön kanssa. Kyseessä on kuitenkin kaksi eri elokuvaa, hyvin erilaiset ja eri tavalla kerrotut
Ympyrä sulkeutuu. Brody käytti heidän kokemuksiaan oman pakolaishahmonsa taustatarinassa. 2/2025 EPISODI 21. The Brutalistia kuvattiin Unkarissa, josta Adrien Brodyn isovanhemmat joutuivat pakenemaan 1950-luvulla
– Mutta kyllä, pidän Lázslósta ja rakastan hän vikojaan ja hänen inhimillisyyttään ja haurauttaan. En ole varma pitääkö hänestä pitää sataprosenttisesti, koska ei kukaan välttämättä pidä itsestäänkään niin paljon. Se tässä elokuvassa ja sen tavassa kertoa tarinaa on hienoa, että se ei sievistele ihmistä, jotta hänestä pidettäisiin. katsominen herättää kaikenlaisia tuntemuksia yhteiseltä matkaltamme ja valmiin teoksen tekemisen prosessista. Yritän nimenomaan etsiä hahmoja, jotka ovat monimutkaisia ja edustavat sitä miten ristiriitaisia me kaikki olemme ihmisinä. Ja voi olla, että ihmisluonnon puutteet ovat juuri niitä ominaisuuksia, johon haluan tarttua. Lázslóssa miehen huonot puolet limittyvät hänen luomiskykyynsä ja rakkauteensa perhettään kohtaan. IHMISYYS ON EPÄTÄYDELLISTÄ Lázsló Toth on monimutkainen mies: lahjakas mutta myös jääräpäinen ja pakkomielteinen. Kun katsoo hienoja näyttelijäsuorituksia ja taitavasti rakennettuja elokuvia, ne kertovat sen ajan taiteilijoiden työstä ja suorituksesta. TAITEILIJAN IKUINEN ELÄMÄ Mitä enemmän Lázsló Tóth toipuu fyysisesti, sitä enemmän hän pyrkii jättämään jälkeensä jotain kestävää arkkitehtinä. – Hahmoa ei koskaan voi lähestyä tuomitsevasti. – Uskon, että se on jotain, mistä taiteilijat yleensäkin haaveilevat: että he jättäMe näemme vehreän niityn, arkkitehti Lázsló Tóth (Adrien Brody) betonibunkkerin.. Yleensäkin on ihan hyvä olla lähestymättä mitään tuomitsevin ennakkoasentein. – Olen aina rakastanut ajatusta siitä, kuinka elokuvat ovat oman aikansa teoksia mutta säilövät siitä myös jotain yli aikakausien. Brodyn mukaan juuri siksi hahmo on niin todellinen. On itse nähtävä hyvät piirteet hänessä, hänen on tavallaan ansaittava se, Brody toteaa. Brody tunnistaa saman haaveen myös elokuva-alalta. Jos niissä on syvempää merkitystä, ne elävät meidän jälkeemmekin. Välillä voi olla täysin epämiellyttävä ja välillä sydämellinen ja toisia huomioon ottava. Hänellä on myös erinäisiä paheita. – Voimme tuoda tähän maailmaan jotain, vaikka meissä olisikin vikoja. Hän on vain ihminen, ja huolimatta hänen vioistaan ja puutteistaan hänestä voi pitää ja häneen voi samastua
– Kasvoin Queensissä, äitini ja isovanhempani elivät hyvin vaatimattomasti kerrostalohuoneistossa kunnes vanhemmillani oli varaa pieneen taloon. Ei ihme, että heillä on vaikeuksia löytää toisiaan uudelleen niissä intiimeissä kohtauksissa, siinä on mukana jopa rutkasti kiusallisuutta. Samastumista Lázslóon auttoi, että Brody on itsekin taiteilijan lapsi. – Pitäisi kysyä ohjaajalta, miksi jokin asia esitetään tietyllä tavalla, mutta oma mielipiteeni on, että se oli selvä symboli dominoinnista, kontrolloinnista, vallasta ja alistamisesta, taiteilijan avuttomuudesta hyväntekijänsä edessä. – Valta, kellä sitä on ja ketä kohtaan, on todella iso teema elokuvassa, Jones myöntää. Elämäntarinani ei ollut mitenkään ainutlaatuinen, Queensissä elimme kaikenlaisten erilaisista oloista tulleiden siirtolaisten ympäröiminä. Kuinka usein se pätisi suhteessa toisin päin. Tóthien suhteeseen tuo oman mausteensa se, että aikakauden realiteettien vuoksi heidän rakkautensa on pitkään lähinnä ideaalinen haave kummankin päässä. – Toisaalta myös Erzsebétin ja Lázslón välillä on oma valtadynamiikkansa, he ovat kumpikin hyvin kunnianhimoisia yksilöitä. Bradyn mukaan ohjaaja-käsikirjoittaja Brady Corbetiin sekä tämän käsikirjoittajapartneriin Mona Fastvoldiin oli tehnyt vaikutuksen se, miten sodan aikaiset kokemukset vaikuttivat sodanjälkeiseen arkkitehtuuriin. He eivät ole nähneet kahdeksaan vuoteen, ja romanssille on kasaantunut valtavasti odotuksia. Se voi olla tie luovuuteen ja ymmärrykseen. Ymmärrän kyllä hyvin, miten taiteilijoiden rankat kokemukset heijastuvat heidän töihinsä empatiana ja ymmärryksenä maailmasta. The Brutalistin kaltaiset elokuvat ovat uraauurtavia. Mikä ehkä parhaiten rinnastui The Brutalistin tekemisessä ei ollut vain siinä, että perheeni joutui pakenemaan Unkarista vaan siinä miten vaikeudet heijastuivat äitini taiteessa. ETÄSUHTEESTA ETÄISYYTEEN SUHTEESSA Luovuuden ja ymmärryksen vastapaino on pyrkimys kontrolliin, joka kulminoituu Lázslón ja Guy Pearcen näyttelemän miljonääri Harrison Lee Van Burenin dramaattisessa ja yllättävässäkin hetkessä matkalla Italiassa. Vallan rakentaminen on hänelle pakkomielle. Siksi kuvaaminen Unkarissa oli minulle merkityksellistä muutenkin kuin että se auttoi hiomaan aksenttia. Omat isovanhempani joutuivat pakenemaan Unkarin vallankumousta 50-luvulla. – Yksi asioista, joista käsikirjoituksessa pidin, oli se loputon odotus ennen kuin Erzsebét ja Lázsló vihdoin kohtaavat. Erityisesti pienemmissä elokuvissa on etuoikeus asua paikan päällä ja tuntea olevansa edes hieman osa sikäläistä elämää. Olen aina halunnut löytää jotain merkityksellistä, jotain joka kertoo ihmisyydestä, käsittelee sosiaalisesti tärkeitä asioita ja niin edelleen. Kun tapaamme hänet ensimmäisen kerran, hän vaikuttaa ihmiseltä, jolla on valtavasti valtaa. – Tulkitsin hahmoa käsikirjoituksessa niin, että monissa tilanteissa hän tuntee olevansa ilman valtaa. – Monet ihmiset New Yorkissa ovat maahanmuuttajia tai maahanmuuttajataustaisia. Välillä Van Buren tuntuu kadehtivan Lázslóa, koska minusta Adrienin hahmolla on parempi kuva itsestään ihmisenä. Erzsebét valitsee vaatimattoman tien ja vähemmän stimuloivan työn tukeakseen puolisoaan. Itse ainakin haluan pelkän viihdyttämisen ohella tehdä jotain, joka ei vain mahdollista uusien töiden saamista. Mutta miten käyttää sitä. Se oli sekä hyvin vahva että järkyttävä hetki, Brody toteaa. vät jälkeensä jotain, joka kuvastaa jotain laajempaa matkaa. – Valta on mielenkiintoinen asia. Kun Lázsló esimerkiksi näkee hahmoni kylvyssä, hän häkeltyy, vaikka kyseessä on hänen vaimonsa. Olen kulkenut paljon ympäri maailmaa tekemässä elokuvia, se kuuluu näyttelijän työhön. The Brutalistin tarinassa on paljon elementtejä, joita voin rinnastaa omaan elämänpiiriini, mukaan lukien äitini halun jättää jälkeensä jonkinlainen elämäntyö kuvillaan ja sillä mitä ne esittävät. Valta muita ihmisiä kohtaan kumpuaa rehellisyydestä ja siitä miten muita kohtelee. Vaikka hän on menettänyt itsehillintänsä raivoissaan, se ei tarkoita, etteikö hänellä olisi valtaa tilanteessa. The Brutalistissa minuun vetosi pakolaisen ja siirtolaisen kamppailu uudessa ympäristössä. Van Buren ja Felicity Jonesin esittämä Lázslón vaimo Erzsébet Tóth edustavat kontrollin ja vallan dynamiikan ylläpitäjiä ja uhreja. Eli hänellä on sellaista sisäistä valtaa, joka Van Burenilta puuttuu.. Rakkaudesta huolimatta heillä ei ole pitkään aikaan ollut läheisyyttä, ja sitä he etsivät. Kohtauksessa, jossa Erzsébet ottaa yhteen Van Burenin kanssa, hahmoni julistaa ettei se pidä paikkaansa. Omat kamppailut tekevät herkemmäksi muiden ongelmien näkemiselle. Sillä tavalla hän tuntee pääsevänsä irti menneestä ja ajatuksesta, ettei hänellä ollut tarpeeksi rahaa tai kontrollia. – Van Buren tuntuu uskovan, että hän on kaikkivoipa ekonomisen statuksensa ansiosta. Pearcen näkemyksen mukaan valta on hänen Van Buren -hahmolleen jotain rakenteellista. He joutuivat jättämään kaiken taakseen ja aloittamaan alusta. – Minun elämäni ei ollut vaikeaa, eikä oikeastaan äitinikään, mutta ymmärrän intiimisti, millaista se voi olla. Hänen sukunsa tarinassa löytyy enemmänkin yhtäläisyyksiä. Uskon, että kaikki elokuvantekijät ja näyttelijät, joiden kanssa olen matkani varrella työskennellyt kaipaavat jotain sellaista. Ja se miten hän käyttää sitä, kertoo paljon hänestä ihmisenä. New Yorkin kaltaisessa kaupungissa kasvamisen hienoutta on nähdä elämän moninaisuus ja kuinka siedettävän elämän tavoittelussa on vaikeutensa ja haasteensa. – Äitini on valokuvaaja ja arvostettu taiteilija. Suhteesta on tullut Erzsebétille tavallaan uskonto, ja hän on valmis tekemään mitä tahansa, jotta se toimisi, ehkä jopa omalla kustannuksellaan
Van Buren tuntuu käyttäytyvän eri tavalla sen mukaan, kenen kanssa hän on tekemisissä. ÄÄNEN SALAISUUS Oscar-äänestysten aikaan The Brutalist joutui ehkä hieman strategisestikin kohun keskelle, kun paljastui, että näyttelijöiden puhumaa unkaria oli viilattu tekoälyllä. Tupakointi on luovan ihmisen paheiden miedoimmasta päästä. Hän on onnistunut luomaan hieman välinpitämättömän, puolihuolimattoman ilmapiirin ympärilleen, vaikka tosiasiassa hänen sisällään on Felicityn kuvailemaa vääntöä, eteenpäin ajavaa kunnianhimoa. – Mutta hän on myös kuin joutsen, pinnalta tyyni ja arvokas, mutta pinnan alla käy jatkuva polkeminen, kun hän rakentaa omaa olemassa oloaan ja hakee älyllistä täyttymystä jakaessaan elämänsä toisen sitä haluavan kanssa. Vaikka se olisi kuinka rakennettu ääni, tai kuulostaisi joltain muulta kuin mitä se sanoo, kaikki ääneen liittyvät asiat ovat loistavia tapoja ilmaista hahmoa. – Oli haastavaa yrittää käsittää ja ymmärtää, mitä Erzsebétin kaltainen ihminen olisi joutunut kokemaan ja kestämään. Niinpä hän on rakentanut elämänsä sellaiseksi, että hänellä on kontrolli häntä ympäröivissä asioissa, jotta hän ei olisi se tyyppi, jonka näemme hänen ensimmäisessä kohtauksessaan. Ääni on niin musikaalista, se on kuin laulaisi. Minun on saatava kiinni siitä, sillä sitä ennen kaikki muu on vähän kuin oletuksien varassa. Pearce ehdottaa. – Hahmon äänenkorkeus ja tapa käyttää sanoja. Pearce ja Jones kertovat, että oikeaa ääntämystä tärkeämpää on hahmon tapa puhua. Se on ehdottomasti ensimmäisiä asioita, joista minun pitää saada ote. Joten se lienee todellisin versio Van Burenista. – Erzsebét tuntui hyvin rakennetulta hahmolta, joka pystyy navigoimaan omaa egoaan verrattuna sellaiseen hahmoon, jolla on valtava ego. – Tämä oli ehkä haastavin rooli, jota olen saanut esittää, Jones kuvailee. Ne kaksi ovat teknisesti ottaen tieni hahmon sisään. En ole ikinä aikaisemmin esittänyt sellaista tunnetason ja fyysisen suorituksen yhdistelmää. Siihen päälle se, miten se kuvastuu fyysisesti. – Hahmon teemamusiikki. Siinä missä Brody pystyi ammentamaan hahmoonsa äitinsä siirtolaistarinasta, Pearcella ja Jonesilla ei ollut vastaavaa historiaa, jota olisivat voineet hyödyntää rooleissaan. – Niin paljon hahmon ilmaisusta välittyy äänen kautta. Kun kokeilee eri asioita ja päätyy johonkin, vaikka se ei tuntuisi turvalliselta, se on kuin koti. Ääni on, kuten totesit, perusta hahmon ymmärtämiselle. Uskon, että kaikki hänen piirteensä ovat todellisia, mutta kaikista todellisin hän on suuttuessaan. Se tekee hänestä inhimillisen, sillä samaa on meissä kaikissa. – Kyllä! Jones nauraa. – Hän osaa manipuloida. Yritin vain saada päähäni, mitä hän olisi joutunut kokemaan keskitysleirissä ja miten hän on navigoinut elämäänsä sen jälkeen ja löytää oikea intensiteetti, jolla kuvastaa sitä. Miten hän saa luovaa ja ammatillista täyttymystä. Samalla hän uskoo syvästi Lázslón visioon, ja hän jakaa sen, Jones pohtii. Erzsebét ei myöskään ole tyypillinen 50-luvun kotirouva. – Minulla myös, Jones myötäilee. Tyyppi, joka ei hallitse tilannetta ja itseään. Uskon, että hän on pohjimmiltaan onneton mies, ja se on jotain, mitä hän yrittää torjua ja paeta. Se tuo hahmoon monimutkaisuutta, joka välittyy kiitos Monan ja Bradyn käsikirjoituksen. – Ääni ja hahmon fysiikka. Hän on peräti kahden sellaisen ihmisen välissä, joten miten hän pujottelee siinä asemassa. Pearcen mukaan myös Van Burenin monimutkaisuus kumpuaa hänen herkkyytensä ja egonsa ristiriidasta. LUOVUUS JA EGO Van Burenista ja Erzsebétistä on vaikea saada otetta heidän monimutkaisesta luonteestaan johtuen. Yhdessä kohtauksessa hahmo käyttäytyy näin ja toisessa lähes ristiriitaisesti sen kanssa. – Ristiriidasta ihmisten näkemän ja ihaileman vallan ja oman epävarmuuden välillä. Pearce uskoo hahmonsa tietävän, miten saada ihmisistä irti haluamansa. 24 EPISODI 2/2025. Se ajaa häntä eteenpäin, mutta sillä on hintansa, koska ne kilpailevat hänen sisällään niin voimakkaasti. – Minulle se on ehdottomasti ensimmäinen asia, jonka haluan löytää, toteaa Pearce
tampere film festival 55 th 5.–9.3.2025 edition Tutustu ohjelmistoon ja osta liput! www.tamperefilmfestival.fi
Erilainen romanttisen komedian sankaritar tuskaili erinäisten paheiden kanssa roisista kielenkäytöstä nautintoaineiden kautta huonoihin ihmissuhderatkaisuihin. Kuulin hänen ripittävän eläinlääkäriään puhelimessa, ja hän teki sen brittiaksentilla. Bridget Jones: Mad About the Boy -elokuvassa hän joutuu jälleen etsimään paikkansa uudessa todellisuudessaan keski-ikäisenä leskenä ja yksinhuoltajana. – Renée tuo Bridgetiin loputonta optimismiaan ja positiivisuuttaan, ohjaaja Morris kuvailee. Hän muistuttaa, että on ok olla epätäydellinen. – Vuosien varrella olen oppinut, että jos roolin esittäminen ei ole hauskaa, siihen ei ehkä olisi pitänyt tarttua. Kahden vuosikymmenen aikana Bridget kasvoi yleisönsä kanssa, löysi rakkauden, sai lapsia ja kaipaamansa elämän. – He tietävät tarkalleen kuka toinen on. ja sen kanssa leikittelemme, Grant lupaa. 1 990-LUVUN puolivälissä sanomalehtikolumnin kuvitteellisena kirjoittajana syntynyt Bridget Jones oli suosittu jo ennen vuonna 2001 ilmestynyttä ensimmäistä elokuvaa Bridget Jones – elämäni sinkkuna. Sinänsä hassua, mutta minäkin olen voinut kronikoida elämääni pari vuosikymmentä näiden elokuvien ja laajennetun Bridget-perheeni rytmittämänä. – Luokittelun vuoksi varsinkin alussa kuviteltiin, että Bridget etsii epätoivoisesti romanttista rakkautta. Läpi kaikkien elämänsä tärkeiden tapahtumien deittailusta urakohelluksiin, avioliittoon, äitiyteen ja nyt menetykseen Bridget on pysynyt aitona ja samastuttavana. – Minulla oli kunnia luoda Bridget valkokankaalle, mutta hän oli jo rakastettu. Renée Zellwegerille neljäs Bridget Jones tuntui kotiinpalulta. Renée Zellwegerin Oscar-nominoitu roolisuoritus viimeistään teki Bridgetistä maailmanlaajuisen ilmiön. – On mielenkiintoista, kun kuvitteellinen hahmo elää ja kehittyy samaa tahtia yleisönsä kanssa. [Hahmon luonut] Helen Fielding ja Renée Zellweger eivät koskaan ole unohtaneet kuka Bridget on sisimmässään. Se on ollut hyvin harvinainen asia saada jakaa. Grant uskoo, että kyseessä on franchisen paras käsikirjoitus, koska se perustuu kirjailija Helen Fieldingin omiin kokemuksiin. SURUJEN KOMEDIA Tuottaja Amelia Grangella on oma käsityksensä franchisesta romanttisena komediana. Grant ei nähnyt hahmolle paikkaa siinä, mutta nyt hän on iloinen paluusta. Silti juuri hänen epätäydellisyytensä tekivät hahmosta samastuttavan, sydämellisen – ja ratkiriemukkaan. Nyt toinen heistä on kuollut ja toinen muuten poistunut kuvioista – mutta se on vain tuplannut miesten määrän Bridgetin elämässä! NELJÄ MIESTÄ JA YHDET HAUTAJAISET ÄKKIKUOLEMA JA PALUU KUOLLEISTA Bridgetin entinen pomo, Hugh Grantin esittämä Daniel Cleaver vietti kolmoselokuvan kuolleeksi luultuna. Voit saada haluamasi miehen, menestyä ja olla onnellinen omana itsenäsikin. – Olemme Hugh’n kanssa nähneet, millainen merkitys näillä tarinoilla on muille. Todellisuudessa Bridget kaipasi ennen kaikkea rakkautta itseään kohtaan ja oman itsensä hyväksymistä. Hän on pelottavan hyvä mutta myös rento ilman vähäistäkään tärkeilyä. Pohdin, kuinka Bridget tai kukaan meistä voisi päästä yli jostain käsittämättömästä ja päädyin surukomediaan. Ohjaaja Michael Morris (Better Call Saul, To Leslie, 13 Reasons Why) halusi rakentaa edellisten elokuvien varaan mutta navigoida myös Bridgetin elämän uutta maastoa, jossa suru ja toivo nivoutuvat odottamattomilla tavoilla. Haluan elokuvalla kunnioittaa kokemusta, joka lopulta koskettaa meitä kaikkia. – Ja Renée yksinkertaisesti tajuaa Bridgetiä. Cleaveriä on hauska näytellä, hän raikas henkäys, dinosaurus woke-maailmassa, ilkikurinen ja niin väärässä. TOIMITUS JOUNI VIKMAN HAASTATTELUT UNITED INTERNATIONAL PICTURES FINLAND KUVAT JAY MAIDMENT/UNIVERSAL PICTURES Kun viimeksi tapasimme Bridget Jonesin vuoden 2016 elokuvassa Bridget Jones’s Baby, erilaisen romanttisen sankarittaren elämässä oli kaksi miestä: edellisissä elokuvissa ykkössulhon paikkaa kärkkynyt Mark Darcy ja takavasemmalta isäehdokkaaksi singahtanut Jack Qwant. Zellwegerille samojen hahmojen esittäminen samojen ihmisten kanssa yli kaksi vuosikymmentä on ollut epätavallista mutta nautittavaa. Renée säteilee sitä asennetta. Työsuhteesta romanttiseksi suhdesotkuksi muuttunut dynamiikka Bridgetin ja Daniel yhteys on pehmentynyt aidoksi ystävyydeksi. – Bridget tuntuu aidosti välittävän ihmisistä, joiden seurassa on, hän haluaa asioiden olevan täydellisiä kaikille. – Kuinka sovittaa ne yhteen ja tehdä aito Bridget Jones -elokuva, joka käsittelee aiheita ja tunteita, joita emme aikaisemmin ole kohdanneet. Hänessä voi nähdä omia kokemuksiaan. Hän on yksi niistä näyttelijäkumppaneista, joista aidosti pidän. Mutta missä kerran oli kipinää, siellä on aina hieman kipinää... 26 EPISODI 2/2025
