STAN & OLLIE HINTA 9,80€ | NUMERO 1/2019 TÄMÄ EI OLE NAUR UN ASIA
@DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 UUTUUDET THE NUN Kun nuori nunna riistää henkensä, menneisyytensä kalvama pappi sekä viimeisen valansa kynnyksellä oleva noviisi lähetetään tutkimaan tapausta. 19,95€ ALK. He joutuvat asettamaan elämänsä, uskonsa ja sielunsa vaaraan kohdatessaan pahantahtoisen voiman saman riivatun nunnan hahmossa, joka pelotteli katsojia ensimmäisen kerran The Conjuring 2 -elokuvassa. Yhdessä he paljastavat luostarin pirullisen salaisuuden. DVD 16,95€ BLU-RAY ALK. 19,95€ Rajoitettu erä! episodi_A_januari.indd 1 2018-12-18 11:17. THE PREDATOR Shane Blackin räjähtävässä elokuvassa saalistajat ovat tappavampia kuin koskaan aiemmin ja vain sekalainen joukko voi estää ihmiskunnan tuhoutumisen. 34,95€ DVD 16,95€ BLU-RAY ALK. 29,95€ ALK
Baird on ohjannut jotain näin lämminsydämistä. Niin selkeästi he leimautuivat parivaljakon puolikkaiksi, että vuoteen 1950 mennessä he olivat näyttäytyneet yhdessä peräti 107 lyhyessä tai pitkässä elokuvassa, joista vain kourallinen oli lyhyitä cameoita. 53 NUMERO 1 / 2019 | WWW.EPISODI.FI The Favourite BlacKkKlansman Steve Coogan ja John C. >> SISÄLTÖ 26 STAN & OLLIE Paria satunnaista samassa elokuvassa näyttäytymistä lukuun ottamatta koomikot Stan Laurel ja Oliver Hardy esiintyivät ensimmäisen kerran Suomessa nimen Ohukainen ja Paksukainen saavana tiiminä jo vuonna 1927. Vielä uskomattomampi on Steve Cooganin ja John C. Hänen uutuutensa on niin hyvä, että sitä varjostaa vain, no, Moonlight. >> 10 ENSI-ILLAT 24 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 26 STAN & OLLIE On aika uskomatonta, että ilkeän Filth-elokuvan jälkeen Jon S. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Uinu, uinu lemmikkini, Men in Black: International ja Brightburn. Reilly esittävät Stan Laurelia ja Oliver Hardya esittämässä Ohukaista ja Paksukaista. Räyhä-Ralf-jatko-osan kohokohta on kuitenkin peräisin ajalta ennen verkkoa. Stan & Ollie osoittaa duolle kunnioitusta ja keskittyy heidän viimeiseksi jääneeseen kiertueeseensa 1950-luvun lopulla. Reillyn muodonmuutos. 42 GREEN BOOK Kaksi hyvin erilaista miestä lähtee pitkälle automatkalle halki 1960-luvun Yhdysvaltojen rasististen etelävaltioiden ja osoittavat maailman muutoksen alkavan yksilötasolla. 62 AIKAKONE Tammikuu – helmikuu 1999. Nyt hän on osunut valtavirtaelokuvan tekemisen kultasuoneen – tinkimättä omalaatuisuudestaan! 54 OSCARIT 2019 Yhdysvaltojen elokuva-akatemia ilmoittaa ehdokkuudetkin vasta tämän numeron ilmestymisen jälkeen, mutta Episodi ennustaa rohkeasti jo alan suurimman gaalan voittajatkin! 58 TOP 10 Vuoden 2018 kiinnostavimmat kotiteatteriensi-illat. 4 ALKUTEKSTI Animoidut kehykset. 50 THE FAVOURITE Yorgos Lanthimos on jo pitkään ollut oudon elokuvantekemisen ja art house -piirien suosikki. 34 IF BEALE STREET COULD TALK Barry Jenkins osoittaa, ettei hänen Oscar-palkittu Moonlight-elokuvansa ollut pelkkä onnenkantamoinen. TÄYDESSÄ MASKISSAAN, PERUUKISSAAN JA KORKEISSA KOROISSAAN NICK NÄYTTI MAAILMAN KIEHTOVIMMALTA OLENNOLTA – RACHEL WEISZ, S. 1/2019 EPISODI 3. 38 RÄYHÄ-RALF VALLOITTAA INTERNETIN Mainion Zootropolisin tekijät onnistuvat muuttamaan Internetin sisältöä ja ominaisuuksia mainioiksi visuaalisuuksiksi. 63 KOTITEATTERI 82 PEKKA LEHTOSAARI Ensimmäinen rahoittaja. 61 LUKUNURKKAUS Iron Sky – Renaten tarina; Ihmeotukset: Grindelwaldin rikokset ja Show Me the Money: kaikkien aikojen leffavisa. Harva kuitenkin tietää, että elokuvauransa jälkeen he kiersivät live-esiintymiskiertueilla erityisesti Isossa-Britanniassa
Joillekin voi tulla yllätyksenä, että olen kyyninen ihminen (sarkasmia). Koska toimituksen katsaus vuoden 2018 parhaisiin suorituksiin julkaistaan vasta ensi numerossa, en minäkään listaa suosikkejani, vaikka niin ensin suunnittelin. Kyynisyydestä huolimatta hallitsen myös itsepetoksen: uskon asioihin, koska haluan uskoa niihin. Kyseessä ovat kuitenkin ennen kaikkea makuasiat. Tulin ajatelleeksi, miten häilyvä jako ”hyviin” ja ”huonoihin” loppujen lopuksi on. Haileffa Meg, Damien Chazellen Ensimmäisenä Kuussa ja Steve McQueenin Widows jättivätkin hailakan jälkimaun. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. tammikuuta asti, ja tulokset julkistetaan 15.2. Silti niillekin löytyi ymmärtäjiä, mikä minun oli vain (silmiäni pyöritellen) hyväksyttävä. Siitä tuli kuitenkin myös vuoden ensimmäinen viiden tähden elokuvani. Olin varma, että ensimmäinen vuoden 2018 näkemäni uusi elokuva, Coco, olisi vain Disney/Pixarin yritys kosiskella laajenevaa latinoyleisöä. Jo sitä aikaisemmin nähdään Gran Torino, jossa Eastwood myös näyttelee. Kanna kortesi kekoon ja vaikuta lopputuloksiin ilmoittamalla suosikkisi osoitteessa www.episodi.fi/ kilpailut. Halloweenin piti pyyhkiä kaikki töyhkä 40 vuoden ajalta ja palauttaa franchise John Carpenterin klassikon sfääreihin. TAMMIKUUTA sai ensi-iltansa Clint Eastwoodin elokuva The Mule, jossa yli 50 leffaroolin veteraani ohjaa itseään pääosassa. Kuvamateriaali: 20th Century Fox, Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Nordic, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. ilmestyvässä helmikuun Episodissa! Animoidut kehykset 10 VUOTTA SITTEN 11. 4 EPISODI 1/2019. Äänestää voi 28. Hän itse toimii siinä tuottajana ja ohjaajana. Ennakko-odotukset ja -luulot ovat kuitenkin inhimillisiä, joten kävin läpi elokuvia, jotka yllättivät minut jompaan kumpaan suuntaan. Kymmenen vuotta sitten, Changeling-jännitysdraaman ensi-illan aikaan Hollywood-legenda vakuutteli lopettavansa vähintään näyttelemisen jollei koko uraansa. No, ei muuta kuin odotukset taas korkealle uuteen vuoteen! JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA PS. Rikastuttaahan jokainen uusi ensi-ilta ohjelmistoa ainakin jollakin tavalla. Pictures HYVÄÄ uutta vuotta, rakkaat lukijat! Vuodenvaihteessa on tapana katsoa taaksepäin ja yrittää kiteyttää vuoden aikana tapahtunutta. 16. Yritän suhtautua peruspositiivisesti kaikkiin uusiin tulokkaisiin. VUOSIKERTA / 149. Vuoden aikana ilmestyi paljon elokuvia, joita en voinut sietää. ”Eastwood on vihdoin saanut esituotantoon kauan miettimänsä, Nelson Mandelasta kertovan elokuvan The Human Factor. Cannesissa hän totesi, että se saa riittää hänen osaltaan mitä tulee valkokankaalla näkymiseen. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Joonas Alanne, Marta Ba?aga, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Janne Kaakko, Tom Kajaslampi, Esa Karell, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Pekka Lehtosaari, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Milla Olkkonen, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Jaana Halttunen, Erik Kangas, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA M?kusala ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Lego Elokuva -hemmojen mukana olosta huolimatta en uskaltanut odottaa Spider-Man: Kohti hämähäkkiversumia -seikkailulta kovin paljon. Ensi numerossa julkistamme Episodin toimituksen ja lukijoiden suosikit vuoden 2018 ensi-illoista. Mikä mielenkiintoisinta, loppuvuodesta minut yllätti toinen animaatio. Niinpä aloin ajatella elokuvia siltä kannalta, miten ne olivat vastanneet ennakko-odotuksiani. Näyttelijänä maailmanmaineeseen kivunnut tuottaja-ohjaaja harkitsi näyttelemisen lopettamista jo Million Dollar Babyyn.” Episodi 1/2009: Hyvästi, Clint (Martyn Palmer) ALKUTEKSTI TAMMIKUU 2019 TULIN AJATELLEEKSI, MITEN HÄILYVÄ JAKO ”HYVIIN” JA ”HUONOIHIN” LOPPUJEN LOPUKSI ON. Huippujen väliin mahtui useampiakin tapauksia, joista olisin aihepiirin tai muuten lähtökohtien vuoksi halunnut pitää enemmän. Episodissakin on perinteenä listata vuoden parhaita elokuvia ja niiden tekijöitä. Se kuitenkin hurmasi minut vauhdillaan ja huumorillaan. Kyllä ei palauttanut! Vuoden katkerin mielenipahoitus
krs. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. 82) kirjoittaa, ohjaajan palkkio on yleensä tietty prosenttiosuus elokuvan budjetista. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. Henkilökunta tekee koekuuntelua ja kuuntelee asiakkaiden palautetta ja toimii sen perusteella.” Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. Gary Gray (Straight Outta Compton). Janne Kylli odottaa jatkoa Millennium-trilogialle, mutta teatteriesitys meni ohi. LUOKKAKOKOUS 8. VASTAUS: Kyllä Se mikä ei tapa on katsottava pätkä, annoimmehan sille arviossa neljä tähteä. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. Elokuvissa on keskenään isoja eroja. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. FAST & FURIOUS 7 7. FURY 13. Finnkino esittää valkokankaillaan noin 220 elokuvaa vuodessa, ja pääsääntöisesti elokuvien äänistä ei tule palautetta. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Elokuvaa ei pääse enää katsomaan, enkä löydä mitään tietoa tallenteesta tai muusta elokuvapalvelusta, mistä leffan näkisi. Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. ”Miksi Finnkinon teattereissa äänet on korvistavertavuotavan kovalla?” VASTAUS: Kysyimme äänentoiston voimakkuudesta Finn kinolta. AMERICAN SNIPER 6. JURASSIC WORLD 15. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. INSIDE OUT 14. ”Osaatteko sanoa, koska elokuva Se mikä ei tapa tulee tallenteena levitykseen. Ikitieohjaaja A.J. Mahdollinen jatko tulossa. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Jarno Rusi haluaa vähentää volyymiä. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. krs. Näin meille vastasi Development Director Janne Uusi-Kölli: ”Elokuvien äänistä keskustellaan silloin tällöin ja saamme siitä joskus palautetta asiakkailtakin, toki elokuvaesitysten määrään suhteutettuna palautetta tulee erittäin vähän. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. TERMINATOR GENISYS 9. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. INTERSTELLAR 4. Ohjaajaksi on pestattu F. MAD MAX FURY ROAD 2. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. Yle.fi esimerkiksi tietää kertoa, että Tuntemattoman sotilaan ensi-iltavuonna 2017 ohjaaja Aku Louhimies tienasi ansiotuloa 93 577 euroa, eikä hänellä ollut pääomatuloja. Näillä näkymin dvd ja blu-ray ilmestyvät maaliskuun lopulla. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Jokisen viimeisin elokuva Kätilö ilmestyi vuonna 2015, mutta silti hänellä oli vuonna 2017 ansiotuloja 83 943 euroa. Elokuvateatteri voi poiketa referenssitasosta ja halutessaan muuttaa äänitasoa. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. Jatkoa ei välttämättä tosin ole tulossa, sillä elokuvan menestys jäi odotettua heikommaksi. Elokuvan tekijä suunnittelee elokuvaan äänimaailman ja asettaa referenssitason, jolla elokuvaa tekijän mielestä kannattaa esittää. KÄTYRIT 11. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 www.?lmihulluleffakauppa.com 4K UHD, Blur-ray & DVD *09 42891212* Kampinkuja 2 C 00100 Helsinki Illan elokuvahetkiin. VASTAUS: Se voi vaihdella hyvinkin paljon, sillä kuten alalla työskentelevä Pekka Lehtosaari tämän numeron kolumnissaan (s. Annila taas tienasi samana vuonna 12 980 euroa ansiotuloja, ja lisäksi hänellä oli verotettavaa pääomatuloa 21 312 euroa. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. Esimerkkinä voisi käyttää vaikka taannoin ilmestynyttä Interstellar-elokuvaa, jonka yhteydessä laskimme kategorisesti elokuvan referenssiäänitasoa. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. Elokuvateatteri siis päättää elokuvakohtaisesti äänitason ja tarvittaessa laskee referenssitasoa. Tätä tehdäänkin tarvittaessa, ja silloin äänen tasoa lähes aina lasketaan. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. ”Paljonko elokuvaohjaajat Suomessa tienaavat. Antti J. Joskus tulee markkinoille elokuva, jonka äänentaso on jopa poikkeuksellinen kova. Ohjaajat ovat yleensä freelancereita, joten palkkioissa on isoja heittoja, ja menestysohjaajienkin tulot vaihtelevat työtilanteen mukaan. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. Henri Nieminen haluaa puhua rahasta. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. Arvostelun mukaan katsottava pätkä
Vähältä piti, ettei niin käynyt koko uudelleenfilmatisoinnille. Eipä niin, että kauhumestarin teokset olisivat elokuvateollisuuden näkökulmasta olleet poissa muodista. Buhlerin isoin meriitti tähän asti on keskinkertainen Clive Barker -sovitus The Midnight Meat Train, mutta Kajganich oli jo käsikirjoittanut Luca Guadagninon A Bigger Splashin ja kaksikon Suspiriakin ehti ensi-iltaan ennen King-sovitusta. HUHTIKUUTA UINU, UINU LEMMIKKINI Katti Kavalan paluu! Uusinta filmatisoinnin tekijät eivät selvästikään ole kuunnelleet Ramonesin varoituskappaletta alkuperäisestä. Tuolloin projektia oli palkattu kehittämään Matt Greenberg, joka oli käsikirjoittanut sellaisia kauhuelokuvia kuin Halloween H20 (1998), Tulen valtakunta (Reign of Fire, 2002) ja vuoden 2007 Mikael Håfström -ohjaus 1408. Niin on asian laita myös heidän seuraavassa projektissaan: kaksikko on kiinnitetty myös vuodeksi 2019 aikataulutetun Mama 2:n ohjaksiin! JASON CLARKE Ensimmäisenä Kuussa -elokuvasta tuttu Jason Clarke nähdään tänä vuonna myös jännärissä Salaisuus pinnan alla (22.3.). 6 EPISODI 1/2019. Lisäksi hän on jo lopettanut kuvaukset romanttisessa sotadraamassa The Aftermath. Greenberg kynäili vuoden 2015 heikon Seventh Son -fantasian ja Fresnadillolle uumoiltiin The Crow -uusintaa, joka sekin jäi toteutumatta. Ohjaajiksi oli nyt kiinnitetty parivaljakko Kevin Kölsch ja Dennis Widmyer. Sitten elokuva tuntui vaipuvan unohduksiin. King-kauhun ohella hänen uusia elokuviaan ovat The Tomorrow Man -draama, Late Night -komedia sekä vielä nimeämätön draama, jossa hän esittää Fox News -kanavan pomoa Roger Ailesia, joka loi myrkyllisen työilmapiirin seksuaalisella ahdistelullaan. STEPHEN KING on taas kovassa huudossa. Paramount Pictures -studio ilmoitti jo lähes kymmenen vuotta sitten kehittelevänsä uutta sovitusta vuonna 1983 ilmestyneestä kirjasta. • Kauhujen keskelle muuttavan perheen tytärtä esittävä Jeté Laurence on viimeksi nähty meillä valkokankailla The Snowman -jännärissä. Käsikirjoittajiksi olivat valikoituneet Jeff Buhler ja David Kajganich. Hiukan myöhemmin studio ilmoitti, että ohjaajana toimisi espanjalainen pelottelija Juan Carlos Fresnadillo, joka oli ollut vastuussa vuoden 2007 elokuvasta 28 viikkoa myöhemmin. Tälläkin hetkellä esituotannossa ja kuvausten alla on kymmeniä nimikkeitä! Tänä vuonna saa jatkoa Kingin hahmoihin ja teoksiin perustuva Castle Rock -sarja, ja syyskuussa ilmestyy vuoden 2017 Se-kauhuhitin jälkimmäinen puolisko. Sen jälkeen, kun Brian De Palma vuonna 1976 teki filmatisointinsa Carrie-kirjasta, Kingin tarinoiden pohjalta on tehty satoja elokuvia, lyhäreitä ja tv-sarjoja. Tarina kertoo perheestä, joka muuttaa lähelle mystistä hautausmaata, jolla tuntuu olevan voima herättää sinne haudatut henkiin. • Elokuvan Suomen ensiilta on samana päivänä Yhdysvaltojen kanssa. Paramount ilmeisesti hautasi elokuvan lemmikkieläinten hautausmaalle, sillä vuoden 2017 syksyllä yhtiö ilmoitti projektin olevan hengissä ja voivan hyvin. • Vaikka David Kajganich on monissa lähteissä mainittu toiseksi käsikirjoittajaksi, hän on jäänyt lopullisessa elokuvassa ilman krediittiä. Sitä ennen saa ensi-iltansa Uinu, uinu lemmikkini, joka on uudelleenfilmatisointi vuoden 1989 versiossa samasta pelottavasta King-romaanista. KAUHUN TEKIJÄT • Elokuvan ja kirjan alkuperäinen nimi Pet Sematary on kirjoitettu tahallisesti väärin (p.o. ENSI-ILTA 5. Mutta kuten hautausmaan ympärille sijoittuvat tapahtumat ja elokuvan mainoslause paljastavat: joskus kuolleena on parempi olla. INFO ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA KUOLLUT PROJETKI HERÄSI HENKIIN LONG LIVE THE KING! KEVIN KÖLSCH Oikeastaan Kevin Kölschiä (joskus myös Kolsch) ei voi mainita ilman Dennis Widmyeria, sillä käytännössä he ovat tehneet kaikki aikaisemmatkin tuotantonsa yhdessä. JOHN LITHGOW 73-vuotias John Lithgow ei osoita väsymisen merkkejä. He olivat aikaisemmin tehneet yhdessä muun muassa Suomessakin festareilla vierailleen, tähdeksi hinnalla millä hyvänsä haluamisesta kertovan Starry Eyes -kauhujännärin sekä joitakin lyhytelokuvia ja Scream-tv-sarjan jaksoja. Trailerin perusteella Kölsch ja Widmyer tavoittelevat aavemaisempaa tunnelmaa kuin Mary Lambertin vuoden 1989 versio, joka kulki ennemmin vuosikymmenelle tyypillisen slasher-kauhujännityksen polkuja. • Kingin kirjaan perustuvien uusien Se-elokuvien ohjaaja Andy Muschietti oli myös jossain vaiheessa ilmoittanut olevansa kiinnostunut Uinu, uinu lemmikkini -projektista. Hänet nähdään tulevaisuudessa ainakin muutamassa jaksossa Katariina Suuresta kertovassa tv-sarjassa. Kuten kuvasta voi päätellä, hyytävä katti on joka tapauksessa mukana. Viimeksi mainittu muuten perustuu sekin Stephen Kingin kertomukseen. Pet Cemetary), koska se kuvaa lapsen tapaa kirjoittaa vaikea hautausmaa-sana. Tunnetuimmat näyttelijänimet uutuudessa ovat tarinan keskiössä olevan perheen päätä esittää Jason Clarke sekä tietäväistä naapuria näyttelevä John Lithgow, yllättävää kyllä kumpikin vasta ensimmäisessä King-tarinassaan. • Jason Clarken hahmon vaimoa esittävä Amy Seimetz on ohjannut muutaman Atlanta-sarjan jakson
Vaikuttaa siltä, että yliluonnollinen voima käyttää lasta hyväkseen. Sadan eniten rahaa keränneen elokuvan joukkoon mahtui tasan 20 animaatiota. TÄSSÄ numerossa esitellään tietokoneanimaatio Räyhä-Ralf valloittaa Internetin, ja loppuvuodesta Disney-tallista on tulossa myös Frozen-hitin jatko-osa. . . BLOOD Boundin kerrotaan olevan kuin yhdistelmä kauhuelokuvia Rosemaryn painajainen ja Drag Me to Hell. Jatkosta on supistu siitä lähtien, ja muutama vuosi sitten huhut uudesta jatko-osasta vahvistuivat. Marvel-elokuvien Thor-seikkailuista tuttu parivaljakko Chris Hemsworth ja Tessa Thompson ovat agentit H ja M. 1/2019 EPISODI 7. Nyt näyttää kuitenkin siltä, että J ja K saavat jatkaa lekottelua, ja alkuperäisen sarjan spin-offiksi osoittautunut Men in Black: International laajentaa franchisea helpommin muihinkin agentteihin kohdistettavaksi. Joe Pennan ohjaaman Arcticin Suomen ensi-illasta ei ole vielä tietoa, mutta elokuva on nähty Rakkautta & Anarkiaa -festivaalilla. POIMINTOJA TULEVISTA ELOKUVISTA ENSI-ILTA 14. . Kertoo paljon lapsiperheiden voimasta, että käytännössä joka viides jättimenestys on koko perheen animaatio. He sekaantuvat murhamysteeriin, joka johtaa heidät johtolankojen perässä matkalle ympäri maapalloa. Jotenkin lennokki on kehittänyt tekoälyn, ja siitä syntyy kauhistuttava sarjamurhaaja. MIB LAAJENTAA REVIIRIÄ KINGSMEN MUSTISSA. Lisäksi esimerkiksi saman vuoden Sing oli yli 213 000 katsojallaan Suomessa paljon isompi hitti kuin kansainväliset huippumenestyjät Doria etsimässä ja Zootropolis. Lisäksi vuoden mittaan jatkoa saa myös Lemmikkien salainen elämä. Men in Black 3:n salaisen järjestön Yhdysvaltojen osaston johtaja O, Emma Thompson, nähdään myös uutuudessa. Jääkö hän lentokoneen suojaan vai lähteekö pitkälle ja hengenvaaralliselle matkalle kohti tuntematonta. Yksi uhreista on heidän oma perheenjäsenensä. KAUHUKOMEDIASSA The Drone pariskunta joutuu kameralla varustetun lennokin terrorisoimaksi. Esimerkiksi Angry Birds -elokuva olisi yli 327 000 katsojallaan noussut kärkiviisikkoon. Mukana on jälleen myös Bill Murray, joka teki ykkösosassa cameoroolin. KAUHUELOKUVASSA The Prodigy äiti (Orange Is the New Black -sarjasta tuttu Taylor Schilling) on huolissaan, kun lapsineroksi julistetusta pojasta alkaa paljastua häiriintyneitä puolia. Mainittakoon, että Suomessa suosioon on noussut animaatioita, jotka eivät ole kaavioon päässeiden elokuvien kaltaisia hittejä. Mielikuvaa vahvistaa se, että Men in Black: International tuntuu tarkentavan MiB-organisaation Lontoossa päämajaa pitävään ryhmään. Lipputulojen ohella vertailulukuna on elokuvan saamat katsojat Suomessa. On Men in Black: Internationalissa sentään linkki aikaisempaan sarjaan. Uudesta konseptista tulee vääjäämättä mieleen toinen komediallistoiminnallinen elokuvasarja yleisöltä salaa toimivista agenteista: Kingsman. . Gary Gray, joka on vastuussa muun muassa hiteistä Straight Outta Compton ja Fast & Furious 8. MADS Mikkelsenin esittämä mies tekee hätälaskun keskelle arktista aluetta. KESÄKUUTA MEN IN BLACK: INTERNATIONAL MENESTYNEIMMÄT ANIMAATIOT ON kulunut jo kuusi vuotta siitä, kun viimeksi saimme seurata maapallolla asustavien ja vierailevien avaruusolentojen edesottamuksia valvovien agenttien J ( Will Smith) ja K ( Tommy Lee Jones) seikkailuja Men in Black 3:ssa. Ne on listattu alla ikäjärjestyksessä, suluissa sijoitus kärkilistalla. Paljon muuta juonesta ei vielä tiedetä, mutta tähtien ohella vauhdin luulisi takaavan ohjaaja F. Päätimme tutkailla, mitkä ovat maailmanlaajuisilla lippukassatuloilla mitattuna kaikkein menestyneimmät animaatiot. . Pahuuden voimilla varustettu perhe saapuu syrjäiseen kaupunkiin uhraamaan neljä ihmistä ikiaikaisen valan takia. Kakkososassa nähdään tutut näyttelijät Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Emma Stone ja Abigail Breslin. VUONNA 2009 ilmestynyt kauhukomedia Zombieland saa jatkoa loppuvuodesta
#elokuva #Lappi #luonto #poro #naali #ahma #karhu #susi #lumi Marjo Huhtala @marjohuhtala Edelleen hemmetin hyvä ja aiheelta myös ajankohtainen #elokuva on Pocahontas. Fingerpori 25.12. Happy Death Day 2U 22.2. #uhka #valmistautuminen Jyrki Ollinen @jatsi Yritä tässä nyt sit lähteä ulos kahville/viinille, kun katsot elokuvaa Hachi...... Alita, Battle Angel 15.2. Voi tietysti kysyä kuinka paljon esimerkiksi vuoden 2006 Slither-kauhun ohjannut James Gunn on itse pitänyt ohjakset käsissään ja vain nimellisesti jättäytynyt taustalle, jottei Marvel-potkut aiheuttanut vanhojen twiittien kohu varjostaisi uuttakin projektia. Lemmikkien salainen elämä 2 13.9. Ne ei nyt ihan, sillä Brightburn on Guardians of the Galaxy 3 -ohjauspestistä kenkää saaneen James Gunnin tuottama kauhuelokuva. Tai ehkä sittenkin se, kun Colin Firthin Jamie kosii Love actually leffassa Aureliaa. Kas, Supermanin alkuperätarinasta on siis tehty uusi elokuva. #Juice #Leskinen #elokuva Pekka Äänismaa @PekkaAanismaa Mennessäni ulos tänä aamuna kuulin aivan samanlaisen äänen kuin minkä #Predator päästää viidakossa siinä ensimmäisessä elokuvassa. Kauniit maisemat, upea musiikki, hyvä juoni, taitavat kuvakulmat. Minisankarit 2 – Matkalla maailman ääriin 24.5. Men in Black: International 26.6. Destroyer; The Favourite; If Beale Street Could Talk; Lego Elokuva 2; Olliver Hawk 14.2. #hachi #elokuva #tunteellinenäijä Kai Joronen @KaiJoronen PÄIVITYKSIÄ ENSI-ILTATIETOIHIN TERVETULOA vuoden ensimmäisen elokuvien ensi-iltaohjelmiston päivityksen pariin! Kuten oletimmekin, kun Alita, Battle Angel aikaisemmin katosi ohjelmistosta, se palaisi kunhan Pohjois-Amerikan aikataulut vahvistuvat. Ensi yön painajaisia odotellessa... Kouluikäisenä poika nimittäin alkaa osoittaa vähemmän säyseää puolta itsestään. Men in Black: International 26.6. Muita ehdotuksia. Vaikka eletään vasta tammikuuta, uskaltavat levittäjät julkaista jo uuden vuoden jälkipuoliskonkin ohjelmistoa. Slitheristä puheen ollen: Siinä nähtiin Elizabeth Banks, joka esittää Brightburnissa avaruusvauvan äidiksi ryhtyvää rouva Breyeria. Instant Family; Kapernaum – Kaaoksen lapset 15.3. Us 19.4. ELOKUVIEN MAAILMA TWITTERISSÄ Kävin katsomassa ja suosittelen hienoa suomalaista elokuvaa Pohjolasta ja sen eläimistä. Frozen II KIEROON KASVANUT AINA EI KÄY NIIN... Minisankarit 2 – Matkalla maailman ääriin 24.5. Viihdyttävä ja jännittävä: Ailo — Pienen Poron Suuri Seikkailu. Ja siellähän odottaa muutamia taatusti isoja ja odotettuja nimikkeitä! Uusia tulokkaita 8.2. Fingerpori 25.12. Brightburn 14.6. Lemmikkien salainen elämä 2 13.9. Vice – Vallan oikeat kasvot 1.3. Instant Family; Kapernaum – Kaaoksen lapset 15.3. @ TeppoAiraksinen : olisiko kuvatusta filmimateriaalista mahdollista tehdä musaan keskittyvä tv-elokuva tosifaneille. Se osoittautuu lahjaksi ylhäältä, sillä lapsettoman parin elämään tupsahtaa kuin tyhjästä pieni vauva. He kasvattavat tämän omanaan rakkaudella, mutta vuosien varrella alkaa vaikuttaa siltä, että lapsella on yliluonnollisia voimia. Happy Death Day 2U 22.2. Ei kyllä ehkä ihan nykyarvioiden mukaan olisi ikärajaltaan ”S”. Vice – Vallan oikeat kasvot 1.3. Herra Breyeria esittää hieman tuntemattomampi David Denman, jonka on meillä voinut nähdä pikkurooleissa elokuvissa Logan Lucky ja Power Rangers. Gunnin mukaan he ovat olleet ystäviä kyseisestä ohjausdebyytistä alkaen. ENSI-ILTA 24. Elokuvan on ohjannut Gunnin monivuotinen yhteistyökumppani ja kaveri David Yarovesky, ja käsikirjoittajina ovat toimineet hänen veljensä Brian Gunn yhdessä heidän serkkunsa Mark Gunnin kanssa. Antti Heikkisen kirjoittama elämänkerta oli muutama vuosi sitten vielä suurempi nautinto. Jokke @jokkenkirja Ihan hyvä oli tuore Juice-leffa. Downton Abbey; Olen suomalainen 18.10. Vaikka eletään vasta tammikuuta, uskaltavat levittäjät julkaista jo uuden vuoden jälkipuoliskonkin ohjelmistoa. #Sotaromaani on myös luettu ja hyvä. Ei kait se väärin ole, jos mies hikoilee silmistä???. Alita, Battle Angel 15.2. Mutta kyynisyys sikseen. #elokuva Henna Mikkilä @mikkhe Minulle #tuntematonsotilas on Väinö Linnan romaani ja Edvin Linnan #elokuva En pitänyt Louhimiehen versiosta ja lopetin sarjan katsomisen, elokuvaa en ole nähnyt enkä näe. Brightburn 14.6. Tinka Aliisa @TinkAliisa Mun mielestä elokuvahistorian romanttisin kohtaus on se, missä Maria ja kapteeni von Trapp tanssii siellä kämpän sisäpihalla kaksin. Downton Abbey; Olen suomalainen 18.10. PÄIVITYKSIÄ ENSI-ILTATIETOIHIN TERVETULOA vuoden ensimmäisen elokuvien ensi-iltaohjelmiston päivityksen pariin! Kuten oletimmekin, kun Alita, Battle Angel aikaisemmin katosi ohjelmistosta, se palaisi kunhan Pohjois-Amerikan aikataulut vahvistuvat. Ei hyvä. Us 19.4. Frozen II 8 EPISODI 1/2019. Destroyer; The Favourite; If Beale Street Could Talk; Lego Elokuva 2; Olliver Hawk 14.2. jotain. TOUKOKUUTA BRIGHTBURN SYRJÄISELLÄ tilalla asuvan pariskunnan maille tipahtaa taivaalta... Ja siellähän odottaa muutamia taatusti isoja ja odotettuja nimikkeitä! UUSIA TULOKKAITA 8.2
Suomen kätevin TV-OPAS on täällä! Kake löytyy osoitteesta kake.fi
The Favourite on harvinainen tapaus, jossa jo asemansa vakiinnuttanut elokuvantekijä syleilee uutta asemaansa budjettien – ja rajoitusten – kasvaessa huomattavasti. • Deborah Davis pohjasi jo vuonna 1998 aloittamansa tarinan Sarah Churchillin jälkeläisen, Winston Churchillin teksteihin. että sukupuolitautien kihinän melkein kuulee tarinan edetessä, se on myös erittäin hyvä elokuva. The Favouriten sanotaan perustuvan melko epätavalliseen (oletettuun) lemmenkolmioon kuningatar Annen hovissa. Kyseessä on menestys kaikilla rintamilla – vain ankkojen saadessa nokilleen. MARTA BA?AGA ????. • Kuudes Lanthimosin yksin ohjaama ja kolmas hänen englanninkielinen elokuvansa. INFO • Kuningatar Annan valtakausi sijoittuu 1700-luvun alkuun, tarkemmin 1702–1714. The Favourite on kaupallista, arvokasta elokuvantekemistä, jota ei kuitenkaan voisi kuvitella Hollywoodiin, jossa pelätään liiaksi kaikkia etikettirikkeitä ja varmasti ainakin puhetta ruumiinaukoista, joihin on tungettu muuta kuin ruokaa. Muutaman hapuilevan yrityksen jälkeen Kreikan oudon aallon Yorgos Lanthimos ottaa ensimmäiset kunnon askeleensa Alistalle, todennäköisesti pysyäkseen. Mitä tulee pääosakolmikkoon, on mahdotonta kuvailla heidän hahmojensa herkullisuutta. Hauska mutta hyvä THE FAVOURITE IRLANTI / ISO-BRITANNIA / YHDYSVALLAT 2018 OHJAUS Yorgos Lanthimos KÄSIKIRJOITUS Deborah Davis, Tony McNamara PÄÄOSISSA Olivia Colman, Rachel Weisz, Emma Stone, Nicholas Hoult GENRE Draama / komedia IKÄRAJA 16 KESTO 2 t ENSI-ILTA 8. Kruunupää on kiinnostuneempi masennuksen vallassa kakun ahtamisesta ja eläinkilpailujen valvomisesta (eläköön valtakunnan nopein ankka!) kuin yhä ongelmallisemmasta sodasta Ranskan kanssa ja sisäpoliittisesta sapelinkalistelusta. On kuin Rouva varapresidentin luojan Armando Iannuccin näkemystä 1700-luvusta olisi maustettu niin runsaalla hävyttömyyksien viljelyllä, ettei ole muuta vaihtoehtoa kuin vain hiljaa hyväksyä ne. ”Ystäviäsi?” utelee Weisz melko epäonnisen Stonen saapuessa kärpästen ympäröimänä, mutta kaikesta ilkeämielisyydestä ja – jep – roimasta tomaattienheittelystä huolimatta elokuva ei hetkeäkään tunnu parodialta. Juuri se tekee elokuvasta niin ilahduttavan, jatkuvia ”siis mitä hän juuri sanoi?!” -reaktioita herättävän tapauksen. ENSI-ILLAT TAMMIKUU-HELMIKUU 10 EPISODI 1/2019. He nimittäin vain ravistelevat moiset harteiltaan, vähän kuin Claudia Cardinale, joka kuuluisasti totesi Huuliharppukostajassa: ”Tarvitsen vain ammeellisen kiehuvan kuumaa vettä ja olen entiselläni – vain yksi likainen muisto enemmän.” Rankkaa. Vertailun vuoksi: The Lobsterin, jossa Olivia Colman ja Rachel Weisz myös näyttelivät, budjetti oli neljä miljoonaa dollaria. Juuri siksi The Favourite saattaa olla visuaalisesti hyvinkin leikkisä, mutta se ei koskaan pelleile tarinansa kustannuksella kaikkien kokeellisuuksien upotessa saumattomasti hulluihin sattumuksiin. Kuningattaren ( Olivia Colman) ohella siihen liittyvät hänen pääneuvonantajansa lady Sarah Churchill ( Rachel Weisz) ja tämän tyrmäävä nuori serkku Abigail Masham ( Emma Stone). helmikuuta S UUREEN suosioon Venetsian ensi-illassaan nousseesta, noloimpia koskaan kuulemiani mieskikatuksia kirvoittaneesta The Favouritesta voi sanoa: Se on näyttävä, vähän tunnettuihin historiallisiin tosiasioihin pohjautuva ja välittömästi tunnistettavilla tähdillä varustettu aikakausidraama, jonka paras mahdollinen tekijätiimi on varmistanut joka ikisen yksityiskohdan olevan kohdallaan. Niin hyvä, että on suorastaan kateellinen näyttelijättärille, jotka saavat kieriskellä mudassa, ampua kyyhkysiä ja tulla toistuvasti peruukkipäisten miesten nöyryyttämiksi. Hän ei enää vain yritä tehdä omia elokuviaan uusiksi englannin kielellä, ja vaikka The Favourite ei ehkä enää ole art house -materiaalia, se on edelleen nerokkaan outo rääväsuisine sankarittarineen seksuaalissävytteisen jutustelun soljuessa villinä, vapaana ja erittäin epäkorrektina. Mitä The Favouritesta ei voi sanoa: Se on tavanomainen näyttävä, vähän tunnettuihin historiallisiin tosiasioihin pohjautuva ja välittömästi tunnistettavilla tähdillä varustettu aikakausidraama, jonka paras mahdollinen tekijätiimi on varmistanut joka ikisen yksityiskohdan olevan kohdallaan. Se on saavutuksena jo suoranainen ihme. • Golden Globes -ehdokkuuksia elokuvalla on viisi: paras musikaali/komedia, paras käsikirjoitus ja paras pääosa (Colman) sekä Weiszin ja Emma Stonen sivuosat. • Elokuvan budjetti oli 15 miljoonaa dollaria. • The Favourite on ensimmäinen Yorgos Lanthimosin elokuva, joka ei ole hänen itsensä tai yhteistyökumppani Efthimis Filippoun käsikirjoittama. • Alun perin Kate Winsletin piti näytellä Weiszin roolin. Se voi näyttää olevan hahmojensa tavoin täydellisesti korsettiensa sitoma, mutta katsoja voi olla vakuuttunut siitä, että uhkeiden kangaskerrosten välissä on siellä täällä likaisia sukkia. Kyseessä ovat aidot tunteet, jotka on kätketty mielipahan massoihin, surullisiin tarinoihin ja lukemattomiin mainintoihin mäyristä. Voi kyllä. Deborah Davisin ja Tony McNamaran todella lennokas käsikirjoitus ei kuitenkaan ole mikään kunnioittava katselmus naispuoliseen monarkiaan – vaikka nykytrendit huomioon ottaen se olisi yhtä hyvin voinut olla. Vaikka The Favourite on kieltämättä ratkiriemukas ja ihmisiä nimitellään niin usein ja rivosti. Yorgos Lanthimosilla on aina ollut omintakeinen, hieman totuttelemista vaativa huumorintajunsa ja terve taipumus altistaa näyttelijänsä erinäisille nöyryytyksille valkokankaalla, mutta nyt hän on viimeinkin iskenyt kultasuoneen. Elokuva toki kertoo naisista, mutta sitä ei ole tarkoitettu heikkohermoisille. Lanthimos ei täysin luovu siitä, mikä teki hänestä erikoistapauksen, mutta samalla hän kehittyy hieman tekijänä. He ovat sietämättömiä ja manipuloivia, mutta he myös kantavat syviä arpia, joiden olemassaolon he pystyvät myöntämään kuin ohimennen, naama peruslukemilla. THE FAVOURITE SAATTAA OLLA VISUAALISESTI HYVINKIN LEIKKISÄ, MUTTA SE EI KOSKAAN PELLEILE TARINANSA KUSTANNUKSELLA
???. ??. ??. ???. ???. ????. ???. ??. ?. 1/2019 EPISODI 11 1/2019 ENSI-ILLAT. >> ENSI-ILLAT 14 21 18 10 12 17 19 20 16 21 22 20 23 19 22 15 23 23 13 AURORA BUMBLEBEE DESTROYER THE FAVOURITE GREEN BOOK IF BEALE STREET COULD TALK IRON SKY THE COMING RACE JUICE KAKSI KUNINGATARTA MAIJA POPPASEN PALUU MIA JA VALKOINEN LEIJONA MINÄ, KUSAMA MORTAL ENGINES THE MULE ONNELI, ANNELI JA NUKUTUSKELLO RÄYHÄ-RALF VALLOITTAA INTERNETIN SECOND ACT SPIDER-MAN: KOHTI HÄMÄHÄKKIVERSUMIA STAN & OLLIE ???. . ???. ??. Emma Stone (oik.) ottaa mallia Rachel Weitzilta siitä, kuinka ihmisiä loukataan mahdollisimman pahasti kuulostamatta epäkohteliaalta. ????. ?. ???. ???. ??. ?
