Episodi ei vastaa tapahtumatietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamatta jätettyjen kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. KUVAMATERIAALI: 20TH CENTURY FOX, BUENA VISTA INTERNATIONAL FINLAND, NORDISK FILM, FILMIKAMARI, FINNKINO, FS FILM, HELSINKI FILMI OY, MGM, MIRAMAX, MRP MATILA RÖHR PRODUCTIONS, NEW LINE, RAPID EYE MOVIE, REVOLUTION STUDIOS, SCANBOX FINLAND, SANDREWMETRONOME FINLAND, SOLAR FILMS, SPYGLASS ENTERTAINMENT.
OSALLISTU KILPAILUUN
www.voice.fi ja www.kiss.fi
www.scanbox.com. 5 TÄHDEN DVD:T KAMPANJAHINTAAN
EPISODI
Päätoimittaja JOUNI VIKMAN Ulkoasu MIKKO MARJAKANGAS MATU KORMANO Kustantaja POP MEDIA OY Malminkatu 24 00100 Helsinki Puhelin: 09 4369 2407 Telefax: 09 4369 2409 Kirjoittajat Halttunen Jukka, Heikkinen Tero, Holm Niina, Holmsten Stig, Huhtala Jussi, Hytönen Joonas, Jäntti Tuukka, Laajalahti Päivi, Lehtosaari Pekka, Leinonen Jouni, Liekso Hannu, Linna Esa, Pesonen Anna, Puranen Kaisu, Rehlin Gunnar, Riikonen Aleksi, Riskala Tuomas, Tolonen Anne, Uimonen Ballesteros Kirpi, Vanhala Antti, Väistö Kalle
mm.
TILAAJAPALVELU (ARK. 9-17) 03 4246 5340 episodi@comomedia.com Ilmoitusmyynti & markkinointi Myyntijohtaja Mikko Mali GSM: 050 560 1750 Myyntipäällikkö Oskari Anttonen GSM: 040 563 0642 Myyntipäällikkö Peter Lindroos GSM: 040 560 6476 Myyntipäällikkö Erik Kangas GSM: 045 635 6644 Markkinointijohtaja Pasi Myllymaa GSM: 050 511 4525 Julkaisujohtaja Mika Nikula GSM: 040 523 3110 Toimitusjohtaja Tuomo Häkkinen GSM: 040 512 2398 Ilmoitusmateriaali / Advertisements aineisto@popmedia.fi Sähköpostit etunimi.sukunimi@popmedia.fi Painopaikka PunaMusta Paperi: 80 g/m2 Novapress Gloss Kansi: 200 g/m2 Galerie Art Gloss ISSN 1459-7381
www.episodi.fi 7. vuosikerta
Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Episodi-lehden kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa Pop Median käytössä riippumatta toteutus- tai jakelutavoista
Myös Steve Buscemin olisin omalle listalleni nostanut. Etenkin Rocky 1 ja 4 kolahtivat. Myös Sylvester Stallone Rocky-leffoineen on tehnyt melkoisen miehen työn. Tuukka Mäkinen haastoi erään toimituksen valitsemaan ohjaajan paikan listalla. Kevin Costnerin projektit Tanssii susien kanssa mutta myös The Postman olivat erinomaisia, onnistuneita mammuttileffoja. Hänen kaverinaan toimii jälleen Nick Frost ja Shaunin porukasta nähdään myös muun muassa Bill Nighy. Viestissä mainittiin muutamia mukavia ehdokkaita, joten päätimme printata sen Lukijan kynä -palstalla. Episodin Lukijan kynä -palsta on lukijoiden äänitorvi. Sean Penn, Clint Eastwood ja Mel Gibson olisivat löytyneet omalta listaltanikin. 00100 Helsinki Elokuvakeskustelu jatkuu osoitteessa www.dvdhohto.fi
EPISODI 8. Kyllähän sieltä puuttui,
ja nyt kun on kirjoittelufiilis niin voisin lähetellä muutamia nimiä, jotka olisivat kenties omalle listalleni päässeet. Tosin odotan paljon hänen Kirjeitä Iwo Jimalta- ja Isiemme liput-leffoiltaan. Miehen kuivaa debyyttiä Trees Lounge tuskin kukaan kaipasi listalle, mutta sen sijaan tykästyin kovasti miehen 2001 ohjaukseen Animal Factory. Varsinkin, kun Joonas on pitkälti samoilla linjoilla oman listamme kanssa. Edgar Wright ohjaa jälleen, ja käsikirjoituksesta vastaavat Wright ja Simon Pegg, joka nähdään myös pääosassa. Hot Fuzz -elokuvalle ei toistaiseksi ole ilmoitettu Suomen ensi-iltaa. Myös George Clooneyn puuttuminen listoilta ihmetytti, olkoonkin etten itse niin kympillä tykännyt miehen ohjauksista Confessions of a Dangerous Mind ja Good Night, and Good Luck.. Eli vaikka Stallone sai ehdokkuudet käsikirjoitus- ja näyttelijäsarjoissa, ei hän ole saanut henkilökohtaista Oscar-patsasta, vaikka sellainen kuvaannollisesti hänen kuolemattomalle hahmolleen ojennettiinkin. Mutta tällä hetkellä tilanne on vielä täysin avoin. John Cassavetesiä ei ollut listalla mukana yhtään, mikä kovasti kummastuttaa." Eastwood tekee edelleen töitä näyttelijänä isoissakin rooleissa toisin kuin vielä enemmän ohjaajiksi leimautuneet Howard ja Reiner, jotka esiintyessään ovat tyytyneet tv-töihin, pikkurooleihin tai pelkkiin cameo-esiintymisiin. Cassavetes on erinomainen esimerkki hyvistä näyttelijä-ohjaajista, joilla olisi ollut mahdollisuuksia listalle, jos sitä olisi vähänkin laajennettu.
Episodi, Lukijan kynä Como Media Oy Malminkatu 24 Ken Loach. Kulttisuosikki Shaun of the Dead ei koskaan Suomessa käynyt valkokankailla, vaan saapui tänne suoraan dvd:lle. Eastwoodin kohdalla on käynyt monta kertaa samoin. "Onko Shaun of the Dead -elokuvan tekijöiden uutuus Hot Fuzz tulossa Suomeen, ja jos, niin milloin?" Pöhkö toimintakomedia Hot Fuzz suurkaupungin reipasotteisesta poliisista, joka saa siirron rauhalliseen pikkukaupunkiin, on tosiaan hienon kauhukomedian Shaun of the Dead tekijäporukan uutuus. Omalle listalleni lukeutuisi vielä vähemmän taiteellisia elokuvia kyhäillyt Peter Berg. "Mielestäni Clint on vakiinnuttanut paikkansa jo ohjaajana, ei häntä ajattele enää pelkkänä näyttelijänä. Very Bad Things ja The Rundown olivat erinomaisia mutta myös varsin kevyitä elokuvia. Mel Gibsonin Braveheart taas on ehdottomasti yksi kaikkien aikojen parhaista elokuvista." Kuten tämän numeron Top 10 -palstalla todetaan, George Clooney oli yksi ensimmäisiä listalta pudonneita. Ja saipa italian orhi sen himoitun kultaisen pikku miehenkin. Samoin on käynyt Ron Howardille ja Rob Reinerille, minkä vuoksi varmaan jätitte heidän ohjauksensa pois listalta. Kyllä Rocky omalle listalleni yltäisi. "Puuttuiko oma näyttelijä-ohjaaja-suosikkisi, kysyitte totuttuun tapaan joka numerossa ilmestyvän Top 10 -listan päätteeksi. Finnkinolta kuitenkin kerrottiin, että Hot Fuzz on Iso-Britanniassa tehnyt erittäin hyvän avauksen, ja asia on otettu harkintaan. Eli Clintin leffoja ei välttämättä olisi pitänyt tunkea listalle, vaikka ihan hyvin asian perustelittekin. Mutta taidan olla maailman ainoa ihminen, joka piti The Postmania hyvänä elokuvana. Stallone ei myöskään ohjannut ensimmäistä Rockya, vaan ohjauspalkinnon sai myös viidennen osan ohjannut John G. Sen kautta saa antaa palautetta, esittää toivomuksia ja kysyä niin lehden sisällöstä kuin yleensä elokuvan maailmassa askarruttavista asioista. Jos elokuva osoittaa vetovoimaa myös innokkaimmat fanit teatteriin vetävän ensi-iltahuuman yli, voi hyvinkin olla, että Hot Fuzz nähdään meilläkin isolta kankaalta. Joonas Makkosen palaute edellisen numeron Top 10 -listaan saapui toimitukseen uuden palstan jo mentyä taittoon. Tällä kertaa keskustelu vuotaa yli viime numeron Top 10 -listalta.
TOIMITTANUT: JOUNI VIKMAN
LUKIJAN KYNÄ
Shaun of the Dead -fani kyselee samojen tekijöiden uuden elokuvan perään. Pennin elokuvat eivät ole kolahtaneet täysillä, mutta tunnelma on ollut vakuuttava ja miehen taidot kiistattomia. Sen vuoksi häntä ei jäävätty listalta. Vaikka Rocky -elokuvat ja varsinkin Rocky IV ovat monen vaiettu pahe, vaaditaan rohkea ihminen nostamaan ne näyttelijä-ohjaajien Top 10 -listalle, Kevin Costnerin The Postman tulevaisuuden sanansaattajasta puhumattakaan.
Tarkennuksena mainittakoon, että Sylvester Stallonen kirjoittama ja tähdittämä Rocky tosiaan palkittiin Oscar-kisoissa vuoden parhaana elokuvana, mutta kyseinen pysti luovutetaan elokuvan tuottajille. Avildsen. Muita tunnettuja brittinimiä elokuvassa ovat Jim Broadbent, Paddy Considine, Steve Coogan, Timothy Dalton ja Martin Freeman
i.LINK liitäntä tekee editoinnin digitaaliselta videokameralta erittäin helpoksi. 160 GB kiintolevy johon voit tallentaa jopa 249 tuntia ohjelmaa, toki voit tallentaa myös viidelle eri DVD levytyypille. Voit tallentaa uutta ohjelmaa samalla, kun katsot aiemmin tallennettua ohjelmaa. www.sony.fi
Täydelliset yhdessä Sony RDR-HXD760 kiintolevy/DVD -tallennin ja Sony Bravia televisio. Ennennäkemätön kuvanlaatu HQ+ tallennuksella. Kun haluat älykkään, laadukkaan ja huippukuvanlaadulla varustetun tallentimen valintasi on Sony. DIGIAJAN TALLENNIN
Kiintolevy/DVD-tallennin täydellinen kokonaisuus! Digiviritin, 7 päivän elektroninen ohjelmaopas (EPG) ja suomenkielinen valikko tekevät käytöstä todella helppoa ja vaivatonta
Hienoudestaan huolimatta Tiennäyttäjä ei ollut niin tunnettu teos, että sen nimen käyttäminen kävisi mainoksesta. Ainakin taistelu- ja toimintakohtausten luulisi siis toimivan sujuvasti.
Viikinkeihin tai yleensä pohjoismaisiin mytologioihin perustuvat tarinat vain eivät ole oikein purreet yleisöihin viime aikoina. Taisteluiden jälkeen nuori viikinkipoika jää jälkeen klaanistaan ja intiaanit ottavat hänet kasvattaakseen. Hänestä kasvaa mies, joka vuosien kuluttua joutuu päättämään identiteettinsä lopullisesti, kun viikingit palaavat jatkamaan tuhotöitään. Tiennäyttäjässä viikinkimäiset taistelijat tappavat pienen pohjoisnorjalaisen kylän asukkaat ja pakottavat ainoan eloonjääneen johdattamaan heidät uuteen asuinpaikkaan. Elokuvan ohjaksissa on ollut musiikkivideo-ohjaaja Marcus Nispel, joka osoitti osaavansa myös vaikuttavan kauhuelokuvan tekemisen vuoden 2003 Teksasin moottorisahamurhat -uusintafilmatisoinnillaan. Ilmeisesti yhtäläisyydet
ovat kuitenkin ainakin amerikkalaisten lakimiesten mielestä sen verran suuret, että Gaup on pitänyt mainita lähteenä. KESÄKUUTA
P
athfinderia sanotaan uusintaversioksi Nils Gaupin hienosta seikkailuelokuvasta Tiennäyttäjä (Ofelas) vuodelta 1987, vaikka yhtäläisyydet tuntuvat lähinnä pintapuolisilta. Pathfinderin pääosassa nähdään Taru sormusten herrasta -elokuvien hevosmiesten johtaja Eomer, Karl Urban. Parhaiten viime aikoina on pärjännyt vuoden 1999 13. soturi, jonka vetonaula oli Antonio Banderas, eikä sekään ollut mikään jymymenestys. Samaan keskiaikaiseen Beowulf-runoon perustuva islantilaisenglantilainen Beowulf & Grendel (2005) jäi ilman suurempaa levitystä huolimatta Oopperan kummituksen Gerard Butlerista Beowulfina. Toivotaan, että Pathfinder jaksaa Mel Gibsonin näyttävän Apocalypton tiellä, joka osoitti, että menneeseen maailmaan on mahdollista sijoittaa mielenkiintoisiakin seikkailuja.
EPISODI 14. PATHFINDER
ENSI-ILTA: 15. Matkalla tiennäyttäjä rakentaa juonta kansansa pelastaakseen.
Laeta Kalogridisin käsikirjoittamassa Pathfinderissa jälleen verenhimoisina petoina kuvatut viikingit nousevat maihin intiaanien asuinmaille
ELOKUUTA
uonna 2003 Jim Carrey kiukutteli Jumalalle yhden kerran liikaa ja sai hetkeksi tämän työt ja voimat elokuvassa Bruce taivaanlahja. Rouva Baxteria esittää suositusta Gilmoren tytöt -tv-sarjasta tuttu Lauren Graham. Carellin esittämä Evan Baxter ei ole tv:n uutisankkuri, vaan hänen uusi osoitteensa on Yhdysvaltain kongressi. Joku yrittää jälleen saada Jason Bournen hengiltä. Fyysinen matka vie hänet Moskovasta Pariisiin, Madridiin, Lontooseen ja Tangierin kautta New Yorkiin tappajat jatkuvasti perässään. Sen haamukirjoittaja Eric Van Lustbader on tehnyt myös itsenäisen Bourne-kirjan The Bourne Trajectory, mutta tällä hetkellä ei ole tietoa, onko nekin aikomus muuttaa elokuviksi.
EPISODI 15. Hienon United 93 -elokuvan välillä tehnyt ohjaaja Paul Greengrass palaa jälleen toimintaelokuvaan varmalla otteellaan. Uusia hahmoja esittävät David Strathairn (Good Night and Good Luck) sekä Paddy Considine (In America). Sarjan vuonna 2002 aloittaneessa Medusan verkko -elokuvassa (The Bourne Identity) merestä pelastettu, luotien lävistämä mies havahtuu ilman muistia. EVAN KAIKKIVALTIAS
ENSI-ILTA: 3. Steve Carell aloitti koomikon uransa tv:n sketsisarjoissa ja työskenteli paljon Will Ferrellin taustatukena,
kuten elokuvissa Uutisankkuri: Ron Burgundyn legenda ja Vaimoni on noita. Joku yrittää myös tappaa hänet, mutta kuka. Ludlumin muistiinpanojen perusteella on tehty The Bourne Legacy. Baxter ja koko hänen perheensä joutuu naurunalaiseksi, kun mies alkaa kuin alkaakin rakentaa jättimäistä laivaansa. Hänen on lähdettävä matkalle menneisyyteen saadakseen lopullisesti selville kuka hän on. Medusan sinetti noudattaa hieman samoja suuntaviivoja. Sarjan toisessa osassa Medusan isku (The Bourne Supremacy, 2004) Bourne lavastetaan syylliseksi CIA: n operaation pieleen menemiseen, ja hänen on palattava koulutetuksi
tappajaksi selvittääkseen todellisen syyllisen ja selvitäkseen itse hengissä. Morgan Freemanin jäl-
leen esittämä Jumala ilmestyy arvon senaattorille ja pyytää tätä tekemään saman kuin Mooses aikoinaan: rakentamaan jättimäisen arkin ja keräämään sen täyteen eläimiä. Äkkiä kaikkivoipaiseksi muuttunut mies käytti voimiaan kypsästi, aiheuttaen esimerkiksi työpaikallaan tv-toimituksessa kilpailijaksi kokemalleen kollegalle pahan
V
puheenhallintaongelman suorassa lähetyksessä. Carreyn kollegaa näytellyt Steve Carell on samaan ideaan perustuvassa jatko-osassa nyt päähenkilönä. ELOKUUTA
o p p u k e s ä s t ä te at te re i h i n saapuu kolmas osa Matt Damonin tähdittämästä, Robert Ludlumin jännitysromaaneihin perustuvasta Jason Bourne -agenttiseikkailusarjasta. Hän saa selville olevansa Jason Bourne, jolla on kuitenkin useita eri nimillä olevia passeja ja hurja määrä rahaa tallelokerossa. 2005 Carell sai pääosan brittiläisen Konttori -tv-sarjan amerikkalaisessa versiossa ja on siitä lähtien saanut nauttia tärkeämmistä osista myös valkokankaalla, jossa hänen isoin hittinsä tähän mennessä on ollut 40 v ja neitsyt. Hän on myös päässyt kokeilemaan osaamistaan vakavammassa draamassa, kuten riippumattomassa yllätyshitissä Little Miss Sunshine.
MEDUSAN SINETTI
ENSI-ILTA: 17. Medusan sinetti on viimeinen edesmenneen Ludlumin itsensä kirjoittamiin Bourne-tarinoihin perustuva seikkailu. Hänellä on kuitenkin salamannopeat
L
refleksit ja vaistonvarainen taistelutaito. Vanhoista tutuista
Bournen menneisyydestä näemme ainakin Julia Stilesin ja Joan Allenin
Tuolloin jakoon menevät niin Kultaiset maapallot, SAG-pystit, Oscarit kuin musiikkimaailman Grammyt. Lopez nähdään pian valkokankaalla filmissä Bordertown, jossa hän saa vastanäyttelijäkseen Antonio Banderasin.
ammi- ja helmikuu ovat Hollywoodissa palkintogaalojen huippuaikaa. Uusi tulokas ryhmään on Style Awards -gaala,
Hollywood-tähdet muotigaalassa T
joka palkitsee vuosittain muotimaailman kuuluisuuksia. Tänä vuonna palkinto myönnettiin Donatella Versacelle ja hänen edesmenneelle veljelleen Giannille, jotka saivat myös oman pysyvän plakaattinsa Beverly Hillssin Rodeo Drivelle. Jim toi uutuuselokuvansa ensi-iltaan tyttöystävänsä Jenny McCarthyn.
Jennifer Lopez & Marc Anthony Miljoonia takova superpariskunta Jennifer Lopez ja Marc Anthony olivat illan odotetuimpia ja valokuvatuimpia kutsuvieraita. Monet uskovat, että tämä numero on kirottu pimein ja pahoin voimin. Episodi
Hollywoodissa
TEKSTI JA VALOKUVAT: TUUKKA JÄNTTI, HOLLYWOOD
Hugh Grant & Sandara Bullock Sävel ja Sanat -elokuvan tähti ja naistenmies Hugh Grant kaappasi punaisella matolla kainaloonsa Sandra Bullockin.
Donatella Versace Gaalaillan juhlakalu Donatella Versace ilosella juhlamielellä.
Jim Carrey & Jenny McCarthy Kuminaama Jim Carrey kokeilee seuraavaksi rahkeitaan psykologisessa trillerissä Numero 23. Gaalojen lisäksi Hollywoo-
dissa on vuoden alussa nähty monia näyttäviä elokuva ensi-iltoja, mm. Numero 23 ja Sävel ja Sanat. Glamourin ja tyylin huippua edustava Versacen -muotitalo pukee monet viihdemaailman suuruuksista, joten itsestään selvää oli se, että tapahtuman punainen matto houkutteli paikalle filmi- ja musiikkimaailman kerman. Filmit tulevat Suomessa esitykseen 23. maaliskuuta.
EPISODI 16
Volverista ylistäviä arvosteluja osakseen saanut kaunotar haluaa Hollywood uransa lomassa jatkossakin kuvata elokuvia myös kotimaassaan Espanjassa.
EPISODI 17. Penélope Cruz Näyttelijälahjakkuus Penélope Cruz on kertonut omistavansa useita Versacen muotiluomuksia. Drew esittää uusimmassa elokuvassaan Sävel ja Sanat musiikkitähteydestä haaveilevaa laulajaa.
Kanye West Moninkertainen Grammy -palkittu hiphop-lähettiläs Kanye West diggaa hänkin Versacen kuteita. Vaikka Basic Instinct 2 floppasi ja oli arvostelukatastrofi nähdään Stonea siitä huolimatta tänäkin vuonna parissa elokuvassa.
Drew Barrymore 31-vuotias Hollywoodveteraani Drew Barrymore muikisteli hyväntuulisena valokuvaajille. Kanye valmistelee parasta aikaa myös omaa valkokangasdebyyttiänsä, mutta projekti on toistaiseksi yhä vailla julkista nimeä.
Ashton Kutcher & Demi Moore Versacegaalaan saapuivat käsikynkässä myös Ashton Kutcher ja Demi Moore. Sharon Stone Silminnähden laihtunut Sharon Stone poseeraa hyväntuulisena. Pariskunta esiintyi hiljattain samassa elokuvassa Bobby, joka kertoo Bobby Kennedyn murhasta.
Christina Ricci Erikoisista rooleistaan tunnettu, Porschea ajava ja Versacen muotia rakastava, vasta 26-vuotias Christina Ricci on ennättänyt tehdä urallaan jo nelisenkymmentä elokuvaa, joista tuorein on Black Snake Moan
Elokuvan, jonka viimeinen suuri kuvauspäivä huipentuu tähän joulukuussa 1974 Tavastialla televisioituun konserttiin, ohjaa JP Siili. Silti Jussi Nikkilä selviytyy kunnialla pörröpäisen kitarasankarin roolista tupakka asianmukaisesti suupielestä roikkuen. huutaa monisatapäinen statistien joukko, joka on puettu aitoon 70-luvun tyyliin haljakkaisiin trikoisiin ja kulahtaneisiin farkkuihin. Niin paljon samankaltaisuutta nuoressa näyttelijässä ja 1970-luvun Cissessä oli ollut. Myös tarjoilu pelaa Tavastialla paremmin kuin yleensä, kun sitä hoitaa filmiryhmän mukanaan tuoma cateringpalvelu.
TEKSTI: MIKAEL SAARINEN
GANES
uuto yltyy apulaisohjaajan ohjeiden mukaisesti lähes myrskyksi, kun stagelle kiipeää vihdoin itse bändi: Cisse, Albert ja viimeiseksi hiukan yleisön puristuksessa kompuroiva Remu. Nuoret näyttelijät selviävät soitosta yllättävän hyvin, eikä mikään ihme, sillä takana on pitkä harjoitusputki omalla treenikämpällä mm. Hurriganesin kanssa vuosikymmeniä pyörinyt Lasse Norres sanookin pudonneensa per-
seelleen nähdessään nimenomaan Olavi Uusivirran Cissen. Hänen aikaisempia töitään ovat mm. Ile Kallion ja Janne Louhivuoren johdolla. Ainoa mitä tunnelmasta puuttuu, ovat poliisitointa hoitavat suomalaiset järjestysmiehet. Elokuva kertoo Remun elämäntarinan köyhästä mustalaispojasta suosion huipulle 1970-luvun puoliväliin. Seassa on muutama farkkurotsikundi peililaiseineen ja pari vanhempaa blaiserimiestäkin. Venla-palkittu tv-sarja Nollatoleranssi ja kansainvälistä levitystäkin saanut elokuva Hymypoika (2003). Ganes on Helsinki-filmin tuottama elokuva suomalaisesta rock-musiikin kulmakivestä, Hurriganesista. Suomifilmi
KULISSIEN TAKANA H
Ganes, Ganes, Ganes... Vaaleassa rockabillytukassa la-. Eniten esikuvansa oloinen on kuitenkin muusikkona ennen näyttelijänuransa aloittamista toiminut Olavi Uusivirta, joka on tiukassa satiinipuvussaan ja lannekeinunnassaan kuin uudestisyntynyt Cisse Häkkinen. Seinillä komeilevat Tavastia-klubin alkuperäinen keltaruskea logo ja TV2:n Iltatähti-ohjelman legendaariset tunnukset. Remua päätä pidemmän ja rotevamman Eero Milonoffin karjaisusta lähtee käyntiin illan ensimmäinen biisi Roadrunner, jonka kitarariffi tosin on typistetty murto-osaan alkuperäisen albumin nimiraidan kitarasinfoniasta
Kirjakaupasta voi hakea Johhny Knigan kustantaman Hurriganeshistoriikin (Honey Aaltonen, 2002) ja Ganes -elokuvan lavastukseen ja tunnelmaan vahvasti vaikuttaneen tuoreemman 2006 julkaisun Ganes, kuvia Hurriganeista. Meno oli sen verran hurjaa. Siilin mukaan Ganes on rokkaava hyvän tuulen elokuva, jonka kuvaukset ovat sujuneet paremmin kuin voisi odottaa. Vaikka ristiriitojakin on ollut, olemme hyvässä yhteisymmärryksessä, sanoo Siili. syyskuuta. Ja kun Remusta on kyse, vahva rooli on omistettu äidille, jota elokuvassa esittää Minttu Mustakallio. Ei voi suoraan vetää kopiota [menneestä]. Etukäteisfiilistelyä Nostalgisuus on yksi elokuvan keskeinen tehokeino. Joitakin valokuvia olen katsellut. Siili hyppäsi elokuvaan mukaan vasta pari vuotta jatkuneiden esivalmisteluiden jälkeen, joilla haettiin yhteisymmärrystä legendaarisen rumpalin kanssa. Antaa arvoa näillekin ihmisille. Risto Vuorimiehen 1970-luvun kuvista voi bongata mm. Vaikka elokuva on aiheeltaan varsinainen äijä-leffa, ei naisosiakaan ole unohdettu. Vaikka näyttelijätärtä on vanhennettu roolin loppuosaan 20-vuotta, Minttu näyttää Tavastilla suorastaan häikäisevän hyvältä. Remu valmensi Siilin mukaan Milonoffin remutalkia ja ajattelutapaa ja vaikutti näin keskeisesti koko elokuvan henkeen. Konsertti huipentuu Get Oniin, jossa Uusivirta ja Nikkilä pääsevät esittelemään notkeuttaan aina lattiatasoon saakka. Mustakallio tunnustaa ettei ole tavannut Remun äitiä lainkaan. Keväälle Pan Vision lupaa vielä toisenkin Ganes-julkaisun OoweeOohla, jolla on useita live-taltiointeja bändin uralta.
