Doctor Sleep (2019) 4k UHD, blu-ray & dvd Terminator: Dark Fate (2019) 4k UHD, blu-ray, steelbook & dvd Joker (2019) 4k UHD, blu-ray & dvd,
Vuosien jälkeen mutantit pääsevät levitykseen. 25. Pian Bond on taas vaarallista aseteknologiaa haalivan superrikollisen jäljillä. Miten olisi hyvä ja näyttävä elokuva. Bond-seikkailu on näillä näkymin viidettä kertaa asialla olevan Daniel Craigin viimeinen kerta roolissa. Lisäksi katsaus Ana de Armasin uraan. – LUCA BARBARESCHI NUMERO 3 / 2020 | WWW.EPISODI.FI La Belle Époque. Antaako tuplanolla-nimike oikeuden tappaa myös eläkkeelle siirtyneille agenteille, vai onko se ajokortin tapainen asia, joka tiettyyn ikään tultua pitää uusia säännöllisesti. Mutta oliko kaikki todellakin ennen paremmin. 61 LUKUNURKKAUS Dokumenttielokuvan suuri tuntematon; Poissa sekä Rakenna, kärsi ja unhoita. 60 AIKAKONE Maaliskuu–huhtikuu 2000. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Kätyrit: Grun tarina, Spiral: From the Legacy of Saw ja Paavo Pesusieni vapaalla jalalla. Mielenilmausten ympäröimä Roman Polanski samastui siihen vahvasti. JONES Idealistinen järjestelmä ei välttämättä tarkoita hyvyyttä, mutta idealistisen ihmisenkään ei tarvitse olla sokea, kuten totesi brittijournalisti salaisella matkalla Neuvostoliittoon. Ei, ihan oikeasti! Mutta eihän tämä tietenkään olisi 007-seikkailuspektaakkeli, jos onni ja auvo jatkuisivat loputtomiin aurinkoisella Jamaikalla. 61 KOTITEATTERI 82 PEKKA LEHTOSAARI James Bond Theme. Pahiksena nähdään Oscar-voittaja Rami Malek, uutena tuplanolla-agenttina Lashana Lynch ja keskeisessä roolissa nouseva tähti Ana de Armas. >> SISÄLTÖ 24 007 NO TIME TO DIE James Bond on jäänyt eläkkeelle. EMME OLE OIKEUSSALISSA KÄSITTELEMÄSSÄ KENENKÄÄN MORAALIA. 34 THE NEW MUTANTS Välillä tuottajat eivät tienneet minkälaista sävyä halusivat Marvel-teinien seikkailuun, välillä ostettiin tuotantostudio alta. 38 MULAN Ei Disney-animaation lauluja, ei moottoriturpaista lohikäärmettä?! Mitä Mulanin näytelmäversiosta sitten tuli. >> 10 ENSI-ILLAT 22 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 24 007 NO TIME TO DIE Uuden James Bond -seikkailun sankari ja konna, Daniel Craig ja Rami Malek, kertovat 007-elokuvien ja tosimaailman yhteydestä. Vanha tuttu, Jeffrey Wrightin esittämä Felix Leiter, pöllähtää yllättäen Britannian tiedustelupalvelun entisen huippuagentin elämään ja pyytää ystävänpalveluksena tätä auttamaan siepatun tutkijan pelastusoperaatiossa. OLEMME ELOKUVAFESTIVAALILLA. 46 LA BELLE ÉPOQUE Uusi firma tarjoaa mahdollisuuden uppoutua haluamaansa aikakauteen. Terminator: Dark Fate. 4 ALKUTEKSTI Muutoksen vaikeus. 42 MR. 58 TOP 10 RIP Jörn Donner. 50 UPSEERI JA VAKOOJA 1800-luvun lopulla Ranskassa tapahtui oikeusmurha. 54 SEASON FILM FESTIVAL Rakkautta & Anarkiaa -festivaalin ”kevätverso” tuo hetkeksi napakan pakkauksen uutuuksia, joihin Episodi tutustui etukäteen. 3/2020 EPISODI 3. Ehkä
Pictures LUKIJOIDEN pyynnöstä (huolimatta) käsittelemme vielä menneen talven... Halukkaat voivat hakea tekstiä iskevällä nimellä Toimituksen suosikit Oscar-spesiaali: Miten meni noin niin kuin omasta mielestä?. Olimmehan nostaneet Bong Joon-hon Parasiten kilpailemaan parhaan elokuvan Oscaristakin, vaikka tuolloin ei edes ollut tiedossa kansainvälisen elokuvan kategorian nimikkeitä. no, lumia, eli Oscar-gaalaa. Tulin siihen lopputulemaan, että olimme 75-prosenttisesti osuneet oikeaan ehdokasasettelua arvatessamme. Anteeksi, Tero, ja propsit tietämyksestäsi! Oscar-veikkauksissani pohdin asiaa kolmelta kannalta: a) mistä olen pitänyt eniten, eli minkä tai kenen haluaisin voittavan, b) ketä on kohdeltu aikaisemmin kaltoin, eli kenen pitäisi voittaa ja c) mikä on valkoisista, vanhoillisista miehistä koostuvan salaliiton tahto. Kymmenen vuotta sitten festivaalien eurooppalaisia uusia kykyjä esittelevässä Shooting Stars -ohjelmassa oli mukana Suomen Pihla Viitala. Ikävä kyllä en voi niistä liiemmin puhua, mutta niiden ansiosta matkaan ainakin Lontooseen, Müncheniin ja mahdollisesti myös Kreikan saaristoon, kertoo Viitala, jota melkein suututti kun joidenkin kotimaisten medioiden mukaan hän haluaisi olla supertähti. Kymmenen nuoren joukkoon valittu Viitala oli otettu vaikka suomalaisittain vaatimaton. Tammikuun puolivälissä (17.1.) kirjoitin Episodin verkkosivuille viikonlopun uutuuselokuvia esittelevän uutisen, jossa käsittelin myös Oscareista tekemiemme veikkausten onnistumisastetta siinä vaiheessa, kun ehdokkaat olivat vihdoin selvillä. Veikkaukseni siis menivät pieleen kohdan c vuoksi. Joko Yhdysvaltojen elokuva-akatemiassa ei siis toimi rasistinen ja sovinistinen salaliitto, tai kulisseissa on vieläkin vahvempi liberaali salaliitto – ja Tero on osa sitä! Tai sitten voisin miettiä mitä vikaa on siinä, että edes muutosta toivova ei usko sen mahdollisuuteen. Täytyy yrittää jatkossa luottaa enemmän kanssaihmiseen, sillä vaihtoehto voi olla myös tekosyy itselle olla tekemättä asioiden eteen mitään. 17. Täytyy kuitenkin tunnustaa: En todellakaan uskonut sen mahdollisuuksiin, vaikka Oscar-asiantuntijamme Tero Heikkinen oli niin veikannut todeten: ”Yksikään ulkomaankielinen elokuva ei ole koskaan voittanut pääpalkintoa, mutta jos tämä ei siihen pysty niin ei kyllä tulevaisuudessa mikään muukaan.” Saattaa olla, että hymyilin vinosti ja pyörittelin silmiäni sitä lukiessani. JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA Muutoksen vaikeus 10 VUOTTA SITTEN BERLIININ elokuvajuhlat ovat käynnissä tämän numeron mennessä painoon. – En ole niin sanonut, enkä halua sellainen olla.” Episodi 3/2010: Berliini 2010 – Tähtisadetta pakkasessa (Timo Kuismin) ALKUTEKSTI MAALISKUU 2020 SAATTAA OLLA ETTÄ HYMYILIN VINOSTI JA PYÖRITTELIN SILMIÄNI SITÄ LUKIESSANI. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. ”Suomalainen ja englantilainen agenttini järjestivät noin miljoona eri tapaamista, joten kaikenlaista säpinää on juuri nyt päällä. Kuvamateriaali: 20th Century Fox, Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Nordic, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. Parasite oli a-kohdassa yksi neljästä suosikistani eikä se kuulunut b-kategoriaan. 4 EPISODI 3/2020. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Marta Ba?aga, Miia Hartikainen, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Janne Kaakko, Tom Kajaslampi, Esa Karell, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Pekka Lehtosaari, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Jaana Halttunen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA M?kusala ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. VUOSIKERTA / 163
Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. Los Angelesin kisat järjestettiin vuonna 1984 eikä 1980. FAST & FURIOUS 7 7. JURASSIC WORLD 15. Tässä tarkennukset, joista kiitämme Twitterissä asian esille ottanutta Juuso Hyvöstä. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. Toisen niistä paikalla piti olla Tähtitytöt-arvostelu, joka julkaistaan nyt tämän numeron sivulla 74. Schwarzeneggerilla on Terminator, Conan, Predator ja Total Recall. Guy Ritchien seuraavassa ohjaustyössä Cash Truck hänellä on päärooli miehenä, joka junailee rahakuljetuksia Los Angelesissa. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. Stallone taas tunnetaan muun muassa Rambona ja Rockynä. Samaa elokuvaa käsittelevässä haastattelujutussa sivulla 37 oli useampiakin asiavirheitä, joista osa menee näyttelijä Jon Hammin ulosannin piikkiin, ja osa johtuu ilmeisesti toimituksen käännösvirheistä. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI Arnold Schwarzenegger ja Sylvester Stallone näyttelivät yhdessä vuoden 2013 elokuvassa Escape Plan. Christopher Stitch Ekblom haluaa nähdä brittiläisen toimintatähden valkokankaalla. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. Itse asiassa hän täyttää 31. Mutta jos taas ajatellaan ihan konkreettisesti, kumpi on vahvempi, niin Arska moninkertaisena Mr. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. Alkuun muutama oikaisu ja tarkennus. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. krs. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. FURY 13. Eivätkä virheet siihen lopu. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. Myös Masi Pisto on kiinnostunut toimintasankareista. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. MAD MAX FURY ROAD 2. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Toinenkin komedia The Man from Toronto on esituotannossa. Gary Gray (Straight Outta Compton). Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Toisin kuin Hammin suulla jutussa väitetään, Pohjois-Amerikan mantereen kaikki maat olivat järjestäneet olympiakisat vuoteen 1996 mennessä. TERMINATOR GENISYS 9. Edelliseen Episodin numeroon 2/2020 oli päässyt muutamia virheitä. LUOKKAKOKOUS 8. krs. Half Nelsonin dvd-julkaisusta kirjoitettiin sekä sivulla 68 että 70. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. Siinä Statham esittää ennakkotietojen mukaan tappajaa, joka törmää Kevin Hartin esittämään toilailevaan mieheen. Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. 3/2020 EPISODI 5. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. INSIDE OUT 14. Oklahoma Cityn pommi-isku tapahtui vuonna 1995 eli vuotta ennen Atlantan kisoja, jotka järjestettiin 1996. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. ”Tuleeko Jason Stathamilta uusia elokuvia lähitulevaisuudessa?” VASTAUS: Vielä ei ole varmaa, missä järjestyksessä Stathamin tulevat elokuvat ilmestyvät, mutta työn alla on useampikin rooli. toukokuuta peräti 90 vuotta. AMERICAN SNIPER 6. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. INTERSTELLAR 4. Richard Jewell -elokuvan arviossa sivulla 14 kirjoitimme, että Clint Eastwoodilla on ikää jo 80 vuotta. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. Stallonella on lisäksi myös kolme Oscar-ehdokkuutta (Rocky-käsikirjoitus ja pääosa sekä Creed-sivuosa), kun Schwarzeneggerilla ei ole yhtään. Kotiteatteri-palstalla nimittäin julkaistiin sama arvio kahteen kertaan. Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Olympia-tittelin haltijana melko varmasti voittaisi fyysisessä mittelössä. Molemmilla on myös ikonisia toimintarooleja. Tekeillä on myös jatko-osa agenttikomedialle Spy, mutta sen tarkempi aikataulu on vielä hämärän peitossa. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. Ohjaajaksi on pestattu F. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. Jäädään odottelemaan tarkempia tietoja. KÄTYRIT 11. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. Molemmat ovat tehneet pitkän, jo 1970-luvulla alkaneen uran elokuvissa. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. ”Kumpi on kovempi, Arnold Schwarzenegger vai Sylvester Stallone?” VASTAUS: Oikea vastaus on Chuck Norris! Tämähän on makuasia. Stallone on heistä monipuolisempi, sillä hän on näyttelemisen ohella myös kirjoittanut ja ohjannut elokuviaan. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014
Jostain kumman syystä Gru nauretaan pihalle, kun hän hakee vapautunutta paikkaa ryhmässä. KONNAKATRAAN KUULUMISET • Suomessa Kätyritja Itse ilkimys -elokuvat ovat olleet valtavia hittejä: • Itse ilkimys (2010) 128 886 katsojaa. HEINÄKUUTA KÄTYRIT: GRUN TARINA No nyt tuli paha mieli! 6 EPISODI 3/2020. Mutta kun tulisi tarve saada varastettu aarre käsiinsä, Gru havaitsee ettei helposti keskittymiskykynsä kadottaville kätyreille kannata luottaa arvotavaroita... Kätyrit vetäytyivät (tai joutuivat) maanpakoon, kunnes eivät lukemattomien vuosien jälkeen enää voineet vastustaa todellista luontoaan vaan lähtivät etsimään uutta konnaa palvottavakseen. Loppusuoralla on pariinkin otteeseen sovitettu koko perheen fantasiaelokuva Four Kids and It. Erinäisten käänteiden – muun muassa Englannin kuninkaaksi päätymisen – jälkeen saapui onnellinen loppu, kun kätyrit kohtaavat nuoren, aloittelevan superkonnan, Grun. • Oheistuotteista mainittakoon, että Lego tekee elokuvaan perustuvia settejä. Michelle Yeoh on Master Chow, Jean-Claude Van Damme on saksikäsinen Jean Clawed (tuskin maltamme odottaa, miten tuo ja muutkin hahmojen nimet suomennetaan...) ja Lucy Lawless on nunna-asuinen mutta silti vaarallinen Nunchuck! Dolph Lundgren on viikinkimäinen Svengeance ja Danny Trejo väkivahva Stronghold. • Illumination-studion johtaja Chris Meledandri ilmoitti Itse ilkimys 3:n ilmestymisen aikaan, että myös nelososa on työn alla. ENSI-ILTA 3. Tuki on ehkä väärä ilmaus, sillä olennot eivät ole mitään järjen jättiläisiä. Niiden lomassa häneltä on tulossa scifitrilleri Boss Level, Gunpowder Milkshake -toiminta, kiinalaisfantasia Nezha (Life as Lotus) ja huhuttu rooli scifissä Everything Everywhere All at Once. • On kuitenkin epäselvää tarkoittiko Meledandri jatkoa Itse ilkimys -sarjalle vai tälle Kätyrit-jatko-osalle. DOLPH LUNDGREN 62-vuotias Dolph Lundgren valikoi edelleen projektinsa huolella. • Itse ilkimys 3 (2017) 333 790 katsojaa. Jälkituotannossa on myös Kenneth Branaghin Hercule Poirot -mysteeri Death on the Nile, jossa Brandilla on vielä tarkentamaton rooli. Vaikuttaa siltä, että pahatkin pojat sittenkin tarvitsevat vähän apua ystäviltään. Nefariona ja Julie Andrews on Grun vähemmän äidillinen Marlena-äiti. Henson. Kuinka ollakaan, hän saa odottamatonta taustatukea Wild Knucklesilta. VUONNA 2015 ilmestyneessä maailmanlaajuisessa hitissä Kätyrit nähtiin Itse ilkimys -animaatioiden parannuksen tehneen Gru-konnan keltaisten apureiden tarina. Kyseinen kopla tunnetaan nimellä Vicious 6, ja 12-vuotias Gru haaveilee olevansa tarpeeksi paha päästäkseen heidän joukkoonsa, kun joukkio antaa kenkää pomolleen Wild Knucklesille. 1960-luvun lopussa ne päätyivät Scarlet Overkill -superpahattaren pauloihin. Ohjaksissa on jälleen ensimmäisen Kätyrit-elokuvan sekä Itse ilkimys 3:n siinä välissä ohjannut Kyle Balda. Wild Knucklesin ääninäyttelijä ei ehkä ole saman kaliiberin muskelisankari, mutta hyvä näyttelijä, käsikirjoittaja ja ohjaaja Alan Arkinkin on... • Kätyrit (2015) 403 827 katsojaa. • Elokuvan Suomen ensi-ilta on samaan aikaan heinäkuussa kuin Pohjois-Amerikassa. INFO ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA KELTANOKKIEN ENSIASKELEET BANANA! MICHELLE YEOH Kätyrit-jatko-osan jälkeen Michelle Yeohia pitävät kiireisinä Avatarin vuosille 2021, -23, -25 ja -27 aikataulutetut jatko-osat. Russell Brandia kuullaan jälleen tri. Mistä päästäänkin uutuuselokuvaan, joka nimensä mukaisesti kertoo Grun tarinan, kun tämä 1970-luvulla pyrkii ihailemiensa legendaaristen roistojen koplaan. Gru joutuu ojasta allikkoon onnistuessaan varastamaan kuusikolta ja saa murhaavat pahikset peräänsä. Elokuvan mukaan ne ovat olleet olemassa aikojen alusta ja pyrkineet toimimaan oman aikansa konnien taustatukena. Alkuperäisistä ääninäyttelijöistä mukaan palaavat Steve Carell Gruna sekä ennen kaikkea Pierre Coffin, jonka siansaksasönkötystä ilman kätyrijoukko ei tuntuisi yhtä hauskalta. Tulossa ovat Pups Alone: A Christmas Peril -komedia, The International -tv-toimintasarja, Castle Falls -toiminta, Without you I'm Nothing -draama, toimintaleffa Wanted Man sekä historiallinen toisen maailmansodan jännäri Nordic Light, jonka hän myös ohjaa. • Itse ilkimys 2 (2013) 258 483 katsojaa. Uudetkaan hahmot eivät petä: Vicous 6:n Belle Bottom -nimiselle uudelle johtajalle äänensä antaa Taraji P. Apunaan hänellä on aikuisille suunnattuja tv-animaatiosarjoja tehnyt Brad Ableson ja Lemmikkien salainen elämä 2:ssa vaikuttanut Jonathan del Val. RUSSELL BRAND Brittikoomikko Russell Brandilla on Grun tarinan jälkeen tulossa ”vain” pari projektia. Päinvastoin, banaaneja rakastavilla kätyreillä tuppasi olemaan isäntänsä kannalta huono vaikutus, oli kyseessä sitten laavaan sysäisty tyrannosaurus, vääränlaisen aseen käteensä saava luolamies, väärin rakennetun pyramidin uhriksi joutuva faarao tai oman tykin tulilinjalle joutuva Napoleon
Niissä käytetyt ansamaiset viritelmät tuovat mieleen kaupunkia aikaisemmin piinanneen pelottavan murhaajan. X-MEN: VIIMEINEN KOHTAAMINEN • 2006 • Ohjaus: Brett Ratner • Katsojat suomessa: 60 855 DARK PHOENIX • 2019 • Ohjaus: Simon Kinberg • Katsojat suomessa: 31 846 X-MEN: APOCALYPSE • 2016 • Ohjaus: Bryan Singer • Katsojat suomessa: 50 570 X-MEN: DAYS OF FUTURE PAST • 2014 • Ohjaus: Bryan Singer • Katsojat suomessa: 67 334 . ZAIDA Bergrothin (Skavabölen pojat, Miami) ohjaaman Tove Jansson -elämäkertaelokuvan pääosassa nähdään Alma Pöysti. Jätimme tosin huomiotta Deadpoolja Wolverine-elokuvat. Outoa se silti on. Käsikirjoittaja Josh Stolberg on sanonut, että Spiral kuuluu samaan maailmaan kuin Saw-elokuvat, mutta ei ole suoraa jatkoa vuoden 2017 Jigsaw'lle, jota hän myös oli kirjoittamassa. Sen näkee alla olevasta kaaviosta, johon keräsimme tähän astisten X-Men-elokuvien katsojamäärät. Alkuperäinen nimi oli Spiral: From the Book of Saw, jota käytetään ilmeisesti edelleen muilla englanninkielisillä markkinoilla kuin Pohjois-Amerikassa, jossa se on tiivistynyt pelkäksi Spiraliksi. Ainoastaan meillä vaihtoehtoinen englanninkielinen nimi tuntuu jääneen ”suomennokseksi”. Jutun lopuksi toteamme, että elokuvan kohtalo Suomessa on vielä auki. Kovin jäyhäleukainen Rock ainakin on Spiral: From the Legacy of Saw'n trailerilla, ja kun meno näyttää siinä ennemmin veriselta kuin hauskalta (ei niin, että ne olisivat toisiaan poissulkevia vaihtoehtoja), on oletettava kyseessä olevan jälkimmäinen vaihtoehto. UUDEN Jurassic World -elokuvan tuotanto on alkanut. Myös ohjaaja Darren Lynn Bousman tuntenee materiaalin, sillä hän on ohjannut Saw-sarjan osat 2–4. ”Mitäs ihmettelemistä siinä on?” voisi joku kysyä. Kyseessä on taas niitä tapauksia, joiden nimi hämmentää. POIMINTOJA TULEVISTA ELOKUVISTA ONKO Saw-kauhufranchisen päälle rakentava uusi tulokas kauhukomedia vai yritetäänkö koomikkona paremmin tunnetusta Chris Rockista tehdä toimintasankaria. . Täältä puuttuu laaja supersankarisarjakuvien fanikunta, joka tarvittaisiin, jotta ne menestyisivät oletusarvoisesti. . Vertailun vuoksi: samana vuonna Dark Phoenixin kanssa ensi-iltansa saanut Avengers: Endgame keräsi Suomessa 342 728 katsojaa. Tämä on ilmeisesti merkki Samuel L. Dominion-lisänimellä kulkeva elokuva on näyttelijä Chris Prattin mukaan elokuvasarjan Avengers: Endgame. PARAMOUNTIN animaatio Rumble kertoo maailmasta, jossa hirviöiden showpaini on kaiken kansan hupia. . TOUKOKUUTA SPIRAL: FROM THE LEGACY OF SAW SIVULTA 34 alkaen esittelemme Marvelin supervoimaisista mutanteista kertovaa, pitkään tuotantohelvetissä kärvistellyttä The New Mutants -elokuvaa. Siinä nähdään myös alkuperäisen Jurassic Parkin tähdet Jeff Goldblum, Laura Dern ja Sam Neill. RUKSI SEINÄÄN UUSI SUUNTA TÄHDEN JA SARJAN X-MEN 2 • 2003 • Ohjaus: Bryan Singer • Katsojat suomessa: 72 213 X-MEN: FIRST CLASS • 2011 • Ohjaus: Matthew Vaughn • Katsojat suomessa: 34 972 X-MEN • 2000 • Ohjaus: Bryan Singer • Katsojat suomessa: 117 207 ENSI-ILTA 15. Ohjaajaksi on pestattu James Mangold (Logan, Le Mans 66), ja Spielberg toimii tuottajana. HARRISON Ford palaa Indiana Jonesin rooliin elokuvasarjan viidennessä osassa, mutta yllätysuutinen kertoo, että kaikki aiemmat osat ohjannut Steven Spielberg ei palaakaan ohjaajan pallille. Elokuvan päähahmo Winnie haluaisi seurata isänsä jalanjälkiä monsteripainin valmentajana ja ottaa valmennettavakseen kokemattoman jättihirviön. Nia DaCostan ohjaamassa elokuvassa näyttelevät Yahya Abdul-Mateen II (Aquaman) ja Teyonah Parris (If Beale Street Could Talk). Elokuva tulee teattereihin 2. 3/2020 EPISODI 7. Ruotsinkielinen Tove sijoittuu 1940–50-luvuille, jolloin taiteilija oli 30-40-vuotias. lokakuuta. Rock joka tapauksessa esittää poliisietsivää, joka työparinsa ( Max Minghella) kanssa törmää verisiin, poliiseihin kohdistuviin murhiin. CLIVE Barkerin tarinaan perustuva kauhuklassikko Candyman (1992) tekee Jordan Peelen tuottamana uuden tulemisen, jota kutsutaan ”henkiseksi jatko-osaksi”. ”Teattereihin vaan, supersankarit myyvät aina!” Vaan kun Suomessa se ei olekaan niin itsestään selvää. Muualla käännetään paikallista käännöstä nimestä Spiral: From the Legacy of Saw. Jacksonin esittämälle poliisiveteraanille astua mukaan kuvaan.
Aivan sysipaska. KESÄKUUTA PAAVO PESUSIENI VAPAALLA JALALLA ELOKUVIEN MAAILMA TWITTERISSÄ Katsottiin eilen Year One -elokuva. Jaa ei kuulosta kovin kummoiselta juonelta. 8 EPISODI 3/2020. ENSI-ILTA 5. Koesoitto 17.4. Paavon lemmikkietana Kari on nimittäin siepattu, ja Paavon on värvättävä ystävänsä Patrik etsimään sitä meriltä ja mannuilta. Ei ole mitään syytä epäillä, etteikö niin kävisi nytkin. Varsinkin, kun ohjaksissa on Paavo Pesusieni -sarjan luoja ja vuoden 2004 ensimmäisen elokuvan ohjaaja Tim Hill, jonka luulisi tuntevan hahmot ja niiden potentiaalin. Raamatulliset viittaukset olivat täysin epäloogisia. Tosi vaikea ymmärtää miksi se on olemassa. lokakuuta. Hän oli laskemassa lentoratoja, joilla kuumoduli vei ihmisen kuuhun 1969. Kiinnostavin nimike lienee vihdoin vahvistunut Tove Jansson -elämäkerta Tove. Ilkka Pernu @ilkkapernu Sonic-leffa oli hauska. Tosin onhan tässä aikaa vielä mielen muuttua. Paavo Pesusieni vapaalla jalalla (The SpongeBob Movie: Sponge on the Run) kertoo taas kavalasta rikoksesta. Bloodshot 20.3. #miksimenin HeidiBee @HeidiBee I just woke up and saw I was trending. Spiral: From the Legacy of Saw; Syksyn jälkeen saapuu kevät 18.9. Ikävä Brianin elämää. UUSIA TULOKKAITA 13.3. 7/10. Karin etsintä vie kaverukset Atlantic Cityn kadonneeseen kaupunkiin ja tavataanpa vielä kuningas Poseidon – ai niin, ja Keanu Reevesin puhuva pää arokierijäpensaassa. Reiska @Reiskaseiska Jos joku pystyy antamaan järjellisen syyn, miksi Sami Hedberg näyttelee Se mieletön remppa -elokuvassa valtaosan miesrooleista, olen valmis vetämään sanani takaisin, että se on todella huono elokuva, joka loppuu kesken eli laiskasti. Puheesta puheenollen: ensimmäistä kertaa tietokoneella kokonaan animoitu seikkailu on dubattu suomeksi... Tällä kertaa katoaminen saattaa olla lopullista, sillä elokuva ei menestynyt tammikuisessa Pohjois-Amerikan ensi-illassaan. Edelleen aivan mieletön elokuva. Tekijät tiesivät mitä tekevät. Toisella kerralla huomasi semmoisia yksityiskohtia, mitä ensimmäisellä kerralla meni ohi. Käsikirjoituksessa ei ollut mitään järkeä. Ennakkotietojen mukaan pääsemme näkemään tutut hahmot ensimmäistä kertaa lapsina, kun takaumissa kerrotaan miten he kohtasivat kesäleirillä. #matrematiikkka #elokuva Petri Kettunen @p_kettunen Lapsuudessa ja nuorukaisena luin paljon. Tämä oli tietenkin oletettavissa. Hän selvästikin on hyvin valikoiva projektiensa suhteen. #elokuva Timo Sukupolvi @Sukupolvi Katoin Skyscraperin ja se oli yllättävänkin viihdyttävä actionpläjäys. Nykyisin nautin tarinoita mieluiten audiovisuaalisina elämyksinä. Kohti ääretöntä 24.4. Zimmerillä ei ollut aikaa tehdä musiikkia Christopher Nolanin Tenet-uutuuteen huolimatta seitsemästä aikaisemmasta yhteistyöstä. Kolmas uhri kuukauden sisällä on animaatio Ainbo – Amazonin rohkein tyttö, jonka piti saada ensi-iltansa 23. Antebellum 15.5. Tove PESUSIENEN POKERINAAMA KARI KADOKSISSA VUONNA 2015 ilmestyneen Paavo Pesusieni kuivalla maalla -animaation ystävillä on syytä iloon. Did I die again?. Tästä huolimatta Die Hard on ja tulee aina olemaan #1 pilven piirtäjä elokuva! M3RQuR @M3RQuR Harvoin tulee käytyä katsomassa sama elokuva kahdesti, mutta Parasiten kohdalla tein poikkeuksen, kun sattui hyvä tilaisuus. Isoimmat ongelmat tuli juuri siitä ettei tietyt asiat olleet niin kuten piti (eli vapauksia otettu). Mainittakoon vielä, että musiikista vastaa Hans Zimmer. Liikenaisia toistensa kurkkuun yllyttävä komedia ei oikein saanut vastakaikua Pohjois-Amerikassakaan, ja todennäköisesti kosketuspinta täkäläisiin yleisöihin olisi ollut vieläkin ohuempi, joten kyseessä lienee järkiratkaisu. Insinööriopinnot tappoi kovimman lukuinnon. Connected – yhteyttä etsimässä 2.10. OHJELMISTOSTA POISTUNEITA Juuri kun edellisessä numerossa olimme tällä samaisella palstalle ehtineet iloita kauhufantasia Gretel & Hanselin paluusta ohjelmistoon, se katosi jälleen. Euroanimaatiot eivät yleensä ole kovin hyvin menestyneet, ehkä se on syy hollantilaisleffan katoamiselle. Can someone explain what’s going on. Kesällä on nimittäin tulossa uusi PP-leffa. Paavo Pesusieni kuivalla maalla kertoi burgeriläävän salaisen reseptin varastamisesta, ja se johti vallan mainioon seikkailuun, hauskoihin vitseihin ja absurdeihin tilanteisiin. Coldi @ColdiFIN Kathryn Johnson on kuollut 101-vuotiaana. Macaulay Culkin @IncredibleCulk PÄIVITYKSIÄ ENSI-ILTATIETOIHIN KOVIN paljon uutuuksia ei kuukauden sisällä ole tullut julkaisulistoille – ei ainakaan mitään isoja spektaakkeleita. Ei naurattanut kertaakaan; hävetti kaikki. Huolestuttavaa on ohjelmistosta poistuneiden elokuvien määrä tällä kertaa. Toinen kadonnut nimike on Like a Boss, jonka piti tulla teattereihin 27. Juoni oli peruskauraa, mutta elokuva oli dia logiltaan hauska. SamSam; Valhalla 10.4. Hänen työtään värillisena naisena 1960-luvun rotuerotelun USAssa kuvaa elokuva Hidden Figures varjoon jääneet. maaliskuuta
17.-19.7.2020 • JOENSUU Ennakkoliput myynnissä: ilosaarirock.fi/liput JA KYMMENIÄ ARTISTEJA VIELÄ TULOSSA! ANTTI TUISKU • TONES & I YOUNGBLUD • TEHOSEKOITIN OF MONSTERS AND MEN MACHINE GUN KELLY • APULANTA THE HU • VESALA • GETTOMASA HIGHLY SUSPECT • PYHIMYS LAURI TÄHKÄ • INSOMNIUM ELLINOORA • BATTLE BEAST MAUSTETYTÖT • AMORPHIS RUUSUT • BELZEBUBS • XYSMA PALEFACE: • LÄHIÖBOTOX RÄJÄYTTÄJÄT • KARINA HELSINKI – SHANGRI-LA 10 V.
NIKO IKONEN ???. Bisnes luistaa, ja Antoine luo tiiminsä kanssa erilaisia historiallisia takaumia niin merkkihenkilöiden kanssa kuin suoraan ihmisten omia muistoja käyttäen. Punapäätä näyttelee nuori ja elämästään täysin rinnoin nauttiva Margot ( Doria Tillier), jolle Victor tietenkin lämpenee taas. Miten sitten suu pannaan. La Belle Époque on uudenlainen sekoitus Truman Show’ta, viimevuotista Marriage Storya ja ehkäpä myös Tahratonta mieltä ja muita vastaavia teoksia. Eihän tämä saa edes uusinta sarjakuvaansa valmiiksi, vaikka on jo vuosikaudet siitä puhunut, joten pariskunta lähinnä vain tappelee turhanpäiväisistä asioista. Huippunäyttelijöillä varustettu ihastuttavan terävä ja nerokas draama komedia on juuri sitä, mitä näin kehnon talven keskelle tarvitaan. Onhan sitä hauska seurata, kun vanha mies elää nuoruuttaan uusiksi, mutta joitain pätkiä olisi voinut jättää poiskin. Nicolas Bedosin ohjaama ja käsikirjoittama elokuva on kekseliäs ja hauska mutta samalla myös koskettava tarina ensirakkaudesta, rakkauden hiipumisesta ja sen kaipuusta sekä ihmissuhteiden kimuranteista kiemuroista. Paikoillaanpolkemisen ja tietynlaisen hidastempoisen fiilistelyn voi antaa helposti anteeksi, mutta samalla elokuvan tempo rikkoutuu. Adelmanin. 70-luvun La Belle Époque -baarissa olisi mukava juoda olut tai toinenkin. • Näyttelijänäkin kunnostautunut Bedos on aikaisemmin ohjannut vain yhden elokuvan, vuoden 2017 Mr. & Mrs. La Belle Époquesta saattaa jopa kehittyä vuosien varrella jonkinlainen moderni klassikko, sen verran mukaansatempaavasta elokuvasta on kyse. La Belle Époque on myös tarina menneisyydessään elävistä haihattelijoista ja nostalgiannälkäisistä haaveilijoista – ehkä myös varoittaa samaisia haihattelijoita, että menneisyyden haamut saattavat lopulta palata kummittelemaan. Naisella itsellään on samaan aikaan meneillään kaikenlaista ekstraa liiton ulkopuolella, koska ei enää jaksa. • Sitä ennen hän oli kirjoittanut useampiakin elokuvia. Elokuvan keskiössä nähdään Victor Drumond ( Daniel Auteil), entinen sarjakuvataiteilijasuuruus, muutenkin hauska ja luova tyyppi, jonka ohitse aika on kuitenkin pahasti ajanut. • Elokuvassa se viittaa siihen, että ihmiset voivat ostaa palvelun, jossa heidän ympärilleen lavastetaan täydellinen heidän toiveittensa aikakauden maailma. Vaimo Marianne ( Fanny Ardent) puolestaan alkaa olla todella kypsä laiskottelevaan mieheensä. Kyseessä on kuitenkin aivan varmasti vuoden parhaita draamakomedioita jo nyt. Ohjaaja-käsikirjoittaja Bedos on myös melko tarkkasilmäinen yhteiskunnallisessa kritiikissään. Se syntyi sodan jälkeen nostalgisena muistona optimistisesta edistyksen, kulttuurin ja nautinnon ajasta, jolloin tulevaisuus tuntui valoisalta. Vaikka elokuva onkin päällisin puolin kuin jonkinlainen retrohenkinen nostalgiatrippi menneisyyteen, kommentoi se silti tämän hetken kuumimpia sosiaalisia puheenaiheita melko terävästi. Mies ei ole oikein enää perillä nykypäivän kotkotuksista eikä suoraan sanoen edes halua kotkottaa nykyajan tahtiin. Onni kuitenkin onnettomuudessa, sillä nyt Victorille jää aikaa lunastaa televisiotuottajapoikansa antama lahja, jolla voi hankkia eräänlaisen virtuaalitodellisuuskokemuksen, joka toteutetaan oikeissa lavasteissa oikeiden näyttelijöiden kanssa. Time Travelers -nimistä firmaa johtaa Antoine Beck ( Guillaume Canet), jota Victor aikoinaan auttoi ja myöhemmin myös inspiroi taiteensa parissa. Lisäksi hän on tehnyt neljä teatterinäytelmää. Ei elokuvaa voi kuitenkaan syyttää varkaudesta tai kopioimisesta, niin kekseliäs sen tarina on. Elokuvan tarina on monisyinen ja tapahtuu eri tasoilla paljastaen hiljalleen uusia yllätyksiä ja juonenkäänteitä. Victor haluaa nimittäin palata menneisyyteensä, sinne minne hän tuntee kuuluvansa: aikaan, jolloin kaikki oli paremmin. Hän haluaa tavata ensirakkautensa, mystisen punapään La Belle Époque -nimisessä, tupakansavun ja iloisen naurun täyttämässä baarissa vuoden 1974 toukokuussa. maaliskuuta RANSKALAISET romanttiset komediat ovat aina joko hittejä tai huteja. ELOKUVAN TARINA ON MONISYINEN JA TAPAHTUU ERI TASOILLA PALJASTAEN HILJALLEEN UUSIA YLLÄTYKSIÄ JA JUONENKÄÄNTEITÄ. Antoinella on kuitenkin omat henkilökohtaiset motiivinsa saada Victor larppilavasteisiinsa elämään elämäänsä uudelleen. INFO • Belle époque (”kaunis aika”) viittaa ensimmäistä maailmansotaa edeltäneeseen aikaan noin 1890–1914. Se on käytännössä siis historiallista larppaamista. Marianne syyttää Victoria avioliiton kuihtumisesta ja elämän passivoitumisesta. • Bedos myös näytteli siinä, lisäksi siinä esiintyy myös La Belle époquessa unelmafirman tuotannoissa näyttelevää naista esittävä Doria Tillier. Hän on jumittunut tasapaksuun ja turvalliseen elämään. La Belle Époque on kaikeksi onneksi suorastaan riemastuttava hitti. ENSI-ILLAT MAALISKUU-HUHTIKUU 10 EPISODI 3/2020. La Belle Époque on miltei napakymppi. Vanhuuden ja nuoruuden kohtaaminen ei ole aina kivutonta. Tuntuukin vähän siltä, ettei välimuotoja oikein edes tehdä. Olipa taas kerran LA BELLE ÉPOQUE – ELÄMÄMME KAUNEIN AIKA LA BELLE ÉPOQUE BELGIA / RANSKA 2019 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Nicolas Bedos PÄÄOSISSA Daniel Auteuil, Guillaume Canet, Doria Tillier, Fanny Ardant GENRE Draama / komedia / romantiikka IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 55 min ENSI-ILTA 13. • Nicolas Bedosin elokuva sai ensi-iltansa viime vuoden Cannesin elokuvajuhlilla kilpasarjan ulkopuolella. Erään kiivaan tappelun jälkeen Marianne heittää miehensä kylmästi yölliselle kadulle
???. ??. ???. ??. ENSI-ILLAT 3/2020 EPISODI 11. ???. ??. ??. . "Tietenkään et tunnista minua, koska on 1970-luku ja olen vielä urani alussa. ???. . JONES NEITI AIKA NÄKEMIIN NEUVOSTOLIITTO PEITELTY TOTUUS SAMSAM SE MIELETÖN REMPPA SONIC THE MOVIE UPSEERI JA VAKOOJA VALHALLA WEATHERING WITH YOU . ???. >> ENSI-ILLAT 19 10 24 22 21 20 21 24 13 17 15 16 19 23 23 12 14 18 AIKA JONKA SAIN LA BELLE ÉPOQUE – ELÄMÄMME KAUNEIN AIKA BIRDS OF PREY EMMA ERÄMAAN KUTSU ETEENPÄIN THE INVISIBLE MAN KOIRANPÄIVÄT MR. Mutta muutaman vuoden kuluttua kasvoni tuntevat kaikki", Daniel Auteuil yrittää tehdä vaikutusta menneisyyteen lavastetussa baarissa. ???. ???. ??. ??. ??. ?