INFO • Viggo Mortensen lihotti itseään yli 20 kiloa roolia varten. Hyväntahtoisasti tökerö ENSIKATSAUKSELLA Green Book on erinomainen elokuva. Alin hillitty ja pidätelty roolisuoritus on vuoden parhaita, olipa elokuvasta kokonaisuutena mitä mieltä tahansa. Green Bookin ongelma on, että se todella uskoo sanomaansa eikä näe mitään vikaa lähestymistavassaan. Shirley tarvitsee tavallista kovemman kuljettajan auton rattiin, sillä kiertue sijoittuu 1960-luvun Amerikan tunnetusti rasistisiin osavaltioihin, ja tummaihoinen muusikko tarvitsee tukea ja suojelua. Vallelonga on käsikirjoittanut elokuvan yhdessä ohjaaja Farrellyn ja tuottaja Brian Hayes Currien kanssa, ja se perustuu oikean Tonyn pojalleen kertomiin tarinoihin, jotka saattavat olla liioiteltuja ja värikkäämpiä kuin parin todelliset seikkailut kiertueella. Green Book menee vieläkin pidemmälle ja elokuvassa Tony Lip opettaa Shirleytä pianistin omasta kulttuurista, musiikista ja opettaapa Tony myös Shirleyn syömään paistettua kanaakin. Taitavamman ohjaajan käsissä Green Book olisi voinut olla todellinen mestariteos, mutta huonoista näyttelijäsuorituksista elokuvaa ei voi syyttää. Viggo Mortensen ja Mahershala Ali ovat molemmat hienoja näyttelijöitä, ja suurin osa Green Bookin nautinnosta onkin seurata kahden näyttelijän sanailua. • Elokuvalla on viisi Golden Globes -ehdokkuutta: paras komedia/ musikaali, ohjaus, käsikirjoitus, pääosa (Mortensen) ja sivuosa (Ali). • Budjetti 23 miljoonaa dollaria. • Mortensenin esittämä Tony Lip on itse esiintynyt The Sopranos -sarjassa ja monissa Martin Scorsesen elokuvissa. YHDYSVALLAT 2018 OHJAUS Peter Farrelly KÄSIKIRJOITUS Peter Farrelly, Nick Vallelonga, Brian Hayes Currie PÄÄOSISSA Viggo Mortensen, Mahershala Ali, Linda Cardellini GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 4 min ENSI-ILTA 18. Don Shirley, kuuluisa konserttipianisti, palkkaa Tonyn kuljettajakseen kiertueelle. Lopputulos jättää silti toivomisen varaa, vaikka elokuva pitää itseään huomattavasti tärkeämpänä ja parempana kuin se lopulta on. Oikean Don Shirleyn perhe on mediassa haukkunut elokuvan juuri näistä syistä. 12 EPISODI 1/2019 ENSI-ILLAT 1/2019. Tämä johtunee Tony Lipin pojan Nick Vallelongan mukanaolosta. Don Shirley on hahmona huomattavasti mielenkiintoisempi kuin Tony Lip, ja on harmillista joskin ei kovin yllättävää, että Peter Farrellyn elokuva keskittyy enemmän Tonyyn kuin Shirleyyn. Lähinnä komedioista tunnetun Peter Farrellyn hyväntahtoinen mutta lopulta epätasainen ja kömpelö lähestymistapa jättää huonon jälkimaun suuhun elokuvan loputtua. MARIA LÄTTILÄ ??. Jokin on kuitenkin pielessä. Sain juuri pestin True Detectiven kolmannelle kaudelle, toteaa Mahershala Ali Viggo Mortensenille. tammikuuta GREEN BOOK – Sorry, Viggo, en tarvitse enää palveluitasi. Taitavampi ohjaaja olisi välttänyt valkoisen miehen pelastuskompleksin. Erityisesti Ali on parhaimmillaan hahmona, joka taistelee omien demoniensa kanssa. Green Book kertoo kahdesta miehestä; Tony ’Lip’ Vallelongasta ( Viggo Mortensen) ja Donald Shirleystä ( Mahershala Ali). Sen juoni kulkee mukavasti, se on hauska, sydäntälämmittävä ja hyvin näytelty. Viggo Mortensen ja Mahershala Ali loistavat rooleissaan tositarinassa kahden miehen harvinaisesta ja epätavallisesta ystävyydestä konserttikiertueella Amerikan etelävaltioiden läpi. • Elokuvan musiikin säveltänyt Kris Bowers opetti Mahershala Alille pianonsoittoa ja toimi tämän käsisijaisena lähikuvissa. Valehtelisin kuitenkin jos sanoisin, etten nauttinut Green Bookista. Green Book on kuitenkin viihdyttävä ja mielenkiintoinen tarina, jonka Mortensen ja Ali pelastavat. • Viimeinen The Negro Motorist Green Book ilmestyi vuonna 1966, kun vuoden 1964 kansalaisoikeuslait olivat tehneet syrjinnän laittomaksi. Don Shirleyn kamppailu identiteettinsä kanssa on sydäntäsärkevää, ja Ali kaivaa sen hienosti esille kivikasvoisesta hahmostaan. Green Bookin tekijät eivät varmasti tahallisesti ole halunneet tehdä elokuvaa, joka on hieman tökerö. Green Book kuitenkin koskettaa jotain aitoa, jotain traagista. Se sai minut nauramaan, se kosketti ja siinä on kovin parivaljakko mitä valkokankailla on nähty vähään aikaan. Kyseessä on jälleen elokuva, jossa lievästi rasistinen valkoinen mies muuttaa mielipidettään mustasta miehestä ja elämä hymyilee kaikille
Ei, tämä ei ole vitsi! (Steve Coogan ja John C. • Steve Coogan ja John C. Reillyn ja Cooganin yhteiset kohtaukset herättävät usein mukavan ristiriitaisen tunteen, kun naama on yhtä hymyä, mutta sydän sanoo ”aww”. Toivoa pitää kuitenkin yllä haave saada kasaan brittirahoitusta kaksikon kauan suunnittelemalle Robin Hood -parodialle. Reilly) 1/2019 EPISODI 13 1/2019 ENSI-ILLAT. • Laurelin ja Hardyn yhteen saattanutta tuottajaa, jonka kanssa näyttelijät kiistelevät, esittää Danny Huston. Silti se on edellä mainitun rikoskomedian nähneille yllättävän lämminsydäminen kertomus. Siitä lähtien, kun tuottaja Hal Roach pisti koomikot yhteen 1920-luvulla, Laurel ja Hardy tuottivat studioille miljoonia. Silti hänenkin muodonmuutoksensa on miehen kyvytkin tuntevalle suorastaan häkellyttävä. Heistä kertovan elokuvan nimi on Stan & Ollie, koska se pyrkii tutkailemaan kaksikon elämää myös silloin, kun he eivät ole valokeilassa. Kun he 1950-luvulla lähtevät kiertueelle Iso-Britannian musiikkiteattereihin klassisilla komediasketseillään, kulta-ajat ovat kaukana takana. Reilly, Nina Arianda, Shirley Henderson, Rufus Jones GENRE Draama / elämäkerta IKÄRAJA Sallittu KESTO 1 t 37 min ENSI-ILTA 1. Katsojan iloksi se tuntuu samanlaiselta vitsailulta mutta sisältää myös syvempi tasoja ja särmiä, joita vuosikymmenet eivät ole onnistuneet tasoittamaan – päinvastoin. Se, ja tietysti puhdas nautinto yleisölle esiintymisestä. • John C. Kun tulevaisuus ei tunnu avautuvan toivotulla tavalla ja Hardyn terveydentila heikkenee, kaksikko joutuu kuitenkin pohtimaan mitä yhdessä esiintyminen heille merkitsee. Varsinkin Stan Laurelin ja Oliver Hardyn elokuvien ystäville näyttelijöiden muo donmuutos on häkellyttävä, mutta elokuvan kahden parempia aikoja nähneen viihdyttäjän viimeisestä kiertueesta luulisi koskettavan muitakin. Bairdin edellinen pitkän elokuvan ohjaus oli vuoden 2013 härski Filth, joten on ymmärrettävää ettei Stan & Ollie ole siirappinen Hollywood-historiikki. JOUNI VIKMAN ???. Lisää niin tunnetta kuin huumoria tuovat koomikkojen vaimoja esittävät Nina Arianda ja Shirley Henderson. Coogania omahyväisenä mediapersoona Alan Partridgena nähneet tietävät myös hänen mainion komediallisen ajoituksentajunsa. He asuvat mitättömissä majataloissa ja esiintyvät pienissä paikallisteattereissa vajaille katsomoille. Reilly on saanut roolisuorituksestaan Golden Globes -ehdokkuuden parhaan pääosan kategoriassa. STAN & OLLIE ISO-BRITANNIA / KANADA / YHDYSVALLAT 2018 OHJAUS Jon S. John C. Baird KÄSIKIRJOITUS Jeff Pope PÄÄOSISSA Steve Coogan, John C. Bairdin ensimmäiset toivenäyttelijät rooleihin. Jon S. helmikuuta STAN & OLLIE – OHUKAINEN JA PAKSUKAINEN – Tässä Ohukainen, Paksukainen odot taa kopin ulkopuolella... Reilly on usein nähty ”helpon” oloisissa hyväntahtoisen hölmön rooleissa, mutta hän on osoittanut kykynsä myös draamarooleissa. Miehet tosin eivät itse tunnu tajuavan, että toisensa tunteminen ja komiikan syntyminen luonnollisesta yhteydestä on kasvanut vuosien, vuosikymmenten ja satojen yhteisten projektien myötä joksikin ammatillista yhteyttä vahvemmaksi. • Reillyn massiivinen kokovartalomaskeeraus vei joka päivä neljä tuntia. Onko kyseessä vain leipäpuu, jossa toisen voi tarvittaessa korvata jollain muulla rutiinit osaavalla näyttelijällä. Hän pystyy siis Oliver Hardyna esittämään muutakin kuin vain läskipuvun turvin luotua ylipainoista miestä. Silti on suorastaan ällistyttävää miten hän tavoittaa vain muutamalla kasvoproteesilla ja maneerilla Stan Laurelin näköisyyden ja oloisuuden. Hyväntahtoisasti tökerö Komedia on vakava asia STEVE Coogania yhdessä Rob Brydonin kanssa The Trip -tv-sarjoissa ja niistä tehdyissä elokuvissa nähneet tietävät hänen ällistyttävät kykynsä imitoida muita ihmisiä. INFO • Käsikirjoittaja Jeff Pope on kutsunut Stan Laurelia ja Oliver Hardya sankareikseen. • Pope käsikirjoitti myös Oscar-ehdokas Philomenan, jossa Steve Coogan näyttelee. Reilly olivat Popen ja ohjaaja Jon S. Stan Laurel ja Oliver Hardy ovat tietysti elokuvahistorian ehkä tunnetuin komediaduo, joka nopeasti tuli Suomessa tunnetuksi nykyään poliittisesti melko epäkorrekteilla kutsumanimillä Ohukainen ja Paksukainen
Tervo on palkittu lyhytelokuvistaan Santra ja puhuvat puut, Lumikko sekä Pieniä kömpelöitä hellyydenosoituksia – erityislaatuisen lahjakkuuden näkee selvästi myös kokopitkässä elokuvassa. SUOMI 2019 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Miia Tervo PÄÄOSISSA Mimosa Willamo, Amir Escandari, Ria Kataja, Chike Ohanwe GENRE Draama / komedia IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 47 min ENSI-ILTA 25. Rasismihan ei todellisuudessa katso ihonväriä, ja kerrankin joku uskaltaa sanoa sen ääneen. • Kyseessä on toista pääosaa esittävän Amir Escandirin ensimmäinen elokuvarooli. Aurorassa tätä tutun rasistista hahmoa näyttelee tummaihoinen Chike Ohanwe, jonka isä on nigerialainen. Erilaisten kommellusten jälkeen monen ihmisen elämä muuttuu peruuttamattomasti. Se on myös yllättävän hauska. NIKO IKONEN ???. Olemme jo vuosikymmenten ajan tottuneet näkemään elokuvissa suomijuntteja leijonakoruissaan ja verkkareissaan. Rovaniemeläinen Aurora (Jussi-palkittu Mimosa Willamo) on syrjäytymisvaarassa oleva, kauneushoitolassa työskentelevä nuori nainen. Stereotypioita päälaelleen kääntävä draamakomedia onnistuu välttämään puskafarssin sudenkuopat. Juha ei tietenkään muuttuneista olosuhteista pidä ja epäilee Dariania muun muassa rikolliseksi. INFO • Ohjaaja-käsikirjoittaja Miia Tervon ensimmäinen pitkä elokuva. Hän on aikaisemmin ohjannut ja käsikirjoittanut lyhytelokuvan Chabalu ja Tuulensieppaajat-dokumentin. Eräällä juopottelureissullaan Aurora törmää nakkikioskilla Darianiin ( Amir Escandari), joka muuttaa Auroran elämän suunnan. • Kaikki hänen neljä lyhytelokuvaansa on palkittu Tampereen elokuvajuhlilla. Aika tavallista lähiömeininkiä siis. Epätoivoinen mies kosii Auroraa, johon nuori nainen ei tietenkään suostu. Leffan huumori on paikoittain rankkaa ja tapahtumat ovat osittain myös melko rajuja. Elämä ei ole koskaan ollut kovin ruusuista: isä on alkoholisti ja kämppäkin lähtee alta. Juhan vaimo Tiina ( Ria Kataja) on töissä vastaanottokeskuksessa, johon Darian on sijoitettu. On helppo kehua Auroraa yhdeksi viime aikojen parhaimmista kotimaisista elokuvista, kun kaiken kruunaa vielä Lapin komean koruttomat talvimaisemat. Rajoja reilumman puoleisesti rikkova Juha-hahmo saattaa jopa herättää närää tietyissä katsojissa, sen verran railakkaasti totuttu stereotypia käännetään päälaelleen. Kahdeksanvuotiaan tyttärensä kanssa Suomeen saapuneen Darianin on päästävä naimisiin, jotta saisi oleskeluluvan. Rohkeaa. Oli se sitten oikein tai ei, ovat elokuvien stereotypiat kuitenkin loppumaton huumorin lähde. Tervo onnistuu käsikirjoituksessaan välttämään puskafarssien syvimmät ansakuopat. • Nimihahmoa esittävä Mimosa Willamo voitti sivuosa-Jussin ensimmäisestä elokuvaroolistaan vuoden 2014 Päin seinää -elokuvassa. Näihin elämänkoulun kliseehahmoihin normaalisti yhdistetyt mielikuvat rasismista, epäluuloista ja ennakkoasenteista ovat jo itsessään asenteellisia ja negaatioilla ladattuja luonnehdintoja ihmisryhmistä. • Elokuvan budjetti on 1 190 000 euroa, josta Elokuvasäätiön tukiosuus on 750 000 euroa. "Vielä kun saisi kyytiin lgbtedustajan!" 14 EPISODI 1/2019 ENSI-ILLAT 1/2019. Tervo myllertää esikoisellaan myös ennakkoasenteiden maailmaa uuteen uskoon. tammikuuta AURORA Mimosa Willamon uudenvuodenlupauk siin kuului välttää rasismia ja ikäsyrjintää kaveripiirissään. Akuutista rahapulasta kärsivä Aurora lupautuu kuitenkin järjestämään miehelle vaimon, vaikka helppoahan se ei tule olemaan. Hänen elämänsä sisältö koostuu lähinnä kännäämisestä kavereiden kanssa, rikkauksista ja hyvästä elämästä unelmoinnista sekä huonossa itsetunnossa ja itseinhossa kieriskelemisestä. Tiinan käy sääliksi pikkutyttöä, joten hän majoittaa kaksikon kotiinsa. Pintaa syvempiä pinnallisuuksia MIIA Tervon ensimmäinen pitkä elokuva Aurora poikkeaa kotimaisesta komediamassasta positiivisesti komean näköisellä kuvausjäljellään ja miellyttävällä rosoisuudellaan. Auroraa voikin luonnehtia jopa kevyen inhorealistiseksi
Verkossa KUUSI vuotta sitten videopelihahmot Räyhä-Ralf ja Nelli Karamelli seikkailivat pelihallin pelien sisällä. • Elokuvassa oli muutamia Star Wars -hahmoihin liittyviä vitsejä, jotka kuitenkin poistettiin Lucasfilm-yhtiön pyynnöstä. • Toisaalla esitellyn Stan & Ollien ohella John C. Räyhä-Ralfin ja Nelli Karamellin seikkailut eivät sytytä enää toisella kertaa. Vanhat hahmot vilahtavat elokuvan alussa, ja muutama sivujuoni alustetaan mutta sitten hylätään, ja edellisestä elokuvasta tutut hahmot pysyvät poissa koko elokuvan ajan. Internetin värikäs maailma varmasti miellyttää perheen pienempiä katsojia, mutta elokuvan hämmentävä viesti ystävyydestä jättää aikuiset kylmäksi. Sen sijaan, että elokuva sukeltaisi syvemmälle Ralfin epävarmuuteen ja kuinka sen voisi voittaa, Ralf ei ansaitse elokuvantekijöiden ja siten katsojien sympatiaa. • Budjetti 175 miljoonaa dollaria RALPH BREAKS THE INTERNET YHDYSVALLAT 2018 OHJAUS Phil Johnston, Rich Moore KÄSIKIRJOITUS Phil Johnston, Pamela Ribon ÄÄNIOSISSA John C. Ralfista tulee nettivideostara ja Nelli löytää unelmiensa pelin netistä, mutta kestääkö parin ystävyys Nellin unelmaa pelihallia suuremmasta maailmasta. Harmi, sillä alkuperäisversiossa hahmojen ääninä ovat mainiot Taraji P. helmikuuta RÄYHÄ-RALF VALLOITTAA INTERNETIN Tule katsomaan uusi elokuvamme Ralf valloittaa Internetin! Tiedämme, jos jäät kotiin, sillä näemme sinut tietokoneesi kamerasta. Alkuperäinen Räyhä-Ralf oli kekseliäs, hauska ja omaperäinen ja vaikka jatko-osa ei koskaan nouse ensimmäisen elokuvan tasolle, tarjoaa se silti hurjan paljon hauskaa koko perheelle. Tästä seuraa hullunkuristen sattumuksien sarja, joka vie nuoremmat katsojat internetin syövereihin ja tarjoaa samalla vanhemmillekin naurun aihetta nettihuumorillaan. Reilly, Sarah Silverman, Gal Gadot, Taraji P. Henson ja itse Wonder Woman Gal Gadot. 1/2019 EPISODI 15 1/2019 ENSI-ILLAT. MARIA LÄTTILÄ ??. Ajoittain, mutta kokonaisuus on harmillisen laimea. Elokuva on kuitenkin suunnattu sukupolvelle, joka ei muista aikaa ilman Googlea, joten annetaan tämä anteeksi. Henson GENRE Animaatio IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 52 min ENSI-ILTA 1. Osittain Räyhä-Ralf osuukin oikeaan, ja Johnston ja Moore onnistuvat havainnollistamaan monet Internetille tyypilliset ominaisuudet hienosti animaation keinoin. Tästä voi syyttää Johnstonin ja Mooren paperinohutta käsikirjoitusta, joka kiirehtii kohtauksesta toiseen päämäärättömästi. koko illan teatterianimaatio. INFO • Disney-kaanonin 57. Elokuvaa on helppo syyttää kaupallisuudesta, sillä netin syvyyksissä pääosissa ovat eBay sekä Youtubea ja Buzzfeedia parodioiva Buzztube. Ralf esitetään Nelliin takertuvana ja epävarmana jopa niin paljon, että hän yrittää estää Nellin unelmaa toteutumasta. Kyseessä on yksinkertaistettu mutta nokkela tapa esittää Internetin suunnattoman suuri maailma. • Eniten yksilöllisiä hahmoja Disney-elokuvassa: 434 kappaletta. Kyseessä ei silti ole täysin läpimätä elokuva. Elokuva esittää netin käyttäjät lampaina, joita on helppo kaitsea oikeaan suuntaan ja manipuloida värikkäillä nappuloilla. Vaikka elokuvan lopussa onkin tärkeä opetus ystävyydestä ja on hienoa nähdä lastenelokuvan taklaavan isojakin asioita, se ei riitä. Kun Nellin Sokerihuuma-peliä uhkaa kaatopaikka, Ralf ja Nelli yrittävät ostaa eBaysta tarvittavan varaosan. Reillyn vuoden 2018 elokuviin kuuluvat Räyhä-Ralf-jatkon lisäksi Holmes & Watson ja The Sisters Brothers, joita ei valitettavasti meillä nähdä valkokankailla. Uusista hahmoista Buzztube-nero Yesss ja autonainen Shank saavat eniten valkokangasaikaa, mutta kumpikaan ei onnistu tekemään suurempaa vaikutusta. Phil Johnstonin ja Rich Mooren elokuva koskettaa tärkeitäkin asioita, kuten nettikiusaaminen ja itsetunnon kanssa kamppailu, mutta Räyhä-Ralf ei koskaan valitse yhtä teemaa eikä malta paneutua mihinkään perusteellisesti. • Elokuva on parhaan animaation ehdokas Golden Globe -gaalassa. Lisäksi elokuvassa vilahtavat monet tutut applikaatiot, kuten Instagram, Google, Snapchat ja Facebook muiden lomassa. Nyt ystävykset valloittavat Internetin suuren ja ihmeellisen maailman. Räyhä-Ralfin jatko-osaa on odotettu kuin kuuta nousevaa, mutta lunastaako se kovat odotukset. Harmillista, sillä tämähän on Ralfin oma elokuva ja hahmo olisi ansainnut parempaa
• Elokuvan pääosassa oli vielä vuonna 2007 tarkoitus nähdä Scarlett Johansson. Saoirse Ronan ja Margot Robbie ovat odotetusti loistavia Mariana ja Elisabetina, ja heitä tukee mainio sivunäyttelijöiden kaarti. Toisaalta Maria on juuri sellainen räiskyvä vahvatahtoinen nainen, jollaisia Ronanilta on jo tottunut odottamaan. Kumpi on oikeassa, kumpi tyytyväisempi. MARY QUEEN OF SCOTS ISO-BRITANNIA 2018 OHJAUS Josie Rourke KÄSIKIRJOITUS Beau Willimon, perustuu John Guyn kirjaan PÄÄOSISSA Saoirse Ronan, Margot Robbie, Jack Lowden, Joe Alwyn, Guy Pearce GENRE Draama / historia KESTO 2 t 5 min ENSI-ILTA 1. Tästä seuraa tahtojen taisto, jossa kansallisuusja uskontokysymykset määräävät lojaalisuusrajoja kummassakin valtakunnassa. 16 EPISODI 1/2019 ENSI-ILLAT 1/2019. Varsinkin tämä viimeksi mainittu vastakkainasettelu korostuu uudessa historiallisessa draamassa, vaikka käytännössä kyseessä on Marian ja Elisabetin, kahden nuorten sukulaisnaisen valtakamppailu. Kaiken lisäksi vastakkain ovat tietysti näkemykset siitä, kuuluuko valta miehelle vai naiselle. Hän myös odottaa muidenkin hyväksyvän tämän ja sallivan hänelle tunteittensa mukaisen elämän. • Elisabet I:n väitettyä rakastajaa esittävä Joe Alwyn nähdään myös The Favourite -elokuvassa Emma Stonen hahmon puolisona. Maria uskoo aidosti siihen, että nainen pystyy kaikkeen mihin mieskin ja voi olla tätä parempikin. Tästä eivät pidä hänen velipuolensa, Skotlannin uskonnolliset johtajat eikä Englannin kuningatar Elisabet I. Maria Stuartia on esitetty elokuvissa monta kertaa ennenkin, tunnetuin versio lienee Katharine Hepburn John Fordin vuoden 1936 elokuvassa. Heidän sivistyneen vihanpitonsa taustalla kihisevät kansallisuuksien, uskontokuntien ja sukupuolten välinen taistelu. • Budjetti 25 miljoonaa dollaria. Naisten tapa toimia ei voisi olla erilaisempi. Annettakoon se anteeksi, onhan se huomattavasti elokuvallisempi tapa esittää naisten välistä kommunikointia kuin pelkkä kirjeenvaihto. Marian elämän seikkailullisemmat puolet uutuus ohittaa keskittyen viisaasti enemmän psykologiseen draamaan. Tämän kuoltua vasta 18-vuotias leski palaa kotimaahansa Skotlantiin, jonka laillinen kuningatar hän on. Robbien asemastaan ja ulkomuodostaan epävarma mutta yhtä lailla jääräpäinen Elisabet on yllättävällä tavalla hillitympi roolisuoritus, jota on ilo seurata. Tuskin ainakaan yhtään vähemmän tosi kuin puhtaasti miesten näkökulmasta nähty vahvan naisen tarina. Kohtalon omat MARY Stuart, suomalaisittain Maria Stuart, on viettänyt suurimman osan elämästään Ranskassa, hetken jopa Ranskan kuninkaan puolisona. Onko tarina siis todempi kuin aikaisemmat versiot kuningattaren tai kuningattarien elämästä. • Vuodesta 2000 asti näytelmiä ohjanneen Josie Rourken ensimmäinen elokuvaohjaus. Kaksi vahvaa naista ottaa yhteen 1500luvun Britanniassa. INFO • Susanne Bierin oli jossain vaiheessa tarkoitus ohjata elokuva, mutta hän luopui siitä aikataulusyistä. JOUNI VIKMAN ???. The Execution of Mary Stuart on nimensä mukainen, 18-sekuntinen dramatisointi. Sekä se että uutuus esittävät Marian ja Elisabetin välillä tapahtuneen salaisia tapaamisia, joita ei oikeasti ilmeisesti koskaan tapahtunut. helmikuuta KAKSI KUNINGATARTA Margot Robbie esittää kuningatar Elisabet I:stä herkullisen ristiriitaisesti: hallitsija joutuu valtansa säilyttääkseen käyttäytymään kuin mies, mutta hän on tarkka naisellisuudestaan. Elisabet puolestaan katsoo, että puolison ottaminen vaaditun kruununperillisen tuottamiseksi vain antaa vallanhimoisille miehille mahdollisuuden työntää jalkansa oven väliin. Ronan on enemmän elokuvan keskiössä, ja hän suorastaan loistaa. Ensin mainittu siksi, että hän menettää asemansa valtakunnan sijaishallitsijana, toiset protestantteina katoliseen kuningattareen vihamielisesti suhtautuvina ja viimeksi mainittu koska varsinkin katolisten mielestä Maria on Elisabetin isän, Henrik VIII:n avioliittokuvioiden vuoksi oikeutetumpi koko saarivaltion valtaistuimelle. Beau Willimonin (House of Cards) käsikirjoitus perustuu historioitsija John Guyn teokseen Queen of Scots: The True Life of Mary Stuart. • Ensimmäisen kerran Maria Stuartin hahmo esiintyi elokuvassa vuonna 1895
Katsoja sen sijaan tietää mitä tuleman pitää ja Danielin tarina nostaa palan kurkkuun. Beale Streetin romanttisen ja lyyrisen kuoren alla sykkii vihainen sydän. INFO • James Baldwinin romaani, johon elokuva perustuu, ilmestyi vuonna 1974. Barry Jenkins on tämän päivän parhaita ohjaajia ja Beale Street on moderni mestariteos. Tämä tuo meidät lähemmäksi elokuvaa, lähemmäs Tishiä ja Fonnya ja heidän tunteitaan. 1/2019 EPISODI 17 1/2019 ENSI-ILLAT. Kohtauksen paino ja lausutut sanat luovat elokuvan päälle tumman pilven, joka varjostaa hahmojen elämää, vaikkeivät he sitä tiedäkään. Fonnya syytetään rikoksesta, johon hän on syytön. Vankilakokemuksistaan kertova Daniel edustaa Tishin pahimpia pelkoja, mutta Fonny ei vielä tiedä joutuvansa vankilaan, vaikka elokuvan ajassa ja paikassa se onkin todennäköistä. Ajankohtainen ja intiimi tarina rakkaudesta ja epäoikeudenmukaisuudesta ei koskaan saarnaa vaan keskittyy rakastavaisten toivoon ja taisteluun oikeudesta. Beale Streetia painaa yksi asia: Moonlight. • Naispääosaa esittävä KiKi Layne (s. Tish yrittää epätoivoisesti saada Fonnyn vapaaksi, mutta maailma on rakastavaisia vastaan. Beale Street on tavanomaisempi, tutumpi ja ajoittain voimakkaampi, sillä se puhuttelee suurempaa yleisöä. KiKi Layne ja Stephan James ovat magneettisia tuomittuina rakastavaisina ja Regina King on oikeutetusti voittanut jo useammankin palkinnon roolistaan Tishin äitinä. If Beale Street Could Talk on Barry Jenkinsin toinen mestariteos. Beale Street on helpommin ymmärrettävä elokuva, joka ei yritä peitellä sanomaansa. James Laxtonin kamera tutkii hahmojen kasvoja, niiden uurteita ja niistä paistavia tunteita ja toiveita. Jenkins on täyttänyt elokuvansa taitavilla näyttelijöillä. Se ei kuitenkaan saavuta Moonlightin raadollisuutta tai herkkyyttä, joka kumpusi osittain kokeellisesta rakenteesta. Väittäisinpä että kyseessä on Beale Streetin paras ja tärkein kohtaus, juuri Henryn ansiosta. MARIA LÄTTILÄ ???. • Kuvaaja James Laxton ja säveltäjä Nicholas Britell olivat mukana myös Moonlightissä. YHDYSVALLAT 2O18 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Barry Jenkins, perustuu James Baldwinin kirjaan PÄÄOSISSA KiKi Layne, Stephan James, Regina King, Colman Domingo, Brian Tyree Henry GENRE Draama KESTO 1 t 59 min ENSI-ILTA 8. James Baldwinin kirja on edelleen, jollei viime vuosien tapahtumien valossa jopa entistäkin enemmän merkittävä ja ajankohtainen teemoiltaan. Hän kirjoitti Moonlight-käsikirjoitusta yhtä aikaa. Jenkins ja Laxton rajaavat näyttelijöiden kasvot lähikuviin, joissa näyttelijät katsovat suoraan kameraan, kuitenkaan rikkomatta elokuvan taikaa tai neljättä seinää. Osa dialogista on nostettu suoraan kirjasta. Moonlight on eräs viime vuosien merkittävimpiä elokuvia, joka nosti Jenkinsin huippuohjaajien joukkoon. tiedustelee KiKi Layne Stephan Jamesilta. Vaikka Beale Streetissä on klassikon makua jo nyt, on se ajoittain liiankin uskollinen Baldwinin kirjalle. Maailman varjon alla HARLEM, New York, 1970-luvun alku. Henry tekee ainoasta kohtauksestaan muistettavan ja tärkeän. Henry esittää Fonnyn vanhaa ystävää Danielia. Jenkins on kiinnostunut siitä, mitä näyttelijöiden kasvot paljastavat heidän hahmoistaan, eikä siihen tarvita sanoja. Jenkinsin virtuoosimainen ohjaus kuitenkin dominoi elokuvaa, ja on vaikea keskittyä mihinkään muuhun kuin visuaalisesti hehkuvaan maailmaan. Oliko teillä hauskaa. 19-vuotias Tish ( KiKi Layne) on raskaana ja joutuu kertomaan uutisen poikaystävälleen Fonnylle ( Stephan James) vankilan lasiseinän läpi. 1992) tekee elokuvassa valkokangasdebyyttinsä. Harmillisesti se ei aina istu näyttelijöiden suuhun, ja vanhanaikaiset virkkeet tekevät Beale Streetistä ajoittain tunkkaisen oloisen. Moonlight oli lähes täydellinen elokuva ja Beale Street seuraa lähellä perässä. Moonlight-ohjaajan uutuus on harmoninen elokuva rakkaudesta ja kylmästä, epäreilusta maailmasta. • Barry Jenkins teki elokuvan käsikirjoituksen kesällä 2013. Elokuvan suurin yllättäjä on kuitenkin Brian Tyree Henry. • Elokuvan budjetti oli Hollywood-tuotannoksi vaatimattomat 12 miljoonaa euroa. Beale Street on toivottoman romanttinen mutta myös poliittinen. • If Beale Street Could Talk on saanut ylistävät arviot ja nostettu useille vuoden parhaiden elokuvien listoille. helmikuuta IF BEALE STREET COULD TALK – Kuulin, että kävitte viime yönä hiekkarannalla Barry Jenkinsin kanssa
Teatterista poistuessaan katsoja ei ole oppinut mitään uutta. On mahtavaa nähdä Kidman tekemässä jotain uutta ja erilaista ja vieläpä onnistuvan siinä. Chick flick koville kimmoille DESTROYERIN alun ensimmäisessä kuvassa näkyy Nicole Kidman oletettavasti maailman kovimmassa krapulassa. Destroyer ei heilauta maailmankatsomusta mitenkään, eikä se edes yritäkään, joten voiko sitä toisaalta edes kritisoida siitä. Nainen on täynnä rautaa, ja rooli on pitkän linjan näyttelijälle erilainen. YHDYSVALLAT 2018 OHJAUS Karyn Kusama KÄSIKIRJOITUS Phil Hay, Matt Manfredi PÄÄOSISSA Nicole Kidman, Toby Kebbell, Sebastian Stan GENRE Trilleri KESTO 2 t ENSI-ILTA 8. • Elokuva sai maailmanensi-iltansa Toronton elokuvajuhlilla syyskuussa 2018. Kidmanin ja Silasia esittävän Toby Kebbellin peruukit näyttävät tulleen halpahallin koreista, ja vaikka Kusama on erittäin taitava ohjaaja, erityisesti elokuvan aidosti yllättävä loppuratkaisu on visuaalisesti tylsä ja kliseinen, ja se pilaa hienosti rakennetun kokonaisuuden. Kusama on karsinut pois kaiken turhan, ja jäljelle on jäänyt adrenaliinia täynnä oleva elokuva. Destroyer on täynnä naisenergiaa niin kameran edessä kuin takanakin todistaen, että rikos ja toiminta voivat olla naistenkin genrejä. MARIA LÄTTILÄ ???. Mies on löydetty ammuttuna, ja Bell uskoo tietävänsä syyllisen. Sen sijaan elokuvan miehet ovat vetäneet lyhyemmän korren. Toby Kebbell Silasina on elokuvan heikoin lenkki. Siitä huolimatta on sanottava, että Destroyer on erittäin tyylikäs ja rankka rikostrilleri vaikka ei mitään uutta lajityypin ystäville tarjoakaan. Jengin pääjehu Silas katosi kuin tuhka tuuleen, mutta Bell uskoo Silasin olevan murhan takana ja lähtee jäljittämään miestä. Erin Bell ei ehkä ole niin monimutkainen hahmo kuin Kusama ja käsikirjoittajat Phil Hay ja Matt Manfredi haluaisivat katsojan uskovan, mutta Kidman uppoutuu rooliinsa täysillä ja täyttää käsikirjoituksen aukkoja pelkällä raa’alla vetovoimalla ja energialla. Kebbell näyttelee niin tosissaan ja kovaa että erottuu joukosta – mutta ei edukseen. Lähes tunnistamaton Nicole Kidman loistaa rautaisen rikosdraaman pääosassa. • Destroyerin budjetti oli vain 9 miljoonaa dollaria. Kebbellillä on jo muutama huti hihassaan (köh köh, Fantastic Four) ja vaikka Destroyer on ehkä paras elokuva, jossa Kebbell on ollut mukana, hän on elokuvan huonoin osa. Elokuvalla ei myöskään tunnu olevan mitään sanottavaa. • Kusaman useimmissa elokuvissa on käsikirjoittajana hänen miehensä Phil Hay, joka työskentelee yhdessä Matt Manfredin kanssa. • Rooliaan varten Sebastian Stan teki yhteistyötä FBI-agentin kanssa, joka oli ollut mukana tv-sarjassa Inside the FBI. Kenellekään ei varmasti tule yllätyksenä, että Kidman on erittäin hyvä roolissaan. 18 EPISODI 1/2019 ENSI-ILLAT 1/2019. Kerrankin näin päin. Onneksi Nicole Kidman on niin hyvä, että Kebbell jää helposti jalkoihin ja hukkuu elokuvan taustalle. helmikuuta DESTROYER Aww, Nicole Kidmanille tuli paha mieli tukkalaitteeseensa kohdistuneesta arvostelusta. Se on elokuvana kuin luuta ja nahkaa, hyvällä tavalla. Elokuva olisi kaivannut enemmän Sebastian Stania, joka esittää nuoremman Erin Bellin paria. Destoryer ei koskaan tunnu liian pitkältä, tai liian lyhyeltä, sillä Kusama osaa kuljettaa tarinaa ja juonta hienosti. Etsivä on viettänyt aikaa peitetehtävissä osana pahamaineista jengiä ja on selvästi traumatisoitunut sen seurauksena. Bell on vaativa etsivä, joka hoipertelee rikospaikalle Los Angelesin muiden etsivien harmiksi. • Nicole Kidman sai roolistaan Golden Globe -ehdokkuuden parhaasta naispääosasta draamaelokuvassa. Se on viihdyttävä ja hyvin soljuva elokuva, jonka ääressä kaksi tuntia vierähtää helposti. Nyt naiset elokuviin! INFO • Ohjaaja Karyn Kusama tunnetaan myös elokuvista Æon Flux (2005) ja Jennifer's Body (2009). Se on kivenkova trilleri, mutta se on ajoittain ärsyttävän amatöörimäinen. Marvelin Winter Soldierina tunnetun vetovoimaisen Stanin ja Kidmanin kemiat kohtaavat kivasti valkokankaalla. Karyn Kusaman Destroyer on erikoinen elokuva. Kuivat huulet, epätasainen, läikikäs iho, silmät, jotka seisovat päässä; Kidman on täysin tunnistamaton Erin Bellin kengissä
