ROVANIEMI ROOM ESCAPE on tosielämän pakopeli, jossa ajan ja paikan taju katoaa ja pelin ?ow vie mennessään. ANTIBAKTE ERISET PINNOITTE ET TURVAVÄL IT JA TEHOSTET TU SIIVOUS TURVALLISU US ETUSIJALLA. Selvitätkö tiesi ulos. TULE LÖYTÄMÄÄN AVAIMESI PAKOON. TAMPERE . ROOMESCAPE.FI HELSINKI . Pulmia ja arvoituksia täynnä olevat huoneemme odottavat neuvokasta ryhmäänne ratkaisemaan niiden haasteet
Tai sitä se on edelleenkin, mutta sen paikan nelosvaiheen avaajana vei Disney Plus -sarja WandaVision. Uuden, erilaisia julkaisuversioita vertailevan sarjan ensimmäisessä osassa käsitellään Director’s Cut -käsitteen alkuaikoja. Bodom huomioitiin jo kansainvälisesti, ja nyt haastattelimme hänen uuden elokuvansa tähteä Teresa Palmeria. – FRANCIS LEE, S. 34 NUMERO 6 / 2021 | WWW.EPISODI.FI Spiral: From The Legacy of Saw. Tällä kertaa se myös sidottiin suoratoistopalvelu Disney Plussan Premier Access -julkaisuksi, joten tartuimme heti tilaisuuteen! Mikäli Black Widow olisi ilmestynyt alkuperäisen aikataulunsa mukaan jo vuosi sitten, se olisi ollut Marvelin leffauniversumin, MCU:n, neljännen vaiheen ensimmäinen elokuva. 36 IN THE HEIGHTS Lin-Manuel Miranda teki ensimmäisen musikaalinsa kouluprojektina. 40 THE TWIN Taneli Mustosen isoimmat hitit ovat tietysti Luokkakokous-komedioita, mutta hän tuntee vetoa myös kauhuun. 5 YLEISÖN ÄÄNI >> 6 ESIKATSELU Pahanhautoja; Kuriiri ja Space Jam: Uusi legenda. 32 AMMONITE Faktaa ja fiktiota sekoittavassa elokuvassa 1840-luvulla fossiileja tutkivalla naisella ei ole varaa kieltäytyä, kun alasta kiinnostunut mies haluaa jättää masentuneen vaimonsa hänen huomaansa. HALUSIN NÄYTTELIJÖIDEN TEKEVÄN MAHDOLLISIMMAN PALJON ITSE. Nyt siitä on tehty miljoonaluokan elokuvasovitus, jonka tanssinumeroihin tarvitaan satoja avustajia. 28 NOBODY Kiltistä ja vässykkämäisestä perheenisästä paljastuu ihan uusi puoli, kun heidän kotiinsa murtaudutaan. Army of the Dead. JOPA PISSAAMISEN. 51 KOTITEATTERI 74 LOPPUTEKSTI Markus Virpiö on ohjannut Lemmy Kilmisteriä, David Hasselhoffia ja Chuck Norrisia – ja silti hänellä on edelleen unelmia. Kyseessä on mainion Hardcore Henryn ohjaajan uusi toimintarymistely. 50 AIKAKONE Kesäkuu–heinäkuu 2001. 44 VERSIOIDEN VIIDAKKOA PERKAAMASSA Yhdestä elokuvasta on mahdollista tehdä useampiakin versioita, jos tekijöiden sukset menevät ristiin. 4 ALKUTEKSTI Järki ja tunteet. >> 10 ENSI-ILLAT 18 TOIMITUKSEN SUOSIKIT 20 BLACK WIDOW Avengers-ryhmän jäsenen oma seikkailu sijoittuu elokuvien Captain America: Civil War ja Avengers: Infinity War väliseen aikaan, kun supersankariryhmä oli hajaannustilassa. 48 TOP 10 Suosituksia kesäkatsottavaksi vuosien varrella kesäkuussa ensi-iltaan tulleista elokuvista. 6/2021 EPISODI 3. >> SISÄLTÖ 20 BLACK WIDOW Vuoden sisällä olemme moneen otteeseen lupailleet Black Widow -juttua, mutta aina elokuvan ensi-ilta loikki eteenpäin ja julkaisua piti siirtää. Myös The Falcon and the Winter Soldier ehti pyöriä koko kauden ennen Scarlett Johanssonin supervakoojaa. 49 LUKUNURKKA Nukkumatin kylmä sota; Tie, totuus ja kuolema sekä Olive, taas. Florence Pugh ja Scarlett Johansson ottavat tilaisuudesta kaiken ilon irti, koska tämä saattaa olla viimeinen kerta, kun Johansson nähdään Black Widow'n roolissa. Viimeksi maaliskuussa ilmoitettiin, että Black Widow siirtyisi heinäkuuhun
Ruman alastoman miehen ja Rossin asuttama talo vastapäätä on sekin todellinen – ja samassa kohtaa kuin sarjassakin. No, ei oikeastaan. Asiaan. No, ei oikeastaan. NUMERO WWW.EPISODI.FI facebook.com/episodilehti instagram.com/episodi_lehti twitter.com/episodilehti PÄÄTOIMITTAJA Jouni Vikman TOIMITUSPÄÄLLIKKÖ Jussi Huhtala ULKOASU Markus Paajala KIRJOITTAJAT Marta Ba?aga, Miia Hartikainen, Tero Heikkinen, Niina Holm, Jesse Huusari, Niko Ikonen, Johanna Juntunen, Janne Kaakko, Tom Kajaslampi, Susanna Karhapää, Matti Komulainen, Helinä Laajalahti, Hannu Liekso, Maria Lättilä, Heli Metsätähti, Tarmo Poussu, Jesse Raatikainen, Jani Svensk, Niklas Tirkkonen, Kirpi Uimonen TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT Episodi / Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki etunimi.sukunimi@popmedia.fi episodi@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma–pe 9–16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA M?kusala ISSN 1459-7381 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. 18. ”Viimeiseksi kohteeksi on säästetty se monille rakkain, Frendit-sarjan talo, jossa Monican ja Joeyn asunnot olivat vastatusten. Niin hullua teoriaa ei ole, etteikö siihen joku uskoisi, koska ”todisteiden puute todistaa, että joku yrittää salata todisteita!” Auta armias, jos asioilla sitten oikeasti on jonkinlainen yhteys. no, julmia. Kuvamateriaali: 20th Century Fox, Atlantic Film, Filmikamari, Helsinki Filmi, HBO Nordic, MRP Matila Röhr Productions, New Line Cinema, Netflix, Nordisk Film, Paramount Pictures, Scanbox Finland Oy, SF Film Finland Oy, Solar Films, Universal Pictures, Viaplay, The Walt Disney Company Nordic, Warner Bros. KESÄKUU 2021 4 EPISODI 6/2021. Frendien talo on matalampi kuin sarjan alkukuvien perusteella olettaa. VUOSIKERTA / 178. Seutu itsessään on hyvinkin hiljaiselta vaikuttavaa asuinaluetta.” Episodi 6/2011: Tähtihumun perässä Manhattanilla (Jani Svensk) ALKUTEKSTI ALUN PERIN TARKOITUS OLI VALITTAA ALUEHALLINTOJA MUIDEN VIRANOMAISTEN SAAMATTOMUUDESTA. Pystyykö lopusta kuvittelemaan polun, joka johtaa 101 dalmatialaisen alkuun. Mielenkiintoista oli havaita, kuinka edelleenkin jotkut asiat ovat pysyneet ikisuosikkeina – kuten tämä edelleen ajankohtainen poppoo. Niillä on taipumus yhdistellä toisistaan riippumattomia asioita erilaisiin syy-seuraussuhteisiin, minkä vuoksi saamme nauttia yhä uusista salaliittoteorioista. Voinko oikeasti nauttia jostain elokuvasta sen omilla ehdoilla, enkä määritellä sitä sen mukaan, miten hyvin se täyttää odotuksiani siitä, mitä siinä pitäisi tapahtua. Ulkoseinä näyttää samalta kuin sarjassa vaikka kaatosade tippuu niskaan yltyvällä voimalla... Tai oikeastaan se on alkunäytös, jonka tarkoitus on kertoa, kuinka 101 dalmatialaista -elokuvan ikonisesta Cruella de Vilestä eli suomalaisittain Julmia Juonisesta tuli niin... Päädyin kuitenkin kirjoittamaan siitä, miten ihanalta hyvän elokuvan näkeminen voi tuntua. Erittäin todennäköisesti. Selitetäänkö hahmon verenhimo dalmatialaisia kohtaan. Järki ja tunteet 10 VUOTTA SITTEN KESÄN kunniaksi nappasimme kymmenen vuoden takaisesta Episodista aiheen, josta ei yli vuoteen ole juurikaan saatu nauttia: matkailu. No ei todellakaan olisi! Entä onko Cruella hyvä elokuva. Ilmeisesti – mutta ei mitään lupauksia, varaan edelleen oikeuden valittaa tapauksista, jotka rikkovat sääntöjä pystymättä läpäisemään tunnetason puolustuslinjojani. Puhun tietysti tuoreesta Disney-elokuvasta Cruella. Kertooko Cruella, miksi dalmatialaisten turkkeja himoitsevasta hahmosta tuli pahis. Se on Maleficent-tyyppinen näytelmäelokuva animoidun klassikon tapahtumista pahiksen näkökulmasta. JOUNI VIKMAN PÄÄTOIMITTAJA PS. Olisiko sitä tehty ilman linkityksiä 101 dalmatialaista -klassikkoon. No, ei oikeastaan – ei edes väkinäisten aasinsiltojen rakentelujen jälkeen. Se on niin ihana! Hetkinen, eivätkö aivoni aina olekaan oikeassa. Toimittajamme osallistui New Yorkissa elokuvaja tv-aiheiselle kiertoajelulle. Pictures, Yle Kuvapalvelu IHMISAIVOT ovat kiehtova kapine. Mielenkiintoisesti koko talossa ei oikeasti ole parvekkeita, jonne kavuta ikkunan kautta. Alun perin tarkoitus oli valittaa – jälleen kerran – aluehallintoja muiden viranomaisten saamattomuudesta elokuvateattereiden suhteen. Episodi ei vastaa tietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Aivot alkavat heti laskea polkuja niiden välille, ja uhkaavat leikata kiinni, jos siltä puuttuu yksikin pätkä tai jos ne tuntuvat suuntaavan aavistuksen sivuun maalistaan. Sivujuonne polulla: on kyllä suunnaton harmi, että enää ei käytetä tuota mitä mainiointa suomennosta. Olisiko tarinan voinut kertoa ilman linkityksiä 101 dalmatialaista -klassikkoon
Tosin joku irvaili, että tämä voi johtua ikänäöstä eikä tekstin pienenemisestä. Suomessa lienee sama tilanne. MAD MAX FURY ROAD 2. “Erikoista että esim. LUOKKAKOKOUS 8. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Jos Abyss tai True Lies on esitetty jossain, niin kyseessä on heikommalla kuvanlaadulla varustettu vanhempi esitysversio. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Jos Cameronilla on joku muukin syy olla hyväksymättä näiden elokuvien julkaisua, niin hän ei ainakaan sitä ole julkisesti kertonut. Hän kuitenkin pudotti sitä sopimusneuvotteluissa kuuteen miljoonaan dollariin ja sai siitä hyvästä osuuden Batman-leffan ja oheistuotteiden tuloista. Gary Gray (Straight Outta Compton). Sitä ei ole katsottavissa missään striimaussivustoilla, eikä huhutusta blu-ray-julkaisusta ole tietoakaan.” VASTAUS: Blu-rayta on odoteltu vuosia, eikä tyhjentävää vastausta ole selvillä. Suurella osalla ihmisistä on kuitenkin HDtai 4K-televisio.” VASTAUS: Suomessa tilanne on suunnilleen sama. Entertainment Weekly arvioi, että Nicholsonin palkkapussi paisui sopimuksen ansiosta 50 miljoonaan dollariin. Seuraava eli kahdeksas osa on jo kovaa vauhtia tekeillä. Visa Alanko mitä ilmeisimmin rakastaa vauhtia ja vaarallisia tilanteita. JOHN WICK episodi_top15_film_108x297.indd 1 2015-12-29 10:26 EPISODI 01 2016 JESSE CC 2015.indd 7 15.1.2016 14.43 dvd-muodossa. ”Onko vuoden 1989 Leviathanin dvdtai blu-ray-julkaisusta tietoja?” VASTAUS: Hienoa, että joku muistaa tämän George P. ”Kuinka paljon Jack Nicholson tienasi Jokerin roolistaan Bat man-elokuvassa. AMERICAN SNIPER 6. Ohjaajaksi on pestattu F. MIELENSÄPAHOITTAJA 5. Kysy meiltä mitä tahansa elokuvista! Seuraa Episodia sosiaalisessa mediassa äläkä epäröi esittää elokuva-aiheisia kysymyksiä. Sama koskee Cameronin True Lies -leffaa. “Mihin on kadonnut James Cameronin mainio Abyss-leffa. FAST & FURIOUS 7 7. INTERSTELLAR 4. Toivottavasti elokuvien kansitekstien suunnittelijat lukevat tämän ja tekevät asialle jotain. Siitä on ilmoitettu, että Vin Dieselin lisäksi mukana jatkavat ainakin Jason Statham ja Dwayne Johnson. Ulkomaiset verkkokaupat kuten Amazon tai Play näyttävät kauppaavan Leviathanin blu-rayta, jossa on tekstitys vain englanniksi. Mutta olet oikeassa, tämä on epäkohta, joka pitäisi korjata. TERMINATOR GENISYS 9. Suomessa sitä ei tietojemme mukaan ole dvd:nä tai blu-rayna julkaistu. Cameronin kaikki työaika menee tällä hetkellä Avatarin jatko-osien parissa. Antti Lindström ei saa enää selvää dvdja blu-ray-levyjen takakansista. JURASSIC WORLD 15. Jopa ohjaaja Rian Johnson ja supertähti Ryan Reynolds ihmettelivät asiaa Twitterissä. ”Koska tulee uusi Fast and The Furious?” VASTAUS: Edellinen Fast & Furious -leffa osoittautui elokuvasarjan menestyneimmäksi, joten Universal-studio ei halunnut lopettaa tuottoisaa franchisea, vaikka toinen pääosan esittäjä Paul Walker menehtyikin traagisesti. Blu-ray ja 4K ovat enemmän leffaharrastajien juttu, vaikka kotona olisikin kaikenlaisia kiekkoja pyörittävä laite. On sovittu, että Cameron hyväksyy itse näiden elokuvien uudet tallennejulkaisut, ja vaikka elokuvat on jo siirretty blu-ray-muotoon, ei ohjaaja ole ehtinyt vielä käydä läpi, kelpaavatko masteroinnit hänelle. Yksi merkittävä syy on se, että suuria myyntilukuja kerätään markettien tv-sarjabokseilla ja lapsille suunnatuilla tallenteilla, jotka ovat usein dvd-muodossa. Yhdysvalloissa tallennemyynnistä jotain 70 prosenttia on edelleen dvd-julkaisuja blu-rayn jäädessä kauas, 4K-leffoista puhumattakaan. Tallenteesta on kyse myös Niko Antinin kysymyksessä. TÄMÄ palsta on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Sitä emme tiedä, saako hän edelleen tuloja. Cameron vastasi vain heille: ”Sori kaverit, tiedossa on, lupaan hoitaa asian”. Niin kauan kuin Cameron ei vedä nimeä paperiin, asia ei etene. TÄMÄ PALSTA on omistettu lukijapalautteelle ja elokuva-aiheisille kysymyksille. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Joka tapauksessa hän on tienannut valtavan määrän rahaa elokuvasta, eikä kyseessä ollut edes päärooli. FURY 13. Ilmeisesti samasta syystä elokuvia ei ole myöskään striimipalveluissa näkynyt: niiden HD-kuvaa ei ole hyväksytty. Vaikka blu-ray on jo vanha keksintö, suuri osa tallenteista myydään edelleen 6/2021 EPISODI 5. Mark Eliotin elämäkertakirjan mukaan summa on peräti 60–90 miljoonaa dollaria. HOBITTI VIIDEN ARMEIJAN TAISTELU 3. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI @DiscshopFi VUODEN JÄLLEENMYYNTIPISTE 2013 VUODEN 2015 MYYDYIMMÄT ELOKUVAT 1. NÄLKÄPELI MATKIJANÄRHI OSA 1 10. Järjestämme Facebookissa kysymyssessioita noin kerran kuukaudessa ja voit lähettää viestiä myös erikseen. Brittiläisellä Film Stories -sivustolla on aiheesta juttua, jonka mukaan Cameron ei yksinkertaisesti ole ehtinyt hoitaa asiaa. Cosmatosin (Rambo II, Cobra) vedenalaisen kasarijännärin, jonka pääosassa nähtiin Robo Copin Peter Weller. Facebook.com/episodilehti Twitter: @episodilehti Instagram: @episodi_lehti Sähköposti: episodi@popmedia.fi Voit lähettää kysymyksesi myös kirjeitse osoitteeseen Episodi / Yleisön ääni Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 3. Yhdysvaltain ensi-iltapäivämääräksi on vahvistettu perjantai 14.4.2017. KÄTYRIT 11. AVENGERS AGE OF ULTRON 12. 00100 HELSINKI YLEISÖN ÄÄNI James Cameronin The Abyssin (1989) teräväpiirtojulkaisua odotetaan kuumeisesti. krs. Itse kyllä siirryin blu-rayhin jo 2007, kun niitä alkoi tulla tarjolle. Saako hän edelleen tuloja uusimmista viittaritarielokuvista ja niiden oheistuotteista?” VASTAUS: Entertainment Weekly -lehden artikkelin mukaan Nicholsonin normaali taksa oli vuonna 1989 ilmestyneen Batman-leffan aikoihin 10 miljoonaa dollaria. Suhdeluku on tuskin olennaisesti muuttunut. Joni Nikkilä on kiinnostunut vuonna 1989 ilmestyneestä Leviathan-elokuvasta, jota ei pidä sekoittaa samannimiseen venäläisdraamaan vuodelta 2014. ”Miksiköhän kotiteatterijulkaisujen takakansissa on elokuvan kesto nykyään niin usein todella pienellä ja vaikeasti löydettävissä?” VASTAUS: Olemme huomanneet saman asian! Eikä se koske pelkkää kestoa. INSIDE OUT 14. Ville Packalén on kuullut huhuja Jack Nicholsonin jättipalkkioista. Elokuvasäätiö on julkaissut vuosikatsauksissaan tallennemyynnin tilastoja. Risto Eskelisen kysymys koskee dvdja blu-ray-levyjen myyntiä. Kysyimme tuoreempia lukuja Elokuvasäätiöstä, mutta tähän hätään sitä ei saatu: uusi vuosikatsaus on kuitenkin tekeillä, ja tällä kertaa siihen on luvattu myös tuoreita tallennetilastoja. Muutamaan viime vuoteen ei ole ilmoitettu uusia lukuja, mutta vuoden 2016 katsauksessa dvd-tallenteiden myynnin osuus oli 77 prosenttia. krs
Lisäksi Rautsi on yhdessä ohjaaja Teemu Nikin kanssa kirjoittamassa Juice Leskisen kirjaan perustuvaa Räkä ja Roiskis -komediaa. Näin siis ainakin, mikäli on uskominen Tinjan äidin pyörittämää videoblogia perheen elämästä. Ihan kokematonta tekijäporukka ei toki ole. Esituotannossa olevan tieteisdystopian budjetti on huimat 4 192 000 euroa. Tämä nähdään paikallisten lasten näkökulmasta. LOKAKUUTA PAHANHAUTOJA Täydellisyyteen pyrkivässä video blogissa kukaan ei voi kuulla huutoasi. Poliisin toimintaan tyytymättömät vanhemmat ryhtyvät itse metsästämään syyllistä. Yleensä tuollaisella rahalla tehdään kaksi tai kolmekin kotimaista elokuvaa. On erittäin positiivista, että isoja studioelokuvia väsäävät ammattilaiset ovat nähneet suomalaisen pelottelun aikansa arvoisena projektina. Se kasvaa kasvamistaan, mutta kun se lopulta kuoriutuu, alkaa tapahtua pelottavia asioita. Omia huoliaan hautoessaan Tinjasta tulee sijaisemo myös löytämälleen munalle, jota alkaa hoitaa salaa. 12-VUOTIAAN Tinja-tytön kotona on kaikki käytännössä täydellistä. Kyseessä on Rogue One -elokuvaa edeltävään aikaan sijoittuva sarja Cassian Andorin ( Diego Luna) seikkailuista. ENSI-ILTA 22. On helppo kuvitella, että iso osa budjetista on saatu sitä kautta, että Pahanhautoja on yhteistuotanto ruotsalaisen Film i Väst -tuotantoyhtiön kanssa. On myös helppo kuvitella, mihin iso osa budjetista on päätynyt. INFO ESIKATSELU KERRANKIN PUHKEAA KUMMAJAINEN KUORESTAAN ILJA RAUTSI Vaikka Pahanhautoja onkin suomalaisittain kallis, pistää Ilja Rautsi vieläkin paremmaksi käsikirjoittamassaan Veden vartijassa. GUSTAV HOEGEN Yllä mainittujen viiden Star Wars -tuotannon jälkeenkään Gustav Hoegen ei ole hylkäämässä kaukaista galaksia. Kotimainen kauhuelokuva on aina tapaus, ja Pahanhautoja vaikuttaa kaikin puolin lupaavalta psykologiselta jännitykseltä. • Tinjan äitiä näyttelevä Sophia Heikkilä on tuttu muun muassa tv-sarjoista Aallonmurtaja, Invisible Heroes ja Syke. • Päähahmo Tinjaa näyttelevä Siiri Solalinna on ensikertalainen, joka löydettiin koekuvauksissa 1 200 tytön joukosta. Mielenkiintoiseksi sen tekee myös se, että vaikka asialla on ensikertalaisia, on pelottelun budjetti huimat 3 440 000 euroa. • Pahanhautojaa toteutetaan mitä ilmeisimmin mahdollisimman paljon käytännön efektein tietokoneiden käytön sijaan. ESIKATSELU TULEVAA OHJELMISTOA 6 EPISODI 6/2021. Tinjan hautoman olennon luomisessa on nimittäin käytetty apuna Gustav Hoegenia, joka on tehnyt efektejä viimeisimpään Star Wars -trilogiaan sekä sen spinoffeihin Solo: A Star Wars Story ja Rogue One. LISÄÄ PAHAA HAUTOMASSA • Pahanhautojan lähes 3,5 miljoonan euron budjetista Suomen elokuvasäätiön osuus on 900 000 euroa. Pohjois-Amerikassa elokuvan levitystä hoitaa arvostetun, indie-elokuviin erikoistuneen IFC:n genre-elokuviin keskittyvä IFC Midnight -haara. Sitä myötä on varmasti saatu myös valmista kansainvälistä kontaktiverkkoa, sillä Pahanhautojan levitysoikeuden on myyty jo ainakin Ranskaan, Iso-Britanniaan ja Pohjois-Amerikkaan. Tinja nielee omat murheensa ja pahan olonsa, ettei aiheuttaisi säröjä äidin maailmalle maalailemiin kuviin huippulahjakkaasta tyttärestään ja idyllisestä perheestään. Suurin osa rahoituksesta tulee siis muista lähteistä. Ensin mainittu on ehtinyt jo kerätä palkintojakin erinäisiltä kauhufestivaaleilta. Voisipa miehen ansiolistalta nostaa vielä sellaisia elokuvia kuin Prometheus ja Jurassic World: Kaatunut valtakunta. Rautsi tunnetaan muun muassa kauhuelokuvien kuvastoa ja ajankohtaisia keskustelunaiheita ylilyöden yhdistävistä lyhytelokuvistaan Helsinki Mansplaining Massacre (2018) ja uunituore Night of the Living Dicks. • Elokuvassa nähdään myös Reino Nordin, jonka roolihahmosta on toistaiseksi tiedossa vain, että hänen nimensä on Tero. Maskeerauspuolella avuksi on pyydetty Conor O'Sullivan, jonka meriitteihin kuuluvat edellä jo mainitun Prometheuksen ohella Game of Thrones -sarja. JANI VOLANEN Käsikirjoittajana ja ohjaajankin kunnostautunut Jani Volanen näyttelee Pahanhautojassa Tinjan isää. O'Sullivan on ollut mukana tekemässä ensi vuodeksi odotettua Marvel-elokuvaa Morbius, eivätkä hän ja Hoegen taatusti ole lupautuneet Pahanhautojaan pullakahvipalkalla. Äidin ykköstykki taistelussa kohti muita parempaa elämää on telinevoimistelua harrastava Tinja. Genre-elokuva on silti Bergholmille uusi aluevaltaus, mutta siinä paikkaa käsikirjoittajana toiminut Ilja Rautsi. Hän nimittäin tekee animatronics-efektejä myös ensi vuodeksi aikataulutettuun olevaan Andor-sarjaan. • Tinjan valmentajana nähdään Saija Lentonen, joka on viime aikoina esiintynyt erityisesti Ex-onnelliset sarjassa. Tyttö yrittääkin kaikin voimin täyttää hänen kauttaan omia tavoitteitaan toteuttavan äitinsä kunnianhimoisia unelmia. Tyylikäs talo on aina putsiskliin, ja hyvin pukeutuneet perheenjäsenet halailevat toisiaan lempeästi. Parhaillaan hän työstää myös luomaansa Munkkivuori-sarjaa. 1980-luvulle sijoittuvassa sarjassa katoaa lapsi. Tähän viittaa efektimies Gustav Hoegen, joka on erikoistunut realististen robottiolentojen luomiseen. Vaikka kyseessä on Hanna Bergholmin esikoispitkä, hän on ohjannut kansainvälisestikin huomioituja lyhytelokuvia sekä tehnyt Reetta ja Ronja -sarjaa
