K Ä S I K I R J O I T U S J A O H J A U S C E L I N E S O N G
32 OHJUS 1980-luvulla Suomessa tapahtui isomman luokan kansainvälinen selkkaus, joka kuitenkin rauhoiteltiin unohduksiin niin tehokkaasti, että lähistöllä kasvanut ohjaaja Miia Tervokin kuuli siitä vasta vuosikymmeniä myöhemmin. Sofia Coppolan henkilökuva on kuitenkin aivan itsenäinen elämäkerta, joka näkee tapahtumat nuoren naisen näkökulmasta. Sen jälkeen hänestä tulee osa tähden koneistoa kotona ja julkisuudessa, ja hänen on vastattava monen, hyvinkin erilaisen tahon odotuksiin faneista perhepiirin kautta show-alaan. Huomion keskipisteessä hänen kätensä ovat sidotut, mutta silti hän pyrkii kasvamaan maailman suurimman idolin varjosta itsenäiseksi naiseksi. >> SISÄLTÖ 22 PRISCILLA Nopeasti ajateltuna tämä voisi olla jatko-osa Baz Luhrmannin vuoden elokuvalle Elvis, jossa nimihahmona säväytti Austin Butler, ja rockin kuninkaan esineellistettyä nuorta puolisoa esitti Olivia DeJonge. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Drive-Away Dolls ja 30 poimintaa vuoden 2024 elokuvista. Cailee Spaeny esittää naista, jolta karismaattinen supertähti pyyhkäisee jalat alta hänen ollessaan hädin tuskin teini-ikäinen. 1/2024 EPISODI 3. 55 KOTITEATTERI 74 KAIKKEA SITÄ KUULEE Jos elokuvasi ovat suosittuja vain Amerikassa, et ole tähti. 28 THE ZONE OF INTEREST Kaikkihan tietävät, mistä holokaustissa oli kyse: hirviöt tekivät kamalia asioita. 53 LUKUNURKKA Ajattele isosti – 7 oppia menestymiseen; Minä ja Marilyn – Pin-upin historia sekä Cinema Speculation. "You're the Devil in Disguise!" (Cailee Spaeny ja Jacob Elordi). Mutta mitä jos nuo hirviöt olivatkin aivan tavallisia ihmisiä, aivan kuin sinä ja minä. 52 REKVISIITTA Keskiössä on jälleen ääni, kuunteli sitä sitten hyvän hinta/laatu-suhteen kaiuttimista tai kuulokkeista. 41 NUMERO 1 / 2024 | WWW.EPISODI.FI Talk to Me. >> 10 ENSI-ILLAT 21 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 22 PRISCILLA Elvis Presleyn Priscilla-puolisosta kertova elokuva sai ensi-iltansa Venetsiassa, missä ohjaaja Sofia Coppola ja tähti Cailee Spaeny kertovat sen taustoista. 40 PERFECT DAYS Onni on rutiineissa, asioiden toistumisessa ilman kaipuuta menneisyydestä tai odotuksia tulevaisuudesta. 4 ALKUTEKSTI Ilmiömäisiä numeroita. Silti jokainen hetki on erilainen kuin lehvistön läpi siivilöityvä valo. 42 YKSI ELOKUVA, MONTA TARINAA Tällä kertaa keskitymme kahteen viime vuonna 60 vuotta täyttäneeseen, keskenään hyvin erilaiseen elokuvaan, joissa erilaiset leikkaukset vaikuttavat koko sisältöön. Past Lives. 46 DOCPOINT 2024 Yhdellä Pohjoismaiden suurimmista dokumentteihin keskittyvistä festivaaleista tutustutaan taas mielenkiintoisiin näkemyksiin maailmasta ja saadaan vieraaksi alan monitoimimies Mark Cousins. – WIM WENDERS S. 50 TOP 10 Kiehtovimmat kohtaamiset oikeussalissa! 51 20 KYSYMYSTÄ Mitä tiedät tänä vuonna tasavuosia täyttävistä elokuvista. OLEN SYNNYNNÄINEN OPTIMISTI, KOSKA PESSIMISMI EI JOHDA MIHINKÄÄN. 36 PAST LIVES Uusi vuosi on tuskin ehtinyt alkaa, kun ohjelmistoon saapuu elokuva, jota voi ongelmitta pitää jo nyt yhtenä sen parhaista. 54 AIKAKONE Tammikuu – helmikuu 2004
Pictures, Yle Kuvapalvelu 10 VUOTTA SITTEN YLLÄ käydään hieman jo läpi vuoden 2023 elokuvatilastoja. Yhdeksän vuoden ensi-illoista sai yli satatuhatta katsojaa. Vuonna 2020 elokuvateatterit olivat ison osan kevätkaudesta kiinni ja sen jälkeenkin salikohtaisia katsojamääriä rajoitettiin ankaralla kädellä. Kokoontumisrajoitukset vaikuttivat vielä vuoden 2022 alussa, mutta vuoden pelasti Tom Cruise ja hänen hittinsä Top Gun: Maverick, jolle kertyi lopulta runsaat 438 000 katsojaa. Yli satatuhatta katsojaa saaneita elokuvia oli 22 kappaletta. Se lämmittää sydäntä, kun muistaa miten Nolan ui korona-aikaan vastavirtaan ja toi teattereihin Tenet-uutuutensa vuonna 2020 rajoituksista huolimatta. Saman verran haamurajan ylittäjiä on vuoden 2023 ensi-iltojenkin joukossa näin vuoden vaihteessa. On helppo todeta, että vaikka tilanne on parantunut, edelleen ollaan vahvasti ilmiöiden varassa. Kutkuttavaksi tilanteen tekee se, että ilmiöt ovat arvaamattomia. Mainittakoon, että yhtä selvä kakkonen on Christopher Nolan Oppenheimerin yli 395 000 katsojalla. 21. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Marta Ba?aga, Susanna Bono, Justus Elo, Miia Hartikainen, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Ira Hurskainen, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Tom Kajaslampi, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA Printall ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Vaikka osa on edelleen teattereissa, on siinä ja siinä, liittyykö joukkoon vielä jokin lähellä rajaa olevista elokuvista Vonkka, Napoleon ja Nälkäpeli: Balladi laululinnuista ja käärmeistä. Koska tiedän Episodin lukijoiden joka tapauksessa tekevän parhaansa tilastojen eteen, en patista teitä teatteriin vaan toivotan ihastuttavan arvaamatonta elokuvavuotta 2024! JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA Ilmiömäisiä numeroita KUTKUTTAVAKSI TILANTEEN TEKEE SE, ETTÄ ILMIÖT OVAT ARVAAMATTOMIA. Kuka oikeasti olisi voinut ennakoida maailmanlaajuisen Barbenheimer-ilmiön?! Ilmiöt voivat myös kuivua kasaan, kuten kävi vain pari vuotta aikaisemmin sankariksi julistetun Cruisen Mission: Impossible – Dead Reckoning -avaukselle. Tänä vuonna se on luvassa helmikuussa. VUOSIKERTA / 209. Kymmenen vuotta sitten vuoden 2014 ensimmäisessä Episodissa listattiin jo edellisen vuoden suosikkeja niin toimituksen kuin lukijoiden näkökulmasta. Kuvamateriaali: 20th Century Studios, Amazon Studios, Apple TV+ Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Max, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. Voi vain kuvitella, miten paljon enemmän kuin hieman alle 183 000 katsojaa se olisi saanut Suomessa normaalivuotena. ”Lukijalistan nimikkeet erottuivat varsinkin kärkipäässä selkeästi. Tuolloin lukijat pitivät eniten Hobitti: Smaugin autioittamasta maasta ja toimitus Rakkaudesta. Vuoden katsotuin elokuva oli Teräsleidit, joka oli ehtinyt teattereihin tammikuussa ja keräsi yli 247 000 katsojaa. Toki niin oli ennen koronaakin, mutta ei yhtä selvästi. Se herätti huolta siitä, palaavatko yleisöt pandemian jälkeen enää teattereihin entiseen tapaan. jos Adelen elämän Adèle Exarchopoulos olisi saanut pari ääntä enemmän, olisimme historiallisessa tilanteessa, jossa joka kategorian olisi voittanut eri elokuva.” Episodi 1/2014: 2013 parhaat elokuvat (Jouni Vikman) ALKUTEKSTI TAMMIKUU 2024 ENNEN koronaepidemiaa vuoden 2019 lopussa ensi-iltansa saanut Frozen 2 keräsi lopulta yli 533 000 katsojaa Suomessa. Esimerkiksi suosikkielokuvien painavista aiheista, rakkaudesta ja painovoimasta, voiton vei ensinmainittu ainoastaan kahden pisteen erolla... Hobitti-jatko-osa oli aivan omalla sataluvullaan, ja muitakin palkintopallisijoja erotti kymmenien pisteiden marginaali. Sadan tonnin ylittäjiäkin oli jo 17 kappaletta. Sadantuhannen katsojan haamurajan ylitti silti vain 11 elokuvaa. 4 EPISODI 1/2024. Toimituksen listoilla voitto oli suhteellisen selkeä vain ohjauksen [ Al fonso Cuarón] ja miesnäyttelijän [ Mads Mikkelsen] kategorioissa. Niitä voi luoda – Bondeja käyvät katsomassa nekin, jotka eivät muuten käy vuoden aikana kertaakaan elokuvissa – mutta niitä myös syntyy. Muissa voittaja ratkesi hyvinkin niukasti. Vuoden voittaja on kuitenkin jo nyt Barbie, jota on käyty katsomassa yli 680 000 kertaa. Vaikka rajoituksia oli vielä vuonna 2021, sen katsotuin elokuva, Daniel Craigin James Bond -agenttiputken päättävä 007 – No Time to Die keräsi huikeat lähes 634 000 katsojaa. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta
LUOKKAKOKOUS 8. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. krs. Tommi Hyvöstä askarruttaa Oscar voittajat. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. Pisin miespääosan voittaja on puolestaan John Wayne, 193 senttiä, Kova kuin kivi -elokuvasta (1969). Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. Tosin Pickford on toisten lähteiThe Handmaiden (2016) on yksi Park Chan-wookin suurimmista menestyksistä. ”Miksei Park Chan-wook ole isompi nimi maailmalla. KÄTYRIT 11. Parhaan naispääosan vuonna 1929 kolmesta elokuvasta voittanut Janet Gaynor oli 152 senttiä pitkä, kun vuonna 1930 Keimailijasta voitti puolestaan 154-senttinen Mary Pickford. INSIDE OUT 14. Menneisyyden otteesta (2003) parhaan miessivuosan Oscarilla palkittu Tim Rob bins on kaikkien aikojen pisin näyttelijä, joka on voittanut Oscarin – hän on 196 senttiä pitkä. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. Joidenkin lähteiden mukaan hän oli silloin noin 150 senttimetriä pitkä, ja lienee täten lyhyin Oscarilla palkittu näyttelijä. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. 1/2024 EPISODI 5. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Bong Joonho voitti kolme Oscaria Parasitesta (2019), eikä Park ole koskaan ollut edes ehdolla. Elokuvaa ylistettiin ja sitä pidettiin yhtenä vuoden parhaista elokuvista myös Euroopassa. Parasite on Bongin toinen Kultaista palmua tavoitellut elokuva, joka tosin voittikin palkinnon. Kysymys on siinäkin mielessä vaikea, koska vastaus riippuu siitä, mitä pidetään menestyksen mittarina. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 den mukaan ollut noin 147 senttiä pitkä. Pisin naispääosan voittaja lienee Nicole Kidman, joka 179 senttisenä voitti palkinnon Tunneista (2002). NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Parhaan naissivuosan Paperikuusta vuonna 1974 voittanut Tatum O’Neal oli vasta 10-vuotias, kun hänet palkittiin Oscarilla. INTERSTELLAR 4. Hämmästyttää, että jokin Parasite sai niin paljon näkyvyyttä ja helposti jää Parkin suurimman osan tuotannon taakse.” VASTAUS: Makuasioista jos mistä voi kiistellä! Episodin toimitus tosin hieman hämmentyi näkemyksestä, koska Park Chanwook lienee Etelä-Korean kansainvälisesti menestynein ohjaaja. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. JURASSIC WORLD 15. Toisaalta Cannesissa jopa neljä Parkin elokuvaa on nähty Kultaisen palmun ehdokkaana; niistä Oldboy (2003) palkittiin Grand Prixilla, Thirst (2009) tuomariston palkinnolla ja Decision to Leave (2022) parhaan ohjaajan palkinnolla. FURY 13. krs. Gary Gray (Straight Outta Compton). Jyri Jussheikki vertailee kahta etelä korealaista mestaria. Ohjaajaksi on pestattu F. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. TERMINATOR GENISYS 9. ”Ketkä ovat pisimmät ja lyhyimmät Oscar-voittajat/ehdokkaat kautta aikojen. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. Kun James Cagney palkittiin vuonna 1943 Tähtilipun sävel -elokuvasta parhaan miespääosan Oscarilla, hän oli 165-senttimetrinen ja tähän mennessä lyhin Rakkaus ei sula sateessa -elokuvasta (1978) samalla palkinnolla voittaneen Richard Dreyfussin kanssa. Mies on kuitenkin yksi parhaista ohjaajista. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. Tällä hetkellä länsimaissa on selvästi menossa koreabuumi, mutta Parkin aloittaessa näin suurta piikkiä ei ollut. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. Eikö herran elokuvia ole laitettu kunnolla maailmalle. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. FAST & FURIOUS 7 7. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. Ilmoittaisitteko myös pituudet vastaukseksi?” VASTAUS: Tämä ei ole helppo kysymys, varsinkaan ehdokkaiden listauksia on vaikea löytää. MAD MAX FURY ROAD 2. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. AMERICAN SNIPER 6. Jos Parasite pyyhittäisiin Bongin filmografiasta kokonaan pois, menestys länsimaissa olisi aika pientä, varsinkin jos vertaa Parkin monipuoliseen ja tasavahvaan työhön. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. Voittajia kuitenkin löytyi, joskaan tarkkaa dataa ei ollut käsillä. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille
Sen olisi tarkoitus laajentua trilogiaksi, koska Cooken mukaan ”kuka tekee vain kaksi?”, ja toinen, Honey Don't, näkyykin jo Coenin esituotannossa olevien projektien joukossa. Ethan Coen teki vuonna 2022 dokumentin Jerry Lee Lewis: Trouble in Mind ja nyt odotamme hänen ensimmäistä soolofiktiotaan Drive-Away Dolls. • Esituotannon aikaan projektissa oli mukana sellaisia näyttelijöitä kuin Selma Blair, Holly Hunter, Christina Applegate ja Chloë Sevigny, mutta syystä tai toisesta he jäivät lopulta pois. Marian on siveellinen ja vähän takakireä nuori nainen, joka tunnistaa tarpeen ottaa asiat vähän rennommin. Andersin oli tuolloin tarkoitus ohjata elokuva. Viimeksi mainittu lienee tuntemattomin kolmikosta, mutta hänet on voinut nähdä vakiorooleissa ainakin sellaisissa suosituissa sarjoissa kuin Fear the Walking Dead ja Euphoria. INFO ESIKATSELU 2000-LUVUN THELMA & LOUISE. Elokuvassa nähdään myös Beanie Feldstein (Lady Bird, Booksmart), joka on paitsi Jamien ex-tyttöystävä myös ilmeisesti poliisi. ENSI-ILTA 22. Toivottavasti Drive-Away Dolls menestyy, sillä Coen ja hänen käsikirjoittajavaimonsa Tricia Cooke ovat vihjailleet jos ei nyt jatkolla niin parilla samanteemaisella elokuvalla. Mikäpä olisi paras keino siihen kuin automatka halki Yhdysvaltojen äärettömyyksien yhdessä irrottelemaan pystyvän kaverin kanssa. Damonin roolihahmo on ennakkotietojen mukaan ”senaattori Channel”. Drive-Away Dolls kuulostaa elokuvalta, jonka veljekset olisivat hyvin voineet tehdä yhdessäkin, sillä se on tie-elokuva ja rikoskomedia. The Substance puolestaan on Revenge-ohjaaja Coralie Fargeatin uutuusdraama, jossa nähdään myös Dennis Quaid ja Demi Moore. Domingo on ajankohtainen myös 19. Vuoden 2018 The Ballad of Buster Scruggsin jälkeen veljekset lähtivät omille teilleen. Margaret Qualley ei ehkä nimenä ole kovin tuttu, mutta hänellä oli näkyvä rooli Quentin Tarantinon viimeisimmässä elokuvassa Once Upon a Time in... Tyttöjen pian havaitseman salkun perässä ovat ainakin Pedro Pascal, Matt Damon ja Colman Do mingo. MAALISKUUTA DRIVE-AVAY DOLLS Jamiella ja Marialla on omat henkilökohtaiset painolastinsa, mutta tällaista he eivät muista pakanneensa. Komedialla ei vielä ole ainakaan julkaistua nimeä, mutta jos ohjaaja on Nicholas Stoller (Naapurit, Bros) ja kanssatähtinä Reese Witherspoon ja Will Ferrell, niin kyllähän sen ansioluotteloonsa laittaa isolla! TAAS TIEN PÄÄLLÄ • Ethan Coenin mukaan elokuvan inspiraationa ovat toimineet hänen näkemänsä 1970-luvun teini-eksploitaatiot. (Margaret Qualley ja Geraldine Viswanathan) ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA 6 EPISODI 1/2024. Asiat menevät kuitenkin mönkään jo alkumetreillä, kun kömpelö kohtaaminen autovuokraamossa johtaa siihen, että Jamie ja Marian saavat käyttöönsä auton, johon joukko rikollisia on jo iskenyt silmänsä – ja itse asiassa pakannut sen tavaratilaan salaperäisen, monen havitteleman salkun. Vaikka se ei aina krediiteissä ole näkynytkään, veljekset ovat siitä lähtien kirjoittaneet, tuottaneet ja ohjanneet, usein myös leikanneet yhdessä yhteiset elokuvansa aina 2020-luvulle asti. Geraldine Viswanathan ei hänkään vielä ole heti tunnistettava nimi, mutta hänetkin on voinut nähdä sivuosissa sellaisissa elokuvissa kuin Blockers ja Bad Education. Tehtyään yhdessä 18 elokuvaa, joille he ovat saaneet yhdessä ja erikseen kolmetoista Oscarehdokkuutta (Fargo toi parhaan käsikirjoituksen palkinnon ja Kadotettu maa sai pystin parhaasta ohjauksesta ja käsikirjoituksesta, minkä lisäksi se vei vuoden parhaan elokuvan Oscarin). Kinds of Kindness on Yorgos Lanthimosin uutuus (Qualley nähtiin myös Lanthimosin Poor Thingsissä). • Projektin työnimi oli Drive-Away Dykes, mutta on helppo ymmärtää, miksi se muutettiin lopulliseen elokuvaan. Alun perin sen piti ilmestyä jo vuoden 2023 syyskuussa, mutta Hollywoodin näyttelijälakko muutti suunnitelmat. helmikuuta. Se kertoo kahdesta ystävättärestä, jotka lähtevät tien päälle pakoon omaa elämäänsä ja törmäävät Coen-veljeksille tyypillisiin vähemmän professionaalisiin rikollisiin. Ensin asialle ehti Joel Coen, jonka Shakespeare-sovitus The Tragedy of Macbeth ilmestyi 2021. Hollywood, jossa hän esitti hippiyhteisön Pussycat-nimistä jäsentä. VELJEKSET Joel ja Ethan Coen löivät itsensä läpi jo neljäkymmentä vuotta sitten ensimmäisellä elokuvallaan Blood Simple – ja esittelivät siinä samalla maailmalle Frances McDormandin. tammikuuta ensi-iltansa saaneesta Häivähdys purppuraa -musikaalista. • Yhdysvalloissa Drive-Away Dolls saa ensi-iltansa noin kuukautta ennen meitä, 23. GERALDINE VISWANATHAN On mukava havaita, että myös Geraldine Viswanathanin ura on myös jatkumassa tasaisesti, sillä hänelläkin on jälkituotannossa jo seuraava elokuva. • Coen ja Tricia Cooke esittelivät Drive-Away Dollsin idean ystävälleen, indie-ohjaaja Allison Andersille jo 2000-luvun alussa. Margaret Qualleyn esittämältä Jamielta on jälleen kerran mennyt välit poikki viimeisimmän tyttöystävänsä kanssa, ja estottoman vapaa sielu lähtee automatkalle sekä suremaan ihmissuhteittensa tilaa että unohtamaan sen. MATKALLA ETELÄÄN ETHAN COEN Ethan Coen ja hänen vaimonsa Tricia Cooke ovat Drive-Away Dollsin yhteydessä puhuneet ”lesbotie-elokuvaprojektistaan”, jonka ensimmäisestä osasta nyt olisi kyse. MARGARET QUALLEY Tuoreen Drive-Away Dollsin ohella Mar garet Qualleyllä on jälkituotannossa jo kaksi muutakin elokuvaa. Mukaansa hän saa Geraldine Viswanathanin esittämän ystävättärensä Marianin
päivästä helmikuun 28. Kosmeettisin niistä on The Zone of Interest (ks. 30 KIINNOSTAVAA TULOKASTA 29.3. Elokuvan ohjaa Noah Baumbach, joka muistetaan muun muassa elokuvista Marriage Story ja Frances Ha. nostaa listallemme perhe-elokuvaa lähinnä siksi, että If: Ihmeelliset frendit -komedian on ohjannut John Krasinski. s. 14 ja 28), jonka aikaisemmin ilmoitettu ensi-ilta 27.1. Hän myös näyttelee Ryan Reynoldsin ohella komediassa, jossa nuori tyttö alkaa nähdä aikuisiksi kasvaneiden hylkäämiä mielikuvitusystäviä. 2000-LUVUN THELMA & LOUISE. Amazon ilmoittaa, että Neil Gaimanin sarja päättyy kolmannen kauden myötä. Nyt se on korjattu perjantaiksi 26.1.. RENNY Harlinin Cliffhanger saa jatko-osan. POIMINTOJA POIMINTOJA TULEVASTA TULEVASTA OHJELMISTOSTA OHJELMISTOSTA 1/2024 EPISODI 7. oli ilmeisesti virhenäppäily, koska päivä on lauantai. jatkuu Ghostbustersin mukiinmenevä paluu seikkailulla Frozen Empire. 26.4. Kuvaukset alkavat kesällä 2024 Saksan Baijerissa. The Bikeridersissä nähdään Austin But ler, Jodie Comer, Tom Hardy ja Michael Shannon! ENSI-ILTA 29. Jatko-osan ohjaa JeanFrançois Richet. Inside Out – mielen sopukoissa 2:ssa Rileyn murrosikä laukaisee aivan uusia tunteita. mielenkiintoisia elokuvia (Take Shelter, Mud, Loving) tehnyt Jeff Nichols kertoo moottoripyöräkerhon matkasta jengiksi. on luvassa hirviörymistelyä Monsterverse-franchisen uudessa tulokkaassa Godzilla x Kong: The New Empire. päivästä! 7.6. Samalle päivälle on merkitty Kingdom of the Planet of the Apes, joten isot franchiset ottavat yhteen, jos molemmat tosiaan pitävät kiinni ko. uuteen ensi-iltaan 3.5., mutta silloin vihdoin nähdään Ryan Gosling entisenä stuntmiehenä, joka ryhtyy selvittämään kadonneen staran ( Aaron TaylorJohnson) mysteeriä. UUDEN vuoden kunniaksi listaamme uusien ilmoitettujen tulokkaiden sijaan 30 vuoden 2024 kiinnostavaa nimikettä. Elokuvassa Axel palaa Beverly Hillsiin, koska hänen tyttärensä ( Taylour Paige) henki on uhattuna. 21.6. 10.5. 12.4. Denis Villeneuven Dyyni: Osa 1 aikaistui jo edellisessä numerossa, ja nyt se siirtyi vielä maaliskuun 1. 24.5. MAALISKUUTA GHOSTBUSTERS: FROZEN EMPIRE PÄIVITYKSIÄ . 14.6. IKONISEN pelintekijä Hideo Ko jiman scifi-peli Death Stranding nähdään pian elokuvana. Sylvester Stallonen näyttelemä vuorikiipeilijä Gabe Walker tekee paluun 30 vuoden tauon jälkeen elokuvassa Cliffhanger 2. on vuorossa Back to Black, Aaron Taylor-Johnsonin vaimon Sam Tay lorJohnsonin kuvaus Amy Vinehousen noususta ja läpimurrosta. Foley iskee hynttyyt yhteen uuden partnerin ( Joseph GordonLevitt) sekä vanhojen kamujensa Billy Rosewoodin ( Judge Reinhold) sekä John Taggartin ( John Ashton) kanssa. nähdään Len Wisemanin ohjaama John Wick -spinoff Ballerina, jossa nimihahmoa esittävän Ana de Armasin ohella nähdään John Wick itse, eli Keanu Reeves. KESÄLLÄ pitkän odotuksen jälkeen kakkoskautensa saanut Good Omens saa vielä kolmannen tuotantokauden. Alex Garland tutkii lähitulevaisuudessa sisällissotaan ajautunutta Yhdysvaltoja elokuvassa Civil War. 17.5. Saman päivän tähtiohjaajia on Luca Guadagnino, jolta ilmestyy tennisdraama Challengers. Ensimmäisestä elokuvasta tulee kuluneeksi tänä vuonna 40 vuotta. PITKÄ odotus päättyy kesällä 2024, kun Eddie Murphyn Beverly Hills kyttä -trilogia saa neljännen osan Netflixillä. Elokuvan tuottaa tuotantoyhtiö A24, ja Kojima on mukana elokuvanteossa. Mickey 17 on scifi-seikkailu, jossa nähdään Robert Pattinson, Mark Ruffalo, Toni Collette ja Steven Yeun. HARVAKSELTAAN tätä nykyä näyttelevä George Clooney nähdään Adam Sandlerin kanssa tulevassa Netflix-elokuvassa, jolla ei ole vielä nimeä tai tarkempaa juonikuvausta. päivään. Cliffhangerin toisessa osassa Walker joutuu panttivangiksi ja hänen tyttärensä joutuu pelastushommiin. John Wick -äijä David Leitchin The Fall Guy teki loikan päivämäärältä 23.2. Käsikirjoituksen Baumbachin kanssa kirjoittaa näyttelijä Emily Mortimer. on luvassa jatkoa ihastuttavalle Disney/Pixar-animaatiolle. Kojima on paljastanut haluavansa tehdä pelielokuvan, joka on myös elokuvallisesti laadukas eikä pelkästään suora kopio pelistä. saadaan vihdoin uusi osa George Millerin Mad Max -saagaan, kun ilmestyy Fury Roadin esiosa Furiosa. Läheskään kaikkien Suomen ensi-iltaa ei ole vahvistettu, mutta toivossa on hyvä elää! MUUTOKSIA OHJELMISTOON Tiedossa olleeseen ohjelmistoon ei tullut kuin muutama muutos. Finaalikauden kuvaukset alkavat pian Michael Sheenin ja David Ten nantin kanssa. Saman päivän tulokkaita on Bong Joon Hon mielenkiinnolla odotettu seuraaja Parasite-hitille. Beverly Hills Cop: Axel F:n on ohjannut Mark Molloy. Ghostbusters-jatkoosassa on luvassa kylmää kyytiä
Näytti olevan lyhyesti: ihmisten rajaton itsekeskeisyys ja tyhmyys täysin sääntelemättömillä markkinoilla. Ei siis ahmalta. Ilkka Hemmilä @IlkkaHemmila Ridley Scottin Napoleon nähty. Ohjauksesta vastaa mainion Minarin tehnyt Lee Isaac Chung. Kyllä, kasvavassa määrin. 30.8. peloitteluillaan jo aikaisemmin tehokkaasti säväyttänyt Fede Alvarez tarttuu avaruushirviöistä ikonisimpaan, kun ilmestyy Alien: Romulus. 6.9. 15.11. Mukana myös Hugh Jackmanin Wolverine! 16.8. paluun tekee Joaquin Phoenixin Jokeri. saattaa jakaa mielipiteitä, sillä Disneyn ”live-versio” Leijonakuningas-klassikostaan ei vakuuttanut kaikkia. Deadpool saa rakkautta koiralta. Vastaus: Helen Mirren on erinomainen näyttelijä. saavat J.R.R. De. 20.12. 25.10. Leikkaus ja musiikki, ihan aitoa Kaurismäkeä. 26.7. Samana päivänä ilmestyy mafiaelämäkerta Alto Knights, josta riittää kolme sanaa: Robert. Ruben Stiller @rubenstiller Uusi leffa ”Leave the world behind” Netflixissä on hyvin realistinen ja kuvaa tätä hetkeä missä suurvallat ja siihen pyrkivät häikäilemättä voivat tehdä mitä vain tuhotakseen toisensa ja samalla planeettamme. Simmons on joulupukki ja mukana on Dwayne Johnson, niin pakkohan Red One on ottaa mukaan. 25.12. Aikoinaan jokainen uusi Uuno-leffa oli jotain erityistä ja niitä mentiin juhlistamaan oikein elokuvateatteriin Tommi Pyykkönen @TommiPyykkonen Vasta eilen näin Kuolleet lehdet. Niro. HEINÄKUUTA DEADPOOL 3 28.6. Samalle päivälle on merkitty Kevin Costnerin eeppisen länkkäridraaman Horizon: An American Saga ensimmäinen osa. itse Tim Burton palaa oman fantasiaklassikkonsa pariin jatko-osassa Beetlejuice 2! 4.10. Silloin on luvassa uusi näkemys Nosferatu-klassikosta. palataan Hiljainen paikka -elokuvien alien-katastrofin ensihetkiin otsikolla A Quiet Place: Day One. #leffat Tiina Ahva @TiinaAhva Otan esimerkin älyttömästä kohusta: miksi ei-juutalainen Helen Mirren näytteli Golda Meiriä. Emil Elo @emilelo Katsoin nyt vasta The Big Short. tulee taas yhdestä laadukkaan jännitysdraaman tekijästä supersankariohjaaja, kun J.C. Toinen ilmestyy 16. Nyt luvassa on esiosa Mufasa: The Lion King, josta mielenkiintoisen tekee etenkin ohjaaja Barry Jenkins, joka on tehnyt elokuvat Moonlight, If Beale Street Could Talk ja Aftersun. Mukana on vampyyrileffoissa jo kunnostautuneita suosikkeja kuten Willem Dafoe ja Nicholas Hoult, ja heidän rinnallaan nähdään muun muassa Aaron Taylor-Johnson ja Bill Skarsgård. Tolkien -fanit helpotusta uusien tarinoiden kaipuuseensa. 8 EPISODI 1/2024. Erityisen kiinnostavan päivityksestä tekee ohjaaja: Robert Eggers! Pohjois-Amerikka-painotteisen listan ulkopuolelle jäi toki kymmeniä elokuvia – emmekä mene takuuseen listattujenkaan laadusta, mutta potentiaalia niissä ainakin pitäisi olla. Mutta kun luvassa on toimintakomedia, jossa J.K. Alkuperäisten luoja John Krasinski on merkitty yhdeksi kirjoittajista. valkokangassovituksen saa palkittu Wicked-teatterimusikaali, lupaavasti alaotsikolla Part One varustettuna. 13.12. 19.7. Olipa vaikuttava leffa! Ja ihan yleissivistävää ymmärtää 2008 finanssikriisin taustoja Jenkeissä. Tätähän kritisoitiin. Sen pahin kilpailija lienee samalle päivälle merkitty, toistaiseksi nimeämätön Disney-animaatio. Chandor kertoo Sonyn Spiderversumiin kuuluvan antisankarin tarinan elokuvassa Kraven the Hunter. Miten noin kiinnostavasta ihmisestä voi saada aikaan noin keskinkertaisuutta syleilevän tarinan. Samalta päivältä on nostettava kiinnostavien joukkoon muotimaailmaan sijoittuva kauhujännäri Dollhouse ihan vain siksi, että ohjaaja on suomensukuinen Emma Tammi. Eli ei pidä ikinä ruokkia suurvaltakonflikteja! AnneMaj Ståhlberg @AncaStahlberg Kyllä vain. 22.11. Ovatko taide ja kulttuuri meille vahvuuksia, joista kannattaa pitää huolta. Vain muutamalle on ehditty vahvistaa Suomen ensi-ilta, joten palaamme vielä vuoden mittaan asiaan sitä mukaa, kun tiedot päivittyvät. Tuo olisi voinut olla ”minä työmatkalla, puoliso kotona” -elokuva käytännössä kenestä vain. Stina Suominen @suominen_stina ENSI-ILTA 26. on vuorossa viimeinen nostomme 30 kiinnostavan elokuvan valikoimastamme. Gladiator 2:ssa Paul Mescal esittää aikuiseksi kasvanutta keisarin sisarenpoika Luciusta. Vuoden paras elokuva Kuolleet lehdet. ELOKUVIEN ELOKUVIEN MAAILMA MAAILMA X:SSÄ X:SSÄ Time-lehden valinnat: Vuoden paras peli Alan Wake 2. heittelehtivä. mennään syteen tai saveen, sillä joululeffojen taso on... on luvassa jatkoa vuoden 1996 mainiolle katastrofielokuvalle, kun Twisters pyörähtää valkokankaille. Mukana myös Denzel Washington ja Pedro Pascal. Anime-ohjaaja Kenji Kamiyaman animaatiossa The Lord of the Rings: The War of the Rohirrim kerrotaan Kahdessa tornissa nähdyn Helmin syvänteen hurjasta historiasta. Jennifer Lawrencen ja Margot Robbien rinnalla! Myös Kuolleet lehdet pääsi ehdolle parhaan vieraskielisen elokuvan kategoriassa. tuo Ridley Scott jatkoa omalle Gladiaattorilleen. onnistuneen The Invisible Manin tehnyt Leigh Whannel tarttuu toiseen Universal-klassikkoon, The Wolf Maniin. väkivalta kohtaa jälleen huumorin, kun teattereihin saapuu Ryan Reynoldsin tähdittämä Deadpool 3. Kyösti Ylikulju @ylikulju Golden Globe -ehdokas Alma Pöysti, mm. Aww. Todd Phillipsin ohjaamassa Joker: Folie à Deux -musikaalissa nähdään Lady Gagan Harley Quinn. Alma Pöysti tuli uniinkin <3. 27.11. elokuuta
Se on käytännössä tuonut sen jo tuplana takaisin. Edelleen 12 vuotta myöhemmin Nora ja Hae Sung kohtaavat jälleen ja parin välillä kipinöi yhä. Noran paras ystävä Hae Sung ( Teo Yoo) jää Koreaan ja parin välit katkeavat vähän vahingossa, kun välimatka pitenee. Past Lives toimii erinomaisesti melankolisena rakkaustarinana, mutta elokuvasta löytyy myös mehukasta pohdintaa identiteetistä. Arthur on ajoittain mielenkiintoisempi ja monimutkaisempi hahmo kuin Nora. Past Lives alkaa kohtauksella, jossa Hae Sung, Nora ja Arthur istuvat trendikkäässä baarissa siemailemassa cocktaileja. tammikuuta CELINE Songin ensimmäinen ohjaustyö Past Lives sai ensi-iltansa vuoden 2023 Sundance-elokuvafestivaaleilla. He pohtivat mikä kolmikon dynamiikka mahtaa olla. Noran ja Hae Sungin kemia on kiistatonta ja pari puhuu koreaa keskenään, mutta mikä Arthurin rooli on. Näinpä siis pariskunnat ovat tavanneet toisensa tuhansia kertoja päätyäkseen yhteen. Hae Sungin matkan aikana pari pohtii mitä he ovat molemmat jättäneet taakseen. Hän on erityisen taidokas vaihtelemaan Noran korealaisen ja amerikkalaisen identiteetin kesken. Sundancesta ponnistaa usein uusia, mielenkiintoisia ohjaajia, ja vaikka Past Lives on Songin ensimmäinen elokuva, ei sitä uskoisi. Past Lives mukailee Songin omaa elämää. Elokuvan nimi kumpuaa korealaisesta käsitteestä in-yeon. Näemme kohtauksen baarin toisella puolella istuvien vieraiden silmien kautta. Katseilla on suuri osuus elokuvassa; Nora ja Hae Sung harvoin puhuvat tunteistaan ääneen, mutta kaipailevat katseet kertovat enemmän kuin tuhat sanaa. Hiljaista taikaa PAST LIVES YHDYSVALLAT / ETELÄ-KOREA 2023 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Celine Song PÄÄOSISSA Greta Lee, Teo Yoo, John Magaro GENRE Draama IKÄRAJA Sallittu KESTO 1 t 45 min ENSI-ILTA 26. • Elokuvan tuotantobudjetti oli melko vaatimattomat 12 miljoonaa dollaria. Hän tiesi kuitenkin aina, että tarinassa oli visuaalista voimaa ja Past Lives näyttääkin upealta valkokankaalla. • Hahmojen ensikohtaaminen olikin ensimmäinen kuvattu kohtaus, jotta vaikutelma säilyisi. Past Lives on romanttinen mutta ei koskaan siirappinen rakkaustarina. Song onnistuu tuomaan aitoa kaipuuta valkokankaalle ja kommunikoimaan monimutkaisia tunteita visuaalisesti. Song onkin sanonut haastatteluissa, ettei edes tiennyt olevansa elokuvantekijä ennen kuin oli Past Livesin kuvauksissa. Sen mukaan keitä tahansa tapaatkaan nykyisessä elämässäsi, olet jo tavannut heidät entisessä elämässäsi. Todennäköisesti ei, mutta se on lähellä sitä. Näemme saman kohtauksen myöhemmin uudelleen, mutta tällä kertaa ymmärrämme hahmojen keskeistä dynamiikkaa paremmin. • Teo Yoo on itse asiassa asunut Manhattanilla lähellä elokuvan kuvauspaikkoja – samoin Greta Lee. Onko Past Lives täydellinen. Greta Lee esittää Noraa, jonka perhe muuttaa Etelä-Koreasta Torontoon Noran ollessa vielä lapsi. 10 EPISODI 1/2024. MARIA LÄTTILÄ ????. Past Lives on täynnä tämänkaltaisia hetkiä. Näyttelijä Teo Yoo puhuu sujuvaa englantia. • Hae Sungin paksu aksentti englantia puhuttaessa on hahmon ominaisuus. Past Livesin taika löytyy Songin ohjauksesta ja upeasta tarinankerronnasta. • Aikaisempiin elämiin viittaavan yin-yanin lisäksi elokuvassa vilahtelee numero 11, joka liittyy kaksosliekkeihin. Nora ja Hae Sung pohtivat onko Hae Sungin New Yorkin matka vain yksi kohtaaminen tuhansista ja ovatko he kenties rakastavaisia toisessa elämässä. Celine Songin erinomainen ja ainutlaatuinen esikoisohjaus rakkaudesta ja identiteetistä. ENSI-ILLAT TAMMIKUU-HELMIKUU PAST LIVES ON ROMANTTINEN MUTTA EI KOSKAAN SIIRAPPINEN RAKKAUSTARINA. Leen ja Yoon välinen kemia tuntuu aidolta ja uskottavalta, mutta John Magaro, joka oli taianomainen myös First Cow -elokuvassa, uhkaa varastaa koko shown. Kyseessä on harvinaisen kypsä ja kutkuttava elokuva rakkaudesta, maahanmuuttokokemuksesta ja elämästä ylipäätään. Vaikka Noran ja Hae Sungin ystävyys on elokuvan keskiössä, Song paneutuu myös Arthurin hahmoon lämmöllä ja empatialla. INFO • Celine Song on sanonut yrittäneensä pitää Noraa ja Hae Sungia esittäviä Greta Leetä ja Teo Yoota mahdollisimman paljon erillään toisistaan, jotta näiden hahmojen kohtaaminen pitkän tauon jälkeen ei olisi liian luonteva. Shabier Kirchner kuvaa New Yorkia lämmöllä ja rakkaudella. Nora kyllästyy kääntämään Hae Sungin sanoja eikä Hae Sung puhu tarpeeksi englantia pitääkseen keskustelua yllä. Elokuva saattaa olla liian hidastempoinen joillekin, eikä sen juoneen mahdu suuria tunteita tai niiden purkauksia. Nora asuu nyt New Yorkissa aviomiehensä Arthurin ( John Magaro) kanssa, mutta Hae Sung päättää silti matkustaa New Yorkiin. Arthur on mahdottoman kiltti ja ymmärtäväinen, silloinkin kun näkee vaimonsa kaipaavan toista miestä. Hetkiä, jotka jättävät hahmot täysin paljaiksi ja haavoittuvaisiksi, ja juuri tässä piilee elokuvan voima. Myös Song muutti Koreasta Kanadaan ja myöhemmin New Yorkiin ja työskenteli pitkään teatterin parissa. Ne symboloivat ihmisiä, jotka ovat toistensa sielunkumppaneita. Arthur sanoo Noran tekevän hänen maailmastaan suuremman ja paremman mutta pohtii, tekeekö hän samaa Noralle. Nora, joka yrittää parhaansa pärjätäkseen teatterimaailmassa käsikirjoittajana, löytää kuitenkin Hae Sungin sosiaalisesta mediasta 12 vuotta myöhemmin, mutta ystävysten välit viilenevät taas. Lee on hätkähdyttävän hyvä elokuvan pääosassa
?. ???. ???. ????. Jos ei muuten, niin jossain aikaisemmassa elämässä. . ?. ???. . ???. (John Magaro ja Greta Lee) 1/2024 EPISODI 11. ???. ???. ???. ????. ??. On helppo olla onnellinen, kun ei tiedä mahdollisesti jo kohdanneensa sielunkumppaniaan. >> ENSI-ILLAT 17 19 18 17 18 19 13 17 13 10 15 12 16 15 19 14 ANYONE BUT YOU AQUAMAN AND THE LOST KINGDOM THE HOLDOVERS LASSIEN UUSI SEIKKAILU MONSTER – VAARALLINEN LEIKKI MUUTTOMATKA MYRSKYLUODON MAIJA NEXT GOAL WINS OHJUS PAST LIVES PERFECT DAYS PRISCILLA PUTOAMISEN ANATOMIA STOCKHOLM BLOODBATH SYKE-ELOKUVA: SÄRKYNYT SYDÄN THE ZONE OF INTEREST ??. ????