Se on harmi, sillä pääosassa nähtävä, vastentahtoiseksi johtajaksi nousevaa Obia esittävä Lara Rossi vaikuttaisi oikeasti osaavan näytellä. Clint Eastwoodin rahavaikeuksiin joutunut sotaveteraani ajautuu huumekartellin salakuljettajaksi sinänsä sujuvan viihdyttävästi. Hän tapaa Ricon, joka ehdottaa Earlille liiketoimintaa. Periaatteessa retro kioskikirjallisuusidea on hauska, ja toimihan se jo ykkösosassa. Muulin tarina ei tarjoa dramaturgisesti ainuttakaan yllättävää käännettä, jota Eastwoodin elokuvia nähnyt katsoja ei alkumetreiltä lähtien tietäisi. Veteraanit Udo Kier ja Tom Green selviytyvät olemalla selvästi vain välittämättä ympäristöstään. tammikuuta THE MULE VUODEN 2012 Iron Sky vilisi vitsejä, jotka olivat jo ilmestyessään vanhentuneita. Kerronta kompastuu kömpelön vanhakantaisesti esitettyyn vanhan miehen nostalgiaan menneiden aikojen muka paremmuuteen. Erinäisten mutkien vuoksi tekijöiden lupaama jatko konkretisoitui vasta nyt. Suurimmaksi osaksi green screenin keskellä työskennelleet näyttelijät eivät paljon voi tehdä käytettävissä olevalla materiaalilla. Eastwoodin hyppysissä elokuvasta tuli vankalla ammattitaidolla tehty tarina, jota on sinänsä miellyttävä seurata. Tarina perustuu tositapahtumiin: Yhdysvaltojen huumerikoksia tutkiva DEA:n agentti Jeff Moore (elokuvassa Colin Bates -nimellä Bradley Cooper) pidätti vuonna 2011 87-vuotiaan Leo Sharpin. Earl voisi alkaa kuljettaa paketteja etelästä pohjoisen Illinoisiin. Seniorikansalaisesta tulee huumekartellin ”muuli”. YHDYSVALLAT 2018 OHJAUS Clint Eastwood KÄSIKIRJOITUS Nick Schenk, perustuu Sam Dolnickin sanomalehtiartikkeliin PÄÄOSISSA Clint Eastwood, Bradley Cooper, Michael Peña, Andy Garcia GENRE Draama KESTO 1 t 56 min ENSI-ILTA 11. Ei kysymyksiä, pelkkää ajelua ja siitä maksetaan vieläpä ihan mukavasti. SUOMI / SAKSA / BELGIA 2019 OHJAUS Timo Vuorensola KÄSIKIRJOITUS Dalan Musson PÄÄOSISSA Lara Rossi, Vladimir Burlakov, Tom Green, Kit Dale, Julia Dietze GENRE Toiminta / komedia KESTO 1 t 34 min ENSI-ILTA 16. New York Times kirjoitti tapahtuneesta laajan artikkelin, jonka elokuvaoikeudet ostettiin vuonna 2014. Onkin vaikea ymmärtää mihin ainakin tuplaksi, joidenkin tietojen mukaan jopa kolminkertaiseksi kasvanut budjetti on saatu upotettua. Tarina siirtyy 12 vuotta eteenpäin, Earlin avioliitto on enää vain etäinen muisto ja Internetin kaupankäynti on vienyt ylpeän miehen vararikkoon. Elokuva jää kuitenkin tunnepuolella etäiseksi ja moneen kertaa nähdyn tarinan variaatioksi. JOUNI VIKMAN . Hulvaton kokonaisuus ja omintakeinen tyylitaju saivat kuitenkin antamaan paljon anteeksi. Se haluaa välittää Eastwoodin versiota amerikkalaisuudesta omasta mielestään uhanalaisen valkoisen lihaa syövän heteromiehen silmin, kun maailma ympärillä näyttää muuttuvan epäsuotuisaan asentoon antaessaan äänen naisille ja erilaisille vähemmistöille. Kunnolla pyörät lähtivät pyörimään Eastwoodin johdolla viime vuoden alussa. Resurssien puute tosiaan pakottaa kekseliäisyyteen, sillä vanha Iron Sky oli huomattavasti näyttävämpi ja tyylikkäämpi. Nyt vain tuntuu siltä, että kokonaisuuden sijaan on tyydytty näpertelemään pikku yksityiskohtien kanssa, kun mukaan on pitänyt väkisin saada edellä mainittuja vanhoja vitsejä, jotka eivät olisi hauskoja uusinakaan, ja rahoitukseen osallistuneiden fanien palvelemista. tammikuuta IRON SKY: THE COMING RACE 1/2019 EPISODI 19 1/2019 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. HANNU LIEKSO ??. Prologina vuonna 2005 Earl osallistuu kukka-alan messuihin, jossa hän naurahtaa Internet-kioskin edessä unohtaen tyystin tyttärensä Iriksen häät. Menneestä oppimatta siihen on sisällytetty kaikki vuosien varrella luvatut meemit, vaikka suurin osa niistä on ehtinyt pahasti vanhentua. Vähänkin kiinnostavat hetket ovat välähdyksiä, joita sitoo madellen etenevä tyhjänjauhanta. CLINT Eastwoodin esittämä Earl on erityisesti liljoihin erikoistunut hortonomi, jonka työ on pitänyt sotaveteraanin poissa vaimonsa ja jälkikasvunsa elämän niin suurista kuin pienistäkin tapahtumista. Syytettäköön siitä belgialaisleikkaajaa, sillä suomalainen Joona Louhivuori on todistanut osaamisensa jo monessa kotimaisessa tuotannossa. Earl suuntaa nyt jo aikuisen tyttären tyttärensä Ginnyn häidenalusbrunssille, jossa hän ei koe itseään tervetulleeksi. Pyrkimyksensä esilletuonnin Eastwood tarjoilee niin kömpelön jäykästi, että se alkaa lähennellä ennalta-arvattavuudessaan joko tahattoman huvittavaa tai vaivaannuttavaa kökköä. Iron Skyn tapahtumista on kulunut 20 vuotta, ja kuunatsien entiseen tukikohtaan pakkautuneen ihmiskunnan jäämistön on etsittävä uutta toivoa tuhoutuneelta maapallolta. Osa vitseistä oli vanhoja jo ennen kohderyhmän syntymää! Mikä pahinta, tällä kertaa kokonaisuuskin tuntuu liitoksissaan natisevalta komiteatyöltä, joka vain korostaa palasten heikkoutta. Liian kauan odotetussa jatkoosassa yhdistyvät ongelmat, joita syntyy kun asioita ajatellaan liikaa mutta ei koskaan loppuun asti. Sen uumenista paljastuu kuitenkin uusi uhka – tai ainakin uusi uhka vanhoissa kuoseissa. Pääasioiksi luullut hulppeat ympäristöt typistyvät pikavierailuiksi halvalta tv-sarjalta näyttävissä kulisseissa
Siis se Munamies. On vähän taiteeseen liittyviä ismejä, joita hänen uraansa ei voisi liittää. KUSAMA INFINITY YHDYSVALLAT 2018 OHJAUS Heather Lenz KÄSIKIRJOITUS Heather Lenz, Keita Ideno GENRE Dokumentti KESTO 1 t 16 min IKÄRAJA Sallittu ENSI-ILTA 11. SUOMI 2018 OHJAUS Teppo Airaksinen KÄSIKIRJOITUS Antti Heikki Pesonen PÄÄOSISSA Riku Nieminen, Iida-Maria Heinonen, Antti Tuomas Heikkinen, Pekka Strang GENRE Draama / komedia IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 46 min ENSI-ILTA 26. Elokuvassa keskitytään Juicen uran varhaisvuosiin. Tästä olisi halunnut kuulla jonkinlaista analysointia, samoin Kusaman pyrkimyksestä liedentää oma ja katsojan identiteetti valtaviin tilatöihin. Dialogi on kautta linjan luontevaa ja uskottavaa, ja siitä puuttuu suomalaisille elokuville ominainen jäykkyys ja teennäisyys. Teppo Airaksisen varmalla kädellä ohjaama Juiceelokuva on surumielinen ja kaunistelematon kokonaisuus. Juice on surumielinen ja hallitusti ohjattu kokonaisuus, jossa ei turhia kaunistella. Lopputulos näyttää ihastuttavan rakeiselta ja värimaailmaltaan punertavalta kuin 1970-luvun värivalokuvat. Hän on paitsi monipuolinen näyttelijä myös itsekin muusikko. Heather Lenz on onnistunut keräämään valtavan määrän arkistomateriaalia, mutta silti on havaittavissa, että kyseessä on hänen ensimmäinen pitkä dokumenttielokuvansa. joulukuuta JUICE JAPANILAISTAITEILIJA Yayoi Kusama tuli tunnetuksi suomalaisillekin – tai ainakin helsinkiläisille – viimeistään vuonna 2016, kun Helsingin taidemuseo HAM järjesti retrospektiivisen näyttelyn, joka laajeni myös helsinkiläisiin puistoihin ja metroasemille. RIKU Nieminen esittää nimiosaa Juice Leskisestä kertovasta elokuvassa. Siinä jätettiin huomiotta se, että Nieminen on muutakin kuin Putous-koomikko. Muillekin kuvat äärettömyyksiin jatkuvista pilkkumeristä saattavat olla tuttuja. Niemisen ohella etenkin Pekka Strangin roolisuoritus jää vahvasti mieleen. tammikuuta MINÄ, KUSAMA 20 EPISODI 1/2019 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET 1/2019. Samalla sitä rasittaa wikipediamainen faktojen listaus. Samoihin aikoihin Juice rakastuu Marjaan, ( Iida-Maria Heinonen), josta tulee tärkeä tukija ja rohkaisija. JOUNI VIKMAN ??. Jo taiteilijan lapsuuden töissä on nähtävissä viehätys pilkkuihin, ja vanhemmiten hän hahmotti niiden välit ”ikuisuusverkkoina”. JUSSI HUHTALA ???. Juicen ja Harri Rinteen välinen nokittelukin on pitkälti mielikuvituksen tuotetta. Ei voi olla hyvä ratkaisu! Kun Juice-elokuva oli tekeillä ja aiheesta alkoi tulla uutisia, monet olivat sitä mieltä, että Nieminen on huono valinta legendaarisen muusikon rooliin. Nämä taiteelliset ratkaisut ovat kuitenkin täysin perusteltuja, sillä näin tarinaan on saatu jännitteitä ja käänteitä. On ymmärrettävää, ettei hauras, vuonna 1929 syntynyt taiteilija itse ole päässyt nykykunnossaan kommentoimaan dokumentoijan esiin tuomia asioita. On myös järkyttävää ymmärtää kuinka paljon erilaisia esteitä Kusama on tiellään joutunut ylittämään saavuttaakseen nykyisen arvostuksensa. Riku Nie minen tekee monitasoisen roolityön Juice Leskisenä. Muusikkoelämäkerrasta kun on kyse, niin pääroolin esittäjästä on paljon kiinni. Tilataiteen ja kuvanveiston ohella hän on kirjoittanut runoutta, maalannut ja muotoillut niin asuja kuin esineitäkin. Elokuva on kuvattu perinteiselle filmille, ja ajankuva on rakennettu huolella. Nieminen onnistuu Juice-elokuvassa hienosti ja tavoittaa roolihahmon monella eri tasolla. Harva kuitenkin tulee ajatelleeksi, että Kusama löysi taiteen jo varhain ja hänen julkinen uransa on kestänyt reilusti yli puoli vuosisataa. Onneksi arvostus sentään löytyi taiteilijan elinaikana. Käsikirjoituksessa on otettu taiteellisia vapauksia, ja esimerkiksi Marjan hahmo perustuu useihin eri henkilöihin. Niemisen Juice on uskottava sekä ujona muusikonalkuna, sanavalmiina suosikkiesiintyjänä että traagisena alkoholistina. Siinä näytetään enemmän menestyksen varjopuolia kuin itse menestystä. Ohjaaja Teppo Airaksinen on ottanut työnsä vakavasti. Kusaman käytännössä vain hänen ”pilkkutaiteensa” kautta tunteneelle katsojalle on avartavaa nähdä ja kuulla, miten monimuotoista taiteilijan työskentely on ollut. Lopputulos on kenties vuoden paras kotimainen elokuva. Alkaen japanilaisen yhteiskunnan naisiin kohdistamista normeista länsimaiseen seksismin kautta aina mielenterveyden ongelmiin, vain joitakin mainitaksemme. Yleissivistystä kiehtovasta taiteilijasta saapuu lisäämään tuore amerikkalaisdokumentti. Kronologisesti etenevä dokumentti sisältää valtavasti informaatiota taiteilijan elämästä. Hän tutustuu Mikko Alataloon ( Antti Tuomas Heikkinen) ja Harri Rinteeseen ( Pekka Strang) ja ryhtyy hieman vastahakoisesti uuden bändin keskushahmoksi. Paljon informaatiota kiehtovasta taiteilijasta sisältävä dokumentti kärsii paikoin wikipediamaisesta luennoinnista syvällisemmän pohdinnan sijaan. Olisi kuitenkin ollut kiinnostavaa kuulla enemmän pohdintoja Kusaman taiteen ja psyyken yhteyksistä. Juice kirjoittaa runoja ja opiskelee yliopistossa
Katsojia hemmotellaan myös muun muuassa ikivihreällä Rick Astleyn Never Gonna Give You Up -biisillä. joulukuuta MAIJA POPPASEN PALUU MICHAEL BAYN hirvittävän huonot Transformers-elokuvat ovat sairaalla tavalla viihdyttäneet robottimätkinnän ystäviä jo yli kymmenen vuotta. Maija Poppasen paluu muistuttaa tosiaan kovasti alkuperäistä: Poppasen apuna on nyt nokikolari Bertin sijaan tämän oppipoikana toiminut Lontoon katujen kaasuvaloja sytyttävä ja sammuttava Jack. Tästä on hyvä jatkaa eteenpäin. Elokuvan tarina on yllättävän yksinkertainen aiempiin osiin verrattuna. Kaikki toivo sarjaan oli jo kadonnut, eivätkä uutiset tulevasta spin-off-elokuvasta kuulostaneet yhtään sen paremmilta. Saagan viime vuoden osa Transformers: The Last Knight oli kuitenkin pohjanoteeraus. Elokuvan päättyessä huulille jää hymy. YHDYSVALLAT 2018 OHJAUS Travis Knight KÄSIKIRJOITUS Christina Hodson PÄÄOSISSA Hailee Steinfeld, John Cena GENRE Toiminta / seikkailu IKÄRAJA 12 KESTO 1 h 54 min ENSI-ILTA 4. Hymy, jota yksikään aiempi Transformers-elokuva ei ole saanut aikaan. Huumoria elokuvassa on juuri sopivasti, herkempiä hetkiä unohtamatta. JATKO-OSA vuoden 1964 ikoniselle Maija Poppaselle tuntuu turhalta. Lisäksi on vaikea kuvitella, kuka voisi päästä lähellekään Julie Andrewsin Oscar-palkittua suoritusta maagisena lapsenvahtina. On syytä toivoa, että Knight jatkaa sarjan parissa tai mukaan napataan muita tuoreita ohjaajalahjakkuuksia. Laadukasta huvittelua koko perheelle tarjoava Bumblebee on ensimmäinen oikeasti hyvä Transformerselokuva. Elokuva kääntää perinteisten sankaritarinoiden kulkua antamalla tilaa vahvalle naispääosalle ja jättäen sidekick-roolin miehelle. tammikuuta BUMBLEBEE 1/2019 EPISODI 21 1/2019 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Hauska, toimiva, osalle katsojista jopa nostalginen. Kelataan reilu vuosi eteenpäin niille hetkille, kun Bumblebee saapuu elokuvateattereihin. Kunhan Bayta ei enää päästetä puikkoihin. Toivotaan myös, ettei viimeinen. Muutaman sattuman jälkeen Bumblebee ajautuu automuodossa pienelle huoltamolle, josta päähenkilö Charlie hänet löytää. Myös showpainista tutuksi tullut John Cena on yllättävän uskottava Yhdysvaltain armeijan agenttina, vaikkei häntä paljon kankaalla näekään. Ohjaaja Travis Knight todella osoittaa ymmärtävänsä sarjan todellisen hengen. NIKLAS TIRKKONEN ???. Bumblebee saapuu maahan turvaamaan ja tarkastelemaan planeettaa autobottien tulevan muuton kannalta. Sitä korostaa se, että kaikki kiire ja vaara on lopulta turhaa, koska hyvien puolella on Maija Poppanen. Traversin kirjoihin PÄÄOSISSA Emily Blunt, Lin-Manuel Miranda, Ben Whishaw, Emily Mortimer, Meryl Streep GENRE Fantasia / musikaali IKÄRAJA 7 KESTO 2 t 11 min ENSI-ILTA 25. Alussa Maija Poppasen paluu tuntuukin alkuperäisen kopiolta rakenteeltaan ja kuvastoltaan. JOUNI VIKMAN ???. Michaelin ja Janen äiti marssi aikoinaan naisten oikeuksien puolesta, nyt Jane järjestää mielenosoituksia työläisten aseman parantamiseksi. Musikaaleihin oletusarvoisesti vastahakoisia Maija Poppa sen paluu tuskin käännyttää, mutta siihen epäluuloisestikin suhtautuneet se voi hyvinkin voittaa puolelleen. Hiljalleen tapahtuu kuitenkin työvoitto, kun varsinkin Emily Blunt panostaa kaikkensa siihen, että myös uutuus herättäisi henkiin elokuvan taian omilla jaloillaan seisten. Bumblebee raikastaa ja tuulettaa ummehtunutta franchisea. Lisäksi, siinä missä jokainen alkuperäisen elokuvan kappaleista on hyräiltävä klassikko, mikään uutuuden lauluista ei jää heti päähän soimaan. Maija Poppasen paluulla on pari heikkoutta: tärkeän asiakirjan toimittaminen ajoissa pankkiin tuntuu turhalta yritykseltä tuoda juonellista tarinaa elokuvaan. Heidän kolme lastaan ovat ottaneet vanhempien roolit yrittäessään pyörittää lamaantunutta taloutta yhdessä isänsä Jane-siskon kanssa. Knightin elokuva on parasta robottimätkintää ikinä vaikka ei robottimätkinnästä niin välittäisikään. MARY POPPINS RETURNS YHDYSVALLAT 2018 OHJAUS Rob Marshall KÄSIKIRJOITUS David Magee, perustuu P.L. Onneksi ei ole syytä, miksi Maija Poppasen paluuta ei haluaisi katsoa uudelleen. Valmis lopputuote heijastetaan kankaille. Tähän jamaan Maija Poppanen palaa auttamaan Banksin lapsia – niin isoja kuin pieniä. Poppasen aikoinaan hoitaman Michael Banksin oman perheen äiti on kuollut. Loppujen lopuksi siinä ei oikeastaan ole mitään vikaa: miksi korjata jotain mikä ei ole rikki. Hailee Steinfeld tekee tähän mennessä uransa parhaimman roolin Charliena, juuri kahdeksantoista vuotta täyttävänä tyttönä, joka sattumalta löytää hieman epätavallisen kuplavolkkarin. Eivät ne huonoja ole, päinvastoin: käännekohdan näyttävä ja vauhdikas Trip a Little Light Fantastic ja sitä heti seuraava The Place Where Lost Things Go iskevät kanveesiin nostamalla ensin riemumieltä ja sitten kyyneleet silmiin. Kasarihuvittelu ei kuitenkaan jää vain musiikkivalintoihin, myös yleisilme ja miljööt tuovat mukaan mainion ripauksen vanhoja hyviä aikoja. Kappaleet vaativat vain useamman katselun jäädäkseen mieleen. Pian myös Michaelin pikkuvanhat lapset saavat osansa hoitajansa arvaamattomista kyvyistä ja oppivat siinä sivussa itsestään ja maailmasta
Se tavoitti mielestäni hienosti lasten mielikuvituksellisen ja maagisen maailman. Maailmaan, jossa pahiksetkin ovat lopulta vain itsensä kadottaneita hyviksiä. Mielenkiintoisista lähtökohdista kasvava, hyvää tarkoittava seikkailu uhkaa tukahtua vanhanaikaisuuteensa. Perhe muuttaa vaarin vanhalle leijonatilalle Afrikkaan. En tiedä johtuuko käsikirjoituksesta vai uusista pääosanäyttelijöistä, mutta uudesta Onneli ja Anneli -elokuvasta uupuu samaa taikaa. SUOMI 2018 OHJAUS Saara Cantell KÄSIKIRJOITUS Sami Keski-Vähälä, perustuu Marjatta Kurenniemen kirjaan PÄÄOSISSA Celina Fallström, Olga Ritvanen, Ville Myllyrinne, Elina Knihtilä, Kiti Kokkonen GENRE Lasten IKÄRAJA Sallittu KESTO 1 t 18 min ENSI-ILTA 25. Isä on kuitenkin velkaa naapurifarmin iljettävälle pomolle, joten tietäähän sen, etteivät lupaukset toteudu. MIA ET LE LION BLANC ETELÄ-AFRIKKA / SAKSA / RANSKA 2018 OHJAUS Gilles de Maistre KÄSIKIRJOITUS Prune de Maistre, William Davies, Jean-Paul Husson PÄÄOSISSA Daniah De Villiers, Mélanie Laurent, Langley Kirkwood GENRE Draama / seikkailu IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 39 min ENSI-ILTA 4. Elokuva kuljettaa maailmaan, jossa pohjimmiltaan kaikki on hyvin ja turvallista. Se ei kanna yhtä vahvasti kuin sarjan aikaisemmissa elokuvissa. NIKO IKONEN ??. SUSANNA KARHAPÄÄ ?. Myös Vekotituksen keksimä nukutuskello osoittautuu oivaksi välineeksi tilan purkupäätöstä vastaan taisteltaessa. Se esittelee karusti leijonafarmien arkea, sitä kuinka leijonat siitetään rikkaiden bisnesihmisten uhrialttareita varten. Sekä Thor että Daniah kasvavat teini-ikään katsojien silmien alla. Tila on Vekotituksen tietämättä saanut purkutuomion. Valkoinen leijonanpentu Charlie on todellinen joulun ihme ja farmin vetonaula. Ranskalaisvoimin tehty eteläafrikkalainen Mia ja valkoinen leijona on kuitenkin jo lähtökohdiltaan niin eksoottinen, että sen katsoo mieluusti kuriositeettinakin. Kaikessa häilyy hieman liian tunkkainen tunnelma. Tytöt päättävät pelastaa Vekotituksen tilan. joulukuuta ONNELI, ANNELI JA NUKUTUSKELLO ON hankala sanoa, johtuuko elokuvan vaivaannuttavuus kulttuurieroista, koska se on eteläafrikkalais-ranskalainen tekele, vai ovatko tekijät vain unohtuneet menneisyyteen, eikä kukaan ole ojentanut heille tiedotetta nykyajan tapahtumista. Lisäksi siellä asustaa suloinen kardemumman tuoksuinen minipossu Puustinen, joka söisi mielellään vain korvapuusteja. TINGELSTIINA ( Elina Knihtilä) ja Tangelstiina ( Kiti Kokkonen) ehdottavat, että Onneli ( Celina Fallström) ja Anneli ( Olga Ritvanen) matkustaisivat maalle. Elokuvassa on paljon nykyajalle kiellettyjä aiheita kuten seksismiä (joka tosin perustellaan juuri niljakkaan naapuritilallisen kautta), eläinrääkkäystä (iso piikkisika on teljetty perheen pikkupojan huoneessa niin pieneen häkkiin, ettei se voi edes kääntyä) ja jonkinlaista apartheidin kaikua (perheen kaikki työläiset ovat tummaihoisia, vaikkakin onnellisen vapaita sellaisia). Harmi vain, että itse tarina on melko tympeä, vaikka siitä kyllä ymmärtää, mitä tekijät haluavat sanoa. Saara Cantellin ohjaamista Onneli ja Anneli -elokuvista oma suosikkini on vuonna 2015 ilmestynyt Onnelin ja Annelin talvi. Katsojana sitä huomaa koko ajan olevansa joko hämmästynyt, harmistunut ja onneksi jopa liikuttunut. Elokuva haluaa muutosta, mutta samalla se sortuu vanhanaikaiseen ajatteluun. Elokuvan heikkous on sen tarinassa. Elokuva haluaa kuitenkin vain parasta leijonille. Aikaisempien elokuvien Onneli ja Anneli eli Aava Merikanto ja Lilja Lehto ovat kasvaneet ulos rooleistaan, joten uuteen elokuvaan on valittu uudet tytöt pääosiin. Ehkä elokuvan suurin ongelma on kuitenkin tarinan heikkous. Tämä selviää tytöille, kun Oskari Oikotie ( Antti Autio) ilmaantuu tiluksille mittailemaan tulevan moottoritien paikkaa. Se onkin parasta näissä menneen maailman jäänteitä muistuttavissa kotimaisissa lastenelokuvissa. Elokuvan tekeminen kesti kolmisen vuotta, sillä elokuvan tähti, harvinaislaatuinen valkoinen leijona, piti kasvattaa toisen pääosanäyttelijän, vielä esiteini-ikäisen Daniah De Villiersin kanssa, jotta kaksikon välille kehittyisi turvallinen side. Avuksi rientävät Rouva Rosina ( Johanna Af Schulten), Urho Ulpukka ( Jaakko Saariluoma) ja lopulta unimaailmasta löytyvä Rouva Ruusupuukin ( Eija Ahvo). Mia ja komea leijonauros lähtevät pakomatkalle kohti suojelualuetta. Parasta uudessa Onneli ja Anneli elokuvassa on minipossu Puustinen, joka eläisi mieluiten korvapuusteilla. Kiinnostavat lähtökohdat, eikö. Hajamielinen keksijä ei ole muistanut tyhjentää postilaatikkoaan, eikä siksi ole saanut päätöstä koskevia kirjeitä. Eteläafrikkalainen De Villiers oli kasvanut leijonien keskellä, joten leimaantuminen kävi lopulta melko helposti. Keksijän tila on täynnä taianomaisia vekottimia. tammikuuta MIA JA VALKOINEN LEIJONA 22 EPISODI 1/2019 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET 1/2019. Marita Hällforsin kuvaus on paikoitellen hyvinkin kaunista ja Minna Santakarin lavastus on onnistunut. Muutoksen tuulten tulisi puhaltaa, eikä leijonia enää myydä metsästysleireille vaan tila keskittyy leijonien suojeluun. Omalaatuiset siskokset ovat huolissaan hajamielisestä keksijäveljestään Vekotitus Vappusesta ( Ville Myllyrinne), joka asuu maatilalla yksinään
JOUNI VIKMAN MORTAL ENGINES OHJAUS Christian Rivers PÄÄOSISSA Hera Hilmar, Robert Sheehan, Hugo Weaving OHJAUS Bob Persichetti, Peter Ramsey, Rodney Rothman ÄÄNIROOLEISSA Shameik Moore, Hailee Steinfeld, Mahershala Ali SPIDER-MAN: KOHTI HÄMÄHÄKKIVERSUMIA JENNIFER LOPEZ esittää ison kaupan puuhanaista, joka nerokkuudellaan on saanut aikaan huipputulosta. Second Act kulkee niin ennalta-arvattavia polkuja, että se yllättää, kun loppupaljastukseksi kuviteltu juonenkäänne selviääkin jo alkupuoliskolla. Alkuperätarinan sisällä kuullaan siis yhä uusia alkuperätarinoita, ja kokonaisuuden tapaan sekin toimii. Melun ja metelin päälle arvostaville, ikärajan alalaidan 10-12-vuotiaille se varmaan toimii. Apunaan hänellä on useampia versioita sankariminästään. Yllätys on myös se, kuinka vähän potentiaalista kyynelten valuttamiskeinoa käytetään tunteiden manipulointiin. JOUNI VIKMAN MAAPALLON resurssit ovat käyneet vähiin. Toimintakohtaukset ovat vaikuttavia ja huumori naurattaa monta kertaa ääneen. Peter Jacksonin mukanaan tuomien resurssien ja Weta-efektistudion osaamisen myötä Christian Rivers kieputtaa kameraa täysin tietokoneella luotujen vekottimien ja maisemien yllä ja ympärillä, mutta kaikki mikä oikeasti edellyttäisi ohjaamista tekniikkavetoisessa projektissa, on hunningolla. Puoliksi ajautuen, puoliksi ryhtyen Miles jatkaa kapuloiden laittamista konnan rattaisiin. Toisaalta, jos Lopez esittelisi tunteitaan yhtään voimakkaammin, ne saattaisivat ylittää muutenkin äärimmilleen pingotettujen ja anteliaiden asujen kantokyvyn. Mutta kun olisi ylennyksen aika, Maya joutuu pettymään, koska häneltä puuttuu koulutus. Sen jälkeen jännitettävää on todella vähän. Mayan ystävän poika luo naiselle uuden elämän verkkoon, ja pian pätevä nainen huomaa olevansa jättifirman hyvin palkatussa johtotehtävässä. Harmi, sillä potentiaalia siitä löytyy. Tarjolla olisi ihan mukiinmenevä voimaannuttamiselokuva, jos siinä olisi vähän enemmän särmää. JOUNI VIKMAN OHJAUS Peter Segal PÄÄOSISSA Jennifer Lopez, Vanessa Hudgens, Treat Williams SECOND ACT 1/2019 EPISODI 23 1/2019 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Ihmiset ovat nostaneet kaupunkinsa pyörille tai telaketjuille vaeltaakseen luonnonvarojen perässä tai saalistaakseen muita kaupunkeja. RIKOLLISPOMO Kingpin yrittää avata aika-avaruus-portaalin muuttaakseen menneisyyttä ja imaisee erilaisia Hämähäkkimies/nainen/olento-versioita samaan ulottuvuuteen. Tarina sisältää sopivasti itseironiaa ja taustansa vakavasti ottamista, jotta se huvittaa, herättää kiinnostusta ja jopa jännittää. Metrien syvyisissä telaketjujäljissä kompuroiden he lähtevät Lontoon perään. Kehitys on pysähtynyt, ja sotaa edeltävän aikakauden teknologia on suuressa huudossa. Pakkaa sekoittamalla Kohti hämähäkkiversumia tekee tutusta tuoretta. ????. Mortal Enginesillä ei ole tarjota aikuiselle fantasian ystävälle mitään uutta ja ihmeellistä. Lego Elokuva -miesten Phil Lord ja Christopher Miller tuottama ja Lordin komediakynäilijä Rodney Rothmanin kanssa kirjoittama animaatio tekee homman oikein. ?. Eri hahmojen myötä animaation paletti on harvinaisen kiehtova. Kun hän pelastaa korkean virkamiehen hengen, palkkiona onkin yllättäen sinkauttaminen ulos kaupungista murhaa yrittäneen naisen perässä. Se ei ota tarpeeksi kantaa, ja toisaalta se ei uskalla viedä potentiaalisia epäkorrektisuuksiaan tarpeeksi pitkälle. Historiallisia esineitä tutkiva Tom sekaantuu pienempiä kaupunkeja ahmivan Lontoon kulissien takaisiin kähinöihin. Afroamerikkalaista ja meksikolaista syntyperää oleva Miles-poika saa supervoimia radioaktiivisen hämähäkin puremasta juuri, kun Peter Parker kohtaa kohtalonsa yrittäessään pysäyttää Kingpinin suunnitelmat. ?
???. ???. ???. Se kertoo kivijalkakaupassa työskentelevästä taidekauppiaasta (Heikki Nousiainen), joka haaveilee vielä viimeisestä suuresta aarrelöydöstä. ?. ???. ??. ?. ??. . POIMINTOJA OHJELMISTOSTA AILO – PIENEN PORON SUURI SEIKKAILU Ranskalais-suomalaisin voimin tuotettu Ailo on kuin laadukas luonto-ohjelman jakso. ?. ??. ??. ???. ???. KE SK IA RV O ????. ???. ?. ????. ??. . ?. MESTARITEOS ???. ???. ?. ??. ???. ???. ???. ???. . ??. ??. ??. ?. ?. ?. ???. ?. ??. ???. ??. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ??. SUSANNA KARHAPÄÄ HANNU LIEKSO JESSE RAATIKAINEN MARIA LÄTTILÄ NIKO IKONEN MARTA BA?AGA JOUNI VIKMAN SPIDER-MAN: KOHTI HÄMÄHÄKKIVERSUMIA THE FAVOURITE COLD WAR A STAR IS BORN SUSPIRIA BOHEMIAN RHAPSODY STAN & OLLIE THE WIFE SHOPLIFTERS – PERHESALAISUUKSIA GREEN BOOK AILO – PIENEN PORON SUURI SEIKKAILU MAIJA POPPASEN PALUU BUMBLEBEE JUICE TUNTEMATON MESTARI KAKSI KUNINGATARTA MIA JA VALKOINEN LEIJONA MINÄ, KUSAMA WIDOWS KURSK THE QUAKE AQUAMAN IHMISEN OSA IHMEOTUKSET: GRINDELWALDIN RIKOKSET SWINGERS ONNELI, ANNELI JA NUKUTUSKELLO SECOND ACT ROBIN HOOD MORTAL ENGINES IRON SKY: THE COMING RACE ????. ?. ???. ???. ??. ???. ?. ??. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ???. ???. Kertojaäänellä ja näppärällä leikkauksella on luotu draaman kaarta sisältävä, hauska ja jännittävä seikkailu. ??. ????. ??. ??. ??. ???. ??. ????. ?. . ???. ??. ??. ???. . ?. ???. ??. ??. ??. ??. ??. ??. ??. ??. ?. ???. ????. ???. ???. SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT ON ARVOSTELTU TÄSSÄ NUMEROSSA. ?. ???. ???. ???. ???. ???. SHOPLIFTERS – PERHESALAISUUKSIA Hirokazu Koreedan Cannesissa palkittu elokuva kertoo pikkurikollisperheestä, jonka matkaan tarttuu kaltoin kohdeltu pikkutyttö. THE WIFE Upeiden näyttelijöiden (Glenn Close ja Jonathan Pryce) esittämän pariskunnan vuosikymmeniä huolellisesti rakennettu liitto alkaa nitistä liitoksissaan juuri, kun sen hedelmä on saamassa kummankin odottaman tunnustuksen. ??. ??. ???. ????. ???. ???. . ??. ?. ?. ????. ????. ??. ERINOMAINEN ??. ????. ??. ??. ?. ???. . TUNTEMATON MESTARI Klaus Härön uusin elokuva on jo herättänyt kansainvälistäkin huomiota. ??. ??. ??. ??. KELPO ?. ??. ???. ??. ???. ???. ??. ???. . ???. ??. ???. ????. ???. ??. ??. ??. 4,67 4,50 4,20 4,00 4,00 3,71 3,67 3,67 3,67 3,50 3,50 3,43 3,33 3,33 3,20 3,00 3,00 3,00 3,00 3,00 3,00 2,60 2,60 2,50 2,33 2,00 1,75 1,75 1,50 1,00 24 EPISODI 1/2019. . Rauhallisesti avautuva elokuva on täynnä sydäntä ja lämpöä. ?. ??. ?. ???. ??. PUUTTEELLINEN . ??. ???