Syytöksistä ja syytetyistä VAIKKA Roman Polanskin uudesta draamasta on sen Venetsian muutaman kuukauden takaisen ensi-illan jälkeen kirjoitettu lukuisia artikkeleita, aika harva niistä keskittyy itse elokuvaan. maaliskuuta UPSEERI JA VAKOOJA Upseerien ja herrasmiesten tuijotuskilpailu riistäytyy käsistä. Polanskia vastaan suunnatut uudet syytökset eivät helpota asiaa – koko Ranskan Oscareita jakava César-toimikunta erosi vain kaksi viikkoa ennen gaalaa Upseeri ja vakooja -elokuvan saamien lukuisten ehdokkuuksien seurauksena. J’ACCUSE RANSKA / ITALIA 2019 OHJAUS Roman Polanski KÄSIKIRJOITUS Roman Polanski, Robert Harris, perustuu Harrisin romaaniin PÄÄOSISSA Jean Dujardin, Louis Garrel, Emmanuelle Seigner GENRE Draama / jännitys IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 11 min ENSI-ILTA 27. • Upseerista ja vakoojasta tuli Roman Polanskin menestynein ohjaustyö Ranskassa vuosiin keräten yli 1,5 miljoonaa katsojaa. Siksi on hyvä hoitaa asia saman tien pois päiväjärjestyksestä: Robert Harrisin vuoden 2013 romaanissaankin kuvailemaan, mahdollisesti yhteen Ranskan historian tärkeimmistä oikeudenkäynneistä kuuluvaan Dreyfusin tapaukseen keskittyvä elokuva on vallan kunnioitettava suoritus. Sen sijaan hän tuntuu projisoineensa itseään Dreyfusiin, joka karkotettiin ja melkein ajettiin hulluuteen hyvin hatarasti perustelluilla syytöksillä. Tai ainakin hänen elokuvansa ovat. Entinen sydäntensärkijä on lähes tunnistamaton Dreyfusina, ranskanjuutalaisena kapteenina, jota väärin perustein syytettiin vakoilemisesta saksalaisten piikkiin ja nöyryytettiin koko kansakunnan edessä. Upseeri ja vakooja menee myös historiaan elokuvana, joka sai Louis Garrelin näyttämään vähemmän viehättävältä. MARTA BA?AGA ??. Oli se miten arveluttavaa tahansa, varsinkin kun tapaukset eivät ole läheskään rinnastettavissa, kyseessä on silti yksi parhaista elokuvista, joita Polanski on viime vuosina tehnyt. Varsinkin kun Polanski – oikeutetusti – olettaa, etteivät ihmiset oikeasti muista tapausta kokonaisuudessaan, ja käy läpi koko prosessin juurta jaksaen. Pääosassa kohtauksista vanhemmat miehet puhuvat ikuisuuksia ja pureskelevat lopun aikaa sikareita. Kukapa olisi uskonut! Siltikin Upseeri ja vakooja tuoksahtaa hieman koipalloilta. Ei sukua sille Richard Geren elokuvalle huolimatta kaikista univormuista. Yksinkertaista ei ole myöskään elokuvasta kirjoittaminen tai puhuminen, sillä tähän maailmanaikaan on vaikea kuulua ”arvostele taidetta, älä taiteilijaa” -koulukuntaan. Hänen rinnallaan marssii Jean Dujardin eversti Picquartina, varsinkin aluksi ainoana miehenä, joka yrittää todistaa Dreyfusin syyttömyyden. Se palauttaa mieleen, että vaikka Polanski oli aikoinaan rohkea elokuvantekijä, nyt hän on vain kunnioitettu sellainen. Johtuuko se sitten rikoksen – tai rikosten, mikäli syytöksissä on perää – arkaluontoisuudesta vai siitä, ettei Polanski ole yhä uudelleen anteeksipyytelevä amerikkalainen, mene ja tiedä. • Pompejin peruunnuttua Polanski ohjasi toisen Harrisin kirjaan perustuvan elokuvan The Ghost Writer, joka ilmestyi vuonna 2010). Taustatutkimus kattaa pienimmätkin yksityiskohdat, mutta silti se on paljon dynaamisempi kuin 1890-luvun tapahtuma-ajasta voisi kuvitella. INFO • Polanski ja kirjailija Robert Harris ovat tehneet monissa projekteissa yhteistyötä. • Polanskin piti tehdä vuonna 2007 elokuva Harrisin historiallisesta jännäristä Pompeji, mutta kuvaukset peruttiin viime hetkellä käsikirjoittajien lakon takia. Mutta sitä ei ole tapaus, johon hän iskee kätensä. Varsinkin seuratessaan Based on a True Story -katastrofia, ”psykologista” trilleriä, jonka mullistava idea oli, että Eva Green osaa olla hyvin viekotteleva. Hän ei aavista, että onnistuakseen hänen on kohdattava koko maan avoimen antisemitismin – ja ehkä myös omansa. Hän on ihan yhtä ennakkoluuloinen kuin jahtaamansa ihmiset, hänellä on suhde toisen miehen vaimoon (jota esittää Polanskin oma puoliso Emmanuelle Seigner) eikä hän ole kovin mukava ihminen karismastaan huolimatta. Päätöstä miehestä itsestään saadaan vielä odottaa. Mutta hän on hyvä työssään – liiankin hyvä, kuten ilmenee – ja hän uskoo totuuteen, niin yksinkertaista se on. Kyseinen hyväntekijä ei nimittäin ole mikään idealistinen nuorukainen. (Jean Dujardin ja Louis Garrel) 12 EPISODI 3/2020 ENSI-ILLAT
Holland kuvaa tapahtumia koskettavasti. • Holland aloitti uransa Puolassa mutta muutti Ranskaan vuonna 1981. Jonkun toisen ohjaajan käsissä elokuvasta olisi ehkä tullut liian melodramaattinen, mutta Holland on saanut aikaan vahvan ja uskottavan tarinan, jonka kuvakerronnassa voi nähdä kaikuja elokuvahistorian klassikoista. • Mr. Jonesin matkan lisäksi tarinaan on lisätty osuuksia, joissa on mukana kirjailija George Orwellin hahmo. Keskushahmo on kuitenkin Gareth Jones, idealistinen nuori journalisti Walesista. JUSSI HUHTALA ???. • Ohjaaja Agnieszka Holland syntyi Varsovassa vuonna 1948. Suuri osa viljasta myytiin ulkomaille, ja sillä rahoitettiin Neuvostoliiton aseteollisuutta. Jonesissa yhdistävät voimansa kokenut puolalaisohjaaja Agnieszka Holland (Salainen puutarha, Jäljet) ja ensimmäisen käsikirjoituksensa laatinut Andrea Chalupa. Ukrainan nälänhätä tappoi 1930-luvulla miljoonia ihmisiä, ja yksi mies kertoi maailmalle, mitä Stalinin hirmuhallinnossa tapahtui. Agnieszka Hollandin ohjaustyössä kuvaat järkyttäviä tapahtumia vaikuttavasti. Syytöksistä ja syytetyistä Herra Jones ja viimeinen ristiretki TOSITAPAHTUMIIN perustuvassa Mr. Jones kohtaa matkallaan sanoinkuvaamattoman traagisia kohtaloita, luurangoksi kuihtuneita ihmisiä, jopa kannibalismia. INFO • Lontooseen ennen toista maailmansotaa sijoittuvat kohtaukset kuvattiin itse asiassa Edinburghissa. • Pääosaa esittävä James Norton tunnetaan muun muassa televisiosarjoista Happy Valley, varjojen laakso, Grantchester ja Sota ja rauha. Paikalliselta maatalousväestöltä vietiin kaikki vilja valtion tarpeisiin. – Rakastan kommunisteja niin, että voisin syödä heidät suuhuni! – Olkaa varovainen mitä toivotte... Ison-Britannian ulkoministeriössäkin työskennellyt Jones käyttää hyväksi suhteitaan ja matkustaa samana vuonna Neuvostoliittoon haastatellakseen toista diktaattoria, Josif Stalinia. Kaikki ei Moskovassa kuitenkaan mene suunnitelmien mukaan, ja Jones suuntaakin kohti etelää, Ukrainan Donetskiin, joka tuolloin tunnettiin nimellä Stalino neuvostojohtajan mukaan. Orwellin klasssikkoteoksen Eläinten vallankumouksen maanviljelijä on nimeltään Jones, ja elokuva antaa ymmärtää, että hahmo on nimetty Gareth Jonesin mukaan. James Nortonin esittämä Jones oli vuonna 1933 saavuttanut mainetta haastateltuaan juuri valtaan noussutta Adolf Hitleriä. 3/2020 EPISODI 13 ENSI-ILLAT. Jones sai maailman ensi-iltansa viime vuonna Berliinin elokuvajuhlilla, missä se kilpaili parhaan elokuvan palkinnosta. Moskovassa hän tapaa muita toimittajia, kuten New York Timesin Walter Durantyn ( Peter Sarsgaard) ja tämän kollegan Ada Brooksin (The Crown -sarjan prinsessa Margaretin roolista tuttu Vanessa Kirby). Tarina on saanut inspiraation ukrainalaistaustaisen Chalupan isoisän kokemuksista. Sympaattisen oloinen James Norton esittää pääroolia vähäeleisesti, mutta hänestä välittyy pienin elein kärsimystä ja myötätuntoa. Kukaan ulkopuolinen ei tiedä, mitä Ukrainassa tapahtuu, mutta Jones päättää kertoa totuuden koko maailmalle. maaliskuuta MR. PUOLA / ISO-BRITANNIA / UKRAINA 2019 OHJAUS Agnieszka Holland KÄSIKIRJOITUS Andrea Chalupa PÄÄOSISSA James Norton, Vanessa Kirby, Peter Sarsgaard GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 58 min ENSI-ILTA 13. Duranty on Pulitzer-palkittu tähtireportteri, joka tuntuu kuitenkin sulkevan silmänsä Neuvostoliitossa tapahtuvilta julmuuksilta ja viihtyy mieluummin dekadenteissa juhlissa. Talvisessa Ukrainassa on paitsi kylmä myös nälkä. Se aiheutti miljoonia kuolonuhreja. Jonesin ja Orwellin kohtaaminen on ilmeisesti täysin fiktiivinen, mutta siitä saadaan elokuvaan yksi kiinnostava taso lisää. Brooksin kanssa Jones taas ystävystyy. Peter Sarsgaard taas tekee herkullisen suorituksen korruptoituneena limanuljaskana. Ukrainalaisille se merkitsi nälänhätää, joka sai nimen holodomor, nälkäkuolema. JONES James Nortonin esittämä toimittaja Gareth Jones hakee viisumia Neuvostoliittoon
Toki elokuva palaa juurille mutta vailla omaperäisyyttä. Valhalla on Peter Jacksonin elokuvasarjalle velkaa, mutta visuaaliset lainat ovat varmasti ihan sallittuja, jos ajatellaan kuinka paljon J.R.R. Nuori törppö Tjalf ei näe ihmisyydessä paljoakaan hyvää, koska haluaa tavoitella unelmiaan. Näyttelijät pääsevätkin elokuvassa esiin enemmän kuin alun perin odotti, koska erikoisefektejä käytetään yllättävän maltillisesti. Valhallan ohjaaja ja toinen käsikirjoittaja Fenar Ahmad ei löytänyt rikkaasta aiheesta kaikkea sitä potentiaalia ja filosofiaa, joka siinä olisi ollut. TANSKA / NORJA / RUOTSI / ISLANTI 2019 OHJAUS Fenar Ahmad KÄSIKIRJOITUS Fenar Ahmad, Adam August, perustuu Peter Madsenin sarjakuvaan PÄÄOSISSA Roland Møller, Salóme Gunnarsdóttir, Patricia Schumann, Jacob Lohmann, Andreas Jessen GENRE Seikkailu / fantasia IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 45 min ENSI-ILTA 20. • Sarjan muutamasta albumista tehtiin vuonna 1986 Madsenin ohjaama Valhalla-animaatioelokuva. Nuori Ruusu toivoo, että jumalat puhaltaisivat yhteen hiileen eivätkä antaisi erimielisyyksiensä jakaa heitä erilleen. Tolkien itse on lainannut teoksiinsa Eddaa ja mytologiaa muutenkin. Sen sijaan tuotettiin muutamia lyhytelokuvia, mutta niidenkin tekeminen päättyi tuotantoyhtiön ajauduttua konkurssiin. Nyt sen pohjalta on toteutettu vahvasti skandinaavisena yhteistuotantona elokuva, joka kuitenkin jättää näkökulman yksipuoliseksi. Tarina alkaa, kun jumalat Tor ja Loki päätyvät yöpymään ihmisten asuttamaan mökkiin. Visuaalisesti elokuva näyttää päällisin puolin ihan hyvältä, ja Jens Ole Wowk McCoyn musiikki on onnistunut. Sarjakuvamaailman huumori on tiessään, kun Valhallasta on lähdetty rakentamaan Skandinavian Tarua sormusten herrasta. • Madsenin Valhalla-sarja alkoi vuonna 1987 ja vuonna 2009 se päättyi 15 albumin mittaisena. Viihdyttävä ja kasarihenkinen seikkailu alkaa, mutta liian totisesti. Mökissä he kohtaavat nuoren pojanklopin Tjalfin ja tämän pikkusiskon Ruusun. Draama nousi enemmän esiin kuin mähinät ja eeppiset taistelut. maaliskuuta VALHALLA "Smite me, O Mighty Smiter!" 14 EPISODI 3/2020 ENSI-ILLAT. Näyttelijät ovat kohtuullisen hyviä, erityisesti Torin roolissa nähtävä, karismaattinen ja kansainvälistäkin uraa luomaan onnistunut tanskalainen Roland Møller. • Suomessa sarjakuvaa kustansi Semic, joka nykyään on osa Egmont-kustantamoa. Vaikka Suomea lukuun ottamatta tuotantomaista kaikki pohjoismaat ovat edustettuna, yksittäisiä osaajia löytyy myös kotimaastamme: esimerkiksi maskeeraaja Salla Yli-Luopa, joka kollegansa kanssa onnistuu upeasti tavoittamaan Tarun Valhallan herrasta. Ragnarök, jumalten tuho, uhkaa Valhallaa, joten Torin, Odinin ja kumppanien on ryhdyttävä toimiin ja keksittävä ratkaisu pelastaa itsensä ja varmaan koko maailmakin siinä samassa. Joukossa on voimaa, eikä kenenkään kannata esittää sankaria yksin – klassinen ja kliseinenkin ajatus, siis. JESSE RAATIKAINEN ??. Tjalf päätyy jumalten orjaksi, mutta Ruusu lähtee salaa veljensä mukaan. Valhalla on kohtuullinen filmatisointi skandinaavisesta mytologiasta, mutta totinen näkemys ei tee alkuperäiselle sarjakuvalle kunniaa. Totisuus ei sinänsä ole huono asia, mutta elokuvan juoni ei saanut tilaa hengittää ilman vaadittavaa kepeyttä. Valhalla herättää ajatuksia vallasta ja yhteisöllisyydestä. Hahmo on hyvin ristiriitainen, eikä tunnu osaavan päättää mitä todellisuudessa haluaa. Se on sääli, koska katsojat, joille Marvelin Thorit ovat liian kepeitä ja kaupallisia, Valhalla olisi voinut olla ratkaisu. Ehkä Taika Waititi imaisi Thor: Ragnarökiin kaiken huumorin, jota aiheesta on tarjolla. INFO • Tanskalaista sarjakuvataiteilija Peter Madsenia ei pidä sekoittaa samannimiseen tuomittuun tanskalaismurhaajaan. • Valitettavasti suomeksi käännettiin 1987–1989 vain viisi ensimmäistä albumia. Hän haluaa kovasti olla yksi jumalista, tai saada edes jumalalliset voimat, vaikka onkin vain ihminen. Kiinnostavaksi nousee myös Ruusun isoveljen vallanhimo. • Se oli taloudellinen katastrofi eikä saanut jatkoa. Taru Valhallan herrasta SKANDINAAVISEEN mytologiaan perustuva sarjakuva Valhalla on Peter Madsenin luoma seikkailusarja
Visuaalisesti elokuva on omaperäinen ja ilmeeltään tarkkaan harkittu. Lopputuloksesta tulee mieleen jo nimenkin perusteella Itä-Saksaan sijoittuva Goodbye Lenin, vaikka Näkemiin Neuvostoliitto onkin tarinana täysin erilainen. Keskosena syntyneen Johannes Tarkkisen ( Niklas Kouzmitchev) boheemi äiti ( Nika Savolainen) halajaa länteen, missä odottaisi parempi elintaso. • Ennen esikoispitkäänsä hän on ohjannut seitsemän lyhytelokuvaa. Taru Valhallan herrasta Tere perestroika LAURI Randlan esikoisohjaus on erikoinen tapaus. Voimakastahtoinen isoäiti ( Ülle Kaljuste) taas haluaa kasvattaa Johanneksesta kunnon neuvostokansalaisen. Elokuvassa puhutaan useita kieliä. maaliskuuta NÄKEMIIN NEUVOSTOLIITTO Johanneksella on kaksi aarretta: Mossepolkuauto ja krokotiili Gena -nukke. Johanneksen kasvutarina on valloittavan hauska ja etenee sujuvasti. Siinä kuvataan hyvinkin traagisia asioita onnistuneesti komedian keinoin. Autenttisuus on yksi elokuvan vahvuuksia. Randlalla on vetävä ote sekä käsikirjoittajana että ohjaajana. Siitä ei kuitenkaan synny kielten sekamelskaa, vaan se tekee elokuvasta todentuntuisen. Ohjaajan lisäksi suuri osa elokuvan tekijöistä on itse elänyt neuvostoaikana ja tuntee siihen liittyvät yksityiskohdat, jotka on saatu näyttämään surkuhupaisilta. Molempia yhdistää kuitenkin aihepiiri ja se, että molemmat ovat sympaattisia hyvän mielen komedioita, joissa on myös vakavampi puoli. Näkemiin Neuvostoliitto onkin lehdistömateriaalin mukaan ensimmäinen inkerinsuomalainen pitkä elokuva. 3/2020 EPISODI 15 ENSI-ILLAT. Randla on Neuvosto-Virossa vuonna 1981 syntynyt elokuvantekijä, mutta hänellä on inkerinsuomalaiset sukujuuret. Lavastus ja puvustus on täynnä kiehtovia yksityiskohtia. Näkemiin Neuvostoliitto ei kuitenkaan ole pelkkä komedia. SUOMI / VIRO 2020 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Lauri Randla PÄÄOSISSA Niklas Kouzmitchev, Nika Savolainen, Elene Baratashvili GENRE Komedia / draama IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 26 min ENSI-ILTA 27. Draamakomedia perustuu ohjaajan omiin lapsuudenkokemuksiin 1980ja 1990-lukujen taitteessa, jolloin Neuvostoliitto oli vähitellen hajoamassa. JUSSI HUHTALA ???. INFO • Elokuvan ohjaaja Lauri Randla syntyi Tartossa vuonna 1981. Ääniraidalla soivat monille suomalaisillekin tutut aikakauden sävelet, kuten vaikkapa iskelmätähti Alla Pugatšovan Miljoona ruusua tai virolaispunkkari Villu Tammen Tere perestroika. • Randla valmistui elokuvaohjaajaksi Aalto-yliopistosta vuonna 2015. Nuori Niklas Kouzmitchev on loistovalinta päärooliin, ja koko näyttelijäkaarti tekee luontevat ja uskottavat roolisuoritukset. Johannes jää tavallaan kahden täysin erilaisen kulttuurin ja ideologian väliin. Kertojaääni on suomalainen. Ensimmäinen inkerinsuomalainen pitkä elokuva on lupaava näyttö esikoisohjaaja Lauri Randlalta. Neuvosto-Virossa kasvaneen Johanneksen tarina liikuttaa ja naurattaa. Elokuva ei välttämättä niinkään naurata ääneen kuin saa hymistelemään hyväntuulisena. Perheen kesken puhutaan inkerin kieltä, mutta muualla taas tilanteesta riippuen viroa tai venäjää. Esimerkiksi salainen uraanijalostamokaupunki perustuu monen muun asian ohella tosielämään, ja se on varmasti ollut karmiva paikka asua. • Näkemiin Neuvostoliitto -elokuvaa kuvattiin muun muassa Sillamäen kaupungissa, joka oli Neuvostoliiton aikana suljetttu. Värejä on käytetty taitavasti, eikä yksikään kameranliike tunnu turhalta. Toivon mukaan Näkemiin Neuvostoliitto noteerataan myös kansainvälisesti, sillä se on harvinaisen onnistunut esikoisohjaus. Hän muutti äitinsä kanssa Suomeen kymmenvuotiaana. Äidin Suomen puolelta mukanaan tuomat esineet, kuten banaanit, Lapin Kulta -olut tai Johnson & Johnson -puhdistusaine saadaan tuntumaan suorastaan maagisilta ylellisyystarvikkeilta. • Vuoden 2016 Mausoleumi palkittiin Toronton lyhytelokuvajuhlien parhaana vieraskielisenä elokuvana
Ruffalon vuoden 2014 Foxcatcher-elokuvassa hänellä oli vastassaan myös du Pontin -perheen jäsen, jota esitti Steve Carrell. Tämä pyytää apua isoa firmaa vastaan väittäen tämän myrkyttävän luontoa ja karjaa ympäristömyrkyillään. Bilott saa kuitenkin huomata iskeneensä kätensä siihen itseensä ja ehkä vielä johonkin pahempaan. Mark Ruffalo esittää ison lakifirman tuoretta tulokasta Robert Bilottia, joka saa vieraakseen karjankasvattajan vanhoilta kotiseuduiltaan. Tässäpä hyvä valinta, jos ei tunne itseään tarpeeksi masentuneeksi maailman nykytilanteesta. INFO • Elokuvassa Mark Ruffalon esittämä lakimies ottaa yhteen rikkaan du Pontin -suvun omistaman yrityksen kanssa. Tuskin elokuvaa haluavat katsoa liike-elämän ihmisetkään, joiden mielestä taloutta ei tällä hetkellä jarruta niinkään koronavirus kuin ylimitoitetut suojakeinot, vaikka kuolemantapaukset ovat aivan hyväksyttävissä rajoissa. • Mario Correan ja Matthew Michael Carnahanin käsikirjoitus perustuu Nathaniel Richin vuonna 2016 The New York Times Magazinessa ilmestyneeseen artikkeliin. Hän kuitenkin suostuu tutustumaan aiheeseen, koska kyseessä on tutun tuttu. maaliskuuta PEITELTY TOTUUS Ilmeisesti amerikkalaisissa lakikouluissa opetetaan plaraamaan paperilappuja keskellä yötä, koska sitä tapahtuu niin usein lakitupadraamoissa. Siinäkin tapauksessa, että lakia ryhdytään muuttamaan, isot yritykset saavat sanella lopputulosta mielensä mukaan. Ruffalon vaimoa esittää Anne Hathaway, ja loput ovat niitä, jotka ovat aina mukana, kun käsitellään Tärkeää Asiaa. Peitellyn totuuden yritysmaailma – vaikka tietysti myös taistelu tuulimyllyjä vastaan vaikuttaa Bilottin perheeseen – ja ruskea kuvamaailma on hänelle hyvin epätyypillistä. Oma reaktioni oli hyvin kyyninen, kun selviää kuinka keskushallintoon epäilevästi suhtautuvassa Yhdysvalloissa on vaikea saada läpi ympäristölakeja. Ei vain pidä odottaa Todd Haynesille tyypillistä värikkyyttä. Bilott yrittää ohjata miestä muualle, sillä hänen firmansa on erikoistunut edustamaan isoja korporaatioita, ei päinvastoin. • Ruffalon esittämä Robert Bilott kirjoitti pitkästä taistelustaan DuPontia vastaan kirjan Exposure. Jää myös epäselväksi, onko epäkohdan paljastamisen ja pienten voittojen tarkoitus levittää positiivista tunnelmaa. Naiivisti Bilott ajattelee, että koska asia koskee erästä uudeksi asiakkaaksi haviteltavaa suuryritystä, paikallisen ongelman hienovarainen hoitaminen voisi auttaa suhteiden luomisessa. • Kun Peitelty totuus sai ensi-iltansa marraskuussa 2019, DuPontin pörssiarvo putosi 7,15 pistettä. Silti Haynesilta on tottunut odottamaan henkilökohtaisempia tarinoita, melodraamoja, joissa perheiden ongelmat avautuvat kauniissa ja värikkäissä kuvissa. Teflonpinnoitettu paha TOSITAPAHTUMAPOHJAINEN elokuva ei sovellu ihmisille, jotka eivät halua ajatella ilmastonmuutosta eivätkä siis todennäköisesti halua tietää oman kotinsa käyttöesineiden aiheuttamista ympäristöja terveysongelmista. JOUNI VIKMAN ??. (Mark Ruffalo) 16 EPISODI 3/2020 ENSI-ILLAT. Ongelmat ratkaistaan oikeussaleissa, joita ketjuttamalla tarpeeksi rahaa omistava voi haudata tapauksen, kunnes kantaja kuolee tai menee vararikkoon. Tokihan siinä on paljon elementtejä, joita ohjaaja rakastaa: sijoittuminen vuosikymmenten takaiseen maailmaan ja tapahtumien vaikutus päähenkilöihin pitkällä aikavälillä, jopa vuosikymmenten ajan. taistoon liittyvien valtavien asiakirjapinojen läpikäynnistä. Peitelty totuus tuntuu hieman oudolta valinnalta Todd Haynesille. Sen sijaan se sopii erinomaisesti ihmisille, jotka eivät koskaan väsy inhoja suuryrityksiä vastaan nouseviin laki-ihmisiin sekä montaaseihin ko. DARK WATERS YHDYSVALLAT 2019 OHJAUS Todd Haynes KÄSIKIRJOITUS Mario Correa, Matthew Michael Carnahan, perustuu Nathaniel Richin artikkeliin PÄÄOSISSA Mark Ruffalo, Tim Robbins, Bill Camp, Victor Garber, Anne Hathaway GENRE Draama IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 7 min ENSI-ILTA 20. Hänelle selviää teollisuusjättien täydellinen moraalittomuus omia työntekijöitä ja asiakkaitaan kohtaan sekä ympäristöasioiden surkea tila viime vuosituhannen lopun Yhdysvalloissa, mikä puolestaan johtaa yksittäisten ihmisten huonoihin mahdollisuuksiin vaikuttaa asioihin
Heitetäänkö ne noin vain pois. Valkokankailla nähdään kaksi ajatuksia herättävää dokumenttia. On mukavaa, että Suomi on tällainen erikoismaa, jotta myös dokumenttien tekijät saavat ansaitsemansa mahdollisuuden saada isompaa näkyvyyttä. Neiti Aika on Elina Talvensaaren huikean hieno dokumenttielokuva, jossa ohjaaja ryhtyy salapoliisiksi ja päättää selvittää, kuka hänen kotinsa entinen asukas oli. Vilja Autiokyrön tekemä lyhytdokumentti 1,5 metriä tilaa jatkaa sitä keskustelua, joka alkoi, kun kotimaisessa vanhustenhoidossa paljastui karmivia, suorastaan tappavia puutteita. Asunnon entisen omistajan nimi oli Sirkka-Liisa Miettinen, ja hän kuoli 98-vuotiaana Helsingin Kisakylässä. Asunto nimittäin myytiin jäämistöineen Talvensaarelle sen entisen omistajan kuoltua ilman lähiomaisia. Muutaman tulevan viikon aikana Sinikan ja Viljan välille kehittyy lämmin ystävyys. INFO • Ohjaaja Elina Talvensaari (s. 3/2020 EPISODI 17 ENSI-ILLAT. maaliskuuta NEITI AIKA Elina Talvensaaren kalustettuna ostaman asunnon edellinen omistaja oli taitava lavastaja. NIKO IKONEN ???. Kannattaako tehdä rakastamiaan asioita vai vain kuihtua pois tekemättä sitä, mitä oikeasti haluaisi. SUOMI 2020 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Elina Talvensaari PÄÄOSISSA Elina Talvensaari, Sirkka-Liisa Miettinen GENRE Dokumentti IKÄRAJA 7 KESTO 60 min ENSI-ILTA 27. Se tavarallinen tarina OLETTEKO tietoisia siitä, että Suomi on melko erikoinen maa sen suhteen, että meillä näytetään vuosittain yllättävän paljon dokumenttielokuvia isolta kankaalta. Talvensaaren elokuva on runollinen ja samalla myös melko pysäyttävä pohdinta ihmisistä ja ajasta, sukulaisista, perheestä ja kavereista, kuolemastakin. Elämä on liian arvokas hukattavaksi turhanpäiväisyyksiä murehtiessa. Sinikka ei haluaisi päästää nuorta naista kotiinsa, mutta talossa on alkamassa ikkunaremontti muutaman viikon päästä ja oikeastaan hän tarvitsee sitä varten raivausapua. • Talvensaaren dokumentti Puhtaus ja vaara (2016) sai kriitikoiden palkinnon Docpoint-festivaalilla. Huoneistoon jäivät kuihtuneet huonekasvit, vanhat kuvat, kaitafilmit sekä sukulaisten kirjeet. 1978) päätyi dokumenttielokuvien pariin sosiologian ja antropologian opintojen kautta. • Talvensaari on valmistunut taiteen maisteriksi Aalto-yliopiston Elokuvaja lavastustaiteen laitokselta. 16 minuuttiin mahtuu paljon tärkeää asiaa. • Talvensaaren teoksia on esitetty myös taidegallerioissa ja -museoissa. Talvensaari pohtii sitä, mikä elämässä on lopulta tärkeää. Vilja tutustuu sattumalta naapuriinsa Sinikkaan taloyhtiönsä porttikongissa. Katoaako ihminen kokonaan, kun häneltä ei jää historiaa perillisille. Miten käy vuosien varrella kerätyille tavaroille, kaikille niille muistoille, kun yksinäinen ihminen kuolee. Elämä on ainutlaatuista, kuolema ei. • Hänen lyhytelokuvansa Miten marjoja poimitaan (2010) sai ensi-iltansa Venetsian elokuvajuhlilla ja oli ehdolla Euroopan parhaaksi lyhytelokuvaksi vuonna 2012. Sirkka-Liisa siunattiin yksinäisinä kuolleille tarkoitetussa hautaustilaisuudessa muiden yksinäisten vainajien seurassa. Neiti Aika ja sen alkupalana näytettävä 16-minuuttinen 1,5 metriä tilaa ovat ajatuksia herättäviä ja mielenkiintoisia elokuvia. Asunnosta paljastuu yllätys ja toinenkin. Kokonainen ihmiselon mittainen tarina tragedioineen ja iloineen aukeaa tavaroita tutkimalla. Aika kuitenkin kulkee eteenpäin, halusimme sitä tai emme. Meidän pitäisi huomioida enemmän ihmisiä; etenkin yksinäisiä tapauksia, mutta myös vaikkapa naapureita ja luokkakavereita. Vilja haluaa auttaa yksinäistä eläkeläistä ja tarjoaa apua kauppakassin kantamisessa. Ne kertovat yksinäisyydestä, ajasta ja elämästä. Tehkäämme siis jotain järkevää tai hauskaa elämillämme kaiken sen turhanpäiväisen surkuttelun ja voivottelun sijaan. Sen myös Talvensaari huomaa, joten elokuvan tarina muuttuu lopulta itsereflektioksi dekkarin sijaan
Tai elä kauniissa fantasiassa. ”Luonnonvoimiin puuttumisella on hintansa”, siinä sanotaan. Olisiko elokuva voinut toimia jopa paremmin, jos näyttelijät olisivat tulkinneet äänten lisäksi koko roolin. Kyseessä ei ole pelkästään meidän yhteinen maailmamme, vaan myös yksityinen ja henkilökohtainen maailmamme. Weathering with You ei aivan yllä samalle tasolle kuin edellinen, mutta ainakin se vakiinnuttaa Shinkain asemaa anime-elokuvien potentiaalisena tulevaisuutena. Karkumatkallaan Hodaka tapaa Keisuke Sugan. • Elokuvan alkuperäinen nimi Tenki no ko on kirjaimellisesti suomennettuna Sään lapsi. Keisuke pelastaa Hodakan ja tarjoaa hänelle käyntikorttinsa tulevaisuutta silmällä pitäen. Mestarillinen Your Name nousi Japanissa kaikkien aikojen tuottoisimmaksi animeksi. Elokuvan keskiössä on nuori Hodaka Morishima, joka karkaa kotoa aloittaakseen uuden elämän Tokiossa. Kuka voi sanoa, että kaikki asiat olisivat elämässä menneet suunnitelmien mukaan. • Myös edellisessä Makoto Shinkain elokuvassa Your Name kuultiin Radwimps-yhtyeen musiikkia. Koska anime sijoittuu ihmisten maailmaan ja vieläpä nykypäivään, mietin aluksi mitä animointi varsinaisesti tuo elokuvaan. Hänelle ja samalla katsojille esitetään legenda, jonka mukaan maailmassa on muutamia aurinkotytöiksi kutsuttuja henkilöitä, jotka voivat hallita luonnonvoimia. On kaupunkimme sateinen OHJAAJA-KÄSIKIRJOITTAJA Makoto Shinkai sai maailman sekaisin edellisellä elokuvallaan. Toisaalta, siinä ei ole mitään uutta, että ihmiskunta taistelee selviytymisestään. Myöhemmin Hodaka saa töitä urbaaneja legendoja tutkivan lehden assistenttina. Elokuvan tärkein sanoma on kuitenkin ilmastossa. Me olemme kaikki aurinkotyttöjä. Rakkaus saattaa lopulta olla vahvin voima, mutta sekään ei tee ihmeitä. Ellei käy hirveän hyvää tuuria. Ihmiskunnan on mukauduttava siihen mitä meille on annettu. Harmittoman rakkaustarinan ja kauniin animaation takaa paljastuu kantaaottava teos rumasta todellisuudestamme. Vaikka elokuva keskittyy näennäisesti nuoreen rakkauteen, elokuvalla on japanilaisia perinteitä kunnioittaen myös vakavampi ja raskaampi puolensa. Ymmärsin pian, että live action -versio olisi syönyt kokonaan sen tärkeimmän elementin: ilmaston ja luonnon voimat. Kodittomana ja työttömänä Tokiossa pyörivä Hodaka tapaa myös kauniin, McDonaldsissa työskentelevän Hinan. JAPANI 2019 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Makoto Shinkai PÄÄOSISSA Kotaro Daigo, Nana Mori, Sun Oguri, Sei Hiraizumi, Yûki Kaji GENRE Animaatio / Draama IKÄRAJA 7 KESTO 1t 44min ENSI-ILTA 13. Harmittoman rakkaustarinan ja kauniin animaation takaa paljastuu kantaaottava teos rumasta todellisuudestamme. Studio Ghiblin fantasiamaailmat ymmärtää, mutta olisiko Hodakan ja Hinan tarinan tarvinnut olla animea. ”Hei nuorimies, älä suotta stressaa. Jännitystä virittävät niin virkavalta, alamaailma kuin luontokin. Jos emme anna luonnon olla rauhassa, ja vaikutamme siihen jatkuvasti saasteillamme hiilijalanjälkinemme, olemme tuhon omat. • Ääninäyttelijöiksi päärooleihin haki yli 2000 näyttelijää, joiden joukosta valittiin Kotaro Daigo ja Nana Mori. Weathering with You on vakavasti otettava nuorten ja aikuisten fantasia. maaliskuuta WEATHERING WITH YOU "Että osaakin olla hienosti animoitua sadetta", ihailee Weathering With You -elokuvan päähenkilö. Koska Weathering with You on niin upea visuaalisesti, on vaikea kuvitella kuinka se luonnistuisi ilman niitä värejä, piirrosjälkeä ja animointia. Väite on puettu kauniiksi tarinaksi ja fantasiaseikkailuksi, mutta se on elokuvan sanoma. 18 EPISODI 3/2020 ENSI-ILLAT. JESSE RAATIKAINEN ???. • Hodakan hahmo perustuu Sieppari ruispellossa kirjan päähenkilöön Holden Caulfieldiin. Vaikka elokuvassa aurinkotyttö vaikuttaa jatkuvasti säähän, sillä on selkeä sanoma ihmiskunnalle yleisemminkin. Aurinkotyttöinä toimiminen on vastoin luonnon normia ja pitkällä tähtäimellä vaarallista. Kirja nähdään myös Hodakan kädessä. Maailma on ollut aina sekaisin”, elokuvassa todetaan. INFO • Weathering on ensimmäinen anime, joka julkaistiin virallisesti Intiassa
maaliskuuta AIKA JONKA SAIN ON todella tylsää valittaa elokuvasta, joka on ohjaajankin oman lausunnon mukaan tarkoitettu aivan pienimmille katsojille. Jokaisella hahmolla on vain yksi ominaisuus, eikä kenellekään ole kirjoitettu minkäänlaista kehityskaarta. ”Halusimme esitellä näiden kahden perheen kontrastia”, kertoi ohjaaja jokin aika sitten Episodille Pariisissa. Elokuvan lapset oppivat kohtaamaan ongelmansa, jotka niin pieninä voivat tulla vaikka ison soppakulhon syömisestä. Kömpelä avaruusseikkailu toimisi paremmin pienestä ruudusta. Hei, ei paineita! ”Lapsuus on täynnä traumoja, ja kasvaminen on kovaa”, kertoi de Kermel, mutta emme uskaltaneet kysyä hänen omista kokemuksistaan. Kun Jaanan kohtalona on istua pyörätuolissa, hän kokee, että rakas ratsastusharrastus on mennyttä elämää, mutta tallin porukka saa hänet toisiin aatoksiin. Eikä aina pidäkään olla, sillä päähenkilö on se, jolle tarina tapahtuu ja joka kehittyy elokuvan aikana. Lapsilla on pakatut selviytymisreput, ja tavan takaa heidän pitää lähteä keskellä yötä isoäitinsä ( Riitta Havukainen) luo”seikkailuretkelle”, kun Markon nyrkit rupeavat heilumaan. Tarinan todellisia pahiksia ovat aikuiset, ei vain melko synkällä taustatarinalla varustettu vihainen vihreä diktaattori. maaliskuuta SAMSAM 3/2020 EPISODI 19 ENSI-ILLAT. Kivimäestä on kirjoitettu monissa lehdissä ja tehty lyhytdokumentti Kaikki mitä halusin. Hän halvaantui vuonna 2004 jäätyään kilpailumatkalla hevoskuljetusauton lastaussillan alle. Ohjaaja-käsikirjoittaja-tuottaja Tuukka Temonenkin kiinnostui selviytymistarinasta ja ryhtyi tekemään sen innoittamana omaa näytelmäelokuvaa. Ammattinäyttelijät yrittävät tehdä työtään niillä palikoilla, jotka heille on tarjoiltu. Dramaturgia ei pysy kasassa millään, ja hahmot ovat paperinohuen yksitahoisia. Suurta luonteenlujuutta hän osoitti nousemalla hevosen selkään vain muutamaa kuukautta myöhemmin. Varsinkin sellaiset, jotka vievät lapsensa teatteriin. Lyhyesti sanottuna, kaikkea sitä mitä SamSam ei ole. SUOMI 2020 OHJAUS Tuukka Temonen KÄSIKIRJOITUS Olga Temonen, Tuukka Temonen PÄÄOSISSA Olga Temonen, Pilvi Hämäläinen, Sebastian Rejman, Ville Myllyrinne GENRE Draama / Elämäkerta IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 44 min ENSI-ILTA 13. Liian usein ne ovat vain kokoelma irrallisia kohtauksia kohteensa sattumuksista. Se ei suju hyvin, vaikka kaikilla koulukavereilla sellainen jo on. SamSam yrittää epätoivoisesti miellyttää perhettään löytämällä lopultakin supervoimansa. Hän ei tiedä, että muita lapsia on olemassakaan, hänellä on lupa vain laulaa tai ryhtyä diktaattoriksi.” Sinänsä ihan hyviä uravalintoja. Lapset ovat tavallaan kaikki supersankareita.” Ja vanhemmat myös, elokuvan kriittisestä asenteesta huolimatta. RANSKA 2019 OHJAUS Tanguy de Kermel KÄSIKIRJOITUS Valérie Magis, Jean Regnaud, perustuu Serge Blochin kirjaan GENRE Animaatio KESTO 1 t 17 min ENSI-ILTA 20. Siihen elokuvan kiinnostavat osat päättyvätkin, vaikka mukana on myös kingkongihko viittaus ja äreä nallekarhu, joka ei siedä lässytystä edes omistajaltaan. Vaikka rasittavat vanhemmat yrittäisivätkin loputtomasti muokata lastaan oman mallinsa mukaan. Tuukka Temonen on käsikirjoittanut elokuvan yhdessä vaimonsa Olgan kanssa, joka myös näyttelee pääosaa. Vaatii taitoa saada niistä aidosti kiinnostavia ja sujuvia. Elämäkertaelokuvat ovat vaikea laji. HANNU LIEKSO . Lontoon paraolympialaisissa hän sijoittui vapaaohjelmassa 7. ”SamSamille kaikki on täydellistä, mutta tämän tytön isä on diktaattori ja äiti oopperalaulaja. He saattavat olla naamioituneita supersankareita kuten SamSamin ihastuttavassa kodissa tai jotain moraalisesti kyseenalaisempaa, kuten salaperäinen uusi oppilas Mega tietää liiankin hyvin. MARTA BA?AGA . Vaikean alun jälkeen ratsastaminen onnistuu ja matka kohti paraolympialaisia voi alkaa. Kaikki yrittävät päättää lastensa tulevaisuudesta näiltä edes kysymättä. Valitettavasti heikoin lenkki näyttelijäkaartissa on se, jonka pitäisi draamaa kannatella, ja näin tarinakin jää vaillinaiseksi. ”Se on SamSamin perusidea. Toisaalta, eivät niistäkään kaikki pääse valkokangaslevitykseen, koska teatterit ovat pullollaan Pixarin ja Disneyn jumalaisia teoksia; hauskoja, koskettavia ja yllättävän syvällisiäkin. JAANA Kivimäki tunnetaan ratsastavana paraurheilijana. Pararatsastajan tarina on vaisu ja kankea elämäkerta, jolle olisi suonut vetävämmän ilmaisun. Hän on pienten tyttöjen yksinhuoltaja ja on parisuhteessa komean mutta häijyn ja rikoksiin taipuvaisen Markon ( Sebastian Rejman) kanssa. Tanguy de Kermelin versio jo tv-sarjan inspiroineesta Serge Blochin kuvakirjasta on halvan näköistä animaatiota, jonka sekava tarina opettaa, kuinkas muutenkaan, omana itsenä olemisen tärkeyttä. sijalle. Jaana ( Olga Temonen) pyörittää kaljakuppilaa sekä kilpailee hevosurheilussa kansallisella tasolla