Ganes Ohjaaja: JP Siili Käsikirjoittaja: Antero Arjatsalo Tuottaja: Aleksi Bardy Kuvaaja: Jarkko T. Mukana ovat myös Remun naiset ja romanssit, sillä onhan kyseessä bändileffa. Hurriganesien lempibiisiään ohjaaja ei paljasta, mutta sanoo sen kyllä soivan elokuvassa. Roadrunnerin jälkeen päästään nauttimaan Cissen tähtihetkestä eli I Will Staysta. Antaa jätkien leipoa. Vaikka bändi teki hyväntekeväisyyskeikkoja yhteiskoulun limudiskoissa, ei tuolloin 10-vuotias Siili itse vielä rohjennut mennä niihin mukaan. Illan ensimmäiset live-kappaleet onnistutaankin taltioimaan yksillä otoilla. Olen eläytynyt rooliin samalla tavalla kuin mihin tahansa rooliin. Ganes-elokuva onkin unelma, josta en osannut haaveilla, Siili tunnustaa. Remu tunnustaa ettei ole itse asiassa tsekannut filmiä ollenkaan ennen tätä. Olipa ohjaajan sisko aikoinaan samalla luokalla Cisse Häkkisen kanssa. valla häärivän ohjaajan lähtökohtana elokuvalle on ollut kunnioitus suomalaista rock-ikonia kohtaan. Laine Levitys: FS Film Oy Ensi-ilta: 28. Bändi oli kiehtovan jännittävä, arvaamaton, oudosti energinen ja tyylikäs. Cissen Tavastian konsertissakin käyttämän tiikerinraitatakin ja tietenkin Roadrunner -albumin ikimuistettavan kansikuvan vaihtoehtoiset otot. Siili on itsekin kotoisin Helsingin Pohjois-Haagasta, jossa Ganeseilla oli aikoinaan harjoituskämppä. Pelottaa vähän esittää elävää ihmistä. Remukin hyväksyy Elokuvan kautta miehelle tarjoutui uskomaton tilaisuus aikamatkailuun eli päästä sittenkin mukaan tuohon aikoinaan liian hurjaan koulukonserttiin. Siitä tulee paineita olla samanlainen kuin hän. Pitää antaa jokaiselle sauma. Silti tää on mun versio hänestä, näyttelijätär tiivistää. Hän
voisi pikemminkin olla Milonoffin tyttöystävä kuin äiti. Silti Remun ei annettu liikaa kajota omaan henkilöhahmoonsa, minkä paikalle saapuva rock-tähti itsekin allekirjoittaa. Ennen syksyllä ensi-iltaansa saavaa elokuvaa aitoon Ganes-tunnelmaan voi päästä katsomalla Pan Visionin julkaiseman Jussi Itkosen ohjaaman fani-elokuvan Kuumat kundit. Kyllä tän [leffan] pitäis mennä lärviin, Remu toteaa omintakaiseen tyyliinsä. Siilin mukaan näyttelijävalinnoissa hänellä oli kriteereinä kolme seikkaa: hyvä näyttelijäntyö, yhdennäköisyys ja soittotaito. Kaikissa on näköjään on-
Remun ei annettu liikaa kajota omaan henkilöhahmoonsa.
nistuttu varsin hyvin, vaikka itse lopputuotetta ei vielä pääse miksattuna ja tuunattuna näkemäänkään. Vaikka kaikki elokuvan henkilöhahmot ovat ohjaajalle läheisiä, on selvää, että tämä on elokuva Remusta
dvd:n kokoelmissa!
Julkaisupäivä 16.3.
Mustasukkaisuus, Olet mennyt minun vereeni, Sensuela. Kerää kaikki Turhapuro -elokuvat 3. Uudet DVD-julkaisut!
Näkemiin vaan muru TV-sarjan ensimmäinen ja toinen tuotantokausi 4. Teuvo Tulion viimeiset elokuvat nyt dvd:nä! Ekstroissa ennennäkemätöntä lmimateriaalia!
MYYNTI: Tavaratalot, marketit ja videoita myyvät erikoisliikkeet kautta maan.. dvd-levyn kokoelmissa.
Hale & Pace - hauskat pojat on brittiläistä sketsiviihdettä parhaimmillaan!
Julkaisupäivä 16.3.
ALI G IN DA USA Borat -elokuvan Sacha Baron Cohenin hulvaton TV-sarja! Tupla-dvd:n kesto 3 h 30 min.
Uuno ilmiö 3 ja Uuno ilmiö 4
BD-levyn äänen- ja kuvanlaatu päihittävät kirkkaasti DVD-levyn. Panasonicin BD-soitin tuo esiin parhaat puolet teräväpiirtoisesta HDlaitteistostasi. Anna aisteillesi esimakua tulevaisuudesta. Vastaus löytyy BluRay-sinilaserlevyltä. Kaksi miljoonaa pikseliä jokaisessa kuvaruudussa ja 15 miljardia (!) pikseliä sekunnissa käsittelevä prosessori niistä syntyy teräväpiirtotelevisioon kaunein koskaan näkemäsi kuva.
Panasonic DMP-BD10 tuntee kaikki aiemminkin käytössä olleet tallenneformaatit. gyrointernational.com
SININEN IHME
Teräväpiirtokuva on päivän kuumin puheenaihe tiedätkö miksi. Kun olet kerran nähnyt ja kuullut BD-ohjelmaa, et halua palata entiseen. Lue lisää www.panasonic.fi.. Mikä parasta, vanhat DVD-elokuvat näyttävät oikeasti paremmilta BD-soittimen käsittelyssä! CD-soittimenakin tämä laite on aivan huippuluokkaa
Nyt itsekin suomalaiset juuret omaava Nanna Huolman on tarttunut aiheeseen nostalgisten muistojen sävyttämässä esikoisohjauksessaan. Etenkään kun äiti hellustelee nuoruudenrakkautensa, Italiassakin rallikuskina olleen Markun (Timo Tuominen) kanssa ja uhkaa jäädä sille tielleen Suomeen Kirsin kauhuksi. Tarinan tasolla elokuvan pitäisi ilmentää päähenkilössään
tapahtuvaa muutosta. 29 min. He ovat myös olleet merkittävä vähemmistöryhmä aina 1960- ja 70lukujen suurista muuttoliikkeistä lähtien. Nyt muutos ja sen mukanaan tuoma ahaa-elämys tulevat ikään kuin sivutuotteena. maaliskuuta
S
uomalaiset ovat kautta aikojen sotineet Ruotsin sodat ja ovat olleet rakentamassa tuon "lintukodon" vaurautta. On kesä 1984. EPISODI 25. Tällä on ilmeisesti haluttu ilmentää suomalaissiirtolaisten kaipuuta vanhaan kotimaahansa. Tarina itsessään vain on kömpelö ja turhankin naiivi. Kirsiä pilkataan koulussa suomalaisesta taustastaan, ja hän häpeää ruotsia osaamatonta äitiään, joka on vieläpä siivoojana samassa koulussa. Kun tarina on dramaattisimmillaan ja taitekohdassaan, on kaikki ohi ennen kuin siihen ehtii katsojana edes mukaan.
HANNU LIEKSO
Sympaattinen mutta onnahteleva tarina 12-vuotiaasta ruotsinsuomalaisesta Kirsistä, joka joutuu kesälomallaan äitinsä mukaan syrjäiseen Suomeen. "Kid" tai oikeammin Kirsi (Mia Saarinen) on 12-vuotias
tyttö, joka asuu yhdessä äitinsä Esterin (Milka Ahlroth) kanssa Göteborgissa. Sen ei pitäisi tapahtua liian helposti, vaan hänen pitäisi kohdata ristiriitoja ja muutoksen tuomia vaikeuksia. Äidillä vain on Kirsin varalle muita suunnitelmia kesäksi: he ovat lähdössä kotiseudulle Pohjois-Karjalaan yhdessä Esterin lapsuudenystävän Sirkan (Mari Rantasila) ja tämän Kirsiä parisen vuotta vanhemman pojan Jampen (Jim Rautiainen) kanssa. Aikuiset sotkevat Kirsin eli Kidin (Mia Saarinen) kesäsuunnitelmat raahaamalla hänet Pohjois-Karjalaan.
AAVAN MEREN TÄLLÄ PUOLEN
Kid Suomi / Ruotsi 2007 Ohjaus ja käsikirjoitus: Nanna Huolman Pääosissa: Milka Ahlroth, Mari Rantasila, Mia Saarinen, Jim Rautiainen Genre: draama / komedia Ikäraja: 11 Kesto: 1 t. Ensi-ilta: 9. Kirsi ei ole järin iloinen Karjalan syrjäkul-
milla. Hän joutuu peruuttamaan palkintonsa radiossa, mutta "lainaa" nauhurin ja mikrofonin radioasemalta tehdäkseen kesän kokemuksistaan reportaasin. Aavan meren tällä puolen on saanut pitkän ja hieman patetian puolelle menevän nimensä lähes saman nimisestä tunnetusta tangosta, joka soi myös elokuvassa. Milka Ahlroth ja Mari Rantasila ovat taitavia näyttelijöitä, jotka tekevät roolinsa hyvin silkalla kovalla rutiinilla, ja he kannattelevat elokuvaa ammattitaidollaan. Esikoisohjaaja Huolman kuljettaa sinänsä sympaattista tarinaa varsin sujuvasti, ja pääosan esittäjä, nuori Mia Saarinen, tekee ihan mukavan ja mallikkaan roolisuorituksen. Va s t e n t a h t o i n e n K i r s i j o u t u u matkalle syrjäseudulle itäiseen naapuriin. Viemällä tarinan 80-luvun alkupuolelle Huolman on kaiketi halunnut ilmentää aikaa, jolloin hän oli itse suurin piirtein Kirsin ikäinen, ja joutui viettämään kesälomansa Suomessa sukuloimassa. Silti läntinen naapurikansamme ei ole heistä juuri piitannut, eikä heidän ole annettu näkyä. Vaikka Aavan meren tällä puolen on mukava ja kotikutoisuudessaan lämminhenkinen, jää se turhan valjuksi kokemukseksi. Kirsi on kuitenkin hyvä kirjoittaja, ja hän voittaa koululaisten kirjoituskilpailun, jossa pääpalkintona on kesätoimittajan paikka Göteborgin paikallisradiossa
Gilliamilla oli kiistoja tuotantoyhtiön ja etenkin Weinsteinin moguliveljesten kanssa Grimmin veljesten lopullisesta leikkauksesta, ja elokuva pantiin kuukausiksi jäihin. Tideland kuvattiin nopeasti ja pienellä budjetilla sillä välin kun Grimmin veljesten
M
tuotannossa oli tauko. Toissa vuonna ilmestyneen Grimmin veljesten jälkeen valkokankaille saapuu Tideland, joka perustuu Mitch Cullinin kulttiromaaniin. 2 min. Puutteista huolimatta Gilliamin kiistämättömän lahjakkuuden voi elokuvassa nähdä, vaikka se tuleekin esiin vain väläyksittäin. Pitkän tauon jälkeen Gilliam teki kaksi elokuvaa lähes samanaikaisesti. Ensi-ilta: 16. Noin kymmenvuotiaan Jeliza-Rosen (Jodelle Ferland) hippivanhemmat ovat narkomaaneja. Hän alkaa elää omassa sisäisessä fantasiamaailmassaan seuranaan neljä nukenpäätä, joilla on kaikilla nimet ja äänet. Tideland on ohjaajansa näköinen elokuva, joka jää mieleen kummittelemaan pitkäksi aikaa.
JUSSI HUHTALA
Terry Gilliam on tehnyt omannäköisensä elokuvan, jossa on väläyksiä kiistämättömästä lahjakkuudesta, mutta elokuva jää tarinaltaan keskeneräisen tuntuiseksi.
EPISODI 28. Tideland on visuaalisesti aitoa Gilliamia. Elokuvassa on mielikuvituksellisia fantasiajaksoja ja kauniisti kuvattuja kohtauksia. Elokuvan päähenkilö on nuori tyttö, joka Liisan tavoin seikkailee ihmemaassa ja juttelee jänisten ja oravien kanssa. Gilliamin omien sanojen mukaan Tideland on "Liisa ihmemaassa kohtaa Psykon", mikä onkin osuvasti sanottu. Jeliza-Rose
piikittää rockmuusikko-isälle (Jeff Bridges) kamaa suoneen, jotta tämä pääsisi "lomalle". Brendan Fletcherin naamanvääntelystä tulee mieleen, että henkilöohjauksesta vastaa Gilliamin sijaan Jouko Turkka. Tideland on selvästi kiinnostavampi tapaus, vaikkei se ylläkään Gilliamin parhaiden töiden kuten Brazil (1985), Fisher King (1991) tai 12 apinaa (1995) tasolle. maaliskuuta
onty Python -legenda Terry Gilliamilta (s. Tidelandin ongelma on käsikirjoituksessa ja sen toteutuksessa, ja se ei olekaan
aivan pieni ongelma. Molempien vanhempien kuoltua Jeliza-Rose jää orvoksi autioon taloon syrjäiselle maaseudulle. Tarina ei tunnu etenevän mihinkään, ja tulee vaikutelma, että kokonaisuus ei ole Gilliamilla ollut täysin hallinnassa. 1940) kului seitsemän vuotta elokuvan Pelkoa ja inhoa Las Vegasissa jälkeen, ennen kuin seuraava elokuva tuli valkokankaille. Psykosta muistuttavat muumioituneet ruumiit ja kauhuelokuvan ainekset. Jeliza-Rosen ja Dickensin välille syntyy erikoislaatuinen ystävyys. Tideland on paikoin yhtä kiusaannuttavaa sekamelskaa ja kohellusta. Kumpikohan on enemmän hoivan tarpeessa, isä vai tytär (Jodelle Farland ja Jeff Bridges)?
Kanada/Iso-Britannia 2005 Ohjaus: Terry Gilliam Käsikirjoitus: Terry Gilliam ja Tony Grisoni, perustuen Mitch Cullinin romaaniin Pääosissa: Jodelle Ferland, Jeff Bridges, Janet McTeer, Brendan Fletcher Genre: draama / fantasia Ikäraja: 15 Kesto: 2 t. Bändäriäiti Queen Gunhilda (Jennifer Tilly) yrittää päästä riippuvuudesta eroon vaihtamalla heroiinin suklaaseen. Grimmin veljekset oli useimmille Gilliamin faneille pettymys. Jeliza-Rose tutustuu lähistöllä asuvaan noitaa muistuttavaan Delliin (Janet McTeer) ja hänen henkisesti jälkeenjääneeseen veljeensä Dickensiin (Brendan Fletcher)
MYÖNNÄ POIS
OLET JUPPI
LASKEE RAHOJA PS3, PELIT JA
EERO ETTALA VEHKEET
6 414888 430035
LEHTIPISTEISSÄ 28.2.
PAL.VKO 2007-16 843003-0701
07001
KIM HIRSCHOVITS
PUOLUSTUS
HYÖKKÄÄJÄN
SE EI VAAN OSAA
TUTUSTU VELI-LEHTEEN VERKOSSA JA VOITA SONY PSP. TREENAA KUIN AMIN S.32
e 1/2007 6,90
AA-PUU-VA!
MIHIN KATOSI SKETSIVIIHDE. WWW.VELILEHTI.FI
ME OSAAMME.
Esimerkiksi vammaiset ja köyhät haluttiin steriloida, jotta vain "kelvollinen" ihmisaines voisi tuottaa jälkeläisiä. 47 min. Ensi-ilta: 16. Gertrud tutustuu pian muihin tyttöihin ja talon tapoihin, mutta haluaa pois työkodista yhdistääkseen sisaruksensa jälleen. Julia Högberg on Gertrud, joka päättää taistella oikeudesta omaan elämäänsä 1950-luvun Ruotsissa.
UUSI IHMINEN
Den nya människan Ruotsi / Suomi 2007 Ohjaus: Klaus Härö Käsikirjoitus: Kjell Sundvall Pääosissa: Julia Högberg, Maria Lundqvist, Lo Kauppi, Ellen Mattson Genre: Draama Ikäraja: 11 Kesto: 1 t. Ajatus ei käytännön tasolla ollut vieras Suomessakaan. S e s i j o i t t u u Po h j o i s Ruotsiin kevääseen 1951. Valtiovalta saattoi päättää vielä 1970-luvun lopulle ketkä olivat kelvollisia saamaan lapsia. Gertud saapuu Odenslundin, jossa laitoksen ylihoitaja Solbritt
(Maria Lundqvist) ottaa hänet vastaan. Kun perheen äiti on kuollut, päättävät kunnanisät, että Gertrud on vietävä tyttöjen työkotiin, sillä hän on liian vanha sijoitettavaksi kasvattiperheeseen muiden lasten tapaan, ja näin perhe hajoitetaan. Gertrud (Julia Högberg) on suuren lapsikatraan vanhin. Näihin tunnelmiin meidät vie
Klaus Härön uusin ohjaus Uusi ihminen. Se ilmeni jo 1900-luvun
R
alussa eugenetiikkana, eli ns. Gertrud harkitsee asiaa ja päättää lopulta suostua toimenpiteeseen. maaliskuuta
uotsi tuo Pohjoimaiden lempeä ja salliva lintukoto onkin lähihistoriassaan ideologialtaan varsin natsihenkinen. Asia mutkistuu, kun hän rakastuu työkodin nuoreen talonmieheen Axeliin (Christoffer Svensson). Ainoa tie ulos on antaa steriloida itsensä. rotuhygieniana, jonka Saksa teki tunnetuksi 1930-luvulla. Tämä "uusi ihminen" olisi pelastava Ruotsin ja nostava sen kukoistukseen. Gertrud tulee raskaaksi ja haluaa perustaa perheen Axelin kanssa.
Web | Kuvat | Yritykset | Linkkikirjasto | Uutiset
LISÄTIETOA
klaus härö h lk
LÖYDÄ
Hän ilmoittaa sairaalan johdolle, ylihoitaja Solbrittille ja lääkäri Bergille (Tobias Aspelinin), mutta päätös on jo tehty, eikä sterilointia voida enää peruuttaa. EPISODI 31. Suomalaiset kauhuelokuvat julkaistaan vuoden 2007 aikana Redemption-tuotemerkin dvd: llä. Päinvastoin. Ajankuva on luotu taiten ja Jarkko T. Pakkosteriloinnit-aiheellaan Uusi ihminen on tärkeä, mutta jotenkin se jää silti saavuttamasta korkeamman tason. Sikäli sääli, koska suomalaisten lasien läpi katsottuna olisi toivonut Härönkin nousevan samalle tasolle. Uudessa ihmisessä muut hoitajat paitsi Solbritt jäävät pelkiksi taustahahmoiksi, eikä Solbritt todellakaan loista pahuutta tai sadistista luonnetta. Toki hänen arvomaailmansa on meidän, nykyihmisten, mielestä väärin värittynyt halusta olla luomassa "uusi ihminen" viemällä mahdollisuus lapsensaantiin "epäkelvolta" kansanosalta. Mutta tuon ajan kontekstissa tässä ei ollut mitään ihmeellistä, saati pahaa. Myös tällä kertaa kerronta on varsin pienimuotoista sijoittuen suljettuun ympäristöön. Jos nostaa esiin pari esimerkkiä suljetusta laitoksesta ja sen luo-
masta dramatiikasta, ovat Milos Formanin Yksi lensi yli käenpesän (1975) ja ruotsalaisen Mikael Håfströmin Pahuus (2003) aivan eri luokkaa kuin Uusi ihminen. Kuten aiemmat (Näkymätön Elina, 2002, ja Äideistä parhain, 2005), sijoittuu uutuuskin menneeseen aikaan kertoen nuorten ihmisten kohtaloista. Se on hyvin kerrottu ja hyvin näytelty. Paitsi ellei Gertrud keksi jotain muuta keinoa... Yhtiö on luonut maineensa julkaisemalla vanhempia, 1960-luvultakin peräisin olevia kulttisuosikkeja videolla ja dvd:llä. luo omat sisäiset jännitteensä, usein laitoksessa olevien ihmisten (opettajat, vanhemmat oppilaat, hoitajat, lääkärit, vartijat) erilaisista valtaasetelmista johtuen. NEWS
Raukkamainen ja pelokas Axel väistää vastuunsa, ja Gertud jää yksin järjestelmää vastaan. Viime aikoina Redemption on ottanut valikoimiinsa myös uusien, nousevien kykyjen elokuvia. Tri Bergille annetaan mahdollisuus nousta tarinan pahikseksi, mutta hänestäkään ei aivan ole siihen. Laineen kuvaus on vähäeleisen näyttävää. Uusi ihminen on Klaus Härön kolmas Ruotsissa ohjaama elokuva. Niiden ohjaaja Sami Haavisto nousee näin ollen sellaisten nimien kuin Mario Bava, Jean Rollin, Jess Franco ja Dario Argento rinnalle.
http://www.bloodceremony.net http://www.salvation-group.com
Suomalainen kauhu leviää maailmalle
HANNU LIEKSO
Uusi ihminen tarttuu tärkeään aiheeseen pakkosteriloinneista, joita harjoitettiin lähihistoriassa niin meillä Suomessa kuin Ruotsissa, jonne elokuva sijoittuu. Suljettu laitos sisäoppilaitos, mielisairaala, vankila jne. Redemption Films on erikoistunut pääasiassa eurooppalaisiin, verellä ja vähäpukeisilla naisilla pelaaviin elokuviin. Missään nimessä Uusi ihminen ei ole huono elokuva. Se on kelpo elokuva, mutta jää osittain valjuksi kertomukseksi nuoren naisen kohtalosta Pohjois-Ruotsissa 1950-luvun alussa. Mutta elokuvan dramatiikka jää hitusen valjuksi, johtuen mahdollisesti siitä
syystä, että Gertudille ei olla annettu riittävän suurta vastavoimaa, ja näin draama jää ohuenlaiseksi. Se ei vaan nouse samaan lentoon kuin Härön edellinen elokuva, Äideistä parhain.
Suomalainen Blood Ceremony Films on sopinut englantilaisen Redemption Filmsin kanssa Blood Ceremony Filmsin kolmen ensimmäisen elokuvan Desire of the Innocent Blood, Rites of Blood ja Succubus kansainvälisestä levityksestä
Paikoin kauniita maisemia sentään esittelevä elokuva on täynnä pikkurooleja, joilla ei tunnu olevan mitään merkitystä. maaliskuuta
uoden 1981 alkuperäinen ruotsalaisfarssi Kanavaralli eli Kuka poisti tapin veneestä. Veneillä kaahataan, ihmisiä putoaa veteen ja kilpailevaan ruotsinitalialaiseen perheeseen suhtaudutaan jos ei nyt aivan rasistisesti niin ainakin stereotyyppisesti. Alkuperäisen elokuvan ruotsalaisperhe osallistuu rahapulassa uuteen, Ruotsin läpi kulkevalla Göta-kanavalla käytävään kilpailuun. oli kotimaassaan jymymenestys. 40 min. Neljännesvuosisata myöhemmin tehty kakkososa ei osoita minkäänlaisia edistymisen merkkejä elokuvan tekemisessä ja sen olemassa olemisen ainut oikeutus tuntuu olevan nostalginen aikaisemman elokuvan tähtien yhteen saattaminen. Ensi-ilta: 2. Ilmeisesti kyseessä on jonkin näyttelijäyhdistyksen kesälomareissu, jonka ohessa elokuva on kyhätty kasaan.
JOUNI VIKMAN
Harvinaisen heikkolaatuinen farssi venekilvasta Ruotsin halki sopii vain katsojille, jotka haluavat vakuuttua, ettei naapurimaassamme tehdä kaikkea Suomea paremmin.. Göta kanal 2 etenee ilman minkäänlaisia yllätyksiä. Päivityksenä nykyaikaan kilvan järjestäjä on tositv-tuotantoyhtiö, joka on laittanut
V
veneisiin omat kameramiehensä, joiden missiona on myös itse aiheuttaa ylimääräistä draamaa tapahtumiin. Tv-tuottajalla (Lena Endre, oik.) on huono päivä.
GÖTA KANAL 2
Göta kanal 2 kanalkampen Ruotsi 2006 Ohjaus: Pelle Seth Käsikirjoitus: Bengt Palmers Pääosissa: Janne Carlsson, Rafael Edholm, Magnus Härenstam, Svante Grundberg Genre: komedia Ikäraja: 11 Kesto: 1 t
Tällä kertaa Hollywood-linssin alle on joutunut paholaisen palkkasoturi Ghost Rider Aaveajaja, jonka tarina alkoi Marvelissa jo 1970-luvulla. Se jäi kuitenkin varsin ponnettomaksi tekeleeksi. 52 min. Käsikirjoitus on töksähtelevä, mitäänsanomaton ja täysin vailla uutuudenviehätystä, Johnsonin ohjaus puisevaa ja tuo kaikki koitetaan peittää keskinkertaisilla efekteillä. Aaveajaja on synkkä antisankari, mutta Johnsonin käsissä tuo pimeä "sielu" katoaa useaan otteeseen Hollywoodissa kierrätettyyn, suuria katsojamassoja kosiskelevaan höttötarinaan. Ohjaaja-käsikirjoittaja Mark Steven Johnson on aikaisemminkin ollut hämmentämässä Marvel-soppaa, sillä vuonna 2003 käsikirjoitti ja ohjasi keskinkertaisen Daredevilin. Sen menestyksestä innostuneena hän jatkoi yhdessä alkuperäisen sarjakuvan isän Frank Millerin kanssa Daredevilissä alkunsa saanutta tarinaa sokean supersankarin rakastetusta, Elektrasta (2005). Sarjakuvan mielikuvituksellisen maailman vangitseminen filmille on kuitenkin haaste ja suuri osa elokuvaversioista ei saa puhallettua hahmoihinsa samaa tenhoa kuin alkuperäisissä tarinoissa. helmikuuta
GHOST RIDER
(2006). Aaveajajassa Nicolas Cage (Leaving Las Vegas, Lord of War) on surmanajajatähti Johnny Blaze, joka myy sielunsa paholaiselle (Peter Fonda) pelastaakseen isänsä (Brett Cullen) syöpäkuolemalta. Ensi-ilta: 23. Vuosien ajan Johnny uhmaa kuolemaa uhkarohkeilla moottoripyörästunteilla, mutta häntä suojelee pimeyden ruhtinas, jolla on hänelle käyttöä enemmän elävänä kuin kuolleena. - AAVEAJAJA
Ghost Rider Yhdysvallat 2007 Ohjaus ja käsikirjoitus: Mark Steven Johnson Pääosissa: Nicolas Cage, Eva Mendes, Wes Bentley, Peter Fonda, Sam Elliott Genre: Toiminta Ikäraja: 13 Kesto: 1 t. Tulta ja tappuraa on tarjolla esikuvan
S
arjakuvien pohjalta on viime vuosina tehty hienoja ja mielenkiintoisia elokuvaversioita, kuten mestarillinen Sin City (2005), X-Men (2000) ja V niin kuin Verikosto
EPISODI 34. Kun aika on kypsä, paholainen vaatii vanhan sopimuksen käytäntöönpanoa ja muuttaa Johnnyn helvetintulta leimuavaksi palkkasoturikseen, Aaveajajaksi, jonka tehtävänä on palauttaa kiirastulesta karanneita demoneita takaisin ruotuun
Pahiksista on tosin pyritty tekemään kauhuelokuvamaiseen tyyliin hieman ehkä liiankin häijyn ja pelottavan näköisiä muuten näin kepoiseen elokuvaan. Eva Mendes (Training Day, 2 Fast 2 Furious) Johnny Blazen rakastettuna on väärässä paikassa ja romanttinen lataus heidän välillään kuin kourallinen märkiä tulitikkuja. Elokuvan pahikset Blackheart (Wes Bentley) ja hänen demonikumppaninsa ovat puolestaan kuin köyhän
miehen versioita Muumion (1999) efekteistä. Positiivista ovat sivuosien Sam Elliot Johnnyn tuumailevana suojelijana ja tarinan kertojana sekä Fonda pimeyden ruhtinaana. Lisäksi sivosassa vaikuttavan Eva Mendesin kaula-aukko on varmasti miehiseen makuun mukiinmenevä.
