44 YKSI ELOKUVA, MONTA TARINAA Donnie Darko ja Nosferatu ovat kaksi tummanpuhuvaa elokuvasuosikkia, joita erottaa käytännössä neljännesvuosisata. 36 KOLME YSTÄVÄÄ Miten voi yhtä aikaa välittää toisesta ja samalla pettää tätä, kysyy kolmen ystävättären ihmissuhteista kertova ranskalaiselokuva. 26 KAIKKI ALKOI ÄIDISTÄNI Puoli vuosisataa kattava tosipohjainen tarina kertoo Pariisin lähiössä asuvasta perheestä, jonka äiti pyhittää elämänsä taatakseen vaikean jalkavamman kanssa syntyneelle, kävelykyvyttömälle pojalleen normaalin elämän. 34 QUEER Luca Guadagnino ohjasi William S. Georgen saamalla epäiltyjen listalla on pariskunnan kollegoita ja ystäviä – sekä Kathryn. 51 KOTITEATTERI 66 KAIKKEA SITÄ KUULEE Näytä joku, jolla ei ole suhdetta addiktioon. Miten suhde voi toimia, jos ei voi olla avoin, ja miten kertoa totuus mistään, kun valehtelee kaikesta. 48 LUKUNURKKA Don’t Look Back, You’ll Trip Over; Marraseliö ja Kritiikistä. 4/2025 EPISODI 3. Daniel Craigin tekee yhden uransa kiinnostavimmista rooleista vanhenevana elostelijana. Burroughsin haastavasta pienoisromaanista yksinäisyyttä ja halua analysoivan elokuvan. He ovat myös vakoojia, jotka työskentelevät Ison-Britannian tiedustelupalvelulle. 29 NUMERO 4/2025 | WWW.EPISODI.FI Pikku Siperia. 30 VANHEMPAINILTA Kahden pikkupojan kärhämä saa aivan uusia kierroksia, kun vanhemmat kutsutaan koululle sitä setvimään, ja nämä alkavat tulkita sitä omien näkökantojensa kautta koulun johdon väistellessä vastuuta. >> 10 ENSI-ILLAT 19 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 20 BLACK BAG Käsikirjoittaja David Koepp sai idean elokuvaan haastatellesseen tiedusteluväkeä Vaarallinen tehtävä -elokuvaa varten. Rikoskomedia perustuu Antti Tuomaisen mainioon kirjaan. Vanhempainilta. Tai ainakin siihen asti, kun George saa tehtäväkseen kaivaa esiin agenttiorganisaatioon pesiytyneen myyrän, ennen kuin tämän onnistuu aktivoida erittäin vahingollinen haittaohjelma. Katsastimme niiden erikoisjulkaisut. Cate Blanchettin esittämä Kathryn saa vakoojauransa kovimman haasteen: hänen on sanottavat "black bag" nopeasti viisi kertaa peräkkäin. Toisiinsa he luottavat täydellisesti. 4 ALKUTEKSTI Uudestaan! 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Alamme jo tässä vaiheessa saada tietoja vuoden 2026 ensi-illoista. >> SISÄLTÖ 20 BLACK BAG Cate Blanchett ja Michael Fassbender näyttelevät Georgea ja Kathryniä, toisilleen omistautunutta avioparia. He ovat lukeneita, sivistyneitä ja kultivoituneita. George käynnistää tutkimukset kutsumalla kaikki illalliselle, jonka aikana toivoo saavansa lisää tietoja. 40 PIKKU SIPERIA Dome Karukoski ohjasi Netflixin ensimmäisen suomalaistuotannon. ”LOPPUJEN LOPUKSI, ÄIDITHÄN OVAT SUPERSANKAREITA ILMAN VIITTAA” – LEÏLA BEKHTI S. 48 AIKAKONE Huhtikuu–toukokuu 2005. Kun eteen tulee ristiriitatilanteita, joissa he eivät turvaluokitussyistä pysty kertomaan toisilleen, he pistävät moiset asiat symboliseen ”mustaan laukkuun”
Mitä sitten tulee niihin luokattomiin kauhuelokuvajatko-osiin, niin kyseessä on yksinkertaista matematiikkaa. ettei käsikirjoittaja saisi olla mukana kuvauksissa. En kuulu niihin, joiden mielestä jatko-osa tarkoittaa automaattisesti huonoa elokuvaa, mutta tunnustan, että edellä mainitsemaani vääristymään en ole syytön itsekään. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Jos niin tapahtuu, niin käydään sitten katsomassa niitä! JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA Uudestaan! EN KUULU NIIHIN, JOIDEN MIELESTÄ JATKOOSA TARKOITTAA AUTOMAATTISESTI HUONOA ELOKUVAA. Uusintafilmatisoinnit ja jatko-osat tarjoavat mahdollisuuden kirjoittaa aikaisemmista osista ja elokuvista sekä spekuloida rooleihin palaavilla näyttelijöillä ja sillä mikä tulee olemaan samanlaista ja mikä muuttuu. Kuvamateriaali: 20th Century Studios, Amazon Studios, Apple TV+ Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Max, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. Minun johtopäätökseni on, että elokuva on ryhmätyötä.” Episodi 4/2015: Mitä tänne jää (Jouni Vikman) ALKUTEKSTI HUHTIKUU 2025 YLEISÖN ääni -palstalla tuossa viereisellä sivulla vastailemme... Alkuperäisissä uutuuselokuvissa ei ole samanlaista tarttumapintaa – ja myös studiot tietävät sen hyvin. Huomasin kuitenkin laskuissani vääristymän: Katson teatteriensi-iltojen ohella huomattavan määrän kotiteatterijulkaisuja, ja iso osa niistä on sellaisia, jotka eivät ole käyneet lähelläkään elokuvateattereita eivätkä kuulu paheksuttujen elokuvien joukkoon. Se on helppoa, mutta myös hauskaa. Kävin läpi vuoden 2024 aikana katsomani elokuvat ja laskin kaikki uusintafilmatisoinnit ja jatko-osat. Se ei mielestäni ole ensimmäinen kerta samasta aiheesta, ja muutenkin samaa asiaa pohdiskellaan säännöllisesti eri kanavissa. Täytyy vain toivoa, että sellaisen tuottamilla voitoilla yhtiö tuottaa myös omaperäisiä elokuvia. Toki, kysymyksessä on tarkennus, joka liittyy tiettyyn lajityyppiin, mutta se sai minut pohtimaan asiaa ja tekemään vähän tutkimustyötä. Episodin haastattelussa hän puhui eri elokuvantekijöiden rooleista. Sen toisen käsikirjoittajan, Alex Garlandin, esikoisohjaus Ex Machina ilmestyi kymmenen vuotta sitten. Niitä voi yleensä tehdä hyvin halvalla, ja niillä on vakiintunut katsojaryhmä. Myöhemmin kuitenkin luen kuinka ohjaaja kuvasi elokuvan... Otin laskuissa mukaan myös elokuvat, jotka eivät varsinaisesti ole jatko-osia, mutta kuuluvat sellaisena pidettävään franchiseen, kuten esimerkiksi Sonyn Marvel-leffat Madame Web ja Kraven the Hunter. Toki se myös vähensi dvd:llä ja blu-rayllä julkaistujen jatko-osien ja uudelleenfilmatisointien määrää, mutta ei läheskään samassa suhteessa. 22. Ihmisiä me toimittajatkin vain olemme. – Alalla ihmiset koulitaan sellaiseen auteurajatteluun, ja elokuvia markkinoidaan niin. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Marta Ba?aga, Susanna Bono, Justus Elo, Miia Hartikainen, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Ira Hurskainen, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Tom Kajaslampi, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Malminkatu 30, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Malminkatu 30, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA Printall ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Monelle pienelle tuotantoyhtiölle jonkin hömelön elokuvan imaginäärioikeudet saattavat olla tärkein omaisuus. Ok, myönnetään että sain sitä tehdessäni leikkiä taulukkolaskelmaohjelmalla, mikä on aina yhtä hauskaa. Nyt niiden määrä oli katseluissani hieman yli 23 prosenttia, lähes neljännes vuoden 2024 aikana näkemistäni elokuvista! Tiedostan myös hyvin, että olen siinä onnellisessa asemassa, että katson elokuvia (myös) työkseni. 4 EPISODI 4/2025. – Olen nähnyt mikä vaikutus kuvaajan ratkaisuilla on. no, yleisön kysymyksiin. Tällä kertaa yksi kysymyksistä koski sitä, miksi jatko-osia tehdään ja riittääkö niille muka yleisöä. ”Garland ei usko... Pictures, Yle Kuvapalvelu 10 VUOTTA SITTEN PARHAILLAAN odotamme innolla kesäkuussa ilmestyvää, Danny Boylen ohjaamaa 28 vuotta myöhemmin -elokuvaa. Näin ollen minulla on huomattavasti paremmat mahdollisuudet nähdä myös niitä alkuperäisiä tarinoita verrattuna tavalliseen kuluttajaan, jonka huomion herättämisessä ne usein jäävät franchise-elokuvien varjoon. Olin oikeastaan aika yllättynyt, kun kyseiseen nenän vartta pitkin katsottuun ryhmään kuului vuoden 2024 katselusaldostani ”vain” 16 prosenttia. Tein uuden laskelman, jossa huomioin vain teatterissa näkemäni elokuvat. Minä tulen kuitenkin kirjojen maailmasta, ja tuntuu naurettavalta ajatella, että ”ok, sinä keksit tarinan ja sen teemat, hahmot ja mitä he sanovat, missä sanovat ja miksi, mutta joku muu on elokuvan kertoja”, Garland sanoo ja toteaa, ettei Danny Boyle koskaan kokenut häntä uhkaksi heidän yhteisten elokuviensa kuvauspaikoilla. VUOSIKERTA / 224
Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. Alkuperäinen on aina omaperäisempi kuin jäljittelijä. FAST & FURIOUS 7 7. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. Uusintaversioita on viime vuosina tehty paljon erityisesti siksi, koska tuottajat katsovat jo tutulta tuntuvien elokuvien saavan helpommin katsojia. Se listaa elokuvat Rotten Tomatoes -sivusto laski, että I, Tonya on kaikkien aikojen paras urheiluelokuva kriitikkojen keskiarvon mukaan. KÄTYRIT 11. Moni urheiluteemainen elokuva lasketaan draamaksi tai komediaksi, joten elokuvat listataan esimerkiksi IMDbtai Letterboxd-sivustoilla niiden alle. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. TERMINATOR GENISYS 9. IMDb:n top 250 -listalta löytyy vain kuusi urheiluleffaa: Kuin raivo härkä (vasta sijalla 174), Warrior (177), Million Dollar Baby (180), Le Mans 66 (206), Rocky (212) ja Rush (233). On vaikea kaivaa sieltä katsojien suosikkiurheiluelokuvia. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Malminkatu 30 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. 4/2025 EPISODI 5. Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Katsojia on varmasti, koska niitä elokuvia tehdään. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. MAD MAX FURY ROAD 2. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. Ohjaajaksi on pestattu F. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. AMERICAN SNIPER 6. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. Gary Gray (Straight Outta Compton). Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Marko Rosenberg kysyy pelon tuojista. INSIDE OUT 14. LUOKKAKOKOUS 8. ”Miksi tehdään luokattomia uusintaversioita esimerkiksi vanhoista kauhuelokuvista ja onko niillä katsojia?” VASTAUS: Viimeiseen kysymykseen vastaus löytyy ensimmäisestä. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. Manaaja tunnetaan leffafanien keskuudessa, joten on riskittömämpää tehdä se kuin kokonaan uusi tarina. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 paremmuusjärjestykseen kritiikkien määrän ja julkaisuvuoden mukaan. Se, miksi usein uudet versiot ovat luokattoman huonoja, on vaikea vastata. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. Varsinkin, koska ihmisillä menee nykyään heikosti ja elokuvateatterien lippujen hinnat nousevat, joten moni valitsee tarkemmin sen, mitä menee katsomaan. Listan ensimmäisellä sijalla komeilee I, Tonya (2017). Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. JURASSIC WORLD 15. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. krs. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. INTERSTELLAR 4. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. FURY 13. Toni Salo on kiinnostunut urheilusta. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. Vasta neljänneltä sijalta löytyy Kuin raivo härkä (1980) ja viidennellä sijalla on The Wrestler – painija (2008). Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. ”Mikä on kaikkien aikojen paras urheiluelokuva?” VASTAUS: Kritiikkisivusto Rotten Tomatoesin Tomatometer lienee paras vastaus tähän kysymykseen. Rotten Tomatoes on listannut 150 parhaan urheiluelokuvan listan, joka perustuu sivuston algoritmiin. Sijalla kaksi Le Mans 66 – täydellä teholla (2019) ja kolme Creed (2015). Ihmiset menevät herkemmin katsomaan jotain, joka on miellyttänyt aiemmin, eivätkä ota niin paljoa riskejä katsomalla sellaista, josta eivät välttämättä pidä
Kun sarjan uusin osa saa Suomessakin vähiten katsojia, on jotain mennyt vikaan. Jurassic Park III:sta cameon tekevät viimeksi mainitun kanssa selvästikin yhteistyössä toimivat spinosaurukset. Niitäkin kiinnostavampi olisi kauan odotettu vampyyri/ vampyyrinmetsästäjä Bladen uusi tuleminen, joka toivottavasti vihdoin saataisiin kehittelyvaiheesta tuotantoon. • Toiseksi suosituin osa meillä on ollut vuoden 1997 jatko-osa The Lost World, joka keräsi yli 260 000 katsojaa. Siinä Johanssonin rinnalla nähdään Tom Cruise. Vaikka se on jatko-osa, se nollaa edellisten elokuvien asetelmia ilmoittamalla, että muutaman välivuoden aikana maailma onkin osoittautunut elinkelvottomaksi ja ne ovat jälleen kuolemassa sukupuuttoon. • Jurassic World Rebirth on kolmas David Koeppin käsikirjoittama elokuva, joka saapuu valkokankaille vuonna 2025. "Kumpi tuli ensin, muna vai kana?" Scarlett Johansson tiedustelee paleontologian saloja Jonathan Baileyltä. Itse asiassa jopa Jurassic Park on tienannut paremmin – vaikkakin etumatka on tullut uusintajulkaisujen myötä. Sen ei pitäisi tulla yllätyksenä, sillä edelleen tuottajana häärivä Spielberg pyysi käsikirjoittajaksi David Koeppin, joka oli kynäillyt pari ensimmäistä seikkailua. Steven Spielbergin vuoden 1993 Jurassic Park -elokuvasta liikkeelle lähtenyt franchise aloittaa nyt kolmannen trilogiansa! Virallisesti Jurassic World Rebirthille ei ole vielä luvattu jatkoa, mutta jos se vähänkin menestyy, jotain muuta odottavat pettävät vain itseään. Vanhaan kunnon tapaan aseistaan huolimatta pienet ja hauraat ihmiset kohtaavat valtavia kasvissyöjiä kuten titanosaurus mutta tietysti etenkin hurjia lihansyöjiä. Hänellä ja Universal-studiolla oli kuitenkin ”taiteellisia erimielisyyksiä”. VANHA sanonta ”Ei kahta kolmannetta” ei missään ole yhtä totta kuin trilogioita rakastavassa Hollywoodissa. Iso osa yleisön pettymyksestä lienee johtunut odotusten pettämisestä. Ohjaajaksi valikoitui Gareth Edwards, joka oli jo kunnostautunut muun muassa vuoden 2014 mainiolla Godzilla-rymistelyllä, josta Spielberg oli pitänyt. Nostalgia vahva projektissa on. Jurassic Parkin nostalginen kauluslisko dilophosaurus tekee myös paluun kuten toisen trilogian rakastetut lentoliskot ja etenkin vedessä viihtyvä mosasaurus. • Maailmanlaajuisilla lipputuloilla mitattuna Jurassic-franchisen menestynein elokuva on vuoden 2015 Jurassic World. Luvassa on vanhoja kunnon tyrannosauruksia ja velociraptoreita sekä lentäviä pterosauruksia. Tätä puolta ei Dominionissa juurikaan nähty, vaan juoni eksyi aivan sivupoluille. • Scarlett Johanssonia ennen Zora Bennettin rooliin oli kysytty myös Jennifer Lawrencea ja Amanda Seyfriediä. Rebirth pyrkii korjaamaan virhettä palaamalla lähtötelineisiin. Valmisteilla ovat Andrea Arnoldin Featherwood-trilleri sekä Christopher McQuarrien päivitys Clint Eastwoodin toimintapätkästä The Gauntlet. • Myös Glen Powellille oli tarjottu roolia Jurassic World Rebirthissä, mutta hän ei tarttunut siihen, vaikka olikin pitänyt käsikirjoituksesta. ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA ENSI-ILTA 4. Paikan päällä ryhmä – Scarlett Johanssonin esittämä turvallisuudesta vastaava sotilasoperaatioekspertti, retkikuntaa vetävä opas ( Mahershala Ali) sekä hommaan värvätty paleontologi ( Jonathan Bailey) – joutuu itsensä ohella pelastamaan siviiliperhettä, johon kuuluu pieniä lapsia. Maaginen miljardin dollarin rajapyykki kansainvälisillä lippukassoilla ylittyi, mutta niukin naukin. Varsinainen herkku on kuitenkin trailerissa vain välähtänyt uusi tulokas. MAHERSHALA ALI Jurassic-retkikunnan vetäjää esittävältä Mahershala Alilta on odotettavissa pari ääniroolia elokuvissa Spider-Man: Beyond the Spider-Verse sekä Travis Knightin stop motionissa Wildwood. Kuulostaa siis erittäin tutulta Jurassic-toiminnalta. RETKIKUNNAN UUDET SEIKKAILUT • Ennen kuin Gareth Edwards varmistui Jurassic World Rebirthin ohjaajaksi, vetäjäksi oli ehdolla myös David Leitch (Atomic Blonde, Deadpool 2, Bullet Train). Etenkin Dominionia edeltänyt vuoden 2018 Jurassic World: Kaatunut valtakunta sekä sitä seuranneet kiusoittelulyhärit lupailivat maailmaa, johon dinosaurukset olivat karanneet lisääntymään ja elämään ihmisten rinnalla. HEINÄKUUTA JURASSIC WORLD REBIRTH 6 EPISODI 4/2025. Kaksikko pyrki tietoisesti palauttamaan sarjaa niiden suuntaan. • Suomessa ylivoimaisesti suosituin osa on alkuperäinen Jurassic Park, joka keräsi 476 257 katsojaa. Edwards on myös julkisesti tunnustautunut Jurassic Park -faniksi. Edellisen trilogian kolmas osa, Jurassic World: Dominion, joka toimi tietynlaisena päätöspisteenä koko sitä edeltäneelle sarjalle, oli kieltämättä hitti, mutta sellaisenakin pettymys. Edelliset ovat Presence-kummittelu sekä Black Bag -vakoojajännäri. Saarella kun elelee myös epäonnistuneita, mutatoituneita dinosauruksia, jotka vaikuttavat ehdottomasti odottamisen arvoisilta, aidosti pelottavan tuntuisilta uusilta tuttavuuksilta! INFO DINOSAURUSTEN NOUSU JA TUHO PALUU MENNEISYYTEEN SCARLETT JOHANSSON Uuden Jurassic-elokuvan ohella Scarlett Johanssonilta on jo valmistunut Wes Andersonin vakoojakomedia The Phoenician Scheme, jota odotellaan kesäksi. Retkikunta lähtee keräämään dna-näytteitä syrjäiseltä saarelta, joka on toiminut alkuperäisen Jurassic Parkin tutkimuslaitoksena. Kun se 20-vuotisjuhliensa kunniaksi vuonna 2013 julkaistiin 3D-versiona, katsojamäärä ylitti 500 000 rajapyykin. JONATHAN BAILEY Netflixin Bridgertonistakin – jolle fanit odottavat viidettä kautta vielä tämän vuoden puolella – tuttu Jonathan Bailey on ollut sen verran kiireinen hittisarjan, Jurassic World -elokuvan ja teatteriesiintymisiensä kanssa, ettei hänellä tällä hetkellä ole uusien projektien listalla kuin yksi nimike. Sekin on menestysmusikaali Wickedin jatko-osa, lisänimeltään For Good
Isän miljardööripomo ( Richard E. saapuva Kaiju No. Osa faneista pettyi kakkoskauden poukkoilevaan ja hajanaiseen otteeseen, mutta isoa yleisöä tai jaksojen korkeita arvosanoja se ei ole karkottanut. Disney-pomo Bob Iger kertoo elokuvaprojektin olevan vielä alkutekijöissään mutta lupaa sen olevan ensimmäisen osan tavoin täynnä seikkailua ja suurta sydäntä. NETFLIX on tilannut Stephen Kingin klassikkoromaanista uuden version. ja 4.7. Jotenkin tämän ei voi kuvitella epäonnistuvan lajityypissään. ADAM Sandler palaa hauskaan komediarooliinsa Happy Gilmore 2 -elokuvassa, joka julkaistaan Netflixissä 25. Ennakkotietojen mukaan elokuvan pääosissa nähdään Dwayne Johnson, Leonardo DiCaprio ja Emily Blunt. heinäkuuta 2025. Tällä kertaa keskiössä eivät kuitenkaan ole New Yorkin tai Bostonin rikollispiirit. Ben Affleck palaa rooliinsa jatko-osassa The Accountant 2 ja joutuu kutsumaan apuun tappajaveljensä, jota esittää Jon Bernthal. Grant) haluaa hyödyntää sen maagisia ominaisuuksia, mutta kauhukomedia osoittaa, etteivät yksisarviset ole mitään My Little Pony -söpöläisiä. Vuoden 2016 autismin kirjolla olevasta kirjanpitäjätappajasta kertonut The Accountant oli yllättävän toimiva väkivaltarymistely. COCO 2 saa ensi-iltansa vuonna 2029. Omituiseen toimistoon sijoittuva scifi-sarja on Applen kautta aikojen katsotuin. nähdään onnistuvatko he toistamiseen, kun teattereihin saapuu Bring Her Back. 30.5. Nuori mutta jo jämähtänyt mies kohtaa luonnonvoimalta vaikuttavan neitosen, ja kohtahan sitä ollaan juoksemassa kilpaa aikaa ja virkavaltaa vastaan. Blomkampin versiossa on sotilaallisempi lähestyminen aiheeseen kuin Verhoevenin humoristisemmassa visiossa avaruusnatseista. Elokuvassa Gilmore on pitänyt pidemmän aikaa paussia golfaamisesta mutta päätyy takaisin lajin pariin. Heinleinin vuoden 1959 romaanista. keskiviikkoihin 21.5. MARTIN Scorsese puuhaa uutta gangsterielokuvaa. POIMINTOJA POIMINTOJA TULEVASTA TULEVASTA OHJELMISTOSTA OHJELMISTOSTA Mikään ei yhdistä toisistaan vieraantuneita veljeksiä (Jon Bernthal ja Ben Affleck) kuin tappaminen. Blomkampin elokuvan kerrotaan ottavan enemmän vaikutteita Robert A. Muistojen matka ilmestyy vasta 9.5., mutta se on jo ehtinyt herkistää Episodin toimittajiakin. UUSIA TULOKKAITA Ja sitten itse asiaan. Mission: Impossible – The Final Reckoning ja Jurassic World Rebirth tekivät vain odotetun siirron aikaisemmin ilmoitetuilta perjantaisilta päivämääriltä 23.5. Ei yhtään kuulosta manic pixie dream girl -elokuvalta... Siinä sisarukset törmäävät uuden kasvattiäitinsä syrjäisessä talossa kammottavaan rituaaliin. Veljekset Danny ja Michael Philippou olivat vastuussa vuoden 2022 mukiinmenevästä Talk to Me -kauhusta. Se on jälleen animesarjaa promotoiva kooste-elokuva. BEN Stillerin ja Dan Ericksonin luoma Apple TV Plussan hittisarja Severance – Erotus saa kolmannenkin kauden. DINOSAURUSTEN NOUSU JA TUHO ENSI-ILTA 25. Vauva-animaatio Super Charlie aikaistui viikolla toukokuun yhdeksännestä päivästä toiseen. 25.4. 50 vuotta naimisissa ollut pariskunta lähtee matkalle halki Euroopan tapaamaan kuolemansairasta ystävää. HUHTIKUUTA THE ACCOUNTANT 2 KUUKAUDEN sisällä ohjelmistoon on ilmestynyt melkoinen rykäys uusia nimikkeitä. Mukana vuoden 1996 ykköselokuvasta ovat Sandlerin lisäksi myös Julie Bowen, Allen Covert, Dennis Dugan, Christopher McDonald ja Ben Stiller. isää ja tytärtä esittävät Paul Rudd ja Jenna Ortega törmäävät – kirjaimellisesti – taruolentoon elokuvassa Death of a Unicorn. Ykköselokuvan ohjaaja Lee Unkrich palaa ohjaajan pallille yhdessä Adrian Molinan kanssa. kyseinen spin-off PÄIVITYKSIÄ . Muuta siitä ei vielä sitten tiedetäkään. Ballerina-elokuvaa on odotettu jo vuoden 2019 kolmannesta John Wick -elokuvasta Parabellum lähtien. Periaatteessa se ei ole ”virallinen” ensi-ilta, koska saapuu maahan vain englanninkielisellä tekstityksellä, mutta tulipa mainittua. Samalle päivämäärälle osuu Luc Bessonin elokuva June and John, jota yllättäen kuvataan toiminnan sijaan romanttiseksi jännäriksi. DISTRICT 9 -ohjaaja Neill Blomkamp on pestattu tekemään Paul Verhoevenin Starship Troopersista uusi versio. Cujo kertoo naisesta ja tämän pojasta, jotka jäävät ansaan autoon keskellä kuuminta kesäpäivää. 16.5. Vanhat muistot ja tunteet nousevat pintaan, mutta samalla on kohdattava omaa liittoa kalvava sairaus. Toistaiseksi nimetön elokuva sijoittuu 1960–70-lukujen Havaijille. 8: Mission Recon. ja 2.7., kuten tällaisilla isoilla tykeillä on tapana. Tarkastelujakson ensimmäinen uutuus on 11.4. Kehutun Barbarian-elokuvan Roy Lee tuottaa uuden Cujon. 4/2025 EPISODI 7. Ja jos ei kaikki olisi muutenkin aivan pielessä, heitä vaanii vielä verenhimoinen peto. Elokuva perustuu tositapahtumiin. Saimmepa tietää jo ensimmäisen ensi-illan vuoden 2016 puolelta! MUUTOKSIA OHJELMISTOON Muutokset ovat tällä kertaa lähinnä kosmeettisia. 4.6
Hetkinen, Täydelliset vieraat on siis Suomi-versio Paolo Genovesen vuoden 2016 Salaisuuksien illallisesta! Edellisestä Ella ja kaverit -elokuvasta Paterock on vierähtänyt jo yli kymmenen vuotta. Pedro Pascal. ilmestyy Antti J. Mukava nähdä, että Top Gun: Maverick -ohjaaja pysyttelee vaihteeksi maan pinnalla. Kilpailun ohessa hänen pitäisi mentoroida tallikaveriaan, nuorta ja lahjakasta mutta holtitonta ja ylimielistä nuorta miestä. 27.6. Silloin saapuu samalla tavalla japanilaiseen sarjaan perustuva taatusti verinen elokuva Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle. nähdään vihdoin uusi seikkailu Ella ja kaverit – Operaatio Saukko, jossa Ellan kesäretkelle lähtevä luokka joutuukin keskelle jännittävää pelastusoperaatiota. Siinä missä Pixar-animaatio sopii myös aikuisille, on 4.7. Joukko suomalaisten huippunäyttelijöiden esittämiä ystäviä ja pariskuntia kokoontuu 19.9. Henri Alén @henkkaalen Amazon’s slate for James Bond has leaked online. Eero Aho, Krista Kosonen ja Seela Sella. ilmestyvä Sanna & Teemu: ensimmäinen ystäväni selvästi suunnattu perheen aivan pienimmille. Hunter Roberts @hunterstandup ”Kirja oli parempi.” Mutta onko joskus elokuva parempi. ELOKUVIEN ELOKUVIEN MAAILMA MAAILMA THREADSISSA THREADSISSA Tiesitkö, että Michael Jacksonin biisi Billy Gene, kertoo Gene Hackmanista. Steve Cooganin esittämä professori pelastaa 13.6. Tässä ominaisuudessa hän joutuu mukaan selvittelemään intergalaktista kriisiä. Sitten siirrytäänkin jo vuoden 2026 puolelle! 16.1. Pitt esittää entistä formulakuskia, joka palaa F1-kilpasarjaan. Maailmassa ei koskaan ole tarpeeksi elokuvia, joissa söpö eläin mullistaa vakavamielisen ihmisen elämän. onnenpäiväsi. nähdään jatko-osa, jota emme tienneet tarvitsevamme, kun Lohan ja Jamie Lee Curtis kohtaavat elokuvassa Perjantai on pahin 2 samanlaisen kehonvaihtoidentiteettikriisin kuin vuoden 2003 elokuvassa. Dakota Johnsonin esittämä menestyvä liittojen järjestäjä joutuu ammatilliseen ja henkilökohtaiseen kriisiin, kun hänen pitäisi valita Pedro Pascalin ja Chris Evansin välillä. Joseph Kosinski ohjaa Brad Pittiä ohjaamassa formulaohjusta 25.6. 8.8. Bond-leffassa jo toimintakykyjään osoittanut Ana de Armas on tappajaksi kouluttautuva nuori nainen, joka uusien kykyjensä myötä lähtee kostamaan isänsä kohtaloa. ELOKUUTA PERJANTAI ON PAHIN 2 vihdoin nähdään. Hollywoodissa voi varautua mihin vain, mutta jopa Lindsay Lohan ja Jamie Lee Curtis ällistyivät lyödessään kättä päälle 22 vuotta vanhan elokuvansa jatko-osasta. FilmTown ja Makuuni oli vielä olemassa. nähtävässä Minä ja pingviini -elokuvassa öljylauttaan joutuneen linnun ja joutuu salakuljettamaan sen opinahjoonsa. ilmestyvä romanttinen komedia Materialists on tämän vuoden todellinen Mission: Impossible! Jos pidit vuoden 2020 Demon Slayer -animesta Mugen Train, on 12.9. Muistatko ajat, kun Lindsay Lohan oli nuori ja viaton Disney-komedioiden tähti. Bezos (Film) Daniel @dankilgrave Luen 2015 Episodi lehtiä. Nostan pari tärppiä: Tappajahai, Kummisetä, Vihreä maili, Kwaijoen silta, Vuorovetten prinssi. Jesse Huusari @jhuusari Suoratoisto tappoi lineaarin, ja jenkkien politiikka showpaini suoratoiston. 10.10. Kuten nimestä voi päätellä, kyseessä on kansalliseepokseemme perustuva seikkailu. on vuorossa Pixar tieteisseikkailuanimaatio Elio, jossa samanniminen, avaruutta rakastava poika päätyy planeettainväliseen järjestöön ja saa väärinkäsityksen seurauksena Maan edustajan tittelin. Celine Songin (Past Lives) 15.8. Viihdettä koko rahalla. viettämään mukavaa iltaa, joka yllättäen muuttuu aikuisten versioksi totuus vai tehtävä -leikistä, kun kaikki saapuvat puhelut ja viestit pitää paljastaa myös muille. Gene Hackman on näyttelijä, joka perusti Hackmannin kattilatehtaan lyötyä läpi Hollywoodissa Tero Lepistö @temposaur Home Alone 2 is a weird movie because it now has three Oscar winners and a President in it. Queen of Fucking Everything, Kurjen kirous (ei ihan niin paha kuin kaksi muuta) ja tää tuore Karukosken Pikku Siperia nousee siis ekana mieleen, joiden kaikkien katsomisesta tekee lähes sietämätöntä huonolla tavalla kaoottinen pimpelipompeliviuväädingdongblaahuohkroohhohhoijaa-sävellys. 2026: Cooking with M (TV) 2027: Octopussy Returns (Film) 2028: Son of Moneypenny (TV) 2029: Dr. Mikä on mielestäsi elokuvana paremmin tai yhtä hyvin onnistunut. Jokisen ohjaama ja yhdessä Jorma Tommilan kanssa käsikirjoittama Kalevala: Kullervon tarina. Kulttuuritila Nuijamies @kulttuuritilanuijamies Miksi Mandalorianin kuvaukset olivat myöhässä. 8 EPISODI 4/2025. nähtävässä elokuvassa F1. Siinä tapauksessa sinäkin olet ikivanha. Pekka Haapasalmi @devon_kani ENSI-ILTA 8. Kymmenen vuotta sitten oli Anttila ja R kioskilta sai vuokrattua leffoja. 1100-luvulle sijoittuvan elokuvan nimiroolissa on Elias Salonen, muissa rooleissa nähdään mm. Timo Vuorensola @timo_vuorensola Onkohan menossa joku Suomi-tuotantojen White Lotus -fiilistelybuumi sävellyksen suhteen.. Paitsi että nyt osapuolia on enemmän. Yes (Film) 2030: 006 Needs a Friend (TV) 2031: Saving Mr. Uudelle paikkakunnalle muuttanut Sanna haluaisi uuden ystävän, mutta se on helpommin sanottu kuin tehty. Ohjauksesta vastaa Housut pois -elokuvasta tunnettu Peter Cattaneo ja tosipohjaisen käsikirjoituksen on laatinut Philomenan kynäillyt Jeff Pope
Päähenkilö Elisabeth ( Renate Reinsve) ajaa ylinopeutta koululle. Elokuvassa on otettu vaikutteita Stanley Kubrickin Hohdosta (1980), erityisesti vessojen valaistuksessa ja suunnittelussa. Ainutlaatuinen ja painostava Vanhempainilta sopii sekä vanhemmille että opettajille, sillä se tarjoaa uusia näkökulmia liittyen lasten kasvatukseen ja koulun tärkeyteen. Sarahin tunteeton ja kontrolloiva suhtautuminen tilanteeseen käy hyvin ilmi näyttelijän elekielestä, kun taas Elisabethin rauhallisuus mutta samalla henkisesti kuormittunut olemus, herättää sympatiaa. Vaikka elokuvan kolmas näytös tuntuu hieman laahaavalta ja ohjaajan taiteellinen ote saa vallan, kokonaisuus pysyy tasapainossa. Rehtori taas yrittää vaikuttaa tärkeältä, mutta elokuvan loppupuolella hän tuntuu olevan paikalla enemmän manipuloinnin kohteena kuin edistämässä asian ratkaisemista. Vanhempainilta on hänen esikoispitkänsä. Tyhjät käytävät ja pimeät luokkahuoneet luovat katsojalle tunteen, ettei koulussa pitäisi olla eikä varsinkaan näin myöhään tilannetta selvittelemässä. Pian myös koulun rehtori Jarle ( Øystein Røger) on mukana selvittämässä tapahtunutta. Koulun eristäytyneisyys muusta maailmasta on luotu ällistyttävän hyvin – rakennuksen sijainti pysyy koko elokuvan ajan mysteerinä ja se tuntuu elävän täysin omaa elämäänsä. Tilanne ja tunnelma kuitenkin muuttuvat, kun toisen lapsen vanhemmat, Sarah ( Ellen Dorrit Petersen) ja tämän aviomies Anders ( Endre Hellestveit), näkevät tilanteen eri tavalla. Vanhempainilta on raskasta ja ahdistavaa katsottavaa. Kaikki ympärillä olevat elementit tuntuvat kuluneilta ja aidoilta. Vanhempainilta sai ensi-iltansa Cannesin Un Certain Regard -sarjassa. Myös koulun kalustoa, kuten laserprojektoria ja pulpetteja, on käytetty kekseliäästi. 10 EPISODI 4/2025. Monet sanamuodot ja etenkin lasten tilanteen käsittely reissuvihkon kautta ovat käsikirjoituksellisesti nerokkaita. Laitoksesta on soitettu pikainen tapaaminen syynä hänen lapsensa käytös, johon pitäisi puuttua välittömästi. • Vanhempainilta voitti myös Euroopan elokuva-akatemian parhaan esikoisen palkinnon. Ja manipulointia elokuvassa todella on – vielä viimeisessä kolmanneksessakin on vaikea hahmottaa, kuka on oikeassa ja mitä oikeasti on tapahtunut. Käsikirjoitus ja hahmokuvaus ovat erittäin harkittuja. Katsoja pysyy hänen puolellaan koko elokuvan ajan. Elokuvan aavemaiseen tunnelmaan vaikuttaa myös värimaailma, joka on samalla harmaa mutta myös ruusunpunaisen verinen. Eli Vanhempainilta pitää katsojan terävillä kynsillään otteessaan koko kestonsa ajan. • Elisabethiä esittävä Renate Reinsve on voittanut Cannesissa parhaan näyttelijättären palkinnon Worst Person in the World -elokuvasta. • Vanhempainilta oli Norjan kandidaatti parhaan kansainvälisen elokuvan Oscar-ehdokkaaksi. Lapsen opettaja Sunna ( Thea Lambrechts Vaulen) vakuuttaa koulun rehtorille pystyvänsä käsittelemään tilanteen asiallisesti. Ohjaaja Halfdan Ullmann Tødel on luonut perinteisestä vanhempainpalaverista synkän ja ahdistavan teoksen, joka jää kummittelemaan mieleen vielä katsomisen jälkeen ja osoittaa, kuinka tärkeä rooli opettajilla ja koululla on lastenkasvatuksessa. Etenkin Sunna on kirjoitettu taidokkaasti – hänen rankka työnsä herättää myötätuntoa, ja katsoja haluaisi hypätä valkokankaan läpi halaamaan häntä. Se pääsi short listille mutta ei lopulliseen ehdokasjoukkoon. ENSI-ILLAT HUHTIKUU-TOUKOKUU VANHEMPAINILTA PITÄÄ KATSOJAN TERÄVILLÄ KYNSILLÄÄN OTTEESSAAN KOKO KESTONSA AJAN. huhtikuuta VANHEMPAINILTA (2024) alkaa kuvalla autosta, joka kiihdyttää maantietä tuhatta ja sataa. Vaikka opettaja Sunna ja rehtori Jarle jäävät taka-alalle, he tuovat elokuvan loppupuolella esiin omia näkemyksiään ja myöntävät tilanteen olevan erittäin poikkeuksellinen. • Tødel on aikaisemmin tehnyt muutaman lyhytelokuvan. Näyttelijöiden kehollista ilmaisua tukee erittäin taidokas käsikirjoitus, josta vastaa myös ohjaaja Halfdann Ullmann Tødel. Vanhempainilta on ilmiömäisen hyvin kuvattu ja käsikirjoitettu, sillä tavallisen koulun turvallinen ja iloinen ympäristö näyttää aavemaiselta koko elokuvan ajan. WERNERI PIHLAJAMÄKI ???. Asiasta ei ole selitetty sen enempää niin äidille kuin katsojallekaan. INFO • Ohjaaja-käsikirjoittaja Halfdan Ullmann Tødel on norjalaisnäyttelijä Liv Ullmanin ja ruotsalaisohjaaja Ingmar Bergmanin tyttärenpoika. Se voitti Cannesin parhaasta esikoiselokuvasta jaettavan Camera d'Or -palkinnon. Aikuiset koulun penkillä VANHEMPAINILTA ARMAND NORJA / ALANKOMAAT / SAKSA / RUOTSI / ISO-BRITANNIA 2024 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Halfdann Ullmann Tøndel PÄÄOSISSA Renate Reinsve, Ellen Dorrit Petersen, Endre Hellestveit GENRE Draama KESTO 1 t 57 min ENSI-ILTA 11. Elisabethin tavoin myös katsojat kokevat elokuvan edetessä, ettei kaikki ole sitä miltä näyttää – alakouluikäinen lapsi ei aina ymmärrä tiettyjen sanojen synonyymejä tai niiden merkitysten eroja
??. ?. >> ENSI-ILLAT 16 17 12 18 16 18 14 13 10 18 15 100 LITRAA SAHTIA BONHOEFFER KOLME YSTÄVÄÄ KOVIA TOTUUKSIA LUMIKKI NOVOCAINE ORENDA QUEER VANHEMPAINILTA WILLIAM TELL A WORKING MAN ???. ??. Renate Reinsven esittämä julkkis tekee kaikkensa todistaakseen, että on aivan tavallinen äiti. ??. ??. ???. ???. 4/2025 EPISODI 11. ??. ??. ??
