>> 10 ENSI-ILLAT 19 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 20 THE KING’S MAN Brittiaristokraatti poikineen pyrkii välttämään sodan kauheudet viime vuosisadan alun tyranttien ja rikollisten nerojen juoniessa Euroopan hoveissa. 12/2021 EPISODI 3. Steven Spielberg sukelsi tiimeineen alkuperäiseen teokseen ja sen taustalla olleeseen maailmaan. Red Notice. 51 LUKUNURKKA Renny Harlin – Ainutlaatuinen elämäni, Vinski ja näkymättömyyspulveri sekä Valkokankaan valtakunta. – KRISTEN STEWART, S. 48 TOP 10 Kiinnostavat poiminnat vuoden 2022 alkupuoliskolta. 40 PIEMONTEN TRYFFELINMETSÄSTÄJÄT Dokumentit ovat parhaimmillaan, kun ne esittelevät maailmoja ja elämäntapoja, jollaisista ei ole aikaisemmin kuullutkaan. Vuonna 2014 ilmestyi Kingsman: Salainen palvelu ja vuonna 2017 Kultainen kehä, joissa Taron Egerton esitti herrasmiesagentiksi värvättävää nuorukaista. 4 ALKUTEKSTI Kohti parempaa. Ralph Fiennes ja Harris Dickinson ovat isä ja poika, jotka ryhtyvät toteuttamaan mielikuvituksellista suunnitelmaa keskellä oikeita historiallisia tapahtumia ja henkilöitä. 44 YKSI ELOKUVA, MONTA TARINAA Elokuvien erilaisista versioista kertovan sarjamme seitsemännessä osassa jatketaan edellisen numeron Unrated-julkaisujen kartoittamista. Jotain taatusti mielipiteitä jakavaa, mutta ei missään vaiheessa tylsää. 31 NUMERO 12 / 2021 | WWW.EPISODI.FI Annette. 53 KOTITEATTERI 74 LOPPUTEKSTI Sunklo sata vuotta. 28 SPENCER Kristen Stewartin esittämä prinsessa Diana pyristelee kuninkaallisessa häkissä, jossa häntä pidetään ulkopuolisena mutta ei haluta päästää vapaaksikaan. SURULLISIN PUOLI HÄNEN TARINASSAAN ON, ETTEMME KOSKAAN OPI TUNTEMAAN HÄNTÄ. 52 AIKAKONE Joulukuu 2001 – tammikuu 2002. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Downton Abbey: Uusi aikakausi, Eiffel ja Punainen. Uutuus on sen lisäksi mitä lämpimin ja sydämellisin elokuvahelmi. Nyt Vaughn kertoo, kuinka Kingsman-organisaatio syntyi Euroopan kuohuessa ensimmäisen maailmansodan alla erilaisten voimien taistellessa niin avoimesti kuin kulisseissakin. 32 WEST SIDE STORY Ilmiöksi ja symboliksi noussut musikaali oli ollut olemassa jo kauan ennen kuin siitä tehtiin menestysleffa vuonna 1961. >> SISÄLTÖ 20 THE KING’S MAN Sellaisia mainioita sarjakuvaelokuvia kuin Kick-Ass (2010) ja X-Men: First Class (2011) ohjannut Matthew Vaughn on viimeiset vuodet keskittynyt Mark Millarin ideoimaan salaiseen agenttijärjestö Kingsmaniin. "Oikeasti, tämä ase tuon puvun kanssa?" Ralph Fiennes opastaa hahmonsa poikaa esittävää Harris Dickinsonia herrasmiehen tavoille. 36 ANNETTE Mitä saadaan, kun yhdistetään omalaatuinen pop-duo Sparks ja elokuvan ranskalainen kauhukakara Leos Carax
Veskua metsästin vaikka kuinka, hän oli Thaimaassa, jossa asuu talvet, ja voi olla ettei kuukauteen vastaa puhelimeen. Tampereen teatterissa Hannele oli Paskateoriassani. Mennään yhdessä kohti parempaa! JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA PS. Kertokaa meille jatkossakin, miten uudet ratkaisut toimivat, sillä muun muassa tällaisin pienin askelin lehteä yritetään muokata kiinnostavampaan ja parempaan suuntaan! Paremmasta puheen ollen: syksyn aikana elokuvia on taas pystytty esittämään käytännössä entiseen tahtiin. Tässä välissä uutisia ja ensi-ilta-arvioita voi käydä lukemassa osoitteessa www.episodi.fi Kohti parempaa 10 VUOTTA SITTEN KORONAN takia pahasti viivästynyt Johanna Vuoksenmaan elokuva 70 on vain numero saadaan vihdoin viimein teattereihin. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Palautteen perusteella se kiinnostaa lukijoitamme vähintään yhtä paljon kuin meitä kiinnosti keskustella aiheesta. Halusin nimittäin lehden loppuun elokuvien lopputekstien tyyppisen kolumnin, joka esittelisi alaa sekä siihen liittyviä ammatteja ja ihmisiä. Lopputuloksena oli kuitenkin tässä numerossa jo seitsemänteen osaansa ehtinyt artikkelisarja Yksi elokuva, monta tarinaa. tammikuuta. ”Kun tiesin, että Minttu [ Mustakallio] tulee, tiesin kuka on Karitan äiti. Näin hänet Vesku-elokuvan ensi-illassa ja menin moikkaamaan...” Episodi 12/2011: Varasto – epäromanttinen komedia (Jouni Vikman) ALKUTEKSTI HAUSKAA JOULUA KAIKILLE LUKIJOILLE! KIITOS VUODESTA 2021 JA HYVÄÄ UUTTA VUOTTA 2022! JOULUKUU 2021 4 EPISODI 12/2021. Kuvamateriaali: 20th Century Studios, Amazon Studios, Apple TV+ Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Max, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. Sen paikalle tulee Kaikkea sitä kuulee -pakinapalsta, joka käy läpi näyttävien festivaalien hupaisampia puolia. On vähän turhaa toivottaa hyvää uutta vuotta, koska pitäisi tapahtua aika paljon, jotta 2022 olisi huonompi kuin 2021. Kesti kuitenkin edelleen aikansa, ennen kuin sitä alettiin ihan tosissaan miettiä. Toisaalta kolmannen toimittajan kanssa olemme naureskelleet erikoisia sattumuksia maailman elokuvajuhlilla, joille ei kuitenkaan ole ollut tilaa festariraporteissa. Siksi olemmekin jo keskustelleet jatkosta, kun isommat aihekokonaisuudet on käyty loppuun. Sen pääosaa esittävä Hannele Lauri nähtiin kymmenen vuotta sitten Taru Mäkelän ohjaamassa yhtä lailla erilaisessa romanttisessa komediassa Varasto. Hän on ihana, olen tehnyt Hannelen kanssa Mimmiliiga-sarjaa jo 80-luvulla, kun Kolmos-tv aloitti. Vuoden 2022 ensimmäinen Episodi ilmestyy 21. Mutta kun sitä sitten ruvettiin tekemään, sabotoin sitä usein itse tokaisemalla: ”Eikös tästä saisi pitemmänkin jutun?” Niinpä se ei oikein löytänyt muotoaan. Tiesin, että haluan Hannele Laurin, koska se on samanlainen venkula. Tämän lehden painoon menon jälkeen toimitus pitää pientä joululomaa. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Marta Ba?aga, Miia Hartikainen, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Ira Hurskainen, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Janne Kaakko, Tom Kajaslampi, Susanna Karhapää, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA M?kusala ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Yksi merkki tilanteen asteittaisesta normalisoitumisesta on marraskuussa uudelleen käynnistynyt Finnkinon Kuukauden elokuva -konsepti. VUOSIKERTA / 184. Toista vakiopalstaa puolestaan pohdin tosi pitkään ja hartaasti. Kiitos kaikille teille elokuvan ystäville, kun jaksoitte sen läpi meidän kanssamme. 18. Niinpä päätin kokeilla uutta ratkaisua: jatkossa alaan liittyvät henkilöjutut ovat oletusarvoisesti pitempiä artikkeleita kolumnin sijaan. Vaikka koronauutiset edelleen ovat huolestuttavia, ainakin nyt on koronapassin kaltaisia työkaluja, joita voi hyödyntää ovien totaalisen sulkemisen sijaan. Hannele sanoi tietenkin heti, että 'mitä, yksi päivä?' – Itse asiassa se oli puolikas. Ensimmäisenä sinne valikoitui Hytti nro 6, mikä varmasti osaltaan on vaikuttanut hyvän elokuvan menestystä. Näin Mäkelä muisteli näyttelijävalintojaan Episodin haastattelussa. Aikamme sitä tehtyämme tuli eräällä kerralla mieleen tokaista, että saisikohan tuosta jutun aikaiseksi (”ehkä pari, maksimissaan kolme”). Mutta ei ole pieniä tai isoja rooleja, vain lyhyitä tai pitkiä. Pictures, Yle Kuvapalvelu VANHOINA hyvinä aikoina, ennen etätöitä, yhden toimittajamme piipahtaessa toimistolla puhe kääntyi usein mitä erilaisimpiin versioihin tutuistakin elokuvista
Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. Äänen tason nostaminen ei siksi välttämättä auta. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. Dialogin ja tehosteiden suhde ei silti välttämättä aina ole balanssissa. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI Interstellarin äänitasoa säädetään. TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Hän mainitsi nimenomaan Interstellarin, jonka äänimaailma ja äänen voimakkuuden referenssitaso oli asetettu poikkeuksellisen korkealle. TERMINATOR GENISYS 9. Gary Gray (Straight Outta Compton). FAST & FURIOUS 7 7. Development Director Janne Uusi-Kölli kertoi, että asiasta tulee palautetta, mutta elokuvaesitysten määrään suhteutettuna ei kovin paljon. Yksi selitys on, että suomalaiset ovat tottuneet lukemaan tekstityksiä, ja siksi suomenkielisestäkin dialogista on välillä vaikea saada selvää. KÄTYRIT 11. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Kysyisin millaisella laitteistolla 4K-elokuvat on katseltu ja kuunneltu. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. Jotta julkaisujen arvioinnit olisivat toisiaan kohtaan vertailukelpoisia, tehdään kuvan tarkkuuden ja HDR10:n arviointi kuitenkin lopulta seuraavalla hyväksi havaitulla kombolla: kuvapuolesta vastaavat 65-tuumainen LG OLED 65E6V (katseluetäisyys 180 cm) ja Xbox Series X. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. Dolby Atmosja DTS:X-ääniraitojen 16-kanavainen toimivuus testataan 12/2021 EPISODI 5. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. Ulkomaisista mainittakoon Interstellar, jonka ääniohjaksiin oli päästetty ohjaaja itse. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Ohjaajaksi on pestattu F. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. MAD MAX FURY ROAD 2. AMERICAN SNIPER 6. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. Kotimaisten elokuvien dialogista on joskus vaikea saada selvää. Uusi-Kölli kuitenkin totesi, että elokuvissa on keskenään isoja eroja, ja joskus äänentaso voi olla poikkeuksellisen kova. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. Kysyimme asiasta pari vuotta sitten Finnkinolta. Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. Tuomas Varosen kysymys koskee tekniikkaa. "Kotiteatteriosiossa on palsta nimeltä 4K-kokemukset. Ongelma on todellinen ja monien kokema, mutta ratkaisua ei tunnu löytyvän. Katsojat taas kokevat, että monet näyttelijät puhuvat epäselvästi. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Puhe ei kuulu ja toimintakohtaukset rikkoo tärykalvot.” VASTAUS: Olemme tähän kysymykseen vastanneet aiemminkin, mutta se toistuu usein, joten ei liene pahitteeksi käydä asia uudestaan läpi. Interstellarin tapauksessa äänitasoa laskettiin ainakin Finnkinon teattereissa. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. INTERSTELLAR 4. Mikael Nurmi haluaisi äänitasot kohdalleen. Kaikki järjestelmät on säädetty tarkasti juuri elokuvien katselua varten, ja sekä testihuoneen muoto että pinnat ovat kutakuinkin täydellisiä äänikanavien heijastuksia ajatellen. Tästä vastaavat tosiaan elokuvan tekijät itse, mutta teattereiden ei sitä tarvitse orjallisesti noudattaa. Mikä on näytön koko, ja onko näytön tyyppinä kyseessä OLED, QLED vai joku muu. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. krs. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 Samsungin HW-Q950A -äänijärjestelmällä. Elokuvien tekijät tuntuvan silti olevan sitä mieltä, että ongelma ei ole tekniikassa vaan katsojan korvissa. JURASSIC WORLD 15. Lisäksi kiinnostaa 4K UHD -soittimen malli ja millainen kotiteatterijärjestelmä on käytössä.” VASTAUS: Palstasta vastaava tekniikkagurumme Tom Kajaslampi kertoo, että tekniikka kehittyy jatkuvasti, ja sen takia 4K-palstan elokuvat katsellaan useilla eri kotiteatterikokoonpanoilla. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. INSIDE OUT 14. krs. LUOKKAKOKOUS 8. ”Jos elokuvien äänet miksataan optimiolosuhteissa, niin miksi dialogi jää monesti liian hiljaiselle. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. FURY 13. Varsinkin kotimaisissa elokuvissa
• Haddockin ja Dancyn hahmoista ei marraskuun lopussa vielä ole tarkempaa tietoa. Ehkä elokuvan nimi jopa viittaa siihen, että suvun vanhin antaa tilaa muille. MAALISKUUTA 2022 DOWNTON ABBEY: UUSI AIKAKAUSI 6 EPISODI 12/2021. Voisiko hänenkin roolinsa olla tuottaa sydänsuruja faneille – niin, ja tietysti myös Lady Talbottille. Vaikka Maryn ja Henryn häät huipensivat tv-sarjan, Henry loisti liikematkan vuoksi poissaolollaan suurimmasta osasta ensimmäistä elokuvaa. DOMINIC WEST Uutena, vielä tarkentamattomana hahmona Downton Abbey: Uusi aikakausi -elokuvassa nähdään Dominic West, The Crown -sarjan uusi prinssi Charles. Seuraavaksi hänellä ovat vuorossa komediasarja Call My Agent ja kuusiosainen minisarja SAS: Rogue Heroes sekä 1980-luvun Glasgow'hun sijoittuva elokuva I Feel Fine. • Bayen hahmo on ilmeisesti Maggie Smithin esittämän leskikreivitär Crawleyn vanha ystävä, jota ei aikaisemmin olla nähty. Joitakin sarjan jaksoja ja edellisen elokuvan ohjannut Michael Engler on antanut tilaa Simon Curtisille. Curtisin filmografiaan kuuluvat muun muassa My Week with Marilyn, Kultainen nainen ja Goodbye Christopher Robin. Hetkinen, eikös Smithin hahmon kerrottu olevan vakavasti sairas edellisen elokuvan lopussa, ja Smith itse oli toivonut hahmonsa tappamista jo ennen ensimmäistä elokuvaa. Vaikuttaa siis siltä, että elämä jatkuu Downton Abbeyssa ennallaan iloineen ja suruineen. Molemmat ovat kuitenkin kokeneita aikakausielokuvien ja -sarjojen tähtiä. INFO ESIKATSELU HYVÄÄ MIELTÄ JA HYVÄSTEJÄ MENNEEN MAAILMAN TULEVAISUUS MAGGIE SMITH Vaikka Maggie Smith tätä nykyä tekeekin elokuvia harvakseltaan, on häneltä tulossa parikin uutta työtä. A German Life -elokuvassa hän esittää Goebbelsin sihteeriä Brunhilde Pomselia, todennäköisesti elämäkerran kehystarinassa. EHKÄ JO 30-LUVULLA. Jo ensimmäisestä trailerista voi päätellä, että meno on hyvin rauhaisaa ja koostuu Downton Abbeyn normaalista arjesta. ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA ENSI-ILTA 18. Sehän tarkoittaisi ajallisesti yli vuosikymmenen hyppäystä vuoteen 1939. • Alun perin elokuvan oli tarkoitus ilmestyä jo joulun alla, mutta ensi-ilta siirtyi vuoden 2022 maaliskuulle. Sitä ennen piikikäs mutta pohjimmiltaan hyväsydäminen leskikreivitär käynnistänee uuden seikkailun kartanon väelle: hän ilmoittaa yllättäen omistavansa huvilan Etelä-Ranskassa. No, kuten sarjan ja molempien elokuvien tuottaja Liz Trubridge totesi haastattelussa edellisen elokuvan alla: ”Hän sanoo niin jokaisen kauden jälkeen”. Hän esiintyy tuoreessa The King's Manissa, ja tulossa ovat tv-sarja The House, historiallinen toimintadraama Medieval sekä Kummisetä-elokuvan tekemisestä kertova minisarja The Offer, jossa hän esittää aikakauden tunnettua tuottajaa Robert Evansia. Pelko pois. Tähän viittaisi myös se, ettei Violet Crawleyta näy trailerin hääkohtauksessa, jossa autonkuljettajana tarinaan saapunut, mutta Crawleyn sukuun nainut Thomas Branson ( Allen Leech) nai Tuppence Middeltonin esittämän Lucy Bagshaw'n. Koska Baye on ranskalainen näyttelijä, hahmo liittynee Crawleyn perimään huvilaan Etelä-Ranskassa. On siis hyvin luultavaa, että Uusi aikakausi on viimeinen kerta, kun saamme nauttia leskikreivittären herkullisesta piikittelystä. Joulukuun lopussa 87 vuotta täyttävä, aateloitu teatterin ja valkokankaan legenda tuntee arvonsa ja haluaa, että häntä todella halutaan mukaan tuotantoon. Toisaalta, tekijät ovat antaneet ymmärtää, että uudessa elokuvassa jätetään hyvästit ”ikoniselle hahmolle”. Uusi aikakausi -elokuvan marraskuussa julkaistussa julisteessa uljas Downton Abbey nähdään valonheittimien loisteessa lipun hulmutessa tornissa. Mikä parasta, siinä nähdään Maggie Smithin esittämä leskikreivitär Violet Crawley. • Dominic Westin ohella uusia tulokkaita Downton Abbeyssa ovat ainakin Laura Haddock, Nathalie Baye ja Hugh Dancy. • Uuden aikakauden ohjaaja Simon Curtis on naimisissa Cora Crawleytä esittävän Elizabeth McGovernin kanssa. Toiseen elokuvaan Goodea ei ole edes kreditoitu. Eikä pieni vastahakoisuus taatusti haittaa palkkaneuvotteluissa... MATTHEW GOODE Ehkä Matthew Goodea ei nähdä uudessa Downton Abbeyssa, mutta työtön hän ei ole ollut. Tuolloin aristokraattiperheen ja heidän asuttamansa kartanon palvelusväen elämän sekoitti kuningas Yrjö V:n ja kuningatar Maryn vierailu monarkiaa vahvistamaan tarkoitetun kuninkaallisen kiertueensa aikana. Jotkut traileria tiheällä kammalla tutkineet ovat kiinnittäneet huomiota myös siihen, että siinä ei nähdä kartanon asioita hoitavan Lady Mary Talbottin aviomiestä, Matthew Gooden esittämää Henry Talbottia. Eivät kai tekijät tarkoita uudella aikakaudella toista maailmansotaa. Michael Foxin esittämä palvelija hämmästyy, kun autosta astuu aivan tuntematon hahmo (Laura Haddock). VUONNA 2019 ilmestynyt suositun tv-sarjan elokuvajatko Downton Abbey sijoittui vuoteen 1927. • Julian Fellowesin mukaan uusi aikakausi viittaa yleensä 20-luvun nopeaan kehitykseen. Luvassa on myös komedia The Miracle Club, jossa Smithin ohella nähdään Kathy Bates ja Laura Linney. Siitä pitää taatusti huolta Julian Fellowes, joka kirjoitti niin sarjan kuin ensimmäisen elokuvan juonikuvioita. Saanemme seurata luokkatietoisen brittiseurueen huvittaviakin kohtaamisia paikallisen väestön kanssa. Mies ohjaajan pallilla on kuitenkin vaihtunut
The Batman -käsikirjoittaja Mattson Tomlinin ohjaama elokuva sijoittuu maailmaan, jossa androidit ovat jokaisen kodin normaali varuste, mutta sitten ne päättävät ottaa vallan. Elokuvan keskushahmo on 13-vuotias kiinalais-kanadalainen Mei Lee. Kohta hänet voi nähdä myös Kuolema Niilillä -elokuvassa. Elokuvan on Shin kanssa käsikirjoittanut Julia Cho, joka on aikaisemmin käsikirjoittanut tv-sarjoja, esimerkiksi Fringe – rajamailla -sarjaa. Ensi-illan pitäisi olla marraskuussa 2022, mutta siihen on todennäköisesti luvassa muutos. Tyttöparan yllä leijuu ylisuojeleva mutta vaativa äiti (alkuperäisenä äänenä Sandra Oh), ja Mei Lee haluaisi kyllä olla kuuliainen äidin tyttö, mutta toisaalta teini-ikä tuo mukanaan ihan uusia tuntemuksia. Bao oli ensimmäinen naisen ohjaama Pixar-lyhytelokuva, ja on loogista, että Shi on nyt myös ensimmäinen pitkän Pixar-elokuvan yksin ohjannut nainen. Elokuvan ohjaa Teemu Nikki, joka on kuluneen vuoden aikana voittanut useita palkintoja sekä Sokea mies joka ei halunnut nähdä Titanicia -elokuvalla että Mister8-sarjalla. Maaliskuussa vuorossa on Pixar-studion tietokoneanimaatio numero 25, komediaseikkailu Punainen (Turning Red). Bourboulonin elokuvan mukaan tornin sai nousemaan pystyyn Eiffelin kohtaaminen entisen rakastettunsa kanssa. Vuosikymmeniä Hollywood erikoistui historiallisiin spektaakkeleihin. Se voitti seuraavana lyhytelokuva-Oscarin. Valitettavasti Bourgèsin nykyisellä miehellä on paljon vaikutusvaltaa, jota tämä voisi käyttää lietsomaan vastustusta Eiffelin unelmaprojektiksi muodostunutta tornia kohtaan. Alien-sarjasta puolestaan uutisoitiin jo joulukuussa 2020, ja siinä yhdistetään ensimmäisen elokuvan kauhuelementtejä toisen osan toimintaan. Elokuva sijoittuu 2000-luvun alun Torontoon. Nyt onneaan sillä saralla kokeilee melko kokematon ranskalaisohjaaja Martin Bourboulon, joka on ottanut aiheekseen ikonisista ikonisimman maamerkin: Eiffelin tornin. MAALISKUUTA 2022 PUNAINEN 12/2021 EPISODI 7. Suunnitteilla on kymmenosainen Blade Runner -sarja. LAPUA 1976 on tositapahtumiin perustuva elokuva Lapuan patruunatehtaan räjähdyksestä. Milloin tahansa Mei Leen tunteet alkavat myllertää tai hän kohtaa ylimääräistä stressiä, hän muuttuu isoksi kultapandaksi. HELMIKUUTA 2022 EIFFEL ENSI-ILTA 11. Elokuvan rakkaustarinan keskiöön on kiinnitetty Saana Koivisto ja Konsta Laakso. KOTIMAINEN elokuva Räkä ja Roiskis pohjautuu Juice Leskisen 1990-luvulla kirjoittaman lastenkirjatrilogian hahmoihin. Elokuvan kuvaukset ovat jäissä tammikuuhun saakka. Elokuvan ohjaaja Domee Shi vastasi vuoden 2018 Pixar-elokuvan Ihmeperhe 2 yhteydessä julkaistusta lyhytelokuvasta Bao. HISTORIALLINEN fiktio, eli kuvitteellisten tarinoiden liittäminen todellisiin tapahtumiin ja/tai henkilöihin on aina miellyttänyt elokuvantekijöitä ja kutkuttanut yleisöjen mielikuvitusta. animaatioelokuva Encanto. Se on kuitenkin tiedossa, että elokuvan musiikin on säveltänyt Ludwig Göransson (Tenet). MOTHER/Android on scifi-elokuva, jonka pääosassa nähdään Chloë Grace Moretz. Pari välittömästi mieleen tulevaa esimerkkiä ovat uunituore The King's Man ja edelleen yksi tuottoisimmista elokuvista ikinä, vuoden 1997 Titanic. Durisilla ja Bourboulonilla on jo työn alla uusi yhteistyö: kaksi Alexander Dumas'n kirjoihin perustuvaa Kolme muskettisoturia -elokuvaa, joissa Duris näyttelee muskettisoturi Artemisia. Nimensä projektille antanut kuuluisa rakennusinsinööri Gustav Eiffel ei aluksi ollut innostunut Pariisin maailmannäyttelyyn väliaikaiseksi nähtävyydeksi tarkoitetusta tornista, mutta hänen toimistonsa tekemät jatkosuunnitelmat saivat hänet innostumaan haasteesta. Patruunatehtaan johtajaa esittää Hannu-Pekka Björkman. RIDLEY Scott on paljastanut työskentelevänsä parhaillaan Blade Runneriin ja Alieniin perustuvien tv-sarjojen parissa. Ohjauksesta vastaa Toni Kurkimäki. POIMINTOJA POIMINTOJA TULEVASTA TULEVASTA OHJELMISTOSTA OHJELMISTOSTA TEATTEREISSA pyörii parhaillaan Disney-studion 60. ELÄIMELLISTÄ MENOA JOS SE VOISI OLLA TOTTA ENSI-ILTA 25. Romanttisesti kulmiensa alta vilkuilevana Eiffelinä nähdään suuri ranskalaistähti Romain Duris ja tämän tunteiden kohteena Adrienne Bourgèsina tuoreempi tulokas Emma Mackey, jolla on tähän asti filmografiassaan lähinnä tv-sarja Sex Education. NÄYTTELIJÄ Letitia Wright mursi olkapäänsä ja sai aivotärähdyksen elokuvan Black Panther: Wakanda Forever kuvauksissa. Lisäksi Billie Eilish ja Finneas O'Connell ovat tehneet siihen kappaleita. Hän ammentaa omasta kulttuuristaan, sillä hän on syntynyt Kiinassa, josta hänen perheensä muutti Kanadaan, kun hän oli kaksivuotias. Vielä ei ole selvää, mikä ajankohdassa on tarinan kannalta merkityksellistä. Aivan kuin äidin miellyttämisessä, sen kanssa ristiriitaisissa uusissa mielenkiinnon kohteissa ja oman kropan muutoksissa ei olisi tarpeeksi, Mei Lee joutuu kohtaamaan sukunsa oudon, muinaisen perinnön
Ennen TV-kanavat kuvasivat filmille. Tarina Karl-Bertil Jonssonin jouluaatosta 22.12. The Innocents; Nightmare Alley 11.3. Elokuvassa oli hyvin kuvattu tuota aikaa myös puvustuksen osalta esim. Lyhyesti: Elämä on suuri seikkailu. Agentit 355; Maija Isola 14.1. joulukuuta keskiviikkoon 15. JOULUKUUTA TARINA KARL-BERTIL JOHNSSONIN JOULUAATOSTA 8 EPISODI 12/2021. helmikuuta vaan 11. ELOKUVIEN ELOKUVIEN MAAILMA MAAILMA TWITTERISSÄ TWITTERISSÄ Teknologian eturintamassa olo ei ole aina hyväksi. Punainen ENSI-ILTA 10. Äidit 28.1. Sitten tuli video. Supercool 2022 7.1. leveälahkeisine farkkuineen. The Matrix Resurrections 31.12. Pari elokuvaa teki vain pienen vaihesiirron perjantain avauksesta keskiviikko-ensi-iltaan. Steven Spielbergin musikaali West Side Story ei siis tule teattereihin perjantaina 10. Viikon loikan toiseen suuntaan teki Sihja – kapinaa ilmassa, joka ei nyt tulekaan 18. Videomuhjusta ei saa oikein millään tekniikalla laadukasta HD:tä/4K:ta. Se on fantastinen: kaunis, ruma, raju, surullinen ja toiveikas ja kaikessa on lempeä katse ihmiseen. joulukuuta vaan keskiviikkona 8. joulukuuta. maaliskuuta. #elokuva #leffa #netflix Jenni @tarinajenni Päätin junamatkalla Helsinkiin paneutua historiaan ja tutkia miten se kylmä sota päättyikään. Tosin Sihja on hyppinyt ohjelmistossa niin monta kertaa, että sen ensi-iltaan alkaa uskoa vasta, kun sen näkee. UUSIA TULOKKAITA 10.12. Hyvä ajanvieteleffa, mutta Ocean’s Eleven on parempi. MUUTOKSIA OHJELMISTOON Viimeisen kuukauden sisällä oli vain yksi isompi loikkaus. Mutta jos hyviä puolia etsii, elokuvan siirtoja on edelleen huomattavasti vähemmän kuin pandemian ollessa pahimmillaan – ja nekin ovat suurimmaksi osaksi pieniä säätöjä. Markku Niska 8mm-70mm elokuvat @markkuniska Margariinitehtaalla kuultua: Jos Tappajahai-elokuvan katsoo väärinpäin, lopusta alkuun, on se lämmin tarina haista joka jakaa käsiä ja jalkoja niitä tarvitseville vammautuneille uimareille#Tappajahai #elokuva #margariinitehdas #T42 Torsti Luotonen @TorstiL Katsoin Hytti nro 6:n. Vanhat filmit on siirrettävissä vieläkin laadukkaiksi HD ohjelmiksi. tammikuuta, kun sen ilmoitettiin muuttuneen päivämäärälle 4. joulukuuta. Menkää leffaan! #elokuva #hyttinro6 Anna Ruohonen @RuohonenAnna Rikinkeltainen taivas elokuvan innoittamana piti etsiä vanha luokkakuvani 70-luvulta. #rikinkeltainentaivas #elokuva #ajankuva Inkeri Paananen alias Panu Haikara @PanuHaikara #RedNotice oli viihdyttävä ja helppoa katsottavaa, ja ihan hauskakin. Kotimainen Free Skate siirtyi viikolla eteenpäin tammikuun 21:stä tammikuun 28:nteen. Saksalaiselokuva Fabian – moralistin tarina oli tuskin saanut ensi-illakseen 21. Jorma Erkkilä | SalkunRakentaja @ErkkilaJorma PÄIVITYKSIÄ ENSI-ILTATIETOIHIN EPÄVARMOJEN aikojen vuoksi seuraavan vuoden ohjelmistoa ei ole julkaistu läheskään niin paljon kuin tässä vaiheessa yleensä on ollut tapana. Parhaan katsauksen asiasta antaa kuulemma elokuva ’Rocky IV’ ja kyllähän siinä paha sai palkkansa ja itä joutui nöyrtymään kapitalistisen lännen edessä. Vastaava temppu tapahtui seuraavalla viikolla, kun ilmoitettiin, että Spider-Man: No Way Home siirtyy perjantailta 17. Lisäbonuksena venäjän kielikylpy. #historia #elokuva #kylmäsota Petri Kiviniemi @howlinpete Viikon #elokuva: Kuolleiden runoilijoiden seura. helmikuuta. Muuten kyseessä oli vain pieniä siirtymiä suuntaan tai toiseen. YLE:lläkin oli oma filmilabbis
f | w w w . 2 7 5 1 2 3 | s a l e s @ s t u d i o t e c . tarkka ja iso basso ilman refleksiputken ”turbulenssia” Parhaat alle 500€ monitorit kuuntelussa paikallisella kauppiaallasi!. Erottelevuus. LP-6:n ja LP-8:n avulla voit työskennellä varmemmin ja tarkemmin tietäen, että tuotantosi kuulostaa hyvältä missä tahansa kuuntelutilanteessa. Tarkkuus. Kali Audion Lone Pine -sarjan studiomonitorit on suunniteltu toistamaan miksauksesi jokainen yksityiskohta. f i Kali Audio LP-6 2nd Wave Luonnollinen soundi. • 3-D Imaging Waveguide . M a a h a n t u o n t i : S t u d i o t e c O y | K u u s i n i e m i 2 , 2 7 1 E s p o o | p u h . Kali Audion monitorien toinen sukupolvi vie tämän tarkkuuden ja miksauksen helppouden vieläkin pidemmälle uudistetulla päätteellä ja DSP:llä. erinomaiset säröarvot ja laaja dynamiikka • Low Noise Port Tube . Luonnollisesti LP-6 sopii täydellisesti myös normaaliin kuunteluun ja kotiteatteriin toimiessaan erinomaisesti ilman subwooferiakin. kolmiulotteinen äänikuva stereokaiuttimista • Dual-Layer Voice Coil . s t u d i o t e c . Tämä alkaa erittäin tasaisesta taajuusvasteesta. Mitään ei korosteta tai piiloteta, vaan miksauksesi toistuu juuri sellaisena kuin se on
Homman käynnistävä So May We Start on mainio pehmeä lasku elokuvan outoon maailmaan, mutta jos jalka ei sen tahdissa lähde hakkaamaan rytmiä, katsoja on todella pulassa seuraavan yli kahden tunnin ajan. Tätä esittää Rillit huurussa -sarjan Howard Wolowitzina tunnettu Simon Hedberg. Tarinaan kuuluu, että toisen on heittäydyttävä marttyyriksi ja uhrauduttava, jotta toinen voi kukoistaa (ja on ilmeisesti tuomittu loppuikänsä julkisesti palvomaan niin ajattelevaista puolisoaan). Vuodesta 1972 heidät on tunnettu Sparks-yhtyeenä, joka on vuosikymmenien saatossa saanut aikaiseksi joitakin listahittejä mutta ennen kaikkea uskollista kulttiseurantaa. Caraxin elämänkäänteistä kymmenisen vuotta sitten tietävä saattaa nähdä elokuvassa yhtymäkohtia niihin. • Sparks oli suunnitellut jo The Seduction of Ingmar Bergman -levystään Annetten kaltaista kerronnallista albumia, jonka kanssa he lähtisivät kiertueelle. Klubit muuttuvat isoiksi saleiksi, kun yleisö saapuu katsomaan korkeakulttuuri-Annin karkeaa miestä. Sitä korostaa, että Carax on omistanut elokuvan omalle Nastya-tyttärelleen, joka myös nähdään elokuvan alussa. Kummankin ura on mukavassa nousukiidossa, vaikka Henry tuntuu suhtautuvan alentuvasti Annin ammattiin, jossa klassinen sopraano ”kuolee ja kumartaa, kuolee ja kumartaa”. Pian seuraava We Love Each Other So Much on yhtä aikaa pastissi musikaalien lemmenlurituksista ja koskettava, aito ja hieman pelokas rakkaudentunnustus. Ei ihan Les Misérablesin tapaan, jossa koko libretto lauletaan, mutta ei paljon puutukaan. Kolmas tärkeä hahmo on tarinan loppupuolella keskeisempään asemaan nouseva Annin säestäjä. Annette on siis musikaali, ja vieläpä sellainen, jossa satunnaisten lauluja tanssipurskahdusten sijaan osa tarinankuljetuksesta ja hahmojen välisestä dialogista käydään laulaen. Tavallisten lemmenluritusten sijaan niiden usein täyteen ahdetut sanoitukset tuntuvat kertovan tragikoomisia tarinoita. Hänen vihaiset ja suorastaan vihamieliset stand-up-keikkansa koostuvat yleisön provosoimisesta nauramaan asioille, jotka eivät välttämättä ole hauskoja. Sparksin kappaleille tyypillistä on, että ne perustuvat usein jollekin hokemalle, josta kasvatetaan hengästyttävä pop-sinfonia. Viimeksi se nähtiin vuoden 2018 A Star Is Born -menestyksessä, jossa Lady Gaga ja Bradley Cooper vaihtavat osia mitä menestykseen tulee. • Roolia tarjottiin myös Kristen Stewartille, mutta tämä kieltäytyi todeten, ettei osaa laulaa. Sano se laulaen ANNETTE RANSKA / YHDYSVALLAT / BELGIA / SAKSA 2021 OHJAUS Leos Carax KÄSIKIRJOITUS Ron Mael, Russell Mael, Leos Carax PÄÄOSISSA Adam Driver, Marion Cotillard, Simon Helberg GENRE Musikaali / draama / jännitys IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 20 min ENSI-ILTA 29. Toisaalta Henry tuntuu suhtautuvan alentuvasti vähän kaikkeen. Se osoittautui turhaksi, kun Annin rooliin tulikin Rooney Maran ja Michelle Williamsin sijaan ranskalainen Marion Cotillard. Sparks suunnitteli Annettesta alunperin kiertueella kokonaisuutena esitettävää teema-albumia, mutta sen organisoiminen vierailevine tähtineen osoittautui liian työteliääksi ja kalliiksi. Se ei varmasti ole kaikkien makuun, mutta musikaalien ystäville luvassa on jotain uutta ja erilaista – ja ihastuttavaa, vaikka laulullisesti isot tykit käytetäänkin tarinan alkuvaiheessa. INFO • Leos Carax käytti Sparksin How Are You Getting Home. JOUNI VIKMAN ???. Julkisuuden myötä Henrykin saa yleisöä, mutta ei sellaista, johon hän on tottunut. Suuri yleisö ei kuitenkaan saa tarpeeksi romuluisen Henryn ja lintumaisen Annin nopeasti etenevästä liitosta, ja siinä istutetaan tarinan tragedian siemen. joulukuuta AMERIKASSA syntyneet mutta 1970-luvulla Englantiin muuttaneet veljekset Ron ja Russell Mael ovat tehneet yhdessä musiikkia 1960-luvun lopulta lähtien. • Vaikka näyttelijät lauloivat suurimmaksi osaksi itse, Cotillardin hahmon oopperakohtauksissa lauloi Catherine Trottman. Lopussa ei ole edes moraalista voittajaa, kun uhrikin on valmis käyttämään Annette-pienokaista kostonsa välineenä. Siinä päähenkilöiden rakkaus kyllä säilyy, mutta se muuttuu myrkylliseksi. ENSI-ILLAT JOULUKUU-TAMMIKUU MUSIKAALIEN YSTÄVILLE LUVASSA ON JOTAIN UUTTA JA ERILAISTA – JA IHASTUTTAVAA. • Rahoituskuvioiden vuoksi Simon Hedberg otti Ranskan kansalaisuuden, jotta tuotannossa olisi tarpeeksi eurooppalaisia kykyjä. Annette ei kuitenkaan valitse moista yleisöön menevää mutta lipevää reittiä. Ideaan tarttui myös omia polkujaan kulkeva ranskalaisohjaaja Leos Carax, joka aikaisemmin oli skipannut duon idean Ingmar Bergman -teemaisesta yhteistyöstä. Kaunottaren ja hirviön liitto kohottaa Annin uran entistä hurjempaan nousuun, ja Henry joutuu ottamaan enemmän vastuuta yhteisestä kodista sekä pariskunnan oudon äänettömästä Annette-vauvasta. Annetten eriparisina rakastavaisina nähdään Marion Cotillardin esittämä oopperalaulaja Ann Desfranoux ja Adam Driverin näyttelemä stand-up-koomikko Henry McHenry. Se tuntuu pätevän myös Annette-elokuvaan, joka perustuu veljesten alkuperäistarinaan ja sisältää heidän musiikkiaan. Peräti kolmeen kertaan filmatisoitu Tähti on syttynyt -tarina kertoo toisiinsa rakastuvista mutta urallaan eri suuntiin matkaavista esiintyjistä. Myöhemmin musiikin lomassa kuullaan pieniä pätkiä myös Sparksin aikaisemmasta tuotannosta. Moiset katsojat eivät välttämättä halua tulla provosoiduksi, ja lopputuloksena on avoimeksi yhteenotoksi kääntyvä julkinen romahdus. 10 EPISODI 12/2021. A Star Is Born -tyyppisen julkkissuhteen romanttisesta toksiseksi kääntävä musikaali ei varmaan ole kaikkien makuun, mutta musikaalien ja persoonallisen elokuvan ystäville – ja erityisesti Sparks-faneille – se on herkkua. -kappaletta vuoden 2012 elokuvassaan Holy Motors
???. 12/2021 EPISODI 11. ????. ???. ???. ???. ??. "You complete me!" (Adam Driver ja Marion Cotillard) >> ENSI-ILLAT 15 10 14 17 17 16 18 13 18 18 13 12 15 70 ON VAIN NUMERO ANNETTE BETTER DAYS ENCANTO GHOSTBUSTERS: AFTERLIFE HOUSE OF GUCCI MAAILMAN YMPÄRI 80 PÄIVÄSSÄ MAIJA ISOLA OMERTA 6/12 PERINTÖ PIEMONTEN TRYFFELINMETSÄSTÄJÄT SPENCER SUPERCOOL ???. ??. ???. ???. ?. ??. ???