MARIA LÄTTILÄ ???. Priscilla on murskaavan tunnepitoinen ja vaikuttava elokuva Priscilla Presleyn avioliitosta Elviksen kanssa. helmikuuta PRISCILLA Voiko teinityttö unelmoida enemmästä kuin prinsessahäistä koko maailman komeimman ja halutuimman prinssin kanssa. Coppola kuitenkin kohtelee Priscillan tarinaa lämmöllä ja huolella. Ilmenee, että kyllä voi. Mahdollisesti osittain sen vuoksi Coppola kohtasi rahoitusongelmia juuri ennen kuvausten alkua. Elviksen ylenpalttisen kallis kartano on täytetty kalliilla tavaroilla, ja pian Elvis alkaakin muovata Priscillaa täydelliseksi vaimoksi. Elvis käskee Priscillaa pukeutumaan tiettyihin vaatteisiin ja meikkaamaan enemmän. Spaenyn roolisuoritus tasapainottelee Priscillan viattomuuden ja naiiviuden välillä. • Elokuvan budjetti jäi lopulta alle 20 miljoonan dollarin. • Coppola kiersi ongelmaa sijoittamalla elokuvaan miehensä bändin cover-versioita aikakauden lauluista. Jacob Elordi on huikea Elviksen roolissa. On vaikea olla vertaamatta Coppolan elokuvaa Luhrmannin elokuvaan. Coppola on aina ollut erityisen kiinnostunut nuorten naisten sisäisestä elämästä, ja Priscilla onkin ensiluokkainen kuvaus ensimmäisestä rakkaudesta. Ensirakkaus kuninkaaseen SOFIA Coppolan Priscilla sai maailmanensi-iltansa vuoden 2023 Venetsian elokuvajuhlilla, ja siinä nähdään hyvin eri versio Elviksestä kuin Baz Luhrmannin vuoden 2022 spektaakkelissa, jossa Austin Butler esitti rockin kuningasta. Kun Priscilla muuttaa Gracelandiin, Elvis ei enää olekaan ihan se satuprinssi mitä Priscilla odotti. Jos Butler luotti Elviksen teatraalisuuteen, Elordin versio on hillitympi, mutta myös ajoittain hirviömäisempi. Priscilla Presley on Coppolan elokuvan keskiössä, ja hän on ollut myös tuottamassa Coppolan elokuvaa, joka perustuu Priscilla Presleyn kirjaan Elvis And Me. Molemmat ovat selkeästi fiktiivisiä tarinoita, jotka korostavat eri asioita. Molemmista löytyy totuuden hippusia, mutta kumpaakaan elokuvaa ei kannata ottaa turhan tosissaan. Spaeny on myös ilmiömäinen elokuvan pääosassa. Pariskunta rakastuu tulisesti ja Priscillan koko elämä pyörii pian Elviksen ympärillä. ITALIA / YHDYSVALLAT 2023 OHJAUS Sofia Coppola KÄSIKIRJOITUS Sofia Coppola, perustuu Priscilla Presleyn ja Sandra Harmonin kirjaan PÄÄOSISSA Cailee Spaeny, Jacob Elordi, Ari Cohen, Dagmara Dominczyk GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 53 min ENSI-ILTA 14. INFO • Elvis Presleyn perintöä vaaliva Elvis Presley Enterprises ei halunnut tulla yhdistetyksi elokuvaan eikä antanut Sofia Coppolalle edes lupaa käyttää Presleyn kappaleita elokuvassa. • Elviksen tytär Lisa Marie Presley ilmaisi ennen kuolemaansa, ettei pitänyt elokuvan näkemyksestä isästään. On helppo kuvitella Priscillan kertovan tarinan katkerasta naisesta, mutta Coppolan elokuva on tarina yksinäisyydestä. Elokuvasta on jätetty paljon pois, muun muassa Priscillan monet avioliiton ulkopuoliset suhteet, mutta fiktiivisenä tarinana yksinäisyydestä ja ensirakkaudesta Priscilla on erinomainen. (Cailee Spaeny ja Jacob Elordi) 12 EPISODI 1/2024 ENSI-ILLAT. Coppola vangitsee ensirakkauden palon uskottavasti. Kun Elvis katoaa kuvaamaan elokuvaa tai kiertueelle, Priscilla vaeltelee yksin Gracelandin pitkiä käytäviä. Kun Priscilla muuttaa Gracelandiin, Coppola kehystää Priscillan vain yhtenä Elviksen tavaroista. Priscilla on niin rakastunut Elvikseen, ettei hän kykene näkemään mitään varoitusmerkkejä eikä kuuntele vanhempiensa varoituksia. Tästä ei kannata suuttua; Coppola on kiinnostunut vain Priscillan omasta kokemuksesta ja miten Elviksen kaltaisen supertähden kanssa seurustelu vaikutti Priscillan elämään ja identiteettiin. Se on Sofia Coppolan parhaita elokuvia. Nuori tyttönen on myös niin otettu siitä, että maailman kuuluisin laulaja on huomannut hänet, että millään muulla ei ole enää merkitystä. Cailee Spaenyn esittämä Priscilla tapaa sattumalta 14-vuotiaana huomattavasti vanhemman Elviksen vuonna 1959, kun tämä suorittaa asepalvelusta
tammikuuta MYRSKYLUODON MAIJA 1/2024 EPISODI 13 ENSI-ILLAT. Ulkomaisia toimittajia virtasi Pohjois-Suomeen. Hän ei ole tehnyt sitä uusiksi vaan on päivittänyt alkuperäistä materiaalia moderniksi tarinaksi. SUOMI / VIRO 2023 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Miia Tervo PÄÄOSISSA Oona Airola, Pyry Kähkönen, HannuPekka Björkman, Tommi Eronen GENRE Draama / komedia KESTO 1 t 54 min ENSI-ILTA 2. On hatunnoston arvoinen suoritus, että niiden mukanaan tuoma humoristisuus ja elokuvan muu komiikka ei ole lainkaan ristiriidassa sen syvempien vesien kanssa. Samalla Ohjus on kutkuttava ajankuva kultaisesta kasarista, jolloin muoti oli kauheimmillaan mutta musiikki parhaimmillaan. OHJUS EI Tiina Lymiltä ainakaan pokkaa ja rohkeutta puutu. Oleellista on, että erot painotuksissa erottavat sovituksia toisistaan ja tekevät niistä kummastakin omalla tavallaan hienoja teoksia. Tiina Lymin tulkinta Anni Blomqvistin romaanisarjasta ei ole vain Åke Lindmanin 1970-luvun suositun sarjan uudelleenlämmitys, se on omilla ja omanlaisillaan jaloilla seisova itsenäinen taideteos. Hän löytää vahvuuksiaan asioiden selvittäjänä, mutta mikä tärkeintä, kansainvälisten moraalisten kysymysten pohtiminen saa hänet näkemään myös omat rajansa oikeutettuina muiden kunnioitukselle. Itsetunnon puutteesta kärsivä, olemassa oloaan anteeksipyytelevä Niina onnistuu kuitenkin olemaan niin säälittävän hellyyttävä, että paikallisen lehden päätoimittaja ( HannuPekka Björkman) ei voi kuin ottaa hänet töihin taas yhden töpeksinnän korvaamiseksi. Onneksi voi myös sanoa, ettei Lymillä ole mitään hävettävää sarjan rinnalla. Tämä tositapahtuma toimii taustana Miia Tervon toisessa pitkässä elokuvassa Ohjus. VUODEN 1984 joulukuun lopussa Neuvostoliitto laukaisi Barentsinmerellä ohjuksen, joka reitiltään eksyttyään lensi Norjan ilmatilan läpi ja putosi Suomeen. JOUNI VIKMAN ???. helmikuuta. Tarina on varmaan monelle tuttu: maatilan tytär annetaan puolisoksi pienellä, karulla saarella asuvalle kalastajalle ( Linus Troedsson). Vaikka Tervo on syntynyt Rovaniemellä, hänkin kuuli tapahtumasta vasta 35 vuotta myöhemmin. Tuo päivitys onkin uuden Myrskyluodon Maijan olemassa olon suurin oikeutus. Alun vastarinnan jälkeen Maija oppii arvostamaan ja jopa rakastamaan uutta elämäänsä, sen haasteita ja ilonaiheita. Varsinkin tuossa jaksossa huomaa, kuinka ohueksi elokuvan suomalaisittain mittava, noin 3,8 miljoonan euron budjetti on venytetty. JOUNI VIKMAN ???. Lymi nostaa Lindmanin sarjaa suurempaan osaan vanhasta laulustakin tutun 1800-luvun puolivälin Oolannin sodan. Parempi myöhään kuin ei milloinkaan, sillä lopputuloksena on mainio, 1980-luvulle kauneimmillaan ja kauheimmillaan sukeltava draamakomedia. Mitättömien paikallisuutisten lomassa Niina alkaa saada vihiä suuresta, kansainvälisestä kohusta, ja kuin itsestään ohjustapaus alkaa vielä naista mennessään. Se onkin tarpeen, sillä Lymin suururakka on massiivinen kestonsakin suhteen. Hän antaa Amanda Janssonin esittämälle Maijalle luvan ihmetellä luontoa ja elämää, haaveilla ja elätellä uskomuksia, jotka miehisestä näkökulmasta on helppo jättää huomiotta – tämä on siis omaa pähkäilyäni, ei mitään analysointia Lindmanin tulkinnasta. SUOMI 2024 OHJAUS Tiina Lymi KÄSIKIRJOITUS Tiina Lymi, perustuu Anni Blomqvistin romaaneihin PÄÄOSISSA Amanda Jansson, Linus Troedsson, Jonna Järnefelt, Desmond Eastwood GENRE Draama / historia IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 43 min ENSI-ILTA 19. Itse ohjus on siis lopulta alisteinen elokuvan tärkeämmälle osalle, Niinan kasvutarinalle. Åke Lindmanin ohjaamassa sarjassa Maijan merkitys perustuu pitkälti siihen, että hahmo on miehen silmissä arvostuksen ansaitseva pystyvä nainen ja kodin ylläpitäjä. Siinä häntä on auttanut aikaisemminkin menneen ajan Suomea kuvannut Rauno Ronkainen, jonka kamera on taltioinut esimerkiksi Helenen ja Ikitien. Silti uskaltaa sanoa, että jokin Lymin ohjauksessa saa koko ajan uskomaan tarinan eeppisyyteen. Lymin silmissä Maija on tärkeä ihmisenä, omana itsenään puutteineen ja vahvuuksineen. Petollisen kevyesti alkava kotimainen kuvaus todellisesta kansainvälisestä selkkauksesta vetää huumorillaan mukaansa huomattavasti henkilökohtaisempaan ja vakavampaan tarinaan. Silti kahden tunnin ja kolmen vartin aikana ei aika käy pitkäksi. Ohjuksen päähenkilö on kahden lapsen yksinhuoltajaäiti Niina, joka on ajautunut kovasti yrittäväksi mutta jotenkin aina koheltavaksi nuoreksi naiseksi. Päin vastoin, välillä kerronnan haluaisi pysähtyvän pitemmäksikin aikaa kiehtovien ihmisten ja heidän tarinoittensa pariin. Se tulee yllätyksenä vankilasta vapautuneelle, Niinan suosioon jälleen pyrkivälle väkivaltaiselle ex-puolisolle ( Tommi Eronen). Suomessa asiasta vaiettiin jopa niin, että edes presidentti Mauno Koivisto ei ollut siitä tietoinen uuden vuoden puhetta pitäessään ja sai kuulla siitä tiedotusvälineiden kautta. Hän on tarttunut Anni Blomqvistin eeppiseen Myrskyluoto-romaanisarjaan, jonka suurin osa suomalaisista muistaa paremmin 1970-luvun tv-sarjan kautta. Muistaa ja rakastaa, niin suosittu sarja on ollut uusintoinakin
Se kuvaa teollisesti organisoitua kansanmurhaa näyttämättä yhtäkään väkivaltaista tekoa. Iso-Britannia ilmoittikin sen omaksi ehdokkaakseen parhaan kansainvälisen elokuvan Oscar-kategoriaan. INFO • Kyseessä on brittiohjaaja Jonathan Glazerin ensimmäinen ei englanninkielinen elokuva. Lasten, kodin ja puutarhan hoidolle omistautunut Hedwig kasvaakin elokuvan tärkeimmäksi väyläksi sen kuvaamaan todellisuuteen. Näennäisesti elokuvassa ei tapahdu paljonkaan, mutta pienet vihjeet kertovat pinnan alla patoutuvasta ahdistuksesta. tammikuuta THE ZONE OF INTEREST Keskitysleirin viereen perustettu kotipiha tarvitsee aavistuksen tavallista enemmän maisemointia. Suuri osa elokuvasta kuvattiinkin talon rakenteisiin kätketyillä piilokameroilla, joiden sijaintia tai talon ulkopuolella operoineen ohjaajan valitsemia kuvakulmia näyttelijät eivät tienneet. Toisella suunnalla talon tonttia rajaa kuitenkin tympeän näköinen muuri, jonka piikkilankojen takaa vaimeina kantautuvat huudot ja korkeasta savupiipusta loimuavat liekit lyövät paratiisimaiseen idylliin oudon ja uhkaavan särön. Vähitellen ymmärrämme, että harmonisen perheen isä on Auschwitzin keskitysleirin komendantti Rudolf Höss, ihmiskunnan historian kenties pahin massamurhaaja. Perheen puheista, asuista ja kampauksista voimme päätellä olevamme 1940-luvun Saksassa. Englantilaisen Jonathan Glazerin kirjoittama ja ohjaama The Zone of Interest – nimi tulee natsien käyttämästä termistä, joka tarkoittaa keskitysleirin välitöntä lähialuetta – on monella tapaa poikkeuksellinen elokuva. • Sandra Hüller ei halunnut esittää natsia, mutta Glazer sai hänet kiinnostumaan asiayhteydestä irrotetulla kohtauksella. Hän oli mies, joka tultuaan sotaoikeudessa syytetyksi kolmen ja puolen miljoonan ihmisen murhasta, totesi tyynesti murhanneensa vain kaksi ja puoli miljoonaa – loput kuolivat nälkään ja tauteihin. Se ei lähesty holokaustia uhrien tai heidän suojelijoidensa vaan massamurhaa tunnollisesti toteuttavien upseerien ja siltä silmänsä sulkevien siviilien näkökulmasta. Glazer ei kertaakaan aseta kameraansa keskitysleirin muurien sisäpuolelle vaan pitää näkökulmansa johdonmukaisesti kuolemanleirin naapuriin oman pikku paratiisinsa rakentaneiden Hössien kotipiirissä. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA / PUOLA OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Jonathan Glazer, perustuu Martin Amisin romaaniin PÄÄOSISSA Christian Friedel, Sandra Hüller GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 45 min ENSI-ILTA 26. Suuri lapsiperhe on piknikillä vehreällä joen rannalla aurinkoisena kesäpäivänä. Näinkö mekin suljemme silmämme ja korvamme kauheuksilta, joiden keskellä elämme omassa pikku kuplassamme. Sen vaiettua eteemme avautuu kuva täydellisestä idyllistä. Natsiupseerin perhe elää idyllistä arkea Auschwitzin keskitysleirin naapurissa. Hän ei avaa henkilöidensä tunteita yhtään enempää kuin näiden käytös paljastaa. Idylli jatkuu perheen palatessa kauniiseen kotitaloonsa, jonka kukkaistutusten koristama piha avautuu suureen, huolella hoidettuun puutarhaan. 14 EPISODI 1/2024 ENSI-ILLAT. • Elokuva perustuu vain hyvin löyhästi Amisin teokseen. Tuloksena on eräänlainen Big Brother helvetissä. Hänen kauttaan Glazerin elokuva asettaa peilin katsojan eteen. TARMO POUSSU ????. Idyllin taakse kätkeytyvä kauhu tihkuu tajuntaan erityisesti Johnnie Burnin mestarillisen äänisuunnittelun ja Mica Levin hienovaraisesti käytetyn musiikin kautta. • Se pääsi mukaan 15 elokuvan shortlistille! • Elokuvan taustalla olleen kirjan vuonna 2014 kirjoittanut brittikirjailija Martin Amis kuoli 73-vuotiaana samoihin aikoihin, kun elokuva sai ensi-iltansa Cannesissa. Paratiisi helvetissä VUODEN vaikuttavimpiin ja omaehtoisimpiin elokuviin lukeutuva The Zone of Interest käynnistyy pimeydellä, jota säestää Mica Levin tuskaisesti ujeltava elektroninen musiikki. Glazer tarkkailee Hössien arkisia askareita ja perhe-elämää viileästi kuin hyönteistutkija kohteitaan. Christian Friedel ja Sandra Hüller tekevät täydellisen vakuuttavaa työtä Rudolf ja Hedwig Hössinä
Viimeistään Hirayaman sisarentyttären ja myöhemmin siskon kohtaaminen vihjaavat johonkin maailmaa mullistaneeseen tapahtumaan miehen menneisyydessä. Uudet päivät valkenevat itsestään, ilman meidän myötävaikutustamme. Vaikka Hirayaman rutiineihin lähtee kuin huomaamattaan mukaan, ei voi yrittää olla etsimättä niistä johtolankoja, palapelin palasia, jotka kertoisivat jotain lisää puhumattomasta, maailmaansa hiljaisen tyytyväisestä miehestä. Håfströmin elokuva on kuin Kummelin, Game of Thronesin sekä Tarantinon ja Guy Ritchien veijarielokuvien epäpyhä sekoitus – eikä mitenkään hyvällä tavalla. tammikuuta PERFECT DAYS RUOTSALAINEN Mikael Håfström on tehnyt lähinnä surkeita kauhuja toimintaleffoja, vaikka mahtuu uralle myös ihan pätevä Stephen King -filmatisointi, vuonna 2007 ensi-iltansa saanut 1408. On se kumma, ettei näin isolla summalla saa kunnollista historiallista elokuvaa aikaiseksi. Samalla Tanskan kuningas Kristian II ( Claes Bang) havittelee itselleen Ruotsin kruunua keinoja kaihtamatta. Kaipa tällä pyritään ratsastamaan isojen rahojen perässä maailmalle jonkinlaisena eksentrisenä genrekummajaisena. Tietokoneverta ja irtopäitä tässäkin elokuvassa nähdään, mutta siinäpä ne meriitit sitten olivatkin. Mennyttä ei voi muuttaa, oli se millainen tahansa. Hän ei niinkään näyttele hahmoa vaan välittää tunnetta tietynlaisesta tilasta, jossa vaatimattomiinkin olosuhteisiinsa tyytyväinen ihminen voi ammentaa voimaa ja onnea. tammikuuta STOCKHOLM BLOODBATH 1/2024 EPISODI 15 ENSI-ILLAT. Oscareiden parhaan kansainvälisen elokuvan 15 nimikkeen shortlistillekin päässyt Perfect Days on helposti jo kuudella vuosikymmenellä elokuvia tehneen Wendersin parhaita teoksia. Arvoituksen, jota katsoja yrittää ratkaista, mutta johon ei välttämättä lopulta halua tietää vastausta. AIKAINEN herätys, taimien kastelu, kahvijuoman osto automaatista, päivän musiikkivalinta autossa olevista kaseteista. Muut näyttelijät Bangin ympärillä pyrkivät edes jonkinlaiseen realistiseen suoritukseen, mutta ilmeisesti ohjaaja Håfström ei ole saanut leffan herra Isoa Staraa aisoihin. Päivän päätteeksi puhdistautuminen kylpylässä ja ateria tutussa pikkuravintolassa. Elokuvan sävy vaihtuu kohtauksesta toiseen. Kierros Tokion yleisiä vessoja siivoamassa, sen lomassa lounas puistossa, josta mukaan voi tarttua valokuva lehvistössä leikkivästä valosta tai jopa uusi taimi. Ensin väännetään otsa rutussa taistelujen ja teurastuksen keskellä, sen jälkeen itketään draaman parissa, sitten päästäänkin jo rokkibändin takahuoneorgioihin ja lopulta myös sinne metallibändin verisen musavideon kuvauksiin. Edgyllä Stockholm Bloodbath -nimellä viitataan suoraan b-luokan genre-elokuviin, sinne grindhousen suuntaan. NIKO IKONEN . Se on kypsä, kaunis ja tunnelmallinen – ja kertoo paljon enemmän kuin sanoo. Budjettikin on ollut huimat 13,6 miljoonaa euroa, joten luulisi tällä rahalla saavan jo jotain järjellistä historiallisesta tapahtumasta irti… tai sitten ei. Sillä on selvää, etteivät asiat ole aina olleet näin. Yleensä upeasti näyttelevä Claes Bang on piiskannut itsestään ulos jonkinlaisen siniverisen Putous-hahmon, niin överisti hän esittää idioottimaista, naiivia ja verenhimoista kunkkuaan. Leffan keskiössä ovat sisarukset Freja ja Anne ( Alba August ja Sophie Cookson), jotka janoavat kostoa heidän perheensä teurastaneille tanskalaisille palkkasotilaille. Stockholm Bloodbath on kuin kolme tai neljä täysin eri elokuvaa leikattuna yhteen sekavaan muottiin. Wim Wendersin parhaimmistoon kuuluva elokuva kertoo arvoituksen Tokion yleisiä käymälöitä siivoavasta miehestä, joka on tyytyväinen elämäänsä. Håfströmin uusin kertoo Tukholmassa vuonna 1520 tapahtuneesta joukkomurhasta. Sota ja juonittelu kulminoituvat Tukholmassa vuonna 1520, kun vääräuskoinen aatelisto putsataan kristillisten perinteiden mukaisesti pelilaudalta pois. JOUNI VIKMAN ???. Sen seuraaminen on suorastaan hypnoottista, ja lopulta katsoja alkaa pelätä työtoverien ja sukulaisten tempausten suistavan sympaattisen miehen maailman raiteiltaan. Pienin variaatioin keski-ikäisen Hirayaman päivät toistuvat samanlaisina yhtä uudelleen ja uudelleen. Hirayamaa esittävä Yakusho Kõji palkittiin aiheesta viime vuoden keväällä Cannesissa parhaana miesnäyttelijänä. Jäljelle jää paneutuminen ohimenevään hetkeen, joka toistuessaankin on aina ainutlaatuinen. Hirayama – ja ohjaaja-käsikirjoittaja Wim Wenders – pitävät kuitenkin tiukasti kiinni salaisuudesta. RUOTSI / TANSKA 2023 OHJAUS Mikael Håfström KÄSIKIRJOITUS Nora Landsrød, Erlend Loe PÄÄOSISSA Claes Bang, Alba August, Sophie Cookson GENRE Draama / toiminta IKÄRAJA 16 KESTO 2 t 30 min ENSI-ILTA 19. Stockholm Bloodbath yrittää olla nokkela ja edgy historialeffa Guy Ritchien ja Tarantinon tyyliin, mutta onnistuu lähinnä puuduttamaan. Sen jälkeen saattaa myös palata kuuntelemaan joitakin nuoruutensa suosikkikappaleita. JAPANI / SAKSA 2023 OHJAUS Wim Wenders KÄSIKIRJOITUS Takasaki Takuma, Wim Wenders PÄÄOSISSA Yakusho Kõji, Emoto Tokio, Yamada Aoi GENRE Draama IKÄRAJA Sallittu KESTO 2 t 4 min ENSI-ILTA 26
• Justine Triet kirjoitti elokuvan ajatellen päärooliin Hülleria, jonka kanssa oli työskennellyt elokuvassa Sibyl (2019). Kyseessä on elokuva, joka jää kummittelemaan katsojan mieleen. Sandra on luonnollisesti poliisin ykkösepäilty ja Sandran ystävä Vincent päätyy edustamaan Sandraa oikeudessa. Trietin ja Arthur Hararin käsikirjoitus panostaa hahmojen väliseen dialogiin, mutta elokuva on ajoittain turhauttavan pidättelevä. Elokuva myös leikittelee katsojan lojaliteetilla. Putoamisen anatomiasta puuttuvat suuret tunteenpurkaukset ja se on erittäin kurinalainen teos, mutta siitä puuttuu myös lämpö. Putoamisen anatomia on roolitettu erinomaisesti. Sandra ( Sandra Hüller) on menestynyt kirjailija, joka asuu upeassa mökissä Ranskan Alpeilla aviomiehensä Samuelin ja sokean poikansa Danielin kanssa. • Koska Putoamisen anatomia sai Kultaisen palmun ja The Zone of Interest Jury Prix'n, jäi Hüller näin ollen ilman palkintoa. Trietin ohjaus on lähes yhtä kliinistä kuin Samuelin kuoleman tutkinta. Trietin elokuva on herkullisen monitasoinen, mutta Triet ei ole kiinnostunut tarjoilemaan helppoja vastauksia elokuvan esittämiin kysymyksiin. Hüller tasapainottelee Sandran eri tunnetiloja taitavasti eikä koskaan luiskahda melodraaman puolelle. Putoamisen anatomia on Justine Trietin vaikuttava ja puhutteleva oikeusdraama. • Monien mielestä Hüller olisi ansainnut näyttelijäpalkinnon, mutta ongelmaksi muodostui festivaalin halu välttää pahaa verta aikaisemmin aiheuttanutta yhden elokuvan dominointia. 16 EPISODI 1/2024 ENSI-ILLAT. Milo Machado Graner on erityisen vaikuttava Danielin roolissa. Samuel keskeyttää Sandran haastattelun soittamalla musiikkia liian kovalla mökin ullakolla ja vain hetkeä myöhemmin Daniel löytää Samuelin kuolleena pihalla. Putoamisen anatomialla on kestoa kaksi ja puoli tuntia, mutta se ei koskaan tunnu liian pitkältä tai liian täyteen ahdetulta. MARIA LÄTTILÄ ???. Elokuvan parasta antia ovat kohtaukset, jotka pureutuvat Samuelin ja Sandran avioliittoon ja sukupuolirooleihin. Sandra on elokuvan sankari ja uhri, mutta myös tarinan vihollinen, riippuen siitä uskooko Sandran viattomuuteen. Triet kuljettaa tarinaa tasaisesti, ajoittain ehkä liiankin rauhallisesti. INFO • The Zone of Interestin ohella toinen Sandra Hüllerin elokuva, joka sai ensi-iltansa viime vuonna Cannesissa. helmikuuta PUTOAMISEN ANATOMIA Sandra Hüller -parka. Trietin pelkistetty lähestymistapa on yksi elokuvan vahvuuksia, mutta ajoittain se jättää katsojan myös hieman kylmäksi. Hüllerin häkellyttävän hyvä roolisuoritus on jo aiheuttanut paljon palkintopöhinää ja täysin ansaitusti. The Zone of Interestissä puutarhaparatiisia häiritsii muurin takaa kuuluva valitus, Putoamisen anatomiassa pihaa sotkee oma mies. Oikeus on voittanut taas JUSTINE Trietin upeasti näytelty ja mestarillisen hallittu Putoamisen anatomia voitti Cannesin elokuvajuhlien pääpalkinnon viime toukokuussa ja hyvästä syystä. Hyppäsikö Samuel kuolemaansa vai työnnettiinkö hänet. Se on tyrmäävän hyvä elokuva. ANATOMIE D'UNE CHUTE RANSKA 2023 OHJAUS Justine Triet KÄSIKIRJOITUS Justine Triet, Arthur Harari PÄÄOSISSA Sandra Hüller, Swann Arlaud, Milo Machado Graner, Samuel Theis GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 31 min ENSI-ILTA 9. Sandra Hüller on ilmiömäinen elokuvan pääosassa. • Elokuvan tuotantobudjetti oli vain 6,2 miljoonaa euroa. Elokuvan loppuratkaisu jää kutkuttavasti tulkinnanvaraiseksi. Putoamisen anatomia on erinomainen oikeusdraama, mutta myös syvä katsaus avioliittoon, kun Sandran ja Samuelin avioliittoa syynätään tuomarin edessä. Elokuvan sivuosat on myös täytetty luotettavilla näyttelijöillä. Tarinan alussa olemme automaattisesti Sandran puolella, mutta kun syyttäjä latoo todisteita Sandraa vastaan, herää kysymys, onko Sandra sittenkään viaton. Triet kuitenkin luottaa katsojan mielikuvitukseen ja päättelykykyyn, mutta kun elokuvassa on näin upeat näyttelijät, olisi ollut mahtavaa nähdä Samuelin ja Sandran välisiä kohtauksia enemmänkin
