s t u d i o t e c . • AKG LYRA USB-mikrofoni, 4 mikrofonikapselia • AKG K371, suljetut studiotason taittuvat kuulokkeet • Ableton Live Lite 10 -ohjelmisto (PC/Mac) • Tarvittavat kaapelit M a a h a n t u o n t i : S t u d i o t e c O y | K u u s i n i e m i 2 , 2 7 1 E s p o o | p u h . AKG Podcaster Essentials AKG PODCASTER ESSENTIALS muuttaa tietokoneesi broadcast-tason tuotantostudioksi. Todellinen aarreaitta podcastaajille, vloggaajille, muusikoille tai vaikka kotitoimistoon laadukkaita etäkokouksia varten. 2 7 5 1 2 3 | s a l e s @ s t u d i o t e c . Mukana on AKG LYRA USB-mikrofoni, AKG K371 -kuulokkeet, sekä tarvittavat kaapelit. f i Koekuuntele asiantuntevilla kauppiailla! Kimmon Soitin | Joensuu Musacorner | Tampere Soundtools | Helsinki St. Studiosi täydentyy Podcaster Essentialsiin kuuluvalla Ableton Live Lite 10 äänitysohjelmistolla, ja osaamistasi voit täydentää maineikkaan Berklee College of Music -opiston online -oppimateriaalilla. Paul’s Sound | Nummela Tammer-Piano | Tampere Top Shot | Helsinki Verkkokauppa.com | Helsinki, Raisio, Tampere, Oulu. f | w w w
Sen myötä hän sai muutamia mainoskeikkoja, jotka puolestaan johtivat pieniin rooleihin elokuvissa 1970-luvun puolivälin jälkeen. 48 TOP 10 Jeff Goldblumin oleelliset esiintymiset. Hiljalleen hän eteni pääosiin ja hups, 50 vuotta myöhemmin hän on asemassa, jossa voi pyytää miljoonaluokan palkkiota päivän kuvaukset vaativasta pistäytymisestä Jurassic World -jatkoosassa. Ohjaajan mielestä todellisuus oli vielä pahempi. AKG Podcaster Essentials AKG PODCASTER ESSENTIALS muuttaa tietokoneesi broadcast-tason tuotantostudioksi. 53 KOTITEATTERI 74 LOPPUTEKSTI Mikä ihmeen dimmer board operator. >> 10 ENSI-ILLAT 19 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 20 JEFF GOLDBLUM Yksi Disney Plus -suoratoistopalvelun sarjoista on Maailma Jeff Goldblumin silmin. • AKG LYRA USB-mikrofoni, 4 mikrofonikapselia • AKG K371, suljetut studiotason taittuvat kuulokkeet • Ableton Live Lite 10 -ohjelmisto (PC/Mac) • Tarvittavat kaapelit M a a h a n t u o n t i : S t u d i o t e c O y | K u u s i n i e m i 2 , 2 7 1 E s p o o | p u h . Hän opiskeli alaa ja työskenteli teatterissa. f | w w w . Se on kuitenkin täynnä vakavaa asiaa. Studiosi täydentyy Podcaster Essentialsiin kuuluvalla Ableton Live Lite 10 äänitysohjelmistolla, ja osaamistasi voit täydentää maineikkaan Berklee College of Music -opiston online -oppimateriaalilla. 38 KIRJAVA LINTU Nuoren pojan vaellusta halki toisen maailmansodan kauhujen on kutsuttu kolmituntiseksi iskuksi vatsaan. 2 7 5 1 2 3 | s a l e s @ s t u d i o t e c . Jollain mielenkiintoisella tavalla Goldblum on onnistunut luomaan uraa toimintaelokuvista joutumatta koskaan leimatuksi toimintasankariksi. Erikoinen koodikieli. Mukana on AKG LYRA USB-mikrofoni, AKG K371 -kuulokkeet, sekä tarvittavat kaapelit. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Dyyni, Croodit: Uusi aika ja Tunturin tarina. Siinä suosittu näyttelijä tutkii arkipäiväisten asioiden kiehtovia taustoja. 26 THE WHISTLERS Mitä yhteistä on John Fordin Etsijätlänkkäriklassikolla ja romanialaisohjaajan rikoskomedialla. f i Koekuuntele asiantuntevilla kauppiailla! Kimmon Soitin | Joensuu Musacorner | Tampere Soundtools | Helsinki St. Todellinen aarreaitta podcastaajille, vloggaajille, muusikoille tai vaikka kotitoimistoon laadukkaita etäkokouksia varten. Mandalorian. 51 LUKUNURKKA Laiton lapsi, Kuningashuone ja Normaaleja ihmisiä. 47 NUMERO 10 / 2020 | WWW.EPISODI.FI Ensilumi. Paul’s Sound | Nummela Tammer-Piano | Tampere Top Shot | Helsinki Verkkokauppa.com | Helsinki, Raisio, Tampere, Oulu 10/2020 EPISODI 3. 42 FESTARI-IHME: VENETSIA Terveisiä ensimmäisiltä a-listan elokuvajuhlilta pandemian alkamisen jälkeen! 45 WE ARE WHAT WE ARE Luca Guadagnino tutkii jälleen persoonan liukuvuutta – tällä kertaa tiukassa armeijaympäristössä. Jäätelö on hyvää. 4 ALKUTEKSTI Mitä haluan jouluksi. s t u d i o t e c . 34 NIMBY Armomurhaajan jälkeen Teemu Nikiltä ei ehkä olisi odottanut farssia kaupunkilaisten ja maalaisten kohtaamisesta. HITTO SOIKOON, KUUNNELKAA IHMISIÄ, JOIDEN KANSSA TEETTE TÖITÄ! – LUCA GUADAGNINO, S. 52 AIKAKONE Lokakuu–marraskuu 2000. Episodi kyseli häneltä muitakin kuulumisia uran varrelta. 30 I’M THINKING OF ENDING THINGS Kun ohjaaja on Charlie Kaufman, ei pidä hämmästyä, kun nuorenparin automatka tapaamaan toisen vanhempia saa outoja piirteitä. Jeff Goldblum pakkasi tavaransa 17 vuotiaana ja muutti kotikaupungistaan Pensylvanian Pittsburghista New Yorkiin ryhtyäkseen näyttelijäksi. Jeff Goldblum haluaa tietää miksi. >> SISÄLTÖ 24 JEFF GOLDBLUM Joskus sitä vain tietää mitä haluaa
Sitä emme saa ehkä koskaan tietää, mutta kymmenen vuotta sitten teattereihin saapui David Fincherin elokuva The Social Network. Silti tuntuu uskomattomalta, että kuusen alla olisi odottamassa näin monta kovaa pakettia. Siinä Mark Zuckerbergia esittää Jesse Eisenberg. JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA Mitä haluan jouluksi 10 VUOTTA SITTEN MILLAINEN mahtaisi olla elokuva Facebookista ja sen perustajista, jos se tehtäisiin nyt. Dyyni, Warner-studion valtavan kallis scifispektaakkeli täynnä tunnettuja nimiä. Toki esimerkiksi 23. Mukana menossa oli myös Justin Timberlake. 'Vähäisen materiaalin perusteella tulin siihen tulokseen, että hän on yksinäinen ihminen, jolla on vaikeuksia ihmissuhteiden kanssa. ”'Zuckerberg on monisyinen hahmo, ja minun oli löydettävä jotakin hänen puolustuksekseen, muuten en olisi voinut näytellä häntä.' Tapaamisen sijaan Eisenberg yritti löytää kaiken videoja haastattelumateriaalin mediaa välttelevästä mogulista. Itse sain hänestä kuvan miellyttävänä ja hyvin terävänä tyyppinä.'” Episodi 10/2010: Facebook the Movie (Johanna Juntunen) ALKUTEKSTI LOKAKUU 2020 ENNEMMIN LIENEE KYSE PSYKOLOGIASTA, KUTEN HINTOJEN PÄÄTTYMISESSÄ 99 SENTTIIN KAUPOISSA. Tuon kauemmas kun ei tänä vuonna juuri voi elokuvia siirtää, ja ensi-illan ilmoittaminen vuosiluvulla 2021 varustettuna tuntuu kovalta kynnykseltä. Kuvamateriaali: 20th Century Fox, Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Nordic, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Marta Ba?aga, Miia Hartikainen, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Janne Kaakko, Tom Kajaslampi, Susanna Karhapää, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Jaana Halttunen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA M?kusala ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. 17. Etenkin kun parhaillaan yritetään saada ihmisiä käymään teattereissa. Onhan ihmisillä tietysti jouluna enemmän vapaa-aikaa, ja moni on varmaan ottanut tai ottamassa joulunalusviikon vapaaksi. Kaikki nämä isoille – usein päällekkäisille – yleisöille suunnatut elokuvat olisivat lokakuun alun tietojen mukaan tulossa ensi-iltaan samana päivänä, 25. Onneksi elokuvissa jos missä on aina syytä uskoa joulupukkiin. Varsinkin, kun viittä isoa elokuvaa ei ole tullut yhtä aikaa teattereihin miesmuistiin, ei ainakaan näinä vaikeina aikoina. Toisaalta – ehkä ei pidä aliarvioida elokuvissakin usein käsiteltyä joulun ihmettä. Zuckerbergin maine röyhkeänä selkäänpuukottajana on epäjohdonmukainen. Tunturin tarina, iso kotimainen ensi-ilta huippusuosittujen Metsän tarinan ja Järven tarinan jatkoksi. Soul – sielun syövereissä, kauan odotettu uusi Disney/Pixar-animaatio, jolla myös on noin 150 miljoonan dollarin hintalappu. VUOSIKERTA / 170. joulukuuta. lokakuuta on myös tätä kirjoitettaessa luvassa viisi ensi-iltaa, mutta ne ovat niitä pehmeitä paketteja, kuusen alta löytyviä lämpimiä sukkia. 4 EPISODI 10/2020. Ennemmin lienee kyse psykologiasta, kuten hintojen päättymisessä 99 senttiin kaupoissa. Wonder Woman 1984, jo moneen kertaan siirtynyt jatko vuoden 2017 supersankarihitille, arvioidulta budjetiltaan 200 miljoonan dollarin luokkaa. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Ehkä tilanne kolmen kuukauden sisällä muuttuu paremmaksi, ja silloin teattereissa on taatusti odottamassa jokaiselle jotakin. Pictures CROODIT: Uusi aika, jatkoa vuoden 2003 noin 150 miljoonaa dollaria maksaneelle DreamWorks-animaatiolle
00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI Spiral on Saw-elokuvasarjan uusin osa. Stop motion -animaatioissa kyllä käytetään kameraa, sillä ne syntyvät still-kuvista ruutu kerrallaan. Ennen digiaikaa animaatioiden teossa käytettiin paitsi käsintehtyjä piirroksia myös oikeata kameraa, mutta silloinkin kyseessä olivat usein still-kuvat, joita yhdistettiin liikkuvaksi kuvaksi. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. krs. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. krs. INSIDE OUT 14. ”Onko Saw-elokuvasarjalle vielä tulossa jatkoa. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. TERMINATOR GENISYS 9. Ja vaikka kameraa digianimaatiossa ei käytettäisikään, tehdään silti samaa työtä kuin kuvatessakin, eli otetaan huomioon valaistus, kontrastit ja tarkennus. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. VASTAUS: Varsinaista kuvaajaa ei tietokoneanimaatioissa välttämättä ole, ainakaan perinteisessä mielessä. Gary Gray (Straight Outta Compton). ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Se on huippu! VASTAUS: Vuonna 2004 ilmestynyt Saw synnytti menestyksekkään kauhuelokuvien sarjan, joka sai vuoden välein jatkoa. Sen jälkeen Boll ilmoitti lopettavansa elokuvien teon ja siirtyvänsä ravintola-alalle, sillä fine dining on Michelin-ravintoloita kiertäneen Bollin intohimo. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. Vuoden 2010 seitsemännen osan Saw 3D piti olla päätösosa, mutta sen jälkeen tehtiin pitkähkön tauon jälkeen vielä yksi elokuva nimeltä Jigsaw vuonna 2017. Miten animaatiot kuvataan. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. Henna Aittomäki taitaa olla kauhuelokuvien ystävä. Spiralin uusi Yhdysvaltain ensi-ilta on 21.5.2021, ja jos alkuperäinen suunnitelma pitää, niin se nähdään myös Suomessa samoihin aikoihin. Henri Niemisen kysymys koskee animaatioita. Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Se on sitä kuvaajan työtä, ja siksi tietokoneanimaatioissa saatetaan kuvaaja nimetä erikseen, vaikka kameraa ei ole käytettykään. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Bollin oman yhtiönsä kautta tuottamat elokuvat perustuvat usein videopeleihin, kuten Alone in the Dark (2005) tai BloodRayne (2005), jolle hän teki pari jatko-osaakin. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. Nehän tehdään tietokoneille. Minne katosi Uwe Boll, tuo Saksan lahja elokuvataiteelle. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. JURASSIC WORLD 15. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. Chris Rock nähdään yhdessä päärooleista. VASTAUS: Vuonna 1965 Länsi-Saksan Wermelskirchenissä syntynyt Uwe Boll tunnetaan ohjaajana lähinnä järkyttävän huonoista arvosteluista. FAST & FURIOUS 7 7. KÄTYRIT 11. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. Digianimaatiossakin saatetaan käyttää kameralla kuvattua materiaalia, joka skannataan ja animoidaan. INTERSTELLAR 4. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. Uusi elokuva Spiral oli tulossa Suomenkin teattereihin tämän vuoden toukokuussa, mutta koronaepidemian takia se siirtyi vuodella eteenpäin. LUOKKAKOKOUS 8. Jackson ja Chris Rock. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. 10/2020 EPISODI 5. Bollin viimeisin ohjaustyö Rampage: President Down on vuodelta 2016. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. Eikä sekään jäänyt viimeiseksi. Ohjaajaksi on pestattu F. Nykyään Kanadassa asuva Boll perusti Vancouveriin saksalaiseen keittiöön erikoistuneen Bauhaus-ravintolan, joka on saanut loistavia arvosteluja – saavutus, johon hän ei yhdelläkään elokuvalla kyennyt. Hän on eräänlainen nykyajan Ed Wood, jonka työ nousee esiin, kun listataan maailman huonoimpia elokuvia. Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. AMERICAN SNIPER 6. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. FURY 13. Spiralin ohjauksesta vastaa osat II-IV ohjannut Darren Lynn Bousman, ja siinä on aivan uusi näyttelijäkaarti, johon kuuluvat muun muassa Samuel L. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. Juuso Heikkilä kyselee kritisoidun ohjaajan perään. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. MAD MAX FURY ROAD 2. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille
Arrakisin alkuperäisväestö on niissä kuvioissa sivuseikka, mutta kilpailijoiden kampittamisen ohella Mausteen hallintaa hankaloittavat aavikkoa kyntävät jättimäiset hiekkamadot. TIMOTHÉE CHALAMET Joulukuussa 25 vuotta täyttävältä Timothée Chalamet'lta odotellaan jo valmista Wes Anderson -ohjausta The French Dispatch, joka on jäänyt levittäjän hyllylle pölyttymään Cannesin peruunnuttua. Vaikka kunnianhimoinen Enemy (2013) jäi vähemmälle huomiolle, yksikään vähänkin elokuvia seuraava ei voi olla tunnistamatta nimikkeitä Sicario (2015), moninkertainen Oscar-ehdokas Arrival (2016) ja Blade Runner 2049 (2017). FRANK Herbertin arvostettua, palkittua ja vuosikymmeniä myöhemminkin yhä uusia lukijoita löytävää tieteiseeposta on haluttu filmatisoida sellaisella apinan raivolla, että on hämmästyttävää, kuinka sovitusyrityksiä on vasta kolme – ja niistäkin yksi jäi lopulta vain yrityksen tasolle. • Myös jatko-osa Villeneuven Dyynille on jo suunnitteilla. Nämä joutuvat erinäisten käänteiden kautta tekemisiin planeetan alkuperäisväestön kanssa yllättävinkin seurauksin. Arvokkaan luonnonvaransa myötä Dyynistä on tullut galakseja kattavaa ihmisimperiumia hallitsevien sukujen, erilaisten taloudellisten kiltojen ja ihmiskunnan ohjailua kulissien takaa harrastavan kultin välisten juonittelujen keskiö. ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA 6 EPISODI 10/2020. Seuraavaksi Chalamet'n odotetaan uusivan Elion roolinsa Luca Guadagninon jatko-osassa Call Me by Your Name -hitilleen. INFO ESIKATSELU PALUU MATOJEN PLANEETALLE KOLMAS KERTA TODEN SANOO DENIS VILLENEUVE 2010-luvun alkupuoliskon läpimurtonsa jälkeen Denis Villeneuven nimi on mainittu usean ison elokuvan yhteydessä, mutta läheskään kaikki eivät ole toteutuneet. Dyyni on lempinimi aavikkoplaneetta Arrakisille, joka on merkittävässä asemassa ihmiskunnan tulevaisuudessa. Ei ihme, että odotukset ovat korkealla. Joillakin aloilla kehitys on tehnyt valtavia harppauksia, mutta toisaalta ihmiskunta on kääntänyt selkänsä tietyille teknologian saavutuksille. Kanadalaissyntyinen ohjaaja säväytti jo vuoden 2010 Incendies-sotadraamallaan ja vuoden 2013 tehokkaalla Prisoners-jännärillään. • Herbertin kuoltua hänen poikansa Brian Herbert ja tieteiskirjailija Kevin J. • Vuonna 2000 Syfykanavalla ilmestyi ensimmäiseen kirjaan perustuva kolmiosainen minisarja, joka sai jatkoa vuonna 2003. Vielä lokakuun alussa eletään edelleen toivossa, että Arrakisille päästään lentämään joulupäivänä. Viimeisin nimike listalla on pitkään tuotannossa ollut Cleopatra. Tokihan jouluna ihmisillä on enemmän vapaa-aikaa, mutta silti on epävarmaa, uskalletaanko kaksi isoa ja kallista elokuvaa sijoittaa kilpailemaan yleisöstä keskenään. Anderson ovat kirjoittaneet saagalle useita esiosia. Paulia on tukemassa Atreidesien asemestari, jota esittää Josh Brolin. REBECCA FERGUSON Tohtori Unen Rose the Hat -pahiksena nähdyltä Rebecca Fergusonilta on jo valmistunut brasilialais-tanskalainen komediamysteeri Cold Night. Hirviömäistä aristokraattia näyttelee Stellan Skarsgårdia ja hänen yhtä tympeää sisarenpoikaansa Dave Bautista. • Parhaillaan työn alla on tv-sarja Dune: The Sisterhood, jonka on tarkoitus toimia esiosana Denis Villeneuven elokuvalle. Arrakis on ainut paikka maailmankaikkeudessa, jolta löytyy Maustetta, elämää ylläpitävää ja monia (yli-)inhimillisiä kykyjä vahvistavaa huumetta. • Vuoden 2013 dokumentti Jodorowsky's Dune kertoo Alejandro Jodorowskyn kunnianhimoisesta yrityksestä sovittaa teos valkokankaalle 1970-luvulla. Seuraavaksi odotetaan romanttista tieteisjännäriä Reminiscence sekä tietysti Mission: Impossible -elokuvia numero 7 ja 8, joissa hän esittää MI6-agentti Ilsa Faustia. Pitkälti Atreidesien ongelmien takana on Arrakisin edellinen käskynhaltija, paroni Vladimir Härkönen, anteeksi, Harkonnen. Hän tietää hyvin, että on astumassa vihollistensa asettamaan ansaan. Myös pandemian kehittyminen vaikuttaa loppuvuoden ohjelmistoon parin seuraavan kuukauden aikana. ENSI-ILTA 25. • Hän kirjoitti sille myös viisi jatko-osaa. • David Lynch ohjasi vuonna 1984 Dyynisovituksen, joka ei menestynyt. HIEKKALAATIKOLTA • Frank Herbert kirjoitti arvosteluja myyntimenestykseksi muodostuneen Dyynin vuonna 1965. Sitä ennen ilmestynee Villeneuven pilottijakson ohjaus Dune: The Sisterhood -tv-sarjaan. JOULUKUUTA DYYNI Timothée Chalamet ja Rebecca Ferguson matkasivat toiselle planeetalle mutta joutuvat silti käyttämään maskeja. Keskeisempään asemaan tarinassa nousevat herttuan vaimo ( Rebecca Ferguson), jonka lojaalisuus ei tunne rajoja, kunhan tietäisi sen kohteen, sekä poika Paul ( Timothée Chalamet). Nyt odotukset ja paineet ovat kuitenkin Denis Villeneuven harteilla. Zendaya, Charlotte Rampling, Jason Momoa ja Javier Bardem! Dyyni sijoitettiin jo hyvissä ajoin jouluun, mutta ajan myötä samalle päivämäärälle on ilmestynyt ja siirtynyt muitakin elokuvia, esimerkiksi Wonder Woman 1984. Lisäksi elokuvassa nähdään mm. David Lynchin versiota arvostavat lähinnä ne, jotka näkevät siinä hänen neroutensa siemeniä. Saagan tapahtumat käynnistyvät, kun Oscar Isaacin esittämä herttua Leto Atreides valmistautuu ottamaan hallintaansa Arrakis-planeetan hallinnoinnin
Nyt on kuitenkin luvassa se oikea Tunturi-elokuva. Pyrokineettisillä voimilla varustetun Charlie-tytön isän rooliin on pestattu Zac Efron. . Muita tietoja ei vielä ole. Ensi-ilta Netflixissä lokakuun 30. Marvelista on tulossa MCU:n ensimmäinen muslimisupersankari. JOULUKUUTA CROODIT: UUSI AIKA Drew Barrymore. Niin sitä voi erehtyä. Tällä kertaa Röhr vastaa ohjauksesta yksin. POIMINTOJA POIMINTOJA TULEVASTA TULEVASTA OHJELMISTOSTA OHJELMISTOSTA ENSI-ILTA 25. Matka Lapin maisemissa jatkuu aina Jäämerelle asti, ja keskeisiin näyttelijärooleihin on kiinnitetty ainakin naali, lumikko, riekko ja tunturipöllö. Pienemmissä mutta yhtä tärkeissä rooleissa nähdään myös ahma, sopuli, vaivaishiiri, kettu, karhu, lapinpöllö, haukkoja ja kotkia – sekä tietysti poro. . JOULUKUUTA TUNTURIN TARINA TULEVAISUUS EI OLE ENTISELLÄÄN NAAPURIKATEUTTA KYLMÄSTÄ KYLMEMPÄÄN VUONNA 2012 ilmestynyt Ville Suhosen ja Kim Saarniluodon Metsän tarina nousi Suomen katsotuimmaksi dokumentiksi saaden yli 90 000 katsojaa. Pian pariskuntaa vainoaa todellinen pimeys. Old-niminen kauhuelokuva perustuu Sandcastle-nimiseen sarjakuvaan. Itse asiassa Metsälle ja Järvelle luvattiin jo tuoreeltaan tunturiin sijoittuvaa jatko-osaa, ja itse olin siinä uskossa, että Röhrin tuottama vuoden 2018 Ailo – pienen poron suuri seikkailu, jonka ohjasi Guillaume Maideatchevsky, olisi ollut kyseinen elokuva. Saarniluodon yhdessä Marko Röhrin kanssa ohjaama ”jatko-osa” Järven tarina nappasi tittelin itselleen vuonna 2016, jolloin se keräsi huikeat yli 190 000 katsojaa. Uusina ääninä mukaan tulevat muun muassa Peter Dinklage ja Leslie Mann! Croodit: Uusi aika -jatko-osan juonesta tiedetään sen verran, että vihdoinkin luolastaan avaraan maailmaan uskaltautuneet Croodit kohtaavat toisen alkukantaisen perheen. Lisäksi siinä oli harvinaisen onnistunut alkuperäisäänikaarti. Vaikka elokuva panosti enemmän seikkailun vauhdikkuuteen ja huvittavuuteen kuin kovin kiinnostavaan tarinaan, se viihdytti riittävästi. TURINAA TUNTUREISTA VUONNA 2013 DreamWorks julkaisi kuvitteelliseen, tieteelle tuntemattomien olentojen kansoittamaan esihistoriaan sijoittuvan tietokoneanimaation Croodit. ENSI-ILTA 25. BLUMHOUSE-yhtiö on hankkinut Stephen Kingin Firestarterin eli Tulisilmän elokuvaoikeudet. päivä. Elokuvassa joukko ihmisiä löytää ruumiin rannalta. Paitsi että Bettermanit ovat ainakin olevinaan muita kehittyneempiä ja parempia. Vellani on amerikanpakistanilainen muslimiteini aivan kuin sarjakuvissa. . KAUHUELOKUVASSA His House nuori sudanilaispariskunta muuttaa hiljaiseen brittiläiseen kylään vain huomatakseen, että kylää hallitsee sanoinkuvaamaton pahuus. Taustatarina viittaa taruihin tuntureista nukkuvina jättiläisinä. Marvel -sarjan Kamala Khania esittää tulokasnäyttelijä Iman Vellani. Suoratoistojätti on ryhtynyt jo valmistelemaan Conanin omaa televisiosarjaa ja etsii sopivia tekijöitä sille. Kun perheen teinitytär Eep kohtaa kaikenlaista modernia humpuukia, kuten tulen, keksivän pojan, isä joutuu suojelemaan perhettään luonnonmullistusten ja saalistajien lisäksi omalta itseltään. 10/2020 EPISODI 7. Luvassa on samanlaista suomalaisesta luonnonmytologiasta ammentavaa kerrontaa kuin sarjan aikaisemmissakin osissa. Itse asiassa runoileva kertoja on ollut ainoita asioita, joista dokumentteja on kritisoitu, mutta kun yleisö tuntuu siitä pitävän, niin mikäpä siinä. . He tajuavat pian, että rannalla on tapahtunut jotain yliluonnollista. . MARVEL Studios on ilmoittanut, että Ms. Kun perheiden tyttäret karkaavat, on muiden yhdistettävä voimat näiden pelastamiseksi. NETFLIX on hankkinut Conan barbaarin televisio-oikeudet. päivään, kun Disney/Pixarin Soul – sielun syövereissä siirtyi syksyltä DreamWorksin aikaisemmin varaamaan joulupäivään. OHJAAJA M. Siinä ylisuojeleva Grug-isä pyrkii pitämään perheensä kotiluolan turvassa, jotta heille ei kävisi kuin muulle, liian varomattomalle heimolle. Voi siis kuvitella, että Tunturin tarinan tekijöillä on pienoiset paineet hartioillaan. Yhdysvalloissa Croodit: Uusi aika on jo aikaistunut kuukaudella marraskuun 25. Iloksemme voimme kertoa, että myös jatko-osassa kuullaan niin Nicolas Cagea, Emma Stonea, Ryan Reynoldsia ja Catherine Keeneria. Ms. Jäämme odottelemaan miten meillä käy. Night Shyamalan paljasti jokin aika sitten tulevan elokuvansa julisteen ja nimen. Siinä tyttöä esitti yhdeksänvuotias Drew Barrymore. Jos ihmiset jo loppuvuodesta vain taas uskaltautuvat tai yleensä pääsevät teattereihin, menestys lienee taattu tälläkin kertaa. Firestarter on nähty valkokankailla jo vuonna 1984
No, ainakin voimme näissä päivityksissä kertoa mitä varmasti tiedämme: elokuvat, jotka eivät lähiaikoina ole tulossa teattereihin. jo uuteen aikaan 12.2.2021 siirtynyt ensi-ilta onkin näillä näkymin vasta 5.11.2021. Eikö mikään riitä. Jennifer Hudsonia ei nähdäkään Aretha Franklinina 30.10., sillä Respect on tämän hetken tietojen mukaan siirtynyt päivämäärälle 15.1.2021. päivältä ilman tietoa uudesta. Joe Origins, mutta se teki Halloweeniakin pidemmän hypyn päivämäärään 22.10.2021. uudeksi päivämääräksi 22.1.2021. Kyseessä on kuitenkin – sensaatiopotentiaalisen pinnan alla – suht abstrakti tajunnanvirtadokumentti. riittäisi. JOULUKUUTA KUOLEMA NIILILLÄ 8 EPISODI 10/2020. Falling; Freaky 11.12. ensi-iltaan 23.4.2021. Ja vielä K-18. OHJELMISTOSTA POISTUNEITA Yleensä kotimaiset elokuvat pysyvät ilmoitetuilla ensi-illoillaan, mutta Peruna-komedia ei tulekaan odotetusti 14.10. Valinta ei ole vaikea. Katsoin vihdoin, ei iskenyt. MUUTOKSIA SUOMEN OHJELMISTOON Toki muutoksia on tullut myös ohjelmistoon, jota jo toiveikkaasti on ehditty julkistaa. meidän oli tarkoitus nähdä animaatioseikkailu Connected – Yhteyttä etsimässä, mutta se hävisi ohjelmistosta eikä uutta ensi-iltaa ole vielä tiedossa. Fucking with Nobody 25.12. Viime numerossa väitimme Soul – sielun syövereissä -Pixar-animaation uutta ensi-iltaa 20.11. piti tulla Henry Goldingin tähdittämä Snake Eyes: G.I. Joonas Alanne @JoonasAlanne Lost Boys oli Suomen katsotuin elokuva viikonloppuna. The Whistlers 30.10. Elokuva itsessään ei ollut kummoinen, mutta hyvä ajatus siitä, että hoivatyö yliholhoavalla asenteella, ei johda ihmisen näkemiseen yksilönä ja hänen tarpeidensa huomioimiseen. Se siirtyi saman tien joulupäivään 25.12. Black Widow ENSI-ILTA 18. Silti harmittaa, että meidän kuolevaisten on odotettava vielä vuosi, sillä Halloween Kills siirtyi lokakuun 16:nnesta ensi vuoden lokakuun 15:nteen! 16.10. #hoivatyöempatia @tyoterveys Vilja Rydman @Rydis Oikein kelpo leffa oli Metsäjätti, ja hyytävän ajankohtainen. Sen myötä vaiheen kakkosleffa Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings siirtyisikin päivämäärältä 7.5.2021 ensi-iltaan 9.7.2021. ”vahvaksi ehdokkaaksi”. Teemu Jokelainen @TJoke Ritari Ässä oli autoritarinen hahmo #puujalka Miiinna @Minskis Midsommar: ei minua varten. Mukavasti rullaa, hienoja kameran kuljetuksia ja mainioita leikkauksia, hyvä leffa – mutta en ymmärrä, mistä ylimaallinen hehkutus kumpuaa. Croodit: Uusi aika; Dyyni 2021 19.2. Viime numerossa toivoimme optimistisesti, että Kenneth Branaghin Kuolema Niilillä -leffan siirron päivältä 9.10. Jee, Saint Maud sentään aikaistui kuukaudella eli sen ensi-ilta ei olekaan 20.11. Rumble: Monsterit kehässä 7.5. Se vain katosi ko. Arttu Haglund @luukki Le Mans ’66 (Ford v Ferrari) oli tosi kiva elokuva! Hyvällä tavalla vanhanaikainen ja näyttävä autourheiludraama, joka ei missään nimessä ylittänyt odotuksia mutta vastasi niitä kutakuinkin täydellisesti. Myös Candyman-pelottelu on luopunut ensi-illastaan 23.10. Sitä kyllä esitetään yksityisnäytöksissä, mutta laajempi levitys on siirtynyt tarkentamattomaan loppuvuoteen. The Eternalsin piti olla Marvelin elokuvauniversumin neljännen vaiheen kolmas elokuva, mutta kun vaiheen avaus Black Widow siirtyi vuoden verran alkuperäisestä (7.5.2021), koko MCU-aikataulu heitti häränpyllyä. UUSIA TULOKKAITA 16.10. Follow Me; Kirjava lintu – The Painted Bird 27.11. The Eternalsin päivämäärältä 4.11. vaan 23.10.! Tosin sen oli pitänyt tulla ohjelmistoon jo keväällä... Vielä huonommin kävi Robert Zemeckisin uusinnalle Roald Dahlin The Witches -teoksesta. No, ainakin The King's Man aikaistui parilla viikolla The Eternalsilta vapautuneeseen perjantaihin 12.2.2021! Toimimattomasta lapsen leikkikaverirobotista kertova animaatio Ron's Gone Wrong on siirtynyt päivämäärältä 6.11. Drag Queen -musikaali Everybody's Talking About Jamie ehti jo saada käännösnimen Kun kaikki puhuvat vain Jamiesta, mutta niin vain vaihtui ensi-ilta 23.10. ja tulee ehkä joskus vuonna 2021. 30.10. Talle Kilpeläinen @Tallella2 On tullut elokuva Tove Janssonista ja Hannu Karposta. Pasi Jaakkonen @pasijaakkonen PÄIVITYKSIÄ ENSI-ILTATIETOIHIN TÄTÄ lokakuun alussa kirjoitettaessa olemme kuukauden sisällä saaneet vihiä vain kahdesta uudesta elokuvasta seuraavan vuoden ohjelmistossa. Jos joskus saan potkut, toivon että asiasta tulee kertomaan joko Jussi Vatanen tai Tommi Korpela, tai mieluiten molemmat. YHTEENVETOA MEILTÄ JA MUUALTA Edellisen numeron tapaan käymme läpi myös muutoksia, joita on tapahtunut ohjelmistoon, jota ei ole edes ehditty julkistaa. Wonder Woman 1984 siirtyi lokakuun toisesta päivästä joulupäivään 25.12. Tuskin oli muste sivuillamme ehtinyt kuivua, kun uudeksi ensi-illaksi ilmoitettiin 18.12. Se kertoo siitä, miten epävarmoja aikoja nyt eletään. ELOKUVIEN ELOKUVIEN MAAILMA MAAILMA TWITTERISSÄ TWITTERISSÄ Mikä elokuvakohtaus saa aina vesiputouksen päälle. Eyes Wide Shutin koen hengenheimolaiseksi, mutta se tekee kaiken paljon paremmin. Ai perkele. Michael Myersillä on aikaa odottaa, sillä häntä ei saa hengiltä millään. Mulla on kun Akseli Ja Elina menevät hakemaan talvisodassa kaaunutta poikaansa asemalta ja arkkuja onkin kaksi. Come Play; Honest Thief; Roy Andersson: Ihmisenä olemisesta 6.11. uuteen ensi-iltaan 23.10. Aivan kreisi ja aivan mahtava asia. (Reindeerspotting oli aikoinaan parhaimmillaan vk-lopputilaston #3.) Kalle Kinnunen @kallekinnunen Tuli katsottua ruotsalaisleffa ”Kuinka monta puolukkaa mahtuu maailmaan?”. Onko MCU-kierrätyksessä hyviä puolia
ROOMESCAPE.FI HELSINKI . Pulmia ja arvoituksia täynnä olevat huoneemme odottavat neuvokasta ryhmäänne ratkaisemaan niiden haasteet. TULE LÖYTÄMÄÄN AVAIMESI PAKOON. Selvitätkö tiesi ulos. ANTIBAKTE ERISET PINNOITTE ET TURVAVÄL IT JA TEHOSTET TU SIIVOUS TURVALLISU US ETUSIJALLA. TAMPERE . ROVANIEMI ROOM ESCAPE on tosielämän pakopeli, jossa ajan ja paikan taju katoaa ja pelin ?ow vie mennessään
Myös perheen isässä näkyvät huoli ja epävarmuus tulevaisuudesta. Vaikka elokuvassa on hieman alakuloinen pohjavire, on se tunnelmaltaan myös toiveikas. Kerrankin meillä on ajatuksia herättävä maahanmuuttajista kertova elokuva, joka esittelee vastaanottokeskuksissa elävien ulkomaalaisten perheiden elämää (oletetusti) melko realistisesti. Ramin joutuu esittämään ikäisekseen vähän turhankin kovaa, vaikka on hänelläkin murtumispisteensä. Ramezanin elokuva on pienieleinen ja syvästi inhimillinen. Kliseistä, stereotypioista ja rasismista vapaa Ensilumi on erikoistapaus kotimaisten maahanmuuttajatarinoiden keskellä. Oli pakolaisleirejä, rekkojen pimeitä kontteja, patikointia kohti tuntematonta, lastenkoteja, laittomia rajanylityksiä ja vankiloita. INFO • Ensilumi on suomalais-iranilaisen Hamy Ramezanin ensimmäinen pitkä fiktioelokuva. Elokuvaa katsoessa huomaa odottavansa sitä synkkää kohtausta, sitä jokaisessa vastaavanlaisessa elokuvassa pedattua hetkeä, jolloin maahanmuuttajat ottavat erää kännisten leijonakorujunttien tai jonkinlaisen syrjäkylän skiniporukan kanssa. NIKO IKONEN ???. Äiti on tässäkin tarinassa se yhdistävä kudos, jolla rakastava perhe pystyy koossa. Hosseini on nähty myös kahdessa Oscar-voittajaelokuvassa (Nader ja Simin: Ero, 2011, ja Menneisyys, 2013). Traumat esitetään hienovaraisesti. Muissa rooleissa nähdään muun muassa Laura Birn, Vilho Rönkkönen, Kristiina Halkola ja Eero Melasniemi. Ramezan on kirjoittanut itsensä hienosti miespuolisiin perheenjäseniin. Tavallisia ihmisiä ENSILUMI SUOMI 2020 OHJAUS Hamy Ramezan KÄSIKIRJOITUS Hamy Ramezan, Antti Rautava PÄÄOSISSA Shahab Hosseini, Shabnam Ghorbani, Aran-Sina Keshvari GENRE Draama IKÄRAJA Sallittu KESTO 1 t 22 min ENSI-ILTA 16. Ohjaaja Ramezanin ja Antti Routavan kirjoittama käsikirjoitus perustuu ohjaajan omiin lapsuudenkokemuksiin. Siinä ei luoda vastakkainasettelua, eikä katsojaa polarisoida poliittisesti. Ensilumi ei siis sorru minkäänlaisiin kliseisiin, ja juuri sen takia se on niin piristävä poikkeus. Etenkin isää näyttelevä Hosseini vetää Hollywood-tason roolisuorituksen. Se on koskettava ja paikoittain myös hauska. • Tarkoitus oli tutkia asioita, joita pakolaiset kohtaavat, mutta joita ei käsitellä heistä kertovissa uutisissa. Ensilumi ei aiheuta hahmoihin kohdistuvia negatiivisia tunteita vaan se onnistuu tarjoamaan pelkkää sympatiaa. Mahtab-äitinä nähdään Shabnam Ghorbani, perheen teinipoikaa Raminia näyttelee Aran-Sina Keshvari ja pikkusiskoa Kimiya Escandari. He ovat oppineet puhumaan suomea muutaman maassa vietetyn vuoden aikana. Mahdipourien perhe yrittää vain tulla toimeen vieraassa ympäristössä. Oli kuitenkin hieman nihkeää tajuta, kuinka syvälle sellaiset kärjistävät tarinat on jo meihin koodattu. Joillakin defenssejä on useita. Perheen pakomatka kesti muutaman vuoden. Perheen lapset ovat jo hyvin sisällä suomalaisessa yhteiskunnassa. Heidän ainokainen toiveensa on saada myönteinen päätös turvapaikkahakemukseen. Aikaisemmin hän on tehnyt lyhytelokuvia. lokakuuta TIEDÄTTEKÖ mikä on erittäin positiivinen asia. Elokuvassa ei ole rikollisia mamuja tai juntteja suomalaisia sonsofodineita, vaikka elokuva sijoittuukin suomalaiseen pikkukaupunkiin. Mutta edes koulussa ei ole minkäänlaista skismaa vaan pirpanat leikkivät sulassa sovussa keskenään. Pääosanelikko tekee huikeat roolisuoritukset. Tarina on televisiosta tuttuakin tutumpi. Ohjaajan traumat näkyvät parhaiten Mahdipourien teinipojassa, Raminissa. Perhekeskeinen draama on poikkeuksellisen inhimillinen. He haluavat vakautta elämäänsä. • Jo tuolloin oli varmistunut Cannesissa ja Berliinissä palkitun iranilaisnäyttelijä Shahab Hosseinin mukana olo elokuvan näyttelijäkaartissa. Sen pääosassa oli koomikko Ali Jahingiri, joka matkusti pakolaisten matkassa Kreikasta Euroopan läpi Suomeen. ENSI-ILLAT LOKAKUU-MARRASKUU 10 EPISODI 10/2020. He eivät jaksaisi enää paeta. Hän on huolissaan kaikesta: perheen tulevaisuudesta, taloudesta, omasta koulustaan ja parhaasta kaveristaan. Ramezan oli kahdeksanvuotias, kun hänen perheensä pakeni Iranin ja Irakin välistä sotaa. Hän juo aivan liikaa kossua vastaanottokeskuksen muiden miesten kanssa. Ensilumen pääosassa on Suomesta turvapaikkaa hakeva Mahdipourin perhe, jonka Bahman-isää näyttelee Cannesissa ja Berliinin elokuvajuhlilla parhaana näyttelijänä palkittu iranilainen Shahab Hosseini. Suomalaiset eivät päädy sivaltavan piiskaniskun kohteeksi, vaan kritiikki kohdistuu vaikeaselkoiseen suomalaiseen byrokratiaan sekä valtion epäinhimillisiin, mustavalkoisesti lakia toteuttaviin rattaisiin. Jokaisella ihmisellä on omat suojakilpensä ja selviytymiskeinonsa. Suomalais-iranilaisen Hamy Ramezanin ohjaamassa Ensilumessa ei ole ensimmäistäkään rasismiin viittaavaa kohtausta. • Vuonna 2016 Ramezan ohjasi dokumentin Tuntematon pakolainen. • Ensilumi on ensimmäinen pitkä fiktio myös sen yhdessa Ramezanin kanssa käsikirjoittaneelle Antti Rautavalle. Siinä ei ole yhtäkään stereotypioihin perustuvaa hahmoa. Ensilumen tarina on osittain omaelämäkerrallinen. • Vuosi sitten suomalainen elokuvan markkinointitapahtuma Finnish Film Affair valitsi Ensilumi-projektin lupaavimmaksi täkäläiseksi projektiksi kansainvälisessä mielessä. ENSILUMI EI SIIS SORRU MINKÄÄNLAISIIN KLISEISIIN, JA JUURI SEN TAKIA SE ON NIIN PIRISTÄVÄ POIKKEUS. Mutta minkälainen perheen kohtalo tulee lopulta olemaan. He tuntuvat aidoilta eivätkä ole niitä tuttuja karikatyyrejä, joita näissä maahanmuuttajatarinoissa aivan liian usein nähdään. Hän joutuu edelleenkin työstämään näitä traumoja vaikka piti omien sanojensa mukaan pitkää ja vaarallista taivalta suurena seikkailuna – lapset ovat niin ihastuttavan naiiveja kaiken kokemansa suhteen. Ramezan traumatisoitui kokemastaan. Elokuvan hahmot ovat inhimillisiä tyyppejä
Mahdipourin perhe odottaa innolla lumen näkemistä uudessa kotimaassaan. ???. ???. Sotaa paenneille ei haluaisi kertoa ilmastonmuutoksesta... ??. ???. ???. ????. 10/2020 EPISODI 11. ENSILUMI >> ENSI-ILLAT 18 17 10 14 18 15 17 15 16 13 13 12 ANTEBELLUM CHILDREN OF THE SEA ENSILUMI KIRJAVA LINTU LOST BOYS MEMORIES OF MURDER NIMBY PARASITE (MUSTAVALKOINEN) PERUNA ROY ANDERSSON: IHMISENÄ OLEMISESTA SAINT MAUD THE WHISTLERS ??. ????. ??. ???. ??. ???