Kolme ystävää on hyvin kirjoitettu mutta hieman liian pitkä teos elämän merkityksestä ja itsensä etsimisestä. Myös elokuvan erikoistehosteet on toteutettu taidokkaasti. Joan Blairia ( India Hair) ja Victor Harzouiania ( Vincent Macaigne) yhdistävä parisuhde on kariutumassa, kun naisella ei ole enää tunteita miestään kohtaan. Elokuvan vahvuus on kuitenkin päähenkilö ja tätä näyttelevä India Hair, joka kannattelee koko elokuvaa ja sen teemoja hahmon ympärillä. Moni hahmo kehittyy ja löytää itsestään sekä muista uusia puolia elokuvan aikana. Ystäväporukka ja siinä sivussa Eric alkavat arvioida elämänsä valintoja ja tarkoitusta uudesta näkökulmasta ollen samalla Joanin tukena. • India Hair esiintyi samana vuonna Maïwennin meilläkin nähdyssä elokuvassa Jeanne du Barry. Vaikka elokuva käsittelee raskaita aiheita ja parisuhteiden erilaisia merkityksiä, se luo lämminhenkisen tunnelman värimäärittelynsä ja miljöönsä avulla. Ohjauksen puolesta teos on todella turvallinen, ja hahmojen elehdintä vaikuttaa varsinkin aluksi hyvin televisiosarjamaiselta. INFO • Edellisen kerran Emmanuel Mouret'n elokuva on nähty Suomessa, kun vuonna 2020 valmistunut Sydämen asia(t) sai meillä ensi-iltansa vuoden 2022 kesällä. Vaikka ohjaajan aikaisemmat teokset ovat romanttisia komedioita, Kolmessa ystävässä komedia jää vähemmälle ja peittyy enemmän draaman ja parisuhteiden käsittelyn alle. 12 EPISODI 4/2025 ENSI-ILLAT. Kesäaurinko ja Lyonin kaupungin arkkitehtuuri saavat katsojan haluamaan kokea Ranskan korkeakulttuuria sekä kesäauringon lämmön kasvoillaan. Samaan aikaan Joanin ystävillä Rebecca Maillardilla ( Sara Forestier) ja Alicella ( Camille Cottin) on käynnissä mielenkiintoista draamaa. TROIS AMIES RANSKA 2024 OHJAUS Emmanuel Mouret KÄSIKIRJOITUS Carmen Leroi, Emmanuel Mouret PÄÄOSISSA Camille Cottin, Sara Forestier, India Hair GENRE Draama / komedia IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 57 min ENSI-ILTA 11. Elokuva pohtii rakkautta ja ystävyyssuhteiden merkitystä jokapäiväisessä elämässä. Elämä ei ole ikuista, ei edes rakkaus. Ohjaajan aikaisemmat teokset, kuten meilläkin nähty Sydämen asia(t) ovat myös romanttisia komedioita, eikä hänen uusin elokuvansa eroa miehen filmografiasta. Kaikki ihmissuhteet tuntuvat kuitenkin kevyiltä ja aikuismaisilta, ja tilanteet ratkeavat yleensä keskustelemalla. Harzouian kuitenkin pitää suhteesta kiinni ja rukoilee Joania vielä yrittämään heidän yhteisen lapsensa tähden. • Yhtenä kolmikon miehistä esiintyvä Damien Bonnard on näytellyt myös Yorgos Lanthimosin Oscar-voittajassa Poor Things. Vasta yhden päähenkilön miehen katoamisen seurausten jälkeen elokuva alkaa rakentaa tukipilareita, jotka kestävät isompiakin myrskyjä. Vaikka Joanin ja Victorin suhde oli jo valmiiksi heikko, Joan kohtaa uuden tragedian, joka kääntää elämän ylösalaisin. Hämmästyin, kuinka saumattomasti monet tehosteet oli tehty, vaikka kyseessä onkin yksinkertainen ja selkeä tapa luoda vastaavanlainen illuusio. Koska hahmoja on niin paljon, tuntuu elokuva laahaavan toisen näytöksen lopussa. • Kolme ystävää osallistui Venetsian elokuvajuhlien kilpasarjaan, mutta hävisi Pedro Almodóvarin The Room Next Doorille. huhtikuuta KOLME YSTÄVÄÄ Sara Forestier ja Camille Cottin odottavat, että kolmas ystävä katoaa näköpiiristä voidakseen puhua tästä pahaa. WERNERI PIHLAJAMÄKI ??. Katsoja tuntee alusta alkaen jonkin olevan pielessä ja toivoo hahmolle vain ja ainoastaan kaikkea hyvää. • Ystäväkolmikosta Camille Cottin on nähty meillä vuonna 2023 kahdestikin, kun A Haunting in Venice ja Golda ilmestyivät. Rebeccalla on suhde Alicen puolison Ericin ( Grégoire Ludig) kanssa, eikä Alice tiedä miehensä pettävän häntä hänen parhaan ystävänsä kanssa. Sen vahvuus on aikuismaisessa tavassa käsitellä henkilökohtaisten ihmissuhteiden merkitystä. Kolme ystävää kuvaa kolmen ihmisen arkea, vaikka keskiössä onkin Hairin esittämä Joan ja tämän henkinen kamppailu tragediansa keskellä. Mies lupautuu nukkumaan kolme kuukautta sohvalla antaen naiselle harkinta-aikaa. Viiden ihmisen kolmiodraama KOLME ystävää on ranskalainen komediaelokuva, jonka on ohjannut Emmanuel Mouret
• Koska teos oli jäänyt Burroughsilta kesken, Luca Guadagnino ja käsikirjoittaja Justin Kuritzkes kääntyivät kirjailijaa tutkineen asiantuntijan puoleen kehittääkseen sille alkuperäistä teoksen henkeen sopivan lopetuksen. Queer on pintapuolisesti kovin samanlainen kuin Guadagninon upea Call Me By Your Name, mutta Queer uskaltaa kysyä syvällisempiä kysymyksiä. 4/2025 EPISODI 13 ENSI-ILLAT. Starkey sen sijaan heittäytyy rooliinsa hieman liikaakin. Daniel Craig loistaa elokuvan pääosassa. Siinä missä James Bond -elokuvat herkuttelivat näyttelijän hypermaskuliinisuudella ja Veitset esiin -leffojen Benoit Blanc oli huvittavan ylitseampuva, William Lee on surullinen ja hitusen säälittävä hahmo. Burroughs kuitenkin menetti kiinnostuksensa tekstiä kohtaan ja se näki päivänvalon vasta vuonna 1985. Eugene on etäinen ja kylmä hahmo, mutta Starkeyn käsissä Williamin rakastettu on yksiulotteinen ja epämiellyttävä. MARIA LÄTTILÄ ???. Queer on Luca Guadagninon kunnianhimoinen ja näyttävä elokuva seksuaalisuudesta ja vapaudesta. Queer sopii Guadagninon filmografiaan täydellisesti. huhtikuuta QUEER Drew Starkey tajuaa, ettei olisi pitänyt olla rehellinen, kun Daniel Craig kysyi hänen mielipidettä 007 No Time to Die -elokuvasta. Guadagnino yhdisti voimansa käsikirjoittaja Justin Kuritzkesin kanssa uudelleen ja tuloksena oli Queer. William etsii muutakin kuin vain yagéa; hän kaipaa yhteyttä, vapautta olla oma itsensä. William on kiinnostunut salaperäisestä yagé-kasvista, jolla on telepaattisia ominaisuuksia, mutta miehen arjesta on tullut yksinäistä ja turtaa. Burroughsin vuoden 1953 pienoisromaanille Junkie, jota oli moitittu turhan suppeaksi. Burroughsin kirjaan PÄÄOSISSA Daniel Craig, Drew Starkey, Jason Schwartzman GENRE Draama IKÄRAJA 16 KESTO 2 t 17 min ENSI-ILTA 25. Vaikka elokuvasta löytyykin kiitettävästi seksiä, kyseessä ei ole haikaileva romanssi, vaan sydäntä särkevä tragedia. Burroughsin novelliin, joka julkaistiin vasta 1985, yli 30 vuotta sen kirjoittamisen jälkeen. William vaeltaa kaupungin katuja elegantissa mutta ryppyisessä pellavapuvussa, otsatukka liimautuneena otsaan Meksikon auringon alla. Craig iskee hampaansa rooliin ja heittäytyy siihen täysillä. Siinä missä Challengers oli kiihkeä, viihdyttävä tennisdraama, Queer on huomattavasti monimutkaisempi ja ehkä jopa rikkaampi kokemus. William on erityisen kiinnostunut yagén antamasta mahdollisuudesta kommunikoida ilman sanoja; mikäli tämä olisi mahdollista, ehkä Williamin elämä ei olisi niin yksinäistä. Sanaton rakkaus LUCA Guadagninon Challengers oli yksi viime vuoden elokuvatapauksista. Se toi hänelle toisen pääosan. Craig on tietysti elokuvan sydän. ITALIA / YHDYSVALLAT 2024 OHJAUS Luca Guadagnino KÄSIKIRJOITUS Justin Kuritzkes, perustuu William S. William Lee on myös fiktiivinen versio Burroughsista itsestään. Elokuvan teemoista juuri tämä tuntuu erityisen ajankohtaiselta edelleen. Daniel Craigin esittämä William Lee elää yksinäistä elämää Meksikossa. Williamin elämä mullistuu, kun hän tapaa huomattavasti nuoremman Eugenen ( Drew Starkey). Queer on aivan liian pitkä ja hidas, mutta se osoittaa silti Guadagninon olevan yksi aikamme mielenkiintoisimmista ohjaajista, joka ymmärtää sekä rakkautta että kaipausta. Queer perustuu William S. INFO • Pienoisromaani Queer oli tarkoitettu jatkoksi tai täydennykseksi William S. Eihän se mikään yllätys ole, mutta Queer osoittaa jälleen miten monipuolinen esiintyjä Craig on. Vuosi on 1950 ja homoseksuaalisuus on vielä synti, ainakin yhteiskunnan silmissä. Hän voisi helpommin löytää romanttisia suhteita vaarantamatta itseään. Miesten välillä on välittömästi kemiaa, mutta Eugene on etäinen, mikä vain vahvistaa Williamin pakkomiellettä. Vaikka Craig tuokin Williamin epätoivoisuuden ja omistushaluisuuden pinnalle helposti, on ajoittain vaikea ymmärtää mitä William näkee Eugenessa. • Daniel Craig oli jo messissä, kun Guodagnino näki Drew Starkeyn koe-esiintymisen johonkin muuhun elokuvaan. Miehet lähtevät yhdessä Etelä-Amerikan syövereihin etsimään yagéa
• Orenda on kolmen maan yhteistuotanto: Suomen, Viron ja Ruotsin. Huolitellusti pukeutunut ja ehostettu nainen vetää perässään metallista matkalaukkua. Lavastuksesta ja pukusuunnittelusta vastaavat virolaiset tekijät. Ilmenee, että Nora on ammatiltaan oopperalaulaja. Ensimmäinen ohjaustyö oli Pekka Lehdon kanssa yhteistyönä tehty vuonna 1976 valmistunut dokumentti Ikäluokka. Orendan visuaalinen ilme on vaikuttava, mutta muilta osin elokuva ei tee yhtä voimakasta vaikutusta. Vähitellen käy ilmi, että naisten kohtaaminen ei ole sattumaa. Pirkko Saisio ja Alma Pöysti tajuavat yhtä aikaa, ettei se ole heidän käsityksensä unelmaviikonlopusta. Myös uusi elokuva Orenda on Saision käsikirjoittama, tällä kertaa suoraan elokuvaksi kirjoitettu tarina. Pirjo Honkasalon ja Pirkko Saision uusi yhteinen elokuva on visuaalisesti upea elämys, mutta tarina etenee raskassoutuisesti. Yöpaikkaa etsivä vieras saa töykeän vastaanoton Natalialta, joka majoittaa Noran vastahakoisesti. Sillä on ehkä haluttu korostaa päähenkilöiden viileitä välejä, mutta vaikutelma on paperinmakuinen. Saisio esittää Orendassa pappia nimeltä Natalia, joka asuu saariston rauhassa lapsenlapsensa ( Luca Leino) kanssa. Entä mikä on Orenda. huhtikuuta ORENDA Karu saari, ei sähköisiä ärsykkeitä, kynttilävalaistus... JUSSI HUHTALA ??. Jurmon maisemissa kuvattu Orenda on täynnä sykähdyttäviä kuvia, joissa nähdään vaikuttavia saaristomaisemia, sumua ja sadetta, lähikuvia luonnosta, kauniita hidastuksia ja monenlaisia unenomaisia visioita. Ainakin ensimmäisellä kerralla se tuntuu raskaalta kokemukselta. Sekä sielunhoitaja että mezzosopraano kärsivät identiteettikriisistä, ja heidän menneisyydestään paljastuu paljonkin yhteistä: sekä syyllisyydentunnetta että mahdollisuus anteeksiantoon. Elokuvassakin on valtava alkuvoima, mutta sama voima ottaa samalla liikaa tilaa. Haudanvakava ja korulauseita sisältävä dialogi ja roolihahmojen välinen muodollinen teitittely eivät kuulosta luontevalta. Hän on monipuolinen tekijä, joka on ohjannut sekä dokumentteja (Tanjuska ja 7 perkelettä, Melancholian 3 huonetta) että draamaelokuvia (Tulennielijä, Betoniyö). Saisio, joka Honkasalon tapaan on monipuolinen taiteilija, näyttelee elokuvassa toista pääosaa. 14 EPISODI 4/2025 ENSI-ILLAT. Nyt asialla on Max Smeds, joka on pitkän elokuvan pääkuvaajana ensikertalainen. SUOMI 2025 OHJAUS Pirjo Honkasalo KÄSIKIRJOITUS Pirkko Saisio PÄÄOSISSA Pirkko Saisio, Alma Pöysti, Hannu-Pekka Björkman, Luca Leino GENRE Draama KESTO 1 t 58 min IKÄRAJA 7 ENSI-ILTA 17. He keskustelevat muodollisesti eivätkä näytä viihtyvän toistensa seurassa. Vakavat naiset rannalla PIRJO Honkasalo on Suomen maineikkaimpia ohjaajia, jonka ura alkoi jo 1970-luvulla. INFO • Tuottajat Misha Jaari ja Mark Lwoff tunnetaan Bufo-yhtiöstään, jonka elokuviin kuuluvat myös Aki Kaurismäen Kuolleet lehdet ja Dome Karukosken Pikku Siperia. Natalia saa yllätysvieraan, kun Alma Pöystin esittämä Nora ilmaantuu saarelle. Honkasalon edellisestä elokuvasta, Pirkko Saision romaaniin perustuvasta Betoniyöstä, on kulunut jo 12 vuotta. • Pirjo Honkasalo aloitti elokuvauransa kuvaajana vuonna 1969. Ehkä Orenda avautuu toisella katsomisella. Lopputulos näyttää upealta. Betoniyön tyylikkäästä mustavalkokuvauksesta vastasi Peter Flinckenberg, joka on sittemmin luonut uraa Hollywoodissa. Kokonaisuudesta puuttuu tilaa hengittää. Se antaa elämän, pitää elämää yllä, tappaa ja luo uudestaan. Karu saaristomaisema on selvästi hänelle outo ympäristö. Vielä kun mukaan heitetään uskonnollista kuvastoa sekä viittauksia Dostojevskiin ja Baudelaireen, niin katsoja alkaa saada jo yliannoksen taide-elokuvan aineksia. Se tarkoittaa Pirkko Saision mukaan alkuvoimaa. • Pirkko Saisio tunnetaan ennen kaikkea kirjailijana, mutta hän on myös opiskellut näyttelijäksi ja esiintynyt sekä teatterin lavalla että televisiossa ja elokuvissa
• Sylvester Stallonen tuotantoyhtiö Balboa Productions alkoi työstää projektia jo vuonna 2018. maaliskuuta A WORKING MAN Jason Stathamista on mukava välillä muistuttaa, ettei hän ole pelkkä actiontähti. Typerryttävät käänteet turruttavat aivot ja hetkittäin huomaa viihtyvänsä hölmöyden ja Jason Stathamin karisman parissa. Kun rakennuttajaperheen reipas tytär kaapataan, Cade joutuu sukeltamaan toiminnan maailmaan. Onneksi välillä muistetaan mätkiä ja roiskutella ja kuulustella roistoja sadistisesti jopa siinä määrin, että useaan otteeseen nämä heittävät henkensä ennen kuin ehtivät kertoa tarkkoja johtolankoja. Expendables 4:n vuoksi hän oli helppo maali. Kutsuin sitä ohuesti ja hölmösti kirjoitetuksi, jopa myötähäpeää herättäväksi ja osoitin syyttävällä sormella käsikirjoittaja Kurt Wimmeriä. Scanlan, Eve Mauro, Maximiliam Osinski GENRE Toiminta IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 57 min ENSI-ILTA 28. Oli miten oli, Stathamin esittämä Levon Cade työskentelee rakennusfirmassa ja on sekä siirtolaisista koostuvan työvoiman että firmaa pyörittävän perheen suosiossa. Huippusotilaan taitonsa hyllylle laittanut – mutta niitä raksahommissakin käyttävä – sankari joutuu pomonsa tyttären pelastaakseen lähtemään harvinaisen epäuskottavan venäläismafian perään. Hän on toiminut myös vaatemallina. Valitettavasti toimintahetkien ulkopuolella A Working Man on löysästi ja tökerösti kokoon kyhätty. Tämä kun mielellään haluaisi viedä tyttärensä kuolemasta syyttämältä vävypojalta oikeudet tavata jälkikasvuaan edes satunnaisesti. 4/2025 EPISODI 15 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Nyt teattereihin on saapunut Ayerin ohjaama mätkimisleffa A Working Man, jossa Statham esittää huipputappajan hommista eläkkeelle jäänyttä päähenkilöä, joka tarttuu jälleen aseisiin oikeuden puolesta. Cade on jättänyt väkivaltaisen menneisyyden erikoisjoukkojen ammattisoturina taakseen, mitä nyt joutuu välillä mättämään kokonaisia rakennustyömaalle änkeäviä rikollisjengejä lättyyn. Onneksi nyt hän on joko treenannut itsensä kuntoon tai sitten A Working Man on murskaavan toiminnan osalta leikattu osaavammin. INFO • Chuck Dixon alkoi kirjoittaa Levon Cade -kirjoja vuonna 2014. Hölmön viihdyttävyyden saralla The Beekeeper vie voiton. • Myös pääosaa esittävä Jason Statham on yksi elokuvan tuottajista. Temperamenttiaan hän joutuu hillitsemään vihamielisen appiukon edessä. • Vaikka elokuva pääsi tuotantoon pitkälti sen ansiosta, että menestyessään sillä olisi valmiita jatko-osia sovitettavaksi, joulukuussa 2024 Levon's Trade -nimi muuttui A Working Maniksi. JOUNI VIKMAN ?. Jason Statham on silti edelleen karismaattinen toimintasankari, joka onnistuu pitämään katsojan kiinnostuksen yllä silloinkin, kun kaikki muu ympärillä uhkaa levitä kuin Jokisen eväät. Esimerkiksi yritykset rakentaa lapsellista mytologiaa Beekeeper-organisaation ympärille ovat noloudessaan vahvasti läsnä myös A Working Manin venäläismafian kulttia muistuttavassa ”veljeskunnassa”. Herää oikeastaan kysymys, kuinka paljon ainoaksi kirjoittajaksi merkitty Wimmer edes pystyi vaikuttamaan lopputulokseen, sillä A Working Manin rakenne on niin identtinen The Beekeeperin kanssa. Sarjan viimeisin, kirja numero 11, ilmestyi vuonna 2022. Likaisen työn lisää VIIME vuonna valkokankailla nähtiin David Ayerin ohjaama mätkimisleffa The Beekeeper, jonka huipputappajan hommista eläkkeelle jäänyttä mutta oikeuden puolesta jälleen aseisiin tarttuvaa päähenkilöä esitti Jason Statham. YHDYSVALLAT 2025 OHJAUS David Ayer KÄSIKIRJOITUS Sylvester Stallone, David Ayer PÄÄOSISSA Jason Statham, Arianna Rivas, Emmett J. Se yrittää paikoin olla hupaisakin, mutta huumori saa hakkaamaan naamaa kämmenellä. Joten ei kun autoon istumaan ja seuraavaa kyttäämään! The Beekeeperissä Statham ei tuntunut olevan parhaassa mahdollisessa toimintakunnossa. Tosin pitkiä – todella pitkiä – jaksoja käytetään siihen, että hän istuu autossa kuvaamassa epäiltyjä. Pyydän Wimmeriltä anteeksi näin julkisesti, sillä Ayerin ja Sylvester Stallonen käsikirjoitus, joka on sovitettu Chuck Dixonin kirjasta, on vieläkin typerämpi. • Tuottajana ja käsikirjoittajana toimiva Stallone kehitteli Dixonin Levon's Trade -kirjasta tv-sarjaa, mutta vuonna 2023 hän markkinoi sitä elokuvana
Tämä päätyy metsässä asustavien kaivoskääpiöiden kämppäkaveriksi, mutta on vain ajan kysymys, milloin on kohdattava taikavoimia hallitseva pahis. Lumikki ja metsästäjä -elokuvan hupsun viihdyttävään toimintaan ei sentään mennä. ELINA Knihtilä ja Pirjo Lonka ovat sisarukset Pirkko ja Taina, jotka jatkavat sukunsa perinnettä sysmäläisen sahdin valmistajina. Lisäksi ympärille kerääntyy tuttavallista porukkaa, jolla on suurempi jano kuin halu maksaa sen sammuttamisesta. Teemu Nikki onnistuu jälleen yhdistämään laveaa komediaa traagiseen pohjavireeseen mainion näyttelijäkaartin kera. Lumikissa tuo kyky pilkahtelee vain ajoittain. Harmittavasti sahtihuurut vaikuttavat harkintakykyyn ja matkan varrella on tullut kerättyä enemmän vihollisia kuin oikeita ystäviä. Siihen liittyy omanlaisiaan ammattikohtaisia vaaroja, kuten heidän eläkkeelle jäänyt isänsäkin ( Pertti Sveholm) on saanut huomata. Pirkon ja Tainan suhde on ennemmin lähisuhderiippuvuutta kuin tervettä sisarrakkautta. Se ei ole pelkästään näyttelijän vika, sillä käsikirjoittajatkaan eivät ole saaneet otetta hahmosta, jonka luonne tuntuu muuttuvan kohtauksen vaatimusten mukaan. Sahtia valmistavien sisarusten sekoiluille nauraa sydän sykkyrällä. Erityisasema ei näy uudessa versiossa, joka tuntuu ennemmin komiteatuotannolta. SNOW WHITE YHDYSVALLAT 2025 OHJAUS Marc Webb KÄSIKIRJOITUS Erin Cressida Wilson PÄÄOSISSA Rachel Zegler / Lumi Aunio, Gal Gadot / Heljä Heikkinen GENRE Fantasia / musikaali IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 49 min ENSI-ILTA 21. Tarina on periaatteessa ennallaan: Lumikki on hyväsydäminen prinsessa, mutta kun valtaistuimelle nousee hänen ilkeä äitipuolensa, tyttö alennetaan palvelijaksi. Alkuperäisessä tarinassa Lumikki oli ilkeään kuningattareen verrattuna kaunis myös sisäisesti, mutta nykyään päähenkilönaisen on oltava muutenkin ”vahva”. Tunnustusta ansaitsee myös vitsikäs leikkaus. Visuaalisen upeuden saralla Tarsem Singhin Kerro, kerro kuvastin puolestaan jättää tuoreen Lumikin varjoonsa. Tärkeät hahmot jäävät uutuudessa sivuosaan, mikä rampauttaa alkuteoksesta nostettuja musikaalihetkiä. Toisen mainion kotimaisen tekijän, Dome Karukosken, tapaan Nikki yhdistää komedialliseen pintaan koskettavia, jopa traagisia pohjavireitä. On siis noustava aktiivisesti vastustamaan keksimiensä ulkoisien uhkakuvien perusteella väkivaltakoneistoa pyörittävää ja siinä sivussa kulttuuritukia leikkaavaa hirmuhallitsijaa. Marc Webb osoitti The Amazing Spider-Man -elokuvillaan pystyvänsä tavoittamaan alkuperäisten teosten hengen. Kokonaisuutta pitävät kasassa Rachel Zegler, joka kanavoi mainiosti Lumikin sisäistä ja ulkoista kauneutta, sekä vaikuttava Gadot. Jotain ihmeellistä pitää tapahtua, jos ei tästä tule ensemble-palkintoa seuraavissa Jusseissa. Väkijuoman valmistamiseen liittyvä ahkera maistelu käy maksan ja muutenkin kropan yleisterveyden päälle. Satunnaisista näyttävistä hetkistä huolimatta näytelty Lumikki tuntuu kokoelmalta väkisin mukaan otettuja nostalgiahetkiä yhdistettynä huonoihin valintoihin. Kyseessä ei ehkä ole uusi Armomurhaaja tai Sokea mies joka ei halunnut nähdä Titanicia, vaan sävyssä ollaan lähempänä (aliarvostettua) Nimbyä. Sekään ei riitä, vaan itserakas kuningatar haluaa lopullisesti eroon asemaansa valtakunnan kauneimpana uhkaavasta tytöstä. Siinä on muutamia hienoja oivalluksia, kuten Gal Gadot'n koltut, jotka Lumikin mekon tapaan kunnioittavat animaatiokuningattaren kaapuja mutta ovat kekseliäästi pimpattuja. Uutuuteen on tehty pari uutta laulua, mutta ne eivät nouse yhtä ikimuistoisiksi kuin klassikon luritukset. Kyläläiset eivät ole puskafarssin karikatyyrejä, vaan herkullisesti tyyliteltyjä hahmoja. Nuo uhkat konkretisoituvat, kun kotitilalle huristaa kolmas sisko, Päivi ( Ria Kataja). SUOMI 2025 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Teemu Nikki PÄÄOSISSA Elina Knihtilä, Pirjo Lonka, Ville Tiihonen, Jari Pehkonen GENRE Komedia / draama IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 22 min ENSI-ILTA 28. Saapuminen yhdistettynä Tainan omalaatuiseen taideharrastukseen saa katsojan ymmärtämään, että sisarusten välillä on paljon todellisia ja kuviteltuja jännitteitä. Visuaalisesti Lumikin pahin kompastuskivi ovat cgi:llä luodun kääpiöt. JOUNI VIKMAN ??. Ehkä asioita voi tuoda päätökseen toteuttamalla Päivin toive sadasta litrasta sahtia hänen pian edessä oleviin häihinsä. maaliskuuta LUMIKKI 16 EPISODI 4/2025 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Komediahan loppuisi lyhyeen, jos kaikki menisi putkeen. Tilalle ei nouse sen kiinnostavampiakaan hahmoja, sillä Andrew Burnapista ei ole prinssin korvikkeeksi. Melko monen muun tekijän käsissä 100 litraa sahtia olisi helposti keikahtanut pämppäysfarssiksi, mutta Teemu Nikki on toista luokkaa. Vaikka putkesta voidaan nytkin puhua, ja se pakottaa Pirkon ja Tainan turvautumaan kekseliäisyyteensä ja kyläläisten kiitollisuudenvelkaan. JOUNI VIKMAN ???. Niitä ei tarvitse sanoa ääneen, sillä Knihtilää ja Lonkaa tukee upeassa vedossa oleva ryhmä suomalaisia huippunäyttelijöitä. maaliskuuta 100 LITRAA SAHTIA VUODEN 1937 Lumikki on klassikoksi julistamisen ohella muodostunut myös symboliksi. Samanlaisia monitasoisia yhteyksiä on monien muiden hahmojen välillä
Natseja vastustava pappi pohtii oikeita tapoja protestoida, mutta tosipohjainen moraliteetti kärsii teemojensa raskaalla kädellä alleviivaamisesta ja pomppivasta kerronnasta. maaliskuuta BONHOEFFER mieheksi, jolla on vastassaan kokonainen valtio väkivaltakoneistoineen. ON HYVÄ OLLA Ehkä Suomen paras leffapodcast JOUNI VIKMAN • JUSSI HUHTALA • NIKLAS TIRKKONEN DIETRICH Bonhoeffer (1906–1945) oli saksalainen teologi ja pappi, joka aktiivisesti vastusti natseja ja erityisesti näiden opit innokkaasti omaksuvia kirkon organisaatioita. Elokuva tekee Bonhoefferista turhankin puhtoisen ja pystyvän hahmon, jolla ei tunnu olevan heikkouksia – jos ei sellaiseksi lasketa naiivia uskoa ihmiseen. Se vaikutti häneen tapaansa nähdä usko ja uskonnollisuus. Ennen toista maailmansotaa hän opiskeli Yhdysvalloissa ja tutustui mustien seurakuntien eläväisiin jumalanpalveluksiin ja kollektiiviseen tapaan toteuttaa uskoa elämässä. Eli yhteen pakettiin on tungettu paljon asiaa, mikä tekee kokonaisuudesta paitsi pitkän myös hajanaisen. Olo menee kuitenkin nopeasti ohi Dasslerin uppoutuessa painokkaasti periaatteen BELGIA / IRLANTI 2024 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Todd Komarnicki PÄÄOSISSA Jonas Dassler, Phileas Heyblom, August Diehl GENRE Draama / elämäkerta IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 13 min ENSI-ILTA 28. Hän osallistui myös vastarintaliikkeen toimintaan. Läpi käydään niin lapsuus, opiskeluajat, juhlat amerikkalaisten ystävien kanssa, palopuheet kirkoissa, salaisen seurakunnan perustaminen, diplomaattiset reissut apua pyytämässä, salajuonet kuin vangitseminenkin... Se on hienoinen harmi, sillä sen teemat ovat selvästi Komarnickille tärkeitä. JOUNI VIKMAN ??. Hän on myös vastannut ainakin yhdestä hyvästä käsikirjoituksesta, Clint Eastwoodin tosipohjaisesta Sully – uroteko Hudson-joella -ohjauksesta vuodelta 2016. Ohjaaja-käsikirjoittaja Todd Komarnicki on uransa aikana tuottanut ainakin yhden hyvän elokuvan, Will Ferrellin vuoden 2003 jouluklassikon Elf. On aavistuksen outoa nähdä Jonas Dassler esittämässä kirkasotsaista kirkonmiestä ja pasifistia, kun on viimeksi nähnyt hänet juoppona sarjamurhaajana vuoden 2019 Kultaisessa hansikkaassa. Puhumattakaan siitä, että ne ovat edelleen ajankohtaisia. AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Näin on myös Bonhoefferin tapauksessa. Todennäköisesti amerikkalainen rotuerottelu ja rasismi vaikuttivat myös hänen mielipiteisiinsä valtaannousua tekevistä natseista. Yleensä hän kuitenkin kirjoittaa raskaalla kädellä, ja varsinkin kun hän ohjaa omaa kädenjälkeään, lopputulos voi olla raskassoutuista