Myös Steven Knightin käsikirjoitus on vahva. Dianan syömishäiriö on suuressa osassa, mutta Larraín ei osaa käsitellä sitä tarpeeksi hienovaraisesti tai kokonaisvaltaisesti. • Tämän mukaan Kristen Stewart tavoitti täydellisesti prinsessa Dianan maneerit ja aksentin. Stewart vangitseekin nämä ominaisuudet hyvin. Nyt onneaan kokeilee ohjaaja Pablo Larraín, joka tunnetaan muun muassa Jackieja Ema -elokuvista. 12 EPISODI 12/2021 ENSI-ILLAT. Larraín kohtelee Dianan tarinaa sympaattisesti, mutta harmillisesti keskittyy vain Dianan elämän traagisiin elementteihin. Viimeinen joulu PRINSESSA Dianan traagisesta kuolemasta on kulunut yli 24 vuotta, mutta prinsessan kohtalo puhuttaa edelleen ihmisiä ympäri maailmaa. joulukuuta SPENCER Kristen Stewartin prinsessa Diana alkaa käsittää, että hänen on muutettava pelisääntöjä, jos hän aikoo pärjätä Britannian kuningashuonetta vastaan. Kaiken kaikkiaan Spencer on upea elokuva, joka ajoittain kompastuu turhaan tragediapornoon, erityisesti Dianan syömishäiriön kuvaamisessa. Elokuvassa nähdään Diana pää pöntössä, ja kohtaukset, joissa koko perhe syö yhdessä, on kuvattu kuin kauhuelokuvassa. SAKSA / CHILE / ISO-BRITANNIA / YHDYSVALLAT 2021 OHJAUS Pablo Larraín KÄSIKIRJOITUS Steven Knight PÄÄOSISSA Kristen Stewart, Timothy Spall, Sally Hawkings, Sean Harris GENRE Draama / elämäkerta IKÄRAJA 12 KESTO 1t 57min ENSI-ILTA 25. Se säestää Dianan sisäistä kuohuntaa, ja vaikka se on ajoittain liiankin tungetteleva ja nousee kohtauksissa elokuvan muiden elementtien yli, on se myös jumalattoman kaunista kuunneltavaa. Stewartin Diana on itsenäinen, romanttinen, sarkastinen ja eläväinen, kaikkien kuninkaallisten reliikkien ympäröimänä. Elokuvasta löytyy paljon sympatiaa Dianaa kohtaan, mutta ei aitoa empatiaa. Diana on myöhässä joulunvietosta, sillä hän halusi ajaa rauhassa kuninkaallisen perheen Sandringhamin kartanolle eikä tätä tietenkään katsota hyvällä. Naomi Watts ja The Crown -sarjassa Emma Corrin ja seuraavalla kaudella Elizabeth Debicki. • Myös Sally Hawkinsin esittämä pukija perustuu todelliseen henkilöön, joka on halunnut pysyä nimeämättömänä. MARIA LÄTTILÄ ???. Monet ohjaajat ja näyttelijättäret ovat yrittäneet tuoda kuuluisan prinsessan valkokankaalle, ja monet ovat epäonnistuneet. Prinsessaa vaivaa niin salainen syömishäiriö kuin kuninkaallisen perheen odotukset ja avioliiton vaikeudet, mutta elokuva avaa hellästi ja rauhallisesti Dianan sielunmaisemaa. Stewartin roolisuorituksesta puhkuu sekä kuninkaallisuutta, tiettyä hillittyä arvokkuutta sekä tavanomaisuutta, lähes rahvaanomaisuutta. INFO • Sean Harrisin esittämä joulujuhlien aterioista vastaava kokki perustuu todelliseen kuninkaalliselle perheelle kokanneeseen ihmiseen. • Elokuvaa tehtiin myös Sandringhamissa, mutta moni kohtaus on kuvattu saksalaisissa palatseissa. Spencer on ensiluokkainen draama ja lumoava kurkistus prinsessa Dianan sielunmaisemaan. Stewart, hieman yllätyksellisesti, loistaa pääroolissa. Larraín lavastaa kartanon hienosti, ja sen hienostuneisuus ja kalliit tavarat muodostavat Dianan oman, henkilökohtaisen vankilan. Jonny Greenwoodin upea musiikki ja Kristen Stewartin kypsä, monitasoinen roolisuoritus kruunaavat kokonaisuuden. Larraín ja kuvaaja Claire Mathon saavat Sandringhamin tuntumaan tukahduttavalta ja kuninkaallisuuden tuntumaan elinkautiselta vankeudelta. Prinsessaa Diana kutsuttiin usein “ihmisten prinsessaksi” koska hänet tunnettiin myötätunnostaan ja suopeudestaan. Vaikka näyttelijättären aksentti ja puhe on välillä ontuvaa, Stewart hehkuu valkokankaalla ja kommunikoi Dianan vaikeudet ilman hysteriaa tai yliampuvaa melodraamaa. Jonny Greenwoodin musiikki on elokuvan kohokohtia. Dianaa ovat näytelleet mm. Kristen Stewart näyttelee edesmennyttä prinsessaa ja elokuva keskittyy vuoden 1991 joulun tapahtumiin, vaikka ne ovatkin tässä fiktiivisiä. • Samaa totesi elokuvan nähnyt prinsessa Dianan entinen henkivartija
Isoimmat ja tuoksuvimmat voivat päätyä huutokauppaan. Marimekon vahvatahtoisen johtajan ja Isolan välit eivät tuntuneet Kilpeläisen dokumentin mukaan lämpimiltä, mutta tärkeä työsuhde jää sivuviitteeksi. THE TRUFFLE HUNTERS ITALIA / KREIKKA / YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Michael Dweck, Gregory Kershaw GENRE Dokumentti KESTO 1 t 24 min ENSI-ILTA 10. Tällä hän tietysti alleviivaa, että koira ei ole valuuttaa vaan perheenjäsen. Michael Dweckin ja Gregory Kershawin dokumentti on harvinainen kurkistus salaiseen maailmaan. Ratia arvosti Isolan työtä ja tarvitsi häntä, mutta samalla vihjataan Ratian olleen jopa hieman kateellinen Isolan luomiskyvyistä. Isolan tytär Kristina Isola kertoo äitinsä tarinaa ja muistojaan, mutta isoin rooli on milloin mistäkin lähetetyillä postikorteilla, jotka tuovat Maija Isolan oman ja rehellisen äänen kuuluviin. Se kertoo auringonlaskun alasta, joka saattaa tulevaisuudessa jäädä historiaan. Sotavuodet varjostivat lapsuutta, mutta elämä sai nopeasti siivet alleen. Dokumentissa nähdään myös mitä tryffeleille tapahtuu, kun ne kaivetaan maan alta. SUOMI 2021 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Leena Kilpeläinen GENRE Dokumentti KESTO 1t 30min ENSI-ILTA 7. Vielä tänä päivänäkin hänen kuosinsa tuntuvat moderneilta, ja siksi niitä otetaan jatkuvasti uustuotantoon. Maija Isola oli Marimekon sydän. JESSE RAATIKAINEN ???. Dokumentissa Isolan ura käydään läpi melko tarkasti. Se on elämäntapa ja rakas harrastus. Ilmastokriisin myötä valkotryffelille suotuisat alueet vaihtuvat tai katoavat kokonaan. Toisaalta myös hakkuut tai tehometsästys rikkovat etsintöjä – harvinaista herkkua ei riitä kaikille. On vaatinut pitkän luottamuksen rakentamisen, jotta he ovat saaneet mahdollisuuden seurata päähenkilöiden elämää ja etsintöjä metsissä, jotka jäävät tarkemmin nimeämättä. Maija Isola myös päättyy kuin seinään. Kohteensa mukaan nimetty Leena Kilpeläisen dokumentti Maija Isola osoittaa, että ilman Isolan panosta Marimekko ei välttämättä olisi koskaan noussut sellaiseksi vientituotteeksi, jollainen se tänä päivänä on. Yhdelle tarjotaan avointa sekkiä, mutta mies utelee tarjouksen tekijän tyttären hintaa. Bisnes on toden totta karannut käsistä – parhaiden löytäjien koiria yritetään ostaa tai myrkyttää. Myös yksityiselämää puidaan mutta ei rasittavuuksiin asti: miessuhteilla ja romansseilla vaikutti olleen suuri merkitys Isolan luomisvoiman kannalta. Dokumentti Suomen merkittävimmän tekstiilisuunnittelijan elämästä ja urasta onnistuu välittämään kohteensa äänen ja luomisvoiman. Dokumentissa Piemonten tryffelinmetsästäjät esitellään muutama ikämies, jotka etsivät harvinaisuutta rakkaiden koiriensa kanssa. Kauniisti kuvattu ja rauhallisesti kerrottu pieni dokumentaarinen helmi kertoo niin paljon muustakin kuin pelkistä tryffeleistä. JESSE RAATIKAINEN ???. Armi Ratia innostui jo varhain Isolan värikkäistä ja ajattomista kuoseista, jotka vahvistivat ja melkeinpä loivat koko brändin. Piemonten tryffelinmetsästäjät osoittaa, kuinka miehet eivät ole tryffelien perässä vain rahan takia. Yksi kiehtovimmista suhteista jää varjoon, ja se oli suhde omaan pomoon, Armi Ratiaan. Halutuin on valkotryffeli, jonka hinta on tänä vuonna noussut melkein 9 000 euroon kilolta. Toinen mies ei suostu paljastamaan parasta tryffelipaikkaansa edes omalle pojalleen, joka lupaa olla käymättä siellä vanhan isänsä eliniän ajan. TRYFFELI on mielenkiintoinen sieni – se kasvaa maan alla ja sen etsimiseen käytetään usein koiria tai sikoja. Ratkaisu tuntuu räikeältä, kun elämää siihen asti käytiin niin tarkasti läpi. Toisen intohimo ja elämäntapa on toisen bisnes. Isolan luomisvoima tulee esiin: hän oli tarkka työmyyrä, jolla tuntui olleen suorastaan ehtymätön ideoiden virta. joulukuuta PIEMONTEN TRYFFELINMETSÄSTÄJÄT TEKSTIILISUUNNITTELIJA ja kuvataiteilija Maija Isola (1927–2001) on luonut valtavan määrän jokaisen suomalaisen tuntemia kuoseja: Kivet, Kaivo, Mansikkavuoret sekä tietysti maailmallakin tunnettu Unikko. tammikuuta MAIJA ISOLA 12/2021 EPISODI 13 ENSI-ILLAT. Dokumentissa kerrataan kiehtovan tarkasti, kuinka Isola sai jonkun tietyn idean tietyllä matkalla. Heitä ei saa pysymään poissa metsistä, vaikka terveys ei välttämättä enää kestäisi raskaita reissuja. Kauniisti kuvattu ja rauhallisesti kerrottu pieni dokumentaarinen helmi, joka kertoo paljon muustakin kuin pelkistä tryffeleistä. Mitä tapahtui, kun Isola jätti Marimekon tekstiilien pääsuunnittelijan pestin vuonna 1987. Elokuvan perusteella Isola ei juurikaan Suomessa viihtynyt vaan matkusteli milloin missäkin päin maailmaa. Italian Piemonten alue on harvinaiselle sienelle otollinen kasvupaikka. Metsästäjät myyvät löytönsä kontaktilleen, joka myy tryffelit eteenpäin ravintoloille tai ökyrikkaille. Dokumentti on kuitenkin puutteistaan huolimatta viihdyttävä ja aiheensa puolesta merkittävä. Parhaat tryffelimetsästäjät ovat usein saaneet oppinsa omilta vanhemmiltaan ja isovanhemmiltaan
Vähäosaisten, omilleen jääneiden kiinalaisteinien rankat ongelmat osoittautuvat yllättävän universaaleiksi, ja mainioiden pääosanesittäjien hahmoista huomaa äkkiä välittävänsä valtavasti. Nuoret kapinalliset KOULULAISTEN kohtaamat paineet ovat yleismaailmallisesti tunnettuja. • Better Days oli Hong Kongin ehdokas vuoden 2019 Oscar-gaalan kansainvälisen elokuvan kategoriassa. Emmekö jo voi lopettaa tätä pänttäämistä?! (Jackson Yee ja Zhou Dongyu) 14 EPISODI 12/2021 ENSI-ILLAT. Kun on aika selvittää lopullinen totuus, ei liikutukselta voi välttyä samalla, kun nuorten puolesta jännittää. SHAONIAN DE NI KIINA / HONG KONG 2019 OHJAUS Derek Tsang KÄSIKIRJOITUS Wing-Sum Lam, Yuan Li, Yimeng Xu, perustuu Jiu Yuexin romaaniin PÄÄOSISSA Zhou Dongyu, Jackson Yee, Fang Yin GENRE Draama IKÄRAJA 16 KESTO 2 t 15 min ENSI-ILTA 10. Varsinkin, kun kyseessä on skandaali, josta länsimaisella katsojalla ei juuri ole tietoa. Forbes-lehden kiinalaisten julkkisten listalla hän on pitänyt kärkisijaa jo kaksi vuotta. Siinä sivussa he tutustuvat toisiinsa ja alkavat välittää toisistaan. joulukuuta BETTER DAYS – Inessiivi, ellatiivi, illatiivi, adessiivi, ablatiivi, allatiivi. Täytyy tunnustaa, että ennakkoluulot olivat vahvat, kun menin katsomaan hongkongilaisen ohjaajan Manner-Kiinan markkinoille suuntaamaa elokuvaa. Chen Nian joutuu siis kohtaamaan kaiken tielleen tulevan yksin. Oli uskomattoman positiivinen yllätys, kuinka vahvasti päähenkilöiden tarinaan eläytyi ja kuinka paljon Zhou Dongyun ja Jackson Yeen mainiosti esittämistä hahmoista välitti näiden inhimillisistä puutteista huolimatta. • Better Days on Yeen ensimmäinen valkokangaselokuva. INFO • Elokuvan piti saada maailmanensi-iltansa Berliinin elokuvajuhlilla vuoden 2019 helmikuussa, mutta se vedettiin sieltä viime tipassa. Heidän etuoikeutuksen ja epävarmuuden ajatusmaailmaansa voi ymmärtää, vaikka heistä ei missään vaiheessa voi pitää. Mutta edes Xiao Bei ei pysty olemaan Chen Nianin turvana joka päivä ympäri vuorokauden. Ilmeisesti elokuvasta on kokonaan poistettu viittaukset vähäosaisiin kohdistuneesta koronkiskonnasta, mutta se on ilmeisesti ollut sen verran irrallinen osa tarinaa, ettei sen poistaminen vaikuta kokonaisuuteen. Toki mukana on virallista hymistelyä, mutta se jää onneksi suurimmaksi osaksi lopputeksteihin, joissa juhlistetaan viranomaisten jo tekemiä toimenpiteitä ja korostetaan jokaisen vastuuta koulukiusaamisen vastustamiseksi. Kaiken lisäksi hänen epämääräisiä piraattibisneksiä pyörittävää äitiään ei kotona näy, tämän kun on pakoiltava velkojia ja vihaisia asiakkaita. Monet epäilivät, ettei se ollut vielä saanut virallista hyväksyntää Kiinan viranomaisilta. Yhden ihmisen Chen Nian kuitenkin saa puolelleen: myös omillaan elävän nuorisorikollisen Xiao Bein, jota hän edes yritti auttaa tämän saadessa sakinhivutusta. Ei paineita! Better Days -elokuvan päähenkilö Chen Nian joutuu opiskelupaineiden lisäksi kohtaamaan ystävänsä itsemurhan ja tämän siihen ajaneen koulukiusaajaklikin huomion kääntymisen itseensä. Nuoret päätyvät käytännön järjestelyyn, jossa Xiao Bei toimii Chen Nianin henkivartijana. Usein perhe onkin panostanut kaiken jälkikasvun koulumenestyksen eteen. Se kuitenkin hävisi Tanskan Yhdet vielä -elokuvalle. Toki koulu ja poliisi ottavat oppilaan kuoleman vakavasti, mutta vaikka kiusattu paljastaisi piinaajaansa, mikään ei suojaa häntä näiden kostolta milloin tahansa myöhemmin. JOUNI VIKMAN ???. Ei auttanut, että tiesi kiinalaisten sensuuriviranomaisten tarttuneen joihinkin Better Dayn käsittelemiin epäkohtiin ja vaatineen niihin muutoksia. Kaiken teiniangstin lisäksi lukioikäiset joutuvat seuraavalle koulutustasolle päästäkseen osallistumaan massiivisiin pääsykokeisiin, joissa menestyminen ei ratkaise pelkästään jatko-opintopaikkaa, se voi määrittää nuoren ja koko hänen perheensä koko tulevaisuuden. – Talossa, talosta, taloon, talolla, talolta, talolle... Jopa epäinhimillisen julmilta vaikuttavat koulukiusaajat tuntuvat ylilyötyinäkin yleismaailmallisen tunnistettavilla hahmoilta. Harvassa paikassa ne ovat kuitenkaan niin rankkoja kuin Kiinassa. • Jackson Yee nousi jättisuosioon liittyessään 13-vuotiaana kiinalaiseen poikabändiin TFBoys
Vaikka hahmo tuntuu elävän eri maailmassa, Palander tasapainoilee ilmaisunsa kanssa niin hienosti, että ilman sitä kokemus elokuvasta voisi jäädä yksipuoliseksi. Vuoksenmaa käy vaaran vyöhykkeellä sekoittaessa tarinaan absurdin lastenteko-juonikuvion, mutta palikat loksahtavat paikoilleen. Päärooli on kuin kirjoitettu Laurille, joka osoittaa olevansa yhtä kovassa iskussa komediennena kuin aiemminkin. Vaikka Kuula on julkisuudessa marinoitu, hän pitää yksityiselämänsä visusti omana tietonaan. joulukuuta 70 ON VAIN NUMERO 12/2021 EPISODI 15 ENSI-ILLAT. Aamulla hän havaitseekin heränneensä Supercoolina. Roolityöskentely osuu nuotilleen (vaikka varsinaiset Kuulan nuotit kuuluvat oikeasti Lea Lavenille). Neil on tietenkin salaa ihastunut Summeriin, ja piirtelee tytöstä seksuaalissävytteisiä sarjakuvia, joissa Neil on pääosassa oman alter egonsa, Supercoolin kautta. Supercoolin tekijöillä onkin nyt käsissään jonkinlainen alapäähuumorin renessanssituote. Suuret linjat toimivat ja dialogi on juuri sitä omaleimaista, herkullista Vuoksenmaata, joka herää tarkan roolituksen ansiosta eloon. Tähän avun tarjoaa salskea nuorempi musiikintekijä Lauri ( Mikko Nousiainen), johon Kuula rakastuu. Harvey). JUSSI-palkittu ohjaaja Teppo Airaksinen (Juice, Napapiirin sankarit 2) on käyttänyt 8,8 miljoonan euron budjetin taitavasti hyödykseen. Elokuva herättää lempeät Tarantino-vibat – roolitetaan näyttelijöitä, joita ei olla viime aikoina usein nähty ja esitellään heidät suurelle yleisölle uudelleen. NIKO IKONEN ???. Käsikirjoitus on mitä mainioin. Elokuva yhdistää komediaa vakavampaan sanomaan onnistuen siinä hienosti. SUOMI 2020 OHJAUS Teppo Airaksinen KÄSIKIRJOITUS Olli Haikka, Ali Moussavi PÄÄOSISSA Jake Short, Miles J. Summer pitää omat syntymäpäiväbileensä, ja yllättäen kaksikko saa myös kutsun hintaviin somejulkkishuumeorgioihin. Harvemmin enää uskalletaan tehdä tällaisia seksipainotteisia, räyhäkkään humoristisia ja poliittisesti epäkorrektilla tavalla korrekteja komedioita. Kokonaisuus on aito ja eheä. Alkaa eeppinen sekoilu, kun kaksikko kutsutaan ei yksiin vaan jopa kaksiin bailuihin. GENRE Komedia IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 32 min ENSI-ILTA 31. Käsikirjoitus on nimittäin hilpeä! Siitä saamme kiittää Yellow Filmsin toimitusjohtajaa Olli Haikkaa ja Ali Moussavia. Nuotilleen osuvat myös muut näyttelijät. Supernolon tilanteen jälkeen Gilbert vihjaa Neilille, että tasan kello 11:11 saattavat kaikki toiveet toteutua, kunhan vain universumi on linjassa. Tästä syntyy elokuvan syvempi taso – glamourin, paljettien ja peruukkien takana on rankkaa työtä, epävarmuutta ja yksinäisyyttä. Supercoolin keskiössä nähdään kaksi supernoloa nörttiä, sarjakuvia piirtävä Neil ( Jake Short) ja suupaltti Gilbert ( Miles J. JESSE RAATIKAINEN ???. Coolit teinit kuten Summer ( Madison Davenport) ja Chad ( Will Meyers) ovat hierarkian huipulla. Elokuva näyttää sataprosenttisesti Hollywoodin tuotantokoneiston tekeleeltä, joten se erottuu siinä mielessä tylsän pulskeasta ja kaavamaisesta komediamassasta edukseen. Nousiainen on yhtä karismaattinen roolissaan kuin vastanäyttelijänsä, eivätkä Misa Palander Kuulan stailisti-ystävänä tai Marja Packalén Laurin äitinä jää varjoon. Yhtä lailla kuin ikärajat ylittävää rakkautta 70 on vain numero käsittelee julkkiskulttuuria. Kuten monelle iskelmätähdelle on käynyt, myös Kuulaa pyritään ”brändäämään” uudelleen uudelle yleisölle. Räyhäkkä komedialeffa hivelee nauruhermoja epäkorrektilla alapäähuumorillaan ja letkeällä otteellaan. Matkalle mahtuu kiusallista ryhmäseksiä, ryöstöjä, poliisitakaa-ajoja, bondailua, ammuskelua, tanssiskaba ja tolkuton määrä ääneen naurattavia vitsejä. Packalén ja Nousiainen pitävät elokuvan jalkoja maassa, hyvin luonnollisesti – Nousiaisen hahmo on nykypäivän duunarimuusikko, joka tekee taidetta tilauksesta, eikä mainion, liian harvoin elokuvissa nähtävän Packalénin hahmo ole taidemaailman touhuissa mukana ollenkaan. joulukuuta SUPERCOOL 70 on vain numero kertoo iskelmätähti Seija Kuulasta ( Hannele Lauri), joka elää iskelmädiivan arkea konserttien ja keikan jälkeisten fanitapaamisten ohella. Neil toivoo saavansa mahdollisuuden Summerin kanssa. Palanderin hahmo tuo elokuvaan toisenlaisen huumorin asteen. SUOMI 2021 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Johanna Vuoksenmaa PÄÄOSISSA Hannele Lauri, Mikko Nousiainen, Misa Palander, Marja Packalén GENRE Komedia IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 42 min ENSI-ILTA 29. Teinien nolosta seksuaalisesta heräämisestä, kaverija ihmissuhteista, seksihurjasteluista ja eeppisistä kommelluksista on tehty tusinoittain elokuvia 80ja 90-luvuilla. Kässäri osuu hämmästyttävän tarkasti juuri tähän hetkeen, vaikka vitsit eivät edes yritä tehdä hupia päivänpolitiikasta. Harvey, Damon Wyans Jr. He ovat college-maailman luusereita, joita tuskin edes huomataan koulun käytävillä
Se on tietysti välttämättömyys, onhan elokuva lähemmäs kolmituntinen. Tuntemattomaksi maskeerattu Jared Leto tekee Aldon eksentrisenä poikana melkein show’n varastavan roolityön mutta sortuu paikoin liioitteluun. Häikäilemätön Reggiani alkaa himoita valtaa ja Guccia yrityksenä, kun taas lakimieheksi halunnut perijä himmailee ja haluaa aluksi olla vain mieliksi manipuloivalle vaimolleen. Ennen kaikkea elokuvassa on kuitenkin kyse vallasta. Ridley Scott kertoo ja kannattelee tarinoita varmoin ottein. Parin vuosikymmenen avioliitto päätyi lopulta murhaan, jonka seurauksena Reggiani sai pitkän tuomion sekä lisänimen ”musta leski”. Vaikka kyseessä onkin tyylillisesti odotettua perinteisempi elokuva, House of Guccin maailmassa viettää aikaa enemmän kuin mielellään. Perinteisen elokuvan maailmaan uppoaa mielellään. Guccit olivat muodin huipulla, vaikkakaan ei enää sen keskiössä. House of Gucci ottaa paljon taiteellisia vapauksia mutta toimii hienosti draamana. Elokuva seuraa Reggianin ja hänen miehensä suhteen etenemistä mutta valottaa myös Guccin muotitalon historiaa. Valta ja raha haisee, ja Scottin elokuvissa käsitellään rikkaiden sukujen kriisejä. Guccin omistavina veljeksinä nähdään Jeremy Irons ja Al Pacino, joista jälkimmäisen Aldo Gucci on veljeksistä se yrityksen aktiivisempi osapuoli. Lady Gaga ja Adam Driver loistavat päärooleissa, jotka ovat hyvin erilaisista maailmoista. Siinä missä House of Gucci on tarina todellisesta murhasta, se on myös tarina yhden suvun sammumisesta. Elokuva päättyy eräänlaiseen taitekohtaan, jolloin perheyhtiö ei enää ollut entisellään. Paikoin House of Gucci tuntuu American Crime Storyn, House of Cardsin ja Scottin All the Money in the Worldin sekoitukselta. JESSE RAATIKAINEN ???. Reggiani kiinnostuu Guccista välittömästi – eikä aikaakaan, kun pari on jo naimisissa. Raha, valta ja murha nousevat Ridley Scottin uuden elokuvan keskiöön. PATRIZIA Reggiani on tavallisen duunariperheen tyttö, joka tapaa sattumalta miehen, jonka sukunimi on tuttu kaikkialla: Maurizio Guccin isä omistaa puolet nimeään kantavasta muotitalosta. Muotitalo oli jäänyt historian kirjoihin, eikä se tuntunut olevan samalla tasolla Versacen tai uudistuneen Chanelin kanssa. KANADA / YHDYSVALLAT 2021 OHJAUS Ridley Scott KÄSIKIRJOITUS Becky Johnston, Roberto Bentivegna, perustuu Sara Gay Fordenin kirjaan PÄÄOSISSA Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino, Jared Leto, Jeremy Irons, Salma Hayek GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 44 min ENSI-ILTA 3. joulukuuta HOUSE OF GUCCI ON HYVÄ OLLA Ehkä Suomen paras leffapodcast JOUNI VIKMAN • JUSSI HUHTALA • NIKLAS TIRKKONEN AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Se vaati yrityksen sisällä muutoksia, jotka lopulta ajoivat perheen ulos perheyrityksestä
Talosta löytyy yksi jos toinenkin salaisuus, ja pian koko perhe joutuu maailmanpelastushommiin. Kuka tai mikä antoi Abuelalle voimat suojella heitä. Loppujen lopuksi vastauksilla ei niin ole väliä, sillä perheen parissa viihtyy, vaikka isosta hahmogalleriasta johtuen osa heistä jää vain hahmotelmiksi. Pääkkönen GENRE Animaatio / fantasia IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 49 min ENSI-ILTA 26. Show'n uhkaa varastaa Podcastin roolissa nähtävä Logan Kim, jolta löytyy hillittömän hyvää ajoitusta ja itsevarmuutta. Reitmanin elokuva on selkeästi tehty huolella ja lämmöllä. Ymmärrettävästi se on hänelle hieman arka paikka, vaikka hän perheen arkeen parhaansa mukaan osallistuukin. Sen sijaan vuoden 2016 Ghostbusters -reboot jäänee elokuvahistoriaan vain harmillisena esimerkkinä siitä, kuinka toksisia osa faneista saattaa olla. Encanto ei edes yritä vastata valtavaan määrään kysymyksiä, joita se herättää: Ketä kyläläiset pakenivat. JOUNI VIKMAN ????. Afterlifessa on vikansa ja se on liian täyteen ahdettu, mutta se on myös riemuitseva, rakastava kunnianosoitus Ivan Reitmanin ikoniselle elokuvasarjalle. YHDYSVALLAT 2021 OHJAUS Byron Howard, Jared Bush KÄSIKIRJOITUS Jared Bush, Carise Castro Smith ÄÄNIROOLEISSA Stephanie Beatriz / Esme Kaislakari, Abuela María Cecilia Botero / Eija Ahvo, Jessica Darrow / Ulriikka Heikinheimo, John Leguizamo / Antti L.J. Siksi onkin piristävää, kun kohtaa Encanton tapaan puhtaasti tekemisen ilosta ja taiasta koostuvia tapauksia, jotka pistävät liian tarkkojen sääntöjen ja perustelujen edelle niiden mahdollistaman hauskuuden. Yleensä kyseessä on tarttuva lattariralli. Miksei Mirabella saanut lahjaansa. Kullakin perheenjäsenellä on yksilöllinen yliluonnollinen kyky, joka on yhteisen hyvän käytössä. Ulkopuolisuus kuitenkin auttaa kysymään oikeita kysymyksiä, kun kylää suojaava ja Madrigaleille voimia antava magia alkaa hiipua. marraskuuta GHOSBUSTERS: AFTERLIFE 12/2021 EPISODI 17 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Harmi, että Kim on elokuvassa lähinnä tarjoilemassa komediallisia onelinereita. Jotkut taian rippeisiin yhä tiukemmin tarrautuvat tosin alkavat sen vuoksi myös osoittaa Maribelia syyttävällä sormella. Nyt alkuperäisen Ghostbustersin ohjaaja Ivan Reitmanin poika Jason Reitman, näppärä elokuvantekijä itsekin, tuo meille Ghostbusters: Afterlifen. Afterlifen näyttelijät ovat ensiluokkaisia, joskin hieman hukkaan heitettyjä. Fantasiaelokuva maagisesta perheestä ei ehkä vakuuta tarinallisesti, mutta se lumoaa senkin edestä hahmoillaan sekä uskomattoman upealla ja värikkäällä animaatiollaan. Liian usein unohtuu, kuinka fantastinen media animaatio on. Nuoret tähdet ovat hurmaavia. Yksinhuoltajaäiti Callie ( Carrie Coon) muuttaa jumalan selän taakse, kun hänen isänsä kuolee ja jättää Callielle rapistuvan talon keskellä peltoa. Kylän perustajan ja Madrigalien perinteitä haukan tavoin vahtivan Abuelan tyttären tytär Mirabel ei muiden tavoin saanut maagista lahjaa lapsena. Callien kaksi mukulaa, Phoebe ( Grace McKenna) ja Trevor ( Finn Wolfhard) joutuvat tietysti muuttamaan äidin mukana. Paul Rudd esittää sympaattista opettajaa, jolla on vipinää Callien kanssa, mutta jää lähinnä statistiksi. MARIA LÄTTILÄ ??. Stranger Things -sarjasta tuttu Wolfhard on karismaattinen, mutta hänellekään ei juuri löydy tekemistä. Ghostbusters: Afterlife ei ole täydellinen, mutta se varmasti vetoaa Ghostbusters-faneihin huimalla, nostalgisella tarinalla ja hauskoilla näyttelijöillä. Valtavaa mielikuvituksen laukkaa osoittava elokuva onnistuu aina hämäämän katsojan vanhalla ”Hei, katso tätä!” -tempulla aina, kun jokin alkaa vaivata mieltä. Valehtelisin silti, jos sanoisin etten olisi hihkunut, hurrannut ja tirauttanut muutaman kyyneleen elokuvateatterissa. Eikö kylässä ole koulua, jossa Madrigalit olisivat voineet oppia syyn ja seurauksen eron. On vaikea sanoa onko se hyvä vai huono elokuva, sillä se riippuu vahvasti katsojan odotuksista. Kylä on Madrigalin kolme sukupolvea kattavan perheen suojeluksessa. JOSSAIN Kolumbian viidakkojen keskellä, jylhien vuorien suojassa sijaitsee Encanto, pieni lumouksen suojaama kylä, jonka asukkaat ovat sinne vuosikymmeniä aikaisemmin paenneita ihmisiä ja heidän jälkeläisiään. Siitä puhkuu pojan rakkaus isänsä elämäntyötä kohtaan – niinkin paljon, että elokuva uhkaa pysähtyä raiteilleen. Yksi poikkeus tosin on. Madrigalien elävä taikakoti sisältää niin paljon erilaisia ympäristöjä, että Mirabel voi kokea monia fantasiaseikkailuja koskaan sieltä poistumatta. Afterlife on niin tupaten täynnä nostalgiaa ja vain faneille tarkoitettua sisältöä, että kokonaisuus kärsii eikä toimi itsenäisenä elokuvana. marraskuuta ENCANTO KUKAPA ei rakastaisi 80-luvun hittikomedia Ghosbustersia ja sen jatko-osaa, Ghostbusters II -leffaa. KANADA / YHDYSVALLAT 2021 OHJAUS Jason Reitman KÄSIKIRJOITUS Gil Kenan, Jason Reitman PÄÄOSISSA McKenna Grace, Finn Wolfhard, Carrie Coon, Paul Rudd GENRE Seikkailu / komedia IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 5 min ENSI-ILTA 26. Mirabellan ohella eniten syvyyttä saa hänen väkivahva Luisa-siskonsa, joka pystyy kantamaan kaiken – paitsi yhteisön asettamaa jatkuvaa painetta. Grace erityisesti loistaa Phoeben roolissa ja oikeastaan vetää koko elokuvaa. Coon on erinomainen ja tuo paljon syvyyttä rooliin, joka jää valkokankaalla turhan pintapuoliseksi
Jos on lukenut Remeksen kirjan, on varmasti helpompi pysyä kärryillä, mutta ilman taustatietoja tarina on sekava. Edesmenneen tyttärentyttärelle tapahtuma aiheuttaa kuitenkin pahan identiteettikriisin, joka saa hänet kyseenalaistamaan paikkaansa perheessä ja maailmassa. Ensimmäinen puolisko on perhedraamaa, jossa menetyksen kohtaaminen johtaa koskettaviin hetkiin mutta myös samastuttavaan komediaan, kun jotkut surun ilmentymät alkavat huvittaa sitä kokeviakin. Kun vanhuksesta aika jättää, hautajaiset ja niiden järjestelyt aiheuttavat kränää ja avaavat vanhoja haavoja. Sen seurauksena elokuva tuntuu kahden eri tarinan yhdistelmältä. ??. Aku Louhimies joutui hyppäämään ohjaajaksi kesken tuotannon, kun Antti Jokinen jäi sairauslomalle. ?. Sankarina on Passepartout'n, yleensä vain päähenkilön uskollinen seuralainen ja palvelija. Alun kylä tuntuu sijaitsevan Englannin rannikolla, mutta matkaa varten onkin luotu oma maailma, joka koostuu erilaisia ympäristöjä sisältävästä saaresta. Katsojalle ei siis anneta tarttumapintaa siihen, millaiseen urakkaan on ryhdytty. Louhimies ja muut elokuvan tekijät ovat varmasti olleet isojen paineiden edessä. Alkupuolella hypitään tapahtumapaikasta toiseen aivan liian nopeasti, ja katsojan on hankala hahmottaa, mistä tarinassa oikein on kyse. Se valitettavasti myös näkyy lopputuloksessa. Kyseinen pikkuapina asuu kiinnostavasti hahmotellussa kalastajakylässä. Toinen puolisko on ohjaaja-käsikirjoittaja ja pääosan esittäjä Maïwennin aikaisemminkin elokuvissaan harrastamaa elämäkerrallisuutta. Näistä lähtökohdista ajatellen Omerta 6/12 ei ole lainkaan huono elokuva. JOUNI VIKMAN USEAMPI sukupolvi eri tavoin algerialaista syntyperäänsä painottavaa laajaa perhettä on kokoontunut Alzheimerin taudista kärsivän suvun vanhimman ympärille. Toisaalta ne tarjoavat myös tilaisuuksia haudata vanhoja sotakirveitä. Sinne töksähtää lipevä Phileas-sammakko, joka tarttuu vedonlyöntiin maailman kiertämisestä. Itsereflektion ulkopuoliselle seuraajalle vaikeista isäja äitisuhteista kumpuava ”rakastan sinua mutta vihaan sinua” -jankkaaminen alkaa käydä ranskalaiselokuvien parodiasta. JOUNI VIKMAN PERINTÖ OHJAUS Maïwenn PÄÄOSISSA Maïwenn, Fanny Ardant, Louis Garrel OHJAUS Samuel Tourneux ÄÄNIROOLEISSA Antti Lang, Joonathan Kettunen MAAILMAN YMPÄRI 80 PÄIVÄSSÄ OHJAUS Aku Louhimies PÄÄOSISSA Jasper Pääkkönen, Nanna Blondell OMERTA 6/12 ILKKA Remeksen kirjaan perustuvan Omerta 6/12:n piti olla kotimaisen toimintaelokuvan riemujuhlaa, mutta tuotannon taustalta paljastui pahoja ongelmia. Se tuo liian monta kertaa nähtyyn keskinkertaiseen adhd-kohellukseen edes jotain omaperäisyyttä. Aivan ensi-illan kynnyksellä paljastui lisäksi, että ennen ohjaajanvaihdosta kuvauksissa oli sattunut lukuisia vaaratilanteita, joista osa liittyi rekvisiitta-aseiden käyttöön. Siinä on näyttävä visuaalinen ilme, pätevästi toteutettua toimintaa ja jännittävä juoni. Paikoin kömpelyys verrattuna isojen ja osaavien studioiden kädenjälkeen toimii elokuvan vahvuutena. ??. Siihen kiinnostavuus käytännössä päättyy. Ranskalais-belgialaisen animaation lähtökohta on periaatteessa kiinnostava. Käsikirjoitus pistettiin täysin uusiksi, ja samaan syssyyn luovuttiin myös jatko-osasta. JULES Vernen vuonna 1872 ilmestyneestä seikkailuklassikosta Maailman ympäri 80 päivässä tehty animaatioversio ei valitettavasti nouse Verne-filmatisointien parhaimmistoon. Kun resurssit eivät riitä veden ja tulen tuottamiseen tietokoneella, ne on toteutettu 2D-animoituina tietokonekuvan päälle. Päivien määrä onkin sivuseikka, ja euroanimaatioille tyypillisesti tarina koostuu irrallisista kohtauksista, jotka päättyvät takaa-ajoon ja/tai räjähdyksiin. JUSSI HUHTALA 18 EPISODI 12/2021 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET
??. ???. ???. ???. ?. ????. ?. ???. ??. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ???. Yksi niistä on Metsän ja Järven tarinaa jatkava Tunturin tarina. PIG Nicolas Cage paiskii töitä maksaakseen velkojaan, mutta aina välillä hänet löytää pienen budjetin tarinoista, jotka hän on selvästi halunnut tehdä. ???. ???. ??. ???. . ??. ??. ?. ??. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT OVAT ENSI-ILTAVUOROSSA 4,43 4,00 4,00 4,00 4,00 3,83 3,75 3,75 3,67 3,67 3,67 3,60 3,40 3,33 3,33 3,25 3,00 3,00 3,00 3,00 3,00 2,80 2,50 2,40 2,40 2,25 2,25 2,00 12/2021 EPISODI 19. ?. ???. ??. ???. ??. ???. TUNTURIN TARINA Tänä syksynä on nähty paljon hienoja dokumentteja, moni niistä luontoaiheisia. ??. ?. ???. ???. ??. ?. ??. ?. ??. ???. ????. ?. ???. ?. ??. ????. ???. ??. ???. ???. Jälleen kerran tekijät ovat saaneet aikaiseksi lumoavia kuvia, joille kertojaääni antaa uusia merkityksiä. ?. ??. Yksi sellaisista on Pig, jossa metsään erakoitunut mies joutuu kohtaamaan entisen elämänsä kaupungissa. ???. ??. ???. ??. ??. ???. ?. ???. ????. JESSE RAATIKAINEN MARTA BA?AGA MARIA LÄTTILÄ HANNU LIEKSO JUSSI HUHTALA JOUNI VIKMAN NIKO IKONEN ISÄ BETTER DAYS SUPERCOOL PIG SOKEA MIES JOKA EI HALUNNUT NÄHDÄ TITANICIA HYTTI NRO 6 PIEMONTEN TRYFFELINMETSÄSTÄJÄT THE LAST DUEL ENCANTO ANNETTE LAST NIGHT IN SOHO SPENCER DYYNI HOUSE OF GUCCI 007 NO TIME TO DIE GULED & NASRA 70 ON VAIN NUMERO MAIJA ISOLA KING RICHARD: WILLIAMSIEN TARINA RIKINKELTAINEN TAIVAS SHANG-CHI AND THE LEGEND OF THE TEN RINGS GHOSTBUSTERS: AFTERLIFE ETERNALS OMERTA 6/12 VENOM: LET THERE BE CARNAGE THE CARD COUNTER THE COMEBACK TRAIL MAAILMAN YMPÄRI 80 PÄIVÄSSÄ ????. ??. ?. ?. ???. ??. ???. ?. ???. ?. ??. Anya Taylor-Joy loistaa jälleen 60-luvun kaunottarena, jonka elämään nykypäivän muotiopiskelija huomaa pystyvänsä salaperäisesti sukeltamaan uniensa kautta. ???. ???. ???. ?. ?. LAST NIGHT IN SOHO Edgar Wright osoittaa kummittelujännärillään jälleen hallitsevansa lajityypin kuin lajityypin. ?. ???. . ???. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA INVISIBLE DEMONS – TUHON MERKIT Glasgow'n ilmastokokouksen päätteeksi Intia vaati lievennyksiä hiilivoimasta luopumista koskeviin sanamuotoihin. ??. ??. ??. ??. ???. ???. ???. ???. ???. PUUTTEELLINEN . ?. ?. ERINOMAINEN ??. ???. ?. ??. ??. ??. ???. ???. Dokumentin perusteella ne ovat kirimässä länsimaiden rinnalle. Sen mukaan kehittyvillä mailla on ollut vähemmän tekemistä ilmastomuutoksen kanssa. ????. ???. KELPO ?. ???. ???. ??. ???. ??. ???. ???. ?. ?. ??. ?. ??. ??. ???. MESTARITEOS ???. ???. ??. ???. ???. ???. ???. ??. ???. ??