Siinä missä hänen maanmiehensä työstävät sielua murskaavia sosiaalisia draamoja, romanialainen Corneliu Porumboiu selvästikin arvostaa viihdyttämistä. 12 EPISODI 10/2020 ENSI-ILLAT. Jälleen kerran hän todistaa olevansa Romanian uuden aallon hauskemman pään ylläpitäjä. INFO • The Whistlers sai ensi-iltansa Cannesin kilpasarjassa vuonna 2019. Nyt hän haastaa Ocean's Elevenin tyyppiset elokuvat. Oikeastaan vain El Silbo Gomero estää sitä unohtumasta lähes välittömästi katsomisen jälkeen. Lisäksi sitä rasittaa Porumboiun tapa esitellä naispääosaansa Catrinel Marlonia, joka viettää melkoisen osan pyörimisajasta alasti. Hän on tyyppi, joka laittoi aikuiset miehet touhottamaan metallinetsijöiden kanssa elokuvassaan Comoara (”aarre”), joka on viimeksi nähty käsittelemässä ”äärettömän jalkapallon” konseptia erittäin oudossa dokumentissa. Olen varma, että joissakin maissa sen täytyy olla jo laitonta. Se on oikeasti olemassa oleva asia – tarkistimme asian – vaikkakin melkoisen vaikea oppia. Mikä nauraen tulee, se viheltäen menee SE on yksinäistä hommaa, mutta jonkun sekin on tehtävä. Porumboiu huvittelee tiputtelemalla niin monia viittauksia kuin vain pystyy alkaen Gildaksi nimetystä petollisesta kaunottaresta Psyko-vitsin kautta pitkään mutta silti viihdyttävään kohtaukseen, joka juhlistaa John Waynen kuuluisinta roolia. On kuitenkin turha odottaa, että The Whistler inspiroisi kokonaisia nuorten elokuvantekijöiden sukupolvia ihan heti. LA GOMERA ROMANIA / RANSKA / SAKSA 2019 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Corneliu Porumboiu PÄÄOSISSA Vlad Ivanov, Catrinel Marlon, Rodica Lazar GENRE Rikos / komedia IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 38 min ENSI-ILTA 16. Toki on hyväksyttävä, että kyseessä on tietoisesti retro projekti, kuin 1960 luvun neo noir -keikkaelokuva. MARTA BA?AGA ??. Silti ei käy kieltäminen, että loppujen lopuksi koko hoito on höyhenenkevyttä kerrontaa, josta loppuu energia ennen loppua. Suunnitelma edellyttää huikean kaunottaren kanssa makaamista, tietysti onnettomuutta, ja matkaa Kanarian saariin kuuluvalle La Gomeralle, jonka asukkaat todellakin tietävät, kuinka vihelletään. Jos maailmalla ei riehuisi pandemia, Hollywood olisi todennäköisesti jo tekemässä tästä omaa versiotaan. Siinä missä John Fordilla oli Etsijänsä Porumboiulla on nyt Viheltäjänsä, ja hyvä niin. Hänen tavoitteensa on vapauttaa moraaliltaan vieläkin arveluttavampi liikemies vankilasta. • The Whistlers sai Elokuvasäätiöltä maahantuontitukea. • Alkuperäinen nimi La Gomera viittaa Kanarian saarten La Gomeraan, jolle tapahtumat sijoittuvat. lokakuuta THE WHISTLERS La Gomora -saarella kannattaa varoa viheltelemistä, se voidaan ymmärtää väärin. The Whistlers esitettiin ensimmäisen kerran Cannesissa viime vuonna, vaikka se ei oikeasti ole mikään art house -elokuva. Mitä muuta on odotettavissa, kun hyvin hämmentyneen oloisia ihmisiä kehotetaan tunkemaan sormet suuhunsa kuin ne olisivat ase. Corneliu Porumboiu aloittaa Iggy Popin The Passengerilla ja sitten hän todellakin matkustaa ja matkustaa – aina Kanarian saarille asti. • Elokuva oli myös Romanian tarjokas parhaan kansainvälisen elokuvan Oscar-kategoriaan, mutta se ei päässyt ehdolle. Sen nimen mukaiset viheltelijät hyödyntävät melko epätavallista kommunikointitapaa: El Silbo Gomero -nimellä kulkevaa vislauskieltä. Mutta mukana on tvisti. Kun kaikki sitten parhaansa mukaan yrittävät huijata toisiaan, on tiedossa komplikaatioita. • Kyseessä on käsikirjoittaja-ohjaaja Corneliu Porumboiun viides pitkä fiktio. Siihen liittyy Cristi (tällä kertaa hieman ärtynyttä Michael Keatonia muistuttava Vlad Ivanov), moraaliltaan hieman arveluttava poliisi Bukarestista. Kaikkien outojen valmistelujen ja ”kieli sormen alle” -opetusten taustalla on tietysti rikoskeikka. Hän on myös ohjannut lyhytelokuvia ja kaksi dokumenttia. Se selviää myös elokuvan hauskimmista kohtauksista
Elokuvan keskiössä on Maudin ja Amandan ystävyys. Olisi nimittäin jo aika. Andersson kohahdutti esikoisteoksellaan, vuonna 1970 ensi-iltansa saaneella Eräällä rakkaustarinalla. Vaikka se toimii erinomaisesti näinkin, Glassilla on niin hyvä ote elokuvan kammottavaan ja sensuelliin tyyliin, että sitä olisi katsonut enemmänkin. On todella upeaa päästä seuraamaan, miten Anderssonin maagiset kohtaukset syntyvät. Amandan ego ei anna periksi kivuille tai kuolemalle, eikä Maud hyväksy Amandan hedonistisia tapoja. Nuori, harras Maud työskentelee hoitajana entiselle tanssijalle ja koreografille Amandalle, joka on kuolemassa syöpään. Siellä miekkonen on kaikessa rauhassa tehnyt taidettaan omalla omaperäisellä noin elokuva per vuosikymmen -tahdillaan. Fred Scottin dokumentti on pakkonähtävää kaikille cinefiileille, elokuvan ystäville, elokuva-alalla työskenteleville ja taiteesta muutenkin kiinnostuneille. Anderssonin uusin elokuva Kohti ääretöntä saattaa jäädä hänen viimeiseksi työkseen. Studion hän rakensi kokonaiseen kerrostaloon. Hänen mielialansa painui niin alas kesken uusimman elokuvan kuvausten, ettei ollut enää muuta vaihtoehtoa kuin lähettää mies katkaisuhoitoon. Morfydd Clark ja Jennifer Ehle tekevät hienoa työtä Maudin ja Amandan rooleissa. Andersson perustelee itselleen tarvitsevansa alkoholia työskentelymetodiensa takia; muuten hän tylsistyisi. Roy Anderssonin kaltaista elokuvaohjaajaa tuskin enää syntyy. Andersson rakentaa lyhyitäkin kohtauksia varten jättimäisiä lavasteita, jotka puretaan heti kuvausten jälkeen. Studioon syntyvät niin sisäkuin ulkokohtaukset. RUOTSALAINEN auteur-ohjaaja Roy Andersson on uransa aikana tehnyt pelkästään itsensä näköisiä elokuvia. ISO-BRITANNIA 2019 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Rose Glass PÄÄOSISSA Morfydd Clark, Jennifer Ehle, Lily Frazer, Lily Knight GENRE Kauhu / draama IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 24 min ENSI-ILTA 23. Hän ottaa tehtäväkseen pelastaa Amandan sielun. St Maudin tunnelmaa ja teemoja on vaikea tiivistää muutamaan lauseeseen, sillä se vuorotellen viettelee ja shokeeraa katsojaa. Ehle hehkuu valovoimaisuutta ja elämänhalua kuolevassa kehossa ja heittäytyy rooliinsa ihailtavasti nojaten myös Amandan epämiellyttäviin piirteisiin. Sen ymmärtää nähtyään tämän dokumentin. Ehkä juuri tässä piilee St Maudin taika. Yhden lyhyen kohtauksen purkittaminen saattaa kestää monta kuukautta. Maud on monimutkainen ja mielenkiintoinen hahmo, jonka uskonnollinen fanaattisuus on yhtä vangitsevaa kuin se on luotaantyöntävää. Tämä tekee Maudista traagisen mutta myös sympaattisen hahmon, vaikka Glass sortuu ajoittain säälimään häntä. Andersson on juopotellut epätasaisen tasaisesti viimeiset 30 vuotta. Elokuvan tähti on kuitenkin Clark. lokakuuta ROY ANDERSSON: IHMISENÄ OLEMISESTA SAINT Maud on yllättävän hurja elokuvakokemus lyhyestä kestostaan huolimatta. Hän on voittanut Berliinissä, Cannesissa ja Venetsiassa pääpalkintoja, mutta jostain syystä Oscar-patsas on saanut odottaa vuoroaan. NIKO IKONEN ???. Hänen luovuuden liekkinsä palaa erityisen kirkkaasti ja on juuri siksi niin kuluttava. BEING A HUMAN PERSON OHJAUS Fred Scott PÄÄOSISSA Roy Andersson GENRE Dokumentti IKÄRAJA Sallittu KESTO 1 t 30 min ENSI-ILTA 30. Andersson on klassisella tavalla traaginen taiteilija. Andersson perusti Studio 24:n vuonna 1981. MARIA LÄTTILÄ ???. St Maud on kuitenkin Maudin tarina, mutta ei koskaan hyväksy Maudin näkökulmaa ja ylenpalttista hengellisyyttä totuutena, vaan antaa yleisön ymmärtää Maudin todella uskovan Jumalan puhuvan hänen kauttaan. Eipä hän siellä pitkään viihtynyt. Morfydd Clark loistaa Rose Glassin debyyttielokuvassa, joka on uskonnollista kauhua parhaimmillaan. 76-vuotiaassa Anderssonissa näkyvät raskaat vuodet ikävästi. Kyseessä on harvinaisen varma ja loppuun hiottu kokonaisuus, joka huipentuu järkyttävään, hurmokselliseen viimeiseen kohtaukseen. Hän lavastaa jokaisen kohtauksen studioonsa. Roy Andersson: ihmisenä olemisesta on yksi viime vuosien hienoimmista henkilökuvista. Saapa nähdä, palkitaanko hänet pian kunniapalkinnolla. Eksentrinen ohjaaja tekee taidetta täysin omilla ehdoillaan. Siinä missä Maud haluaa pelastaa Amandan, Amanda haluaa opettaa Maudia elämään. Elokuva tuntuu ajoittain rinnastavan Maudin fanaattisuuden mielenterveysongelmiin mutta ei ehdi pureutua siihen sen enempää. On todella karmeaa nähdä, miten paljon hän vanhenee dokumentin aikana. Kipu on yhtä hurskauden kanssa, ja Rose Glass rutistaa siitä kaiken irti luodakseen kauhukokemuksen, joka tunkeutuu katsojan sieluun asti. St Maud on elokuvana mystinen ja eteerinen, eikä se tarjoa vastauksia kaikkiin esittämiinsä kysymyksiin. Anderssonin työskentelytapa on kuluttava. lokakuuta SAINT MAUD 10/2020 EPISODI 13 ENSI-ILLAT. Elokuva yhdistelee uskonnollista, psykologista ja eksistentialistista kauhua vaivattomasti, ja onkin vaikea uskoa St Maudia Glassin ensimmäiseksi pitkäksi elokuvaksi. Kohti ääretöntä -elokuvan kuvaukset kestivät kolmisen vuotta
Näin myös Barry Pepperin syvyydellä näyttelemä neuvostosotilas. Pojan kansallisuus ja sijainti jätetään avoimeksi. Sodan kauhut välittyvät paitsi saksalaisten ja venäläisten myös satunnaisten kyläläisten ja muun väen kautta. Elokuvilla on yhtäläisyyksiä, ja Klimovin teosta on varmasti käytetty jonkinlaisena referenssinä. Romaani on kuitenkin ansiokas, oli kirjailija kuka hyvänsä, ja sitä pidetään tärkeänä sotakuvauksena. Kirja julkaistiin jo vuonna 1965 ja oli Kosinskin kotimaassa Puolassa kielletty yli 30 vuotta. Matkan varrella kohdataan sadismia, enemmän ja enemmän – mutta katsojien onneksi ohjaajalla on ollut pelisilmää. Väkivaltaa on lähes jokaisella mahdollisella tasolla. Hän tapaa lukuisia ihmisiä, eikä suurinta osaa voi kehuskella erityisen avuliaiksi. INFO • Ohjaaja-käsikirjoittaja Václav Marhoul ei halunnut, että mikään maa tai kansalaisuus käsittäisi elokuvan käsittelemiä tapahtumia syytökseksi itseään kohtaan. Myös monikansallinen näyttelijäkavalkadi on elokuvan kiistaton vahvuus. Kirjava lintu – The Painted Bird on lähes kolmetuntinen mutta mittansa hyvin kantava kuvaelma sodan kauhuista lapsen näkökulmasta tarkasteltuna. Sodasta allikkoon YLISTYSTÄ kerännyt tšekkieepos Kirjava lintu – The Painted Bird sai ensi-iltansa Venetsian elokuvajuhlilla viime vuonna. • Siksi elokuvassa käytettiin interslaavista kieltä, joka on kehitetty auttamaan eri slaavikieliryhmiä keskustelemaan keskenään sekä helpottaa muiden kommunikointia slaavien kanssa. Se on raaka ja rehellinen, mutta joka hetki on viimeistelty ja harkittu. Kirjavaa lintua on verrattu Elem Klimovin klassikkoon Tule ja katso. Stellan Skarsgård näyttelee natsisotilasta, jonka kohtaaminen osoittautuu päähenkilön onnenpotkuksi. Romaani on pysynyt ajankohtaisena, tosin ehkä hieman vääristä syistä: kirjailija Jerzy Kosinskia on syytetty plagioinnista useamman teoksensa kohdalla. Elokuva pysyy kasassa, vaikka episodimainen rakenne saattaakin rikkoa elokuvan intensiteettiä hieman. En tiedä mistä ohjaaja Václav Marhoul on tupsahtanut, mutta hän onnistuu työssään erinomaisesti. Ei kuitenkaan mainittavasti, ja ilmeisesti rakenne on melko uskollinen alkuteokselle. JESSE RAATIKAINEN ???. Visuaalisesti elokuva on upea ja selvästi saanut inspiraationsa Béla Tarrin elokuvista, erityisesti Saatanatangosta. Päähenkilö pistetään koville henkisesti, fyysisesti ja seksuaalisesti. Väkivalta ei jää epäselväksi, mutta graafisimmat teot tehdään kameran ulkopuolella. Olen melko varma, että näin samoja kuvia Kirjavassa linnussa, ikään kuin silmäniskuna. 14 EPISODI 10/2020 ENSI-ILLAT. Kuvaaja on tässä elokuvassa melkein yhtä tärkeässä roolissa kuin ohjaajakin. Julian Sands sen sijaan tekee karmean mutta hienon roolin. marraskuuta KIRJAVA LINTU – THE PAINTED BIRD Petr Kotlár toivoo, että Kirjavasta linnusta tulee hitti, ja siitä tehdään väriversio. Eivät tietenkään kokeneet, mutta huomasin keskittyväni siihen ulkoelokuvalliseen yksityiskohtaan monesti katsomisen aikana. Tarina kertoo nuoresta pojasta, joka lähtee vaeltamaan Itä-Euroopassa kesken toisen maailmansodan. • Venetsian, Toronton ja Lontoon elokuvajuhlilla osa yleisöstä käveli ulos rankkojen kohtausten aikana. • Se pääsi kuitenkin Tsekin Oscar-tarjokkaana parhaan kansainvälisen elokuvan kategorian karsintalistalle. Suurin tähti on Harvey Keitel, jonka rooli pappina antaa katsojalle lyhyen hetken hengähtää. Myönnän, että Kirjavan linnun jälkeen oli pakko tutustua siihen tarkemmin ja varmistaa, että kaikki ne lukuisat eläimet eivät oikeasti kokeneet sitä, mitä elokuvassa nähtiin. Kun puute vaivaa ja ympärillä on pelkkää kuolemaa, korkean moraalin ja ihmisyyden ylläpitäminen jää toissijaiseksi. Smutnyn kuvaus nostaa elokuvan aivan uudelle tasolle. Kirjava lintu nousee melkein kahdeksankymppisen Vladimír Smutnyn pääteokseksi. Tämä ei tarkoita, että kaikki vastenmielinen materiaali olisi piilotettu, mutta sanotaan niin, että elokuvan katsomiskynnys madaltuu maltilliselle tasolle. THE PAINTED BIRD TŠEKKI / SLOVAKIA / UKRAINA 2019 OHJAUS Václav Marhoul KÄSIKIRJOITUS Václav Marhoul, perustuu Jerzy Kosinskin romaaniin PÄÄOSISSA Petr Kotlár, Udo Kier, Harvey Keitel, Stellan Skarsgård, Barry Pepper, Julian Sands, Jitka Cvancarová, Lech Dyblik GENRE Draama / sota IKÄRAJA 18 KESTO 2 t 49 min ENSI-ILTA 6. Kohutun klassikkoromaanin filmatisointia on odotettu jo vuosikymmeniä. Kirjavan linnun epäillään olevan jopa haamukirjoittajan kirjoittama. Elokuvan suurimmaksi tähdeksi nousee kuitenkin kuvausten aikana noin 11-vuotias Petr Kotlár, jonka vahva roolityö toisen maailmansodan kokijana ja sivustakatsojana on hieno ja kypsä
Yhteistyö ei tahdo ottaa tulta, mutta hiljalleen miehet kuitenkin keräävät johtolankoja yhdessä ja erikseen. Se voi olla tulevaisuudessa hauska vaihtoehto festivaaleille ja elokuvakerhojen erikoisuudeksi, mutta siihen se luultavasti jää. Elokuva tuntuu tiivistunnelmaisemmalta ja intensiivisemmältä, mutta on vaikea sanoa, johtuuko se siitä, että elokuvan on jo muutaman kerran nähnyt ”perusversiona” ja uudenlainen esillepano vain tekee siitä tuoreemman. Mustavalkoelokuviin mielletään ajattomuuden ja eleganssin leimoja, ja ovathan ne visuaalisesti tyylikkäitä. Vuosien tuoma jälkiviisaus on opettanut Bong Joon-hon tavasta yhdistellä lajityyppejä ja nähdä huumoria elämän kamaluuksissa. Parasiten tie ei kuitenkaan loppunut siihen. Memories of Murder on saanut myös uutta merkitystä. Uusi versio on sama elokuva, mutta hienona ja viimeisteltynä mustavalkokopiona. ETELÄ-KOREA 2019 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Bong Joon-ho PÄÄOSISSA Song Kang-ho, Lee Sun-kyun, Jo Yeo-jeong, Choi Woo-sik, Park So-dam GENRE Trilleri IKÄRAJA 16 KESTO 2 t 11 min ENSI-ILTA 23. Sitä osaa nyt katsoa eri tavalla, ja vuodet ovat tuoneet siihen vain lisää tasoja. Jotkut kohtaukset ovat klaustrofobisempia ja pelottavampia mustavalkoisuuden vuoksi. Parasite lukeutuu viime vuoden parhaisiin elokuviin. Toisaalta ohjaaja-käsikirjoittaja Bong Joonho oli kiinnostunut kokeilevammasta ajatuksesta. Se jakaa kansaa: toiset pitävät sitä kiinnostavana mahdollisuutena nähdä elokuva uusin silmin, toiset ajattelevat sen olevan tarpeetonta, koska elokuvaa ei ole sellaiseksi tarkoitettu. Parasiten ohjaaja-käsikirjoittaja Bong Joon-hon varhaisteos kertoo Etelä-Koreaa 1986–1991 ravisuttaneesta murhasarjasta. Elokuva tekee paluun tietysti Parasiten valtavan suosion vanavedessä, mutta se on ehdottomasti perusteltu paluu. JOUNI VIKMAN ???. Elokuvasta valmistettiin uusi versio, joka parhaimmillaan saattaa syventää katsomiskokemusta. Memories of Murder on aikaisemmin nähty Suomessa vuoden 2004 Rakkautta & Anarkiaa -festivaaleilla. Kokemattomat poliisit möhlivät murhapaikkatutkimukset, ja apuun saapuu kokenut etsivä pääkaupungista. Etsivät ovat periaatteessa tarinan sankareita, ja heidän toivoo pystyvän pysäyttämään naisiin kohdistuvan iljettävän väkivallan. Kansakunta ja etenkään kymmenen naisen murhapaikkana toiminut pieni kylä ei ollut mitenkään valmis kohtaamaan moista modernin maailman hirviötä. Parasiten kauhuelementit ikään kuin korostuvat tässä versiossa enemmän. Miksi elokuva ei saisi leikitellä väreillä. Elokuva onnistuu tasapainottelemaan hyvin oudolla ja hirveällä trapetsilla. Suurin osa piti suorastaan ihmeenä, kun elokuva palkittiin parhaan ohjauksen ja käsikirjoituksen lisäksi vuoden parhaan elokuvan palkinnolla. Moni elokuvantekijä on kasvanut mustavalkoisten elokuvien ympärillä, ja suuri osa elokuvamaailman suurimmista klassikoista ovat mustavalkoisia. Viime vuosina ainakin Mad Max: Fury Road ja Logan ovat saaneet samanlaisen käsittelyn. lokakuuta PARASITE 10/2020 EPISODI 15 ENSI-ILLAT. Kun kasvava ulkopuolinen paine kyseenalaistaa heidän kuvansa itsestään, menetelmät liukuvat yhä kauemmas lain hengestäkin. ETELÄ-KOREA 2003 OHJAUS Bong Joon-ho KÄSIKIRJOITUS Bong Joon-ho, Shim Sung-bo, perustuu Kim Kwang-rimin näytelmään PÄÄOSISSA Song Kang-ho, Kim Sang-kyung, Kim Roi-ha, Park Hae-il, Byun Hee-bong GENRE Trilleri IKÄRAJA 16 KESTO 2 t 10 min ENSI-ILTA 23. lokakuuta MEMORIES OF MURDER ETELÄKOREALAINEN Parasite onnistui mahdottomassa ja voitti vuoden alussa neljä Oscar-palkintoa. Muistan kuinka Bong Joon-hon elokuva hämmensi, kun mietin oliko valkokankaan rankoille tapahtumille tarkoitus myös nauraa. On totta, että Parasite on värielokuva, koska se on värielokuvana julkaistu. Parasiten huijariperheen isää esittänyt Song Kang-ho aloitti yhteistyönsä Bong Joon-hon kanssa pikkupaikkakunnan poliisietsivänä, jolle tapaus on liikaa, vaikka hän kuinka väittää voivansa tunnistaa syylliset silmäkontaktin perusteella ja saa tunnustuksia vaikka ne pitäisi hakata epäillystä. KIRJAVA LINTU – THE PAINTED BIRD PANDEMIAPILVEN hopeareunus epätoivoisesti optimistisille: teattereihin saapuu katsomisen arvoisia elokuvia, joille normaalioloissa ei olisi tilaa. Memories of Murderia katsoo siis aivan uudella silmällä kiinnittäen huomiota ohjaajalle tyypillisiin elementteihin. Mustavalkoversio tuo elokuvaan intensiteettiä ja kauhua mutta toimii pääasiassa lisukkeena faneille. Isoin kysymys lienee se, tuoko mustavalkoisuus Parasiteen mitään uutta. Se tuo perspektiiviä, ja tärkeän muistutuksen siitä, että lopulta kaiken krumeluurin alla vain tarinalla ja elokuvalla on merkitystä. Luultavasti mustavalkoinen Parasite jää lopulta kuitenkin vain kuriositeetiksi. Toisaalta se kyllä muistuttaa kaikista niistä suurista elokuvaklassikoista, joiden sisällä on pieniä, ihmisen kokoisia tarinoita. Maailmassa, jossa poliisiväkivalta on nostettu esiin, elokuvan huumori on entistäkin mustempaa. Toisaalta heidän luonteensa eivät ole kovin sankarillisia. Kuvataiteessa ei ole tavatonta, että samasta printistä tehdään useita eri väriversioita – siihenhän Andy Warholin pop-taidekin osin perustui. Parasite-ohjaajan varhaisteos tekee paluun Suomen valkokankaille. JESSE RAATIKAINEN ????