Rajan oikealla puolella pysymisestä on kiittäminen Marianne Jean-Babtisten roolisuoritusta sekä Mike Leigh näyttelijäohjausta. Kovia totuuksia on tekijänsä näköinen: työväenluokkaisista hahmoistaan sisäistetysti kertova pienimuotoinen draama. Vain Chantelle-sisko tyttärineen on immuuni tarttuvalle synkistelylle. Kaikki muuttuu, kun pankkiin tulee töihin Shelly. Odottamattominta ovatkin tavat, joilla Nateen kohdistuva väkivalta kasvattaa kierroksia. JOUNI VIKMAN PANKISSA työskentelevällä Natella on harvinainen sairaus: hän ei tunne kipua. JOUNI VIKMAN 18 EPISODI 4/2025 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Valitettavasti Nick Hammin käsikirjoitus ja ohjaus tuo tapahtumiin paikoin tv-elokuvan tuntua. Sen vuoksi hän elää eristäytynyttä ja suojattua elämää. Siinä missä aviomies ja aikamiespoika on typistetty hiljaisuuteen ja apaattisuuteen, kontaktit vieraiden ihmisten kanssa johtavat konflikteihin. Positiiviset ja avoimet hahmot myötäilevät muiden mielipiteitä, vaikka eivät samaa mieltä olisikaan. Hän on kuitenkin ennen kaikkea traaginen hahmo: traumatisoitunut ja masentunut ihminen. ??. Tunnelmaa korostaa se, että näyttelijäkaartissa monille englanti ei ole äidinkieli, niin taitavia näyttelijöitä kuin esimerkiksi Tell-pariskuntaa esittävät tanskalainen Claes Bang ja iranilaisranskalainen Golshifteh Farahani ovatkin. Kasvoille räjähtävä Pansy olisi helposti voinut olla pelkkä vitsi. Leigh'n parhaissa elokuvissa ”hyvien” ja ”pahojen” ihmisten teot ja sanat vaikuttavat muihin, nyt kaikki tuntuvat olevan olemassa omissa kuplissaan, joita muut eivät läpäise. ??. Novocainen kiinnostavin puoli on myös sen akilleen kantapää: ”hauskuus” perustuu turhan paljon pelkkään satuttamiseen, ja se menee niin överiksi, että aivottoman toiminnan ystävä ei enää viihdy sen parissa. Hyvin usein rouheaan kauhulätistelyynkin tottunut katsoja kiemurtelee tuolissaan. Sivuosiin on saatu sellaisia isompia nimiä kuin Jonathan Pryce ja Ben Kingsley, mutta he ovat niin erillään toiminnallisesta pääjuonesta, että eivät paljon sitä elävöitä. William Tell ei kovin paljon yllätyksiä tarjoa vähänkin tällaisia legendojen kuvituksia nähneille. Kun muuta apua ei tunnu olevan saatavilla, Nate säntää takaa-ajoon. Rempseä nuori nainen murtautuu Naten suojakuoren läpi, mutta saman tien väkivaltaiset pankkirosvot nappaavat Shellyn panttivangikseen pakomatkalleen. Kyseessä on niin ohkainen siivu hahmojen elämää, että se on ennemmin luonnetutkielma kuin juonielokuva. Sitä ei kannata ihan historiallisena dokumenttina pitää, sen verran taiteellisia vapauksia se ottaa – eikä Wilhelm Tellin todellisuuskaan ole satavarma. Parhaimmillaan se on hykerryttävää, kun ylilyöntiin yhdistyy jokin arkisen samastuttava hetki. Leigh ikään kuin asettaa sen vastakkain Pansyn ”kovien totuuksien” kanssa, mutta siitä ei kehity mielenkiintoista teemaa. JOUNI VIKMAN WILLIAM TELL OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Nick Hamm PÄÄOSISSA Claes Bang, Connor Swindells, Golshifteh Farahani OHJAUS Dan Berk, Robert Olsen PÄÄOSISSA Jack Quaid, Amber Midthunder, Ray Nicholson NOVOCAINE OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Mike Leigh PÄÄOSISSA Marianne Jean-Baptiste, Michele Austin, David Webber KOVIA TOTUUKSIA PANSY pelkää kaikkea ja se on muuttunut krooniseksi raivoksi. Naten sairaus auttaa yllättämään muuten huomattavasti pystyvämpiä konnia, mutta samalla satunnaisen sankarin kroppa kärsii yhä hurjempia vammoja. Novocaine on täynnä vauhtia ja käänteitä, mutta joka vaiheessa katsoja tietää melko tarkalleen, mitä seuraavaksi tapahtuu. William Tell laajentaa sen osaksi historiallista elokuvaa vuoristokantonien yhdistymisestä sorron alla kohti Sveitsin kansallisvaltiota. ??. Fokus on Pansyssä, ja välähdykset Chantellen ja tämän tyttären (työ)elämästä tuntuvat lähes turhilta. Se käy kuitenkin kertakäyttöisestä viihdykkeestä, vaikka pituudesta olisi helposti voinut nipsaista puoli tuntia haahuilua. MONI tuntee legendan, jossa Wilhelm Tell joutuu ampumaan jousipyssyllä omenan poikansa pään päältä. Naten sympaattisuus ja hatunnoston arvoinen kekseliäisyys hänen terveytensä turmelemisessa pitävät kokonaisuuden kasassa. Sveitsin syntytarina on silti kiinnostava, ja kun se sijoittuu Alppien henkeäsalpaaviin maisemiin, niin mikäpä sitä on valkokankaalta katsellessa
???. . PRESENCE Perhe muuttaa uuteen, isoon asuntoon, mutta pian etenkin perheen teini-ikäinen tytär alkaa vaistota, että siellä asuu heidän kanssaan jotain muutakin. ?. ??. ???. ?. ???. ????. ???. ???. ????. ?. ???. SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT OVAT ENSI-ILTAVUOROSSA 4/2025 EPISODI 19. ?. ???. ???. ????. ????. ?. ??. ????. ???. ???. ???. ?. ?. ??. ??. ???. ??. PUUTTEELLINEN . ?. ??. ??. ????. ??. Isänsä tempauksiin kypsyneen tytön elämä mullistuu, kun hän kohtaa Franz Rogowskin esittämän vaeltajan. ???. ??. ???. MESTARITEOS ???. ??. ??. ???. ??. ???. ?. ??. ?. ??. ??. ??. ?. ??. ???. ???. ???. ??. ??. Päähenkilö on nuori taideopiskelija, jonka normaali päivä mullistuu, kun hän saa musertavia uutisia. ?. ?. ????. . ???. ???. ??. ???. ???. ??. Lumoavan kaunista elokuvaa voi katsoa niin koko perheen seikkailuna kuin art house -taideteoksena. ??. ????. ???. ?. ??. ??. JUSSI HUHTALA HANNU LIEKSO NIKO IKONEN IRA HURSKAINEN MARIA LÄTTILÄ WERNERI PIHLAJAMÄKI JOUNI VIKMAN NOSFERATU THE BRUTALIST FLOW THE LAST SHOWGIRL KESÄKIRJA BRIDGET JONES – MAD ABOUT THE BOY EI KOSKAAN YKSIN 100 LITRAA SAHTIA SEPTEMBER 5 OLEN YHÄ TÄÄLLÄ MARIA MICKEY 17 NOVOCAINE VALITUT PRESENCE BONHOEFFER WILLIAM TELL THE MONKEY HÄJYT 2 KOLME YSTÄVÄÄ KOVIA TOTUUKSIA ORENDA QUEER LUMIKKI UHMA PARTHENOPE – NAPOLIN KAUNEUS KENRAALIHARJOITUS A WORKING MAN ???. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ??. KELPO ?. ??. ??. ???. ???. ???. ?. . ??. ??. ?. ???. FLOW Parhaan animaation Oscarin voittanut Flow on sanaton kertomus pienen eläinjoukon yrityksistä selviytyä luonnonmullistusten runtelemassa maailmassa. ??. ???. ?. ERINOMAINEN ??. 4,50 4,29 4,25 4,00 3,83 3,67 3,67 3,60 3,60 3,50 3,29 3,17 3,00 3,00 2,80 2,67 2,67 2,67 2,60 2,50 2,50 2,50 2,50 2,40 2,33 2,33 2,00 1,67 ????. ???. ??. ????. ???. ??. ??. ???. ??. ??. ??. ???. ?. ???. ??. Ovelasti ”läsnäolon” näkökulmasta kuvattu kummitustarina avautuu kyseisen olennon havaintojen kautta. ??. ??. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ?. ???. ??. ?. ?. ??. ??. ?. ??. KAHDEN AURINGONLASKUN VÄLISSÄ Palkittu islantilaisohjaaja Rúnar Rúnarsson kertoo joukosta nuoria, jotka kokoontuvat yhteen tukemaan toisiaan tragedian keskellä omalla tavallaan. ?. . ??. ???. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA BIRD Andrea Arnoldin hämmentävässä mutta herkässä kasvutarinassa Bailey-tyttö elää nuoren isänsä ja veljensä kanssa ränsistyneessä talossa. ???. ??. ??
Onko näennäisesti vääjäämättömän lopputuloksen häämöttäessä valittava joko avioliitto tai isänmaa. Vuonna 2022 he tekivät Max-suoratoistopalvelun Kimi-jännärin, ja tänä vuonna heillä on peräti kaksi yhteistä projektia: Kolme viikkoa ennen Black Bagin ensi-iltaa valkokankaille saapui kummitteluelokuva Presence. PITKÄ MATKA YHDESSÄ JA ERIKSEEN Soderbergh ja David Koepp tapasivat jo yli 30 vuotta sitten, ja vuonna 1999 Koepp kiitti Soderberghiä kirjoittamansa ja ohjaamansa Stir of Echoes – Henkien vankina -elokuvan krediiteissä saamistaan hahmoja efektivinkeistä. Black Bagin juoni-idea syntyi, kun Koepp teki tutkimustyötä Mission: Impossible -sarjan ensimmäistä osaa varten 1990-luvun puolivälissä. Salaisuuksien ja valheiden jäljillä George lähestyy kohdettaan, mutta jokainen paljastus tuntuu yhä raskauttavammalta Kathrynin kannalta. Pitää vain sanoa: ”Olen poissa kolme päivää, etkä saa kysyä minne menen, koska sinulla ei ole turvaluokitusta.” Et voi luottaa muihin eivätkä muut voi luottaa sinuun. Hänen listallaan on neljä ystävää ja kollegaa – sekä rakas vaimo Kathryn St. – Vakoojatoiminta oli kiehtovaa, mutta opin odotettua enemmän heistä ihmisinä. Jos vakoojien elämä ei oikeasti ole tällaista, sen pitäisi olla! TOIMITUS JOUNI VIKMAN KUVAT JA HAASTATTELUT UNIVERSAL PICTURES INTERNATIONAL 20 EPISODI 4/2025. Hän haastatteli tiedustelutyötä tekeviä ja kiinnostui heidän yksityiselämästään. Keskustelu hänen kanssaan inspiroi elokuvan kommentin: ”Kun valehtelee kaikesta, kuinka kertoa totuus mistään?” – Ajattele nyt: Jos haluaisi pettää suhteessa, mikään ei olisi helpompaa. – David on selvästi hyvä työssään ja uskon hänen pitävän tavastani ohjata, hän toteaa. George ja Kathryn pistävät asiat, Steven Soderberghin ohjaama Black Bag on jännittävä vakoojadraama kahdesta legendaarisesta tiedusteluagentista, George Woodhousesta ja hänen rakkaasta Kathryn-vaimostaan. Woodhouse saa arkaluontoisen ja kiireellisen tehtävän selvittää keskuksessa työskentelevä myyrä, ennen kuin tämä aktivoi tuhoisan haittaohjelman. Soderbergh kertoo onnistuneen yhteistyön salaisuudeksi terveellisen annoksen kunnioitusta ja epäkunnioitusta toista kohtaan. Kun Kathryniä epäillään maanpetoksesta, George joutuu äärimmäiseen testiin – ollako lojaali avioliitolleen vai maalleen. Sen kieroutunut tarina hämäyksestä ja petoksesta on nokkela ja tyylikäs variaatio klassisesta lajityypistä. George Woodhouse on Britannian tarkoin vartioidun Kansallisen kyberturvallisuuskeskuksen arvostettu agentti, jonka ainut heikkous on horjumaton omistautuminen vaimolleen. B RITANNIAN kokenut tiedostelu-upseeri joutuu äärimmäiseen lojaalisuustestiin tutkiessaan tietovuotoa Steven Soderberghin ohjaamassa ja David Koeppin käsikirjoittamassa vakoojadraamassa Black Bag. Tekijöiden mukaan nopealiikkeinen vakoojajännäri on ensisijaisesti viihdyttävä ja yllättävän hauska. Kummastakin on vuosien varrella tullut varteenotettava nimi Hollywoodissa, mutta varsinaista yhteistyötä he ovat tehneet vasta 2020-luvulla. Emme kumpikaan pidä epämääräisyyksistä. – Sen tietäen pystymme olemaan rehellisen kriittisiä toisiamme kohtaan ilman epämiellyttävää tunnetta. Jean, yksi organisaation vaikutusvaltaisimmista ja luotetuimmista agenteista. Eräs nainen kertoi, että työ tekee mahdottomaksi suhteiden ylläpitämisen
(Cate Blanchett) 4/2025 EPISODI 21. Vakoojan kannattaa näyttää aina tyylikkäältä, koska koskaan ei tiedä kuka katselee tai kuvaa
– Meillä on kaikki yleisön vakoojatarinalta odottama toiminta ja jännitys, mutta myös kiehtovia ja monitasoisia hahmoja. Michaelin suoritus on malliesimerkki minimalismista. Vakoilun maailma on epämääräistä, arvoituksellista. Salaperäisyys on ollut myös yksi pariskunnan yhteiselämän kipinää ylläpitänyt voima. Georgen tehtävä on olla varautunut, teräksinen. – Huomionarvoista on, että yksi heistä on Kathryn. Cate Blanchettin ja Michael Fassbenderin tiedustelutoimintaa. Päähenkilöt työskentelevät brittien tiedusteluja turvallisuuspalvelun tekniseen tiedusteluun erikoistuneessa yksikössä siinä missä paremmin tunnetut MI5 ja James Bondin koti MI6 keräävät tietoa ihmisiltä. Isoin Soderberghin ehdottama muutos oli siirtää tarina Yhdysvalloista Isoon-Britanniaan. Hän ei myöskään pelkää ristiriitaisuuksia. – Voi kuulostaa kornilta, mutta he todella rakastavat toisiaan. – Se on mielenkiintoinen ympäristö tutkia petoksen käsitettä, ohjaaja toteaa. – Se on nippu likaisia temppuja, joita organisaatio pyrkii pitämään salassa, Koepp selittää. TOSIMAAILMAN UHKA Elokuvan alussa George Woodhouse saa listan viidestä epäillystä petturista, jotka kaikki kuuluvat järjestön eliittiin. 22 EPISODI 4/2025. – Se vain tuntui raikkaammalta ihan vain siksikin, että amerikkalaiseen tiedustelumaailmaan sijoittuvia sarjoja ja elokuvia näytti olevan paljon. Mieleeni nousi monia hienoja 70-luvun elokuvia kuten Alan J. Epäilys johtuu siitä, ettei kukaan muu tiedä asiasta, Soderbergh taustoittaa. Panokset ovat astronomiset. Koeppin silmissä Soderberghin parhaita ominaisuuksia ohjaajana on hänen päättäväisyytensä. Salajuonen keskiössä on Severus-niminen haittaohjelma, joka pystyy horjuttamaan ydinvoimalaitosta. – Arvostan sitä, että käsikirjoitus on fiksu, kuten Davidilla usein, koska haluan mahdollisimman monen näkevän työni. Se on hyvä esimerkki Davidin taidoista. Halusin tietää miten kaksi toisilleen omistautunutta ihmistä käsittelisi jotain sellaista. Ei haittaa, että he tuntevat vahvaa fyysistä vetovoimaa toisiinsa, mutta oleellisinta lie, että he ymmärtävät toisiaan, muita. Hän kertoo heistä muiden henkilöiden kautta kohtauksissa, jotka päällisin puolin käsittelevät muita asioita. Se on iso osa elokuvan viehätyksestä. RAKKAUS JA SALAISUUDET George Woodhouse ja Kathryn St. – Michaelilla ja Catella on uskomattomat näyttelijänlahjat, joista on helppo puhua mutta vaikea löytää. He ovat omistautuneet työlleen lähes yhtä paljon kuin toisilleen. Black Bag tuntui samanlaiselta mahdollisuudelta kuin Ocean’s-elokuvat. – Ihmiset valehtelevat. Meidän kummallakin päähenkilöllämme on tavallaan Vapaudu vankilasta -kortti, koska heillä ei ole velvoitetta jakaa kaikkea toisen kanssa, joskus se on jopa kiellettyä. Soderberghin mukaan poliittisten trillereiden juonen keskiössä on tavallisesti jokin ison mittakaavan yhteenotto. – Muuten on helppo hukkua mahdollisuuksiin. Kuuluisin lienee Stuxnet-mato, joka saatiin ladattua iranilaiseen ydinreaktoriin. Koeppin mukaan Michael Fassbender ja Cate Blanchett ovat todellisia filmitähtiä uransa huipulla. Kukapa ei haluaisi sellaista. Elokuvassa ei ole valtavasti hetkiä, joissa vain he kaksi ovat läsnä, mutta suhteesta saa täyden kuvan, koska loppujen lopuksi kaikki kohtaukset käsittelevät heidän avioliittoaan. joita eivät voi jakaa keskenään, kuvitteelliseen mustaan laukkuun. Lontoo on mielestäni hyvin elokuvallinen ja David oli samaa mieltä. Caten rooli on ilmeikkäämpi, mutta usein pohtii mitä hänen silmiensä takana tapahtuu. Paikoin Black Bag on enemmän Kuka pelkää Virginia Woolfia kuin Vaarallinen tehtävä. – Monet maat ovat oikeasti kehittäneet ohjelmia, jotka vastapuolen järjestelmiin ujutettuina saisivat aikaan tuhoa. Kumpikin ymmärtää valkokangasnäyttelemistä ja miten tehdä vähemmällä enemmän. – Useimpien konfliktien taustalla on tunne petetyksi tulemisesta tai luottamuksen pettämisestä. – Kukaan ei ole epäilyksen yläpuolella, kun huipulta etsitään petturia, Koepp jatkaa. Koeppin mukaan heidän pitkän liittonsa salaisuus on hyvin yksinkertainen. – Kaikki tietävät Severus-haittaohjelmasta ja heillä on pääsy siihen. Se sai jotkut laitoksen komponentit epäkuntoon. Mistään ei ole yhtä hauska kirjoittaa, Koepp tunnustaa. Pakulan Klute – rikosetsivä ja Presidentin miehet, jotka ovat täynnä vainoharjaa ja petosta. Jean ovat elegantteja, sivistyneitä ja erittäin hyviä työssään. Soderbergh etsii aina käsikirjoituksia, joissa on älyä ja potentiaalia kaupalliseen elokuvaan tunnetuilla näyttelijöillä. Soderbergh uskoo, että rakkaus ei ole ainut heitä yhdistävä voima, he aidosti pitävät toisistaan. – Severus on toiminnan lähtökohta, mutta se on ennen kaikkea keino käsitellä sitä, mitä tehdä jos uskoo puolison loukanneen kirjoittamatonta yhteistä sopimusta. – Ajan myötä se saattaa olla tärkeämpääkin. Kumpikin sanoo tekevänsä mitä tahansa toista suojellakseen
Michael osaa välittää paljon huomiotaherättämättömällä tavalla. Tom säteilee ruudulla fiksuutta. – Hän tietää, että heikko itsehillintä oli iso syy ylennyksen menettämisessä, mutta silti hän kokee tulleensa petetyksi. Clarissaa näyttelevä Marisa Abela herätti huomiota Amy Winehousena elokuvassa Back to Black, josta hän sai BAFTA Rising Star -ehdokkuuden. – Molemmat rakastavat bassikalojen pyytämistä. – En ole aikaisemmin työskennellyt tällaisen käsikirjoituksen kanssa. GEORGE JA KATHRYN Fassbender oli jäänyt Soderberghin mieleen jo vuoden 2011 Haywiresta. – Hän oli suosikkihahmoni kirjoittaa, Koepp tunnustaa. – Luin käsikirjoituksen ja sanoin olevani mukana. Ja koko kansakunnan kohtalo on heidän käsissään. Black Bag on Blanchettin ja Soderberghin kolmas yhteistyö. Hän loi hahmolle tyynen pinnan, joka peittää syvää myllerrystä. Steven on lennokas ja laaja-alainen elokuvantekijä, hän ei pysyttele yhdellä kaistalla. Yleisölle selviää asioita nopeasti ja odottamattomasti. George ja Kathryn ovat kirjaimellisesti valmiita tappamaan toistensa puolesta, mikä on hyvä lähtökohta vakoojaelokuvalle. – Voisi sanoa, että hänen hahmonsa on elokuvan tunnepitoinen sydän. Myös Fassbender oli innokas uuteen yhteistyöhön. – Minua imartelee, että hän on vuosien varrella pitänyt yhteyttä ja kysellyt olisiko mitään, mitä voisimme taas tehdä yhdessä. Se vaikuttaa houkuttelevalta, mutta sen raadollisuus on shokeeraavaa. – Kysyin vain: ”Ketä näyttelen?” David kirjoittajana ja Steven ohjaajana, en tarvinnut sen enempää. – Hän uskoo työhönsä, mutta on järkyttynyt ihmisistä sen piirissä. – Hän on eniten kuin kuka tahansa meistä olisi tällaisessa tilanteessa, Koepp sanoo. Mutta Kathryn on hänelle kaikki kaikessa. Georgen elämän tarkoitus on palvella ja puolustaa Kathrynia. Hän on myös vaativa. AGENTUURIN SISÄPIIRISSÄ Soderbergh kokosi päänäyttelijöiden ympärille jykevän sivuroolikaartin, johon kuuluvat muun muassa Pierce Brosnan, Tom Burke, Naomie Harris, Regé-Jean Page ja Marisa Abela. – On itse asiassa kauhean helppoa luisua valehtelun maailmaan, mutta vaikea perääntyä. Näyttelijän mukaan Kathryn pitää silti joitakin asioita salassa jopa Georgelta. Vaikka Black Bag ei kerro todellisista ihmisistä, Koepp lainasi Georgelle merkittävän yksityiskohdan legendaariselta CIA-päälliköltä James Jesus Angletonilta. Georgen listalla olevat neljä muuta epäiltyä ovat kaikki hänen ystäviään ja kollegoitaan, mukaan lukien Burken näyttelemä Freddie Smalls. Abelalle Black Bag oli tilaisuus työskennellä vuosia ihailemiensa lahjakkaiden taiteilijoiden kanssa. Välillä vallitsee epävarmuus ja epäluottamus. Hänellä on ollut monta aiempaa poikaystävää, mikä nousee esiin varsin yllättävällä tavalla ensimmäisen illalliskohtauksen aikana Georgen pienen pelin ansiosta. – Hän on mielenkiintoinen hahmo, hyvin älykäs, jonkin verran itsetuhoinen mutta hurmaava. – Hän on tullut tiimiin myöhemmin kuin muut, Burke kertoo. Se on psykologinen tutkielma, joka kutsuu maailmaansa. – Tiesin, että Back to Black oli tulossa, ja kuulin hyviä asioita hänen roolisuorituksestaan. Blanchett yritti omin päin saada yhteyttä alan ammattilaiseen, mutta tarjokkaita ei liiemmin ollut. – Siinä on valtakysymyksiä, Burke sanoo. Tarinat luottamuksesta ja petoksesta voivat olla herkullisen monimutkaisia. – Freddien tilannetta monimutkaistaa, että hän on eräänlainen kävelevä aikapommi, Soderbergh sanoo. Puhuimme yksityiskohdista kuten Georgen silmälaseista ja ruostumattomasta teräksestä keittiössä. Clarissa muuttuu eniten tarinan aikana. On asioita, joista heidän ei tarvitse puhua, mikä on kätevää, sillä molemmat saattavat olla jollain tavalla viallisia. Sain vahvistuksen niille nähtyäni elokuvan, Soderbergh sanoo. Freddie on todellinen ammattilainen, mutta sekava yksityiselämä on hidastanut hänen urapotentiaaliaan. Mutta Kathryn ei perustu kehenkään tiettyyn henkilöön. Vain avioliittoaan hän pitää pyhänä. Steven ja David ymmärtävät tyylin ja genren erinomaisesti. Clarissa on hahmoista nuorin ja vaikutusalttein. Hänet on hiljattain ohitettu ylennyksessä, jonka hän olisi todella halunnut. Hän osasi odottaa salaisuuksia, valheita ja likaista peliä, mutta ei voinut kuvitella joukkoa ihmisiä, jotka juovat liikaa, todennäköisesti käyttävät liikaa huumeita ja varmasti harrastavat seksiä kaikkien muiden kanssa. – Hän järjestää eräänlaisen totuus vai tehtävä -pelin, Fassbender kuvailee. Saadut tiedot eivät välttämättä liity suoraan Severukseen, mutta ne paljastavat paljon heidän liitostaan. George on hyvin perinteinen vanhan koulukunnan mies ja melko pakkomielteinen, joten pikkuasiat olivat tärkeitä. Hän osaa leikkiä yleisön odotuksilla. David tekee mainioita, painokkaasti eteneviä draamoja, jotka ovat myös tosi hauskoja. – Molemmat harrastukset antavat virtaa ja mahdollistavat ajatusten keskittämistä. Hän ymmärtää hahmojen ulkopuolisen näkökulman, kuinka he hiipivät pantterimaisesti maailman läpi. Soderberghin mielestä Cate Blancetissa oli sopivasti vanhanaikaista Hollywood-glamouria yhdistettynä hienoihin näyttelijänlahjoihin. Kun sellainen tuli, hän sai roolin heti. Freddiellä on ongelmia alkoholin kanssa ja jatkuvasti uusia, nuorempia tyttöystäviä, mikä tekee hänestä turvallisuusriskin. George pitää myös ruoanlaitosta, joka Fassbenderin mukaan on yksinäistä puuhaa sekin. – Hän on hillitty ja lukee muita tarkasti. Blanchett sanoo, ettei edes lukenut käsikirjoitusta ennen suostumistaan. He pääsivät tapaamaan joitakin kyberturvallisuuskeskuksen työntekijöitä, jotka kertoivat ammatin vähemmän salaisista puolista. Se on vain osa maailmaa, jossa he kaikki elävät. Ehkä liiankin herkkä tähän maailmaan. Freddien pitkä ystävyys Kathrynin ja Georgen kanssa on myös muuttunut monimutkaiseksi. – Se ei kikkaile tai salaa asioita herättääkseen huomioita. Kathryn on yhtä älykäs ja hänellä on Georgelta puuttuvia sosiaalisia taitoja. 4/2025 EPISODI 23. – Rajojen hämärtymistä. En ollut nähnyt aikaisemmin tällaista liittoa. Kalastus tuntui mainiolta harrastukselta myyrien metsästäjälle. Burken mukaan valehtelu on Freddielle muuttunut oletusarvoiseksi toimintatavaksi. Mukana on yllättävää komediaa ja runsaasti odottamattomia käänteitä. – No, jos olisin löytänyt jonkun, hän ei selvästikään olisi ollut kovin hyvä työssään. Käsikirjoitus ei tuottanut pettymystä, kun hän luki sen. Elokuva on kuvaus heidän liitostaan ja he vain sattuvat olemaan tiedustelualalla. Huomasin hänet ensimmäistä kertaa elokuvassa The Souvenir, ja olen seurannut hänen uraansa siitä lähtien. KILTTI TYTTÖ TUHMASSA YMPÄRISTÖSSÄ Freddie seurustelee työtoverinsa Clarissan kanssa, joka myös on yksi epäillyistä. He elävät työnsä jännitykselle ja toisiaan kohtaan kokemalleen luottamukselle. – Harkitsin häntä Georgeksi alusta lähtien, tiesin ettei hän pelkäisi esittää tämän sisäänpäinkääntyneisyyttä. Georgen ensimmäinen askel on kutsua kaikki epäillyt illalliselle. – Hän keskittyy kaikkiin paitsi Kathryniin. Clarissa esittää vahvaa ja pelotonta, mutta hän on itse asiassa hyvin herkkä. Sellaisessa työyhteisössä seurustelu kollegoiden kesken on jopa suotavaa, koska sisäpiirissä pysyttäessä vuotojen riski on pienempi. Ammattitaito on tarpeen, sillä Fassbenderin mukaan Soderbergh ei ota monta ottoa, vaan mielellään valmista pitäisi tulla jo ensimmäisellä
Tom Burken kanssa työskentely on ollut mahtavaa. – Se oli ehdottomasti urani kohokohta! Katsellessani pöytää ympäröiviä uskomattomia taiteilijoita mietin vain, miten onnekas olen. Se antaa hänelle mahdollisuuden reagoida suunnittelemattomiin hetkiin ja tallentaa ne hyvin aidoiksi. – Tämä oli täydellinen tilaisuus. OMAN ELÄMÄNSÄ SANKARI Eversti James Stokes (Regé-Jean Page) on sekä Zoen potilas että rakastaja. Black Bagin äärimmilleen viedyt, ylivertaiset hahmot kansoittavat maailmaa, Deborah Ann Woll, Charlie Cox ja Elden Henson erehtyvät juhlimaan uuden sarjan alkua. Tohtori Zoe Vaughanin tehtävä on pitää agentit hengissä, turvassa ja keskittyneinä tehtäviinsä. Mutta esiin nouseekin henkilökohtaisia traumoja ja konflikteja. Blanchettin mukaan he eivät ehtineet harjoitella intensiivistä kohtausta. – Kathryn vihjaa, että Zoe on vain utelias, mikä kuvaa häntä osuvasti. Soderberghin kanssa työskentely oli Pagelle mukaansatempaava ja luonteva kokemus, erityisesti koska ohjaaja toimi usein myös kuvaajana. Hän tietää, että Kathryn valehtelee, ja hän käyttää kaikkia mahdollisia keinoja päästäkseen totuuden jäljille. Tarvitsimme henkilöstöpsykiatriksi jonkun, joka huokuu älykkyyttä ja uteliaisuutta. – Hänen varsinainen asiakkaansa on virasto, vaikka hänellä on monia asiakkaita sen sisällä, Koepp selittää. Severuksen sijaan he puhuvat yksityiselämästään, mikä ei varsinaisesti auta Georgea. Häntä vetää puoleensa tiedustelutyön kiehtovuus ja mahdollisuus kuulla asioita, joita hänen ei kuuluisi tietää. – Useimmiten täytyy vain teeskennellä, että kyseessä on ensimmäinen kerta, mutta tällä kertaa se todella oli, hän sanoo. Stokes halveksii muita ihmisiä, on todennäköisesti kyvytön rakastamaan ja muutenkin varsinainen nilkki. Kun hänen hahmonsa kysyy jotain, tuntuu siltä, että hän todella näkee sinut. – Steven seuraa jokaista kohtausta haukan katseella. – Kathryn ja George ovat tarinan päähenkilöt, mutta kaikki hahmot ovat täysin kehittyneitä, ainutlaatuisia, monimutkaisia ja kiehtovia, hän sanoo. Siinä oli valtavasti vuorosanoja. Zoe keskittyy aina toisen ihmiset murtamiseen ja tämän salaisuuksien paljastamiseen. – Mutta se on vaikeaa, varsinkin kun totuuden kertominen ei ole itsestäänselvyys. Mahdollisuus työskennellä Soderberghin sekä Fassbenderin ja Blanchettin johtaman näyttelijäryhmän kanssa houkutteli Harrisia projektiin. – Zoe on etäinen, manipuloiva ja monella tapaa saalistaja, mutta hän ymmärtää ihmisiä poikkeuksellisen hyvin. – Monen muun tavoin näin Regén ensimmäisen kerran Bridgertonissa, Soderbergh sanoo. Hän tuo eloa kaikkeen, mitä tekee, Abela kehuu. Harrisin mukaan tohtori on valmis tekemään mitä tahansa työnsä vuoksi. Hän on terävä ja hänellä on paljon keinoja käytettävissään. George toivoo, että joku paljastaa itsestään jotain raskauttavaa ammatillisessa mielessä. UTELIAISUUS AMMATTINA Moonlightista Oscar-ehdokkuuden saanut Naomie Harris on näytellyt ammatikseen 11-vuotiaasta asti. Hän ei kykene valehtelemaan edes ihmisenä, ja sen voi aistia myös hänen näyttelijäntyössään. Michael Fassbender ja Marisa Abela.. – Minua jännitti kohtaus, jossa Cate ja minä olemme kahdestaan Zoen toimistossa. Naomie Harris ja Cate Blanchett. – Ajattelin heti, että hänellä on elokuvatähden ulkonäkö, karisma ja olemus, mikä on täydellistä tähän rooliin. Soderbergh oli halunnut työskennellä hänen kanssaan jo pitkään. – Naomien näytteleminen on niin rikasta. Kysyin häneltä heti aluksi: ”Oletko valmis esittämään parantumatonta kusipäätä?” Hän nauroi ja sanoi: ”Juuri siinä on homman hauskuus.” Hän ymmärsi roolin ja koko elokuvan vaatimukset täydellisesti. Tärkeä illalliskohtaus kuvattiin Abelan ensimmäisenä kuvauspäivänä