– Naista ympäröi kaaos ja Walliker on jäyhempää sorttia, joka uskoo järjestykseen. Vaikka hän ei ole fyysisesti paikalla, hän on läsnä tavalla, joka tuntuu todelliselta. MIES JA POIKA Chiwetel Ejiofor on rauhallinen ja järkeilevä herra Walliker, joka opettaa Bridgetin 10-vuotiaalle Billy-pojalle luonnontieteitä. Ne pienet hetket tuntuivat sitäkin suloisemmilta ja samalla surullisemmilta. – Tämä oli ensimmäinen yhteistyöni Colin Firthin kanssa, ja oli huimaa todistaa hänen muuttumisensa hetken valmistautumisen myötä Mark Darcyksi. Hänestä juuri erityisyys tekee elokuvista yleismaailmallisia neutraalimman tuotannon sijaan. – Jos haluaa hurmata kansainvälisesti, pitäisi olla mahdollisimman paikallinen, hän sanoo. Hän on läsnä tavalla, jonka monet surevat tunnistanevat. 2/2025 EPISODI 27. – Olin valmis mylläämään taivaat ja maat saadakseni Markin mukaan. Grant uskoo, että franchisen maailmanlaajuinen menestys perustuu paradoksaalisesti sen perusbrittiläisyyteen. Hän myös tuntuu törmäävän Bridgetiin aina, kun tämä a) näyttää kurjalta tai b) tekee jotain noloa, jota on mahdotonta selittää lyhyesti. Voitto irtosi myöhemmin elokuvista Päämääränä Cold Mountain (sivuosa) ja Judy (pääosa). – Bridget tuntuu hänestä aluksi oudolta, Ejiofor kuvailee. Hän on tapa selviytyä ja tekee tietyt hankalat hetket helpommiksi Bridgetille. He ovat toistensa vastakohtia, mutta keskustelujen ja kohtaamisten myötä hahmoni alkaa nähdä millaisen maailman Bridget luo ympärillen. Colinin ja Renéen välinen dynamiikka oli uskomatonta, oli ilo päästä todistamaan yhteyttä, jota 20 yhteistä vuotta on tuonut heidän hahmoihinsa. – Mark tai ainakin hänen ja Bridgetin välinen yhteytensä on monin tavoin elokuvan sydän, ohjaaja Morris kuvailee. Siinä missä Daniel palasi kuolleista Bridget Jones’s Babyn lopputekstien aikana, Colin Firthin esittämä Bridgetin elämän rakkaus Mark Darcy on viimeisimpien elokuvien välissä kävellyt maamiinaan humanitäärisellä työmatkalla Sudanissa. – Ei ole väliä, minkä tietyn osa-alueen suhteen olet täsmällinen, kunhan pidät sen aitona ja rakastat sitä, se resonoi yleismaailmallisesti. Neljä vuotta ennen Mad About the Boyn alkua kuollut Mark elää enää Bridgetin muistoissa ja näyttäytyy lohdullisena läsnäolona tämän rinnalla. Hän ei ole vain takauma. Ensimmäinen Bridget Jones toi Renée Zellwegerille myös hänen ensimmäisen Oscar-ehdokkuutensa. Bridget järkyttyy joka kerta, mutta Walliker tuntuu hiljaisen vaikuttuneelta vaikkakin hieman hämmentyneeltä. Se näkyy kankaalla
– Meillä oli Leon kanssa hauskaa kuvauspaikalla. Walliker ei tuomitse, mutta sisäänpäinkääntyneenä tekee ymmärtämisensä vaikeaksi. Sillä tavalla hänen energiansa sopii hyvin yksiin Renéen kanssa. Hänen kanssaan oli helppo löytää mukava tapa käydä läpi haavoittuvien hetkien esittämisen kiusallisuus satojen ihmisten edessä. Myös Woodall kuvailee yhteistyötä helpoksi. Hän on niin helposti lähestyttävä, että se oli melkein pelottavaa, Woodall nauraa. Leo Woodall ja Renée Zellweger. Hän näyttelee muutamia epämukavia hetkiä ja on myös haavoittuva. – Mies herättää hyvin tutun piirteen Bridgetissä, sen joka saa hänet kyseenalaistamaan itsensä, saa itsetietoiseksi eikä enää olemaan varma päätöksistään ja kyvyistään. Vasta kun he luokkaretkelle jäävät sademyrskyyn, mies alkaa paljastaa jotain itsestään. – Renée ei mitenkään antanut kuvaa, että minun pitäisi tehdä häneen vaikutus. – Pidän siitä kuinka Roxster näkee sen mikä Bridgetissä on kaunista, hänen inhimillisyytensä, hänen epätäydellisyytensä, hänen nauravaisuutensa. – Hänessä on lämpöä, jota hän ei halua näyttää. – Roxster on huoleton ja vapaa tyyppi, Bridget puolestaan vapaa henki, jolla on paljon käynnissä elämässään, Woodall toteaa. Walliker tuntuu olevan aina läsnä Bridgetin navigoidessa uudessa työssään ja nupuillaan olevassa suhteessaan nuorempaan mieheen. 29-vuotias komistus opiskelee biokemiaa missionaan biohajoava muovi. – Chiwetel kätkee kiinnostavasti Wallikerin persoonaa kunnes tutustumme häneen hieman paremmin ja ymmärrämme mistä vakavassa ulkokuoressa on kyse, Zellweger kehuu. Hän voisi toimia vähemmän kiusallisesti, mutta useimmiten homma menee naurettavaksi ja noloksi. Ohjaaja Michael Morris tajuaa, että metodinäyttelijälle ei olisi pitänyt antaa kuvauksissa oikeaa punaviiniä. Ikäero ei tunnu vaivaavan Roxsteriä, mutta romanssin kiihtyessä Bridget alkaa epäilyttää, että kumpikin näkee sen yhteensopimattomista näkökulmista. Renée Zellweger ja Chiwetel Ejiofor. Hän aloittaa häpeilemättömän flirtin Bridgetin kanssa tämän ystävien rajattomaksi riemuksi. Bridget kävelee varpaillaan Wallikerin varautuneisuuden vuoksi. Edellä mainittu nuorimies on The White Lotusin Leo Woodallin esittämä Roxster, puistonvartija, joka pelastaa Bridgetin lapsineen puusta. Ohjaaja Michael Morris oli tyytyväinen nuoreen löytöön. Wallikerin suhtautumisen muuttuessa kehittyy myös yleisön mielipide Ejioforin hieman eriskummalliseksi kuvailemasta miehestä. – Nauramista rakastava eläväinen Roxster muistuttaa monin tavoin Bridgetiä, Zellweger huomioi. – Leo osaa olla nuorekkaan itsevarman röyhkeä. Bridgetin on vaikea vastustaa Roxsterin tarttuvaa elämäniloa ja aitoa kiinnostusta itseensä. Roxster pitelee hänen edessään peiliä ja muistuttaa arvoista, joita hän on ehkä jo kyseenalaistanut. – Roxster voisi elämäntavallaan auttaa myös Bridgetin vapautumisessa. Mutta on selvää, että hän pyrkii myös syvemmälle. Hän vaikuttaa etäiseltä, mutta me ja Bridget saamme havaita, että hänellä on myös sydän. Hän on intohimoinen tiettyjen asioiden suhteen, mutta vain yksityisesti. 28 EPISODI 2/2025
"Parthenope on tehty parhaalla mahdollisella maulla!" 30 EPISODI 2/2025. KAUNOTAR JA HIRVIÖ(T) Celeste Dalla Porta ei ymmärrä puheita, joiden mukaan Paolo Sorrentino herkuttelisi paljaalla pinnalla
Nuorena tätä esittää Celeste Dalla Porta ja vanhempana, elämäänsä taaksepäin katsovana naisena Stefania Sandrelli. – Olen jo jonkin aikaa kaivannut Napolin uudelleen löytämistä, sillä asuin siellä mutta lähdin sitten. – Edelliseni oli omaelämäkerrallinen, joten keskityin siihen, mitä oli tapahtunut. Ja olen havainnut, että kauneus on upeaa vain alussa. Siitä huolimatta Sorrentinon, jota kuulemma kukaan ei ole kehunut hyvännäköiseksi, uusimman elokuvan keskipiste on upea nuori nainen, jota kaikki haluavat: Parthenope. Se yhdistää meitä: tiedostamme milloin asioiden aika päättyy. Elämää täynnä kipua, arvoituksia ja kauneutta. TEKSTI MARTA BA?AGA, CANNES KUVAT FUTURE FILM KAUNOTAR JA HIRVIÖ(T) E HKÄ juuri sen vuoksi Paolo Sorrentino väittää etsivänsä ”kauneutta asioissa, joita ei pidetä kauniina”. Ei rumuuskaan ole minulle pakkomielle, sen sijaan minua kiinnostavat elämää suuremmat persoonallisuudet kuten Il Divo -elokuvani [entinen pääministeri Giulio] Andreotti. Karismasta, voimasta. – Hän rakastaa viettelemistä ja minä viettelen elokuvillani. Hän kuitenkin väittää, että Parthenope on vieläkin henkilökohtaisempi. No, ehkä en nyt niin monta. Eräs toimittaja on juuri kutsunut Paolo Sorrentinoa komeaksi, eikä tämä oikein tiedä miten reagoida. – Ei se ole minulle pakkomielle, vaikka olenkin tehnyt elokuvan Suuri kauneus. Tajusin, että en enää tunne sitä. Tällä kertaa kuvaan tunteitani ja 2/2025 EPISODI 31. ”Olen kyllä tavannut monta kaunista naista. Se ei ollut kriitikoiden suosikki, mutta muutama kuukausi myöhemmin se räjäytti Italian lippukassat. ”Kukaan ei ole ikinä sanonut, että olisin hyvännäköinen”, hän sanoo. Myöhemmin he tajuavat, että sillä on ollut merkitystä kaikille muille eikä ikinä heille itselleen”, Sorrentino pohtii Cannesissa Parthenopeelokuvansa ensi-illan jälkeen. – Näen hänessä itseäni, paljonkin, ohjaaja-käsikirjoittaja paljastaa. Seuraa kiusallinen hiljaisuus. Jo vuoden 2021 The Hand of God -elokuvassaan Sorrentino avautui lapsuudestaan ja vanhempiensa menetyksestä 16-vuotiaana. Hän kääntää katseita, mutta alkaa ymmärtää nuoruudenpäiviensä olevan ohi. Keskustelen hänen kanssaan Cannesissa, jossa elokuva sai ensi-iltansa
– Meillä on mielikuva absinttiä juovasta tai morfiinia piikittävästä runoilijasta, eikö. Veteraaninäyttelijä Oldman ei peittele omia ongelmiaan. tuntemuksiani ja keskityn hukattuun nuoruuteeni. – Jotkut pystyvät lopettamaan, toiset eivät. Pidän siitä, että tietyssä pistessä Parthenope hyväksyy myös kivun. Paolo halusi tietää, miltä tuntuu olla nuori nainen näinä päivinä. Parthenope leikittelee tavalla, jolla häntä katsotaan. Napoli olisi perustettu hänen haudalleen. VANHA JUOPPO – JA GARY OLDMAN Elämänsä aikana Parthenope kohtaa erilaisia ihmisiä. Hänen katseensa ei tuomitse eikä pelkää tuomitsemista. NAISEN KAUPUNKI Vielä näyttelijänä tuntemattoman Celeste Dalla Portan mukaan Parthenope on Napoli. Se ei ollut helppoa, mutta nyt en enää edes ajattele sitä. Kaikki sankarini olivat pämppääjiä. – Hän elättelee toivoa kirjailijan urasta. Jotka tosin nyt kuuluvat menneisyyteen. Välillä hän välttelee katseita, välillä hyväksyy ne. Hänellä on minun ikäisiäni lapsia. Brendan Behan ja Richard Burton, kaikki olivat vähän sekoboltseja. Olisin kuollut, hän toteaa. Kreikkalaisen legendan mukaan Parthenope oli seireeni, joka hukuttautui Odysseuksen torjuttua hänet. Hän on vasta löytämässä vapautensa. Kipu muuttuu haavaksi, josta häneen jää arpi ikuisiksi ajoiksi. Kaikki eivät arvostaneet elokuvantekijän keskittymistä Parthenopen seksuaalisuuteen ja kroppaan. Cheever oli naimisissa ja perheellinen, ja hän eli homoseksuaalinen aikoina jolloin se piti pitää salassa. Minusta se oli erittäin kaunista ja jotain mitä kaikkien taiteilijoiden pitäisi tehdä, hän toteaa. Kaikki se syyllisyys, häpeä, katumus, itseinho... Jos en olisi lopettanut, en olisi ollut tässä elokuvassa. jonkinlaisena varoituksena. – Kyseessä on peli. Myöhemmin edessä on vaikeuksia, mutta nyt kesä on vielä täydessä kukassa. Minun oli aikuistuttava nopeasti, joten en kokenut nuoruuteen liitettyä huolettomuutta. Lopetin juomisen 27 vuotta sitten. ”Et halua päätyä minulaisekseni.” Luin Cheeverin Uimarin ja näin hänen vanhan haastattelunsa, mutta hahmoni on muunnelma. Sanotaan, ettei koskaan pitäisi tavata sankareitaan, mutta oli kompuroiva vanha juopponi sellainen tai ei, Parthenope heittäytyy mieluummin älylliseen flirttiin hänen kanssaa kuin lähtee sen toisen mulkvistin helikopteriin, Gary Oldman nauraa. Celeste Dalla Porta ja Gary Oldman.. – En tuntenut olevani ”miehisen katseen” kohde, aistin toisesta ihmisestä kiinnostuneen ihmisen katseen, jossa yhdistyi feminiinisyys ja maskuliinisuus. Katsoin sitä ja totesin: ”Luen sen myöhemmin.” Oldman kertoo ja ulvoo naurusta. Dalla Portan mukaan Sorrentinon katse ei ollut eksploitatiivinen vaan ”antropologinen”. Hän hyväksyy kivun ja yksinäisyyden olemassa olon tunteakseen itsensä vapaaksi. Työstimme Paolon kanssa todellisen naisen elämänmatkaa hänen myyttinsä sijaan. Hän on Paolon Cheever, yksi juopoista, kidutetuista taiteilijoista. Entä Parthenope. Hänen veljensä jumaloivat häntä, kirjailija josta hän pitää, John Cheever [1912–1982], näkee hänet kiehtovana. Sen vuoksi ratkeaa ryyppäämään. Tietyllä tavalla Paolo osoittaa tässä myös naisellista puoltaan. – Se on upea, ristiriitaisuuksien kaupunki. – Ehkä Parthenope näkee hänet... Luin Cheeverin sanoneen: ”Vapiseva käteni tavoittelee puhelinta soittaakseen AA:han, mutta sen sijaan tartun viskiin, giniin, vermuttiin, mihin vain saatavilla olevaan.” Se on ”teen sen huomenna” -ajattelua. Vuosia sitten joku antoi minulle kirjan Sobriety Now (”raittius nyt”)
Nauroin sydämeni pohjasta Suuren kauneuden alussa. Mutta sen huomaamiseksi on kypsyttävä. "Hei, silmäni ovat täällä ylhäällä." "Sinullahan on ollut linssinsuojus koko ajan päällä.". Katsokaa nyt minua! Cheeverkin on Parthenopen rinnalla sivurooli, mutta se ei haittaa. Oldman on aina pitänyt itseään luonnenäyttelijänä. Ne pakkaa laukkuunsa. Ja se on vastuutonta. Kesti 58 vuotta, mutta lopulta kohtasin ihmisen, joka oli kannustava ja luova ja erittäin lämmin, ystävällinen ihminen” – Nyt matkustan perheeni kanssa, en ole yksin ja eristyksissä. Universumi oli suosiollinen, ja toiveeni kantautui hänen korviinsa. Sitten tilaa hotellin huonepalvelusta huonoa ruokaa ja turruttaa itsensä minibaarilla. Melkein kaikki retkahtavat, joten tämä on ollut ihme. Ei kovin moni. Monet haihattelevat: ”Oi, jos vain muutan Etelä-Ranskaan, kaikki muuttuu upeaksi.” Ei, kaikki on kuten ennen, paitsi että olet Etelä-Ranskassa, Oldman valistaa. Esitin jonkin aikaa kaikenlaisia pahiksia. Voisihan sitä tehdä leffan, jossa Parthenope tapaa John Cheeverin Napolissa, mutta se olisi melko tylsä: pulloja kaikkialla eikä mitään toimintaa. Kun elää matkalaukkuelämää, kuvaukset päättyvät iltaseitsemältä ja “poikki!”-huudon jälkeen miettii, mitä tekee. Kävin monissa maailman kauneimmissa paikoissa ja makasin sammuneena hotellihuoneessa. Suru seuraa mukana. Hän lähetti viestin: ”Minulla olisi yksi rooli, pieni mutta mielenkiintoinen.” Kirjoitin takaisin. – Jos et korjaa itseäsi, ei ole väliä missä olet. Että se kertoisi heistä, eikä asianlaita ole niin. Mutta kun nousen tuolista, päästelen ääniä, jotka saavat vaimoni kysymään: ”Oletko ok?” KORJAUSLIIKE Oldmanilla on tietty maine, mutta hän väittää, ettei elämä ollut pelkkää seksiä, huumeita ja rokkenrollia. En välittänyt paskaakaan siitä, missä olin tai millaiset näkymät olivat. Paavia tai joulupukkia, ei väliä.” – Minulla on Slow Horses -tv-sarjani, pidän elämästäni. – Sellaiset eivät välttämättä halua pääosaan. – Ymmärsin vaistonvaraisesti mitä Paolo minulta halusi, sillä olen tavallaan kokenut sen. Sitten tapasin vaimoni. Olin jo varhain avoin toipumisestani, kerroin että minulla on ongelma ja työstän sitä. Tiedätkö kuinka moni juoppo saavuttaa 27 kuivaa vuotta. – Minulla oli assistentti, jonka tapasin oppiakseni venäjää elokuvaa varten. Isompi rooli olisi kiva juttu, mutta joskus näyttelijät uskovat olevansa tarinaa isompia. – Eräillä festivaaleilla kysyttiin, kenen kanssa haluaisin työskennellä, ja vastasin Paolo Sorrentino. Miten naurettavaa. Muistan ajatelleeni: ”Sain Jumalalta lahjakkuuden, joka on tuonut hyvin mukavan elämän, ja kusen sen päälle. ”Näyttelen sinulle vaikka varjoa seinällä. Pidin hänestä sen verran, että hän kulki mukanani muutaman vuoden. Lopulta hän sai hommansa kasaan. Hän totesi: ”Olet kuin venäläinen”, tarkoittaen vodkassa ja melankoliassa marinoitumistani. Minne tahansa menee, ongelmat vie mukanaan. – Ei huumeita. Käyn viettämässä viisi päivää Sorrentinon kanssa, sitten päiväksi töihin Oppenheimeriin Chris Nolanin kanssa. Hän on pirun nerokas. Voisin kieltää totuuden ja teeskennellä 25-vuotiasta. Join yksityisesti. En koskaan vetänyt kamaa, eikä ole paparazzikuvia minusta kaatumassa ulos yökerhosta
