HINTA 12,90 € | NUMERO 5/2023 BRIAN COX EI SURE HITTISARJANSA LOPPUA
NYT VOIN TUNNUSTAA BLUFFANNEENI, KUN SANOIN SEN OLLEEN SUOSIKKIKIRJANI LAPSENA. 30 KAHDEKSAN VUORTA Belgialaisohjaaja-käsikirjoittajapariskunta opetteli jopa italiaa innostuessaan sovittamaan luontoa ja elämänmittaista ystävyyttä kuvaavan menestyskirjan. Kävimme tutustumassa sadan vuoden aikana kertyneisiin aarteisiin. Siinä hän esittää perustamaansa mediaja viihdetaloa johtavaa Logan Royta, joka on keskittynyt enemmän yritykseensä kuin neljään lapseensa. 100 V Yksi Hollywoodin alkuperäisistä isoista talleista täyttää pyöreitä. Kolmas Guardians-elokuva tuo hänelle tärkeän trilogian vauhdikkaaseen mutta myös tunteelliseen päätökseen. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Oppenheimer ja tuoreimmat päivitykset ensi-iltoihin. >> 10 ENSI-ILLAT 19 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 20 SUCCESSION Suosittu HBO-sarja on tulossa päätökseensä, ja se on Brian Coxin mielestä vain hyvä asia. 44 YKSI ELOKUVA, MONTA TARINAA Harva olisi ensimmäisen Fast & Furious -leffan aikaan uskonut, millainen franchise siitä muodostuu. 52 REKVISIITTA Esittelyssä jotain vähän laadukkaampaa korville ja sormille silloin, kun raha ei ole este. 55 KOTITEATTERI 74 KAIKKEA SITÄ KUULEE Buffy patriarkaatin tappaja. 54 AIKAKONE Toukokuu–kesäkuu 2003. 48 TOP 10 20 viime vuoden suunnannäyttäjät. 36 NUMERO 5 / 2023 | WWW.EPISODI.FI Babylon. Myös jälkeläisillä on omat suunnitelmat patriarkan jälkeiselle ajalle. 38 STAR WARS Episodi piipahti Lontoon Star Wars -humussa ja toi tuliaisena uutisia uusista julkaisuista! 40 WARNER BROS. Jos on tarkoitus pitää se edelleen perheen omistuksessa, sille on löydettävä uusi johtohahmo. Hän kuitenkin havahtuu terveydentilansa heikkenemisen vuoksi siihen, että on aika pohtia yrityksen jatkoa. Isolle yleisölle hänet on tehnyt tunnetuksi viimeistään HBO:n huippusuosittu, vuonna 2018 alkanut Succession-sarja. 5/2023 EPISODI 3. Kävimme läpi enemmän tai vähemmän vauhdikkaita esikoisversiota. Ei tarvitse kuin käskeä heitä painumaan helvettiin, niin heti jättävät yksin", pohtii Brian Cox. 51 20 KYSYMYSTÄ Kiperiä kysymyksiä juhlavuotta viettävän Warner Bros. 26 GUARDIANS OF THE GALAXY VOL. 4 ALKUTEKSTI Kun hulluus iskee. 34 KOLME MUSKETTISOTURIA: D’ARTAGNAN Ranskalaisohjaaja Martin Bourboulon tarttui seikkailuromaanien klassikkoon lopputuloksena vanhaa kunnioittava uusi sovitus. 55 LUKUNURKKA Jörn Donner – Matkalla 1951–68; Mauri Kunnas -näyttely ja Tom of Finland – Rohkea matka. -studion tuotannosta. "Ihmiset ovat niin outoja. Kolme muskettisoturia. >> SISÄLTÖ 20 SUCCESSION Kesäkuussa 77 vuotta täyttävä Brian Cox on pitkän linjan arvostettu teatteri-, tvja elokuvanäyttelijä. Vaan kuka jälkikasvusta olisi tehtävään sopiva – vai onko kukaan. – FRANÇOIS CIVIL, S. 3 James Gunn jättää toistaiseksi hyvästit Marvel-supersankareille
En varmaan tuntisi kotikaupunkiani niin hyvin kuin nyt, jos en aikoinaan olisi kiertänyt kantakaupungin ja lähiöiden rikkaita divareita ja antikvariaatteja. Siinä sivussa yleissivistys kasvoi kohisten ja tutustuin moniin mielenkiintoisiin ihmisiin ja ystäviin. Muistan elävästi sen vatsassa tuntuneen moukariniskun, kun ajattelin kaikkia aikojen saatossa roskiin ajautuneita Akuja – ei vain omiani vaan kaikkialla maailmassa. Aikoinaan ei vielä puhuttu franchiseista ja populaarikulttuuriversumeista, mutta siitähän Disneyssä on kyse. Matkan varrella jouduin opettelemaan asioita ja tutustuin Suomen sarjakuvaseuran toimintaan ja sitä kautta yhä uusiin fantastisiin maailmoihin (jotka minun piti pelastaa hyllyyni). ”Lounas tulee isännillemme halvaksi, sillä osa ryhmästämme näyttää menettäneen ruokahalunsa. Siitä ei ole kovin kauan, kun monet sanoivat sanan vielä vähän pilkalliseen sävyyn. 19. Sen jälkeen pääsemme tapaamaan Evil Deadin nuoria tähtiä. Tv:n pätkikset opettivat, että hauskimmat seikkailut liikkuvan kuvan maailmassa tulivat myös samasta tallista. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Kaiken taustalla häämöttää sukupolvelleni tyypillisesti yksi asia: Aku Ankka -lehti, jonka levikki parhaimmillaan laskettiin sadoissa tuhansissa. Nyt, vuosikymmeniä myöhemmin pelastusoperaatio on yhä kesken, vaikka Akuni lasketaan tuhansissa ja yleensä matkaan tarttuneet sarjikset ovat ylittäneet 20 tuhannen rajan. Se on kaukaista unelmaa tämän päivän lehdille – jopa Akkarille. Minä en. 4 EPISODI 5/2023. Ankkalinnaversumissa hahmot vierailivat toistensa seikkailuissa, faneja sitä kautta uusiinkin tuttavuuksiin sitouttaen. Levyn seuraan liittyvät Lou Taylor Pucci, Shiloh Fernandez, Elizabeth Blackmore, alkuperäinen Evil Dead -tuottaja Rob Tapert ja ohjaaja Federico Alvarez. Kynttilät paloivat, koska joulu lähestyi. Pitäisi kai sanoa animaatioita, mutta kuulun sukupolveen, jolle ne tosiaan olivat piirrettyjä. Ongelmat alkoivat kuitenkin vasta noin vuosikymmen myöhemmin. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Marta Ba?aga, Susanna Bono, Miia Hartikainen, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Ira Hurskainen, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Tom Kajaslampi, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TET-HARJOITTELIJA Justus Elo TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA Printall ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Kuvamateriaali: 20th Century Studios, Amazon Studios, Apple TV+ Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Max, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. Ehkä heillekin siitä tulee jossain vaiheessa ihan oikea työ! JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA Kun hulluus iskee SUURIMPAAN OSAAN MEISTÄ ISKEE JOSSAIN VAIHEESSA JOKIN HULLUUS. Nykyäänhän se on itsestään selvää, mutta siinä missä toiveikkaat tulokkaat yrittävät jo etukäteen rakentaa franchiset oheistuotteineen, satavuotisjuhliaan viettävällä Disneyllä se on rakentunut orgaanisesti kerros kerrokselta. Minut tuntevat tietävät, että fanitan myös kauhun vastakohtaa: Disney-sarjakuvia ja -piirrettyjä. Minä muistan. Joukko journalisteja pääsi tutustumaan rankkaan kuvauspaikkaan, Episodin edustaja muiden mukana. Nuoret ja innokkaat näyttelijät eivät tunnustaudu suoranaisiksi kauhufaneiksi. Siihen liittyy ehkä varhaisin muistoni: muistan vielä Mikki-seikkailun kannen lehdessä, jota minulle luettiin kolmevuotissynttäreitteni alla. Luulen, että tilauksemme on alkanut noihin aikoihin. Suurimpaan osaan meistä iskee jossain vaiheessa jokin hulluus, mutta kuinka moni muistaa tarkalleen sen hetken. Vanhemmat, ruokkikaa siis lastenne hullutuksia. Olin pinoamassa telkkarin alle kertynyttä lehtikasaa roskiin, kun vastaan tuli Aku Ankka -lehti, sitten toinen. Ensimmäisenä sisään kävelee Miaa esittävä Jane Levy, joka järkyttää kaikki, jotka eivät osanneet odottaa täyttä demonimaskeerausta. VUOSIKERTA / 201. Päätin pelastaa ne kaikki. Ericiä näyttelevä Pucci kertoo.” Episodi 5/2013: Se alkuperäinen mökki metsässä (Anthony Britten) ALKUTEKSTI TOUKOKUU 2023 EDELLISESSÄ numerossa pohdin suhdettani kauhuun ja kauhuleffoihin. Kymmenen vuotta sitten franchisea käynnisteltiin uusiksi Sam Raimin alkuperäisen klassikon mukaan nimetyllä, Fede Alvarezin ohjaamalla Evil Deadilla. Pictures, Yle Kuvapalvelu 10 VUOTTA SITTEN PARHAILLAAN teattereissa pyörii Lee Croninin Evil Dead Rise -kauhuroiskuttelu. – Olen katsellut kauhuleffoja vasta pari kolme vuotta, ja sitten yhtäkkiä tämä tapahtui..
Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. Mainittakoon, että 21 grammaa -käsikirjoittaja on ohjaaja Iñárritun kanssa enemmänkin työskennellyt Guillermo Arriaga. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. KÄTYRIT 11. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. LUOKKAKOKOUS 8. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. Jutun kirjoittaja oli käyttänyt vanhaa arvostelua pohjana, editoinut sitä ja lisännyt juttuun uutta tietoa. Käsikirjoittaja Anna Heinämaa lähetti palautetta verkkoartikkelia koskien. krs. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. Kuka esittää pääosaa ja milloin pitäisi valmistua?” VASTAUS: Vuonna 2020 uutisoitiin, että Gal Gadot nähtäisiin uuden Cleopatraelokuvan nimiroolissa. Ette kuitenkaan vaivaudu kertomaan käsikirjoittajan nimeä. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. Kaikkia nimiä ei aina kuitenkaan voi nostaa tekstiin, koska on kiinnitettävä huomiota myös merkkimääriin ja tekstin helppolukuisuuteen. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. AMERICAN SNIPER 6. INSIDE OUT 14. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. MAD MAX FURY ROAD 2. FAST & FURIOUS 7 7. Tämä on tietysti oravanpyörä: jos nimiä ei mainita, eihän niitä opita tuntemaan. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Monesti tekstissä saatetaan kehua myös lavastusta tai puvustusta, mutta henkilöitä niiden takana ei mainita, koska ne eivät välttämättä sanoisi suurelle yleisölle mitään. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. En tiedä, kuka on jutun kirjoittanut, mutta edes se, että kopioitte jonkun muun tekstiä, ei ole excuse toistaa samaa virhettä kuin alkutekstissä. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. ”Onko tietoa uudesta Cleopatra-elokuvasta. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. FURY 13. Lars Untovuori muistaa aiemmin uutisoidun projektin. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. krs. Huomionarvoista ja valitettavaa on, että käsikirjoittajan mainitsematta jättäminen on jutuissanne enemmänkin sääntö kuin poikkeus. JURASSIC WORLD 15. INTERSTELLAR 4. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Julkaisusta ei ole uutta tietoa, mutta tälle vuodelle se ei ainakaan ehdi. Tässä tapauksessa kirjoittaja ei pitänyt lukijan kannalta oleellisena, kuka käsikirjoituksen takana on. ”Kirjoitatte juonesta, teemasta, tarinan fragmentaarisesta kerrontatavasta ja Muun muassa Naomi Watts nähdään Suomessa vuonna 2004 ensi-iltansa saaneessa jännärissä 21 grammaa. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. 5/2023 EPISODI 5. Gary Gray (Straight Outta Compton). Käsikirjoittajan roolia ei ollut tarkoitus vähätellä, eikä koskaan ole ollutkaan. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Ilman käsikirjoitusta ei ole elokuvaa. Alkuperäisessä arvostelussa käsikirjoittajan nimi mainittiin, mutta nyt julkaistusta tekstistä se oli jäänyt pois. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Onko tämä tietoinen valinta?” VASTAUS: Jokainen kirjoittaja punnitsee, mikä on oleellista missäkin tekstissä. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 loppuratkaisusta pitkään ja hartaasti, ja nämä ovat nimenomaan käsikirjoitukseen liittyviä kysymyksiä, käsikirjoittajan työn tulosta. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Artikkeli, johon tässä viitataan, koski 21 grammaa -elokuvan esittämistä televisiossa. Se on edelleen suunnitelmissa, mutta elokuvan tuotantovaihe on ollut pitkä. Tällä hetkellä Cleopatra on esituotannossa ja on ilmeisesti ohjaaja Kari Skoglandin seuraava elokuva Wind Riverin jatko-osan jälkeen. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. Välillä journalistisessa tekstissä täytyy kuitenkin tehdä valintoja. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. TERMINATOR GENISYS 9. Käsikirjoituksen elokuvaan on tehnyt Gadot’n lisäksi Laeta Kalogridis, joka muistetaan muun muassa Suljetun saaren sovituksesta. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. Ohjaajaksi on pestattu F. Onko kyseessä tietoinen valinta vai oletteko vain tietämättömiä elokuvanteon työnjaosta. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli
Oppenheimeria näyttelee jo vuoden 2002 kauhuelokuvalla 28 päivää myöhemmin itsensä tunnetuksi tehnyt Cillian Murphy. Miehitykseen sisältyy myös torilla tavataan -elementti, sillä mukana on The Falcon and the Winter Soldier -sarjassakin nähty Olli Haaskivi, jonka isä on Ohiossa jalkapalloa pelannut Kai Haaskivi. Ohjaaja ei pitänyt studion päätöksestä julkaista vuoden 2021 tuotannot yhtä aikaa teattereissa ja suoratoistossa. Vasta nyt fyysikko saa häneen keskittyvän elokuvan. Vaikka kyseessä on periaatteessa henkilödraama, Oppenheimer on taatusti näyttävä myös visuaalisesti. Hän pakkasi tavaransa ja sai Universalilta erittäin hyvän sopimuksen niin rahoituksesta kuin luovasta päätösvallasta ja julkaisuikkunoista. Oppenheimer on poikkeus Nolanin uralla toisellakin tavalla. EMILY BLUNT Murphyn esittämän Oppenheimerin vaimona nähtävän Emily Bluntin tulevaisuudessa häilyvät ainakin jatko-osat elokuville Edge of Tomorrow (Live Die Repeat and Repeat) ja Jungle Cruise. • Batman Begins (2005) keräsi täällä 138 000 katsojaa, Yön ritari (2008) 296 000 katsojaa ja Yön ritarin paluu (2012) 289 000 katsojaa. Apunaan hänelle on tuttu kuvaaja Hoyte van Hoytema. Tuhoaseen kehittely on varsinkin jälkipolvien mielessä kiteytynyt yhteen henkilöön, ”atomipommin isäksi” kutsuttuun J. Sherwinin Oppenheimer-elämäkerran American Prometheus perusteella. Toisaalta hän näkee luomuksensa tuhoisan potentiaalin ja toivoo sille kansainvälistä valvontaa. Nolan on kirjoittanut käsikirjoituksen Kai Birdin ja Martin J. Murphy on näytellyt Nolanin ohjauksessa aikaisemminkin, viimeksi Dunkirkissa. Vuoden 2000 Mementon jälkeen kaikki hänen elokuvansa on julkaistu Warner Brosin kautta. Toisaalta hän tietää kyseessä olevan kilpajuoksu vihollisen kanssa. Tiettävästi Oppenheimerin mielestä kahden pommin pudottaminen Japaniin oli ylilyönti, koska maa oli jo käytännössä lyöty. Asialla on aikaisemmin fiktiivisempiin tieteiselokuviin ja seikkailuihin keskittynyt Christopher Nolan. Murphyn apuna ydinasetta kehittelevät ainakin Robert Downey Jr. Oppenheimerilla on sutinaa myös Florence Pughin esittämän kommunistin Jean Tatlockin kanssa. Ydinaseen luomisprojektin sotilaallista puolta johtanutta upseeria esittävä Matt Damon on mennyt möläyttämään, että elokuva kestää noin kolme tuntia. Hän kuitenkin vakuuttaa, ettei siinä ole yhtään ylimääräistä rasvaa, ja aika suorastaan lentää. Nolanin aikaisemman tuotannon perusteella emme yhtään epäile. ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA 6 EPISODI 5/2023. ENSI-ILTA 21. Hiroshimaan ja Nagasakiin pudotettujen pommien myötä toinen maailmansota tuli päätökseensä. MATT DAMON Myös Airissa mainiossa roolissa nähtävä Matt Damon esiintyy pian myös 1970-luvulle sijoittuvassa The King of Oilissa. Rutkasti sitä ennen ilmestyy animaatio Kensuke's Kingdom, jossa Murphy toimii nimihahmon isän äänenä. Nolan on sanonut, ettei halua nojata tietokone-efekteihin vaan ydinaseen käyttöön ja kokeiluun liittyvät hetket luodaan fyysisesti niin paljon kuin mahdollista. HEINÄKUUTA OPPENHEIMER "Minä teille kunnon salamavalon näytän", uhoaa ydinfyysikko Oppenheimeria esittävä Cillian Murphy. Hänen esittämäänsä fyysikkoa repivät erilaiset voimat. Lisäksi siellä näkyvät Bullet Train ja Deadpool 2 -ohjaaja David Leitchin toimintadraama The Fall Guy sekä David Yatesin rikosdraama Pain Hustlers. Nimen Prometheus viittaa kreikkalaisen mytologian hahmoon, joka varasti tulen jumalilta ja antoi sen ihmisten käyttöön. Voi vain kuvitella mikä sen tulos olisi ollut ilman pandemiaa, sillä nytkin se keräsi Suomessa 183 000 katsojaa. Oppenheimerin Kitty-puolisoa näyttelee Emily Blunt, jonka kanssa Murphy teki Hiljainen paikka 2:n. VUODEN 1945 heinäkuussa ihmiskunnan historiassa kääntyi uusi lehti, kun Yhdysvallat räjäytti ensimmäisen atomipommin New Mexicon autiomaassa. Sitä ennen ilmestynevät kuitenkin ainakin Doug Limanin rikosleffa The Instigators sekä jo jälkituotannossa oleva Ethan Coenin rikostoimintakomedia Drive-Away Dolls, jossa näyttelee myös muun muassa Pedro Pascal. • Vuoden 2020 Tenet oli yksi harvoista elokuvista, jotka uskaltautuivat uhmaamaan koronaa. Tähtinimien pudottelu ei pääty siihen, sillä mukana ovat myös Casey Affleck, Kenneth Branagh, Dane DeHaan, Josh Hartnett, Matthew Modine ja Gary Oldman. ja Rami Malek. Parin vuosikymmenen tutkimustyön tulos ilmestyi vuonna 2005 ja palkittiin Pulitzerilla. INFO ESIKATSELU ATOMIN YTIMESSÄ TUHON AVAIMET CILLIAN MURPHY Viime vuonna päättyneelle Peaky Blinders – gangsteriklaani -sarjalle luvattua spin-off-elokuvaa ei vielä näy Cillian Murphyn työlistalla, mutta toinen vanha tuttu kyllä: kauhusarjan jatko-osa 28 Months Later, tosin vasta esituotannossa. TULEVAISUUDEN ASEET • Christopher Nolan nousi huipulle Batman-trilogiallaan, joka oli hitti Suomessakin. • Nolanin hitteihin meillä kuuluvat myös Interstellar (164 000 katsojaa, 2012) ja Dunkirk (118 000 katsojaa, 2017). Robert Oppenheimeriin. • Niille vetää vertoja vain vuoden 2010 Inception, joka sai Suomessa 255 600 katsojaa. Jo elokuun alussa asetta käytettiin ensimmäistä ja toistaiseksi viimeistä kertaa muita ihmisiä vastaan
teattereissa nähdään mörköjä ja natseja. maailma mullistuu, kun Wes Andersonin uusi elokuva Asteroid City saapuu teattereihin. Elokuva kertoo murhaoikeudenkäynnistä. Jim Broadbentin elämässään vähemmän onnistunut mies haluaa lähettää ystävälleen osanottoviestin. Ennakkopöhinän mukaan The Boogeyman pelotti koeyleisöjä niin paljon, että se piti leikata vähemmän pelottavaksi. Valtava kaarti tähtinäyttelijöitä joka tapauksessa kerääntyy amerikkalaiseen aavikkokaupunkiin vuonna 1955 osallistumaan nuorten tähtiharrastajien tiedekilpailuun. Love Again aikaistui viikolla toukokuun 12. Ei kuitenkaan mitään dramaattista, sillä puolet ovat ”isoille” leffoille tyypillisiä lähtölaukauksen siirtymiä perjantaista keskiviikkoon. STEPHENIE Meyerin suosittu kirjasarja Twilight herätetään jälleen henkiin, tällä kertaa sarjamuodossa. Ei sen vuoksi, että kyseessä olisi nimestään huolimatta mikään avaruusrymistely, vaan siksi, että Andersonin uusi elokuva on aina tapaus – plus elokuvassa luvataan maailmaa mullistavia tapahtumia. DISNEYN vuonna 2016 ilmestynyt, kaksi Oscar-ehdokkuutta saanut animaatioseikkailu Vaiana saa uuden näytellyn versioinnin. 9.6. Sekin on varmaan tulkinnanvaraista, sillä Andersonin elokuvat ovat oudoista hahmoistaan ja tapahtumistaan huolimatta pienimuotoisia, jopa lakonisia. CLINT Eastwood, 92, päättää vuosikymmeniä kestäneen uransa elokuvaan Juror No. MYÖS suosittu ysärikomedia Galaxy Quest nähdään tulevaisuudessa sarjana. Kyvyt helpottavat omaa elämää, mutta ne voisivat pelastaa myös monien muiden hengen. 7.6.) sekä Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One (14.7. UUSIA TULOKKAITA Kesäkuu alkaa kylmäävästi, sillä 2.6. Eikös sen pitäisi olla kauhuelokuvan idea. HBO Max on kiinnittänyt ensimmäiset näyttelijät Stephen Kingin Se-tarinan esiosaan. Toinen saman päivän ensi-ilta on ranskalaiselokuva Muiden lapset. 12.7.) Muutkin muutokset ovat hyvin maltillisia. POIMINTOJA POIMINTOJA TULEVASTA TULEVASTA OHJELMISTOSTA OHJELMISTOSTA 5/2023 EPISODI 7. Väärentäjä kertoo nuoresta juutalaismiehestä, joka välttelee natseja 1940-luvun alun Berliinissä. Hän joutuu tekemään vaikean valinnan: paljastaako totuuden ja tunnustaa syyllisyytensä vai yrittääkö manipuloida valamiehistöä, jotta ei joutuisi itse tuomituksi. Sieltä se saapuu täkäläisiin teattereihin 7.7.. 30.6. Hetken mielijohteessa tehty päätös tekee hänestä kuitenkin tunnetun kautta koko maan ja antaa ehkä uuden mahdollisuuden sovitukseen. TONI Kurkimäen ohjaama Lapua 1976 saa ensi-iltansa 1. Näyttelijää kuultiin alkuperäisessä elokuvassa puolijumala Mauin äänenä, ja hänen on tarkoitus herättää hahmo henkiin nyt uudelleen. Pakon edessä hän löytää lahjansa asiakirjojen, etenkin passien väärentäjänä. MUUTOKSIA OHJELMISTOON Muutama muutoskin aikaisemmin ilmoitettuihin ensi-iltoihin on tullut. 21.7. Houltin esittämä valamies tajuaa, että hän on saattanut aiheuttaa uhrin kuoleman. Welcome to Derry -sarjassa nähdään muun muassa Taylour Paige, Jovan Adepo, Chris Chalk ja James Remar. Ihastuessaan kohtaamaansa mieheen hän muodostaa myös suhteen tämän nelivuotiaaseen tyttäreen. Elokuvan pääosissa ovat Jussi-palkittu Linnea Leino, Konsta Laakso, Hannu-Pekka Björkman ja Leo Sjöman. Elokuvan alkuperäinen tuottaja on mukana valmistelemassa sarjaa Paramount Plus -suoratoistopalvelulle. ENSI-ILTA 2. Eri elementtejä – tuli, vesi, maa ja ilma – edustavat hahmot asuvat rinta rinnan Element City -nimisessä kaupungissa. Oikeussalidraaman pääosissa nähdään Nicholas Hoult ja Toni Collette. Toisten lapsiin kiintymisessä on kuitenkin vaaransa. Päähenkilö on tuli elementteihin kuuluva Virva. Forever Young siirtyi viikon toiseen suuntaan kesäkuun yhdeksännestä 16. käynnistyy Harold Fryn toiveikas taival. Tositapahtumiin perustuva elokuva kertoo Lapuan patruunatehtaan räjähdyksestä. David Dastmalchian varautuu paperipyyhkeillä sillä varalta, että hänelle sattuu vahinko kauhuelokuvan säikyttelyissä. 2, jonka kuvaukset alkavat kesällä. Se-elokuvat ohjannut Andy Muschietti toimii sarjan tuottajana ja ohjaa useammankin jakson, mukaan lukien sarjan ensimmäisen. . Studio julkisti asian yhdessä Dwayne Johnsonin kanssa. 31.5.), Transformers: Rise of the Beasts (9.6. Disney/Pixarin uusi tietokoneanimaatio Elemental saa ensi-iltansa Cannesin elokuvajuhlilla. Lapuan patruunatehtaan räjähdys on yksi Suomen rauhanajan historian tuhoisimpia onnettomuuksia. Tällä kertaa sellaisia tapauksia ovat Spider-Man: Halki Hämähäkkiversumin (2.6. Nelikymppisellä Rachelilla ei ole omia lapsia, mutta hän rakastaa oppilaitaan. Ystävyys haastaa Virvan käsityksen maailmasta, jossa he kumpikin elävät. aikataulutettu Mahtava Morris teki mahtavan loikan aikaistuessaan toukokuun 26. Tulisieluinen nuori nainen tutustuu hauskaan mutta hieman vetelään vesielementtipoika Velluun. päivästä viidenteen. PÄIVITYKSIÄ . . Vielä ei ole vahvistettu, tuleeko kyseessä olemaan uusintaversiot kirjoista ja elokuvista, vai kokonaan uusia seikkailuja. Galaxy Quest oli eräänlainen parodia Star Trekistä ja sen ympärillä pyörivästä fanikulttuurista. Tell Me Liesin ja The Walking Dead: World Beyondin Sinead Daly kynäilee käsikirjoituksen. syyskuuta. päivään. KESÄKUUTA THE BOOGEYMAN UUSIA nimikkeitä on ilmoitettu ohjelmistoon tasaiseen tahtiin, mukana muutama jo pitempäänkin odotettu tapaus. . päivään
Tommista oli moneksi <3 Mikael Jungner @MikaelJungner TV-kanavien tuottajat! En voi hyväksyä tapaanne katkaista elokuva lopputekstien aikana! Nehän ovat osa kokonaisuutta! Näin kävi jälleen elokuvalle ”Merirosvoradio” / ”The Boat That Rocked”, jonka lopussa tärkeää infoa! Ovatko mainokset, joilla kenties elätte, tärkeämpiä. Juha Veikko Mentu @JuhaVeikko 21.7. Edesmennyt Tommi Parkkonen oil muuten tässäkin projektissa pohdinnoissa mukana. Katja Gauriloffin elokuva kertoo kolmessa aikatasossa taustansa pakkosuomalaistamisen paineessa hylänneestä naisesta. on luvassa kotimaista tuotantoa. Von Herzog Brothers. ELOKUVIEN ELOKUVIEN MAAILMA MAAILMA TWITTERISSÄ TWITTERISSÄ I love Finland. on luvassa erilaista Arto Halosta. Lokakuussa nuorempaa yleisöä muistetaan enemmänkin, sillä 20.10. Ryan Gosling on täydellinen Ken. 13.10. Siinä missä alkuteos viittaa Halloween-bileisiin, sovituksessa murha tapahtuu ennakkotietojen mukaan samaan ajankohtaan sijoittuvassa spiritualistisessa istunnossa, johon etsivä osallistuu. Aikamoista. Have a great day. ilmestyvä Nälkäpeli: Balladi laululinnuista ja käärmeistä kertoo Coriolanus Snow’sta ennen kuin hänestä tuli Panemin tyrannimainen presidentti. Tapahtumat sijoittuvat kymmenensien Nälkäpelien alle, kun arvovaltansa menettäneen suvun vesa joutuu mentoroimaan köyhältä alueelta saapuvaa taistelijatyttöä. Aikaisempien Branagh-Poirotien tapaan sovituksen on tehnyt Michael Green. Samalla se kuitenkin kuvaa myös rakkautta ja rohkeutta sekä pienen paikkakunnan yhteisöllisyyttä, joka auttoi pahimman yli. ensi-iltansa saava Taru pienistä sankareista heille suunnattua Euro-animaatiota. Lapua 1976 kertoo myös todellisista tapahtumista, mutta on kuitenkin fiktiivinen draama tositapahtumien pohjalta. Se kertoo yhdestä Suomen historian traagisimmista onnettomuuksista. 8 EPISODI 5/2023. Täydellinen nukkehahmo ajautuu eksistentialistiseen kriisiin ja saa lähtöpassit täydellisestä Barbie-maailmasta. ilmestyy vähemmän tunnettuun Agatha Christien tarinaan perustuva Venetsian aaveet. Riku Nieminen @niemisenriku Whenever you’re feeling down about life and thinking that no one cares, just remember you’ll be dead soon and none of this will matter. HEINÄKUUTA BARBIE "Teistäkin voi tulla muovisen täydellisiä!", julistaa Margot Robbien esittämä Barbie pienille ihailijoilleen. Kolmannessa Trolls-elokuvassa nyt virallisesti seurustelevat Poppy ja Risu ryhtyvät yhdistämään Risun perhettä, joka hajosi, kun veljesten muodostama poikabändi lopetti toimintansa. 15.9. Elokuvassa nähdään myös Tina Fey, Jamie Dornan ja tuore Oscar-voittaja Michelle Yeoh. nähdään vihdoin Barbie, jossa Margot Robbie esittää tunnettua nukkehahmoa – mutta tämä ei ole mitään leluelämää. Se perustuu murhamamman vuoden 1969 jännäriin Kurpitsajuhla (Hallowe’en Party). Ricky Gervais @rickygervais Sanna Marinin hallituksen viisikosta tulee kansainvälinen dokumenttisarja HBOlta. 17.11. Ilveskuiskaaja on lämmin dokumentti raumalaisesta miehestä, joka on jo vuosien ajan seurannut pihapiirissään elävien ilvesten elämää. Andre Wickström @andrewickstroem Mitä mieltä siitä, että Jore Marjarannan Haaveet kaatuu kertsi on Never ending storyn kertsi mollissa. Hänen musikaalinen Antero Varovainen ja onnenkivi -elokuvansa kertoo vilkkaalla mielikuvituksella varustetusta pojasta, joka kohtaa mansikkamehua juovan vampyyrin. Kenneth Branagh on ohjannut itseään kuuluisana Hercule Poirot -etsivänä jo murhamysteereissä Idän pikajunan arvoitus ja Kuolema Niilillä. Its one of the nicest places I’ve ever visited Mia Farrow @MiaFarrow FALLEN LEAVES by Aki KAURISMAKI #Competition #Cannes2023 Festival de Cannes @Festival_Cannes Successionin neloskauden ekassa jaksossa Kendall tokaisee ”I have smoked horse and I need something as absorbing in my life”, mihin Roman kommentoi “He’s afraid of needles, he’s not a real junkie.” Tämä on suomennettu niin että Kendall on savustanut hevosta. 1.9. nähdään lisää musikaalista menoa animaatiossa Trolls: Bändi koossa. ENSI-ILTA 21. 3 @jan_olaussen2 Kaikki ne jotka postailee Successionin uudesta jaksosta aamulla MENKÄÄ TÖIHIN Late night and slow jams @lauriojain Suomalainen progebändi missä kolme eksentristä veljestä soittelee. on ensimmäiselle koltansaamelaiselle elokuvalle Je’vida annettu ensi-ilta, mutta todennäköisesti se nähdään jo paljon sitä ennen. Ohjauksesta vastaa Greta Gerwig, joka on myös käsikirjoittanut elokuvan yhdessä partnerinsa Noah Baumbachin kanssa. 31.12. Muinaisen Kreikan rantakaupungin pieni ja nokkela Kati-hiiri joutuu lähtemään seikkailuun pelastaakseen kotinsa mytologian jumalhahmojen raivolta. Jos Barbien nuket eivät ole lapsille tarkoitettuja, on 28.7. Jan Olaussen vol
0207 512 300 | sales@studiotec.f | www.studiotec.fi KALI-AUDIO IN-UNF. Erilaiset sijoittelumahdollisuudet on huomioitu ja niiden optimointi onnistuu helpoilla DIP-kytkimillä ilman tarvetta monimutkaisiin mittauksiin. 2 7 5 1 2 3 | s a l e s @ s t u d i o t e c . Liitäntöinä löytyy myös balansoidut plugit, 3,5mm stereo sekä optinen tulo. f | w w w . Vapaasti suunnattavat yläpäät hyödyntävät Kali Audion ylistettyjen IN-5 ja IN-8 kolmitiemonitorien teknologiaa ja tarjoavat aivan omaa luokkaansa olevan erottelun ja stereokuvan. M a a h a n t u o n t i : S t u d i o t e c O y | K u u s i n i e m i 2 , 2 7 1 E s p o o | p u h . s t u d i o t e c . Miksaatpa uusinta levyäsi tuntikausia, editoit videoiden ja podcastien soundit tarkalleen kohdalleen tai nautit uusimmasta elokuvasta ja pelielämyksestä, Kali Audio IN-UNF tarjoaa enemmän kuin vain uusinta teknologiaa – aidon Kali Audio -soundin. Maahantuonti: Studiotec Oy | Kuusiniemi 2, 02710 Espoo | puh. Monitorin alle tai taakse sijoitettava basso-osio sisältää kaksi 4,5 tuuman elementtiä, jotka on sijoitettu sivuille, jotta pöytään tai monitoriin ei välity ylimääräisiä värähtelyjä. USB-C liitäntä tuottaa 24-bit/48kHz äänenlaadun ilman ylimääräistä äänikorttia. f i IN-UNF on vartavasten kehitetty sijoitettavaksi pöydällesi, jolloin itse pöytätaso toimii yhtenä osana akustiikkaa
Aikaisemmin he ovat olleet juonielementtejä, nyt he tuntuvat ihan oikeilta ihmisiltä. Myös Miladyn taustatarina tuntuu saaneen uusia puolia, jotka paikkansa pitäessään varmaan perustelevat jatko-osassa hahmon häikäilemättömyyttä muutenkin kuin puhtaalla pahuudella. Andersonin melkoisia tapauksia ottavana steampunk-toimintana vuonna 2011. Merkittävä muutos on myös naishahmojen merkitys. Athos, Porthos ja Aramis haastavat kukin vuorollaan nuorukaisen kaksintaisteluun. INFO • Kolme muskettisoturia on ohjaaja Martin Bourboulon neljäs työ. Uuteen elämään kotiutuessaan d’Artagnan tutustuu kuningatar Annen hovineitoon. Anderson, jonka versio klassikosta nähtiin vuonna 2011. Ranskalaisohjaajan nä yttävä näkemys maansa seikkailuklassikosta kunnioittaa alkuteosta, mikä on toisaalta sen toimivuuden tae mutta johtaa toisaalta myös yllätyksettömyyteen. ENSI-ILLAT TOUKOKUU-KESÄKUU 10 EPISODI 5/2023. Ohjaaja tunnetaan Suomessakin esimerkiksi viime vuonna nähdystä Eiffel-elokuvasta. Klassikon imu toimii edelleen KOLME MUSKETTISOTURIA: D’ARTAGNAN LES TROIS MOUSQUETAIRES: D’ARTAGNAN RANSKA / SAKSA / ESPANJA / BELGIA 2023 OHJAUS Martin Bourboulon KÄSIKIRJOITUS Matthieu Delaporte, Alexandre de La Patellière PÄÄOSISSA François Civil, Vincent Cassel, Eva Green, Lyna Khoudri GENRE Seikkailu IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 1 min ENSI-ILTA 26. JOUNI VIKMAN ??. Ennen kaikkea lumovoimaa löytyy kuitenkin Dumas’n nerokkaasta alkuteoksesta. Bourboulon tietää, miten kuvata menneiden aikojen Pariisia. Toiminnan hajaantuessa myös sankarijoukon yhteen hitsautuminen tuntuu vain tapahtuvan ilman kummempaa motivaatiota kuin yhteinen kunniakäsite. Samalla tulee toistettua alkuteoksen heikkoutta. Milady-nimeä kantava jatko-osa nähdään ainakin elokuvan kotimaassa Ranskassa jo joulukuussa. D’Artagnan ja hänen myötään kolme muskettisoturia tulee vedetyksi salajuoneen, jossa Richelieu pyrkii hyödyntämään Ranskan kuningattaren ja englantilaisen Buckinghamin herttuan suhdetta omassa vallanhimossaan. • Alexandre Dumas’n Kolme muskettisoturia -kirjaklassikosta on nähty vuosien varrella valtava määrä tulkintoja. Tällä kertaa haasteeseen on tarttunut Martin Bourboulon, jonka edellinenkin elokuva, vuoden 2021 Eiffel spekuloi myös Ranskan historialla. Ennen kuin niin pitkälle päästään, paikalle saapuva yhteinen vihollinen, kardinaali Richelieun joukot muuttavat kinastelun ystävyyden aluksi. Loppujen lopuksi nelikko tekee hyvin vähän mitään yhtenäisenä yksikkönä. Historiallisia henkilöitä, pääasiassa hallitsijoita ja ylimyksiä, fiktiiviseen romantiikkaa ja politiikkaa sekoittavaan juonitteluun yhdistävä alkuteos on täynnä hengästyttäviä käänteitä. Nykyisten toimintaelokuvien malliin D’Artagnan yhdistetään salajuonen väkivaltaan jo varhaisessa vaiheessa. Toimivaan mutta jo tuttuun tarinaan olisi silti kaivannut lisää yllätyksellisyyttä. Monta kertaa aikaisemmin erilaisina tulkintoinakin nähtynä se imaisee jälleen mukaansa. toukokuuta ALEXANDRE Dumas’n historiallinen seikkailuromaani ilmestyi vuonna 1844. Silti kokonaisuutta pitää kasassa nimenomaan heistä edelleen läpi näkyvä Dumas’n kynänjälki. Ensimmäisen kerran se sovitettiin elokuvaksi jo hieman yli sata vuotta sitten, ja siitä on sen jälkeen tehty useampiakin valkokangasversioita ja tv-sarjoja. Peruskuvio on pysynyt samana. • Elokuvan päähenkilö D’Artagnanin roolissa nähtävä 33-vuotias Francois Civil on nähty useissa ranskanja englanninkielisissä elokuvissa. Elokuva onkin onnistunut herättämään klassisen seikkailun henkiin ennemmin kuin tuomaan siihen jotain uutta ja mullistavaa. 1600-luvulle sijoittuvan tarinan panokset aukeavat sillä tavalla paremmin keskivertokatsojalle. Näyttelijä onnistui voittamaan vuoden 2019 Cannesin elokuvajuhlilla Chopard-palkinnon, jolla pyritään kannustamaan nuoria näyttelijöitä. S. Lyna Khoudri on mainio Constance, joka pystyy hyvin pitämään häntä piirittävän d’Artagnanin aisoissa. Richelieun salainen ase on kaunis ja älykäs mutta myös pirullinen vakooja Milady. Myös Corsage – Kuriton keisarinna -elokuvassa nähtävä Vicky Krieps suorastaan varastaa kohtauksia kuningatar Annena. Hiipuvan aatelissuvun vesa d’Artagnan saapuu Pariisiin liittyäkseen kuninkaan muskettisotureihin. Mainittakoon kuitenkin, että Ranskaa kielenä ja maana paremmin tuntevat yleisön jäsenet todennäköisesti arvostavat Delaporten ja de La Patellièren luomaa dialogia, joka yhdistää ajankuvaan sopivaa puhetapaa moderniin ulosantiin. Hän onnistuu lyhyen ajan sisällä suututtamaan kolme kaartilaista. Myös lukuisat autenttiset kuvauspaikat sekä pieteetillä luotu ajankuva lumoavat. Bourboulon onkin ehkä tehnyt viisaasti jakaessaan sovituksensa kahteen osaan. • Kolmen muskettisoturin tarina on tällä kertaa päätetty jakaa kahteen osaan. Viimeisin yrittäjä oli Resident Evil -elokuvista tuttu Paul W. Ja hyvä niinkin. Toisaalta se pakostakin jättää Kolme muskettisoturia -tarinan D’Artagnan-puoliskon keskeneräiseksi, vaikka se myös itsenäisenä seikkailuna toimiikin. Bourboulon sekä käsikirjoittajat Matthieu Delaporte ja Alexandre de La Patellière ovat tehneet tarinaan pieniä viilauksia, pääasiassa onnistuneesti. Se on hieman harmi, sillä parhaimmillaan uusi versio on nimenomaan silloin, kun se tuo lisää lihaa tärkeiden sivuhenkilöiden, erityisesti kuningattaren ja kuningas Louis XIII:n luiden päälle. Edellisen kerran klassikko nähtiin valkokankaalla Paul W.S. On mielenkiintoista nähdä, miten näkemys elokuvaan muuttuu, kun jatko-osa Milady ilmestyy puolisen vuotta myöhemmin. Tuore kasvo François Civil on mainio ensin toimivana ja vasta sitten ajattelevana d’Artagnanina ja kokeneet Vincent Cassel ja Romain Duris tekevät ristiriitaisista Athoksesta ja Aramiksesta uskottavia. Kuningattaren kaulakoruun liittyvää kirjan jännittävää kilpajuoksua ajan kanssa on tiivistetty elokuvan vaatimuksiin
5/2023 EPISODI 11. ??. ??. ??. ??. MOVIE VORTEX ???. ???. ???. ?. ??. Muskettisoturien motto on "yksi kaikkien ja kaikki yhden puolesta", mutta välillä eteen tulee tilanteita, joissa ei muita tarvita. ??. ???. (Vincent Cassel ja Eva Green) >> ENSI-ILLAT 15 16 12 15 17 17 14 10 16 15 13 18 18 18 17 ANNA JOEN VIRRATA BEAU IS AFRAID DOGBORN ENYS MEN EO KAPELLIMESTARI KOLME ILOISTA ROSVOA KOLME MUSKETTISOTURIA: D'ARTAGNAN KOTIINPALUU KUKAAN EI KATSO SINUA SILMIIN MAHTAVA MORRIS THE POPE'S EXORCIST RENFIELD THE SUPER MARIO BROS. ???. ??. ???. ?