Mutta vakoilu on verinen laji, Page toteaa. – Mutta en usko, että kovin moni muu kuvailisi häntä samalla tavalla. Illallispöytäkohtaus oli kuin tennisottelu, mutta sellainen, jossa kaikki muut pelaajat ovat Federer, Nadal, Venus, Serena. – Ensimmäisenä kuvauspäivänäni Steven sanoi heti aamulla: ”Et ehdi istua tänään.” Meillä oli edessä kuusisivuinen kohtaus. Tom Burke häikäisee minut säännöllisesti. Brosnan arvostaa suuresti Black Bag -kollegoitaan. Hän pärjää yhdellä munuaisella ja kilometrin mittaisella egolla. Mutta hän ei kokenut roolia aiempien töidensä toistona. Brosnan nautti Soderberghin ohjaustyylistä. – Michael on hyvin antelias, mutta niin ovat muutkin näyttelijät. – Hänen filmografiansa huomioiden pelkäsimme, että hän ajattelisi jo viettäneensä tarpeeksi aikaa tässä maailmassa. Ohjaaja Steven Soderbergh. – David Koeppin käsikirjoitus oli loistava, ja hahmo oli valmiiksi selkeästi kirjoitettu. – Hän on meidän M! Burke sanoo. Regé-Jean Page ja Michael Fassbender narraavat. – Haluan heidän liimautuvan penkkeihinsä jännityksestä. Minun tehtäväni oli vain seurata nuotteja. Jos ei ollut tarkkana, jäi kyydistä. Toivon, että he lumoutuvat tarinasta ja näyttelijäsuorituksista – ja tästä käärmeenpesästä, jonka olemme herättäneet eloon. Hän liikkuu kuin tuuli. – Hän on erittäin sivistynyt, jossain määrin kieroutunut, hänen moraalinsa on kyseenalainen, mutta hän pukeutuu moitteettoman tyylikkäästi. Mahdollisuus työskennellä Soderberghin, Blanchettin ja Fassbenderin kanssa oli Brosnanille liian hyvä ohitettavaksi. Ristiriita tekee hänestä kiinnostavan. Vaikka Page ei kutsuisi Stokesia onnelliseksi mieheksi, hän pitää tätä hyvin kurinalaisena ja moraalisena absolutistina. Olimme valmiita jo kolmelta iltapäivällä. – Siinä on paljon kerroksia, joita kuorimme hiljalleen päätyäksemme ytimessä olevaan karmeaan yllätykseen. Michael Fassbenderin kehitystä näyttelijänä on ollut upeaa seurata, ja hän tekee aina loistavaa työtä. Yleisö pysyy varpaillaan yrittäessään pähkäillä, kuka on mitäkin verrattuna siihen mitä he sanovat olevansa. Burke itse oli hieman häkeltynyt purkitettuaan ensimmäisen yhteisen kohtauksensa Brosnanin kanssa. Hän toi kuvauksiin valtavasti positiivista energiaa. – Olimme todella iloisia, että Pierce sanoi kyllä, Soderbergh sanoo. – Omasta mielestään hän on sankari, Page sanoo. – Arthur on mies, jolle tiedustelupalvelu on sydämen asia, Brosnan jatkaa. Page kuvailee Black Bagiä palapeliksi, joka yleisön pitää purkaa ja koota uudelleen. Brosnan toivoo, että katsojat uppoutuvat elokuvaan. josta useimmat voivat vain haaveilla – tai nähdä painajaisia – He yrittävät säilyttää ihmisyytensä ja löytää aitoa läheisyyttä ja rehellisyyttä. Kaloja.. Hahmojen maailma on täynnä salaisuuksia ja hämäyksiä, ja väkivallan uhka vaanii aivan pinnan alla. Kohtaukset elivät ja kasvoivat, koska kaikki kehittivät ottojen välillä uusia asioita. – Cate Blanchett on, kuten aina, täysin virheetön. Kuka sopisikaan rooliin paremmin kuin Pierce Brosnan – James Bond itse. KERRAN VAKOOJA, AINA VAKOOJA Arthur Steiglitz on tiedusteluveteraani ja NCSC:n johtaja. George on ollut Stokesin mentori ja roolimalli mutta myös kilpailija ja este. Hän on säkenöivä kauneudessaan, älykkyydessään ja inhimillisyydessään. Ajattelin, että tästä tulee pitkä päivä. – Kuvaukset olivat intensiiviset, hän muistelee
Hän on edelleen toteemini. Halusin osoittaa kunnioitusta äidilleni ja kaikille lastensa puolelle taisteleville äideille. Tärkeä osa siinä oli myös äidin ja pojan jumaloimalla ranskalaisdiivalla. Sylvie Vartanilla oli tärkeä rooli parantumisessasi ja elokuvassa hän esittää itseään. Kaikki alkoi äidistäni seuraa vaikeuksien ja ihmeiden vuosikymmeniä Esther pyhittäessä elämänsä lupauksensa täyttämiselle. Hänen laulunsa opettivat minut lukemaan ja kirjoittamaan. Muiden mielipiteitä kuuntelematta Esther-äiti lupaa pojan vielä kävelevän kuin kuka tahansa muu ja elävän mahtavan elämän. Koko perheeni osaa hänen laulunsa ulkoa. En koskaan puhunut vammastani ennen äitini kuolemaa. ÄITI, POIKA JA DIIVA TOIMITUS JOUNI VIKMAN KUVAT JA HAASTATTELUT GAUMONT – EGÉRIE PRODUCTIONS Leïla Bekhti superäitinä elokuvaperheensä ympäröimänä. Siinä hän kertoo tarinansa alkaen syntymästään kampurajalkaisena poikana aina hänen äitinsä mahdollistamaan ihmeeseen asti. Kukaan ei tiennyt siitä, koska nykyään siitä kertoo vain, että toinen jalkani on toista ohuempi ja pienempi. E LOKUVA Kaikki alkoi äidistäni perustuu Roland Perezin vuonna 2021 ilmestyneeseen muistelmateokseen Ma merè, Dieu et Sylvie Vartan (”äitini, Jumala ja Sylvie Vartan”). Roland Perez, mistä syntyi tarve kertoa tarinasi. En ole objektiivinen, mutta minusta hän laulaa paremmin kuin Maria Callas. Olin hoidossa 18 kuukautta vuoteenomana ja leimaannuin Sylvieen tv:ssä, hänen katseeseensa, eleisiinsä, asuihinsa. Halusin antaa heille voimaa ja toivoa äitini hienoa huumorintajua heijastaen. Kun minusta tuli lakimies, Sylvie Roland syntyy vuonna 1963 suurperheen nuorimmaiseksi. Hän ei synnynnäisen jalkavamman vuoksi pysty kävelemään tai edes seisomaan. 26 EPISODI 4/2025
4/2025 EPISODI 27
Isäni puhuu englantia ja kasvoin amerikkalaisen tv:n parissa. Elimme värikkäässä asuinkompleksissa 13. Toivottavasti tarinani on saanut hänet muuttamaan mieltään ammatistaan. Ja hän onnistui muuttamaan asioita! Hän oli välillä nolo, mutta häntä ei voinut olla ihailematta. Viisivuotiaana ryomin ympäriinsä ja vietin iltapäivät äitini ja naapureiden kanssa. Tuntuu kuin hän ei olisi elänyt reaalimaailmassa. Sylviestä taiteilija ei ansaitse yleisön ihailua. Äitini kustomoi elämän meidän kuuden lapsen ympärille, hän oli uskomattoman hauska. Kun hän tajusi, ettei lääkkeistä ole minulle apua, hän turvautui rukouksiin. Esimerkiksi käynti sairaalassa äitiä katsomassa on surullinen hetki, mutta Jonathanin reaktio keikauttaa kohtausta komediaan. Pelkäsin, että jos hän kuulisi roolistaan elämässäni, hän alkaisi pitää minut Vaarallisen suhteen Glenn Closena, joka on järjestänyt koko jutun! Äitini oli kertonut asiasta ystävälleen, joka kertoi lopulta Sylvielle. Alpe d’Huez -festivaaleilla Gaumontin tuottaja pyysi minua lukemaan sen. Luin sen heti uudelleen ja työstin samalla sovitusta. He eivät fyysisesti muistuta toisiaan yhtään, mutta tunnistin Estherin ytimen inkarnaatiossa, jonka hyväksyin. Hän kampautti tukkansa Dynastia-näyttelijän malllin mukaan. Leïla kanavoi häntä sellaisena kuin tunsi hänet ja se toimii. Äitini ei koskaan käyttänyt sanaa vammainen. On löydettävä tapa pitää yleisöä varpaillaan ja vältettävä episodimaisuutta. Ensimmäisessä äiti taistelee vapauttaakseen lapsensa vammastaan, toisessa poika haluaa vapautua äidistään. Emme aina tule ajatelleeksi millainen positiivi"Nyt hiljaa, Sylvie Vartan esiintyy!" 28 EPISODI 4/2025. Asun Québecissä mutta synnyin New Brunswickissä, joten minulla on kahdenlainen kulttuurinen tausta. Pidin siitä, kuinka kirja kertoo vakavasta ja vaikeasta vammasta, mutta Rolandin Esther-äidin persoonallisuuden kautta se on täynnä myötätuntoa ja huumoria. Hänellä oli melkoisesti ylipainoa mutta kertoi aina taksikuskien iskuyrityksistä, koska nämä pitivät häntä Claudia Cardinalen tai Sophia Lorenin näköisenä. Esther on kiehtova, hänessä on ylettömästi vahvuuksia ja yhtä paljon vikoja. Mitä ajattelit Leïla Bekhtin valinnasta esittämään äitiäsi. Se oli haaste, kukaan ei pystynyt näkemään sitä – Jonathan on vanhempi kuin Lëila! Elokuvan aikajanaan se silti sopii, vaikka onkin mutkikasta. Kirjan ensimmäinen puolisko on takaumaa, jossa Roland selostaa lapsuuttaan kirjaa kirjoittaessaan. Leïla ja Jonathan ovat molemmat nuorallakävijänäyttelijöitä, jotka voivat ongelmitta siirtyä puolelta toiselle. kaupunginosassa. Esther on äitinä vastustamaton, sietämätön ja elämää suurempi. Ken Scott, miten päädyit ohjaamaan Roland Perezin kirjan sovituksen. Miten rakensit käsikirjoituksen. Kun voi hakea etäisyyttä johonkuhun, joka on antanut niin paljon. Sen on täytynyt vedota humoristiseen puoleesi. En olisi pitänyt orjallisesta imitaatiosta. Hän hiljensi muut volyymillään ja valehteli hyvän asian puolesta – lapsiensa. Se on koko käsikirjoituksen kantava teema. Kirjan sovittaminen tunnin ja kolmen vartin elokuvaksi on aina haastavaa, varsinkin kun aikajänne on 50 vuotta. Oli koskettavaa kuulla taiteilijan ja yhden tämän ihailijan näin merkittävästä yhteydestä. Vammastasi huolimatta sinulla oli onnellinen lapsuus. Kuka vain voi samastua äidin ja pojan intiimiin ja samalla maailmoja syleilevään suhteeseen. Tiesin joitakin Sylvien kappaleita, mutta hänen uransa laajuutta ja merkitystä en ollut sisäistänyt. Se ehkä kertoo Pariisissa puoli vuosisataa asuneesta sefardijuutalaisperheestä, mutta se on myös yleismaailmallinen. Laitoin ensimmäisen ja jälkimmäisen puoliskon peilaamaan toisiaan. Hän kääntää katseet karismallaan, mutta hän on myös manipuloiva, epälooginen, karkea ja valehteleva lurjus. Hän odotti ihmettä, järkähtämättä ja luottavaisena. Rolandia esittää Jonathan Cohen. Oliko Sylvie Vartan sinulle tuttu tähti. Hän rakastaa lapsiaan ehdoitta, hän on aseistariisuvan pirteä ja rakastaa elämää. Ennen kaikkea hän on on mainio draaman ja komedian lähde. Vartanista tuli sattumalta asiakkaani. Jonathan tuo hahmoon syvyyttä säilyttäen humoristisen juonteen. Leïla sai minut unohtamaan äitini. Se oli kuin Roberto Benignin elokuvaa – elämä oli kaunista ja kaikki tuntui minusta normaalilta. Esther kielsi todellisuuden
Ja ennen kaikkea, miten annan hänelle sielun, sykkivän sydämen. Hänen tehtävänsä täyttymys ovat valo ja ilo. On mahdollista tehdä elämästä kaunista ja rakentaa uutta solidaarisuutta, joka ei ole pehmeää eikä liian kilttiä. Sain käsikirjoituksen ja sukelsin siihen heti, kun näin Ken Scottin nimen kansilehdellä, koska rakastan Starbuck-elokuvaa. Uskon enemmän ihmisiin kuin pyhiin tarinoihin, koska pyhyys nousee inhimillisyydestä, hyvästä jota voimme levittää ympärillemme ja muodostamistamme yhteyksistä. nen vaikutus esiintyvällä taiteilijalla voi olla ihmisiin. Mutta ennen kaikkea hän oli urhea. Mitä haluaisit yleisön ottavan mukaansa elokuvastasi. Leïla Bekhti, miten päädyit Eshter Perezin rooliin. Miten hän puhuisi. Loppujen lopuksi, äidithän ovat supersankareita ilman viittaa. Onko sinulla jokin erityisen muistettava hetki kuvauksissa. Mitä Roland ajatteli nähtyään sinut esittämässä hänen äitiään valkokankaalla. Päätöksen tehnyt äiti on järkähtämätön. Miten valmistauduit rooliin. Aluksi ajatus hänen seuraamisestaan koko sen ajan läpi tuntui arveluttavalta. Mutta heillä hän oli muisto äidistä ja isoäidistä ja minua alkoi pelottaa. Elämän vaikeudet tuntuvat kilpistyvän häneen. Esther vangitsi minut heti, hahmo on rikas, universaali ja kattaa vuosikymmeniä. Pikku poika, joka joskus olin, parani lisää.” Tarina on traaginen, mutta Esther kieltäytyy uppoamasta siihen. Mutta kirjailijaa enemmän hän on ennen kaikkea Estherin poika. Soitin Kenille, ja siitä seikkailumme alkoi. Seuraavana päivänä Roland sanoi: ”Kiitos. Hahmon ulottuvuudet inspiroivat minua syvästi, niin näyttelijänä kuin itsekin äitinä. Se on äitien supervoima. Nykymaailmassa rauhanomainen yhteiselo voi vaikuttaa haastavalta, mutta uskon meidän pystyvän siihen. Muistan ensitapaamiseni Sylvie Vartanin kanssa. Esityksen jälkeen halasimme, joskus tunteet ovat niin voimakkaita, ettei siihen hetkeen ole olemassa sanoja. Miten kuvailisit hahmoasi. Se ei väitä elämää helpoksi. Sylvie Vartan on Sylvie Vartan. Hän teki mahdottomasta mahdollista omalla luonteellaan, joka on ainutlaatuinen ja monimutkainen: hauska ja jääräpäinen, intensiivinen ja täysin omistautunut. Elokuva liikutti heitä syvästi. Minusta on hienoa, että Roland kirjoitti kirjan kunnianosoitukseksi äidilleen ja antoi samalla minulle mahdollisuuden osoittaa kunnioitusta kaikille äideille, omani mukaan lukien. Jonathan Cohen. Mutta hän on uskomaton, inspiroiva nainen. Onnekseni minulla oli apunani erityisen osaava maskeeraajien ja proteesientekijöiden tiimi, jotka saivat fyysiset muutokset tuntumaan todellisilta. Oivaltavalla ja anteliaalla tavalla hän antoi minulle vapauden tehdä roolista omani hävittämättä ainutlaatuisen naisen olemusta. Hyvin suoraviivaisella tavalla. Hänen positiivisuutensa on järkkymätöntä, sitä ei sammuta mikään. On vain nähtävä vaivaa. Kuvausten aikana Estheristä oli tullut minulle hahmo. Olin hermostunut ja tapaamisessa oli hieman outo tunnelma. Tutustuin ihmiseen, joka teki Estherin ihmeestä mahdollisen. Mutta pari päivää pohdittuani tajusin, että en voisi kieltäytyä. koko tarina tuntuu ihmeeltä. En oikein ymmärtänyt sitä ennen kuin tajusin, että hän ei ollut tunnistanut minua maskeerauksen vuoksi. Sen jälkeen minun oli vain herätettävä hahmo eloon. Heitä katsoessani tajusin, miten suuri merkitys roolilla oli heille. Olin 80-vuotias nainen, joka yhtäkkiä tulee juttusille. Tunsin hänet vain Rolandin muistelmien ja Kenin käsikirjoituksen kautta. Ikoni ja diiva, mutta myös lämmin ja ystävällinen. Roland tuli katsomaan elokuvaa omien lastensa kanssa. 4/2025 EPISODI 29. Mutta se kertoo, että se on elämisen arvoista – hyvän elämisen. Miten hän liikkuisi ja kantaisi itsensä. Oli vaikuttavaa tutustua ikoniin, kun Sylvie Vartan näytteli itseään tarinassa, jonka hän ehdottomasti halusi kerrottavan. Tavallaan hän oli Rolandin ensimmäinen opettaja lauluillaan. Minulle se oli oma isoäitini, johon minulla on aina ollut syvä ja erityinen side. Vähän myöhemmin tapasin kirjan kirjoittaneen Roland Perezin. Joten oli löydettävä jotain henkilökohtaista, johon tarttua. Ja ajatella, että Rolandista tuli hänen asianajajansa... Luettuani sen tunsin jotain, jota harva käsikirjoitus herättää. Hän voi nousta yksin koko maailma vastaan uskoen itseensä vaikka kukaan muu ei tekisi niin. Yksi tärkeimmistä päätökseeni hyväksyä rooli vaikuttaneista asioista oli juuri mahdollisuus esittää hahmoa ikääntyneenä. On koskettavaa ja vaikuttavaa nähdä sinut esittämässä häntä kolmekymppisestä 85-vuotiaaksi
Olen myös työskennel"Haluaisimme suhtautua puolueettomasti lapsesi käytökseen, mutta olemme kuulleet, että olet Worst Person in the World", Renate Reinsveä kovistellaan Vanhempianillassa. TEKSTI JOUNI VIKMAN KUVAT PARAMOUNT PICTURES LAPSIA JA AIKUISIA O HJAAJA-KÄSIKIRJOITTAJA Halfdan Ullmann Tøndelin elokuva Vanhempainilta (Armand) oli Norjan Oscar-kandidaatti, ja se pääsikin joulukuussa 2024 julkaistulle 15. Juuri ennen lomia jotain tapahtuu kuusivuotiaiden Armandin ja Jonin välillä. – Kuulin tarinan luokkaretkestä leirintäalueelle, jossa kahden kuusivuotiaan pojan välille oli syntynyt kinaa. Onko kyse lasten leikistä vai jostain vakavammasta. Asiat eskaloituvat, kun poikien vanhemmat ja koulun henkilökunta alkavat vääntää peistä. – Minua kiehtoi, miten pystyin luomaan kuvia vanhemmista tietämättä heistä mitään ja edes tuntematta kyseistä poikaa, vain kuulemani informaatiomurusen varassa. Tøndel sai idean tosielämästä. Toisesta oli yhtäkkiä tullut hyvin aggressiivinen, ja hän sanoi jotain, josta pikkupoikien ei pitäisi tietää mitään. nimikkeen listalle. Viiden lopulliselle ehdokkaan joukkoon se ei lopulta kuitenkaan noussut. Aivoni ryhtyivät miettimään, millaisia hänen vanhempiensa täytyy olla. 30 EPISODI 4/2025. Mistä ja miten kuusivuotias oppii sellaista kieltä. Vastuuta välttelevä rehtori piiloutuu uuden opettajan selän taakse, eikä kukaan tunnu tietävän mitä varsinaisesti on tapahtunut
Siksi Elisabeth on julkisuuden henkilö. – Norjalaiset eivät kerro motivaatioitaan tai tarkoituksiaan suoraan. Luojan kiitos jotkut ovat pyyteettömiä, mutta sisäinen kyynikkoni ei ole varma heidänkään motiiveistaan. – Se oli myös fiksua tuotannollisesti, onhan tämä esikoiseni. Ehkä vieläkin enemmän voisin tutkia rajojen käsitettä ja mitä ne meille merkitsevät. 4/2025 EPISODI 31. Elokuva sijoittuu kokonaan yhteen ja samaan koulurakennukseen. Siinä on jotain säälittävää mutta myös todellista etenkin etuoikeutettujen länsimaiden ihmisistä. Nykyään meillä on suoremmat ja suodattamattomammat yhteydet julkisuuden henkilöihin kuin koskaan. Kuin satavuotiaan rakennuksen kokemat hyvät ja huonot muistot olisivat heränneet henkiin. Millaisena hän näkee sosiaalisten instituutioiden vastuun. Totuus vai valhe. Satirisoin tässä sitä, että jos johonkin tiettyyn tilanteeseen ei ole olemassa ohjetta paperilla, kukaan ei tiedä mitä tehdä. Uhri vai pahoinpitelijä. – Lopulta oli selvää, että käsissäni oli aihio elokuvaan, jolla voisi kertoa jotain yhteiskunnastamme, kuinka suhtaudumme konflikteihin. He ovat mielestäni polarisoidun moraalisen maanjäristyksen episentrumi. – Pidän elokuvien itsekkäistä hahmoista, on hienoa nähdä heidän käyttävän kaikenlaisia taktiikoita saadakseen haluamansa. Kun aloin kirjoittaa, mielikuvituksella ei ollut rajoja kuvitteellisen kouluni suhteen. Jokaisella nurkalla oli inspiroiva visuaalinen merkitys, minulla yli hyvin selkeä visio rakennuksesta. Leikki vai väkivalta. Niinpä jokainen epänormaali sattumus kouluissa, sairaaloissa tai virastoissa saattaa olla niille valtava ongelma. YKSILÖN JA YHTEISÖN VASTUU Alkuun vaikuttaa siltä, että elokuva kertoo lasten ja aikuisten välisistä asioista, mutta pian fokus kääntyy aikuisten mielenmaisemiin. Niin elokuva kertoo enemmän siitä, kuinka me aikuiset rakennamme omaa todellisuuttamme sopimaan omaan identiteettiimme ja elämäämme, kuin kahden pojan vähemmän kiinnostavasta konfliktista. Syyllinen vai viaton. Esitutkimusvaiheessa eräs jututtamani rehtori totesi: ”Lääkärileikit jätetään päiväkotiin.” Kirjoitin sen elokuvaan. Tøndel ei myöskään säästele opettajia ja koulun johtoa. En halunnut yleisön saavan loogista kuvaa paikan pohjapiirustuksesta. Ehkä meitä vain pelottaa kontrollin menetys. – Muistan, kuinka lapsena kerran vietin yön koululla, ja se muuttui mystiseksi, pelottavaksi ja maagiseksi paikaksi. – Seksuaalinen uteliaisuus on luonnollinen osa lasten kasvua, mutta tietyssä iässä se muuttuu arveluttavaksi. Pelkäämme erottuvamme joukosta. – Kehittelin Jonin ja Armandin välille yhteenoton, joka voi olla täysin viaton tai hyvin vakava sen mukaan mistä näkökulmasta sitä katsoo tai miten sen kehystää. Tøndel pitää yhden tapahtumapaikan elokuvista, koska se luo jännitettä ja klaustrofobista tunnelmaa, jota yleisö ei voi paeta. Kaikkea vähänkin normista poikkeavaa käyttäytymistä paheksutaan herkästi ja siihen kiinnitetään huomiota. Silloin on tavallaan riippuvainen ihmisistä, jotka uskaltavat ottaa vastuuta henkilökohtaisella tasolla. – Kuvaan päätösten takaista itsekkyyttä mutta en tuomitse sitä. Koska valtio pyörittää melkein kaikkea – mikä on hyvä asia – meille voi olla vaikeaa ottaa henkilökohtaista vastuuta toimistamme ja tapahtumista. On aina epämukavaa puhua seksuaalisuudesta ja lapsista samassa yhteydessä, ne eivät tunnu kuuluvan yhteen, ja se tekee siitä hauskaa mutta myös hyvin jännitteistä. Monet elokuvan kohtaukset käsittelevät tilanteita, joissa liikutaan harmaalla alueella ja rajat ovat häilyviä. – Ovatko oikean ja väärän rajat koskaan olleet yhtä epäselvät. Lapsista täytyy olla hämmentävää, että yhtenä hetkenä luonnollinen asia voi seuraavassa tuoda poliisit vanhempien ovelle. Rehtori Jarle ei ainakaan aluksi toimi LAPSIA JA AIKUISIA Endre Hellestveit ja Renate Reinsve. lyt monta vuotta alakoulussa ja tiedän miten voimme hyvässä ja pahassa peilata lapsia ja vanhempia. Erityisesti odotin, että pääsen kirjoittamaan kohtausta, jossa opettaja Sunna kertoo vanhemmille tapahtumista. – Elokuvassa opettajat yrittävät ensin pehmittää tilannetta käyttämällä kiertoilmaisuja, mutta kun heitä syytetään vastuuttomuudesta, he ylireagoivat ja tekevät siitä entistäkin pahemman. Itsekkäät motivaatiot eivät suoraan tee kenestäkään pahaa
Norjan elokuvainstituutti torppasi tuotantotuen vuosi vuoden jälkeen ja olin valmis luovuttamaan. – Hän oli mukana alusta lähtien, ennen kuin hahmolla oli edes nimeä, ennen kuin tiesin millaiseen universumiin elokuva sijoittuu. – Elisabethin tanssikohtaus siivooja Emmanuelin kanssa kehittyi paljon prosessin aikana. Sunnalla on hyvät aikomukset, hän uskoo sivistyneen keskustelun olevan paras ratkaisu, mutta sitten hänen ihailunsa Elisabethia kohtaan jättää sen varjoonsa. Se kertoi jotain niin Elisabethin kuin rehtorin mielentilasta ja samalla pystyin sanomaan yleisölle: tästä eteenpäin mitä tahansa voi tapahtua. Hän myöntää pitävänsä itsekin kohtauksista, joissa jostain arkipäiväisestä tulee naurettavaa tai abstraktia. – Se luo arvaamattomuutta, jännitettä, huumoria ja mielestäni joskus myös todellisempia heijastuksia elämästä. Minulle oli tärkeää pakottaa yleisö todistamaan jotain niin kauan, että hän on itse osa sitä ja joutuu ottamaan kantaa. Elokuvantekijä on onnistunut, kun kohtaus herättää katsojasta kumpuavan reaktion. Kirjoitin ensimmäisen version vuonna 2016 ja Renaten innostus käsikirjoitusta kohtaan antoi paljon itseluottamusta. Aluksi se oli lyhyt, puoliminuuttinen hetki kuvastamaan rehtorin sekoamista. Esimerkiksi naurukohtaus olisi jossain muussa elokuvassa voinut kestää yhden minuutin alleviivatakseen, että Elisabeth on menettänyt otteensa. Elokuvassa on myös fyysisiä suorituksia, jotka leikittelevät modernin tanssin ja koreografian kanssa. Alunperin minulla oli ajatus monista käsistä, jotka haluavat koskettaa häntä symbolina julkkispakkomielteellemme. ARKISESTA ABSTRAKTIKSI Useaan otteeseen Tøndel leikittelee yleisön odotuksilla sen suhteen, kuinka pitkälle asioita voi viedä. Sitten tarina kehittyi enemmän Elisabethin näkökulman suuntaan, kuinka rakkaus ja ihailu muuttuu joksikin häiritseväksi ja vaaralliseksi. Mutta silloin katsoja ei itse ole sisällä siinä. Sitten Renate lähetti viestin voitettuaan parhaan näyttelijättären palkinnon. – Toinen tanssikohtaus on ehkä symbolisempi, yritin sillä visualisoida elokuvan kysymystä siitä missä menee rakkauden ja hyväksikäytön raja. Kuka nauraa, kuka tuntee olonsa epämukavaksi. Mutta sitten Renate [ Reinsve] ja Emmanuelia näyttelevä Patrice Demoniere sekä koreografi Sigyn Åsa Sætereng tekivät siitä kokonaisen tanssin, johon ihastuin. MUUSA JA INSPIROIJAT Tøndel nimeää Elisabethia näyttelevän Renate Reinsven oleelliseksi elementiksi koko elokuvan synnylle. Halusin myös kuvittaa millaisena Elisabeth näkee elämänsä. Olen nähnyt kuinka sama asia teatterissa saa jotkut nauramaan, jotkut itkemään. moraalisesta lähtökohdasta vaan pelosta joutua edesvastuuseen. Olen utelias näkemään miten se toimii isommalle yleisölle