Viime vuoden Deadpool & Wolverine -elokuvassa on ratkiriemukas hetki, jossa Captain American sotahuutoon valmistautunut Deadpool saakin havaita Chris Evansin esittävän vähemmän arvokasta Johnny Stormia, Ihmenelosten liekkiä. Mikä lie isomman yleisön reaktio, kun neljännessä Captain America -elokuvassa nimihahmona nähdään Evansin Steve Rogersin sijaan Anthony Mackien Sam Wilson. TEKSTI JOUNI VIKMAN KUVAT WALT DISNEY STUDIOS MOTION PICTURES FINLAND MCU:N UUSI ULJAS MAAILMA "Hajaantukaa, täällä ei ole mitään katsottavaa!" 34 EPISODI 2/2025
Ross ei kuitenkaan ole pitkään täysin voimaton itsekään, sillä hänestä tulee gammasäteilyn avulla punaisena hehkuva Red Hulk, joka on Mark Ruffalon esittämää sankaria älykkäämpi Hulk-moodissa. Tosin sen jälkeen nähtiin vielä tapahtumia edelleen prosessoiva Spider-Man: Far from Home. Nyt hän haluaisi uudesta Captain Americasta Yhdysvaltain hallinnon alaisen aseen. Infinity-saagaa seurannut The Multiverse Saga ei saanut lentävää lähtöä. Hän ei kauan ehdi pohtia, onko legendan perinnön arvoinen, sillä molemmat härpäkkeet tulevat tarpeeseen, kun hänen on puolustettava presidenttiään salamurhaajien ryhmältä. Samalla Ross on raivannut tiensä armeijan hierarkian läpi Yhdysvaltain presidentiksi. Saagan toinen vaihe, johon Brave New World myös sisältyy, alkoi heikosti, kun Ant-Man and the Wasp: Quantumania ei saanut tarpeeksi 2/2025 EPISODI 35. Wilson sukeltaa selvittämään asiaa, koska yksi pahiksista vaikuttaisi olevan Falcon and the Winter Soldier -sarjassa nähty supersotilastutkimuksen uhri Isaiah Bradley ( Carl Lumbly). Sarjakuvissa Red Hulk oli aluksi Hulkin ja muiden Marvel-sankareiden vastustaja, josta myöhemmin tuli ensin antisankari ja sittemmin jopa Avengersien jäsen. Hurtin kuoltua vuonna 2022 roolin on uutuudessa ottanut Harrison Ford. C HRIS Evansin esittämän Steve Rogersin vaihtuminen Anthony Mackien Sam Wilsoniin ei ole ainut henkilövaihdos uudessa Captain America: Brave New World -elokuvassa. Samalla ne kätevästi mahdollistivat hahmojen poimimista eri aikojen Marvel-franchiseista. Marvel-sankareiden huippuaikaa oli vuoden 2008 Iron Manista alkanut ja vuoteen 2019 kestänyt niin sanottu The Infinity Saga, joka huipentui Endgameen. Russo-veljekset ovat sanoneet, että suunnitelmia supervoimien antamisesta Rossille oli jo Infinity-saagan aikaan. Sen ensimmäisen vaiheen (2021–2022) elokuvat eivät tuntuneet saavan aikaan kuvaa siitä, mistä kokonaisuudessa on kyse, vaikka varsinkin Spider-Man: No Way Home ja Doctor Strange in the Multiverse of Madness esittelivätkin rinnakkaisten todellisuuksien konseptia. William Hurt esitti sotaisaa Thaddeus ”Thunderbolt” Rossia vuoden 2008 The Incredible Hulkissa ja vuoden 2011 Captain America: Civil Warissa, teki cameo-esiintymiset Avengers-elokuvissa Infinity War (2018) ja Endgame (2019) sekä jahtasi Natasha Romanoffia Black Widow'ssa vuonna 2021. MITÄ TAPAHTUI MULTIVERSUMILLE. Wilson ja Ross eivät aina ole olleet samalla puolella, sillä Civil Warissa Ross oli vastuussa Wilsonin ja monen muun Avengersin pidättämisestä. 1990-luvun poliittisen jännärin malliseksi kuvaillussa supersankarielokuvassa Steve Rogersin vanhan kilven – mutta ei tämän supersotilasseerumilla saamia voimia – perinyt Wilson käyttää edelleen myös siipiasuaan. Wilson jatkaa omalta osaltaan supersankariroolien luovuttamista eteenpäin, sillä hänen apunaan on Winter Soldierissa esitelty Joaquin Torres ( Danny Ramirez), joka on uusi Falcon
Mikäli presidentti Ross suostuttelee Wilsonin kokoamaan uuden ryhmän, on Brave New Worldilla erittäin merkittävä rooli saagan jatkon kannalta. • Avengers: Endgame (2019) • Thanosin kukistamisen jälkeen Rogers valitsee elämän omassa ajassaan nykyhetkeen palaamisen sijaan ja jättää kilpensä Wilsonille. Alun perin Thunderboltsit olivat sarjakuvissa joukko rikollisia, jotka esiintyivät sankareina. Yhden teorian mukaan se viittaa siihen, että ryhmä on hallituksen alainen, tai ainakin sen naruja nykii joko Ross tai Julia Louis-Dreyfusin Valentina Allegra de Fontaine tai molemmat. Uuden saagan pitäisi jälleen huipentua isoihin Avengers-elokuviin, mutta ryhmäähän ei käytännössä enää ole. • Captain America: Brave New World" (2025) • Captain American identiteetin omaksunut Wilson joutuu kansainväliseen selkkaukseen ja kohtaa uusia vastustajia. Rogers ja Wilson ovat kontrollia vastaan. Paljon ei ole tiedossa mahdollisesta Shang-Chi 2:stakaan. • Captain America: Civil War (2016) • Avengersien välit hallituksen kanssa rakoilevat. • Captain America: The Winter Soldier (2014) • Rogers törmää nykyajassa salaliittoon ja kohtaa Sam Wilsonin, entisen armeijan pelastusjoukkojen jäsenen, joka käyttää Haukka-lentopukua. Ilmeisesti 60-luvulle sijoittuvassa elokuvassa ryhmä saa tietysti vastaansa Fantastic Four -vakiot, eli Galactuksen ja Silver Surferin. Ehkä asteriski viittaa Rossin osuuteen ryhmän synnyssä. (Takehiro Hira, Anthony Mackie ja Harrison Ford) 36 EPISODI 2/2025. Marvel pitää silti kiinni Multiversumi-konseptista. • The Falcon and the Winter Soldier (2021) • Wilson tuskailee Disney Plus -sarjassa Captain America -manttelin ottamista, mutta määrittelee lopulta mitä se tarkoittaa nykymaailmassa. Jossain vaiheessa huhuiltiin myös Red Hulkin näkymisestä elokuvassa, mutta se ei ilmeisesti (enää) pidä paikkaansa. Pääministeri, supersankari ja presidentti. Suosikkinäyttelijän paluu on saanut fanit arvelemaan, että Doctor Doom on vaihtoehtoisen todellisuuden pahoille teille – mahdollisesti kateudesta Ihmenelosten Reed Richardsin neroudelle – päätynyt Tony Stark! Kuulostaa uskomattomalta, mutta uppoaisi kyllä Multiversumi-meininkiin. Onhan mukana Shira Haasin esittämä Ruth Bat-Seraph, joka on X-Men-sarjakuvissa tunnettu myös Sabra-nimisenä mutanttina, ja aikaisemminhan MCU:lla ei ollut lupa käyttää muualle lisensoituja Marvelin mutantteja. Tai siis Thunderbolts*, sillä jostain syystä nimessä on asteriski, jonka merkitystä Marvel-studio ei vielä ole paljastanut. Kyseiset Avengers-elokuvat olisivat siis vuodelle 2026 aikataulutettu Doomsday sekä siitä vuoden päästä ilmestyvä Secret Wars. Sarjakuvauskollista Secret Warsia olisi vaikea tehdä ilman Hämähäkkimiestä, joten onko tekeillä neljäs Tom Hollandin Spider-Man?! Mies itse on lähettänyt ristiriitaisia viestejä – ja hänet sentään tunnetaan aikaisempien elokuvien pahana spoilaajana! INFO • Captain America: The First Avenger (2011) • Esittelee Steve Rogersin muutoksen Captain Americaksi toisen maailmansodan aikaan. Mitä nyt nimiroolissa nähty Simu Liu on somessa luvannut palaavansa Awkwafinan kanssa. Deadpool & Wolverine jo pilaili Blade-hahmon uuden tulemisen viiveillä, mutta ilmeisesti Mahershala Alin ehkä esittämän vampyyrimetsästäjän elokuva on ihan vakavissaan tekeillä. Alussa mainittu Chris Evans ei enää ole Liekki, vaan hahmona nähdään Stranger Thingsin Joseph Quinn. Tuloillaan onkin ainakin The Fantastic Four: First Steps, joka käynnistää Ihmenelosten matkan MCU:ssa. Se vetää myös elementtejä menneisyydestä, sillä se sitoo vihdoinkin Eternalsin (2021) tapahtumia laajempaan MCU-kontekstiin. Miten Brave New World sitten istuu siihen. VUOROSSA SEURAAVAKSI Myöhemmin keväällä nähdään The Multiverse Sagan toisen vaiheen päättävä Thunderbolts-elokuva. JATKOSPEKULOINTIA Mikäli Multiversumi-saagan jatko on johtamassa sarjakuvien Secret Wars -seikkailuihin, edellyttää se monen muunkin uuden supersankarin ja ryhmän liittämistä MCU:hun. yleisösuosiota ja sitten saagan isoksi konnaksi tarkoitetun Kangin esittäjä Jonathan Majors syyllistyi tyttöystävänsä pahoinpitelyyn ja sai kenkää MCU:sta. MCU:n luova johtaja Kevin Feige on luvannut, että hahmot nähdään myös myöhemmissä Avengers-elokuvissa, joissa esiintyy myös ryhmän arkkivihollinen, Iron Man -haarniskan Doctor Doomin vastaavaan vaihtanut Robert Downey Jr. Agent Falcon and the Winter Soldier -sarjasta. Sittemmin heistä on muotoutunut anti-sankarien, parannuksen tehneiden konnien ja hallituksen agenttien ryhmittymä. Kyseisessä elokuvassa pysäytetty Tiamut-celestiaali nimittäin esittelee adamantiumin MCU-universumiin – voiko Wolverine ja hänen myötään muutkin X-Menit olla enää kaukana. KAPTEENI AMERIKAN MATKA PÄHKINÄNKUORESSA. Tai sitten kyseessä on yksinkertaisesti ja tylsästi vain tavaramerkkiin tai muuhun brändäykseen liittyvä asia... Miten se istuu MCU-kokonaisuuteen ei välttämättä ole pyöröovissa kulkeneiden ohjaajien ja käsikirjoittajienkaan tiedossa. Ryhmän täydentää The Bearin Ebon Moss-Bachrach Möykkynä. Jälkimmäisen juoni perustuisi rinnakkaisten todellisuuksien romahtamiseen tai yhteentörmäykseen, jonka johdosta syntyisi sarjakuvien Taisteluplaneetta, jossa eri aikajanojen sankarit ja pahikset ottavat yhteen. Tosin jotkut spekuloivat, että se tarkoittaa, ettei kyseessä ole yleisön odottama, sarjakuvista tuttu ryhmä, vaan siihen liittyy jokin tvisti. Ilmeisesti juuri Thunderbolt Ross on kerännyt kokoon moraalisesti joustavan ryhmän, johon kuuluvat Florence Pughin Yelena Belova Black Widow'sta, David Harbourin Alexei / Red Guardian samaisesta elokuvasta, Sebastian Stanin Captain Americoista tuttu Bucky, sekä Wyatt Russellin John Walker / U.S. Kun vielä huomioidaan koronaepidemia sekä Hollywoodin käsikirjoittajaja näyttelijälakot, tuotannot ovat tuntuneet olevan pahasti tuuliajolla. Hänen näkymättömänä siskonaan esiintyy The Crownista ja Mission: Impossible -elokuvista tuttu Vanessa Kirby ja tämän venyvä tiedemiespuoliso on Mandalorianin ja The Last of Us -sarjan Pedro Pascal
Järjestyksessään 97. 38 EPISODI 2/2025. Vuoden ensimmäisessä numerossa veikkasimme Oscar-ehdokkaita kuudessa kategoriassa kohtalaisella menestyksellä. Oscar-gaalaa juhlitaan Hollywoodin Dolby-teatterissa Suomen aikaa aamuyöllä maaliskuun 3. Ne ovat kuitenkin nyt selvillä, ja on aika veikata voittajia. Seremonian mestarina nähdään ensimmäistä kertaa meilläkin suosittu talkshow-juontaja Conan O'Brien. päivä. VARASLÄHTÖ OSCAREIHIN 2025 OSA 2 TEKSTI TERO HEIKKINEN Emilia Pérez. Tarkoituksena oli saada teksti Episodissa luettavaksi samana päivänä kuin viralliset ehdokkaat julkistetaan, mutta Los Angelesissa riehuvien metsäpalojen takia Akatemia siirsi päivämääräänsä viikolla
Vaikka se onkin mammuttimainen teos, sen budjetti ei sitä varsinaisesti ole. Brodylla on jo aiempi voitto Roman Polanskin Pianistista ja hän oli tuolloin vasta 29-vuotias. Edellä mainitun kanssa kisaamassa olivat mm. Influensserit TikTokissa parjaavat etenkin sen erästä englanninkielistä camp-henkistä laulua ja vertaavat sitä toiseen parhaan elokuvan ehdokkaaseen Wicked, jossa kieltämättä lauletaan paremmin. 13 ehdokkuutta on muuten ennätys elokuvalle, joka ei ole puhuttu englanniksi. Tämä on Ranskan 39. Niin kuin negatiiviseen kampanjointiin hyvin kuuluu, elokuvaa on syytetty tekoälyn käyttämisestä, mutta samat syytökset vainoavat myös aiemmin mainittua ranskalaista ehdokkuusrohmua. Ranskalainen, Meksikoon sijoittuva Cannes-suosikki Emilia Pérez on saanut kriitikoilta pääosin positiivisen vastaanoton, mutta yleisö ei ainakaan rapakon takana lämpene elokuvalle lainkaan. Esimerkiksi Elliot Page oli ehdolla parhaasta naispääosasta elokuvasta Juno. A LOITAMME kiistanalaisella elokuvalla, joka nominoitiin peräti kahdessatoista eri kategoriassa ja yhdessä niistä jopa kahdesti. Wicked. Funny Gamesin jenkkiversio) todennäköisesti voittaa ohjauspystin ja Adrien Brody palkitaan parhaasta miespääosasta. Muissa kategorioissa avoimesti transsukupuolisia on nähty aiemminkin, mutta näyttelijöissä ei. Vuonna 1968 Oliver! (voittaja) sekä Funny Girl pystyivät tähän ja silloin slotteja oli ainoastaan viisi kymmenen sijaan. Ei 2024 pääse lähellekään tuollaista, ja muutenkin Emilia Pérez on ehdolla parhaasta laulusta kahdesti sekä huomioitu myös kansainvälisen elokuvan kategoriassa. Monet meksikolaiset suorastaan vihaavat elokuvaa. Tekoäly otetaan varmasti Hollywoodissa tosissaan, eli nähtäväksi jää paljonko se loppujen lopulta vaikuttaa. Normaalisti negatiivinen kampanjointi jätetään kilpailevien studioiden harteille, mutta nyt fanit tekevät sen heidän puolestaan. Keskustelu sekä Chinatown. Elokuvan suurin ongelma on, että se on vain ensimmäinen puolisko pitkästä tarinasta. Naurettavimpia vertauksia ovat olleet ne, joissa esimerkiksi ihmetellään miten Emilia Pérezillä voi olla 13 ehdokkuutta, kun Kummisetä osa II sai ”vain” 11. Päänäyttelijöistä juuri kukaan ei ole meksikolainen, eli myös elokuvassa puhuttu ja laulettu espanjan kieli aiheuttaa monille päänvaivaa. Reilu kolme ja puolituntinen, vartin väliajan sisältävä The Brutalist sai niin ikään kymmenen ehdokkuutta ja on vielä tammikuun lopussa ennakkosuosikki voittamaan parhaan elokuvan pystin. Jättimenestys (etenkin Yhdysvalloissa) ja kymmenen Oscarin ehdokas Wicked todennäköisesti voittaa silti jotain, mutta taitavat lavastus ja puvustus olla ne ainoat mahdolliset kategoriat. Heidän mielestään se ei tunnu autenttiselta kuvaukselta vaan jopa vaaralliselta huumekartellipropagandalta. Kahta musikaalia parhaan elokuvan kategoriassa samana vuonna ei olekaan nähty vuosikymmeniin. Miten Francis Ford Coppolan mestariteos olisi voinut edes napata noita kolmea ehdokkuutta. Loppuosa saapuu teattereihin loppuvuodesta kilpaillen ehkä vahvemmin sitten ensi vuoden gaalassa. Jokainen elokuvavuosi on kilpailun ja tason suhteen erilainen. Naissivuosan lisäksi juuri kansainvälinen elokuva sekä laulu riittänee ranskalaismusikaalille. 2/2025 EPISODI 39. Se on ylivoimainen ennätys, mutta he eivät ole silti voittaneet kategoriaa sitten vuoden 1992 Indokiinan. Muutenkaan varsinaista Oscar-haavia ei ole odotettavissa tänä vuonna. Hän on yhä nuorin miespääosa-Oscarin saaja, mutta Timothée Chalamet (A Complete Unknown) on kärkikahinoissa vahvasti mukana. ehdokkuus ulkomaisen elokuvan kategoriassa. THE BRUTALIST KAHMII ENITEN. Mandariiniksi puhuttu Hiipivä tiikeri, piilotettu lohikäärme sekä espanjankielinen Roma saivat kumpikin 10 ehdokkuutta. Espanjalainen Karla Sofía Gascon on ensimmäisenä transnaisena ehdolla parhaasta naispääosasta, mutta tämäkään historiallinen hetki ei ole saanut osakseen ylistystä. Niin ikään 29-vuotias Chalamet olisi Brodyakin nuorempi usean kuukauThe Brutalist. Jälleen kerran juonta spoilaamatta, transyhteisö ei myöskään ole ollut kovinkaan innostunut elokuvan tavasta kuvata heitä. Ilmaiseksi. Emilia Pérez on etenkin sosiaalisessa mediassa poikkeuksellisen hirmuisen ryöpytyksen kohteena. Näyttelijänä aiemmin paremmin tunnettu Brady Corbet (mm. Amerikkalaisittain suhteellisen taloudellinen eepos tehtiin noin kymmenellä miljoonalla dollarilla. Sen enempää elokuvaa spoilaamatta meksikolaiset haluaisivat maailman tietävän, että kymmenet tuhannet äidit etsivät kartellien tappamia kadonneita poikiaan ja useat järjestöt paiskivat töitä yötä päivää ruumiiden etsimisen ja tunnistamisen eteen. Sille jaetaan IMDb:ssä 1/10-ääniä niin suurella volyymillä, että se on matkalla kohti kaikkien aikojen surkeinta yleisöscorea. Se on (vihainen) musikaali ja parhaan laulun kategoriassa se esiintyy peräti kahden laulun edestä. Jos nyt kuitenkin käy niin, että huippusuosittu laulaja Ariana Grande voittaa Wickedistä, on mustamaalauskampanja ollut tehokas. Oscarit eivät kuitenkaan ole laulukilpailu, ja vaikka Wicked-fanit tekevät kaikkensa, jotta Zoe Saldaña ei voittaisi pystiä parhaasta naissivuosasta, on naisen etumatka huomattava etenkin Golden Globe -voittonsa jälkeen
