Docter nyt vain pitää elämän suurten kysymysten pohdiskelusta, ja animaatio tarjoaa mahdollisuuden käsitellä niitä humorististen hahmojen kautta. Ohjaajapoika Edoardo Ponti sai hänet houkuteltua traagiseen rooliin. Ja se on tarkoituksellista. >> SISÄLTÖ 22 SOUL Up, Inside Out ja nyt Soul. 44 FESTIVAALIRAPORTTI: LYYPEKKI Pohjoismaiset elokuvat saivat taas näkyvyyttä Saksassa, ja Suomen edustajat juhlivat jälleen. 32 SUPERCOOL Teppo Airaksinen on tehnyt pitkän matkan vuoden 2012 Kulman pojista Yhdysvalloissa kuvattuun Supercooliin. 52 AIKAKONE Joulukuu 2000 – tammikuu 2001. – SOPHIA LOREN, S. On kuin Pete Docter olisi lähtenyt tekemään tietoista sydämen, mielen ja sielun trilogiaa Pixarille. Netflix-elokuvasta Pieces of a Woman hän pokkasi parhaan näyttelijättären palkinnon Venetsiassa. 53 KOTITEATTERI 74 LOPPUTEKSTI Kuolematon. 38 NUMERO 12 / 2020 | WWW.EPISODI.FI 70 on vain numero. 36 ELÄMÄ EDESSÄPÄIN Valkokangaslegenda Sophia Loren on hidastanut elokuvien tekemisen tahtia vuosikymmen vuosikymmeneltä. ON VAIN OUTOA, ETTÄ HÄN MUISTUTTAA POIKAANI. 12/2020 EPISODI 3. 51 LUKUNURKKA Chasing the Light, Spoilerivaroitus ja Heidi Herala – teatteria koko elämä. ON HIENOA, KUN YMMÄRTÄÄ OHJAAJAA JA YMMÄRTÄÄ MITÄ OHJAAJA PUHUU. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Katsaus vuoden 2021 kiinnostavimpiin leffoihin. Soulin alkuperäisellä ääniraidalla Joen ihailemalle Dorothealle lainaa äänensä Angela Bassett. 28 FUCKING WITH NOBODY Ironisena taideja tiedeprojektina käynnistynyt Instagram-romanssi alkaa elää omaa elämäänsä, ja lopulta edes elokuvan tekijät eivät tunnu tietävän mikä on totta ja mikä fiktiota. Hän huomauttaa, että kuolemalle nauramisella on pitkät perinteet. Ainakin maantieteellisesti jos ei henkisesti. Mank. 48 TOP 10 RIP Sean Connery. 40 PIECES OF A WOMAN Vanessa Kirby näyttelee Mission: Impossible -sarjan elokuvissa voidakseen tehdä indie-elokuvia. >> 10 ENSI-ILLAT 21 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 22 SOUL Mies kuolee elämänsä parhaimpana päivänä. Kun saman perheen lapsilla on aivan erilaiset luonteet ja korkeita paikkoja pelkäävän äidin tytär suuntaa leikkipuistossa kiipeilyseinälle, syitä voi hakea Suuresta Esipuoleisesta. 4 ALKUTEKSTI Parempaa uutta vuotta, osa 2. Ohjaaja-käsikirjoittaja kuitenkin väittää, että se ei ole ollut tietoista. Soul syntyi, kun Docter ja tuottaja Dana Murray huomasivat pohtivansa, mistä heidän lapsensa ovat saaneet persoonallisuutensa. ”Kuin John Hughesin ohjaama Kauhea kankkunen”, kuvaili eräs toimittajamme. Matkalla Suureen Tuonpuoleiseen hän kapinoi moisen epäreiluutta vastaan ja huomaa päätyneensä syntymistään vastustavan sielun mentoriksi
Tällä pitkällä nimellä elokuva nyt julkaistaan ohjaajan ja kirjailijan alkuperäisen toiveen mukaan. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. krs. Emme tosin ole päässeet asiaa vielä tarkistamaan. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. Ehkä uusi versio nostaa Kummisetä III:n – Tai The Godfather, Codan – arvostusta. MAD MAX FURY ROAD 2. INSIDE OUT 14. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. Janne Hiltunen odottaa Michael Corleonen uutta tulemista. JURASSIC WORLD 15. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Paramount-studio kuitenkaan ei nimeä hyväksynyt vaan halusi käyttää järjestysnumeroa edellisen elokuvan tapaan. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI Michael Corleonen loppu on erilainen Kummisetä III:n uudessa versiossa. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. Viestin otsikkokenttään sana "pahvilaatikko". Pertti Palkeinen on pohtinut asiaa, johon törmää toimintaelokuvissa silloin tällöin. Ville Packalén etsii sotakomedian tallennetta. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. Elokuvaa ei tietääksemme ole julkaistu dvd:nä Suomessa kuin osana Eastwoodin elokuvien kokoelmia. FURY 13. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. Coppola on kertonut, että elokuvan uusi lopetus vastaa nyt sekä hänen että Puzon alkuperäistä näkemystä. 12/2020 EPISODI 5. Alkuperäinen Kummisetä III ilmestyi vuonna 1990, mutta se ei saanut yhtä ylistävää vastaanottoa kuin elokuvasarjan kaksi ensimmäistä osaa, jotka ilmestyivät vuosina 1972 ja 1974. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. Sen sijaan se ilmestyi meillä blu-rayna vuonna 2010 Warnerin julkaisemana. INTERSTELLAR 4. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. Ohjaajaksi on pestattu F. Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. Joissakin Euroopan maissa uusi versio on julkaistu 8. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. Coda on musiikkitermi, joka merkitsee päätöstä tai loppua hieman samaan tapaan kuin loppusanat kirjallisuudessa. TERMINATOR GENISYS 9. "Onko Clint Eastwoodin Kelly’s Heroes -elokuvaa julkaistu dvd:nä Suomessa?" VASTAUS: Vuonna 1970 valmistunut Kelly’s Heroes, joka Suomessa ilmestyi nimellä Kellyn sankarit, on toiseen maailmansotaan sijoittuva komedia, jonka pääosissa näyttelevät Clint Eastwood, Telly Savalas ja Donald Sutherland. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. joulukuuta, mutta Suomen julkaisusta emme ennen lehden painoon menoa saaneet tietoa. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Kuvanlaatuakin on paranneltu, joten uskomme että katsomiskokemus on hyvinkin erilainen. Tallennetta voi siis etsiskellä alan liikkeistä. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. "Montako tyhjää pahvilaatikkoa Hollywood-elokuvissa on rytätty putoamiskohtauksissa tai kun esimerkiksi roisto lentää nyrkin iskusta?" VASTAUS: Tämän voisi joku matemaatikko laskea, joten julkistakaamme leikkimielinen kilpailu! Lähetä sähköpostia osoitteeseen episodi@popmedia.fi ja kerro mihin tulokseen päädyit. KÄTYRIT 11. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. krs. Parhaalle vastaukselle palkintona mainetta ja kunniaa sekä Episodin toimituksen järjestämä yllätyspalkinto – tietenkin pahvilaatikkoon pakattuna! Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. FAST & FURIOUS 7 7. Elokuva myös alkaa eri tavalla, ja kohtauksien järjestystä on muuteltu pitkin matkaa. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. LUOKKAKOKOUS 8. Gary Gray (Straight Outta Compton). AMERICAN SNIPER 6. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. "Mitä tietoa on tulevasta Kummisetä III -elokuvasta, joka julkaistaan nyt siinä muodossa millaiseksi Francis Ford Coppola ja Mario Puzo sen tarkoittivat?" VASTAUS: Kummisedän kirjoittaja Mario Puzo kuoli vuonna 1999, mutta trilogian kaikki elokuvat ohjannut Francis Ford Coppola on sanonut, että molempien ajatus kolmannen elokuvan nimeksi oli The Godfather, Coda: The Death of Michael Corleone. Otamme elokuvan käsittelyyn heti, kun siitä on tallenne saatavana
ELÄMME TOIVOSSA • Vuodelle 2021 on aikataulutettu monia kiinnostavia nimikkeitä, joilla ei vielä ole ensi-iltapäivää. SANOTAAN se suoraan: alla oleva listaus on toiveajattelua niin kauan kuin ei voida olla varmoja siitä, että teatterit voivat pitää ovensa auki ilman keskeytyksiä. INFO ESIKATSELU VUODEN 2021 ENSI-ILLAT PARHAITA ARVAUKSIA ANNETTE Jos suurpiirteisesti vain ensi-iltapäivällä ”2021” aikataulutetuista elokuvista haluaisi nähdä jonkin, se olisi Leos Caraxin Annette. 4.6. on toiveissa vihdoinkin nähdä Bond-seikkailu No Time to Die. 26.2. Steven Spielberg esittelee oman näkemyksensä West Side Story -musikaalista. LeBron James astuu Michael Jordanin jalanjälkiin Väiski Vemmelsäären rinnalla kulttileffan jatko-osassa Space Jam: A New Legacy. 30.7. Joe Origins. Lisäksi Halloween Kills -kauhuilu. on vain toivottava, että meilläkin nähdään The Unbearable Weight of Massive Talent, jossa Nicolas Cage näyttelee itseään vakoilemassa miljonäärifania CIA:n piikkiin! 2.4. Mukana Woody Harrelson ja Kevin Hart. Antoine Fuquan tieteisjännärissä Infinite Mark Wahlbergin hallusinaatiot ovatkin näkyjä hänen edellisistä elämistään. on näillä näkymin vuoden isoin leffapäivä. 21.5. paljastetaan Tony Sopranon nuoruusvuodet elokuvassa The Many Saints of Newark. Kong sekä uusi avaus Saw-franchiseen, Spiral: From the Book of Saw. ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA 6 EPISODI 12/2020. 1.10. 11.6. The Man from Toronto -komediassa ammattitappajan ja luuserin henkilöllisyydet menevät sekaisin. 23.7. 15.10. • Anthony & Joe Russon rikosdraama Cherry, addiktiotaan ryöstöillä rahoittavana ex-solttuna Tom Holland. tiedetään, ketkä pitää kutsua paikalle, kun Ghostbusters 3 – Afterlife saa vihdoin ensi-iltansa. Silti olisi vihdoinkin mahtavaa nähdä Andrew Dominikin käsikirjoittama ja ohjaama näkemys Joyce Carol Oatesin Marilyn Monroe -kuvaelmasta. 5.11. Henry Golding on nimihahmo leluleffassa Snake Eyes: G.I. 22.12. luvassa ovat Mission: Impossible 7 ja Williamsien tennisperheestä kertova King Richard. kertoo Baz Luhrmann itsensä Elviksen elämästä! 19.11. 28.5. 19.3. 5.2. nähdään Damien Chazellen Babylon, jossa näyttelevät Brad Pitt, Emma Stone ja Tobey Maguire. Listasimme puolensataa mielenkiintoista potentiaalista Pohjois-Amerikan ensi-iltaa vuodelta 2021. William Friedkinhan teki siitä vuonna 1973 kauhuklassikon – ja nyt hän on itse tekemässä sen uusiksi! Toistaiseksi projekti on vielä toiveajattelua (?), mutta jos se toteutuu, olemme ensimmäisinä jonossa. 13.8. • Joel Coenin Shakespeare-leffa The Tragedy of Macbeth, ensimmäinen Coen-leffa, jonka toinen veljeksistä tekee ilman toisen panosta. Luvassa Edgar Wrightin kauhujännäri Last Night in Soho. romanttisen scifi-jännärin ystävät nauttivat Reminiscencesta, jossa tieteisnainen käyttää keksintöään etsiäkseen entisen rakkautensa, kun yh-isät samastuvat Paul Weitzin Fatherhoodin päähenkilöön. 10.12. huomio Anya Taylor-Joy -fanit. Samalle päivälle on merkattu pelileffa Uncharted. tarjolla olisi Cinderella, moderni musikaaliversio Tuhkimosta. ovat luvassa M. 16.7. Tarjolla olisivat The Matrix 4, Dexter Fletcherin ohjaama Sherlock Holmes 3, animaatiojatko Sing 2 sekä Oz-noidasta kertova musikaali Wicked. Lisäksi Disney-pahiksen oma leffa Cruella sekä Fast & Furious 9. 22.10. Ridley Scottin elokuvassa The Last Duel kuningas ( Ben Affleck) usuttaa ritarin ( Matt Damon) kaksintaisteluun aseenkantajansa ( Adam Driver) kanssa. HELMIKUUTA 2021 CINDERELLA Camila Cabello on Tuhkimo Blockers-ohjaaja Kay Cannonin musikaalissa. nähdään Kun kaikki puhuvat vain Jamiesta, musikaali teinistä, joka haluaa drag queeniksi. 12.3. on toiveissa vihdoinkin nähdä Denis Villeneuven tieteisseikkailu Dyyni. on luvassa hirviörymistely Godzilla vs. Night Shyamalanin Old sekä Lego-ohjaaja Chris McKayn scifi-seikkailu The Tomorrow War. 16.4. 17.9. • Antoine Fuquan The Guilty, Hollywood-päivitys tanskalaisjännäristä. • Martin Scorsesen ja Robert De Niron kymmenes – sekä Scorsesen ja Leonardo DiCaprion viides – yhteinen elokuva, 1900-luvun alun intiaanimurhista kertova Killers of the Flower Moon. nähdään Kirottu-sarjan kolmas osa The Devil Made Me Do It. • Adam McKayn tähtien täyttämä komedia Don't Look Up, jossa pari meteorologia yrittää varoittaa tappaja-asteroidista. • Jo kauan valmiina ollut Wes Andersonin The French Dispatch odottanee edelleen ensi-iltaa Cannesin elokuvajuhlilla. ENSI-ILTA 5. 23.4. Ne, joista on uskallettu vahvistaa Suomi-ensi-ilta, on listattu seuraavalla sivulla. 25.12. BLONDE Kun arvostetun kirjan sovitus on ollut työn alla jo yli kymmenen vuotta, tietää pakostakin, ettei lopputulos todennäköisesti ole odotuksen arvoinen. Sellaisia ovat muun muassa: • Zack Snyderin zombitoiminta Army of the Dead. Adrian Lyne sekoittaa taas seksiä ja kuolemaa elokuvassa Syvissä vesissä; lisäksi Aretha Franklin -leffa Respect. Sparks-veljesten Ron ja Russell Maelin kirjoittamassa musikaalissa koomikko ( Adam Driver) ja oopperalaulaja ( Marion Cotillard) saavat havaita, että heidän kaksivuotiaalla tyttärellään on yllättäviä lahjoja. herää henkiin taas yksi Disney-puiston nähtävyys, Jungle Cruise. Varsinkin, kun tähteä esittää Ana de Armas. THE EXORCIST Toinen niin oudolta kuulostava vielä aikatauluttamaton projekti, että uteliaisuus vie pakostakin voiton, on The Exorcist eli Manaaja
Eternals 17.12. Morbius 7.5. Jennifer Lopezin esittämä supertähti nai Owen Wilsonin näyttelemän opettajan kostoksi petolliselle sulhaselleen elokuvassa Marry Me. 26.2. 9.7. VUODELLE 2021 ILMOITETUT SUOMEN ENSI-ILLAT ISOT franchise-elokuvat rytmittävät pitkälti teattereiden aikatauluja, joten tässä katsaus tiedossa oleviin nimikkeisiin. 29.1. Ohjaksissa edelleen Matthew Vaughn. Jälkimmäinen saattaakin siirtyä päivään 14.5. on jo pitkään ollut Hiljainen paikka: osa 2:n viivästetty ensi-ilta. NICOLE Kidman näyttelee Robert Eggersin (The Witch, The Lighthouse) uudessa elokuvassa The Northman. Black Panther 2 8.7. 2.4. Spider-Man 3 2022 11.2. David Yatesin ohjaaman kolmososan piti saada ensi-iltansa jo ensi vuonna, mutta koronaepidemian vuoksi se nähdään vasta heinäkuussa 2022. Depp ehti näytellä Grindelwaldin roolin kahdessa elokuvassa. MAALISKUUTA 2021 MORBIUS Mads Mikkelsen. . Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings 6.8. F&F ilmestyneekin 28.5. . ENSI-ILTA 19. The Batman 25.3. Mukana on jälleen kovat ääninäyttelijät: Amy Sedaris, James Marsden, Jeff Goldblum, Alec Baldwin, Lisa Kurdrow, Eva Longoria ja Jimmy Kimmel. 12.3. on vuorossa Kingsman-esiosa The King's Man. Työn alla ovat myös Wonder Woman -maailman sijoittuva Amazons, Ant-Man 3, Deadpool 3, Fantastic Four, Guardians of the Galaxy 3, Gotham City Sirens, Green Lantern Corps, Jackpot, Kraven the Hunter, Madame Web, Silk, Spider-Woman, The New Gods ja Aquaman-leffa The Trench. POIMINTOJA POIMINTOJA TULEVASTA TULEVASTA OHJELMISTOSTA OHJELMISTOSTA SUPERSANKAREIDEN TULEVAISUUS ALLA on listattu joulukuun alussa vahvistetut vuoden 2021 ensi-illat Suomessa. .TAMMIKUUTA LOTTA JA KADONNEET LOHIKÄÄRMEET 12/2020 EPISODI 7. 21.5. Vallitsevasta tilanteesta johtuen niitä ei ole kovin monta, ja jo nyt on tiedossa, ettei osa niistä voi pitää paikkaansa. 23.4. Shazam: Fury of the Gods DC:n lähiaikojen elokuviin kuuluu myös Black Adam. 19.2. The Suicide Squad 5.11. on puolestaan vuorossa Kätyrit: Grun tarina. 2.7. Aquaman 2 2023 2.6. 12.2. Keskiaikaisessa viikinkitarinassa nähdään myös The Witchin Anya Taylor-Joy, josta on tulossa Musta kuningatar -sarjan myötä iso tähti. Blumhouse-tuotannon kuvaukset alkavat ensi keväänä. nähdään Phylissa Lloydin Sama nainen, jossa väkivaltaista miestä pakeneva nainen rakentaa uutta elämää kirjaimellisestikin. 14.5. tuskin on Fast & Furious 9:n ensi-ilta, koska päivälle on aikataulutettu uusi Bond. on viimeinen toistaiseksi tiedossa oleva ensi vuoden ensi-ilta, ja se on Top Gun: Maverick. olisi mainio päivä animaation ystäville, mutta Croodit: Uusi aika ja Rumble: Monsterit kehässä tuskin ilmestyvät samana päivänä. THE BOSS Baby 2: Family Business on jatkoa vuoden hittianimaatiolle. keskitysleirille tuomittu mies pelaa aikaa pitämällä natsiupseerille tekaistua kielikurssia elokuvassa Persian oppitunti. animaatioputkeen liittyy Disneyn Raya ja viimeinen lohikäärme. MONIEN X-Men-elokuvien käsikirjoittajana ja tuottajana tunnetun Simon Kinbergin ohjaamassa The 355 -vakoojatrillerissä on nimekäs näyttelijäkaarti: Jessica Chastain, Diane Kruger, Bingbing Fan, Lupita Nyong’o, Penélope Cruz, Sebastian Stan ja Edgar Ramirez. JOHNNY Deppin korvaaja Ihmeotukset-elokuvasarjassa on tanskalaistähti Mads Mikkelsen. Ainakin. nähdään animaatio Ainbo – Amazonin rohkein tyttö. Doctor Strange in the Multiverse of Madness 6.5. tulee lisää animaatiota: Maija Mehiläinen ja kultainen aarre. Venom: Let There Be Carnage 9.7. . Captain Marvel 2 7.10. Spider-Verse 2 4.11. Black Widow 4.6. 22.1. . ovat luvassa piirretty seikkailu Lotta ja kadonneet lohikäärmeet sekä komediallinen kostojännäri Lupaava nuori nainen. Thor: Love and Thunder 4.3. 19.3. ENSI-ILTA 22. Ensi-ilta siirtyi juuri vuodella tammikuuhun 2022. Samaritan 25.6. Pelisarjan luoja ja tulevan leffan ohjaaja Scott Cawthon on paljastanut käsikirjoituksen olevan valmis. The Flash 16.12. . MEEMI-ilmiönkin synnyttänyt Five Nights at Freddy’s -kauhupelisarja on saamassa oman elokuvansa. 5.2
joulukuuta. Maija Mehiläinen ja kultainen aarre ENSI-ILTA 18. Marry Me 26.2. Persian oppitunnit 12.2. Lotta ja kadonneet lohikäärmeet; Lupaava nuori nainen 29.1. uuteen ensi-iltaan 1.1.2021. ilmestyväksi tarkoitettu Eddie Murphy -komedia Prinssille morsian 2 menisi suoraan Amazon Prime -suoratoistoon. :) #elokuva Veli Juhani Holopainen @VeliHolopainen Veikkauksia, montakohan elokuvaa USA:n vaaleista tullaan tekemään. #tvviisi #raina #Leffa #Elokuva Teemu Saarinen @TigruTeme Jostain syystä klassikkoa kerratessa pisti silmään, että Chaplinin Kultakuumeessa Amerikan kultamailla taitaa tassutella aasialainen kauluskarhu, joka on kasvissyöjä. On kyllä roimasti materiaalia kunnon JFK-henkiseen trilleriin. Toinen on heikompi toista. Antti Sorri @Antti_Sorri Katsottiin Polanskin The Pianist. 8.1. Petteri Kaniinin jatko-osa Kani karkuteillä on ottanut useita loikkia eteenpäin. YHTEENVETOA MEILTÄ JA MUUALTA Joidenkin tietojen mukaan 18.12. Teppo Airaksisen jenkkikomedia Supercool siirtyi sekin päivämäärältä 4.12. Croodit: Uusi aika siirtyi joulupäivältä 25.12. Ensi vuoden ensimmäisenä perjantaina, 1.1.2021, piti koronan kaatamien suunnitelmien mukaan ilmestyä kauhujännärin jatko-osa Escape Room 2. Onhan #Titanic vähän melodramaattinen, mutta ajattelin katsoa sen nyt nn:nen kerran, tai ainakin vähän matkaa... päivämäärälle 19.2.2021. UUSIA TULOKKAITA 4.12. Supercool 18.12. #natsit #thepianist Vesa Heikkinen @tosentti Estonia dokkarin jälkeen tulee leffa All Is Lost. Alla käydään läpi kuukauden sisällä tulleita lisäyksiä sekä listataan muutoksia, jotka vaikuttavat elokuviin, joiden olisi pitänyt ilmestyä tämän numeron voimassaoloaikana. Ei paljon puhuta, siinä on äijällä huonotuuri. Uudelleenfilmatisointia Kuka pelkää noitia ei nähtykään joulukuun 11. Bodies at Rest; Mother 25.12. JOULUKUUTA FALLING 8 EPISODI 12/2020. Mies on megastara ja sekakäyttäjäholisti. Karismaattinen ukko oli niin paljon muutakin. joulukuuta. Koska ensimmäinenkin osa meni suoraan kotiteattereihin, sitä ei odottanutkaan kovin vakavasti, ja ylimalkainen ensi-iltatieto ”2021” voi hyvinkin muuttua blu-ray-julkaisun aikatauluksi. ***** Jouni Martikainen @j_martikainen Vähän sääli, että Sean Conneryn yhteydessä useimmiten puhutaan vain Bondeista. #indynisä #untouchables #therock #marnie #thenameoftherose #rip #elokuva #legenda Tommi Roimela @TommiRoimela PÄIVITYKSIÄ ENSI-ILTATIETOIHIN EDELLISILLÄ sivuilla ennustetaan toiveikkaasti vuoden 2021 ohjelmistoa. MUUTOKSIA SUOMEN OHJELMISTOON Jo ilmoitettuihinkin ensi-iltoihin ehti kuukauden sisällä tulla muutoksia. He tapaavat ja rakastuvat. vaan viikkoa myöhemmin. Kaihoisista kaihoisin loppu. Jim Cummings @jimmycthatsme Oi, Rose, oi Jack! #Klassikko-#elokuva voi olla kolmen tähden arvoinen, mutta sisältäessään mielenkiintoisia elementtejä, kestää aikaa ja katselukertoja. Älkää koskaan enää päästäkö natseja valtaan missään. Nainen pikkubaarin laulajatähti ja tavis. päivään 18. ELOKUVIEN ELOKUVIEN MAAILMA MAAILMA TWITTERISSÄ TWITTERISSÄ Rare Exports is the best Christmas Horror film: change my mind. Älkäämme. Varmaan vähiten vuorosanoja/repliikkejä elokuvan historiassa ever. Sen piti myös ilmestyä 18.12., nyt sen tiedoissa mainitaan ”huhtikuu 2021”. suomalaisissakin kalentereissa oli paikka Paul Greengrassin historialliselle seikkailulle News of the World, mutta sitten tuli tieto, että se saisi rajatun levityksen Pohjois-Amerikassa ja menisi muilla markkinoilla suoraan suoratoistopalveluun. Yhtäkkiä sen ensi-iltapaikka 18.12. Jouluja tammikuun aikoinaan suunnitelluissa ensi-illoissa on tapahtunut paljon muitakin muutoksia, mutta niiden ajankohtaisimmat infot ovat nyt edellisen aukeaman listoissa. tyhjeni eikä uutta ole vielä joulukuun alussa ilmoitettu. Silti Suomen kohdalla mainitaan edelleen potentiaalinen uusi ensi-ilta: 5.3. Tässä numerossa oli tarkoitus käsitellä Kenneth Branaghin Hercule Poirot -jännäriä Kuolema Niilillä. Lähes saman tien elokuva hävisi ohjelmistosta. Pertsa ja Kilu 2021 22.1. #elokuva #draamankaari #USAvaalit Jaana Hopeakoski @jaanahopeakoski Katsoin äsken #elokuva:n A Star Is Born, jossa Lady Gaga on ihan ihmisen näköisenä naisena roolissaan. OHJELMISTOSTA POISTUNEITA Viime numerossa esittelimme Free Guy -toimintaseikkailun, jonka piti ilmestyä 11. Viggo Mortensenin esikoisohjaus Falling siirtyi päivältä 27.11
Hi-X55 istuu korville, vaikka olisi millaiset lävistykset. LP-6 ”Paras alle $500 studiomonitori” IN-8 ”Ai, oliko tässä kappaleessa tällainenkin kaiku”, ”Uskomaton stereokuva” WS-12 Kantokahvat ja riittävästi fjongaa, vaikka bändikeikalle. Kun saksalainen insinööri ei löytänyt riittävän hyvää kuulokevahvistinta, hän rakensi sellaisen itse. Ylistetty testeissä, oikeasti digattu muusikkopiireissä. 8-tuumainen subbari kaveriksi, jos haluat roimia avaruusmonstereita niin, että lätty jytisee. 2 7 5 1 2 3 | s a l e s @ s t u d i o t e c . Hi-X50 On-ear Hi-X55 Over-ear. Erinomainen stereokuva ja erottelevuus. s t u d i o t e c . Austrian Audio tuttu tiimi Itävallassa jatkaa 70-vuotista perinnettä. f | w w w . ADI2 DAC FS AK4493-muuntimet, 768kHZ Sample Rate, DSD, SteadyClock FS XLR-ulostulo: taajuusvaste @384kHz, -1dB: 0Hz 115kHz, THD@0 dBFS: <-120dB, 0,0001% IEM-ulostulo: SNR @-3dBu: 121 dBA Mackie CR-X leffat ja kotiteknoilu työpyödälläsi ja tietysti myös Bluetoothilla. Kunnon metallisanka ja vaihdettavat osat. Subbari ja jakosuodin kytkettävissä pois jalkakytkimellä. M a a h a n t u o n t i : S t u d i o t e c O y | K u u s i n i e m i 2 , 2 7 1 E s p o o | p u h . f i Kali Audio – veteraanisuunnittelijoiden oma firma rikkoo rajoja
Supercoolin tekijöillä onkin nyt käsissään jonkinlainen alapäähuumorin renessanssituote. Supercool on kuin Superman, joka pääsee aina rapsuttelemaan märkiä kissoja viimeisessä ruudussa. Summer pitää omat syntymäpäiväbileensä, ja yllättäen kaksikko saa myös kutsun hintaviin somejulkkishuumeorgioihin, missä Neilin olisi määrää harrastaa seksiä ainakin tuhannen naisen kanssa, koska Summer luultavasti kelpuuttaa itselleen vain kokeneen miehen. Räyhäkkä komedialeffa hivelee nauruhermoja epäkorrektilla alapäähuumorillaan ja letkeällä otteellaan. Elokuvassa heitetään esimerkiksi Black Lives Matter -vitsiä erittäin onnistuneesti, vaikka leffa kuvattiin jo vuonna 2019, eivätkä BLM-mielenosoitukset olleet vielä näkyvillä muualla maailmassa. Harvemmin enää nykyään uskalletaan tehdä tällaisia seksipainotteisia, räyhäkkään humoristisia ja poliittisesti epäkorrektilla tavalla korrekteja komedioita. Matkalle mahtuu kiusallista ryhmäseksiä, ryöstöjä, poliisitakaa-ajoja, bondailua, ammuskelua, tanssiskaba ja tolkuton määrä ääneen naurattavia vitsejä. • Supercool kuvattiin verotussyistä Alabaman osavaltiossa kaupungissa nimeltä Mobile. Mukaan lyöttäytyy naapurin Porschella ajeleva, naisia kaatava ylimielinen Jimmy ( Damon Wayans Jr.). Harvey, Damon Wayans Jr. Harvey). • Airaksisen lyhytelokuva Katto voitti toisen palkinnon Cannesin elokuvajuhlilla lyhytelokuvien sarjassa vuonna 2017. Aamulla hän havaitseekin heränneensä Supercoolina. Supercoolin keskiössä nähdään kaksi supernoloa nörttiä, taitavasti omia sarjakuviaan piirtävä Neil ( Jake Short) ja suupaltti Gilbert ( Miles J. He ovat college-maailman luusereita, todellisia omegoita, joita tuskin edes huomataan koulun käytävillä. Kuvauksia tehtiin 28 päivänä helmi–huhtikuussa 2019. Jos ei paremmin tietäisi, voisi elokuvaa väittää 1990-lukulaiseksi amerikkalaiseksi alapäähuumorisekoiluksi. Harmi vaan, kun koronapandemia jyrää maailmalla. Supercool on kuitenkin piristävä väriläikkä kaiken negatiivisuuden keskellä. ENSI-ILLAT JOULUKUU-TAMMIKUU 10 EPISODI 12/2020. Myös Neilin erilainen isosisko Jaclyn ( Odessa A’zion) pyrkii auttamaan veljeään reissulla – siis sen minkä ehtii kutuhommiltaan. NIKO IKONEN ???. GENRE Komedia IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 32 min ENSI-ILTA 1. Alkaa eeppinen sekoilu, kun kaksikko kutsutaan ei yksiin vaan jopa kaksiin bailuihin. Myös hänen setänsä Keenen Ivory Wayans, Shawn Wayans, Marlon Wayans ja täti Kim Wayans ovat tunnettuja tekijöitä alalla. on tunnettua koomikkoja näyttelijäsukua. Koulussa tapahtuneen supernolon tilanteen jälkeen Gilbert vihjaa Neilille, että tasan kello 11:11 saattavat kaikki toiveet toteutua, kunhan vain universumi on linjassa. Teinien nolosta seksuaalisesta heräämisestä, kaverija ihmissuhteista, seksihurjasteluista ja eeppisistä kommelluksista on tehty tusinoittain elokuvia 80ja 90-luvuilla. Jussi-palkittu ohjaaja Teppo Airaksinen (Juice, Napapiirin sankarit 2) on käyttänyt 8,8 miljoonan euron budjetin taitavasti hyödykseen. INFO • Jimmyä esittävä Damon Wayans Jr. Nythän BLM-liike on kaikkialla. Coolit teinit kuten Summer ( Madison Davenport) ja Chad ( Will Meyers) ovat hierarkian huipulla, he ovat alfoja. • Tuotannon jälkitöitä tehtiin Torontossa ja Suomessa. Hänen isänsä on koomikko Damon Wayans. Kässäri osuu hämmästyttävän tarkasti juuri tähän hetkeen, vaikka elokuvan vitsit eivät edes yritä tehdä hupia päivänpolitiikasta tai vaikkapa jo niin loppuun kolutusta aiheesta eli Trumpista. • Ohjaaja Teppo Airaksinen syntyi vuonna 1982 Lahdessa. Harvoin komedialeffa saa nauramaan näin paljon ääneen. Samana iltana Neil toivoo saavansa mahdollisuuden Summerin kanssa. Mutta ei! Supercool on suomalaisen Yellow Film & TV -tuotantoyhtiön tuottama komedia, joka on kuvattu Yhdysvalloissa paikallisten näyttelijöiden voimin. Supercool on yllättävänkin hienosti tehty, joten se erottuu siinä mielessä tylsän pulskeasta ja kaavamaisesta komediamassasta edukseen. Vuosi 2021 saattaa osoittautua sille ikävän suureksi haastavaksi. Harmin paikka, sillä tällaista härskimpää tavaraa katsoo paljon mieluummin kuin niitä sovinnaisen harmaita kaikkia miellyttäviä kompromissikomedioita, joissa tyttö tapaa pojan, poika menettää tytön ja lopulta pussataan hihitellen koko maailman hurratessa ympärillä. tammikuuta SUPERCOOL on aika erikoinen komediatapaus. Huumori on nykyään sellainen suo, että harvalla on pokkaa tehdä mitään roisimpaa, koska vaarana ovat eri tahojen somelynkkausjoukot ja lopputuloksena saattaa olla jopa ura katkolla. Laatu tietenkin heikkeni vuosien varrella. Elokuva näyttää sataprosenttisesti Hollywoodin tuotantokoneistosta ulostetulta tekeleeltä. Supercoolissa on tosiaan pienimuotoisen hitin ainekset, niin raikkaasti se tuulettelee hikistä alapäätään nykymaailman harmaiden kasvojen edessä. Neil on tietenkin salaa ihastunut Summeriin, ja piirtelee tytöstä seksuaalissävytteisiä sarjakuvia, joissa Neil on pääosassa oman alter egonsa, Supercoolin kautta. Eeppistä nolostelua SUPERCOOL SUOMI 2020 OHJAUS Teppo Airaksinen KÄSIKIRJOITUS Olli Haikka, Ali Moussavi PÄÄOSISSA Jake Short, Miles J. • Airaksinen on ohjannut myös useita televisiosarjoja, kuten Kimmo, Downshiftaajat ja Sipoon herttua. SUPERCOOL ON KUITENKIN PIRISTÄVÄ VÄRILÄIKKÄ KAIKEN NEGATIIVISUUDEN KESKELLÄ. • Supercool on Airaksisen neljäs pitkä elokuva. Aiemmat elokuvat ovat Kulman pojat (2012), Napapiirin sankarit 2 (2015) ja Juice (2018). Käsikirjoitus on nimittäin hilpeä! Siitä saamme kiittää Yellow Filmsin toimitusjohtajaa Olli Haikkaa ja Ali Moussavia
??. ????. ????. ??. ???. Tonight Is What It Means to Be Young! (Miles J. ????. SUPERCOOL >> ENSI-ILLAT 14 17 12 19 20 20 16 17 19 18 15 13 20 15 10 13 70 ON VAIN NUMERO BODIES AT REST FUCKING WITH NOBODY HORIZON LINE KARJAMÄEN JOULU KAUHUAGENTTI NELLI RAPP KUKA PELKÄÄ NOITIA MOTHER NAURUN VARJOLLA PALM SPRINGS PERTSA JA KILU PERUNA POHJOISEN SANKARIT SIHJA – KAPINAA ILMASSA SUPERCOOL TUNTURIN TARINA ??. ??. Harvey ja Jake Short) 12/2020 EPISODI 11. ??. ???. ??. ??. ???. ??. ??. ??