Kaksoset kuskaavat kahta alaikäistä kiinalaissiskosta ( Emma Lu ja Mia Liu) rikkaiden ja etuoikeutettujen ruotsalaismiesten luokse. Sisko tekee lopulta päätöksen. Carbonellin käsikirjoitus on muuten hyvän elokuvan heikoin elementti. Seuraava työvuoro on vielä edellistä pahempi. Koiranelämää RUOTSALAISEN Isabella Carbonellin Dogborn on ulkoasultaan kuin Nicolas Winding Refnin tummanpuhuvat, paikoitellen kirkkailla neonvaloilla valaistut rikoselokuvat. Veli lukkiutuu täysin kriisitilanteissa, niinpä siskon on pitänyt hoitaa tiukat paikat nyrkeillään. Syöttääkö lapset susille vai tehdäkö kerrankin hyvä teko. Syntyy melkoinen kujanjuoksu, kun siskon pitää sovitella asiat kuntoon. Dogbornilla olisi ollut hyvä tilaisuus lunastaa paikka eurooppalaisten rikoselokuvien kärkikahinoista, mutta ikävän paljon on jäänyt hyvien ideoiden tasolle. Dogborn on hänen valkokangasdebyyttinsä. Sisarukset joutuvat kuljettamaan prostituutioon pakotettuja nuoria naisia pakettiautolla. Hahmot tulevat ja menevät, asioita tapahtuu ja sitten elokuva onkin jo päättynyt. Liettulaiset kaksoset (räppäri Silvana Imam ja Philip Oros) elävät Ruotsin kaduilla vailla työtä, rahaa tai kotia. 12 EPISODI 5/2023 ENSI-ILLAT. Syvästi traumatisoitunut kaksikko saa puhelun sukulaiseltaan Petriltä ( Lukas Malunauskas). Kaksosiin jää ikävän etäinen tunneside. Kolkko rikosjännäri kertoo maahanmuuttajakaksosista, jotka päätyvät tekemään todellista paskaduunia. Veli menee aivan lukkoon ja myös sisko alkaa oireilla väkivaltaisesti. Maja Dennhagin upea kuvaus pelastaa paljon, mutta kun tarina ei vain jaksa nousta siivilleen, niin minkäpäs siinä sitten teet. RUOTSI 2022 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Isabella Carbonell PÄÄOSISSA Silvana Imam, Philip Oros, Emma Lu GENRE Draama / jännitys IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 24 min ENSI-ILTA 12. NIKO IKONEN ??. Carbonell on ohjannut ja käsikirjoittanut teoksen. Sivulauseissa vihjaillaan heidän menneisyydellään, mutta mitään ei varsinaisesti kerrota. Oros nähtiin myös vuoden 2015 Beck-elokuvassa Room 302. Katsoja ei ehdi tutustua mielenkiintoisiin hahmoihin vajaassa puolessatoista tunnissa. • Elokuvan toista päähenkilöä näyttelevä Silvana Imam on tullut aiemmin tunnetuksi rap-artistina. toukokuuta DOGBORN Liettualaiskaksoset tutustuvat kansankodin synkempään puoleen (Philip Oros ja Silvana Imam). Tapahtumat ovat niin kylmääviä, että olisi tämä ansainnut hieman lihaa ympärilleen. Carbonelli tuo synkällä tarinallaan esille eurooppalaisia kipukohtia maahanmuuttajien ja ihmiskaupan uhreiksi joutuneiden naisten ja lasten elämästä. Se ei jää tietenkään huomaamatta, eivätkä asiat tuppaa hoitumaan aina parhaimmin päin. Kokemus ottaa koville, ja etenkin siskon moraalikäsitys joutuu koetukselle. Onko kaikki työ oikeasti rahan arvoista ja miten arvotetaan toinen ihminen. • Dogborn toisen päähenkilön roolissa nähtävä Philip Oros on työskennellyt Isabella Carbonellin kanssa ennenkin, sillä hän tähditti ohjaajan lyhytelokuvaa Brothers. INFO • Dogborn on ruotsalaisen Isabella Carbonellin ensimmäinen pitkä elokuva. Imam on tunnettu ihmisoikeuksia ja demokratiaa puolustavista kappaleistaan. Epätoivoiset kaksoset ottavat työn vastaan, vaikka pitäisihän sitä tietää, ettei ilmaisia lounaita ole olemassa. Ehkä heitä onnistaa vihdoin ja viimein. Vaikeita kysymyksiä etenkin ahdingossa eläville ihmisille. Siskon suojeluvaisto kuitenkin herää, joten pian on valintojen aika. Kaksoset matkaavat baariin, jossa he tapaavat rikkaan näköisen kantaruotsalaisen Yannin ( Henrik Norlén), joka tarjoaa heille työtä, joka ei sovi aivan kaikille sen luonteen vuoksi. Tulevaisuus ei näytä ihan hirveän ruusuiselta. Veli ei ole puhunut sanaakaan sitten Syyrian ja sisko on väkivaltaan taipuvainen aikapommi valmiina räjähtämään tilanteessa kuin tilanteessa. Elokuva on kohtalaisen rankkaa katsottavaa, vaikkei se lyhyen mittansa (84 minuuttia) takia pysty sukeltamaan tarpeeksi syvälle teemoihinsa. Ei tämä ole missään nimessä huono elokuva, mutta ei myöskään mikään mestariteos
MARIA LÄTTILÄ ??. Elokuvassa myös apinoidaan Beatrix Potterin Petteri Kaniini -kirjoja. Laurie on mainio Morriksen äänenä ja David Thewlis on herkullisen ilkeä elokuvan pahiksena, jota emme tässä spoilaa. Morris matkustaa kylästä toiseen ja auttaa asukkaita rottaongelmien kanssa, maksua vastaan tietysti. • Elokuvan englanninkielisessä versiossa Morriksen äänenä kuullaan Hugh Laurie, joka tunnetaan esimerkiksi elokuvista Möröt vastaan muukalaiset ja Tomorrowland sekä sarjoista Avenue 5, House ja Yövahti, josta hän voitti Golden Globen. Elokuvan rotat ovat hurmaavia ja kilpailevat Rottatouillen kanssa elokuvahistorian söpöimpien jyrsijöiden tittelistä. Mihin kaikki ruoka katoaa ja missä ovat kylän omat rotat. Rotat haaveilevat lukemastaan yhteiskunnasta, jossa eläimet ja ihmiset elävät sulassa sovussa. Mahtava Morris on turhauttavan simppeli, ja hahmojen mallit ja suunnittelu on suoraan 2000-luvun alkupuolelta. Korkeintaan he "tekevät kunnianosoituksia" Beatrix Potterille. 5/2023 EPISODI 13 ENSI-ILLAT. Mahtava Morris on harmillisen keskin kertainen, mutta lapset varmasti tykkäävät pullean kissan seikkailuista. Siinä missä Pixarin viimeisimmät tuotannot sekä tietysti Shrek -elokuvat ovat yrittäneet sisällyttää vähän aikuisempaakin huumoria elokuviinsa, Mahtava Morris tuntuu erityisen lapselliselta. INFO • Animaatioelokuva perustuu fantasiakirjailija Terry Pratchettin vuoden 2002 lastenkirjaan Mahtava Morris ja sivistyneet siimahännät. Elokuvan ääninäyttelijöistä löytyy myös Iso-Britannian parhaimmistoa. Asiaa ei auta, että elokuvan animaatiotyyli ei varsinaisesti hivele silmiä. THE AMAZING MAURICE SAKSA / ISO-BRITANNIA 2022 OHJAUS Toby Genkel KÄSIKIRJOITUS Terry Rossio, perustuu Terry Pratchettin kirjaan ÄÄNIOSISSA Hugh Laurie / Ilari Johansson, Emilia Clarke / Emma Louhivuori, David Thewlis, Himesh Patel, Gemma Arterton GENRE Animaatio IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 33 min ENSI-ILTA 5. Mahtava Morris -leffaa ei ole turhilla juonenkäänteillä pilattu. Pian teattereihin saapuvat Spider-Man: Into the Spider-Verse -elokuvan jatko-osa Across the Spider-Verse sekä Pixarin Elemental, jotka molemmat näyttävät puskevan animaatiota taidemuotona eteenpäin. Morris (tai oikeastaan Maurice, jonka alkuperäisenä äänenä kuullaan Hugh Laurie, suomeksi Ilari Johansson) on fiksu katti. Malicia toimii myös elokuvan kertojana, joka kommentoi tarinaa suoraan katsojille. Se on Pratchettin kehittämä fantasiamaailma, johon suurin osa hänen teoksistaan (mukaan lukien Morris) sijoittuu. Kyllähän tämä varmasti perheen nuorempia ilahduttaa, mutta vanhemmille katsojille elokuvasta ei löydy juuri mitään mielenkiintoista. Morriksen mukana matkustaa höntti pillipiipari Keith, joka pystyy lurittelemaan pillillään kylien rotat pois – paitsi että rotat, Keith ja Morris ovat kaikki mukana samassa juonessa. Mahtava Morris nojaa vähän turhan usein näihin meta-elementteihin, jotka eivät tuo tarinaan mitään uutta tai mielenkiintoista. • Pratchett tunnetaan parhaiten Kiekkomaailma-sarjasta. Tuntuu jopa, että Mahtava Morris -elokuvan tausta on mielenkiintoisempi kuin elokuva itse. Elokuvan viimeinen kolmannes on sentään aidon jännittävä ja jopa hieman pelottava. Erilainen pillipiipari TOBY Genkelin Mahtava Morris on melkoinen saavutus. Tämäkään sivujuoni ei oikein johda mihinkään. huhtikuuta MAHTAVA MORRIS Morris-katti ja pillipiipari Keith pahastuvat syytöksistä Rottatouillen kopioimisesta. Terry Pratchettin kirjaan Mahtava Morris ja sivistyneet siimahännät perustuva lasten animaatio työstettiin valmiiksi koronapandemian aikana Hampurissa ja Sheffieldissa. Komppania lyö hynttyyt yhteen kylän pormestarin tyttären Malician ( Emilia Clarke / Emma Louhivuori) kanssa selvittääkseen mysteerin. Jopa animaatio näyttää paremmalta; elokuvasta löytyy vihdoin vähän näyttävyyttä sekä kunnianhimoa. Clarke sen sijaan on hieman omahyväinen Maliciana. Siltikin Mahtava Morris on ihan mukiinmenevää viihdettä. Elokuvan ensimmäinen tunti on ihan pelkkää hömppää, mutta Mahtava Morris löytää uuden vaihteen loppua kohden. Koko konkkaronkka saapuu Bad Blintzin kylään, jossa ruokaa katoaa kuin savuna ilmaan
Sivertsen on nyt asettanut Kasperin, Jesperin ja Joonatanin tarinan ilahduttavan näköiseen stop motion -animaatioon käärittynä koko kansan nähtäväksi. Naisten rooli on laittaa ruokaa ja siivota, kun parrakkaat miehet ovat poliiseja, lihakauppiaita ja rosvoja. Visuaalisuus ei kuitenkaan onnistu pelastamaan elokuvaa. Näin suoraviivainen strategia ei ehkä olekaan kaikista paras. Lastenromaanissa voi käyttää paljon enemmän aikaa maailmaan kuin tarinaan, mutta elokuvassa rakenne ei oikein toimi. Tekijät ovat panostaneet pieniinkin eleisiin, ja pelkkä hahmojen liikkumisen katsominen tuo aluksi hymyn huulille. Ohjaaja Rasmus A. Klassikkokirjaan perustuva euroanimaatio näyttää upealta mutta jää sisällöltään ontoksi. JUSTUS ELO ?. Kaupungin hupsu poliisimestari ei kuitenkaan uskalla rosvoja pidättää, koska heitä suojelee lemmikkileijona. Sivertsen KÄSIKIRJOITUS Rasmus A. Tom Ilmot.indd 1 Tom Ilmot.indd 1 24.4.2023 10.59.24 24.4.2023 10.59.24 NORJALAISEN Thorbjørn Egnerin Kolme iloista rosvoa (1955) on yksi tunnetuimmista eurooppalaisista lastenromaaneista. Elokuva seuraa todella uskollisesti kirjan tarinaa eikä yritä modernisoida kertomusta. Tämä kuitenkin osoittautuu virheeksi. Tarina tuntuu siis olemattomalta, mutta visuaalisuudessa on onnistuttu erinomaisesti. Elokuvasta tuntuu puuttuvan suunta. Nuoremmat katsojat ovat selkeästi elokuvan suurin kohderyhmä. Kirjoittaja on Episodin TET-harjoittelija FOLK OG RØVERE I KARDEMOMME BY NORJA 2023 OHJAUS Rasmus A. Varsinainen tarina käynnistyy, kun rosvot kyllästyvät oman kotinsa jatkuvaan sotkuisuuteen ja päättävät ryöstää kaupungin tiukimman ja kireämmän asukkaan, Sohvin, kodinhoitajakseen. Ei elokuvaa ole tarkoitettu katsottavaksi tällä silmällä, mutta sukupuoliroolit kieltämättä pistävät silmään tässä ajassa. Kolme iloista rosvoa kertoo kolmesta (iloisesta) rosvosta, jotka varastelevat aina kun huvittaa ja käyvät muutenkin Kardemumman kaupungin väen hermoille. Pelkkä lyhyt kesto ja värit eivät takaa lapsen mielenkiintoa. Elokuva on animoitu nykyään liian harvoin käytetyllä stop motion -tyylillä yksityiskohtaisesti ja eläväntuntuisesti yhdistäen kirjan tyylin ja stop motionin mahdollisuudet ilahduttavalla tavalla. Elokuvan maailmankuva on melkoisen vanhanaikainen. Sinänsä sen kauniit värit, lapsiin vetoava kohellushuumori ja hyvin yksinkertainen tarina ovat elementtejä, joista usein syntyy menestys, mutta voin myös hyvin nähdä pienen väen tylsistyvän, koska elokuvan tarinasta puuttuu panokset ja suunta. Sivertsen, perustuu Thorbjørn Egnerin kirjaan GENRE Animaatio IKÄRAJA Sallittu KESTO 1 t 19 min ENSI-ILTA 17. toukokuuta KOLME ILOISTA ROSVOA ENSI-ILLAT
Hitaasti etenevä mysteeri, jonka kauhu on ennemminkin psykologista kuin nyky-pööpöötä. Mary Woodvinen esittämän The Volunteerin elämä on kuin rituaali. The Volunteer näkee merellä menehtyneitä merimiehiä, nuoren tytön, kuolleita kaivosmiehiä sekä seitsemän jalkojaan tamppaavaa naista. Elokuva sijoittuu 1970ja 80-luvun taitteeseen, jolloin pienen saamelaisyhteisön kansanliike nousi vastustamaan Pohjois-Norjaan rakennettavaa vesivoimalaa. Elokuvan maailman säännöt eivät käy aivan selviksi. ???. NIKO IKONEN ANNA JOEN VIRRATA OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Mark Jenkin PÄÄOSISSA Ella Marie Hætta Isaksen, Gard Emil OHJAUS Jesse Jalonen PÄÄOSISSA Arttu Timlin, Ida-Maria Olva KUKAAN EI KATSO SINUA SILMIIN OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Mark Jenkin PÄÄOSISSA Mary Woodvine, Edward Rowe ENYS MEN ENYS Men on kuvattu kuin 1970-lukulaisen mystis-maagisen hippi-folkrockbändin musavideo. Pidä nämä seikat mielessä elokuvareissun aikana. Näistä lähtökohdista syntyi historiallisesti tärkeä taistelu, joka johti keskusteluun kaikkien maailman alkuperäiskansojen oikeuksista. Se ei ole millään lailla helppo tapaus vaan taide-elokuva isolla T:llä. Ester häpeää saamelaisia juuriaan, mutta ajat ovat muuttumassa. Varoitettakoon kauhufaneja, jotka pitävät modernista pöö-kauhusta. Kun erikoiseen konseptiin ja rosoiseen kuvaan tottuu, elokuva tekee yllättävänkin suuren vaikutuksen. Altajoki, saamelaisten elinkeino sekä heidän kylänsä kouluineen, kirkkoineen ja koteineen kaikkineen on uhattuna. JESSE Jalosen debyyttiteos on hänen Aalto-yliopiston lopputyönsä. Saamelaiset ovat saaneet uuden modernin äänen. Elokuva seuraa muutamia ihmisiä, jotka elävät muille ihmisille näkymättöminä. Vähän päälle tunnin kestävä elokuva on kuvattu kokonaan yli kymmenen vuotta vanhalla Nokian C5-puhelimella. JUSTUS ELO NORJALAISEN Ole Giæverin ohjaama ja käsikirjoittama Anna joen virrata perustuu hyytäviin tositapahtumiin. Elokuva, joka herättää paljon kysymyksiä, mutta ei anna ensimmäistäkään vastausta. Enys Men ei ole teille. Mysteeri, joka jää ratkaisematta. Dokumentaarinen tyyli saa teoksen tuntumaan aidolta ja koskettavalta. Kyseessä on suomalaisittain epätyypillisesti fantasiaelokuva. Paljon on vielä tehtävä, mutta ainakin uudet elokuvat ovat hyvä alku herättelemään fennoskandit ymmärtämään saamelaista kulttuuria ja heidän hätäänsä. Tärkeimmät hahmot ovat yh-isä Tuomas sekä internetissä rakastunut Ninni, joka pääsee tapaamaan ihastustaan – edelleen kameran takaa. Pitkä pätkä saamelaista historiaa pyyhittäisiin pois kartalta. Hän herää joka aamu kivisellä saarella, kävelee rantakallioille seitsemän omituisen näköisen kukan luokse ja mittaa maan lämpötilan. Tämän jälkeen hän nousee kalliota ylös, heittää kiven vanhan kaivoksen kuiluun, kävelee kivimökille ihmisen näköisen kivimonoliitin ohi, käynnistää aggregaatin, laittaa vhf-radion päälle, keittää teetä ja kirjoittaa lokikirjaansa päivämäärän, lämpötilan sekä ”Ei muutoksia”. Pian hän huomaa olevansa keskellä kansanliikettä, joka vastusti saamelaisiin kohdistuvaa rakenteellista rasismia ja sortoa. Enys Men on upean näköinen enigma. Se kysyy katsojalta, mitä näkeminen oikeastaan on. Välillä siihen myös nojataan niin vahvasti, että tarina tuntuu välillä jäävän kertomatta. Muutoksia kuitenkin tapahtuu. Kokonaisuutena Kukaan ei katso sinua silmiin jää silti ehdottomasti plussan puolelle. Jokin oudossa kivimonoliitissa viehättää naista. Elokuvan suurin vahvuus on sen tunnelma. Onneksi nyt myös saamelaisista ja heidän järkyttävästä historiastaan on ryhdytty tekemään elokuvia. Axel ei ehkä pysty silmillään näkemään Ninniä, mutta hän on ainoa, joka on koskaan nähnyt, kuka Ninni on. ??. ??. Elokuvan maailmassa on ihmisiä, joita ei voi nähdä muuten kuin kameran takaa eikä kuulla kuin mikrofonin avulla. NIKO IKONEN 5/2023 EPISODI 15 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Ester palaa kaupunkivuosiensa jälkeen opettajaksi kotikylälleen
Lisäksi harmaatukkainen ressukka pelkää muun muassa naapureita, fyysistä kanssakäymistä ja lääkkeiden sivuvaikutuksia. Matkansa aikana Freddie tutustuu ikäisiinsä korealaisnuoriin, joita Freddien impulsiivinen käytös ja estottomuus sekä viehättää että hämmentää. Älykkäästi kirjoitetut psykologiset kauhuelokuvat Hereditary – pahan perintö (2018) ja Midsommar – loputon yö (2019) keräsivät ylistävät kritiikit ja kauhufanien suosion. Beau Is Afraid on kolmituntinen matka Joaquin Phoenixin esittämän nimihenkilön pään sisälle. Freddie on muukalainen maassa, jossa hän on syntynyt. Freddien sisäiset tunnetilat heijastuvat kuvattuun maisemaan, elokuvan väreihin ja musiikkiin, joka vaihtelee kevyistä korealaisista pop-balladeista hakkaavaan klubimusiikkiin. Hän etsii itseään kahden eri kulttuurin välissä, mutta ennen kaikkea Freddie yrittää ymmärtää omaa rauhatonta sieluaan. Park on paras mahdollinen tulkki Choun kuvaukselle juurettomuuden seurauksista sekä identiteetin hajanaisuudesta, siitä mitä on elää kodittomana itsessään. Ensimmäisen osan utuinen pastellinsävyisyys ja lähes runollinen ilmaisu muuttuu toisessa osassa tummiksi sävyiksi ja vahvoiksi kontrasteiksi. NEW Yorkissa vuonna 1986 syntynyt Ari Aster on noussut nopeasti nykyohjaajien kärkeen. Kolme tuntia kestävä matka on raskas paitsi Beaulle myös katsojalle. Hän on syvästi traumatisoitunut hahmo, joka kokee paitsi pelkoa myös syyllisyyttä, yksinäisyyttä, häpeää ja hylätyksi tulemista. Vaikka siinä on nähtävillä Asterin aiempien elokuvien tyyli, kyseessä on harppaus aivan uudenlaiseen ilmaisuun ja kerrontaan. Ari Aster ei päästä katsojaa helpolla. Ohjaaja ei päästä katsojaa helpolla eikä anna valmiita vastauksia. Karismaattinen ja monitasoiseen ilmaisuun kykenevä Joaquin Phoenix esittää päähenkilöä nimeltä Beau, joka pelkää vähän kaikkea, kuten elokuvan nimi jo kertoo. Ranskalais-kambodzalaisen Davy Choun ohjaama ja käsikirjoittama Kotiinpaluu (Retour à Séoul) on vaikuttava elokuva omien juurien etsimisestä ja yrityksestä löytää koti itsessään. Choun elokuva koostuu neljästä eri osasta, joiden aikana Freddie palaa Etelä-Koreaan. SUSANNA BONO ???. Matka ei ole ajallisesti pitkä, mutta silti se kattaa Beaun koko elämänkaaren. Freddien roolissa nähtävä Ji-Min Park tekee elokuvassa debyyttinsä valkokankaalla. Beau on tuskin ehtinyt tulla maailmaan, kun hän on äidille pelkkä pettymys ja riesa. Erityisesti hän pelkää äitiään. Kolmas ohjaustyö Beau Is Afraid on jotain muuta. Beau Is Afraid muistuttaa Charlie Kaufmanin elokuvia, kuten Synecdoche, New York ja I’m Thinking of Ending Things. Katsoja huomaa myös, että Beaun äiti ei ole mikään lämmin ihminen. Elokuva alkaa kohtauksella, jossa Beau syntyy. Äiti odottaa poikansa saapuvan vierailulle, ja sekös aiheuttaa sydämentykytystä. toukokuuta KOTIINPALUU 16 EPISODI 5/2023 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Sen päätyttyä tulee tunne, että nyt on kokenut jotain poikkeuksellista, mutta sitä on vaikea sulattaa. Beau ei ole mikään Woody Allenin esittämä neuroottinen älykkö. Matkasta äidin luo kasvaa eeppinen odysseia, jossa todellisuus ja kuvitelmat sekoittuvat. Kotiinpaluu on elokuva oman identiteetin etsimisestä. Hän ei tunne korealaisia vanhempiaan eikä maan tapoja. Se seuraa Freddien matkaa omaan identiteettiinsä seitsemän vuoden ajan. Parkin roolisuoritus on vaikuttava, samanaikaisesti raaka ja herkkä. Park onnistuu välittämään Freddien haavoittuvuuden ja vihaisuuden, sen kaiken sisäisen kaaoksen, jota Freddie kokee. Itseään etsiessä hän ajelehtii ääripäästä toiseen ja loukkaa useita ihmisiä matkan varrella. RANSKA / SAKSA / BELGIA 2022 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Davy Chou PÄÄOSISSA Ji-Min Park, Oh Kwang-rok, Cho-woo Choi, Guka Han GENRE draama IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 59 min ENSI-ILTA 5. huhtikuuta BEAU IS AFRAID FREDDIE ( Ji-Min Park) on eloisa 25-vuotias ranskalaisnainen, joka on ensimmäistä kertaa Soulissa. Davy Choun Kotiinpaluu käsittelee identiteetin etsintää ja muukalaisuutta synnyinmaassa. Tena ( Guka Han) osaa ranskaa ja päätyy Freddien tulkiksi, kun tämä alkaa etsiä biologisia vanhempiaan. Selviää, että Freddie on vauvana adoptoitu Etelä-Koreasta Ranskaan, missä hän on kasvanut. Yhdessä kuvaaja Thomas Favelin kanssa Chou on luonut eri jaksoihin vaihtelevia värimaailmoja. Freddie ei halua asettua normeihin, hän ei halua sitoa itseään paikkoihin tai ihmisiin. Elokuvaa on kuvattu mustaksi komediaksi, mutta se vaatii kieroutuneen huumorintajun, ja sille on vaikea nauraa ääneen. YHDYSVALLAT 2023 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Ari Aster PÄÄOSISSA Joaquin Phoenix, Patti LuPone, Amy Ryan, PARKER Posey GENRE Draama IKÄRAJA 16 KESTO 2 t 59 min ENSI-ILTA 28. Pikemminkin se saa kylmän hien nousemaan ja aiheuttaa väristyksiä. JUSSI HUHTALA ???. Freddie on luonnonvoima idän ja lännen välissä, alati liiikkuva ja suuntaa vaihtava virtaus. Siitä siirrytäänkin aikahypyllä psykiatrin vastaanotolle, missä käsitellään Beaun traumaattista äitisuhdetta
NIKO IKONEN ELETÄÄN vuotta 1926. Aasi ja elokuva ovat kannuksensa ansainneet, sillä onhan tarina koskettava. Noé-fanit odottavat tietynlaisia juonenkäänteitä ja shokeeraavaa kuvastoa, mutta Vortex on yllättävän herkkä ja hauras tapaus, joskin samalla myös äärimmäisen rehellinen ihmiskeskeisessä kerronnassaan. ??. Niissä elokuva taipuu paikoitellen turhan melodramaattiseksi. Eo päätyy vuoristoon hevostilalle, jossa elo on periaatteessa mukiinmenevää. Vortexin dialogi on improvisoitua, ja se on kuvattu kahdella kameralla samanaikaisesti. Maria Petersin ohjaama ja käsikirjoittama Kapellimestari perustuu tositapahtumiin. Mutta elokuvana EO jää tarinaltaan turhan epäyhtenäiseksi eikä onnistu täysin kovertamaan sieluun aasin mentävää aukkoa, niin surumielisen nautittava kuin se onkin. Elokuvan tarinankerronta kuitenkin ontuu. Parhaimmillaan Kapellimestari on viihdyttävä ja voimaannuttava elokuva. Ohjaaja on ehkä muuttumassa pehmeämmäksi vanhemmiten, sillä Vortex vaikuttaa elokuvan alkupuolella kevyemmältä tapaukselta. Mutta kun Kasandra löytää Eon, aasi karkaa aitauksestaan haluten seurata ystäväänsä. Antonia Brico työskentelee paikannäyttäjänä newyorkilaisessa teatterissa. SUSANNA BONO KAPELLIMESTARI OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Maria Peters PÄÄOSISSA Christanne de Bruijn, Richard Sammel OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Gaspar Noé PÄÄOSISSA Dario Argento, Françoise Lebrun, Alex Lutz VORTEX OHJAUS Jerzy Skolimowski PÄÄOSISSA Sandra Drzymalska, Isabelle Huppert EO EO on kiltti ja utelias aasi, joka esiintyy puolalaisessa sirkuksessa kanssatähteään kunnioittavan Kasandran kanssa. Sen kertomiseen olisi usein riittänyt tilanteiden vähäeleisempi näyttäminen. Se on hyvä muistutus siitä, kuinka vähissä naiskapellimestarit ovat tänäkin päivänä. Lui ei osaa reagoida asioiden muuttuneeseen tilaan. Eosta on saatu aikaiseksi tunteva ja rakkautta kaipaava sielukas elävä olento. ??. Kapellimestari seuraa myös Bricon rakkauselämän kiemuroita. Elokuvan ikäraja onkin yllättävän korkea, sillä lapsille tarina saattaa aiheuttaa jopa ahdistusta. Vortex on lopulta jopa ahdistavan synkkä teos, eikä sitä voi millään lailla kutsua hyvän mielen elokuvaksi. ???. Eo joutuu eräänä päivänä romunvientimatkalle, jonka aikana se karkaa. Christanne De Bruijn on vahva elokuvan pääroolissa. Kun Brico alkaa selvittää omaa taustaansa, elokuvan näkökulma hajoaa. Matkallaan se eksyy päätyen läheiseen pikkukaupunkiin ja siitä yhä muihin seikkailuihin Puolan ja jopa Italian maaseudulla. Kaksi muuta keskeistä hahmoa ovat pariskunnan poika ( Alex Lutz), joka kamppailee omien demoniensa kanssa, sekä pojanpoika ( Kylian Dheret), joka tuo harmaaseen arkeen väriä ja ääntä. Vaikka kukaan ei vielä tiedä sitä, on hollantilaistaustaisesta Bricosta tuleva ensimmäinen nainen, joka johtaa New Yorkin filharmonikkoja ja ensimmäinen naiskapellimestari, joka saa laajaa tunnustusta maailmanluokan orkesterien johtajana. GASPAR Noé on traumatisoinut katsojia jo 1990-luvun lopulta saakka. Hänen Briconsa on sopivan rämäpäinen ja määrätietoinen. Musta seinä jakaa heidän elämänsä kuin kivimuuri. Vaikka he elävät yhdessä, ovat heidän polkunsa hyvin erilaiset, jopa äärimmäisen yksinäiset. HANNU LIEKSO 5/2023 EPISODI 17 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Sellaisenaankin elokuva on katsomisen arvoinen. Katsojilla on koko ajan kaksi eri perspektiiviä pariskunnan elämästä. Etenkin lähikuvat ovat vetoavia, ja katsoja pidättää koko elokuvan ajan hengitystään pahaa peläten. EO on niittänyt mainetta ja kunniaa maailmalla. Vanhuspariskunnan arki on muuttunut raskaaksi. Naisen asemaa miesvaltaisella alalla on paikoitellen alleviivattu hieman liikaa. Kauhulegenda Dario Argento on Lui, joka on huolissaan muistisairaasta vaimostaan ( Françoise Lebrun). 1920ja 30-lukujen New Yorkin, Amsterdamin ja Berliinin ajankuva piirtyy hienosti esiin. Kaikki eivät eläimiä kuitenkaan arvosta
Se onnistuu saamaan aikaan pari toimivaa vitsiä toksisesta läheisriippuvuussuhteesta ja vampyrismin myyteistä modernissa maailmassa, mutta pääasiassa tekijät tuntuvat panostavan erilaisiin tapoihin repiä ihmisiä kappaleiksi. Hurrikaani Katrinan vuonna 2005 tuhoamista, hylätyistä rakennuksista on löytynyt oiva piilopaikka. Se ei ihan koko elokuvaa kanna. MOVIE OHJAUS Chris McKay PÄÄROOLEISSA Nicholas Hoult, Nicolas Cage, Awkwafina RENFIELD VUOSIKYMMENTEN takaisesta yhteenotosta toipuva Dracula piileskelee nyt New Orleansissa. Mitään syvällisempää metakomediaa ei kannata kuitenkaan odottaa, vaan Super Mario hauskuuttaa yksinkertaisemmalla tavalla. Hirviön kätyri alkaa elätellä toivoa oman ihmisyytensä takaisin saamisesta. JOUNI VIKMAN 18 EPISODI 5/2023 ENSI-ILLAT. Mario ja Luigi ovat perustaneet oman putkimiesfirman Brooklyniin, New Yorkiin. ???. Kohellus onnistuu naurattamaan muutaman kerran ja sitä katsoo muutenkin hymy naamalla. Veri lentää ja kohtauksesta käy selväksi, mikä Amorth on miehiään. Alkaa kunnon kliseemaratoni eri kauhuja manaajaleffoista lainatuilla kohtauksilla. Rakkaus Nintendon pelikonsoleita kohtaan paistaa läpi. Movie on nätin näköinen elokuva, joka on täynnä easter eggejä Nintendon ja Illuminationin muista tuotoksista. Bowserilla on kuitenkin omat suunnitelmansa prinsessan varalle. Perheen esiteini-ikäinen poika päätyy riivatuksi ja paikallinen pappi pyytää apua Vatikaanista. Hän törmää passipoliisina toimivaan Rebeccaan, kun tämä kieltäytyy kuoleman uhallakin alistumasta rikollisille. Elettyään jo vuosisadan verran Renfield on alkanut tiedostaa ihmiselämän arvon. NIKO IKONEN RUSSELL Crowen esittämä isä Gabriele Amorth on kunnon läppäsetä papiksi. Seuraava kohde on Sienimaailma, jota tomera prinsessa Peach johtaa. PAHA jättikilpikonna Bowser tuhoaa ping viinien kansoittaman Jäämaan. Draculan palvelukseen aikoinaan astuneen Renfieldin tehtävänä on huolehtia hirviön tarpeista. Leffa onnistuu huvittamaan kaikessa typeryydessään. Harmillisesti kokonaisuus tuppaa jäämään kokoelmaksi kekseliäitä ideoita, hauskoja hahmoja ja tynnyrikaupalla verta roiskuttelevia yhteenottoja. Se toiminee aikuisemmalle porukalle nostalgiapommina ja adhd-sekoilusta pitäville lapsille. Paavin manaaja alkaa kunnon menolla, kun isä Amorth käy tsekkaamassa potentiaalisen riivaustapauksen. Renfield kumartelee lajityyppitietoisesti moneen suuntaan. ?. Finaali huipentuu supersankarimättökohtaukseen käppäisine cgi-efekteineen, paljaine naisineen ja muine hillittömine twisteineen. ??. Ihmisten parissa pyörivä Renfield tiedostaa isäntäänsä paremmin maailman muutokset. Samalla rikollisjoukko havahtuu uuteen voimatekijään kaupungissa ja Dracula tutustuu potentiaalisiin uusiin liittolaisiin. Crowe on oikeasti hauska vekkulina kekkulipappina, eikä ota itseään liian vakavasti. Alkaa seikkailu, joka sotkee Super Mario -pelejä saumattomasti tarinaansa: välillä tasoloikitaan, päristellään hieman kart-autoilla, tapellaan Donkey Kongia vastaan tai muuten vain törmäillään pelaajille tutuissa maisemissa. Pelottava se ei tosin ole, niin ennalta-arvattavia tapahtumat ovat, mutta ainakin itse Franco Nero näyttelee paavia. Ilmeisesti Saatana ei tykkää vitsailusta, joten elokuva etenee vakavan ja humoristisen väännön hupsussa välimaastossa. Leffan suurin synti on valkopestä Vatikaanin omia pahuuksia. NIKO IKONEN THE POPE’S EXORCIST OHJAUS Julius Avery PÄÄOSISSA Russell Crowe, Daniel Zovatto, Alex Essoe OHJAUS Aaron Horvath, Michael Jelenic ÄÄNIROOLEISSA Chris Pratt / Riku Nieminen, Anya Taylor-Joy / Emma Louhivuori THE SUPER MARIO BROS. Puhkeava vesiputki jättää kadut tulvan alle. The Super Mario Bros. Yllättäen kellarissa odottaa pirullinen vitsaus. Samalla yh-äiti muuttaa tyttärensä ja poikansa kanssa vanhaan espanjalaiseen luostariin. Veljekset näkevät tilaisuutensa tulleen mutta päätyvätkin yllättäen Super Mario -pelimaailmaan, Mario sienten keskelle ja Luigi synkeään Dark Landsiin
????. ??. ?. ??. ?. ???. ??. ???. ???. MESTARITEOS ???. -elokuvan tehnyt Makoto Shinkai osoittaa viimeistään nyt olevansa varteenotettava ehdokas itsensä Hayao Miyazakin manttelinperijäksi animen saralla. ???. ????. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ??. Uusi näkökulma kertoo oman imagonsa vangiksi jääneestä naisesta, joka ryhtyy kapinoimaan omalla tavallaan. ??. ???. ??. ??. Uusi käynnistys siirtää verisen pelottelun urbaanimpaan ympäristöön, mutta tekee sen esikuvien mallia kunnioittaen ja onnistuen olemaan hyvinkin ilkeä. ??. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA CORSAGE – KURITON KEISARINNA 1950-luvun elokuvat Itävallan keisarinnasta, ”Sissistä” maalasivat romanttista satua aikansa kuuluisasta kaunottaresta. ??. ??. ??. ???. ??. MOVIE SALALIITTO KAIROSSA EO JOHN WICK: CHAPTER 4 MUISTAN SINUT, PARIISI BABYLON DOGBORN KAPELLIMESTARI KOLME MUSKETTISOTURIA: D'ARTAGNAN KOTIINPALUU RENFIELD CORSAGE – KURITON KEISARINNA EVIL DEAD RISE MAGIC MIKE'S LAST DANCE DUNGEONS & DRAGONS: HONOR AMONG THIEVES COCAINE BEAR 65 THE POPE'S EXORCIST BEAUTIFUL DISASTER ????. ??. ??. ???. FINAL CUT Michel Hazanaviciuksen tyylikäs The Artist voitti ansiosta Oscareita, ja moni hämmentyi, kun hän tarttui kulttimainetta nauttivan japanilaisen zombielokuvan uudelleenfilmatisointiin. ??. ??. ??. ?. ??. ??. MARTA BA?AGA SUSANNA BONO IRA HURSKAINEN JUSSI HUHTALA HANNU LIEKSO JOUNI VIKMAN NIKO IKONEN KAUNIS AAMU TÁR EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE VORTEX BEAU IS AFRAID HILJAINEN TYTTÖ AFTERSUN – PÄIVÄMME AURINGOSSA RAKKAANI MERIKAPTEENI THE WHALE THE SUPER MARIO BROS. ??. ???. ?. ?. ???. ???. ???. ??. ??. ??. KELPO ?. ???. ?. ???. ???. ???. ?. ??. PUUTTEELLINEN . ??. ?. ???. ?. ???. ???. ???. ??. ???. ??. ???. ???. ??. ???. ?. ????. ?. ????. ??. ??. ??. ??. ???. ??. Upean Your Name. ??. ??. ???. ???. Sen vinkero rakenne sopii kuitenkin ohjaajalle, joka nauttii kertoa elokuvan tekemisestä. ???. ???. ???. ???. ???. EVIL DEAD RISE Sam Raimin uran käynnistänyt 1980-luvun alun Evil Dead on mökkikauhun virstanpylväs. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ?. SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT OVAT ENSI-ILTAVUOROSSA 4,33 4,33 4,14 4,00 4,00 4,00 4,00 3,60 3,57 3,50 3,50 3,33 3,33 3,25 3,14 3,00 3,00 3,00 3,00 3,00 3,00 2,80 2,75 2,67 2,60 2,50 2,33 1,67 5/2023 EPISODI 19. . ??. ???. ??. ???. ?. ??. ???. ?. ????. ???. ?. ????. ??. ?. ERINOMAINEN ??. ???. ???. ?. ???. ???. SUZUME Nuori tyttö joutuu sulkemaan maagisia ovia niiden takana odottavalta tuhoajalta. ??. ??. ????. ????. ?