facebook.com/meteli.net twitter.com/meteli instagram.com/metelinet SUOMEN SUOSITUIN KEIKKAHAK U METELI.NE T
PÄIVÄNPAISTEISIA PÄSSINPÄITÄ
TEKSTI MARTA BA?AGA, LONTOO KUVAT FUTURE FILM Tosiasia on, ettei kukaan pidä läskipuvusta. Ei myöskään John C. Se oli niin säälittävää”, hän väittää. Reilly.. Otetaan vaikka Gwyneth Paltrow, jonka oli pakko käyttää sellaista Hal ja ISO rakkaus -komediassa. ”Kun puin sen päälleni, kukaan ei ensimmäisenä päivänä halunnut katsoa minua silmiin. Eräs nainen tuli kysymään, onko Ryan Reynolds sisällä.” Kun Julia Robertsille tarjottiin tilaisuutta nokosiin kesken Valkokankaan lemmikkien työläiden kuvausten, hän vastasi: ”Jos menen nukkumaan ja herään 30 kiloa painavampana, en ehkä enää ikinä saa unta.” Niinpä, kukaan ei pidä läskipuvusta. Tai Ryan Reynolds: ”Yhtenä päivänä seisoin ulkopuolella taloa, jossa kuvasimme Vain Frendejä -elokuvaa
– Se oli myös läskipuvun muotoilun salaisuus. He viihdyttivät yleisöä vaivattoman näköisillä koomisilla esityksillä, jotka olivat kuitenkin kaikki tarkkaan suunniteltuja ja hiottuja. Niinpä Reilly kytkettiin jäähdyttimeen aina ottojen välissä. – Vain kasvoni ja kädenselkämykseni olivat näkyvissä. Vaikka puku sinänsä oli kevyt, se ei hengittänyt. Siinä missä hänen rikoskumppaninsa Steve Coogan joutui kestämään vain tekoleuan ja -hampaat sekä korvat höröttämään saavat lisukkeet, Reilly vietti maskeeraustuolissa neljä tuntia joka päivä. Kun ensimmäisen kerran laitoin sen päälleni, olin vain surkea ylipainoinen tyyppi, ja hän ei ikinä ollut sellainen. – Hardyn lempinimi oli Babe, koska hänellä oli jättimäisen vauvan muoto ja mittasuhteet, Reilly kertoo Lontoossa, missä elokuva sai ensi-iltansa Britannian elokuvainstituutti BFI:n Lontoon elokuvajuhlilla. – En ole koskaan kokeillut kovia huumeita, mutta voin hyvin kuvitella miltä ne tuntuvat: ihanalta viileältä helpotukselta, kun läskipuku kuoriutuu päältä. Koko muu kroppani oli proteesin ympäröimä, eli oli kuin olisin käyttänyt kokovartalonaamiota, John C. Ehkä hän voisi kysyä asiaa Keith Richardsilta. 28 EPISODI 1/2019. TUNTEMATON TARINA Stan Laurelia (syntyjään Arthur Stanley Jefferson) ja Oliver Norvell Hardya pidetään yleisesti elokuvan historian nerokkaimpana komediaparivaljakkona. Laurel ja Hardy olivat niitä harvoja tähtiä, jotka siirtyivät sujuvasti mykJohn C. I OLE kovin vaikea kuvitella, miksi huvittavalta näyttävä puku ei miellytä sen käyttäjää. Reilly kertoo. Vuosien 1927 ja 1950 välissä he esiintyivät yhdessä 107 elokuvassa. Vuoden 1932 Muuttomiehet pulassa voitti parhaan lyhytelokuvan Oscarin. Näytelläkseen kuuluisasti pyöreää Oliver Hardya Jon S. Puku ei saanut vain roikkua päälläni, se piti tuunata söpöillä kuopilla kyynärpäissä ja elefanttimaisessa takapuolessa. Reilly on jo saanut Golden Globe ehdokkuuden eikä Oscarnomineerauskaan poissuljettu ole, kunhan ehdokkuudet tammikuun loppupuolella julkistetaan. Bairdin elämäkertaelokuvassa Stan & Ollie Reillyn piti läpikäydä melkoinen fyysinen muutos
– Se inspiroi kirjoittamaan koko elokuvan. Mutta loppua kohti he lähtivät yhdessä näille kiertueille ja kasvoivat läheisiksi tosielämässäkin. EN OLE KOSKAAN KOKEILLUT KOVIA HUUMEITA, MUTTA VOIN HYVIN KUVITELLA MILTÄ NE TUNTUVAT: IHANALTA VIILEÄLTÄ HELPOTUKSELTA, KUN LÄSKIPUKU KUORIUTUU PÄÄLTÄ. – Olin pikkupoikana iso Laurel ja Hardy -fani. Siinä auttoivat one-liner-letkaukset kuten Neuvottomien neropattien: ”En ole niin tyhmä kuin miltä näytät.” Taustatyönsä aikana käsikirjoittaja Jeff Pope löysi kuitenkin vähemmän tunnetun triviatiedon kaksikosta: 1950-luvun alkupuolella he tekivät kiertueen Isossa-Britanniassa. Sitä oli kartoittanut jo A.J. On kuin kaksi miestä olisi rakastunut toisiinsa. Mutta ainakin elokuvan mukaan pilviä menestyksen taivaalle tuovat niin kauan hautuneet kaunat kuin myös Hardyn heikkenevä terveys. Marriottin kirja Laurel & Hardy: The British Tours vuodelta 1993. Reilly ja Steve Coogan) saivat Suomessa jo toisen yhteisen elokuvansa myötä kutsumanimet "Ohukainen ja Paksukainen". Fieldsin kanssa. käelokuvista äänielokuviin. Laurel oli tiimin aivot, Hardy taas pelasi mieluummin golfia Bing Crosbyn ja W.C. – Heillä oli erilliset elämät ja he olivat hyvin erilaiset ihmiset. – Tämä on rakkaustarina, hän toteaa nyt. Kaksikon kultakausi on kaukana takana, mutta silti he yrittävät saada taas yhteyden faneihinsa ja oman Se parhaiten nauraa -elokuvansa alkuperäistä nimeä lainaten ”leave 'em laughing”, jättää jäähyväiset vielä nauravalle yleisölle. 1/2019 EPISODI 29. Hänellä oli rutkasti toppausta. Minä olin Stan, kaverini Ollie. Mitä enemmän Baird luki idoleistaan sitä enemmän hän tajusi etteivät heidän elämänsä olleet samalla tavalla kytköksissä kuin elokuvissa. Minulla on kuvia, joissa kaverini kanssa olemme pukeutuneet heiksi. TAHALLISIA VIRHEITÄ Edellisessä elokuvassaan Filth ohjaaja Jon S. Teatterituottaja Bernard Delfontin ( Rufus Jones) varaamassa kolmannen luokan majatalossa he jaksavat toivoa brittirahoitusta pitkään suunnitteilla olleelle Robin Hood -parodialleen. – Mielessäni oli kuva kahdesta miehestä, jotka olivat olleet suuruuksia mutta asuivat nyt pienissä vierastaloissa ja esiintyivät pikkuruisissa teattereissa tajuamatta tekevänsä sitä koska rakastavat toisiaan, Pope tiivistää. Baird alisti James McAvoyn kaiken maailman inhottavuuksille. Stan Laurel ja Oliver Hardy (John C
Reilly. Reilly ja Coogan tosiaan toistivat Hardyn ja Laurelin kuuluisia ohjelmanumeroita, mukaan lukien At the Ball, That's All -tanssin kaksikon ainoasta lännenelokuvasta Kaksi kulkuria (Way Out West, 1937). Steve tulee aina olemaan minulle rakas kaiken yhdessä kokemamme vuoksi, kuvailee John C. Steve Coogan oli ensimmäinen ja viimeinen näyttelijä, jonka kanssa Baird keskusteli Stan Laurelin näyttelemisestä. Se on mainio tausta tutkia heidän elämäänsä, mutta kiertueen teatteriluonteesta johtuen jouduimme kuvaamaan esiintymisiämme yleisön edessä. – He näyttivät aina siltä kuin eivät yrittäisi tosissaan. – He eivät enää saaneet töitä elokuvantekijöinä yhdessä. 30 EPISODI 1/2019. Oikeasti vaatii todella paljon töitä saada jokin näyttämään niin helpolta, Coogan jatkaa. – Tutkimme ja harjoittelimme heidän suoritustaan elokuvassa, mutta huomasimme siinä pieniä virheitä ja päätimme opetella tanssin virheineen kaikkineen. AINOAT MAHDOLLISET Oli itsestään selvää, että oli oleellisen tärkeää löytää oikeat näyttelijät rooleihin. Se oli vasta toinen elokuva, jossa Laurel mainittiin myös tuottajana, vaikka hän hoiti sitäkin puolta koko parivaljakon uran ajan. Reillyn ja Steve Cooganin muodon muutos on yhdistelmä taitavaa maskeerausta ja loistavaa näyttelijäntaitoa, jossa esikuvien olemus ja maneerit eivät ole vain ulkoa opittua matkimista vaan syvää eläytymistä. Meidän oli miellytettävä niin ohjaajaa kuin katsojiamme kuvauksissa, ja sellainen luo taistelutoveruutta. Meidän oli näyteltävä tanssi virheiden kanssa kuvatessamme elokuvan kuvausta, mutta tanssia se oikein kuvatessamme näyttämöllä esiintymistä. Niinpä he palasivat siihen maailmaan, jonka tunsivat: varieteeja musiikkiteatteriin. – Harjoittelimme koreografiaa niin monta kertaa, että olisimme osanneet sen unissamme, Coogan vahvistaa. John C
Tarkoitus oli löytää ihmiset legendojen takaa. Se oli vain pieni hetki, mutta se merkitsi kaikkea. Hän saattoi pudottaa lautasliinansa ja sitä poimiessaan lyödä päänsä pöytään ylös noustessaan. – Stan ja Ollie ovat kuin muistomerkkejä siitä, mihin pyrin näyttelijänä. 1/2019 EPISODI 31. Sain kylmiä väreitä selkäpiihini. Heidän elokuviaan katsoessaan tajuaa, että niiden nerous tulee siitä, että he ovat niin yliolkaisen oloisia, mutta samalla metronomin tarkkuudella toimivia. Mutta tarinan kauneus piilee heidän suhteensa sisälle pääsemisessä ja väläyksessä siitä, millaista heidän yhteistyönsä olisi voinut oikeastikin olla, toteaa Reilly, jonka mukaan tuleminen oli tärkeää myös Cooganin kiinnittämisen kannalta. Varsinkin, jos näyttelijä on vahvasti mukana myös luovassa prosessissa. – Alkuun yritin puhua itseäni irti projektista, sillä se tuntui niin ylitsevuotavalta. Ja vaikka ei olisikaan fani, heidän ikonisten hetkiensä uudelleen luomisen luulisi edelleen naurattavan ihmisiä. MONEN KOOMIKON TAPAUKSESSA EI OLE OLEMASSA KOVIN TARKKAA RAJAA HÄNEN TODELLISEN MINÄNSÄ JA HÄNEN ESITTÄMÄNSÄ HAHMON VÄLILLÄ. Niissä on päällekkäisyyksiä, ja halusimmekin yleisön näkevän sen. – Laskeutui täydellinen hiljaisuus. Tiesimme, että kunnioittaaksemme heitä meidän olisi paiskittava töitä yhtä tunnollisesti. ohjaaja pohtii. – Näiden kahden työsuhde on kuin avioliitto kahden rakastavaisen välillä. – Tapasimme eräänä iltapäivänä lounaan merkeissä ja juttelimme niitä näitä. Varoittamatta hän vain eläytyi Staniksi. Koko ihmisyyden voi käsittää yhdestä hetkestä. Historian kahden ikonisen henkilön esittäminen osoittautui kuitenkin pelottavaksi. – On järkevämpää kohdistaa valokeila johonkin tiettyyn osa-alueeseen. Toinen on kuitenkin syyllistynyt uskottomuuteen. He tekivät kaiken maailman ylilyöntejä, mutta keskustellessaan keskenään heidän komediansa olisi voinut olla melkein cinema verite. Mitä toinen tekee, kun hänelle tulee tilaisuus maksaa potut pottuina. – On yleinen virhe tehdä elämäkerta, jossa käydään läpi jonkun elämän tarina kronologisesti kerrottuna, Coogan toteaa. Sen kautta voi ymmärtää kaiken muun. Jon Baird muistelee, millaista oli nähdä Coogan ja Reilly ensimmäistä kertaa rooliasuissaan. – Monen koomikon tapauksessa ei ole olemassa kovin tarkkaa rajaa hänen todellisen minänsä ja hänen esittämänsä hahmon välillä. Toisin kuin aikalaisensa he olivat hyvin naturalistisia. KULISSILIITTO Coogan oli työskennellyt käsikirjoittaja Jeff Popen kanssa jo Oscar-ehdokas Philomenassa ja oli heti samaa mieltä tämän ajatuksesta analysoida 30-vuotista yhteistä taivalta yhden kiertueen läpi katsottuna. Ajattelin, että onko jotain vialla, mutta päin vastoin: ihmiset olivat vain niin ällistyneitä siitä, miten mahtavilta he näyttivät. Sen vuoksi tekijät päättivätkin antaa elokuvalleen nimen Stan & Ollie eikä Laurel & Hardy. Cooganille koko kuvio kertoo jotain koomikoiden arkipäivän luonteesta. – Uskon meidän onnistuneen kunnioittamaan Laurelin ja Hardyn muistoa heidän faniensa silmissä. Baird päätti ottaa mukaan myös Ollien yllättävän päätöksen tehdä Zenobia-nimisen elokuvan Harry Langdonin kanssa ilman Stania
Myös Jeff Popelle yksinkertainen kohtaus kahdesta miehestä tanssimassa puhtaasta ilosta yksinkertaisesti sen itsensä vuoksi oli oleellinen. Speranza loi vähän alle 2 000 asua kuvastamaan 1930-luvun Hollywood-glamouria ja 50-luvun vähemmän hohdokasta Britanniaa. Jos saamme valkokankaalla aikaiseksi edes jotain vähän saman tyyppistä, olemme onnistuneet. Heidän tulkintansa oli niin loistava. Reilly, Shirley Henderson, Steve Coogan ja Nina Arianda). – Guy-parka, John C. Heidän komediansa ei ole vihan täyttämää. Vaikka Laurelin ja Hardyn komedia oli yksinkertaista, Stan & Ollien työstäminen oli kaikkea muuta. Kaikista heidän kokemistaan vaikeuksista huolimatta tuntuu, että elämä on elokuvan lopuksi hieman parempaa kuin ennen sitä. Heidän elokuvansa olivat helposti lähestyttäviä, jopa lapsikatsojille. – Näyttämöllä erityisesti Stan on hieman epäsiisti, hän huomioi. Katsomossa voi itkeä ja sitten nauraa, ihan vain siksi, että heidän työskentelynsä on yhtä aikaa uskomattoman terävää mutta samalla yksinkertaista. Uskon, että se on jotain sellaista mitä me hieman tarvitsemmekin. Oli mukavaa päästä näyttämään heistä sekin puoli. Se saa ajattelemaan: ”Oikeastaan onnellisuuteen ei tarvita kovin paljon. – Tosielämässä kumpikin oli erittäin huoliteltu. Luulen, että juuri siksi heitä rakastetaan edelleen. Se oli puhdasta komediaa, joka kumpusi hahmoista, ei tilanteista. – Olin nähnyt sen elokuvassa niin monta kertaa yrittäen huomioida kaikki vaateparsien yksityiskohdat. – Jos heidän elokuviaan vähän miettii, ne eivät ole sidottuja aikaansa. Ainakin niin puvustaja Guy Speranza reagoi nähdessään Kahden kulkurin tanssin uuden version. 32 EPISODI 1/2019. Silti heistä on paljon kuvia, joissa he hassuttelevat baretit päässään. – Hän teki varmaan 20 erilaista knallia viilatessaan kuvun korkeutta tai lierin leveyttä. Speranzaa kiinnosti myös esitellä kaksikon fiktiivisen ja todellisen ulkoasun eroja. PIKKUTARKKAA SUTTUISUUTTA Naurattavan – tai itkettävän. Myös vaimot liittyivät Lontoossa koomikkojen kituuttavalle kiertueelle (John C. Tuottaja Faye Wardin mielestä juuri sen vuoksi Hollywoodin kulta-ajan legendoista kertova elokuva voi olla täydellistä viihdettä nykykatsojallekin. – Nykyään ihmiset lähes pelkäävät elämää, ja Laurelin ja Hardyn ohjelmanumeroiden seuraaminen yksinkertaisesti lämmittää sydäntä, hän julistaa. Kun sitten näin heidän esittävän sen tosielämässä, purskahdin kyyneliin. Heidän toimillaan ei ole oikeita seurauksia, elokuvissa ei ole todellista uhkaa. Reilly nauraa. Niinpä. Läskipukua ehkä lukuun ottamatta. Niissä on jotain lempeää ja lämmintä. Hän halusi niistä täsmälleen oikeat, sillä hän ei halunnut mokata jotain niin ikonista. Me vain tuppaamme nykyään tekemään kaikesta niin monimutkaista.” LÄMPÖÄ VUOSIEN TAKAA Coogan tuntuu olevan samaa mieltä. – Sitä katsoessa nauraa myös sille, kuinka selvästi he viihtyivät toistensa seurassa ja miten he pystyivät nauttimaan pienistäkin asioista. Kaksi elementtiä vaati työtä yli kaiken: Laurelin ja Hardyn siluetit muodostavat hatut ja puvut. – Siinä on puhdasta iloa ja tämän päivän yleisöille ennen kaikkea viattomuutta
www.mikseri.net Mikseri_225x297mm.indd 1 3.2.2015 15.02. Yli 180 000 käyttäjää, 90 000 projektia, 185 000 kappaletta ja satoja tuhansia kommentteja
INFO • KiKi Laynella oli ennen Barry Jenkinsin uutuutta ansioluettelossaan vain pari pienempää tuotantoa. • Nyt häneltä on If Beale Street Could Talk -elokuvan ohessa valmistumassa kaksi muutakin elokuvaa. • Stephan James oli jo osallistunut korkean profiilin tuotantoihin kuten vuoden 2014 Selma, vuoden 2016 Race sekä tuore Homecoming-sarja. 34 EPISODI 1/2019
Rakkauden ja ystävyyden vastapainoksi elokuva on muistutus siitä, miten epätasa-arvo ja rotusyrjintä ovat edelleen ongelmia Yhdysvalloissa. Nuoren parin ilo on ylimmillään, kun he suunnittelevat yhteistä elämää. Ohjaaja Barry Jenkins (Moonlight) kertoo elokuvan taustoista ennakkonäytöksen jälkeen Amerikan ohjaajakillassa (DGA) Hollywoodissa. – Tämä tapahtui ennen kuin Moonlight oli ilmestynyt. Menin Brysseliin, jossa en tuntenut ketään, joten sain kirjoitettua Moonlightin käsikirjoituksen. – Kesällä 2013 olin tympääntynyt kaikkeen, itseni mukaan lukien. Elokuvan päärooleissa nähdään KiKi Layne ja Stephan James. I F Beale Street Could Talk on kaunis rakkaustarina, joka perustuu James Baldwinin romaaniin Jos tämä katu osaisi puhua (1974). Lapsuudenystävät Tish ( KiKi Layne) ja Fonny ( Stephan James) ovat menneet kihloihin ja odottavat ensimmäistä lastaan. Kuukautta myöhemmin If Beale Street Could Talk -käsikirjoitus valmistui Berliinissä, Jenkins kertoo. Halusin, että se tulee katsojille selväksi heti, kun he näkevät nämä kaksi näyttelijää. 1970-luvun sekasortoiseen Harlemiin sijoittuva elokuva perustuu James Baldwinin romaaniin. Ohjaaja ei ollut lukenut Baldwinin romaania aikaisemmin, vaikka ihailee kirjailijaa tämän runollisen ilmauksen ja sielukkaan proosan takia. TEKSTI JOHANNA JUNTUNEN, LOS ANGELES KUVAT CINEMA MONDO OODI RAKKAUDELLE 1/2019 EPISODI 35. – Jos tämä katu osaisi puhua ilmestyi hänen huippukautensa jälkeen, joten se jäi muun muassa kirjojen Huone Pariisissa ja Ensi kerralla tulta varjoon. Mutta 19-vuotiaan Tishin ja 22-vuotiaan Fonnyn onni murskautuu, kun Fonny pidätetään ja tuomitaan vankilaan rikoksesta, jota hän ei ole tehnyt. Jenkins hieman epäröi, sillä hänen ansionsa olivat siinä vaiheessa melko vaatimattomat. Sielunkumppanuuden tuli välitMoonlight-elokuvallaan Oscarin voittanut Barry Jenkins pureutuu ajatuksia herättävään ja traagiseen tarinaan uudessa ohjaustyössään If Beale Street Could Talk. Hän uskoi, että siitä saisi hienon elokuvan ja että olisin oikea henkilö ohjaaman sen. Tishin vanhemmat tekevät kaikkensa saadakseen Fonnyn takaisin tyttärensä luo ja todistaakseen hänen syyttömyytensä. Päätin lähteä Eurooppaan lataamaan akkujani ja hakemaan kadottamaani kirjoitusintoa. Ystäväni, joka on äänisuunnittelija, lähetti minulle kirjan ja kehotti minua lukemaan sen. – Minulle oli selvää, että Tish ja Fonny ovat sielunkumppaneita. Olin ohjannut ainostaan Medicine for Melancholy -elokuvan, jonka tuotantobudjetti oli 12 000 dollaria! Mutta Jenkins koukuttui romaanin tapaan kuvata mustien nuorten rakkautta ja omistautumista toisilleen
Minun oli löydettävä näyttelijä, joka pystyi uskottavasti esittämään molempia. Jenkins oli yhtä onnekas hakiessaan näyttelijää Alonzo ‘Fonnie’ Huntin rooliin. Näin sain tietää, että elokuvaan oltiin hakemassa näyttelijöitä! Olin juuri muuttanut Los Angelesiin, eikä minulla ollut edes agenttia. KAIKELLA ON TARKOITUKSENSA Jenkins näki Laynen koe-esiintymisen vasta roolitusvaiheen loppusuoralla. tyä kasvonilmeistä ja eleistä, ei niinkään dialogista. Pari viikkoa kaverini koe-esiintymisen jälkeen luin vaadittavat vuorosanat Tishin roolissa kameralle, ja pian olin New Yorkissa koe-esiintymisessä Stephanin kanssa, paljastaa Layne elokuvan näytöksen jälkeen Los Angelesissa. On suoranainen ihme, että Layne sai edes tietää elokuvasta. Kyse on nuoren tytön. Mutta kun laitoin hänet koe-esiintymään KiKin kanssa, tiesin, että he olivat omistautuneita toisilleen. – Itse asiassa ystäväni, joka tavoitteli Fonnien roolia, pyysi minua mukaan koe-esiintymiseen lukemaan Tishin osan. Kun KiKi Layne käveli koe-esiintymiseen, Jenkins tiesi löytäneensä täydellisen Tishin. – Olin nähnyt Stephan Jamesin elokuvissa Selma ja Race. Toivoin löytäväni täydellisen Tishan, sillä mielessäni ei ollut ketään näyttelijää kirjoittaessani käsikirjoitusta. Tish on sekä tyttö että nainen, joka puhuu elokuvassa molempien äänellä. Vastakkain ovat viattomuus ja rankkojen tapahtumien myötä tullut kokemus. – Tämä on KiKin ensimmäinen elokuvarooli, mikä on järjetöntä, sillä hän kantaa koko elokuvan harteillaan. Aluksi ajattelin, että hän ei ole oikea näyttelijä rooliin, hänhän oli Jesse Owens [Race]! Hän oli melkeinpä liian hienostunut roolia ajatellen
En tosin uskonut, että se tapahtui näin pian. – En ollut uskoa korviani, kun kuulin, että Barry Jenkins halusi minut elokuvaansa! Tein ensin kaikkeni, jotta hän olisi muuttanut mieltään. VAIN TÄRKEITÄ ROOLEJA Kun päänäyttelijät oli löydetty, suurin haaste oli takana. – Emme tosiaan harjoitelleet, joten meidän oli vain hypättävä altaan syvään päähän. – Olin ennen mainosalalla, jossa toimimme päivän tapahtumien mukaan. Tämänkaltaiset tarinat pakottavat meidät havahtumaan todellisuuteen. 1/2019 EPISODI 37. Se on vain tyylini, sanoin kuin se, että en tee kuvakäsikirjoitusta vaan kuvaan tarvittavien ottojen pohjalta. Tapasimme lounaan merkeissä, ja hän kertoi minulle tarkemmin elokuvasta. Yleensä kyse on kohtauksista, joissa ei ole dialogia ja katsojat näkevät suoraan hahmon sieluun näyttelijän silmien kautta. – En harjoittele kohtauksia kovinkaan paljon. Maailma on täynnä hänen kaltaisiaan ihmisiä, mutta heistä ei koskaan tehdä elokuvia. Myös pienet sivuroolit ovat tärkeitä ja suoritukset sen mukaisia, kuten Dave Francon (The Disaster Artist) esittämä juutalainen vuokraisäntä Levy. Niinpä ainoastaan kirjan henki ja tunnelma määrittivät työskentelyämme, Jenkins myöntää. Barry Jenkins ohjaamassa. Kun Tish ajattelee parempia aikoja, elokuva kohoaa korkeuksiin häpeilemättä. He suunnittelivat aluksi kirjan tapahtuminen siirtämistä nykypäivään. Jenkinsin luottomies on kuvaaja James Laxton (Moonlight), joka herättää historiallisen Harlemin eloon. Olin seurannut Regina Kingin uraa alusta lähtien ja tunsin aina läheistä yhteyttä häneen. Olin valmis vakuuttamaan hänet ja lupasin näytellä jokaisen kohtauksen, jos se auttaisi. Tunnetaanhan minut kaheleista komedioista, kuten Naapurit, eikä vakavista draamoista. Haluan samalla tavalla elokuvieni kuvauksissa peilata näyttelijän olotilaa kyseisenä päivänä sen sijaan, että seuraisin sokeasti käsikirjoitusta ja omaa suunnitelmani. Pohdimme tarinan päivittämistä. Hain Sharonin rooliin matriarkkaa, joka olisi silti tarpeeksi nuorekas näyttääkseen melkeinpä Tishan siskolta. Mutta koska kuvasin digitaalisella kalustolla, ensimmäisen otto toimii harjoituksena. – Mielestäni on uskomatonta, että Baldwin käsittelee sosiaalista epätasa-arvoa ja siihen liittyviä asioita, mutta lähtökohtana on romanssi. Intiimien kohtausten näytteleminen täysin vieraan ihmisen kanssa oli luonnollisesti epämukavaa. uusista kokemuksista, joten oli tärkeää näyttää, että kyse oli hyvin hellästä romanssista hänen ja Fonnien välillä, perustelee Jenkins. – Se oli tässä oleellista. Elokuvassa on paljon hiljaisia hetkiä, kun sanat eivät riitä kuvaamaan tarvittavaa tunnelmaa. Ohjaaja ei pelkää hempeillä, vaan antaa romanssille kunnolla tilaa. Rakastuin Fonnien hahmoon käsikirjoitusta lukiessani. Niinpä halusin antaa Fonnielle sielun ja äänen äänettömille. James myöntää, että joutui hiomaan koe-esiintymistään ennen kuin rooli oli hänen. Tärkeintä oli ymmärtää Fonnien inhimillisyys. Tiesimme, että rakkaus oli tarinan keskiössä ja meidän piti kunnioittaa sitä. Mutta haluan kehittyä näyttelijänä, joten olen todella otettu, että Barry otti riskin palkatessaan minut, sanoo Franco puolivakavissaan. Lähetin Jenkinsille muutamia kohtauksia, jotka näyttelin ja kuvasin. Layne myöntää, että näyttelijöiden oli uskallettava ottaa harppaus kohti tuntematonta. Ne ovat syy, miksi olemme selvinneet kaiken tuskan keskellä. Olimme antautuneet tarinalle sataprosenttisesti ja valmiit tekemään mitä tahansa meiltä vaadittiin. Onneksi muutaman lisäkohtauksen näytteleminen riitti, James kertoo Los Angelesissa. – Lähestymme elokuvia aina hahmojen, emme tarinan tai lajityypin kautta. Näemme hänet sekä huipulla että nujerrettuna elämän synkimpinä hetkinä. – Minulle Fonnien näytteleminen oli nuorallatanssia. Moonlightissa emme harjoitelleet etukäteen lainkaan, tässä yhden päivän. Mustien elämä Yhdysvalloissa on ollut aina yhteydessä kärsimykseen ja kidutukseen orjuuden myötä, mutta siinä on ollut myös rakkautta ja iloa perheyhteisössä. Sitten tajusimme, että romaanin voima on siinä, että niin monet asiat, joista Baldwin kirjoitti 45 vuotta sitten, ovat edelleen ajankohtaisia. Mutta onneksi Barry oli hyvin ymmärtäväinen, hellä ja kärsivällinen. – Olen fanittanut Jenkinsiä jo pitkään ja toivoin, että pääsen työskentelemään hänen kanssaan jossain vaiheessa. Mielestäni Baldwin esittää tässä kirjassa, että rakkaus ja ilo ovat elämän moottoreita. Tämä jälkeen Jenkins valitsi huolella veteraaninäyttelijät perheenjäsenten rooleihin tukemaan ja auttamaan Laynea pääroolissa. Hän näkee kauneuden pienissä asioissa, James toteaa. Minulle oli tärkeää tuoda tämä esiin, eikä kuvitella, että en voisi olla sentimentaalinen arvokkaana ohjaajana. Jamesille kokemus oli hieman erilainen. Fonnie on hyvin sentimentaalinen, koska hän on taiteilija. Onneksi hän ja kaikki muutkin näyttelijät pitivät kirjasta. – Meidän oli Stephanin kanssa oltava avoimia emmekä saaneet pelätä näyttää haavoittuvuuttamme. Myös Layne pitää elokuvaa hyvin ajankohtaisena. Vaikka näyttelemme kuvitteellisia hahmoja, he edustavat päähän potkittuja ihmisiä kaikkialla maailmassa. Romaani on täynnä yksityiskohtia naapurustosta hiuksiin, meikkiin ja vaatteisiin asti. – Tishin vanhemmat Joseph ( Colman Domingo) ja Sharon ( Regina King) ovat kuin hänen ja Fonnien peilikuvia. En usko, että hän oli vielä tuolloin vakuuttunut, että olin Fonnie. – Baldwin tarkasteli 1970-luvun Amerikkaa, mutta ongelmat eivät ole kadonneet minnekään. Työpari oli yhtä aikaa elokuvakoulussa ja tuntee toisensa läpikohtaisin. Hän loi sellaisen ilmapiirin, että pystyimme niin Stephanin kuin muiden näyttelijöiden kanssa antamaan kaikkemme, Layne kiittelee. Baldwin on aina onnistunut kirjoittamaan epämukavista totuuksista, jotka ovat edelleen arkipäivää. Tunsin, että en ansainnut olla mukana tällaisessa elokuvassa. SOITELLEN SOTAAN – JOKA JATKUU Jenkins myöntää olevansa hyvin rento kuvauksissa, mutta pelkäsi luottavansa liikaa kuvalliseen dynamiikkaan tarinankerronnassa. – Yritän löytää näyttelijöiden suorituksista ne otot, joissa heidän ja hahmon välinen etäisyys on pienin ja he ovat kuin yhtä hahmon kanssa
Niinpä kyselin työryhmässä kuka prinsessa kidnapattiin, kuka myrkytettiin, kuka kirottiin ja niin edelleen, Ribon kertoo. Esitelkää se katselmuksessa ja toinen kahdesta asiasta tapahtuu. – Idea laittaa Nelli samaan huoneeseen Disney-prinsessojen kanssa oli lähtökohtaisestikin hauska ottaen huomioon hänen anteeksipyytelemätön luonteensa ja rento asenteensa, toteaa ohjaaja Phil Johnston. Tekijät eivät kuitenkaan olleet varmoja toimisiko se. Toinen käsikirjoittaja Pamela Ribon ei ollut edes varma, että he saisivat luvan käyttää rakastettuja klassisia hahmoja modernissa ympäristössä. Ribon teki kotiläksynsä ja havaitsi, että hyviä Disney-prinsessoja yhdistää vähintään yksi muutamasta tekijästä. Yksi hahmon esikuvista on myös 101 dalmatialaisen muotitietoinen Cruella DeVil. 1/2019 EPISODI 39. Kukaan ei tiennyt siitä etukäteen. – Sanoin: ”Kirjoittakaa kohtaus. yllätysvierailu. Hensonia. Kun kohtaus huomioidaan perinteisessä Samu Sirkan joulutervehdyksessä, voidaan huoletta sanoa, että kyseessä on pakko olla jotain erityistä. – Tiesimme, että meidän oli löydettävä tasapaino omalla kustannuksellamme pilailun ja ikonisten hahmojen kunnioittamisen välillä, muistelee tuottaja Clark Spencer. Se johti prinsessojen ensimmäiseen yhteiseen kohtaukseen ikinä. – Nellihän on teknisesti ottaen prinsessa, mutta häntä ei ole virallisesti sisällytetty Disney-kuninkaallisten joukkoon, Ribon selostaa. Joko kaikki nauravat ja pitävät sitä nerokkaana, jolloin se päätyy elokuvaan. YLLÄTYS TYÖRYHMÄLLE Käytännössä kaikki elokuvan tekijät olivat jo ensimmäisistä kootuista tarinanpätkistä alkaen sitä mieltä, että yksi kohtaus on ehdottomasti säilytettävä. Ribon hyödynsi vakiokuvioita dialogissa, joka sekä kuvasti hahmoja että pilaili näiden kustannuksella. Tuottaja Spencer totesi, että on vain yksi tapa selvittää asia. – Tarinan kehittyessä kohtaus muuttui huomattavasti palvelemaan paremmin KUNINKAALLISET KOKOONTUMISAJOT Nettitrendeistä päättävän Yesssin alkuperäisäänenä kuullaan Taraji P. Tehkää kuvakäsikirjoitus. Mutta ainakin olemme tehneet parhaamme.” Halusimme muiden kokevan kohtauksen katselmuksessa sellaisena kuin tarinaryhmämme sen oli visioinut. Paloin halusta saada oman prinsessani mukaan klubiin. – Meillä on prinsessoja ja meillä on vakiokuvioita, ja halusin vielä varmistaa asian. Kohtaus, jossa Disney-klassikoiden prinsessat liittyvät Ralfin ja varsinkin Nellin tarinaan hauskalla mutta merkityksellisellä tavalla. Hän halusi kuitenkin edes yrittää lojaalisuudesta erästä tiettyä hahmoa kohtaan. JOTAIN UUTTA, JOTAIN VANHAA Kuten kuvitella saattaa, kohtaus oli hitti. Tai sitten me olemme ainoat, jotka pidämme sitä hauskana. – Kukapa ei haluaisi huppariprinsessaa sinne
Hän on päässyt vastuutehtäviin aloittamalla animaattorina – mainittakoon, että hän on ollut herättämässä henkiin muun muassa Frozenin prinsessasisaruksia. Kaiken huipuksi elokuvantekijät saivat kutsuttua alkuperäiset ääninäyttelijät herättämään hahmot jälleen henkiin. He ovat kulissien takana ja voivat käyttäytyä kuin normaalit nuoret naiset ja rentoutua. Tekijät saivat kokoon käytännössä kaikki edelleen alalla vaikuttavat ääninäyttelijät. Esimerkiksi Pocahontasin ympärillä käy taianomainen tuuli, joka hulmuttaa jatkuvasti hänen hiuksiaan. Yksityiskohtia riittää bongattavaksi useampaankin katseluun. Hahmojen ulkoasusuunnittelija Ami Thompson sai tehtäväkseen puvustaa klassiset hahmot uusiksi. tarinaa, mikä oli oleellista. – Hahmoihin liittyy kiveenhakattuja sääntöjä, hän kertoo. 40 EPISODI 1/2019. – Saimme paljon tärkeää tietoa hahmojen yksilöllisistä piirteistä, hän kertoo hymyillen. – Varmistimme asiantuntijoilta lähes kaiken mitä teimme. RäyhäRalf valloittaa Internetin animaation tekijät ovat kekseliäästi kääntäneet maailmanlaajuisen tietoverkon sisältöä ja ominaisuuksia visuaaliseen muotoon. Meridan topissa on karhu ja teksti ”Äiti” ja niin edelleen. Vaikka prinsessat kansoittavat yhteistä tilaa, se on täynnä kullekin tyypillisiä värejä ja esineitä. Katu-uskottavat asut olivat melkoinen poikkeus heidän tavallisiin hienostuneisiin mekkoihinsa verrattuina, Thompson intoilee. Lopputuloksessa kyseessä on Nellin kasvutarina, joten kohtaaminen prinsessojen kanssa oli merkittävää hänen kaarensa loppuun saattamisessa. – Frozenissa hän auttoi minua Annan ja Elsan kanssa, Lehtomaki kertoo. Hahmovastaava Dave Komorowskin tehtävänä oli varmistaa, että taiteilijat säilyttäisivät kaikesta huolimatta prinsessojen alkuperäiset piirteet. Mukana olivat Irene Bedard (Pocahontas), Kristen Bell ja Idina Menzel (Frozenin Anna ja Elsa), Jodi Benson (pieni merenneito Ariel), Auli’i Cravalho (Vaiana), Linda Larkin (Aladdinin Jasmine), Kelly Macdonald (urhea Merida), Mandy Moore (Kaksin karkuteillä -elokuvan Rapunzel), Paige O’Hara (Kaunottaren ja Hirviön Belle), Anika Noni Rose (Tiana Prinsessa ja sammakko -elokuvasta) sekä Ming-Na Wen (Mulan). Päätös sisällyttää kohtaus tarinaan toi mukanaan paljon teknisiä ja kerronnallisia haasteita. – Lumikin paidassa lukee ”poison” (myrkky) ja P-kirjain on vähän valuva kuin 50-luvun kauhufontissa, Thompson kuvailee. Ryhmä sai elintärkeää tukea myös Mark Henniltä, joka oli aikoinaan toiminut animaatiovastaavana peräti kuuden prinsessan – Arielin, Bellen, Jasminen, Mulanin, Pocahontasin ja Tianan – elokuvissa. Bellellä esimerkiksi on kirjansa, Rapunzelilla maalaustarvikkeensa, Arielilla haarukkakynttilänjalkansa, Meridalla nallensa ja Auroralla rukkinsa. – Kukaan ei tunne hahmoja paremmin kuin Mark. SUOMALAISSYNTYINEN PRINSESSANTEKIJÄ Yksi Räyhä-Ralf valloittaa Internetin -animaation päävastaavista on Kira Lehtomaki, joka on isänsä puolelta suomalainen. – Oli melkoinen temppu tehdä 14 yksilöllistä peilipöytää, huoahtaa ympäristöjen muotoilusta vastannut Jon Krummel. Myös Nelli tekee vaikutuksen prinsessoihin esittelemällä vähemmän muodollisen pukeutumisen viehätystä. Ryhmä nimittäin lähti ”työmatkalle” Disneylandiin haastattelemaan hahmoja huvipuistossa esittäviä työntekijöitä. Hän kävi läpi materiaalimme päivittäin antaen meille ohjeita. Kaiken lisäksi tekijöiden oli huomioitava, että kullakin prinsessalla on oma tyypillinen värimaailmansa ja hänelle tyypillinen valaistus. Nyt vain näemme heistä eri puolen, Henn itse kertoo. Rapunzel istuu oman tukkansa muodostamalla tuolilla. – Näillä näyttelijättärillä on syvä yhteys hahmoihinsa ja yksilöllinen tapa esittää heitä. Näillä kun on tarkat ohjeet ja vuosien kokemus siitä miten hahmot kävelevät, elehtivät ja hymyilevät. – Meillä oli oma prinsessapoppoo-laboratoriomme, jossa työskentelimme yhdessä rakentaaksemme hahmot tietokoneavusteisesti, Lehtomaki kertoo. Silti heidän on säilytettävä omat persoonallisuutensa. Lehtomaki kertoo myös, että paras tieto saatiin prinsessoilta itseltään. – Prinsessat ovat edelleen samoja hahmoja, joihin olemme rakastuneet. – Oli kiinnostava nähdä, kuinka paljon prinsessat heijastelevat näyttelijöitään, toteaa ohjaaja Rich Moore. Lisäksi vedimme vaikutteita heidän elokuvistaan. – En edelleenkään voi uskoa, että sain suunnitella vapaa-ajan asuja Disney-prinsessoille, Thompson. Vielä vähän ennen kyseistä hittiä prinsessat olivat kaksiulotteisia ja käsinpiirrettyjä. – Mutta hauska sellainen. Hän jopa teki joitakin käsinpiirrettyjä animaatiopätkiä opastaakseen ja innoittaakseen meitä. Lumikin farkuissa on omenakuvio. Moderniin tyyliin yhdistettiin prinsessojen tarinoita: Tuhkimon t-paidassa on kurpitsavaunu ja teksti ”G2G, got to go” (aika lähteä). Hän saattoi jopa jättää työpöydillemme kultahippuja eksperttiaivoistaan: pikkupiirroksia, joissa hän ehdotti asentoja ja liikeratoja
Mikä ei tarkoita etteivätkö elokuvantekijät voineet pitää hauskaa kohtauksessa. ????. Nelli Karamelli ja agressiivinen hakukone.. Ja se on usein. Olivat he etutai taka-alalla, heidät tunnistaa. – Prinsessat tunnustavat heikkouksiaan, Henn hekottaa. – Aurora ei voi olla torkahtelematta ja Arieliin iskee ylipääsemätön tarve laulaa aina, kun hän tuntee syvästi. ???????. ?. ????????. Eikä kukaan ymmärrä Meridaa. ??????????. ????. – Siksikin prinsessojen pitäisi tuntua tutuilta. – Halusimme mukaan niin monia ikonisia hetkiä, Lehtomaki tunnustaa. ”Hän on siltä toiselta studiolta”, Nellille kuiskataan. Jotkut liikkeet ovat pienimuotoisia, toiset tuovat heti mieleen kohtauksen, johon ne viittaavat. ???????