Miksi kentaurien pitäisi laukata paikasta toiseen, kun autotkin on keksitty. Katsojallakin on hauskaa veljesten törmätessä niin moottoripyöräkeijuihin kuin taikojen arvaamattomiin lopputuloksiin. Tai kun tietää tietävänsä jonkin asian, mutta ei saa sitä millään mieleensä. Koko matkaa taustoittava kaipuu saa myös silmäkulman kostumaan loppumetreillä. JOUNI VIKMAN ???. Pojat törmäävät pieneen taian jäämään, jonka avulla he voisivat vielä nähdä isänsä, joka kuoli, kun Aaro oli pieni ja jota Iikka ei ikinä ehtinyt nähdä. Yksittäistä luokkakaveria lukuun ottamatta naiset ovat vanhempia tai muita auktoriteetteja. Vanhoja muistomerkkejä raivataan lähiöiden uudisrakennusten tieltä kuin Suomessa 1960ja 70-luvuilla konsanaan. maaliskuuta ETEENPÄIN Haltiaveljesten sankarimatkan haasteisiin kuuluu pysähtyminen pikaruokalassa. 20 EPISODI 3/2020 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Hupaisa fantasiaseikkailu kadonneen taian metsästämisestä voi tuntua haikailulta menneeseen, mutta se kannustaa myös katsomaan ympärilleen. Miksi yrittää hallita vaikeita ja potentiaalisesti vaarallisia tulitaikoja, kun kämpän saa valaistua sähkölampulla katkaisinta kääntämällä. No tarttuu tietysti laskimeen tai menee Internetiin. Hänen elämästään vain tuntuu puuttuvan jotain. Niinpä taika on hiljalleen kadonnut maailmasta, eivätkä sen asukit juuri osaa sitä kaivatakaan. • Tuotantoyhtiö on haastettu oikeuteen tekijänoikeusrikkomuksesta, sillä sanfranciscolainen tatuointiartisti väittää Pixarin kopioineen veljesten kulkuneuvoksi häneltä festivaalikäyttöön vuokratun, maalatulla yksisarvisella koristellun pakettiauton. ONWARD YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS Dan Scanlon KÄSIKIRJOITUS Dan Scanlon, Jason Headley, Keith Bunin ÄÄNIROOLEISSA Tom Holland / Henri Piispanen, Chris Pratt / Riku Nieminen, Julia Louis-Dreyfus / Hanna Kaila GENRE Animaatio / seikkailu IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 43 min ENSI-ILTA 6. INFO • Elokuvan nimi olisi voinut suomeksi olla myös Eespäin, sillä onward on vanhahtava versio eteenpäin-sanasta. Loitsu ei kuitenkaan suju kuin fantasia-Strömsössä, ja veljekset päätyvät vanhalle kunnon sankarien haastematkalle saattaakseen sen ajoissa loppuun. Niin on käynyt myös Eteenpäin-elokuvan haltioiden, yksisarvisten, keijukaisten sun muiden mielikuvitusolentojen kansoittamassa fantasiamaailmassa. Toisaalta koko elokuvan ideana on isättömien poikien tuntema kaipuu, joka juontaa juurensa Scanlonin omiin kokemuksiin hänen menetettyään isänsä pienenä. Kirousten sun muiden perinteisten esteiden ohella he kohtaavat oman osansa erilaisia urbaaneja uhkia – puhumattakoon yllätysvierailijasta klassisista Dungeons & Dragons -roolipeleistä. Elokuvan keskeinen teema on, kuinka voi keskittyä kaipaamaan jotain puuttuvaa niin, ettei huomaa sitä mitä elämässä jo on. Sekin käsitteli riittämättömyyden tunnetta, johon voivat samastua muutkin kuin teini-ikäiset. Miksi siis turhaan vaivata älynystyröitään tai muistiaan. Iikka lähinnä haluaisi selvitä hengissä koulusta ja olla vähän rohkeampi ja itsevarmempi. Jos elokuvasta väkisin pitäisi etsiä jotain varjopuolia, niin se on ehkä turhankin poikakeskeinen. Ohjaajana ja yhtenä käsikirjoittajana toimii Dan Scanlon, jonka edellinen Pixar-elokuva oli vuoden 2013 Monsterit-yliopisto. Molemmat löytyvät tätä nykyä vieläpä kätevästi omasta taskusta, älypuhelimesta. Eteenpäin ei ole yhtä syvällinen kuin esimerkiksi Inside Out – mielen sopukoissa tai Coco, vaikka vähän samoja teemoja penkookin. Mennyt magiamaailma MITÄ ihminen tekee, kun pitäisi laskea yhteen muutama yksinkertainen luku. Peräänsä veljekset saavat huolestuneen äitinsä ja tämän mukaansa värväämät muinaisen soturin ja isäpuolikokelaan, poliisikentaurin. Ennemmin se on perinteinen hupaisa fantasiaseikkailu, jossa matka on tärkeämpi kuin itse päämäärä. Vain päähenkilö Iikan, nuoren haltiapojan, räväkkä ja aavistuksen rasittava isoveli Aaro jaksaa intoilla vanhoista ajoista, harrastaa niihin perustuvia roolipelejä ja vastustaa edistyksen kehittymistä. • Alkuperäisen ääniraidan näyttelijöistä Tom Holland on tietysti tämän hetken Spider-Man, mutta Mantikorina kuultavalla Octavia Spencerillä on myös Hämähäkkimies-yhteys: hän esiintyi uransa alkupuolella vuoden 2002 Spider-Man-elokuvassa vastaanottovirkailijana
Tästä alkaa Buckin suuri seikkailu. Komeiden maisemien ohella Erämaan kutsu tarjoaa myös huumoria, kun Buck etsii paikkaansa elämässä. Erämaan kutsu on selkeästi suunniteltu koko perheen katsottavaksi, joten loppu voi järkyttää nuorempia katsojia. Universal-studion suunnitelmista luoda vanhoista hirviöklassikoistaan jaettu elokuvauniversumi ei tullut mitään umpikauhean The Mummyn myötä. Dan Stevens ja Karen Gillan ilmestyvät kuvaan hulvattoman hauskoina karikatyyripahiksina, jotka ostavat Buckin koiravaljakon viemään heidät kallisarvoisten kultakaivosten luokse vastusteluista huolimatta. Ryhdyttiinkin tekemään omillaan seisovia modernisointeja, ja Näkymättömän miehen päivityksen sai tehdäkseen tehokkaita mutta tasaisesti kunnianhimottomampia pelotteluja työstävä Blumhouse-tuotantoyhtiö. Erämaan kutsu ei ole niin syvällinen elokuva kuin ehkä haluaisi olla, mutta on vaikea olla lankeamatta Buckin tassujen juureen. Apunaan Whannellilla on aina hyvä Elisabeth Moss, jonka heittäytyvä suoritus kannattelee heppoista tarinaa – vaikka selvät yhtymäkohdat Orjattaresi-sarjan teemoihin välillä hymyilyttävätkin. THE CALL OF THE WILD YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS Chris Sanders KÄSIKIRJOITUS Michael Green, perustuu Jack Londonin romaaniin PÄÄOSISSA Harrison Ford, Dan Stevens, Omar Sy, Karen Gillan GENRE Seikkailu IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 40 min ENSI-ILTA 28. Buck on tuhma mutta erittäin hurmaava hurtta, joka aiheuttaa kaaosta ison kokonsa ja ruokahalunsa takia. Erämaan kutsu on sydäntälämmittävä kasvutarina koiran näkökulmasta. Hellyyttävä cgi-koira ja Harrison Ford, mitä muuta elokuvalta edes kaipaa. Mikä parasta, tunnelma ei rakennu äkkipelästyksiin, jotka toimivat loogisesti tarinan ehdoilla. He ovat kuin kokonaan eri elokuvasta, eivätkä sovi muuten vilpittömän sydämelliseen elokuvaan. Leigh Whannell on tehnyt niin heikkoja elokuvia – kamala Insidious-sarja etunenässä – että The Invisible Man on iloinen muistutus siitä, mihin hän pystyy parhaimmillaan. Voiko olla, että puoliso olisikin lavastanut kuolemansa ja vaanii nyt vaimoaan näkymättömänä. JOUNI VIKMAN ???. helmikuuta THE INVISIBLE MAN JACK Londonin suosittu tarina koirasta Yukonissa kultakuumeen aikana on klassinen kertomus eläimen suhteesta luontoon ja omaan alkuperäänsä. Disneyn uusi versio on sydäntä lämmittävä kokemus. Tekijät ovat päättäneet tehdä Buckin täysin tietokoneella. Sitä seuraava osio on hillitömän hauska kaikessa huonoudessaan. Verenroiske tuntuu paikoin jopa turhalta sen rinnalla! YHDYSVALLAT / AUSTRALIA 2020 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Leigh Whannell PÄÄOSISSA Elisabeth Moss, Aldis Hodge, Storm Reid, Michael Dorman GENRE Kauhu IKÄRAJA 16 KESTO 4 t 4 min ENSI-ILTA 28. Ohjaaja Chris Sanders luo Buckista mielenkiintoisen hahmon, jolla on luonnetta ja jota on vaikea vastustaa. PELOKAS Cecilia pakenee sokkeloisesta ökyasunnosta yön selkään selvästi pitkään haudotun suunnitelman mukaisesti. Silti elokuva ahdistaa tasaisesti ja sen jotkut toiminnalliset hetket ovat suorastaan hengästyttäviä. Universalin Näkymätön mies -hirviöklassikon päivitys yllättää malttaessaan rakentaa tunnelmaa böö-pelottelun sijaan. Elokuvan parasta antia on alkupuolen osio, jossa Buck on myyty hyväsydämiselle Perraultille ( Omar Sy), joka totuttaa Buckin juoksemaan osana koiravaljakkoa. Myös Harrison Ford on hyvässä vedossa, ja Londonin klassinen tarina liikuttaa kerta toisensa jälkeen. Pelko kontrollinhaluisen ja väkivaltaisen miehen kostosta lamauttaa häntä vielä ystävän luona piilossa asuessaan. Mutta eikö myös lapsilla ole oikeus kokea surua ja pelkoa turvallisissa oloissa, elokuvateatterin penkissä vanhempien välissä istumassa. Tyylitaju pettää vasta roiskeen yltyessä turhan pitkäksi ja itseään toistavaksi toimintakohtaukseksi. Loppu on kuitenkin koskettava ja voi toimia erinomaisena tapana käsitellä vakavia aiheita perheen kesken. Se kuitenkin ryöstetään kotioveltaan, ja herttainen hurtta löytää itsensä Yukonista rekikoirana. Kyseessä on hauska ja koskettava esimerkki koiran ja ihmisen kumppanuudesta ja siitä, kuinka paljon hyvää yksi lempeä ihminen voi tuoda kaltoinkohdellun koiran elämään. Aivan kuin moisen ääneen mainitseminen ei muutenkin saisi epäilemään puhujan mielenterveyttä, joku aktiivisesti sabotoi Cecilian välejä harvoihin läheisiinsä. MARIA LÄTTILÄ ??. Loppu on yllättävän väkivaltainen vaikkakin veretön. Ilman häntä kyseessä olisi tusinatuote. helmikuuta ERÄMAAN KUTSU 3/2020 EPISODI 21 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Onhan tarina toki hölmö, ja jotkut asiat tapahtuvat väkisin vain jotta elokuva voisi jatkua. Hän ei täysin uskalla uskoa onneaan saadessaan tiedon miehensä itsemurhasta. Lisätukea tulee Benjamin Wallfischin harvinaisen toimivalta musiikilta, joka yhdistelee ääniraitaansa ääniefektejä ja rakentaa tunnelmaa huikealla tavalla. Buckia näyttelee Terry Notary, joka on vetäissyt päälleen motion capture -puvun, ja näyttelijä muutetaan tietokoneella koiraksi. Pian alkaa tuntua siltä, ettei iloon ehkä ole aihettakaan, sillä Cecilia tuntee elämässään näkymättömän mutta pahantahtoisen läsnäolon. Vainoharhainen tunnelma kehittyy, ja ensimmäinen kunnon veriteko oikeasti hätkäyttää
Paikoin onkin hieman vaikea päättää, onko de Wilde ihan tosissaan vai onko kyseessä raskaalla kädellä vedetty pastissi. 22 EPISODI 3/2020 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Siirtymät aidoista kartanomiljöistä selvästi lavastetuissa ympäristöissä tapahtuviin kohtauksiin tökkivät, välillä kuvat on sommiteltu kauniisti, välillä kamera takertuu outoihin yksityiskohtiin. Kiitos tietysti siitä, mutta on outoa tajuta tekijöiden vain haluavan osoittaa tietävänsä, ettei 1800-luvun alussa käytetty alusvaatteita. Hän on aikaisemmin tehnyt vain musiikkivideoita, eikä pitemmän kokonaisuuden rakentaminen selvästikään ole vielä aivan hanskassa. OTTAEN huomioon miten rakastettu Jane Austenin vuonna 1815 julkaistu Emma on teoksena, on hämmästyttävää, että vasta nyt siitä saadaan toinen alkuteokselle uskollinen valkokangasversio. Makeaa, paksua ja yhtä nopealiikkeistä. Alussa hän esittelee Anya Taylor-Joyta helmat ylhäällä lämmittelemässä paljaita pakaroitaan takan ääressä ja Johnny Flynnin koko alastomassa komeudessaan. JOUNI VIKMAN ??. Elokuvan isoin ongelma onkin de Wilden kokemattomuus. Yksityiskohtien pikkutarkkuus ja runsaus vie paikoin huomiota tarinalta. Pikkutarkka epookki herättää hupaisan romanttisen sekoilun henkiin, mutta sitä rampauttaa tekijöiden kokemattomuus. Se on harmi, sillä Emma on mielenkiintoinen hahmo. Pintapuolisesti hän haluaa kanssaihmisilleen hyvää, mutta pinnan alla on hemmoteltu ja itsekäs ihminen, joka katsoo tapahtumia ulkopuolisena kykenemättä näkemään itseään osana heidän palapeliään. Edellinen on vuoden 1996 amerikkalaiskomedia, jossa nimihahmona nähtiin Gwyneth Paltrow. Vasta kun kytevä ylenkatse pulpahtaa vahingossa pintaan ja todella haavoittaa toista ihmistä, Emma pystyy tajuamaan omat heikkoutensa – ja myös tunteensa. ISO-BRITANNIA 2020 OHJAUS Autumn de Wilde KÄSIKIRJOITUS Eleanor Catton, perustuu Jane Austenin romaaniin PÄÄOSISSA Anya Taylor-Joy, Johnny Flynn, Bill Nighy, Mia Goth, Josh O'Connor GENRE Draama / komedia IKÄRAJA Sallittu KESTO 2 t 5 min ENSI-ILTA 6. Ehkä oikeaan aikakauteen sijoitettujen sovitusten puute johtuu siitä, että Emma on enemmän tai vähemmän tukahdutetuista tunteista pakahtuva paripyöritys, jonka romantiikka on kuin siirappi tammikuussa. Taylor-Joy esittää Emmaa älykkäästi, ja muutenkin elokuva on kansoitettu hyvillä näyttelijöillä ja hauskoilla persoonilla. Katsojan rakkaus brittiepookkiin määrittäneekin, katsooko Emmaa kasvoillaan hienoinen hymynkare vai järkytyksen irvistys. Rakastaa, ei rakasta... • Jälkimmäinen niistä, Valontuojat (The Luminaries), voitti Man Booker Prizen vuonna 2013. • George Knightleytä näyttelevä Johnny Flynn on myös muusikko, joka teki elokuvassa soivan Queen Bee -kappaleen. • Emma on uusiseelantilaisen Eleanor Cattonin ensimmäinen elokuvakäsikirjoitus, mutta hän on kirjoittanut kaksi kirjaa. Näyttelijöiltä on selvästi pyydetty mahdollisimman omalaatuisia ja ylivedettyjä fyysisiä maneereita ja silmien pyörittelyitä vastapainoksi aikakauden tunteiden sanallisesti ilmaisemisen mahdottomuudelle. INFO • Ennen Emmaa Anya Taylor-Joy nähtiin valkokankaalla Playmobil-elokuvan kehystarinassa. maaliskuuta EMMA 1800-luvun alussa tunteita ei saanut ilmaista ääneen, joten Anya TaylorJoykin joutuu syrjäsilmin ihmettelemään, miksei Mia Gothin kaltaista mainiota näyttelijää hyödynnetä enemmän. • The New Mutants -elokuvassa hän näyttelee Magik-mutanttia, mutta sen levitys Suomessa on tätä kirjoitettaessa vielä auki. Tv:ssä Emma on nähty useampaankin otteeseen, eikä tietenkään saa unohtaa vuoden 1995 herkullista Clueless-hittiä, jossa Alicia Silverstone vei hahmon moderniin Beverly Hillsiin sekoittamaan koululaisten lemmenkuvioita. Aina ihastuttava Bill Nighy näyttelee jälleen omalla nykivällä ja pykivällä tavallaan, mutta tässä seurassa hän vaikuttaa suolapatsaalta! Kun fyysinen ilveily yhdistetään kuluneeseen kuvastoon ja kevyeen sisältöön, tuntee välillä katselevansa brittiläistä sketsisarjaa. Autumn de Wilden näkemys onkin kuin prototyyppi romanttisista epookkielokuvista, joissa huokaillaan komeissa kartanoissa povi pamppaillen ja kirmataan niityllä kädet ojossa toista kohti tavalla, jota parodioidaan mainoksissakin. Oikeasti, sellaistakin nähdään
helmikuuta SONIC THE MOVIE KYLLÄ kansa tietää! Se mieletön remppa on nimittäin Luokkakokous-tekijöiden uusi kreisikomedia, jossa nähdään Sami Hedberg näyttelemässä ei yhtä, ei kahta eikä kolmea hahmoa, vaan hän on seitsemän eri stereotyyppistä hassunhauskaa Putous-tyyppiä! Hahmoista löytyy hieman rasismia, vähän transfobiaa, ripaus homofobiaa ja kaipa sieltä kaikenlaisia muitakin fobioita löytyisi, jos psykologi pystyisi tämän elokuvan analysoimaan joutumatta itse psykoanalysoitavaksi. Onneksi kömpelön alun jälkeen Sonic asettuu mukavan leppoisaan tahtiin. Mikäli Luokkakokousten suosiosta voi jotain päätellä, samaan muottiin tehty kopio 1980-luvun Tom Hanks -komediasta on varma hitti. Yksinäinen Sonic aiheuttaa kaikessa kurjuudessaan vahingossa hieman isomman sähkökatkon, joka herättää myös Yhdysvaltain armeijan pääjehujen huomion. Viime vuoden keväällä julkaistu traileri sai niin paljon höykytystä, että se ajoi ohjaaja Jeff Fowlerin ja tuotantotiimin takaisin tietokoneiden ääreen. Sonic toimii hupaisana lastenelokuvana, joka tuo Sonicin hahmona valkokankaalle onnistuneesti. Pariskuntaa näyttelevät Hedberg ja Kiti Kokkonen perivät ränsistyneen kartanon ja joutuvat ottamaan sen korjausta varten mojovan lainan. Elokuvan roistoksi kohoaa hallituksen palkkaama ilkeä tri. Hatunnosto koko tuotantotiimille rohkeudesta aloittaa alusta! MARIA LÄTTILÄ ??. Ennustus: leffasta tulee aivan älytön hitti! Siis sellainen ”prööt höhöhö tiiättekö semmonen tutuu tutuu prööt prööt tööt maha haha” -hitti, että katsojat jaksavat nauraa sitä aina seuraavaan Luokkakokoukseen saakka. NIKO IKONEN . Miksi Sonicin huoltaja on maaginen pöllö. Harvinaisen onnistunut videopelielokuva tarjoaa hervottomia vitsejä ja hauskaa slapstick-komediaa kohdeyleisölleen. Elokuva on varmasti ratkiriemukasta katsottavaa, mikäli on A) Sami Hedberg -fani, B) pitää Kiti Kokkosesta, C) nauttii Luokkakokouksista, D) on Sami Hedberg -fani ja E) Sami Hedberg tiiättekö tekee hassuja kokovartalomiesjuttuja tässä! Prööt. helmikuuta SE MIELETÖN REMPPA 3/2020 EPISODI 23 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Carrey pistää haisemaan roolissa, mutta hän ei onneksi jätä roolisuoritustaan vain naamanvääntelyn varaan. Sekavaa. Ilmeisesti jonnet ei muista. Elokuvan heikointa antia on alku, sillä sen täytyy selittää kuinka vauva-Sonic päätyy Maahan, tarkalleen Green Hillsin pieneen kaupunkiin Montanassa. Robotnik, joka mielellään nappaisi Sonicin ja todennäköisesti leikkelisi sinisen alienin palasiksi tutkimusmielessä. Norjalaiset tekivät siitä samalla nimellä uuden version pari vuotta sitten. SEGAN megasuosittuun peliin perustuva Sonic The Movie tuntui olevan floppi jo ennen ilmestymistään. Voi! Sonic The Movie ei ehkä voita yhtäkään palkintoa eikä sitä muisteta klassikkona, mutta se ei tee siitä huonoa elokuvaa. Mistä kultaiset renkaat tulivat. Tom Hanksin ja Shelley Longin hauska Rahareikä-komedia (The Money Pit, 1986) on taas norjalaisleffan epävirallinen remake, vaikka virallisesti se onkin olevinaan uudelleenfilmatisointi vuoden 1948 Sekamelskahuvilasta (Mr. Sonicilla ei ole asiaa kenenkään Top 10 -listoille, mutta se ei ole pohjanoteeraus, jota ehkä odotimme. Valitettavasti James Marsden ei oikein onnistu tekemään vaikutusta Sonicin ihmisystävä Tomin roolissa, vaan hän jää auttamatta Carreyn ja Schwartzin jalkoihin. Ensimmäiset 15 minuuttia herättävät enemmän kysymyksiä kuin tarjoavat vastauksia; kuka jahtaa Sonicia. Haha! Katsojia ainakin 400 000, haha! Mielenkiintoisinta elokuvassa on sen monipolvinen taustatarina. Sonic The Movie on selkeästi lapsille (ja lapsenmielisille) suunnattu, eikä se oikein kykene tarjoamaan mitään erikoista vanhemmille videopelifaneille. Kaikesta huolimatta Sonic The Movie on hauska ja herttainen seikkailu ja vieläpä onnistunut yritys tuoda eräs ikonisimpia videopelihahmoja valkokankaalle. SONIC THE HEDGEHOG YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS Jeff Fowler KÄSIKIRJOITUS Patrick Casey, Josh Miller PÄÄOSISSA Ben Schwartz, Jim Carrey, James Marsden, Tika Sumpter GENRE Seikkailu IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 39 min ENSI-ILTA 28. Nyt Sonic viimein pääsee valkokankaille, mutta voiko se olla hyvä elokuva. Ben Schwartz on myös onnistunut valinta Sonicin ääneksi. Blandings Builds His Dream House). Leffa perustuu nimittäin norjalaiskomediaan Norske byggeklosser vuodelta 1972. Raha kerää paskakärpäsiä, remppa menee päin helvettiä, liitto rakoilee, viina maistuu, kompuroidaan ja miten niiden nyt sitten käykään. Riippumatta siitä pidätkö Jim Carreystä näyttelijänä vai et, hän on äärimmäisen hyvässä vedossa. Norjaversioita emme ole nähneet, mutta ainakin tuore suomiversio on paikoittain jopa kohtaus kohtaukselta varastettu suoraan Hanksin kohelluksesta. SUOMI 2020 OHJAUS Taneli Mustonen KÄSIKIRJOITUS Taneli Mustonen, Aleksi Hyvärinen, perustuu Atle Antonsenin ja Arild Fröhlichin elokuvaan PÄÄOSISSA Sami Hedberg, Kiti Kokkonen, Hannu-Pekka Björkman, Kari Ketonen GENRE Komedia IKÄRAJA 12 KESTO 1 t 30 min ENSI-ILTA 19
Riesan uuden ihmisystävän odottama kykykilpailu tuntuu maailman tärkeimmältä asialta, kunnes se monien muiden sivujuonteiden tapaan vain haihtuu ilmaan. JOUNI VIKMAN ??. Harmi vain, että heidän metsästäessään Riesaa tämä ehtii saada uusia ystäviä ja oppia elämästä yltäkylläisyyksien ulkopuolella yhtä jos toistakin. Siis, oikeasti todella paljon aikaa. Kaikesta huokuu kontrollin puute ja halu tunkea väkisin kaikki mieleen juolahtanut mukaan kuvaan. 24 EPISODI 3/2020 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Ehkä niitä löytyy, jos tarpeeksi jaksaa kaivaa, mutta lopputuloksesta päätellen he todennäköisesti eivät ole päässeet pistämään puumerkkiään koirakohelluksen laatuun, joten sillä ei juuri ole väliä. Muita hahmoja ovat nuori ja kyyninen taskuvaras, vanheneva ja katkera alkoholisti sekä oman käden oikeutta harrastava murhaaja – ja he ovat elokuvan hyviksiä. Animointi on halpaa – osa koirahahmoista on tehty samalla mallilla vain turkin väriä muutellen – ja välillä jopa rumaa. Hän on keittänyt yllättävän monimutkaisen sopan post-it-lapulle mahtuvasta käsikirjoituksesta. Kaikesta näkee, että koriin on heitetty valtavasti ideoita West Side Storya ja Michael Jacksonia kanavoivista psykopaattioravista Kevin Baconia muistuttavaan, Jim Carreyta matkivaan lemmikkietsivään. Sinänsä hauvaleffan lähtökohdissa ei ole mitään vikaa: rikas rouva hemmottelee rakkaan Riesa-lemmikkinsä piloille, mutta kun omistajasta aika jättää, ahneet perilliset lemppaavat eläimen surutta pihalle – vain tajutakseen sen olevan avain testamentin rikkauksien saamiselle. Siis, oikeasti todella paljon aikaa. Kaikesta näkee, että koriin on heitetty valtavasti ideoita West Side Storya ja Michael Jacksonia kanavoivista psykopaattioravista Kevin Baconia muistuttavaan, Jim Carreyta matkivaan lemmikkietsivään. Riesan uuden ihmisystävän odottama kykykilpailu tuntuu maailman tärkeimmältä asialta, kunnes se monien muiden sivujuonteiden tapaan vain haihtuu ilmaan. Pahispahis on Ewan McGregorin sadistinen rikollispomo. helmikuuta BIRDS OF PREY MAINOSTEN väitteistä huolimatta en ole onnistunut löytämään yhtään yhteistä tekijää vuoden 2001 Shrek-elokuvan ja Koiranpäivät-uutuuden välillä. Humoristisen vammauttamisen ja tappamisen lomassa välähtää hyviä ideoita. JOUNI VIKMAN ?. Huonolla tavalla itsekritiikitön animaatio hemmotellun koiranpennun kasvutarinasta ei loista visuaalisesti tai älyllisesti, mutta pari takavasemmalta tulevaa hölmöyttä saa hymähtämään. JOUNI VIKMAN ?. Harmi, ettei yhden draamakomedian aikaisemmin ohjannut Cathy Yan onnistu tuomaan sekavaksi leikattuun tarinaan rytmiä. Huonolla tavalla itsekritiikitön animaatio hemmotellun koiranpennun kasvutarinasta ei loista visuaalisesti tai älyllisesti, mutta pari takavasemmalta tulevaa hölmöyttä saa hymähtämään. MARGOT Robbie selvästi rakastaa Harley Quinnia ja paiskii töitä tämän eteen olan takaa. Hän tekee hahmosta hypnoottisen. Sinänsä hauvaleffan lähtökohdissa ei ole mitään vikaa: rikas rouva hemmottelee rakkaan Riesa-lemmikkinsä piloille, mutta kun omistajasta aika jättää, ahneet perilliset lemppaavat eläimen surutta pihalle – vain tajutakseen sen olevan avain testamentin rikkauksien saamiselle. TROUBLE KANADA / YHDYSVALLAT / CAYMANSAARET 2019 OHJAUS Kevin Johnson KÄSIKIRJOITUS Rob Muir, John Paul Murphy, Harland Williams ÄÄNIROOLEISSA Tuukka Leppänen, Emma Louhivuori, Hanna Pakarinen, Joonas Saartamo GENRE Animaatio / seikkailu IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 27 min ENSI-ILTA 21. Erään esineen varastajan perässä on Harley Quinn ja joukko rikollisia, joita puolestaan jahtaa poliisi ja kostaja. Meillä nähdään vain dubattu versio, mikä ei muuten haitanne, mutta muuttaa lopun osin hoopoksi, kun erään hahmon äänenä ei kuullakaan Snoop Doggia. Koirien takapuoliin ja niiden maata vasten hinkkaamiseen käytetään häiriinnyttävän paljon aikaa. Ehkä niitä löytyy, jos tarpeeksi jaksaa kaivaa, mutta lopputuloksesta päätellen he todennäköisesti eivät ole päässeet pistämään puumerkkiään koirakohelluksen laatuun, joten sillä ei juuri ole väliä. YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS Cathy Yan KÄSIKIRJOITUS Christina Hodson PÄÄOSISSA Margot Robbie, Rosie Perez, Ewan McGregor, Jurnee Smollett-Bell GENRE Toiminta IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 49 min ENSI-ILTA 7. Satunnaisten hyvien hetkiensä aikana Birds of Prey onnistuu potkimaan päähän niin, että on tunnustettava parhaimmillaan viihtyneensä. On myös mukavaa, että muistetaan hahmon olevan älykäs psykiatri. Ongelmana on, että kun takana ei ole Disneyn tai Pixarin – tai Shrekin tehneen DreamWorksin – resursseja, lopputulos on usein vain halvalta näyttävä kokoelma irrallisia kohellusideoita ilman kunnon rytmiä, tyylitajua tai draamankaarta. On nostettava hattua käsikirjoittaja Christina Hodsonille, joka on vastuussa parhaasta Transformers-leffasta Bumblebee. Ongelmana on, että kun takana ei ole Disneyn tai Pixarin – tai Shrekin tehneen DreamWorksin – resursseja, lopputulos on usein vain halvalta näyttävä kokoelma irrallisia kohellusideoita ilman kunnon rytmiä, tyylitajua tai draamankaarta. He ovat tehneet niin John Wickit kuin Atomic Blonden, Black Pantherin ja Deadpoolin. Ai niin se juoni. Koirien takapuoliin ja niiden maata vasten hinkkaamiseen käytetään häiriinnyttävän paljon aikaa. Kyseessä on siis nykyajalle tyypillinen komediallinen toimintatapaus, jossa pitäisi kannustaa pahoja ihmisiä, jotka ovat motiiveiltaan aavistuksen pahiksia parempia. Väkivalta onkin runsasta ja brutaalia – mutta samalla niin loputonta ja kasvotonta, että huomasin reagoivani vahvemmin päähenkilön jatkuvaan roskaamiseen. Harmi vain, että heidän metsästäessään Riesaa tämä ehtii saada uusia ystäviä ja oppia elämästä yltäkylläisyyksien ulkopuolella yhtä jos toistakin. On hauska lähtökohta, että Jokerista eronnut Harley Quinn havaitsee menettäneensä immuniteettinsa maailmassa, jossa kaikki vihaavat häntä. Näin on käynyt myös Koiranpäivien tapauksessa. Kaikesta huokuu kontrollin puute ja halu tunkea väkisin kaikki mieleen juolahtanut mukaan kuvaan. Meillä nähdään vain dubattu versio, mikä ei muuten haitanne, mutta muuttaa lopun osin hoopoksi, kun erään hahmon äänenä ei kuullakaan Snoop Doggia. helmikuuta KOIRANPÄIVÄT MAINOSTEN väitteistä huolimatta en ole onnistunut löytämään yhtään yhteistä tekijää vuoden 2001 Shrek-elokuvan ja Koiranpäivät-uutuuden välillä. Isoin vastuu lienee ollut stunttikoordinaattoreilla, jotka ovat alansa ammattilaisia. Valitettavasti kaksikon ambivalentti seksuaalisuus tekee heistä naisia vihaavia julmureita, mikä johtaa elokuvan keskeyttävään aidosti häiriinnyttävään kohtaukseen, joka on pahin esimerkki leffan rytmitysongelmista. Herkullisinta hahmossa on eksplisiittisen rajoilla kulkeva flirtti apurinsa kanssa. Seurauksena paljon takaa-ajoja ja tappeluita sekä hataria liittolaisuuksia. Mary Elizabeth Winsteadin kostajahahmo on leffan parasta antia sosiaalisessa kyvyttömyydessään. Näin on käynyt myös Koiranpäivien tapauksessa. Animointi on halpaa – osa koirahahmoista on tehty samalla mallilla vain turkin väriä muutellen – ja välillä jopa rumaa
???. ??. Riesan uuden ihmisystävän odottama kykykilpailu tuntuu maailman tärkeimmältä asialta, kunnes se monien muiden sivujuonteiden tapaan vain haihtuu ilmaan. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ??. ???. ??. ???. ??. THE GENTLEMEN Guy Ritchie on viime aikoina tehnyt vekkulia toimintaa ja fantasiaa (tai niiden yhdistelmää), mutta maineensa hän loi iskevillä gangsterikomedioilla. ?. ?. Meillä nähdään vain dubattu versio, mikä ei muuten haitanne, mutta muuttaa lopun osin hoopoksi, kun erään hahmon äänenä ei kuullakaan Snoop Doggia. ???. ???. ???. ??. ???. ??. ??. ?. ??. ??. . ????. ???. Animointi on halpaa – osa koirahahmoista on tehty samalla mallilla vain turkin väriä muutellen – ja välillä jopa rumaa. ??. RICHARD JEWELL Vuoden 1996 kesäolympialaiset järjestettiin Atlantassa. ???. Huonolla tavalla itsekritiikitön animaatio hemmotellun koiranpennun kasvutarinasta ei loista visuaalisesti tai älyllisesti, mutta pari takavasemmalta tulevaa hölmöyttä saa hymähtämään. ???. ????. ??. The Gentlemen on paluu Snatchin sekä Puuta, heinää ja muutama vesiperä -elokuvan maailmoihin. ??. MARIA LÄTTILÄ JESSE RAATIKAINEN MARTA BA?AGA JUSSI HUHTALA HANNU LIEKSO NIKO IKONEN JOUNI VIKMAN PARASITE MARRIAGE STORY NEITI AIKA WEATHERING WITH YOU COLOR OUT OF SPACE JÄÄHYVÄISET TAISTELULÄHETIT – 1917 LA BELLE EPOQUE – ELÄMÄMME KAUNEIN AIKA THE INVISIBLE MAN NÄKEMIIN NEUVOSTOLIITTO PIKKU NAISIA ETEENPÄIN BOMBSHELL – HILJAISUUDEN RIKKOJAT MR. Siis, oikeasti todella paljon aikaa. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA ELÄMÄÄ KUOLEMAN JÄLKEEN Klaus Härön pienimuotoisessa mutta isoja asioita käsittelevässä elokuvassa isä ja poika kanavoivat suruaan omalla tavallaan perheen äidin kuoltua. ??. ???. Koskemattomat-hitin tekijät käsittelevät jälleen lämmöllä erilaista parivaljakkoa, vaikka sisältö ei salli aivan yhtä kevyttä näkökulmaa. ???. ??. ??. ???. ??. ??. ERITYISET Vincent Cassel ja Reda Kateb eläytyvät tosielämän sankareiksi, jotka hoitavat autistisia lapsia ja nuoria. MAINOSTEN väitteistä huolimatta en ole onnistunut löytämään yhtään yhteistä tekijää vuoden 2001 Shrek-elokuvan ja Koiranpäivät-uutuuden välillä. ???. ???. ???. ??. ??. ??. ??. ??. ??. ???. Ehkä niitä löytyy, jos tarpeeksi jaksaa kaivaa, mutta lopputuloksesta päätellen he todennäköisesti eivät ole päässeet pistämään puumerkkiään koirakohelluksen laatuun, joten sillä ei juuri ole väliä. ??. Näin on käynyt myös Koiranpäivien tapauksessa. 4,57 4,40 4,00 4,00 4,00 3,83 3,83 3,67 3,67 3,67 3,57 3,50 3,33 3,20 3,20 3,20 3,00 3,00 3,00 3,00 3,00 3,00 3,00 2,60 2,60 2,40 1,67 1,00 ????. ??. ???. ?. ???. ???. Kaikesta näkee, että koriin on heitetty valtavasti ideoita West Side Storya ja Michael Jacksonia kanavoivista psykopaattioravista Kevin Baconia muistuttavaan, Jim Carreyta matkivaan lemmikkietsivään. ???. Richard Jewell -niminen turvamies löysi yleisötilaisuudesta epäilyttävän repun ja esti ison murhenäytelmän. ??. Sinänsä hauvaleffan lähtökohdissa ei ole mitään vikaa: rikas rouva hemmottelee rakkaan Riesa-lemmikkinsä piloille, mutta kun omistajasta aika jättää, ahneet perilliset lemppaavat eläimen surutta pihalle – vain tajutakseen sen olevan avain testamentin rikkauksien saamiselle. ??. ??. SURKEA PUNAISELLA MERKITYT ELOKUVAT ON ARVOSTELTU TÄSSÄ NUMEROSSA. Clint Eastwood kertoo, miten syyttävä sormi alkoikin osoittaa kohti sankaria. JOUNI VIKMAN ?. ??. ???. JONES THE GENTLEMEN THE PEANUT BUTTER FALCON ERÄMAAN KUTSU SONIC THE MOVIE EMMA ELÄMÄÄ KUOLEMAN JÄLKEEN PEITELTY TOTUUS RICHARD JEWELL ERITYISET BIRDS OF PREY TERÄSLEIDIT BAD BOYS FOR LIFE AIKA JONKA SAIN SE MIELETÖN REMPPA ????. ??. ?. ??. ????. ??. ??. Harmi vain, että heidän metsästäessään Riesaa tämä ehtii saada uusia ystäviä ja oppia elämästä yltäkylläisyyksien ulkopuolella yhtä jos toistakin. . ???. ???. Suruprosessia hankaloittaa, että samalla alkaa hiljainen vääntö uusista voimasuhteista suvussa. ???. 3/2020 EPISODI 25. ???. ??. ???. ???. . Ongelmana on, että kun takana ei ole Disneyn tai Pixarin – tai Shrekin tehneen DreamWorksin – resursseja, lopputulos on usein vain halvalta näyttävä kokoelma irrallisia kohellusideoita ilman kunnon rytmiä, tyylitajua tai draamankaarta. ??. ??. ?. ???. ??. ??. ????. KELPO ?. ???. ??. ??. ??. ??. PUUTTEELLINEN . ???. ???. ??. ??. ??. MESTARITEOS ???. ??. ?. ??. ???. ???. ??. ?. ?. ??. ???. ???. ?. ??. ??. ???. ???. ???. ??. ??. Kaikesta huokuu kontrollin puute ja halu tunkea väkisin kaikki mieleen juolahtanut mukaan kuvaan. ?. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ???. ???. ??. ????. ??. ???. ERINOMAINEN ??. ??. ???. ??. Koirien takapuoliin ja niiden maata vasten hinkkaamiseen käytetään häiriinnyttävän paljon aikaa
Ehkä Craig voi tehdä uuden uran Benoit Blanc -etsivän seikkailuista. Mutta ei hätää! Exagentilla on jo työn alla sadan vuoden taakse sijoittuva rikostoiminta The Creed of Violence ja tv:n draamasarja Purity. James Bond -pestin päättyminen vetää Daniel Craigin vakavaksi. Lisäksi Veitset esiin – kaikki ovat epäiltyjä oli sen verran iso hitti, että sille on ilmoitettu jatkoosa. 26 EPISODI 3/2020
TOIMITUS JOUNI VIKMAN HAASTATTELUT MGM KUVAT NICOLE DOVE / DANJAQ, MGM HYVÄ VS PAHA HYVÄ VS PAHA HYVÄ VS PAHA HYVÄ VS PAHA HYVÄ VS PAHA HYVÄ VS PAHA 3/2020 EPISODI 27. Mutta sanottakoon, että No Time to Die käynnistyy melkoisella joukolla yhteensattumuksia. – Yhtäkkiä Bondin huomaa, että hänen elämäänsä sekoittavat taas Felix Leitner [ Jeffrey Wright] ja uusi tuplanolla-agentti. Bond ei enää ole aktiivisessa palveluksessa, mutta hän ei ole sitä tyyppiä, joka pitää joutenolosta. Hänen on siis otettava selvää missä mennään. Mikä on aina hyvä tapa aloittaa elokuva, koska sillä tavalla ralli saadaan käyntiin nopeasti. Ihan kaikkea välivuosista ei paljasteta. Aihetta kommentoivat mitä todennäköisimmin viimeisen kerran sankaria esittävä Daniel Craig sekä hänen vastapainonsa, elokuvan pahista näyttelevä Rami Malek, jonka ura on huimassa nousukiidossa. Sen sijaan Craig lupaa, että entiseen vauhtiin päästään nopeasti. E DELLINEN Bond-elokuva oli vuonna 2015 ilmestynyt Spectre, jossa vaikutusvaltainen rikollisten liikemiesten ryhmä pyrki soluttautumaan maailman tiedustelujärjestöihin. Felix pyytää häntä hoitamaan erään homman, ei siksi, että hän olisi virallisesti CIA:n asialla, vaan ystävänpalveluksena vanhojen aikojen kunniaksi. Elokuvasarjan on otettava huomioon myös muuttunut todellisuus. PAHAN FYYSINEN MUOTO Tuottaja Barbara Broccoli on isänsä jalanjäljissä valvonut James Bondin perintöä vuoden 1987 elokuvasta 007 vaaran vyöhykkeellä (The Living Daylights) lähtien. – Yritimme kyllä miettiä mitä kaikkea täsmälleen olisi tapahtunut, mutta loppujen lopuksi sitä on mahdotonta mennä sanomaan ihan tarkkaan. Hän on pitänyt itsensä aktiivisena, huolehtinut kunnostaan ja säilyttänyt terävyytensä. Hän on sanonut, että Bond-pahisten ideana Tavalla tai toisella aika ottaa kiinni iättömät sankaritkin. James Bond -seikkailu numero 25, 007 No Time to Die, on jälleen eräänlainen loppuluku agentin elämässä. James Bondia näyttelevä ja myös tuottajana toiminut Daniel Craig paljastaa, mistä löydämme sankarimme elokuvan alussa. Myös superagentin maailmassa on kulunut muutama vuosi, ja Bond on vetäytynyt eläkkeelle toiminnan maailmasta. Pyörät alkavat pyöriä ja pian Bond on matkalla Kuubaan. Toisaalta se merkitsee myös jonkinlaista paluuta aikaisempien seikkailujen kevyempään maailmaan. – Hän on palannut henkiseen kotiinsa Jamaikalle