He katsovat ohjaajaneron ja tämän naisystävän teennäisromanttisia Instagram-päivityksiä, jotka poikivat idean. Fucking with Nobody on kaikin puolin hienosti tehty ja rakennettu elokuva. Sosiaalinen media ja somevaikuttajat eivät ole ainoa kritiikin kohde. JESSE RAATIKAINEN ???. Erikoisimmassa sivuroolissa nähdään työyhteisöä edustavana mainiona hahmona Tanja Heinäsen tulkitsema seksuaalisesti turhautunut keski-ikäinen rouvashenkilö, jolla on karmaiseva salaisuus. Esikoisohjaus Lauri Mäntyvaaran tuuheet ripset ilmestyi vuonna 2017. Vähäeleisyys on ehdoton valttikortti elokuvassa, jossa naturalistinen ilmaisu on kaikki kaikessa. Tuore ja omaperäinen elokuva laukoo kritiikkiä somen voimasta omalle kotipesälle asti. Hauskuus ei varmasti pure kaikkiin katsojiin, mutta onnistuneimmat komediat ovatkin itselleen ja omille tekijöilleen rehellisiä. Huumori yllättää yhtä lailla. Somen voima VENETSIAN elokuvajuhlilla ensi-iltansa saanut Fucking with Nobody on ohjaaja Hannaleena Haurun toinen kokopitkä elokuva. Chihuahuoita ei ole koskaan käytetty kotimaisessa elokuvassa näin järkyttävällä tavalla. Se tekee elokuvasta yllätyksellisen ja ennalta-arvaamattoman. Toinen käsikirjoittaja Lasse Poser nähdään taiteilijaryhmän Lassena, jonka fantasiat tarjotaan katsojille suurella volyymillä aina, kun Sara Mellerin ja Hanna-Kaisa Tiaisen idealistiset silmät välttävät. Pieni projekti kasvaa kuitenkin yllättäviin mittasuhteisiin, ja heistä tulee somevaikuttajia valheen varjolla. Fakta ja fiktio menevät sekaisin, eivätkä lopussa elokuvan tekijätkään enää tunnista, mikä on totta ja mikä ei. Rytmi on saatu toimivaksi, mikä ei ole itsestään selvää näin monimutkaisten rakenteiden kanssa. • Hän on valmistunut taiteen maisteriksi Aalto-yliopiston Taideteollisen korkeakoulun elokuvataiteen laitokselta vuonna 2011. joulukuuta FUCKING WITH NOBODY Hannaleena Hauru ja Samuel Kujala antavat someromanssille luonnolliset kasvot. Fucking with Nobodyssa on useita metatasoja, jotka menevät paikoin jopa limittäin. Haurun ja Ekkuna nähtävän Samuel Kujalan keskinäistä työskentelyä on ilo seurata. 12 EPISODI 12/2020 ENSI-ILLAT. • Hän on ohjannut pitkien elokuvien lisäksi lyhytelokuvat Jos kaadun (2007), Älä kuiskaa ystävän suuhun (2010) ja Säälistäjät (2014). Elokuva revittelee ja on paikoin kirpeän hauska kuvaus sosiaalisesta mediasta ja ihmisten suoranaisesta typeryydestä. Se on samaan aikaan satiiri ja parodia kotimaisesta taideskenestä, jossa yritetään kansainvälistä läpimurtoa yli vuosikymmenen vanhoilla ”uusilla” ideoilla. Siksi elokuva toimii niin hyvin. Tarkoitus on hyödyntää kaikkia parisuhdepäivitysten ja seurustelun kliseitä, mutta realistisesti. Hauru ja Poser ampuvat päin työyhteisöjä, kiilusilmäisiä ja ehdottomia taideidealisteja, feminismin ilmenemismuotoja, parisuhteita ja elokuvantekemistä – mutta lämmöllä. Ammattitaitoinen Hanna menettää ohjaustyön suuressa nosteessa olevalle miesohjaajanerolle, jota Hannan taiteilijoista koostuva ystäväpiiri ei pidä suuressa arvossa. He aloittavat taideprojektin, joka perustuu Hannan ja näyttelijänalku Ekun kuvitteelliseen parisuhteeseen. INFO • Hannaleena Hauru syntyi 10. huhtikuuta 1983 Hyvinkäällä. Ensemble on terässä, jokainen näyttelijä tekee tarkkaa työtä. Koko projekti on mennyt ”täyttä haurua eteenpäin”, sillä hän on myös käsikirjoittanut elokuvan yhdessä Lasse Poserin kanssa, näytellyt pääosaa ja lisäksi vielä leikannut sen. Ehkä myös perinteistä kotimaista elokuvaa päin. Keskiössä on elokuvaohjaaja Hanna, jota kuvataan ikisinkuksi. Pietu Wikströmillä on herkullinen rooli Ekun mustasukkaisena poikaystävänä, eivätkä miesnerona ja tämän naisystävänä nähtävien Jussi Lankosken ja Anna Kuusamon sivuroolit jää varjoon. SUOMI 2020 OHJAUS Hannaleena Hauru KÄSIKIRJOITUS Hannaleena Hauru, Lasse Poser PÄÄOSISSA Hannaleena Hauru, Samuel Kujala, Lasse Poser, Pietu Wikström, Sara Melleri, Tanja Heinänen, Jussi Lankoski, Anna Kuusamo, Hanna-Kaisa Tiainen GENRE Komedia IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 43 min ENSI-ILTA 11. Se on tuore ja Suomessa tällä mittakaavalla ennennäkemätön. • Fucking with Nobody on Haurun toinen pitkä elokuva
Pertsa ja Kilu on hyvin tehty nuorisoelokuva, mutta se on samalla hämmentävä nostalgiatrippi eikä sen vanhanaikaisuutta voi olla huomaamatta. Nykyajassa tarina menettäisi teränsä, jota aikaperspektiivi tuo. Mitä enemmän 2010-luvulla startup-skenestä pöhistiin, sitä enemmän se alkoi saada lahkomaisia piirteitä. Pertsa ja Kilu on pätevä ja hyvin tehty seikkailu, mutta miten mahtaa nykynuoriso ottaa vastaan näin vanhakantaisen elokuvan. Yhdessä porukka lähtee kohti suurta seikkailua, jonka varrella nähdään niin itsetehtyjä lentokoneita kuin sukellusveneitäkin, opitaan kuinka pahasti Pohjanlahti on rehevöitynyt sekä jännitetään sankareiden puolesta. Turkuun on ilmestynyt uusi ja nuorekas porvarisääty, jolla on menossa kunnon innovoimispöhinä. Matkan tiimellyksessä uusi innovaatio peruna päätyy Untamon haltuun. Kotkan pankki ryöstetään ja samalla katoaa myös kauppaneuvoksen vene. Slush-tapahtumat olivat kuin palvontamenoja, joissa propellihatut etsivät rahoittajia loistaville ideoilleen. HANNU LIEKSO ??. Vaikka elokuva sijoittuu nykyaikaan, on sen lavastuksessa ja puvustuksessa paljon 50-lukulaisuutta, fiftaria. KOTKAN komeissa merimaisemissa kuvattu Pertsa ja Kilu perustuu Väinö Riikkilän 1950-luvulla kirjoittamiin nuortenkirjoihin, joissa kaksi tervehenkistä ja tomeraa nuorukaista seikkailee erilaisissa kiperissä tilanteissa. NIKO IKONEN ??. Pian poikien epäilykset heräävät, ja kun ryöstösaaliin palauttamisesta on luvattu palkkio, ryhtyy kaksikko selvittelemään tapausta. Etenkään ei Hevonperässä, jonka linnan puhtaanapitotiimin Untamoa ( Joonas Nordman) työ ei erityisesti innosta. Epookin perässä Liettuassa kuvattu elokuva etenee nasevan mukavasti. Sen verran tekijät ovat ottaneet vapauksia, että tuolloin täällä ei historian tietojen mukaan perunaa vielä ollut. joulukuuta PERUNA 12/2020 EPISODI 13 ENSI-ILLAT. Tätä maailmaa Peruna kritisoi lempeästi. Seikkailijat perustavat oman salaseuran, Viimeiset kaanit, johon valikoidaan naapuruston luotettavimmat tytöt ja pojat sekä nuori toimittaja Pirkko ( Sara Vänskä). Liekö kyseessä ohjaaja Taavi Vartian henkilökohtainen nostalgiatrippi lapsuutensa maisemiin ja tunnelmiin. Ohjauksesta vastaa vankka ammattimies Joona Tena (FC Venus, Roba, Syke, Supermarsu), käsikirjoituksesta taitava Pekko Pesonen (Napapiirin sankarit, Jättiläinen). Näyttelijäkaartista löytyy paljon suomalaista kärkikaartia, ja jokainen täyttää tonttinsa loistavasti. Innostus tarttuu Untamoon, jonka pitäisi nyt keksiä, kuinka saada Suomi innostumaan perunasta nauriin tilalta. Arpinaamainen pankkiryöstäjä ( Elias Westerberg) ja tämän tyttöystävä ( Mimosa Willamo) ajavat saaristossa karille ja saalis uppoaa meren pohjaan. Lopputulos lasahtaa kolmen tähden ylämummoon. On nerokasta siirtää tapahtumat satojen vuosien takaiseen Suomeen. Se on paikoitellen tehty kuin vanhojen Suomi-filmien kaavalla. Untamo törmää yritteliääseen Magnukseen ( Alex Anton), joka kutsuu Untamon startup-tapahtumaan. SUOMI 2020 OHJAUS Joona Tena KÄSIKIRJOITUS Pekko Pesonen PÄÄOSISSA Joonas Nordman, Kari Hietalahti, Mikko Penttilä, Alex Anton GENRE Komedia IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 49 min ENSI-ILTA 25. Nordman kannattelee tarinaa suvereenisti, kaikki muut tukevat taiten. Eräänlaisia kotimaisia Viisikko-seikkailuja siis. Perunan komedia osuu maaliinsa ja viihdyttää, mutta oivaltavat vitsit saavat korkeintaan hymyilemään. joulukuuta PERTSA JA KILU PERUNA-elokuva sijoittuu Suomen takamaille 1600-luvulla. Sattumoisin Pertsa ( Olavi Kiiski) ja Kilu ( Oskari Mustikkaniemi) ovat paikalla lahjaksi saamallaan veneellään. Untamon onnistuu keplotella itsensä kauppakaravaanin kanssa aina Turkuun saakka. Nostalgiset nuorisolaissankarit Pertsa ja Kilu jahtaavat Arpinaamaa Kotkan merimaisemissa SUOMI 2020 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Taavi Vartia PÄÄOSISSA Olavi Kiiski, Oskari Mustikkaniemi, Mimosa Willamo IKÄRAJA 7 GENRE Lasten / seikkailu PITUUS 1 t 26 min ENSI-ILTA 25. Se tuntuu olevan myös omituisella tavalla hyvin mustavalkoinen filmi – ei arvomaailmaltaan (vaikka tytöt jäävätkin taas pieniin sivurooleihin) vaan kuvaukseltaan. Jatkoahan olisi toki luvassa, mikäli menestystä sille suodaan. Palkkiolla voisi nimittäin pelastaa Pertsan perheen rahahuolet, eikä heidän tarvitsisi muuttaa Imatralle Kotkan sahan lomautusten takia. Myös kirkko julistaa aluksi perunan synniksi. Vaikeuskierrettä lisää nauriinkasvattajakilta johtajanaan linnanherran neuvonantaja ( Kari Ketonen). Hän käy läpi kaikki startup-yrityksen vaiheet rahoituskierroksineen, tarinallisuuden luomisineen, enkelisijoittajineen ( Tommi Korpela) jne. Mainio komedia 1600-luvun yrittäjästä, joka yrittää saada suomalaiset syömään perunaa, hymyilee vinon lempeästi startup-kulttuurin omituisuuksille. Nuorisodekkareiksikin niitä voisi kutsua, sillä juonikuvioissa on aina mukana jonkinlainen rikos
Mikä pahinta, mukaan alkaa tulla tunteita, ja vaikka Seijalla on menevä imago, on joitakin asioita, jotka voivat tehdä vanhemmasta naisesta säälin ja pilkan kohteen. Eräs studiomuusikoista tarjoaa sävellystään, johon Seija itse huomaa pystyvänsä kirjoittamaan sanat. Muissakin rooleissa löytyy mielenkiintoisia bongauksia niin Suomi-elokuvan kuin -musiikin saralta. Uusien kappaleiden luontisulkeiset turhauttavat laulajaa, joka ei sulata hänelle tyrkytettyjä latteuksia. Alussa elokuva on mielenkiintoinen tutkielma vanhemman naisen oikeudesta seksuaalisuuteen ja itse itsensä määrittämiseen. SUOMI 2020 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Johanna Vuoksenmaa PÄÄOSISSA Hannele Lauri, Mikko Nousiainen, Misa Palander, Marja Packalén GENRE Komedia IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 42 min ENSI-ILTA 6. 15). Vanha nainen hunningolla ELÄMÄ ei ole helppoa. Tähti ei kuitenkaan pidä siitä, miten häntä ollaan lokeroimassa artistina ja ihmisenä. 14 EPISODI 12/2020 ENSI-ILLAT. Aika kuluu siivillä ja mieli jää hyväksi. Levy-yhtiö haluaisi Seija Kuulasta kansakunnan isoäidin, joka antaisi kasvot arvokkaasti vanhenevalle ihmiselle. Kaiken lisäksi salskea mies antaa pokata itsensä intiimimpäänkin yhteispeliin. • Hannele Laurin hahmon stylistiä esittävä Misa Palander on näytellyt elokuvassa 21 tapaa pilata avioliitto sekä tv-sarjassa Ex-onnelliset, jota Vuoksenmaa myös on ohjannut. Ei varsinkaan, jos on ikääntyvä suomalainen naisartisti. Suuri yleisö suhtautuu legendaan positiivisesti, kuten Suomessa on tapana, mutta uutta materiaalia olisi saatava ulos edessä häämöttävän juhlakonsertin alla, jotta menestystarina jatkuisi. Sitten löytyy paljon hyvää yhdessä paketissa. • Seuraavaksi Palander nähdään tammikuussa ensiiltansa saavassa perhe-elokuvassa Sihja – kapinaa ilmassa (ks. Hannele Lauri on mainio valinta Seija Kuulan rooliin. INFO • Muut Johanna Vuoksenmaan ohjaamat pitkät elokuvat ovat: Nousukausi (2003), Onni von Sopanen (2006), Toinen jalka haudasta (2009), 21 tapaa pilata avioliitto (2013) ja Viikossa aikuiseksi (2015). • Niistä hän on 70 on vain numero -elokuvan tavoin myös käsikirjoittanut kaksi viimeksi mainittua. Olisi voinut olla kiinnostavampaa nähdä, miten Seija ja Lauri olisivat suhdettaan lähteneet rakentamaan sen sijaan, että jäävät sitä estävien asioiden hyökyaallon vietäviksi. Vaikka siitä ei välittäisi, se ei tarkoita etteikö se loukkaisi ja satuttaisi. Seija Kuulalla on takanaan vuosikymmenten menestyksekäs iskelmälaulajan ura, mutta nyt hän on tullut tilanteeseen, jossa hänen ensisijainen yleisönsä alkaa harveta luonnollisen poistuman myötä. Hän on omistanut elämänsä esiintymiselle, ja luonut itsestään ikonin. Sopivasti Paula Koivuniemeä kanavoiden hän esittää aikuista naista, joka haluaa elää omalla tavallaan, mutta omakohtaisen oloisesti ymmärtää myös mitä muut saattavat ajatella. Muutaman uuden kappaleen ohella soundtrack on kuin kuka kukin on -listaus suomalaisen iskelmän historiasta. Romanttinen musiikkifarssi missaa tilaisuudet tutkia kiinnostavia teemoja ikärasismista mutta viihdyttää yhtä kaikki. JOUNI VIKMAN ??. s. Hän on niin lähellä diivaa kuin Suomessa voi olla menettämättä uskottavuuttaan. tammikuuta 70 ON VAIN NUMERO Marja Packalén ja Hannele Lauri löytävät itsensä keskeltä ihmissuhdesoppaa. Muutenkin siinä on Johanna Vuoksenmaalle tyypillisiä oivalluksia. Harmi vain, että Seijalla ei ole lapsenlapsia, ei edes lapsia. ”Jumalattaret eivät vanhene”, on Seijan motto. Siksi hieman harmittaakin, kun farssivaihe iskee päälle ja moiset teemat jäävät epätodennäköisten käänteiden ja väärinkäsitysten alle. Ei romanttiselta hömppäkomedialta tietysti kannata odottaa elämän realiteettien käsittelyä, ja äkkinäiset käänteet synnyttävät ääneen hörähdyttävän hykerryttäviä hetkiä, joita maltetaan rakentaa ja pohjustaa. Ongelmat alkavat seuraavana päivänä, kun kyseinen Lauri ei pane pahakseen tapailun jatkamista, vaikka ei selvästikään aivan käsitä, mihin on ryhtymässä. Myös Mikko Nousiainen on hyvä Laurina, yhtä uskottava vahvaluontoisena mutta romanttisena lemmenkohteena kuin naisten vietävissä olevana litran mittana
Sihjan tarina on paikoittain jopa epäilyttävän samankaltainen kauhuelokuvan pohjana toimineen John Ajvide Lindqvistin kirjoittaman romaanin kanssa. Mestariteos. Loppuelokuva onkin sitten juoksentelua, törmäilyä ja huutamista. Elokuvan punainen lanka katoaa. Harvoin elokuvat on tehty näin suurella ja lämpimällä rakkaudella luontoa kohtaan. Peter Franzén toimii elokuvan kertojana, luonnon lempeänä äänenä. Ja miksi ihmeessä elokuvan fretille on annettu kissan ääni. Tunturin tarina on ylimaallisen lumoava ja maagisen nautinnollinen katsomiskokemus. Lastenelokuva se on. Mutta miksi ihmeessä linnut alkavat kuolla. Alfred ja Sihja päätyvät keskelle orastavaa ekokatastrofia. Ikävä kyllä hän on niin nuori, ettei osaa vielä käyttää voimiaan oikein. Sihjan kotimetsäkin on uhattuna, joten tapahtumat pitää selvittää ennen kuin kaikille käy huonosti. Äiti Riia ( Elena Leeve) ja isä Eerik ( Elmer Bäck) ihmettelevät pojan uutta ystävää, mutta eivät oikein jaksa välittää asiasta työkiireittensä takia. Sihja alkaa hienosti komeilla kuvilla ja esittelee hahmonsa taidolla. Alfred ( Justus Hentula) on erilainen kaupunkilaispoika, joka käyskentelee luonnossa ja tutkii perhosia ja muita öttiäisiä. Ystävät kesän jälkeen eli kuinka haltiatyttö teinipojan elämään saapui. Ruotsalaisen teinivampyyrin sijaan Sihja Pönttöhiitinen ( Elina Patrakka) on takkutukkainen ja likainen metsänhaltia, joka pystyy tarvittaessa kutsumaan luonnonvoimat avukseen. Jussi-palkittu Panu Aaltio on säveltänyt edellisten dokumenttien tapaan soundtrackin. Omituinen olento on matkustanut salaa Alfredin perheen mukana Tampereelle. NIKO IKONEN ????. joulukuuta TUNTURIN TARINA KOTIMAISET fantasiaelokuvat ovat harvassa, eikä Marja Pyykön ohjaama Sihja – kapinaa ilmassakaan aivan täysiverinen fantasia ole. Franzén pohjustaa kertomukset, jonka jälkeen musiikki ja komeat kuvat loitsivat luontotaikuutta valkokankaalle. Billie Holidayn lyhyt mutta myrskyinen elämä ja upeat tulkinnat saavat vihdoin kauan työn alla olleen dokumenttinsa. Ei käy pirtaan! NIKO IKONEN ??. Kaikenlaisia vekkuleita tyyppejä, niin tuttuja kuin tuntemattomampiakin, vilahtelee valkokankaalla katsojien riemuksi. Siinä on mukana modernia ekologista sanomaa ja girl power -asennetta. Pyykkö on taitava ohjaaja, mutta elokuvan lapset eivät ole oikein pysyneet hanskassa. Pohjolan eläimiin tutustutaan lähes inhimillisinä, maagisen lumoavina olentoina. Mirakulaus tappaa rikkaruohot ja poistaa ruusuistakin piikit. Mukana ovat muun muassa hilpeä kärppä, voimakas karhu, roteva ahma, ylväs lapinpöllö, viekas tunturipöllö ja vekkuli pikkukotka. Uusin dokumentti vie katsojat jättiläisten ja luonnonhenkien Pohjolaan, aina Jäämeren rannoille saakka ihastelemaan pohjoisen luontoa. Nähdäänpä myös poroja, kuukkeleita, kettuja, riekkoja sekä yllätyksenä eräs jättimäinen, hieman harvinaisempi merinisäkäs. TUNTURIN tarina on jatkoa MRP Matila Röhr Productionsin tuottamille huikean hienoille ja menestyksekkäästi katsojia elokuvateattereihin keränneille Metsän tarinalle (yli 90 000 katsojaa) ja Järven tarinalle (yli 191 000 katsojaa). Isä on töissä Lisbeth Lukinmaan ( Pirjo Lonka) johtamalla lannoitetehtaalla, jossa he ovat kehittäneet uuden mullistavan myrkyn naapuri Nikkisen ( Eero Ritala) kanssa. Heleän kauniit sävellykset tukevat täydellisesti valkokankaan tapahtumia herättäen ne henkiin. Lyhyestä virsi kaunis: Tunturin tarina on luontodokumenttien mestariteos SUOMI 2020 OHJAUS Marko Röhr KÄSIKIRJOITUS Antti Tuuri, Marko Röhr GENRE Dokumentti IKÄRAJA Sallittu KESTO 1 t 8 min ENSI-ILTA 25. Kaaosta on vaikea peitellä. Eläimet esittelevät jonkinlaisen uskomuksen tai kertovat kansantarinan, joissa ihminen ja luonto kohtaavat. SUOMI 2021 OHJAUS Marja Pyykkö KÄSIKIRJOITUS Kirsikka Saari, Jenni Toivoniemi PÄÄOSISSA Elina Patrakka, Justus Hentula, Eero Ritala GENRE Lasten / seikkailu KESTO 1 t 30 min ENSI-ILTA 15. Elokuvassa on erinomaisesti kirjoitettu tarina, joka pistää mielikuvituksen laukkaamaan ja piirtää myyttiset jääjätit valkokankaalle. Elokuvan taustakertomus perustuu Antti Tuurin ajatukseen tuntureista nukkuvina jättiläisinä. Kokonaisuudesta syntyy haikean runollinen, lähes uskonnollinen kudelma, josta muodostuu lopulta jopa syvällisempi kokemus kuin Metsän tai Järven tarinasta. tammikuuta SIHJA – KAPINAA ILMASSA 12/2020 EPISODI 15 ENSI-ILLAT. Tunturin tarina esittelee Lapin erämaat eri vuodenaikoina. Puutteita on yritetty peitellä leikkauksellisilla kikoilla, joten jatkuvuusvirheitä on tarjolla reippaasti. Alfred löytää kesäloman päätyttyä vaatekaapistaan taukoamatta kälättävän adhd-haltiatytön. Ei Sihjassa kuitenkaan mitään kauhuelementtejä ole. Sihja on oikein hauska kertomus erilaisuudesta ja epätodennäköisestä ystävyydestä. Patrakalle on ilmeisesti annettu melko vapaat kädet näytellä sinne tänne sinkoilevaa haltiatyttöä. Käsikirjoituksen tehneet Kirsikka Saari ja Jenni Toivoniemi ovat katsoneet tarkasti vuonna 2008 ilmestyneen ruotsalaisen vampyyrileffan Ystävät hämärän jälkeen. Se taas näkyy melko pätkivänä dialogina. Pian sitä huomaakin ihastelevansa horisontissa lymyileviä tuntureiden muodostamia pyllyjä, lantioita ja rintoja. Musiikista vastaa tällä kertaa neljän naisen muodostama, maailmallakin kunniaa niittänyt Tuuletar-yhtye. Uskomaton suoritus tekijätiimiltä. Tarinat voivat olla jo monelle tuttuja, mutta nyt ne on kerrottu aivan uudesta näkökulmasta: luonnon ja eläinten silmin
• Pohjois-Amerikassa elokuvan lokakuuksi suunniteltu teatteriensi-ilta peruttiin, ja elokuva meni suoraan HBO Max -suoratoistopalveluun. • Uusintafilmatisointi lähti liikkeelle, kun Guillermo del Toro kiinnostui ideasta sovittaa kirja stop motion -animaationa vuonna 2008. Siksi onkin vaikea sanoa, onko rivakka eteneminen hyvä vaiko huono asia. Toki eron käytännön efekteihin huomaa, ja niiden läsnäoloa jää kaipaamaan varsinkin kohdissa, joissa pelleillään esimerkiksi venyväisillä kolmisormisilla kätösillä. Sen miltei kaksituntinen kesto ei tunnu missään, mikä jopa korostuu elokuvan viimeisen osion aikana. Se on visuaalisesti vallan mainiota herkkua silmille, jotka lepäävät kirkkaansävyisellä kuvalla ongelmitta. On harvinaista, että perhe-elokuva aiheuttaa katselun jälkeen kylmiä väreitä tai unettomuutta, sillä eihän lapsille voi näyttää liian painajaismaista kuvastoa. • Lopulta del Toro päätyi tuottamaan Zemeckisin version. Hassulla aksentilla puhuva hahmo on ensitapaamisella lähinnä huvittava, mutta varsin Pennywise-henkistä avointa hymyään vilautettuaan hahmo alkaa karmia selkäpiitä. Se on ylinäytelty ja vain yhden ja ainoan motivaation ajama, kuten kaikki muutkin elokuvan noidat: lapset ovat inhottavia ja heistä on päästävä eroon keinoja kaihtamatta. Kaikessa kädenlämpöisyydessään on hämmästyttävää, kuinka nopeasti elokuva lipuu ohitse katseltaessa. Tämänlaisia noitia ovat elokuvat pullollaan, niin myös Kuka pelkää noitia. joulukuuta KUKA PELKÄÄ NOITIA Stanley Tucci toteaa tyytyväisenä, että Anne Hathaway muistaa edelleen hänen tyylikkään pukeutumisen oppinsa elokuvasta Paholainen pukeutuu Pradaan. Todennäköisesti harva enää tätä nykyä. Mitäänsanomattomia ovat myös lähes kaikki muutkin elokuvan hahmot. Entisaikoina karmivia noitia poltettiin rovioilla, mutta nykypäivänä ne lähinnä kiertelevät ovelta toiselle pajunkissoja jaellen ja loruja lausahdellen. Anne Hathawayn esittämä noitajohtaja on ahdistavinta materiaalia pitkään aikaan. Pidemmällä tähtäimellä on todettava, että Kuka pelkää noitia on hyvin epätasainen kasa hyviä ideoita, tasapaksua toteutusta ja karmivaa kuvastoa, jota ei hyvillä mielin voi alle 12-vuotiaille näyttää. Se on epähuomiossa yksi vuoden häiritsevimmistä elokuvista pelkästään noitiensa ominaisuuksien takia. • Zemeckisin elokuvan lopetus on uskollisempi Dahlin kirjalle kuin Roegin sovitus. Valtaosalle katsojista noitaylijohtaja ei todennäköisesti aiheuta painajaisia, mutta herkemmän katsojan on syytä varautua pahimpaan. Tavallaan se on esimerkillistä käsikirjoittamista, mutta toisaalta materiaali ei ole millään muulla tavalla kovinkaan erikoislaatuista. Lapsellista pelottelua KUKA pelkää noitia. • Edellinen oli Nicolas Roegin vuonna 1990 ohjaama elokuva. Noita ei olekaan terminä enää lähelläkään sitä, mitä se joskus oli. Oikeastaan ainoa mieleenpainuva performanssi nähdään fantastiselta Octavia Spenceriltä, joka vetää päähenkilön isoäidin roolin niin hyvin kuin teksti sen sallii. Käsikirjoitus on kuitenkin varsin yllätyksetön ja haalea kliseillä leikittelevä pino selluloosaa. Antiklimaattinen lopputaistelu ei missään vaiheessa vaikuta lopulliselta, vaan pikemminkin hämmästyttää, kun mitään ei enää yhtäkkiä tapahdukaan. No, näemmä voi. Kuumottavasta ulkonäöstään huolimatta Hathawayn hahmo ei kuitenkaan säväytä alkusokkia enempää. THE WITCHES YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS Robert Zemeckis KÄSIKIRJOITUS Robert Zemeckis, Kenya Barris, perustuu Roald Dahlin kirjaan PÄÄOSISSA Octavia Spencer, Anne Hathaway GENRE Fantasia IKÄRAJA 12 KESTO 1 h 45 min ENSI-ILTA 18. Yksinkertainen tavoite jättää kuitenkin jo muutenkin yllättävän mitäänsanomattomiksi jäävän noitajoukkion harmillisen tylsäksi massaksi. INFO • Robert Zemeckisin Kuka pelkää noitia on toinen filmatisointi Roald Dahlin samannimisestä vuoden 1983 kirjasta. 16 EPISODI 12/2020 ENSI-ILLAT. Elokuvassa on runsaasti digitaalisia erikoistehosteita, jotka ovat onnistuneet valtaosin hyvin. Karikatyyrinen noita saattoi inhota lapsia, noitua vihamiehiään tai leperrellä mustalle kissalleen. Aivan kamalaa katseltavaa elokuva ei kuitenkaan ole. NIKLAS TIRKKONEN ??. Ahdistava kuvasto, yllätyksetön käsikirjoitus ja tasapaksut roolisuoritukset loihtivat kasaan viihdyttävän mutta epätasaisen taikajuomasekoituksen
Kuitenkin jo surrealistiset ensimmäiset minuutit vakuuttavat siitä, että ihan tavanomaista trilleriä ei olla katsomassa. Toimintafantasiaa Legend of the Ancient Sword (2018) tuotti vain pari miljoonaa taalaa, eikä sitä juuri Kiinan ulkopuolella nähty. joulukuuta MOTHER BODIES at Rest sijoittuu jouluaattoiltana myrskyn kouriin joutuneeseen Hong Kongiin. Poika saa ystävänsä kanssa tehdä hölmöyksiäkin ilman, että äiti olisi poikaansa tuomitsemassa. Onneksi elokuvaan on löydetty ammattitaitoiset näyttelijät, sillä näyttelijäohjaus ei ole Harlinin vahvinta aluetta. Memories of Murder (2003) on saanut hyvät katsojaluvut, joten vaikuttaa oikeutetulta tuoda myös Mother (2009) Suomen valkokankaille. KIINA / HONGKONG 2019 OHJAUS Renny Harlin KÄSIKIRJOITUS Wu Mendzhang, Chang You, David Lesser PÄÄOSISSA Nick Cheung, Yang Zi, Richie Jen, Carlos Chan GENRE Jännitys / toiminta IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 34 min ENSI-ILTA 18. Taloon tunkeutuu kolme naamioitunutta miestä. Do-joon on yhtäkkiä pääepäilty, mutta äiti aikoo todistaa hänen syyttömyytensä. Takana oli Hollywoodin laskeva usko mieheen. He ovat määrätietoisia ja tietävät mitä haluavat: tietyn ruumiin ja siinä olevan luodin peitelläkseen rikostaan. Toimintaa Harlin on aina osannut ohjata loistavasti. Renny Harlinin nautittava paluu toimintajännärin pariin pitää hienosti tarinan langat käsissään. Tuntuu kuin tapaisi vanhan ystävänsä pitkän, pitkän ajan jälkeen. Harlin ohjaa pienimuotoista toimintaelokuvaa uskomattoman varmoin ottein. Molemmin puolin silkkihanskat heitetään pois ja kaikki keinot otetaan käyttöön. Nuorempi kollega Lin ( Yang Zi) hengailee vielä paikalla, vaikka aatto on hänen viimeinen työpäivänsä ennen siirtymistä Pekingiin. Muun muassa Los Angelesin elokuvakriitikot nimesivät hänet aikoinaan vuoden parhaaksi naisnäyttelijäksi. MADEO ETELÄ-KOREA 2009 OHJAUS Bong Joon-ho KÄSIKIRJOITUS Bong Joon-ho, Park Eun-kyo PÄÄOSISSA Kim Hye-ja, Bin Won, Jin Goo, Yun Je-mun GENRE Trilleri / draama IKÄRAJA 16 KESTO 2 t 9 min ENSI-ILTA 18. Hänen 27-vuotias poikansa Dojoon ( Bin Won) on hieman jälkeenjäänyt, ja äiti on enemmän kuin ylisuojelevainen. Omat syvät haavat synnytti surullisen kuuluisa Mannerheim-projekti, joka kuopattiin lopullisesti vuonna 2011. Bong on aina ollut loistava näyttelijäohjaaja, ja Koreassa etenkin television puolella suosittu Kim Hye-ja on roolissaan aivan ilmiömäinen. Vanhempi patologi Chen Jia Hao ( Nick Cheung) viimeistelee illan viimeistä asiakasta. Mieleen tulee ensimmäinen Die Hard -elokuva, jonka onnistuneen kakkososan Harlin ohjasi, John McClanelle isketäänkin silmää. Eräänä päivänä pojat tekevät ilkivaltaa hienolla golfkentällä ja saavat viranomaisilta satikutia. Virallisen tunnustuksen saaminen koko pienen ikänsä kiusatun pojan suusta tuntuu lasten leikiltä. joulukuuta BODIES AT REST 12/2020 EPISODI 17 ENSI-ILLAT. Chen ja Lin joutuvat pakosalle ympäri patologian laitosta yrittäessään pysytellä hengissä yhä epätoivoisemmiksi käyvän kolmikon jahdatessa heitä. Pelkästään laajan kuvasuhteen takia katsoja on usein sopivan välimatkan päässä tapahtumista, koska emme tiedä tarinasta yhtään sen enempää kuin päähenkilötkään. Pääpahista esittävä Richie Jen tuo uhan tuntua vetämättä roolia naurettavan puolelle. Pääosan esittäjät ovat erinomaisia ja sopivat hienosti rooleihinsa. Juonenkulku itsessään ei ole erityisen tuore, mutta se etenee varsin sujuvasti ilman laahaavia kohtia. Bong tunnetaan käsikirjoittaja-ohjaajana, joka sekoittaa tyylilajeja. Renny Harlin siirtyi Venäjän ja Georgian sotaa kuvaavan Viiden päivän sota (2011) myötä tehdyn väliloikan siivittämänä Kiinaan. Mother on hitchcockmaisimpia moderneja elokuvia. Kiinassa avauselokuvana syntyi vauhdikas toimintakomedia Skiptrace (2016), joka puutteistaan huolimatta menestyi taloudellisesti varsin hyvin. Tarina itsessään ei ole erityisen omalaatuinen tai ennennäkemätön. Kun nuoren tytön ruumis löytyy ikään kuin groteskisti esille jätettynä, läheltä löytyy myös golfpallo. Koska poika ei ole kylän terävin kynä, johtavat virkavalta ja monet muut tahot häntä helposti harhaan. Hän tietää tarkalleen, mihin kamera pitää sijoittaa. Memories of Murderin ja Parasiten tapaan virkavaltaa kuvataan hölmöläisten kerhona, mikä tuo elokuvaan hivenen koomista antia, mutta muuten kyse on Bong Joon-hon selkeästi vakavimmasta teoksesta. Billie Holidayn lyhyt mutta myrskyinen elämä ja upeat tulkinnat saavat vihdoin kauan työn alla olleen dokumenttinsa. PARASITE (2019) on ollut Suomenkin elokuvateattereissa menestys, ja ohjaaja Bong Joon-hon aiemmillekin töille on ollut kysyntää. TERO HEIKKINEN ????. Tarkemmin sanoen ruumishuoneelle. Mother on hienoinen poikkeus; se on melko puhtaasti rikostrilleri ja perhedraama. Parasite-ohjaajan vuoden 2009 mestariteoksen myötä Suomenkin valkokankailla on nyt nähty hänestä arvostetun mestarin tehnyt draamajännärikolmikko. Mutta sitten oli jo vuorossa Bodies at Rest. Juuri näiden kolmen koreankielisen leffan ansiosta häntä pidetään alan tinkimättömänä mestarina. Yleensä Harlin ujuttaa elokuviinsa jonkin viittauksen Suomeen. Yksinhuoltajaäidillä ( Kim Hye-ja) on kylässä puoti, jossa hän myy mausteita ja yrttejä. HANNU LIEKSO ??. Tällä kertaa en itse sellaista löytänyt