Niinpä saamme jatkokierroksille hyvin erilaisia näyttelijöitä. Cannesissa: ”Ajattele miten hyvää tämä tekee elokuvallemme!” Hän ajatteli elokuvaamme uransa isoimpana iltana, se auttoi jaksamaan. Elokuvan tunnelmaan vaikuttivat vuoden 2018 versio Suspiriasta sekä Yksi lensi yli käenpesän. Pidän siitä, kuinka voimme olla avoimia uusille ajatuksille sen sijaan, että olisimme lyöneet asioita lukkoon ennakkoon. – Muuten roolitus oli kai aika perinteistä. Erityisesti minuun ovat tehneet vaikutuksen Luis Buñuelin satiirit. Kaikki Vanhempainillan keskeytykset, hälytykset, nenäverenvuodot ja niin edelleen, ovat pitkälti Porvariston hillityn charmin inspiroimia. Aikuiset eivät jää osattomiksi, kun selvitellään lasten konflikteja.. Monien kohtausten esillepano oli saanut vaikutteita Krzysztof Kieslowskin Veronikan kaksoiselämästä ja David Lynchin Villistä sydämestä. Testasimme Sarahin rooliin monia erilaisia näyttelijöitä, mutta Ellen [ Dorrit Petersen] oli avoin, utelias ja rohkea, ja hänellä oli kiinnostavaa kemiaa Renaten kanssa. Minuun vaikutti myös, miten Tuhon enkelin näkymättömästä muurista tulee hyväksytty totuus. Testasimme monia eri rooleihin. Yritän työntää heitä eteenpäin, mutta jos joku ei jostain syystä halua harjoitella jotain hetkeä etukäteen, en pakota. Rakensimme paljon taustatarinoita, joita ei avata lainkaan itse elokuvassa. Keskustelin kaikkien kanssa siitä mitä hahmot tuntevat ja ajattelevat eri tilanteissa. On luotettava siihen, että he tuntevat itsensä ja prosessinsa. – Lopuksi on pakko mainita merkittäviksi inspiraation lähteiksi Gerard Karglin Angst ja Sofia Coppolan The Virgin Suicides, ja kuinka he toteuttivat esikoiselokuvansa. Monet kohtaukset ovat pitkiä ja mutkikkaita, joten käytin harjoituksia myös kirjoittaakseni niitä hieman uusiksi. – Minulla on hyvin monipuolinen maku mitä tulee taiteeseen ja poimin vaikutteita monista paikoista. Ne eivät ole virheettömiä, mutta niissä on paljon ajatusta ja energiaa. – Viimeiseen koreografioituun hetkeen vaikutti Pina Bausch. Viimeiseen kuvaan Sarahista vaikutti näkemäni David Hockneyn maalaus. Minulle on tärkeää, että joka hahmolla on piirteitä, joita näyttelijät voivat halutessaan käyttää mutta myös pieniä salaisuuksia, joita muut eivät tiedä. – Ohjaajana yritän sovittaa metodejani kunkin näyttelijän mukaan. – Harjoittelimme paljon ennakkoon, mutta he loivat dynamiikan välilleen pitkälti itse. Minuun ovat vaikuttaneet Bob Fossen Syke ei sammu -elokuvan leikkisyys, Isabella Eklöfin Holidayn säälimättömyys, Thomas Vinterbergin Juhlien jännite ja Paul Thomas Andersonin The Phantom Threadin vilpittömyys. En juuri koskaan sano roolittajalle miltä hahmon pitäisi näyttää
Se on yksinkertaista, hieman tylsää elämää. Sitten hän näyttää leikkisältä. Ensi alkuun hän näyttää vihaiselta. – Mikäkö oli lähtökohtani. – Se kaikki todellakin muutti minua lopullisesti. L UCA Guadagnino on Venetsiassa puhumassa Queer-elokuvastaan. Tällä kertaa kysymykseen: ”Nähdäänkö nyt homo James Bond?” ”No niin, ollaanpas nyt aikuisia”, tokaisee ohjaaja Luca Guadagnino. – Tiedät aivan yhtä hyvin kuin minä, ettei elokuvastudiossa kuvatussa seksikohtauksessa ole mitään intiimiä. Ei ole väliä kuka olet, vaikka olisit Mexico Cityssä asuva heroiiniaddikti. ”Faktahan on, ettei kukaan pysty tietämään millaisia intohimoja James Bondilla on. Piste. Kuten aina, ne ovat huomattavasti viihdyttävämpiä yleisölle kuin niihin osallistuneille. 34 EPISODI 4/2025. Kun värvää Daniel Craigin mihin tahansa projektiin, joku mainitsee ennen pitkää numeron 007. Hän on paljon Leetä nuorempi ja vastustamaton. Kun ensimmäisen kerran luin kirjan, oli 17-vuotias yksinäinen poika Palermossa. Luin sen ohuen opuksen ja upposin siihen, italialaisohjaaja muistelee. Tärkeintä on, että hän hoitaa homman kotiin.” Aamen. Megalomaani, joka unelmoi maailmojen rakentamisesta elokuvien kautta. Koska halusin olla lojaali sille nuorelle pojalle, mieleni palasi ajatukseen: ”Minun täytyy tuoda se valkokankaalle.” Erityisesti halusin esittää yleisölle ajatuksen minuudesta: keitä me olemme, kun olemme yksinäisiä, ketä me etsimme. Hän kertoo langenneensa loveen, rakastuneensa ”kirjoittajan eloisaan mielikuvitukseen, hänen yhteyteensä kuvailemiinsa kahteen hahmoon, heidän käytöksensä tuomitsemisen poissaoloon, seikkailun tunteeseen, seikkailun jonkun haluamansa ja rakastamansa kanssa”. VALTAKUNTIA SUUREMPI RAKKAUS TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA KUVAT ELÄVÄN KUVAN KESKUS ELKE RY Drew Starkey ja Daniel Craig nauttimassa elämän pienistä paheista. Kenen haluamme haluavan meitä. Ilo. Koskaan vain ei voi ennakoida, miten se jatkuu. Ainakin ennen kuin Eugene ( Drew Starkey) ilmestyy paikalle. TANSSILATTIALTA VAAKAMAMBOON Sängyistä puheen olleen. Burroughsin romaaniin ja sijoittuu 1950-luvun Mexico Cityyn, jossa amerikkalainen maastamuuttaja Lee ( Daniel Craig) juo unohtaakseen huolensa – ja hikoilee – silmäillessään uusia miespuolisia tulokkaita. Siellä on vain huone täynnä ihmisiä tuijottamassa, Craig kuittaa. Ensi-illastaan lähtien elokuva on ollut kohuotsikoissa kiitos seksikohtaustensa. Kuka olet, kun makaat yksin sängyssäsi yöllä. Se perustuu William S
Kun pyörähtelee lattialla jonkun kanssa, jonka on tavannut kaksi päivää aikaisemmin, se on hyvä tapa tutustua. 4/2025 EPISODI 35. – Näin haastattelun Burroughsista ja hän tuntui... Sen sanottuani, koska tänään ollaan vilpittömiä, rakastin ajatusta katsoa ihmisiä tuomitsematta. HULLU RAKKAUS Guadagnino teki joitakin muutoksia kirjan tarinaan ja lisäsi huumetripin, joka voi muuttaa ihmisen näkemyksen koko universumista – oletettavasti, tietysti. persoonalta. Ajattelin, että tuo ei voi olla hänen todellinen minänsä, Craig kertoo. Jos en olisi tässä elokuvassa ja näkisin sen teatterissa, haluaisin olla siinä. Otan omat koukuttuvuuteni vakavasti. On hienoa saada mahdollisuus katsoa ihmistä arvostelematta ja pitää huoli siitä, että kamalinkin ihminen tulee esitellyksi oikealla tavalla. Huolimatta joistakin Veitset esiin -elokuvista saaduista tunnustuksista, Lee on hänen kiinnostavin roolinsa sitten vuoden 1998 läpimurron Rakkaus on paholainen. – Tanssiminen on hyvä tapa rikkoa jää, Drew Starkey vahvistaa. Valtakuntia suuremman. – Halusimme siitä vain mahdollisimman koskettavaa ja todellista, niin luonnollista kuin pystyimme. Haluaisitko lähteä makuuhuoneen puolelle vilvoittelemaan?" Ohjaaja Luca Guadagnino tähtikaksikkonsa kanssa Venetsiassa. En ole tanssija ja Daniel ei tosiaan ole tanssija. "Täällä alkaa olla hikiset paikat. – Hyppäsimme mukaan liikkumisharjoitteluun melko aikaisessa vaiheessa ja se tosiaan vapautti meitä, vapautti kroppamme. Olin juuri dieetillä ja pudotin 15 kiloa. Tietty häröily oli tietysti yksinkertaisesti välttämätöntä. Ne ovat haastavia ja silti erittäin helposti lähestyttäviä. Yritimme tehdä siitä hauskaa. Ja tehdäkseen siitä hauskaa he tanssivat. – Lopultakin teimme sen. Sen pitäisi olla jokaisen elokuvantekijän tehtävä: löytää inhimillisyyttä synkimmistä syövereistä ja kirkkaimmista hetkistä. Se on niitä elokuvia, joita haluan nähdä, joita haluan tehdä ja joiden haluan leviävän maailmalle. Meidän piti nähdä näiden kahden saavan yhteyden, toteaa Craig ja hänen ohjaajansa jatkaa: – Olen herrasmies, joka menee aikaisin nukkumaan, en ikinä ole käyttänyt huumeita, en ole eläessani polttanut edes yhtä savuketta. – Kun Lee on hukkua pakkomielteisiinsä ja Eugene on hukkumaisillaan tähän yhteyden saamisen mahdottomuuteen, se on puhtaasti, syvästi inhimillistä. En osaa kuvata sitä muulla sanalla. Persoonalta, syvältä ja harkitulta. Kaikesta hulluudesta huolimatta Queer on ensisijaisesti rakkaustarina. Elokuvia ei voi tehdä, jos näkee samalla päiväunia. Se alkaa säkeellä: ”Rakkautemme kasvaa valtakuntia suuremmaksi”. – Jo ensimmäisten Zoom-tapaamistemme aikaan Daniel oli päättänyt, että tekisimme rakkaustarinan. Voin laskea kahden käden sormilla kaikki rakastajani elämäni varrelta. Sen sanat on otettu Burroughsin päiväkirjasta, kolme päivää ennen hänen kuolemaansa. Drew on upea, fantastinen, kaunis kanssanäyttelijä, ja pidimme kielen poskessa. Pelkän ”tavallisen” draaman tekeminen hänen kirjastaan oli suorastaan petollista. Craigille Queer on aivan uuden aikakauden alku. Kuinka tylsää. Kirjan elokuvaksi sovittanut käsikirjoittaja Justin Kuritzkes on myös kertonut hämmästyneensä tajutessaan Queerin olevan ”melko suoraviivainen rakkaustarina”. Sellaisia on vähän ja hyvin harva sallii haavoittuvuutensa näkyä kankaalla. – Elokuvan lopussa on Trent Reznorin ja Atticus Rossin tekemä laulu, jonka esittää Caetano Veloso. Me halusimme tehdä Burroughs-elokuvan. – Olen ihaillut tätä herrasmiestä jo pitkään, mutta olen tukahduttanut sisälläni kutitelleen ajatuksenpoikasen, koska olen pragmaatikko. Mutta meistä tuli parempia yhdessä. Olimme valmiita avaamaan uusia asioita. Tai aikakausielokuva. – Minulle yksi merkki loistavasta näyttelijästä, jollaisia rakastat ja jotka tekevät lähtemättömän vaikutuksen, on sen lähestyttävä anteliaisuus ja kyky olla kuolevainen valkokankaalla. Mutta sitten eräs vähemmän pragmaattinen ihminen totesi minulle: ”Miten olisi Daniel Craig tähän rooliin?” Guadagnino maalailee. Craig huomauttaa heidän tavanneen jo 20 vuotta aikaisemmin ja jo tuolloin kumpikin totesi haluavansa tehdä töitä toisen kanssa. Se kertoo rakkaudesta, menetyksestä, yksinäisyydestä ja kaipauksesta. Ne ovat elokuvaa sellaisena kuin taidemuodon ymmärrän. – Tai ehkä se oli vain yksi osa häntä ja meidän pitäisi löytää hänen muut puolensa, vaikka hänestä on hyvin vähän tietoa. Guadagnino meni vieläkin pidemmälle. – Burroughs on hyvin määrätynlainen kirjailija, hän on luonut maailmoja. Siinä hän esitti taiteilija Francis Baconin rikollista rakastajaa. – Se oli tärkeää ja tarpeellista. Queer on tunteellinen tömähdys. Se ei kuulunut suunnitelmiimme. Queer on villi, se on hassu – siinä on Lesley Manville hampaat mustina, keskellä viidakkoa
MITÄ KAIKKEA OLETKAAN AINA HALUNNUT TIETÄÄ YSTÄVYYDESTÄ – MUTTA ET OLE ROHJENNUT KYSYÄ 36 EPISODI 4/2025
Kunhan hengittää, vaikka olisi toisen oma. MITÄ KAIKKEA OLETKAAN AINA HALUNNUT TIETÄÄ YSTÄVYYDESTÄ – MUTTA ET OLE ROHJENNUT KYSYÄ TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA KUVAT FUTURE FILM Sara Forestier ei ole turhan tarkka miesten suhteen. Huijasit minua ystävällisyydelläsi, ranskalaisnäyttelijätär jatkaa. Mikä on outoa, Forestier jatkaa ja on oikeassa. hyvä asia. Elokuvassa ystävättäret Joan ( India Hair), Alice ( Camille Cottin) ja Rebecca (Forestier) ovat toistensa tuki ja turva – ainakin teoriassa. ”En olisi ikinä maannut ystävättäreni miehen kanssa”, Sara Forestier hihkuu Venetsiassa. I LMEISESTI Kolmen ystävän tekeminen on ollut raskas urakka Sara Forestierin omatunnolle, ja hän on vihdoin valmis pistämään ohjaaja Emmanuel Mouret'n tilille siitä. Tähän asti kaikki kuulostaa kovasti Woody Allenin Hannah ja sisaret -elokuvalta. Mutta heitä ei tuomita, vaikka voisimmekin kyseenalaistaa heidän rehellisyyttään, Camille Cottin pohtii lisää. Minun ei olisi ikinä pitänyt tehdä tätä elokuvaa. – Kaikesta huolimatta heidän välillään ei ole minkäänlaista kaunaa. Joanin sydän on murtunut hänen menetettyään kumppaninsa, vaikka olikin todennut tälle olevansa lähdössä suhteesta. Mikä ilmeisesti on... – Se on eräänlainen matka – jolla yksi heistä makaa toisen aviomiehen kanssa. Vaikka he osallistuvat erilaisiin petoksiin, se ei koskaan ole pahansuopaa. – Kaikki on niin täysin moraalitonta. Sen päähenkilöt ehkä hengailevat Lyonissa eivätkä Thaimaassa, mutta ei heidänkään dynamiikkansa kovin terve ole. 4/2025 EPISODI 37. Miksi valehtelemme. Mitä rehellisyys tarkoittaa. Aivan kuin he Ennen The White Lotusin viimeisimmän kauden kolmea ystävätärtä, jotka juovat liikaa viiniä, hengailevat venäläisten kanssa ja puhuvat pahaa toisistaan aina tilaisuuden tullen, oli Kolme ystävää. Hän on kuitenkin hieman myöhässä: hänen aviomiehensä makaa jo Rebeccan kanssa. Ja mihin asti tällä asteikolla voimme rakastaa ystävää ja silti maata hänen miehensä kanssa. Alicen avioliitto on jäähtynyt ja hän harkitsee sen ulkopuolista suhdetta. – Luulen, että jossain vaiheessa elokuvan nimi olikin ”Rehellinen nainen”
Mutta aina jonkun on rikottava niitä. En muista miten se menee tarkalleen, mutta Freud sanoi aikoinaan, että mitä hyveellisempi ihminen haluaa olla, sitä enemmän hän kokee omatunnon pistoksia, sitä enemmän hän syyttää itseään synnistä ja kaikenlaisista harha-askelista. He eivät onnistu siinä, mutta he yrittävät. Hair on hieman ujo, Cottin järkiperäisesti ajatteleva. Lopulta hän riuhtaisee itsensä irti siitä niin äkillisesti, ettei hänen kumppaninsa selviä siitä. Ihmissuhde on jo oma pieni yhteisönsä sopimuksineen ja järjestyksineen, mutta voimme jäädä yksin halujemme kanssa. Vaikka ne saavat meidät kärsimään. Camille Cottinin ei pitäisi kääntää selkäänsä sellaisille ystäville kuin India Hair ja Sara Forestier. Forestier on holtiton ja heilahtaa kehujen vuodattamisesta täyteen taisteluvalmiuteen yhden lauseen sisällä. Siinä on jotain huimaa. olisivat tavanomaisten moraalikoodien ulkopuolella. 38 EPISODI 4/2025. Mouret mainitsee tekijöitä, jotka ennen häntä ovat olleet kiinnostuneita pariskunnista ja ystävyyksistä. Elokuvan hienoimmat tarinat kertovat siitä, miten elämme toistemme kanssa ihmisinä. – Se, mitä hän kuvittelee ”oikeaksi asiaksi tehdä” on eri asia kuin mikä todellisuudessa on oikein hänelle. Näillä kolmella ystävällä on, kuten Camille totesi, – Kolmessa ystävässä tapahtuu paljon, mutta yksi asia pysyy muuttumattomana, ja se on heidän välisensä ystävyys. Tai tarinoista, kuten tässä. – Hän kuoli, Forestier kuittaa naama peruslukemilla. – Ernst Lubitsch, Billy Wilder, Éric Rohmer, Woody Allen. – Yhden hahmon elämä ei jatku noin vain, Mouret vastustelee. Kun teatterista poistuu, elokuvan kehittämiä tarinoita voi jatkaa. – Mielenkiintoisuus syntyy, kun mukana on ristiriitaisuuksia, eikä enää voi sanoa mikä on hyvää ja pahaa, oikein tai väärin. Gangsterielokuvissa vallitsevat ”klaanin” säännöt. Ne voivat murtaa meidät, ja joskus ei pysty jatkamaan eteenpäin. Elokuva rakastaa sellaisia ristiriitaisia tilanteita: kuinka suhteutamme omat halumme tarpeeseemme kuulua klaaniin. He yrittävät toimia oikein. Kolmessa ystävässä ei ole mitään sellaista. On silti selvää, että kaikkia kiehtoo ajatus siitä, että on mahdollista välittää toisesta syvästi ja silti samaan aikaan pettää tätä. Ne jäävät muistoihin, joten on helppo kartoittaa polkua omiin tekemisiin, hän lisää. Kyse on enemmän ystävällisyydestä kuin rakkaudesta. – Sitä ei lasketa. – Minusta oli hurjaa, ettei elokuvassa ole yhtään normaalia suhteen päätöstä, Forestier toteaa. – Henkilökohtaisesti eräs rakkaustarina traumatisoi minut täysin. Se ei ollut miehen vika, Joanin rakkaus vain sammui. Mouret on ehkä ohjaajaksi runollinen ja hänen päähenkilöitään näyttelevä kaarti pitää häntä maan pinnalla. – Elokuvassa minua viehättää ajatus tarinasta. Todellisessa elämässä se voi olla teurastusta. ELÄMÄ JATKUU – TAI SITTEN EI Esimerkiksi Joan yrittää kuulua klaaniinsa turhankin pitkään: hän on pysynyt suhteessa, joka ei enää toimi. Me ruokimme toisiamme. Siksi hänellä on jatkuvasti tarve puhua ystäviensä kanssa, India Hair toteaa, ja Mouret jatkaa: – Ei ole mitään kauniimpaa kuin omatunnon tuskat. Elokuvia tehdessäni ajattelen paljon sellaisia, joita olen nähnyt ja joista olen pitänyt. Näyttelijät ovat sitä mieltä, ettei heitä valittu rooleihin heidän omien persoonallisuuksiensa perusteella, mutta he heijastelevat hahmojensa ominaisuuksia. – Elokuva kertoo rakkaudesta, surusta. Mitä tahansa tapahtuukin rumuudesta voi löytää kauneutta. Elämä jatkuu aina. Olemme ikuisessa kiitollisuudenvelassa niille ja siksi on tärkeä puhua cineman perinnöstä. SÄÄNNÖT JA NIIDEN RIKKOJAT Mouret'n mukaan juuri silloin ”elokuvasta tulee mielenkiintoista”
Millaiseen mittakaavaan se asettuu Karukosken mittakaavassa. Sen jälkeen alkoi pohdinta siitä, mitä sillä pitäisi tehdä. Luin sen ja ihastuin jälleen Antin kerrontaan ja hahmoihin. – Tolkien on isoin mitä olen tehnyt, jos puhutaan budjetillisesti ja kokonaisnäkyvyyden kannalta. Yksi jenkkihanke olisi vienyt minut puoleksi vuodeksi Vancouveriin. Tunnen Antin hyvin, mutta en ollut lukenut kyseistä kirjaa. Pikku Siperia perustuu Antti Tuomaisen kirjaan, ja sen ohjasi elokuvaksi Dome Karukoski, joka on tehnyt elokuvia ja tv-sarjoja monenlaisissa tuotantoympäristöissä. Mark [ Lwoff] sanoi, että hänellä olisi yksi juttu ja sovimme uintitreffit Uimastadikalle. Silloin oltiin jo kesässä 2022. Dome Karukoski muistelee, että sitä harkittiin tehtäväksi Ruotsissa, mutta projekti peruuntui. En henkilökohtaisesti ole mustasukkainen ihminen, mutta se käsittelee synkkiäkin asioita huumorin kautta, mikä oli kiinnostavaa. Mutta tämä saattaa olla Maaliskuussa tehtiin suomalaista elokuvahistoriaa, kun Netflix julkaisi maailman laajuisesti ensimmäisen Suomessa tuotetun ja kuvatun elokuvan. – Minulla oli silloin sellainen tilanne, että halusin olla lähellä lapsia. Hän kysyi, onko Pikku Siperia tuttu. A NTTI Tuomaisen Pikku Siperia ilmestyi vuonna 2018, ja Netflixin elokuvatuotanto-osasto osti sen oikeudet nopeasti. Suoratoistopalvelu oli hänellekin uusi kokemus – mutta opettavainen sellainen. Tuli mieleen Napapiirin sankarit, joka on työttömyydestä, alkoholisimista ja masennuksesta kertova teos, joka käsittelee niitä komedian keinoin. – Se osui jotenkin hyvään vaiheeseen kertoessaan armollisuudesta ja anteeksiannosta ja käsittelee samalla vääristynyttä mieskuvaa ja mustasukkaisuutta. SIPERIA 40 EPISODI 4/2025. Mietin, olisiko siinä järkeä ja pistin muutamille tuottajille viestiä, että etsin suomalaista hanketta. Suomalaisille Pikku Siperian julkaisu on torilla tavataan -tapaus, Netflixillä yksi paikallinen tuotanto muiden joukossa. PIKKU OPETTAA TEKSTI JOUNI VIKMAN KUVAT NETFLIX Eero Ritala (oik.) oppi kantapään kautta, että Dome Karukoski on niitä ohjaajia, jotka eivät kuuntele vastaväitteitä
He haluavat nähdä elokuvan mielessään ja ymmärtää mihin rahaa sijoitetaan, studiot eivät ikinä osta avaimet käteen -ratkaisuja. Tolkienissa mentiin pikku hiljaa maa kerrallaan, kiersin varmaan seitsemässä, kahdeksassa maassa puhumassa medialle. Samalla tavalla tämä projekti on kasvattanut, ja opin jatkuvasti itsensä haastamista ja kyseenalaistamista prosessissa. Moni odotti käsikirjoituksen luettuaan, että se olisi sitcom-tyyppisempi. Pikku Siperia alkaa komealla kosmisella kuvastolla. – Toivoisin, että useampi suomalainen pääsisi kokemaan sen, koska se on hyvin opettavaista. – Kukaan ei missään vaiheessa kysynyt paljonko se maksaa. – Aina voi olla kohtaus, jota jokin lontoolainen executive producer ei ymmärrä. – Tämä on kolmas studiotuotantoon lähtenyt juttuni ja jenkkistudiot toimivat aina samalla tavalla. Ei sentään kaurismäkeläisesti, mutta mieleen tulee Coen-veljesten Fargo muutenkin kuin lumisen ympäristön kautta. Searchlight, New Regency, AMC ovat kaikki tehneet hienoja juttuja ja heiltä voi oppia tosi paljon, kun he haastavat tekijää. Se muokkaa sitä miten ne ihmiset puhuu ja tekee, niillä ei ole kiire. Olen Lepsämästä, pienestä pitäjästä. Tuskin olisin saanut tehdä tätä mustavalkoisena. Muuten tee mitä haluat, tässä on todella paljon rahaa”. Kyseessähän on fiksuja, lukeneita ihmisiä, ja jos sellainen tyyppi ei ymmärrä, niin onko kohtauksen funktio abstrakti vai voiko tehdä jotain, jotta se osuu paremmin ihmisen tunteeseen. Se siinä maailmassa on mahtavaa, että kun idea on heidän mielestään hyvä, sitä ei kyseenalaisteta! Moni kollega Yhdysvalloissa sanoo samaa, että kun tekee studioelokuvaa, tekee elokuvataidetta tietyn leikkikentän sisällä. Heillä on aina tulosvastuu siitä. Netflix haluaa palvella suomalaisia tilaajia tarjoamalla myös suomalaista sisältöä, se on heille tärkein elementti tässä. – Minusta on hienoa, että joku painaa enteriä, ja se lähtee samalla hetkellä 190 maahan, 30 kielellä. Kommunikaatio on hyvin aktiivista ja moni ohjaaja saattaa kokea sen kontrollina. Joku tekijöiden oma näkemys nostaa työn suuremmaksi – kunhan se tapahtuu leikkikentän sisällä. Ei ihme, että Mendes teki kaksi Bondia, koska se on valtava leikkikenttä, kunhan Barbara on tyytyväinen! – Studiomaailman todellisuus on, että ne rakastaa elokuvantekijöitä. Joskus on vain todettava, että se ei aukea tuolle yksittäiselle ihmiselle. Olin valmiimpi työskentelemään Netflixin kanssa. Pikku Siperia saa tavallaan nollalähdön kaikissa maissa samaan aikaan. – Se on ihan mielenkiintoista, kansainvälistä keskustelua. Minä näen asian niin, että minun pitää pystyä perustelemaan mihin rahaa käytän ja miksi jokin kohtaus on olemassa, miksi joku henkilö on tällainen. Hekin voivat hyväksyä sen, että vaikka se ei aukea heille, se aukeaa suomalaiselle katsojalle. Esimerkiksi Netflix halusi Dome Karukoski -elokuvan, ei ne halunnut, että katson Netflix-elokuvia ja imitoin niitä. Karukoski kertoo kirjoittaneensa jo varhaisen käsikirjoituksen alkuun ”avaruus”. Ei joku Squid Game olisi breikannut, jos se olisi toistanut genreä. globaalimpi hitti, jos se vain lähtee. – [Muusikko] Thomas Newman, jonka kanssa tein Tolkienin ja joka on tehnyt Sam Mendesin Bondit, kertoi että Mendesin mukaan Barbara Broccoli olisi ensitapaamisella sanonut: ”Haluan, että siinä on tämä, tämä ja tämä, koska Bondeissa on aina näin. Ne odottavat innovatiivisia ratkaisuja, koska sillä tavalla voi breikata. Uppoaako se Intiassa, Japanissa, Argentiinassa, Yhdysvalloissa, sen aika näyttää. Jotenkin rytmi tulee minulla vereen siitä. Sitä joutuu perustelemaan, mutta samalla on mietittävä, miksi se ei välity universaalilla tasolla. Kun se ei oikein lähtenyt Yhdysvalloissa, se vaikutti kaikkiin muihin maihin. LEIKKIKENTTÄ STUDION SISÄLLÄ Vaikka resurssien käyttämistä joutuu välillä perustelemaan, toimii kuvio myös toisin päin. Sitten sitä lähtee korjaamaan ja etsimään uutta tapaa kertoa se. HILJAA HYVÄ TULEE Kirjan juoni tuntuu etenevän tuhatta ja sataa, elokuva puolestaan avautuu rauhallisemmin. Olen tottunut suomalaiseen juttuun, mutta sitten yhtäkkiä joku sanookin: ”I don't understand Finnish humor.” Mutta jos kohtauksen olisi tarkoitus olla hauska, se ei riitä, on mietittävä onko siinä rytmi tai jokin muu asia pielessä. Onko kohtauksessa jotain, jonka voisi tehdä toisin. Tämä on rikoskomedia ja siinä mennään yli coenmaiseen ja tarantinomaiseen ”voiko näin käydä” -maailmaan, ja se naurattaa, koska periaatteessa jossain päin maailmaa näin voisi käydä. – Napapiirin sankareissa oli sama juttu. Kyllä he ovat vielä leikkausvaiheessakin tarkkoja siitä, että ollaan tekemässä parasta mahdollista elokuvaa. OPETTAA 4/2025 EPISODI 41. OPPIA IKÄ KAIKKI Vaikka Netflix tunnetaan suoratoistopalveluna, Karukosken mukaan se on tuottajana samanlainen kuin muutkin studiot. Niin kävi Napapiirin sankareissa ja nyt Pikku Siperiassa. Sen ulkopuolelle ei saa mennä, mutta sisäpuolella saa tehdä mitä vain. Uskon, että minusta on tullut parempi ohjaaja studiokokemusten kautta. Ymmärrän sen hyvin, sillä se ei ole kulttuuritukea, se on yksityistä rahaa
Malla Malmivaara opettaa jäyhille PohjoisKarjalan äijille tanssia. Tommi Korpela. 42 EPISODI 4/2025