NAISPÄÄOSAKATEGORIASSA YLLÄTYSVOITTAJA. Parhaan elokuvan kategoriassa yhdeksän kymmenestä osui nappiin. Jos rehellistä pääroolia haetaan, voittaja voisikin olla Fernanda Torres elokuvasta Olen yhä täällä, joka yllätti myös parhaan elokuvan kategoriassa. Kuudella Oscarilla nomineeratun riettaan komedian ainoa jäljellä oleva valtti taitaa olla sen alkuperäisessä käsikirjoituksessa. Tilastollisesti Torresin ei tulisi voittaa, The Substance. Etenkin akatemian suurinta äänestäjäjoukkoa edustavat näyttelijät rakastavat perheitä, joissa on talenttia usean sukupolven edestä, ja onhan Montenegrolla tässäkin elokuvassa lyhyt, mutta sitäkin tunteikkaampi rooli. Eteläkorealainen Parasite on tähän mennessä ainoa elokuva, joka on onnistunut voittamaan molemmat kategoriat, ja tilasto taitaa pitää näidenkin Oscar-juhlien jälkeen. Kyseessä on kuitenkin päärooli, sillä elokuvan käsikirjoittanut ja ohjannut Jesse Eisenberg esiintyy elokuvassa vain kolmisen minuuttia pidempään. Jo Schindlerin listasta rujosti ohitettu Ralph Fiennes (Conclave) saanee sen sitten joskus tulevaisuudessa. Brody on vuoden kahdestakymmenestä näyttelijäehdokkaasta ainoa jo Oscar-palkittu, ja kolmetoista heistä on muutenkin ensikertalaisia. Viime vuonnakin näin olisi käynyt, jos Ranska olisi tajunnut lähettää Putoamisen anatomian ehdokkaakseen. Uskoimme vankiladraama Sing Singin olevan vahvempi ehdokas, mutta suuryllättäjä, brasilialainen Olen yhä täällä on oikein passeli titteli sen tilalle. Torresin äiti Fernanda Montenegro oli myös reilu kaksi vuosikymmentä aiemmin ehdokkaana elokuvasta Central Station, jonka on ohjannut mies tämänkin uutuuden takaa, eli Brasilian tunnetuimpiin lukeutuva Walter Salles. Jos ei maaliskuussa aivan järkyttäviä yllätyksiä nähdä, niin voittajat löytyivät meidänkin veikkauksistamme. Miessivuosakategoria on niin taputeltu, että ihmeitä täytyy sattua, jos Kieran Culkin ei voita elokuvasta A Real Pain. mutta heitetään nyt hieman mausteita tähänkin soppaan. Jopa parhaan elokuvan pystin saajaksi. TOTUUS KEHIIN Miten menivät Episodin ehdokasveikkaukset edellisessä numerossa. Samalla tuntuu myös siltä, etteivät kaikki äänestäjät ehkä miellä sitä pääosaksi. A Real Pain. Ohessa vielä yhteenvetona pystien saajat kuudessa kategoriassa. Ohjausja pääosakategorioissa Episodi sai kaikissa neljä viidestä oikein, mutta sivuosakategoriat menivätkin sitten aika lailla metsään. Bob Dylanin elämää seuraava A Complete Unknown ylisuoritti ehdokkuuksien määrässä, eli jos Searchlight Pictures pelaa korttinsa oikein, tässä voisi olla Chalamet'n lisäksikin varsinainen yllättäjä. Sivuosaehdokkuuden yllättäen missannut Margaret Qualley jakaa ruutuajan Mooren kanssa aika tasan. The Brutalist voisi hyvin voittaa pystit myös esimerkiksi musiikista ja kuvauksesta, jolloin se kahmisi eniten pystejä. Naissivuosan voittaja Zoe Saldaña on niin ikään myös pääosa, mutta studiot kampanjoivat kategorioissa, joissa ne uskovat olevan paremmat mahdollisuudet voittoon saakka. Moore ei ole ollut koskaan aiemmin ehdolla, ja kyseessä on todellakin vuoden kovin comeback. Itse asiassa ensimmäistä kertaa historiassa kaksi elokuvaa (toinen on tietenkin Emilia Pérez) on ehdolla sekä parhaaksi elokuvaksi että kansainväliseksi elokuvaksi. Bohemian Rhapsody voitti tasokkaana vuonna jopa neljä Oscaria. Molemmista vain kolme viidestä osui nappiin. Akatemia harvoin noteeraa kauhugenreä, mutta Demi Moore on erittäin vahvoilla body horror -elokuvasta The Substance, joka sai muutenkin peräti viisi ehdokkuutta. Edellä mainitusta Anorasta Mikey Madison ei ole vielä täysin poissuljettu, mutta naispääosa-Oscar on aika lailla kahden kauppaa. Samalla kun A Complete Unknown lähti rakettimaiseen nousuun, on Sean Bakerin Kultaisella palmulla palkittu Anora putoamassa kokonaan kelkasta. Siksi voittajat usein löytyvät niiden joukosta. Akatemia on siis selvästi kansainvälistynyt samalla, kun äänestäjien määrää on nopeasti nostettu kuudesta tuhannesta kymmeneen tuhanteen. Mitä akatemiaan tulee, musiikkipitoisia elämäkertaleffoja ei saisi koskaan aliarvioida. Muilla miespääosaehdokkailla ei taida olla mitään saumaa voittoon saakka. 40 EPISODI 2/2025. Eli se siitä ”aina samat naamat” -mantrasta. PARAS ELOKUVA • The Brutalist PARAS OHJAUS • Brady Corbet – The Brutalist PARAS NAISPÄÄOSA • Fernanda Torres – I'm Still Here PARAS MIESPÄÄOSA • Adrien Brody – The Brutalist PARAS NAISSIVUOSA • Zoe Saldaña – Emilia Pérez PARAS MIESSIVUOSA • Kieran Culkin – A Real Pain den mitalla. Moni äänestäjä on tunnetusti niin kiireinen (lue: laiska), ettei ehdi eikä aiokaan katsoa kuin ne kymmenen parhaan elokuvan ehdokasta
Lopputulosten laatu vaihteli merkittävästi erityisesti budjettisyistä. He näyttelevät Tammya ja Michaelia, nuorta pariskuntaa, jonka elämä menee uusiksi Michaelin joutuessa leijonan syömäksi – kiitos Tammyn mustasukkaisen ja väkivaltaisen exän. Vuonna 1994 julkaistu Tammy and the T-Rex kuuluu jälkimmäiseen kategoriaan. Todelliseksi outoiluksi elokuva muuttuu, kun erittäin kyseenalaisessa laboratoriossaan työskentelevä tohtori Wachenstein ( Terry Kiser) apureineen kaappaa koomaan vaipuneen Michaelin ja siirtää hänen aivonsa animatroniseen tyrannosaurukseen. Muun muassa kulttielokuvista Jäävuoren ryöstäjät (The Ice Pirates, 1984) sekä Mac ja minä (Mac and Me, 1988) tunnettu ohjaaja-käsikirjoittaja Stewart Raffill sai kahden viikon ajaksi käyttöönsä mekaanisen T-Rexin. Tämän hänelle lainannut mies ehdotti elokuvan tekemistä dinosauruksen ympärille, joten Raffill ryhtyi tuumasta toimeen. Osa näistä muutoksista ihastuttaa, osa taas jää helposti huomaamatta. Kuvaukset alkoivat pian viikossa syntyneen käsikirjoituksen valmistumisen jälkeen. Elokuvan pääosiin palkattiin tuolloin tuntemattomat Denise Richards ja Paul Walker. Lisäksi molemmista on julkaistu vuosikymmenten jälkeen erikoisversiot. Sen sijaan seuraavana vuonna ensi-iltaan tullut Seitsemän (Se7en) sisälsi erittäin vakuuttavia tehosteita, jotka tukevat täydellisesti elokuvan ahdistavaa ja intensiivistä tunnelmaa. Tämä äärimmäisen painostava elokuva onnistuu puistattamaan katsojia vielä uusintakatseluissakin. 42 EPISODI 2/2025. TEKSTI TOM KAJASLAMPI Kaksi täysin erilaista mutta omissa genreissään unohtumatonta elokuvaklassikkoa on saanut tämän vuosituhannen puolella uudenlaisen ilmeen. Näitä kahta täysin erilaista elokuvaa yhdistää kuitenkin se, että ne tehtiin antaumuksella ja suurella sydämellä. VERIMÄSSÄILYSTÄ TEINIELOKUVAKSI Loppukesästä 1993 kuvatun Tammy and the T-Rex -elokuvan syntytarina on kuin oma elokuvansa. Nykysilmin katsottuna osa tehosteista on säilyttänyt näyttävyytensä, kun taas toiset, jo alun perin kömpelömmät, ovat muuttuneet ajan myötä silkaksi huumoriksi. Se tehtiin jo alun perin kieli poskella, ja sen tarkoituksellisen kömpelöt tehosteet viehättävät hurmaavalla camp-hengellään. Epäilyistä huolimatta leikkaus onnistuu, ja näin Michael saa uuden elämän – hieman erikoisemmassa ruumiissa tosin. 1990-LUVUN KAUHUKLASSIKOIDEN UUDET KUOSIT YKSI ELOKUVA MONTA TARINAA 1 990-luku oli aikaa, jolloin elokuvien tehosteet tehtiin vielä pääosin käsityönä
Gore Cutin viimeinen lisäys tulee juuri ennen lopputekstejä. Tämä versio pääsi valkokangaskierrokselle ympäri maailmaa, ja se julkaistiin lopulta myös dvd:llä, blu-raylla sekä UHD-formaatissa. Operaation jälkeen nähdään vielä lähes kolmeminuuttinen uusi kohtaus, jossa T-Rex puree yhden avustajan pään irti. PAINOSTAVA KLASSIKKO Seitsemän (1995) on David Fincherin ohjaama psykologinen trilleri, joka on tunnettu synkästä tunnelmastaan, äärimmilleen viedystä jännityksestään ja filosofisista teemoistaan. Hän lähteekin kostoreissulle – ja yrittää samalla saada rakkautensa Tammyn kanssa takaisin raiteilleen. Edelleen: luottaisitko sinä tähän lääkäriin. Ainakin osa elokuvan veritehosteista nähtiin Italian VHS-julkaisussa ja televisioesityksessä, mutta muualla maailmassa tämä Tammy and the T-Rex – Gore Cut -nimellä tunnettu versio sai ensi-iltansa vasta vuonna 2019. 2/2025 EPISODI 43. Rahoittaja ei kuitenkaan pitänyt näkemästään, sillä hän halusi tuotoksen olevan ”Disney-elokuva”. Mukana on myös muutamia f-sanoilla höystettyjä repliikkejä. Näin niksautetaan selkä suoraksi. Tämän jälkeen ohjaaja palasi leikkauspöydän äärelle ja poisti elokuvasta tuottajan toivoman PG-13-ikärajan saadakseen sekä väkivaltaiset osuudet että kiroilun. Gore Cut -version lisäykset alkavat elokuvan viidennellä minuutilla kirosanojen muodossa. minuutilla. Koko elokuvan aikana kuullaan useita PG-13-julkaisusta poistettuja nälväyksiä, mukaan lukien pehmeät bastard-huudahdukset. Ei kuitenkaan kulu kauaa, kun Michaelin sisimmässä alkaa kyteä raivo kaikkia pahiksia kohtaan. Tästä huolimatta, kiitos sekopäisen aiheen ja hupaisan toteutuksen, 83-minuuttisesta Tammysta tuli vähitellen kulttielokuva. Esimerkiksi tohtori Wachensteinin ja Helgan ( Ellen Dubin) välinen työsuhde saa uusia ulottuvuuksia, kun tohtori tarraa avustajansa rintoihin kiitellessään tätä Michaelin “kidnappauksesta”. Vuonna 2017 tapahtui fanien toivoma ihme: elokuvasta löytyi sensuroimaton 35 mm:n printti, joka kantoi alkuperäistä nimeä Tanny and the Teenage T-Rex. Michaelin kallon avaaminen ja aivojen siirtäminen eroaa merkittävästi PG-13-versiosta, sillä kohtaus sisältää sekä graafisia yksityiskohtia että yllättävän erektiovitsin. Loppuelokuvan aikana nähdään useita hurmeisia tehosteita, jotka ilahduttavat erityisesti 1990-luvun käsintehtyjen gore-efektien ystäviä. TEINIELOKUVASTA VERIMÄSSÄILYKSI 91-minuuttinen Tanny and the Teenage T-Rex on se versio, jonka ohjaaja Stewart Raffill alun perin halusi julkaista. Denise Richardsin strippauskohtaus on puoli minuuttia pidempi, mutta rohkeaa paljasta pintaa siinä ei edelleenkään nähdä. Elokuva Luottaisitko sinä tähän lääkäriin. Ronskimman kielenkäytön lisäksi Gore Cut sisältää myös hieman rivompaa lisämateriaalia. Varsinaisen goren äärelle päästään elokuvan 30. Kun Raffill oli leikannut tämän kieli poskella tekemänsä elokuvan kasaan, kyseessä oli verinen, R-ikärajan kauhukomedia. Raa’asta 91-minuuttisesta elokuvasta tuli veretön ”teinielokuva”
Parivaljakko tutkii sarjamurhaajan tapausta, jossa uhrit valikoidaan seitsemän kuolemansynnin mukaan: ylpeys, kateus, viha, laiskuus, ahneus, ylensyönti ja himo. Esimerkiksi alkuperäiset 1990-luvun laserdiscja dvd-julkaisut olivat värimaailmaltaan ja kuvarajaukseltaan hyvin erilaisia vuoden 2000 dvd-painokseen verrattuna. 44 EPISODI 2/2025. SEITSEMÄN KERTAA SEITSEMÄN Seitsemän nähtiin jo ensi-illassa kahtena erinäköisenä versiona, sillä muutama sata Yhdysvaltojen noin 2 500 esityskopiosta oli CCE-käsiteltyjä. Ainoastaan Italian markkinoille julkaistu blu-ray oli värimaailmaltaan haaleampi – muistuttaen 1990-luvun julkaisuja – ja kontrastiltaan muita heikompi. Seitsemän on trilleri, jonka tarkasti suunnitellut lavasteet ja vaikuttavat maskeeraustehosteet luovat painostavan tunnelman heti ensikohtauksesta lähtien. Sen sijaan on selvää, että uunituore 4K-versio näyttää juuri siltä, miltä Seitsemän-elokuvan 4K-versiossa sataa rankemmin. Siinä missä tuo vuoden 2000 uusintapainos oli väreiltään aiempaa voimakkaampi ja ennen kaikkea vihertävämpi, vuoden 2010 blu-ray-julkaisu kääntyi enemmän oranssin puolelle – ja jälleen kerran uudella kuvarajauksella. Kaiken lisäksi huikeasti rakentuva loppukohtaus on yksi elokuvahistorian ikonisimmista. Hän oli joka tapauksessa mukana useiden eri julkaisujen työstövaiheessa. Erilaisissa julkaisuversioissa on ollut eroja muun muassa värimaailmassa, kuvarajauksessa ja ääniraidoissa. Erikoisin kaikista on kuitenkin vuoden 2009 Kanada-blu-ray: sen kuvasuhde on 1.78:1, tarjoten huomattavasti enemmän kuvaa yläja alalaidoissa verrattuna kaikkiin muihin 2.40:1-rajattuihin julkaisuihin. Kyseisessä “hopean säilytysprosessissa” palautetaan filminkehityksen aikana poistuva hopea takaisin esityskopioon, mikä lisää kuvan vaaleiden osien kirkkautta ja tummien sävyjen syvyyttä. Nyt ohjaaja on kuitenkin muokannut ja korjaillut elokuvaa digitaalisesti uutta 4K-julkaisua varten. on noussut lajityyppinsä klassikoksi ja kerännyt kiitosta niin visuaalisesta tyylistään kuin moraalisista pohdinnoistaan. Myös ennen vuotta 2025 julkaistut kotiteatteriversiot poikkeavat toisistaan. Elokuvasta ei ole koskaan julkaistu pidennettyä erikoisversiota tai vastaavaa, mutta sen kotiteatterijulkaisut ovat silti poikenneet toisistaan. Mikä näistä edellä mainituista oli milloinkin ohjaaja David Fincherin mielestä definitiivinen versio, siitä ei ole varmaa tietoa. Elokuvassa seurataan veteraanipoliisi William Somersetia ( Morgan Freeman) ja hänen kokemattomampaa mutta kunnianhimoista työpariaan David Millsiä ( Brad Pitt). Myös sen kuvarajaus eroaa muista julkaisuista. Leiki tässä nyt sitten piilosta tämän kokoisena! Hyvä, Musti, hyvin tapettu! T-Rex phone home
Elokuvan voi katsoa myös suoratoistopalvelu Maxista. Kanada-julkaisun kuvasuhde on poikkeuksellinen... Kaikki versiot eroavat hieman toisistaan mitä kuvaan ja ääneen tulee. minuutilla sängyllä makaavan näyttelijän tekokäden lisäksi näkyvä oma käsi tai 65. Julkaisusta riippumatta Seitsemän on mestariteos, joka kuuluu jokaisen elokuvaharrastajan sivistykseen. INFO • Tammy and the T-Rex on hankittava ulkomailta, mikäli haluaa sen jossain levyformaatissa. Ensinnäkin taivaalla näkyy nyt pilviä jatkuvasti, eikä vain tietyissä otoksissa; aikaisemmissa julkaisuissa taivas oli välillä täysin pilvetön. Esimerkiksi 18. MITEN NÄHDÄ ELOKUVIEN ERI VERSIOT. Erikoista kyllä, se on jätetty 5.1-kanavaiseksi. Lisäksi viimeisen ampumisen aikana ensimmäisestä laukauksesta aiheutunut osuma saa aikaan nopean mutta selkeän veriroiskauksen. minuutilla, kun Mills (Pitt) saapuu ahneus-rikospaikalle, taustalla kuuluvat poliisien keskustelut (”Who is this kid anyway?”) puuttuvat edelleen, aivan kuten kaikissa muissakin 2000-luvun julkaisuissa. 4K-version lopussa on erilainen taivas. Brad Pitt ja Morgan Freeman eivät jaksaneet odottaa jälleen uutta julkaisua. Alkuperäinen teatteriversio oli myös 5.1, mutta dvd:llä ääni oli miksattu 6.1-kanavaiseksi ja blu-raylla kanavien määrä nousi 7.1:een. 4K-version äänimiksaus ei kuitenkaan seuraa teatteriversion alkuperäistä linjaa. minuutilla kuvan oikealta puolelta aiemmissa julkaisuissa puuttunut rankkasade, 52. minuutilla pöydällä oleva väärä Coca-Cola-muki – kaikki on nyt korjattu. 2/2025 EPISODI 45. Kuvallisten muutosten lisäksi 4K-version ääniraita on miksattu uusiksi. Sen verran pikkutarkkoja nämä fiksatut yksityiskohdat kuitenkin ovat, että suurin osa niistä jää valtaosalle katsojista täysin huomaamattomiksi. Oli kyseessä sitten aiemmin pelkkien valkoisten ikkunaverhojen sijaan nyt niiden läpi näkyvä kaupunki, 29. • Seitsemän on julkaistu niin dvd:llä, blu-rayllä kuin UHD:llä suomeksi tekstitettynä. Fincher haluaa elokuvan tänä päivänä näyttävän. Tämän lisäksi siihen on tehty lukuisia digitaalisia muokkauksia. Sekä Yhdysvalloissa että Isossa-Britanniassa julkaistut blu-rayt ja UHD:t sisältävät elokuvan molemmat versiot. Elokuva on jälleen kerran värikäsitelty ja kuvarajattu uudelleen. ...ja 4K-versiossa se näyttää tältä. Lopussa on kuitenkin pari visuaalisesti merkittävää muutosta. Myös lopussa Millsin Somersetille (Freeman) esittämä kysymys ”What the fuck’s he talking about?” tapahtuu kuiskaten eikä huutaen, kuten alkuperäisissä 1990-luvun julkaisuissa. Leikkaamaton Gore Cut on katsottavissa Fawesomeja Plex-suoratoistopalveluissa. Huomaa digitaalisesti korjattu limumuki. Fincherin viimeistelemä 4K-versio on visuaalisesti hiotuin, mutta elokuvan vangitseva tunnelma oli kohdallaan jo vuonna 1995 – eikä se tule vanhenemaan koskaan