VUONNA 2020 saksalainen Hanno Older dissen teki oman sovituksensa klassisesta koiraseikkailusta Lassie palaa kotiin. ??. Australian lämpimiä rantamaisemia on ihana katsella, ja pääparin väliltä löytyy oikeanlaista keskinäistä kemiaa. Flon on löydettävä yhteinen sävel tätinsä kasvattilasten, kapinallisen Kleon ja tunnontarkan Henrin kanssa, jotta mysteeri saadaan ratkaistua. Tämän pitäisi olla vielä jonkinlainen Waititin unelmaprojekti. Tarinaa ei ole hankala ennakoida, mutta siitä löytyy omat huippuhetkensä. Joo, kuulostaa ihan hyvältä paperilla, mutta todellisuudessa Next Goal Wins on kuin surkea ja kliseinen tv-elokuva, jonka ankeat vitsit eivät juuri naurata, eivätkä näyttelijätkään osaa näytellä. En tiedä mitä miehelle on tapahtunut, mutta leffojen laatu on romahtanut katastrofaalisesti. Toilailu eskaloituu paikoitellen huvittaviin mittoihin, ja sanailu on toimivan nasevaa ja ponnekasta, mikä on tärkeää sovitettaessa Shakespearen 1500-luvun lopun komediaa Paljon melua tyhjästä. Takaisin ruotuun, Taika! ?. Jojo Rabbitilla (2019) Oscarin voittanut Waititi teki seuraavana elokuvanaan Marvelin Thor: Love and Thunderin (2022), jonka huumori oli paikoitellen todella kömpelöä ja noloa. ??. Paikalle saadaan keploteltua viinalle perso valmentaja Thomas Rongen (omituisen huonosti näyttelevä Michael Fassbender), jonka tehtäväksi jää potkia pelaajat tekemään edes yksi maali MM-tasolla. Lassien uusi seikkailu ei ehkä ole kovin kunnianhimoinen, mutta se sisältää kaikki kaavamaisen perheseikkailun tärkeät ja tarpeelliset ainekset: on neuvokkaita ja onnekkaita lapsisankareita, asioiden merkityksiä ymmärtämättömiä ja koheltavia aikuisia, sopivasti jännityksen hetkiä (elokuvan ikäraja on K-7) sekä niin jänniä kuin hauskojakin takaa-ajoja. Nyt hän jatkaa Lassien ja sen omistajapoika Flon tarinaa. Next Goal Wins on vieläkin ankeampi komedia. Mutta onko kaikki sittenkin silmälumetta. Elokuva kertoo tositapahtumien inspiroiman tarinan amerikansamoalaisesta jalkapallojoukkueesta, joka on todistetusti maailman surkein. JOUNI VIKMAN TAIKA Waititi on menettämässä otettaan teräväkatseisena satiirikkona ja koomikkona. NIKO IKONEN NEXT GOAL WINS OHJAUS Taika Waititi PÄÄOSISSA Michael Fassbender, Oscar Kightley, Kaimana OHJAUS Hanno Olderdissen PÄÄOSISSA Nico Marischka / Ohto Heiskanen, Anna Lucia Gualano / Aava Erätuli LASSIEN UUSI SEIKKAILU OHJAUS Will Gluck PÄÄOSISSA Sydney Sweeney, Glen Powell ANYONE BUT YOU BEA ja Ben vaikuttavat päällisin puolin täydelliseltä pariskunnalta. Anyone But You on paikoitellen hupaisa romanttinen komedia, jonka seurassa viihtyy reilun puolentoista tunnin keston ajan. Toisiaan inhoava kaksikko ei tahdo turmella läheistensä hääjuhlia ja esittää olevansa korviaan myöten lääpällään toisiinsa. Rankasta Euphoria-sarjasta pinnalle ponnistanut ja hiljattain myös tosipohjaisessa Reality-elokuvassa nähty Sydney Sweeney tulkitsee Bean tuntemuksia hyvin ja nousee tarinan isoimmaksi kiinnekohdaksi. Glen Powell hoitaa hyvin tonttinsa, joskin hänen hahmonsa jää hieman turhan perinteiseksi romkom-miekkoseksi. Elokuva esitetään suomeksi dubattuna, mikä on aikuisyleisölle aina hieman jäykkää katsottavaa, mutta kotimaiset äänet sopivat hahmoille. Kaksikko lähtee lomalle Etelä-Tirolin henkeäsalpaaviin maisemiin, mutta pian paikkakunnalla vaaniva koirakaappari alkaa aiheuttaa ongelmia. Rakastan What We Do in the Shadowsia (2014), Hunt for the Wilderpeoplea (2016), Thor: Ragnarökia (2017 ja Jojo Rabbitia, joten kyllähän tämä kismittää jo ihan henkilökohtaisella tasolla. Lisämausteena tällä kertaa on kokonainen kavalkadi erilaisia koiraystäviä sekä upeita maisemia. Siirappisempi sisältö ei lipsahda ällösöpöilyksi oikeastaan missään kohtaa. IRA HURSKAINEN 1/2024 EPISODI 17 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. On mukava nähdä hänet välillä astetta rennommassa roolissa
Kun koulu ei tunnu ottavan asiaa vakavasti, Saori eskaloi asiaa eteenpäin, minkä seurauksena opettajan käytös tuntuu muuttuvan yhä arvaamattomammaksi. Päättäväinen Saori pistää koulun vastuuhenkilöt seinää vasten, ja kohta alkaakin vaikuttaa siltä, että Minatolla on ollut kahnausta erään nuoren miesopettajan kanssa. JOUNI VIKMAN ???. tammikuuta THE HOLDOVERS YKSINHUOLTAJAÄITI Saori – Myös Ko reeda Hirokazun edellisessä elokuvassa Shoplifters näytellyt Ando Sakura – huomaa olevansa menettämässä yhteyttä rakkaaseen poikaansa Minatoon. Hollywoodin tulevaisuus lepää indie-elokuvien harteilla. Tilanteiden kertautumisesta huolimatta elokuva ei tunnu toistolta, vaan jännite kasvaa totuuden paljastuessa. Monsterin keriytyessä hiljalleen auki se puristaa katsojan sydäntä koko ajan enemmän ja enemmän: niin paljon hyvää tarkoitusta ja rakkautta – ja se kaikki jää pelon ja ahdistuksen jalkoihin, kun viattomat valheet johtavat isompiin ja aiheuttavat väärinkäsitysten kautta vakavia seurauksia. Päivät kuluvat hitaasti, mutta yllättäen kolmikko alkaa bondata. Totuus on kuitenkin monimutkaisempi kuin päälle päin vaikuttaa, ja hyvässä tarkoituksessa tehdyt sovinnon eleet voivat kääntyä itseään vastaan. Esiteini-ikäisen pojan kipuilun syy aukeaa kolmen eri kertojan näkökulmasta kerrottuna. Tapahtumat alkavatkin aueta uudella tavalla, mutta lopullinen selitys niille saadaan, kun ne kuvataan vielä Minaton kautta. Salaisuudet paljastuvat ja odottamattomia käänteitä tulee vastaan. Payne ei ole kuitenkaan käsikirjoittanut elokuvaansa tällä kertaa, vaan se on David Hemingsonin käsialaa. Nuorukaisen tulevaisuuskuvat ovat melko ankeat. Päin vastoin, mitä selkeämmäksi tarina tulee, sitä suuremmaksi kasvaa sen jännite katsojan käsittäessä väärien ratkaisujen vaikutuksia. On joulun aika, eivätkä kaikki pääse viettämään juhlaa perheidensä pariin. KAIBUTSU JAPANI 2023 OHJAUS Kore-eda Hirokazu KÄSIKIRJOITUS Yûji Sakamoto PÄÄOSISSA Ando Sakura, Kurokawa Soya, Nagayama Eita, Kukuta Akihito GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 6 min ENSI-ILTA 5. Vuosi käynnistyy täydellisellä jouluelokuvalla, jonka väittää, että ynseästä mörököllistä voi tulla tunteva ihminen. Hienosti elokuva jättää tilaa katsojan oivallukselle, kun aikaisemmin nähdyt asiat saavat uusia merkityksiä uuden taustatiedon perusteella. Akira Kurosawa käytti jo vuoden 1950 Rashomon-elokuvassaan useampaa kertojaa kuvailemaan samaa tapahtumaa. NIKO IKONEN ????. Ilman elokuvan ytimessä olevaa lämpöä ja hyvyyttä ja halua toimia oikein Monster olisikin voinut olla hyvin kylmäävää katsottavaa. Se toimii edelleen, sillä hetkeäkään Monster – vaarallinen leikki ei tunnu toistavan itseään. Eiväthän he olekaan lopulta niin erilaisia kuin luulevat. Joulunaika sujuu riitaisissa merkeissä, eikä rauhallinen joulu vaikuta mitenkään mahdolliselta. Koskettava ja hitaasti etenevä melankolinen draama on hienovarainen useamman ihmisen kasvutarina. Heidän seurakseen jää Vietnamin sodassa poikansa menettänyt keittäjä Mary ( Da’Vine Joy Randolph). tammikuuta MONSTER – VAARALLINEN LEIKKI 18 EPISODI 1/2024 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. On vielä hieman liian varhaista sanoa, että The Holdovers olisi klassikko, mutta se on tuleva klassikko. Pelkkä esiteini-ikä ei enää tunnu riittävältä selitykseltä, kun poika vajoaa syvään itseinhoon ja alkaa oirehtia koulussa. Se tulee selväksi, kun elokuva alkaa kuvata tapahtumia uudelleen, tällä kertaa opettaja Horin näkökulmasta. Giamattin esittämä opettaja Hunham on surullinen ja rikkinäinen hahmo, joka peittää todellisen minuutensa kovan kuoren alle. Koulusta odottavat melko varmat potkut, jonka jälkeen sotakoulu veisi Tullyn Vietnamiin. On sula vääryys, jos ei tästä vähintään Oscar-ehdokkuutta tule. Nyt vanhempi/lapsi-akselin sijaan mukaan tulee työnantaja/työntekijä-ulottuvuus. Nyt siinä on kuitenkin toiveikkuuden häivähdys. The Holdovers on Paul Giamattin show. Etenkin Hunham ja Tully löytävät yhteisen sävelen jostain mielenterveysongelmien ja yksinäisyyden välimaastosta. Eihän tämä erityisen pirteä tapaus ole, mutta onnistuu ainakin koskettamaan huomattavasti syvemmin kuin yksikään tonttukomedia. Tully onnistuu läpäisemään kilven ja ravistelemaan sekä opettajan että itsensä aivan uudenlaiseen ja ehkä jopa astetta parempaan maailmaan. Koulun säälittävälle ja kärttyiselle inhokki maikka Paul Hunhamille ( Paul Giamatti) lankeaa vastentahtoinen nakki kaitsia opiskelijoita joulun ja uudenvuoden yli. The Holdovers on vaatimattomasti sanottuna kaikkien aikojen parhaita joululeffoja. YHDYSVALLAT 2023 OHJAUS Alexander Payne KÄSIKIRJOITUS David Hemingson PÄÄOSISSA Paul Giamatti, Dominic Sessa, Da’Vine Joy Randolph GENRE Draama / komedia IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 13 min ENSI-ILTA 5. Kun muu poikakatras saa luvan lähteä viettämään joulua Saint Kittsille, jää Hunhamin vastuulle koulun ongelma oppilas Tully ( Dominic Sessa). Mary ja Paul juopottelevat keskenään ja fiksu mutta ongelmallinen Tully lähinnä perseilee sen minkä ehtii. UPEITA satiirisia draamakomedioita tekevä ohjaaja-käsikirjoittaja Alexander Payne (Sideways, Nebraska) matkaa tällä kertaa yhdysvaltalaiseen poikien sisäoppilaitokseen vuonna 1970
Sitä hän yrittää sivuuttaa selvittämällä sairaalaan saapuvan nuoren naisen salaperäistä oireilua. SYKE-SARJAAN perustuvan Hätätila-elokuvan näki reilusti yli 100 000 katsojaa, vaikka sillä ei ollut juurikaan annettavaa sarjaa tuntemattomille. Viime kevään Super Mario Bros. Denniksen ja Toven auto päätyy katolleen samalla, kun Toven lapsivesi menee. Hahmo kokee valtavan tragedian, ja alkuun kiinnostaakin, miten typistetyn tunneskaalan ihminen kokee surua. 17 vuotta myöhemmin Tove on löytänyt uuden, rikkaamman miehen. HANNU LIEKSO MUUTTOMATKA OHJAUS Benjamin Renner, Guylo Homsu ÄÄNIROOLEISSA Kumail Nanjiani /Antti L.J. ???. Se on hauska, lämminhenkinen, nokkela ja sopivasti jännittävä. JOUNI VIKMAN KUN sinisorsaperheen kotilammelle saapuu levähtämään parvi Jamaikalle matkaavia muita sorsia, niin arvaahan sen, että matkaan lähdetään. Studio on tuottanut muun muassa mainiot Itse ilkimys -, Kätyritja Lemmikkien salainen elämä -elokuvat. Siihen liittyy muutama käsikirjoituksellisesti mielenkiintoinen hetki, mutta lopulta kaiken keinotekoisuus yksinkertaisesti vain ärsyttää. Mutta kun hänen ja Toven tytär asettuu lähtöviivalle nilkkimäisen poikaystävänsä kanssa, ei ex-pariskunnan auta kuin lähteä perään – ajokortilla tai ilman. HANNU LIEKSO 1/2024 EPISODI 19 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. . Kuten odottaa saattaa, on reissu täynnä yllätyksiä ja seikkailuja. Kun niin mysteerin kuin tunnelukot laukaisee käsittämättömän typerä antikliimaksi, keittää sarjaa seuraamattomalla katsojalla yli. Maantie on kaksikon kilpakenttänä, ja Denniksen kyydissä on viimeisillään raskaana oleva vaimo Tove. Jos Suomessa taidetaan kansainvälisten formaattien vesittäminen, niin osaavat sen länsinaapurimmekin. . Pääkkönen, Elizabeth Banks / Pihla Pohjolainen OHJAUS Taavi Vartia PÄÄOSISSA Jarkko Niemi, Lena Meriläinen, Antti Luusuaniemi SYKE-ELOKUVA: SÄRKYNYT SYDÄN OHJAUS Edward af Sillén PÄÄOSISSA David Hellenius, Malin Åkerman, Jonas Karlsson VIIMEINEN STARTTI DENNIS ja TT ovat kilpailleet keskenään lapsuudesta saakka. oli iso hitti. Alkukuvana teatterissa nähdään hauska Kuutamolla-lyhytanimaatio, joka kuuluu Kätyrit-universumiin. Jarkko Niemen esittämä hahmo tuo mieleen Rillit huurussa -sarjan Sheldon Cooperin – paitsi, että Holopainen ei ole hauska. Ensin mäkiautoilla, sitten polttomoottoreilla ryyditetyillä menopeleillä. Autokuntia on useampi, joten keitoksen ainekset ovat kasassa ja seikkailu kohti pohjoisen maalia saa alkaa. Samaa voi sanoa uudesta Särkynyt sydän -elokuvasta, joka kertoo sarjasta 2018–2019 pyörineellä kaudella poistuneesta hahmosta. On helppo nähdä, miten hahmo on tarkoitettu humoristiseksi jäykistelijäksi sairaalaorganisaatiossa, mutta suurimmaksi osaksi törmäykset ovat väkinäisyydessään lähinnä nolon piinallisia. TT heittää Dennikselle haasteen, koska heidän kilpailutilanteensa on tasan, mutta Dennis ei ole lähdössä mukaan. Vauhtia ja humoristisia vaarallisia tilanteita on haluttu saada aikaiseksi, mutta päällimmäiseksi tunteeksi nousee lähinnä myötähäpeä. Eniten aikaa vierähtää New Yorkissa, jossa perheparvi tapaa pulujengin pomon ja vankeudessa masentuneen jamaikalaisen papukaijan, joilta perhe saa paljon apua. Tapahtumat sijoittuvat Holopaisen sarjasta poistumisen alle. Se pitäisi ratkaista toisen, kadoksissa olevan nuoren auttamiseksi. Sorsat oppivat matkan aikana paljon itsestään ja toisistaan näin vahvistaen perhesidettään. Kun haussa on hieno animaatiototeutus, hyvin rakennetut hahmot, kekseliäät tarinat ja riittävästi huumoria aikuiskatsojille, kääntyvät katseet helposti Illumination-tuotoksiin. Samaan jatkumoon osuu myös Muuttomatka. Nerokas kirurgi Petteri Holopainen on sosiaalisesti kömpelö, tunteeton ja kaiken älyllistävä. Käsikirjoitus ei ole liian yksioikoinen vaan lennättää hahmot määränpäähänsä riittävän monen mutkan kautta. Viimeinen startti on saanut innoituksensa norjalaisista Børning-vauhtikomedioista, joiden tekijät Hallvard Bræin ja Christoffer Grøndahl on merkitty käsikirjoittajaksi yhdessä Dennistä näyttelevän David Helleniuksen kanssa
Oudon käänteen jälkeen Felicellä on yhtäkkiä mentorin asema kirkon toiminnassa. Se voi olla myös harhakuva siitä, että entiseen voi palata kuin vuosia ja vuosikymmeniä ei olisi kulunut. Valitettavasti kolme jo asemansa vakiinnuttanutta makeiskauppiasta pitää vallassaan muutenkin ankealta vaikuttavaa kaupunkia. JOUNI VIKMAN AQUAMAN AND THE LOST KINGDOM OHJAUS James Wan PÄÄOSISSA Jason Momoa, Patrick Wilson, Yahya Abdul-Mateen II OHJAUS Mario Martone PÄÄOSISSA Pierfrancesco Favino, Francesco Di Leva NOSTALGIA OHJAUS Paul King PÄÄOSISSA Timothée Chalamet, Calah Lane, Olivia Colman VONKKA ROALD Dahlin Jali ja suklaatehdas -kirjan Villi Vonkka saapuu tyhjätaskuisena mutta toiveikkaana uuteen kaupunkiin haaveenaan avata suklaapuoti. Suomalaiskatsoja on tottunut näkemään elokuvien Italiaa sarjana turistimaisemia. Jotain kuitenkin tuntuu katoavan käännöksessä. Molemmat kertovat kiehtovan tarinan tutun hahmon taustasta – ja epäonnistuvat samalla kertomaan miten nimihahmosta tuli aikaisemmista teoksista tuttu hahmo. Samalla hän varoituksista huolimatta etsii taakseen jättämäänsä ystävää. Vonkka on myös musikaali. Moni asia on pysynyt entisellään, mutta moni on myös muuttunut: järjestäytynyt rikollisuus on ottanut vakaan jalansijan. ?. JOUNI VIKMAN 20 EPISODI 1/2024 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Pelkästään Villiä vastaan asettuva suklaakolmikko on herkullinen – erityisesti Mathew Baynton uhkaa jopa varastaa show'n. Toteutuksessakin kunnianhimo loistaa poissaolollaan. Vaikka laulunumerot ovat näyttäviä, mikään uusista kappaleista ei jää mieleen. Tarina on kyhätty kasaan tutuista elementeistä: on helppo tunnistaa sellaisia paljon parempia elokuvia kuin Jedin paluu sekä Peter Jacksonin King Kong ja Taru sormusten herrasta -trilogia. Asiakkaitaan orjuuttavassa majatalossa Villi tutustuu joukkoon hahmoja, joiden kanssa hän ryhtyy toteuttamaan suunnitelmaansa tuoda iloa ihmisille mitä oudoimpien herkkujensa kautta. Elokuva on värikäs ja loputtoman kekseliäs, ja Timothée Cha lamet on hurmaavimmillaan hieman surumielisenä mutta samalla loputtoman optimistisena nerona. Pahiskaan ei ole muuttunut: Yahya AbdulMateen II:n Black Manta on yhä kostoretkellä. JOUNI VIKMAN TEINI-IKÄISENÄ äkkilähdön ottanut Felice palaa 40 vuotta myöhemmin menestyneenä liikemiehenä Napolin syrjäkujille. ??. On myös helppo samastua Felicen vaelteluun. Jälkikasvua on tullut, mutta lähinnä jotta kiistanalainen Amber Heard voi sulautua taustatapettiin äidiksi. Nostalgia ei kuitenkaan ole pelkästään positiivinen, lämmin tunne. Aivan liian usein meno näyttää heikolta peligrafiikalta ja se kuhisee valtavia jatkumoaukkoja. Jättihitiksi muodostuneen Aquamanin jatko-osa on ollut melkoisissa vaikeuksissa DC-elokuvien hukattua suuntansa ja uusien johtohenkilöiden ottaessa hiljalleen vastuuta. Se sentään antaa Wilsonille tilaisuuden olla hauskakin. Vonkka tuo mieleen Cruellan. Sen myös näkee: Aquaman and the Lost Kingdomilla ei ole mitään tarkoitusta tai suuntaa. Siksi on virkistävää tutustua nuhjuisempiin sivukatuihin. Hän ryhtyy huolehtimaan ikääntyneestä äidistään ja vaeltelee pitkin kaupungin katuja. Felice tutustuu katolisen äitinsä rippipappiin, joka pyrkii pitämään paikallista nuorisoa erossa rikollisilta teiltä ja avautuu tälle nuoruudestaan. Suomalaiselle katsojalle ei aivan avaudu, mitä Felice etsii ja mitä hän haluaisi irti tapaamisesta vanhan tuttunsa kanssa. Ehkä hän ei tiedä sitä itsekään. Nyt Aquamanin on turvauduttava Orm-veljeensä ( Patrick Wilson) maailman pelastamiseksi. Paul King osaa tuoda valkokankaalle övereitä hahmoja ilman, että nämä tuntuvat yli vedetyiltä. Isoin ero ykköseen on, että kun siinä voimia antavaa kolmikärkeä etsi Aquaman, nyt pahoja voimia antavaa kolmikärkeä etsii Black Manta. Jää hieman epäselväksi, mitä elokuva lopulta yrittää sanoa. JASON Momoan esittämä Aquaman on nyt Atlantiksen kuningas, mutta mikään ei ole muuttunut. Vonkasta – elokuvasta ja hahmosta – on helppo pitää. ???
?. ???. ?. . SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT OVAT ENSI-ILTAVUOROSSA 4,60 4,50 4,50 4,40 4,33 4,00 4,00 4,00 3,80 3,67 3,50 3,50 3,50 3,40 3,33 3,25 3,20 3,20 3,00 3,00 2,33 2,33 2,25 2,25 2,00 2,00 1,67 1,50 1/2024 EPISODI 21. ???. ????. ??. ?. ??. . Kieltämättä se sisältääkin paljon temaattisia lainauksia kuin myös suoria silmäniskuja, mutta toimii myös itsenäisenä fantasiaelokuvana. ???. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ?. ????. ??. ??. ????. ?. TOIVE Frozen-elokuvien tekijöiden animaatiota on kutsuttu myös Disneyn satavuotisen historian juhlaelokuvaksi. ???. ???. ??. ??. ???. ?. ???. ???. ??. PELLE HERMANNI JA HYPNOTISOIJA Timo Koivusalon toisessa elokuvassa suositusta sirkuspellestä kaikki asianosaiset ovat jo sinut rooliensa kanssa – niin kameran edessä kuin takanakin. ??. JUSSI HUHTALA JOUNI VIKMAN TARMO POUSSU IRA HURSKAINEN MARIA LÄTTILÄ HANNU LIEKSO NIKO IKONEN POOR THINGS PAST LIVES BLUE JEAN THE HOLDOVERS THE ZONE OF INTEREST MONSTER – VAARALLINEN LEIKKI KILLERS OF THE FLOWER MOON NELJÄ PIENTÄ AIKUISTA NAPOLEON MUUTTOMATKA MYRSKYLUODON MAIJA NÄLKÄPELI: BALLADI LAULULINNUISTA JA KÄÄRMEISTÄ THE OLD OAK THE CREATOR NOSTALGIA VALOA VALOA VALOA VONKKA DUMB MONEY KUOLLEET LEHDET TOIVE ANYONE BUT YOU FIVE NIGHTS AT FREDDY'S THANKSGIVING THE MARVELS NEXT GOAL WINS AQUAMAN AND THE LOST KINGDOM HUIJARIT TUOMION SAARI ???. ???. ??. ??. ???. ???. . ??. ????. ??. ?. Lopputulos on mukavan selkeä ja värikäs koko perheen hyvän mielen elokuva. ????. ??. ???. ?. ???. ???. ??. ???. Hän luo sisäänsä imaisevan vaihtoehtoisen maailman. ???. ?. ??. ???. PUUTTEELLINEN . ????. . MESTARITEOS ???. ???. ?. ???. ???. ???. ???. ???. ?. ???. ???. ???. ???. ????. ??. ????. . KELPO ?. ???. ?. Se ilmestyi keskellä synkintä talvea, mutta sen tapahtuma-aika on aurinkoinen kesä. ???. ???. ??. ?. ???. ??. ????. ???. ???. POOR THINGS Yorgos Lanthimos on viime vuosina ollut Oscar-kelpoinen art house -tekijä, mutta Poor Things muistuttaa, miksi hän tuli tunnetuksi yhtenä ”Kreikan oudon aallon” keskeisimmistä tekijöistä. ?. ?. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ???. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA HUIJARIT Kotimainen veijarikomedia on melkoinen outolintu. ??. ??. ??. ?. ??. ????. ???. ???. ??. ??. ??. ???. ??. ???. ???. Toisaalta ehkä siksi se piristää kevyen pinnallisella kertomuksellaan itselleen ja muille valehtelevista ihmisistä. ??. ??. ??. ERINOMAINEN ??. ??