PÄIVI LAAJALAHTI
Laimea ja sisältöönsä nähden liian pitkä Marvel-sarjakuvafilmatisointi paholaisen palkkasoturista. tapaan reippaasti, mutta sisältöä ei millään riitä lähes kahden tunnin elokuvaksi. Katsojan ei tarvitse huolehtia hahmon puolesta, koska hän päihittää vastustajansa joka tapauksessa. Höttöydestään huolimatta viihdyttää paikoitellen.. Se tarjoaa vauhdikasta menoa moottoripyörällä ja lähes campia "aivot narikkaan" viihdettä toiminnan ystäville. Vihdoinkin pitkään haaveilemansa sarjakuvaroolin saanut Cage näyttää silti nauttivan Aaveajajan roolistaan ja Johnnyn totuttelu uuteen helvetillliseen olomuotoonsa on elokuvan koominen piriste. Ei Ghost Rider Aaveajaja täysin ilman ansioita ole. Aaveajaja on tosin siinä mielessä elokuvalle hankala ja epäkiitollinen hahmo, että öisessä luurankohahmossaan helvetintuli aseenaan hän on käytännössä voittamaton
Muuntautumiskykynsä osoittava Lane loistaa osassaan MGM-johtajan ikääntyvänä, seksinnälkäisenä vaimona. Maskuliinisuuden, aukottoman totuuden, supersankareiden ja tähtikultin kausi oli jäämässä taakse, edessä oli vaihtoehtoisuuden, feminismin ja kyseenalaistamisen vuosikymmen. Kuolema julistetaan itsemurhaksi, mutta Reevesin äiti on toista mieltä ja pestaa etsivän tutkimaan poikansa kuoleman hämäriä taustoja. Nopeampi kuin luoti, voimakkaampi kuin veturi. Brody tekee tasavahvaa työtä kaksoiselämää viettävänä mutta opikseen ottavana etsivänniljakkeena. 8 min. Eräs lukuisista Teräsmiehen pukuun sujahtaneista näyttelijöistä oli
George Reeves, itsekin ristiriitojen repimä mies. Epämääräisissä olosuhteissa menehtynyt B-luokan amerikkalaistähti esitti supersankaria 1950-luvun menestyksekkäässä televisiosarjassa, mutta vasta kuolema teki hänestä Hollywood-legendan. Pystyy hyppäämään pilvenpiirtäjältä toiselle yhdellä loikalla. Adrian Brody työntää nenänsä Teräsmiehen salaisuuksiin.
Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Allen Coulter Käsikirjoitus: Paul Bernbaum Pääosissa: Adrien Brody, Diane Lane, Ben Affleck, Bob Hoskins, Robin Tunney Genre: rikos / draama / jännitys Ikäraja: 13 Kesto: 2 t. 1930-luvulta lähtien sarjakuvissa, televisiossa ja elokuvissa seikkaillut ristiriitainen hahmo, joka päivätyössään lehtimiehenä muistuttaa vain vähän sitä kellistämätöntä kaveria, joka sinipunaisissa trikoissaan käy väsymätöntä taistelua pahuutta ja rikollisuutta vastaan. Elokuvapomo Mannixia näyttelevä Bob Hoskins löytää pieneen sivurooliinsa yllättävänkin paljon sävyjä. Hollywoodland on k ahden aiemmin televisiotuotantojen parissa työskennelleen miehen voimannäyttö. Teräsmiehen kuolemassa kiteytyykin kokonaisen aikakauden loppu.
NIINA HOLM
Teräsmiestä näytelleen George Reevesin kuoleman arvoitukseen pureutuva tasokas rikosdraama nostaa Ben Affleckin takaisin Hollywood-näyttelijöiden ykköskastiin.
EPISODI 38. Hollywoodland pitää otteessaan ennen kaikkea kiinnostavan tarinansa ja tasokkaiden näyttelijäsuoritustensa ansiosta. Teos on muun muassa Sinkkuelämää ja Sopranos -sarjoja ohjanneen Coulterin ensimmäinen pitkä ohjaustyö. Onko se kenties lintu tai lentokone. Ensi-ilta: 16. Paluuta huipulle tekevä, vuosien mittaan pyöristynyt Affleck näyttelee oivaltavan itseironisella otteella. Reevesin varhaisen, itsemurhalta näyttäneen kuoleman arvoitus on askarruttanut journalisteja ja kirjailijoita vuosikymmeniä, mutta totuutta Teräsmiehen lopusta tuskin tullaan saamaan selville. Suuren luokan läpimurtoa turhaan odottanut Reeves (Ben Affleck) menehtyy ampumahaavaan kotonaan Beverly Hillsissä kesäkuussa 1959. Ei, kyllä se on Teräsmies, Kryptonplaneetalta kotoisin oleva supersankari, joka tottelee myös nimeä Clark Kent. maaliskuuta
A
lkuun pähkinä purtavaksi. Hollywoodland on paitsi tarina unelmista ja niiden hinnasta, myös elokuva modernista miehestä, identiteetistä ja vallasta. Hollywoodlandin pääosin toimivasta käsikirjoituksesta vastaava Paul Bernbaum on ennen läpimurtoaan osallistunut useiden kehnohkojen nuorisosarjojen ja te-
levisioelokuvien luomiseen. Kehystarinan tapahtumat sijoittuvat 1950- ja 1960lukujen vaihteeseen, joka oli murroksen aikaa sekä elokuvateollisuudessa että amerikkalaisessa kulttuurissa ylipäätään. Kuka tai mikä on kyseessä. Etsivä Louis Simo (Adrian Brody) löytääkin pian totuuden valonaroille jäljille, kun hänelle selviää Reevesin ja MGMmoguli Eddie Mannixin vaimon
Tonin (Diane Lane) vuosia kestänyt suhde. Yhden mahdollisen tulkinnan Reevesin kuolemasta tarjoaa Allen Coulterin kiehtova ja monitasoinen rikosdraama Hollywoodland
Haitilaisten realismista turistiparatiisien aitojen eristämiä naisia maan poliittinen tilanne ei kuitenkaan kosketa. Kohti etelää kertoo kuitenkin pohjoisamerikkalaisista naisista, jotka käyvät tyydyttämässä seksin-, romantiikan- ja vallannälkäänsä Haitilla. KOHTI ETELÄÄ
Heading South / Vers le sud Ranska 2005 Ohjaus: Laurent Cantet Käsikirjoitus: Laurent Cantet, Robin Campillo, perustuen Dany Laferrièren kirjaan Pääosissa: Charlotte Rampling, Karen Young, Ménothy Cesar Genre: draama Ikäraja: 11 Kesto: 1 t. Hänellä on haitilaisten nuorten miesten joukossa oma
suosikkinsa Legba (Ménothy Cesar). helmikuuta
S
eksiturismista puhuttaessa mieleen nousee yleensä ensimmäisenä ajatus miesten Kaukoitään suuntaamista seuranetsintämatkoista. Kumpikaan ei kuitenkaan tajua kauniina esineenä pitämänsä Legban pinnan alla kytevää, naisten ylemmyydentuntoa kohtaan tuntemaa vastenmielisyyttä.. Naisporukan johtohahmo on upean Charlotte Ramplingin loistavasti esittämä Ellen. Ensi-ilta: 9. 49 min. Heitä vetää paikalle rahan tuoma viehätysvoima, joka peittoaa ikääntymisen kotimaassa aiheuttaman vetovoiman hiipumisen. Ellenin auringon, kiinteän nuorukaisen huomion ja päihteiden pehmentämän lomaelämän uhkaa kuitenkin sotkea kymmenen vuotta nuorempi tulokas (Karen Young), joka myös iskee silmänsä Legbaan. Ajankohta on 1970ja 80-lukujen vaihde, jolloin Haitia hallitsi julmana itsevaltiaana Baby
Doc Duvalier
Noissa hotelleissa koetaan elokuvan mielenkiintoisimmat osiot Kääriäisen mietiskellessä elämäänsä ja kansansuosiotaan. Kaunistelemattomin kuvin, hämyisen tummien esiintymistallenteiden kanssa lomittain kerrottu dokumentti kertoo miehestä, muusikosta ja isästä, joka viettää ison osan vuodesta ja vuosien vieriessä elämästään tien päällä yöpyen hotelleissa
toisensa perään. Ensi-ilta: 2. Välillä hotellielämä on leppoisaa, välillä vähemmän hienostunutta, ylellistä tuskin koskaan. Vaikka Jorma Kääriäinen tunnetaankin parhaiten 1970-luvun lopulla perustetun Agents-yhtyeen viimeisimpänä solistina, ovat hänen kymmenen yhtyeen keulakuvana viettämäänsä vuotta vain kolmannes miehen muusikon urasta. 17 min. Muusikko analysoi elämäänsä yllättävän mutkattomasti mutta kiinnostavasti, usein humoristisestikin, vaikka huumori paikoitellen melko lakonista onkin. Kyynisempi ihminen yhdistää tiedon välittömästi dokumenttielokuvaan ja sen yh-
teydessä julkaistavaan Kääriäisen samannimiseen soololevyyn. Jos elokuvalta jotain toivoisi lisää, niin paneutumista siihen iskelmäSuomeen, joka täyttää tanssipaikat tungokseen asti Agentsien esiintyessä ja nostaa yhtyeen ja Kääriäisen omat levyt yhä uudelleen maan myydyimmiksi. Yhden tähden hotelli jättää jälkimauksi Jorma Kääriäisen ja Agentsien suosituimpien rallien haikean jälkitunnelman. Jorma Kääriäinen keikkatunnelmissa.
YHDEN TÄHDEN HOTELLI
Suomi 2007 Ohjaus ja käsikirjoitus: Ari Matikainen Pääosissa: Jorma Kääriäinen, Esa Pulliainen, Kai Pulliainen, Heikki Sandrén Genre: dokumentti Ikäraja: 3 Kesto: 1 t. Pelkästään siinäkin mielessä Yhden tähden hotelli -dokumentti puolustaa paikkaansa. Yhden tähden hotelli ei kuitenkaan ole pelkkä myynninedistämiskikka. Neljännes, jos otetaan huomioon myös harrastusluontoisempi musisointi. Silloinkin he tuskin eksyvät dokumentin ääreen. Kuin Kääriäisen iskelmäradioaaltoja hallinnut Onnenlantti nuoruuden odotuksista ja siitä mitä unelmista lopulta jäi käteen.
STIG HOLMSTEN
Pienimuotoisen viehättävä, myös musiikkinäytteitä sisältävä katsaus suositun keikkamuusikon elämään tien päällä.
Web | Kuvat | Yritykset | Linkkikirjasto | Uutiset
LISÄTIETOA
yhden tähden hotelli ll h dh dh
LÖYDÄ. Elokuvaa on kuvattu vuosina 20042006. Agents-yhtye, jonka keulahahmo Jorma Kääriäinen on, ilmoitti lokakuussa 2006 keikkatauosta, jonka kestoksi mainittiin vain "toistaiseksi". maaliskuuta
H
auskan monitasoisesti nimetty Yhden tähden hotelli -dokumentti kertoo muusikko Jorma Kääriäisestä, tämän ison osan vuodesta tien päällä viettämästä hotellielämästä ja tietysti musiikista. Tokihan Yhden tähden hotellin on tarkoituskin olla intiimi henkilökuva nimenomaan Kääriäisestä, mutta se jää hieman kuorolle saarnaamiseksi, vaikka tähden musiikkia arvostavat, artistia jo hyvänä jätkänä
pitävät iskelmän ystävät harvemmin elokuvateattereita kansoittavat. Toisaalta on vaikea nähdä iskelmämusiikkia inhoaviakaan teatterissa vain periaatteessa yhteen Suomen suosituimpaan artistiin syvemmin tutustumassa
Ensimmäinen oli Perfect Blue (1997) ja ohjaajan jo siinä käyttämät erikoiset kerrontatavat ovat runsaasti edustettuina myös Millennium Actressissa. Yhteistä kummallekin on, että kummankin elokuvien syvemmät elementit realisoituvat kiehtovina kuvallisina fantasioina. 26 min. Välttämätöntä se ei kuitenkaan ole tarinan seuraamisen kannalta. Konin muista töistä tällä hetkellä Suomessakin on dvd: llä saatavilla Millennium Actressia seurannut animaatioelokuva Tokyo Godfathers (2003) sekä hieno tv-sarja Paranoia Agent. Ensi-ilta: 2. EPISODI 43. Konin elokuvissa päähenkilöiden pään sisäiset asiat vaikuttavat suoraan siihen mitä katsoja näkee, ja tarina on nähtävä niiden läpi. Fujiwaran elämä aukeaa katkelmina hänen elokuvistaan, joita Tachibana yleisön tavoin tuntuu seuraavan. Elokuvasta varmasti nauttii vieläkin enemmän, jos on edes jollain tasolla tuttu japanilaisen elokuvan kanssa. Tähän asti tarina on suhteellisen helposti seurattava, mutta Kon rikkoo elokuvan rakennetta sekoittamalla kerronnan ja ajan tasoja. Pe-
M
rinteikäs japanilainen elokuvastudio ollaan purkamassa, ja studion elokuvien myötä kasvanut toimittaja Genya Tachibana haluaa haastatella sen kuuluisinta tähteä, Chiyoko Fujiwaraa. Miyazakin elokuvissa symboliset elementit ja hahmojen mielenliikkeet on luettavissa tapahtumien taustoilta. Millennium Actressin tyylilajit vaihtuvat, mutta kuvat pysyvät kauniina.
MILLENNIUM ACTRESS
Sennen Joyu Japani 2001 Ohjaus: Satoshi Kon Käsikirjoitus: Satoshi Kon, Sadayuki Murai Ääniosissa: Shozo Izuka, Miyoko Shoji, Shouko Tsuda Genre: animaatio Ikäraja: 7 Kesto: 1 t. Perfect Blue -elokuvan toden ja kuvitelman sekoittumisen tavoin kyse on siitä, että mikä on totta elokuvan henkilöille, näytetään totena myös katsojille. Vielä varoituksen sana herkistymään taipuvaisille katsojille: hauskoista tilanteista koskettavaan draamaan vaihtelevan Millennium Actressin katsominen saattaa vaatia nenäliinan tai pari.
JOUNI VIKMAN
Todellisuus ja kuvitelmat sekoittuvat jälleen ohjaaja Satoshi Konille tyypillisesti, kun toimittaja etsii käsiinsä purettavan elokuvastudion ihaillun näyttelijättären ja käy tämän kanssa läpi studion ja Japanin historiaa. Perustarina Millennium Actressissa on suhteellisen yksinkertainen. Elokuvateattereissa istuva yleisö
tosin näkee näyttelijätärtä ihailevan Tachibanan myös osallisena Fujiwaran vuosikymmenten takaisissakin elokuvissa, mikä saattaa aiheuttaa joitakin "hetkinen?"-reaktioita. Siinä missä Miyazaki tekee elokuvia, jotka päällisin puolin sopivat koko perheelle, Kon tekee elokuvia
hieman varttuneemmalle väelle. Fujiwara kertoo näyttelijäntyöstään ja elokuvistaan Tachibanalle ja tämän koomiselle kameramiehelle. maaliskuuta
illennium Actress on manga-artisti ja ohjaaja Satoshi Konin toinen pitkä animaatio. Satoshi Kon on animaatioiden tekijänä tavallaan toisen japanilaisen mestarin Hayao Miyazakin peilikuva. Itse asiassa hän rakensi koko uransa tuon etsinnän ympärille. Myös animaation tyylilaji vaihtelee samalla, kun Fujiwaran elämä etenee toista maailmansotaa edeltävästä ajasta sen jälkeiseen Japaniin, ja hänen elokuvissa esittämänsä hahmot vaihtuvat historiallisten draamojen henkilöistä tieteistarinoiden sankareihin. Vuosikymmeniä aikaisemmin teini-ikäinen Fujiwara oli saanut avaimen vallankumoukselliselta taiteilijalta, jota etsimällä näyttelijätär oli viettänyt lopun elämänsä. Millennium Actress on aikaisemmin käväissyt Suomessa Rakkautta & Anarkiaa -festivaaleilla vuonna 2005. Erakoitunut näyttelijätär ei kuitenkaan suhtaudu asiaan myötämielisesti ennen kuin Tachibana toimittaa hänelle kirjaimellisesti avaimen menneisyyteen
Rodriguezin osuus, zombie-elokuva Planet Terror puolestaan tulisi ensi-iltaan vasta syyskuussa. Death Proof, Tarantinon kertomus teinejä vaanivasta tappajasta, saisi näiden suunnitelmien mukaan ensi-iltansa Cannesin filmifestivaaleilla ja saapuisi Suomeen siis kesäkuun alussa. heinäkuuta 1971 ollessaan 48-vuotias. Shainbergiä ja Wilsonia kiehtova lähtökohta on hetki, jolloin Arbus keikautti elämänsä ympäri ja nappasi käteensä kameran tiskirätin sijaan. Onko sen tarkoitus banaalisti osoittaa, kuinka Arbusin kuvauskohteiden alta löytyy todellakin "aito" ihminen, eikä vain friikki. Elokuvan suomalainen levittäjä on ilmoittanut yrittävänsä vielä puhua yhden yhtenäisen elokuvan puolesta, mutta joka tapauksessa ensi-illan aikataulu siirtyy aikaisemmin ilmoitetusta huhtikuusta alkukesään.
FUR
A
Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Steven Shainberg Käsikirjoitus: Erin Cressida Wilson, perustuen Patricia Bosworthin kirjaan Pääosissa: Nicole Kidman, Robert Downey Jr., Ty Burrell, Harris Yulin, Jane Alexander Genre: draama Ikäraja: 13 Kesto: 2 t. Sen lisäksi, että ratkaisu tuhoaisi kaksoisnäytännön idean kokonaan, olisi elokuva ehditty Yhdysvalloissa julkaista jo dvd:llä ennen sen jälkimmäisen osan saapumista muuhun maailmaan. Nyt aiheeseen ovat tarttuneet sadomasokomediasta Secretary (2002) tutut ohjaaja Steven Shainberg ja käsikirjoittaja Erin Cressida Wilson. Katsojan uteliaisuus tahdistetaan samalle tasolle Dianen kanssa tämän pyrkiessä tutustumaan oudossa hupussa kulkevaan hahmoon. Ensi-ilta: 16. Formaatiksi he ovat valinneet "kuvitteellisen henkilökuvan", vaikka pohjalla osin vaikuttaakin Patricia Bosworthin elämäkerta. Elokuvantekijät myös menettävät oudosti mielenkiintonsa itse Arbusia kohtaan tässä vaiheessa
tarinaa. Täysin perusteeton on myös itseriittoisesti kuvattu jakso, jossa Arbus ajelee Sweeneyn paljaaksi. NEWS
Kulttuuriskandaali
Nicole Kidman valokuvauksellisena.
Quentin Tarantinon ja Robert Rodriguezin yhteinen Grindhouse -projekti uhkaa kokea tylyn kohtalon Yhdysvaltojen ulkopuolella. Muualla se jaettaisiin lipputulojen maksimoimiseksi kahteen eri aikoina julkaistavaan osaan Kill Bill -elokuvien tapaan. Arbusin ja Sweeneyn yhteiset hetket ovat teennäistä ja tyhjyyttään kolisevaa poseerausta, jossa päähuomio kiinnittyy lähinnä veistoksellisen Nicole Kidmanin ja Robert Downey Jr:n hurjan kokovartalomaskeerauksen pinnalliseen vastakkainasetteluun. Toinen oleellisempi kysymys on, mikä laukaisi kohtalokkaan masennuksen Arbusin uran ollessa huipussaan. 5 min. Tapaus paljastuu Lionel Sweeneyksi (Robert Downey Jr.), erittäin harvinaisesta sairaudesta kärsiväksi mieheksi, jonka koko vartalo on paksun turkin peittämä. Mikä ajoi Arbusin kiintymään kohteisiinsa ja sinnikkäästi tunkeutumaan tähän varjeltuun maailmaan, on yksi kysymys. Fur ei kykene vastaamaan kumpaakaan kysymykseen, mikä tekee siitä, oli kyseessä sitten kuinka "kuviteltu" teos tahansa, perin huonon henkilökuvan.
TUOMAS RISKALA
Kylmä, tekotaiteellinen ja etäiseksi jäävä henkilökuva Diane Arbusista, joka muunsi itsensä hienostokotirouvasta yhdeksi aikamme legendaarisimmista valokuvaajista.
EPISODI 46. Diane kiintyy Lioneliin hypnoottisesti ja löytää sitä kautta mieltymyksensä ihmisyyden varjoisaan ja vinoutuneeseen puoleen, joka leimaa vahvasti Arbusin todellista valokuvataidetta. Elämä on helppoa ja taloudellisesti turvattua, mutta henkisesti turhauttavaa piileviä taiteellisia ambitioita omaavalle naiselle. Kummankin ohjaajan noin tunnin mittaisesta vanhoja kunnon eksploitaatioelokuvia jäljittelevästä tarinasta ja joukosta tekaistujen elokuvien hupaisia trailereita koostuva Grindhouse nähtäisiin näillä näkymin yhtenä pakettina vain Yhdysvalloissa. Bosworth on myös yksi elokuvan tuottajista. maaliskuuta
ikamme lahjakkaimpiin valokuvataiteilijoihin kuuluva amerikkalainen Diane Arbus (19231971) on kiehtonut elokuvantekijöitä jo pitkään. Diane myös auttaa varakkaan turkisvalmistaja-isänsä (Harris Yulin) muo-
tinäytöksissä ja toimii kaupallisena valokuvaajana toimivan miehensä (Ty Burrell) assistenttina. Sääli vain, että tässä vaiheessa Fur lakkaa kehittymästä millään tasolla mielenkiintoiseksi ja vaihtaa kurssin kohti masentavaa tekotaiteellisuutta. Kuolemansairaaksi paljastuvasta Sweeneystä luodaan keskeinen kärsijähahmo, jonka sivuroolia muistuttavaksi hoivaajaksi Arbus taannutetaan. New Yorkissa vuonna 1958 elävä Diane (Nicole Kidman) on tunnollinen kotivaimo, joka on omistautunut perheensä hyvinvoinnille. Käännekohta on hetki, jolloin Diane tutustuu yläkertaan muuttaneeseen uuteen naapuriin. Maskeeraus on alansa mestareihin kuuluvan Stan Winston Studion suunnittelema ja edustaa elokuvan parhaita puolia. Todellinen Diane Arbus söi rauhoittavia ja viilsi ranteensa auki 26. Sitä ennen hän kulutti yli 10 vuotta kuvaamalla ihmiselon poikkeavuuksia ennennäkemättömällä empatiantajulla, mikä piirtyy esiin valokuvien lähes surumielisessä herkkyydessä
Komedioista tuttu Jim Carrey nähdään nyt draamassa.
EPISODI 48
Carrey
Kuminaaman kauhutarina
Jim Carrey vaihtoi komedian draamaan. Minusta tuli koomikko äitini takia. Myös taloudellinen tilanteeni on turvattu, Carrey kertoo losangelesilaisessa hienostohotellissa.
J
Jim Carreyn bravuureita ovat elokuvat Ace Ventura Lemmikkidekkari (Ace Ventura: Pet Detective, 1994), Ace Ventura Luonto kutsuu (Ace Ventura: When Nature Calls, 1995), Nuija ja tosinuija (Dumb & Dumber, 1994), Sähköputkimies (The Cable Guy, 1996), Me kaksi & Irene (Me, Myself & Irene, 2 0 0 0 ) sekä Bruce Taivaanlahja (Bruce Almighty, 2003). Halusin saada sairaan äitini nauramaan ja unohtamaan huolet edes hetkeksi aikaa. Tuloksena on pakkomielteinen Numero 23. Komediat ovat menestyneet draamoja paremmin. Mielestäni jokainen luova taiteen muoto näytteleminen, maalaaminen, kuvanveisto kumpuaa samasta fiiliksestä, halusta luoda ja ilmaista itseään.
EPISODI 49. Hänen takiaan yritin vääntää vitsiä minkä ennätin. Olen jo todistanut, että osaan tehdä niitä. Olen yhtä ylpeä Nuija ja tosinuija kuin The
Nautin siitä, että saan ihmiset nauramaan, mutta minun ei tarvitsisi tehdä komedioita enää.
Truman Show -leffoista. Koomikkona parhaiten tunnettu mies kertoo jo olleensa mystisen numeron pauloissa jo pitkään.
TEKSTI: KIRPI UIMONEN BALLESTEROS, LOS ANGELES
Jim
im Carrey, yksi maailman hauskimmista miehistä, on vitsikkäällä tuulella. Liituraitapukuun ja bändi-t-paitaan pukeutunut mies toistaa elokuvista tuttuja maneereitaan ja vääntää naamaansa hauskan jutun päätteeksi. Olen onnellinen, että saan tehdä elokuvia eri lajityypeissä. Muuntautumiskykyinen näyttelijä on esiintynyt myös synkemmissä tarinoissa, kuten Man on the Moon (1999) ja Tahraton mieli -elokuvissa (Eternal Sunshine of the
Spotless Mind, 2004). Nautin siitä, että saan ihmiset nauramaan, mutta minun ei tarvitsisi tehdä komedioita enää
Nyt hänen silmäteränsä on vihdoin valmis, ja tähti kertoo sen synnystä Episodille Los Angelesissa.
EPISODI 54. Edward Nortonin
Kiinalainen tarina
TEKSTI: KIRPI UIMONEN BALLESTEROS
Edward Norton paini Kirjava huntu -elokuvan parissa vuosia
Varsinkin kielierot tuottivat ongelmia. Mutta Edward puhui minut ympäri, Naomi kertaa vuoden 2004 lopun tapahtumia. Silti kesti vielä vuosia, ennen kuin projekti lähti liikkeelle. Kirjava huntu julkaistaan Kiinassa kiinalaisena elokuvana. Walterin on löydettävä tapa antaa anteeksi vaimolleen, joka on pettänyt häntä. Niiden kuvaaminen oli haasteellista, erityisesti Kiinaan sijoittuneen Kirjavan hunnun kohdalla. Kittyä esittävä Naomi Watts oli jo suostunut mukaan, mutta lopullinen kuvausajankohta ei houku-
tellut häntä. Ihan ilman hankaluuksia ei kahden kulttuurin yhteistyössä kuitenkaan selvitty. Panostimme kiinalaiseen kulttuuriin ja lisäsimme tarinaan romantiikkaa, näyttelijä-tuottaja selittää. Lontoo-kohtaukset kuvattiin Shanghaissa. Muokkasimme käsikirjoitusta lisää. Isäni työskenteli Kiinassa, lähellä Burman rajaa kuusi vuotta ja vietin siellä paljon aikaa. Vuoret antoivat oikean tunnelman filmiimme. Se on yksi haastavimmista asioista elämässä.
Edward Norton on opiskellut vuosia Kiinan historiaa.
E
Samalla siinä käsitellään myös poliittista tilannetta, idän ja lännen kulttuurien yhteistörmäystä, turhautuneisuutta ja lopulta yhteistyön tärkeyttä. Olin väsynyt ja halusin pitää lomaa. Pidin käsikirjoituksesta, mutta olin juuri lopettanut kahdeksan kuukauden kuvaukset King Kong -elokuvan kanssa. Tarina kolahti minuun saman tien, Ed myöntää Los Angelesin Four Seasons hotellissa. Halusimme elokuvan näyttävän aidolta, mutta pidimme mielessä, että tarinan pääpaino ei ole Kiina, vaan kahden länsimaalaisen ihmissuhde, joka tapahtuu Kiinassa, hän selittää.