Hän nimittäin auttoi Warner Brothers -studion Looney Tunes -piirroshahmoja harjoittelemaan. EDGAR Wrightin kauhuelokuva Last Night in Soho kertoo muotisuunnittelija Eloisesta ( Thomasin McKenzie), joka ihailee 1960-luvun Lontoossa elänyttä poplaulaja Sandya ( Anya Taylor-Joy). Tottahan toki näyteltyä elokuvaa ja animaatiohahmoja yhdistävä Space Jam oli vain komedia, mutta ei konseptia siltikään järkeväksi voi väittää. Muutaman vuoden ajan Wynne pendelöi Moskovan ja Lontoon väliä kuljettaen Neuvostoliiton salaisuuksia. Goyerin ja Allan Heinbergin kanssa. Pakohuoneesta selvinneestä kaksikosta kertova Escape Room: Tournament of Champions on ennakkotietojen mukaan nimensä mukainen mestareiden turnaus. HEINÄKUUTA KURIIRI 6/2021 EPISODI 7. Sarjassa näyttelevät muun muassa Tom Sturridge, Gwendoline Christie, Stephen Fry ja Patton Oswalt. Elokuvan on ohjannut Dominic Cooke, jonka elokuvista meillä on aikaisemmin nähty vuoden 2017 Rannalla. HEINÄKUUTA SPACE JAM: UUSI LEGENDA . Vai onko. Toivotaan, että samalla meillekin. Gaiman on käsikirjoittanut sarjan David S. . He pyysivät Cumberbatchin esittämää Greville Wynneä matkustamaan Moskovaan ja kontaktoimaan korkea-arvoista upseeria, joka oli esittänyt kiinnostusta vakoilla länsivaltojen laskuun. Ohjauksesta vastaa Ruben Fleischer (Zombieland, Venom). . Se kertoi todellisen syyn sille, miksi koripallosuuruus Michael Jordan jätti pelikentät pariksi vuodeksi. Salaisuuksien kantaminen ja kuriirina toimiminen saavat aviomiehen käyttäytymään tavalla, joka saa Sheilan epäilemään tämän pitävän vispilänkauppaa vieraan naisen kanssa. Tom Holland esittää Indiana Jonesin modernia versiota Nathan Drakea ja Mark Wahlberg isähahmoa nimeltä Sully. . Käsikirjoituksesta vastaa Tom O'Connor, joka on kynäillyt toimintakomedian The Hitman's Bodyguard ja sen jatko-osan Hitman's Wife's Bodyguard. TODELLISTA E-SPORTTIA SALAISUUKSIA MATKASSA ENSI-ILTA 16. Vuonna 1960 sekä Iso-Britannian tiedustelupalvelu MI6 että amerikkalaisten CIA lähestyivät usein Itä-Euroopassa matkustavaa sähköinsinööriä ja liikemiestä. Koristähden on ryhdyttävä virtuaalipeliin Väiski, Repe ja muut kahjot apunaan. PIENEN budjetin kauhuleffa Escape Room keräsi yli 150 miljoonan dollarin lipputulot, joten jatkoa seuraa. ENSI-ILTA 16. Saa nähdä, mitä he ovat mieltä, kun Space Jam saa jatkoa Uuden legendan (Space Jam: A New Legacy) myötä. UNCHARTED-pelien fanit odottanevat innolla seikkailullisesta pelistä tehtävää samannimistä elokuvaa. . Jamesin Dom-poika ( Cedric Joe) joutuu Tronin mieleen tuovasti ilkeän tekoälyn vangiksi, koska on kiinnostuneempi videopelien suunnittelusta kuin isänsä jalanjäljissä seuraamisesta. Elokuvaan on tuotu eräs lisäelementti, joka ei välttämättä vastaa totuutta. Tällä oli suurta merkitystä muun muassa Kuuban ohjuskriisin yhteydessä. Yllättäen Eloise huomaa elävänsä menneisyydessä Sandyn elämää. Silti – tai juuri siksi – monet pitävät siitä suunnattomasti. Lopulta hänen tilalleen saatiin itse LeBron James, ja maailmassa on kaikki hyvin. Elokuvalle ei toukokuun loppuun mennessä ollut ilmoitettu suomalaista ensi-iltaa, mutta Pohjois-Amerikassa se olisi tulossa heinäkuun puolivälissä. Nyt kirjasta on tehty uusi sarja, joka nähdään Elisa Viihde Viaplay -suoratoistopalvelussa kesäkuussa. ANNA-LEENA Härkösen vuonna 1984 julkaistusta Häräntappoase-romaanista tehtiin televisiosarja ensimmäisen kerran vuonna 1989. Jotkut eivät edes vaivaudu vähättelemään fanitustaan kutsumalla elokuvaa guilty pleasureksi, vaan julistavat sen oikeasti loistavaksi leffaksi. Dame Judy esitti vuoden 2018 tosipohjaisessa Red Joan -elokuvassa brittivirkailijaa, joka ryhtyy välittämään atomisalaisuuksia Neuvostoliittoon toivoen pitävänsä kilpavarustelun tasaväkisenä ja estävänsä ydinsodan. Lopulta vaimon mustasukkaisuus jopa asettaa miehen hengenvaaraan. Tärkeäksi hahmoksi on nimittäin nostettu Jessie Buckleyn (I'm Thinking of Ending Things, Judy) esittämä Wynnen Sheila-vaimo. MITÄ Judy Dench edellä, sitä Benedict Cumberbatch perässä. Cumberbatch esittää myös tositapahtumiin perustuvassa Kuriiri-elokuvassa liikemiestä, joka myös ryhtyy välittämään salaisuuksia – tosin tällä kertaa suunta on päinvastainen. POIMINTOJA POIMINTOJA TULEVASTA TULEVASTA OHJELMISTOSTA OHJELMISTOSTA VUONNA 1996 ilmestyi harvinaisen hölmö elokuva. Näiden kun oli voitettava ilkeiden avaruusolentojen joukkue. Sitä saatiin odottaa näin kauan, koska Jordan ei ollut kiinnostunut palaamaan. NEIL Gaimanin kulttisarjakuvasta Sandman on tekeillä kymmenosainen Netflix-sarja
kesäkuuta vaan 20. Sen ensi-ilta 26. 8 EPISODI 6/2021. Sound of Metal siirtyi jälleen kerran, nyt toukokuun 17:nnestä kesäkuun ensimmäiseen päivään. kesäkuuta vaihtui uudeksi: 13. Chaos Walking otti pikkuaskeleen keskiviikolta 9.6. Mä olisin halunnut nähdä vielä kerran sen sanovan ”I’ll be back” ja ”hasta la vista, baby.” Joni Pikkuinen @jotivoni Näyttelijä Sulevi Peltola muisteli, että nuorisojoukko piiritti hänet Tampereella, taisi olla asematunnelissa. perjantaihin 11.6. #missedopportunity Jussi Koljonen @JKoljonen Netflix-elokuvat ovat erikoisia. päivään 21.7. Peruna 20.8. kesäkuuta. päivään 21.5., sekä Old ja Spirit – kesyttämätön, jotka molemmat siirtyivät päivältä 30.7. lokakuuta. marraskuuta. 28) ei tulekaan suunnitelmien mukaisesti 11. KESÄKUUTA OIKEUDEN METSÄSTÄJÄT "Älä sure, kyllä me varmasti vielä päästään ensiiltaan Suomessakin", Mads Mikkelsen lohduttaa Oikeuden metsästäjät elokuvatytärtään Andrea Heick Gadebergiä. OHJELMISTOSTA POISTUNEITA Juuri tämän numeron painoon menon alla Nobody (ks. elokuuta. kesäkuuta. Tom & Jerry 4.6. Spiral: From the Legacy of Saw teki kuukauden hypyn toukokuun 19:nnestä kesäkuun 18:nteen. Kadonneen arkin metsästäjät: Yli laidan ei enää ole kesäleffa, sillä se ei tulekaan 16. Viikolla hyppäsi myös Yhdet vielä, joka ei tule 14.5. päivään 28.5. Oi että. Huumorissa on katkeran suloinen ripaus ihmispolon ajattomia vaikeuksia. UUSIA TULOKKAITA 21.5. Hitman's Wife's Bodyguard 13.8. elokuuta. #Katsastus #elokuva Viikon #elokuva: Kun Harry tapasi Sallyn Romanttiset komediat ovat usein kauheaa huttua. Kertoo jotain aikojen epävarmuudesta, kun niistäkin puolet siirtyi kuukauden sisällä vielä vähintään kerran. ELOKUVIEN ELOKUVIEN MAAILMA MAAILMA TWITTERISSÄ TWITTERISSÄ Miksi Netflixin Seaspiracy ei ole suomennettuna Kalaliittoteoria?!. Hän ajatteli, että nyt taitaa tulla turpaan. Pahanhautoja 3.12. Utterly. Nostalgiapäissäni tsekkasin google mapsista nuoruuden huudeja Lontoon Kewssa/Richmondissa. Viimeksi kahdesti siirtynyt Maija Mehiläinen ja kultainen aarre teki taas saman tempun, ja ensi-ilta 21.5. Lee Marvin on kaksoisroolissaan ihan mahtava... heinäkuuta. Samaa luokkaa oli Lotta ja kadonneet lohikäärmeet -animaation loikka. Sihja – kapinaa ilmassa 27.8. kesäkuuta. Hyviä näyttelijöitä, mutta toteutus jää todella puolitiehen lähes joka kerta. Ammonite; Kirottu 3: Paholaisen vallassa 11.6. Billie Holiday, jonka ensi-ilta kahden pompun jälkeen on nyt 2. s. toukokuuta päivään 4. #netflixfi #elokuva Teemu Artukka @Viitossentteri Neljät häät ja yhdet hautajaiset @YleTeema. 28. Those Who Wish Me Dead; Wrath of Man 28.5. heinäkuuta vaan vasta 5. In the Heights 16.6. Stowawayssa on aineksia ihan mielettömän hienoksi elokuvaksi, mutta nyt se on tv-sarjan täytejakso. onkin nyt 6.8. Jorma Erkkilä @ErkkilaJorma PÄIVITYKSIÄ ENSI-ILTATIETOIHIN TOUKOKUUN numerossa ilmoitimme 20 elokuvan siirroista. jaksaa naurattaa vieläkin Virnistävät kasvot hymyilevillä silmillä #elokuva #LeeMarvin Antti Kivinen @AnttiKivinen1 Mä pahaa pelkään, että Hollywood ei toteuta mun unelmaani Arnold Schwarzeneggeristä Jeesuksena. Maailman suosituimmaksi animeksi noussut Demon Slayer: Mugen Train siirtyi päivältä 21. Orgasmiteeskentely on klassikko. Sitä tietää olevansa vanha, kun Hugh Grant on nykyään 62. elokuuta vaan 8. 70 on vain numero 22.10. Vetovoimaisten näyttelijöiden karismat ja nokkela sanailu toimivat. Ei tullut, vaan nuoret rupesivat siteeraamaan repliikkejä elokuvasta Katsastus. MUUTOKSIA OHJELMISTOON Tehtyään viimeksi kaksi hyppyä Mother pisti paremmaksi ja hyppi kolme kertaa viikko kerrallaan päätyen päivästä 7.5. Tunturin tarina ENSI-ILTA 4. Sama nainen ei tulekaan 18. vaan 21.5. ja 11. #elokuva Tea Viljanen @TeaViljanen Katsottiin sadeperjantaina, ties monennenko kerran, Paukkurauta-Kati, Cat Ballou (Elliot Silverstein, 1965). Gagarine – kiertoradalla puolestaan ei tule ensi-iltaan 13. Tieto mahdollisesta uudesta ensi-illasta ei ehtinyt mukaan. Kuukauden aikaistujia olivat Kuka pelkää puudelia, joka siirtyi päivältä 4.6. Samalta päivältä lähti The United States vs. toukokuuta piti olla Oikeuden metsästäjien ja Hiljainen paikka Osa 2:n ensi-ilta, mutta nyt ne tulevatkin vastaavasti 4. Tämä ei ole
f | w w w . Hi-X65 -kuulokkeet tarjoavat erittäin tarkan resoluution ja äänikuvan olipa kyseessä sitten kultivoitunut musiikkinautinto kotisohvalla tai vaativin masterointityö studiossa.. f i PUHDASTA NAUTINTOA Hi-X65 -kuulokkeet on rakennettu nimenomaan avoimiin kuulokkeisiin suunniteltujen elementtien ympärille ja kuuntelu niillä on kuin avaisit uuden ikkunan musiikkiisi. Avoin rakenne takaa luonnollisen ja tilavan soundin tuottaen samalla Austrian Audion kuulokkeiden tapaan tarkan sijoittelun ja sävyn jokaisella musiikilliselle yksityiskohdalle. M a a h a n t u o n t i : S t u d i o t e c O y | K u u s i n i e m i 2 , 2 7 1 E s p o o | p u h . 2 7 5 1 2 3 | s a l e s @ s t u d i o t e c . s t u d i o t e c
Kuten kaikissa Saw-elokuvissa, myös Spiralin lopussa odottaa twisti. Uudet ansat ovat näyttäviä ja verisiä, ja Chris Rock on erinomainen pääosassa. Spiral on selkeästi tarkoitettu laajemmalle yleisölle, mutta samalla siitä puuttuu jotain omalaatuista. Zeke ei ole kovin pidetty muiden etsivien joukossa, mutta häntä siedetään, onhan hän sentään entisen, erittäin arvostetun poliisipäällikkö Marcus Banksin ( Samuel L. ENSI-ILLAT KESÄKUU-HEINÄKUU 10 EPISODI 6/2021. Spiral palaakin tähän; ansoja on vain kourallinen, mutta ne ovat häijyjä ja verta lentää kiitettävästi. toukokuuta 2020, ennen kuin se siirtyi koronaepidemian vuoksi. Jackson, Max Minghella, Marisol Nichols GENRE Kauhu / jännitys IKÄRAJA 18 KESTO 1 t 33 min ENSI-ILTA 19. Harmillisesti se on myös ennalta-arvattava – mutta toimii silti. • Bousmanin mukaan kyseessä on ensimmäinen Spiral-elokuva, ei yhdeksäs Saw-elokuva. Spiral tuntuu ajankohtaiselta, mutta se ei paneudu teemoihinsa tarpeeksi. Elokuvien veto on aina ollut Kramerin ansojen verisyydessä ja niihin liittyvässä spektaakkelissa. Elokuva tuntuu enemmän studion tuotteelta kuin Bousmanin omalta elokuvalta, mutta onneksi elokuvasta löytyy sen verran nasevaa dialogia ja huima loppuratkaisu, ettei se haittaa. • Alun perin elokuvan oli tarkoitus ilmestyä käytännössä vuotta aikaisemmin, 15. Saw on aina ollut kiinnostunut poliiseista ja korruptiosta, mutta Spiral tuntuu sarjan ensimmäiseltä osalta, joka aktiivisesti käsittelee aihetta. Tehtiinpä alkuperäisen saagan päätösosa, Saw: The Final Chapter, nyt jo lähes unohdetussa 3D-formaatissa, jotta katsojan silmille voitiin heitellä erinäisiä ruumiinosia ja -nesteitä. Chris Rock tuo mainiota energiaa muuten väsähtäneeseen elokuvasarjaan, ja onhan se nyt hienoa nähdä Samuel L. • Elokuvan tuotantobudjetti oli noin 20 miljoonaa dollaria. Sen vastaanotto riippuneekin siitä, mitä elokuvalta odottaa. Spiral ei ole ihan napakymppi. Charlie Clouserin ikoninen musiikki, joka kuullaan perinteisesti elokuvan loppuhuipennuksen aikana, saa varmasti ainakin Saw-fanien niskavillat edelleen pystyyn, parhaalla mahdollisella tavalla. • Ohjaaja Darren Lynn Bousmanin mukaan elokuvasta muun muassa poistettiin ansa, joka leikkasi uhrinsa kasvot irti. Paluu Sawelokuvien juurille jää hieman vaisuksi kokonaisuudeksi Chris Rockin hauskasta roolisuorituksesta huolimatta. Spiral sijoittuu vahvasti Saw-elokuvien maailmaan, mutta ei oikeastaan ole Saw-elokuva, vaikka Jigsaw mainitaankin. Spiral on monella tapaa Saw-brändin uudistus, vaikka se kompastelee yrittäessään sekä miellyttää vanhoja Saw-faneja että tuoda uusia silmäpareja teatteriin. Jackson Saw-leffan syövereissä. Bousman kuljettaa toimintaa hienosti, eikä elokuvaa ole pilattu pituudella. Kun sadistinen murhaaja alkaa tappaa poliiseja samanlaisilla ansoilla kuin Jigsaw-murhaaja aikoinaan, joutuu Zeke pohtimaan, löytyykö tappaja yllättävän läheltä häntä. INFO • Pohjois-Amerikassa elokuva tunnetaan myös lyhyemmin vain nimellä Spiral. • Puhetta on ollut myös Spiraliin perustuvasta tv-sarjasta. Vuonna 2017 sarja sai uutta tuulta purjeisiin Jigsaw-leffan myötä, mutta ei kuitenkaan tarpeeksi, jotta gorekoirien rakastama sarja olisi palannut täydellä rytinällä suurten yleisöjen mieleen. Spiral on kuitenkin paljon kiiltokuvamaisempi verrattuna esimerkiksi Saw II -elokuvaan. Jigsaw on aina toiminut sarjan pääpahiksena mutta myös jonkinlaisena ankkurina, eikä uusi tappaja tunnu heti yhtä ikoniselta. Saw-elokuvat eivät herkuttele kovin syvällisillä teemoilla, vaikka Saw VI käsittelikin Yhdysvaltojen järjetöntä terveydenhuoltoa ja vakuutusfirmojen julmia toimintaperiaatteita. Bousman on pitkälti vastuussa Saw-elokuvien likaisesta, iljettävän visuaalisesta ilmeestä, ja on hienoa nähdä ohjaaja jälleen sarjan puikoissa. toukokuuta JAMES Wanin Saw-elokuva vuodelta 2003 on oman aikansa kulttiklassikko. Spiral ei missään nimessä ole täydellinen elokuva, eikä se varmasti tule miellyttämään kaikkia. Mikäli odottaa elokuvalta paljon verellä mässäilyä ja ansoja, todennäköisesti pettyy pahasti. Jatkossa samaan maailmaan liittyviä franchiseja voisi siis olla kaksi. David Fincherin Seitsemän-leffasta on selvästi otettu vaikutteita, mutta Spiral jää hieman vaisuksi. Spiralin toivoisi olevan hieman inhottavampi tai edes juoneltaan tiukempi, mutta tällaisenaankin se on mukavaa popcornviihdettä aikuisille. Sen alaotsikko From The Legacy of Saw muistuttaa katsojaa, että Spiral ei ole Saw IX vaan pelkästään samaan universumiin sijoittuva, itsenäinen elokuva. Pienellä budjetilla tehdystä kauhujännäristä tulikin jättihitti, joka poiki peräti seitsemän enemmän tai vähemmän laadukasta jatko-osaa. MIKÄLI ODOTTAA ELOKUVALTA PALJON VERELLÄ MÄSSÄILYÄ JA ANSOJA, TODENNÄKÖISESTI PETTYY PAHASTI. Rock esittää Ezekiel ’Zeke’ Banksia, ylimielistä ja röyhkeää etsivää, jolla on kana kynittävänä turmeltuneiden kyttien kanssa. Kauhun kierre SPIRAL: FROM THE LEGACY OF SAW YHDYSVALLAT 2021 OHJAUS Darren Lynn Bousman KÄSIKIRJOITUS Josh Stolberg, Pete Goldfinger PÄÄOSISSA Chris Rock, Samuel L. Jackson) poika. Toisaalta, mikäli pelkkä ajatuskin Saw-elokuvista ja niiden yltiöpäisestä verenvuodatuksesta kuvottaa, saattaa Spiral kuitenkin olla himpun verran liikaa. MARIA LÄTTILÄ ??. Yhdessä Eli Rothin Hostelin kanssa se myös käynnisti Kidutuspornona tunnetun kauhugenren alalajin. Kyseessä on silti mielenkiintoinen ja tunteisiin vetoava loppuratkaisu. • Tekijät tarkistuttivat elokuvan Pohjois-Amerikan ikärajaluokituksia tekevällä MPAA:lla 11 kertaa, ennen kuin saivat sen laskettua Suomen K16-ikärajaa vastaavaan R-luokitukseen. Erityisesti George Floydin traagisen kuoleman ja BLM-protestien jälkeen olisi ollut toivottavaa, että Spiral olisi pystynyt tarkastelemaan poliisivoimien korruptiota paremmin. Siinä missä jatko-osat keskittyivät entistä hurjempiin ansoihin, ensimmäinen Saw oli huomattavasti yksinkertaisempi ja ansoja oli vähemmän. Spiral ei koskaan löydä kultaista keskitietä puhdasverisen Saw-elokuvan ja perinteisemmän poliisitrillerin välillä. Se on silti valtaisan viihdyttävä kokonaisuus. Darren Lynn Bousman, joka ohjasi Saw II, III ja IV -elokuvat, palaa jälleen sarjan pariin, tällä kertaa paremmin koomikkona tunnetun Chris Rockin avittamana
Jacksonia kiroilemasta ja siten korot tamasta elokuvan ikärajaa PohjoisAmerikassa. ?. ??. 6/2021 EPISODI 11. ????. ???. >> ENSI-ILLAT 13 14 17 15 12 17 16 10 15 16 13 AMMONITE CRUELLA FLUMMELIT GODZILLA VS. ??. KONG KIROTTU 3: PAHOLAISEN VALLASSA KUKA PELKÄÄ PUUDELIA PETTERI KANIINI 2: KANI KARKUTEILLÄ SPIRAL: FROM THE LEGACY OF SAW THOSE WHO WISH ME DEAD TOM & JERRY WRATH OF MAN ???. ?. Ohjaaja keksi oivan keinon estää Samuel L. ???. ??. ???. ???