22 EPISODI 1/2024
Kun he vihdoin vuonna 1962 jälleen kohtaavat, Priscillasta joutuu tarkkaan ohjelmoidun koneiston vietäväksi. Ohjaaja Sofia Coppola inhimillistää Priscillan ja legendaarisen muusikko-näyttelijä Elvis Presleyn rakkaustarinan. TEKSTI KIRPI UIMONEN, VENETSIA KUVAT A24 DISTRIBUTION, LLC – teinimorsiamesta naiseksi Priscilla Beaulieu saa luvan hyväksyä, että pienimuotoiset häät perhepiirissä eivät tule kysymykseen, kun on menossa naimisiin rockin kuninkaan, Elvis Presleyn kanssa. Kömpelö ensitapaaminen johti faneja ja lehdistöä kiinnostavaan treffailuun, mutta Elviksen palattua kotiin he eivät nähneet pitkään aikaan. Vuoden 1959 syksyllä 14-vuotias Priscilla Beaulieu oli Saksassa isäpuolensa sotilaskomennuksen vuoksi. Eräänä iltana hän kohtaa Saksassa asepalvelustaan suorittamassa olleen 24-vuotiaan nuorisoidoli Elvis Presleyn. (Cailee Spaeny ja Jacob Elordi) 1/2024 EPISODI 23. Se on samalla Priscillan kasvutarina teinistä itsenäiseksi naiseksi
Vaikka hänen elämänsä viitekehys oli epätavallinen, kävi hän läpi aivan samankaltaisia kasvukipuja kuin monet nuoret naiset, Coppola kertoi Venetsian elokuvajuhlilla, jossa elokuvan pääosassa nähtävä Cailee Spaeny voitti parhaan naispääosan palkinnon. Tarina kulkee eri vaiheiden kautta Priscillan muuttoon Memphisiin Elviksen Graceland-kartanoon, valmistumiseen katolisesta koulusta, yksinäiseen kotielämään, matkoihin, juhliin, Elviksen naisskandaaleihin, avioliittoon, pariskunnan Lisa Maria -tyttären syntymään, riitoihin ja lopulta eroon. Coppolalla oli mukanaan kuvia nuoresta Priscillasta, joiden avulla hän syvensi asiaansa hahmon esittäjäehdokkaalle. Priscilla ei ole kynnysmatto eikä uhri, Spaeny kuvailee. Samalla tajusin, kuinka vähän olin tiennyt hänestä. K ASVUTARINAT, aikuistuminen ja oman identiteetin löytäminen ovat teemoja, jotka toistuvat ohjaaja Sofia Coppolan töissä. Elordi oli näytellyt lähinnä muutamassa romanttisessa teinielokuvassa, mutta tullut jo tunnetuksi Netflixin Euphoria-sarjasta. – Tarinaa ei kuvattu kronologisessa järjestyksessä. Samastuin tapaan, jolla hän kuvaili kasvamistaan teinistä nuoreksi naiseksi. Hän oli hyvä työpari, Spaeny kertoo. Pari kuukautta myöhemmin 25-vuotias Spaeny muisteli tuota tapaamista Zoomin välityksellä tehdyssä lehdistötilaisuudessa. Haastavaa olikin mahduttaa mukaan kaikki tärkeät tapahtumat ahtamatta elokuvaa täyteen. Tulimme juttuun hyvin, mutta mietin alkuun, että mistä on kysymys. Halusin, että tunnemme olomme mukavaksi toistemme seurassa, jotta kuvauksissa ei tarvitse käyttää aikaa tutustumiseen. Elokuva kuvaa yksityiskohtaisesti, kuinka Priscilla tapasi kymmenen vuotta vanhemman Elviksen Länsi-Saksassa vuonna 1959. TÄRKEÄT, KULTAISET MUISTOT Coppolalle oli tärkeää kuvata Elvis sellaisena kuin Priscilla hänet näki: herkkänä, haavoittuvaisena ja charmanttina miehenä, jolla oli ongelmansa sekä synkkä ja julma puolensa. – Vaikka Priscilla ja Elvis olivat legendaarinen pari, ei heidän rakkaustarinaansa kerrota yleensä Priscillan näkökulmasta. Helpotus oli suuri, kun hän kuuli palautteen. Hän oli niin huomaavainen, että tiesin, että hänestä löytyy roolin vaatimaa herkkyyttä, ohjaaja kertoo. Elvikseksi hän palkkasi australialaisen Jacob Elordin. Tai että hän pisti tekoripset ennen synnytystä, Coppola päivittelee. Coppolalle oli tärkeää kunnioittaa Priscilla Priscillan kokemuksia. Priscilla oli myös Spaenyn tukena kuvausten aikana, avoimena kertaamaan menneisyyttään. Tunteita, jotka Priscilla näki kotiloissa. – Olen katsonut kaikki Sofian tekemät elokuvat, joten ensimmäinen tapaaminen jännitti minua. – Samalla, kun kirjoitin käsikirjoitusta, listasin kysymyksiä Priscillalle. Coppola kiinnostui tätä nykyä kuuluisan liikenaisen ja myös näyttelijän töitä tehneen Priscilla Presleyn elämästä, kun hän luki tämän vuonna 1985 ilmestyneen muistelmakirjan Elvis and Me: The True Story of the Love Between Priscilla Presley and the King of Rock N’ Roll. Mainittakoon, että me suomalaisetkin voimme kannattaa häntä, sillä hän on ehdolla draamakategoriassa, kun meidän Alma Pöystimme on Kuolleista lehdistä ehdolla musikaalija komedianäyttelijän kategoriassa. – Kävimme kahvilla pari kertaa. Välillä hän nauroi heidän yhteisille vitseilleen. Elvis oli silloin armeijassa Yhdysvaltojen tukikohdassa Bad Nauheimissa. Onneksi siihen aikaan ei ollut nettiä! 24 EPISODI 1/2024. Hän on suloinen, naisellinen ja puhuu pehmeästi, mutta on samalla vahva. Valmistauduin rooliin niin hyvin kuin pystyin, ja sen jälkeen minun oli vain luotettava itseeni. Coppolan mukaan Elordissa oli karismaa esittää maailmanluokan teini-idolia, mutta samalla nuoren näyttelijän tunneskaalasta löytyi herkkyyttä ja haavoittuvaisuutta. Priscilla oli aina valmis auttamaan, mutta hän ei kuitenkaan tullut paikan päälle kuvauksiin koska ei halunnut hermostuttaa meitä. Priscilla saa lukea aviomiehensä edesottamuksista lehdistä. Niin on myös hänen uusimmassa elokuvassaan Priscilla. Nuo pienet yksityiskohdat auttoivat minua eläytymään häneksi. VUOSIKYMMENTEN ROOLI Cailee Spaeny päätyi rooliin, kun tutut suosittelivat muun muassa vuoden 2018 elokuvissa Pacific Rim: Uprising ja Bad Times at the El Royale nähtyä amerikkalaisnäyttelijää Coppolalle. Spaeny teki työnsä huolella ja herkkyydellä, joka on tuonut hänelle jo Kultainen maapallo -ehdokkuuden. Hän syvensi elämänsä yksityisiä hetkiä ja paljasti ajatuksiaan ja tunteitaan avoimesti, Coppola kiittelee. Se tuli esiin esimerkiksi huutamisena. – Hänen tarinansa kosketti minua. – Tietenkin minua jännitti. Myös Coppola jännitti kuinka kohteena ollut Priscilla Presley suhtautuisi hänestä kertovaan elokuvaan. Eri setit, meikki, hiukset ja vaatteet auttoivat minua muistamaan, mitä ajankohtaa milloinkin käsiteltiin ja millaisessa henkisessä tilanteessa Priscilla oli, Spaeny valottaa prosessia. LOPUSSA KIITOS SEISOO Priscilla-elokuvaa filmattiin kuukauden päivät Kanadassa vuoden 2022 lopussa. – Hänen silmänsä säihkyivät, kun hän muisteli asioita. Spaeny otti pikimmiten yhteyttä vain vuoden itseään vanhempaan Elordiin, kun kuuli tämän tulleen palkatuksi Elviksen rooliin. Minulle oli esimerkiksi yllätys, että hän kävi katolista high schoolia samaan aikaan, kun asui Gracelandissä ja juhli öisin. Luotin häneen. Imin kaikki mahdolliset nyanssit itseeni. Kun tapasimme ensimmäisen kerran kahvilla, Cailee näytti viisitoistavuotiaalta. – Halusin, että yksi ja sama ihminen näyttelisi Priscillaa 14-vuotiaasta vähän alle kolmekymppiseksi. Coppolan uusimman elokuvan käsikirjoituksen peruspilarina on käytetty kyseistä kirjaa ja elokuvaa varten käytyjä intiimejä juttutuokiota Priscilla Presleyn kanssa
1/2024 EPISODI 25
Hän kunnioitti minua, oli ystävällinen, pehmeä ja rakastava. Minulle oli tärkeää, että hän oli tyytyväinen lopputulokseen. Erityisesti elokuvan loppu nosti tunteet pintaan, hän kertoi samalla kun pyyhki kyyneliä silmäkulmistaan. – Priscilla sanoi, että olin tehnyt hyvin kotiläksyni. Kun hän oli nuori, oli hän itsekin ihastunut vanhempaan rocktähteen. – Elvis oli elämäni rakkaus, mutta hänen elämäntyylinsä ei sopinut minulle. Hän osallistui siellä myös lehdistötilaisuuteen, missä hän istui eturivissä, tosin median puolella. Rakkaus ei kuollut, vaikka Priscilla lopulta lähti liitosta 1970-luvun alussa. Priscilla löysi sen – oman identiteettinsä. Sitten hän muisteli nuoruuttaan, josta se kertoi. Kuuntelin ja lohdutin häntä. Mitään sen enempää ei odotettu, ja jos halusi muuta, oli haaveiden toteuttaminen haaste. Tällaisista idyllisistä hetkistä voisi kuvitella, että kaikki päättyy hyvin... Kun Elvis palasi Yhdysvaltoihin, hän soitti Priscillalle. Uskon, että kiinnostus johtui siitä, että olin hyvä kuuntelija. Ehkä siksi, että en kertonut kenellekään, että tapailen häntä enkä puhunut hänen asioistaan. Priscilla tulee valkokankaille 14. Vaikka Priscilla oli teini, kun hän tapasi Elviksen, oli hän henkisesti ikäistään kypsempi. – 1970-luvulla useille naisille unelmien täyttymys oli löytää menestynyt aviomies, saada kaunis koti ja lapsia. En tiedä, miksi hän luotti minuun niin paljon. ÄIDILTÄ TYTTÄRILLE Coppola samastui Priscillan tarinaan monella eri tasolla. Tuntui melkein, kuin emme olisikaan eronneet. Minulla on myös nyt teini-ikäiset tyttäret, joten ymmärsin, millaisia jännitteitä tuollainen tilanne voisi luoda vanhempien ja lapsen välille. Kaikki piti aloittaa alusta ja löytää oma identiteetti. Eroaminen ei ollut helppoa, varsinkaan kun ei ollut omaa uraa ja taloudellista turvallisuutta. 26 EPISODI 1/2024. – Moni ajatteli, että kysymys oli vain seksistä, mutta henkinen yhteys välillämme oli vahva. Pysyimme hyvinä ystävinä. – Hän kertoi elämästään ja siitä, kuinka turhautunut hän oli ja kuinka pettynyt ohjaajaan, joka ei suhtautunut häneen vakavasti. helmikuuta. Elvis pystyi kertomaan minulle pelkonsa, pettymyksensä, toiveensa ja etenkin puhumaan [vuonna 1958 tapahtuneesta] äitinsä menetyksestä, josta hän ei ikinä toipunut. Hän kehui elokuvaa. Meillä oli yhteinen tytär ja pidin huolen siitä, että hän näki lastamme mahdollisimman usein. – Vanhempieni oli vaikea ymmärtää, että Elvis oli kiinnostunut minusta. Estradilla olivat elokuvan tekijät, mutta kun kysymys kääntyi Presleyn reaktioon leffasta, innostui tämä vastaamaan ja tarttui mikrofoniin. KYPSÄ KUUNTELIJA Priscilla Presley oli mukana Venetsian elokuvajuhlilla, joilla Priscilla sai maailmanensi-iltansa. Se loi vahvan siteen välillemme. – Oli vaikea katsoa tarina omasta elämästäni ja suuresta rakkaudestani. Hän löysi yhtymäkohdan myös äitinsä sukupolveen. Että elokuva kertoi hänen elämänsä. – Mietin käsikirjoitusta kirjoittaessani, miten olisin itse käyttäytynyt samankaltaisessa tilanteessa
Halusin käsitellä muuria, joka erotti leirin puutarhasta. The Zone of Interest on ties kuinka mones elokuva holokaustista. – Toivon, että elokuva puhuttelee meissä kaikissa olevaa kapasiteettia väkivaltaan taustastamme riippumatta. Pitäisikö sitä edes yrittää. Niin perhe-elämä sujuu, vaikka muurin toisella puolella ihmisiä kuolee tasaiseen tahtiin. Rosen mukaan parempi elokuva esittelisi holokaustin inhimillisenä asiana ja saisi katsojan siten kysymään itseltään epämukavan kysymyksen: ”Olisinko minä voinut osallistua siihen?” Juuri niin tekee Jonathan Glazer The Zone of Interest -elokuvallaan. Se tosiaan iski minuun. Oli tärkeä näyttää näitä henkilöitä ihmisinä, ei hirviöinä, hän kertoi Cannesissa. Ei pelkästään verkon salaliittoteorioiden ja kaistapäisten ulostulojen vuoksi, vaikka nekin elävät ja voivat hyvin. Heidän toisil28 EPISODI 1/2024. Normaalista tulee painajaisten aihe. He nauttivat viikonlopuista luonnossa, puuhailevat puutarhassaan. On mukavaa yrittää etäännyttää itseämme heistä, ajatella ettemme ikinä käyttäytyisi niin, mutta ei kannattaisi olla niin varma asiasta. Kaupunkielämän ahtaisiin, pieniin asuntoihin verrattuna se on ihanaa. Vain muutama vuosi sitten Tampereella festivaalien tauolla törmäsin baarissa ystävällisiin paikallisiin, joiden mukaan holokaustia ei oikeasti tapahtunut, sillä ”kenellä olisi tarpeeksi hiiliä?” TEKSTI MARTA BA?AGA, CANNES KUVAT SF STUDIOS N IIN masentavia kuin yllä mainitun kaltaiset kohtaamiset ovatkin, ongelman ydin on muualla, kuten Giles Harvey muistuttaa tuoreessa New York Times -artikkelissaan Kuinka tehdä elokuva holokaustista. Silti se on joillekin ristiriitainen aihe. Brittifilosofi Gillian Rosen mukaan ”holokaustin kehystäminen käsittämättömäksi pahuudeksi” – kuten esimerkiksi Schindlerin listassa – suojelee itseämme tietoudelta omasta kyvykkyydestämme barbaarisuuteen. – Näin perheen asuttaman talon ja puutarhan, ja sen läheisyys leiriin sai leukani loksahtamaan. Hänen elokuvassaan jokapäiväinen elämä on pelon lähde. LOKAATIO, LOKAATIO, LOKAATIO Martin Amisin kirjaan perustuva The Zone of Interest esittelee Auschwitzin tosielämän komentajan Rudolf Hössin, joka asuu keskitysleirin vieressä Hedwig-vaimonsa ja heidän lastensa kanssa. IHMINEN IHMISELLE – Suurin rikos ja tragedia on, että ihmiset tekivät tämän toisille ihmisille
Christian Friedelin esittämä komentaja Höss on löytänyt unelmakodin, mitä nyt naapurit häiritsevät kauhun ja tuskan huudoillaan. 1/2024 EPISODI 29
Älä kaiva sitä enää esiin.” Olen itsekin tuskaillut samanlaisten ajatusten kanssa, mutta meidän täytyy jatkaa holokaustista kertomista, jotta uudet sukupolvet voivat kohdata sen elokuvien kautta. Muurista tuli ilmentymä kaikelle sille, mitä kerromme itsellemme, miten lokeroimme asioita oman mukavuudenhalumme perusteella, Glazer kertoo. Heidän mielestään se on mitä soveltuvin paikka kasvattaa lapsia ja tuntevat olonsa mukaviksi siellä. leen rakentamansa idylli oli kirjaimellisesti rakennettu uhrien luiden varaan. Anna sen maatua. – Esitutkimustemme aikana löysimme selviytyjien ja talossa työskennelleiden todistajanlausuntoja. Se liittyy kaikkiin ajanjaksoihin, hän painottaa. – Halusin epätoivoisesti välttää hirmutekojen uudelleen elävöittämistä, hän lisää. Sitä ei tarvitse nähdä jälleen kerran. Käytin hänen kertomaansa lausetta elokuvassani: ”Heidän on raahattava minut ulos täältä.” Muistan ajatelleeni, että se olisi koko elokuvan ydin. Sen pitää soittaa hälytyskelloja isolla kädellä. – Se liittyy tähän päivään. Ehkä juuri sen vuoksi hänen elokuvansa tuntuu välillä lähes dokumentaariselta. Muistaakseni heidän puutarhurinsa kertoi kerran kuulleensä Hössien riitelevän komentajan edessä olevasta siirrosta. Hän ei kuitenkaan halunnut näyttää, mitä muurin takana on meneillään. – Muistan keskustelleeni isäni kanssa elokuvasta, ja hän sanoi: ”Mitä varten olet tekemässä sitä. Kauhun voi kuulla, ja sen voi kuvitella. Niin hullulta kuin se kuulostaakin, Christian Friedelin ja Sandra Hüllerin esittämät Hössit oikeasti pitävät kotitalostaan. EI VAIN HISTORIAA Välillä tuntuu siltä kuin Glazer puhuisi ennemmin välinpitämättömyydestä muiden kärsimykselle kuin mistään tietystä sodasta, ja hänestä välinpitämättömyys on kaikkien mielessä. He esittelevät sitä muille. Kuin hyvin nykyaikainen kuvaus. Emme halua sen tuntuvan museoesineeltä tai kuvaukselta jostain kauan sitten tapahtuneesta, josta nyt olemme turvassa. Hänen vaimonsa oli todella vihainen, koska he joutuisivat luopumaan siitä, mitä olivat rakentaneet. – En uskonut, että pystyisin siihen, tai että sitä edes pitäisi tehdä. Yritämme parhaamme mukaan puhua preesensissä tässä elokuvassa
Silti The Zone of Interest on parhaan vastaanoton saanut elokuva hänen uransa aikana, johon kuuluu sellaisia outouksia kuin Sexy Beast ja Under the Skin, jossa Scarlett Johansson oli miehiä nielevä alien. Yksinäisyydestä ja tuskasta kiinnostunut Glazer ei ole mikään Spielberg: hän ei todellakaan takerru toiveikkuuteen. Oletamme kaiken olevan vanhaa, vaikka niin ei tietysti ole. PIENIN ASKELIN KOHTI TOTUUTTA Komentaja Hössiä esittävä Christian Friedel kuvailee elokuvaa ”jatko-osaksi [ Michael Haneken] Valkoiselle nauhalle” ja lisää, että kameroiden haluttiin puuttuvan näyttelijätyöhön mahdollisimman vähän. – Se liittyy yleisiin ennakkokäsityksiin elokuvista, jotka sijoittuvat toiseen aikaan. Tarkoitus oli, että kaikki näyttäisi ”mahdollisimman oikeuslääketieteelliseltä”. Skotlannissa. Se tapahtui toukokuussa, jolloin Glazer vielä etsiskeli oikeita sanoja kuvailemaan sitä. Se on immersiivinen aikamatka, tunnetason kokemus ja kutsu paikkaan, jossa voi ajatella ja pohdiskella, kertoo Glazer, joka paikoin päätti jopa käyttää lämpökamerakuvaa. Se tulee kuin koputus olkapäälle. – Kuvasimme sitä niin, että kaikki yrittivät häivyttää itsensä siitä mahdollisimman paljon, vältimme kaikkea auteur-ajatteluun liittyvää. Vastasin: ”En tiedä. Siksi olen täällä.” Quentin Tarantino luovutti Jonathan Glazerille Cannesin Grand Prix'n.. Kaikkea tässä elokuvassa piti katsoa 2000-luvun linssin läpi. Kun aloitimme projektin, emme oikeasti tietäneet millaista elokuvaa olimme tekemässä. Muistan jonkun kysyneen minulta, miksi olin siellä ja millaista elokuvaa suunnittelin. Kaikki tämä johtaa hyvin kylmäävään havaintoon. Käytin kaksi vuotta Under the Skinin jälkeen vain lukemalla aiheesta. Kävimme Auschwitzissä hyvin syvällisen viikon aikana. jostain, joka on käsittämätöntä, mutta silti myös täysin arkista. – Koskaan ei voi täysin tietää miksi tarttuu johonkin aiheeseen. Kun kirjoitan tätä artikkelia joulukuussa, The Zone of Interest on ennakkosuosikki voittamaan parhaan kansainvälisen elokuvan Oscarin Cannesin Grand Prix -palkinnon vanavedessä
Tommi Korpela säätää. Pyry Kähkönen ja Oona Airola. Älä naura, tämä olisit voinut olla sinä kasarilla! (Hannu-Pekka Björkman) 32 EPISODI 1/2024. Oona Airolan esittämä Niina on löytänyt jotain ohjusta kiinnostavampaa
Sitä kautta ajattelen, että hän ei työnnä syrjään omia ongelmiaan vaan tosi pitkästä aikaa löytää jotain, mikä häntä inspiroi ja vie eteenpäin. Vuoden 1984 joulukuussa Neuvostoliiton Barentsinmerellä laukaisema ohjus eksyi radaltaan ja putosi lopulta Suomen Lappiin. Luin kaiken minkä löysin. – Lohdutti, että ei muistanut kovin moni muukaan, kun kerroin elokuvasta siitä kyselleille. – Kuulin siitä vuonna 2019 baarissa ystävältäni, Tervo kertoo. Tervo kertoo miettivänsä hahmot tarkkaan, mutta vertaa viilausta näyttelijän kanssa puvustamiseen. Huomasin, että jännästi on onnistuttu aika nopeasti painamaan se alas. Koska kukaan ei maailmanlaajuisesti eikä varsinkaan suomettuneessa Suomessa halunnut keikuttaa kylmän sodan venettä, tapaus siloiteltiin nopeasti unohduksiin. Hän voi hahmottaa rajakysymystä valtioiden välillä, vaikka on ollut sokea omalle rajattomuudelleen. Se avaa hänen silmiään maailmalle ja laukaisee hänen tukahduttamiaan tunteita ja ahdistusta. – Ei ollut suoraan sanottuna ihan helppo nakki rakentaa Niinan persoonallisuudella sitä kaarta. Tervon mukaan asiaa oli mietitty tarkkaan. – Ajattelin, että oli hyvä säilyttää tutkiva ote siihen, kun hänellekin tulee koko ajan infoa lisää. Se imee Niinan mukaansa. Introvertistä, ujosta, vetäytyvästä ihmisestä toiminnallisen päähenkilön tekeminen oli ihan hiton vaikeaa. TEKSTI JOUNI VIKMAN KUVAT SAMI KUOKKANEN, ELOKUVAYHTIÖ KOMEETTA OSUVASTI HARHALAUKAUKSESTA V AIKKA ohjaaja Miia Tervo on syntynyt Rovaniemellä, hän ei ollut kuullutkaan tapauksesta. Niistä on aika paljon tekstimateriaalia ja sitten on viitattu useisiin tämmöisiin ydinaseonnettomuuksiin, joita on ollut muitakin. Elokuva on tavallaan matka, ja se koko horisontti aukeaa Niinallekin ensimmäistä kertaa, Airola pohtii. Vanhemmat ihmiset totta kai toteavat: ”Ai niin, se on se keissi, kyllä minä muistan”, Airola toteaa. – Keskustelimme Miian kanssa, että niiden piirteiden esittämisen voi unohtaa, kun hän pääsee sisään siihen juttuun, saa tehtävän ja syyn olla olemassa. Tärkeämpiä ovat asiat, joita se aiheuttaa Niinan elämässä. Niistä minä luin ja ajoin tavallaan itseäni laajemmin sisälle aiheeseen. Hahmo herää eloon vasta, kun ihminen puhaltaa hengen siihen. Se on kuin pukusovitus: teet upeaa pukua jollekin, otat mitat, teet sen, mutta kun on lopullinen sovitus, se pitää ommella päälle niin että se istuu ja saumat sopii. – Yritän aina tehdä henkilöhahmot niin, että ne sopii sille tyypille. Kyllä sitä tietysti hiotaan hänen kanssaan. Lähdin tutkimaan Niinan laajempaa kiinnostusta, kun hän alkoi opiskella ydinaseista. Miia Tervon elokuvassa Ohjus harharetkestä tulee Oona Airolan esittämän naisen matka hahmottamaan raja-asioita. Luin heti kotona lisää, kun minä olen tällainen nörtti. Sitä kautta hän alkaa nähdä ongelmat omassa elämässään ennemmin kuin työntäisi niitä sivuun ja alkaisi keskittyä johonkin muuhun. Oli tehtävä tietoisia ratkaisuja, että täällä hän kehittyisi ja pystyisi kiinnittymään tuohon aiheeseen. Toisaalta tietämättömyys ei ole huono asia, kun esittää hahmoa, joka kohtaa tapahtuman nollapisteestä. Se alkaa sitten viedä häntä draivilla eteenpäin, Airola kommentoi. Asiaa ei varmasti auttanut, että ennen syviin vesiin sukeltamistaan Ohjus alkaa melko kevyen komediallisena. – Oli se kyllä heti, että voi helvetti, varsinkin kun minulla oli itsellä omassa elämässä menossa rajakysymyksiä. OMAN TIEN KULKIJAT Niina löytää vahvuutensa tekemisen kautta, mutta missä vaiheessa Airola ja 1/2024 EPISODI 33. – Ne limittyy siellä, mietittiin dramaturgi Laura Immosen, nykyään Lappa laisen, kanssa miten Niina saa siitä kimmokkeen ajatella omaa elämäänsä. Airola kertoo, että se teki Niinan hahmon rakentamisesta haastavaa. Varsinkin alussa on paljon kamppailua, millaisen sosiaalisen roolin hän on saanut ihmisten keskellä ihan omaa perhettään myöten. – Teknisesti ottaen elokuva ei menisi eteenpäin, jos hän koko ajan vain kömmähtelisi ja mokailisi ja vetäytyisi ja ahdistuisi. Olin heti vakuuttunut, että tämä on nyt kyllä tätä! Myös Tervon Ohjus-elokuvan päähenkilö Niinaa esittävä Oona Airola on liian nuori muistamaan ohjuskriisiä tai kasaria yleensä. RAJATIETOUTTA Vaikka elokuvan tapahtumat pyörivät ohjuksen ympärillä, itse kapistus on lopulta sivuseikka. Se tuntui kuitenkin saman tien hyvältä idealta elokuvaksi
Kuuntelin tosi paljon kasarimusaa, melkeinpä pelkästään sitä Virossa hotellihuoneessa. Myöhemmin tajusin, että tässäkin on monta aluetta, joilla voi operoida: on kamera, on näyttämö, että ei kaikkea sitten vaan rajattomasti teekään, vaan sattumusten kautta päätyy tekemään kaikenlaista. Musassa se oli jotenkin kirkasta mulle, joten näyttelijän työssä oli jotain, joka kiinnosti minua tosi paljon. – Aloin ensimmäisenä päivänä itkeä ilosta, että ei vittu, tämä on minun juttuni. – Lukioaikana ainakin kirkastui, että siinä on haastetta, että en tiedä miten hitossa voi saada jonkun repliikin syttymään ja elämään. Kiinnostuinkin näyttelijän työstä ihan vain sitä kautta, että en tiennyt, löydänkö musiikin puolelta genreä, silloin oli vielä tiukka se genre-ajattelu. [ Daniel] Kuitunen niitä neuvotteli. Tervolla oli suoranainen valaistumisen hetki. Minulla oli nuorena kaikki aivan levällään, koko elämä. – Helvetillisesti. Kovaksi musadiggariksi tunnustautuva Tervo kertoo saaneensa isältään perusteellisen musiikkikasvatuksen. – H-P:n kanssa on muutenkin vaikea olla nauramatta, koska hän on niin hauska, Airola tunnustaa. – Minulla oli mahtava jenkkilavastaja [ Heather Loeffler] ja mietimme tarkkaan jatkumot. Oli myös iso duuni saada ne sopimaan budjettiin. Yksi biisi voi maksaa 15 tonnia. Se on kuin balettia, että sen pitää näyttää yksinkertaiselta, mutta sen taustalla on järkyttävä määrä työtä. Hän kertoo olleensa nuorena hyvin levoton, jatkuvasti reissussa. Airolakin muistaa Tervon keränneen Spotifyhin kasarisoittolistaa. En tiennyt itsestäni mitään, mutta muistan että itkin siellä portaissa, että tässä se on, Tervo kertoo. Airola kertoo, että näytteleminen ei ollut itsestään selvä tai helppo valinta. Luojan kiitos, että sain hänet, upea tyyppi ja hieno lavastaja. Sitten hän meni elokuvakoulun pääsykokeisiin. Isä sanoi, että olen tuulen huuhtoma perse, matkustelin, olin aivan sekaisin. Bronski Beatin No More War kertoo pommikoneesta, joka pudotti atomipommit... Tervo tiesivät, että elokuva on heidän juttunsa. Ohjus on suomalais-virolainen yhteistuotanto, jonka ulkokuvat kuvattiin ensin Lapissa ja sisäkuvat sen jälkeen Virossa. Eikä se estä tekemästä musaa. Eikä niitä ole sinne vain lätkäisty, kaikilla on tarkkaan mietitty paikka, on mietitty mikä sopii rytmillisesti ja kestollisesti. IHANAN KAMALA KASARI Kasariestetiikka on luku sinänsä, kesti jonkin aikaa ennen kuin tekijät pystyivät katsomaan toisiaan nauramatta. Auttaa hyvä ja sinnikäs neuvottelijatuottaja. Tehtiin iso research, Heather etsi mielettömästi kuvia ja katsottiin tyyliä ja koko maailmaa. Meninkin musiikkilukioon ja sen jälkeen Konsalle [Keski-Pohjanmaan konservatorio]. Minä vain scouttasin lavastajia, ja hän oli sattunut muuttamaan Suomeen. Hän kertoo käyneensä läpi satoja kappaleita, joista valikoitui noin 80 tarkempaan seulaan. Kovin moneen sellaiseen ei ole varaa, joten niitä joutuu muljuttelemaan hintansakin puolesta. Jotenkin se oli tosi söpöä, itse tykkäsin, että aikakausi oli Kasarilla Tommi Eerolan esittämä hahmo oli kuuminta hottia naisten keskuudessa.. AIKAKAUDEN ÄÄNI Ohjuksen ääniraita on todellinen kavalkadi klassista kasarimusaa. Tosin sekä Airola että Tervo toteaa toisistaan riippumatta, että HannuPekka Björk manin kanssa se on vaikeaa joka tapauksessa. – Sitten täytyy myöntää, että naurettiin aika kovaa Ero sen Tommin lookille. Olen nyt onneksi tehnyt näyttämöäkin, jossa mielestäni näyttelijän rootsit on. – Elämäni on ollut sitä, että Datsunissa huudatetaan täysillä Sinéad O'Connoria, se on muistikuvani 80-luvusta. – Se on pitkällinen prosessi, säälin ihmisiä, jotka joutuvat tekemään töitä kanssani, kun laitan kuuntelemaan satoja biisejä. – Olin kasvanut musiikin keskellä ja ehkä nähnyt jonkinlaisena itsestäänselvyytenä ajautumisen musiikin alalle. Ajattelin, että näyttämö on jotenkin vapaampi areena, jolla voi tehdä mitä vaan. – Kun valmisteltiin elokuvaa, Miia heitteli tosi usein WhatsAppiin biisejä, jotka toimi hänelle referensseinä. Kuulostaa siltä että jo oikeuksien saaminen vaatii työtä. Sekin vaati suunnittelua
Historiallisesta tapahtumasta kertova Lapua 1976 on ollut suosittu, mutta Tervo jännittää ennemmin, näkevätkö ihmiset ajatuksen Ohjuksen takana. – Siihen aikaan ei päättävissä pöydissä ollut yhtään naista. Tervo tekee lakonisen huomion: – Jos Oona tekisi elokuvia miesohjaajien kanssa, kukaan ei kiinnittäisi siihen huomiota. Ja kun [Ohjus] on tragikomedia, saa olla myös komediallinen. Meillä on yksi ydinfyysikko, jonka yli oli helppo kävellä. – Noo... – On kyllä ihan sattumaa, että [ Selma Vilhusen] Neljä pientä aikuista tulee ulos samaan aikaan. Se on muotokysymys, ei voida puhua väkivallan uhkasta, perheväkivallasta ja valtioiden välisestä väkivallasta, jos mitään ei näytetä, se tuntuisi falskilta. Ja lämmittää näytellä aikaa, jossa ei ole älypuhelimia tai muitakaan mahdollisuuksia paeta todellisuutta koko ajan. – Se menee yli ohjus-tapahtuman, puhutaan elämän asioista. jotain on paremmin, Airola muotoilee. Nykyään on menty eteenpäin, mutta edelleen naisjohtajia väheksytään, keskitytään helposti ulkoiseen olemukseen, ei kompetenssiin. Alli Haapasalon kanssa oli vain kaksi kuvauspäivää. Siitä ollaan jo tosi kaukana, sen näen tosi kivana asiana. Naiskuva oli tosi kapea, mieskuva myös, en yhtään väheksy sitä, ysäri oli miehisten lihaskimppujen pahinta aikaa ja naisissa ulkoisia avuja tyrkyttävää. niin selkeästi korostettu puvustuksessa ja hiuksissa. Me ollaan ihmisiä ja tehdään töitä toistemme kanssa. Tervo näkee aiheen edelleen valitettavan ajankohtaisena. HAUSKAN JA VAKAVAN TASAPAINO Tragediaa Ohjukseen tuo aikakausi, jolloin miehet puhuvat naisten ohi eivätkä kunnioita fyysisen koskemattomuuden rajoja. Onneksi nyt on jo toisin. Siitä puheen olleen, Airola tuntuu omalta osaltaan suosivan naistekijöitä, sillä viime vuosina hän on näytellyt pääasiassa naisohjaajien elokuvissa. Pohjoisessa tyyppejä, jotka näyttää siltä. Tai neljässäkymmenessäkään. Ohjaaja Miia Tervo elementissään.. Ihmisten on vaikeampi nähdä, mihin he voisivat ponnistaa, se näkyy erityisesti Niinan kautta. Meillehän kävi H-P:n kanssa niin, että Lapissa kuvauksissa ohi kulki joku mummo, joka meni, että: ”Aki! Oi, ei se olekaan Aki.” Niitä on siis. Kun on tanssit, niin sitten tanssitaan. Ohjus alkaa melko kevyen komediallisena. Minusta se jotenkin lisäsi niiden ihmisten sympaattisuutta tosi paljon. Tervo kertoo pohtineensa, voiko 80-luvun lookin vetää överiksi. Mutta on helvetisti muutostakin! Lähtien ihan siitä, että minä saan ohjata, siinähän se on jo. – 80-luvulta on tultu eteenpäin. Itse näen 90-luvun todella toksisena, kun olen kasvanut silloin. – Epookissa on muutenkin ihanaa, että pystyy katsomaan ihmisiä etäisyyden päästä, että tuolla tavalla nekin koheltaa. Ja kuvataanhan siinä sitä seisahtaneisuutta, ei vain positiivisia puolia vaan myös niitä jumeja, mitä aikaan on liittynyt. Nämähän ovat ensimmäiset isot työt, jotka olen tehnyt naisohjaajan kanssa. – Puhutaan satojen vuosien kulttuurista, ei se nyt kymmenessä vuodessa muutu. Nämä kuvattiin ihan eri aikaan, Selman yli kaksi vuotta sitten, tämä tammikuusta maaliskuuhun, ne vain tulevat sattumalta ulos samaan aikaan. Vieläkin. Se innoitti minua siihen, että kyllä, voimme puhua naisiin kohdistuvista väkivaltarikoksista ihan suoraan ja järkyttävällä tavalla, ja olla silti jollain tasolla jossain kohdissa hauskoja. On niin huvittavaa, että miehestäni puhutaan ohjaajana ja minusta naisohjaajana. – Virolaisen maskeeraussuunnittelijan kanssa todettiin, että joo, tällaista se oli. Ei sen pitäisi olla mikään juttu. Minua innoitti sellainen elokuva kuin Promising Young Woman. Me tehdään ihmisten tarinoita ja naisten tarinat on ihmisten tarinoita. Sävyn muutos oli Tervon mukaan sekin tarkkaan mietitty. – Halusin leikitellä karvalakkifarssikomedialla
36 EPISODI 1/2024. Greta Leen esittämä Nora on ilmeestä päätellen ymmärtänyt jotain in-yunista, merkityksellisten kohtaamisten toistumisesta elämästä toiseen
Pikaisen haastattelun ja hyvin pitkän luennon myötä pystymme puhumaan lähes kaikesta elokuvaan liittyvästä. – Mansikan makuinen jäätelö on aina riski. Onhan hän työskennellyt teatterissa vuosia. Silti Past Lives säilyy jonkinlaisena arvoituksena. – Itse asiassa elokuva on olemassa yhden New Yorkissa kokemani tuokion vuoksi. Yleisö uskoo siihen. – Se mysteeri seuraa meitä usein, sillä keitä me olemme toisillemme. Song myöntää, ettei pidä kiirehtimisestä. Niiden oli muututtava ”teatteriajaksi”, joka tuntuu sekunnilta ja iäisyydeltä. Toisin kuin suklaa, hän nauraa Karlovy Varyssa välipalaansa lopetellessaan. Saada heidät tuntemaan itsensä osaksi elokuvaa ja ottamaan etsivän roolin. Se oli uskomaton tunne. Katsoin meitä uteliaasti tuijottavia muukalaisia. Olin baarissa lapsuudenystäväni kanssa. Se taisi olla kysymys, johon hain vastausta, hän toteaa. Hän lensi toiselta puolelta maailmaa tapaamaan minua hetkeksi, minua ja miestäni. TEKSTI MARTA BA?AGA, KARLOVY VARY KUVAT A24 & JON PACK RAKKAUDEN OLEMUS nykyhetkensä välisessä ansassa olevasta ihmisestä – tulikin niin universaali. Kyse on yleisön kutsumisesta osaksi mysteeriä. Saman tien hän sukeltaa outoon siteeseen pikkutyttönä Etelä-Korean taakseen jättäneen Noran ( Greta Lee) ja hänen lapsuudenystävänsä Hae Sungin ( Teo Yoo) välillä. Aikaisemmassa elämässäsi. Mutta rajoitusten kanssa oppii elämään. Kuvatessani en muuta ajatellutkaan. – Elokuva on mysteeri siitä, mitä nämä ihmiset merkitsevät toisilleen, mutta myös mysteeri ihmisten välisestä yhteydestä yleensä, Song pohtii. YKSITYINEN JA UNIVERSAALI Hän on edelleen äimissään siitä miten hyvin erityisestä kokemuksesta – korealaisen menneisyytensä ja amerikkalaisen 1/2024 EPISODI 37. Tunsin itseni tulkiksi, koska he eivät tietenkään ymmärtäneet toisiaan. Sekä niin kutsutusta in-yunista, jonka mukaan jonkun tärkeän kohtaaminen tarkoittaa, että olet kohdannut hänet jo ennenkin. Etenkään ohjatessaan. He yrittivät ymmärtää keitä olimme toisillemme. Olen edelleen pieni tyttö Koreasta, mutta ihmiset ymmärsivät häntä, Song lisää. Eri puolilta maailmaa kotoisin olleet ihmiset nauroivat samoille kohdille kuin ihmiset Yhdysvalloissa. – Monet pelkäävät sitä. – Taisin tajuta sen Berlinalen näytöksessä. Kun Nora ja Hae Sung odottavat uberia, heillä on kaksi minuuttia aikaa. – Isoin ero on, että elokuvassa kaikki on kirjaimellista. Se ei todellakaan tunnu sellaiselta, mutta hän huomauttaa tietävänsä enemmän tarinankerronnasta kuin moni haluaisi uskoa. Jos tarina sijoittuu Marsiin, teatterissa riittää näyttelijä astronautin asussa ja olemme messissä. Tällä kertaa kyse on yleisöstä, joka ihmettelee hänen esittelemäänsä suhdetta. Tai sillaksi, portiksi kahden maailman välillä. Elokuvassa hän puhuu taas muukalaisille. – En yrittänyt filmata päiväkirjaani, ja aikaa myöten ajauduin yhä kauemmas omasta tarinastani. Elokuvassa on rakennettava kokonainen planeetta. HILJAA KIIRUHTAEN On yllättävää, että Past Lives on Songin debyytti. – Kun myöhemmin palaamme näihin kohtauksiin, tunnemme jo heidän elämänsä. He kuvittelevat yleisön kuolevan, jos kohtaus vähän Y LLÄ mainittu kuulostaa syvälliseltä, mutta Celine Song keskustelee mieluusti myös arkisemmista asioista. Joskus se on ok, joskus tosi kamalaa. Tai melkeinrakkaudesta, melkein-ystävyydestä ja melkein-elämästä. Tiedämme, että vastaus voisi olla tuo outo sana: in-yun. Mutta elokuvan avauskohtaus on totta. Vuosia myöhemmin he yrittävät löytää uuden yhteyden, mutta Nora asuu New Yorkissa aviomiehensä Arthurin ( John Magaro) kanssa. – Teatterissa en myöskään ikinä miettinyt säätä. Past Lives -elokuvassaan Celine Song kertoo tarinan rakkaudesta
– On ymmärrettävä olevansa vastuussa tarinasta ja siitä, ettei se ole syvältä. Vaikka Song puhuu elämän näkymättömistä yhteyksistä, hän halusi pitää elokuvan realistisena. Katson New Yorkiin sijoittuvaa elokuvaa ja voin ajatella vain: ”Tuon kämpän vuokra alkaisi 7 000 dollarista.” Tiedän sen, koska asun täällä ja tunnen asuntomarkkinat. Tiedämme vastauksen siihen, mitä heidän päässään liikkuu. Kun kuvasimme viimeistä kohtausta, joka on hyvin dramaattinen, paloauto pysäköi yhtäkkiä aivan eteemme. – New Yorkissa ei koskaan tiedä mitä odottaa. Kaikilla on ”edellinen elämä”, Song toteaa. Nora ja Hae Sung voivat olla hiljaa, koska ovat jo sanoneet toisilleen niin paljon. Kuka maksaa tuosta upeasta asunnosta?” Song nauraa. Kun myöhemmin kuvasimme Koreassa, kukaan ei kysellyt lupia. Tunnen entisiä lakimiehiä, jotka nyt ovat kokkeja. Paitsi tähän: ”Ketä olemme toisillemme. Tiedän ihmisiä, joiden liitto tai pitkä suhde on päättynyt. ”Olet jonkinlainen taiteilija. Arthurin oli pakko olla mahtava tyyppi, koska vain niin voimme ymmärtää, miksi Nora ei halua satuttaa häntä, Song pohtii. – Minusta hiljaisuus toimii sitä ennen sanotun pohjalta. Kun tunnen itseni rakastetuksi tai haluan osoittaa sitä toiselle, ei ole tarvetta suureellisiin eleisiin. venyy. – En usko, että ihminen, jonka kanssa olet intiimissä suhteessa, jonka kanssa olet läheinen, pystyy silti täysin tuntemaan sinut. Silti tunnen helpotusta, kun näen ihmisten ymmärtävän elokuvaani. Ketkä ovat vanhempasi. Se on aina ärsyttänyt minua. Tarvittaessa voi itkeä kotona, hän myöntää. Oikeasti! Niinpä. – Se on hyvin onnistunut avioliitto ja hyvä ihmissuhde. Celine Song on ehkä tehnyt vuoden henkisimmän ja syvällisimmän elokuvan, mutta hän puhuu mielellään myös arkisemmista asioista. (Greta Lee ja Teo Yoo) 38 EPISODI 1/2024. En ole mikään avaruusolento, asun tällä planeetalla. – Minä koen rakkautta sellaisten hiljaisten hetkien kautta: kun joku täydestä sydämestään hyväksyy sinut sellaisena kuin olet. Jos joku naapurustosta alkoi hermostua, lahjoimme heitä laatikoilla virvoitusjuomaa. Ilmeisesti Song on näitä ihmisiä. RAKKAUDEN PERUSOLEMUS Ensisilmäyksellä Song puhuu rakkaudesta ja melko epätavallisesta ”kolmiosta”, mutta Past Lives on myös herkkä katsaus siirtolaisen kokemuksiin. Kielestä tai taustasta huolimatta parhaimmillaan pääsee 99,999 prosenttiin. Siitä johtamisessa on kysymys. Past Livesissä ei ole pahiksia, on vain ihmisiä, jotka yrittävät ymmärtää toisiaan. Joskus riittää, kun joku istuu alas ja kuuntelee, eikö. Songin tuottaja, Todd Haynesin kanssa yhteistyötä tehnyt Christine Vachon, totesi joidenkin vain näkevän elokuvan päässään. Ymmärrettävää, mutta silti mietityttää miten helppoa nykyään on kertoa rakkaustarinoita. Entä seuraavassa elämässämme?” Heidän seisoessaan siinä yleisö yrittää vastata siihen, ja sitten se hemmetin uberkyyti tulee. On ymmärrettävä, mitä sen takana on. Hiljaisuus voi olla kuolettavaa taiteessa, mutta vain jos sitä ei ymmärrä. Hae Sung tekee samaa, joten meillä on kolme ihmistä tekemässä parhaansa tunteakseen toisensa. Sen lisäksi hän haluaa oppia tuntemaan vaimonsa ja olla lähellä tätä. Kun Arthur kohtaa Hae Sungin, hän tervehtii tätä koreaksi. Erityisesti sellaisia, jotka eivät ole ironisia tai liioiteltuja. Kaikki ovat luopuneet jostain. – Ei kenelläkään ole varaa romanttisten komedioiden asuntoihin. Silti varmaan jokainen on kokenut jotain samanlaista. On uskottava, että homma toimii, ja saatava muutkin uskomaan siihen. Arthur rakastaa Noraa. Omista epävarmuuksista ei saa tulla muiden ongelmia. (John Magaro ja Greta Lee) Lapsuudenystävät. Sen kieli ja kulttuuri on erilainen omasta nykyhetkestäni. Sen on hauska kohtaus, mutta se on myös koskettava, koska hän yrittää oppia koreaa voidakseen tutustua Noraan. – Opettajani totesi, että jos luon jotain itselleni aidon oloista, se voi tuntua todelta muillekin. Aviopari. ARKIREALISMIA Se on jotain, jota Noran mies Arthur pystyy antamaan. Mutta hän toteaa, että myös muiden on uskottava visioon. Kaikkeen pitää hakea lupaa, on kuin koko kaupunki olisi osallisena elokuvamme tekemisessä. On vain saatava se ulos. Arthur pystyy sivuuttamaan omat epävamuutensa ja avuttomuuden tunteensa saadakseen Noran tuntemaan olonsa hyväksi. Minulle se on rakkauden perusolemus. – Korea on kaukana. Se näkyy myös siinä miten hän kuvaa New Yorkia ja esittelee ihmisten asuntoja. – Olen miettinyt miten oikeasti kohtaamme rakkauden arkielämässämme. Ymmärtää ja hyväksyy
You Can Call Me Bill.