Vahva näkemys on Craigin mukaan tämän kaliiberin projektissa tavallistakin tärkeämpää. Hän on nyt antanut ohjakset Cary Fukunagalle, joka löi itsensä läpi viimeistään vuoden 2012 Netflix-elokuvalla Beasts of No Nation. Se ei ole mikään pikkuLashana Lynch on uusi tuplanollaagentti, mutta Spectressä jo nähty Léa Seydoux ei tunne oloaan turvalliseksi. Erosimme hyvin aikuisissa merkeissä ja yksissä tuumin, hän kuittaa. – Olisi käsittämätöntä, jos niin ei olisi, Craig toteaa. – Ja mitä pahikset siis haluavat. Daniel Craig on samaa mieltä. Rakentaessamme hahmoa juttelimme Caryn kanssa siitä mikä meitä pelottaisi, mikä hermostuttaisi meitä osana elokuvateatterissa istuvaa kollektiivia, mikä saisi kylmät väreet kulkemaan selkäpiitämme pitkin. En usko, että sitä välttämättä lähdettiin tietoisesti hakemaan, ja hyvä niin. No Time to Die -elokuvassa pahista esittää Rami Malek. Craig kertoo, että kun Broccoli ja hänen tuottajaparinsa Michael G. – Bond-elokuvan tekijäksi tarvitaan vahva persoona. Safin ei ole mikään käkättävä rikollisnero, hän on pikkutarkka ja kirurginterävä tapoissaan, Malek kuvailee. Se on hänen mielestään asia, jonka näkee paremmin jälkikäteen. Oscarin Bohemian Rhapsody -elokuvasta voittanut Malek kertoo, että se määritteli myös hänen Safin-hahmoaan. – Kävimme prosessin läpi Danny Boylen kanssa, ja se on yksi sellaisista asioista, joita käy useinkin elokuvia tehtäessä. Se on tuhannen taalan kysymys, mutta koska kyseessä on Bond-elokuva, pahiksellamme on oltava päämaja, se on tärkeää. Erilaiset ääriliikkeiden muodot. No Time to Die uppoaa ongelmitta samaan jatkumoon. – Kun Bond-leffoja katsoon, niin pelkästään ihmisten pukeutuminen sitoo ne johonkin aikaan. – Minua kiinnostaa ennen kaikkea kuulla, miten yleisöt vastaavat siihen kysymykseen. Fukunaga ei kuitenkaan ollut ensimmäinen ohjaajan pallille soviteltu elokuvantekijä. Craig kertoo, että se on turhan dramaattinen ilmaus. Sillä loppujen lopuksi kyseessä on viihde-elokuva koko perheelle, ja niin synkeitä kuin elokuvani ovatkin olleet, ne ovat toivottavasti aina pysyneet fantasian puolella. Nainen on harvoin selvinnyt hengissä yhdestäkään Bondelokuvasta, saati sitten kahdesta. – Kysymme, mitä pahis tai pahikset haluavat. Kaikki sellaiset kysymykset nousevat pintaan, ja silloin alkaa tiedostamattaankin yhdistellä niitä asioihin, joita meidän maailmassamme on pinnalla. Malek ei itse mielellään analysoisi, mikä No Time to Die -elokuvassa erityisesti heijastelee todellista maailmaa. Hän on vakaasti sitä mieltä, että Bond-elokuvat ovat aina omalla tavallaan heijastelleet aikaansa. Hän kuuluu näkemyksellisiin ohjaajiin, joilla on hyvin vahva visuaalinen tyyli. Tosielämä heijastuu seikkailuissa Craiginkin mielestä juuri pahiksessa. Onko tarkoitus tuhota maailma. Halutaanko se jakaa vain omanlaistensa kanssa. – Kuinka väärässä olimmekaan. Bond-elokuvien ollessa kyseessä julkisuuden valokeila on äärimmäisen voimakas. Se on yksi asioista, jotka jatkuvasti nousivat esiin kokouksissa, kun kehitimme käsikirjoitusta ja hahmoja: ”Mitä Bond tarkoittaa 2020-luvulla?” ja ”Mikä on elokuvamme paikka nykymaailmassa?” Se oli keskiössä niin monissa keskusteluissamme, että en malta odottaa, että pääsen katsomaan valmiin elokuvan ja näen miten se on kääntynyt elokuvan muotoon ja miten Bondin evoluutio jatkuu. Mendesin ilmoitettua ettei aio jatkaa ohjaajana tilalle haikailtiin Christopher Nolania, joka kieltäytyi hänkin, eikä Denis Villeneuve voinut ottaa tehtävää Dyyni-kiireittensä vuoksi. Kun löytäisimme siihen perustavaa laatua olevan vastauksen, löytäisimme todellisen muodon pahiksellemme. 28 EPISODI 3/2020. Hallita sitä. on ottaa jokin ihmisten tuntema pelko ja antaa sille fyysinen muoto. Lähtökohta ei ole hyvä, jos yrittää sisällyttää todellisia tapahtumia juoneen tai viitata niihin liian paljon. – Cary sattui olemaan vapaana, ja hän oli jo aikaisemmin puhunut Barbaran kanssa Bond-elokuvan tekemisestä. Wilson työstivät vuoden 1995 seikkailua 007 ja kultainen silmä (GoldenEye), heiltä kysyttiin miksi ihmeessä he tekivät Bond-elokuvaa, koska kylmä sota oli ohi. Maailma ei ole yhtään vähemmän monimutkainen kuin koskaan aikaisemmin, tai ainakin siltä vaikuttaa, hän jatkaa. Mutta myös tosimaailman tapahtumat heijastuvat niissä. Vuonna 2018 varteenotettavin ehdokas oli Danny Boyle. UUSI MIES OHJAKSISSA Spectren ohella sitä edeltäneen Skyfall-elokuvan ohjasi Sam Mendes. ”Luovien erimielisyyksien” vuoksi hän kuitenkin jättäytyi projektista. Ennemmin on kyse aikamme peloista. Muodon, joka olisi pelottavasti mahdollisen oloinen. – Safin on manipuloivasti charmikas ja hänen pahuutensa ilmenee hyvin erilaisin tavoin kuin monilla muilla ilkimysten stereotypioilla
3/2020 EPISODI 29. Rami Malek ei vielä ole täysin toipunut Bohemian Rhapsody -elokuvan Oscar-juhlista
Tajuan kuinka onnekas olen, kun voin vertailla tätä johonkin Mr. Lisäksi hänellä on äärimmäisen hyvä silmä yksityiskohdille ja hän teki koko hommasta hemmetin hauskan kokemuksen. – Kun menee kylään jonkun kotiin, on käyttäydyttävä kunnioittavasti, ja 007, James Bond, on Danielin kotitannerta. – Siihen ei ole olemassa kuin yksi vastaus: mikään ei vedä vertoja kävelemiselle 007-kuvauspaikalle Pinewood-studiolle, Malek tokaisee heti. – Hän on paitsi mahtava myös erittäin kiireinen, joten olimme onnekkaita saadessamme napattua hänet. Craig kertoo tilanteesta tarkemmin. – Se oli kaikkea sitä mitä haluaisitkin minun sanovan ja vieläkin enemmän. Sillä tarinankerronnan ohella elintärkeää on johdonmukaisuus, se miltä elokuva näyttää ja tuntuu. Hän on näyttelijä, joka antaa hyvin paljon kanssanäyttelijöilleen. – Surullisinta on katsella, kun lavasteita aletaan purkaa ja viedä pois lähes välittömästi, kun olemme lopettaneet kuvaukset niissä. Meillä ei siis vielä tuolloin ollut minkäänlaista hahmoa kirjoitettuna. Kuvaukset kestävät seitsemän kuukautta! Eli on myös kyse energiavaroista, naureskelee juuri 52 vuotta täyttänyt Craig. – Kun näkee Mark Tildesleyn rakennuttamat valtavat lavasteet, jotka Linus Sandberg ja hänen tiiminsä ovat valaisseet, sekä Suttirat Anne Larlarbin suunnittelemat asut. Robot -tv-sarjassa. Loukkaannuin eräässä kohtauksessa ja syrjässä istuminen sai minut melko kovaääniseksi. Hyvä tyyppi, Malek summaa. Tämän suuruusluokan mahtavuus on näkemisen arvoinen asia. Onko mitään mieltä yrittää rinnastaa tv:ssä työskentelyä Bond-elokuvien mittakaavaan. Malek kertoo, että hänet otettiin mukaan myös päätöksentekoon, kun Craig laittoi päähänsä tuottajan hatun palavereissa Barbara Broccolin kanssa. – Meillä yksinkertaisesti kävi viuhka, kun saimme hänet. Hän myös omistautuu täysillä, ja uskon hänen arvostavan sitä, kun hän näkee muiden näyttelijöiden vastaavan siihen omilla suorituksillaan kuvauspaikalla. – Teimme todellakin sillä tavalla muutamiakin päätöksiä. Se on suorastaan sydäntäsärkevää! Malek on näytellyt ahdistunutta Elliot Alderson -hakkeria jännitysdraamasarja Mr. Yleisö ei saa joutua toteamaan, että ”hetkinen, mitä tässä oikein tapahtuu?” Eikä ole haitaksi, että Fukunaga on vasta 42-vuotias. Kuvauspaikalla tehdään aina pientä säätöä, mikä on hieno asia, mutta kohtauksen perustusten pitää olla kunnossa. Se ei tietenkään yllä ihan Bondin budjetteihin, mutta kun katsoo sitä ja sen visuaalisia hienouksia, tarinankerronnan koukeroita ja jopa monien jaksojen mittakaavaa, sitä ei Tupla-tuplanollat Lashana Lynch ja Daniel Craig. Siihen asti emme halunneet pilata mahdollisuuksiamme lupaamalla jotain mitä emme sitten olisi voineet toteuttaa. Se on... Hän oli antelias ja hyväntahtoinen isäntä. yksinkertaisesti spektaakkelimaista. – Niinpä, vaikka ajatus tuntui meistä hyvältä, emme olleet vielä edes vaiheessa, jossa olisimme voineet sanoa, että ”meillä ei vielä ole kaikkea auki kirjoitettuna, mutta tällaisesta tyypistä olisi kyse.” Mutta heti, kun olimme siinä vaiheessa, meidän oli pakko yrittää saada hänet. Ja niin me teimme, ratkaisimme asian ja kaikki meni loistavasti. Hän siis tietää mistä puhuu verratessaan Bond-urakkaa Sam Esmailin luomaan sarjaan. 3/2020 EPISODI 31. PIENESTÄ RUUDUSTA VALKOKANKAALLE Ennen kuin Queen-yhtyeen keulamies Freddie Mercuryn esittäminen Bohemian Rhapsody -hitissä teki Rami Malekista kaikkien tunteman tähden, hän oli tehnyt itselleen nimeä erityisesti Mr. Robotin tapaiseen sarjaan. On elintärkeää, että ohjaksissa on joku, jolla on vahva ote elokuvan kieleen ja yleensä tietämystä elokuvan tekemisestä. – Cary on nuori ja hänellä on kestävyyttä. Jotain aivan erityistä. – Näyttelijän kannalta se helpottaa asioita äärimmäisen paljon, koska silloin tietää kaikella kuvassa tapahtuvalla olevan merkitystä. Craig puolestaan kertoo, kuinka Rami Malek valikoitui elokuvan konnaksi. Ympärillä kuhisee alansa kärkeä edustavia ammattilaisia. Malekin mukaan Fukunagan työskentelytapa on positiivisessa mielessä hyvin pikkutarkkaa. Lisäksi auttoi, että hän on itsekin käsikirjoittaja, sillä siinä vaiheessa hioimme vielä tarinaa ihan koko ajan. Malek kertoo, millaista oli työskennellä Daniel Craigin kanssa. KESKINÄISEN KEHUN KERHO Annamme hetkeksi näyttelijöille tilaisuuden kehua toisiaan. Muistelisin, että hänen nimensä nousi esiin jo melko varhaisessa vaiheessa, mutta siinä vaiheessa taisimme lähinnä pohtia yleisellä tasolla, mahtaisiko hän olla kiinnostunut. Käsikirjoitetuissa tekemisissä tai sanomisissa ei ole mitään jonninjoutavaa, eikä hän tee mitään vain tekemisen ilosta ilman yhteyttä johonkin muuhun. Se on tekemisen tyyli, jota hän tihkuu kuvauspaikalla, ja se heijastuu kaikissa työympäristön elementeissä. Robotin 46 jaksossa, joista puolet hän on myös tuottanut. Meidän oli pakko pysähtyä miettimään mitä tehdä seuraavaksi. juttu. – Mitä tulee vertailuun television kanssa... Oli pakkokin
2010-luvun puolivälissä oli aika siirtyä Yhdysvaltoihin ja Hollywoodiin. Olemme kirjaimellisesti kasvattaneet panoksia! K UUBASSA syntynyt ja kasvanut Ana de Armas matkusti heti 18-vuotta täytettyään Espanjaan, missä hän näytteli tv-elokuvissa ja -sarjoissa, joista menestyneimmäksi nousi mystiseen oppilaitokseen sijoittuva El Internado (”sisäoppilaitos”). – Valtava määrä ihmisiä koko planeetalla on kasvanut niiden kanssa. On silti käytännössä mahdotonta puhua James Bondista mainitsematta naisia hänen ympärillään. Kun Nomin kaltaisen hahmon sijoittaa tarinaan, Bondin rinnalla on erittäin vahva hahmo vetämässä häntä mukaan seikkailuun, ja niin se pitää tehdäkin. Ja meillä on Lashana, Ana de Armas ja Naomie Harris... hilavitkuttimia!” Niitä on taas lisätty. 32 EPISODI 3/2020. De Armas kertoo, että jossain vaiheessa ohjaaja Todd Phillips oli yrittänyt muuttaa dialogia, mutta se oli katastrofi, koska hän oli opetellut vuorosanansa ulkoa niitä ymmärtämättä. Ilmaisu ”Bond-tyttö” ei ole kestänyt aikaa yhtä hyvin kuin agentti itse. Keväällä 32 vuotta täyttävän kuubalaisnäyttelijätären saama näkyvyys tuntuu häkellyttävältä, kun huomioi kuinka periaatteessa lyhyessä ajassa kohu hänen ympärillään on noussut. Se tulee kuitenkin hyvästä syystä, sillä näyttelijättären kohtalona tuskin on jäädä Bond-tytöksi. Näyttelijän mukaan No Time to Die tarjoaa hieman enemmän sillä saralla. Se on prosessi. Ennemmin on kyse siitä, miten me kaikki ajattelemme. välttämättä mieltäisi tv:ksi. Meillä oli paljon vekottimia Spectressä ja nyt pistämme vielä paremmaksi. Samin kaltaisia tarinaniskijöitä ei ole kovin paljon. Sitä ennen hän oli näytellyt jo Keanu Reevesin kanssa – kahdesti. Yleisö oppi odottamaan Bondilta spektaakkeleita ja vempeleitä, vaikka Craigin aikana niiden merkitystä on vähennetty. Vuoden 2015 Knock Knock oli de Armasin ensimmäinen amerikkalaistuotanto. Vielä vuoden 2016 War Dogs -elokuvassa, jossa hän esitti Miles Tellerin hahmon tyttöystävää, hän veti roolin foneettisesti. Lynch on viimeksi nähty meillä Captain Marvel -seikkailussa Brie Larsonin kaverina. Luulisi siis jo olevan helppoa näyttelijälle sujahtaa agentin nahkoihin. – Se oli iso osa koko homman hauskuutta, Lashanan esittämän Nomin kaltainen hahmo oli iso osa koko homman hauskuutta, Craig kehuu. Niitä on päivitetty: DB5 Aston Martinin keulassa ei ole enää pikakiväärejä, meillä on konetykit. Nerokas pukusuunnittelijamme Suttirat tuli New Yorkiin, ja istuimme alas juttelemaan vaatteista kauan, kauan ennen kuin kuvaukset alkoivat. – Olin aina hokemassa: ”Joo, mutta... No Time to Die -elokuvassa Craigin rinnalla nähdään Lashana Lynch uutena tuplanolla-agenttina. Kieltämättä on harvoja asioita, joita yleensä voi verrata James Bondiin, kun puhutaan populaarikulttuurista. Minusta se tuntuu hyvinkin elokuvalliselta. Mutta ainakin yleisöllä on tilaisuus sanoa: ”Noin ei saisi tehdä...” Barbaralla on hyvin vahva feministinen ote, ja hän on tehnyt tätä pitkään. Se ei välttämättä ole täysin perusteeton havainto, sillä nuori nouseva tähti saa tällä hetkellä valtavasti huomiota. Kysymys saa Craigin muistelemaan vuoden 2006 Casino Royalea, kun hän valmistautui osaan ensimmäistä kertaa. – Eikä se tarkoita, että hän menisi ja muuttuisi noin vain, hän on edelleen James Bond vikoineen kaikkineen. Lopulta Phillips oli pyytänyt häntä vain toistamaan sen mitä oli jo opetellut. kaikki loistavia näyttelijöitä vahvoissa rooleissa. EI LEOPARDI PILKUISTAAN PÄÄSE 007-seikkailu numero 25 on viides kerta Daniel Craigille Bondin roolissa. – Olen kaiken sellaisen suurin fani! Craig intoilee. Ei haitannut, vaikka hän ei osannut englantia juuri ollenkaan. Läpimurtorooliksi muodostui kuitenkin vuoden 2017 Blade Tuntuuko siltä, kuin 007 No Time to Die -elokuvassakin nähtävä Ana de Armas olisi tätä nykyä kaikkialla. Seuraavana vuonna hän näytteli Reevesin rinnalla Exposed-jännärissä. Ne ovat osa kollektiivista elokuvahistorian selkärankaa, joten on valtava kunnia päästä osaksi sitä edes jollain tavalla. – Meidän suuntaamme on heitelty paljon #MeToo-kysymyksiä, ja vaikka en vähättelekään niitä, emme voi suoraan ratkaista asioita Bond-elokuvan kautta. – Eli sinänsä ei ole kyse mistään kytkimestä, joka vain naksautetaan päälle. – Kun alun perin ryhdyin näyttelemään häntä, vaadittiin kolme kuukautta saada minut sopivaan kuntoon elokuvaa varten. Nyt siihen menee vuosi, sillä vaikka siinä vaiheessa ei olisi vielä käsikirjoitustakaan, päänsisäinen prosessini on jo käynnistynyt samalla, kun hion kuntoani ja valmistaudun tekemään mitä tahansa stuntteja. – Totta kai olin nähnyt elokuvat, Malek toteaa. KATSOKAA TÄTÄ NAISTA! TEKSTI JOUNI VIKMAN Taas yksi Aston Martin menossa lunastukseen
Juuri ennen kuin Harvey Weinstein joutui vastaamaan teoistaan, de Armas oli ollut yhdessä tämän tallin elokuvassa (Hands of Stone, 2016). Ei hänellä juuri ollut vakavasti otettavia mahdollisuuksia Jäähyväisillä palkinnon vieneen Awkwafinan sekä muiden kanssaehdokkaiden ( Beanie Feldstein Booksmartista, Cate Blanchett Missä olet Bernadettesta ja Emma Thompson Late Nightista) rinnalla. URA VEITSEN TERÄLLÄ Bond-elokuvan Paloman roolin de Armasille loi näyttelijätärtä jo jonkin aikaa fanittanut ohjaaja Cary Joji Fukunaga, ja se annettiin pääasiassa Phoebe Waller-Bridgen (Fleabag) kirjoitettavaksi. 3/2020 EPISODI 33. Joyce Carol Oatesin palkittuun kirjaan perustuvan sovituksen ohjaaja Andrew Dominikille riitti yksi koe-esiintyminen. Niinpä de Armasilla on työn alla Adrian Lynen ohjaama eroottinen trilleri Deep Water Ben Affleckin kanssa, The Night Clerk Helen Huntin kanssa, poliittinen Netflix-draama Sergio – ja ennen kaikkea roolien rooli: hän on Marilyn Monroe kauan odotetussa Blondessa. Se on kuitenkin hyvä esimerkki siitä, kuinka tärkeä Veitset esiin on ollut hänen kannaltaan. ”Bond-tyttö” oli leima, jota hän ei halunnut, vaikka olikin tilaisuudesta innoissaan. Rooli on komediallinen, sillä Paloma on vastikään aloittanut CIA:lla, joten joutuessaan Bondin rinnalle hän on saanut vasta minimaalisen koulutuksen. Näyttelijätär itse kuvailee hahmoa kuplivaksi ja vastuuttomaksi. Ei de Armasin jatkuva menestys tietysti pelkästään elokuvan suosion ansiota ole, sillä hän tuskin olisi saanut paria merkittävää uutta rooliaan, ellei olisi tehnyt vaikutusta kanssanäyttelijöihinsä. Eikä rooli komediallisuudestaan huolimatta tuntunut vitsiltä vaan todelliselta naiselta. Jamie Lee Curtis muun muassa levitti omia kanaviaan pitkin tietoa nuoresta kanssanäyttelijättärestään, vaikka ei ollut aikaisemmin kuullutkaan hänestä. Runner 2049, jossa hän kiinnitti muun muassa Daniel Craigin huomion. Hän kuitenkin myös samastuu tähteen viitatessaan kuuluisaan potrettiin: ”Hän hymyilee, mutta se on vain pieni hetki kaikesta siitä, mitä hän kävi läpi elämässään.” Vähän aikaisemmin de Armas oli ollut aikeissa sanoa kiitos ei Veitset esiin -elokuvalle, koska hänen näkemässään varhaisessa käsikirjoituksessa hahmo oli summattu sanoilla ”latino kodinhoitaja, nätti”. "Hajaantukaa, täällä ei ole mitään nähtävää", Ana de Armas ihmettelee kohua ympärillään. Vaikka de Armas tiesi Marilynista vain pari ikonista roolia ja muutaman tunnetun valokuvan, häntä kutkutti ajatus kuubalaisnaisesta esittämässä amerikkalaista ikonia. Huolimatta tällaisesta henkilökohtaisesta huomiosta de Armas epäröi. De Armas ymmärsi, että Hollywoodissa yhtä tärkeää kuin tuntea oikeita ihmisiä on olla tulematta yhdistetyksi asioihin, jotka saattavat vaarantaa uran eteen tehdyn työn. Näyttelijätär oli tietoinen pyrkimyksistä tehdä hänestä uusi Penélope Cruz, eikä hän halunnut tulla lokeroiduksi ”seksikkääksi ja temperamenttiseksi latinokaunottareksi”. Hän ei siis ole mikään ykkösluokan agentti, mutta ohjaajan mukaan pienessä roolissa on hauskaa energiaa. Lopulta hän lähti mukaan Bondiin perustellen sitä sillä, että vaikka elokuvat kasvavat ja heijastavat todellisuutta, Bond on aina fantasiaa. IKONISISTA IKONISIN Veitset esiin -roolistaan de Armas sai Golden Globe -ehdokkuuden naispääosakategoriassa musikaalien ja komedioiden puolella
34 EPISODI 3/2020. – Tämä on ennemmin sekoitus John Hughesia ja Stephen Kingiä. – Toivon mukaan yön aikana kuvattava kohtaus on kurkkuun kiinni käyvä, pelottava avaus, joka määrittää kaiken sen jälkeen tulevan, Boone maalailee. Josh Boone sai unelmatyön päästessään käsikirjoittamaan ja ohjaamaan elokuvaa fanittamastaan Marvelin superteiniryhmästä. Yhtäkkiä Fox-studion pomot eivät tienneetkään halusivatko X-Men-spin-offin, young adult -seikkailun, Se-tyyppisen kauhutarinan vai Loganin ja Deadpoolin tavoin omillaan seisovan superseikkailun. Erilaista maailmaa ja tunnelmaa kuin X-Men-elokuvissa. Yritän tavoitella jotain todella pelottavaa, joka on kuitenkin näyttelijävetoista ja realismiin ankkuroitua. Paikka on tuttu myös Martin Scorsesen Suljetusta Marvelin sarjakuviin perustuvat uudet mutantit tajuavat, että heistä ei ehkä koskaan ehdi tulla vanhoja mutantteja. – Pitkässä otossa tyttö herää unestaan, kävelee ulos ja näkee kaikkea outoa ja toivottavasti sisuskaluissa tuntuvaa, jännittävää ja kauhistuttavaa. Episodi tapasi Boonen kuvauspaikalla, kun kaikki oli vielä hyvin. The New Mutants -sarjakuva syntyi 1980-luvun alussa X-Menin ollessa suosionsa huipulla. HAASTATTELUT KIRPI UIMONEN, BOSTON TUOTANTO JA HELVETTI M ASSACHUSETTS-osavaltion pääkaupunki Bostonin liepeillä sijaitsevassa käytöstä poistetussa mielisairaalassa ohjaaja-käsikirjoittaja Josh Boone esittelee työn alla olevia The New Mutants -elokuvan kuvauksia. Kaikki sujui hyvin – kunnes kuvaukset päättyivät vuonna 2017. saaresta, ja tarkoituksella valittu elokuvan sävyyn. Boone pyrkii kuitenkin tekemään nuorista sankareista erilaisen kuin emoryhmästä. GENRETÄHTIÄ JA TUNTEMATTOMIA SUURUUKSIA Tunnetuimpia uusien mutanttien näyttelijöistä ovat Anya Taylor-Joy (The Witch, Split) ja Maisie Williams (Game of Thrones). Annetaan siis miehen itsensä kertoa, mikä hänen alkuperäinen visionsa oli. Nyt elokuva on vihdoin pääsemässä levitykseen. Boone patistettiin uusintakuvauksiin, mutta sitten Disney ostikin Foxin ja seuraavaksi The New Mutants haluttiin enemmän irralleen X-Men-maailmasta, jotta sen voisi mahdollisesti myöhemmin linkittää tallin jo omistamaan MCU-universumiin. Heidän elokuvansa ja sarjansa olivat Boonelle tuttuja, ja heidän saamisensa mukaan oli hänelle iso juttu. Elokuva on ”80-prosenttisesti” valmis, mutta nyt tekeillä on sen avauskohtaus. On kesä, mutta työryhmä valmistelee tekolumen linkoamista romuttuneiden autojen keskellä
PELKOA JA KAUHUA LAPSUUDESTA Boone kertoo, että moni elokuvan pelottavista asioista ja tunnelmista kumpuaa hänen omasta lapsuudestaan. Kirjoitin tarinan yhdessä lapsuudenystäväni kanssa. Uskon meidän saavuttaneen tasapainon tunnettujen ja tuntemattomien kykyjen välillä, sillä pääasia oli kaikkien puhaltaminen yhteiseen hiileen ja samaa mieltä oleminen sävystä. Rakastimme The New Mutantseja skideinä, koska he olivat synkkiä ja surrealistisia ja tunnelmallisia, eivätkä koko ajan käyttäneet univormuja. Realistinen kauhuelokuva, josta tulee viimeisessä näytöksessä jotain muuta. THE NEW MUTANTS on siis muutaman vuoden tuotantohelvetissä lojuttuaan pääsemässä levitykseen. Tuntui luonnolliselta nostaa sarjakuvan vahvat hahmot keskiöön ja tehdä Painajainen Elm Streetillä -tyyppistä kauhua, jossa Heather Langenkamp on päähenkilö. Vanhempani lähettivät minut kristilliselle leirille, jonka vetäjät olivat lapsia kaltoin kohtelevia psykopaattihirviöitä. Yritän tehdä elokuvaa, jonka olisimme silloin halunneet nähdä. Nyt en usko mihinkään sellaiseen, mutta silloin pelkäsin kuollakseni helvettiä ja miten Jumala rankaisisi minua, jos tekisin jotain pahaa. Ne ovat pelottavimpia asioita, mitä minulle on ikinä kokenut, mutta haluan ajatella niiden myös vahvistaneen minua. Rahne käsittelee omalla tavallaan kristinuskoa ja kamppailee oman uskonsa ja sitä hyväksikäyttävien kirkon valtaapitävien kanssa. – Pelkäsin myös käärmeitä. Tunnen saavuttaneeni jotain, jos saan aikaiseksi kauhuelokuvan, joka pelottamisen lisäksi koskettaa. Efektejä on paljon, mutta asuissa tapahtuvien taistelujen sijaan on enemmän näyteltyä draamaa ja kasvua. Toivon saavani aikaan henkilökeskeisyyttä, joka saa välittämään myös hahmoista eikä vain tapahtumista. 12-vuotiaana piilottelin The Standia vuoteeni jousituksissa ja muistan miten uppouduin sen maailmaan, koska välitin hahmoista. – Yritämme yhdistää Yksi lensi yli käenpesän ja Hohdon tai elokuvat Vuosi elämästäni ja Painajainen Elm Streetillä 3 – Unien soturit, hän vertailee. Ei ihme, että Boone pakeni sarjakuviin, musiikkiin, elokuviin ja kirjoihin, erityisesti Kingin teoksiin. Värväsimme parhaat mahdolliset tyypit esittämään heitä ja tekemään tätä elokuvaa. – Lapsena varmaa kaikki tuntevat olonsa ulkopuoliseksi, eikä kukaan tunnu ymmärtävän. Toivottavasti, pitää koputtaa puuta, Boone nauraa. Kiinnitin siis rooleihin fanittamiani ihmisiä. Kuten jotkut miesten kaltoin kohtelemat naiset nousevat entistä voimakkaampina. – Löysin myös tuntemattomampia nuoria kykyjä, jotka tekivät meihin kaikkiin vaikutuksen. Uusille mutanteille on tapahtunut pahoja asioita, ja he ovat enemmän ansassa instituutissa kuin nuoret, jotka opiskelisivat professori X:n kartanossa. – Laitoimme elokuvaan paljon uskonnollista kuvastoa nuoruudestamme. He halusivat olla moraalisia, mutta samalla heillä oli tavallisia nuorten ongelmia. Tarkoitus oli aina olla naisvetoinen mutta myös leikkiä kauhukliseillä. Vanhempani olivat vakuuttuneita, että Jeesus palaisi pian ja paholainen toimi todellisena, fyysisenä hahmona maailmassa. – Hän on mahtava, minulle oikopäätä yksi viimeisen sadan vuoden vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista. Iso osa draamasta tulee tyttöjen kautta mutta pojillakin on rikkaammat osat kuin heillä yleensä kauhussa olisi. – Kauhu on heidän sisäistä prosessiaan. Sitten äitini löysi ja poltti sen. Tämän Episodin mennessä painoon maaliskuun alussa täkäläisestä levityksestä vastaava Suomen Disney ilmoittaa elokuvan kohtalon olevan vielä auki. Sen pitäisi tulla luonnostaan hahmoista, käsitellä pelkoa siitä mihin olemme kykeneväisiä, jos toimimme väärin ja satutamme muita. Yleisön pelottamisesta on silti tullut yhä vaikeampaa. – Mutta nyt pyrin toistamaan sen tunteen, sillä yliluonnolliselle matkalle heittäytyy, jos välittää tarpeeksi tarinan ihmisistä. Sarjakuvat tuntuivat ymmärtävän sen. – En ajattele sitä pelottelemisena. – Kirjoitin Illyanan ja Rahnen roolit Anyalle ja Maisielle, he olivat mukana oikeastaan jo ennen kuin studio näytti vihreää valoa. Jääkö se yksittäistapaukseksi, vai tavataanko jatkossa uusia uusia mutantteja määräytyy sen menestyksen perusteella. Pidetään peukkuja! Maisie Williams näki juuri Game of Thronesin viimeisen kauden. Minut kasvatettiin vauvasta asti maailmassa, jossa demonit ja enkelit olivat todellisia. Boone tunnustautuu suureksi Stephen King -faniksi, ja hänen seuraavat projektinsa ovatkin tv-sarja The Standista sekä The Talisman -elokuva. He ripustivat meidät jaloistamme roikkumaan käärmeitä täynnä olevan kuopan päälle. – Jos X-Men elokuvat ovat tieteistarinoita, kutsuisin tätä ehdottomasti yliluonnolliseksi kauhuksi. Muistan kuinka laskin alleni ylösalaisin roikkuessani. MIELENKIINTOISIA RINNASTUKSIA Boonen mukaan 90 prosenttia tapahtumista sijoittuu mutanttien sijoituspaikkana toimivan entisen mielisairaalan tiloihin ja alueelle. Nyt kundit vetävät tyypillisiä kauhuleffojen naisrooleja yhden osoittaessa pelkoa. – Kun ajattelen Stephen Kingiä, en ajattele niinkään kauhua, vaan eläytymistä niihin hahmoihin. Henry Zaga on liekeissä! 3/2020 EPISODI 35. hullut evankelistiset kristityt. – Minut kasvattivat, miten tämä sanoisi kauniisti..
Olemme joukko aktiivisia teinejä, joille ei olisi mahdotonta vahingossa tappaa toisiaan, Williams nauraa. Ikävä kyllä paikan seinät tuntuvat kätkevän sisäänsä jotain pelottavaa. – Pidän indie-elokuvista, ja tässä on sitä vibaa. – Testasimme erilaisia lisäkkeitä, korvia, turkkia ja kynsiä, mutta lopulta muutosta haluttiin kontrolloida tarkemmin, varsinkin kun ne olivat valtavan lämpimiä ja irtoilivat hikoillessani. 36 EPISODI 3/2020. Hän on silti mielestäni vahva naishahmo, vaikka ei puukotakaan ketään. Se vain on vielä hauskempaa, kun mukaan lisätään supervoimia! Rahne oli Williamsille tervetullutta vaihtelua Game of Thronesin vahvaluontoiselle Aryalle. Alussa voi ajatella, että onpa töykeä ja röyhkeä tyyppi, mutta elokuva selittää miksi niin on. Testien avulla sain kuitenkin kuvaa siitä miltä Rahne näyttää ja mitä hän käy läpi muutoksen tapahtuessa. Hänellä on siihen hyvä syy. voittuvaisen. Hän on voimakas ja paranee nopeasti. TEKSTI KIRPI UIMONEN, BOSTON Maisie Williams. En kuitenkaan usko fanien pettyvän tapaani esittää häntä. Saamme käsitystä siitä mistä kukin tulee ja miksi käyttäydymme kuten käyttäydymme. Pelkkään toimintaan ei samastu, mutta jos samastuttava hahmo toimii, se on mahtavaa. Nuoret yrittävät löytää itsensä, mutta heillä sattuu olemaan voimia. Williams pitää tavasta, jolla The New Mutants sekoittaa lajityyppejä. MAISIE WILLIAMS – RAHNE/WOLFSBANE Uskonnollisesta yhteisöstä tuleva Rahne pystyy muuttumaan sudeksi. Geeni aktivoituu yleensä teini-iässä, mikä kaiken muun hormonimyllerryksen kanssa johtaa yleensä ongelmiin. Anya Taylor-Joy ei kuitenkaan halua paljastaa hahmosta liikoja. On vain pieniä vinjettejä siitä, keitä olemme. Hän on iso persoona täynnä angstia, jota hän purkaa ulkomaailmaan. Elokuvan aikana Rahne kokee ja oppii asioita, jotka vaikuttavat häneen syvästi. Maisie Williams haluaa korostaa, että kyseessä ei ole ihmissusi. Ne voivat tulla myös x-geenistä, joka tekee kantajastaan mutantin. Hän on porukan silmät ja korvat herkkien aistiensa ansiosta. Supersankarit yhdistettynä yliluonnolliseen on mukava twisti siksikin, että supersankaririntamalla on nyt kilpailua. Anya Taylor-Joy. – Siihen Josh on tähdännyt. – Ensimmäinen kuvaamani kohtaus tapahtui ullakolla, kaikki valot olivat päällä, meillä oli hyvä meininki ja kaikki oli hauskaa. Joten se tehdään jälkituotannossa. – Elokuvan alussa ei ole tietoa miksi kukaan meistä on laitoksessa. The New Mutants esittelee viisi teiniä, jotka on näennäisesti omaksi parhaakseen suljettu instituuttiin. – Rahnen on aina pitänyt tukahduttaa voimansa, mikä on tehnyt hänestä haaEPISODI tapasi salaperäisen lääkärin valvontaan joutuneita viittä nuorta esittävät nuoret näyttelijät kuvauspaikalla. Kuvausten yhteydessä näyttelijät eivät aina tulleet ajatelleeksi paikan historiaa. Sisäänpäinkääntyneenä hänellä on vaikeuksia pärjätä porukassa. Myöhemmin kävin siellä tekemässä promokuvauksia ja huomasin seiUUDET MUTANTIT Marvel-sarjakuvissa voimia ei saa vain superseerumirokotteista tai radioaktiivisen hämähäkin puremista. ANYA TAYLOR-JOY – ILLYANA/MAGIK Sarjakuvissa Illyana Rasputin on X-Men-Kolossin pikkusisko, jolla on voima siirtyä paikasta toiseen, mutta joka on myös demonista ulottuvuutta hallitseva maagikko. – Kun sarjakuva muutetaan elokuvaksi, jotain on pakko muuttaa. Ystävyyksiä syntyy ja murenee, ja lopulta teinien on vedettävä yhtä köyttä. – Rahne muuttuu ihan täydeksi sudeksi, vaikka siinä onkin välivaiheita. Mukana on myös The Breakfast Clubin tyyppistä liittoutumista auktoriteettien edessä. Williams on tyytyväinen, että muutos päätettiin toteuttaa digitaalisesti. Muissa on pääasiassa supervoimailua, mutta harvemmin näkee nuoria opettelemassa voimiensa käyttöä
nillä yli sadan vuoden takaisia kirjoituksia, kuvan hirttäytyneestä tyttöystävästä... – Toistaiseksi en ole saanut tehdä paljon toimintaa, lähinnä hahmojen välistä tunnepitoista juttua ja terapiaistuntoja. Minulle tulee vahva kasarifiilis, kun joukko erilaisista taustoista tulevia nuoria kohtaa. Nyt hän on tässä paikassa. Oli hyvä, että minulla oli kässärin hahmo jo mielessäni, kun aloin tutkia häntä lisää verkossa ja sarjakuvien kautta. – Me kaikki treenasimme. – Hän imee auringon energiaa ja pystyy vapauttamaan sitä kuumuutena tai liekkien muodossa, mutta hän ei oikein hallitse sitä. Pian kuvattavassa alkukohtauksessa hän asuu reservaatilla eikä ymmärrä mitä hänelle on tapahtumassa. Charlie Heaton. Se on yksi asioista, joiden yli hänen on päästävä, vaikka alunperin se ei ole hänen tavoitteensa, päinvastoin. Kauhua tarvitaan avaamaan heidän taustaansa, en usko että sitä olisi pystynyt kertomaan draaman kautta. Hän ei halua ajatellakaan mutantin käsitettä ja se on hänen kasvutarinansa. En silti kutsuisi tätä kauhuelokuvaksi. HENRY ZAGA – ROBERTO/SUNSPOT Roberto da Costa on instituutissa selvittämässä traumojaan ja toivon mukaan saamassa tolkkua voimistaan. Henry Zaga ottaa myös kantaa elokuvan lajityyppiin, jota on kuvailtu kaikeksi teinileffoista kauhuun. Toisiaan tutkaillessaan he oppivat itsestäänkin, mutta samalla tapahtuu pelottavia juttuja. – Ennen instituuttiin joutumista hän työskenteli isänsä kanssa kaivoksessa. – Hän on 16-vuotias, eikä hänellä ei ole aavistustakaan voimistaan. – Nämä tyypit eivät ole sankareita, he ovat tavallisia ihmisiä, joilla on mutanttivoimia. no, kanuunankuula. Hän oppii paljon itsestään ja mitä voi tehdä voimillaan. Kun hänen voimansa puhkesivat, hänen vanhempansa hylkäsivät hänet. – He ovat ulkopuolisia, jotka eivät sovi tavalliseen maailmaan. Minun on pitänyt myös treenata murskaavia pakkolaskuja, mutta on kiva tehdä turvallisessa, kontrolloidussa ympäristössä asioita, joita en ikinä pystyisi tekemään tosimaailmassa tai pääsisi tekemään, jos ei olisi mukana elokuvissa. 3/2020 EPISODI 37. Ensin oli kolme, neljä viikkoa ihan peruskunnon lisäystä ja voimaharjoittelua, sitten oli vuorossa vaijeriharjoittelua. Instituutin pihalla on valtava kivi, johon Sam kytkeytyy, kun hänen on pakko purkaa mutanttienergiaansa. – Luin käsikirjoituksen ja ajattelin, että onpa mainio juttu. Heidän on opittava hyväksymään tosiasiat mutta myös pohdittava mihin he sitten kuuluvat. En ikinä uskaltaisi hypätä kuusimetrisen louhoksen reunalta, mutta yhdessä leffassani tein niin. CHARLIE HEATON – SAM/CANNONBALL Sam Guthrien koodinimi on Cannonball, koska hän pystyy sinkauttamaan itsensä ilman halki kuin... BLU HUNT – DANI/MIRAGE Danielle Moonstar on nuori intiaanityttö, jolla sarjakuvissa oli kyky temmata ihmisten pelkoja ja toiveita kuviksi ulkomaailmaan. Aikaisemmin Heaton ei pahemmin sarjakuvia harrastanut. Voin kai sanoa, että hän on jättänyt koulut kesken auttaakseen elättämään perheensä. Voin sanoa olleeni mukana myös hauskoissa hetkissä. Silti oli mahtava päästä tekemään elokuvaa, joka tuntuu kuin olisimme tekemässä reaalimaailmassa tapahtuvaa X-Men-leffaa. – Minusta hienointa on, että kukaan heistä ei ole supersankari. Hieman samalla tavalla voisi ajatella myös Heatonin esittämä hahmo ja hänen pakosta yhteen heitetyt uudet tuttavansa. Blu Hunt. Valitettavasti hän ei hallitse voimaansa. Saatuaan roolin Zaga osti The New Mutants -sarjakuvia ja tutustui hahmoon. He ovat mutantteja, joilla on omat ajatuksensa sen merkityksestä. Saamme tietää syyn sinne päätymiselle, ja se myös selittää miksi hän tuntee voimistaan niin kuin tuntee. – Vaikka en vielä ole saanut tehdä toimintaa, sitä kyllä on. Se tarkoitti, että hän sai harjoitella runsaasti vaijereiden varassa lentelyä. En oikein voi tarkemmin kertoa miten Sam löytää voimansa. Kun tietää olevansa turvassa, pystyy vähän haastamaan itseään. Sellaisia ihmisiä vihataan, ja mutantit häpeävät itseään. – Kun lähdin mukaan tähän, en ollut kuullutkaan The New Mutants -sarjakuvasta, Charlie Heaton tunnustaa. – Sanoisin, että kauhu on välttämätön elementti, koska nämä nuoret ovat käyneet läpi synkkiä asioita jo joutuakseen laitokseen. Minulla oli parin vuoden sarjisvaihe, mutta en varmaan ikinä ole ollut mikään kova fani. Mutanttivoimien lisäksi hänellä on normaaleja brasilialaisnuoren ongelmia. X-Meneissä supersankariutta tärkeämpää on, että hahmot ovat viallisia, sillä meissä kaikissa on vikamme ja se tekee meistä ihmisiä. Kylmäsi ajatella, että tänne oikeasti on suljettu ihmisiä. Vähän kuin Painajainen Elm Streetillä kohtaisi The Breakfast Clubin. Se on taustalla kulkeva pohjavire. Toivottavasti paikan aavemaisuus välittyy valkokankaalta. Henry Zaga. – Katsoin nuorempana kyllä elokuvat. Nyt nukun kotonani omassa vuoteessani, mutta tapahtuukin jotain isoa, joka käynnistää koko hoidon. Tässä on romantiikkaa, liikuttavia ja surullisia hetkiä ja myös pelottavia. Minun hahmoni joutuu käsittelemään niin kasvamista omassa maassaan kuin muuttamista vieraaseen maahan
Jason Scott Lee ja Li Gong. koronavirusta vastaan. 38 EPISODI 3/2020. Liu Yifei taistelee..