Jokainen luun murtuma, nariseva ovi ja veitsen uppoaminen lihaan tuntuu katsojan vatsanpohjassa asti. MARIA LÄTTILÄ ???. Onneksi Kirottu 3:lla on juuri tämä vaikutus. Se on silti ensiluokkaista viihdettä. Kirottu 3 sisältää myös enemmän body horroria kuin sarjan aiemmat osat. Onneksi Kirottu 3 ei koskaan matkusta vaikutteidensa maineella tai visuaalisuudella. En se minä ollut PATRICK Wilson ja Vera Farmiga ovat esittäneet oikean elämän paranormaalien ilmiöiden tutkijoita Ed ja Lorraine Warrenia jo kahdessa Kirottu-elokuvassa sekä Annabelle Comes Home -leffassa. • Sarjan ensimmäinen osa, jota käsikirjoittajakaksoset Chad ja Carey W. Myös elokuvan äänimaailma on luotu harkintaa käyttäen. Se on tervetullut lisä perinteisen kauhun rinnalla. Wanin vaikutus ja kädenjälki näkyy edelleen voimakkaasti, mutta Chaves puskee Kirottu 3:n pidemmälle kuin Wanin elokuvat. Ei riitä, että valkokankaalle heijastetaan pelottavia kuvia tai hahmot kohtaavat haamuja, vaan kauhu pelottaa eniten juuri silloin, kun se saa katsojan niskavillat pystyyn. Michael Chaves todistaa taitonsa elokuvan puikoissa, ja Patrick Wilsonia ja Vera Farmigaa on ilo katsoa. kesäkuuta KIROTTU 3: PAHUUDEN VALLASSA "Helvetin kakara, jalat pois pöydältä", yliluonnolliset kasvattajat Patrick Wilson ja Vera Farmiga komentavat Julian Hillardia. Loppuratkaisu on jännittävä ja intensiivinen mutta yllätyksetön, ajoittain Kirottu 3 tuntuu jopa hieman naiivilta verrattuna muihin viime aikojen kauhuelokuviin. Kirottu 3 on myös julmetun pelottava. Jos elokuvasta pitää jotain huonoa sanoa, niin se on valitettavan ennalta-arvattava. INFO • Vera Farmigan hahmon esikuva, Lorraine Warren, kuoli 92 vuotiaana edellisen osan ja tämän välissä. Mikään ei päihitä kauhuelokuvaa isolta kankaalta katsottuna. Poika laittaa itsensä likoon täysillä, ja lopputulos on karmivaa. Warrenit tutkivat tällä kertaa tapausta, jossa Arne Johnson ( Ruairi O’Connor) on ilmeisesti demonien vallassa syyllistynyt silmittömään murhaan. 12 EPISODI 6/2021 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Se ei tarjoa mitään mitä katsoja ei olisi jo nähnyt edellisissä osissa, ja tarina etenee juuri niin kuin olettaa. • Kirottu-sarjan kolmas elokuva mutta jo kahdeksas Kirottu-versumin elokuva. Elokuvasta löytyy paljon perinteistä böö-säikyttelyä, mutta pelottelu on suunniteltu ja toteutettu erinomaisesti. Erinomainen lisä Kirottuuniversumiin. Warrenien tutkimukset johtavat saatananpalvojien jäljille. Hayes eivät ole olleet tekemässä. Julian Hilliard nähdään riivatun pikkupojan roolissa. Kauhu on usein pelottavinta, kun kaikki elokuvan elementit ovat harmoniassa. Patrick Wilson ja Vera Farmiga loistavat jälleen Ed ja Lorrainen Warrenin rooleissa. Chaves leikittelee paljon valon käytöllä, ja elokuvan alussa on myös vahvoja Manaaja-fiiliksiä. • Siihen kuuluvat kolmen Kirottu-elokuvan (2013, 2016 ja 2021) ohella kolme Annabelle-nukkeen liittyvää elokuvaa (2014, 2017 ja 2019), The Nun (2018) sekä Itkevän naisen kirous (2019). Se on ehkä trilogiasta häijyin. James Wanin ohjaamat kaksi ensimmäistä Kirottu-elokuvaa olivat loistavia kauhuelokuvia, joissa on hyvä tunnelma ja juuri tarpeeksi säikyttelyä. Erityisesti Farmiga tuo paljon lämpöä ja empatiaa rooliinsa, mikä tekee elokuvasta helposti lähestyttävän ja inhimillisemmän. Kirottu 3: Pahuuden vallassa jatkaa Kirottu-elokuvien putkea; se on erinomainen lisä yhteen yhtenäisimmistä ja johdonmukaisimmista elokuvasarjoista tällä hetkellä. • Aikaisemmat Kirottu-elokuvat saivat Suomessa noin 35 500 ja 50 800 katsojaa, mikä on kauhuelokuville hyvä tulos. Chaves ohjaa elokuvaa varmalla kädellä, ja visuaalisesti Kirottu 3 on erinomainen. Hänestä on tullut Hollywoodin vakiolapsinäyttelijä kauhuelokuvissa eikä suotta, sillä Hilliard on uskomattoman taitava ikäisekseen. Johnsonin tapaus oli Yhdysvaltojen ensimmäinen, jossa syytetty vetosi olleensa demonien riivaamana. Michael Chaves, joka ohjasi Itkevän naisen kirous -leffan, palkattiin ohjaamaan Kirottu-sarjan kolmas osa Wanin siirtyessä tuottajan hommiin. THE CONJURING: THE DEVIL MADE ME DO IT YHDYSVALLAT 2021 OHJAUS Michael Chaves KÄSIKIRJOITUS David Leslie Johnson-McGoldrick PÄÄOSISSA Patrick Wilson, Vera Farmiga, Julian Hilliard, Ruairi O’Connor GENRE Kauhu IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 52 min ENSI-ILTA 4. Osa elokuvan tietokoneella luoduista efekteistä näyttää hieman alkukantaisilta, mutta muuten Kirottu 3 on erittäin kaunista katseltavaa
YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 2021 OHJAUS Guy Ritchie KÄSIKIRJOITUS Guy Ritchie, Ivan Atkinson, Marn Davies PÄÄOSISSA Jason Statham, Holt McCallany, Josh Hartnett, Scott Eastwood GENRE Toiminta IKÄRAJA 16 KESTO 2 t ENSI-ILTA 21. Hänen ansionsa tiedetään Lontoossa asti, mutta Anning on silti jäänyt mieskollegoidensa varjoon. Toissa vuonna Ritchie palasi juurilleen toimivalla rikoskomedialla Gentlemen. Guy Ritchie ja Jason Statham tekevät sitä, mitä osaavat parhaiten. Sivurooleissakin on hyviä roolivalintoja. Rahakuljetusfirmaan pestautuu turvamieheksi Stathamin esittämä mies, joka saa työpaikalla lempinimen H. Ryöstö on juonen kannalta tärkeä, ja siihen palataan vielä useaan kertaan eri näkökulmista. Mary asuu äitinsä ( Gemma Jones) kanssa Lyme Regisin merenrantakaupungissa. Leen vahva esikoisohjaus God’s Own Country (2017) kuvasi maahanmuuttajamiehen ja tämän työnantajan pojan välille kehittyvää suhdetta Yorkshiren jylhissä maisemissa. Stéphane Fontainen kuvaus juhlistaa sinisen ja harmaan sävyjä. JUSSI HUHTALA ???. kesäkuuta AMMONITE GUY Ritchie ja Jason Statham tekivät molemmat läpimurtonsa vuonna 1998, kun Puuta, heinää ja muutama vesiperä ilmestyi. Toimintakohtaukset on toteutettu vetävästi ja hyvällä tyylitajulla. Päivät seuraavat toisiaan samanlaisina, ja elämä lipuu eteenpäin arjen sanelemin ehdoin. Todellisuudessa Charlotten ja Maryn suhde pysytteli (ainakin virallisten tietojen mukaan) ystävyyden rajoissa. Wrath of Man perustuu ranskalaiseen vuoden 2004 rikoselokuvaan Le Convoyeur, mutta se on Ritchien tyylille uskollinen elokuva, jossa on nokkelaa dialogia, kovaotteista toimintaa ja kekseliästä kameran käyttöä. Tässä elokuvassa käytetään kaikkia ison valkokangaselokuvan osa-alueita sen verran taidokkaasti, että ei kannata odottaa kotiteatterijulkaisua. Erityisesti Winsletin pinnalta hillitty mutta sisäisessä rakkaudenkaipuussa kärvistelevä Mary on hyvin vaikuttava. Lee ei kuitenkaan seuraa virallisia elämäkertatietoja, vaan suuntaa reippaasti fiktion poluille. ISO-BRITANNIA / AUSTRALIA / YHDYSVALLAT 2020 OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS Francis Lee PÄÄOSISSA Kate Winslet, Saoirse Ronan, Gemma Jones GENRE Draama IKÄRAJA 16 KESTO 2 t ENSI-ILTA 4. MARY Anning ( Kate Winslet) on fossiilien kerääjä 1840-luvun Englannissa. Winslet onnistuu näyttämään pienillä eleillä sisäisen tunteenpalon, jota vastaan Mary yrittää viimeiseen asti taistella. Stathamille kirjoitettu dialogi on vähäistä – paikoin pelkkää murahtelua – mutta hän tekeekin roolin karismallaan ja olemuksellaan. Tarinan kronologia hyppelehtii onnistuneesti, ja siitä rakentuu yllätyksellinen kokonaisuus. Jos etsii korona-ankeuteen viihdyttävää ja tyylitajulla tehtyä toimintaelokuvaa, Wrath of Mania on helppo suositella. Mutta virheet on helppo antaa anteeksi, koska suurimman osan ajasta elokuva toimii pahuksen hyvin. Eräänä päivänä puotiin saapuu varakas geologi Roderick Murchison ( James McArdle). Vaikka hän pääsee työhön suorittamalla vaadittavat testit vain rimaa hipoen, on katsojalle alusta asti selvää, että nyt ei ole kyseessä mikä tahansa stevariksi hakeutuva tyyppi. Wrath of Man on paikoin kliseinen sekä hahmoiltaan että kerronnaltaan. Viipyilevien yksityiskohtien taustalla pauhaa voimakas meri. Keskiössä on rahalähetysten autokuljetuksista vastaava firma, joka heti alussa joutuu ryöstön kohteeksi. Fossiiliin, jonka naiset löytävät yhdessä piilostaan, halkaistun kiven sisältä. Ammonitessa on paljon samaa: pääosanäyttelijöiden välinen vahva kemia, arkipäiväisten hetkien kauneus sekä jylhä maisema kielletyn rakkaustarinan taustana. SUSANNA KARHAPÄÄ ???. Wrath of Man on tavallaan jatkoa samassa lajityypissä, vaikka nyt kyseessä on huomattavasti synkempi tarina. Jason Statham tuntuu aina toistavan samantyyppisen toimintaroolin. Mindhunter-sarjasta tuttu Holt McCallany nähdään H:n mutkattoman esimiehen roolissa. Hän palkkaa Maryn pitämään seuraa melankoliaan vaipuneelle vaimolleen, Charlottelle ( Saoirse Ronan). Sittemmin molemmat britit ovat luoneet Hollywoodissa menestyneen uran, johon on kuulunut nousuja ja laskuja. toukokuuta WRATH OF MAN 6/2021 EPISODI 13 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Aivan God’s Own Countryn tasolle Ammonite ei yllä. Francis Leen ohjaama ja käsikirjoittama elokuva pohjautuu löyhästi 1800-luvulla eläneen paleontologi Mary Anningin tarinaan. Kate Winslet ja Saoirse Ronan ovat molemmat loistavia rooleissaan. Tällä kertaa se ei haittaa lainkaan. Ulkomaailman kylmyys tarjoaa kontrastin sisätilojen kynttilänvaloa hohkaavalle lämmölle, jonka elokuvan pääpari löytää toisistaan. Ehkä se johtuu siitä, että tarina ei ole yhtä vahva ja uskottava. Naisten välinen rakkaustarina vertautuu kauniiseen ammoniittiin. Tullakseen toimeen kaksikko pyörittää pientä puotia, jossa myydään matkamuistoja turisteille. Aluksi Mary pitää etuoikeutettua naista lähinnä rasitteena. Ammonite ei nouse aivan Francis Leen God’s Own Country esikoisen tasolle, mutta senkin yhdeksi teemaksi nousee luokka ja näkymättömyys. Scott Eastwood muistuttaa vuosi vuodelta yhä enemmän isänsä Clintin oloista vähäpuheista kovanaamaa – siis hyvällä tavalla. Ja nimenomaan valkokankaalta, mikäli se vain on mahdollista. Vähitellen naisten välille kehittyy keskinäinen kiintymys ja eroottinen suhde
Estellan alter ego Cruella valtaa alaa koko ajan enemmän, eivätkä vanhat rikoskumppanit oikein pidä uudesta ilkeämielisestä nartusta. Lisää Oscareita tiedossa. Cruella on Disney-elokuvien uusi synkeä kuningatar. Anarchy in the UK! NIKO IKONEN ????. Ihan alkuun kunnia sinne, minne se kuuluu: elokuvan Emmat ovat upeita. Disney meni aivan jokeriksi. Cruella on siis vuoden 1961 101 dalmatialaista -animaatioklassikon live action -remaken (1996) esiosaelokuva, joka kertoo, kuinka ikoninen Disney-pahis Cruella de Vil syntyy olosuhteiden pakosta. Anarkistisen villi luomus herättää muotimaailman ykkösen, paronitar von Hellmanin (Thompson) huomion. Eipä olisi uskonut, että Disneyllä uskallettaisiin olla näinkin rohkeita. INFO • 1990-luvun 101 dalmatialaista -näytelmäelokuvissa Cruella de Vileä näytellyt Glenn Close toimi uutuudessa tuottajana. ISO-BRITANNIA / YHDYSVALLAT 2021 OHJAUS Craig Gillespie KÄSIKIRJOITUS Dana Fox, Tony McNamara PÄÄOSISSA Emma Stone, Emma Thompson, Joel Fry GENRE Komedia / rikos IKÄRAJA 12 KESTO 2 t 14 min ENSI-ILTA 28. Sitten tuli Craig Gillespien Cruella ja muutti koko prinsessapelikentän luonteen. Thompson tuo megakliseiseen riistokapitalistiarkkityyppiin glamouria, seksikyyttä ja kettumaista viekkautta. Huikeaa jälkeä. Punkin räkäistä räimettä ja rokkitykittelyä. Cruella on takuuvarma moderni klassikko. Jätetään se arvoitukseksi. Emma Stone vetää Cruellansa niin hykerryttävän anarkistisesti ja unohtumattomasti, ettei toinen Oscar ole enää mikään etäinen päiväuni. Cruella on moderni punk-klassikko – ja tätä on vaikea sanoa Disney-leffasta. The Doors, Rolling Stones, The Clash, Nina Simone, Queen, ELO, Blondie, Florence and the Machine, Nancy Sinatra, Ike & Tina Turner sekä joukko muita vanhoja tuttuja tykittää Cruellan kohti brittiläisen punk-vallankumouksen nousua ja uhoa. Leffan huonoin puoli ovat sivuhahmot, jotka jäävät ymmärrettävistä syistä anarkistista kapinaa sekä vanhaa maailmaa säteilevien Emmojen varjoon. • Kyseessä ei ole ihan lasten elokuva: Pohjois-Amerikassa sen ikäraja on PG-13 ja Suomessa 12. Cruellasta on todella vaikea löytää nillitettävää. • Paronittaren rooliin mietittiin ennen Emma Thompsonin valintaa myös sellaisia näyttelijöitä kuin Nicole Kidman, Charlize Theron, Julianne Moore ja Demi Moore. Vaikka punkrockia toivoisi soundtrackille enemmän, on elokuva silti yksi lähiaikojen tehokkaimmista audiaalisista fiilistelijöistä. Osa toimii oikein hyvin itsenäisinä olioinaan, mutta joissakin on menty sieltä missä aita on ollut matalin. Muutama hahmo on myös tehty pakolliseen Disney-hauskamuottiin, mutta eivätpä nämä pienet ärsytykset menoa todellakaan hidasta. Orpo Estella (Stone) haikailee muotisuunnittelijaksi, mutta rikollinen katujen kasvatti on se viimeinen valinta, joka eliittipiireihin huolitaan. Anarkiaa ja fashion statement. Pian Estella tajuaa karun totuuden paronittaresta, ja nuoren naisen muodonmuutos kohti Cruella de Viliä alkaa. Estella keplottelee itsensä porvariston suosimaan muotitaloon töihin rikostovereidensa Jasperin ( Joel Fry) ja Horacen ( Paul Walter Hauser) sekä kahden vekkulin pikkukoiran avustuksella. Mutta päätyykö Cruella lopulta nylkemään paronittaren dalmatialaiset. Emma Thompson on upea narsistipahis, jonka elämä pyörii pelkästään oman navan ympärillä. Elokuva sijoittuu 1970-luvun Lontooseen. Ja kiesus miten hyvältä he näyttävätkään! Meikkija puvustusosastolla on käynyt luova kuhina ja hirvittävän innostunut pöhinä. Vaikutteita on otettu niin rokkikuin punkmaailmasta, nykymuodista ja milloin mistäkin. Jokeri prinsessapakassa DISNEYN klassikkoelokuvien näytellyt uudelleenvisioinnit ovat olleet melko ailahtelevaista tavaraa. Cruellan vertailut Jokeriin eivät ole aivan tyhjästä syntyneet. • Vuonna 2016 rooliin kiinnitettiin Emma Stone ja tapahtumat siirrettiin 20 vuotta aikaisemmaksi. toukokuuta CRUELLA Emma Stone liikuttui saamistaan viidestä tähdestä niin, että maskaratkin valuivat poskille. Sitä voi kutsua rehellisin mielin GRL PWR -punkiksi. 14 EPISODI 6/2021 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Eräänä humalaisena yönä Estella pistää näyteikkunan uusiksi. Maailma on ihan pihalla ja hyvä niin. Hän palkkaa Estellan hikipajansa suunnittelijaksi muiden hiirulaisten sekaan. Robert Strombergin Maleficent (2014) ja Jon Favreaun Viidakkokirja (2016) ovat olleet omat suosikkini. • Glenn Closen oli tarkoitus olla mukana elokuvassa, kun sitä vuonna 2013 lähdettiin suunnittelemaan