Se tietoiskuna elokuvan nimikkokasvista. Se tuo aiheen käsittelyyn veikeyttä. Marraskuiset Slush-tapahtumat ovat kuin palvontamenot, joissa propellihatut etsivät rahoittajia loistaville liikeideoilleen. Nordman kannattelee tarinaa suvereenisti, kaikki muut tukevat taiten. Mitä enemmän 2010-luvulla startup-skenestä pöhistiin, sitä enemmän se alkoi saada lahkomaisia piirteitä. INFO • Alun perin Peruna-komedian piti tulla yleiseen levitykseen keskiviikkona 14. Pihalla on kylpytynnyri, ja lavalla toiveikkaat pitchaavat liikeideoitaan. Turkuun on ilmestynyt uusi ja nuorekas porvarisääty, jolla on menossa kunnon innovoimispöhinä. Elokuvan tiedoissa mainitaan ensi-ilta ”loppuvuodesta 2020”. Sen verran tekijät ovat ottaneet vapauksia, että tuolloin täällä ei historian tietojen mukaan perunaa vielä ollut. Edelläkävijää potuttaa ”PERUNA on pyöreä, peruna on soikea, peruna on ruoka ihan oikea...”, lauletaan lastenlaulussa. Myös kirkko julistaa aluksi perunan synniksi. Komedia on siinä mielessä armoton tyylilaji, että sille joko nauraa tai ei. lokakuuta. Matkan aikana karavaani yritetään ryöstää, ja sen tiimellyksessä uusi innovaatio peruna päätyy Untamon haltuun. Tänne se rantautui varmuudella 1720-luvulla saksalaisten peltiseppien mukana. Peruna on kotoisin Etelä-Amerikan Andeilta, josta se aloitti levittäytymisen Eurooppaan espanjalaisten valloittajien mukana 1500-luvulla. Peruna osuu maaliinsa ja viihdyttää, mutta oivaltavat vitsit saavat korkeintaan hymyilemään. • Elokuvaa kuitenkin esitetään erinäisissä yksityisnäytöksissä. Untamo törmää yritteliääseen Magnukseen ( Alex Anton), joka kutsuu Untamon startup-tapahtumaan. (Kari Hietalahti, Joonas Nordman, Mikko Penttilä ja Alex Anton) 16 EPISODI 10/2020 ENSI-ILLAT. 1600-luvulla syötävä mukula saapui Ruotsiin, jossa sitä puhuteltiin maapäärynäksi. Mainio komedia 1600-luvun yrittäjästä, joka yrittää saada suomalaiset syömään uutta tulosta, perunaa, hymyilee vinon lempeästi startup-kulttuurin omituisuuksille. Sitä kaikkea peruna tosiaan on. HANNU LIEKSO ??. Nykyajassa tarina menettäisi teränsä, jota aikaperspektiivi tuo. Hän perustaa startup-yrityksen, ja tarttuu toimeen käyden läpi kaikki startup-yrityksen vaiheet rahoituskierroksineen, tarinallisuuden luomisineen, enkelisijoittajineen ( Tommi Korpela) jne. Lopputulos lasahtaa kolmen tähden ylämummoon. Epookin perässä Liettuassa kuvattu elokuva etenee nasevan mukavasti. Innostus tarttuu Untamoon, jonka pitäisi nyt keksiä, kuinka saada Suomi innostumaan perunasta nauriin sijaan. • Syyskuun lopulla ilmoitettiin, että se siirtyy silloin vielä määrittelemättömään ajankohtaan. Ohjauksesta vastaa vankka ammattimies Joona Tena (FC Venus, Roba, Syke, Supermarsu), käsikirjoituksesta taitava Pekko Pesonen (Napapiirin sankarit, Jättiläinen). Menestynyt yksisarvinen ( Antti Luusuaniemi) pitää innoittavan key note -puheen. Ranskaksi ja hollanniksi perunasta käytetään nimeä maaomena. Tätä maailmaa Peruna kritisoi lempeästi. On nerokasta siirtää tapahtumat satojen vuosien takaiseen Suomeen. Etenkään ei Hevonperässä, jonka linnan puhtaanapitotiimin Untamoa ( Joonas Nordman) työ ei erityisesti innosta, koska etenemismahdollisuuksia ei liiemmin ole. Vaikeuskierrettä lisää nauriinkasvattajakilta johtajanaan linnanherran neuvonantaja ( Kari Ketonen). • Näiden yksityisnäytösten vuoksi päätimme julkaista Perunan arvion jo nyt, vaikka laajempi ensiilta olisikin luvassa myöhemmin tänä vuonna. Peruna-elokuva sijoittuu Suomen takamaille 1600-luvulla. Untamon onnistuu keplotella itsensä kauppakaravaanin kanssa aina Turkuun saakka. Vaikka tarina liikkuu historiassa, käytetään startup-termistöä sellaisenaan. Niiden määriä tai ajankohtia ei vielä lehden painoon mennessä ollut tiedossa. Näyttelijäkaartista löytyy paljon suomalaista kärkikaartia, ja jokainen heistä täyttää tonttinsa loistavasti. SUOMI 2020 OHJAUS Joona Tena KÄSIKIRJOITUS Pekko Pesonen PÄÄOSISSA Joonas Nordman, Kari Hietalahti, Mikko Penttilä, Alex Anton GENRE Komedia IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 49 min PERUNA 1600-luvun Perunapojat raivasivat tietä 2000-luvun Maustetytöille
KAIJÛ NO KODOMO JAPANI 2019 OHJAUS Ayumu Watanabe KÄSIKIRJOITUS Daisuke Igarashi PÄÄOSISSA Mana Ashida, Hiiro Ishibasi, Seishu Uragam GENRE Animaatio / fantasia / seikkailu IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 51 min ENSI-ILTA 2. FARSSI on vaarallinen tyylilaji. Kyseessä on tekijäduolle tyypillinen tvisti. Teemu Nikin Nimby nousee saman tien vuoden parhaiden elokuvien kärkeen. Joskus harvoin se voi kuitenkin onnistua. Ikävä kyllä käsipallojoukkueen valmentaja estää Rukalta pääsyn kesän treeneihin pienen riidanpoikasen takia. Kolmikko alkaa valmistautua mystisiä merellisiä syntymäfestivaaleja varten. Kaikki me olemme tehneet tekopyhiä ratkaisuja. JESSE RAATIKAINEN ????. Me kaikki olemme pelkkää tähtipölyä; olemme yhtä ja samaa; hedelmöittyminen ja uudelleensyntyminen; meri on universumi ja universumi on meri; ihmisyys on osa kokonaisuutta, osa kaikkeutta. Tekijät tunnistavat tarinansa paikoin jopa dadaistiset elementit, mutta eivät yritä piilottaa niitä vaan painavat kaasua ja tekevät omanlaistaan jälkeä pilke silmäkulmassa. lokakuuta NIMBY RUKA Azumi on 14-vuotias teinityttö, joka iloitsee kesälomalle pääsystä. Tähän mennessä vuoden paras elokuva on tärkeä puheenvuoro keskellä maailman sekasortoa. Elokuva käy nerokkaasti läpi ihmisten välistä dialogin puutetta omien perheenjäsenten, kansallisuuksien ja ideologioiden välillä. Tarkoitus on esitellä saksalaisiranilainen tyttöystävä Kata. Tyylilaji onneksi itsessään keventää raskaita aiheita. Nimbyn käsikirjoitus on tarkkanäköinen, hillittömän hauska ja suorastaan nerokas. Vaikka Nimby vedetään ”överiksi”, se tuntuu kaikesta huolimatta luontevalta ja uskottavalta. Suvaitsemattomuus nousee usein siitä, että ei omista lähtökohdistaan ymmärrä jotakin eikä pysty samastumaan toisiin. Ohjaaja Ayumu Watanabe pyöräyttää katsojan mielen ympäri muutamaan kertaan, mutta ei siltikään onnistu aiheuttamaan sen syvempiä tuntemuksia tai ahaa-elämyksiä. NIKO IKONEN ??. Nimbyn näkökulma ja sanoma ottaa rohkeasti kantaa asemoiden itsensä alueelle, jota moni ei ole uskaltanut vielä suurella volyymillä sörkkiä. Ehkä kesälomasta tulee sittenkin aivan surkea. Kohtaukset kulkevat liukuhihnalla ja katsojan pitäisi hyväksyä pelkkä ulkopuolisen seuraajan rooli. SUOMI 2020 OHJAUS Teemu Nikki KÄSIKIRJOITUS Teemu Nikki, Jani Pösö PÄÄOSISSA Susanna Pukkila, Almila Bagriacik, Matti Onnismaa, Antti Reini, Mari Rantasila, Elias Westerberg GENRE Komedia IKÄRAJA 12 KESTO 1t 33 min ENSI-ILTA 9. Ohjaaja-käsikirjoittaja Nikki ja tuottaja-käsikirjoittaja Jani Pösö ovat hitsautumassa kotimaisen elokuvan kentällä lähes yhtä ikoniseksi duoksi kuin mitä Coenin veljekset merkitsevät amerikkalaiselle elokuvalle. Hahmoja ei oikein ehditä esitellä tässä ajassa, eikä tapahtumia selitellä. Isä taas hukkuu töihinsä jättimäisessä merimaailmassa. Se ei oikein toimi, vaikka uskomattoman korea ulkokuori elokuvalla onkin. Se lähtee käyntiin vakavana komediallisena draamana, kunnes mukaan sekoitetaan naurettavin ja älyvapain asia, joka 2000-luvun maailmaa vaivaa: uusnatsit. Lopulta niin ahdasmielisyyttä kuin avoimuutta löytyy meistä kaikista. Perillä Mervi kohtaa kuitenkin järkytyksen, joka paljastaa hänen todellisen minänsä. Tylsän päivän päätteeksi Ruka päättää suunnata kohti isänsä työpaikkaa. Aika perinteistä hippitavaraa siis. Harmi. Nimby ei kohtele ketään silkkihansikkain. Rukan äiti tuntuu elävän omissa maailmoissaan ja juo vain olutta kotona. Natsit tuovat Nimbyyn sekä farssin että vaaran elementit. lokakuuta CHILDREN OF THE SEA 10/2020 EPISODI 17 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Merellinen uutuusanime ei onnistu tarjoamaan mitään uutta, mutta ainakin se näyttää aivan järisyttävän komealta. Ristiriidat eskaloituvat ja kasvavat valtaviin mittasuhteisiin – elokuva on yhtä hullu kuin maailma jota se peilaa. Siellä hän tapaa omituisen pojan, Umin, joka on kasvanut veljensä Soran kanssa dugongien eli merilehmien kanssa meressä. Nerokas Nimby tarkastelee uskontoa, ennakkoluuloja ja suomalaisuutta tarkkanäköisesti ja koomisesti. Elokuvan loppupuolisko tuo mieleen 2001: Avaruusseikkailun tähtilapsi-osuuden ja esimerkiksi Akiran metafyysisemmät kohtaukset. Children of the Sea on upean näköinen – ehkä jopa komein 2000-luvun anime-elokuva – mutta sen uskonnollisfilosofinen sanoma on jotensakin tasapaksua. Ongelma saattaakin piillä siinä, ettei sen sanoma mahdu vajaaseen pariin tuntiin. Viime aikoina on puhuttu paljon taiteen tehtävästä ja sen poliittisuudesta. Children of the Sea perustuu elokuvan käsikirjoituksenkin rustanneen Daisuke Igarashin palkintoja rohmunneeseen mangaan. Päähenkilönä on vapaamielisenä itseään pitävä helsinkiläinen Mervi, joka lähtee tapaamaan takapajuisina pitämiään vanhempiaan pienelle paikkakunnalle
Inhottavan likaisen olon aiheuttava dokumentti kuvattiin vuosina 2003 ja 2004. Pari enemmän kuin tuttua säikyttelyefektiä ei kuitenkaan tee elokuvasta kauhua. Epäilevät tuomaat olivat sitä mieltä, ettei dokumentti näe koskaan päivänvaloa. Raadollisemmin ei narkkareiden arkea ole näytetty. Eden ( Janelle Monáe) on orja plantaasilla, jota etelävaltioiden raa’at sotilaat vartioivat. SUOMI 2020 OHJAUS Joonas Neuvonen, Sadri Cetinkaya KÄSIKIRJOITUS Joonas Neuvonen, Sadri Cetinkaya, Venla Varha GENRE Dokumentti IKÄRAJA 18 KESTO 1 t 39 min ENSI-ILTA 25. NIKO IKONEN ???. Kun tarinaa ryhdytään kertomaan kahdella aikatasolla, elokuva menettää otteensa. Syvä rasismi on eräänlainen koko maan käyttövara. Kotivideomateriaalista leikattu elokuva sai ensi-iltansa vuonna 2010. Kuskista tulee matkustaja, vaikka kirjoittajia ja ohjaajia on kaksin kappalein. Henley lähtee matkaan, mutta jatkuva uhkaava tunne vainoaa häntä. Näyttelijät tekevät enimmäkseen hyvää työtä, vaikka kokemattomien tekijöiden hahmot ovat turhan yksioikoisia. Yhdysvaltojen historiassa antebellumilla tarkoitetaan liitosta irtautuneita etelävaltioita 1700-luvun lopulta sisällissotaan vuoteen 1861, jolloin afrikkalaisperäiset orjat raatoivat plantaaseilla. Mikäpä onkaan runollisempaa kuin julkaista likaisilla huumeruiskuilla kamaa vetävistä, heroiinia polttavista ja huoriin rakastuvista narkomaaneista dokumentti koronan keskellä. Tämän enempää ei juonesta voi kertoa pilaamatta katsomiskokemusta. Aiheeltaan kiinnostava mutta kokemattomissa käsissä repaleisessa kauhuelokuvassa juuri kauhuosuudet eivät toimi. Lost Boysin teko kesti yhdeksän vuotta Joonaksen huumeiden myynnistä saaman vankeustuomion vuoksi. Internetistä löytyy kuva kuolleesta Janista. Yllättäen se kuitenkin valmistui. syyskuuta LOST BOYS 18 EPISODI 10/2020 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Tarina imaisee katsojat suoraan keskelle nistien likaista elämää. Nykyajassa mustien naisten rodullistettuun asemaan erikoistunut tutkija ja kirjailija Veronica Henley, jota Monáe myös esittää, valmistautuu uuden kirjansa luentomatkalle. Joonaksen bileet keskeytyivät, kun hän joutui palaamaan Suomeen. Huumeita, seksiä ja kuolemaa Aasiassa. Siinä nähdään huumeidenkäyttöä sekä seksiä prostituoitujen kanssa. Harvinaisen K18-ikärajan saaneen Reindeerspottingin pääosassa nähtiin Jani Raappana sekä muita rovaniemeläisiä narkomaaneja, jotka rahoittivat addiktionsa pikkurikoksilla. syyskuuta ANTEBELLUM JOONAS Neuvosen Reindeerspotting – Pako joulumaasta on täydellinen dokumenttielokuva siinä mielessä, ettei sen parempaa huumevalistuselokuvaa ainakaan Suomessa ole tehty. Bush ja Renz ovat ottaneet käsittelytavaksi kauhun ja jännityksen. Erityisesti alun pitkä kamera-ajo on hieno. Lopulta hän pienehkön summan rahaa varastettuaan pääsikin ulkomaille – ja sen jälkeen suoraan vankilaan. Lost Boys on rankan dokumenttielokuvan yhtä kauhea jatko-osa. Myös Lost Boys sai K18-leiman. FRAASILLA Status quo ante bellum, ”kuten asiat olivat ennen sotaa”, on viitattu rauhansopimuksen ehtoihin, joilla palataan sotaa edeltäneeseen tilaan. Monien huumeriippuvaisten tavoin Jani haaveili paremmasta elämästä, selväpäisyydestä ja ulkomaanmatkoista. YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Gerard Bush, Christopher Renz PÄÄOSISSA Janelle Monáe, Jena Malone, Eric Lange, Jack Huston GENRE Jännitys / kauhu IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 46 min ENSI-ILTA 18. Tästä alkaa Joonaksen oma matka pimeyteen (ja ehkä myös pelastukseen). Hyvät näyttelijät ja upea kuvaus pelastavat paljon. Taitava ja karismaattinen Janelle Monáe kannattelee repaleista kerrontaa parhaansa mukaan. Juuri ennen lähtöä hän käy uhkaavan videopuhelun Elizabethin ( Jena Malone) kanssa, jonka olemme jo nähneet plantaasin emäntänä. Se koukuttaa kuin halpa heroiini. HANNU LIEKSO ??. Reindeerspottingista tuli yllättävä hitti. Lost Boys ei ole erityisen mukava dokumenttielokuva mutta koukuttaa kuin likainen heroiini. Joonas vetää hotellihuoneessaan kamaa ja seuraa kavereidensa jalanjälkiä haahuillen Thaimaan ja Kambodžan pimeimmillä torakoita vilisevillä kujilla. Jos tekijät olisivat lähteneet tekemään jännitysdraamaa, tulos olisi saattanut olla parempi. Antebellum on täynnä kauniita kuvia, se on upeasti valaistu ja tunnelma on taiten luotu. Näyttäkää nämä kaksi elokuvaa lapsillenne, mikäli haluatte pitää heidät erossa huumeista. Tai ehkä juuri siinä syy onkin. Se ei pääty odotusten mukaisesti. Pian sen jälkeen Jani ja Antti katosivat. Alku onkin tiivis ja herättää mielenkiinnon. Jani, Joonas ja Antti suuntasivat menestyksen innoittamina Aasiaan juhlimaan halpojen huumeiden ja vielä halvempien prostituoitujen keskelle. Sen kantavana teemana on Yhdysvaltojen rodullinen epätasa-arvoisuus, joka on jatkunut sisällissodan päättymisestä saakka, vaikka orjat vapautettiinkin. Poliisi kertoo hänen tehneen itsemurhan. Se on Joonaksen henkilökohtainen filosofinen itsereflektio, metafyysinen salapoliisiseikkailu. Iltaa hän lähtee viettämään ystäviensä kanssa. Inhottava dokumenttielokuva on todella hyvin tehty. Pitkän elokuvan saralla ensikertalainen käsikirjoittaja-ohjaajaparivaljakko Gerald Bush ja Christopher Renz on luonut varsin mielenkiintoisen konseptin. Hän matkaa Aasiaan ottamaan selvää miksi Jani kuoli ja minne Antti katosi
??. . ???. ???. ???. ??. ??. SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT ON ARVOSTELTU TÄSSÄ NUMEROSSA. ?. ???. ???. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA KARPO Vuosikymmeniä Hannu Karpo teki erilaisia tv-ohjelmia kuin kukaan muu yhteinäiskulttuurin Suomessa. ??. ?. ??. ??. ??. ?. ???. ??. HANNU LIEKSO MARIA LÄTTILÄ JESSE RAATIKAINEN MARTA BA?AGA JUSSI HUHTALA NIKO IKONEN JOUNI VIKMAN PARASITE AALTO MEMORIES OF MURDER ROY ANDERSSON: IHMISENÄ OLEMISESTA JOJO RABBIT UPSEERI JA VAKOOJA KARPO THE TRIAL OF THE CHICAGO 7 KIRJAVA LINTU – THE PAINTED BIRD SEURAPELI TOVE PIKKU NAISIA TENET KOHTI ÄÄRETÖNTÄ MARYAM DAVID COPPERFIELDIN ELÄMÄ JA TEOT METSÄJÄTTI WHY DON'T YOU JUST DIE KOESOITTO WENDY YHTEINEN SÄVEL NIMBY PERUNA THE WITCH IN THE WINDOW ANTEBELLUM THE RENTAL HYVÄ VAIMO RATTIRAIVO ????. ?. KOHTI ÄÄRETÖNTÄ Pysähtuneitä hetkiä, joissa ei tapahdu paljon mutta joihin mahtuu kokonaisia ihmiskohtaloita. TOVE Jos haluaa nähdä, kuinka muumien herttainen äiti loi maailmankuulut hahmonsa, Tove ei ehkä ole oikea elokuva. ??. ?. ???. ???. ???. ??. ??. ???. ??. ???. ???. ??. ???. ??. ?. ???. ???. ?. ?. ???. ???. ??. ??. Vihamiehiä tuli, mutta myös arvostusta unohdetulta kansalta, jonka äänitorveksi hänet koettiin. Ruotsalaisohjaaja Roy Andersson kääntää taas lämpimän katseensa ihmisiin absurdeilta tuntuvissa seg menteissään ja sai ansaitusti Venetsiasta parhaan ohjauksen palkinnon. ????. ???. ?. ???. ???. ??. ???. MESTARITEOS ???. ?. ?. ????. ???. ??. ???. ???. ??. ??. ??. ?. ???. ???. ????. . ???. ??. ERINOMAINEN ??. ??. ??. ????. ??. ??. ???. ??. ????. ???. ??. Jos taas kiinnostaa nähdä, kuinka Tove Jansson etsi itseään ja paikkaansa taidemaailmassa sotien jälkeisessä Suomessa, on tämä elämäkerta ehdottomasti pakkokatsottavaa. ???. ??. ???. ?. ???. ???. ???. ???. Taruissa neito joutuu kärsimään uskottomien miesten aiheuttamasta kirouksesta, mutta onko vuosisataista kohtaloa mahdollista muuttaa rakkauden voimalla. 4,57 4,33 4,00 4,00 3,86 3,83 3,80 3,75 3,67 3,60 3,60 3,57 3,57 3,50 3,50 3,25 3,25 3,25 3,00 3,00 3,00 2,75 2,75 2,67 2,50 2,40 2,33 1,50 ????. ??. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ?. ?. ???. ??. ???. ??. ??. ????. ?. ???. ??. ????. ??. ???. ???. Sympaattisessa dokumentissa Karpo kertoo omin sanoin urastaan. KELPO ?. ???. ???. ??. ?. ???. ???. UNDINE Paula Beer eläytyy tarujen veden hengettäreksi modernissa maailmassa Christian Petzoldin uutuudessa. ??. ???. ???. ?. ???. ???. ??. ???. ???. 10/2020 EPISODI 19. ??. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ???. ??. PUUTTEELLINEN
Mistä tiedämme, että Jurassic Word -jatkoosa Kaatunut valtakunta on fiktiota. Jos Jeff Goldblumin näköinen tiedemies Ian Malcolm olisi oikeasti kehottanut jättämään dinot oman onnensa nojaan, häntä olisi kuunneltu! 20 EPISODI 10/2020
Hänen pitkää uraansa väkivaltaklassikon nimettömästä pikkunilkistä oman dokumenttisarjan vetäjäksi on aina sävyttänyt uteliaisuus. TEKSTI JOHANNA JUNTUNEN ELÄMÄ LÖYTÄÄ KEINONSA 10/2020 EPISODI 21. Haastattelimme Zoomin välityksellä veteraaninäyttelijää, josta on tullut myös kulttija meemisuosikki. Goldblum odottaa malttamattomana myös Disney Plussalla pyörivän Maailma Jeff Goldblumin silmin -dokumenttisarjansa toisen kauden kuvauksia. Jeff Goldblum pääsi vain piipahtamaan Jurassic World: kaatunut valtakunta -rymistelyssä , mutta uudessa dinoseikkailussa hänellä on jälleen merkittävä rooli
Ne olivat herkullisia. Uutena aluevaltauksena on dokumenttisarja Maailma Jeff Goldblumin silmin (The World According to Jeff Goldblum), jota hän vetää ja tuottaa. Söin jopa grillattuja heinäsirkkoja Teksasissa. Hän on esiintynyt myös julkkisten sukupuuta tutkivassa tv-sarjassa Finding Your Roots ja viihdyttävässä auto-ohjelmassa Top Gear, sillä Goldblumilla on lapsenkaltainen uteliaisuus. – Olen innoissani, että sarja jatkuu. L OKAKUUSSA 68 vuotta täyttävä Jeff Goldblum on ikinuori monilahjakkuus, joka on viihdyttänyt maailman elokuvayleisöä jo yli 45 vuotta. Kun puhuin aiheesta eksperttien kanssa, olin myyty. Tähti on näyttelemisen ja tuottamisen lisäksi niittänyt mainetta myös jazz-bändinsä Jeff Goldblum and the Mildred Snitzer Orchestra pianistina. – Ehdotin, että en vain juonna studiossa, vaan osallistun mahdollisimman paljon ohjelman tekoon tien päällä, improvisoin ja haen tietoa eri arkielämän esineistä ja asioista. – En osannut edes kuvitella, että olisin voinut olla kiinnostunut lenkkareista tai farkkukankaasta. Meillä on selkeä suunnitelma ja tavoitteet korkealla. 22 EPISODI 10/2020. – Uteliaisuudesta puheen ollen, kun viisija kolmevuotiaat lapseni syövät vadelmia, he suhtautuvat niihin sellaisella kiinnostuksella kuin eivät olisi koskaan Arkisen elämämme mysteerit saavat Jeff Goldblumin raapimaan päätään. En halunnut tietää yhtään enempää kuin katsojat, joten opin ohjelman myötä heidän kanssaan. Toivon, että pääsemme toteuttamaan ne, kun asiat palaavat omiin uomiinsa tässä epävarmassa maailmassa. Sen jälkeen sitä pyörittänyt National Geographic -kanava kysyi, haluaisinko juontaa kokonaisen sarjan, kertoo Goldblum Zoomin välityksellä. Suhtaudun jäätelöön intohimoisesti, mutta pidän itseni kunnossa kameraa varten. – Nimen perusteella se kuulostaa omalta ohjelmaltani, mutta nimi keksittiin myöhemmin prosessissa eikä ollut minun ideani. Kymmenosaisella toisella kaudella Gold blum vie katsojat eri puolille maailmaa ihmettelemään ja oppimaan lisää. Kaikki lähti liikkeelle Explorer-sarjasta, josta juonsin muutaman jakson vuonna 2017. Hän pääsi kokemaan myös eksoottisia kulinaristisia elämyksiä. Sarja ja sen juontaja olivat aikaisemmin tänä vuonna Emmy-ehdokkaina. Olen myös hyvin kokeilunhaluinen ruoan suhteen. Ensimmäisellä kaudella Goldblum selvitti asiantuntijoiden opastuksella jäätelön salaisuuksia, lenkkareiden historiaa ja farkkukankaan kestävyyttä. Se on uusi ja muuttunut ja voi vaikuttaa sarjaan, Goldblum myöntää. Ei vaatinut paljon miettimistä tajuta, ilman muuta hän halusi kokeilla pestiä
The Legend of Sleepy Hollow. The Goldblum! 10/2020 EPISODI 23. Kärpänen. Ihmispaholaiset
Hän on vastaava tuottaja elokuvasarjan käynnistäneen Steven Spielbergin kanssa. – Olemme ensimmäisiä tuotantoja, jotka palasivat pandemian keskeyttämiin kuvauksiin. Myös elokuvan sanoma on selkeämpi ja ajankohtaisempi kuin koskaan. – Osa ei ollut järin suuri, mutta Malcolm on aina ollut viisas ja älykäs. Pohdin paljon mielessäni oppimiani asioita ja keskustelemme Colinin kanssa, miten voimme tuoda niitä parhaiten esille. Odotetussa elokuvassa nähdään aivan uudenlaisia dinoja, joiden kanssa tiedemieskolmikko joutuu kahnauksiin. 24 EPISODI 10/2020. He eivät välttämättä tee uusia tieteellisiä löytöjä, mutta saavat uusia kokemuksia senkin edestä, näyttelijä naurahtaa. – Olemme kaikki yhdessä pienessä tilassa, jossa pelkäämme henkemme edestä, kun esihistorialliset pedot yrittävät syödä meidät suuhunsa. Goldlum pahoittelee pientä rooliaan edellisessä dinoseikkailussa. Trevorrowin hengentuotteita ovat myös edelliset seikkailut Jurassic World ja Jurassic World: Kaatunut valtakunta. Turvaudumme toisiimme ja puhallamme yhteiseen hiileen hädän hetkellä, mutta kohtauksesta ei puutu huumoriakaan. ennen edes nähneet marjoja. Independence Day: Uusi uhka. "Valitan, täällä on tilaa vain yhdelle isosilmäiselle ja -korvaiselle komistukselle." The Grand Budapest Hotel. Tätä kohtausta enempää Goldblum ei suostu paljastamaan elokuvasta. Ohjaaja Colin Trevorrow on yksi elokuvan käsikirjoittajista. Tässä tarinassa hänen hahmonsa on entistä mielenkiintoisempi. KORONA EI PYSÄYTÄ DINOSAURUKSIA Samoin voisi kuvailla Jurassic Park -elokuvasarjan seuraavaa seikkailua Jurassic World: Dominion, jonka pitäisi tulla valkokankaalle ensi kesänä. He eivät ota mitään itsestäänselvyytenä. Vuosi sitten paljastettiin, että alkuperäisessä elokuvassa esiintyneet hahmot tri Ian Malcolm (Jeff Goldblum), tri Alan Grant ( Sam Neill) ja tri Ellie Sattler ( Laura Dern) palaavat dinosaurusten maailmaan ja vieläpä merkittävissä rooleissa. – Pääsen sanomaan asioita, jotka ovat hyvin tärkeitä tämän hetken maailmassa liittyen tieteeseen, lajien monimuotoisuuteen, ympäristön tilaan ja planeetan jakamiseen muiden elollisten kanssa. Kaikki on mennyt hienosti, ja uskon, että pystymme tekemään hyvän elokuvan turvallisesti ja luovasti Pinewoodin studioilla, missä kuvataan myös Bond-seikkailut. Maailma, jossa elämme uudelleen henkiinherätettyjen dinosaurusten kanssa, on hänelle tuttu. Koronaviruksen keskeyttämät kuvaukset jatkuivat elokuussa Englannissa, missä Goldblum viihtyy lokakuun loppuun Dernin ja Neillin sekä dinokouluttaja Owenia näyttelevän Chris Prattin ja entistä puistonjohtajaa Clairea esittävän Bryce Dallas Howardin kanssa
Ainakin nautin työstäni enemmän kuin koskaan. He ovat yhdessä äänittäneet pari levyäkin. Sen jälkeen harjoittelen vuorosanojani, tällä hetkellä Jurassic Worldin tiimoilta. Rahan lisäksi ne toivat myös näkyvyyttä, joka puolestaan paransi mahdollisuuksia saada pieniä näyttäytymisosia elokuvissa, mikä taas johti suurempiin asioihin. Se selittänee hänen halunsa juontaa National Geographicin sarjaa ja lopulta ryhtyä vetämään kokonaan omaa dokumenttisarjaa. Goldblum on kokeillut taitojaan myös ohjaamisen saralla. Juutalaisperheen poika innostui näyttelemisestä kesäleirillä ja keplotteli sen jälkeen itsensä William Shakespearen kirjoittaman Kaksi nuorta veronalaista -näytelmän musikaaliversioon, jota esitettiin Delacorten ulkoilmateatterissa Central Parkissa. Lisäksi hän on toiminut Applen mainoskasvona. Lisäksi vuonna 2006 hän oli perustamassa pientä teatteriryhmää New Yorkiin. Goldblum onkin taitava pianisti, ja hän esiintyy usein losangelesilaisella klubilla bändinsä The Mildred Snitzer Orchestra kanssa. Kun Rick kuoli Afrikan matkalla saamansa taudin aiheuttamiin komplikaatioihin, se vahvisti Goldblumin halua menestyä valitsemallaan uralla. Hän kiittää pitkästä ja yhä nousujohteisesta urastaan legendaarista Sanford Meisneria, joka oli Goldblumin ensimmäinen draamaopettaja Neighborhood Playhousessa New Yorkissa. Osassa hän on käväissyt joko vieraana tai yksittäisen jakson näyttelijänä, mutta on hän tehnyt pitempiäkin rupeamia tunnetuissa sarjoissa. Hänen ensimmäinen kiinnityksensä Broadwaylla oli William Shakespearen Kaksi nuorta veronalaista -näytelmään perustuva rockmusikaali Two Gentlemen of Verona. Minulle tämä on ollut lahja, sillä olen saanut viettää enemmän aikaa lasteni ja perheeni kanssa, Goldblum herkistelee. Harjoittelen kappaleita toiselta albumiltamme, joita esitämme bändin kanssa, kun pääsemme taas kiertueelle. – Herään puoli viiden, viiden maissa aamulla ja meditoin. Hän tiedostaa olevansa onnellisessa asemassa moniin muihin verrattuna, kun on saanut pysyä terveenä ja luomiskykyisenä koko pandemian ajan. Sen jälkeen luova näyttelijä alkaa päästä käsiksi sisäiseen elämäänsä, ja jos hän osaa kuunnella itseään, hän voi oppia ja parantaa suoritustaan koko elämänsä ajan, muistelee Goldblum. Aloitellessaan uraansa hän tienasi rahaa myös näyttelemällä mainoksissa. Olin niitä ennen saanut pienen roolin Väkivallan vihollinen -toiminnassa (Death Wish, 1973), jossa näyttelin tyyppiä, joka tappaa Charles Bronsonin hahmon vaimon ja tekee kaikkea muutakin inhaa. Hän korvasi Chris Northin sarjan vanhempana etsivänä. Uransa aikana Goldblum on esiintynyt myös noin 40 tv-sarjassa. – Ensimmäinen koe-esiintymiseni oli Coca-Cola-mainos, johon pääsin. Hän päätyikin samantien – tietysti – Oscar-ehdokkaaksi parhaan lyhytelokuvan kategoriassa. Mainoksia Goldblum tekee edelleen, mutta nyt hänet halutaan niihin nimenomaan Jeff Goldblumina. – Sandy Meisner sanoi, että ei voi kutsua itseään näyttelijäksi, ennen kuin on tehnyt sitä 20 vuotta. Ohjaaja Robert Altman näki mainoksen ja musikaalini, joiden ansiosta sain roolit hänen elokuvissaan Täyskäsi (California Split, 1974) ja Nashville (1975). Goldblumilla on selvästi bisnesvaihtoa, sillä hän on onnistunut töillään keräämään arvioiden mukaan 40–50 miljoonan euron omaisuuden. Goldblum löysi jazzin isoveljensä Rickin kautta, jota hän omien sanojensa mukaan piti sankarinaan kotona asuessaan. Ehdin vielä soittaa tunnin pianoa ennen kuin lapset heräävät. Mies ei taida osata tehdä mitään väärin. Tämän jälkeen 18-vuotias Goldblum päätti kokeilla onneaan koe-esiintymisissä, sillä ura näyttelijänä kiinnosti päivä päivältä enemmän. TEKSTI JOUNI VIKMAN 10/2020 EPISODI 25. PANDEMIASSA MYÖS HYVIÄ PUOLIA Goldblum tuntee olevansa edelleen huippuvireessä näyttelijänä. Esimerkiksi vuosina 2009–2010 näytteli 24 jaksossa suositussa Kova laki: Rikollinen mieli -sarjassa. Hän on myös antanut alalle takaisin, ja toimii näyttelemisen opettajanakin. – Uskon, että olen hyvin lähellä parhaita näyttelijäsuorituksiani. Hän aloitti teatterinäyttelijänä, ja opiskeli nimenomaan lavaesiintymistä. Goldblum tekee edelleenkin Toinen rakkaus on musiikki. ON kaksi taiteen alaa, jotka olivat rakkaita Jeff Goldblumille jo ennen elokuvauraa. Yhdessä Tikki Goldbergin kanssa Goldblum ohjasi Little Surprises -lyhärin. Niin kaikki lähti alkuun. EI PELKKÄ LEFFASTARA Vaikka varsinkin Pohjois-Amerikan ulkopuolella Jeff Goldblum tunnetaan pääasiassa elokuvatähtenä, hän on paljon muutakin. Pidän myös huolen siitä, että kuntoilen joka päivä, sillä se pitää minut terveiden kirjoissa ja luovana. Häntä kiinnosti enemmän urheilu, musiikki, taidemaalaaminen ja näyttely. Goldblum on sittemmin esiintynyt Broadwayn ohella myös Lontoossa ja Saksassa sekä tietysti entisessä kotikaupungissaan Pittsburghissa. Koulussa Goldblum kertoo menestyneensä mukiinmenevästi, mutta hänen mukaansa ”pikkupaikkakunnan koulu ei ollut akateemisesti kovin vaativa”. – Olen ehdottomasti onnekas ja tunnen suurta myötätuntoa niitä kohtaan, jotka ovat joutuneet kärsimään ja joille karanteeni kaiken muun lisäksi on haastavaa. Tosin eräälle online-kiinteistöfirmalle hän loi oman roolihahmon. Ja loppu on historiaa, jonka kirjoittamista Goldblum jatkaa hyvin kurinalaisesti jopa karanteenin aikana. Musikaali oli menestys, ja se päätyi Broadwaylle. Nyt kun hän on saanut toteuttaa itseään sillä saralla, hän kertoo kiinnostuneensa entistä enemmän tieteistä
Mutta ei ennen kuin hän oppii viheltämään – eikä vain laittamalla huuliaan yhteen. Minusta se oli ratkiriemukasta. Silti joidenkin kohtausten kuvaaminen tuntui hieman lapselliselta – sanan parhaassa mahdollisessa merkityksessä. Repliikki on jäänyt elokuvan historiaan, ja legendan mukaan Bacall jopa laittoi pillin kuuluisan puolisonsa arkkuun muistoksi heidän ensimmäisestä yhteisestä valkokangasesiintymisestään. Hän kertoo lisää elokuvastaan The Whistlers, jossa kaunis nainen ja lupaus isosta palkkiosta johdattaa kieron poliisin Cristin ( Vlad Ivanov) La Gomeralle. Niin ainakin väittää ohjaaja Corneliu Porumboiu uudessa elokuvassaan The Whistlers. Sitä opetetaan lapsille koulussa, ja se on UNESCO:n suojelukohde. Kyseessä on samainen saari, jolla Ron Howard kuvasi Kamppailu merta vastaan -elokuvansa. Viheltäminen on taidemuoto, jonka oppiminen kestää kauan. Vaikka esittelemäsi vihellyskieli on todellisuutta, se on puhdasta komediaa. Et kuitenkaan lypsä sitä kovin paljon. Turkissa, Kreikassa, eräässä kylässä Pyreneiden vuoristossa..., Porumboiu intoilee Transilvanian elokuvajuhlilla. Puhuessaan ohjaaja kuluttaa savukerasiaansa sellaista vauhtia, että voisi yhtä hyvin tuikata koko askin kerralla tuleen. ”Laitat vain huulet yhteen. Ja puhallat”, neuvoo Lauren Bacall Kirjavassa satamassa Humphrey Bogartia. Maailmassa on 40 aluetta, joilla käytetään vihellyskieltä. OSAATHAN SINÄ VIHELTÄÄ. – Yritin sen jälkeen selvittää kaiken mahdollisen tästä vihellyskielestä. R OMANIALAINEN Corneliu Porumboiu tunnustaa asian suoraan: – En osaa viheltää. Normaalisti emme väittäisi vastaan naiselle, joka pakotti Barbra Streisandin syömään salaattia, mutta huolimatta moisesta ikimuistoisesta taustasta väite on potaskaa. Se oli minulle aluksi pakkomielle ja yritin tunkea tarinaan aivan liian monta oppituntia. TEKSTI MARTA BA?AGA, TRANSILVANIA KUVAT ATLANTIC FILM 26 EPISODI 10/2020. Mutta kymmenen vuotta sitten näin Ranskan televisiossa dokumentin El Silbo -nimisestä kielestä, jota harrastetaan La Gomeran pienellä saarella
Samanlaisia asioita on tapahtunut Cristille saarella, tai ainakin hän tunnistaa itsensä niistä. Hän lensi Bukarestiin opettamaan näyttelijöitämme. Hahmoni ovat asioiden lumoissa – he Elokuvan ulkokohtauksiin saivat osallistua vain miehet, koska heillä oli vaatteita käytettävissään. Elokuvallisia arkkityyppejä mutta myös yhteiskuntaluokan tasolla. Ne ovat lapsuuttani, ja yhtäkkiä pääsin hyödyntämään niitä elokuvassani. Yleensä kaikki päätyvät nauramaan minulle, sillä muutaman minuutin kuluttua unohdan opetustarkoituksen ja uppoudun elokuvan vietäväksi. On oltava nopea. Minulla ei ollut muistikuvaa kyseisestä kohtauksesta, mutta sitten yhtäkkiä, siinä se oli. Hänen suhteensa Cristiin on kuin peli, ja sitten tulee yllätyskäänne. Tai John Fordilta – ensin oli The Searchers (Etsijät), nyt on The Whistlers! Ford jopa sisällytti elokuvaansa vihellyskieltä [ John Waynen valmistellessa hyökkäystä komanssileiriin]. Se luonnollisesti johdatti minua kohti muita koodeja, kuten elokuvassa film noirin ja westernien sääntöihin. Mitä mielessäsi oli tällä kertaa. Sen sijaan päätimmekin leikitellä värien kanssa niin, että jokaisella luvulla on oma värikoodinsa. no, outo. Silloin keskustelimme tavastasi käyttää musiikkia. El Silbo on kieli, mutta oikeasti myös koodia. Naiset vetelevät naruista ja vievät tarinaa eteenpäin. Minun ei tällä kertaa tarvinnut sukeltaa sen realistisempaan maailmaan. Minäkin ajattelin Comoaraa, jossa mies etsii kätkettyä aarretta. Käytin sitä myös Comoara-elokuvani toisessa puoliskossa – hahmo päätyy johonkin itseään paljon isompaan. Ja jälleen löydät huumoria heidän yhteensaattamisestaan. Kaikissa näissä salapoliisitarinoissa miesetsivät hoksaavat asioita, lyövät asioita – mutta oleelliset päätökset ovat naisten tekemiä. Tässä tapauksessa Gildan, Magdan, ja Cristin äidin. Joskus se kuvastaa hahmoa, välillä se korostaa toimintaa. Sitä ehdotti vaimoni Arantxa, joka on taidemaalari ja vastasi elokuvan ulkoasusta. Jo sen nimi kuulostaa Sergio Leonen elokuvalta. Minun filmini on erilainen vain siinä mielessä, että se tapahtuu jo ensimmäisessä näytöksessä. Avasin [ Iggy Popin] The Passengerilla, sillä halusin mukaan tunnelmaa päähahmon matkasta. [ Rita Hayworthin kuuluisaa hahmoa mukaileva] Gilda ei ole hänen oikea nimensä, se on osa roolia, jota hän on päättänyt esittää. Jossain vaiheessa hän oikeasti kuvittelee hallitsevansa kohtaloaan, mutta se ei pidä paikkaansa. Päätin sisällyttää sen myös The Whistlersiin ja pitää sen pitkänä, koska se on kuin peili. Kaikki ovat jälleen omalla tavallaan viallisia. Toinen lähtökohta oli poliisi [aikaisemmasta elokuvastani] Politist, adjectiv, tyyppi, jolla kaikki on hyvin suoraviivaista. Elämme tarkkailun aikakaudella, joten hän on pistänyt pystyyn show’n. Aloin miettiä millainen hän olisi kymmenen vuotta myöhemmin. Saarelta, ympärillään ihmisiä, jotka viheltävät. Yhdessä päätimme sävyttää tiettyjä elokuvan lukuja sateenkaaren värein ja antaa jokaiselle kappaleelle Cristin tarinakaaren kannalta tärkeän hahmon nimi. Tyypillä ei koskaan ole ollut mitään, ja yhtäkkiä hän löytää itsensä tilanteesta, joka on... Aloitan kliseellä, ja hänen todellinen minänsä paljastuu paljon myöhemmin. En nähnyt sitä ongelmana, sillä hän esittää roolia – hän hyödyntää kliseetä. 10/2020 EPISODI 27. Opettaja näytti meille miten oikeaoppisesti tunkea sormet suuhun, ja se näytti ladatulta aseelta... Onnekseni sain yhteyden saaren vihellyskielen osaston päällikköön, joka muuten päätyi elokuvaankin. Minullakin oli tapana leikkiä intiaaneja ja karjapaimenia! Minua hämmästytti tapa, jolla esitit femme fataleasi nykyinen ilmapiiri huomioon ottaen. Katson aina vanhoja elokuvia ennen kuin aloitan työt, ja yritän näyttää niitä työryhmälläni. Jonkin ajan kuluttua alkaa tunnistaa tiettyjen sanojen melodioita, mutta kaikkien viestien on oltava lyhyitä ja ytimekkäitä. Kutsun sitä Buster Keaton -periaatteeksi. He oikeasti käyttivät sitä rinnastusta! Jos yrittää oppia vihellyskielen, sitä ei saa ajatella liikaa. Mielessäni oli itse asiassa sellaisia elokuvia kuin Syvä uni ja Notorious – kohtalon avain, kun poliisiani ympäröivät ihmiset ovat arkkityyppejä. Catrinel Marlon viettää paljon aikaa alasti. Cristi on matkustaja, joka kulkee eri asioiden läpi. Aluksi vihellys miellytti minua ajatuksen tasolla, anekdoottina, mutta kun löysin länkkäriviitteen, siitä tuli jotain vakavampaa. Koko elokuva pyörii sen ympärillä. Minulla on pakkomielle kielitieteisiin, ja tällaisissa tapauksissa on oltava hyvin, hyvin tarkka. Yritimme kehitellä hieman abstraktia estetiikkaa korostaaksemme tarinan keinotekoisuutta ja kunkin hahmon pelaamia pelejä. Ensin aioin lopettaa In-A-Gadda-DaVidaan kaikkien ”Eedenin puutarhan” värien vuoksi. Se on mahtava laulu, aivan helvetin iso kappale
Corneliu Porumboiu. Minusta on mukava puhua tästä hetkestä, se kiehtoo minua. Siitä miten asiat ovat juuri nyt ja miksi. Ei joistain tavallisista ihmisistä! Joten sanoisin, että on hyvä, ettei tekemisemme tyssännyt parin ensimmäisen kuukauden jälkeen, mutta olemme silti kaukana pysyvän merkin jättämisestä elokuvan historiaan. Kulta on meille kuin maahan kätketty aurinko – se lumoaa meidät loistollaan. Jopa elokuvassani When Evening Falls on Bucharest or Metabolism oli jotain hassua. Romaniassa talous sanelee kuinka elokuvia tehdään. Mutta onneksi pidän täsmällisyydestä ja tarkkuudesta, opin sen jo koulussa. Yhdistämme omistamisen vapauteen, vaikka todennäköisemmin niin ei ole. Mutta sittemmin olemme keskittyneet löytämään oman polkumme. ottavat ne niin vakavasti, että siitä tulee hassua. Ilmiö johtunee siitä, että elokuvamme sattuivat seuraamaan toinen toisiaan. Monet meistä ovat samanlaisia, kun vähän vilkaisisimme ympärillemme. Puhutteko silti keskenänne. Ilman häntä en olisi täällä tänään. Me itäeurooppalaiset ymmärrämme absurdin huumorin päälle, ja ahneet ihmiset ovat huvittavia. 28 EPISODI 10/2020. Niin minä katson maailmaa. Tapaan häntä aamuisin ja kysyn kotitehtävistä, joita en ole ymmärtänyt. Emme ole vihollisia. Minä ainakaan en. En kuitenkaan ole koskaan pitänyt elokuviamme ilmiönä. Kaikki tuli on tarpeen, sillä kotimaassamme voimme edelleen turvautua vain toisiimme. Toki – tapaan Cristian Mungiuta aika useinkin, sillä lapsemme käyvät samaa koulua. Elokuvan hahmot muistuttavat pikkulasta, joka leikkii itsekseen kadulla ja löytää jonkun kadottaman setelin. Mainitsemasi leimat ehdottomasti helpottavat elokuvien myymistä. Kun minä tein ensimmäisen elokuvani, olin vielä elokuvakoulussa, ja minua kehotettiin tekemään tarinoita runoilijoista ja taiteilijoista. Uutuutesi on realistisehko, mutta vain tiettyyn rajaan asti. Olemme keskenämme liian erilaisia tullaksemme heitetyiksi samaan säkkiin. Pidän Tšehovista, Kafkasta. Ei missään päin maailmaa. Automaattisesti hän kätkee sen taskuunsa sivuilleen vilkuillen. Sinua on pidetty osana Romanian uutta aaltoa, joka tuli kuuluisaksi kommentoidessaan ympäröivää reaalimaailmaan. Kenelläkään ei ole tarpeeksi rahaa suurempaan tekemisen vapauteen. Minusta tärkein teos oli Cristi Puiun ensimmäinen elokuva. Jos leiman hyväksyminen tarkoittaa, että pääsee tekemään seuraavankin elokuvan, harva tekijä valittaa siitä. Mutta oli osa mitä ”aaltoa” tahansa, se ei yhtäkkiä tee elokuvien tekemistä helpommaksi. Valitettavasti taisin olla ainut, jota se huvitti
facebook.com/soundilehti instagram.com/soundilehti twitter.com/soundilehti. INTOHIMONA MUSIIKKI soundi.