The King’s Manissa hän täydentää niiden tarinaa kertomalla, kuinka järjestö sai alkunsa. Episodi jututti tarinan keskiössä olevaa kolmea brittitähteä, idean maailmaa puolustavasta organisaatios ta saavaa aristokraattia näyttelevää Ralph Fiennesiä, tämän poikaa esittävää Harris Dickinsonia sekä agenttien avustajaksi päivittyvää kodinhoitajaa , Gemma Artertonia. TOIMITU S JOUNI VIKMAN KUVAT JA HAASTAT TELUT 20TH CENTURY STUDIOS 20 EPISODI 12/2021. Matthew Vaughnin kaksi edellistäkin elokuvaa sijoittuvat salaisen Kingsman-or ganisaation maailmaan, mutta ne tapahtuvat nykyajassa
Järjestön luo Ralph Fiennesin esittämä Oxfordin herttua. TŠEHOVISTA BONDIIN Fiennes aloitti näyttelemisen teatterissa vuonna 1985 ja teki ensiesiintymisensä tv:n ja elokuvan puolella tasan 30 vuotta sitten. Toki Putinin aikakausi ja Venäjän nykyhallinto on ongelmallinen tällaiselle läntiselle sosiaalidemokraattiRalph Fiennes toivoo, että hänelle muistetaan lisätä jälkituotannossa ase käteen digitaalisesti. Olihan siinä toki toimintaakin. – En osaa selittää sitä, mutta jo pienenä poikana ja sitten näyttelemistä aloittelevana nuorena miehenä tunsin rakkautta venäläistä kirjallisuutta ja historiaa kohtaan. Kun saa juonteita sinne tänne, se voi tuntua pahalta. Harjoittelin stunttiryhmän kanssa tappeluita ja kalliokiipeilyä sun muuta toimintaa, mutta se oli lähinnä leikkimistä. Venäjän 1800-luvun kirjallisuus on häkellyttävää laajuudessaan ja ihmisyyden käsittelyssään, oli kyseessä sitten Tolstoi tai Dostojevski. 22 EPISODI 12/2021. Pystyin siis luottamaan häneen. Tietysti näyttelijänä, varsinkin nuorena sellaisena, huomaa kuinka paljon ulkonäköä painotetaan. Yritän saada häntä kiinnostumaan tiedustelutoiminnasta ja vakoilusta, siitä kuinka vihollista voi vahingoittaa enemmän oikeanlaisella myyräntyöllä kuin sodan räiskinnällä, Fiennes paljastaa. – Katsoin hänen muitakin töitään, ja hän kyllä tietää minkälaisia elokuvia haluaa tehdä. Eli siinä on humoristista toimintaa ja hauskanpitoa, mutta minuun vetosi erityisesti se, että toiminnan alla oli todelta tuntuva hahmo, jolla oli todellinen psykologinen ja tunnetason kaari. Vastahakoisesti ylihuolehtiva isä värvää mukaan oman poikansa, joka haluaa todistaa kykynsä sotilaana ja kunnian miehenä. Pidin myös roolista, joka oli draamarooli. Tavallaan tunnen oloni mukavammaksi omassa nahassani mitä vanhemmaksi tulen. M ATTHEW Vaighnin The King’s Man -elokuva kertoo, kuinka elokuvissa Salainen palvelu (2014) ja Kultainen kehä (2017) esitelty Kingsman-järjestö sai alkunsa. – Tunnustan olleeni hieman epäluuloinen käsikirjoitusta lukiessani, mutta oli selvää, että Matthew halusi tehdä jotain hyvin erilaista. Historiallinen aspekti ja ensimmäisen maailmansodan tragedia olivat osa tarinaa, ja mietin miten hän pystyisi tasapainottamaan niitä humoristisen, roisin kekseliään ja ylilyödyn mutta hauskan toiminnan kanssa. Vanhojen kuvien kohdalla ajattelen, että herttinen, katsokaa tuota nuorta tyyppiä, ja se tuntuu aivan eri universumilta. – Hahmoni haluaa antaa pojalleen uuden näkökulman taisteluun pahan voimia vastaan, eikä se välttämättä tarkoita värväytymistä juoksuhaudoissa teurastettavaksi. Tšehov oli mielestäni modernin kirjallisuuden suuria humanisteja. Fiennes oli nauttinut aikaisemmista Kingsman-elokuvista ja tiesi joutuvansa Colin Firthin tapaan jännittämään toiminnallisempia näyttelijälihaksia kuin yleensä. Sitten sen vain hyväksyy, ja silloin vanheneminen voi olla jopa helpottavaa. – Kun katson vanhoja kuvia, en koe ongelmaa ikääntymisestä. Ohjaamassaan Rudolf Nurejevin loikkauksesta kertovassa The White Crow -elokuvassa (2018) hän esittää venäläistä balettivalmentajaa. – 1980-luvulta asti olen viettänyt paljon aikaa Venäjällä ja saanut monia ystäviä siellä. Fiennesillä tuntuu olevan intohimo venäläistä kulttuuria kohtaan
Vakoojajännärit, juonittelu, yleensäkin kaikki salailu kulissien takana on kiinnostavaa. Olin alle kaksikymppisenä aivan kirjojen lumoissa. Toivoin aina, että kirjat filmatisoitaisiin niille uskollisemmin. Siinä on vahva draaman kaari, jossa on tunteellinen sydän. Hän ottaa ammattinsa vakavasti ja on sitoutunut työhön, mutta samalla hän on hauska tyyppi, jonka kanssa saa nauraa. Sikäläiset ystäväni ovat kuitenkin rikastaneet elämääni koskettavalla ja stimuloivalla tavallaan elää, ajatella, syödä. – Joskus elokuviin ja niiden roolitukseen liittyy paljon salamyhkäisyyttä. Ensin oli puhetta vain aikakausielokuvasta, sitten alkoi tulla lisätietoa siitä, että se tavallaan liittyisi Kingsman-maailmaan, mutta olisi oma juttunsa. Monet jutut, joita sain tehdä kuvausten aikana olivat kuin suoraan pienen pojan fantasioista. Daniel Craig on fantastinen Bond, hän on antanut hahmolle painoarvoa ja monitasoisuutta ja hän on fyysisesti täydellinen Bondin ruumiillistuma. 12/2021 EPISODI 23. Rakastan tätä luovuutta. Sam kiusoittelee minua, että Judi Dench taitaa olla hieman nyreissään, kun hän joutui lähtemään ja minä tulin tilalle, Fiennes nauraa – Tämä viimeisin on melkoinen pakkaus, minusta se on yksi voimakkaimpia Bond-seikkailuja ikinä. Olen vasta 25-vuotias ja olen ollut hyvin onnekas. Silti rakastan tätä, enkä haluaisi tehdä mitään muuta. Saatoin käydä sadassa koe-esiintymisessä saamatta ainuttakaan kutsua uudelle kierrokselle. Jos en olisi näyttelijä, työskentelisin varmaan jossain muussa ominaisuudessa elokuva-alalla työryhmän jäsenenä. Jos se jää Danielin viimeiseksi, se on loistava jäähyväisleffa. – Olen seurannut ja kunnioittanut Ralphia vuosia, joten oli etuoikeus päästä näyttelemään hänen poikaansa. Mutta urani alussa, kun en muutamaan vuoteen saanut mitään aikaiseksi, mietin jaksanko jatkaa, jos asiat pysyvät samanlaisina, olenko tarpeeksi paksunahkainen kestämään torjunnat. Olen silti nauttinut elokuvista niiden omilla ehdoilla, kun ne ovat muuttuneet maailman myötä. Hänen matkansa näyttelijänä on kestänyt vasta alle kymmenen vuotta, mutta hän on ehtinyt kokea epätoivon hetkiä alalla, jolla vain muutama onnekas menestyy. "Pätevyyteni salaiseen organisaatioon. Dickinson tunnustaa olleensa ”skidinä James Bond -fani”. – Kasvoin Bondin parissa, en pelkästään elokuvien vaan myös kirjojen. Mutta se oli joka tapauksessa uudenlainen haaste, jollaista en aikaisemmin ollut kohdannut. Opin todella paljon hänen kanssaan työskennellessäni. On jaksettava pitää pää pystyssä ja säilytettävä motivaatiota silloinkin, kun ei saa rooleja eikä töitä. selle liberaalille. – Hän oli minulle vakoojaleffojen OG, ”original gangster”, vaikka heitä on varmaan ollut aikaisemminkin. – Tällä alalla ja tässä ammatissa joutuu todella paljon tukahduttamaan itsensä epäilyä. – Kaksi Sam Mendesin ohjaamaa elokuvaa ovat olleet hyvin vahvoja, ja olin onnekas, kun hän houkutteli minut mukaan. Fiennesin hahmon poikaa esittävä Harris Dickinson vastaa kysymyksiin verkon kautta Lontoon kodistaan. Olen ollut Bond-tyttö" Gemma Arterton kehuu. Harry Pottereiden Voldemortin jälkeen Fiennesin korkeimman profiilin rooli on ollut brittien tiedustelupalvelua johtava M kolmessa viimeisessä Bond-elokuvassa. Hän ei kuitenkaan ensimmäiseen koe-esiintymiseen mennessään tiennyt sen liittyvän Kingsman-franchiseen. SALAMYHKÄINEN ALKU Dickinson kertoo nauttineensa Vaughnin elokuvista kuten Layer Cake ja KickAss
– Silti minusta on kiehtovaa, että Matthew on katsonut historiaa tuorein silmin ja leipoo Kingsman-organisaation synnyn osaksi olemassa olevia tapahtumia. – En tiedä kuinka paljon tilanne on muuttunut, ja kun puhun Hollywoodista, ajattelen koko skaalaa näyttävistä studiofilmeistä innovatiivisiin riippumattomiin elokuviin. Eniten minua kiinnostaa animaatio, ja monet ystävistäni ovatkin animaattoreita. Juoksin, harjoittelin stuntteja ja taistelukoreografioita. Ettei taistelukohtauksia ja väkivaltaa siloteltaisi, koska se oli traaginen ajanjakso miljoonille ihmisille ja lukemattomille kansakunnille. En pysty ennustamaan tulevaisuutta, mutta tuntuu kuin eurooppalaiset näyttelijät esittäisivät Hollywoodissa pahiksia, sankarin kaveria tai yleensä jotain eksoottista. Britit ovat joko konnia tai mukavia heppuja. Hän näyttelee itävaltalaista mentalistia Erik Jan Hanussenia, joka juutalaisuudestaan huolimatta kuului natsien johtoportaan lähipiiriin. – Mitä fyysiseen harjoitteluun tulee, kun rooli alkoi varmistua, minulle sanottiin: ”Haluaisimme, että kävisit vielä koe-esiintymässä stunttitiimillemme.” Se oli kynnys, joka minun oli ylitettävä, sillä he sanoivat: ”Haluaisimme sinun tekevän mahdollisimman paljon omista toimintakohtauksistasi.” Minä vain heilautin kättäni: ”Totta kai, ei mitään hätää.” Sitten alkoikin neljän kuukauden treeni ennen kuvauksia, pari tuntia päivässä. Usein se johtuu tuottajaportaasta, joka harvemmin on kovin seikkailumielistä. Los Angelesin ja Kalifornian elokuvapiireissä on paljon niin kekseliäisyyttä kuin itsensä toistoakin. Joten elokuva on mielenkiintoinen monellakin tavalla; siitä voi oppia jotain samalla kun se viihdyttää. Olen melko hontelo, ja he halusivat eräässä kohtauksessa minun oikeasti kantavan selässäni 90-kiloista näyttelijää. Toivottavasti saamme vielä tilaisuuden näytellä yhdessä. – Tiesin toki Kingsman-elokuvat, vaikka en ihan vain sattuman sanelemista syistä ollut nähnyt jälkimmäistä. Mutta se oli myös nautinnollista. – Tavoillamme tehdä ja ajatella on historialliset taustat, ja se on kiinnostavaa, mutta en kuvailisi itseäni historiaintoilijaksi. Etenkin vanhan Hollywoodin stereotypioissa oli yläluokkaisia konnia ja sitten vähemmän aristokraattisia hyviä tyyppejä. Aloitin ihan tyhjästä. En välttämättä lue paljon sarjiksia tai tiedä niistä kattavasti, mutta piirsin itse aikoinaan paljon ja olen käynyt taidekurssilla. TOTTA JA ETENKIN TARUA Brittija jenkkinäyttelijöiden ohella The King’s Manissa nähdään monia mannereurooppalaisia näyttelijöitä, joista tunnetuin lienee Daniel Brühl. Se oli rankkaa, mutta halusin kuntoon, jossa voisin juosta joku selässäni. Gemma Arterton tunnustaa, että The King’s Man on ollut hänelle myös oppiRalph Fiennes ja Harris Dickinson. Samanlaista historian hyödyntämistä ei usein näe. 24 EPISODI 12/2021. He saavat palkkaa siitä, että show pyörii kuten aina ennenkin, joten he haluavat tehdä uudelleen jo aikaisemmin nähtyä. Fiennesin mielestä eurooppalaisia näyttelijöitä lokeroidaan Hollywoodissa. – Valitettavasti en työskennellyt Danielin kanssa, mutta olen nähnyt pari hänen kohtaustaan, joissa hän mielestäni oli loistava. Pidin ekasta sen verran, että selvitin sen alkulähteitä ja löysin Mark Millarin sarjakuvan. Silti minulle oli tärkeää, että sotaa kuvattaisiin todellisena mutta myös kunnioittavasti ja hienotunteisesti. Se ei ollut ensisijaisesti Dickinsonia kiinnostava piirre. The King’s Man perustuu muihinkin historiallisiin henkilöihin kuten Englannin kuningas Yrjöön, Saksan keisariin, Rasputiniin ja niin edelleen
VAATTEET TEKEVÄT MIEHEN The King’s Manissa hyvin istuvat vaatteet ovat tärkeitä. Myös käsittelemämme sen ajan tiedustelutoiminta pohjautuu todelliseen historiaan. Kun minulle tarjottiin Kesämaan Alicen roolia, ajattelin, että ahaa, kirjoituskone taas, mikäpä siinä, Arterton nauraa. Mutta nyt olen kuitenkin alkanut kirjoitella yhdessä Kesämaan käsikirjoittaneen ja ohjanneen Jessica Swalen kanssa. Pidän rooliin valmistautumisesta, ja tässä olen aristokraattinen mies, jolla on resursseja hankkia erilaisia pukuja ja takkeja. – Matkaamme ajassa aina Sarajevon salamurhaan ja sen käynnistämiin vaikeisiin aikoihin. Elokuvissa Arterton on joutunut fyysisesti kirjoituskoneen eteen pariinkin otteeseen, vaikka ei kuulu niitä käyttäneeseen sukupolveen. Polly auttaa herttuaa pyörittämään operaatioitaan ja hän on hyvin lämmin ja hauska hahmo. Se on ollut ilo, sillä kirjoittajalla on paljon valtaa, hän on luoja. Opin pakostakin paljon ensimmäisestä maailmansodasta, josta ei koulussa puhuta läheskään niin paljon kuin toisesta. – Minulla on kotona kirjoituskone, jota en ikinä käytä. Muistelen, että hahmollani oli kohtauksia, joissa pääasiassa selitin ensimmäisen maailmansodan syttymistä. tunti ensimmäiseen maailmansotaan ja sen syttymissyihin. 12/2021 EPISODI 25. – Se on aina ollut vähän jotain sellaista, josta olen tiennyt, mutta en ole täysin ymmärtänyt. Luulen, että ne päätyivät leikkaushuoneen lattialle, koska ne olivat niin pitkiä ja polveilevia ja mutkikkaita. – Vaikka Polly-hahmoni on täysin kuvitteellinen, elokuvassa on todellisia henkilöitä kuten Rasputin ja Matahari ja kuningas Yrjö ja muut hallitsijat ja ajan tähdet ja ties mitkä. Se on sellainen pikkuinen karanteeniajan projekti, jossa hän on auttanut minua vapauttamaan sisäisen kirjoittajani ja valanut itseluottamustani. Hän on käytännössä Ralphin esittämän Oxfordin herttuan oikea käsi. Se on jotain, mitä olen aina halunnut tehdä, mutta en ole löytänyt rohkeutta. Hän työskenteli yhdessä John Brightin kanssa, joka on todennäköisesti 1700ja 1800-lukujen sekä 1900-luvun alun asujen suurin asiantuntija Englannissa, ehkä koko maailmassa. King’s Manin pukusuunnittelija Michele Clapton on nerokas. Yksi The King’s Manin meriiteistä onkin, että se käyttää runkonaan todellisia historiallisia tapahtumia vaikka lähteekin sitten älyttömälle toimintaja seikkailupolulle. Fiennes tunnustaa, että jossain vaiheessa hänkin osteli räätälöityjä pukuja ja vaatteita. – Michelen työryhmä ei ole vain tietokirjamaisen osaava oikeasta ajankuvan Ra-Ra-Rasputin, rakastaja Rasputin (Rhys Ifans). Toinen maailmansota on tälläkin hetkellä niin merkittävässä osassa opintosuunnitelmia, että siitä tietää pakostakin jotain. Polly on lastenhoitaja, joka pitää huolta Oxfordien perheen taloudesta. Se on hyvin vahva tunne. Mutta opettelin koneella kirjoittamista Hienoin hetki -elokuvaa varten. – Tunnen äärimmäistä kunnioitusta ketä tahansa kirjoittajaksi ryhtynyttä kohtaan. Koronakaranteenin aikana Arterton teki uuden aluevaltauksen. – Taidan valitettavasti olla kasvanut ulos niistä. Näyttelin siinä käsikirjoittajaa, joten otin konekirjoitustunteja ja tiedän, miten kädet asettuvat näppäimistölle ja mitä kaikkea pikkurillilläkin voi tehdä. Olen tyytyväinen vaatekaappini sisältöön. Hän on erittäin älykäs, hänessä on enemmän kuin päälle päin näkyy. Tämä on minulle vielä uutta, mutta rakastan kirjoittajia ja tuottajana rakastan heidän kanssaan työskentelemistä
Jos siihen haluaa liittää määreen ”herrasmies”, niin olkoon. Periaatteessa se on vain toiset huomioivaa, ystävällistä käyttäytymistä. Minusta se kiteytyy siihen, ettei ajattele ensimmäisenä aina vain itseään, ja se on monille joka tapauksessa jo tuttua. Hän miettii pukujen ja kankaiden ohella, onko niitä käytetty, ovatko ne kuluneita. (Harris Dickinson ja Djimon Hounsou) Matthew Vaughn yrittää selittää Ralph Fiennesille, että vastanäyttelijän huonosti istuva asu on osa roolihahmoa. Hänen voi luottaa hoitavan asiat pilke silmäkulmassaan, Arterton nauraa. Kyse on vain siitä, millaisessa tilanteessa valitsee aseeseen tarttumisen. Omaksikin roolimallikseen hän mainitsee isänsä, joka yritti luoda jälkikasvuunsa käsitystä oikeasta ja väärästä. Herrasnaisella on hieman erilainen, ei ehkä yhtä positiivinen kaiku kuin herrasmiehellä. HERRASMIEHEN PERINTÖ Elokuvassa Fiennesin hahmo kertoo pojalleen perheestä ja mitä herrasmiehenä olemiseen kuuluu. – Hän on malliesimerkkini kunnollisuudesta. twitter.com/pelaaja instagram.com/pelaajalehti facebook.com/pelaaja – The De. Niitä käytetään hoikentamaan, tuomaan massaa tai antamaan kuvaa nuhjuisuudesta eli kertomaan tarinaa omalla tavallaan. Minulla on tuotantoyhtiö, jonka tehtävänä on luoda naiskeskeisiä tuotantoja. Jos herrasnaista ajattelee vastaavana kuvauksena eikä vain säätynä, sehän on mitä tavoiteltavin, ihana asia. Ei se oikeastaan ole kovin monimutkaista. Minusta Matthew’n näkemys ylittää luokkarajat, sillä vaikka taustana puhuttaisiin Oxfordin herttuasta ja Oxfordin markiisista ja aristokraateista, elokuva ei pyöri siinä maailmassa. Dickinson huomauttaa, että asiaan varmasti vaikutti Vaughnin oma kiinnostus muotiin ja aikakauden asuihin. – Matthew teki hahmostani pasifistin, mutta herrasmies ei sinänsä kaihda konfliktia. – Isoisäni oli todellinen herrasmies. Myös Dickinson nojaa vastauksessaan sukuunsa. Arterton yrittää silti katsoa rooliaan siltäkin kannalta. Keskiössä ei kuitenkaan tarvitse olla vahva nainen, hahmo voi olla epämiellyttävä tai kamppailla ongelmiensa kanssa. Hahmoni on kokenut sen ja on kiivaasti sodanvastainen. En ole ikinä kantanut niin upeita vaatteita enkä varmaan vähään aikaan käytäkään. Pääasia, että heidät esitetään hyvin. – Intohimoni on luoda erilaisia naisrooleja. – Herrasmiehellä on käytöstapoja, hän ajattelee muita ihmisiä, kohtelee heitä kunnioituksella ja ottaa huomioon heidän tunteensä. Itsekkyyden kaihtamista. No niin, ilman maskeja veri vuotaa heti. Michele ja John ovat neroja, jotka ansaitsevat kaiken mahdollisen tunnustuksen. Vaikka hahmoni The King’s Manissa on vahva, ei ole itsetarkoitus tuottaa valkokankaalle vahvoja naisrooleja. mukaisesta vaatetuksesta, he saavat vaatteet istumaan yksilöillä oikealla tavalla. On ilo esittää sellaisia varsinkin tässä lajityypissä, sillä hän on myös hauska ja pistää pyörät pyörimään, vähän kuin rokkiversio Maija Poppasesta. Hän ei kuitenkaan pelkää taistelua. Ihan peruskauraa. Siihen kuuluvat ihan jokapäiväiset hyvät tavat, kunnioitus ja tietoisuus siitä milloin juosta paikalle auttamaan ja milloin pitää suunsa kiinni. – Hän halusi niiden istuvan juuri oikein, joten puvut olivat erittäin hyvin räätälöityjä. Herrasmieskoodistosta on kirjoitettu paljon kirjoja. nitive Edition Grand Theft Auto: The Trilogy Age of Empires IV Hyvän mielen pelit Maskit tekevät ihmisten kohtaamisesta turvallisempaa. Hyvät tavat, esimerkiksi, tarkoittavat muiden ihmisten ajattelemista, heidän tarpeidensa huomioon ottamista. Minun perheeni on vain pyrkinyt kasvattamaan minusta kelvollisen ihmisen. Kyse on isommasta kuvasta ja herrasmiehenä olemisen yksinkertaisesta ytimestä. 26 EPISODI 12/2021. Hahmoni on hyvin vahva monessa mielessä, mutta hänellä on haavoittuvuutensa, ja hän on hyvin lämmin ja lohdullinen. pelaaja
pelaaja. nitive Edition Grand Theft Auto: The Trilogy Age of Empires IV Hyvän mielen pelit. twitter.com/pelaaja instagram.com/pelaajalehti facebook.com/pelaaja – The De
Loppujen lopuksi kyse on kuitenkin vain yhdestä asiasta: oman äidin miellyttämisestä. Jos he eivät sitä ymmärrä, niin ei sitten kukaan. Ja sitten löysimme tämän ihmeen, ohjaaja jatkaa ja osoittaa Stewartin suuntaan. Sitä ei pysty täysin ymmärtämään ennen kuin näkee valmiin elokuvan. Tai ehkä hänen täytyy vielä kohdata tosiasia vanukkaan äärellä. DIANAN SALAISUUS On kiinnostavaa, että huolimatta niin monesta elokuvasta, valtavan suositusta tv-sarjasta ja nyt jopa Diana: The Musicalista, jota The Guardian kuvaili ”niin huonoksi, että se saa hyperventiloimaan”, ihmiset edelleen tuntuvat välittävän. – Hän pystyi antamaan niin normaalin ja ”tavallisen” kuvan itsestään. Hänen avioliittonsa on ohi, se on hänelle jo selvää. – Kristenissä on samaa mysteeriä. – Uskon, että se oli jotain hänelle synnynnäistä. ”Halusin tehdä elokuvan, josta äitini voisi pitää. Hänestä huokui rehellisyyttä, hän oli P ERHESUHTEIDEN vaalimisen lisäksi Pablo Larrain halusi Spencer-elokuvallaan tutkia sitä, mikä ohjaajan mielestä prinsessa Dianan hahmossa kiinnosti hänen äitinsä kaltaisia ihmisiä. – Muotimaailmassa yleinen suuntaus on ylevöittäminen: ”annetaan heille unelmia”. On aina kiinnostavaa, kun elokuva tekee sen, sallii yleisön täydentää prosessin omassa mielessään. Hän sai kaikki tuntemaan olonsa huomioiduiksi omalla valovoimaisuudellaan, eikä hän halunnut muuta kuin saada sitä takaisin. Larrain on jo saanut tunnustusta kiitos elokuvien kuten Jackie ja Neruda ja monia palkintojakin. Mutta eipä sillä ole väliäkään, sillä välillä äidin mielipide on tärkeintä. Minua kiinnosti tietää kuinka hän, etuoikeutettuihin piireihin syntynyt, aristokraatteihin ja kuninkaallisiin linkitetty nainen pystyi olemaan samaan aikaan niin tavallinen, Larrain selittää. Hän oli silti myös äiti ja valtavaan empatiaan kykenevä ihminen. TEKSTI MARTA BA?AGA, VENETSIA MELKEIN PRINSESSASATU kieltäytymällä katsomasta The Crownia. Yhtä ainuttakaan kautta. Kolmesta joulun ajan juhlapäivästä kuningattaren Sandringham-tilalla, vaikka Diana ei löydä sisältään joulumieltä. – Surullisinta on, että vaikka hänen ympärillään oli normaali ja vapautunut ilmapiiri, hän tunsi olevansa eristyksissä. Ehkä se on miehinen juttu. Tässä vaiheessa keskittymisemme elokuvaan herpaantuu, ja googlaamme pikaisesti Larrainin äidin, Magdalena Matten. Koskettaa ja olla läsnä. Ehkä se selittää heidän elokuvansa outouden, Anne Boleynin kummituksen vierailut ja Stewartin suorituksen ihmisenä, joka ei enää ole hermoromahduksen partaalla vaan jo puolivälissä matkaa alas rinnettä. Ei ihme, että hänen 45-vuotias poikansa puhuu hänestä yhdellä maailman suurimmista elokuvafestivaaleista. Omaisuudesta emme osaa sanoa mitään. Stewart on jo julistettu varmaksi Oscar-ehdokkaaksi, vaikka hänen arvaamaton, heittäytyvä suorituksensa ei taatusti ole kaikkien makuun. – Olen nähnyt äitini pyytävän samanlaista kampausta kuin Dianalla, hän saattoi myös pyrkiä pukeutumaan kuin tämä, Larrain jatkaa. Toisaalta, olemmehan äärimmäisen mamma-keskeisessä Italiassa. – Hän oli äärettömän kuuluisa, kaunis, ikoninen niin monella tasolla. Jostain syystä Twilight-franchisen mega tähteyden jälkeen Olivier Assayasin elokuvissa esiintynyt ja toistakin muoti-ikonia, näyttelijä Jean Sebergiä esittänyt Stewart on edelleen esiintyjänä oudosti aliarvostettu. Hän on Chilen vanhimpiin sukuihin kuuluva poliitikko ja liikenainen, ja vaikuttaa jopa aavistuksen pelottavalta. Samalla se on erittäin hauskaa katsottavaa itseni kaltaiselle ihmiselle, jota kuninkaalliset perheet eivät voisi vähempää kiinnostaa ja joka on vaarantanut pitkäaikaisen ihmissuhteen 28 EPISODI 12/2021. Mitä enemmän sitä mietin, sitä enemmän tajusin, että hän kantoi sisällään mysteeriä. Mutta eipä ole Kristen Stewartkaan, jonka ohjaaja kiinnitti prinsessa Dianaksi. Tällä kertaa kyse on vain kolmesta päivästä. Olen tehnyt niin monta, joista hän ei pidä yhtään”, Pablo Larrain paljasti Venetsiassa esitellessään Spencerelokuvaa, oma näkemystään prinsessa Dianasta. Yksinäinen. Se on toki yksi tavoite, mutta kauneimmillaan ja omimmillaan Diana oli, kun hän tunsi olonsa niin turvalliseksi, että saattoi ottaa rennosti ja vapautuneesti, lähteä ulos ja kysyä ihmisiltä kuinka he voivat. On ihmisiä, joille vain on annettu sellaista kieltämätöntä, vastustamatonta energiaa, Stewart kommentoi. ARVAAMATTOMAT ARISTOKRAATIT Santiagossa syntynyt Larrain ei ehkä ole ilmiselvin ehdokas tekemään elokuvaa brittiläisestä monarkiasta. Katsoin kuvia ja videonpätkiä hänestä, ja usein tuli tunne kuin maa hänen ympärillään olisi järissyt, eikä voi tietää mitä kohta tapahtuu, Stewart jatkaa. Eikä alkuperäinenkään leidi ole hävinnyt puheenaiheiden joukosta. He vertailevat Emma Corrinin Dianaa Naomi Wattsin Dianaan ja ensimmäisiin kuviin Elisabeth Debickin Dianasta. Hän huomioi myös Dianan erilaiset ääripäät, jotka heijastuivat paitsi hänen käytökseensä myös hänen pukeutumiseensa. Usein kuvitellaan, että ohjaajat tekevät elokuva toivoen saavansa palkintoja, omaisuutta ja maailmanlaajuista tunnettuutta
Kristen Stewartin esittämä prinsessa Diana pukeutuu mustaan, koska on rasittavaa itse keksiä hiusja vaatevalintoja, joita toiset voivat kopioida. 12/2021 EPISODI 29
En sanonut oikeita asioita.” Voin kuvitella, että se oli saman tapaista hänelle. – Uskon, että ihmisiin teki vaikutuksen ajatus siitä, että kerrankin prinsessasatu toteutuisi. Tässä tapauksessa meillä on prinsessa, joka kääntää selkänsä ajatukselle olla jonain päivänä kuningatar, koska ainut mitä hän haluaa, on saada olla oma itsensä. Kun näimme hänet siinä hääpuvussa, halusimme hänen onnistuvan, meillä oli illuusio onnellisesta lopusta. Jokin niin vulgaari asia kuin hermoromahdus ei tosiaan ole hyväksyttyä. Se on luonnollista ja normaalia, Stewart summaa. Mutta kun sitä tarinaa kuulutetaan jokaisessa kadunkulmassa, eikä ole mitään mahdollisuutta muuttaa sitä. – Kerromme lapsillemme satuja nukkumaanmenoaikaan, jotta he ymmärtäisivät elämää paremmin ja saisivat asioihin optimistisen perspektiivin. – On valtava ero näyttelijän työn ja kuninkaallisen perheen jäsenen välillä. yleensä vain ryhdikkäämmäksi. – Sellaista elämä on, se on tuttua kaikille. Hän teki sen jo kerran elokuvassa Jackie, jossa Natalie Portman myös käveli ympäriinsä yrittäen löytää jotain merkitystä uudessa roolissaan ylilääkittynä leskenä Jackie O:na. Pablo Larrain ja Kristen Stewart Venetsiassa.. – On mielenkiintoista tarkkailla ihmistä keskellä kriisiä, toteaa Larrain. yksi ”kosketeltavista”. Häntä sysitään paikasta toiseen ja yhdessä vaiheessa kirjaimellisesti asetetaan vaakakuppiin. Heidän on ylläpidettävä ideaalia, joka puolestaan yhdistää kansakuntaa. – Jos valitsee hyvin tarkkaan rajatun hetken pidemmän aikavälin sijaan, voi oppia tuntemaan kyseisen henkilön paremmin. Omat kokemukseni liittyvät siihen, että kadottaa kontrollin tunteen johonkin tilanteeseen tai jonkun ihmisen käsitykseen itsestäni. – Hän tiesi kuinka käyttää vaatteita haarniskana, mutta hän ei pystynyt piiloutumaan. ELÄMÄ OTSIKOISSA Stewartilla on omat kokemuksensa paparazzeista vuosien varrella, kun hänen rakkauselämästään on tehty otsikkotäkyjä jo nuorella iällä. – Hän oli maailman kuuluisin nainen. Hän oli aina läsnä, ja se on suosikkiasiani hänessä. On kaunista nähdä se tiivistetyssä aikaikkunassa ja saimme Prinsessa ottaa rennosti poikiensa kanssa. Sitten aikuistumme ja tajuamme kuinka vaikeaa satujen maailma on tavoittaa. Tätä elokuvaa tehdessä pystyin enemmän kuin koskaan nauttimaan omasta fysiikastani. Se on vaikeaa, kun hoippuu korkeissa koroissa ja näyttää siltä, että kukaan ei voi tulla lähellekään. OLIPA KERRAN Spencerissä Diana paljastaa hampaitaan kolmen päivän ajan. Hän kuitenkin sanoo, ettei se ollut mitään verrattuna siihen mitä Diana joutui kokemaan avioeronsa jälkeen. Miljoona kertaa on tehnyt mieli juosta takaisin ja sanoa: ”Voimmeko ottaa haastattelun uusiksi. jossain vaiheessa vain paljastaa hampaansa. Minulla on sentään lupa tehdä virheitä, Stewart toteaa. Se ei ole voinut olla helppoa pahamaineisesti yksityisyyttään varjelevalle näyttelijälle, joka kaikesta kokemuksestaan huolimatta edelleen tuntee olonsa vaivautuneeksi haastatteluissa. Olen saanut maistaa valtavaa määrää mainetta, mutta se ei ole ollut mitään verrattuna sellaiseen monumentaaliseen, symboliseen esillepanoon. Spencerissä hahmo esitellään särkyneenä, sitten hänestä tulee kummitus, ja lopulta hän palaa tervehtyneenä ja valmiina jatkamaan matkaa. Niin vain ei käynyt. Pystyin liikkumaan ja tunsin oloni vapaaksi ja eläväksi... Kun on ahdistettu nurkkaan sillä tavalla... Hän tuntee olevansa jonkin sortin esine, joka kuuluu kuninkaalliselle perheelle ja jonka on sen vuoksi kimalleltava aina virheettömästi. Kirjoittajani Steven Knightin kanssa meistä tuntui, että se oli tilaisuus luoda prinsessasatu erilaisella rakenteella