Jos henkilöhahmoista sattuu välittämään, niin aiemmasta elokuvasta tutut säheltäjät, kuten Millie Bobby Brown ja Kyle Chandler, ovat yhä mukana. Sheridan ei päästä katsojaa helpolla vaan iskee nyrkkinsä kerta toisensa jälkeen palleaan. Jolie esittää kovapäistä ja äijämäistä lentokoneesta metsäpaloja sammuttamaan hyppäävää palonaista. Poika tietää liikaa. NIKO IKONEN ???. No, normaalisti varmasti moniakin asioita, kuten klemmaria paksumpaa juonta, henkilöhahmojen rakentamista tai hyvää käsikirjoittamista. Mitä muuta voi elokuvalta pyytää. Löytyy elokuvasta toki omat lapsukset, kuten turhanpäiväiset salamakohtaukset, mutta kokonaisuus onnistuu pamauttaman ilmat keuhkoista sen verran tehokkaasti, ettei tätä voi kuin suositella toiminnallisten trillereiden ystäville. KONG 6/2021 EPISODI 15 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Sheridanin käsikirjoitukset (Sicario, Hell or High Water, Sicario 2: Soldado) ovat rosoisia kertomuksia rikollisista ja lainvalvojista sekä moraalisesta harmaasta maastosta, jossa hyvää tai pahaa ei voida määritellä. Häpeilemätön hirviötoiminta ehkä säästelee hahmopuolellaan mutta viihdyttää muuten koko rahan edestä. Tällä kertaa Sheridanin käsittelyyn on päätynyt Angelina Jolie. Naisen traumaa puretaan takaumien avulla – ehkä liikaakin. Kuka kaipaa mitään edellä mainituista, kun elokuva kuitenkin kulkee ja viihdyttää sekä näyttää ja kuulostaa niin hyvältä, että herättää katsojan sisäisen lapsen. KANADA / YHDYSVALLAT 2021 OHJAUS Taylor Sheridan KÄSIKIRJOITUS Michael Koryta, Charles Leavitt, Taylor Sheridan PÄÄOSISSA Angelina Jolie, Aiden Gillen, Finn Little GENRE Draama / jännitys / toiminta IKÄRAJA 16 KESTO 1 t 40 min ENSI-ILTA 21. Mukaan on saatu myös foliohattupäinen salaliittoteorioitsija, gorillaa puhuva tyttö ja geneerinen suuryhtiötä johtava pahishahmo, joka haluaa toksisen maskuliinisesti olla kaikista kovin alfaeläin. No ei, jos katsotaan ison budjetin popcornpätkää. YHDYSVALLAT 2021 OHJAUS Adam Wingard KÄSIKIRJOITUS Terry Rossio, Michael Dougherty PÄÄOSISSA Alexander Skarsgård, Millie Bobby Brown GENRE Toiminta IKÄRAJA 12 KESTO 1 h 53 min ENSI-ILTA 14. Nyt se on käsillä, ja uutiset ovat iloisia. toukokuuta GODZILLA VS. NIKLAS TIRKKONEN ???. Elokuva sai kuitenkin edistettyä Monsterverse-franchisea siihen pisteeseen, että pitkään odotettu ja pohjustettu kamppailu itse King Kongia vastaan häämötti lähellä. Kong on yksinkertaisesti parasta suurelokuvaa, mitä valkokankaalla on reiluun vuoteen voinut nähdä; anteeksiantamattoman pöljä ja äänekäs mutta samalla niin kutsuva ja rakkaudella tehty. Todisteet on pyyhittävä pois. Nyt puhutaan kuitenkin elokuvasta, jonka premissi on kahden jumalattoman kokoisen legendaarisen titaanin taisto. Sheridan tekee juuri sellaisia elokuvia kuin haluaa. Hannahilla on oma ristinsä kannettavanaan, minkä takia hänet on passitettu syrjäiseen palotorniin vahtimaan metsää. Kong on häpeilemättä juuri sellainen. Kaksikko ei välitä oletko nainen, raskaana, lapsi tai seriffi. Eräänä päivänä Hannah törmää metsässä nuoreen Connoriin ( Finn Little), joka pakenee isänsä tappaneita hallituksen hämärämiehiä ( Aidan Gillen ja Nicholas Hoult). Game of Thronesista tuttu Gillen esittää mulkeroa pomomiestä, ja Mad Max: Fury Roadissa ilmiömäisen roolin vetänyt Hoult on hänen tappava oikea kätensä. Brownin ja salaliittoteoriamiehen tarinalla ei ole varsinaista virkaa, he ovat mukana vain esitelläkseen elokuvan loppupuoliskolla jotain, mitä japanilaisen Gojira-elokuvasarjan tuntevat osasivat varmasti odottaa. Korkeamman tason korruptiosotkut uhkaavat paljastua. TAYLOR Sheridanin ohjaama ja yhdessä Michael Korytan ja Charles Leavittin kanssa käsikirjoittama Those Who Wish Me Dead on ilkeä, fyysinen ja painostavan tulinen trilleri. Hänen ohjausja kirjoitustyönsä (Wind River, Those Who Wish Me Dead) ovat samasta puusta veistetty. Tämä elokuva pitää nähdä teatterissa. Kaikessa juustoisuudessaan Godzilla vs. Sen verran väkivaltaisesti elokuvan naishahmoja käsitellään. Those Who Wish Me Dead on kylmin ja häijyin elokuva pitkään aikaan. Meininki äityy paikoitellen niin raa’aksi, että jopa paatunut genre-elokuvien erikoismies huomaa puristavansa penkkiä jännityksen vallassa. Onko parempaa tunnetta kuin elokuvateatterin pimeä sali, jonka valtavat kaiutinelementit jytäävät niin kovaa, että korvat täyttyvät hellistä mutta vaikuttavista bassoäänistä. Ihmiset jätetään sivulle ja annetaan titaanien rymistellä. Myös jättimäinen metsäpalo aiheuttaa erinäisiä harmeja. Keinoja kaihtamattomat miehet ovat pian kaksikon jäljillä, eikä sivullisilta uhreilta vältytä. Elokuva on aivan hervottoman hauskaa, toimivaa ja viihdyttävää katseltavaa. Se nosti huonosti kirjoitetut ihmishahmot etusijalle eikä antanut tarpeeksi tilaa Godzillalle vihollisineen. Ei yllätä, että leffa on päätynyt maailmalla tiedostavien kriitikoiden hampaisiin. toukokuuta THOSE WHO WISH ME DEAD PARIN vuoden takainen Godzilla: King of Monsters oli monelle pettymys. Kaksi valtavaa mutta sympaattista tietokoneörkkiä mättämässä toisiaan ja tuhoamassa kaupunkeja, kokonaisia laivastoja ja kaikennäköisiä teknologian ihmeitä. Hän ei välitä, onko väkivallan kohteena mies, nainen, lapsi tai eläin, kunhan sillä saa vietyä tarinaa eteenpäin. Trilleri, joka tuntuu kehossa fyysisenä painona, hengästyttää, tekee pahaa ja jännittää. Godzilla vs
Chloê Graze Moretz ja Michael Peña ovat hyviä näyttelijöitä, jotka pelastavat huonojakin elokuvia, joihin liian usein eksyvät – kuten nytkin. On kumarrettava entistä syvempään 1940ja 50-lukujen Tom & Jerry -lyhäreille. Tuotantoarvoja on sentään kehuttava, sillä elokuva on hienosti kuvattu ja lavastettu – jälkimmäinen on jopa ylenpalttisen pursuavaa. Elokuvasta löytyy paljon lapsiin vetoavaa slapstick-huumoria, mutta se ei ole tarpeeksi pöhköä ollakseen aidosti hauskaa. PETER RABBIT 2: THE RUNAWAY ISO-BRITANNIA / AUSTRALIA / YHDYSVALLAT / INTIA / KANADA 2021 OHJAUS Will Gluck KÄSIKIRJOITUS Will Gluck, Patrick Burleigh PÄÄOSISSA Rose Byrne (suomalaisena äänenä Raili Raitala), Domnhall Gleeson (Markus Niemi), James Corden / Antti LJ Pääkkönen (ääni), Margot Robbie / Alina Tomnikov (ääni) GENRE Lasten / komedia IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 35 min ENSI-ILTA 4. Uutuuden käytännössä kaikki animoidut yhteenotot ja niiden oivallukset on nimittäin varastettu niistä. Petteri Kaniini 2 on hieman edeltäjäänsä parempi ja naurat tanee perheen pienimpiä, mutta hyvä elokuva se ei ole. TOM & JERRY: THE MOVIE YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 2021 OHJAUS Tim Story KÄSIKIRJOITUS Kevin Costello PÄÄOSISSA Chloë Grace Moretz (suomalaisena äänenä Marketta Tikkanen), Michael Peña (Kris Gummerus), Rob Delaney (Lari Halme), Colin Jost (Aaro Wichman) GENRE Komedia / animaatio IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 41 min ENSI-ILTA 28. Onneksi näyttelijät ovat osuvia rooleissaan. Petterin täytyy päättää millainen kani hän haluaa olla: villi ja ilkikurinen citykani vai hyvätahtoinen ja lempeä maalaispupu. Teknisesti mainiosti toteutettu ja ylenpalttisesti tuotettu yhdistelmä pinnallista näytelmäelokuvaa ja haaleaa tietokoneanimaatiota. Se oli silti melkoinen hitti, joten jatko-osa oli vain ajan kysymys. kesäkuuta PETTERI KANIINI 2: KANI KARKUTEILLÄ TOM & Jerry yhdistää klassisen kissa ja hiiri -kaksikon tietokoneanimaatioina näytelmäelokuvaan, jossa he aiheuttavat kaaosta ylellisen newyorkilaisen hotellin henkilökunnan ja asiakkaiden joukossa. Elokuvan tekijät lienevät sekoittaneet iskevyyden hakkaamiseen, sillä yhtään kohtausta ei saada lopetettua ilman jonkinlaista itsetarkoituksellista tuhoa tai hakkaamista ilman ideaa. Tom ja Jerry sekä kaikki muut elokuvan eläimet on istutettu tietokoneilla kuvaan erittäin hyvin. Suomenkielisessä versiossa ne tietysti menettävät merkityksensä. Will Gluck, joka vastasi myös ensimmäisestä Petteri Kaniini -elokuvasta ja muun muassa Easy A -komediasta, ohjaa laiskasti ja ilman suurempaa visiota. Vähän skitsofreeninen tapaus se on muutenkin, sillä animaatio-olentojen kohellus jää vähän väliä sivuun, kun pitää jännittää, onnistuuko kunnianhimoinen nuori nainen luomaan uraa huippuhotellissa ja miten upporikkaan somejulkkispariskunnan häät hotellin tiloissa onnistuvat. Onneksi Gluckin ja Patrick Burleighin käsikirjoitus ymmärtää tämän, ja elokuvasta löytyy muutama metavitsi Cordenin kustannuksella. Lopputulos on outo kokoonkyhäelmä parin eri median vähiten kiinnostavista puolista. MARIA LÄTTILÄ ?. Harmillista, että niitä on vain muutama. On tosin hieman vaikea ymmärtää, miksi sekin tuodaan maahan, koska lapsellisessa kohelluksessa on hyvin vähän mitään aikuisille suunnattua. Vaikka elokuvasta löytyy pari ihan hauskaakin kohtausta, se ei onnistu naurattamaan eikä juonessakaan aina ole päätä eikä häntää. Tämä arvio on kirjoitettu alkuperäisen, englanninkielisen version perusteella. Rob Delaney on hyvä hotellinjohtaja ja Saturday Night Live -uutisankkuri Colin Jost jopa yllättää lapsellisena sulhona. JOUNI VIKMAN ?. Silti on surullista, että lapsille suunnatusta animaatiosankareiden nimikkoelokuvasta jäävät mieleen ihmisnäyttelijät. toukokuuta TOM & JERRY 16 EPISODI 6/2021 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. Petteri Kaniini 2 on elokuva Petterin seikkailuista mutta myös Bean kirjasta, jota kustantaja yrittää modernisoida, sekä Thomasin halusta olla isä, eli kyseessä on aikamoinen sekametelisoppa. Lapsikatsojathan eivät alkuperäisiä taideteoksia tietenkään muista, mutta on surullista, että heille oletetaan riittävän niiden haaleat kopiot. Petteri tapaa Barnabasin, joka on vaikuttunut hänen rötöstelytaidoistaan. Elokuva oli modernisoitu versio Beatrix Potterin kirjoista, mikä ei miellyttänyt kaikkia. Pari vitsikästä viittausta muihin elokuviin ovat lähinnä visuaalisia. Vaikka elokuva on erittäin tietoinen itsestään ja kujeilee Cordenin ja ensimmäisen elokuvan kustannuksella, se epäonnistuu kaikessa muussa. Kanien elämä Thomasin (hulvaton Domnhall Gleeson) farmilla on leppoisaa, mutta kun koko komppania matkustaa lähikaupunkiin Thomasin Bea-vaimon ( Rose Byrne) kirjadiilin perässä, Petterille avautuu kokonaan uusi maailma. Petteri Kaniini 2: Kani karkuteillä on ymmärrettävästi suunnattu lapsille, mutta sen huumorilla pitäisi olla maksimi-ikäraja, sillä se ei viihdytä lasten huoltajia. Silti, edes huipputeknologian avulla, niihin ei ole saatu samanlaista energiaa ja terävyyttä. David Oyelowon esittämä kustantaja on kiinnostunut Bean kirjasta, ja Gleesonin ja Oyelowon kohtaukset ovat elokuvan parasta antia. Riippuen siitä, kuinka paljon Cordenin ääni ärsyttää, on Petteri joko hurmaava tai hillittömän ärsyttävä. VUONNA 2018 elokuvateattereihin pomppi ikivihreä suosikki Petteri Kaniini. Muuten hyvin animoidusta elokuvasta löytyy myös erittäin huonoa cgi-tekniikkaa
Freddyhän muuttuu söötiksi puudeliksi, joka ei pelkoa varsinaisesti kenessäkään herätä. Ikävä kyllä ihmissudet ja koirat eivät oikein tule toimeen keskenään. Harvemmin tällaisia kauheuksia kuitenkaan pienokaisille tehdään, joten lisää vain ihmispuudeleita valkokankaille! NIKO IKONEN ??. Sheridan tekee juuri sellaisia elokuvia kuin haluaa. Hannahilla on oma ristinsä kannettavanaan, minkä takia hänet on passitettu syrjäiseen palotorniin vahtimaan metsää. Those Who Wish Me Dead on kylmin ja häijyin elokuva pitkään aikaan. Kuka pelkää puudelia perustuu lastenkirjailija Jayne Lyonsin saman nimiseen romaaniin. Keinoja kaihtamattomat miehet ovat pian kaksikon jäljillä, eikä sivullisilta uhreilta vältytä. NIKO IKONEN ???. toukokuuta FLUMMELIT AUSTRALIALAISANIMAATIOT ovat hieman harvinaisempaa herkkua suomalaisilla valkokankailla, joten ihan mielenkiinnolla tämän erikoisuuden ottaa vastaan. Mutta mitenkäs siinä sitten käykään. Cohen, John Frink, Rob LaZebnik ÄÄNIROOLEISSA Heljä Heikkinen, Joonas Saartamo, Antti LJ Pääkkönen, Katja Aakkula GENRE Animaatio / seikkailu / komedia IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 25 min ENSI-ILTA 28. Myös jättimäinen metsäpalo aiheuttaa erinäisiä harmeja. Sheridan ei päästä katsojaa helpolla vaan iskee nyrkkinsä kerta toisensa jälkeen palleaan. Jolie esittää kovapäistä ja äijämäistä lentokoneesta metsäpaloja sammuttamaan hyppäävää palonaista. Onneksi vastaan tulee Batty ( Anna-Maija Tuokko), katujen kova luu ja koirista nokkelin. Freddy ei malta odottaa, että pääsee mukaan toimintaan. Osaapa se silti olla viihdyttävä ja sympaattinen tapaus. Eräänä päivänä Hannah törmää metsässä nuoreen Connoriin ( Finn Little), joka pakenee isänsä tappaneita hallituksen hämärämiehiä ( Aidan Gillen ja Nicholas Hoult). Korkeamman tason korruptiosotkut uhkaavat paljastua. He ovat pimeyden karvaiset turrisankarit. Onneksi muutoksen aika on jo pian. Game of Thronesista tuttu Gillen esittää mulkeroa pomomiestä, ja Mad Max: Fury Roadissa ilmiömäisen roolin vetänyt Hoult on hänen tappava oikea kätensä. Se muistuttaa eurooppalaisia serkkujaan monella tavalla. Eh. Todisteet on pyyhittävä pois. Ihmissusiklaani suojaa kotikaupungin katuja öiseen aikaan. Kuka pelkää puudelia. Sen verran väkivaltaisesti elokuvan naishahmoja käsitellään. 100% WOLF AUSTRALIA / BELGIA 2020 OHJAUS Alexs Stadermann KÄSIKIRJOITUS Fin Edquist ÄÄNIROOLEISSA Antti Lang, Anna-Maija Tuokko, Sasu Moilanen GENRE Animaatio / komedia / seikkailu IKÄRAJA 7 KESTO 1 t 36 min ENSI-ILTA 21. Vallanhimoinen sukulainen hoitaa Freddyn pois pelistä ja puudeliteini päätyy kadulle pystymättä muuttumaan takaisin ihmismuotoonsa. Ei yllätä, että leffa on päätynyt maailmalla tiedostavien kriitikoiden hampaisiin. Elokuva on halvalla tehty, hieman kömpelö ja sen tarinakin voisi olla viilatumpi. Sheridanin käsikirjoitukset (Sicario, Hell or High Water, Sicario 2: Soldado) ovat rosoisia kertomuksia rikollisista ja lainvalvojista sekä moraalisesta harmaasta maastosta, jossa hyvää tai pahaa ei voida määritellä. Seuraavan täydenkuun aikaan Freddy saa omat susivoimansa. Freddyn isä on kuollut epäselvissä olosuhteissa, ja pojan pitäisi periä isänsä paikka suvun johtajana, kunhan vain hänen ihmissusivoimansa heräisivät ensin. Hänen ohjausja kirjoitustyönsä (Wind River, Those Who Wish Me Dead) ovat samasta puusta veistetty. toukokuuta KUKA PELKÄÄ PUUDELIA 6/2021 EPISODI 17 AIKAISEMMIN ILMESTYNEET. EXTINCT YHDYSVALLAT / KANADA / KIINA 2021 OHJAUS David Silverman, Raymond S. Hän ei välitä, onko väkivallan kohteena mies, nainen, lapsi tai eläin, kunhan sillä saa vietyä tarinaa eteenpäin. Tällä kertaa Sheridanin käsittelyyn on päätynyt Angelina Jolie. No eipä juuri kukaan! Heh heh… heh. Meininki äityy paikoitellen niin raa’aksi, että jopa paatunut genre-elokuvien erikoismies huomaa puristavansa penkkiä jännityksen vallassa. Poika tietää liikaa. Freddy Lupin (äänenä Antti Lang) on teini-iän kynnyksellä oleva nuorukainen, joka kuuluu ihmissusien ylevään sukuun. Trilleri, joka tuntuu kehossa fyysisenä painona, hengästyttää, tekee pahaa ja jännittää. Naisen traumaa puretaan takaumien avulla – ehkä liikaakin. Persi KÄSIKIRJOITUS Joel H. Löytyy elokuvasta toki omat lapsukset, kuten turhanpäiväiset salamakohtaukset, mutta kokonaisuus onnistuu pamauttaman ilmat keuhkoista sen verran tehokkaasti, ettei tätä voi kuin suositella toiminnallisten trillereiden ystäville. Eipä aussianimaatiota voi ainakaan erityisen koreaksi kehua. Ovatpa kirjan hahmot saamassa oman televisiosarjansakin tulevaisuudessa. Kaksikko ei välitä oletko nainen, raskaana, lapsi tai seriffi. TAYLOR Sheridanin ohjaama ja yhdessä Michael Korytan ja Charles Leavittin kanssa käsikirjoittama Those Who Wish Me Dead on ilkeä, fyysinen ja painostavan tulinen trilleri. Freddy ja Batty välttelevät rankkureita, selvittävät pojan sukulaisen juoniman salaliittojuonen ja vielä pitäisi löytää taikavoimainen kuukivi, jonka avulla ihmissudet voi paljastaa
???. ???. ERINOMAINEN ??. ???. ???. ???. ?. ???. ???. ?. ???. ??. ?. ???. ??. Taulukon tarkoitus on antaa laajempaa kuvaa yksittäisen elokuvan arvioijan yleisestä elokuvamausta ja auttaa löytämään omaa makua vastaava arvioija. ???. ??. ??. ???. ??. ??. ??. ??. PUUTTEELLINEN . ?. ???. ??. SUSANNA KARHAPÄÄ JOUNI VIKMAN MARTA BA?AGA JESSE RAATIKAINEN HANNU LIEKSO MARIA LÄTTILÄ NIKO IKONEN CRUELLA NOMADLAND OIKEUDEN METSÄSTÄJÄT YHDET VIELÄ SOUND OF METAL LUPAAVA NUORI NAINEN KIROTTU 3: PAHOLAISEN VALLASSA PALM SPRINGS WRATH OF MAN TOVE MINARI BABYTEETH KARALAHTI FALLING AMMONITE EATNAMEAMET – HILJAINEN TAISTELUMME THOSE WHO WISH ME DEAD FLUMMELIT KUKA PELKÄÄ PUUDELIA BODIES AT REST FUCKING WITH NOBODY GODZILLA VS. Ennakkonäytöksissä nähtävissä olevan rikosleffan seuraavaksi ensi-illan viimeisin yritys oli toukokuun lopussa. ??. MESTARITEOS ???. ?. ?. ???. ???. ??. ????. ???. ??. ???. PERUNA Myös kotimainen historiallinen komedia perunan saapumisesta vuosisatojen takaiseen Suomeen on yrittänyt valkokankaille jo useampaan otteeseen. ??. ?. ?. THE UNITED STATES VS. 5,00 4,40 4,00 4,00 4,00 4,00 4,00 3,75 3,67 3,67 3,67 3,50 3,50 3,40 3,33 3,33 3,00 3,00 3,00 2,67 2,60 2,50 2,50 2,50 2,00 2,00 2,00 2,00 18 EPISODI 6/2021. ??. TOIMITUKSEN SUOSIKIT TOIMITUKSEN SUOSIKIT -taulukon avulla voit tutkia lehdessä uutuuselokuvia arvostelleiden toimittajien tähdityksiä uusille ja ajankohtaisille elokuville. ??. ?. KE SK IA RV O POIMINTOJA OHJELMISTOSTA MEREN TUOMAT Kotimaisessa dokumentissa kierretään maailmaa ja tutustutaan sen rantoja eri syistä – henkisistä, taiteellisista, ympäristöllisistä – kampaaviin ihmisiin. ???. KELPO ?. ??. ???. . ???. ????. ???. ???. ????. ???. ??. ?. ????. ??. ???. MOTHER Parasite-ohjaaja Bong Joon-hon varhaisempi mestariteos on pomppinut pitkin ohjelmakarttaa jo pitkään. ???. ???. ???. ????. KING KONG SPIRAL: FROM THE LEGACY OF SAW DEMON SLAYER TOM & JERRY CHAOS WALKING THE MARKSMAN PETTERI KANIINI: KANI KARKUTEILLÄ ???. ???. ???. ??. ??. ?. ????. ???. ???. ?. SURKEA ELOKUVAT ON JOKO ARVOSTELTU TÄSSÄ NUMEROSSA TAI NE OVAT OSCAR-EHDOKKAITA. ?. ?. ?. ??. ????. ?. ???. ???. ??. ??. ???. BILLIE HOLIDAY Kuuluisan ja traagisen laulajattaren ja Yhdysvaltojen turvallisuuspalvelujen välisestä nokittelusta kertova elokuva sisältää vahvoja roolisuorituksia ja ennen kaikkea upeaa blues-musiikkia. ??. Yksi asia on kiistämätön: me kulutamme luonnonvaroja ja saastutamme ympäristöä aivan liikaa. ?. ???. Toivottavasti kesällä vihdoin tärppää, vaikka mistään varhaisperunasta ei enää voi puhua. ???. ?. ??