Sarja tuntuu olevan klassikko jo syntyessään, ja mikä parasta – se osattiin lopettaa ajoissa. Logan Royta on verrattu HBO-tuotantojen muihin ikonisiin hahmoihin, kuten Don Draperiin ja Tony Sopranoon. Näyttelijä uskoo ihmiskunnan ja ihmisen kehittyvän, mutta ei hänen tai Logan Royn elinaikana. Kaikki loppuu aikanaan, ainakin pitäisi loppua. – Olemme kaikki vihaisia, ihmiskunta on erityisen vihamielisessä hetkessä historiassaan. Hän haluaa tehdä sarjasta kokonaisen, eikä häntä kiinnosta päättymätön televisio. Palkintoja kahminut sarja on hallinnut ilmatilaa ja pysynyt katsojien huulilla samaan tapaan kuin Sopranos, Mad Men tai Breaking Bad aikoinaan. Rakastan lunta, olen suuri lumen ystävä, joten palaan tänne luultavasti joku talvi. Jenkeillä ei ole mitään hajua, Brian Cox sanoi satapäiselle tukholmalaisyleisölle Successionin ensi-illassa. Ei tosin niin pitkä kuin toiset sarjat, siksi tämän lopettaminen on niin hienoa. Samoja virheitä toistetaan uudelleen ja uudelleen. TEKSTI JESSE RAATIKAINEN KUVAT HBO / COLIN HUTTON S UCCESSIONIN viimeisen kauden Pohjoismaiden ensi-ilta järjestettiin maaliskuun lopussa lumisessa Tukholmassa. Britit osaavat lähteä, kun juhlat ovat parhaimmillaan. Cox pitää Logania väärinymmärrettynä hahmona. – Jonakin päivänä sanon vitut ja menen katselemaan. Kiertelin paljon Norjassa, kun kuvasin siellä elokuvaa. – Sitten ollaan samassa pisteessä kuin Game of Thrones, jonka päätös oli katastrofaalinen. Niin moni lopettaa reilusti parasta ennen -päiväyksensä jälkeen.” IHMISKUNTA ON KUSESSA Haastattelua edeltävänä iltana Cox oli kertonut yleisölle, että kokee hahmonsa saavan arvoisensa lopun. Tukholma näyttää yhdeltä kauneimmista kaupungeista, joissa olen ollut, Cox kertoo. Hän syyttää ahneudesta tuottajia ja yritysten johtajia, joille mikään ei riitä. Suoratoistopalvelu HBO:n Succession lähenee loppuaan. Eron hän näkee optimismissa. Kun Cox puhui ennen sarjan alkua Armstrongin ja tuottaja Adam McKayn kanssa, hän sanoo tienneensä sarjasta tulevan hitti. Cox tuntee empatiaa hahmoaan kohtaan, koska tuntee hänet niin hyvin. – Olisi hölmöä uskotella, ettei se kuuluisi korkealle. Hahmosta on helppo tehdä oletuksia. Brian Cox saapui Ruotsiin yhdeksi yöksi juhlallisuuksien. Se on hyvin erilainen elokuvia ajattelen, koska ne ovat lyhyitä ja Succession pitkä. Jessellä Cox tarkoittaa Successionin luojaa Jesse Armstrongia. Kun he tekivät siitä kauniista tytöstä pahan, ihmettelin mistä ihmeestä se ratkaisu tuli. Logan on pettynyt ihmisiin. Vaikka näyttelijä Brian Cox on ollut tuttu elokuvakasvo jo vuosikymmeniä, HBO:n Successionin myötä kaikki tunnistavat hänen kasvonsa. VALTA VAIHTUU 20 EPISODI 5/2023. GAME OF THRONES HUONONA ESIMERKKINÄ Successionin päättyminen on aiheuttanut surua sarjan faneissa ja osassa työryhmää, mutta Brian Cox on levollinen. Ensimmäisellä reissulla minulla oli vain kaksi päivää ja tällä vähemmän, oikeastaan vain 24 tuntia. Hänen mielestään ihmiskunta on kusessa, ja olen samaa mieltä, Cox kertoo. Olin addiktoitunut sarjaan, rakastin sitä. Menestysreseptistä luopuminen on vaikeaa: viimeiset sentit puristetaan mielummin ulos kuin lopetettaisiin huipulla. Episodi pääsi jututtamaan tähteä, joka osoittautui erittäin ystävälliseksi ja karismaattiseksi mieheksi myös keskinäisissä kohtaamisissa. – Parasta brittisarjoissa on se, että he osaavat lopettaa. Jesse ei sallisi sen koskaan tapahtuvan, siksi ihailen häntä. Sosialistiksi itsensä määrittelevä Cox sanoo, että hänellä on paljon yhteistä kapitalistisen Royn kanssa. Monilta menee esimerkiksi ohi se, että Logan on hyvin kiitollinen, jos hänelle ollaan kilttejä. Yleisö oli yhtä mieltä siitä, että GoT:n loppu pilattiin. Hän sanoo haluavansa palata, mutta toteaa rehellisesti, että kolmaskin kerta tulee todennäköisesti olemaan vain päivän tai parin markkinointireissu. Cox kertoo Episodille sijoittavansa sarjan korkealle omassa filmografiassaan. – Tämä on toinen matkani Ruotsiin, mutta minua ärsyttää
5/2023 EPISODI 21
Tyypillistä englantilaista tyyliä: "Ei kerrota, kyllä hän sen kestää.” Mediassa on ollut viime aikoina paljon esillä se, kuinka Cox ja monet muut näyttelijät ovat avoimesti kritisoineet Kendallin roolissa nähtävän Jeremy Strongin tyyliä metodinäytellä. Tom on syytön perheeseen päätynyt mies, joka ei tiedä mitä tapahtuu. Hän sanoi, ettei halua tulla muistetuksi Greg-serkkuna. Cox kehuu koko ydinporukkaa: Matthew Macfadyen oli osoittanut kykynsä jo ennen Successionia. Minä tiesin aikoja sitten, mutta hän ei tiennyt. Logan ei osaa ilmaista sitä, ja se on hänen toinen tragediansa. Ymmärrän sen, mutta hän on vielä nuori ja tulee luomaan paljon muutakin.” Alexander Skarsgårdia Cox sanoo rakastavansa. Kun Logan näkee keskinkertaiset lapsensa, hän ymmärtää, ettei se toimi. Amerikka on vaikea maa, koska. Alan Ruck on hänen mielestään yksi mukavimmista näyttelijöistä. – Olen optimisti ja minulla on sosialistin periaatteet. Kuten myös Sarah Snookilla, joka vaikuttaa Culkinin ohella olevan Coxille läheisin. Lapsien työetiikka ei ole niin hyvä kuin esimerkiksi Alexander Skarsgårdin näyttelemän Matssonin. Nyt hän on ihmisvihaaja, hyvin onneton ja yksinäinen mies. Cox on sitä mieltä, että Strongin pitäisi näytellä, ei pyrkiä elämään hahmon maailmassa. Hänelle ei koskaan osoitettu rakkautta, joten hänkään ei osaa osoittaa sitä. – He ovat minulle rakkaita ja on ollut kivaa nähdä heidän kasvavan. Hyvin kunnianhimoinen, mutta myös hyvin pitkä. Hänellä on ollut korkeat ideaalit, jotka hän on menettänyt. Hän on epätoivoinen ja haluaa löytää seuraajansa. Connor kärsii selvästi lievästä autismista. Hänellä on ihana tanskalainen vaimo ja he viettävät paljon aikaa Tanskassa, jossa Jeremyn pitäisi minusta viettää enemmän aikaa. – Shivillä meni hyvin ennen kuin perimysjärjestys alkoi vaivata häntä. Loganilla ei ole mitään – hänestä on tullut oikeistolainen eri tapahtumien ja pettymysten seurauksena. – Sitten meillä on Kendall, joka on liian sielukas. Lopulta kaikki on itsestä kiinni, näyttelijä sanoo. Cox toteaa Episodille, että vain yrityksellä on Loganille väliä, eikä siinä ole mitään henkilökohtaista lapsia kohtaan. – Hän on niin lahjakas. Siitä voi syyttää isää, mutta he kaikki ovat kuitenkin aikuisia. Hän on addikti. Hän oli lapsinäyttelijä ja mielestäni lapsinäyttelijöiden työnteossa on yksinkertaisuutta, joka koulutetuilta vanhemmilta näyttelijöiltä puuttuu. VANHEMPIEN VIRHEET Logan Royn suhde omiin lapsiinsa tulkitaan näyttelijän mielestä usein väärin. – Nicholas Braun on mielenkiintoinen. Surullista, ettei hän tiennyt sarjan loppuvan. Omia vanhempiaan ei kuitenkaan voi syyttää. – Kaikilla meillä on juuremme, ja meidän tulisi pitää niitä arvossa. Cox käy läpi sarjan hahmoja, jotka kaikki ovat hänen mielestään traagisia omin tavoin. Greg on ”laiminlyöty idiootti”, josta saisi Coxin mielestään hyvin spin off -sarjan, jos sellainen tehtäisiin. Kieran Culkinin muutos on ollut hieno nähdä. – Hän on fantastinen näyttelijä. Vaikka yhtymäkohtia vanhempiensa ja oman käytöksensä välillä voi nähdä, vanhempien tekojen taakse ei voi piiloutua. Hän ei kykene pitämään itseään kurissa. – Hänen päällimmäinen huolensa on yrityksen toiminta. Coxin mielestä Romanin pitäisi menestyä eniten, koska hänellä on eniten näyttöä: Romanilla on näkemystä, hän ratkaisi esimerkiksi Lähi-idän rahoituksen, mutta ”mieslapsi” ei ole valmis kasvamaan aikuiseksi. – Hän rakastaa lapsiaan liian paljon, se typerä mies. Ylisukupolvisista traumoista puhuttaessa Cox kuitenkin toppuuttelee hieman. Hän yrittää todistella itseään, mutta kärsii laiminlyönnistä ja rikkinäisestä avioliitosta. Ruotsalaisnäyttelijän jalat ovat maassa ja mukavalla miehellä riittää kykyjä. JEREMY STRONG VAARAN VYÖHYKKEELLÄ Brian Cox kertoo jäävänsä kaipaamaan Successionin näyttelijäjoukkoa. Juuret eivät pidä meitä paikoillamme vaan antavat mahdollisuuden kasvaa eri suuntiin
Kukaan ei ymmärrä mitä näyttelijä tekee. – Helvetin hauska yllätys, olin näytellyt yhdeksän jaksoa miestä, joka on Quebecistä, kun hän ei ollut amerikkalainen ja nyt hän olikin dundeelainen. Näyttelijä tekee tekstin todeksi. Strong oli palkitun metodinäyttelijä Daniel Day-Lewisin avustaja ja ihailija. Hän on rakas ja todella hyvä tyyppi, mutta olen huolissani hänestä. En ole koskaan tavannut ohjaajaa, joka ymmärtäisi – paitsi jos ohjaaja on ollut näyttelijä, silloin hän ymmärtää mistä työ koostuu. Yhdeksättä jaksoa kuvatessa hänelle tultiin sanomaan, että synnyinpaikkaa on muutettu. Coxin mielestä samanlaista polkua ei voi enää tänä päivänä kulkea. Toisin kuin brittiläisessä luokkayhteiskunnassa, Cox koki pystyvänsä näyttelemään monipuolisempia hahmoja. Tekijät ajattelivat, että se olisi ”hauska yllätys”. Hän olisi Dundeen kaupungista, Skotlannista. Yksityiskouluilla, kuten Harrow’lla tai Etonilla on Coxin mielestä loistavia teatteriryhmiä, jotka tuottavat hienoja näyttelijöitä Benedict Cumberbatchista Eddie Redmayneen.. Se selittää Strongin vaikuttimia. Ja ymmärrän sen, ettei heitä kiinnosta, mutta en ymmärrä, miksei heitä kiinnosta. Danielin ongelma oli se, että hän jäi eläkkeelle 55-vuotiaana, jolloin rooleista tulee parempia. Silloin sai tulla mistä yhteiskuntaluokasta tahansa ja toivotettiin tervetulleeksi. Jos käsikirjoitus ei ole todenmukainen, näyttelijän pitää löytää ja luoda se totuus. Hän on itse kehittänyt omat ratkaisunsa eikä tarvitse sarjan tekijöiden vastauksia. – Ei hänen tarvitsisi tehdä sitä ja mennä sen helvetin läpi, koska on niin lahjakas. Brian Cox sanoo, että ei tarvitse sarjan avoimiksi jääviin kysymyksiin vastauksia. Kaikkea jännittävää tapahtui, mutta nyt se on ohi. He eivät ymmärrä ja joskus heitä ei kiinnosta. KUKAAN EI YMMÄRRÄ Brian Coxin mielestä näyttelijöihin pitäisi luottaa enemmän. Jesse Armstrong jättää käsikirjoitukseen pieniä vihjeitä, joihin ei jäädä vellomaan. RIKKAAT TEKEVÄT MITÄ HALUAVAT Brian Cox on asunut Yhdysvalloissa yli 20 vuotta. – Roolin yrittää ottaa omakseen, mutta jos kirjoittajista tulee liian omistushaluisia, se on vaikeaa. Pilottijaksoa kuvatessa Coxille selvisi, että hahmon kansallisuutta on muutettu – Logan Roy on syntynyt Quebecissä, Kanadassa. Ei roolia tarvitse lähestyä metodin kautta ja kärsiä aina kun sanoo jotain. Daniel Day-Lewis oli kaikkea tätä, mutta kymmenen kertaa enemmän. siellä on niin paljon illuusioita. Cox oli sanonut, että Logan voisi olla syntyjään skotti, kuten näyttelijä itse, mutta Armstrong halusi hahmon olevan amerikkalainen. Käsikirjoittajat ovat sama asia. Cox kertoo, että näyttelijänä hänet koulutettiin 60-luvun Lontoossa palvelemaan näytelmäkirjailijaa, mutta palvelemisen pitäisi olla vastavuoroista. Hän muutti sinne, koska halusi tehdä elokuvia. Successionin käsikirjoituksia hän kuvaa niin hyviksi, että myös virheitä voi antaa paljon anteeksi. – Palaan kuitenkin aina Lontooseen, koska se edustaa minulle vapautta, kuten 60-luvulla. Loistava käsikirjoittaja ymmärtää, että näyttelijällä ja kirjoittajalla on eri tehtävä. Eikä hän aio palata”, Cox sanoo. Se on Coxin mielestä nerokasta. Amerikkalaista elokuvaa hän kuvaa tasa-arvoiseksi ja muuttoaan parhaaksi tekemäkseen ratkaisuksi. Hän kertoi päivää ennen haastattelua yleisölle tarinan siitä, kuinka Loganin synnyinmaa paljastui näyttelijälle vasta ensimmäisen kauden lopussa. Se oli parasta aikaa, oli The Beatles, The Rolling Stones, The Who. Kun näyttelijä luo hahmoa, aluksi joutuu olemaan käsikirjoittajan armoilla. Hän on kehittänyt päässään Logan Royn koko lapsuuden. Kun Q&A-tilaisuuden haastattelija hämmästeli näyttelijän kehittämää taustatarinaa, Cox vastasi: – No se on se vitun työ
Tarkoitukseni ei ole olla epäkohtelias, mutta tämä taitaa olla työn ärsyttävin osuus, Cox sanoo nauraen. Kun katsomme miten Murdochit ja Trumpit käyttäytyvät, voimme havaita maailman muuttuvan pahemmaksi. Pidin paljon lippiksiä ennen Logania, joten nyt ärsyttää. Silloin emme olisi ihmiskuntana niin vituillaan. Rohkeimmat lähestyvät ja pyytävät häntä lausumaan ikoniseksi muodostuneen repliikin: fuck off. Hän tosin toivoo, että joskus eurooppalainenkin yleisö heittäytyisi, eikä vain istuisi ja tuomitsisi. Yhdysvalloissa tehdään jotakin, mitä Cox ei voi sietää. Coxin puheesta kuulee, että hän haluaa tuloerojen kavenevan ja tasa-arvoisemman yhteiskunnan. – Hän pitäisi minua suurisuuna, idioottina, ja käskisi minun painua vittuun. Minun on oltava kohtelias ja hyväksyttävä, että teette vain työtänne, mutta se on vähän kuin kiinalaista vesikidutusta. Se on näyttelijän työ. Loputtomien toimittajien tapaaminen ja kuvien ottaminen. Hän keksii vain yhden asian, joka ärsyttää – minä. Bach yritti keksiä keinon, jotta hänen ei olisi tarvinnut, koska ei halunnut jäädä loukkuun. Eivät he tiedä sen enempää kuin mekään. – Hänen dilemmansa oli mielenkiintoinen. Bach oli taiteilija, joka halusi tehdä työtään, mutta Fredrik halusi hänet omaan muusikkojensa piiriin. Ihmiset eivät elä hetkessä, vaan ovat koko ajan matkalla johonkin. Epämusikaaliseksi itseään kutsuva näyttelijä tarttuu seuraavaksi säveltäjä Johan Sebastian Bachin elämään näytelmässä Score. Niin moni meistä yrittää sitä. Hän rahastaa sitä, mutta yleisön liiallinen innostus saattaa ”kaapata” esimerkiksi näytelmän. Rikkaista on tullut vähemmän kiinnostuneita siitä, mitä ympärillä tapahtuu. Hän on itse tehnyt havaintoja rikkaista. – Jesse Armstrong on tavallista parempi satiirikko, mutta myös ensiluokkainen dramaatikko. Paheksun sitä. VARASTETTU LIPPIS Succession-menestys on merkinnyt Brian Coxille erityisesti yhtä asiaa – anonymiteetin menetystä. Neuvoisin häntä olemaan rakastamatta lapsiaan liikaa. – Minulla ei ole mitään sitä vastaan, mutta minun yhteiskuntaluokalleni ei ole enää polkua. Amerikkalaisyleisö on hieman tahditon eurooppalaiseen yleisöön verrattuna. Missä tahansa hän kulkeekin, ihmiset pohtivat onko hän vai eikö hän ole. Cox yllättyy usein siitä, miten paljon omia, alkuperäisiä ajatuksia Shakespearella oli. Minulla on niitä iso kokoelma. Hän on päässyt hienoille jahdeille ja asunut isossa lukaalissa Italiassa. He ovat samanlaisia ihmisiä kuin muutkin eivätkä tiedä sen paremmin. Tilanne oli vähän sama kuin tänä päivänä: Preussin kuningas Fredrik Suuri oli vähän kuin Putin nyt, sotaa rakastava sotamies. Kuten Successionissa, myös Coxin seuraavassa projektissa valta tulee olemaan läsnä. Minun kuvani on otettu varmaan miljoona kertaa ja vieläkin se pitkästyttää vitun paljon. IHMISET OVAT KOKO AJAN MATKALLA JONNEKIN Vuosien saatossa Cox on huomannut eroavaisuudet yhdysvaltalaisissa ja eurooppalaisissa yleisöissä. Ehkä joku rikas ei pitänyt päällystakkia autossa ja joku alkoi levittää varmana tietona, että rikkaat eivät käytä päällystakkeja autossa. – Tämä ärsyttää minua. Cox ei usko, että roolihahmonsa edes puhuisi näyttelijä puheliaan Brian Coxin kanssa. – Olen myös vihainen, että Logan varasti lippikseni. – Hamletin neuvo näyttelijöille on: pidä peiliä luonnon edessä. Emme tuomitse, etsimme ja tutkimme henkilöä ja hänen rajoitteitaan. – Suosionosoitukset seisten oli ennen todella kiva vastaanottaa. – Tuloerot ovat kasvaneet ja kasvaneet. Se on hänen suuri lahjansa. Sanoin, että vitut, Logan pitää. Jesse käsittelee sitä, millaisia ihmiset ovat. – Macbethissa minua kosketti muutama päivä sitten sitaatti ”jumping the life to come”. Successionia on kutsuttu Brian Coxin Kuningas Leariksi, eikä ole yllätys, että juuri Shakespeare on opettanut Coxille koko näyttelijätaiteen filosofian. Succession on yhteiskunnallinen satiiri, joka pureutuu kaikista rikkaimpien maailmaan ja heijastelee todellisuutta. Ne olivat aitoja reaktioita, nykyään siitä on tullut tapa, joka ei merkitse mitään. 24 EPISODI 5/2023. Se on myös yksi hänen ja Loganin eroista. Näyttelijäntyön suuri ilo on miettiä, miten henkilöstä on tullut se ihminen, mikä on. Puhutaan, että olisi muka joku ”koodi”, jota rikkaat toteuttavat, mutta se ei pidä paikkaansa. Minulle sanottiin, että rikkaat eivät koskaan pidä päällystakkia autossa. Successionin vuoksi myös Brian Cox on päässyt maistamaan luksuselämää. Hän sanoi sen aikoja sitten, eikä mikään ole muuttunut. Se innosti häntä tekemään tuloeroista kaksiosaisen dokumenttisarjan How the Other Half Live, jossa kuvataan nimensä mukaisesti toisen puolen elämää. Coxin mukaan amerikkalaisessa innostuneisuudessa ei ole mitään väärää. Pidin yhtenä päivänä lippistä ja sarjan tekijät pyysivät pitämään sen päässä, koska pitivät siitä. Shakespearessa on kaikki. – Rikkaat tekevät mitä haluavat. Toivon, että voisimme elää enemmän hetkessä. Rakastaminen voi loppua, pitäminen ei välttämättä. Successionin tuoma julkisuus ei kuitenkaan ärsytä Coxia. En tekisi sitä. Tasapaino tulisi löytää. Pitämisessä ja rakastamisessa on ero, emmekä joskus tajua sitä. Pidä heistä enemmän, rakasta heitä vähemmän
– Olen aina pitänyt Chris Prattin kyvystä olla iso, hurmaava köriläs ja samalla haavoittuva. Tiesin, että siitä tulisi henkilökohtaista. Hän on ollut tosi omistautunut koko prosessin ajan ja on tarkka siitä, että hän välittää vuorosanansa oikein niin, että ne toimivat elokuvan kannalta, Gunn kertoo. Se on vihainen, koska se on peloissaan. – Se yksinäisyys on Guardians of the Galaxyn ytimessä. Elokuvissa hän ei ole tehnyt mitään epäitsekästä paitsi ystäviään auttaakseen. SEKALAINEN SEURAKUNTA Rocket Raccoon on tietokoneella luotu hahmo, jonka äänenä toimii Bradley Cooper. On ironista, että Guardianseja pidetään kepeinä ja hauskoina elokuvina, mutta tarinaa kuljettaa Rocketin ja muiden hahmojen ulkopuolisuus. Alussa hän on lyöty mies. En halua tehdä elokuvia, joihin en halua upottaa hampaitani täydestä sydämestäni. Huumori on tärkeää, mutta en halua vesittää tunteita veistelemällä vitsejä. Se tuntee itsensä 26 EPISODI 5/2023. Elokuvan tuotanto kestää kauan, eikä sen tekeminen vain rahan tai uran vuoksi kiinnosta. 3:n puikkoihin, oli vahinko jo tapahtunut, ja Gunn siirtyy vastaamaan DC:n supersankarileffojen luovasta puolesta. Kotimatkalla tapaamisesta ajattelin, että mitä jos oikeasti olisi puhuva pesukarhu. Vaikka hän pelastaisi planeetan ja maailman, hän on tehnyt sen vain, koska hänen ystävänsä tekivät niin. Hän on menettänyt elämänsä rakkauden. Hän arvostaa itseään ja ystäviään, mutta ei ole osoittanut empatiaa tai välittämistä välittömän lähipiirinsä ulkopuolisia kohtaan. Ne ovat tärkeitä elokuvassa, jossa hahmot eivät ole todellisia ja ovat usein luotuja tietokoneella. – Tosiasia on, ettei Rocket ole arvostanut elämää. Vaikka hän lopulta palasi Vol. Elokuva voi kertoa maailman tuhosta, mutta siitä välittää vähemmän kuin matkan varrella tutuksi tulleesta koiranpennusta, kun se uhkaa pudota rotkoon. Monet pistivät vuoden 2014 ensimmäisen Guardians of the Galaxy -seikkailun ja sen vuoden 2017 jatko-osan menestyksen Chris Prattin johtaman rempseän näyttelijäporukan ohella James Gunnin letkeän ohjauksen ja käsikirjoituksen piikkiin. Sitten tapahtuu vielä pahempaa. Gunn ei kuitenkaan väitä, että Rocket olisi mikään puhdas pulmunen. Sitten hän tanssii läpi temppelin. – Alussa nuori Peter Quill itkee äitinsä menettämistä ja kohtaa avaruusaluksen. Ehkä siksi hän pitää toistaiseksi viimeistä Marvel-elokuvaansa aikaisempia tunteellisempana. He eivät tunne kuuluvansa minnekään, mutta hiljalleen heidän muurinsa rakoilee ja he alkavat välittää toisistaan. Gunnin mukaan sävynvaihtelut ovat oleellinen osa Guardians-franchisea. Näitä elokuvia tehdessäni opin, että yleisö välittää hahmoista. – Annoin Chrisille tilaa osoittaa yleisölle, että hän on oikea näyttelijä, joka hallitsee laajan skaalan tunteita. Se tulee hänelle luonnostaan ja on tarpeeseen erityisesti tässä elokuvassa. Minulle oli tärkeää, että liukumat toimivat. – Kaikkea en tiennyt, osa oli arvailua, mutta minulle tarinan ydin oli Rocketin tarina, kuka hän on ja mistä hän tuli. TOIMITUS JOUNI VIKMAN KUVAT JA HAASTATTELUT WALT DISNEY STUDIOS MOTION PICTURES FINLAND mistä tarinassa on kyse. KOLMAS KERTA TODEN SANOO ulkopuoliseksi ja erilaiseksi kaikkiin muihin galaksin olentoihin verrattuna. Se tuntui maailman surullisimmalta olennolta: pieni eläin, joka on muutettu joksikin, mitä sen ei pitäisi olla. Hahmot ovat hauskoja ja joutuvat hauskoihin tilanteisiin, mutta myös tunteiden oli päästävä esille ilman niiden häpeämistä. – Kun käsikirjoitus oli valmis, kerroin Bradleylle tarkkaan mitä tapahtuisi ja P ITKISSÄ elokuvasarjoissa suunnitelmat pakostakin muuttuvat matkan varrella, mutta James Gunnilla oli alusta asti käsitys Guardians of the Galaxy -trilogian lopusta. – Kun Marvel ensimmäistä kertaa ehdotti Guardians of the Galaxyä minulle, en ollut varma siitä. Vuonna 2018 Gunnin huonoa arvostelukykyä osoittaneet vanhat twiitit johtivat potkuihin
Mantis (Pom Klementieff), Groot (äänenä Win Diesel), Starlord (Chris Pratt), Drax (Dave Bautista) ja Nebula (Karen Gillan) – viimeistä kertaako yhdessä. 5/2023 EPISODI 27
Prattin esittämän Quillin on saanut suunniltaan Zoe Saldanan esittämä Gamora, joka Avengers-elokuvien tapahtumien vuoksi ei muista heidän suhdettaan. – Dave on niin aito ja rehellinen, mikä on hyvä, kun hahmo on niin hölmö ja överi kuin Drax. – Kaikista Guardianseista Karen on vähiten hahmonsa kaltainen. Holiday Specialin myötä Mantisista tuli yleisönkin silmissä Guardiansien täysjäsen, mitä hän ei vielä ollut Vol. Annoin hänen olla hauskempi tässä elokuvassa, ja paljon huumorista tuli suoraan hänen persoonallisuudestaan. Vol. 2:ssa Kraglinin ja Yondun välillä on petoksen hetki, ja hänen matkansa elokuvan läpi vie hetkeen Peter Quillin kanssa, mikä minun mielestäni oli kaunis tuhlaajapojan tarina. LISÄÄ TÄYDENNYSTÄ REMMIIN James Gunnin Sean-veljen esittämälle Kraglinille ei alun perin oltu suunniteltu sen suurempaa roolia. Kuvauspaikalla keksin lennosta hauskoja vuorosanoja ja heittelen niitä jatkuvasti Chrisille. Daven suoritus saa uskomaan Draxiin. (Zoe Saldana ja Chris Pratt) 28 EPISODI 5/2023. Vasta nyt opin, että se toimii myös Karenin kanssa. Matkan varrella Kraglin on saanut kumppanin venäläisten avaruuteen laukaisemasta koirasta, jolle on syntynyt yliluonnollisia voimia. Nebulaa esittää Karen Gillan. Saamme tavallaan tietää hahmon alkuperästä. En pidä siitä, miten hahmot monissa franchise-elokuvissa pysyvät samanlaisina sen sijaan, että he kasvaisivat ja muuttuisivat, kuten oikeat ihmiset. Nebulan vapautumista on hauska katsoa, koska Karen on iloinen ihminen, joka esittää piristyvää synkistelijää. Kun testasimme näyttelijöitä Mantisin rooliin, Dave oli lukemassa kaikkien kanssa, koska halusin nähdä miten kemiat toimivat. Quill on se suosikkipoju, jota Yondu rakastaa. 2:n käsikirjoituksessa. Dave Bautista esittää väkivahvaa Draxia. Hän ei ole lainkaan kuin tunteeton, robottimainen, joskus julma hahmonsa, joka vasta hiljelleen oppii moraalia. On ollut mainiota seurata, miten alistettu ja kaltoinkohdeltu hahmo, joka pelkää korottaa ääntään puhuaksen puolestaan, kasvaa Guardiansien perherakenteessa. – Gamora oli ikävä tyyppi ennen kuin hän tutustui Guardianseihin. Joten oli tärkeä antaa se hetki Kraglinille. Pom pystyi heti yhdistämään hyvin oudon avaruusolennon ja tunnistettavan inhimillisyyden. – Halusin, että Cosmo olisi selvästi koira, ei ihminen. Nyt Nebula on kasvanut ja johtaa Guardianseja, koska Quill on tunteittensa lamauttama. – Laitoin uuden vaihteen silmään Holiday Specialissa, ja siinä hän ottaa vetovastuuta. – Cosmo on hahmo, jonka aina halusin mukaan kokoonpanoon, mutta en tiennyt miten sen toteuttaisin. – Ensimmäisen Guardiansin alkuperäisessä käsikirjoituksessa Kraglin oli nimetty vain perämieheksi, mutta nihkeä tyyppi nousi esiin hahmogalleriasta. Oli tärkeä antaa jokaiselle hahmolle oma tarinankaarensa, ja Drax ehdottomasti saa omat hetkensä. 2:ssa. Se oli heti selvä Pom [ Klementieffin] kanssa. Toisessa elokuvassa saimme hänen ja Nebulan taustatarinaa, jossa selvisi, ettei Nebula ollutkaan sisarusten paha tyyppi heidän lapsuudessaan. Chukwudi Iwuji on Suuri kehittäjä, kolmosGuardiansin pääpahis. Se on hauska hahmo, joka pitää kaikesta koiramaisesta, leikkimisestä, noutamisesta, herkuista, mutta samalla se on fiksu ja tasapainoinen. On hauska nähdä Gamora armottomana roistona. Quillin ja Gamoran suhteen päättyessä kipinöitä tuntuu sinkoilevan muualla ryhmässä. Janottaako vanha suola Gamoran ja Starlordin välillä. Nyt se onnistui luonnostaan, koska Guardiansit olivat ostaneet Knowheren Keräilijältä, ja Cosmo eli siellä jo ensimmäisessä elokuvassa. – Draxin ja Mantisin yhteys oli jo Vol. Hänen paikkansa ryhmästä on ottanut Nebula-sisko. Nyt hän on taas hieman jumissa samassa tilanteessa. Koska Cosmo ja Kraglin eivät lähde muiden kanssa keikoille, tuntui luonnolliselta, että heidän välilleen syntyisi ystävyys, tai sanoisinko ystävällinen vihollisuus
Pelkästään puolen tuhannen cgipään liittäminen avustajien kroppiin ei olisi toiminut. Hänen puhettaan kuuntelee mielellään silloinkin, kun hahmoa vihaa sydämensä pohjasta. Se on tärkeä osa Adam Warlockin hahmoa. Tunnelmat olivat haikeat trilogian päätösosan kuvausten päättyessä. Heitä laitoimme kuvan taustalle. Jokainen kameran liike on ennakoitu. A:t olivat täysin maskeerattuja hahmoja, jotka näkyvät kuvien etualalla. Pienillä lajityyppielokuvilla aloittanut Gunn kertoo kehittyneensä Guardians-trilogian myötä. – Tarvitsimme sadoittain ihmiseläimiä. – Se oli surullista mutta myös suloista. Pääpahis on Chukwudi Iwujin esittämä klassinen Marvel-hahmo. Aion ehdottomasti vielä työskennellä heidän kanssaan eri projekteissa. Ihmiset pitivät puheita viimeisenä päivänä. Vol. Hyvä puoli on, että tämä ei taatusti ollut viimeinen kerta, kun näin näitä ihmisiä. – Monet elokuvat lähestyvät toimintakohtausta stuntin tai vitsin tai näyttelijöiden välisen koreografian kautta. – Vol. – Suuri kehittäjä, The High Evolutionary, toimii koska Chuk on niin karismaattinen. Nyt yhdistin etukäteissuunnittelua ja tilan antamista hetkessä syntyvälle elokuvan taialle. He ovat ihmisiä, jotka haluan pitää elämässäni yhteistyökumppaneina ja ystävinä. Olen tiukka etukäteen suunnittelija, vaikka elokuvissani voi olla improvisoinnin tuntua. Hänellä ei myöskään ole käsitystä kuolemasta, joten hänen on opittava tuntemaan kaikki sellaiset asiat. Suuren kehittäjän motivaatiot oppii tuntemaan, ja häntä voi ymmärtää, vaikka häntä vihaakin. Vaikka Gunn onkin iso cgi:n ystävä, hän uskoo myös käytännön efektien ja cgin tasapainottamiseen. Hieno toimintakohtaus ei ole vain toimintaa. – Will osaa näytellä lapsenomaista hahmoa, mitä tarvittiin Adam Warlockin tapauksessa. 3 yhdistää ensimmäisten elokuvieni elementtejä siihen, mitä olen oppinut isojen elokuvien kokoamisesta. Kuvasimme kohtauksen, jossa hän huutaa Rocketille kuinka älykäs tämä on. Lähetimme pätkän Marvelille, eikä muita näyttelijöitä tarvinnut koekuvata. Kirjoitin Kevin Feigelle, että meidän kannattaisi koekuvata Chuk ennen päätöksentekoa. Suunnittelimme jokaisen ihmiseläimen tarkoin ison maskeeraustiimimme kanssa. 3 on ehkä rennoin elokuvani ikinä. 5/2023 EPISODI 29. KAIKKI PÄÄTTYY AIKANAAN Avaruuteen sijoittuva seikkailu, jossa on outoja maailmoja ja olentoja, vaatii paljon tietokone-efektejä. Elokuvassamme Adam on osa Suuren kehittäjän luomaa Sovereign-kansaa, mutta hänen kotelonsa on avattu liian aikaisin, ja hän on edelleen lapsen tasolla. Usein pahisten halutaan tekevän pahoja asioita, maailmanvalloitusta tai universumin tuhoa ilman sen parempaa syytä. – Elokuvien ideana on hajottaa Guardiansit, tuoda heidät taas yhteen, hajottaa heidät... C:t olivat yksinkertaisia maskeja, jotka avustajavat pukivat päälleen. Ryhmän vastustajien puolella nähdään myös uusia tekijöitä. Ison taistelukohtauksemme suunnitteli Peacemakerissa kanssani työskennellyt stunttikoordinaattori Wayne Dalglish. Hän ei ymmärrä maailmaa eikä ihmissuhteita. Kohokohta on, kun he pääsevät taistelemaan ryhmänä. Sen on oltava tanssia, joka sisältää kaikkea edellä mainittua. Se on näyttelijöiden taistelukoreografiaa yhdistettynä siihen, miten kamera liikkuu heidän kanssaan. Will Poulter esittää hahmoa, johon viitattiin Vol. Tiesin, että halusin kultaisen noutajan tai labradorinnoutajan. 2:n lopputekstien aikana. Meillä oli studiolla Slate-niminen kultainen noutaja, joka toimi Cosmon ”sijaisnäyttelijä” kuvauksissa, mutta sitä ei nähdä elokuvassa, sillä Cosmo on täysi tietokoneluomus. Tarvitsimme perinteisiä maskeja, vaikka esimerkiksi silmien räpäytykset on voitu toteuttaa tietokoneella. Jaoimme luomamme hahmot ryhmiin A, B ja C. Efektien lisäksi supersankarielokuviin kuuluu suuri taistelukohtaus. – Parikin isoa näyttelijää oli kiinnostunut roolista, mutta olin työskennellyt Chukin kanssa Peacemakerissa ja tiesin, miten hyvä hän on. B:t olivat enemmän taustalla, niistä näkee vilahduksia ilman tarkempia lähikuvia. Pelkän boom-boomboomin taltioiminen ei ole tyydyttävää. Aloin pitää leikkisämmästä otteesta The Suicide Squadin myötä. Zoe sai minut parkumaan, samoin Chris ja Sean nostivat kyyneleet silmiini