Jos silti ei löydä mitään, on otettava jalat alleen ja paettava. – Yksi ystäväni kävi läpi eroprosessia elokuvaa tehdessäni. Hän halusi elämäänsä ihmisiä ja kontakteja. – Kaikki uskovat tuntevansa hänet, se oli hänen salattu kykynsä. Stewart mainitsee, että Larrain piti huolen siitä, että hänellä oli joka päivä tilaa tanssia kuten Diana tekee elokuvassa. – Elokuva ei niinkään tarjoa uutta informaatiota, ennemmin se kuvittelee tunnetilaa. Mutta elokuvamme ei kuvaa täydellistä näyttämöä vaan sen murenemista. – Unohdin vähäisenkin niiaustaitoni saman tien, kun poistuin kuvauspaikalta, Stewart myöntää. Kun minulle oli opetettu niiaaminen ja se tosiasia, ettei keittiöön saisi mennä yksin, unohdin yksityiskohdat hyvin pian. Sanoin hänelle: ”Kuule, voit ihan itse valita mitä haluat tehdä. – Jotkut typistävät voimat ovat niin energiaa imeviä, että sen tuntee fyysisesti. Meidän tarkoitusperissämme ei ollut mitään salakavalaa, Stewart kertoo. Kristen Stewart on prinsessa Diana.. tilaisuuden käyttää yhtä kuvauspaikkaa, oikeaa palatsia. Surullisin puoli hänen tarinassaan on, ettemme koskaan opi tuntemaan häntä, ja se on jotain mitä hän aina halusi. Siinä oli kyse tilan haltuunotosta, oman käsitykseni kaikesta Dianasta oppimastani yhteen hetkeen puserrettuna. KONTROLLI TAKAISIN Dianan yksinäisyys on silti isossa roolissa Spencerissä. Et ole millään ennalta määrätyllä polulla, pystyt ottamaan ohjakset, jos vain haluat.” Ainut mitä vaaditaan, on hieman munaa. Stewart huomioi silti, että elokuvassa on myös jotain mieltäylentävää. Kappale määritteli kohtauksen tarvitseman energian. Minun käsitykseni mukaan hän halusi yhdistää ihmisiä, ja elokuvamme tavoite on rakentaa siltoja. Perhepotretti vai The Crown -sarjan koekuvaukset. En puhu nyt jostain hirmuhallinnosta, puhun asioista ja ajatuksista, jotka rajoittavat omaa persoonaa. – Jotkut ovat hyviä siinä, jotkut vihaavat sitä. Musiikiksi kävi kaikki Miles Davisista Lou Reedin kautta Talking Headsiin ja Sinéad O’Connorin versioon Nirvanan No Apologies -kappaleesta. – Hän valitsi jonkin kappaleen, piilotti sen minulta, aloitti kuvaukset ja antoi sen sitten soida. Ei ole pakko sallia asioiden vain tapahtuvan itselleen. Se on sitä tärkeämpi asia oppia mitä vanhemmaksi tulee. Vaikka Englannissa ne ovat houses, ”taloja”. – Meillä oli kuninkaallisia neuvonantajia koko ajan tarkistamassa, että olemme mahdollisimman autenttisia. Se kertoo ihmisestä, joka tunnistaa onnettomuutensa täsmällisen lähteen ja ainakin pyrkii muuttamaan asioiden tilaa. Jos joku joskus haluaa tehdä elokuvan minusta, en usko, että tuntisen sen olevan pois minulta. Jos se ei ole jazzia, en tiedä mikä on. – Silloin on joko muutettava oma perspektiiviään tai katsottava kaikkea aivan uudesta näkökulmasta. DANCING QUEEN Vaikka kyseinen tila tuntuu tutulta ja uskottavalta, sisällään kokonainen armeija palvelijoita valmiina huomioimaan jokaisen liikkeen ja tilavia joskin aina liian kylmiä huoneita, työryhmän prioriteetteihin ei kuulunut pidättäytyminen kuninkaallisen perheen etiketissä. Ironisesti hän oli hyvin salattu persoona, sellainen joka ei ikinä halunnut olla yksin, Stewart kuvailee. Oikeasti se on organisaatio, ja päähenkilömme on ansassa perinteiden ja historian rattaissa. Jos tuntuu, että on asioita, jotka ”pitäisi” tehdä, mutta joita ei vain tee, on tehtävä valinta. Tuntee, ettei pysty päättämään asioista
Osasin lapsena kaikki sen laulut ulkoa ja lauloinkin niitä niin, että perheeltäni loppui kärsivällisyys. Jotenkin on aina tuntunut vääjäämättömältä, että jossain vaiheessa tekisin jotain sen puitteissa. Projekti alkoi saada muotoa, ja vaikka rahoituksen haku oli hankalaa, esitys avasi muutaman koenäytöksen jälkeen kovasti kehuttuna. Robert Wisen ja Jerome Robbinsin vuoden 1961 megamenestys voitti kymmenen Oscaria. Toinen koostuisi vastikään saapuneista puertoricolaisista ja toinen työväenluokkaisista eurooppalaissiirtolaisten jälkeläisistä. TOIMITUS JOUNI VIKMAN KUVAT JA HAASTATTELUT WALT DISNEY STUDIOS MOTION PICTURES FINLAND Rachel Zegler. Leonard Bernsteinin pojan, Alexander Bernsteinin mukaan se ei kuitenkaan ollut jättihitti. KLASSIKON ALKUJUURILLA Moni suomalainenkin tuntee vuonna 1961 ilmestyneen West Side Story -musikaalielokuvan. – En ole varma kuka hankki West Side Story -levyn tai olivatko vanhempani ostaneet Broadway-tallenteen jo ennen elokuvan ilmestymistä, mutta rakastuin siihen ensikuulemalta. Luulen, että se yhdistettynä loputtomaan haluuni ymmärtää kaiken elokuvan tekemisestä sai minut keräämään elokuvien soundtrack-levyjä jo kymmenkesäisenä. Siitä on tullut amerikkalaisen kulttuurin symboli, joka on kuitenkin sovitettavissa erilaisiin ympäristöihin ja aikakausiin kaikkialla maailmassa. Jo vuosia sitten Hollywoodissa ja Broadwaylla alkoi kiertää huhu, että elokuvan mestari Steven Spielberg oli kiinnostunut musikaalin uudesta sovittamisesta valkokankaille. Nyt Steven Spielberg kertoo, miksi aika oli kypsä uudelle elokuvaversiolle alkuperäisestä musikaalista. Kaikki eivät kuitenkaan ole tietoisia siitä, että se aloitti matkansa maailmanlaajuiseksi klassikoksi Broadway-teatterikadulla vuonna 1957. – Vanhempani rakastivat musiikkia ja äitini soitti pianoa, Spielberg kertoo. syyskuuta 1957, Robbins ja Bernstein olivat hioneet tarinaa vuodesta 1949 lähtien. 32 EPISODI 12/2021. Kun Robbins ja Bernstein tapasivat Laurentsin vuonna 1955, tämä ehdotti kahden nuorisojengin välienselvittelyä. Aluksi tarinan konflikti oli katolisen irlantilaisperheen ja juutalaisperheen välinen. E NNEN kuin ohjaaja-koreografi Jerome Robbinsin, säveltäjä Leonard Bernsteinin, sanoittaja Stephen Sondheimin ja käsikirjoittaja Arthur Laurentsin West Side Story aloitti ensimmäisen, 732 näytöstä kestävän putkensa Broadwayn Winter Garden -teatterissa 26. – Se tapahtui vasta kolme ja puoli vuotta myöhemmin, kun elokuva ilmestyi. – Siskojeni kanssa kuuntelin hänen klassisen musiikin soittoaan. Bernsteinin tytär Jamie Bernstein laskee, että elokuvan jälkeen musikaali on tehty uusiksi neljästi pelkästään Broadwaylla ja siitä lukemattomia versioita kaikkialla maailmassa, punk rock -versio, monologi ja jopa tuotanto Milanon La Scala -oopperatalossa. Robbins ja lavastaja Oliver Smith voittivat Tony-palkinnot
12/2021 EPISODI 33. Rita Moreno, vuoden 1961 elokuvan Anita
Se puhuu edelleen totta rakkaudesta, elämästä ja kuolemasta. Olimme molemmat sitä mieltä, että rakkaudestamme ja kunnioituksestamme musikaalia kohtaan pystyisimme keksimään uusia ja kiinnostavia tapoja tuoda tarina ja laulut tähän päivään, käsikirjoittaja toteaa. Se nelikko [Leonard Bernstein, Arthur Laurents, Jerome Robbins, Stephen Sondheim] loi teatterin mestariteoksen, joka määritteli uusiksi Broadway-musikaalin. Hän otti yhteyttä yhteistyökumppaniinsa Tony Kushneriin, joka oli juuri käsikirjoittanut Spielbergin Lincolnin ja sitä edeltäneen Münchenin. HILJAA HYVÄ TULEE Samaan aikaan Broadway-tuottaja Kevin McCollum (Rent, In the Heights) oli myös kiinnostunut tuottamaan uutta elokuvaversiota. Spielbergin into tehdä uusi versio vain kasvoi. – West Side Story on sekä vakiintunut että ikinuori. Ymmärsimme, ettei sellaista ainutlaatuisuutta voi toistaa, mutta toivoimme voivamme yhtä aikaa kunnioittaa merkkipaalua ja samalla kanavoida sen energiaa johonkin uuteen ja tuoreeseen, Spielberg myötäilee. McCollum esitti itseään Spielbergin tuottamassa tv-sarjassa Smash ja he tapasivat sen kuvauksissa vuonna 2012. – Arthur sanoi aina, ettei musikaalisovitusta varten tarvita teatteriasiantuntijaa vaan elokuvanero. Hän sanoi, että käsikirjoittajan pitäisi ymmärtää sisältö, ei ulkoisia puitteita. Puhe kääntyi West Side Storyyn. Kun kuulin Steven Spielbergin kiinnostuksesta, totesin, että se ehto ainakin täyttyy.. Liikutti ja huolestutti, hyvällä tavalla, sillä rasismi, muukalaisviha, kolonialismin perintö, köyhyys, kaikki ne asiat, jotka aikoinaan vaikuttivat musikaalin syntyyn, ovat edelleen osa maailmaamme. Arthur Laurents oli kuollut vuonna 2011, mutta hänen perikuntaansa edustava David Saint ei nähnyt uudelle visiolle mitään estettä puhuessaan McCollumin kanssa. – Minua liikutti kuinka monta nykyhetken ongelmaa Steven tunsi voivansa käsitellä 60 vuotta vanhan klassikon kautta. Kokki, joka tekee kakusta herkullisen kuorrutuksen kopioimisen sijaan
Hänen liikkeensä olisi edelleen olemassa, mutta sitä pyörittäisi hänen puertoricolainen leskensä, ja pyydämme rooliin Rita Morenoa?” Spielberg muistelee. Spielberg ja McCollum konsultoivat käsikirjoitusta New Yorkin puertoricolaisia yhteisöjä pitkään tunteneita alan ihmisiä. RAKKAUDEN TRAGEDIA Saatuaan valmiiksi The Post -elokuvan (2017) Spielberg tunsi ajan kypsäksi ryhtyä ajamaan West Side Storya. Arthur Laurentsin Tony oli lähtökohtaisesti hyvätapainen nuori, joka yrittää pysyä kaidalla polulla jengiyhteyksistään huolimatta. Koe-esiintymiset käynnistyivät vuoden 2018 alussa, noin vuotta ennen kuvausten alkua. – Tarina on yhtä aikaa iso ja poliittinen sekä yksityinen ja henkilökohtainen. Minun tehtäväni oli varmistaa neljä asiaa: että he osasivat laulaa, tanssia ja näytellä. Peräti 50 nuorta esiintyjää tekee siinä valkokangasdebyyttinsä. – Tony soitti minulle aikaisin aamulla ja kertoi puolisonsa Markin saaneen loistavan idean. Yhdistämisen sijaan muutos lisää nuorisoryhmien välistä jännitettä. Ja kameran piti rakastaa heitä. Myös Broadway osoittautui hyväksi kykyjen lähteeksi Jetsja Sharks-rivejä täytettäessä. ”Mitä jos apteekkari Doc olisi kuollut. Muutoksen historiaa ja asukkaiden uudelleen sijoittamista tutkinut Kushner siirsi autioituvat ja raunioituvat maisemat osaksi elokuvaa ja sen hahmojen motivaatioiden taustaksi. – Minusta se oli loistava ajatus, ja niin käynnistyi keskustelu Ritan kanssa. Seuraavana päivänä puhelin soi..., McCallum myhäilee. Sekä Jetsettä Sharks-jengin nuoret kohtasivat saman muutoksen, he taistelivat silmiensä edessä häviävän alueen hallinnasta. Hän otti puheeksi West Side Storyn, mutta Watts epäili, että oikeuksien kanssa voisi olla ongelmia. Ohjaaja halusi myös tarkentaa jengien kilpailuaseman kontekstia ja maisemaa. Vielä vuonna 1989 olin yksi kahdesta tai kolmesta puertoricolaisesta tanssijasta Jerome Robbins' Broadway -koosteshow'ssa. Vihan edessä rakkaus on vaarassa, se on West Side Storyn tragedia. – Sanotaan, että rakkaus on vastaus, joka voi muuttaa maailmaa ja sen pahantahtoisia voimia, mutta oikeasti rakkaus ei lyhyellä tähtäimellä pysty kukistamaan kaikkia välittömiä vaaroja. Vaikka kaikki oli vielä alkuvaiheissaan, ohjaajan visio alkoi tarkentua. Samalla sain hyvin tarkat ohjeet, kertoo roolituksesta vastannut Cindy Tolan. Hän ei lopulta vain esittänyt Valentinaa, hänestä tuli yksi elokuvan tuottajista. Käynnistimme maailmanlaajuisen etsinnän Australiaa myöten. Tarinassa on varoitus: rasismi, nationalismi ja köyhyys murentavat demokratiaa, ja jos niihin ei reagoida, ne tuhoavat yhteiskuntaa koossa pitäviä siteitä, Kushner summaa löytöjään. Kahden nuoren syvä rakkaus jää sitä ympäröivän ison maailman alle. Alueisiin kuuluivat Lincoln Square, jota asuttivat 1800-luvulla Euroopasta saapuneet suvut, ja San Juan Hill, jossa asuivat toisen maailmansodan jälkeen Puerto Ricosta massoittaan saapuneet siirtolaiset. Kuvittelin mielessäni eeppisen minisarjan, tähtenään Rita Moreno. – Sanoin: ”Jos saat minulle Steven Spielbergin langan päähän, olen varma, että saan oikeudet järjestettyä”. Olin jo tottunut siihen, mutta sitten aloin nähdä muutoksen merkkejä. Nuorena tanssijana alkuperäisen musikaalin koreografi Jerome Robbinsin kanssa työskennellyt Julio Monge totesi: – Tosiasia oli, että alkuperäisen West Side Storyn aikaan ei juuri ollut koulutettuja puertoricolaisia tanssijoita, laulajia ja näyttelijöitä. Tolan ryhmineen ilmoitti rooleja avoimeen hakuun erityisesti New Yorkissa, Floridassa, Californiassa, Puerto Ricossa ja muissa latinalaisen Amerikan maissa, pystytti paikallisia roolitustoimistoja satelliittiyhteyksien avulla ja levitti sanaa sosiaalisessa mediassa. Muitakin taustamuutoksia tehtiin. – Emme halunneet korjata mitään, mikä ei ollut rikki, mutta halusimme oikeuttaa halumme kertoa tarina uudelleen, Spielberg toteaa. Kushner kirjoitti hahmolle 25-sivuisen taustatarinan. Projekti kuitenkin hautautui tekijöiden muiden kiireiden alle. Kun tekijäporukka oli kasassa ja taustoituksen kunnossa, ryhdyttiin etsimään massiivista näyttelijäkaartia. – Se oli kuin pienoisromaani, joka kertoo Valentinan nuoruudesta Puerto Ricossa, muuton New Yorkiin ja kellariasunnon vuokraamisen päähenkilö Tonylle. Lopulta West Side Storyssa oli Schindlerin listaa lukuun ottamatta enemmän näyttelijöitä kuin missään muussa Spielbergin elokuvassa. Muutamien näyttelijöiden tapauksessa he joutuivatkin pyytämään lomaa koulusta voidakseen osallistua kuvauksiin, Tolan kertoo. Lavalla harva näyttelijä on ollut latino, vuoden 1961 versiossa he olivat kolmekymppisiä ja monet puertoricolaisia esittävät olivat valkoihoisia. Nyt on upeaa katsoa West Side Storyn kaltaista tuotantoa ja sen monia puertoricolaisia esiintyjiä!. Halusin autenttisen miehityksen, Sharksien tytöistä ja pojista sataprosenttisen latinalaisamerikkalaisia ja kaikista nuoria. – Sain Steveniltä kaikki työkalut, joita tarvitsin työhöni. Uutuudessa muutoksen taustalla on tuore vapautuminen vankilasta. Muutamia vuosia myöhemmin McCallumilla oli tapaaminen Twentieth Century Foxin silloisen tuotantopäällikkö Emma Wattsin kanssa. – Yksi tärkeimmistä tekijöistä oli näyttelijäkaarti. – Marían, Anitan, Bernardon, Chinon, kaikkien sharksien piti olla latinoja. 1950-luvulla New Yorkin kaupunginsuunnitteluviraston johtaja Robert Moses määräsi kokonaisten kaupunginosien jyräämisen Broadwayn ja Hudson-joen välistä tarkoituksena rakentaa Lincoln Center ja Fordham-yliopisto sekä lukuisia muita julkisia projekteja. LATINOJA MAAILMAN JOKA KOLKALTA Kunnianosoituksena ensimmäiselle elokuvalle yksi hahmoista rakennettiin uusiksi. – Steven halusi meidän käyvän läpi aitoja teinejä. – Samat purkupallot murskasivat kummankin porukan alueita, kun kokonaisia naapurustoja pistettiin maan tasalle ja yhteisöjä hajotettiin
Oli aika, jolloin Simon Helberg tienasi miljoona taalaa Rillit huurussa -sarjasta – per jakso. Leos Caraxin, ”ranskalaisen ohjaajansa” ohella Helberg sai vastaansa Driverin aggressiivisen hahmon. Kysyin, että haluaako hän siis, että soitan pianoa ilman käsiä. ” Leos Carax pyysi minulta fyysisesti mahdottomia juttuja”, Helberg kertoi Cannesissa, missä hänen uusi elokuvansa Annette avasi festarit. – Eihän minusta ollut mitään vastusta Adamille, Helberg myöntää. Luulisi, että hän ottaisi tätä nykyä iisisti. – Kun hän nosti minut ilmaan, pelkäsin, että hän paiskaa minut uima-altaaseen niin, että lennän saman tien sieltä pensaikkoon. Luulo ei ole tiedon väärti. Osatuottajaksi kreditoitu Driver oli ollut projektissa mukana jo seitsemän vuotta. (Adam Driver ja Marion Cotillard) 36 EPISODI 12/2021. Hän on vielä isompi kuin Kuten kunnon melodraamaan kuuluu, rakastavaisten on kohdattava myrskyssä. ”Hän saattoi sanoa, että minun pitää nostaa käteni, kun soitan pianoa. Hän esittää Annette-elokuvassa säestäjää ja kapellimestaria, joka on oopperalaulaja Annin ( Marion Cotillard) ja stand-up-koomikko Henryn ( Adam Driver) eeppisen rakkaustarinan ainoita kunnollisehkoja ihmisiä. Hän vastasi: ‘Et kai halua tuottaa pettymystä ranskalaiselle ohjaajallesi, ethän?’ Minulla taitaa jopa olla se jossain sähköpostissa.” TEKSTI MARTA BA?AGA, CANNES LASTEN SUUSTA T OISAALTA, nyt kun Simon Helberg ei enää ole Rillit huurussa -sarjan Howard Wolowitz, miksei hän voisi haastaa itseään. Ensin yksi, sitten toinen. Yhdessä vaiheessa hänen Henry-hahmonsa päättää antaa orkesterinjohtajalle opetuksen
Silti hän päätyy voittamaan Cannesin parhaan ohjaajan palkinnon. En osaa pidellä kameraa tai valaista kohtausta. – Suunnittelimme lähtevämme sen kanssa kiertueelle, ja minä olisin ollut Adam Driverin nyt esittämä hahmo. Mutta kun ei itse sävellä musiikkia, sitä alkaa huolestua. On harvinaista löytää sielunkumppani, joka myös omistaa vuosia elämästään jonkin synnyttämiseen, Ron Mael jatkaa. Veljekset ovat aina etsineet erilaisia tapoja työstää popmusiikkia, uusia muotoja ja rakenteita. Se on outo musikaali, jossa Driver laulaa – pahoittelemme, että joudumme sanomaan sen – Cotillardin jalkojen välistä, ja yhdessä heistä tulee puunuken vanhempia. En voi kiertää maailmaa ääneni tai jonkin instrumentin varassa, ohjaaja Leos Carax kertoo. Elokuvissa minusta tuntuu kuin pystyisin säveltämään jotain, mutta olen aina halunnut tehdä musikaalisen elokuvan. – Musiikin ja elokuvan liitto kiehtoo meitä, koska voimme venyttää sitä mitä yleensä teemme. Carax myöntää, että oli vapauttavaa työskennellä englanniksi, viimeinkin. Kuinka pystyisin puhumaan näiden ihmisten kanssa. Projekti ei innostanut Caraxia, mutta siitä tuli Sparksin teemalevy The Seduction of Ingmar Bergman. He esittävät Ron ja Russell Mael -veljesten muodostaman Sparks-yhtyeen kirjoittamaa materiaalia. Carax halusi, että hahmot olisivat aina vilpittömiä, eivät koskaan laulaisi vain laulelemisen vuoksi. Seuraava idea otti paremmin tulta. Alun perin he olivat ajatelleet Annettesta kertomuksellista albumia. Howard Wol... Vuosia myöhemmin hän käytti yhtä heidän kappaleistaan vuoden 2012 Holy Motors -elokuvassaan. Olimme niin samalla aaltopituudella siitä, että halusimme välttää kliseistä Broadway-lähestymistapaa, ettemme edes sanoneet sitä ääneen. Lavalla meihin olisi liittynyt oopperalaulaja, Russell kertoo ja paljastaa, että vaikka Annette Live! ei taatusti toteudu lähitulevaisuudessa, heillä ei olisi mitään projektiin uudelleen henkiin herättämistä vastaan. Emme ikinä tee vain hillittyjä kolmiminuuttisia lauluja ja elokuvassa saamme käyttää erilaisia lihaksia. Pitkän aikaa teimme sitä ihan kolmistamme. Vähän myöhemmin hän poistuu lehdistötilaisuudesta, koska ”hänen täytyy käydä pissalla”. – Musiikki hylki minua, kun olin lapsi. mitä valkokankaalta saa käsityksen. Jatkoimme sen työstämistä, joskus Pariisissa, välillä Los Angelesissa. Niin, harva Annetteen johtanut asia kuulostaa järkevältä... – Keskustelimme millainen sävy musikaalissamme olisi. Paljastuu, että itse asiassa Carax varasti ensimmäisen Sparks-levynsä nuorena. anteeksi, Simon Helberg. En uskonut, että tämä onnistuisi ikinä, mutta niin vain kävi. Alun perin veljekset halusivat Caraxista yhteistyökumppanin projektiinsa Ingmar Bergmanista jumissa Hollywoodissa. – Meillä oli kehitteillä Annette-niminen juttu, ja lähetimme sen hänelle lähinnä uteliaisuudesta. – Olimme kahdeksan vuotta sitten Cannesissa ja halusimme tavata Leosin. Sitten hän ilmoitti haluavansa tehdä siitä seuraavan elokuvansa. Vähän sama juttu kuin tilanteeni kuvaajani kanssa, sillä minusta ei ole apua kuvauspaikalla. KESKIMÄÄRÄISTÄ OUDOMPI MUSIKAALI Jos tuo kuulostaa oudolta, se on silti normaalia Annetten mittapuulla. Duo tunnetaan kappaleista kuten Pineapple, joka kertoo liian terveelliseltä maistuvasta ja C-vitamiinin täyttämästä ananaksesta, sekä itse itsensä selittävä Missionary Position, ”lähetyssaarnaaja-asento”. – Koska en ollut kehittänyt Annettea itse, se oli kuin olisin päässyt työstämään oopAdam Driverin stand-up-komedian salaisuus on, ettei hänen hahmonsa ole hauska. – Uskon, että yksi syy tehdä elokuva nousi turhautumisesta siihen, etten itse ole muusikko, yksi veljeksistä. Se johti heidän ensimmäiseen tapaamiseensa. Olimme koko ajan tekemässä jotain erilaista, Ron lisää. En olisi voinut vastustella, vaikka olisin halunnut. Pelkästään yhteistyöprojekti verrattuna omillamme harrastamaamme itsevaltiuteen on oppimisprosessi. Hänen elokuvansa oli meistä ihana, eikä mieskään pettänyt, Russell Mael muistelee. 12/2021 EPISODI 37. En vain ole hyvä siinä. Emme odottaneet mitään, mutta hän sanoi ajattelevansa asiaa. Muistan, kun teininä löysin Bowien ja Maelin veljesten musiikin, ja olin sen parissa kuin kotonani
Pohdin mistä tulee halu siihen, että mahdollisimman moni näkee, kuulee ja rakastaa minut, vaikka en edes tuntisi heitä. – Yleensä laulut nauhoitetaan studiossa. Jos niin käy, kannattaa kuunnella ranskalaista ohjaajaansa. Emmekä tienneet niistä mitään, Carax kertoo. Maailman isoimman lapsitähden Annettesta tekee äidiltä saatu äänen lahja. Moni julkkis on romahtanut, koska kuvassa, jota he ovat halunneet antaa maailmalle, on jotain vikaa. Ja kuten Pinocchiossa hänen on muututtava todelliseksi ja kohdattava Adam Driver. Haluamme saada huomiota vanhemmiltamme, perheeltämme ja ystäviltämme löytääksemme paikkamme. Sain veljeksiltä kaiken tarvitsemamme Myöhemmin meidän piti vain päättää, keitä hahmot olisivat ja mitä he tekisivät: millaista stand-upia, millaista oopperaa, millaisen vauvan. PALVOVA, VALVOVA SILMÄ Niin, se vauva. Tässä kaikki liikkeet vaikuttivat ääneen, joten harjoittelin maassa maaten, kävellen, juosten, vartaloani taivutellen. Jos ei ole valmistautunut puiseen, laulavaan vauvaan, Annette saattaa hätkäyttää pahastikin. – Kun aloimme sanoa ei ei ei kaikelle cgi:stä robotteihin, jäljelle jäi nukke. Kävin ensi kertaa oopperassa elokuvaan valmistautuessani ja se oli shokki: äänet liikuttivat minua niin. Halusin hänet kuvauspaikoille näyttelijöiden sylissä. Tutkin kaikkia hetkiä, jolloin ei voi hengittää tai laulaa kunnolla. Siitä syntyy kamppailu, tunne siitä, että kannibalisoi itseään arvostuksen ja huomion saamiseksi, Simon Helberg lisää. – Elokuvassa on kokonainen laulu ihmisten naurattamisesta, eikä ketään oikeasti voi pakottaa nauramaan. Romysta on olemassa tallenne, jossa häntä haastatellaan yhdessä näyttelijän kanssa, johon hän oli rakastunut. Annetten näyttelijäkaarti ja ohjaaja sekä Sparks-veljekset Venetsiassa. Minulla oli se, ja silti tunnistin tarpeen sisälläni. Cotillard pystyi erityisesti samastumaan tiettyyn osaan tarinassa, jonka alussa Ann ja Henry nauttivat omasta urastaan. – Puhuimme rakkaudesta, kuinka he tapaavat ja miten näemme heidät alussa. Se rakentaa itseluottamusta, mutta se voi myös tuhota, varsinkin jos ei itse rakasta itseään tarpeeksi. Kiinnostavia olivat hetket, jolloin hän ei puhu vaan vain katsoo miestä. Joskus on pidettävä kiinni itsestään, ettei hyväksynnän haku korruptoi. Varsinkin, kun partneri jatkaa valokeilassa. – Minulle siinä oli kyse ennemmin tunnustuksen hakemisesta kuin maineesta, Cotillard toteaa ja kertoo Caraxin näyttäneen hänelle Romy Schneiderin elokuvia roolia rakennettaessa. – Sitten tapasin kaksi nuorta nukketeatteritaiteilijaa, jotka tekivät siitä totta. 38 EPISODI 12/2021. Myöhemmin toisen ura kääntyy alamäkeen ja suosion hiipuminen osoittautuu vaikeaksi palaksi. "So May We Start?" Marion Cotillardin etuoikeutettu painajainen. Hän kyllä näpäyttää ulos moisesta ja nopeasti. – Se on jotain mitä luovat ihmiset kohtaavat, koska sitä ei voi oikeasti saavuttaa yksin. peraa, jossa saa käteensä valmiin libreton ja sitten pitää sörkkiä aivojaan luodakseen siitä maailman. Siitä syntyi jotain kiinnostavaa. Vasta silloin aloin nähdä hänet hahmona. Esiintyjillä oli erityinen suhde tunteisiin, mikä siirtyi ääneen, joka kanavoi kaiken. – Erityistä tässä oli, että lauloimme kuvaustilanteessa, kertoo Marion Cotillard, joka voitti Oscarin roolistaan Edith Piafina, vaikka hänen ei elokuvassa oikeasti tarvinnutkaan laulaa
Kovistelimme tryffelinmetsästäjiksi ilmoitettuja, jotka väittivät, etteivät tiedä mistä puhumme. – Ne markkinat ovat ainutlaatuiset, myös pienen kokonsa vuoksi. Tiesimme kuka kävi syömässä kenen kanssa ja missä ja yritimme olla sotkematta heidän rutiinejaan. Hän alkoi levittää sanaa, että olimme ok. Ja muuttuvan edelleen. Kuulostaa The Blair Witch Projectilta, jossa kohtaatte metsässä lähes myyttisiä olentoja! Gregory Kershaw: Siltä se tuntuikin, usko pois. Michael Dweck: Löysimme kyseisen kylän vuoden 2017 elokuussa. Läpimurto tuli, kun vietimme yön tryffelinmetsästäjän kanssa. Sen löytämiseksi on nähtävä vaivaa – tai sitten oltava valmis maksamaan siitä. Tryffelinmetsästäjien ohjaajat Gregory Kershaw ja Michael Dweck todistavat aikojen kuitenkin muuttuneen. että monille hän on tiettyjen hahmojen ainut oikea ääni. TRYFFELIDIILERIT 40 EPISODI 12/2021. Heidän elokuvansa ei silti ole söpö söpöilyn vuoksi, vaan se esittelee myös alan hämärämpää puolta. ”Älä viitsi, kylän pappi kertoi meille. Sellainen alku meillä oli, mutta ajattelimme saavuttavamme väen luottamuksen kuukaudessa. Tryffelien metsästys ei todellakaan ole heikkohermoisten hommaa. – Tryffelit ovat yhteydessä vanhojen tammien juuriin, ja saimme kuulla niiden keskustelevan keskenään, ne kommunikoivat. Turisteja varten on paljon lavastettua metsästystä. Hän vei meidät mökkiinsä, rikkoi pari munaa pannulle ja höyläsi päälle tryffeliä. Piemonten tryffelinmetsästäjät vei ohjaajansa Gregory Kershaw’n ja Michael Dweckin Luoteis-Italian metsiin, joissa vanhemmanpuoleiset herrasmiehet etsivät viljely-yrityksiä uhmaavaa harvinaista valkotryffeliä. Pappi!”, vänkäsimme. – Tryffelinmetsästys kyllä jatkuu, mutta ei samalla tavalla. Opas kaivaa sienen maahan, koira ”löytää” sen, sitten mennään illalliselle. Meille sanottiin, että he asuvat vuorilla, ja kun haluaa tryffelin, pitää laittaa rahaa puulaatikkoon ja aamulla siellä on arvokas sieni. Siihen meni vuosi. Heidän elämässään on jotain puhtaan kaunista, irrallaan modernista teknologiasta ja globaalista kulttuurista, Kershaw ja Dweck kertovat alusta loppuun asti ihastuttavasta dokumentistaan, josta on tullut yllättävä yleisöjen mielialan nostattaja kautta maailman. Kysyimme tryffelinmetsästäjistä, mutta kukaan ei ollut kuullutkaan heistä, mukamas. Jos joku kaataa puun, muut sen ympärillä lakkaavat tuottamasta tryffeleitä. Metsästäjät pyrkivät nykyään sopimaan asioista maanomistajien kanssa moisen välttämiseksi. ”Taas vesiperä. Kolmessa vuodessa vietimme niin paljon aikaa näiden perheiden kanssa, että uskoimme heidän kyllästyvän. No voi voi.” Heillä on rituaaleja, kuten tryffelikoirien siunaaminen kirkossa. Mutta kun siihen ryhtyy, paluuta ei ole. Se on salamyhkäistä touhua, joka sopisi Dan Brownin kirjan aiheeksi, ei niin, että niitä tarvittaisiin lisää. Myöhemmin kuvatessamme yritimme sulautua maastoon. Me pyrimme italialaisen säätiön kautta lunastamaan maita, joilla kuvasimme, jotta niiden metsiä ei kaadettaisi tulevaisuudessa. Esittelette elokuvassanne oudon pienen maailman. Me päätimme keskittyä tähän sukupolveen heidän perinteidensä ja menneisyyteen ulottuvien linkkiensä vuoksi. Palasimme uuvuksissa, mutta 86-vuotias oppaamme ei ollut moksiskaan. Hän kävelytti meitä 15–20 kilometriä kylmällä, pimeällä vuorella painavien kameroiden kanssa. Aluksi meitä vietiin tarkoituksella paikkoihin, joissa ei ollut ikinä ollutkaan tryffeleitä. Toivottavasti siitä on apua. Miten saitte metsästäjät tuntemaan olonsa mukavaksi ja vapautumaan esimerkiksi pitkiin keskusteluihin koiriensa kanssa. Oikean tryffelin synty vaatii niin monen asian täydellistä ketjua. Jopa kuun vaiheilla on merkitystä, he listaavat. Ensin pitää tulla sadetta, sitten lämpötilan pitää laskea. He luottavat vain rakkaisiin koiriinsa ja elävät kuin maailma ei olisi vuosikymmenien saatossa juurikaan muuttunut. TEKSTI MARTA BA?AGA, ZÜRICH KUVAT CINEMA MONDO E RITYISEN mehukkaan Piemonten tryfffelinmetsästäjistä tekee se, että kyseiset metsien tonkijat eivät korkeasta iästään huolimatta ole aikeissakaan jakaa salaisuuksiaan – etenkään kollegoilleen. Heitä emme halunneet kuvata, mutta meidän oli maksettava oppirahat. Mutta he alkoivatkin pitää meistä. Tryffeleiden metsästys ei tosiaan ole heikkohermoisten hommaa
Jippii. Minä poimin 50 kiloa tomaatteja." 12/2021 EPISODI 41. sano, jos olen kertonut tämän jo." "Ja näin paistetusta kananmunastanne tuli juuri parinsadan euron fine diningia." "Löysit sienen. "Picture it: Sicily in 1920..