Varmaan se ajatus joskus silloin yöllä on ollut, että miten korvata syyllisyys. Häntä kalvaa salaisuus, jota hän ei ole kertonut vaimolleen. Minnaa on esimerkiksi se, että kengät jää jumiin, kun on villasukkaa ja muuta. – Kirjoitan hirveän usein iltaisin, kun saan lapset nukkumaan ehkä kymmeneltä. Taakka on musertava, ja sitä yrittää löytää tapoja korvata sitä. – Mutta Virtahevot on intiimi kuvaus, luvassa on rakkautta ja ihmisiä kesäyössä. – Mietin, miten sen voi näyttää katsojalle. Kirjoitan kahteen, kolmeen yöllä, sitten herätään lasten kanssa puoli seitsemältä, ja sehän ei ole järkevää mielen tai kropan kannalta. sitten oli vielä yksi, jonka nimeä en nyt muista! Karukoski ei silti valittele monen kuvauspaikan aiheuttamia logistiikkaongelmia. -35 asteessa nauhat on kuin vahaa, kun niitä yrittää avata. PAPERIKUKKIEN SALAISUUS Juonenkuljetuksen rytmin ohella on muitakin asioita, joissa kirja ja elokuva eroavat toisistaan ihan vain medioiden erilaisuuden vuoksi. 4/2025 EPISODI 43. Se on melua korvaan ja saa kyseenalaistamaan itseään, kun kuvauksissa pitäisi mennä ihan vaistolla. Karukosken mukaan se koostuu seitsemästä, kahdeksasta eri lokaatiosta. Miten käytös muuttuu hulluksi, jos ei nuku, elää vain kahvilla ja adrenaliinilla. Koskaan ei kuitenkaan puhuttu vaihtoehdosta tehdä sarja. Tai sen nimi olisi varmaan No Problem Räystäinen. En paljasta kaikkea, olen adaptaatiossa ottanut aikamoisia vapauksia. Se, että on budjettia siihen, luo mahdollisuuksia. Studiotuotannossa voin sanoa, että tuohon lumikasa, tuohon lumikasa ja tuohon lumikasa, ja sitten tilattiin niitä traktorikuskeja. – Ei siellä ollut Netflix monitorin takana valvomassa. – Laitoin sen käsikirjoitukseen aika aikaisessa vaiheessa. – Kyseessä on myös syyllisyyden taakka. Vähän kuin rallikuskin on luotettava siihen, että pystyy ajamaan kahtasataa soratiellä. Hurmevaara – ruotsiksi nerokkaasti Hurmås – ei tietenkään ole todellinen paikka. – Tolkienissakin oli kiire ja pitkiä päiviä, jotenkin se kiire aina syntyy vaikka olisi paljon kuvauspäiviä. Minua kiinnosti tietty maaninen käytös, sillä elämässä on ollut vaiheita, että en ole nukkunut moneen päivään, vain joku torkahdus jossain jotta kroppa jaksaa. Karukosken mukaan se oli käsikirjoitettua. Sen vuoksi olen ylpeä elokuvasta, jonka teimme. Monessa suomalaisessa elokuvassa on pakko tyytyä siihen, mitä kuvauspaikalla on. Kiihkeissä takaa-ajoissa Pikku Siperian sankarit liukastelevatkin tavalla, joka jenkkituotannoissa olisi ehkä leikattu pois. – Ihana Emmi-Liia Sjöholmin kirja kosketti minua puhuttelevilla teemoilla isyydestä ja siitä, miten toimimme muiden ihmisten moraalin mukaan. Ihan rehellisesti en muista, mistä se tuli. Muistan sen hetken, että lähetin sen Minnalle ja totesin, että tässä on jotain kiinnostavaa. Jotain, joka osoittaa, että olen tällainen hölmöläinen, mutta tämä voi olla tapa osoittaa rakkautta. Poliisikohtaus oli osa sitä prosessia. Kirjoitimme Emmi-Liian kanssa adaptaation, ja on mahtavaa, että Elokuvasäätiö lähti mukaan näinä aikoina, kun on vaikea saada rahoitusta tällaisille projekteille. Se, että hän ajattelee vaimoaan sillä tavalla, tuntui isolta asialta. – Se oli sitten Netflixin homma, kun heillä on suuremmat budjetit kuin suomalaistuotannoissa keskimäärin. Mietimme paljon, miten kylmä tuottaa komediaa. Vaikka The Beast Must Die oli iso studiosarja, ei kukaan [AMC:ltä] ollut valvomassa kuvauksissa. Hän on uneton jo elokuvan alkaessa, ja se vain lisääntyy. Tiedän kollegoilta, miten raskasta on, kun joku studiolta valvoo monitorin äärellä ja kommentoi, että hymyileekö tuo näyttelijä tarpeeksi. PELKO ON VERTA VEDESSÄ Edellä mainittiin, että Netflix halusi ”Dome Karukoski -leffan”. Suih, viesti lähtee ja aamulla en muista mistä se on tullut, mutta sillä hetkellä on tuntunut, että tässä on jotain Joelia. – [Toisen käsikirjoittajan] Minna Panjasen kanssa pohdittiin, miten näytetään kylmää. – Ollaan kuvattu Ilomantsissa, Nurmeksessa, Juuassa, Juuka oli se keskustori. Kun aina on kiire, on pakko mennä vaistolla. – Se oli aina elokuva, Netflixin elokuvaosasto oli ostanut kirjan oikeudet. Yksi sellainen on pikkupaikkakunnan sekoittavan meteorin pitämä ääni, joka luo kuvaa siitä, että se kommunikoi päähenkilön kanssa. Ei ollut Tolkienissakaan, tosin Searchlight on hyvin ohjaajavetoinen studio. Ennen kuin teemme sen spin-offin Better Call Räystäinen. Mutta kun mietimme, mikä voisi olla hauskaa, päätimme, että siinä on talon kokoinen lumikasa, jonka yli pitää vielä päästä. Tarkoitus oli kuvittaa Joelin unettomuutta, koska eihän hän nuku. – Riittää, jos seuraavana päivänäkin ajattelee, että Joel olisi voinut tehdä sellaisia sairaalan vastaanotolla tai missä tahansa. Esimerkiksi kohtauksessa, jossa Joel pakenee Petaria ja kierii alas lumikasaa, niin eihän sitä siinä ollut. Sillä on varmasti kirkolla toimistolla istuessa aikaa. Hän sanoi: ”Ei, ajelin ympäri Pohjois-Karjalaa ja otin vaikutteita vähän kaikkialta.” Mietin, että teemme samalla tavalla, emme valitse vain yhtä kylää, mikä olisi tuotannon kannalta ollut paljon edullisempaa ja järkevämpää. Väittäisin, että olen kirjoittanut paperikukkakohtauksen joskus 2:45 yöllä, viimeisenä kohtauksena ajatellen, että tässä on jotain. Isompi budjetti mahdollisti kuvauspaikkojen etsimisen. Ei voi ylimiettiä, että jos teen näin, onko Netflix-yleisö Intiassa tyytyväinen. Karukoski tunnustaa lumetuksen. Sillä tavalla se oli myös linjassa kirjan kanssa. Juuri ennen Pikku Siperian julkaisua tuli tieto, että Karukosken seuraava elokuva Virtahevot on saanut tuotantotukea. LUMEN TAJU Kaikkialla ei tietenkään ollut kuvausten aikaan yhtä paljon lunta. Ei kukaan käynyt kuvauksissa. Tietyllä tapaa se on tyylillinen paluu Tyttö sinä olet tähti -elokuvan romanttiseen draamaan ja maailmaan. Käytös menee hulluksi, mutta sitä ei muista, kun saa nukkua. Minäkin muistin lapsuudesta, miten kenkä jäi kiinni jalkaan, kun kenkä on jäätynyt ja nauhoissa on jäätä. Unella tai sen puutteella on merkitystä myös päähenkilön kuljettamassa mitättömässä paperikukassa, joka lopussa saa uusia mittasuhteita. Tunteeko ohjaaja itse tehneensä sellaisen, varsinkin kun puhuttiin myös studioiden halusta saada perusteluja kohtauksille. Se muuttui sitten äänitöissä siitä, mikä minulla oli ollut mielessä. – Jälkikäteen voi rypeä angstissa ja huijarisyndroomassa. Nurmeksessa meillä oli Mätäsvaara, Hollola, Joensuu ja sen lähiympäristö... – Työllistimme lukuisia traktorikuskeja, jotka kärräsivät meille lunta. Jos näyttää vain, miten hän ei nuku yöllä, se menee äkkiä tylsäksi. Kuvauspaikalla on heitettävä pois riittämättömyyden tunne ja luotettava visioon. Se myös kertoo Joelista, että hän on käsillään taitava. Se on integroidumpi, emme ole vain lyöneet näitä tyyppejä jään päälle. Mutta kun elokuvaa katsoo, se ehkä irrottaa paremmin todellisuudesta kuin jo olisimme vain naamioineet Nurmeksen Hurmevaaraksi; se on kuvitteellinen paikka. Se on hieno mahdollisuus kaikille näyttelijöille, ja toivon, että joku katsoo, että näitä voisi tilata Suomesta lisää. Soitin Antille ja kysyin onko joku kylä, joka hänellä oli mielessä kirjoittaessaan. Kukat ovat se perinteinen tapaus, mutta jos on -35 astetta, tuotko ruusuja. Olen ollut onnellisessa asemassa siinä, että olen saanut tehdä omannäköisiä elokuvia. Sitä naureskelimme, että kai me jenkkityyliin tai Netflixin tapaan teemme spin-offin, kyllähän siinä hahmoja ja eloa on. Se avaa mielikuvitusta. Tulee ensi-iltaan varmaan ensi vuoden puolella. Näyttelijät haistaa heti, että tää kaveri pelkää ja epävarmuus tarttuu. Siinä tapauksessa meidän olisi pitänyt pysyä yhdessä paikassa, tehdä esimerkiksi Nurmeksesta Hurmevaara
päivän World Trade Center -terroritekojen jälkeen. Vuoteen 1988 sijoittuva elokuva seuraa Donnie Darkoa ( Jake Gyllenhaal), todellisuuden ja harhojen rajamailla elävää teiniä. Kummastakin tuli menestyksen jälkeen pidennetty versio, mutta tekevätkö ne jo hyvistä elokuvista parempia. Lopullinen läpimurto ja kulttimaine tulivat kuitenkin kymmenen miljoonaa dollaria tuottaneen dvd-julkaisun myötä. Richard Kellyn ohjaama ja käsikirjoittama esikoiselokuva, jonka budjetti oli 4,5 miljoonaa dollaria, ei tahtonut saada levitysyhtiötä, vaikka festivaalinäytöksissä se sai ylistäviä arvioita. Samaan aikaan Donnien perheen kotiin putoaa suihkukoneen moottori 44 EPISODI 4/2025. Valitettavasti elokuvan trailereissa oli lentokoneonnettomuus – asia, jota amerikkalaiset eivät halunneet nähdä syyskuun 11. TEKSTI TOM KAJASLAMPI Kaksi kriitikoiden ja yleisön arvostamaa mielikuvituksellista mutta täysin erilaista elokuvaa. Vain 58 valkokankaalla pyörinyt elokuva tuotti Yhdysvalloissa ainoastaan noin puoli miljoonaa dollaria. Eräänä yönä Donnie kävelee ulos talostaan ja kohtaa Frankin, mystisen ja karmivan kanipukuisen hahmon, joka kertoo maailman loppuvan 28 päivän, 6 tunnin, 42 minuutin ja 12 sekunnin kuluttua. MIELTÄ KUTKUTTAVIEN ELOKUVIEN SYVENTÄVÄT ERIKOISVERSIOT YKSI ELOKUVA MONTA TARINAA V UONNA 2001 ensi-iltaan tullut Donnie Darko koki vaikean alun. Trailerien esitykset keskeytettiin, ja elokuva sai lopulta ensi-iltansa käytännössä ilman minkäänlaista markkinointia. Lopulta Newmarket Films osti elokuvan ja päätti julkaista sen lokakuussa 2001. Donnie Darkon erinomaisuus ei kuitenkaan jäänyt huomaamatta: se alkoi pyöriä viikosta toiseen suosituissa keskiyön näytöksissä
Etenkin lisätyt kohtaukset saivat kuitenkin osan alkuperäisversion faneista varpailleen. Tämän jälkeen Donnie kaivertaa halloween-kurpitsoja isosiskonsa Elizabethin (jota näyttelee Jaken oikea isosisko Maggie Gyllenhaal) kanssa. Tästä alkaa Donnien erikoinen ja mystinen matka, joka kutkuttaa katsojaa mitä moninaisimmilla tavoilla. – suoraan Donnien huoneeseen. Rosen mielestä poikaa ei pitäisi päästää seuraamuksitta, Eddien mielestä heidän pitäisi ostaa hänelle mopo. Se ei ole ainoastaan vähän yli 20 minuuttia 113-minuuttista teatteriversiota pidempi, se sisältää myös monin osin uusitun ääniraidan. Tasan tunnin kohdalla nähdään kaksi yhteensä lähes puolitoista minuuttista kohtausta. Hän kuitenkin välttyy varmalta kuolemalta, koska Frankie oli houkutellut hänet ulos. The Director’s Cutissa on runsaasti lyhyitä mutta myös muutamia pidempiä lisättyjä hetkiä. Kun Donnie herää keskeltä tietä, Director’s Cutissa soi taustalla alkuperäistä mystisempi musiikki, ja heti sen jälkeen alkavan Echo and the Bunnymenin The Killing Moon -kappaleen tilalla soi INXS:n Never Tear Us Apart. minuutilla nähtävän Cheritan ( Jolene Purdy) lavaesiintymisen jälkeen hänelle huudetut ”Get of the stage, Cherita!” ja ”You suck!” -lauseet on poistettu. Kun opettaja Karen ( Drew Barrymore) kysyy kuka on Frank, Donnie vastaa ”kaksimetrinen pupu” saaden osan luokkalaisista nauramaan. Aluksi Donnie ja Gretchen makaavat viltillä auringonpaisteessa. Toinen yli minuutin mittainen lisäys tulee kolmen vartin kohdalla, jolloin Donnie lukee luokan edessä runoa Frankista. Tämän jälkeen Donnie menee kotiin ja keskustelee isänsä kanssa. Lopulta Kelly sai 290 000 dollaria elokuvan erikoisversion tekemiseen. Hieman edellisen jälkeen tulee toinen pariminuuttinen lisäys. Kun Donnien perhe muuttaa väliaikaisesti hotelliin, on kohtaus yli minuutin verran pidempi: Donnien pikkusisko Samantha ( Daveigh Chase) miettii miten he voisivat ansaita rahaa heitä kohdanneella onnettomuudella samalla, kun isä Eddie ( Holmes Osborne) epäilee jonkin tahon pelastaneen Donnyn pudonneen lentokonemoottorin alta. Muutokset alkavat heti elokuvan avauskohtauksessa. Esimerkiksi 32. Siinä oppilaat katsovat Ruohometsän kansa (1978) -animaatiota, jonka jälkeen Donnie ja Karen keskustelevat. Lisäksi dialogipätkiä on sekä lisätty että poistettu. Ohjaaja halusi jo teatteriversioon INXS:n kappaleen, mutta lisenssiongelmat estivät sen toteutumisen. SELITTÄVÄMPI ERIKOISVERSIO Donnie Darkon dvd-menestyksen ja jatkuvien yönäytöksien innoittamana elokuvan levitysyhtiö Newmarket Filmsin toimitusjohtaja Bob Berney otti yhteyttä ohjaaja Kellyyn ehdottaen elokuvan uudelleenjulkaisua. Vastaavasti 83. Vähän ennen puoltatoista tuntia tulee yli kaksiminuuttinen lisäys. Ensimmäisessä Eddie ja Rose ( Mary McDonnell) syövät ravintolassa ja keskustelevat Donnien opettajalleen Kitty Farmerille ( Beth Grant) sanomista rajuista kommenteista. minuutilla Gretchen ( Jena Malone) huutaa häntä kiusanneille pojille ”Fuck ‘em!”, kun taas teatteriversiossa hän näytti vain keskisormea. Alun huomattavan ääniraitamuutoksen jälkeen soundtrackilla tulee enemmän tai vähemmän pieniä viilauksia muun muassa musiikin voimakkuuteen ja ääniefekteihin. Toukokuussa 2004 ensi-iltansa saanut Donnie Darko: The Director’s Cut on erikoisversio sanan varsinaisessa merkityksessä. Donnie uskoo olevansa hullu, mutta Eddie vakuuttaa asian olevan toisin ja pyytää poikaansa olemaan aika rehellinen ja kertomaan totuuden – tapahtui mitä tapahtui
Pian elokuvan menestyksekkään ensi-illan jälkeen ohjaaja Eggers ilmoit46 EPISODI 4/2025. Kaikkien edellisten ja niiden lisäksi lyhyempien lisäyksin päälle The Director’s Cutissa on yksi erityisen merkittävä muutos: elokuva on jaettu kappaleisiin, joiden alussa näytetään sivuja fiktiivisestä kirjasta The Philosophy of Time Travel. Näen puutteita kummassakin.” VIELÄ SYVÄLLISEMPI NOSFERATU Vuonna 2024 julkaistu amerikkalainen goottikauhuelokuva Nosferatu oli – päinvastoin kuin Donnie Darko – heti alusta alkaen sekä yleisöettä arvostelumenestys. Viitisen minuuttia edellisen jälkeen nähdään kuinka Rose hyvästelee Donnien ja Elizabethin hänen lähtiessään matkalle Samanthan ja muiden tanssityttöjen kanssa. Nosferatu sijoittuu vuoteen 1838 ja kertoo nuoresta Ellenistä ( Lily-Rose Depp), joka on naimisissa Thomas Hutterin ( Nicholas Hoult) kanssa. minuutilla The Director’s Cut sekoittaa pakan uusiksi: Donnien psykologi tohtori Thurman ( Katharine Ross) kertoo, että Donnien käyttämät pillerit ovat lumelääkkeitä, ja että hän voi lopettaa niiden syömisen. Hän myös toteaa, ettei Donnie ole ateisti vaan agnostikko. Alkuperäinen teatteriversio onkin se, joka kannattaa katsoa ainakin ensimmäiseksi. Se tekee salaperäisestä ilmapiiristä vähemmän mystistä ja enemmänkin selittelevää. Thomas saa työnantajaltaan tehtäväkseen myydä rappeutuneen kartanon salaperäiselle kreivi Orlokille ( Bill Skarsgård). Matkan aikana Ellen alkaa kokea outoja näkyjä ja oireita – yliluonnollisia ilmiöitä, jotka viittaavat siihen, että hän on joutunut vampyyri Orlokin vaikutuksen alaiseksi. Ellenillä on paha aavistus asiasta ja hän pyytää Thomasta jäämään kotiin, mutta tämä lähtee matkalle tavoitteenaan turvata perheensä taloudellinen tulevaisuus. siitä, tulisiko ihmisten välittää jäniksien kohtaloista. Donnie kertoo äidilleen, ettei hänen aivoissaan ole mitään vikaa. Robert Eggersin ohjaama ja käsikirjoittama elokuva on uusintaversio vuoden 1922 klassikosta Nosferatu: A Symphony of Horror, joka itsessään oli luvaton sovitus Bram Stokerin romaanista Dracula (1897). Kun ohjaajalta vuonna 2015 kysyttiin Twitterissä, kummasta versiosta hän pitää enemmän, vastaus oli: ”Molemmista kai yhtä paljon. Nämä lyhyet väliosuudet avaavat katsojalle jo kauan ennen loppua mistä on kyse. 104. Donnie Darko: The Director’s Cut sisältää hyviä hetkiä ja muutoksia, mutta mukaan mahtuu myös huonoja ratkaisuja. Tätä seuraa hetki, jossa Donnie sanoo erotetulle Karenille, että tämä oli koulun paras opettaja
Orlokin puhetta on pidennetty minuutin verran, ja sen aikana hän kertoo Thomasille Szent András -juhlan aatosta ja kuinka se on tavalliselle kansalle pimein mahdollinen noitayö. • Nosferatu: Kaikki suomiteksteillä varustetut levyjulkaisut (dvd, blu-ray, UHD) sisältävät sekä teatteriversion että Extended Cutin. minuutilla Albin keskustelee jälleen Friedrichin kanssa. Näin myös tapahtui, mutta muutokset eivät olleet odotetunlaisen isoja ottaen huomioon, että elokuvaa esitettiin testinäytöksissä kolmituntisena. The Director’s Cutin suhteen joutuu kääntymään ulkomaille. 4/2025 EPISODI 47. Ensimmäinen niistä on lähestulkoon täysin huomaamaton neljän sekunnin lisäys elokuvan 17. 15-sekuntisessa lisäyksessä hän kertoo kuinka heidän Nosferatunsa on erityisen pahantahtoinen ja vanha Saatanan oppilapsi. Pidennetyssä versiossa se alkaa 21 sekuntia aikaisemmin Ellenin ja Thomasin huoneesta: silmät auki makaava Ellen kuulee Orlokin kertovan, mitä kolmantena yönä tulee tapahtumaan. minuutilla. 72 sekuntia kestävässä kokonaan uudessa kohtauksessa hän keskustelee Friedrich Hardingin ( Aaron Taylor-Johnson) ja tri Wilhelm Sieversin ( Ralph Ineson) kanssa muun muassa iilimadoista ja niiden merkityksestä. Puolitoista minuuttia myöhemmin Friedrich ilmaisee levottomuutensa 11-sekuntisessa lisäyksessä: ”Tämä ei ole mitään saatanan taikuutta!” Viimeinen lisäys nähdään Extended Cutin 107. INFO • Donnie Darko: Teatteriversio on julkaistu Suomessa dvd:llä ja blu-rayllä, ulkomailla myös 4K UHD:nä. minuutilla. minuutin kohdalla professori Albin Eberhart von Franz ( Willem Dafoe) toteaa Ellenin olevan jonkin henkiolennon riivaama, avaa hän ajatuksiaan 25 sekunnin verran enemmän. Kymmenisen minuuttia myöhemmin nähdään enemmän Albinin pähkäilyjä. minuutilla Thomaksen kävellessä kylään etsimään yösijaa. Teatteriversiossa kamera paneroi makuuhuoneiden läpi alkaen Friedrichista. Toinen lisäys on jo merkittävämpi, ja se nähdään 31. Kaiken kaikkiaan Extended Cutin lisäykset ovat sinänsä pieniä, mutta ne kasvattavat tunnelmaa ja vievät katsojan vielä vähän syvemmälle tarinankerrontaan. Extended Cut (136 min) sisältää seitsemän eroavaisuutta 133-minuuttiseen teatteriversioon verrattuna. ti, että kotiteattereihin julkaistaisiin pidennetty Extended Cut. 98. Kun 70. Pidennetty versio onkin se, joka kannattaa katsoa. MITEN NÄHDÄ ELOKUVIEN ERI VERSIOT
Kirjan alaotsikko on My Guide to Life, eli ohjeeni elämään. Loppuun on listattu Cainen reseptejä, kollegoiden kehuja hänestä, chillaus-soittolista, hänen autionsaaren valintansa, suosikit Humphrey Bogartin elokuvista sekä lista kaikista Cainen elämän aikana hallinneista Ison-Britannian pääministereistä. Hän vastaa miltä tuntui työskennellä Heath Ledgerin kanssa, tai mitä Dunkirk näyttelijälle merkitsi. KIRJALLISUUSKRIITIKKO Maaria Ylikankaan Kritiikistä on ajankohtainen teos kritiikin roolista ja merkityksestä. Paikoin aihe ja todellisuuksien hämärtymät tuovat mieleen Mia Hansen-Løven elokuvan Kohtauksia eräältä saarelta (2021), mutta Marraseliö on elokuvaa väkevämpi ja älykkäämpi kokemus. Kertoja haluaisi myös kirjoittaa romaanin. Pahemmin siinä ei sorruta latteuksiin, vaikka toki niitäkin on elämänohjeiksi puettu. MARRASELIÖ Kirjoittanut Anna-Kaari Hakkarainen Kustantaja Tammi ????. JESSE RAATIKAINEN DON’T LOOK BACK, YOU’LL TRIP OVER Kirjoittanut Michael Caine Kustantaja Hodder & Stoughton ???. Kirja tuntuu käsittelevän autofiktiivisesti kirjailijan omaa suhdetta ruotsalaisohjaaja Ingmar Bergmaniin ja erityisesti elokuvaan Persona – Naisen naamio (1966). JESSE RAATIKAINEN KRITIIKISTÄ Kirjoittanut Maaria Ylikangas Kustantaja Schildts & Söderströms ??. Kirjassa on myös pohdintaa feministisestä kritiikistä sekä analyysiä kritiikkien synnyttämistä kohuista. Jo valmiiksi maassa makaavaa Sinuhea potkitaan tälläkin kertaa armotta. Kirjaa ei ole suomennettu. Ylikangas sanoo, ettei ole asiantuntija muussa kuin kirjallisuuskritiikissä, mutta hän muistelee myös kokemuksiaan elokuvien katsomisesta Peter von Baghin innoittamana. Waltari ei ole koskaan ollut kirjallisuuden tutkijoiden eikä kriitikoiden suosiossa. 48 EPISODI 4/2025. YLI 650 sivun ei pidä antaa hämätä tai karkottaa potentiaalista lukijaa Anna-Kaari Hakkaraisen Marraseliöstä. Tosin, eikö klisee ole todiste siitä, että jokin asia pitää paikkansa. Autofiktiota tai ei, kirjan kertoja matkustaa Helsingistä Fårön saarelle kirjoittamaan esseetä ohjaajasta. Caine on kirjoittanut myös elämäkertoja, ja vaikka Don’t Look Back, You’ll Trip Over tuntuu hieman väkisin väännetyltä fanikirjalta, se on kuitenkin viihdyttävä ja tarjoaa elokuvien ystäville katsauksen kaksinkertaisen Oscar-voittajan uraan ja näkemyksiin. JUSSI HUHTALA TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Ei mitään vaikuttajan horinaa MAALISKUUSSA 92 vuotta täyttäneen näyttelijälegenda Michael Cainen elokuvaura on jatkunut kahdeksalla vuosikymmenellä. Oikeasti kirja on kuitenkin keskustelukirja, jossa toimittaja esittää kysymyksen tai huomion, johon Caine vastaa. On jo vuosia ollut muodikasta käsitellä taiteen keinoin ”valtaa” ja kaataa ”miesnerojen myytti”, mutta Hakkaraisen teos läpäisee pintafeministiset huutelut syvällisyydellään ja rehellisyydellään: vaikka Bergman oli kertojan mukaan narsisti, joka ei kohdellut naisia reilusti, hän on samaan aikaan valmis antautumaan ihailemalleen taiteilijalle. Kyseessä on siis melko muodikas konsepti, jota myös Arnold Schwarzenegger on hyödyntänyt. Se on prosessi, jossa tarkastellaan taiteen merkityksiä ja yhteiskunnallisia ulottuvuuksia. Elämänohjeet ovat onneksi vain löyhästi kirjan kantava teema. Mika Waltarin Sinuhe, egyptiläistä tarkastellessa Ylikangas antaa laajan näytteen ankarasta kritiikistä. Enemmän Cainella on sanottavaa kuin monella muulla, joiden ajatuksia on tuotu kirjan sivuille. Kirja tempaa mukaansa ensimmäisistä sivuista lähtien ja kiehtoo muodollaan ja kerroksellisuudellaan. Ylikankaan mukaan kritiikki ei ole pelkästään suosittelu tai arvio. Kepeässä kirjassa on kaksi valokuvaliitettä ja erikoisia ”ekstroja”. Alkupuolella Ylikangas kertoo kriitikon kirjoittamisesta yleisellä tasolla ja kuvailee myös työn arkisia puolia. Yhdessä luvussa Caine esimerkiksi keskustelee ystävyydestä, toisessa Christopher Nolanin kanssa työskentelystä. Kirjassaan Ylikangas kertoo kriitikon työstä sekä tarkastelee kritiikin olemusta. Caine on kirjoittanut sen ohessa myös kirjoja, joista Don’t Look Back, You’ll Trip Over on yhdeksäs
INTOHIMONA MUSIIKKI soundi.fi SEURAA:
Seurantakauden suurin lippukassamenestys löytyy toukokuun alusta, jolloin 4. Vin Diesel teki toimintahitin xXx vuonna 2002. Muissa rooleissa mukana nähdään muun muassa Keira Knightley ja Daniel Craig. Scottin alkuperäinen elokuva oli huomattavasti teattereissa julkaistua pidempi, yli kolmituntinen, mutta studion vaatimuksesta se leikattiin reilun kahden tunnin mittaan. Pariskunta on Hollywoodissa piristävä poikkeus, sillä vuonna 1988 avioitunut pari on edelleen yhdessä. Kevin Baconin tähdittämä draama kertoo lapsiin sekaantuneesta miehestä, joka vankilatuomion jälkeen koittaa palata kotiseudulleen. Lee Tamahorin ohjaamassa xXx 2: The Next Level -elokuvassa (xXx: State of the Union) pääosaa esitti hänen sijaansa Ice Cube. Tulossa oli tietenkin uusi Star Wars -elokuva, mutta ei mennä vielä siihen. OHJELMISTOSSA MYÖS: • Veikko Aaltonen: Paimenet 15.4.2005 • Jacques-Remy Girerd: Sammakoiden ennustus (La Prophétie des grenouilles) 15.4.2005 • Erik Poppe: Hawaii, Oslo 22.4.2005 • Ella Lemhagen: Meno & paluu (Tur & Retur) 22.4.2005 • Sönke Wortmann: Bernin ihme (Das Wunder von Bern) 22.4.2005 Lähde: KAVI / Mervi Herranen AIKAKONE 11. Sen jatko-osa sai Suomessa ensi-iltansa 27. huhtikuuta, mutta Dieseliä ei siinä enää nähty. Suomessa katsojamäärä jäi reiluun 14 000:een, kun ensimmäisen xXx:n kävi katsomassa lähes 67 000 katsojaa. Nicole Kassellin kehuttu The Woodsman puolestaan ei kiinnostanut yhtä monta katsojaa. 50 EPISODI 4/2025. TOUKOKUUTA 2005 "Millä tämä elokuva on leikattu, miekalla?" Orlando Bloom ja Liam Neeson ihmettelevät Kingdom of Heavenin kohtaloa. huhtikuuta julkaistiin myös John Mayburyn ohjaama Sidottu (The Jacket). 15. Uuden xXx:n kanssa samalla viikolla 29. Huhtikuun puolivälin suurin menestys Suomen valkokankailla oli Sydney Pollackin ohjaama Tulkki (The Interpreter), jonka katsojamäärä nousi yli 55 000:een. Nimekkäistä tekijöistä huolimatta Kingdom of Heaven ei menestynyt maailmalla aivan odotetusti, mikä oletettavasti johtui studion ja ohjaajan erimielisyyksistä. Bloomin kerrotaankin olleen aluksi nihkeä ottamaan Kingdom of Heavenin pääosaa vastaan, mutta Scott ohjaajana muutti kuitenkin hänen mielensä. Pääosia Pollackin viimeiseksi jääneessä elokuvassa näyttelevät Nicole Kidman ja Sean Penn. TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI Ristiretkiä ja extreme-toimintaa HILJAINEN KUUKAUSI HUIPENTUI VUODEN 2005 toukokuun lopulle odoteltiin Suomenkin elokuvateattereihin yleisöryntäystä, minkä vuoksi edeltävä kuukausi oli hieman hiljaisempi. Bacon näyttelee elokuvassa yhdessä vaimonsa Kyra Sedgwickin kanssa. päivänä ensi-iltansa Suomessa sai Ridley Scottin ohjaama Kingdom of Heaven – Taivas maan päällä. HUHTIKUUTA – 8. huhtikuuta ensi-iltansa saanut poliittinen trilleri kertoo salamurhasuunnitelmasta kuulleesta kääntäjästä ja sitä tutkivasta salaisesta agentista. Taru sormusten herrasta -trilogiasta tunnetulle Bloomille elokuva oli lyhyen ajan sisällä jo toinen historiallinen elokuva, sillä Wolfgang Petersenin ohjaama Troija julkaistiin edellisenä vuonna. Menestyskin oli alkuperäisen tähden puuttumisen vuoksi laihanlainen. Ristiretkien aikaan sijoittuva, Orlando Bloomin, Eva Greenin ja Liam Neesonin tähdittämä eepos houkutteli elokuvateattereihin vähän yli 85 000 katsojaa, mikä jaksoi nostaa elokuvan vuoden Top 20 -listan hännille. Elokuvassa sotaveteraani joutuu rikollisille tarkoitetussa mielisairaalassa lääkärin koekaniiniksi. Pääosaa psykologisessa trillerissä esittää tänä vuonna jo toistamiseen Oscar-voittajaksi kruunattu Adrien Brody
KOTITEATTERI KOTIMAINEN NETFLIX-TUOTANTO PIKKU SIPERIA ADOLESCENCE ANIMAL CLOSE CONCLAVE ELIMINATION CHAMBER: TORONTO EMILIA PÉREZ INDOKIINA KANSAS CITY KRAVEN THE HUNTER LIITTYMIÄ MEMORY NICKELIN POJAT PIKKU SIPERIA A REAL PAIN REBEL SONIC THE HEDGEHOG 3 STRANGE DARLING VILLI ROBOTTI YHDEKSÄS PORTTI DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA
ENSIMMÄISELLÄ suomalaisella Netflix-elokuvalla on hyvät lähtökohdat. Rikoskomedia Pikku Siperian ohjaaja Dome Karukoski on monipuolinen ja lahjakas tekijä, jolla on myös kansainvälistä kokemusta. SUOMI 2025 Pikku Siperia KOTITEATTERI 4/2025 TOIMITTANUT NIKLAS TIRKKONEN 4K-Kokemukset Adolescence Animal Close Conclave Elimination Chamber: Toronto Emilia Pérez Indokiina Kaiken teoria Kansas City Kauheus on katsojan silmässä Kraven the Hunter Liittymiä Memory Nickelin pojat Pikku Siperia A Real Pain Rebel Sonic the Hedgehog 3 Strange Darling Striimeri Villi robotti Yhdeksäs portti 58 61 62 54 54 62 54 64 65 62 57 63 56 55 55 52 55 62 55 56 60 56 64 SISÄLTÖ Suomalainen Netflix-elokuva lunastaa odotukset 52 EPISODI 4/2025. Elokuvan keskushahmo on Eero Ritalan esittämä pappi nimeltä Joel, joka on vaimonsa Kristan ( Malla Malmivaara) kanssa muuttanut kaupungista pieneen ja rauhalliseen kylään. Pikku Siperia on kuin Karukosken Napapiirin sankarit yhdistettynä Fargon tyyppiseen surkuhupaisaan rikoskomediaan. Idylli kuitenkin rikkoutuu, kun meteoriitti syöksyy taivaalta Tommi Korpelan esittämän ralliautoilija Tarvaisen auton katon läpi. Elokuva perustuu maailmalla menestyneen Antti Tuomaisen rikosromaaniin, joka on kuin luotu filmattavaksi. Kylän johto näkee harvinaisessa avaruuskivessä kaikenlaisia mahdollisuuksia elvyttää hiipuvaa kyläyhteisöä. Elokuva sijoittuu talvisiin maisemiin pienelle Hurmevaaran paikkakunnalle lähelle Venäjän rajaa. Ja mikä ilahduttavinta, konsepti toimii mainiosti. Meteoriitti on lähetettävä Lontooseen tutkittavaksi, ja sitä odotellessa KOMEDIA / RIKOS ELOKUVA ???