INTOHIMONA MUSIIKKI soundi.. facebook.com/soundilehti instagram.com/soundilehti twitter.com/soundilehti
He jakavat paitsi synkän menneisyyden myös halun estää tappavan voiman vapauttamisen. Vastahakoisesti hän liittyy entisessä elämässään tuntemiensa vakoojien ryhmään. TOIMITUS JOUNI VIKMAN KUVAT JA HAASTATTELUT WALT DISNEY STUDIOS MOTION PICTURES FINLAND Avengers-ryhmän pirstaloiduttua Natasha Romanoff eli Black Widow joutuu kohtaamaan yksin synkän tien, jonka valitsi matkallaan vakoojaksi ja palkkamurhaajaksi, sekä kaiken mitä sen päästä löytyy. 20 EPISODI 6/2021. Natashan ponnistelujen tiellä on kuitenkin tappaja, jonka ainutlaatuisia taistelukykyjä Black Widow ei ole aikaisemmin kohdannut
6/2021 EPISODI 21
Millaisia salaisuuksia hänellä on, mitkä ovat hänen heikkoutensa. Päämajanaan Lontoon ulkopuolella sijaitseva Pinewood-studio elokuva vieraili niin Norjassa, Budapestissä, Marokossa kuin Atlantassakin. – Hänen taustatarinansa on niin rikas, Feige toteaa. Black Widow’n tuotanto lähti käyntiin vuoden 2019 kesällä. Vakoojajännäri on MCU:n neljännen vaiheen ensimmäinen valkokangaselokuva. Ohjaajamme Cate Shortland ihastui ajatukseen sukeltaa sisälle hahmoon. Itse asiassa olen tyytyväinen, että teimme sen vasta nyt, koska pystyimme tekemään realistisen elokuvan. – Olemme viitanneet siihen muissa elokuvissa, mutta nyt lähestymme sitä aivan uudella tavalla. Se on ollut hyvin terapeuttista. Hahmoa yli kymmenen vuotta esittänyt Scarlett Johansson ei enää ole edes varma, milloin hahmon omaa elokuvaa alettiin suunnitella. Hän on rämäpäinen ja hillitsemätön, mutta samalla hän on äärimmäisen älykäs. Minulla on ollut tilaisuus tehdä hahmosta paljon uusia havaintoja ja löytöjä, erilaisia vahvuuksia mutta myös erilaisia vikoja ja säröjä. Hän on keskellä miehistä maailmaa, mikä saa hänet toimimaan tietyllä tavalla. Näyteltyäni Black Widow’ta jo vuosikymmenen halusin varmistaa, että lopputulos olisi taiteellisesti ja luovasti palkitsevaa niin minulle kuin hahmon faneille. – Niin kauan kuin muistan, emme vain olleet varmoja millainen siitä pitäisi tulla, hän pohtii. M ARVEL-STUDION päällikkö ja luova johtaja, tuottaja Kevin Feige, sanoo Black Widow’n kutkuttaneen katsojien mielikuvitusta vuoden 2010 debyytistään Iron Man 2:ssa asti. – Marvelin elokuvauniversumissa Natasha on pysäyttämätön ja tutkimaton voima. Feigen mukaan aloite ehdottaa elokuvan ohjaamista Shortlandille tuli juuri Johanssonilta. Hän on puuhaillut vaikka mitä näkemiemme elokuvien välissä, ja osa siitä voi hämmästyttää monia. Halusimme selvittää, millainen ihminen Black Widow on. 22 EPISODI 6/2021. – Hän ymmärsi, että hahmolla voi kertoa hyvin henkilökohtaisen tarinan ja tehdä samalla jotain erittäin vaikuttavaa isolla kankaalla. Kuvauksia tehtiin 87 päivän ajan kolmella eri mantereella. – Muistelisin, että kun hahmon omasta elokuvasta alettiin puhua, pidimme alusta asti selvänä, ettei sitä kannata tehdä, ellemme sukella syvälle ja rohkeasti Natashan menneisyyden mysteereihin. – Cate tuli käymään Los Angelesissa ja ihastui hahmoon ja sen mahdollisuuksiin, Feige kertoo. Käsittelemme perhettä, rakkautta ja intohimoa, kaikkea sellaista mitä aikaisemmin ei ole näytetty. Minulla ei vain ole ollut mahdollisuutta esittää hänen kaikkia puoliaan. – Tästä tulikin aivan erilainen kuin jos olisimme tehneet sen kymmenen vuotta sitten. Moni näyttelijä on esittänyt samaa roolia pitkäänkin, mutta harva saa samanlaista mahdollisuutta käsitellä hahmoaan. – Tiedän Black Widow’sta paljon, sillä hän on lähtöisin sisältäni. Sellaista yleisö tänä päivänä haluaa. – Käsittelemme elokuvassa sellaisia puolia Natashasta, joista yleisölle ei ole ollut mitään käsitystä. Shortland itse sanoo, että häntä kiehtoi katsojien odotuksilla leikittely
MENNYT AIKAMUOTO Vuoden 2010 debyyttinsä jälkeen Natasha Romanoff on esiintynyt kuudessa Marvel-elokuvassa: The Avengers, Captain America: The Winter Soldier, Avengers: Age of Ultron, Captain America: Civil War, Avengers: Infinity War sekä vuonna 2019 yhden aikakauden päättänyt jännittävä ja tunteellinen Avengers: Endgame. Pyrimme laajentamaan jo valmiista rikkaasta taustamateriaalista. Chapekin mukaan lopputulos on korkeajännitteinen trilleri, joka samalla vastaa moniin Natashan menneisyyden herättämiin kysymyksiin. Hän on tietoisesti salannut menneisyytensä muilta hahmoilta. – Natasha on rikkonut Sokovia-sopimusta, pettänyt ulkoministeri Rossin ja Avengersryhmä on lakkautettu. Black Widow’n tapahtumat sijoittuvat Avengers: Infinity War -elokuvaa edeltävään aikaan. Nyt halusimme kertoa tarinan siitä, millainen hän on ihmisenä ja kuinka hän pystyi tekemään sankarillisen päätöksen. Avengers: Endgamessa Natasha on elämässään sellaisessa tilanteessa, että on valmis tekemään äärimmäisen uhrauksen yleisen hyvän puolesta. Elokuvan alussa Natasha pyrkii pois Yhdysvaltojen maaperältä. Hän ei ole kuka sanoo olevansa Iron Man 2:ssa. Se nosti pintaan joukon uusia hahmoja, jotka ovat muokanneet Natashan elämää niin hyvässä kuin pahassa. – Itse asiassa se tuntui mahdollisuudelta parantaa haavoja ja lisätä ymmärrystä siitä, miksi Natasha päättää tehdä niin kuin tekee Endgamessa. Menneisyydestä paljastui uusia salaisuuksia, liittolaisuuksia – ja pysäyttämätön vihollinen. Meillä on syytä uskoa, että hän on tehnyt rauhan joidenkin asioiden suhteen, joiden kanssa on joutunut kamppailemaan, Johansson kuvailee. Black Widow’ssa pääsemme repimään sen auki ja näkemään, miksi hän epäröi itsensä avaamista muille. Black Widow on kuitenkin kuulemma Marvel-studion Seuraavana aamuna Scarlett Johanssonin ja Florence Pughin esittämät vakoojakoulun oppilaat tutkailevat luokkajuhlan jälkiseuraamuksia. Samalla se oli hieman pelottavaa. – Black Widow käynnistyy Captain America: Civil Warin tapahtumista, tuottaja Brian Chapek selostaa. – Ensitapaamisesta lähtien hän on Avengers-ryhmästä se, joka on vähiten jakanut itsestään. – Oli paineita esitellä oikealla tavalla suosittu ja idolisoitu hahmo. 6/2021 EPISODI 23. Endgamen nähneet voisivat kuvitella, että sen tapahtumat tuoreessa muistissa voisi olla vaikea palata hahmon nahkoihin. PERHEDRAAMAA MCU:n elokuvissa on ollut hyvin erilaisia tunnelmia, mutta harvempaa niistä on kutsuttu perhedraamaksi. Käsikirjoittaja Eric Pearsonin mukaan Natasha Romanoff on kiehtova mysteeri. Kun hän saa mahdollisuuden uuteen alkuun, hän tajuaa, että kulissien takana maailmalla toimii pimeitä voimia, jotka pakottavat hänet palaamaan toimintaan. Olemme tiputelleet pieniä vihjeitä siitä, kuka hän on ja mikä häntä ajaa. – Olemme nähneet hänen hahmonsa kehittyvän ja hieman avautuvan. Käsikirjoittamiseen myös osallistuneelle Jac Schaefferille MCU:n, Marvelin elokuvauniversumin tapahtumien ja hahmojen rikkaus sekä Johanssonin niissä rakentama hahmo olivat inspiroiva lähtökohta uudelle elokuvalle. Tekijöiden ryhtyessä kuorimaan Natasha Romanoffin hahmoa kerros kerrokselta he tajusivat, että tarjotakseen uutta näkemystä hahmoon ja siihen, kuinka hänestä tuli Black Widow, olisi pakko tehdä aikamatka menneisyyteen
Kun hän ei löydä ulospääsyä tilanteestaan, jossa vaarat vaanivat jokaisen kulman takana, hänen ainut selviytymiskeinonsa saattaa olla aselepo kaikesta kokemastaan syyttämänsä ihmisen kanssa. Hänen ja Natashan toimintatavoissa on valtava kontrasti. En voi kuvitella, että olisimme päätyneet tähän paikkaan ilman häntä. – Koska yksi elokuvan teemoista on perhe. – Vaihtelemme jokaisessa Marvel-elokuvassa sävyä ja lajityyppiä ja lyömme pöytään uusia ideoita. Kun hän valmistuu Widow-ohjelmasta, hän haluaa kirjoittaa oman tarinansa. – Hänen kiinnostavimpia piirteitään on, kuinka monitasoinen ja rikkinäinen hän on hyvin suoraviivaiseksi ja itseensä uskovaksi ihmiseksi. Hän ei ymmärrä, miksi hän ei muka saisi tehdä niin, Johansson kuvailee ”siskoaan”. Yelena muistaa ennen Red Room -koulutukseen joutumistaan perhe-elämän, mutta koko hänen elämänsä on valetta. Se mahdollistaa hurjat hyppäykset jostain Captain America: Winter Soldierin tapaisesta Thor: Ragnarokiin. Emme halunneet siitä liian väkivaltaista, sillä se kumpuaa rakkaudesta ja yhteisymmärryksestä. Ja minusta se kaikki näkyy lopputuloksessa. HULLUNKURINEN PERHE Myös Yelena Belova on armottoman Red Room -harjoitusohjelman tuote, ja hän on päättänyt nostaa kissan pöydälle salaisesta historiastaan Black Widow’n kanssa. – Tunnen suurta empatiaa heidän välistä suhdettaan ja menneisyyden traumojaan kohtaan. Hän osaa hommansa ja tekee sitä henkilöhahmot edellä. Kun varmistui, että saimme hänet ja voisimme rakentaa hahmoa yhdessä, tiesin projektin lähtevän liikkeelle täydellä höyryllä. Millä tavoin perhe – miten ikinä sen määrittelemme – tekee meistä sen mitä olemme. Mutta hän on myös äärimmäisen kyvykäs, urhea, sankarillinen ja intohimoinen. 24 EPISODI 6/2021. Etsimme koko ajan jotain uutta, ja Black Widow paljastaa hahmon historiasta kokonaan odottamattoman puolen, lisää tuottaja Brad Winderbaum. Johansson on ensimmäisenä myöntämässä, että väärin tehtynä lopputulos voisi vaikuttavan sijaan tuntua vaivaannuttavalta. – Se tekee hänet vaaralliseksi, sillä hän on ajoittain hieman varomaton. – Kun Yelena ja Natasha kohtaavat elokuvassa, edellisestä jälleennäkemisestä on kulunut paljon aikaa. Mitä perhe on. Hyvässä ja pahassa, Johansson perustelee. Miten taustamme ja menneisyytemme määrittelee meitä. Miten se määrittelee meitä. versio sellaisesta. – Yelena on Natashalle kuin pikkusisko. Kuinka näin pääsi käymään. Cate on uskomaton taiteilija, hyvä ryhmänvetäjä ja ihana ihminen. – Jätimme tasapainon löytämisen Cate Shortlandin osaaviin käsiin. Peloton johtajamme ei epäröi näyttää niin kauneutta kuin kauheutta. Kuten Kevin asian ilmaisi, se on kuin jokin toinen elokuva olisi ajanut sen elokuvan kylkeen, jota olit menossa katsomaan. Natasha on hyvin pragmaattinen siinä missä Yelena toimii tunteen varassa. Heidän suhteensä on myös hyvin hyökkäävä, mutta se syvenee Vastustajiensa kyvyt omaksuva Taskmaster on selvästikin kohdannut Hawkeyen. He tappelevat kuin toisensa tuntevat siskot: rakastaen, kilpaillen ja toisiaan kampittaen. – Natasha Romanoffia perhedraamassa tuskin kukaan olisi odottanut. Se on ollut hänen esittämisessään mukavinta. Hän tietää täsmälleen mitä tehdä tilanteissa, joihin hänet on koulutettu, mutta hänellä ei ole hajuakaan kuinka ollaan ihmisiksi. – Tärkeä osa Kevin Feigen neroutta on, että hän miettii aina mitä fanit odottavat näiltä elokuvilta, ja antaa heille sitten jotain sellaista, mitä he eivät olisi osanneet itse kuvitella, Johansson jatkaa. Niin synkkä kuin heidän yhteinen historiansa onkin, se sitoo heitä yhteen. Hän on tappava ase mutta samalla vielä lapsi. On hauska nähdä heidät yhdessä, sillä hahmoilla on mahtava sisarellinen suhde, joka tuntuu oikealta perhe-elämältä. Minunkin oli käännettävä ajatusmaailmani uuteen uskoon, sillä kyseessä oli iso sävymuutos. – Yelena tuntee itsensä loukatuksi, ja hän reagoi omalla mutkikkaalla tavallaan, kertoo pippurista tappajaa esittävä Florence Pugh
Syvällä sisimmässään – erittäin syvällä – hän katuu elämäänsä vakoojana, varsinkin mitä tulee Natasha Romanoffiin, jonka hän tunsi jo ennen kuin tästä tuli Black Widow. Natashaa taas turhauttaa, ettei Alexei pysty näkemään muita ihmisiä sellaisina kuin he ovat, vaan sellaisina kuin hän haluaa heidät nähdä. Luulen, että Alexei ajattelee Natashaa tavallaan esikoisenaan. – MCU on todennäköisesti tämän hetken suosituin ja laajin moderni mytologia, ja olin ehdottomasti innoissani kutsusta, Weisz kertoo. – Red Guardian valittiin Neuvostoliiton versioon amerikkalaisten Captain America -projektista, kertoo hahmoa näyttelevä David Harbour. Hänelle kaikkein eniten merkitsevät ihmiset haavoittivat häntä syvästi. Melina Vostokoff on Widow-ohjelman neljä kertaa läpi käynyt huippuvakooja. Hän ei pidä mistään niin paljon kuin loiston päiviensä tarinoiden jakamisesta muiden kanssa. Rachel Weisz kutsuttiin esittämään nerokasta Melinaa. – Hän on käynyt läpi saman kuin Natashakin, mutta ehkä jollakin tavalla vieläkin ihmisyyttä raastavammin. WE’LL ALWAYS HAVE BUDAPEST Vaikka Black Widow’n perhekään ei ole puhtaita pulmusia, tarvitaan elokuvaan myös varsinainen pahis. – Elokuvan kannalta on tärkeä ymmärtää, että tämä perhe on muokannut tuntemamme Natashan persoonaa, hänhän vietti kasvuja kehitysvuotensa sen parissa. Sen vuoksi hän on niin varautunut ja piilottaa itsensä monien maskien taakse. Laskelmoivalla ja pysäyttämättömällä Taskmasterilla on kyky omaksua vastustajiensa jokainen liike. – Joillakin on valokuvamuisti, hänellä on valokuvarefleksit. Hän tuntee itsensä aliarvostetuksi. Tunne perheensä pettämäksi tulemisesta on syvällä hänen emotionaalisessa dna:ssaan. Hän on elänyt koko elämänsä järjestelmän alaisuudessa. Melina on onnistunut jättämään Red Roomin taakseen, mutta kun Natasha palaa hänen elämäänsä, hänen on päätettävä puolensa. – Natashalle on kerrottu, että hän on Red Room -ohjelmaan jätetty orpo. Hänen vakoiluvuotensa ovat nyt takana, mutta hän pitää edelleen itseään sankarina numero yksi. Tapeltuaan jonkun kanssa hän pystyy mukautumaan tämän tyyliin, kertoo tuottaja Brad David Harbour ei saanut jatkaa Hellboyn roolis sa, mutta ainakin hän sai vetää punaiset releet niskaansa Neuvosto liiton versiona Captain Americasta. 6/2021 EPISODI 25. Joukon kemiaa kuvaa erikoinen perheillallinen. Kuten millä tahansa perheellä. Johanssonin mukaan se kuvattiin hyvin aikaisessa vaiheessa. – Puhuimme siitä paljon etukäteen, sillä oli tärkeä saada yleisö ymmärtämään, että näillä neljällä hahmolla on hyvin monimutkainen yhteinen historia. Taskmaster on naamioitunut tappaja, joka työskentelee Red Roomin laskuun. ja saa heidät ymmärtämään, mikä heidät on ajanut siihen missä he ovat ja että he oikeastaan haluavat samaa asiaa. Se on myös kovettanut häntä. – Se on hänen heikkoutensa, hänen kovan ulkokuorensa pehmeä vatsapuoli, ja siksi hänen stoalainen itsehillintänsä alkaa rakoilla. Se pelottaa häntä. Supersotilas Red Guardian paistatteli kylmän sodan vuosina menestyksen ja arvostuksen loisteessa. Monien tiedustelutehtävien jälkeen Red Room ymmärsi Melinan älynlahjat ja teki tästä yhden päätiedemiehistään. Hän on kokenut niin paljon pettymyksiä ja niin paljon häpeää. Hänen käsityksensä arvostaan riippuu täysin siitä, miten järjestelmän ylemmät tahot antavat tai ovat antamatta tunnustusta. Sitä oli hienoa katsoa, se on niin koskettavaa. Johansson kuvailee Natashan uuden perheen äitihahmoa ensimmäisen sukupolven Mustaksi leskeksi. Silti hän haluaa ja kaipaa läheisyyttä vaikka ei tunne itseään rakkauden tai edes tunnepohjaisen suhteen arvoiseksi. – Hänen elämänsä tragedia on, ettei hänestä tullut yhtä kuuluisaa. Hänellä on erittäin kovat odotukset suojattinsa suhteen. Hänen ei edes tarvitse yrittää vangita yleisöään, sillä he kaikki asuttavat samaa vankilaa. Johanssonin mukaan Red Guardianilla on selvä tehtävä Natashan oudossa perheessä. Red Guardianista on tullut Natashalle eräänlainen isähahmo, vaikka heidänkin suhteensa on kilpailuhenkinen
– En ollut tullut ajatelleeksi, että kuvaisimme laskuvarjohyppykohtaukset oikeasti. – Oli myös huomattavaa, millainen määrä stunttinaisia meillä oli jatkuvasti kuvauspaikalla. Elokuva ei niinkään kerro, mitä Budapestissa tapahtui, mutta se auttaa ymmärtämään Natashan kantamaa taakkaa. Winderbaum. Se oli hyvä keino hypätä joihinkin elokuvan tapahtumiin. Lähes vuosikymmen myöhemmin saamme tietää siitä lisää. – Jutun syntytarina on hauska. – Elokuvan alussa Natasha on hyvin haavoittuvassa tilassa. Oli mahtava päästä tekemään kaikkia hulluja tempauksia ikonisissa ympäristöissä. Ympärilläni oli vain kovanaamamuijia ja sain kunnolla ottaa yhteen heidän kanssaan. Ensimmäistä kertaa elämässään hänellä ei ole päämäärää. Johansson lupailee jopa MCU:n tähän asti parhaita tappeluita. – Budapest itsessään on hyvin kaunis kaupunki. – Menneisyys painaa Natashaa, hänen ympärillään leijuu tuomion tuntu. Mahtavaa! Vuosien varrella Johansson on treenannut roolin fyysisiin haasteisiin monin tavoin. Sen tarkoitus oli saada kuvattua liikettä, kamera-ajoja ja tunnetiloja mahdollisimman autenttisesti. Olen toki sen verran vanhempi ja rasitus tuntuu kipuna vähän kovempaa ja hieman pitempään. Sellaisten naisten yhteinen energia yhdessä huoneessa oli minulle jotain ennenkokematonta. Joss Whedon vain heitti sen pikaiseksi sanailuksi Hawkeyen ja Black Widow’n välille, antamaan Clintille ja Natashalle vähän yhteistä historiaa, josta fanit voisivat tehdä omia teorioitaan. Mukana on huikea takaa-ajokohtaus, moottoripyöriä ja panssaroituja ajokkeja. Se on visuaalisesti hyvin kiinnostava ja tuo Marvelin elokuvauniversumiin mielenkiintoista, ennen näkemätöntä ja hauskaa itäeurooppalaista vibaa. – Olen ehkä vähän jäävi, mutta ne kumpuavat hahmoista. Se osoittautui huomattavasti vaikeammaksi kuin olin kuvitellutkaan. Paljon haastavammaksi. Vuoden 2012 The Avengersissa Black Widow tokaisee ohimennen, että taistelu New Yorkissa on kuin ”Budapestin uusinta”. Hän yrittää vältellä kasvotonta vihollista. Tuntui kuin ne kymmenen vuotta, jotka olen näytellyt tätä hahmoa, olisivat johtaneet tähän hetkeen. Natashalla ei ole supervoimia, kaikki on hänestä itsestään kiinni. Meidän oli mahdollista saada kuvauslupia niihin, emmekä joutuneet turvautumaan liikaa tietokoneella luotuihin kuviin. Minulla on ollut vuosia aikaa rakentaa fyysistä sanastoa hahmolle, ja vihdoinkin saan käyttää sen kaiken yhdessä elokuvassa. Niinpä minun oli opeteltava laskuvarjohyppäämistä, koska hahmoni piti hallita se. 26 EPISODI 6/2021. Silti nytkin oli luvassa jotain uutta. – Mitä tulee treenaamiseen yleensä, olin onneksi tilassa, jossa tunsin olevani vahvempi kuin koskaan ja kropassani oli hyvä lihasmuisti. Hän ei ole omalla alueellaan, varsinkin kun hän alkaa saada kokemusta Taskmasterin taistelutavasta. Tärkeä osa tarinankerrontaa on tehdä ymmärrettäväksi mikä on Natashan tunnetila kussakin tappelussa. Kesken jääneet asiat ja syyllisyydentunto seuraavat häntä, ja kaikki johtuu Budapestin tapahtumista. – Natashan temput saattavat toimia ensi alkuun, mutta parin erän jälkeen Taskmaster tietää hänestä kaiken, ja Natashan on keksittävä jotain aivan uutta. Olen erittäin tyytyväinen lopputulokseen. Mutta silti tuntui, että olin paljon pystyvämpi kuin aikoinaan vuonna 2009. Yleensähän Natasha on aina ollut se, joka määrää askelmerkit. – Kun ryhdyimme keskustelemaan tapahtumapaikoista ja kaikki oli vielä auki ja mahdollista, olimme sitä mieltä, että oli pakko saada tietää mitä Budapestissa oli tapahtunut, Johansson paljastaa
Suomen kätevin TV-OPAS on täällä! Kake löytyy osoitteesta kake.fi
No more Mr. 28 EPISODI 6/2021. Nice Guy, päättää kilttiä perheenisää esittä nyt Bob Odenkirk