Pietro ja Bruno aikuisina. (Lupo Barbiero ja Cristiano Sassella) 30 EPISODI 5/2023. (Luca Marinelli ja Alessandro Borghi) Pietro ja Bruno lapsina
Kysymys kuuluu: kumpi on oppinut enemmän; se joka on kiivennyt kaikille kahdeksalle vuorelle vai se, joka on saavuttanut Sumerun huipun. Tutkimme muistin toimintaa, miten näennäisesti pienet lapsuuden jutut kulkevat mukana, vaikka sitä ei välttämättä tiedostaisi, Vandermeersch maalailee. Sille ei löydy syytä, ja silti teemme niin – vain kävelläksemme taas takaisin alas. Olemme ystäviä, rakastavaisia, kumppaneita ja yhteisen pojan vanhempia. Niin paljon kasvamisesta liittyy isään: tämän torjuntaan, ymmärtämiseen myöhemmällä iällä, anteeksi antamiseen, lähestymiseen. ja ystävä, joka on kuin veli tai sisko. Vandermeersch ja van Groening tutkivat luonnon romanttista ja melankolista puolta mutta myös sen realiteetteja, jotka voivat olla tylyjä ja vaarallisia. – Mytologiassa maailman keskellä on korkein vuori, Sumeru, jota ympäröi kahdeksan merta ja kahdeksan vuorta. Se on herkkä, molemminpuoliseen kunnioitukseen perustuva ystävyys, jossa ei ole sijaa kilpailulle. Bruno kapuaa väsymättä suurta vuortaan, keskittyneenä, omistautuneena, itsepäisenä. Luonnolla on iso osa Paolo Cognettin kirjassa. Olimme halunneet työskennellä uudelleen yhdessä The Broken Circle Breakdownin jälkeen. – Keväällä 2020 olimme työstäneet ensimmäistä versiota nelisen kuukautta ja olimme tyytyväisiä tuloksiimme. Miksi haluan kävellä koko matkan huipulle. Ohjaaja-käsikirjoittajat Charlotte Vandermeersch ja Felix van Groening kertovat aikuiseksi kasvamisesta ja yrityksestä pyyhkiä isien jalanjäljet, vaikka kohtalo aina johdattaa takaisin kotiin. Jotenkin tunsimme, että tämän ihastuttavan puhtaan tarinan sovitus voisi auttaa meitäkin, Vandermeersch kertoo. YSTÄVISTÄ, ISISTÄ, LUONNOSTA Kaksikko halusi tehdä pienin elein kerrotun eeppisen elokuvan ilman kyynisyyttä. Vaikka välillä on vaikeaa, he kunnioittavat toistensa vapautta. Pietro on kaupunkilaispoika, Bruno unohdetun vuoristokylän viimeinen lapsi. On mahdollista löytää isä, johon ei ole verisidettä... Olimme onnekkaita päästessämme vaeltamaan kahdeksaa vuortamme ensin mielikuvituksessamme ja myöhemmin Italiassa ja sitten vielä Nepalissa. He eivät aina löydä sanoja, mutta he ymmärtävät toisiaan ilman niitäkin. PALUU PERUSASIOIHIN Pandemian aikana ihmisten tarve saada yhteys luontoon kasvoi. – Isyyden teema on meille läheinen, sillä olemme kumpikin menettäneet isämme kauan sitten. Elokuvassa Pietro 5/2023 EPISODI 31. Tunnemme heidän eron tuskansa ja jälleennäkemisen riemunsa. – Alun perin ajatuksena oli kirjoittaa versio käsikirjoituksesta, jota Felix oli jo aloittanut. Eräänä päivän istuimme keittiön pöydän äärellä, kun Felix tokaisi: ”Ohjaatko kanssani?” Ja tässä sitä ollaan, edelleen kävelemässä ylös ja alas vuorenrinnettä. Kahdeksan vuorta kertoo kahden mieheksi kasvavan pojan ystävyydestä. – Elokuvamme Pietro on etsijän ja vaeltajan arkkityyppi, hän on aina utelias eikä ikinä tyytyväinen. – Vuorilla on pakko kohdata myös itsensä, sillä se on armottoman rehellinen ympäristö. Mutta kun koko maailma oli kriisissä, istuimme alas ja aloimme kirjoittaa. – Se on tarina ystävyydestä, mutta lähestyimme sitä rakkauskertomuksena. VUORI KERRALLAAN TOIMITUS JOUNI VIKMAN KUVAT JA HAASTATTELUT VISION DISTRIBUTION B ELGIALAISET elokuvantekijät Charlotte Vandermeersch ja Felix van Groening eivät etukäteen tienneet päätyvänsä tekemään elokuvan yhdessä. – Toisen tekemät valinnat inspiroivat toista, he ovat kuin toistensa peilejä, jotka saavat kysymään, mitä he itse haluavat. Elokuvan kehittelyssä tutkimme päähenkilöiden kasvua, ystävyyden löytämistä ja kadottamista, perhesiteiden katkeamista ja palaamista, anteeksiantamista, hyväksyntää toisten päätöksiä kohtaan, kuoleman kohtaamista ja luonnolle antautumista. – Halusimme luoda oodin jokaisen elävän olennon, ihmisen, eläimen tai kasvin, kokonaisen vuoren hauraudelle ja vahvuudelle. Myöhemmin kapusimme Himalajalle koko kuvaustiimin kanssa, Vandermeersch kertoo. – Pandemian aikana olimme jumissa kotona ja monien muiden ihmisten tavoin kaipasimme ulkoilmaan ja luontoon. Vuosien varrella Pietro tulee ja menee ja Bruno pysyy uskollisena vuorelleen. Opettelimme italiaa ja muutimme Italian Alpeille kahdeksaksi kuukaudeksi. Kun koronaeristys iski, olimme käyneet pariskuntana läpi aika syviä ja eksistentialistisia myrskyjä. Italialaisen Paolo Cognettin menestysromaaniin perustuva Kahdeksan vuorta on tarina elämän mittaisesta ystävyydestä
Pietron oli oltava nokkela kaupunkilaispoika mutta myös Brunon paras ystävä, joten hänellä oli oltava villi sielu. Valtava määrä uusia sääntöjä pakottaa maanviljelijöitä muuttamaan työtapojaan. Etsimme Brunoa aostalaisista ja muista Pohjois-Italian aidoista vuorimaatilojen pojista. Toki on hienoja uusia tapoja viljellä orgaanisesti. Yksinkertaisemmin ja käytännöllisemmin näihin asioihin suhtautunut maailma uhkaa kadota. Ristiriitainen suhteemme ”luontoon” on ironinen. Se on avannut meille ihan uuden maailman, Vandermeersch intoilee. Omaan itseen uskomista. – Joten oli opittava nopeasti. Hän on monin tavoin ruotsalainen versio Brunosta. 1980ja 90-luvuilla maaseudulla kasvanut Charlotte tunsi kuitenkin maalaismaailman, jossa aika tuntui pysähtyneen. Jälkiviisaana voi sanoa, että kahta pääosaa esittävät Luca Marinelli ja Alessandro Borghi ovat luonnollinen valinta. Haluamme sitä ympärillemme, mutta pakenemme taas kaupunkiin supermarketteineen, teattereineen, baareineen, ihmisineen ja autoineen. Hänkin asuu kaukana ihmisvilinästä, metsässä omalla vuorellaan, jonne on rakentanut talon ja musiikkistudion. He ovat sukupolvensa tunnetuimpia tähtiä Italiassa, he ovat ystäviä ja ovat esittäneet ystäviä menestyksellisesti kerran aikaisemminkin. Päädyimme kahteen poikaan, joilla oli hyvä yhteys. Molemmat ovat lahjakkaita, vaikka heillä on hyvin erilainen lähestymistapa näyttelemiseen. Kun tuli aika valita elokuvan nuoret pojat, olimme juuri ja juuri valmiit ohjaamaan heitä parhaalla, vasta-opitulla italiallamme. Inspiraatiota hän saa metsässä vaeltamalla. Siksi Vandermeersch ja van Groening halusivat kuvata Italiassa ja italiaksi, vaikka eivät puhuneet kieltä. – Lapselle se tarkoittaa ystävän löytämistä, vapaana leikkimistä ulkona auringossa, pitkässä ruohikossa juoksemista, joessa kahlaamista, vanhojen aarteiden löytämistä. Kun maailma pariskunnan ympärillä tuntui päivä päivältä hullummalta, oli helpotus työstää elokuvaa, jonka tarina ja henkilöt käsittelevät elämän oleellisia asioita. Kontaktoimme muita muusikoita, mutta emme vakuuttuneet. Sen seurauksena vanha maailma on hitaasti katoamassa. Hänen isänsä arvosti sitä vanhaa maailmaa, koska se oli niin puhdas ja vapaa kaikesta ylimääräisestä. Heidän välillään oli luontainen tasapaino. Yhdennäköisyys aikuisten vastinparien kanssa ei ollut yhtä oleellista. Bruno pilkkaa heitä, koska he ovat kadottaneet yhteyden maahan siinä määrin, ettei heillä ole käsitystä sellaisen elämän realiteeteista. ITALIAA – JA VÄHÄN RUOTSIA Cognetti kirjoittaa Aostanlaaksosta ja sen asukkaista hyvin erityisellä ja kuvailevalla tavalla. Otimme yhteyttä Danieliin ja kysyimme, voisimmeko käyttää hänen olemassa olevaa musiikkiaan. Tämän prosessin myötä tunsimme itsemme tervetulleiksi ja tuetuiksi siellä. – Hieman samoin kävi lasten kanssa. Se ei ollut romanttinen maailma vaan hyvin todellinen, van Groening pohtii. Kesti hetken tajuta, että Luca olisi Pietromme ja Alessandro Brunomme eikä päinvastoin. – Ikiaikainen tapa elää vuorilla ja valmistaa juustoa on törmäyskurssilla nykymaailman kanssa. kutsuu joitakin kaupunkilaisystäviään kylään taloon, jonka hän on rakentanut vuorille Brunon kanssa. Tavatessamme ymmärsimme miten oikeaan intuitiomme oli osunut. – Roolivalinnat veivät aikaa. Se kävi hänelle, ja lopputuloksesta hän totesi: ”Tämä on elokuva, joka minulla on ollut mielessäni, kun olen luonut elokuvamusiikkia ilman mitään sovittua tuotantoa.” 32 EPISODI 5/2023. Myöhemmin taas itsenäistymistä vanhempien varjosta, menetysten ja pettymysten käsittelyä. Hän soittaa monia instrumentteja ja laulaa haavoittuvalla äänellä, joka sopii täydellisesti elokuvaan. – He ovat ihastuneita ja alkavat haaveilla sinne muuttamisesta, elämästä kosketuksissa luonnon kanssa, omien vihannesten kasvattamisesta ja ”yksinkertaisemmasta” elämästä. Silti he löytävät toisensa ilman sanoja, ymmärtävät mitä toinen on tekemässä ja osaavat vastata siihen. – Lucan ja Alessandron kanssa työskentely on ollut hieno kokemus. – Hän oli hyvin kiinnostunut, mutta totesi työmääränsä liian suureksi. Loppujen lopuksi: kuinka antautua elämälle ja hyväksyä kuolema. Alkujaan molemmat näyttelijät tuntuivat luonnostaan sopivan toiseen rooliin. – Daniel Norgren oli ainut valintamme musiikin tekijäksi, vaikka emme tunteneet häntä alkuun henkilökohtaisesti. Mutta heti se ei ollut itsestään selvää. Heidän on investoitava moderneihin välineisiin, joihin useimmilla ei ole varaa ilman valtavaa velkaa. – Rakastimme jo Italiaa, sen ihmisiä, kulttuuria ja historiaa. Mutta yleensäkin tunsimme itsemme lämpimästi tervetulleiksi kaikkialla – tästä tuli oikein kaunis vastavuoroinen belgialais-italialainen romanssi. Ensinnäkin tuottajamme olivat lämpimiä ja avoimia luottamaan meihin italialaisen bestsellerin sovittamisessa
pelaaja. twitter.com/pelaaja instagram.com/pelaajalehti facebook.com/pelaaja Dead Island 2 Arvostelussa 10-vuotias Warframe Jedi: Survivor Suurkatsauksessa Arvostelussa Star Wars
Klassikkok irja Kolme muskettiso turia teki vaikutukse n Martin Bourboulo niin, kun hän oli lapsi. Visuaalisesti hyvä esimerkki siitä on ensimmäinen suuri taistelu metsässä. – Se tulee suoraan Alexandre Dumas'n alun perin sarjana julkaistun teoksen rakenteesta. Joten oli oikeastaan aikakin. [Käsikirjoittajat] Matthieu [ Delaporte] ja Alexandre [ de La Patellière] säilyttivät romaanin parhaat elementit maustaen niitä kekseliäillä uudistuksilla. Ei siis ole yllätys, että aikaisemm inkin historiallis iin aiheisiin tarttunut ohjaaja halusi filmatisoid a sen. Miekkasankarit tuovat mieleen menneiden vuosikymmenten elokuvat, eikä se ole lajityyppi, joka herätetään henkiin kovin usein. Elokuva on vauhdikas. 34 EPISODI 5/2023. Mutta kuinka tehdään miekkasan karielokuv a 2020-luvul la. Päähenkilöitä haastetaan oikealta ja vasemmalta ja tunneskaalassa mennään laidasta laitaan. – Kaikki tuntevat Kolmen muskettisoturin teemat, kunniallisuuden ja veljeyden, sekä huimat taistelut. Kolmen muskettisoturin teemat ystävyydestä ja petoksesta ovat ajattomia. Se koostuu pitkistä, huolellisesti koreografioiduista otoista, jotka siirtyvät hahmosta toiseen. Konfliktit tunne-elämän tai poliittisten esteiden kanssa ovat mainiota draaman pyörittäjiä. Meille oli tärkeää tunne jatkuvasta liikkeellä olosta. TOIMIT US JOUNI VIKMAN KUVAT JULIEN PANIÉ HAASTA TTELUT PATHE FILMS KLASSIK KO RATSAS TAA JÄLLEEN M ARTIN Bourboulon kertoo, että hänen oli palautettava mieleen suuret seikkailuelokuvat, joissa on niin hahmojen kehityskaaria kuin ”Historiaa isolla H:lla”. Mutta minä näen sen myös suurena seikkailuna, Bourboulon toteaa
Ranskan kohtalo on sidottu kuningattareen. Hänen d'Artagnaninsa on yhtä aikaa hurmaava, kuriton ja röyhkeä. Kehitimme yhdessä hänen tyylinsä. Tuttujen mieshahmojen lisäksi Bourboulen nostaa romaanien naishahmot toimintaa ajaviksi tekijöiksi. Se oli teknisesti haastavaa, mutta mielestäni se kannatti kohtausten korostuneella realistisuudella. On kuin elokuvan sisällä olisi erilaisia asteikkoja ja monia lajityyppejä.. Katkeran ja realistisen metsätaistelun piti olla osa samaa tarinaa kuin Constancen ja d'Artagnanin rakkaustarinan. – Kyllä, ja vaikeinta oli yhdistää niiden sävyt. Katedraaliin sijoittuvaa taistelukohtausta ei löydy Alexandre Dumas'n kirjasta, mutta se ei François Civiliä haittaa, koska se toimii elokuvassa. YKSI KAIKKIEN JA KAIKKI YHDEN PUOLESTA Jotkut asiat eivät silti muutu. 5/2023 EPISODI 35. KLASSIK KO RATSAS TAA JÄLLEEN Ne tuovat vimmaa kohtauksiin. Panokset ovat korkeat ja ne hetket saattavat olla ratkaisevia hahmojen kohtalon suhteen. – Niissä mielestäni oli kiinnostavampaa näyttää ennemmin kuningattaren yksinäisyyttä ja Athosin hämmennystä kuin varsinaista toimintaa. Varsinkin kun kumpikaan ei pysty näkemään, mitä ulkopuolella tapahtuu. Hän on täydellinen, kissamainen, keimaileva ja seksikäs Aramis. Olin täpinöissäni, kun Eva Green oli vapaa esittämään häntä, sillä hän huokuu salaperäisyyttä ja valkokangaskarismaa. Yleisön pitäisi olla ennemmin tunteiden kuin hahmojen reaktioiden tai toiminnan vietävissä. Vincent Cassel oli mukana jo varhaisissa keskusteluissa Athosia esittäväksi harmaaksi sudeksi. Toisaalta mukana on parikin kohtausta – toisessa kuningatar joutuu ansaan ja toisessa Athosia ollaan kuljettamassa vankilaan – joissa toiminta tapahtuu kameran ulkopuolella. Hän on lähes supersankarimainen naishahmo. – Minusta yleensäkin kameran ulkopuolella tapahtuvat asiat ovat kiinnostavia. – Minusta oli mielenkiintoista pistää pitkään näytelleet Romain ja Vincent yksiin Pion ja François Civilin kaltaisten uuden sukupolven edustajien kanssa. Pion kupliva ja antava luonne heijastui hahmoonkin. Hän on todella tarkkasilmäinen ja hänen fyysinen läsnäolonsa on vahva. En enää voisi kuvitella ketään muuta d'Artagnania kuin François. Lisäksi paikoin mukana on humoristista virettä. D'Artagnan on edelleen nopeasti innostuva, Athos surumielinen, Porthos elämäniloinen ja Aramis eri suuntiin tempoileva. Matthieu ja Alexandre keksivät loistavan lauseen: ”Athos yrittää hukuttaa demoninsa alkoholiin, mutta ajan myötä ne ovat oppineet uimaan.” Vincent onnistui luomaan yksinäisen, melankolisen hahmon, Bourboulon latelee. Voimakkaampia ja salaperäisempiä. – Romain Duris on kameleontti, joka voi näytellä mitä tahansa. – Naisilla on keskeinen rooli tarinassani. – Halusin siihen tunnetta jatkuvasta kontaktista hahmoihin, toimintakohtauksen katsomisesta heidän näkökulmastaan mahdollisimman immersiivisesti. Lisäksi sellaiset kohtaukset toivat uuteen sovitukseen modernimpaa muotoa. Lopulta siitä kaikesta muodostui koherentti kokonaisuus, mikä oli meille oleellista. Milady de Winter on huikea vakooja, itsenäinen ja vaikeasti määriteltävä. Pitämällä fokus heissä ja heidän näkökulmassaan reaaliajassa tuntui oikeutetummalta ratkaisulta. Pio Marmai on täydellinen Porthos, elämän iloista nautiskelija, jolla on nälkä heti, kun hän nousee pöydästä
TARKOITUS PYHITTÄÄ KEINOT Päähenkilö d'Artagnania esittävä François Civil virnistää, kun häneltä kysytään mitä Dumas'n Kolme muskettisoturia hänelle merkitsee. Nyt voin tunnustaa bluffanneeni, kun sanoin sen olleen suosikkikirjani lapsena. – Dumas pisti jotain itsestään kaikkiin hahmoihin. Vähän samalla röyhkeydellä kuin millä d'Artagnan hakeutuu Trévillen puheille... PÄÄ JA KROPPA KUNTOON D'Artagnanin kasvutarina on harvinaisen intensiivinen. Hänen lojaalisuutensa, rehellisyytensä, hävyttömyytensä ja rohkeutensa yhdistettynä hänen naiiviuteensa on kaunis kokonaisuus. Vincent Cassel, Romain Duris ja Pio Marmai mittailevat uutta tulokasta ennen mittelöintiä.. Hän on jalon mutta rahattoman aatelisperheen vesa, jonka ainoa rikkaus on hänen sukunimensä ja temperamenttinsa. Hän pystyy viestittämään rakkautta Buckinghamin herttuaa kohtaan ja valtavaa tunnetason ongelmaansa vain tavalla, jolla hän koskettaa kirjettä kädessään. Vicky Kriepsiä olen rakastanut nähtyäni hänet Phantom Threadissa. Kuinka olisin voinut olla innostumatta?! Civilin mielestä d'Artagnania ja tarinan muskettisotureita yhdistää yksi harvemmin pohdittu tekijä. Itsellemme asettamiemme vaatimusten täyttäminen. Ne kokoavat palapeliä muutenkin kuin vain saman kirjailijan tuotoksina. – Olen iloinen saadessani Constanceksi Lyna Khoudrin, johon olin kiinnittänyt huomiota useammassakin elokuvassa. Oli se sitten Porthosin hedonistisuus tai d'Artagnanin tunteen palo. Se on täynnä jännitystä, eeppisyyttä ja vuorosanoja, joita paloin halusta päästä lausuman. – Se oli käytännössä ensimmäinen kysymys, jonka tuottajamme Dimitri Rassam esitti minulle toimistossaan vuoden 2020 alussa. Se on hauska mutta ei kevymielinen. Kaikki on hänelle uutta; Pariisi, muskettisoturien rykmentti, josta hän on fantasioinut, äkillinen rakkaus, vallan koodit ja sisäiset toimintatavat. Tapaamisen jälkeen kului useita kuukausia ennen kuin Civil sai käsikirjoituksen luettavakseen. Odotellessan hän luki romaanin ja katsoi useita sovituksia siitä. – D'Artagnania määrittelee ennen kaikkea hänen nuoruutensa. – Se yhdistää uskollisuuden romaanille nerokkaisiin vapauksiin, jotka tekevät tarinasta nykyaikaisempaa. – Kerronnan voima, romaanin teemat, ikoniset hahmot ja kaiken nivoutuminen Ranskan historiaan tekee siitä maamme hienointa seikkailukirjallisuutta. Väheksymättä muita sovituksia, mikään niistä ei tavoita tarinan synkkyyttä ja sen ajan vaaroja samalla tavalla kuin Alexandre de la Patellièren ja Matthieu Delaporten käsikirjoitus. Meidän kaikkien mielessä olevien mielikuvien ravisteleminen. Hänen tarinansa d'Artagnanin kanssa linkittyy myös kakkososaan, joten sen piti olla mukaansatempaava. Muskettisoturien mytologian uusiksi ajatteleminen. Hahmon tuoreus oli lähtökohtani. Se soljuu täpötäynnä yksityiskohtia olematta silti pitkästyttävä. Tulin tapaamiseen varustautuneena hyvin trimmatuilla viiksillä ja poninhännällä, käytännössä näyttelin roolia täysillä jo silloin. Vuorokauden sisällä hän kohtaa kuolemanvaaran, rakastuu, kohtaa jälleen kuoleman, tappaa, kohtaa kuninkaan ja muodostaa elinikäisiä ystävyyksiä. – Ison valkokangasseikkailun tekeminen suurelle yleisölle. Ison, ikonisen roolin näytteleminen ja siihen oman merkin jättäminen. Luin sitä kuin Dumas'n romaania! Eniten Civiliä innosti tuotannon haasteellisuus. Aikuistuminen vaatii Vicky Krieps ja Lyna Khoudri ovat kuningatar ja hovineito. Ei hassumpi päivä! – Minusta oli hienoa saada hahmo kasvamaan analysoimalla hänen muskettisoturiystäviään
Kardinaali Richelieu (Eric Ruf) yrittää turhaan saada muskettisotureita kuriin. Sain paljon materiaalia Matthieulta ja Alexandrelta. Muuten hahmon löytäminen ei ollut vaikeaa, koska Civil ei koe d'Artagnanin eroavan kovin paljon itsestään. Näyttelijöiden oli oltava tarpeeksi hyvässä kunnossa pysyäkseen toiminnan tahdissa pitkien kuvauskuukausien ajan, mutta Civilin oli opiskeltava miekkailua ja ratsastusta, joiden saralla hän kertoo olleensa vasta-alkaja. Delaporte ja de La Patellière olivat kirjoittaneet lennokasta dialogia, mutta aikakauteen sopivalla tyylillä. – Lynalla ja minulla synkkasi heti, oli ilo luoda hänen kanssaan se hiljalleen puhkeava rakkaussuhde. esikuviensa kyseenalaistamista. – Tapasimme melkein kuin kirjassa, miekat ristissä. – Philippe Noiret, Paul Belmondo, Douglas Fairbanks, Gene Kelly, Jean Marais, Gabriel Byrne… siinäpä painolasti! Aluksi yritin kuvitella itseni sen ajan nuoren miehen kenkiin. Me molemmat pidämme ryhmässä toimimisesta, olemme optimistisia ja lojaaleja vaikka myös naiiveja ja jääräpäisiä. Rooliin valmistautuessaan hänen oli ensin päästävä eroon aikaisemmista tulkinnoista. Rooli vaati myös fyysistä valmistautumista. Mielestäni tutkimme d'Artagnanin ja Athosin eroa heidän suhteellaan rakkauteen. En voittanut yhtäkään ottelua! Tulimme heti toimeen ja se sinetöi tarinan kumppanuudet. Kuvausten alkaessa meillä oli hyvin selkeä kuva tarinasta ja sen erinäisistä kaarista, joten mikään ei jäänyt huomioimatta kahdeksan kuukauden kuvausten aikana. Jonkin ajan kuluttua aloimme jo poiketa käsikirjoituksesta, jos joku tunsi keksineensä hyvän idean. Oli vain uskottava siihen ja nähtävä hahmojen kokemukset ja siteet toisiinsa heidän silmin. Olimme molemmat vähän epävarmoja. Kun tuo perusta oli tarpeeksi vahva, oli aika aloittaa harjoitella kohtauksen mittaisia koreografioita Dominique Fouassierin ja hänen stunttiiminsä kanssa. – Yritin noudattaa sitä mutta hieman modernimpaan tahtiin. He tiesivät niin paljon 1600-luvun elämästä, valtakuvioista ja ihmisten asenteista. Se oli aikaa vievä prosessi. Muistan ensimmäisen kohtaukseni Romainin kanssa kadulla musketöörien päämajan ulkopuolella. Hänen kykynsä rakentaa hahmo löi ällikällä, varsinkin kun hän itse on meistä kaikista vähiten roolihahmonsa kaltainen. Kaikki d'Artagnanin harhailut ja panokset jatkavat kehittymistään toisessa elokuvassa ja muuttuvat vain synkemmiksi, Civil pohtii. – Kuusi kuukautta ennen kuvauksia [olympiavoittaja] Yannick Borel alkoi opettaa minulle miekkailua ja stunttisijaisenakin toiminut Marco Luraschi ratsastusta pari kolme kertaa viikossa. – Evan tapasin läpilukutilaisuudessa. Kaikki oli kiinni luottamuksesta. – Lukuun ottamatta tietysti hänen loputonta rohkeuttaan. Yhdessä Martinin kanssa palastelimme kahta hyvin tiivistä käsikirjoitusta, sillä työstimme yhtä aikaa molempia elokuvia. Tarkoitus oli tehdä minusta niin hyvä ratsastaja kuin mahdollisuuksien rajoissa oli, jotta pystyisin tekemään joitakin stuntteja itsekin. Luulen, että Martin valitsi näyttelijöitä, joilla jo on jotain hahmojen ominaisuuksia. Kuningas ja kuningatar (Louis Garrel ja Vicky Krieps). Näin muut nimittäin miekkailutunnin yhteydessä. Yhteisissä tappelukohtausten harjoituksissa näin, miten omistautunut hän oli. En halunnut näytellä ”vanhanaikaisesti”. Athos on varauksellinen narsissistisen haavansa vuoksi, d'Artagnanille halusimme modernimman mielenlaadun. Mutta hiljalleen kaikki oppivat käyttämään instrumenttejaan ja olimme samassa sävelessä
38 EPISODI 5/2023
E PISODI kävi seikkailulla nelipäiväisessä Star Wars Celebration -tapahtumassa, jota on järjestetty jo vuodesta 1999 lähtien. James Mangoldin ohjaus kertoo Voiman alkuajoista 25 tuhatta vuotta ennen nykyisiä tarinoita, ja Daisy Ridleyn paluu uuden jediritarikunnan perustajaksi jatkaa The Rise of Skywalkerin tarinaa 25 vuotta sen tapahtumia myöhemmin. Suosituimmaksi näistä on noussut Jon Favreaun ja Dave Filonin The Mandalorian. Tähtien sota -franchise on laajentunut viime vuosina vahvasti suoratoistosarjojen puolelle. Tässä kootusti viikonlopun oleellisimpia antimia. Seuraavan kerran kaikkea siihen liittyvää tullaan juhlistamaan vuonna 2025 Japanissa. Ja pääseepä George Lucasin oppipoika Filoni lisäksi ohjaamaan yhden kolmesta tapahtumassa julkistetusta uutuuselokuvasta – hänen tarinansa sijoittuu ”Mando-aikaan” eli alkuperäisja jatkotrilogian väliin. Trilogian kaksi muuta elokuvaa ajoittuvat Tähtien sota -aikajanan ääripäihin. Joonas Suotamo jatkaa tässä ”Kill Bill kohtaa Frozenin” -tyylisessä teoksessa Suomen edustamista sonnustautumalla uuden wookiee-jedimestarin tamineisiin. The Bad Batchin finaalikausi kiitää suoratoistettavaksi vuoden 2024 aikana, minkä lisäksi Filoni julkisti antologiasarja Tales of the Jedin saavan pian myös toisen kauden. Episodi oli totta kai mukana seremonioiden ja ilakointien ytimessä. Ennen niitä nähdään Disney Plussassa kuitenkin vielä paljon lisää sarjasisältöä. Lontoossa tällä kertaa järjestettyyn Star Wars Celebrationiin mahtui siis aimo annos mahtavia julkistuksia ja kokemuksia. Sarja päätti juuri kolmannen kautensa ja nelosen suunnittelu on jo käynnissä. Jude Law’n tähdittämä uutuussarja Skeleton Crew on sekin jo jälkituotantovaiheessaan. Eikä sovi toki unohtaa franchisen animaatiopuolta. Virallisena Tähtien sota -päivänä eli 4.5. katseltavaksi ilmestyi 9 eri animaatiostudion yhteistyönä toteutettu Visionsin kakkoskausi, jonka visuaalisesti upean trailerin ensiesitystä päästiin todistamaan juhlatapahtumassa. Rogue One -elokuvan esiosa, ykköskautensa jo esittänyt Andor on palaamassa katseltavaksi syksyn 2024 paikkeilla. Juhlallisuuksien puitteissa kuuntelimme kiintoisia paneeleja, koimme suurta fanihuumaa, näimme eksklusiivisia materiaaleja sekä juttelimme tähtivieraiden kanssa. Tähtien sota -faneja hemmoteltiin pääsiäisen aikaan oikein olan takaa Star Wars Celebration 2023:n muodossa. KAUKAISEN GALAKSIN JUHLAHUMUSSA TEKSTI IRA HURSKAINEN KUVAT 2023 GETTY IMAGES 5/2023 EPISODI 39. Rosario Dawson uusii siinä The Mandalorianissa ja The Book of Boba Fettissa nähdyn suosikkihahmon roolinsa, ja tapahtumassa debytoitu traileri näyttää useiden Rebels-animaatiosarjan hahmojen saavan myös vihdoin näytellyt versiot. Ensi vuonna yleisöä kutsuu myös kaukaisen galaksin synkempi puoli uuden The Acolyte -sarjan myötä. Episodi pääsi keskustelemaan kasvotusten sarjan tekijätiimin kanssa – kannattaa pitää silmällä loppukesän lehtiämme tämän tiimoilta. Perheen pienemmille faneille suunnattu Pikkujedien seikkailujen avauskausikin ilmestyi samana päivänä. Tähtien sota jatkaa vakaasti jo kuudelle eri vuosikymmenelle ulottuvaa taivaltaan rikastuttaen rakastettua tarinagalaksia entisestään. Siihen asti: olkoon Voima kanssanne. Moni varmasti odottaa jo myös elokuussa alkavaa Ahsoka-sarjaa. Lucasfilmin pomo Kathleen Kennedy luonnehtii sillä olevan Amblin-tuotantojen tuntua