Sittemmin hän on saanut huomiota elokuvillaan kuten Captain Fantastic ja Eastern Promises (josta Naisfilmitoimittajien liitto muisti häntä myös unohtumattomimman kohtauksen ja parhaan alastonkohtauksen erityismaininnoilla). Mutta vaikka elokuvan on ohjannut tyyppi, joka on vastuussa nuijien koira-autosta, tietystä ”hiusgeelistä” ja Gwyneth Paltrow'sta läskipuvussa, se ei ole kovin ratkiriemukas. TEKSTI MARTA BA?AGA, ZÜRICH KUVAT LIONSGATE / PATTI PERRET DRIVING T RI SHIRLEY 42 EPISODI 1/2019. – Minulta on vuosien varrella usein kysytty aionko koskaan tehdä draamaa. Tämä nyt sattui olemaan sellainen, Peter Farrelly selittää Zürichin elokuvajuhlilla, jonne hän osallistui ilman Bobby-veljeään. Ennen kuin Viggo Mortensenista tuli Aragorn, elämä ei välttämättä ollut yhtä juhlaa. Voi kuitenkin olla, että kiitos Green Book -uutuuden, paras on vasta edessä. 1 960-LUVULLE sijoittuva Green Book, jossa Viggo Mortensenin rinnalla nähdään Mahershala Ali, on jo saanut viisi Golden Globe -ehdokkuutta – mukaan lukien paras komedia tai musikaali. Hän sai tietää jääneensä kokonaan leikkaussalin lattialle ensimmäisestä elokuvastaan, Woody Allenin Kairon purppuraruususta, vasta vietyään koko perheensä sitä katsomaan
Se kuulosti kiinnostavalta, kertoo Farrelly, joka päätyi käsikirjoittajaksi Currien ja Tonyn pojan, Nick Vallelongan kanssa. – Viggo ei halua tätä mainostettavan, mutta hän lihoi 20 kiloa. Muistan kuinka Schindlerin lista musersi minut. Peter Farrellyn mukaan hauskinta elokuvan teossa oli, että puolet ajasta et nähnyt mitä Mahershala Ali teki, DRIVING T RI SHIRLEY 1/2019 EPISODI 43. Kuten totesin, paras on ehkä vasta edessä. Elokuvat voivat vaikuttaa niin voimakkaasti. Oppaanaan heillä on The Negro Motorist Green Book, rotuerottelun aikakauden matkaopas paikkoihin, jotka olivat turvallisia afroamerikkalaisille. Hän söi tauotta, Farrelly nauraa. – Mitä enemmän kuulin green book -oppaasta ja matkan tapahtumista, sitä enemmän se kolahti. Enkä edelleenkään voi uida meressä tähyilemättä haita. Tositapahtumapohjainen tarina kertoo italianamerikkalaisesta ovimiehestä, Tony ”Lip” Vallelongasta, joka palkataan kyydittämään tummaihoista pianistia, Don Shirleytä kiertueelle etelävaltioihin. – Kaverini Brian Currie, joka on esiintynyt parissa elokuvassani [tarkistimme, ja hän oli Me kaksi ja Irene -elokuvan limsa-automaattityyppi ja Stuck on Youn naurava ohjaaja] kertoi aikovansa kirjoittaa kaverinsa isästä. On aika saada Mortensenin näkemys siitä. Toivottavasti tämä pystyy samaan, positiivisella tavalla. Olin tiennyt holokaustista koko elämäni ajan, mutta koskaan se ei ollut koskettanut niin syvästi. – Ennen nukkumaanmenoa hän ryysti pirtelöitä. Minua alkoi huolestuttaa, koska hänen piti Tonyn tapaan tupakoida ketjussa koko elokuvan ajan. Loppupuolella hän istui kuvauspaikalla henki pihisten. Ottaen huomioon kuinka paljon painoa Mortensen joutui lisäämään roolia varten, mukana on edelleen Farrellyn vähemmän vakavaa puolta, vaikka tällä kertaa ei valitettavasti nähdäkään läskipukua
oli hiljaa. Hänestä Shirley on tärkkis, ja hän ajattelee: ”Tästä tulee piiitkä matka.” Ja tohtori pohtii: ”Tuo plösö on eläin. (naurua) Tarinan edetessä Tony hiljalleen ymmärtää, miksi Shirley on niin varautunut ja alkaa muodostua molemminpuolinen kunnioitus. Tony ei oikeastaan vitsaile ollenkaan, mutta he ovat niin erilaiset, että siitä tulee hauskaa. Kuuntelin Tonyn äänenpainoa pojan äänityksistä. Halusin tehdä sen oikein. Yleensä se on etu. Minua pelotti myös näytellä Sigmund Freudia [ David Cronenbergin A Dangerous Methodissa] tai jopa vielä pienemmässä roolissa William S. Minulle elokuva puhuu siitä, että meillä kaikilla on samanlaiset tarpeet tulla hyväksytyiksi omana itsenämme. Olin väsynyt ja käveleminen oli raskasta, mutta se helpotti Tonyn kävelytavan luomista. Myös Doc aliarvioi hahmoani, kun mokailen ja sanon kamalia asioita. Tony on hänen vastakohtansa; hän pitää puhumisesta ja syömisestä, eikä hän oikein tiedä miten hänen pitäisi suhtautua. Todellista ihmistä esittäessään on erityisesti vastuussa äänen ja asenteen oikein esittämisestä. Ja Shirley on hyvin erikoinen tyyppi, erakko, hyvin syrjäänvetäytyvä. Oikea ajoitus saa komedian toimimaan. Nyt vastaus oli aina ”Kyllä!” Puolivälissä en enää voinut katLinda Cardellinin hahmo saa yllättyä miehensä sanankäytöstä. Silti syöminen alkoi kyllästyttää. Tai kahden erilaisen tyypin yhteen pakottaminen. Mutta hauskaa minulla on aina ollut. Elokuvalle nimen antanut kirjanen.. Miltä muodon ja koon muutos tuntuivat. Yritin vain oppia käyttäytymään kuin tämä todellinen ihminen, jonka poika vielä oli yksi käsikirjoittajista. Sinun ei aikaisemmin ole tarvinnut muuttua näin paljon roolia varten. Tästä tulee piiitkä matka. Miten Mahershala pyöritti silmiään tai katsoi ulos ikkunasta. Huolettiko se. koska kuskina hahmosi istui selin häneen. Mahershala Ali ja Viggo Mortensen vapaalla. Mahershala on juuri samanlainen herrasmies kuin mitä näet valkokankaalla. Kun näin elokuvan, nauroin sitä itsekin. Se oli oppitunti reaktion tärkeydestä. Nick [Vallelonga] oli mukana kuvauksissa, joten aina kun dialogiin tuli muutoksian, hän pystyi kertomaan toimivatko ne. Yleensä lounaan jälkeen miettii, tarvitseeko oikeasti haluamansa karkin. Ruoka ei ollut suurin huolenaiheeni – kuka tahansa osaa syödä. Raskaampana ei nouse portaita nopeasti ja kuumalla säällä hikoilee. Kuten tapahtuisi kenelle tahansa yhdessä hengaileville, oli se sitten autossa tai vankilassa. Mutta se vaikuttaa myös henkisesti – pääsee tiettyyn mielentilaan. Burroughsia Walter Sallesille. Kuvatessamme hän vain istui takanani ja..
Itse en ollut kuullut ”vihreästä kirjasta” aikaisemmin. Mutta olen myös muusikko ja viime vuosina olen kirjoittanut paljon käsikirjoituksia, joista osaan olen yrittänyt saada rahoitusta ohjaajanakin. Meidän elokuvassamme nauru on makeutusaine. Itse et ole siirappia tarvinnut. On silti valtavan eri asia toistella ystävien kesken Al Pacinon vuorosanoja Hikisestä iltapäivästä ja näytellä häntä uudelleenfilmatisoinnissa. Yhdysvaltalaisena näyttelijänä tiedän, että italialaisamerikkalaiset ovat alan parhaita. Monet italialaisamerikkalaiset tunnustavat suoraan mafiaelokuvien maneerien vaikutuksen. He oppivat erottelemisen aikuisilta, jotka oppivat sen poliitikoilta. Jännite on tällä hetkellä voimakkaampi kuin se on ollut vähään aikaan, mutta tätä on tapahtunut koko ihmiskunnan olemassa olon ajan. Oli pakko palata pastaan ja kakkuun. Peter kertoi, että sinua sai vakuutella pitkään. Jakaudumme ”minun heimooni ja sinun heimoosi”. Sitä ei voi kiistää. Joskus tarvitaan joku Peterin tapainen suostuttelija, kun pidän roolista mutta en mielestäni ole oikea siihen. Lokeroiminen on suosittua, koska elämä on oikeasti arvaamatonta. Tiedän, etteivät kaikki jaa mielipiteitäni. Mustien oli oman turvallisuutensa vuoksi listattava asioita: ”Täällä voi syödä, täällä ei, täältä saa bensaa.” Siitä ei väitelty. Yritän pysyä rehellisenä, ja kun tuntuu aiheelliselta reagoida, teen niin. Menneisyyteen sijoittumisessa on se hyvä puoli, että siitä ei tarvitse väitellä. Näytteleminen inspiroi minua edelleen, enkä ole menettänyt innostustani. Olen tottunut pikkupaniikkiin, mutta pelko on silti taustalla. Kaiken hyvän ja pahan on ollut ”tarkoitus tapahtua”. soakaan ruokaa ja puvustajat syyttivät minua heti salaatin syömisestä. Jokin aika sitten tuomitsit [Aki Kaurismäen rinnalla] avoimessa kirjeessä festivaalin, joka irtisanoi palestiinalaisliikettä kannattaneen bändin, ja vuonna 2016 kirjoitit kuinka luotat Hillary Clintoniin yhtä paljon kuin jaksat heittää Donald Trumpia. Se hermostutti, joten joskus aamuisin töihin valmistautuessani kuuntelin niitä leffoja tai Sopranosia, sillä siitä maailmasta Tony on kotoisin. Tonylla on vähän ”jätä ase, ota cannoli” -asennetta, mutta tarina sijoittuu aikaan ennen Kummisetää, joka aloitti sen trendin. Rotuerottelun ajan ns. Johtajat, presidentit ja pääministerit ovat aina käyttäneet eroja aseina saadakseen ja pitääkseen valtaa. Minusta tämän voi katsoa vaikka Alabaman tai Teksasin pikkukaupungeissa, joissa väärinymmärtäminen ja konfliktit ovat edelleen vallassa. Yritän kerätä tietoa ja luen eri medioita. Miksi epäröit. Kaikki gangsterit alkoivat jäljitellä elokuvia. Elokuvasta voi kuitenkin oppia jotain. Peter Farrelly ja Viggo Mortensen. Elokuva sijoittuu 60-luvulle, mutta sen rasismista puhutaan kuin se olisi tätä päivää. Jim Crow -lakien myötä rasismi oli osa yhteiskuntaa. Voihan niin käydä, mutta mitä sillä on väliä. Erilaista oppii epäilemään. Voimme puhua kaikista epäoikeudenmukaisuuden muodoista: äänestysoikeudesta, asuntopolitiikasta, taloudellisesta eriarvoisuudesta. Ritari tai ei, en voisi pyytää ketään puhuttelemaan minua nimellä ”Sir”. Hän ei halunnut aikaisemmin muusikoita esittänyttä tummaihoista näyttelijää tai mustaa muusikkoa. Vasta 80-vuotiaana elämä näyttää romaanilta, kun sitä katsoo taaksepäin. Mikä saa ottamaan kantaa. 1/2019 EPISODI 45. Ehkä sen nähneet valkoiset ajattelevat edes hieman eri tavalla mustista naapureistaan. Eivät kaikki pidä minusta näyttelijänäkään. Paljon on muuttunut, mutta ainakin aihe on nyt nostettu pöydälle. Milloin vain voi sairastua tai joutua onnettomuuteen. Sillä hetkellä se vain tuntuu kaaokselta. On vaikea tasapainotella huumoria, viihdettä ja draamaa, ja saada leffa vielä puhuttelemaan. En pelkää menettäväni faneja tai työmahdollisuuksia. Koska kuvasimme paljon Louisianassa ja New Orleansin ympäristössä, en kuullut paljon New Yorkin murretta. Sitten tulee paniikin hetki: ”Hitto, nyt tein erehdyksen!” Joka kerta. Green Bookissa vältät pahimmat kliseet. En tietoisesti tee joka kerta jotain erilaista – yritän vain etsiä tarinoita, jotka opettaisivat minulle jotain uutta. Tuntematon, erilaisuus, erilaiset aatteet tai jopa vammat pelottavat. Vakavat aiheet tarkoittavat yleensä pienempiä yleisöjä. Mutta sokeri saa lääkkeen maistumaan paremmalta. Peterin lähetettyä käsikirjoituksen sanoin, että: ”Se on hieno tarina, mutta en ole italialaisamerikkalainen!” Hän vastasi: ”Pystyt siihen!”. Tai sitten kuuntelin hänen omaa ääntään Nickin tekemissä haastatteluissa, jotka hän äänitti päätettyään tehdä isästään elokuvan. Lapset saattavat leikkiä ja todeta: ”Ai sinulla on vain yksi käsi, mielenkiintoista”. Ei voi sanoa: ”Se on vasemmiston leffa”, tai ”Se näyttää vain mustien näkökulman.” Tiedämme mitä ihmiset silloin ajattelivat ja millaisia lait olivat. Kaikki eivät taida pitää siitä, mutta se ei haittaa. Tein samaa Eastern Promises -elokuvassa, minulla oli koko päivän venäläinen radiotai tv-kanava päällä. Ainakin elokuvan ja tv:n luonnenäyttelijöiden parhaimmistoa viimeisten vuosikymmenten ajalta. Outoa, sillä kun Tanskan kuningatar Margareeta II nimitti sinut ritariksi, kaikki julkaisut mainitsivat ansioluettelosi monipuolisuuden. Itseään ei pidä ottaa liian vakavasti, ja me tanskalaiset pilailemmekin omalla kustannuksellamme. Loppujen lopuksi olen iloinen, että suostuin. Mielenrauhamme vuoksi asioita järjestellään. Hän ei halunnut tuttuja ja turvallisia kasvoja. Jopa Taru sormusten herrasta -elokuvissa tai kun aloin työskennellä Cronenbergin kanssa
Se auttoi löytämään ravintoloita, hotelleja ja muita palveluita, jotka eivät käännyttäneet mustia oveltaan. Elokuvan tapahtumat nimittäin sijoittuvat vuoteen 1962, jolloin rotusyrjintä rehotti villinä etenkin Yhdysvaltojen etelävaltioissa, joihin Shirleyn konserttikiertue suuntautuu. Muuntautumiskykyinen tähti näyttelee pianistia epätavallisesta ystävyydestä ja rotusyrjinnästä kertovassa Green Book -draamakomediassa. Pitkien ajomatkojen aikana he kuitenkin alkavat kuunnella toistensa mielipiteitä ja ymmärtää eri näkökantoja. Se on jo nyt yksi viime vuoden palkituimmista elokuvista. Peter Farrellyn (Nuija ja tosinuija) ohjaama Green Book tuli ensi-iltaan Toronton elokuvafestivaaleilla loistavan vastaanoton myötä ja on sen jälkeen jatkanut voittokulkuaan. Don Shirley. 46 EPISODI 1/2019. TEKSTI JOHANNA JUNTUNEN, TORONTO KUVAT LIONSGATE O SCAR-voittaja Mahershala Ali (Moonlight) on Green Book -elokuvassa musta huippupianisti tri. Amerikan filmi-instituutMAHERSHALA ALI – TOSI ETSIVÄ Näyttelijä Mahershala Ali on tehnyt nopean nousun Hollywoodin eturiviin arvostettujen elokuvaja televisiorooliensa ansiosta. Kiertuematkallaan Lip ja Shirley luottavat vihreään The Negro Motorist Green Book -opaskirjaan, joka oli aikakauden matkaopas mustaihoisille autoilijoille. Muusikko palkkaa rahvaanomaisen italialais-amerikkalaisen ovimiehen Tony ”Lip” Vallelongan ( Viggo Mortensen) autonkuljettajakseen ja turvamiehekseen konserttikiertueelle. Sivistynyt Shirley, jolla on kolme tohtorintutkintoa ja joka puhuu kahdeksaa kieltä, ja Lip ovat toistensa vastakohtia, jotka kiistelevät kaikesta
1/2019 EPISODI 47. Tiedän, että materiaali puhuttelee minua, jos ”kuulen” hahmoni, jolloin pystyn samastumaan häneen. Ne vaikuttivat minuun syvästi ja tiesin, että halusin tehdä heidän kokemuksistaan elokuvan jossain vaiheessa. Shirleyn perhe ei ollut mukana elokuvan tekemisessä. – En yleensä pidä käsikirjoitusten lukemisesta, kun niissä on niin paljon kuvailua ja formaatti katkaisee lukurytmin. Shirley ja Lip olivat koomisissa tilanteissa, joten suhtautumiseni huumoriin parani projektin etenemisen myötä. – Isäni ja tohtori Shirley kertoivat minulle usein seikkailuistaan, kun olin lapsi. Vallelongan poika Nick kirjoitti käsikirjoituksen isänsä tarinoiden perusteella. Shirley ohjeisti minua kirjoittamaan tarinan juuri niin kuin he olivat kertoneet sen, mutta vasta hänen kuolemansa jälkeen, Vallelonga paljastaa Torontossa. HUUMORIN JA DRAAMAN TASAPAINO Elokuva pohjautuu tositapahtumiin, jotka on kerrottu Vallelongan näkökulmasta. Hän oli kieltämättä melkoinen nero, jota Vallelongan mukaan esittää toinen nero, Mahershala Ali (Hidden Figures, House of Cards). Välillä mietin, että pitäisikö minun olla loukkaantunut tietyistä kohdista käsikirjoituksessa, mutta sen sijaan jatkoin nauramista, Ali kertoo. Sitten tajusin, että ajatus oli teennäinen. ti (AFI) ja elokuvakriitikoista koostuva The National Board of Review valitsivat Green Bookin vuoden 2018 parhaaksi elokuvaksi. Käsikirjoittajatiimiin kuuluivat myös Brian Currie ja Peter Farrelly. Mutta nauroin ääneen tätä lukiessani. Näyttelijä oli aluksi hakoteillä huumorin ja draaman tasapainottamisen suhteen. Jamaikalla syntynyt Shirley kuoli 2013 New Yorkissa 86-vuotiaana. Kaikki hahmot olivat kiehtovia ja heräsivät henkiin paperilla. Se on hyvin harvinaista. Alin ja Viggo Mortensenin (Captain Fantastic, Taru sormusten herrasta) välillä MAHERSHALA ALI – TOSI ETSIVÄ Hillitty ja sivistynyt klassisen musiikin pianisti heittäytyy bluesin vietäväksi (Mahershala Ali). Totuushan on, että tri. Tri. – Kävin mielessäni taistelua sen ajatuksen puolesta, että olimme tekemässä draamaa, joten en saisi antautua huumorille. Ali on saanut parhaan sivuosanäyttelijän ehdokkuuden niin Näyttelijäkillalta (SAG) kuin Golden Globes -järjestöltä
TRUE DETECTIVE Mahershala Ali näyttelee True Detectivessa, kun Nic Pizzolatton luoma sarja saa jatkoa kahdeksanosaisen kolmannen kauden myötä. – Olin ensimmäistä kertaa näin läsnä elokuvassa, mikä on Viggon ansiota. Ali pystyi samastumaan helposti monilahjakkuuden sielunmaailmaan. – Hänestä löytyy vain hyvin vähän tietoa äänitteiden ja muutamien lehtiartikkeleiden lisäksi. Niitä ei opi parissa kuukaudessa, Ali naurahtaa. Wayne on hieno hahmo, jonka inhimillisyyden pystyi tuomaan esille monin eri tavoin. Minullekin on ollut hankalaa löytää oma yhteisöni, johon tunnen todella kuuluvani. Tri. Tähän rooliin pyrin tosissani ja onnistuin ”myymään” itseni Nicille, Ali kertoo Episodille myöhemmin Beverly Hillsissä. – Mikään elokuva ei pysty korjaamaan yhteiskunnan epäkohtia oli se kuinka ansiokas tahansa. – Yritän kunnioittaa kaikkia ihmisiä ja olla empaattinen. Myös se, mitä hahmoilla on kerrottavanaan, vaikutti päätökseeni lähteä mukaan projektiin. – Tämä kausi lähestyy tarinaa moniulotteisten hahmojen kautta. Koko kuvausten ajan kuuntelen vain listalla olevia kappaleita. Hänen sisäiset ongelmansa johtavat kahnauksiin muun muassa Amelia-vaimon (Carmen Ejogo) kanssa. Viggo Mortensen ja Mahershala Ali runollisina. Kuvaukset olivat Alille ainutlaatuinen kokemus. Näyttelemisessä on kyse parhaansa yrittämisestä ja itsensä voittamisesta, mikä sopii minun ajatusmaailmaani. Otin pianotunteja jonkin aikaa, mutta Chopinin sävellyksiä on jokseenkin vaikea soittaa. Näytteleminen sujuu hyvin, kun pääsee eroon turhamaisuudestaan ja keskittyy tuomaan esille hahmon totuuden. Näin hänet puhumassa Carnegie Hallista tehdyssä dokumentissa, josta tuli esille hänen puhetyylinsä ja olemuksensa muutamassa minuutissa. Tarkoitan sitä, että vaikka näyttäisin samalta kuin nyt, en halua esittää itseäni. Pystyin samastumaan hänen vaikeuteensa kommunikoida muiden kanssa ja löytää paikkansa maailmassa. Tosin roolin saaminen on kovan kilpailun takana. Shirleyn suhteen pystyin menemään syvälle hänen musiikkiinsa ja halusin tehdä kaiken niin hyvin kuin mahdollista soittoasennosta sormien liikuttamiseen. – En nähnyt itseäni, kun katsoin peiliin. Se oli mielestäni positiivista, koska en halua nähdä itseäni valkokankaalla tai television ruudulla. Otan roolini vakavasti ja käytän kaikenlaisia tekniikoita päästäkseni mahdollisimman lähelle heitä. Myös Peter oli hyvin avoin ja loi positiivista energiaa kuvauksiin. Pääosissa nähdään Alin ohella Stephen Dorff (Somewhere, Blade) ja Carmen Ejogo (Selma). Hays on sotaveteraani, joka on tottunut olemaan yksin. Opin, että voin olla täysin omistautunut työlleni olematta ryppyotsainen. MUSIIKIN KAUTTA ROOLIIN Tri. – Teen jokaisen roolin kohdalla soittolistan, jossa on vain sellaista musiikkia, jota ajattelen hahmoni kuuntelevan. Roolit avautuvat Alille aina musiikin kautta. Pari kuukautta sen jälkeen he olivat vastanäyttelijöitä. Hänessä on sekä valoisuutta että synkkyyttä. Ikääntymisen kaltainen muodonmuutos oli siinä mielessä kuin lahja. 48 EPISODI 1/2019. Kolmella eri aikajanalla etenevä kausi kertoo julmasta rikoksesta Ozarksin sydänmailla ja mysteeristä, joka syvenee vuosikymmenien kuluessa. tammikuuta. Jos esitän hahmoa, joka kuvaillaan pahikseksi, esitän häntä mahdollisimman inhimillisenä, koska haluan katsojien ajattelevan. Ali otti mielellään vastaan haasteen näytellä Waynea vanhana miehenä. Green Bookin keskiössä on erilaisuuden sietäminen, hyväksyminen ja kenties jopa omien näkökantojen kyseenalaistaminen ja niiden muuttaminen. Elokuvan säveltäjä Kris Bowers ”lainasi” käsiään pianonsoittokohtauksiin. True Detective -sarjan kolmas kausi alkoi HBO Nordicilla 14. Nykyhetkessä eläkkeellä jo oleva huonomuistinen poliisietsivä Wayne Hays (Mahershala Ali) muistelee 12-vuotiaan Willin ja tämän 10-vuotiaan siskon Julien katoamispäivää ja siihen liittyvää tutkimusta vuodelta 1980 sekä jutun avaamista uudelleen vuonna 1990. synkkasi välittömästi, kun he tapasivat toisensa Hollywood-pippaloissa muutama vuosi sitten. – Olin urheilija ennen näyttelijänuraani, mutta en koskaan sisäistänyt konseptia muiden voittamista. Elokuvat vain avaavat oven keskustelulle, jota käydään parhaillaan monien ongelmien tiimoilta. – Ymmärsin hänen eristäytymisensä. Shirley asui suurimman osan elämästään Carnegie Hall -konserttisalin yläpuolella olevissa artistien vuokra-asunnoissa New Yorkissa. Pitkä ja hoikka mies pelasi koripalloa yliopistotasolla ennen kuin ryhtyi opiskelemaan näyttelemistä. Olen itsekin introvertti, kunnes tunnen oloni rennoksi uudessa tilanteessa, mutta vietän ehkä liikaakin aikaa pääni sisällä. Se tarjoaa pilkahduksen toivoa, että ihmiset oppisivat tulemaan toimeen keskenään
SHOP.SPREADSHIRT.FI/PELAAJA TOIVOTUT FANITUOTTEET VIHDOIN SAATAVILLA!
50 EPISODI 1/2019. – Valitan, täällä ei ole mitään nähtävää! (Rachel Weisz ja Olivia Colman) Juonitteleminen käy voimille
Ja se on... Puhuin aiheesta Yorgosin kanssa noin kolme sekuntia, sillä hän ei halua ”puhua hahmoista”. KALTOIN KOHDELTUJA NAISIA No, tavallaan tositapahtumiin. Ja heillä on hauskaa sitä tehdessään. Mutta kyse ei ole vain naisten nostamisesta keskiöön. Vaikea väittää vastaan, mutta hänen ihastuttava uutuutensa, miehen kolmas englanninkielinen elokuva todella oudon The Lobster ja The Killing of the Sacred Deer -kombon jälkeen, on merkittävä muullakin tavoin. Sota Ranskaa vastaan, yhdistyminen Skotlannin kanssa sekä liberaalien whigien ja konservatiivisten toryjen jatkuva valtataistelu keikuttivat hänen valtaistuintaan. Ohjaaja vaikuttaa olevan samaa mieltä. Ainakin siihen asti, kun Sarahin viehättävä serkku Abigail Masham saapuu hoviin. Tuhma aikakausisatiiri toi Colmanille lopulta myös festivaalin parhaan naisnäyttelijän palkinnon. Me esitämme heidät ihmisinä. – Tässä on tiettyä fysikaalisuutta, jota ei yleensä esiinny aikakausielokuvissa, ellei sitten ole kyse kahden miehen kaksintaistelusta, pohtii tuottaja Ceci Dempsey. Ymmärtää kuinka vähän asiat oikeastaan ovat muuttuneet vaatetusta sekä sähköä ja Internetiä lukuun ottamatta. Ohjaaja tuli tunnetuksi osuvasti nimetyn ”kreikkalaisen oudon aallon” myötä. Aalto on sisältänyt linnunruokaa syöviä poikia, gorilloja teeskenteleviä kaunottaria pomppimassa hotellivuoteilla ja miehen itsensä tapauksessa puutarhasaksilla mestattuja kissoja. Hänen valtakautensa kutsuminen myrskyisäksi olisi vähättelyä. Hän on selviytyjä. 1 700-LUVUN alkuun sijoittuva, A-listan näyttelijöitä kuhiseva ja seksuaalisesta vihjailustaan huolimatta palkintojyräksi jo kuiskuteltu The Favourite ei ole ihan sitä mitä Yorgos Lanthimosilta olisi odottanut. Aivan kuin oikeassa elämässä! Abigail juonittelee, mutta hän on joutunut selviytymään paljosta. – En ole tehnyt aikaisemmin oikeastaan mitään tällaista, hän myöntää aseistariisuvasti. Onneksi Olivia Colman osaa ottaa siitä kaiken irti. Suurimman osan ajasta heidät nähdään miehisen katseen kautta vaimoina ja tyttöystävinä, halun kohteina. TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA KUVAT TWENTIETH CENTURY FOX FILM CORP. – Toki auttoi, että nämä kolme naista olivat todellisia, mutta olin myös iloinen voidessamme luoda kolme hyvin monitasoista ja -mutkaista naishahmoa. Kovia kokenut nainen yrittää epätoivoisesti palata aristokraattisille juurilleen isänsä käytännössä uhkapelattua hänet korkeimmalle tarjoajalle. Hän ei antanut moisen tosiasian häiritä. – On edelleen hyvin harvinaista, että tarinan pääosissa on peräti kolme naista, myötäilee Emma Stone, jonka esittämä Abigail onnistuu nopeasti voittamaan epäluuloisen kuningattaren luottamuksen. Erityisen ajattomalta elokuva tuntuu nykymaailmassa, jossa yleisö odottaa diversiteettiä ja kulttuurisesti oikeaa edustamista. Deborah Davisin ja Tony McNamaran käsikirjoittama The Favourite perustuu kuningatar Annen elämään. Käytöksemme ja suhteemme yhteiskuntaan ja valtaan ovat pysyneet täsmälleen samoina. Kroonisesti sairas ja heikko Stuart-suvun viimeinen jälkeläinen ei 17 raskaudesta huolimatta pystynyt synnyttämään kruununperillistä. The Favouritessa naiset käyttäytyvät huonosti. Ainakin toivomme niin sen kissan vuoksi. hyvä asia?” hän änkyttää suloisesti Venetsiassa Yorgos Lanthimosin The Favouriten ensi-illan jälkeen. Se tuntui ajattomimmalta ja yleismaailmallisimmalta. Toisin kuin Lanthimosin aikaisemmat elokuvat, tämä on ensimmäinen historiallisiin tositapahtumiin perustuva. Nautin kaikesta hänen esittämisessään, mutta olin ryhmän ainut amerikkalainen, joten minun oli varmistettava etten ainakaan kuulostaisi ryhmän ainoalta amerikkaMEAN GIRLS Toimittajat sitten osaavat pilata hyvän lehdistötilaisuuden. – Emme voi ratsastaa #MeToolla, sillä se alkoi vasta kauan sen jälkeen, kun aloimme työstää tätä [Lanthimos sai ensimmäisen käsikirjoitusvedoksen vuonna 2010]. Minun pieni panokseni on, että näytämme kuinka ihania ja kamalia he voivat oikeasti olla. Toiseen aikaan sijoittuvan tarinan työstämisessä on kiinnostavaa nähdä mitä se kertoo meidän ajastamme. Sitä ei tapahdu usein. Minulle oli tärkeää tutkia kuinka pieni ryhmä ihmisiä päätyy tekemään tuhansien elämää koskevia päätöksiä ohimenevien mielipiteiden ja tunteiden varassa. Sitä oli, hmm, lasteittain. – He ovat kaikki epätäydellisiä, hauskoja ja mutkikkaita. Ei ihme, että naisnäyttelijöiden parhaimmisto kiinnostui projektista. Mutta sellaisesta hän itse pitää eniten. – Naiset ampuvat kyyhkysiä, ratsastavat, juoksevat käytävissä, viekottelevat miehiä metsässä ja harrastavat seksiä. – Minä olen australialainen ja Yorgos on kreikkalainen, joten pystyimme tarvittaessa irrottautumaan Englannin historian siteistä, hän toteaa. – Pidättäydyimme siinä, kun se oli hyödyllistä, muuten jätimme sen sivuseikaksi. 1/2019 EPISODI 51. ”Seksuaalipolitiikkaa meidän elokuvassamme. Ehkä lehdistötilaisuus ei sittenkään ollut pilalla. Se oli hauska etenemistapa. HUONOSTI KÄYTTÄYTYVIÄ NAISIA Totta. McNamara on tehnyt taustatyönsä, vaikka hänen aikaisemmat työnsä eivät ehkä valaisi uskoa kykyyn käsitellä näin kunnianhimoista tarinaa, ellei sitten laske Doctor Who -sarjaa. Helposti manipuloitavana pidetty kuningatar nimitti pian karismaattisen Lady Sarah Churchillin tärkeimmäksi poliittiseksi neuvonantajakseen ja vuosisatoja jatkuneen juoruilun mukaan myös rakastajakseen. – Eri aikakausi luo etäisyyttä, joka auttaa näkemään asioita selvemmin. ”Oli todella hauskaa harrastaa seksiä Emma Stonen kanssa.” ”Oli tosi hauskaa harrastaa seksiä sinunkin kanssasi”, vastaa Stone
Onneksi elokuvassa on paljon hiljaisuutta ja tarkkailua, mikä oli fantastista. – Se tuntui luontevalta seuraavalta askeleelta, lisää Colman, joka jotenkin onnistui vuoden sisään esittämään myös Elisabet II:sta The Crown -sarjassa – eipä niin, että siitä näyttäisi haittaa olevan. Hänellä on liian paljon valtaa ja liian paljon aikaa käsissään. Mankiewiczin] Kaikki Eevasta -elokuvassa, jossa nuori näyttelijätär halusi ottaa Bette Davisin paikan, Weisz sanoo. Se selittänee sen tosiasian, että vaikka The Favourite on täysin salonkikelpoinen elokuva valmiina maailmanlaajuiseen levitykseen, se on myös melko outo. Se on täynnä tilavia auloja ja silmänkantamattomiin jatkuvia käytäviä, juuri mitä Lanthimos halusi hyödyntääkseen odottamattomia perspektiivejä käytännössä lähes luonnonvalossa. Oli tärkeää esittää näiden yksinäisten ihmisten ristiriita eksyttämällä heidät valtaviin tiloihin, joissa he tuntevat olonsa mitättömiksi. – Kuvaustapa perustuu makuasioihin ja siihen mikä tuntuu oikealta tavalta. Tämä elokuva on puhdas hänen luomuksensa. Puhumattakaan kaikkien naisten oikeudesta ampua kyyhkysiä. Toisin kuin hänen tunteensa lapsuudenystävä Sarahia kohtaan. Se on hyvin tapauskohtaista, Lanthimos kertoo. Prosessi kiehtoi myös näyttelijöitä. – Tai se on kuin Mean Girls, jossa panokset ovat korkeat: ei ainoastaan asemasta koulun suosituimpana tyttönä vaan Englannin hallitsijana. – Olen jo aikaisemmin tehnyt kokeellisia linssivalintoja, mutta nyt halusin tehdä jotain äärimmäisempää. laiselta. Olisin ikionnellinen, jos voisin tehdä elokuvan, jossa ei sanota sanaakaan. Pidän siitä: aurinkoisella säällä kohtaus on kirkas ja pilvisellä synkempi. – Yorgosin luomat universumit ovat aina ainutlaatuisia, ne heijastavat hänen herkkyyksiään, eikä kukaan muu voisi toistaa niitä. – The Lobster sijoittui mielikuvitusmaailmaan, kun taas tässä on todellinen historiallinen pohja. – Opimme olemaan noloja toistemme seurassa, joten kun tuli aika harrastaa seksiä Collien kanssa, se tuntui helpolta. – Uskon Annen halunneen olla hyvä kuningatar, mutta hänellä ei ollut tarpeeksi itseluottamusta. Stone, Olivia Colman ja Rachel Weisz saivat viettää kolme viikkoa yhdessä ennen kuvausten alkua. MIELIKUVITUSHISTORIA Weisz, jolle myös tämä on toinen yhteistyö kreikkalaisauteurin kanssa, pitää elokuvaa kumouksellisena. Elokuvassa hän ei tiedä rakastaako kukaan häntä aidosti, ja se vaikuttaa hänen mielentilaansa. – Annea ei ole tarkoitettu politiikkaan, sotataktiikoiden hiomiseen tai maan johtamiseen, mutta Sarah nauttii niistä kaikista. Tuotantotiimi valitsi kuvauspaikaksi Hatfield Housen, Hertfordshiressa sijaitsevan Jaakko 1:n aikaisen linnan, joka on toiminut kuninkaallisten kotina 1600-luvulta asti. – Teimme kaikkea hullua, Stone tunnustaa. – Robbie on ilmiömäinen kuvaaja ja Yorgos on aina etsimässä uusia kuvakulmia. Eikä se ole. Luulen, että moni muukin olisi. – Abigail muistuttaa Eveä [ Joseph L. Se sumentaa historiallista näkökulmaa korostamalla sarjaa häiriinnyttäviä ja yllättäviä tosiasioita. He käyttävät toisiaan saadakseen haluamaansa, mutta mukana on myös aitoa yhteyttä. – Parissa tilanteessa meidän oli avitettava kuvauksia, mutta muuten kuvasimme luonnonvalossa, kuten yleensäkin elokuvissani. – Anne tarvitsee Sarahia, ja Sarah nauttii tosiasiasta, että kuningatar tarvitsee häntä, huomauttaa Weisz, jolta itse ensi-ilta jäi väliin, sillä hän oli juuri saanut toisen lapsensa. Mutta se on historiaa yhden tietyn ohjaajan kertomana, Weisz korostaa. Hän oli liian herkkä, ja hänessä oli kiukuttelevaa lasta. Iso kiitos kuuluu kuvaaja Robbie Ryanille, jonka vääristyneet kuvat sopivat täydellisesti eriskummalliseen triangelidraamaan. – He eivät ole ollenkaan samanlaisia, nauraa brittinäyttelijätär, jolle The Favourite on jo toinen yhteinen elokuva Lanthimosin kanssa The Lobsterin ohella. Vaikka Marlborough'n herttuattareksi nimetyllä Sarahilla, jota pidettiin yhtenä aikansa vaikutusvaltaisimpana naisena, oli paljon kilpailijoita niin miesten kuin naisten joukossa, hän hämmentyy, kun pahimmaksi uhaksi nouseekin hänen hiirimäinen serkkunsa. Se tekee hänen elokuvistaan – Ehdotan, että sivuutamme sodan Ranskan kanssa ja siirrymme esityslistan seuraavaan kohtaan: ankkakisa! (Olivia Colman) 52 EPISODI 1/2019. Kun hän hullaantuu nuoreen ja jännittävään Abigailiin, traagisinta on, että hän uskoo sen olevan totta