Jokapäiväisiin rutiineihin kuuluu lukuhetki ennen nukahtamista. 40 EPISODI 1/2024. (Nakano Arisa ja Yakusho Kõji) Työtovereista on vain harmia. Siskontytär ei arvostele enonsa vaatimatonta elämää, vaan tuntuu ymmärtävän sen viehätystä
Se pätee elokuvantekijöihinkin: kuvatessa on oltava hetkessä. Hän on tyytyväinen, rauhallinen. Pääasia on, ettei mies kaipaa mitään menneisyydestään. Joka päivä hän käy samoissa paikoissa, tekee samoja asioita. Näin Ozun elokuvia 1970-luvulla. Hänen rakkautensa Japaniin alkoi varhain. – Olen synnynnäinen optimisti, koska pessimismi ei johda mihinkään. – Hänen elämässään on paljon iloa, ja jonkin ajan kuluttua häntä alkaa hieman kadehtia. Wenders on filosofisella tuulella eikä häpeile sitä. Aikamme sairaus on, että kaipaamme liikaa asioita. Se tapahtui paljon myöhemmin, kun olin Yhdysvalloissa: olen yksi hemmetin saksalainen ja sellaisena pysyn. Hän tekee huolellisen valinnan aamulla ja on tyytyväinen valikoimaan. Nykyään on vanhojen kasettien kauppoja, ja ne ovat hintavia! Päivän kovin juttu ovat koostekasetit. Nyt olen luopunut suurimmasta olosta ja oloni on rauhaisa, hän vakuuttaa. Perfect Days -elokuvassa Cannesissa roolistaan palkittu K?ji Yakusho esittää vessojen siivoojaa. – Meillä oli K ?jin kanssa etukäteen vain yksi keskustelu. Sanoin: ”Sinulla ei ole paljon mahdollisuuksia puhua. Sinun on puhuttava ruumillasi ja silmilläsi.” Hänestä se oli mahtavaa. – Minun täydellinen päiväni. Kuin päähenkilönsä. Siksi myös pidän kuvaamisesta: on kiinnitettävä huomiota kaikkeen ja tunnettava iloa kuin tekisi kaikkea ensi kertaa. Perfect Daysin ohella hänen dokumenttinsa Anselm saa suitsutusta. 1/2024 EPISODI 41. No niin, sanoin sen, olet todistajani, ohjaaja-käsikirjoittaja vitsailee. – Elämästämme puuttuu valmiuden tunne. VÄHEMMÄN HALUAMISEN SALAISUUS TEKSTI MARTA BA?AGA, CANNES KUVAT FUTURE FILM Wim Wenders. Myös tältä mieheltä, hän kertoo. Hirayama nauttii hetkestä. Se luo vakautta. Mutta tajuaa jotain järisyttävää tapahtuneen, kun hänen varakas siskonsa sanoo: ”Siivoat vessoja?” Hän kuiskaa, niin järjetön ajatus on hänelle. Joillekin hänen ammattinsa voi vaikuttaa pohjakosketukselta, mutta valittamisen sijaan Hirayama kärsivällisesti tarkkailee elämää, ihailee sitä. Hirayamalla ei ole massiivisia stereoita ja miljoonia lauluja. Ihmiset tajuavat, että ne ovat kuin kirjeitä, ja toisin kuin soittolistoissa, niissä sanoja ei voi siirrellä. HETKI HETKELTÄ Muutaman vähemmän suositun elokuvan jälkeen Wenders on taas valmis menestymään. – Olin koko elämäni keräilijä: kotiloita, kirjoja, kameroita. Pidän rutiineista, joten se alkaa aikaisin. Hänellä oli vain yksi kysymys: ”Haluaisin tietää kuka hän oli aikaisemmassa elämässään.” Kirjoitin hänelle täyden elämäkerran vaikka en halunnut käyttää sitä elokuvassa. Ja soittaa suosikkikappaleitaan. – Jo ennen kuin kävin siellä. – Salaisuus on siinä, että haluaa vähemmän, tarvitsee vähemmän. Sitten matkustin sinne ja löysin henkisen kotini. Olisi mahtavaa jatkossa puhdistaa vessoja. Hirayama on hiljainen mies, tyytyväinen elämäänsä. Kun vuonna 1982 kuljin Tokiossa Walkmaneineni, se oli huipputeknologiaa. Kun hän tekee suunnitelmia siskontyttönsä kanssa, hän sanoo: ”Päivä on päivä, mutta nyt on nyt.” Tyttö ei tunnu ymmärtävän sitä heti, mutta hän toistaa mantraa. Lou Reed, Patti Smith. Mutta olen oppinut kuinka siihen pyritään. Se on asenne, jonka voi saavuttaa sukupuolesta tai yhteiskuntaluokasta riippumatta. – Rutiineissa hienoa on, että aina voi odottaa odottamatonta, vaikka kävisi joka ilta aivan samassa paikassa. Mutta myös hemmetin saksalainen pystyy muuttamaan tapojaan. K ESKUSTELEN Wim Wen dersin kanssa hänen päähenkilöstään Perfect Daysin ensi-illan jälkeen Ranskassa. Oli liian myöhäistä oppi-isälle, mutta niistä tuli turvapaikkani. Myös minulta, tunnustan. Minua arvelutti hyväksyä Saksaa kodikseni. Hän on säilyttänyt ne, joista piti nuorena. – En tällä kertaa ottanut kasettejani Japaniin, mikä on hölmöä, sillä olisin tienannut omaisuuden. Joka kaupungissa, jossa olen asunut, kehitin nopeasti rutiinin ja ihmiset alkoivat tunnistaa minut. Pitää siitä, mitä on
Siis aluksi – tulevien vuosien aikana tämä luku nimittäin nelinkertaistui. Esimerkiksi Lohikäärmeen kidassa saikin kerta toisensa jälkeen KK-ikärajan eli täyskiellon, perusteena ”raaistava”. Mainittakoon, että Lohikäärmeen tien maailmanlaajuinen tuotto oli lopulta tuhatkertainen sen 130 000 dollarin budjettiin verrattuna. Heinäkuussa Hong Kongissa ja paria kuukautta myöhemmin Yhdysvalloissa ensi-iltansa saanut 850 000 taalan budjetilla tehty Lohikäärmeen kidassa tuotti maailmanlaajuisesti huikeat sata miljoonaa dollaria. Tästä 42 EPISODI 1/2024. Vasta vuonna 1999 se pääsi Suomessa videolevitykseen saaden saman vuoden lopulla täkäläisen televisioensi-iltansa. Tätä menestystä ei Lee kuitenkaan itse nähnyt, sillä hän kuoli 20. 1960-luvulla lyhytelokuvillaan kaksi Oscar-ehdokkuutta saaneen Robert Clousen (1928–1997) ohjaama Lohikäärmeen kidassa (Enter the Dragon, 1973) piti olla Bruce Leen portti megaluokan Hollywood-tähdeksi. Myöskään 1970-luvun Suomessa ei väkivaltaa katsottu hyvällä. Kaikki neljä edellä mainittua elokuvaa kärsivät ympäri maailmaa erilaisista sensuroinneista. Kumpaankin lisättiin vain muutama aikoinaan poistettu kohtaus, mutta silti nuo pienet minuutit muuttivat kokonaisuutta niin filosofisesti kuin poliittisesti. heinäkuuta 1973 eli vain kuusi päivää ennen elokuvan maailmanensi-iltaa. Lee ehti kuitenkin nähdä Lohikäärmeen valmiin version, ja ainakin hänen vaimonsa Linda Leen (nykyisin Lee Cadwell) mukaan hän rakasti sitä. TEKSTI TOM KAJASLAMPI Kaksi 60 vuotta vanhaa elokuvaa, joista molemmat saivat vasta vuosikymmeniä myöhemmin erikoisversionsa. Itse elokuvat edustavat kahta täysin eri tyylilajia, joten arvoisa lukija, tässä jos jossain on kaikkien aikojen erikoisin double feature! KUUSIKYMPPISTEN EHOSTUSLEIKKAUKSET YKSI ELOKUVA MONTA TARINAA L OHIKÄÄRMEEN nyrkki (Tang shan da xiong / The Big Boss, 1971), Vihan nyrkki (Jing wu men / Fist of Fury, 1972) ja Lohikäärmeen tie (Meng long guo jiang / The Way of the Dragon, 1972) ovat kolme Hong Kongissa tuotettua kamppailulajielokuvaa, jotka tekivät Bruce Leestä (1940–1973) suuren tähden. Nämä pienellä rahalla toteutetut leffat kilisyttelivät hongkongilaisten elokuvateatterien kassoja kaikkien aikojen ennätystahtiin, eikä se luonnollisestikaan jäänyt Hollywood-tuottajilta huomaamatta. Hong Kong – Yhdysvallat -yhteistyönä toteutetun toimintafilkan käsikirjoitti ensikertalainen Michael Allin, mutta toiseen pääosaan palkattiin silloinen kova nimi John Saxon (1936–2020) varmistamaan, että myös Leestä tietämättömät toimintaleffafanit säntäisivät lippuluukuille
Bruce Lee kuoli vain 32-vuoden ikäisenä. ENTER THE SPECIAL EDITION Vuonna 1998 dvd:llä, laserdiscillä ja vhs:llä julkaistu 103-minuuttinen Lohikäärmeen kidassa – Special Edition oli se versio, jonka Bruce Lee halusi alun perin julkaistavaksi. Lopussa nähtävä puoliminuuttinen lisäys on taas suorassa yhteydessä siihen, joten sen poisto on looginen. Amerikkalaisyleisöä ajatellen on helppo ajatella, miten ensimmäinen kolmeminuuttinen lisäys on ”jarruttanut” elokuvaa. Siinä Lee (kyllä, Brucen hahmon nimi elokuvassa on mielikuvituksellisesti Lee) keskustelee opettajansa ( Roy Chiao) kanssa. Tämän jälkeen Lee tietää, mitä hänen tulee tehdä. Brucea jäivät kaipaamaan hänen vaimonsa Linda sekä vuosina 1965 ja 1969 syntyneet lapset Brandon ja Shannon. Leetä kunnioittaen tämä elokuva kannattaakin katsoa ainoastaan Special Edition -versiona. Hän saa tyytyväisen opettajansa vieläkin myhäilevämmäksi kertoessaan, että: ”Minulla ei ole vihollisia, koska sanaa ‘minä’ ei ole olemassa.” Lee jatkaa kertomalla mietteitään hyvistä taisteluista ja taistelijoista: ”Hyvä taistelija ei ajattele mutta ei myöskään unelmoi.” Opettaja vastaa, että: ”Vihollisella on vain kuvia ja kuvitelmia, joiden taakse tämä kätkee todelliset motiivinsa. uskovat. PARHAAT JA VÄHÄN POLIITTISEMMAT VUOTEMME Vuodesta 1937 alkava romanttinen draama Parhaat vuotemme (The Way We Were, Vihollinen ei kestänyt sekuntiakaan John Saxonin poolopaitaa.. Kuolinsyystä väännettiin kättä vuosikymmenien ajan, mutta viralliseksi merkinnäksi jäi aivojen turvotus. Jääkin Leen tehtäväksi hankkia takaisin heidän menettämänsä kunnia. Se antaa pohjan Leen motiiville, jota ei siis teatteriversiossa katsojalle avarreta. Erikoisversiossa nähdään sen sijaan puoli minuuttia pitempi hetki, jossa hän muistaa ensimmäisessä lisätyssä kohtauksessa kuullut opettajan sanat vihollisen kuvista ja kuvitelmista. Bruce Lee halusi kuitenkin huolimatta leffaa lyhennettiin Leen kuoleman ja Yhdysvaltojen ensi-illan välissä tarkoituksena tehdä siitä toimintapainotteisempi. Traagiset tapahtumat eivät perheessä kuitenkaan loppuneet siihen, sillä aivan Hollywood-läpimurtonsa kynnyksellä ollut Brandon kuoli tapaturmaisesti The Crow -elokuvan (1994) kuvauksissa vain 28 vuoden ikäisenä. Lee paljastaa, että hänen korkein tekninen tavoitteensa on, ettei hänellä olisi mitään tekniikkaa. Tuhoa kuvat, niin murrat vihollisen.” Päätteeksi opettaja kertoo Hanista – miehestä, joka vastustaa kaikkea mihin he Leen kanssa Lee keskustelee opettajansa kanssa ainoastaan Special Editionissa. Ensimmäinen Special Editionin lisäys tulee jo kahden minuutin kohdalla. Opettaja kertoo kuinka Lee on kehittynyt sekä fyysisesti että henkisesti, ja miten tällä olisi kyky aistia hengellisiä asioita. Nämä leikatut minuutit palautettiin paikoilleen vuoden 1998 Special Edition 25-vuotisjuhlajulkaisuun. minuuttia. Special Editionin toinen lisäys tulee viimeisessä taistelukohtauksessa kellon tikittäessä 98. Miehestä, joka on tuottanut suurta häpeää Shaolin-temppelille. Kuuluisan peilihuonekohtauksen aikana Lee silmäilee teatteriversiossa pikaisesti ympärilleen. Edellinen luonnonhelmassa tapahtuva filosofinen kohtaus kestää kokonaisuudessaan kolme minuuttia. Siinä ei ole kuin kaksi 99-minuuttisesta teatteriversiosta poistettua kohtausta, mutta näillä hetkillä oli Leelle suuri merkitys. lisätä elokuviinsa filosofista sanomaa, joten on hienoa, että kohtaukset palautettiin takaisin – vaikkakin 25 vuotta ensi-illan jälkeen
Muutama poliittinen aspekti joutui siis leikkaamon lattialle – päänäyttelijöiden vastustuksesta huolimatta. Niin sanottu testinäytös ei sujunut studion toivomuksien mukaisesti, ja sen jälkeen ohjaaja päätti keskittyä tarinan rakkauspuoleen. 44 EPISODI 1/2024. Vuosia ilman menestystä seilannut studio tarvitsi kipeästi hittielokuvan, mikä luonnollisesti kasvatti ohjaajan niskaan iskettyjä paineita. 1973) yhdisti Sydney Pollackin (1934– 2008) ohjauksessa yleisöjen rakastamat Barbra Streisandin ja Robert Redfordin. minuutin kohdalla. 119-minuuttista teatteriversiota neljä minuuttia pidemmän Extended Versionin ensimmäinen lisäys tulee 90. Katie kuitenkin kieltäytyy jäämästä, minkä jälkeen teatteriversio siirtyy seuraavaan kohtaukseen. Heidän välilleen syntyy suhde, jolla ei kuitenkaan ole välttämättä mitään tulevaisuutta. Samalla elokuvan faneille tarjoutui viimein mahdollisuus nähdä alkuperäinen tarina sellaisena kuin se oli käsikirjoitettu. Erikoisversiossa puidaan asioita teatteriversiota intensiivisemmin. Erikoisversio jatkaa kuitenkin keskustelua vielä puolen minuutin Lee kuulee ääniä ainoastaan Special Editionissa. Tässä vaiheessa on tuijotettu jo kaksi tuntia, mutta kumpikaan ei aio luovuttaa. Alkaako tästä vuosisadan rakkaustarina. Viimeistelyvaiheessa sitten sattui ja tapahtui. Streisandin näyttelemä Katie ja Redfordin näyttelemä Hubbell ovat opiskelijoita, joilla on päinvastaisia näkemyksiä. Hubbell kysyy Katielta, miksi tämä on lähdössä Washingtoniin. Vuonna 2023 nuo poistetut kohtaukset palautettiin elokuvaan yhteistyössä Streisandin kanssa. Arthur Laurentsin (1917–2011) kynästä lähtenyt tarina kertoo käsikirjoittajansa omasta elämästä ammentavan rakkaustarinan kahden hyvin erilaisen ihmisen välillä. Katie on voimakkaita sodanvastaisia mielipiteitä omaava marxilaisjuutalainen, kun taas Hubbell on huoleton nuorimies ilman erityisempiä poliittisia ajatuksia. Parhaat vuotemme oli tuotantoyhtiö Columbia Picturesille erittäin tärkeä produktio
Onko Katie muka niin ainutlaatuinen henkilö, etteivät hänen ystävät pärjää Washingtonissa ilman häntä. minuutin kohdalla Katie sanoo vastahakoiselle Hubbellille, että hän haluaa vain heidän rakastavan toisiaan. Ja koska hän itse on jättänyt puolueen jo sodan aikana, ei Frankilla ole mitään mitä kertoa eteenpäin. Katie vastaa, että on väärin jäädä, koska ystävät ovat joutumassa vaikeuksiin. Katie kertoo, että kyseessä on hänen entinen college-ystävänsä, hänen silloisen puolueensa jäsen. Parhaat vuotemme huomioitiin muuten kuudella Oscar-ehdokkuudella, joista kaksi riitti voittoon asti. Kohtaus siirtyy Katien ja Hubbellin kotiin, jossa on heti alussa uusi pitkä lisäys. Katie ei kuitenkaan pelkää sellaista. Tämä vastaa työstämisen sujuvan surkeasti ja jatkaa kysymällä, kuka ihme on Frank McVeigh. Aluksi Hubbell kysyy syytä kielteiselle vastaukselle. MITEN NÄHDÄ ARTIKKELIN ELOKUVAT Robert Redford on erikoisversiossa niin tuimalla tuulella että hän väänsi pultinkin solmuun. Katie naurahtaa ja alkaa pähkäillä, että Frank on tehnyt sen todennäköisesti mustasukkaisuudesta. Vain erikoisversiossa Barbra kuulee vastauksen pariskunnan rakkaudesta. Hän liikuttuu kyyneliin kuulijajoukon poistuessa koulutunneilleen, nähden samalla itsensä puhetta pitävän nuoren paikalla. Hubbell kiistää, että se olisi ratkaisu. 106. Barbra Streisand liikuttuu uusien kohtauksien äärellä. Katie mainitsee, että jos he eroavat, Hubbellilla ei ole enää kumouksellista vaimoa, mikä ratkaisisi kaikki ongelmat. Ja että he luulevat Frankin puheista hänen olevan edelleenkin sellainen. Hubbell rauhoittaa tilannetta sanomalla kirjoittavansa kirjansa loppuun. Hubbellin hakiessa ruokaa pöytään kohtaus jatkuu hetken aikaa samalla tavalla kuin teatteriversiossa. Katie kimpaantuu ja pelkää Hubbellin menettävänsä työpaikkansa. Edelliset yhteensä kolme minuuttia kestävät lisäykset muuttavat lopun INFO • Lohikäärmeen kidassa: Suomessa julkaistu UHD sisältää elokuvan molemmat versiot. Raskaana oleva Katie avaa viinipulloa ja kysyy miehensä uuden kirjan edistymisestä. Leffa nappasi pystit parhaasta musiikista ( Marvin Hamlisch) ja alkuperäiskappaleesta The Way We Were. Tämä on kuitenkin näkökulma, jonka soveliaisuus rakkauselokuvaan täytyy jokaisen elokuvan ystävän selvittää itse. Hubbell tuo takkapuita Katien mainitessa tehneensä tälle martinin. Aluksi nähdään kokonaan uusi kohtaus, jossa Katie pysähtyy autolla ajaessaan kuuntelemaan voimakastahtoisen aktivistin mielenosoituspuhetta, jossa tämä tukee uskollisuusvalaa vastustavia opiskelijoita. ja käytännössä myös koko elokuvan luonnetta yllättävän vahvasti. • Parhaat vuotemme -elokuvan molemmat versiot saa käsiinsä Suomessa julkaistulla UHD:llä. verran. minuutin kohdalla. 113. Hubbell huomauttaa, ettei hän edes halua Katien tekevän niin. Katie ei saa mieleensä, kenet hän voisi ilmiantaa päästääkseen pälkähästä. Hubbell kertoo tämän ilmiantaneen Katien. Sitten Katie alkaa miettiä, että ehkä kyse onkin siitä ettei elokuvastudion työntekijä Hubbellilla saa olla kumouksellista vaimoa. Hubbell on asiasta eri mieltä ja sanoo lähtemisen johtavan ainoastaan ongelmiin. 1/2024 EPISODI 45. Niin blu-ray kuin dvd-julkaisut sisältävät vain alkuperäisen teatteriversion. Aiemmat blu-rayja dvd-julkaisut sisältävät ainoastaan Special Editionin. Extended Versionissa Hubbell vastaa: ”Mehän rakastamme. Sehän tässä ongelma onkin.” Viimeiset pidennetyn version lisäykset alkavat 108. minuutin kohdalla tulee kuitenkin vielä pieni lisäys. Hubbellin kysymykseen: ”Entä jos ne ongelmat kohdistuvat meihin?” Katie ei osaa enää vastata
– Tein ensimmäisen pitkän elokuvani vasta 39-vuotiaana. Odottaessani muistan ensitapaamiseni Mark Cousinsin kanssa kuusi vuotta aikaisemmin. Lähellä vasenta rannetta on kunnianosoitus kesällä 2016 kuolleelle Abbas Kiarostamille, jonka Mark tunsi hyvin. Se esittelee uutuuksia taas 30.1.–4.2. Nyt Helsingin dokumenttielokuvafestivaali DocPoint on Pohjoismaiden suurimpia dokkareihin keskittyviä tapahtumia. 46 EPISODI 1/2024. Siihen asti elin, opettelin, koin asioita ja tein vain lyhyitä dokumentteja. Pukukoodista poikkeamisen ymmärsi, sillä suuri koti oli kuin sauna, täyteen ahdettuna taiteilijaväkeä. Mutta siinä hän vihdoin on – ja päällä on taas valkoinen t-paita. Pikkupojasta lähtien yksi Cousinsin suuri ihanne on ollut Orson Welles. Julkaisemme sen kunniaksi vuonna 2016 tekemämme haastattelun liittyen hänen elokuvaansa Stockholm, My Love, joka ei valitettavasti koskaan tullutkaan meillä valkokankaille. Cousinsin ura muistuttaa paljon meidän Peter von Baghimme uraa eli elokuvaa koko kirjossaan. Belfastissa vuonna 1965 syntynyt Mark Cousins on elokuvan monitoimimies; kriitikko, tuottaja, ohjaaja, luennoitsija, tv-esiintyjä. Miehet myös tunsivat toisensa hyvin ja puhuivat puhelimessa vain viikkoa ennen von Baghin menehtymistä vuonna 2014. Tuossa on Eisenstein, Orson Welles, Forough iranilaisen ohjaajan Farrokhzadin muistoksi. Se samoin kuin A Story of Children and Film on esitetty myös meillä televisiossa. S KYPE-yhteys Edinburghiin ei jostain syystä tahdo aueta. ja saa vieraakseen alan suurmiehen. Liian nuorena ei minusta kannata haukata kovin isoa palaa. Vuonna 2021 The Story of Film sai jatko-osan A New Generation. Monet muistavat Cousinsin vuoden 2011 15-tuntisen The Story of Film: An Odyssey -dokumentin. Välillä luennoin elokuvasta, mutta sitä ei minusta voi oikein opettaa sisätiloissa, vaan rakennuksesta on lähdettävä ulos, Cousins toteaa. Olen opiskellut myös taidehistoriaa ja filosofiaa. Lyhyet hihat paljastavat, että mies on käsivarsiaan myöten kiinni elokuvassa. 45-vuotisjuhlissaan mies oli tuolloin pukeutunut kilttihameeseen, valkoisiin polvisukkiin, maihinnousukenkiin – ja valkoiseen t-paitaan. JOTTEI TOTUUS UNOHTUISI TEKSTI SIRPA NORRI Mark Cousins
– Matkustan paljon ja nautin liikkuessani yksin kaupungeissa, vain katsellen rakennuksia ja ihmisiä. Nekin hän on tehnyt usein kaupungeissa eri puolilla maailmaa, Meksiko Cityssä, Albaniassa, Irakissa... JE CITIZEN SLEUTH ?. Muistamme, mitä teimme yhdessä ennen, eikä tarvita paljon selostuksia, mitä nyt haluan, Cousins sanoo. Mark Cousins. Näin esituotantoon ei haaskaannu aikaa, vaan pääsemme kuvaamaan nopeasti. Toki teemme sitten paljon töitä jälkituotantovaiheessa. – Pyrin tekemään kaikki elokuvat kohtuullisella budjetilla. Helsingissäkin Cousins on ehtinyt käydä useaan otteeseen ja tutustunut tietysti Alvar Aallon rakennuksiin Jyväskylää myöten. 1/2024 EPISODI 47. Beyond Utopian kestoa olisi voinut hieman saksia, mutta kokonaisuutena kyseessä on erinomainen dokumentti. Aikaisemmin hän on toki tehnyt pitkiä elokuvia, mutta dokumentteja. JR THE GULLSPÅNG MIRACLE ???. Vuoden 2016 Stockholm, My Love oli Cousinsin ensimmäinen varsinainen draama-elokuva. Miten näin kova vauhti on mahdollista. Äänisuunnittelussa Cousins luottaa usein skotlantilaiseen Ali Murrayhin. Hän rakastaa kaupunkeja, niiden rakennuksia ja ihmisvilinää, mutta toisaalta myös niiden yksinäisyyttä. Stockholm, My Love -elokuvassa arkkitehti Alva ( Neneh Cherry) vaeltaa aamuvarhaisin pitkin Tukholman katuja katsellen rakennuksia ja yrittäen toipua raskaasta syyllisyyden taakastaan. Nopean työtahtinsa takia tuottajia hänellä on useampiakin. BEYOND UTOPIA ???. – Työ sujuu jouheasti ja voin keskittyä omaan tekemiseeni rauhassa, kun voin luottaa koko porukkaan. Citizen Sleuth kertoo yhden true crime -tarinan, joka ei valitettavasti saa katsojaa kiinnostumaan rikoksesta eikä dokumentista. Lopulta katsojaa ei tyydytä oikein mikään, vähiten tarina, jota ei edes ole. – Rakastan pohjoismaista väriä, valoa ja helmenkirkkautta. Cousins tekee useammankin elokuvan vuodessa ja hän on julkaissut kirjojakin. Eipä ihme, että myös Stockholm, My Love on eräänlainen kaupunkisinfonia. Tavallisesti elokuvan esituotantokin rahoitushankkeineen vie jopa pari vuotta. Ja siinä todella oli kiertämistä. Lähes kaikista merkittävistä kaupungeista on tehty elokuvia; New Yorkista, Roomasta, Pariisista, Venetsiasta – Helsingistäkin. Saksalaissyntyinen ja nykyisin Skotlannissa asuva Timo Langer on leikannut Cousinsin sarjoja ja elokuvia jo yli 15 vuoden ajan. Welleshän asui vuoroon Yhdysvalloissa, vuoroon Euroopassa. Cousins tutustui sattumalta Wellesin tyttäreen ja he tekivät dokumenttia yhdessä kiertäen kaikki paikkakunnat, joissa Welles aikanaan on asunut. Beyond Utopia. Ajatelkaa Twin Peaksia ja sotkekaa siihen true crime -mysteeri sekä uskonnollinen A R V IO IJ AT : JE – Ju st us El o JR – Je ss e Ra at ik ai ne n N I – N ik o Ik on en DOCPOINT 2024 -NOSTOJA isona hänellä oli kunnia tehdä ihanteestaan dokumentti The Eyes of Orson Welles. Myös ilmasto on pohjoisessa ihanteellinen, Cousins sanoo. Kaupungissa näkee historian. Niinkin kauhistuttavaa, että paikoin teos muuttuu puhdasveriseksi trilleriksi. Citizen Sleuth. Se on niin erilaista kuin eteläisessä Euroopassa. Toipuminen on Cousinsin elokuvissa lähes aina keskeistä. Dokumentin tärkeintä antia on osoittaa, että kuolema on niin monelle ulkopuoliselle tänä päivänä vain harrastus. Materiaali on pysäyttävää ja paikoin kauhistuttavaa. Pohjois-Korean kauhut käyvät ilmi voimakkaasti, kun dokumentti keskittyy yksilöihin sekä heidän kokemuksiinsa. Cousins on myös tunnettu uskollisuudestaan jo tutuille työkumppaneille. The Gullspång Miracle. Koskettava ja silmiä avaava dokumentti Pohjois-Koreasta pakenevista ihmisistä sekä heitä auttavasta papista on yksi vuoden tärkeimmistä elokuvista
48 EPISODI 1/2024. Dokumentti voisi olla hillitön uskonnollis-poliittinen satiiri, mutta ikävä kyllä tapahtumat ovat totisinta totta. JR Total Trust. Se ei tarjoa katsojalle paljoakaan uutta, mutta se on parhaimmillaan kuvatessaan, kuinka uskontokunnat onnistuvat lobbaamaan itseään politiikassa. Knit’s Island. Nash’at harmittelee, ettei päässyt dokumentoimaan talibanien maassa suorittamia ihmisoikeusrikoksia, mutta hän pääsi tallentamaan jotain paljon arvokkaampaa. Hyvää kamaa/Bra grejer! NI HOLLYWOODGATE ???. JE PRAYING FOR ARMAGEDDON ?. Hollywoodgate on USA:n armeijan tukikohta Kabulissa, jonne talibanit ryntäsivät ensimmäisenä. Muistakaa muuten katsoa lopputekstikohtaus, se pistää pään vielä enemmän pyörälle. Samalla ohjaaja keksii heikkoja aasinsiltoja Kim’s Videoon klassikkoelokuvien pätkien avulla. Praying for Armageddon. Surullisen ajankohtainen Israelin ja Palestiinan konflikti on olennaisena osana dokumenttia. NI KIM’S VIDEO ??. Järkyttävä ja silmiä avaava Total Trust kertoo, kuinka Kiinan valtio kontrolloi ja vakoilee kansalaisiaan. Kim’s Video. Mielipidevankeja viruu kiinalaisissa vankiloissa, toisia pidetään kotiarestissa. Kansaa seurataan jatkuvasti kameroin. Sisarukset tutustuvat kameran edessä toisiinsa, mutta jokin on pahasti pielessä. Kansalaisten äänet, kädet, jalat ja muut tallennetaan, jotta heidät voi tunnistaa myös kasvomaskien kanssa. Ruotsalaisdokkari ei välttämättä tarjoa minkäänlaisia vastauksia mihinkään, mutta on sen verran häröä kamaa, että tarina jää pitkäksi aikaa kummittelemaan päähän. Teoksessa ei ole selkeää tarinaa, mikä tekee kokemuksesta melko onton. Jatkuvan pikselikuvan katsominen käy myös välillä raskaaksi ja lähes sadan minuutin kesto olisi kaivannut tiivistämistä. junttiperhe, joka löytää vuosikymmeniä aiemmin kadonneen bättre folk -sisarensa. Kim’s Video -elokuvavuokraamon tarina on ehdottomasti kertomisen arvoinen. Sinne jäi miljardien arvosta erilaista länsikalustoa, jota sharia-lakia maahan rautanyrkillä iskevä sotilasjuntta pyrkii hyödyntämään. elokuuta 2021, pääsi paikallinen elokuvantekijä Ibrahim Nash’at suoraan näiden sotahullujen fundamentalistiuskovaisten syvään ytimeen kuvauskalustoineen. Kun talibanit palasivat valtaan Afganistanissa 15. Niin mielenkiintoisia kuin Yhdysvaltojen kiihkouskovaiset ovat aiheena, Praying for Armageddon on pitkäveteinen ja tylsä. JR KNIT’S ISLAND ?. Ihmisiä ja heidän tekojaan pisteytetään, mikä vaikuttaa jopa heidän lastensa opiskelumahdollisuuksiin ja työn saantiin. Pelaajien kautta pohditaan syvällisesti yhteisöjen voimaa ja taiteen merkitystä, mutta rakenteeltaan Knit’s Island jää vajaaksi. Kokonaan videopelin sisällä kuvattu Knit’s Island seuraa Dayz-pelin pelaajia, jotka omistavat satoja tunteja virtuaaliselle maailmalle, kun ”todellisuus” painaa päälle. JR TOTAL TRUST ???. Tarina on kiinnostava, mutta elokuvan ohjaaja tuntuu olevan vähintään yhtä kiinnostunut itsestään elokuvafanina, mikä on dokumentin suuri heikkous. Kuka valehtelee, miksi ja kenelle. Vaikka dokumenttia ei ole siinä mielessä tehty kummoisesti, se kannattaa katsoa mikäli kiinnostavat kuriositeetit viehättävät. Dystooppinen yhteiskunta on jo täällä, ja se on osin tuotu salakavalasti digitalisaation ja helpon arjen varjolla. Tämä on nimittäin aivan uskomaton säätämistä, säheltämistä ja törmäilyä. Todellisuus on usein fiktiota sakeampaa, niin myös nyt. Essee-elokuvat tuovat monesti myös besserwisser-vaikutelman, vaikka oikeasti mennään sieltä, missä aita on matalin. Hollywoodgate