Yritämme tuoda katsojan tähän maailmaan subjektiivisen näkökulmamme kautta. Joskus kuvasimme koko päivän, joskus emme ollenkaan. Miten kertoa, miltä jokin paikka tuntuu. GK: Aloimme nähdä meille ainutlaatuisia mutta heille ihan jokapäiväisiä asioita. Tässä on numero, siellä odotetaan teitä, pennut syntyvät parin päivän sisällä.” Se oli hyvin tyypillinen kokemus, kaikki tiesivät meistä. Kuvaamme niin, että kohteemme voivat jatkaa jokapäiväistä elämäänsä rennosti ja mukavasti. MD: He eivät ehkä someta, mutta he kyllä saavat ja välittävät tietoja eri tavoin. Siksi kuvassa on usein kaksi ihmistä pöydän äärellä. Voit sanoa, että se on kapitalismia, joka riistää metsästäjiä, jotka eivät saa paljon rahaa tuhansia ja tuhansia dollareita maksavista tryffeleistään. Mutta heille viehätys on pelissä sienien "Miten niin juttujeni tryffeli muuttuu joka kerta isommaksi?" Jotkut dokumentin tryffelinmetsästäjistä toimivat nuoruudessaan Vermeerin ja Rembrandtin mallina.. Se kuitenkin tekee heistä alttiita hyväksikäytölle. Yksi heistä toteaakin: ”Minulla ei ole hajuakaan käyvästä hinnasta”. Opimme myös, että tryffelinmetsästäjät valehtelevat toisilleen koko ajan. Olisi helppo ihailla heidän luonnonläheistä, perinteistä elämäänsä. Ensimmäiset tapaamamme olivat tunteneet toisensa 81 vuotta, eivätkä ikinä olleet jakaneet salaisuuksiaan toisilleen! Kaikki on hyshys, mutta he kirjoittavat sukupolvilta toisille siirtyviä päiväkirjoja löydöistä. Pääasia oli ajan viettäminen heidän kanssaan. Miltä tryffeli maistuu. Paikan päällä kokee kaikkien aistien kautta. GK: On kaksi maailmaa: toisesta tryffelit tulevat ja toiseen ne päätyvät, ja niiden välinen kontrasti on kiinnostava. Kuljimme kylästä kylään etsimässä pentuja odottavaa tryffelikoiraa – älä kysy. Ei ikimaailmassa. He pysyttelevät päivät omissa oloissaan, mutta sitten he lähtevät kylille kahville tai viinilasilliselle, lukevat lehtiä ja juoruavat. Laitoimme kamerat pystyyn ja annoimme niiden pyöriä, joskus parikin tuntia putkeen. Se ei ollut helppoa, mutta kun pysähdyimme yhteen kylään kahville, luoksemme käveli tyyppi, joka sanoi: ”Tehän etsitte tiineenä olevaa tryffelikoiraa. Tarkat paikat, ilman kosteuden ja lämpötilan, milloin sinne on viimeksi iskenyt salama... Toisille ei kerrota omista löydöistä
– Enkä minä! Koira, lakkaa heti kaivamasta! – Rakastan sinua, poikani. Toista taivuttelimme kaksi vuotta. Emme tienneet mitä tapahtui, paitsi että kauppaa käytiin ja vartin jälkeen kaikki hävisivät. MD: Itse asiassa löysimme nuoren sukupolven naismetsästäjiä. Ja mikä parasta, se tyyppi sanoi täsmälleen samaa hänestä! – En löytänyt sitten yhtään mitään! – En minäkään. – Häivy!. Ehkä se on vähän kuin indie-elokuvan tekemistä! Eivät indie-tekijätkään tosiaan tiedä, millä summilla heidän elokuvansa myydään levitykseen. Mistä löydät tryffeleitä. Kesti kuukausia saada yksi heistä puhumaan meille. Mutta selvisikö teille, miksi ei ole naispuolisia tryffelinmetsästäjiä. Tai maustesahramin kukinnot, joiden keräämiseen ”miehet on kirottu liian paksuilla sormilla”. Hän sanoi: ”Ehei, tryffelikauppa on kuin huumekauppaa, mennään takaovelle.” Sellaiselta se tuntuikin, paitsi että kaupan oli valtavan kalliita sieniä. MD: Tietyssä paikassa kuulemma käytiin kauppaa joka keskiviikkoa aamukolmelta.Siellä ei kuitenkaan kukaan tiennyt asiasta. Sitä paitsi heidän intohimonsa ovat ennemmin herkkutatit kuin mudan tonkiminen. – Niin minäkin sinua, isä. Yksi heistä löysi sen vuoden isoimman tryffelin. GK: Puhuimme Michelin-tähdellä palkitun Enrico Crippan kanssa. Eräskin rouva sanoi, että hän on asunut siellä 50 vuotta eikä ole kuullutkaan moisesta. Tiesimme, kuka hänen ”diilerinsä” oli ja ajattelimme voivamme kuvata hänen kauniissa ravintolassaan. He rakastavat luonnossa oleilua ja koiriaan. Hän ei antanut meidän kysyä kysymyksiä, mutta lopulta hän kertoi inhoamastaan tyypistä, joka vei häneltä asiakkaita. Aikaisemmin naiset eivät ole luottaneet miehiin lähteäkseen näiden kanssa yöksi metsään. Pimeillä kujilla ja yöaikaan tapahtuvissa tryffelikaupoissa on vähän gangsterimeininkiä. kanssa: heistä on innostavaa metsästää niitä ja kaivaa niitä maasta. Raha on ihan kiva, mutta se ei motivoi heitä. Mutta kun keskiviikkona menimme samaan paikkaan aamukolmelta, kadulla oli 40–50 trensseihin pukeutunutta ihmistä, jotka kaikki haisivat tryffeleiltä
Lähes kaikista väkivaltakohOSA 2 44 EPISODI 12/2021. Liam Neeson soittaa managerilleen: "Mä niin etin sut käsiini, jos pistät mut vielä yhteenkin takaaajoelokuvaan!" TEKSTI TOM KAJASLAMPI Elokuvien sensuroimattomat Unrated-versiot on tarkoitettu niille katsojille, jotka eivät vähästä hätkähdä. Toimintajännäri rävähti USA:n valkokankaille PG-13-ikärajalla (91 min), mutta muualla maailmassa nähtiin heti kättelyssä sensuroimaton kansainvälinen 94-minuuttinen versio. Unrated-lisämainintaa on valitettavasti viime vuosina väärinkäytetty rankasti, mutta kaikki tämän artikkelin leffat kuuluvat siihen aitoon ja alkuperäiseen ”sensuroimaton versio” -muottiin. Takenin PG-13-version sensuroinnit ovat pääosin lyhyitä, mutta niitä on runsaasti. Valinnanvaraa on joka kategoriassa ja joskus jopa hyvinkin yllättävissä merkeissä. Lyhennetystä jenkkiversiosta ei puutu ainoastaan väkivaltaa, vaan jostain syystä myös puolen minuutin kohtaus, jossa Bryan (Neeson) soittaa keskellä yötä Lenorelle ( Famke Janssen) varmistaakseen heidän tyttärensä olinpaikan. SENSUROIMATTOMAT UNRATEDJULKAISUT YKSI ELOKUVA MONTA TARINAA V IIME numerossa ehdittiin pintaraapaista elokuvien alkuperäisjulkaisua rankempia Unrated-versioita. Laput pois silmiltä, nyt mennään! LIAM NEESON OTTAA JA RYHTYY VÄKIVALTAISEKSI Vuonna 2008 ilmestynyt Taken räjäytti pankin toimien samalla Liam Neesonin odottamattomana comeback-elokuvana Hollywoodin kallispalkkaisimpien näyttelijöiden joukkoon. Nyt on aika kahlata läpi useampia tapauksia
Unrated-julkaisussa on mukana uusia juonellisia lisäyksiä mutta myös enemmän väkivaltaa. Itse leffan työstäminen oli pahin mahdollinen tuotantohelvetti, jota yksikään sen tekijöistä ei muistele lämmöllä. Kohtaus alkaa Bryanin nyrkiniskulla ja naulojen iskemisellä pahiksen polviin. Nuo saivat PG-13-versiosta lähteä aivan kuten pidennetyt sähkökidutuksetkin. Suurin ero on noin tunnin kohdalla olevassa kuulustelukohtauksessa, jossa Bryan kohdistaa vihaansa tuoliin sidottuun pahikseen. Elokuvan piti olla rankka R-ikärajan kauhutarina, mutta lopulta studio päätti tehdä siitä PG-13-ikärajalle sopivan teinifilkan. Näyttelijöitä vaihdettiin ja käsikirjoitus pistettiin aikalailla uusiksi. Filkka oli loppukohtausta lukuun ottamatta jo purkissa, kun tuottajat keskeyttivät projektin ja määräsivät 40 päivää kestävät uusintakuvaukset. Kotikatsomoihin julkaistussa Unratedversiossa (98 min) on teatteriversiosta digitaalisesti poistettua verta ja siinä käytetään väkivaltahetkissä tapahtumia selkeämmin näyttäviä kuvakulmia. tauksista puuttuu jotain: ampumista, veren lentoa ja rajuja nyrkiniskuja. Muutamassa kohtauksessa on paikoillaan teatteriversiosta digitaalisesti poistettu veri ja ampumiskohtaukset ovat astetta rankempia. Muutama f-kirosanakin on siihen päätynyt. Tämä sensuroitu versio (97 min) päätyi sitten maailmanlaajuiseen levitykseen – ainoastaan kanadalaisissa teattereissa nähtiin 100-minuuttinen Unrated-versio. Christina Ricci ja Jesse Eisenberg eivät voi uskoa, että Cursed kuvataan jälleen kerran uusiksi. Craven oli todella pettynyt kaikkeen tapahtuneeseen ja kertoi valmistuneen elokuvan olevan kaikkea muuta kuin mitä siitä piti tulla. Räiskintää ja mättämistä on myös ajallisesti enemmän, kuten myös niskan murtumisen kaltaisia rujompia ääniefektejä. Mitään erityisen raakaa tai suurta eroa ei väkivaltahetkissä ole, ja versioiden huomattava pituusero koostuukin lähinnä uusista puhekohtauksista. Lopullisessa valmistuneessa elokuvassa olikin sitten vain 12 minuuttia materiaalia alkuperäisistä kuvauksista. Kohtaus on kansainvälisessä (Unrated) versiossa huomattavasti tuimempi. Taken 3:n (2014) teatteriversio (109 min) ja Unrated-julkaisu (116 min) eroavat toisistaan samalla tavalla kuin sarjan toinen osa. Esimerkiksi alkukohtauksessa PG-13-versio ei paljasta mitä Beckylle ( Shannon Elizabeth) lopulta tapahtuikaan; Unratedissa sen sijaan Ellie ( Christina Ricci) ja Jimmy ( Jesse Eisenberg) saavat niskaansa tämän puolikkaan, elossa olevan torson. Takenin kaksi jatko-osaa julkaistiin ykkösestä poiketen kaikkien maiden valkokankailla sensuroituina PG-13-versioina. Määrällisesti kolmososan Unrated-versiossa on vähemmän lisättyä väkivaltaa kuin kahdessa ensimmäisessä elokuvassa. Sekään ei riittänyt, vaan tuottajat vaativat sen jälkeen 20 päivää kestäneet uusintakuvaukset. Viimeisillä voimillaan hän yrittää vielä raahautua eteenpäin. Myös heroiinipiikkien jättämät jäljet käsissä oli poistettava. PG-13-versiosta poisjääneet f-kirosanat olivat pieni murhe, mutta useiden kohtauksien veritehosteiden leikkaaminen muutti kokonaisuutta rajusti. WES CRAVENIN KAUHUNHETKET Wes Cravenin ohjaama ihmissusileffa Cursed (2005) on loistava esimerkki siitä, miten elokuva muuttuu tuotantoportaan puuttumisen ja sensuroinnin johdosta. Ja sen jälkeen vielä kolmannet 10 päivää kestäneet kuvaukset. Taken 2 -jatkon (2012) teatteriversiosta (92 min) tosin puuttuu väkivallan lisäksi myös runsaasti ”tavallisia” kohtauksia. Noin 20 minuutin kohdalla oleva paina12/2021 EPISODI 45
jaiskohtaus on myös täysin erilainen; sensuroidussa versiossa se on nopeasti leikattu kollaasi eri visioita, Unratedissa Ellie puree Jackin kaulan auki yliammutun veripurskahduksen saattelemana. Muitakin rajumpia tehosteita puuttuu sieltä täältä, ja Unrated-versio onkin kokonaisuutena etenkin gorefaneille huomattavasti antoisampi leffakokemus. ERIKOISET KOMEDIATAPAUKSET Sensorit eivät väkivaltaisten ja mässäileviä kauhutehosteita sisältävien leffojen ohella katso hyvällä niin sanottuja härskimpiä komedioita. Kolmas osa on siitä poikkeus, että siitä tuli Unrated-version (114 min) lisäksi vielä siihen pohjautuva Director’s Cut (121 min) kahden lisäkohtauksen ja erilaisen lopun kera. Vuonna 2007 ilmestyneestä jatko-osasta on myös Rja Unrated-versiot. Vuoden 2006 onnistunut uusioversio The Hills Have Eyes oli jo R-versiona (108 min) raju, mutta 109-minuuttisessa Unrated-versiossa hakulla isketään selkään, silmään ja takaraivoon huomattavasti rankemmin. Mukana on myös muita pieniä mutta verisiä lisäyksiä ja yksityiskohtia. Lisäksi yhden uhrin ampuminen näytetään lähikuvassa, kun R-versiossa samainen tapahtuu pelkällä äänellä seinää ja siihen roiskahtavaa verta kuvaten. TYÖKALUJEN VÄÄRINKÄYTTÖÄ Kauhuelokuvien rintamalla on varsin runsaasti Unrated-tarjontaa. Cary Elwesiä harmittaa: "Polttopuita mun piti tulla sahaamaan..." 46 EPISODI 12/2021. Jokainen niistä on tehosteiden suhteen enemmän tai vähemmän hurmeisempi. Seitsemän alkuperäistä Saw-elokuvaa (2004–2010) julkaistiin kaikki kotiteatterimarkkinoilla Unrated-versioina. Ensimmäisessä ja seitsemännessä osassa erot ovat parinkymmenen sekunnin luokkaa, mutta osien 2–6 kohdalla puhutaan jo useiden minuuttien muutoksista. Emilie de Ravin päättää ettei hakkaa enää kukkuloita kiltisti. Molemmissa halkaistaan uhrit kahtia hyvinkin graafisesti. Unratedeissa sahataan katsojan silmään shokkitehosteita selkeästi enemmän sekä raaemmin, ja onpa elokuvissa muitakin muutoksia. Saw-leffojen rajuimpiin muutoksiin kuuluvat sekä vitosettä seiskaosien alkukohtaukset, joiden Unrated-versioissa ei verta tai suolenpätkiä säästellä
Nukkeparin touhut menevät siinä todella likaisiksi, mikä ei tietenkään yllätä tekijäparin tuntien. Varsinaista irroittelua ja ilottelua nähdään Sex Drive (2008) -leffan Unrated-versiossa. Leffan kuuluisa seksikohtaus on tässä harvinaisessa versiossa puolisen minuuttia yleistä R-versiota (98 min) pidempi. • Saw-elokuvat: Ensimmäisen ja toisen osan R-versio julkaistu Suomessa dvd:llä. Itse asiassa sitä ei kannata katsoa ollenkaan – ainakaan jollei ole nähnyt normijulkaisua. Muut levyjulkaisut ja melko suurella varmuudella kaikki striimipalvelut sisältävät Unrated-version. Kaikki muut fyysiset julkaisut ja striimipalvelut tarjoavat vain leikattua PG-13-versiota. INFO MITEN NÄHDÄ ARTIKKELIN ELOKUVAT. Maailmanlaajuisesti julkaistu PG-13-versio (107 min) sai USA:n kotiteatterimarkkinoilla rinnalleen hieman ronskimman Uncensored Director’s Cut -julkaisun. 12/2021 EPISODI 47. Mukana on muutamia sanaja lauselisäyksiä (esimerkiksi teatteriversiossa isoäiti sanoo ”I have fantasies about Stone Phillips” mutta Unratedissa ”I have wet dream fantasies about...”) ja lopputekstejä ennen tulee puolitoista minuuttia enemmän pilalle menneitä otoksia. • Pähkähullu professori II: Unrated-versio julkaistu USA:ssa dvd:llä ja blu-raylla. Unratedissa on nimittäin sekalainen määrä kohtauksia ja piloja, jotka rikkovat elokuvaimmersion täysin. Pieniä mutta hyviä lisäyksiä. • Cursed: Unrated-versio on julkaistu Kanadassa, Saksassa ja USA:ssa dvd:llä. Leffan Unrated-versio on muutoin sama kuin R-versio, mutta siitä on poistettu yksi 45-sekuntinen kohtaus! Aina ei siis kannata uskoa levykotelon päällä olevaa Unrated-mainintaa. • Taken 1–3 -elokuvat: Unrated-versiot saatavilla dvd:llä ja blu-raylla, toisen osan teatteriversio myös blu-raylla. Esimerkiksi Pähkähullu professori II: Klumpit (2000) on julkaistu varsin vähän tunnettuna sensuroimattomana Unrated-versiona. Ensi numerossa tutustutaan persoonallisiin tapauksiin, jolloin elokuvasta on julkaistu useampi versio ilman, että asiaa olisi mitenkään erikseen mainittu, mainostettu tai perusteltu. Erikoispitkä Unrated Director’s Cut julkaistiin Itävallassa ja Ranskassa blu-raylla. Unrated-versiot kaikista elokuvista julkaistu Suomessa blu-raylla, kolmannesta eteenpäin myös dvd:llä. Ne ovat kuitenkin normiversion nähneille faneille ja huonon huumorin ystäville silkkaa hubaa: runsaasti ronskimpaa dialogia, kuvaan lisättyjä – ja täysin tarpeettomia – alastomia ihmisiä sekä pilalle menneitä otoksia. Näitä ”huijaustapauksia” on lukuisia; ehkä härskein mahdollinen tapaus on vuoden 2011 jatko-osa Street Kings 2: Motor City. Aitojen Unrated-komedioiden olemassaolo jää kuitenkin helposti tiedostamatta. • Team America: Unrated-versio saatavilla ainoastaan USA:ssa dvd:llä. Tiedossa on kulmakarvoja nostattavia yllätyksiä. Näin selviää niistäkin sudenkuopista, joissa Unrated onkin vain leikkaamon lattialle kuuluneilla puhekohtauksilla pidennetty turhuus. Käytännössä kaikki striimiversiot ovat Unrated-julkaisuja. Kun oli aika julkaista elokuva kotiteattereihin, pistivät ohjaaja Sean Anders ja tuottaja John Morris homman täysin läskiksi. • The Hills Have Eyes 1 & 2: R-versio saatavilla ainoastaan USA:sta dvd:llä. Kaikki muut julkaisut ovat R-versioita. South Parkin luojien Trey Parkerin ja Matt Stonen nukke-elokuva Team America: World Police (2004) pistää sen sijaan Unrated-versiossa (99 min) ranttaliksi. Muut julkaisut ja striimipalvelut sisältävät perinteisen R-version. Mutta kuten edellisessä numerossa todettiin, tuo sana ei varsinkaan enää nykyisin välttämättä tarkoita elokuvan sensuroimatonta versiota. Edellä läpikäydyt elokuvat edustavat Unrated-versioiden oikeaa kastia. Mistään hurjasta meiningistä ei Unratedissa ole kuitenkaan kyse. Yllättävästi Unrated-versiossa ei kuitenkaan ole mitään muita lisäyksiä. Jo itsessään melko härskin R-ikärajalla varustetun teatteriversion (110 min) lisäksi julkaistu Unrated-pläjäys (130 min) on sellaista sähellystä ettei paremmasta tai pahemmasta väliä! Jo alussa oleva ohjaajan ja tuottajan pariminuuttinen pohjustus selventää, että nyt pelleillään ja kunnolla. Lisätty materiaali on hulvatonta ja roskafilkkojen ystäviä hymyilyttävää, mutta oikeasti katsomiskelpoinen Unrated on ainoastaan, jos on aluksi nähnyt normaalin version. Parasta onkin – jos Älä anna kuvan hämätä! Team Americassa nuket ovat kaikkea muuta kuin viattomia. Muut julkaisut ja striimipalvelut sisältävät normaalin PG-13-version. • Sex Drive: Unrated-versio julkaistu Isossa-Britanniassa ja USA:ssa sekä dvd:llä että blu-raylla. Tätä 109-minuuttista tuotosta ei lapsille suositeltu, minkä ymmärtää, kun tietää jenkkien varovaisuuden härskejä vitsejä kohtaan. Sex Drive: Unrated ei ole mikään tavallinen kokemus. Striimipalvelujen versioiden pitäisi olla Unrated-versioita. Pähkähullun professorin isoäidin puheet saavat Unrated-versiossa korvat punaisiksi. mahdollista – hankkia aina sellainen julkaisu, jossa on Unrated-version lisäksi alkuperäinen teatteriversio
Joka välissä tarina kirjoitettiin vähintään kerran uusiksi. Seurauksena on 2012:sta tuttuja luonnonkatastrofeja, tosin vieläkin suuremmassa mittakaavassa. Kaksi entistä astronauttia ( Halle Berry ja Patrick Wilson) uskoo tietävänsä, miten Kuu saadaan takaisin radalleen niiden parin viikon aikana, jotka ihmiskunnalla on jäljellä. 11. Joskus voi kuitenkin käydä myös niin huonosti, ettei elokuva syystä tai toisesta tule meillä teatterilevitykseen lainkaan. helmikuuta) ja kauan odotettu Tom Cruise -toimintajatko-osa Top Gun: Maverick (27. Elokuvia on kuitenkin luvassa lähes entiseen tahtiin. Usein se on sama kuin täällä meilläkin, tai ainakin hyvin lähellä sitä. Minkään paremmuusjärjestyksen – se olisikin vaikeaa, kun yhtäkään elokuvista ei ole mitenkään ollut mahdollista nähdä listan ilmestymiseen mennessä – tai kiinnostavuuskriteerin sijaan elokuvat on järjestetty listaamisajankohtana tiedossa olevan ensi-ilta-ajankohdan mukaan. Näin ollen pois rajautuivat muun muassa sellaiset nimikkeet kuin Pedro Almodóvarin Rinnakkaiset äidit (Suomen ensi-ilta 4. helmikuuta on elokuvan ilmoitettu ensi-ilta Isossa-Britanniassa, Pohjois-Amerikka seuraa vasta viikkoa myöhemmin 18.2. 25. Nivenien sisäkkö Jane ( Odessa Young) käyttää tilaisuuden hyväkseen tavatakseen rakastajansa, Nivenien tuttavaperheen pojan (The Crown -sarjan prinssi Charles, Josh O’Connor), joka on menossa naimisiin omaan yhteiskuntaluokkaansa kuuluvan nuoren naisen kanssa. Keräsimme helmikuun ja kesäkuun väliltä kymmenen nimikettä, joita Episodin toimituksessa odotetaan innolla – tosin joissakin tapauksissa myös pelonsekaisin tunnelmin. helmikuuta), Michael Bay -kaahailu Ambulance (18. A JAT ovat edelleen epävarmoja neljänsien ja viidensien ja ties kuinka monensien virusaaltojen pyyhkiessä maailman yli. helmikuuta Ohjaus: Eva Husson JAHKATUIN 48 EPISODI 12/2021. Russell, joka halusi päähenkilö Nathan Drakeksi Mark Wahlbergin. Tuolloin ohjaajaksi oli kiinnitetty David O. Nivenit noudattavat vanhaa tapaa, jonka mukaan palvelusväki saa viettää vapaapäivän vanhempiaan tavatakseen. Sitten ohjaajaksi vaihtui ensin Neil Burger, sitten Seth Gordon, jota seurasivat Shawn Levy, Dan Trachtenberg, Travis Knight ja lopulta Ruben Fleischer (Zombieland, Venom). Päivän tapahtumat sysäävät Janen koko elämän aivan uudelle ladulle. Hänen edellisestä katastrofielokuvastaan Independence Day: Uusi uhka on kuitenkin jo viisi vuotta, joten jo oli aikakin saada uusi maailmanloppu kehiin. Jo Uusi uhka hyödynsi Kuun maisemia, mutta muuten Moonfall tuo mieleen vuonna 2009 ilmestyneen hulppean 2012-tuholeffan. Yksi ympyrä sulkeutui: Wahlberg nähdään Hollandin hahmon mentorina ja isähahmona, kokeneena aarteenmetsästäjänä. He näyttelevät 1920-luvun yläluokkaista brittipariskuntaa, joka on menettänyt poikansa ensimmäisessä maailmansodassa. Informaatiomielessä valikoima rajattiin elokuviin, joille ei vielä ole ilmoitettu suomalaisia ensi-iltapäivämääriä. 2012-kaikuja koetaan myös siinä, että ainut heitä komppaava tyyppi on salaliittoteoreetikko (Game of Thronesin John Bradley). helmikuuta Ohjaus: Ruben Fleischer 10 MOONFALL ROLAND Emmerich se jaksaa tuhota maapalloa mitä erilaisimmilla tavoilla. ALKUVUOSI 2022 11. helmikuuta Ohjaus: Roland Emmerich 8 MOTHERING SUNDAY TÄYTYY tunnustaa, että Mothering Sundayn taustalla olevaa Graham Swiftin kehuttua romaania ja sen päähenkilön tarinaa enemmän elokuvassa kiinnostavat sen sivuosien näyttelijät: Olivia Colman ja Colin Firth. Ei siis ihme, että fanit olivat huolissaan. TEKSTI JOUNI VIKMAN 9 UNCHARTED SUOSITTUUN videopeliin perustuvaa Uncharted-elokuvaa on yritetty saada aikaiseksi ainakin vuodesta 2008 lähtien. toukokuuta). Kun päähenkilöksi vihdoin saatiin Spider-Manina tunnettu Tom Holland ja kamerat alkoivat rullata, iski korona. Ei siis ihme, että tämän, vuoden 2021 viimeisen Episodin mennessä painoon marraskuun lopussa, seuraavan vuoden ohjelmistosta on uskaltauduttu varmistamaan vähemmän kuin yhtenäkään vuotena aikaisemmin koko lehtemme julkaisuaikana. 4. Kannattaa huomioida, että kyseessä on käytännössä aina elokuvan ensi-ilta-aika Pohjois-Amerikassa. Kuu-kiertolaisemme nimittäin suistuu radaltaan ja ajautuu törmäyskurssille Maan kanssa
maaliskuuta Ohjaus: Matt Reeves 15. Spider-Man 3 oli Sam Raimille ongelmaprojekti, mutta Doctor Strangen fanina hän palasi Marvelille. Noin vuosi sitten paljastettiin, että Deppin korvaa Mads Mikkelsen. Periaatteessa se on jatko-osa vuoden 2016 Doctor Strange -hitille, ja siinä nähdään edelleen Chiwetel Ejiofor pahan puolelle kääntyneenä Karl Mordo -mystikkona. toukokuuta Ohjaus: Sam Raimi HUHTIKUUN lopulla useampikin Episodin toimituksen nörtti juhlii, jos The Northman saadaan Suomenkin valkokankaille. Vuonna 2014 Ben Affleckin oli tarkoitus jatkaa DCEU:n muutamassa elokuvassa jo näyttelemänsä hahmon esittämistä ja myös käsikirjoittaa ja ohjata sankarin oma elokuva. Tämä joko toimii täysillä tai on totaalinen mahalasku. Nöyryytystä varmaan helpotti, että studio joutui maksamaan vasta yhden kohtauksen kuvanneelle Deppille täyden palkan. Cage joutuu palaamaan monien 90-luvun menestyneimpien elokuviensa hahmoihin. Uutuus on 900-luvulle sijoittuva eeppinen kostodraama, jossa viikinkiprinssi Amleth ( Alexander Skarsgård) lähtee kostamaan isänsä murhaa. Velhomaailmassa muhivasta sodasta vielä pesäeroa toivova Dumbledore ( Jude Law) lähettää Taikaministeriölle työskentelevän Lisko Scamanderin ( Eddie Redmayne) ystävineen tutkimaan pahan velhon kasvavan armeijan suunnitelmia. Uusi ohjaaja-käsikirjoittaja, Cloverfieldista ja uusista Planet of the Apes -elokuvista tunnettu Matt Reeves päätti panostaa nuorempaan Batmaniin ja tämän uraan hahmon alkuaikojen etsivänä ennemmin kuin kosmisiin supersankaritarinoihin. Taylor-Joyn roolihahmoa ei ole vielä paljastettu, mutta elokuvassa nähdään myös muun muassa Nicole Kidman kuningatar Gudrunina ja Ethan Hawke kuningas Horvendillina. Toisaalta se on tarinallisesti jatkoa Disney Plus -sarjoille WandaVision ja Loki sekä Spider-Man: No Way Home -elokuvalle, joissa MCU:n neljättä vaihetta leimaavat rinnakkaiset todellisuudet ja aikajanat ovat karkaamassa käsistä. huhtikuuta Ohjaus: David Yates 22. Eggersin kanssa käsikirjoittajana toimi islantilainen Sjón. Anya Taylor-Joy (Last Night in Soho 2021). Korona ei yksin ole syypää Dumbledoren salaisuuksien pitkään odotusaikaan. Onhan sen ohjaaja-käsikirjoittaja Robert Eggers tehnyt palvotut leffat The Witch (2015) ja The Lighthouse (2019), ja siinä nähdään ensin mainitussa säväyttänyt Anya Taylor-Joy. Osin siitä on vastuussa Doctor Strange ( Benedict Cumberbatch) itse Spider-Manin elokuvassa vieraillessaan. FANITETUIN IHMEOTUKSET ja niiden olinpaikat ilmestyi vuonna 2016 ja jatko-osa Ihmeotukset: Grindelwaldin rikokset vuonna 2018. Vaikuttaa siis lupaavalta, mutta valitettavasti potentiaalisen komediaklassikon puikoissa on toistaiseksi vain kammottavan ”romanttisen” ”komedian” Sinkkuna suhteessa (2014) ohjannut Tom Gormican. HUOLESTUTTAVIN 12/2021 EPISODI 49. Hän ei kuitenkaan ollut tyytyväinen kädenjälkeensä ja jättäytyi vetovastuusta. 4. Nimihahmona nähdään Robert Pattinson, Zoë Kravitz on Kissanainen, Paul Dano Arvuuttaja ja Andy Serkis hovimestari Albert. huhtikuuta Ohjaus: Robert Eggers 7 THE BATMAN UNCHARTED-leffan tapaan DC-supersankari Batmanin uutta tulemista on tehty pitkään ja hartaasti. 5 THE NORTHMAN Nicolas Cage (Mandy 2018). Mukana ovat myös The Lighthousessakin nähty Willem Dafoe, Björk ja Claes Bang sekä muutama Game of Thrones -näyttelijä: Kate Dickie, Murray McArthur, Ralph Ineson ja Hafþór Júlíus Björnsson. 6. 4 THE UNBEARABLE WEIGHT OF MASSIVE TALENT 6 IHMEOTUKSET: THE SECRETS OF DUMBLEDORE 22. Itseään näyttelevä Cage hyväksyy miljoonakeikan meksikolaisen miljonäärifaninsa ( Pedro Pascal) syntymäpäiville. Elokuva lähtee liikkeelle siitä surullisesta tosiasiasta, että Nicolas Cage ottaa vastaan käytännössä työn kuin työn verovelkoja maksaakseen. Ohjaajana jatkaa David Yates. Lopulta hän jättäytyi myös roolista, ja elokuvan linkki DCEU-jatkumoon päätettiin häivyttää. huhtikuuta Ohjaus: Tom Gormican 3 DOCTOR STRANGE IN THE MULTIVERSE OF MADNESS VUODELLA pandemian vuoksi viivästynyt MCU-spektaakkeli saadaan vihdoin valkokankaille loppukeväästä. Mads Mikkelsen (Yhdet vielä 2020). Studio nimittäin pyysi kuvausten jo alettua Grindelwaldia esittävää Johnny Deppiä astumaan syrjään roolista johtuen näyttelijän silloisesta huonosta julkisuudesta. Koska fani sattuu olemaan myös huumeparoni, kiinnostuu CIA:kin keikasta