Minä vaadin myös, että häneltä löytyisi tiettyä fyysistä kyvykkyyttä. Tosin sekin tahkosi mukavasti rahaa lippukassoilla. – Tämä tarina on kerrottu useita kertoja, mutta aina on oikea aika kertoa Mulanin tarina. Mulan on Disneyn uusin animaatioklassikon näytelmäversio, ja elokuvalla on selviä suorituspaineita. Elokuvan roisto on Jason Scott Leen esittämä Bori Khan, jota ohjaaja kuvailee pelottavaksi hahmoksi. Sittemmin Caro on ohjannut Charlize Theronia North Country -elokuvassa, joka sai kaksi Oscar-ehdokkuutta: Theronille pääosasta sekä sivuosasta Frances McDormandille. Mutta Mulanin toiminta on olennaista hahmolle. Esimerkiksi kuvasimme erään taistelukohtauksen vulkaanisessa laaksossa, joten siellä oli paljon savua ja höyryä tarkoituksella. Caron viimeisin elokuva on The Zookeeper’s Wife (2017), jonka pääosassa nähtiin Jessica Chastain. Tämä on ainoa tämän luokan elokuva, jonka kuvauksia vetivät naiset. Näin pystyimme piilottamaan ja paljastamaan väkivaltaa tarvittaessa. Tähän asti elokuvasta on nähty vain traileri, joka ei paljastanut paljoa. Se on edelleen yhtä ajankohtainen tarina kuin 1500 vuotta sitten. Viime vuonna Leijonakuninkaan uusi versio oli monelle kriitikolle ja fanille pettymys, sillä se oli suora kopio alkuperäisestä animaatiosta. Caron mielestä lapsillakin on oikeus kokea pelkoa elokuvissa, ja hän kertoo Disney-studion olleen täysin samaa mieltä hänen näkemyksensä kanssa. Iso joukko toimittajia on kokoontunut ryystämään kahvia ennen Disneyn uuden Mulan-elokuvan esittelytilaisuutta. Yifei ei aluksi ollut saatavilla, mutta saimme hänet lopulta. Koska tuotannosta vastasivat naiset. – Meillä ei ole tapana puhjeta lauluun lähtiessämme sotaan! Caro naurahtaa, mutta vihjaa elokuvan silti sisältävän musiikkia animaatiosta. Vuoden 1998 animaatio on rakastettu ympäri maailmaa, mutta Caron live action -versio ei halua toistaa ensimmäistä elokuvaa kohtauksesta toiseen. Kaikki tehtiin oikein, ilman draamaa. Caro on kotoisin Uuden-Seelannin Wellingtonista. Halusin jutella Billin kanssa, kuinka voisin tehdä elokuvan, josta erityisesti kiinalaiset ja yleensä Aasiasta kotoisin olevat voisivat olla ylpeitä. – Bill on kuin hyvä haltijani! Olen tehnyt paljon elokuvia oman kulttuurini ulkopuolelta, ja otan kulttuurisen aitouden vakavasti. Elokuvassa nähdään myös väkivaltaa, mutta Disney-elokuvana sen on pakko olla perheystävällinen. MULAN 3/2020 EPISODI 39. PELOTTAVAN RAJOILLA Tuotanto etsi Mulanin rooliin sopivaa naista ympäri maailmaa. – Useat toimintaelokuvat, ja sanon tämän katsojana, painottavat sitä miltä toiminta vaikuttaa ja näyttää. Vaikka Caro vakuuttaa, että nähtävät kohtaukset sekä koko elokuva ovat vielä kesken ja hiomatta, toimittajille esitettävä materiaali on häikäisevän upeaa. Halusin löytää itselleni naisen ja kumppanin, joka todella olisi fyysisesti vahva. Heti ensiminuuteista on selvää, ettei Mulan ole turha uudelleenfilmatisointi. Tiedättekö miksi. Niitä on kolme: alun kohtaus Mulanin ja tämän isän välillä, treenikohtaus elokuvan keskeltä ja lopuksi vielä elokuvan loppupuolelta taistelukohtauksen alkua. TEKSTI MARIA LÄTTILÄ, LONTOO KUVAT DISNEY ENTERPRISES, INC. Mulan henkii wuxia-elokuvaa ja sen näyttävä väkivalta venyttää lapsille sopivan elokuvan rajoja. Leen elokuvan tuottanut Bill Kong onkin tuottanut myös Mulanin. – Meillä oli suuri visio nuoresta naisesta, joka lähtee sotimaan, mutta meidän piti toteuttaa se perheystävällisellä tavalla. Hänet tunnetaan parhaiten vuoden 2002 Valasratsastaja-elokuvasta, joka herätti palkintopöhinää erinäisillä elokuvafestivaaleilla ympäri maailmaa. Caro pystyi siltikin alittamaan budjetin reippaasti. – Halusimme kiinalaisen naisen, joka kuitenkin pystyisi puhumaan englantia hyvin ja menisi läpi miehestä. Toimintaelokuvia Caro ei ole aikaisemmin ohjannut. O HJAAJA Niki Caro esittelee yleisölle Mulan-elokuvastaan nähtävät kohtaukset. Olin mukana suunnittelemassa toimintakohtauksia ja varmistin, että pidimme Lontoossa on erittäin kostea ja sateinen tammikuun aamu, mutta Ham Yard -hotellin alakerrassa käy jännittynyt kuhina. Lopulta nimiroolissa nähdään kiinalaissyntyinen Liu Yifei, joka ei ehkä ole kansainvälisille yleisöille tuttu nimi, vaikka nainen on paiskinut töitä jo lähes 20 vuoden ajan. Caro nimeää inspiraationsa lähteiksi Zhang Yimoun Heron ja Ang Leen kansainvälisen hittielokuvan Hiipivä Tiikeri, Piilotettu Lohikäärme. Minua kiinnosti Mulanin matka pienen kylän tytöstä miessotilaaksi ja soturiksi ja lopulta sankariksi. Yifei on myös taitava laulaja, mutta Caron mukaan elokuvassa ei tulla näkemään animaation ikonisia lauluja. Tämä ei kuitenkaan ole mikään Game Of Thrones! NAISENERGIAA Mulan kuvattiin Kiinassa ja Uudessa-Seelannissa, jotka ovat halpoja maita elokuvatuotannoille. Ohjaaja halusi luoda sille oman identiteetin Disneyn tuoman pääoman avulla. – Olen tehnyt riippumattomia elokuvia, joten pystyin tekemään elokuvasta näyttävän ja kalliin näköisen pienellä rahalla
– Kyllä, uskon niin. Se toimii kaikille, se veti minua puoleensa. huolta hahmosta ja myös katsojista ja tarinasta näyttämällä kuinka Mulan piilottelee jotain. – Ei siksi, että Jane on nainen, mutta koska näin jotain, joka ei ollut amerikkalaista valtavirtaa tai eurooppalaista art house-elokuvaa, vaan jotain uutta ja raikasta. Fanien pettymykseksi Caro vahvistaa, että animaatiosta tuttu Mushu-lohikäärme ei valitettavasti mahtunut elokuvaan, vaikka muita mystisiä olentoja elokuvasta löytyykin. NOITA JA LOHIKÄÄRME Elokuvassa nähdään myös Gong Lin esittämä noita Xian Lang, joka ottaa yhteen Mulanin kanssa elokuvassa, vaikka naisissa onkin paljon samaa. Se oli todella tärkeää minulle, Jane on todella tärkeä minulle. Olen joutunut taistelemaan jokaisen elokuvan puolesta, jotka olen ohjannut. Naiset eivät ole ehdokkaina elokuville, joille etsitään ohjaajaa. Uskooko Caro Mulanin voivan olla symboli tietyille yhteisöille. – Kun kysytään, miksi niin harvat naiset ohjaavat elokuvia, vastaus on että naisille ei ole mahdollisuuksia. Mahdollisuudet eivät ole tulleet minun luokseni, olen joutunut jahtaamaan niitä. Mulanin matka nuoresta tytöstä miessotilaaksi tuntuu erityisen sopivalta 40 EPISODI 3/2020. Caro ei juurikaan pidä siitä, että häntä kutsutaan naisohjaajaksi, vaan hän olisi mielellään vain ohjaaja. Nainen mainitsee Jane Campionin elokuvat, erityisesti vuoden 1989 Sweetie-elokuvan, inspiraationsa lähteiksi. nykypäivän sukupuolipolitiikan osalta. Caro mainitsee että Xian Lang on soturi, vaikka häntä kutsutaankin noidaksi ja Xian Lang usein joutuukin korjaamaan ihmisiä, jotka erehtyvät kutsumaan häntä noidaksi. Näemme, että erityisesti naiset ovat voimakkaimmillaan ollessaan oma itsensä ja voimamme on ääretön. Mulan ja Xian Lang tapaavat toisensa kolme kertaa elokuvassa, ja kun he tapaavat viimeisen kerran, Xian Lang sanoo: ”Mahdotonta, nainen johtamassa miesten armeijaa.” Se oli minulle väkevä repliikki, sillä minä tein saman kulissien takana! Caro kuvailee elokuvateollisuutta vaikeaksi paikaksi naiselle. Kyseessä on tarina, joka on joustava sukupuolen suhteen, siinä on jotain meille kaikille. – Mushu on korvaamaton! Emme halunneet päivittää Mushua versioomme, Caro hymähtää. – Hän ei voi paljastaa itseään, koska panokset ovat liian kovat, mutta Mulanin luontainen voima ja chi [elämän energia] tulevat väistämättä esille ja kaikki näkevät kuinka voimakas hän on. – Läpi historian vaikutusvaltaisia naisia on demonisoitu, ja tämä elokuva käsittelee sitä
42 EPISODI 3/2020. Jos James Norton vaikuttaa tutulta, se voi johtua siitä, että hän näytteli myös tammikuussa ensi-iltaan tulleessa Pikku naisia -sovituksessa. Siinä hän esitti Emma Watsonin hahmoon ihastuvaa opettajaa
– Useampikin muu paremmin tunnettu näyttelijä oli kiinnostunut, mutta Jamesissa oli ujoa huumorintajua ja valtavasti hienovaraisuutta. Ja niin halusin tämän roolin näyteltävän: hellävaroen, ohjaaja kertoo Episodille. Venäläinen tai ei, walesilainen journalisti Gareth Jones, jolle 1930-luvulla selvisi traaginen totuus Ukrainan nälänhädästä, saattaa hyvinkin olla hänen suurin saavutuksensa tähän mennessä. Kun hän elokuvassa pääsee todistamaan orgioita, joissa alastomat ihmiset tanssivat oopiumihuuruissa, hän ei vetäydy johonkin soppeen nuoren naisen kanssa vaan yrittää saada kollegastaan irti tosiasioita. Ymmärrän mitä ajat takaa. Tuon mielikuvan myötä on hyvä siirtyä haastattelemaan pääosanesittäjää. Näyttelijät rakastavat konfliktia! Suosikkiroolini ovat synkkiä – näyttelen marginaalissa eläviä ihmisiä. Ja Gareth on ainakin alussa hyvin mutkaton. – Gareth Jones ei ollut supersankari. Hän on kuin metsästyskoira, joka on saanut vihiä saaliista. ”Ihmiset ovat viimeistään nyt varmoja siitä, että olen oikeasti venäläinen”, brittinäyttelijä James Norton vitsailee naama peruslukemilla viimeisimmän elokuvansa Berlinale-ensi-illan jälkeen. TEKSTI MARTA BA?AGA, BERLIINI KUVAT FUTURE FILM E NNEN James Nortonin haastattelemista ehdimme keskustella Agnieszka Hollandin kanssa. Mutta sitten hän päättää sukeltaa pimeyteen, ja se oli minua kiinnostavin osa. Elokuva kertoo miehestä, joka menettää naiiviutensa – hän maksaa korkean hinnan. Onko vaikea näytellä mukavaa miestä. Hän lähtee matkalle, joka muuttaa hänet ihmisenä, SANKARI HAKUSESSA 3/2020 EPISODI 43. Hän oli hieman kömpelö mutta silti tarpeeksi miellyttävä saadakseen tarvitsemansa tiedot. Jones, jossa Norton näyttelee Vanessa Kirbyn ja Peter Sarsgaardin rinnalla, on jälleen yksi hänen Venäjään liittyviä projektejaan, joihin kuuluvat minisarjat Sota ja rauha (2016) ja McMafia sekä jopa yksittäinen Doctor Who -jakso, joka sijoittuu kaikista maailman paikoista neuvostoliittolaiseen sukellusveneeseen. Ei ihmekään, sillä Agnieszka Hollandin Mr
Jonesin tarkoitus on rohkaista keskusteluun nykymaailmasta, ”vaihtoehtoisista faktoista” ja Euroopan kiikkerästä tilanteesta. Mutta yritin, sillä sellainen on maagista jokaiselle näyttelijälle: roolihahmon kuvaukset kaikesta näkemästään. Ajattele nyt, siinä on Meryl Streep, Laura Dern ja Saoirse Ronan. Garethin perhe perusti sivuston, jossa voi lukea hänen artikkeleitaan ja muistiinpanojaan matkoiltaan [garethjones. Silti hän oli alle vuoden päästä jo Mantšuriassa. Ensin hän halasi minua, ja sitten löimme ylävitoset. Alamme vihdoin herätä. Oletko lukenut niitä. Sain sellaisen kuvan, että osa hänen ottamistaan valtavista riskeistä johtui rohkeudesta, osa puhtaasta tietämättömyydestä. Hän meni muiden neuvoista huolimatta Ukrainaan ja pääsi hädin tuskin pakenemaan. Keskustelimme Agnieszkan kanssa siitä, oliko hänellä ikinä vakavaa ihmissuhdetta tai pysyikö hän peräti neitsyenä elämänsä loppuun asti. Gareth on vähän kuin hän. Yleensä häntä kuvailtiin silmälasipäiseksi tosikoksi, mutta perhe muisti hänet toisin. Kyllä, ja tulin siihen lopputulokseen, että hänellä on maailman surkein käsiala – en ymmärtänyt mitään. Heistä tiedetään jo niin paljon, ja sitä on kunnioitettava. Puhuimme monta kertaa puhelimessa ennen kuin tapasimme, ja kun vihdoin lensin Varsovaan, olin hyvin hermostunut. Hän on ikoni. Hollandin mukaan Mr. Free Solon Alex tietää miten tehdä vaikutus, mutta samalla hänessä on jotain äärimmäisen itsekästä. Oliko se sinun tiedossasi. Perhe tosiaan auttoi meitä selvittämään tiettyjä asioita. joten oikeastaan hän ei ole sankari. Agnieszka pelotti minua, koska tietenkin tiesin kuka hän oli. Työryhmän jäsenet näyttivät minulle ylpeinä kuvia hänestä poliisien edessä yrittämässä James Norton ja varmaan jotain symbolista. Hän on vähän adrenaliiniaddikti, eikä hän malta pysytellä paikoillaan. Hän on kieltämättä rohkea, mutta hänen päätöksensä eivät aina ole järkeviä. Siksi raapustan elokuvassa koko ajan kynällä, Gareth oli kuuluisa siitä. Ymmärrän kokemusten janon, mutta henkilökohtaisesti en ole sellainen oman tien kulkija. Hän ei pahemmin välittänyt ihmisistä. Oli nähnyt hänen aikaisemmat elokuvansa. Kyllä. Olen näytellyt brittiläisessä politiikassa tunnettuja hahmoja, ja minulta on kysytty rajoittaako todellisten ihmisten esittäminen jotenkin. Oscar-ehdokkuuden saanutta dokumenttia Alex Honnoldin pyrkimyksestä kiivetä ensimmäisenä El Capitan -jyrkänne ilman apuvälineitä. Puolassa tajusin, että hän on muutakin kuin ohjaaja. Se on mielenkiintoista, kun puhutaan naisohjaajien harvinaisuudesta. Oletko nähnyt Free Soloa. Hänen sisarentyttönsä esimerkiksi sanoi, että kotiin palatessaan hän käyttäytyi kuin innokas labradorinnoutaja. Näyttelet Greta Gerwigin uudessa Pikku naisia -sovituksessa ja nyt Agnieszka Hollandin kanssa. Nyt ajatus miehestä ohjaamassa Pikku naisia tuntuisi oudolta, mutta pari vuotta sitten niin ei olisi ollut. Hän inspiroi ihmisiä, mutta hänessä on myös valtavasti lämpöä. Hänellä on hyvin omalaatuinen lähestymistapa. 44 EPISODI 3/2020. Se oli kiinnostavampaa kuin huhut ja solvaukset: näin aikuisen käyttäytyvän kuin lapsi. Hän päättää kiivetä ilman suojavarusteita tietäen hyvin, että hänen tyttöystävänsä ja äitinsä odottavat häntä kotona. Garethin tapauksessa tietoa oli todella paljon, ja Anne Applebaumin kirja Red Famine oli myös tärkeä lähde. Myöhemmän hän huusi aina: ”Moi, äijä!” kun tulin kuvauspaikalle. Kirjoitin joka päivä kuvauspaikalta äidilleni pystymättä uskomaan mitä ympärilläni tapahtui. Täytyy olla hyvin keskittynyt omaan itseensä voidakseen olla niin välinpitämätön muiden tunteita kohtaan. org]. Yleensä näyttelijällä on apunaan vain käsikirjoitus, joten nautin tästä matkasta. Hän oli silloin niin nuori
Sellaisia ihmisiä löytyy edelleen. Ja jos se sattuu inspiroimaan uusia Joneseja matkan varrella. Hänen työnsä tuntien tajusin hyvin pian, että nykyajan kommentoinnilta ei voisi välttyä, ja se mitä olimme tekemässä olisi oikeasti ajankohtaista. Paikan päällä minulle selvisi, että työryhmämme ihmisillä oli hyvin monimutkaisia näkemyksiä aiheesta. Monet olisivat valmiita heittämään pyyhkeen kehään, mutta vaikka nykymeno raivostuttaa Agnieszkaa, hän on edelleen toiveikas. 3/2020 EPISODI 45. Nyt sen välttämistä, että onnistumme pilaamaan sen, mitä meillä on. Aikaisemmin se tarkoitti vanhemmistamme paremmaksi panemista. Joskus iltaisin joku löysi jostain pullon vodkaa ja suolakalaa, ja juttelimme niiden äärellä tuntikausia. Sen parempi – meidän kaikkien kannalta. Pohdimme sen sisällyttämistä elokuvaan, koska itse hän ei mainitse moista muistiinpanoissaan. Mr. Jones muistuttaa hieman Presidentin miehiä, jossa sankareiksi ryhtyvät totuuden puolesta taistelevat journalistit. Oli lamaannuttavaa tietää, että kaikki se tapahtui. Nykynuoret nauravat optimismille. Meidän todellisuuttamme kuvaavat uutisotsikot muistuttavat 1930-luvun lehtiotsikoita. Siksi elokuvassa nähdään katkelmia Eläinten kapinasta, sillä ilmeisesti Garethin teot inspiroivat George Orwellia. Ukrainassa, missä kuvasimme, oli eräänä päivänä niin kylmä, että vain istuimme läjässä monitorien edessä. Kun löysin itseni Ukrainasta, tajusin kaikkien Euroopan maiden olevan keskellä omaa brexitiään. Tajusin ensimmäistä kertaa millainen vastuu meillä oli. Ne kylät ovat edelleen siellä, täysin autioina, kuin kukaan ei olisi käynyt niissä 50 vuoteen. Edelleen monet uhraavat sen puolesta elämänsä, mutta voiko se olla jo melko nostalginen näkemys. Yhdessä kirjeessään hän toteaa, että hyvät ihmiset eivät voineet pysyä hengissä siellä. Hän selvisi holodomorista, suuresta nälänhädästä. Muistatko kohtauksen, jossa Gareth kysyy leipää jonottavalta naiselta, mitä on tekeillä. Lapsi itkee kuolleen äitinsä vieressä, ja ruumis vain heitetään kasaan muiden kanssa. Kuten kaksi vuotta sitten Maltalla kuollut Daphne Caruana Galizia tai aktivisti Owen Jones – taas yksi Jones! Mitä vaikutusvaltaisimmat poliitikon Yhdysvaltojen presidenttiä myöten sanovat, että journalistit ovat roskaväkeä, jota ei pitäisi uskoa. puhua heidän kanssaan Varsovassa. Ihmiset tuntevat olevansa hukassa, epävarmoja ja väsyneitä jatkuvaan manipulointiin. Hän tietää monien maiden poliittisen tilanteen eikä todellakaan ole naiivi. Tämä vastaa, että heitä ollaan murhaamassa. Tarvitsemme tarinoita heidän saavutuksistaan ja uhrauksista, joita ne vaativat. Hän lauloi lujempaa ja lujempaa kunnes koko ryhmä oli yhtynyt siihen. Ehkä juuri siksi ne keskustelut olivat niin kiinnostavia. Garethin tavoin hän ei ikinä halua luovuttaa. Oli aivan hiljaista, kunnes Agnieszka alkoi laulaa Puolan kansallislaulua. Meidän on näytettävä kuinka tärkeitä he ovat. Silti elokuvassa on järkyttäviä kohtauksia. Ukrainaan saapuessaan Gareth näkee ihmisten keräävän ruumiita kylästä. Näyttelijävalintojen yhteydessä kyseinen nainen kertoi isoisänsä kuolleen tuolloin. Peter Sarsgaard. Silti monet kieltävät, että sellaista olisi edes tapahtunut. Lehdistötilaisuudessa korostit silti näkeväsi Garethin tarinassa toivoa. Join, kuuntelin ja yritin painaa mahdollisimman paljon mieleeni. Garethin jo hieman unhoon vaipunut tarina herättää taatusti keskustelua. He kertoivat, että Agnieszka on yksi Puolan vasemmiston tärkeimpiä hahmoja. Ne muutamat minuutit ovat koko elokuvan sydän. Mutta kannibalismia tosiaan esiintyi silloin. Kohtaus tulee ukrainalaista syntyperää olevan käsikirjoittaja Andrea Chalupan isoisän muistelmista. Jopa enemmän kuin kohtaus, jossa Gareth vahingossa maistaa ihmislihaa. Vanessa Kirby. Asun Britanniassa, ja maailmani pyörii brexitin ympärillä
Guillaume Canet, mikä sai sinut ottamaan roolin La Belle Époquessa. La Belle Époque on hyvin elokuvallinen, esillepanoon panostava tarina. Kuvaile hahmoasi. Rakastin näyttelemistä ja ohjaamista yhtä aikaa, koska silloin voi täysin uppoutua kohtaukseen. Mutta nautimme hahmon luomisesta yhdessä. Saatoimme koota 15 eri versiota kohtauksesta erilaisin leikkauksin erilaisilla rytmeillä. "Uskomatonta, vain hieman parran siistimistä, ja olen taas kuin nuori mies!" Daniel Auteuil ihmettelee. Lisäksi käsikirjoituksessa oli niin henkilökohtaisia juttuja, etten halunnut vielä omaa läsnäoloanikin siihen. Työstin Victoria kahden tunteen kautta: pettymyksen ja varovaisen toivon välillä. 3/2020 EPISODI 47. Kolmanneksi, sain tilaisuuden tehdä taas töitä Fanny Ardantin kanssa. Olin iloinen ja imarreltu, että hän halusi työskennellä kanssani, mutta rehellisesti puhuen pelkäsin, ettemme tulisi toimeen. Muuttuiko tarina vielä leikkausvaiheessa. Victor on täysin valmis rakastumaan näyttelijättäreen, joka esittää hänen vaimoaan lavastetussa menneisyydessä. Adelman osoitti tuoreutta, inspiraatiota ja kunnianhimoa. Sen hän tekee hyvin henkilökohtaisesti, koskettavasti mutta ei tunteilevasti. Nautin siitä, miten Bedos ohjasi näyttelijöitä Mr. Yhtä aikaa täsmällinen ja herkkä. Kaltaiselleni vanhalle näyttelijälle hän ei koskaan ollut kömpelö tai ärsyttävä. Ennen kuvauksia Guillaume pelkäsi, että olisin halunnut näytellä hänen roolinsa, mikä loisi jännitteitä. Nicolas osoittaa nerokkaasti, että huolimatta ajan kulumisesta, sisimmässämme emme muutu. Eipä juuri. Tuntien Oi niitä aikoja... Daniel Auteuil, mikä sai sinut suostumaan mukaan La Belle Époque -elokuvaan. Hän on kokenut intohimoisen rakkauden eikä usko enää kokevansa mitään vastaavaa. Leikkaus olisi voinut kestää ikuisuuden, mutta kun lisää elokuvaan kohtauksen, jonka edellisenä päivänä leikkasi pois, on aika lopettaa. Halusin yleisön jakavat Victorin hämmennyksen, kun hän ei ymmärrä mitä katselee. flix-spektaakkelia. Sitä voi ohjata sisältäpäin omalla suorituksellaan. Oliko se tarkoitus alusta lähtien. & Mrs. (naurua) Hän on hyvin älykäs ja hänen vaistonsa on yleensä aina oikeassa. Ensinnäkin halusin työskennellä nuoren ohjaajan kanssa, jonka Mr. Johnny Hallydayn mukaan ”miehet eivät muutu, he vain vanhenevat”. Leikkaushuoneessa pystyimme keskittymään valintoihin ottojen välillä, ulkoasuun, rytmiin – hienosäätöön. Adelmanissa, miten hän kirjoitti ja ohjasi sen. Nyt halusin hyödyntää paremmin teknistä työryhmääni, josta näytteleminen olisi eristänyt minut. Aikamatkaamalla elämänsä avainhetkeen hän tajuaa, millä oikeasti on merkitystä. & Mrs. Victor ei ole pysynyt kiinni ajassa ja tavallaan haluaisi kaiken pysähtyvän. (naurua) Tällä kertaa et itse näyttele. Ennen kaikkea hän rakastaa näyttelijöitä. Toiseksi, käsikirjoituksessa vaikutti sen tapa leikitellä nostalgialla hahmoni yrittäessä elvyttää ainoita todella ikuisia tunteita: rakkauteen liittyviä tunteita. Hänen innostuksensa ja intohimonsa luo luottamusta, joka tekee heittäytymisestä luonnollista. Liekin leimahtamiseen tarvitaan vain pieni kipinä. Sitten vain karsimme vaihtoehtoja. Millainen Bedos on ohjaajana
(naurua) Millainen Bedos on kuvauspaikalla. Fanny Ardant. Hänen ironiansa, anteeksipyytelemätön kyynisyytensä ja nokkeluutensa estää halvan kyynelten tiristämisen. Hän on intohimoinen hurjuuteen asti. Miten fantasioimme kaikesta mikä ei enää ole ulottuvissamme. Olimme oppineet työskentelemään yhdessä ja ymmärsimme toisiamme nopeammin. Se kaduttaa, koska tunnen menettäneeni jotain. Emme enää turvaudu muistiimme! Tunnen kaipuuta Nicolasin kuvaamaan aikaan, jonka Victor haluaa kokea uudelleen. Ajattelen aina esittäväni jotain aivan erilaista ihmistä, kunnes kuvausten edetessä huomaan löytäväni yhtäläisyyksiä. En ymmärrät mistä tuo vertaus tuli. Siksi Nicolasin idea on niin hieno ja koskettava. Mikä oli isoin ero kahden Bedosin kanssa tekemäsi elokuvan välillä. Nyt hän ei itse näytellyt, joten hän keskittyi täysin ohjaamiseen. Elokuva kysyy voiko korvikemenneisyys elvyttää taian. Olisin sanonut kyllä käsikirjoitusta lukemattakin. Tyttäreni ensimmäisenä vuotena, koska Nous finirons ensemble (Little White Lies 2) vei aikani. Hän oli itsevarmempi ja siten luottamusta herättävämpi. Olin läsnä poikani syntymässä ja ensimmäisinä vuosinaan. Kun suhteemme aikaan oli erilainen. Onneksi myös tarina on upea! Samoin dialogi! Kuin ihana runsas ateria, jossa on paljon kastiketta ja valtavasti eri makuja. Toisesta intohimo on täysin kuollut. 48 EPISODI 3/2020. Nostalgia on hänelle rakas teema, minulle myös. & Mrs. Hän tiesi mitä halusi, oli rento ja tuntui nauttivan prosessista enemmän. Hänestä aisti halun esitellä muiden työ parhaassa mahdollisessa valossa. On vaikea hahmottaa kuinka paljon hahmossa on omaa itseä. La Belle Époque ei ole vain kaipausta parempiin aikoihin, se on tiukasti ankkuroitu nykyaikaan, mikä tekee siitä niin koskettavan. Hän haluaa kaikista irti parhaan mahdollisen panoksen – mutta lämpimässä työyhteisössä. Margot on näyttelijätär, ja minulla oli mahdollisuus tehdä erilaisia hahmoja, kasvoja ja ääniä. Adelmanin jälkeen taas työskennellä Bedosin kanssa. Näin hahmoni sekoituksena Nicolasia ja itseäni: vaikeana miellyttää ja vaativana itseään ja muita kohtaan. Hän vain ei saa unelmiensa rooleja ja rakastaa miestä, jonka kanssa ei voi elää. Hän on hyvin tarkka ohjaaja, joka elää ja hengittää elokuvaansa. Doria Tillier, miksi halusit Mr. Mitä itse asiassa kaipaamme eniten muistoissamme. Nerokas tapa, jolla hän kietoo ne yhteen muistuttaa, ettemme saisi hukata otettamme nykyhetkestä. Auteuil: Yhä uudelleen tämän elokuvan tekemisen, sillä se ei ollut yhtään hullumpaa! (naurua) Canet: Tyttäreni syntymän ajan. Hän käsittelee nostalgiaa kahden kauniin rakkaustarinan kautta: minun hahmoni tarina kuplii jännittävää intohimoa. Kävikin aivan toisin! Hän otti näyttelijät huomioon ja oli hyväntahtoinen kaikkien työtä kohtaan. Hänen rakkautensa sitä kohtaan antaa kaikille energiaa. Olin myös hulluna käsikirjoitukseen ja hänen näkemykseensä nostalgiasta. Pidän myös siitä, että hän on suorasanainen, mikä säästää valtavasti aikaa. Elämässäni on muitakin aikoja, jotka haluaisin elää uudelleen, paremmin. Itse asiassa minua huvitti, kuinka Nicolasin käytös kuvauksissa inspiroi minua. Olen itsekin nostaltinen ja minua ahdistaa miten yhteiskuntana olemme yhä riippuvaisempia älypuhelimista ja Internetistä. Doria Tillier. Häntä ei tarvinnut kaivaa kovin syvältä. Hän kuitenkin tyynnytti pelkoni. meidän kummankin temperamentin, odotin kipinöiden sinkoilevan. Todennäköisesti valitsisin joka päivä eri tavalla! Nicolas Bedos. Minulle se oli itsestään selvää, jaamme samanlaiset ”taiteelliset arvot”. Tillier: Pidän mennyttä, sitä mitä ei enää ole, lähes pyhänä, en ikinä osaisi valita. Hän sanoo heti, jos ei pidä jostain. Jos Victorin tavoin saisitte tilaisuuden elää uudelleen tietyn hetken tai ajankohdan, minkä valitsisitte. Nuoruudesta tulee pyhä ja ihmeellinen. Etukäteen kuvittelin hänet ohjaajana, joka nauttii konflikteista. (naurua) Kuvaile hahmoasi
Suomen kätevin TV-OPAS on täällä! Kake löytyy osoitteesta kake.fi Nicolas Bedos.