Kuvaustiimi sijoittui aluksi Etelä-Kiinaan, Guangxin provinssiin. Kirjava huntu kummitteli kuitenkin hänen mielessään, ja vuonna 1999 hän päätti tuottaa sen. Tarinan päähahmot, Walter ja Kitty, siirtävät negatiiviset ajatukset toisiinsa. Silti ensimmäiset kuvausvii-
EPISODI 55. Sen työstäminen käsikirjoituksesta valmiiksi elokuvaksi vei yli kymmenen vuotta. Kuvasimme kaiken kaikkeaan neljässä eri paikassa Kiinassa. Käsikirjoittaja Ron Nyswaner kiinnostui Somerset Maughamin romaanista vuonna 1995, ja halusi sovittaa sen elokuvaksi. Tämä 1920-luvulle perustuva tarina vertailee ihmisten välistä intohimoa ja henkisyyttä rehellisemmin kuin tämän päivän teokset. Elokuvan teko myöhästyi aluksi, koska Edward ohjasi ensimmäistä elokuvaansa Usko koetuksella (Keeping the Faith, 2000). Hän matkusti paljon ennen meitä muita alueelle, tutustui siihen, sen asukkaisiin ja hoiti tarvittavan paperisodan. dward Nortonin, 37, kaksi viimeistä elokuvaa, Silmänkääntäjä ja Kirjava huntu, on tehty pienellä budjetilla. Guilin kaupunki on yksi Kiinan kuvatuimmista ja se sopi myös meidän tarkoituksiimme. Kulttuurien yhteentörmäyksiä Kiina ja sen kulttuuri kiinnostavat Nortonia, ja hän opiskelikin niitä Yale-yliopistossa. Ihailen ohjaaja John Curranin omistautumista aiheeseen. Sieltä löytyi tarvittava maasto vuorineen ja jokineen. Hän lähetti tekstin Edward Nortonille, joka ihastui siihen saman tien. Kirjavan hunnun kohtauksissa on pikkutarkkoja kuvauksia 1900-luvun alun Kiinasta
Minua kiinnostaa enemmän se, luottavatko rahoittajat tekijätiimiin ja tarinaan. Lähestyimme niitä ja kerroimme, että minä ja Naomi Watts esiinnymme Oscar-ehdokkaana olleen käsikirjoittajan filmissä, joka perustuu menestyskirjaan. Lähetyssaarnaajat, sotilaat, lääkärit, opettajat, insinöörit ja kapinalliset olivat yrittäneet muuttaa kiinalaisia vuosisatojen ajan. Ja pelkäävät sitten menestyykö se vai ei. Toisaalta ei ole minun tehtäväni huolehtia, kuinka rahoitus filmille löytyy. Lue Kirjavan hunnun ar vio sivulta 26.
KOKEILE MYÖS KUVAHAKUA
Web | Kuvat | Yritykset | Linkkikirjasto | Uutiset
naomi watts
LÖYDÄ. Kiinalaiset uskovat, että kuoleman esittäminen turhaan kutsuu pahoja henkiä paikalle. Bob Yarin tuotantoyhtiö etsii rahoitusta elokuville studioista poikkeavalla tavalla. Hän myös mietti, miksi 1920luvulle sijoittuva tarina kiinnostaa edelleen vuonna 2007. Hän kiittää Bob Yari -tuotantoyhtiötä rahoituksen hankkimisesta. Näytteleminen pohjautuu pitkälti empatiaan, ei sympatiaan. Varsin haastava viikko Johnille, Norton paljastaa. Erilainen rahoitustapa Edward Norton on onnellinen, että vuosien urakka on vihdoin valmis. Tässä työssä pitää tarkkailla
ja opiskella ihmisiä ja heidän tunnetilojaan. Walterin ja Kittyn tarina on ajaton. Kuvaustiimissämme oli 260 kiinalaista, 40 länsimaalaista, tusina tulkkeja ja 70 rekka-autoa. Samalla hän kyseenalaistaa studioiden sijoitusmetodin. Budjettimme oli alle 20 miljoonaa, mutta silti isot yhtiöt eivät kiinnostuneet. Ihmisissä on mielenkiintoista se, että meillä on kyky rakastaa ja vihata yhtä ihmistä samaan aikaan. Sen jälkeen vain koleran aiheuttaman joukkokuoleman kuvaaminen aiheutti ongelmia. Studiot eivät halunneet ra-
hoittaa tätä elokuvaa, vaikka ovat puhuneet pitkään, että haluavat supistaa elokuvabudjetteja. He eivät luottaneet häneen. En ymmärrä logiikkaa. Rakkaus ja kosto kulkevat toisinaan käsi kädessä. Näyttelemisen a ja o on muiden tarkkailu ja kommunikointi vastanäyttelijän kanssa, hän selittää. He eivät ottaneet avosylin vastaan tutkijaa, joka yritti löytää parannuksen koleraan. Yrittää ymmärtää tarpeeksi paljon, että voi esittää tarinan vaikka se ei perustu omakohtaisiin kokemuksiin. Walterin rakkaus on yhdessä vaiheessa kosto. Tulkit käänsivät ohjeita kiinaksi ja sadat ihmiset säntäilivät ympäriinsä. Mutta miten hän löysi Walterin itsestään. On melkein perverssiä, että studiot tuntevat itsenä vakuuttavammiksi, jos ne sijoittavat 120 miljoonaa elokuvaan. Se lähestyy ulkomaalaisia rahoittajia käsikirjoituksella ja näyttelijäkaartilla ja jos 70 prosenttia rahoituksesta tulee muualta, Bob Yari sijoittaa 30 prosenttia. Parin viikon kuvausten jälkeen ryhmästä hioutui toimiva tiimi. Kohtauksen jälkeen karkotimme pahat henget pois ilotulitteilla. Lisäksi pettämiskohtaukset piti kuvata ensimmäisellä viikolla logistiikan takia. Jos ne luottavat, eivätkä halua sekaantua liiaksi kuvaamiseen ja tarinaan, olen tyytyväinen. kot olivat kaoottiset. Ajaton ihmissuhdetarina Nortonin yliopisto-opintojen aikainen opettaja Jonathan Spence auttoi Nortonia jäsentämään ajatuksia. Jonathan auttoi minua
ymmärtämään, millaisessa maailmassa Walter eli
Pudottamalla pois tällaiset tapaukset, jotka eivät ole kestäneet aikaa ja varsinkin niputtamalla samantyyppisiä kappaleita pystyi ehdokkaista karsimaan noin kaksi kolmasosaa. helmikuuta Melissa Etheridgen An Inconvenient Truth -dokumenttielokuvaa varten tekemä I Need to Wake Up on siis jo 73. Tällä kertaa kappaleen säveltäjä, sanoittaja ja esittäjä olivat kuitenkin yksi ja sama henkilö. Oscar-voittajien joukkoon mahtuu laulupuolella samanlaisia kysymysmerkkejä kuin parhaiden elokuvien tapausessakin. voittaja. 25. Monien mielestä parhaiden Oscar-kappaleiden etsiminen on kuin laittaisi lastenvihaajan valitsemaan päivänsädettä samannäköisistä ja samalla tavalla kiljuvista vauvaehdokkaista. Monet kappaleista ovat alkaneet elää omaa elämäänsä jo siinä määrin, etteivät ihmiset välttämättä enää muista niiden alun perin olleen osa jotain elokuvaa. Loppujen osalta piti turvautua ajan hampaan keston lisäksi kappaleen nivoutumiseen itse elokuvaan, laulun yleiseen merkitykseen ja puhtaasti makuasioihin, aivan kuten elokuvien itsensäkin tapauksessa.
Y
EPISODI 58. Joidenkin kappaleiden voitto on selvästi pistettävissä elokuvan aiheuttaman yleisinnostuksen piikkiin, jolloin kaikki siihen liittyvä on hetken tuntunut hyvältä. TOP 10
OSCAR-PALKITUT LAULUT
TEKSTI: JOUNI VIKMAN
hdysvaltain elokuva-akatemia on jakanut Oscar-palkinnon parhaalle elokuvaa varten tehdylle alkuperäiselle laululle vuodesta 1934 lähtien. Siitäkin huolimatta, samalla tavalla kuin elokuvat pystyvät koskettamaan ihmisiä kautta maailman, on osa niitä varten tehdyistä kappaleista muodostunut osaksi yhteistä kokemusta. Kategoriassa palkitaan nimenomaan kappaleen tekijät, ei esittäjää
Shaft oli eturintamassa tekemässä blacksploitaatioelokuvista koko kansan huvia, mihin vaikutti erityisesti sankarin suunnattomaksi hitiksi noussut teemalaulu. Shaftin teema toistui uusinnassakin käytännössä nuotilleen. Eipä niitä voittajia paljon muutenkaan ollut ollut: Hattie McDaniel oli saanut Oscarin Tuulen viemän (1939) sivuosasta ja Sidney Poitier pääosasta vuoden 1963 Kedon kukkasista (Lilies of the Field). Se määritteli uusiksi populaarimusiikkia varsinkin koko kansan tietoisuuteen nousevan discon ja soulin saralla. Isaac Hayesin matalasti hönkimä todistus Shaftin machosta mieskunnosta ja taustatyttöjen myötäilevä huokailu saivat
R
puristit kalpenemaan tai punastumaan. Black, perustuen Tidymanin kirjaan Pääosissa: Richard Roundtree, Moses Gunn, Charles Cioffi Sävel, sanat ja esitys: Isaac Hayes
ichard Roundtree esittää yksityisetsivä John Saftia, joka New Yorkin kaduilla ottaa ensin yhteen mustan rikollispomon (Moses Gunn) kanssa, ja käy sitten ideologisia turpakäräjiä myös black power aatetta kannattavan porukan kanssa. Mitä sitä täydellistä muuttamaan.. Jackson. Shaft korjasi epäkohtaa hieman, sillä Hayes oli Oscar-ehdokas myös koko elokuvan musiikilla, ja voittaneesta teemasta tuli lähes koko 1970-luvun tunnussävel. Elokuvasta tehtiin vuonna 2000 uusintaversiota, jossa sankaria näytteli Samuel L. Vielä 1990-luvulla kappaleen sopivuudesta Simpsonit -tv-sarjaan jouduttiin vääntämään kättä. Musta musiikki nousi Oscareille tosiaan vasta 43 vuotta laulukategorian perustamisen jälkeen, kun Hayesista tuli ensimmäinen näyttelijäkategorian ulkopuolella voittanut afroamerikkalainen taiteilija. 6.
Theme from Shaft
1971 Ohjaus: Gordon Parks Käsikirjoitus: Ernest Tidyman, John D.F. Veri on kuitenkin vettä sakeampaa, kun mafia yrittää ujuttaa kalpeita italialaislonkeroitaan Harlemiin ja toisiinsa kyräillen suhtautuvat tahot joutuvat liittoutumaan keskenään
EPISODI 62
Tämäpä ei kuitenkaan tyydy osaansa, vaan Tämäpä ei kuitenkaan tyydy osaansa, vaan alkaa potkia tutkainta vastaan ja haastaa alkaa potkia tutkainta vastaan ja haastaa entisen työnantajansa oikeuteen laittomisentisen työnantajansa oikeuteen laittomista potkuista. Suurimman suosionsa aallonharjan jo taakseen jättäneen Bruce Springsteenin haikea Streets of Philadelphia summaa hienosti elokuvan tunnelmat. Mikään ei oikeastaan ole muuttunut lähes kolmessakymmenessä vuodessa, vaan Idolsit sun muut vastaavat ohjelmat todistavat edelleen samanlaisesta kaipuusta tähtiin. Fame seuraa muutaman newyorkilaisen ilmaisutaidon koulun oppilaan elämää pääsykokeista valmistumisjuhliin. Vaikka Philadelphia nykyään tuntuukin kulkevan tyypillisiä latuja pitkin, oli tuukin kulkevan tyypillisiä latuja pitkin, oli se aikanaan edelläkävijä aihepiirillään ja se aikanaan edelläkävijä aihepiirillään ja sen avomielisyydelle nostaa hattua, vaikka sen avomielisyydelle nostaa hattua, vaikka
S
välillä sosiaalipornon rajoilla horjahdellaankin. Yhdessä elokuvan pääosista nähty Fame -kappaleen esittäjä Irene Cara sai myöhemmin ikioman Oscar-patsaansa, kun palkinto Flashdance... Myös lopputekstien aikana pyörivä Neil Youngin Philadelphia oli ehdolla parhaaksi lauluksi. Jos Streets of Philadelphiasta huonoja puolia haluaa etsiä, niin sellaiseksi voidaan mahdollisesti laskea hienon ja yhtä lailla voiton arvoisen Philadelphia -kappaleen varjoonsa jättäminen.
EPISODI 63. Paikoin hieman
onnahtavasta sovituksesta huolimatta Irene Cara julistaa kaikkien tulevaisuuden salarakkaiden ja bigbrother-julkkisten puolesta: "Muista nimeni, minä elän ikuisesti!". Vaikka Philadelphia nykyään tuntapaus. Kappale toimi pari vuotta myöhemmin myös samannimisen huippusuositun tvsarjan tunnuskappaleena. Streets of Philadelphian ohella elokuvasta irtosi Oscar Tom Hanksille miespääosasta, ja hän toisti uroteon seuraavan vuoden Forrest Gumpilla. Ainakin elokuva teki AIDS:sta asiallisen kahvipöytäkeskustelun aiheen pelkän kauhistelun sijaan. sa vuoksi. Oikeussalidraamat, joissa kasvetaan Oikeussalidraamat, joissa kasvetaan ihmisinä kyynelehtimisen kera, ovat ameihmisinä kyynelehtimisen kera, ovat amerikkalaisen kulttuurin ilmentymä, joka rikkalaisen kulttuurin ilmentymä, joka vaatii näkemyksellisen ohjaajan, jotta tavaatii näkemyksellisen ohjaajan, jotta tarinaan tulee eloa muitakin maita ajatellen. Säveltäjä Michael Gore sai Oscarin myös elokuvan muusta musiikista. 5.
Fame
Fame
1980 Ohjaus: Alan Parker Käsikirjoitus: Christopher Gore Pääosissa: Irene Cara, Maureen Teefy, Lee Curreri Sävel: Michael Gore Sanat: Dean Pitchford Esittäjä: Irene Cara
h, 1980-luku. Elokuva-akatemia todella rakastaa sairaita ja vammaisia. What A Feeling -kappaleelle elokuvasta Flashdance (1983) luovutettiin hänelle, kanssasanoittaja Keith Forseylle ja säveltäjä-tuottaja Giorgio Moroderille.
4.
Philadelphia
Streets of Philadelphia
1993 1993 Ohjaus: Jonathan Demme Ohjaus: Jonathan Demme Käsikirjoitus: Ron Nyswaner Käsikirjoitus: Ron Nyswaner Pääosissa: Tom Hanks, Denzel Pääosissa: Tom Hanks, Denzel Washington, Antonio Banderas Washington, Antonio Banderas Sävel, sanat ja esitys: Bruce Springsteen Sävel, sanat ja esitys: Bruce Springsteen
uuri lakifirma erottaa ennakkoluuuuri lakifirma erottaa ennakkoluuloista johtuen nuoren lakimiehen loista johtuen nuoren lakimiehen (Tom Hanks), koska hänellä on AIDS. Avukseen hän palkkaa Denzel ta potkuista. (Tom Hanks), koska hänellä on AIDS. Aika, jolloin tehtiin suurin osa maailmassa ikinä tehdystä hyvästä musiikista. Onneksi Jonathan Demme on tällainen Onneksi Jonathan Demme on tällainen tapaus. Elokuvalle
irtosi ehdokkuudet myös kategorioissa leikkaus, äänitys ja käsikirjoitus. Kultapystille olivat ehdokkaita myös elokuvan maskeeraus ja käsikirjoitus. Alkuun yksitoikkoiselta vaikuttanut kappale ei ole ainoastaan kestänyt aikaa, vaan sen minimalistinen ja suorastaan hypnoottinen sävelkulku on kasvanut vuosien varrella aina vaan kiehtovammaksi. rinaan tulee eloa muitakin maita ajatellen. Niistä nousee kuitenkin esille yksi, joka kiteyttää aikakauden, mutta on ajankohtainen edelleenkin. Lisäksi hänen ja sanoittaja Lesley Goren laulu Out Here on My Own oli myös ehdolla palkinnolle. Avukseen hän palkkaa Denzel Washingtonin esittämän lakimiehen, joka Washingtonin esittämän lakimiehen, joka suostuu ottamaan tapauksen hoitaakseen suostuu ottamaan tapauksen hoitaakseen vastentahtoisesti omien ennakkoluulojenvastentahtoisesti omien ennakkoluulojensa vuoksi. Tämän Top 10 -listan olisi melkein voinut rakentaa pelkästään
A
tuon vuosikymmenen elokuvalauluista
EPISODI 66
Se on erittäin tärkeä sanoma, alku rasismin vastustamiselle. Arthurin jälkeen kaikki kysyvät minulta, miksi halusin tehdä elokuvan lapsille. Rakastuin, en voinut olla hymyilemättä. tehnyt neljä tai viisi elokuvaa, olin jo varma, että teen vielä seitsemännen ja kahdeksannenkin. Lisäksi on tärkeää, että lapset tajuavat kaksimetristen alkuasukkaiden ja minimoiden olevan veljeksiä. 60 % piirsi suorakulmion, koska he luulivat että se on kalan muoto. Jos he pitävät elokuvasta, jatkoa tehdään. He eivät olleet nähneet kuin pannulle heitettyjä kalapuikkoja. Haluan, että lapset näkevät puutarhan eri tavalla elokuvan jälkeen. Niiden ensi-iltoja on kaavailtu vuosille 2009 ja 2010. Olen päässäni kasannut paljon asioita lapsuudestani, mutta en ole voinut käyttää niitä Leonissa, Nikitassa tai Puuttuvassa tekijässä. Ohjaaminen on kovaa työtä, tuottaminen on hauskaa. Bessonin oman lapsikatraan nuorin pää ei vielä hahmota, mitä isä tekee elääkseen ja mikä on hänen suhteensa valkokankaan tapahtumiin. 510 vuoden ikäisinä he rakentavat itseään fyysisesti ja henkisesti, miettivät mitä on oikea ja väärä, hyvä ja paha, he tutkivat rajoja. Arthur ja minimoit -elokuvan parissa työskenteli noin 700 ihmistä, jotka huusivat, että meidän on pakko tehdä jatkoa. Suuressa sinisessä ehkä vähän, samoin Atlantiksessa, mutta en koskaan puhu lapsuudesta. Pari vuotta sitten luin artikkelin Pariisin koulusta, jossa pyydettiin 7-vuotiaita piirtämään kala. Jos mielenkiintoinen projekti löytyy, hänellä ei ole ongelmia jatkaa ohjaajauraansa. Mitä vikaa on elokuvan tekemisessä lapsille. Skandinavian maissa linkki luontoon tulee kuin itsestään, mutta Euroopan isoissa kaupungeissa ei välttämättä ole niin. Besson kertoo haastattelussa seuraavan osan teon alkavan todennäköisesti jo tämän vuoden heinä- tai elokuussa. Ehkä pitää myös saada omia lapsia, jotka puolestaan opettavat isäänsä. Kun näin minimoin ja aloin kirjoittaa, päässäni aukesin monta ovea, ideoita tuli liiankin paljon. Arthur ja minimoit -elokuvan jälkilämmössä hän on innostunut sen kahdesta jatko-osasta Arthur et la vengeance de Maltazard ("Arthur ja Maltazardin kosto") sekä Arthur et la guerre des deux mondes ("Arthur ja kahden maailman sota"). Kyse ei siis ole siitä, että Besson olisi päättänyt tehdä vain mukavan pyöreät kymmenen elokuvaa, vaan hän halusi ottaa aikalisän tutkiakseen haluaan tehdä enempää. Kun tulen töistä kotiin, en tule sinne ohjaajana vaan isänä. Lapset uskovat mitä sanot heille, joten täytyy olla puheissaan varovainen. Minä
sanoin, etten päätä asiasta, vaan jätän sen yleisölle. Tunsin heti, että pikku hahmo oli täydellinen työkalu sanoa monia asioita. Tätä olin odottanut, ja nyt olin sille valmis. Itse asiassa Bessonin mukaan on monimutkaisempaa tehdä elokuva lapsille kuin aikuisille. Mutta sitten alkoi tuntua, että en pian keksi enää uutta sanottavaa, ja totesin tekeväni vain kymmenen elokuvaa. Sataprosenttisen varmaa Bessonin asettuminen ohjaajanpallille uusien Arthur-elokuvien osalta ei vieläkään ole, sillä hän sanoo pitävänsä enemmän tuottamisesta. Arthur ja minimoit perustui neljän Arthur-kirjan kahteen ensimmäiseen teokseen, ja uudet elokuvat osiin kolme ja neljä. Hän itse kuitenkin haluaa kääntää hämmästelyt ympäri. Toiminnallisia ja väkivaltaisia elokuvia käsikirjoittanut, ohjannut ja tuottanut Besson hämmästytti monet valitessaan viimeisimmäksi projektikseen lapsille sopivan tarinan. Miksi kukaan ei koskaan aikaisemmin kysynyt, miksi haluan tehdä elokuvia aikuisille. Ohjaaja katsoo itse olevansa vasta nyt sopivassa iässä ja elämäntilanteessa tekemään lastenelokuvaa. Olin ainut, joka ei ollut etukäteen innostunut jatko-osasta. Minä sanon mitä tehdään ja illalla tapaan väsyneen ohjaajan, joka silmänaluset mustina kertoo kaikista päivän ongelmista, kiteyttää Besson. Ensimmäisen elokuvani aikaan olin parikymmenvuotias, eli oikeasti lapsi
vielä itsekin. Haluan puhua suhteesta luontoon. Lapset eivät tunne ammattiani eivätkä aivan ymmärrä mitä teen. Ohjaaja kertoo ihastuneensa minimoihin nähtyään ensimmäisen kuvan olennoista. Että voi olla veljeksiä erilaisuudesta huolimatta. Miksei lapsille. He luulevat, että olen Arthurin ystävä.
EPISODI 68. Lapsille ei voi tehdä elokuvia ennen kuin on itse tietyn ikäinen, ja on elämänkokemusta jota jakaa. Iso ja pieni voivat asua
yhdessä ja kokea yhdessä enemmän. Ohjaaja toteaa omien lapsien saamisen istumaan puolitoista tuntia aloillaan elokuvateatterissa olevan ihan yhtä vaikeaa kuin muillekin vanhemmille
an
EPISODI 71
Bean lomailee on toinen Mr. Oletus on kuitenkin kaukana totuudesta. Hänen koomisuutensa teki minuun unohtumattoman vaikutuksen teini-iässäni. Hän on itsekäs ja itsekeskeinen henkilö. Koomikko-näyttelijä Mel Smithin ohjaama Bean-niminen elokuva julkaistiin kymmenen vuotta sitten. Jacques Tati oli minulle nuoruudessani merkittävä inspiraationlähde. Työni on kaukana täydellisyydestä. Kun kerron tavoitteenani olevan täydellisen työsuorituksen, ihmiset olettavat työni olevan poikkeuksetta ensiluokkaista. Minun on tuon tuostakin muistutettava itselleni parhaani yr ittämisestä. Hänessä on kuulemma kiehtovaa herttaisuutta ja lapsellista yksinkertaisuutta. Bean on kuitenkin hyvin erilainen henkilöhahmo kuin Monsieur Hulot. Bean -elokuvien työstäminen on huolellisesti suunniteltua ja vakavasti otettavaa työtä. Päämääräni loittonee mielessäni tavoittamattomiin. En yksinkertaisesti voi tehdä sen enempää. oli nimeltään Riemuloma Rivieralla. Tä y d e l l i syyden tavoittelu ei ole ihailtava hyve.
EPISODI 72. Bean on lapsi, joka on joutunut aikuisen miehen kehoon. Bean on huomattavasti epämiellyttävämpi ja aggressiivisempi hahmo. Minusta tuntuu, etten pysty koskaan saavuttamaan haikailemaani suoritusta. Kun uskon olevani lähellä täydellistä suoritusta, tavoitteeni alkaa ajatuksissani muuttua ja kasvaa. Yllätyn joka kerta, kun kuulen ihmisten samastuvan Beaniin. K atselijat pitävät kaikesta negatiivisuudestaan huolimatta Beanista. Bean -tilanteille, joissa asiat menisivät tahattomasti pieleen. Bean lomailee -elokuvan käsikirjoituksen yhteistyössä pitkäaikaisen yhteis-
työkumppaninsa Richard Curtisin kanssa, joka tunnetaan parhaiten käsikirjoittamistaan elokuvistaan Neljät häät ja yhdet hautajaiset (Four Weddings and a Funeral, 1994), Notting Hill (1999) ja Rakkautta vain (Love Actually, 2003), jonka hän myös ohjasi. Pyrin täydellisyyteen. Elokuvan ohjauksesta vastasi Steve Bendelack, joka on ohjannut muun muassa televisiosarjoja Herrasmiesliiga (The League of Gentlemen) ja Pikku-Britannia (Little Britain).
Hän on vain ärsyttävän itsekäs, arvaamaton ja outo mies.
Mr. Minusta hän on vain ärsyttävän itsekäs, arvaamaton ja outo mies. Työni turhauttaa minua jatkuvasti. Tatilla oli ainutlaatuinen visuaalinen näkemys. Rowan Atkinson kehitteli Mr. Tavoitteenani on tehdä asiat mahdollisimman nopeasti oikein. Minä en haluaisi mistään hinnasta lähteä hänen kanssaan lomalle. Mr. Bean -elokuva. Tavoitteena täydellisyys Mr. Kuvauksissa ei jää mahdollisuuksia aidoille Mr
Terry Gilliam tarkastelee maailman mielettömyyttä pienen tytön silmin
Terry Gilliamin 10. pitkä ohjaus on otettu vastaan ristiriitaisin tuntein. Ohjaaja itse pitää yleisön kahtiajakoa pelkästään hyvänä asiana. Toisille Tideland edustaa palvotun visionäärin lähes täydellistä mahalaskua, toisille kyseessä on kompromissiton mestariteos ja paluu Gilliamin vahvalle 1990luvun kaudelle. Tämä ja moni muu asia paljastui Gilliamin saapuessa esittelemään Tidelandin Sitgesin elokuvajuhlille lokakuussa ja istahtaessa samalla EPISODIN haastateltavaksi.