Vuoden 2018 jatko-osa Kaatunut valtakunta puolestaan lähinnä asetteli dinotoiminnan lomassa pelinappuloita paikoilleen sarjan huipennusta varten. Aikaisempien Jurassic World -elokuvien sankarit Bryce Dallas Howard ja Chris Pratt nähdään uutuudessakin, ja heihin liittyvät alkuperäisesta trilogiasta tutut Laura Dern, Sam Neill ja Jeff Goldblum. Episodin kannalta 65:n tekee erityisen kiinnostavaksi se, että sen ovat käsikirjoittaneet ja ohjanneet tiiminä työskentelevät Scott Beck ja Bryan Woods. Monipuolinen Driver on tätä nykyä vähän joka paikassa, sillä hänet voi nähdä myös elokuvissa The Last Duel, House of Gucci ja Annette. helmikuuta ensi-iltaan tulevassa Jennifer Lopez -romkomissa Marry Me. toukokuuta Ohjaus: Scott Beck, Bryan Woods KOLMEA Jurassic Park -elokuvaa (1993– 2001) seuranneen uuden Jurassic World -trilogian kaksi ensimmäistä osaa ovat olleet huikeita lippukassamenestyksiä, mutta se on rakentunut pitkälti odotuksiin. Nyt jälleennäkemiseen tosin luottaa, sillä Dominionin olisi tarkoitus olla lopetus vanhalle ja lähtölaukaus uusille, eri puolilla maailmaa tapahtuville franchisen seikkailuille vähän Star Warsin tapaan. Elokuvassa vapaalle jalalle päässeet dinosaurukset ovat nyt osa elämää kaikkialla maailmassa. Mitä nopeammin sitä parempi, sanoisi kärsimätön tieteisjännityksen fani. 65:n kiinnostavuutta ei vähennä, että tuottajana toimii Sam Raimi! Joidenkin tietojen mukaan elokuva saatettaisiin julkaista aikaisemminkin kuin alun perin ilmoitettu 13. 1 JURASSIC WORLD: DOMINION 10. kesäkuuta Ohjaus: Colin Trevorrow KÄÄNNEKOHTA Adam Driver (Paterson 2016). Nyt odotukset lupaillusta dinosaurusten maailmanvalloituksesta pitäisi sitten lunastaa. Aavistuksen erikoista on, että elokuvasta tiedetään vain kaksi muuta näyttelijää: teini-ikäiset Ariana Greenblatt ja Chloe Coleman. 2 65 13. Ovatko he myös oudolle ja kansallispuistoissa tapahtuneista kuvauksista päätellen luonnontilaiselle planeetalle pudonneita ihmisiä, Driverin jälkeensä jättämiä rakkaita – vai kenties jotain ihan muuta. Sen voi katsastaa vaikkapa YouTubesta. toukokuuta, eli jo 22. Tosin Goldblumia lupailtiin Kaatuneeseen valtakuntaankin, mutta katsojat saivat pettyä. Vuonna 2019 saatiin jo esimakua Jurassic World: Dominionille, kun ilmestyi Colin Trevorrow’n ohjaama mainio lyhytelokuva Battle at Big Rock, jossa ihmisten leirielämä keskeytyy ikävällä tavalla noin vuosi Kaatuneen valtakunnan tapahtumien jälkeen. Jos kaksikon nimi ei kilkuta kelloja, mainittakoon, että he loivat Hiljaisen paikan tarinan ja käsikirjoittivat erittäin toimivan elokuvan yhdessä John Krasinskin kanssa. 50 EPISODI 12/2021. huhtikuuta. TIETEISJÄNNÄRI 65:n juonikuvaus ei vielä kovin paljon kerro: ”Astronautti tekee pakkolaskun oudolle planeetalle, mutta saa havaita, ettei hän ole yksin.” Ei se tietysti hullumpi lähtökohta scifi-seikkailulle ole, ja mielenkiintoa lisää, että kyseisenä astronauttina nähdään Adam Driver. Vuoden 2015 Jurassic World sai paljon anteeksi, koska Steven Spielbergin käyntiin polkaisemalle franchiselle oli odotettu jatkoa pitkään ja hartaasti. Coleman muuten nähdään Suomessakin 18
JESSE RAATIKAINEN RENNY HARLIN – AINUTLAATUINEN ELÄMÄNI Kirjoittanut Veli-Pekka Lehtonen Kustantaja Tammi ???. Siksi onkin vähän surku, että sen kuvaama pikkukaupunki-idylli vapaasti kuljeksivine lapsineen edustaa pitkälti kadonnutta maailmaa. Kirjassa käydään läpi kaikki elokuvat Luokkakokous 3:een (2021) asti, tosin viimeisimmät vain pikaisesti. Jackson ovat antaneet Lehtoselle uudet haastattelut kirjaa varten. Elokuva on nimetty sen mukaisesti ja sen myötä myös uusintapainoksen nimi on päivitetty. JOUNI VIKMAN VALKOKANKAAN VALTAKUNTA Kirjoittanut Kalle Kinnunen Kustantaja Teos ???. Kenenkään muisti ei ole vedenpitävä, minkä vuoksi Lehtonen on toisaalta tehnyt paljon toimittajan työtä kaivamalla asiakirjoja ja muita dokumentteja esiin kirjaa varten. Siinä missä kirja on pakinoija Aapelille tyypillinen kooste hajanaisia sattumuksia, elokuva on selvästi juonellisempi ”supersankaritarina”, jonka keskiössä on Vinski-nimisen pojan käsiinsä saama näkymättömyyspulveri. Kaikista vaiheista Mäkelä kertoo avoimesti. Kriittisyys jää suurilta osin lukijalle, mutta luultavasti on ymmärrettävää, että kyseessä on vain yksi näkökulma. Välillä lukija jää kaipaamaan hieman kriittisempää ääntä Harlinin puheiden vastapainoksi, mutta elämäkerta on mitä on – ei olisi mielekästä, jos kohdetta myös liikaa kyseenalaistettaisiin. Hän piti lääkäri-isäänsä liian vanhana ja häpesi tämän ikää. Renny Harlin – Ainutlaatuinen elämäni kertaa ohjaajan uran aina mainoselokuvista Jäätävään poltteeseen (1986) ja Die Hard 2:sta (1990) Cliffhangeriin (1993) ja pahasti flopanneeseen Kurkunleikkaajien saareen (1995). 12/2021 EPISODI 51. VALKOKANKAAN valtakunnan alaotsikko on Elokuvamoguli Jukka Mäkelän tunnustukset, ja se kuvaa teosta hyvin. Tarina etenee lähes tajunnanvirtamaisesti ilman kyseenalaistuksia. Myös kirjan kohteelle läheiset ihmiset saavat äänen, osa arkistohaastatteluista, toiset kirjaa varten tehtyjen haastattelujen pohjalta. Mäkelä oli yksi Finnkinon perustajista, ja hän työskenteli myös elokuvien tuottajana. Nyt Harlin on itse samanikäinen ja muistelee elämänsä tähtihetkiä. Jukka Mäkelä (s. Silti 109-sivuisen kirjan parasta antia on juuri se, että sen uskomattomin puoli jää sivuosaan. Niiden myötä vahvistuu Vinskinkin oikeudentunto, vaikka alkujaan veri vetäisi ihan vain ilkeilemiseen. VUONNA 1954 ilmestyneeseen lastenkirjaan Koko kaupungin Vinski perustuva elokuva ilmestyy joulun alla. Elämäkerta on viihdyttävä ja helppolukuinen järkäle, josta irtoaa monta hauskaa knoppia Hollywoodin kulissien takaa – suomalaisin silmin. Kun Harlin syntyi, hänen isänsä oli 62-vuotias. Sen olemassaolo vain todetaan, ja se mahdollistaa Vinskille kaikenlaisen keppostelun, joka kohdistuu tekopyhiin ihmisiin, laiskureihin ja suoranaisiin rosmoihin. Kirja on kirjoitettu kuin Harlin itse kertoisi tarinaansa, mikä tuntuu luontevalta ratkaisulta. Merkillepantavaa on, että esimerkiksi näyttelijät Geena Davis ja Samuel L. VINSKI JA NÄKYMÄTTÖMYYSPULVERI Kirjoittanut Aapeli Kustantaja WSOY ??. Mukana onkin kiehtovia tarinoita, joissa vilisee elokuvantekijöitä Edvin Laineesta Renny Harliniin. Mäkelän ura oli pitkään yhtä nousukiitoa, ja hän sai Betoni-Jussin elämäntyöstään vain 45-vuotiaana. 1952) ei ole nuorille elokuvaharrastajille välttämättä tuttu nimi, mutta hän oli valtava vaikuttaja Suomen elokuvabisneksessä 1980ja 1990-luvuilla. JUSSI HUHTALA TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Menestyksen polte ELOKUVATOIMITTAJA Veli-Pekka Lehtonen kirjoitti pari vuotta sitten tuottaja Markus Selinin elämäkerran. Kokeneen elokuvatoimittajan Kalle Kinnusen kirjoittama kirja on sujuvaa ja viihdyttävää luettavaa, jota ei kannata jättää väliin, jos on kiinnostunut elokuvan historiasta Suomessa. Myöhempiä vuosia varjosti paha alkoholiongelma. Ohjaaja nousee sivuilta eloon kertoen omat näkemyksensä elämänsä ja uransa tapahtumista. Myös toteutumaton suurelokuva Mannerheimista ja siitä aiheutuneet henkilökohtaiset kriisit käsitellään. Renny Harlin – Ainutlaatuinen elämäni on vetävä kertomus siitä, kuinka Lauri Harjolasta tuli maailmankuulu elokuvaohjaaja. Kirja saa luontevaa jatkoa ohjaaja Renny Harlinin elämäkerrasta
Kollegojaan ja ystäviään menettänyt mies lähetetään parantolaan, mutta murhaaja seuraa häntä myös sinne. joulukuuta valkokankailla päästiin seuraamaan Woody Allenin ja Tracey Ullmanin tähdittämää rikoskomediaa Keksejä ja konnia (Small Time Crooks), jonka Allen tapansa mukaan myös itse käsikirjoitti ja ohjasi. Elokuvateattereihin tuli tuolloin Bobby ja Peter Farrellyn ohjaama ja käsikirjoittama, nykypäivän moraalikäsityksen läpi katsottuna kyseenalaiselta näyttävä komedia Hal ja iso rakkaus (Shallow Hal), Garry Marshallin ohjaama romanttinen komedia Prinsessapäiväkirjat (The Princess Diaries) sekä hänen nuoremman siskonsa Penny Marshallin ohjaama draamakomedia Miehet elämässäni (Riding in Cars with Boys). Sen rinnalla elokuvateattereissa julkaistiin myös toinen rikoskomedia, Dennis Duganin ohjaama Piru naiseksi (Saving Silverman). Elokuvaa pidetään teemallisena kakkososana Markus Selinin tuottamassa Levottomat-trilogiassa, vaikka elokuvat eivät tarinallisesti liitykään toisiinsa. joulukuuta 2001. Tänä talvena Jackson on ajankohtainen ennennäkemättömästä materiaalista koostamansa The Beatles: Get Back -dokumenttisarjan myötä. Samalle päivälle nimittäin osui kahdelta eri sisarusparilta kaikkiaan kolme eri elokuvaa. joulukuuta ensi-iltansa sai Lenka Hellstedtin ohjaama Minä ja Morrison, jossa Irina Björklund ja Samuli Edelmann nähtiin kyseenalaisina rakastavaisina. Tällä kertaa samaiseen joukkoon liittyy Peter Jacksonin suurtrilogian aloittanut Taru sormusten herrasta: Sormuksen ritarit, joka Suomessa julkaistiin 19. Eivätkä jännärit loppuneet siihen, sillä 18. Sen pääosissa Robert Redford ja Brad Pitt esittävät eläköityvää CIA-agenttia ja tämän vakoilusta syytettyä oppipoikaa. Samana päivänä ensi-iltansa sai myös Harold Beckerin ohjaama rikosjännäri Pelon ilmapiiri (Domestic Disturbance), pääosassaan John Travolta. tammikuuta vuorossa oli John Mooren ohjaama Vihollisen keskellä (Behind Enemy Lines). Toimintadraaman pääosassa Owen Wilson esittää Bosniassa alas ammuttua hävittäjälentäjää, jota hänen esimiehensä ( Gene Hackman) joutuu pelastamaan. Tolkienin rakastetun klassikon tavalla, joka miellytti niin Tolkien-fanaatikkoja, kriitikoita kuin suurta yleisöäkin. TAMMIKUUTA 2002 Käsikirjoituksessa Elijah Woodin oli tarkoitus saada sormus kiinni, mutta yhtäkkiä hänen mieleensä välähti ajatus: "Mikähän on 20 vuoden kuluttua viimeisin elokuvani, joka ihmisille tulee mieleen nimestäni?" 52 EPISODI 12/2021. Lähde: KAVI / Mervi Herranen OHJELMISTOSSA MYÖS: • Gary Trousdale, Kirk Wise: Atlantis – kadonnut kaupunki (Atlantis – The Lost Empire) 14.12.2001 • Hannu Puttonen: The Code 14.12.2001 • Peter Chelsom: Sattumalta (Serendipity) 21.12.2001 • Nanni Moretti: Pojan huone (La Stanza del figlio) 21.12.2001 • Colin Nutley: Uutispommi (Sprängaren) 11.1.2002 • Jacques Rivette: Mene, tiedä (Va savoir) 11.1.2002 • Jari Halonen: Aleksis Kiven elämä 18.1.2002 AIKAKONE 10. Seuraavalla viikolla luvassa oli lisää jännitystä, sillä 11. Sormuksen ritarit palkittiin seuraavana keväänä neljällä teknisellä Oscarilla. Siinä Jack Black ja Steve Zahn pyrkivät pelastamaan Jason Biggsin esittämän kaverinsa ”väärältä” avioliitolta kaappaamalla tämän. Anssi Kelan hitti Milla soi Minä ja Morrison -elokuvan tunnusmusiikkina. 14. Komedioiden voittokulku jatkui joulun alla, ja joulukuun 21:nnen päivän ohjelmisto näytti jopa erityisen koomiselta. Siinä Sylvester Stallonen esittämä etsivä joutuu poliiseja tappavan sarjamurhaajan tähtäimeen. tammikuuta valkokankailla nähtiin Tony Scottin ohjaama toimintatrilleri Spy Game. Pienen budjetin kauhuelokuvistaan tuolloin tunnettu Jackson teki mahdottomasta mahdollista ja filmatisoi J.R.R. JOULUKUUTA 2001 – 19. 28. Joulun jälkeen komediat saivat väistyä synkempien ja aikuisempien sävyjen tieltä. Vuoden 2002 ensimmäinen elokuva Suomen elokuvateattereissa oli Jim Gillespien ohjaama rikosjännäri D-Tox. Peter Jackson teki mahdottomasta totta SORMUSTARU SIIRTYI VALKOKANKAILLE TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI VIIME kuun Aikakoneessa hämmennystä aiheutti 20 vuotta sitten ensi-iltansa saanut ensimmäinen Harry Potter -elokuva. Kotimaista elokuvaa joulun alla tarjosi vielä Olli Saarela koko perheen seikkailulla Rölli ja metsänhenki
KOTITEATTERI NETFLIXIN JÄTTIHITTI RED NOTICE BEFOREIGNERS COMA CROODIT: UUSI AIKA DEMONIC DYYNI FINCH FOUNDATION FUCKING WITH NOBODY THE HARDER THEY FALL HAWKEYE HILJAINEN PAIKKA OSA 2 THE HITMAN'S APPRENTICE INJUSTICE JALLA! JALLA! KUKA PELKÄÄ PUUDELIA LUOKKAKOKOUS 3 – SINKKURISTEILY MALIGNANT THE MORNING SHOW OLD OLE NIIN KILTTI, ÄLÄ RAKASTA HÄNTÄ PASSING PERUNA PUNAINEN KOHINA SHANG-CHI AND THE LEGEND OF THE TEN RINGS SKYFIRE THE SUICIDE SQUAD TIGER KING TILL DEATH UNIVERSAL CLASSIC MONSTERS VOYAGERS WHEN HITLER STOLE PINK RABBIT YHTEINEN SOPIMUS DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA
Netflix saa kriitikoilta valtavasti huomiota elokuvista, joissa on Oscarnostetta tai huippuluokan tekijöitä ja näyttelijöitä. Dodgeballista tunnetun Raw son Marshall Thurberin ohjaamassa elokuvassa on tunnettuja näyttelijöitä esittämässä taidevarkaita ja FBI-agentteja. YHDYSVALLAT 2021 Red Notice KOTITEATTERI 12/2021 TOIMITTANUT JUSSI HUHTALA Beforeigners Coma Croodit: Uusi aika Demonic Dyyni Elokuvan mestarit Finch Foundation Fucking with Nobody The Harder They Fall Hawkeye Hiljainen paikka osa 2 The Hitman's Apprentice Injustice Jalla! Jalla! Kaiken teoria Kauheus on katsojan silmissä Kuka pelkää puudelia Luokkakokous 3 – Sinkkuristeily Malignant The Morning Show Old Ole niin kiltti, älä rakasta häntä Passing Peruna Punainen kohina Red Notice Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings Skyfire Striimeri The Suicide Squad Tiger King 2 Till Death Universal Classic Monsters Voyagers When Hitler Stole Pink Rabbit Yhteinen sopimus 58 69 57 66 71 67 64 63 60 64 65 61 64 69 72 73 68 57 60 66 65 66 70 70 60 72 54 69 56 62 56 65 56 61 71 71 70 SISÄLTÖ Voihan Kleopatran munat! 54 EPISODI 12/2021. Kunnollinen juoni puuttuu, ellei sitten lasketa dramaattista kertojaääntä, joka ihmettelee mitä tapahtui yhdelle Kleopatran munista – jo pelkkä nimi kuulostaa todella oudolta! Elokuvasta on varmasti yritetty tehdä tyylikästä suihkuseurapiirielokuvaa Alfred Hitch cockin Varkaiden paratiisin tapaan. TÄMÄ on osoitus eräänlaisesta monipersoonahäiriöstä. Yhtiö kuitenkin tuottaa myös paljon surkeita elokuvia, joiden yllättävän kallis hintalappu ei näy lopputuloksessa millään lailla, jos suoraan sanotaan. Hyvännäköiset ihmiset huiJÄNNITYS / KOMEDIA ELOKUVA . Red Notice on saanut nimensä poliisijärjestö Interpolin julkaisemien kansainvälisten etsintäkuulutusten korkeimmasta tasosta, jota kutsutaan punaiseksi listaksi
Hei katsokaa, The Rock on Venäjällä! Nyt The Rock on Italiassa! Eipä niissä paikoissa mitään ihmeellistä tapahdukaan, vaikka jotkut ovatkin tyrmistyneitä siitä, kun Johnson yhtäkkiä päättää roiskuttaa Coca-Colaa sinne tänne. Torille! Tämäntyyppiset pankkiryöstöelokuvat elävät ja kuolevat pääosia esittävien näyttelijöiden kemian varassa. Se on kai jonkinlainen vastine sille, kun heteromiehet lausuvat toisilleen kohteliaisuuksia. Tapahtumat siirtyvät paikasta toiseen niin nopeasti, että nämä kömpelöt yritykset kehitellä henkilöhahmoja jäävät täysin huomaamatta. Ja se, mitä tässä elokuvassa tapahtuu, on piinallista katsottavaa. Johnson on ilmeisesti urallaan siinä vaiheessa, että jonkun random-tyypin on pakko kommentoida hänen kokoaan joka ikisessä elokuvassa tyyliin “et yhtään näytä FBI:n profiloijalta”. 12/2021 EPISODI 55 KOTITEATTERI. Lyhyesti sanottuna Red Notice on varmasti ollut kaikille aikamoinen haaste. Gal Gadot käyttää Wonder Womanista tuttuja kamppailuliikkeitä, ja Ryan Reynolds laukoo sarkastisia vitsejä. Kaikki vain sen takia, että saataisiin mukaan Fast & Furious -vitsejä. Siinä näytetään, miten tehdään tangokohtaus kunnolla. Tuntuu siltä, että kaikilla on kiire lähteä jonnekin muualle – ehkä parempaan elokuvaan. Ehkä paras olla puhumatta mitään täysin puskista tulevasta “voinko kertoa sinulle jotain isäukostani”-kohtauksesta. jaavat toisiaan, kun eivät paremmasta tiedä, ja lisämausteena on pöljää huumoria. Loppujen lopuksi Red Notice ei ole oikein mitään, mitä se yrittää olla, vaikka Helsinki saakin eräässä kohtauksessa erikoismaininnan. Näyttelijät hädin tuskin jaksavat keskittyä haukotuttaviin kohtauksiin, joissa Dwayne Johnson kaahaa päin jäätelöautoa tai irvailee Vin Dieselin muka tekemästä Catsin koekuvauksesta. Siinä vaiheessa kun Ed Sheeran päättää jatkaa uutta harrastustaan tehdä täysin turhia cameorooleja, katsoja alkaa etsiä hyllystään vanhaa True Lies -dvd:tä. Ottakaa siitä opiksi, lapset! Marta Ba?aga TÄMÄNTYYPPISET PANKKIRYÖSTÖ ELOKUVAT ELÄVÄT JA KUOLEVAT PÄÄ OSIA ESITTÄVIEN NÄYTTELIJÖIDEN KEMIAN VARASSA
Vaikka James Gunn käyttää osin samoja hahmoja, hän tuo omaan versioonsa MCU-elokuviensa kepeyttä ja hyödyntää konseptin – vangittujen superrikollisten käyttämistä ”hyvän” iskujoukkoina – hölmöyttä vakavasti kieli poskessa. DC:n runsaan hahmogallerian oudoimpien ilmentymien yhdistäminen muutamaan isoon tykkiin pitää periaatteessa rutiininomaisen toiminnan yllättävänä ja ennen kaikkea verisen hauskana. Keskiössä ovat kiinnostavat hahmot, joista osa on jo saamassa jatkoa omilla temmellyskentillään. TOIMINTA / KOMEDIA ELOKUVA ????. Tolkuttomia juonenkäänteitä vauhditetaan tehosteilla, joissa on yhtä lailla rotia kuin ammoisissa avaruusörkkien kaksiulotteisissa räiskintäkisoissa. Räikeän asenteellisen tarinan kanssa samaa tasoa on jonkinlaisesta peliskenariosta ammennettu cgi-mössö. Till Death on halpa: viisi näyttelijää ja studioon rakennettu päätapahtumapaikka, jossa päähenkilöt kävelevät paljain jaloin lumessa hengityksen huuruamatta. Jouni Vikman The Suicide Squad Till Death JÄNNITYS ELOKUVA ??. KIINA 2019 TULIVUORITUTKIJA jatkaa lapsuudessaan purkauksessa menettämänsä äidin työtä, vaikka isä yrittää kääntää nuoren naisen pään. Koska meno ei hulvattomasta pahiksesta huolimatta ylly intergalaktiseksi, hömelön hupailun teho ei kovin paljon kärsi pienellä ruudulla. 56 EPISODI 12/2021 KOTITEATTERI. Gunn jopa tekee kyynisyydestä hauskaa, kun superkonnat pakotetaan hoitamaan väärään leiriin siirtyneen eteläamerikkalaisen valtion Yhdysvaltoja mahdollisesti uhkaavia tekijöitä pois päiväjärjestyksestä. Levyllä ei ole lisämateriaalia. YHDYSVALLAT 2021 NUORI ja kaunis Emma on rikkaissa naimisissa, ja hänellä on palvova rakastaja. Elokuva on käänteissään muutenkin epäuskottava, vaikka unohtaisi höpsön lähtökohdan, ja jatkumovirheet saavat kulmakarvat kohoamaan useampaankin otteeseen. Kun maankuoren aktiviteetti kohoaa matkailuun valjastetulla tuliperäisellä saarella, molempien osaamista tarvitaan pelastusoperaatiossa. YHDYSVALLAT / ISOBRITANNIA / KANADA 2021 DAVID Ayer seurasi vuoden 2016 Suicide Squadissaan Zack Snyderin DC-elokuviin tuomaa synkkyyttä, ja kokonaisuus tukahtui siihen heikon käsikirjoituksen avustuksella. Vaikka sankariksi on valittu toksisten miesten suunnitelmia vastaan taisteleva nainen, jota Megan Fox esittää mainiosti, vaaka painuu naisvihamielisyyden puolelle. Matti Komulainen The Suicide Squad saattaa olla paras haielokuva Tappajahain jälkeen. Jouni Vikman Skyfire TOIMINTA ELOKUVA . Silti kokonaisuus jotenkin toimii! Vaikka mukana ei ole oikeastaan yhtään samastuttavaa ihmistä, joilla olisi muita kuin yhdellä sanalla määritelty ”luonne”, äärimmäinen ja kekseliäs selviytymiskamppailu rajatulla alueella saa mekaanisesti jännittämään muutamien hahmojen puolesta. Skyfire on kuin Jurassic Park ilman dinoja mutta rasismilla kyllästettynä. Se tulee selväksi hysteerisestä, lähes liian hyvästä alkutoimintajaksosta. Kiinalaisessa tuotannossa ainoa länsimaalainen on hotellibisnesyrittäjä (sujuvasti mandariinikiinaa posmittava britti Jason Isaacs), joka haluaa maksimoida voittonsa ja haalia lisää turisteja saarelleen kiinalaisten asiantuntijoiden varoituksista huolimatta. Onneksi elämään tulee vähän kipinää, kun naisraukka löytää itsensä ylelliseltä vapaa-ajanasunnolta keskellä ei mitään, käsiraudoilla kiinni kuolleessa miehessä tappajien lähestyessä taloa. Nämä taas taistelevat luonnonvoimia vastaan kungfutselaisella tyyneydellä ja kamppailevat uhrautuvaisesti pelastaakseen jokaisen pelastettavissa olevan
Freddyn on turvauduttava kuononvarttaan pitkin katsomiensa katukoirien apuun. Seesteinen keskivaihe tiputtaa arvosanasta yhden tähden. Silti faniakin hämmästyttää, että hirviöistä on päätetty tehdä lastenanimaation hahmoja, vieläpä ihmisiä yön pimeydessä täydenkuun valossa salaa auttavia supersankareita. U UTU U D ET, KL A SS I KOT, I M P O RTIT & BO KS IT TE RV ETU LOA OSTO KS I LLE !. Omaa kypsymistään ihmissusi-ikään innokkaasti odottaCroodit: Uusi aika The Croods: A New Age ANIMAATIO ELOKUVA ??. YHDYSVALLAT 2020 PARATIISIMAISIIN puitteisiin löytänyt Croodien luolamiesperhe kohtaa edistyneen Parempaisten perheen. Alkuperäisen ja jatko-osan kahdeksan vuoden väli tonut lauman entisen johtajan poika Freddy kokee järkytyksen, kun hän ensimmäisessä muutosriitissään muuttuu hurjan ja voimakkaan suden sijaan pörröiseksi villakoiraksi. Loppurymistelyyn päästään, kun viimein opitaan, että maailmassa pärjätäkseen on pidettävä yhtä. Levyllä ei ole lisämateriaalia ja ääniraidat löytyvät vain pohjoismaisilla kielillä. AUSTRALIA / BELGIA 2020 IHMISSUSIELOKUVIA ei tehdä läheskään tarpeeksi. Jukka Hätinen Ma-pe 11-19, La 10-16 • Puh. Sukupolvet yhdistävää girl poweria tarvitaan, kun miehet ovat hankkiutuneet pulaan. Elokuva on hauskimmillaan silloin, kun se ei yritä esittää kommentaaria nykyajasta. Koiriin vihamielisesti suhtautuva susiklaani antaa Freddylle yhden päivän aikaa osoittaa olevansa sen jäsenyyden arvoinen. Kuka pelkää puudelia 100% Wolf ANIMAATIO ELOKUVA ?. Julkaisun ekstroista maininnan arvoinen on koskettava lyhytanimaatio To Gerard. 09 42 89 1212 Kampinkuja 2 C, 00100 Helsinki www.filmihulluleffakauppa.com S E U R A A : Selaa kattavaa valikoimaa verkossa tai tule tekemään löytöjä myymälään. Animaation jälki on värikästä, vauhdikasta ja terävää. Yhteistä säveltä etsiessä aitaa katuu eikä kyräilyltäkään vältytä. Jouni Vikman della näkyy. Teinit aiheuttavat vanhemmilleen harmaita hiuksia mutta päätyvät opettamaan heitä. Hulvattomat hybridieläimet tuovat tähden takaisin. EKSTRAT ??. Sen tiellä ovat niin kapuloita rattaisiin asettavat lauman juonittelijat, rankkurit kuin myös ihmissusien vaaroista saarnaava jäätelöauton omistaja. Animaatio on ihan siedettävää tv-tasoa, mutta tarina panostaa jälleen kerran itsetarkoitukselliseen kohellukseen ja outoihin hahmoihin kuin toimivaan juoneen, joka perustelisi hahmovalintaa. Kuviin ladatut yksityiskohdat jaksavat viihdyttää myös silloin, kun elokuva jää polkemaan paikalleen
Dyyni. Sitten alan tankata. Minulla oli samaan aikaan tulossa Koirat eivät käytä housuja, niin itse asiassa kuvasin ensin pienempään rooliin aikataulullisista HBO Europen tuottama Beforeigners ei ole ihan tavallinen poliisisarja. Siihen vastasi yksi tuttu, että mieheni on norjalainen. Ja sitten kuultiinkin. Miten sait näin erikoisen roolin. Tuli koekuvauspyyntö, ja kohtaukset oli norjaksi. Se on aika teknistä siinä mielessä, että täytyy tietää, että nyt tulee oma repliikki, näytellä se ja samalla kääntää päässään. Vastasin agentilleni, että onko tämä joku vitsi, kun en ole erityisen hyvä ruotsissakaan. Tässä vaiheessa rooliisi oli siis muitakin ehdolla. Krista Kosonen on HBO-sarjan tähti Aikamme viikinkisankaritar syistä. TEKSTI JUSSI HUHTALA KUVAT HBO MAX 58 EPISODI 12/2021 KOTITEATTERI. VUONNA 2019 alkanut Beforeigners-sarja erottuu omaperäisellä alkuasetelmallaan, jossa yhdistellään perinteistä poliisisarjaa ja fantasiaelementtejä. Siitä näkee, mihin tarvitsee valmistautua tosi hyvin. Kysyttiin, pääsetkö Osloon. Millainen prosessi täysin vieraskielisen käsikirjoituksen opet teleminen oli. “Joo, joo.” Se oli ihan järjetön prosessi. Tein koenauhan, ja se oli hirveän hauskaa, mutta ajattelin että tästä ei enää kuulla. Ihan konkreettisesti seinäni näyttävät sarjamurhaajan seinältä. Krista Kosonen esittää sarjan toista pääosaa, Norjan ensimmäistä viikinkipoliisia nimeltä Alfhildr. Kesken koekuvausten kysyttiin, pystyisinkö tekemään pääroolin. Sanoin, että muistattehan te, etten osaa norjaa. Tiedätkö, miksei rooliin valittu norjalaista näyttelijää. Krista Kosonen esittää menneisyydestä putkahtanutta viikinkinaista, joka tutkii rikoksia nykypäivän Norjassa. Hän luki repliikit nauhalle, ja sain ne suomennettua agentuurin kautta. Ehkä nimenomaan siksi, että muinaisnorja, jota viikingit puhuivat, muistuttaa islantia. Laitoin Facebookiin, että osaako kukaan norjaa. Olen merkannut tulevat viikot, huutomerkeillä ja plussilla. Selitin itselleni, että en niin hyvin osaa kieltä, koska olen juuri tänne putkahtanut. Tapasimme Kososen hieman ennen toisen tuotantokauden alkua
Kiinnostaa, miten katsojat ottavat sen vastaan. Mutta se ei tarkoita vielä mitään. Edes koekuvaukseen ei pääse ilman hyvää agenttia. Sitten tuli tärkein: Denis Villeneuve haluaa hänet. Pytytkö katsomaan omaa roolisuoritustasi näin kuvausten päätyttyä. Ensimmäinen vaihe on päästä koekuvaukseen. Tämä on etäännytetty minusta jotenkin sen kielen takia. Olit tosiaan mukana Denis Villeneuven elokuvassa Blade Run ner 2049. Tuossa kun oli puhetta Dyynistä, niin tuli Denis Villeneuven kohtaaminen mieleen. Nimenomaan hyvällä tavalla. Se on myös tuuria, että osut oikeaan kohtaan ja juuri sinun kaltaistasi etsitään. Mutta varmaan kielitaito ja asenne on myös muuttunut. Näetkö tarinassa rinnastuksia maahanmuuttajien ja vähem mistöjen kohteluun. 12/2021 EPISODI 59 KOTITEATTERI. Se olikin sitten jo vielä isompi tuotanto. Minähän olin enemmänkin elokuvafanina kuin tekemässä näyttelijän työtä, mutta Villeneuven koko työskentely oli minulle tosi vaikuttavaa. Hyvänä esimerkkinä vaikka tuo Blade Runner 2049. Onhan tässä. Alfhildr yrittää sopeutua mutta toisaalta ei itse siedä kivikauden tyyppejä. Se oli massiivinen. Ei sekään ole mikään ennakkoluuloton henkilö. Mukana on hyviä brittinäyttelijöitä. Tätä pystyn paremmin. Se menee kreisimmäksi. Minulla ei ole koskaan ollut tällaista kokemusta. Oli järjettömän pitkät koekuvaukset. Varmaan kun on vähän enemmän rahaa, niin on myös vähän enemmän aikaa. joulukuuta. Jasper Pääkkönen Spike Leen leffassa on ihan massiivista. Suomalaisille näyttelijöille on avautunut nykyään paljon tilai suuksia ulkomaille. Sitten he päättävät lähettää sen eteenpäin. Koulutus ja taidot. Vastanäyttelijäni Nicolai Cleve Broch on perfektionisti. Miten Beforeignersin tuotanto eroaa suomalaisista tuotan noista. Se on hauskaa, koska Alfhildr yrittää puhua islantilaisella aksentilla huonoa englantia ja käy kielikurssia. Beforeignersin toinen kausi alkoi HBO Maxissa 5. Miten Beforeigners on toisella kaudella muuttunut. Luulen ylipäätänsä, että HBO-tuotantoihin saa aika lailla hyvä tyypit. Nostaisin agenttini Laura Munsterhjelmin, joka tehnyt paljon jalkatyötä Lontoossa ja Los Angelesissa. Jenkeissä tunnutaan arvostavan pohjoismaisia näyttelijöitä siitä, että heillä on joku craft, kuten sanotaan. Mikä siinä on auttanut. Varmaan nyt meilläkin on alkanut tulla se asenne, joka ruotsalaisilla on jo takanaan. Saatika sitten isommassa roolissa. Kun ihmiset on tosi ammattitaitoisia ja intohimoisia, niin kyllä ne on aika samanlaisia. En tiedä budjeteista, mutta tuli sellainen olo, että tässä ei ole niin kiire. Siinä kohdataan niin sanottua timesismiä: menkää takaisin sinne mistä tulittekin, Ja koko prosessi, johon joudut kun tulet maahan – tai siis tähän aikaan. Minulla on tämän suhteen niin, että jos saan kohtauksen onnistumaan, että repliikki menee oikein, niin jes! Se on itse asiassa aika vapauttavaa. Siinä kesti useita kuukausia, ja kyse oli kahdesta kohtauksesta