KERRAN KREIKKALAINEN, AINA KREIKKALAINEN On selvää, että Houltin ainutlaatuinen läsnäolo ilahdutti kaikkia projektiin osallistuneita. – Elokuva kertoo vallasta ja kolmen naisen rakkaudesta. Niitä kiehtoivat vain valta, viettelys ja – ymmärrettävästi – valtavan suositut ankkakisat. Emma Stone punoo juonia taustalla. Kun vuosia sitten aloimme tehdä näitä elokuvia, olimme riippuvaisia läheistemme ystävyydestä ja hyväntahtoisuudesta. Rachel Weisz. Yorgos Lanthimos ohjaa Olivia Colemania. He ovat itse asiassa paljon vahvempia kuin miehet, jotka käyttävät seitsemän sentin korkoja ja valtavia peruukkeja, Hoult viittaa legendaarisen Sandy Powellin suunnittelemiin näyttäviin asuihin. – Minulle ei koskaan ole ollut tärkeää kuvata tarkasti tiettyä aikakautta tai edes maata, vaan käsitellä moniin vaikuttavia valta-asemia. – Kerromme rakkauden monimutkaisuudesta ja siitä kuin ihmisten teot voivat olla harhaisia ja vääristyneitä. – Hahmoni ei siedä Harleyta ja kohtelee tätä jäätävästi, mutta minun sydämeni kirjaimellisesti suli aina, kun katsoin Nickiin. Usein hän iski omat sormensa kampauksiin saadakseen niistä sotkuisemmat tai keikutteli peruukkeja – kuinkas muuten – erityisen kiihkeän ankkakisan aikana. Ihmiset – eivät miehet. Vaikka kaikki aikakauden yksityiskohdat olivat kohdallaan, Lanthimos ei ihme kyllä juurikaan välittänyt historiallisesta tarkkuudesta. Spontaanius ja anteliaisuus, niitä tuskin tavoittaa enää. – Päätimme heti alussa seurata kolmiodraamaa ja näyttää sen kulissien takana tapahtuvan välinpitämättömän julmuuden. Ei niin, varsinkin kun Lanthimos tuntuu olevan oikeilla jäljillä, ainakin mikäli uskomme kriitikoita, jotka ylistävät hänen uutuuttaan ”herkullisen ilkeäksi”, ”julman hauskaksi” tai ”hilpeän hävyttömäksi”. – Mitä enemmän työskentelen Kreikan ulkopuolella, sitä kreikkalaisemmaksi itseni tunnen. Vaikka elokuva on koko maailmaa heiluttava sänkykamarifarssi, käsikirjoittaja Tony McNamara myöntää, että tiivistettynä The Favourite on rakkaus tarina. 1/2019 EPISODI 53. Mutta ei tietenkään ole mitään järkeä tehdä asioita samalla tavalla kuin aloittaessani. erilaisia, tuoreita ja houkuttelevia, toteaa Robert Harleyksi värvätty Nicholas Hoult. Rachel Weiszilla on tähtäimessään valta. Siksi ihmiset välillä käyttäytyivät niin julmasti. – The Favouriten miehet ovat määräävässä asemassa vain lukumäärältään, eivät henkisesti, Lanthimos selittää. Houltista oli riemastuttavaa, että hänen historiallisesti niin arvovaltainen hahmonsa on alennettu toissijaiseen rooliin, riippuvaiseksi ensin Sarahista ja sitten Abigailista Annen huomion saadakseen. – Minun on vaikea säilyttää joitain silloin oppimiani asioita järjestelmällisemmässä ja ammattimaisemmassa ympäristössä. – Täydessä maskissaan, peruukissaan ja korkeissa koroissaan Nick näytti maailman kiehtovimmalta olennolta, Weisz kuvailee. Mutta kuten Gretchen Wieners totesi Mean Girlsissa: ”Olen pahoillani jos ihmiset kadehtivat minua. Omien sanojensa mukaan hän asetti etusijalle elämän luonnollisen epäjärjestyksen. Mutta minkä minä sille voin, jos olen suosittu.” Nicholas Hoult. Lukuun ottamatta ehkä nousevaa tähteä Joe Alwynia Samuel Mashamin roolissa, eniten hauskaa sai pitää Nicholas Hoult oppositiojohtaja Robert Harleyna, joka turhautuu yritystensä lähestyä hallitsijaa kilpistyessä jatkuvasti Sarahiin. Yorgosin tapauksessa niin ei vain tapahdu. Joe Alwyn. Siitä on todella pitkä matka brittiläiseen aikakausielokuvaan, Lanthimos pohtii. Näytämme naisia, jotka rakastavat toisiaan mutta joiden persoonallisuudet ja odotukset kampittavat heidän tunteitaan, hän sanoo. Oikeat tapahtumat inspiroivat meitä, mutta suurimmalta osin meidän piti miettiä ne täysin uusiksi voidaksemme tehdä elokuvan, joka toivottavasti kuvaa tilanteita, joita voimme tunnistaa nykypäiväisestä arjestamme. JULMUUS RAKKAUDEN TAUSTALLA Elokuva sijoittuu suuren maailmanvalloituksen aikaan, jolloin sielut olivat silti pieniä ja palatsin seinien rajoittamia. Siihen aikaan pystyi luottamaan vain omiin reflekseihinsä ja kykyynsä vaikuttaa muihin: kääntää asiat edukseen. Vaikka Lanthimosin jo Oscareihinkin tähtäävä uutuus tuntuu olevan kaukana Dogtoothista, Alpsista tai jopa The Lobsterista, joka vuonna 2017 tosiaan sai parhaan käsikirjoituksen ehdokkuuden, ei ohjaaja aio täysin unohtaa juuriaan. – Yleisö tunnistaa ja useimpien elokuvien rakenteen ja menettää kiinnostuksensa tietäessään mitä tapahtuu
Hollywoodin Dolby-teatteri toimii jälleen temmellyskenttänä, mutta tätä kirjoitettaessa juontajasta ei ole tietoa alkuperäisen julkistuksen, Kevin Hartin, poistuttua takavasemmalle vuosia vanhojen homofobisten twiittiensä takia. TEKSTI TERO HEIKKINEN VARASLÄHTÖ OSCAREIHIN Linda Cardellini ja Viggo Mortensen, Green Book. Viralliset ehdokkaat julkistetaan tiistaina 22. On jälleen aika tehdä Episodin veikkaukset Oscar-ehdokkaista ja voittajista elokuvan, ohjauksen ja näyttelijöiden kategorioissa. Huhuillaan jopa, ettei gaalalla olisi tänä vuonna lainkaan juontajaa. 54 EPISODI 1/2019. tammikuuta eli vasta tämän numeron ilmestymisen jälkeen. Järjestyksessään 91. Oscar-gaala järjestetään sunnuntaina helmikuun 24. päivä, vaikka aikaerosta johtuen Suomessa ollaan tietenkin jo pitkällä maanantain puolella
Akatemian äänestyskelpoiset jäsenet ovat nykyään monilukuisempia ja -muotoisempia kuin aiemmin ja mielikuva valkoisista vanhoista miehistä äänestämässä uuden sukupolven tekijöitä on jäänyt aika lailla historiaan. Vuodesta 2011 alkaen ehdokkaita on aina ollut joko kahdeksan tai yhdeksän. Iso osa parhaan elokuvan ehdokkaista tänä vuonna on rikkonut sadan miljoonan dollarin rajapyykin jo kotimaansa teatterikierroksella. 1/2019 EPISODI 55. Yhdysvaltojen käsittämättömän poliittisen sekoilun takia voittajaksi noussee kevyempi hyvän tuulen elokuva. Jälkimmäisellä on sanomaakin, mikä ei tietenkään ole huono asia. ABC:lle tämäkään ei riitä, ja on jopa ehdotettu, että osa palkinnoista jaettaisiin mainostauoilla. Molempina vuosina mukaan mahtui elokuvia, jotka olivat selvästi täytettä, joten siitä eteenpäin mentiin preferentiaalisella systeemillä, jolloin määrä on aina jotain viiden ja kymmenen väliltä. Ryan Gosling, Ensimmäisenä Kuussa. O SCAREITTEN 1920-luvun lopulta alkaneen taipaleen alkuvaiheessa parhaan elokuvan kategoriassa on ollut vuodesta riippuen ehdokkaita kolmesta kahteentoista, mutta yleensä kymmenen. Siksi ei kannattaisi lyödä vetoa A Star Is Bornia vastaan, mutta lähinnä kreisikomedioistaan tunnetun Peter Farrellyn Green Bookia voidaan pitää myös vahvana kandidaattina. Joka tapauksessa ehdokkuuksien määrällä ei viime vuosina ole ollut juurikaan merkitystä itse voiton kannalta. Hetken näytti siltä, että akatemia oikeasti perustaa kokonaan uuden kategorian elokuville, joiden arvo on enemmän lipputuloissa kuin laadussa. Popular Film Category kuitenkin peruttiin ainakin tältä vuodelta, kun akatemia tajusi, että vuoden parhaat Hollywood-elokuvat ovat melkeinpä järjestäen olleet myös suurmenestyksiä. Naurettavaa. Aiemmin on ollut helppo veikata voittajaksi sitä, jolla oli eniten ehdokkuuksia. Etenkään Oscarit suorana lähettävälle ABC-kanavalle, jolle katsojaluvut ovat tärkeitä. Glenn Close, The Wife. Bradley Cooperin ohjaama A Star Is Born näyttäisi saavan kymmenen ehdokkuutta, ja se voi olla eniten kaikista elokuvista riippuen siitä kuinka monessa kategoriassa Black Panther, Maija Poppasen paluu, Ensimmäisenä Kuussa tai The Favourite huomioidaan. Warner Brothers on mestaristudio Oscar-ehdokkuuksien ja -voittojenkin tavoittelussa. Parhaan elokuvan voittaja palkittiin melkein poikkeuksetta myös parhaasta ohjauksesta, mutta tämäkään sääntö ei enää oikein päde. Sekään ei kaikille näytä riittävän. Ne ovat romahtaneet internetin aikakaudella sen verran, että suositumpiakin elokuvia pitäisi saada ehdolle. A Star Is Born voittanee ainakin parhaan laulun kategoriassa ja Green Book on Lady Gaga ja Bradley Cooper, A Star Is Born. Vuodesta 1944 vuoteen 2008 ehdokkaiden määrä vakiintui viiteen, mutta kun Christopher Nolanin Yön ritari ei yllättäen saanutkaan ehdokkuutta, niin pari vuotta kokeiltiin taas kymmenellä ehdokkaalla. SUOSITUISTA SUOSITUIMMAT Eniten ehdokkuuksia saavat todennäköisesti seuraavat elokuvat
Rami Malek, Bohemian Rhapsody. Akatemia ei voi enää kieltää suoratoistopalveluja, vaikka sille on aina ollut tärkeää, että elokuvat esitetään teattereissa eikä niitä katsota ensisijaisesti kotisohvilta. A Star Is Born on saman tittelin alla filmattu jo kolmesti aiemmin, mutta uudelleenlämmittelyt ovat voittaneet aiemminkin. Lady Gaga on superstara ja katsojalukuja ajatellen koko gaalan merkittävin täky, mutta riittääkö akatemialle, että hänet palkitaan vain parhaasta laulusta. Christian Bale, Vice – Vallan oikeat kasvot. Toisaalta kreikkalaisohjaajan Kulmahammas (2009) oli aikanaan ehdolla parhaaksi ulkomaalaiseksi elokuvaksi vaikka se vasta outo teos olikin. Ongelmana on se, ettei The Wife ole erityisen hyvä elokuva eikä se saa ehdokkuuksia missään muussa sarjassa. Tietenkin akatemia itse katsoo mihin ryhmään se näyttelijöitä lopulta nimeää. Suomessa The Wife nähtiin joulun alla teattereissakin asti. ohjaajien DGA ja tuottajien PGA) ovat tehneet valintansa. Colman, Emma Stone sekä Rachel Weisz näyttelevät saman suuruusluokan rooleissa, mutta studion taholta kahta viimeksi mainittua on ehdotettu suoraan sivuosakategoriaan. Martin Scorsesen remake The Departed (2006) oli viimeisin tällainen. Kyseessä olisi Edelleen Alicen (2014) kaltainen tilanne, jossa Julianne Moore palkittiin naispääosasta, vaikka monet äänestäjät tuskin olivat leffaa edes nähneet. Alfonso Cuarónin Roma on se Netflix-elokuva, joka ensimmäisenä pääsee ehdolle parhaaksi elokuvaksi ja noteerataan myös ohjauksessa sekä monessa teknisessä kategoriassa. Miespääosakategoriassa Viggo Mortensen (Green Book) on tällä hetkellä ennakkosuosikki, mutta aina loistava ja muuntautumiskykyinen Christian Bale on varsin vakuuttava elokuvassa Vice – Vallan oikeat kasvot. vahvoilla parhaasta miespääosasta, mutta parhaan elokuvan pystillä voitaisiin ainakin teoriassa palkita leffa, joka ei voita mitään muuta kategoriaa. LADY GAGALLE KAKSI OSCARIA. Gaga voittaisi naispääosa-Oscarin ensiyrittämällä ja ensimmäisestä pääroolistaan. 56 EPISODI 1/2019. Tätä kirjoitettaessa Golden Globe -gaalaa ei ole vielä nähty. Kuvauksesta ja vieraskielisistä elokuvista se todennäköisesti jopa voittaa, mutta näemme kokonaiskuvan selvemmin vasta, kun eri alojen killat (mm. Tuoreempana Spotlight (2015) voitti ainoastaan elokuvan ja alkuperäiskäsikirjoituksen kategoriat. Se on usein merkittävä show, jossa hyvin pidetty kiitospuhe voi johtaa Oscar-voittoon saakka. Jälleen kerran naispääosakategoria tarjoaa enemmän jännitystä kuin vastakkaisen sukupuolen vastaava. Mortensen jahtaa pystiään jo kolmatta kertaa ja tällä kertaa se taitaa onnistua, mutta Bradley Cooperillekin on annettava joChadwick Boseman, Black Panther. Olivia Colman on vahvoilla Yorgos Lanthimosin elokuvassa The Favourite, joka on ohjaajansa helpoiten lähestyttävä elokuva, vaikka silti varsin erikoinen tapaus. Warner Brothers haluaa maksimoida mahdollisuudet, eli he eivät nosta muita A Star Is Born -biisejä ehdolle, vaikka Shallow ei ole edes sen paras kappale. Se on kovin epätodennäköistä: näin tapahtui viimeksi vuosikymmeniä sitten kun Grand Hotel (1932) oli ehdolla vain parhaaksi elokuvaksi ja myös voitti sen. Adam Driver ja John David Washington, BlacKkKlansman. Bale on jo voittanut Oscarin elokuvasta Taistelija (2010), mikä voi olla hänelle kompastuskivi. Moni näkisi sen varmasti vääryytenä, sillä legendaarinen Glenn Close havittelee pystiään jo seitsemättä kertaa
Roma on akatemian historian ensimmäinen elokuva, jolla on mahdollisuus tulla palkituksi sekä parhaana elokuvana että ei-englanninkielisenä elokuvana. Roma on vahva ennakkosuosikki ja ansaitsee voiton. Rami Malek olisi yllätysvoittaja mutta ei aivan mahdotonkaan ajatus. Emily Blunt, Maija Poppasen paluu. Meksiko on ollut aiemmin ehdolla jopa kahdeksan kertaa ilman voittoa. KiKi Layne ja Regina King, If Beale Street Could Talk. Omiin alkuperäistuotantoihin heillä ainakin on käytössä hulppeat miljardibudjetit. EPISODIN VEIKKAUKSET Voittajaveikkaus lihavoituna. Amy Adams (Vice) on ollut ehdolla jo viisi kertaa, eli hän on jo melkein Glenn Closen lukemissa, ja etenkin jos hänen vastanäyttelijänsä palkitaan pääroolista niin Adamsin mahdollisuudetkin paranevat. PARAS ELOKUVA • BlacKkKlansman • Black Panther • Ensimmäisenä Kuussa • The Favourite (ensi-ilta 8.2.) • Green Book • If Beale Street Could Talk (8.2.) • Maija Poppasen paluu • Roma (Netflixissä) • A Star Is Born • Vice – Vallan oikeat kasvot (25.1.) PARAS OHJAUS • Bradley Cooper – A Star Is Born • Alfonso Cuarón – Roma • Peter Farrelly – Green Book • Yorgos Lanthimos – The Favourite • Spike Lee – BlacKkKlansman PARAS MIESPÄÄOSA • Christian Bale – Vice – Vallan oikeat kasvot • Bradley Cooper – A Star Is Born • Ethan Hawke – First Reformed (ei vielä ensi-iltaa) • Rami Malek – Bohemian Rhapsody • Viggo Mortensen – Green Book PARAS NAISPÄÄOSA • Emily Blunt – Maija Poppasen paluu • Glenn Close – The Wife • Olivia Colman – The Favourite • Lady Gaga – A Star Is Born • Melissa McCarthy – Can You Ever Forgive Me. Viimeksi mainittu voittaisi ensimmäisellä ehdokkuudellaan, mutta sivuosakategorioista voidaan helposti poimia nimi, joka on saanut odottaa Oscar-voittoa jo kauan. Puolan Cold War voi kuitenkin yllättää, ja Pawel Pawlikowski voi saada ehdokkuuden myös ohjauskategoriassa, jos akatemia uskaltaa nimetä sinne kaksikin ulkomaalaista. Mortensen, Bale ja Malek näyttelevät kaikki tosielämän henkilöitä, ja se on aina plussaa miespääosakategoriassa. Ja sitten on vielä humaani japanilaisohjaaja Hirokazu Kore-eda, jonka uutuus Shoplifters – perhesalaisuuksia on yksi vuoden koskettavimmista elokuvista. 1/2019 EPISODI 57. PARAS NAISSIVUOSA • Amy Adams – Vice – Vallan oikeat kasvot • Regina King – If Beale Street Could Talk • Emma Stone – The Favourite • Rachel Weisz – The Favourite • Michelle Yeoh – Crazy Rich Asians tain, sillä hän on ehdolla mahdollisesti jopa neljässä eri kategoriassa (elokuva, ohjaus, miespääosa sekä sovitettu käsikirjoitus). Aiemminkin mies on ollut ehdolla näyttelijänä jo neljä kertaa. Libanon (Capernaum) sekä Saksa (Never Look Away) ovat myös todennäköisiä ehdokkaita tässä sarjassa. Ehkä akatemia näkee parhaaksi palkita hänet vuoden parhaana ohjaajana. Grant – Can You Ever Forgive Me. (ei vielä ensi-iltaa) PARAS MIESSIVUOSA • Mahershala Ali – Green Book • Timothée Chalamet – Beautiful Boy (15.2.) • Adam Driver – BlacKkKlansman • Sam Elliott – A Star Is Born • Richard E. Mihin riittävät Netflixin taloudelliset paukut ja osaaminen Oscar-promootiossa. Ei-englanninkielisten yhdeksän nimen shortlist koostuu elokuvista, jotka ovat yleisellä tasolla paljon laadukkaampia kuin mihin akatemia pystyy pääkategoriaansa edes nimeämään. Heikoista arvosteluista huolimatta Bohemian Rhapsody on nostanut päätään ja voi olla jopa parhaan elokuvan ehdokas. TASOKKAAT VIERASKIELISET Parhaan ei-englanninkielisen elokuvan kategoria on tasokkain vuosiin
Oli miten oli, Revenge on mitä mainioin lajityyppinsä edustaja, mikäli pystyy kääntämään järkensä äänen nollille. Yhtenä syynä siinä lienee ollut levittäjäyhtiön ajautuminen sekaannustilaan Harvey Weinsteinin ahdisteluskandaalin myötä. Ankarista luonnonoloista tulee yksi toimivan jännärin henkilöistä. Vaikka listalle päätyi lopulta vain kaksi suoratoistopalvelun eksklusiivista elokuvaa, tuli suurin osa ääniä saaneista nimikkeistä suoratoistovalikoimista. Veljekset pitävät suoratoistoa pientuotantojen uutena kotina. Matilda Lutz esittää Jen-kaunotarta, joka pitää peliään naimisissa olevan liikemiehen ( Kevin Janssens) kanssa. Ne siis ilmeisesti kilpailivat keskenään. Kussakin niistä on eri näyttelijäkaarti – siinä nähdään muun muassa Tim Blake Nelson, James Franco, Liam Neeson, Tom Waits ja Brendan Gleeson – eivätkä ne liity tarinallisesti toisiinsa muuta kuin lajityypin, teeman ja mustan huumorin kautta. Se sujuukin ihastuttavan verisesti. Ilmeisesti syynä oli naispuolinen ohjaaja-käsikirjoittaja Coralie Fargeat. Sellaisiksi lasketaan nimikkeet, jotka eivät ole saaneet laajempaa elokuvateatterilevitystä ja ovat käytännössä olleet nähtävissä vain dvd:llä tai blu-raylla tai Suomessa saatavilla olevan suoratoistopalvelun kautta. Mahdollisimman laaja näkyvyys siis vaikuttaa edelleen. Kun aikaisemmin kärki on noussut rutkaan johtoon, nyt koko kärkikymmenikkö mahtui parinkymmenen pisteen sisään. Alan murroksen huomasi yksittäisissä listauksissa, sillä osa ei enää tunnu juurikaan katsovan elokuvia levyiltä eikä osa seuraa suoratoistopalveluita juuri lainkaan. Äänestys oli muutenkin tasainen. Aihepiiristä huolimatta valkokankaan vaikutus oli edelleen selvästi havaittavissa. Käytännössä kaikki sen nähneet nostivat sen omalle kymppilistalleen, vaikka kukaan ei sitä ykkössijalle asettanutkaan. VUODEN 2018 KIINNOSTAVIMMAT KOTITEATTERIENSI-ILLAT 2017 Ohjaus: Coralie Fargeat 10 WIND RIVER ENSIMMÄINEN listalle päässyt nimike on elokuvien Sicario ja Hell or High Water käsikirjoituksista ylistetyn Taylor Sheridanin kirjoittama ja ohjaama jännityselokuva Wind River. Listaus tehtiin pyytämällä Episodin toimitusta valitsemaan maksimissaan kymmenen omaa suosikkiaan ja asettamaan ne paremmuusjärjestykseen. Coenien jo 1990-luvulta alkaen hautomien lännentarinoiden liima onkin juuri käsikirjoittaja-ohjaajien tunnistettava käsiala. Sen verran paljon virheellisyyksien ja suoranaisten mahdottomuuksien hyväksymistä suoraviivaiseen juoneen eläytyminen vaatii. Myös viisikon ainut suoratoistoelokuva oli ollut rajatussa valkokangaslevityksessä ennen Netflix-ensi-iltaansa. V UODENVAIHTEEN perinteitä jatkaen listaamme nyt parhaat edellisen vuoden aikana suoraan kotiteatteriin menneet elokuvat. 2017 Ohjaus: Taylor Sheridan 8 THE BALLAD OF BUSTER SCRUGGS TOP 10 -listan ensimmäinen Netflix-julkaisu, Coen-veljesten musikaalinen western-komedia The Ballad of Buster Scruggs olisi varmaan pärjännyt paremminkin, jos se olisi ehtinyt olla ohjelmistossa kauemmin. Coenien balladi on antologiaelokuva, joka koostuu kuudesta villin lännen valloituksen aikaan liittyvästä lyhyestä tarinasta. Kaikki kärkiviisikon dvdja blu-rayleffat olivat nimittäin olleet nähtävillä vähintään jollain isolla suomalaisella festivaalilla. Mukaan on hyväksytty nimikkeet, jotka ovat käyneet rajatussa levityksessä tai piipahtaneet valkokankaalla täkäläisten festivaalien yhteydessä. Asiaa saapuu tutkimaan Elizabeth Olsenin esittämä FBI-etsivä. Se oli pitkään myös ensi-iltaelokuvien julkaisusuunnitelmissa, mutta lopulta se jäi niin meillä kuin pitkälti muuallakin kotiteattereiden herkuksi. Jeremy Rennerin esittämä metsästäjä ja Yhdysvaltain liittovaltion riistajaoston edustaja löytää Wyomingin Wind River -intiaanireservaatin erämaasta pahoinpidellyn ja ilmeisesti kuoliaaksi paleltuneen nuoren naisen ruumiin. TEKSTI JOUNI VIKMAN 9 REVENGE PERIAATTEESSA Revengessä ei ole mitään, mitä ei olisi ollut kaikissa I Spit on Your Grave -elokuvan inspiroimissa raiskaus/kosto-elokuvissa, mutta jostain kumman syystä sitä ryhdyttiin ylistämään jopa feministisenä elokuvana. Mies erehtyy ottamaan rakastajattarensa mukaansa vuotuisen metsästysretken alla, ja koska kaikki miehet ovat psykopaatteja, on Jenillä pian kana kynittävänään heidän kanssaan. 2018 Ohjaus: Ethan Coen, Joel Coen FEMINISTISIN 58 EPISODI 1/2019
Silloin katsoja on kuitenkin kaltevalla pinnalla, kun Lynne Ramsay kieltäytyy antamasta helpottavaa tukea moisille tulkinnoille. Seuraavana vuonna siellä nähtiin Spring, ja myös uutuus The Endless nähtiin Night Visionsissa ennen dvd-julkaisua. Keskiluokkaisen meksikolaisperheen taloudenhoitajasta 1970-luvun alussa kertova, ohjaajan elämäkerrallisia elementtejä sisältävä teos voitti jo Venetsiassa parhaan elokuvan palkinnon. Jos Joaquin Phoenixin hahmoa ajattelee vain pikkutyttöjä pelastavaksi sankariksi, elokuva on tympeää ja kömpelöä vigilantetoimintaa. 5 THELMA 2017 Ohjaus: Joachim Trier 7 THE ENDLESS AMERIKKALAISET indie-elokuvantekijät Justin Benson ja Aaron Moorhead ovat suomalaisen lajityyppifestari Night Visionsin 2010-luvun lempilapsia. Kauniiksi ja koskettavaksi kehuttu elokuva on Golden Globe -gaalassa ehdolla vieraskielisen kategorian ohella myös ohjauksesta ja käsikirjoituksesta. 4 YOU WERE NEVER REALLY HERE 6 FIRST REFORMED PAUL Schrader kirjoitti ja ohjasi 1970ja 80-luvuilla niin merkittäviä ja ikimuistoisia elokuvia, että hän tuntui vaipuvan unohduksiin 1990-luvun vähemmän onnistuneiden töitten myötä. You Were Never Really Here ei aukea samalla tavalla kuin Ramsayn lopullinen läpilyönti Poikani Kevin (2011), joka ei ollut kovin helposti lähestyttävä jännityskertomus sekään. 54) 2018 Ohjaus: Alfonso Cuarón THELMA on norjalaisen Joachim Trierin vasta neljäs pitkä elokuva, mutta hän on ehtinyt kerätä maailmanlaajuista tunnustusta aikaisemmilla teoksillaan. Jollain tavalla se tuo mieleen jopa Schraderin käsikirjoittaman Taksikuskin, jossa päähenkilö kanavoi yhteiskunnallista epätoivoa. Schraderin viimeisin elokuva on kuitenkin mitä mainioin pieni mestariteos. Elokuva saa syvempiä sävyjä, jos kyseenalaistaa sen mitä näkee ja Phoenixin hahmo kokee. Se juuri lienee yksi syistä ristiriitaiseen vastaanottoon. Voivatko veljet paeta toistamiseen. Trier antaa katsojalle mahdollisuuden päättää, onko elokuvassa kyse hyvästä ja pahasta, ja kuka mitäkin edustaa. Se kertoo pienen mutta historiallisen seurakunnan papista, joka uhkaa musertua oman menneisyytensä, seurakuntansa jäsenen ahdingon sekä yleismaailmallisen ahdistuksen alla. KUNNIANPALAUTUS SALAPERÄISIN 1/2019 EPISODI 59. Myös Oscar-menestystä povataan – sitä mieltä on myös Episodin Oscar-toimittaja (ks. Turha huoli, sillä Alfonso Cuarónin ylistetty uutuus oli ensimmäinen useammankin osallistujan vuoden parhaaksi kotiteatteriensi-illaksi sijoittama nimike. Tekijät itse esittävät veljeksiä, jotka palaavat selvittämään totuutta vuosia aikaisemmin taakseen jättämästään kultista. 2017 Ohjaus: Justin Benson, Aaron Moorhead 2017 Ohjaus: Paul Schrader 2017 Ohjaus: Lynne Ramsay 3 ROMA ”ROMA olisi varmaan noussut mukaan, jos olisin ehtinyt nähdä sen”, totesi eräs listan tekemiseen osallistunut toimittaja. Siihen viittaa myös syvä uskonnollisuus, johon nuori nimihahmo on kasvanut. Thelma on draamaohjaajalle uusi aluevaltaus, sillä se astuu yliluonnollisia elementtejä sisältävän kauhunkin suuntaan. Se, että ryhmän jäsenet eivät tunnu vanhentuneen lainkaan veljesten lähdön jälkeen, on vain yksi oudoista asioista, joita he syrjäisellä leirillä kohtaavat. The Endless sijoittuu samaan omalaatuiseen universumiin kuin Resolution, jonka tapahtumia se sivuaa ja toistaa. Ethan Hawken esittämä pappi ei onneksi ole Travis Bigle. Muuttaessaan vanhempiensa luota opiskelemaan yliopistossa Thelma alkaa avautua maailmalle ja muille ihmisille, mutta samalla hän alkaa kärsiä oudoista ja pelottavista kohtauksista. Hän on kuitenkin jatkanut työskentelyä tasaiseen tahtiin ja jatkaa edelleen, vaikka läheskään kaikkia tuotoksia ei voi pitää kovin onnistuneina (on aina riski lyödä hynttyyt yhteen Nicolas Cagen kanssa). Ei Trier sentään verilöylyn suuntaan lähde, sillä fantasiaelementeistä huolimatta kyseessä on enemmän psykologista jännitystä, kuin Brian De Palman Carrie ilman väkivaltaista purkausta. s. He vierailivatkin vuoden 2013 festivaaleilla edellisenä vuonna ilmestyneen mystisen Resolution-jännärinsä kanssa. YOU Were Never Really Here jakaa mielipiteitä – ja se on jo toinen nimike tällä listalla, joka vie ajatukset Taksikuskiin
David Lowery ohjasi Maraa ja Affleckia jo vuoden 2013 läpimurtoelokuvassaan Ain't Them Bodies Saints. Huumeita, tulta, eksoottisia aseita, sadomasokistisia moottoripyöräjengiläisiä ja Nicolas Cage hullun kiilto silmissä. Se on rouhea genre-elokuva, johon sisältyy enemmän kuin tilkka mystisyyttä, ja sen kruunaa kulttisuosikki Nicolas Cagen yhtä aikaa pidätelty ja holtiton roolisuoritus. Kuolemaan jätetty metsuri vajoaa epätoivoon. Selvästi henkilökohtaisten traumojen kanssa painiskelevat rakastavaiset ovat löytäneet toisissaan niin romanttisen kuin filosofisen pohdiskelevan yhteyden. No, niin jännittävän kuin ajasta ja ikuisuudesta kertova elokuva nyt vain voi olla. Varsinkin, jos elokuva on vielä kuvattu vanhanaikaisella, lähes neliömäisellä kuvasuhteella. Ajan myötä kummitus joutuu seuraamaan elämän muuttumista entisessä kodissaan, ja lopulta myös ajan käsite muuttuu merkityksettömäksi. Epäsopua yhteiseloon tuo lähinnä naisen halu muuttaa, kun musiikkia tekevä mies taas on mielistynyt paikkaan. Mutta koska aiheesta on saatava aikaiseksi kauhua ja jännitystä, ei onni voi kestää. A Ghost Story on Loweryn paluun pienimuotoisiin indie-elokuviin, joissa tunnelma on tärkeämpää kuin perinteinen juonenkuljetus. LAKANA ja kaksi reikää, siinäpä klassinen kummitusasu, josta on vuosien varrella tullut jo vitsi. Cosmatosin pojan, Panos Cosmatosin hurmeinen trippi. Se on kaunis, haikea ja koskettava. Taidettahan siitä syntyy. Välillä hän kävi tekemässä huomattavasti isomman Disney-uudelleenfilmatisoinnin Pete ja lohikäärme Elliott. Cage on metsuri, joka kiiruhtaa kaukaisilta metsämailta viettämään laatuaikaa tyttöystävänsä kanssa idyllisessä metsämökissä. Siellä hän seuraa surevaa rakastaan pystymättä ottamaan yhteyttä. Sairaalassa lakanalla peitelty puoliso kääntyy valoon johtavalta ovelta ja vaeltaa kotitalolleen. Mandy osuu pienen kultin tielle, ja sen johtaja päättää tehdä naisesta omansa. Tunnelmaa viipyilevässä elokuvassa riittääkin. Rooney Mara ja Casey Affleck ovat pieneen omakotitaloon asettunut syvästi rakastunut nuoripari. 2 A GHOST STORY 2017 Ohjaus: David Lowery OLI loppujen lopuksi melko helppo arvata, että toimituksen suosikiksi nousisi kasaritoimintaa ohjanneen George P. Jopa sitä jännitystä löytyy, kun talon asukkaat herättävät kummituksessa tunteita. Elokuva onkin itse asiassa erilaisia pokkarikansifontteja jäljittelevien väliotsikoiden rytmittämä. Katsojan kannalta myös ote todellisuuteen katoaa, sillä viinan ja huumeiden myötä elokuva muuttuu suorastaan psykedeeliseksi kostotripiksi. Sitten tragedia iskee yllättävän onnettomuuden muodossa. Tyttöystävä Mandya esittää viimeksi Death of Stalinissa nähty Andrea Riseborough, jolla on päivätyö pikkukaupan kassalla ja itselleen läheisempi iltaharrastus fantasia-aiheisten maalausten tekijänä. 1 MANDY 2018 Ohjaus: Panos Cosmatos KUMMITUKSELLISIN 60 EPISODI 1/2019. Kuinka jännittävän kummitusjutun voi kertoa moisessa kaavussa kulkevasta, leskeksi jäänyttä puolisoaan tarkkailevasta haamusta
K. JOUNI VIKMAN IRON SKY – RENATEN TARINA Kirjoittanut Johanna Sinisalo Kustantaja Johnny Kniga ??. Parhaiten leffavisa toimii juuri illanistujaisten ohjelmanumerona. IHMEOTUKSET: GRINDELWALDIN RIKOKSET Kirjoittanut J. Kysymykset on jaettu viiteenkymmeneen eri osioon. Gellert Grindelwald onnistuu pakenemaan, kun AYT (Amerikan Yhdysvaltain taikakongressi) yrittää siirtää häntä vankilasta toiseen. Kirjan idea on hauska. Tekstissä on yksityiskohtia, joita ei ehkä elokuvaa katsoessaan huomannut. Taaksepäin katsomisen seesteisyys tuntuu myös kirjan tunnelmassa: se ei ole elokuvan tapaan hauska ja komediallinen, ei välttämättä edes satiirinen. K. Osa kysymyksistä on todella helppoja tyyliin ”Kuka ohjasi Psykon?”, mutta toiset ovat haastavampia, kuten ” Matt Damonilla on suomalaiset sukujuuret. Kirja tuntuukin paikoin vakavalta ajatusleikiltä, jossa spartalaisessa kurissa ja niukkuudessa elänyt hahmo arvostelee länsimaista kulutusyhteiskuntaa ja viihdekeskeisyyttä Trumpin piikittelyä unohtamatta. Riina Kanimeri on koonnut yksiin kansiin viisisataa elokuviin liittyvää kysymystä (ja vastausta). Jaana Kapari-Jatan suomennos ilahduttaa Potter-faneja. Jokaisen leffatriviasetin alkuun on liitetty elokuvasitaatti. J. Elokuvan tarinan kehittelyyn osallistunut Johanna Sinisalo on julkaissut tapahtumat puhtaasti naispäähenkilönsä päiväkirjamerkintöjen kautta nähtyinä sopivasti jatko-osan ilmestymisen alla. Renaten tarina onnistuu palauttamaan mieleen Iron Skyn unohtuneitakin tapahtumia ja päivittää tilanteen sopivasti siihen, mistä uusi elokuva alkaa uusilla hahmoilla. Mitä muuta suomalaista voi nähdä elokuvassa Yksin Marsissa?”. Hän aikoo koota taikamaailman vahvimmat velhot taakseen tavoitteenaan hallita kaikkia olentoja, joilla ei ole maagisia kykyjä. Dumbledore kertoo eläinkuiskaajalle pian, että Grindelwaldilla on suurempikin suunnitelma. Esimerkiksi Dirty Dancingista (1987) tuttu: ”Nobody puts Baby in the corner” tai Piukkojen paikkojen (1959) legendaarinen: ”Well, nobody’s perfect”. Ikääntynyt Renate summaa tarinaansa siitä mahdollisesti kiinnostuneille, ehkä oman tyttärensä, jatko-osan sankarittaren luettavaksi mutta ainakin omaksi mielenrauhakseen. 1/2019 EPISODI 61. Ylilyötyjen visuaalisuuksien puuttuessa hauskojenkin tapahtumien kuvailut tuntuvat lakonisilta. SUSANNA KARHAPÄÄ SHOW ME THE MONEY: KAIKKIEN AIKOJEN LEFFAVISA Kirjoittanut Riina Kanimeri Kustantaja Escrito ??. Scamander matkustaa Pariisiin estääkseen Grindelwaldin aikeet. Kysymyksiä voi helposti keksiä itse lisää siinä vaiheessa, kun ne pääsevät loppumaan. Kirjan ulkoasu on erityisen kaunis ja sivuille on taiteiltu koristeellisia piirroksia. Eletään vuotta 1927. LOHIKÄÄRMEMÄISTEN thestralien vetämät vaunut halkovat sateen ja ukkosen piiskaamaa yötaivasta. Sinisalo on selvästi nähnyt paljon vaivaa hahmon ja tämän niin fyysisesti kuin ideologisesti sulkeutuneen maailman kehittelyssä. KAIPAATKO ohjelmaa elokuvan ystävien illanistujaisiin. Lontoossa Lisko Scamanderille selviää, että Grindelwald on lähtenyt Pariisiin etsimään Valiota. SUSANNA KARHAPÄÄ TOIMITTANUT SUSANNA KARHAPÄÄ LUKUNURKKAUS Rautataivas rajana TEOKSEN nimen Renate on yksi vuonna 2012 ilmestyneen Iron Sky -elokuvan päähenkilöistä, Kuun salaisessa hakaristilinnakkeessa kasvanut natsi Renate Richter, joka Maan valloitukseen osallistuessaan oppii totuuden aatteensa historiasta. Sinisalo on kuitenkin niin hyvä kirjoittaja, että tuo häiritsevä ajatus ei nouse takaraivosta pintaan kuin ajoittain. Kirja sijoittuukin jatko-osan nykyhetkeen, eli 20 vuotta ensimmäisen elokuvan tapahtumien jälkeen. Rowling Suomentanut Jaana KapariJatta Kustantaja Tammi ???. Eihän siinä mitään vikaa sinänsä ole, mutta arvosaarnoja pitää hyväsydäminen natsi... Rowlingin Ihmeotukset: Grindelwaldin rikokset -elokuvan alkuperäinen käsikirjoitus on kiehtovaa luettavaa elokuvan nähneillekin
HELMIKUUTA 1999 Rukajärven tie voitti Jussipat saan kategorioissa paras elokuva, ohjaus, kuvaus, leikkaus, lavastus, äänisuunnitte lu ja musiikki. Bentonin rikosdraaman keskeisissä rooleissa nähtiin Paul Newman, toistamiseen parin viikon sisällä valkokankailla hurmannut Susan Sarandon sekä Gene Hackman. Susan Sarandonin ja Julia Robertsin tähdittämä draamakomedia kertoo kuolemansairaasta naisesta, joka joutuu ystävystymään entisen aviomiehensä rakastajattaren kanssa, koska tästä on tulossa hänen lastensa äitipuoli. tammikuuta Suomen ensi-iltansa saaneessa Twilightissa eivät kimallelleet vampyyrit kuten toisessa samannimisessä elokuvassa kymmenen vuotta myöhemmin. TAMMIKUUTA – 14. Liikenneturva kuitenkin moitti polkupyöräjouk kojen tapaa ajaa ilman kypärää. päivä. Hän esittää nuoren miehen muodon ottavaa Kuolemaa, joka ihastuu kuolevaiseen naiseen. Nälkävuoden mittaisen elokuvan toisessa keskeisessä roolissa nähdään Anthony Hopkins. Sen sijaan, että perhe hitsautuisi lomallaan jälleen yhteen, perheen isä ( Loa Falkman) huomaakin ihastuvansa nuoreen mieheen. OHJELMISTOSSA MYÖS: • Göran Carmback: Kalle mestarietsivä (Kalle Blomkvist – Mästerdetektiven lever farligt) 30.1.1999 • Mathieu Kassovitz: Palkkamurhaaja(t) (Assassin(s)) 5.2.1999 • Pekka Milonoff: Rikos & Rakkaus 5.2.1999 • Katja von Garnier: Bandits 12.2.1999 • James Ivory: Elämän sylissä (A Soldier’s Daughter Never Cries) 12.2.1999 AIKAKONE 18. Huomattavasti Joe Blackia viihdyttävämpää ja siksipä myös vähemmän silmäluomia painavaa menoa tarjosivat samalle ensi-iltapäivälle Jackie Chan ja Chris Tucker. Toimintakomedia sai myös kaksi jatko-osaa. Elokuva kertoo entisestä poliisista, joka sotkeutuu keskelle 20 vuotta vanhaa katoamistapausta. Tammikuun 22. Robert Bentonin ohjaamassa, 29. Rukajärven tieltä Kuoleman kyytiin 1990-LUVUN KATSOTUIN KOTIMAINEN TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI 20 VUOTTA sitten kiepahdettiin maailmanhistoriassa vuosituhannen viimeisen vuoden puolelle. Brett Ratnerin ohjaama Rush Hour – Rankka pari kertoo keskenään erilaisesta kyttäkaksikosta, joka vauhdikkaan toiminnan keskellä lopulta ystävystyy. Herttainen Babe-possu palasi puolestaan seikkailemaan valkokankailla helmikuun 5. helmikuuta elokuvateattereissa seikkailtiin lumoavien noitasiskosten mukana. 12. Jo tuolloin naimisissa olleen näyttelijäpariskunta Peter Franzénin ja Irina Björklundin tähdittämä sotadraama keräsi valkokangaskierroksellaan yli 420 000 katsojaa, ja se palkittiin muun muassa parhaan elokuvan Jussi-palkinnolla. Tammikuun viimeisten ensi-iltojen joukossa Suomen valkokankaille tuli Martin Brestin ohjaama Saanko esitellä: Joe Black (Meet Joe Black). Romanttisen fantasiaelokuvan pääroolissa nähdään siloposkinen sydäntensärkijä Brad Pitt. Griffin Dunnen ohjaamassa fantasiakomediassa Lumotut sisaret (Practical Magic) keskeisiä rooleja esittävät Sandra Bullock ja Nicole Kidman. George Millerin ohjaamassa koko perheen elokuvassa Babe suurkaupungissa (Babe: Pig in the City) rakastettu possu sekoittaa elämää kaupungin vilskeessä ja pyrkii pelastamaan hotellissa asustavat muut lemmikkieläimet. Romanttinen draama kertoo keskiluokkaisesta perheestä, joka matkaa lomalle rannikolle. 62 EPISODI 1/2019. Huhu kertoo, että kohtauksessa, jossa noitasiskokset täteineen juovat itsensä humalaan ja heittelevät toisilleen loukkauksia, näyttelijät olisivat oikeastikin olleet humalassa – Kidmanin kuvauksiin tuoman tequilan avulla. Päivän toisena ensi-iltana nähtiin tanskalaisen Susanne Bierin ohjaama Pensionaatti Oskar (Pensionat Oskar). päivä valkokankailla nähtiin myös Chris Columbuksen ohjaama Aina vierelläsi (Stepmom). Vuoden 1999 tammikuussa elokuvateattereissa ensi-iltaan tuli 1990-luvun katsotuimmaksi noussut kotimainen elokuva, Olli Saarelan ohjaama Rukajärven tie, joka pohjautui Antti Tuurin jatkosodan veteraaneilta keräämään dokumenttiaineistoon