TEKSTI: TUOMAS RISKALA, SITGES
IHMEELLINEN ON ELÄMÄ
TIDELAND
EPISODI 76
Olen erittäin tyytyväinen lopputulokseen. Gilliamista tämä on itsestään selvää, sillä "lapset ovat luonnostaan vahvoja ja suunniteltu selviytymään." Lapset ovat sitkeitä, mukautuvat tilanteisiin ja pomppaavat pudotessaan. Pääosassa nähdään kymmenvuotias tyttö, Jeliza-Rose (ällistyttävä Jodelle Ferland), joka joutuu kosketuksiin heroiinin, kuoleman, väkivallan, hulluuden ja lopulta jopa terrorismin kanssa. Vanhemmat ovat yleensä liian peloissaan lastensa puolesta. Syykin on selvä. Gilliamin parhaat ohjaukset Monty Pythonin hullu maailma (1975), Bra-
M
Tideland on synnyttänyt enemmän närkästystä kuin yksikään toinen ohjaus Gilliamin uralla.
zil (1985), The Fisher King (1991), 12 apinaa (1995) ja Pelkoa ja inhoa Las Vegasissa (1998) ovat vain puolet laatutasoltaan järisyttävässä filmografiassa, josta ei löydy lopulta kuin yksi ohilaukaus, surullisenkuuluisa Grimmin veljekset (2005). Gilliam nostaa sen jopa suosikkeihinsa omista elokuvistaan. Pienempi budjetti antaa enemmän vapautta, eikä sen kanssa tarvitse murehtia suuren yleisön miellyttämisestä. Tidelandissa oli pieni ryhmä, vain vähän erikoistehosteita, eikä tällä kertaa edes hevosia, joita on lähes kaikissa muissa elokuvissani! Gilliam jatkaa. Rakastan Tidelandia, sillä se näyttää meille lapsuuden, jollaista ei ole aiemmin esitetty elokuvassa. Mutta heillä on omat elämänsä elettävänään ja he voivat tehdä sen jossain muualla, kaukana ja turvassa Tidelandin kuvaamista asioista, Gilliam virnistää. Mitä isompi budjetti, sitä enemmän tunnen vastuuta rahojen takaisinsaamisesta tuottajille. Onnistun yleensä lopulta tekemään juuri sellaisen elokuvan kuin haluan. Tähtään hermoihin, mikä on joskus kannattavaa ja joskus ei." Silti juuri Tideland on synnyttänyt enemmän närkästystä kuin yksikään toinen ohjaus Gilliamin uralla. Taistelen sen puolesta usein verisesti, mutta lopullinen tuote on minun. Kaikkea kokemaansa Jeliza-Rose pakenee villiin ja vapaana laukkaavaan mielikuvitukseensa ja selviytyy läpi tapahtumista, jotka voisivat olla liikaa monelle aikuiselle. Kun olet vastuussa satojen ihmisten työstä, niin jokainen yksityiskohta pitää huomioida tarkasti, eikä tilaa jää kokeiluille. Myös elokuva on häiriinnyttävä ja tiedän sen olevan ongelma monille ihmisille. Skitsofreenistä kritiikkiä Gilliam on aina herättänyt tunteita elokuvillaan, oli kyse sitten George Orwellin ja Monty Pythonin fuusioivasta dystopiasta (Brazil) tai
60-luvun amerikkalaisen vastakulttuurin romahdusta peilaavasta huumekomediasta (Pelkoa ja inhoa Las Vegasissa). Tosin senkään kohdalla Gilliam ei myönnä, että olisi hävinnyt taistelua lopullisesta leikkauksesta tuottajapari Bob
ja Harvey Weinsteinille joihin Gilliam viittaa aina ajoittain "aitoina Grimmin veljeksinä". Kuten maestro itse sanoo: "Rakastan vahvoja reaktioita ja pyrin aina herättämään niitä. odernin fantasiaelokuvan mestareihin kuuluvan Terry Gilliamin, 66, ura on täynnä poikkeuksellisia ja riskaabeleja valintoja. Samalla syntyneet elokuvat ovat kuitenkin puhuneet puolestaan. Totta kai maailmassa on pahoja asioita, joilta heitä pitää suojella,
EPISODI 77. Valtava, 500 hengen koneisto vastaan intiimi, lähes perhehenkinen kuvausryhmä. Gilliam ei peittele tukeaan Tidelandille, joka valmistettiin keskitasoa pienemmällä budjetilla ja jonka tarinassa tabuja kohdellaan kirvesmiehen herkkyydellä. Kyseessä on myös kaksi hyvin erilaista tapaa työskennellä. Gilliam ei ole koskaan suosinut helpointa tietä, mikä on johtanut toistuviin konflikteihin tuottajien ja studioiden kanssa. Pohjalla oleva kirja lumosi minut olemalla yhtä aikaa rehellinen, käänteissään yllättävä ja sataprosenttisen
häiriinnyttävä. Tällä kertaa kaikki oli helpompaa, sillä Tidelandin tuottanut Jeremy Thomas on rohkea ja poikkeuksellinen tekijä, joka tulee Hollywoodin ulkopuolelta, Gilliam toteaa
Ajattelin, että voi-voi, Mike ei ainakaan näytä pitävän elokuvasta. Gilliamin mukaan on myös vain luonnollista, että käsiteltyään hulluutta ja mielikuvitusta niin monessa elokuvassa hän tekisi niistä lopulta "lapsiystävällisen" version. Leikkausvaiheessa näytän aina puolivalmiin elokuvan ryhmälle ystäviä. Vastaus: ei mitään! Hän on vain pieni tyttö, jolla on vilkas mielikuvitus, piste. Heitä on maa-
ilmassa miljoonia, uskokaa tai älkää, ja he ovat kaikki kiinnostavia tarinanlähteitä, Gilliam julistaa. Niinpä meidän piti turvautua 9,5-vuotiaaseen tyttöön löytääksemme viattomuuden, josta tarinassa on kyse. Koska kyseessä ei ole lopullinen versio, kannustan heitä olemaan mahdollisimman avoimia kritiikissään. Lapset eivät elä samassa rajoittuneessa maailmassa kuin me aikuiset. On kiehtovaa, ettei Tidelandista pysty päättelemään kuka siitä pitää ja kuka ei. mutta samalla lapset eivät aina automaattisesti ole uhreja, vaan myös selviytyjiä, Gilliam toteaa. Myös vanha Monty Python -kaverini
Michael Palin saapui yhteen näytökseen ja näin hänen syöksyvän ulos heti screenauksen loputtua. Lapset eivät tunnista omia voimiaan, eivät välttämättä tiedosta tekojensa seurauksia, ja juuri se tekee heistä kiinnostavia, jopa vaarallisia. Gilliamin mukaan saman ikäisen ja hyvän näyttelijän löytäminen osoittautui mahdottomaksi. Aluksi hän luetteli asioita, joista ei pitänyt, mutta sitten hän paljasti, että Tideland on pyörinyt hänen päässään koko aamun, eikä hän ole saanut sitä edes väkisin mielestään. Silloin tajusin, että käsissämme on jotain ainutlaatuista. Tidelandin kohdalla kukaan ei pystynyt sanomaan sanaakaan näytöksen jälkeen. Ehkä siksi nautin Tidelandin tekemisestä niin paljon, koska se muistutti minua vielä kerran millaista on olla lapsi. Emme löytäneet ketään 12- tai edes 11-vuotiasta näyttelijää, joka
Tajusin, että käsissämme on jotain ainutlaatuista.
misessa on pahinta, kuinka ennalta arvattavaksi ja sulkeutuneeksi kaikki lopulta muuttuu. Itselleni vanhene-
Elokuvan pohjalla olevassa Mitch Cullinin romaanissa Jeliza-Rose on 12, melkein 13-vuotias. Lisäksi, kun puhumme lapsen viattomuudesta, se ei välttämättä tarkoita puhtautta. Valinta osui nappiin, sillä viimeksi Silent Hillissä (2006) kummitellut kanadalainen Jodelle Ferland (s. Pyysin heitä sähköpostittamaan ajatuksiaan ja ensimmäiset viestit saapuivat vasta viikon kuluttua. Soitin hänelle seuraavana aamuna ja pyysin olemaan täysin rehellinen. Useimmat heistä olivat jo mediamaailman korruptoimia ja korostivat seksuaalisuuttaan. olisi ollut tarpeeksi viaton esittämään roolia. Niinpä hän totesi, ettei lopulta tiedä mitä ajatella, mutta epäili, että kyseessä on pakko olla joko huonoin tai paras elokuvani, Gilliam nauraa. Myös kritiikin arvaamattomuus saa hänet innostumaan. Lapsen näkökulma on kiinnostava, sillä lapsuudessa jokainen päivä on uusi seikkailu. 1994) tekee pääosassa käsittämättömän lahjakkaan suorituksen.
EPISODI 78. Terryn lapsuuden loppu Monet ovat kysyneet, mitä Jeliza-Rose symboloi minulle
Vuosien varrella Gilliamin nimi on liitetty ainakin kahteen kohuttuun sarjakuvafilmatisointiin, Neil Gaimanin ja Terry Pratchetin teokseen Hyviä enteitä, sekä Alan Mooren ja Dave Gibbonsin kulttihittiin Watchmen.
tosissaan valkokankaalle vuosia sitten. Jodelle ei tarvinnut juuri lainkaan ohjausta. Jodelle on hämmästyttävä ammattilainen, joka on näytellyt koko pienen ikänsä. Niinpä hänellä on ikäisekseen paljon heijastuspintaa maailman peilaamiseen, ja se myös näkyy roolissa. Hänen valintansa hämmästyttivät meitä kerta toisensa jälkeen. Kaksi kaupunkia ja Don Quijote Ryhdymme lopuksi keskustelemaan Gilliamin lukuisista keskeneräisistä projekteista, joista osalta on vedetty töpseli irti lopullisesti ja joista osa makaa limbossa. Tuo puhelu on Johnny Deppille ja kysymys, jonka esitän, kuuluu: "Koska olet vapaa?"
SUOMENKIELINEN TEKSTITYS
Nyt DVD
Myynti: hyvin varustetut tavaratalot, marketit ja kioskit kautta maan.. Joka tapauksessa, homma kaatui aikanaan siihen, kun ilmoitin mikä olisi projektin minimibudjetti. Se on äärimmäisen vaikea kirja filmata, sillä elokuvan pitäisi kestää vähintään neljä tai viisi tuntia, jotta sen tapahtumille voisi olla uskollinen. Kaikkein kiinnostavin toteutumattomista Gilliam-projekteista on tietenkin Don Quijote, jonka ensimmäisestä, epäonnessaan lähes raamatullisiin mittoihin ajautuneesta filmausyrityksestä syntyi herkullinen anti-making-of-dokumentti Lost in La Mancha (2002). Kun se tapahtuu, soitan yhden puhelun, jonka lopputulos määrää koko projektin tulevaisuuden. Hän tietää sen itse miljoona kertaa paremmin, Gilliam toteaa. Elokuvan ranskalainen tuotantoyhtiö ja saksalainen vakuutusyhtiö ovat viimein saaneet riitansa sovittua ja kuulin pari kuukautta sitten, että käsikirjoitus olisi vihdoin
Laatudokumentteja
Tuottajat luulivat minun tulleen hulluksi.
Jälkimmäisestä Gilliam on todennut, että se voitaisiin tehdä kunnolla vain 10- tai 12-osaisena kaapelisarjana. Tuottajat luulivat minun tulleen hulluksi, Gilliam virnistää. Niinpä ainoa oikea formaatti olisi minisarja tai pitkä trilogia. Hän on lukenut paljon, nähnyt elokuvia ja katsonut televisiota. 64-vuotiaan ukon ei kannatta mennä neuvomaan 9,5-vuotiaalle tytölle, miten esittää ikäistään. Gilliamille itselleen kyseessä on yhä lemmikkiprojekti, jota ei ole haudattu. Pituus näyttäisi olevan ongelma myös Charles Dickensin Kahdessa kaupungissa, klassikkokirjailijan kaiketi synkimmässä ja vakavimmassa romaanissa, jota Gilliam yritti siirtää palautumassa meille
Aivan kuin siinä ei olisi kylliksi, kertoja kertoo Crickin kohtaavan lähitulevaisuudessa loppunsa. Vuoteen 2002 mennessä, kun Ferrell heitti Saturday Night Livelle hyvästit elokuvauran vuoksi, hän oli sarjan suosituin esiintyjä. Hyytävän alkuvastaanoton jälkeen hänen suosionsa kasvoi tasaisesti. Ferrell on tehnyt cameo-esiintymisiä muutamassa komediassa, jotka hakkaavat hänen omat elokuvansa mennen tullen. Vuoden 2003 Old School oli kuitenkin rohkaiseva pikkuhitti ja Ferrellin suurin menestys Elf seurasi heti perään.
Hitit
Jouluelokuvat ovat selvästi suosittuja Yhdysvalloissa, sillä Will Ferrellin toistaiseksi suosituin elokuva on vuoden 2003 Elf, jota ei juurikaan levitetty teattereissa kotimaansa ulkopuolella. Myös Aidosti outoa -elokuvan Harold Crick on sosiaalisilta taidoiltaan vajaavainen, mutta ei tällä kertaa mikään juntti. Yleensä jollain tapaa vajaamielisen hulluihin tai hölmöihin hahmoihin erikoistunut Ferrell ei ole tavoittanut Carreyn absurdin mielipuolisten roolien suosiota, sillä myös hänen toinen kotimainen jättihittinsä ,Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby (2006), on Yhdysvaltojen ulkopuolella levinnyt pääasiassa dvd:n välityksellä. Viihdyttäjän uransa Ferrell aloitti koomisessa improvisaatioryhmässä 1990-luvun alussa, esiintyi joissakin tv-ohjelmissa ja sai vuonna 1995 vakituisen kiinnityksen tv:n suosittuun Saturday Night Live -komediasarjaan. Lopputuloksena on aidosti sympaattinen hahmo, jonka kohtalosta välittää juonen kiemuroiden auetessa ja lopun lähetessä. Will Ferrell
John William Ferrell on kuvannut lapsuuttaan "tylsän turvalliseksi lähiöelämäksi". Will Ferrell on erikoistunut sosiaalisesti rajoittuneisiin hahmoihin, yleensä korskeiden ja seksististen punaniskojen rooleihin. Hän onkin vitsaillut, että kiltit vanhemmat, jotka eivät pahoinpidelleet häntä, ja kotiseudun vähäinen rikollisuus tekivät elämän niin tylsäksi, että ainut tekemisen arvoinen asia oli hassujen asioiden ajatteleminen. Verotarkastaja ei suostu uskomaan olevansa hullu vaan käynnistää kirjallisuuden professorin avulla salapoliisityön selvittääkseen kenen kirjassa Crick on päähenkilö ja onko kirja komedia vai tragedia. Sekä Austin Powers: The Spy Who Shagged Me, (1999) että Kuokkavieraat (2005) ovat rikkoneet 200 miljoonan dollarin haamurajan, josta Ferrell voi vielä vain haaveilla.
Kirjalliset elokuvat
Aidosti outoa -elokuvassa Will Ferrell on tylsän säntillistä elämää viettävä verotarkastaja Harold Crick, joka alkaa kuulla omaa elämäänsä selostavan kertojanäänen. Lopputulos on hieman ristiriitainen, sillä Carreylla on koomikon menneisyys niin vahvasti taakkanaan, että etsivä Fingerlinginkin odottaa millä hetkellä hyvänsä alkavan väännellä naamaansa mielipuolisesti. Tämän jälkeen Carreyn hahmo muuttuu vainoharhaisemmaksi. Esiintymisestä hän innostui vasta yliopistossa, jossa hän luki aamunavauksia sisäisessä radiossa eri äänillä. Se on harmi, sillä Carreyn näyttelijäntaidoissa ei ole mitään vikaa. Tähden pitämiseksi huimia palkkioita maksaneen sarjan jättäminen oli melkoista uhkapeliä, koska siihen mennessä Ferrell oli tehnyt vain muutamia pieniä cameo-näyttäytymisiä muiden suosittujen koomikkojen elokuvissa, kuten Ben Stillerin Zoolanderissa. Vaikka ei omaakaan Jim Carreyn universaalia suosiota, Will Ferrell vie tämän kaksintaistelun hiuksenhienosti nimiinsä.
EPISODI 81. Elokuvan lajityyppi on siis reilusti fantasian puolelle kallistuva draamakomedia.
Jim Carrey versus Will Smith
Numero 23 alkaa Carreylle tyypillisesti komediallisen kepeänä ennen siirtymistään synkemmille vesille. Ferrell osoittaa itsehillintää tilanteissakin, joissa olisi voinut käyttää kohellusmaneerejaan. Samalla näyttelijä esittää myös tummanpuhuvaa kirjan henkilöä
Myös Peter Webber otti minuun yhteyttä ja lähetti käsikirjoituksen. Miten vertailisit heitä ohjaajina. Mikä lopulta vakuutti sinut haluamaan mukaan Nuoreen Hannibaliin. Sekä Hatsumomon että Lady Murasakin tapauksessa suurin osa hahmojen tärkeistä ominaisuuksista johtui heidän toiveistaan, sosiaalisesta asemastaan ja heidän kokemuksistaan naisina. Nuoressa Hannibalissa näyttelet Ranskassa asuvaa japanilaista naista. Rooleissa, samoin kuin näyttelmisessä ja elokuvissa yleensä, on monia näkökohtia, jotka eivät ole mitenkään riippuvaisia kansallisuudesta. Kuvausaikataulu on huolellisesti Olet työskennellyt paljon Yimou Zhangin kanssa, Miami Vicessa teit yhteistyötä Michael Mannin kanssa ja Nuoressa Hannibalissa sinua ohjasi Peter Webber. Hän on hyvä arvioimaan
ajoitettu ja niin edelleen. Hänellä on alun perin kuvaajan koulutus, joten hän pystyy kuvittelemaan ja koordinoimaan kameratyöskentelyä, värejä, tilaa, liikettä ja niin edelleen korostaaksen elokuviensa perusteemoja. Kuten sanoin, hahmo on aasialainen ja elokuvassa on tärkeitä aasialaisa elementtejä, jotka ovat tähdellisiä nuoren Hannibalin kehitykseen ihmisenä kuten Lady Murasakin opettama bushidon henki. Joten kun tuottajat alkoivat suunnitella koko elokuvaa, he ottivat yhteyttä minuun. Joka kerta hän viipyi kolmesta neljään päivää. Huolettiko sinua samanlainen kritiikki kuin Geishan muistelmien aikaan, kun ihmiset protestoivat kiinalaisten näyttelijöiden käyttämistä japanilaisissa rooleissa. On olemassa joitakin melko universaaleja työskentelytapoja, varsinkin Zhangin, Mannin ja Webberin kaltaisten maailmanluokan ohjaajien tapauksessa. Oliko sinulla sen vuoksi ongelmia vuorosanojesi kanssa. Peter Webber on jonkin verran nuorempi ja on tehnyt vähemmän elokuvia, mutta jotkin hänen aikaisemmat työnsä ovat upeita. Englanti ei ole äidinkielesi. HAASTATTELU: JOUNI VIKMAN
GONG LI
Kiinalainen Gong Li nousi länsimaissakin seuratuksi nimeksi Zhang Yimoun kauniiden elokuvien levitessä maailmalle. Alusta alkaen Thomas Harris, käsikirjoittaja, näki hahmoni aasialaisena naisena. Minulla oli siis mahdollisuus tehdä jotain uutta niin elokuvasarjan kuin oman urani kannalta. Yleisesti ottaen minulle on tärkeintä,
että saan näytellä hyvin rakennettua hahmoa hyvässä käsikirjoituksessa hyvän ohjaajan kanssa. Jo siitä näkee kuinka hyvä ohjaaja hän on. Michael Mann on niin intensiivisen omistautunut työlleen, että hän vaatii paljon näyttelijöiltään. Kuten roolihahmoni Hatsumomo Geishan muistelmissa, Lady Murasaki on nainen. Zhang Yimou hallitsee taiteellisen ilmaisun täysin, varsinkin mitä tulee tarinankerrontaan ja visuaaliseen tyyliin. Kävitkö koekuvauksissa vai miten tulit mukaan Nuoreen Hannibaliin. Nyt kaunis näyttelijätär rakentaa uraa niin Hollywoodissa kuin Kiinassakin.
kuinka pitkälle pystyt menemään silloinkin, kun itse et ole siitä varma. Tyttö ja helmikorvakoru on erikoislaatuinen elokuva. Kun tein Miami Vicea, hän lensi Miamiin kolmesti keskustelemaan käsikirjoituksesta kanssani. Jokaisella hyvällä ohjaajalla on oma persoonallinen tyylinsä, eivätkä nämä kolme ole poikkeuksia. Aivan kuten Miami Vicessa minulla
EPISODI 82. Se on minulle merkittävämpi asia heidän ymmärtämisekseen kuin se tosiasia, että he ovat japanilaisia eivätkä kiinalaisia. He suunnittelevat kaiken huolellisesti etukäteen, käyttävät aikaa käsikirjoituksen ja henkilöiden keittämiseen meitä näyttelijöitä varten. Hänen kanssaan työskenneltyäni minusta tuntui kuin pystyisin tekemään minkä tahansa elokuvan kenen ohjaajan kanssa tahansa. Sen lisäksi hahmoni on hyvin erilainen aikaisempien Hannibal-elokuvien naispääosista
a) Vaihtokaupat b) Kultainen lapsi c) Prinssille morsian 3) Mikä seuraavista elokuvista on Eddie Murphyn ohjaama. Se oli itse asiassa hieman hassua. a) 1961 b) 1963 c) 1965 7) Mikä seuraavista Eddie Murphyn elokuvista teki ennätystappiot. Sen kielivalmentaja sanoi, että hienoa kun olet opetellut kuubalaisen lausumistavan, mutta nyt se pitäisi muuttaa brittiläiseksi! Näyttelemiseen liittyy tuollaisen ohella kuitenkin niin paljon asioita, jotka eivät ole kieliriippuvaisia. Lady Murasakiin liittyy paljon erikoisia asioita, varsinkin hänen omiin kokemuksiinsa perheensä kanssa toisessa maailmansodassa. Nuoressa Hannibalissa on tosiaan paljon väkivaltaa ja verenvuodatusta, mutta se on oikeasti tärkeä osa juonta. a) Whoopi Goldberg b) Halle Berry c) Juliette Binoche 5) Missä elokuvassa kuullaan Axel F:n teema. Itse asiassa, sotien hirveyksiä ajatellessa, valokuvia ja dokumentteja katsellessa huomaa sodan voivan olla paljon väkivaltaisempaa ja verisempää kuin mikään tässä elokuvassa. Vielä tänäkin päivänä Japanissa on ihmisiä, joihin ydinpommit ja niiden laskeuma kaikissa sen merkityksissä vaikuttavat edellen syvästi. a) Harlemin yöt b) Bumerangi c) Tuhannen tilanteen mies 4) Kuka myöhemmin Oscarilla palkittu näyttelijätär nähtiin elokuvassa Bumerangi. Mutta jos olisin elokuvassa ladellut paljon runoutta, se olisi vaikuttanut oudolta, jopa luonnottomalta. Sekä tilaisuus työskennellä hyvien kanssanäyttelijöiden ja kuvausryhmän kanssa. Jos vain pystyn ilmaisemaan jotain ilmeilläni, kehollani, silmilläni, millä tahansa, hyödynnän yleensä mieluummin sitä kuin sitä mitä olen sanomassa. Joten vaikka olen viime aikoina tehnyt joitakin elokuvia lännessä, jatkan työskentelyä myös Kiinassa. Valmistaudutko jokaiseen rooliin tietyn prosessin mukaan, vai lähestytkö kaikkia hahmojasi eri tavalla. a) The Adventures of Pluto Nash b) Eläintohtori c) Koukkusormi 8) Kenen ääntä Eddie Murphy esittää Shrek-elokuvissa. Joten tiettyyn pisteeseen asti lähestyn jokaista roolia eri tavalla. Valitsen kyllä jokaisen roolini osittain ainutlaatuisuuden perusteella; sen mukaan miten ne eroavat aikaisemmin esittämistäni rooleista. Halusitko käsikirjoitukseen muutoksia hahmon suhteen?
"
Jokaisella on omat erikoisuutensa, oma henkilökohtainen kauneutensa.
kin mielestä ne olisivat myös vieneet huomiota pääasiasta. Yritin ottaa sen huomioon. Kuten sanoin, hän on salaperäinen nainen, jolla on pimeä puoli. Välittömästi Nuoren Hannibalin kuvausten päätyttyä matkustin takaisin Kiinaan tekemään Curse of the Golden Flowerin Zhang Yimoun kanssa. Miten opiskelit hahmoa varten. Monet niistä liittyivät siihen miten Lady Murasaki suhtautuu tarkastaja Popiliin heidän välillään on paljon jännitteitä, pinnan alaista poreilua. Täytyy vain oppia tuomaan esille oma ainutlaatuisuutensa ja näkemään se muissa.
Leffatrivia
Eddie Murphyn elokuvat
1) Kuka näytteli toista pääosaa elokuvassa 48 tuntia. Elokuvan taustana esimerkiksi on toinen maailmansota, ja sodat yleensäkin ovat hyvin brutaaleja. Räjähdyksen vuoksi vain ei ollut mitään todisteita, eikä Popil pystyisi tekemään mitään asialle. Hahmosi, Lady Murasaki on Hannibal Lecterin sedän leski ja The Tale of Genjin kirjoittaneen Lady Murasaki Shikibun jälkeläinen. Vaikka hänellä on vahva vaikutus Hannibaliin, ja se saattaa osoittautua myrkylliseksi, Lady Murasaki yrittää pysäyttää hänet. Alkuperäisessä romaanissa Thomas Harris käyttää paljon runoutta ja runollista puhetta. Periaatteessa olen valmis menemään mihin tahansa tekemään elokuvia kuten aikaisemmin totesin, minulle tärkeintä ovat hyvä ohjaaja, hyvä käsikirjoitus ja hyvä rooli. No, kyllä se kai on imartelevaakin, vaikka en juurikaan kiinnitä huomiota tuollaisiin asioihin. Elokuvana Nuori Hannibal korostaa joitakin asioita, jotta näkisimme ja ymmärtäisimme ne paremmin. Nuori Hannibal on vain yksi viime vuosina Amerikassa ja Euroopassa tekemistäsi elokuvista. Oliko hahmollasi kohtauksia, jotka eivät päätyneet lopulliseen elokuvaan. Esimerkiksi alun perin meillä oli idea, että lopussa Lady Murasaki kääntyisi tarkastaja Popilin puoleen ja sanoisi suoraan itsekin tappaneensa jonkun. a) 48 tuntia b) Beverly Hills kyttä c) Kultainen lapsi 6) Minä vuonna Eddie Murphy on syntynyt. Yleisesti ottaen hän on opettaja, mutta hyvin intiimi sellainen. Hän auttaa Hannibalia kohtaamaan muistonsa sodasta. Sinua on kutsuttu yhdeksi maailman kauneimmista naisista. Vaikuttaa siltä kuin Hollywoodissa tekemäsi elokuva olisivat väkivaltaisempia kuin Kiinassa tekemäsi. Siinä vaiheessa on vain jo liian myöhäistä. Kehitin siis näyttelemistavan, joka jätti hahmoon tiettyä epämääräisyyttä tai salaperäisyyttä. Niinpä karsimme käsikirjoituksen runollisempia osioita. Kuvausten päätyttyä matkustin suoraan Prahaan tekemään Nuorta Hannibalia. c) Eddie Murphy 10) Montako kertaa Eddie Murphy on ollut Oscarehdokkaana. Mutta totta kai on olemassa yhteistä lähestymistapoja, kuten tarinan läpikäynti ohjaajan kanssa sekä hahmon kokemusten ja taustakertomuksen luominen mielessään silloinkin kun niistä ei kuulla yksityiskohtaisesti itse elokuvassa. Jokaisella on omat erikoisuutensä, oma henkilökohtainen kauneutensa. oli valmentaja, joka auttoi hiomaan vuorosanojani. Rakennatko nyt uraa Hollywoodissa, vai jatkatko myös Kiinassa työskentelyä. a) ei kertaakaan b) kerran c) kaksi kertaa
sä on asunut talossa vuosia, emme voi olla varmoja siitä kuinka totta se on. Emme oikeasti tiedä hänen menneisyydestään paljon. Imarteleeko se, vai häiritseekö se näyttelemistä. Mitä mieltä olet elokuvaväkivallasta. Jotkin Lady Murasakin omat kohtaukset eivät todellakaan päässeet elokuvan lopulliseen versioon. Paperilta luettuna se kuulostaa oikein kauniilta. Miten kuvailisit Lady Murasakia ja hänen merkitystään nuorelle Hannibal Lecterille. a) Nick Nolte b) Dan Aykroyd c) Arsenio Hall 2) Mitä seuraavista elokuvista John Landis EI ohjannut. Välillä hänen kertoessaan jotakin, esimerkiksi kuinka hänen perheen-
Kun keskustelin käsikirjoituksesta Peter Webberin kanssa, ei ollut paljon muutettavaa. Mutta lähemmin tarkasteltuna hänessä näkee myös jotain hyvää. Joten olin monien muiden tapaan tietoinen Hannibal Lecterin hahmosta. Sellaiset kohtaukset olisivat mielestäni voineet tehdä elokuvasta mutkikkaamman ja kiinnostavamman, mutta ymmärrän, että joiden-
Kuinka hyvin tunsit Hannibal Lecterin tarinan ja aikaisemmat elokuvat ennen kuin kuulit Nuoresta Hannibalista. Kirjoista on olemassa myös kiinlaiset käännökset, jotka on muistaakseni julkaistu Taiwanissa. Meillä oli pienoinen ongelma, kun olin käyttänyt paljon aikaa kuubalaisen aksentin opettelemiseksi Miami Vicea varten. Ei niin, että heidän välillään olisi rakkautta, vaan kumpikin kiertelee ja kaartelee toista yrittäen vaikuttaa tähän paljastamatta mitä itse ajattelevat tai tuntevat. Lisäksi tajusin hänestä jotain mielenkiintoista. Miami Vicen kaltaisia elokuvia varten tarvitaan myös paljon erilaista koulutusta kuten pistoolilla ampumista, salsan tanssimista, pankki-ihmisten haastattelemista rahanpesun ymmärtämiseksi ja niin edelleen.