Piipahdamme keskusaukion laidalla olevassa talossa, jossa on kuvattu satoja Elokuvastudio Warner Bros. huhtikuuta vuonna 1923 Burbankiin, Hollywoodin kukkuloiden pohjoispuolelle Los Angelesissa. juhlii tänä vuonna satavuotista taivaltaan. NEW YORK LOS ANGELESISSA Studiokierros alkaa hyytävässä kevätsäässä 44,5 hehtaarin kokoisella alueella. Niinpä Warner Bros. Piirroshahmoista Väiski Vemmelsääri on studioiden animaatiotuotannon tähtiä. Sam Warner investoi Vitafone-järjestelmään, joka toi äänen elokuviin. Monet rakennuksista ovat kulisseja, jotka ulottuvat vain muutamia metrejä julkisivunsa taakse tai eivät lainkaan, kun etualla on käytetty digitaalista kulissia. sai kunnian ensimmäisestä äänielokuvasta, joka oli Jazzlaulaja (1927). Kiertue jatkuu ns. Ne ovat pohjaton aarreaitta, joiden kätköistä löytyy elokuvahistorian helmiä Hollywoodin kulta-ajoista tähän päivään. Kaliforniassa brownstone-taloja ei ole, joten New Yorkiin ja Gotham Cityyn sijoittuvat elokuvat kuvataan studioilla. Ross ( David Schwimmer) yritti pelata rugbya sen takana olevalla nurmikentällä. brownstone-talojen reunustamalle kadulle. Niiden julkisivu on päällystetty punaruskealla hiekkakivellä (brownstone), jota löytyy Pohjois-Amerikan itärannikolla, missä sitä myös on käytetty paljon. Osa ”tiiliseinistä” on lasikuitutapettia, joka on niitattu seinään. Harrison Fordin tähdittämässä Blade Runnerissa katu esitti tulevaisuuden Los Angelesia. Lauren Bacall, Humphrey Bogart, Gary Cooper ja Joan Crawford olivat studioiden alkuaikojen kuuluisimpia työsopimuksella kiinnitettyjä tähtiä. Kirkossa kuvattiin myös kohtaus Lost Boys -elokuvassa. Warner Bros. Kyse on tiilestä muuratuista kaupunkipientaloista, jotka ovat kiinni toisissaan muodostaen rivitalon. UNELMATEHTAAN HOLVEISSA TEKSTI JOHANNA JUNTUNEN KUVAT JOHANNA JUNTUNEN 40 EPISODI 5/2023. Oppaamme Brad Taylor kertoo, että kaikkia studioiden alueella olevia rakennuksia, puistoja ja katuja käytetään kuvauspaikkoina 32 erillisen sisästudion lisäksi. Frendien alkutekstien yhteydessä näkyvä suihkulähde vilahtaa ohi vasemmalla. Sen loihtiminen 1800-luvun Tokioksi Tom Cruisen Viimeinen samurai -seikkailua varten kesti kolme kuukautta. James Deanin Nuori kapinallinen (1955) kuvattiin Midwest-kadulla, samoin Eedenistä itään, jonka yhdessä kohtauksessa Dean seisoi keskusaukiolla olevan valkoisen kirkon edessä. – Kohtaus elokuvasta Batman – paluu, jossa Batmobile muuttuu ohjukseksi ja kiitää pitkin katua, kuvattiin tässä, Taylor kertoo. Se on helppo vaihtaa halutuksi pinnaksi kuvaustarpeiden mukaan. Osa on nimetty niissä kuvattujen sarjojen kuten Frendien ja Miehenpuolikkaiden mukaan. Studiolla on kuvattu monia maailman tunnetuimpia elokuvia ja sarjoja, kuten Yön ritari, Sherlock Holmesit, Taru Sormusten herrasta -trilogia ja Harry Potter -elokuvat sekä television puolelta Frendit, joka on edelleen yksi maailman suosituimmista sarjoista. V ELJEKSET Albert, Sam, Harry ja Jack Warner perustivat Warner Bros. -elokuvastudion 4. Studioilla kuvattavista tuotannoista 70–80 prosenttia on televisiosarjoja, elokuvia kuvataan monissa eri paikoissa ja maissa. Juhlavuoden kunniaksi studio kutsui Episodin tutustumiskäynnille, johon kuului myös vierailu tiukasti vartioiduissa arkistoissa. Judy Garland käveli samaisella sillalla vuoden 1954 elokuvassa Tähti on syntynyt, josta näyttelijä sai Oscar-ehdokkuuden. on yksi Hollywoodin viidestä alkuperäisestä studiosta MGM:n, Paramountin, Foxin ja RKM:n lisäksi. Ajamme avokärryllä yli sillan. Viimeksi alue lavastettiin Karibianmeren saareksi hiekkoineen ja palmupuineen. Studion elokuviin kuuluu myös Renny Harlinin ohjaama Deep Blue Sea. Toimistorakennuksia käsittävä New York -katu muuntuu miksi tahansa kaupungiksi maailmassa. MANAAJASTA CASABLANCAAN ”Anytown USA” -alueella on kuvattu Ruotsiin sijoittuva kohtaus sarjassa Chuck ( Zachary Levy), ja se on monissa elokuvissa keskilännen pikkukaupunkina
K U VA : JE R RY CE RT O N IO K U VA : W A R N ER BR O S. Kiertuevaunut, teatteri ja vesitorni. 5/2023 EPISODI 41. Tästä kaikki alkoi sata vuotta sitten, kun studioiden rakennustyöt käynnistyivät
Eri näyttelijöiden käyttämiä Batman-maskeja arkistojen hyllyillä. hankki ulkomailta toisen maailmansoBrownstone-talojen reunustama katu Warner Brosin studioilla. Billy Gardell (Mike & Molly) hengähtää asuntovaununsa portailla kuvaustauolla. John Wayne käytti tätä mokkatakkia ja huivia Hondo-länkkärissä, joka kuvattiin 3D:nä. Wayne oli elokuvateknologian kehittämisen puolestapuhuja. Hän näyttelee parhaillaan kuvattavassa Bob Hearts Abishola -sarjassa. Puut ovat sentään aitoja, mutta niistä riivitään lehdet, kun elokuva sijoittuu talviaikaan. – En suosittele näyttelemistä jouluelokuvassa, sillä ne kuvataan syyskuussa, joka on kuumin kuukausi Los Angelesissa, Taylor varoittaa. Steven Spielbergin ohjaaman A.I. Kypärä Stanley Kubricikin ohjaamasta klassikosta Full Metal Jacket (1987). Myös jouluelokuvat kuvataan täällä tekolumineen. 42 EPISODI 5/2023. Tekoäly -scifin (2001) tulevaisuuden sähköauto ja poliisiajoneuvo. Corpse Bride -nukkeja sekä Riiviöt-hahmoja säilytetään kylmiössä, jossa lämpötila ja kosteusprosentti on säädetty tarkkaan. Frendit-sarjasta tuttu sohva ja suihkulähde. Muutenkin yhteistyö studioiden välillä sujuu Taylorin mukaan hyvin. Rick (Humphrey Bogart) ja Ilsa ( Ingrid Bergman) istuivat yhdessä kohtauksessa kahvilan ulkoterassilla. Warnerilla noudatetaan avoimien ovien -periaatetta, joten myös muut studiot voivat kuvata elokuviaan alueella. Ajamme eteenpäin ohi koulurakennusten kohti katua, jonka kulmassa on Pariisiin sijoittunut Café Pierre klassikkoelokuvassa Casablanca. Arkistoissa on kaikkiaan yhdeksän Batmobiilia eri Batman-elokuvista. Elokuva kuvattiin kokonaan studioilla lukuun ottamatta lopun lentokenttäkohtausta. sarjoja ja elokuvia, muun muassa Manaaja. Studioiden varastossa on myös puoli miljoonaa proppia, jotka ovat esineitä ja tavaroita, joita näyttelijät koskettavat. Teräsmiehen eri aikakausien puvuista näkee, miten tekniikka on kehittynyt myös puvustusmateriaalinen osalta. – Niiden joukossa on myös kuninkaallisia valtaistumia, joita Warner Bros
Juhlavuoden kunniaksi elokuvateattereissa esitetään Warner Brosin klassikkoelokuvia kuten Casablanca, Ihmemaa Oz – joka tosin on MGM:n elokuva, jonka oikeudet Warner Bros. Valtavankokoiset vaahtomuovihahmot Spike Jonzen ohjaamasta fantasiaelokuvasta Hassut hurjat hirviöt seisovat pitkien hyllyrivistöjen edessä kuin vartijat. dan jälkeen muiden antiikkiesineiden lisäksi. Arkistojen sijainti on niin salainen, että sinne kutsuttujen toimittajienkin piti laittaa sijaintiasetus pois päältä puhelimestaan. Ne ovat arvokkaita museotavaroita, kuten sisääntuloaulan nurkassa oleva John Waynen satula, jota näyttelijä käytti lännenelokuvissaan. Esillä on Freddie Kruegerin käsi, lavaste Tim Burtonin stop motion -animaatiosta Corpse Bride, ruumis Sweeney Todd -elokuvasta. Kevään aikana HBO Maxille saapuu lisäksi neliosainen dokumenttisarja Warner Brosin satavuotisesta historiasta. Ikkunattomassa ja viileässä varastohallissa on vaikuttava kokoelma autoja. Hyllyt on pinottu täyteen laatikoita, joissa on kenkiä, hattuja ja ties mitä aarteita. Eri aikakausilta olevia Batman-pukuja on rivissä seinän vieressä. Joitakin studion monstereita ja Tim Burtonin ohjaamien stop animaatio -elokuvien hahmoja säilytetään erillisessä kylmiössä, jossa on tarkasti säädetty kosteusprosentti ja vain seitsemän asteen lämpötila. Meistä tiedetään kaikki. Vanhempi puku on hyvin yksinkertainen. TARKOIN VARJELLUT SALAISUUDET PALJASTUVAT Toisin kuin proppeja, joita käytetään koko ajan ja vuokrataan myös muille studioille, arkistorakennuksessa vaalitaan niin proppeja, puvustuksia ja pienoismalleja kaikkein kuuluisimmista elokuvista sadan vuoden ajalta. Samalla se aloitti lähes vahingossa Hollywoodin ensimmäisen proppivaraston, Taylor opastaa. Nimilapuissa lukee legendaaristen tähtien nimiä kuten Rock Hudson, James Dean ja Audrey Hepburn. 4d-tekniikalla valmistetussa puvussa on jopa muskelit valmiina. Ikuista elämää niilläkään tuskin on, mutta ainakin ne säilyvät nyt niin pitkään kuin mahdollista. Parhaat autot Batman-elokuvista vuodesta 1989 lähtien reunustavat pitkää seinää. Osoitetta on turha edes googlata. Se on tehty elastisesta kankaasta, kun uudemmassa asussa näkyy teknologian kehitys. Christopher Reeven käyttämä Teräsmies-puku 1970-luvulta ja Henry Cavillin yllä nähty moderni versio 2010-luvulta ovat vertailun vuoksi vierekkäin. – Täällä on noin satatuhatta asua ja kaikkiaan neljännesmiljoona esinettä, Esposito kertoo. Arkistonhoitaja Mike Esposito avaa yhden pukupussin ja esittelee Shirley Templen käyttämää asua. NELINKERTAISEN OSCAR-EHDOKKAAN KOUKUTTAVA TRILLERI TEKNOLOGIAN SYNKIMMISTÄ PUOLISTA Meitä seurataan. Takaseinää koristaa vaaleiden pukupussien rivistö klassikkoelokuvista. Vaahtokumista ja -muovista valmistetut Corpse Bride -nuket ja Gremlins-hahmot haurastuisivat nopeasti normaaliolosuhteissa. Neljä Batman-mallinukkeja seisoo toisen huoneen keskellä haarniskoitujen pingviinien kanssa. Vai onko. Kalleimman auton hinta on lähes miljoona dollaria. Ensimmäinen huone on täynnä mallinukkeja, joiden päällä on alkuperäisiä Teräsmiesja Wonder Woman -pukuja. Kaikissa yhdeksässä Batmobiilissa on toimiva moottori, mutta avaimia ei ole vahingossakaan jätetty yhteenkään virtalukkoon. Kukaan ei ole teknologian saavuttamattomissa. Elokuvien Bohemian Rhapsody, Darkest Hour sekä The Theory of Everything käsikirjoittajan, kahdesti Bafta-palkitun Anthony McCartenin trilleri osoittaa millaisiin tapahtumiin seurantateknologian käyttö väärissä käsissä voi pahimmillaan johtaa.. Katoaminen on mahdotonta. BATMANEJA JA TERÄSMIEHIÄ ERI AIKAKAUSILTA Esposito ja Warner Brosin historioitsija George Feltenstein johdattavat pienen ryhmämme lukkojen takana oleviin DC Comicsin supersankaritiloihin. omistaa – Tähti on syntynyt ja Harry Potter. Hyllyillä olevissa Batman-maskeissa on niitä pitäneiden näyttelijöiden nimet: George Clooney, Michael Keaton, Ben Affleck ja Christian Bale. Bonnie ja Clyde -elokuvassa nähty pakoauto Ford V8 on parkkeerattu pinkin Cadillacin viereen, jolla Austin Butler kaasutteli Baz Luhrmannin ohjaamassa Elvis-elokuvassa (2022)
Tämän jälkeen iskettiin uusi vaihde silmään. 44 EPISODI 5/2023. Fast & Furious 5 -jatko-osan (Fast Five, 2011) budjetti nostettiin 125 miljoonaan dollariin. Fast & Furious (2009) sai kassakoneet kilisemään kauniimmin kuin koskaan. HURJAAKIN HURJEMMAT HURJAPÄÄT YKSI ELOKUVA MONTA TARINAA T USKIN kukaan uskoi, että vuonna 2001 ilmestynyt Rob Cohenin ohjaama Hurjapäät (The Fast and the Furious) saisi jatko-osia vielä yli kaksi vuosikymmentä myöhemmin. 131-minuuttiseksi venähtänyt F&F5 oli sarjan ensimmäinen osa, josta julkaistiin myös erikoisversio. Kun leffasarjaa vahvistanut Dwayne Johnson iskee huppupäisiä pahiksia manan maille, ei tietokoneella lisättyä verta tahdo huomata kuin pysäytyskuvan avulla. Ensimmäiset lisäykset nähdään 30. Pidennetty versio keskittyy lähinnä väkivaltalisäyksiin. Valkokankailla se tuotti maailmanlaajuisesti yli 600 miljoonaa dollaria, minkä päälle lisätuohta tulvi kotiteatterijulkaisuista. Syksyllä 2011 ilmestynyt Extended Version (132 min) ei kuitenkaan kasvattanut pituutta kuin 73 sekuntia. Ilman Dieseliä tehdyn 2 Fast 2 Furiousin (2003) ja täysin uudella näyttelijäkaartilla kasatun Hurjapäät: Tokio Drift -leffan (2006) jälkeen alkuperäisen rainan posse kasattiin jälleen yhteen. minuutin kohdalla alkavassa toimintakohtauksessa. TEKSTI TOM KAJASLAMPI Maltillisella budjetilla käynnistyneestä Hurjapäät-sarjasta on vuosikymmenien aikana muodostunut miljardeja tuottava rahasampo. 38 miljoonan dollarin budjetilla tuotettu Paul Walkerin (1973–2013) ja Vin Dieselin tähdittämä toimintaelokuva keräsi lippukassoilla yli 200 miljoonaa taalaa. Käytännössä lähes kaikki lisäykset jäävät kuitenkin valtaosalta katsojista huomaamatta. Ekat ampumista seuraavat veriroiskaisut näkee vähän hitaampikin katsoja, mutta esimerkiksi pari minuuttia myöhemmin saa olla jo haukkana. Ekstrataaloja on kerätty myös hurjempien erikoisversioiden avulla. Bensankatkuinen leffa myi erinomaisesti myös vhsja dvd-kotitallenteina. Se siis sisältää kaikki PG-13-ikärajan takia sensuroidut hetket
Normikatsoja ei niitä edes havaitse. minuutin kohdalla Giselen ( Gal Gadot) ja Rileyn ( Gina Carano) saapuessa autokauppiaan luokse. Sen sijaan ensimmäiset nopeat mätkintälisäykset nähdään 44. 59. 28. minuutista eteenpäin nähtävä Lettyn ja Karan ( Ronda Rousey) välinen tappelu puolestaan heittää kehiin muutamia mojovia iskuja, mutta ne eivät yhteensä noin 8 sekunnin kestollaan maailmoja järisyttele. Kaikki tapahtuu niin nopeasti, etteivät silmät yksinkertaisesti pysy perässä. He molemmat menehtyivät. Tämän kohtauksen ainoassa hitaammallekin katsojalle selkeässä lisäyksessä Johnson vääntää yhden pahiksen niskat nurin; Extended-versiossa kuuluva rusahdus on huomattavasti teatteriversiota ilkeämpi. Kohtaus avaa Brianin (Walker) suunnitelmia, jotka tosin eivät ole mitenkään välttämättömiä elokuvan kerronnan kannalta. Viittä minuuttia myöhemmin on Jahin ( Joe Taslim) ja Hanin ( Sung Kang) välisessä mittelössä yksi sekunnin mittainen lyönti enemmän, kun taas sitä välittömästi seuraava Lettyn ( Michelle Rodriguez) ja Rileyn keskinäinen vääntö on kymmenen sekuntia aggressiivisempi. Puolentoista tunnin kohdalla nähtävässä räiskinnässä on 30 sekunnin verran enemmän ruutia ja ruumiita. Pidennykset kestävät sekunnin murto-osasta neljään sekuntiin. LISÄÄ TURHIA MINUUTTEJA Dwayne Johnsonin ja Jason Stathamin tähdittämästä Fast & Furious: Hobbs & Shaw (2019) mainitsee autoaan katsovalle Hanille ”4-speed Camaro SS big block. Muutaman kuukauden jälkeen työryhmä päätti jatkaa elokuvan tekemistä samalla käsikirjoitusta Walkerin Brian-hahmon osalta muuttaen. You like it?”, johon Han vastaa ”Nice color”. Seitsemännen osan pidennetty versio alkaa todella komeasti. Siinä Dominic F&F 5: ”Leffan juoni. Fast & Furious 6 – Extended Version (131 min) on hädin tuskin 50 sekuntia 130-minuuttista teatteriversiota pitempi. minuutin kohdalla Dominicin ryhtyessä astetta kovakouraisemmaksi. Tällaisena yhden otoksen kohtauksena – ilman teatteriversiossa nähtyjä editointeja ja nopeutuksia – tunnelma on huomattavasti jäntevämpi kuin mihin leffasarjassa on yleensä totuttu. Lähes 138-minuuttinen F&F 7 teki – naurettavasta pituudestaan huolimatta – maailmanlaajuisella elokuvateatterikierroksellaan uskomattoman tuloksen keräten lopulta yli 1,5 miljardia dollaria. Kohtaus on sinänsä tarpeeton, mutta toisaalta sarjan pirtaan sopiva eikä se vie aikaa kuin seitsemän sekuntia. Kaikki loput lisäykset ovat nyrkiniskujen ja potkujen vaihtoa eri rähinäporukoiden kesken. 40 sekuntia kestävässä hetkessä pöydän äärelle kerääntynyt posse keskustelee edessä olevan murtokeikan ja rahojen kuljetuksen toteuttamisesta. Alkukohtauksensa johdosta seiskaosan Extended Cut on kuitenkin sarjan faneille ehdoton valinta. Lisäverta on kuitenkin turha odottaa. HURJEMMAKSI MENNÄÄN Fast & Furious 6 (Furious 6, 2013) kasvatti sekä sarjan budjettia (160 miljoonaa dollaria) että teatterituottoja (maailmanlaajuisesti lähes 800 miljoonaa). Ensimmäiset lisälauseet kuullaan 39. MILJARDILUOKAN MEININKIÄ Fast & Furious 7 -jatko-osan (Furious 7, 2015) piti ilmestyä jo kesällä 2014, mutta marraskuun lopussa 2013 tapahtunut traaginen auto-onnettomuus muutti kaiken. Ensimmäisen tunnin täyttyessä nähdään Extended-version ainoa uusi kohtaus. Harmittavasti loput pidennetyn version muutoksista eivät anna samanlaisia vau-elämyksiä. Extended-versiossa tämä yli kolme minuuttia kestävä hetki ei ole ainoastaan puolitoista minuuttia teatteriversiota pitempi, se myös esitetään ilman ainuttakaan leikkausta. Juuri hyväntekeväisyystilaisuudesta poistunut Paul Walker oli kyydissä, kun hänen ystävänsä Roger Rodas ajoi rajun kolarin. Edellisten lisäksi Extended Version sisältää myös kourallisen turhia muutaman sekunnin lisäyksiä, jotka eivät vaikuta tarinaan millään tavalla. minuutilla kuullaan Extended-version toinen dialogilisäys. Kauppias heittelee ilmoille sovinistista tekstiä vähän yli viidentoista sekunnin ajan. 5/2023 EPISODI 45. Luonnollisesti kotiteatterimarkkinoilta napsittiin taaloja vielä lisää Extended Cut -version (140 min) siivin. Käytännössä ne eivät tuo minkäänlaista lisäimpaktia kokonaisuuteen. Lisättyä vertakaan se ei sisällä. Extendedin uudet hetket koostuvat vain kahdesta dialogipätkästä ja ohimenevästä lisänujakoinnista. Walker oli ehtinyt kuvata noin puolet Furious 7:n kohtauksista. 75. minuutin kohdalla tapahtuva kaahailukohtaus on aivan suotta 17 sekuntia pidempi. Lisää väkivaltaa nähdään – jos silmä vain kerkiää – puolentoista tunnin kohdalla Dominicin (Diesel) ja Hobbsin (Johnson) nyrkkihippailun aikana. Kun Deckard ( Jason Statham) on sairaalassa katsomassa veljeään Owenia ( Luke Evans), on kohtaus kerrottu teatterija erikoisversioissa täysin eri tavalla. Muutamaa minuuttia myöhemmin tapahtuvassa räiskintäkohtauksessa on myös jälleen salamannopeita, muutaman ruudun kestäviä veriroiskaisuja. Kotiteatterijulkaisun tullessa ajankohtaiseksi mainostettiin uutta ”toimintapitoisempaa” erikoisversiota, joka paljastui kuitenkin melkoiseksi ohariksi. Elokuva omistettiin Walkerin muistolle. Kyllä me se tältä kartalta varmasti löydetään...” F&F 5: Nopea saa olla huomatakseen tämän muutaman kuvan ajan näkyvän veriroiskauksen
46 EPISODI 5/2023. Fast & Furious 8 (The Fate of the Furious, 2017) nosti älyttömien toimintakohtauksiensa kierroksia niin korkealle, että budjetti lipsahti 250 miljoonaan dollariin. 52. F&F 7: Jason Stathamia potuttaa, kun hänen yhden otoksen kohtaustaan ei nähty elokuvateattereissa. Valkokankailla yli 1,2 miljardia dollaria tuottanut elokuva ei juuri pidennettyjä tai uusia kohtauksia kaivannut – etenkään juonen kannalta turhia sellaisia. minuutin kohdalla tulevan Hobbsin parikymmentäsekuntisen Maori-uhoilun jäntevyydestä keskellä toimintakohtausta voidaan olla montaa mieltä. -spin-off-leffasta ei erikoisversiota ilmestynyt, mutta ”pääsarjaa” edustavista kasija ysiosista kylläkin. ”Ai tämä auto on nätin värinen. Kotiteattereihin julkaistu 148-minuuttinen Extended Director’s Cut sen sijaan oli. Ennen kymmenettä minuuttia tapahtuvassa ensimmäisessä katukaahailussa on nelisenkymmentä sekuntia lisättyjä vauhtiotoksia, 38. Näkisitpä kalsarini.” F&F 7: Illallisgaalan meininki muuttui radikaalisti yhdeksännen drinkin jälkeen. minuutin kohdalla oleva 65-sekuntinen lisäys Ramseyn ( Nathalie Emmanuel) ja Deckardin välillä luo sentään vähän tunnelmaa Romanin ja Tej Parkerin ( Ludacris) analysoidessa heitä etäältä. Ohjaajan versio keskittyykin enemmän henkilöhahmoihin. Valitettavasti pidennetty ohjaajan versio pursuaa niitä. Toimintaa on lisätty vain vähäsen. minuutin kohdalla Domin kertoessa Cipherille ( Charlize Theron) 25 sekunnin verran siitä, millaisena hän näkee tämän. minuutin kohdalla Roman ( Tyrese Gibson) kaahaa Lamborginilla puoli minuuttia kauemmin ja 125. minuutin vankilatappelussa kymmenisen sekuntia enemmän väkivaltaa, 110. Harmittavasti kaikki lisätyt minuutit eivät kuitenkaan pahemmin hetkauta. Sen sijaan 106. Myös verrattain hyvää jännitettä saadaan aikaiseksi 95. Kokonaisuutena F&F 8:n pidennetty versio sisältää suurimmalta osalta turhia Fast & Furious 6:n pidennetyssä versiossa on myös ennen näkemätön irvistelykilpailu. minuutin kohdalla Deckard nitistää pari pahista enemmän. Pituuttakin leffalle kertyi, mutta 136-minuuttinen teatteriversio ei ollut sentään sarjan pisin
• Fast & Furious 8: Pidennetty versio on nähtävissä vain valituissa USA:laisissa striimipalveluissa. Tämän yhdeksännen F&F-leffan kohdalla kannattaakin siis aina kääntyä Director’s Cutin puoleen. INFO Tämän artikkelin erikoisversiot on saatavilla seuraavissa muodoissa: • Fast & Furious 5: Extended-versiota ei ole julkaistu suomiteksteillä. • Fast & Furious 6 & 7 & 9: Suomessa julkaistut blu-rayt ja uhd:t sisältävät elokuvan molemmat versiot. minuutin hujakoilla Dom soittaa 45 sekuntia kestävän puhelun pojalleen. Ensi kerralla vertaillaan kesäfiiliksien kunniaksi muutamien rauhallisempien ja jopa aurinkoisempien elokuvien eri versioita. Pari kohtauksista voi kuitenkin olla kovimmille faneille tärkeitä. Joka tapauksessa ohjaajan version lisätyt kohtaukset ovat parhaimmillaan hurjan hyviä ja huonoimmillaankin ihan toimivia. Kymmenen minuutin kohdalla nähtävässä 77-sekuntisessa hetkessä Dom pyytää Miaa ( Jordana Brewster) visiitille, 40. PIDENNETYISTÄ VERSIOISTA ONNISTUNEIN Valkokangastuotoiltaan alle 750 miljoonaan dollariin jäänyt Fast & Furious 9 (F9: The Fast Saga, 2021) kellotti jo teatteriversiona huimat 143 minuuttia Director’s Cutin nokittaessa vielä lisää. Enkä tarkoita noita väärin käsiteltyjä akkuja.” F&F 8: Dwayne Johnsonin koeluku Ghostfacen rooliin uudessa Scream-elokuvassa ei mennyt ihan nappiin. F&F 9: ”Nyt me voidaan pelata Monopolia koko ilta!” F&F 8: Lisää kaksipyöräistä kaahailua yksinkertaisessa juonentapaisessa. 127. Ja se oli siinä: ei mitään muuta ennen näkemätöntä kaahailua tai mäiskintää. Paras versio siitä on USA:ssa julkaistu uhd, jonka mukana tulee myös aluekooditon blu-ray. Nämä kaikki kohtaukset sopivat erinomaisesti leffaan. F&F 9: Vin Diesel rakastaa tuoksutella hiusshampoitten tuloksia. MITEN NÄHDÄ ARTIKKELIN ELOKUVAT F&F 8: ”Huhujen mukaan meidän välillä on jännitteitä. minuutin kohdalla on 14 sekuntia enemmän ryminää rekan mennessä yhden ylimääräisen talon läpi. 5/2023 EPISODI 47. Onneksi 150-minuuttisen ohjaajan version lisäykset ovat tällä erää pääosin tarinaa täydentäviä. hetkiä. minuutilla tulevassa 55-sekuntisessa kohtauksessa Roman löytää rahaa ja 89. Yllättäen varsinaista lisätoimintaa ei ole kuin hyppysellinen
Toisin oli vajaat 20 vuotta sitten, kun Ang Leen ohjaama cowboy-romanssi teki gay-rakkaudesta salonkikelpoisen aiheen keräämällä kasapäin palkintoja, kahdeksan Oscar-ehdokkuutta ja lähes 180 miljoonan dollarin kassatulot. Lista etenee aikajärjestyksessä. Toisin sanoen: mitkä leffat ovat vaikuttaneet eniten siihen, miten elokuvia jatkossa tehdään, levitetään ja katsotaan. Puutteista puhuttaessa unohdamme helposti, miten paljon edistystä tässäkin asiassa on tapahtunut. Kestosuosikkeina säilyneiden zombien, vampyyrien ja sarjamurhaajien lisäksi valkokankaalla on nähty myös omaperäisempiä hirviöitä. Trendin kääntöpuolena on pysynyt pieni joukko visiostaan tinkimättömiä auteur-ohjaajia, joiden elokuvat menestyvät palkintogaaloissa ja keräävät riittävästi yleisöä turvatakseen tekijöidensä työskentelymahdollisuudet. E PISODIN juhlavuoden kunniaksi asetimme itsellemme mahdottoman tehtävän. Sellaiset elokuvat kuin Carol (2015), Moonlight (2016) ja Call Me by Your Name (2017) ovatkin sen suoria perillisiä. Animaatioelokuva on kukoistanut suositumpana ja elinvoimaisempana kuin koskaan samalla, kun sen teknologiasta on tullut yhä erottamattomampi osa myös näyteltyjen elokuvien tekoprosessia. Inárritu (Amores perros, Birdman, The Revenant). Moninaisten muutosten kiteyttäminen kymmeneen elokuvaan on tietysti mahdotonta, mutta sehän ei estä yrittämästä. 2005 Ohjaus: Ang Lee 8 PAN’S LABYRINTH KAUHUELOKUVA oli viime vuosikymmenten elinvoimaisimpia genrejä muuallakin kuin Hollywoodissa. Muutamia ilmiöitä voimme silti kohtuullisella varmuudella kirjata. Heistä uhmakkaimpia oman tien kulkijoita lienevät Terrence Malick ja David Lynch. Sarjakuvapohjaisten supersankarielokuvien voittokulku on muokannut Hollywood-viihteen valtavirtaa näkyvästi ja kenties peruuttamattomasti. Nykyään valtavirran Hollywood-elokuvan päähenkilö voi edustaa lgbtq-vähemmistöä ilman, että siitä nousee suurempaa kohua. Espanjassa kuvattunakin se pohjusti ratkaisevalla tavalla kolmeksi amigoksi kutsuttujen meksikolaisohjaajien nousua Hollywoodin huipulle. Eurooppalaisessa elokuvassa seksuaalivähemmistöt olivat poistuneet tabujen listalta jo aiemmin, mutta vasta Brokeback Mountain avasi Hollywoodin padot sateenkaari-ihmisille. TEKSTI TARMO POUSSU 9 THE NEW WORLD VIIME vuosikymmenet ovat olleet Hollywoodissa blockbustereiden aikaa. Yhä harvemmat elokuvat ovat tuottaneet yhä suuremman osan elokuvabisneksen liikevaihdosta ja noihin harvoihin leffoihin on käytetty yhä enemmän rahaa. KAHDEN VUOSIKYMMENEN MULLISTUKSET 2005 Ohjaus: Terrence Malick 10 BROKEBACK MOUNTAIN SEKSUAALIVÄHEMMISTÖJEN näkyvyys on ollut viime vuosien kuumia puheenaiheita myös elokuva-alalla. 2006 Ohjaus: Guillermo del Toro TINKIMÄTTÖMIN 48 EPISODI 5/2023. Niistä kenties mieleenpainuvin on espanjalaisen pikkutytön kohtaama fauni elokuvassa Pan’s Labyrinth. Voittoisan kolmikon muut jäsenet ovat Alfonso Cuarón (Children of Men, Gravity, Roma) ja Alejandro G. Intiaaniprinsessa Pocahontasin ja tutkimusmatkailija John Smithin historiallisesta kohtaamisesta kertova The New World edustaa amerikkalaista auteur-elokuvaa omaehtoisimmillaan. Meksikolaisen Guillermo del Toron ohjaama kauhufantasia edustaa tällä listalla myös toista viime vuosikymmenten merkittävää elokuvailmiötä. Toivoaksemme oheinen lista antaa ainakin suuntaviivoja seitsemännen taiteen isoimmista ilmiöistä, tärkeimmistä trendeistä ja terävimmistä tekijöistä tällä vuosituhannella. Päätimme listata elokuvat, jotka ovat parin viime vuosikymmenen aikana eniten uudistaneet elokuva-alaa. Tuoreeltaan se sai ristiriitaisen vastaanoton, mutta ajan myötä sen arvostus on kasvanut kasvamistaan. Elokuvatekniikka on kehittynyt jättiharppauksin. Toki olemme ajallisesti liian lähellä voidaksemme luotettavasti tunnistaa kaikkia elokuva-alan syvällisimpiä muutoksia lehtemme tähänastisen elinkaaren ajalla. Uusia elokuvamaita ja lahjakkaita tekijöitä on noussut kansainvälisen huomion keskipisteeseen
Hämmästyttävää kyllä, tasan samat määreet pätevät sen 13 vuotta myöhemmin valmistuneeseen jatko-osaan Avatar: The Way of Water. Ensimmäisen pitkän digianimaation, Toy Storyn, vuonna 1995 tuottanut Pixar-studio on pysynyt jatkuvasti kehityksen kärjessä. Wall-E:n viitoittamaa kunnianhimoista linjaa Pixar-studio on jatkanut sellaisilla animaatiohelmillä kuin Up – kohti korkeuksia (2009), Inside Out – mielen sopukoissa (2015), Coco (2017) ja Soul (2020). Sarjakuvapohjaisia supersankarielokuvia oli tuotettu Hollywoodissa jo vuosikymmenien ajan, mutta Marvel-studion ensimmäinen itsenäinen tuotanto kirjoitti pelin säännöt uusiksi. Ensimmäinen laajan länsimaisen yleisön tavoittanut iranilaiselokuva oli kuitenkin Asghar Farhadin kirjoittama ja ohjaama avioerodraama, joka voitti Berliinin elokuvajuhlien pääpalkinnon sekä parhaan vieraskielisen elokuvan Golden Globen ja Oscarin. 4 AVATAR 6 IRON MAN 2008 Ohjaus: Ari Folman 7 WALL-E TIETOKONEANIMAATIO korvasi 2000-luvulla lähes täysin perinteiset animaatiotekniikat ja nousi samalla yhdeksi suosituimmista elokuvan lajeista. Tässä joukossa James Cameronin oman ideansa pohjalta kirjoittama ja ohjaama Avatar on silmiinpistävä poikkeus. Mutta aavistiko kukaan sen olevan myös lähtölaukaus koko elokuvabisnestä ravistelevalle mullistukselle. Viisitoista vuotta ja 31 elokuvaa myöhemmin MCU on kasvanut maailman eniten tuottaneeksi elokuvasarjaksi ja laajentanut reviiriään myös television puolelle. KUN Iron Man keväällä 2008 lennähti valkokankaille, se otettiin vastaan tavallista fiksumpana supersankarielokuvana. 5 WALTZ WITH BASHIR SULATUSUUNI TIENRAIVAAJA 5/2023 EPISODI 49. Tuloksena on samalla kertaa vaikuttava sotaelokuva, omaperäinen animaatio ja todistusvoimainen dokumentti. Sen innovatiivinen toteutus synnytti käytännössä kokonaan uuden elokuvagenren: animaatiodokumentin. Viidentoista vuoden kypsyttelyn vaatinut, teemaltaan vahvasti ekologinen scifi-seikkailu ei ehkä ole tarinankerronnan mestariteos, mutta visuaalisena elämyksenä ja uraauurtavana teknisenä saavutuksena se ylittää kaikki oman aikansa blockbusterit. Waltz with Bashir ei ollut ensimmäinen animaation keinoja hyödyntävä dokumentti, mutta koskaan aiemmin näennäisesti vastakkaiset elokuvalajit eivät olleet sulautuneet yhtä orgaaniseksi kokonaisuudeksi. Sabran ja Shatilan pakolaisleirien kansanmurhaksi todettuun verilöylyyn huipentunut sota jätti pysyvät jälkensä myös Folmaniin, joka palasi traumaattisiin muistoihinsa 26 vuotta myöhemmin valmistuneessa elokuvassa. Ihmiskunnan hylkäämälle Maapallolle unohdetusta jätteiden kerääjärobotista kertova Wall-E todisti viimeisillekin epäilijöille, että koko perheelle suunnattu animaatioelokuva voi olla sisällöltään yhtä painava ja kerronnaltaan yhtä fiksu kuin parhaat “aikuisten elokuvat” – tinkimättä silti yhtään viihdyttävyydestään. Yksikään iranilaiselokuva ei ollut aiemmin voittanut mitään näistä palkinnoista. 2008 Ohjaus: Andrew Stanton 2008 Ohjaus: John Favreau 2009 Ohjaus: James Cameron 3 NADER JA SIMIN: ERO IRANILAISEN elokuvan nousu kansainvälisten festivaalien, kriitikoiden ja art house -teattereiden lemmikiksi alkoi 1990-luvulla Abbas Kiarostamin ja Jafar Panahin ohjaustöillä. Farhadi on sittemmin voittanut toisenkin Oscarin sekä lukuisia festivaalipalkintoja – ja varmistanut paikkansa aikamme merkittävimpiin lukeutuvana elokuvantekijänä. Se aloitti yhä laajenevan, keskenään risteytyvien elokuvien sarjan, jonka osia yhdistää toisiinsa jaettu universumi, Marvel Cinematic Universe. Jodâyi-e Nâder az Simin, 2011 Ohjaus: Asghar Farhadi TULEVA elokuvaohjaaja Ari Folman oli vuonna 1982 yksi tuhansista israelilaissotilaista, jotka osallistuivat maansa aloittamaan hyökkäyssotaan naapurimaa Libanoniin. Se on myös inspiroinut muita Hollywood-studioita luomaan samankaltaisia jaettuja universumeita. LÄHES kaikki kuluvan vuosituhannen suurimmat megahitit ovat jonkun elokuvasarjan tai media-franchisen osia, joiden alkuperä juontaa kirjallisuuteen (James Bond ja Harry Potter -leffat) tai sarjakuviin (Marvelja DC-leffat)