Eero Ritala on erinomainen valinta päärooliin. Pikku Siperia on hillittömän hauska rikostarina, jonka käänteitä on kutkuttava seurata. Roolihahmosta löytyy sekä sympaattinen sielunhoitaja, riuska toimintasankari että epäluuloinen aviomies. Ritalan ja Malla Malmivaaran kemia toimii hienosti. Arvoesinettä on kuitenkin vartioitava vuorokauden ympäri, ja Joel saa tehtäväksi mennä yövuoroon. Siinä tulee tarpeeseen Joelin tausta YK-joukkojen rauhanturvaajana Afganistanissa. Karukoski ja käsikirjoittaja Minna Panjanen ovat kuitenkin luoneet tarinasta jotain omaa. Siinä missä kirjan tapahtumat olivat hengästyttävää tykittelyä, elokuvan tempo on rauhallisempi, ja tilanteille annetaan tilaa kehittyä. Tuottajana toimivat Misha Jaari ja Mark Lwoff, jotka tunnetaan monien kotimaisten laatuelokuvien, kuten Aki Kaurismäen Kuolleiden lehtien tekijöinä. Jussi Huhtala PIKKU SIPERIA ON HILLITTÖMÄN HAUSKA RIKOSTARINA, JONKA KÄÄNTEITÄ ON KUTKUTTAVA SEURATA. Kirjan lukeneille tarina on tuttu, ja elokuva on Tuomaisen mainiolle tekstille melko uskollinen. Rikoskomedioita tehdään Suomessa melko vähän, ja Pikku Siperiassa on ainesta lajityypin klassikoksi. Näistä asetelmista syntyy hauska ja viihdyttävä elokuva. 4/2025 EPISODI 53 KOTITEATTERI. Ensimmäinen suomalainen Netflix-elokuva lunastaa odotukset. Toivottavasti sitä katsotaan Netflixistä vielä vuosien päästä. se pistetään säilöön sotamuseoon. Joelilla on tosin muitakin ongelmia kuin rosvojen jahtaaminen. Usein filmatisointi tuntuu kirjaa köyhemmältä, mutta Karukoski on saanut siirrettyä tekstistä valkokankaalle kaiken olennaisen ja lisäten siihen omia elokuvallisia aineksia, kuten hauskan lähtölaskennan ja visioita avaruudesta. Vaimo Krista ilmoittaa yllättäen olevansa raskaana, ja Joelilla on hyvä syy olettaa, että isä on joku muu kuin hän. Ei aikaakaan, kun rikolliset kiinnostuvat meteoriitista, ja Joel joutuu keskelle ryöstösuunnitelmaa. Visuaalisesta ilmeestä vastaa Suomen parhaisiin kuvaajiin kuuluva Peter Flinckenberg, joka luo nykyään uraa Hollywoodissa. Karukoskella on ollut elokuvassa hyviä taustavoimia. Mainion sivuroolin tekee myös Tommi Korpela parhaat päivänsä nähneenä rallikuskina. Musiikin on säveltänyt palkittu Panu Aaltio
Päärooleissa loistavat ensikertalaiset Eden Dambrine ja Gustav De Waele. Fiennesin lisäksi merkittävissä rooleissa nähdään muun muassa Stanley Tucci ja John Lithgow, jotka ovat kummatkin autenttisen oloisia kirkollisissa rooleissaan. Zoe Saldaña on elokuvan parasta antia Oscar-palkinnon voittaneella roolisuorituksellaan, mutta sekin tuntuu enemmän elämäntyöpalkinnolta kuin kunnianosoitukselta Ritan roolista. Se tuntuu hetkittäin räikeän mauttomalta, esittää asioita omituisesta näkökannasta ja on oikeastaan aika tylsä elokuva. Hommassa lähtee auttamaan lakimies Rita, joka ei osaakaan odottaa millaiseen soppaan sekaantuu. Dialogivetoinen kerronta etenee räväkästi, ja koko näyttelijäkaarti esiintyy herkullisen vaikuttavasti. Näyttävän muutaman vuoden takaisen Länsirintamalla ei mitään uutta -elokuvan ohjannut Edward Berger esittelee visuaalista silmäänsä jälleen, nostaen Conclaven tunnelman entistä korkeammalle upeiden ja eeppisten kuvien voimin. 54 EPISODI 4/2025 KOTITEATTERI. Käsikirjoittaja-ohjaaja Lukas Dhont on itse 90-luvulla syntynyt ja ammentaa tuoreista muistoistaan elokuvaan, joka käsittelee ystävyyden rinnalla myös HLBTQ-teemoja. Niklas Tirkkonen Conclave Emilia Pérez DRAAMA / MUSIKAALI ELOKUVA ?. Ranskalaisohjaaja Jacques Audiardin näkemys niin meksikolaisuudesta kuin sukupuoli-identiteeteistä tuntuu vinksahtaneelta, eivätkä musikaaliksi kategorisoidun elokuvan kappaleet ole oikeastaan edes hyviä. Niklas Tirkkonen Close DRAAMA ELOKUVA ????. Close edusti ansaitusti Belgiaa parhaan ulkomaalaisen elokuvan kategoriassa Oscareissa, mutta voittoa ei tullut. Cannesissa se palkittiin kuitenkin Grand Prix’lla eli kilpailun kakkospalkinnolla. Pian käsitelläänkin aiheita, jotka ovat pienille miehenaluille turhan suuria. Elokuva kertoo meksikolaisesta kartellipomosta, joka päättää jättää rikolliselämän taakseen ja aloittaa uuden elämän naisena. Valitettavasti nähtävissä on taas se, että moni laadukas elokuva, kuten tämä, julkaistaan Suomessa vain dvd:llä eikä teräväpiirtona. BELGIA / ALANKOMAAT 2022 KOULUKIUSAAMISESTA on tehty paljon elokuvia, mutta eurooppalaiset teokset tuntuvat usein aidommilta kuin Hollywoodin. Aihe on raskas, mutta elokuvan ikäraja Suomessa on 12, joten se puhuttelee juuri oikeaa kohderyhmää. Puuttumatta sen enempää elokuvan ulkopuolisiin tekijöihin, on todettava, että Emilia Perezin keräämät haukut ovat suhteellisen ansaittuja. DRAAMA / TRILLERI ELOKUVA ???. RANSKA 2024 EMILIA Pérez on kiistanalainen elokuva niin ulkoelokuvallisesti kuin sisällöltäänkin. Ralph Fiennes tekee mainion roolisuorituksen konklaavin vetovastuussa olevana kardinaali Lawrencena, joka kietoutuu valheiden ja epätietoisuuden verkkoon selvittäessään muiden asianomaisten todellisia motivaatioita. Tarina seuraa 13-vuotiaita Léoa ja Rémia, joiden välinen ystävyys järkkyy traagisen tapahtuman myötä. ISO-BRITANNIA / YHDYSVALLAT 2024 VATIKAANIIN sijoittuva Conclave on mielenkiintoinen trilleri, jossa uuden paavin valitseminen osoittautuukin todelliseksi jännitysnäytelmäksi, kun osa kardinaaleista tuntuu ajavan vain omia asioitaan ja osa jopa juonittelevan sabotoidakseen muita ehdokkaita. Tero Heikkinen Kardinaali sekaantuu valtavaan salaliittoon
Eisenbergin ohjaama slice of life -elokuva ei ole tunnelMemory DRAAMA ELOKUVA ???. YHDYSVALLAT 2023 SOSIAALITYÖNTEKIJÄ Sylvia elää yksinhuoltajana tiukan askeettista arkea, jota rytmittävät entisen alkoholistin AA-istunnot sekä tapaamiset siskon kanssa. YHDYSVALLAT 2024 TOISISTAAN etääntyneet serkukset tapaavat isoäitinsä muistoa kunnioittavan ulkomaanmatkan merkeissä, eikä reissu suju aivan ongelmitta, kun miehet eivät voisi erota toisistaan enempää. Ankarat Jim Crow -rotuerottelulait näkyvät vahvasti alaikäisten kasvatuskodin arjessa, mutta pientä valonpilkahdusta ankeuteen tuo ystävyys samassa jamassa olevan Turnerin kanssa. Vastaavasti tarinan miehellä Saulilla on kuljettavana oma tiensä, jonka vaiheet tuntuvat katoavan saman tien dementian syövereihin. Sonic the Hedgehog 3 TOIMINTA / SEIKKAILU ELOKUVA ???. Pohjimmiltaan surun prosessoinnista kertova elokuva onkin lopulta paljon enemmän kuin pelkkä serkkupoikien lomareissu. Memory on pysäyttävä draama ihmismielen hauraudesta. Niklas Tirkkonen lain kouriin ja sitä kautta Nickel-akatemiaan. Tositapahtumiin pohjaava tarina herättää paljon ajatuksia, mutta rankka aihe ja pitkä kesto eivät tee kokonaisuudesta helppoa katseltavaa. Ira Hurskainen A Real Pain DRAAMA ELOKUVA ??. Matti Komulainen 4/2025 EPISODI 55 KOTITEATTERI. YHDYSVALLAT 2024 SONIC the Hedgehog 3 yllättää olemalla pikavauhtia tuotetun elokuvasarjan paras osa. Toimintakohtaukset tuntuvat nyt myös astetta sulavammilta, ja löytyypä elokuvasta taas aimo annos silmäniskuja pelisarjan ystäville. Sylvian lapsuuden järkyttävät maltaan ehkä aivan niin vetävä kuin se voisi olla, mutta sen keskeisten näyttelijöiden suoritukset kantavat tarinan kunnialla maaliin asti. Vuonna 1962 floridalainen fiksu nuori Elwood Curtis päätyy huono-onnisesti päätös supistaa ihmisrooleja tunnu yhtään pöllömmältä. Ihmisten vähennys ei tietenkään osu Jim Carreyn esittämään Robotnik-hahmoon, sillä Carreyn sekoiluja nähdään tällä kertaa tuplasti enemmän, kun mies tekee hulvattoman kaksoisroolin sekä vanhana tuttuna hahmona että tämän isoisänä. Kaikki ei aina ole sitä miltä näyttää, ja erilaisuudellekin on syytä antaa tilaa. Tämä on teknisesti mainio idea syventää katsojan immersiota hahmojen koviin kokemuksiin, mutta toteutus kahden näkökulman vaihtelusta on ajoittain sekavaa. Turvallisen rutiinin suistavat raiteeltaan satunnainen kohtaaminen luokkakokouksessa ja tapauksen herättämät musertavat muistot. Jessica Chastain vakuuttaa ytimeen osuvalla draaman hallinnallaan moniulotteisen roolinsa vivahteissa ja Peter Sarsgaard täydentää kipuiluineen hienovireistä työskentelyä. Tarina on saatu katastrofaalisen kakkososan jäljiltä taas hyvään kuntoon, ja sen käänteitä seuraa mielellään. YHDYSVALLAT 2024 NICKELIN pojat sai tämän vuoden Oscar-gaalassa kaksi ehdokkuutta – paras elokuva ja paras sovitettu käsikirjoitus – joten oli mainiota, että sen ehti nähdä vielä täällä Suomessakin ennen juhlaseremoniaa. Niklas Tirkkonen kokemukset, perheen sisäiset tabut sekä asioihin kytkeytyvät muistijäljet vaivaavat läpi elämän, vaikka kuinka väitetään ajan parantavan haavat. Siitäkin huolimatta, ettei kekseliäästi toteutettu tarina lähtenyt tilaisuudesta voitokkaana kotiin. Lisääkin on tulossa, kuten elokuvan lopussa vihjaillaan. Hiljainen David ( Jesse Eisenberg) joutuukin jatkuvasti selittelemään vauhdikkaan Benjin ( Kieran Culkin) kohelluksia. Visuaalisesti elokuva jatkaa äärimmäisen näyttävällä ja mukavan pelimäisellä ilmeellä. Voittipa Culkin roolistaan myös parhaan miessivuosan Oscar-pystin, mikä jo itsessään kertoo suorituksen monisyisyydestä. Sonicin tiimi alkaa kolmannen elokuvan myötä olla jo niin kattava, että aiemmista elokuvista tutut ihmishahmot jäävät väistämättä sivuun, eikä Nickelin pojat Nickel Boys DRAAMA ELOKUVA ??. Elokuva on kuvattu kokonaan Elwoodin ja Turnerin silmin. Meksikolaisohjaaja Michel Franco saa kaksikon ujuttautumaan muutenkin syvälle hahmoihinsa Olivia-siskoa esittävän Merritt Weverin täydentämän vahvan työryhmän rutistuksessa. Tarina miesten matkasta Puolaan on tunteikas, ja vaikka kerronta on usein vähäeleistä, ovat sen huippukohdat miellyttävän latautuneita. Tällä kertaa pakkaa sekoittamaan liittyy Shadow-siili, jonka äänenä kuullaan Keanu Reeves
Millie Bobby Brownin esittämän orvoksi jääneen Michellen pikkuveli katosi sodan aikana hämärissä olosuhteissa mutta vaikuttaa ilmestyneen takaisin robotin kuosissa. Tarina on aidon koskettava ja nappaa heti tehokkaasti mukaansa; teemat äitiydestä, perheestä, erilaisuudesta ja omasta paikasta resonoivat katsojassa ajattoman universaalisti. Ira Hurskainen Strange Darling JÄNNITYS / DRAAMA ELOKUVA ???. EKSTRAT ???. Väitetysti lähes 320 miljoonaan dollarin budjetilla tuotettu Liittymiä näyttää kalliilta ja hiotulta, mutta on tarinallisesti geneerinen sekasoppa, tosin juuri sellaista Netflix-suurtuotannolta saattaa odottaakin. Robotin täytyy sopeutua outoon uuteen ympäristöönsä ja samalla auttaa pientä yksinäistä hanhenpoikaa pääsemään tärkeälle muuttomatkalle. Villi robotti on kaikissa suhteissa henkeäsalpaava seikkailu, jota ei missään nimessä kannata ohittaa. Maisemat tuovat kontrastia kolkkoon tarinaan: täällä kaiken kauneuden keskellä ei voi tapahtua mitään pahaa, eihän. Willa Fitzgeraldin ja Kyle Gallnerin huikeaa pääkaksikkoa täydentää Oregonin Hood River -piirikunnan vehreä luonto. YHDYSVALLAT 2025 NETFLIXIN tuorein suursatsaus Liittymiä on jättielokuvistaan tuttujen Russon veljesten ohjaama eeppinen seikkailuelokuva, joka sijoittuu vaihtoehtoiselle robottisodan jälkeiselle ysärille. Ei Liittymiä kuitenkaan aivan katastrofi ole, vaikka sen tarinaa olisi voinutkin vielä verestää hieman enemmän. Elokuvan blu-raylta löytyy katseltavaksi peräti yhdeksän lyhyttä lisämateriaalivideota. Matti Komulainen 56 EPISODI 4/2025 KOTITEATTERI. YHDYSVALLAT 2023 NAINEN ja mies päätyvät motelliin. YHDYSVALLAT 2025 LILO ja Stitch sekä Näin koulutat lohikäärmeesi -ohjaaja Chris Sanders teki sen taas. JT Mollner näyttää sarjamurhaajan kasvoista kasvoihin taiten rakennetussa toisessa kokopitkässään. Niklas Tirkkonen Liittymiä Villi robotti The Wild Robot ANIMAATIO ELOKUVA ????. Nimekäs ääninäyttelijäporukka eläytyy rooleihinsa hyvin ja Kris Bowersin musiikit nostattavat tehokkaasti kylmiä väreitä – sekä silmäkulman kostuketta. Tekninen näppäryys ei ole itsetarkoituksellista vaan näyttää, miten helposti katsojan tulkintaa voi ohjata kulttuuriin iskostuneiden ennakko-oletusten pohjalta. Asioiden etenemisestä keskustellessa ilmassa on lupaus seksistä, mutta naisen ehdoilla. Osiin purettu tarina hämää tekemään hätiköityjä päätelmiä ja kääntää kuviot ja odotukset muutamaankin otteeseen nurinperin. ROZZUM 7134 -robotti eli tuttavallisesti ”Roz” päätyy syrjäiselle saarelle, jota asuttavat erilaiset metsäneläimet. Russot osaavat tehdä visuaalisesti todella näyttävää elokuvaa, jossa ei rahan kanssa säästellä. The Electric State SEIKKAILU ELOKUVA ??. Sen pitää olla kunnon kyytiä, ja kuristaa täytyy vastustelusta huolimatta turvasanaan asti. Sodan päätteeksi robotit on aidattu omalle alueelleen ja ihmiset ovat jatkaneet elämäänsä, tosin varsin dystooppisesti. DreamWorksin taidokkaan maalausmainen animaatiojälki herättää elokuvan mieleenpainuvan näyttävästi henkiin. Strange Darling puistattaa aikarakenteen pilkkovalla elliptisellä kerronnallaan. Velijahdissa. Michelle lähteekin selvittämään, onko veli todella vielä hengissä. Kiima jyrää terveen harkinnan, vaikka ollaan siirtymässä oudoille vesille
Se toimii aikaisemmille osille niin esikuin jatko-osanakin. Kolmikko, joka ei osaa päättää tutkiiko se true crimea vai kummitteluja, asettuu maalaiskartanoon, jossa on tapahtunut mystinen veriteko ja katoaminen. Porukka tekee jatkuvasti niin huonoja ratkaisuja, ettei heitä halua kutsua selviytyjiksi. Voisiko se olla... Hirschin esittämän opportunistin kone kuitenkin putoaa ja joukko ihmisiä jää luonnon armoille Afrikan erämaassa – tai ainakin sitä esittävässä Los Angelesin kupeessa sijaitsevassa luonnonpuistossa. Jostain kumman syystä ne tuppaavat kohtaamaan tällä palstalla. 4/2025 EPISODI 57 KOTITEATTERI. Muutenkin aavemaisia sisustuselementtejä sisältävä paikka alkaa tuntua yhä mystisemmältä ja vaarallisemmalta – ja osalta isompaa kokonaisuutta. Paljastuukin, että The Carmichael Manor on jo neljäs osa ohjaaja-käsikirjoittaja Stephen Cognettin Hell House LLC -elokuvasarjaa. taas oikein: ampumaan luonnonmullistusta. Tämän ilmestymiseen ja manipulointeihin suhtaudutaan yllättävän välinpitämättömästi, mutta leffassa on mielenkiintoinen kylmän sodan retroviba, kun pitää tehdä maailman tuhoa ennakoivia päätöksiä eikä liittolaisiinkaan voi luottaa. Prey-leffan kannessa muistetaan menneet suuruudet Ryan Phillippe (American Murderer) ja Emile Hirsch (American Night), mutta Mena Suvari (American Beauty) on unohdettu. Islannin kupeessa merenpohjan luonnonmullistus estää lämpimämmän veden virtausta, ja kun kylmä vesi ei lämpene, se tietysti jäähtyy loputtomiin, kunnes koko maapallo jäätyy. jännitystä?! NÄKYMÄTTÖMIÄ HIRVIÖITÄ Katoavaista on mainen kunnia. Kaikki edellä mainitut uutuudet saapuivat toimistolle dvd-muodossa, mutta iskevästi nimetty Hell House LLC Origins: The Carmichael Manor on saanut peräti blu-ray-käsittelyn! Se on myös nimikkeistä sen vähiten ansaitseva. Huonot elokuvat vaanivat pahaa-aavistamattomia kaikkialla. Ennen kuin elokuva loppuu töksähtäen, katsoja joutuu pohtimaan mikä on tämä outo tunne. Kyseessä on nimittäin vanha kunnon found footage -tapaus, jossa kadonneiden ihmisten kohtaloa selvitellään tutkimalla heidän heiluvilla kameroilla pimeässä kuvaamaansa materiaalia. Harmi, että mullistavaa uutta teknologiaa edustavasta aluksesta loppuu happi heti sukellettaessa ja ohjuksia on huomattu ottaa mukaan vain puolen tusinaa. Niillä nyt ei tosin ole väliä, koska ne eivät tepsi parin metrin jäävalleihin. Toisaalta sehän on tämän lajityypin jujukin. hyvin arvattu, vaikka Asylumin tapauksessa se on helppoa: maanjäristys. Väliin leikatut asiantuntijakommentit korostavat, kuinka huonolaatuista varsinaisen tarinan kuvanlaatu on. Minulla ei ole hajuakaan, onko aikaisempia elokuvia julkaistu meillä, mutta lopulta sillä ei ole väliäkään. Itse asiassa tietämättömyys niistä johtaa mukavaan epätietoisuuden tilaan, kun viittauksista yrittää poimia johtolankoja. Philippe ja Suvari joutuvat jättämään lähetysasemansa kapinallisjoukkojen lähestyessä. POHJAKOSKETUKSIA Sattumalta tämän kuun verkkoon osui parikin sukellusvenettä! Asylum-studion Arctic Armageddonin alussa tapahtuu... Kaikessa ennalta-arvattavuudessaankin The Carmichael Manor alkaa aidosti karmia ja nousee tämänkertaisen setin yllättäjäksi! JOUNI VIKMAN Tällä palstalla on lupa innostua huonoista elokuvista! KAUHEUS ON KATSOJAN SILMÄSSÄ Kauhuja kaikkialla Tältä Jouni näyttää palstan elokuvia katsellessaan. Kirjaimellisesti. Lopussa Jeesus pelastaa. Toisaalta jää kieltämättä on paikoin niin tiheää, ettei se näy tutkassa! Voi kuulostaa hauskalta, mutta jos ei nauti propulsio-sanan hokemisesta ja siitä, että puolet ajasta hahmot... Pääosassa kannessa on kuitenkin sapelihampainen leijona, ja jos sellaisista tykkää – kukapa ei tykkäisi – sitä sopii tuijotella pitempäänkin. Itse leffasta eläin puuttuu, ja yleensäkin hyökkäykset tapahtuvat aina kun kameramies on jossain muualla. Asiaa ratkaistaan lähettämällä sukellusvene... MAALLA, merellä ja ilmassa, Jäämeren pohjasta maalaiskartanon kautta Afrikan savanneille. aivan oikein: selittävät juonta toisilleen puhelimessa, kannattaa miettiä kahdesti. Kiinnostavampi tapaus on What Lurks Beneath, joka on kiva siinäkin mielessä, että jos ryhtyy katsomaan vain saadakseen vastauksen nimen kysymykseen, se paljastetaan jo alkutekstien aikaan! Hulvattoman huonosti suomennetun elokuvan sukellusveneen miehistö löytää torpedoputkesta alastoman (melko häveliäästi hiuksilla peitetyn) naisen samalla, kun pinnalla on helvetti irti
UHD-kiekko ei sisällä mitään ekstroja. SIGNS: ??. Tämähän on toki erinomainen asia, mikäli elokuvat ovat sen arvoisia. Miksaus on erittäin hyvä, mutta ei olisi ollut pahitteeksi tehdä levylle myös uusi Dolby Atmos -raita – tämä elokuva olisi hyötynyt siitä suuresti. Ekstroja UHD-kiekolla ei ole laisinkaan, eikä normipainoksen mukana tule blu-ray-levyä. Hyvä kuva ja kuusikanavainen ääni. Varsinainen äänenlaatu on kuitenkin tasokas ja dialogi erittäin tarkkaa. Bassoakaan ei poljeta, vaikka muutamissa kohtauksissa sen esilläolo olisi erittäin sopivaa. Steelbookissa tulee myös blu-ray, mutta sitä ei saatu arvosteluun. Värit ovat erittäin tyydyttäviä – aivan kuten kuvabittien lukemat: keskimäärin 60 Mbps. Uunituore UHD sisältää selkeästi vanhaa blu-ray-julkaisua paremman kuvan ja väriavaruuden (HDR10). Ääniraitana toimii DTS-HD MA 5.1. Ekstroja jää kaipaamaan. Pettymys kuvan, äänen ja lisämateriaalien osalta. Tom Kajaslampi VÄLILLÄ tuntuu siltä, että UHD:lle julkaistaan enemmän vanhoja kuin upouusia elokuvia. "Näen vaihtelevan tasoisia UHD-julkaisuja." 58 EPISODI 4/2025 KOTITEATTERI. Bruce Willisin tähdittämän elokuvan viimeisin levyjulkaisu Suomessa tapahtui 15 vuotta sitten, joten oli jo korkea aika siirtää se ultrateräväpiirtomuotoon. Kuvakohina on Kuudetta aistia tasaisemman ja luonnollisemman näköistä, minkä lisäksi myös tarkkuus on miellyttävämpää. MERKKEJÄ PAREMMASTA Signs (2002) on M. Äänestä vastaava DTS-HD MA 5.1 on takakanavien suhteen poikkeuksellisen vaisu. Kun samanlaiset havainnot lisääntyvät maailmanlaajuisesti, pastori perheineen joutuu kamppailemaan omien pelkojensa kanssa. TÄHDET UHD-JULKAISUILLE: (YHDEN LEVYN PERUSJULKAISUT) KUUDES AISTI: ?. Signsin viimeisin levypainos Suomessa on vuodelta 2008. Ja tämänkertaiset arvosteluun tulleet kaksi jännäriä todella ovat. Blu-rayllä oli myös elokuvateattereissakin kuultu 5.1 EX -miksaus, mutta se on jäänyt matkan varrelle. Kuva on väreiltään (HDR10) vanhaa blu-ray-julkaisua huomattavasti parempi, mutta terävyyden suhteen kokonaisuus näyttää kuin skaalatulta, vaikka kyseessä on aito natiivi 4K. Kuvakohinan määrä vaihtelee ollen välillä täydellisen luonnollista ja ajoittain vähän liiankin eläväistä. Huomioitakoon, että Suomessa vuonna 2010 julkaistu blu-ray sisälsi DTS-HD MA -äänen 7.1-kanavaisena. AISTIT HUKASSA Kuudes aisti (The Sixth Sense, 1999) on M. Kuvabitit pyörivät sentään erittäin tyydyttävästi 60 Mbps:n tuntumassa eikä pakkaushäiriöitä ole havaittavissa. Kuudennen aistin tyylisesti ainoastaan steelbook-julkaisussa tulee mukana ekstroilla ladattu blu-ray – sitä ei kuitenkaan saatu arvosteluun. Night Shyamalanin ohjaama mysteeritrilleri, jossa entinen pastori ( Mel Gibson) löytää maatilansa läheisyydestä outoja viljapeltokuvioita. 4K-JULKAISUT Ultrateräviä yllätysmysteerejä Kaksi vuosituhannen vaihteen menestyksekästä mysteerielokuvaa uudessa natiivissa 4K-resoluutiossa. Night Shyamalanin ohjaama, ikonisesta juonenkäänteestään tunnettu psykologinen trilleri, joka nousi valtavaksi hitiksi. Valitettavasti elokuvan pohjoismainen UHD-julkaisu jättää paljon toivomisen varaa
12 th –14 th JUNE TURKU 2025
STRIIMERI Netflixin tulevaisuus: Puhuvia robotteja, fantasiaa ja Ingallsin Laura Chris Prattilla on pitkä tukka, kansa janoaa roolipelaamista ja 1970-luvun menestyssarjasta tehdään uusintaversio. DYSTOOPPINEN, robottien ja ihmisten sotaisa tulevaisuus on päivä päivältä lähempänä, kun seuraa uutisointia tekoälyn ja humanoidirobotiikan jatkuvasta kehityksestä. Ääninäyttelijänä mukana kuullaan myös Woody Harrelson. The Forgotten Realms -nimen saaneesta sarjasta on tulossa näytelty fantasiasarja, jolla on lähdemateriaalinsa takia valtava mahdollisuus jos jonkinlaiseen spin-offiin ja vuosikymmenten jatkumoon, jossa päähahmoja voisi vaihtaa lennosta. Robottielokuvan pääosissa nähdään Stranger Things -sarjasta tuttu Millie Bobby Brown ja toimintakomedioiden vakiokasvo Chris Pratt. Tähän rakoon osuu myös Netflixin alkukeväällä julkaistu tieteiselokuva The Electric State, joka on suomennettu hupsulla nimellä Liittymiä. Tämän on pakko olla unta. KOTITEATTERI. Netflix kaappasi aiemmin Paramount Plussan aineistoissa muhineen Dungeons & Dragons -roolipelimaailmaan sijoittuvan sarjan itselleen. D&D-tuotannossa on mukana muun muassa Deadpool & Wolverine -elokuvan ohjannut Shawn Levy, joka on aiemmin ohjannut Netflixille muun muassa Kaikki se valo jota emme näe ja Stranger Things -sarjoja sekä yhä Netflixin kaikkien aikojen neljänneksi eniten katselukertoja saaneen elokuvan The Adam Project. Jokseenkin surullinen uutinen on, että uusi tuotanto ei olisi jatkamassa viimeinkin onnistuneen Dungeons & Dragons: Honor Liittymiä. Liittymiä ovat ohjanneet Marvelin Avengers-elokuvista parhaiten tunnetut Anthony ja Joe Russo, mikä kuulostaa osuvalta kaksikolta, jos unohtaa heidän aiemman Netflix-kalkkunan The Gray Man. Kuten Amazonin fantasiasarjat ovat kuitenkin opettaneet, budjetti ei takaa menestystä