Heillä on hauskaa, luontevaa kemiaa, ja kummallakin on mainio kyky välittää vakavaa asiaa komedian kautta. Se varoituksesta, tästä eteenpäin luvassa juonipaljastuksia! On Sarahin siskon hääpäivä, mutta Sarah herää juhlapäivään masentuneena. Maagisen realisminkin kanssa leikittelevä Palm Springs on romanttisena komediana niin kypsä ja elokuvana sujuva, että on vaikea kuvitella kyseessä olevan niin käsikirjoittaja Andy Siaran kuin ohjaaja Max Barbakowin ensimmäinen pitkä elokuva. Palm Springs on kuin hipsteriversio vuoden 1993 Päiväni murmelina -komediasta (Groundhog Day), jossa Bill Murrayn esittämä tv-meteorologi joutui samanlaiseen jamaan. Hän ja Nyles ovat jumissa ja tuomittuja elämään samaa päivää yhä uudelleen ja uudelleen. Hän hukuttaa päivän aikana murhettaan alkoholiin ja on nolata itsensä illalla, kun hänen pitäisi pitää puhe vastanaineille. Onneksi tilanteen pelastaa sulavaliikkeinen ja -sanainen Nyles. Mutta siinä missä Päiväni murmelina oli fantasiaa, Palm Springsissä aikasilmukalla on edes jonkinlainen tieteellinen selitys. Kun Sarah aamulla herää, hän havaitsee, että on edelleen hääpäivä. Valitettavasti yhtä päivää elämisen tarkoituksettomuus sekä kaksikon välille syntyvä yhteys alkaa kuin alkaakin kasvattaa heitä ihmisinä. Se on aina hyvän komedian elementti, mutta samalla Palm Springs on hauska ja yllättävä. Huolimatta hahmojen kyynisyydestä ja rikkinäisyydestä elokuva on modernilla tavalla romanttinen, ja ennen kaikkea se on hauska. JOUNI VIKMAN ???. Se tuo mukanaan melankolisen tunnelman, kun katsojalle selviää kummankin aamun ahdistuksen syvyys. Rento, eläväinen ja illan etenemisestä oudon tietäväinen mies saa Sarahin piristymään ja heidän välilleen syntyy säpinää. • Elokuvan budjetti oli noin viisi miljoonaa dollaria. Simmons loistaa myös tärkeässä, ylilyödyssä sivuosassaan. Kun hän sai vakiotyön Lodge 49 -sarjan käsikirjoittajana, hän kehitteli tarinastaan kunnianhimoisemman. Kyseisessä versiossa ei vielä ollut tieteiselementtiä. • Vaikka elokuva on sijoittuvinaan eteläkalifornialaiseen Palm Springsiin, se kuvattiin kustannussyistä Los Angelesin ympäristössä. Play It Again! VAROITUKSEN sana: jos haluaa katsoa Palm Springs -elokuvan ja on onnistunut välttämään kaiken tiedon sen juoni-ideasta, kannattaa lopettaa lukeminen tähän. Tuttua tieteisfantasiaideaa tuoreesti pyörittävä romanttinen komedia sisältää herkullisen traagisen pohjavireen, joka tekee rikkinäisistä hahmoista samastuttavia. Elokuvasta ei ehkä nauti vähempää, jos tietää sen konseptin, mutta sen paljastuminen on iloisesti yllättävämpää. Sarah ja Nyles jopa viittaavat kyseiseen ikisuosikkiin pohtiessaan poispääsyä jamastaan. marraskuuta PALM SPRINGS Andy Sambergin hahmo on tehnyt toimettomuudesta taidetta, kun hänellä on käytettävissään kaikki maailman aika eikä mitään tekemistä. Sitten asiat alkavat mennä hyvin, hyvin oudoiksi. Konseptin synnyttämä toisto korostaa huumoria, jota syntyy niin juonen äkkikäänteistä, hauskasta tilannekomediasta kuin nasevasta sanailustakin. Nylesia esittävä Andy Samberg on tutumpi netin sketsipätkistä kuin elokuvatähtenä, eikä Sarahia näyttelevä Cristin Milioti myöskään ole juuri saanut pääosissa loistaa. Simmons GENRE Komedia / fantasia IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 30 min ENSI-ILTA 27. Niinpä pelkkä kasvu ihmisenä ei riitä rikkomaan kirousta. • Hän halusi pitää tarinan yksinkertaisena, jotta se olisi mahdollista tehdä pienillä resursseilla. Sundancessa sen oikeudet ostettiin 17,5 miljoonalla dollarilla. INFO • Käsikirjoittaja Andy Siara kertoo kirjoittaneensa ensimmäisen version ollessaan vielä elokuvakoulussa. YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS Max Barbakow KÄSIKIRJOITUS Andy Siara PÄÄOSISSA Andy Samberg, Cristin Milioti, J.K. Aina hyvä J.K. Sanottakoon vain, että vaikka alku saattaa tuntua räävittömältä amerikkalaiselta seksikomedialta, elokuvan edetessä ymmärtää aamutoimien takana olevan traagisen pohjavireen. 18 EPISODI 12/2020 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Kaksikko tekee kuitenkin mainiota työtä yhteistä säveltä haparoiden etsivinä, rikkinäisinä ihmisinä
Ehkä kiinnostavin hahmo, muunsukupuolinen Kira jää ohueksi ja muiden varjoon. Kun koneen ohjaaja saa sydänkohtauksen, joutuu Sara pitelemään konetta ilmassa muutaman tunnin opiskelun pohjalta. Sen jälkeen lähinnä mainoksia ja sarjoja ohjannut Marcimain palasi tv:n maailmaan, kunnes hän nyt ilmestyi taas kartalle englanninkielisessä jännärissä, jonka tuottajiin lukeutuu Jaume Collet-Serra. Hän on ohjannut osuuden viimevuotiseen yhteisteokseen Tottumiskysymys, joten sukupuolten välisten vinoutuneiden valta-asemien näkyväksi tekeminen on hänelle tuttua. Vuotta aikaisemmin lomaromanssinsa lopettaneet Sara ja Jackson joutuvat matkaamaan yhteisen tuttunsa häihin paratiisisaarelle pienlentokoneella. Romanttisen komedian ystävät tietävät, kuinka epäsuhtaiselle parille aina käy. Kaikki käänteet pohjustetaan niin rautalangasta vääntämällä, että hyvä ettei kertojaääni vielä selosta asioita sitä mukaa, kun ne tapahtuvat kuvassa. Asiaa auttaa, että vaikka Saraa ja Jacksonia esittävät Allison Williams ja Alexander Dreymon eivät ehkä ole sukupolvensa parhaita näyttelijöitä, he ovat luonnikkaita ja pelaavat hyvin yhteen. Perusajatus ja sen toteutus on yhtä höpsö ja keinotekoinen kun pariskunnan kohtaamat uhat vuotavasta polttoaineletkusta uhkaavaan myrskyyn. marraskuuta HORIZON LINE TYÖTTÖMÄKSI jäänyt Maria ( Elena Leeve) osallistuu stand up -kurssille löytääkseen uutta suuntaa elämälleen. Jopa niin hyvin, että kurssin vetäjä pyytää hänet mukaan aloittelevien koomikoiden kiertueelle. Oivaltava mutta tarinallisesti turhan tuttuja latuja tarpovan juonikuvion pelastavat nautittavan taitavat näyttelijät. Muut toiveikkaat ovat katkeruudesta vaimoaan ja anoppiaan kohtaan vitsejä ammentava Tommi ( Joonas Saartamo), kiintiöespoolaiseksi itseään tituleerava Karri ( Ernest Lawson) ja muunsukupuoliseksi itsensä kokeva Kira ( Aino Sirje). Kiertue-elämä ei ole helppoa, ja etenkin Marian ja Tommin välillä esiintyy kitkaa. JOUNI VIKMAN ??. Tarina on tuore, ja omakohtaisuus tuo päähenkilöön syvyyttä. Bensa vähenee vähenemistään, eikä missään näy kuivaa maata... Se ei kuitenkaan estä sitä toimimasta. Elena Leeveä on nähty viime vuosina paljon, ja hänen komediakykynsä ovat ensiluokkaisen nautittavia. Horizon Linessa on sama idea, mutta sen kaksi päähenkilöä leijailevat rannattomien aavojen yläpuolella. RUOTSI / YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS Mikael Marcimain KÄSIKIRJOITUS Josh Campbell, Matthew Stuecken GENRE Jännitys IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 32 min ENSI-ILTA 20. Silti Horizon Line onnistuu väkisin tuottamaan mekaanista jännitystä, ja katsoja huomaa välillä puristavansa tuolin käsinojia odottaessaan sankarien selviämistä jälleen uudesta koettelemuksesta. Välillä mennään kiireellä eteenpäin, ja välillä jäädään kiinni triviaaleihin sivujuoniin. VUONNA 2012 meilläkin nähtiin Mikael Marcimainin ohjaama, 1970-luvun Ruotsin hienostokulissien taakse kätkeytyvästä ihmiskaupasta kertova mukiinmenevä draamajännäri Call Girl. Pääparia säestävät Lawson, Sirje ja Kivelä nautittavalla ammattitaidolla. Käsikirjoittaja Anna Ruohonen on pitkän elokuvan saralla ensikertalainen, vaikka on aiemmin kirjoittanut televisiosarjoja. Maria sisuuntuu ja alkaa löytää oman äänensä. Lawson tekee Karrin varmuudella, jota havaitsimme jo Putous-sarjassa. Elokuvasta tulee mieleen vuoden 2003 tehokas pikkuhitti Open Water, jossa pariskunta jää sukellusretken seurauksena yksin lillumaan keskelle valtamerta. Toisaalta tarina etenee kaikkien käsikirjoitusoppaiden konventioiden tapaan. marraskuuta NAURUN VARJOLLA 12/2020 EPISODI 19 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Hän saa oivalluksen siitä, mistä suomalaiset mieskoomikot kertovat juttujaan: lähinnä naisista. Ensikertalainen on myös ohjaaja Reetta Aalto. Näyttelijät luovivat tarinan karikoiden läpi parhaan kykynsä mukaan. SUOMI 2020 OHJAUS Reetta Aalto KÄSIKIRJOITUS Anna Ruohonen PÄÄOSISSA Elena Leeve, Joonas Saartamo, Ernest Lawson, Aino Sirje GENRE Draama / komedia IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 28 min ENSI-ILTA 20. Myös tarinan suunta on välillä hukassa. Suoraviivainen ja alleviivatusti käsikirjoitettu elokuva pienkoneeseen valtameren ylle ajelehtimaan jäävästä pariskunnasta onnistuu heppoisuudestaan huolimatta aiheuttamaan mekaanista jännitystä. Horizon Line olisi voinut päätyä täkäläisille valkokankaille ilman tilaa raivannutta koronaakin, sillä sen tuotannossa on pohjoismaisen tuottajaja levittäjäjätti SF Studiosin rahaa. Logiikka ja luonnonlait heittävät välillä häränpyllyä, jos elokuvan tapahtumat niin vaativat. Ruohonen on myös tehnyt lavakomiikkaa ja lienee ladannut päähenkilöön paljon itseään. Päätekijöiden ensikertalaisuus näkyy niin hyvässä kuin ei-niin-hyvässä. HANNU LIEKSO ??. Aalto ohjaa sinänsä sujuvasti, mutta ajoittain rytmi katoaa. Sitä ei todennäköisesti ole kulunut paljon, sen verran simppeli jännäri on rakenteeltaan ja sisällöltään. Tommin hahmo on tunnistettava ja sikäli onnistunut. Myös Joonas Saartamo tekee katkeruuden suossa tarpovan Tommin taitavasti. Pienimuotoisessa tarinassa halutaan kertoa monta eri asiaa
Aikuiset alistuessa ryhmäpaineelle jää lasten tehtäväksi keksiä ratkaisuja, jotka eivät edellytä tasapäistämistä. ??. Klaara tarvitsee hieman apua joulutunnelman luomiseksi, joten hän tarjoaa tilan tontulle puuroa, vaikka se on ankarasti kielletty ennen jouluaattoa. Isä vaikuttaa masentuneelta eikä ole niin innoissaan joulusta. Pelon vastapainoksi elokuvassa on hyvä ja lämmin(verinen) sydän. HONTELO napakettunuorukainen Vili haaveilee kuriirihuskyksi pääsemisestä. Teknisesti erinomaisen elokuvan maskeeraukset ovat vakuuttavia, ja sen terävähampaiset vampyyrit, hurjat ihmissudet ja äklöt zombit pelottavat aikuistakin. Tosin ongelma koskee vain aikuisia, perheen pienimpiä adhd-meno ei taatusti saa ajattelemaan. JOUNI VIKMAN KAUHUAGENTTI NELLI RAPP OHJAUS Amanda Adolfsson PÄÄOSISSA Matilda Gross, Marianne Mörck OHJAUS Aaron Woodley ÄÄNIROOLEISSA Sami Uotila, Alina Tomnikov, Juha Varis POHJOISEN SANKARIT ONKO jotain sympaattisempaa kuin piereskelevät animaatioeläimet. Lasten kauhuelokuva on paikoin oikeasti jännittävä ja pelottava. NIKO IKONEN OHJAUS Will Ashurst ÄÄNIROOLEISSA Saara Lehtonen, Aksu Palmén, Jari Salo KARJAMÄEN JOULU 20 EPISODI 12/2020 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Karjamäen joulu on jatkoa vuonna 2018 ensi-iltaan tulleelle Karjamäelle. Vanhempien kannattaa miettiä jälkikasvun kypsyystasoa tarkkaan. ??. Lämminhenkisen animaatioelokuvan sanoma on tärkeä: pidetään perhe yhdessä ja autetaan kavereita hädän hetkellä – eikä unohdeta piereskellä tilanteen niin vaatiessa. Kotimainen dubbaus on myös ammattitaitoista. Se käsittelee erilaisuutta ja sen hyväksymistä sekä ystävyyttä ja luottamusta ja niihin uskomista. Pohjoisen sankarit on periaatteessa mukiinmenevä, tuttuja kaavoja ja hahmoja kierrättävä vauhdikas kohellusseikkailu. JOUNI VIKMAN MONI elokuvanystävä muistelee lämmöllä lapsuuden pelottavaa elokuvaa, joka sai menettämään yöunet. Joulu on mennä pilalle puuropäissään tuhoja aiheuttavan tontun takia. Klaara on vasikkatyttö, joka lähtee viettämään ensimmäistä jouluaan isänsä luokse Karjamäelle. Jokin kuitenkin mättää perusseikkailun alla, kun katsoja ryhtyy pähkäilemään, mitä pinnallisen luonnonsuojeluteeman alla halutaan sanoa. Aluksi jouluvalmistelut sujuvat hienosti, mutta yllättäen ylensyönyt tonttu muuttuu sekopäiseksi. ????. Elokuva on suomeksi dubattu. Nämä kun ovat alueen asukkaiden silmissä supersankareita. Se on näyttää pientuotannoksi melko hyvältä, vaikka resurssit ovatkin riittäneet vain muovinukkemaisten eläinhahmojen henkiinherättämiseen eikä miljardistudioiden yksittäisiä karvoja liikuttavaan animaatioon. Nuori sankarimme joutuu seikkailuun, jonka panoksena on paitsi hänen kotiseutunsa selviytyminen myös koko planeetan pelastuminen. Norjalaisanimaatiot ovat hieman harvinaisempaa tavaraa elokuvateattereissa. Rauha on kuitenkin järkkymässä. Kartano on ihmisten ja hirviöiden maailman välistä tasapainoa valvovien kauhuagenttien tukikohta. Karjamäellä asuu myös lampaita, kana ja possu, ja porukkaan lyöttäytyy välillä myös paparazzi kuvausta harrastava journalistihirvi. Kauhuagentti Nelli Rapp on elokuva, jollaisen olisin halunnut nähdä kymmenkesäisenä. Kun isä vie kauhutarinoista intoilevan Nellin viikoksi tämän enon kartanoon, tyttö ymmärtää, että maailmassa on oudompiakin tyyppejä. Perinteinen joulutarina siis. Rakkaudella Karjamäen joulu on kuitenkin tehty, ja piereskelevät eläimet sekä sekoileva tonttu pitävät takuuvarmasti perheen pienimmät naulittuina penkkeihinsä. Yrittäessään tehdä vaikutuksen Vili ottaa kuljetettavakseen paketin, jonka vastaanottajalla on pahat mielessä. Viime vuosituhannen Bond-pahiksen oloinen mursu pyrkii Kätyreitä matkivan lunniarmeijansa kanssa vapauttamaan vaarallisia luonnonvoimia
??. PAKO RAJAN YLI Norjalainen nuortenseikkailu, jossa joukko lapsia yrittää toisen maailmansodan aikaan paeta turvaan, on rakenteeltaan kuin Grimmin satu: natsien pahat voimat jahtaavat nuoria sisaruksia ja matkalla tapahtuu niin turvallisia kuin vähemmän turvallisia kohtaamisia. ????. ??. ?. ??. ?. Kaivosyhteisön ja porotalouden kitkasta kertova elokuva on kuin Lapin jylhiin maisemiin sijoittuva lännenelokuva. ?. ???. ??. ?. ???. ?. ?. ??. ???. ???. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA BABYTEETH Vakavasti sairastuvien nuorten rakkauksista on tehty monia kyyneliä tiristäviä elokuvia. ????. ??. ????. ???. JESSE RAATIKAINEN NIKLAS TIRKKONEN HANNU LIEKSO MARIA LÄTTILÄ JUSSI HUHTALA NIKO IKONEN JOUNI VIKMAN TUNTURIN TARINA PARASITE KIRJAVA LINTU – THE PAINTED BIRD PALM SPRINGS KAUHUAGENTTI NELLI RAPP MANK* SUPERCOOL SAINT MAUD TENET THE GENTLEMEN ENSILUMI FALLING DAVID COPPERFIELDIN ELÄMÄ JA TEOT VIIMEISET COME PLAY 70 ON VAIN NUMERO KUKA PELKÄÄ NOITIA NIMBY WENDY FUCKING WITH NOBODY BODIES AT REST PERUNA HILLBILLY ELEGY* NAURUN VARJOLLA POHJOISEN SANKARIT HORIZON LINE HONEST THIEF FOLLOW ME ???. ?. PUUTTEELLINEN . ?. ?. ?. ??. ?. ???. ????. ???. ??. ?. ERINOMAINEN ??. ???. Lopputulos on hyvin henkilökohtainen perhetragedia, jossa aikuisen pojan on kohdattava konservatiivinen, muistisairas isänsä ja heidän yhteinen, vaikea menneisyytensä. 4,50 4,43 4,33 4,20 4,00 4,00 4,00 4,00 3,71 3,67 3,67 3,50 3,33 3,33 3,20 3,00 3,00 3,00 3,00 2,75 2,50 2,75 2,50 2,50 2,50 2,33 2,20 1,67 * ARVIO LÖYTYY KOTITEATTERIOSIOSTA 12/2020 EPISODI 21. ???. ??. ???. ???. ???. ??. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ??. ?. ??. ??. ???. ?. ??. ???. ??. ???. ??. ??. MESTARITEOS ???. ??. ???. ??. ?. ???. ??. Hempeily loistaa kuitenkin poissaolollaan, kun perheen on opittava suhtautumaan paitsi tyttären syöpään myös tämän valitsemaan poikaystävään, joka on kaukana unelmavävystä. ???. ?. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ??. ???. ???. ???. ????. ????. . ???. ???. ???. ???. ???. ??. ??. ???. ??. ????. ???. ?. ???. ?. ???. ??. ???. ??. KELPO ?. SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT ON ARVOSTELTU TÄSSÄ NUMEROSSA. . ???. ??. ???. ????. ??. ???. ?. ????. VIIMEISET Viron kandidaatti parhaan kansainvälisen elokuvan Oscar-ehdokkaaksi on kuvattu Suomessa, ja mukana on paljon tunnettuja suomalaisia näyttelijöitä. ??. ??. ???. FALLING Viggo Mortensen turvasi rahoituksen ensimmäiselle ohjaukselleen suostumalla myös näyttelemään siinä. ???. ??. ???. ????. ?. ???. ???. ??
Sitten, saman päivän aikana, hänelle tarjotaan taloudellisesti turvatun elämän takaava vakinaistaminen ja hän saa tilaisuuden toteuttaa unelmansa, soittaa jazzia ihailemansa legendan bändissä. TEKSTI JOUNI VIKMAN KUVAT DISNEY/PIXAR J OE toimii määräaikaisena musiikinopettajana newyorkilaisessa koulussa. Se on kiittämätöntä hommaa, sillä oppilaita ei voisi vähempää kiinnostaa, ja pientäkin lahjakkuutta osoittavat palauttaa ruotuun luokkatovereiden pilkka. Hänen on elämänsä parhaana päivänä vain valittava, mitä haluaa tehdä. 22 EPISODI 12/2020. Ei siis mikään tavallinen koko perheen animaatioseikkailun avaus, mutta siitä mainitseminen ei Pixarin tekijätiimiä hätkäytä. – Ainahan se on pieni huolenaihe, mutta olemme kuitenkin tehneet tarpeeksi tällaisia tarinoita, vakuuttelee ohjaaja-käsikirjoittaja Pete Docter. Haastattelut ohjaaja-käsikirjoittaja Pete Docterin ja Kemp Powersin sekä tuottaja Dana Murrayn kanssa sujuivat syyskuussa videopuheluiden välityksellä, mutta tekijät olivat vielä toiveikkaita teatterilevityksen suhteen. Ja sitten hän kuolee... He kertoivat elokuvan tekemiseen liittyvistä mielenkiintoisista kohtaamisista uskonnollisista asiantuntijoista Nine Inch Nails -bändin jäseniin. Maailmankirjat ovat tosiaan sekaisin, kun Pixar-studion jättituotanto Soul ei pääse teatterilevitykseen
johtaa Stephen Colbertin Late Night Show'n pumppua. 12/2020 EPISODI 23. Päähenkilö Joen äänenä toimiva Jamie Foxx on itsekin taitava muusikko, mutta Soulin musisoinnista vastaa Jonathan "Jon" Batiste, joka mm
24 EPISODI 12/2020. Mentoreilla puolestaan on samanväriset silmät kuin heillä oli eläessään, joten Joella on Syntymäänsä odottavien uusien sielujen puolelle karannut Joe joutuu vaikeuksiin, kun Suuren Tuonpuoleisen pikkutarkka kirjuri havaitsee, ettei kirjanpito edesmenneistä pidä paikkaansa. – Teemme erilaisia näytöskeloja hyvin aikaisessa vaiheessa jo ennen kuin elokuva on valmis, näytöskeloja, ja testaamme niiden toimivuutta yleisöillä. – Emme halunneet sen liittyvän mihinkään kulttuurin, joten jos sitä katsellessa ajattelee, että tuo on kreikkalaista tai italialaista tai kiinalaista, olemme epäonnistuneet. Meillä on varhaisia näytöksiä lapsikatsojille, ja ne ovat hyvin paljastavia, todellisia stressitestejä. Tutkimme kuvia erilaisista maailmannäyttelyistä 1930-luvulta 60-luvulle, niillä oli meihin suuri vaikutus. – Jopa aloittelevia sieluja on mietitty, vaikka ne ovat niin yksinkertaisia. Olemme aina kuvailleet itseämme tarinankertojiksi, jotka haluavat vain kertoa loistavia tarinoita. Sitten taiteellinen osastomme alkoi leikitellä asioilla ja yhdessä tekniikkatyyppien kanssa rakentaa niitä paikkoja. Elokuvan toinen ohjaaja ja käsikirjoittaja Kemp Powers nyökyttelee. Esipuoleisessa saamme persoonallisuutemme, kiinnostuksen kohteemme, ulospäinsuuntautuvuutemme, ujoutemme. Docter lupaa lisäksi, että elokuvassa on jatkuvasti hauskoja hetkiä ja vitsejä, jotka saavat kaikenlaiset yleisöt nauramaan. Ulos tullessaan sielu on saanut jotain, joka määrittelee sen luonnetta. – Haimme jotain yksinkertaista, geometrista. – Todellakin, kovinkaan monet perimätiedot, uskonnot sun muut eivät puhu elämää edeltävästä ajasta, joten jouduimme itse pähkäilemään, millaista se voisi olla. Tavoitteemme oli, että rakennukset eläisivät hahmojen mennessä sisälle, kun ne reagoivat sieluun, ja antavat sille jotain. Soul esittelee Suuren Esipuoleisen. Loistava tarina on sellainen, josta koko perhe voi nauttia yhdessä. – Jep, älkää aliarvioiko lapsia, puuttuu puheeseen tuottaja Dana Murray, ja Powers jatkaa: – Pixar on yksi harvoista paikoista, joissa lapsiin suhtaudutaan kunnioittavasti, eikä asioita yritetä pelkistää liikaa tai tehdä niitä vähemmän älyllisiksi lapsikatsojia varten. Mutta me aloitamme itsestämme ja kutsumme sitten lapset sisään, hän kuvailee. Niinpä olemme lakanneet kyseenalaistamasta asioita liikaa ja kysymme ennemmin itseltämme: ”Miltä minusta tuntuu?” Jos se tuntuu hyvältä minusta, Danasta ja Kempistä, niin ehkä olemme jonkin toimivan jäljillä. Olemmeko huijanneet itseämme. – Mietin aikoinaan, että meillä on tässä vanha mies, jonka vaimo kuolee... Koska niiden elämä on vasta edessä, niillä on samanlaiset silmät. Monet elokuvat ovat kuvanneet kuoleman jälkeistä elämää, mutta elämää edeltävälle olotilalle ei juuri ole prototyyppejä. Pieni yksityiskohta, johon ei välttämättä kiinnitä huomiota: kaikkien silmät ovat violetit. Lähes joka kerta käy samalla tavalla. Ymmärtävätkö lapset tätä ollenkaan. ELÄMÄN JA KUOLEMAN FILOSOFIAT Elämää seuraa Suuri Tuonpuoleinen. Sitten saimme huomata, että sehän toimii. Ne ovat asioita, jotka siellä hankitaan, joten se on kuin iso markkinapaikka, Docter kuvailee. Niin kävi nytkin. Aikuisen mielestä elokuva oli liian monitasoinen lapsille, mutta jopa hyvin pienet lapset ymmärsivät kaiken kertakatselulla. Meidän elokuvassamme sielut saapuvat Maahan tyhjinä tauluina, ja oma kulttuuri opitaan ja siihen kasvetaan. – Kyllä me näitä asioita mietimme, koska emme tee elokuvia vain itsellemme. Powers arvosti Esipuolisen suunnittelun yksityiskohtaisuutta. Näytöksen jälkeen vanhemmat sanovat: ”Se saattaa olla ehkä hieman vaikea käsittää...”, jolloin lapsi yleensä selittää aikuiselle, mitä juuri katsottiin
Samoin fatalismille ja tarkoituksettomuuden tunteelle, sillä kun niiden kanssa joutuu vastakkain, joko musertuu ja nauraa. Ilmeisesti meitä miellyttää tutkia omaa elämäämme ja pohtia elämän suuria mysteereitä. – Esimerkiksi kuolemalle nauramisella on pitkät perinteet. – Jos jonkin aiheen parissa työskentelee neljäkin vuotta, pitää olla kiitollinen, jos siitä riittää puhumista. Keskustelimme monenlaisten uskonnollisten ja persoonallisuustieteiden asiantuntijoiden kanssa, tapasimme shamaaneja ja haimme näkemyksiä ihmisistä melkoisen laajalla skaalalla. Minusta on mahtavaa, että niin paljon yksityiskohtaista ajattelua on mennyt niin päältä katsoen yksinkertaiseen asiaan. Meillä ainakin oli hauskaa tutkia kaikkea sitä, Docter intoilee ja saa Powersin listaamaan esimerkkejä. – Ensimmäinen versio sijoittui kokonaan sielumaailmaan ja oli periaatteessa keikkaleffa. – Kokonaisuus on melko erilainen monellakin tapaa, vaikka se tutkiskeleekin samanlaisia asioita. TAKAISIN PIIRUSTUSPÖYDÄN ÄÄREEN Soul tutkii ihmismielen arkkitehtuuria, mikä tuo pakostakin mieleen Docterin edellisen Pixar-hitin Inside Out. Voisi kuvitella, että on vaikeaa oli tasapainotella painavia asioita kuten olemassa olon tarkoitusta ja humoristisia hahmoja, joiden kautta niille voi myös nauraa. Murray kuvailee Inside Outia ”intensiivikurssiksi Soulia varten”, ja saa Powersin toppuuttelemaan. He lähinnä juoksentelivat edestakaisin, ja Joen elämä Maan päällä oli joko takaumaa tai osa pitkää luentoa, eikä se antanut meille mahdollisuutta esittää mitä Joe kävi läpi matkallaan, joten luovuimme siitä. Pixar-elokuvien tekijät ovat kertoneet ”takaisin piirustuspöydän ääreen” -hetkistä, kun vuosia kestävän prosessin aikana havaitaan valitun väärä suunta. ruskeat silmät. Niihin meillä on ollut mahdollisuus Inside Outissa ja nyt ehkä vieläkin enemmän. 12/2020 EPISODI 25. Kuolemasta ja kuolemanjälkeisestä elämästä on paljon tarinoita, jotka voivat olla hauskojakin. – On elokuvia kuten Ihmeellinen on elämä ja Taivas saa odottaa, on George Burnsin Luoja lippalakissa. – Useitakin, Docter huokaa. Olemme hyvin tietoisia alun yhtäläisyyksistä ja yritimme poistaa niitä, sillä emme halua toistaa itseämme. Keikkaleffa syntymistä odottavien sielujen maailmassa kuulostaa niin kiinnostavalta, että on pyydettävä Docteria avaamaan sitä. – On todella imartelevaa, että ihmiset pitävät meitä niin fiksuina, mutta pyristelemme saadaksemme yhden leffan aikaiseksi kerrallaan, Docter nauraa. Yritän aina tietoisesti tehdä toisin kuin aikaisemmin, ja jos huomaan ajattelevani: ”Hetkinen, teimme tämäntyyppistä jo Monstereissa tai jossain muussa leffassamme”, käännyn uuteen suuntaan. – Siinä sielu 22 ja Joe yrittivät saada Maa-passit, joten heidän oli murtauduttava Esipuoleisen passivirastoon. – Ei ruokita sen enempää Internetin teorioita, että tämä olisi epävirallista jatkoa Inside Outille! Netti on tosiaan pullollaan teorioita, jotka linkittävät Pixar-elokuvia toisiinsa liittyväksi jatkumoksi. – Jossain vaiheessa Joe oli näyttelijä, mutta kun päähenkilö on näyttelijä, häTyylitellyn sielumaailman ja New Yorkin välille haluttiin mahdollisimman suuri kontrasti. – Ehkä temaattisesti, mutta muodoltaan se on hyvin erilainen. Kuvittelimme, että se olisi paras tapa esitellä haluamiamme teemoja ja sanomaa, mutta olimme väärässä. Mutta olen vain ihminen, ja kun Danan ja muiden kanssa olemme työskennelleet yhdessä eri elokuvissa, varmaan pakostakin mukana on samankaltaisuuksia. Oliko sellaista Soulissa. Dana Murrayn mukaan kyseessä on myös hieman itsekkyyttä
takaisin piirustuspöydän ääreen. Kuuntelin Seitsemän-elokuvan musiikkia, ja ajattelin, että lapset kyllä juoksevat kirkuen teatterista. Mielestäni elokuvassa on samaa elämäniloa, jota jazz käsittelee hyvin. 26 EPISODI 12/2020. MUUTTUVAN MAAILMAN RISKIT Soulin piti tulla teattereihin kesäkuussa, mutta korona iski, kun tekeminen oli Brittikoomikko Graham Norton toimii filosofisen kyltinpyörittelijän äänenä. Me poimimme sieltä palasia: ”Tämä voisi toimia mainiosti täällä.” – Kun kohtauksia sitten lukittiin, he viilasivat musiikin niitä varten. Hänen motivaationsa tuntuivat itsekkäiltä. Onneksi nuo tulivat vastaan aika aikaisessa vaiheessa. Sitä ennen tuntui, että heitimme häntä ammatista toiseen. Murray muistaa, kuinka suunta löytyi. Idea Trent Reznorista ja Atticus Rossista tuli äänisuunnittelija Ren Klycelta, joka oli työstämässä myös Inside Outia ja Toy Story 4:sta. – Trent ja Atticus alkoivat kehittää teemoja, kun vielä leikkasimme jaksoja ja lähettivät meille valtavan lastin erilaista musiikki. nen ajattelee olevan maineen ja kunnian perässä. – Kun löysimme Herbie Hancockin MasterClass-videopätkät ja oivalsimme, että Joesta tulee jazzmuusikko, ei isompia töyssyjä enää tullut. – Ren on upea taiteilija yli sen, että hän säätämällä musiikin oikealle tasolle ja lisäämällä ääniefektejä luo äänimaisemia, jotka ovat oleellisia oikean tunnelman luomiseksi, Docter kertoo. Docter kuitenkin huomasi elokuvan konseptin kolahtavan kaksikkoon todella kovaa, mikä sai hänet miettimään, että ideassa voisi sittenkin olla jotain. Samalla se on melankolinen ja haikea, mitä jazz myös kuvastaa hyvin. EI HAKUNA MATATAA Mistä pääsemmekin elokuvan musiikkiin. Niinpä tapasimme heidät. Musiikki kuvastaa enemmän korkeampia tavoitteita, joten... – Aloimme puhua musiikista, ja Ren on työskennellyt Trentin ja Atticuksen kanssa enemmänkin David Fincherin elokuvissa. – Minusta animaatiolla ja jazzilla on hieno symbioottinen suhde, joka ulottuu äänielokuvan alkuvaiheisiin. Harvempi 1990-luvulla Nine Inch Nails -bändin teollisuuskirskuntaa sekä Trent Reznorin ja Atticus Rossin muuta musiikkia kuunnellut ajatteli, että tämäpä kuulostaisi hyvältä Disney-soundtrackilla. – Esimerkiksi Randy Newmanin tai Michael Giacchinon tapauksessa lukitsemme kuvapuolen käytännössä valmiiksi ennen kuin he alkavat säveltää, Docter valistaa. Ensimmäisissä äänielokuvissa oli jazz-soundtrack, Docter luennoi. Pohdimme, että se olisi liian hullua, kuinka se ikinä toimisi. Ollaan siis aika kaukana tyypillisistä korvaan tarttuvista Disney-renkutuksista. Mutta kaikki ovat niin lahjakkaita, että se oli täydellinen yhdistelmä. Kumpikin osapuoli oli alkuun epäröivä ja tuntui Docterin mukaan miettivän miten monella eri tavalla viritys voisi räjähtää käsiin. Sellainen perinteinen myöhemmän vaiheen ”tämä koko juttu luhistuu, ranteet auki” -hetki loisti poissaolollaan. Oli niin paljon tilaisuuksia käyttää musiikkia kuvastamaan jotain takaa-ajamaamme. Elokuvan jazz-musiikista vastaa Jonathan Batiste, joka halusi siitä helpommin lähestyttävää suurelle yleisölle ja tuoda siihen New Orleans -taustaansa. Samalla se oli niin kiehtovaa, että emme saaneet sitä mielestämme. Oli hauskaa yhdistää Jon Batiste sekä Trent ja Atticus, sillä he ovat niin eri ääripäiden ihmisiä. Joe yrittää vakuuttaa vuosituhansia syntymää vastustanutta sielu 22:sta elämän ihanuudesta maan päällä. – Tenavat-piirretyt, joiden parissa kasvoin, ovat jättäneet minuun rakkauden jazzin ilmaisukykyyn. Kaksikko on kuitenkin tehnyt musiikin Souliin, jossa kuullaan myös improvisaatio-jazzia. Reznorin ja Rossin työskentelytavat poikkesivat Pixarin perinteistä