Sen kanssa me pelehdimme ja minä pidän siitä! Tavallaan heitämme toksisen maskuliinisuuden päin toksisen maskuliinisuuden pläsiä. Odenkirk uskoo, ettei hänestä olisi sellaista tullutkaan ilman Breaking Bad -sarjaa, jossa hänen muutaman jakson mittaiseksi suunniteltu pistäytymisensä muuttui vakiorooliksi. Kun mies on masentunut, vaimo on melankolinen ja lapset alakuloisia. Se rasittaa kaikkia. Hutchin sisällä piilee kuitenkin halu vastata pahaan pahalla – ja ennen kaikkea kyky siihen. Viime aikoina on puhuttu toksisesta maskuliinisuudesta, mutta tässä meillä on mies, jota ei pidetä minään, koska hän ei ole väkivaltainen, vallanhaluinen, ei pane vastaan tai ole aggressiivinen. Vince Gilliganin antama upea mahdollisuus sarjassa avasi minulle draaman maailman. MIES JONKA YMPÄRILTÄ TUOLIT VIEDÄÄN 6/2021 EPISODI 29. Jomman kumman olisi löydettävä taas kipinä ja yllätettävä toinen. Se vain vahvistaa muiden kuvaa hänestä nollana. Minulla ei ollut käytettävissä mitään komediallista varaventtiiliä, hahmoni on suorasukainen ja tosissaan vihassaan ja kostonhalussaan. TEKSTI KIRPI UIMONEN, LOS ANGELES KUVAT UNIVERSAL PICTURE INTERNATIONAL T ANSKASSA syntynyt mutta nykyään Yhdysvalloissa asuva Connie Nielsen aloittaa avaamalla elokuvan nimeä Nobody, ”ei kukaan”. Bobin hahmo selvästi ollut hieman masentunut, ja perheessä se tapaa olla tarttuvaa. Haastattelimme Zoomin välityksellä Hutchia esittävää, sarjoista Breaking Bad ja Better Call Saul tunnettua Bob Odenkirkiä sekä tämän vaimoa näyttelevää Connie Nielseniä. – He ovat monien pariskuntien tavoin saavuttaneet elämän puolivälin virstanpylvään, ja suhteen roihu on vettynyt hyvin hiljaiselle liekille. Jos ei, ehkä kannattaa myydä kroppansa tieteelle! Nielsen nauraa. HUIJARISTA PERHEENPÄÄKSI Hutchia esittävä Bob Odenkirk tunnetaan erityisesti sarjojen Breaking Bad ja Better Call Saul kierona lakimiehenä. Ei siis kuulosta tyypilliseltä toimintanäyttelijältä. Se antoi minulle virtaa. – Mitä Nobodyyn tulee, pyrimme tietoisesti välttämään ironiaa sen hahmoissa ja toiminnassa. – Kaikissa hyvissä elokuvissa on hitunen jotain ajankohtaista, vaikka kyseessä olisikin tällainen hauska viihdeleffa. Sitten hän joutuu vastakkain ”pahojen poikien” kanssa, ja kylliksi sitä siedettyään hän saa tarpeeksi. – Aloitin urani kirjoittamalla ja kehittämällä projekteja, jotka ovat pääasiassa puhtaasti komedioita. Aivan alkujaan hänen taustansa ovat sketsiviihteen kirjoittamisessa ja esittämisessä. Hän työskentelee minun hahmoni isälle, veljeni on hänen kollegansa, ja hänellä tuntuu olevan vähän maskuliinista voimaa. En kyllä ymmärrä miksi he päätyivät minuun, sillä The Larry Sanders Show -komediasarjan hieman Saulia muistuttavaa Stevie Grant -hahmoa lukuun ottamatta aikaisemmalla urallani ei ollut mitään siihen viittaavaa. – Elokuva leikittelee näiden odotusten kanssa. Bob on tavallinen mattimeikäläinen, hän ei pullistele lihasta eikä ole lähemmäs kaksimetrinen. Elokuvassa on moderni pariskunta, jonka valta-asetelma on miehen kannalta hieman kimurantti. Elokuva on silti hauska, sillä Hutch sanoo asioita, jotka saavat katsojan nauramaan, mutta hän ei itse käytä huumoria etäännyttämään itseään pahoista asioista ja Nobody-elokuvan päähenkilö Hutch Mansell on hiljainen hissukka, jota vaimo ja lapset eivät pidä juuri minään. Vaimo tuntuu halveksuvan miestään, mutta Nielsen itse ajattelee, että jos hänen hahmonsa ei suoranaisesti ole tyytyväinen elämänkumppaniinsa, hän on tyytynyt tähän. Kun heidän kotiinsa murtaudutaan, perheenpää välttää konfliktia pahempien seurauksien pelossa
Odenkirk ei muista, että olisi pyytänyt edellä mainitut sarjat luoneelta Gilliganilta, voisiko hänen hahmonsa joskus lyödä jotakuta. – En ymmärrä miksi hän suostui tähän, sillä kesti yli kaksi vuotta saada minut kuntoon. Nyt pääsen vihdoin antamaan samalla mitalla takaisin, ja se on ollut erittäin palkitsevaa. Jimmyssä on patoutunutta turhautumista, jota hyödynnän Nobodyssä ohjaamaan Hutch-hahmoani. – Olen Jackie Chan -fani ja rakastan erityisesti hänen varhaisia elokuviaan. Tiesin, että siihen olisi pitkä matka, mutta alalla on nykyään niin paljon ammattilaisia, ja kun tekee tappelukohtausta kymmenen uskomattoman taitavan miehen ja naisen kanssa, on oltava leikkisä ja pidettävä hauskaa. Ja minulla oli yhtä hauskaa kuin kirjoittaessani komediaa koomikkoryhmän kanssa. Näyttelijälle on jotenkin turvallista, jos voi ajatella hahmon vähän naureskelevan itselleen. – Lähellä se kyllä oli. Luulen, että Derek piti siitä, kun sai rauhallisesti liukua siitä käsitteellisempään pahismaailmaansa. – Minun osuuteni rajoittui sellaisen hahmon rakentamiseen ja alkuasetelmaan, jossa sattumanvarainen murto provosoisi hänet toimintaan. Daniel opetti minulle kameralle tappelemisen perusteet, ja opin treenaamaan tasapainoisesti. Tyyppi, joka on koulutettu taistelija mutta joka on salannut kykynsä ja teeskennellyt olevansa ihan tavallinen heppu. Derekistä oli mahtavaa luoda ja kansoittaa itselleen tyypillinen maailma, ja pistää siihen sitten joku aivan erilainen tyyppi kuin John Wick. Halusin tehdä toimintaa, mutta en halunnut tulla satutetuksi. Myös Derek Kolstad piti sitä kiinnostavana, mutta hän tietysti pystyi viemään sen ihan uudelle tasolle, kun managerini alkoi kysellä kuka kirjoittaja olisi kiinnostunut projektista. Jimmy ottaa asioita henkilökohtaisesti ja reagoi käyttämällä taitojaan lakimiehenä ja huijarina. Kun uskaltaa karsia sen, lopputulos voi olla hyvin palkitsevaa. 30 EPISODI 6/2021. Kolstad tunnetaan John Wick -franchisen luojana. Police Story on yksi suosikkejani. – Jos ette tiedä, kuka Daniel Bern hardt on, niin hän on se tyyppi, joka ottaa yhteen Charlize Theronin kanssa Atomic Blondessa siinä upeassa tappelukohtauksessa huoneiston sisällä, Odenkirk hehkuttaa. Haluaisin, että hän näkisi miten hänen valintansa vain luovat lisää ongelmia. Niinpä minäkin halusin tehdä omat tappelukohtaukseni. Keanu Reevesilla on ihan omanlaistaan presenssiä valkokankaalla, aivan eri luokkaa kuin minulla, joten oli hauskaa, kun Derek laittoi minut sellaiseen maailmaan. Hän on hyvin erityinen ja ainutlaatuinen hahmo, mutta minä halusin olla kuin kuka tahansa tyyppi, jonka voi ohittaa kadulla kiinnittämättä häneen huomiota. Me lähdemme liikkeelle hyvin realistisesta maailmasta siinä missä John Wick elää jo alkuhetkistä lähtien jonkinlaisessa myyttisessä universumissa. Ensin kahdesti viikossa, sitten kolmesti ja loppua kohti joka päivä. Itselleni. Hän on ehkä maailman paras stuntti ja minä Bob Odenkirkin, Connie Nielsenin ja Cage Munroen perheelämä mullistuu kertaheitolla. Odenkirkin manageri Mark Provissiero ymmärsi ja tuki asiakastaan. KOOMIKOSTA TOIMINTASANKARIKSI Komediataustastaan huolimatta Odenkirk on aina rakastanut myös toimintaa. Odenkirk kuitenkin kieltää, että Bernhardt olisi itkettänyt oppilastaan salilla. – Rakastan komediaa, ja siksi Better Call Saul oli melkoinen silmien avaaja. – Toiminta räjähtää maailmanluokan pahisten universumiin, mutta se lähtee liikkeelle ihan tunnistettavasta maailmasta. – Kotiimme on viime aikoina murtauduttu pariinkin otteeseen, ja se raivostuttaa ja turhauttaa minua. – Pidän kaikista Derekin töistä, John Wickit ovat loistavia. Puhumattakaan hauskasta. Siinä auttoi sveitsiläissyntyinen taistelulajitähti Daniel Bernhardt, joka piipahtaa myös itse elokuvassa bussihäirikkönä. Myös se kuuluu Odenkirkin suosikkeihin. Mietin mitä olen tehnyt tai jättänyt tekemättä perhettäni turvatakseni. On vaikuttavaa näytellä hahmoa, joka on täydestä sydämestään mukana siinä mitä tekee, ilman sen peittelyä huumorilla tai ironialla. Alkupuoli on kuitenkin täynnä busseja ja lähiökoteja, lapsiaan kouluun kuskaavia äitejä, huolia rahasta. – Hän tajusi, että hahmoni Better Call Saul -sarjassa on toiminnan komponentti, joka ei itse taistele. – Olen kyllä toivonut, että hahmoni olisi aktiivisempi ja toiminnallisempi. – Salilla on peiliseinä, ja kun näin itseni matkimassa Danielin liikkeitä... MUUTOS ON TUSKAA Elokuvaa varten oli siis muokattava viisikymppisestä tv-sarjanäyttelijästä ja koomikosta toimintatähti, joka käy uskottavasti myös hiljaisesta hissukasta. Mietin, mitä tapahtuisi, jos minun sijastani sellaisessa tilanteessa olisi tyyppi, joka oikeasti pystyisi panemaan hanttiin. Sellainen, jota yleisö kannustaa kuten Better Call Saul -hahmoani Jimmy McGilliä, Odenkirk kertoo. Niin turhauttavaa kuin rikoksen uhriksi joutuminen on minulle, se olisi valtavasti pahempaa tyypille, joka olisi pystynyt tekemään asialle jotain. Mutta enemmän olen nauranut. voimakkaista tunteista kuten ihmiset normaalielämässä tekevät. Hän vain tekee sinnikkäästi sitä, mitä pitää oikeana, ja halusin lisätä sellaiseen hahmoon tappelua, jolloin meillä oli yhtäkkiä erilainen toimintasankari. Treenasimme salilla, jossa Deadpoolja John Wick -elokuvien stunttiryhmät harjoittelevat
Meidän pitäisi oikeasti tutustua paremmin Venäjään ja sen ihmisiin. Kummassakin omassa murtotapauksessani en ollut tehnyt sitä kunnolla. Iltaisin kävelyllä pidän varmuuden vuoksi avainnippua nyrkissäni avaimet sormien välistä törröttäen. Laittaisin samaan kastiin myös tuottajana toimineen David Leitchin. Pahiksia löytää joka maasta, valinnanvaraa on. Jopa ammattilaisten mielestä aseet ovat arvaamattomia, ne ovat vaarallisia kapistuksia lojumassa. He saattoivat keskustella jostain vain videonauhalla ilmestyneestä korealaisleffasta, josta en ollut koskaan kuullutkaan. Siinä Yhdysvaltojen huumeviraston agentti kertoo kokemuksistaan ympäri maailmaa. Ilya on selvästi myös hyvin, hyvin mukava mies, jonka seurassa voi chillata. Mutta kyseessä olisi voinut olla mikä tahansa kansalaisuus. Joten Venäjä oli vain mielenkiintoinen valinta, joka kuvasti modernin maailman epävarmuutta. Pääpahista esittää Aleksei Serebryakov, josta Odenkirkilla on vain hyvää sanottavaa. Vaikka ihmisellä olisi mitä taitoja, hän saattaa jäätyä. Kun esimerkiksi juttelee töykeän ihmisen kanssa, ja vasta tilanteesta typertyneenä poistuttuaan tulee mieleen kaikkia hyviä vastatölväyksiä, joita olisi pitänyt sanoa. Totuin käsittelemään aseita ampumaradalla, mutta silti ne pelottavat minua. – En usko, että tällä planeetalla on yhtäkään naista, joka ei ulkona kävellessään koko ajan tarkkailisi ympäristöään. Tuntuu kuin he lapioisivat paskaa rattaisiin kaikkialla maailmassa, mutta kukaan ei oikein tiedä, mihin he pyrkivät. Wonder Woman -elokuvan naissoturinakin nähty Nielsen kuitenkin toteaa, ettei se ole niin yksinkertaista. 6/2021 EPISODI 31. – Kyllä, olen nyt paremmassa kunnossa, mutta mitä vaaratilanteisiin tulee, aina on parempi yrittää poistua paikalta. Joten ennen aseen ostamista huolehdi, että ovissasi on kunnon lukot ja käytä niitä! Ohjaaja Ilya Naishuller monitoroi toimintaa. – Ilya on venäläinen, mutta hän on myös maailmankansalainen, hän osaa kulkea ja käyttäytyä missä vain. Mutta en tiedä miten tositilanteessa reagoisin. Monilla saattaa samanaikaisesti välähtää mieleen tuhat eri ajatusta, joiden välillä aivot arpovat. Ohjaajaksi valikoitui nuori venäläinen tekijänimi, Ilya Naishuller. Olen esittänyt kahden vihaisen ihmisen kohtaamisia sellaisten näyttelijöiden kuin Bryan Cranston ja Michael McKean kanssa, eikä Aleksei hävinnyt heille intensiivisyydessä. Toivottavasti hän pääsee tekemään lisääkin elokuvia länsimaiselle yleisölle, sillä hänen kanssaan oli hienoa työskennellä. Hän teki vuonna 2015 mainion Hardcore Henry -elokuvan, mutta Nobody on hänen ensimmäinen varsinainen Hollywood-elokuvansa. – Työstän parhaillaan toista projektia, jota varten olen lukenut paljon internetin trollifarmeista, jotka hipovat terroristijärjestöjä, ja niissäkin Venäjä tuntuu olevan isosti mukana. Gangsterin valikoituminen venäläiseksi johtuneekin pitkälti siitä, että he ovat meille niin mystisiä. Oli upea tunne tietää pystyvänsä liikkumaan niin nopeasti! VENÄLÄISET TAAS ASIALLA Maailmanpoliittisen tilanteen ollessa mitä on, ei voi olla miettimättä mitä tarkoittaa, että venäläiset ovat palanneet toimintaelokuvien pahiksiksi. – Itse paneuduin hahmoa luodessani erittäin viihdyttävään kirjaan The Dark Art. – Alekseista huokuu fyysistä voimaa, kun hänen vieressään seisoo. – Jos sellaisen haluaa, niin mikäs siinä, mutta sitten sen käyttöä on harjoiteltava. Mutta Daniel oli hyvin rohkaiseva ja totesi vain, että mennäänpä taas. Olen opiskellut aseiden käyttöä laivaston erikoisjoukkojen tarkka-ampujan opetuksessa. Se on alkukantainen, luonnollinen reaktio. – Minusta tuntuu, että Ilya ja Aleksei ja varmaan venäläiset ylipäätään ovat enemmän tietoisia amerikkalaisesta elämästä ja kulttuurista kuin me venäläisestä. Raja voi olla hiuksenhieno ero, on luotava tietty sisäinen realiteetti ja toimittava sen pohjalta, jopa tällaisessa genre-elokuvassa. Nauroin välillä holtittomasti ajatellessani millaisena pellenä muut salilla harjoittelevat stunttityypit minua pitävät. Ilya ja Derek olivat hyvin samanlaisia, he molemmat rakastavat toimintalajityyppiä ja tuntevat sen läpikotaisin. – Olin mukana kehittämässä tarinaa ihan alussa, enkä usko, että siinä oli mitään poliittista, Odenkirk pohtii. olen surkea. Ja muistaa lukita talonsa kunnolla. – Muistan miten hienoa oli, kun noin puolentoista vuoden jälkeen hän sanoi, että minun pitäisi alkaa hidastaa liikkeitäni. Liian nopea liike kun ei näytä hyvältä kamerassa. Venäjä on meille ehkä vähän tuntematon tekijä tällä hetkellä. – Nautin puhuessani hänen kanssaan pienistä vivahteista: ”Kuinka tosissaan minun on tarkoitus ottaa tämä hahmon kannalta, kuinka paljon iskemme silmää yleisölle?” Hänestä oli valtavasti apua oikean tason etsimisessä; kuinka paljon on liian paljon ja kuinka vähän liian vähän. Connie Nielsen kehuu Naishulleria loistavaksi keskustelijaksi. Odenkirk kertoo, että huolimatta murtokokemuksistaan hänellä ei ole asetta. – Se kumpuaa käsikirjoittaja Derek Kolstadin mielikuvituksesta. Yökerhokohtauksen loppurymistelyn tekeminen oli hauskaa. TURVALLISUUS ALKAA KOTOA Kun Hollywood-tähdet saavat voimaja toimintakoulutusta, olettaa tietysti, että he olisivat tosielämässäkin roolihahmojensa tavoin sankarillisia
Karulle seudulle sijoittuva erilainen rakkaustarina nosti hänet kertaheitolla varteenotettavaksi tekijäksi. Vuonna 2017 Francis Lee kohautti esikoispitkällään God's Own Country. Nyt hän kertoo vastaavan tarinan naisnäkökulmasta. Hänestä tiedetään vähän, joten Lee on luonut hahmolle täysin fiktiivisen elämän. Lee sekä päähenkilöitä esittävät Kate Winslet ja Saoirse Ronan kertovat elokuvan tekemisestä. Mutta miksi hän on ottanut kohteekseen oikeasti eläneen ihmisen, itseopiskelleen paleontologi Mary Anningin. Ammonite sijoittuu 1840-luvulle, mikä mahdollistaa yhteiskuntaluokista ja sukupuolten asemasta kiinnostuneelle miehelle paljon tutkittavaa. TOIMITUS JOUNI VIKMAN KUVAT JA HAASTATTELUT SEE-SAW FILMS KIVETTYNYT E L Ä M Ä 32 EPISODI 6/2021
Karuja maisemia suosiva Frances Lee sijoitti sinne uusimman elokuvansa Ammonite. Kouluttamaton työväenluokan nainen, joka hyvin luokkatietoisessa ja patriarkaalisessa yhteiskunnassa kohosi lujuutensa, älynsä ja sitkeytensä ansiosta oman aikansa johtavaksi paleontologiksi. Hän ei vain saa kaikkia palasia paikoilleen. Isänsä kuoleman jälkeen Anning kaapi 11-vuotiaasta lähtien elannon perheelleen rantajyrkänteistä. Siksi halusin kertoa Maryn tarinaa intiimin ihmissuhteen kontekstissa. Minua myös kiinnosti, miten naisten välinen suhde voisi kukoistaa sellaisessa maailmassa. I SON-BRITANNIAN etelärannikolla sijaitsee pieni Lyme Regis, joka on kuuluisa lukuisista fossiililöydöistään. Itse asiassa, kun tajusin asian, se mahdollisti täysin oman versioni kertomisen hänestä. Olin rahaton, ja etsin syntymäpäivälahjaa ex-poikakaverilleni, joka pitää fossiileista ja mineraaleista. Mitä enemmän häntä tutkin sitä enemmän tajusin, ettei hänestä aikanaan kirjoitettu käytännössä mitään, koska hän oli alaluokkainen ja nainen. Halusin kuitenkin antaa hänelle sellaisen. Ratkaisua saneli sekin, että siellä asui Leen päähenkilö, 1800-luvun alkupuoliskolla elänyt Mary Anning. Aluetta ovat kuvailleet monet kirjailijat Jane Austenista John Fowlesiin, jonka Ranskalaisen luutnantin vaimo -filmatisointikin sijoittui alueelle. Toisessa häntä kuvailtiin synkäksi ja hänen kauppaansa mitättömäksi ja likaiseksi! Minä ihastuin tähän ristiriitaisuuteen. 6/2021 EPISODI 33. Työskentelin seitsemän päivää viikossa romuvarastolla voidakseni tehdä ensimmäiset työni. Ei ehdottomasti ole mitään todisteita siitä, että Marylla olisi ollut minkäänlaisia intiimejä suhteita, heteroseksuaalisia tai muunlaisiakaan. Tuntui jotenkin luonnolliselta, että hänellä olisi voinut olla suhde samaa sukupuolta olevaan ihmiseen. Minulla ei ollut varaa paremmista piireistä tulevien monien vuosien koulutukseen alalle. Yritin etsiä jotain pientä ja halpaa hänelle, ja hakutuloksissani toistui tämä nimi, Mary Anning. Sukupuolisen suuntautumisen luokittelu oli vielä 50 vuotta tulevaisuudessa – ja silloinkin se koski vain miehiä. Aloitin elokuvien tekemisen vasta nelikymppisenä, todennäköisesti johtuen työväenluokkaisesta taustastani. Silloisen lääketieteen mukaan naisilta puuttuivat seksuaaliseen nautintoon tarvittavat elimet. Sen ajan yhteiskunnassa naiset olivat miesten omaisuutta, ja koska Mary oli käytännössä pyyhitty aikansa kirjoituksista sukupuolensa ja luokkansa tähden, ei tuntunut oikealta antaa hänelle miestä. Maryn löytämiä fossiileja esiteltiin ympäri maailmaa, mutta hänelle ensisijaista on täytynyt olla ruoan saaminen pöytään. En nähnyt missään itseni kaltaisia tekijöitä. Charlotte edustaa sen ajan toisenlaista naiskokemusta: patriarkaatin kasvattia, joka on siirtynyt isänsä alamaisuudesta miehensä omaisuudeksi. Mary ei koskaan mennyt naimisiin. Häneltä ei odoteta muuta kuin oikean tyylistä pukeutumista, oikeita sanoja ja lasten tuottamista. Miksi valitsit tämän. Lee: Kun Kate Winsletin ja Saoirse Ronanin mukaan tulo varmistui, työstimme Saoirse Ronan ja Kate Winslet. Löysin vain kaksi aikalaismainintaa, nekin kirjeissä. Millaisia ongelmia aiheutui siitä, ettei hänestä löytynyt aikalaismateriaalia. Millaisia olivat etukäteisvalmistelunne. Toisessa häntä kuvattiin suloiseksi, mukavaksi ja lasten kanssa toimeentulevaksi. Hänen läheisistä ystävyyksistään monien naisten kanssa löytyy dokumentteja. Olen heikkona luokkaan ja sukupuoleen liittyviin asioihin, rakastan maisemia ja miten ne muokkaavat hahmojen luonteita. Tiesin muutenkin, etten haluaisi tehdä elämäkertaa Mary Anningista vaan kuvitteellisen mutta kunnioittavan tuokiokuvan erään ihmisen elämästä. Aloin tutkia asiaa ja kaikki hänessä kolahti. Francis, sinulla oli varmaan paljon vaihtoehtoja God’s Own Country -elokuvan jälkeen. Miksi sitten kirjoitit hänelle rakkaussuhteen nimenomaan toiseen naiseen. Rakastan sellaisia hahmoja, selviytyjiä, jotka itse pistävät rattaita pyörimään. Vaikka palastelemani Mary tuntui aidolta ja mahdolliselta, laitoin elokuvaan myös itseäni. Halusin jatkaa työtä, jonka olin aloittanut God’s Own Countryssa: tutkia ihmissuhteita ja sitä, kuinka navigoimme niissä. Halusin antaa hänelle hänen arvoisensa kunnioittavan ja tasa-arvoisen suhteen. Samalla hänestä kehittyi fossiilien asiantuntija, joka ei kuitenkaan saanut ansaitsemaansa tunnustusta