VASTAUKSET: 1a 2b 3a 4b 5b 6a 7a 8b 9c 10b
EPISODI 83 EPISODI 83. Kaikki elokuvat, erityisesti Uhrilampaat, ovat erittäin kuuluisia Aasiassa. a) Martin Lawrence b) Cuba Gooding Jr. a) Shrekin b) Aasin c) Prinsessa Fionan 9) Kuka miesnäyttelijä esittää Eddie Murphyn vaimoa elokuvassa Norbit
Ellei nyt sen verran, että muitakin herkullisia lausahduksia - kuvien kera- löytyy loistavasta Puuteria ja papiljotteja-kirjasta. Ja kuka on Vidal
S
Hiusmuoti
ilman peiliä, näkee vain puolet itsestään."
anoi valokuvaaja David Hockney, eikä siihen ole mitään lisättävää. Päivitä päähäsi kauneusalan vuosikymSassoon?
Saija Kannisto-Junka, Eero Kokko: Puuteria & papiljotteja. Siinä on kaikki historial-
liset herkut niin kauneudesta, kosmetiikasta ja kampaamoalasta. 148 täydellistä neliväristä sivua, paljon faktaa ja upeita kuvia. Kuka oli Greta Garbo ja mitä hänessä oli ihmeellistä. alv ja postikulut) Pinni-lehdestä: puh. Entä onko Chanel muutakin kuin muotilaukku. Jos olet koskaan miettinyt, kuka kumma keksi sakset tai miten kampa on syntynyt tai vaikkapa mistä huulipuna syntyi, tästä kirjasta löytyy vastaus. Tilaa Papiljotteja ja puuteria-kirja täsmähintaan 44 euroa (sis. Tsekkaa millä vuosikymmenellä Marilyn oli kova sana, ja miksi. 09- 6129 280 tai sähköpostilla pinni@pinni.fi tai netistä www.pinni.fi
Tatuointi
Myynti myös hyvinvarustetuissa kirjakaupoissa.. ISBN 952-92-1013-2 Kustantaja Pinni-lehti
Historia Hiusala Suomessa Kosmetiikka Kauneushistoria Kaikkien aikojen ensimmäinen kaikenkattava opas pinnan päältä pinnan alle. "
Upea kirjauutuus!
Jos katsoo elämää
menet, niiden ikonit ja ihanteet, tavat ja asiat. Ja täsmätietoa tämän päivän trendeistä. Mukana ehostus, tatskat ja tuoksut
Sen sisältä löytyy televisioiden, projektoreiden, kaiuttimien, vahvistimien, mediasoittimien ja muun viihde-elektroniikan lisäksi kaikenlaista muuta elokuvan ystäviä kiinnostavia uutuuksia.
Haluaisitko katsoa tv-ohjelmia matkapuhelimellasi tai PSP:lläsi, mutta ohjelmien tallentaminen ja siirtäminen mobiililaitteeseen on työn ja tuskan takana. Sen katselumoodiksi valittiin lomiteltu 1080i, jonka tv itse skaalasi omaan 768 juovan resoluutioonsa. Laitteen ovh:ksi on määritelty 224,90 euroa, johon sisältyy Xbox 360 Universal Media -ohjain.
WWW.XBOX.COM/XBOX360.
TOIMITUS TESTAA
HD DVD -SOITIN
ämän vuoden ykkösnumerossa EPISODI testasi yhtä ensimmäisistä markkinoille tulleista teräväpiirtosoittimista, joka oli Panasonicin blu-ray -teknologiaan perustuva malli DMP-BD10. HDMI-versio on siinä 1.3. Se tietysti edellyttää tv:n, jossa on hd-valmius. Tällä kertaa vuorossa on kilpailevan hd dvd -standardin edustaja, Toshiba HD-E1. Mistä päin maailmaa hyvänsä hankittu levy toimii tässä soittimessa. Hd dvd formaattiin ovat tarttuneet HBO,
Paramount Pictures, StudioCanal, Universal Studios, New Line Entertainment ja Warner Brothers, ja uusien ja vanhojen hd dvd -levyjen määrä lisääntyy koko ajan. Aikaa myöten tilanne varmasti tasoittuu, mutta juuri nyt selvästi parempi elokuvatarjonta yhdistettynä puolet halvempaan hintaan ja aluekoodittomuuteen tehnee hd dvd:stä monille bluraytä houkuttelevamman vaihtoehdon. Tuloksetkin olivat varsin samankaltaisia kuin blu ray -soitinta testattaessa. Laitteessa on myös valmius joillekin puhelinmalleil-
le, kuten Nokian N90:lle ja Moto V3i: lle, sekä PSP:lle. Iso-Britanniassa, Ranskassa ja Saksassa asema tuli myyntiin jo marraskuussa 2006 ja varasto myytiin lähes välittömästi loppuun. Lelulaatikko
Lelulaatikko on elokuviin ja niiden katsomiseen liittyviä laite- ja tuoteuutuuksia esittelevä palsta. Toimituksessa käytettiin täsmälleen samaa, "vain" resoluutioon 1280 x 768 yltävää HD Ready -televisiota. Noin 15 minuutin tallennus vie kortilta tilaa noin 25 MB:n verran. Blu-rayhin verrattuna hd dvd:n edut ovat muualla kuin tekniikassa. Sandisk V-mate hoitaa tallennuksen suoraan kortille. Siinä missä blu-rayllä on ensi alkuun ollut saatavana vain Hollywoodin kaikkein viimeisimpiä efektipelleilyjä, hd dvd -julkaisujen joukossa on heti alusta alkaen ollut niiden lisäksi myös Mafiaveljien ja Full Metal Jacketin tapaisia klassikoita. Etenkin tuoreen efektielokuvan King Kong hd-versiota katsottaessa kuvan detaljirikkaus ei lakkanut ällistyttämästä: paikoitellen sen terävyys suorastaan sattui silmiin, ja jättiapinan turkin jokainen yksittäinen karva näytti erottuvan erikseen. Sandisk V-maten voi myös ajastaa nauhoittamaan haluttua ohjelmaa halutulta kanavalta, kun itse ei ole paikalla. Lisäksi hd dvd:n etuna on ainakin toistaiseksi aluekoodittomuus. Tärkein, eli kuvan ja äänen laatu ovat samaa tasoa kuin kilpailijalla. Kun laite joka tapauksessa hankitaan kotiin pelien takia, kasvanee elokuvalevyjen kysyntä siinä samalla.
TEKSTI: JUKKA HALTTUNEN
Onko mielessäsi laite- tai tuoteuutuus, jok a sopisi elokuvanystävien Lelulaatikkoon. Hintakin on tosin noin puolitoistakertainen. Myös Toshiba on hitaahko lähtemään
T
käyntiin ja vaihtamaan chaptereita lennosta, vaikkakaan ei aivan niin hidas kuin Panasonic. Blurayssä aluekoodit ovat olleet käytössä alusta alkaen.
Kuten dvd-arvioista käy jäljempänä ilmi, elokuvatarjonta hd dvd:llä on oleellisesti blu-rayn vastaavaa parempi. Xbox 360:een yhdistetty ulkoinen hd dvd -asema mahdollistaa teräväpiirtokuvan katsomisen kotiteatteriin kytketyn pelikoneen kautta. Erityisen onnistunut on sen kaukosäädin, jota laite tottelee herkästi, josta haluttavat painikkeet löytyvät helposti, ja jonka ei tarvitse olla kohdistettuna täsmälleen oikeaan suuntaan, jotta laite tottelisi.
Puutteet löytyvät laitteen takapaneelista: tarjolla ei ole analogista 5.1 -ulostuloa äänelle, joten se joka haluaa saada kaiken irti pakkaamattomista hdääniformaateista joutuu hankkimaan soittimen lisäksi myös uuden vahvistimen. Tosin viimeisimpien tietojen mukaan Hollywood-studiot ovat jo painostamassa DVD Forumia ottamaan aluekoodit käyttöön myös hd dvd:llä, joten pian tuo etu lienee menetetty. Laitteen hinta verkosta tilattuna ilman postikuluja on hieman alle 100 euroa.
WWW.SANDISK.COM
Microsoftin Xbox 360:n kauan odotettu hd dvd -asema saapui helmikuun lopussa Suomeenkin. Perusmallin HD-E1 hinta liikkuu vain noin 600 euron tuntumassa, siinä missä halvimmatkin blu-ray -soittimet maksavat noin tuplasti enemmän. High Definition -pelejä Xbox 360:lle löytyy jo parisataa. Liittämällä Sandisk V-maten digiboksiin tai muuhun verkkopäätteeseen on mahdollista nauhoittaa ohjelmia SD, mikro-SD, Memory Stick ja Memory Stick Pro Duo -korteille. Vielä on kuitenkin epävarmaa, mikä on hd dvd:n ja Blu-rayn kilpailun lopputulos. HD-E1:n markkinoille piakkoin tulevassa isoveljessä, mallissa HD-XE1 nämä puutteet on korjattu. Testijärjestely oli aivan samanlainen kuin viime kerralla. Toshiba HD-E1 on myös muotoilultaan varsin tyylikäs. Palstalle tarkoitetun aineiston voi lähettää sähköisesti osoitteeseen aineisto@comomedia.com otsikolla Lelulaatikko tai postitse Como Media Oy Malminkatu 24, 00100 Helsinki, kuoreen tunnus Lelulaatikko.
EPISODI 86. Blu-rayn todellinen lähtölaukaus kuultaneekin vasta sitten, kun Sonyn Playstation 3 lopulta saapuu keväällä markkinoille. Lisäksi laitteen HDMI-liitäntä on vasta versiota 1.2
Kuoleman ja sairauden keskellä pari joutuu kohtaamaan paitsi pettymyksensä ja pelkonsa, myös toisensa. Jäntevään romaaniin perustuva erinomainen Paljastavat merkinnät -elokuva sai Suomen ensi-iltansa helmikuun lopulla ja arvioitiin Episodissa 2/2007. Nuorikko seuraa bakteriologi-miestään Kiinaan tämän työn perässä, mutta tuore avioliitto alkaa horjua pian perustoiltaan, kun Kitty antautuu harkitsematta kiihkeään suhteeseen siirtokunnan
vaikutusvaltaisimman miehen, charmikkaan mutta epäluotettavan Charles Townsendin kanssa. Barbara löytää aihetta kirjoittaa, kun hänelle selviää, että Shebaa riivaa kielletty halu 15-vuotiaaseen oppilaaseensa. Maughamin kolmeen otteeseen elokuvaksi sovitettu klassikkoromaani Kirjava huntu sijoittuu 1920-luvun Kiinaan ja Iso-Britanniaan. Kouluun jossa Barbara työskentelee ilmestyy kiehtova, hauraanvahva kuvaamataidonopettaja Sheba Hart. Hellerin teoksen tuikeana kertojanäänenä toimii kuusikymppinen vanhapiikaopettaja Barbara Covett. Mitä syvemmin Barbara Shebaan tutustuu, sitä varmempi hän on, että hento, sivistynyt nainen on hänen sieluntoverinsa. Romaania suomen kielellä lukevaa häiritsee lähinnä Helvi Vasaran aikansa elänyt käännös.
Sivullisen sanoin
kaksi romaania, joista jälkimmäinen, vuonna 2003 ilmestynyt Notes on a Scandal, oli ehdolla arvostetun Man Booker Prizen saajaksi. Notes on a Scandal on hienovaraisen älykkäästi kirjoitettu romaani vallankäytöstä, ystävyydestä, rakkaudesta ja halusta. Viehättävä mutta tunne-elämältään ailahteleva Kitty on päätynyt hetken mielijohteesta vaitonaisen tohtori Walter Fanen vaimoksi. Yksinäinen, seksuaalista suuntautumistaan peittelevä nainen kirjaa ylös häikäilemättömän tarkkoja havaintoja ympäristöstään ja kanssaihmisistään, mutta on samalla kyvytön luomaan todellisia, tasa-arvoisia ihmissuhteita. Vaikka Kirjava huntu jääkin kokonaisuutena hivenen vaisuksi, on Kittyn repivässä kasvutarinassa yhä voimaa. Somerset Maugham Kääntänyt: Helvi Vasara Kustantaja: Otava / Loisto ISBN: 978-952-459-752-4
ikanaan englanninkielisen maailman luetuimpiin kirjailijoihin kuulunut William Somerset Maugham (1874-1965) pohti teoksissaan usein naisen asemaa, erityisesti kysymystä naisten seksuaalisuudesta ja halusta. Tiivis, psykologisesti uskottava romaani seuraa skandaalin vaiheita Barbaran näennäisen neutraalin katseen tulkitsemana.
NIINA HOLM
Iso-Britannia 2003 Kirjoittanut: Zoë Heller Kustantaja: Penguin Books ISBN: 978-0-141-02906-1
B
rittiläissyntyinen kirjailijatoimittaja Zoë Heller on julkaissut tähän mennessä
www.smackthejack.net
TÄSSÄPÄ TÄRKEIMMÄT. Romaanin rohkea loppukohtaus onkin jotain vallan toista kuin John Curranin ohjaaman, Maughamin alkuperäisteosta selvästi siloisemman uudelleenfilmatisoinnin lopetus. Barbara alkaa tarkkailla keskiluokkaista perhe-elämää viettävän kaunottaren edesottamuksia lähes pakkomielteisen intensiivisesti. Tieto nelikymppisen, kypsän naisen ja innokkaan teinipojan salaisesta seksisuhteesta tarjoaa Barbaralle keinon saada kesyttämätön Sheba hallintaansa. Kirjat
TOIMITTANUT: JOUNI VIKMAN
Naisen paikka
Iso-Britannia 1925 Kirjoittanut: W. Kun petos valkenee Walterille, päättää hän viedä vaimonsa koleraepidemia-alueelle kauas Kiinan sisämaahan. On esitetty, että homoseksuaaliksi tiedetty kirjailija heijasti omat tunnustusta
A
vaille jääneet tarpeensa teostensa monitahoisiin, vahvoihin ja levottomiin naishahmoihin
n erikoisliik tai ala
FUTUREFILM.FI. IMMAT UUTUUDET! KEVÄÄN KUUM
IS JULKA
U
! Ä 21.3 PÄIV
alosta ästä tavarat himm Saatavana lä keistä
114
UUDET HD DVD -JULKAISUT S. 94 HARD CANDY S. 101 THANK YOU FOR SMOKING S. SUOMEN DVD-OPAS NRO1 KAIKKI UUDET ELOKUVAT JA TV-SARJAT
NUMERO 3/2007 OPAS WWW.DVDHOHTO.FI
ÄÄ! IT LA KATHAMKPAL ANNST KOR E CRO IINIT JAS ENAL R
. 106. 110 S
AD
TWIN PEAKS S
Siksi tupakkateollisuuden syyllistäminen on lobbarin mukaan kestämätöntä. Ja erinomaisesti Nick suorituukin tehtävästään, vaikka sitten suorassa talk show -lähetyksessä, jossa viereen istutetaan syöpää sairastava nuorukainen. Vaikka Nick onkin taitava sanaseppo ja vasta-argumenttien mestarillinen ympärikiepauttaja, on tälle kuitenkin tärkeintä säilyttää arvonsa ja rehellisyytensä etenkin 12-vuotiaan poikansa silmissä. Jason Reitmanin Thank You for Smoking on terävä ja tyylikäs satiiri aiheesta, jonka päivänpolttavuus koskettaa kesäkuun alussa ravintoloiltaan savuttomaksi muuttuvaa Suomeakin. Reitman tarkastelee savunkatkuista teollisuudenalaa jatkuva pilke silmäkulmassaan, mutta täysin vakavien ja ajatuksia herättävien pohjaviritysten kautta. Nickille keskeisin työargumentti onkin valinnanvapaus; kukaan ei pakota polttamaan savukkeita ja hankkimaan väkisin keuhkosyöpää. Eckhart tekee pääosassa loistotyötä ja saa erinomaista tukea vahvalta sivuosajoukolta. Thank You for Smoking on pinnalta niin hauska ja tyylillä rullaava komedia, että sitä katsoessa ei aina muista kuinka vakavasta ja ennen kaikkea kompleksisesta aiheesta onkaan kyse. Vajaan viiden minuutin mittaista taustadokumenttia America: Living in Spin ei ole tekstitetty suomeksi. Eikä siinä kaikki. Macy, Rob Lowe, Robert Duvall, Katie Holmes, Maria Bello Ikäraja: 11
(Katie Holmes), jok a onnistuu pumppaamaan tältä tietoja seksin avulla. JH
EPISODI 94. Pian Nick saa tuntea aivan konkreettisesti kuinka vaarallista Yhdysvalloissa on lopulta vaalia yksilön vapautta myrkyttää itseään joutuessaan fanaatikkoryhmän kidnappaamaksi. Nick tekee kuitenkin uransa ensimmäisen kardinaalimokan sortuessaan hemaisevaan journalistiin
Yhdysvallat 2005 Ohjaus ja käsikirjoitus: Jason Reitman, perustuen Christopher Buckleyn romaaniin Pääosissa: Aaron Eckhart, William H. Neil LaButen ilkeistä komedioista Miesten kesken (1997) ja Ystäviä ja naapureita (1998) pinnalle noussut, nykyhetken parhaisiin amerikkalaisiin luonnenäyttelijöihin kuuluva Aaron Eckhart esittää Nick Nayloria, työssään taitavaa tupakkateollisuuden lobbaria ja Amerikan halveksituimpiin kuuluvaa miestä, joka on
P
THANK YOU FOR SMOKING
myös hyvä isä ja vastuunsa kantava ex-aviomies. TR
Terävällä ja kirkkaalla 2.35:1 laajakuvalla varustetun elokuvan ekstramateriaalit ovat jääneet vaatimattomiksi. KOMEDIA
ELOKUVA EKSTRAT
Nick Naylor (Aaron Eckhart, kesk.) puolustaa tupakoitsijoiden valinnanvapautta.
ojasta polvi paranee. Kliseinen kasku pitää vaihteeksi paikkansa Reitmanin elokuvaperheessä, jossa pojan debyytti hakkaa 6 0 Ivan-isän viime vuosina lähinnä vaivaannuttaviksi muuttuneet hömppäkomediat. Lisäksi tarjolla on vain elokuvan traileri, sekä kourallinen muiden teattereihin ja videolle juuri tulleiden uutuuksien trailereita. Siinä juttelevat ohjaaja ja näyttelijät
Colour me Kubrick on "noin suurinpiirtein totuudenmukainen" tarina tästä mestarihuijarista, jota esittää taiturimaisesti John Malkovich. Irralliset kohtaukset ovat yleisesti ottaen hauskoja ja Conwaytä kohtaan tuntee suunnatonta myötä-
Malkovich on täydellinen roolissaan irstaana, keskiikäisenä ihmisrauniona.
häpeää. Yksityiselämässään säälittävä, vodkaa litkivä ja alituisessa rahapulassa elävä homoseksuaali Conway oli elokuvan mukaan loistava manipulaattori, joka osasi kiertää ihmiset pikkusormensa ympäri.
Alan Conway väittää ohjanneensa Hohdon.
Elokuva seuraa hänen huijausyrityksiään yksi kerrallaan pyrkien muodostamaan niistä kokonaisen tarinan kaaren. Malkovich on täydellinen roolissaan irstaana, keski-ikäisenä ihmisrauniona, jolla ei tunnu olevan kykyä tuntea häpeää tekemisistään ja joka ei yksinkertaisesti osaa lopettaa valehtelemista edes mielisairaalan lääkärin edessä. PL
STRANGERS WITH CANDY
KOMEDIA
ELOKUVA
LEHTORI PEDERSEN
DRAAMA
ELOKUVA
ART SCHOOL DARWIN CONFIDENTIAL AWARDS
DRAAMA / KOMEDIA KOMEDIA
ELOKUVA ELOKUVA
Yhdysvallat 2005 Ohjaus: Paul Dinello Pääosissa: Amy Sedaris, Stephen Colbert
Gymnaslærer Pedersen Norja 2006 Ohjaus: Hans Petter Moland Pääosissa: Kristoffer Joner, Ane Dahl Torp
Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Terry Zwigoff Pääosissa: Max Minghella, Sophia Myles
Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Finn Taylor Pääosissa: Joseph Fiennes, Winona Ryder
Samannimisen tv-sarjan prequel kertoo 46-vuotiaan ex-vankinaisen elämän ja samalla high schoolin uudelleen aloittamisesta. Lisämateriaalia levyllä on noin puolen tunnin mittainen tekstittämätön kooste Being Alan Conway, elokuvateatteritraileri sekä trailerishow. Neuvostoliittoa ja Kiinaa ihaileva kommunistinen kuohunta avautuu yhden ihmisen, lukionopettaja Pedersenin elämän mullistuessa henkilökohtaisella ja ideologisella tasolla. COLOUR ME KUBRICK
KOMEDIA
ELOKUVA EKSTRAT
A
Iso-Britannia 2006 Ohjaus: Brian Cook Käsikirjoitus: Anthony Frewin Pääosissa: John Malkovich, William Hootkins, Marisa Berenson, Jack Ryan Ikäraja: 7
lan Conway oli Lontoossa asuva huijari, joka vuosien ajan huiputti sekä showbisneksen ammattilaisia että tavallisia kadun tallaajia esiintymällä Stanley Kubrickina olematta lainkaan tämän näköinen tai tietämättä tämän elokuvista paljoakaan. Kuinka saada taide ja todellisuus kohtaamaan. Ja mitä isompia valheita hän suustaan päästi, sitä luottavaisemmin ihmiset suhtautuivat häneen. JV
Terry Zwigoffin (Ghost World, Paha pukki) hupaisa, mutta sisällöltään heppoiseksi jäävä draamakomedia perustuu löyhästi Daniel Clowesin sarjakuvanovelliin. Vakuutusyhtiön Michael (Joseph Fiennes) alkaa tutkia, olisiko Darwin -kandidaatteja mahdollista tunnistaa ennalta. Newyorkilaisten taideopiskelijoiden maailmaan sijoittuva satiiri ilkkuu taidepiirien kliseille. Kankean alun jälkeen elokuva ja sen mainiot näyttelijät voittavat puolelleen terävällä mutta tarvittaessa typerälläkin huumorilla. Mutta siinä onkin oikeastaan elokuvan koko anti. NH
Darwinin palkinto on kyseenalainen kunnia sille, joka omalla tyhmyydellään poistaa geeninsä elämän kiertokulusta. PL
EPISODI 95. Cameo-osissa nähdään runsaasti suosittuja näyttelijöitä. Ideasta olisi ollut vaikka mihin, mutta elokuva jää tyhjyyttä kolisevaksi yritykseksi. EL
Kiehtova, haikean sympaattinen ja hauskasti kuvattu ajankuva 1970luvun Norjasta etenee vähän turhan hitaasti ja hajanaisesti
Omia haamujaan karkottaakseen ja anteeksi pyytääkseen hän etsii käsiinsä tytön autistisen äidin (Sigourney Weaver), joka ei tunnu ymmärtävän tyttärensä kuolemaa. Lämmin ja sydämellinen, eikä liian vakavasti tehty elokuva. Rachelin ja Lucen ihastumisen epävarma alku ja vähittäinen kehittyminen on kuvattu todenmakuisesti, kuten myös Rachelin epävarmuus oman seksuaali-identiteettinsä suhteen. AMOR YLLÄTTÄÄ
KOMEDIA / DRAAMA
ELOKUVA EKSTRAT
R
Iso-Britannia / Yhdysvallat 2005 Ohjaus ja käsikirjoitus: Ol Parker Pääosissa: Piper Perabo, Lena Headey, Matthew Goode, Celia Imrie Ikäraja: 11
achel (Piper Perabo) on juuri mennyt onnellisiin naimisiin komean ja miellyttävän Heckin (Matthew Goode) kanssa, kun hän tutustuu kauniiseen floristi Luceen (Lena Headey). Komediaa elokuvaan tuovat satunnaiset nokkelat sanailut sekä
Heck ja Rachel ovat sanoneet "Tahdon!"
Rachelin omalaatuinen isä Ned (Anthony Head), jonka aforismit ja anekdootit hipovat omituisuudessaan nerokkuuden rajoja. TR
EPISODI 96. Sekä Rachelin tunne- että avioelämä menevät sekaisin, kun hän huomaa menettäneensä sydämensä julkisesti lesbolle ystävättärelleen joka myös vastaa hänen tunteisiinsa. Ekstrana vain muiden elokuvien trailereita. Amor yllättää on aikaisemmin yhteen pitkään elokuvaan käsikirjoituksen tehneen lontoolaisen Ol Parkerin esikoisohjaus. Judi Dench ja Maggie Smith kannattelevat tarinaa näyttelijänlahjoillaan. JH
SNOW CAKE
DRAAMA
ELOKUVA
VIIMEISET VIRITYKSET
DRAAMA / KOMEDIA
ELOKUVA
LADIES IN LAVENDER
DRAAMA
ELOKUVA
THE GOOD HUMOR MAN
DRAAMA
ELOKUVA
Iso-Britannia / Kanada 2006 Ohjaus: Marc Evans Pääosissa: Alan Rickman, Sigourney Weaver
Alex (Alan Rickman) joutuu osalliseksi nuoren tytön kuolemaan johtavaan onnettomuuteen. Katsoja joutuu pinnistelemään saadakseen ryhdittömään käsikirjoitukseen jonkinlaista ideaa. Tunteiltaan ja nuorten kuvaukseltaan uskottava, hyvin näytelty ja ohjattu indiedraama. Ohjaajakäsikirjoittajan uusin kuoliaaksi ikävystyttäjä seurailee naima-aikeissa olevan Paulien (Burns) ja tämän ärsyttävän kaveripiirin painiskelua kaveruuden ja vastuullisuuden ristipaineissa. PL
The Groomsmen Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Edward Burns Pääosissa: Edward Burns, Brittany Murphy
Iso-Britannia 2004 Ohjaus: Charles Dance Pääosissa: Judi Dench, Maggie Smith
Yhdysvallat 2005 Ohjaus: Tenney Fairchild Pääosissa: Nathan Stevens, Cameron Richardson
Edward Burnsin (Veljekset McMullen, Se ainoa oikea) 1990-luvun loiston päivistä on enää vain muisto jäljellä. JV
Älykäs, mutta koulunsa ongelmatapausten kanssa viihtyvä Jay joutuu tiukan paikan eteen todistaessaan parhaan ystävänsä mahdollisesti tappavan toisen nuoren. JH
Vanhan lesken ja hänen vanhapiikasiskonsa elämä järkkyy 1930-luvun Englannin maaseudulla, kun rantaan ajautuu salaperäinen muukalainen. Rachelin hylkäämän tuoreen aviomies Heckin tunteet jäävät kuitenkin varsin vä-
häiselle luotaamiselle, ja elokuvan monista hyvistä piirteistä huolimatta tuntuu siltä, että sen kokonaisuus jää osiensa summaa vähäisemmäksi. Hän yltää tyydyttävään lopputulokseen elokuvan sekä draamallisten että komediallisten elementtien suhteen. Samalla Jay kokee ensirakkauden täysin eri porukoissa liikkuvan Wendyn kanssa
Maltan haukan taustoja käsittelevä dokumenttielokuva sekä Bogartin elokuvien trailereita. Käänteiltään yllättävä, henkilökuviltaan kieroutunut, Quincy Jonesin jatsahtavalla scorella ryyditetty teos omaa myös herkullisen hahmogallerian. TR
F
ilm noir, ääripäitä niin kuviensa kuin tarinoidensakin puolesta korostava rikoselokuvatyyppi, kukoisti Hollywoodissa 1940- ja 1950-
luvuilla. Upeasti kuvattu ja valaistu Maltan haukka vie mustavalkoisen ilmaisun mahdollisuuksiensa rajoille. Genreen haettiin vaikutteita paitsi rikoskirjallisuudesta ja saksalaisesta ekspressionistisesta elokuvasta, myös aikakauden amerikkalaisista merkkielokuvista. Maltan haukka oli läpimurtoelokuva paitsi Hustonille, myös Humphrey Bogartille. Kahden levyn erikoisjulkaisu tarjoaa Maltan haukasta uuden digitaalisen, restauroidun version. John Hustonin (Afrikan kuningatar, Sopeutumattomat) esikoisohjaus Maltan haukka kuului genren ensimmäisiin tyylipuhtaisiin edustajiin. Ei liene liioiteltua sanoa, että miehen roolityö etsivä Sam Spadena mullisti Hollywoodin käsityksiä siitä, millainen elokuvien miessankarin tulee olla. Sekavasti kootut lisämateriaalit jättävät toivomisen varaa. Uransa mykkäelokuvissa aloittanut Mary Astor on kylmäävän hyvä todellisuudesta vieraantuneena femme fatalena. Itävaltalaissyntyinen Peter Lorre ja brittinäyttelijä Sydney Greenstreet tekevät muistettavat sivuosasuoritukset. THE VALACHI PAPERS
RIKOS / DRAAMA
ELOKUVA
Italia / Ranska 1972 Ohjaus: Terence Young Pääosissa: Charles Bronson, Lino Ventura
Maltan haukka oli Humphrey Bogartin (vas.) läpimurtoelokuva.