Oli silti outoa sovittaa käsikirjoitusta niin, että välttyisimme kohtauksilta, joissa on paljon väkeä yhdessä, Powers vahvistaa. – Ottaen huomioon missä jamassa maailma on nyt monessakin mielessä, olisi hölmöä sanoa, etteikö tämä olisi suurempi riski [kuin Inside Out]. – Kun vetäydyimme bunkkereihimme, tuotantoa oli jäljellä seitsemän viikkoa, eli siinä mielessä olimme onnekkaita. Kysyin ääneen, haluavatko ihmiset oikeasti katsoa sellaista. Paiskimme kovasti töitä Pixar-kampuksella, ja kun lopullinen leikkaus on valmis, pääsemme yleensä juhlimaan asiaa isolla porukalla valtavassa teatterissamme. – Ajattelin kaikkia käsittelemiämme perustunteita ja pohdiskelua siitä, mikä elämässä on tärkeintä, mikä on tarkoituksemme. Nykymaailmassa studioilla on vieläkin enemmän epävarmuuksia, mutta Docter ja kumppanit halusivat silti tehdä parhaan mahdollinen elokuvan taiteellisessa mielessä. – He haluavat vahvistusta sille, että muutkin ihmiset jakavat heidän kamppailujaan elämässä, että he eivät ole yksin maailmassa. – Päädyimme itse asiassa luomaan dokumentin Soulin viimeistelemisestä etänä, ja se varmaan julkaistaan joskus hamassa tulevaisuudessa. Nyt kun meillä on ollut monta kuukautta muhia omissa mehuissamme ja kysyä noita kysymyksiä, se ei tunnu enää ollenkaan niin kornilta. Me emme pysty siihen vaikuttamaan, mutta uskon edelleen, että ihmiset haluavat nähdä omia tarinoitaan valkokankaalla, ja siihen me pystymme vaikuttamaan, Docter toteaa. – Aihe puhutteli minua, kun aloitimme neljä, viisi vuotta sitten ja kaikki oli normaalia. Se vain ei tuntunut tarinalta, joka soveltuisi moiseen. Itse asiassa tajusin juuri, että pientä kourallista lukuun ottamatta iso osa Soulin tekemiseen osallistuneista ei ole vielä nähnyt sitä valmiina. Musikaaleissa on oma sisäinen logiikkansa, ja halusimme tästä maanläheisempää ja todellisuuteen sidottua, vaikka se onkin animaatio. Powers tunnustaa urakan puolivälissä ihmetelleensä ääneen, ovatko he tekemässä liian kornia elokuvaa. Loppupuoli on pääsääntöisesti puhtaasti teknistä, joten tekijät pystyivät ottamaan koneet kotiinsa, ja kaikki pyöri taas täydellä teholla parin päivän jälkeen. Vaikka Soul kertoo musiikista, Pete Docter ei koskaan harkinnut täyden musikaalin tekemistä laulavine hahmoineen. Ajattelen mieluummin, että meidät oli tarkoitettu tekemään tätä. Kun elokuvaa aletaan valmistella vuosia aikaisemmin, on aina riski, että se ei enää kuvasta maailmaa, jossa se ilmestyy. Nyt se ei ollut mahdollista. En ehkä ajattele ihan niin. En halua kuulostaa evankelistalta, mutta minusta se on aikaisempien menestystemme takana, ja niin on myös nyt ja tulevaisuudessa. Tiimimme oli tosi joustava ja sinnikäs, ja oli hauska päästä tirkistelemään ihmisten siviilielämää Zoom-tapaamisten kautta, Murray kertoo. Sitten tuli pandemia, George Floydin tapaus ja niin paljon muuta muuttui maailmassa, että nyt se tuntuu puhuvan entistäkin voimakkaammin, Docter toteaa. "En osaa tarkkaan miksi. 12/2020 EPISODI 27. – Pystyimme jatkamaan tekemistä siinä missä monet muut studiot joutuivat jäädyttämään näytelmäleffojen tuotannon. Se on meille outo ajatus. Kontrasti henkimaailman ja meidän maailmamme välillä ei olisi toiminut musikaalina", hän toteaa. Tällaisissa monivuotisissa projekteissa on muutenkin riskinsä, varsinkin kun kyseessä ei ole jatko-osa. Uskon, että niin olisi helppo uskoa, varsinkin nyt, kun ei joinain päivinä edes näe muita ihmisiä. vielä kesken, ja Pixarin animaatiokampus suljettiin. Harvemman animaation aikana maailma on muuttunut yhtä paljon kuin Soulin. ”Olenko ainut, joka kokee näin?” Olemme elokuvissamme yrittäneet käyttää ohjaajia, jotka ovat valmiita puhumaan omista kokemuksistaan siinä toivossa, että heidän pelkonsa, menestyksensä ja ilonsa olisivat myös katsojien samastuttavissa. Aikaisemmin pystyi katsomaan trendejä ja todeta: ”Nämä elokuvat toimivat näin, joten ennustamme tätä...” Nyt tulevaisuus on monellakin tavalla vähemmän varma. – Onko se riski
Fucking with Nobody piruilee somen keinotekoisuudelle, mutta osansa saa myös sen tiedostavien piirien omahyväisyys. 28 EPISODI 12/2020. "Revittele enemmän!" Hannaleena Hauru ohjaa itseään kuvauksissa
Hauru huomauttaa, että Fucking with Nobody -elokuvaa tehdessä ei olisi pystynyt edes arvaamaan, mitä tänä vuonna on luvassa. Hän sanoo, että on mukava tarjota yleisölle komedia vuoteen 2020. Ohjaajana tein saman kutsun kaikille näyttelijöille, että oman halun mukaan sai tuoda omakohtaisuutta hahmoihin. Mikä sitten se oikea totuus minusta ihmisenä onkaan, niin kyllä se on jotain ihan muuta. Elokuvassa on monia avoimeksi jääviä loppuja, mikä on ollut tarkoituksellista. Hauru sanoo, että näyttelijät saivat vaikuttaa omiin roolihahmoihinsa. TEKSTI JESSE RAATIKAINEN KUVAT JAN-NICLAS JANSSON / EMILIA HAUKKA ELOKUVA VALETTA ELÄMÄ TOTTA 12/2020 EPISODI 29. Hauru kertoo, että elokuva rakennettiin vuoden 2018 Metatitanic-lyhytelokuvasta syntyneiden aihioiden pohjalta. Elokuvahistoria tuntee monia kauhutarinoita siitä, kuinka ohjaaja on käyttänyt valtaansa kyseenalaisin menetelmin autenttisten tunnereaktioiden saavuttamiseksi. – Tämä on Metatitanicin jälkeläinen vahvasti. – Jos elokuvalla olisi esimerkiksi ollut ideologinen loppu… Tämä oli itseasiassa sellainen asia, mitä meidän Venetsian työpajan tutorit suositteli: älkää pliis tehkö elokuvalle mitään ideologista lopetusta. Käsikirjoituksen ja ohjauksen lisäksi Hauru myös leikkasi elokuvan, eli teos on ollut alusta loppuun taiteilijan tarkassa kontrollissa. Siitä jäi niin paljon sellaista ainesta, mistä olisi vielä sanottavaa ja kehiteltävää. – Olisihan se leikkikenttä ollut valmiina sellaiselle, jos voi sanoa poliittiselle elokuvalle tai isommille statementeille. Lähes kaikki näyttelijät olivat mukana jo käsikirjoituksen treatment-vaiheessa, joten improvisaatio tapahtui paljolti silloin. Kyseessä on kuitenkin fiktiivinen elokuva, jossa on vain tavalla tai toisella hyödynnetty omakohtaisuutta tai tosielämää. Elokuvassa seurataan ystävistä koostuvaa elokuvatekijöiden porukkaa, joka pyrkii samalla näpäyttämään ylistettyä miesohjaajaa, joka on vienyt ohjaustyön Hannan nenän edestä. Hauru myöntää, että kiusaus oli olemassa. Vaikka moni kohtaus tuntuu improvisoidulta, Hauru paljastaa, että Fucking with Nobody on käsikirjoitetumpi elokuva kuin katsoja saattaa aavistaa. Kuvattua materiaalia oli valtava määrä, eikä oikeanlaisen tunnelman tai hienovireisyyden kaivaminen kaikkien kuvattujen kohtausten seasta ollut helppoa. – Myös omassa hahmossani on se tietty rajanveto, kuinka paljon sitä omakohtaisuutta on käyttänyt. Se oli mielestäni todella hyvä neuvo käsikirjoitusvaiheessa. Yksi suurimmista haasteista kuvauksissa oli se, kuinka näyttelijöistä saa esiin oikean tunnereaktion. Hauru sanoo, että metatasoilla liikkuvaan elokuvaan on melkein mahdotonta tehdä suljettu loppu ilman, että se tekisi hallaa elokuvan dramaturgialle. Hän halusi Ohjaaja Hannaleena Hauru hymähtää puhelimen toisessa päässä. Se työskentelytapa tuntui mielekkäältä. TURVALLINEN TYÖYHTEISÖ Vaikka Fucking with Nobodyn käsikirjoituksessa olisi kuinka paljon todellisuuteen pohjautuvaa materiaalia ja kokemuksia, fiktioelokuvan status suojaa elokuvan tekijöitä. Hauru kaivoi näyttelijöiden tunteet esiin keskustelemalla ja harjoittelemalla ennen kuvauksien alkua. Käsikirjoitusta Hauru pääsi työstämään Biennale College Cinema -ohjelman työpajassa ammattilaistutoreiden kanssa. Fucking with Nobodyn leikkaamista Hauru pitää tähänastisen elokuvauransa vaikeimpana työnä. Aloimme yhdessä Lasse Poserin kanssa tutkimaan sitä rakkauden, parisuhteen ja rakastamisen vaikeutta ja kirjoittamaan tätä elokuvaa. Hän ei usko, että oma tai työryhmän jäsenten yksityiselämä altistuu yleisön silputtavaksi. Elokuvan ensemble tarjosi Haurun mukaan turvaa, koska työporukka takasi omien kokemusten turvallisen käsittelyn. – Olen tämän tyyppisen metarakenteen kanssa työskennellyt jo aika paljon. Työpaja on sidoksissa Venetsian elokuvajuhliin, jossa elokuva sai syksyllä maailmanensi-iltansa. Henkilökohtaisuuden mukaan tuominen tietysti jännitti, koska tuhannet ihmiset tulevat näkemään lopputuloksen. F UCKING with Nobody on metatasoilla leikittelevä kollaasi, jossa seurataan Hannaleena Haurun itsensä näyttelemän ohjaajan, Hannan, projektia luoda kuvitteellinen parisuhde sosiaalisen median kliseitä kritisoiden
KAIKKI VOIVAT TEHDÄ TAIDETTA Pelkästä muoti-ilmiöstä ei kuitenkaan voi olla kyse, sillä Hauru on menestyksensä ansainnut. Fucking with Nobodya katsoessani ajattelin, että ainakin miehet, naiset, feministit, sovinistit, taiteilijat ja perverssit voisivat löytää itseään loukkaavia elementtejä. Jos pitäisi nimetä yksittäinen dramaturgiseen huumorintajuun vaikuttava tekijä, niin kyllä se on 90-luvun Simpsonit. – Tunnistan ilmiön koko metoon jälkeisessä maailmassa, että koen olevani tällä hetkellä naisohjaajana muotia. Huumori ennen kaikkea. Ja viimeisenä. harjoitella näyttelijöiden kanssa pienessä porukassa tai ryhmässä, jotta näyttelijät pääsisivät havainnoimaan toistensa työtä. Haurun mielestä taiteen foorumilla ei ole väliä. Hän naurahtaa ja toteaa, kuinka ihanaa olisi, jos hänellä olisi tähän valmiiksi ajateltu vastaus. Se on todella hyvä ja positiivinen asia, mutta ehkä se niin sanottu feikkifeminismi liittyy siihen, että feminismiä pidetään muoti-ilmiönä, eikä nähdä arvopohjaa sen taustalla. Antaa näkökulmia tai erilaista vinkkeliä, joka resonoisi nimenomaan siihen elämään, jossa elämme, ei vain elokuvien katseluun. Se on välillä mustaa ja välillä puhdasta satiiria, joka ei päästä Haurua itseään tai omaa piiriään vähällä. Varsinkin kun työskentelee satiirin parissa, niin loukkaantumisvaara on herkempi. Tietysti jos joku loukkaantuu, niin mielelläni keskustelen siitä, että mikä johonkin kipeään kohtaan osui. Nostan panoksia ja kysyn Haurulta mitä taide on. – Kyllä isoimmat haasteet ovat varmasti olleet sen emotionaalisen työn kanssa, että miten näyttelijäryhmässä saataisiin välitettyä ne oikeat tunnesisällöt katsojalle. Oman lähipiirin suhteen olen luottavainen, että huumorintajua löytyy. Onko elokuva valhetta. – Satuin tuossa päivänä eräänä katsomaan vanhoja Simpsoneita, olisiko ollut vitostai kutoskaudelta. Kun kysyn, voiko esimerkiksi Fucking with Nobodyn keskiössä oleva Instagram olla väline taiteelliselle ilmaisulle, hän muistuttaa, että elokuvaakaan ei pidetty aikanaan taidemuotona, vaan puhtaasti viihteenä. Kameran valitsema näkökulma, ajallinen manipulointi ja rytmitys, äänisuunnittelulla puljaaminen… Vain eletty elämä on totta. – Näinhän voi aina tapahtua, oli kyseessä mikä tahansa taideteos. Se komedian rytmi ja tapa, miten siinä rakennetaan asioita. Kyllä yksityiselämäni on ihan muuta kuin oma somekäyttäytymiseni. Katsoin jaksoa, jonka olen lapsena nähnyt monesti. Hauru itse sanoo olevansa ”ikäisekseen hyvin kärryillä” sosiaalisesta mediasta, ehkä kuten hänen roolihahmonsa Hanna. Hän on yksi Suomen omaperäisimmistä elokuvantekijöistä. Jo se, että joku saa kimmokkeen pohtia ajattelua taustalla syvemmin, vie tasa-arvoa eteenpäin, Hauru ajattelee. Huomasin, että metoon jälkeen sain paljon enemmän työtarjouksia, vaikka mikään ansioluettelossani ei ollut muuttunut. Onko Hauru huolissaan, jos joku loukkaantuu. Millaisena Hauru sitten näkee elokuvan. Hauru sanoo, että hänen käsityksensä huumorista on paljon velkaa perheenjäsenille ja sukulaisille, mutta antaa krediittiä myös suosikkisarjalle. Se ei ole kenenkään etuoikeus, mielestäni kaikki voivat tehdä taidetta. – Hyötyminen tuntuu hölmöltä, mutta sillä voi olla positiivisia seurauksia laajemmalla mittakaavalla. Erityisesti metatasoilla tapahtuva taide on herkkä vetämään vähän väliä maton katsojien alta. Ohjaajana koen, että ensisijainen tehtäväni on tehdä havaintoja maailmasta ja jakaa niitä yleisöille. – Tunnistan hyvin, että sosiaalisen median persoonani on selkeästi oma hahmonsa. Jos ei valhetta, niin parhaimmillaankin manipuloitua todellisuutta. HUUMORI ENNEN KAIKKEA Vaikka elokuvassa käsitellään suuria tunteita monipuolisin keinoin eikä erilaisissa metakerroksissa ole aina varma mikä on todellista ja mikä ei, niin ainakin yksi asia on varma: elokuvan huumori. Haluaako hän vaikuttaa elokuvillaan ensisijaisesti katsojien tapaan katsoa elokuvia, vai siihen, kuinka katsojat kokevat ihmissuhteet. 30 EPISODI 12/2020. – Sanoisin, että kyllä se aina loppupeleissä on, puhutaan sitten fiktiosta tai dokumentaarisesta. Jos menettää huumorintajun, varsinkin itseä kohtaan, niin sitten on kyllä menettänyt kaiken. Suuri yleisö pääsi todistamaan omaleimaista tyyliä hänen vuoden 2017 esikoiselokuvansa Lauri Mäntyvaaran tuuheet ripset myötä. – Mielestäni itselle nauramisen pitää olla tavoitteena. – Ensisijaisesti toivoisin, että se vaikuttaisi ihmissuhteisiin. Komedia on henkilökohtaista. Kaikki eivät pidä samoja asioita hauskana, mikä saattaa johtaa selkkauksiin roisimman huumorin kohdalla. – Taide myös liittyy siihen, että ihminen on rajannut jonkun havainnon elämästä ja muovannut siitä muiden nähtäväksi jotain. Pidän elokuvakasvatuksellista työtä hyvin tärkeänä, mutta sen työn jättäisin elokuvakasvattajille. Mielestäni se riittää taiteeksi. Vähän kuten Fucking with Nobodyssa, sosiaalinen media on omanlaistaan ilmaisumuotoa. Elokuvassa mainitaan muun muassa termi ”feikkifeminismi”, joka saattaa pahimmillaan ilmetä muodikkaan kansanliikkeen hyväksikäyttönä. Hauru ei pidä siitä, vaikka on itsekin päässyt hyötymään ilmiön seurauksista
Olli Haikka oli osatuottajana Borg/McEnroe-elokuvassa, ja Ollin kontaktien kautta tuli käsikirjoitus, joka siihen aikaan oli vielä Science of Cool -nimellä. Mielettömän ison työn tässä on tehnyt Olli Haikka, eli toinen käsikirjoittaja, tuottaja ja Yellow Filmin toimitusjohtaja. Jenkkikaunottarienkin on myönnettävä suomalaisohjaajan tehneen vaikutuksen. Täysin amerikkalaiselta tuotannolta näyttävän elokuvan taustalla on kuitenkin suomalainen tuotantoyhtiö. Supercool on amerikkalainen teinikomedia, jossa on suomalainen ohjaaja. Maailma on muuttunut nopeasti. Kuinka sellainen on mahdollista. TEKSTI JUSSI HUHTALA KUVAT YELLOW FILM & TV SUOMALAINEN JA VIILEÄ TEPPO AIRAKSINEN S UPERCOOL on kahdesta high schoolin viimeistä luokkaa käyvästä kaveruksesta kertova komedia, jota on kuvailtu Kauheaksi kankkuseksi John Hughesin ohjaamana. Englanniksi näytelty Supercool on syntynyt pitkälti amerikkalaisin voimin, mutta se on suomalainen tuotanto. Kun luin ekan käsisversion, Obama oli vielä presidenttinä. 32 EPISODI 12/2020. Minulta kysyttiin, mitä Teppo tykkäät tästä. Ohjaaja Teppo Airaksinen ja käsikirjoittaja-tuottaja Olli Haikka yllättävät tuomalla valkokankaille amerikkalaiseen high schooliin sijoittuvan komedian nimeltä Supercool. Elokuvan on ohjannut Kulman poikien, Napapiirin sankarit 2:n ja Juicen tekijä Teppo Airaksinen, joka kertoi Episodille, miten elokuva syntyi. Sitten siitä kyllä muutettiin lähes kaikki. Sanoin, että tämä on ihan paska (naurua). Supercool on nuorisokomedia, mutta se lähtee käyntiin kuin toimintaelokuva
Hän oli tehnyt myös efektejä Imperiumin vastaiskuun ja Jedin paluu -elokuvaan. Minähän en ole päässyt tuommoista aikaisemmin tekemään. Tapasin Scottin Cannesissa vuonna 2017. 12/2020 EPISODI 33. Elokuvan pitäisi kuitenkin ponnistaa jostain todellisesta. Siitä ei mennyt kuin puolisentoista vuotta kuvauksiin. Jos Scott ei olisi ollut palavereissa mukana, voisi olla että monet ovet eivät olisi auenneet lainkaan. Tavallaan tämä sijoittuu maailmaan, jossa olen vieras: amerikkalaiseen lukioon. Harvey ja Jake Short kurkottelevat tähtiin. Olli Haikan lisäksi käsikirjoittajana toimi amerikkalainen Ali Moussavi. Hän on tuottanut muun muassa William Friedkinin ohjaaman Killer Joen, ja hän oli mukana tuottamassa elokuvaa Hitman’s Bodyguard, jossa näytteli Samuel L. Ali on kirjoittanut paljon käsikirjoituksia, mutta yhtään niistä ei ole tehty elokuvaksi asti. Hoidin nimenomaan elokuvakäsikirjoituksen kehittämistä. Second unit -kuvaajana oli Mark Vargo, joka on ollut Oscar-ehdokkaana Haamujengin erikoistehosteista. Et ole ollut esimerkiksi vaihto-oppilaana, mistä olisi voinut olla apua. Onneksi meillä oli työpajoja näyttelijöiden kanssa. Jackson. Miles J. Siinä oli monta vaikeusastetta. Miten tuotanto Yhdysvalloissa järjestyi. Olli sai mukaan yhteistyökumppaneita Amerikasta. Scott Einbinder joka on yksi vastaavista tuottajista, on etabloitunut tekijä. High school -komediahan on oma genrensä, ja genretuntemukseni on suht vahva. Se oli todella haastavaa. Ammutaan koulubussi. Oliko vaikeata ohjata amerikkalaisessa ympäristössä. Etsimme nousevaa nuorta käsikirjoittajaa, ja hän oli hirveän hyvä komedian käsikirjoittaja. Miten hän tuli projektiin mukaan. En. Painotin tosi paljon, että teidän täytyy ottaa itse vastuuta hahmoista ja siitä, miten ne puhuvat. Olen elämässäni käynyt amerikkalaista lukiota nolla minuuttia. Aina kun väsyin englannin puhumiseen, sanoin vain ”it is what it is” ja poistuin paikalta. Ensimmäistä kohtausta kuvattiin ensin kaksi päivää, ja vielä second unitilla päivä tai kaksi. Hirveän hidasta. Mikä hänen osuuteensa oli tuotannossa. Se oli iso palapeli. Tutustuminen lähti ihan siitä, miten siellä ruokaillaan. Tämmöisessä projektissa, joka ei ole ohjaajalähtöinen, ohjaaja pyrkii muokkaamaan sitä niin lähelle itseään ja niin henkilökohtaiseksi kuin pystyy ja miten käsikirjoittaja antaa myöten. Leikkaajamme Rautaniemen Jussi oli mukana kuvauksissa, ja hän on fanittanut koko elämänsä Tähtien sotaa. Napapiirin sankarit kakkosessa on räjähdyksiä, mutta sekin on vähän erilaista. Kuvausryhmässä ei siis ollut juuri suomalaisia. Sehän alkaa maailmaa syleilevästi. Mitä ohjaaja tekee rahoituskuvioita odotellessa. En ollut ennen ohjannut englanniksi mitään. Pitkään tietysti tehtiin töitä ilman varmuutta, saako tämä ikinä vihreää valoa. Jussi meni ottojen välissä kysymään kaikenlaisia yksityiskohtia. Hän elättää itseään aika paljon kirjoittamalla stand up -koomikoille materiaalia Los Angelesissa
Suurin juttu, mitä samaan aikaa ajattelin, oli se, että tämä on tehty 15-vuotiaalle Tepolle, joka tykkäsi Ace Venturasta. Olin vasta saanut Juicen valmiiksi, ja oltiin välissä tehty lyhytelokuva Keppi. Damon Wayans Jr. Eikä siihen ollut tarvettakaan. Harvey asuu New Yorkissa, ja hän lähetti videonauhan. Mukana ei ole Suomi-viitteitä Renny Harlinin tyyliin. Heillä oli hyvä kemia. Hän on ennen ollut valaisija ja valaissut lähes kaikki Christopher Nolanin elokuvat. Sen roolin pystyi heti lyömään lukkoon. Olen kuullut kauhutarinoita tähdistä, mutta valmistauduin katsomalla kaikki Damonin leffat ja sarjat. Tiesin että Damonin setä Keenen Ivory Wayans oli kirjoittanut ja 34 EPISODI 12/2020. Kun Miles oli valittu, testattiin hänen kanssaan varmaan viittä näyttelijää Neilin rooliin, ja se oli hankalampaa. Lopputulos näyttääkin jenkkileffalta. Gilbertiä esittävä Miles J. Siis hyvässä mielessä. on varmaan elokuvan tunnetuin näyttelijä. Näytin niitä Corylle, ja hän kohteliaasti sanoi, että ne ovat hyvin eurooppalaisia. Esimerkiksi Kolme miestä ja tyttö on Netflixissä tosi suosittu. Se oli niin intensiivistä, että en ehtinyt miettiä sellaista. Roolijako tehtiin pieteetillä Los Angelesissa casting director Tineka Beckerin johdolla. Joo. Etkö halunnut heittää mukaan vaikka Finlandia-vodkaa tai Suomen lippua. Sanoin, että minähän olen eurooppalainen! Kuvallinen ilme on vähän kohotetumpi, mitä alun perin suunnittelin. Näytin Corylle Larry Clarkin Kidsin ja Gaspar Noen leffoja. Aikaisemmin tehtyjen improvisaatioharjoitusten pohjalta löytyi Jake Short, joka on entinen Disney-tähti. Hän ei ollut Gaspar Noesta ikinä kuullutkaan. Miten nuoret näyttelijät löytyivät päärooleihin. Olin kova stand up -fani nuorempana. Tosi iso osa ryhmää tuli kuvaaja Cory Geryakin kontaktien kautta
Me tietysti pyörimme eri sarjassa, mutta kysymys on siitä, onko teattereissa kysyntää sillä hetkellä tällaiselle elokuvalle. Kaikki on suhteellista. Nythän emme tiedä yhtään, missä mikäkin iso elokuva julkaistaan. Pyrimme kuvaamaan tammikuun lopulla talvisotaan sijoittuvan lyhytelokuvan. Jos lähdetään markkinoimaan, panostus pitää olla aika iso. Hän oli minulle äärettömän helppo ihmisenä. tammikuuta. Onko urallasi jo jatkosuunnitelmia. Aika laaja levitys. Supercool tulee ensi-iltaan 1. Kuulostaa hauskalta, kun lyhytelokuvaa kehitellään monta vuotta, mutta niistä minulla on hyviä kokemuksia. Lue arvio sivulta 10. Se on erittäin kunnianhimoinen Leo Viirretin käsikirjoitus Lakana, jota olemme monta vuotta kehitelleet. Alun perin elokuvan piti ilmestyä Pohjois-Amerikassa 700 kankaalla. On tämä ollut aikamoinen seikkailu. Esimerkiksi Wonder Womanin jatko-osa tulee Yhdysvalloissa yhtä aikaa teatteriin ja HBO Maxiin. 12/2020 EPISODI 35. Ensimmäisellä Wonder Womanilla oli yli 4000 kangasta. Onko vielä tietoa Supercoolin kansainvälisestä levityksestä. Sanoin Damonille, että se oli kova juttu minulle aikoinaan. Kaikki muu on vielä täysin auki. On turvallisempaa lähteä myymään elokuvaa Amazon Primeen tai Netflixiin, mutta myös Netflix tuottaa tämäntyylisiä elokuvia. Katsotaan nyt tämä elokuva valmiiksi. Ei vielä mitään, mitä voisi julkistaa. En yrittänyt imarrella, mutta osoitin, että hän on tässä elokuvassa syystä. Kaikki vaikuttaa kaikkeen. Tilannehan on nyt tosi erikoinen. Koronan takia se siirtyi kuitenkin myöhemmäksi, ja nyt neuvotellaan uutta julkaisuajankohtaa. Maailma on tietysti muuttunut paljon. tuottanut Eddie Murphyn stand up -esityksen Raw. Damonilla synkkasi hyvin Milesin kanssa. Aika näyttää, mihin päin maailma tästä menee. Se sijoittuu tosin kotirintamalle, eikä sotaa nähdä ollenkaan
En eläissäni ole itkenyt yhtä paljon mitään elokuvaa tehdessäni, Loren tunnustaa. Se osuu lähelle myös nykyään, sillä on tiedettävä mitä tekee, sillä muuten on tekemisen kohde vaikka huomaamattaan. – Se muistutti minulle millaista oli olla pieni tyttö Napolissa sodan aikaan. Käytännössä istuimme vastakkain käyden läpi jokaisen rivin Ohjaajat ovat usein valinneet elokuviinsa jälkikasvuaan tai puolisoitaan. Madame Rosa välittää Momolle henkensä, sydämensä, kaiken oppimansa. Sillä tasolla mekin olemme äitini kanssa puhuneet kuolemasta. Hän on katujen kasvatti, se on ensimmäinen häntä määrittävä asia. Pontille oleellisempaa on uudelleensyntymisen teema. Olen iloinen, että sain tehdä tärkeän tarinan, jonka hän oli kirjoittanut, näyttelijätär hehkuttaa. Elokuvan lopun kappaleen sanat kertovat mitä Rosa on säilyttänyt Momon sydämeen pysyvästi. – Se oli hyvin vaikea elokuva tehdä, koska se kertoo naisen rakkaudesta hänet jättävää miestä kohtaan. Vietän yksinkertaista elämää ja puhun läheisteni kanssa puhelimessa, koska minne menisin. Elämä on kovaa pienelle naiselle, pienelle ihmiselle, Loren jatkaa. Harvemmin he kuitenkin ohjaavat vanhempiaan, ainakaan muissa kuin sivuosissa. Heitä erottaa rotu, uskonto ja kulttuuri, ja silti he ovat saman kolikon eri puolet, sillä kumpikin on selviytyjä, ja heitä yhdistää kipu sekä se, että kumpikin on kasvanut ilman perhettä. Oli mahdotonta elää, mahdotonta käydä koulua. Elämä edessäpäin on uusi sovitus vuonna 1975 ilmestyneestä kirjasta. Kuvasimme sen kymmenessä päivässä, mutta harjoittelimme kolme ja puoli viikkoa. – Minua inspiroi, että se oli kirjoitettu nuoren siirtolaislapsen näkökulmasta. Välillä en tunne tarvetta lähteä minnekään. Erityisesti minua inspiroi se toinen, eli madame Rosan ja Momon välinen ystävyys ja rakkaus. Empatia kasvaa kyvystä asettua jonkun muun asemaan, kykyyn tuntea millaista on elää heidän elämäänsä, ohjaaja toteaa. Valkokangaslegenda Sophia Loren koki sodan omakohtaisesti lapsena Italiassa. Yhden kappaleen loppu on seuraavan alku. Elokuva perustuu ranskalaiskirjailija Romain Garyn vuonna 1975 ilmestyneeseen kirjaan, johon Edoardo Ponti on aina suhtautunut intohimoisesti. Joka yö. Meidän on löydettävä yhteys, kun meitä repivät erilleen yhteiskunta, some ja jotkut maailmanjohtajat. Elokuva on ihana, mutta se ei aina ollut helppoa. – Maailma tarvitsee juuri nyt lisää empatiaa ja inhimillisyyttä. 36 EPISODI 12/2020. – Kärsimystä oli paljon ja pommit putoilivat joka yö. – Kuolema ei oikeasti ole loppu, se on jonkin uuden alku, muutos. ÄITI JA POIKA TEKSTI KIRPI UIMONEN, GENEVE KUVAT NETFLIX N ETFLIX-elokuvassa Elämä edessäpäin toisen maailmansodan kauhut kokenut ikääntyvä nainen hoitaa prostituoitujen lapsia ja muodostaa syvän suhteen yhteen heistä. – Se on todellinen voimannäyte. Äiti ja poika ovat työskennelleet yhdessä muutamaan otteeseen, heidän edellinen yhteistyönsä oli vuoden 2014 lyhytelokuva Voce humana, ”Ihmisen ääni”. – Siksi näyttelijät pitävätkin siitä, Ponti huomauttaa. On ajan ja vaivan panostamista edes yrittää näyttää, että yhteenkuuluvuutta on mahdollista löytää, Ponti julistaa. Luulen, että se on jättänyt jälkensä, sillä en mielelläni käy ulkona, ulkona on pelottavaa, en tunne itseäni vapaaksi. Niinpä pysyttelen omissa oloissani ystävieni tai kirjan parissa. Se oli minusta kertomisen arvoinen tarina nyt, kun monet ihmiset pitävät maahanmuuttajia ja pakolaisia toisen luokan kansalaisina. Tarina oli hyvin surullinen, ja olin tulla lopussa hulluksi, koska en ollut yhtään samaa mieltä käsikirjoittajan kanssa, se oli niin tuskallista. Edoardo Ponti on muutamaan otteeseen saanut ohjata maailmankuulua näyttelijälegendaa, joka on myös hänen äitinsä, Sophia Loren. – Niinpä lähestyin sitä miettien kuinka sovittaisin sen elokuvaksi niin, että yleisö ymmärtäisi, miltä tuntuu asua vieraassa maassa ilman perhettä. – Ajattelemme samalla tavalla. VASTAHAKOINEN NÄYTTELIJÄ Elokuva kertoo myös elämän päättymisen vääjäämättömyydestä
– Äitini ei kuulu näyttelijöihin, jotka pitävät harjoittelemisesta, sillä hän on hyvin vaistonvarainen. SE TÄRKEÄ ”JOKIN” Jos Sophia Loren ei pidä harjoittelemisesta ja Momo-poikaa esittävä Ibrahima Gueye ei ollut koskaan esiintynyt kameralle, onko näytteleminen siis kummallekin vaistonvaraista, jotain synnynnäistä. Jopa minä opin äidistäni asioita, joita en ollut aikaisemmin tiennyt. Tunnetuin on vuoden 1977 Madame Rosa, joka toi Oscarin nimihahmoa esittäneelle Simone Signoret’lle (1921– 1985). Vaikka se kuvattaessa tuntuisi hienolta, yhteenleikattuna kokonaisuus tuntuisi itseään toistavalta. Uutuuden ohjaaja Ponti oli tietysti nähnyt kyseisen ranskalaiselokuvan. Tätä tehdessämme emme ajatelleet hänen elokuvaansa, koska käsikirjoitus on tehty suoraan kirjan pohjalta. Hänen elokuvansa on tietysti vahvasti muistoissani, koska se on upea sovitus ja hän onnistui ilmiömäisesti välittämään madame Rosan inhimillisyyttä ja energiaa. Sophia Loren ja Edoardo Ponti jakavat hetken Elämä edessäpäin -elokuvan kuvauksissa. Voi kun siitä prosessista olisi tehty dokumentti. Tapasin hänet joskus Pariisissa, mutta olimme lähinnä hyvän päivän tuttavia. tehdäksemme joka hetkestä persoonallisia. Näyttelijänä se oli hieno kokemus, koska tunteet ovat niin voimakkaita, sellainen rakkaus lähes väkivaltaista ja loppu on niin surullinen. Sisäistäessämme tekstiä puhuimme äitini elämästä ja hänen rakkauksistaan ja kaikesta. Kun Edoardo antoi kirjan luettavakseni ja sanoi, että olisin ehkä sopiva rooliin, mietin mitä Simone Signoret siitä ajattelisi. Sanoin, että jos emme harjoittele, toistamme samaa asiaa. Joskus suoritusten intensiteetti on hyvin samanlaista, mutta silti ne ovat hyvin erilaiset. 12/2020 EPISODI 37. Se oli yhtä aikaa kaunista mutta ei niin kaunista, Loren tunnustaa. – Simone Signoret oli uskomaton näyttelijätär. – Mutta nautin tekemisestä, sillä tarina on kaunis ja täynnä kaikkea mitä maailma rakastaa ja tarvitsee, Loren päättää. On kiehtovaa, että Simone Signoret’n ja äitini kaltaiset valkokangaslegendat ovat tarttuneet samaan rooliin. Harjoittelemalla muovasimme tunteille kaaria, jotta ne eläisivät. – Oli todella pelottavaa tehdä uusiksi hänen roolinsa, sillä olin hyvin nuori nähdessäni Simone Signoret’n elokuvia ja vasta alkanut ajatella itseäni näyttelijänä. Sophia Loren tunsi Signoret’n henkilökohtaisestikin. – Vaikka se on lyhytelokuva, tehdessä se tuntui pitkältä. – En sanonut ”ehkä”! Lorenin ohjaajapoika nauraa. LEGENDAN VARJOSSA Elämä edessäpäin -elokuvan taustalla oleva romaani on filmatisoitu pariinkin otteeseen. Arvostin häntä upeana näyttelijättärenä ja hienona kumppanina Yves Montandille