Kun Jake lähtee uuden tyttöystävänsä kanssa talviselle automatkalle tapaamaan Jaken vanhempia, mikään ei ole sitä miltä näyttää – ja tämä on lievä ilmaisu. 30 EPISODI 10/2020. Jessie Buckleyn (Chernobyl) ja Jesse Plemonsin (The Irishman) suhde lienee siis vakaalla pohjalla. Tervetuloa Charlie Kaufmanin pään sisään: käsikirjoittajaohjaajan uusi elokuva I’m Thinking of Ending Things on julkaistu Netflixissä. MINUN VERSIONI TAI SINUN VERSIOSI CHARLIE KAUFMANIN MIELEN MAISEMAT TOIMITTANUT JUSSI HUHTALA HAASTATTELU JA KUVAT NETFLIX Mikä ei tapa, vahvistaa
On oltava vapaus kokea luovaa työtä siten, että löytää siitä itsensä. Erityisen vaikeata se on silloin, kun elokuvassa käsitellään ihmismieltä, identiteettiä ja muistoja. – Elokuvanäytösten jälkeen kuulen ihmisiltä hyvin erilaisia näkemyksiä siitä, mitä he ovat juuri kokeneet. Hän on lisäksi ohjannut kirjoittamansa tarinat Anomalisa ja Synecdoche, New York. Jokainen hänen työnsä kertoo tavalla tai toisella ihmisten sisäisestä elämästä. PERHE ON PAINAJAINEN Uuden kumppanin vanhempien tapaaminen on rituaali, joka muistuttaa henkistä miinakenttää. – Eniten minuun teki vaikutuksen romaanin unenomaisuus. – Kun kutsuu poikatai tyttöystävän tapaamaan isää ja äitiään, siihen liittyy paniikkia, koska edessä voi olla noloja tilanteita. Lisäksi halusin tarinan ihmissuhteista entistä monimutkaisempia. Minulle elokuvat ovat vuorovaikutusta kokijan ja tekijän välillä. Se tuntui sijoittuvan täysin epärationaaliseen maailmaan. Minusta se on hyvä asia. Miten sen ymmärtää, millaisen vaikutuksen se tekee, millaisia tunteita se herättää: siitä elokuvissa on kyse. Jake ( Jesse Plemons) kutsuu uuden tyttöystävänsä (Jessie Buckley) vanhempiensa luo maatilalle. Kaufman kertoo, että hän halusi pureutua tarinaan ja tutkia sitä lisää. Ne ovat kuitenkin aiheita, joita on totuttu näkemään Charlie Kaufmanin elokuvissa. Hänellä oli joitakin ideoita MINUN VERSIONI TAI SINUN VERSIOSI CHARLIE KAUFMANIN MIELEN MAISEMAT 10/2020 EPISODI 31. – Halusin antaa naispäähenkilön olemukseen jotain, mitä ei ollut kirjassa. Kaufmanin elokuvat saattavat olla vaikeasti ymmärrettäviä, mutta ne antavat mahdollisuuden omille tulkinnoille. Se on täysin ymmärrettävää, mutta siitä on kyse Jaken ja hänen tyttöystävänsä suhteessa, Kaufman sanoo. Kaufman tunnetaan omaperäisistä käsikirjoituksista elokuviin Being John Malkovich, Tahraton mieli ja Adaptation – Minun versioni. Kaufman ihastui kirjaan heti sen ilmestyttyä. Ei ole vääriä tulkintoja. Elokuva perustuu Iain Reidin esikoisromaaniin vuodelta 2016. Kaufman tiesi tarvitsevansa neljä taitavaa näyttelijää, jotka pystyisivät saamaan aikaan vaadittavan tunnelman elokuvan maatilalla. Hyvin pian automatka alkaa saada outoja piirteitä. O N aina vaikeata siirtää kirjoitettu teksti valkokankaalle. Kaufmanin uusi elokuva, Netflix-tuotanto I’m Thinking of Ending Things alkaa automatkasta
Tyttöystävän roolivalinnassa Kaufman pyysi apua ystävältään, lavastaja Molly Hughesilta. sanoisimme Toni Colletten ja David Thewlisin, mutta Charlie Kaufmanin elokuvassa mistään ei voi olla aivan varma. – Lapsena pidin musikaaleista. Kaikki näyttelijät olivat todella hyviä, mutta halusin roolin Jessien. – Oklahomassa on paljon samaa kuin elokuvassani. 32 EPISODI 10/2020. – Sarjassa on kohtaus, jossa roolihahmo on menettänyt kaiken, ja terapeutti kertoo, mikä hänessä on vialla. Se, miten Jud haluaa ryhtyä suhteeseen Laureyn kanssa, ja siitä syntyy väkivaltaa. Se tuntui luonnolliselta ohjaaja-käsikirjoittajalle, joka haaveili aikoinaan näyttelijän urasta. Koe-esiintymisissä oli useita näyttelijättäriä, joille Kaufman antoi haasteeksi runon Bonedog, jonka on kirjoittanut Eva H.D. roolijakoa varten, mutta hän halusi jättää tilaa yllättääkseen myös itsensä. David Thewlis oli Kaufmanin mielestä sopiva Jaken isäksi, koska näyttelijä esitti päähenkilön ääntä animaatiossa Anomalisa, jonka Kaufman ohjasi yhdessä Duke Johnsonin kanssa. Miten saada pitkä runo toimimaan. Se on aina ollut mielestäni jotenkin outoa ja hieman pelottavaa mutta samalla unenomaista, joten halusin sen elokuvaan mukaan. Oklahomassa on myös unikohtaus, jossa roolihahmojen tilalle tulee kaksi samalta näyttävää balettitanssijaa. Yksi vuoden 1943 musikaalin lauluista, Many A New Day, kuullaan elokuvassa. Harold Pinterin, Samuel Beckettin ja Eugene Ionescon absurdismi yhdistyy Richard Rodgersin ja Oscar Hammerstein II:n perinteiseen musiikkiteatteriin. Rodgersin ja Hammersteinin Oklahoma! on keskeinen osa elokuvan tarinaa. Vaikutteita tuli myös näytelmäkirjailijoilta. Balettikohtauksen musiikki tuo mieleen Igor Stravinskyn, Maurice Ravelin ja Claude Debussyn, vaikka heitä ei suoraan lainatakaan. Kaufman katsoi Buckleyn roolisuorituksen psykologisessa trillerissä Beast ja kiinnostui. Hughes oli juuri saanut valmiiksi elokuvan brittiohjaaja Thea Sharrockin kanssa, jonka ehdotus oli Jessie Buckley. Jesse Plemons ja Jessie Buckley tapaavat... – Valitsin runon, koska se on elokuvan vaikein osuus. Jay Wadleyn säveltämässä elokuvan alkuperäismusiikissa on monia vaikutteita. Kamera näyttää Tonin, joka ei sano mitään, mutta kasvoista näkee paljon. Ajatus Toni Collettesta äidin roolissa tuli Kaufmanin mieleen brittiläisestä televisiosarjasta Wanderlust (2018). Hän lisäsi Reidin romaanin pohjalta laatimaansa käsikirjoitukseen aineksia musiikkiteatterista ja tanssista. Hän oli ilmiömäinen. Kaufman tiesi, että Wadleyn tehtävä säveltäjänä oli vaativa. VAIKUTTEITA TEATTERISTA JA MUSIIKISTA Kaufman käsittelee elokuvassa muistia, identiteettiä ja menetyksiä. Se oli todella upea suoritus. – Olen ihaillut Davidia siitä lähtien, kun näin hänet Mike Leighin vuoden 1993 elokuvassa Naked, Kaufman kertoo. – En tuntenut Jesse Plemonsia henkilökohtaisesti, mutta tiesin hänen olevan loistava näyttelijä, ja halusin hänet Jaken rooliin. Koulunäytelmät ovat usein musikaaleja, ja ne ovat jääneet elämään
Esimerkiksi David Thewlis nähdään elokuvassa raavaana miehenä ja hauraana vanhuksena. Jäätelökioskille sijoittuvassa kohtauksessa käytettiin keinolunta, mutta vesisade pilasi suunnitelmat. – Jos tarvitsen jotain, mikä kuulostaa musikaalilta tai 1950-luvun mainokselta, Jay Wadley pystyy siihen. Hän joutui varmasti tekemään enemmän mitä odotti, kuten jäätelömerkin tunnusmusiikin, mutta hän otti kaiken innostuneesti vastaan. Selvisi, että siat eivät pysty kääntämään päätään ja joutuvat paniikkiin liukkailla pinnoilla. Emme voineet kuvata kohtausta, jossa oikea sika kävelee rauhallisesti pitkin käytävää, Kaufman kertoo. Kun he saapuvat Jaken vanhempien maatilalle, elokuvan aikakäsityksestä tulee liukuva. Kaufman halusi käyttää oikeaa vanhaa televisiomainosta, mutta jäätelöyhtiö ei antanut siihen lupaa. Yritän pohtia, miten saisin aikaan jotain, mikä tuntuu rehelliseltä. Kaufman näkee elokuvan tekoprosessin kuitenkin hyvin selkeänä. I’m Thinking of Ending Things tuli Net flixiin 4. Elokuvan kuvaukset alkoivat maaliskuun puolivälissä vuonna 2019, joten oli epärealistista saada kuviin lunta, joka pysyy maassa. Lumi on elokuvassa keskeinen elementti, ja koko elokuva on eräänlainen mielensisäinen lumimyrsky. Elokuvan kiehtova jäätelömainos oli yksi asia, josta mutkisti asioita. – Kun katsoin Davidia dementiasta kärsivänä vanhuksena, tuntui kuin hän olisi jotenkin kutistunut. syyskuuta. AUTOMATKA AJAN HALKI Jake ja hänen tyttöystävänsä ovat noin kolmikymppisiä, kun heidän automatkansa alkaa. Ongelmia tuotti myös lumi. Hänestä oli tullut todella hauras. 10/2020 EPISODI 33. Kaufman lähetti Tranille vesiväripiirroksia, joiden pohjalta sika luotiin animaationa. Jessie Buckley yrittää turhaan saada Charlie Kaufmania kertomaan, mikä hänen motivaationsa on. Myös elokuvassa nähtävä sika oli vaikea toteuttaa. Se oli yhdistelmä Davidia ja Melissa Tothin valitsemia asuja, jotka saivat hänet näyttämään fyysisesti heikommalta. Kirjoittaessani minulla oli joitakin ajatuksia, ja niitä tuli lisää näyttelijävalintojen, ohjaamisen ja leikkaamisen myötä. – Tutkin asioita kaikkien työryhmään kuuluvien ihmisten kanssa: kuvaajan, leikkaajan, näyttelijöiden, lavastajan ja monien muiden. Kaikki on jatkuvassa liikkeessä, ja toivon mukaan kaikki myös samalla kasvaa. – Käsikirjoituksessa luki, että sika kävelee koulun käytävällä, kääntää päätään ja puhuu. Kaikki mikä maassa näkyy, on tehty tietokoneella jälkituotannossa. Lue arvio sivulta 54. Mutta David on ihmisenä kaikkea muuta kuin hauras, ja sen huomaa kohtauksista, joissa hän on nuorempi. – Elokuvassa ollaan ensin automatkalla ja sitten maalaistalossa. – Keinolumi muuttui mössöksi, ja pian olimme polviamme myöten mudassa. Apuun tuli Rosa Tran, joka toimi Anomalisan tuottajana. Siitä tuli kuitenkin todella monimutkaista. Kaufman kuvitteli aluksi, että I’m Thinking of Ending Things olisi tuotantona yksinkertainen
Haluaisitko näitä ihmisiä naapuriisi?Edessä keskellä Ona Kamu, takana vasemmalta oikealle Jouko Puolanto, Susanna Pukkila, Almila Bagriacik, Mari Rantasila ja Antti Reini. 34 EPISODI 10/2020
– Kun rupesin kirjoittamaan tätä, niihin aikoihin oli se suuri pakolaisaalto. R EILUA viikkoa ennen Nimbyn ensi-iltaa istun alas uuden elokuvan takana olevan miehen kanssa. Hän saattaa kääntää esimerkiksi sukupuolia ja valta-asemia toisin päin,ja pohtia mihin tilanne voisi viedä. Tässä välissä on tuotettu pitkä elokuva ja pari tv-sarjaa. Sitä hiottiin paremmaksi ja lyhennettiin hieman. ENNAKKOLUULOISTA RASISMIIN Nimby on elokuva ennakkoluuloista. Nikki muistelee, että esitteli elokuvan ensimmäisen synopsiksen käsikirjoittaja-tuottaja-kollegalleen Jani Pösölle jo noin viisi vuotta sitten. Hän huomauttaa, että valmista elokuvaa katsoessa naurattaa harvoin samat asiat kuin kuvauksissa. Vähänpä tiesin mihin maailma on menossa! Nikin mukaan käsikirjoitus on jopa muuttunut ajankohtaisemmaksi. Ilmapiiri oli mielestäni todella ahdistava. Hän havaitsee, että erilaisten kuppikuntien muurit ovat kasvaneet ja keskusteluyhteydet heikentyneet. Joissa komedia ei synny siitä, kun joku kompastuu, pitää päässään hassua peruukkia tai näyttelee hassusti. Kotopuolessa Mervi kohtaa uusnatsismiin hurahtaneen eksänsä ja maahanmuuttovastaisuutta, kristillisiä arvoja ja orgioita – sekä rutkasti tekopyhyyttä. Hän myöntää sen itse, mutta se on nähtävissä myös melkein kaikissa hänen teoksissaan. Komedia syntyy Nikiltä luonnostaan. Armomurhaajassa ei tehty kompromisseja, eikä tehty Nimbyssäkään. Hän päättää viedä Katansa kotipaikkakunnalleen ja esitellä tämän omille vanhemmilleen. Matkan varrella kävi mielessä, onko aihe pysynyt ajankohtaisena. Nimby lähti liikkeelle maalaiskomediana, mutta käsiteltävät aiheet synkensivät elokuvaa. Näistä havainnoista ja teemoista syntyy aika luontevasti farssin ainekset. On kuitenkin olemassa hienoja farsseja, jotka ovat tosi vakavia. – Yleensä en pidä farsseista. Ennakkoluulohan on siitä ikävä, että jos se osuukin oikeaan, niin siitä rupeaa tekemään sääntöjä, vaikka kyse olisi kuinka yksilökohtaisesta asiasta tahansa. Ratkaisevia muutoksia käsikirjoitukseen ei Nikin muistikuvien mukaan vuosien aikana tullut. Usein farssit ovat aika huonoja. Nikki kertoo tavastaan haastaa itseään miettimällä, kuinka tietyt tilanteet tai ilmiöt muuttuisivat hauskoiksi tai kiinnostaviksi. – Joku sanoo, että olen Suomen anarkistisin ohjaaja, mikä näin keski-ikäisestä perheenisästä kuulostaa hyvin imartelevalta, ohjaaja Teemu Nikki nauraa. Nikki kertoo käsittelevänsä elokuvan kautta myös omia ennakkoluulojaan, joita hänellä on ollut esimerkiksi nuorista tai vanhoista ihmisistä – tai vaikka liikenteessä mersuja bemarikuskeista. KUPLA PUHKEAA TEKSTI JESSE RAATIKAINEN KUVAT TOMI PALSA, JARI SALO 10/2020 EPISODI 35. – Olen pohtinut, että mikä on se kohta, kun ennakkoluulot muuttuvat rasismiksi. Hänen uusin elokuvansa Nimby kertoo nuoresta helsinkiläisestä Mervistä. Nikki sanoo, että tarina on itsessään niin absurdi, että hän ei pyrkinyt lainkaan hassuttelemaan kuvauksissa. Mervi on varma vanhempiensa reaktiosta. Myös Armomurhaajassa NIMBY on lyhenne sanoista not in my back yard. Hillitön lyhytelokuva Äiti ei enää keilaa on esimerkki siitä, kuinka natsismi ja fasismi ovat ahdistaneet Nikkiä jo pidemmän aikaa. Nimbyiksi kutsutaan muun muassa ihmisiä, jotka vastustavat muutoksia siksi, että ne vaikuttavat omaan elämään. – Olikohan elokuvan työnimi leikillisesti Suvakki ja seitsemän muuta. Mervi seurustelee toisen naisen kanssa
– Ilmastonmuutos tulee kovaa vauhtia, ja maapallosta ollaan huolissaan. Aina elokuvaan kuitenkin välittyy omat arvoni, halusin tai en. Mutta eihän maapallolla ole mitään hätää, ihmiset vain kuolevat pois. Rohkaisevista sanoistaan huolimatta Nikki liputtaa ihmisyyden puolesta. Nikin mukaan ajatukset muuttuvat helposti yhteiskunnallisiksi, eikä siinä ole mitään väärää. Hän haluaisi ihmisten auttavan toisiaan ja omaavan jonkinlaisen moraalin kohdatessaan muita. Nikki myöntää olevansa huolestunut maailman tilasta. – Saanko lukea tämän jutun ennen kuin se julkaistaan. Lähtökohtaisesti Nikillä ei ole ollut tarkoitus loukata ketään, mutta hän tiedostaa, että loukkaantumisen mahdollisuus on aina olemassa. Ja olisi katsojan aliarvioimista, jos sanoisin miten asiat oikeasti ovat. Nikki huomauttaa, että hänen elokuvissaan moraali on välillä kova, mutta ihmisten tai eläinten kohteleminen on asia, jonka pitäisi olla politiikan yläpuolella. Sen suhteen voi olla positiivinen. Hän haluaa välttää saarnaamista eikä halua nostaa itseään katsojien yläpuolelle. Mutta jos yksilölle aletaan nauraa, niin sittenhän emme ole enää hyvien puolella… Nikkiä alkaa naurattaa. Siihen saattaa mennä vuosia, mutta asiat menevät aina huonommaksi, ennen kuin ne muuttuvat paremmiksi. Hänen periaatteensa on se, että vaikeistakin asioista voi ja pitää tehdä elokuvia, eikä ajatella liikaa saako elokuva katsojia tai palkintoja tiettyjen valintojen seurauksena. Ihmistä täytyy kunnioittaa yksilönä, mutta kaiken muun hän näkee vapaana riistana. Pääroolissa nähdään Nikin vanha inttikaveri, näyttelijä Petri Poikolainen, joka sairastui reilu kymmenen vuotta sitten aggressiiviseen MS-tautiin. Nähdään ainoastaan mihin hän koskee, muutoin nähdään hänen kasvonsa. Nikki on ehtinyt tehdä kokonaisen tv-sarjan ja toisen pitkän elokuvan ennen Nimbyn kansainvälistä ensi-iltaa Varsovan elokuvafestivaalin Free Spirit -sarjassa. Myöhemmin Elisa Viihteellä nähtävän Mister 8 -tv-sarjan päärooleissa nähdään Krista Kosonen ja Pekka Strang. Nimby julkaistaan lokakuussa, mutta valmiina se on ollut jo puoli vuotta. Ihmisten tekopyhyyshän on esimerkiksi ihan loistava asia, josta saa vaikka mitä irti. Elokuva sen sijaan kuvattiin heti Nimbyn jälkeen ja on parhaillaan äänisuunnittelussa. Festivaaliesitykset peruttiin koronaviruksen takia. Hän pyrkii teoksissaan näkemään ihmisen pahiksen takana. Koko leffa on sokean hahmon näkökulmasta. Nikin mielestä poliittisesti korrekti ei kuitenkaan tarvitse olla. Poikolainen menetti näkönsä ja halvaantui rintalastasta alaspäin. – Voit olla ihan oikeassa, mutta ajattelen sen hyvin henkilökohtaisesti. (Hannes Suominen, Elias Westerberg) 36 EPISODI 10/2020. Hän ei kuitenkaan pidä ajatuksesta, että elokuvaa käytettäisiin propagandan välineenä. Susanna Pukkila ja Almila Bagriacik. Hän kuitenkin uskoo, omien sanojensa mukaan naiivisti, että asiat muuttuvat aikanaan paremmaksi. – Yleensä ihminen näkee vain sen, että hänelle nauretaan. Nimbyssä on hahmoja, jotka haluavat muuttaa maailmaa, mutta Matti Onnismaan näyttelemän natsipäällikön hahmon tarjoamat ratkaisut ongelmiin ovat tietysti hyvin paljon ristiriidassa toisen elokuvan hahmon ratkaisujen kanssa: maahanmuuttajataustaisen saksalaispoliitikon, joka on kaiken lisäksi muslimi. Kaikki muut näyttelijät ovat epäteräviä. – Tarkoitan aatteita, politiikkaa tai melkein mitä tahansa. Nikki suhtautuu kuitenkin varovaisesti ajatukseen, kun ehdotan hänen olevan yhteiskunnallinen elokuvantekijä. – Tehtiin Armomurhaajan hengessä ja siitä tuli ihan helvetin hyvä. Nikki sanoo, että kaikki ovat epävarmoja tavalla tai toisella, mutta pyrkii olemaan välittämättä siitä, mitä muut ajattelevat. Nikki pohtii, että niin sanotut ”pahat ihmiset” haluavat muuttaa maailmaa omasta mielestään paremmaksi, ja näkevät itsensä hyviksinä. Rupean kuulostamaan nimittäin sen verran epämääräiseltä Jeesus-hahmolta, että vähän huolestuttaa… I’m pretty fucking far from it! KATSE TULEVAAN Nimbyn tarkoitus on nauraa kaikille yhteisesti, yhdessä. Nikki ajattelee, että syynä ihmisten pahuudelle saattaa olla pohjimmiltaan rakkauden puute. Rasismiko vakava asia. Miljoonan vuoden päästä maapallo taas kukoistaa ja täällä on kaikkia uusia asioita, me olemme vain tappaneet itsemme pois. nähty Suomen soturit -ryhmä on saanut innoituksensa tosielämän ryhmittymältä. Siitä tulee todella intensiivistä. Mietin oman napani kautta, että mikä minua häiritsee, ja yritän tehdä niistä asioista sen verran universaaleja, että ne voi kiteyttää elokuvaan. Nikki arvioi, että Sokea mies, joka ei halunnut nähdä Titanicia -nimellä kulkeva elokuva valmistuu vuoden lopussa. – Minulla ei ole tietoa tai ymmärrystä niin paljon, että voisin sanoa mikä on oikein ja mikä väärin. Kun elokuvassa ammutaan niin joka suuntaan, toivon että ne ketkä loukkaantuvat näkisivät edes, että kaikkia kohdellaan aika samalla tavalla. Vakavia asioita on hyvä käsitellä naurun kautta. Nikki kysyi, haluaisiko Poikolainen vielä näytellä ja kirjoitti käsikirjoituksen
f i / t i l a a Tilaa täältä:. 4 numeroa Pelaajaa Tilaustarjous! (fyysinen + digi) 25€ p e l a a j a
Joten tämä on oikea hetki tälle elokuvalle.” TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA KUVAT NIGHT VISIONS DISTRIBUTION TOTUUS ON MUSTAVALKOINEN Petr Kotlár on vasta nuori näyttelijänalku, mutta hänkin tietää, että tämä ei ole sitä mitä tarkoitetaan, kun joku saa elokuvan pääosan. Aloitetaan kevyesti. Se on tosi-tv:tä, joka aamu uutisissa on jotain kamalaa. Elokuvan, jolla ei ole mitään tekemistä Suomen tai Iron Skyn kanssa. Sitten luonto ilmoittaa itsestään ja hups, jää sulaa ja metsät palavat. ”Pidän Suomesta. 38 EPISODI 10/2020. ”Olen asunut Amerikassa nyt 25 vuotta. Tein Iron Skyn siellä”, Udo Kier sanoo, kun tapaamme Kirjavan linnun Venetsian ensi-illan jälkeen
Kosi ?skissa oli paljon hyvää, mutta hän myös satutti ihmisiä. Mutta hän oli lapsi sodan aikaan, ja pelkäsi henkensä edestä, vaikka puolalaiset kyläläiset yrittivät pelastaa hänet ja hänen vanhempansa. Nyt monet puolalaiset edelleen uskovat sen kertovan heistä. Hän sanoi kirjan kertovan omasta elämästään, amerikkalaiset sanoivat OMG, ja kirja alkoi myydä paremmin. Kuten myös yhtä riipaisevan Tule ja katso -elokuvan Aleksei Kravchenko. Vietimme Stellanin kanssa hauskan viikonlopun, vedimme pään täyteen ja jouduimme tappeluun muiden juoppojen kanssa. Hän myös valehteli, Marhoul kertoo Episodi ennen kuin valistaa toista journalistia, että hänen nimensä on Vaclav kuten ” Tina Turnerin kappaleessa Vaclav Got to Do with It.” – Se ei ole totta. P UOLALAISKIRJAILIJA Jerzy Kosi ?skin – joka käsikirjoitti myös Tervetuloa Mr. Chancen – kirjaan perustuva Václav Marhoulin elokuva ei todellakaan ole hauska. Kuuleman mukaan ohjaaja saattoi nostaa näyttelijöitään ilmaan ja ravistella heitä viimeisten kohtausten jälkeen. Kirjava lintu kertoo nuoren pojan ( Petr Kotlár) todistamista toisen maailmansodan sanomattomista kauhuista hänen vaeltaessaan kylästä toiseen. – Elokuvat eivät ole veljekset, mutta ne voisivat olla serkkuja, ohjaaja toteaa neuvostoliittolaisklassikosta. Vuotta myöhemmin hän oli tähti, mutta en ollut yhteydessä häneen ennen kuin aloin kirjoittaa tätä. Julian Sands. Kirjavaa lintua on pidetty mahdottomana filmatisoitavana, ja se on herättänyt ristiriitoja – ja herättää yhä. Sain hänen numeronsa journalistiystävältäni ja 26 vuoden jälkeen tekstasin hänelle. Hän pelleili naiivien amerikkalaisten kanssa, sillä sitä he mielestäni ovat. – Tapasin Stellanin vuotta ennen kuin hän teki Breaking the Wavesin, Marhoul kertoo. – Yhteinen ystävämme, ruotsalainen journalisti soitti minulle Prahaan ja kysyi voisinko pitää huolta hänen näyttelijäystävästään. Se lienee helpottanut kansainvälisten nimien kiinnittämisessä, sillä Kierin ohella mukana ovat Stellan Skarsgård, Harvey Keitel ja 10/2020 EPISODI 39. Välillä hän kohtaa ystävällisyyttä, suurimmaksi osaksi vain kipua ja torjuntaa. Naputtelin Googleen ‘Slavic Esperanto’ ja ilmeisesti se on oikeasti olemassa. – Kosi ?ski teki virheen vuonna 1965, hän sanoi sen olevan oma tarinansa. VÁCLAV, OLET HULLU Monien itäeurooppalaisten korvaan tutulta kuulostava elokuvan kieli on itse asiassa yhdistelmä monista. Mukana on myös Barry Pepper. – Minun oli päätettävä mitä kieltä käyttäisin elokuvassani, sillä en halunnut yhdistää mitään kansakuntaa sen talonpoikiin
Stellan Skarsgård. Harvey Keitel. 40 EPISODI 10/2020. Barry Pepper
Samaa kuulemme pitkin päivää, mikä on outoa ajatellen kuinka monet pakenivat teatterissa vain muutaman kohtauksen jälkeen, vaikka elokuva kestää lähes kolme tuntia. Sellaista sattuu! Voisin ihan hyvin hyvästellä joitakin kohtauksia. Olen syntynyt vuonna 1944, sodan lopulla, eikä meillä ollut ruokaa. Haluatko vähän popcornia Suomeen vietäväksi. Pystyin samastumaan pojan hahmoon, Kier toteaa selvästi ärsyyntyneenä. – Halusin tarinasta totuudenmukaisen. Kun ohjaaja nostaa näyttelijänsä jalustalle. Mutta ennen kaikkea Kosi ?skin teoksesta. Vain muutaman sivun jälkeen näin sen universaalina kertomuksena hyvän ja pahan ikuisesta taistelusta sisällämme. Oikeasti, niitä on vain 20 minuuttia! Myös Kierille kyseessä on elokuva toivosta. Päätin, että siitä tulee elokuvani. 10/2020 EPISODI 41. Niinpä olin siellä vatsan sisällä, ja käskyn kuullessani työnsin pääni ulos ja huusin. – Kuvauspaikka oli upea, rakastan niitä. Siinä miten pitkälle olemme päässeet mutta myös jäljellä olevassa matkassa. Elokuva on mustavalkoinen mutta tarina ei. Silloin en vielä tiennyt kuinka moni pyrkisi Eurooppaan vain pelastaakseen henkensä. Se sanoi, että sen täytyy olla niin pitkä. – Se poika on upea näyttelijä. Miksi ihmeessä lähteä minnekään vain puhumaan puhelimessa. Niin paljon pieniä lapsia, kuten päähenkilöni. Minulla oli taskuveitsi ja leikimme puukalikoilla. Kun olimme valmiit, elokuva sanoi: ”Václav, en tarvitse musiikkia.” Ja minä kuuntelen aina elokuvaani. Mutta sodan aikaan Euroopassa tapahtui pahempia asioita kuin elokuvassa. ”Haluat nukkua lavasteissa?” he kysyivät. Voimme nauttia terveydestämme, kun meillä ei ole syöpää. Olin vaikuttunut, sillä nuorten on vaikea ymmärtää, millaista on, jos on vain kylmää vettä peseytymiseen ennen kouluun lähtöä tai lihanpalan saa vain sunnuntaisin. Ajattelin, että väri ei auta siinä. Mutta aina se ei käy. Vaikka [Iron Sky -ohjaaja] Timolle. Sitä kuvasivat muun muassa Varietyn kolumni Loppu rangaistukselle! Miksi kävelin ulos Kirjavasta linnusta ja otsikko Daily Mailissa: Katsojat taistelivat keskenään paetessaan holokaustielokuvan insestiä, eläimiin sekaantumista, raiskauksia ja silpomista. Joku kysyi myös miksi se kestää melkein kolme tuntia. – Appivanhempani kokivat sodan ennen kuin päätyivät Hollannista Kanadaan. – Totta kai siinä on positiivinen sanoma. – Rakastan kirjallisuutta, kaikki elokuvani perustuvat kirjoihin. – Kahvi saa minut puheliaaksi. 18 heistä kuoli Treblinkassa. Nykyajan lapset. – Pysyimme hahmoissa, eikä kenelläkään ollut puhelinta. Kun Valtakunnassa esitin syntyvää vauvaa, minuun hierottiin limaa ja verta. Uskomatonta. Aluksi en pystynyt kuvaamaan kohtauksia, joissa ihmisiä rahdataan kuin karjaa. Voimme tehdä onnellisen lopun elokuvan täynnä puutarhoja, kukkia, sinitaivasta ja valkoisia pilviä. Pahat ajat ovat koittamassa Euroopassa, niin monet lietsovat vihaa. Siksi hän päätyi mustavalkoiseen kuvaukseen, jonka toteutti arvostettu Vladimír Smutný. Václav Marhoul. Kirjava lintu todella kosketti minua. Olin Wienissä hienossa hotellissa ja kaikkialla lapset vain puhuivat puhelimessa toisille lapsille. Hänen ohjaajansa on samaa mieltä. Oli oikeastaan mukavaa olla ilman häiriötekijöitä, Pepper kertoo. Mutta koska teatterissa on luvassa raskasta menoa, päättäkäämme kevyesti. Avustajien sijaan näin sukulaisiani. Projekti on Marhoulille myös henkilökohtainen, vaikka hän itse ei olekaan juutalainen. VÁCLAV, EN TARVITSE MUSIIKKIA Marhoul on suulas, mutta hänellä onkin ollut 11 vuotta aikaa miettiä puheitaan. Vastasin kyllä ja sanoin, ettei kukaan saa sitten häiritä minua. On kamalaa, kun elää vain etsiäkseen jotain syötävää ja kulkee paikasta toiseen sen vuoksi. Meillä taiteilijoilla on kaksi tapaa näyttää sitä. Viimeisimmässä elokuvassani sanoin haluavani nukkua siellä. Hän tekee pahoja asioita, koska on mustasukkainen puoliso, enkä välitä katsooko hän. Voimme nauttia rauhasta, koska se ei ole sotaa. Tai voimme näyttää rakkauden puutteen ja yrityksen etsiä sitä. Kuulin tarinoita heidän paostaan kaupungeista, ruoan etsimisestä, tilalta toiselle vaeltamisesta yrittäen löytää edes perunankuoria, näyttelijä kertoo. Udon matkassa sodan repimästä Saksasta Palm Springsin ylellisyyteen. Vaikka siitä, jossa maalattu lintu vapautetaan parveensa, jossa se revitään palasiksi. Keskitysleireistä kuulimme 13 vuotta myöhemmin. Toivottavasti olen väärässä. Myös silloin, kun se kehottaa luomaan aikakapselin ja pyytämään näyttelijöitä pysymään hahmossa kuvausten ulkopuolellakin. – Minusta se kertoi rakkaudesta ja ihmisyydestä, vaikka minulle sanottiin: ”Václav, olet hullu, se kertoo väkivallasta.” Väkivalta ja raakuus ovat vain kehyksiä, itse maalaus on itsekunnioitukseen pyristelevä poika. Kirjavan linnun teko oli vähän samanlaista. – Itse en ole kokenut kuin etuoikeuksia, ja siinä näen tarinan toivon. – Olen tyypillinen tšekki, suvussani on juutalaisiakin. Äkkiä tarina toisiaan ja kaikkea erilaista pelkäävistä ihmisistä tuntui hyvin ajankohtaiselta. En dokumenttia mutta todentuntuisen. Se kertoo rakkaudesta, koska kaipaamme sitä. Jopa lähikuvissa, joissa hänen pitää reagoida näkemiinsä outoihin asioihin. Hahmoni ei tee pahaa pojalle. Niin kauan hän on työskennellyt elokuvan parissa ja pystyy puhumaan joka kohtauksesta yksityiskohtaisesti. Mutta elokuva on kumppanini, se puhuu omasta puolestaan. En tuntenut heitä, enkä koskaan kuullut heistä ennen kuin isoisäni kertoi heistä juuri ennen kuolemaansa. Lars [ von Trier] sanoi, ettei meillä ollut varaa harjoitella. – Sain ensimmäisen palani suklaata amerikkalaiselta sotilaalta, joka otti minut syliinsä ja osoitti taskuaan. Myös Venäjällä ja Yhdysvalloissa
TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA TERVEISIÄ IHMEESTÄ! 42 EPISODI 10/2020. Virtuaalipaneeliin osallistunut Sam Rockwell totesi, ettei muutenkin tykkää kättelyistä ja että teatterikokemus on toistettavissa kotonakin. Se oli kiehtova prosessi, jota Episodi pääsi todistamaan, kun vahingossa varasin lipun gaalaan, jossa edustin smokkien ja korkeiden korkojen keskellä farkuissa ja Grrrl-logoisissa lenkkareissa. Journalistit perustivat Facebook-ryhmiä vain valittaakseen asiasta. Järjestelmä kaatui ensimmäisenä päivänä. Journalistit perustivat Facebook-ryhmiä vain toivoakseen järjestelmän jäävän pysyväksi. Venetsian elokuvajuhlia. Ne muuttuivat punaisiksi käytäviksi, jotka oli irtoseinillä erotettu ulkomaailmasta, jossa fanit normaalisti olisivat leiriytyneet odottamaan vilausta Brad Pittistä. P ERUUTUSTA ei – selvästikään – tapahtunut. Baarit ja ravintolat olivat auki, ja vähäisempi väkimäärä teki kaikesta parempaa. Nyt julkkikset riisuivat maskinsa, antoivat ottaa pari kuvaa, nostivat maskin paikoilleen ja marssivat teatteriin. Mutta kun alun ongelmista – ja systeemin väärinkäyttäjistä, tiedätte kyllä keitä olette – päästiin, asiat sujuivat mukavasti ja ilman jonoja. – Olen isojen telkkareiden kannalla. Olisiko lopulta katastrofi, jos tähtiä ei lennätettäisi pariksi päiväksi pressitilai”Vielä he peruvat.” Lausetta toisteltiin kuukausia, sitten viikkoja ja lopulta päiviä ennen 77. Schengen-alueen ulkopuoliset matkaajat joutuivat virustestiin ennen matkaa ja perille päästyään, mutta pakollisista maskeista huolimatta meno oli melko normaalia. Niinpä kukaan ei rynnännyt varaamaan lippuja, kun vähän vähemmän tähtivoimaisesta ohjelmasta alkoi tulla tiedotteita. Lisäksi kaikki haastattelut kuulostavat veden alla tehdyiltä. Niin olivat tehneet kaikki, Canneskin aivan viime tipassa – juorujen mukaan jotta ainakaan joillekin vieraille ei tarvinnut palauttaa ennakkomaksua. Se todisti, että A-listan festivaali on mahdollista järjestää uhraamatta kaikkea mistä ne ovat tunnettuja, punaisista matoista alkaen. Etsikää isoin mahdollinen, ostakaa se hemmetin 80-tuumainen. Kukaan ei ollut uskaltanut järjestää vastaavaa tilaisuutta, johon vieraat lentäisivät joka puolelta maailmaa. Italia oli yksi pahimpia kärsijöitä pandemiassa, joten epäily oli järkevää. Monet vieraat osallistuivat Zoomin kautta. GAME OF JOS Hermot olivat silti pinnassa. Turvavälien varmistamiseksi siirryttiin paikkojen verkkovaraukseen. Juuri koulutetut työntekijät tosin hyökkäsivät taskulamppuineen paikalle, jos joku yritti teatterissa vapauttaa nenäänsä, ja huhujen mukaan Luca Guadagninon Salvatore Ferragamo -dokumentin aikana aivastanut saatettiin ulos niin nopeasti, etteivät hänen kenkänsä koskeneet maata
Jessica Bruderin tutkielmaan nykyajan kulkureista perustuva leffa laittoi tekijätkin tien päälle kuukausiksi. FUTAREIDEN TYTTÖYSTÄVÄT Solidaarisuuden osoituksena kahdeksan muun eurooppalaisen festivaalin taiteelliset johtajat olivat paikalla. Lentävä matto on edelleen ilmassa, paras henkilökohtainen suoja sielulle. Juttutuokiot olivat rennompia ja pitkästä aikaa kaikki tuntuivat iloitsevan elokuvistaan puhumisesta. Vanessa Kirby suorastaan riemuitsi, vaikka suri itsensä parhaaksi näyttelijättäreksi Kornél Mundruczón Pieces of a Womanissa. VIVA VENETSIA, WAKANDA FOREVER. Hänen tähtensä Frances McDormand jopa ojensi muutamaa toimittajaa. Viva Venezia. Pedro Almodóvar. – McDormand, ei McDonald. – Tuntuu voittamiselta vain olla täällä ja katsoa elokuvia, hän intoili Episodille, sillä korona small talkia ei voinut välttää. Swinton paljastui kaunopuheiseksi. – Rakastan italialaista tapaa toimia. Jos mokaa, saa huudot niskaansa, vaikka kantaisi kuinka paljon timantteja. Kyllä siihen tottuu, hän totesi Zoomissa saaden kyseisen kirjoittajan punastumaan maskinsa takana. Pedro Almodóvarin kanssa eristyksen aikaan lyhärin The Human Voice tehnyt Tilda Swinton sai Kultaisen leijonan elämäntyöstään (toinen meni Ann Huille) juryn puheenjohtaja Cate Blanchettilta, joka kutsui festivaalia miracoloksi, ihmeeksi. – Se onnistui, sillä yhden nebraskalaisen kaupungin kaupassa minulle tarjottiin töitä! Palasin riemuissani Zhaon luo lomake kädessäni. – Itsekin tulen työläistaustasta ja ”entä jos” oli pelissä taas. 10/2020 EPISODI 43. Entä jos en olisi saanut mahdollisuutta mennä yläasteelle. Rakkautta. On ihana nähdä silmänne, auki ja valmiina vastaanottamaan. M-C-D-O-RM-A-N-D. Wakanda Forever. On puhdas ilo nähdä elokuva Venetsiassa, huoneessa, jossa on eläviä olentoja ja iso kangas. Elokuva on todellinen kotimaani, sen ihmissuhteet sukupuuni. Samoin Nymphomaniacin Stacy Martin, jolla nyt oli melko hölmö triangelidraama Loversissa. Tämän palkinnon voittaneet ovat mestareitani, heimovanhempiani, rakastamani kielen runoilijoita. Jos olisin katsonut peiliin enkä tunnistanut sieltä muotilehtien esittelemää naista. Tosin huhujen mukaan Cannesin vaatimukset TERVEISIÄ IHMEESTÄ! Tilda Swinton. Jos olisin siksi luovuttanut. Vinkki THL:lle: laittakaa Cate Blanchett maskimannekiiniksi! Vanessa Kirby. suuksiin, vaan he olisivat tavoitettavissa verkon kautta. Chloé Zhao esitteli Nomadlandinsa virtuaalisesti ja voitti. Jos puolisoni ei olisi uskonut potentiaaliini. Jos en olisi saanut poikaamme ja kasvanut ihmisenä. – Olen viime aikoina pohtinut kahta asiaa: kuinka paljon elokuva minulle todella merkitsee ja kuinka hyväksyä tämä palkinto vakavalla naamalla. Ihmisten näkeminen oli silti tunteellista. – Jossittelimme miten voisin olla yksi heistä, näyttelijätär kertoo. Elokuvassa McDormandin Fern pakkaa tavaransa ja ottaa hatkat
– Haluan uudistaa elokuvaa, Hauru kertoi aikaisemmassa keskustelussamme. Paluutestin tulos oli negatiivinen, kiitos kysymästä. Siinä varastetun auton tavaratilasta löytyy yllätys, muutaman kissanruokapurkin jälkeen Dominiqueksi nimetty jättiläiskärpänen. – Homma tuntuu toimivan niin, että menestys joko avaa tai sulkee ovia. Kouluttaja sanoo heidän paiskineen töitä puoli vuotta, mutta rakin ei tarvitsisi kuin tuoda keppi takaisin minulle, eikä se tee sitä kertaakaan. Elefanttikin syödään pala kerrallaan, ja se sopii tarinaan tavallisesta miehestä, joka uskoo taisteluun oikeuden puolesta. – Emme ole muuttaneet kriteerejämme, mutta tänä vuonna meille tarjottiin paljon naisten tarjoamia elokuvia, jotka olivat todella laadukkaita tai parempia kuin miesten tekemät, Venetsiaa johtava Alberto Barbera totesi kömpelöön tapaansa. Näyttelijätär pohti mitä festivaalin historian ensimmäinen afroamerikkalaisen naisen ohjaus merkitsee. nimetä osa ohjelmistosta itsensä mukaan johti joidenkin Cannes-leffojen päätymiseen San Sebastianiin. Tappajarenkaasta ja takkiin rakastuvasta Jean Dujardinista kertovien elokuvien jälkeen Mandibules tuntuu Coenin veljesten ”idioottitrilogian” kaukaiselta serkulta. Hänen nopea poistumisensa kuulemma johtui kiireestä palauttaa se sponsorille. Romola Garai oli vauhdissa promotoidessaan kuuluisan filosofin tyttärestä kertovaa Miss Marxia. Muita vakavampia aiheitä käsitteleviä elokuvia olivat kriitikoiden äänet saanut Michel Francon New Order, jossa ökyhäät menevät mönkään luokkasodan syttyessä, sekä Jasmila Žbani ?in Quo Vadis, Aida. Paikalla oli jälleen myös Stefano Disegni, joka päivittäin teki pilakuvia elokuvista ja vieraista, mukaan lukien paikallinen influensseri, joka rohkeasti paljasti aknensa punaisella matolla. Hän myös haukkui kanssanäyttelijänsä. Vaikka Gia Coppolan Mainstreamia vihattiin aika avoimesti, Malcolm X:n, Muhammad Alin, Jim Brownin ja soultähti Sam Cooken vuoden 1964 kohtaamisesta kertova Regina Kingin One Night in Miami kerännee Oscar-ehdokkuuksia, vaikka onkin niin teatraalinen kuin vain voi. Aina. Viimeisin oli Sofia Coppola vuoden 2010 Somewherella. Häntä kutsutaan kaikkialle tapaamaan Macronia ja muita, mutta nämä lapset haluavat toimintaa. Paluun myötä meidän on pakko tutkia asioita, joita olemme aikaisemmin voineet vältellä. Nathan Grossmanin Hululle tekemä I Am Greta miellyttää vaikka ei kovin syvälle kohteeseensa menekään. – Halusin näyttää maailmaa hänen näkökulmastaan. Cate Blanchett summasi poikkeusjuhlia. Nuorten kykyjen Biennale Collegessa nähtiin Hannaleena Haurun Fucking with Nobody: Toiveikkaasta elokuvantekijästä kertova satiiri hyödyntää Instagramihmissuhteita ja monia tunnettuja alan kasvoja. Ei vähimpänä suoratoisto ja sen vaikutus elokuviin, tapaan jolla niitä katsotaan ja tehdään. Nyt on tilaisuus esittää syvällisiä kysymyksiä. – Olisi täällä ollut dokumentti Greta Thunbergistakin, mutta hänellä ei ole pisamia eikä hän ole Messin tyttöystävä, Disegni piruili. – melkoinen sydämentykyttäjä, jossa YK:n kääntäjäksi ryhtynyt opettajatar jotuu keskelle helvettiä Srebrenicassa Serbian armeijan hyökätessä. Huolimatta vähemmän loistokkaista muoviämpäreistä kaikkialla (valtava myrsky sai festivaalirakennukset vuotamaan), festivaalia voi kotiin palaamisen jälkeen pitää menestyksenä. Tai ainakin purkaa niitä tuttuja. Ja niille maksetaan valtavasti! Heidät piti ajaa limusiinilla Italiasta Belgiaan! Mikään ei vetänyt vertoja Quentin Dupieux’n uutuudelle. – Koirien kanssa työskentely on aina painajaista. 44 EPISODI 10/2020. – Jos jokin teollisuus selviää tästä kriisistä, niin sinnikäs ja luova taideja elokuva-ala. Grossman kyseli. Edellä mainittujen Zhaon ja Žbani ?in ohella Mona Fastvoldin panos oli hieman Brokeback Mountainin naisversiolta tuntuva tunnelmallinen lesbodraama The World to Come (tähtinä Kirby ja Katherine Waterson), Emma Dantelta esitettiin The Macaluso Sisters; sitten olivat Nicole Garcia’s Lovers ja Ma?gorzata Szumowskan Never Gonna Snow Again ( Micha. Englertin kanssa) sekä Julia Von Heinzin And Tomorrow the Entire World. Nauruista ja upeasta Tri Ei -kohtauksesta huolimatta se haihtuu nopeasti mielestä. Jim Broadbent jatkaa missiotaan esittää mahdollisimman mukavia ihmisiä. Siinä sentään nähdään Thunberg nauramassa holtittomasti kuvalle isästään paavia tapaamassa. The Duke on katsomisen arvoinen jo pääosiensa nahistelun vuoksi, mutta se painelee vähän tuttuja nappeja pyörittäen uudelleen aikaisemmin toimineita kuvioita. NAISEN TILAISUUS Susanna Nicchiarellin Miss Marx oli yksi peräti kahdeksasta naisohjaajan elokuvasta pääkilpailussa. Elokuva on kuin jännäri, josta puuttuu 24-teemainen laskurikello. Glamourin hämmentämä Rodriguez oli unohtanut liikkeen laput pukuunsa. Hän tunnusti valehdelleensa miehelleen valmistelevansa eristyksen aikana elokuvaa Napoleonista, jotta hänen ei tarvinnut osallistua heidän lastensa kotikouluun. – Ensi vuonna täällä on vaivasenluista kärsivä 12-vuotias TikTok-tähti, Disegni totesi ja suuntasi terävän katseensa Christiano Ronaldon tyttöystävään, Georgina Rodrigueziin. Tällä kertaa hän on Kempton Bunton: näytelmäkirjailijan unelmasta unelmoiva taksikuski ja aktivisti, kun termiä ei vielä ollutkaan. Olisi pitänyt lyödä vetoa naisvoittajan puolesta tänä vuonna. ELEFANTTEJA JA JÄTTIKÄRPÄSIÄ Kaivattua huvia tarjosivat Majid Majidin Sun Children, joka vakavista yhteiskunnallisista aiheista huolimatta tuntui iranialaiselta Arkajaloilta, sekä Roger Michellin The Duke – kevyt tuulahdus, joka perustuu outoon tositarinaan Goyan maalauksen varkaudesta vuonna 1961. Musta nainen saa mahdollisuuden, ja jos se ei onnistu, kestää vuosia ennen kuin seuraava taas saa tilaisuuden. Naiset olivat tasaisesti edustettuina myös tuomaristoissa ja muissa sarjoissa. Helen Mirren esittää kärttyisämpänä kuin koskaan Kemptonin vaimoa, jonka raja ristiretkiä kohtaan tulee vastaan, kun mies joutuu isompiin ongelmiin kuin vain vankeutta tuovaan kieltäytymiseen tv-luvan maksusta. – Mutta jos pommin haluaa purkaa, on tiedettävä mistä johdoista kiskoa. Vain neljä naista on voittanut Kultaisen leijonan festivaalin alettua vuonna 1932. Hyvä, etteivät peruuttaneet. Miksi sitä ei kuulu. Kertoakseni omista kokemuksistani tai näkemistäni asioista, minun on keksittävä uusia tapoja jakaa tarinoita
TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA T ARKOITUKSEMME on puhua HBO:n uudesta sarjasta We Are Who We Are, jossa nähdään Chloë Sevigny ja joukko nuoria näyttelijöitä esittämässä amerikkalaisessa sotilastukikohdassa KISSAN TURHA KUOLEMA 10/2020 EPISODI 45. – Mietin kuinka siitä monotomian merestä löytäisi edes yhden yksilöllisyyden ilmentymän, hän toteaa eräässä keskustelussa. – Ajattelin lapsia, jotka lähtevät kouluun päällään täsmälleen samanlaiLuca Guadagnino katsoo elokuvia unissaankin. Mikä vielä parempaa: elokuvista, joita olen nähnyt, mutta jotka nyt olivat ihan erilaisia. Festivaali oli ensimmäinen vastaavista alan isoista kansainvälisistä tapahtumista, joka järjestettiin fyysisesti pandemiasta huolimatta. ”Viime aikoina olen nähnyt unta vanhoista elokuvistani ja sellaisistakin, joita en ole vielä tehnyt. Italiassa varttuvia lapsia. Olen uneksinut uusiksi [ Ingmar] Bergmanin Fannyn ja Alexanderin!” hän kertoi syyskuussa Venetsian elokuvajuhlilla. Call Me by Your Name -hitin ohjaaja kertoi uudesta tv-sarjastaan We Are What We Are – sekä henkilökohtaisesta menetyksestään, kysyimme me siitä tai emme. Luca Guadagnino vain ei halua eikä aio pysyä aiheessa. Hän mieluummin valittaa loputtomista kysymyksistä koskien Call Me by Your Name -elokuvaa, julistaa rakkauttaan Arabian Lawrenceen (”ja Peter O¨Toolen sinisiin silmiin!”) tai muistelee lapsuutensa Palermoa, jossa kaikki näyttivät samanlaisilta. Oikeasti
Yksi hahmoistasi toteaakin, että huolimatta siitä, missä maassa he ovat, supermarketit ovat aina samanlaisia. Miten pukeutuu – tai jättää pukeutumatta – on koodistoa itsestämme. Toivonkin voivani jonain päivänä sanoa olevani Chlöen vanha ystävä. Kun aloin työskennellä sotilaiden kanssa, mielessäni oli vielä stereotypia täysin robottimaisista ja kurinalaisista ihmisistä. Seuraamme elämässämme tiettyjä rituaaleja, oli kyseessä sitten uskonto, urheilu tai isänmaa. Paitsi yhdellä ja vain yhdellä se on täysin eri värinen kuin muilla. En todellakaan keksinyt sitä. Sotilastukikohta on outo paikka, oma suljettu universuminsa. Kun joku siirretään, hänen partnerinsa seuraa ja pitää huolta kodista. Luca Guadagnino. Olin aina halunnut työskennellä hänen kanssaan, ja kun puhuimme ensimmäistä kertaa, hän sanoi: ”Ymmärrän tätä hahmoa.” Meidän ei pitänyt edes puhua, olimme kuin vanhat ystävät. We Are Who We Are -sarjassa monet piiloutuvat univormuihinsa. Silti esittelet lesboparin, joka ei herätä naapureissaan mitään aggressioita. Siinä on kyse sotilaiden henkisestä mukavuudesta – sekä heidän perheidensä. Se on tullut näkyväksi pandemiassa. Armeijaperheet toimivat edelleen hyvin traditionaalisin roolein sukupuoleen katsomatta. Mitä eroa siinä on. Se muistuttaa tällaisia hotelleja kuin tämä. 46 EPISODI 10/2020. Siinä ja nähdyksi tulemisen haluamisessa ei ole mitään uutta. Ehkä pitäisi kysyä joltakin alan sisältä, mutta minusta säännöt eivät olleetkaan niin banaaleja kuin olin kuvitellut. Kun päättää perustaa perheen tai vain aloittaa suhteen, Jordan Kristine Seamón. Kuten Chloë Sevignyn esittämä nainen. Näin tukikohdassa suhtauduttaisiin kahteen yhdessä lasta kasvattavaan naiseen. Fraser uskoo vaatteiden olevan kommunikaation muoto. Ajattelin mitä kaikkea teini-ikään kuuluu, identiteetin liukuvuutta, ja minua kiinnosti käsitellä niitä armeijan sisällä. Fraser on ritualisoinut vaatteensa: hän ripustaa niitä, järjestää niitä väreittäin. Rakkautta italialaisittain -elokuvassa Tildan esittämän hahmon vaatevarasto kuului naiselle, joka on vahingossa tullut vedettyä siihen yhteiskuntaluokkaan. Tajusimme muutaman konsultin avulla, että se olisi todennäköisintä. Vaatteet voivat suojella, mutta ne voivat myös vangita. En aina ymmärrä sitä, mutta pidän elämän ritualistisista piirteistä. Rituaalit eivät auttaneet. Teiniikäinen Fraser [Jack Dylan Grazer] yrittää ilmaista itseään vaatteilla: rakkaalla t-paidallaan, kynsilakallaan. Minun kohdallani kävi hieman toisin, koska elämäni paradigmat muuttuivat. Kuten me kaikki. Se on toistuva teemasi, mieleen tulee Rakkautta italialaisittain -elokuvassa Jil Sanderin luomuksiin hukkuva Tilda Swinton. Ehkä he vielä näkevät maailman Älä kysy, älä kerro -suotimen läpi, tai ehkä he nykyään jo tajuavat perheen käsitteen laajentuneen melkoisesti. Mutta hauskuus alkaa, kun he riisuvat ne: miltä he näyttävät, mitä he tuovat esille. Vieraat haluavat aina täsmälleen samanlaisen aamiaisen missä päin maailmaa tahansa. Se antaa turvallisuuden tunnetta – tottumusten mureneminen on pelottavaa. Tunnen ihmisiä, jotka heräävät edelleen samaan aikaan, pukeutuvat ”töihin lähtöä varten” jne. nen takki. Kurinalaisuus tietty on alalla välttämätöntä, mutta muuten heidän persoonansa ovat ristiriitaisia ja arvaamattomia. Isäni sairastui vakavasti ja kuoli, minun ja partnerini 11-vuotinen suhde päättyi. Armeijalla oli vuosia Älä kysy, älä kerro -sääntö, joka esti palveluksen kaikilta, jotka ”osoittavat taipumusta tai aikomusta homoseksuaalisiin akteihin”
Edelleen on ihmisiä, jotka tekevät sata ottoa yhdestä kohtauksesta – vain koska voivat. Voin joko jättää sen markkinointiosaston käsiin ja lähteä lomalle, tai aktiivisesti osallistua siihen, mitä siitä kerrotaan tulevaisuuden katsojille. On ihanaa muuttaa mieltään. Ne ajat lienevät ohi. Siksi minusta on mukava työskennellä samojen ihmisten kanssa. Monet tyrmäsivät versiosi Suspiriasta vielä sitä näkemättä, ja nyt olet ilmoittanut tekeväsi uuden Scarfacen. En usko, että on vain yksi oikea vaihtoehto. Minä esimerkiksi haluan seurata elokuvieni elämää niiden valmistuttua. Luin, että Roman Polanski oikeasti suunnitteli kissanpennun tappamista Kaksi miestä ja kaappi -lyhärin kuvauksissa. Niin kai kaikki ohjaajat, mutta joskus siihen mitä he esittävät, ei usko. 10/2020 EPISODI 47. Jack Dylan Grazer. Elokuvan tekeminen on hyvin lyhyt kokemus, ja joskus on tarve enemmälle. Hän torjui kaiken, mikä ei sopinut hänen visioonsa. Monet ohjaajat valittavat ”markkinakoneistosta” eivätkä halua antaa haastatteluita. Niinkö. Hitto soikoon, kuunnelkaa ihmisiä, joiden kanssa teette töitä! Aikaisemmin siihen ei ollut tarvetta – ohjaaja sai tehdä mitä halusi. Olen aina katsonut valtavasti elokuvia, en vain pandemian aikaan, mutta olen aina katsonut niitä partnerini kanssa. Alfred Hitchcockin Vertigossa James Stewart menettää rakastamansa naisen. on helppo vajota moisiin kuvioihin, vaikka olisi kuinka ”punk”. Ympäristöllä ei ollut mitään tekemistään minkään ikinä tekemäni ja kokemani kanssa, mutta on ihanaa kokeilla. Ymmärrän ennakkoluulot, mutta kullakin on oikeus mielipiteisiinsä ja minulla on oikeus tehdä uusintaversioita. Vittoria Bottin. Éric Rohmer ei ollut kiinnostunut korostamaan läsnäoloaan kameran takana. Toivottavasti omani kestävät aikaa ja ihmiset palaavat niiden pariin. Minä en, sillä en usko vahingollisten tai vain ylilyövien asioiden tekemiseen jonkin ”vision” nimissä. Toisaalta, olen vasta 50-vuotias. Pelkkä nulikka! Joten joutunemme odottamaan vielä vähän aikaa. Minusta on ihanaa löytää jotain uutta näyttelijöitteni kanssa, jotain suunnittelematonta. En välitä ihmisten mielipiteistä. Jos ei tarjoa mitään kontekstia ja elokuva on jotain mihin ei ole totuttu, sitä hyljitään. Nyt minulla ei ole häntä, joten en katso elokuvia – se on häiriinnyttävää. Ohjaajalla on oltava persoonallisuutta, mutta ei hänen tarvitse tehdä siitä puheenaihetta. Hän tapaa toisen naisen, keskittyy yhdennäköisyyteen ja alkaa muuttaa tätä aikaisemman rakkaansa näköiseksi. Kun lapsena löysin elokuvat, eniten minua kiehtoivat ohjaajat. Kadota elokuvaani. Nyt haluaisin muuttua näkymättömäksi. Minä haluan mennä teatteriin tietyin ennakko-odotuksin. Olet ohjaajia, joista näyttelijät tykkäävät puhua. Luulen, että pidän maailmojen luomisesta, uusien todellisuuksien rakentamisesta. Hitchcock [joka kerran vertasi näyttelijöitä karjaan] tiesi aina millaisen elokuvan halusi tehdä. Rakastan näyttelijöitä ja he tietävät sen. Mutta kontakteja kannattaa luoda ennen julkaisua, löytää oikea kieli kertoa elokuvasta tai sarjasta. Kissaa ei ole pakko tappaa. Jopa ennen kuvausten alkamista. Jos syö jotain herkullista, ei kukaan sano: ”Mahtavaa, tämä riittää loppuelämäkseni.” Jos tapaa ihmisen, josta pitää, häntä haluaa tavata uudelleen. Jotta voi tehdä jotain uusiksi, on rakastettava sitä, ei vihattava. Siksikö teet kalliita uusintaversioita. Elena Fokina ehdotti paljon parempia juttuja kuin minun ennakkosuunnitelmani. Se ei pidä paikkaansa. Työstäessämme Suspiriaa puhuimme siitä ensimmäisestä, brutaalista tanssista. Mistä luulet sen johtuvan. Silti hän oli kontrollissa ja kaikki muovaantui hänen näkökulmansa mukaan
K ANSIKUVAPOIKAMME Jeff Goldblum on esiintynyt elokuvissa ja tv-sarjoissa vuodesta 1974 lähtien. Hyvä on tietysti suhteellinen käsite, niin nytkin. Eletään vuotta 1961, ja Adam on potilaana holokaustista selviytyneille tarkoitetussa mielisairaalassa. Joka tapauksessa listalle valikoitui niin laatuelokuvia kuin laadukasta hömppääkin. Kauhua, discoa... Aiheena oli silloin ”Suomi mainittu”, ja elokuva nousi sijalle neljä Goldblumin esittämän avaruusolennon ihmetellessä tv:stä jodlaavia bikinityttöjä, jotka olivat kotoisin Suomesta, Norjan pääkaupungista. Alistumalla hän pelastaa itsensä. Löytääkseen pakkomielteisesti etsimänsä jaguaarihain, joka on syönyt yhden hänen miehistönsä jäsenen, Zissou joutuu turvautumaan epätoivoisiin tekoihin. Sitä komentava SS-upseeri Klein ( Willem Dafoe) on nimittäin tunnistanut hänet. The Life Aquatic with Steve Zissou, 2004 Ohjaus: Wes Anderson TÄHTILOISTOISIN 48 EPISODI 10/2020. Listallemme nousi kuitenkin miesten ensimmäinen yhteistyö, vuoden 2004 Steve Zissoun vedenalainen maailma. lokakuuta 68 vuotta täyttävän fanisuosikin kunniaksi listasimme kymmenen otollista makupalaa vuosien varrelta. On kuin hän koko ajan vinkkaisi silmää katsojien kanssa. Näyttäytymisiä tv:ssä ja leffoissa Goldblumille on vuosikymmenten varrella kertynyt pitkälti yli sata. Ja loppujen lopuksi: oli itse elokuvista mitä mieltä tahansa, Jeff Goldblum erottuu positiivisesti kaikessa missä on mukana. Sitä ennen hänet nähtiin The Grand Budapest Hotelissa (2014) testamenttia toimeenpanevana lakimiehenä. Hän varastaa varusteita pahimmalta kilpailijaltaan, Goldblumin esittämältä paljon menestyneemmältä meritieteilijä Alistair Hennessaylta. 2008 Ohjaus: Paul Schrader 8 STEVE ZISSOUN VEDENALAINEN MAAILMA JEFF Goldblum on työskennellyt kolmeen otteeseen Wes Andersonin kanssa. Ensimmäisten kymmenen vuoden aikana hän toimi kahdesti Charles Bronsonin toimintaleffan nimettömänä nilkkinä – ja kahdesti Robert Altmanin draamassa. Ääniraidalla soi 1960ja 70-lukujen musiikki, kun kolmikymppisiä viettäneet kaverukset keskustelevat siitä, mitä kouluaikoina niin odotettu aikuisuus oikeasti on tuonut tullessaan. Lopuista oli lopulta suhteellisen helppo – muutaman ”ai niin, Goldblum oli mukana tässäkin!” -hetken jälkeen – poimia kymmenen hyvää elokuvaa. Vielä kauemmin on jatkunut hänen uransa teatterin lavalla. ja lisää draamaa. Lawrence Kasdan värväsi hänet nostalgiseen elokuvaansa Sisärengas, jossa entiset koulukaverit kohtaavat 15 vuoden jälkeen, kun yksi porukasta on tehnyt itsemurhan. Elokuva sai ristiriitaisen vastaanoton, mutta suurin osa arvioista oli sitä mieltä, että Goldmanin roolisuoritus selviytyjän syyllisyydestä kärsivänä Adamina on sen kantava voima. Sittemmin kulttisuosikiksi noussut elokuva ehkä floppasi aikoinaan, mutta sen hurja tähtikaarti on aina huomioitu positiivisesti. Karsimme alkuun pois tv-sarjat ja -elokuvat sekä ääniroolit – kuten Egyptin prinssissä tai Wes Andersonin Isle of Dogsissa. Myöskään cameoita ja esiintymisiä omana itsenään ei otettu mukaan, mikä pudotti pois esimerkiksi Robert Altmanin The Player – pelimies -elokuvan. Adam toimi ennen toista maailmansotaa koomikkona Berliinissä, ja Klein ottaa hänet omaksi lemmikikseen. TEKSTI JOUNI VIKMAN 9 SISÄRENGAS JEFF Goldblumille on oikeastaan koko hänen uransa ajan etsitty sopivaa lokeroa. JEFF GOLDBLUMIN PARHAAT The Big Chill, 1983 Ohjaus: Lawrence Kasdan 10 ADAM RESURRECTED PAUL Schraderin mustaakin mustempaa huumoria sisältävässä yhdysvaltalais-saksalais-israelilaisessa draamassa Jeff Goldblum esittää nimihahmoa, Adam Steinia. Goldblumille lajityyppi sopii, sillä hänen näyttelemänsä Michael, People-lehden toimittaja, tuntuu koko ajan ajattelevan vitsiä, jota muut eivät tiedä. Kirjaimellisesti, sillä hän haluaa Adamin esiintyvän kuin koira kuten eräässä sketseistään. Elokuvassa Bill Murray esittää Steve Zissouta, Andersonin kunnianosoitusta Jacques Cousteaulle. Takaumien kautta selviää, kuinka Adamin onnistui säilyä hengissä keskitysleirillä. Aihepiiristä huolimatta kyseessä on nostalginen draamakomedia. Pois jäi myös vinkero Maan tytöt ovat helppoja paloja (Earth Girls Are Easy, 1988), koska se esiteltiin jo vuoden 2016 huhtikuun numerossa. 22. Viimeksi vuoden 2018 animaatiossa Isle of Dogs, jossa hän toimi siperianhuskyn äänenä