2 MAD MAX: FURY ROAD 2015 Ohjaus: George Miller ETELÄ-KOREA on jo vuosikymmeniä ollut Aasian elinvoimaisimpia elokuvamaita, mutta suomalaisilla valkokankailla sen edustajat pysyivät pitkään melko harvinaisina vieraina festivaaleja lukuunottamatta. 1 PARASITE Gisaengchung, 2019 Ohjaus: Bong Joon-ho NIHILISTISIN 50 EPISODI 5/2023. Kutsukaamme sitä vaikka immersiiviseksi toimintaelokuvaksi. Viime vuosien huippuleffoista sen lähisukulaisia ovat niinkin erilaiset elokuvat kuin Alfonso Cuarónin ohjaama Gravity (2013), Alejandro G. TOIMINTAELOKUVIEN perinteisen kaavan mukaan sankari suorittaa mahdottomalta näyttävän tehtävän ja tekee samalla maailmasta turvallisemman paikan. Sen yllätyskäänteillä ladatussa tarinassa köyhän perheen jäsenet juonittelevat itsensä rikkaan perheen palvelijoiksi odottamattomin seurauksin. Voisiko Mad Max: Fury Road olla uuden, puhtaaseen elämyksellisyyteen pyrkivän elokuvatyypin ensimmäinen, puhdasverinen edustaja. Millerin elokuva hylkää tarinankerronnan ja ihmiskuvauksen perinteiset hyveet. Inárritun The Revenant (2015) ja Sam Mendesin Taistelulähetit – 1917 (2019). Sen päähenkilöllä ei ole mitään jalompaa päämäärää kuin selviytyä hengissä. Cannesin pääpalkinnon sekä parhaan elokuvan, ohjauksen ja alkuperäisen käsikirjoituksen Oscarit voittanut Parasite on taiturimainen jännäri, hykerryttävä musta komedia ja terävä yhteiskunnallinen satiiri samassa paketissa. Sen kuvaamassa tulevaisuuden maailmassa yhteiskuntajärjestelmät ovat romahtaneet ja vain vahvemman laki hallitsee. Parasite on harvinaisen toimiva yhdistelmä lokaalia ja globaalia. Sen teho perustuu juuri siihen väkevään läsnäolon tunteeseen, jonka se katsojalle välittää. Se koostuu käytännössä yhdestä pitkästä takaa-ajosta, jonka pyörteisiin se tempaisee katsojan vastaansanomattomalla voimalla. Kaupallisessa ohjelmistossa tietä raivasivat muutamat Park Chan-wookin (Joint Security Area, Old Boy, The Handmaiden) ja Kim Ki-dukin (The Isle, Viisi vuodenaikaa) ohjaustyöt, mutta lopullisen läpimurron teki vasta Bong Joon-hon Parasite. Myös sen ironisilla huomioilla englanninkielen ja amerikkalaisen kulttuurin ylivallasta on kansainvälistä kaikupohjaa. Vaikka sen monet symbolit ja viittaukset avautuvat kunnolla vain korealaista yhteiskuntaa ja kulttuuria tunteville, sen tarina yhteiskuntaluokkien törmäyksestä on perustaltaan universaali. Mad Max: Fury Road rikkoo kaavan sekä nihilismiä lähestyvällä maailmankuvallaan että äärimmäisen pelkistetyllä tarinallaan
SUURIN KAUPALLINEN MENESTYS VUOSINA 2000–2009. 1920-LUKU: MINKÄ OSCARIN VOITTI VUODEN 1927 JAZZLAULAJA (THE JAZZ SINGER). 1940-LUKU: MIKÄ OLI HUMPHREY BOGARTIN HAHMON KAPAKAN NIMI CASABLANCASSA. C) Joker-hitti ei saa jatkoa, koska studio ei halua edetä ilman Joaquin Phoenixia. 1990-LUKU: KENEN KAPPALE THE BODYGUARDIN I WILL ALWAYS LOVE YOU OLI ALUNPERIN. A) High Sierra (1941) B) Maltan haukka (1941) C) Casablanca (1942) D) Syvä uni (1946) 7. A) Warren Beatty B) James Caan C) Steve McQueen D) Paul Newman 11. A) Kameli B) Kotka C) Orangutangi D) Susi 13. A) Glenn Close B) John Lithgow C) Robin Williams 14. 1970-LUKU: MIKÄ NÄISTÄ EI OLLUT PARHAAN ELOKUVAN OSCAR-EHDOKAS. A) Celine Dionin B) Dolly Partonin C) Bonnie Tylerin D) Tammy Wynetten 16. 1950-LUKU: MILLAISET SARJAT OSOITTAUTUIVAT HITEIKSI WARNERIN TV-TUOTANNOSSA. 1960-LUKU: KUKA ESITTI NIMIHAHMOA LANNISTUMATTOMASSA LUKESSA (COOL HAND LUKE, 1967). 1980-LUKU: KUKA ESITTI TARZANIA GREYSTOKESSA (1984). A) My Fair Lady (1964) B) Robin and the 7 Hoods (1964) C) Camelot (1967) D) The Mikado (1967) 10. MAKSOI J.K. A) Syvä joki (1972) B) Manaaja (1973) C) Liekehtivä torni (1974) D) A Star Is Born (1976) 12. -studiosta ja sen elokuvista. 1. 20. ilmoitti lopettavansa hd dvd -julkaisut, mikä myötävaikutti formaatin häviöön. B) Warner Bros. 5/2023 EPISODI 51. A) Joan Crawford B) Bette Davis C) Greta Garbo D) Olivis de Havilland 5. A) Kirjanpidollisesti Harry Potter -elokuvat ovat tuottaneet tappiota Warner Brosille. MIKÄ OLI WARNER BROSIN. A) Hittielokuvien sarjasovitukset B) Lännensarjat C) Perhekomediat D) Puheohjelmat 9. A) Brendan Fraser B) Christopher Lambert C) Kellan Lutz D) Miles O’Keefe 15. 2010-LUKU: MIKÄ SEURAAVISTA VÄITTÄMISTÄ EI PIDÄ PAIKKAANSA. 1930-LUKU: MILLAISIIN ELOKUVIIN STUDIO ERIKOISTUI 30-LUVUN ALUSSA, KUN MUSIKAALIT MENETTIVÄT SUOSIOTAAN. oli ainut studio, jonka elokuva on tuottanut yli miljardi dollaria koko 2000-luvun ajan. A) Vain osuuden oheistuotemyynnistä B) Miljoona puntaa C) Kymmenen miljoonaa dollaria D) Sata miljoonaa dollaria 17. 1950-LUKU: MITKÄ ELÄIMET AIHEUTTIVAT KAUHUA YÖN PEDOISSA (THEM, 1954). 1980-LUKU: KENELLE GARPIN MAAILMA (1982) TOI OSCAR-EHDOKKUUDEN HÄNEN ENSIMMÄISESTÄ ELOKUVASTAAN. A) Ei mitään B) Äänitys C) Käsikirjoitus D) Kunnia-Oscarin 3. olisi halunnut suosia hd dvd -formaattia blu-rayn sijaan. 1940-LUKU: MIKÄ NÄISTÄ HUMPHREY BOGART -ELOKUVISTA ON UUDELLEENFILMATISOINTI. 1990-LUKU: KUINKA PALJON WARNER BROS. 18. A) Kevin Feige B) James Gunn C) Anthony Russo D) Joss Whedon Oik ea riv i: dda bc bbb ad dca bb bba cb 20 KYSYMYSTÄ Kuinka paljon tiedät satavuotisjuhlia viettävän Warner Bros. B) Vuonna 2016 Warner Bros. 1960-LUKU: MIKÄ MUSIKAALI AUTTOI WARNER BROSIN JALOILLEEN STUDIOJÄRJESTELMÄN KAADUTTUA. 1920-LUKU: KUINKA MONTA VELJESTÄ WARNER BROSIN PERUSTAJIIN KUULUI. 2000-LUKU: MIKÄ OLI WARNER BROSIN KANTA KOTITEATTERIFORMAATTEIHIN. A) Isojalat B) Muurahaiset C) Sudet D) Vampyyrilepakot 8. 2020-LUKU: KUKA NIMITETTIIN TOISEKSI WARNERIN ALAISEN DC FILMSIN JOHTAJAKSI VUONNA 2022. ROWLINGILLE ENSIMMÄISTEN HARRY POTTEREIDEN OIKEUKSISTA. 1930-LUKU: KUKA HEISTÄ VOITTI OSCARIN ELOKUVISTA EROTETUT SYDÄMET (1935) JA JEZEBEL (1938). A) Yön ritari (2008) B) Terminator Salvation (2009) C) Kauhea kankkunen (2009) D) The Blind Side (2009) 19. 1970-LUKU: MIKÄ ELÄIN CLINT EASTWOODILLA OLI KAVERINA ELOKUVASSA MIES SAN FERNANDOSTA (1978). A) Ei yhtään oikeaa veljestä B) Kaksi C) Kolme D) Neljä 2. A) Gangsteritarinoihin B) Kauhuun C) Nuorisokomedioihin D) Ulkomailla tuotettuihin 4. A) Bagdad Cafe B) Gin Joint C) Rick’s Café Américain D) Rick’s Café Parisienne 6. A) Warner Bros
52 EPISODI 5/2023. Sen aikana nappien tulpat muovaantuvat käyttäjän korvien mukaisesti. Tietokoneelle ladattava Synapse-ohjelmisto antaa viimeisen silauksen katsottavan materiaalin ehostamiseen. Totta vai pelkkää haihattelua. Latauskotelonsa avituksella noin 15 tuntia jaksavat napit toimivat äänen suhteen hyvin musiikki-, pelija leffakäytössä. Kaikin puolin erinomaisen ja pätevän näppiskeskuksen ainoa vakava moite on 270 euron hinta. G FITS:n lupaamaa runsasta bassoa piisaa nappien ollessa mukavasti paikoillaan. Kun napit olivat vihdoin asettautuneet paikoilleen, huomasi myös äänessä eron. Täysimittaisen näppäimistön oikeassa yläkulmassa on neljä erikoisnappia sekä pykälittäin toimiva rulla ruudulta nautittavan median hallintaan. Kuulokkeet ovat käytettävissä sekä Bluetoothin että USB-liittimeen iskettävän Lightspeed-lähettimen kautta, joista jälkimmäinen toimii käytännössä viiveettömästi. Homman voi nimittäin tehdä vain kerran. TOIMITTANUT TOM KAJASLAMPI LOGITECH G FITS Korville mukavat Pelaa, työskentele, eläydy RAZER BLACKWIDOW V4 PRO ???. Erinomaisia nappikuulokkeita varjostavat taustaäänet liian herkästi nappaavat mikrofonit. Jokaisen näppäimen itsenäinen led ja tasaisesti alareunoja kiertävä valopalkki pitävät huolen, että leffan räjähdykset ja vierivät väriaallot näkyvät ruudun lisäksi myös näppäimistöltä. Persoonallisen näköiset ja vain 7,2 grammaa kappaleelta painavat napit sisältävät nimittäin ensikäytön yhteydessä käyttäjän korviin muovautuvan tekniikan. REKVISIITTA G FITS on Logitechin ratkaisu täysin omiin korviin sopivia nappikuulokkeita etsiville. BlackWidow V4 Pro sisältää myös ominaisuuksia, jotka tekevät siitä erinomaisen partnerin sarjoja ja leffoja tietokonemonitorinsa ruudulta ahmiville käyttäjille. Kaupan päälle saa vielä monitoimisen komentorullan. Valmistaja lupaa myös erinomaisen äänentoiston ja laadukkaat mikrofonit. Operaatio tuntuu korvissa hyvin erikoiselle, ja sen aikana kannattaa pitää sormillaan nappeja paikoillaan. Toisaalta onnistuneen ”korva-asetuksen” jälkeen nämä ovat viimeisen päälle mukavat. Vaatikin yli viikon runsaan käytön ennen kuin ne asettuivat korviin toivotulla mukavuudella. Karheat ja sormilipsumisen estävät näppäinhatut, magneetilla kiinni pysyvä pehmeä rannetuki ja vasemman laidan kahdeksan ohjelmoitavaa lisänäppäintä – joista kolme sivukyljessä – ovat omiaan niin pelaamiseen kuin työskentelyyn. Kännykän applikaatiolla pystyy kikkailemaan ekvalisaattorilla mikäli oletusasetukset eivät tyydytä. Myös 250 euron hinta on enemmän kuin hurja. ???. RAZERIN mekaaninen uutuus on kallis joskin täynnä toimintoja oleva näppäimistö. Tarvitaan siis sinnikkyyttä ennen nappien ennenaikaista palauttamista. Sen avulla monipuolisen lankun saa seuraamaan ruudulla näkyviä tapahtumia ja värejä. Se itse asiassa jopa kannattaa, sillä parasta jälkeä tuli kunnollisen testaamisen ja säätämisen jälkeen. Kun napit ostanut kuluttaja ottaa ne ensimmäistä kertaa käyttöön, on kännykkään ladattava asianmukainen sovellus ja sillä käynnistettävä minuutin verran korvia kuumottava Lightform-operaatio. Onnistuneen toimenpiteen jälkeen napit tuntuivat erittäin hyviltä mutta eivät täydellisiltä
Ajatus on ylväs mutta tekee hallaa erityisesti kuville, jotka jakautuvat aukeamalle. Hän on yksi Suomen kansainvälisesti menestyneimmistä taiteilijoista ja alakulttuurin ikoni. Kuvia hän nappasi esimerkiksi naisystävästään Harriet Anderssonista, Walt Disneysta, Vittorio De Sicasta ja Kirk Douglasista. JESSE RAATIKAINEN TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Maailman ympäri Jörnin kanssa KUN Jörn Donner (1933–2020) kuoli, hänen jäämistöstään löytyi jotain, jonka olemassaolosta kukaan ei tiennyt. Vanhemmat voivat lukea tarinoita Piitlesistä tai perehtyä Kunnaksen alkuperäispiirrosten kopioihin ja suurennoksiin. Virtuaalilasien ansiosta kävijöillä on mahdollisuus myös nähdä, miltä Los Angelesissa sijaitseva Tom House näyttää. Kunnaksen elämäntyö on pysyvästi nähtävillä Espoon näyttelykeskus WeeGeessä. Laajasta näyttelystä julkaistiin onneksi myös kirja Jörn Donner – Matkalla, På resa, Travelling 1951–68 (Otava), jonka ovat toimittaneet Tuula Kousa, Anders Carpelan ja Hannamari Shakya, jotka ovat myös näyttelyn työryhmä. Kirjan tekijät ovat myös kirjoittaneet siihen tekstejä, jotka avaavat näyttelyä ja Donneria kuvaajana hienosti. Donner matkusteli paljon – hänen kuuluisa sitaattinsa kuuluu: ”Älä koskaan kieltäydy ilmaisesta matkasta”. Lapset voivat nousta merirosvolaivaan, jouluiseen helikopteriin tai kauhukäytävään. Kirja sisältää kuvien lisäksi Donnerin lähettämiä mielenkiintoisia kirjeitä (muun muassa Luchino Viscontille ja Marlene Dietrichille) sekä kuvia näyttelyssä nähtävistä muista esineistä, kuten valtavasta kolikkosaavista ja muista matkamuistoista. Kirjan pieni koko on perusteltu (Donner ihaili Dietrichin elämäkerran pientä matkakirjamaista kokoa) ja tekijät ajattelivat koon sopivan myös tälle kirjalle. Kirjassa on yli 300 sivua, mutta upeat kuvat eivät pääse oikeuksiinsa ”matkakoossa”. On ties mitä Tom of Finland -aiheisia lakanoita ja pannunalusia, mutta alkuperäistöiden näkeminen on suhteellisen harvinaista. Kiasmassa on nähtävillä lokakuun loppuun asti luultavasti kattavin Tom of Finland -näyttely, mitä Suomessa on nähty. MAURI KUNNAS -NÄYTTELY Näyttelykeskus WeeGee Pysyvästi LIENEE turvallista sanoa, että Mauri Kunnasta rakastetaan vauvasta vaariin. Kunnas on luonut unohtumattomia hetkiä lapsille sellaisten rakastettujen hahmojen kuten Herra Hakkaraisen välityksellä. Donner kuvasi koko elämänsä, mutta Hakasalmen huvilan näyttelyyn on valittu ”kultakauden” kuvat, jotka sijoittuvat vuosien 1951–68 väliin. Lapset saavat meuhkata ja leikkiä, mutta aikuisetkin varmasti nauttivat hypystä Kunnaksen maailmaan. Vaikka näyttely on verrattain pieni, siellä saa vietettyä aikaa. Sinne on rakennettu kompakti kokonaisuus Kunnaksen tarinoiden pohjalta. Ainoa moite liki täydellisessä kirjassa on sen pieni koko. Viime vuosina homoikoni on valtavirtaistunut. Laaksosen suosikkihahmot, kuten metsuri, motoristi ja poliisi, seikkailevat teoksissa, mutta esiin on tuotu myös paljon arkistomateriaalia taiteilijan elämästä. JESSE RAATIKAINEN JÖRN DONNER – MATKALLA 1951–68 Hakasalmen huvila 31.3.–3.9.2023 5/2023 EPISODI 53. Kiasmaan pystytetty näyttely kattaa Laaksosen koko kuuden vuosikymmenen mittaisen uran. Monen jouluperinteeseen kuuluu Kunnaksen kirjaan pohjautuva animaatio Joulupukki ja noitarumpu (1996). JESSE RAATIKAINEN TOM OF FINLAND – ROHKEA MATKA Kiasma 28.4.–29.10.2023 KUVATAITEILIJA Touko Laaksonen (1920–1991) tunnetaan paremmin kansankielessä taiteilijanimellä Tom of Finland. Lehtimiehenä ja siviilinä Donner vieraili muun muassa Sri Lankassa, Saksassa, Etelä-Afrikassa, Aasiassa ja Yhdysvalloissa. Jäämistöä peratessa hämmästyttiin, sillä valokuvat ovat poikkeuksellisen hyviä. Donner oli ohimennen maininnut valokuvistaan satunnaisille ihmisille, mutta niitä ei nähty hänen eläessään
Sitten hän tapaa Kate Hudsonin esittämän toimittajan, jolla puolestaan on vastakkainen agenda. Elokuvan tarinallisessa keskiössä on kolmen hemmotellun nuoren kolmiodraama, jossa Van Der Beekin lisäksi nähdään Ian Somerhalder ja Shannyn Shossamon. Siinä Keanu Reevesin esittämän Neon surrealistiseksi muuttuva matka jatkui kohti ihmiskunnan pelastamista koneiden kynsistä. 2000-luvun alussa Matthew McConaughey teki irtioton urallaan ja ryhtyi tekemään romanttisia komedioita. Mukana on myös muita uransa alussa olleita niminäyttelijöitä kuten Jessica Biel, Kate Bosworth ja Jay Baruchel. Kesäkuun alkuun ajoittui vielä kolme ensi-iltaa. Toukokuu lopetettiin Suomen elokuvateattereissa rytinällä, Bret Easton Ellisin romaaniin pohjautuvalla elokuvalla. Alkuperäinen romaani on nimittäin julkaistu nimellä Vetovoiman lait. toukokuuta 2003. Kesäkuun kuudennen päivän kaksi muuta julkaisua olivat kevyempää kesäkatsottavaa. Keanu Reeves vs koneet COLIN FARRELL VS PUHELINKOPPI TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI 20 vuotta sitten seurantakautemme suurin elokuva oli nykyisin Lillynä ja Lanana tunnettujen Wachowskien ohjaama The Matrix Reloaded, joka Suomessa sai ensi-iltansa 21. Hän joutuu luovimaan puhelimessa Kiefer Sutherlandin esittämän soittajan kanssa pelastaakseen henkensä. Tuttuihin rooleihinsa palasivat Reevesin lisäksi myös Carrie-Anne Moss, Laurence Fishburne ja Hugo Weaving. KESÄKUUTA 2003 Keanu Reeves haastaa sinut laskemaan kuvassa näkyvät luodit. toukokuuta julkaistu, Donald Petrien ohjaama Kuinka hukata kundi 10 päivässä (How to Lose a Guy in 10 Days). Järjestyksessään toinen Matrix-elokuva on ollut Suomessa elokuvasarjan suosituin, sillä sen kävi aikoinaan katsomassa noin 334 000 katsojaa – ensimmäisen Matrixin katsojamäärä elokuvateattereissa oli noin 233 000, vuoden 2003 lopussa julkaistun Revolutionsin reilu 178 000 ja vuonna 2021 julkaistun neljännen osan, Resurrectionsin, enää vain noin 34 000 katsojaa. (National Security) Martin Lawrence ja Steve Zahn esittävät vartijoita, jotka päätyvät selvittämään salakuljetusoperaatiota. TOUKOKUUTA – 8. Klaustrofobisen tiiviiseen lokaatioon sijoittuva rikosjännäri onnistui yllättämään erilaisuudellaan. 54 EPISODI 5/2023. Fuck the Rules toimii spin-offina vuonna 2000 julkaistulle American Psycholle, sillä se kertoo Christian Balen esittämän Patrick Batemanin pikkuveljestä, huumediileri Seanista, jota elokuvassa esittää Dawson’s Creek -tähti James Van Der Beek. Gwyneth Paltrow puolestaan nähtiin lentoemännäksi halajavana pikkukaupungin tyttönä Bruno Barreton ohjaamassa romanttisessa komediassa Huippunäkymät (View from the Top). Samana päivänä valkokankaille tuli myös Fred Schepisin ohjaama Viimeinen kierros (Last Orders), jossa joukko vanhoja ystävyksiä kerääntyy kunnioittamaan yhteisen ystävänsä elämää ja kuolemaa. OHJELMISTOSSA MYÖS: • Marc Evans: My Little Eye 30.5.2003 Lähde: KAVI / Mervi Herranen AIKAKONE 12. Näistä ensimmäisiä oli Suomessa 16. Näistä mielenkiintoisin on Joel Schumacherin ohjaama Phone Booth, jossa nuori Colin Farrell esittää puhelinkoppiin sala-ampujan tähtäimeen juuttuvaa miestä. Nimekkäässä näyttelijäkaartissa nähdään muun muassa Michael Caine, Bob Hoskins, Helen Mirren ja Tom Courtenay. McConaughey esittää siinä mainosmiestä, joka lyö vetoa saavansa naisen rakastumaan itseensä kymmenessä päivässä. Elokuva sai suomeksi jokseenkin hassun nimen The Rules of Attractionin kääntyessä muotoon Fuck the Rules. Dennis Duganin ohjaamassa rikoskomediassa Veijareita vai vartijoita
KOTITEATTERI TERVETULOA HOLLYWOODIIN BABYLON BABYLON DAMASCUS COVER DECISION TO LEAVE EMILY THE GIFT HETKI LYÖ INFERNAL AFFAIRS I – III KUN KELLO LYÖ KUOLLUT MIES EI PALTTOOTA KAIPAA LANNISTUMATON LUKE THE LAST EXECUTION LUNASTAJAT A MAN CALLED OTTO OFF THE RAILS ONE WAY OPERATION FORTUNE: RUSE DE GUERRE PERINNÖNKÄRKKYJÄT STAR TREK – ENSIMMÄINEN YHTEYS STAR TREK – SUKUPOLVET THE STREET FIGHTER I – III TRANSATLANTIC DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA
DAMIEN Chazelle teki sen taas. Elokuvan kolme keskeisintä hahmoa, Brad Pittin esittämä Jack Conrad, Margot Robbien Nellie LaRoy ja Diego Calvan Manny Torres suorastaan huokuvat elämää. La La Landin ja Whiplashin luonut visionääri on tehnyt jälleen jotain aivan erityistä. Babylon on yhtä juhlaa. Se on elämys. EKSTRAT ??. Sen runsas, yli kolmetuntinen kesto ei tunnu missään, sillä elokuva etenee vauhdikkaasti ja pitää katsojan tiukasti otteessaan. YHDYSVALLAT 2022 Babylon KOTITEATTERI 5/2023 TOIMITTANUT NIKLAS TIRKKONEN Babylon Boston Strangler -haastattelu Damascus Cover Decision to Leave Elokuvan mestarit Emily The Gift Hetki lyö Infernal Affairs -trilogia Kaiken teoria Kauheus on katsojan silmässä Kun kello lyö Kuollut mies ei palttoota kaipaa Lannistumaton Luke The Last Execution Lunastajat A Man Called Otto Off The Rails One Way Operation Fortune: Ruse De Guerre Perinnönkärkkyjät Star Trek – Ensimmäinen yhteys Star Trek – Sukupolvet The Street Fighter -trilogia Striimeri Transatlantic 56 60 72 68 71 59 68 59 66 73 62 70 72 63 70 58 58 68 70 58 59 63 63 67 64 65 SISÄLTÖ Show must go on! 56 EPISODI 5/2023. Elokuvan, joka on enemmän kuin vain elokuva. Usein jopa stereotyyppisille sfääreille lähtevät hahmot ovat aidosti mielenkiintoisia ja paikoitellen jopa hyvin samastuttavia. Elokuva kertoo traagisen tarinan kolmen ihmisen kohtaloista Hollywoodin murrosaikana, jona ääni tuotiin mukaan elokuviin. Mieleen nousee paikoitellen vuoden 2018 A Star is Born kuin vuoden 2019 Once Upon a Time… in Hollywood, joista jälkimmäisen DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ????. Hollywoodin alkuaikoihin sijoittuva eepos on yksi viime vuosien parhaista elokuvista ja todellinen hurraahuuto elokuvalle ja sen historialle. Uuteen teknologiaan sopeutuminen ei tietenkään onnistu aivan mutkitta, ja koska Babylon on komedia, revitään siitä riemua irti oikein urakalla
Moni pitää Babylonia kaupallisena itsemurhana ja sellainenhan se rehellisesti sanottuna onkin. Pelkästään elokuvan avaavat massiviset juhlat kestävät miltei puoli tuntia. Sukellus jota ei hevillä unohdeta. Chazellen käsi ja visio ovat kuitenkin niin vahvoja, ettei elokuvaa voi olla seuraamatta suu ammollaan. 5/2023 EPISODI 57 KOTITEATTERI. Koska Babylon kestää niin pitkään, on sillä paljon aikaa käydä läpi lukuisia eri asioita. kanssa Babylon jakaakin paljon aina näyttelijöistä yleiseen rakkauteen alaa ja Hollywoodia kohtaan. Elokuva vastaanotettiin vähintäänkin ristiriitaisesti jopa Episodin toimituksessa, jossa se on jakanut huimasti mielipiteitä. Vaikka Babylon rakastaakin Hollywoodia, ei se anna siitä kovin siloteltua kuvaa. Hänen ja Robbien välinen kohtaus ja sen päättävä riita ovat ilmiömäistä katseltavaa ja itse asiassa myös ensimmäinen kerta kun aussitähdet jakavat saman valkokankaan, tai tässä tapauksessa 4K-levyn. Valtava elokuva vaatii luonnollisesti myös valtavan tähtijoukkion, joten mukaan on sujautettu jo mainitun kolmikon lisäksi muun muassa Flea, Olivia Wilde, Samara Weaving sekä Tobey Maguire. 80 miljoonan dollarin elokuva teki lippukassoilla vain reilut 63 miljoonaa. Erityisesti Weavingin rooli mykkäelokuvastarana jää elävästi mieleen. Se on kuitenkin selvää, oli elokuvasta sitten mitä mieltä tahansa, että se on merkittävä ja näyttävä sukellus meille kaikille rakkaan elokuvataiteen historiaan. Se tuntuu paikoitellen hyvinkin rehelliseltä ja sen kertoma tarina on helppo ottaa todesta. Niklas Tirkkonen VAIKKA BABYLON RAKASTAAKIN HOLLYWOODIA, EI SE ANNA SIITÄ KOVIN SILOTELTUA KUVAA. Se onkin osa Babylonin mestarillisuutta, sillä se on täynnä valtavia ja koordinoituja kohtauksia joiden ohjaaminen ei varmasti ole ollut helppoa. Asiat esitetään rohkean rosoisesti eikä mitään pelätä ottaa puheeksi. Useamman vuoden ajalle sijoittuva elokuva antaakin paljon tilaa hauskanpidolle ja pitkille mutta palkitseville kohtauksille. Juhlakohtaus on rakennettu huumaavan hyvin ja se suorastaan kiitää eteenpäin. Tiukasti leikattu kohtaus tarjoilee niin paljon informaatiota katsojalle että heikompaa hirvittää
Vaikka kiinnostava alkuasetelma hyytyy ylipitkäksi ja -näytellyksi roolipelijaksoksi, roisi loppukiri pelastaa leffan. Britit rekrytoivat ongelman ratkaisijaksi Orson Fortunen. Sveitsiläinen Marc Forster (Finding Neverland, Quantum of Solace) on pätevä ohjaaja, jolla on visuaalista silmää ja draaman tajua. Hugh Grantkin hykerryttää sovinistina, joka kieroudestaan huolimatta paljastuu periaatteen mieheksi. Kotikäynti karkaa lapasesta ja kohta kaksikko jo laskettelee luikuria ovesta sisään lappaville roolipelaajille. Ekstroissa tuotanto avataan perinpohjaisesti ja avoimesti. EKSTRAT ??. YHDYSVALLAT 2022 RUOTSALAISELOKUVA Mies, joka rakasti järjestystä (2015) oli maailmanlaajuinen menestys, joten ei ihme, että siihen tartuttiin Hollywoodissa. TOIMINTA / KOMEDIA ELOKUVA ??. YHDYSVALLAT / BRITANNIA 2023 ISKUJOUKKO kaappaa innovaation, jota terroristit havittelevat aseeksi. Matti Komulainen Statham lomailee Megalodonjahtinsa jäljitä. Finaali on oikeastaan ennalta-arvaamattomine käänteineen suorastaan hulvaton hurmeisine revittelyineen, joka avaa perspektiiviä myös kotoiseen pilkkiharrastukseen. Alkuperäisen elokuvan lisäksi se muistuttaa sisäsiistiä versiota Gran Torinosta, jossa Clint Eastwood on korvattu Tom Hanksilla. Ohjaaja-käsikirjoittajat Niko Kelkka ja Miro Laiho, näyttelijät, kamppailuvalmentaja ja muu remmi selvittävät intohimoprojektin taustoja ja tekemistä omista näkökulmistaan. Lisänä lyhyt making of -dokumentti, haastattelupätkä, musiikkivideo ja poistettu kohtaus. Tapahtumat sijoittuvat nyt tukholmalaislähiön sijaan Pittsburghiin, ja iranilainen maahanmuuttaja on korvattu meksikolaisella. Agentin on määrä estää tuomiopäivän tekeleellä käytävä miljardiluokan kauppa ja palauttaa vempele turvaan. Hahmoista kiilaa yllättäen kiinnostavimmaksi Aubrey Plazan tekniikkavelho Sarah. Päähenkilö on eläkkeelle jäänyt leskimies, joka suree vaimoaan, äkäilee naapureilleen ja hautoo itsemurhaa. SUOMI 2022 KAKSI tuomiopäivän kultin noviisia yrittää käännyttää uusia jäseniä vauraalla asuinalueella. Operation Fortune: Ruse de Guerre on kohtalaisen sujuva paketti sukkelaa supliikkia, luksusblingblingiä ja sumeilematonta mättöä, ellei anna ilmeisten verrokkien Bondeista Mission Impossibleen häiritä. Miron isä Pekka Laiho kertoo hänkin, mikä sai konkarinäyttelijän hyppäämään satulaan vielä kerran. Jussi Huhtala Lunastajat JÄNNITYS / KOMEDIA ELOKUVA ??. Hanks on erinomainen valinta rooliin, joka vaatii sekä komediallista ajoitusta että syvempiä tasoja. Lunastajat on kokonaisuutena yllättävän onnistunut yhdistelmä erilaisia genrejä. Lopputulos kääntyy silti plussalle ja jättää odottamaan jatkoa OF-sarjalle. Draamaa ja komedia yhdistelevä tarina myötäilee alkuperäistä. Pahisten kansallisuus sen sijaan on paha huti nykyhorisontissa, vaikka ilkeitä oligarkkeja löytyy kaiketi Ukrainastakin. Seuraa naamioleikki, jossa vastapuolellakin taitaa olla salattavaa. Matti Komulainen Operation Fortune: Ruse de Guerre A Man Called Otto DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ??. Hollywood-uusintaversoiden tapaan A Man Called Otto jää kuitenkin hieman pliisuksi. Rolf Lassgårdin kärttyisä Ove sai Tom Hanksin esittämänä nimen Otto. Guy Ritchie palaa leuhkan rentoon toimintakomediaan yrmeän Wrath of Manin jälkeen. EKSTRAT ???. 58 EPISODI 5/2023 KOTITEATTERI. Jason Statham taas vetää roolinsa rutiinilla keskittyen hintavien punkkujen finesseihin
Palkitut ja kansainvälisestikin kiitellyt elokuvat Muukalainen, He ovat paenneet ja Koirat eivät käytä housuja saivat viime vuonna jatkoa rikoskomedialla Hetki lyö. ISO-BRITANNIA 2022 NÄYTTELIJÄNÄ paremmin tunnetun Frances O’Connorin kunnianhimoinen esikoisohjaus ja -käsikirjoitus olettaa, että Brontën sisarusten tarina ja Emily Brontën Humisevan harjun sisältö ovat katsojalle tuttuja. Hetki lyö on selvästi taitavan elokuvantekijän elokuva. Lisänä neljä poistettua kohtausta, valokuvagalleria ja traileri. Espanjan aurinkorannikolle sijoittuva elokuva haastaa katsojan, sillä Valkeapää ei tälläkään kertaa kosiskele yleisöä. O’Connerin näyttelijöitä ymmärtävän ohjauksen ohella siitä saa kiittää ennen kaikkea Emilyä esittävää Emma Mackeytä, joka on kuin hahmonsa kuuluisan kirjan päähenkilöt: kesyttämätön kuten heitä ympäröivä luonnonvoimien piiskaama maaseutu. Kännistä örvellystä ja turkkalaisesta teatteriperinteestä ammentavaa ilmaisua on nähty suomalaisessa elokuvassa ihan tarpeeksi. Jouni Vikman Emily Hetki lyö RIKOS / KOMEDIA ELOKUVA ??. jonka visuaalinen ilme ja äänimaailma on rakennettu taitavasti. Jussi Huhtala Perinnönkärkkyjät The Estate KOMEDIA ELOKUVA ?. Emilyn keskiössä oleva romanssikin on tuulesta temmattu, ja on hieman tylsää, että elokuva latistaa naiskirjailijoiden edelläkävijän klassikon miehen inspiroimaksi. Kylmällä ahneudella ja silkalla tyhmyydellä on haastavaa viihdyttää. BRITANNIA / YHDYSVALLAT 2022 ON korppia jos on raatoa. EKSTRAT ?. DRAAMA ELOKUVA ???. Esimerkiksi Kathleen Turner on venynyt monenmoiseen pitkällä urallaan ja generoi todenmakuista kihinää vaikkapa Californication-sarjaan, jossa niin ikään David Duchovny todisti vähäeleisen ja ihmisenä olemista arvostavan huumorin virittämisen taikaa pitkällä kaavalla. Silti elokuvasta ei jää käteen juuri mitään. Kuuluvathan ne tavallaan yleissivistykseen, mutta toisaalta O’Conner ottaa vapauksia faktojen suhteen. Matti Komulainen Statham lomailee Megalodonjahtinsa jäljitä. Vanha sanalasku todentuu, kun etäiseksi jäänyt suku saa tietää Hilda-tädin sairaudesta. Ikävintä on kuitenkin sinänsä asiallisten resurssien tuhlaaminen. Tämä ei ole mikään viihdyttävä keikkaelokuva Quentin Tarantinon tai Guy Ritchien tyyliin, vaan ahdistava kuvaus alkoholisoituneista pikkurikollisista. Hän unohtaa sisarusten kirjailijanuran yhteisen alkutaipaleen ja keksii omasta päästä syy-seuraussuhteita. Kohta alkaa väkeä lappaa vieraisille kauempaakin, kun oletettu iso perintö houkuttelee yrittämään lähentymistä ennen väistämätöntä. Perinnön kärkkymisestä ja nuljuista sukulaisista on veivattu läjäpäin tulkintoja eikä Dean Craigin ohjaus-käsikirjoitus hätyyttele kärkisijoja. 5/2023 EPISODI 59 KOTITEATTERI. Ilkka Heiskanen palkittiin Jussi-pystillä täysin ansaitusti. Muka roisi huumori ei naurata vaan lähinnä herättää myötähäpeää siitä, miten halvalla katsojaa kuvitellaan voitavan viedä. Mutta jos tosiasioita jonkin verran tunteva katsojakin on valmis hyväksymään fiktiivisen tarinan henkilöt, on elokuvantekijä onnistunut tehtävässään. SUOMI 2022 J-P VALKEAPÄÄ on Suomen omaperäisimpiä ja lahjakkaimpia ohjaajia. Elokuvassa haisee hiki, paska ja vanha viina, eikä se kauheasti naurata. Emma Mackey nähdään kesällä Barbie-elokuvassa. Musta komedia on genreistä haastavimpia. Näyttelijätkin antavat kaikkensa