TEKSTI MARTA BA?AGA KUVAT GUY FERRANDIS OLETETTAVASTI SYYLLINEN 50 EPISODI 3/2020. Mutta asiat eivät menneetkään niin yksinkertaisesti. Tarkoitus oli esitellä hänen uutta elokuvaansa Upseeri ja vakooja mutta myös pitää esitelmä ?ód?in legendaarisessa elokuvakoulussa, josta Polanski oli valmistunut vuonna 1959. Joitakin kuukausia sitten Roman Polanski päätti matkata Puolaan. Tämä on tarina tapaus Polanskista
Siinä todettiin: ”Meidän opistomme pitäisi muiden kouluinstituuttien tavoin olla paikka, jossa seksuaalinen väkivalta tuomitaan. Hän ei ehtinyt saada tietää, että hänen tähtensä kaupungin walk of famella oli tärvelty. Minun ohjenuorani ovat molemminpuolinen kunnioitus ja valikoiva usko median luomiin totuuksiin, sosiaalinen media mukaan lukien. Roman Polanskia syytetään viidestä erillisestä tapauksesta, joissa nuorin hänen oletetuista uhreistaan oli tapahtumahetkellä kymmenvuotias.” Lisäksi julistettiin ”raiskauskulttuurin vastainen” mielenosoitus, joka sittemmin peruttiin. Minusta on äärimmäisen sopimatonta, jos hänen oma Alma Materinsa ilmaisee paheksuntaa ja läimäyttää oven vasten hänen kasvojaan. Silti paikalle ilmestyi ryhmä aktivisteja varustettuina julisteilla ”Raiskaaja, ei tähti”. – Historia on täynnä taiteilijoita, jotka ovat syyllistyneet erilaisiin rikoksiin. Se herätti välittömästi ristiriitoja mutta sai myös hyviä arvioita. 3/2020 EPISODI 51. En tunne itseäni oikeutetuksi tekemään moraalisia arvioita Roman Polanskin elämästä, ja minkä perusteella edes tekisin niitä. Kannustan teitä samaan.” Tässä vaiheessa mies kohun keskiössä oli jo päättänyt lähteä – yhtä hiljaa kuin oli saapunut. Epämääräisten media-artikkelien, amerikkalaisen oikeusjärjestelmän asenteen tai ehkä oman intuitioni pohjalta. – Olen vakuuttunut, että meidän on eroteltava taiteilija ja ihminen”, totesi festivaalinjohtaja Alberto Barbera puolustaessaan Upseerin ja vakoojan valintaa ohjelmistoon. Silti me edelleen ihailemme heidän töitään. Ei ole meidän tehtävämme langettaa tuomioita niin epämääräisissä ja monimutkaisissa asioissa kuin Roman Polanskin vastaisissa syytöksissä. Meidän taiteilijoina pitäisi erityisesti ymmärtää Jean Dujardin ja Grégory Gadebois ovat tulleet siihen lopputulokseen, että erimielisyydet suhtautumisessa Roman Polanskiin ihmisenä ja taiteilijana voi ratkaista vain yhdellä tavalla. Varsinkin sen jälkeen, kun hänen uusin elokuvansa sai ensi-iltansa Venetsian elokuvajuhlilla. se. Koulun rehtori joutui itse tulilinjalle todettuaan: ”Ihmiselämä on monimutkainen, sykkivä ilmiö, joka edellyttää huomaavaisuutta ja kunnioitusta. Sama koskee Polanskia, joka on mielestäni yksi viimeisistä aktiiE I kestänyt aikaakaan, kun oli polkaistu pystyyn verkkoaloite. KAUNOTAR JA HIRVIÖ Edellä kuvattu on vain yksi lukemattomista tapauksista, jotka tuntuvat seuraavan puolalaista elokuvantekijää minne ikinä hän meneekin
Selvästikään mainittu keskustelu ei silti vielä ole ohi, varsinkin kun sille antoi polttoainetta ranskalaisnäyttelijättären tuore syytös, jonka mukaan Polanski raiskasi hänet Sveitsissä vuonna 1975 hänen ollessaan 18-vuotias. Jos haluaa tietää mitä sitten tapahtui, voi lukea siitä historiankirjoista. Dreyfusin häpäisykohtaus liikutti häntä valtavasti. Minulla oli vaikutelma, ettei se oikein edennyt”, totesi tuottaja Alain Goldman lehdistötilaisuudessa Venetsiassa. Sen kirjoitti arvostettu kirjailija Émile Zola, joka puolusti Dreyfusia ja syytti armeijaa ison mittakaavan peittelystä tapauksen käsittelyssä. Vuonna 1898 Picquartin mainitsema mies joutui sotaoikeuteen mutta todettiin syyttömäksi. Tai käydä elokuvissa. – Minun on vaikea käsitellä tilannetta, jossa joku tekee tämän luokan rikoksen, saa tuomion ja uhri toteaa olevansa tyytyväinen korvaukseen. Vuonna 1894 hänet haastettiin sotaoikeuteen, todettiin syylliseksi ja tuomittiin elinkautiseen vankeuteen sopivasti nimetylle Pirunsaarelle. visista eurooppalaisen elokuvan mestareista. Kaikesta huolimatta draama voitti neljä palkintoa, mukaan lukien Grand Jury Prizen, Venetsian hopeisen leijonan. – Se syntyi vuonna 2018, kun tapasin Romanin ja kysyin missä vaiheessa projekti oli. Mies itse oli päättänyt olla matkaamatta Venetsiaan, mutta hän kommentoi ristiriitoja ensi-iltaan liittyvässä haastattelussa. Silti kesti kauan ennen kuin Upseeri ja vakooja valmistui sen jälkeen, kun sen ensimmäisiä siemeniä kylvettiin Polanskin saatua valmiiksi vuoden 2010 The Ghost Writerin käsikirjoittajakumppani Robert Harrisin kanssa. Heille elokuvani Rosemaryn painajainen oli todiste siitä, että olin liitossa Paholaisen kanssa. Kaksi vuotta myöhemmin armeijan tiedustelupalvelun uusi päällikkö Georges Picquart löysi todisteita, jotka viittasivat todellisen petturin olevan toinen ranskalainen upseeri. On vaikea määritellä oikeaa tapaa lähestyä sellaista ihmistä. Siitä huolimatta tietoa tapauksesta alkoi kiiriä julkisuuteen. En onnittele häntä, mutta mielestäni on oikein, että hänen elokuvansa on mukana festivaaleilla. Hänet siirrettiin Pohjois-Afrikkaan ja myöhemmin pidätettiin. Ensimmäinen päätös oli nostaa sankariksi Picquart, joka taistelee totuuden puolesta omista ennakkoluuloistaan huolimatta. SYYTETTY JA SANKARI Tarkemmin sanottuna Ranskaa 1800-luvun lopulla jakaneen skandaalin jäljelle. – Luin käsikirjoituksen, joka oli mainio mutta niin täynnä ratkaisemattomia ongelmia, että lakkasin laskemasta niitä. Dreyfusin tapauksena tunnettuun tapahtumasarjaan liittyi Ranskan armeijassa palveleva juutalainen tykistökapteeni, jota syytettiin väärin perustein sotasalaisuuksien vuotamisesta Saksalle. Muun muassa suositut kirjat Pompeji ja Enigma: Suuri sotasalaisuus kirjoittanut Harris paneutui asiaan ja kirjoitti aiheesta romaanin vuonna 2013. On helppo ymmärtää miksi tarina vetosi Polanskiin hänen nähtyään vuoden 1937 elokuvan Emile Zolan elämä. Se on kuin lumipallo, joka kasvaa joka kierroksella. Entä elokuva. Kun hän ilmoitti löydöistään, häntä kehotettiin olemaan jatkamatta tutkimuksiaan. Mutta joskus käy niin, että ongel52 EPISODI 3/2020. ”Kun olin valmiiksi kamalassa tilassa, lehdistö ei tiennyt mitä tehdä tiedolla ja päätti käsitellä sitä kuvottavimmalla mahdollisella tavalla. Meidän on kehitettävä vuoropuhelu hänen kanssaan ja tämä on paras mahdollinen paikka käydä moista keskustelua. Kolme vuotta aikaisemmin Polanski oli paennut Yhdysvalloista tunnustettuaan syyllistyneensä laittomaan seksuaaliseen kanssakäymiseen 13-vuotiaan kanssa. Ei ainoastaan juutalaisista juuristaan johtuen vaan myös koska hän on kaikista syytöksistä huolimatta aina kieltäytynyt rikoksentekijän leimasta – ennemmin hän yhä uudelleen asettuu itse noitavainon uhrin asemaan. Tuomiota seuranneessa julkisessa seremoniassa Dreyfusin univormusta riistettiin arvomerkit ja häntä marssitettiin läpi väkijoukon, joka huusi: ”kuolema Juudakselle, kuolema juutalaiselle”. Sitä kesti kuukausia, kunnes poliisi vihdoin sai kiinni todelliset tappajat, Charles Mansonin 'perheineen'. Keskustelu jatkoi lainehtimista ja kuumeni, kun jurya johtanut ohjaaja Lucrecia Martel myönsi Polanskin tilanteen liian monimutkaiseksi, jotta sen voisi jättää huomiotta. Vapauttavan tuomion jälkeen ranskalainen sanomalehti julkaisi avoimen kirjeen otsikolla J'Accuse...! [Minä syytän!]. ”Tapa jolla ihmiset näkevät minut, minun 'imagoni', alkoi muotoutua Sharon Taten kuoleman myötä”, totesi Polanski, jonka elämää ovat leimanneet loputtomat tragediat ja sota; vanhempien karkotus keskitysleirille (hänen äitinsä kuoli Auschwitzissä) ja todellakin, hänen raskaana olleen vaimonsa julkisuudessa riepoteltu murha vuonna 1969. Vihjailtiin muun muassa, että olisin ollut yksi murhan takana olevista satanisteista. Naiset, joita en ole ikinä nähnyt, tekevät järjettömiä syytöksiä muka puoli vuosisataa sitten tapahtuneista asioista.” Ilmenee, että juuri se johdatti hänet erään Alfred Dreyfusin jäljille. Se kaikki painaa minua edelleen
Polanski kuvaa aina käsikirjoitusta kunnioittaen. – Joka päivä he ajelivat pääni, kauniit hiukseni, jotka olin tottunut näkemään peilissä. Elämää, jonka olen jakanut hänen kanssaan pitkään, juhlimme juuri 30-vuotishääpäiväämme. Kun näen elokuvassa mitä Picquart ja Zola tekivät Dreyfusin puolesta, en voi olla ihailematta heitä. Monet ahdistajistani eivät tunne minua eivätkä tiedä mitään tapauksestani. – Mennyt on mennyttä, me ajattelemme nyt tätä hetkeä. Hän ei halua jotain, joka näyttää nätiltä, hän haluaa jotain, joka tuntuu todelta. Niin nytkin, sillä tarina on tämän elokuvan tähti. Tämä on totta. Mutta muualla se on ehdottomasti mahdollista. Rahoituksen saaminen hyville elokuville ei koskaan ole helppoa. Vähän kuin Polanskin perheessä, voisi sanoa. PERHE JA YHTEISÖ Varsinkin elokuville, joiden aiheet ovat kieltämättömästä historiallisesta tärkeydestään huolimatta jääneet monin paikoin hämärän peittoon – jopa ranskalaisilta tähdiltään. Nykytekniikalla olisi mahdotonta tuomita joku armeijassa epämääräisen käsiala-analyysin perusteella, sillä siellä mieliala on muuttunut. Annetaan mennä', se on kuin tietä näyttävän shamaanin ääni.” Dreyfusia näyttelevä Louis Garrel on sanonut, että kyseessä saattaa olla modernin Ranskan historian tärkein yksittäistapaus. Näen samaa päättäväisyyttä sulkea silmät faktoilta ja tuomita minut asioista, joita en ole tehnyt. Mieleeni tuli Leo Tolstoin kirja Mitä on taide. Polanski itse vaikuttaa hieman realistisemmalta. – Ei tarvitse kuin vilkaista hänen elämäänsä. – Mitäkö se vaati. Ei vielä pitkään aikaan. Yksi oli joukosta pois, kun Upseeri ja vakooja -elokuva sai ensi-iltansa Venetsiassa. Se oli Dreyfusin lapsenlapsenlapsi. – Muistan tapauksesta jotain, pääasiassa koulusta. Ajatellaan vaikka vain Zolaa, joka riskeerasi paljon kirjoittamalla kuuluisan artikkelinsa. mat vain haastavat ratkaisemaan niitä. Hänen mukaansa taiteen tehtävä on saada ihmiset haluamaan tehdä hyvää elämässään. Kaikki hiukseni!, totesi Garrel yrittäen tuoda keskusteluun edes hieman keveyttä. Olemme elokuvafestivaalilla”, totesi Luca Barbareschi, yksi italialaisista osatuottajista. 3/2020 EPISODI 53. Muutama kuukausi Venetsian jälkeen matkasin Pariisiin vähän ennen kuin Ranskan elokuva-akatemia lupasi ”uudistaa itsensä” Upseeri ja vakooja -elokuvan saamien 12 César-ehdokkuuden nostettua kansallisen vastalausemyrskyn. Hän ei ole helppo ohjaaja kokeneellekaan näyttelijälle, mutta kun hän sanoo: 'Käytä niin paljon aikaa kuin haluat. He ovat myös tehneet yhdessä kuusi elokuvaa alkaen Harrison Fordin tähdittämästä Franticista vuonna 1988. Basta. Hän on äärimmäisen tarkka ja käyttää tunteja saadakseen kohtauksiin oikean koreografian. MENNEISYYS JA TULEVAISUUS On kuitenkin mahdotonta sivuuttaa menneisyyttä täysin, vaikka monet elokuvan taustalla olevat ihmiset ehkä niin toivoisivatkin. Myönnän silti tunnistavani monia elokuvan syyllistämisen mekanismeja, ja se on selvästi inspiroinut minua. Mutta vakavasti puhuen, elokuvan näkeminen ilahdutti minua enemmän kuin vain hyvästä fiktiosta nauttiminen. Matkalla lentokentältä silmään eivät ensimmäisenä osu tutut maamerkit vaan iso graffiti, jossa lukee isoin ja selvin kirjaimin: ”Polanski, minä syytän sinua!” Tätä tapausta ei vielä ole käsitelty loppuun. – En yritäkään puhua hänen puolestaan, mutta hänen oli helppo ymmärtää sitä syyllistämistä”, toteaa Polanskin näyttelijävaimo Emmanuelle Seigner, joka esittää korkea-arvoisen virkamiehen kanssa naimisissa olevaa Picquartin rakastajaa. Eli hänen kokemansa helvetti ei päättynyt, se jatkui hänen perheessään. – Emme ole oikeussalissa käsittelemässä kenenkään moraalia. Löydän välillä tarinasta omia kokemuksiani. Se ei enää ole pyhää ja loukkaamatonta. Eräänä päivänä Roman sanoi haluavansa esitellä minulle jonkun. – Yleensä luen käsikirjoituksen useampaan otteeseen etten missaisi jotain hienouksia. Haluan itse olla yhtä hyvä ihminen. Ei tarvita kuin vääriä syytöksiä, huolimatonta asianajamista, väärin motivoituneita tuomareita ja ennen kaikkea sosiaalinen media, joka tuomitsee ilman reilua oikeudenkäyntiä tai valitusmahdollisuutta.” Hän tuntuu tietävän mistä puhuu. Tiesin, että Alfred Dreyfus -niminen tyyppi joutui käymään läpi helvetin. ”Työni ei ole terapiaa. Tämä kertoi, että kaikki Dreyfusin lapsenlapset karkotettiin toisen maailmansodan aikana. Venetsiassa Seigner ei ollut ainoa Polanskin rinnalla seisoja. Ei se ollut mitenkään kirkkaana mielessäni, tunnustaa The Artist -elokuvasta tuttu Jean Dujardin komeissa Picquart-viiksissään. – Tiesin siitä ja silti en tuntenut sitä. Sitten luin Romanin version minulle tuntemattoman Picquartin näkökulmasta ja tajusin kuinka kiehtovaa on tehdä jännityskertomus tositapahtumista
Vuoden 2019 jenkki-indien kärkiteoksiin kuuluva Waves puolestaan kertoo mustan amerikkalaisperheen syöksykierteestä. LISÄINFOA Season Film Festival pyörii Helsingin perinteikkäissä elokuvasaleissa Bio Rex, Maxim ja Orion 26.–29. Jos on ihmetellyt, mitä voi tapahtua koko perheen tissibaarille, kun iso brestaurant-ketju laajentaa toimintaansa sen alueelle, kannattaa tsekata ennakkoluuloista selvää jälkeä tekevä indiehitti Support the Girls. Jenkeissä tehdään edelleen John Watersin räävittömät kulttiklassikot ELOKUVAN VUODENAIKA mieleen tuovia satiireja. Australialaisen, vuosina 2012–2015 pyörineen (pidämme peukkuja jatkon suhteen) pyörineeseen naisenergiseen tv-sarjaan Neiti Fisherin etsivätoimisto perustuvassa elokuvassa seikkaillaan Iso-Britannian aristokraattipiireistä Palestiinan aavikoille. Pastellinsävyissä hehkuvan lähiön jalkapallomammojen teennäiset hymyt alkavat hyytyä, kun pinnan alla kytevät turhautumat alkavat purkautua. Tarkempi festivaaliohjelmisto on tämän Episodin ilmestyessä juuri julkistettu ja lipunmyynti sen myötä alkanut. Samalla festivaalin ohjelmistoa haluttiin laajentaa nostamaan arthouse-elokuvaa laajemmin esille kevätkaudella, sillä loppukevät ja kesä ovat sen lajityypin taiteella perinteisesti haastavaa aikaa – ei niin, että se ikinä olisi helppoa. maaliskuuta, kun vietetään Season Film Festivalia. maaliskuuta. Myöhemmin normilevitykseenkin tulevien ennakkonäytösten lomassa on mahdollista tutustua uutuuksiin, joita ei täällä todennäköisesti sen jälkeen nähdä. S EASON Film Festival järjestetään nyt kahdeksatta kertaa sillä nimellä, mutta sen juuret ovat vuonna 2001 perustetussa Nainen vai artisokka -festivaalissa. 54 EPISODI 3/2020. R&A:n taiteellinen johtaja Pekka Lanerva perusteli muutosta toteamalla: ”Ajan henki muuttui ja useat ohjaajat halusivat kertoa naisen asemasta yhteiskunnassa osana laajempaa tarinaa”. TOIMITTANUT JOUNI VIKMAN Kohti ääretöntä. Festivaalin keskiössä ovat kysymykset identiteetistä, sukupuolesta ja moniäänisyydestä. Kun sen vetovastuu siirtyi Helsingin kulttuuriasiainkeskukselta Helsinki International Film Festival – Rakkautta & Anarkiaa ry:lle, nimi muuttui muotoon Artisokka – Helsinki Woman Film Festival. Sen naisvetoisessa näyttelijäkaartissa loistaa kirkkaimpana Regina Hall. Alkuaikojen perintä elää silti edelleen, sillä tänäkin vuonna Season Film Festival juhlii naisten ja afrikkalaisamerikkalaisten tarinoita. VAKAVA VOI OLLA HAUSKAA Edellä mainitut kaksi teemaa yhdistyvät 1800-luvulla orjuudesta paenneesta ja sittemmin muita orjia pakoon auttaneesta Harriet Tubmanista kertova Harriet. Vuonna 2013 se brändättiin uudelleen Season Film Festivaliksi. Jos ei usko, voi Season-festareilla katsastaa näyttelijöinäkin kunnostautuvien Jocelyn DeBoerin ja Dawn Lubben Greener Grassin. Lisätietoja elokuvista, teattereista, lipuista ja festivaalista yleensä löytyy elokuvajuhlien kotisivulta hiff.fi/seasonfilmfestival Vetoapua yleisöä etsiville elokuville tarjotaan taas Helsingissä 26.–29. Season-nimi viittaakin yhdistyksen päätapahtuman, Rakkautta & Anarkiaa -festivaalin kevätsesonkiin. Viimeistään Miss Fisher & The Crypt of Tears todistaa, että naisen asialla oleminen ei ole pelkkää ryppyotsaista saarnaamista. Hän on jo niittänyt mainetta kunnia suorituksestaan. Nimimuutoksen myötä toiminnassa on tuotu enemmän esiin yhteyttä R&A-festivaaliin. Väkevästi kerrottua tarinaa säestää erinomainen soundtrack
Se ei ole läheskään yhtä radikaali tai seksuaalisesti latautunut kuin Isabelle Huppertin tähdittämä elokuva. Roy Anderssonilla on tarkka silmä ihmisten vioille ja hassuille taipumuksille pitää kiinni rutiineistaan hinnalla millä hyvänsä. Hän on kykenevä myös huteihin kuten tämä tarina laarin pohjia kaapivasta perheestä. MB MISS FISHER AND THE CRYPT OF TEARS ??. Koesoitto. Harriet. MB HONEY BOY ????. 3/2020 EPISODI 55. Silti se saa tuntemaan lämpöä heitä kohtaan samppanjaa todella, todella rakastavasta naisesta silmät päästään itkevään mieheen, joka ei tiedä mitä haluaa. MB HARRIET ?. Onneksi tarinaa viulunsoiton opettajasta, joka ottaa tähtäimeensä nuoren opiskelijan, jonka lahjakkuuden vain hän huomaa, nostaa opettajaa näyttelevän Nina Hossin hieno roolisuoritus. Ina Weissen Koesoittoa ei pidä sekoittaa Takashi Miiken samannimiseen trilleriin eikä sisältönsä puolesta Michael Haneken Pianonopettejaan. Honey Boy on elvyttävä ja liikuttava elokuvakokemus. Huolimatta Erivon ponnisteluista kyseessä ei ole paras mahdollinen elokuva. Samojen näyttelijöiden kanssa yhä uudelleen työskentelevä Robert Guédiguian on täysin kykenevä tekemään ihan hyviä elokuvia. Kasi Lemmonsin näkemys vapaustaistelija Harriet Tubmanista on suoraan sanoen vanhanaikainen, vaikka juuri tällaisia tarinoita (ja päähenkilöitä) näinä aikoina kaivattaisiin. Alma Har’elin ohjaama ja Shia LaBeoufin käsikirjoittama draama perustuu LaBeoufin omiin kokemuksiin lapsinäyttelijänä. Ranska on outo maa. BABYTEETH ???. Oscareiden yhteydessä puhuttiin paljon siitä, kuinka Cynthia Erivo oli tämän JV – Jo un i V ik m an M B – M ar ta B a. Elokuva tuntuukin ajoittain terapialta niin LaBeoufille kuin katsojalle. Honey Boy. Mutta edes hänen ”sydämet kuin violetit iirikset” eivät kompensoi outoja ”pomoni ei anna minun pissata” -lauseita, jotka johtavat heti seksiin, koska...öh. Muita kartanomurhia ja yliluonnollista Indiana Jones -kuvastoa tv-resursseilla tarjoava outous todennäköisesti vain hylSEASON FILM FESTIVALIN TARJONTAA Babyteeth. Elokuva tuo nuoruuden tuskan valkokankaalle teeskentelemättömästi ja matkaan kannattaa varata pakka nenäliinoja. ML GLORIA MUNDI . Shia LaBeoufin käsikirjoitus on raadollisen rehellinen ja hänen roolityönsä on upea. Babyteeth vaikuttaa ensisilmäyksellä Tähtiin kirjoitettu virhetai Five Feet Apart -elokuvien tapaiselta teininyyhkikseltä, mutta kyseessä on elokuva, joka käsittelee nuoruutta ja lyhyen elämän traagisuutta ihailtavan rehellisesti, vaikeuksia peittelemättä tai romantisoimatta. Se on omistautunut, kiinnostava ja vaikeasti määriteltävä, sillä saksalaisnäyttelijä välittää raivoavia tunteita uskomattoman hienovaraisesti. Har’el ohjaa äidillisellä otteella ja Honey Boy onkin lempeä elokuva. Eliza Scanlen esittää vakavasti sairasta Millaa, joka rakastuu pikkunilkki Mosekseen vanhempiensa kauhistukseksi. Vaikka Kohti ääretöntä ei naurata samalla tavalla ääneen kuin vuoden 2014 Venetsian voittaja Kyyhkynen istui oksalla olevaista pohtien, se kuuluu samaan vinksahtaneeseen perheeseen pienine tarinoineen, hillittyine väreineen, tasaisen melankolisine päähenkilöineen ja – olevaisen pohtimisineen. ML KOESOITTO ?. Kaikki on hyvin ja hyvin Ken Loachia, kunnes mukaan ilmestyy vankilasta vapautunut, haikuja kirjoittava isoisä. Nyt kun gaala on ohi, on aika olla rehellinen. Jos on Suomenkin tv:ssä pyörineen hupsun Miss Fisher etsivätoimisto -sarjan ystävä, halunnee nähdä siitä pitkän leffankin. Kohti ääretöntä. ag a M L – M ar ia Lä tti lä N H – N iin a H ol m hyvää tarkoittavan draaman ansiosta ainut värillinen näyttelijä tämän vuoden ehdokkaiden joukossa. Elokuva käsittelee erityisesti LaBeoufin suhdetta omaan isäänsä, jota hän myös esittää elokuvassa. MB KOHTI ÄÄRETÖNTÄ ???. Toivottavasti on vitsi, että joku studiopomo halusi rooliin Julia Robertsin..
Koulussa menestyvällä Tylerilla on vaikea suhde vaativaan isäänsä mutta kaunis tyttöystävä, jonka kanssa pyyhkii hyvin. Kertojaäänen lakonisuus helpottaa katsojan tuntemaa ahdistusta ja saa omissa tunnereaktioissa vellomisen sijaan ajattelemaan tapahtumia joidenkin realiteettina. kii. JV SUPPORT THE GIRLS ???. Vaikka lopputulos ei aivan vakuuta, on aina ilo nähdä Essie Davis terävänä ja toimeliaana etsivänä, joka 1920-luvulla vähät välittää miesten säännöistä – tai tunteista. MB WAVES ???. Joaquin Phoenixin roolityö mieleltään heilahtaneena, lapsuuden kauhukokemuksia kertaavana palkkatappajana palkittiin Cannesissa. JV QUEEN & SLIM ??. Regina King on suorastaan vangitseva pääroolissaan epäonnekkaana mutta sydämellisenä Hooters-tyyppisen baarin esimiehenä, ja Haley Lu Richardson on mainio hieman hömelönä työntekijänä. Päähenkilön seurassa on hauskaa tämän jöröydestä huolimatta ja kaikki hänen ympärillään ovat yhtä viihdyttävästi vinksallaan. Terapiaa tunisialaisittain ei ehkä jää mieleen, mutta se on ihastuttavaa viihdettä. Yllättävä käänne laukaisee tapahtumaketjun, joka muuttaa koko perheen elämän. Vaikka Queen & Slim ei olekaan täysin napakymppi kaikilla osa-alueilla, se on kuitenkin erittäin mielenkiintoinen ja kysymyksiä herättävä elokuva, joka tuntuu teemoiltaan yhtä ajankohtaiselta kuin se tuntuu ajattomaltakin. Elämää suurempi tarina ei mahdu yhteen lokeroon tai lajityyppiin. ML TERAPIAA TUNISIALAISITTAIN ??. Hän kertoo takautuvasti tarinansa Sherry Hormannin elokuvassa, joka on hieno yhdistelmä dokumentaarista rekonstruktiota ja vääjäämätöntä päämäärää kohti rullaavaa jännitysdraamaa. 56 EPISODI 3/2020. Daniel Kaluuya ja Jodie Turner-Smith vakuuttavat Melina Matsoukasin väkevässä draamassa, joka on samanaikaisesti Bonnie & Clyde -tyylinen rakkaustarina mutta myöskin vahva kannanotto nykypäivän poliisiväkivaltaan ja tapaamme nostaa traagisia mustia hahmoja symboleiksi – usein heidän haluamattaan. Käsi ylös jos olet koskaan ollut baarissa töissä! Andrew Bujalskin hurmaava Support The Girls osuu aivan nappiin yrityksessään kuvailla hektisen baarityön realiteetteja. You Were Never Really Here. Katsoja täyttää kerronnan aukkoja mielikseen, sillä Joeta riivaavat muistot riittävät vihjeiksi. ML A REGULAR WOMAN ???. Waves osoittaa kuinka omat tarinamme eivät koskaan ole vain omiamme, vaan ne koskettavat myös läheisiämme niin hyvässä kuin pahassa. Tyrmäävä Golshifteh Farahani esittää terapeuttia, joka muuttaa Pariisista takaisin Tunisiaan etsimään uusia asiakkaita. Se käsittelee anteeksiantoa ja traumasta ylitsepääsemistä hienovaraisesti. Vuonna 2005 nuori turkkilaisnainen ”kunnia”murhattiin Saksassa. You Were Never Really Here on psykologinen jännityselokuva ja synkkä moraalitarina, jossa sotaveteraani Joe puolustaa viattomia vasaralla. Tästä on paljolti kiittäminen pääosaa esittävää Almira Bagriacikia. Seuraavaa elokuvaa odotettiin pitkään. Ramsaylla on vahva ja tyylitelty visuaalinen ja kerronnallinen näkemys. Väkevä draama ei tyydy tavanomaisuuksiin vaan uskaltaa yrittää jotain uutta ja voimakkaampaa. Vaikka elokuva on hauska ja herttainen, on sillä myös painavaa asiaa niin baarialan töistä kuin naisten asemasta ja pakosta käyttää vartaloa valuuttana työmaailmassa. NH OHJELMISTOSSA MYÖS: • Bombay Rose • Ema • Greener Grass • Henkien kätkemä – Chihiro ilmmiid gaskkas • Ihmisenä olemisesta (Being a Human Person) • Lupaava nuori nainen (Promising Young Woman) • My Octopus Teacher Support the Girls. Lionel Shriverin romaaniin perustuva Poikani Kevin (2011) muodostui skottiohjaaja Lynne Ramsayn kansainväliseksi läpimurroksi. Aluksi hänen palveluilleen ei tunnu löytyvän markkinoita, mutta todellisuudessa monilla onkin tarve puhua. ML YOU WERE NEVER REALLY HERE ???. Vaikka lopputulos on alusta asti selvä, teos onnistuu saamaan katsojan eläytymään tarinaan ja samastumaan sen henkilöihin. Outoon ympäristöön heitetyt päähenkilöt ovat romanttisten komedioiden peruskauraa, mutta käsikirjoittaja-ohjaaja Manele Labidi ei seuraa aivan perinteisiä polkuja vaan lisää matkan varrelle maukkaita paikallisia havaintoja
twitter.com/pelaaja instagram.com/pelaajalehti facebook.com/pelaaja Ensitestissä Outriders Kotimainen Iron Danger Dreams pelintekopeli. pelaaja
Siihen aikaan Fannyn ja Alexanderin budjetti oli Ruotsin suurin. Donner kuvaa kolmannen version intialaisen tuottajan kanssa, joka vie materiaalin Englantiin tehdäkseen K-18porno version Sexier Than Sex. Donner oli toista kertaa pääroolissa, vastanäyttelijänä pornotähti Diana Kjær. JÖRN DONNER 1970 Pääosissa: Harriet Andersson, Tapio Rautavaara SINNIKKÄIN 10 SIXTYNINE 69 SEKSIÄ, koiria ja kaikkea siltä väliltä. 1969 Pääosissa: Ritva Vepsä, Sven-Bertil Taube 8 KRAPULA TÄSSÄ tapauksessa elokuvan tausta on oikeastaan kiinnostavampi kuin itse elokuva. M ELKEIN kaikilla on mielipide Jörn Donnerista (1933–2020). Donner ei halunnut tulla yhdistetyksi elokuvaan ja käytti salanimeä Björn Thunder. Sillä miestenhän maailma on, siitäkin huolimatta, että jotkut naiset kuten minä saavat hyvän aseman”, päähenkilö toteaa elokuvassa. Elokuva oli floppi. Loistavat dokumentit kuten Perkele! Kuvia Suomesta (1971) ja Yhdeksän tapaa lähestyä Helsinkiä (1982) on tarkoituksella jätetty sivuun. Uusi idea: kuvataan Hellyydestä uusintaversio Krapula Ruotsissa ruotsalaisin näyttelijöin. Tuulan gynekologi (Donner) neuvoo pelastamaan avioliiton ottamalla myös itselleen rakastajan. Feminismi on muutenkin Donnerin elokuvien yksi vahvoista piirteistä: esikoiselokuvasta Syyskuinen sunnuntai (1963) viimeiseen draamaelokuvaan Armi elää! (2015) naisen asema ja näkökulma pysyi Donnerin kerronnan keskiössä. TEKSTI JESSE RAATIKAINEN 9 ANNA ANESTESIALÄÄKÄRI Anna Kivellä ( Harriet Andersson) on kaikkea, mutta hän potee silti tyhjyyden tunnetta ja alakuloa. Lähtökohdat ovat yksinkertaiset: mies herää aamulla krapulassa eikä muista menneensä naimisiin tyttöystävänsä kanssa. Bäksmalla, 1973 Pääosissa: Jörn Donner, Diana Kjær 58 EPISODI 3/2020. Elokuvassa nähdään myös loistava Tapio Rautavaara viimeisessä roolissaan viinaan menevänä entisenä poliitikkona. Taustalla Donner toimi tuottajana. Sixtynine 69 merkitsi Donnerille vapautta monessakin suhteessa, suurelta osin siksi, että hän koki löytäneensä oman äänensä elokuvantekijänä tehdessään edellistä elokuvaansa Mustaa valkoisella. ”90 prosenttia amerikkalaisista elokuvista on paskaa”, hän laukoi arvovaltaisille vieraille pitämässään puheessa ollessaan Suomen pääkonsulina Los Angelesissa. Donnerin tuotantoyhtiön kassa oli miinuksella, joten kolmessa päivässä kuvattiin pehmopornoelokuva Hellyys, pääosassa Donner. Donner oli ensimmäisiä siviilipalvelusmiehiä, hän kirjoitti elokuvakritiikkejä ja myöhemmin kirjoja, oli mukana perustamassa elokuva-arkistoa, toimi elokuvasäätiön hallituksen puheenjohtaja kolmesti, kerran Ruotsin vastaavassa sekä vaikutti eduskunnassa. Annassa on myös kummallisuus: Donner halusi päärooliin ruotsalaisen luottonäyttelijänsä Anderssonin, joten hänen roolihahmonsa on dubattu. Jotkut ajattelevat, että kyse oli laskelmoinnista, ja että elokuvaa on helpompi tehdä useammalla kielellä, mitä vähemmän siinä puhutaan. Häntä ei kuitenkaan koskaan kiinnostanut mitä muut ajattelevat, ja ehkä se oli hänen menestyksensä salaisuus. Kun rahoitusta ei löytynyt hänen ystävänsä ja kollegansa Ingmar Bergmanin elokuvaa varten, Donner keräsi itse sievoisen summan. Krapulassa käytettiin osin samaa materiaalia kuin Hellyydessä. ”Joka päivä yritän unohtaa, että en ole mies. Sixtynine 69 on elokuva pitkään aviossa olleista Tuula ja Jukka Virrasta ( Ritva Vepsä ja Sven-Bertil Taube). Anna osoittaa, että poliittinen keskustelu ei ole muuttunut mihinkään 50 vuodessa: kommunismista käydään täsmälleen samaa argumentaatiota tänäkin päivänä. Esimerkiksi Pirjo Honkasalo muistelee Donnerin olleen Suomessa ainoa, joka aikanaan tuotti naisten tekemiä elokuvia. Anna on kohtuullisen hyvä elokuva tyhjyydestä ja siinä on hyviä aineksia, mutta se ei yllä Donnerin parhaiden elokuvien kärkeen. Vaikka ääni löytyi, niin tässä elokuvassa ei puhuta paljoakaan ja ”näytä, älä kerro” -vinkkiä on pidetty ehkä turhankin tiukkana ohjenuorana. Hän antoi myös mahdollisuuksia uusille kyvyille, erityisesti nuorille naisille. Vielä suurempi floppi. Tämä lista keskittyy Jörkan ohjaamiin fiktiivisiin elokuviin. Donnerin luotto kannatti – elokuva palkittiin neljällä Oscarilla ja se on yksi Ruotsin rakastetuimmista elokuvista. Liitto ei ole onnellinen eikä varsinkaan enää silloin, kun Tuulalle paljastuu miehensä salasuhde
Vuosien mittaisen oikeusprosessin voitti lopulta Halkola. NAISENKUVIA on Donnerin hauskin. Elokuva on jaettu neljään lukuun, mikä rinnastaa suhteen vuoden kiertoon. Elokuvassa on loistavat näyttelijät, mukaan lukien Charlotta Larsson, Lasse Pöysti ja Åke Lindman. Kerronta soljuu ja tuntuu jopa raikkaalta. PELKISTETYIN HAUSKIN DIRTY Story perustuu Donnerin 11-osaiseen, Andersin suvusta kertovan kirjasarjan viidenteen osaan Itsenäisyyspäivä. Kuulustelu on siitä epätyypillinen elokuva ohjaajaltaan, että kuvat ovat pitkiä ja viipyileviä, mikä antaa näyttelijäntyölle aivan eri tavalla tilaa. 2009 Pääosissa: Minna Haapkylä, Marcus Groth 1984 Pääosissa: Erland Josephson, Charlotta Larsson 1970 Pääosissa: Jörn Donner, Ritva Vepsä 3 MUSTAA VALKOISELLA PARHAAN ohjauksen Jussilla palkittu Mustaa valkoisella esittelee mainospäällikkö Juha Holmin ja hänen täydellisen perheensä. Naisenkuvia oli vuoden toiseksi katsotuin elokuva Suomessa. Dirty Story on intensiivinen ja yllättävän hyvin otteessaan pitävä draama bisnesmaailmasta. Syy taukoon on ainakin osin poliittisessa urassa. Naisenkuvia joutui sensuurin hampaisiin, mutta sen esittämistä ei kielletty kokonaan. Camp-helmi, mutta myös oikeasti hauska – voiko elokuva, jossa harrastetaan oraaliseksiä Maamme-laulun soidessa olla huono. Todellinen tähti on kuitenkin Josephson pääroolissaan Gabrielina, jonka vähäeleinen ja tarkoin harkittu ilmaisu on kerrassaan mestarillista. Tarina on yksinkertainen ja kuvaa nuoren pariskunnan rakkauden alusta loppuun. Kuulustelu keskittyy Nuortevan ( Minna Haapkylä) aikaan vankilassa, kun virkavallan eri tahot yrittävät saada häneltä tunnustuksen. Kohua elokuva aiheutti muun muassa siksi, että sensuroimattomassa versiossa nähdään Donnerin penis erektiossa. Vaikka aihe onkin klassinen ja yksinkertainen, Donner on onnistunut tuomaan siihen uusia piirteitä. Elokuva alkaa prologilla, jossa ihmisiä haastatellaan Tukholman kadulla ja kysytään uskovatko he rakkauteen. Dirty Story oli Donnerin ensimmäinen elokuva kuuteen vuoteen, mutta Kuulustelua saatiinkin odottaa vielä pidempään. Bo Nilssonin soundtrack on täyttä avantgardea. Näennäisesti kaikki on hyvin, mutta Donnerin näyttelemä Juha aloittaa salasuhteen nuoren Marian ( Kristiina Halkola) kanssa. Elokuvaseksistä revitään huumoria, mutta terävintä kritiikkiä saa kotimainen (amatöörimäinen) tapa tehdä elokuvia sekä suomalaisuus. Elokuva seuraa toimitusjohtaja Gabriel Berggreniä ( Erland Josephson) tapahtuman jälkeen, kun hänellä alkaa suhde kesätyöntekijä Camilla Franssonin kanssa. Olli Soinion käsikirjoittama Kuulustelu oli Donnerin ensimmäinen ohjaus 25-vuoteen edellisen ollessa Dirty Story 80-luvulla. Yhteensä pariskunnan rakastuminen, avioliitto ja lopulta päätös erosta vie puolitoista vuotta. Tarina alkaa siitä, kun suuren teollisuusyrityksen johtokunnan puheenjohtaja löytyy kuolleena. Tositapahtumiin pohjautuva elokuva kertoo Kerttu Nuortevasta, jonka Neuvostoliitto lähetti vakoojaksi Suomeen jatko sodan aikana. 1968 Pääosissa: Jörn Donner, Kristiina Halkola SYYSKUINEN sunnuntai on Donnerin vahva debyytti. Intiimi elokuva on intensiivinen ja uskottava. 3/2020 EPISODI 59. Kamera ei liiku, vaan ”henkilöt astuvat kuvaan ja siitä pois”, kuten Donner itse totesi. Porno-ohjaaja Pertti (Donner) palaa Yhdysvalloista Suomeen, mutta suomiporno ei kuitenkaan ole ihan samalla tasolla. Elokuva palkittiin Venetsian elokuvajuhlilla parhaana esikoisohjauksena. Syyskuisen sunnuntain käsikirjoitus osoitti Donnerin kiinnittäneen huomiota feminismiin ja ”miesten maailmaan” jo uransa alussa: näkökulma on vahvan naisen ja mieshahmot ovat tahattoman sovinistisia. 4 NAISENKUVIA 6 DIRTY STORY 5 SYYSKUINEN SUNNUNTAI En söndag i september, 1963 Pääosissa: Harriet Andersson, Thommy Berggren 7 KUULUSTELU KUULUSTELU on Donnerin pitkän uran ainoita elokuvia, jonka käsikirjoituksesta vastaa joku toinen kuin Donner itse. Mustaa valkoisella aloitti Donnerin henkilökohtaisen seksuaalisen vallankumouksen hieromalla seksiä vasten häveliäiden 60-lukulaisten suomalaisten kasvoja. Kohulta ei tosin vältytty: Halkola ei suostunut alastonkohtaukseen, joten Donner leikkasi Halkolan kanssa tekemäänsä kohtaukseen seksikohtauksen sijaisnäyttelijän kanssa
Ehdottomasti Donnerin kypsin elokuva. Gösta Bredefeldt näyttelee sikamaista Martinia tunnistettavasti ja on mitä mainioin pari Godeniuksen vahvatahtoiselle Evalle. 1 MIESTÄ EI VOI RAISKATA Män kan inte våldtas, 1978 Pääosissa: Anna Godenius, Gösta Brededeldt KYPSIN 60 EPISODI 3/2020. Kun raiskausta käsittelee koston näkökulmasta, se avaa aivan uudenlaisia ajatuksia. 2 POIKKIPARRU Tvärbalk, 1967 Pääosissa: Harriet Andersson, Ulf Palme KIRJAILIJA Märta Tikkasen romaaniin pohjautuva elokuva on onnistunut filmatisointi, joskin se poikkeaa hieman kirjasta. Donner itse piti sitä yhtenä parhaista elokuvistaan. Poikkiparru kertoo juutalaisesta pakolaisesta Noomi Moldovanista (Harriet Andersson), joka muutti Tukholmaan heti keskitysleiriltä vapauduttuaan vuonna 1945. Elokuvan vastaanotto oli Ruotsissa vaisu, joten se jäi myös niin sanotun Ruotsin kauden viimeiseksi elokuvaksi. Elokuva keskittyy Moldovanin elämään kahden miehen ristitulessa. Ehkä syynä on osin se, että kotimainen elokuva ruotsiksi on edelleen hieman poikkeuksellinen, vaikka se onkin toinen virallisista kielistämme. Poikkiparrua ei ilmeisesti koskaan ole restauroitu, eikä siitä ole minkäänlaista dvd-julkaisua olemassa. Miestä ei voi raiskata kertoo Evasta ( Anna Godenius), joka joutuu syntymäpäiväjuhliensa jatkoilla raiskatuksi. Donnerin toiminnallisempi tulkinta on kuitenkin erittäin kiinnostava, ja jännittävä elokuva pitää otteessaan. Miestä ei voi raiskata kuvaa nykypäivää paremmin kuin moni nykypäivän teos. Onko raiskauksen pahin rikos lopulta itse akti vai toisen ihmisen nöyryyttäminen ja valinnanvapauden riisto. Hän tapailee taiteilija Magnusta, mutta varakas, naimisissa oleva Leo rakastuu Noomiin. YKSI Donnerin uran kiinnostavimmista ja vakavimmista elokuvista on Sivar Arnérin romaanista sovitettu Poikkiparru. Eva on järkyttynyt mutta ei halua alistua uhrin asemaan. Pakolaisteema on ajankohtaisempi kuin vuosikymmeniin, ja elokuvaa pystyy tarkastelemaan tänä päivänä saumattomasti aihetta vasten. Miestä ei voi raiskata käsittelee raiskausta, sekä miehen ja naisen valta-asetelmia uudesta ja tuoreesta näkökulmasta, vielä yli neljänkymmenen vuoden jälkeenkin. Poikkiparru tarkastelee toisen maailmansodan jälkipyykkiä ja länsimaista kaksinaismoralismia. Hän päättää kostaa. Elokuvasta järjestetään harvoin erikoisnäytöksiä pienissä elokuvateattereissa, ja televisiossa se on nähty kahdesti – viimeisimmän kerran melkein 40 vuotta sitten. On oikeastaan erikoista, että teoksesta puhutaan verrattain niin vähän, vaikka kirja ja elokuva ovat niin vaikuttavia ja ainutlaatuisia, jopa maailmanlaajuisesti. Harvoin muistetaan, että myös toisen maailmansodan jälkeen ennakkoluulot jylläsivät