Goldblum ei kuitenkaan ihan suoraan ole sullottavissa moiseen rooliin, hän on näyttelijänä siihen turhan kulmikas hahmo. Vielä kokemattomuus näkyy, sillä kyseessä on ennemmin kooste tv-sketseistä kuin elokuva, mutta se ei haittaa, kun hauskaa riittää. Se ei tarkoita, etteikö Yön selkään olisi mitä mainion romanttinen toimintakomedia. 2:n lopputekstien aikana nähtiin vilahdus Jeff Goldblumin Grandmaster-hahmosta tanssimassa. PITELEMÄTTÖMIN VAUHDIKKAIN ALUN perin listalla oli myös vuoden 1985 hulppean hölmö hirviökomedia Transylvania 6-5000, joka olisi ollut mainio esimerkki näyttelijän kyvystä heittäytyä (lähes) vakavalla naamalla millaiseen materiaaliin tahansa. AIKAISEMMIN totesin, että Jeff Goldblumille on etsitty sopivaa lokeroa koko hänen uransa ajan. Ilmeikäs ja tunnistettava näyttelijä on kuitenkin hyvä oikeastaan missä vain. Goldblum teki työtä käskettyä, ja lopputuloksena on klassinen elokuvapahis, jonka tempausten seuraaminen on ratkiriemukasta. 4 INDEPENDENCE DAY – MAAILMOJEN SOTA 6 PITKÄ JENKKI 5 IHMISPAHOLAISET Invasion of the Body Snatchers, 1978 Ohjaus: Philip Kaufman 7 THOR: RAGNARÖK VUODEN 2017 Guardians of the Galaxy Vol. Loppu onkin brittikohellusta parhaimmillaan. Se korostaa tihenevää tunnelmaa, kun sarkastisen miehen on alettava uskoa mahdottomaan ja hänen luonteensa muuttuu loppua kohti. 10/2020 EPISODI 49. Goldblumin masentunut Ed Okin ajelee autollaan, kun kyytiin hyppää Pfeifferin esittämä salakuljettaja. Sen ohjaaja Don Siegel näyttäytyy taksikuskina ja pääosassa nähty Kevin McCarthy on erään kohtauksen juokseva mies. Virallisen debyytin keskeisenä Marvelin elokuvauniversumin (MCU) hahmona Grandmaster teki kuitenkin vasta loppuvuodesta, kun ilmestyi toistaiseksi hauskin MCU-elokuva, Thor: Ragnarök. Sarjakuvissa hahmo on hyvin erinäköinen, mutta Waititi pyrki tietoisesti välttämään peittämästä Goldblumin tunnistettavaa hahmoa, ja kannusti tätä improvisoimalla tekemään hahmosta itsensä näköinen. Silti hänellä on yksi bravuuri: huippuälykkäät tiedemiehet, jotka eivät epäröi luopua nörttiydestään, kun on tarve tarttua toimintaan. Goldblumin äärimmilleen viety, ikuisuuden elänyt ja siinä sivussa totaalisesti muiden hyvinvoinnista välittämisen unohtanut hedonisti on Taika Waititin elokuvassa mainio vastapaino Cate Blanchettin äärivakavasti ja yhtä yli vetäen esittämälle Helalle, vaikka hahmot eivät koskaan kohtaa. Kun ohjaaja on tuolloin mainiossa vedossa ollut John Landis, on lopputulos mukavan leikillinen mutta silti tasaisesti eteenpäin rullaava kasarijännäri parhaimmillaan. Kyseessä on tv-koomikko Mel Smithin (Ei yhdeksän uutiset, Lunta tupaan) esikoisohjaus. Siitä lisää myöhemmin... Goldblum toisti roolinsa vuoden 2016 Independence day: Uusi uhka -jatkossa. Heitä tukee ja komppaa kuitenkin hyvin Sutherlandin hahmon ystäväpariskuntaa esittävät Jeff Goldblum ja Veronica Cart wright. Vuonna 1996 Independence Daystä tuli kaikkien aikojen toiseksi menestynein elokuva Jurassic Parkin jälkeen. Sitten mieleen nousi brittiläinen Pitkä jenkki -komedia, ja Transylvania 6-5000 sai luvan väistyä. Independence Dayssa hän on satelliittiteknikko, joka onnistuu tulkitsemaan Maan ylle leijumaan asettuneiden jättimäisten avaruusalusten välistä viestintää ja varoittaa isäänsä ja ex-vaimoaan – ai niin ja Yhdysvaltojen presidenttiä – lähestyvästä tuhosta. Goldblumin esittää hahmoaan ihastuttavan ärsyttävällä adhd-energialla, joka on suorastaan päällekäyvää muita näyttelijöitä kohtaan. Ensikertalainen oli myös käsikirjoittaja Richard Curtis, joka myöhemmin hurmaisi elokuvillaan kuten Neljät häät ja yhdet hautajaiset, Rakkautta vain jne jne. Siitä miehen kyvykkyys vain laajenee. Into the Night, 1985 Ohjaus: John Landis IHMISPAHOLAISTEN pääosissa ovat Donald Sutherland ja Brooke Adams, jotka esittävät hyytelömäisten, nukkuvia ihmisiä kopioivien ja näiden elämän varastavien avaruusolentojen invaasioon törmääviä tieteilijöitä. Seuraa pitkä ja eskaloituva takaa-ajo. Goldblum on ilkeän tähtikoomikon ( Rowan Atkinsonin) kakkosmiehenä kärsinyt näyttelijä, joka vuosien yhteistyön jälkeen saa kylmästi kenkää. Etsiessään uutta uraa hän rakastuu sairaanhoitaja Kateen ( Emma Thompson). Hauskoina yksityiskohtina elokuvasta voi bongata vuoden 1956 version, Ruumiinryöstäjien, tekijöitä. Aina tietysti auttaa, jos sankarin elämään pöllähtävänä arjen järkyttäjänä nähdään iki-ihana Michelle Pfeiffer. Thor: Ragnarok, 2017 Ohjaus: Taika Waititi The Tall Guy, 1989 Ohjaus: Mel Smith 1996 Ohjaus: Roland Emmerich 3 YÖN SELKÄÄN ONPA komearaamiselle Jeff Goldblumille yritetty asetella romanttisen sankarin ja toiminnan miehen viittaakin
Mutta jos ajatellaan elokuvaa, joka teki Jeff Goldblumista sen mitä hän on – The Goldblum – ei ole kuin yksi vaihtoehto: Steven Spielbergin vuoden 1993 massiivinen Jurassic Park -hitti. Ensimmäinen tapaaminen oli vuoden 1985 ihastuttavan umpihöperö Transylvania 6-5000. YKSI elokuva yhdistää kaikki Jeff Goldblumin vahvuudet. Tällä kertaa matemaatikko ja kaaosteoreetikko suostuu palaamaan dinosaurussaarelle, koska hän haluaa pelastaa paleontologimorsmaikkunsa ( Julianne Moore) ennen kuin asiat Malcolmin ennustusten mukaan menevät taas päin prinkkalaa. Kärpänen oli toinen Goldblumin ja Geena Davisin kolmesta yhteisestä elokuvasta. Vuoden 2001 kolmososassa häntä ei nähty (se olisi kyllä kaivannut häntä), mutta vuonna 2018 häntä kaivattiin antamaan uskottavuutta uudelleen käynnistetyn franchisen jatko-osalle Jurassic World: Kaatunut valtakunta. Goldblumin tohtori Ian Malcolm löpertelee trendikkäästi kaaosteoriasta ja flirttailee Laura Dernin kanssa, ja valloitti siinä sivussa yleisön. 2 KÄRPÄNEN The Fly, 1986 Ohjaus: David Cronenberg JOS ajatellaan tiukasti parasta Jeff Goldblum -elokuvaa, se olisi heittämällä Kärpänen. Kärpäsen aikaan kemia kuitenkin vielä toimi loistavasti Davisin esittämän journalistin ryhtyessä dokumentoimaan Brundlen työtä. Lisäksi hän tekee kaiken sen niin hyvin, että hänen Seth Brundle -hahmonsa pysyy sympaattisena, kun Cronenbergin kuuluisan bodyhorrorin mylly alkaa tuottaa jauhelihaa. 1 JURASSIC PARK 1993 Ohjaus: Steven Spielberg GRRR-AUH! 50 EPISODI 10/2020. Kiitos Goldblumin ja Davisin roolisuorituksen, Cronenbergin hillityn hirveän ohjauksen sekä Chris Walasin ja Stephan Dupuisin efektien ja maskeerausten – ja mikä ettei Howard Shoren musiikinkin – Kärpänen oli menestys niin yleisön kuin kriitikoiden parissa. Suhde muuttuu odotettua eksklusiivisemmaksi. Goldblum kannattaa todellakin laittaa esittämään tiedemiehiä. Moni fani pettyi Malcolmin pieneen cameoon, ja ensi vuodeksi aikataulutetussa Jurassic World: Dominionissa Goldblumille on luvattu merkittävämpi rooli muidenkin ensimmäisen elokuvan hahmojen tehdessä paluun. Jurassic Park sai kaksi jatko-osaa, joista ensimmäisessä, vuoden 1997 Kadonnut maailma: Jurassic Parkissa Goldblum kohotettiin peräti pääosaan. Vuonna 1987 he menivät naimisiin ja ehtivät tehdä vielä vuonna 1988 komedian Maan tytöt ovat helppoja paloja ennen kuin liitto kariutui vuonna 1991. David Cronenbergin versiossa vuoden 1958 Kärpänen-pelottelusta Goldblum on sekä eksentrinen tiedemies, romanttinen valloittaja että toiminnan äijä. Kivuliaasta jalkavammasta huolimatta seksikkään rennosti poseeraavasta Malcolmista – ja samalla Goldblumista – tuli meemien kultakaivos. Siitä tuli myös Cronenbergin isoin hitti
10/2020 EPISODI 51. Järjettömän rotuerottelun tarkasteleminen on yksi kirjan avainteemoista. Koomikko taitaa kerronnan ja käyttää hienosti stand up -niksejään myös kirjailijana. YLE Areenassa ihastuttanut Normaaleja ihmisiä on BBC:n ja Hulun tuore yhteistuotanto. Heidän suhteensa kuitenkin syvenee, ja kirja seuraa heidän on-off-suhdettaan parin vuoden ajan. Muistelmassaan Laiton lapsi – värikäs nuoruuteni Etelä-Afrikassa Noah palaa nuoruusvuosiinsa ja piirtää lukijalle kiehtovan kuvan 90-luvun Etelä-Afrikasta. Olisi hämmästyttävää, jos teoksessa olisi paljon ”sepitettä”, koska se tuntuu niin henkilökohtaiselta ja kouriintuntuvalta. Noah ei säästele itseään kertoessaan epäonnisista seikkailuistaan tyttöjä jahdatessaan tai myymälävarkauksiaan muistellessaan. JESSE RAATIKAINEN TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Värikkään koomikon vaellusvuodet VUONNA 2015 The Daily Show’n juontajaksi valittu Trevor Noah syntyi Johannesburgissa 80-luvun puolivälissä. Se ei ole kaikille, sillä sivuja on 900 ja tapahtumat lukuisine hahmoineen sijoittuvat 1500-luvun Englantiin. Kuningashuoneesta on jossain vaiheessa luvassa myös BBC:n minisarja. Noah ei löytänyt paikkaansa valkoisten eikä mustien lasten joukosta vaan jäi heidän väliinsä. Hilary Mantelin mestarillinen Cromwell-trilogian päätös on yksi tämän vuoden huippukirjoista. Mantel on onnistunut laajojen tutkimustensa ansioista puhaltamaan varjoon jääneen, pahamaineisen Henrik VIII:n lähimmäksi neuvonantajaksi hivuttautuneen Thomas Cromwellin henkiin. Luvut on rakennettu tarkasti, punch lineja unohtamatta. Noah kuitenkin keksi mitä mielikuvituksellisimpia keinoja tienata rahaa muilta lapsilta. Tie maailmalle oli epätodellinen ja täynnä onnea. Laiton lapsi on henkilökohtainen ja persoonallinen kirja. JESSE RAATIKAINEN NORMAALEJA IHMISIÄ Kirjoittanut Sally Rooney Suomentanut Kaijamari Sivill Kustantaja Otava ???. Noah oli nopea juoksemaan, joten hän riensi ruokiksen alkaessa hakemaan herkkuja koulun kioskilta niitä tilanneille – pienellä provikalla. Myöhemmin hän kärsi äitinsä kanssa alkoholiongelmaisen isäpuolen kynsissä. Yleensä lukijana koen lapsuusmuistelut puuduttavina ja mielenkiinnottomina. Kirja on hauska mutta opettavainen. Sarja perustuu irlantilaisen Sally Rooneyn toiseen romaaniin. Myöhemmin hän sai cd-aseman, jolla kykeni polttamaan maksua vastaan musiikkia muille nuorille. Kaksi ensimmäistä kirjaa käsiteltiin Mark Rylancen, Damien Lewisin ja Claire Foyn tähdittämässä sarjassa Wolf Hall – Susipalatsi. Noah ei koskaan tutustunut kunnolla omaan biologiseen isäänsä, koska ajat heidän kulttuurissaan olivat niin vaikeat. KUNINGASHUONE Kirjoittanut Hilary Mantel Suomentanut Kaisa Sivenius Kustantaja Teos ????. Aluksi lukeminen tuntuukin hankalalta tarpomiselta, mutta Kuningashuone palkitsee lukijansa viitseliäisyyden. Juonittelun valaisu ja historiankuvaus on tuonut Mantelille arvostetun Booker-palkinnon kahdesti: kirjasarjan molemmista edellisistä osista Susipalatsi ja Syytettyjen sali. Köyhyys vaivasi Noahin perhettä, mikä osaltaan vaikeutti nuoren etenemismahdollisuuksia ja sosiaalisten ympyröiden rakentamista. Noahin muistelma on kirkas poikkeus. Teos on kiinnostava myös siksi, että asenteet ja osat vaihtuvat vähän väliä. Laittoman lapsen filmatisointi on tulossa lähivuosina. He alkavat tapailla salaa, koska Marianne on outolintu ja Connell koulun suosittu jalkapalloilija. VÄLILLÄ kirja lyö ällikältä. Normaaleja ihmisiä alkaa lukioajoista, jolloin kirjan päähenkilöt Marianne ja Connell tapaavat. Neljä Emmy-ehdokkuutta saanut sarja on vangitseva ja menestys ympäri maailmaa. JESSE RAATIKAINEN LAITON LAPSI – VÄRIKÄS NUORUUTENI ETELÄ-AFRIKASSA Kirjoittanut Trevor Noah Suomentanut Jaana Iso-Markku Kustantaja Atena ????. Rooney oli noin 27-vuotias, kun Normaaleja ihmisiä julkaistiin. Nuoren ihmisen tuntemukset ja varmasti myös ihmissuhdekiemurat, ovat siis oman kokemusmaailman sisältä. Parasta Laittomassa lapsessa on se, että tuntuu siltä kuin se olisi kirjoitettu todenmukaisesti, ilman häpeää ja kaunisteluja. Hän ymmärsi varhain, että toisten ihmisten tarpeiden paikkaaminen on mahdollisuus, josta voi hyötyä. Teos vaikuttaa omaelämäkerralliselta, kirjailija on esimerkiksi itsekin opiskellut kirjallisuutta Dublinin Trinity Collegessa
Rikoskomedian pääosassa nähtiin näyttelijänuransa Ritchien esikoisohjauksessa aloittanut Jason Statham, mutta estradin Snatchissa varasti käsittämättömällä aksentilla mumiseva Brad Pitt. lokakuuta 2000 nimittäin julkaistiin Suomen valkokankailla hänen esikoispitkä ohjaustyönsä The Virgin Suicides. marraskuuta. Lähde: KAVI / Mervi Herranen OHJELMISTOSSA MYÖS: • Abbas Kiarostami: Kirsikan maku (Ta’ame-gilas) 27.10.2000 • Carlos Saura: Goya (Goya en Burdeos) 27.10.2000 • Kunihiko Yuyama: Pokemon 2: Yhden voimalla (Pokémon 2: The Power of One) 27.10.2000 • Fina Torres: Woman on Top 3.11.2000 • Claude Chabrol: Valhe sydämessä (Au coeur du mensonge) 3.11.2000 • John Ottman: Urban Legends: Kauhutarinoita 2 (Urban Legends: Final Cut) 17.11.2000 • Ralph Zondag, Eric Leighton: Dinosaurus (Dinosaur) 17.11.2000 • Joan Chen: Syksy New Yorkissa (Autumn in New York) 17.11.2000 AIKAKONE 16. Matthew McConaugheyn ja Bill Paxtonin tähdittämä elokuva kertoo amerikkalaisten sukeltajien yrityksestä kaapata saksalainen sukellusvene toisessa maailmansodassa. Vaikuttavan draaman keskeisissä rooleissa vaikuttavat muun muassa Josh Hartnett ja Kirsten Dunst. Michael Douglas esittää siinä tyhjän paperin kammosta kärsivää kirjailijaa, jonka ympärillä sattuu ja tapahtuu. Blair Witch 2 (Book of Shadows: Blair Witch 2) oli Joe Berlingerin ohjaama, sillä alkuperäisen elokuvan ohjaajat eivät olleet valmiita työskentelemään aiheen parissa tuotantoyhtiön haluamalla tavalla ensimmäisen elokuvan jälkeen. Snatchin kanssa samana päivänä valkokankaille ui myös Jonathan Mostow’n ohjaama sukellusvenejännäri U-571. Marraskuun 10. 27. Jeffrey Eugenidesin romaaniin pohjautuva The Virgin Suicides kertoo aikuisuuteen ehtineen miehen näkökulmasta tarinan nuoruudesta, jolloin hän ystävineen ihastui neljään mystiseen siskokseen. päivä elokuvateattereihin tuli Tom Deyn ohjaama mainio seikkailukomedia Shanghai Noon, jossa Jackie Chan ja Owen Wilson muodostavat erikoisen villin lännen parivaljakon. Myös myöhemmin Star Wars -roolin napanneella Hayden Christensenillä on uransa alkuvaiheiden pikkurooli Coppolan elokuvassa. MARRASKUUTA 2000 Josh Hartnett ja Kirsten Dunst Sofia Coppolan ohjausdebyytissä The Virgin Suicides. 52 EPISODI 10/2020. Chanin fyysinen komedia ja Wilsonin sanailu toimivat elokuvassa erinomaisesti yhteen. Toinen marraskuun kymmenennen päivän elokuvajulkaisu oli kauhuohjaajana paremmin tunnetun Sam Raimin romanttinen urheiludraama Rakkaudesta peliin (For Love of the Game). Tunnettuja kauhuelokuvia parodioiva hölmöilykomedia sai myöhemmin neljä jatko-osaa. Coppolan seuraava elokuva oli pari vuotta esikoista myöhemmin julkaistu, Oscarilla palkittu Lost in Translation, josta Coppola sai ensimmäisenä amerikkalaisena naisohjaajana myös ohjaus-Oscarin ehdokkuuden. Marraskuun puolivälissä 17. Coppolan elokuvan kanssa katsojista kilpaili myös muun muassa Keenen Ivory Wayansin ohjaama Scary Movie. Coppolasta Ritchieen LAATUOHJAAJAT URANSA ALUSSA TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI NÄIN sen ajan kulumisen huomaa: nuorelta tuntuvan Sofia Coppolankin ohjaajaura on jo yli kahden vuosikymmenen mittainen. Uransa alkuvaiheessa oli 20 vuotta sitten myös brittiläinen Guy Ritchie, jonka toinen ohjausja käsikirjoitustyö Snatch – hävyttömät julkaistiin Suomessa 3. Bob Dylan voitti elokuvasta Oscarin parhaasta laulusta. Samana päivänä julkaistiin myös omaperäisen Blair Witch Project -kauhuelokuvan vähemmän omaperäinen jatko-osa. Sen pääosia esittivät Kevin Costner ja Kelly Preston. päivänä valkokankailla pääsi näkemään Curtis Hansonin ohjaaman draamakomedian Wonder Boys. Pitt oli alkanut karistaa leimaansa pelkkien söpöjen nuorukaisten esittäjästä muutama vuosi aiemmin julkaistuissa elokuvissa 12 apinaa ja Fight Club, ja Snatch oli jälleen uudenlainen askel omaperäisten roolien suuntaan. LOKAKUUTA – 19. Muissa rooleissa nähdään muun muassa Tobey Maguire, Katie Holmes, Frances McDormand ja Robert Downey Jr
KOTITEATTERI DISNEY PLUS MUUTAKIN KUIN THE MANDALORIAN DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA ACE VENTURA AKVAARIORAKKAUS ALIVE AWAY BABYSITTER: KILLER QUEEN THE BOYS THE CHAPLIN YEARS CIRCLE DEVIL ALL THE TIME HAMILTON HELENE I'M THINKING OF ENDING THINGS LATE NIGHT LIGHT OF MY LIFE LUMEN TAJU METROPOLIS MONSTER'S BALL MY SPY ORDINARY LOVE QUEEN OF KATWE RUMBLE SILLÄ SILMÄLLÄ STRIIMERI SUPERMAN: MAN OF TOMORROW SURVIVE THE NIGHT SUURI HILJAISUUS SÖPÖLÄISET TARHAPÄIVÄ TIMI MÖHLÄRI: TEKEVÄLLE SATTUU TRI CALIGARIN KABINETTI THE TRIAL OF THE CHICAGO 7 VIIMEINEN MOHIKAANI
Kaufmanin käsikirjoittamat elokuvat, kuten Being John Malkovich tai Tahraton mieli, tunkeutuvat mielen sopukoihin ja niissä on valtavasti tasoja. Ei pelkästään sen takia, koska elokuva oli niin hyvä, vaan myös siksi, että niin moni asia jäi askarruttamaan. Ensin edessä on kuitenkin talvinen DRAAMA ELOKUVA ????. Jos et halua tietää elokuvan käänteistä, kannattaa ehkä lopettaa lukeminen tähän. Jessie Buckleyn esittämä nuori nainen on seurustellut vasta vähän aikaa poikaystävänsä Jaken ( Jesse Plemons) kanssa, mutta hän pohtii jo suhteen päättämistä. Charlie Kaufman tekee tällaisia elokuvia. Netflixissä julkaistu I’m Thinking of Ending Things jatkaa Kaufmanin omaperäisiä ja älyllisiä tarinoita, jotka haastavat katsojansa. YHDYSVALLAT 2020 I’m Thinking of Ending Things KOTITEATTERI 10/2020 TOIMITTANUT JUSSI HUHTALA Ace Ventura 1 & 2 Akvaariorakkaus Alive Away Babysitter: Killer Queen The Boys: kausi 2 The Chaplin Years Vol. Hänen uusi ohjaustyönsä I’m Thinking of Ending Things jättää ensimmäisellä kerralla tunteen, että tätä ei yhdellä katselukerralla voi sulattaa. JOSKUS ilmestyy elokuva, jonka haluaa katsoa saman tien uudestaan. 1–5 Circle Devil All the Time Disney Plus -klassikot Elokuvan mestarit Hamilton Helene I'm Thinking of Ending Things Kaiken teoria Late Night Light of My Life Lumen taju The Mandalorian Metropolis Monster's Ball My Spy Ordinary Love Queen of Katwe Rumble Sherlock Holmes 4K Sherlock Holmes: A Game of Shadows 4K Sillä silmällä: kausi 5 Striimeri Superman: Man of Tomorrow Survive the Night Suuri hiljaisuus Söpöläiset Tarhapäivä Timi Möhläri: tekevälle sattuu Tri Caligarin kabinetti The Trial of the Chicago 7 Viimeinen mohikaani 69 66 69 66 63 64 66 65 65 70 67 71 59 54 73 60 56 64 56 72 69 56 60 71 59 61 61 65 62 64 60 58 58 59 71 72 68 58 SISÄLTÖ Matka ihmismieleen 54 EPISODI 10/2020. Kaufman on myöhemmällä urallaan siirtynyt lisäksi ohjaamaan nerokkaita tekstejään elokuvissa Synecdoche, New York ja Anomalisa. Iain Reidin samannimiseen romaaniin perustuvan elokuvan juoni vaikuttaa aluksi yksinkertaiselta
Se ei ole edes jännäri. Nuoren pariskunnan tarina on kuin Robert Zemeckisin kuvitteellinen elokuva, jota vahtimestari katsoo. Matka ihmismieleen 10/2020 EPISODI 55 KOTITEATTERI. Pariskunnassa tuntuu olevan jotain outoa. Maatilalla kuollut sika, termospullot, tohvelit, jäätelökioski: kaikki ne ovat linkkejä nuoren pariskunnan ja vahtimestarin välillä. Tarinassa on vielä yksi keskeinen hahmo lisää: Guy Boydin esittämä iäkäs mies, joka työskentelee koulun vahtimestarina, ja hänet nähdään erillisissä jaksoissa. Ehkä elokuvaa on turha yrittää sijoittaa mihinkään lajityyppiin, mutta joka tapauksessa se on intensiivinen matka ihmismielen syövereihin. Ehkä Lucy on nainen, jonka hän halusi elämäänsä muttei koskaan saanut. Kun pariskunta pääsee perille Jaken vanhempien kotiin, tapahtuu lisää kummallisia asioita. Jussi Huhtala KANNATTAA EHKÄ KATSOA ELOKUVA ENSIMMÄISEN KERRAN AVOIMIN SILMIN. Elokuvassa on lukuisia yksityiskohtia, joihin kannattaa kiinnittää huomiota. Jos niistä katsoo pari, huomaa että tulkintoja on yhtä paljon kuin niiden tekijöitäkin. Naisen nimi on ensin Lucy, mutta Jake kutsuu häntä muillakin nimillä. Jaken vanhemmat ovat eri kohtauksissa aivan eri ikäisiä. Lopun sykähdyttävä tanssikohtaus ja unenomainen Nobel-palkintojenjakotilaisuus Oklahoma-musikaalin kulisseissa sitovat kaiken yhteen. Elokuvaa on markkinoitu kauhuna, mutta kauhuelementtejä siinä ei varsinaisesti ole. Tavanomaisten elokuva-arvioiden ja analyysien lisäksi Youtubeen on ilmestynyt monia videoesseitä, joissa luvataan selittää elokuvan salatut merkitykset. Vahtimestari on tavallaan koko elokuvan päähenkilö, sillä kaikki mitä pariskunnan välillä tapahtuu, tuntuu saavan innoituksensa vahtimestarin mielikuvituksesta. Kiehtova mysteeri se kyllä on. Jo yksikin katsomiskerta riittää siihen, että voi todeta nähneensä yhden vuoden parhaista elokuvista. Ja niin on tehtykin. automatka Jaken vanhempien ( Toni Collette ja David Thewlis) maatilalle. Naisella tuntuu olevan useita eri ammatteja, ja kertomukset hänen taustastaan ovat ristiriitaisia. Mitä pidemmälle I’m Thinking of Ending Things etenee, sitä enemmän se muuttuu kertomukseksi vahtimestarin elämästä, joka ei ehkä mennyt niin kuin hän toivoi. Kannattaa ehkä katsoa elokuva ensimmäisen kerran avoimin silmin. I’m Thinking of Ending Things on niin monitulkintainen ja rikas, että sitä voisi analysoida loputtomiin. Tavallaan Lucy on myös vahtimestari itse, sillä naisen kautta vahtimestarin kiinnostus kuvataiteeseen ja elokuviin näyttäytyy
YHDYSVALLAT 2020 SUPERSANKARIRAINOISTA tiensä suuren yleisön sydämiin kaivaneen Dave Bautistan uusi toimintakomedia My Spy on loistava esimerkki hömppäviihteestä. Elokuva ei sisällä kovinkaan rankkaa väkivaltaa, muttei ole myöskään kovinkaan lapsiystävällinen rääväsuisen kielenkäytön takia. Perheen tytärtä näyttelevä Chloe Coleman, joka on mukana myös tässä numerossa arvostellussa Timi Möhläri -elokuvassa, tekee pääosin hyvää työtä ja jättää välillä jopa Bautistan varjoonsa. Toinen kausi alkaa lokakuun lopulla. Syynä tähän on pandemia, joka on tappanut lähes puolet maapallon väestöstä. Kausi 1 TELEVISIO / SCIFI SARJA ??. On suuri sääli, että elokuva tuntui jääneen Affleckin kohun jalkoihin. Keskiössä ovat isä (Affleck) ja hänen tyttärensä Rag ( Anna Pniowsky), jotka asuvat tien päällä yhteiskuntajärjestyksen romahdettua. Ammattilaisvakooja JJ saa keikan, jonka tavoitteena on narauttaa vaarallinen asekauppias seuraamalla tämän sukulaisperhettä. Elokuvan tarina on hyvinkin yllätyksetön ja mitäänsanomaton. Pedro Pascal saa äänellään ja ruumiinkielellään hahmon kuitenkin eloon. Elokuva käsittelee ajankohtaisia aiheita dystooppisen lähitulevaisuusskenaarion avulla. Naisista on tullut harvinaisuus. YHDYSVALLAT 2019 NÄYTTELIJÄ-ohjaaja Casey Affleckin ura koki notkahduksen heti Oscar-voiton jälkeen, kun häntä syytettiin seksuaalisesta ahdistelusta. 56 EPISODI 10/2020 KOTITEATTERI. YHDYSVALLAT 2019 STAR WARS -universumiin kuuluva The Mandalorianin päähenkilö on haarniskaan pukeutunut yksinäinen asemies, joka ansaitsee elantonsa palkkionmetsästäjänä. Se on kuitenkin viihdyttävä sekä hauska. Hän tekee tässä hienoa työtä ohjaajana, näyttelijänä sekä käsikirjoittajana. Jesse Raatikainen Päähenkilö ei riisu kypäräänsä tässäkään kohtauksessa. Mitään syvempiä merkityksiä siitä on kuitenkaan turha yrittää kaivella. Luultavasti mainio Light of My Life olisi saanut huomattavasti enemmän huomiota, mikäli niin kutsuttu cancelkulttuuri ei olisi vaimentanut sitä. Isä ja tytär ovat kahden yrittäen välttää turhautuneita ja aggressiivisia miehiä. Hän on eräänlainen lapsille sallittu Judge Dredd, joka ei koskaan riisu kypäräänsä. Se toimii viihteenä varttuneimmille katsojille pääosin aivot narikkaan -viihteenä, jota ei kannata ottaa tosissaan. Koska päähenkilöllä on aina kypärä päässä, häntä olisi helppo haukkua kirjaimellisesti yksi-ilmeiseksi. Jussi Huhtala The Mandalorian My Spy TOIMINTA / KOMEDIA ELOKUVA ??. Sarjan tuottaja ja pääkäsikirjoittaja on Iron Man -elokuvien ja Disney-uudelleenfilmatisointien (Viidakkokirja, Leijonakuningas) ohjaajana tunnettu Jon Favreau, ja hän on pitänyt tarinan ehkä liiankin simppelinä. Niklas Tirkkonen Light of My Life DRAAMA ELOKUVA ??. Perheen tytär kuitenkin pääsee jyvälle agenttien keikasta ja alkaa tanssittaa operaatiota oman pillinsä mukaan. Mukana on myös lännenelokuvan aineksia, ja spin off -elokuva Solo tulee vahvasti mieleen. Ragin äiti ( Elizabeth Moss) ei ole kuvioissa enää mukana. Sarja lähtee hieman tahmeasti käyntiin, ja sen edetessä katsojaa kiinnostaa lähinnä se, kuinka ensimmäisen jakson lopussa esitellylle söpölle vauva-Yodalle käy. Visuaalisesti sarja on komeaa katsottavaa, ja siinä nähdään näyttävää kuvastoa, vaikka välillä tuntuukin, että se on televisioon tehty riisuttu Star Wars. Light of My Life on rauhallinen mutta samalla jännittävä ja intensiivinen elokuva: häkellyttävän ajankohtainen viime vuoden elokuvaksi. Levyllä ei ole ekstroja
Täydellinen Joulu dvd & blu-ray Back To The Future Collection 4K UHD Walerian Borowczyk Collection blu-ray Charlie Chaplin kokoelma dvd & blu-ray The Silencing dvd & blu-ray 300 (2006) 4k UHD + Blu-ray I Spit On Your Grave (1978)
YHDYSVALLAT 1992 MICHAEL Mannin jo klassikon statusta nauttiva Viimeinen mohikaani on romanttinen seikkailueepos, jollaisia ei tehdä aivan joka vuosi. Elokuvassa palkkionmetsästäjät etsivät ja tappavat pikkuvarkaita, jotka ovat sortuneet varastamaan ruokaa ja muita hyödykkeitä pysyäkseen elossa. Tarina sijoittuu 1700-luvun puoliväliin, jolloin Amerikan alkuperäisväestö oli ajettu ahtaalle ja ajatus valtion itsenäistymisestäkin oli jo syttynyt vaikka varsinainen Yhdysvaltain vapaussota on silti vielä parin vuosikymmenen päässä. Maïmouna Doucourén esikoisohjaus sai kiitosta Sundancen ja Berliinin elokuvajuhlilla. Ja koska elämme vuotta 2020, tytöt imevät vaikutteita ja matkivat tanssiliikkeitä, joita näkevät netissä ja idoliensa tekeminä. Tätä dvd-versiota ei tiettävästi ole leikelty, ja samaa versiota on levitetty muissakin maissa. Daniel Day-Lewis, Madeleine Stowe ja Wes Studi ovat täydellisiä näyttelijävalintoja. Se on loistava kuvaus ulkopuolisuudesta, itsensä etsimisestä sekä nuoren tytön seksuaalisuuden heräämisestä, joka ilmeisesti on tabu. Hänen mahdollisesti kiitetyin elokuvansa on Suuri hiljaisuus, jonka sanotaan inspiroineen muun muassa Quentin Tarantinoa. Ja koska elämme vuotta 2020, tämä on suututtanut ihmisiä. Se sai ikärajan K18 hieman lyhennettynä. Randy Edelmanin ja Trevor Jonesin säveltämä musiikki on kyseisen vuoden parhaimmistoa ja on erikoista, ettei se ollut edes Oscar-ehdokkaana. Jesse Raatikainen 58 EPISODI 10/2020 KOTITEATTERI. Lapsuus tuntuu loppuvan elokuvassa lyhyeen. Ranskalaisten ja brittien välisten taistelujen temmellyksissä mohawk-heimon kasvattaman valkoisen miehen ja englantilaisnaisen välille kehkeytyy kiihkeä romanssi. Elokuvaa pidettiin liian raakana. Kun Suuri hiljaisuus ilmestyi, se kiellettiin monessa maassa, mukaan lukien Suomessa. Mignonnes DRAAMA ELOKUVA ???. Se rikkoi myös tabuja, koska siinä näytettiin vaaleaja tummaihoisen välinen seksikohtaus. Tero Heikkinen Suuri hiljaisuus Il grande silenzio WESTERN ELOKUVA ??. Amy pääsee mukaan ryhmään, ”the cutiesiin”, joka valmistautuu tanssikilpailuun. Salaperäisen ja mykän Silencen ( Jean-Louis Trintignant) ja palkkionmetsästäjäjoukon kylmäverisen johtajan Locon ( Klaus Kinski) tiet kohtaavat. Söpöläisistä tuli nettitrollien lyömäase. Amerikkalaiskirjailija James Fenimore Cooperin tunnetuimpaan romaaniin vuodelta 1826 perustuva elokuva tarjoaa jokaiselle jotakin, sillä tarinassa on loisteliasta pukudraamaa, romantiikkaa sekä eeppisiä taistelukohtauksia politiikkaa unohtamatta. ITALIA / RANSKA 1968 SPAGETTIWESTERNIEN parissa urastaan parhaiten tunnettu Sergio Corbucci muistetaan Djangosta ja yhteistyöstä Terence Hillin ja Bud Spencerin kanssa. Söpöläiset herätti suuren kohun ja ihmiset, jotka eivät ole elokuvaa nähneet, omaavat siitä vahvoja mielipiteitä. Akatemia ei ilmeisesti välittänyt elokuvasta muutenkaan sillä se sai ehdokkuuden vain parhaasta äänityksestä ja tämän kategorian se myös voitti. RANSKA 2020 MYÖS nimellä Cuties tunnettu Söpöläiset kertoo 11-vuotiaasta muslimityttö Amysta, joka kiinnostuu tanssimisesta nähdessään koulun muiden tyttöjen tanssivan. Jesse Raatikainen Söpöläiset Viimeinen mohikaani The Last of the Mohicans SEIKKAILU / DRAAMA ELOKUVA ???. Söpöläiset on kertomus modernin yhteiskunnan ja vanhoillisen uskonnon yhteentörmäyksestä, ja siitä kuinka lapsuus tuntuu olevan tänä päivänä lyhyempi kuin koskaan. Vasta melkein 20 vuotta myöhemmin elokuva pääsi bannista Suomessa. Se, että elokuvan yhtenä aiheena on lasten seksualisointi, ei tee elokuvasta lapsia seksualisoivaa. Se on kuitenkin kaikkea muuta kuin lasten seksualisointia