Vaikka se toimiikin itsenäisenä teoksena (elokuvaahan ei voi esimerkiksi ostaa hyllyynsä sen valtavasta menestyksestä ja parhaan elokuvan Jussista huolimatta), se myös syventää elokuvan hahmojen toimintaa. Ahti ja Hakulinen päättivät kirjoittaa Tytöt tytöt tytöt -romaanin. Mikko Marttisen Tony Halme – Uho, tuho ja perintö koostaa ansiokkaasti Halmeen uran ja elämän, josta lopulta tiedetään melko vähän. Pitäisi löytää joku, rakastua ja kokea nuoruutta. JOUNI VIKMAN TONY HALME – UHO, TUHO JA PERINTÖ Kirjoittanut Mikko Marttinen Kustantaja WSOY ???. Rönkkö puolestaan kipuilee, kun mikään ei tunnu miltään. Myöhemmin hänet nähtiin elokuvissa Die Hard – Koston enkeli ja Ponterosa. Vaikka kirja käsittää saman ajanjakson kuin elokuva, se on silti itsenäinen teoksensa, joka ei mukaile elokuvan käsikirjoitusta. Kirjan hotkaisee nopeasti ja erityisesti sen kiihtyvä loppuhuipennus onnistuu kaivamaan lukijan tunteet esiin. Ongelma vaivaa eniten Emmaa, jonka mielessä on vain kaksi asiaa: luisteleminen ja Mimmi. Halme oli eläessään kova tarinaniskijä, eikä hän tuntunut kirjan mukaan puhuneen kovinkaan paljon totta. Vuosikymmeniä ennen Donald Trumpin presidenttiyttä Tony Suomesta käytti populismin oppikirjaa luontevasti uhoten, uhkakuvia luoden ja tunteita herättäviä tarinoita sepittäen. Ratkaisu on turhan alleviivaava, vaikka ymmärtäähän sen, ettei nuoren mielessä juuri muita asioita liiku kuin intohimot ja rakkaus. Mukana on toki muutama lähinnä pikkunäppärä tarina, mutta Kingin kyky kirjoittaa pitää nekin pinnan yläpuolella. Toisinaan hahmot tuntuvat kuitenkin jäävän hieman liian pinnallisiksi. Pimeällä puolella ei ehkä ole kasariklassikon Kauhun vuodenajat veroinen, mutta toisaalta se ei kokoelmille tyypillisestä epätasaisuudestaan huolimatta ole yhtä tylsä kuin vuoden 2015 The Bazaar of Bad Dreams. Vaikka hän peuhaisi komeiden miestenalkujen kanssa, kipinä ei syty. Omia suosikkeja olivat yliluonnollista luovasti käyttävä jännäri Danny Coughlinin paha uni ja Cujon itsenäisestä jatko-osastakin käyvä Kalkkarokäärmeet. JESSE RAATIKAINEN TYTÖT TYTÖT TYTÖT Kirjoittanut Ilona Ahti ja Daniela Hakulinen Kustantaja Tammi ???. 46 EPISODI 2/2025. URHEILIJA ja poliitikko Tony Halme (1963–2010) paini WWF-organisaatiossa Ludvig Borga -nimellä ja sitä ennen UWF:ssä The Vikinginä. Rönkkö tuntee olevansa turta ja kadehtii Mimmin ja Emman valtavan suuria tunteita. Itse asiassa se on suurimmaksi osaksi erittäin tehokas ja kuuluu King-kokoelmien parhaimmistoon. Sattumien seurauksena Mimmin elämään tulee Emma. Pimeällä puolella kokoaa seitsemän aikakauslehdessä tai e-kirjana julkaistua tekstiä ja viisi aikaisemmin julkaisematonta lyhyttarinaa. JESSE RAATIKAINEN TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Nyt myös kirjana! VUONNA 2022 Alli Haapasalon ohjaama Tytöt tytöt tytöt valloitti maailmaa. Kirja on nopealukuinen, helppo ja viihdyttävä. Mimmi ja Rönkkö ovat hyvät ystävykset, jotka kamppailevat murheittensa kanssa. PIMEÄLLÄ PUOLELLA You Like It Darker Kirjoittanut Stephen King Suomentanut Ilkka Rekiaro Kustantaja Tammi ???. STEPHEN Kingin eri nimillä kirjoittamien kirjojen määrä kolkuttelee jo sataa, minkä lisäksi hän on kirjoittanut valtavasti novelleja, joita on julkaistu kokoelmissakin. He kokevat välittömästi vetoa toisiinsa, vaikka tie on aluksi kivinen. Halme esimerkiksi väitti iskeneensä kanveesiin koulunsa rehtorin. Ilona Ahti ja Daniela Hakulinen palkittiin Jussilla elokuvan käsikirjoituksesta, mutta tarina ei päättynyt siihen. Rönkkö on kirjan hahmoista ehein. Kärjessä ovat käytännössä kaikki aikaisemmin julkaisemattomat tarinat. Kyseessä oli muun muassa ensimmäinen pitkä kotimainen elokuva, joka pääsi Sundancen elokuvafestivaalille. Lopulta Halmeesta tuli perussuomalaisten ääniharava, mikä raivasi osaltaan tietä uudenlaiselle politiikalle. Viikinkinä Halme tuli tutuksi Gladiaattorit-sarjasta. Romaani mahdollistaa pääsyn kolmikon mieleen. Mikäli puheissa oli mukana toden siemeniä, niitä liioiteltiin
Tilaa Pelaaja PELAAJA.FI/TILAA Pelaaja
Ei mitään hiton Merlot'ta OSCAR-KAUSI TOI HUIPPUELOKUVAT 20 vuotta sitten Alexander Payne sai pienellä, Paul Giamattin ja Thomas Haden Churchin tähdittämällä elokuvallaan aikaan varsinaisen viinivallankumouksen Kaliforniassa. MAALISKUUTA 2005 TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI Nippu Oscar-voittajia: Clint Eastwood palkittiin ohjauksesta, Morgan Freeman sivuosasta ja Hilary Swank pääosasta. Suomessa Sideways sai ensi-iltansa 18. Toinen saman päivän laatuelokuva oli Marc Forsterin ohjaama Finding Neverland – tarinan lähteillä, joka kertoo Johnny Depp pääosassaan Peter Panin luojasta J.M Barriesta. Siinä missä Sideways oli älykäs pieni draamakomedia, hömpempää kohellusta tarjoili puolestaan Jay Roach ohjaamallaan komedialla Meet the Fockers. Sellaisesta on viime vuosina kovasti huhuttu. maaliskuuta. Brooks: Spanglish – käännöskukkasia 25.2.2005 • Kay Pollak: Niin kuin taivaassa (Så som i himmelen) 11.3.2005 Lähde: KAVI / Mervi Herranen AIKAKONE 14. Samana päivänä julkaistiin myös yksi vuoden 2005 suosituimmista elokuvista Suomen elokuvateattereissa. Frank Nissenin ohjaaman lastenelokuvan Nalle Puh ja Möhköfantti (Pooh’s Heffalump Movie) katsojamäärä nousi peräti 160 000:een, mikä teki siitä ehkä hieman yllättäen vuoden yhdeksänneksi katsotuimman elokuvan. Muuten meilläkin elettiin Oscareiden aikaa, ja Suomen valkokankailla piipahti valtava määrä palkittuja elokuvia. Nuoresta, nyrkkeilijäksi ryhtyvästä naisesta ja hänen vastahakoisesta valmentajastaan kertova elokuva palkittiin parhaan elokuvan, ohjaajan, naispääosan ( Hilary Swank) ja miessivuosan ( Morgan Freeman) Oscareilla. OHJELMISTOSSA MYÖS: • Lisa Munthe, Helen Ahlsson: Ruista ranteessa (Armbryterskan från Ensamheten) 18.2.2005 • Kari Paljakka: Eläville ja kuolleille 18.2.2005 • Gurinder Chadha: Hilpeys ja ennakkoluulo (Bride & Prejudice) 25.2.2005 • Mika Kaurismäki: Honey Baby 25.2.2005 • James L. helmikuuta 2005. Lisäksi Million Dollar Baby oli vuoden paras elokuva. Toinen saman päivän julkaisu oli Bill Condonin ohjaama, Liam Neesonin tähdittämä Kinsey, joka kertoo ihmisen seksuaalisuutta tutkineesta tutkijasta. Suomessa laatudraaman kävi katsomassa lähes 85 000 katsojaa. 48 EPISODI 2/2025. Koskettavassa espanjalaiselokuvassa Javier Bardemin esittämä mies taistelee eutanasian puolesta. Vuonna 2000 julkaistun Meet the Parents -elokuvan jatko-osassa tiukkapipoinen appiukko (Robert De Niro) kohtaa vävypoikansa ( Ben Stiller) vapaamieliset vanhemmat. Maaliskuu alkoi kolmella kovalla nimellä. Yksi näistä oli 25. Kuun neljäntenä päivänä ensi-iltansa sai Terry Georgen ohjaama historiallinen draama Hotelli Ruanda (Hotel Rwanda), jossa Don Cheadle esittää sotapakolaisia kattonsa alle ottavaa hotellinjohtajaa. Kevyempää katsottavaa tarjosivat samalle päivälle Andy Tennant ohjaamallaan ja Will Smithin tähdittämällä romanttisella komedialla Hitch – lemmentohtori sekä David O. Vuoden 2005 tärkein Oscar-leffa oli kuitenkin Clint Eastwoodin ohjaama Million Dollar Baby, joka Suomen elokuvateatterissa julkaistiin 11. Jos et vielä tuota ennen tiennyt punaviineistä mitään, käsikirjoituksesta Oscarilla palkittu Sideways opasti pinot noirin saloihin, kertoi ettei Merlot ole oikein mistään kotoisin – ja että sopivassa tilanteessa on ihan ok juoda hyvääkin viiniä pahvimukista. Elokuva on hyvä esimerkki siitä, ettei seksi ihan aina myy: Kinseyn katsojamäärä Suomessa oli alle 2 000. HELMIKUUTA – 13. Vaikka Francis Lawrencen ohjaamaa Constantinea ei aikoinaan palkinnoilla noteerattu, on Keanu Reevesin tähdittämä sarjakuvafilmatisointi jäänyt elämään kulttielokuvana, jolle on odotettu jatko-osaa nyt jo 20 vuotta. helmikuuta julkaistu, Alejandro Amenábarin ohjaama Meri sisälläni (Mar adentro), joka palkittiin Oscareissa vuoden parhaana ei-englanninkielisenä elokuvana. Russell ohjaamallaan komedialla I Heart Huckabees
KOTITEATTERI VITSIT SIKSEEN JOKER: FOLIE À DEUX AFRAID BACK IN ACTION BEAST GAMES THE CALENDAR KILLER JOKER: FOLIE À DEUX LÄPIMURTO OUT OF SEASON PERHOSET PLAY TIME REAL TIME SATURDAY NIGHT SPEAK NO EVIL SQUID GAME THE SUBSTANCE SUPER/MAN: THE CHRISTOPHER REEVE STORY SWEETPEA VENOM: THE LAST DANCE VILLI MAA WWE DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA
Reaktiot ovat jollain tapaa ymmärrettäviä. Tavoista ymmärtää elokuvan sanomaa on kuitenkin vaikea kiistellä kovin rakentavasti, joten jätetään se sikseen. Voi olla, että osa katsojista on nähnyt Arthur Fleckin voimaannuttavana hahmona, jollainen hän ei kuitenkaan välttämättä ole. Yhteiskunnan kyydistä pudonneesta kaverista, jota elämä potkii toistuvasti päähän. MUSIKAALI / DRAAMA ELOKUVA ??. No, merkkejä siitä oli ehkä ilmassa jo siinä vaiheessa, kun elokuvan musikaalinomaisuus ilmeni kansalle ja uutinen otettiin vastaan korkeintaan kädenlämpöisesti. KUKAPA olisi uskonut, että yli miljardi dollaria lippuluukuilla tahkonneen Joker-elokuvan jatko-osa ottaa samaisilla luukuilla aivan totaalisen turpiinsa. Niitä ei tulisi niinkään pitää niinkään voimaannuttavina hyvän mielen toimintapätkinä, vaan enemmänkin juuri kuvauksena vinksahtaneen kaverin epäonnesta ja koettelemuksista. YHDYSVALLAT 2024 Joker: Folie à Deux KOTITEATTERI 2/2025 TOIMITTANUT NIKLAS TIRKKONEN 4K-Kokemukset Afraid Back in Action Beast Games The Calendar Killer Joker: Folie à Deux Kaiken teoria Kauheus on katsojan silmässä Läpimurto Out of Season Perhoset Play Time Real Time Saturday Night Speak No Evil Squid Game kausi 2 Striimeri The Substance Super/Man-haastattelu Super/Man: The Christopher Reeve Story Sweetpea Venom: The Last Dance Villi maa WWE x Netflix 56 52 53 54 62 50 65 55 59 62 53 64 64 52 53 54 58 53 60 62 62 52 54 63 SISÄLTÖ Ain’ laulain työtäs tee 50 EPISODI 2/2025. EKSTRAT ??. Minun silmissäni Joker sekä Joker: Folie à Deux kertovat molemmat tarinan miehestä, jolla menee asiat päin puuta. Viimeinen naula elokuvan arkkuun lyötiin kuitenkin sen ilmestyessä, kun pätkä sai melkoiset murska-arviot laajemmalta fanikunnalta
Musiikkikohtaukset ovat hienoja, mutta ehkä hitusen irrallisen tuntuisia. Siinä missä ensimmäinen elokuva oli vauhdikas jännäri, on jatko-osa hidastempoinen oikeussalidraama. Sellaisia on varmasti luvassa, kunhan Matt Reeves saa joskus The Batman -jatko-osansa valmiiksi. Mielenkiintoisen perinnön jättävät elokuvat jäävät kuitenkin varmasti elämään ja vaikuttamaan tulevaisuuden Jokeri-meininkeihin. Tämä johtaa siihen, ettei miestä nähdä kovin moneen otteeseen täysissä vermeissä, vaan täysissä meikeissä olevaa hymyhuulta pidetään musikaalikohtauksia lukuun ottamatta kahlittuna miltei elokuvan loppumetreille saakka. On selvää, että Joker-elokuvien tarina oli nyt tässä. Jälleen kerran melkoisen rohkea suunnanvaihdos, joka tuntuu paikoitellen hämmentävältä. Kyntensä hän näytti jo vuosia sitten upeassa A Star Is Bornissa, ja onkin suoranainen rikos, ettei häntä nähdä Folie à Deuxissa kuin hetkittäin. Lady Gaga on elokuvassa tuttuun tapaan kovassa vedossa. Ohjaaja Todd Phillips sen sijaan osoittaa olevansa jälleen hieman hakoteillä mitä jatko-osiin tulee. Ain’ laulain työtäs tee 2/2025 EPISODI 51 KOTITEATTERI. Niklas Tirkkonen SIINÄ MISSÄ ENSIMMÄINEN ELOKUVA OLI VAUHDIKAS JÄNNÄRI, ON JATKO-OSA HIDASTEMPOINEN OIKEUSSALIDRAAMA. Näkemyserot ovat vain yksi osa-alueista, jotka ihmisiä hiertää. Elokuvan ideana on esittää Fleckin jonkin sortin henkistä taistelua Jokeria ja tekojensa tuomaa mainetta vastaan. Todellisuudessa Folie à Deux on myös huomattavasti edeltäjäänsä heikompi elokuva, eikä sitä käy kiistäminen. Valinta tehdä jukeboksimusikaali tuntuu omituiselta ja lähinnä vain tavalta saada Lady Gaga laulamaan. Joker 2:n markkinointia ja ennakkopöhinää seuratessa mieleen nousi useaan otteeseen, että eikö kukaan tosiaan muista Kauhea kankkunen 2:ta, joka on ehkä hauska elokuva, mutta häviää sata-nolla ykköselle. Tasokkaat näyttelijänsuoritukset kantavat epätasaisesti kulkevaa mutta kunnianhimoista elokuvaa. No, ei selkeästi muistanut. Joaquin Phoenix, joka voitti samaisesta roolista aikaisemmin Oscar-pystin, on vakuuttava kärsivänä Fleckinä, jonka elämään ilmestyy uudenlainen valo, kuin hän ystävystyy Lady Gagan esittämän Lee Quinzelin kanssa
Niklas Tirkkonen Venom: The Last Dance Saturday Night DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ??. Alku ei kuitenkaan ollut itsestään selvä. On todellinen harmi, että hupailu on pian ohi. Show hakee vielä muotoaan ja sen tähdet, kuten Dan Aykroyd, John Belushi, Chevy Chase, Jane Curtin ja niin edelleen paikkaansa. Jouni Vikman Afraid TRILLERI ELOKUVA ?. No, yritykseksi se tosiaan jäi, sillä tekoäly vaikuttaa leffan perusteella aika siistiltä ja kauhua elokuvassa ei ole nimeksikään. Afraid tuhlaa tasokkaan näyttelijäkaartinsa täysin, kun John Cho ja Katherine Waterston sylkevät ulos maailmanhistorian kliseisintä ja kuivinta tauhkaa. YHDYSVALLAT 2024 TOM Hardyn Venom seikkailee jälleen, tällä kertaa elokuvatrilogiansa niputtavassa kolmososassa, joka on helposti sarjan typerin elokuva mutta samalla myös huumaavan hauskaa katsottavaa. Studiossa vaeltava kamera on nerokkaasti koreografioitu, Näyttelijät on maskeerattu esikuviensa näköisiksi ja he ovat sisäistäneet hahmonsa. Arvostan Blumhousen kykyä tuottaa sekä hyviä että huonoja kauhuelokuvia niin tasaiseen tahtiin, ettei koskaan voi tietää minkä tason skeidaa talo on puskemassa ulos seuraavaksi. Meno on kuin suoraan Instagram Reelsin synkimmistä meemirei’istä, eikä voi kuin vain nauraa. Niklas Tirkkonen Hymy herkässä. Sanottakoon toki, että jos synopsiksessa mainitaan tekoälyapulainen ja ”gone rogue”, niin kannattaa suoraan ottaa ja juosta karkuun lähtöruudun kautta kulkematta. Juonenkäänteet ovat aivan olemattomia ja konsepti hulluksi muuttuvasta tekoälyavustajasta on nähty kahden vuoden aikana jo varmaan viidesti. Kaiken kruunaa lopussa nähtävä montaasijakso, jossa soi epäironisesti taustalla Maroon 5 -yhtyeen Memories-kappale. Hauskaa sitä on katsoa, mutta minkäänlaista sanomaa elokuvassa ei kyllä ole. YHDYSVALLAT 2024 TEKOÄLY on pelottavaa, sanoo ohjaaja Chris Weitz, joka on yrittänyt ohjata aiheesta kauhuelokuvan. Egot kolisevat ja huumeet pöllyävät. Se pitää katsojat mukavan varpaillaan. Lisämateriaalina mukava nippu ekstroja, jotka eivät sukella kovin syvälle. Jason Reitmanin komediallinen historiikki kertoo parista kaoottisesta tunnista ennen ensimmäistä lähetystä. KOMEDIA / TOIMINTA ELOKUVA ??. Edelleen pyörivä show on käynnistänyt monta kuuluisaa uraa – jopa Muppet Show sai alkunsa sen ensimmäisellä tuotantokaudella. Saturday Night tavoittaa kasvavan paniikin, mutta se on enemmän tekninen riemuvoitto kuin elokuva. No, ainakin Afraid on asteen parempi kuin kammottava Subservience. EKSTRAT ??. Toiminnallisesti alkava elokuva äityy nopeasti tie-elokuvaksi, jossa hassutellaan entistäkin enemmän. Digiefektejä roiskitaan sinne tänne ja värejä sekä välähdyksiä riittää. Eddie Brock ja Venom ovat pahassa liemessä, kun intergalaktisessa vankityrmässä viruva superpahis Knull ottaa kaksikon tähtäimeensä. Sarjana se olisi voinut toimia paremmin. 52 EPISODI 2/2025 KOTITEATTERI. YHDYSVALLAT 2024 AMERIKKALAINEN myöhäisillan sketsishow Saturday Night Live sai alkunsa 50 vuotta sitten. Vuosien varrella SNL on ollut niin komedian edelläkävijä kuin peruutuksen partaallakin. Hardyn charmi on tässä vaiheessa ainoa elokuvaa kannatteleva asia, sillä tekijätiimissä on laitettu viimeisetkin järjen rippeet romukoppaan