BLACK K KLANSMAN SPIKE LEE VALLOITTI SUOMALAISET DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA THE BALLAD OF BUSTER SCRUGGS BERLIN STATION BIRD BOX DARK THE DARKEST MINDS FAKIIRI JOKA JUUTTUI VAATEKAAPPIIN GOTTI THE HAPPYTIME MURDERS IVALO JEEPERS CREEPERS III LASSE-MAIJAN ETSIVÄTOIMISTO LOVELY MOLLY MAMMA MIA! HERE WE GO AGAIN MOWGLI NUNNA THE PAGAN KING THE PACT 1 & 2 THE PLACE THE PREDATOR REVOLTING RHYMES ROMA SHARP OBJECTS SUCCESSION KOTITEATTERI
EKSTRAT ?. Se on sivurooli, mutta silti erittäin merkittävä elokuvan tarinan kannalta. Kyseessä on kuitenkin pienen budjetin tuotanto, jonka yleisömenestys olisi ilman Suomi-aspektia jäänyt todennäköisesti paljon pienemmäksi. SPIKE Leen viimeisimmästä jointista tuli Suomessa yllättyshitti, ja siinä varmasti suurena apuna oli sivuosassa esiintyvä Jasper Pääkkönen. Muuallakin maailmassa BlacKkKlansman on menestynyt mukavasti vaikka mistään jättihitistä ei voi puhua. YHDYSVALLAT 2018 BlacKkKlansman KOTITEATTERI 1/2019 TOIMITTANUT JUSSI HUHTALA 1983 The Ballad of Buster Scruggs Berlin Station: kausi 1 Bird Box BlacKkKlansman Dark Darkest Minds Elokuvan mestarit Fakiiri joka juuttui vaatekaappiin Gotti The Happytime Murders Ivalo: kausi 1 Jeepers Creepers 3 Kaiken teoria Lasse-Maijan etsivätoimisto Lovely Molly Mamma Mia! Here We Go Again Megalodon 3D Megalodon 4K Mission: Impossible – Fallout 4K Mowgli Nunna The Pact The Pact 2 The Pagan King The Place The Predator Revolting Rhymes Roma Sharp Objects Striimeri Succession: kausi 1 Tag Westworld: kausi 2 4K 74 74 79 73 64 74 77 75 68 66 68 79 78 81 80 78 77 69 69 69 76 68 78 78 76 77 66 80 70 76 72 79 66 69 SISÄLTÖ Saammeko esitellä: Jasper PääKkKönen 64 EPISODI 1/2019. BlacKkKlansman keräsi Suomen teattereissa yli 220 000 katsojaa, mikä on hämmästyttävä saavutus. Kaiken lisäksi rooli on ollut selvästi todella haastava tehdä, ja Pääkkönen menee aivan täydestä amerikkaDRAAMA / RIKOS ELOKUVA ??. Pääkkösen roolista hehkuttaminen ei ollut Suomessa liioittelua. Suomalaisia näyttelijöitä on Hollywood-tuotannoissa näkynyt ennenkin, mutta vastaavanlaista ilmiötä ei ole ennen nähty
Hän on kuitenkin myös epätasainen ohjaaja, kuten vuoden 2013 Oldboy-uusintaversio osoittaa. 1957) olisi pätevä tekijä. Mikä parasta, myös elokuva toimii, vaikkei se ihan napakymppi olekaan. Puutteistaan huolimatta se on kiehtova tapaus, jota ei kannata jättää väliin. BlacKkKlansman sijoittuu 1970-luvulle. Varsinaisia päähenkilöitä esittävät John David Washington (Leen monissa elokuvissa näytelleen Denzel Washingtonin poika) ja Adam Driver. Ron ja Adam Driverin esittämä Flip höynäyttävät klaanilaisia kunnolla: toinen hoitaa hommat puhelimessa, ja toinen ilmestyy tarvittaessa paikan päälle. Juutalainen Flip joutuu myös ensimmäistä kertaa elämässään kokemaan syrjintää, kun klaanilaiset alkavat epäillä, onko kyseessä puhdas arjalainen. Ei ole epäselvää, etteikö Lee (s. Komediallisista elementeistä huolimatta elokuvalla on painava viesti. BlacKkKlansman ei silti nouse Leen parhaiden mestariteosten tasolle. laisena punaniskana. 1/2019 EPISODI 65 1/2019 KOTITEATTERI. Hän on ohjannut useita upeita elokuvia, kuten Do the Right Thing (1989), Malcolm X (1992) ja 25th Hour (2002). Rasismi elää ja voi hyvin myös Trumpin aikakaudella. Taustalla on uskomaton tositarina Ron Stallworthista, mustasta poliisista, joka soluttautui Ku Klux Klaniin. Lopussa tuodaan yhteyksiä nykypäivään ja samalla muistutetaan, että elokuvan teema on pohjimmiltaan vakava. Jussi Huhtala BlacKkKlansman KOMEDIALLISISTA ELEMENTEISTÄ HUOLIMATTA ELOKUVALLA ON PAINAVA VIESTI. Vaikka elokuva perustuu tositapahtumiin, farssimaisuus tuntuu välillä menevän hieman överiksi, eivätkä kaikki käänteet tunnu uskottavilta. Lyhyessä A Spike Lee Joint -taustakoosteessa oikea Ron Stallworth, tuottaja Jordan Peele sekä näyttelijät John David Washington, Topher Grace, Laura Harrier ja Harry Belafonte keskustelevat elokuvan taustoista ja millaista oli työskennellä Spike Leen kanssa. Washingtonin roolihahmo on ulkoiselta olemukseltaan kuin napattu aikakauden blacksploitaatioelokuvista. Vastikään poliisivoimiin värväytynyt Ron joutuu tekemään tyhjänpäiväisiä rutiinitöitä ja kollegat suhtautuvat häneen rasistisesti. Lisänä myös pidennetty traileri, jossa soi Princen kappale Mary Don’t You Weep. BlacKkKlansman on parhaimmillaan nautittava elokuva, mutta kaikki tarinan elementit eivät täysin loksahda paikalleen. Ron janoaa työltään enemmän ja pääseekin tekemään haastavampia hommia siviilipuvussa
Jesse Huusari Predator ja Jason Momoa, kuin kaksi marjaa. Matti Komulainen Tag KOMEDIA ELOKUVA ??. EKSTRAT ??. Gottissa vannotaan pyhien perhearvojen nimeen ja listitään sumeilematta kaikki, jotka ovat rikollisorganisaation bisnesten tiellä. Kohellusta on varsinkin alkuun hauska seurata, ja eri elämäntilanteissa operoivat hahmot mahdollistavat toinen toistaan absurdimpia tilanteita. YHDYSVALLAT 2018 JOS jollakin on oikeus tehdä vielä yksi Predator-leffa, niin se on Shane Black. Pitkäksi venynyt tuotantoprosessi näkyy lisäksi epätasaisuutena kerronnassa. Teos perustuu newyorkilaisen mafioson pojan elämäkertaan ja avaa tapahtumia eri aikatasoja limittäen. ( Spencer Lofranco) ei missään vaiheessa tunnu John Travoltan näyttelemän kummisedän jälkeläiseltä. Ekstroissa mukana alkuperäinen kaveriporukka ja poistettuja kohtauksia. Kevin Connollyn ohjaustyö kartoittaa John Gottin vaiheet perheen silmin. 66 EPISODI 1/2019 KOTITEATTERI 1/2019. YHDYSVALLAT 2018 SYÖPÄÄN kuoleva mafioso tekee vankilassa tiliä ratkaisuistaan pojalleen, joka itsekin on elämänsä vedenjakajalla. Porukka oli ottanut pelin mukaan aikuiselämäänsä, ja siitä oli tullut vuosien varrella yhä kekseliäämpää, koska elämästä oli vuosien varrella tullut monimutkaisempaa. Tag ponnistaa siis todella sympaattisista lähtökohdista, ja elokuvaa on taustatarinan tietäen miellyttävän hölmöä seurata. Oikeat tapahtumat olisivat antaneet rahkeita paljon suurempaan, läpi miesten elämää seuraavaan konseptiin, jossa parhaita hippahetkiä olisi voitu seurata kasvutarinan muodossa, mutta Tagissä keskitytään leikin juhlavuoteen. YHDYSVALLAT 2018 THE Wall Street Journal kirjoitti vuonna 2013 kaveriporukasta, joka oli vuosikymmeniä leikkinyt hippaa yhdessä. Tarinassa on useita sivujuonia, jotka pyörivät pakkolaskun tehneen avaruusaluksen ja ihmisen DNA:ta sisältävän olion ympärillä. Elokuvaan on ympätty myös predatorkoiria ja hauskaksi tarkoitettuja repliikkejä, jotka eivät yksinkertaisesti naurata. Hän näytteli vuoden 1987 alkuperäisessä Hawkinsia, joka joutui rastalettisen hirviön raatelemaksi. Emotionaalisten ääripäiden yhteensovittaminen ontuu ja Gotti Jr. Valitettavasti elokuva ei kuitenkaan pidä mukanaan niin tiiviisti ja naurattaen kuin toivoisi. Nyt hän on palannut kostamaan. Kunnia ja vastuu velvoittavat isää loppuun asti, poika taas tarkastelee tulevaisuutta uuden sukupolven näkökulmasta. Black yrittää niin kovasti miellyttää faneja, että hän ei saa aikaan kunnollista itsenäistä elokuvaa. TOIMINTA ELOKUVA ?. Asetelma on filmigenressä tuttu ja monet painotukset tuntuvat rikollisten päänsilittelyltä. Lisäksi hän tekee kardinaalivirheen: predatoria ei saa viedä viidakosta pois, muuten se näyttää vain vihaiselta Jason Momoalta juoksemassa ympäriinsä kumipuvussa. Travolta sen sijaan on omillaan kireäilmeisenä päähenkilönä – etenkin lopun aikojen runneltu ikämies huokuu totuutta. Tai sitten niitä lausuvat väärät näyttelijät: itävaltalainen aksentti voisi toimia paremmin! Marta Ba?aga The Predator Gotti DRAAMA / RIKOS ELOKUVA ??. Blackin näkemys jo parempia päiviä nähneeseen elokuvasarjaan on melko viihdyttävää katsottavaa, mutta valitettavasti The Predator myös yrittää olla jotain, mitä se ei ole
dvd & blu-ray Alpha dvd & blu-ray Upgrade blu-ray + dvd DVD, Blu-ray & 4K UHD. Papillon (2018) dvd & blu-ray Equalizer 2 4K UHD, blu-ray & dvd Mile 22 dvd & blu-ray The Handmaid's Tale kausi 2
68 EPISODI 1/2019 KOTITEATTERI 1/2019. Tero Heikkinen Nunna Pistetään kädet ristiin ja toivotaan, että sarjan seuraava elokuva on parempi. Tuorein on viime vuoden Nunna, joka on tähän mennessä sarjan heikoin osa. Lisämateriaalina kolme lyhykäistä koostetta ja poistettuja kohtauksia. Poliisi rekrytoi lainvalvonnasta irtisanotun, yksityisetsivänä puurtavan nuken selvittämään murhasarjaa entisen työparinsa kanssa, kaksikko kun oli omaa luokkaansa tutkijoina. Euroopan pakolaispolitiikan kritiikki taas törröttää sekoelmasta epäsuhtaisesti ja päälleliimatusti. Ihan säästösyistäkin Nunna on kuvattu Romaniassa, ja päähahmot puhuvat keskenään sujuvaa englantia, vaikka jokainen heistä edustaa eri kansalaisuutta. Fakiiri joka juuttui vaatekaappiin miksaa romkomiin ikeamaista monokulttuuria sekä Slummien miljonäärin (2008) ja Piin elämän (2012) kaltaisten hittien eksotiikkaa. Suhde joutuu välittömästi koetukselle sattuman oikusta, ja kohta kierretään maailmaa pakon edessä. Se on tylsä, mielikuvitukseton eikä lainkaan jännittävä. Äidin kuolema ajaa pojan etsimään isäänsä Pariisista, jossa hän löytää sen sijaan elämänsä rakkauden. Heidän samannäköisyytensä kuitenkin häiritsee katsojaa. EKSTRAT ?. Kirottu-elokuvien päänäyttelijä Vera Farmigan pikkusisko Taissa Farmiga näyttelee pääosaa, mutta ilmeisesti hahmot eivät liity toisiinsa mitenkään. Phil ( Bill Barretta) on elämän murjoma selviytyjänukke, Edwards ( Melissa McCarthy) taas räväkkä mimmi, joka kantaa salaisuutta sisällään. Brian Henson soveltaa vanhempiensa luomaa Seesamitie/ Muppetit-universumia mustassa rikoskomediassa, joka ammentaa myös Raymond Chandlerin ja Dashiell Hammettin ikonisista yksityisetsivistä sekä television 1970-luvun kyynisistä poliisisarjoista. Kaksikon dynamiikka toimii loistavasti tv-ruudussa, samoin kuin roisi kerronta, joka tehoaisi vieläkin paremmin, jos joka toista kohtausta ei olisi vedetty ylipitkäksi. Värikäs todellisuuspako toimii samalla nojatuolimatkana: komediaa kuvattiin Intian lisäksi aidoissa miljöissä Ranskassa, Italiassa ja Libyassa. YHDYSVALLAT 2018 JAMES Wanin ohjaamat kaksi Kirottu-elokuvaa (2013, 2016) tarjosivat tämän päivän parasta jenkkisäikyttelyä. Matti Komulainen The Nun KAUHU ELOKUVA . 1950-luvulla koulutustaso oli ilmeisesti parempi kuin nykyään. Romanian luonto linnoineen tarjoaa hyvät puitteet goottilaiselle kauhuelokuvalle, ja se onkin elokuvan parasta antia. Matti Komulainen Fakiiri joka juuttui vaatekaappiin The Extraordinary Journey of the Fakir KOMEDIA ELOKUVA ??. The Happytime Murders KOMEDIA / RIKOS ELOKUVA ???. Sen pohjalta tehdyt Annabelle-leffat (2014, 2017) epäonnistuivat pelottavina kauhuelokuvina mutta tuottivat hyvin, joten spin-offeja oli tulossa enemmänkin. Tuottajana toiminut Wan tuskin olisi voinut tätä ohjaajana pelastaa, mutta hän olisi kyennyt tekemään elokuvasta edes osittain pelottavan. Kiinnostava on myös Hensonin ratkaisu peilata hahmojensa kautta todellisuuden problematiikkaa, kuten rasismia – nyt nuket saavat kollektiivisesti kantaa ennakkoluulojen kohteen taakkaa väriin katsomatta. Seikkailijan ( Venkatesh ”Dhanush” Prabhu) hyväntuulinen optimismi kuljettaa leffan kuitenkin yli huterimpienkin aasinsiltojen, Erin Moriarty puolestaan hehkuu Marie Rivièrenä, sankarin haaveiden täyttymyksenä. RANSKA 2018 POIKA varttuu Mumbaissa äitinsä hoivissa, tivaa tietoa toisesta vanhemmastaan ja oppii hankkimaan pötyä pöytään fakiirimaisilla vedätyksillä ja muilla pikkufilungeilla. YHDYSVALLAT 2018 AMMOISEN nukkeohjelman tähtiä aletaan lahdata systemaattisesti
TÄHDET 4K-KOKEMUKSELLE: MEGALODON ???. LÄNNENMAISEMIEN TERÄVÄT ANDROIDIT HBO:n julkaiseman Westworld-sarjan toinen tuotantokausi on päätynyt UHD-levyille kaikin puolin parannelluissa merkeissä. Konvertointi kolmiulotteiseen muotoon toteutettiin niin loistavasti, ettei kuvan alkuperää tahdo uskoa 2D:ksi. Fallout oli ensimmäinen M:I-elokuva, joka sai ensi-iltansa myös 3D:nä. Ultraterävästä IMAX-kuvasta upeaan kolmiulotteisuuteen 3D& 4K-KOKEMUKSET Jason Statham muuttaa iltasuunnitelmiaan: "Tämä kaveri on sellainen syväkurkku, että nämä treffit jätän kyllä väliin!" 1/2019 EPISODI 69 1/2019 KOTITEATTERI. Normaali blu-ray kalpeneekin tämän rinnalla selvästi. Ensimmäisen kauden tavoin sarja kuvattiin aidolle filmille, joten kuvassa on hieman siihen kuuluvaa luonnollista pehmeyttä. Äänipuolella UHD-julkaisu boostaa kotiteatterin jykevällä Dolby Atmoksella, kun taas normaalilla blu-raylla kuullaan vain 5.1-kanavaista DTS-HD MA:ta. WESTWORLD: KAUSI 2 ??. UHD:lle on tallennettu myös kaikki blurayn ekstrat, vaikkakin lisäherkut ovat vain 1080p-resoluutiossa. Näissä elokuvan kuvasuhde avautuu 2.39:1:stä 1.90:1:een kuvan terävyyden pompatessa samalla potenssiin kymmenen. Vaikka terävyyttä saisi olla hieman enemmän, on tämä UHD jo tällaisenaankin melkoinen silmäkarkki! Äänen suhteen pitää kuitenkin olla valppaana: blu-ray-julkaisun tavoin Dolby Atmos -kaiuttimet pärähtävät eloon vasta ääniraidan manuaalisen valinnan jälkeen; oletusraidaksi on merkitty levylle täysin turhaan tallennettu DTS-HD MA 5.1. Megalodon uiskenteli Suomen markkinoille myös priimana 3D-versiona. Kuva saisi puskea vielä hitusen enemmän katsojan syliin, mutta onneksi mukana on yksi todella päräyttävä – ja ennen kaikkea hauska – pop out -efekti! Valitettavasti äänipuolella Megalodon puraisee 3D-fanin jalan irti. Poikkeushetkiäkin piisaa, sillä päivänvalossa tapahtuvat toimintakohtaukset näyttävät erittäin komeilta. Monitasoinen syvyysefekti on äärimmäisen luonnollista, eikä konversiovirheitä havaitse etsimälläkään. Vaikka presentaatio päihittää normaalin blu-rayn mennen tullen, ero jää valtaosassa kohtauksia vaatimattomaksi. Levylle on tallennettu sekä HDR että Dolby Vision, joten väritkin elävät kotilaitteiston kykenevyyden mukaan. MISSION: IMPOSSIBLE – FALLOUT ???. UHD:n 4K-resoluutiosta on huomattavaa hyötyä etenkin laajoissa maisemakuvauksissa, mutta valtaosa sisätiloissa tapahtuvista kohtauksista ei sisällä toivottavaa terävyyttä. Testilaitteisto: LG OLED65E6V, Sony KDL-60LX900, PlayStation 4 Pro & Xbox One X Tom Kajaslampi 4K-julkaisuissa on vielä parantamisen varaa, mutta parhaimmillaan ne ovat täydellistä silmäkarkkia. HDR/ Dolby Vision tuo pääosin hailakkaan värimaailmaan pientä lisäetua, joskin mustan sävyt jättävät muutamissa kohtauksissa huomattavasti parantamisen varaa. Myös 3D-faneja jaksetaan yhä hemmotella. Leffan UHD-versio tarjoaa silmille aitoa 4K-kuvaa, joskin filmin kuvaustyyli ja monet hämärät kohtaukset ovat sen verran kohinaisia, että ultraterävyys ei nouse mainittavasti esille. tallennettu – ilman mitään järkevää syytä – vain kuusikanavainen DTS-HD MA. Siinä missä muut teräväpiirtojulkaisut sisältävät Dolby Atmos -äänen, on tälle 3D-blu-raylle Alfonso Cuarón ja Yalitza Aparicio. HDR-VÄRIMAAILMASSA JA 3D:N SYVYYKSISSÄ VAANIVA TAPPAJAHAI Jason Stathamin jahtaama Megalodon syöksyy kotiteattereihin hienosti skaalattuna 4K-versiona. TÄHDET 3D-KOKEMUKSELLE: MEGALODON: ???. UHD:lle tallennetut lisäpikselit tekevät kuvasta blu-rayn vastaavaa terävämmän, mutta pääosiin tässä julkaisussa nousee HDR:n/Dolby Visionin pumppaama värimaailma. MISSION: Impossible – Fallout iskee Tom Cruisen kuudetta kertaa mahdottomien tehtävien pariin. Harmi, sillä kun kuvapuoli hemmottelee katsojaa näin mukavasti, saisi äänikin tehdä saman. IMAX-hetket ovat yksityiskohdiltaan suorastaan mahdottoman upeita, eivätkä ne jätä mitään epäselväksi 4K:n kyvyistä toistaa silmille todella täydellistä kuvaa. Elokuvan upea valaistus, kuvaus sekä värien mainio käyttö räjäyttävät kotiteatterin kuvalaitteiston upeaan loistoon häikäisevien ja normaalin blu-rayn häpeään laittavien sävyjen saattelemana. Suurimmat visuaaliset nautinnot saadaan kuitenkin vasta elokuvan kahdesta IMAX-kohtauksesta. Valitettavasti siitä ei kuitenkaan julkaistu 3D-blu-rayta
– Aika ja paikka rajoittavat meitä, mutta ne myös määrittelevät, keitä me olemme. Siinä tutkitaan Meksikon sosiaalista hierarkiaa, jossa luokka ja etninen tausta ovat punoutuneet yhteen sairaalla tavalla aina tähän päivään saakka. A LFONSO Cuarón palaa lapsuuteensa elokuvalla, joka seuraa vuoden ajan keskiluokkaisen perheen elämää Mexico Cityn kaupunginosassa nimeltä Colonia Roma. Naiset joutuvat yhdessä pitämään kotia pystyssä, kun ulkopuolinen maailma on räjähtämässä – Historiassa on aikakausia, jotka arpeuttavat yhteiskuntia. Miehet olivat aina poissa. Ennen kaikkea se on intiimi muotokuva naisista, jotka kasvattivat minut, Cuarón kertoo. Kun varttuu rakastamiensa ihmisten parissa, ei kyseenalaista heidän identiteettiään. Elokuvantekijät eivät anna ääntä kenellekään – ihmiset lainaavat meille ääntään. Se oli minulle aina täysin selvä asia. En koskaan ajatellut, että tämä ihminen kaikkine ongelmineen sattui kuulumaan alkuperäiskansaan. Siitä puuttuu Cuarónin aiempien elokuvien huolellisesti viimeistelty ote, mutta silti kyseessä saattaa olla hänen onnistunein elokuvansa. Roma on jo valittu Meksikon kandidaatiksi vieraskielisen elokuvan Oscar-kisaan. Tällä kertaa pakotin itseni katsomaan näitä roolihahmoja naisina, koska naiset hallitsivat kodissamme. Sama koskee äitiäni. – Kun yrittää rekonstruoida menneisyyttään talossa, joka on käytännössä lapsuudenkodin kaksoiskappale – 70 prosenttia Menneisyyden maisemia Netflixin myötävaikutuksella valmistunut Roma on Alfonso Cuarónin henkilökohtaisin elokuva. – Cleo perustuu todelliseen henkilöön, ohjaaja kertoo. Elokuvalla on vahvat juuret hänen omassa menneisyydessään. Tämä elokuva on yritys palauttaa mieleen tapahtumia, joita koin lähes viisikymmentä vuotta sitten. Elämässä on hetkiä, jotka muuttavat meitä yksilöinä, meksikolaisohjaaja pohtii Venetsian elokuvajuhlien lehdistötilaisuudessa. Elokuvassa näyttelevät Yalitza Aparicio ja Nancy García García ovat ensikertalaisia. Hän oli osa perhettämme. Kun teini-ikää lähestyvänä lopulta ymmärsin, että hänen elämänsä oli erilaista kuin minulla, löysin hänet uudestaan. TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA KUVAT NETFLIX Alfonso Cuarón ja Yalitza Aparicio. Mukana on poliittisia myllerryksiä ja sosiaalista epätasa-arvoa, mistä on täydellisenä esimerkkinä nuori kodinhoitaja nimeltä Cleo, joka on etniseltä taustaltaan misteekki. Cleon ja hänen ystävänsä Adelan työnantaja on neljän lapsen äiti, joka joutuu yllättäen miehensä jättämäksi. – Tämä nainen kasvatti minut, kun olin lapsi. Ja se kertoo tietyntyyppisestä näkymättömyydestä suurissa osissa yhteiskuntaa. 70 EPISODI 1/2019 KOTITEATTERI 1/2019
Totta kai ihannetilanne olisi katsoa se isolta kankaalta. YHDYSVALLAT / MEKSIKO 2018 ALFONSO Cuarónin Roma on saanut varauksetonta ylistystä siitä lähtien, kun se tuli ensi-iltaan Venetsian elokuvajuhlilla. On tärkeää, että on käytettävissä vaihtoehtoja, eikä niiden tarvitse sulkea toisiaan pois. Mutta kaikki tietävät, että kyseessä on mustavalkoinen draama, jossa puhutaan espanjaa ja alkuperäiskieltä, ja sille olisi todella vaikea löytää tilaa elokuvateatterien näytöksiin. Seitsemännen sinetin kuvauksissa. Mutta tärkeintä on tuoda se näkyviin eikä joutua kadoksiin. Se, että he päättivät lähteä mukaan elokuvaan näyttämättä minkäänlaista pelkoa, teki minuun suuren vaikutuksen. Kyse on vain siitä, että etsitään toimiva vaihtoehto. Muutamia haukotuttavia kohtauksia lukuun ottamatta – lattioita siivotaan todella paljon – elokuva on nautittava kokemus. Roma on Netflixin alkuperäiselokuva, millä on myös rajoituksensa. Jos elokuva toimii, kiitos kuuluu näille naisille. Helmikuussa Cuarón luultavasti pokkaakin vähintään yhden Oscarin vaivojensa palkaksi. Meillä ei ollut kunnollista käsikirjoitusta. Mustavalkoisena kuvattu Roma näyttää kauan sitten kadonneelta neorealismin edustajalta, mutta silti se on Netflix-tuotanto kaikin puolin. Sekään ei haittaa, että elokuva perustuu hänen omaan lapsuuteensa ja on kiinni tässä hetkessä keskittyen pääasiassa naishahmoihin. Milloin on tullut katsottua Antonionin tai Bressonin elokuvia teatterissa eikä kotona. Marta Ba?aga Roma 1/2019 EPISODI 71 1/2019 KOTITEATTERI. DRAAMA ELOKUVA ???. Kuvasimme vain pala palalta, ja myös näyttelijät löysivät roolihahmonsa pala palalta. – Monissa maissa se nähdään myös elokuvateattereissa. Menneisyyden ja nykyisyyden välillä on mielenkiintoinen kontrasti. Kamera suorastaan sulaa joka kerta kohdatessaan Yalitza Aparicion kasvot. Prosessi ei ollut lainkaan tyypillinen. Halusin kaiken näyttävän luonnolliselta. huonekaluista oli alkuperäisiä – ja puhuu ihmisistä, jotka ovat kauan sitten kuolleet, päässä tapahtuu jotain outoa. Ja jotta asiat olisivat olleet mahdollisimman monimutkaisia, Yalitza ei puhunut misteekkien kieltä lainkaan, vaan Nancy opetti häntä. Yhtäkkiä alkaa ymmärtää enemmän. Netflix oli oikeastaan kuin taivaan lahja. Ensimmäistä kertaa sitten Ja äitiäs kans -elokuvan (2001) Cuarón on oman äidinkielensä ympäröimä ja antaa itselleen luvan olla uskomattoman herkkä. Ei pitäisi tuomita päätöksiä, kun tiedossa kuitenkin on, miten monimutkaista elokuvan levittäminen on. Tämä formaatti kuuluu elämään, ja molemmille on annettava paikkansa. Roma ei ole altavastaaja vaan elokuva, josta kaikkien on helppo pitää. Kun ohjaajat tekevät ison mittakaavan elokuvia, kriitikot jostain syystä rohkaisevat heitä tekemään jotain pienimuotoisempaa
Tammikuussa alkaa myös 1980-luvun samannimisestä pörssiromahduksesta kertova Black Monday -komediasarja. ENSIMMÄINEN ANNOS ON ILMAINEN Muut kiinnostavat HBO-uutuudet tulevat vuoden 2019 aikana, mutta ovat vielä ilman tarkempia aikatauluja. Tulossa ovat myös viime vuoden lopulla tuotantonsa purkkiin saaneet ensimmäiset pohjoismaiset HBO-sarjat Beforeigners ja Gösta. Damon LindeloSTRIIMERI Tulevan vuoden elokuvaja sarjakattaus näyttää kunnolliselta. HBO:n Game of Thrones jatkuu huhtikuussa. Vanhemmista HBO Nordicin sarjoista myös Billions jatkuu 4. EUROFLIXIÄ Netflix päätti viime vuotensa yllättävällä nosteella. Mahdollisuuksien vuosi 2019 fin (Lost) luotsaama sarja yrittää irtautua omille urilleen ja napata alkuperäisestä vain viitekehyksen, joka esitetään nykyaikaisesta näkökulmasta. päivä. Puolalainen, vaihtoehtoisesta isovelivaltiosta kertova 1983-sarja tuli puskista True Detective. Sarja alkaa 21. The Case Against Adnan Syed -dokumentti on HBO:n näkemys monimutkaisia rikosjuttuja perkaavan Serial-podcastin ensimmäisen kauden tapauksesta. Jos Concordien lento tai vuoden 2014 elokuva ei ole tuttu, taustajoukoista löytyvä Taika Waititi ohjasi hiljattain myös Thor: Ragnarökin (Viaplay). Voimme keskittyä muihin asioihin ennen sitä ja todennäköisesti myöhemmin julkaistavia spin-off-oheissarjoja. HBO politikoi tänä vuonna myös dokumenttien ja tosipohjaisten draamojen puolella. Don Cheadle elostelee pörssimarkkinoille sellaisella rytinällä, että pörssikäppyrät luhistuvat. Syyllisiä etsitään varmasti myös Deadwood-elokuvassa, kun sarjasta tuttu hahmokaarti palaa yhteen kymmenen vuoden tauon jälkeen. kaudella ja True Detectiven 3. Tosipohjaisessa tarinassa keskushenkilöt kaivavat totuutta julki korkeimman hallinnon hyssytellessä tapahtunutta. VUOSI 2019. Alan Mooren ikoniseen supersankarisarjakuvaan perustuvalla Watchmen-sarjalla on kiivettävänään paitsi sarjakuvan asettama kynnys myös Zack Snyderin vuoden 2009 elokuva (HBO Nordic), joka oli ja on historian paras sarjakuvafilmatisointi. Noin. Lyhytsarja Chernobyl kertoo nimensä mukaisesti 1980-luvun ydinonnettomuudesta, joka pyyhkäisi Suomenkin yli. True Detectivessä ratkotaan tällä kertaa kadonneiden lasten mysteeriä kolmessa ajassa, Moonlight-elokuvasta (Viaplay) Oscarin napanneen Mahershala Alin seurassa. Päivitettyä poliittista sanomaa on siis luvassa. Tammikuun alussa julkaistu Brexit-elokuva kertoo, mitkä olivat ne propagandan vivut, joilla kansan äänestysvalintoja ohjattiin. kausi käynnistyikin jo tammikuun puolivälissä. Tässä vaiheessa laatu on kuitenkin vasta lupausten ja odotusten asteella. Tarkkaa julkaisuajankohtaa ei vielä tiedetä, joten HBO:n Deadwood-sarjan ehtii vielä katsoa kokonaisuudessaan. Elokuvan pääosassa Britannian eroa puoltaa Benedict Cumberbatch, joten eihän sillä toisella puolella ole edes toivoa. 72 EPISODI 1/2019 KOTITEATTERI 1/2019. Tulossa on muun muassa Flight of the Conchords -tekijöiden samannimiseen elokuvaan perustuva What We Do in the Shadows -sarja kimppakämpän vampyyreista arkisten haasteiden edessä
LOVE IS ALL YOU NEED ??. Akatemian ovet aukeavat 15. Vuoden 2019 aikana jatkuvat myös Netflixin retroilua ja tieteisvisioita sekoittavat sarjat Dark ja Stranger Things. BIRD BOX ??. N äköaistin pelko antaa Bird Boxille ominaisen leiman kauhuelokuvien joukossa. YHDYSVALLAT 2018 CTHULHUMAINEN voima kynt ää ihmiskuntaa pelk än katseen voimalla. Black Monday. Helmikuun lupaavin nosto on Dark Horse -kustantamon sarjakuvaan perustuva supersankarisarja Umbrella Academy, jossa yliluonnollisilla voimilla pelaavat lapset koulutetaan hyödyntämään voimiaan tulevaa uhkaa vastaan. WATCHMEN ????. Jos n äet sen, p äätät p äiväsi mahdollisimman nopeasti ja tehokkaasti. Jälkimmäistä odotetaan kesäksi, mutta Dark ilmestyy vasta, kun aikajatkumo osuu kohdalle. helmikuuta. Harva paikallisilla kielillä tehty tuotanto olisi saapunut Suomeen asti ilman suoratoistopalveluiden kehitystä. Ainut keino selviyty ä on kulkea paikasta toiseen sokkona, silm ät tai ikkunat peitettyin ä. Sen pelastus on, ett ä arvostettu draamaohjaaja Susanne Bier ja p ääosan Sandra Bullock ovat rakentaneet p ätevän kasvutarinan Bullockin hahmolle ja siin ä sivussa pari hillitt ömän j ännittävää kohtausta. J ÄNNITYS / KAUHU ELOKUVA ??. Parahiksi joulun lomapäiville Netflix julkaisi tieteiskauhuelokuva Bird Boxin, jossa Sandra Bullock ohjastaa silmät ummessa lapsia läpi maailman, jossa pelkkä antagonistin näkeminen aiheuttaa lopun. THOR: RAGNARÖK ??. Jani Svensk Bird Box ja todisti, miten hienoa on, että suoratoistopalvelut ovat kaataneet kansainvälisiä aitoja. Ihmisten itsemurha-aallot n äkymätt ömän voiman edess ä ovat suoraa toistoa The Happening -elokuvasta, yhdell ä aistilla leikkiminen muistuttaa tuoretta Hiljainen paikka -elokuvaa ja kaikki, siis kaikki Bird Boxin tarinan vaiheet ja yll ätykset on n ähty noin jokaisessa zombitarinassa. Elokuvan aihe on jo itsessään jännittävä ja silmien avauksen houkutusta lisää se, että elokuvan ohjaaja Susanne Bier tunnetaan paremmin riipaisevista draamaelokuvista, kuten Netflixistä löytyvät Love is all you need ja Kosto. 1/2019 EPISODI 73 1/2019 KOTITEATTERI. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. Kohtaus, jossa Bullock tekee kohtalokasta valintaa viltin alla on yksi vuoden 2018 parhaista/j ärkyttävimmistä hetkist ä. DARK KAUSI 1 ????. 1983 KAUSI 1 ???. 1983. Tammikuun toimintaelokuvassa Close Noomi Rapace esittää henkivartijaa, jonka suojatti joutuu kidnappausyrityksen kohteeksi, mistä seuraa toiminnantäyteinen karkumatka. Muuten Bird Boxilla onkin paljon yhteist ä muiden genren elokuvien kanssa. Vaikka Bird Boxissa ei ole zombeja, se on perinteinen maailmanlopun zombitarina
Jani Svensk Tom Waits kullanhuuhdontahommissa. Onko ihmisellä mahdollisuus vaikuttaa omiin valintoihinsa vai olemmeko kaikki vain osa suurta seikkailua, joka on valmiiksi määrätty toteutumaan yhä uudelleen ja uudelleen. Suurin kiitos menee näyttelijöille. Sarja viittaakin heti kättelyssä avoimesti George Orwellin Vuonna 1984 -teokseen. YHDYSVALLAT 2018 KUN Coen-veljesten viimeisimmästä projektista alkoi tulla tietoja, sen kerrottiin ensin olevan villiin länteen sijoittuva televisiosarja. Poliisi ja alueen pieni kyläyhteisö ovat hämillään ja paniikissa. Dark on tyylikkäästi tehty, yliluonnolliseen viittaava jännitysnäytelmä, joka ripottelee vihjeitä siellä täällä ja jättää lankojen yhdistämisen pitkälti katsojan tehtäväksi. WESTERN ELOKUVA ???. Dark Kausi 1 TELEVISIO / JÄNNITYS SARJA ????. Jani Svensk 74 EPISODI 1/2019 KOTITEATTERI 1/2019. Erikoismaininnan ansaitsee muusikko Tom Waitsin esittämä kullankaivaja. Nuori poika katoaa ydinvoimalan lähistöllä ja ilmassa kipinöivät samat tunnusmerkit kuin 33 vuotta aiemmassa tapauksessa. Kiehtovien tarinoiden yhdistävänä tekijänä on paitsi villin lännen rajaseutu myös surrealistinen tunnelma ja yllättävät käänteet, joihin yleensä liittyy kuolema. Jussi Huhtala The Ballad of Buster Scruggs 1983 TELEVISIO / RIKOS SARJA ???. Nykypolitiikkaan perehtynyt katsoja vetää nopeasti johtopäätökset, että aha, siellä on hallitus kenties käynyt itse pommittamassa luodakseen itselleen valtatyhjiön täytettäväksi. The Ballad of Buster Scruggs on hieno osoitus siitä, että Coen-veljekset ovat aikamme kekseliäimpiä elokuvantekijöitä. Sarja onnistuu matkan aikana onneksi astumaan tästä karsinasta ulos. Moni yksityiskohta jää täysin vaille selitystä. Valtion rajat suljetaan ja kaikesta päättää täyden vallan haalinut Puolue. Vaihtoehto-Puolan tilanne avataan tyylikkäästi pienillä eleillä arjen tilanteissa. Tästä huolimatta – tai ehkä juuri tästä syystä – Dark on fantastiset elementit mysteereissään hyväksyville koukuttava merkkiteos, jossa riittää pureskeltavaa vielä lopputekstien jälkeenkin. SAKSA 2017 SAKSALAINEN mysteerisarja Dark käsittelee aikaa ja ihmisen voimatonta roolia siinä. PUOLA / YHDYSVALLAT 2018 KOLME koordinoitua terrori-iskua Puolassa vuonna 1983 muuttaa maan historian suuntaa. Tarinat ovatkin hyvin erilaisia ja erimittaisia televisiosarjan osiksi, ja kokonaisuus toimii paremmin yhdellä katsomisella. Tapahtumia seurataan useassa ajassa ja usealla rintamalla laajan hahmokatraan voimin, kun lapsuudesta asti toisensa tunteneet perheet purkavat ahdistustaan eri tavoin. 20 vuotta iskujen jälkeen lakiopiskelija ja nuoruudessaan valtiolle niskuroinut, sittemmin ruotuun alistettu miliisi löytävät tahoillaan merkkejä hämärähommista, joilla näyttää olevan yhteyksiä vuoden 1983 tapahtumiin. Vastarintaliikkeen nuorukaisia lukuun ottamatta sarjan pääosakaksikko seuralaisineen ovat kaikki miellyttäviä ja ymmärrettäviä hahmoja. Ohjaajakaksikko on kuitenkin sanonut, että The Ballad of Buster Scruggs on alusta alkaen ollut yhtenäinen elokuva, joka sisältää kuusi erillistä tarinaa. Näyttelijäkaartissa on tuttuja nimiä, kuten James Franco, Liam Neeson ja Brendan Gleeson. Maisemat ja henkilöhahmot vaihtuvat. Mitään opastekarttaa valtion tilaan ei anneta. Antologialle nimen antanut avaustarina on balladinomainen musiikkifarssi, ja lopussa nähdään goottilainen kummitusjuttu, eivätkä muutkaan osat ole tehty niistä tavallisimmista western-aihioista