MALTAN HAUKKA
RIKOS / DRAAMA
ELOKUVA EKSTRAT The Maltese Falcon Yhdysvallat 1941 Ohjaus ja käsikirjoitus: John Huston, perustuen Dashiell Hammettin romaaniin Pääosissa: Humphrey Bogart, Mary Astor, Gladys George, Peter Lorre, Sydney Greenstreet Ikäraja: 11
Suomessa ensi kertaa leikkaamattomana julkaistava mafiadraama ei ole kestänyt aikaa ilman kulumista. Kontrastien halkomat kuvat näyttävät elokuvan sankarinkin varjopuolen. Maltan haukan juoni ei ole mutkikas. Bogartin surusilmäisessä, kumararyhtisessä hahmossa yhdistyivät ristiriitaisella tavalla äly, huumori, moraalinen suoraselkäisyys ja arvaamaton maskuliininen voima. Alhaalta tuleva valo ja alaviisto kuvaus luovat elokuvaan kohtalonomaista jännitettä. Rikollisten tekojen perimmäisenä motiivina toimii mystinen, mittaamattoman arvokas haukkapatsas, jonka jokainen tapahtumiin sotkeutunut tahtoisi omakseen hinnalla millä hyvänsä. Kommenttiraidalla kuullaan elämäkertakirjailija Eric Laxia. Bogartin ohella myös muu näyttelijäkaarti tekee loistavaa työtä. Lisäksi ekstroihin sisältyy mm. TR
EPISODI 98. Tosipohjainen tarina kertoo ilmiantajaksi yli 30-vuotisen mafiauran jälkeen ryhtyneestä Joe Valachista (Charles Bronson), jonka kertomusten kautta koko amerikkalaisen Cosa Nostran verinen historia leviää valkokankaalle. Etsivä Sam Spade ryhtyy selvittämään työparinsa murhaa ja joutuu keskelle sakeaa rikosten ja
valheiden verkkoa. Dashiell Hammettin samanniminen rikosromaani oli saanut ennen Hustonin käsittelyä taipua filmille jo pariinkin otteeseen, mutta vasta Huston tavoitti elokuvaansa romaanin ambivalentin, katkerankauniin sävyn. Erityisesti Orson Wellesin Citizen Kanen (1941) visuaalinen ilme innoitti film noir -ohjaajia. Haukkapatsas toimii elokuvassa unelmien symbolina. NH
PUHELU VAINAJALLE
JÄNNITYS
ELOKUVA
A Deadly Affair Iso-Britannia 1966 Ohjaus: Sidney Lumet Pääosissa: James Mason, Maximilian Schell
James Mason on kommunistiksi epäillyn kollegansa murhaa tutkiva brittiagentti Sidney Lumetin kiehtovassa kylmän sodan trillerissä, joka pohjaa John le Carrén romaaniin
Lopputulos ei ole silti muuttunut, vaan tyyli kävelee yhä yli sisällön tässä korkeaoktaanisessa luotijuhlassa, jossa Chow joutuu pomonsa jahtaamaksi kieltäydyttyään lapsentappokeikasta. Nicolas Cagen näyttelemä, epäoikeudenmukaisesti vangittu entinen US Ranger joutuu vankienkuljetuslennolle, jolla vallan ottavat psykopaattiset vangit. Jerry Bruckheimerin tuottama kovavauhtinen toimintafilmi on julkaistu uutena, pidennettynä versiona. Loistavasti kirjoitetussa toimintajännärissä amerikkalaisen ydinsukellusveneen kapteenin (Gene Hackman) ja ylimmän upseerin (Denzel Washington) välinen tahtojen taisto näyttää johtavan ydinsotaan. Eräs viihdyttävimmistä se kuitenkin on. Lee Thompson Pääosissa: Gregory Peck, David Niven, Anthony Quinn, Stanley Baker Ikäraja: 15
Sopiva sekoitus psykologiaa ja pinnallista räiskintää.
Varmalta itsemurhatehtävältä vaikuttavaa operaatiota johtaa brittiupseeri Mallory (Gregory Peck), jonka ohella ryhmään kuuluvat brittiläinen räjähde-ekspertti (David Niven) ja kreikkalainen upseerilegenda (Anthony Quinn). Jotta laivat ja miehet säästyisivät, britit lähettävät kuuden miehen iskuryhmän tuhoamaan tykit ennen h-hetkeä.
The Guns of Navarone Iso-Britannia / Yhdysvallat 1961 Ohjaus: J. TR
EPISODI 99. Kerronnallinen rytmi on alusta loppuun
intensiivinen ja tarina otteessaan pitävä, mukana on sopiva sekoitus psykologiaa ja pinnallista räiskintää, tuotantoarvot ovat enemmän kuin kohdallaan ja pääosissa nähdään liuta aikansa karismaattisimpia valkokangashurmureita. Hänen on yllettävä parhaimpaansa tilanteen pelastamiseksi. NAVARONEN TYKIT
SOTA / TOIMINTA
ELOKUVA EKSTRAT
N
avaronen tykit ei ole eräs parhaista sotaelokuvista. JH
Enemy of the State Yhdysvallat 1998 Ohjaus: Tony Scott Pääosissa: Will Smith, Gene Hackman
Crimson Tide Yhdysvallat 1995 Ohjaus: Tony Scott Pääosissa: Gene Hackman, Denzel Washington
Yhdysvallat 1998 Ohjaus: Antoine Fuqua Pääosissa: Chow Yun-Fat, Mira Sorvino
Will Smithin näyttelemä sliipattu lakimies joutuu ajojahdin kohteeksi saatuaan tietämättään haltuunsa poliittisen salamurhan todistusaineistoa. Aikanaan Englannin historian suurimmaksi elokuvatuotannoksi luettu seikkailumielinen spektaakkeli tekee kaiken oikein, jotta katsojalla olisi äärimmäisen mukavaa sen parissa. JH
Hongkong-tähti Chow Yun-Fatin jenkkidebyytti ja ohjaaja Antoine Fuquan esikoispitkä on saanut dvd: llä 10 minuuttia lisäpituutta. TR
(EXTENDED EDITION)
TOIMINTA
ELOKUVA Yhdysvallat 1997 Ohjaus: Simon West Pääosissa: Nicolas Cage, John Malkovich
CON AIR
(EXTENDED EDITION)
TOIMINTA
ELOKUVA
VALTION VIHOLLINEN
(EXTENDED EDITION)
TOIMINTA
ELOKUVA
PURPPURAVYÖHYKE
(EXTENDED CUT)
TOIMINTA
ELOKUVA
THE REPLACEMENT KILLERS
Pöhkö, mutta viihdyttävä toimintafilmi vuosikymmenen takaa on ilmestynyt uutena, pidennettynä versiona. Restauroitu elokuva on varustettu runsailla ekstroilla, joihin kuuluu kaksi kommenttiraitaa, kolme pidempää ja yhdeksän lyhyempää dokumenttia sekä trailereita. Modernin sotaseikkailuromaanin isän Alistair MacLeanin klassikkoon
pohjaava tarina kertoo natsien kreikkalaiselle Navaronen saarelle asentamista hirviötykeistä, jotka odottavat brittilaivaston saapumista pelastamaan läheiselle Kiroksen-saarella mottiin jääneitä 2000 brittisotilasta. Pian hän joutuu juoksemaan henkensä edestä pakoon NSA: n agentteja. JH
Uutena, pidennettynä versiona on ilmestynyt myös Jerry Bruckheimerin hittitehtaan kaikkein kirkkain tähti
Columbo jäi lyhytikäiseksi, ja se vaikuttaakin yhden jakson perusteella huonolta idealta. Sikaria tuprutteleva ja Los Angelesin helteilläkin poplariin pukeutuva komisario antaa lievästi sanottuna hajamielisen ensivaikutelman, mutta hänellä on veitsenterävä päättelykyky. Aiempien tuotantokausien tapaan murhaajia ja murhattavia esittävät nimekkäät vierailevat tähdet. Mark Harmon ryhmän johtajana pääsee velmuilemaan ja laukomaan kuivaa huumoria tyylillä, eivätkä muutkaan ryhmän jäsenet jää tässä suhteessa johtajansa varjoon. Etenkin veteraaninäyttelijä David McCallum kuolemansyyntutkijana on pomonsa rinnalla erittäin toimiva hahmo kylmähermoisessa suhteessaan ammattinsa, joka väistämättä tarjoaa myös groteskeja näkymiä. Aivan kaikki jaksot eivät tosin ole mitään omaperäisyyden merkkipaaluja, mutta harvoin tarvitsee pettyäkään. Columbon jaksot ovat erinomaisesti kirjoitettuja, rauhallisesti eteneviä murhamysteerejä, joiden taso pysyy yllä tuotantokaudesta toiseen. JHu
Jaksot ovat erinomaisesti kirjoitettuja.
EPISODI 103. TUOTANTOKAUSI
TELEVISIO / RIKOS
SARJA
Yhdysvallat 1974 1975 Useita ohjaajia ja käsikirjoittajia Pääosissa: Peter Falk, Robert Conrad, Dick Van Dyke, Don Gordon Ikäraja: 18 (tarkastamaton)
omisario Columbo (Peter Falk) ratkoo murhia tuttuun tapaansa myös Columbon neljännen tuotantokauden jaksoissa. Mrs. Sarjan suola ovat sen henkilöhahmot, joiden persoonallisuudet ovat selkeästi erilaisia mutta erittäin hyvin yhteen toimivia. Rouva Columbon roolihahmon kiehtovuus on juuri siinä, että Columbon jaksoissa hänestä puhutaan usein, mutta häntä ei koskaan nähdä. Sarjassa komisario Columbon vaimo (Kate Mulgrew) selvittelee murhatapauksia reportterin toimensa ohessa. Columbo vuodelta 1979. NCIS 1. Julkaisu sisältää kolme levyä, jossa on kuusi pitkän elokuvan mittaista Columbo-tarinaa 70-luvun puolivälistä. AV
COLUMBO 4. Boksi ei sisällä varsinaisia ekstroja, mutta bonuksena on yksi jakso spinoff-sarjasta Mrs. Kuuden levyn boksi kokoaa yhteen kaikki ensimmäisen kauden 23 jaksoa, mutta ekstroja mukaan ei valitettavasti ole löytynyt. CSI -vaikutteet ovat ilmiselviä, mutta se ei juurikaan haittaa, koska hyvin tehtyjä rikostarinoita seuraa aina ilolla. TUOTANTOKAUSI
TELEVISIO / RIKOS
SARJA
Yhdysvallat 2003 2004 Pääosissa: Mark Harmon, Michael Weatherly, Pauley Perrette, David McCallum, Sasha Alexander Ikäraja: 18 (tarkastamaton)
CIS, eli pidemmin Naval Criminal Investigate Service on tällä palstalla aiemmin esitellyn JAG -sarjan ilmeinen sisarsarja. Jälleen suoritetaan USA: n merivoimien parissa rikostutkimuksia, mutta painotus on kuitenkin hieman toinen.
N
Siinä missä JAG -lakimiehet keskittyivät perinteiseen salapoliisityöhön kesk ittyy tämä modernimpi versio aiheesta nyt niin muodikkaaseen rikospaikkatutkintaan etsivätyön ohessa. Columbo ei tunne käsitettä täydellinen murha, sillä kieroimmassakin suunnitelmassa murhaaja tekee jonkin ratkaisevan virheen, joka
K
ei jää komisariolta huomaamatta
Kolmetuntisen elokuvan oheen ei kuitenkaan ole mahdutettu minkäänlaista ekstramateriaalia, eikä sille olisi varmaan paljoa tilaa jäänytkään. Kuva on laadultaan etenkin tietokoneella tehtyjä tehosteita sisältävissä kohtauksissa niin virheettömän terävä, että silmiin suorastaan sattuu. Ekstroiksi levylle on sijoitettu kaksi erillistä kommenttiraitaa sekä neljä taustadokumenttia, joiden yhteenlaskettu kesto lähentelee kokonaista tuntia. JH
niversalin HD DVD -julkaisujen klassikkolaitaa edustaa 12 vuoden takainen Oscarmagneetti, jossa Tom Hanks johtaa Apollo 13:n epäonnista kuulentoa samaan aikaan kun heidän vaimonsa ja koko muukin maailma ihastelee heidän sanoinkuvaamatonta rohkeuttaan yli kahden tunnin ajan. Ekstramateriaaleina nähdään samat kaksi taustadokumenttia kuin perus-dvd-julkaisussakin. Mafiaveljiin on saatu varsin siisti kuva. Niitä täydentää kolme taustadokumenttia. JH
M
EPISODI 106. Pääosissa: Tom Hanks, Bill Paxton, Kevin Bacon, Gary Sinise Ikäraja: 7
Yhdysvallat 2005 Ohjaus: Peter Jackson Käsikirjoitus: Fran Walsh, Philippa Boyens, Peter Jackson Pääosissa: Naomi Watts, Jack Black, Adrien Brody, Andy Serkis Ikäraja: 11
S
uurimmaksi osaksi HD-digivideolle kuvattu uusi, tv-sarjan Miami Vice elokuvaversio kuulostaa HD DVD:lle hienosti sopivalta nimikkeeltä. MIAMI VICE APOLLO 13
TOIMINTA
ELOKUVA EKSTRAT
KING KONG MAFIAVELJET
SEIKKAILU / FANTASIA
ELOKUVA
SCI-FI / SEIKKAILU
ELOKUVA EKSTRAT
RIKOS / DRAAMA
ELOKUVA EKSTRAT Yhdysvallat 1990 Ohjaus: Martin Scorsese Käsikirjoitus: Nicholas Pileggi, Martin Scorsese Pääosissa: Ray Liotta, Robert De Niro, Joe Pesci, Lorraine Bracco Ikäraja: 15
Yhdysvallat 2006 Ohjaus ja käsikirjoitus: Michael Mann Pääosissa: Colin Farrell, Jamie Foxx, Gong Li Ikäraja: 15
Yhdysvallat 1995 Ohjaus: Ron Howard Käsikirjoitus: Al Reinert,William Broyles Jr. Suurin ero siihen syntyy päivällä kuvattujen kohtausten aikana. Ekstroina on tarjolla kaksi kommenttiraitaa: toinen ohjaaja Ron Howardin ja toinen Jim ja Marilyn Lowellin pariskunnan kanssa. Suomenkielisiä tekstejä niissä ei ole, kuten ei itse elokuvassakaan. Sen sijaan dvd:llä mukana ollut musiikkivideo on HD-versiosta jätetty pois. Apollo 13 todistaa, että hieman vanhemmistakin elokuvista on mahdollista masteroida ensiluokkainen levyjulkaisu. Elokuvana King Kong jättää toivomisen varaa: tyhjyyttään kumiseva spektaakkeli jopa pysähtyy paikoin kokonaan esittelemään pelkkiä efektejä. Filmille kuvatuissa kohtauksissa erottuu hiukan rakeisuutta. JH
U
ing Kongin viimeisin uusintaversio kuuluu ehdottomasti vaikuttavimpiin näyttöihin HD DVD -formaatin erinomaisesta laadusta. Käytännössä yökuvaus näyttää kuitenkin yhtä rakeiselta kuin tavallisellakin dvd:llä. Ohjaaja Michael Mann on niissä paljon äänessä, samoin näyttelijät. Mitään ekstroja ei ole tekstitetty suomeksi. Yleismaailmallisesti klassikoksi tunnustettu elokuva kuuluu Warnerin ensimmäisiin HD DVD -julkaisuihin, mikä osoittaa studion päättäneen viisaasti panostaa oikeasti laadukkaaseen tarjontaan pelkkien tämän hetken tyhjäpäähittien sijasta. Dokumentit on tekstitetty suomeksi ja niiden yhteenlaskettu kesto on 23 minuutin luokkaa. JH
K
artin Scorsesen loistava mafiakuvaus on yksi hänen monista kuuluisista tappioistaan Oscar-kisoissa
Ekstramateriaalia on tarjolla kohtuullinen määrä. Kahdesta erillisestä kommenttiraidasta toisella puhuu ohjaaja Guggenheim, toisella taas
elokuvan tuottajat. Muita ekstroja ovat elokuvan making of -dokumentti, jonka kesto on noin 12 minuuttia, sekä Melissa Etheridgen musiikkivideo I Need to Wake Up. Ekstrat on tekstitetty suomeksi. JH
WESTERN
ELOKUVA EKSTRAT
Django Italia / Espanja 1966 Ohjaus: Sergio Corbucci Pääosissa: Franco Nero, Loredana Nusciak, Ángel Álvarez, José Bódalo Ikäraja: 15
ergio Leonen Kourallinen dollareita (1964) popularisoi spagettiwesternin, mutta Leonen hyvän ystävän Sergio Corbuccin kaksi vuotta myöhemmin ohjaama Django mullisti sen genrellisen tyylin. Perinteisen muovikotelon sijasta levy on pakattu, luonnollisesti, kierrätettävästä materiaalista valmistettuun pahvikoteloon. Puhdasta tyylitajua, kyynistä asennetta ja ennalta-arvaamatonta juonenkuljetusta alusta loppuun tarjoileva
S
DJANGO KOSTAJA
Franco Nero on kostaja Django.
klassikko ajautui sensuurivaikeuksiin useissa maissa ultraväkivaltaisuutensa ansiosta. TR
EPISODI 108. Samalla Django auttaa meksikolaista kenraalia tämän vallankumouspyrkimyksissä päästäkseen itse käsiksi armeijan vartioimaan kultaan. Goren erinomaisesta, viimeistä piirtoa myöten hiotusta esityksestä on nyt koottu kokonainen dokumenttielokuva. Eikä ihme, sillä Djangon ruumismäärä tuntuu jopa tämän päivän standardeilla poikkeuksellisen törkeältä. Ekstrana vain stillkuva- ja julistegalleria. Sekä Gore että ohjaaja Davis Guggenheim pitävät katsojan mielenkiinnon herkeämättä otteessaan. Elokuvan kannalta merkittävin ekstra on Al Goren itsensä juontama täydennystietopaketti, jossa kerrotaan uusimmista ilmaston lämpenemiseen liittyvistä tutkimustuloksista runsaan puolen tunnin ajan. Bushille hävinnyt Al Gore on viime vuodet kiertänyt maailmaa esitelmöimässä ilmastonmuutoksen vaaroista. Pelkistetysti voisi sanoa, että se, minkä Leone kylvi onnistuneesti, kasvoi nautinnollisen ylettömiin mittasuhteisiin Corbuccin käsittelyssä. Tämä ei silti estänyt sitä nousemasta yhdeksi italialaisen elokuvan kaikkien
aikojen suurimmista menestyksistä, joka synnytti käsittämättömän määrän samalla nimellä ratsastavia jäljittelijöitä. Karismaattisen Franco Neron tulkitsema Django on mystistä ruumisarkkua perässään raahaava pyssysankari, sisällissodassa henkisesti arpeutunut väkivaltainen opportunisti, joka päätyy ottamaan yhteen vihaamiensa rasistisotilaiden kanssa. Valitettavasti tarjolla on pelkkä englanniksi dubattu ääniraita, jolla ei kuulla Franco Neron omaa ääntä. Vaikka Epämiellyttävä totuus on viime kädessä vain yhden miehen pitämien kalvosulkeisten filmati-
Y
sointi, se on omassa sarjassaan esimerkillinen suoritus. EPÄMIELLYTTÄVÄ TOTUUS
DOKUMENTTI
ELOKUVA EKSTRAT
An Inconvenient Truth Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Davis Guggenheim Esiintyjä: Al Gore Ikäraja: 7
hdysvaltain vuoden 2000 presidentinvaalit niukimmalla mahdollisella erolla George W
Myrskyn lähestyessä Antarktiksella sijaitseva tutkimusasema on evakuoitava nopeasti ja aseman koirat joutuvat odottamaan seuraavaa kuljetusta. PL
det u t u ui s s ä U ik Fr i m ä i s e n ä m ensi
PlusProjectori
X-FILES -BOKSIT, 9 KAUTTA, NYT HINTAAN 29,90 / kpl!
Jo satoja Hi-Def -leffoja myynnissä vain Friikissä! Esim: Miami Vice, Mission Impossible 1 3 box, Kingdom of Heaven, Casino Royale jne...
w w w. Eräopas Jerry (Walker) tekee kaikkensa päästäkseen takaisin pelastamaan ystävänsä. voittaja!
MARIE ANTOINETTE 29,90 Kiitetyn Sofia Coppolan ohjaus Versaillesin juonittelukuvioista
SEIKKAILU ETELÄNAVALLA
SEIKKAILU / LASTEN
ELOKUVA EKSTRAT
DEPARTED 29,95 Kevään kovin toimintatrilleri!
TIDELAND 29,90 Terry Gilliamin uusi mestariteos!
Eight Below Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Frank Marshall Käsikirjoitus: David DiGilio Pääosissa: Paul Walker, Bruce Greenwood, Moon Bloodgood, Jason Biggs Ikäraja: 7
F
rank Marshall (Kongo, Elossa!) on ohjannut Etelämantereelle sijoittuvan, tositapahtumiin
pohjautuvan seikkailun, joka kertoo ihmisen parhaan ystävän selviytymisestä hyisissä olosuhteissa ja nuoren miehen (Paul Walker) rakkaudesta koiriinsa. Pari kohtausta saattaa jännittää perheen herkimpiä katsojia. Lumoavan lumisissa maisemissa kuvattu ja upeiden koiranäyttelijöiden Seikkailu Etelänavalla on mukaansatempaava koko perheen seikkailu, jossa koirien kohtalo jaksaa oikeasti kiinnostaa. Kaikki ekstrat on tekstitetty suomeksi. Lisämateriaalina levyllä on poistettuja kohtauksia, kymmenminuuttinen making of sekä tekijöiden kommenttiraidat, joissa mm. f i l m i f r i i k k i . f i
Helsinki Eerikinkatu 6, Hämeentie 48
Oulu Pakkahuoneenkatu 5. Muutamia faktoja tekijöiden olisi tosin pitänyt tarkistaa, koska esimerkiksi Antarktiksen vuodenajat heittävät elokuvassa häränpyllyä. Paul Walker on eräopas Jerry.
STARGATE ATLANTIS SEASON 2 BOX 89,90 Atlantis-tiimin koko toinen tuotantokausi
BORAT 32,90 Hulvaton pseudodokumentti, Golden Globe- ym. kerrotaan talvisissa olosuhteissa ja koirien kanssa työskentelemisestä. Voimakas myrsky kuitenkin estää hakureissun ja kahdeksan rekikoiraa jää Etelämantereen talven armoille
Mikäli elokuva jää oikeasti Jet Lin martial arts -elokuvauran viimeiseksi tuotokseksi, jää mies eläkkeelle
tyydyttävissä merkeissä. Mark Neveldinen ja Brian Taylorin ohjaama elokuva kompuroi hiukan alkupuolellaan sortuen täysin tarpeettomaan kuvakikkailuun ja käyttäen musiikkia tavoilla, jotka vähentävät kohtausten tehoa. Jet Lin viimeiseksi martial arts -elokuvaksi väitetty Fearless on taistelupitoinen toimintapaketti, joka sisältää lajityypille tuttuja akrobaattisia yhteenottoja. Näin hän voi ostaa itselleen muutaman tunnin elinaikaa ja ehtiä laittaa asiat järjestykseen. Ruudulla pyörivässä videopätkässä kiero Verona osoittaa ruiskuttaneensa Chevin kehoon tappavaa myrkkyä kostoksi hänen edellisestä tappokeikastan. Fearless ei ole mullistava, mutta sisällöltään sopivan sympaattinen ja viihdyttävä tositarina. Muuten kokonaisuus kuitenkin toimii komeasti, tuloksena modernin toimintaelokuvan pikkuklassikko. Tämä väärinkäsityksen takia perheensä menettänyt mies taisteli kunniansa puolesta ja vaikutti samalla vahvasti 1900-luvun alun kung fun lajikulttuuriin. Levyllä ei ole muita ekstroja kuin alussa esitettävät kolme traileria. JH
EPISODI 110. Seuraa ymmärrettävistä syistä erittäin adre-
naliinipitoinen toimintatykitys, kun Chev aseineen riehuu ympäri Los Angelesia hakemassa kostoa. Elokuvasta on julkaistu myös yli puoli tuntia pitempi ohjaajan versio (DVD-alueella R3), joka todennäköisesti toimii huomattavasti parem-
F
min; ainakin puolessa välissä, joka on nyt selkeästi lyhennetty "turhan pituutensa takia" ja joka on sitä kautta jäänyt epämääräiseksi. Vaikka elokuva vyöryy eteenpäin tyylikkäästi ja se sisältää kohtalaisen väkivaltaista kerrontaa, epäonnistuu itse tarina pahasti puoleen väliin sijoitetulla osiolla, jossa loukkaantunut Yuanjia etsii itseään tuntemattomien auttajien keskuudessa. Jason Statham on Chev, tunteeton ja tehokas ammattitappaja, jonka aamu alkaa synkimmällä mah-
T
dollisella tavalla. Ekstrana vain muiden elokuvien trailereita. Chev voi kuitenkin lykätä väistämätöntä pitämällä adrenaliinitasonsa koko ajan mahdollisimman korkealla, jolloin myrkyn vaikutus häneen lieventyy. Hän tulee tajuihinsa television ääressä. Elokuvan alku- ja loppuosiot sen sijaan toimivat hyvin ja leffasta jää tyydyttävä olo lopputekstien alkaessa. TK
Taistelupitoinen toimintapaketti, joka sisältää lajityypille tuttuja akrobaattisia yhteenottoja.
Fearlessiä on väitetty Jet Lin (oik.) viimeiseksi martial arts -elokuvaksi.