Niklas Tirkkonen Soppaa sekoittaa takavuosien tangokuningas, Petri-isä ( Jani Volanen), joka ajelee Seinäjoen Tangomarkkinoilla uusia tangokuninkaallisia paikoista toiseen. Ohessa The Substance sivuaa polttavia teemoja korporaatiovallasta median aivopesuksi latistumiseen. Näyttelijät tekevät erinomaista työtä. Lopulta nainen on valmis liittymään kokeelliseen kehitysohjelmaan, joka lupaa uskomattomia tuloksia. Tero Heikkinen Speak No Evil TRILLERI ELOKUVA ??. SUOMI 2024 JOS amerikkalainen paholainen pukeutuu Pradaan, niin Suomessa kaiketi Parikkaan tai johonkin Prisman kenkään. Osa summasta voisi päätyä käsikirjoittajille, mikä palvelisi yleisöä paremmin. Ohjaaja Jenni Toivoniemi muistetaan erinomaisesta esikoiselokuvastaan Seurapeli, käsikirjoittaja Anna Brotkin puolestaan ylivoimaisesta Aikuiset-sarjasta. Ehdot vain ovat jyrkät. The Substance KAUHU / DRAAMA ELOKUVA ???. Perhoset on kuitenkin kotimaisen komedian peruskauraa, joka ei herätä tunteita puoleen tai toiseen. James McAvoy vetää loistavan roolisuorituksen brittiperheen isänä, jolla on astetta omituisempia tapoja, joihin Scoot McNairyn esittämä amerikkalaismies yrittää kovasti sopeutua perheineen. YHDYSVALLAT 2025 BACK in Action on hölmön kliseinen toimintaseikkailu, jossa Jamie Foxxin ja Cameron Diazin näyttelemä agenttipari saa tietää perheenlisäyksestä. Tanskalaisversion rajuimmat kohdat on unohdettu kokonaan, mutta iso osa muistettavimmista hetkistä on edelleen tallessa. Niin vahvana on yksi juonikuvio komediassa Perhoset, jossa ylisuorittava uranainen Siiri ( Aksa Korttila) häärää ja toteuttaa ministeripomonsa ( Leea Klemola) mahdottomia vaatimuksia, koska pomo valitsee joko hänet tai toisen avustajan ( Alex Anton) mukaansa komennukselle Sveitsiin. Tarinankerrontaa on myös laajennettu hieman eri suuntiin, joten elokuva tarjoilee mielenkiintoisen ripauksen uutta alkuperäisenkin elokuvan nähneelle katsojalle. Kun kanavapomo panee spotin avoimeen hakuun, paniikki iskee. Vaikka tähdillä alkaa olla jo ikää, ovat he toimintakohtauksissa uskottavia. Nuoruuden palvonta on itseisarvo, samoin kertakäyttöisyyden kierteestä versova pakkomielle etsiä lakkaamatta jotain uutta ja kivaa arvotyhjiön täyttämiseksi. Demi Moore häikäisee kirjaimellisesti vereslihaisessa avainroolissaan, joka tiukkuu symboliikkaa ja rinnastuksia Back in Action TOIMINTA / KOMEDIA ELOKUVA ?. Moore venyy vakuuttavasti niin ulkoisesti kuin psykologisesti mennen sananmukaisesti muutosjanoisen hahmonsa nahkoihin. Kun tulee tilaisuus kadota jäljittämättömiin, alkaa rauhallinen perhe-elämä kiinnostaa, eikä parilla ole aikomustakaan palata vanhaan. Toilailujen välillä isä ja tytär yrittävät löytää uutta yhteyttä. Ehkä se ei edes ikää katso, sillä mukana oleva Glenn Close on niin ikään uskottava. Hän olisi ehkä voinut valita tasokkaammankin kässärin, mutta muitakin ratkaisevia tekijöitä löytyy. Nyt kun yhteinen kieli kuitenkin löytyy, eikä kulttuurierojakaan ole samoissa määrin, tuntuu meno hieman vesittyneeltä. Tv-pamppu ( Dennis Quaid) on kuvottava vallan väärinkäyttäjä, jonka sikailu ulottuu pöytätavoista ihmisten mitätöintiin pelkiksi objekteiksi. Huhujen mukaan kahden elokuvan diilistä hän saisi 45 miljoonaa dollaria. Coralie Fargeatin body horrorissa maailma on alisteinen mieskatseelle. Perhoset KOMEDIA ELOKUVA ??. aikaamme. Ihan kiva, mutta kaikin puolin puolitiessä. Matti Komulainen Päähenkilöiden välillä kemia pelaa, mutta mukahauskat letkautukset eivät toimi lainkaan. Alkuperäisen elokuvan mielenkiintoisimpiin puoliin kuuluu sen hahmojen välillä vallitseva asteittainen kielimuuri ja kulttuurilliset eroavaisuudet. Margaret Qualley esittää rinnakkaisminää itsetietoisesti. Elokuvan nimellä on kaksoismerkitys, sillä Diaz ei ole esiintynyt elokuvissa vuosikymmeneen. Tietenkin vuosia myöhemmin näin on pakko tapahtua, tai muuten tätä elokuvaa ei olisi. RANSKA / BRITANNIA 2024 FITNESS-tähti saa kenkää tv-ohjelmastaan. Jesse Raatikainen 2/2025 EPISODI 53 KOTITEATTERI. Vahvat näyttelijät auttavat onneksi pitämään elokuvan pinnalla valtaosan ajasta. YHDYSVALLAT 2024 JENKKIVERSIOINTI upeasta tanskalaiskauhusta on yllättävän tasokas ja uskollinen alkuperäisteokselle, vaikka se mureneekin loppua kohden
Tero Heikkinen 54 EPISODI 2/2025 KOTITEATTERI. Jo ensimmäisessä jaksossa koetaan enemmän tunteita kuin jättimyymälän avajaisissa ilmaisämpärien loppuessa kesken. Sara pakenee kohti Yhdysvaltain läntisimpiä osia poikansa kanssa ja löytää avukseen shoshoni-alkuperäiskansan kasvattaman eränkävijän. Jaksojakin on vain seitsemän, eivätkä ne ole turhan pitkiä. Korealaiset ymmärtävät draaman päälle, ja uusissa peleissä on mielikuvitusta. Katsojan mielenkiinto kasvaa väistämättä, kun odottaa toinen toistaan suuruudenhullumpia laji-ideoita. Samaan aikaan Utahin mormonikuvernööri Brigham Young pyrkii kasvattamaan sekä omaa että kirkkonsa valtaa alueella – keinoja kaihtamatta. Jokaista juonikuviota päästään seuraamaan tarpeeksi ja ne viedään myös suurimmalta osin päätöksiinsä. Ohjelman juontaa YouTuben seuratuin tähti MrBeast, oikealta nimeltään James Stephen ”Jimmy” Donaldson. American Primeval TELEVISIO / DRAAMA SARJA ???. Nopeiden pudotusten jälkeen tahti kuitenkin rauhoittuu, ja kisat muuttuvat aivastusta pidemmiksi ja monivaiheisemmiksi. Rehellisemmin sanottuna kakkoskausi venyi vain ylipitkäksi, joten se halkaistiin kahtia. Melkeinpä kaikki hahmot ovat uusia, sillä eihän viime kaudesta monikaan jäänyt eloon. Kausi päättyy sellaiseen cliff hangeriin, että jos sitä ei ole vielä katsonut, niin kannattaisi melkein odottaa kolmannen kauden ilmestymistä. Tämä siitä huolimatta, että tasan yhden ilmeen omistava juontaja ja hänen täysin turhat apurinsa saavat käden hakemaan kaukosäätimen stop-näppäintä. Villi maa näyttää ripauksen Yhdysvaltojen synkkää historiaa. Tom Kajaslampi Squid Game Kausi 2 TELEVISIO / JÄNNITYS SARJA ???. Kuten ensimmäisen kauden lopussa vihjailtiin, niin pelaaja 456 ( Lee Jung-jae) palaa saarelle, jossa hengenvaarallisia pelejä on pelattu jo vuosikymmenten ajan. Tuhat kilpailijaa aloittaa taistelun historiallisen suuresta, viiden miljoonan dollarin voittopotista. Kuusijaksoinen Villi maa on kuvattu, lavastettu ja puvustettu erinomaisesti; suoratoistoruudulla nähtävä jälki on hyvin elokuvallista. YHDYSVALLAT 2024 SADAN miljoonan dollarin budjetilla toteutettu kilpailuohjelma Beast Games on yksi kaikkien aikojen kalleimmista televisiotuotannoista. Kaikki uudet pelaajat ovat tietty taloudellisissa ongelmissa ja luokkaeroja ruoditaan taas kovalla kädellä. Se on pitkä aika ottaen huomioon, että sarja nousi Netflixin kaikkien aikojen katsotuimmaksi. ETELÄ-KOREA 2024 SQUID Gamen jatkoa saatiin odottaa peräti kolme vuotta. Ira Hurskainen Villi maa Beast Games TELEVISIO / REALITY SARJA ??. YHDYSVALLAT 2025 NETFLIXIN tuore historiallinen lännensarja Villi maa on kaikin puolin komeasti toteutettua draamaa 1850-luvun Yhdysvalloista, Utahin mormonisodan pyörteistä. Vuosi 2025 on vasta alkanut, mutta tästä voi jo nyt veikata yhtä vuoden kovimmista guilty pleasure -realitysarjoista. Samalla kuvattiin myös kolmas kausi, joka ilmestyy näillä näkymin tulevana kesänä. Varsinkin Mountain Meadowsin verilöylyä kuvaava osuus sarjan alkupäässä on todella mieleenpainuva kaikessa väkivaltaisuudessaan. Koukuttava sarja kuvaa tosipohjaisia tapahtumiaan sekä yleistä aikaansa hyvinkin brutaalisti ja verisesti, eikä se sovellu herkkävatsaisimpien katseltavaksi
JOUNI VIKMAN Tällä palstalla on lupa innostua huonoista elokuvista! KAUHEUS ON KATSOJAN SILMÄSSÄ Uusi vuosi, vanhat pierut "Ja sinähän katsot sen leffan." 2/2025 EPISODI 55 KOTITEATTERI. Hammerin Dracula-elokuvat ehkä tekivät Christopher Leestä seksisymbolin, mutta omasta mielestäni hänen kotilinnaan palaava, aatelissuvun häväisty sadistivesansa tässä goottilaisromattisessa eksploitaatiossa on sihisevämpi kuin pannullinen pekonia. Bava oli niljaisimmillaankin aina tyylikäs, mutta harvoin niin totaalisesti materiaalinsa kontrollissa kuin vuoden 1966 Kill, Baby, Kill -elokuvassa. Loppuun asti odottaa, että siihen tulisi muutakin sisältöä kuin toisiaan murhaavia ärsyttäviä ihmisiä. Tosin sellaisesta käyvät myös taistelutaitoisen seniorin kädetkin. Voitte varmaan kuvitella, miten ennen-kaikki-oli-paremmin-sydämeni sykähti, kun toimistolle tupsahti peräti kolme ”uutta” Bava-dvd:tä! Niistä lähinnä Black Sundayta lienee vuonna 1963 ilmestynyt The Whip and the Body, joka on kuitenkin monta astetta tuhmeliinimpi. Kaiken lisäksi Survive the Game ja Fortress ovat niistä paremm... Ja se loppu... Yleensäkin hän oli parhaimmillaan, kun sai myös käsikirjoittaa elokuvansa. Tässä meillä on molempia! Ah, vanhat hyvät ajat... vau! SETÄ JAKSAA (JUURI JA JUURI) HEILUA Bruce Willisin tapaan Jean-Claude Van Damme löi läpi 1980-luvun loppupuolella. Tosin hänestä ei tullut vekkulia toimintasankaria vaan taistelulajileffojen tähti. Ei haittaa, vaikka morsmaikku on poissa ollessa mennyt naimisiin veljen kanssa, sillä ei ole sellaista ongelmaa, jota pieni ruoskiminen ei korjaisi. Mutta on se vaan niin pirun hieno! Vastapainona sille toimii vuoden 1971 A Bay of Blood, joka on hyvä tapa tämän palstan ystäville testata oma herkkähipiäisyytensä. Van Dammen uutta (vaan ei viimeistä!) elokuvaa Darkness of Man katsellessa nimittäin mieleen nousee ajatus: ”Tämähän olisi voinut olla Bruce Willis -raukan viimeisten näyttelijävuosien surullisia ns. Upeaa aikakauden estetiikkaa – ja monia sittemmin jenkkiläisiin teinislashereihin tiensä löytäneitä gore-efektejä – kuhiseva tarina nimittäin tuntuu suorastaan pilkalta lahtaamisen faneja kohtaan. toimintaleffoja.” Ja kappas, Darkness of Manin ohjaaja ja toinen käsikirjoittaja on James Cullen Bressack! Ai kuka, vai. Alkuun Darkness of Man tosiaan vaikuttaa Willis-toiminnalta, jossa lähes jokainen toimintakohtaus antaa mahdollisuuden epäillä päätähden osallistumista niihin itse. Se toki antaa mahdollisuuden hohottaa melodramaattiselle kamerankäytölleen ja juonelleen takapajuista kylää riivaavasta lapsihaamusta. KUTEN edellisessä numerossa totesimme, vuosi on ehkä vaihtunut, mutta se ei ole mikään syy olla katsomatta taaksepäin. Sen sijaan elokuvalla on muita meriittejä, sillä Cullen Bressack tuntuu heitelleen armonpaloja muillekin entisille suosikeille. Onkin hieman ongelmallista puolustaa Kill, Baby, Kill -upeutta tällä palstalla. Ennen wokea poikkeamat seksuaalisesta ”normaalista” tekivät hahmoista joko uhreja tai pahiksia. Sairaalassa törmätään hoitajaa esittävään Cynthia Rothrockiin, mikä on hieman ironista ottaen huomioon, että yleensä hän hoiti vastustajiaan lasarettiin. Kun ikävät ympäristötekijät alkavat vetää poikaa kaltevalle pohjalle, on aika tarttua jälleen aseeseen. Van Dammen esittämän Russellin sängyn nimittäin jakaa Terminator 3:ssa tunteettomana ja ilmeettömänä robottina vakuuttanut Kristanna Loken. Viime vuonna menehtyneen tv-sarjatähden kanssa vaihdetaan muutama sana. vähemmän huonosta päästä! Van Damme esittää epäonnistuneen operaation yhteydessä kuolleen vasikkansa lapsen isähahmoksi ryhtynyttä entistä poliisia. No, mies joka ohjasi kaksi Willisin vuonna 2021 ilmestyneestä seitsemästä elokuvasta. Se ei liene ihme ottaen huomioon, että Darkness of Man oli yksi hänen saman vuoden 40 elokuvastaan – jos ei lasketa lyhäreitä! Mutta sitten tapahtuu jotain, ja elokuvan viimeiset kolme varttia ovat hulppean rujoakin toimintaa! Sitä edeltävä tunti on vain kestettävä... Kasvattipojan koulun pihalla törmätään Shannen Dohertyyn. IT'S-A ME, MARIO! Viime vuoden joulukuun Kauheus on katsojan silmässä -palstalla käsittelimme italialaisen Mario Bavan (1914–1980) vuoden 1960 tunnelmallista Black Sunday -noita/vampyyriklassikkoa. Niinpä keskitymme pariin suureen muinaiseen, joista toinen peräti vielä elää. Myös Eric Roberts on saanut näyttelijäkrediitin, vaikka en häntä muistakaan. Mutta se ei ollutkaan Willis-vertailumme pointti
Elokuvan keskiössä on Galaxy Quest -televisiosarjan näyttelijäkaarti. Yllättäen avaruusolennot, jotka uskovat sarjan olevan dokumentti, värväävät heidät töihin. Tom Kajaslampi DEAN Parisotin ohjaama Galaxy Quest (1999) on scifikomedia, joka sekä parodioi että juhlistaa Star Trekin ja muiden genren tv-klassikoiden kulttuurista vaikutusta ja omistautunutta fanikuntaa. TÄHDET UHD-JULKAISULLE: ???. Tämä UHD on ensimmäinen kotiteatterijulkaisu, jossa kuvasuhdevaihtelu on toteutettu samalla tavalla kuin se nähtiin elokuvateattereissa. Äänimaailma alkaa tarkoituksenmukaisesti etukanavapainotteisena, mutta se laajenee tyylikkäästi elokuvan tapahtumien mukana. Lisukkeina on noin puolitoista tuntia dokumentteja ja poistettuja kohtauksia. Samalla heidän on kohdattava omat pelkonsa, ennakkoluulonsa ja keskinäiset ristiriitansa todistaakseen, että heissä on sankaruutta myös tosielämässä. Sarja oli 1980-luvulla suosittu, mutta se lopetettiin vuosia sitten, ja nyt sen entiset tähdet kiertävät fanitapahtumissa elätellen menneen loiston muistoa. UHD:n ääniraitana on uusi Dolby Atmos. Elokuvan Atmos-raita kuunneltiin 11.1.4-kokoonpanolla. tasolla, joten mitään pakkaushäiriöitä ei tarvitse pelätä. "Ja laitat sen lelun sitten kanssa. Kaupan päälle vielä kattavat ja tekstitetyt ekstrat. Elokuva yhdistää komedian ja avaruusseikkailun vauhdikkaaseen tarinaan, minkä ansiosta siitä on tullut suosikki sekä scififanien että komedian ystävien keskuudessa. Epäonnisten näyttelijöiden – joita esittävät muun muassa Tim Allen, Sigourney Weaver ja Alan Rickman – täytyy oppia tekemään oikeasti niitä sankarillisia tekoja, joita heidän hahmonsa aikoinaan esittivät televisiossa. Uusi UHD on natiivin 4K-kuvansa ansiosta luonnollisesti huomattavasti kauniimpaa katsottavaa. Elokuva alkaa kuvasuhteella 1.33:1 leventyen puolentoista minuutin kohdalla 1.85:1:ksi ja lopulta yhdeksäntoista minuutin jälkeen 2.39:1:ksi. Kuvabitit pysyvät sentään hyvällä 4K-JULKAISUT 1990-luvun kulttisuosikki terävämpänä kuin koskaan Rakastetun elokuvan uusi UHD-julkaisu on erittäin hyvä muttei täydellinen. Galaxy Quest on julkaistu Suomessa aiemmin sekä dvd:llä että blu-rayllä. Hyvä kuva ja erinomainen ääni. Kaikki ekstrat esitetään yhtä uutta (1080p) lukuun ottamatta 1080i-tarkkuuteen skaalattuna, ja ne on ilahduttavasti tekstitetty suomeksi. Miellyttävästä filmimäisyydestä huolimatta julkaisu jää referenssitasosta, sillä terävyys on keskiluokkaa ja sekä Dolby Vision että HDR10 jäävät liiankin maltillisiksi. Erittäin hyvin surroundeja ja yläkanavia käyttävä miksaus pitää dialogin selkeänä ja subwooferin kuumana. Puristien ikäväksi levyllä ei ole alkuperäistä 5.1-ääniraitaa, mutta sen sijaan erikoisuutena on elokuvaan keksitty thermian-kielinen dubbaus. Eikä mitään avaruusporkkanoita, vaan aidot ranskalaiset!" 56 EPISODI 2/2025 KOTITEATTERI. Thermian-planeetan asukkaat tarvitsevat apua kukistaakseen sotaisan kenraalin, joka uhkaa heidän kansaansa