Halusin, että kaikki testaamamme lapset olisivat siirtolaistaustaisia ja muslimeja. Siihen on työkaluja ja tekniikoita, joita voi opetella. – Jos äitini herkistyy esiintyessään, yleisö herkistyy hänen kanssaan. Mutta tosissaan puhuen, totta kai tämä oli ihanaa. Palomarin tyypit auttoivat löytämään Barin, joka sopi siihen erittäin hyvin. – Tuotantoyhtiö Palomar tosiaan otti projektin huolehdittavakseen. Niinpä kutsuimme Ibran ja hänen isänsä luoksemme asumaan. Kaikki loppupuoliskon tunteellisuus syntyi Ibralta luonnostaan. Hän ei saanut olla Momolle kaukainen jumalatar, vaan edessä oleva ihminen. Varsinkin alkukohtauksia hän harjoitteli Ibran kanssa. Äitini katsoi häntä ja sanoi, että totta kai! Niin kauan kun näytellään, ollaan kohtauksessa, voi tehdä mitä tahansa eikä voi loukkaantua. Kun olin valinnut Ibran 350 lapsen joukosta, laitoin hänet kuukaudeksi näyttelijäkurssille. Jos ikinä tunnen tarvetta työskennellä italialaisen kanssa, minulla on Eduardo. On hienoa, kun ymmärtää ohjaajaa, ja ymmärtää mitä ohjaaja puhuu. Mutta hän oli urhea, ja minun on nostettava hattua hänen sitkeydelleen. Koska Ponti halusi ohjata Italiassa, oli löydettävä sieltä kaupunki, jossa olisi samanlaista tuntua kulttuurien ja etnisyyksien sekoittumisesta. Samalla Ibra ja äitini rakensivat luontevaa yhteyttä katsellessaan illalla telkkaria yhdessä. Mielestäni Ibrahimassa on samaa. – Aina on jotain keskusteltavaa, puhuttavaa seuraavasta kohtauksesta. – Näyttelijälle ei ole helppoa asua ohjaajan kanssa, koska työtä ei pääse pakoon, Ponti myöntää. Ohjaajan filmitähtiäiti nauraa. 38 EPISODI 12/2020. Edoardo Ponti ohjaamassa Abril Zamoraa, Sophia Lorenia ja Iosif Diego Pirvua. Koska he eivät olleet näyttelijöitä, ajattelin heidän pystyvän nostamaan jotain omista kokemuksistaan oudossa maassa ja kulttuurissa. Uskon sen olleen uuvuttavaa äidilleni. – Vaikka äitini ei pidäkään harjoittelemisesta, se on tärkeää. Elokuvaa leikatessani näin, kuinka monta ottoa olin kuvannut, ja välillä nolotti yhdeksännen oton kohdalla, kun jo neljäs oli ollut aivan hyvä. Kaiken muun voi oppia, kuten työkaluja saada tunteet ulos. legenda nauraa. Gueyen ohella Ponti valitsi testikuvaamistaan 350 lapsesta kolme muutakin, jotka päätyivät näyttelijäkurssille. – Kyky välittää tunteita on synnynnäistä, sitä ei voi oppia, Ponti pohtii. Eräs päivä oli todella turhauttava, ja lopulta Ibra tunnusti, että aina kun hän on päivällä ollut ilkeä Sophialle, hänellä on illalla kotona todella paha olla. – Seuraava ongelma oli pudottaa äitini jalustalta, sillä voit kuvitella, että Italiassa Sophia Loren on ikoni, tähti. On vain outoa, että hän muistuttaa poikaani. Jos hän nauraa, yleisö nauraa. Hän on syntynyt sellaiseksi. Se tietysti tarkoitti myös, että äiti ja poika asuivat saman katon alla. OMASTA ELÄMÄSTÄ AMMENTAMISTA Alkuperäisteos sijoittuu Pariisin Belleville-lähiöön. Renato Carpentieri. Ja siitä lähtien hän oli äidilleni mitä inhottavin, ja minä olin onnellinen. Joten näytteleminen alkaa jostain tunteesta, joka on sisällä, ja näyttelijän työtä on tuoda se esiin. Voisi kuvitella, että Loren nautti Italiassa työskentelemisestä, varsinkin suosikkiohjaajansa kanssa. Sen voi oppia kokemuksen kautta, kuten äitini, jolla oli onni tavata uransa alussa ohjaajia, jotka opettivat häntä. – Ja hän pyysi äidiltäni lupaa olla ilkeä hänelle, jotta olo ei olisi niin paha. – Oikeasti, luuletko niin. Hän huomauttaa, ettei suinkaan ollut ensimmäistä kertaa pappia kyydissä. Vaikeampia hänelle olivat alun kohtaukset, joissa hänen oli oltava raju äitiäni kohtaan, sillä hän rakasti äitiäni, eikä halunnut olla tälle tyly. – Heistä valikoin kaksi, joista Ibrasta tuli Momo ja Diego [ Pirvu] oli Iosif, sillä he pelasivat hyvin yhteen. Jokin hänen esittämissään tunteissa välittyy. – Aloitin työskentelyn sellaisten italialaisohjaajien kanssa kuin Vittorio de Sica, paljon ennen kuin siirryin Amerikkaan
TAMPERE . Selvitätkö tiesi ulos. Pulmia ja arvoituksia täynnä olevat huoneemme odottavat neuvokasta ryhmäänne ratkaisemaan niiden haasteet. ROOMESCAPE.FI HELSINKI . ROVANIEMI ROOM ESCAPE on tosielämän pakopeli, jossa ajan ja paikan taju katoaa ja pelin ?ow vie mennessään. ANTIBAKTE ERISET PINNOITTE ET TURVAVÄL IT JA TEHOSTET TU SIIVOUS TURVALLISU US ETUSIJALLA. TULE LÖYTÄMÄÄN AVAIMESI PAKOON
Shia LaBeouf ja Vanessa Kirby esittävät vanhempia, joilla on erilaiset mekanismit odottamattoman tragedian aiheuttamasta surusta selviämiseen. 40 EPISODI 12/2020
Kannatamme riippumatonta elokuvaa, Vanessa Kirby iloitsee huolimatta viime aikaisista piipahduksistaan sellaisissa elokuvissa kuin Mission: Impossible – Fallout ja Hobbs & Shaw, jossa meidän pitäisi uskoa hänen kasvaneen yhdessä Jason Stathamin kanssa huolimatta 21 vuoden ikäerosta. Vanessa Kirby on iloinen tapaamisesta, eikä hän epäröi mainita sitä yhä uudelleen ja uudelleen. Näytöksessä joku sanoikin: ”Mistä hän saa voimaa?” Se oli melko rankka, eikö. Hahmosi tuntuu synnytyskohtauksessa lähes yllättyneeltä, se ottaa häneltä ohjakset. Mistäkö saan voimaa. Toimin ihan eri vaihteella, ja se oli myös yhtä lailla vaativaa, tosin enemmän fyysisesti kuin tunnetasolla. Olemme heimo! Kirby intoilee. Se, että olemme kaikki täällä paikan päällä kertoo tietynlaisesta solidaarisuudesta”, hän rohkaisee Venetsiassa, vaikka maskit pysyvät tiiviisti kasvoillamme. Moni ihminen ei koskaan ollut puhunut asiasta kenenkään kanssa, koska kukaan ei ollut kysynyt. TYÖNKUVANA EMPATIA TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA KUVAT NETFLIX 12/2020 EPISODI 41. Kun aloin puhua elokuvasta muiden kanssa, uskomattoman moni kertoi, että oli kohdannut jotain saman tapaista. Varmaan tarinaan uskomisesta. Ei se mitään, meistäkin on mukava nähdä sinua. Se kertoi sen yhden tietyn ihmisen matkasta. Jos ei itse, niin ystävän, siskon tai tädin kautta. Halusin olla hyvin tarkka siitä, miten Martha reagoi, ja Juliette Binoche elokuvassa Kolme väriä: sininen oli iso inspiraation lähde. Uskon, että tarinat ovat oleellinen osa inhimillisiä tarpeitamme. – Olen iloinen, että kaikki ovat täällä, se on tärkeää. Elokuvissa en aikaisemmin ole nähnyt sellaista odottamatonta lapsen menetystä enkä synnytyksen esittämistä kaikessa rankkuudessaan ja sotkuisuudessaan. Pari päivää myöhemmin hän voitti parhaan näyttelijättären Volpi Cup -palkinnon roolistaan Netflix-elokuvassa Pieces of a Woman, joka kertoo vastasyntyneen lapsen menetyksen aiheuttamasta surusta. Ihmiset antavat haastatteluja niin mielellään, että se tuntuu jo epäilyttävältä. Tulen teatterin lavalta, ei minulla ollut aavistustakaan miten sellaisia elokuvia tehdään. Se heitti minut kohtauksen läpi. Se muutti minua, opetti kurinalaisuutta, sillä Tom Cruise todellakin edellyttää, että tekee kaikkensa. Itse olen koronaeristyksessä katsonut enemmän elokuvia kuin pitkään aikaan. Teen mielelläni asioita mukavuusalueeni ulkopuolella – Mission: Impossible oli myös sellainen. Ajattelin aina, että elokuva ei kerro lapsen menettämisestä, se on tutkielma yhden naisen surusta. Mutta jaksan uskoa parempaan. ”Olen tätä nykyä todella huolissani teattereiden kohtalosta, moni ystäväni on tällä hetkellä täysin työtön. Puhuin Kellyn, erään lapsensa menettäneen naisen kanssa, ja hän sanoi, että mitä tahansa surua olenkin kohdannut, on tuhat kertaa pahempaa menettää vastasyntynyt lapsi. Pieces of a Womanissa sinun piti näytellä melko raastavia kohtauksia. Kellylle oli mullistavaa, että joku kysyi häneltä lapsesta, jota ei ole. Kyse ei ole vain siitä, että joku nainen käy läpi perheen menettämistä. Koska hänellä on edelleen suhde lapseen, jota muulle yhteiskunnalle ei ole olemassa. E NSIMMÄISEN korona-aallon jälkeinen festivaali tuntuu tosiaan erilaiselta paikalta. Hän tuntee edelleen itsensä äidiksi. – Nämä festivaalit ovat elintärkeitä sellaisille elokuville, ne eivät muuten saisi samanlaista nostetta
Millä tavalla. Yhdessä kohtauksessa Sean itkee ja Martha vain katsoo häntä. Itse kuvittelisin olevani välitön: puhuvani kaikkien mahdollisten kanssa, etsiväni mitä tahansa apua. Ei voinut olla ajattelematta millaista olisi voinut olla, jos lapsi olisi selvinnyt. Yksi elokuvan tarkoituksista on käsitellä sitä. Meillä ei ole sitä varten seremonioita tai rituaaleja, joten painiskelemme syntymän ja kuoleman kanssa. Ihmiset tuntevat helposti häpeää, eritoten naiset. Suru on niin yksilöllinen prosessi. Puhuin lapsensa menettäneitä äitejä auttavan surukätilön kanssa, ja hän kertoi minulle naisesta, jonka lapsi kuoli minuutti synnytyksen jälkeen. Näin jälkikäteen ymmärrän, että olin hyvin herkkä, erittäin tunteellinen lapsi. ”Miksi hän tekee noin. Sellainen viivästynyt reaktio kiinnosti minua. Kokemuksista puhuminen oli parantavaa. Marthan on kohdattava kuolema, elettävä sen kanssa eikä juostava karkuun. Rakensin paljon hänen suhteelleen omaan äitiinsä [ Ellen Burstyn]. Eikö ole outoa, että häntä arvostellaan hänen reaktiollaan omaan tragediaansa. Hyvä työntekijä, koulussa kympin tyttö, mutta naimisissa totaalisen vastakohdan kanssa kapinana äitiään vastaan. Hän ei tuntenut mitään ennen kuin hän synnytti seuraavan. Pidän suoraviivaisista ihmisistä, mutta ei ole minun työtäni tuomita heitä. Olet kertonut, kuinka sinua kiusattiin koulussa ja kuinka se auttoi ymmärtämään tuskaa. Joidenkin mielestä Martha on epämiellyttävä ihminen. Sellainen hauraus ja haavoittuvuus on auttanut minua paljon työssäni. Parit eivät tunnu pystyvän käsittelemään sitä yhdessä. En usko, että Martha on tietoinen käyttäytymisestään. Heidän vauvansa kuoli juuri ennen laskettua aikaa, ja äidin oli silti synnytettävä se, ja se oli raastavaa. Jotkut tuntevat epäonnistuneensa, että heidän ruumiinsa on epäonnistunut. Ihmiset eivät tiedä, miten reagoida niin syvään suruun. Ehkä on hyvä välillä kohdata ratkaisutta jäänyt tuska. He erosivat. Se on auttanut asettumaan vaikeita aikoja läpi käyvien ihmisten asemaan. Se on mielenkiintoista, eikö olekin. Joka sanoo: ”Mitä ikinä tapahtuukin, sinun on tartuttava härkää sarvista, taisteltava, pidettävä paketti kasassa.” Halusin esittää mitä synnytys merkitsee yleensä hyvin kontrolloidulle perfektionistille. Miksi hän ei ole läsnä?” Myös The Crownin prinsessa Margaret oli monen mielestä epämiellyttävä. Hän ei tunne, koska se olisi liian tuskallista. Marthan silmissä hän on outo olento, joka käy läpi jotain, johon hän itse ei pysty samastumaan. Aloin piirtää kuvaa Marthasta, siitä millainen hän oli aikaisemmin. Välittömästi sen jälkeen hänen surunsa oli ylipääsemätön – kaikki tulvi ulos. Katsoimme Shian kanssa dokumentin kuolleena syntyvistä vauvoista, ja siinä oli eräs pariskunta, joka oli ollut parhaita kavereita pitkään ennen yhteen päätymistään. 42 EPISODI 12/2020. Surun tuntemiseen liittyy usein tuomitsevia katseita, varsinkin naisten osalta. Paljon siitä tapahtuu suljettujen ovien takana, ennemmin sanitoituna kuin oleellisena osana elämäämme. Puhuin erään naisen kanssa, ja hän kertoi, kuinka joku tuli kuulustelemaan häntä tapahtumien yksityiskohdista, kun hän oli tyttärensä haudalla. Empatia on työtäni. Synnytys vaatii kuitenkin sellaista antautumista kontrollin puutteelle, että se kauhistuttaa häntä. Sellainen ajattelu satuttaa minua. Keskustelitteko miksi se on niin yleistä. Joten kaikki muut, mukaan lukien hänen aviomiehensä Sean [ Shia LaBeouf], hoitavat tuntemisen hänen puolestaan. Mutta Martha ei tee niin. Monet haastattelemistani sanoivat, että viettäessäni aikaa heidän kanssaan meillä oli keskusteluja, jollaisia he eivät aikaisemmin olleet käyneet. Se pysyi mielissämme, sillä halusin heidän löytävän tien surun läpi. Hänen on annettava valta eläimelle sisällään. Ohjaaja Kornél Mundruczó käy läpi kohtausta Ellen Burstynin ja Vanessa Kirbyn kanssa
Suomen kätevin TV-OPAS on täällä! Kake löytyy osoitteesta kake.fi
Vielä runsas viikko ennen tapahtuman alkua kaikki oli valmiina perinteisen festivaalin pitämiselle. Levitysoikeuksien takia katselumahdollisuutta ei kuitenkaan ollut Saksan rajojen ulkopuolella. Syntyi kokonaan uusi festivaaliformaatti. Yksi katselu maksoi seitsemän euroa. KORONA SYNNYTTI UUDEN FESTARIFORMAATIN L YYPEKIN festivaali järjestettiin 62-vuotisen historiansa aikana nyt ensi kertaa virtuaalisesti. Silke Lehmann on jo kahdeksan vuotta vastannut Lyypekin festivaalin lehdistöja tiedotustoimistosta, Berliinin festivaaleista hänellä on yli 20 vuoden kokemus. Festivaalin toteuttamisesta ei kuitenkaan haluttu millään hinnalla luopua, vaikka se tiesi koko organisaatiolle ympäripyöreitä työpäiviä. Sitten iski koronan kirous. Festivaalien tiedotusvastaava Silke Lehmann. Se onnistui yli odotusten ja jäänee Lyypekin rinnakkaisfestivaaliksi koronan kuoltuakin. Viiden päivän festivaalin sijaan katselumahdollisuus venytettiin kahdeksaan päivään. Festivaaliohjelmiston 160 elokuvasta 146 oli katsottavissa suoratoistona kotisohvalla, eikä vain Lyypekissä vaan kaikkialla Saksassa. Valtavalla voimainponnistuksella pohjoismaista elokuvaa saksalaisille esittelevä tapahtuma siirrettiin virtuaaliseksi. TEKSTI SIRPA NORRI Vain kymmenen päivää ennen Nordische Filmtage Lübeck -festivaalin alkua marraskuussa korona pamautti teatterien ovet kiinni Lyypekissä. 44 EPISODI 12/2020
Toinen arvostettu palkinto on festivaalin ystävyysseuran palkinto lupaavimmasta esikoisohjauksesta. Uudistuksia oli myös lasten ja nuorten elokuvissa. Norja sai toisenkin kunniamaininnan. Kaksi kolmesta striimauksesta tehtiin muualta kuin Lyypekin lähistöltä. Jo toistamiseen yleisö valitsi festivaalin parhaimmaksi elokuvan Suomesta. The Pit (Bedre) on aikaisemmin laulajana, tanssijana ja näyttelijänä tunnetun Dace P ?cen esikoisohjaus. Verkkofoorumiin tehtiin yli 4 300 rekisteröintiä. – Onneksi myös tuomaristot toimivat videoyhteyksillä. EROJA RUOTSIN MALLIIN Tapahtuman pääpalkintoa tavoitteli Ruotsista neljä elokuvaa. Ulla Heikkilän Eden sai kunniamaininnan 11–13-vuotiaista lapsista kootulta tuomaristolta. Jos yhtä striimausta katsoi vaikkapa kaksikin ihmistä, päästiin miltei samaan katsojamäärään kuin perinteisellä festivaalilla. SUOMEEN KOLME PALKINTOA JA KUNNIAMAININTA Miltei kaikilla Saksan festivaaleilla on tänä vuonna päädytty jakamaan vain yksi palkinto, tavallisesti yleisöpalkinto. Festivaalin jälkeen Norja nimesi elokuvan Oscar-ehdokkaakseen. Charter on Amanda Kernellin käsikirjoittama ja ohjaama. Youtuben täyttäminen tiesi sekin ekstratyötä. Elokuva pyörii lähinnä huoltajuuskiistassa. Baltian maat ovat olleet mukana tavoittelemassa festivaalipalkintoja vuodesta 1990 lähtien. Kunniamaininnan sai norjalaisen Maria Sødahlin Hope (Håp), joka kertoo perheen reaktioista äidin sairastuessa joulun alla syöpään. Niistä kaksi käsitteli eron vaikeutta. Tämänkertainen Lyypekki oli kokeneellekin koettelemus. Jouduimme avaamaan palvelulinjan. PÄÄPALKINTO ENSI KERTAA LATVIAAN Festivaalin pääpalkintoa tavoitteli 18 elokuvaa. Palkinnot jaettiin Kaupunginteatterissa kuten aina ennenkin, nyt tosin ilman yleisöä. Aineksia hän on saanut paljon omasta lapsuudestaan avioeroperheessä. Lehmannin mukaan paljon kiitosta tulikin nimenomaan kauempana asuneilta katsojilta, koska heillä oli näin myös mahdollisuus osallistua festivaaliin. Tällä kertaa lasipystin ja 5 000 euroa sai Ville Jankerin Metsäjätti. Jenni Toivoniemen palkinnon jakoi festivaalin taiteellisena johtajana tammikuussa aloittava Thomas Hailer. Se meni Charlotte Blomin Diana´s Wedding (Dianas Bryllup) -elokuvalle, joka on komedia mutta samalla myös traaginen ja tuskainenkin. Se kertoo 10-vuotiaan Markuss-pojan yksinäisestä kohtalosta isoäidin talossa maaseudulla ainoana lohtunaan maalaaminen. Seurapelin ja Metsäjätin lisäksi sarjassa oli meiltä mukana myös Antti J. Seurapeli sai vielä balttilaisenkin tuomariston palkinnon; toisen lasipystin ja 2 500 euroa. Taiteen kautta avautuvat myös perhesalaisuudet. Jokisen Helene. Nyt pääpalkintopysti ja 12 500 euroa meni ensimmäistä kertaa Latviaan. Viime vuonna ystävyysseura palkitsi Mia Tervon Auroran. Alice (norjalainen Ane Dahl Torp) ”kidnappaa” isän huostaan määrätyt lapset Teneriffalle. 12/2020 EPISODI 45. – Vaikka olimme tehneet sivuillemme kattavan ohjeistuksen katseluoikeuksien ostemisesta, kysymyksiä tuli heti alkuun valtavasti. He tekivät päätöksensä tavallista aikaisemmin, ja näin meille jäi edes vähän enemmän aikaa ottaa videoyhteys voittajiin. Nuorisoprojekteihin kuului festivaalibloggariryhmä. Viime vuonna yleisöpalkinnon sai Mika Kaurismäen Mestari Cheng. Pikavauhdilla tehty toteutus sai paljon kiitosta etenkin pienimpien katsojien vanhemmilta. Lasipysti ja 7 500 euroa tuli sekin toistamiseen Suomeen. Lyypekissä haluttiin kuitenkin pitää kiinni siitä, että kaikki palkinnot jaetaan. Saksalaiset tuntuvat tykkäävän suomalaisista. Lastenelokuvien katseluoikeuden voi hankkia kahtena eri versiona; joko alkuperäiskielellä tai saksaksi jälkiäänitettynä. Elokuva on latvialais-suomalaista yhteistuotantoa. Festivaalin aikana elokuvia striimattiin yli 16 000 kertaa. Trøy Lundkvist ja Tintin Poggats Sarri näytJenni Toivoniemi sai iloita Seurapelin menestyksestä välikäden kautta. Nuoret bloggarit Lyypekissä katsoivat oululaisten bloggareiden kanssa saman elokuva ja keskustelivat kokemuksestaan videoiden välityksellä. Päivien aikana tehtiin yli 120 videota, muun muassa haastatteluja ja keskusteluja, Lehmann kertoo
Ilze-tytön silmin kerrotaan, kuinka autoritaarisen hallinnon alla kenelläkään ei ollut valintaoikeutta. Osa haluaa irtautua Tanskasta, jolle maa on kuulunut 1700-luvulta lähtien, yksi haluaa pitää kiinteät suhteet Tanskaan. CineStar-palkinto annetaan parhaalle saksalaiselle lyhytelokuvalle. 11-vuotiaalle Emmalle on iso kasvun paikka, kun isä-Thomas muuttuu tyylikkäästi pukeutuvaksi Agneteksi ja koko perheen dynamiikka muuttuu. 46 EPISODI 12/2020. Nyt sen ja 5 000 euroa sai Steffen Goldkampin 20-minuuttinen After Two Hours, Ten Minutes Had Passed (Nach zwei Stunden waren zehn Minuten vergangen). Kukaan ei onneksi kannata Grönlannin myymistä Donald Trumpille. Näyttelijänäkin kunnostautunut 32-vuotias Reymann on ohjannut ja käsikirjoittanut tragikoomisen tarinan. Tarina perustuu ohjaajan omiin kokemuksiin 1970-luvulta 1980-luvun loppuun. My Favorite War sai tänä vuonna Annecyn animaatiofestivaalin pääpalkinnon. Meiltä dokumenttipalkintoa tavoitteli peräti viisi elokuvaa: Virpi Suutarin Aalto, Anu Kuivalaisen Lauluja rakkaudesta, Elina Talvensaaren Neiti Aika, Anna-Karin Grönroosin Orkesterin edessä sekä John Websterin Silmästä silmään. Kunniamaininnan tuomaristo antoi Sisters-elokuvalle. Jos on ero vaikeaa lapsiperheessä, se on ainakin yhtä vaikeaa, kun kahden miehen välinen suhde tulee loppuunsa. Puolitoistatuntisen elokuvan pääosissa nähdään näet sika, kaksi lehmää ja yksijalkainen kana. Dokumentin tapahtumat sijoittuvat islantilaiseen Grindavíkin kylään. Miehille tärkeän Bryggjan-kahvilan olemassaolo on kuitenkin tullut tiensä päähän kuten kävi Esson baareillekin. Uusi nuorisoraati antoi palkintonsa ruotsalaisen Ronnie Sandahlin Tiger-elokuvalle (Tigrar), joka kertoo Inter-Milaniin kiinnityksen saavasta 17-vuotiaasta ruotsalaisesta jalkapalloilijasta. Se kertoo lasten pakomatkasta sodan jaloista Norjasta Ruotsiin 1940-luvulla. Elokuva kertoo kaunistelemattomasti nykypäivän raa’asta jalkapallobisneksestä. Pääpalkintonsa, lasipystin ja 5 000 euroa se kuitenkin antoi tanskalaisen Malou Reymannin elokuvalle A Perfectly Normal Family (En helt almindelig familie). Se perustuu paljolti hänen omiin lapsuudenkokemuksiinsa. Myös Emman käsitys ”normaalista” muuttuu. KIRKKO PALKITSI ”NORMAALIN” PERHEEN Tiger sai myös kunniamaininnan Interfilmin kirkolliselta tuomaristolta. Animaatioon on sisällytetty myös valokuvia ja filminpätkiä korostamaan sitä tekijän omakohtaista kokemusta. Elokuvassa seurataan neljää nuorta grönlantilaista, jotka kaikki ovat huolissaan Grönlannin ja inuiittikulttuurin tulevaisuudesta. Elokuva kertoo 4-vuotiaan Billien ja 8-vuotiaan Vegan seikkailusta norjalaiserämaassa. Mustavalkoinen elokuva on vailla dialogia. Aikuistuomariston palkinto meni norjalaisen Johanne Helgelandin elokuvalle Pako rajan yli (Flukten over grensen). Mieleen tulee suomalaisen pikkukylän Esson baari. Tytöt yrittävät löytää apua loukaantuneelle isälleen. Elokuvaa katsoessa sen ymmärsi. Norjalaisten Silje Salomonsenin ja Arild Ostin Ommundsenin ohjaama Sisters (Tottori – Sommaren vi var allene) voitti nuorimman, 11–13-vuotiaista kootun tuomariston palkinnon. GRÖNLANTI-DOKUMENTIN PALKINTO TANSKAAN Dokumenttielokuvien pääpalkinnon ja 5 000 euroa voitti tanskalaisen Kenneth Sorenton ohjaama The Fight for Greenland (Kampen om Grønland). Norjan edustukseen kuului myös Victor Kossakovskyn Gunda. Se oli meillä jo R&A-ohjelmistossa. Mikkel Boe Følsgaard muuttuu loistavasti Thomaksesta Agneteksi. David Färmanin ohjaama Are We Lost Forever osoittaa selvästi eron raadollisuuden myös miesten välisessä suhteessa. Kahvila Bryggjan on keskeinen paikka, jossa kylän miehet tapaavat päivittäin, puhuvat arkisista asioista mutta myös kirjallisuudesta, kuuntelevat jazzia ja syövät hummerikeittoa. Se on tanskalais-grönlantilais-norjalaista yhteistuotantoa. Rautaesirippuajan Latviasta kertoo My Favorite War, joka on latvialais-norjalaisen Ilze Burkovska-Jakobsenin animaatio. Ei mikään yllätys, että Kossakovsky on vakaumuksellinen vegetaristi. Sarjassa jaettiin kolme 5 000 euron palkintoa, joista Norja nappasi kaksi ja lisäksi yhden kunniamaininnan. Tai oikeastaan siinä on dialogia, mutta eläinten kielellä. NORJA NETTOSI NUORTEN SARJASSA Lasten ja nuorten elokuvien sarjassa oli ensi kertaa kolme tuomaristoa, uutena 15–17-vuotiaista koostunut tuomaristo. Elokuva on äskettäin tullut meillä teattereihin. Festariviikolla Ruotsi valitsi Charterin ensi vuoden Oscar-kandidaatikseen. Pohjoiseurooppalaisten elokuvien festivaalin dokumenteissa oli yllättäen mukana myös espanjalaisten Rafael Molésin ja Pepe Andreun Lobster Soup. televät loistavasti lapsen tuskaa, kun on oltava äidin tai isän puolella
f i / t i l a a Tilaa täältä: (fyysinen + digi) 4 numeroa Pelaajaa 25€. p e l a a j a
Tästä listasta on jätetty kaikki ilmeiset pois. Siitä ajasta 40 vuotta kaikki tiesivät, kuka Sean Connery on. SEAN CONNERY (1930–2020) The Anderson Tapes, 1971 Ohjaus: Sidney Lumet 10 TUULI JA LEIJONA TUULI ja leijona on todellisiin tapahtumiin pohjautuva seikkailuelokuva, joka kertoo marokkolaisesta heimopäälliköstä Mulai Ahmed el-Raisulista. Hän vaistosi menestyksen sarjakuvafilmatisoinnissa Herrasmiesliiga, josta tuli karmea floppi. Connery teki paljon huonoja valintoja. Vaikka bondit tarjosivat tien tähtiin, Connerylle siitä muodostui taakka. Suuri kaappaus ei ole Lumetin tai Conneryn parhaita elokuvia, mutta siinä on monta hienosti toimivaa osaa. Suuressa kaappauksessa nähdään myös Christophen Walkenin ensimmäinen elokuvarooli. Hän kieltäytyi muun muassa Jurassic Parkista ja Matrixista sekä Hans Gruberin ja Gandalfin rooleista. Edellä mainittujen lisäksi hän oli kuitenkin myös paljon muuta. Conneryn ura näyttelijänä kesti lähes puoli vuosisataa. Henry Jones. Raisuli nousi kuuluisaksi kidnapattuaan amerikkalaismiehen 1900-luvun alussa. Jim Malone. Anderson on istunut siellä kymmenen vuotta, mutta ei ole päässyt vanhoista tavoistaan. Luin käsikirjoituksen. Hänelle tarjottiin Taru sormusten herrasta -trilogiasta 10 miljoonaa per elokuva ja lisäksi 15 prosenttia elokuvien tuotoista. En vieläkään tajua sitä”, Connery sanoi myöhemmin. Jo 60-luvun puolessa välissä hän halusi erottautua Bondista ja valita kunnianhimoisempia rooleja paremmissa elokuvissa. Silloin hän jätti elokuvateollisuuden taakseen. Huomio käännetään pois elokuvista, jotka ovat olleet osa jotakin sarjaa tai franchisea. Tosin intoa riitti enää vain muutaman elokuvaan. Hänen tyttöystävänsä on muuttanut hienoon kerrostaloon Manhattanille, mikä inspiroi suunnittelemaan koko kerrostalon ryöstöä. Paluuta laatuelokuvien pariin jouduttiin odottamaan kymmenisen vuotta. Arvioiden mukaan häneltä meni sivu suun 450 miljoonaa dollaria. Legenda, joka palaa vielä yhdelle, viimeiselle seikkailulle. Salainen agentti 007. Hän ei vaatinut rahaa vaan omien miestensä vapauttamista. N ÄYTTELIJÄ Sean Connery oli paljon muutakin kuin karismaattinen hurmuri. Yhdysvaltain presidentti Theodore Roosevelt käyttää kidnappausta omiin populistisiin ja poliittisiin pyrkimyksiinsä. Kadulla ihmiset osoittivat James Bondia, vaikka edessä oli paljon enemmän. Robin ja Marian on yllättävän toimiva seikkailu, joka on linjassa Conneryn myöhempien roolivalintojen kanssa. Katsoin elokuvan. Erityisesti uransa loppupuolella Conneryn valitseminen projektiin tarkoitti myös sitä, että hänellä oli oikeus vaikuttaa lopputulokseen. The Wind and the Lion, 1975 Ohjaus: John Milius 8 ROBIN JA MARIAN ELOKUVA esittelee ikääntyneen Robin Hoodin, joka haikailee edelleen rakastettunsa Marianin perään. Barbareskimerirosvoksi kutsuttua Raisulia on verrattu eräänlaiseksi Robin Hoodiksi, mikä tarjosi Connerylle täydellisen irtioton Bondin roolista. Elokuvassa amerikkalaismies on korvattu naisella ja tämän lapsilla, mutta pääpiirteet pysyvät osapuilleen samana. Robin and Marian, 1976 Ohjaus: Richard Lester NOSTALGISIN 48 EPISODI 12/2020. Kuningas Rikhardista on tullut kusipää eikä Nottinghamin sheriffikään ole päässyt kaunoistaan eroon. Tuuli ja leijona seilaa Marokon ja Yhdysvaltojen välillä. Connerysta tuli pian entinen tähti, jonka sai palkattua halvalla. Elokuva on aikakautensa lapsi – hyvässä ja pahassa. Tyylillisesti elokuva on saanut innoituksensa muun muassa Arabian Lawrencesta ja Rudyard Kiplingin romaaneista, kuten myös toinen samana vuonna ilmestynyt Connery -elokuva. Näillä main Conneryn oma ura lähti laskuun. Hepburnin ja Conneryn kemiaa on iloa seurata. Jotta lista pysyisi mahdollisimman yllätyksellisenä, siitä on jätetty pois myös Brian De Palman Lahjomattomat, joka toi Connerylle ansaitun Oscarin.. Listalta ei löydy elokuvia kuten Indiana Jones ja viimeinen ristiretki, Highlander, Idän pikajunan arvoitus tai Punaisen lokakuun metsästys. Connery nähtiin vielä samana vuonna viimeistä kertaa virallisessa Bond-elokuvassa. Mafia rahoittaa keikan, mutta Anderson joutuu ottamaan mukaan mafialle riippakiveksi muodostuneen psykopaattisen korston, jonka Andersonin on määrä ryöstön aikana murhata. Roolivalinnat olivat melko tylsiä ja elokuvat roolejakin tylsempiä yhtä tai kahta poikkeusta lukuun ottamatta. ”Luin kirjan. Esimerkiksi Quincy Jonesin luoma musiikki ja äänimaailma on kokeellinen, poikkeuksellisen kiinnostava ja jopa hätkähdyttävä. Kaikki muutkin vanhat tutut tekevät paluun. TEKSTI JESSE RAATIKAINEN 9 SUURI KAAPPAUS SIDNEY Lumetin rikoselokuvassa John Anderson vapautuu vankilasta. Ramirez. Hän oli tinkimätön ammattilainen, joka ei suostunut kompromisseihin. Marianina nähdään Audrey Hepburn, joka palasi elokuvien pariin lähemmäs vuosikymmenen jälkeen