Luokkakokous 3:n ainoa ansio on se, että se näyttää Hollywoodissa menestyneen ohjaajan myötä oikealta elokuvalta eikä televisiomaiselta halpikselta. Jussi Huhtala Fucking with Nobody DRAAMA ELOKUVA ???. Aivan kaikki vitsit eivät osu maaliin, mutta parhaimmillaan Peruna on kekseliäästi tehty ja viihdyttävä keskiaikakomedia. Lisämateriaalina making of -kooste ja Osmo’s Cosmos -yhtyeen musiikkivideo Hauskaa. EKSTRAT ?. Katsojille välttämättä ei. Jussi Huhtala Luokkakokous 3 – Sinkkuristeily Peruna KOMEDIA ELOKUVA ??. Fucking with Nobody alkaa sosiaalisen median performanssina ja kasvaa metatasojen huojuvaksi korttitaloksi. Hän haluaa lanseerata uutuustuotteen epäuskoiselle kansalle, joka on tottunut syömään naurista. SUOMI 2021 PEKKO Pesosen (Napapiirin sankarit, Jättiläinen) käsikirjoittamassa ja Joona Tenan (FC Venus, Syvälle salattu) ohjaamassa elokuvassa on hauska idea, jossa menneisyys ja nykyaika yhdistyvät. Kuvaaja Matti Eerikäinen on tehnyt Harlinin kanssa erinomaista työtä. Peruna on täynnä hauskoja ideoita ja visuaalista tykittelyä. Liettuassa kuvatusta elokuvasta löytyy yhtymäkohtia vaikkapa Spede Pasasen Noin 7 veljestä -komediaan tai Monty Pythonin koomikoihin etsimässä Graalin maljaa. SUOMI 2021 OHJAAJA Renny Harlin ja tuottaja Markus Selin palasivat vuosikymmenien jälkeen yhteen tekemällä menestyskomedian jatko-osan. Poikkeuksellinen elokuva! Jukka Hätinen 60 EPISODI 12/2021 KOTITEATTERI. Perankoski myös näyttelee elokuvassa, ja hänen roolihahmonsa on yhtä typerä kuin muutkin. Arkiselta näyttävä kuva ja aavistuksen kömpelöt hahmot maalaavat laveasti samastumispintaa. Joonas Nordman esittää väärinymmärrettyä nuorta miestä 1600-luvun Suomessa. Kuvio muistuttaa startup-yrityksen syntyä, kun sinnikäs nuorukainen yrittää saada ideaansa myytyä rahoittajille ja viranomaisille. Luokkakokous 3 – Sinkkuristeily on sitä, mitä edellisten osien perusteella voi odottaa. Aku Hirviniemi, Sami He dberg ja Jaajo Linnonmaa esittävät kaveruksia, jotka bilettävät, sikailevat ja toilailevat. KOMEDIA ELOKUVA ?. Toinen hupaisa taso on viittaukset vaikkapa Slush-tapahtumiin ja muuhun startup-huumaan. Lopputuloksena on ripulia koko ruudun täydeltä – ihan konkreettisesti. SUOMI 2021 RAIVOSTUTTAVA elokuva! Hannaleena Hauru esittää pääosaa käsikirjoittamassaan ja ohjaamassaan elokuvassa, jota katsoessa mahdollisuus pause-napin painamiseen laskettakoon eduksi. Ei lisämateriaalia. Luokkakokous-elokuvat ovat olleet jättipotti tuotantoyhtiölle. Siitä hyvästä Luokkakokous 3 ansaitsee yhtä paljon tähtiä kuin edelliset osat yhteensä. Huumori on yhtä mautonta ja typerää kuin ennenkin, eikä asiaa pelasta se, että Mari Perankoski on palkattu yhdeksi käsikirjoittajaksi äijien joukkoon. Hauru antaa rohkeasti kritiikkiä niin suomalaista elokuvakuin taidemaailmaa kohtaan ja tietenkin meille, sosiaalisen mediaan sotkeutuneille, myötäeläjille ja kulissien rakentajille. Fucking with Nobodyn rytmitys on erityisen vakuuttava ja saa verrattain vaikean elokuvan kulkemaan vaivattomasti. Loppua kohden tasohyppelyssä on vaikea pysyä kärryillä, ja tekijätkin trollaavat kuin eivät tietäisi onko kyse faktasta, fiktiosta, performanssista vai roolihahmojen oikeasta elämästä ja onko sillä enää edes väliä. Kamalaa käsikirjoitusta visuaalinen ilme ei kuitenkaan pelasta
Äänenvoimakkuus saisi tosin olla korkeampi. Mukana on muutamia hieman sumeampia otoksia, mutta keskimääräisesti tarkkuus pysyy kiitettävällä tasolla. Komeaa kauhua 90 vuoden ajalta 12/2021 EPISODI 61 KOTITEATTERI. Kuvan suhteen kaikesta on siis pidetty huolta, ja onkin vaikea uskoa, että nämä elokuvat voisivat näyttää tämän paremmilta! Kuvabititkin juoksevat noin 100 Mbps:n tuntumassa, joskin Draculassa tyydytään noin 60:een. Hienot yksityiskohdat lempeän kohinan kera välitetään katsojan verkkokalvoille riittävien kuvabittien (> 60 Mbps) avustuksella siten, ettei kuva jää hirveän kauaksi referenssitasosta. KOVAÄÄNISTÄ HILJAISUUTTA Hiljainen paikka osa 2 (2020) kuvattiin pääosin 35-millimetriselle filmille. Tom Kajaslampi UNIVERSAL Classic Monsters – Icons of Horror Collection on komea neljän kauhuklassikon kokoelma. UHD:llä ei ole laisinkaan ekstroja. Restaurointi on tehty häikäisevän upeasti: kuva on kaikissa elokuvissa täysin vakaa, ja sekä roskat että naarmut on poistettu todella huolellisesti. Elokuvan luonteen mukaisesti yhtäällä on hiirenhiljaista, toisaalla kovaa pauketta. Ääniraidat ovat dialogiltaan selkeitä ja ne on putsattu ylimääräisistä suhinoista sekä rätinöistä. Mukana tulevalla blu-raylla niitä on puolen tunnin verran suomitekstien kera. Filmikohinakin on maltillista, mitä nyt Draculassa sitä on hieman enemmän. Settiin sisältyy Dracula (1931), Frankenstein (1931), Näkymätön mies (1933) ja Ihmissusi (1941). Kaikki elokuvat soivat blu-ray-julkaisujen tyylisesti DTS-HD MA 2.0 -muotoon tallennettuna monona. Kaikki elokuvat on tallennettu UHD-kiekoille natiivina 4K:na. Kun ottaa huomioon milloin rainat on kuvattu, ei voi kuin hämmästellä julkaisun tarjoamaa kuvanlaatua. Valitettavasti suomitekstejä ei lisukkeissa Dráculaa lukuun ottamatta ole. Mitään synkintä mustaa ei nyt tietenkään ole tarjolla, mutta muutoin sävyskaala on hienostuneen laaja. Ääniraita on UHD:llä blu-rayn tavoin Dolby Atmos. Hiljaisen paikan Atmos-ääniraita kuunneltiin 11.1.4-kokoonpanolla. Ero blu-ray-versioiden tarjoamaan kontrastiin on huomattava. Ja kun sitä pauketta tulee, niin sitä tulee ja kunnolla! Örkit mekastavat ympäri katsojaa aina kattokanavia myöten kovalla hurmoksella, joten Atmos-vahvistimien omistajat: nupit kaakkoon! Myös pohjalla oleva Dolby TrueHD 7.1 ajaa asiansa kiitettävästi. Lisämateriaaleina UHD-kiekoilla on suuri määrä katsottavaa ja kuunneltavaa: tarjolla on kommenttiraitoja, dokumentteja ja muita ekstroja. Hienona bonuksena on espanjankielinen Drácula (1931), joka on muiden elokuvien ohella restauroitu upeaan 4KKOKEMUKSET Takakaiuttimista tulee nyt sellaista mörinää että parempi pistää juoksuksi! Vanhoja monoklassikoita ja uusi Atmos-pelottelu. TÄHDET UHD-JULKAISULLE: HILJAINEN PAIKKA OSA 2: ???. 4K-loistoon. HDR10 pitää leffojen mustavalkosävyt tyylikkäinä. UNIVERSAL CLASSIC MONSTERS: ????. Tämä myös näkyy UHD:lle tallennetussa kuvassa: se on maagisen luonnollinen ja filmimäinen. Kun päälle isketään vielä Dolby Vision/HDR10 pitämään värit ja tummat pinnat komeina joskin ehkä hieman liian maltillisina, ollaan tässä todellakin hyvän äärellä
Tulevaisuudessa Disneyn on tarkoitus tuoda saataville myös paremmat IMAX-äänet. Ajan pyörän ensimmäisen kauden näyttelijäkatraan tunnetuimpia nimiä ovat Rosamund Pike ja Peter Franzén. Luit oikein. HAUKANSILMÄ LAAJENEE Hawkeye-sarjan lisäksi Disney Plus -palveluun on hiljattain saapunut myös viimeisin Marvel-elokuva, Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings. Ja hyvin esittääkin. Marraskuussa Amazoniin laskeutunut Ajan pyörä perustuu Robert Jordanin ikoniseen fantasiakirjasarjaan, joka pyöri niin pitkään, että Jordan itse ehti menehtyä ennen sarjan päätöstä. Tarkastelussa loppuvuoden suoratoistouutuudet. The Book of Boba Fett antaa ikoniselle palkkionmetsästäjälle kokonaisen sarjan omaa ruutuaikaa. NETFLIX, Viaplay, HBO Nordic ja C More. Isaac Asi movin teksteistä lähinnä nimen lainaava Foundation on suurten ajanjaksojen tieteisspektaakkeli, jossa Laura Birn esittää kesSTRIIMERI Uusia kuvasuhteita, kotimaisia yllätyksiä ja A-luokan tuotantoja kotistudioon. Ajan pyörä. Taistelulajisankari ei ole mikään tunnettu suuren fanikunnan hahmo, joten Shang-Chin valloitusretki lähtee samoista lähtöasetelmista kuin aikanaan valkokangasmenestykseen ponnistaneet Black Panther ja Guardians of the Galaxy. Disney Plussassa voi katsoa 13 Marvel-elokuvaa IMAXin laajennetussa 1,90:1-kuvasuhteessa. Hetken kuluttua katumainos hohkasi Disney Plussan Marvel-sarjaa Hawkeye. Franzénin veroinen sohvalta putoaminen tapahtui myös Apple TV Plussan loppuvuoden spektaakkelissa Foundation. Viikingit-sarjan suomalaisnäyttelijä jatkaa kansainvälistä valloitustaan. Siinä se oli ennen. joulukuuta Disney Plussalla alkaa alkuperäisen Star Wars -trilogian yhden suosituimman hahmon oma näytelty sarja. 29. TÄNÄÄN kauppareissun katukuvassa meille mainostettiin Amazon Prime Videon uutta sarjaa Ajan pyörä. Kauas on tultu, monessakin mielessä. Jordan ehti kirjoittaa kirjasarjaan 14 englanniksi julkaistua teosta ja sarja jatkui Jordanin muistiinpanojen pohjalta vielä usealla julkaisulla, joten Ajan pyörällä on mahdollisuus olla sarjapylväs, josta puhutaan seuraavat kymmenen vuotta. Laura Birn, Peter Franzén ja Boba Fett Loppuvuoden uutuuskimara keistä roolia galaktisen imperiumin koko valtakauden nähneenä androidina. Elokuvista voi erikseen valita joko perinteisemmän laajakuvaversion tai IMAX-version, jossa valituissa kohtauksissa voi olla jopa 26 prosenttia enemmän kuva-alaa. 62 EPISODI 12/2021 KOTITEATTERI. Marvel-elokuvien joukosta tehtiin myös ensimmäinen IMAX-airut. Ja tämä oli Hyvinkäällä, joka ei kotimaisen elokuvan Red Carpet -festareista huolimatta ole mikään metropoli
YHDYSVALLAT 2021 ISAAC Asimovin tarinoista alkuperäismuruja lainaava Foundation on kunnianhimoinen tieteismaailma kaukaa tulevaisuudesta. PUNAINEN VAARA Netflixin uutuuksista kannattaa huomioida ainakin Hollywood-tähtiä vilisevä toimintaseikkailu Red Notice, jossa Interpol metsästää taidevarasta (ks. Foundation Foundation 12/2021 EPISODI 63 KOTITEATTERI. Yellowjacketsissa seurataan nuorten naisten jalkapallojoukkueen selviytymistaistelua karussa erämaassa lentoturman jälkeen ja yhtä aikaa erämaasta selviytyneiden henkilöiden elämää 25 vuotta tapahtumien jälkeen. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. Foundation ei sarjana kuitenkaan ole helpoimmasta päästä. ERÄMAA SYÖ NAISTA Paramount Plussan nimekkäimmät uutuudet ovat Kevin Costne rin Yellowstone-sarjan neljäs kausi ja sarjamurhaaja Dexterin uusi tuleminen uusissa kuvioissa, mutta tutuissa puuhissa sarjassa Dexter: New Blood. Se on hidas, yllättäen ajassa, paikassa ja roolihahmoissa hyppivä mammutti, joka hitaasta rytmistään huolimatta vaatii valpasta seurantaa. Jokainen jakso on uusi mahdollisuus oppia lisää. SCIFI / DRAAMA SARJA ???. Kiinnostava premissi, eikö. Se tarjoaa hienoja maisemia erilaisilta planeetoilta, uskottavia avaruusaluksia sekä ohimeneviä mainintoja tämän maailman röyhkeän laajasta historiasta terminaattorisotineen ja erilaisine kulttuureineen. Silti Foundation kiehtoo eritoten maailmana, josta vasta raapaisemme pintaa ja näemme katkelmia eri kolkista. Marraskuussa palvelussa julkaistiin italialainen maailmanlopun tutkielma Anna, jossa seurataan nuoren sisilialaisen tytön elämää sen jälkeen, kun tartuntatauti on tappanut kaikki saaren aikuiset. Ehkä ei, jos se merkitys ratkeaa vasta rutkasti myöhemmin. Hiukan pirteämpää menoa tarjoilee ennakkoon kehuttu draamakomediasarja The Big Leap, jossa erilaiset arkiset hahmot tanssivat kilpaa reality-ohjelmassa päästäkseen mukaan Joutsenlammen uuteen versioon. 54), ja korealainen kauhusarja Hellbound, jossa yliluonnolliset voimat ilmestyvät tuomitsemaan ihmisiä kadotukseen. Sen harvat toimintakohtaukset ovat kökköjä ja paikoin pintaan nousee Maa 2 -nostalgia. s. Kiinnostavin uutuus on kuitenkin marraskuussa alkanut Yellowjackets-sarja, jossa yhdistyvät selviytymiskauhu ja ihmisten kasvutarinat. Vuoden loppupuolella alkoi tosipohjainen draamasarja Yhdysvaltojen tuoreesta kipulääkeskandaalista. Dopesick. Jani Svensk IHAN SAIRASTA MENOA Disney Plussalla on muutenkin kova pöhinä päällä. Ihmiskunta on levittäytynyt avaruuteen galaktisen imperiumin valvonnan alla, mutta hallitsijoita ahdistaa, kun kulttimainetta saanut matemaatikko julistaa laskeneensa ihmismassojen analytiikasta, että imperiumi kaatuu pian. Kauden aikana käydään läpi laaja ajanjakso, josta näytetään irrallisen ja merkityksettömän tuntuisia kohtauksia, joita on pakko kyseenalaistaa, eikö näinä kymmeninä vuosina tapahtunut merkittävämpää. Dopesick-sarjan pääosissa nähdään muun muassa Michael Keaton ja Kaitlyn Dever. Dexter: New Blood
YHDYSVALLAT / ISOBRITANNIA 2021 MUUN muassa James Bond -elokuvista (Kultainen silmä, Casino Royale) tuttu ohjaaja Martin Campbell eittämättä hallitsee toimintagenren, ja tässäkin leffassa rytisee ihan kunnolla. DRAAMA / SCIFI ELOKUVA ??. Elokuva alkaa tehokkaalla takaumalla Da Nangista. YHDYSVALLAT 2021 VANHEMPIENSA murhan todistanut poika kostaa aikuisena verityön tekijöille. Tero Heikkinen Finch The Hitman's Apprentice The Protégé TOIMINTA ELOKUVA ?. Tämä ei tietenkään oikeasti puhunut takaisin. Hän tietää, että ihmisen ainoa vihollinen on toinen ihminen. Finch on itsekin altistunut ja tietää pian kuolevansa, joten hän rakentaa koiralleen kumppania, joka pitäisi siitä huolta kun miehestä aika jättää. Klaffisen paremmin kuin muitakaan mokia ei ole vaivauduttu korjaamaan kökkäreestä. Matti Komulainen Turner ja Hooch -elokuvan jatko-osassa matkustetaan avaruuteen. Kurjuuden maksimoi hätäinen viimeistely. Robotti on nopeasti oppiva, joskin aluksi varsin kömpelö, ja puheäänikin on kuin suoraan Boratin suusta. ISOBRITANNIA / YHDYSVALLAT 2021 ELOKUVASSA Cast Away – Tuuliajolla (2000) Tom Hanks veti melkeinpä yhden miehen show'n, jossa hänellä oli keskustelutoverinaan ainoastaan lentopallo Wilson. Sen sijaan post-apokalyptisessä Finchissä Hanks keskustelee koiralle ja roboteille, jotka taitavat myös kommunikoinnin ihmisen kanssa. 64 EPISODI 12/2021 KOTITEATTERI. Henkilögalleria tiukkuu kliseitä juonen tavoin, ja lopun jättäminen raolleen jatko-osalle on sekin laiskaa kierrätystä. Siirtyessämme nykyaikaan on selvää, että Jacksonin hahmo on kouluttanut päähenkilöstämme (Maggie Q) ammattitappajan, jonka on kuitenkin piakkoin kohdattava menneisyytensä. Tämä elokuva on kuitenkin enemmänkin koko perheelle soveltuva pinokkiomainen satu kuin väkivallalla mässäilevä kauhutarina. Totuuden hetkellä lopputulos vain on jotain muuta kuin mitä hän odotti. Lähitulevaisuudessa auringonpurkaus on tehnyt tuhojaan otsonikerrokseen ja säteily on tappanut suurimman osan planeettaamme. Blaxploitaation perinnettä jatkava The Harder They Fall on rasistinen uusio-western, joka ei tarjoa mitään omaperäistä. Pitkitetyt ja hatarasti motivoidut, usein silkkaan sadismiin pelkistyvät toimintakohtaukset varastavat selkeimmin Tarantinolta. Tero Heikkinen The Harder They Fall WESTERN ELOKUVA . Finch on pysynyt elossa jopa 15 vuotta siitä kun melkein kaikki nopeasti päättyi. Jacksonin hahmo löytää asetta kantavan pelokkaan nuoren tytön komerosta ja asunnossa nähdään myös läjäpäin ruumiita. Eksoottiset lokaatiotkin ovat kunnossa kun välillä ollaan Englannissa tai Romaniassa, mutta suurimmilta osin Vietnamissa. Itse asiassa The Harder They Fallin ohjaaja ja kässäröijä Jeymes Samuel vastasi juuri musiikkitaustasta australialaisen filmioperettispesialistin hitissä The Great Gatsby – Kultahattu (2013). Keatonin ja Q'n väliset seksikkäät dialogivaihdot ovat leffan parhainta antia. Vuonna 1991 Samuel L. Mag gie Q'n ja Michael Keatonin kemia toimii ansiokkaasti, mutta elokuva kokonaisuudessaan unohtuu nopeasti. Myös nimellä The Protégé tunnettu The Hitman's Apprentice on yllättävän väkivaltainen ollakseen kuvattu Vietnamissa, jossa liiallista raakuutta tunnetusti vältetään elokuvaproduktioissa. Epookkeja sekoittavan musiikin, tässä tapauksessa modernin räpin, trapin ja reggae-rytkeen tunkeminen länkkärin soundtrackille taas on perua Baz Luhr mannin musikaaleista. Hanks on aina täydellinen valinta esittämään jokamiestä, vaikka tällä kertaa hänen roolihahmonsa on varsinainen tekniikkanero ja ansioitunut selviytyjä
Ira Hurskainen Hawkeye The Morning Show Kausi 2 TELEVISIO / DRAAMA SARJA ??. Positiivista on myös se, että sarja sidotaan heti kättelyssä hyvin vahvasti osaksi Marvelin aiempien tuotantojen jatkumoa, mutta se ei silti vaikuta haukkaavan liian suurta palaa juonensa koon suhteen. YHDYSVALLAT 2021 AAMUTELEVISION työyhteisön toksisesta käytöksestä ja sitä seuraavasta skandaalista kertova The Morning Show oli ensimmäisellä kaudellaan Applen maksupalvelun helmi. Näiden räjähtävien tapahtumien keskiöstä löytävät pian itsensä nuori ja rempseäluonteinen Kate Bishop ( Hailee Steinfeld) sekä hänen Avengers-suosikkinsa Hawkeye eli Clint Barton ( Jere my Renner). Jani Svensk Tiger King Kausi 2 TELEVISIO / DOKUMENTTI SARJA ?. YHDYSVALLAT 2021 SEKOPÄISESTÄ villieläinten kasvattajasta kertovasta Tiger King -sarjasta tuli valtava ilmiö, joten jatkoahan sille piti tehdä. Vaikka lopussa nähdäänkin pieni valonpilkahdus, kissapetojen ja apinoiden ilmiselvät kärsimykset ovat sydäntäsärkevää katsottavaa. On virkistävää päästä vaihteeksi seuraamaan katutason toimintaa kaiken franchisen eeppisemmän skaalan tuoksinnan välissä. Tuttuja hahmoja seuraa yhä mielellään, jos vaikka kolmannella kaudella saisivat juonesta taas kiinni. Mediatalon piiloteltu lanta on osunut julkisuuden tuulettimeen huolella ja tällä on erilainen vaikutus jokaiseen tuttuun hahmoon. Amerikka on sarjan perusteella hullu maa, mutta sehän tiedettiin. Baskinin osuudet on suurilta osin napattu hänen YouTube-kanavaltaan. Katsoja ei kuitenkaan ole suurin häviäjä. TELEVISIO / TOIMINTA SARJA ??. Irrallisia ajankohtaisia aihenostoja tehdään tällä kertaa jostain ulkomaalaisten vauhkoamasta uudesta viruksesta ja kulttuurisesta omimisesta. Pääkaksikko toimii rooleissaan mainiosti: Steinfeldin keveän humoristinen suoritus sopii erinomaisesti Rennerin rauhallisemman ja maanläheisemmän otteen kumppaniksi. YHDYSVALLAT 2021 VIIDES MCU:hun pohjaava televisiosarja kiidättää katsojansa talviseen New Yorkiin, jonka joulunajan rauha alkaa järkkyä väkivaltaisuuksien purkautuessa yllättäen kaupungin kaduille. Intensiivinen ensembledraama oli upeasti näytelty jännitysnäytelmä, jossa ruudulla tapahtui koko ajan, ja dialogin välissä säkenöi jatkuva jännitteinen energia. Hawkeyen tähdet ihmettelevät, kun tv-tuotannossa pitää matkustaa metrolla kuvauspaikalle. Laadullisesti The Morning Show’n toinen kausi on sitten aivan eri maata. Onneksi inhimilliset persoonallisuudet ja pari nykydraaman hauskinta roolihahmoa ovat yhä läsnä. Verivihollinen Carole Baskin saa oman jaksonsa, ja paljon tilaa annetaan myös toiselle kilpakumppanille Jeff Lowelle puolisoineen. Jussi Huhtala 12/2021 EPISODI 65 KOTITEATTERI. Jaksoja on saatu kasaan vain viisi, mutta niissäkin on paljon tyhjäkäyntiä. Uudelta kaudelta puuttuu pääjuoni kokonaan ja jaksot, kohtaukset ja tunteenpurkaukset jäävät hajanaisiksi katumuksen, osallisuuden ja kaipuun pohdinnoiksi. Joe Exotic kuuluu häkkiin, mutta villieläimet eivät. Lowe on jo ensimmäisen kauden perusteella aikamoinen ketku, mutta hän ei hän ole yhtä kiinnostava ja eksentrinen hahmo kuin Joe Exotic. Toisella kaudella jatketaan tarinallisesti siitä, mihin viimeksi jäätiin. Uusissa jaksoissa keskitytään dokumenttisarjan sivuhahmoihin. Kiva, että näistä puhutaan, mutta koukuttavasti sitä ei tehdä. Toisella kaudella tarinan keskushahmo Joe Exotic tosin istuu vankilassa, joten hän ikään kuin seuraa tapahtumia etänä. Sarjan kuusi jaksoa ilmestyvät Disney Plussaan keskiviikkoisin. Heidän keskinäistä dynamiikkaansa on hauska seurata, ja sarja onnistuukin hyvin alleviivaamaan sekä heidän yhtäläisyyksiään että eroavaisuuksiaan. Hänen miehensä katoamisesta yritetään napata kaikki irti, mutta mitään uutta ei löydetä
Viimeisestä lomamatkasta puhutaan eron lisäksi myös siksi, että perheen äidillä on kasvain, jota ei ehkä pystytä leikkaamaan. Se emuloi 1970ja 80-luvun slasher-elokuvia, ja tekee sen niin haudanvakavasti, että se alkaa tuntua tarkoitukselliselta, oudolta vitsiltä. YHDYSVALLAT 2021 OLD on ohjaajana epätasaiselle M. Siinä auttaa erityisesti jo Wanin Annabelle-elokuvassa nähty Annabelle Wallis, joka kärsii uskottavasti kauhujen keskellä. Melkoisena pettymyksenä heille kuitenkin selviää, että kyseisellä paratiisirannalla aika liikkuu huippunopeasti. Heidän on kuitenkin vaikea uskoa, että Madison näkee yliluonnolliselta vaikuttavan tappajan teot kuin olisi niitä omin silmin todistamassa. Night Shyamalanille hieman poikkeava elokuva, sillä sen konsepti paljastuu jo alkumetreillä, eikä varsinaista twistiä ole edes odotettavissa, vaikka se on ollut miehen käyntikortti jo vuosikymmenien ajan. Demoniacia ei oikein kehtaa kutsua elokuvaksi, niin kaukana se on Blomkampille totutusta vähintään keskinkertaisesta laadusta. Sen pahin vika on, ettei se hetkeäkään ole aidosti pelottava, harvoin edes jännittävä. Ekstroja on aika lailla, mutta ne ovat köykäisiä. Tero Heikkinen Demonic KAUHU / SCIFI KANADA 2021 ELOKUVA . Angelan uskotaan olevan demonin riivaama. Shyamalan luottaa tällä kertaa enemmän draamaan unohtamatta jännityselementtejä. Ikävä kyllä Demonic on tylsä ja pitkäveteinen, eikä siitä löydy minkäänlaista jännitettä tai tunnelmaa. Sairaalassa nimittäin epäillään äidin mielessä olevan jonkin muunkin kuin sairauden. Se toimi erittäin hyvin Kuudennessa aistissa (1999), mutta Old lässähtää nopeasti. Jouni Vikman Malignant Old JÄNNITYS / DRAAMA ELOKUVA ?. EKSTRAT ?. Äiti on kamppaillut mielenterveysongelmien kanssa vuosikausia, eikä elämä ole todellakaan ollut helppoa. Ekstrana trailereita. KAUHU ELOKUVA ??. Aviopari ( Gael García Bernal ja Vicky Krieps) on eron partaalla ja lähtenyt kahden pienen lapsen kanssa viimeiselle lomalle. EKSTRAT . Demonic on todella surkea elokuva, eikä sitä olisi pitänyt edes julkaista. Erinomaisesti rooleihinsa sopivat myös eriparisina poliisietsivinä hyvää kemiaa osoittavat Michole Briana White ja George Young. Pian verisiä murhia tapahtuu lisää, ja asiaa tutkivat poliisit löytävät niistä linkkejä Madisonin menneisyyteen. Niko Ikonen Annabelle Wallis ei peitä pettymystään Episodin vaisun arvion luettuaan. Toive toteutuu, kun heille tarjoutuu mahdollisuus vierailla rannalla, joka on kaikkea muuta kuin turistirysä. Tämähän kuulostaa oikein hyvältä, eikö vain. Sen ansiosta elokuva, joka periaatteessa ansaitsisi vain kaksi tähteä, saa yhden lisää juuri siitä, että se niin röyhkeästi uskoo omaan, hölmöön maailmaansa ja mörkönsä alkuperään. Dominikaanisessa tasavallassa kokonaan kuvatun elokuvan alkupuolella käsikirjoitus leikittelee tulevilla tapahtumilla muun muassa siten, että äiti toivoo joskus vielä näkevänsä tyttärensä vanhempana. Demonicia pistää tyttären sukeltamaan äiti-Angelan mieleen uuden mullistavan VR-teknologian avulla. Neill Blomkamp on kuitenkin aiemmin tehnyt erinomaiset District 9:n (2009) ja Chappien (2015) sekä kompasteli komean näköisessä Elysiumissa, Hollywood-spektaakkelissaan. Kauhutarinoihin erikoistunut James Wan on tehnyt elokuvan, josta on vaikea saada otetta. CARLY Pope esittää Carly-nimistä naista, jonka suhde äitiinsä Angelaan ( Nathalie Boltt) ei ole ollut mitenkään helppo. YHDYSVALLAT / KIINA 2021 MADISONIN väkivaltainen aviomies surmataan yhden yhteenoton jälkeen. 66 EPISODI 12/2021 KOTITEATTERI
ESPANJAN kolmesta suuresta ohjaajasta Carlos Sauran (s. TARMO POUSSU Kirjoittaja on Ilta-Sanomien ja Apu-lehden elokuvakriitikko. Siinä missä Luis Buñuel teki useimmat elokuvansa maanpakolaisena ja Pedro Almodóvarin leffat puhuttelevat yhtä paljon kansainvälistä kuin kotimaista yleisöä, koko uransa Espanjassa työskennellyt Saura on pureutunut lähes 50 elokuvaa kattavassa tuotannossaan syvälle kansakuntansa kollektiiviseen muistiin ja elinvoimaiseen taiteeseen. Hän on arvioinut elokuvia myös TV1:n Aamu-tv:n Tähtihetki-ohjelmassa. Carlos Saura Historian haamut ja taiteen haltijat Carlos Sauran elokuvia ei ole juuri julkaistu tallenteina Suomessa, mutta Korppi sylissä (Cría cuervos, 1976) löytyy ainakin brittiläisenä dvd:nä ja blu-rayna. Tämä kehitys muutti myös Sauran taiteellisen suunnan. Sauran varhaiset elokuvat kantoivat vahvoja vaikutteita Italian neorealismista. Tilanteen kärjisti fasismin perintöä avoimesti kritisoiva ja samalla muistin toimintaa nerokkaasti dramatisoiva Angelica-serkku (1974), jota esittävät elokuvateatterit joutuivat uhkausten, vandalismin ja jopa pommi-iskun kohteeksi. Keskeytettyään insinööriopintonsa 18-vuotiaana hän työskenteli valokuvaajana, opiskeli ja valmistuttuaan myös opetti Madridin elokuvakoulussa ohjaten ensimmäiset lyhytelokuvansa 1950-luvun lopulla. Näissä yhdeksässä elokuvassa keskeistä roolia esittää hänen pitkäaikainen muusansa Geraldine Chaplin. Rajun draaman ihailijoihin lukeutuu myös amerikkalaisohjaaja Sam Peckinpah. 12/2021 EPISODI 67 KOTITEATTERI. Sarjan käynnisti Vertigon kaksoisolentoaihetta lainaava Peppermint Frappé (1967), jossa keski-ikäinen lääkäri rakastuu ystävänsä nuoreen vaimoon, muokkaa ujosta apulaisestaan tämän kopion ja murhaa lopulta alkuperäisen ihastuksensa. Diktaattori Francon kuoltua vuonna 1975 Espanja kääntyi hitaasti demokratian tielle. Sitä seurasivat isän ja tyttären suhdetta väkevästi, mutta myös hämmentävän kompleksisesti tutkiva Elisa, elämäni (1977) sekä poliittista terroria ja kidutusta käsittelevä Sidotuin silmin (1978). 1932) tuotanto ankkuroituu lujimmin maan omaleimaiseen kulttuuriin ja veriseen lähihistoriaan. Komediallinen Mummo täyttää sata vuotta (1979) sekä nuorisorikollisista kertova Vauhtia, vauhtia! (1981) avasivat uusia ovia hänen tuotannossaan. Viime vuosikymmeninä Saura on opittu tuntemaan eräänlaisena iberialais-latinalaisen kulttuurin suurlähettiläänä, joka on lukuisiin dokumenttielokuviinsa taltioinut niin Espanjan flamenco-perinnettä kuin Portugalin fado-musiikkia ja argentiinalaisen tangon taidetta. Hän menetti sydämensä elokuvalle 12-vuotiaana, ja kaikesta voi syyttää Alfred Hitchcockin Psykoa. Psykologiset pelit ja tukahdutetut intohimot kuljettivat myös Sauran seuraavia elokuvia Muurahaispesä (1969), Nautintojen puutarha (1970) ja Ana y los lobos (1972), jotka kokivat kotimaassaan lisääntyviä vaikeuksia valtiollisen sensuurin kanssa. ELOKUVAN MESTARIT SAURAN LAPSUUTTA LEIMASI ESPANJAN VERINEN SISÄLLIS SOTA, JONKA ARPIA HÄN MYÖHEMMIN KÄSITTELI MONISSA ELOKUVISSAAN. Sauran psykologis-poliittisen kauden huipensi Cannesissa palkittu ja kansainväliseksi menestykseksi muodostunut Korppi sylissä (1976), joka edeltäjänsä tavoin kuvaa lapsuutta muistojen vääristävän prisman läpi. Vuosina 1967–78 Saura ohjasi hienon sarjan psykologisia draamoja, jotka peilaavat kriittisesti aikansa Espanjaa. Liberaaliin ja kulturelliin perheeseen syntyneen Sauran lapsuutta leimasi Espanjan verinen sisällissota, jonka arpia hän myöhemmin käsitteli monissa elokuvissaan. Hänen läpimurtotyökseen muodostui Espanjan lähihistorian traumoihin pureutuva Metsästysretki (1966), jossa neljän miehen jänisjahti päättyy verilöylyyn. Uuden suunnan osoitti viimein tanssia, musiikkia ja draamaa yhdistävä sekä Espanjan rikasta kulttuuriperintöä esittelevä trilogia Veren häät (1981), Carmen (1983) ja Noiduttu rakkaus (1986)