INTOHIMONA MUSIIKKI soundi.fi SEURAA:
ANIMAATIOELOKUVIEN jättiläisen, Pixarin uusi sarja alkaa Disney Plussalla 19. Apple tarjoaa omista sarjoistaan täysin ilmaisia maistiaisia. Myös Applen tammikuussa alkanut uutuussarja, salaliittojännäri Prime Target on merkitty ilmaiselle listalle, mutta tätä kirjoittaessa ilmaisjakson käynnistyspainike vielä uupuu. Jännärisarjassa seurataan työporukkaa, jonka työpaineet eivät tule kotiin mukaan, sillä heiltä on työelämä ja vapaa-aika erotettu kirurgisesti toisistaan. STRIIMERI Ensimmäinen annos on ilmainen Alkuvuoden sarjakatsaus Keväällä nähdään uusia avauksia ja menestyssarjojen jatkoja. Sitä ennen Apple TV Plus vyöryttää ruudulle tammikuussa jatkuneen Severance – Erotus -sarjan toisen kauden jaksoja. Voita tai häviä -sarjasta tulee saataville myös suomidubbaus. Voita tai häviä kertoo koulun softball-joukkueen valmistautumisesta mestaruusotteluun, sarjan jokaisen jakson keskittyessä eri hahmon näkövinkkeliin. Apple TV Plussalla alkaa 26. Helmikuun alkupuolella Netflixissä julkaistiin Isku Mogadishuun -sotaelokuvasta tuttuihin tapahtumiin palaava dokumentSeverance – Erotus. Sarjassa nähdään myös muun muassa Catherine O’Hara ja Kathryn Hahn. Netflixin toimintajännärisarja The Night Agent sai kahden vuoden odottelun jälkeen toisen kauden tammikuun lopussa. maaliskuuta elokuvastudion kulisseja raottava The Studio -komediasarja. Prime Targetissa opiskelija meinaa löytää matemaattisen ratkaisun murtaa kaikki maailman tietokoneet, mikä saa hämärät vastavoimat liikkeelle. helmikuuta. Kolmaskin kausi on tekeillä. Seth Rogen näyttelee studion johtajaa, jolla on täysi työ pitää oma työnsä merkityksellisenä, tähdet tyytyväisenä ja elokuvat taiteellisesti kunnianhimoisina mutta silti tuottoisina. Kehuttua Severancea on helppo testata, sillä Apple TV Plus -palvelun verkkosivuilla voi ilmaiseksi katsella, eli ilman viikon mittaisen koeajan tai tilauksen avausta, muun muassa draamasarja Bad Sistersin, Severancen ja tieteissarja Siilon ensimmäiset jaksot. KOTITEATTERI
Spoilerista huolimatta sarja pitää otteessaan draaman ansiosta. Netflixin hyvämaineisen Love, Death and Robotsin tekijöiden uudessa tuotannossa lyhyet jaksot ovat taas irrallisia otoksia, mutta tällä kertaa kaikki tarinat perustuvat erilaisiin valmiisiin pelimaailmoihin, Warhammer 40 000:n lisäksi seikkaillaan muun muassa Dungeons & Dragonsin, Mega Manin ja Armored Coren tunnelmissa. Genombrottet TELEVISIO / DRAAMA SARJA ???. Severance – Erotus. Jännittävien koukkujen tai toiminnan sijaan neliosainen tiivis sarja keskittyy asianomaisten perheiden, rikosetsivän ja paikallisen yhteisön vuosikausia kestäneeseen ahdinkoon. Jani Svensk tisarja Surviving Black Hawk Down, jossa ääneen pääsevät taistelijat molemmilta puolilta. RUOTSI 2025 TOSITAPAHTUMIIN pohjautuva Läpimurto kertoo Linköpingin surullisesta kaksoismurhasta, jonka tutkinta kesti läpi 2000-luvun. Vaikkei tapaus olisi uutisista tuttu, sarjan lopputulema kerrotaan heti kuvaustekstissä: tapaus ratkeaa vasta poliisin saadessa apua DNA-testeihin perustuvasta sukututkimuksesta. Tieteisfantasiaa hypettävät somealustat ja algoritmit ovat jo hetken mehustelleet julkisesti pelinörtiksi tunnustautuneen Henry Cavillin tekeillä olevaa projektia. Äärimmäisen synkkä, väkivaltainen ja useita monimuotoisuuden moderneja teesejä sivuuttava Warhammer 40K on valtaisan suosittu figuuripelimaailma, josta on nähty myös muun muassa kirjallisuutta ja videopelejä. Hahmoista välittyy tutkimuksen kokonaisvaltainen pakkomielteisyys, ja 16 vuotta kestäneiden tutkimusten jälkeen katsojakin tsemppaa viimeistä oljenkortta ratkaisemaan tapauksen. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. Kaikki keskeiset näyttelijät ovat uskottavia rooleissaan. Läpimurto KOTITEATTERI. The Night Agent. Cavill valmistelee Amazon Prime Videolle näyteltyä Warhammer 40K -maailmaan sijoittuvaa sarjaa. Esimakua tällaisen maailman kääntymisestä nykyviihteeksi saatiin Amazonin Secret Level -antologiasarjassa. Secret Level. Murtavaan suruun, joka ei hälvene kuukausissa, vuosissa tai vuosikymmenissä, ja epätietoisuuteen, miksi ja kuka murhasi kadulla nuoren lapsen ja vanhemman rouvan eri perheistä
Teräsmies se ei voi olla, koska olen tässä." (Christopher Reeve) 60 EPISODI 2/2025 KOTITEATTERI. Teräs/Miehen tarina Christopher Reeve nousi kertaheitolla tuntemattomasta näyttelijästä ikoniseksi tähdeksi, kun hän siirsi Clark Kentin alias Supermanin valkokankaille elokuvassa, joka määritteli supersankaritarinoiden suunnan pitkiksi ajoiksi. – Kun siihen yhdistyi hänen matkansa onnettomuuden jälkeen: olla niin lähellä kuolemaa mutta jatkaa silti, se oli todella inspiroivaa ja tunteellista. Onko se lentokone. "Onko se lintu. Lee Alexander McQueenista kertovan Muodin kauhukakaran ohjanneet Ian Bonhôte ja Peter Ettedgui ovat saaneet Super/Man: The Christopher Reeve -elokuvaansa varten käyttöönsä ennen näkemättömiä perhe-elokuvia sekä uskomattoman aarreaitan henkilökohtaisia arkistomateriaaleja. LAPSUUDEN SANKARILLE Peter Ettedguille Reeven Teräsmies oli lapsuuden suosikki. CHRISTOPHER Reeve (1952–2004) esitti Teräsmiestä neljässä Superman-elokuvassa ja teki kymmeniä muita rooleja mitä erilaisimmissa tuotannoissa. TOIMITUS JOUNI VIKMAN KUVAT JA HAASTATTELUT WARNER BROS. Seurasin hänen tarinaansa vuosien mittaan ja minua inspiroi se, miten hän pysyi merkittävänä hahmona neliraajahalvauksestaan huolimatta. He haastattelivat Reeven kolmea lasta sekä joukkoa Hollywoodin a-listalaisia, jotka olivat olleet Reeven kolleegoita ja ystäviä. Kun kaksikko tapasi kohteensa kolme lasta – Matthew Reeve, Alexandra Reeve Givens ja Will Reeve – ihastuminen oli molemminpuolista. – Nelivuotiaana sain isäni piirtämään minulle Teräsmies-rintamerkin, joka oli aarteeni. Hän oli nuoruusvuosinani koko ajan julkisuudessa ja muistan elävästi uutiset hänen onnettomuudestaan ja siitä miten hän ei enää ikinä liikkuisi. Halvaannuttuaan kaulasta alaspäin Reevesistä tuli karismaattinen aktivisti selkäydinvammojen parannuskeinojen etsinnässä sekä yleensä vammaisten ja vammautuneiden puolestapuhuja. Rakastuin totaalisesti Christopherin Superman-elokuviin. Sitten, vuonna 1995 hän loukkaantui lähes kuolettavassa onnettomuudessa hevosella ratsastaessaan. Samalla hän jatkoi uraansa kameran molemmilla puolilla. Ian Bonhôte oli kiinnostunut tiettyjen hahmojen ja elokuvien vaikutus popkulttuuriin
– Meillä oli muutenkin hyvin intiimi yhteys, mikä ei ole itsestään selvää tällaisissa dokumenteissa. Usein käytetään ilmaisua retrospektiivinen, mutta tämä tuntui tarinankerronnalta tässä hetkessä, Ettedgui nyökkäilee. Katsottuamme arkistomateriaalia Christopherista tunnistimme elementtejä hänestä kaikissa kolmessa. Työskentelimme hyvin läheisesti heidän kanssaan kertoaksemme heidän edesmenneen isänsä tarinan. Esteestä kieltäytyneen hevosen selästä putoaminen johti neliraajahalvaantumiseen. – Sen vei mukanaan haastatteluista, ja tunsi itsensä vastuulliseksi välittämän saman tunteellisuuden ja älyllisyyden myös elokuvassa. Ettedgui kertoo haastateltavien olleen hyvin kaunopuheisia ja tunteellisia. Se oli jotain erityistä, Christopher Reeve oli tosiaan yksi hyvistä tyypeistä ja oli mukava tehdä elokuvaa, joka tutki jotain hänen kaltaistaan. SANKARITARINAN SYNTY Kaksikko tunsi olevansa valmis tarinaa varten ohjattuaan McQueen-elämäkerran ja paralympialaisten historiaa kartoittavan Rising Phoenixin. Se vaatii paljon työtä, koska kyseessä ei ollut fiktio, jossa monet palapelin palat ratkeavat jo käsikirjoitusvaiheessa. Reeve löysi uuden elämän aktivistina. Hänelle isoin haaste olikin saada nimenomaan tarinankerronnan rakenne toimimaan. Ohjaajat kehuvatkin leikkaajaansa Otto Burnhamia, joka sai Bonhôten ohella käsikirjoituskrediitin elokuvaan. – Tehdessämme Rising Phoenixia olimme nähneet kuvamateriaalia Christopherista Atlantan paralympialaisissa. – Pystyimme muuttamaan ja pyörittelemään rakennetta todella paljon ja kokeilemaan eri vaihtoehtoja. Super/Man: The Christopher Reeve Story on katsottavissa suoratoistopalvelussa Max. Tajusin, että he aidosti välittivät tarinasta. Inkluusio, eli mukaan ottaminen tai sisällyttäminen, oli Bonhôten mukaan ensisijainen syy tehdä elokuva. Olemme ottaneet edistysaskeleita, mutta matka on vielä pitkä. – Oli uskomatonta, miten paljon rakkautta tähän elokuvaan liittyi niistä ihmisistä, jotka suostuivat haastateltaviksi, niihin jotka rahoittivat sitä. – Tapasimme uskomattomia ihmisiä, kuten Christopherin lääkärin, tri Kirshblumin. – Kun on käytettävissä sellainen upea arkisto, on kuin elokuva heräisi henkiin silmien edessä. Peter Ettedgui ja Ian Bonhôte. Will on kuin ilmetty isänsä ja työskentelee toimittajana, kuin Clark Kent! Ettedguille tarkentaa. On uskomaton tunne, kun yhteistyökumppanit tuotannosta leikkaukseen ja musiikista kuvauspaikkaryhmään on yhtä inspiroitunut aiheesta kuin itse on. Chris oli alkuperäinen ja paras. Bonhôte oli kiitollinen pääsystä perhearkistoihin alusta alkaen. Alexandra on kampanjoija, joka tekee hienoja juttuja Washington DC:ssä. – Totta kai on koko supersankarijuttu, joka on valtava osa nykyelokuvaa. Minusta on mahtavaa, että Christopherin ajamat tieteelliset elementit ovat parantaneet C-1ja C-2-tasojen selkäydinvammasta kärsivien elämää. 2/2025 EPISODI 61 KOTITEATTERI. Samalla hän rahoitti projekteja, jotka tähtäsivät vammaisten elämän helpottamiseen ympäri maailmaa. Ettedguillelle yksi inspiraation lähteistä ja motivaatioista elokuvan tekemiselle oli sankaruuden käsite. Hän keräsi rahaa ja jakoi tietoa. – Totta, Matthew on itsekin elokuvantekijä ja pohdiskeleva runosielu. Tunnettamme vahvistivat tapaamamme ihmiset hänen elämänsä varrelta: ystävät, kumppani ja upeat lapset. – Vammaiset ovat edelleen vähiten edustettu ryhmä valkokankailla. Meistä oli hauska leikitellä sankaruuden käsitteellä. Joskus törmää siihen, että aihe, jota haluaa käsitellä, tuntuu muista ongelmalliselta tai ristiriitaiselta, mutta ei tässä. DOKUMENTTI JONKA KAIKKI HALUSIVAT TEHDÄ Ettedgui ja Bonhôte havaitsivat ryhtyneensä projektiin, joka otettiin vastaan hyvin eri tavalla kuin moni muu. Se on myös ostettavissa tai vuokrattavissa muissakin palveluissa. Tavallaan siitä syntyi idea elämäkerran ja vammaisten oikeuksien yhdistymisestä yhden miehen tarinassa, Ettedguille jatkaa. Mutta hän alkoi karsastaa identifioitumista Supermanin rooliin ja ”sankarillisena” esimerkkinä muille toimimista, sillä hän oli tietoinen omista puutteistaan. – Sitten hän joutui onnettomuuteen ja tajusi voivansa valjastaa maineensa Teräsmiehenä lääketieteellisen tutkimuksen rahoittamiseksi säätiönsä kautta. – Oli löydettävä tapa kertoa tarina, joka ei ole vain lineaarinen tai episodimainen. Pääsimme tosiaan katsomaan kulissien taakse. Hänen toimillaan on ollut positiivisia vaikutuksia jopa Alzheimerin, ALS:n ja erinäisten syöpämuotojen hoidossa. Siihen paloi aikaa ja se edellytti loistavaa tiimiä, hyviä arkistoja ja mainiota kuvamateriaalia. Sitä kautta hänestä tuli myös todellisen maailman sankari. – Omena ei tosiaan putoa kauas puusta: he olivat fantastisia ihmisiä, empaattisia, syvällisiä ja karismaattisia. Bonhôten mukaan ratkaisu oli modernin leikkauksen taika. – Tapasimme heidät jo hyvin varhaisessa vaiheessa ja yksinkertaisesti rakastuimme heihin, Bonhôte kertoo. Hän yritti paeta viittaa niin valkokankaalla kuin sen ulkopuolella. Meille muodostui heti yhteys, ja olisin voinut halata häntä koko ajan, Bonhôte kertoo. – Olimme sisäistäneet elämäkertaelokuvan elementit ja olimme innoissamme päästä kertomaan amerikkalaisen kulttuurin ikonisesta hahmosta, joka oli myös vahva vammaisten oikeuksien ajaja, Bonhôte kuvailee. Hän ajoi näitä asioita eteenpäin vuosia
Lopun juonenkäännekin on aivan yhtä tyhjän kanssa, sillä trilleri ei yksinkertaisesti onnistu pitämään otteessaan. Super/Man on rakenteeltaan erinomaisesti rytmitetty ja korkeatasoisesti leikattu dokumentti hänen elämästään ennen ja jälkeen tuota onnettomuutta. RANSKA 2023 URALLAAN mokannut näyttelijä vetäytyy kylpylään nuolemaan haavojaan. Tom Kajaslampi tään. Minimalistinen ote alleviivaa läsnäolon merkitystä. Stéphane Brizén ohjaustyön hienovarainen vire on tiukan tiimityön tulos. SAKSA 2025 SISÄLTÖVAROITUKSELLA alkava saksalaistrilleri The Calendar Killer kuulostaa paperilla paljon mielenkiintoisemmalta, kuin mitä se oikeastaan on. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 2024 NELJÄSTÄ Superman-elokuvasta tunnettu Christopher Reeve halvaantui pudottuaan hevosen selästä vuonna 1995. Retriitissä on rauhallista sesongin ulkopuolella mutta henkilökunta tunkee iholle selfiepyyntöineen, onhan hoidettavana palvottu tähti. Laajan kattauksen kotivideoita, henkilökohtaisia arkistomateriaaleja sekä haastatteluja Reeven kolmelta lapselta, ystäviltä ja kollegoilta sisältävä dokumentti on avartava ja kunnioittavasti toteutettu katsaus aitoon Teräsmieheen, hänen uraansa ja uskomattomiin aikaansaannoksiinsa. Unelmien työpaikka viedään silmien edestä, kukaan ei osaa lausua nimeä oikein, isäukko kuolee, etäinen sisko asuu Ranskassa ja lapsuuden pilannut koulukiusaaja on palannut kotipitäjille. Niklas Tirkkonen 62 EPISODI 2/2025 KOTITEATTERI. Kompaktisti vain kuudesta jaksosta koostuvan brittisarjan ensimmäinen kausi ei tunnu hetkeäkään liian pitkältä vaan jättää himoitsemaan lisää. Yleisön rakastamasta valkokankaan Teräsmiehestä tuli The Calendar Killer Sebastian Fitzeks Der Heimweg TRILLERI ELOKUVA ?. Turhauttavan syklin särkee entinen naisystävä, joka ottaa yllättäen yhteyttä. Guillaume Canet kannattelee verkkaisesti tarinaansa Kun paine kasautuu aina vain entisestään, huomaa Rhiannon olevansa räjähtämispisteessä ja tappaa sivullisen. Out of Season Hors-saison DRAAMA ELOKUVA ??. Rhiannonin elämä ei ole helppoa. ISO-BRITANNIA 2024 HERKULLISEN synkkä draamakomedia Sweetpea asettaa muun muassa Falloutista ja Yellowjacketista tutun Ella Purnellin murhaajan saappaisiin. Matti Komulainen Super/Man: The Christopher Reeve Story DOKUMENTTI ELOKUVA ????. Katsoin lisämakua etsiäkseni elokuvan englanniksi dubattuna. Sarjan yleistunnelma on mielenkiintoisen vinksahtanut, eikä se ota itseään liian vakavasti. Samaan aikaan, kun Klara yrittää selvittää tietään turvaan, on hän puhelimessa vapaaehtoistyöntekijän kanssa. Super/Man on intiimiydessään poikkeuksellisen voimakastunteinen dokumentti, jota onnistuu koskettamaan jopa odottamattomilla tavoilla. Lisäksi kuviin on tallennettu raukean unelias ilmapiiri murrettua sävypalettia myöten. Yllättävän tasokkaan dubbauksen laadusta on annettava hieman lisäpisteitä, mutta hyvätkään äänityspuitteet eivät anna anteeksi elokuvan kädenlämpöistä käsikirjoitusta. Monessa mukana oleva Purnell on roolissaan loistava. Sweetpea Kausi 1 TELEVISIO / KOMEDIA SARJA ???. Markkinointimateriaaleista voisi päätellä elokuvan olevan edes kökköä säikyttelykauhua, mutta ei, kyseessä on umpipuuduttava ja ennalta-arvattava jännäri. Hänen päättäväinen taistelutahtonsa inspiroi monia, ja tämän ansiosta hän sai kerättyä ympärilleen uskomattomat tukijoukot. Tunneskaalan kaikilla osa-alueilla kulkeva roolisuoritus on vaikuttava ja ihailtavan kiusallinen. Niklas Tirkkonen purkavaa, Venetsian kilpasarjaan valittua draamaa. Tulokulma on sarjamurhaajasarjalle omintakeinen ja ehkä juuri siksi niin viihdyttävän puoleensavetävä. Hän hahmottelee pienin elein elämänsä käännekohdassa tasapainoilevan miehen epävarmuuden ja tunnekuohun. Väkivaltaisessa parisuhteessa oleva Klara saa tietää pahamaineiselta Kalenteritappajalta kuolevansa, ellei sitten päädy tappamaan aviomiestoisenlainen sankari hänen käyttäessä asemaansa päästäkseen puhumaan toivosta ja herättämään tietoisuutta selkäydinvammojen hoidosta. Alba Rohrwacher asettaa pohdinnan ajan perspektiiviin eksänä, jonka arki vaikuttaa harhaanjohtavan harmoniselta. Elokuvan pirstaleinen kerronta lähinnä tylsistyttää. Aiemman perusteella etenkin Canet on osoittautunut parisuhdeja ryhmädynamiikan taitavaksi ilmentäjäksi myös ohjaajana ja käsikirjoittajana (Pieniä valkoisia valheita, Blood Ties)