Käsissä olisi lajityyppinsä helmi, jos tarina olisi jännittävämpi tai kiinnostavampi. The Adam Project. Aihe ei ole mieltä ylentävä, mutta tämä onneksi käy selväksi jo juonikuvauksesta. Jokainen jakso on esitetty ja kuvattu reaaliajassa yhdellä otolla, minkä takia Adolescence on mielenkiintoinen tapaus meille kaikille liikkuvan kuvan viihdemuodosta kiinnostuneille. Neliosaisessa sarjassa nähdään intiimisti lähikuvaten vain yksi reaaliaikainen kohtaus per jakso. Valitettavasti rikoksen läpihuudolta vaikuttava juonikuvio on sarjan heikoin osaalue, koska kuvausteknisesti Adolescence käy elokuva-alan oppimateriaalista. Sarja kommentoi sosiaalisen median sensuroimatonta vaikutusta ja yhteiskunnassamme jo tapahtunutta muutosta taantumukselliseen vihanpitoon. Netflix valmistelee myös toista tunnettua uusintajulkaisua. Sarja saavutti peräti 99 % tuoreusasteen Rotten Tomatoes -sivustolla. Uutta Little House On the Prairie -sarjaa tulee ohjaamaan Sarah Adina Smith, joka on aiemmin ohjannut muun muassa Paratiisilinnut-elokuvan Prime Videolle. Draamasarja kuvattiin kokonaisuudessaan yleensä toimintakohtauksissa käytetyllä tasaisen liikkeen mahdollistavalla kameralla. Adolescence. TELEVISIO / DRAAMA SARJA ???. Tosielämän aiheista ammentava mutta fiktiivinen tarina kertoo nuoren pojan tekemän murhan rikosseuraamuksista. Amazon Prime Videolle The Boys -sarjaa käsikirjoittanut ja tuottanut Rebecca Sonnenshine työstää uutta versiota Laura Ingalls Wilderin kirjoihin perustuneesta Pieni talo preerialla -tarinasta, joka pyöri 1970ja 1980-luvulla yhdeksän kauden verran. Vangitsemishetkestä hypätään lisätodisteiden keruuseen, psykologiseen arviointiin ja lopulta pojan oman perheen ahdinkoon. Jani Svensk Among Thieves -elokuvan (parhaillaan nähtävillä juuri Netflixissä) jäljissä, vaan luo oman maailmansa. ISO-BRITANNIA 2025 KUNNIANHIMOINEN ja vaikuttava Adolescence on teknisesti briljantti draamasarja 13-vuotiaan pojan tekemän henkirikoksen seurauksista. Poikkeuksellista sarjassa on sen esitystapa. Miten upeasti tunnin mittaiset jaksot on onnistuttu kuvaamaan yhdellä otolla, kamera-ajojen seuratessa draamaa ja härdelliä magneetin lailla, kaikkien näyttelijöiden tehdessä ympärillä vangitsevaa työtä. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. KATKEAMATON VIRTA HYPEÄ Netflixiin maaliskuussa ilmestynyt neliosainen rikosdraamasarja Adolescence on palvelun hehkutetuin nimike pitkiin aikoihin. Adolescence KOTITEATTERI
versoo ihmiskaappaus, kiristys ja takaa-ajo samalla kun kansalaiset käyvät vaaliuurnille enemmän ja vähemmän vapaaehtoisesti. Robert Altman tutki Kansas Cityssä amerikkalaisen politiikan ja rikollisuuden yhteenkietoutumista ruohonjuuritasolla. Herkullinen asetelma petaa äärimmäisen mielenkiintoista Wrestlemaniaa. Sen ideana on, että kuusi painijaa laitetaan ottamaan toisistaan mittaa metalliseen häkkiin. Lähetyksen merkittävin hetki nähtiin kuitenkin sen loppumetreillä, kun viimeiset parikymmentä vuotta hyviksenä tunnettu John Cena kääntyi yllättäen pahiksien puolelle ja lyöttäytyi yhteen The Rockin kanssa. Isku käynnistää ketjureaktion, joka muuttaa lopullisesti monen ihmisen elämän seuraavan vuorokauden aikana. Sofia Exarchoun mestariteos tuo eriparisen porukan kokemukset iholle poikkeuksellisen koskettavalla tavalla. Pikkuveljen näyttelijä Amir El Arbi on niin ikään uskottava esittäen riipaisevasti hitaasti etenevää ja vaiheittaista radikalisoitumistaan. BELGIA / RANSKA 2025 OHJAAJADUO Adilin ja Bilallin Rebel on äärimmäisen vahva ja kantaaottava draamaelokuva, joka kertoo niin propagandasta, radikalisoitumisesta kuin sodasta. Maratonhymy pakkaa hyytymään sesongin edetessä, sillä joukon oma biletys show’n vastapainoksi käy sekin työstä. Matti Komulainen 62 EPISODI 4/2025 KOTITEATTERI. Monika Lenczewskan kuvaus kronikoi tapahtumat dokumentaarisella otteella ja estetisoimatta. Elimination Chamber kuljetti jälleen tarinaa herkullisesti eteenpäin, tuoden muun muassa tauolla olleen Jade Cargillin takaisin koston kiilto silmissään. Samanaikaisesti niin Belgiaan kuin sisällissodan runnomaan Syyrian sijoittuva tarina kertoo kahdesta veljeksestä, joista vanhempi lähtee Syyriaan vapaaehtoistyöntekijäksi, mutta joutuu pian vasten tahtoaan terroristien matkaan. Dimitra Vlagopoulou heittäytyy päärooliinsa vereslihaisesti ja piinaavan intensiivisesti. Psykologisen henkilöiden tarkastelunsa ohessa Animal saa pohtimaan elämyshakuista aikaamme sekä turismin vaikutusta maailmaan. Vanhemman veljen roolissa nähtävä Aboubakr Bensaihi tekee hurjan riepottelevan roolisuorituksen miehenä, joka oli väärässä paikassa väärään aikaan. Rebel DRAAMA ELOKUVA ???. Todettakoon kuitenkin, että tapahtuma oli uskomattoman hieno! sijaan tutustuu Belgiassa terroristijärjestön värvääjiin ja alkaa radikalisoitua luullessaan veljensä taistelevan järjestön väreissä. Äärimmäisen tunteikas ja raju elokuva on käsikirjoitettu vahvasti ja se käsittelee polttavia aiheita rujosti mutta merkityksellisesti. Niklas Tirkkonen Kansas City DRAAMA / RIKOS ELOKUVA ??. Altman-asteikolla teos rinnastuu villinlännen latteaan jälkilöylyttelyyn Buffalo Bill ja intiaanit. YHDYSVALLAT 2025 TARKOITUS oli, että viime Episodissa olisi kuultu WWE:n massiivisesta Royal Rumble -showpainitapahtumasta, mutta jouduin viime tingassa pudottamaan sen pois sisällöllisistä syistä. Vuoden 1934 esivaaleissa kaupunki on julman omalakinen mekanismi, jossa kaikki vaikuttaa kaikkeen. Ulkopuolisuus ja juurettomuus kalvavatkin nykyajan nomadien sielua ulkoiseen ilonpitoon katsomatta. Matti Komulainen Animal on kahminut palkintoja ja syystä. Exarchou ei kuitenkaan tuputa yhteiskunnallista eetosta vaan tarjoaa ajattelulle tuoreen näkökulman. Vyörytys yllättää viime metreilleen. Ryöstöstä Animal DRAAMA ELOKUVA ???. YHDYSVALLAT 1996 PLANKILLA hipiänsä mustannut asemies ryöstää Kansas Cityyn saapuvan uhkapelurin. KREIKKA 2023 KALIA vetää taiteilijaryhmää, joka viihdyttää turisteja kreikkalaisessa lomakeskuksessa. Nuorempi veli sen Elimination Chamber: Toronto TELEVISIO / URHEILU LÄHETYS ???. Meininki äityy usein varsin hurjaksi, kuten kävi tälläkin kertaa. Ravistelevan kokonaisuuden täydentää herkkyys, jolla tunteet euforisesta riemusta häpeään ja suruun välitetään katsojalle. Filkasta jää kaipaamaan myös ohjaajan tavaramerkkiä, koomis-kaoottista hurlumheita, tasapainottamaan tylyä mielenmaisemaa. Nimekkään soittajiston jazzin tahdittamaa menoa raskauttaa henkilögallerian vastenmielisyys, vaikka sinällään kaikki Jennifer Jason Leigh’sta Harry Belafonteen hoitavat hommansa ytyisästi. Niklas Tirkkonen Sen sijaan, että arvioisin nyt Rumblea, käännänkin katseeni jo sitä seuraavaan lähetykseen, Elimination Chamberiin, joka järjestettiin hiljattain
Kraven the Hunter kertoo tarinan miehestä, jonka pikkuveli kaapataan. Harmillisesti se jää nyt näkemättä, eikä Kraveniakaan taideta muistella lämmöllä. YHDYSVALLAT 2024 4/2025 EPISODI 63 KOTITEATTERI. Konsepti on yksinkertainen ja tympeä, minkä lisäksi elokuva ottaa itsensä aivan liian tosissaan. Jo pelkästään se nostaa Kravenin elokuvauniversumin kärkikahinoihin, vaikka muuten liikutaankin käsikirjoituksellisesti aika samoilla vesillä kuin esimerkiksi Morbiuksessa. Tosiasiahan on se, että Kraven the Hunter on aivan täyttä roskaa, joka lähinnä naurattaa kehnolla dialogillaan ja vuosituhannen taitteen digiefekteillään. On vaikea uskoa, että tulossa olisi ollut mitään sen parempaa, kun sen ainoana valopilkkuna toiminut Venom-trilogiakin laitettiin pakettiin. Vakava yleistunnelma ei pelaa kovin hyvin yhteen kammottavan puisevien roolisuorituksien ja Kraven-hahmon älyvapaan syntytarinan kanssa, mutta mitäs pienistä – täällä ollaan kuitenkin katsomassa äijäilyä ja metsästystä! Niitä kahta on kyllä tarjolla, sillä puolet ajasta paidatta hilluva Kraven on omimmillaan pistäessään palkkasotilaita ja muita laitapuolen kulkijoita nippuun. Mies on tässäkin elokuvassa yksi sen ainoista hyvistä puolista, ja vaikka ollaankin tultu aika kauas sarjakuvista tutusta metsästäjästä, on hahmossa nähtävissä huomattavasti enemmän vetovoimaa kuin monissa universumin muissa protagonisteissa. Mikä ihanan luova ja uniikki konsepti! Kraven ei kuitenkaan ole mikään aivan tavallinen pulliainen, vaan nuorempana leijonan hyökkäyksen myötä supervoimia saanut metsästäjä, joka lähtee jahtaamaan veljensä sieppaajia. Niklas Tirkkonen Viimeistä viedään Kraven the Hunter TOIMINTA ELOKUVA ?. Ei studiota voi kuitenkaan yrittämisen puutteesta syyttää, sillä erilaisia elokuvia kyllä pukattiin ulos, laadusta piittaamatta. Toisaalta, olisi ollut jollain sairaalla tavalla hienoa nähdä mistä aikoinaan työn alla olleessa El Muerto -elokuvassa oli kyse. Niin loppuu myös Sonyn oma Hämähäkkimiehen vihollishahmojen Marvel-universumi, jonka hyvyydestä voi tosin olla montaa mieltä. Ehkä on vain hyvä, että Sonyn hämispahisuniversumi kuopataan Kravenin myötä. KAIKKI hyvä loppuu aikanaan, kuuluu legendaarinen sanonta. On kuitenkin syytä osoittaa pieni kiitos ja nyökkäys studion suuntaan, sillä onhan tämän elokuvauniversumin sekoilua ollut aivan todella viihdyttävää seurata sivusta. Päätösosan kunnian on saanut tiivistunnelmainen toimintapätkä Kraven the Hunter, jonka pääosassa loistaa aina yhtä mainio Aaron Taylor-Johnson. Kravenin rikollispomoisää esittää Russell Crowe, joka tekee kaikkensa ollakseen mahdollisimman karikatyyrisen venäläisen kuuloinen. Kravenin taistelupari Calypso on niin ikään aivan katastrofaalisen hajuton ja mauton, että tekisi mieli vaihtaa pari valittua sanaa Ariana DeBosen agentin kanssa. Ärinää, verta ja aseita on vaikka muille jakaa ja kuten mainittu, on toiminta yllättävän terävää. Sarjakuvissa muutaman kerran vilahtaneelle sivuhahmolle oman elokuvan tekemisessä olisi ollut jotain niin ihailtavan Sonya, että katastrofi olisi pitänyt nähdä omin silmin. Siinä on kuitenkin jotain, mitä universumin muissa elokuvissa ei ole – tyylikästä väkivaltaa, jossa ei verta säästellä. Hirvittävää aksenttikyhäelmää toistelee myös yleensä vallan maino Alessandro Nivola, jonka Sarvikuono-hahmo herättää lähinnä myötähäpeää. Kiitos SSU 2018–2024, emme koskaan unohda sinua
LOVE HURTS Blu-ray, dvd 12.5. Tunnelma kaartuu Raymond Chandlerin kaltaisten varhaisten noir-dekkaristien parodiasta Da Vinci -koodin salaliittoiluun. esiosana kaikille Vietnamin sodasta kertoville elokuville. Se on myös onnistunut historian oppitunti, sillä päähenkilöt ovat Vietnamin kansannousun keskellä. JOINT SECURITY AREA Dvd 27.6. Indokiina on maan viimeisin kategorian voittaja, mihin varmasti vaikutti myös se, että legendaarinen Catherine Deneuve oli ehdolla naispääosasta. IN THE LOST LANDS Blu-ray, dvd 12.5. RANSKA / ESPANJA 1999 KERÄILIJÄPOHATTA palkkaa antikvaaripiireissä huseeraavan filunkimiehen etsimään kaksi harvinaista satanismikirjaa. ARMOR Blu-ray, dvd 23.5. Kiinnostavaa tarinaa ja jouhevasti etenevää juonta jähmettävät monet kökköydet, kuten että korvaamattomia teoksia käsitellään huolettomasti kuin kioskipokkareita ja tehosteet näyttävät läpikuultavuudessaan hempuleilta. Nosferatu tulee käymään ensi kuussa. Indokiina toimiikin hyvin ns. 64 EPISODI 4/2025 KOTITEATTERI. Hankkeen edetessä ilmenee, että joku muukin havittelee opuksia, murhia kaihtamatta. Roman Polanski kertoi okkultismista Rosemaryn painajaisessa niin unohtumattomasti, että kuvat suodattuivat uniin. BABYGIRL Blu-ray, dvd 9.5. RANSKA 1992 RANSKA on menestynyt parhaan ulkomaalaisen elokuvan Oscar-kategoriassa, mutta lukuisista ehdokkuuksista huolimatta viime voitosta on yli 30 vuotta. Yhdeksäs portti on letkeä seikkailuja mysteerijännäri, jossa Johnny Depp jahtaa salattua tietoa kieli poskessa. Tero Heikkinen WOMAN OF THE HOUR Blu-ray, dvd 14.4. Matti Komulainen Indokiina Indochine DRAAMA ELOKUVA ???. Pääosin Deppin velmuilu vetää vaikutelmaa ensimmäisen suuntaan. Vietnam avautui 90-luvun alussa kansainvälisille elokuvatuotannoille, ja Indokiina oli ensimmäisten joukossa, vaikka suurin osa kuvattiin Malesiassa ja Ranskassa. Régis Wargnierin ohjaus on kunnianhimoinen, näyttävä ja kestostaan huolimatta alati kiinnostava. Roolisuoritus ranskalaisen kumiplantaasin omistajana onkin huikea. HERE Blu-ray, dvd 13.6. Lisäksi ohjaaja tuntuu tasapainoilevan fokuksen kanssa tehdäkö komediaa vai kauhua. ALL HALLOWS EVE Blu-ray, dvd 18.4. KOSTON ENKELI Blu-ray, dvd 25.4. Ohjaaja palasi teemaan kolme vuosikymmentä myöhemmin päinvastaisin tuloksin. NOSFERATU 4K, blu-ray, dvd 19.5. TULEVIA JULKAISUJA BETTER MAN Blu-ray, dvd 13.6. MAGPIE Blu-ray, dvd 28.4. Vuoteen 1930 sijoittuvan elokuvan keskiössä on kolmiodraama varakkaan ranskalaisen, hänen adoptoimansa vietnamilaisen tyttären sekä ranskalaisen upseerin välillä. Yhdeksäs portti The Ninth Gate JÄNNITYS / MYSTEERI ELOKUVA ??
Katsojan kannalta Apple TV Plussan puute on se, että siellä on melko vähän sisältöä, olkoonkin että taso on hyvä. Suoratoistopalvelun kallis hinta Apple TV Plus menettää miljardin joka vuosi 4/2025 EPISODI 65 KOTITEATTERI. Vuoden 2024 lopulla Apple TV Plussalla oli arviolta 45 miljoonaa tilaajaa, kun taas Netflixillä oli yli 300 miljoonaa ja Disney Plussalla yli 150 miljoonaa tilaajaa. Netflix ja Disney Plus houkuttelevat huomattavasti enemmän katsojia, ja myös Max ja Prime Video kilpailevat samoista markkinaosuuksista. Mitä Applen tekemät tappiot tarkoittavat elokuvien ja sarjojen katsojille. Apple TV Plussan alkuperäinen vuosittainen sisältöbudjetti oli noin 5 miljardia dollaria, mutta Apple on leikannut sitä noin 4,5 miljardiin dollariin kustannusten hillitsemiseksi. Vaikka palvelun sisältö on saanut arvostusta ja palkintoja, sen suosio ei ole kasvanut samalla tavalla kuin kilpailijoilla. Yhdysvalloissa Apple TV Plussan katseluosuus on alle prosentti kaikesta suoratoistokatselusta. Kilpailun kiristyminen suoratoistomarkkinoilla voi pakottaa muutkin palveluntarjoajat panostamaan parempaan sisältöön ja pitämään tilaushinnat kohtuullisina. Palvelulle voi antaa kuitenkin tilaisuuden ainakin hetkeksi aikaa. Koska Applella on varaa tehdä tappioita pidempään kuin monet kilpailijat, se voi tarjota korkealaatuista ohjelmistoa edullisesti verrattuna muihin suoratoistopalveluihin. Laatu ei silti pitkän päälle korvaa määrää, sillä huippusarjat on äkkiä kahlattu läpi. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA LAATU EI PITKÄN PÄÄLLE KORVAA MÄÄRÄÄ, SILLÄ HUIPPUSARJAT ON ÄKKIÄ KAHLATTU LÄPI. Samalla palkitut alkuperäissisällöt, kuten kehuttu agenttisarja Slow Horses ja Oscar-palkittu elokuva Coda – kahden maailman välissä, tukevat Applen brändiä laadukkaana sisältötoimijana. Toinen kausi on nyt katsottavissa. Yhtiö käyttää palvelua tukemaan laajempaa ekosysteemiään ja brändinsä arvoa. Tieto perustuu The Information -julkaisun laajaan analyysiin, jota ovat siteeranneet useat muutkin lähteet, kuten Reuters, The Verge ja Helsingin Sanomat. Ainahan voi käydä niin, että Apple päättääkin muuttaa strategiaansa ja lopettaa koko palvelun kannattamattomana keskittyen ydinosaamiseensa. Apple TV Plus on tuottanut useita suosittuja ja palkittuja alkuperäissarjoja, kuten Ted Lasso, The Morning Show ja Severance, mutta tilaajamäärät ovat jääneet kauas Netflixin ja Disney Plussan taakse. Apple menettää joka vuosi yli miljardi dollaria suoratoistopalvelunsa Apple TV Plussan vuoksi. Palvelu sitouttaa käyttäjiä Apple-laitteisiin ja -palveluihin, kuten Apple One -tilauspakettiin, joka sisältää myös Apple Musicin, iCloudin ja Apple Arcaden. On mahdollista, että Apple alkaa Netflixin tapaan panostaa enemmän urheiluja live-sisältöihin houkutellakseen uusia tilaajia. Severance kuuluu Apple TV Plussan huippusarjoihin. APPLE on jättimäinen yhtiö, joka tekee vuosittain kymmeniä miljardeja voittoa. Suoratoistopalveluja kannattaa muutenkin pistää välillä tauolle ja kokeilla eri vaihtoehtoja. Apple ei ole virallisesti kommentoinut raportteja tappioistaan, mutta yhtiön odotetaan jatkavan investointejaan Apple TV Plussan kehittämiseen. Kaikki sen liiketoiminta ei kuitenkaan ole kannattavaa. Visioita kotisohvalta. Apple ei välttämättä edes pyri suoratoistopalvelunsa suoranaiseen kannattavuuteen. Toivottavasti sitä ennen nähdään Slow Horses -sarjan viides kausi, sillä minä ainakin odotan sitä. Yhtiö on jo hankkinut Pohjois-Amerikan jalkapalloliiga Major League Soccerin oikeudet. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. Kuluttajan näkökulmasta tappiot voivat olla positiivinen asia, sillä se tarkoittaa, että Apple investoi jatkuvasti uuteen ja laadukkaaseen sisältöön ilman painetta nostaa hintoja välittömästi
Mukavaa pitäisi oppia taas arvostamaan. 66 EPISODI 4/2025 OLEMME kuulleet tarinoita tästä salaperäisestä otuksesta. – Siitä on vaikea puhua, hän tunnustaa. Jotkut ovat sen kuulemma nähneetkin. Mukavat ihmiset ovat. Uudessa sarjassaan Long Bright River Seyfried esittää murhaa tutkivaa poliisia, joka etsii kauan sitten kadonnutta addiktisiskoaan. Naisia painostettiin olemaan aina mukavia ja hymyilemään. Kun kasvaa sillä tavalla kamppailevan ihmisen arvaamattomuuden kanssa, ne muistot auttavat. Mukaan lukien riippuvuus. Halusimme tietää mitä nämä ihmiset tuntevat ja tekevät ja miksi. Muistin miten onnekas olen, etten enää ole roolihahmoni Mickey, mutta yhtäläisyyksiä on. Mutta Seyfried on toiveikas. Todisteena on vain sumea kuva. Silti sellaista etsii ja sen salaisuuden haluaa selvittää. Venetsian elokuvajuhlien Kansainvälisellä kriitikkoviikolla. MARTA BA?AGA Elokuvatoimittaja Marta Ba?aga on FIPRESCIn ja European Film Academyn jäsen, tekee yhteistyötä Varietyn ja Cineuropan kanssa ja avustaa säännöllisesti Episodia. Mutta syön hattuni, jos Amanda Seyfried ei ole juuri sitä. Oli kamala palata sellaiseen tunteeseen, mutta se kannatti. Koskaan ei saa unohtaa, että kyseessä on oikeita ihmisiä, jotka ovat vaarassa joka päivä, jotka ovat marginaalissa, koska eivät hallitse riippuvuuttaan. On myös helpompi kääntää katseensa, teeskennellä että addiktio on muiden ongelma: hän on juoppo, tuo taas nisti. ”Mukava” on hankala sana – se kattaa kohteliaan, mediatreenatun, joskus show-tyypin. Sen mukavan julkkiksen. Mieheni sanoi kerran: ”Useimmat ihmiset eivät tiedä, että olet oikeasti oikein mukava.” Hän vitsaili – luulen – mutta pidin siitä. Sellainen muistuttaa antamaan tilaa kärsiville, jotta he voivat toipua. – Näytä minulle joku, jolla ei ole suhdetta riippuvuuteen. Mukava. Sinäkin tunnet sen maailman, minä vain näyttelen siinä. Liian usein se tarkoittaa tylsää tai turvallista. Sillä kuten Yellowstonen kirja opettaa: opi olemaan pahuutta ilkeämpi ja silti rakasta perhettäsi ja nauti auringonnousuista. Haluan uskoa – myös mukaviin julkkiksiin, noihin salaperäisiin olentoihin. Se kattaa ymmärryksen, myötätunnon ja ystävällisyyden, sillä muuten mikään sosiaalinen ongelma ei ikinä ratkeaisi. Mutta siitä voi myös toipua, Seyfried sanoo. Se repii ihmisiä palasiksi. Se on sairaus, se on kamalaa. Meidän on opittava mitä päihderiippuvuudesta kärsivät todella tarvitsevat, ei mitä uskomme heidän tarvitsevan. Tällä palstalla hän kuvailee outoja kohtaamisia elokuvan maailmassa. Näyttelen ihmistä, joka sattuu olemaan poliisi. Se alkaa sillä, että ihmiset lakkaisivat huutamasta toisilleen, mitä ei ole tapahtunut tänä vuonna, katsoi minne päin maailmaa tahansa. Mutta se myös antaa velvollisuutta olla esittämättä vain poliisia. Hitot siitä. Siinä elokuvien Mamma Mia! ja Mean Girls tähti on järkkymätön: – Kenenkään kärsimystä ei saisi jättää huomiotta. Usein välitän liikaa, ja se haittaa monissa tilanteissa. Seyfriedin mukavuus ei nimittäin ole vain pintaa. Tarvitsemme lisää tukea ja, erityisesti Amerikassa, ymmärtämistä. On uskottavat, että monilla ihmisillä on tulevaisuus. Hän on itse kasvanut samanlaisessa suhteessa päihderiippuvaiseen. On uskottava, ettei kaikki ollut turhaa. – Tällaisen sarjan päätteeksi on tarjottava helpotusta. He tietävät pahaa, eivätkä he tuosta tokene, eivät edes halua, joten jatka vain kävelemistä. Hän on istunut monessa juryssa, mm. – Kyse ei ollut vain tarinan kertomisesta. Siksi lopetimme. Tietysti liioittelen. Meidän pitäisi tukea toisiamme pelolle vallan antamisen sijaan. Vai liioittelenko. Ei tarvitse olla mukava ollakseen tähti, kunhan väläyttää amerikkalaista hymyä, vaikka todennäköisesti näyttää hyvältä ilmankin – ja seurueesi ja agenttisi ovat joka tapauksessa jo suututtaneet kaikki. Näytä joku, jolla ei ole suhdetta addiktioon.. KAIKKEA SITÄ KUULEE Amanda Seyfried. – Se on vaistonvarainen juttu
Armeijan erikoisjoukkojen vaarallinen tehtävä Irakissa kerrotaan sen kokeneiden sotilaiden myötäavustuksella. DEATH OF A UNICORN Sateenkaaria kakkivat, hulmuavaharjaiset yksisarviset ovat tuttuja lastenhuoneista. TOUKOKUUTA. Sen kuumuudessa pääasiassa siirtolaisista koostuva henkilökunta valmistelee edessä olevaa päivää mutta haaveilee samalla amerikkalaisesta unelmasta. Pinkkiin pukeutuvaa jälkikasvua ei kuitenkaan kannata viedä kauhukomediaan, jossa Paul Ruddin ja Jenna Ortegan esittämät isä ja tytär havaitsevat, että taruolennot ovat todellisia – mutta eivät satujen söpöläisiä. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA. JA PALJON MUUTA EPISODI 5/2025 ILMESTYY 9. WARFARE Civil War -hittinsä jälkeen, juuri ennen 28 vuotta myöhemmin -jatko-osaa, Alex Garland palaa sodan maailmaan, tällä kertaa todelliseen sellaiseen. KEITTIÖELÄMÄÄ New Yorkin sydämessä sijaitsevan ravintolan keittiössä kuhisee
09 42 89 1212 Kampinkuja 2 C, 00100 Helsinki www.filmihulluleffakauppa.com METROASEMAN TYÖMAAN VUOKSI SISÄÄNKÄYNTI MYYMÄLÄÄN KAMPINTORIN PUOLELTA. Ma-pe 11-19, La 10-16 • Puh. TERVETULOA! HUOM! Wicked DV D & B LU R AY Paddington in Peru DV D & B LU R AY Sebastian DV D Piece by Piece B LU R AY Miracles 4 K U H D Companion DV D, B LU R AY & 4 K U H D