Julkaisunsa aikoihin Marnieta ei arvostettu, mutta vuosien saatossa sen asema on vakiintunut Hitchcockin parhaiden elokuvien joukossa. CONNERY itse piti Seikkailujen sankareita yhtenä oman tuotantonsa suosikeista. Samana vuonna julkaistiin myös kulttiklassikoksi noussut Highlander. Shokeeraavaa oli tietysti kuuluisa kohtaus, jossa Rutland raiskaa Tippi Hedrenin näyttelemän päähenkilön. Takaumat kuuluvat olennaisena osana tähän Sidney Lumetin rikoselokuvaan. Connery on hyvässä terässä osoittaen olevansa mainio myös kevytsävyisemmissä rooleissa. Conneryn uraa ajatellen moni piti Mark Rutlandin roolin valintaa haitallisena. Murhat kiinnostavat ihmisiä ja näitä tarinoita on nähty, mutta tämä nimenomainen teos tuo vaihtelua nordic noireihin ja New Yorkin likaisiin katuihin. Hän pelkäsi joutuvansa tekemään jonkinlaisen variaation Bondista kuten Cary Grant Vaarallisessa romanssissa. Painostus oli tuotantoyhtiön lahja Connerylle. Lancelotista voisi sanoa paljon, mutta se on malliesimerkki 1990-luvun suuren budjetin seikkailuelokuvasta. Mikä sai vuosikymmenien uran tehneen Johnsonin päässä napsahtamaan ja tappamaan epäillyn. Hänelle luvattiin kaksi omaa projektia pienellä budjetilla, jos hän suostuisi tekemään Timantit ovat ikuisia -elokuvan. Conneryllä oli kuitenkin epäilyksensä, joten hän toivoi saavansa nähdä Marnien käsikirjoituksen etukäteen. Valitettavasti järkiavioliitto ei toimi, kun vuoden 1989 seksikkäin mies (Connery) saa vastaansa vuoden 1993 seksikkäimmän miehen ( Richard Gere). Yhteistyökumppanitoiveita kysyttäessä oli vastaus Alfred Hitchcock. Connery nähdään noin parikymmentä vuotta myöhemmin ikääntyneenä kuningas Arthurina, joka on korviaan myöten rakastunut nuoreen Guinevereen. Conneryn palkka nousi valtaviin summiin. Merkittävässä roolissa poliisipäällikkönä nähdään Trevor Howard. John Hustonin epookkielokuva perustuu Viidakkokirjan luoneen Rudyard Kiplingin romaaniin, joka on innoittanut myös lukuisia muita elokuvia. Hitchcock tarjosi onneksi toisenlaista tilaisuutta. UUSI NOUSU ELOKUVA pohjautuu Umberto Econ samannimiseen romaaniklassikkoon, jonka keskiössä on luostarissa tapahtuva murhamysteeri. SEIKKAILULLISIN 5 MARNIE – VAARALLISELLA TIELLÄ 12/2020 EPISODI 49. First Knight, 1995 Ohjaus: Jerry Zucker Der Name der Rose, 1986 Ohjaus: Jean-Jacques Annaud The Man Who Would Be King, 1975 Ohjaus: John Huston 3 PAINOSTUS PIENI suuri elokuva, joka lukeutuu Conneryn parhaiden joukkoon. Sitä ei pidetty soveliaana miehelle, joka näyttelee maailman kuuluisinta salaista agenttia. Vuosi 1986 osoittautui käännekohdaksi Conneryn uralle. 90-luvulla Connery paiski töitä jopa kahden elokuvan vuosivauhdilla. 4 SEIKKAILUJEN SANKARIT 6 RUUSUN NIMI 1964 Ohjaus: Alfred Hitchcock 7 LANCELOT – ENSIMMÄINEN RITARI LANCELOT kuuluu samaan sarjaan edellisen elokuvan kanssa. Täydellistä sunnuntaiviihdettä ja eskapismia vallitsevasta todellisuudesta. Toinen omista projekteista olisi ollut Conneryn ohjaama Macbeth, mutta se ei koskaan toteutunut. Niistä elokuvista suurin piirtein puolet olivat toimintaelokuvia eivätkä edes kovin huonoja sellaisia. Hän tienasi vuonna 1999 julkaistusta Ansa viritetty -elokuvasta 20 miljoonaa dollaria. Vuosien pettymysten ja epäonnistuneiden elokuvien jälkeen Ruusun nimi toi hänelle parhaan miesnäyttelijän Baftan. He löytävät tiensä rikkauksien täyttämään Kafiristaniin, jossa Conneryn näyttelemä Daniel Dravot kruunataan kuninkaaksi. Edes Geren valtoimenaan hulmuavat hiukset eivät saa Guineveren tunteita tukahtumaan. Kun arvostettu munkki löytyy kuolleena lukitun ikkunan alta, päättelykyvyistään kuuluisalta Williamilta pyydetään apua tapauksen ratkaisemisessa. Seikkailujen sankarit on vanhan ajan seikkailuelokuva, joka on Tuulen ja leijonan lisäksi paljon velkaa Arabian Lawrencen kaltaisille suurelokuville. Näytelmään perustuva Painostus kertoo rikosetsivä Johnsonista (Connery), joka tappaa kuulustelun aikana lapsen raiskauksesta epäillyn miehen. Ruusun nimi on kiinnostava dekkari, jossa hahmotyypit ovat tuttuja, mutta tapahtumapaikka normaalista poikkeava. Connery näki jälleen mahdollisuuden osoittaa monipuolisuuttaan. Paikalliset luulevat Dravotin olevan Jumala. Keskiössä on kaksi Britannian armeijan entistä veijarisotilasta (Connery ja Michael Caine), jotka seikkailevat Intiassa 1800-luvun lopulla. The Offence, 1973 Ohjaus: Sidney Lumet JO varhaisten Bond-elokuvien aikana Connery halusi tehdä mahdollisimman monipuolisia rooleja saadakseen pesäeroa salaiseen agenttiin. Connery on fransiskaanimunkki William of Baskerville, joka saapuu oppipoikansa ( Christian Slater) kanssa italialaisluostariin
Hän on köyhistä oloista ja rakastaa koripalloa. Conneryn näyttelemä vääpeli Joe Roberts on lähetetty vankileirille, koska hän on hyökännyt upseerin kimppuun sydämettömän käskyn johdosta. Elämän edessä on lämmin ja eleetön elokuva. Mies oli löytänyt repusta Jamalin tekstejä ja kommentoi niitä kaikkia. Roberts ei voi seurata vankilan esimiesten sadismia sivusta, joten hän astuu järjestelmää vastaan. Nykyäänkin elokuva tuntuu olevan unohdettu helmi, vaikka Connery itse piti sitä yhtenä suurimmista saavutuksistaan. 1 KUKKULA The Hill, 1965 Ohjaus: Sidney Lumet UNOHDETUIN 50 EPISODI 12/2020. Kukkula kertoo libyalaisella aavikolla sijaitsevasta sotilasvankilasta, jonne kurittomia brittiarmeijan sotilaita lähetään. Molemmat elokuvat kertovat nuoresta lahjakkuudesta, joka onnistuu nousemaan altavastaajan asemasta tavatessaan vanhemman mentorin, jolta löytyy poikkeuksellisen paljon iätöntä viisautta. Paljastuu, että kyseessä on kirjailijalegenda William Forrester. 2 ELÄMÄN EDESSÄ Finding Forrester, 2000 Ohjaus: Gus Van Sant CONNERYN ensimmäinen yhteistyö Sidney Lumetin kanssa on jäänyt vähälle huomiolle, vaikka se lienee yksi 60-luvun parhaita sotadraamoja. Lumet sanoi Connerylle ennen kuvauksia, että aikoo pistää hänet koville henkisesti ja fyysisesti eikä suostu kohtelemaan näyttelijää silkkihansikkain. Edellisenä vuonna nähtiin myös Conneryn yhteistyö Hitchcockin kanssa, joten hänen voisi ajatella olleen silloin yksi maailman suurimmista tähdistä. Jamal Wallace asuu Bronxissa. Myöhemmin Lumet ylisti yhteistyötä Conneryn kanssa: ”lopputulos ylitti kaikki toiveeni”. Myöhemmin he tutustuvat paremmin, kun mies alkaa toimia Jamalin opettajana. Se kulkee rauhassa omalla painollaan. Elämänkoulun kasvatti on kuitenkin lahjakas kirjoittaja. Havaintojeni mukaan elokuva tosin ponnahtaa esiin satunnaisissa keskusteluissa yllättävän useasti. Ja koska elokuvan tyylilaji on tällainen, opetus on tietysti vastavuoroista – Forrester opettaa Jamalille kirjallisuudesta, Jamal Forresterille elämästä. Lumet ja Connery tekivät yhteistyötä vielä neljä kertaa myöhemmin, viimeistä kertaa vuonna 1989. Conneryn näyttelemä Forrester perustuu J.D. Vankeja rangaistaan rääkkäämällä heitä fyysisesti, muun muassa marssittamalla heitä edestakaisin hiekasta koostuvalla kukkulalla. Elämän edessä jäi Conneryn hienoksi testamentiksi, vaikka sen jälkeen julkaistiinkin vielä yksi elokuva. Takana oli kolme Bond-elokuvaa, joista 007 ja Kultasormi oli edellisenä vuotena rikkonut katsojaennätyksiä useissa maissa. Connery puolestaan sanoi, että elokuva tuskin olisi saanut rahoitusta ilman hänen statustaan Bond-tähtenä. Salingeriin, joka eli vuosikymmeniä erakkona eikä kirjoittanut mitään viimeiseen viiteenkymmeneen vuoteen. Hän lyö kavereittensa kanssa vetoa ja murtautuu vanhan ja salaperäisen miehen kotiin. VAIKKA Elämän edessä saikin ilmestyessään pääasiassa positiivisia arvosteluja, elokuvana se tuntuu olevan aliarvostettu. Vaikka kriitikot ylistivät Kukkulaa, yleisö ei löytänyt sitä. Gus Van Santin ura on ollut epätasainen, mutta yhdessä Matkalla Idahoon ja Will Huntingin kanssa Elämän edessä edustaa Van Santin parhaita töitä. Moni elokuvasta pitänyt on todella rakastanut sitä. Yhtäläisyyksiä Will Huntingiin löytyy. Koulureppu jää jälkeen. Hassummin ei mennyt Lumetillakaan, jonka edellinen ohjaustyö oli mainio jännäri Pommin varjossa
Mutta vaikka Stone bailasi öisin, hän pysytteli päivisin selvänä kirjoituskoneen ääressä. Se kertoo myös, mistä elokuvan tekemisessä on kyse: on hyödynnettävä jokainen valoisa hetki. Siihen kuului monenlaisia häikäilemättömiä temppuja, ja jonkun muun kertomana osa tarinoista voisi olla erilaisia. Chasing the Light on kuin koukuttava romaani, jota ei voi laskea käsistään. Tulee tunne siitä, että kirja on yhtä nöyrä kuin Herala itse. Varsinaisesti kirja esittelee 75 valtavirtaelokuvaa, paljastaen lyhyesti niiden juonen ja loppuratkaisut. Johdantoesseessä paljastetaan kuitenkin pokkana Million Dollar Babyn loppu. Miksi viereinen sivu ja ylösalaiset paljastukset, jos muutaman lauseen lukeminen paljastaa kuitenkin kaiken. 12/2020 EPISODI 51. Stone on aina ollut ristiriitainen ja varmasti hankalakin persoona, joka halusi lyödä läpi hinnalla millä hyvänsä. Hän katsoo siinä uhmakkaasti kameraan. Stonella on draaman tajua, ja hän on kirjoittajana taitava. Kuva on osuvasti valittu, sillä vaikka Chasing the Light on omaelämäkerta, siinä ei käydä läpi 74-vuotiaan ohjaajaveteraanin koko elämäntarinaa. Käänne tapahtui, kun Stone sai 1980-luvun puolivälissä tilaisuuden ohjata pienellä budjetilla kaksi käsikirjoitustaan. JESSE RAATIKAINEN HEIDI HERALA – TEATTERIA KOKO ELÄMÄ Kirjoittanut Liisa Talvitie Kustantaja Tammi ???. JUSSI HUHTALA CHASING THE LIGHT Kirjoittanut Oliver Stone Kustantaja HMH Books ????. Kirjassa annetaan ilahduttavan paljon kiitosta muille kollegoille, mikä tässä tapauksessa ei tunnu ollenkaan väkinäiseltä. Hän kertoo avoimesti huumeiden käytöstään ja muusta sekoilustaan. Stone sai jo varhain menestystä voittamalla Oscarin Keskiyön pikajunan (1978) käsikirjoituksesta. Aluksi se hieman vieroksutti, mutta Liisa Talvitie on jälleen kerran onnistunut saamaan kohteensa äänen kuuluviin. Hänen tavoitteensa oli kuitenkin päästä ohjaamaan, mutta varhaiset ohjaustyöt Seizure (1974) ja Kuristava kauhu (1981) eivät juuri herättäneet huomiota. Chasing the Light kertoo, miten nuori elokuvantekijä kulkee pimeydestä kohti valoa. Essee on mielenkiintoinen. NÄYTTELIJÄ Heidi Heralan elämäkerta raottaa kohteensa persoonaa yllättävän hyvin ottaen huomioon kuinka lyhyt ja nopealukuinen kirja on kyseessä. Niissäkin yleensä paljastettiin, mikä se juonipaljastus on. Kyynisestä lehtikuvaajasta kertova Salvador lähti hitaasti liikkeelle, mutta omiin Vietnamin sodan kokemuksiin pohjautuvasta Platoonista tuli ilmiömäinen menestys. Stone ei kirjoita pelkästään elokuvaurastaan vaan myös nuoruusvuosistaan newyorkilaisen pörssimeklari-isän ja ranskalaisen äidin ainoana lapsena. Esimerkiksi Salvadorissa pääosaa esittänyt James Woods on todennäköisesti eri mieltä tapahtumien kulusta. Kirja päättyy siihen, kun Stonen ura Hollywoodissa lähti todella käyntiin, eli Platoonin valtavaan menestykseen. Kirjassa käydään perhetaustasta lähtien läpi Heralan koko tähänastinen ura ja elämä. Talvitie onnistuu kirjojensa rakenteessa hyvin, eikä Heidi Herala – teatteria koko elämä ole poikkeus. Vasemmalla sivulla on ylösalaisin lauseeseen tiivistetty loppuratkaisu, oikealla sivulla kerrotaan elokuvan taustasta ja juonesta. Tämä on kuitenkin Stonen tarina hänen itsensä kertomana, ja se on todella voimaannuttavaa luettavaa. Kirjan kepeä tyyli antaa tosin anteeksi paljon. Toki elämänvaiheet juostaan välillä läpi hieman liian nopeasti, eikä moneenkaan kiinnostavaan polkuun päästä syventymään. SPOILERIVAROITUS – 75 MIELETÖNTÄ JUONIPALJASTUSTA Kirjoittanut Juri Nummelin Kustantaja Avain ?. JURI Nummelinin spoilereita käsittelevän kirjan avaa esipuhe, jossa luvataan, ettei spoilereihin törmää vahingossa. Pohditaan esimerkiksi elokuvan loppuratkaisun tietämisen vaikutusta katsomiskokemukseen. Miksei elokuvien juonesta kerrottu spoilerittomasti, jolloin lukija voisi valita, haluaako tietää loppuratkaisun. Kaatuuko hyvä taideteos, jos katsoja tietää mitä on odotettavissa. Myöhemmät elokuvat, kuten Syntynyt neljäs heinäkuuta, JFK ja Syntyneet tappajiksi jäävät käsittelemättä, mutta se ei kirjan vetovoimaa vähennä. Lukujen mitta saattaa lyhimmillään olla vain muutama sivu. JESSE RAATIKAINEN TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Valoa kohti OLIVER Stonen kirjan kannessa on mustavalkoinen kuva kirjoittajasta nuorena miehenä. Kirjan nimen voi nähdä kahdella tavalla. Takaiskut varjostivat uraa esikoisromaanin hylkäämisestä alkaen
Heitä elokuvassa näyttelevät Martti Suosalo ja Ilkka Koivula. Andersson oli palkittu aiemmin tuona vuonna elokuvastaan myös Cannesissa. tammikuuta Suomen valkokankailla julkaistiin vain yksi uusi elokuva, Irwin Goodmanista kertova, Timo Koivusalon ohjaama Rentun ruusu. Pääosia tässä toimintadraamassa esittävät Chris O’Donnell ja Robin Tunney. Neil LaButen ohjaama Nurse Betty on komedia aviomiehensä murhan jälkeen leskeksi jäävästä tarjoilijasta, joka saa pakkomielteen saippuaoopperan tähdestä. Bush, vaikka hänen vastapuolellaan ollut Al Gore keräsi puoli miljoonaa ääntä enemmän. Lähde: KAVI / Mervi Herranen OHJELMISTOSSA MYÖS: • Frédéric Fonteyne: Yksityinen suhde (Une Liaison pornographique) 22.12.2000 • Sandrine Veysset: Kun on liian myöhäistä (Victor... Branagh itse esittää elokuvassaan Berownen roolin. Nurse Betty oli LaButen uran ensimmäisiä ohjaustöitä, ja se noteeraatiin Cannesin filmijuhlia myöten. Richard Geren tähdittämä romanttinen komedia kertoo menestyneestä gynekologista, jonka lähipiirin naiset alkavat aiheuttaa miehelle harmaita hiuksia. Keskeisissä naisrooleissa nähtiin muun muassa Helen Hunt, Farrah Fawcett, Laura Dern, Kate Hudson ja Liv Tyler. Elokuvapuolella elettiin joulunaikaa, jolloin keskeisin kassamagneetti oli 22. Shakespeare-leikittelyn rinnalla ensi-iltansa sai samana päivänä myös uransa alussa olevan Lukas Moodyssonin ohjaama ja käsikirjoittama Kimpassa (Tillsammans). JOULUKUUTA 2000 – 21. 52 EPISODI 12/2020. 12. pendant qu’il est trop tard) 5.1.2001 • Antony Hoffman: Red Planet – punainen planeetta 19.1.2001 AIKAKONE 18. Urallaan lukuisia muitakin Shakespeare-filmatisointeja tehnyt Kenneth Branagh ohjasi 19. Seikkailullisempaa menoa tarjosi puolestaan Martin Campbellin ohjaama Vertical Limit, jossa vuorikiipeilijä pelastaa siskoaan K2-vuorelta. Vuosi kääntyi numeroksi 2001, ja tammikuun ensimmäiset ensi-illat julkaistiin Suomessa sen viidentenä päivänä. Vuonna 1991 kuolleen laulajan elämän lisäksi elokuva keskittyi etenkin Goodmanin ja Vexi Salmen ystävyyteen. Vuoden 2000 jouluna häneltä julkaistiin Steven Brillin ohjaama Little Nicky, jossa Sandler esittää Paholaisen lapsikatraan kilteintä tapausta, joka lähetetään Maan päälle etsimään karanneita veljiään. TAMMIKUUTA 2001 Minkä rentun maailma onkaan menettänyt Martti Suosalossa. Nickyn ohjannut Brill on jatkanut yhteistyötä Sandlerin kanssa tähän päivään saakka, ja heidän uusin tuotoksensa on tänä syksynä Netflixissä julkaistu komedia Hubie pelastaa Halloweenin. Monen vihaamassa hömppäkomediassa nähdään muun muassa Ozzy Osbourne (kuinkas muuten, kun Pimeyden Prinssistä on kyse), ja soundtrackilla kuullaan runsaasti klassista rockia. Close palasi myös jatko-osassa rakastetun ilkimyksen rooliin piinaamaan pilkullisia koiranpentuja. Tuolloin valkokankailla esitettiin Robert Altmanin ohjaama Tohtori T ja naiset (Dr. Kolmas joulun alla julkaistu elokuva toi sen pääosaa esittävälle Renée Zellwegerille uransa ensimmäisen – muttei lähellekään viimeistä! – Golden Globe -palkinnon. Adam Sandler takoo tätä nykyä elokuvahittejä Netflixille, ja hänen elokuviaan kerrotaan katsotun suoratoistopalvelussa jo peräti kaksi miljardia tuntia. Tuolloin presidentiksi valittiin valitsijamiesten pienellä enemmistöllä George W. Kommuunissa asustavista ystävyksistä kertovassa draamakomediassa nähtiin muun muassa myöhemmin Hollywood-uralle noussut ja vuonna 2017 menehtynyt Michael Nyqvist. tammikuuta julkaistun Turhaa lemmen touhua (Love’s Labour’s Lost), jossa ystävyksistä kertova romanttinen komedia puettiin musikaalin muotoon. Kevin Liman ohjaama elokuva oli jatkoa vuonna 1996 julkaistulle oikeilla näyttelijöillä tehdylle elokuvalle, jonka Cruella De Vil -pahista Glenn Close esitti ansiokkaasti. joulukuuta julkaistu koko perheen elokuva 102 dalmatialaista (102 Dalmatians). Pimeyden prinssejä ja pilkullisia koiria USA:N VAALIT RIITAISAT JO 20 VUOTTA SITTEN TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI AIKAA kaksi vuosikymmentä sitten yhdistää tähän päivään Yhdysvaltain kiistanalaiseksi käyneet presidentinvaalit. T and the Women). Pohjoismaista väriä valkokankaiden jouluun toi puolestaan Roy Andersson ohjaamallaan ja käsikirjoittamallaan draamakomedialla Toisen kerroksen lauluja (Sånger från andra våningen)
KOTITEATTERI MANK ORSON WELLESIN VARJOSSA DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA AMERIKAN PSYKO ARTEMIS FOWL BLACKOUT BLAIR WITCH PROJECT BRAHMS: THE BOY II CASTLE ROCK CHINO – THE VALDEZ HORSES THE CHRISTMAS CHRONICLES 2 THE HAUNTING OF BLY MANOR HILLBILLY ELEGY HOPE GAP KAIKKI SYNNIT KAUNOTAR JA KULKURI LASSE-MAIJAN ETSIVÄTOIMISTO: JUNAN ARVOITUS LEMMIKKILIIGA LORD OF THE FLIES MUSTA KUNINGATAR NÄKEMIIN PROFESSORI THE OUTPOST PALUU TULEVAISUUTEEN I–III RAISED BY WOLVES ROBIN HOOD – VARKAIDEN RUHTINAS THE SILENCING SOUL TED LASSO TEHRAN TUNTEMATON SOTILAS UNDERWATER THE UNDOING UNDTAGELSEN UPSEERI JA VAKOOJA VALLANKUMOUS
Welles on elokuvassa mukana vain pakollisena sivuhahmona. Se oli käsikirjoittaja Herman J. Nyt Fincheriltä on vihdoin ilmestynyt pitkä elokuva, joka on Mindhunter-sarjan tapaan Netflixin tuotantoa. YHDYSVALLAT 2020 Mank KOTITEATTERI 12/2020 TOIMITTANUT JUSSI HUHTALA Amerikan psyko Artemis Fowl Blackout Blair Witch Project Brahms: The Boy II Castle Rock: kausi 2 Chino – The Valdez Horses The Christmas Chronicles 2 Elokuvan mestarit The Haunting of Bly Manor Hillbilly Elegy Hope Gap Kaiken teoria Kaikki synnit: kausi 2 Kauheus on katsojan silmissä Kaunotar ja Kulkuri Lasse-Maijan etsivätoimisto: Junan arvoitus Lemmikkiliiga Lord of the Flies Mank Musta kuningatar Näkemiin professori The Outpost Paluu tulevaisuuteen I–III 4K Raised by Wolves Robin Hood – Varkaiden ruhtinas The Silencing Soul Striimeri Ted Lasso Tehran Tuntematon sotilas Underwater The Undoing Undtagelsen Upseeri ja vakooja Vallankumous 66 69 56 66 58 65 72 63 67 64 56 58 73 65 70 59 71 59 72 54 64 60 56 61 58 71 59 68 62 69 64 71 60 65 60 66 69 SISÄLTÖ Oscar-gaalaa odotellessa 54 EPISODI 12/2020. Mutta mikä on Mank. SEVENIN, Fight Clubin ja The Social Networkin ohjaaja David Fincher on aikamme arvostetuimpia elokuvantekijöitä, mutta hän ei ole ohjannut pitkää elokuvaa sitten vuoden 2014 Gone Girlin. Vuonna 1941 valmistunut Citizen Kane on elokuvahistorian merkkipaaluja, josta puhuttaessa on ihan ymmärrettävästi keskitytty sen ohjaajaan ja päätähteen. Fincher on työskennellyt välillä television puolella muun muassa hienon Mindhunter-televisiosarjan parissa. Hän oli hauska ja älykäs seuramies Hollywoodin näyttävissä juhlissa, mutta hänellä DRAAMA ELOKUVA ???. Ennen suoratoistoa Mank sai Suomessakin lyhyen teatterikierroksen, mikä on ilahduttava asia, sillä tämä elokuva on kuin tehty valkokankaalle. Citizen Kanen kirjoittaminen oli rankka prosessi, eikä Mankiewicz ollut helppo yhteistyökumppani. Mankiewiczin lempinimi. Mankiewicz oli maineikas käsikirjoittaja, jonka tunnetuin työ on Orson Wellesin Citizen Kane. Uusi näkökulma on kuitenkin virkistävä ja samalla mielenkiintoinen
Amanda Seyfried Hearstin rakastajattarena ja Mankin ystävänä sopii rooliin täydellisesti. Pitkäaikaisia yhteistyökumppaneita ovat myös lavastaja Donald Graham Burt, leikkaaja Kirk Baxter sekä säveltäjäkaksikko Trent Reznor ja Atticus Ross. Jo alkutekstit saattavat katsojan Hollywoodin kulta-ajan tunnelmiin. Welles kuitenkin luotti Mankiewiczin kykyihin. Oldmanin Oscar-ehdokkuus on suorastaan läpihuutojuttu, ja muissakin kategorioissa on ehdokkuuksia takuulla tulossa. Alalle tarvittiin uusi tekijä Netflix, ennen kuin Fincher sai tilaisuutensa. Gary Oldman on pääroolissa täysin suvereeni. David Fincher halusi tehdä Mankin jo 1990-luvun lopulla, mutta yksikään iso studio ei suostunut tuottamaan elokuvaa, sillä ohjaaja halusi ehdottomasti kuvata sen mustavalkoisena. Sekä tietenkin David Fincherin, joka on saanut aikaan vaikuttavan elokuvakokemuksen. oli myös päihdeongelma. Heidän ansiostaan elokuva sekä näyttää että kuulostaa hyvältä. Welles oli 24-vuotias Hollywoodin ihmelapseksi nostettu nuori nero, joka sai esikoisohjaukselleen vapaat kädet. Jack Fincher olisi varmasti ylpeä poikansa elokuvasta, ja postuumi käsikirjoitus-Oscar olisi enemmän kuin paikallaan. Mank ei ole aivan hänen parhaiden töittensä veroinen, mutta silti se on komeaa työtä kaikilla elokuvanteon osa-alueilla. Citizen Kanen inspiraationa toiminutta William Hearstia esittää aina yhtä vakuuttava Charles Dance. Mank on ollut tekeillä pitkään. Asiaa helpottaa sekin, että hänelle on kirjoitettu parhaat repliikit. Tyylikkäästä kuvauksesta vastaa Erik Messerschmidt, joka toimi kuvaajana myös Mindhunterissa. Elokuvan on käsikirjoittanut Fincherin isä Jack, joka kuoli vuonna 2003. Ja komea elokuva siitä tulikin. Welles valitsi käsikirjoittajaksi Mankiewiczin, joka joutui sanelemaan tekstin sihteerille sairasvuoteelta, sillä hän oli joutunut vähän ennen pestin saamista auto-onnettomuuteen. Sivuosissakin on päteviä näyttelijöitä. Tämä on kuitenkin Oldmanin bravuuri. Jussi Huhtala DAVID FINCHER HALUSI TEHDÄ MANKIN JO 1990-LUVUN LOPULLA, MUTTA YKSIKÄÄN ISO STUDIO EI SUOSTUNUT TUOTTAMAAN ELOKUVAA. Humalassa hänen sarkastiset letkautuksensa karkasivat käsistä. 12/2020 EPISODI 55 KOTITEATTERI
Alun perin sarjaksi suunniteltu tuotanto ei saa kerrottua tarinaansa koherentilla tavalla parituntisesta kestostaan huolimatta. Kerronnallisesti melko ongelmallinen perhedraama kuitenkin pitää otteessaan koko kaksituntisen kestonsa ajan ja onnistuu paikoin olemaan jopa koskettava. Amy Adams on pääosassa ilmiömäinen ja osoittaa jälleen olevansa oman ikäluokkansa lahjakkaimpia kykyjä. Se ammentaa elementtejä – näkökulmasta riippuen nolosti tai huvittavasti – monista jenkkituotannoista Blade Runnerista Aliensiin ja World War Z:aan. Jouni Vikman The Outpost SOTA ELOKUVA ??. Planeetastamme on tullut kahden voiman taistelukenttä – mutta voivatko ihmiset luottaa kumpaankaan. Sivurooleissa nähdään useitakin hienoja suorituksia, mutta Glenn Close varastaa koko show’n. YHDYSVALLAT 2020 RON Howard on epätasainen ohjaaja, jonka reiluun kolmeenkymmeneen työhön mahtuu laajalti arvostettuja elokuvia kuten Apollo 13 (1995) ja Perhe on paras (1989), mutta myös totaalisia epäonnistumisia (Inferno, 2016). Tero Heikkinen Hillbilly Elegy The Blackout Avanpost SCIFI / SOTA ELOKUVA ??. Kaikki ovat samaa sankarimateriaalia, joka kärvistelee leirin rutiineissa, sanailee äijämäisen karkeasti, tuskailee puhelimessa eroa rakkaistaan ja ammuskelee vuorenrinteiden näkymätöntä vihollista. DRAAMA ELOKUVA ??. Sen ulkopuolella 160 miljoonaa aivotonta vihollista haluaa tuhota Venäjän, ja armeijan hyvää hyvyyttään mukaan kuljettama lehdistön edustaja on moraalin ankeuttaja. Ongelmana ei suinkaan ole tähtilipun liehutus. Vancen muistelmiin perustuva Hillbilly Elegy sijoittuu kahteen aikakauteen, vuosiin 1997 sekä 2011. Leffasta nauttii enemmän, jos keskeyttää katselun helikopterien lentäessä lopussa. Se lässähtää kuitenkin elokuvana pahasti naamalleen, kun se lopputekstien myötä alkaa korostaa tositarinapohjaisuuttaan. Hillbilly Elegy on näyttelijöiden riemuvoitto. YHDYSVALLAT 2020 VUONNA 2009 satojen talebansoturien joukko hyökkäsi Afganistanin vuoristossa eristyksissä sijaitsevaan sotilastukikohtaan. Joukko amerikkalaissotilaita ja näiden afgaanitukijoukkoja puolusti asemaa ylivoimaista vihollista vastaan verisessä taistelussa. Jälkimmäiseen käytetään aivan liian paljon aikaa, sillä 90-luvun tapahtumat ovat ehdottomasti tarinan kiinnostavinta antia. Jouni Vikman Jos juhlittu Hollywood-tähti näyttää näin uskottavasti aivan tavalliselta pienituloiselta ihmiseltä, niin pakkohan sille on antaa Oscar. VENÄJÄ 2019 SALAPERÄISEN pimennyksen myötä häviää valtaosa ihmiselämästä maapallolla. Englanniksi jälkiäänitetyssä venäläisessä tieteistoiminnassa on ajatusta, kelvollista toimintaa ja siedettäviä efektejä mutta ei juurikaan järkeä. Netflixin uutuus Hillbilly Elegy löytää paikkansa jostain välimaastosta. Toiminnallisena, vauhdikkaasti kuvattuna taisteluna The Outpost onkin vallan mainio sotaleffa. Pahempi asia on, että roolihahmojen takana olevien oikeiden henkilöiden esittelyn aikana tajuaa, ettei elokuva ole onnistunut kunnolla rakentamaan kenestäkään elävää, tunnistettavaa ihmistä. Pieni urhojoukko puolustamassa linnoitustaan keskellä erämaata tuo mieleen monen lännenelokuvan lähtökohdan. Päähenkilö on J.D., jota näyttelevät pieteetillä Gabriel Basso vanhempana ja Owen Asztalos nuorempana. 56 EPISODI 12/2020 KOTITEATTERI. Levyllä ei ole lisämateriaalia. Itse asiassa silloin kun Close tai Adams eivät ole ruudussa, sen huomaa heti. Sen verran dominoivia nämä kaksi ovat, eikä tarinaa edes kerrota heidän kauttaan. J.D. Vain pieni alue Itä-Euroopassa selviää, ja venäläiset joukot alkavat selvittää syitä oudoille, ihmistä vastaan kääntyville luonnonilmiöille. Metatason värinöitä saa ajatellessaan, että elokuvan mukaan Moskovan ”elämänkehään” kuuluvat Ukraina, Valko-Venäjä, Baltia ja Suomi
Peninsula dvd, blu-ray & 4K UHD Crash (1996) 4K UHD & Blu-ray Shohei Imamura Collection blu-ray Lord Of The Rings Collection 4K UHD Elämä kuoleman jälkeen dvd & blu-ray La Haine blu-ray 4K UHD, Steelbook, Blu-ray & DVD
Eivätkö päähenkilöt ole koskaan katsoneet kauhuelokuvia. Nopeasti hutaistu jatko-osa ei nouse edeltäjänsä tasolle, mutta on tässäkin pari aidosti säikäyttävää kohtausta. Annette Bening ilmentää vakuuttavasti myrkkyä sylkevää harpyijaa, joka on ihmettelevinään, mistä tuuli nyt puhaltaa, kun vuosien mitätöinti herättää vastareaktion. Androideja esittävien Amanda Collinin ja Abubakar Salimin rooleja on herkullista seurata. Tarina on tilastollisesti tuttu meilläkin, eikä teos sinänsä kerro aiheesta mitään uutta. ISO-BRITANNIA 2020 RAISED by Wolves on kunnianhimoinen tieteistarina vanhemmuudesta, äitiyden ja isyyden käsitteestä, jumaluskon ja ateismin herkästä tasapainosta, vallan korruptoivasta vaikutuksesta ja kaikkien näiden keskinäisistä ristisidoksista. Alle 90-minuuttisen kauhuelokuvan pääosassa nähdään takavuosien näyttelijälupaus Katie Holmes, joka on muiden näyttelijöiden tapaan kovin yksi-ilmeinen. Kun poika tulee käymään pitkästä aikaa, idylli murenee Edwardin ilmoitukseen, että tämä oli nyt tässä – hän lähtee. Bill Nighyn roolihahmo kasvaakin tarinan henkisesti harmaaksi pantteriksi, joka osaa pitää asiat oikeissa mittasuhteissa. Ei enää koskaan rouvan kiukunpuuskia tai nöyryyttäviä läimäisyjä, kun siippa ei syty sanaharkkaan. Ateistien ja aurinkojumalaa palvovien ihmisten välinen sota on tuhonnut Maan. 58 EPISODI 12/2020 KOTITEATTERI. Eeppistä scifiä sen pienimuotoisimmassa muodossa. Tero Heikkinen Hope Gap DRAAMA ELOKUVA ??. Uusioperheen vanhemmilla on tunteiden kaltaisia purkauksia, mutta ohjelmoinnin takia äänenpaino vaihtuu salamana tilanteen mukaan. Puolet sarjan jaksoista on ohjannut isä ja poika -parivaljakko Ridley ja Luke Scott. Ei tuollaista kotinurkkiinsa haluaisi. Käsikirjoittajana tunnetun William Nicholsonin (Gladiaat tori, Everest) ohjaama ja kirjoittama draama avaa kahden erilleen kasvaneen aikuisen parisuhdetta tarkoin havainnoin. Nicholson saa silti moneen kohtaukseen karvasta koetuntuntua siinä määrin, että katsoja alkaa sympata hissukka-Edwardia, joka ei erossakaan halua vaimolleen kuin parasta. YHDYSVALLAT / KIINA / KANADA / AUSTRALIA 2020 NELJÄN vuoden takainen The Boy oli ihan pätevä kauhuelokuva poikansa menettäneestä avioparista, jonka uudeksi perheenjäseneksi tulee heidän kuolleesta pojasta muistuttava nukke. Ensimmäiset saapujat autioplaneetalle ovat kaksi androidia, koodinimet isä ja äiti, jotka kasvattavat uuteen Eedeniin pasifistisia ateistilapsia. Jani Svensk Raised by Wolves Brahms: The Boy II KAUHU ELOKUVA?. Ihmiskunnan uusi toivo yritetään istuttaa kauas uudelle planeetalle. Perhe haluaa muuttaa maaseudun rauhaan, syrjäiseen kartanoon, jonka jo ulkonäkönsä puolesta tulisi olla luotaantyöntävä. Jo fyysistenkin rajoitusten vuoksi leffassa nähtävä antiikkinen posliininukke on niin ikään yhden ilmeen tapaus, mutta se (hän?) sentään on monella tapaa oikeasti karmiva. Eihän siitä ollut korvaajaksi, vaikka nukke oli hyvinkin eläväinen. TELEVISIO / SCIFI SARJA ??. Ridleyn ohjaama ensimmäinen jakso on erinomainen Black Mirroria muistuttava lyhytelokuva, jota voi suositella kaikille tieteistarinoiden ystäville. ISO-BRITANNIA 2019 GRACEN ja Edwardin arki rullaa muutaman yhteisen vuosikymmenen tuoman tottumuksen raiteella. Lähimaastosta löytyy antiikkinen posliininukke, jonka he tietenkin ottavat sisälle taloon sen enempää asiaa miettimättä. Matti Komulainen Näin sometetaan tulevaisuudessa. Tosin nekin ovat melko ennalta-arvattavia. Sen jälkeen meno laantuu jakso jaksolta välinpitämättömämpään suuntaan, kun ihmiskunnan rippeet vatkaavat samaa lyhyttä välimatkaa eestaas