M a a h a n t u o n t i : S t u d i o t e c O y | K u u s i n i e m i 2 , 2 7 1 E s p o o | p u h . 0207 512 300 | sales@studiotec.f | www.studiotec.fi UUTUUSTUOTE HETI VARASTOSSA PAIKALLISELLA KAUPPIAALLASI!. s t u d i o t e c . Uusi kuulokevahvistin tarjoaa parhaan Scarlett -kuuntelun. Uudistettu Easy Start -työkalu ja laajennettu Hitmaker Expansion -softapaketti. Paranneltu Air Mode tuo lisää fjongaa. f i Valtava 120dB dynamiikka RedNet -konverttereilla. 2 7 5 1 2 3 | s a l e s @ s t u d i o t e c . Auto Gain ja Clip Safe -toiminnot. f | w w w . Täysin uudet etuasteet 69dB gainillä toimivat kaikkien mikkien kanssa. Vielä mukavammat ja laadukkaammat kuulokkeet studiopaketeissa. Maahantuonti: Studiotec Oy | Kuusiniemi 2, 02710 Espoo | puh. Parannellut valorenkaat säätimen ympärillä
Tämä siis jo 1980-luvulla, jolloin maailma oli vielä aika lailla miesten eikä mistään MeToo -kampanjoista kukaan vielä edes puhunut. Oikeussalissa dialogi on pääosin sen verran järkyttävää tekstiä, ettei ihme jos suurin osa raiskatuista jättää rikoksen ilmoittamatta viranomaisille. Tarina on kiistanalainen, sillä se vaikuttaisi hyväksyvän murhan tietyissä olosuhteissa. Muutama komediakin pääsi listalle, mutta niissäkin oikeusjutun täytyi olla juonellisesti se merkittävin tekijä. Siinä nuorta naista syytetään intohimorikoksesta, ja Hepburnin karaktääri haluaa toimia hänen puolustajanaan. S UOMEN elokuvateattereihin saapuu 9. Jacksonin näyttelemän miehen tyttären, ja koska ollaan Yhdysvaltojen syvässä etelässä, niin tuomio ei olisi niinkään taattu. Kirjailijan debyytti vuodelta 1989 filmattiin vasta seitsemän vuotta myöhemmin, ja se oli edesmenneen ohjaaja Joel Schumacherin toinen Grisham-elokuva Päämiehen jälkeen. Merkittävä osa arvostetuimmista oikeussalidraamoista on tosipohjaisia ja tunnetuimmat ei-englanninkieliset kuten Close-Up (1990), In the Fade – kuin tyhjästä (2017) sekä Jeanne d'Arcin kärsimys (1928) jopa kauttaaltaan. Legendaariset näyttelijät tekivät peräti yhdeksän elokuvaa yhdessä, ja oli heillä ihan oikea romanssikin, joten kemia oli lähtökohtaisestikin uskottava. Keissistä tuleekin pian murhaoikeudenkäynti, joka kerää paljon huomiota. William Friedkinin viimeiseksi elokuvaksi jäi onnistunut Sotaoikeus, joka julkaistiin hiljattain SkyShowtimessa. TEKSTI TERO HEIKKINEN 9 ON AIKA TAPPAA OIKEUSSALIDRAAMOJEN lista ei olisi täydellinen ilman John Grishamin filmatisointeja. Miehensä murhasta epäilty nainen (ilmiömäinen Sandra Hüller) tuntee Ranskan oikeusjärjestelmän nahoissaan, ja etenkin jenkkiyleisö on pitänyt systeemiä käsittämättömänä. Se ja moni muukin miehen romaaneista viettää valtaosan ajastaan oikeussalien ulkopuolella joten On aika tappaa soveltui listalle parhaiten. Sanomattakin on selvää, että keissistä tulee varsinainen farssi, ja yhtäkkiä sanomalehdissä etusivuille nousevatkin kahden asianajajan kovin henkilökohtaiset taistelut oikeussalissa eikä itse tapaus olekaan niin kiinnostava. 1940-luvulla naisen asema oli vielä sen verran heikko, että mahdollisessa uusintaversiossa kässäri menisi aika lailla kokonaan uusiksi. Tämänkertaiseen kymmenikköön harkittiin elokuvia, joissa tapahtumapaikkana on oikeussali ja siellä käytetty dialogi poikkeuksellisen kiivasta. helmikuuta viime vuoden parhaimmistoon lukeutuva ranskalainen Putoamisen anatomia. Silminnäkijöitäkään ei tahdo löytyä, mutta loppupeleissä homma on kahdentoista valamiehen käsissä. Tosielämässähän oikeusjutut ovat tylsää itseään toistavaa viihdettä ja vaativat elokuvan tekijöiltä paljon pitääkseen katsojan kiinnostusta yllä. Tämä karsii heti pois mestarillisen draaman Valamiesten ratkaisu (1957), sillä vaikka se onkin ärhäkkä pääosin yhden lokaation elokuva, niin tapahtumapaikkana ei kuitenkaan ole itse oikeussali. KOHTAAMISIA OIKEUSSALEISSA A Time to Kill, 1996 Ohjaus: Joel Schumacher 10 SYYTETTY JODIE Foster nappasi ansaitusti ensimmäisen Oscarinsa Jonathan Kaplanin tärkeästä elokuvasta, jossa päähenkilö joutuu baarissa monen eri miehen raiskaamaksi. Muun muassa Ku Klux Klan nostaa päätään ja puolustajina toimivat Matt hew McConaughey sekä Sandra Bullock ovat jatkuvassa seurannassa. Siksi yhtenä kriteerinä top kymppiin oli myös fiktiivisyys. Adam's Rib, 1949 Ohjaus: George Cukor KIISTANALAISIN 50 EPISODI 1/2024. Justine Trietin ohjaama oikeussalidraama on varsinainen jännitysnäytelmä, jossa katsoja punnitsee todisteita ikään kuin valamiehen roolissa. Elokuva uskoo naisten olevan mahdollisia uhreja ja katsojille rikos jopa raadollisesti näytetään. Listamme onkin täten täysin englanninkielisillä elokuvilla lastattu, mikä kertoo jotain etenkin amerikkalaisen oikeusjärjestelmän järjettömyydestä. Viime vuoden versiossa Kiefer Sutherlan din näyttelemän kapteenin ammattitaitoa arvostellaan kovalla kädellä dialogivoittoisessa trillerissä, jonka tapahtumat on kuitenkin sijoitettu nykyaikaan. Siksi esimerkiksi muuten niin ansiokas Valehtelija, valehtelija (1997) jäi kokonaan pois. Se on tuorein filmatisointi 50-luvun näytelmästä, joka sijoittui toiseen maailmansotaan. Tracyn hahmo ryhtyy syyttäjäksi tapauksessa, jota sensaatiolehdet riepottelevat. He ehkä unohtavat, että heidän oma käytäntönsä on usein rasistinen ja yrityksille voittoa tavoitteleva. Epäröintien jälkeen joukkoraiskauksesta tehdään keissi ja se viedään oikeuteen saakka, mutta kuinka moni uskoo yhden naisen sanaan, kun vastassa on ulospäin suhteellisen kunniallisilta vaikuttavia miehiä. Valkoiset miehet raiskaavat Samuel L. The Accused, 1988 Ohjaus: Jonathan Kaplan 8 AATAMIN KYLKILUU LISTAN ensimmäisessä kevyessä elokuvassa Spencer Tracy sekä Katharine Hepburn näyttelevät avioparia, joista molemmat ovat ammatiltaan asianajajia. Seuraavista elokuvista yksikään ei perustu tositapahtumiin, mutta hienoista inspiraatiota osa niistä on silti ammentanut oikeasta elämästä
Sen enempää spoilaamatta tarinassa eläkkeen kynnyksellä oleva, terveydellisistä ongelmista kärsivä juristi (loistava Char les Laughton) puolustaa varakkaan naisen murhasta epäiltyä miestä ( Tyrone Power). Elokuvan mukaan ihmisen jokainen hetki äänitetään tulevaa varten. 5 SERKKUNI VINNY KLASSISIN 4 KUNNIAN MIEHIÄ KÄSIKIRJOITTAJA-OHJAAJA Albert Brook sin komediassa ollaan pääosin oikeussalissa, mutta tuonpuoleisessa sellaisessa. Brooksin hahmo tapaa myös paljon helpommalla päässeen naisen ( Meryl Streep), ja heidän välilleen kehkeytyy suhde. Lama-ajan Alabamaan sijoittuvassa tarinassa Atticus Finch ( Gregory Peck) puolustaa valkoisen tytön raiskauksesta epäiltyä mustaa miestä, mutta fiktiivisessä ja ennakkoluuloisessa Maycombin kaupungissa asiaa ei katsota hyvällä. Lopullisen tuomion perusteella selviää sitten jatkopaikka, jossa ikuisuus vietetään. 6 TODISTAJA My Cousin Vinny, 1992 Ohjaus: Jonathan Lynn 7 MATKALLA TAIVAASEEN Defending Your Life, 1991 Ohjaus: Albert Brooks Witness for the Prosecution, 1957 Ohjaus: Billy Wilder A Few Good Men, 1992 Ohjaus: Rob Reiner 3 KUIN SURMAISI SATAKIELEN HARPER Leen samanniminen Pulitzer-palkittu romaani on amerikkalainen klassikko, mutta sitä on myös sen pari vuotta myöhemmin ilmestynyt filmatisointi. Saimme ehkä tarpeeksemme elokuvasta Kramer vastaan Kramer (1979), josta hänet palkittiin uransa ensimmäisellä Oscarilla. Marisa Tomei Vinnyn napakkana tyttöystävänä palkittiin roolistaan melko yllättäenkin sivuosa-Oscarilla. Komedia-genrestä huolimatta elokuvaa pidetään erittäin realistisena kaikkine oikeussaliin liittyvine käytäntöineen, eikä vähiten siksi, että ohjaaja Jonathan Lynn on itsekin opiskellut lakia. Epämääräinen kuolemaan johtanut simputustapaus sotilastukikohdassa ja etenkin sen ylin upseerijohto muuttavat hänen mielensä, ja pian on näytön paikka. Aiemmin sitä oli nähty myös Lontoon teatterilavoilla. Hänen näyttelemänsä miekkonen kuolee äkillisesti ja päätyy suurta kaupunkia muistuttavaan välietappiin, jossa puolustajat ja syyttäjät tutkivat hiljattain edesmenneiden elämää kuvamateriaalin avulla. Peräti kuudella Oscar-ehdokkuudella huomioitu elokuva jäi kuitenkin jostain syystä ilman Marlene Dietrichin ehdokkuutta, ja näyttelijätär oli tiettävästi tähän pettynyt. Cruisen hahmo on laiskanoloinen lakimiehen alku, joka mieluummin sovittelisi keissit kuin menisi itse oikeussaliin saakka. ”YOU can't handle the truth!” on niin legendaarinen repliikki, että se elää jo ihan omaa elämäänsä. JOS etsii oikeussalitrilleriä, jossa on enemmän käänteitä kuin (kirjaimellisesti) laki sallii, niin tämän kauempaa sitä ei tarvitse hakea. Hänen ensimmäisessä oikeassa keisissään panokset ovat kovat, sillä syytettyjen penkillä istuu kaksi murhasta ja ryöstöstä epäiltyä nuorta miestä ( Ralph Macchio sekä Mitchell Whitfield) ja toinen heistä on jopa Vinnyn sukulainen. Syytetyn vaimo (Dietrich) päättää kuitenkin todistaa oikeudessa miestään vastaan. Lisäksi elokuva palkittiin parhaasta sovitetusta käsikirjoituksesta sekä lavastuksesta. Sotilasoikeudessa on tiettyjä siviilistä poikkeavia koodeja, joita täytyy noudattaa ja valtasuhteet ovatkin koetuksella. Peckin legendaarinen liki seitsemän minuutin summaus saatiin purkkiin yhdellä otolla, ja mies voittikin roolistaan Oscarin. To Kill a Mockingbird, 1962 Ohjaus: Robert Mulligan EITTÄMÄTTÄ koko listan hauskin elokuva Serkkuni Vinny nauttii melkoista kulttimainetta nykyään. Päähenkilömme kohdalla keissi on kaikkea muuta kuin yksinkertainen. Tom Cruise, Jack Nicholson, Demi Moore, Kevin Bacon ja lukuisat monet ammattinimet pistävät parastaan Rob Reinerin ehkäpä ansioituneimmassa ohjaustyössä. Se on kuitenkin vain yksi monista Aaron Sorkinin unohtumattomista kynäilyistä elokuvassa Kunnian miehiä. Jokainen elokuvan nähnyt tietää hyvin, että tässä akatemia teki virheen. Agatha Christien lyhyeen tarinaan perustuva Billy Wilderin vangitseva Todistaja oli myös kirjailijalle itselleen erityisen mieluinen filmatisointi. Joe Pescin näyttelemä nykiläinen asianajaja on monella tapaa oikeussaliin niin epäsovinnainen, että tarinaa ei voisi ottaa todesta. Oikeamielinen Finch yrittää samalla olla lapsilleen hyvä isä, mutta oikeussalidraamasta tämä kaiken rönsyilynkin puolesta menee. Streepin hahmon oikeussalikohtauksia emme tässä juurikaan näe. Farssi ei silti monia näytä häiritsevän, mutta tuomarille ( Fred Gwynne) Vinny on varsinainen painajainen. HAUSKIN 1/2024 EPISODI 51
Onko lakimiehenä mies uskottavampi karaktäärinä. Elokuvan melkeinpä kaikki hyvikset ja pahikset ovat asianajajia, sillä syytettynä on lakifirma, jolla pitäisi olla kaikki resurssit yhtä juristia vastaan. Tämä on listan elokuvista se, jossa vietetään eniten aikaa oikeussalissa, ja Demmen tavaramerkki tuleekin loistavasti hyödynnettyä. Hän rakasti lähikuvia ihmisten kasvoista, ja usein näyttelijät saivat jopa tuijottaa suoraan kameraan, kun normaalisti sellaista tulisi välttää. 2 PHILADELPHIA 1993 Ohjaus: Jonathan Demme LISTAN jälkimmäisellä puoliskolla keissiin tarttuneet asianajajat ovat kaikki olleet miehiä ja niin on ykkössijallakin. Kaksi vuotta myöhemmin häneltä ilmestyi Philadelphia, joka muistetaan yhtenä ensimmäisistä homofobiaa ja AIDSia raadollisesti kuvaavista ison budjetin Hollywood-elokuvista. Tuskin, mutta se on yleisemmin ollut maskuliininen ammatti etenkin Hollywoodissa. Newmanin hahmo ottaa vastaan rahakkaan tapauksen, mutta se tarkoittaa myös, että hänen täytyy laittaa korkki kiinni ja ryhdistäytyä. Etenkin katolinen kirkko Bostonin alueella on erittäin vaikutusvaltainen instituutio, niin kuin olemme monessa elokuvassa saaneet todistaa. Paul Newman pääosassa on koko listan vakuuttavin roolissaan alkoholisoituneena bostonilaisena lakimiehenä, joka on viime aikoina juomisen takia hävinnyt useammin kuin hän on voittanut. Vastapuolella Mary Steenburgenin hahmo on mitä vastenmielisin virnistelijä ja Jason Robards lakifirman pääjehuna niin ikään täydellinen roolitus. Myös oikeus tapahtuu usein elokuvissa katsojan odotusten mukaisesti, mutta mihin hintaan. Ei kuitenkaan täysin ilman kritiikkiä, sillä monet olivat myös pettyneitä siitä, että se ensimmäinen oli kuvauksessaan ajoittain melko negatiivinen ja voisi jopa vahvistaa homofoobikkojen mielipiteitä. David Mametin kyyninen käsikirjoitus on huippuluokkaa ja se perustuu löyhästi kaksi vuotta aiemmin ilmestyneeseen Barry Reedin samannimiseen romaaniin, josta ohjaaja Lumet ei välittänyt lainkaan. Koomikkona aiemmin tunnettu Tom Hanks palkittiin kuitenkin tunnetusti Oscarilla juristina, joka saa potkut seksuaalisen suuntautumisensa takia. Denzel Washington päähenkilön asianajajana tekee yhden uransa vakuuttavimmista rooleista ja hänen ennakkoluuloissaan ainakin nähdään kehitystä. Tarkkasilmäisimmät voivat muuten bongata nuoren Bruce Willisin avustajan roolissa oikeussalin taka-alalla. Sidney Lumetin mestarillinen Ratkaisun hetki ei viihdy oikeussalissa valtaosaa kestostaan, mutta se on sitäkin parempaa silloin kun siellä ollaan. Joskus ainakin liian myöhään tai riittämättömästi, ja tästä aspektista käsikirjoittaja Mamet on erityisen kiinnostunut. 1 RATKAISUN HETKI The Verdict, 1982 Ohjaus: Sidney Lumet KYYNISIN 52 EPISODI 1/2024. Mametin kässäri häntä kuitenkin kiinnosti ja luki hän kirjankin vasta elokuvan valmistumisen jälkeen. Newman ei pelkää näytellä hieman luuserimpaa roolia ja katsojaa on muutenkin usein kiinnostanut katuojassa makaavan nousu takaisin huipulle lunastamaan paikkansa. Itsetutkiskeluun annetaan elokuvassa reilusti tilaa. UHRILAMPAIDEN (1991) jälkeen ohjaaja Jonathan Demme oli varmasti kovan paikan edessä. Alkuun jopa tavanomaiselta kuulostava keissi hoitovirheestä muodostuu mutkikkaaksi poliittiseksi peliksi, jossa myös kirkolla ja lääketeollisuudella on painavat vastineensa
B) Se putosi kuiluun. 20 VUODEN TAKAISESSA MEAN GIRLSISSÄ EI ESIINTYNYT A) Amanda Seyfried B) Amy Adams C) Lindsay Lohan 5. A) Fiddle-dee-dee! B) Frankly, my dear, I don’t give a damn. B) Michael Caine näytteli Matthew McConaugheyn appea. A) Sean Connery B) George Lazenby C) Roger Moore 12. PARASITE OLI VIISI VUOTTA SITTEN ENSIMMÄINEN EI ENGLANNINKIELINEN PARHAAN ELOKUVAN OSCAR-VOITTAJA. C) maailmanlaajuisesti kolmanneksi eniten lippukassatuloja tuonut elokuva. B) maailmanlaajuisesti toiseksi eniten lippukassatuloja tuonut elokuva. A) Charlton Heston B) Douglas Fairbanks C) Errol Flynn 20 KYSYMYSTÄ Mitä tiedät näistä vuoden 2024 synttärisankareista. 4. MIKSI JAMES STEWARTIN HAHMO ON PYÖRÄTUOLISSA SEN ALUSSA. A) Andrews oli vielä kiinnitetty My Fair Lady -musikaaliin. A) Berliiniin B) Pariisiin C) Wieniin 16. MITÄ ELOKUVAA PIENET ILKIÖT KATSOVAT 40 VUODEN TAKAISEN RIIVIÖT-KAUHUKOMEDIAN LOPUSSA. A) 7 B) 8 C) 9 10. KUKA NÄYTTELI NIMIROOLIN 80 VUODEN TAKAISESSA MILDRED PIERCE – AMERIKKALAINEN NAINEN -ELOKUVASSA. 95-VUOTIAS PANDORAN LIPAS TEKI LOUISE BROOKSISTA IKONISEN, MUTTA KUKA OHJASI SEN. C) Kirjailija P.L. Pabst 20. Travers käytti veto-oikeuttaan. B) Hän oli kompuroinut humalassa. MITÄ GRAALIN MALJALLE TAPAHTUI 35 VUOTTA VANHASSA INDIANA JONES -ELOKUVASSA VIIMEINEN RISTIRETKI. ALFRED HITCHCOCKIN TAKAIKKUNA TÄYTTÄÄ 70 VUOTTA. 15. Oik ea riv i: aca bb abc ac bbc ac ccb cb 1/2024 EPISODI 53. C) Se rikkoi sensuurisääntöjä naimattomien ihmisten nukkuessa samassa huoneessa. KUKA OLI BAGDADIN VARAS SAMANNIMISESSÄ SATA VUOTTA TÄYTTÄVÄSSÄ FANTASIASEIKKAILUSSA. JAMES CAMERONIN 15 VUOTTA VANHA AVATAR ON A) maailmanlaajuisesti eniten lippukassatuloja tuonut elokuva. A) Barbara Stanwyck B) Bette Davis C) Joan Crawford 17. MIKÄ OLI MARILYN MONROEN HAHMON TAITEILIJANIMI 65 VUODEN TAKAISESSA PIUKAT PAIKAT -KLASSIKOSSA. TUULEN VIEMÄÄ TÄYTTÄÄ 85 VUOTTA. A) Hän oli joutunut onnettomuuteen valokuvaa ottaessaan. MISTÄ 90 VUOTTA TÄYTTÄVÄ TAPAHTUI ERÄÄNÄ YÖNÄ ERITYISESTI MUISTETAAN. KUKA ESITTI HAHMOA NUORENA 50 VUOTIAASSA JATKO-OSASSA. C) Hän oli pudonnut tikkailta. A) Eteläkorealainen B) Japanilainen C) Thaimaalainen 2. A) Claudette Colbert ja Clark Cable puolittivat palkkionsa saadakseen pääosat. 13. 19. C) Se päätyi ”vahingossa” Indyn isän povitaskuun. C) Timothée Chalamet esitti Matthew McConaugheyn hahmon poikaa. Murnau C) G.W. 3. B) Se oli ensimmäinen viiden ”ison” Oscar-katagorian voittaja. B) Dumbo C) Lumikki 9. 1. A) 1941 – Anteeksi, missä on Hollywood. MARLON BRANDO OLI VITO CORLEONE KUMMISEDÄSSÄ. KUINKA MONTA MIEHISTÖN JÄSENTÄ NOSTROMO-ALUKSELLA OLI 45 VUOTTA VANHASSA ALIEN-ELOKUVASSA. A) Al Pacino B) James Caan C) Robert De Niro 11. KUKA OLI JAMES BOND AGENTIN 55 VUOTTA SITTEN ILMESTYNEESSÄ KUUDENNESSA ELOKUVASSA. MITKÄ OVAT SEN VIIMEISET SANAT. A) Se leimahti liekkeihin. MINKÄ MAALAINEN SE OLI. MINKÄ RITA HAYWORTHIN ELOKUVAN JULISTE NÄHTIIN 30 VUOTTA TÄYTTÄVÄSSÄ SHAWSHANK REDEMPTIONISSA. MIHIN KAUPUNKIIN SIJOITTUU CAROL REEDIN 75-VUOTIAS KOLMAS MIES. KUKA NÄYTTELI ANGEL FACEA, JONKA KAUNEUDEN EDWARD NORTONIN HAHMO TUHOAA 25 VUOTTA VANHASSA FIGHT CLUBISSA. A) Carl Theodor Dreyer B) F.W. MIKÄ VÄITE CHRISTOPHER NOLANIN KYMMENEN VUODEN TAKAISESTA INTERSTELLARISTA PITÄÄ PAIKKANSA. MIKSI JULIE ANDREWSIN VALINTA MAIJA POPPASEKSI 60-VUOTIAASEEN KLASSIKKOON JOHTI KUVAUSTEN VIIVÄSTYMISEEN. A) Brad Pitt B) Jared Leto C) Jude Law 6. C) Tomorrow is another day. A) Gilda B) The Lady from Shanghai C) Strawberry Blonde 7. A) Candy Cane B) Lorelei Lee C) Sugar Kane 14. 8. 18. B) Andrews oli raskaana. A) Bryce Dallas Howard näytteli Matthew McConaugheyn hahmon tytärtä
Tien päällä pidettäviin mobiilileffahetkiin nämä sata tuntia yhdellä latauksella jaksavat luurit soveltuvat erinomaisesti. ??. Mukavalta tuntuvien luurien matalalatenssinen tila on kännyköillä harmittavan hiljainen. Kaiutin on pyöreä, mutta huonetta ympäröivää 360-ääntä siitä ei saa. Kunhan iskee virrat päälle, alkaa asia seljetä. Mutta sitten siitä tärkeimmästä eli äänestä. Kun kumpikaan ei ole käytössä, paljastuu kuppien passiivinen vastamelu sellaisenaan varsin tehokkaaksi. Silmää miellyttävän laitteesta tekee läpinäkyvän kuvun alta hohkaava timanttiefektivalaistus. Laitteessa ei siis ole minkäänlaista akkua, vaan se on aina oltava seinäpistokkeessa kiinni. Edellä mainittu toimii kiitettävästi, mutta jälkimmäinen saisi ”vuotaa” ääniä vieläkin tehokkaammin. Käytettävissä on aktiivinen vastamelutoiminto ja ympäristön äänet läpi päästävä ambient-tila. Väritehosteita on muutamia erilaisia, ja ne ovat oikein näyttäviä hämärretyssä huoneessa. Ihastuttavan kaunis ja kevyenä taustamusiikkitoistimena hyvin toimiva sisustuselementtikaiutin maksaa noin 330 euroa. ???. Kaiken kukkuraksi hintaa on maltilliset 130 euroa. Ihan kivan näköisetkin ne ovat korvakuppien säädettävien RGB-ledirenkaiden kera. Kyseessä on kookas Bluetooth-kaiutin, joka on samalla sisustuselementti. PÖYDÄLLÄ majailevasta lähes 30 senttimetriä korkeasta Aura Studio 4:sta ei uskoisi ensisilmäyksellä, mikä se oikeastaan edes on. Äänestä pitävät huolen kuusi 40 mm elementtiä alaspäin puskevan 130-millimetrisen bassokaiuttimen kera. Itse äänenlaatu on kuitenkin jo Bluetoothin kautta erittäin hyvä. Näin ollen kaiutin soveltuu vain tietynlaisiin ympäristöihin ja niin pienten käsien kuin kirsujen ulottumattomiin. REKVISIITTA TOIMITTANUT TOM KAJASLAMPI Ääntä sisustuselementistä HARMAN KARDON AURA STUDIO 4 Liikkuvalle leffanautiskelijalle CREATIVE ZEN HYBRID PRO CLASSIC TITAANIPÄÄLLYSTEISILLÄ 40 mm elementeillä varustetuissa Zen Hybrid Pro Classic -kuulokkeissa on kattava määrä toimintoja kaikille liikkeellä oleville. Kovemmilla rytmeillä ja desibeleillä basso ottaa kuitenkin liikaa valtaa eikä yliampuvalta kuminalta vältytä. Toinen harmi tulee vastaan laitteessa olevista ultraherkistä hipaisunäppäimistä. Kännykkään ladattavassa applikaatiossa onkin runsas joukko erilaisia ekvalisaattoritasoja niin viihteen eri muodoille kuin yksittäisille peleillekin. Bluetoothilla ja pienellä matalalatenssisella USB-C-lähettimellä laitteisiin yhdistyvät luurit on suunniteltu erityisesti vapaa-aikaan ja elokuvahetkiin. Eipä tätä oikein keskelle olohuoneen pöytää niin vain asetetakaan perään törkättävän virtakaapelin vuoksi. kulmasta ääni kuitenkin laajenee varsin kattavasti. Ensinnäkään niitä ei näe hämärässä tilassa kuin korkeintaan Teräsmies, vaan laitapa huoneeseen lapsi tai nelijalkainen karvakaveri, niin taatusti on kohta äänet täysillä tai Bluetooth-yhteys poikkaistu. Kohtuullisella voimakkuudella sointu on yleisesti hyvää ja hennolla musiikilla jopa miellyttävää. Valitettavasti kirkkaassa tilassa niiden valoteho ei oikein riitä. Huoneen 54 EPISODI 1/2024
MINÄ JA MARILYN – PIN-UPIN HISTORIA Kirjoittanut Henna Karppinen-Kummunmäki Kustantaja Avain ??. ONKO kuvassa vähissä pukeissa keikistelevä nainen aina vain objekti miehiselle katseelle, vai voiko kyseessä olla myös aktiivista imagon rakentamista käytettävissä olevilla aseilla. JUSSI HUHTALA TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Tsempaten uuteen vuoteen ELÄMME aikaa, jossa erilaiset julkkisten elämäntapaoppaat ovat kustantajille kuin kissanminttua. Kirja voitti puolelleen jo alussa, kun Schwarzenegger sanoo rehellisesti, että menestymiseen vaikuttaa tahdonvoiman lisäksi niin moni muukin asia; taloustilanne, terveys ja muut ongelmat voivat osoittautua sivuuttamattomiksi. Siksi välillä tuntuukin, että varsinainen aihe hukkuu teemojen runsauteen ja jopa pin-upin käsite uhkaa lientyä miksi tahansa kuvaksi naisesta. Oli miehestä mitä mieltä tahansa, hän puhuu järkeviä ja vakuuttavasti. Schwarzeneggerin tsemppaava puheenparsi on tullut tutuksi erityisesti sosiaalisen median kautta. Tartun tällaisiin kirjoihin suurella varauksella, mutta täytyy myöntää, että se tempaisi mukaansa. Kirja kuitenkin herättää mielenkiintoisia ajatuksia, ja sen kruunaa mukavan laadukas kuvitus. Positiivisella ajattelutavalla pääsee jo pitkälle, eikä pyyhettä kannata heittää kehään kepein perustein. Tarantino ei pelkästään kumartele esikuvilleen vaan nostaa esiin vaikkapa Martin Scorsesen Taksikuskista asioita, joita hän pitää epäonnistuneina. JOUNI VIKMAN CINEMA SPECULATION Kirjoittanut Quentin Tarantino Kustantaja Harper ???. 1/2024 EPISODI 55. QUENTIN Tarantino osaa tunnetusti paitsi ohjata myös kirjoittaa, ja hänellä on suorastaan ensyklopedinen tietomäärä elokuvista, joten hänen esseekokoelmaansa tarttuu mielenkiinnolla. Hän käy myös läpi pin-up-kuvien ja niiden avulla elantonsa saaneiden kaunottarien historiaa, modernia näkemystä pin-upista voimaannuttavana harrastuksena, ja esittelee toisaalta myös piirrettyjen ja maalattujen tyttökuvien taiteilijoita. Arskalla on oma uutiskirjeensä, jossa hän jakaa vinkkejä urheiluun, sekä tietysti tili muun muassa Instagramissa, jonne hän kuvaa paitsi sydämellisiä videoita lemmikeistään myös kantaaottavia videoita erinäisistä poliittisista aiheista. Asiaa pohditaan kärkenä ikoninen seksisymboli Marilyn Monroe, mutta Karppinen-Kummunmäki esittelee myös muita tunnettuja solttupoikien seiniä koristaneita kaunottaria. Schwarzenegger ei luettele omia menestystarinoitaan vaan kertoo kuinka on onnistunut kipuamaan tavoitteisiinsa askel kerrallaan. Mukana on myös katsomiskokemuksiin liittyviä nostalgisia muistoja. Kirja on jaettu järkevästi lukuihin, jossa on yksi elämänohje kerrallaan. Ehkä päällimmäiseksi kirjasta jää ajatus, että asioihin voi opetella suhtautumaan eri tavalla. Toistaiseksi suomentamattomassa Cinema Speculation -teoksessa Tarantino käy läpi elokuvia, joita hän katsoi nuoruudessaan. Myös menestyneimmillä on vaikeaa, eikä kukaan ole ongelmille immuuni. Mikään kirja ei ole turha, jos se saa yhdenkin lukijan motivoitumaan ja jaksamaan. Cinema Speculation on viihdyttävää luettavaa, joka saa lukijan palaamaan vaikkapa Brian De Palman varhaistöihin tai kaivamaan esiin tuntemattomaksi jääneen trillerin Tappava salama (Rolling Thunder, 1977), jolla on ollut iso vaikutus Tarantinon työhön. Kirjassa käsitellään lähinnä 1970-lukujen merkkiteoksia, kuten Syvä joki ja Likainen Harry. Onhan selvää, että kun yksi maailman tunnetuimmista kasvoista, näyttelijä, kehonrakentaja ja Kalifornian entinen kuvernööri Ar nold Schwarzenegger kirjoittaa oman oppaansa, kirja aktivoi myös sellaisia lukijoita, jotka tarttuvat kirjoihin harvemmin. Sitä pohtii kirjassaan kulttuurihistorioitsija Henna KarppinenKummunmäki, itsekin pin-up-harrastaja. JESSE RAATIKAINEN AJATTELE ISOSTI – 7 OPPIA MENESTYMISEEN Be Useful – Seven Tools for Life Kirjoittanut Arnold Schwarzenegger Suomentanut Pia Korpisaari Kustantaja Docendo ???