Ekstrat hehkuttavat tekemisen realiteetteja mukakoomisesti. Ja kun nälättää, pizza Dillinger tilaukseen. Jani Volanen kuvaa tarkasti niin laumasieluisuutta kuin ajan ja iän haalistamia illuusioita maailmasta. SUOMI 2020 IKÄÄNTYVÄ taiteilija maalaa päivittäin, vaikka äiti väheksyy ja maailma tuntuu unohtaneen. Hämmennystä kasvattaa entisestään se, että maisemiin on ilmaantunut omituisia uusia asioita. Lasten nostaminen Pasasen rinnalle ja usein yli tekee hallaa kokonaisuudelle, sillä kukapa perheellinen haluaa katsoa ilkeileviä viikareita huvikseen. Yösyötössä (2017) lapsi kouli uraohjuksesta isän, joka löysi tilanteesta hädän lisäksi odottamattomia iloja. SUOMI 2019 PASANEN suorittaa isyyttään kaksneljäkauttaseiska. Absurdeine sivujuonteineen teos pitääkin otteessaan edelleen. Katsominen tuntuukin tuskalta, kun sinänsä sympaattisen miehen hyvät yritykset palkitaan kivulla, häpeällä ja poliisitoimilla. DRAAMA ELOKUVA ??. Vuoropuhelu pääosin typistyy Marja Pyykön ihmislähtöinen kasvukomedia viihdytti ja lämmitti mieltä. Laura Birn näyttää Helenenä oikealta taiteilijalta työstämässä kanvaasia, ja samoin lähisuhteissa on toden karvasta makua. Matti Komulainen musiikista ja elokuvista omittuihin heittoihin, ja fyysinen ilmaisu on yhtä vierasperäistä poseerausta. Tarhaikäisen kanssa ei ole tyhjiä hetkiä, ja sitten yksinhuoltaja saa vastuulleen vielä toisen muksun. Lisäksi lomatakautumat vievät pohjaa tulevilta kohtauksilta – tuskinpa Pasanen tulisi kasaamaan Ennin petiä moisten rukkasten jälkeen. Antti J. Vesa-Matti Loiri ölähtelee senioriteddynä, Tommi Korpela poseeraa ikikapinallisena ja Jarit Nissinen ja Pehkonen tasapainottavat ääripäitä. SUOMI 2002 ROCK’N’ROLL forever! Mutta mites sitten, kun tukka alkaa harveta voogin alla ja ratti painaa eturessua Cadillacissakin. Jokinen keskittyy filmissään Helene Schjerfbeckiin (1862–1946) vuodesta 1915 eteenpäin. Repliikit on ladattu niin raskain merkityksin, että paikoin sanailu kääntyy tahattoman koomiseksi vakavista tilanteista huolimatta. Ei kun baanalle ja aitoa ränttätänttää kasettisoittimen pesään. Yhtä kiinnostavan tarinan olisi saanut vaikkapa taiteilijan kihlautumisesta ja oppivuosista ulkomailla mutta hyvä näinkin: kotimaisen keskivertodraaman tuplabudjetilla tehdään kohtalaisen uskottavaa Suomi-epookkia mutta samalla rahalla tuskin olisi viety katsojaa 1880-luvun Ranskaan ja Englantiin. Rumble lainaa ilmaisussaan minimalismin estetiikkaa. Onni vain on yhtä vaikea saavuttaa kuin täydellinen siveltimen veto. Matti Komulainen Helene Tarhapäivä DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ?. Päälausein etenevä dialogi sen sijaan tuntuu jäykältä. Harmillisinta on roolihahmojen painopisteen muutos. EKSTRAT ?. Road movie tiukkuu tarkkoja havaintoja suomalaisen miehen mielenmaisemasta. Tiina Lymin Tarhapäivä tiputtaa fiilikset pakkaselle. EKSTRAT ??. Rumble KOMEDIA ELOKUVA ???. Toivoa paremmasta tuo taidekauppiaan vierailu, samoin rakastuminen. Vaikka tukka on hyvin eikä kukaan sählää sinimokkaisten kanssa, kultakin jullilta tuntuu olevan jokin hukassa. 10/2020 EPISODI 59 KOTITEATTERI. Ekstrat kartoittavat taiteilijaa ja tekoprosessia minidokumentein. Pasasen via dolorasassa jokainen askel johdattaa syvemmälle piinaan tavalla tai toisella. Matti Komulainen Johannes Holopainen ja Laura Birn vakavissa tunnelmissa
Hollywoodissa elokuvasta olisi todennäköisesti tullut siirappisempi, mutta ohjaajakaksikko Lisa Barros D’Sa ja Glenn Leyburn käsittelee aihetta viisaasti. Näytelmäkirjailija Owen McCaffertyn kirjoittama elokuva on surumielinen mutta silti valoisa tarina. Neeson ja Lesley Manville esittävät pariskuntaa, joka on elänyt vuosikymmeniä yhdessä. Kuvittele heidät pakottamassa lääkäri auttamaan sen jälkeen, kun roistot ovat ottaneet hänen perheensä panttivangiksi. Jussi Huhtala Late Night Survive the Night TOIMINTA ELOKUVA . YHDYSVALLAT 2019 EMMA Thompsonin esittämä Katherine Newbury on legendaarinen keskusteluohjelman juontaja. Katherine tekee ohjelmaa omilla tinkimättömillä ratkaisuillaan, jotka eivät kiinnosta suurta yleisöä, eikä arvonsa tunteva juontajaveteraani halua antaa myönnytyksiä katsojien toiveille. Tom ja Joan viettävät arkisen tuntuista mutta tasapainoisen onnellista elämää yhteisine kävelylenkkeineen. Kuvittele kaksikko ryssimässä ryöstö, listimässä sivullisia ja saamassa siipeen. Kun kaiken lisäksi John Lithgow tekee jälleen kerran sympaattisen sivuroolin, ovat onnistuneen draamakomedian ainekset kasassa. Sitten kuvaan tulee mukaan kirjoittamisesta haaveileva Molly, joka onnenpotkun ansiosta palkataan ohjelman kirjoitustiimiin. 60 EPISODI 10/2020 KOTITEATTERI. Pitkä ura tuntuu kuitenkin nyt olevan takanapäin, kun katsojaluvut näyttävät kääntyneen pysyvästi laskuun. Liam Neeson muistuttaa katsojalle, että hän on muutakin kuin toimintatähti. Menneisyyttä varjostaa tragedia, sillä heidän ainoa lapsensa on kuollut kymmenen vuotta sitten. YHDYSVALLAT 2020 KUVITTELE kaksi veljestä. Leffan kerronta rämpii tolkuttomuuksissa, joiden asiayhteydet jäävät hämäriksi. Survive the Nightin juoni on tuttu monista yhteyksistä, samoin lääkärin isää näyttelevä Bruce Willis. Nuorempi liipaisinherkkä tappaja, vanhempi peesaamassa ja yrittämässä pitää hänet kurissa. Jussi Huhtala Emma Thompson esittää suosikkijuontajaa. Itse asiassa teos on kolmas yhteen putkeen sutaistu kimppa ohjaajan ja näyttelijän kesken. Nyt edessä on uusi synkkä vaihe, kun Joan sairastuu rintasyöpään. Matti Komulainen Ordinary Love DRAAMA ELOKUVA ???. Kuvaavaa on, miten murhamiesten ja uhrien välille viritetään keskustelua elämän ratkaisevista valinnoista ja niiden seurauksista sekä Hippokrateen valan eettisestä sitovuudesta. Alku on kuitenkin hankalaa, sillä miehistä koostuva kirjoittajaporukka ei arvosta nuorta naiskirjoittajaa. Emma Thompson on pääroolissa mainio, ja Mollya esittävän Mindy Kalingin käsikirjoitus on kekseliäs. Mukana on varmasti Kalingin omia kokemuksia muun muassa Konttori-sarjan käsikirjoittajatiimissä. ISO-BRITANNIA / IRLANTI 2019 ORDINARY Love sijoittuu Liam Neesonin synnyinseudulle Pohjois-Irlantiin. Ordinary Love kannattaa katsoa pelkästään vahvojen pääosaroolien takia. Late Nightissä käsitellään älykkäästi ja hauskasti naisten asemaa viihdeteollisuudessa. Trauma Centerin (2019) ja Hard Killin (2020) välissä äkistetty pökäle herättää lähinnä inhoa. Matt Eskandaria voi toisaalta kunnioittaa työmyyränä, joka ohjaa matalamielisimmätkin projektit. DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ???. Monista Mike Leigh’n elokuvista tuttu Lesley Manville on elokuvan toinen kantava voima. Vakavan sairauden kohtaamista ei ylidramatisoida, vaan siitä tulee osa pariskunnan arkea, ja sen myötä he löytävät elämästä myös jotain uutta. Hahmot ovat paperinohuita karikatyyrejä
Nyt on vaikea puzzle!” Watson: ”Miul vaa kohisee päässä!” 10/2020 EPISODI 61 KOTITEATTERI. Blu-raylla on bonuksena mainio ohjaajan juontama elokuvan mittainen ”maximum movie mode” sekä 14 minuuttia pitkä dokumentti. UHD:llä kohina on maltillisempaa, joskin edelleen häiritsevää. Suurennuslasin alla Sherlock Holmes 4K-KOKEMUKSET Holmes: ”DTS-HD. Elokuvassa on vain kourallinen hetkiä, joissa HDR:n eduista on iloa; valtaosin tämä on sävyjen suhteen hyvin laimeaa katsottavaa. Tom Kajaslampi VUONNA 2009 ilmestynyt Sherlock Holmes on audiovisuaalisesti antoisa, joskin värimaailmaltaan huisan tylsä seikkailu. HDR10. Erinomaisessa äänimiksauksessa ei ole moitteen sijaa, mutta kyllä tämä olisi ehdottomasti ansainnut Atmos/DTS:X-käsittelyn. Terävyyttä on jonkin verran blu-rayhin verrattuna enemmän, mutta onneksi sentään HDR10:stä on tällä erää silminnähtävästi hyötyä. Elokuvan yhteyteen tehdyn erinomaisen ”maximum movie moden” juontaa tällä kertaa itse Downey Jr. Halusiko ohjaaja Guy Ritchie tästä oikeasti tämän näköisen. ja Jude Law muodostavat legendaarisen parivaljakon, jonka tähänastisia seikkailuja voi katsella nyt UHD-formaatissa. Kummassakaan ei ole suomitekstejä. Ennen kaikkea ero ensimmäisen osan UHD-presentaatioon on valtava. Vaikka ongelmakohRobert Downey Jr. Kohinaa on maltillisesti, joskin muutamissa kohtauksissa se loistaa poissaolollaan. SE PAREMPI YRITYS Holmesin toinen seikkailu näyttää levyltä katsottuna huomattavasti ensimmäistä paremmalta. Kuva elää niin rajusti, että se alkaa hyvin nopeasti ärsyttää silmiä. TÄHDET UHD-JULKAISULLE: SHERLOCK HOLMES: ?. UHD:n ääniraitana hyrrää blu-rayltakin tuttu DTS-HD MA 5.1. Lisäksi tarjolla on 35 minuuttia erilaisia dokumentteja. 2K:sta skaalattu kuva ei yksityiskohdilla herkuttele, mutta vielä isomman oharin tekee HDR10. SHERLOCK HOLMES: A GAME OF SHADOWS: ???. Komeat lavasteet ja erikoistehosteet suorastaan huutavat tasokkaan presentaation puolesta, mutta valitettavasti sellaista ei ole uuden UHD-julkaisunkaan myötä tarjolla. Latteat värit pysyvät latteina eikä mustan sävyjä ole nimeksikään. Missään edellä mainituista ei ole suomitekstejä. Väri-iloittelua ei tästäkään elokuvasta paljastu, mutta tummat sävypinnat toistuvat vakuuttavasti. Ekstroja ei UHD:llä ole. Harmi, sillä tämäkin leffa olisi taatusti hyötynyt Atmos/DTS:X-raidasta. Äänipuolella kuljetaan tämänkin filkan kohdalla vanhoja latuja. UHD on täysin lisämateriaaliton, mutta blu-raylla on yhtä sun toista. Oli se sitten tarkoituksellista tai kuvauslaitteiston tuottamaa, Sherlock Holmes on etenkin blu-raylla melkoista kohinarallia. Jatko-osa on debyytin tavoin skaalattu 2K-materiaalista. UHD:lle on kopioitu blu-raylla soiva kuusikanavainen DTS-HD MA. dat eivät ole kokonaan kadonneet, A Game of Shadows ei ole lähellekään samanlaista kohinapelleilyä kuin ensimmäinen osa. 4K?... Tämä kyseenalaistaakin ensimmäisen osan kohinan tarkoituksellisuuden, sillä molemmissa elokuvissa on kuitenkin sama ohjaaja puikoissa
Eeppisen avaruusseikkailun piirteitä omaavassa sarjassa seurataan kahta androidia, jotka kasvattavat ihmislapsia salaperäisellä planeetalla, kunnes jo varttuneiden ihmisten uskonnolliset erimielisyydet rikkovat kasvuympäristön rauhaa. Fincherin lisäksi Mankin pääosaan on naarattu toinen raskassarjalainen, Gary Oldman. Mankiewiczin koettelemuksista, kun hän työsti elokuvahistorian merkkiteos Citizen Kanen käsikirjoitusta STRIIMERI Uusi tieteissarja Ridley Scottilta ja elokuva David Fincheriltä. Tässä välissä Fincher tuotti ja ohjasi Netflixin mainiota Mindhunter-sarjaa. Robottiäidin ja ihmislapsen suhdetta tutkittiin myös Netflixin vuoden 2019 I Am Mother -tieteiselokuvassa. Nyt Yhdysvaltain presidentinvaalien alla Netflix julkaisee kaksiosaisen dokumentin Agents of Chaos, joka pureutuu edellisiin presidentinvaaleihin ja erityisesti Venäjän hakkereiden osuuteen vaaleissa. Netflix kantaa huolta myös nykyihmisen vapaasta tahdosta ja sosiaalisen median addiktiivisesta otteesta. Scottin huippuvuosista on jo tovi, mutta silti, olen kiinnostunut! Huippuohjaajilta uutta Suoratoistopalvelu ohjaa meitä kaikkia Orson Wellesille. Heti. Sarja on siis suoraa jatkoa HBO Nordicin keväällä julkaistuun Kill Chain: The Cyber War on America’s Elections -dokumentille, jossa suomalaishakkeri Harri Hursti paljasti Yhdysvaltojen vaaleissa käytetyt suojaamattomat äänestyslaitteet, joiden tulokset kuka tahansa halukas voi helposti muokata mieleisekseen. joulukuuta, kun HBO:lle epätyypillisesti kaikki jaksot tulevat yhtä aikaa nähtäville. Netflix voi keulia myös omalla huippuohjaajalla. Uskomusten vaikutuksiin päästään tutustumaan 16. Someviestittelyn pinnallisuutta ja toisaalta yhteisöllisyyttä kuvastavat myös Netflixin tuoreet julkaisut, The Circle -tosi-tv-kilpailu ja #Alive-zombielokuva. Scott myös ohjasi kymmenosaisen sarjan kaksi ensimmäistä jaksoa. MEDIA KERTOO MIELIPITEESI Netflix on jo vuosia toiminut liberaalien äänitorvena valottamassa väärin tuomittujen kohtaloita, Donald Trumpin touhuja ja maailman diktatuurien menoa. 62 EPISODI 10/2020 KOTITEATTERI. Elokuva perustuu Davidin edesmenneen isän, Jack Fincherin, käsikirjoitukseen. Mank. David Fincherin ohjaama Mank on yksi palvelun Oscar-juhdista tulevalle vuodelle ja samalla Fincherin ensimmäinen elokuva vuoden 2014 Gone Girlin (parhaillaan Netflixissä) jälkeen. Ironisesti juuri Netflix muistuttaa minua sähköpostitse: “Älä unohda katsoa nimikettä ___ loppuun.” Muistutusviesti paukahtaa laatikkoon likipitäen heti, kun keskeytän sarjan evästaukoa varten. Valvontakapitalismin vaarat -dokumentissa ei esitetä suoria vastauksia tai ratkaisuja ihmisten alitajuntaa ohjaaviin haasteisiin, paitsi omien sometilien poisto. Mank kertoo oman aikakautensa yhden tunnetuimman käsikirjoittajan Herman J. Useiden tekeillä olevien elokuvien lisäksi Scott on ehtinyt tuottamaan HBO Nordicin tulevan tieteissarjan Raised by Wolves. Elokuvan tarkkaa julkaisupäivää ei ole vielä vahvistettu, mutta lokakuu on vahvasti huhuissa. MARRASKUUSSA peräti 83 vuotta täyttävä elokuvaohjaaja Ridley Scott ei näytä eläköitymisen merkkejä. Arvonsa tuntevaa Oscar-raatia ilahduttanee myös elokuvan mustavalkoinen kuva
NOITURIN TARU JATKUU Netflixin viime joulun The Witcher – Noituri -sarja sai ristiriitaisen vastaanoton, mutta katselusuosiota riitti sen verran, että ensi vuodelle valmistellun toisen kauden lisäksi tulossa on sarjaan kytkeytyvä animaatioelokuva The Witcher: Nightmare of the Wolf, jossa seikkailee Geralt Rivialaisen mentorina tunnettu Vesemir. The Babysitter: Killer Queen 10/2020 EPISODI 63 KOTITEATTERI. Eri sovellusnäytöt antavat kyllä vaihtaa ääniraitaa kesken katselun, mutta vain selainkäytön takaa löytyvissä tilin asetuksissa voi valita lähtökohtaisesti suosimansa ääniraidan. Sitten mennäänkin yli niin että latvoissa suhisee. Jatko-osa vetää kaiken yli, niin sivuluisussa ja kieli poskella, että mitään on vaikea ottaa vakavasti. The Babysitter on itsetietoisen ja tyylitellyn mustan komedian mallikappale. Aineksia olisi ollut hirtehiseen elokuvasarjaan, mutta siinä missä alkuperäisteos muistutti Yksin kotona -kauhumuunnelmaa, Killer Queen nojaa liikaa Scary Movie -saagan suuntaan. Raised by Wolves. YHDYSVALLAT 2020 MCG:N ohjaama kauhukomedia The Babysitter (2017) oli yllätyshitti. KILL CHAIN: THE CYBER WAR ON AMERICA’S ELECTIONS ???. Käyttäjästä kiinni huomaako käydä kesken katselun erikseen valitsemassa alkuperäisen korealaisen ääniraidan. Crankin jatkosta on lainattu jopa muusta elokuvasta erottuva kaksintaistelu. THE CIRCLE: USA 1. Räväkkä camp-elokuva oli kasvukuvaus arasta pojasta, joka huomaa lapsenvahtinsa saatanalliset iltarituaalit. Killer Queen on kuin Crank 2. Valvontakapitalismin vaarat. Killer Queen on täynnä slapstick-kuolemia, tahallisia karikatyyreja ja B-elokuvan settejä, kun päähenkilö teilaa yksitellen riivaajiaan. #ALIVE ??. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. KAUSI ??. THE CIRCLE: RANSKA 1. KAUHU / KOMEDIA ELOKUVA ?. KAUSI ??. Tekeillä on myös näytelty rinnakkaissarja The Witcher: Blood Origin, jossa sujahdetaan yli tuhat vuotta The Witcherin tapahtumista taaksepäin noitureiden alkuperään. VALVONTAKAPITALISMIN VAARAT ??. Nähtävillä on sekä puolen tunnin mittainen taustadokumentti että viiden minuutin mittaiset jaksokohtaiset pohdinnat. Saatavilla ei kuitenkaan ole yleisasetusta “alkuperäiselle”-ääniraidalle, vaan kielivalinta on pakko tehdä annetuista vaihtoehdoista. Korealainen elokuva sijoittuu Koreaan, mutta heti elokuvan aluksi paikallinen päähenkilö puhuu sujuvasti dubattua englantia. The Babysitter: Killer Queen jatkaa tarinaa pari vuotta myöhemmin. Uusia sarjoja odotellessa Noituria pitävät ajankohtaisina ensimmäisen kauden teosta kertovat dokkarit. Alkuasettelu on taiten tehty ja katsoja hyvin koukussa, kun intensiivinen goreilu alkaa taas yllättäen. Jani Svensk Huippuohjaajilta uutta Suoratoistopalvelu ohjaa meitä kaikkia KUVAN JA ÄÄNEN EPÄSUHTA #Alive huomauttaa osuvasti myös Netflixin toisesta käyttäjien käytöstä huomaamatta ohjaavasta muutoksesta
YHDYSVALLAT 2020 AMAZONIN hulvattoman supersankarisatiirin, The Boysin, kakkoskausi jatkaa päätöntä meininkiä turhia hengähdystaukoja pitämättä. Lisäksi supersankarien johtohahmona toimiva sadistinen Homelander on löytänyt uuden kiusankohteen. Kun saman rapun pieni inuiitti-poika putoaa katuun kotitalon katolta ja kuolee, Smilla alkaa penkoa poliisin tapaturmana arkistoimaa tapausta. Nyt se on viimeistään varmaa. Jäljet johtavat eliitin hankkeisiin ja samalla Tanskan arktiselle itsehallintoalueelle, mikä pakottaa Smillan kyseenalaistamaan oman minänsä. Se on jälleen uusi versio sankarin synnystä, joka ei kuitenkaan keksi pyörää uudestaan. Tällä kaudella mukaan soppaan heitetään myös uusia hahmoja, jotka ovat myös mielenkiintoisia ja hyvin kirjoitettuja. Bille August juonii teoksestaan monitasoisen trillerin, johon Smillan identiteettikriisi, arktinen tutkimus, alkuperäiskansan hyväksikäyttö ja kansainvälinen vehkeily generoivat jännitteitä. EKSTRAT ??. Ekstroina animaatioita DC:n arkistoista. Tämä ei todella ole lastensarja. Elokuvan ääninäyttelijät tekevät hyvää työtä, jonka ansiosta tällä kertaa hieman tylsempi ja sarjakuvamaisempi animointityö jää varjoon. Sarjan toinen kausi on aivan yhtä loistokas kuin ensimmäinenkin. Ehkä olisi vain syytä unohtaa suurempi kuva ja ajatella elokuvaa itsenäisenä teoksena. Leffan monista brittitähdistä Gabriel Byrne kurtistelee salaperäisenä naapurina, Robert Loggia (Lost Highway) taas venyy mahdottomiin yllätysroolissaan Smillan isänä. Se pitää kaikkea pilkkanaan, näyttää keskisormea haukkujilleen ja roiskii verta ympäriinsä kuin teurastaja konsanaan. Niklas Tirkkonen The Boys Superman: Man of Tomorrow ANIMAATIO ELOKUVA ??. Lumen taju Smilla’s Sense of Snow JÄNNITYS / DRAAMA ELOKUVA ??. Tämä on toki myös makuasia, kaikki piirrostyylit eivät ole kaikkien makuun. On hieman vaikea hahmottaa mitä universumia mikäkin elokuva kuvaa. Antony Starrin esittämä Homelander on pelottavin antagonisti vuosiin. Viime kauden pähkähullun päätösjakson jäliltä Poikien johtaja Butcher ( Karl Urban) on kadonnut teille tietämättömille. Ei ole väärin kutsua sarjaa Prime Video -palvelun vetonaulaksi, sellainen se todella on. TANSKA / SAKSA / RUOTSI 1997 SMILLA on syntyjään Grönlannista mutta sopeutunut Kööpenhaminan city-elämään. Iso ansio vieraannuttavimpienkin käänteiden nielemisessä on Julia Ormondilla, joka vaikuttaa ahdistuksineen aidosti jäälakeuksien kasvatilta. Näyttelijät ovat fantastisia. YHDYSVALLAT 2020 TERÄSMIEHEN alkuperätarina on varmasti monelle tuttu, sillä se on kerrottu lukuisia kertoja. Hitaasti alkava Superman: Man of Tomorrow on perushyvä DC-animaatio, jonka kantava voima on ennen kaikkea näyttelijöiden tasokkaat suoritukset. Vaikka arkisesta draamasta paisuu matkalla agenttiseikkailu, August pitää ohjat silloinkin näpeissään. DC-animaatiouniversumi muuttuu elokuva elokuvalta sekavammaksi. Tuore Teräsmies-animaatioelokuva Superman: Man of Tomorrow hakee siihen kuitenkin uutta kosketusta keskittymällä pääasiallisesti Clark Kentin vaiheisiin Daily Planetin harjoittelevana toimittajana. Nimikkojengi on niin ikään täynnä tasokkaita performansseja. 64 EPISODI 10/2020 KOTITEATTERI. Matti Komulainen Kausi 2 TOIMINTA SARJA ????. Niklas Tirkkonen Supersankarit ovat aikamme rokkitähtiä
RANSKA / YHDYSVALLAT 2020 THE CIRCLE -tosi-tv-sarjassa Big Brother -formaatti on viety sosiaalisen median taakse. Tero Heikkinen The Devil All the Time Robert Pattinson kehitti roolia varten aivan oman jenkkiaksentin. YHDYSVALLAT 2020 DONALD Ray Pollockin samannimiseen vuoden 2011 romaaniin perustuva The Devil All the Time on rönsyilevä ja äärimmäisen synkkä kuvaus Amerikan sydänmailta. Uusien pelaajien m äärä pit äisi v ähintään puolittaa, jotta formaatissa olisi enemm än potkua. Elokuvan merkittävimpiin rooleihin on palkattu eurooppalaisia, jotka vääntävät jenkkiaksentteja vaihtelevalla menestyksellä. 1950ja 1960-luvuille sijoittuvassa kunnianhimoisessa eepoksessa on hahmoja ja tapahtumia sen verran paljon, että se olisi todennäköisesti toiminut paremmin minisarjana. Sarjassa autetaan ja rohkaistaan tavallisia ihmisiä, jotka ovat saaneet elämässä huonot kortit tai ovat muuten eksyksissä. Putoamisjaksot ovat hauskoja ja j ännittäviä ja ensivaikutelmiltaan ärsyttävätkin kilpailijat muuttuvat matkan varrella halinalleiksi. The Devil All the Time onkin aika lailla kauhuelokuva. Jonathan Van Ness laittaa hiukset, Tan France tuntee muodin, Antoni Porowski opettaa kokkaamaan, Bobby Berk sisustaa asunnon ja Karamo Brown valistaa kulttuurin saralla. DRAAMA / JÄNNITYS ELOKUVA ??. Reilussa kahden tunnin kestossa näkyy selkeitä rakenteellisia ongelmia. Kaikesta huokuu, että vieraiden itsetunto nousee aidosti, ja sarja on tehty suurella sydämellä. Elokuvan kahdesta saarnaajasta toinen on raiskaaja ja toinen on murhaaja, ja tärkeimpien hahmojen joukossa on lisäksi myös traumoista kärsivä sotaveteraani, läpeensä korruptoitunut poliisi sekä sarjamurhaaja. Tom Holland ja Robert Pattinson ovat englantilaisia, kun taas Bill Skarsgård on ruotsalainen. Alun perin Isosta-Britanniasta l ähtenyt formaatti on Netflixin k äsittelyssä viety jo Yhdysvaltoihin, Ranskaan ja Brasiliaan ja jatkoa on luvassa. Lopussa suosituinta pelaajaa odottaa rahapotti. Enimm äkseen ohjelmaformaatti toimii. Kyse ei ole pelkästään siitä, että vieraat viedään kampaajalle tai design-myymälöihin ja näytetään, miten valmistetaan simpukkapastaa. YHDYSVALLAT 2020 NETFLIXIN Sillä silmällä -sarja palaa viidennellä kaudella Philadelphiaan neljän Japaniin sijoittuvan erikoisjakson jälkeen. Jussi Huhtala 10/2020 EPISODI 65 KOTITEATTERI. Olisi helppo haukkua Sillä silmällä pelkäksi pinnalliseksi muuntautumisleikiksi, mutta se on paljon enemmän. Jälleen mennään tutulla kaavalla. Tärkeintä ei ole vaatteilla koreilu vaan se, että saa olla oma itsensä. Eri maiden muuten identtisi ä kausia seuratessa on helppo havainnoida kulttuurieroja. Kertojaääni on melkein poikkeuksetta laiska tehokeino viedä tarinaa eteenpäin, mutta tässä tapauksessa muuta vaihtoehtoa on vaikea kuvitella. Viidestä nuoresta miehestä koostuva Fab 5 -tiimi auttaa ihmisiä pistämään vaatekaappinsa ja koko elämänsä järjestykseen. Äänessä onkin kirjailija Pollock itse. Suurin piirtein vuorojaksoin joku aina putoaa ja seuraavassa uusi pelaaja tulee tilalle. Merkitt ävin ongelma on uusien kilpailijoiden virta. Siin ä miss ä Ranska on kotoisampi, alun kulttuuri shokin j älkeen Yhdysvallat on hauskempi ja peliliikkeiden osalta laadukkaampi. Kilpailijat el ävät eristyksiss ä omissa asunnoissaan ja kommunikoivat vain yhteisen chatin ja tekaistun profiilin kautta. Virtuaalisen esitt ämisen ja pinnallisen LOLittelun j älkeen pelaajat äänestävät joukostaan vaikuttajat, jotka pudottavat muita kisasta pois. Jani Svensk Sillä silmällä Queer Eye Kausi 5 TOSI-TV SARJA ???. Juonta ei voida avata lyhyesti, joten mainittakoon vain, että uskonto on tarinan keskiössä, eikä lainkaan positiivisessa mielessä. The Circle TOSI-TV SARJA ??
Away ei missään vaiheessa pääse irti saippuasarjamaisuudestaan, ja siinä on ärsyttävän paljon tyhjäkäyntiä – etenkin, kun katsojia pitäisi samalla kiinnostaa myös, mitä matkaajien perheille kuuluu omalla planeetallamme. Punainen planeetta häämöttää toki matkan loppupuoliskolla, mutta Marsin näkemistä odottavat voivat skipata sarjan samantien. Positiivista on kuitenkin se, että syventävissä taustatarinoissa puhutaan hahmojen omia kieliä. The Chaplin Years Vol 1–5 KOMEDIA ELOKUVAT ???. Tarinan ydin olisi saatu mahtumaan jopa parin tunnin elokuvaan. Tekniset puutteet eivät kuitenkaan peitä Chaplinin lahjakkuutta ja anarkistista asennetta. Kulkurin lisäksi Chaplin sovittaa ylleen niin silinterihattua kuin kabareetarjoilijan esiliinaa – silloin työarsenaaliin kuuluu myös nuija, jolla kopauttaa riidanhaluinen häirikkö hiljaiseksi. Otos alkaa slapstickista Mabel’s Strange Predicament (1914) ja ulottuu Charlie Chaplin kahlekarkuriin (The Adventurer, 1917). Uudenvuoden aaton törmäyksestä syttyy kipinä, ja pian muutetaan jo yhteen. Charlie Chaplinin mykkäfilmeissä ei koreilla. Ekstrojen hienoissa aikalaisklipeissä elokuvaa puivat Lymin ohella ohjaaja ja kirjailija. Tyttären roolissa Talitha Bateman. Mukana on myös Yarin Punaista vaniljaa -tunnussävelmän hulppea video. Matti Komulainen Akvaariorakkaus DRAAMA ELOKUVA ??. YHDYSVALLAT 1914–1917 NYRKIT puhuvat ja lempi leiskuu. YHDYSVALLAT 2020 KYMMENOSAISESSA scifisarjassa seurataan kansainvälistä avaruuslentoa Marsiin. Vahva on myös lamassa rämpivän ajan kuvaus: baariin pitää päästä, vaikka muuten sniiduillaan asumalla kommuunissa. Tero Heikkinen Away Hilary Swank esittää astronauttia ja Josh Charles hänen Nasalla työskentelevää miestään. Lisäksi kuva on usein epäterävä, välkkyy ja paikoin tummuu häiritsevästi. Esimerkiksi poliisit saavat huutia, kun kulkuri päätyy kilpa-autokisaan teoksessa Mabelin kiireinen päivä (Mabel’s Busy Day, 1914). Koko reissu tuntuu jo heti kättelyssä Nasan taholta väärin arvioidulta. EKSTRAT ??. Viisikon mielenkiintoisimmiksi hahmoiksi nousevat astronautti Green ( Hilary Swank), taikonautti Lu ( Vivian Wu) sekä kosmonautti Popov ( Mark Ivanir), jotka ottavat alati yhteen vaikka pitäisi puhaltaa samaan hiileen kuukausia kestävän matkan aikana. Pariskunnan kemiat vain eivät tunnu kohtaavan: Saara ei syty itseään hieman vanhemman Jonin tavasta lähestyä vaan kokee, että kaikilla muilla menee paremmin pedissäkin. Claes Olssonin tulkinta Anna-Leena Härkösen romaanista on pinnaltaan ysärimäisen korea ja otteiltaan siloteltu mutta sittenkin siihen sisältyy monia hienoja oivalluksia. Vastaavaa heittäytymistä nähtiin seuraavan kerran Levottomissa (2000). Jenkkisarjaksi tässä kuullaan yllättävänkin paljon muun muassa mandariinikiinaa sekä venäjää. Tiina Lymi ja Nicke Lignell vakuuttavat ensimmäisissä valkokangasrooleissaan. 66 EPISODI 10/2020 KOTITEATTERI. Syystä, sillä viihdyttävä tarina oli pakattava usein alle kymmeneen minuuttiin. SUOMI 1993 SAARA puurtaa ravintolassa, Joni toimittajana. Parikymppisen Saaran kuohuva itsensä etsiminen tuntuu koetulta, samoin temperamentiltaan lauhkeamman Jonin tuskailu. Kuvasuhde ei vaikuta oikealta, sillä monin paikoin näyttää kuin osa henkilöistä ja tapahtumista olisi rajautunut pois. Viiden dvd:n sarja esittelee 27 maestron lyhytfilmiä reilun vuosisadan takaa. Away on selvästi ylipitkä. Osa teoksista myös näyttää siltä kuin ne olisi koottu vaillinaisista filmeistä. Netflixin sarjoille onkin usein ominaista, että katsoja halutaan sitoa yhteen tuotteeseen mahdollisimman pitkäksi aikaa. Matti Komulainen Kausi 1 TELEVISIO / SCIFI SARJA ?