Hänestä ei tosiaan juurikaan ollut kirjallisuutta, eikä hänen elämästään tiedetä paljon. Winslet: Opettelen usein uusia taitoja hahmojani varten, mutta en olisi ikinä uskonut oppivani fossiilien metsästäjäksi! Nyt voisin viedä teidät opastetulle retkelle Lyme Regisiin ja oikeasti tietäisin mistä puhun ja mitä teen. Se oli tärkeää, sillä Mary on tehnyt sitä lapsesta asti ja se tulee hänelle selkäytimestä. Viranomaisille ilmoittamisen sijaan hän piilotti ne ja kertoi kylän köyhille. Tajuan normeja rikkovien naisten tarinoiden kertomisen tärkeyden enemmän kuin koskaan. 34 EPISODI 6/2021. Mutta kun sen sai tehdä Katen kanssa – tunsin oloni hyvin, hyvin turvalliseksi. Se on heille luonnollista ja niin täynnä rakkautta mutta ei välttämättä helppoa. Se olisi ollut mahdottomuus. Winslet: Ei ole väliä mistä tulee tai millaiseen elämään on syntynyt – mahdollisuuksia on rajattomasti. Winslet: Työskentelytapamme ovat itse asiassa hyvin erilaisia, mitä en ollut odottanut. Mary myös käyttää miesten housuja hameensa alla suojana säältä. Siitä tässä oli kyse: vain kaksi ihmistä, hieman rikkinäisiä ja viallisiakin, mutta heissä on kauneuttakin. Samalla tunteet pidettiin suljettujen ovien takana ja uskonto oli iso osa arkea. Vaikeimpia olivat hiljaiset kohtaukset, sillä siinä missä Mary on on hiljainen, hillitty nainen, minä olen kovaääninen käsillä puhuja. Millaista oli intiimimpien hetkien kuvaaminen. kolmen kuukauden ajan sekä hahmoja ja heidän tunnetasojaan että heidän arkisia taitojaan. Fossiileja etsiessään hän törmäsi salakuljettajien piiloihin rannoilla. Sillä tavalla yhteiskunta toimii, ja siksi siitä on pidettävä meteliä. Toivon yleisön näkevän heissä ja heidän matkassaan jotain itsestään. Ja hän oli itse varaton! Vähästäänkin hän antoi muille. Tajusin yhtäkkiä, että niihin on automaattisesti liittynyt jonkinlainen valta-asetelma. Oletus on, että mies ottaa ohjat tai vastaa kohtauksen energiasta ja naishahmo tulee jollain tavalla ”otetuksi”. Ronan: Kate on kiltti ja huomaavainen, mutta samalla hän on uskomattoman keskittyvä ammattilainen, joka on valmis tekemään mitä vain elokuvan eteen. Silti hän suhtautuu kaikkeen huumorilla, hänellä on mahtava asenne. Elämme yhteiskuntana aikaa, jolloin politiikassa, taiteessa ja elokuvissa on alustoja, joiden kautta tuoda esiin aitoja ja rehellisiä tarinoita, joille aikaisemmin ei ollut tilaa. Kuljin päiväkausia rannalla hakkaamassa kiviä yhteen, koska joskus ammoniitit piileskelevät niiden sisällä. Jopa pissaamisen. Mikä oli mielenkiintoisin henkilökohtainen tieto Marysta, jonka löysit. Saoirse elää enemmän hetkestä hetkeen kuin minä. Pidän rakkaustarinoista, jotka eivät ole söpöjä. Sekä Mary että Charlotte hakevat läheisyyttä, mutta kumpikin on ansassa omassa maailmassaan. Ei se minua sinänsä häiritse, mutta kun Saoirsen kanssa olimme samassa tilassa tasa-arvoisia, minua ärsytti etten ollut aikaisemmin tullut ajatelleeksi sitä. Se oli kyllä kaunista aikaa, miehet olivat aina niin huoliteltuja. Ronan: Opettelin pikkutarkkaa kirjontaa ja aloitin taas pianotunnit, se oli hauskaa. Olen kyllä tehnyt intiimejä kohtauksia aikaisemminkin, mutta pääasiassa miesnäyttelijöiden kanssa. Tärkeintä maailmassa on olla uskollinen itselleen ja käyttää ääntään sen puolesta. Ronan: Näette kahden ihmisen löytävän itsensä yksilöinä ja osana suhdetta, ja sitä on mielestäni kaunis katsoa. Mitä haluaisitte yleisön saavan irti elokuvasta. Olisimme voineet viedä sen mihin tahansa suuntaan ja silti tehdä siitä molemmille turvallista. Minun piti hallita Marya koko ajan, sillä hänen liikkeensä ovat niin pienimuotoisia ja ulkoasu tarkkaan harkittu. Miten ihmeessä naiset pystyivät tekemään mitään niissä vaatekerroksissa?! Päätimme puvustaja Michael O'Connorin kanssa, ettei Mary käyttäisi korsettia. Yleensä minä olenkin se vapaa ja vapaamielinen hahmo, mutta oli hienoa katsoa, kuinka Saoirse kuljetti Charlotteaan siihen suuntaan. Kartoitimme heidän koko elämänsä ja miten heistä oli tullut he. Sijaisnäyttelijöiden tai -käsien käyttö pudottaa minut tarinasta, joten halusin näyttelijöiden tekevän mahdollisimman paljon itse. Mutta selvisi, että hän oli hyvin ystävällinen ja empaattinen. Se ei tullut minulle luonnostaan, ja Francis teki töitä energiatasojeni kanssa. Marylla ei ole varaan tutkia maailmaa, Charlotte taas on varojensa vanki, sillä hän on riippuvainen miehensä rahoista. Lymen museossa oltiin todella avuliaita, sain tutkia siellä olevia Maryn kirjoituksia, joissa hän kuvaili ajatuksiaan ja tuntemuksiaan. Tajusin, että olen antanut itseni tulla otetuksi. Miksi en voisi tuntea itseäni tasa-arvoiseksi miehisen vastanäyttelijän kanssa. Sen toivon yleisön vievän mukanaan – sekä ison kasan tietoa Mary Anningistä, sillä hän on hemmetinmoinen nainen! Gemma Jones esitti Kate Winsletin äitiä myös vuoden 1996 Järki ja tunteet elokuvassa. Winslet: Ne saivat minut hermostumaan itselleni. Ronan: En ollut ikinä aikaisemmin tehnyt seksikohtausta, joka on niin intensiivinen ja suorasukainen. Elokuvien tekeminen on tärkeä osa sitä liikettä, naisten tarinoiden rehellinen kertominen ja naisten äänen esille tuominen. Hän ei pelkää kylmettyä tai kastua tai näyttää hölmöltä, jos uskoo sen auttavan oton onnistumista, ja on valmis tekemään sen uudelleen ja uudelleen. Haluamme tasa-arvoisuutta, me ansaitsemme sen. Olen ylpeä siitä, että olen aina seisonut omillani enkä ole pelännyt ääneni käyttämistä, mutta tajusin silti olevani vasta alussa. Heidän on navigoitava monia esteitä. Kate, mikä Ammoniten ajassa kiehtoo. Rakensimme hahmoille taustatarinan syntymästä elokuvan alkuhetkeen. Oli kyseessä mies tai nainen, tärkeintä on ihmisyys. Kate ja Saoirse, millaista oli näytellä yhdessä. Saoirselle tuotti tuskaa vain kumartua poimimaan kivi
facebook.com/meteli.net twitter.com/meteli instagram.com/metelinet SUOMEN SUOSITUIN KEIKKAHAK U METELI.NE T
Joten vaikka välillä olimme jo nostamassa kädet ilmaan kaikkien käänteiden kanssa, tuntuu jotenkin oikealta, että se toteutui nyt. Elokuvaversio on tosiaan tehnyt matkaa valkokankaalle pitkään. – Jossain vaiheessa prosessia olimme jo tavanneet ohjaajamme Jon M. – Todellinen ohjaaja ei pyydä muilta mitään, mitä ei itse olisi valmis tekemään. Siitä alkoi tulla kokonaisen yhteisön tarina, ja yhtäkkiä olimme liian isoja pikkuteatteriin, emme ikinä olisi saaneet rahojamme takaisin. AJATTELE ISOSTI Miranda kirjoitti ohjaaja Jon Chulle antamaansa käsikirjoitukseen: ”Älä mokaa sitä!” Ei hän oikeasti huolissaan ollut. Mirandan kehuessa ohjaajaa tämä pullikoi parhaallaan valtavassa uima-altaassa näyttelijöiden kanssa. Meryl Streepin! Miranda nauraa. Siinä välissä Miranda oli ehtinyt saada mainetta ja kunniaa Hamilton-musikaalistaan, ja yhtäkkiä In the Heights oli Warner Bros. Tuotantoyhtiön halvaannuttua In the Heights -sovituksen oikeudet huutokaupattiin. Elokuvan mittakaavaa miettiessä on vaikea kuvitella, että In the Heights alkoi koulunäytelmänä. Siellä asuu paljon Karibialta, erityisesti Dominikaanisesta tasavallasta muuttaneita siirtolaisia ja heidän jälkeläisiään. Chun sekä Anthony Bregmanin, josta tuli yksi tuottajistamme, Miranda muistelee. Pyörät alkoivat vihdoin pyöriä, ja nyt New Yorkin pääasiassa dominikaanisesta maahanmuuttajataustaisesta alueesta kertova In the Heights nähdään myös valkokankailla. Hänen hahmotelmansa elokuvasta kertoi meille, että tarina tosiaan oli puhutellut häntä. Sitten Esther Williamsin aikojen elokuvassa ei ole ollut näin valtavaa synkronoitua uimakohtausta. Pian Harvey Weinstein sai kuitenkin niskaansa nipun syytöksiä seksuaalirikoksista. Lopulta jokaisella oppilaalla oli vähintään joku kaveri mukana siinä. Vuonna 2016 projekti alkoi uudestaan, tällä kertaa The Weinstein Companyn kanssa. – Kun sitten ryhdyimme työstämään teatteriversiota ja Quaira [ Alegría Hudes] tuli mukaan vuonna 2004, hän otti libreton omakseen. Stephen Sondheim kirjoitti niin Meryl Streepin käsikirjoituskopioon Into the Woods -musikaalin ensimmäisenä kuvauspäivänä. Hyvästä vastaanotosta huolimatta yritykset tehdä siitä elokuvaversio kariutuivat – kunnes Hamiltonista tuli hitti. Yhteistyö karahti kiville vuonna 2011. Tapasimme Mirandan, sovituksen käsikirjoittaja Quiara Alegría Hudesin sekä ohjaaja Jon Chun musikaalin kuvauspaikalla New Yorkissa. Siksi siitä tulikin hitti, hän nauraa. Lin-Manuel Miranda kertoo, että sitä alettiin suunnitella Universal Picturesin kanssa tuoreeltaan jo vuonna 2008. – Merkittävää oli myös, että Heightsin Broadway-ensi-illasta oli kulunut 11 vuotta ja sillä oli ihmisille ihan eri merkitys. – Jo 80-minuuttisena yhden näytöksen koulunäytelmänä, jonka kirjoitin 19-vuotiaana, siinä oli valtava roolitusprosessi, koska koulussa oli niin paljon latinonuoria. Luulen, että Crazy Rich Asiansin menestys myös antoi Jonille lisärohkeutta tarttua tällaiseen jättiprojektiin. Jos olisin itse ryhtynyt ohjaamaan, materiaali olisi ollut liian lähellä minua. – Joten jatkan vain säveltäjien perinnettä pelotella työtään tekeviä ihmisiä. TEKSTI KIRPI UIMONEN, LOS ANGELES KUVAT WARNER BROS KOTI ON SIELLÄ MISSÄ UNELMATKIN 36 EPISODI 6/2021. – Jon on juuri oikea tyyppi tähän hommaan. On mukavampi pistää omat kohtauksensa ja laulunsa peliin, kysyä mitä muuta voisimme tehdä ja katsoa, kun joku muu lisää niihin oman näkemyksensä. Värisokeasti – tai jopa tietoisesti väripalettia rikkoen – miehitetty Hamilton, Yhdysvaltojen historiaa moderniin musiikkiin yhdistävä teatterimusikaali oli Broadwayn jättimenestys vuonna 2015. – Kuten huomaatte, tämä ei ole mikään anteeksipyytelevä pikkumusikaali. M USIKAALIN nimessä oleva paikka on New Yorkin Manhattanilla sijaitseva Washington Heights -kaupunginosa. In the Heights kertoo heidän yhteisönsä tarinan. Hamilton ei kuitenkaan ollut Mirandan ensimmäinen luomus. Studio halusi päärooleihin tunnettuja latinonäyttelijöitä, kuten Shakiraa tai Jennifer Lopezia. Yhtäkkiä sen luoja Lin-Manuel Miranda pääsi tekemään musiikkia niin Star Wars -elokuviin kuin Disney-animaatioihin – sekä näyttelemään Maija Poppasen paluu -elokuvaan. -studion mielestä 50 miljoonan dollarin arvoinen sijoitus. Se ei ollut enää kuuma uutuus, vaan musikaali, jonka koulunäytelmäversioihin moni tuolla ulkonakin olevista avustajista on osallistunut. – Tämä on aina ollut vähän isompi kuin sen olisi pitänyt olla, Miranda muistelee. Niinpä Jon hyppäsi kylmään altaaseen jo aamutuimaan. Mirandan toiveena taas oli, että hänen musikaalinsa olisi ponnahduslauta vähemmän tunnetuille näyttelijöille. – Se oli vitsi. Se oli vuoden 2008 In the Heights -teatterimusikaali. Hän sanoi heti alkuun: ”En ole latino, mutta tämä on myös minun perheeni tarina.” Hän on maahanmuuttajan poika, ja hänen isänsä pyörittää ravintolaa
KOTI ON SIELLÄ MISSÄ UNELMATKIN 6/2021 EPISODI 37
Mutta Hollywood yleensä. Mirandalla oli monia toiveita sovelluksen suhteen, mutta yksi oli ylitse muiden. Ja jos, niin mitä he tekisivät sillä rahalla. ”Vanhempamme tai isovanhempamme ovat tehneet uhrauksia, jotta me saisimme uuden elämän täällä – mitä heidän perinteitään jatkamme?” – Ja koti tarkoittaa eri asiaa eri ihmisille. Mitä tapahtuu, kun perinteet alkavat murtua. Tunnen silti oloni etuoikeutetuksi, että olen ollut osa tätä etenemistä. Niinpä olimmekin sitten Broadwaylla ja sen jälkeen saimme Tony-palkinnon vuonna 2008. – Kyllä, nämä ovat innostavia aikoja, ja paljon on vielä tekemättä. Se kertoi yhteisöstä, me kohdistimme yksi kerrallaan kuhunkin hahmoon, ja jokaisen oli valittava oma polkunsa eteenpäin. Jokainen vain tavoittelee sitä eri tavalla. Rakastan elokuvia, mutta mikä on minun panokseni, jos teen sitä mitä kuka tahansa muukin voisi tehdä. – Show’n juoni on itse asiassa erilainen kuin mitä me teemme. Monet aikaisemmista viritelmistä eivät olleet kiinnostuneita kuvaamaan täällä, sillä on kallista kuvata New Yorkissa. – Halusin, että se kuvattaisiin oikeassa ympäristössä, ja täällä me nyt olemme. – Allas on niin valtava, että näyttää kuin siellä olisi sata ihmistä, mutta avustajia on 500. Olemme iloisia, että Warner Brothers oli valmis siihen ja monimuotoiseen näyttelijäkaartiin isojen kansainvälisten tähtien sijaan. Mihin haluat kuulua. Päivä oli täynnä satoja samanlaisia neronleimauksia, joille nauroimme. – Alkaa levitä tieto, että naapurustossa on myyty arpa, joka on 96 000 dollarin arvoinen. Mainitsin, että noiden seinien takana on valtava allas. Chu on kavunnut altaasta ja saapuu parahiksi kertomaan lisää siitä, miten elokuvamuoto avaa uusia mahdollisuuksia. Halusimme käsitellä sitä, että huolimatta kuvauksellisesti maalatusta amerikkalaisesta unelmasta seuraavallakin sukupolvella on omat kamppailunsa ja oman kodin löytämisen tuskailunsa. Tytön silmissä asfaltti kirjaimellisesti liikkuu, purkit hyllyillä kolisevat musiikin tahtiin. – Olen työskennellyt niin kauan, ettei se tunnu oudolta henkilökohtaisesti. 6/2021 EPISODI 39. Jotkut menevät virran mukana. Ihmiset alkavat pohtia, ovatko he ehkä voittaneet. – Sanoin, että olisipa villi idea kuvata 96,000 siellä hip hop -spektaakkelina. Lisäsimme maagisia elementtejä surrealistiseen ideaan, että ihmiset puhuvat tanssin kautta. Tanssijoita on 75 tai 85, jotain sellaista. Hän on hiljainen voima, jonka tahdon kyllä tuntee ja joka saa toimimaan haluamallaan tavalla. Tarvitsemme uusia ääniä. He eivät vain istu jalkakäytävällä laulamassa, kuinka yksinäisiä ovat. Tanssijoiden liikkeet synnyttävät taivaalle kuvia, jotka haihtuvat pois tai korvautuvat uusilla. – Minusta moni kiinnostava asia menettää merkityksensä, jos peliin yhtäkkiä heitetään lottovoitto. Mutta vaikka valittu polku olisi erilainen kuin muilla, se on kunkin oma henkilökohtainen päätös ja siksi oikea. Se on asia, joka on tärkeä elokuvan tulevaisuuden kannalta. Emme olleet edes käyneet katsomassa allasta, koska se oli silloin tyhjä, mutta kun mietimme asiaa, motoksemme muodostui: ”kukaan ei sanonut, että sitä ei voisi tehdä”, Hudes jatkaa. Onko koti siellä missä kaikki tuttu on, vai onko se siellä mihin unelmat vievät. – Yhtenä päivänä ajoimme Highbridgen ohi ja kerroin hänelle puistosta. Chu tarttuu myös identiteetin ongelmallisuuteen. On helppo kuvitella, että oma tarinani alkaa: ”Vanhempani muuttivat tänne Kiinasta, sitten minä...” Mutta jokin on saanut heidätkin tekemään sen päätöksen. PERINTÖNÄ PERINNE Vaikka musikaali sijoittuu Manhattanille ja sen hahmot ovat pääasiassa latinoja, Mirandan mukaan show’n keskiössä on jotain universaalia. Eikä tämä halua olla pieni indie-elokuva, se haluaa olla blockbuster, jossa on valtava laulunumero jättimäisessä altaassa. Siksi yritimme vähentää helppoja ratkaisuja ja lisäsimme kertojan, vanhemman Usnavin, joka kertoo tätä tarinaa tyttärelleen. Mistä pidämme kiinni ja mistä voimme luopua. – Manhattanin isoin, Miranda lisää. Mutta emme tee kompromisseja sen suhteen kenet valitsemme ja millaisin kriteerein. Se on musikaali, koska Usnavi sanoo katujen olleen tehty musiikista. Kolme päivää myöhemmin sain Jonilta sähköpostin, jossa hän kysyi mahtuisiko altaaseen oikeasti 1 400 ihmistä, ja voisiko kohtauksen oikeasti kuvata siellä. – Hän kertoo tarinaa yhteisöstä, näemme sen tavallaan hänen tyttärensä silmin. – Mikä on uusi amerikkalainen unelma. Kun kasvaa pohtien kysymyksiä, olematta varma saisiko sellaisia edes miettiä. Joten kysymys kuuluu: mikä on tärkeää itsensä, perheensä, ystäviensä ja kulttuurinsa kannalta. Saman perheen sisälläkin ollaan eri mieltä: onko koti tässä, tämän perheen parissa, vai onko se tuolla jossakin. Yritimme laajentaa ilmaisua niin, että tanssi kuljettaisi tarinaa, mutta se ei olisi tanssivetoista. UUSI HOLLYWOOD Chu oli kiinnitetty In the Heightsiin jo ennen Crazy Rich Asiansia, ja hän oli kuvitellut tekevänsä ne eri järjestyksessä. – Jos Viulunsoittaja katolla -musikaalin tiivistäisi yhteen sanaan, se olisi ”perinne”. Voiko Hollywoodin sanoa muuttuneen. Karibian alueen siirtolaisista ja heidän jälkeläisistään kertovalla musikaalielokuvalla on aasialainen ohjaaja ja naispuolinen kuvaaja. Muistan miettineeni, että mitä minä oikein täällä teen, annanko mitään tälle medialle. Heidän ympäristönsä reagoi heidän tunteisiinsa. – Broadwaylla en saanut lupaa tehdä kohtausta altaassa, teatteriin ei olisi mahtunut tarpeeksi vettä, Miranda vitsailee. Se on tekijöiden mukaan hyvä esimerkki siitä, miten siirto uuteen mediaan avaa uusia mahdollisuuksia. – Yhteisön kamppailukin on erilainen kuin yli kymmenen vuotta sitten ensimmäisen show’n aikana. Lavaversio kertoi kolmesta päivästä maahanmuuttajayhteisössä, elokuvassa on kyse kesästä. Ohjaaja Jon M. Siksi valitsin samaan aikaan myös Crazy Rich Asiansin, sen ihmisillä on hyvin samanlainen ajatusmaailma, vaikka kulttuurit ovat erilaiset. – Pallo lähti pyörimään, ja pian meillä oli 500 avustajaa eikä vain 50, joita olisimme käyttäneet, jos kohtaus olisi tehty lavaversion tapaan kadunkulmassa, Miranda summaa. En nyt ole varma oliko minulla lupa sanoa tuota, mutta ei voi mitään, Chu nauraa. – Muutimme joidenkin hahmojen kansalaisuuksia, joten nyt se kertoo enemmän paikkansa etsimisestä maailmassa. Jotkut miettivät paluuta sinne mistä heidän vanhempansa ovat tulleet. Myös rakastavaiset voivat nähdä sen eri silmin, Hudes lisää. On hyvä, että asioista ollaan tietoisia ja pyritään tietoisesti johonkin. Uusia ideoita kuvata maailmaa, etenkin todellista elämää. Näitte vain allastanssin, mutta jälkituotannossa siihen liitetään visuaalinen elementti. Tärkeintä on, että vaihtoehtoja ei sulje pois. Ei jokin haavekuva ja fantasia, mutta edelleen säilyvä toivo jostain paremmasta. – Se oli niihin aikoihin, kun olin juuri saanut valmiiksi Suuri puhallus 2:n, ja olin vähän eksyksissä. Keskiluokkaistuminen ei ole uhka, se on käynnissä. – Kun vielä kehittelimme tätä, Jon pyysi meitä esittelemään suosikkipaikkojamme hänelle, Hudes muistelee. In the Heightsin ihmiset ovat tulleet Amerikkaan ympäri maailmaa. Voimme Quiaran kanssa kävellä täältä töihin, asumme kumpikin täällä. – Etsin asioita, jotka puhuttelisivat minua, kuten erityisesti tässä kasvaminen maahanmuuttajaperheessä. SUORAAN SYVÄÄN PÄÄHÄN Puheena olevassa allaskohtauksessa lauletaan musikaalin suosittua 96,000-kappaletta. Kyseessä ei ole vain asia, joka on oikein. Sanassa on latausta, jos vanhempasi ovat syntyneet jossain muualla tai jos itse olet maahanmuuttaja. – Se kertoo kodista. Näytämme ihmisten unelmoivan siitä. Alice [ Brooks] ei ole perinteinen ihmisille karjuva kuvaaja
– Se oli todella outoa: tunsin elämän sisälläni samalla, kun näyttelin naista, joka on menettänyt sen, Teresa Palmer kertoi Episodille Zoomin välityksellä. Tunnen muutamia ihmisiä, jotka ovat valitettavasti joutuneet käymään sellaisen koettelemuksen läpi, ja minusta se on osoitus inhimillisestä urheudesta. Siinä ei sinänsä ole mitään erityisen erikoista. Yrittivät saada koota niitä jälleen yhteen. R OOLIHAHMON ja tosielämän välinen yhteys ja ristiriita eivät voineet olla olla vaikuttamatta näyttelijättäreen. Onhan hän yksi Your Zen Mama -blogin perustajista. Jotkut voisivat nostaa listalle myös vuoden 2015 Point Break -uusinnan, jota useimmat pitävät yksinkertaisesti hirvittävänä. Lapsen menettämisen suru ja siitä puhuminen... – Heti alkuun minua viehätti käsikirjoituksessa juuri se, että se on tutkielma siitä, millaista olisi olla osa perhettä, joka joutuu navigoimaan läpi niin valtavan määrän syyllisyyttä ja tuskaa, Palmer kertoo samalla, kun yksi hänen pojistaan juoksee iloisesti taustalla. Ihan kuin se nyt olisi parannuskeino mihinkään. Hän myöntää, että lupaus uudesta elämästä esti häntä ”katoamasta pimeyteen”, kun hän kuvauksissa eläytyi amerikkalaispariskuntaan, joka päättää muuttaa Suomen maaseudulle toipumaan heidän elämänsä rikki repineestä tragediasta. On opeteltava uudelleen kuinka nousta ylös Australialaisnäyttelijä Teresa Palmer oli raskaana kuvatessaan kevään aikana Virossa Taneli Mustosen uutta kauhuelokuvaa The Twin. – Minusta oli inspiroivaa ja voimaannuttavaa tutkia miten he kokosivat elämänsä palasia. Mikä saa meidän ihmettelemään, miksi hän päätti lähteä elokuvaan jokaisen vanhemman pahimmasta pelosta. Se on ”voimaannuttamisen, inspiroinnin, hyväksynnän ja tuen yhteisö äideille, isille ja huoltajille”. Paitsi että Palmerin roolihahmo Rachel käy läpi lapsen menettämisen tuskaa. Olihan hän tehnyt Lights Outin ja vaikkapa romanttisen zombiekomedian Warm Bodies. Tuntuu kuin ihmiset, myös julkkikset, olisivat vihdoin alkaneet avautua siitä. Ja on edelleenkin tämän lehden ilmestyessä. Pelottelu ei sinänsä ole Palmerille mitään uutta. Itseään kohta viiden lapsen mamiksi kutsumaan pystyvä Palmer on selvästi perheorientoitunut. Ja kuten kauhuelokuvassa olettaa sopii, asiat eivät menekään hyvin. Raskaana olivat myös esimerkiksi Gal Gadot Wonder Womanin kuvausten aikaan sekä Scarlett Johansson, kun tehtiin Marvel-seikkailua Avengers: Age of Ultron. ÄIDIN TYÖ TEKSTI MARTA BA?AGA KUVAT DON FILMS / HEIKKI LEIS 40 EPISODI 6/2021