Muutoin aika hupenee pullon kallisteluun. KIINA / SAKSA / ISO-BRITANNIA 2019 LEMMIKKILIIGA on parin vuoden takaisen Vili ja kissojen taikalaakso -kammotuksen tapaan länsimaisille markkinoille pyrkivä kiinalaisrahoitteinen tietokoneanimaatio. Lei jonakuningas kävi meillä teattereissakin, Kaunotar ja Kulkuri on nyt julkaistu Disney Plus -suoratoistopalvelussa. Tanskalaisnäyttelijä ilmentää hetkittäin uskottavasti tekojensa musertamaa miestä, joka yrittää kaikesta huolimatta toimia oikein. Kun hän kuulee poliisin löytämästä naisvainajasta, mennyt palaa painajaisineen. Robottien noustessa kapinaan joukko yläluokkaisia lemmikkieläimiä jää jumiin hemmotteluhoitolaan. Jouni Vikman Kaunotar ja Kulkuri Lemmikkiliiga Pets United ANIMAATIO / TOIMINTA ELOKUVA . Jos jotain positiivista etsii, niin alkaa tehdä mieli nähdä ne paljon paremmat animaatiot, joista Lemmikkiliiga varastaa hahmoja ja ideoita. 12/2020 EPISODI 59 KOTITEATTERI. YHDYSVALLAT 2019 VUONNA 2019 Disney teki kaksi fotorealistista versiota animaatioklassikoistaan. Ja siinä missä Vilin tarinankuljetus oli niin amatöörimäistä, että se oli jo huvittavaa, Lemmikkien olematon tarina on vain huono. Tuntuu kuin katsoisi klassikon tv-versiota, mikä on harmi, sillä ohjaaja Charlie Beanin The Lego Ninjago Moviessa oli mainioita metatasoja. Siinä missä Vili myös sijoittui itämaiseen maisemaan, lemmikit seikkailevat länsiThe Silencing DRAAMA / JÄNNITYS ELOKUVA ?. Kenestäkään hahmosta on mahdoton pitää, dialogi on typerää, toiminta tylsää ja animaatio alkeellisen jäykkää tietokoneiden alkuajan patsastelua. maisessa tulevaisuuden dystopiakaupungissa. Levyllä ei ole lisämateriaalia. Samalla avautuu kuitenkin mahdollisuus selvittää, mitä hänen tyttärelleen tapahtui puoli vuosikymmentä aiemmin. Sen myötä kuvioihin ujutetaan vielä huumegetoksi rappeutunut alkuperäisasukkaiden reservaatti sekä ammoin käytetty atlatl-vipukeihäs. 1900-luvun alkuun on toki tehty päivityksiä, jotka ovat sekä rohkeita että arastelevia: värisokea roolitus on suorastaan silmiinpistävää, mutta hienostoja kulkukoiran suhteesta on poistettu jälkikasvua tuottanut seksuaalisuus. Molempien tarina kestää erilaisia toteutustapoja, mutta molemmissa on sama ongelma: alkuperäinen piirretty on niin mestarillinen, ettei se olisi versiointia tarvinnut. Jouni Vikman The Silencing yhdistää erakkotarinan sarjamurhamysteeriin ja sijoittaa tapahtumat twinpeaksmaiseen mielenmaisemaan. Matti Komulainen Nykyajan Kaunotar ja Kulkuri pidättäytyvät esiaviollisesta seksistä, ja sen näkee ilmeistä. YHDYSVALLAT / KANADA 2020 RAYBURN partioi riistanvalvojana omistamallaan luonnonsuojelualueella. Nikolaj Coster-Waldau tasapainoilee kornin ja kliseisen sekoelman kantavana voimana. West worldin kakkoskaudella nähty Zahn Tokiya-ku McClarnon puolestaan pätee reservaatin jämeränä lainvalvojana mutta Annabelle Wallisista ei ole sheriffiksi huoliteltuine brittiaksentteineen ja tuittuilevine prinsessaelkeineen. Jostain siltä väliltä on siamilaiskissojen laulun poistaminen rasistisena. Apuun säntää katujen kasvattama koira. Lady and the Tramp SEIKKAILU ELOKUVA ??. Vuoden 1955 Kaunotar ja Kul kuri on täynnä taianomaisia kohtauksia, joita on vaikea uskoa käsin piirtämällä toteutetuiksi. Plussaksi mainittakoon mahdollisuus katsoa elokuva alkuperäisillä äänillä, tosin niiden tunnetuimmat nimet ovat tasoa Natalie Dormer ja Eddie Marsan. Siksi on vaikea käsittää, miten nykytekniikalla niitä ei ole edes yritetty toisintaa sellaisenaan, saati ylittää
Kokonaisuutta häiritsee teatraalinen staattisuus, sillä kerronta etenee pääosin kuin näyttämöllä tai tv-sarjassa. Kun naisille alkaa tipahdella tappouhkauksia, epäilyt kohdistetaan syrjittyyn. The Professor KOMEDIA / DRAAMA ELOKUVA ??. Avaruusolentoja vilisevä elokuva nojaa hieman äkkisäikäytyksiin, mutta todellisen kauhun aiheuttaa tilanteet ja tapahtumapaikat. Kestoa ei elokuvalla juurikaan ole, joten tunnelma ei kerkeä pettämään vaan pitää katsojan yllä jatkuvan paineen. Tv-sarjoihin viime vuodet keskittynyt Jesper Westerlin Nielsen ohjasi kirjasta ryhmädynamiikan analyysin, joka ankaruus tuo mieleen dogma-tyylin. Usein pahistakin näytellyt Danny Huston nähdään sympaattisena hahmona. TANSKA 2019 NELJÄ naista työskentelee kansanmurhista tiedottavassa toimistossa. Tulkinnan pohjavireestä välittyy alkuteoksen ajatus siitä, että meissä kaikissa piilee mahdollisuus äärimmäiseen pahuuteen: kansanmurha tai ryhmäkiusaaminen ei ole geeneistä kiinni. Hän ei kuitenkaan aio kertoa sairaudestaan juuri kenellekään, ei edes perheelleen. Elokuva julkaistiin Yhdysvalloissa elokuvateattereissa, mutta Suomessa siitä päästään nauttimaan vain digitaalisessa muodossa. Asetelma välittyy elokuvasta piinaavana tunnelmana, kun joukon vahvin manipuloija pyörittää muita oikkujensa mukaan. Ilmapiiri on ikävä, sillä yhtä heistä syrjitään systemaattisesti. Näkemiin professori on käsikirjoittaja-ohjaaja Wayne Robertsin toinen työ. Matti Komulainen Underwater JÄNNITYS ELOKUVA ???. Undtagelsen (”Poikkeus”) perustuu Christian Jungersenin bestseller-jännitysromaaniin (2006). YHDYSVALLAT 2020 TWILIGHT-vampyyrielokuvista kuuluisuuteen ponnahtanut Kristen Stewart oli monta vuotta poissa parrasvaloista, mutta on sittemmin tehnyt paluun elokuviin. Johnny Deppin esittämä arvostettu professori saa kuulla sairastavansa parantumatonta syöpää, ja elinaikaa on enää vain kuukausia. Päähenkilön uusi minähahmo on raivoisa, riemukas, seksuaalisesti latautunut ja muutenkin niin vapautunut, että se peittää sairauden kokonaan. Lisää sopii odottaa, sillä mustaa huumoria viljelevä dialogi on taidokkaasti kirjoitettua. American Beautyn (1999) tapaan jonkin merkittävän tapahtuman takia työelämä jää päähenkilölle kokonaan toissijaiseksi ja uusien asioiden kokeilunhalu lisääntyy. Ohjaaja tekee lisäksi katsojalle karhunpalveluksen jättämällä loppuratkaisussa ilmaan enemmän kysymyksiä kuin mihin pystyy vastaamaan. Niklas Tirkkonen Johnny Depp näyttää, miten Vodka Martinia juodaan Bond-tyyliin. Depp vetää tässä todennäköisesti koko viime vuosikymmenen parhaan roolisuorituksensa. Stewartin tähdittämä Underwater on tiivistunnelmainen vedenalainen trilleri, joka aiheuttaa talassofobiasta kärsivälle katselijalle kylmiä väreitä. 60 EPISODI 12/2020 KOTITEATTERI. Meri on jo lähtökohtaisesti hyvin pelottava ympäristö, mutta kun mukaan lisää erään lovecraftilaisen tuttavan, nousevat ahdistavuustasot helposti muutamalla pykälällä. Parhaimmillaan elokuva on kuitenkin silloin, kun sitä ei ota liian tosissaan, muuten saattaa joutua pettymään. Depp ei näytä juurikaan sairaalta, mutta tämä on varmasti tietoinen valinta. Tero Heikkinen Näkemiin professori Undtagelsen DRAAMA ELOKUVA ??. YHDYSVALLAT 2018 VÄHÄLLE huomiolle jäänyt Näkemiin professori on onnistunut kuvaus miehestä, jolla ei ole paljoakaan menetettävää. Daniel Craigin seuraaja on tässä
Ihanan tarkka ja väreiltään viimeisen päälle miellyttävä kuva vakuuttaa luonnollisuudellaan. Toisen osan UHD-versio on muutamin kohdin pikkuriikkisen heikompi tapaus, joskin erot ovat melkoisen marginaaliset. UHD-versioiden kuvapakkaus on toteutettu hellästi. Foxin ja Christopher Lloydin tähdittämä vuonna 1985 alkanut Paluu tulevaisuuteen -leffasarja on siirretty 35-vuotisen taipaleensa kunniaksi ultrateräväpiirtoaikaan. Muihin aikaisempiin kotiteatterijulkaisuihin verrattuna etenkin yökohtaukset näkee nyt HDR-avituksen kautta täysin uusin silmin. Trilogian blu-ray-kiekoilla soi kuusikanavainen DTS-HD MA, mutta UHD-levyille on isketty eksklusiivinen Dolby Atmos -ääniraita. Tom Kajaslampi MICHAEL J. Puristeja ja sarjan faneja voi harmittaa, ettei kiekoille ole tallennettu elokuvien alkuperäisiä ääniraitoja. Kyytipojaksi on vielä isketty huikea määrä ekstroja. Atmos-fiilis on kyllä läsnä, mutta kokonaisuus ei anna aivan samaa impaktia tai immersiota kuin kahden muun osan kohdalla. Paluu tulevaisuuteen III:n UHD:n kuva on ensimmäisen osan tyylistä iloittelua. Ensimmäinen Paluu tulevaisuuteen -UHD iskee sarjan fanit hiljaiseksi heti avajaisminuuttien aikana. Efektit tykittävät aggressiivisesti ja täysin elokuvien mukaisesti suunnasta jos toisestakin, eikä yläkanavia jätetä millään lailla paitsioon. TOLKUTTOMASTI EKSTROJA Kaikille UHD-levyille on tallennettu runsas määrä lisämateriaaleja 1080p-muodossa. Great Scott! 1980-luvun klassikkotrilogia Paluu tulevaisuuteen singahtaa markkinoille kattavana UHD-julkaisuna. PALUU TULEVAISUUTEEN III: ????. Aikahyppy nykytekniikkaan 4K-KOKEMUKSET 1980-luvun televisioiden kaukosäätimet olivat astetta isompia. Kakkososan kuvaa vaivaavat muutamissa kohtauksissa hyvin hienoinen liiallinen kuvakohina ja sumeus, mutta kyseessä on siis todellakin vain minimaalinen virhe muutoin erinomaisessa presentaatiossa. Lisäherkkuna tarjoillaan vielä ennen näkemättömiä ekstroja sisältävä bonus-blu-ray. 12/2020 EPISODI 61 KOTITEATTERI. Harmittavasti mitään lisukkeista ei ole tekstitetty suomeksi. Mukana on kommenttiraitoja, poistettuja kohtauksia, dokumentteja ja haastatteluja useiksi tunneiksi. Ensimmäisen ja kolmannen Paluun Atmos-miksaus on suorastaan briljantti. Iso hatunnosto myös musiikin avartamiselle: Alan Silvestrin ikimuistettava teema kaikkine muine sävelineen aukeaa Atmoksena valloittavasti. Tätä ei saa ohittaa! TÄHDET UHD-JULKAISULLE: PALUU TULEVAISUUTEEN: ????. Elokuvia ei ole pelkästään käännetty filmiltä bittimuotoon natiivina 4K:na, vaan ääniraitakin on miksattu uusiksi. Lopputuloksesta voikin antaa boksin julkaisijalle Universalille täydet pisteet. Ainakaan allekirjoittaneen taloudessa ei ole enää tarvetta palata menneisyyteen. PALUU TULEVAISUUTEEN II: ???. Kansikortissa muuten mainitaan UHD-levyjen ääniraidaksi Dolby Audio; mitään mainintaa Atmoksesta ei ole. Onneksi uudet miksaukset ovat kuitenkin tasokkaita. Matka digitaaliseen muotoon on tehty yhtä huolellisesti ja elokuvaa kunnioittavasti. EI PALUUTA MENNEISYYTEEN Erinomainen kuva kaipaa rinnalleen yhtä tasokkaan äänen. Klassikkotrilogian UHD-julkaisu on sarjan faneille todellinen herkkutapaus kaikin puolin. Bitit hyrräävät kaikissa elokuvissa 70-80 Mbps:n tuntumassa, joten kompressio-ongelmista ei tarvitse olla huolissaan. Neutraali filmikohina viimeistelee loistavan kokemuksen. Myös kirkkaat päiväkohtaukset herkistävät silmät riemukaarelle. Elokuvien musiikki ei ole koskaan kuulostanut näin upealle! Kakkososan miksaus on hitusen maltillisempaa. Jatko-osien mukaisesti ensimmäisen leffan kiekolla on sekä HDR10+ että Dolby Vision. Varsinainen äänenlaatu on kaikissa elokuvissa tasokas
Ei mitään. Toisaalla STRIIMERI Mitä olisi joulu ilman perinteitä. Uuden Elisa Viihde Viaplayn käyttö jatkuu Viaplayn sovelluksella, josta avautuu nyt myös Elisa Viihteen valikoima. Onneksi Netflixin luomat jouluperinteet jatkuvat tänäkin vuonna. KULTAINEN PATSAS Avoimesti Oscar-gaalaan tähtäävän Mank-elokuvan lisäksi Netflix hamuaa kohti palkintopöytiä pyörittämällä myös Hill billy Elegy -elokuvaa pakolliset kierrokset elokuvateattereiden puolella. Kuninkaallinen vaihtokauppa – Uusi vaihto lisää tarinaan – arvasit oikein – kolmannen Hudgensin. Uuden palvelun uutuuksiin kuuluu muun muassa Suomen Turussa kuvattu ruotsalainen nuorisokauhusarja Cryptid. VIRALLISESTI YHDESSÄ Yhteiseloa kesästä asti rakentaneet palvelut Elisa Viihde Aitio ja Viaplay yhdistyivät virallisesti joulukuun alussa. 62 EPISODI 12/2020 KOTITEATTERI. päivä julkaistava musikaalielokuva The Prom. Glee-sarjan tekijänä tunnetun Ryan Murphyn ohjaama tarina perustuu samannimiseen Broadway-musikaaliin. Huomion arvoinen on myös Viaplayn aiemmin syksyllä julkaistu viisiosainen rikossarja Partisan, joka lokakuussa palkittiin Canneseries-festivaaleilla parhaana sarjana, päihittäen kilpasarjan The Crown. Amy Adams, Diana, Elisabet ja Meryl Streep Vahvojen naisten joulu uriensa laskusuhdanteessa olevat Broadway-näyttelijät näkevät tyttöjen ahdingossa PR-mahdollisuuden ja lähtevät pelastamaan odotettua juhlailtaa. Uusimmalla kaudella nähdään muun muassa Charlesin ja Dianan häät ja kuningatar Elisabetin ja rautarouva Margaret Thatcherin kohtaaminen. Vanha toimintaikoni Kurt Russell ei meinaa muuten saada rooleja, joten The Christmas Chro nicles 2 on totta. Elokuvan päärooleissa nähdään musikaalirooleissa meritoituneet Meryl Streep ja Nicole Kidman. Tänä vuonna jatkoa saivat vuoden 2018 jouluelokuvat Kunin kaallinen vaihtokauppa, jossa Hudgens esitti kaksoisroolin, sekä The Christmas Chronicles. Elokuvien erottaminen toisistaan on käynyt vaikeaksi, kun Jouluprinssi on seikkaillut jo trilogian verran ja siinä sivussa näyttelijä Vanessa Hudgens on nähty pääosassa useammassa eri nimikkeessä. Marraskuussa julkaistun tosipohjaisen draaman on ohjannut Kaunis mieli -elokuvasta pari Oscaria napannut Ron Howard ja päärooleissa nähdään muun muassa Amy Adams ja Glenn Close, jotka olivat molemmat aiemmasta roolistaan Oscar-ehdokkaana viime vuonna, joten ainakin kovat tekijät on taas piipussa. The Promissa koulun vanhempaintoimikunta estää tyttöparia osallistumasta päättäjäisillan vanhoillisiin tanssiaisiin. Brittihovin tarinaa vuosikymmenien pätkissä seuraava draama on edennyt jo 1980-luvulle. Perinteiden mukaisesti luvassa on myös lisää höpsöjä jouluelokuvia. Aiemmilta vuosilta valikoimasta löytyy jo muun muassa jouluritaria, -häitä, -prinssiä, -kalenteria, -perintöä, -lahjaa, -toivetta ja -mieltä. Ilmaisultaan kevyempää viihdettä edustaa myös joulukuun 11. NETFLIXIN joulun vuosittaiseksi kohokohdaksi on muodostunut historiallinen suursarja The Crown
Tarinassa ei ole mitään järkeä, mutta tarjolla on sentään Ihmeellinen on elämä tonttujen malliin. Kun Hawn kutsuu Joulupukkia nimellä Nick, alamme ymmärtää niitä nettikommentteja. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. Mutta pyydämme hartaasti, ettet lue niitä. Lego Masters on tosielämän raadollisuutta täydellisesti tasapainottava turhanpäiväinen kilpailu, jossa rakennetaan Lego-palikoilla uskomattoman kekseliäitä ja taidokkaita rakennelmia. Legoista johtuen tosikkomaisuus on tiessään, koska hei, rakennat Legoilla. The Christmas Chronicles 2 12/2020 EPISODI 63 KOTITEATTERI. Cryptid.. KAUSI ????. Amazon ja FedEx mainitaan myös, koska oli joulu tai ei, bisneksen on pyörittävä. Elisa Viihteen avulla nähtävillä ovat viime vuoden kotimaiset Jussi-voittajat, likipitäen kaikki palkinnot syksylle siirtyneessä tilaisuudessa kahdestaan jakaneet Aurora ja Koirat eivät käytä housuja. KOVA JA KOLISEVA LAHJA Joulun odotukseen C Morella on tarjota jotain aivan uniikkia: Lego Masters Australia (tai Ruotsi). LEGO MASTERS AUSTRALIA 2. Marta Ba?aga Amy Adams, Diana, Elisabet ja Meryl Streep Vahvojen naisten joulu juryn arvioissa muun muassa C Moren Top Dog -rikossarjan ja Elisa Viihteen kotimaisen Huone 301 -trillerisarjan. KAUSI ???. Juoneen liittyy myös kaksi kiittämätöntä kakaraa, jotka pakenevat aurinkolomaltaan lähinnä sen takia, että he näkivät Tyrese Gibsonin tanssivan. LEGO MASTERS AUSTRALIA 1. KOMEDIA ELOKUVA *** YHDYSVALLAT 2020 KUN Chris Columbusin uuden elokuvan traileri julkaistiin, monet sekosivat seksikkäästä joulupukista. The Christmas Chronicles 2:n tarinassa on mukana vihainen nuori tonttu, joka riitelee isänsä kanssa. Puhutaan Joulupukin kylän nimen muuttamisesta Joulumuorin kyläksi, koska nainen tekee kaiken muutenkin. C MORE LAAJENTAA Kotimainen suoratoistopalvelu C More ei ole jäänyt kilpailussa sivustaseuraajaksi, vaan ilmoitti syksyllä merkittävästä sopimuksesta elokuvien levittäjä ja jakelija Nordisk Filmin kanssa. Jos arvostat MasterChef-formaattia, kokeile tätä tosi-tv-sarjaa. Ja nyt kyseiset elokuvat suuntaavat C Moren palveluun teatterikierroksen jälkeen. Kurt Russell on seksikäs Joulupukki.. Emme halua lähteä samalle linjalle – toteamme vain, että Snake Plisskenin ikonisesta roolista tunnettu Russell näyttää edelleen hyvältä. Siinä ei ole mitään ihmeellistä, sillä jo ensimmäinen The Christmas Chronicles sai aikaan himokkaita fantasioita Kurt Russellin esittämästä joulupukista. Jatkossa Nordisk Filmin levittämät elokuvat nähdään elokuvateatterien ensi-iltojen jälkeen ensimmäisenä C Morella. Lego Masters Australia. Elokuvassa näyttelee myös tosielämän puoliso Goldie Hawn. Kilpailuhenkeä löytyy, mutta ei yhteisen arvostuksen ja hauskanpidon kustannuksella. Nordisk Filmin elokuvalevityksen johtaja Katarina Nymanin mukaan ”vuonna 2019 Nordisk Filmin kotimaiset elokuvat houkuttelivat elokuvateattereihin peräti 66 % kaikista kotimaisen elokuvan katsojista”. Nähtäville tulee sekä kansainvälisiä elokuvia, kuten parhaillaan saatavilla olevat Taistelulähetit – 1917 ja Veitset esiin – Kaikki ovat epäiltyjä, että erityisesti kotimaista tuotantoa
Hill Housen linkkuniskaisilla painajaisilla piinattu Victoria Pedretti esittää 1980-luvulle sijoittuvan tarinan päähenkilöä Dania. ISRAEL 2020 ISRAELILAINEN vakoojatrilleri Tehran on hieno osoitus siitä, että lahjakkaita tarinankertojia löytyy myös Hollywoodin, Etelä-Korean ja Japanin ulkopuolelta. Anya Taylor-Joy selvästi viihtyy roolissaan ongelmallisena ihmelapsena, josta tulee ongelmallinen shakkimestari. Niklas Tirkkonen The Haunting of Bly Manor TELEVISIO / KAUHU SARJA ???. Janne Kaakko Anya Taylor-Joy joutuu sarjan suomenkielisestä nimestä huolimatta tekemään kuningatargambiitin valkoisilla nappuloilla. YHDYSVALLAT 2020 HYYTÄVÄ haamuhitti The Haunt ing of Hill House saa jatkoa uuden ykköskaudesta irrallisen kummitusjutun myötä. Sitä pelataan, martineja juodaan, ja vain palohälytys saisi katsojan lähtemään ruudun edestä ennen kuin viimeinen jakso on katsottu. Tehran on kiistatta tämän hetken parasta televisiota, varsinkin kun The Boys on tauolla. Toisin kuin monessa muussa tämän poliittisesti korrektin ajan tuotannossa, sen huomaa vasta myöhemmin. Jaksoja ahmii helposti hävyttömän määrän peräkkäin. Uneliaasti tunnelmoiva kasarikuosinen goottiromanssi jakaa varmasti mielipiteet. Erityisesti päähenkilö Tamarin esittäjä Niv Sultan tekee hienon tulkinnan pakosalla olevana hakkerina. Voiko parempaa vakoojasarjaa toivoa. Karmivuudessa jäädään jälkeen mielen traumoja kuvittaneille avauskauden kauhuille. Kaikessa hiljaisuudessa Apple TV Plus -palvelussa yhden jakson viikkotahtiin julkaistu, katsojan sohvan reunalla pitävä jännäri on suunniteltu koukuttamaan, ja siinä se myös onnistuu. The Queen’s Gambit TELEVISIO / DRAAMA SARJA ???. Iranin ja Israelin välisiin jännitteisiin nojaava tarina on kasattu taitavasti ja mielenkiintoisesti. Se on innostava ja herkkä, mutta silti tiivistunnelmainen ja vauhdikas. 64 EPISODI 12/2020 KOTITEATTERI. Ne ovat kiinteä osa tarinaa, eivät päälleliimattua kosiskelua. ja paljon. Utuverhonsa alle se kätkee herkän kauniin ja kiirehtimättä avautuvan kuvauksen surusta, rakkaudesta, katumuksesta ja muistojen raskaista taakoista. kerromme heti, kun osaamme kunnolla selittää kuningatargambiitin. Hänen kiehtovaa roolityötään tukee äitiä esittävä Marielle Heller, joka tunnetaan muun muassa elokuvan Can You Ever Forgive Me ohjaajana. YHDYSVALLAT 2020 ON vaikea sanoa, mikä tekee shakista tai pokerista niin loistavaa viihdettä, vaikka katsojalla ei olisi aavistustakaan, mistä roolihenkilöt puhuvat. Sarjan ajankohtaisuudesta on puhuttu paljon. Ehkä nyt olisi aika opetella pelaamaan shakkia . Aavetalon mysteeri nappaa asetelmansa Henry Jamesin 1800-luvun lopulla ilmestyneestä novellista. Netflixin hittisarjassa Musta kuningatar todellakin puhutaan shakista . Sen keskeiset hahmot ovat moniulotteisia sekä rautaisella ammattitaidolla näyteltyjä. Nuori amerikkalainen on paennut omia mörköjään Englantiin, mutta joutuukin ojasta allikkoon, kun erehtyy ottamaan vastaan näennäisen leppoisan pestin kahden vanhaa maalaiskartanoa asuttavan orpolapsen au pair -hoitajana. Siinä on naispuolinen päähenkilö, jonka kiinnostuksen kohteet eivät ole pelkästään romanttisia eivätkä traumat ole rakkaussuhteista peräisin. Taidolla rakennettuun ja tulkittuun tarinaan on saatu silti aikaan kiehtovan epätodellinen ja alakuloinen ilmapiiri. Marta Ba?aga Musta kuningatar Tehran Kausi 1 TELEVISIO / TRILLERI SARJA ????. On vaikea kuvitella, kuinka kukaan on pystynyt katsomaan vain yhden jakson kerrallaan
Entäpä jos samat sanat pätisivät myös Piinan ikimuistoisen häiriintyneeseen antagonistiin Annie Wilkesiin. Harmi, sillä Stephen Kingin tarinoista ammentava kauhuantologia alkoi vasta päästä kunnolla vauhtiin. Tällä idealla leikittelee sarjan kakkoskausi ja kehittää Kingin kirjan (1987) ja Kathy Batesin hyytävän elokuvaroolin (1990) pohjalta sadistiselle hoitajalle oman traagisen, mielen pimeitä varjoja pakenevan taustatarinansa. YHDYSVALLAT 2020 NICOLE Kidman ja Hugh Grant esittävät kuusiosaisen minisarjan varakasta newyorkilaista pariskuntaa. Mukana on onneksi myös herkullisia sivuhahmoja, koska koko kausi nojaa täysin näyttelijöihinsä. Pääosaa kauhussa esittävät tavallisen vajavaiset, kohtalon kolhimat ihmiset, joiden arkisen raskaita pelkoja ja traumoja kirjailija tapaa vain vahvistaa yliluonnollisilla painajaisillaan. Tanskalaisen Susanne Bierin (Häiden jälkeen, Bird Box) ohjaama The Undoing on moderni laatusarja, joka ei millään tasolla kalpene valkokangaselokuville. Nicole Kidman on sarjan keskiössä, ja hänen roolihahmonsa on kiehtovan arvoituksellinen. Grace on psykoterapeutti ja Jonathan lääkäri, ja heillä on nuori poika. Kokonaisuudeltaan Kaikki synnit on yhä taiten tehtyä rikosdraamaa. TELEVISIO / JÄNNITYS SARJA ???. Kolmannessa merkittävässä roolissa Gracen isänä nähdään aina yhtä karismaattinen veteraaninäyttelijä Donald Sutherland. Jani Svensk 12/2020 EPISODI 65 KOTITEATTERI. EKSTRAT ?. Hugh Grant osoittaa, että hän ei ole pelkkä komediakasvo vaan vakavasti otettava näyttelijä. Lisukkeena päähahmoon keskittyvä lyhytdokumentti. Tarinan draamalliset huiput menettävät merkitystään, kun kohtalot ovat tiedossa. Ennen kaikkea se on intensiivinen ja koukuttava mysteeri. Janne Kaakko Kaikki synnit Kausi 2 RIKOS / TELEVISIO SARJA ??. Hugh Grant ihmettelee, miksi hänen roolihahmonsa katselee muita naisia, vaikka hänen vaimonsa on Nicole Kidman. Varjakkaan ja sarjan tunnelmalliseen ilmaisuun palaisi mieluusti uudelleen, mutta uudella tarinalla, kiitos. Pääosassa Lizzy Caplan lataa katseeseensa vangitsevan sekoituksen hulluutta, tuskaa ja epätoivoa äitinä, joka omia synkkiä salaisuuksiaan paetessaan päätyy tyttärineen sarjan nimikaupunkiin ja ajautuu siellä törmäyskurssille kaupungin uumenista kumpuavan pahan kanssa. Kaikki synnit -sarja sai viime vuonna erinomaisen ensimmäisen kauden, jossa loistivat erityisesti monisävyiset pääosat, siviilissä rikkinäiset poliisit. Jussi Huhtala The Undoing Castle Rock Kausi 2 TELEVISIO / KAUHU SARJA ???. Maa alkaa polttaa Jonathanin alla, ja myös Gracella tuntuu olevan jotain salattavaa. Sarja tajusi, että Kingin möröistä pahimmat asuvat pään sisällä. Sarja otti myös kärkkäästi kantaa Suomessa avointa hyväksyntää nauttivaan lestadiolaisuuteen. Perheidylli rikkoutuu, kun pojan koulua kuohuttaa erään oppilaan äidin raaka murha. SUOMI 2020 KAIKKI synnit -sarjan toinen kausi yrittää tempuista vaikeinta: esittää kokonaisen kauden mittaisen takauman tapahtumista ja henkilöistä, joiden kohtalot on jo kerrottu aiemmin. Oscar-palkittu mestarikuvaaja Anthony Dod Mantle on luonut epätodellisen upean visuaalisen ilmeen, ja sarja on muutenkin varustettu korkeilla tuotantoarvoilla. Toinen kausi esittää vieläkin suorempia kannanottoja lestadiolaisuutta ja muita suljettuja yhteisöjä kohtaan. Nyt tutkittava tapaus on teoriassa mielenkiintoinen ja pääosaa esittävä Matti Ristinen on fantastinen roolissaan. YHDYSVALLAT 2019 CASTLE Rockin tie katkesi kakkoskauteen
YHDYSVALLAT / KANADA 2000 BRET Easton Ellisin kohuttu romaani vuodelta 1991 oli aikanaan muun muassa feministien inhoama teos, jonka tie valkokankaalle kesti monien ongelmien kautta liki kymmenen vuotta. Harron taisteli pitkään päänäyttelijä Christian Balen puolesta, sillä mies ei ollut vielä tuolloin kovinkaan iso nimi. RANSKA / ITALIA 2019 RANSKAA kuohutti 1800-luvun lopulla oikeudenkäynti, jossa upseeri nimeltä Alfred Dreyfus tuomittiin vakoilusta vankeuteen hatarin perustein. Marta Ba?aga J’accuse DRAAMA ELOKUVA ???. Ei lisämateriaalia. Amerikan psyko ruoti 80-luvun juppikulttuuria sensaatiomaisesti, sillä sen päähenkilö Patrick Bateman, Wall Streetin pörssifirman yksi monista turhamaisista pomoista, on sarjamurhaaja. Nyt elokuvaa katsoessa on vaikea keskittyä tarinaan, mikä johtuu lähinnä siitä, että kamera heiluu koko ajan. Miljoonat katsojat (oi niitä aikoja) pitivät näkemäänsä totena: vain tämä jäi jäljelle kolmen dokumenttielokuvaa tekevän nuoren kadottua Marylandin. Polanskia on vaikea pitää yhtä viattomana kuin kapteeni Dreyfusia, mutta joka tapauksessa Upseeri ja vakooja on kiehtova ja hallitusti ohjattu elokuva. Kyse ei ole siitä, että hän leikkaa ilotytön huulet irti kynsisaksilla vaan siitä, minkä merkkiset nuo kynsisakset olivat ja mitä ne maksoivat. Bale on ilmiömäinen Bateman, ja sivurooleissakin nähdään lahjakkuuksia kuten Reese Witherspoon, Willem Dafoe sekä Jared Leto. 66 EPISODI 12/2020 KOTITEATTERI. Käsikirjoituksesta vastaa Polanskin vanha tuttu Robert Harris (The Ghost Writer), joka kirjoitti ohjaajan innoittamana tapauksesta myös romaanin. Orson Wellesin radio-ohjelma marsilaisten invaasiosta sai oudon perillisen. Jussi Huhtala Upseeri ja vakooja Amerikan psyko American Psycho DRAAMA / JÄNNITYS ELOKUVA ???. Elokuva koostuu aineksista, jotka eivät toimi, mutta jotenkin ne vain muuttuvat sen eduksi. Jean Dujardin (The Artist) esittää vakuuttavasti tiedustelupalvelun johtajaksi nimitettyä eversti Picquartia, joka riskeeraa oman uransa juutalaistaustaisen Dreyfusin ( Louis Garrel) tapausta tutkiessaan. The Blair Witch Project KAUHU ELOKUVA ???. YHDYSVALLAT 1999 VUODEN 1999 The Blair Witch Project on antanut valtavasti vaikutteita, ja se aloitti monia uusia trendejä, piti elokuvasta tai ei. Juuri ne saivat kokonaisen sukupolven pelkäämään. Tero Heikkinen Movember-liike sai alkunsa Ranskan armeijassa 1800-luvun lopulla. Emme siis valita pääkolmikosta, joka näyttelee typerästi ja itkee naama irveessä. Mary Harronin ohjaama satiiri jättää siis väkivallan syystäkin taustalle ja keskittyy olennaiseen. On selvää, ettei kirjaa voisi edes sellaisenaan filmata. Tapansa mukaan Polanski ei turhia kikkaile vaan pitää yllä intensiivistä tunnelmaa ja kuljettaa tarinaa vetävästi niin kuin vain mestariohjaaja osaa. Kirjassa käy hyvin ilmi, että erittäin raa'at murhat ovat toissijaisia. Siitäkin huolimatta, että Honest Trailer -videokanava kertoo pääosissa olevan kiviä, keppejä, kolahduksia ja vielä vähän lisää kiviä, keppejä ja kolahduksia. Veteraaniohjaaja Roman Polanski on itsekin aiheuttanut monenlaista kohua paettuaan raiskaustuomiota Yhdysvalloista Ranskaan vuosikymmeniä sitten, joten tarinassa voi nähdä yhtymäkohtia hänen omaan elämäänsä. Näyttelemisestä ei oikein voi puhua, eikä elokuvassa tapahdu juuri mitään. Jos rakastat elokuvia, sinun on nähtävä tämä. Tätä on pakko arvostaa. Nyt jälkikäteen ajateltuna rooliin on vaikeaa edes kuvitella ketään muuta
Sitten feministikriitikot kiinnostuivat hänen elokuviensa hauraista mieshahmoista ja vahvoista mutta sosiaalisten konventioiden ahdistamista naisista. Todelliseen mestariluokkaan Sirk nousi keskiluokkaisen leskinaisen ja nuoren puutarhurin luvattomasta rakkaudesta kertovalla klassikolla Kaikki minkä taivas sallii (1956). Ensin vasemmistolaiset kriitikot huomasivat, miten jäätävän kuvan hänen melodraamansa piirtävät amerikkalaisesta luokkayhteiskunnasta ja sen kaksinaismoraalista. Myöhempiin ohjaajiin Sirk lienee tehnyt suurimman vaikutuksen rohkealla värien käytöllään ja hienovaraisella kuvasuunnittelullaan. Sirkin arvostus alkoi nousta vasta hänen vetäydyttyä elokuvanteosta. Melodraamojen välissä valmistui myös kaksi ansiokasta kirjallisuussovitusta: Paholai sen enkelit (1957) William Faulknerin sekä Rakasta tänään, huomenna... Ennen elokuvauraansa Hampurissa syntynyt Sirk opiskeli lakia, filosofiaa ja taidehistoriaa, käänsi saksaksi Shakespearen teoksia ja ohjasi näyttämölle länsimaisen kirjallisuuden klassikkoja Sofokleesta Shakespeareen ja Strindbergistä Brechtiin. Puhumattakaan Rainer Werner Fassbinderistä ja Todd Haynesistä, joista edellisen ohjaama Pelko jäytää sieluja (1974) ja jälkimmäisen Kaukana taivaasta (2002) ovat käytännössä uusintaversioita Sirkin tunnetuimmista töistä. Sirk pakeni juutalaisen vaimonsa kanssa natsien vainoja ensin Hollantiin ja viimein Yhdysvaltoihin, jossa hän ohjasi ensitöikseen natsismia vastaan hyökkäävän draaman Hitler’s Madman (1943). TARMO POUSSU Kirjoittaja on Ilta-Sanomien ja Apu-lehden elokuvakriitikko. Sitä voi yrittää metsästää verkkokaupoista. Douglas Sirk, oikealta nimeltään Hans Sierck (1897–1987) on elokuvahistorian arvoituksellisimpia ohjaajia. Hän menetti sydämensä elokuvalle 12-vuotiaana, ja kaikesta voi syyttää Alfred Hitchcockin Psykoa. Niistä vain harvat herättivät laajempaa huomiota tai antoivat viitteitä siitä, mitä Sirkillä oli vielä annettavanaan. (1958) Erich Maria Remarquen romaanista. Sirkin myöhäisen huippukauden aloitti mielettömiä juonenkäänteitä vilisevä, mutta komeasti visualisoitu melodraama Lääkärin omatunto (1954), jonka miespääosaa esittävästä Rock Hudsonista tuli hänen vakiotähtensä. Hän aloitti uransa Saksassa ohjaamalla kirjallisuuden klassikoita näyttämölle. MITÄ yhteistä on elokuvaohjaajilla Pedro Almodóvar ja Wong Kar-Wai, David Lynch ja John Waters, Aki Kaurismäki ja Guillermo del Toro. Historiaan hänen nimensä jäi jälkimmäisten ansiosta. Hän on arvioinut elokuvia myös TV1:n Aamu-tv:n Tähtihetki-ohjelmassa. Vuosina 1935–37 Sirk ohjasi Saksassa seitsemän elokuvaa, joista pari viimeistä nosti ruotsalaisen laulaja-näyttelijä Zarah Leanderin koko Saksan lemmikiksi. Siihen ei mikään sopinut paremmin kuin elokuva. 12/2020 EPISODI 67 KOTITEATTERI. Douglas Sirk Melodraaman arvoituksellinen mestari Douglas Sirkin melodraamoista on julkaistu laadukas dvd-kokoelma, jota ei ole julkaistu Suomessa. Monien aikansa vasemmistoälykköjen tavoin hän halusi irtautua korkeakulttuurin painolastista ja tehdä taidetta tavallisille kaduntallaajille. Seuraavan vuosikymmenen aikana Sirk ohjasi Hollywoodissa peräti 17 elokuvaa, joiden lajityypit vaihtelivat film noir -jännäreistä komedioihin, musikaaleihin ja sotaelokuviin. Häikäisevää melodraamojen sarjaa jatkoivat viiltävä Onni päättyy huomenna (1956), vimmainen Tuuleen kirjoitettu (1956) sekä Sirkin viimeiseksi ohjaustyöksi jäänyt Suurinta elämässä (1959), joka tarkastelee kriittisesti amerikkalaisen yhteiskunnan rotu-, luokkaja sukupuolirajoja. ELOKUVAN MESTARIT SIRK HALUSI IRTAUTUA KORKEAKULTTUURIN PAINOLASTISTA JA TEHDÄ TAIDETTA TAVALLISILLE KADUNTALLAAJILLE. Uransa lopulla hän ohjasi kriitikoiden halveksimia melodraamoja Hollywoodissa. He kaikki ovat tunnustautuneet Hollywood-melodraaman mestarina muistetun Douglas Sirkin ihailijoiksi