Vaikka pieni kirja on erittäin haasteellinen, se tarjoaa ajateltavaa. Kuinka tornia tulee tulkita Die Hardissa tai kuinka merkittävä rooli talolla on Roman Polanskin Inhossa. Pienoisromaani Poissa kertoo neljän vaeltajan matkasta kohti kryptistä määränpäätä. POISSA Kirjoittanut Peter Handke Suomentanut Markku Mannila Kustantaja Otava ??. He kaikki ovat yksin, jotakin vailla. On vanhempi mies, peluri, sotilas ja nainen. Toinen lukukerta ei varmasti olisi pahitteeksi. DRAAMA-Helmi-nimellä kotimaisessa rap-skenessä vaikuttava Helmi Kajaste on myös arkkitehti. Kolmeen osaan jaetun kirjan jälkimmäisessä osuudessa paitsi Peipon ystävät myös Peippo itse pääsee ääneen. JESSE RAATIKAINEN TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Mis sie tarvitset oikein hyvää miestä ON valtavan hienoa ja tärkeää, että nostetaan esiin sellaisia kotimaisia elokuvantekijöitä, jotka ovat jääneet historian kirjojen sivuviitteeksi. Oivaltavissa ja syvällisissä artikkeleissa riittää luettavaa, mutta kirja ei ole alkuunkaan raskas. Esikoisteoksessaan Kajaste käy läpi itselleen merkityksellisiä elokuvia näiden arkkitehtuurin kautta. Jopa viisi hänen esseetään on julkaistu kirjassa, kuten esimerkiksi kiinnostava analyysi Luis Buñuelista ja surrealismista. He eivät muista nimiään tai todella tunne itseään taikka määränpäätään. Siinä suhteessa teos on hyvinkin ajaton ja filosofinen. Hän kuvasi muun muassa elokuvat Mies, joka ei osannut sanoa ei (1975) ja Jäniksen vuosi (1977) Myöhemmin Peiposta kehkeytyi arvostettu dokumentaristi, jonka ohjauksiin lukeutui muun muassa Ihmemies (1979), Seinien silmät (1981) ja Sijainen (1989). Teoksessa Dokumenttielokuvan suuri tuntematon useat kirjoittajat Peter von Baghista lähtien esittävät näkemyksensä Peiposta ja hänen taiteestaan. Tämän lisäksi hän on intohimoinen elokuvien ystävä. Tällaisia tarkkaan rajattuja ja erilaisempia aiheita on mukava lukea perinteikkäämpien elokuva-analyysien sijaan. Handke on myös ohjannut ja käsikirjoittanut Palme d’Or -ehdokkaaksikin yltäneen Die linkshändige Fraun (1978), jossa on pienoinen Suomi-yhteyskin. JESSE RAATIKAINEN DOKUMENTTIELOKUVAN SUURI TUNTEMATON – KATSEITA ANTTI PEIPPOON Toimittaneet Jouko Aaltonen, Satu Kyösola, Ville Suhonen Kustantaja Aalto-yliopisto ?????. Antti Peippo (1934–1989) ei välttämättä sano paljoa, mutta kirjauutuus valottaa kuudentoista kirjoittajan esseiden kautta sitä kuka Peippo oli. JESSE RAATIKAINEN RAKENNA, KÄRSI JA UNHOITA Kirjoittanut Helmi Kajaste Kustantaja Kosmos ???. Tästä yhdistelmästä on syntynyt kiinnostava esseekokoelma Rakenna, kärsi ja unhoita. Päinvastoin – vaikka en ole onnistunut näkemään yhtään Peipon dokumenttia, se ei häiritse lukukokemusta. Vaikka kotimaisen elokuvan luku on maailman elokuvahistorian aikakirjoissa melko vaatimaton, sillä on kahta suurempi vaikutus meihin suomalaisiin. Dokumenttielokuvan suuri tuntematon – Katseita Antti Peippoon on toteutettu yhteistyössä Risto Jarva -seuran ja Aalto-yliopiston Elokuvataiteen ja lavastustaiteen laitoksen välillä. VIIME vuonna Nobelin kirjallisuuspalkinnon pokannut Peter Handke tunnetaan elokuvapiireissä erityisesti Wim Wendersin Berliinin taivaan alla -elokuvan (1987) käsikirjoituksesta. Arvoituksellinen Poissa sukeltaa sielun syövereihin ja kuvaa eksistentiaalista kriisiä mainiosti. Camilla Pentin graafinen suunnittelu on poikkeuksellisen kaunista – enpä ihmettelisi vaikka pieni kirja olisi ulkomuodoltaan vuoden kaunein. Peippo aloitti uransa kuvataiteilijana, mutta ryhtyi jo varhain Risto Jarvan elokuvien kuvaajaksi. Kirja yhdistää Kajasteen kaikki osaamisalueet: kauniin kielen, ymmärryksen arkkitehtuurista ja rakentamisesta sekä tietysti elokuvien tulkinnasta
Swank palkittiin roolistaan ansaitusti naispääosan Oscarilla. Enkeleitä ja pyhää pilveä SAMMAKOITAKIN SATOI TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI M. Huhtikuun elokuvakausi aloitettiin Suomessa kirkumalla, sillä 7. OHJELMISTOSSA MYÖS: • Esa Illi: Apinajuttu 17.3.2000 • Bruce Beresford: Kaksoismurha (Double Jeopardy) 17.3.2000 • Maarit Lalli: Kovat miehet 17.3.2000 • Heikki Kujanpää: Pieni pyhiinvaellus 17.3.2000 • Tom Tykwer: Hengen hinta (Winterschläfer) 17.3.2000 • Damien O’Donnell: East is East 31.3.2000 • Giuseppe Tornatore: Legenda nimeltään 1900 (La Leggenda del pianista sull’oceano) 7.4.2000 Lähde: KAVI / Mervi Herranen AIKAKONE 13. huhtikuuta ensi-iltansa sai Wes Cravenin slasher-sarjan kolmas osa Scream 3. päivän ensi-ilta oli Mika Kaurismäen ohjaama Highway Society. Populaarikulttuurihassuttelua toi valkokankaille puolestaan Kevin Smith hulvattomalla uskontokomediallaan Dogma. Draamakomedia kertoo Intiassa aivopestystä naisesta, jonka vanhemmat palkkaavat asiantuntijan kääntämään tämän ajatukset, mutta se ei olekaan aivan yksinkertaista. Nuoren Leonardo DiCaprion tähdittämä seikkailudraama joutui kritiikin kohteeksi etenkin siitä syystä, että sen kuvauksissa tuhottiin Thaimaan ainutlaatuista luonnonsuojelualuetta. Siinä aborttiklinikan työntekijä ( Linda Fiorentino) saa tietää olevansa perimältään taivaallista sukua ja että hänen pitää estää kahden kapinallisen enkelin ( Ben Affleck ja Matt Damon) pääsy taivaaseen. Stuart Littlen kanssa suomalaisista katsojista kilpailivat myös muun muassa Alan Parkerin ohjaama Seitsemännen portaan enkeli (Angela’s Ashes) ja William Malonen ohjaama Pahuuden kartano (House on Haunted Hill). Geena Davisin ja Hugh Laurien perheen elämän mullistavan hiirulaisen äänenä toimi Paluu tulevaisuuteen -seikkailuista tuttu Michael J. Cravenin kerrotaan kuvanneen Neve Campbellin jälleen tähdittämään elokuvaan kolme erilaista lopetusta – eikä hän kertonut näyttelijöille, mitä niistä lopulta käyttäisi valmiissa elokuvassa. Rob Minkoffin ohjaama koko perheen elokuva Stuart Little julkaistiin Suomessa 17. NIGHT Shyamalan tunnetaan pääasiassa yliluonnollisista trillereistään. MAALISKUUTA – 8. Toinen saman päivän julkaisu oli Jane Campionin ohjaama Holy Smoke – pyhässä pilvessä, jonka pääosia esittävät Kate Winslet ja Harvey Keitel. DiCaprio sai The Beachin myötä myös uransa toisen kyseenalaisen kunnian olla Razzie-ehdokkaana. Toinen saman päivän ensi-ilta oli Kimberly Peircen ohjaama Boys Don’t Cry. 62 EPISODI 3/2020. Yksi niistä oli Paul Thomas Andersonin ohjaama ja käsikirjoittama Magnolia, joka on mosaiikkimainen tarina joukosta ihmistä, jotka etsivät rakkautta, anteeksiantoa ja elämän tarkoitusta. Hillary Swank esittää koskettavassa draamassa naisen kehoon syntynyttä miestä, joka pyrkii pienessä nebraskalaisessa kylässä navigoimaan elämän karikoissa. Elokuvassa nähdään mainiossa roolissa myös nyttemmin jo edesmennyt Alan Rickman. päivänä ensi-iltansa sai Suomessa neljä mielenkiintoista elokuvaa. Fox, joka julkisti samoihin aikoihin sairastavansa Parkinsonin tautia. Magnolia oli Oscar-ehdolla myös muun muassa käsikirjoituksestaan, mutta yhtään palkintoa tämä edelleen upea elokuva ei ehdokkuuksistaan napannut. Maaliskuun viimeisenä päivänä elokuvateattereissa julkaistiin Danny Boylen ohjaama The Beach. Maaliskuun 24. maaliskuuta 2000. Harva muistaa, että hän on käsikirjoittanut myös elokuvan pienestä hiirestä nimeltä Stuart. Sivuosa elokuvassa toi Tom Cruiselle hänen uransa kolmannen Oscar-ehdokkuuden. HUHTIKUUTA 2000 Tom Cruise odottaa Jason Robardsin hahmon jo heittävän henkensä, jotta pääsisi tekemään juoksukohtauksensa. Neljäs maaliskuun 24. Fox on työskennellyt elokuvien parissa viimeisten 20 vuoden aikana enää harvakseltaan
KOTITEATTERI TERMINATOR DARK FATE ELOKUVASARJA KOKI SYNKÄN KOHTALON DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA AATOS JA AMINE AMAZING GRACE AND THEN WE DANCED BLINDED BY THE LIGHT CHARLIE SAYS THE DEAD DON'T DIE DIVA OF FINLAND DOCTOR SLEEP ELEFANTTIMIES A FAMILY MAN GEMINI MAN GOOSEBOY HIOMATTOMAT TIMANTIT HUSTLERS – KORKOJEN KERA KOIRAT EIVÄT KÄYTÄ HOUSUJA KULTAINEN HANSIKAS KUNDUN LATE LAMMAS -ELOKUVA 2: FARMAGEDDON LE MANS 66 LOCKE & KEY MALEFICENT 2 – PAHAN VALTIATAR MESTARI CHENG OLEN SUOMALAINEN PERFECT 78/52 – PSYKON SALAISUUDET TÄHTITYTÖT THE VON TRAPP FAMILY
Terminator 2 – Tuomion päivä nähtiin vuonna 1991. Terminator – Tuhoaja sai ensi-iltansa 36 vuotta sitten. Ohjaajaksi valitaan tämän hetken kuumimpia toimintaohjaajia, Deadpoolin tehnyt Tim Miller. Näin varmistuisi Skynet-tekoälyn voitto ihmiskunnasta. ONHAN se kiva, kun legendat kaivetaan naftaliinista, ja uhotaan, että nyt se Terminator 2 saa vihdoinkin oikean jatko-osansa – siis sellaisen, mihin fanitkin voivat olla tyytyväisiä. Tällä kertaa aivan uudenlainen terminaattori, T-1000 ( Robert Patrick), jahtasi teini-ikäistä Johnia ( Edward Furlong) Guns N’ Rosesin soidessa taustalla. SCIFI / TOIMINTA ELOKUVA ?. EKSTRAT ??. Supertähdeksi nousseen Schwarzeneggerin tehtävänä oli suojella Johnia. Arnold Schwarzeneggerin esittämä T-800-tuhoajarobotti palasi silloin menneisyyteen tehtävänään tappaa Sarah Connor ( Linda Hamilton), jotta hän ei synnyttäisi tulevaa kapinajohtajaa John Connoria. ESPANJA / KIINA / UNKARI / YHDYSVALLAT 2019 Terminator: Dark Fate KOTITEATTERI 3/2020 TOIMITTANUT JUSSI HUHTALA Aatos ja Amine Ad Astra 4K Amazing Grace And Then We Danced Blinded by the Light Charlie Says The Dead Don't Die Diva of Finland Doctor Sleep Elefanttimies Elokuvan mestarit A Family Man Gemini Man Gemini Man 4K Gooseboy Hiomattomat timantit Hustlers – Korkojen kera Kaiken teoria Koirat eivät käytä housuja Kultainen hansikas Kundun Late Lammas -elokuva 2: Farmageddon Le Mans 66 Locke & Key Maleficent 2 Menneisyyden maisemia Mestari Cheng Olen suomalainen Perfect Pokémon Detective Pikachu 3D Pokémon Detective Pikachu 4K 78/52 – Psykon salaisuudet Terminator: Dark Fate Tähtitytöt The von Trapp Family 77 71 70 66 68 68 70 79 68 80 75 76 77 71 69 74 69 81 79 76 80 69 66 73 66 78 77 79 70 71 71 76 64 74 74 SISÄLTÖ Tarpeeton paluu tulevaisuudesta 64 EPISODI 3/2020. Tuottajanakin häärii itse James Cameron, joka ohjasi elokuvasarjan kaksi ensimmäistä osaa
Hah-hah! Elokuvan sosiaalinen kommentaari on muutenkin melko banaalia, paikoin jopa vihamielistä. Lisänä poistettuja ja pidennettyjä kohtauksia sekä neljä taustakoostetta, joiden yhteiskesto on reilu tunti. Tarpeeton paluu tulevaisuudesta 3/2020 EPISODI 65 KOTITEATTERI. Pian kuvioihin saapuu myös Hamiltonin näyttelemä Sarah. Terminator: Dark Fate tekee heti alussa selväksi, että vaikka se on suoraa jatkumoa kahdelle ensimmäiselle Terminatorille, niin nyt puhaltavat uudet tuulet. Rev-9 ( Gabriel Luna) on edistynein kaikista tulevaisuuden roboteista. Elokuvan varsinainen tarina alkaa kuitenkin Meksikosta, jonne kyberneettisesti paranneltu sotilas Grace ( Mackenzie Davis) materialisoituu tuttujen salamoiden säestämänä. Myös vaivaannuttavaa huumoria on saatu mukaan, kun machomies Carl onkin verhoilija, joka toimii leipovana koti-isänä. Kyllä se vähemmälläkin käy selväksi, että elokuvan pääosassa ovat nyt vahvat itsenäiset naiset: Davis, Reyes ja Hamilton. Leffa alkaa kohtalaisen radikaalilla kohtauksella, joka lupailee jatkolle hyvää. Totutut sukupuoliroolit on vain heitetty päälaelleen. Elokuvan käsikirjoitus vaikuttaa olevan yläasteikäisen kirjoittamaa fanifiktiota. Emme kaipaa enää yhtään puolivillaista Terminator-elokuvaa riesaksemme. Hänen tehtävänään on suojella nuorta meksikolaisnaista Dania ( Natalia Reyes). Ja koska Terminatorit ovat popkulttuurin ikoneita (ja potentiaalisia rahasampoja), ei franchisea voi hylätä. Toivottavasti terminaattorit pysyvät jatkossa tulevaisuudessa. Floppi se tästäkin tuli. Davis ja Hamilton heittävät toisilleen läpi leffan kunnon machotykitystä: ”Vedän sua kohta turpaan, jos et oo hiljaa”, ja muuta sellaista, mikä normaalisti yhdistetään toksiseen maskuliinisuuteen. Seuraa ylipitkä putki huonoa näyttelemistä, kiusallista dialogia, surkeita erikoistehosteita ja idioottimaisia juonellisia ratkaisuja. T-800, nyt Carl, viettää hiljaista elämää uusioperheensä kanssa Teksasin maaseudulla. Eikä aikaakaan, kun sekalainen seurakunta on matkalla kohti Ison-Arskan esittämän T-800:n nykyistä kotipaikkaa. Skynet on edelleenkin uhattuna, joten myös uudenlainen terminaattori lähetetään Danin perään. Niko Ikonen KOSKA TERMINATORIT OVAT POPKULTTUURIN IKONEITA (JA POTENTI AALISIA RAHASAMPOJA), EI FRANCHISEA VOI HYLÄTÄ. Kahden erinomaisen Terminatorin jälkeen tehtiin kaksi turhaa jatko-osaa ja keskinkertainen rebootti, Terminator Genisys
Jatko-osassa Aurorasta on tullut kuningatar, joka on valmis avioliittoon. 66 EPISODI 3/2020 KOTITEATTERI. Fordilla oli kuitenkin ässä hihassa, sillä englantilainen Ken Miles ( Christian Bale) oli aikansa kuskeista parhaimpia. Tero Heikkinen Le Mans 66 – Täydellä teholla Maleficent 2: Pahan valtiatar Maleficent: Mistress of Evil FANTASIA ELOKUVA ?. Merab ja Mary harjoittelevat ja hiovat perinnetanssin symbolisia ja tarkoin säädeltyjä kuvioita haaveillen edustusryhmään pääsystä. Miksei Pahattaren kaltainen kiinnostava hahmo voi saada parempaa elokuvaa! Huulipuna näyttää kyllä hyvältä. Georgia on ylpeä kulttuuriperinteistään, ja elokuvan nuoret päähenkilöt ovat niiden ympäröimiä ja kyllästämiä. Vaikka elokuva kertookin tarinan fordilaisten näkökulmasta, niin se ei suinkaan silottele tarinaa vaan näyttää amerikkalaisetkin myös huonossa valossa. Ekstroissa tunnin mittainen kahdeksaan osaan jaettu dokkari, joka on sieltä paremmasta päästä. Mukana on kissakin! Mieleen tulee myös Täydelliset naiset -sarja, kun joukkoon liittyy Michelle Preifferin esittämä kuningatar. Ne eivät koskaan saavuttaneet sitä tunnetta, jonka ensimmäinen kuva Angelina Joliesta terävine sarvineen ja vielä terävämpine poskipäineen sai aikaan. Onko pidettävä kiinni vanhoista askelkuvioista, kun pinnan alla kasvava uusi kulttuuri tuntuu enemmän omalta itseltä kuin vanhat perinteet ja suvun odotukset. Elokuvan huikeat kilpa-ajot tarjoavat jännittävää viihdettä niillekin, joita autourheilu ei kiinnosta. Merab löytää itsestään uusia piirteitä, mutta nuoren miehen on/off-luonne johtaa hänet myös vastakkain niin oman kulttuurin kuin perheen kanssa. Ne iskivät myös elokuvan ulkopuolella, kun festivaaleilla ja art house -piireissä juhlitun elokuvan esitykset aiheuttivat mielenosoituksia ja väkivallan uhkaa Georgiassa. YHDYSVALLAT / RANSKA 2019 LE MANSIN 24 tunnin ajo on autourheilukilpailu, jota on järjestetty jo liki sadan vuoden ajan. Aivan kuin katsoisi Perhe on painajainen -komedian uutta versiota. Blu-rayn lisänä lyhyitä taustakoosteita, poistettuja ja pidennettyjä kohtauksia sekä musiikkivideo. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 2019 MALEFICENT-elokuvat ovat tuottaneet hyvin, mutta ne tuntuvat menetetyltä mahdollisuudelta. Ryhmän synergia horjuu, kun kurssille saapuu lahjakas ja kapinallisen charmikas Irakli. Pahatar kuitenkin tietää, että rakkaustarinat eivät aina pääty hyvin, ja siihen riittää yksi katastrofaalinen illallinen. EKSTRAT ?. Marta Ba?aga And Then We Danced DRAAMA ELOKUVA ???. Liikaa digitehosteita. Niin käy myös ruotsalaisen käsikirjoittaja-ohjaaja Levan Akinin vanhempiensa kotimaahan Georgiaan sijoittamassa tanssidraamassa. RUOTSI / GEORGIA / RANSKA 2019 KUN perinteet ja moderni maailma iskevät yhteen, kipinät yleensä sinkoilevat. Levyllä ei ole lisämateriaalia. Liikaa kohtauksia, joissa Elle Fanning lausuu opettavaisia repliikkejä ja silittää kaniinia. Ford v Ferrari DRAAMA ELOKUVA ???. Le Mans 66 – Täydellä teholla voitti ansaitusti Oscarit sekä leikkauksesta että äänileikkauksesta. Elokuvassa on kuitenkin liikaa kaikkea. James Mangoldin raivoavalla energialla ohjaama draama kertoo vuoden 1966 kisasta, jolloin amerikkalainen Ford halusi haastaa italialaisen Ferrarin ja rakentaa supernopean auton, vaikka aikaa oli vain kuukausia. Jouni Vikman Brokeback Mountainin jatko-osa sijoittuu autourheilun miehekkääseen maailmaan. Muun muassa jo edesmenneet Miles ja Shelby esitellään omissa osioissaan. Resursseja ja jopa pakkomielteistä tahtoa Fordilla toki oli, mutta tietotaito oli enemmänkin eurooppalaisilla. Matt Damon toisessa pääosassa esittää kilpa-autoa suunnittelevaa Carroll Shelbya, joka oli itsekin Le Mans -voittaja. BLU-RAY EKSTRAT ?. Liikaa keijukaisia
The Nightingale dvd & blu-ray Midway 4k UHD, blu-ray & dvd Doctor Who kausi 15. dvd & blu-ray The Addams Family dvd & blu-ray Judy dvd & blu-ray Beat the Devil dvd +blu-ray
Osittain Faithin teokseen The Long Prison Journey of Leslie Van Houten: Life Beyond the Cult (2001) perustuen Harron yleistää, että naisiin kohdistettu väkivalta ja seksuaalinen hyväksikäyttö vaikuttavat laajasti naisten tekemien henkirikosten taustalla. EKSTRAT ????. Ohjaaja Mary Harron (Amerikan psyko) keskittyy naistrion minäkuvan murrokseen. Vaikka artisti ja fani eivät voisi tulla erilaisemmista lähtökohdista, musiikin universaalius saa Javedin kapinoimaan hiljaisesti ja etsimään omaa tietään vaikka hapuillenkin. Kokonaisuudessaan elokuva on rakennettu mestarillisesti. Dannyn esittäjä Ewan McGregor tekee huiman roolisuorituksen rikkinäisenä miehenä, jonka hartioille laskeutuu vastuu lapsesta, joka hohtaa jopa Dannya voimakkaammin. Se on täynnä uskottavaa dialogia, tunteita ja karmivaa tunnelmaa. Kuvat ovat hienoja ja paikoittain jopa uskomattoman henkeäsalpaavia. Näiden paineiden alla maahanmuuttajaperheet kääntyvät sisäänpäin ja saavat illuusion kontrollista keskittymällä ahdasmieliseen kasvatukseen. Samalla ongelmat hautautuvat taustalle ja lopputulos on alkuasetelmiin nähden vähän turhan kevyt hyvän mielen hömppä. Myös äänisuunnittelu on mukavaa kuunneltavaa, ja löytyypä levyltä myös Dolby Atmos -ääniraita. Lisämateriaaleina pidennetty versio elokuvasta sekä koosteita. Sitä ei kuitenkaan voi sanoa valtavirtakauhuelokuvaksi, sillä äkkisäikäyttelyt loistavat poissaolollaan. Levyllä ei ole lisämateriaalia. Jouni Vikman 68 EPISODI 3/2020 KOTITEATTERI. KAUHU / JÄNNITYS ELOKUVA ????. Ohjaaja Gurinder Chadha on käsikirjoittanut elokuvan yhdessä Sarfraz Manzoorin kanssa, jonka omaelämäkerralliseen kirjaan tarina perustuu. Hohdon Danny muuttuu jatko-osassa näyttelijä Ewan McGregoriksi. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA / KANADA 2019 ON vaikea tehdä onnistunutta jatko-osaa yhdelle kaikkien aikojen kovimmista kauhuelokuvista, mutta Mike Flanaganin Doctor Sleep onnistuu hommassa täydellisesti. Ei, ennen kuin hän löytää Bruce Springsteenin musiikin. YHDYSVALLAT 2018 KOLME Charles Mansonin naista jakaa saman eristysosaston kalifornialaisvankilassa 1970-luvulla. Hohdosta tuttu pikkupoika, Danny, on kasvanut aikuiseksi, mutta Overlook-hotellin karmivat tapahtumat riivaavat häntä edelleen. Ei ekstroja. Harronin mukaan Manson manipuloi nuorista naisista tahdottomia orjia lsd:llä, maailmanlopun eetoksella ja valheellisella yhteisöllisyydellä: ”Perhe” oli vanhatestamentillinen patriarkaatti, jossa naiset palvelivat miehiä kaikin tavoin Mansonin kukkoillessa ylimpänä tunkiolla. Kukin yksilö on vastaa lopulta teoistaan. On todellinen harmi, että elokuva floppasi lippuluukuilla. ISO-BRITANNIA / YHDYSVALLAT / RANSKA 2019 THATCHERIN kovan linjan vastakkainasettelupolitiikka kurittaa tavallista ihmistä ja luo kasvualustan rasismin nousulle. Hänen oppituntinsa pureutuvat ihmisyyden perusteisiin. Matti Komulainen Blinded by the Light DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ??. Niklas Tirkkonen Doctor Sleep Charlie Says DRAAMA ELOKUVA ??. Elinkautistuomiot eivät ole horjuttaneet sarjamurhaajien uskoa kulttijohtajaan. Toivottavasti se kuitenkin löytää yleisönsä tallenteena. Todellisuus alkaa avautua kolmikolle, kun yliopistotutkija Karlene Faith saapuu osastolle. Lieneekö tekijän vaatimattomuutta, että paljon kunniaa Javedin kasvusta annetaan ymmärtäväisille ihmisille hänen ympärillään. Vaikka Doctor Sleepin vetovoima on loistavat näyttelijät, niin myös kuvaus on täyttä timanttia. Ei ihme, ettei pakistanilaistaustaisella nuorella Javedilla ole itsetuntoa kokeilla siipiään kirjoittajana 1980-luvun lopun Isossa-Britanniassa
Klubin tähti Ramona tekee Destinyyn yhtä suuren vaikutuksen kuin seteleitä syytäviin miehiinkin. Constance Wu ja etenkin Jennifer Lopez hurmaavat, mutta tositarinan haastattelukehyskertomus ei oikein toimi. Ai niin – hanhi muuten puhuu. kanssa tai kuuntelee äitinsä lukuisia musikaaliosuuksia. On helppo nauraa näiden elokuvien simppeleille jutuille, mutta itse asiassa ne ovat kaikkea muuta – pelkästään Farmageddonin tavaratalokohtauksen kuvakäsikirjoitukseen kului piirtäjältä kaksi vuotta. Ihmiset vetävät silti aina lyhimmän korren. Jouni Vikman Hustlers – korkojen kera Gooseboy KOMEDIA / MUSIKAALI ELOKUVA ?. Siihen tulee loppu finanssikriisin myötä, mutta Destiny havaitsee Ramonan pudonneen jaloilleen. Doctor Sleep 3/2020 EPISODI 69 KOTITEATTERI. Eräänä päivänä poika kuitenkin tapaa aivan oikean siipirikkoisen hanhen, joka haluaa takaisin parvensa luo. Kohtuullisen yksinkertainen tarina on täynnä turhaa täytehöttöä, joista elävänä esimerkkinä nähdään ”hassut” poliisimiehet ja konduktöörit. Mitä ikinä tapahtuukin, kaikki jatkavat puuhiaan aivan kuin tietäen, että avaruusolennot ovat aina tunteneet outoa vetoa viljapeltoihin. Elokuva kertoo pojasta, joka viettää paljon aikaa virtuaalimaailmassa hanhipeliä pelaten. Peribrittiläiseen tyyliin Aardman korostaa arkipäiväisiä tapahtumia. Sattuman kaupalta tulokas pääsee veteraanin suojelukseen, ja ystävyys-, yhteistyöja avunantosopimuksen myötä he alkavat kääriä tuohta. Se ei kuitenkaan meinaa onnistua. DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ??. Elokuva on musikaali, mutta sitä ei mainita kannessa, eli katsoja joko järkyttyy tai ilahtuu. YHDYSVALLAT 2019 DESTINY-nimeä käyttävä nuori nainen aloittaa työt stripparina vain havaitakseen miesten miellyttämisellä kerättyjen rahojen päätyvän välimiesten taskuihin. Lähes vuosittain julkaistavat suomalaiset Risto Räppääjät ovat itse asiassa jopa parempaa katseltavaa. EKSTRAT ?. Levyllä ei ole lisämateriaalia. Ohjaaja-käsikirjoittaja Lorene Scafaria ei uskalla tarpeeksi tutkia naisenergian pimeää puolta, ja lopun käänteet jäävät siksi hataran motivoinnin varaan. Se on yksi merkittävimpiä hetkiä elokuvan historiassa. Matkan varrella astutaan lain väärälle puolelle ja vauhdin kasvaessa kasvaa myös riskinotto. TANSKA 2019 TANSKALAINEN perhe-elokuva Gooseboy yrittää kanavoida Risto Räppääjää, Nils Holgerssonia ja viime vuonna julkaistua Untitled Goose Gamea. ISO-BRITANNIA / RANSKA / YHDYSVALLAT 2019 AARDMAN-animaatiostudion perustajat Peter Lord ja David Sproxton tapasivat lapsina, kun he joutuivat istumaan vierekkäin. Strippaamisen sijaan he tienaavat ensin pokaamalla klubille asiakkaita nyljettäviksi ja karistavat sitten välikädet kokonaan huumattujen miesten kortteja vinguttaessaan. Silloin kun hän ei pelaa, hän hengailee naapurinsa Late Lammas -elokuva: Farmageddon A Shaun the Sheep Movie: Farmaggedon ANIMAATIO ELOKUVA ????. Tämänkaltaisia elokuvia on nähty Suomessa niin paljon, ettei Gooseboy herätä katsojassa minkäänlaista uutuudenviehätystä. Laten hahmo on aina ollut riittävän ihmismäinen, jotta siihen voisi samastua, mutta siinä ei ole unohdettu, että hahmo on pohjimmiltaan eläin. Lisänä pari lyhyttä koostetta ja piirtämisohjeita. Niklas Tirkkonen Jatkuvasti muuttuvassa lastenohjelmien maailmassa Aardmanin stop motion -animaatiot näyttävät mukavan tunnistettavilta, ja dialogia on minimaalisesti – tai ei lainkaan. Tosiasiassa elokuva ei kuitenkaan tuota iloa mitenkään muuten kuin hölmöydellään. Marta Ba?aga Korot ovat korkeita, kun Constance Wu ja Jennifer Lopez perivät kalavelkojaan
70 EPISODI 3/2020 KOTITEATTERI. Vaatimattomassa baptistikirkossa kahtena iltana järjestetty konsertti vie Arethan juurilleen, omiensa joukkoon. Hän junailee poikansa klinikalle, jossa ”kaikki järjestyy”. Orientoiduttuaan taloon tulokas aloittaa parannusohjelman. Se iskee silmää zombielokuvien isän, George A. Kantrimuusikko Sturgill Simpsonin nimikappale soi tämän tästä. Maailmankirjojen mentyä sekaisin kaupunkilaiset joutuvat kasvokkain virkistyneiden kalmojen kanssa. EKSTRAT ?. Kuvaus ja kuvankäsittely ovat paikoin vaikuttavia, samoin Steven ”Flying Lotus” Ellisonin elektro-soundtrack. R. Gigerin painajaismaiset luomukset. Pollackin dokumentti näyttää gospelin liikuttavan voiman. Elokuva vilisee viittauksia populaarikulttuuriin. Musiikki ja muusikot saavat paljon tilaa. Pappisisän lahjakas tytär saa suitsutusta miesten pitämien puheiden muodossa, mutta Aretha itse ei suutaan avaa – paitsi veret seisauttavaan lauluun. Kauneus ei ole katsojan silmässä vaan alitajunnan syövereissä. Tarinaltaan hämärä Perfect on tyyliteltyä kehokauhua, joka tuo hetkittäin mieleen H. Kannibalismin kaltaiset shokit etäännyttävät eri suuntiin hajoavaa kerrontaa arkitodellisuudesta entisestään. Niina Holm Perfect SCIFI / KAUHU ELOKUVA ?. Amazing Grace DOKUMENTTI / MUSIIKKI ELOKUVA ???. The Dead Don’t Die on hidas ja hirtehinen kauhukomedia, joka genrelle tyypillisesti sisältää myös yhteiskuntakritiikkiä. Romeron suuntaan. Ekstroissa on kolme vaatimatonta koostetta, joista kiinnostavimmalla herkutellaan ajatuksella Bill Murraysta toimintasankarina. YHDYSVALLAT / RUOTSI 2019 INDIE-ohjaaja Jim Jarmusch ei ota itseään turhan vakavasti. YHDYSVALLAT 2018 NUORI mies herää verinen tyttöystävä vieressään ja musta aukko muistissaan. Yleisö sähköistyy silminnähden jo Arethan läsnäolosta, ja hänen laulunsa saa kuulijat tolaltaan. Jokunen vuosi sitten hän tarttui vampyyrigenreen tunnelmallisella Only Lovers Left Alivella, ja nyt ovat vuorossa zombit. Ei ekstroja. Julkaisulla ei ole mitään ekstraa. Soulin kuningatar oli vuonna 1972 vasta 30-vuotias mutta saavuttanut muusikkona jo kaiken. Minäkuva on tulosta pitkälle viedystä olemuksen muokkaamisesta, tuntuu ohjaaja Eddie Alcazar saarnaavan. Matti Komulainen KAUHU / KOMEDIA ELOKUVA ??. Perheen taustoja tuntevalle asetelmassa on jotain kylmäävää. Sivurooleissa nähdään Tom Waits metsäerakkona ja Iggy Pop kahvinhimoisena zombina. Bill Murray ja Adam Driver näyttelevät raukean pikkukaupungin poliiseja, jotka havahtuvat tarkkailemaan outoja luonnonilmiöitä. Kamera seuraa eturivissä istuvaa laulaja Clara Wardia, joka ei konsertin lopulla pysy enää tuolillaan. YHDYSVALLAT 2018 SYDNEY Pollackin ohjaama, teknisistä ongelmista kärsinyt ja siksi vuosikymmeniksi hyllylle jätetty konserttitaltiointi tehtiin Aretha Franklinin huippukaudella. Yhtä oleellinen elementti kerronnassa on John Lautnerin Los Angelesiin suunnittelema orgaanisen arkkitehtuurin mestariteos Sheats–Goldstein Residence: rakennus ilmentää ultramodernin vision lisäksi yhteyttä luontoon ja juuriin. Muutos hoituu istute kerrallaan. Souldiiva kuuntelee isänsä ylistystä nöyrän oloisena, vaikka oli tunnetusti voimakastahtoinen. Onneksi äiti auttaa. Niina Holm The Dead Don’t Die Tältä näyttää Iggy Pop juuri ennen aamukahvia
3D-levylle on tallennettu vain kuusikanavainen DTS-HD MA. UHD-kiekolla kuva on vain 2D:nä, mutta sentään 60fps HFR (High Frame Rate) -muotoon tallennettuna; tästä ei tosin mainita kansikortissa mitään. Kuva on käytännössä täysin virheetöntä, kunhan vain itse ulkoasun kanssa pääsee sinuiksi. Ei muuta kuin tilaamaan Saksasta! TÄHDET 4K-KOKEMUKSELLE: AD ASTRA: ??. Ang Leen ohjaama, täysin tekniikan armoilla kulkeva Gemini Man kuvattiin 3D-kameroilla 120 kuvan sekuntivauhdilla. Molempien kiekkojen lisukkeet on tekstitetty suomeksi. Sekä terävyys että väritoisto ovat blu-rayn vastaaviin verrattuna maltillisesti parempia, joskin kuva näyttää harmittavasti erittäin skaalatulta. Yksityiskohdat toistetaan upeasti ja liioittelematta Dolby Visionin/HDR10:n rikastuttamana. Lisämateriaalina UHD:llä lyhyt dokumentti 2160p HDR HFR -muodossa. Isoksi harmiksi elokuvaa ei julkaistu Suomessa 3D blu-rayna, sillä siinä muodossa tämä on tarkoitettu katsottavaksi. Jos tyyliin ei totu, filkan seuraaminen voi olla hankalaa UHD:n jäädessä pelkäksi tekniikkademoksi. POKÉMON 4K & 3D: GOTTA CATCH ‘EM BOTH Pokémon Detective Pikachu kuvattiin filmille ja käännettiin digitaalimuotoon 2K-resoluutiolla. keten elokuvan mittainen Detective Mode -ekstra on kaiken lisäksi tallennettu suomiteksteillä. Toimintakohtaukset hyötyvät rutkasti nopeammasta kuvavauhdista, mutta osaa katsojista kuvan ”realistisuus” voi häiritä pahastikin immersion lentäessä roskakoriin. 3/2020 EPISODI 71 KOTITEATTERI. Tom Kajaslampi 35 millimetriselle filmille kuvattu Ad Astra on visuaalisesti hulppea elokuva. Ääniraitana UHD:llä on blu-rayllakin soiva Dolby Atmos. HDR10 tekee väreistä hienompia, joskaan mistään dramaattisesta erosta ei ole kyse. Blu-raylla on sen sijaan niitä runsaasti; muista poiAvaruudesta Pokémonien nappailuun ja tekniseen demomateriaaliin. Tekniikan armoilla 3D& 4K-KOKEMUKSET Nuori Will Smith ei voi uskoa, että Clive Owen omistaa Gemini Manin 3D blu-rayn suomiteksteillä. Leffa on kolmiulotteisena ihan omaa luokkaansa: syvyysefekti on mainiota ja useat kohtaukset toimivat 3D:nä huomattavasti paremmin. Lisää ekstroja on blu-raylla. Normi blurayhin verrattuna rakeisuus vielä korostuu UHD:llä. Natiivi 4K-kuva on tarkka kuin mikä, ja kuvabittejä on jaettu riittävästi. UHD-presentaation terävyys jättää sijaa jossittelulle, minkä lisäksi kuva on ylenpalttista kohinaa. UHD-kiekolle kuva on siirretty tasokkaasti, joskin rakeisuutta on runsaasti ja parhaimmasta terävyydestä jäädään kauas. Suomeksi tekstitettyjä lisämateriaaleja tarjotaan blu-raylla runsaasti, mutta UHD:llä on vain ohjaajan kommenttiraita – tosin jostain syystä siinä ei ole suomitekstejä. Äänipuolella UHD räväyttää kattorappauksia aktiivisen Dolby Atmoksen saattelemana. Normi-blu-raylla soi 7.1-kanavainen DTS-HD MA. PYSTYTKÖ KESKITTYMÄÄN ITSE ELOKUVAAN. Pikachua ei tuotu Suomessa myyntiin 3D-tallenteena, mutta esimerkiksi Yhdysvalloista tilattu kiekko sisältää suomitekstit. Avaruuteen sijoittuvaksi elokuvaksi värimaailma on leveä sen saadessa lisäpuhtia HDR10:stä. Vaikkei Pikachun 3D-seikkailu aivan upeinta syvyyskikkailua olekaan, on filkan 3D blu-ray selkeästi paras vaihtoehto katsoa elokuva. UHDtai 3D-levyillä ei ole lisämateriaaleja. 60 kuvaa sekunnissa saa lopputuloksesta hyvin saippuaoopperamaisen kokemuksen, jossa filmimäisyys loistaa poissaolollaan. TÄHDET 3D-KOKEMUKSELLE: POKÉMON DETECTIVE PIKACHU: ???. POKÉMON DETECTIVE PIKACHU: ?. GEMINI MAN: ????. Äänipuolella UHD tarjoaa tavallisen blu-rayn tyylisesti Dolby Atmos -äänen
Molempia uutuuksia tuottaa Quicksandinkin taustalta löytyvä tuotantoyhtiö FLX. Suoratoistopalvelun laadunvalvonta lienee ollut lomalla Oscar-huumassa. Tämän vuoden Oscar-juhtina toimivat erityisesti Martin Scorsesen The Irishman (10 ehdokkuutta), Fernando Meirellesin Kaksi paavia (3) ja Noah Baumbachin Marriage Story (6). Mukaan lähti ainoastaan kaksi voittoa. Tästä huolimatta Netflixin tulos jäi laihaksi. HEJA SVERIGE Viime vuonna julkaistu Quicksand oli Netflixin ensimmäinen ruotsalainen alkuperäissarja. Love & Anarchy -komediasarjassa mittaillaan työelämän ja flirttailun voimassa olevia normeja. Fantasian merkkitapauksen sijaan Netflixin Locke & Key muistuttaa sunnuntai-iltapäivien liukuhihnatason jenkkisarjaa. Lisää ruotsalaisia sarjoja on tekeillä vielä täksi vuodeksi. Oscar-gaalan suurin voittaja oli kaikki tärkeimmät kategoriat vienyt korealainen Parasite ja tätä myöten HBO, jolle käsikirjoittaja-ohjaaja Bong Joon-ho valmistelee elokuvan tarinasta laajennettua lyhyttä sarjaa. Sarjan on luonut käsikirjoittaja-ohjaaja Lisa Langseth, joka on aiemmissa tuotannoissaan tehnyt tiivistä yhteistyötä näyttelijä Alicia Vikanderin kanssa. Yllätysvoittaja on kuitenkin HBO. Kaksikon Pure-elokuva on parhaillaan Viaplayssa. Liikkuvan kuvan puolella aikuisyleisö pystyy ilmeisesti samastumaan vain omaan ikäryhmäänsä, koska Netflixin sarja tuli ulos laimennettuna nuoremmille katsojille. Kaikkien ehdokkuuksien realisoituminen on tietysti mahdotonta, koska monet elokuvat kilpailivat toisiaan vastaan samassa kategoriassa. Näiden lisäksi Netflixin ehdokkaita olivat animaatioelokuvat Klaus ja I Lost My Body, dokumenttielokuvat American Factory ja The Edge of Democracy sekä lyhäridokumenttien joukossa Life Overtakes Me. VIIME kuussa hehkuttamani Locke & Key -sarjakuvan päähenkilöt ovat vastuuseen kasvavia nuoria tai vielä iloisesti leikkiviä lapsia. Ohjaajan edellinen elokuva Okja kuuluu Netflixin ohjelmistoon, mutta HBO voitti tarjouskilvan potentiaalisesta Parasite-sarjasta. Anxious People -sarjassa roisto linnoittautuu epäonnistuneen pankkiryöstön jälkeen taloon sekalaisen seurakunnan kanssa. Viime vuoden Roma-elokuvan menestyksen jälkeen Netflix noteerattiin tämän kevään Oscar-gaalassa peräti 24 ehdokkuudella, mikä oli enemmän kuin yhdelläkään muulla studiolla. The Plot Against America. American Factory palkittiin STRIIMERI Netflix oli Oscar-gaalan määrällinen ennakkosuosikki. Oscar-gaalan kuperkeikka Vaihtoehtohistoriaa nyt parhaana dokumenttina ja Marriage Storyn Laura Dern parhaasta sivuosasta. Lukema on myös merkittävästi suurempi kuin viime vuoden 15 ehdokkuutta. Vakavaa tilannetta keventävät muun muassa itsetuhoinen miljonääri, pari Ikea-addiktia ja kani. 72 EPISODI 3/2020 KOTITEATTERI
Alkuperäismateriaalia on siistitty pari ikärajapykälää alemmas jo sarjan alkusysäyksessä, millä on suoria vaikutuksia hahmojen myöhemmän käytöksen uskottavuuteen. Koska päähenkilöt eivät sarjassa puolusta kartanoaan pahuudelta tai muutenkaan hyödynnä kiinnostavia avaimia, on vaikea innostua näiden lapamatojen puolesta. Mielenkiintoista seurata, vieläkö tuttuun kaavaan on löydetty yllätyskäänteitä vai joko tutuksi tulleet öljynporauslautan vähäiset tilat alkavat toistua. HBO Nordicin tieteissarja Westworld aloittaa kolmannen kauden. Viime syksynä ensi-iltansa saanut tanskalainen rikossarja Kuulustelu jatkuu sekin uudella kaudella, mutta vasta ensi vuonna. KANADA / YHDYSVALLAT 2020 KIEHTOVAAN kauhusarjakuvaan perustuva Locke & Key on ikävä esimerkkitapaus, mitä laiska käsikirjoitus ja nuoremman kohderyhmän tavoittelu tekevät viihdetuotteelle. alkaen. Toisen kauden on ohjannut Aku Louhimies. American Factory. Päivää ennen poliittista myllerrystä, 16.3. Jani Svensk Locke & Key JOUKOLLA PORAAMAAN Myös Viaplayn paikallistuotannot jatkuvat. Uudella kaudella jatketaan ajallisesti vain pari kuukautta siitä, mihin ensimmäisellä kaudella jäätiin. Uutuussarjan ovat luoneet HBO-hitti Langalla-sarjan tekijät David Simon ja Ed Burns. Rig 45. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. Sarjan aikuisnäyttelijät ovat aivan kammottavia. Tästä fasismin noususta ja sen aiheuttamasta muutoksesta asuinlähiön elämään kertoo kuusiosainen The Plot Against America -sarja, joka saa ensi-iltansa HBO Nordicilla 17.3. Charles Lindberghinä nähdään Netflixin Sense8 ja Happy! -sarjoissa näytellyt Ben Cole ja muissa rooleissa muun muassa Zoe Kazan, Winona Ryder ja John Turturro. Suuri osa tehosteita vaativista kohtauksista on vain tylysti leikattu tarinasta pois ja korvattu huonosti näytellyllä draamalla. Viaplayn mainio suljetun tilan jännärisarja Rig 45 jatkui maaliskuun alussa. Kyseessä ei ole suora kannanotto nykyhetkeen, vaan vuoteen 1940 sijoittuva vaihtoehtohistoriikki juutalaisperhettä koskettavasta tapahtumaketjusta, joka syntyy, kun juutalaisväestöä vastaan kiihkoileva lentäjäsankari Charles Lindbergh ilmoittautuu presidenttikisaan. Vaikka maagisten avainten kauhukartanosta kertova sarja näyttää ulkoisesti hyvältä, on ilkeällä tavalla selvää, että budjettia on säästelty. Vain Locken perheen lapsikolmikko saa niukasti hyväksytyt paperit. Kinseyn ja Tylerin kohtalot ovat kiinnostavia ja näyttelijät kelvollisia. The Plot Against America. 3/2020 EPISODI 73 KOTITEATTERI. KAAPPAUS YHDYSVALLOISSA Mitä jos Yhdysvaltain presidentinvaaleihin ilmestyisi poliittisten piirien ulkopuolelta suuren kansansuosion julkkis, joka pitää paikallista vähemmistöä sodanlietsojina ja maanpettureina. Kausi 1 TELEVISIO / FANTASIA SARJA . He eivät kuitenkaan saa mitään tukea muulta tuotantotiimiltä