– Luin Jean Colen muistokirjoituksen ja siinä mainittiin, että hänellä on kaksi tytärtä. TEKSTI KIRPI UIMONEN 60 EPISODI 5/2023 KOTITEATTERI. Keira Knightleyn ja Carrie Coonin hahmot, Loretta McLaughlin ja Jean Cole, menevät läpi harmaan kiven, jotta saavat Boston Record -sanomalehden pomon ( Chris Cooper) uskomaan, että lehden lukijoilla – tavallisella työläisväestöllä – on oikeus tietää, että heidän henkensä on vaarassa. Siksi hänen kasvojaan ei näytetä elokuvassa, vaan 1960-luvulle sijoittuva murhamysteeri kerrotaan toimittajien Loretta McLaughlin ja Jean Cole näkökulmista. – Koko elokuvan suuri kysymys on, että kuka on murhaaja tai ketkä ovat murhaajia. En halunnut tehdä elokuvaa murhaajan perspektiivistä tai etsivätarinaa, Ruskin selittää ja jatkaa: – Boston Strangler oli minulle käsitteenä tuttu, mutta vasta kun aloin lukea aiheesta enemmän, minulle selvisi, kuinka moniulotteinen ja täynnä erilaisia käänteitä rikosvyyhti oli. SALAPOLIISITYÖTÄ JA ONNENPOTKUJA Elokuvan käsikirjoittaja ja ohjaaja, itsekin Bostonin kasvatti Matt Ruskin ei halunnut asettaa rikoksentekijää jalustalle. Koska tähän ei ole varmaa vastausta, en halunnut antaa henkilölle kasvoja. Murhaajan jäljillä TOSITAPAHTUMIIN perustuva rikosdraama Boston Strangler seuraa kahden toimittajan kamppailua uutisoida naisiin kohdistuvista murhista. He pitivät huolen siitä, että tavallisten naisten murhat eivät jääneet huomiotta mediassa 1960-luvun Bostonissa. – Esitän Jack MacLainea, jonka mielestä kolmen tavallisen naisen murhat eivät kiinnosta ketään. McLaughlinista ja Colesta ei löytynyt paljoa tietoa julkisista arkistoista, mutta Ruskinilla oli onnea matkassa. Mutta vaikka Jack lopulta näyttää vihreää valoa, joutuvat naiset pallottelemaan kaikki ideansa hänen kauttaan. Samalla se kuvaa Bostonin kaupunkia tuona aikana. Hän muuttaa kantansa, kun Keiran esittämä Loretta sanoo, että he olivat kuin kuka tahansa lehden lukija. Opin, että Loretta ja Jean olivat ensimmäisten joukossa, jotka yhdistivät murhat keskenään ja antoivat murhaajalle nimen Boston Strangler. Toisella heistä oli Facebook-sivu ja sivulElokuva Boston Strangler kertoo kahdesta uraauurtavasta naistoimittajasta. Se oli houkutteleva kulma elokuvalle. Välillä hän on kuin mentori, mutta aina hän ei ole yhtä mukava, Chris Cooper kertoo Zoomin välityksellä pidetyssä pressikonferenssissa
Hän on suuttunut poliisilaitoksen välinpitämättömyyteen ja siihen, että he eivät käytä murhatutkimuksissa modernimpaa tekniikkaa. – Oli liikuttavaa tutustua heidän tarinoihinsa ja siihen, kuinka heistä tuli toimittajia. Hän tutustutti minut myös Lorettan sukulaisille. Loretta oli silloin Eileenin mentori, joten hän pystyi kertomaan minulle paljon menneistä ajoista ja auttoi minua löytämään lähdemateriaalia. – Aiemmin historiankirjat ovat pyyhkineet pois heidän osuuteensa, vaikka he kirjoittivat aiheesta ensimmäisenä. He eivät halua yhdistää murhia toisiinsa. Sihteerin työn lisäksi ne olivat silloin ainoat vaihtoehdot naisille, Coon sanoo. On tärkeää, että naisia on päättävässä asemassa. Naisten aseman vähättely oli tyypillistä 1960-luvun työkulttuurissa. Kun hän pyysi palkankorotusta, hänen mieskollegansa tukivat palkankorotuspyyntöä. 5/2023 EPISODI 61 KOTITEATTERI. He painottavat erilaisten asioiden tärkeyttä kuin miehet. la oli yksi kuva, jossa hänellä oli käsi vanhan kaverini ympärillä. Heillä on sama päämärä: ratkaista murhat. Vain muutama edistyksellinen poliisi oli halukas ajattelemaan asioista avoimemmin ja kuuntelemaan toimittajien aikaansaannoksia, Ruskin toteaa. Bostonilaisilla oli oikeus tietää murhista jo pelkästään sen takia, että naiset osasivat olla varuillaan ja pysyä turvassa, Knightley miettii. Ruskin muistuttaa, että vielä 1960-luvulla sarjamurhaaja ei ollut yleisesti käytetty käsite. Lorettan sinnikkyys inspiroi minua. Siinä oli paljon tyypillistä 1960-luvun hierarkiaa ja terminologiaa. Psykologin kanssa rikoksen tekijän profilointi oli uutta. – Elokuva on kunnianosoitus tutkivia naistoimittajia kohtaan. – Jimillä on Lorettan tavoin pakkomielle löytää murhaaja. McLaughlinista ja Colesta tuli elinikäisiä ystäviä. Hän yritti tasapainotella kodin, lastenkasvatuksen ja uran välillä miesten dominoimalla työpaikalla sekä saada oikeutta murhatuille naisille. Hän tienasi 30 dollaria viikossa ja hänen lapsenvahtinsa maksoivat 25 dollaria viikossa. – Murhatutkimukset olivat silloin vielä lapsen kengissä. Silloin oli tärkeää, että naisilla oli miehiä puhumassa puolestaan, Coon kertoo. – Jean oli käytännöllinen feministi. Heidän elämänsä kuulostivat samankaltaisilta kuin naisten, joiden kanssa kasvoin keskilännessä. – Puhuin Pulitzer-voittaja Eileen McNamaran kanssa, joka työskenteli Boston Globessa 1970ja 1980-luvuilla. Alessandro Nivola esittää etsivä Jim Conleytä, joka turhautuu poliisilaitoksen saamattomuuteen ja ottaa yhteyttä McLaughliniin. Boston Strangler on katsottavissa Disney Plussalla. Äitini oli sairaanhoitaja, toinen isoäitini opettaja, toinen kotiäiti. Cooper löysi enemmän materiaalia hahmoonsa. Tapahtuma oli häpeäpilkku poliisilaitokselle. Jim tekee epätoivoisen eleen ja ottaa yhteyttä toimittajaan silläkin uhalla, että jää kiinni osastonsa luottamuksen pettämisestä, Nivola kertoo. Jack MacLaine ei ollut koskaan erityisen kiinnostunut murhista, niin kuin ei ollut myöskään Bostonin poliisi. Hän ei tehnyt suurta numeroa itsestään ja teki työnsä tunnollisesti. Mitä enemmän kuulin heistä, sitä enemmän ihailin heitä, Ruskin muistelee. NÄKYMÄTTÖMÄT NAISET Myös Knightleyn ja Coonin mielestä kahden naistoimittajan näkökulma on mielenkiintoinen. Soitin frendilleni ja kysyin, miten hän tunsi naisen. Lopulta hänestä tuli palkittu toimittaja, jonka lapset ihannoivat häntä, Knightley toteaa. Hän kertoi, että kuvan nainen oli hänen äitinsä ja Jean Cole hänen isoäitinsä
Esiteltäviä ryhmiä on paljon, mutta haudan häpäisyn vuoksi valloileen päässyt ihmispetokirous harventaa joukkoa kiitettävästi. Millainen nainen voi vastustaa miestä, joka huostajuuden menettämisen jälkeen poikansa kylään saatuaan imuroi samalla sekunnilla lähialueen kaiken kaljan?! Ai niin, hänen valvomassaan järvessä on hai. Paljon ei ole järkeä Besetmentissäkään, jossa hiljaisesta pikkuhotellista paikan saava nuori nainen herättää useammankin paikallisen huomion. TÄMÄN kuun halpiksilla ei ole yhteistä teemaa. Ehkä, juoni kun tuntuu muuttuvan sitä mukaa, kun tekijän viikkorahat ovat mahdollistaneet kuvauksia. Elokuvan käytännössä kahdesta päähenkilöstä Kannon Smith on tulevaisuuden lupaus! TYÖMARKKINAT KIRISTYVÄT Sekalaisen seurakunnan joukossa Human Resources ja Besetment sentään jakavat yhteisen lähtökohdan: päähenkilön työllistymisongelman. Sen päähenkilö on uhriutuva riistanvalvoja, joka haluaa pakottaa hatkat ottaneen vaimonsa palaamaan. Ohjaaja-käsikirjoittaja Braden Swope on nimittäin vasta parikymppinen sälli. Halpuus näkyy muun muassa siinä, että pandemian vuosia aikaisemmin tyhjentämän maailman kadut ovat edelleen huollettuja ja nurmikot parturoituja. On toisiaan metsästäviä virkavallan edustajia ja lainsuojattomia – ja orastavia romansseja näiden välillä – on erämaassa kituuttavaa uudisraivaajaa, on Amerikan alkuperäisväestön kaltoinkohtelua. Human Resourcesissa ihmisarka mies saa duunin sesonkialeen valmistautuvassa rautakaupassa, jonka uumenissa elää ehkä jotain pelottavaa. Toki halvalta sellaiselta, mutta kuitenkin. Aineksia on kuitenkin enemmän. Huomaa, että Bull Shark sijoittuu Teksasiin. Tekijät ovat osuneet maaliin yhtä hyvin kuin stormtrooperit. Harmi, ettei se ole kovin pelottava, mutta Eminence Hillissäkin esitellyt Conwayn suosimat veripurskeammuskelut nostavat sentään loppupuolen kiinnostavuutta. On helppo arvata, että kun duuni löytyy, se on paskasellainen. Skinwalker on muutama vuosi sitten Episodissa arvioidun Eminence Hillin ohjaaja-käsikirjoittaja Robert Conwayn uusin länkkäri, joka on – jos mahdollista – edeltäjäänsä vieläkin halvempi. Tällöin jäljellä olevien ihmisten arveluttavuus korostuu, kun he ovat pääasiassa immuuneja nuoria metsästäviä rikkaita paskiaisia tai kannibaaleja – vaikka on outoa, että joku valitsisi ravinnokseen juuri sen, mikä maailmasta on kadonnut. Paitsi että kaikki tuovat mieleen Tähtien sodan. Se herättää toivoa, sillä vaikka elokuvassa ei ole mitään rytmiä tai järkeä, lopun muutama roiskuttelu saa odottamaan, mitä innokas amatööri vielä saa aikaiseksi. Jos ei posketon idea (juoni on liian vahva sana) säväytä, niin ehkä sen tekee häkellyttävä valkokangaskuvasuhde – tekijät ovat selvästi kuvitelleet olevansa kuvaamassa jotain, mitä ihmiset voisivat haluta katsoa – tai viimeistään muutamat viimeiset sekunnit. Tarjolla on niin haielokuvaa, intiaanikirousta kuin dystopiaakin. Sellainen, joka ui jostain muusta yhteydestä napatussa kuvamateriaalissa syvyyksissä, kun ensin on näytetty 20-senttisessä vedessä lilluvia lintuja tai kahlaavia ihmisiä. Voi ei! Mikäköhän tuolla vedessä lymyää. Pelkästään niiden vuoksi tätä on pakko suositella! Ensi kerralla: paras huono idea ikinä! JOUNI VIKMAN Tällä palstalla on lupa innostua huonoista elokuvista! KAUHEUS ON KATSOJAN SILMÄSSÄ Laidasta laitaan 62 EPISODI 5/2023 KOTITEATTERI. Se on hienoinen ihme, sillä vuoden 2022 After the Pandemic näyttää ihan oikealta elokuvalta. LAJITYYPPICOCKTAIL Palstan elokuvat ovat hyvin eklektinen kooste. Tärkeämpää on kuitenkin se, että Lowry on oikeasti saanut aikaiseksi aution maailman tunnelmaa. Voima ei ole vahva niistä missään. Richard Lowry on yksi niistä innokkaista ja tuotteliaista elokuvantekijöistä, jotka helposti pykäävät valmiiksi vähintään pari kolme elokuvaa vuodessa
Ääniraitana toimii alkuperäisenä monona soiva DTS-HD MA 2.0. TÄHDET UHD-JULKAISUILLE: LANNISTUMATON LUKE: ???. Dialogi on sekä äärimmäisen selkeää että tarkkaa ja kokonaisuus on muutenkin monoraidaksi suorastaan täydellinen. Kummankin elokuvan mukana tulevalla blu-ray-levyllä on yli neljä tuntia muita suomeksi tekstitettyjä ekstroja. Siinä katsoja ympäröidään – päinvastoin kuin Sukupolvissa – hienoilla ja täsmällisillä surround-tehosteilla. Noh, ehkä sitten seuraavassa julkaisussa... Elokuvan värimaailma on sen sijaan varsin rajallinen eikä HDR10 tuo siihen merkittävää lisää; tämän presentaation katseenvangitsija onkin varsinainen ultraterävä kuvanlaatu. Lisämateriaalina Sukupolvet-UHD:llä on kaksi ja Ensimmäinen yhteys -UHD:llä kolme suomeksi tekstittämätöntä kommenttiraitaa, minkä lisäksi molemmissa on englanninkielinen tekstikommenttiraita. filmimäisyydessä. STAR TREK – SUKUPOLVET: ???. Tom Kajaslampi LANNISTUMATON Luke (Cool Hand Luke, 1967) toi ansaitun sivuosa-Oscarin George Kennedylle, mutta tämä Paul Newmanin tähdittämä klassikko tunnetaan monesta muustakin seikasta. Värisyvyydestä vastaa Dolby Vision ja HDR10. Erilaisia klassikkoja terävämpänä kuin koskaan Avaruusalus Enterprisen siivouspäivä huipentui Picardin kaivaessa esiin upouudet pölypussittomat varsi-imurit. Kumpaisessakin miksauksessa dialogi on hyvässä tasapainossa muiden tehosteiden seassa. Kumpikin elokuva esitetään natiivina 4K:na. UHD:ltä katsottuna Luke näyttää natiivissa 4K-resoluutiossaan uskomattoman hienolle. Nämä leffat tuskin voisivat näyttää paremmalta. Äänipuoli pidetään sen sijaan maltillisena. Mikäli et jostain syystä tiedä viidenkymmenen kananmunan syöntivedosta ja pidät itseäsi leffaharrastajana, on aika laittaa tämä elokuva katselulistalle. TrueHD 7.1 on onneksi etenkin Ensimmäisen yhteyden kohdalla onnistunut. Lisukkeina UHD:llä tarjoillaan kommenttiraita, puolituntinen dokumentti ja traileri, joista jälkimmäiset 1080p-muodossa. Resoluutionsa puolesta tulos on miellyttävää katseltavaa kaikessa orgaanisessa 4K-JULKAISUT Ikoniset ”failure to communicate”ja ”engage!” -lauseet kuullaan nyt ensimmäistä kertaa UHD:ltä. Kumpaisenkin elokuvan värit ja kontrastit ovat hienosti blu-rayn vastaavia tehokkaampia. Sukupolvien runsas värimaailma ottaa ilon irti etenkin Dolby Visionista, kun taas Ensimmäisen yhteyden mustat sävyt ovat todella mustia. Terävyys on erinomaista ja kuvan sisältämän filmikohinan kera katsoessa tuntuu, että silmien edessä olisi täydellinen filmikopio suoraan 1960-luvulta. Mitään niistä ei ole tekstitetty suomeksi. LISÄÄ NÄYTTÄVIÄ AVARUUSSEIKKAILUJA Star Trek -elokuvien UHD-julkaisujen sarjaa jatkaa osat seitsemän ja kahdeksan, eli Star Trek – Sukupolvet (Star Trek: Generations, 1994) ja Star Trek – Ensimmäinen yhteys (Star Trek: First Contact, 1996). STAR TREK – ENSIMMÄINEN YHTEYS: ???. Kumpikin leffa soi uutena Dolby TrueHD 7.1 -miksauksena, vaikka näiden elokuvien kohdalla ääniraita olisi kannattanut saman tien viimeistellä Dolby Atmoksena. Tämä elokuva ei mitään keinotekoista surroundia kaipaisikaan. 5/2023 EPISODI 63 KOTITEATTERI
Succession. Sarjan sivuosahahmon menneisyyttä valottava Queen Charlotte: A Bridgerton Story tuli nähtäville toukokuun alussa. Kenties vuoden korkeimmat odotukset on ladattu toisen maailmansodan ilmataisteluista kertovalle sarjalle Masters of the Air, joka on jatkoa Taistelutovereille ja The Pacificille. Vain tarkka julkaisupäivä uupuu. Tulossa ovat The Witcher – Noituri -sarjan kolmas kausi, Amazon Primen fantasiasarja Good Omensin jatko ja Disneyn Only Murders in the Building -jännärikomedian kolmas kausi. Tutuista sarjoista on tulossa myös pari erikoisempaa rinnakkaistuotantoa. KOTITEATTERI. Hyvän maun rajoja koetellaan tällä kertaa nuorille supersankareille tarkoitetussa koulussa. Amazon Prime Videon brutaalin The Boys -toimintahönöilyn maailma laajenee uudessa Gen V -sarjassa. Kenties heinäkuussa, kenties myöhemmin tänä vuonna. Alkuvuosi jatkui kotimaisen hittisarja Sunnuntailounaan neljännellä kaudella. Tarinassa seurataan aikansa ilmojen linnakkeen, B-17-pommikoneen miehistöä Memphis Belle -elokuvan tavoin. HBO:N videopeliadaptaatio The Last of Us aloitti sarjojen vuoden ryminällä. Luvassa ei ole viime vuoden kaltaisia hypetettyjä megasarjoja, joten viihdekenttä on avoin yllätyksille. Julkaisupäivästä on kerrottu vain kryptisesti. Jonkinlainen shokki on myös sitcom-klassikko Frasierin paluu, jota odotetaan kesäksi. Paramount Plussan tuotantona alustana nähdään todennäköisesti SkyShowtime. Sarjassa ihmiskunta valmistautuu avaruusmuukalaisten invaasioon. Opiskelijabileitä, kukkoilua ja kiimaista himoa supervoimilla, eli sotkuista menoa luvassa. Samat tekijät ovat asialla, mutta HBO on alustana vaihtunut Apple TV Plussaan. Netflix halusi sekin hyödyntää oman menestyssarjansa vetovoimaa laajentamalla Bridgertonin hupsua pariutumissaagaa STRIIMERI Spin-offeja ja lentävät taistelutoverit Vuoden kiinnostavimmat sarjat yllättävällä esiosalla. Kesäkaudelle on huhuiltu jatkoa kolmelle menestyssarjalle. Totutusti C Moressa. Tarina on paikallisesti niin suosittu, että se on Kiinassa filmatisoitu jo pariin kertaan, viimeksi tänä vuonna. UUSIA HAASTAJIA Game of Thronesin tv-tuotannosta vastanneet David Benioff ja D.B. Weiss ovat valmistelleet kiinalaiseen tieteistarinaan perustuvaa 3 Body Problem -sarjaa tälle vuodelle. Parhaillaan käynnissä on HBO:n palkitun Successionin neljäs ja samalla viimeinen kausi
Kurkistuksesta miehitetyn maan arkeen on saatu aikaan melkein hyvä sarja. Jani Svensk Queen Charlotte: A Bridgerton Story. Omertasta tuttu kolmikko, Louhimies, Andrei Alén ja Jari Olavi Rantala, sekä Venäjän ja Suomen konfliktista kertovasta kirjastaan Vuoden 2021 esikoisdekkari -palkinnon voittanut Helena Immonen. Sarjan käsikirjoituksesta vastaa mielenkiintoinen ryhmä. Kuin kepeä Casablanca. Ensimmäinen jakso on kiehtova ja jännittävä. KOTITEATTERI. Good Omens. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. Kotimaista sotatilaa tulkitsevassa Konfliktissa suomalainen rannikkokaupunki joutuu tuntemattomien erikoisjoukkojen hyökkäyksen kohteeksi, mikä saa yhteiskunnan pohtimaan valmiuksiaan reagoida tilanteeseen. Kosketuspintaa heikentää, että katsojan pitäisi jostain syystä olla enemmän huolissaan aikansa maineikkaista taiteilijoista kuin muista sorron alla elävistä. RANSKA / SAKSA 2023 TRANSATLANTIC on sarja toisen maailmansodan alkumetreiltä, kun Saksa hallitsee Ranskaa ja tuhoamislistalla olevat pakolaiset etsivät ulospääsyä rajat sulkeneesta maasta. juoni unohtuu ja sarja hämmentävästi loitontaa perspektiiviä niin, että se ei yhtäkkiä kerrokaan kenestäkään tai varsinaisesti mistään. Valmista tullee siis joskus ensi vuodeksi. Melkein. Kausi 1 TELEVISIO / JÄNNITYS SARJA ?. Sen jälkeen selkeä Transatlantic KOTIMAA AMPUU KOVILLA Aku Louhimies jatkaa Omerta 6/12 -elokuvan/sarjan tunnelmissa tulevassa Konflikti-sarjassa. Mukana on melkein kiinnostavia hahmoja rikkaasta jenkkiperijättärestä monen passin sankaripakolaiseen ja byrokratian hitauteen tuskastuneeseen virkailijaan. “Oho, nyt meinaa tulla rähinä! No katos, sekin jännite ohitettiin ja eiköhän seuraavaksi katsella, kun taiteilija esittää Hitler-parodiaa.” Transatlanticin jaksaa melkein katsoa loppuun. Tänä kesänä alkavissa kuvauksissa nähdään muun muassa Peter Franzén, Sara Soulié ja Pirkka-Pekka Petelius
Pääkaksikon vasta ujuttautuessa tuleviin peitetehtäviin Chanin rekrytoija Wong kontaktoi omaa triad-myyräänsä Hon Samia. Kommunistinen diktatuuri saa monen miettimään tulevaisuutta uudesta näkökulmasta, kun entinen brittivalta on vaihtunut jyrkempään ja joka suhteessa ahdistavampaan politiikkaan demokratia-aktivistien kuvitteleman autonomian sijaan. Chan saa nukuttua vain terapeuttinsa vastaanotolla, Lauta motivoi salaa suunniteltu irtautuminen triadista. Andrew Lau ja Alan Mak ohjasivat Makin ja Felix Chongin käsikirjoittaman trilogian. Pahan aavistus väikkyy alati taustalla. Päätösosa liukuu avausfilmin tapahtumien välittömästä ennakoinnista tarinan finaaliin. Valtataistelu leimahtaa eri ryhmien välille, kun tapetun päällikön poika astuu näyttämölle. Opetustekstit korostavat valintojen lopullisuutta. 66 EPISODI 5/2023 KOTITEATTERI. Vuosikymmen peitetehtävissä on jättänyt jälkensä molempiin. Hahmojen identiteettikamppailu nostetaan keskiöön. Infernal Affairsin voima on kohtalonomaisen asetelman sälyttämän melankolisen yleissävyn ja moniulotteisen tarinan lisäksi vakuuttavissa näyttelijöissä. Kakkososa taustoittaa tapahtumat vuosilta 1991–97. Matti Komulainen Infernal Affairs -trilogia Arvostelussa todellinen klassikkotrilogia. Taustalla sivutaan Hongkongin siirtymää Britannian hallinnosta osaksi Kiinaa vuonna 1997. Peking karsi niemimaan erityisaseman nopeasti ja 2000-luvun alussa tarinan poliisit jo noudattavat ”mantereen” käskyjä. Tapahtumat vaikuttavat ihmiseen, ihminen ei voi vaikuttaa tapahtumiin. Hon Sam passittaa Laun poliisikouluun, jonka primus Chan päätyy vankilan kautta triadiin. Kaikkineen trilogia tuntuu ajattomine teemoineen yhä sähäkältä ja tuoreelta. Helvetistä ei päästä pois hyvillä aikeilla eikä kärsimystä palkita nirvanalla. Motto kantaa läpi trilogian, jonka teemoja avataan myös buddhalaisilla suutrilla. Infernal Affairs on 2000-luvun alun vaikuttavimpia rikosdraamoja. Laun piinaa lisää epäilys muista myyristä poliisissa sekä peiteidentiteetin varjelu. Epälineaarinen kerronta haastaa katsojan tarkkaavaisuuden: ajalliset leikkaukset pakottavat skarppaamaan kotikatsomossa. Nuoren Chanin pokeri kestää kovimmatkin paikat, Lau taas kylvää tuhoa ilman harkintaa. Molempien riveissä lymyää vakooja, joka palvelee vihollista. Ilmankos Martin Scorsese muokkasi aiheesta Hollywood-version The Departed (2006). HONGKONG 2002–2003 KUKA pettää. Teos tarkentuu triadiin soluttautuneeseen poliisiin Chaniin ( Tony Leung) ja triad-nyrkki Lauhin ( Andy Lau), joka on ylennyt rikoskomisarioksi. Lau puolestaan vastasi myös kuvauksesta. Kysymys kalvaa sekä Hongkongin poliisia että triad-päällikköä. Pääkaksikko Leung ja Lau muistetaan etenkin Wong Kar-wain tiheätunnelmaisista draamoista, ja roolitus osuu nappiin muutenkin kautta linjan. Tämän ura kääntyy nopeaan nousuun aiemman pomon murhan myötä. Psykologista ruuvia kiristää kaoottisuudessaan todenmakuinen ja suorasukaisuudessaan armoton toiminta. Kumpikin on kuitenkin niin syvällä roolissaan, ettei toivoa kajasta millään suunnalla. RIKOS / DRAAMA ELOKUVAT ???. Epäonnistunut huumediili laukaisee verisen myyräjahdin. Mannerkiinalainen gangsteri Chen Cheng astuu kulisseista avaintoimijaksi, ja samalla pudotetaan monta muutakin naamiota
Näyttelijät kuitenkin suoltavat sen tason roskaa suustaan, että on vaikea olla kikattelematta. Ja sitä kyllä riitää. The Street Fighter -elokuvien hauskuus tuntuu usein tahattomalta. Viereisellä sivulla arvostelimme vaikuttavan Infernal Affairs -trilogian. Se paikka on säästetty karatea ja kung-futa sekoittelevalle toiminnalle. TOIMINTA / KOMEDIA ELOKUVAT ???. Tarjolla ei siis ole mahdollisuutta katsoa elokuvien englanninkielisiä dubbeja, joissa muutettiin jopa päähenkilön nimi! Mikäli dubit tai lisämateriaalit kiinnostavat, kannattaa katse kääntää Iso-Britannian suuntaan, sillä paikallinen Arrow Films julkaisi koko trilogian kattavana Limited Edition -painoksena aivan vastikään. Filmille kuvattu trilogia näyttää paikoitellen todella terävältä, josta on pakko antaa propsit Soul Medialle. Se ei kuitenkaan haittaa, sillä eipä tarina näiden elokuvien tähti ole. Nyt käännämme katseemme kuitenkin pois Hongkongista ja suuntaamme sen Japaniin. The Street Fighter, Return of the Street Fighter ja The Street Fighter’s Last Revenge kertovat kaikki Takuma Tsugurista, miehestä joka tekee melkein mitä vain rahasta. The Street Fighter -trilogian kaikki elokuvat ovat tuotu nykyaikaan esimerkillisen nätisti. 5/2023 EPISODI 67 KOTITEATTERI. Vaikka ne eivät näytäkään kovin aidoilta tai uskottavilta, on niissä käytetty meikkiä ja tehosteita juuri näille elokuville sopivalla tavalla. Sormet kurkun läpi lyödessä kurkku on kuin mikäkin kakku konsanaan, mutta sehän on vain hauskaa katsottavaa. Paikoitellen jopa slasher-elokuvien varpaille astuvat elokuvat sisältävät huiman määrän kamppailua ja parhaissa tapauksissa myös verta. Silmiä pullahtaa päästä, päitä räjähtää ja verta roiskuu. Seitsemänkymmentäluvulla vauhdilla valmistunut, sittemmin edesmenneen Sonny Chiban tähdittämä taistelulajielokuvasarja on samalla niin koominen kuin väkivaltainen. Kyseisen julkaisun levyillä ei kuitenkaan ole suomenkielisiä tekstityksiä, eli niitä himoaville nyt arvostelussa olevat levyt ovat mitä mainioin valinta. Japanilainen The Street Fighter -trilogia onkin sitten jotain aivan erilaista. Lisäksi mukana roikkuu aina uusi ärsyttävä sidekick, joten miestä ei todellakaan päästetä helpolla. Lafkan julkaisut ovat kärsineet kuvanlaadullisista ongelmista vuosien varrella useampaankin otteeseen, mutta The Street Fighter -elokuvien kanssa on onnistuttu vallan mainiosti. Nämä elokuvat eivät pelkää överiksi menemistä. Koska kyseessä on Soul Median julkaisu, on lisämateriaalipuoli unohdettu elokuvista täysin. Pelätty karateka onkin haluttu mies koko trilogian ajan, sillä perässä on jatkuvasti niin yakuza kuin poliisikin. JAPANI 1974 SUOMESSA ja muissa Pohjoismaissa on selkeästi käynnissä aasialaisen elokuvan renessanssi, sillä klassikkoja uudelleenjulkaistaan nyt kovaa tahtia. Veriset hetket on toteutettu hienosti läpi trilogian. Kuulostaa ehkä karulta, mutta The Street Fighter -elokuvien tunnelma on niin hupsu ja kepeä, ettei brutaalitkaan hetket aiheuta yleensä muuta kuin olankohautuksen. Elokuvien valikot ovat pelkistettyjä ja niiden avulla voidaan valita vain elokuvan tekstityksen kieli. Niklas Tirkkonen The Street Fighter -trilogia Tätä kaveria ei kannata suututtaa
John Travoltan vaimo Kelly Preston peilaa ironisesti omaa uraansa viimeisessä roolissaan. Samalla tavalla hyvää tarkoittava nainen on joutunut osaksi naapuruston perheväkivaltatapausta ja lapsuuden traumojen turmeleman miehen mielenterveysongelmia. Niiden avulla ohjaaja-käsikirjoittaja pureutuu inhimillisiin perustunteisiin, kuten läheisyyden kaipuuseen ja hyväksytyksi tulemisen tarpeeseen. Blondien musiikki kannattelee tarinaa kohtauksesta toiseen mutta tuntuu usein päälleliimatulta ratkaisulta alun aidosti koskettavan siunaustilaisuuden jälkeen. Park Chan-wook muistetaan etenkin arvoituksellisesta Oldboysta. Ohessa avataan ulkopuolisuuden ja vieraantuneisuuden problematiikkaa. Vaikka Decision to Leavekin sisältää mysteeriaineksia, ennen kaikkea se ammentaa noirista, draamasta ja psykologisesta trilleristä. Simmons...), jotenkin kokonaisuudesta odottaa jotain isompaa. Mutta se onkin sitten toteutettu sellaisella rautaisella ammattitaidolla, että ennalta-arvattavuus ei haittaa, sillä jännite toimii useammallakin katselukerralla. Jenkkidiiva kuumentaa brittiläisten, arkisempia duuneja puskeneiden kanssasiskojen tunteet, vaikka kullakin on tietysti omat taakkansa rinkassaan. Heeojil gyeolsim DRAAMA / RIKOS ELOKUVA ???. Pian rikosetsivä huomaa harhailevansa oudossa labyrintissä. Monet otokset ovat visuaalisesti niin vaikuttavia, että ne haluaisi kehystää. Hänen nuori leskensä herättää poliisin epäilyt. Henkilöohjaus buustaa alati intensiivisemmäksi kumuloituvaa vaikutelmaa sekä elokuvahahmojen että katsojan emotionaalisesta manipuloinnista. Jouni Vikman Off the Rails DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ?. Judi Denchin tähdittämässä avainkohtauksessa kappale Dreaming osuu muistojen, muistamisen ja myötäelämisen keskiöön. Sam Raimi pitää tahdin kuitenkin pienimuotoisena. Metodisesti Chan-wook hyödyntää uuden aallon formalismia kuvakerronnassa ja sen typistetyssä väripaletissa. Lisämateriaalina trailereita. Johtuuko ulkoinen tunteettomuus naisen kiinalaisesta kulttuuritaustasta vai vallan jostain muusta. Edesmenneen viimeisenä toiveena kolmikko suuntaa interrailille kohti Mallorcaa, mukana vainajan tytär. Sivujuonia siis riittää, ja kun käytännössä koko näyttelijäkaarti koostuu sittemmin isoiksi nimiksi nousseista tähdistä ( Cate Blanchett, Keanu Reeves, Katie Holmes, Giovanni Ribisi, Hilary Swank, Greg Kinnear, J.K. Matti Komulainen "Katso mitä Elon Musk sählää taas Twitterissä." 68 EPISODI 5/2023 KOTITEATTERI. EKSTRAT . Elokuvan sinänsä mieltä lämmittävä idea kompastelee kuitenkin toistuvasti kirjoitetun makuiseen kerrontaan ja hatarasti motivoituihin käänteisiin, sukelletaan italialaiseen idylliin kyläjuhlissa tai nokitellaan toisten valinnoista. ETELÄ-KOREA 2022 VARAKAS mies kuolee pudottuaan korkeuksista. Elämä on hajottanut vanhan jengin mutta nuorena jaetut kokemukset yhdistävät edelleen. BRITANNIA 2021 KOLME viisikymppistä naista kohtaa ystävänsä hautajaisissa. Oikeastaan kyse ei ole kauhusta vaan yliluonnollisuudella ryyditetystä jännitysja oikeussalidraamasta. YHDYSVALLAT 2000 NUORI kaunis nainen katoaa, ja pikkukaupungissa ennustajana elantonsa ansaitseva kolmen pojan yksinhuoltajaäiti joutuu vastentahtoisesti vedetyksi etsintöihin selvännäkijän lahjansa johdosta. Matti Komulainen Decision to Leave The Gift KAUHU / JÄNNITYS ELOKUVA ???