Chev vie, tyttöystävä Eve vikisee (Jason Statham ja Amy Smart).
TOIMINTA
ELOKUVA EKSTRAT
Yhdysvallat 2006 Ohjaus ja käsikirjoitus: Neveldine / Taylor Pääosissa: Jason Statham, Amy Smart, Jose Pablo Cantillo, Dwight Yoakam Ikäraja: 18
CRANK
alven varmastikin merkittävin action-ensi-ilta dvd:llä asettaa aivan uudet standardit sille, miten kovavauhtinen toimintafilmi voi olla, kuinka räjähtävää väkivaltaa se voi sisältää, ja kuinka härski se voi yleiseltä asenteeltaan olla. FEARLESS
TOIMINTA
ELOKUVA EKSTRAT
Huon Yuan Jia Kiina / Hongkong / Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Ronny Yu Käsikirjoitus: Chris Chow, Christine To Pääosissa: Jet Li, Shido Nakamura, Betty Sun Ikäraja: 15
earless on taidokkaaseen kung fu -legendaan Huo Yuanjiniin tutustuttava elämäntarina
Tuoreeseen versioon verrattuna elokuva ei luonnollisesti ole läheskään niin näyttävä, mutta apina on onnistuttu luomaan varsin uskottavasti. Anamorfinen laajakuva ja Dolby Digital 5.1 -ääniraita ovat kiitettävää tasoa, mutta ekstrat ovat köyhät: traileri, kuvagalleria, runsas kymmenen minuuttia poistettuja kohtauksia ja parikymmentä minuuttia pitkä making of, jotka kaikki on tekstitetty englanniksi. KV
EPISODI 111. Vuoden 1976 King Kong kiipesi World Trade Centerin huipulle.
VIHOLLISEN KESKELLÄ II: PAHUUDEN AKSELI
TOIMINTA / SOTA
ELOKUVA
POMMIN VARJOSSA
JÄNNITYS
ELOKUVA
Behind Enemy Lines 2: Axis of Evil Yhdysvallat 2006 Ohjaus: James Dodson Pääosissa: Nicholas Gonzalez, Matt Bushell
Fail-Safe Yhdysvallat 1964 Ohjaus: Sidney Lumet Pääosissa: Henry Fonda, Walter Matthau
Tällä jatko-osalla ei ole mitään tekemistä aikaisemman Vihollisen keskellä -elokuvan kanssa, vaikka tässäkin sotilaita jää vihollisen alueelle. Väkivallan vihollinen) tuottama ensimmäinen uusintaversio on mukiinmenevä seikkailuelokuva, jossa siihen aikaan vielä tuntematon malli Jessica Lange teki ensimmäisen elokuvaroolinsa. EL
Juonittelu ja kansainvälinen politiikka venäläisine prinsessoineen sekoittavat poliisien rivejä ranskalaiseen tv-sarjaan perustuvassa elokuvassa, joka kertoo Tiikeriprikaatiksi kutsutusta poliisiryhmästä 1900-luvun alun Pariisissa. Tietokonevirhe lähettää pommikonelaivueen Moskovaan, ja USA:n presidentin (Henry Fonda) on vakuutettava venäläiset, ettei näiden kannata hyökätä. Alkuperäinen oli mukava toimintapläjäys, mutta nyt lopputulos on tyhjänpäiväinen. PL
K
olmesta King Kong -filmatisoinnista keskimmäinen eroaa alkupuolellaan juoneltaan jonkin verran muista. Kovatasoinen HK-näyttelijäkaarti ei petä. Pääosissa: Jeff Bridges, Jessica Lange, Charles Grodin Ikäraja: 11
SPL: HONG KONG FORCE
TOIMINTA
ELOKUVA
TIGER BRIGADES
TOIMINTA
ELOKUVA
Hongkong 2005 Ohjaus: Wilson Yip Pääosissa: Donnie Yen, Sammo Hung
Les Brigades du Tigre Ranska 2006 Ohjaus: Jérôme Cornuau Pääosissa: Clovis Cornillac, Diane Kruger
Poliisi vannoo kostavansa huostaanottamansa pikkutytön vanhempien kuolemat, mutta kohteena oleva rikollispomo Po ei ole se helpoin nakki. Synkkä ja kiihkeätempoinen elokuva kuuluu genrensä parhaimmistoon. Tankkerille on piiloutunut salamatkustajaksi ympäristötutkija (Jeff Bridges), joka huomaa meressä killuvan pienen pelastuslautan, jolta löytyy filmitähteydestä haaveileva nuori nainen (Jessica Lange). Sekavan ja tunteettoman elokuvan hahmojen kohtalot tuntuvat yhdentekeviltä. Legendaarisen Dino De Laurentiisin (mm. Suurimman vaikutuksen tekee Sammo Hung pahiksen roolissa. Kubrick viljeli mustaa huumoria, mutta tässä elokuvassa kylmän sodan tunnelmaa tarkastellaan vakavasti. Special Edition -statuksen saaneelta julkaisulta olisi lupa odottaa paljon enemmän. KV
Pommin varjossa tuo mieleen Stanley Kubrickin Tohtori Outolemmen. KP
KING KONG
SEIKKAILU / FANTASIA
ELOKUVA EKSTRAT
Yhdysvallat 1976 Ohjaus: John Guillermin Käsikirjoitus: Lorenzo Semple, Jr. Nyt eletään
nykyaikaa, eli 1970-lukua, ja käsikirjoitukseen on liitetty pieniä viittauksia tuon ajan poliittisiin tapahtumiin. Nyt ei myöskään olla elokuvaryhmän mukana, vaan suurella öljytankkerilla etsimässä öljyä. Taistelukohtauksien levoton kameratyöskentely häiritsee, aiheuttaen paikoitellen lähes päänsärkyä
12 & Holding on 2000-luvun The Reflecting Skin Lapsuuden loppu. JV
Pariisilainen pikkunilkki (Jamel Debbouze) on aikeissa heittäytyä Seineen, kun hän päätyy pelastamaan yhtä epätoivoiselta tuntuvan nuoren, mallimittaisen naisen (Rie Rasmussen). 30 vuotta myöhemmin hän törmää naiseen (Meg Ryan), joka jäi vauvana henkiin teurastuksesta. JV
MAINOS pieni leffa
EPISODI 113. 12 & HOLDING
DRAAMA
ELOKUVA
FLESH AND BONE
DRAAMA / TRILLERI
ELOKUVA
NORSUPOLKU ANGEL-A
DRAAMA DRAAMA / KOMEDIA
ELOKUVA ELOKUVA
Twelve and Holding Yhdysvallat 2005 Ohjaus: Michael Cuesta Pääosissa: Linus Roache, Annabella Sciorra
Yhdysvallat 1993 Ohjaus: Steve Kloves Pääosissa: Dennis Quaid, Meg Ryan
Yhdysvallat 1954 Ohjaus: William Dieterle Pääosissa: Elizabeth Taylor, Peter Finch
Ranska 2005 Ohjaus: Luc Besson Pääosissa: Jamel Debbouze, Rie Rasmussen
Nuoren pojan traaginen surma ulottaa vaikutuksensa tämän kaksosveljeen ja kahteen ystävään. Mielenkiintoiset teemat hukkuvat pinnallisuuksiin, mutta taustaprojisoinneista ja kohinasta huolimatta elokuvan katsoo helposti kauniiden kuvien vuoksi. TR
Nuorikko (Elizabeth Taylor) saapuu miehensä teeviljelmälle Sri Lankaan havaitakseen sulhasensa isän edelleen pitelevän ohjaksista haudan takaakin. TR
Kaikki Harry Potter -filmit käsikirjoittaneen Steve Klovesin toinen ohjaus on hajanainen ja raskaasti etenevä jännitysdraama Arliksesta (Dennis Quaid), joka on poikana todistanut isänsä (James Caan) murhaavan kokonaisen perheen. Tämä ottaa miehen elämän ohjaksiinsa ja pian tämän on myönnettävä, että hänen tielleen on tainnut pudota kirjaimellinen taivaan lahja. Lahjakkaan Michael Cuestan (L.I.E.) toinen pitkä ohjaus on uuden amerikkalaisen indie-elokuvan merkkiteos, loistavasti kirjoitettu, näytelty ja ohjattu pieni helmi
Ellen Page ja Patrick Wilson.
THE CROW: DUMPLINGS WICKED PRAYER
KAUHU / DRAAMA TOIMINTA / FANTASIA
ELOKUVA ELOKUVA
Yhdysvallat 2005 Ohjaus: Lance Mungia Pääosissa: Edward Furlong, Tara Reid
Gaau ji Hongkong 2004 Ohjaus: Fruit Chan Pääosissa: Miriam Yeung, Bai Ling
HARD CANDY
JÄNNITYS
ELOKUVA EKSTRAT
Mystinen korppi palauttaa kuolleen miehenalun maan pinnalle, kostamaan tämän ja tämän tyttöystävän tappajille. TR
Yhdysvallat 2005 Ohjaus: David Slade Käsikirjoitus: Brian Nelson Pääosissa: Patrick Wilson, Ellen Page, Sandra Oh
estivaalisuosikki Hard Candy tarttuu sumeilematta arkaan aiheeseen. Tällöin katsoja joutuu koko ajan kamppailemaan omien sympatioidensa kohdistamisen kanssa. Lisäksi tarjolla on traileri, poistettuja ja pidennettyjä kohtauksia, sekä kolmen teatteriuutuuden trailerit. Goreakin olisi voinut olla hieman enemmän. Hard Candyn e h k ä o v e l i n veto on tehdä pedofiili Jeffistä hahmona sympaattisen oloinen ja periaatteessa uhrin roolissa olevasta Hayleystä äärimmäisen ärsyttävä. Kahden eri tavalla pahan ihmisen välisen kamppailun seuraaminen alkaa samastumiskohteiden puuttuessa muuttua puuduttavaksi. Neljäs The Crow -elokuva sisältää yllättävän tunteikkaita kohtauksia, mutta jäykkä ohjaus ja latteat pahat hahmot vesittävät muita hetkiä. Viime kädessä ne eivät kuitenkaan kuulu kummallekaan. TR
Viisi nuorta jää mottiin hylätylle huoltamomotellille, jonka ympärillä liikkuu kalmanhajuinen tappaja. Reeker on teknisesti tyylikäs, pienen budjetin rajoissa lähes pelkästään yhdessä paikassa tapahtuva indiekauhuilu, jonka lopputwisti on toimiva mutta ei järin omaperäinen. TR
EPISODI 114. Ilmeisen shokkiarvonsa ohella Dumplings toimii seksuaalipoliittisena kritiikkinä kauneutta ja nuoruutta ihannoivalle yhteiskunnalle, joka samalla syrjii tyttövauvoja. Sen keskushenkilö Jeff (Patrick Wilson) on 32-vuotias charmikas mies, joka tapaa netin chattipalstalla 14vuotiaan Hayleyn (Ellen Page) ja onnistuu houkuttelemaan tämän
F
asuntoonsa. Kaksi perusteellista taustadokumenttia kestävät yhteensä reilun tunnin, mutta ovat valitettavasti jääneet tekstittämättä. TK
Ikuista nuoruutta havitteleva kotirouva ryhtyy syömään ihmissikiöillä täytettyjä taikinanyyttejä viime vuosien parhaisiin kuuluvassa Hongkong-elokuvassa. Pikkuvanha Hayley kääntää kuitenkin asetelman nurinpäin yllättämällä miehen ja ryhtymällä kiduttamaan tätä julmasti niin fyysisin kuin henkisinkin menetelmin. Se on kuitenkin parempi belokuva kuin pari edellistä osaa. Scooby Doo -kalkkunoiden ja Kuolleiden aamunkoiton käsikirjoittajan, ex-tromamies James Gunnin esikoispitkä on juoneltaan tuhanteen kertaan nähty kunnianosoitus vanhan koulukunnan b-scifikauhulle. Ekstramateriaalia on runsaasti. JH
SLITHER
KAUHU / KOMEDIA
ELOKUVA
REEKER
KAUHU
ELOKUVA
Yhdysvallat 2006 Ohjaus: James Gunn Pääosissa: Elizabeth Banks, Nathan Filion
Yhdysvallat 2005 Ohjaus: Dave Payne Pääosissa: Tina Illman, Devon Gummersall
Ulkoavaruudesta saapuva parasiitti ottaa pikkukylän mattimeikäläisen valtaansa ja ryhtyy levittäytymään ympäri asukaskuntaa. Kahdesta erillisestä kommenttiraidassa toisella juttelevat ohjaaja ja käsikirjoittaja, toisella taas näyttelijät Patrick Wilson ja Ellen Page
Tunnelma paranee loppua kohti ja kuvaus on paikoin kaunista, mutta lopetus on itsetarkoituksellisen sekava. Skeleton Man on ehkä maailman huonoin kauhuelokuva, käsittämättömän alaarvoista ö-luokan jätettä, jonka olemassaololla, saati maahantuonnilla, ei pitäisi olla mitään oikeutusta. Niin tai
näin, vaikutus katselunautintoon on väistämättä turhankin negatiivinen. Ilman Danny Trejon persoonallisuutta se olisi täydellinen mahalasku rasittavine kuvakikkailuineen. Anekdootti on pitkitetty elokuvaksi laittamalla henkilöt tekemään hölmöyksiä. Tyylikkään filmin kruunaavat useat hienot sivunäyttelijät, kuten Cybill Shepherd ja Elliott Gould. AV
Onnistuu mainiosti tavoittamaan näytellyn sarjan hengen.
SKELETON MAN
KAUHU
ELOKUVA
NIGHT STALKER
KAUHU
ELOKUVA
DEADLY SEA
JÄNNITYS
ELOKUVA
OPEN WINDOW
DRAAMA
ELOKUVA
Yhdysvallat 2004 Ohjaus: Johnny Martin Pääosissa: Michael Rooker, Casper Van Dien
Yhdysvallat 2002 Ohjaus: Chris Fisher Pääosissa: Bret Roberts, Danny Trejo
Adrift / Open Water 2: Adrift Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Hans Horn Pääosissa: Susan May Pratt, Eric Dane
Yhdysvallat 2006 Ohjaus: Mia Goldman Pääosissa: Robin Tunney, Joel Edgerton
Omaperäisellä Delta Force -nimellä liikkuva iskuryhmä metsästää vanhoilla intiaanimailla liikkuvaa yliluonnollista viittatappajaa. Leikkaajana toimineen Mia Goldmanin esikoisohjaus on älykäs tutkielma väkivaltaisen trauman vaikutuksesta ihmismieleen yksilö- ja parisuhdetasolla. Sarjan ongelmiksi muodostuvat silmiinpistävä animaation kierrätys, tunnistettavat päähahmojen äänet sivuosissa ja turhan usein pelkkinä
A
silhuetteina animoidut hahmot. Jaksoista esiin nousevat Spockin taustoja esittelevä Yesteryear ja mainio More Tribbles, More Troubles jossa sympaattiset mutta paljon vaivaa aiheuttavat tribblet pääsevät loistamaan. Tositapaukseen perustuva Nightstalker ei onnistu nousemaan omassa lajissaan mitenkään kiinnostavaksi tekeleeksi, vaan lähinnä haukotuttaa katsojaansa. Ekstroissa lyhyillä dokumenteilla on hetkensä, kolmen jakson kommenttiraidat ovat kaikkein mielenkiintoisimpia. TR
Sarjamurhaaja vaanii naisia Los Angelesissa 1985. Animointi antaa tietysti aivan uudenlaisia vapauksia luoda ulkoavaruuden maisemia. Kyse on tietysti tiukan budjetin asettamista rajoituksista. Osansa voi toki olla hienosti restauroidulla kuvalla, joka paljastaa muutkin ongelmat. JV
Kihloihin menneen nuorenparin elämä uhkaa hajota raiskauksen johdosta. TR
EPISODI 115. STAR TREK THE ANIMATED SERIES
ANIMAATIO / SCI-FI
SARJA EKSTRAT
Yhdysvallat 1973 1974 Äänirooleissa: William Shatner, Leonard Nimoy, DeForest Kelley Ikäraja: 18 (tarkastamaton)
lkuperäinen 1960-luvun Star Trek ei ollut omana aikanaan mikään iso hitti, mutta sarjan maine kasvoi pikku hiljaa sen lopettamisen jälkeen. AV
Ärsyttävästi alkavassa elokuvassa joukko nuoria aikuisia hyppää huvijahdilta avomereen laittamatta tikkaita paikoilleen. Vain 22 jaksoon jäänyt animoitu Star Trek jatkaa sarjaa samoilla hahmoilla ja mikä tärkeintä, ääninäyttelijöinä ovat mukana melkein kaikki samat näyttelijät kuin alkuperäisessäkin. Poissa on vain Walter Koenig, mutta hän panosti sarjaan käsikirjoittajan roolissa. Animoitu Star Trek alkaa hyvin onnistuen tavoittamaan mainiosti näytellyn sarjan hengen
Ohjaamiensa mainosten ja musiikkivideoiden eksessiivisen kuva- ja konseptimaailman vuoksi Sladea ryhdyttiin pommittamaan lähes pelkästään yltiöpäisten toimintaelokuvien käsikirjoituksilla ohjaajan muutettua Los Angelesiin. Hard Candy kuvattiin 18 päivässä ja tuotettiin alle miljoonalla dollarilla täysin riippumattomasti. Tarina, joka tapahtuu yhdessä talossa ja kahden henkilön kesken, tuntui äärimmäisen virkistävältä. Pääosaan Slade sai loistavat näyttelijät, tosielämässä juuri 20 täyttäneen Ellen Pagen (X-Men 3) ja kovassa
EPISODI 118. Kaiken kaikkiaan
Slade ehti työskennellä ohjaajana lähes 10 vuotta ennen siirtymistään elokuvaan. Suomessa suoraan dvd:llä ensi-iltansa saanut teos voitti sekä yleisö- että juryn pääpalkinnon Sitgesin elokuvajuhlilla 2005. Vain harvoin saa luettavakseen jotain, mikä heittää vertauskuvalli-
B
rittiläissyntyinen David Slade on piristävä poikkeus satojen mainos- ja musiikkivideomaailmasta elokuviin ponnistaneiden ohjaajien joukossa. Lopulta olin kuitenkin eniten vaikuttunut Brian Nelsonin käsikirjoituksesta. CANDY MAN
HAASTATTELUSSA HARD CANDYN OHJAAJA DAVID SLADE
Amerikkalaisen indie-elokuvan viimeisimpiin helmiin kuuluva Hard Candy on kova pala purtavaksi nimeään myöten. Se oli täydellistä vastalääkettä sille, mitä olin tehnyt jo pitkään mainosten ja musiikkivideoiden parissa. EPISODI oli paikalla ja tapasi ohjaaja David Sladen.
TEKSTI: TUOMAS RISKALA, SITGES
nousussa olevan Patrick Wilsonin (Angels in America, Little Children), joiden keskinäinen roolityö ansaitsisi paras näyttelijäpari -Oscarin, jos sellaisia jaettaisiin. Sen sijaan, että Slade olisi valinnut esikoisohjauksekseen jonkun kasarikauhuklassikon uusintaversion
tai "Tripla-X osa 5:n", Slade toimi ilahduttavan epäkonventionaalisesti ja iski näppinsä tv-kirjoittajana aiemmin toimineen Brian Nelsonin tulenarkaan käsikirjoitukseen 14-vuotiaan tytön ja 32-vuotiaan pedofiilimiehen valtapelistä. Mikä sai sinut tarttumaan näin vaikeaan aiheeseen heti esikoispitkässäsi. Onnittelut loistavasta elokuvasta. Ja jos eläisimme maailmassa, jossa Hard Candyn kaltaiset, katsojaa säälimättömät elokuvalliset sähköshokki-istunnot saisivat ansaitsemansa tunnustuksen yltiökonservatiiviselta Oscaresivalintaraadilta. Filmin tehoa eivät myöskään vähennä intensiivinen ohjaus ja iholle käyvät näyttelijäsuoritukset. Sheffieldin yliopiston taidelinjalta valmistunut Slade työskenteli Warp Recordsille ohjaten ikimuistoisia videoita muun muassa teknoartisteille Aphex Twin (Donkey Rhubard) ja LFO (Tied Up) sekä Tori Amoksen ja Stone Temple Pilotsin (Sour Girl) kaltaisille alternativesuuruuksille. Alaikäisen tytön ja yli kolmikymppisen miehen nettitreffeistä kertova psykologinen trilleri ei ole helppoa katsottavaa häiriinnyttävän konseptinsa vuoksi
Valittuani sen tapasin Sam Raimin ja Robert Tapertin, joiden Ghosthouse Pictures tuottaa elokuvan Sonylle. Etenkin naispääosaa varten kävimme läpi yli 300 ehdokasta. Niin myös lopulta tapahtui ja nyt ryhdymme kuvaamaan hänen versiotaan. Tuntuukin siltä, että Hard Candy iskee rankemmin miehiin kuin naisiin. Toisaalta moni naiskatsoja on todella pitänyt elokuvasta. Ja jos siltä alkoi edes tuntua, huu-
sin välittömästi poikki ja pidimme tauon. Kahdeksan kuukautta kestäneen castingin kautta. Silti niiden kuvaaminen oli emotionaalisesti juuri niin raakaa ja nuuduttavaa sekä näyttelijöille että minulle kuin odotimmekin. Minä puolestani haluan tehdä kauhuelokuvan, ja erittäin pelottavan sellaisen, ei mitään Blade -tyylistä räiskintää. Keskustelin etenkin Ellenin kanssa pitkään ennen kuvauksia ja varmistin että hän olisi todella sinut kaiken kanssa mitä teemme. Se ei ollut juuri lainkaan pelottava, vaan lähinnä puhdasta toimintaa. Emme olisi voineet palkata näin rankkaan rooliin alaikäistä, joten tyttöä esittävän näyttelijän piti olla 18, mutta vaikuttaa neljä vuotta nuoremmalta. He halusivat unohtaa tarinan psykologisen ulottuvuuden ja tehdä siitä suoraviivaisen kostotrillerin, jossa myös pääosan tyttö olisi ollut 18-vuotias. Yhdysvalloissa se on todella järkyttänyt ihmisiä, mikä oli luonnollisesti odotettavissa. Oliko kuvauksissa hetkiä, jolloin tunsit meneväsi liian pitkälle. Ei varsinaisesti, sillä päätin jo etukäteen, ettei kukaan saisi vahingoittua. Samalla kaikki reaktiot ovat olleet toki loistavaa mainosta. Kuvasimme rankimmat jaksot suljetusti ilman ainuttakaan ylimääräistä silmäparia. Elokuvan pääosissa nähdään Josh Hartnett, Ben Foster ja Melissa George. Sain heiltä pinon kehittelyssä olevia käsikirjoituksia, joista 30 Days of Night vangitsi mielenkiintoni välittömästi. Kuinka löysit pääosiin niin loistavat näyttelijät kuin Ellen Page ja Patrick Wilson. Tunnen hyvin Steve Nilesin kädenjäljen ja ostin 30 Days of Nightin ensipainokset aikanaan heti kun ne ilmestyivät. Emme tietoisesti tähdänneet Sundancen vuoden kohufilmiksi, mutta ei minulla ole mitään sitä vastaankaan. Pyrimme kaikki lopputulokseen, joka taivuttaa katsojat istuimiensa reunalla ja iskee hermokeskukseen, mutta ei missään tapauksessa ihmisten arpeutumisen kustannuksella. Kyseessä on varsin epäamerikkalainen elokuva, lähtien aina tavasta jolla teimme sen, enkä olisi voinut kuvitellakaan sen päätyvän jonkun ison ja perinteisen yhtiön levitettäväksi. Itse vampyyrit tulevat näyttämään hieman erilaisilta, kuitenkin pelkästään positiivisella ja tuoreella tavalla, mutta muuten pyrimme samaan suuntaan esimerkiksi miljöön kuvauksen ja sarjakuvan tummanharmaan värimaailman suhteen. En kuitenkaan pitänyt käsikirjoituksen aiemmista versioista ja halusi tuoda mukaan Brian Nelsonin kirjoittamaan uuden
sovituksen. Suomen ensi-iltapäivä ei ole vielä tiedossa.
EPISODI 119. Vajaan viikon pituisten treenien aikana Ellenin ja
Patrickin suoritukset hiotuivat niin loistaviksi, että olisin ollut valmis kuvaamaan vaikka saman tien. Steve Nilesin vampyyrisarjakuvan 30 Days of Night filmatisointi. He tarjosivat tuon version tekemisestä paljon rahaa, useita miljoonia dollareita, mutta tuottaja David Higgins ja minä kieltäydyimme, ja päätimme tehdä sen halvalla ja täydellä taiteellisella vapaudella. Eikö alkuperäinen käsikirjoittaja ollut muun muassa Michael Mannin loistavasta Collateralista vastaava Stuart Beattie. lokakuuta. Ellenin valintaan vaikutti lahjakkuuden lisäksi se, että hän näyttää ikäistään nuoremmalta. Oletko saanut paljon kritiikkiä elokuvasta. Sundancen maailmanensi-illan jälkeen eräs mies tuli huutamaan vasten kasvojani, että minulla ei ole mitään oikeutta tehdä tällaista elokuvaa. Mikä on seuraava projektisi. Olin hetken varma, että tyyppi käy kimppuuni. Mikä hänen versiossaan mätti. Studiolla oli kuitenkin täysin eri näkemys aiheesta. Tosin Ellen valehteli iäkseen 19, vaikka oli tarkalleen ottaen kuvausten aikaan 17 ja risat! Ryhtyessämme harjoittelemaan tajusin lopullisesti kuinka nappiin olimme valinneet. Aiomme myös olla uskollisia alkuperäisen sarjakuvan piirtäneen Ben Templesmithin taiteelle. Ellen Page, David Slade ja Patrick Wilson kuvaustauolla.
sesti päin seinää. Tätä kirjoitettaessa 30 Days of Night on jo jälkituotannossa ja sen ensi-ilta Yhdysvalloissa 19. Emme juuri muuttaneet käsikirjoitusta, vaan Brianin versio on 90-prosenttisesti se, mitä päätyi valkokankaalle. Etenkin kun Lionsgate päätyi maksamaan Hard Candystä jo festivaalin aikana neljä miljoonaa dollaria. Tapasin muutama kuukausi sitten Sonyn pomoja, jotka kertoivat kuinka paljon he pitivät Hard Candystä ja haluaisivat työskennellä kanssani
SITTEN ET PIDÄ EPIC MOVIESTAKAAN.
EEPPINEN ELOKUVA
ZOMBIE-OHJAAJA DANNY BOYLE LENTÄÄ AURINKOON.
SUNSHINE
EPISODI 4/2007 ILMESTYY 5. ÄRSYTTIKÖ DATE MOVIE. A SS A AS AVOS AR URME SENU
TEEMANUMEROSSA KAIVETAAN EKSPLOITAATIOELOKUVAN HISTORIAA, KATSASTETAAN HERKULLISIMPIA ESIMERKKEJÄ JA MIETITÄÄN, MIKÄ VÄKIVALLASSA KIEHTOO.
SEKSIÄ JA VÄKIVALTAA ALPHA DOG
JUSTIN TIMBERLAKE PAHANA.
TUNTEET VIEVÄT NIIN ÄITIÄ KUIN TYTTÄRIÄ.
SEKAVIA SUHTEITA
KYLLÄSTYTTÄVÄTKÖ SCARY MOVIET. HUHTIKUUTA. OSTA TAI TILAA!
JA PALJON MUUTA
EPISODI 3/2007
Jim Carrey | Luc Besson | Oscarit | Terry Gilliam | Hard Candy
SUOMEN SUURIN ELOKUVALEHTI
AX_Laskuvarjo_aineistot_0107 24.1.2007 09:50 Page 1