Sen lisäksi, että showpainijätin vakio-ohjelmistoa pääse vilkuilemaan Netflixistä, näytetään palvelussa myös yhtiön kaikki PLE-tapahtumat. Niklas Tirkkonen RAW tiistaisin klo 03.00 NXT keskiviikkoisin klo 03.00 SMACKDOWN lauantaisin klo 03.00 Showpainijätin uudet tuulet WWE saapui Netflixiin Maailman suurin showpainiyhtiö WWE löi hynttyyt yhteen Netflixin kanssa ja toi ohjelma kirjastonsa maailmanlaajuiseen jakeluun. 2/2025 EPISODI 63 KOTITEATTERI. helmikuuta. Jokaisen viikon päättää lauantai-yönä Suomen aikaa esitettävä Smackdown, joka on toinen yhtiön isoista areenakaliberin ohjelmista. Näytteleminen on NXT:ssä huomattavasti muita ohjelmia tönkömpää, joten otteluiden välissä nähtävät promopätkät voivat paikoin kiristää hammasta, mutta siihen kyllä tottuu nopeasti. MAAILMAN suurimpiin urheilupromootioihin kuuluva WWE teki viime vuonna jättimäisen diilin suoratoistokuningas Netflixin kanssa. Suosio on nousussa ympäri maailmaa ja puitteet sen kuin paranevat. Royal Rumblen ideana on olla ottelu, jossa kehään kutsutaan kaiken kaikkiaan 30 painijaa, joista iso osa voi olla parhaimmillaan kehässä samaan aikaan. Netflix-ajan ensimmäinen NXT-jakso piti niin ikään sisällään vallanvaihtoja ja olikin oivallinen kohta hypätä mukaan sarjan imuun. Diilin myötä WWE:n oma suoratoistopalvelu sai maailmalla kyytiä, kun kaikki yhtiön showpainisisältö siirtyi tammikuun alussa Netflixiin. WWE teki komean Netflix-debyytin vuoden ensimmäisellä Raw-jaksollaan, joka kuhisi tähtiä ja piti sisällään useammankin mestaruuden vaihdon. Uusia painijoita kutsutaan siis tietyin väliajoin ja mukana on aina yllätysnimiä, jotka saavat yleisön räjähtämään suosionosoituksista. PLE, eli Premium Live Event -lähetykset kasaavat aina yhtiön kermaa samalle ottelukortille ja päättää viikoittaisissa ohjelmissa rakenneltuja tarinankaaria. Lisäksi showpainin pariin pääsee nyt helpommin kuin koskaan. Yhdysvalloissa asiat eivät ole aivan yhtä komeasti, sillä kaksi firman kolmesta viikoittaisesta ohjelmasta pyörii edelleen vain televisiossa. Piipahtamassa käväisi niin The Rock (joka on tätä nykyä yhtiön hallituksessa) kuin John Cena (joka lopettaa aktiiviuransa tänä vuonna). Debyytti petaa uskomattoman hienoa vuotta. Kuten aiemmin mainitsinkin, on kansainvälisessä Netflixissä tarjolla nyt WWE:n muutkin viikottaiset ohjelmat, eli NXT ja Smackdown. Miehillä ja naisilla on omat Rumble-ottelunsa, eli illasta on tulossa tiivistunnelmainen ja varmastikin eeppinen aloitus vuoden Wrestlemania-kaudelle. Arvostelun Royal Rumblesta voit lukea seuraavan Episodin Kotiteatteri-palstalta. NXT esittelee yhtiön uusia ja nousevia staroja, usein huomattavan toimintapitoisesti ja tiiviimmin, kuin ns. Vaikuttaa siltä, että WWE elää nyt uutta kulta-aikaansa ja ylettää kouransa laajemmalle kuin koskaan. Vuoden ensimmäinen PLE on Royal Rumble, joka esitettiin 2. Ja jo sen perusteella, mitä ollaan tässä vaiheessa Netflixissä nähty, on luvassa mahtava vuosi. Päätös ottaa WWE:n PLE-tapahtumat mukaan arviovalikoimaamme perustuu osittain siihen, että showpainiakin voidaan pitää käsikirjoitettuna televisioviihteenä, joka nauttii huimasta kansainvälisestä suosiosta. ”päärosteriohjelmat”. Smackdown on ehkä jäänyt hieman varjoon Netflix-debyytin myötä, mutta kyseessä on niin ikään mahtava paketti ammattitason showpainia, jonka tuotantoarvot ovat aivan yhtä korkeat kuin alkuviikon täräytyksessä. Kaikkia maita kuitenkin yhdistää se, että ohjelmiston kiistaton vetonaulashow, Raw, on katsottavissa Netflixin kautta
RANSKA / ITALIA 1967 KOPS! Menet minne tahansa, aina on vastassa lasiseinä. WE LIVE IN TIME Blu-ray, dvd 14.3. Randall Colen hurtti kruisailuleffa keskittyy oleelliseen. Tatin tyylissä mimiikka yhdistyi mykkäfilmien kompasteluun. A TALE OF TWO SISTERS – PAHAN YHTEYS Blu-ray, dvd 28.3. Sen myötä pienen budjetin noir-kehitelmään latautuu aitoja tunteita ja todenmakuista särmää. Elokuvaa varten rakennettiin Pariisin liepeille terästä ja lasia huokuva Tativille, jonka ennätyskulut johtivat velkakierteeseen. Real Time DRAAMA / RIKOS ELOKUVA ??. Matti Komulainen THE ROOM NEXT DOOR Blu-ray, dvd 24.2. Kaupungin katuja sompaillessa matkataan samalla ajassa. Visuaalisesti upea teos kuvattiin 70 mm:n värifilmille ja äänitys hoidettiin kuusikanavaisesti stereona. TULEVIA JULKAISUJA HAZE Dvd 28.3. Andrew Garfield ja Florence Pugh tähdittävät ensi kuussa kotiteattereihin saapuvaa romanttista draamaa. Ei auta selitykset huonon karman tuoneesta kirouksesta tai muista ikävistä yllätyksistä. THE RITUAL KILLER Dvd 14.3. Dvd välittää oleellisen mutta jälki säväyttää syvemmin vuoden 2015 bluray-boksissa, johon on koottu Tatin koko tuotanto lyhyelokuvia myöten. Jay Baruchel taas herättää myötätuntoa itseään kaikkein eniten kusettavana hyytelönvetelänä luuserina, jolla olisi kapasiteettia ehkä muuhunkin. CLOSE Dvd 14.3. KANADA 2008 EPÄONNINEN uhkapeluri saa tunnin aikaa selvittää, mitä hän todella haluaa elämältä ennen kuin velkojien tappaja hoitelee hänet varoitukseksi muille taloudellisia velvoitteita vältteleville. LAND OF BAD Blu-ray, dvd 14.3. Kolkon näköinen miljöö saa sekin sävyjä yleiseen harmauteensa. Matti Komulainen Play Time KOMEDIA ELOKUVA ????. THE PENGUIN – KAUSI 1 Blu-ray 17.3. Randy Quaid menee täydestä körmynä kalmanlähettiläänä, joka fiksuna miehenä näkee työnsä ja oman elämänsä laajemmassa kontekstissa. Mestari loi Play Timeen oman maailmansa. Kanadalainen ohjaaja-käsikirjoittaja avaa samaan autoon ahtautuvien miesten välejä vähin erin ja menneestä kiinnostavia kytkyjä paljastaen. Herra Hulot törmää modernin urbaanin miljöön kummallisuuksiin unohtumattomasti Jacques Tatin komediaklassikossa. Kello käy. Nykyajan rationaalisuus ja tehokkuus saivat vastavoiman herra Hulot’sta. Ajatonta on myös lämmin, hyväntahtoinen huumori, joka terävöittää yhteiskunnallisia huomioita. Tati oli myös esteetikko. Hahmon hienovarainen anarkismi peilasi ohjaajan suhdetta muuttuvaan maailmaan, kulutushysteria ja Euroopan amerikkalaistuminen keskeisinä kritiikin kohteina. A DANGEROUS METHOD Blu-ray, dvd 28.3. JOYLAND Dvd 14.3. 64 EPISODI 2/2025 KOTITEATTERI. HERETIC – EPÄUSKOINEN Blu-ray, dvd 28.3. TIEDUSTELIJAT Dvd 28.3
Tilaajamäärän ja tuloksen kasvusta huolimatta Netflix näkee edelleen laajenemismahdollisuuksia. Jos haluaa katsoa sisältöä 4K-laadulla, on maksettava Premium-tilausversiosta, joka maksaa nyt Yhdysvalloissa 24,99 dollaria kuukaudessa (noin 23,80 euroa). Vaikka kilpailu suoratoistomarkkinoilla on kovaa, Netflixin menestystarina suurimpana ja kauneimpana toimijana jatkuu. Yhdysvalloissa on tosin myös mahdollista katsoa Netflixiä halvemmalla kuin Suomessa, jos valitsee mainosrahoitteisen version. Hintoja nostettiin Pohjoismaissa lokakuussa 2024, joten uutta hinnankorotusta tuskin ihan pian tulee. Tämä oli kuitenkin viimeinen kerta, kun Netflix ilmoitti tilaajamäärän kasvusta, sillä uuteen strategiaan kuuluu, että raportoidaan vain ”merkittävistä virstanpylväistä”. Mike Tysonin ja Jake Paulin välinen nyrkkeilyottelu rikkoi katsojaennätyksiä ja toi yhtiölle 1,4 miljoonaa uutta tilaajaa. Käyttäjien on kuitenkin varauduttava korkeampiin hintoihin myös Pohjoismaissa. Visioita kotisohvalta. Toistaiseksi Netflix onkin näyttänyt lähinnä urheilutapahtumia Yhdysvalloissa. Niihin kuuluvat muun muassa golf-turnaus PGA-pelaajien ja Formula 1 -kuljettajien välillä sekä NFL-ottelu, jonka väliajalla esiintyi jättisummalla palkattu Beyoncé. Netflixin katsominen alkaa rapakon takana olla jo melko kallista. Jos kuukausimaksu alkaa tuntua liian korkealta, riittääkö Netflixin sisältö ja vahva brändi vakuuttamaan käyttäjät, että tilausta kannattaa jatkaa. Korotuspaineita kuitenkin näyttää olevan. kauden viimeiset jaksot tulivat katsottavaksi 13. Netflix perustelee hinnankorotuksia sijoittajille lähettämässään tiedotteessa: ”Kun jatkamme investointeja ohjelmasisältöömme ja tarjoamme lisäarvoa jäsenillemme, pyydämme ajoittain jäseniltämme hieman enemmän, jotta voimme uusilla sijoituksilla parantaa Netflixiä entisestään.” Netflix ilmoitti saavuttaneensa historiansa suurimman tilaajakasvun yhdellä vuosineljänneksellä. Suomessa Premiumia vastaavan Perhepaketin hinta on tällä hetkellä 17,99 euroa, joten hintaero on noin 6 euroa kuussa. Lisäksi Netflix on satsannut urheilutapahtumien suoriin lähetyksiin. Vuoden 2024 loppu oli Netflixille vahvaa aikaa uusien hittisisältöjen, kuten Squid Gamen ja Arcanen uusien kausien ansiosta. Edellinen hinnankorotus Yhdysvalloissa tapahtui lokakuussa 2023. Aina on tarjolla houkuttelevia edullisia vaihtoehtoja, joita kilpailijat tarjoavat. Yhtiö tekee myös kovia panostuksia houkutellakseen uusia yleisöjä ja vakiinnuttaakseen asemansa markkinajohtajana. helmikuuta. Senkin hinta tosin nyt nousi ensimmäistä kertaa, ja se maksaa nyt 7,99 dollaria kuussa (noin 7,60 euroa). Yhtiö oli saanut hankittua 19 miljoonaa uutta tilaajaa viime kuukausien aikana. NETFLIX on ilmoittanut viimeisimmässä tulosraportissaan, että se korottaa tilaushintoja Yhdysvalloissa sekä muutamilla muillakin markkina-alueilla – ei kuitenkaan Pohjoismaissa. Pohjoismaissa ei toistaiseksi ole tarjolla mainoksilla varustettua pakettia. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. Korotuksia luvassa myös Suomessa Netflixin hinnat nousussa 2/2025 EPISODI 65 KOTITEATTERI. Tilaajamäärä nousi koko maailmassa 300 miljoonaan. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA TÄMÄ OLI VIIMEINEN KERTA, KUN NETFLIX ILMOITTI TILAAJAMÄÄRÄN KASVUSTA. Cobra Kain 6. Netflix kuitenkin painottaa, ettei yhtiö ole hankkimassa laajoja urheiluoikeuspaketteja, vaan tarkoitus on keskittyä yksittäisiin erityistapahtumiin
Vihdoinkin voimme haudata yhden myytin. Ihmiset ovat lakanneet puhumasta kuolemasta. Larsista puheen ollen. Joogasin joka aamu. Yksi säännöistä oli, ettemme saaneet ottaa ohjaajakrediittiä. Tällä palstalla hän kuvailee outoja kohtaamisia elokuvan maailmassa. Tiedän, koska vaimoni on pappi, kuolema kuuluu heidän koulutukseensa. Ruokaa välitettiin dogma-laatikossa. Stereotypian mukaan jokainen pohjoismainen elokuvantekijä oli jossain vaiheessa kateellinen hänen menestyksestään. Sellainen luo solidaarisuutta, hän kertoo. Mutta viimeisimmässä sarjassani yritin pysyä kuosissa. Se oli melkein tyhjä. Okei, se oli vasta pari olutta. On stereotypia, että pohjoismaiset elokuvantekijät mainitsevat Bergmanin lyhyessäkin keskustelussa. Olen sittemmin kokenut tyttäreni menetyksen. MARTA BA?AGA Elokuvatoimittaja Marta Ba?aga on FIPRESCIn ja European Film Academyn jäsen, tekee yhteistyötä Varietyn ja Cineuropan kanssa ja avustaa säännöllisesti Episodia. Venetsian elokuvajuhlien Kansainvälisellä kriitikkoviikolla. Muistan katsoneeni lopputulosta ja ajatelleeni: ”Luoja mitä paskaa.” Minä ja kanssakäsikirjoittajani olimme murtuneita: ”No, teimme mitä voimme.” Sitten tuli kirje Cannesista ja totesimme: ”Se oli varmaan tarkoitettu Lars von Trierille.” Stereotypian mukaan kuolema on jokaisen pohjoismaisen elokuvantekijän paikkomielle ja he näkevät sen kaikkialla. Se ei ollut oikea päätös, Vinterberg kertoo Göteborgin elokuvajuhlilla. Kukaan ei pidä stereotypioista. – Olemme Mads Mikkelsenin kanssa erittäin hyviä kännääjiä. Tanskalaisohjaaja Thomas Vinterberg, jonka elokuvia ovat Oscar-voittaja Yhdet vielä ja Jahti – sekä se outo leffa sukellusvene Kurskin onnettomuudesta, jota kukaan ei tahdo muistaa, vaikka se on avuliaasti nimetty Kurskiksi – varmaan tietää myös. Kirja osui juuri siihen, siitä tuli ystäväni. Tanskassa myytiin dogma-huonekaluja. KAIKKEA SITÄ KUULEE Dogma-huonekaluja ja dogma-ostoskori. Ehkä se johtuu pimeydestä, ehkä kännäämisestä. Sinä tiedät sen, minä tiedän sen. 66 EPISODI 2/2025 KUKAAN ei pidä stereotyypeistä. Ne ovat vahingollisia ja loukkaavia ja pilaavat sivistyneitä kanssakäymisiä. Tunsin syyllisyyttä, joten soitin hänelle ja tunnustin. – Minua on pyydetty tekemään Astrid Lindgrenin Veljeni Leijonamieli. En koskaan saanut enempää huomiota. Hän on istunut monessa juryssa, mm. Hajosin. Se on ollut urani kattava teema. Minua varoitettiin: ”Lars manipuloi sinua.” Elokuvakouluni johtaja kirjoitti pitkän artikkelin siitä, kuinka huono idea se oli. Minussa on aina ollut vahva melankolinen puoli, Hyvästien sanominen elämälle askarruttaa minua. – Juhlat oli läpimurtoni ja romahduspisteeni. Stereotypian mukaan 90-luvun unohdettu luomus dogma tulee aina puheeksi, varsinkin jos kyseessä on tanskalainen elokuvantekijä. Kun elokuvamme alkoivat voittaa palkintoja, se muuttui kapinasta muodiksi. Ehkä koska monet niistä ovat totta. – Seisoin siellä ja näin Juhlien lopun. Stereotypia on esimerkiksi, että pohjoismaiset elokuvantekijät kännäävät tai puhuvat kännäämisestä. Valitettavasti kaikki muuttui hetkessä. – Se tuntui itsemurhatehtävältä. Hän sanoi: ”Ei haittaa. Yritetään uudestaan. Se oli aika helvetin hyvä, Vinterberg kuittaa. Lindgren puhui elämän jälkeisistä asioista minua lohduttavasti. Kolme viikkoa ennen loppua vaihdoin joogan olueen. Se korvasi Raamatun kotonani, kuten muuallakin Skandinaviassa. Olimme hyppäämässä kielekkeeltä tietämättä olisiko alla vettä. On stereotypia, että pohjoismaiset elokuvantekijät olisivat uhostaan huolimatta vaatimattomia ihmisiä, jotka vihaavat kohteliaisuuksia. – Se oli ainutlaatuinen hetki urallamme. Hitsi, stereotypioita. Se hermostutti ja rohkaisi. – Ryöstin Bergmanilta! Varastin Juhlat-leffaan kokonaisen kohtauksen Fannysta ja Alexanderista. Tässä tapauksessa yksi sen luojista. Varastin sen Viscontin Tiikerikissasta.” Joten se oli rosvouksen ketjureaktio
OLEN YHÄ TÄÄLLÄ Venetsiassa Olen yhä täällä voitti käsikirjoituksestaan, mutta Oscareissa se ei kilpaile September 5:n kanssa. JA PALJON MUUTA EPISODI 3/2025 ILMESTYY 14. TOTUUS VUODESTA 2024 Vuoden parhaiden elokuvien kilvoittelun teema jatkuu. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA. MAALISKUUTA. Ehdokkuudet kun ovat ”vain” kategorioissa paras naispääosa, paras kansainvälinen elokuva ja paras elokuva... Paljastamme nimittäin vihdoin, mitkä vuoden 2024 ensi-illoista olivat Episodin toimittajien ja lukijoiden suosikkeja. Dogma-huonekaluja ja dogma-ostoskori SEPTEMBER 5 Parhaan alkuperäisen käsikirjoituksen Oscar-ehdokkuuden saanut historiallinen draamajännäri kertoo vuoden 1972 kesäolympialaisten terroristi-iskusta sitä seuraamaan päätyneen urheilutoimituksen näkökulmasta
09 42 89 1212 Kampinkuja 2 C, 00100 Helsinki www.filmihulluleffakauppa.com Performance 4 K U H D Conclave DV D & B LU R AY The Room Next Door DV D & B LU R AY Wild Robot DV D & B LU R AY Lifeforce LI M I T E D E D I T I O N 4 K U H D Cruising LI M I T E D E D I T I O N 4 K U H D METROASEMAN TYÖMAAN VUOKSI SISÄÄNKÄYNTI MYYMÄLÄÄN KAMPINTORIN PUOLELTA. TERVETULOA! HUOM!. Ma-pe 11-19, La 10-16 • Puh