Agathen mielenkiintoinen nuoruudenkertomus katkeaa aina palatessa kehyskertomukseen, johon on väkisin tuotu yhtäläisyyttä von Trappin perheeseen. Jos minusta tulee vanha rouva, haluan olla jotain erityistä, en mikään unohdettu vanha rouva, joka yrittää palata takaisin.” Weaver vastasi, että Huston voi ”painua v***uun". Epäilemättä tarkoituksellisia ”tehokeinoja”, mutta ne valitettavasti laskevat jännitettä, ennen kuin turtumus niihin saapuu pelastajaksi. Liian korkeat panokset ja turhan nopeat naiset lisäävät sekä taloudellista että terveydellistä ahdistusta. Tämä tuskin olisi niin mykistyttävä, jos pääosassa ei olisi Adam Sandler. Vetääkö Sandler myöhemmällä urallaan eastwoodit. Etenkin finaalissa intensiteetti nousee käsittämättömiin sfääreihin. Agathe von Trappin muistelmiin perustuva elokuva näyttää, ettei uusioperheen elämä ollut pelkkää iloista lauleskelua ja kertoo tarinan lähempää, yksityiskohtaisemmin. Sitten hän houkuttelee muita 70 plus -rouvia perustamaan kanssaan huutosakkijoukon. Uncut Gems DRAAMA ELOKUVA ??. Vaikka roolisuoritukset halki elokuvan ovat välttäviä, von Trappin perheen tarinaa seuraa jälleen mielenkiinnolla. Sellaisia tarvitaan. Marta Ba?aga 74 EPISODI 3/2020 KOTITEATTERI. Helppo arvata, miten siinä käy. Niin hyvä kuin hemmo onkin roolissaan, pakko rokottaa yliärsyttävän stereotyyppisestä nailonbiittinasaalihonotuksesta sekä liioitellusta ’nuujook’-aksentista. Tämä elokuva kannatti tehdä pelkästään tuon pöljän sananvaihdon takia. Ainoan yllätyksen tarjoaa Anjelica Huston. Diane Keaton esittää Marthaa, joka muuttaa eläkeläislähiöön ja ilmoittaa, että ”tulin tänne kuolemaan”. Miia Hartikainen Adam Sandler ei saanut Oscar-gaalassa kultapystiä, mutta sen sijaan hänellä on kultainen Gizmo. SAKSA / ITÄVALTA 2015 ITÄVALLASSA natsi-Saksan aikaan asuneesta von Trappin perheestä kertova The Sound of Music on elokuvahistorian rakastetuimpia musikaaleja. Leffainkvisiittoreiden ikuinen sylkykuppi nousee naureskelemaan kultaisen pilven reunalle. Kun huomaa kotikatsomossa huutavansa kommentteja lasten teatteriesitysten tyyliin, tajuaa olevansa hienon teoksen äärellä. Tähtitytöt Poms KOMEDIA ELOKUVA . The von Trapp Familyn kehyskertomus, jossa vanha Agathe kertoo elämästään vastahakoiselle teinille, on perinteinen, köykäinen ja elokuva toimisi hyvin ilmankin sitä. Huumoria revitään Jackie Weaverin roisista vitseistä ja siitä, että mennään hautajaisiin kuokkavieraaksi ilmaisen ruoan perässä kuin Hannu-Pekka Björkman Ihmisen osassa. Taivaasta putoaa NBA-korittaja, joka muodostaa riippuvuuden opaalimurikkaan, ja tarjoaa mahdollisuuden myymälänhoitajalle vakaampaan elämään. YHDYSVALLAT 2019 THE Best Exotic Marigold Hotel synnytti oman lajityypin, ikäihmisistä kertovat hyvän mielen elokuvat. Mikä tahansa lopetus tuntuu pettymykseltä, koska eihän tällaisesta kokemuksesta haluaisi päästää irti. Filmi on hämmentävä kokemus, joka repii väkisin mukaansa. Hän ei tosin näyttele elokuvassa vaan on kertonut siitä mielipiteensä: ”Huutosakkijoukko kokoontuu yhteen viimeisen kerran – en pidä sellaisesta. Vanhenemista käsitellään yhtä hienovaraisesti kuin lihavuutta Pähkähullussa professorissa. YHDYSVALLAT 2019 PAKKOMIELTEINEN peluri pyörittää epätoivoisten vetojen ohessa juveliputiikkia Nykissä. Visuaalisesti kiiltokuvamainen The von Trapp Family onnistuu tuomaan uutta näkökulmaa klassikkotarinaan ja vaikka kyseessä ei olekaan musikaali, on katselukokemus varmasti antoisin The Sound of Musicin faneille. Tuntuu kuitenkin, että konseptista alkaa virta loppua, ja sama koskee myös roolihahmoja. Uusintafilmatisoinnin saappaat olisivat suuret täyttää, mutta laulavasta uusioperheestä onkin tehty draama tyttären näkökulmasta kerrottuna. Esa Karell Hiomattomat timantit The von Trapp Family DRAAMA ELOKUVA ??. Vankka ja väkevä esitys Safdien veljeksiltä
Bigelow tekee toimintapitoisia elokuvia väkivallan ammattilaisista: sotilaista, poliiseista ja rikollisista. Vastaanottaessaan Oscaria elokuvan ohjauksesta Bigelow ei edes maininnut olevansa ensimmäinen palkinnon vastaanottanut nainen. Vai todistaako hän esimerkillään, etteivät sukupuolitetut odotukset saa kahlita taiteilijan ilmaisua. KATHRYN Bigelow on aikamme palkituin naispuolinen elokuvaohjaaja. Se myös peilaa Bigelowin mieliaihetta: väkivallan ja ihmispsyyken kohtalonyhteyttä. Bigelowin ensimmäinen pitkä elokuva Laittomat (1981) on tyylitelty kuvaus moottoripyöräjengin ja pikkukaupunkilaisten yhteenotosta. Jengin karismaattista johtajaa tulkitsee Willem Dafoe läpimurtoroolissaan. Pääosaa esittää Star Wars -elokuvien Finn eli John Boyega. Kuudella Oscarilla palkitun leffan kirjoitti sotatoimialueella journalistina toiminut Mark Boal, joka on sittemmin jatkanut Bigelowin vakituisena käsikirjoittajana. Vuoden 1967 pahamaineisesta rotumellakasta kertova Detroit (2017) jatkaa Boalin ja Bigelowin tutulla dokudraaman linjalla tavoittamatta kahden edeltäjänsä elokuvallista tiukkuutta ja emotionaalista voimaa. Hänen ohjaustyönsä tuskin voisivat kuitenkaan olla kauempana siitä, mitä perinteisesti mielletään feminiiniseksi – saati sitten feministiseksi – elokuvaksi. James Cameronin (Bigelowin aviopuoliso 1989–91) kirjoittama Strange Days (1995) kuvaa vuosituhannen vaihteen Los Angelesia kaoottisena hornankattilana. Ovathan monet merkittävät miesohjaajat George Cukorista Ingmar Bergmaniin ja Rainer Werner Fassbinderiin luoneet maineensa naisista kertovilla elokuvilla. Kallis elokuva floppasi kaupallisesti ja oli vähällä lopettaa Bigelowin uran. Kaliforniassa 1951 syntynyt Bigelow opiskeli alkujaan kuvataidetta ja yritti 1970-luvulla menestyä kuvataiteilijana. Terroristijohtaja Osama bin Ladenin vuosia kestäneestä ajojahdista kylmäävän rehellisesti kertova Zero Dark Thirty (2012) joutui tulenaran aiheensa vuoksi kotimaassaan sekä oikeiston että vasemmiston hyökkäysten kohteeksi. Hän menetti sydämensä elokuvalle 12-vuotiaana, ja kaikesta voi syyttää Alfred Hitchcockin Psykoa. Uransa aallonpohjasta Bigelow ampaisi suoraan huipulle. Kunnianhimoinen mutta draamana ontuva The Weight of Water (2000) risteyttää kahta eri aikakausille sijoittuvaa tarinaa väkivallaksi purkautuvasta mustasukkaisuudesta. Detroit (2017) ilmestyi Suomessa suoraan dvd:nä ja blu-rayna. Tajuntaa räjäyttävä kokemus sysäsi hänet opiskelemaan elokuvaa Columbian yliopistossa New Yorkissa. TARMO POUSSU Kirjoittaja on Ilta-Sanomien ja Apu-lehden elokuvakriitikko. Kankea sukellusvenedraama K-19 – The Widowmaker (2002) on Bigelowin toistaiseksi ainoa yhdentekevä elokuva. Hänen kymmenestä pitkästä elokuvastaan vain kolmen päähenkilö on nainen. Western-kuvastoa moderniin vampyyritarinaan yhdistävä Pimeyden läheisyys (1987), psykopaatin vainomasta naispoliisista kertova Kylmää terästä (1989) sekä pankkirosvojen ajojahdista kertova Myrskyn ratsastajat (1991) hyödynsivät vaihtelevalla menestyksellä genre-elokuvien perinteitä. Hänen kuuluisimmassa elokuvassaan The Hurt Locker (2008) on vain yksi naisrooli ja sekin vasta viimeisillä minuuteilla. ELOKUVAN MESTARIT BIGELOW TEKEE TOIMINTAPITOISIA ELOKUVIA VÄKIVALLAN AMMATTILAISISTA: SOTILAISTA, POLIISEISTA JA RIKOLLISISTA Kathryn Bigelow Teräsnainen miesten tontilla 3/2020 EPISODI 75 KOTITEATTERI. The Hurt Locker on hiuksia nostattavan intensiivinen dokudraama amerikkalaisista pomminpurkajista Irakin sodassa. Hän on arvioinut elokuvia myös TV1:n Aamu-tv:n Tähtihetki-ohjelmassa. Tekeekö Bigelow elokuvia miesten ehdoilla. Jessica Chastainin esittämä päähenkilö on Bigelowin tähänastisen tuotannon vahvin naishahmo. Uusi suunta uralle löytyi, kun hän eräänä iltana näki elokuvateatterissa Sam Peckinpahin Hurjan joukon ja Martin Scorsesen Sudenpesän
Dane on omahyväisen rahakeskeinen, eikä juonen myötä tapahtuva kasvaminen tee hänestä sen pidettävämpää. 78/52 Psykon salaisuudet DOKUMENTTI ELOKUVA ???. Geneerinen A Family Man on ajoin mielenkiintoinen epätasaisuudestaan huolimatta. SAKSA 2019 FRITZ Honka murhasi laitapuolen naisia 1970-luvun Saksassa houkuteltuaan uhrinsa kapakasta kotiinsa viinan voimalla. Kamaluuden keskellä kukkii sysimusta huumorin kukka Honkan hämmentävän ajatuksenjuoksun myötä. Ketään ei vaikuta kiinnostavan nämä ihmishylkiöt tai Honkan asunnosta leviävä haju. Ajoin elokuva pyrkii syvällisiin pohdintoihin elämästä, kuolemasta ja uskonnosta, mutta ne jäävät köykäisiksi. Hulvattoman absurdi huumori antaa pakopaikan ryöpytykseltä, mutta silti katsoja ei pääse helpolla. Der goldene Handschuh JÄNNITYS ELOKUVA ???. Ei ihme, että lyhyen hetken kuvaaminen vei viikon! Kiinnostavinta elokuvassa ovat ammattilaisen analyysi sekä monet leffafanillekin uudet nippelitiedot. Fatih Akinin upeasti ohjaama ja käsikirjoittama tragikomedia on likainen tavalla, jolla jokaisen murhasta kertovan kuvauksen kuuluisi olla. Miia Hartikainen Kultainen hansikas A Family Man DRAAMA ELOKUVA ?. Jouni Vikman 76 EPISODI 3/2020 KOTITEATTERI. Vähemmän kiinnostavia ovat Psykoon mitenkään liittymättömien ihmisten vaahtoaminen. Samalla kun pomo ( Willem Dafoe) laittaa Danen kollegoineen kilpailemaan firman johtajuudesta, vaimo pyytää mieheltä enemmän aikaa perheelle, joten on ristituli valmis. Murhaamisen kuuluu tuntua kamalalta eikä viihteeltä, kuten monissa Hollywood-kuvauksissa. Näyttelijäsuoritukset ovat vakuuttavia ja sopivat kokonaisuuteen. Ajankuva on rosoinen ja löyhkän lähes haistaa. Miia Hartikainen Näin vietettiin laatuaikaa 1970-luvun Berliinissä. YHDYSVALLAT 2017 NYKYMITTAPUULLA Alfred Hitch cockin vuoden 1960 Psyko on kevyttä kamaa, mutta aikoinaan se oli hurjaa katsottavaa ja venytti monia rajoja siitä mitä valkokankaalla sai ja voi näyttää. Philippen tavoin sen tason nörttejä, että innostus lisää dokumentin sympaattisuutta ja estää sitä vajoamasta kuivan akateemiseksi. Jonas Dasslerin roolisuoritus Honkana rujoine maskeerauksineen on upea kaikessa kuvottavuudessaan; jo pelkkä olemus puistattaa. Riippuen siitä, mistä kohtauksen laskee alkavan ja päättyvän, se kestää joko reilun minuutin tai maksimissaan pari minuuttia. Inhorealistisesta kuvauksesta tulee likainen olo. Väkivalta tapahtuu kuvan reunoilla ja se vain tehostaa tapahtumien kauheutta. YHDYSVALLAT 2016 DANE Jensenillä ( Gerald Butler) on kaikki: hän on hyvä työssään, hänellä on rakastava vaimo, kolme lasta ja hieno koti. Sen nimi tulee kohtaukseen tarvittujen filminpätkien ja niitä sitovien leikkausten määrästä. Lopulta elokuva on yllätyksetön samoin kuin sen opetus oikein tekemisestä ja inhimillisyydestä rahan tavoittelun sijaan. A Family Manissa on liikaa yritystä komiikan ja tunteisiin vetoamisen suhteen, jo pelkkä musiikki on manipuloivaa. He ovat kuitenkin ohjaaja-käsikirjoittaja Alexandre O. Elokuva ei kosketa, sillä se ei tunnu vilpittömältä. Klassikon ja sen herättämän kohun keskiössä on kuuluisa murhakohtaus suihkussa. Niin merkittäviä sekunteja koko elokuva-alan historiassa ne kuitenkin ovat, että niiden ympärille on rakennettu puolitoistatuntinen dokumentti. Perhetragedia saa Danen pohtimaan mikä elämässä onkaan tärkeintä. Levyllä ei ole lisämateriaalia. Murhaajaa seurataan läheltä, mutta lopulta syvällisempään sanomaan elokuva ei yllä. Butler ei onnistu tuomaan hahmoon tasoja ja muutkin henkilöt jäävät pintapuolisiksi
YHDYSVALLAT 2019 GEMINI Man on ollut suunnitteilla jo 1990-luvun lopulta saakka, mikä käykin hyvin järkeen. Tämä elokuva olisi voinut menestyä vain maailmassa, jossa Face/ Off ja vastaavat eivät olleet pelkkää hölmöä viihdettä vaan vakavasti otettavia toimintaelokuvia. EKSTRAT ??. Esa Karell 3/2020 EPISODI 77 KOTITEATTERI. Vaikka elokuvassa oli kaksi Will Smithiä?" Aatos ja Amine DOKUMENTTI ELOKUVA ???. Monikielistä ja -kulttuurista aluetta pidetään terroristien pesänä, mutta kuusivuotiaalle Aatokselle se on paratiisi. Eikä myöskään tarina, jossa kaikki avoimet kysymykset hiljennetään repliikillä ”se on monimutkaista, mutta onnistuu”. Vain yksi tähti. Ang Lee on ohjaajana aina valmis kokeilemaan jotain uutta, mikä koskee myös teknologiaa. Lasten avoimuus ravistelee kangistuneita ajatusmalleja samalla, kun heidän kanssaan nauraa ja suree. Jouni Vikman manöövereillä sekä makeutetuilla Lapin matkailumontaaseilla, ja keitoksen ainekset ovat kasassa. Se näkyy jo alkuasetelmassa, jossa Will Smithin esittämä palkkamurhaaja chillailee jossain rauhallisessa maailmankolkassa, kunnes hänen on pakko tehdä vielä yksi keikka. Hämmentävämpää on nähdä etevä Anna-Maija Tuokko harmittavan yksiulotteisessa, ylinaiivissa ja rasittavan stereotyyppisessä pääroolissa. Terroristi-iskujen alueelle tuomat aseistetut joukot ovat yhtä outoja ja pelottavan kiehtovia kuin vastamielenosoituksetkin. Vähän romantiikkaa sekaan höystettynä perisuomalaisilla lähellä kylämäisen yhteisön tiiviissä kortteleissa, mutta leikkipaikoiksi löytyy puistoja ja pusikoitakin. SUOMI 2019 REETTA Huhtasen käsikirjoittama ja ohjaama dokumentti sijoittuu Brysselin Molenbeek-kaupunginosaan. Tutut teemat vakioaskelmerkeillä eivät kuitenkaan oikein riitä tekemään tarinasta kovin mielenkiintoista tai mieleenpainuvaa. Mutta vaikka idea Will Smithistä lyömässä Will Smithiä turpaan vaikuttaa houkuttelevalta, ei prosessi yksinkertaisesti vakuuta. Marta Ba?aga Gemini Man "Mitä. Paikallisia kylänviisaita esittävät Vesa-Matti Loiri sekä Kari Väänänen, joista jälkimmäisellä on edelleen hyvin komiikan ilmaisu hallussa. Lisänä vaihtoehtoinen alkukohtaus, poistettuja kohtauksia sekä vajaan tunnin verran taustakoosteita. Kaverit – etunenässä muslimitaustainen Amine ja ateistiperheestä tuleva Flo – ovat Mestari Cheng DRAAMA ELOKUVA ??. Vaikka yritykset johdatella tapahtumia tai keskusteluja näkyvät paikoin, Aatos ja Amine -dokkari pysyy ilahduttavasti lasten näkökulmassa niin kameran liikkeissä kuin asioiden käsittelyssä. SUOMI 2019 ISÄ ja poika suuntaavat Shanghaista Kittilän yöttömään yöhön menetyksen tuskaansa pakoon. TOIMINTA ELOKUVA . Kyseinen hahmo vaikuttaa eksyneen aivan väärään elokuvaan. Isänä Chu Pak Hong suoriutuu kelvollisesti osastaan vastuullisena kasvattajana, joka uhraa elämänsä lapsensa eteen. Se oli hienoa aikaa. Kotimainen baarimenu ei säväytä, joten Cheng-pappa päättää turistien ja paikallisten iloksi kohottaa ravintolan tasoa loihtimalla gurmee-tason sapuskoja. Kyllähän Mika Kaurismäellä on silmää nykyajan ilmiöille ja lappilaiselle mentaliteetille. Tai sitten heitetään venäläisellä aksentilla huonoa läppää. Yhdessä ja erikseen lapset pohtivat Isoja Asioita, mutta toisaalta uskontojen opit sekoittuvat leikeissä iloisesti supersankariseikkailuihin, kansantaruihin ja fantasia-animaatioiden tarinoihin. Levyllä ei ole lisämateriaalia. Aivan kuin 1990-luvulla. Lisäksi Gemini Man näyttää hämmentävän vanhentuneelta, vaikka siinä onkin mukana paljon mainostettua ”digitaalista nuorentamista”
Kersantilleko Emma nauroi. Suomi-Filmin vuosien 1940 ja -41 elokuvista sodan läsnäoloa ei muutamaa poikkeusta lukuunottamatta pystyisi päättelemään siitä tusinasta elokuvia, jotka suuressa Suomi-Filmi-boksissa osuvat tuohon aikahaarukkaan. marraskuuta 1939 ja päättyi 13. kesäkuuta vuonna 1941. Se hyödyntää myös Teuvo Tulion pariin otteeseen käyttämää käännettä leikkauksesta ja sen seurausten salaamisesta. Ei niin, että jatkuvuus olisi ollut tekijöiden johtonuora muutenkaan. Se olikin ollut Suomessa ensi-illassa vuoden 1940 syksyllä. Toki aikahaarukkaan mahtuu ihan armeijaan sijoittuvia elokuvia, mutta ne ovat jopa lajityypin sisällä kamalia suorituksia. Jatkosota puhkesi 25. Suomalaista (maalais)romantiikkaa vievät suoranaisen melodraaman puolelle Jumalan myrsky sekä Antreas ja syntinen Jolanda. Jälkimmäisessä sokea mies on... SITTENKIN SOTAA. Se on lähes käsittämätön agenttisekoilu, joka viittaa kaksikon aikaisempiin seikkailuihin, joita ei tietysti oltu nähty elokuvissa. Nuorten lempiväisten tiellä ovat karjalaisdraamassa niin vanhempien suunnitelmat kuin omat luonteenheikkoudet. Humoristisine ja romanttisine sivujuonteineen se tempoilee – ehkä hieman liian energinen ilmaus – liian pitkään liian moneen suuntaan. Anu ja Mikko on ensimmäinen kahdesta suosikkinäytelmän elokuvasovituksesta. Jälkimmäisestä jäi elämään Seitsemän tuntia onnehen -iskelmä. TALVISOTA puhkesi 30. Menneisyyden maisemia, osa 22 – Suomi sodassa(ko?) Viimeinen vieras sai vaikutteita film noir -elokuvista (Hugo Hytönen, Hannes Häyrinen). Välillisesti sota vaikutti elokuvateollisuuteenkin. Poretta eli Keisarin uudet pisteet kommentoi ohimennen vaikeita aikoja ja säännöstelyä. Harvoin näkee laahaavaa kohellusta! Sota näkyy vain Taistelun tie -dokumentissa, joka on koostettu Suomi-Filmin tuottamista uutisfilmeistä. Mukiinmenevä Anni Swan -sovitus Tottisalmen perillinen piti julkaista jouluna -39, mutta se siirtyikin seuraavaan kevääseen. Muuten nuoren naisen työja yöelämää häiriköimään saapuva teatteriperhe muistuttaa hieman Frank Capran Komedia meistä ihmisistä -elokuvaa (1938). Pullan suosittuja kirjasankareita, joten heistä väännettiin samanniminen elokuva. Kyökin puolella -elokuva kuvattiin osin Tallinnassa, mutta tekijät pakattiin kiireellä paluulennolle, kun Neuvostoliiton joukot vyöryivät Viroon. maaliskuuta 1940. -komediassa irvaillaan kylttyyriväelle ja pyöritetään romanssiväärinkäsityksiä kyökissä. Viimeinen vieras on yritelmä tehdä film noir -tyyppinen murhajännäri. Ryhmy ja Romppainen olivat Armas J. 78 EPISODI 3/2020 KOTITEATTERI. Tallenteet sisältävät sen verran rankkaakin kuvastoa sodan seurauksista, että sitä on joissakin julkaisuissa saksittu vähemmän järkyttäväksi. Sattumaako. Ensin mainitussa perhevelvoitteet nousevat eri tavoin rakkauksien tielle, mutta onnellisten loppujen sijaan luvassa on murhenäytelmiäkin. Elokuva olisi voinut olla mielenkiintoinen katsaus fiksun naisen asemaan miehisessä maailmassa, mutta eihän nainen voi todistaa osaamistaan muuten kuin värväytymällä keittiöapulaiseksi. Poikani pääkonsuli ja Morsian yllättää ovat kuin Hollywoodin seurapiirikomedioita, joissa väärinkäsitykset sotkevat romansseja, kunnes elokuvan mitta tulee täyteen. no, sokea naisen petollisuudelle. IMARTELUN REHELLISIN MUOTO Matkittiin Suomessa suuren maailman meininkiä muutenkin, ja tulokset ovat kiinnostavia ehkä lähinnä juuri siitä syystä
SUOMI 2019 J-P VALKEAPÄÄ (Muukalainen, He ovat paenneet) on suomalais ohjaajien kärkinimiä. Elokuvassa on paikoin davidlynchmaisia elementtejä, joita näkee harvoin suomalaisen valtavirtaelokuvan kerronnassa. Tarina on surullinen ja rankka, mutta taustalla on myös absurdia huumoria, vaikka se ei ääneen nauratakaan. Upean roolin tekevä Pekka Strang esittää lääkäriä nimeltä Juha, joka elokuvan alussa menettää vaimonsa. SUOMI 2019 OHJAAJA-käsikirjoittaja Maria Veijalaisen ensimmäinen pitkä elokuva sai kolme Jussi-ehdokkuutta: parhaan elokuvan, naispääosan ja musiikin kategorioissa kilpaileva Diva of Finland on kelpo elokuva, vaikka se kierrättääkin harmillisen paljon kliseitä. EKSTRAT ?. Jesse Raatikainen ja Kari päätyivät lurittamaan saman biisin (Laula kanssain) yhtäaikaisesti. Strang on Juhana vakuuttava, eikä Monan esittäjäksi pysty edes kuvittelemaan Kososen tilalle ketään muuta suomalaista näyttelijää. Diva of Finland kertoo keskinkertaisesti lahjakkaasta Hennasta ( Suvi-Tuuli Teerinkoski), jonka parrasvalot siirtyvät paikkakunnalle muuttaneeseen cooliin Siljaan ( Linda Manelius). Kyseinen kohta edustaa elokuvan vähäistä humoristista puolta ja aidosti huvittaa. Hennasta tulee hetkellisesti sokea – myös muuten kuin vertauskuvallisesti, ja hän oppii elämästä yhtä ja toista. Henna stalkkaa Siljaa somessa, mutta ei näe ihmistä profiilin takana. Lisänä nähdään tekovaiheen dokumentti, jossa huomio kiinnittyy ohjaaja Aleksi Mäkelän repliikkiin, jonka mukaan hänelle liikkeellelähdön tarinaan tarjosi Vexi Salmen samanniminen kirja. Juha alkaa käsitellä menetystään kivun kautta. Näyttelijöillä on useita päteviä suorituksia ja valovoimaisimpana loistaa vanhempaa Karia esittävä Matti Ristinen. Koirat eivät käytä housuja on varmakätisesti ohjattu omaperäinen elokuva, jonka sadomasokismi tekee kipeää katsomossakin. Jussi Huhtala Koirat eivät käytä housuja Diva of Finland DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ??. Mollivoittoista melankoliaa ja itsesäälitystä riittääkin sitten yllin kyllin loppuosaksi. Rokatessa vietetyt vuodet 1960-luvulla tarjoavat katsauksen laulajan alkutaipaleelle. Kuitenkin kässäri on laitettu pelkästään Marko Leinon ja Tomi Tuikkalan nimiin. Salmea ei huomioida edes kiitoksissa. – Enpäs lyö, enpäs lyö! vastaa sadisti. Hänen viimeisin elokuvansa Koirat eivät käytä housuja on häneltä jälleen yksi vahva näyttö, joka herätti ansaittua huomiota Cannesin elokuvajuhlilla viime keväänä. Mies jää yksin tyttärensä kanssa ja kärsii paitsi surua myös syyllisyyttä. Juha kohtaa sattumalta Monan ( Krista Kosonen), joka esittelee hänelle sadomasokismin maailman. Nyyhkimisen lomassa sentään muistetaan korostaa perheen, etenkin Pia-vaimon merkitystä Karin uran luonnissa. Niin koomiselta etenkin Fredin ”musavideo” näyttää. Esa Karell 3/2020 EPISODI 79 KOTITEATTERI. DRAAMA ELOKUVA ???. SUOMI 2019 KOTIMAISET laulajaelämäkerrat saavat jatkoa. – Lyö mua, lyö mua! masokisti anelee. Ilmeisesti Suomessakin käytiin käännösviisuista kovaa kilpaa 1970-luvulla, kun Fredi että Veijalaisella oli paljon sanottavaa, mutta elokuvan pituus ja kunnianhimo eivät aivan riittäneet eheään lopputulokseen. Koko joukko miespuolisia hulttioita on kahlattu läpi Hammarbergistä Virtaan, ja nyt vuoron saa Kari ”Tapio” Jalkanen. Valkeapää käyttää paitsi vahvoja kuvia myös tehokasta äänimaailmaa. Kokonaisuus on hieman sekava ja päämäärätön. Levy ei sisällä ekstroja. Harmillisesti levy on täysin ekstraton. Elokuvaa katsoessa tulee tunne, Olen suomalainen DRAAMA ELOKUVA ??
STAR WARS – THE RISE OF SKYWALKER Dvd & blu-ray 4.5. FROZEN II Dvd & blu-ray 22.5. Lynchin uralla puhutaan melko suoraviivaisesta kerronnasta. Kovin kyyninen täytyy katsojan olla, jos elokuva ei loppumetreillä onnistu liikuttumaan. Pienimuotoisena elokuvana se toimii toki kotisohvallakin, mutta Freddie Francisin mustavalkoinen kuvaus pääsee parhaiten oikeuksiinsa mahdollisimman isolta kankaalta. PARASITE Dvd & blu-ray 29.5. Kylmän sodan kuumentamassa maailmassa ei-materialistinen ja rauhantahtoinen filosofia jää sivulliseksi uhriksi, kun Kiina valtaa maan. Maon rinnalla jopa Stalin, Hitleristä puhumattakaan, oli harrastelija kansanmurhan uhriluvuissa mitattuna. inkarnaatioksi. KILL CHAIN Dvd & blu-ray 23.3. Vaikka teos kuvattiin pääosin Marokossa, illuusio aidoista miljöistä vakuuttaa. Uskottavuus juontuu Melissa Mathisonin (E. YHDYSVALLAT 1997 KAKSIVUOTIAS maalaispoika tunnistetaan dalai-laman 14. WESTERN STARS Dvd & blu-ray 6.4. COLOR OUT OF SPACE Dvd & blu-ray 15.6. T.) käsikirjoituksesta, jota varten hän haastatteli dalai-lamaa. Tero Heikkinen Kundun DRAAMA ELOKUVA ????. Oscar-voittaja Parasite soluttautuu koteihinne toukokuun lopulla. ERITYISET Dvd & blu-ray 29.6. TULEVIA JULKAISUJA Elefanttimies The Elephant Man DRAAMA ELOKUVA ????. ROMA Dvd & blu-ray 6.4. MIDWAY Dvd & blu-ray 25.3. Oikeastaan vasta elokuvan lopussa kuvataan ohjaajalle ominaista unimaailmaa. 80 EPISODI 3/2020 KOTITEATTERI. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 1980 DAVID Lynchin uran hienoimpiin saavutuksiin lukeutuva, kahdeksan Oscarin ehdokas Elefanttimies täyttää jo 40 vuotta ja se saa myös uuden lyhyehkön teatterikierroksen. KOLME SEKUNTIA Dvd & blu-ray 30.3. John Morrisin kaunis musiikki on jo melkeinpä legendaarista. JUMANJI: THE NEXT LEVEL Dvd & blu-ray 20.4. KIITOS TILAUKSESTASI Dvd & blu-ray 27.4. Martin Scorsese kartoittaa nykyisen dalai-laman vaiheet lapsuudesta maanpakoon sykäyttävästi. Katsomiskokemusta syventää se, että avainrooleissa nähdään päähenkilön aitoja sukulaisia. Merrickin poikkeuksellinen tila kiinnostaa myös lääketiedettä ja tohtori Frederick Treves ( Anthony Hopkins) maksaa sirkuksen iljettävälle pomolle sievoisen summan jotta pääsisi tutkimaan Merrickiä. Kundunin faktapohjainen dokumentaarisuus pillastutti aikanaan Kiinan, sillä teos näyttää kommunistidiktatuurin valtapolitiikan seuraukset puistattavasti: rukousmyllyistä ei ole vastusta ilmapommituksissa. JOJO RABBIT Dvd & blu-ray 1.6. THE ADDAMS FAMILY Dvd & blu-ray 16.3. VEITSET ESIIN – KAIKKI OVAT EPÄILTYJÄ Dvd & blu-ray 6.4. Siitä alkaa tie Tiibetin buddhalaisten henkiseksi johtajaksi, vaikka rooli tuntuu pojasta usein ylivoimaiselta. Varakkaat lontoolaiset – ja jopa kuningatar Victoria – kiinnostuvat miehestä, jolle on annettu elokuvan titteliä kantava lempinimi. 1800-luvun Englannissa epämuodostunut John Merrick ( John Hurt) on pakotettu sirkusfriikiksi ja se on ainoa tapa, jolla hän muutenkaan voisi tienata mitään elantoa. Matti Komulainen CATS Dvd & blu-ray 1.6
Netflix julkaisi uuden ominaisuuden Salaisuuden verhoa raotettiin lisää 3/2020 EPISODI 81 KOTITEATTERI. Lista siis päivitetään joka päivä. ”Olet sitten kirjojen, musiikin, elokuvien tai television ystävä, listat ovat hyvä tapa saada selville, mikä on suosittua. Tämä on hyvä alku. Mutta jos uusi ominaisuus samalla antaa käyttäjälle kiinnostavaa lisätietoa, niin kyllähän sen ottaa mielenkiinnolla vastaan. Verkkoliikenteen lisääminen on suoratoistopalvelun prioriteeteissa ykkönen. Verhoa on raotettu taas hieman enemmän, kun Netflix julkaisi helmikuun lopulla uuden ominaisuuden: katsotuimpien nimikkeiden Top 10 -listan. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA TOP 10 -LISTA ON TIETENKIN VAIN YKSI KEINO LISÄÄ SAADA NETFLIXIN TILAAJIA KÄYTTÄMÄÄN PALVELUA AKTIIVISEMMIN. Esimerkiksi tätä juttua kirjoittaessa ykkösenä oli Better Call Saul -sarja, jonka viidennen kauden uusi jakso oli juuri tullut katsottavaksi. Netflix on näyttänyt prosenttilukua, joka ilmaisee, kuinka sopiva kyseinen nimike on juuri sinulle. Kriitikoiden tai muiden käyttäjien arvioita on siis etsittävä muualta. Tätä juttua kirjoittaessa Better Call Saulin uusi kausi oli Suomen Top 10 -listan ykkönen. Olen katsonut sarjaa vain ensimmäisellä kaudella, joten listan kärkeen nouseminen on minulle ja monelle muulle muistutus siitä, että nyt olisi hyvä aika tsekata uusi kausi. Ehkäpä Netflix alkaa vähitellen kertoa entistä tarkempia tietoja nimikkeittensä katsojamääristä. KIRJOITIN Episodin tammikuun numerossa siitä, miten Netflix ja muutkin suoratoistopalvelut ovat pitkään pimittäneet katsojalukuja ja muita tilastoja, mutta vähitellen tietoa on alettu julkaista – valikoidusti tosin. Netflix julkaisi mediasivuillaan aiheesta tiedotteen. ”Kun katsot hyvän elokuvan tai televisiosarjan, kerrot siitä ystävillesi ja perheenjäsenillesi tai puhut siitä työpaikalla, jotta muutkin voivat nauttia siitä. Koko Top 10 -lista näkyy myös omana rivinään, ja siitä voi katsoa, mitkä ovat suosituimmat nimikkeet sinä päivänä. On kuitenkin vielä pitkä matka siihen, miten tarkkaan valkokangaselokuvien ja television lukuja ilmoitetaan. Se perustuu kuitenkin käyttäjän omiin katselutottumuksiin eikä kerro, kuinka paljon sitä katsotaan tai millaisia pisteitä se on muilta saanut. Siksi julkaisemme Netflixissä oman Top 10 -ominaisuuden. Ominaisuus on aiemmin ollut testikäytössä vain muutamalla markkina-alueella, kuten Isossa-Britanniassa ja Meksikossa, mutta nyt se näkyy kaikissa Netflix-maissa. Tämä omalla visuaalisella ilmeellään varustettu uusi rivi kertoo, mikä on suosituinta Netflixissä omalla markkina-alueellasi.” Selatessa sisältöä osassa nimikkeistä näkyy yläkulmassa Top 10 -lätkä, mikäli nimike on noussut listalle. Itse esimerkiksi olin kyllä huomannut sosiaalisessa mediassa, että Better Call Saulin uusi kausi on suosittu, mutta en olisi arvannut sen olevan listan ykkönen. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. Lisätiedoissa kerrotaan sijoitus listalla. Netflix vastaa tähän tiedotteessaan kertomalla, että kyse on palvelun parantamisesta. Aiemmin ei haluttu kertoa, mitkä sarjat tai elokuvat ovat suosituimpia, tarkemmista striimausluvuista puhumattakaan. Miksi Netflix on nyt päättänyt lisätä tällaisen ominaisuuden. Toivomme, että nämä Top 10 -listat auttavat luomaan lisää näitä jaettuja kokemuksia ja auttavat meitä kaikkia löytämään katsottavaa nopeammin ja helpommin.” Tuo on kaunopuheista tekstiä, mutta kyllähän ominaisuus on mukava lisä. Top 10 -lista on tietenkin vain yksi keino lisää saada Netflixin tilaajia käyttämään palvelua aktiivisemmin. Visioita kotisohvalta
Työryhmässä kuiskittiin Conneryn Bondin olevan vain pelkkä Terence Young -imitaatio, mutta Young ja Connery tiesivät mitä olivat tekemässä. Siinä missä Batman (1966) ja Teräsmies (1952) ovat päätyneet vaihtamaan tunnusmelodiaa aina syntyessään uudelleen, on Bondin teema pysynyt samana läpi koko elokuvasarjan ja kestänyt hyvin jopa päänäyttelijän vaihtumisen. Elokuvassa Octopussy (1983) teema oli osa itse elokuvan tarinaa, siinä käärmeenlumooja soitti sitä huilullaan viestittäen Bondille olevansa tämän miehiä. Ikonisen kitaran soitti Vic Flick – hänen palkkionsa oli kuusi puntaa. kesäkuuta 1962, jolloin mukana oli viisi saksofonia, yhdeksän vaskipuhallinta, soolokitara ja rytmiryhmä. Fleming oli kirjoittanut Bondiin paljon omia mieltymyksiään ja suhtautui suojelevasti alter egoonsa. Bondin teema nauhoitettiin 21. Näin syntyi yksi Bondin suosion keskeisimpiä salaisuuksia – hahmon duaalisuus. Kahdessa ensimmäisessä elokuvassa teemaa soitettiin usein Bondin saapuessa uusiin maisemiin, mutta Kultasormesta (1964) alkaen sitä käytettiin myös toimintakohtauksissa. Pekka Lehtosaari on vastannut käsikirjoituksista elokuviin Pahat pojat, Vares, Dark Floors, Syvälle salattu, 60 maahan myyty supersankarielokuva Rendel, sen jatko-osa Cycle of Revenge ja Suomen ensimmäinen kokoillan teatterianimaatio Röllin sydän, jonka hän myös ohjasi. Miksi juuri tämä sävelmä on niin onnistuneesti edustanut tätä elokuvasarjaa. Kuusikymmentäluvun alussa sodan arvista traumatisoitunut mies oli sisimmässään rakkikoira, mutta ulkoisesti hänen tuli käyttää pukua ja osata ravintoloiden ruokailutavat. Hän puhui käsillään, ei tiennyt haarukoiden oikeaa järjestystä ja käveli kuin jätkä. John Barry sai sovituksestaan 250 puntaa. Tämä kaksijakoinen miehen malli on puhuttanut meitä kohta kuusikymmentä vuotta. Pekka on myös ohjannut suomenkielisen äänen yli 80 pitkään piirroselokuvaan. James Bond on yhtä aikaa sivistynyt maailmankansalainen, joka on kotonaan missä tahansa ympäristössä, ja samalla yksinäinen susi, raaka ja brutaali katujen kasvatti, joka epäröimättä tekee mitä tahansa voittaakseen. Bond tietysti tunnisti heti oman teemansa. James Bondin teema esittää Terence Youngin ja Sean Conneryn yhteistyön hedelmän selkeästi ja tunteella. Onneksi ensimmäinen Bond sai ohjaajakseen Terence Youngin, joka rakasti brittiläisen yläluokan koodeja. Siinä sofistikoidusti jazzahtava komppipohja saa seurakseen rahvaanomaisen mutta karkeudessaan määrätietoisen rautalankakitaran. Monty Norman tienasi kappaleen tekijänoikeuksista lähes puoli miljoonaa puntaa vuosina 1976–1999. Toisin kuin rahansa perinyt Fleming, Connery oli työläisperheestä. MONTY Normanin säveltämä James Bondin teema on jo kohta kuusikymmentä vuotta ollut ikoninen osa populaarikulttuuriamme. Televisiolle Pekka on kirjoittanut mm sarjoja Alamaailma ja Kylmäverisesti sinun. Bondin luoja, Ian Fleming, ei pitänyt rahvaanomaisen skottinäyttelijän valinnasta Bondin rooliin. Fleming olisi halunnut, että Bondia tulkitsee hieman elegantimpi näyttelijä, kuten James Mason, David Niven tai Cary Grant. Hän oli flirttailija, viiniasiantuntija, käytti Saville Row’n pukuja ja oli yhtä lailla kotonaan niin Britanniassa kuin ulkomaillakin. Kappaleen suosion säilymisestä voidaan kiittää ensimmäisen elokuvan päänäyttelijän ja ohjaajan oivallusta brittiläisestä luokkajaosta ja sen aikaisesta miehen mallista. Pekan käsikirjoittama sarjakuva Raatteen tie on käännetty jo kahdeksalle kielelle. NÄIN SYNTYI YKSI BONDIN SUOSION KESKEISIMPIÄ SALAISUUKSIA – HAHMON DUAALISUUS James Bond Theme PEKKA LEHTOSAARI 82 EPISODI 3/2020. Young otti Conneryn siipiensä suojaan, teetätti tälle puvut Saville Row'lla, opetti miten syödä ja juoda sekä hillitä käsillä puhumista
Ajallisesti Black Widow kuitenkin sijoittuu Captain America: Civil Warin ja Avengers: Infinity Warin väliin. KOHTI ÄÄRETÖNTÄ Onko kellään yhtä tarkkaa silmää inhimillisille heikkouksille, samanlaista lämmintä ymmärrystä niitä kohtaan ja hienoa kykyä tehdä arkisista rutiineista spektaakkeleita kuin Roy Anderssonilla. BILL NIGHY Mainio brittinäyttelijä Bill Nighy on ajankohtainen teattereissa pyörivästä Emma-epookista. Irtisanominen voi tapahtua sähköpostitse, kirjeitse tai soittamalla tilaajapalveluumme. JA PALJON MUUTA EPISODI 4/2020 ILMESTYY 9. Tapasimme hänet Berliinissä, missä hän innostui muistelemaan uraansa laajemminkin. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA Tilaa Episodi! Mene osoitteeseen www.popmedia.fi/tilaa-episodi Kestotilaus on tilaustapa, joka on määräaikaistilausta edullisempi. HUHTIKUUTA. Kustantaja Pop Media Oy Fredrikinkatu 42 00100 Helsinki www.episodi.fi Tilaajapalvelu puh. Osoitteenmuutos: Ilmoita uusi osoitteesi riittävän ajoissa tilaajapalveluumme sähköpostitse, kirjeitse, soittamalla tai osoitteessa www.episodi.fi. Kestotilaus jatkuu ilman uudistamista, mikäli sitä ei irtisanota mieluiten kuukautta ennen tilausjakson päättymistä. Asioidessa on hyvä ilmoittaa tilaajanumero. BLACK WIDOW Marvelin elokuvauniversumin neljäs vaihe käynnistyy virallisesti Scarlett Johanssonin esittämän huippuagentin sooloseikkailulla. 03 4246 5302 (avoinna ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Tilaushinnat • 12 kk kestotilaus 108,70 euroa • 12 kk määräaikaistilaus 118,80 euroa • Ulkomaisiin tilauksiin lisätään postimaksulisä • Hinnat sisältävät ALV %
akbusiness.fi PIENI KOKO, USKOMATON ÄÄNENLAATU NYT VAIN NYT VAIN NORM. 1 199 € € € 799 799 PARI PARI. KEF LS50 on tyylikäs jalustakaiutin, joka soveltuu niin studiokuin kotikäyttöönkin. 1 199 € NORM. H E L S I N K I • O U L U • T A M P E R E TOTEUTAMME PARHAAT AV-RATKAISUT YRITYKSILLE JA JULKISIIN TILOIHIN