Sekavan välivaiheen jälkeen Bertolucci kokosi voimansa uuteen suurtyöhön. Viimeinen tango Pariisissa ilmestyi leikkaamattomana versiona blu-raylla vuonna 2011. Marlon Brando ja Maria Schneider esittävät pääosia draamassa, jossa unohdusta etsivä keski-ikäinen mies ja tulevaisuudestaan epävarma nuori nainen tapailevat anonyymin seksin merkeissä. Suurimman menestyksensä jälkeen Bertolucci kadotti taiteellisen kurssinsa. Poliittisen ideologian häilyvyyttä käsittelee myös Jorge Luis Borgesin novelliin pohjautuva Hämähäkin juoni (1970). Pohjois-Italian Parmassa 1941 syntyneen Bertoluccin äiti oli opettaja ja isä tunnettu runoilija, taidehistorioitsija sekä elokuvakriitikko. Toiseksi viimeisessä elokuvassaan The Dreamers Bertolucci palasi vielä kiinnostavasti nuoruutensa aikaan ja teemoihin kertoessaan kolmen nuoren filmihullun seksuaalisista irtiotoista keskellä Pariisin poliittisia mellakoita vuonna 1968. Yli viisituntisen eepoksen pääosissa loistavat Robert De Niro ja Gérard Depardieu. Bertoluccin kuu (1979) kuvaa äidin ja teini-ikäisen pojan insestiin liukuvaa suhdetta hämmentävän monimielisesti. Ranskalaisen uuden aallon värittämä Ennen vallankumousta (1964) sekä brechtiläistä estetiikkaa Dostojevskin tarinaan sovittava Partner (1968) veivät nuoren ohjaajan uraa entistä poliittisempaan suuntaan. Amerikkalaisen avioparin matkasta Saharan autiomaahan kertova Suojaava taivas (1990) tapailee vielä kiinnostavasti ohjaajan tuttuja psykoseksuaalisia teemoja. Kansainvälisenä tuotantona valmistunut Viimeinen keisari (1987) kertoo Kiinan viimeisestä hallitsijasta ennen kommunistien vallankumousta. Hän menetti sydämensä elokuvalle 12-vuotiaana, ja kaikesta voi syyttää Alfred Hitchcockin Psykoa. Visuaalisesti tyylitelty Fasisti kertoo miehestä, joka ajautuu psykoseksuaalisista syistä fasistien lakeijaksi. Bernardo Bertolucci Ohjaaja seksin ja politiikan ristivedossa 1/2019 EPISODI 75 1/2019 KOTITEATTERI. Hän on arvioinut elokuvia myös TV1:n Aamu-tv:n Tähtihetki-ohjelmassa. Kansainvälisen läpimurtonsa Bertolucci teki 1970 valmistuneella elokuvaparilla. Viikatemies (1962) kertoo eri henkilöiden näkökulmia vaihdellen prostituoidun kuolemaan johtavasta päivästä. ELOKUVAN MESTARIT KIIVAITA SENSUURIKIISTOJA NOSTANUT VIIMEINEN TANGO PARIISISSA TEKI BERTOLUCCISTA AIKANSA MUOTIOHJAAJAN. Kiivaita sensuurikiistoja nostanut Viimeinen tango Pariisissa (1972) teki Bertoluccista aikansa muotiohjaajan. Runoja jo 12-vuotiaana kirjoittanut ja kansallisen kirjallisuuspalkinnon parikymppisenä voittanut Bertolucci vaihtoi kirjallisuuden elokuvaan toimittuaan Pier-Paolo Pasolinin apulaisohjaajana tämän esikoisohjauksessa Pummi (1961). Koskematon kauneus (1996) taas on tyhjänpäiväinen kuvaus nuoren neidon kasvukivuista kesäisessä Toscanassa. Molemmat leffat kuvasi Vittorio Storaro, josta tuli Bertoluccin tärkein työtoveri aina 1990-luvulle saakka. Ensimmäisen elokuvansa Bertolucci ohjasi Pasolinin käsikirjoituksesta vain 21-vuotiaana. Italian lähihistoriaa luokkataistelun näkökulmasta tarkasteleva 1900 (1976) summasi Bertoluccin siihenastisen uran. TARMO POUSSU Kirjoittaja on Ilta-Sanomien ja Apu-lehden elokuvakriitikko. MARRASKUUSSA edesmennyt Bernardo Bertolucci oli sukupolvensa tärkein, tunnetuin ja kohutuin italialainen ohjaaja. Komedian ja draaman välillä häilyvä Naurettavan miehen tragedia (1981) kertoo tehtailijasta, jonka poika siepataan. Visuaalisesti häikäisevä eepos palkittiin yhdeksällä Oscarilla. Mahtipontisen koreileva Pikku Buddha (1993) sen sijaan trivialisoi itäistä maailmanuskontoa nolostuttavasti. Hän aloitti uransa radikaalisti vasemmistolaisena elokuvantekijänä, nousi maailmanmaineeseen politiikkaa ja seksiä yhdistävänä tabujen särkijänä ja saavutti uransa lakipisteen kansainvälisten suurelokuvien taiturina
Kaiken synkistelynkin jälkeen Mowglin hahmot jäävät hieman puutteellisiksi. Shere Khanin apulaishyeena säheltää ruudulla, mutta jälkeenpäin ei muista edes hahmon nimeä. Paavin kätyri myrkyttää paikallisten kuninkaan, joka velvoittaa kuolinvuoteellaan nuoren Namejsin käymään valloittajia vastaan. Sharp Objects TELEVISIO / JÄNNITYS SARJA ??. Myös ihmishahmoilta jää oikeastaan kaikki rakentaminen. Niklas Tirkkonen Mowgli Kuvasto näyttää tutulta, mutta tunnelmat ovat synkempiä. Näyttelijät ovat hyviä, mutta liian monen jakson jälkeen on todettava, ettei tarina ole edennyt pätkääkään. Matti Komulainen 76 EPISODI 1/2019 KOTITEATTERI 1/2019. Lisämateriaalina kahden levyn paketissa on vain lyhyt kooste sarjan kuvitteellisesta tapahtumapaikasta. Paavin kätyrit on vuorostaan pelkistetty sadistisiksi surkimuksiksi, joiden otteisiin on samalla projisoitu myöhempien natsija neukkumiehittäjien pahuutta. Aigars Grauba on paneutunut töissään historiallisiin aiheisiin. Mowglin eläinhahmot on toteutettu hävyttömän hienosti liikkeenkaappaustekniikalla, josta Serkis tunnetaankin. Hyviä roolisuorituksia riittää myös muilta näyttelijöiltä. The Pagan King jatkaa samalla linjalla vieden lähes vuosituhannen taakse todellisiin tapahtumiin keskisessä Baltiassa. Vallée onkin kiinnostuneempi luomaan mystistä ja ahdistavaa tunnelmaa. Visuaalisesti jälki rinnastuu Viikinkien tuotantoon mutta käsikirjoitukseen ja ohjaukseen on jäänyt kokonaisuutta rasittavia epäloogisuuksia. Kylmän äidin ja tunkkaisen pikkukaupungin lähes musertama Camille joutuu kohtaamaan myös muistonsa rakkaasta siskostaan, joka myös kuoli teini-ikäisenä. The Pagan King Nameja gredzens TOIMINTA / DRAAMA ELOKUVA ??. Tehtävää hankaloittaa paitsi läheisten heimopäälliköiden juonittelu myös petturit omien joukossa. He vain ovat. Jouni Vikman SEIKKAILU ELOKUVA ??. Nämä suunnilleen saman tarinan kertovaa elokuvaa ovat kuin toistensa vastakohdat. Kaikki lähtökohdat ovat kohdallaan, mutta mikä Mowglissa menee mönkään. YHDYSVALLAT 2018 MONIONGELMAINEN toimittaja Camille Preaker lähetetään kaikkien traumojensa alkulähteille, pieneen keskilännen kaupunkiin. Benedict Cumberbatch on selkäpiitä karmiva Shere Khan – hahmo joka oikeasti herättää kylmiä väreitä jokaisessa kohtauksessaan. Ohjaaja Jean-Marc Vallée on selvästi yrittänyt tehdä Gillian Flynnin esikoisjännäristä uutta Big Little Lies -ilmiötä, mutta pääasiassa kirjailijan itsensä sovittamassa tarinassa ei ole tarpeeksi sisältöä. Paavi haluaa virallisesti käännyttää alueen pakanat kristinuskoon mutta oikeasti kaapata Roomalle Itämeren vauraan kaupan. Takaumavälähdyksetkin jäävät sitä tukevaksi visuaaliseksi kikkailuksi ja tarinan aukot jätetään aivan liian pitkälti katsojan täytettäväksi. Nuori tyttö on löydetty kuolleena ja toinen on kadoksissa. Ruotsalainen Edvin Endre (Eddie the Eagle, Viikingit) hoitaa jämerästi myyttisen sankarin roolin. Andy Serkisin ohjaamasta Mowglista puuttuu kaikki se ilo, mitä Disneyn versiossa oli. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 2018 NETFLIXIN Mowglia ei tule sekoittaa Disneyn kaksi vuotta sitten julkaistuun Viidakkokirjaan. EKSTRAT ?. LATVIA/BRITANNIA 2018 RISTIRETKI vyöryy 1200-luvun Semigalliaan nykyisen Latvian alueelle. Christian Bale on vakuuttava Bagheera ja Andy Serkis on tiukka Baloo. Kahdessa viimeisessä osassa tuleekin kiire päästä yllätyksettömään lopetukseen, eikä kaikkiin kysymyksiin ehditä vastata. Kaiken kaikkiaan Mowgli on pätevä toimintaseikkailu viikonloppuun, kunhan vain valmistautuu astetta synkempään meininkiin. Eläimiä kuolee, ja loppua kohden homma muuttuu jo aika synkäksi, sen enempää spoilaamatta
EKSTRAT ??. Hän pelastuu teloitukselta hypnotisoimalla tutkijansa kirjaamaan hänet vaarattomaksi älypääksi. Paolo Genovese on paneutunut ohjaajanurallaan komediaan. Kaikki kirjataan suureen kirjaan, josta myös löytyy kullekin vaadittava tehtävä. Lisämateriaalia on kiitettävän paljon. Niiden toteutumiseksi mies edellyttää kävijöiltä vastapalvelusta. Takaumissa palataan Donnan nuoruuteen 70-luvun lopulla: ystävyyden, ihastusten ja elämänvalintojen aikaan. Kun huijaus paljastuu, Rubyn pelastaa leirin sisällä työskentelevä vastarintaliike, jolta tyttö karkaa sattuman kautta kohtaamiensa supernuorten kanssa. Abban laulut liikuttavat irti arjesta mutta ovat emotionaalisesti tosia. Suurimmaksi osaksi ne ovat kuitenkin lyhyitä promomateriaaleja. Valerio Mastandrea kannattelee elokuvaa alusta loppuun vangitsevalla läsnäolollaan. Teos on kuin yhden lavasteen näytelmä, jonka jännite syntyy käydyistä luottamuksellisista keskusteluista sekä niihin latautuneista haaveista ja mahdollisuuksista, mutta myös peloista. Nuoret näyttelijät ovat periaatteessa hyviä, mutta Marvelin mutanttitarinoita varastava juoni on niin typerä, ettei kesken loppuva elokuva jätä kiinnostusta tietää heidän kohtaloistaan. Kommenttiraidan lisäksi löytyy poistettuja ja pilalle menneitä kohtauksia ja monia koosteita elokuvan hahmoista, tekemisestä ja tekijöistä. The Place Jokainen haluaa jotain DRAAMA ELOKUVA ???. Kaikki lapset suljetaan tietysti keskitysleireille, ja vaarallisimpien luokkien edustajat tapetaan. Siihen nähden The Place – Jokainen haluaa jotain on erikoinen irtiotto. Niina Holm Mamma Mia: Here We Go Again! Abban lauluilla pääsee irti arjesta. Elokuvan heikoin lenkki on isoäidin rooliin astuva, tukahtuneesti laulava Cher. Matti Komulainen 1/2019 EPISODI 77 1/2019 KOTITEATTERI. Osa vierailijoista on valmis mihin tahansa saadakseen haluamansa, Päähenkilö on Amandla Stenbergin esittämä Ruby, jolla on voima lukea muiden ihmisten ajatuksia ja vaikuttaa niihin. Kreikkalaisen saariston värit hehkuvat epätodellisen kirkkaina. Mamma Mia: Here We Go Again! jatkaa siitä mihin ensimmäinen musikaalielokuva (2008) jäi. ITALIA 2017 MIES istuu ravintolan peräpöydässä ja ottaa vastaan ihmisiä, jotka avautuvat hänelle toiveistaan. Lisämateriaaleihin on saatu runsaasti koosteita sekä kaksi kommenttiraitaa. Hän kuuntelee tarkalla korvalla ihmisten ajatuksia toimien samalla maailman peilinä. Kuka tai mikä mies mahdollisesti on, avautuu lopun kohtaamisesta kuppilan tarjoilijan kanssa – naisen reaktio on tyhjentävä ja palkitseva. Mowgli DRAAMA / MUSIKAALI ELOKUVA ??. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 2018 ABBA-yhtyeen musiikki on ihmeen kestävää. EKSTRAT ???. ”Tietysti” sen vuoksi, että kyseessä on nuorille aikuisille tarkoitettu, kirjasarjaan perustuva teinidystopia. Jouni Vikman toiset taas käyvät pohtimaan mielihalujensa oikeutusta. Myös toinen Mamma Mia -elokuva on vastustamatonta viihdettä. The Darkest Minds SEIKKAILU / FANTASIA ELOKUVA ?. YHDYSVALLAT 2018 OUTO tauti tappaa suurimman osan maailman lapsista ja antaa lopuille supervoimia. Björn Ulvaeuksen ja Benny Anderssonin pop-kappaleet kiehtovat nerokkaalla yhdistelmällä tarttuvuutta ja riemukasta ja riipaisevaa tunnetta. Sophie ( Amanda Seyfried) valmistelee Kalokairin saarella äitinsä Donnan ( Meryl Streep) hautajaisia. Suunnattoman suosittu Mamma Mia! -musikaali (1999) ja sen pohjalta tehdyt elokuvat ovat taanneet sen, että Abban musiikki muistetaan
Onko joku ostanut näitä tukussa. Molly palaa tuoreen aviomiehensä kanssa lapsuudenkotiin ja outoja asioita alkaa tapahtua. Eihän siinä mitään, onhan Eduardo Sánchez kiinnostava ohjaaja-käsikirjoittaja. Koska siinä oli sarjamurhaaja ja yliluonnollisia elementtejä, kyseessä on siis pakko olla yliluonnollinen sarjamurhaaja a'la Freddy Krueger. Aihe on suosittu kauhuelokuvissakin, tosin traumat ovat verisempiä ja luurangot kaapeissa kirjaimellisempia. Pari vuotta myöhemmin elokuva sai jatko-osan The Pact 2, jonka tekijät onnistuivat käsittämään väärin kaiken, mikä sai The Pactin toimimaan. Onko Mollyn kuollut isä palannut. Kummitteleeko talossa. JOUNI VIKMAN Tällä palstalla on lupa innostua huonoista elokuvista! Takaisin kotiin! KAUHEUS ON KATSOJAN SILMÄSSÄ Jeepers Creepers 3 -näyttelijöiden kauhistuneet ilmeet saattavat olla aitoja. Vai onko Molly yksinkertaisesti seonnut. Aikuiset lapset taantuvat vanhempiensa seurassa ja vanhat traumat nostavat hauskasti päätään. Jeepers Creepers 3 on tavallaan kotiinpaluu ohjaaja-käsikirjoittaja Victor Salvalle. Asuuko metsässä eläindemoni. Onko aviomies syypää siihen. Hänen yhdessä Daniel Myrickin kanssa tekemänsä The Blair Witch Project (1999) mullisti modernia kauhuelokuvaa, ja vuoden 2006 sooloprojekti Altered oli vallan mukiinmenevä halpa tieteiskauhuilu. Jeeper Creepers 3 nimittäin kertoo kakkososan tapahtumia edeltävistä päivistä. Se yhdistelee sarjamurhaajajännäriä ja yliluonnollista kummittelua tavalla, joka on lähes omaperäistä. Yllätyskäänteiden määrä on kiitettävä, ja mukaan on saatu Casper Van Dien, mikä ei koskaan ole huono asia halpispelottelun saralla. Mitä tapahtuu naapuritalossa. Mies voisikin lopettaa itsensä jalkaan ampumisen jättämällä mahdollisista Jeepers Creepers -jatko-osista pois kohtaukset, joissa joku hahmoista osoittaa ymmärrystä isäpuolelle, jonka vihjataan ahdistelleen yhtä päähenkilöistä! HAPAROIVA FRANCHISE Kotiinpaluu on aiheena ilmeisesti niin kiinnostava, että on katsottu aiheelliseksi tuoda Suomenkin kotiteattereihin jo vuonna 2012 ilmestynyt Lovely Molly. 78 EPISODI 1/2019 KOTITEATTERI 1/2019. Ovatko huumeet taas nielemässä Mollyn. Myös The Pact on vuodelta 2012. Mikään ei kuitenkaan auta, kun meno on aneemista ja näyttelijät pääosin vieläkin surkeampia. Salvalla on ollut ongelmia saada rahoitusta projekteilleen, ja Jeepers Creepers -leffojen budjetit ovat pudonneet tasaisesti, mikä näkyy varsinkin kolmososassa. Silti Salva on jämähtänyt alkuperäisen elokuvansa vierailun muutamaan päivään. Se johtuu pitkälti miehen saamista tuomioista alaikäisten ahdistelusta. Se on kuitenkin lähes onnistunut kauhujännäri, jossa nuori nainen ryhtyy tutkimaan miksi hänen siskonsa katoaa tämän palattua heidän kuolleen äitinsä kotitaloon. Mitä on pelottavassa komerossa. Ahdisteliko hän lastaan. Oliko hän demoni. Tämän palstan elokuvat valikoituivat sattumalta, mutta aihe tuntuu tällä hetkellä olevan tapetilla – todennäköisesti muutaman suoratoistopalvelun ison sarjan ansiosta. Oliko hän saatananpalvoja. KISSA VIEKÖÖN Hoidetaan ensin alta pois nimike, joka on mukana teemassa vain aasinsillan kautta. P ALUU vanhaan kotiin tai ainakin kotiseuduille on komedioiden vakiokauraa. Sánchezin muita elokuvia nähneet tietävät, vastataanko kysymyksiin. On ironista, että hänen kehittelemänsä, 23 vuoden välein 23 päiväksi syömään heräävä demoni voisi kohta tehdä uutta tulemista, sillä ensimmäinen Jeeper Creepers ilmestyi jo vuonna 2001
On syytäkin. Vaikka Berlin Station on sepitettä, puitteet edustavat realismia niin uutisten kuin historian valossa: mahtimaan etua ajetaan mistään muusta piittaamatta. Se ei oikein nykyisen ylitarjonnan aikakaudella riitä. Lisäksi kuvausmiljöö Berliini ja sen katunäkymät, maamerkit ja kylmä valo tuovat kerrontaan uskottavuutta. Ekstroissa näyttelijät käyvät läpi kauden päätösjaksoa. Succession voisi olla äärimmäisen raskasta katsottavaa, kun kaikki menee yhä massiivisemmin pieleen, mutta loistavat näyttelijät ja vahvan värikäs käsikirjoitus pitävät toivon liekin yllä. YHDYSVALLAT 2018 LAADUKKAISTA draamasarjoistaan tunnetulla HBO:lla on takanaan hieno vuosi. Juonikudelma ei ainakaan alussa vaikuta kovin mielenkiintoiselta, joten jäljelle jää maisemat. Tuntuu kuitenkin, että mahdollisuuksista on hirveän vaikea saada kiinni ja ne lipuvat yhä kauemmas niitä hamuavien käsistä. Kenttämiehistä Hector ( Rhys Ifans) kiehtoo ristiriitoineen, kylmän sodan veteraani ja aseman päällikkö Steven Frost ( Richard Jenkins) taas tasapainoilee uskottavasti poliittisessa miinakentässä. Keski-Euroopassa vaikuttanut Hannu Salonen vastaa sarjan ohjauksesta. EKSTRAT . SUOMI 2018 IVALOSTA löytyy muutama mystinen virustartunta. Tällä kertaa hän on yllättävästi omaksunut kotimaisen hajanaisen ja tahmeasti etenevän kerrontatyylin saksalaisen metronomirytmin sijaan. Korkeat lumihanget alkavat olla Suomessakin eksoottisia, joten visuaalisesti näytillä on koreaa antia. Useiden onnistumisten joukkoon yhtenä hienoimmista kuuluu ehdottomasti brittiläisen Jesse Armstrongin luoma Succession. Alina Tomnikov ja Kari Ketonen sentään kykenevät artikuloimaan häiriötä herättämättä. Miksi jokainen ei voisi pitäytyä yhteisissäkin kohtauksissa äidinkielessä, sen sijaan että pakkovalitaan pienin yhteinen nimittäjä. Jesse Huusari amerikkalaisilla tuntuu olevan tärkeämpiä vaikuttimia kuin lojaalius työlle ja isänmaalle. Parin jakson perusteella tarina ei ime, ylimääräisiä hahmoja on liikaa eikä minkäänlaista jännitettä synny. Suomalaisten suusta englanti kuulostaa edelleen kankealta ja ilmaisua monotonisoivalta. Kotimaisten poliisien avuksi rientää Euroopan tautikeskuksen asiantuntija juttua pohdiskelemaan. Kaikkea tätä kamppailua onneksi sävyttää hyvin vahva musta huumori, joka leikittelee läpi kauden aina jakson nimistä absurdeihin tapahtumiin sekä äärimmäisen sarkastiseen dialogiin. Daniel Miller lähetetään paljastamaan myyrä, mutta konkariagentti saa huomata, ettei syväkurkku ole välttämättä asemapaikan isoin uhka. Sarjassa kaikilla sään ja synkkyydessään hervottoman hauskaa katsottavaa. Sarjan dynamiikkaan vaikuttaa kaikista eniten Loganin ikääntyminen ja sairastuminen, joka on perheelle sekä valtava haaste että mahdollisuus johonkin uuteen. Globaalin mediajätin omistavaa Royn sukua ja erityisesti suvun päämiestä Logan Royta ( Brian Cox) seuraava draamasarja on kaikessa kyynisyydesBerlin Station Kausi 1 TELEVISIO / DRAAMA SARJA ???. Kova yritys näkyy olevan saada lisää kotimaista sisältöä maan rajojen ulkopuolellekin. 1/2019 EPISODI 79 1/2019 KOTITEATTERI. Matti Komulainen TELEVISIO / JÄNNITYS SARJA ?. YHDYSVALLAT 2016 CIA:N Berliinin toimisto on helisemässä, kun joku vuotaa tietoja mediaan. Succession Kausi 1 TELEVISIO / DRAAMA SARJA ???. Lisäksi toiminnassa joustetaan lakien ja protokollan noudattamisessa aina kun oma etu sitä vaatii, sivullisista uhreista piittaamatta. Esa Karell Ivalo Iina Kuustonen ja Pihla Viitala esittävät sisaruksia. David Bowie laulaa Berlin Stationin tunnussävelmässä I’m Afraid of Americans
Vallilan kouluun on tulossa legendaariseen Hammarabin kirjaan liittyvä tietokilpailu, ja arvokirjaa säilytetään koulun juhlasalissa. Ohjaus onkin todella toimiva. THE EQUALIZER 2 Dvd & blu-ray 21.1. Kokonaisuudelle on takakannessa annettu suomalainen nimi Tautisia tarinoita, mutta sitä markkinoidaan englanninkielisellä nimellä. HÖLMÖ NUORI SYDÄN Dvd & blu-ray 15.2. Jouni Vikman Lasse-Maijan etsivätoimisto: Ensimmäinen arvoitus LasseMajas detektivbyrå – Det första mysteriet LASTEN RUOTSI 2018 ELOKUVA ???. FINAL SCORE Dvd & blu-ray 25.2. Kehystarinassa iso paha susi kertoo Punahilkan, Lumikin, kolmen pienen porsaan, Tuhkimon sekä Jaakon ja pavunvarren tarinat niin kuin ne ”oikeasti” tapahtuivat. OLAVI VIRTA Dvd & blu-ray 1.3. Ihan pienten yksin katsottavaksi se ei kuitenkaan tästä syystä sovi. Ilmestyy helmikuussa. MARY JA NOIDANKUKKA Dvd & blu-ray 6.2 CRAZY RICH ASIANS Dvd & blu-ray 11.2. Sen on ohjannut Solsidan-sarjasta tuttu näyttelijä Josephine Bornebusch. A PRAYER BEFORE DAWN Dvd & blu-ray 16.2. Susanna Karhapää Etsitkö Searching-elokuvan tallennetta. THE CLOVERFIELD PARADOX Dvd & blu-ray 18.2. SEARCHING Dvd & blu-ray 4.2. TULEVIA JULKAISUJA Revolting Rhymes ANIMAATIO / KOMEDIA ELOKUVA ???. BBC tuotti siitä pari vuotta sitten kahdesta puolituntisesta lyhytelokuvasta koostuvan hauskan ja jännittävänkin tietokoneanimaation, joka pääsi jopa Oscar-ehdokkaaksi. 80 EPISODI 1/2019 KOTITEATTERI 1/2019. Se yhdistää runot yhtenäiseksi jatkumoksi. Lasten dekkarikirjasarjan maailma ei olisi voinut paljon paremmin elokuvaksi kääntyä. MAIJA ( Ester Vuori) on uusi oppilas Vallilan koulussa. MILE 22 Dvd & blu-ray 21.1. Se sopii kuvaan, sillä vaikka muilla pohjoismaisilla kielillä löytyy dubbaus, Suomi-valinta tuo alkuperäisen ääniraidan ja tekstityksen. Kun Maija hätääntyneenä antaa Anderssonin Lasselle ( Frank Dorsin), päättää hiiri karata. Elokuvassa on ripaus Solsidan-henkeä. Samalla kehystarina toimii jännityskertomuksena, jossa saa seurata suden suunnitelmien auki kelautumista. SMALLFOOT – PIKKUJALKA Dvd & blu-ray 11.2. COLETTE Dvd & blu-ray 18.3. NUORI ASTRID Dvd & blu-ray 28.2. Samaan aikaan kun Lasse ja Maija ovat salissa, kirja varastetaan. Dominic West ja Rob Brydon. Lasse-Maijan etsivätoimisto perustuu Martin Widmarkin kirjoittamaan suosittuun lastenkirjasarjaan. Etsiessään siimahäntää Lasse ja Maija päätyvät juhlasaliin. Aikuisille se käy, koska mukana on mm. VALKOHAMMAS Dvd & blu-ray 6.3. Koulun talkkari ( Johan Rheborg) tekee selväksi, että lemmikeillä ei ole asiaa kouluun. Lasse-Maijan etsivätoimisto on lastenelokuva, jonka parissa viihtyvät aikuisetkin. JOHNNY ENGLISH ISKEE JÄLLEEN Dvd & blu-ray 25.2. Maijan taskussa kulkee aina mukana hänen lemmikkinsä, hiiri nimeltä Andersson. Animaatio on pelkistettyä mutta runomitassa kulkevan kerronnan tavalla vekkulin leikittelevää. MISSÄ ON EMILY Dvd & blu-ray 4.2. Nuoret pääosanäyttelijät Ester Vuori ja Frank Dorsin ovat luontevia rooleissaan. ISO-BRITANNIA / SAKSA 2016 VUONNA 1982 Roald Dahl teki runoteoksen, jossa hän kävi läpi tunnettuja satuja omalla vinkerolla tavallaan
Tärkeintä on nähdä kiinnostavimmat uutuuselokuvat alustasta riippumatta. Viime aikoina Netflix on alkanut tuottaa myös pitkiä elokuvia, jotka kilpailevat teatteriensi-iltojen kanssa, kuten vaikkapa tieteiselokuvat Bright ja Hävitys tai laatutuotannot, kuten Paul Greengrassin July 22 ja Alfonso Cuarónin Roma. Jos on olemassa suoratoiston ja elokuvateattereiden välinen sota, niin sitä ei käydä ainakaan leffafanien keskuudessa. joulukuuta. Sen sijaan, että elokuvafanit jäisivät kotiin katsomaan Netflixiä, he katsovat elokuvia kaikkialla. Asetelman voi myös kääntää toisinpäin. Jos elokuvia oli nähty teatterissa vain yksi tai kaksi vuodessa, striimauslukema putosi noin 7 tuntiin viikossa. SIITÄ asti, kun striimipalvelut tulivat markkinoille, ne ovat herättäneet intohimoja puolesta ja vastaan. National Association of Theater Owners (NATO) on Yhdysvalloissa toimiva elokuvateatteriomistajien järjestö, joka on teettänyt tutkimuksen saadakseen selville, miten moni ihminen käy mieluummin teatterissa kuin katsoo suoratoistopalveluita. Marraskuussa tehdyn tutkimuksen tulos oli yllättävä. Elokuvateatterit vetävät meilläkin väkeä ennätysmäärin. Visioita kotisohvalta. Asia ei ilmeisesti kuitenkaan ole näin yksinkertainen. Tutkimus näyttää osoittavan, että suoratoisto ei ole uhka elokuvateattereille. Ne, jotka olivat vuoden aikana katsoneet teatterissa vähintään 9 elokuvaa, katsoivat suoratoistoa noin 11 tuntia viikossa. Tuore amerikkalaistutkimus kertoo, että samat ihmiset, jotka kuluttavat paljon striimipalveluita, käyvät myös säännöllisesti elokuvissa.. Tämän on katsottu olevan haitallista elokuvateatteritoiminnalle, kun väki katsookin elokuvat kotisohvalta eikä enää vaivaudu katsomaan elokuvia valkokankaalta. Johtopäätös on siis yksinkertainen. Tutkimuksessa kysyttiin 2500 ihmiseltä, montako kertaa vuodessa he käyvät elokuvissa ja montako tuntia viikossa he käyttävät suoratoistopalveluita. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. Ne, jotka käyvät vähiten teatterissa katsomassa elokuvia, eivät myöskään juurikaan striimaile. Lähes 50 prosenttia niistä, jotka eivät olleet käyneet vuoteen elokuvissa, ei myöskään käyttänyt lainkaan suoratoistopalveluita. Elokuvafanit haluavat katsoa elokuvia kaikissa formaateissa. Netflix ei siis vähennä väkeä elokuvateattereista, vaan katsomismuodot tukevat toisiaan. Vaikka Netflix ja muut vastaavat palvelut kasvattavat suosiotaan, myös teattereiden lipputulot ovat olleet viime aikoina ennätystasolla. Lue lisää sivuilta 70–71. Ovatko striimipalvelut teatterien tappajia. Eikä tämä koske pelkästään Yhdysvaltoja, missä tutkimus tehtiin, vaan sama ilmiö on näkyvissä Suomessa. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA TUTKIMUKSEN MUKAAN NE, JOTKA KÄYVÄT ELOKUVATEATTEREISSA ENITEN, KÄYTTÄVÄT MYÖS ENITEN SUORATOISTOPALVELUITA. Alfonso Cuarónin Roma tuli katsottavaksi 14. Tutkimuksen mukaan ne, jotka käyvät elokuvateattereissa eniten, käyttävät myös eniten suoratoistopalveluita. Leffafanit katsovat elokuvia kaikissa muodoissa 1/2019 EPISODI 81 1/2019 KOTITEATTERI. Netflixin myötä on tullut tavaksi katsoa sarjoja monta jaksoa putkeen missä ja milloin tahansa, mitä perinteinen televisio ei pysty tarjoamaan. Netflix on suoratoistopalveluista suosituin, joten sillä on myös eniten vaikutusvaltaa. Jos asiaan liittyvää keskustelua ja uutisointia seuraa, näyttää olevan käynnissä verinen sota, jossa ovat vastakkain perinteinen elokuvakulttuuri ja uudenlainen tapa katsoa elokuvia. Monet elokuvien ja televisiosarjojen fanit ovat ottaneet Netflixin ja muut vastaavat palvelut omakseen, mutta toiset taas tuntuvan pitävän niitä elokuvakulttuurin vihollisina
Tämä on seurausta elokuva-alan rahallisesta menestyksestä ja mediaseksikkyydestä. Käsikirjoittaja ei saa työstään palkkaa vaan palkkion, joka yleensä maksetaan erissä sitä mukaa kun rahoitus ja käytettyjen rahojen palautuminen varmistuu. Hänen päätöksensä riippuvat ratkaisevasti siitä, minkälaisiin elokuviin rahoittajat ovat halukkaita sijoittamaan. Tuottajalle jää valtaosa elokuvan taloudellisista hyödyntämisoikeuksista. Tietyt prosentit elokuvasta saattavat kuulua elokuvan rahoittajille. KÄSIKIRJOITTAJA ON KÄYTÄNNÖSSÄ ELOKUVAN ENSIMMÄINEN RAHOITTAJA – HÄN RAHOITTAA ELOKUVAA OMALLA TYÖPANOKSELLAAN. Esimerkiksi näytelmäteatterissa käsikirjoittaja saa 12 prosenttia lipputuloista. sarjoja Alamaailma ja Kylmäverisesti sinun. Nämä kolme henkilöä ovat avainasemassa päättämässä minkälainen elokuva lopputuloksesta tulee. Näin ollen hänellä on myös välillinen vastuu rahoittajille siitä, käytetäänkö heidän rahojaan mielekkäästi. Televisiolle Pekka on kirjoittanut mm. Rahoittajat eivät anna tuottajalle rahaa ilman minkäänlaista suunnitelmaa siitä, minkälainen elokuva rahoituksella on tarkoitus tehdä. Ohjaaja on tarinan tulkitsija. Pekka omistaa osuuden elokuvasta Rendel, joka levitettiin yli kolmeenkymmeneen maahan. Pekka Lehtosaari on vastannut käsikirjoituksista elokuviin Pahat pojat, Vares, Dark Floors, Syvälle salattu, ensimmäinen suomalainen supersankarielokuva Rendel ja Suomen ensimmäinen kokoillan teatterianimaatio Röllin sydän, jonka hän myös ohjasi. Ohjaajan palkkasuositus on yleensä tietty prosentti elokuvan budjetista. Kun käsikirjoittaja on saanut lopullisen käsikirjoituksen valmiiksi, tuottaja hakee sillä kehittelytukea, jonka avulla suunnitellaan elokuvan visuaalista ilmettä, pidetään palavereja mahdollisten yhteistyökumppaneiden kanssa ja palkataan muutamia tarpeellisia ihmisiä tuotannon eteenpäin viemiseksi. Hän on myös ohjannut suomenkielisen ääneen yli 80 pitkään piirroselokuvaan. Nämä kaikki sanat kuvaavat samaa asiaa: tarinaa, ja miten se on kerrottu. Ohjaaja vastaa lopullisen elokuvan tunnelmasta ja siitä, että kaikki sen osaset kertovat samaa tarinaa. Koska käsikirjoittaja on käytännössä elokuvan ensimmäinen rahoittaja – hän siis rahoittaa elokuvaa omalla työpanoksellaan – tuntuisi luontevalta, että hänet laskettaisiin sellaiseksi myös elokuvan omistussuhteissa. Hän välittää kuvina ja ääninä katsojille käsikirjoittajan repliikeiksi, reaktioiksi ja toiminnaksi luoman tarinan. Tällaista suunnitelmaa kutsutaan esimerkiksi nimillä synopsis, treatmentti, step-outline tai käsikirjoitus. Sellaisena hänen tulisi myös omistaa osa elokuvasta. Heidän kannoilleen on viime aikoina noussut myös rahoittaja. Tämän luoja on käsikirjoittaja. Tuottaja aloittaa ja lopettaa tuotannon. Ohjaajan apuna on aina apulaisohjaaja, joka vastaa kaikista niistä tehtävistä joihin ohjaajan aika ei riitä. Hänellä on siis päätösvalta siitä, minkälaisia elokuvia tehdään. Silti elokuvan avaintekijöiksi nimitetään tuottajaa, ohjaajaa ja käsikirjoittajaa. ELOKUVA on ryhmätyötä, ja budjetista riippuen ryhmä saattaa koostua jopa sadoista ammattilaisista. Käytännössä ohjaaja siirtää mittavaa vastuutaan paljon myös kuvausryhmän muille jäsenille kertomalla heille visionsa ja jättämällä toteutuksen heidän huolekseen. Rahoittajat ovat siis panoksellaan ostaneet osan elokuvasta toivoen joskus saavansa siitä korvauksen tai jopa voittoa. Tuottajan vastuu lopputuloksesta kuuluu rahoittajille, yhteistuottajille ja ennen kaikkea yleisölle. On liiketaloudellisesti outoa, että alkuperäisen idean keksinyt henkilö ei omistaisi minkäänlaista prosenttia lopputuloksesta. Pelkällä apurahalla työskentelevä käsikirjoittaja on kirjaimellisesti elokuvan ensimmäinen riskirahoittaja. Ensimmäinen rahoittaja PEKKA LEHTOSAARI 82 EPISODI 1/2019. Elokuvissa, jotka eivät perustu kirjaan, elämäkertaan tai tositapahtumaan, on käsikirjoittaja todennäköisesti alkuperäisen idean kehittäjä. Käytännössä elokuvakäsikirjoittaja elää työn ajan saamallaan apurahalla toivoen joskus saavansa korvauksen tekemästään työstä. Hänen valinnoistaan riippuu pysytäänkö aikataulussa tai tuleeko elokuva koskaan valmiiksi. Ohjaajalla on myös vastuu elokuvan toteuttamisesta. Toisin sanoen, hän omistaa elokuvan. Jos tuottaja näkee käsikirjoittajan ideassa potentiaalia, hän pyytää tätä kehittämään siitä synopsiksen tai treatmentin ja hakemaan sillä käsikirjoitusapurahaa
Kustantaja Pop Media Oy Fredrikinkatu 42 00100 Helsinki www.episodi.fi Tilaajapalvelu puh. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA Tilaa Episodi! Tilaus on kestotilaus ja se koskee vain Suomeen lähetettäviä tilauksia. Mene osoitteeseen www.popmedia.fi/tilaa-episodi Kestotilaus Kestotilaus on tilaustapa, joka on määräaikaistilausta edullisempi. Muistathan ottaa osaa Episodin suureen äänestykseen ja kertoa omat suosikkisi! JA PALJON MUUTA EPISODI 2/2019 ILMESTYY 15. Tietoja voidaan käyttää suoramarkkinointitarkoituksiin. Kestotilaus jatkuu ilman uudistamista, mikäli sitä ei irtisanota mieluiten kuukautta ennen tilausjakson päättymistä. HELMIKUUTA. 03 4246 5302 (avoinna ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Tilaushinnat • 12 kk kestotilaus 98,80 euroa • 12 kk määräaikaistilaus 117,60 euroa • Ulkomaisiin tilauksiin lisätään postimaksulisä • Hinnat sisältävät ALV % 12 numeroa/12kk 98,80. VUODEN 2018 PARHAAT On aika laittaa järjestykseen vuoden 2018 aikana ensi-iltansa saaneet elokuvat ja niiden tekijät. Ennen Avengers: Infinity War -spektaakkelin jatkoa on vielä esiteltävä yksi superuniversumin voimakkaimmista hahmoista. Asioidessa on hyvä ilmoittaa tilaajanumero. CAPTAIN MARVEL Marvel-studio asettelee pelinappuloita paikoilleen ennen suurta loppuselvittelyä. Irtisanominen voi tapahtua sähköpostitse, kirjeitse tai soittamalla tilaajapalveluumme. BEAUTIFUL BOY Ennemmin komediallisista rooleistaan tunnettu veteraani Steve Carell ja tämän hetken kuumin nouseva tähti Timothée Chalamet näyttelevät koskettavassa tositarinassa huumeita vastaan taistelevista isästä ja pojasta. Tilaus alkaa seuraavasta mahdollisesta numerosta ja jatkuu kestotilauksena niin kauan kunnes tilaaja muuttaa tai irtisanoo sen. Osoitteenmuutos Ilmoita uusi osoitteesi riittävän ajoissa tilaajapalveluumme sähköpostitse, kirjeitse, soittamalla tai osoitteessa www.episodi.fi