Scarlett Johanssonin ja Bill Murrayn tähdittämä Lost in Translation teki Coppolasta ensimmäisen naisen, joka oli samana vuonna Oscar-ehdolla sekä parhaan elokuvan, ohjauksen että käsikirjoituksen kategorioissa. 56 EPISODI 1/2024. Draamakomedia kertoo ainoan ystävänsä menettäneestä, erakoituneesta miehestä, joka yllättäen ystävystyy puheliaan hodarimyyjän ( Bobby Cannavale) ja menetyksen kanssa painivan naisen ( Patricia Clarkson) kanssa. Ystävänpäivän aattona elokuvateattereissa oli todellakin ruuhkaa, sillä edellä mainittujen lisäksi silloin julkaistiin myös John Woon ohjaama ja Ben Afflec kin tähdittämä toimintaelokuva Paycheck sekä Sofia Coppolan ohjaama Lost in Translation, josta Coppola palkittiin parhaan käsikirjoituksen Oscarilla. TAMMIKUUTA – 15. Listalla on kuitenkin peräti kaksi lopulta koko vuoden kymmenen katsotuimman elokuvan listalle Suomessa yltänyttä nimikettä. Sen kävi teattereissa katsomassa vain 814 katsojaa. Suomessa elokuvan näki teattereissa yli 105 000 katsojaa. Sitäkin paremmaksi pistivät kuitenkin esikoisohjauksensa tehneet Robert Wal ker ja Aaron Blaise animaatioelokuvallaan Karhuveljeni Koda (Brother Bear), joka reilulla 270 000:lla katsojallaan oli vuoden toiseksi katsotuin elokuva. Ennen kuin Peter Dinklagesta tuli kaikkien tuntema Tyrion Lannister, hän esitti pääosaa Tom McCarthyn esikoiselokuvassa The Station Agent, joka Suomessa julkaistiin 23. Samana päivänä julkaistiin myös edellisenä vuonna Cannesissa Kultaisella palmulla palkittu, Gus Van Santin ohjaama Elephant. Disney-animaatio ei ollut arvostelumenestys, mutta siitäkin huolimatta se sai animaatio-Oscar-ehdokkuuden. Molemmat vieläpä saivat ensi-iltansa samana päivänä, 13. Nimiroolia elokuvassa esittää Heath Ledger ja muissa rooleissa nähdään muun muassa Orlando Bloom, Jeffrey Rush ja Naomi Watts. Näyttävässä, neljä Oscar-ehdokkuutta saaneessa toimintadraamassa Tom Cruise esittää Japanissa sodan aikana vangiksi joutuvaa amerikkalaista, joka päätyy opiskelemaan samurai-kulttuuria. Tammikuun toiseksi viimeisenä päivänä ensi-iltaan tuli Edward Zwickin ohjaama Viimeinen samurai (The Last Samurai). Markku Pölösen ohjaama Koirankynnen leikkaaja oli Suomessa vuoden 2004 seitsemänneksi katsotuin elokuva, jonka elokuvateattereissa näki lähes 200 000 katsojaa. Jännitysdraama kertoo joukosta lukiolaisnuoria, joista kaksi kuitenkin suunnittelee jotain todella pahaa. Kolmas päivän ensi-ilta oli Boaz Yaki nin ohjaama draamakomedia Uptown Girls, jossa Brittany Murphyn esittämä lapsenvahti ja tämän pikkuvanha vahdittava ( Dakota Fanning) oppivat toisiltaan elämästä. Toinen saman päivän ensi-ilta oli Gregor Jordanin ohjaama, Australian kuuluisimmasta rikollisesta kertova Ned Kelly. OHJELMISTOSSA MYÖS: • Nicolas Philibert: Nytpä tahdon olla mä (Être et avoir) 23.1.2004 • Gordon Chan: Kultainen medaljonki (The Medallion) 23.1.2004 • Ben Coccio: Zero Day – Nuoret tappajat 23.1.2004 • Ki-duk Kim: Viisi vuodenaikaa (Bom yeoreum gaeul gyeoul geurigo bom) 6.2.2004 • Jean-Claude Brisseau: Salaiset leikit (Choses secrètes) 6.2.2004 • Visa Koiso-Kanttila: Isältä pojalle 6.2.2004 • Fernando León de Aranoa: Maanantain auringossa (Los lunes al sol) 6.2.2004 • David Zucker: Scary Movie 3 6.2.2004 • Yann Samuell: Rakasta jos uskallat (Jeux d’enfants) 13.2.2004 Lähde: KAVI / Mervi Herranen AIKAKONE 19. Cannesja Oscar-voittajia SOFIA COPPOLA TEKI HISTORIAA JA TÄHTIÄ TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI ÄKKISELTÄÄN tarkasteltuna vuoden 2004 ensimmäinen ensi-iltalistaus näyttää suhteellisen tasaiselta. Pääosaa siinä esittää Peter Franzén. Nimekkäästä näyttelijäkaartista huolimatta Ned Kelly ei Suomessa tavoittanut yleisöä lainkaan. tammikuuta 2004. Karhuksi muuttuvalle metsästäjälle animaatiossa äänensä antoi Joaquin Phoenix. Van Sant käytti elokuvassaan pääasiassa nuoria, joilla ei vielä ollut aiempaa kokemusta näyttelemisestä. helmikuuta. HELMIKUUTA 2004 Ei ihme, että Sofia Coppolan Lost in Translation upposi suomalaisiinkin, sillä Bill Murrayn ja Scarlett Johanssonin hahmot ymmärtävät hiljaisen yhdessä olon päälle. Veikko Huovisen samannimiseen romaaniin pohjautuva elokuva palkittiin julkaisuvuotenaan viidellä Jussi-palkinnolla
STORY LEAVE THE WORLD BEHIND LOHIKÄÄRMEEN KIDASSA MAESTRO MOB LAND PARHAAT VUOTEMME SALTBURN TALK TO ME TIIKERIPRIKAATI VENETSIAN AAVEET DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA. KOTITEATTERI KYLMÄÄ KÄTTÄ TARJOLLA TALK TO ME CANDY CANE LANE CHAPLIN COBWEB THE DIVE ECHO THE EQUALIZER 3 THE FAMILY PLAN GOLDA GRAN TURISMO IN THE LAND OF SAINTS & SINNERS KAHDEKSAN VUORTA KUOLEMAANTUOMITTU ON KARANNUT L.A
KAUHU ELOKUVA ???. Seuraukset ovat katastrofaaliset. Elokuvan ohjannut australialainen Philippoun veljesduo on kunnostautunut aikaisemmin lähinnä kauhuaiheisten YouTube-videoiden puuhastelussa, mutta veljekset pääsivät viimein näyttämään kyntensä myös täyspitkien elokuvien parissa. Toipuva addikti löytääkin nopeasti siitä uuden intohimon. Hitto vie – sehän toimii. Sophie Wilden esittämä Mia käytännössä asuu parhaan kaverinsa Jaden luona. VIIME vuoden suurimpiin yllättäjiin kuulunut kauhuelokuva Talk to Me kysyy katsojalta mielenkiintoisen kysymyksen: Mitä sinä tekisit, jos pääsisit puhumaan kuolleille. AUSTRALIA 2022 Talk to Me KOTITEATTERI 1/2024 TOIMITTANUT NIKLAS TIRKKONEN 4K-Kokemukset Candy Cane Lane Chaplin Cobweb The Dive Echo Echo-haastattelu Elokuvan mestarit The Equalizer 3 The Family Plan Golda Gran Turismo In the Land of Saints & Sinners Kahdeksan vuorta Kaiken teoria Kauheus on katsojan silmässä Kuolemaantuomittu on karannut L.A. Eräänä iltana kaksikko näkee somessa videoita, joissa heidän tuttavansa bilettävät väitetysti demoneihin yhteyden ottava käsi juhlakalunaan. Äitinsä kaksi vuotta sitten aiemmin menettänyt Mia suorastaan ihastuu käden tuomiin mahdollisuuksiin ja rakastuu sen aiheuttamiin tuntemuksiin. Story Leave the World Behind Maestro Mob Land Saltburn Striimeri Talk to Me Tiikeriprikaati Venetsian aaveet 61 66 68 66 69 65 64 71 69 63 68 67 67 70 73 60 72 70 67 68 69 66 62 58 72 70 SISÄLTÖ Kauhua heti kättelyssä 58 EPISODI 1/2024. Syystä tai toisesta videoiden aitoutta epäilevä Mia päätyy osallistumaan Jaden ja tämän pikkuveljen kanssa juhlallisuuksiin ja kättelee palsamoitua kättä
Vain aika näyttää ovatko ne yhtä tehokkaita. Elokuva on loistava ohjausdebyytti ja nousi nopeasti A24-levitysyhtiön kaikkien aikojen kovimpien hittien joukkoon. 1/2024 EPISODI 59 KOTITEATTERI. Huumaavan intensiivisen kokemuksen tarjoava käsi on selkeä allegoria huumausaineille, eikä se jää missään tapauksessa epäselväksi. Ja miksi olisikaan, onhan kyseessä kauhupätkä. Kun kättä saa kätellä vain 90 sekuntia, on katsoja oikeasti sohvan reunalla ajan käydessä vähiin. Käden käyttämiselle on omat sääntönsä, joita tulee noudattaa jotta kaikki sujuu mahdollisimman sulavasti. Talk to Me on ihailtavan perinteikästä kauhua modernilla otteella. Menestys on poikinut myös tulevaisuudensuunnitelmia, sillä työn alla on niin esikuin jatko-osaa. Kamera seuraa kättelyprosessia tiukasti ja jälki on kylmät väreet herättävän kaunista. Säikäytyksiä on toki jonkin verran, mutta ne on toteutettu lähtökohtaisesti aika hyvällä maulla. Vaikka Talk to Me on moderni kauhuelokuva, ei sitä ole kyllästetty turhalla säikyttelyllä, josta useat tuoreet kauhutuotteet ovat kärsineet. Kun kuppi lopulta menee nurin, on ensimmäisenä monella ulkopuolisella mielessä, että onkohan nuoret nyt vain pössytellyt vähän liikaa. Visuaalisesti elokuva on todella herkullista katseltavaa. Toivotaan, mutta on sitä loistaville kauhuelokuville ennenkin tehty susia jatko-osia, kun lypsämisen makuun on päästy. Niklas Tirkkonen TALK TO ME ON IHAILTAVAN PERINTEIKÄSTÄ KAUHUA MODERNILLA OTTEELLA. Laadukkaaseen draamaan nojaamisen lisäksi se kuitenkin myös purskahtelee väkivaltaa ja osaakin olla paikoitellen hyvin brutaalia tavaraa. Rajojen asettaminen ja niiden rajamailla kulkeminen on tehokas keino jännityksen tuottamiseen. Mikään ei lopulta ole kovinkaan pyhää, eikä kukaan ole turvassa. Kättelyprosessiin kuuluu niin sitomista, ryhmäpaineita kuin laajentuneita pupilleja. Elokuva käsittelee raskaita aiheita hyvin ja ajatuksia herättävästi. Erityisen mieleenpainuvan komeaa meininkiä tarjoillaan katsojan suuntaan kun käteen vasta tutustutaan. Erityisen jännittävää hommasta tekee se, että onhan tuollaisilla asioilla pelleileminen aina aivan todella huono idea
”Haa”, totesi tv:lle halpoja katastrofileffoja tehtaileva Jared Cohn ja antoi maanjäristysleffansa tytinälle asteikkoluvun 20,0. Vuoden ensimmäisellä Kauheus on katsojan silmässä -palstalla paneudumme klassisiin aiheisiin: kuinka luonto ja avaruuden olennot vihaavat meitä. Ehkä, nämä unohtuvat vartissa. NYT JYTISEE! Richterin asteikko jakaa maanjäristykset voimakkuudeltaan asteikolle 1–10, jossa 10 tarkoittaa äärimmäistä, pysyviä maantieteellisiä muutoksia aiheuttavaa katastrofia. On jotenkin lutuista, miten järistyksestä syyllistetään ihmisten toimia, mutta ratkaisu on periamerikkalainen: ammutaan sitä halkeamaa! Lutuista on myös katsoa, miten pari näyttelijöistä yrittää jopa näytellä. TERVEISIÄ TAIVAASTA First Contact -elokuvaa ei pidä sekoittaa Ensimmäinen yhteys -elokuvaan, joka on Robert Zemeckisin ohjaama tieteiselokuva, pääosassaan Jodie Foster. First Contactin vastapainoksi on sitten sellaisia elokuvia kuin Alien Invasion, jossa ei ole havaittavissa ajattelua kameran edessä tai takana. Kesti hetken tajuta, etteivät henkilöhahmot puhu aikaisemmista tapahtumista lämpimikseen, vaan he viittaavat Cohnin samana vuonna ilmestyneeseen Super Volcanoon. Alkaen ihan siitä, miten hahmot juoksevat koko ajan hirviötä pakoon, mutta eivät ymmärrä ovien takanaan sulkemisen konseptia. Joku sentään on ehkä ajatellut jotain, koska 20.0 Megaquake saapui meillä dvd:lle nimellä San Francisco Megaquake. Mikä ”parasta”, loppu lupaa hahmoille uusia katastrofielokuvia. Harmi, että hänen isoin aseensa efektirintamalla on ylivalotus. Tai tieteilijöiden harvinaista kädettömyyttä tulitornadon ”ohjailemisessa”. Valitettavasti siihen hauskuus päättyykin, ellei sellaiseksi lasketa valtavan tulipyörteen muuttumista joissakin lähikohtaamisissa soihtua heiluttavaksi ihmiseksi. Jossain vaiheessa hahmojen ärsyttävyys ja heidän toimiensa typeryys saa alistumaan, ja leffaa huomaa seuraavansa lumoutuneena. Se on oikeastaan sääli, sillä First Contactin isoin kompastuskivi on resurssien puute – vähän kuin kaikissa ohjaaja-käsikirjoittaja Bruce Wemplen elokuvissa, joita hän tekee helposti pari kolme vuodessa. JOUNI VIKMAN Tällä palstalla on lupa innostua huonoista elokuvista! KAUHEUS ON KATSOJAN SILMÄSSÄ Putki jatkuu taas Tältä taitaa tuntua katsojastakin näiden pätkien jälkeen. Ja mikäli vuoden 2023 viime metreillä toimistolle saapuneesta paketista jotain voi päätellä, niin hyvältä – tai huonolta, ihan miten vain – näyttää. He ovat surkeita siinä, mutta ainakin he yrittävät! Firenado yrittää olla periamerikkalainen: siinä puhutaan Teksasista, mutta kummasti kaikissa autoissa ratti on oikealla puolella. HYVÄÄ uutta vuotta palstan ystäville! Olkoon myös vuosi 2024 täynnä huonoja elokuvia. Yritin muistaa, olenko nähnyt sen. Monty Pythonin hullu maailma -elokuvan pyhä käsikranaatti alkaa sen jälkeen tuntua suorastaan dokumentaarisen realistiselta. Yksi hahmoista on myös mafian rahaliikennettä pyörittävä ”mob accountant”, joka takakannessa on suomentunut ”väkijoukon kirjanpitäjäksi”. Tosin kovin kauan First Contactia ei tarvitse katsoa, ennen kuin ymmärtää, että se tuskin olisi päässyt Oscar-ehdokkaaksi edes äänikategoriassa. Vaikka elokuvalle huomaa jossain vaiheessa alkaneensa hihitellä, mikään ei voi valmistaa sille, mitä on edessä, kun ilkimys kehtaa astua Herran huoneeseen! Oikeasti, en muista ikuisuuksiin nähneeni mitään yhtä ihastuttavan typerryttävää. Voi esimerkiksi miettiä, kuinka paljon tekijät ovat luottaneet siihen, etteivät Alien-franchisen vartijat haasta heitä oikeuteen hirviönsä kopioimisesta, koska eivät halua tunnustaa katsoneensa Alien [sic] Invasionia. Tosin näissä elokuvissahan Richterit tunnistaa siitä, kuinka lujaa kuvaaja tärisyttää kameraa... Sen alkuperäinen nimi on Contact. 60 EPISODI 1/2024 KOTITEATTERI. Wemple on selvästi ajatellut asioita ja yrittänyt ujuttaa First Contactiin mielenkiintoisia pohdintoja sivilisaatioiden kohtaloista. Onneksi piiloutuminen on helppoa: mennään vain kuva-alan laitaan ja kyykistytään. Lisäksi kyseessä ei ole järistys vaan megajäristys! On siis helppo uskoa, ettei Cohnin toimeksiantaja ole tiedekanava. Tai mafiosojen käsittämättömän itsetarkoituksellista psykoutta
Se ei keinotekoisuudessaan innosta, mutta lopputulos avaa musiikkia kohtuullisen hyvin. Sen sijaan toisena äänivaihtoehtona oleva DTS-HD MA -monoraita ilahduttaa niin puristeja kuin aitoa 1970-luvun fiilistä tavoittelevia ollen selkeä ja puhdas alkuperäispresentaatio. Sekä teatteriversio että uusi pidennetty Extended Version sisältävät molemmat DTS-HD MA 5.1 -ääniraidan. Filmille kuvattua elokuvaa ei ole lähdetty yliterävöittämään tai muutenkaan digitaalikäsittelemään, vaan luonnollinen pehmeys esitetään juuri niin kuin pitääkin. Kummankin elokuvan eri versioiden eroavaisuuksista voit lukea tämän lehden Yksi elokuva – monta tarinaa -artikkelista. Kumpaakaan ei ole tekstitetty suomeksi. Ekstroina Linda Lee Cadwellin esipuhe (ylöspäin skaalattu 1080p) ja vain Special Edition -versiossa kuultava Paul Hellerin ja 4K-JULKAISUT Kaksi 1970-luvun elokuvaa uudessa muodossa. Teatteriversiossa on lisäksi valittavana alkuperäinen mono, joka miellyttää korvia huomattavasti enemmän. Mitään näistä ei ole tekstitetty suomeksi. Kaiken lisäksi uudella UHD:llä on sekä elokuvan alkuperäinen US-teatteriversio että pidennetty Special Edition. Vain marginaalisesti toisistaan eroavat Dolby Vision ja HDR10 iskevät väreihin ihastuttavan hennon piristeen, joka nostaa julkaisun huomattavasti blu-rayta paremmalle tasolle. Jopa tämän UHD:n erikoisversion alussa nähtävässä lisätyssä kohtauksessa on äänessä Bruce Lee, ei häneltä kuulostava sijaisnäyttelijä kuten aiemmin. Kaikkea on ehostettu, mutta ei liikaa tai liian vähän. Vaan mikä tärkeintä: Atmos-raita sisältää kaikki alkuperäiset ääniefektit, eli siis myös ne, joita ei kuultu vuoden 1998 Special Edition -julkaisun 5.1-monikanavamiksauksessa. Tom Kajaslampi LOHIKÄÄRMEEN kidassa (Enter the Dragon, 1973) heittää elokuvan ensi-illan kynnyksellä kuolleen Bruce Leen taisteluliikkeet verkkokalvoille ennennäkemättömän komeasti natiivina 4K:na. ULTRAPEHMEYS KUNNIAAN Parhaat vuotemme (The Way We Were, 1973) on siirtynyt UHD:lle elokuvan faneja kunnioittavalla tavalla. Ääniosastolla mennään – jos mahdollista – vieläkin huikeammin. Muutamassa lyhyessä hetkessä äänimaailma irrottautuu hieman liikaakin ollen hitusen keinotekoisen oloinen, mutta valtaosin uusi objektipohjainen miksaus on toteutettu äärimmäisellä taidolla. Elokuvien ääniraidat kuunneltiin 11.1.4-kanavaisella JBL Bar 1300 -soundbarilla. Näitä kelpaa katsella! Ultrateräviä potkuja ja filminpehmeitä pusuja Ei ole muoti muuttunut Parhaiden vuosien jälkeen. 1/2024 EPISODI 61 KOTITEATTERI. HDR10 sävyttää kohtauksiin syvällistä väriavaruutta juuri sellaisella orgaanisella tavalla, mistä elokuvan Technicolor-fanit pystyivät aiemmin vain haaveilemaan. Ekstroina tunnin mittainen making of -dokumentti, traileri ja teatteriversiossa kuultava ohjaajan kommenttiraita. Tarkasti kaikista roskista ja naarmuista putsattu kuva on suorastaan ihailtavan uskollinen alkuperäiselle 1970-luvun filmimateriaalille. Michael Allinin kommenttiraita. Uusi Dolby Atmos -miksaus nostaa niin Lalo Schifrin musiikin kuin toimintakohtauksien ääniefektit sille kuuluisalle nextille levelille. UHD:llä on nimittäin kaksi täysin erilaista fiilistä tavoittelevaa soundtrackia. TÄHDET UHD-JULKAISUILLE: LOHIKÄÄRMEEN KIDASSA: ????. PARHAAT VUOTEMME: ???
The Morning Show. Edellisvuodelta myöhästyneet nimikkeet ilmestyvät linjoille, eikä mikään ole päättymässä – päinvastoin lisää herkkua on tulossa ihan justiinsa. Kyseessä on pelisarja, jonka vuosittaisista versiopäivityksistä on maksettu mobiilipeliksi kovia kymmenen euron kertasummia. Toinen vuodenvaihteen merkittävä uutinen on Netflixin pelipuolelta. KOTITEATTERI. Masters of the Air. Eli aivan kuten Disney Plussan erinomaisessa Welcome to Wrexham -dokumenttisarjassa seurattiin loppuvuoden aikana. Urheiludokumentille. 26. Disney Plus -palvelun uutuuksista kannattaa huomioida lehden ilmestymisviikolla julkaistu, elokuvateattereista tuttu The Creator -tieteiselokuva. Peli on sikälikin merkittävä, että yksi sen suosituista pelitavoista on nostaa tuntematon jalkapallojoukkue pohjamudista kohti Euroopan sarjoja. päivä Disney Plus lanseeraa yksinoikeudella kymmenosaisen Sh ?gun-sarjan. Jo kolmisen vuotta Netflix-tilauksella on saanut käyttöönsä “ilmaisia” mobiilipelejä, mutta nyt Netflixin pelikatalogiin on tarttunut järisyttävä vonkale. Kyllä, itkin tälläkin kaudella. tammikuuta 2024 viimein ujeltaa, kun ilmojen taistelutoverit kertovat tarinansa toisen maailmansodan pommikoneiden kyydissä. STRIIMERI Olisipa jo helmikuu Kevään odotetuimmat Alkuvuosi on suoratoistojen osalta vähän kuin horisontin kaamoksen avannut joulu. IDÄN EPOOKKI Helmikuun 27. James Clavellin kirjaan perustuvassa epookissa eurooppalainen merimies kasvaa samuraiksi osana 1600-luvun Japanin valtapeliä. Apple TV Plussan sarjassa nähdään muun muassa Elvis-elokuvasta tuttu Austin Butler ja uudemmissa Harry Potter -maailman elokuvissa nähty Callum Turner. Jatkossa pelaamaan pääsee (vain) kuukausimaksulla. VIIME vuoden esikatselussa odotin Masters of the Air -sarjaa saapuvaksi. Miljoonien rakastaman Football Manager -pelisarjan uusin mobiiliversio on muuttunut Netflixin yksinoikeuspeliksi. Sama tarina on aiemmin filmatisoitu vuonna 1980
4. Vuosikymmenet monelle laadun taannut kirjainyhdistelmä on lopulta muuttunut painolastiksi. USKOTTEKO KOTONA. YHDYSVALLAT 2023 KOLMEN lapsen perheenisä, rauhallista lähiöelämää viettävä automyyjä, nappaa perheensä spontaanille automatkalle Yhdysvaltojen halki, kun ruokamarketin vastaantulija paljastaa isukin salaisen menneisyyden erikoisjoukkojen palkkamurhaajana. Pakomatka on tehtävä heti, mutta ilman, että perhe hoksaisi miksi ihmeessä isi vähän kaahailee ja välttelee sosiaalista mediaa. Silmiinpistävästi jopa elokuvan roolitus seuraa Hollywoodin vanhentunutta jakoa, jossa valkoinen perhe on hyvä ja kaikki erinäköiset ovat niitä pahiksia. HBO. Massakohtauksia, itämaista mystiikkaa, miekkoja ja elämää suurempaa draamaa. KOTITEATTERI. The Family Planissa väkivalta on yhä ratkaisu kaikkiin tilanteisiin. Maxin nimihäslinkiä helpottaa, että kesällä on luvassa jatkoa House of the Dragonille ja jo sitä ennen ilmestyy mielenkiintoinen The Regime -sarja. Elokuva tarjoilee komedia edellä harmitonta jännitystä ja vanhan ajan toimintamätkettä, josta sankareille ei tietenkään koidu mitään seuraamuksia lain kanssa. Mukana ovat Mortal Kombat -elokuvan Scorpion Hiroyuki Sanada ja Raiden Tadanobu Asano sekä tuoreesta Monarch: Legacy of Monsters -sarjasta tuttu Anna Sawai. The Family Plan on kuin ajan kultaama muisto 1990-luvun huolettomista perhe-elokuvisThe Family Plan ta, sekä hyvässä että pahassa. Jossain välissä perheelle pitäisi ehtiä kertomaan, että kaikki saavat pian uudet nimet ja passit. Kuusiosaisen sarjan ohjaajien tausta kuvastanee hyvin, millaista synkkää komediaa ja draamaa on odotettavissa: Stephen Frears on aiemmin ohjannut muun muassa The Queenin ja High Fidelityn ja Jessica Hobbs taas on ohjannut The Crownin jaksoja. maaliskuuta julkaistavan The Regimen pääosassa Kate Winslet johtaa prameassa palatsissa autoritaarista hallintoa, jonka valta alkaa murentua. Sh ?gunissa on ennakolta kaikki ainekset olla vuoden hitti. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. Tulevan kevään aikana myös suomalainen HBO Max seuraa Yhdysvaltain serkkunsa toimia ja muuttaa palvelunsa nimen lyhyeen Max-muotoon. The Creator. KOMEDIA / TOIMINTA ELOKUVA ??. Jani Svensk Babylon. Toivottavasti kaikki natsaa. The Regime. Uuden sarjan pääosissa nähdään länsimaissakin tuttuja kasvoja
Tämän lipun alaiset sisällöt on tehty helposti lähestyttäviksi myös MCU-noviiseille ja ne voivat tarjoilla katselijoilleen astetta aikuisempaa materiaalia. Sarja on erityinen tapaus muutamallakin tapaa. Toisekseen Echo on spin-off Hawkeye-sarjasta – kaikki franchisen sarjat ovat tähän mennessä pohjanneet joko elokuvasisältöön tai esitelleet uusia hahmoja alkuperäisten sarjakuvien sivuilta. Hän selittää, että he tahtoivat nojautua vahvasti nimenomaan päähahmon omaan synkkyyteen ja todella tutkiskella sen eri puolia että konteksteja, sekä koetella sitä kautta samalla myös Marvelin omia rajoja. 64 EPISODI 1/2024 KOTITEATTERI. Maya Lopez (roolinsa hienosti uusiva Alaqua Cox) onkin päähenkilöydestään huolimatta myös itse pahis, mikä on Freelandin mukaan todella kiintoisa näkökulma sarjan kerronnalle. Echon avausjakson ohjannut Sydney Freeland kertoo Episodille, että tuotantotiimin tarkoituksena oli aina tuoda yleisön nähtäville uusi maanläheinen, rosoinen ja säväyttävä tarina. MARVEL käynnisti vuotensa heti tammikuussa uutuussarja Echon myötä. Ja kolmanneksi Echo on myös uuden Marvel Spotlight -alanimikkeen debyyttijulkaisu. Se toki tukee toimivasti tuttujen Daredevil-hahmojen siirtymistä MCU:n puolelle. Ensinnäkin studio julkaisi ensi kertaa kaikki kauden jaksot yhdessä erässä viikoittaisen ilmestymistahdin sijaan. Tuore Marvel-sarja ei arastele synkempiä otteita Haastattelussa Echo-ohjaaja Sydney Freeland Marvel se puksuttaa yhä tänäkin vuonna eteenpäin. Vuorossa ei ole tällä kertaa kuitenkaan uusi maailmanpelastusoperaatio, vaan yhden naisen kovakourainen matka kohti menneisyytensä kohtaamista. Echo ei siis missään nimessä ole lasten sarja, vaan henkilökohtainen kostotarina tuo kaikessa väkivaltaisuudessaan mieleen enemmänkin Netflixin Marvel-tuotannot kuin viime vuosina Disney Plus -palvelussa nähdyt sisällöt
Työtilaisuus oli positiivisella tavalla jännittävä ja hän on todella ylpeä aikaansaadusta jäljestä. Ira Hurskainen 1/2024 EPISODI 65 KOTITEATTERI. Echo saa takuuvarmasti Netflixin Daredevil-fanit riemastumaan: se on suunnattu aidosti aikuisemmalle yleisölle ja tuttujen hahmojen ilmestymiset ovat todellista herkkua. Ira Hurskainen ”Koska sarjan sävy on verrattain pienimuotoinen ja synkkä, emmekä käsittele mitään kosmisia seuraamuksia, pystymme kertomaan intiimimmän ja inhimillisemmän tarinan”, Freeland avaa näkemyksiään. Hän tahtoi panostaa siihen kunnolla ja todella asettaa myös katsojat tapahtumien ytimeen, sillä se on päähahmon kehityskaaren kannalta hyvin käänteentekevä hetki: ”Maya Lopez astuu kohtauksen tilanteeseen teinityttönä, mutta lähtee siitä kylmäverisenä tappajana.” Echo hahmona vetosikin Freelandiin suuresti ja liittyminen Marvelin riveihin tämän tarinan myötä oli hänelle unelmien täyttymys. TELEVISIO / TOIMINTA SARJA ??. Kertailtuaan Hawkeyen tapahtumia Echo juurruttaa itsensä nopeasti omaksi väkivaltaiseksi ja hahmovetoiseksi kostoretkekseen. Alaqua Echo Cox istuu jälleen hyvin Maya Lopezin rooliin – sarjan äänimaailma heijastelee hänen kuurouttaan todella hienosti ja mukaan on saatu toimivasti myös viittomakielisiä keskusteluja. Echon kaikki viisi jaksoa ovat katseltavissa nyt Disney Plus -suoratoistopalvelun kautta. YHDYSVALLAT 2024 UUTUUSSARJA Echo on selkeästi MCU:n tummasävyisintä antia tähän mennessä, mikä on ehdottomasti sen suurimpia meriittejä ja kiinnostusta ylläpitäviä elementtejä. Supersankarimaailma oli hänelle tuttua maaperää sarjakuvista, vaikkei hän aiemmin ollutkaan työskennellyt vastaavanlaisen materiaalin parissa. Esiin nostetaan mainiosti myös Choctaw-alkuperäiskansan historiaa ja myytistöä, joskin nämä kohdat hieman hidastavat sarjan etenemistahtia. Kaikki linkittyy lopulta myös tulevaan Daredevil: Born Again -sarjaan, jota päästään katselemaan näillä näkymin vuoden 2025 puolella. Hänen ohjausjälkeään on päästy näkemään aiemmin muun muassa Reservation Dogsissa, Fear the Walking Deadissa ja Greyn anatomiassa. Eikä uuden MCU-projektin kelkkaan hyppääminen kuulostaisi hassummalta sekään. Hahmon kehityskaarta on kiintoisa seurata. ”Ja tämän [sarjan] luonteen vuoksi on myös tärkeää näyttää, että pelissä on todellisia inhimillisiä panoksia; sarjassamme kuolee ihmisiä, he vuotavat verta ja murtavat luitaan.” Heti Echon pilottijaksossa päästäänkin näkemään vaikuttava yhden otoksen taistelu, joka hyppäsi oitis ohjaajan erityiseen huomioon käsikirjoitusnivaskan sivuilta
Onneksi tämä epäonnistunut joulutekele unohtuu pian. Päällepäin ihan hauskalta vaikuttava elokuva sortuu kerta toisensa jälkeen hölmistyttäviin ideoihin leffan varsinaisen pääpointin – kilpailullisen joulupiharakentamisen – jäädessä aivan taka-alalle. Vain uusi sijaisopettaja tuntuu kohtaavan hänet empaattisella tavalla. ISO-BRITANNIA 2023 MIKÄLI The Banshees of Inisherin ei vielä vakuuttanut kaikkia katsojia Barry Keoghanin loistavuudesta, niin viimeistään Emerald Fennelin uutuusleffa Saltburn nappaa loputkin epäilijät mukaan hypejunaan. Valitettavasti viimeinen kolmannes on kuin aivan eri elokuvasta. Muutenkin pahoja unia näkevän pojan elämä muuttuu todelliseksi painajaiseksi, kun hän ensin alkaa kuulla koputusta ja pian myös kamalia salaisuuksia kertovia kuiskauksia huoneensa seinän sisältä. YHDYSVALLAT 2023 EDDIE Murphyn hieman tylsänlaisesti näyttelemä perheenisä ryhtyy pakkomielteen valtaamana rakentamaan kortteliston näyttävintä joulupihaa. Epävarmoilla askeleilla eteenpäin haparoiva joulukomedia, josta tosin puuttuu se olennaisin ainesosa: huumori. Harmikseen hän kuitenkin sössii ja onnistuu tekemään sopimuksen ilkikurisen tontun kanssa. Rivien väleistä voi lukea paljon ja elokuva onkin todella mielenkiintoinen aina loppuratkaisuunsa asti – se nimittäin aliarvioi katsojaa liikaa. TRILLERI / KOMEDIA ELOKUVA ???. Jouni Vikman Candy Cane Lane KOMEDIA / FANTASIA ELOKUVA . Vahvojen näyttelijänsuorituksien lisäksi elokuvaa palvelee sen hulppea visuaalisuus. Luvassa on pelkkää kaaosta. 66 EPISODI 1/2024 KOTITEATTERI. Mitä tapahtui eräänä Halloween-yönä kadonneelle naapuruston lapselle. Niklas Tirkkonen Saltburn Cobweb KAUHU ELOKUVA ??. YHDYSVALLAT 2023 ALLE kymmenkesäinen Peter on ujo ja koulukiusattu poika, jonka vanhemmatkin tuntuvat tunnetasolla etäisiltä. Saltburn on hersyvän hauska musta komedia. Paljastuva totuus on myös epälooginen ja vesittää kokonaisuutta. Tom Kajaslampi Suola se vain polttelee. Veri roiskuu, mutta samalla kuva muuttuu niin tummaksi, ettei siitä juuri saa selvää. Elviksenäkin alkuvuodesta nähtävä Jacob Elordi tekee niin ikään loistokkaan suorituksen elokuvassa Felixinä, johon Keoghanin esittämä Oliver ihastuu. Kaikki sen hahmot ovat juuri oikealla tavalla inhottavia ja teennäisiä. Kuka tai mikä asustaa seinien sisällä. Ehkäpä jotain olisi voinut jättää kertomatta. Kaiken lisäksi järkyttävä ylipituus puuduttaa viimeisetkin mahdolliset mielenkiinnon rippeet mitä tunnin kohdalla on enää jäljellä. Noin tunnin verran Cobweb on mitä tehokkainta pelottelua ja psykologista kauhua, joka leikittelee lapsen peloista pahimmalla: mitä jos omiin vanhempiinsa ei voikaan luottaa. Mitä on haudattuna takapihan kurpitsapenkkiin. Tarjolla on siis käytännössä aivan muuta kuin mitä elokuva alun perin lupailee. Tällä juhlakauden pilaajalla on ainoastaan pahat mielessä, ja hän herättääkin kaksitoista joulunajan päivää henkiin odottamattomalla tavalla. Ja ennen kaikkea, mitä Peterin vanhemmat tietävät tästä kaikesta. Tehokkaasti 4:3-kuvasuhteessa esitettävä elokuva suorastaan tihkuu tyylikkyyttä. Mies tekee huikean roolin omalaatuisena nuorena miehenä, joka lähtee viettämään kesää hyvän koulukaverinsa rikkaiden vanhempien tykö
Tom Kajaslampi Leave the World Behind DRAAMA / JÄNNITYS ELOKUVA ??. Sen ensimmäinen puolisko on mukaansatempaava ja se on kauttaaltaan hyvin näytelty. John Frankenheimerin sompamiehenä suhasi James Garner ja Lee H. Netflix rakastaa katastrofielokuvia ja tämä on järkevämmästä päästä, mutta lopetus voi silti jättää monet kylmäksi. Mielenkiintoisimmaksi hahmoksi nousee Mahershala Alin näyttelemä pörssimeklari, joka vaikuttaisi tietävän mullistavista tapahtumista enemmänkin. Katzin tallissa Steve McQueen. YHDYSVALLAT 2023 ”VIT . Jos hän olisi satsannut toteutukseen enemmän scifi-trilleri Chappien maanläheistä rouheutta, leffa toimisi vieläkin paremmin kasvukertomuksena. Lopussa ei tietenkään luodeilta tai veriroiskeilta vältytä, mutta muutoin leffan rakenne on poikkeuksellisuudessaan oikein viehättävä. Itse asiassa kuvasto on paikoin niin tuttua, että Neill Blomkamp lienee tutkinut alan aiempia merkkiteoksia tarkkaan. Idea toimii yllättävän hyvin, kun ahdistuneen nuoren miehen tunnelukot saadaan avattua. Tähän tarvitaankin Robertsin hahmon kaltaista ihmisvihaajaa eikä niinkään hänen nössöä miestään ( Ethan Hawke). Samannimiseen romaaniin perustuva elokuva näyttää ansiokkaasti asteittain sen kuinka kaikki kaatuu informaatiokatkoja myöten ja paranoia ottaa nopeasti vallan. Lisäksi Diego Baldenwegin yhteistyössä Lionel ja Nora Baldenwegin kanssa säveltämä musiikki on tunnelmanluojana täysosuma. Matti Komulainen Gran Turismo In the Land of Saints & Sinners JÄNNITYS / DRAAMA ELOKUVA ???. Tero Heikkinen "Hei, älä ehkä sittenkään lähde sinne Saltburnin kartanoon." 1/2024 EPISODI 67 KOTITEATTERI. YHDYSVALLAT 2023 JANN Mardenborough rekrytoidaan pelikonsolin äärestä tosimaailman mittelöihin osana japanilaisen autonvalmistajan strategiaa tavoittaa kokonaan uusi asiakassegmentti. Blomkampin tausta myös videoja mainosohjaajana näkyy autojen muotojen hivelynä. Joku nimittäin hautoo kostoa; armotonta ja kylmäveristä sellaista. Ekstrat syventävät koettua teknis-henkilökohtaisesti. EKSTRAT ???. Ja hyvä niin, sillä rauhallisen kauniit irlantilaismaisemat ja yllättävän sydämellinen kerronta vetävät puoleensa odottamattoman onnistuneella tavalla. Tekninen toteutus on myös huippuluokkaa, vaikkakin ohjaaja Sam Esmailin alati rakastamien kamera-ajojen merkitystä jää pohtimaan. DRAAMA ELOKUVA ??. IRLANTI 2023 FINBAR Murphy ( Liam Neeson) on eläkkeelle jättäytynyt palkkamurhaaja, joka elää rauhallista ja turvallista elämää syrjäisessä irlantilaiskylässä. Neesonin toimintatähdeksi nostaneiden Taken-elokuvien ja hänen sitä seuranneiden täysin samantyylisten toimintatrillerien kuluneen muotin voi tällä kertaa unohtaa, sillä nyt on tarjolla jotain edes vähän erilaista. Miehen menneisyydestä nousee kuitenkin esiin jotain, mikä heittää turvalliset hetket pelkiksi muistoiksi. Myös ihmisten läsnäoloon tottuneet luontokappaleet huomaavat eron saman tien. U, vihaan ihmisiä”, sanoo Julia Roberts jo heti alussa, ja sillä virittäydytään tunnelmaan post-apokalyptisessä trillerissä, jossa kehenkään ei voi luottaa. Mieleen tulevat kisafilmien klassikot Grand Prix ja Le Mans, jotka kaahasivat samoissa puitteissa ja jopa osin samoja ratoja. Gran Turismo on tiukka kilpa-ajofilkka simulaattorikuskin noususta oikean auton rattiin
ISO-BRITANNIA / YHDYSVALLAT 2023 OSCAR-VOITTAJA Helen Mirren näyttelee Israelin pääministeri Golda Meiria ansiokkaasti elokuvassa, joka ei ole kovinkaan onnistuneesti henkilökuva, vaan keskittyy pintapuolisesti vuoden 1973 konfliktiin, jossa Egyptin ja Syyrian joukkojen liittouma hyökkäsi yllättäen Siinain niemimaalle. Attenborough’n näkemyksessä on samaa suurmiesimagon pönkitystä kuin vuosikymmen aiemmin valmistuneessa Gandhissa. Maestro on valitettavasti kuitenkin suhteellisen ontto henkilökuva säveltäjälegenda Leonard Bernsteinista. Downey on täydellinen pestaus henkilöksi, joka loi ikoniset roolinsa todellisuuden aineksista. Hän sai silti jalansijaa Lontoon varieteekuvioissa, Atlantin takaa taas löytyi aivan uusi viihdemuoto. Elokuvantekijänä Chaplin tavoitti lopulta koko maailman, vaikka muistikin vanhoilla päivillään parhaiten vastoinkäymisensä keskusteluissa muistelmakirjoittajansa kanssa. 68 EPISODI 1/2024 KOTITEATTERI. Samalla se paljastaa elokuvan budjetin, sillä muun muassa itse sotimista ei nähdä kuin edellä mainittujen klippien kautta ja leffassa pyöritään muutenkin vain muutamassa eri sijainnissa. Myötäsukaisuus ei käy kuitenkaan ylittämättömäksi vaan myös Chaplinin synkät ja nykyään vähemmän julkisuudessa tunnetut puolet saavat osansa. Tarinallisesti elokuvan ajankohtaisuus on kuitenkin väistämättä ristiriitainen. Pääosin 4:3-kuvasuhteessa esitettävä elokuva on usein etäinen ja kylmä. Tero Heikkinen Bradley Cooperin toinen ohjaustyö ei nouse edeltäjänsä tasolle. Matti Komulainen Golda DRAAMA ELOKUVA ?. Jotkut kohtaukset ovat liian lyhyitä ja jotkut taas tuntuvat kestävän ikuisuuden. antaa Richard Attenborough’n spektaakkelissa inhimilliset kasvot elokuvaja musiikkinerolle. YHDYSVALLAT 2023 NÄYTTELIJÄNÄ paremmin tunnetun Bradley Cooperin toinen ohjaustyö Maestro ei nouse aivan edeltäjänsä A Star Is Bornin tasolle, mutta kunnianhimoa ei puutu. Edellä mainittu kamppailee miehensä seksuaalisuuden kanssa samalla kun yrittää ylläpitää kulisseja pystyssä. Tarinan pintapuolisuus ei palvele katsojaa ja elokuvan rytmityksessä on vakavia ongelmia. BRITANNIA / YHDYSVALLAT 1992 CHARLIE Chaplin varttui 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa köyhyydessä ja osin orpona äidin päädyttyä mielisairaalaan. DRAAMA ELOKUVA ?. Cooper on pääosassa Oscarin arvoinen, mutta show’n varastaa silti hänen vaimoaan näyttelevä Carey Mulligan. Rutkalla kädellä tarjoiltavien kamera-ajojen tarkoitus oli kai päästä jollain tasolla Israelin rautarouvan pään sisälle, mutta tässä tekijät epäonnistuvat täysin. Aiemmin Steven Spielberg sekä Martin Scorsese olivat kiinnitettyjä ohjaajiksi ja ovatkin yhä elokuvan tuottajia. Sveitsissä takautumina avatut vaiheet näyttävät elämän tragediat keskeisenä osana taiteilijan vaellusta. Vahvan maskeerauksen alla Mirren ottaa hahmonsa haltuun fyysisellä olemuksella, joka kestää vertaamista oikeisiin uutispätkiin, joita nähdäänkin reilusti. Elokuva antaa Henry Kissingeristä ( Liev Schreiber) myös melko silotellun kuvan. Robert Downey Jr. Mieleen tulee väistämättä viimevuotinen Blondi, jossa myös omahyväinen kuvaus kiilaa mielenkiintoisen tosielämän henkilön edelle. Tero Heikkinen Maestro Chaplin DRAAMA ELOKUVA ??