Toisaalta niissä on nähty myös voimaannuttavia naiskuvia, uskonnollisten tunteiden älykästä analyysia sekä inhimillisten viettien rehellistä kuvausta. Voinemme luottaa sen jakavan mielipiteitä yhtä kiivaasti kuin Verhoevenin aiemmatkin työt. Hän on myös kotimaansa menestynein ja koko ikäpolvensa maineikkaimpia elokuvantekijöitä. Häkellyttävä psykologinen jännäri Elle (2016) kertoo raiskaajansa kanssa seksisuhteeseen ryhtyvästä liikenaisesta. Paul Verhoeven Seksiä, väkivaltaa ja purevaa satiiria Verhoevenin uusi elokuva Benedetta odottaa julkaisua. Kuvataiteilijan ja nuoren naisen kiihkeästä rakkaussuhteesta kertova Turkkilaisia makeisia (1973) nousi kotimaansa katsotuimmaksi elokuvaksi kautta aikojen. Verhoeven opiskeli fysiikkaa ja matematiikkaa yliopistossa sekä elokuvaa Hollannin elokuva-akatemiassa. Hän on arvioinut elokuvia myös TV1:n Aamu-tv:n Tähtihetki-ohjelmassa. Verhoevenin tuorein, ensi-iltaansa pandemian vuoksi ensi kevääseen odottava ohjaustyö Benedetta kertoo lesbosuhteeseen ryhtyvästä nunnakokelaasta 1600-luvun luostarissa. Hänen ohjaustyönsä ovat jo puolen vuosisadan ajan jakaneet mielipiteitä kirvoittaen syytöksiä misogyniasta, uskonnon pilkasta sekä ennen kaikkea seksillä ja väkivallalla mässäilystä. Monimielistä satiiriaan Verhoeven jatkoi fasistiseen tulevaisuuteen sijoittuvassa scifi-seikkailussa Starship Troopers (1997). Verhoeven on paitsi taidokas elokuvantekijä myös peloton provokaattori, joka ei välitä tuon taivaallista poliittisesta korrektiudesta. Rivakan toiminnallinen Black Book (2006) kertoo juutalaisesta naisesta natsimiehityksen aikaisessa Hollannin vastarintaliikkeessä. Se ei estänyt Verhoevenin voittokulkua Hollywoodissa, missä hän ohjasi räjähtävän tehokkaat ja megahiteiksi muodostuneet scifi-toimintaleffat RoboCop (1987) ja Total Recall – unohda tai kuole (1990). Amsterdamissa syntynyt Verhoeven todisti lapsuudessaan läheltä natsimiehityksen ja toisen maailmansodan kauhuja. Sen pääosaa esittäneestä Rutger Hauerista tuli hänen varhaisten elokuviensa vakiotähti. Las Vegasin eroottisista tanssijoista kertova Showgirls (1995) sai vihamielisen vastaanoton ja floppasi kaupallisesti. Ensimmäiset lyhytelokuvansa hän ohjasi 1960-luvun alussa. Roisin väkivaltainen, 1500-luvun Italiaan sijoittuva Lihaa ja verta (1985) toteutettiin kansainvälisenä tuotantona, mutta epäonnistui kaupallisesti. Hän menetti sydämensä elokuvalle 12-vuotiaana, ja kaikesta voi syyttää Alfred Hitchcockin Psykoa. Molemmat tapahtuvat häikäilemättömien suuryhtiöiden hallitsemassa tulevaisuudessa. Kansainvälistä huomiota keräsivät etenkin natsimiehityksen aikaisesta vastarintaliikkeestä kertova Gestapon vihollinen numero 1 (1977) sekä psykologinen kauhuelokuva The Fourth Man (1983). ELOKUVAN MESTARIT VERHOEVEN ON PAITSI TAIDOKAS ELOKUVANTEKIJÄ MYÖS PELOTON PROVOKAATTORI, JOKA EI VÄLITÄ TUON TAIVAALLISTA POLIITTISESTA KORREKTIUDESTA. Vuosina 1971–83 Verhoeven ohjasi Hollannissa kuusi pitkää teatterielokuvaa, jotka lähes poikkeuksetta menestyivät erinomaisesti. TARMO POUSSU Kirjoittaja on Ilta-Sanomien ja Apu-lehden elokuvakriitikko. HOLLANTILAINEN Paul Verhoeven (s. 10/2020 EPISODI 67 KOTITEATTERI. Hänen elokuviensa illuusioton ihmiskuva ja syvä epäluottamus auktoriteetteihin periytyvät näistä kokemuksista. Vuosikymmenen lopulla hän toteutti Hollannin televisiolle 1500-luvulle sijoittuvan seikkailusarjan Floris. Näkymättömän miehen aihetta päivittävä Hollow Man – mies ilman varjoa (2000) jäi oudon hengettömäksi scifi-jännäriksi. 1938) on aikamme kiistellyimpiä elokuvantekijöitä. Viimeisimmät elokuvansa Verhoeven on ohjannut Euroopassa. Verhoevenin huikean hittiputken päätti eroottisesti latautunut poliisijännäri Basic Instinct – vaiston varassa (1992)
Hän on lähes yhtä hyytävä roolissaan valtaa väärin käyttävää tuomari Julius Hoffmanina kuin J.K. Vaikka Sorkin on käsikirjoittanut useita menestyselokuvia, kuten The Social Network, tämä on vasta hänen toinen ohjaustyönsä. Rylance luottaa siihen, että suuret tunteet välittyvät parhaiten ilman turhia alleviivauksia. Vaikka elokuva on uusi ja aiheensa puolesta ajankohtaisempi kuin koskaan sitten 50-vuoden takaisten tapahtumien, projektia yritettiin saada eteenpäin jo reilut kymmenen vuotta sitten. Sen seurauksena käytiin useita kuukausia jatkunut, Yhdysvaltojen historiaan jäänyt oikeudenkäynti. Myös veteraaninäyttelijä Frank Langella tekee yhden uransa hienoimmista roolitöistä. Oikeussalidraamoja voidaan pitää ennakkoluuloisesti staattisina, mutta Sorkin vie sitä toiseen suuntaan: oikeussalissa istutaan paljon, mutta takaumat ja ulkopuoliset tapahtumat pitävät elokuvan suorastaan tapahtumarikkaana. Lopulta kyse on siitä, kenellä on valta ja kuinka sitä valtaa käytetään. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA / INTIA 2020 NETFLIXIN uusi elokuva The Trial of the Chicago 7 sai lyhyen teatterilevityksen palkintoseremonioiden toivossa. The Trial of the Chicago 7 osoittaa, että Sorkinin esikoinen ei ollut vain tuuria, ja hän taitaa kerronnan myös ohjaajan asemassa. Elokuva tuo mieleen toisen Sorkinin käsikirjoittaman oikeussalidraaman Kunnian miehiä mutta myös sellaisia klassikkoja kuin Nürnbergin tuomio ja Amistad. Joseph Gordon-Levitt esittää nuorta syyttäjää. Sorkin on löytänyt tapahtumien ja keskustelujen ytimen. Elokuvan kantavia teemoja käydään läpi keskustelun tasolla Suomessakin. Alun perin Steven Spielbergin oli määrä ohjata elokuva. Elokuva pohjautuu vuoden 1968 todellisiin tapahtumiin Chicagossa. Jesse Raatikainen The Trial of the Chicago 7 68 EPISODI 10/2020 KOTITEATTERI. Sacha Baron Cohen tekee uransa parhaan roolityön, ja Successionista Emmyllä palkittu Jeremy Strong on roolissaan lähes tunnistamaton. Mielenosoitukset, mellakat, poliisiväkivalta, syrjintä ja Yhdysvaltojen oikeuslaitos puhuttavat päivittäin. Kolmen eri ryhmittymän johtohahmoja, jota alettiin kutsua Chicago 7 -ryhmäksi, joutuivat oikeuden eteen väkivallan lietsomisen vuoksi. Käsikirjoittaja Aaron Sorkin innostui projektista, kirjoitti elokuvan ja lopulta ohjasi sen itse. Ensimmäinen oli mainio Molly’s Game, joka niin ikään perustuu Sorkinin omaan käsikirjoitukseen. Vietnamin sotaa vastustaneet ja ihmisoikeuksia peräänkuuluttaneet mielenosoittajat joutuivat demokraattien puoluekokouksen alla veriseen yhteydenottoon poliisin kanssa. Siitä on syntynyt merkittävä elokuva, joka lävistää ajan aina Chicagon mielenosoituksista Black Lives Matteriin asti. Oscar-voittaja Mark Rylance osoittaa jälleen, kuinka loistava näyttelijä onkaan. Sorkin on punonut käsikirjoituksen tyylikkäästi, ja onnistunut yksinkertaistamaan monimutkaiset kuviot ja useamman kuukauden tapahtumat kompaktiksi paketiksi. DRAAMA ELOKUVA ???. Elokuva olisi voinut olla hyvin toisenlainen. Hän näyttelee nyansseilla, ei ilmeillä. Spielberg oli sopinut tapaamisesta näyttelijä Heath Ledgerin kanssa, joka kuitenkin kuoli päivää ennen. Vaikka elokuvan tapahtumat sijoittuvat vuosikymmenten taakse, se tuntuu ajankohtaisemmalta kuin koskaan. Onko kansa jäänyt demokratian ulkopuolelle, onko oikeusvaltiota koskaan ollutkaan. Myös elokuvan kirjava näyttelijäjoukko on parhaimmillaan, eikä olisi tavatonta, jos enemmän kuin yksi saisi Oscar-ehdokkuuden. Kylmä, juurtunut ja vihamielinen. Henkilöitä, näkökulmia ja tapahtumia on paljon, mutta varma ja näkemyksellinen kerronta pitää katsojan perillä. Simmons muutama vuosi sitten Whiplashissa
Tero Heikkinen ja oli selvää, että Carrey oli kyseisen vuoden kuumin nimi Hollywoodissa. Siitäkin tuli niin ikään jättimenestys. #Saraitda KAUHU / DRAAMA ELOKUVA ??. Vähänkään lajityyppiä aiemmin seurannut tunnistaa kaikki tapahtumat ennakolta. YHDYSVALLAT 1994/1995 HARVAN koomikon elokuvaura on käynnistynyt niin räjähdysmäisesti kuin Jim Carreyn, joka oli näitä elokuvia ennen tunnettu lähinnä television puolella. Hahmot tekevät tyhmyyksiä vain, jotta odotteluun saadaan jotain tilapäistä jännitystä. Aihiosta ei ole kuitenkaan saatu mitenkään hienoa tarinaa aikaiseksi. YHDYSVALLAT 2001 MONSTER’S Ball muistetaan elokuvana, josta tummaihoinen näyttelijä voitti ensimmäistä kertaa parhaan naispääosan Oscar-palkinnon. Nuori, lähinnä verkossa aikaansa viettävä kundi on yksin kotona, kun Etelä-Koreassa leviää äkillinen zombivirus. Jani Svensk #Alive Monster’s Ball DRAAMA ELOKUVA ???. Kun zombit hyökkäävät, on paettava virtuaalitodellisuuteen. Äärimmäisen synkässä tarinassa isä (Thornton) ja poika (Ledger) ovat vanginvartijoita. Rasismia kovalla kädellä ruotiva Monster’s Ball muistetaan myös shokeeraavasta seksikohtauksesta, josta täytyi saksia pois minuutin verran, että leffa olisi ollut julkaisukelpoinen Yhdysvaltain elokuvateattereihin. Ace Ventura on tyypillinen ja täydellinen popkulttuurin Carrey-hahmo, joka vääntelee naamaansa ja heittää letkautuksia, joita katsojien on helppo toistaa myös tosielämässä. Kerrostalokompleksi ja kadut muuttuvat hetkessä kauhujen käytäviksi, joten on hallituksen ohjeistuksen mukaisesti parempi linnoittautua kotiin ja odotella parempia aikoja. Vuoteen 2020 mennessä kukaan muu musta nainen ei ole tähän vieläkään pystynyt. Muun muassa Puff Daddyna tunnettu Sean Combs osoittaa olevansa kyvykäs myös näyttelijänä. Jälkimmäiselle tulee vaikeuksia saattaa murhasta kuolemaantuomittu (Combs) viimeiselle matkalleen, ja kokeneempi isä näkee tämän silkkana heikkoutena. #Alive on kuin jatko-osa HBO:n Eristyksissä-koronasarjalle. Vuonna 1994 hänet nähtiin pääosassa elokuvissa Ace Ventura – lemmikkidekkari, The Mask – naamio sekä Nuija ja tosinuija. Billy Bob Thornton ja sivuroolissa nähtävä Heath Ledger eivät kuitenkin jää lainkaan Ace Ventura 1–2 KOMEDIA ELOKUVAT ??. Lisähuomiona mainittakoon, että termi ”monster’s ball” tarkoittaa tuomitun ihmisen viimeistä iltaa maan kamaralla. Laadukkaista käsikirjoituksista näiden leffojen kohdalla ei voida puhua. Kuulostaako tutulta. Viimeksi mainittua voisi pitää jopa 90-luvun komediallisena mestariteoksena Berryn varjoon. Tarinat ovat simppeleitä ja luottavat sataprosenttisesti päänäyttelijän improvisaatiokykyihin. Tarinan vajavaisuudesta huolimatta #Alive näyttää pinnallisesti hyvältä ja korealainen ympäristö auttaa sekin tuomaan pientä vaihtelua. Ensimmäisen elokuvan suurmenestyksen jälkeen sille väsättiin isommalla budjetilla jatko-osa jo seuraavana vuonna ja ehkä yllättäenkin Ace Ventura – luonto kutsuu onnistuu olemaan jopa edeltäjäänsä astetta parempi. Tero Heikkinen 10/2020 EPISODI 69 KOTITEATTERI. Elokuva on parhaimmillaan, kun päähenkilö tarkkailee korkealta yläilmoista kaduilla tapahtuvaa maailmanloppua. Sittemmin miehen ura on hiipunut aika lailla. ETELÄ-KOREA 2020 #ALIVE on yhtä aikaa tuore ja aivan liian kliseinen, turvallinen ja nähty zombielokuva. Tämä näyttelijätär oli tietenkin Halle Berry, joka on roolissaan aivan loistava. Juonesta sen enempää paljastamatta kohtaaminen kuolemaantuomitun vaimon (Berry) kanssa on vääjäämätöntä. Ja sellaisenaan oikein mielenkiintoinen katsaus kerrostaloelämästä zombimaailmassa
Studion aarrekammioissa onkin valtavat määrät elokuvia, lyhäreitä, tv-sarjoja sun muuta, joista iso osa on Disney Plussan myötä tullut saataville. Pahojen kielien mukaan siksi, ettei RKO voisi julkaista sitä uudelleen ja mahdollisten epäedullisten vertailujen estämiseksi. Kirk Douglasin äijäenergia ei ole vanhentunut ihan yhtä hyvin kuin James Masonin esittämän Kapteeni Nemon karisma. Moni sen lapsena nähnyt muisteleekin innolla merenalaisia seikkailuja. Päätimme tonkia meillä harvoin – jos koskaan – nähtyjä live-elokuvia. Jouni Vikman Holvien kätköistä Syviin vesiin 70 EPISODI 10/2020 KOTITEATTERI. Julkaisujen välillä elokuvien sanottiin olevan Disneyn ”holvissa”. Tim Curry on loistava valinta Long John Silverin rooliin. Perheen pojat kehittyvät toksista maskuliinisuutta uhkuviksi hormonihirmuiksi ja valkoisiksi imperialisteiksi. Alkuperäinen Robinsonin perhe on (uskonnollinen) draama, joka pohjustaa etuoikeutetussa asemassaan saamattomaksi tai jopa epämiellyttäväksi taantunutta perhettä. SIINÄ VASTA MIESTEN MIES Aasinsillat ylittävät meriäkin. Se alkaa suoraan ”robinsonit” – perheen oikeaa sukunimeä kun ei koskaan kerrota – saarelleen heittävästä myrskystä. Jules Verne kirjoitti aikoinaan jatkoa Johann Wyssin Robinsonin perheelle. VANHOINA hyvinä aikoina Disneylla oli tapana julkaista elokuviaan uudelleen uusille katsojasukupolville. Voin kuvitella, että sen tunnuslaulu alkoi saman tien soida useammankin lukijan päässä. Versiot painottavat hyvin erilaisia asioita. Kuin sattumalta teemaksi valikoitui meriseikkailu – plus yksi vesibonus. Disneyn uusintatulkinta panostaa toiminnallisuuteen, eksotiikkaan ja seikkailuun. Strategia oli sama kotiteatterimarkkinoiden alussa. ”Elokuvassa” onkin sinänsä hyvillä tuotantoarvoilla tehdyn sarjan mutkien oikomista. MEREN JA ROSVOJEN ARMOILLA Vuonna 1812 ilmestynyt saksankielinen kirja haaksirikkoisesta sveitsiläisperheestä on filmatisoitu Yhdysvalloissa pariinkin otteeseen – ja Disney omistaa kummankin oikeudet. Katsauksemme viides ja viimeinen teos ei oikeastaan ole elokuva, sillä Davy Crockett ja jokirosvot (Davy Crockett and the River Pirates, 1956) on koostettu kahdesta peräkkäisestä, samaa jatkumoa olevasta tv-sarjan jaksosta. Senkin ulkoasuun panostettiin urakalla, ja se voittikin Oscarin niin parhaan lavastuksen kuin parhaiden efektien kategorioissa. Studio nimittäin osti RKO:n vuoden 1940 elokuvan päätettyään tehdä oman versionsa. Yllättäen aavistuksen verran vieläkin paremmin toimii sen musikaalisempi versio Muppetit aarresaarella (Muppet Treasure Island, 1996)! Molemmissa tärkeää on majatalon pitäjän pojan suhde aarteen etsintään lähtevän laivan arvoituksellisen kokin kanssa. Sukelluslaivalla maapallon ympäri. Kun isä päättää repiä vaimonsa ja lapsensa juuriltaan ja matka päätyy autiosaarelle, on itseriittoisten yksilöiden kehityttävä ihmisinä ja perheenjäseninä. Salainen aarresaari (Treasure Island, 1950) oli Disneyn ensimmäinen live-elokuva, ja värikäs versio Robert Louis Stevensonin klassikkokirjasta. Vuonna 1954 Disney filmatisoi Vernen Sukelluslaivalla maapallon ympäri -klassikon (20,000 Leagues Under the Sea). Sitten keskitytään sekoiluun saaren eläinkunnan kanssa (jota riittää muutaman eläintarhan edestä) sekä Yksin kotona -mittasuhteet saavaan sotaan merirosvojen kanssa. Pienen pojan tempautuminen keskelle merirosvojen aarteen metsästystä toimii edelleen. Mutta ainakin meno on vauhdikasta ja värikästä
YHDYSVALLAT 2020 HAMILTON ei ole elokuva, vaan suosikkimusikaalin Broadway-esitysten taltiointi. Huumoria tulee Stephan Pastisin kirjoittamista lastenkirjoista, ja siitä on tunnistettavissa miehen Helmiä sioille -sarjakuvan kyynistä absurdismia. Hamiltonia voi katsoa myös historiallisia ja poliittisia ulottuvuuksia miettimättä, sillä se on myös rakkaustarina ja kertomus miehestä, jonka kunnianhimossaan vierottaa läheisiään. Musikaaleja vihaavia on nyt varoitettu. Winslow Fegley on mainio valinta ongelmalapseksi, ja Ophelia Lovibond komppaa kaiken kärsivänä äitinä. Jouni Vikman Hamilton Timi Möhläri: tekevälle sattuu Timmy Failure: Mistakes Were Made LASTEN ELOKUVA ???. Jouni Vikman Vaikka ohjaaja on nainen ( Mira Nair), elokuva sijoittuu Ugandaan ja kaikissa sen keskeisissä rooleissa on värillisiä näyttelijöitä, kyseessä on hyvin perinteinen tositapahtumapohjainen (Disneyn) urheiluelokuva, jossa altavastaaja joutuu pyristelemään erilaisia ongelmia ja vääryyksiä vastaan jotain saavuttaakseen. Alexander Hamilton lienee varsinkin suomalaisille tuntemattomampi valtiomies. Ei siis ihme, että Timi saa yksinkertaisesta kadonneen koulurepun tapauksestakin eskaloitua valtavan terroristisalajuonen, joka johtaa moniin ongelmiin äidin ja pojan elämän kaikilla rintamilla. Musikaali käy läpi Karibialta siirtolaisena New Yorkiin muuttaneen teinin kasvun Yhdysvaltojen vallankumouksen läpi maan uuden perustuslain laatijaksi. Onneksi Oscarinkin voittanut Tom McCarthy ohjaa pilke silmäkulmassa, ja ikävämmissäkin käänteissä meno pysyy lämpimänä. Hän on nimittäin pyörittää omasta mielestään Queen of Katwe DRAAMA ELOKUVA ??. Ihminen on ihmiselle susi. MUSIKAALI ELOKUVA ???. Mielenkiintoista elokuvassa onkin, että kun rodullistaminen on eliminoitu, edessä on edelleen sukupuoleen, syntyperään ja yhteiskunnalliseen asemaan liittyviä esteitä ja ennakkoluuloja. Apunaan hänellä on pyyteetön hyväntekijä, Phionan tapauksessa David Oyelowon esittämän lähetystyöntekijä, joka vanhoista vammoista huolimatta vaikka pelaa jalkapalloa rahasta saadakseen rahaa suojattiensa turnausmaksuihin. YHDYSVALLAT 2016 NUORI Phiona ( Madina Nalwanga) kasvaa Kampalan Katwe-slummissa. Toimistolle pitäisi löytää arvokas toimisto isosta kaupungista – huolimatta erehdyttävästi hipstereitä muistuttavien venäläisagenttien sabotoinnista. Pari tanssikohtausta on kuvattu erikseen ilman yleisöä, jotta kamera on voitu viedä näyttelijöiden joukkoon. Jouni Vikman 10/2020 EPISODI 71 KOTITEATTERI. Musiikki on radioystävällistä räppiä ja hiphoppia, ja etäännytystä historian luennosta on korostettu roolittamalla valkoisten setien roolit eri etnisten ryhmien edustajilla. Kun tyttö salaa äidiltään ( Lupita Nyong'o) törmää nuorisotyöntekijän pyörittämään shakkikerhoon, hänen poikkeuksellinen älykkyytensä pääsee esiin ja mahdollistaa elämän näkemistä slummien ulkopuolellakin. Valkoisten setien roolit on roolitettu etnisten ryhmien edustajilla. YHDYSVALLAT 2020 TIMIN isä on lähtenyt etsimään itseään ja äiti raataa kahdessa työpaikassa pitääkseen katon itsensä ja poikansa pään päällä. maailman parasta etsivätoimistoa jääkarhuystävänsä kanssa. Timillä on kuitenkin tärkeämpää ajateltavaa, sillä hän elää aivan omassa todellisuudessaan. Yhdysvaltojen seitsemästä perustajaisästä yli puolet toimi myös maan presidenttinä, ja joukossa oli Benjamin Franklinin kaltaisia legendoja. Les Misérablesin tapaan koko libretto on laulettu
Loppuratkaisu ei ole yksiselitteinen, mikä on varmasti yksi suurimpia syitä siihen, miksi elokuva on jäänyt historiaan. Pian kaupungin rauha järkkyy. THE OUTPOST Dvd & blu-ray 25.11. Metropolista kuvattiin melkein puolitoista vuotta ja se oli aikansa kallein elokuva. Vaikka sen kerronta onkin jaettu nykykatsojan näkökulmasta jähmeästi kuuteen osaan, ohjaaja Robert Wiene taitaa jännittävän kerronnan. SAKSA 1927 FRITZ Langin suureepos kuuluu mykkäelokuvan kirkkaimpien klassikkojen joukkoon. Ystävykset Francis ja Alan päättävät käydä kaupunkiin saapuneilla messuilla. Russell Crowen raivoisa roolisuoritus nähdään tallenteella joulukuussa. NÄKEMIIN PROFESSORI Dvd & blu-ray 6.11. Vuosikymmeniä ajateltiin, että materiaali on kadonnut ikuisiksi ajoiksi, mutta vuonna 2008 Argentiinasta löytyi alkuperäisen version negatiivi. Caligari KAUHU ELOKUVA ??. TARGET NUMBER ONE Dvd & blu-ray 2.11. UPSEERI JA VAKOOJA Dvd & blu-ray 20.11. Vanha merkkiteos on restauroitu huolella. Gottfried Huppertzin upea musiikki kuulostaa komealta tässä versiossa. BRAHMS: THE BOY II Dvd & blu-ray 4.11. Elokuva tarkastelee kapitalismia ja kommunismia, teollisuutta ja työläisten asemaa. Jesse Raatikainen Metropolis SCIFI ELOKUVA ????. TULEVIA JULKAISUJA Tri Caligarin kabinetti Das Cabinet des Dr. Maailmalla restauroidusta versiosta on olemassa myös parempia blu-ray-versioita, mutta dvd-laadulla tätä katsoo myös mielellään. SAKSA 1920 SAKSALAISEN ekspressionismin suurimpiin klassikoihin lukeutuva Tri Caligarin kabinetti täytti tänä vuonna 100 vuotta. Siellä he näkevät salaperäisen tohtori Caligarin ja hänen unissakävelijänsä Cesaren. Elokuva on restauroitu, mutta siihen on liitetty myös ne pätkät, joita ei ole pystytty negatiivista kunnolla korjaamaan. GREENLAND Dvd & blu-ray 14.12. FINAL TARGET Dvd & blu-ray 16.11. THE HAUNTING OF SHARON TATE Dvd & blu-ray 23.11. AKIRA Blu-ray 2.12. 72 EPISODI 10/2020 KOTITEATTERI. TREMORS – SHRIEKER ISLAND Dvd & blu-ray 16.11. VAULT Dvd & blu-ray 2.11. Se on ensimmäisiä tieteiselokuvia ja hengästyttävän upea sellainen. Tri Caligarin kabinetti on kauhuelokuvien kantaäiti, jota pidetään elokuvahistorian ensimmäisenä suurena kauhuelokuvana. Tapahtumat sijoittuvat Hollstenwallin kaupunkiin. Metropolis on merkkiteos, jonka futuristisesta dystopiasta on luettavissa ajankohtaisia teemoja vielä tänäkin päivänä. BAD EDUCATION Dvd 2.11. DANIEL ISN’T REAL Dvd & blu-ray 2.11. Jesse Raatikainen ADAM Dvd & blu-ray 30.11. Ensi-iltansa jälkeen elokuva sai kritiikkiä muun muassa pitkästä kestosta, ja elokuvaa leikattiin rajusti. Yleissivistävää kaikille, ei vain kauhufaneille. BATMAN: DEATH IN THE FAMILY Blu-ray 19.10. Tri Caligarin kabinetista huomaa, että elokuvan alkuaikoinakaan ei haluttu mennä sieltä, missä aita on matalin. RATTIRAIVO Dvd & blu-ray 7.12. Nyt julkaistu dvd on tämä niin kutsuttu ”kokonainen Metropolis”, joka on niin lähellä kuin mahdollista sitä alkuperäistä leikkausversiota, millaiseksi Lang sen tarkoittikin
Tämän takia monia odotettuja Hollywood-tuotantoja on siirretty jälleen. David Fincherin uusi ohjaustyö Mank on odotettu elokuva Citizen Kanen tekemisestä, ja sen piti ennakkotietojen mukaan tulla lokakuussa Netflixiin. Syyskuussa Netflixiin tuli Charlie Kaufmanin kiehtova psykologinen draama I’m Thinking of Ending Things, jota emme ehtineet käsitellä viime lehdessä, mutta korjaamme asian tässä numerossa. KORONAEPIDEMIA on vaikuttanut ihmisten elämään pidempään kuin keväällä ajateltiin. Visioita kotisohvalta. Eikä Netflix ole ainoa paikka, jossa näkee uusia laatuelokuvia suoratoistona. On the Rocks tulee Apple TV Plus -palveluun 23. Vaikutukset näkyvät myös elokuvateattereissa. Netflix on aiemminkin pyrkinyt Oscar-kisaan ja pärjännytkin, kuten elokuva Roma osoitti pari vuotta sitten. Kaikki uutuudet eivät välttämättä pärjää palkintogaaloissa, mutta se on loppujen lopuksi sivuseikka: uusien elokuvien tarjonta on monipuolinen. Kiinnostavia Netflix-elokuvia ovat myös The Devil All The Time, jossa näyttelevät Tom Holland ja Robert Pattinson sekä Sherlockin Holmesin pikkusiskon tarina Enola Holmes. Odotellessa on kuitenkin mukava todeta, että suoratoistopalveluissa on aina tarjolla paitsi televisiosarjoja myös nimekkäiden tekijöiden uusia pitkiä elokuvia. Siinä Coppola palaa yhteen Lost In Translationissa hienon roolityön tehneen Bill Murrayn kanssa. Aaron Sorkinin niminäyttelijöillä miehitetty The Trial of Chicago 7 tuli The Irishmanin ja Marriage Storyn tapaan Suomessakin pienimuotoiseen teatterilevitykseen, ja se on vetävästi kirjoitettu laatudraama. Suomessa elokuvateattereissa on esitetty monipuolista ohjelmistoa, vaikka isot Hollywood-tuotannot puuttuvatkin. Netflixissä on syksyllä julkaistu useita isoja laatutuotantoja taide-elokuvista toimintaseikkailuihin. Sofia Coppolan uusi elokuva On the Rocks nähdään Apple TV Plus -palvelussa 23. Koronaepidemian toinen aalto on tosin vaikuttanut tosin myös kotimaisten elokuvien julkaisuun. Tällaisen kohtalon kokivat ainakin Kuolema Niilillä, Wonder Woman 1984 ja Marvelin Eternals. lokakuuta. Steven Spielbergin musikaali West Side Story siirtyi jopa vuodella eteenpäin. Esimerkiksi historiallisen Peruna-komedian ensi-ilta siirtyi viime hetkellä lokakuulta joulukuulle. Teattereihin piti syksyllä tulla useita elokuvia, jotka on siirretty loppuvuoteen tai vieläkin kauemmas. Suomessa se on saanutkin mukavasti katsojia. Katsellaan niitä, kunnes epidemian vaikutukset ovat ohi. Yhdysvalloissa tilanne on kuitenkin kinkkisempi, koska suurilla markkina-alueilla, kuten New Yorkissa ja Los Angelesissa, teatterit ovat pysyneet kiinni. Christopher Nolanin Tenetin elokuun lopun ensi-illan oletettiin olevan käännekohta. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA KORONAEPIDEMIAN TOINEN AALTO ON VAIKUTTANUT TOSIN MYÖS KOTIMAISTEN ELOKUVIEN JULKAISUUN. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. Tilanne on tietenkin harmillinen, mutta helpotusta löytyy suoratoistopalveluista. Nyt Netflixillä näyttää olevan aiempia vuosia parempi kattaus. lokakuuta. Parempia aikoja odotellessa Suoratoiston laatuelokuvat 10/2020 EPISODI 73 KOTITEATTERI. Tätä kirjoittaessa päivämäärä ei ole vielä vahvistunut, mutta se on kolmas tämän syksyn Netflix-elokuva, joka takuulla kisaa myös Oscareista. Monia isoja valkokangaselokuvia joudutaan siis valitettavasti odottelemaan yllättävän pitkän aikaa
Hän pääsi lukiopohjalta valoharjoittelijaksi Petri Kotwican elokuvaan Musta jää, ja pian töitä oli niin paljon, että koulunkäynti alkoi tuntua tarpeettomalta. Ajoimme bussilla, jossa oli kaikki monitorit ja valopöydät, auton perässä ja ohjattiin niitä lamppuja langattomasti. – Se oli nimenomaan näin. Hän on yksi neljästä suomalaisesta, jotka työskentelivät Christopher Nolanin uudessa Tenetissä. JESSE RAATIKAINEN Lopputeksti on uusi palsta, joka keskittyy elokuvan tekijöihin. Tapaamme Helsingin Kaupunginteatterilla, jossa Haaranen on työskennellyt vakituisesti pari vuotta. Vuonna 2002 hän aloitti Kallion ilmaisutaiteiden lukion ja löysi nopeasti paikkansa valojen parista. Kymmenen vuotta sitten Haaranen toimi valomiehenä David Fincherin The Girl With the Dragon Tattoossa, jota kuvattiin Ruotsissa. Haaranen toimii teatterissa valomestarina ja videosuunnittelijana, mutta tekee jatkuvasti töitä myös elokuvien parissa. Ammattilaisten tarve on kuitenkin kasvanut viime vuosina, koska tekniikka on kehittynyt niin nopeasti ledien myötä. Haaranen lupautuu haastatteluun, vaikka sopimusteknisistä syistä hän ei saa puhua Tenetistä. Pari vuotta sitten hän oli mukana Netflix-elokuvassa How It Ends, jota kuvattiin Kanadassa. Kuinka hän päätyi mukaan tuon mittakaavan tuotantoon – ja ennen kaikkea, mikä ihme on dimmer board operator, jollaiseksi Haaranen tituleerataan. Siinä esitellään hiljaisia ja tuntemattomia puurtajia, mutta muistellaan myös heitä, jotka ovat jättäneet lähtemättömän vaikutuksen elokuvahistoriaan. Vasta silloin tuli akullisia ledejä, joissa oli langattoman ohjauksen mahdollisuus. – Ne kiinnostuivat elokuvasta, koska tehtiin ensimmäistä kertaa maailmassa esimerkiksi niin, että meillä oli langaton yhteys kuvattavana olevan auton lamppuihin. Mikä ihmeen dimmer board operator. Hän on vuorotellut näiden välillä uransa alusta asti. Kuinka sen mittaluokan tuotantoon on yleensä edes mahdollista päästä. Ammattinimike oli tällä kertaa valopöytäoperaattori, eli light board operator, light programmer, dimmer board operator tai board operator – rakkaalla lapsella on monta nimeä. Se ei haittaa, koska tärkeimmät kysymykset eivät koske suurproduktiota vaan Haarasta itseään. No mutta, entä se Tenet. American Cinematographer teki jopa jutun How It Endsistä pari vuotta sitten, koska tuotannossa käytettiin niin paljon langattomia ledejä. Hain heti kyllä lukion jälkeen sekä leffapuolen kuvauslinjalle että Teatterikorkeakoulun valoja äänisuunnittelulinjalle, mutta kumpikaan ei natsannut. Ja nyt oli hyvä tuuri, kun Ville Penttilä oli valaisemassa. OTAN yhteyttä Toni Haaraseen ja pyydän haastattelua. Nykyään kun on tullut ledejä ja muita älykkäitä lamppuja, eli liikkuvia sun muita, niin niiden operointia seteissä. Teknisestä puolesta on aina pulaa. Hänen mukaansa se oli opettavainen kokemus isommista tuotannoista. – Yleensä leffa-alalla se menee niin, että valaisija valitsee oman tiiminsä. Haaranen kertoo päässeensä työn makuun kuitenkin nopeasti, vaikka koulutusta alalle ei saanutkaan. – Käytännössä siinä operoidaan lamppuja valopöydän kanssa. 74 EPISODI 10/2020 LOPPUTEKSTI. Nykyään niitä näkee tosi paljon. Haaranen tiesi haluavansa tehdä teatteria ja elokuvaa, mutta esiintyminen ei kiinnostanut. Valopöytäoperaattori hoitaa myös yhteydet langattomiin lamppuihin, mikä on verrattain uusi teknologia. Haarasen mukaan kansainvälisissä tuotannoissa operaattoreita käytetään useammin, Suomessa harvoin, ehkä vain muutamina kuvauspäivinä. Siellä oli mahdollisuus tehdä. Olemme aiemminkin tehneet töitä yhdessä, eikä varmasti ollut haittaa siitäkään, että on aiemmin ollut mukana kansainvälisissä tuotannoissa. Kokemuksesta voin sanoa, että Kalliossa se on harvinaista, koska lähes kaikki haluavat esiintyä. Kuulen sattumalta, että seuraavaksi työn alla on eräs Lontoossa rakastettu, visuaalisesti näyttävä ja teknisesti monimutkainen esitys. Ja siis se dimmer board operator -termihän on sinällään vähän harhaanjohtava nykyään, koska dimmereitä eli himmentimiä, joilla ohjataan vanhan ajan hehkulangallisia lamppuja, on leffaseteissä enää hyvin vähän
Kustantaja Pop Media Oy Fredrikinkatu 42 00100 Helsinki www.episodi.fi Tilaajapalvelu puh. Irtisanominen voi tapahtua sähköpostitse, kirjeitse tai soittamalla tilaajapalveluumme. Kauhu-, roskaja väkivaltafestarin tapauksessa kirjaimellisestikin. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA Tilaa Episodi! Mene osoitteeseen www.popmedia.fi/tilaa-episodi Kestotilaus on tilaustapa, joka on määräaikaistilausta edullisempi. MARRASKUUTA. PERUNA Välillä pöhinä uusista startup-yrityksistä, jotka keräävät rahoitusta maailmaa mullistaville ideoilleen, saa tavallisen sukankuluttajan pyörittämään silmiään. Annamme 007 No Time to Die -tähden perustella väitteensä omin sanoin. Kestotilaus jatkuu ilman uudistamista, mikäli sitä ei irtisanota mieluiten kuukautta ennen tilausjakson päättymistä. Osoitteenmuutos: Ilmoita uusi osoitteesi riittävän ajoissa tilaajapalveluumme sähköpostitse, kirjeitse, soittamalla tai osoitteessa www.episodi.fi. JA PALJON MUUTA EPISODI 11/2020 ILMESTYY 13. Toki, mutta mikäs pahan tappaisi. NIGHT VISIONS Eikös tätä festaria juuri vietetty. ANA DE ARMAS Kuubalais-espanjalainen kaunotar kertoo olleensa todistamassa James Bondin erään aikakauden loppua. Mutta kun aihe siirretään ajassa parisataa vuotta taaksepäin, isketään huumorisuoneen. 03 4246 5302 (avoinna ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Tilaushinnat • 12 kk kestotilaus 108,70 euroa • 12 kk määräaikaistilaus 118,80 euroa • Ulkomaisiin tilauksiin lisätään postimaksulisä • Hinnat sisältävät ALV %. Asioidessa on hyvä ilmoittaa tilaajanumero
Tule tutustumaan JVC 4K-projektoreihin Mareksoundin myymälään. www.mareks.fi Mareksound Oy Valimotie 2, 00380 HKI info@mareks.fi – puh: 010 321 3220 JVC 4K-projektorit sopivat niin ammattilaisen kuin vaativan kotiteatteriharrastajankin tarpeisiin. THX and the THX Logo are trademarks of THX Ltd., which may be registered in some jurisdictions. All rights reserved. JVC-PROJEKTORIN OSTAJALLE PROJEKTORILAMPPU KAUPAN PÄÄLLE.