On silti pari elokuvatyyppiä, joita vihaan sydämeni pohjasta. Dune Drifter on vielä halvempi, mutta sen tuottaja, kirjoittaja, ohjaaja, kuvaaja ja efektimies Marc Price edes nauttii elokuvallisesta kerronnasta ja pyrkii lähtökohtia kunnianhimoisempaan lopputulokseen, vaikkei selviytymistaistelussa ensin avaruudessa ja sitten karun planeetan pinnalla sen kummempaa juonta olekaan. Onneksi yhden kirjoittajan isä on Joe R. Naisten protestoima elävältä polttaminen todetaan oikeutetuksi, koska naiset ovat sikoja. Muutamat efektit säväyttävät, mutta kulissikaupungissa ei ole rytmiä tai jännitettä . Ja minä olen katsonut paljon ajanhukkaa! Elokuvan nimi ei viittaa mihinkään siinä tapahtuvaan, mikä on jo saavutus, sillä siinä kyllä puhutaan vaikka mistä oudoista asioista avaruusolentojen hyökkäyksestä alkaen. Siitähän todistaa loputon, löysästi esitetty ja leikattu elokuva-aiheinen ”tarantinomainen” jorina. Erityisen paljon heitä tuntuu kumpuavan Isosta-Britanniasta, josta on kotoisin myös Steven M. Onpa mukana selvä viittaus myös Fast & Furious 9:ään – eikä edes vähemmän epäuskottavasti! Kökköjen efektien välinen dialogi on teknohöpötystä, mutta katsoja hätkähtää, kun avaruuslennon aikana yksi näyttelijöistä yrittää... Päin vastoin, oletettu huonous on syy hakeutua elokuvan pariin. Ehkä molempia. The Pale Door yhdistää westerniä ja kauhua, ei tosin kovin onnistuneesti. Onko The Pale Door huono western vai huono kauhuelokuva. Hyvän ja pahan taistelussa hyvät ovat murhaavia junanryöstäjämiehiä ja pahat naisnoitia. Toinen on yleensä isoilla tuotantoarvoilla toteutettu kaveriporukan lomareissu ja/tai hauskanpitokeikka, jonka tekosyynä julkaistaan elokuva. Kyllä, kuulostaa aivan palstan vakiokamalta, mutta kerrottuna hauskalta kuulostava typeryys on vain rasittavaa, kun tekijät selvästi kuvittelevat olevansa auteureja. Katsokaa ainoastaan, jos haluatte nähdä elokuvan, joka sai harkitsemaan tämän palstan lopettamista! JOUNI VIKMAN Tällä palstalla on lupa innostua huonoista elokuvista! KAUHEUS ON KATSOJAN SILMÄSSÄ Yön visioiden paluu Taivas lyö tulta Skyfire-elokuvassa. Vuosi sitten ei oltu yhtä onnekkaita, mutta nyt dvd:llä on julkaistu pari tuolloin ohjelmistoon kuulunutta elokuvaa. Smith, jonka Dead Again on ehkä turhinta, mitä olen ikinä katsonut. Parin astronautin on raivattava tiensä läpi erikoisefektien, joiden kärkikaartia edustaa tärisevä kamera, matkataakseen avaruuteen pelastamaan päivää. NIGHT Visions -festivaali saatiin vihdoinkin järjestettyä joulukuun alussa. KOPSAAJA EHTI ENSIN Onko halpisliukuhihnatehdas Asylumin Meteor Moon yritys ratsastaa sivulla 48 esitellyllä Roland Emmerichin tieteiskatastrofirymistelyllä Moonfall. Ainakin halpiksessa on samanlainen juoni: Kuu alkaa lähestyä Maata aiheuttaen luonnonilmiöitä kuten lentävään helikopteriin iskevän maanjäristyksen. Lansdale, joten levyn kanteen on saatu ”Bubba Ho-Tepin ja Cold in Julyn kirjoittaja esittää”. 68 EPISODI 12/2021 KOTITEATTERI. näytellä! VAROITUKSEN SANA Tällä palstalla elokuvan huonous ei ole este siitä nauttimiselle. Sitten ovat erityisesti nykymaailmaa riivaavat, puolitusinaa halpista vuodessa kuvaavat nuoret ääliöt, jotka ovat niin tyhmiä, etteivät tajua edes syrjäytyä elokuvien tekemisen sijaan. ”Hirviöt” ovat tekijöiden välillä kuvassa hortoilevia kavereita, jotka ovat kastaneet kätensä hilloon, jotta heistä voi sanoa: ”Oli kuin heidän sisuksensa olisi käännetty ulkopuolelle!”. Sellaisia ovat esimerkiksi mukanokkela Ocean's Twelve ja Casino Royale -sekasotku vuodelta 1967
Jouni Vikman Marvelin ensimmäinen musikaali sisältää näyttäviä tanssikohtauksia. Lisämateriaalina jaksoja DC:n holvista. Viihdyttäviä toimintakohtauksia elokuvassa kyllä riittää. Keskeiset näyttelijät ovat aasialaisia, ja elokuvassa puhutaan sekä kiinaa että englantia. Hänet haalii mukaansa joukko siihen sopeutuneita taistelijoita, jotka kertovat, että he kaikki ovat koomapotilaita, jotka nyt asuttavat rappeutuneista muistojen palasista koostuvaa fantasiamaailmaa. Puolivälin jälkeen taso laskee, kun mukaan tulee videopelimäisiä bittiavaruuksia ja moneen kertaan nähtyjä karjuvia digiörkkejä. Levyllä ei ole lisämateriaalia. Kuten sarjakuvatai videopelifanit jo tietävätkin, kertoo elokuva siitä, kuinka Teräsmies murtuu henkilökohtaisen tragedian jäljiltä ja lähtee tavoittelemaan täydellisen, rikoksettoman maapallon luomista. Vaikka itse elokuvan muistojen muruista koostuva maailma on visuaalisesti hienosti toteutettu – kaikesta näkee, että esikoisohjaaja Nikita Argunov on aiemmin tehnyt pääasiassa tietokone-efektejä – julkaisua rampauttaa sen tekninen toteutus. TOIMINTA ELOKUVA ??. Venäläinen elokuva on jälkiäänitetty englanniksi tavalla, joka latistaa roolisuorituksia. Se on kuitenkin silti brutaali katsaus rikkinäisen Teräsmiehen sielunelämään, sillä vaikka pahimmat verenroiskeet on jätetty kuvan ulkopuolelle, ovat elokuvan tapahtumat shokeeraavia. Käännöstä ei edes ole viety loppuun, sillä se koskee vain puhetta, ei kylttejä ja muuta kirjoitettua materiaalia. Elokuva sijoittuu Marvel-universumiin, mutta tuttuja supersankareita nähdään vain sivurooleissa. Kaikessa komeudessaan Injustice on kuitenkin tarinallisesti keskinkertainen, eikä nouse esimerkiksi alkuvuoden fantastisen Batman: Soul of the Dragonin tasolle. Valitettavasti sen sijaan, että sitä avattaisiin katsojalle ja sen ympärille rakennettaisiin juonta (tai edes järkeä), tehdään epäuskottavaa, konseptin tasolle jäävää Matrixja Inception -kloonia, jossa tärkeämpää on machopullistelu kuin samastuttavat hahmot – tai logiikka. VENÄJÄ 2020 NUORI arkkitehti Viktor herää oudossa painajaismaailmassa. Käsikirjoituksesta puuttuu kuitenkin lajityypille ominainen syvällinen puoli, ja lopputulos on kepeä supersankarin syntytarina. YHDYSVALLAT 2021 POLIITTISTA hölynpölyä ja suuria tunteita sisältävä Injustice on toimintapuoleltaan DC-animaatioiden parhaimmistoa, mutta jättää tarinallisesti jälkeensä liikaa kysymyksiä. Taivas lyö tulta Skyfire-elokuvassa. Batman on kuitenkin asiasta eri mieltä, joka johtaa silmittömän väkivallan kierteeseen. EKSTRAT ??. YHDYSVALLAT 2021 SUOMALAISEEN suuhun kömpelöllä ja pitkällä nimellä varustettu Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings yhdistelee perinteistä kungfu-seikkailua ja supersankaritarinaa. Niklas Tirkkonen Coma FANTASIA ELOKUVA ?. Jussi Huhtala Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings Injustice ANIMAATIO ELOKUVA ??. Siellä on myös hirviöitä, joiden kosketus vaivuttaa ikiuneen. BLURAY EKSTRAT ??. Tarinassa on yliluonnollisia wuxia-elokuvien elementtejä, jotka ovat suurelle yleisölle tuttuja elokuvista Hiipivä tiikeri, piilotettu lohikäärme tai Lentävien tikarien talo. 12/2021 EPISODI 69 KOTITEATTERI. Blu-rayn lisänä kaksi taustakoostetta, kommenttiraita, poistettuja kohtauksia ja mokaotoksia. Injustice on ehdottomasti tyylikäs elokuva, jonka verimässäilyt on jätetty harmillisesti leikkauspöydälle matalamman ikärajan puitteissa. Dvd on ekstraton
ISOBRITANNIA / YHDYSVALLAT 2021 NÄYTTELIJÄNÄ paremmin tunnetun Rebecca Hallin esikoisohjaus on väkevä kuvaus tummaihoisten asemasta 1920-luvun New Yorkissa. 70 EPISODI 12/2021 KOTITEATTERI. TANSKA 2021 KAREN Blixen on palannut sukutilalleen Tanskaan Afrikan vuosien jälkeen. Siinäkin kirjailija on paitsi uhmakas kapinallinen ja emansipaation esitaistelija, myös laskelmoiva bisnesnainen, joka hermoromahduksesta toivuttuaan rakensi tietoisesti imagoaan markkina-arvonsa maksimoimiseksi. Otoksissa pitkäänkin viipyilevä kuvaus on huippuluokkaa ja näyttelijätkin onnistuvat. Unohtakaa siis kaikki edellinen – tästä lähtien suosittelemme elokuvaa! Marta Ba?aga Kontrastit näkyvät myös elokuvan tyylikkäässä mustavalkoisessa kuvauksessa. ISOBRITANNIA / RANSKA 2021 VIIME aikoina ollaan oltu kiinnostuneempia Shailene Woodleyn poikaystävän koronapuheista kuin uusista elokuvista. Elokuva piirtää Blixenistä ankaran muotokuvan, jossa on yhdennäköisyyttä Tom BukSwientyn kirjoittamaan tuoreeseen elämäkertaan Naarasleijona – Karen Blixen Afrikassa. Elokuvan alussa päähenkilömme ( Tessa Thompson) on huomannut, että astetta vaaleampana tummaihoisena hän pystyy huijaamaan valkoihoisia ja onnistuu astumaan ravintoloihin, joihin ei mustilla muuten olisi mitään asiaa. Tarkemmin ajatellen kaikki tuntuvat vain ihastuvan toimittajiin tässä elokuvassa. 4:3-kuvasuhteella esitettävä mustavalkoinen elokuva perustuu Nella Larsenin samannimiseen pienoisromaaniin juuri tuolta vuosikymmeneltä ja Hall on myös käsikirjoittanut tämän sen pohjalta. Matti Komulainen Ole niin kiltti, älä rakasta häntä The Last Letter from Your Lover DRAAMA ELOKUVA . DRAAMA ELOKUVA ??. Dialogi tuntuu silti paikoin teatraaliselta, ja välillä höpötetään ihan joutaviakin. Tero Heikkinen Passing Yhteinen sopimus Pagten DRAAMA ELOKUVA ??. Kipinät eivät juuri lentele, oli sitten kyse turhautuneesta nuoresta vaimosta ja hänen menestyneestä miehestään juttua tekevästä toimittajasta (Woodley ja Callum Turner). Nyt luisutaan silotelluksi hyggeilyksi, vaikka pohjimmiltaan kamppaillaan uran sijaan ihmiskohtaloista. Elokuva näyttää hyvältä mutta samaan aikaan jotenkin halvalta hieman samaan tyyliin kuin Netflixin Red Notice. Nyyhkydraamassa liikutaan 1960-luvun ja nykyajan välillä, kun päihdeongelmainen toimittaja ( Felicity Jones) löytää vanhoja rakkauskirjeitä. Päähenkilön aviomiehen ( André Holland) osuudet on kirjoitettu heikommin kuin naiskaksikon, ja heidän omituinen kolmiodraamansa tekee Passingista paikoin laahaavan draaman. Mies ( Alexander Skarsgård) ei kuitenkaan tiedä vaimonsa olevan musta, ja hän on myös sanojaan säästelemätön rasisti. Ruth Negga ansaitsisi roolistaan jopa Oscar-ehdokkuuden. Ole niin kiltti, älä rakasta häntä saattaa liittyä asiaan. Kaikesta henkisestä ja taloudellisesta epätasapainostaan huolimatta heidät kuvataan ihannekumppaneina. Syntyy sopimus, jossa kumpikin osapuoli saa jotain ainutlaatuista. Tarina on hölmö, eikä siinä vielä mitään, mutta kaikki romanttisuus ja tunteellisuus näyttää väkinäiseltä ja tuntuu elävän vain roolihahmojen pään sisällä. Bille August perusti elokuvansa Bjørnvigin muistelmiin. Tarina on muokattu faustmaiseksi asetelmaksi, jossa voittoon kätkeytyy jonkin korvaamattoman menettäminen. Pienen yhteisön kohtaamisissa kolmekymppinen runoilija Thorkild Bjørnvig päätyy kirjailijatähden lähipiiriin. Ohessa avataan kohteliaasti tanskalaista luokkayhteiskuntaa, mihin olisi kaivannut terävämpää otetta. Pian hän tapaa sattumalta vanhan koulukaverinsa (Negga), jolla on niinikään vaaleampi iho, ja hän on jopa naimisissa valkoihoisen kanssa
Toiseksi kurjinta pikku prinsessasta on se, ettei vanha kotiapulainen ole enää hemmottelemassa maistuvilla keitoksilla ja leivonnaisilla. Jussi Huhtala Dyyni Voyagers SCIFI / DRAAMA ELOKUVA ??. 12/2021 EPISODI 71 KOTITEATTERI. Olisi sittenkin pitänyt ottaa mukaan se vaaleanpunainen pupu, joka nyt riutuu yksinään hylätyssä Berliinin kodissa. Poikkeusoloissa primitiivisyys puskee pintaan väkisin, kuten Tye Sheridan, Fionn Whitehead ja LilyRose Depp, Johnny Deppin ja Vanessa Paradis’n tytär, osoittavat. Elokuvassa on kuitenkin liikaa tyhjäkäyntiä, joka ei vie tarinaa eteenpäin. Ekstrojen mukaan aluksen teknologia lainaa aitoja visioita, asetelmassa vuorostaan sivutaan Kärpästen herran (1963) opetuksia. YHDYSVALLAT 2021 IHMISKUNTA lähettää avaruuteen 30 nuorta naista ja miestä kohti uutta kotia. Läskipukuun pukeutuneen Stellan Skarsgårdin pahishahmo on tahattoman koominen muuten kuolemanvakavassa elokuvassa. Blu-rayn lisänä yli tunnin verran taustakoosteita, joista vain pieni osa dvd:llä. Oppaana matkalle ja elämään nähdään Colin Farrell, retkikunnan jäsenten kasvattaja ja tuutori Maan ajoilta. YHDYSVALLAT 2021 FRANK Herbertin klassiseen tieteisromaaniin perustuva Dyyni oli ehkäpä koko tämän vuoden odotetuin elokuvatapaus. Matti Komulainen Näin ryhdikkäästi tulevaisuudessa pönötetään. Sukupolvia kestävä missio on kariutua alkuunsa, kun osa matkaajista kyseenalaistaa tehtävän. Lopun osalta Voyagers onnistuu lähes tavoittamaan sen profeetallisuuden. Matti Komulainen When Hitler Stole Pink Rabbit Als Hitler das rosa Kaninchen stahl DRAAMA ELOKUVA ?. BLURAY EKSTRAT ??. Villeneuve on aiemmin osoittanut kykynsä tehdä älyllistä suuren luokan scifiä (Arrival, Blade Runner 2049). David Lynchin vuoden 1984 filmatisointi karahti kiville, mutta Denis Villeneu ven projekti on hallitumpi kokonaisuus. Pella Kåger manin ja Hugo Liljan ruotsalais-tanskalaisessa teoksessa matkattiin niin ikään kohti uutta tulevaisuutta törmäten ihmisyyden perusolemuksesta kumpuaviin haasteisiin. EKSTRAT ???. SAKSA / SVEITSI 2019 JUUTALAISPERHE joutuu luopumaan etuoikeutetusta elämästään vähä vähältä ja pakenemaan ensin Sveitsiin ja sitten Ranskaan ennen lopullista uutta kotia Englannissa. Caroline Link tulkitsi Judith Kerrin omaelämäkerrallisen romaanin elokuvaksi, joka tuntuu hakevan fokustaan loppuun asti. Kaikkineen elokuvasta jää yhdentekevä vaikutelma. Mittakaava on eeppinen, mutta resurssit ovat menneet osittain hukkaan, kun monissa kohtauksissa vain pönötetään pimeissä sisätiloissa ja höpötellään joutavia. Dyyni näyttää kaikin puolen sykähdyttävän upealta, ja siinä on vaikuttavia kohtauksia. Timothée Chalametin esittämä päähenkilö jää etäiseksi, eikä elokuva muutenkaan aiheuta värinöitä. Dune SCIFI ELOKUVA ??. Pitkällä matkalla perheen pienimmän elämäntuska kohdistuu väärään leluvalintaan. Neil Burger (The Upside, Divergent, Limitless) tutkii tiedeutopian ulottuvuuksia tilanteessa, jossa vietit ja hormonit ottavat vallan. Yhtäällä lapsen annetaan olla lapsi vielä, toisaalta takakireän isän uppiniskaisuus ja kovat ajat nostavat pintaan historiallisen draaman aineksia tärkeän vaalituloksen seuraamisineen. Voyagers on kuin teiniversio Aniarasta (2018). Vaikka vanhemmat suojelevat pahalta ja tytär saa kaiken mahdollisen huomion, todellisuus tunkee silti kaikkialle, kun maailma ympärillä mullistuu. Tällä kertaa lopputulos on kuitenkin ristiriitainen
Miehiset haasteet rinnastettiin kuvitteellisiin odotuksiin ja maahanmuuttajien kulttuurierot törmäytettiin medelsvenssonien korrektiuteen. NEW ORDER Dvd 17.12. ESCAPE ROOM 2 – NO WAY OUT Dvd & blu-ray 17.2. SPIRIT – KESYTTÄMÄMÄTÖN Dvd & blu-ray 13.12. Punainen kohina DRAAMA / JÄNNITYS ELOKUVA ???. THE ICE ROAD Dvd & blu-ray 20.12. Ohjaaja-käsikirjoittaja Sami Pöyry tarkastelee tematiikkaa hienovaraisesti ja loppua kohden syvennettävään symboliikkaan tukeutuen. Lystäilyä seurannutta Faijaa (2010) tähditti Faresien isä Jan, mutta huumori jäi vaisuksi. Kaikki neljä elokuvaa on nyt julkaistu blu-rayna. Jään murruttua vanhoista ajoista palaa mieleen niin hauskoja kuin raskaita muistoja. Matti Komulainen 72 EPISODI 12/2021 KOTITEATTERI. THE COMEBACK TRAIL Dvd & blu-ray 14.2. Samalla Timosta paljastuu puolia, joista muilla ei ole ollut aavistustakaan. DYYNI Dvd & blu-ray 20.12. Jari Manninen ujuttautuu Timon nahkoihin piinaavasti samalla kun elokuvauksessa hyödynnetään enenevässä määrin kokonaisvaltaista visuaalista ilmettä hallitsevine väripintoineen ja subjektiivisine perspektiiveineen pelkän tapahtumien kuvittamisen sijaan. Synkeä Zozo (2005) poikkeaa ruodusta libanonilaisen pakolaispojan tarinana. Suku junailee Roroa naimisiin libanonilaisperinteen mukaisesti, Månsin erektiohäiriö taas syö miestä. Oleellista on Faresin lämmin ja humaani ote, jolla hän välittää hahmoistaan. Hitti naurattaa edelleen, kun maailmakaan ei ole muuttunut radikaalisti. Josef Faresin esikoiskomedia käsitteli vakavia teemoja hauskasti mutta koskettavasti. Punainen kohina pureutuu koskettavasti yksinäisyyteen, syrjäytymiseen ja ihmisiä erottaviin vedenjakajiin elämän virrassa. Ohjaajan isoveli Fares Fares ja busterkeatonmainen Tor kel Petersson loistivat myös Koppsin (2003) hyväntahtoisina maalaissheriffeinä tarinassa, jossa syrjäkylän poliisiasema lakkautetaan tarpeettomana. Samalla kerrontaan saadaan ladattua psykologista latausta niin, että katsoja jännittää aidosti henkilöiden kohtaloa kököstä rikoskytkennästä huolimatta. TULEVIA JULKAISUJA CANDYMAN Dvd & blu-ray 124.1. RUOTSI 2000 RORO ja Måns ovat parhaat kaverukset, joita yhdistää arkiset murheet. Ratkaisu toimii. INFINITE Dvd & blu-ray 10.1. James Bond saapuu kotiteatterikatsomoihin tammikuussa. PLEASURE Dvd & blu-ray 10.1. Kumpikaan ei tunnu saavan ongelmistaan otetta, vaikka tyttöystävät tukevat kaikin keinoin. REMINISCENCE Dvd & blu-ray 13.12. 007 NO TIME TO DIE Dvd & blu-ray 17.1. THE GREEN KNIGHT Dvd & blu-ray 27.12. EKSTRAT ?. SUPERNOVA Dvd & blu-ray 27.12. Matti Komulainen Jalla! Jalla! KOMEDIA ELOKUVA ???. MANY SAINTS OF NEWARK Dvd & blu-ray 17.1. BEING THE RICARDOS Amazon Prime Video 21.12. Ekstroina traileri ja teaser. SUOMI 2021 SISARUKSET Maiju ja Jussi palaavat pitkän tauon jälkeen synnyinseuduilleen tapaamaan Timoa, joka kuului ennen samaan ystäväpiiriin. RESPECT Dvd & blu-ray 10.1
Tätä kirjoittaessa listalla juhlivat muun muassa ison budjetin toimintakomedia Red Notice ja ilmiöksi kasvanut korealaissarja Squid Game. Jokin aika sitten Netflix alkoi julkaista palvelussaan Top 10 -listoja. Siinä ilmoitetaan suosituimpien Netflix-nimikkeiden katsottuja tuntimääriä. Kun kilpailu on kiristynyt uusien toimijoiden tultua markkinoille, niin on hyvä aika hieman avata verhoja. Hänen mukaansa tuntimäärä on kuitenkin paras indikaattori, sillä se kertoo sekä sarjan suosiosta että kuluttajatyytyväisyydestä. Tämä avoimuus ei kuitenkaan ole ulottunut tiedotuspolitiikkaan, ja siitä yhtiötä on alettu kritisoida. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA NETFLIX ON PÄÄSSYT NIIN JOHTAVAAN ASEMAAN SUORATOISTOSSA, ETTÄ EI VARMASTI TEE KIPEÄÄ JULKAISTA TARKEMPIA LUKUJA. NIIN kauan kuin suoratoistopalveluista on katsottu sarjoja ja elokuvia, on myös puhuttu katsojalukujen mittaamisesta. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. No Rules Rules -kirja kertoo Netflixin yrityskulttuurista. Tilastoja pihdannut Netflix avaa verhojaan Uudet Top 10 -listat ovat hyvä alku 12/2021 EPISODI 73 KOTITEATTERI. Viime aikoina tilanne on kuitenkin alkanut muuttua. Suoratoistoyhtiöt eivät ole juuri paljastaneet lukuja julkisuuteen, ja jos ovatkin, ne eivät ole olleet vertailukelpoisia. Netflixin uudet listat ovat hyvä alku. On outoa, että Netflix on pantannut tilastojaan. Netflixin sisältöstrategiasta vastaava johtaja Pablo Perez de Rosso kertoo Varietyssä, että parhaan mittarin löytäminen on vaikeaa, eikä täydellistä tapaa ole. Listoja on neljä: sekä elokuvat että sarjat on jaettu englanninkielisiin ja ei-englanninkielisiin nimikkeisiin. Yhtiön perustajan Reed Hastingsin ja professori Erin Meyerin kirjoittamassa No Rules Rules -kirjassa kerrotaan Netflixin yrityskulttuurista. De Rosson mukaan on parempi laskea tunteja kuin sitä, että sarja tai elokuva on katsottu kokonaan. Vasta sitten tilanne vastaa sitä, joka teatterilevityksessä on ollut tarjolla jo vuosikymmeniä. Listojen julkaisemiseen on vaikuttanut myös julkinen paine. Visioita kotisohvalta. Etenkin Netflix on kertonut suosituimmista nimikkeistään hyvin valikoidusti. Sillä ei pitäisi olla väliä, jos sarjan yksi jakso tai elokuvan lopputekstit jäävät katsomatta. Kilpailijat tuskin pääsisivät samoihin lukuihin, jos julkaisivat vastaavanlaiset listat. Yksi mielenkiintoinen seikka kirjassa on se, että firman sisällä on hyvin vähän salaisuuksia. Yhtiön ideologiaan nimittäin kuuluu avoimuus. Suoratoistopalveluissa ei ole syntynyt samanlaista perinnettä viikoittaisesta tilastoinnista teatterilevityksen tapaan. Niissä ei ollut tarkempia lukuja, mutta nyt siihenkin on tullut parannus. Jään kuitenkin odottamaan virallista statistiikkaa, jossa on mukana kaikki keskeiset suoratoistopalvelut. Netflix on päässyt niin johtavaan asemaan suoratoistossa, että ei varmasti tee kipeää julkaista tarkempia lukuja. Tärkeissäkin kokouksissa pidetään ovet avoimina, ja työntekijät voivat käytävillä vapaasti kuunnella, mitä johto päättää. Tiedämme, että Bird Box, The Irishman ja Extraction ovat olleet suosittuja, mutta on ollut vaikea suhteuttaa sitä kilpailijoiden nimikkeiden suosioon, koska kunnollisia mittareita ei ole ollut. Uutta Top 10 -listaa voi jo kutsua tilastoksi
Ohjaaja, käsikirjoittaja Neil Hardwick valitsi vuoden parhaaksi tv-käsikirjoitukseksi Aikuiset-sarjan toisen kauden, jonka on kynäillyt Anna Brotkin. Käsikirjoitus on kaiken perusta. Mitä useampi sohii soppaa, sitä kädenlämpöisempi lopputulos usein on. JESSE RAATIKAINEN Lopputeksti on uusi palsta, joka keskittyy elokuvan tekijöihin. Salervo perusteli valintaa muun muassa sillä, että Putro ”ei kirjoita esineellistävästi vaan antaa päähenkilön olla mitä on”. Tämän informaation käsikirjoittaja sai mietittäväksi toista kautta ajatellen. Vaikka taiteilijat kärsivät henkilökohtaisesti, kaikki isommat laitokset eivät joutuneet tappiolle: moni suomalainen teatteri teki suuria voittoja koronavuonna 2020 opetusja kulttuuriministeriön myöntämien tutkien seurauksena: esimerkiksi henkilöstökulujahan ei juuri ollut. Nuoria tyttöjä ei nähdä kiinnostavina tai myyvinä hahmoina, ja syitä voi vaan arvailla. Hyvästä käsiksestä voi tehdä huonon elokuvan, mutta huonosta käsiksestä ei voi tehdä hyvää elokuvaa. Esiin tuli myös mielenkiintoisia näkemyksiä kirjoittamisesta striimipalveluille. Keski-Vähälä muistutti, että taiteilijat eivät ryhdy alalle raha mielessään. Hän toi esiin surullisen viestin koronaviruksen vaikutuksesta taiteilijoiden toimeentulon lisäksi myös arvottomuuden tunteiden nousuun. Sunklo 100 74 EPISODI 12/2021 LOPPUTEKSTI. On kuitenkin enemmän kuin reilua, että jokainen työtä tekevä saisi kohtuullisen korvauksen. Suomen PEN-yhdistyksen puheenjohtaja Veera Tyhtilää kiinnostaa sen sijaan kirjoittaa uusille yleisöille – sellaisille katsojille, jotka eivät välttämättä ole sitä niin sanottua ”perusyleisöä”. Ketä käsikirjoittaja sitten palvelee. Helsingin apulaispormestari Paavo Arhinmäki (vas.) huomautti, että luovilla aloilla tarjotaan työstä palkaksi usein näkyvyyttä. Sunklon järjestämässä paneelissa Yleisö ja taiteilijanvapaus kuultiin hyviä puheenvuoroja aiheen tiimoilta. Aalto-yliopistossa käsikirjoittamista opettava Raija Talvio on sitä mieltä, että käsikirjoittaja kirjoittaa ennen kaikkea itselleen, itsensä kaltaiselle katsojalle. Käsikirjoittaja Esko Saler vo piti Eeva Putron Tovea vuoden parhaana elokuvakäsikirjoituksena. Tietysti jonkun tulisi maksaa lopputuloksesta jotakin. Sunklo täytti marraskuussa sata vuotta. Tästä yksittäinen taiteilija ei tietenkään hyödy, paitsi ehkä tulevaisuudessa, jos rahaa jää investointeihin. Siinä olisi hyvä ohje myös elokuvantekijöille: käsikirjoittajalle täytyy antaa tilaa olla luova, ja käsikirjoittajaan täytyy luottaa. Hän peräänkuulutti, että taiteen merkitys ei katso toimeentuloa. SUOMEN Näytelmäkirjailijat ja Käsikirjoittajat ry. Sekä Talviolla että Tyhtilällä on kokemuksia siitä, kuinka esimerkiksi tytöksi kirjoitettu päähenkilö on haluttu vaihtaa pojaksi tai nostaa sivuhenkilönä esiintynyt poikahahmo päähenkilöksi. Siinä esitellään hiljaisia ja tuntemattomia puurtajia, mutta muistellaan myös heitä, jotka ovat jättäneet lähtemättömän vaikutuksen elokuvahistoriaan. Järjestö on toiminut jo kauan suomalaisen taiteen hyväksi, eikä loppua näy. Käsikirjoittajan työ ei ainakaan elokuvien ja tv:n parissa ole kovin vapaata, koska useimmiten joutuu ottamaan huomioon myös muiden näkemykset. Talvio kertoi, kuinka Nyrkki-sarjaa kirjoittaneet Katri ja Kirsti Manninen saivat vapaat kädet tehdä ensimmäisen kauden käsikirjoituksen mieleisekseen. Talvion näkemyksen mukaan kertomus miehestä nähdään yleismaailmallisena mutta naisnäkökulma on aina henkilökohtainen tai yksityinen. Kun virus iski, taidelaitokset joutuivat sulkemaan ovensa yhteisen hyvän vuoksi. Juhlatilaisuuden Suomalaisen Kirjallisuuden Seuran tiloissa avasi Sunklon hallituksen puheenjohtaja, näytelmäkirjailija Sami KeskiVähälä. Toisella kaudella asenne muuttui: sarjan tilanneella palvelulla oli jo tiedossa millainen yksilö sarjaa katsoo ja missä kohtaa katsoja lopetti sarjan tai jakson katsomisen. Tilaisuudessa jaettiin myös Sylvi-palkintoja. Se antaa ohjaajalle tieviitat ja näyttelijöille sanat suuhun. Totuus kuitenkin on, että elokuva ei voi nousta käsikirjoituksensa yläpuolelle. Jokainen voi miettiä oman vuokranantajan tai ruokakauppiaan ilmettä, jos sitä yrittäisi tarjota maksuksi
TAMMIKUUTA. Paitsi jos he vanhemmilta salaa alkavat kehittää yliluonnollisia voimia... Asioidessa on hyvä ilmoittaa tilaajanumero. JA PALJON MUUTA EPISODI 1/2022 ILMESTYY 21. Nyt hän kääntää katseensa naisiin. Penélope Cruz esittää keski-ikäistä odottavaa äitiä, joka ottaa siipiensä suojaan samassa tilanteessa olevan nuoren naisen. Kestotilaus jatkuu ilman uudistamista, mikäli sitä ei irtisanota mieluiten kuukautta ennen tilausjakson päättymistä. Varsinkin sellainen, joka efekteissään ja maskeerauksissaan turvautuu alan ulkomaisiin taitajiin. THE INNOCENTS Mikä voisi olla suloisempaa kuin joukko lapsia tutkimassa maailmaa aurinkoisen kesän aikana. Irtisanominen voi tapahtua sähköpostitse, kirjeitse tai soittamalla tilaajapalveluumme. PAHANHAUTOJA Suomalainen kauhuelokuva on aina harvinainen tapaus. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA Tilaa Episodi! Mene osoitteeseen www.popmedia.fi/tilaa-episodi Kestotilaus on tilaustapa, joka on määräaikaistilausta edullisempi. Kustantaja Pop Media Oy, Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.episodi.fi Tilaajapalvelu puh. Ovatko lapset luonnostaan viattomia, vai ovatko he yksinkertaisesti pahoja. 03 4246 5302 (avoinna ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Tilaushinnat • 12 kk kestotilaus 108,70 euroa • 12 kk määräaikaistilaus 118,80 euroa • Ulkomaisiin tilauksiin lisätään postimaksulisä • Hinnat sisältävät ALV % • Huom! Paperilaskulisä 2,90 euroa 1.6.2021 alkaen.. RINNAKKAISET ÄIDIT Edellisessä elokuvassaan Kärsimys ja kunnia espanjalaismaestro Pedro Almodóvar kertoi miesten tarinaa. Osoitteenmuutos: Ilmoita uusi osoitteesi riittävän ajoissa tilaajapalveluumme sähköpostitse, kirjeitse, soittamalla tai osoitteessa www.episodi.fi
THX and the THX Logo are trademarks of THX Ltd., which may be registered in some jurisdictions. All rights reserved. LLue lisää ue lisää mareks.fi mareks.fi. Tule tutustumaan JVC 4K-projektoreihin Mareksoundin myymälään. www.mareks.fi Mareksound Oy Valimotie 2, 00380 HKI info@mareks.fi – puh: 010 321 3220 JVC 4K-projektorit sopivat niin ammattilaisen kuin vaativan kotiteatteriharrastajankin tarpeisiin