Jopa Travoltalla on virtaa, jollaista ei ole hänen viime vuosien tuotoksissaan nähty. Tom Kajaslampi On se kumma kun ei Italiassakaan saa olla rauhassa. Tosin heidät nähdään myös takaumissa lapsina, jolloin mukana on kolmas hahmo, heidän isänsä. Tarkoituksena olisi saada käsiin iso saalis paikalliselta pilleritehtailijalta. Pahasti pieleen menevä ryöstö päättyy kuitenkin verenvuodatukseen. Drew’n on keksittävä miten vapauttaa siskonsa ennen kuin kummaltakin loppuu happi. Ekstroissa kehutaan italialaista tekemisen iloa markkinointihengessä, onhan paikallinen tuotantohoukutin merkittävässä roolissa kuvauspaikan valinnassa. Ohessa tähti vakuuttaa pitkäaikaista rakkauttaan Italiaan perheensä lomakohteena. YHDYSVALLAT 2023 ROBERT McCall on asettunut aloilleen Etelä-Italiaan. Vaikka vuoden 2020 tehokas norjalaisjännäri on päivitetty englanninkieliseksi, on tuotanto saksalais-maltalainen yhteistuotanto. Väistämättömän yhteenoton jälkeen McCall päätyy itsekin tappolistalle, josta on vain yksi keino päästä pois – nollata koko klikki. Denzel Washington tähdittää jälleen elokuvaa eläköityneenä oikeuden puolustajana. Vaikka asetelmiin mahtuu myös leffasarjan epäuskottavimpia näytöksiä, kokonaisuus menee plussalle. SAKSA / MALTA 2023 TÄSSÄPÄ on outo uudelleenfilmatisointi. Loikoilun katkaisee paikallinen rikollisklaani, joka kalvaa syövän tavoin tutuksi käynyttä yhteisöä. Valitettavasti lähes kaikki, mikä voi mennä pieleen myös menee. Nähtävässä toiminnassa on periksiantamatonta vimmaa ja sen vastapainoksi paikallissuhteissa uskottavaa lämpöä. Amerikan betoniteräslasiviidakko on vaihtunut Italiaan ja nuhjuiset kuppilat idyllisiin perheravintoloihin ja -kahviloihin. Matti Komulainen The Equalizer 3 The Dive JÄNNITYS ELOKUVA ??. Rönsyilevästi alkava mutta varsin hyvin paikoilleen asettuva b-jännäri yllättää muutamilla tiukoilla ja mainion sykähdyttävillä toimintakohtauksilla. Niitä sietääkin puolustaa pahiksilta. Vartin verran ylipitkästä kokonaisuudesta näkee, että se on ohjaajansa esikoiselokuva, mutta tarina kerrotaan riittävän mielenkiintoisesti ja jopa suurimpia kliseitä välttäen. Sisarukset May ja Drew lähtevät perinteiselle vuotuiselle sukellusretkelleen autiolle rannikkoseudulle. Paikallinen sheriffi ( John Travolta) ryhtyy selvittämään tapausta tietämättä yhtään, mistä on oikein kyse. Kallioisen seudun kivivyöry jättää Mayn jumiin meren pohjaan. EKSTRAT ??. 1/2024 EPISODI 69 KOTITEATTERI. Vaan kun pilleritehtaan mafiapomo kuulee asiasta, ei kukaan ole enää turvassa. Jouni Vikman Mob Land JÄNNITYS ELOKUVA ??. TOIMINTA / DRAAMA ELOKUVA ??. KANADA 2023 UINUVASSA pikkukaupungissa elävä epätoivoinen perheenisä Shelby ( Shiloh Fernandez) lähtee mukaan suhteellisen helpolta tuntuvaan keikkaan. Kaiken lisäksi näyttelytyö – mukana Stephen Dorff ja Kevin Dillon – on varsin onnistunutta. Lopputulos on tehokkaan jännittävä tarina, joka uhkaa harhailla sivupoluille Mayn takaumissa, joiden ilmeisesti olisi tarkoitus avata siskojen ajautumista erilleen, mutta jotka jäävät vain paikoillaan polkevaksi toistoksi, eivätkä oikeasti tuo itse keskustarinaan mitään uutta ulottuvuutta. Lisäksi tarina on paisuttamisen sijaan kaaviloitu entistäkin riisutummaksi, sillä käytännössä siinä ei ole kuin kaksi ihmistä
Samanikäinen Bruno on Granan viimeinen lapsi, ja lasten tavoin pojat ystävystyvät. Nepalista asti haetut kosmiset filosofiat ja mytologiat eivät aivan riitä tekemään länsimaisesta miehestä syvällistä. Aina ei silti sattumalta. A. Sen myötä esimerkiksi lounaskohtaus tuo mieleen Robert Altmanin ja Federico Fellinin puheliaan kakofonian, kun väki rentoutuu. Yllättävän nopeasti silmä myös tottuu siihen. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 2023 KENNETH Branaghin kolmannessa Hercule Poirot -mysteerissä Agatha Christien luoma hahmo nähdään italialaisissa kaupunkimaisemissa, ja mysteeri vaikuttaa tällä kertaa olevan luonteeltaan yliluonnollinen. Muutenkin saa olla tarkkana, sillä ruudussa vilahtaa cameona iso joukko Martinin kollegoja, kuten Chevy Chase ja Martin Lawrence. Lisämateriaaleina levyllä nähdään puolituntinen making of sekä poistettuja kohtauksia. Muuten elokuvassa riittää selitystä Pietron kertojaäänen myötä. Storyn yhteiskunnallisen draaman Pimeyden varjot ja romanttisen jännärin Bodyguard välissä. Story KOMEDIA / DRAAMA ELOKUVA ???. Se on myös pintaansa syvällisempi elokuva parisuhteista, elämän yllätyksellisyydestä ja omien asenteiden tarkastelun tärkeydestä. Yhteys katkeilee vuosiksikin, mutta aina he päätyvät samoihin piireihin. Ohjaaja yllättäen jättää päähenkilön tällä kertaa hieman taka-alalle, mutta eihän Poirotia yleensä tarvitse edes tilata rikospaikalle, vaan hän on ehtiväisenä semi-eläköityneenä herrasmiehenä usein siellä jo valmiiksi. Se toi tulokulmaan omanlaistaan yleispätevyyttä, vaikka romkomia oltiinkin tekemässä. Kun arjen kuviot suistuvat radaltaan, puhuva liikenneopaste puuttuu miehen asioihin. YHDYSVALLAT 1991 HARRISILLA pukkaa kriisiä. Story on Steve Martinin avainrooleja. A. 70 EPISODI 1/2024 KOTITEATTERI. Tero Heikkinen Venetsian aaveet L. A Haunting in Venice JÄNNITYS ELOKUVA ??. Mick Jackson ohjasi L. Kolmikymppisinä miehinä he löytävät vielä lujemman yhteyden yhteisen rakennusprojektin myötä, vaikka kummallakin on edelleen omat elämänsä ja ongelmansa omilla tahoillaan. Branaghin aiemmat (Idän pikajunan arvoitus sekä Kuolema Niilillä) ovat kirjailijan teoksista sieltä tunnetuimmasta päästä, mutta eipä näitä yleensä yllätyksellisyyden takia katsotakaan. Ystävyyden välittömyys vakuuttaa, vaikkei sitä oikein koskaan selitetä. A. Elokuvan 1,33:1-kuvasuhde ihmetyttää aluksi, mutta se tuntuu korostavan vuoristojen korkeusulottuvuutta siinä missä yleensä tällaisia maisemia kuvataan panoraamakuvasuhteella. Venetsian aaveet on näyttelijäkaartinsa puolesta selvällä säästöliekillä verrattuna kahteen aiempaan filmatisointiin, sillä Michelle Yeoh on sen tunnetuin nimi ja Branagh itse nähdään tietenkin jälleen murhia selvittelevän belgialaisen yksityisetsivän roolissa. Työ television säämiehenä ryydyttää, kotona taas morsian on kuin toiselta planeetalta. Matti Komulainen Kahdeksan vuorta Le otto montagne DRAAMA ELOKUVA ??. ITALIA / BELGIA / RANSKA 2022 ITALIALAISDRAAMA alkaa 1980-luvulta, kun 11-vuotias torinolaispoika Pietro perheineen saapuu lomailemaan pieneen ja yhä pienenevään Granan vuoristokylään Italian alpeilla. Vaikutelmaa vahvisti se, että Martin kirjoitti tarinaansa tarkkoja havaintoja unelmien kaupungin elämäntyylistä, arvoista ja rytmistä. EKSTRAT ?. Jouni Vikman Talk to Me (1947). L
Lontoon lähistöllä syntynyt Boorman työskenteli niin journalistina kuin kuivapesulan pitäjänä ennen kuin päätyi vuonna 1955 apulaisleikkaajaksi television uutistoimitukseen. Paremmin onnistuivat kuningas Arthurin legendaa tulkitseva historiallinen fantasia Sankarin miekka (1981) ja Brasilian sademetsiin sijoittuva ekologinen seikkailu Smaragdimetsä (1985). Lähes ilman dialogia toteutetussa leffassa amerikkalainen ja japanilainen sotilas haaksirikkoutuvat toisen maailmansodan tyrskyissä autiolle saarelle ja jatkavat siellä mielipuolista sotaansa. Sitä seurasi Yhdysvalloissa valmistunut Syvä joki (1972), jossa kaupunkilaismiesten kanoottimatka syrjäseudulla muuttuu painajaismaiseksi eloonjäämiskamppailuksi. 1933) on näkyvä ja kiistelty väriläiskä. Laadullisesti hänen elokuviensa kirjo ulottuu kalkkunoista mestariteoksiin. Boormanin myöhäisuran huipputyö on hänen omasta lapsuudestaan ammentava Odotuksia (1987), jonka nuorelle päähenkilölle Lontoon pommitukset näyttäytyvät suurena seikkailuna. Hän menetti sydämensä elokuvalle 12-vuotiaana, ja kaikesta voi syyttää Alfred Hitchcockin Psykoa. ELOKUVAN MESTARIT URANSA POHJAKOSKETUKSEN BOORMAN SAAVUTTI KOLOSSAALISEN SEKAVALLA JA TAHATTOMAN KOOMISELLA KAUHUKLASSIKON JATKOOSALLA MANAAJA II: LUOPIO. Fellini-vaikutteita kantava brittikomedia Viimeinen Leo (1970) palkittiin Cannesissa parhaasta ohjauksesta. Boormanin testamentiksi jäänee Odotusten omaelämäkerrallista tarinaa lämminhenkisesti jatkava Queen & Country (2014). TARMO POUSSU Kirjoittaja on Ilta-Sanomien ja Apu-lehden elokuvakriitikko. Uransa pohjakosketuksen Boorman saavutti kolossaalisen sekavalla ja tahattoman koomisella kauhuklassikon jatko-osalla Manaaja II: Luopio (1977). Kepeä esikoinen ei antanut aavistaa, mitä oli tulossa. Kahden miehen helvetissä (1968) Lee Marvin ottaa yhteen Toshir . John Boorman Visualisti myyttien maisemissa Boorman valmisteli sovitusta Tolkienin legendaarisista Taru sormusten herrasta -kirjoista, mutta ei budjettisyistä saanut sitä maaliin. Viidessä vuosikymmenessä Boorman on ohjannut 17 pitkää teatterielokuvaa, joista useimmat hän myös tuotti ja ainakin osin kirjoitti. Kehuja ja palkintoja keräsivät myös tosipohjainen rikosdraama Alamaailman kenraali (1998) sekä John le Carrén romaaniin pohjautuva vakoilujännäri Panaman räätäli (2001). ENGLANTILAISEN elokuvan realismiin painottuvassa valtavirrassa John Boorman (s. Mifunen kanssa. Sittemmin kirjan filmatisoi uusiseelantilainen Peter Jackson. Miehen raiskausta kuvaava jakso hätkähdyttää jopa parkkiintunutta nykykatsojaa. Järisyttävän tehokkaassa jännärissä miehisyyden kulissit romahtavat ja sivistyksen alta kuoriutuu peto. Valitettavasti mahtipontinen seikkailu muistetaan paremmin pääosaa esittävän Sean Conneryn huvittavasta asusta kuin filosofisista ideoistaan. Siinä Lee Marvinin esittämä gangsteri jäljittää kasvottoman rikollisjärjestön anastamaa osuuttaan ryöstösaaliista. Yhdysvalloissa valmistunut Tappajan jäljet (1967) on järisyttävän tehokas rikoselokuva ja rohkeasti tyylitelty modernismin merkkipaalu. Zardoz (1974) on kunnianhimoinen scifi-fantasia kaukaisen tulevaisuuden kahtia jakautuneesta yhteiskunnasta. Muutamassa vuodessa hän eteni ohjaajaksi ja BBC:n dokumenttiosaston johtajaksi. Kun Boormanin valmistelema Taru sormusten herrasta -sovitus osoittautui liian kalliiksi, hän tarttui muihin myyttisiin aiheisiin. Quentin Tarantinon suosikkileffoihin lukeutuva mestariteos jättää katsojan tulkittavaksi, onko sen vimmainen kostotarina totta vai kuolevan miehen fantasiaa. 1/2024 EPISODI 71 KOTITEATTERI. Ensimmäisenä pitkänä elokuvanaan hän ohjasi Beatles-leffojen vanavedessä syntyneen pop-hupailun Catch Us If You Can (1965). Spektaakkeleita suosiva, taruista ja myyteistä ammentava visualisti on brittiohjaajien joukossa kuin puuttuva lenkki Michael Powellin, David Leanin ja Ridley Scottin välillä. Hän on arvioinut elokuvia myös TV1:n Aamu-tv:n Tähtihetki-ohjelmassa
Myös mielenmaisema vakuuttaa. Paikoin agentit ovat aidosti pulassa, kun vastapuoli heittää peliin auton ja konetuliaseiden kaltaista kalustoa, jotka olivat vasta tekemässä tuloaan vuoden 1912 maailmassa. RANSKA 1956 ROBERT Bressonin eksistentialistinen trilleri vastarintaliikkeen jäsenestä, joka juonii pakoa natsien kuolemansellistä, on säilyttänyt tehonsa hämmästyttävän hyvin. Ranskalaisfilmatisointi tehtiin isoin tuotantopanoksin: belle époquen Pariisi, sisämiljööt, puvustus ja kalusto ovat viimeisen päälle. MANAAJA: USKON MERKKI 4K, blu-ray, dvd 19.2. TULEVIA JULKAISUJA STAND BY ME VIIMEINEN KESÄ 4K 4.3. Bresson korostaa toivon säilyttämisen tärkeyttä äärimmäisissä olosuhteissa. CONTAGION 4K 27.2. RETIREMENT PLAN Blu-ray, dvd 11.3. KREIKKALAINEN NAIMAKAUPPA 3 Blu-ray, dvd 22.1. Filmin luutnantti Fontaineksi ohjaaja pestasi ensikertalaisen François Leterrier’n, joka sai työstä kipinän ryhtyä elokuvaohjaajaksi itsekin. Teos kuvaa tapahtumat yksityiskohtaisesti henkilöiden kasvoihin ja kehonkieleen keskittyen. Tiikeriprikaati oli suosittu tv-sarja Suomessakin 1970-luvulla. FIVE NIGHTS AT FREDDY’S 4K, blu-ray, dvd 11.3. Devigny kirjoitti aiheesta kirjan, Bresson taas kanavoi kerrontaan aikaansa sotavankileirillä. THE EXPEND4BLES Blu-ray, dvd 5.2. Tutkinnassa paljastuu, että vehkeilyssä on anarkistien lisäksi mukana virkaveljiä. Se on tehokeino. Elokuva perustuu paitsi ranskalaisupseeri André Devignyn myös ohjaajan omiin sotakokemuksiin. Matti Komulainen TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES: MUTANT MAYHEM Blu-ray 22.1. Tutkintaa jarruttavat myös korruptoituneet kollegat, jotka hiljentävät todistajia hapolla ja veitsellä. Tiikeriprikaati Les Brigades du Tigre TOIMINTA / DRAAMA ELOKUVA ??. Yhdeksi viime vuoden huonoimmista kauhuelokuvista tituleerattu Manaaja-jatko-osa saapuu pian kotikatsomoihin. RANSKA 2006 RANSKAN poliisin erikoisyksikkö saa vihiä salaliitosta, joka toteutuessaan saattaa käynnistää sodan. Juuri sen vihollinen pyrkii kitkemään kaikin mahdollisin keinoin, sillä lannistettu vanki alistuu kohtaloonsa tehden vangitsijan työn helpoksi. Jopa Ranskan oli pelattava vastapuolen pöytään latomilla korteilla, kun toistuvien levottomuuksien ja vallankumousuhkien horjuttama keisarivalta Venäjällä oireili yli maantieteellisten rajojensa. NELLI RAPP – MUSTAMETSÄN SALAISUUS Blu-ray, dvd 19.2. Katsoja ei voi jättäytyä ulkopuoliseksi katsoessaan aikaa vastaan kamppailevan miehen ponnistelua lähietäisyydeltä sellin klaustrofobisessa ahtaudessa. Elokuvan tapahtumat heijastavat aikansa todellisuutta Euroopan valtapolitiikkaa myöten. BUTCHER’S CROSSING Blu-ray, dvd 29.1. Matti Komulainen Kuolemaantuomittu on karannut Un condamné à mort s’est échappé ou Le vent souffle où il veut DRAAMA / JÄNNITYS ELOKUVA ???. 72 EPISODI 1/2024 KOTITEATTERI
Tilastossa on mukana peräti 18 000 nimikettä ja tieto, montako tuntia niitä on katsottu suoratoistona. Netflix on alkanut julkaista yksityiskohtaista tietoa katsojaluvuista. Uusin kausi tehtiin näyttävänä Netflix-yhteistuotantona. Visioita kotisohvalta. Sen ensimmäinen kausi julkaistiin 23. Miksi Netflix kuitenkin teki sen nyt. Suomessa pantiin pian merkille, että Netflixissä julkaistut kotimaiset rikossarjat Karppi ja Sorjonen ovat pärjänneet yllättävän hyvin. Netflix on nyt lähtenyt mukaan avoimuuspolitiikkaan, ja toivottavasti jo ensi vuonna Disney Plus, Prime Video, HBO Max ja muut kilpailijat seuraavat vapaaehtoisesti perässä. Karpilla on ollut enemmän katsojia kuin tanskalaisella suosikkisarjalla Vallan linnake (Borgen), jonka neljää kautta on toistettu 21,1 miljoonaa tuntia. Ensimmäinen laaja raportti ilmestyi joulukuussa. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA KARPILLA ON OLLUT ENEMMÄN KATSOJIA KUIN TANSKALAISELLA SUOSIKKISARJALLA VALLAN LINNAKE. Netflix järjesti tilastojen julkaisun yhteydessä lehdistötilaisuuden, jossa luvattiin, että heinä–joulukuun tilastot vuodelta 2023 julkaistaan jo vuodenvaihteessa. Tilastoa tutkiessa kannattaa ottaa huomioon, että se kattaa vain jakson tammikuusta kesäkuuhun 2023. Teatterilevityksessä lipputulojen ja katsojamäärien tilastointi ja julkaisu perustuu yhteisiin sopimuksiin ja alan käytäntöihin. Netflixin lisääntynyt avoimuus on hyvä asia, mutta vielä kiinnostavampaa olisi, jos muutkin isot suoratoistoyhtiöt alkaisivat julkaista vastaavanlaista listaa. Se sisältää vuoden 2023 ensimmäinen puoliskon. Ykkösenä listalla on jännityssarja The Night Agent, joka on kerännyt peräti 812 miljoonaa tuntia. Luvut ovat vaikuttavia. Netflix julkaisi tilastojaan Suomalaisia sarjoja katsottu miljoonia tunteja 1/2024 EPISODI 73 KOTITEATTERI. Tilasto sisältää 99 prosenttia Netflixin kaikista nimikkeistä, joita on yhteensä katsottu lähes 100 miljardia tuntia. Tällaisia käytäntöjä ei suoratoiston puolella ole, eivätkä yhtiöt välttämättä sellaisia edes halua. Samalla tilastojen julkaiseminen toimii myös hyvänä mainoksena: katsokaa, miten huikeita lukuja elokuvamme ja sarjamme ovat keränneet! Edelleen tulee mieleen yksi tärkeä puute. Variety arvioi, että se liittyy Hollywoodin lakkoihin. Sorjosen kolme kautta ja Sorjonen: Muraalimurhat on kerännyt yhteensä 14,4 miljoonaa ja Karpin kolme kautta yhteensä peräti 21,5 miljoonaa tuntia. Nyt Netflix on päättänyt kuitenkin avata tilastojaan kaikelle kansalle hyvinkin avoimesti. Karppi-sarjaa voi katsoa sekä Netflixistä että Yle Areenasta. Netflixin näkyviin hahmoihin kuuluva johtaja Ted Sarandos oli mukana lakkoneuvotteluissa suoratoiston edustajana. Variety-lehti huomauttaakin, että sen takia esimerkiksi fantasiasarja Wednesday on vasta kolmantena listalla, vaikka se on Netflixin kaikkien aikojen suosituin englanninkielinen sarja. Elokuvateattereiden lipputuloja julkaistaan Yhdysvalloissa hyvinkin tarkasti, kun taas suoratoistopalvelujen puolella on jouduttu tyytymään yksittäisiin top-listoihin. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. Siihen on vielä pitkä matka. Listalta löytyy mielenkiintoista tietoa myös suomalaissarjoista. NETFLIXIÄ ja muita suoratoistopalveluja on moitittu siitä, että ne eivät kerro kunnollista statistiikkaa elokuvistaan ja sarjoistaan. Netflix alkoi julkaista omia listojaan jo vuonna 2020, mutta tämänkaltaista yksityiskohtaista dataa ei ole ennen nähty. Wednesday julkaistiin kuitenkin jo marraskuussa 2022, joten suuri osa katsoi sen jo edellisen vuoden puolella. Netflixiltä penättiin siinä yhteydessä enemmän julkisia katsojatilastoja, ja yhtiö vastasi huutoon. maaliskuuta 2023
Joskus se tarkoittaa matkaa Saudi-Arabiaan puhumaan mehuista ja marjoista. Kunhan hän pääsee lavalta ja ihmismeren läpi, hän soittaa Arskalle. Venetsian elokuvajuhlien Kansainvälisellä kriitikkoviikolla. Luvassa on taas yksi outo päivä. Kävelin vaatteita joessa pesevän naisen ohi. – Jos olet omistautunut unelmallesi, löydät tien, mutta on helpompaa, jos joku kokeneempi ymmärtää ja on valmis antamaan aikaansa. – Jo tavatessamme tiesin, että oli tärkeää matkustaa, käydä muissa maissa. Ne antavat tilaa aivan erilaiselle keskustelulle. Mutta takaisin Smithiin. Joka kertoo tarinaansa legendaarisella Schwarzenegger-aksentilla, koska kuka voisi vastustaa tilaisuutta. Schwarzeneggerillä ei koskaan ole ollut ongelmia paiskia töitä tavoitteidensa vuoksi, ja häntä itse asiassa pidetään jättihittien ympäri maailmaa tapahtuvan promotoinnin edelläkävijänä. Muutaman viime vuoden vastoinkäymiset ovat opettaneet, että itsellä pitää olla selvä kuva siitä kuka on ja mitä yrittää saavuttaa tässä maailmassa. Mutta jos haluaa olla jättimäinen, pitää olla valmis käärimään hihat. Se ei suoraan sanoen ollut mikään megatuotanto, mutta silti hän puhui kansainvälisille toimittajille kuin se olisi ollut hänen elämänsä iloisinta aikaa. Jos elokuvasi ovat suosittuja vain Amerikassa, et ole oikea tähti.” Hän oli oikeassa, se tosiaan avasi silmäni. – Myöhemmin kuvasimme Alia Mosambikissa, tuhansien kilometrien päässä lähimmästä kaupungista. Mutta sanoin Arnoldille: ”Hei, haluan sitä mitä sinä teet. Julia Roberts. Brad Pitt. – Joku tietää jo lyhyimmän reitin sinne, minne olet menossa, Smith painottaa. – En saa tarvita muiden suosionosoituksia keskittyäkseni missiooni. Bad Boysin jälkeen pidin huolen, että kävimme kaikkialla. Olen joutunut nöyrtymään syvään, ja samalla olen inspiroitunut hiomaan valoani, ja siitä seuraavassa prosessissani on kyse. Mitä neuvot?” Hän sanoi: ”Jos haluat olla maailman isoin tähti, elokuvasi eivät saa olla suosittuja vain Amerikassa.” Ilmeisesti hänen muistelemansa kohtaaminen tapahtui 1990-luvulla, kun Schwarzenegger, Sylvester Stallone ja Bruce Willis olivat avaamassa jälleen yhtä Planet Hollywood -ravintolaa, ja Smith vasta aloitteli Fresh Princessä. Kaikki Amerikan kullanmuruja, toki, mutta vaikka Yhdysvallat on oikea paikka unelmien toteutumiselle, on ylitettävä sen rajat päästäkseen seuraavalle tasolle. Hän sanoi: ”Gettin’ Jiggy Wit It.” Hän tiesi. Äkkiä mieleeni tulee toinenkin tarina. Voit tehdä virheitä – minä olen tehnyt tonneittain – mutta on upeaa, jos voi soittaa jollekulle. Hän ei hätkähdä, sillä tässä vaiheessa ”tähti” on hänen toimenkuvansa. Vaikka pian kerrotaan hänen saaneen miljoona taalaa noin 40-minuuttisesta näyttäytymisestään, hänen läsnäolonsa (tai marjojen vaikutus) eivät nyt kiinnosta minua. Joitakin vuosia sitten sain nähdä hänet toiminnassa. Haluan olla maailman isoin leffatähti. – Arnold Schwarzenegger selitti sen minulle aikoinaan, Smith tokaisee yllättäen. Mutta juuri nyt Smith on maassa, jossa elokuvateatterit olivat kiellettyjä 35 vuotta – ensimmäinen aukesi vuonna 2018 – ja ihmiset sekoavat. Hän on istunut monessa juryssa, mm. – Kuuluisuus on omanlaisensa hirviö, Smith pohtii. – Hän sanoi: ”Käy joka ikisessä maassa, näe ja tapaa ihmisiä. Onneksi fiksu ihminen löytää aina apua. Tom Cruise on tähti. Koska hän tietää miten tullaan tähdeksi ja pysytään sellaisena. Olen aina halunnut tuoda maailmaan jotain hyvää, saada ihmiset hymyilemään, tuntemaan olonsa hyväksi. Mikä tekee oikean elokuvatähden. 74 EPISODI 1/2024 WILL Smith on Saudi-Arabiassa ja väittää, että näyttääkseen hyvältä hän nauttii ”vain parhaita mehuja ja marjoja”. Hänellä on selvästi uusia käsityksiä siitä läimäytyksen ja avioliittonsa vuosia kestäneen julkisen kirurgisen analysoinnin jälkeen. Hän oli tehnyt hölmön kertojaäänen johonkin outoon dokkariin merenalaisesta elämästä. Tällä palstalla hän kuvailee outoja kohtaamisia elokuvan maailmassa. MARTA BA?AGA Elokuvatoimittaja Marta Ba?aga on FIPRESCIn ja European Film Academyn jäsen, tekee yhteistyötä Varietyn ja Cineuropan kanssa ja avustaa säännöllisesti Episodia. Titteliä käytetään kevyesti, sillä elokuvatähti ei ole vain tuttu kasvo eikä ylistävää kritiikkiä saava näyttelijäkään. Oikeana tähtenä. Se toimii, voin nähdä se sieluni silmin. Täytyy myöntää, että tuntuu demokraattiselta, jos tähdeksi ei vain tulla. Silti olen vain ihminen. Toki oma merkityksensä on kauneudella – ”Muhammad Ali sanoi, että olen ‘melkein tarpeeksi nätti näyttelemään häntä’”, Smith kertoo – ja karismalla. Jos elokuvasi ovat suosittuja vain Amerikassa, et ole tähti KAIKKEA SITÄ KUULEE Will Smith.. Elokuvatähti on joku niin tunnettu ja ikoninen, että hänet voi tiputtaa minne vain ja luottaa siihen, että ihmiset sekoavat. – Ei saa innostua liikaa jonkun hyvistä sanoista, koska silloin vain sattuu enemmän, kun hän alkaa puhua pahaa. Mitä tarvitaan sellaiseksi tulemiseksi. Minun arvaukseni
Yhteistyössä. VUOSI 2023: OSCAR-VOITTAJAT JA OIKEASTI PARHAAT Helmikuun Episodissa yhdistyy kaksi perinnettä: ennustamme jo viikkoja etukäteen Oscar-gaalan voittajat ja julistamme lisäksi omat suosikkimme vuoden 2023 elokuvista ja niiden tekijöistä. Mustassa fantasiakomediassa hän on kiltinoloinen biologian professori, joka yllättäen alkaa ilmaantua tarkkailijana useammankin ihmisen uniin. JA PALJON MUUTA EPISODI 2/2024 ILMESTYY 16. Pieni ELOKUVAKERHO Suurempi kuin uskotkaan. MAY DECEMBER Todd Haynesin uudessa elokuvassa Natalie Portmanin esittämä näyttelijä haluaa tutustua naiseen, jota aikoo esittää uudessa elokuvassa – itseään paljon nuoremman oppilaansa kanssa suhteeseen ryhtyneeseen opettajaan. HELMIKUUTA. DREAM SCENARIO Kukapa meistä ei olisi nähnyt unta Nicolas Cagesta. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA C I N E M A S Meille, jotka rakastamme elokuvia. Tarkkailijan vaikutus kohteisiinsa järisyttää kaikkia
Ma-pe 11-19, La 10-16 • Puh. 09 42 89 1212 Kampinkuja 2 C, 00100 Helsinki www.filmihulluleffakauppa.com S E U R A A : Mean Streets Limited Edition 4 K U H D + B LU R AY The Conan Chronicles 2 4 K U H D + B O N U S B LU R AY Samurai Wolf 1 & 2 B LU R AY Madeleines Paris DV D & B LU R AY Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem B LU R AY The Creator DV D, B LU R AY, 4 K U H D & S T E E LB O O K