Puss in Boots DV D, B LU R AY & 4 K U H D Women Talking B LU R AY Fear and Loathing in Las Vegas 4 K U H D Jope ite DV D Lunana DV D & B LU R AY Pearl DV D & B LU R AY Ma-pe 11-19, La 10-16 • Puh. 09 42 89 1212 Kampinkuja 2 C, 00100 Helsinki www.filmihulluleffakauppa.com S E U R A A :
Stünkel maalaa tarinan hämäriin tiloihin murretuin värein. Kun tapahtumapaikkoja on rajallisesti ja ne ovat pieniä, on näyttelijöiden hallittava huonetta. Menneeseen vain ei voi palata. Myös aiemmin tänä vuonna The Last of Us -sarjassa pikaisesti vilahtanut Storm Reid vetää roolinsa bussissa Bakerin seurana istuskelevana mystisenä nuorukaisena hyvin. Koti ja toimisto ovat yhtä ja samaa muutenkin kuin symbolisesti, sillä Stasi on läsnä kaikkialla. Patinoituneen tyylikkään ja vetreästi kulkevan leffan miljöö on tuttu skottikirjailija Alistair MacLeanille, jonka tuotannosta on filmattu Navaronen tykeistä lähtien parikymmentä teosta. Tuomio kumottiin Saksan yhdistymisen jälkeen ja prosessin tuomari ja syyttäjä tuomittiin vankeuteen oikeudenkäytön vääristämisestä. Franziska Stünkel perustaa teoksensa Stasi-upseeri Werner Tesken tapaukseen. Lars Eidinger elää päähenkilön amokin sisäistä kamppailua käyvän tukahdetuin ilmein. One Way ei ole aivan niin huono kuin sen kannesta tai lähtökohdista voisi päätellä, mutta keskitason dialogia ja perusvarmaa toimintaa viljelevä pienen budjetin jännäri ei oikeastaan jännitä missään vaiheessa. Vaikka Teske oli suunnitellut loikkausta, hän ei syyllistynyt rikoksiin, joista hänet tuomittiin. Teske tapettiin niskalaukauksella tiettävästi viimeisenä DDR:ssä vuonna 1981. Rivien välissä tarina ruotii Britti-imperiumin sisäisiä jännitteitä, skottien itsenäisyyspyrkimykset kun ovat historiallinen kivi kuningaskunnan kengässä. Dementoitunutta päähenkilöä Isässä näyttelevä Anthony Hopkins sovitti harteilleen agentin viittaa kolmekymppisenä. YHDYSVALLAT 2022 MACHINE Gun Kellynäkin tunnetun Colson Bakerin tähdittämä uutuustrilleri One Way vie katsojan mukanaan karkumatkalle. Mielenkiintoisen roolisuorituksen tekevä Bacon ei ehkä ole leffassa kaikkein vetreimmillään, mutta tekee työnsä hienosti ja kunnialla. BRITANNIA 1971 BRITTIEN kultaa rahtaava alus katoaa Skotlannin rannikolla. Matti Komulainen Kun kello lyö When Eight Bells Toll JÄNNITYS / TOIMINTA ELOKUVA ??. Viskiä latkiva ja naisia kaatava Philip Calvert on selvästi James Bondin heimoa, vaikka Skotlanti on temmellyskenttänä 007-lokaatioiden vinkkelistä kotikutoinen. Matti Komulainen Machine Gun Kelly pakenemassa kuvauspaikalta rahasäkkinsä kanssa. Omatunto alkaa kolkuttaa, kun menestys karttuu muiden murskaamisesta. Toisaalta vihamielinen ympäristö lymypaikkoineen tuo mieleen lehtimies Tintin seikkailualbumin Mustan saaren salaisuus. SAKSA 2021 MIES saa unelmiensa viran 1970-luvun Itä-Saksassa, mutta sopimukseen sisältyy ehto: työn ohessa täytyy vakoilla Stasin piikkiin. JÄNNITYS / TOIMINTA ELOKUVA ??. Perillä Lontoon mies saa niskaansa aivan ensimmäisenä paikallisten vihat. Matka taittuu pitkälti bussissa, joten kyse ei ole mitenkään erityisen korkeaoktaanisesta ajelusta, mutta kyyti on sentään tasaista koko elokuvan ajan. 70 EPISODI 5/2023 KOTITEATTERI. Niklas Tirkkonen One Way The Last Execution Nahschuss DRAAMA ELOKUVA ???. Hallitus lennättää paikalle agentin, jonka menetelmät ovat paitsi esimiestä epäkunnioittavia, myös tappavan tehokkaita. Baker onnistuu siinä kohtalaisen hyvin, mutta Kevin Bacon onnistuu siinä täydellisesti. Ahdistava ilmapiiri syvenee ja kietoo otteeseensa jo kauan ennen kuin homma karkaa käsistä
Kuudella Oscarilla palkittu Kunnian mies (1966) on älykkäästi kirjoitettu ja taidokkaasti näytelty draama englantilaisen filosofi Thomas Moren ja kuningas Henrik VIII:nnen konfliktista 1530-luvulla. Itävalta-Unkarissa juutalaisen lääkärin perheeseen syntynyt Zinnemann opiskeli lakia Wienissä ja elokuvaa Pariisissa. Muistojeni Juliassa (1977) Zinnemann palasi vielä kerran suosikkiaiheisiinsa: natsismin uhkaan ja omaatuntoaan seuraavan ihmisen kohtaloon. Kourallinen lunta (1957) oli Hollywoodin ensimmäisiä narkomanian kuvauksia. Yksin maailmassa (1948) kuvaa amerikkalaisen sotilaan yritystä löytää holokaustista selvinneen lapsen äiti. Film noir -tyylinen jännäri Kenen on kosto (1949) kertoo entisestä keskitysleirin vangista. Kahdeksan Oscaria voittanut Täältä ikuisuuteen (1953) oli aikansa megahittejä, mutta aikaa se on kestänyt huonommin kuin moni muu Zinnemannin elokuva. Fred Zinnemann Mies ja omatunto Kahdeksan Oscaria voittanut Täältä ikuisuuteen (1953) oli aikansa megahittejä, mutta aikaa se on kestänyt huonommin kuin moni muu Zinnemannin elokuva. Useissa varhaistöissään Zinnemann tarttui uskaliaasti ajankohtaiseen aiheeseen: natsien keskitysleireihin. Hän suosi aitoja kuvauspaikkoja ja käytti ensimmäisten joukossa amatöörejä ammattinäyttelijöiden rinnalla. Siitä kertoo hänen elokuviensa huikea palkintosaldo: 26 Oscaria, 14 Baftaa ja 13 Golden Globea. Ajankohtaisista aiheista Zinnemann irtautui mestarillisessa Sheriffissä (1952). Intensiivinen, kokonaan reaaliajassa tapahtuva western kertoo pikkukaupungin sheriffistä, joka yrittää turhaan saada kaupunkilaisia avukseen lähestyvää rosvojoukkoa vastaan. Hän oli erinomainen näyttelijöiden ohjaaja, jonka elokuvissa debytoivat niin Marlon Brando ja Montgomery Clift kuin Meryl Streep. Elokuva on toisinaan tulkittu kommentiksi Yhdysvaltojen kommunistivainoista, mutta Zinnemann näki sen allegoriana demokratian heikkoudesta natsismin uhan edessä. ELOKUVAN MESTARIT SODAN JÄLKEEN ZINNEMANN SAI TIETÄÄ OMIEN VANHEMPIENSA JOUTUNEEN NATSIEN MURHAAMIKSI. Hän menetti sydämensä elokuvalle 12-vuotiaana, ja kaikesta voi syyttää Alfred Hitchcockin Psykoa. Monet hänen elokuvistaan käsittelivät periaatteistaan kiinni pitävän yksilön ja kuuliaisuutta vaativan yhteisön törmäystä. REILUT parikymmentä pitkää elokuvaa vuosina 1936-82 ohjannut Fred Zinnemann (1907–97) oli aktiiviuransa aikana amerikkalaisen elokuvan arvostetuimpia tekijöitä. Seitsemäs risti (1944) kertoo leiriltä paenneen miehen vaiheista. Dokumentaarisen viileä ja kellon tarkkuudella etenevä Shakaali (1973) kertoo Ranskan presidentti Charles de Gaullen salamurhaa vuonna 1962 valmistelevasta palkkamurhaajasta ja tätä jäljittävistä poliiseista. Nunnan tarina (1959) kertoo nunnaksi vihkiytyvästä naisesta, joka lopulta hylkää luostarielämän. Yhdysvaltoihin muutettuaan hän ohjasi esikoisenaan meksikolaisista kalastajista kertovan draaman Redes (1936), jonka dokumentaarinen tyyli ennakoi seuraavan vuosikymmenen italialaista neorealismia. Hän on arvioinut elokuvia myös TV1:n Aamu-tv:n Tähtihetki-ohjelmassa. Valmistuttuaan hän toimi avustajana Berliinissä kuvatussa mykkäelokuvan klassikossa Ihmisiä sunnuntaina (1930). TARMO POUSSU Kirjoittaja on Ilta-Sanomien ja Apu-lehden elokuvakriitikko. 5/2023 EPISODI 71 KOTITEATTERI. Sodan raskasta perintöä käsittelee myös Miehet (1950), jossa Marlon Brando debytoi vaikeasti vammautuneena amerikkalaissotilaana. Uransa lopulla Zinnemann yllätti vuosikymmenen hienoimpiin lukeutuvalla jännärillä. Zinnemann tavoitteli elokuvissaan niin ulkoista kuin psykologista realismia. Sodan jälkeen Zinnemann sai tietää omien vanhempiensa joutuneen natsien murhaamiksi. Havaijilla sijaitsevaan sotilastukikohtaan sodan alla sijoittuvasta draamasta on siivottu pois sen pohjana olevan James Jonesin romaanin uskaliaimmat teemat, kuten homoseksuaalisuus
Paikoin tarina vakuuttaa tosielämän vivahteillaan ilman genren painolastia ja ilmeisiä sudenkuoppia. Mattokauppojen solmimisen lomassa paljastuu uutta tietoa, joka vaarantaa kaikkien osallisten hengen. TULEVIA JULKAISUJA JONAIN PÄIVÄNÄ TÄMÄ KAIKKI ON SINUN Blu-ray & dvd 12.6. Kuollut mies ei palttoota kaipaa Dead Men Don’t Wear Plaid KOMEDIA / RIKOS ELOKUVA ???. John Hurtin viimeiseksi jäänyt työ valvojana tuo uskottavuutta koko tuotantoon, samoin Jürgen Prochnowin pieni sivuosa entisenä natsina. Matti Komulainen Damascus Cover JÄNNITYS / DRAAMA ELOKUVA ?. CREED III 4K, blu-ray & dvd 5.6. YHDYSVALLAT / BRITANNIA 2017 BERLIINIIN sijoitettu Israelin agentti lähetetään Syyriaan. Euroopasta katsoen maailma näyttää vapautuvan kylmän sodan kauhuista mutta Lähi-idässä mikään ei muutu. ASSASSIN Blu-ray & dvd 22.5. Tehtävänä on auttaa pois maasta yksi omista, verhona agentin julkisivu saksalaisena bisnesmiehenä. Jos paikoin ylilyönnin rajalla ja ylikin horjuva Martinin nihkeä ilmeily, kovisroolin rakoilu ja kehnosti kätketty kiima alkavat puuduttaa, leffasta voi järjestää kotona vaikkapa kisan, kuka tunnistaa eniten alkuperäisiä ikoneita näyttelijöistä säveltäjään. Raymond Chandlerin ja Dashiell Hammettin kaltaisten mestarien ikonisesta pulpista muistuttavassa noir-parodiassa toimii myös visuaalinen konsepti. THE WARRIORS Blu-ray & steelbook 22.5. MUKLAT: VIIRUN JA PESOSEN TALON ASUKIT Dvd 22.5. Jonathan Rhys Meyersin agentti haastaa vanhat opit kaksoisroolissaan ja Olivia Thrilby saa pohtimaan satunnaisen tuttavuuden oikeaa luonnetta. 72 EPISODI 5/2023 KOTITEATTERI. Kollaasimaista juonta kuljettavat kymmenet valkokangastähdet, jotka on leikattu mukaan Hollywood-klassikoista osin kokonaisina kohtauksina. Matti Komulainen MUUMIOT: SEIKKAILU AJAN HALKI Dvd 15.5. TÁR Blu-ray & dvd 10.7. Syheröä rikosvyyhteä selvittäessään toistuvasti haavoittuva kyyninen dekkari rakastuu toimeksiantajaansa, hallitseehan hän kaiken muun ohessa luotien poiston imemällä. Muurahaismiehen tuorein seikkailu saapuu pian kotiteattereihin. ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA 4K, blu-ray & dvd 5.6. Damascus Cover ajoittuu Berliinin muurin murtumisen jälkeiseen todellisuuteen. Carl Reinerin ohjaustyö on ehkä parasta Steve Martinia. Kun Martin setvii tapahtumia vaikkapa Humphrey Bogartin kanssa, ollaan asioiden ytimessä. Kokonaisuus jää kuitenkin selvästi osatekijöitä vähäisemmäksi, vaikka juoneen on nivottu myös alueen perinteisen valta-asetelman mustavalkoisuuden kyseenalaistavia juonteita. M3GAN Blu-ray & dvd 29.5. YOUNG SHERLOCK HOLMES Blu-ray 15.5. PEARL Blu-ray & dvd 19.6. YHDYSVALLAT 1982 NAINEN palkkaa yksityisetsivän, jonka menneisyys on traumatisoinut. Hän saa täydellisen peilin komiikalleen suurisilmäisestä Rachel Wardista
Maisel ja alkuperäiselokuvia The Bick Sick, Being the Ricardos ja Kaunis poikani (Beautiful Boy). Amazonin mukaan ominaisuus suunniteltiin alun perin huonokuuloisille, mutta sitä voi käyttää kuka tahansa Prime Videon tilaaja. Joka tapauksessa Prime Videon uusi ominaisuus kertoo siitä, että ongelma on todellinen. Amazon ilmoittaa nyt olevansa ensimmäinen suoratoistopalvelu, jossa puheen tehostaminen on mahdollista. Ilmiö ei näytä koskevan vain suomalaisia tuotantoja. Monet elokuva-alan ammattilaiset tuntuivat olevan sitä mieltä, että ongelmaa liioitellaan. Vastaavanlaisia ominaisuuksia on ollut tähän mennessä käytössä lähinnä korkealaatuisissa kotiteatterilaitteistoissa. Asia on nyt ajankohtainen Yhdysvalloissa. Osa katsojista on ratkaissut ongelman pistämällä suomenkielisen tekstityksen päälle. Puheesta on välillä vaikea saada selvää, oli kyseessä sitten englanninkielinen tai suomenkielinen ohjelma. Siinä he näyttävät olevan oikeassa, mutta se ei silti poista ongelmaa. Vaikka Dialogue Boost ei toimisi, se ehkä pistää elokuvantekijät ja näyttelijät ajattelemaan. Lukijapalautteeseen vastausta etsiessäni kysyin asiasta suomalaisilta asiantuntijoilta. Ehkä pitäisi varmistaa, että katsoja saa selvää siitä, mitä elokuvissa puhutaan. Maisel -sarjan viides ja viimeinen kausi alkoi huhtikuussa Prime Videolla. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA PUHEESTA ON VÄLILLÄ VAIKEA SAADA SELVÄÄ, OLI KYSEESSÄ SITTEN ENGLANNINKIELINEN TAI SUOMENKIELINEN OHJELMA. Visioita kotisohvalta. Toinen vakiovastaus oli, että suomalaiset ovat tottuneet lukemaan tekstityksiä, joten yhtä lailla englanninkielisistä elokuvista voi olla vaikea saada selvää. Prime Videon uusi ominaisuus on siinä mielessä hyvä uutinen, että se nostaa asian esille. Tosin digitaalisen median asiantuntija Kari Haakana huomautti Twitterissä, että Ruotsin yleisradioyhtiö SVT:llä on ollut käytössä vastaavanlainen ominaisuus SVT Play -suoratoistopalvelussaan. Ominaisuus ei toimi kaikissa nimikkeissä, mutta se koskee ainakin Amazonin alkuperäissarjoja, kuten Jack Ryan, Harlem ja The Marvelous Mrs. Tämä ongelma nousee tasaisin väliajoin esiin, ja Episodin Yleisön äänessäkin olemme sitä käsitelleet. Se osaa etsiä ääniraidalta kohdat, joissa voi olla vaikea saada puheesta selvää. Sen avulla katsoja voi säätää puheen äänenvoimakkuuden korkeammalle samalla kun musiikki ja tehosteäänet jäävät enemmän taustalle. Sen jälkeen kone muokkaa äänenlaadun sellaiseksi, että katsoja ymmärtää puheen helpommin. Tehostukseen on kaksi eri vaihtoehtoa: keskitaso ja suuri. MONI kotimaisten elokuvien ja sarjojen katsoja heristelee korviaan, kun vuorosanoista ei saa kunnolla selvää. Prime Videon käyttämä Dialogue Boost hyödyntää tekoälyä. Käyttökokemuksista ei vielä ole raportoitu. Prime Video otti tekoälyn avuksi Äänet kuuluviin 5/2023 EPISODI 73 KOTITEATTERI. Amazon Prime Video on lanseerannut uuden toiminnon nimeltä Dialogue Boost. Yksi selitys voi olla siinä, että äänimiksaus tehdään elokuvateatteritasoista äänentoistoa ajatellen, joten pienessä huoneessa vaatimattomilla televisiokaiuttimilla lopputulos ei ole toivotun laatuinen. The Marvelous Mrs
Jo varhain oli selvää, että sarja ei kertonut vain tytöistä. Hän vain ei etsi niitä ruudusta. Yritän katsoa asiaa toisesta suunnasta: miltä näyttelijästä tuntuu, kun ihmiset alkavat hokea, että hän tai oikeammin jokin hänen rooleistaan on muuttanut heidän elämänsä. Naisia pullollaan olevassa huoneessa on silti selvää, että heille on ollut merkityksellistä kuulla suositun sarjan cooleimman tytsin suusta, että hekin voivat olla tappajia. Sen sijaan mietin, voivatko elokuvat ja tv tosiaan antaa meille sankareita. Soturiprinsessa Xena. Varttuessani rakastamiani sarjoja on poljettu lokaan. Mutta en ikinä katsonut sitä, enkä ollut edes tajunnut asiaa ennen kuin nyt, istuessani täpötäydessä huoneessa kuuntelemassa ysäri-ikoni Sarah Michelle Gellaria. – Viimeisen 15, 20 vuoden aikana meistä on tullut kriittisiä. Joka päivä opin teiltä, kaikilta. Tarvoimme ylämäkeen emmekä odottaneet kestävämme yli 12 ensimmäisen jakson, Gellar muistelee. – ja tyypin, jolla oli outo otsa ja platinanvaalea tukka. – Buffy puki sanoiksi jotain, mihin olen aina uskonut. Se ei ole vain arvostusta, se on jotain intiimimpää, jopa epämukavaa. Vai oliko se machete. MARTA BA?AGA Elokuvatoimittaja Marta Ba?aga on FIPRESCIn ja European Film Academyn jäsen, tekee yhteistyötä Varietyn ja Cineuropan kanssa ja avustaa säännöllisesti Episodia. Buffysta tuntuu pitkään, etteivät muut ymmärrä hänen uhraustaan. – Minulle kaikki ovat roolimalleja. Näyttelijä toivoo elämänsä aikana pääsevänsä sarjaan tai elokuvaan, joka merkitsee jotain ihmisille nyt ja jatkossa. Silti, aion alkaa katsoa sarjaa nyt, 20 vuotta sen päättymisen jälkeen. 74 EPISODI 5/2023 TUNNUSTUKSEN aika: en ole ikinä katsonut Buffy vampyyrin tappajaa. Oli tärkeää, että takaraivossa oli ajatus siitä, että voi olla vahva. Oliko minulla varttuessani sellainen. Jokainen tyttö voi olla voimakas, jokainen voi nousta oikeuksiensa puolesta. Ympärilläni on selvästi liikuttuneita ihmisiä, mutta en ole täällä pilkkaamassa. Sanat, joita ei ole itse kirjoittanut, asiat, joita on tehnyt vain koska käsikirjoituksessa luki niin. Jokin aika sitten eräässä tilaisuudessa nuori nainen sanoi näyttelijälle, josta en ollut aikaisemmin kuullutkaan, että vain tämän roolihahmo jossain vanhassa sarjassa oli estänyt häntä tekemästä itsemurhaa. Sidney Prescott -parka tai Gellar itse Julmia aikeita -leffassa sanomassa ”You can put it anywhere”. Gellarillakaan ei tunnu olevan mitään roolimalleja vastaan. Selvä. Kun naiset, tai ketkä tahansa, yhdistävät voimansa ja tukevat toisiaan, voimme saavuttaa mitä tahansa, Gellar kommentoi. Pystyin samastumaan Buffyyn, koska se tuntui tutulta. En tiedä olisiko Buffy ollut sankarini nuorempana tai tuleeko hänestä sellaista vieläkään. Sitä nuoruus on: ei vielä ole aikuinen mutta pohtii paikkaansa maailmassa ja muiden silmissä. – Elämässä on paljon kilpailua ja erityisesti naiset laitetaan usein toisiaan vastaan. No, se ei ole ihan totta. Oli miten oli, ilmeisesti olen valmis olemaan vahva. Hän on istunut monessa juryssa, mm. Tällä palstalla hän kuvailee outoja kohtaamisia elokuvan maailmassa. En tällä kertaa. Olin kuvausten nuorimmainen mutta silti kokenein. – Sarjan ytimessä oli tyttö jumissa kahden maailman välissä. ”Tästä eteenpäin maailman jokainen tyttö voi olla tappaja. Lupaan kertoa, kuinka käy ja pääsenkö yli skalpellin olemuksesta. Venetsian elokuvajuhlien Kansainvälisellä kriitikkoviikolla. Olin 13-vuotias ja se taisi mennä minulta yli hilseen. Oletko valmis olemaan vahva?” Raivoisat suosionosoitukset. Tuskin. Tee valinta. Mutta Gellar tuntuu saaneen rauhan sen suhteen. Se johtunee näyttelijänä olemisesta, rakastan oppia asioita ihmisistä. Se kertoi jokaisesta, joka on ehkä vähän erilainen eikä oikein sovi lokeroihin. On äärimmäinen palkkio, että Buffy porskuttaa, vaikka maailma on muuttunut. Tajuan sen nyt, koska ilmeisesti monet edelleen pitävät Buffyä sankarina, feministisenä sellaisena. Ja siinä hän taas on, ruudussa puhumassa sääntöjen muuttamisesta ja ”viikatteen syvimmästä olemuksesta” – mutta ei siitä sen enempää. Buffy patriarkaatin tappaja KAIKKEA SITÄ KUULEE Sarah Michelle Gellaria (Buffy vampyyrin tappaja, 1997).. Jokainen meistä. Kadulla kohtaamastani ihmisestä omaan äitiini. Kaikissa on voimaa, se vain pitää löytää. – Teimme pilotin kanavalle, jonka ihmisiä emme tunteneet, perustuen elokuvaan, joka ei saanut niin hyvää vastaanottoa kuin olisi pitänyt. Muistan törmänneeni joihinkin jaksoihin, joissa teinit tekivät läksyjä baarissa – miksi. Mukana on altavastaajan tarinaa, sillä Buffy oli uuden kanavan kesken kautta alkanut korvike. Muistan toki rakastaneeni joitain hahmoja, mutta en usko yhdenkään varsinaisesti opettaneen minulle miten olla nainen
KESÄ JA NUORUUS – NYT ENTISTÄ PIDEMPINÄ Jo osaan 25 venähtänyt tunnettujen elokuvien erikoisversioita tutkaileva artikkelisarja ottaa kesän kunniaksi aiheekseen hieman aurinkoisemmat leffat. JA PALJON MUUTA EPISODI 6/2023 ILMESTYY 9. Osoitteenmuutos: Ilmoita uusi osoitteesi riittävän ajoissa tilaajapalveluumme sähköpostitse, kirjeitse, soittamalla tai osoitteessa www.episodi.fi. Asioidessa on hyvä ilmoittaa tilaajanumero. Kustantaja Pop Media Oy, Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki Tilaajapalvelu puh. Irtisanominen voi tapahtua sähköpostitse, kirjeitse tai soittamalla tilaajapalveluumme. KESÄKUUTA. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA Mene osoitteeseen www.popmedia.fi/tilaa-episodi Kestotilaus on tilaustapa, joka on määräaikaistilausta edullisempi. THE FLASH Supernopeasta sankarista kertovan elokuvan ohjaksissa on It-hitin Andy Muschietti, mutta taustalla vaikuttaa myös DC:n hahmot luovaan ohjaukseen saanut James Gunn, jonka mukaan elokuva toimii lähtölaukauksena uudelle uljaalle ajalle. Elämme toivossa, että ehdimme saada sen mukaan. 03 4246 5302 (avoinna ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Tilaushinnat • 12 kk kestotilaus 119,90 euroa • 12 kk määräaikaistilaus 144,80 euroa • Ulkomaisiin tilauksiin lisätään postimaksulisä • Hinnat sisältävät ALV % • Huom! Paperilaskulisä 2,90 euroa TILAA EPISODI. Kestotilaus jatkuu ilman uudistamista, mikäli sitä ei irtisanota mieluiten kuukautta ennen tilausjakson päättymistä. Hänen uutuutensa saa ensi-iltansa Cannesin elokuvajuhlilla, jotka ajoittuvat samoihina aikoihin kesäkuun numeron tekemisen kanssa. ASTEROID CITY Wes Andersonilla on erityinen paikka Episodin toimituksen sydämissä