Pixarin uusin elokuva, Soul, tulee suoraan Disney Plus -palveluun katsottavaksi, juuri sopivasti jouluksi ja vieläpä ilman lisämaksuja. Graham Norton Moonwindhippihörhelin äänenä. Onneksi elokuva sentään kertoo sanomansa tyylillä ja tarkkuudella; New York näyttää upealta, ja sen yksityiskohdat on tuotu eloon rakkaudella. Harmillista elokuvissa kävijöiden kannalta, sillä Soul on eräs tämän vuoden kauneimpia elokuvia. Jokin kuitenkin pidättelee Soulia nousemasta Pixarin hienoimpien elokuvien joukkoon. Se ei iske ihan niin kovaa kuin Inside Out, sillä vaikka tarina onkin yhtä universaali ANIMAATIO / SEIKKAILU ELOKUVA ???. 68 EPISODI 12/2020 KOTITEATTERI. Joe lyöttäytyy yhteen uudehkon sielun, 22:n (hupaisa Tina Fey alkuperäisäänenä) kanssa päästäkseen takaisin maan päälle. Onneksi joihinkin asioihin voi aina luottaa, ainakin siihen että Pixar tuottaa laatuelokuvia. Joe ei tosin ole valmis kuolemaan ja pakenee The Great Before -maailmaan, jossa sielut löytävät tarkoituksensa ennen kuin ne lähetetään maailmaamme. Jamie Foxx on sympaattinen Joen äänenä, mutta elokuvan hauskinta antia on suosittu brittijuontaja ja puhutteleva, se ei kuitenkaan kerro meille mitään, mitä useat muut elokuvat eivät olisi jo tuoneet esille. Elokuvissa ei nähdä samoja hahmoja, eivätkä ne edes sijoitu samaan kaupunkiin, mutta molemmat käsittelevät jotain abstraktia ja outoa: jotain, jolla ei ole aikaisemmin ollut muotoa tai edes nimeä. Koe-esiintyminen menee niinkin hyvin, että kotimatkalla Joe unohtaa katsoa eteensä ja putoaa avoimeen viemärikaivoon ja, no... Soul on silti uskomaton saavutus animaatioelokuvien osalta. Vaikka Soulin sisimmässä sykkiikin tunteellinen sydän, tuntuu se myös hieman Pixarin parhaiden hittien kokoelmalta. Joe, jazzin intohimoinen ystävä, saa elämänsä tilaisuuden kun hänelle tarjotaan koe-esiintymistä legendaarisen jazzartisti Dorothea Williamsin pianistina. Elokuvan keskeinen teema on oman tarkoituksemme löytäminen ja kuinka se usein karkaa meiltä, lipeää sormiemme läpi ja jäämme nuolemaan näppejämme rannalle onnettomina. Soul onkin erinomaisen mielikuvituksellinen ja kekseliäs elokuva ja parhaimmillaan, kun Joe ja 22 haahuilevat The Great Beforen syövereissä. Parhaimmillaan Soul avaa oven vaikeistakin asioista puhumiselle lasten kanssa ja puskee meitä arvioimaan omaa elämäämme ja unelmia, joita emme koskaan toteuttaneet, mutta elokuva myös muistuttaa, että koskaan ei ole liian myöhäistä. Elokuva nostaa pöydälle yllättävänkin syvällisiä ja tarpeellisia teemoja ja kysymyksiä elämästä ja omasta potentiaalistamme. kuolee. Soul tuntuu heti alkuhetkistä asti epäviralliselta jatko-osalta studion Inside Out – Mielen Sopu koissa -elokuvalle. Myös elokuvan musiikki on ensiluokkaista. Elokuvan ohjaajat Pete Docter ja Kemp Powers selvästi haluavat puskea yleisöjä arvioimaan omaa elämäänsä Soulin kautta ja mikäs siinä, sillä kyseessä on hyvin koskettava ja aito elokuva. Se on visuaalisesti nokkela ja innovatiivinen, eikä se koskaan yritä tyhmentää sanomaansa vain koska elokuvan oletetun yleisön keski-ikä on alle 10, vaan käsittelee vaikeitakin asioita lämmöllä ja huumorilla. YHDYSVALLAT 2020 2020 on vuotena ollut vähintäänkin tuulinen ja kovin masentava, monin eri tavoin. Maria Lättilä Soul Soul tuntuu heti alkuhetkistä asti epäviralliselta jatkoosalta Inside Out – Mielen Sopukoissa -elokuvalle. Soul seuraa musiikkiopettaja Joe Gardnerin (alkuperäisäänenä Jamie Foxx) elämää
Sokkipestiä selittää salajuoni, missä seuran uusi omistaja hamuaa petolliselle ex-siipalleen kostoa tälle rakkaan joukkueen kustannuksella. Tämän pelastaakseen pojan on löydettävä keijujen mystinen hilavitkutin ja toimitettava se pahikselle. Jason Sudeikisin sporttikomediasta tuskin on sellaista odotettu, ja ehkä siksi symppis sitcom yllättääkin iloisesti. Ruoka on vähissä ja nykyistä luokkajakoa ylläpitävä poliisikin mellastaa miten tahtoo. RANSKA 2020 NETFLIX-sarja Vallankumous on silkkaa kuraa, jos odotat näkeväsi historiallisen draaman Ranskan vallankumouksesta. YHDYSVALLAT 2020 APPLEN videopalvelu huutaa yhä isoa vetonaulaa. On lähdetty tekemään uutta Harry Potteria ja epäonnistuttu surkeasti. YHDYSVALLAT 2020 NEROKKAAN, esiteini-ikäisen Artemis Fowlin isä kaapataan. Ongelmia tulee, kun tarina katoaa siirrossa kokonaan ja hahmot menettävät vähäisenkin persoonallisuutensa. Tai jotain. Työväenluokan naisia katoaa jatkuvasti, eikä palatsin väkeä kiinnosta tutkia asiaa. Jos sen sijaan haluaisit nähdä True Blood -henkisen vampyyrimytologian nivottuna vaihtoehtohistoriaan, Vallankumous on kelvollista jännitysviihdettä. 12/2020 EPISODI 69 KOTITEATTERI. Valitettavasti Artemisilla ei ole ollut aavistustakaan isänsä puuhista ja keijumaailman olemassa olosta. Pelitaktiikkana uuden ja vieraan edessä toimii hepun utelias ja avoin mieli. On ok muuttaa tarinan kulkua ja jopa hahmoja sovitettaessa kirjaa elokuvaksi. Jani Svensk Men in Black kohtaa Harry Potterin. Näyttelijät ovat pulassa, kun kaikki on kuvattu green screenia vasten, ja jälkituotannossa kohtaukset on sullottu täyteen tietokoneella luotua kuvastoa. Artemis Fowl perustuu suosittuun nuortenkirjasarjaan. Vaan vierasmaalainen viiksivallupa ei ole pelkkä vitsi. Janne Kaakko Vallankumous La Révolution TELEVISIO / SEIKKAILU SARJA ??. Kokonaisuus on yhtä hallinnassa kuin vähän väliä pitkin taivaita kieppuva kamera. Ajan henkeä rikotaan BBC:n Robin Hoodin tavoin seikkailu edellä, joten historiallisesta tarkkuudesta ei tarvitse nurista. Maa on jalkapallohullu Englanti ja kala sikäläisen valioliigajoukkueen peräsimeen valtameren takaa ongittu Ted Lasso (Sudeikis), jolta aiempaa valmennusnäyttöä löytyy vain jenkkifutiksen mutasarjoista. Tämä ei kuitenkaan riitä kansan yllyttämiseen vallankumoukseen asti, kunnes selviää, mitä Versailles suunnittelee todellisen monarkian saavuttamiseksi. Pieniä kuvaussettejä ja epätoivoista maisema-cgi:tä lukuun ottamatta Vallanku mous näyttää suuren rahan tuotannolta. Jouni Vikman Artemis Fowl Ted Lasso TELEVISIO / KOMEDIA SARJA ???. Keijuyhteisökin haluaisi aarteensa takaisin. On kuin olisi kuvattu useita eri versioita, jotka on hätäisesti ja rumasti silputen yhdistetty elokuvantapaiseksi. Fyysiset yhteenotot ja erityisesti sarjan kauhukohtaukset ovat yllättävän hyytäviä. Pahoilta aikeilta murenee pohja, kun loputtoman optimistinen ja tiimihenkinen tyyppi onnistuukin voittamaan pelejä sekä ennen kaikkea vihamielisen ympäristönsä luottamuksen. FANTASIA ELOKUVA . Juoni nojaa tuttuun kala kuivalla maalla -asetelmaan. Aina kun meinaa mennä liian korniksi, Vallankumous ihastuttaa toimintakohtauksillaan. Ehtymättömän positiivisella energiallaan se puhkuu nurin ennakkoluulot ja saa hyvän tuulensa tarttumaan myös sarjan katsojaan. Kaikesta näkee, että tuotanto on ollut ongelmissa vuosia
Tällä palstalla käsitellyissä elokuvissa edes tekijät eivät ole saaneet vastinetta minibudjeteilleen. PAKKO NOSTAA KYPÄRÄÄ Samassa metsässä yhden ja saman linnan edustalla on kuvattu valtava määrä brittiläisten amatöörien tekemiä viikinki”elokuvia”, ja Episodin toimistolla aletaankin jo huolestua sairaalloisesta kiintymyssuhteestani niihin. Kiertoradan epävakaus aiheuttaa tunnetusti vuorottelevia tulija jäämyrskyjä, mutta onneksi ainakin jälkimmäisiltä voi suojautua nostamalla lakanaa tiiviimmin rintaansa vasten. Pola ris-nimi nähdään myös alkuteksteissä, mutta maailmalle elokuva lähti nimellä The Blessed Ones, joka lukee dvd:n takakannessakin. AINA välillä tulee tunne, ettei katsotusta elokuvasta saa rahoilleen vastinetta. JOUNI VIKMAN Tällä palstalla on lupa innostua huonoista elokuvista! Vilunkipeliä KAUHEUS ON KATSOJAN SILMÄSSÄ Viking Blood. 70 EPISODI 12/2020 KOTITEATTERI. Valtava asteroidi pyyhkäisee Maan ohi tempaisten sen radaltaan samalla kun siitä irronneet meteoriitit pommittavat planeettaamme sattumanvaraisista suunnista, usein kaikista yhtä aikaa. Väärinkäsityksen vuoksi moni ihminen ajautuu vaaravyöhykkeelle, jonka on tarkoitus toimia massiivisen pelastussuunnitelman näyttämönä. Silloin elokuva pitää vain paketoida ja markkinoida sopivasti, ja kun on tarpeeksi härski, katsoja vain hymyilee sille, kuinka häntä on jymäytetty. Patrick O’Bell käsikirjoitti ja ohjasi vuonna 2017 kuolemankultista kertovan elokuvan Polaris, jossa hän myös näyttelee. Ei voi silti olla hymyilemättä, kun kulttia pakenevat vaeltavat päiväkausia autiomaassa, mutta heitä jahtaava pahis ajelee autolla maantiellä ja löytää kohteensa heti, kun nostaa kiikarit silmilleen. Elokuvantekijöiden olisi joskus syytä katsoa itseään peiliin, kuten Madeleine Murphy tekee elokuvassa Halloween at Aunt Ethel's. Ai mitä, rahat loppuivat. Halvan ja huononkin elokuvan kestää läpi nähdäkseen moisen kliimaksin. ÄLY HOI Earthfall on tyypillinen Syfy-kanavan luonnonkatastrofiin perustuva toiminta”elokuva”. Sen verran geneerisestä tapauksesta on kyse. Turha kai mainitakin, että kaupunkeja, aaltoja tai ennustuksia ei itse elokuvasta löydy. Todennäköisesti jo vuonna 2015 ilmestynyt viihdyke saapuu meille vasta nyt, koska levittäjät ovat kuvitelleet jo julkaisseensa sen. No, lopputekstit pyörimään, katsoja voi kuvitella loput. Ilmeisesti se ei myynyt, sillä dvd:n etukannessa nimeksi on vaihtunut 2020: Doomsday, ja kannessa on huikea kuva suurkaupunkia tuhoavasta jättiaallosta ja kutkuttava maininta 400 vuotta vanhasta ennustuksesta. O'Bell yrittää selvästi kanavoida Justin Bensonin ja Aaron Moorheadin kiehtovia kummallisuuksia, mutta siinä missä kaksikon sisäkkäiset ja limittyvät tarinakehät uhmaavat logiikkaa, 2020: Doomsday on vain itsetarkoituksen sekava ja harhaileva. Lopputulos on positiivisen tarinavetoinen poikkeus, mikä on hyvä, sillä ”näyttelijät” ovat surkeita miekkailijoita jopa näillä larppausleffamittapuilla. Nimellä ei jälleen ole tekemistä tarinan kanssa, sillä kyseessä on variaatio Krampus-legendasta hyökkäyksen kohteeksi joutuneen viikinkihallitsijan manatessa demonin vallankaappajien riesaksi. Viimeisin näkemäni, Pagan Warrior, kuuluu sekin herkullisiin tapauksiin, joissa dvd:n kansikuvaan on käytetty enemmän ammattitaitoa kuin elokuvan sisältöön. Siis todella massiivisen, näyttävän ja pitkään rakennetun. Se jauhaa niin paikoillaan, että tuntuu etenevän vain, kun teokselleen avoimesti kymppejä verkon arviointisivuilla jakava ohjaaja pysäyttää kerronnan keskittyäkseen naishahmojen tisseihin ja niitä nurkan takana tirkisteleviin runkkareihin. Toinen onnistuneella kannella ratsastaja on häkellyttävän amatöörimäinen Halloween at Aunt Ethel’s
RUOTSI 2019 ETSIVÄT Maija ja Lasse yrittävät ratkaista, kuka on varastanut junassa olleen suuren rahalastin. Suomen täyttäessä 90 vuotta Kansallisteatterissa nähtiin uuden teatterisukupolven merkittävin tapaus. Näytelmässä ammutaan suomalaisia symboleja presidentti Tarja Halosesta käsinukke Ransu Karvakuonoon. Muista Robin Hoodin legendoista poiketen tähän versioon kirjoitettiin alkukohtaus, joka ei edes tapahdu Englannissa. Lassella ja Maijalla on paljon epäiltyjä, joten syyllisen löytämisestä tulee haastavaa. LasseMajas detektivbyrå: Tågrånarens hemlighet LASTEN ELOKUVA ??. LasseMaijan etsivätoimisto: Junan arvoitus on tyylikkäästi tehty. Vaikka tapahtumat sijoittuvat tunnetusti Englantiin, niin pääosiin kiinnitettiin amerikkalaisia heikkoine brittiaksentteineen. Myöhemmin esitys nähtiin Ylellä filmatisoituna, kuitenkin noin tunnin lyhyempänä. Tero Heikkinen nosti ilmestyessään tietenkin valtavan kohun, jota jopa Lenita Airisto paheksui lehtien palstoilla. Näytelmä oli todella upea kokemus teatterissa, mutta jopa parhaat teatterifilmatisoinnit ovat parhaimmillaankin vain hyviä. Siinä on panostettu visuaaliseen puoleen enemmän kuin monissa muissa lastenelokuvissa. Lapsinäyttelijät ovat hauskoja ja rentoja, kuten kuvasta näkyy. Emil Kauppinen Kirjoittaja oli Episodissa TETharjoittelijana Lasse-Maijan etsivätoimisto: Junan arvoitus Robin Hood: Varkaiden ruhtinas Robin Hood: Prince of Thieves SEIKKAILU ELOKUVA ???. Esitys hieman ylipitkä – paketti, joka muistaa olla hetkittäin myös romanttinen. Riehakas näytelmä ei ole helppo kuvattava tai leikattava. Tai no, valitettavasti ja valitettavasti. Kristian Smeds ohjasi kolme ja puoli tuntia kestävän Tuntemattoman sotilaan, joka oli täynnä hikeä ja huutoa. Näyttelijät tekivät todella hyvää työtä. Nyt innolla odottamaan uutta Lasse-Maijan etsivätoimisto -elokuvaa. Rooleissa muun muassa Antti Luusuaniemi, Kristo Salminen, Antti Pääkkönen ja Jussi Nikkilä. He jäivät myös nopeasti mieleen, mikä on hyvä merkki. Elokuva oli lisäksi koskettava. Viihdyttävä seikkailuelokuva on toiminnallisesti pätevä – joskin Tuntematon sotilas Kansallisteatteri 2007 DRAAMA / TEATTERI ELOKUVA ???. Viking Blood. Sitä kautta elokuvaan saatiin mukaan Morgan Freeman uutena hahmona. Dvd sisältää valitettavasti sen lyhennetyn, kahden tunnin version. Kevin Costner ja Mary Elizabeth Mastrantonio ovat Locksleyn Robin ja neito Marian, joiden välillä rakkaus Sherwoodin metsissä kukoistaa. Se sisältää myös rempseää tilannehuumoria, joka oli hauskaa vähän vanhemmankin katsojan näkökulmasta. Elokuva näyttää sijoittuvan 60-luvulle, mutta siinä on sekoitettu useita aikakausia, jotka tekevät elokuvan tunnelmasta ajattoman. He olivat hauskoja, vakavia ja rentoja. Rickman varastaa monet kohtaukset, vaikka elokuvatähtenä hän oli vasta uransa alkuvaiheilla. Michael Kamenin musiikki nauttii jo klassikon statusta, ja Bryan Adamsin esittämä tunnari soi yhä radiossa. Kolme vuotta aiemmin julkaistu Die Hard oli hänen valkokangasdebyyttinsä. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 1991 YKSI merkittävimmistä ja suosituimmista Robin Hood -filmatisoinneista nähtiin liki kolme vuosikymmentä sitten. Alan Rickman sai vapaat kädet tehdä Nottinghamin sheriffistä omanlaisensa. Joissain kohtauksissa tosin yritettiin väkisinkin olla hauskoja, ja se tuntui turhauttavalta. Jesse Raatikainen 12/2020 EPISODI 71 KOTITEATTERI. SUOMI 2008 KORKEINTAAN pari kertaa vuosikymmeneen teatterissa nähdään esitys, joka jää osaksi teatterihistoriaa. Kotimaiseksi tallenteeksi tämä on hyvä. Tämä on paras mahdollinen tilaisuus nähdä näytelmä, joka on suomalaisella mittapuulla tärkeä. Epäiltynä on entinen konduktööri Ferdinand, mutta asiat muuttuvat, kun hänen tyttärensä Klaara ilmaantuu paikalle
TULEVIA JULKAISUJA Chino – The Valdez Horses WESTERN ELOKUVA ??. PENINSULA Dvd & blu-ray 16.12. Laidunalueita lihakarjalleen haalivan naapurin suunnitelmat vaarantavat Chinon elämäntavan ja päämäärät ratkaisevalla tavalla – varsinkin kun puoliverinen hevosmies sytyttää pohatan kauniin siskon tunteet. LOST BOYS Dvd & blu-ray 4.1. William Goldingin samannimiseen menestysromaaniin perustuva elokuva näyttää moraalin ja sivistyksen pettävän ohuena pintasilauksena. YHTEINEN SÄVEL Dvd & blu-ray 18.1. 72 EPISODI 12/2020 KOTITEATTERI. Ihminen, nuorikin, on kaltaiselleen peto, kun tutun turvalliset puitteet katoavat ympäriltä. Osa junnuista oppi aikalaistietojen mukaan nopeasti viidakon tavoille ja julmuuksiin, mikä antaa katsomiskokemukseen omanlaistaan sivumakua. JIU JITSU Dvd & blu-ray 6.1. Pelastuneet valitsevat keskuudestaan johtajan, joka kuitenkin menettää asemansa aggressiiviselle kilpailijalle. Kuvaukset Espanjassa toivat otoksiin aitoa paahdetta, ja sieltä löytyi myös mustangeista käyviä hevosia. Hän ottaa suojiinsa kulkuripojan, joka näyttää kiinnostuvan kovasta työstä. Metodina oli improvisoida niukkojen taustatietojen varassa ja ilman yhteistä perehtymistä alkuteokseen. MA RAINEY’S BLACK BOTTOM Netflix 18.12. Pääosin teatterissa uransa luonut Peter Brook vei joukon oikeita koulupoikia Puerto Ricolle. FUNHOUSE Dvd & blu-ray 25.1. Matti Komulainen Lord of the Flies DRAAMA ELOKUVA ???. 12 HOUR SHIFT Dvd & blu-ray 20.1. ISO-BRITANNIA 1963 KOULUPOIKIA sodalta suojaan kuljettava lentokone ammutaan alas. Elokuva myös pureutuu amerikkalaiseen rasismiin, kaksinaismoralismiin ja siitä versovaan luokkayhteiskuntaan. COME AWAY Dvd & blu-ray 27.1. Teos avaa isommin romantisoimatta cowboy-ammattia, jonka organisoituneemmat elinkeinot sitten haastoivat. Kylmäävää tunnetta ei vähennä se, että villi sielu arvostaa vapautta kaikkein eniten. SHIRLEY Dvd & blu-ray 13.1. MIDNIGHT SKY Netflix 23.12. EDEN Dvd & blu-ray 16.12. THE SECRETS WE KEEP Dvd & blu-ray 18.1. ELÄMÄÄ KUOLEMAN JÄLKEEN Dvd & blu-ray 16.12. RANSKA / ITALIA / ESPANJA 1973 CHINO Valdez kasvattaa hevosia syrjäisellä tilallaan. Analyyttisyys ei kestä aivan maaliin asti, vaan taustaltaan arvoituksellinen Chino saa tuta yksinäisenä sutena. Selviytymisestä luonnon armoilla ilman aikuisia kehkeytyy kamppailu, jossa menetetään toverien lisäksi kosketus ihmisyyteen. John Sturges ja Duilio Coletti ohjasivat eurowesternin, jota tähdittivät 1970-luvun kassamagneetti Charles Bronson ja hänen vaimonsa Jill Ireland. Matti Komulainen SUMMERLAND Dvd & blu-ray 20.1. Se tekee pakkolaskun trooppisen saaren rantaan. THE RENTAL Dvd & blu-ray 18.1. VANGUARD Dvd & blu-ray 20.1. Ja kun valitsee väkivallan ratkaisumallina, tie johtaa aina vain vakavampiin tekoihin. George Clooneyn ohjaama tieteiselokuva Midnight Sky tulee Netflixiin jouluksi
Premium-lisähinta ei siihen yhteyteen oikein sopisi, sillä sittenhän se kilpailisi elokuvalipun kanssa. Mikäli ensi-ilta ei jälleen kerran siirry. joulukuuta. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. Bond-elokuvan kohdalla harkittiin elokuvan myyntiä isoille suoratoistoyhtiöille, kuten Netflixille tai Amazon Primelle. Warnerin ja DC:n tuottama Wonder Woman 1984 on tämän vuoden odotetuimpia ja isoimpia tuotantoja. Miksi näin korkean profiilin elokuvalle ei pistetä premium-lisähintaa vaan annetaan se kuukausimaksua maksaville ilman erillistä hintalappua. Se ei kenties korvaa tuloja, jotka menetetään koronaepidemian takia, mutta ainakin saadaan jonkinlaista kassavirtaa ja pienennetään mahdollisia tappioita. Elokuvan oikeudet pysyvät konsernin sisällä. Yhdysvalloissa teatterit ovat monissa isoissa kaupungeissa edelleen kokonaan suljettuja, joten suoratoisto tavoittaisi ne kuluttajat, jotka eivät pääse katsomaan sitä valkokankaalta. EDELLISESSÄ kolumnissani kirjoitin James Bond -elokuva 007 No Time To Dien siirtyneestä ensi-illasta ja siitä, miksi se ei huhuista huolimatta ole tulossa katsottavaksi suoratoistona. Visioita kotisohvalta. "Joskus on tehtävä valinta ja jaettava kaikki mahdollinen ja ilo ja hylättävä kaikki muu. Warner on siirtänyt Wonder Woman 1984:n ensi-illan koronaepidemian takia jo monta kertaa: ensin kesäkuulta elokuulle, sitten lokakuulle ja sitten joulukuulle parillekin eri päivälle. Ehkä juuri siksi, että elokuva tulee myös teattereihin. Suomessa HBO Maxin vastine on HBO Nordic, mutta sinne elokuva ei ole tulossa ainakaan tässä yhteydessä. Viimeisin yllätys asiassa on se, että Wonder Woman 1984 tulee Yhdysvalloissa samaan aikaan katsottavaksi HBO Max -suoratoistopalveluun ilman lisähintaa. Ellei ensi-ilta taas siirry. Ensimmäinen Wonder Woman tuotti vuonna 2017 yli 800 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti eli lähes saman verran kuin viimeisin Bond-elokuva 007 Spectre. Tämä koskee tosin vain Yhdysvaltoja. Koronaepidemia on saanut aikaan monenlaisia odottamattomia asioita, mutta 007 Netflixissä olisi ollut jo liian paksua. Kaiken lisäksi elokuva saa samaan aikaan Yhdysvalloissa valkokangaslevityksen. Tapaukset ovat hyvin erilaisia, vaikka puhutaankin suunnilleen samansuuruisista tuotannoista. Ihmenaisen ihmeellinen tapaus Wonder Woman 1984 julkaistaan suoratoistona 12/2020 EPISODI 73 KOTITEATTERI. Wonder Woman 1984 tulee teattereihin 25. Yhdysvaltain ulkopuolella elokuva nähdään toistaiseksi vain teattereissa. joulukuuta. Wonder Woman 1984:n tapauksessa elokuvaa ei varsinaisesti kaupata kenellekään, sillä HBO Max kuuluu samaan konserniin kuin Warner. Sen sijaan HBO Max saa varmasti roppakaupalla uusia tilaajia. Elokuva ei ehkä tuota rahaa niin paljon kuin odotettiin, mutta suoratoisto on tässä tapauksessa varmasti parempi ratkaisu kuin se, että elokuva jäisi miljoonien katsojien tavoittamattomiin. Ohjaaja Patty Jenkins kirjoitti asiasta Twitterissä. Sen jälkeen on kuitenkin ilmaantunut kiinnostava tapaus, jossa vastaavankokoinen suurtuotanto tulee suoratoistopalveluun. Mitä järkeä on laittaa Wonder Woman 1984 suoratoistopalveluun, jos se Bond-elokuvan kohdalla todettiin taloudellisesti kannattamattomaksi. Wonder Womanin jatko-osan on varmasti odotettu tuottavan vähintään saman verran. Me rakastamme elokuvaamme yhtä paljon kuin fanejamme, joten vilpittömästi uskomme, että se tuo iloa ja lohdutusta kaikille joulun aikana." Ohjaajan tunteet ovat varmasti ristiriitaiset, mutta asiassa on valoisiakin puolia. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA MITÄ JÄRKEÄ ON LAITTAA WONDER WOMAN 1984 SUORATOISTOPALVELUUN, JOS SE BOND-ELOKUVAN KOHDALLA TODETTIIN TALOUDELLISESTI KANNATTAMATTOMAKSI. Tällä hetkellä ensi-ilta on Suomessa 25
Itse en ole koskaan osannut siitä huolestua. Kuolematon 74 EPISODI 12/2020 LOPPUTEKSTI. Kaikki muistavat hitaan ja totisen katseen, jonka Harrison Ford sai moottoripyörän sivuvaunusta, kun erehtyi intoilemaan pakoretkellä aiheuttamastaan hävityksestä liikaa. Toisaalta Connery ei ymmärtänyt näyttelijöitä, jotka eivät mielellään luopuneet vuorosanoistaan. Connery tulkitsi roolin rennosti ja hallitsi komedian tarkasti. Tietysti oli Tarzan, länkkärit ja samuraielokuvat, sotaelokuvat ja sen sellaiset. Siksi mielestäni on perusteltua väittää, että Connery on modernin toimintatähden esikuva. Ja niinhän se on: kenenkään kulmakarvat eivät nouse yhtä charmikkaasti. Henkilökohtaisesti en ole koskaan välittänyt paljoa toimintaelokuvista. Jokainen pieni ele ja hymähdys osui kohdalleen. Koomikot ovat useammin hyviä draamanäyttelijöitä kuin draamanäyttelijät komedianäyttelijöitä. Uskon nähneeni Conneryn jollakin tavalla isähahmona, yhtenä lukuisista. Niinpä hän luki. JESSE RAATIKAINEN Lopputeksti on uusi palsta, joka keskittyy elokuvan tekijöihin. Se kuului pakettiin. SEAN Connery (1930–2020) oli ensimmäinen toimintatähti. Olenko alitajunnassani aina tiedostanut, että jos Sean Connerykin voi olla ylpeästi kalju (ja näyttää pirun hyvältä), niin kuulun hyvään seuraan. Näin jälkeen päin ajatellen se todella oli yksi Conneryn hienoimpia roolitöitä. Uransa alussa Connery sai näyttelijä Robert Hendersonilta hyvän ohjeen, jonka ideana oli keskittyä vastakohtiin: täytyy näyttää siltä, että voisi työskennellä kaivoksessa mutta olla lukenut. Se sai Conneryn keskittymään treenauksen lisäksi myös itsensä sivistämiseen. Hauskimpia ja innostavimpia hahmoja lapsuudessani oli Indiana Jonesin isä. Aikana, jolla metodinäyttelijät opettelivat uusia aksentteja ja muokkasivat omaa fysiikkaansa, Connery oli aina Connery, mutta silti monipuolinen. Mutta sovitaan, että kun näytän Sean Connerya muistuttavalta porsaalta, ostan vuoden jäsenyyden kotiani lähinnä sijaitsevalta muodikkaalta kuntosalilta. Sen sijaan hän on ollut yksi lempinäyttelijöistäni jo lapsesta saakka. Hän näytteli roolin kuin roolin samalla aksentilla eikä yrittänyt muuttaa sitä. Komediaa pidetään tietyllä tavalla näyttelijäntaiteen kuninkuuslajina. Siinä tinkimättömyydessä on jotain hienoa. Sir Sean toivoi, että puolet hän tuhkistaan ripotellaan kotiin. Vaikka aika jättää, niin muistot – ja elokuvat – jäävät. Viimeistään silloin, kun loputkin hiukset pakenevat päästäni, paljastaen sen mikä sieltä on malttamattomasti puskemassa: pälvikaljun. Conneryn karisma puri. Johnny Weissmuller tai John Wayne eivät kuitenkaan olleet sellaisia toimintatähtiä, jollaiseksi miellämme heidät tänä päivänä. Olen edelleen toiveikas, että jonakin päivänä muutun hänen näköisekseen. Siinä esitellään hiljaisia ja tuntemattomia puurtajia, mutta muistellaan myös heitä, jotka ovat jättäneet lähtemättömän vaikutuksen elokuvahistoriaan. En ole edes varma, onko Connery lempi-Bondini. Toisaalta tuntuu siltä, että kaikki menee kuten kuuluu. Jokaisen aika tulee joskus, jopa niiden rakastetuimpien ikonien. Hänen mukaansa ele saattaa lopulta ilmaista enemmän kuin kirjoitetut repliikit. Hyvästi elokuvien katselu ja juustopallot! Conneryn ei tarvinnut luopua monestakaan asiasta, koska teki kaiken omalla tavallaan. Skotlannista hän oli koko ikänsä ylpeä, ja sinne hänen maallinen matkansa päättyy. En tosin ole treenattu, kuten Connery oli. Henry Jones toi elokuvaan juuri oikeanlaista huumoria pehmittämään natsien ylivaltaa ja uskonnollista paatosta. Skottiaksentti oli yksi niistä. Marcel Proustin Kadonnutta aikaa etsimässä -sarjan, teatteriteoreetikko Konstantin Stanislavskin avainteokset, Tolstoin Sodan ja rauhan, James Joycea sekä kaikki Shakespearen, Shaw’n ja Ibsenin näytelmät. On harmillista päättää vuoden viimeinen Episodi näin haikeissa merkeissä
Kysyimme Ralph Fiennesiltä ja tämän suojattia esittävältä Harris Dickinsonilta miten se tapahtui. THE KING'S MAN Matthew Vaughnin kolmannessa Kingsman-elokuvassa salaperäistä herrasmiesliigaa ollaan vasta perustamassa. Asioidessa on hyvä ilmoittaa tilaajanumero. Kustantaja Pop Media Oy Fredrikinkatu 42 00100 Helsinki www.episodi.fi Tilaajapalvelu puh. KYLE MACLACHLAN David Lynchin 1980-luvun elokuvat ja lopullisesti 90-luvun alun Twin Peaks -sarja teki Kyle MacLachlanista tähden. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA Tilaa Episodi! Mene osoitteeseen www.popmedia.fi/tilaa-episodi Kestotilaus on tilaustapa, joka on määräaikaistilausta edullisempi. Kestotilaus jatkuu ilman uudistamista, mikäli sitä ei irtisanota mieluiten kuukautta ennen tilausjakson päättymistä. TAMMIKUUTA. Sen jälkeen hän on paiskinut töitä tasaiseen tahtiin, ja seuraavaksi hänet nähdään sarjassa Atlantic Crossing. Muista käydä äänestämässä omia suosikkejasi osoitteessa www.episodi.fi/kilpailut! JA PALJON MUUTA EPISODI 1/2021 ILMESTYY 22. 03 4246 5302 (avoinna ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Tilaushinnat • 12 kk kestotilaus 108,70 euroa • 12 kk määräaikaistilaus 118,80 euroa • Ulkomaisiin tilauksiin lisätään postimaksulisä • Hinnat sisältävät ALV %. Osoitteenmuutos: Ilmoita uusi osoitteesi riittävän ajoissa tilaajapalveluumme sähköpostitse, kirjeitse, soittamalla tai osoitteessa www.episodi.fi. Listasimme kuitenkin vuoden parhaimmiston elokuvarintamalta. Irtisanominen voi tapahtua sähköpostitse, kirjeitse tai soittamalla tilaajapalveluumme. VUOSI 2020 PÄHKINÄNKUORESSA Aika monen mielestä parasta vuodessa 2020 saattaa olla se, että se päättyi
JVC-PROJEKTORIN OSTAJALLE PROJEKTORILAMPPU KAUPAN PÄÄLLE.. THX and the THX Logo are trademarks of THX Ltd., which may be registered in some jurisdictions. All rights reserved. Tule tutustumaan JVC 4K-projektoreihin Mareksoundin myymälään. www.mareks.fi Mareksound Oy Valimotie 2, 00380 HKI info@mareks.fi – puh: 010 321 3220 JVC 4K-projektorit sopivat niin ammattilaisen kuin vaativan kotiteatteriharrastajankin tarpeisiin