Minua kiinnosti, miten se vaikuttaisi vaimon ja aviomiehen väliseen suhteeseen, perheen dynamiikkaan yleensä. Taneli Mustosen uutuudessa uidaan selvästi Bodomia syvemmissä vesissä. Heidän tarinaansa on voitava panostaa. Siksi kiinnostuin Lights Outista. Ihminen ei ajattele suoraviivaisesti, vaan Viljapelto ja hautajaiset, elämä ja kuolema. On oleellista, että yleisö on hahmojen puolella. Se oli kiehtovaa ja pelottavaa. Kauhu ja genre-elokuvat yleensä voivat käsitellä vaikeita asioita epäsuoralla tavalla. Kuvaus on mykistävän hienoa! Mitä näyttelijäsuorituksiin tulee, ne ovat hyvin sisäänpäin kääntyneitä. Rachelia katsellessa on kuin tulisi kutsutuksi hänen sisäiseen maailmaansa. Tuunasimme jatkuvasti käsikirjoitusta poistaen ylimääräistä painolastia, miettien voisiko joitakin sanoja korvata esitetyillä tunteilla tai vain katseilla. Rachel tekee sen hyvin mielenkiintoisella tavalla: hän menee suoraan sanottuna järjiltään surusta. Se tuntuu nyt hyvältä idealta ottaen huomioon mitä tapahtui pian sen jälkeen. Olisi ollut vaikea kuvata jotain muuta pandemian aikana. Jos elokuva toimisi draamanakin ilman kauhuelementtejä, se on menestysmateriaalia. Tunnen vetoa kauhuelokuviin tai psykologisiin jännäreihin, joissa on kiinnostava ja värikäs ihmissuhde tarinan keskiössä. Luulen monen naisen pystyvän samastumaan siihen. Auttoiko sinua, että jo Lights Out -elokuvassa oli ollut rikkinäinen perhe. Niin paljon tapahtuu ilmaan yhtään puhuttua sanaa. Kun ensimmäisen kerran kuulin projektista vuonna 2018, elokuvaa kuvailtiin ”rajatuksi ja intiimiksi” tarinaksi. Kyllä, rakastin äidin ja tyttären suhteen dynamiikkaa. 6/2021 EPISODI 41. Yleensäkin suosikkinäyttelijäsuoritukseni ovat hyvin hiljaisia. He ontuvat yhdessä eteenpäin, yrittäen löytää jonkinlaista yhteyttä. Pidän intiimeistä, yksityisistä hetkistä hahmon kanssa, ja meidän elokuvamme on täynnä niitä. joka aamu, kuinka ottaa askel toisensa perään. Ajattelin The Twiniäkin pääasiassa draamana. Meidän ei tarvinnut kirjoittaa kohtauksia täyteen puhetta, kaiken näki Rachelin silmistä. Minusta se on ihanaa, sillä liian usein asiat väännetään yleisölle rautalangasta. Se on hyvin intiimi kuvaus ja nämä tyypit ovat tehneet sen hyvin kauniilla tavalla – he antavat kameran hoitaa puhumisen
Kun täällä tehdään päätös kuvata englanniksi, tulee painetta tehdä isompaa ja eksoottisempaa. Hän on niin elossa suorituksia seuratessaan: hän ravistelee käsiään, hyppelee ja taputtaa. Oli myös mukava kuvata Virossa virolaisen ja suomalaisen työryhmän kanssa, koska en ollut niin kärryillä kaikista keskusteluista. Ehkä rajatulla tarkoitettiin juuri sellaista klaustrofobista tunnelmaa. ajatukset poukkoilevat vapaasti. Sitten selviää, ettei hän olisi voinut joutua pahempaan paikkaan. Siinä oli sellaista kokeellisuutta, jota en ollut kokenut aikaisemmin, jos ei lasketa Terrence Malickin kanssa tekemääni Knight of Cupsia. Suomessa hän on ulkopuolinen. Rachelin mies tavallaan haluaakin eristää hänet odottaen parantumista ja mielenterveyden palaamista. Sitä voisi verrata tähän hahmoon. Teistä tulee iso juttu.” Itse olen vain iloinen, että olin mukana elokuvassa, joka toivottavasti tekee heitä tunnetuksi suuressa maailmassa. The Twin -elokuvan ensi-ilta ei vielä kesäkuun alussa ollut tiedossa. Jos joku keksi jotain mielenkiintoista, aloimme työstää sitä. Pystyin kuvauspaikallakin eristäytymään kaikesta ympärilläni, ja se sopi tarinan tarkoituksiin. Se on niin lamaannuttavaa. Hän on hyvin innostava ohjaaja. Hän oli eristäytyneessä tilassa jo Amerikassa poikansa kuoleman jälkeen. Hän keksi asioita ihan siltä seisomalta. En ymmärrä kumpaakaan kieltä, ja se auttoi hahmon tunnetiloissa, sillä hänkään ei ymmärrä sisäistä maailmaansa. Kipu ei lähde koskaan, se voi iskeä ihan millä hetkellä hyvänsä kuin moukari. Olen todella onnellinen, että hän oli kanssani – muuten olisi voinut olla vaikea ravistaa kaikkea sitä harteiltaan päivän päätteeksi. Ei Rosemaryn painajaisen päähenkilökään selosta, mitä on käymässä läpi. Hän ei ole täysin kiinni reaalimaailmassa. Näemme koko hänen läpikäymiensä tunteiden kirjon. En tiedä, onko kyse riippumattoman elokuvan tekemisestä vai yleensä eurooppalaisesta työskentelystä, mutta se oli hyvin joustavaa ja soljuvaa. En voi laittaa tuota lehteen! Taneli ei olisi enää ikinä entisellään. Kuvauksissa vauvani saattoi syvän surun hetkillä aktivoitua, ja minun piti kertoa hänelle, että olen kunnossa ja että hän on kunnossa. Mutta jotta se onnistuisi, ettei selittäisi liikaa, siihen tarvitaan varmaan hyvä suhde ohjaajan kanssa. Sellaisen tuskan vallassa tarttuu oljenkorsiin ja tekee dramaattisia päätöksiä. Mutta kerroin sen hänelle itse monta kertaa! Vertailin myös [kuvaaja] Daniel Lindholmia Chivoon [eli Oscar-voittaja Emmanuel Lubezkiin]. Vakuutella hänelle vähän. Se ei ollut niin jäykkää ja ennalta määrättyä kuin joissakin aikaisemmissa projekteissani. 42 EPISODI 6/2021. Sen näkee hänen kasvoistaan. The Truman Show’ssa päähenkilön kaikki erikoiset hetket ovat koko maailman nähtävissä. Bodom oli jo alkua, mutta uskon The Twinin olevan heille lippu seuraavalle tasolle. Tiedän ihmisiä, joiden lapsen kuolemasta on jo 20 vuotta, ja silti heidän maailmansa tuntuu eri väriseltä kuin meidän muiden. He päättävät lähteä, koska he toivovat muutoksen herättävän elämänhalun kipinän. Tuntui kuin olisimme tanssineet Tanelin kanssa! Hän vei minua ja sitten minä vein häntä, ja hän antoi minulle vapautta viedä hahmoa vaistomaisesti oikealta tuntuvaan suuntaan. Hyödynsin hänen postauksiaan ymmärtääkseni millaista se voisi olla. Kukaan ei ymmärrä surua, jota hän käy läpi, joten hän käsittelee sitä sisäisesti ja tuntee itsensä hyvin yksinäiseksi. Silti päädyitte Suomeen, mutta sinun hahmollesi se on eri asia. Hoin heille: ”Teidän urastanne tulee legendaarinen, olen varma. Hän on julkisestikin kertonut surustaan hyvin kuvailevasti ja kaunopuheisesti. Terryn ja Tanelin työskentelytavoissa oli selviä yhtäläisyyksiä. Voi olla, että kaikki oli vain omassa päässäni, mutta välillä tuntui kuin lapseni olisi puolestaan lohduttanut minua. Silloin ei oikeasti olla yhdessä. Daniel ja Tanelin välillä oli samaa tanssinomaisuutta. Pieces of a Womanin tehneet Kornél Mundruczó ja Kata Wéber sanoivat ihan samaa! Tunnen ihmisen, joka menetti poikansa kamalassa onnettomuudessa. Seinät ovat kaatumassa tämän perheen päälle. Se vain vahvistaa yksinäisyyttä, jota uskon lapsen menettäneen ihmisen tuntevan. Se on kaunista. Pidän erityisesti hänen energiastaan. Käsikirjoittaja Aleksi Hyvärinen, näyttelijät Teresa Palmer ja Steven Cree sekä ohjaajakäsi kirjoittaja Taneli Mustonen lähettävät terveisiä. Mutta Suomessakin Rachel tuntee kaikkien demoniensa seuranneen häntä sinne. Vaikka vierellä on saman kokemuksen läpi käynyt kumppani, joka rakasti lasta ihan yhtä paljon, jokaisen suru on niin erilaista
PELAAJASHOP.FI. P L A Y S T A T I O N K A N S A K U I N K A P L E I K K A R I VA L LO I T T I S U O M E N 29€ 29€ alk
Tämän juttusarjan ensimmäisessä osassa kurkistamme ohjaajien alkuperäisiin visioihin. Ei ole tavatonta, että esitykseen päätynyt raina ei ole sitä mitä ohjaaja lähti alun perin tekemään. OHJAAJIEN ALKUPERÄISET VISIOT, OSA 1 YKSI ELOKUVA MONTA TARINAA Tämän romanttisen lopetuksen Charlie Chaplin itse leikkasi pois vuoden 1925 alkuperäisestä Kultakuumeesta, kun julkaisi sen uudelleen vuonna 1942. Aina silloin tällöin katsojille avautuu kuitenkin mahdollisuus nähdä filmistä vaihtoehtoinen versio. 44 EPISODI 6/2021. TEKSTI TOM KAJASLAMPI Elokuvan lopullisesta julkaisuversiosta käydään usein kiistaa
E LOKUVAN matka käsikirjoituksesta valkokankaalle on niin monitasoinen prosessi, että lopputulosta ei voi ennustaa. Kun elokuva lopulta julkaistaan, on se mitä todennäköisimmin monien kompromissien summa. Vuonna 1942 elokuva palasi teattereihin versiona, johon Chaplin oli lisännyt kertojaäänen ja uuden musiikkitaustan. Valmiiseen julkaisuversioon eivät vaikuta ainoastaan budjetti ja muut tuotannolliset haasteet, vaan joskus erimielisyydet studion, tuottajien, ohjaajien ja jopa näyttelijöiden kesken repivät elokuvaa suuntaan jos toiseenkin. Siinä vaiheessa myös taiteellisuus on usein heitetty nurkkaan. Ja hyvä niin, sillä alkuperäinen mykkäversio on itse asiassa tässä tapauksessa huomattavasti sydämellisempi kokemus. Vuonna 2012 elokuvasta julkaistiin kuitenkin mahdollisimman paljon alkuperäistä versiota muistuttava 88-minuuttinen rekonstruktio. Lisäksi hän lyhensi elokuvaa yli vartilla poistaen jopa elokuvan viimeisen minuutin – ja sen mukana päätössuudelman! Tämän 72-minuuttisen ”Director’s Cut” -version ilmestymisen myötä alkuperäinen puolitoistatuntinen mykkäversio katosi tyystin. Suomalaisilla dvd-levyillä, televisiossa ja toisissa striimipalveluissa elokuvat ”pyörivät” 25 kuvan sekuntitahdilla, ja näin ollen kyseiset esitykset ovat muutaman minuutin lyhyempiä. Chaplin-faneille muuten tiedoksi: Nykyaika-mestariteoksen (1936) Yhdysvalloissa vuonna 1992 julkaistu laserdisc-painos sisältää siansaksaksi lauletussa Titine-kappaleessa ekstrasäkeistön. Katsojan kannalta haasteellista on kuitenkin se, ettei aina voi tietää mitä versiota elokuvasta itse asiassa katsoo. Lisänimiä on useita. 6/2021 EPISODI 45. Fyysisten tallenteiden kohdalla asia on helpompi, sillä yleensä levyjen kansikortissa on maininta mikäli kiekolla on joku erikoisversio. ERIKOISVERSIOIDEN ENSIASKELEET Ensimmäinen titteli, jonka yhteydessä voitaisiin käyttää mainintaa Director’s Cut, on mykkäelokuvan mestarin Charlie Chaplinin vuoden 1942 uusintajulkaisu elokuvasta Kultakuume. Elokuvien erikoisversioista on paljon kerrottavaa, joten laitetaan juttusarja käyntiin keskittymällä aitoihin Director’s Cut -versioihin. Laserdisc-julkaisun pohjana käytettiin masteria, jossa kyseinen kohtaus oli sattumalta vielä jäljellä. Mutta esimerkiksi television ja striimipalvelujen tarjonnasta ei yleensä voi etukäteen arvata, mitä silmille syötetään. Näistä julkaisuista voidaan siis sanoa, että ne ovat ohjaajiensa hyväksymiä. Charlton Heston ja Janet Leigh Pahan kosketuksen teatteriversiossa. Oman lusikkansa soppaan tuovat etenkin isojen elokuvien testinäytökset, joissa yleisö kertoo mielipiteensä näkemästään; kommenttien perusteella tehdään jopa uusintakuvauksia dollareita miettivien studiopomojen pelästyttyä testiyleisön parjaamia kohtauksia. Elokuvaharrastajien onneksi monista elokuvista on kuitenkin tullut markkinoille myös jonkinlainen erikoisversio: Director’s Cut, Extended Version, Special Edition, Unrated Version... Kyseinen 33-sekuntinen hetki oli elokuvan alkuperäisjulkaisussa, mutta Chaplin poisti sen ennen 1950-luvun uusintaensi-iltaa. Vuonna 1925 ensi-iltansa saanut elokuva kutitti luojaansa niin paljon, että hän halusi tehdä siitä uuden version uudelle katsojasukupolvelle. Toiset levyjulkaisut sisältävät jopa useampia versioita elokuvasta. Tämä jos jokin INFO Huomautus: artikkelissa mainitut pituudet tarkoittavat elokuvan alkuperäistä 24 kuvaa sekunnissa -esitysvauhtia
Hän kirjoitti joulukuussa 1957 esitetyn leikkausversion pohjalta 58-sivuisen muistion tarvituista muokkauksista. Lisäksi elokuvan yli kolmeminuuttista yhtäjaksoista avausotosta häiritsivät Wellesin tahdon vastaiset alkutekstit ja taustalla soiva Henry Mancinin musiikki. Kuvauksien jälkeisen pitkän leikkausprosessin aikana hänet niin sanotusti lukittiin editointihuoneen ulkopuolelle muiden leikkaajien jatkaessa töitä. on harvinainen alkuperäinen Director’s Cut -versio, sillä kaikki muut elokuvan tallennejulkaisut sisältävät 50-luvulla lyhennetyn version. Vaikka kyseessä ei ole vuonna 1985 kuolleen ohjaajan lopullinen Director’s Cut, on se niin lähellä sitä, ettei nimityksen käyttäminen ole aivan väärin. Tässä vaiheessa 143-miPat Garrett & Billy the Kid. Päätähdet Charlton Heston ja Janet Leigh kieltäytyivät aluksi uusista kuvauksista, mutta joutuivat antamaan periksi sopimuksen määrätessä heidät suostumaan niihin. 1990-luvun lopussa Universal alkoi työstää elokuvan ”ohjaajan versiota” Wellesin vanhan muistion perusteella. Studio kuitenkin pakotti häntä käyttämään suhdetta 1,37:1. USA:n ensi-iltaversio oli sen sijaan lyhennetty yhden pariminuuttisen flashback-kohtauksen verran, jonka Peckinpah suostui hampaat irvessä poistamaan. 1970-luvulla alkoi kuitenkin tapahtua, kun elokuvan 109-minuuttinen ennakkonäytösversio löytyi vahingossa Universalin varastosta. Elokuvan ulkomuodosta vielä sen verran, että Welles halusi kuvata Pahan kosketuksen 1,85:1-kuvasuhteessa. 1998 elokuvateattereihin saapui rekonstruoitu 111-minuuttinen versio. Kyseinen versio oli kaukana Wellesin näkemyksestä ja sisälsi useita Kellerin ohjaamia kohtauksia. Silloin siinä tosin oli levittäjän pyynnöstä väliaika, jota ei ole sen koommin enää nähty. Tuota versiota epäiltiin Director’s Cutiksi, mutta näin ei kuitenkaan ollut; kyseessähän oli keskeneräinen ennakkoversio. Joka tapauksessa tämä pitkä versio oli huomattavasti lähempänä Wellesin visiota kuin alkujaan teattereissa julkaistu. Vuoden 1995 uusintajulkaisun jälkeen elokuvasta on levitetty maailmanlaajuisesti 145-minuuttista Director’s Cut -remasterointia, mutta 60-luvun lopulla kyseinen versio nähtiin ainoastaan Euroopan elokuvateattereissa. Muutamat elokuvan blu-ray-julkaisut sisältävätkin tämän takia elokuvan molemmissa kuvasuhteissa. EDELLÄKÄVIJÄN VERINEN TAISTO Sam Peckinpahin väkivaltaooppera Hurja joukko ratsasti ilmestymisvuonnaan 1969 valkokankaille useina erilaisina versioina. Helmikuussa leffa sai ensi-iltansa yhdessä Rakkautta rantahuvilassa -elokuvan kanssa kaksoisnäytöksissä, joissa 96-minuuttinen Pahan kosketus esitettiin b-elokuvana. Näin ollen vuosien saatossa on kiistelty kumpi olisi oikea tapa katsoa elokuva. Tammikuussa 1958 elokuvan 109-minuuttinen ennakkoesitys sai yleisöltä nyrpeän vastaanoton. Lopulta elokuvaan määrättiin lisäkohtauksia, jotka annettiin Harry Kellerin ohjattavaksi. (Kris Kristofferson ja James Coburn) 46 EPISODI 6/2021. Maailman parhaaksi elokuvaksi tituleeratun Kansalainen Kanen (1941) ohjaaja Orson Welles joutui 1950-luvulla melkoiseen hullunmyllyyn tehdessään elokuvaa Pahan kosketus (1958). Muistioon reagoitiin jonkin verran, mutta se ei tuottanut toivottua tulosta. Welles työskenteli muiden projektien parissa samalla, kun studio muokkasi Pahan kosketusta. Useiden mutkien jälkeen se päätyi 70-luvun puolivälin jälkeen teatterilevitykseen
91-minuuttinen Payback – Straight Up: The Director’s Cut voidaan tiivistää sanomalla ”sama tarina, eri elokuva”. Alkuperäinen ohjaaja Brian Helgeland sai lähteä – aivan kuten elokuvan tuima yleisfiilis ja koiran kuoleminenkin. Vuoden 2005-versio on saatavilla iTunesista. Vuoden 1988-versioon nähden kerrontaa tiivistettiin, dialogia poistettiin ja lisättiin, kohtauksia leikattiin eri järjestykseen ja sekaan pääsi pari uuttakin hetkeä. Helgelandilla kävi kuitenkin onni ja vuonna 2006 hän pääsi tasoittamaan puntit. • Payback: Warner Home Video on julkaissut suomenkielisillä teksteillä varustetun blu-rayn, jolla on elokuvan molemmat versiot. Vasta vuonna 2005 julkaistiin jotain, jota kehtaisi sanoa Director’s Cutiksi. Peckinpahin taistelu Director’s Cut -edelläkävijänä jatkui 1970-luvulla Pat Garrett & Billy the Kid -elokuvan parissa. Alkuperäinen 1925-versio on vuokrattavissa Blockbusterista ja SF Anytimesta, 1942-versio puolestaan iTunesista ja Rakuten TV:stä. Kyseessä on nimittäin malliesimerkki siitä, miten paljon elokuva voi muuttua studion niin käskiessä. Kumpi versio onkaan lopulta parempi. Teatteriversio on vuokrattavissa iTunesista ja Rakuten TV:stä. INFO MITEN NÄHDÄ ARTIKKELIN ELOKUVAT. Päälle iskettiin Gibsonin kertojaääni, kauttaaltaan sininen värimaailma sekä täysin uusiksi kuvattu viimeinen kolmannes. • Pahan kosketus: Universal Picturesin Suomessa julkaisemat blu-rayja dvd-versiot sisältävät vuoden 1998 rekonstruktion. • Hurja joukko: kaikki elokuvan nykyiset levitysversiot ovat Director’s Cut -versioita. Lopuksi vielä hauska trivia: elokuvateattereiden seiniä koristaneen mainosjulisteen kuva on itse asiassa leffan alkuperäisestä Helgelandin ohjaamasta lopusta. • Pat Garrett & Billy the Kid: Warner Home Videon Suomessa julkaisema kahden dvd:n paketti sisältää vuosien 1988 ja 2005 erikoisversiot. Pat Garrett & Billy the Kidin vuoden 1973 alkuperäinen 107-minuuttinen teatteriversio oli rajusti studion lyhentämä. Mikä olennaisinta: tästä versiosta on kiltteys kaukana! Oli miten oli, leffafanien kannattaa katsoa Paybackin eri versiot putkeen. Osa kohtauksista sisältää myös vähemmän editointeja luoden niistä rauhallisempia. Alkuperäinen tiukka leikkaustyyli myös höllennettiin ja leffa julkaistiin 102-minuuttisena. Askel kohti Peckinpahin visiota otettiin vuonna 1988, jolloin julkaistiin 122-minuuttinen Turner Preview Version, josta käytettiin myös virheellisesti nimitystä Director’s Cut. Kyseistä kohtausta ei siis silloisessa teatteriversiossa ollut laisinkaan. • Huomautus: striimipalvelujen mainitut versiot perustuvat palvelujen antamiin pituustietoihin. Kaiken lisäksi kyseisestä julkaisusta puuttui kokonaan Bob Dylanin klassikkokappale Knockin’ on Heaven’s Door. Striimipalveluista vuoden 1958 julkaisu on vuokrattavissa Blockbusterista ja iTunesista. Payback. Jopa elokuva ”pahis” vaihtui Sally Kellermanista Kris Kristoffersoniin. nuuttinen elokuva oli studion mielestä vieläkin liian pitkä Amerikan markkinoille, ja sitä lyhennettiinkin ensi-illan jälkeen kahdeksan minuuttia lisää; kyseinen 135-minuuttinen versio tunnettiin pitkään ”USA-julkaisuna”, kunnes alkuperäisestä Director’s Cutista tehtiin elokuvan ainoa levitysversio. ...ja Director's Cut. 6/2021 EPISODI 47. Tilanne korjattiin vasta hänen kuolemansa (1984) jälkeen. Sen taistelun ohjaaja kuitenkin hävisi pahasti. • Kultakuume: Warner Home Video julkaisi Suomessa kahden dvd:n setin, jossa elokuvan molemmat versiot. Lisäksi Bob Dylanin kappale palautettiin ruotuun. Studio piti elokuvaa liian kylmäkiskoisena ja massayleisöä varten epäkelpona, joten leffan tähti Mel Gibson otti kapulat käsiinsä. Ohjaaja oli luonnollisesti leikkauksia vastaan mutta ei pystynyt vänkäämään oman näkemyksensä puolesta. Ensi numerossa tutustumme heistä muutamiin. Tämän useilla uusilla kohtauksilla varustetun erikoisversion yleisfiilis oli lähempänä Peckinpahin näkemystä kuin silvottu teatteriversio, mutta alan asiantuntijat tiesivät siinä olevista virheistä. OHJAAJAN TILINTEKO Vähän tuoreempaa tuotantoa edustaa erittäin mielenkiintoinen Director’s Cut elokuvasta Payback – Tilinteko (1999). Soul Median julkaisema blu-ray/dvd-kombo sisältää vain vuoden 1942 version. Saksan, Britannian ja USA:n blu-ray-setit sisältävät elokuvan kaikki kolme versiota. oliko ohjaaja oikeassa. Uusi 116-minuuttinen versio toteutettiin ohjaajan muistiinpanojen ja kollegojen näkemyksien perusteella. Teatteriversio... Mutta... Kaikki edellisessä kappaleessa mainitut muutokset on palautettu ja lisäksi elokuvan soundtrack on monin osin erilainen. Alalla on ohjaajia, joiden käsissä on syntynyt lukuisia erikoisversioita
Ajankohtainen hän on Hiljainen paikka 2:sta. KESÄKUUN KLASSISET KATSOTTAVAT 2011 Ohjaus: J.J. T OUKOKUUSSA kovasti toivottiin, että elokuvateattereiden yleisörajoituksia olisi alettu purkaa kaikkialla Suomessa. Tunnetuin tieteisjännärin cinefiileistä teineistä lienee Elle Fanning. Super 8:n voi ostaa tai vuokrata ainakin Blockbusterilta, Google Playsta ja iTunesista. Teattereihin tuli nimittäin sellaisia tapauksia kuin Green Lantern, Bad Teacher, Pixarin huonoin elokuva eli Autot 2 sekä Transformers-sarjan kolmas osa Kuun pimeä puoli. Super 8 olisi muutenkin helppo suositus, sillä vuoden 2011 kesäkuun muu tarjonta oli aika heikkoa. Kuinka ollakaan, kumpikin alkaa nähdä toisessa uusia puolia. Chu 8 PAHOLAINEN PUKEUTUU PRADAAN IDEALISTINEN journalistin alku hakee läpällä töihin pinnallisena pitämäänsä muotilehteen. Joten ei muuta kuin katsomaan. Tätä esittävä Emily Blunt varasti monet kohtaukset, ja on siitä asti ollut a-listan näyttelijä. Hiljainen paikka on käynyt kääntymässä, kun sen jatko-osaa odotellaan teattereihin. Suuri puhallus 2 on nähtävissä ainakin Netflixissä, HBO:lla ja Viaplayssa. juhlavuosi. Chu on parhaillaan ajankohtainen In the Heights -musikaalista, minkä vuoksi hänen keikkaelokuvansa valikoitui vuoden 2016 suositukseksi ohi sellaisten kesähittien kuin Tarzanin legenda, Central Intelligence, Independence Day: Uusi uhka, The Shallows, Doria etsimässä, Lemmikkien salainen elämä ja Ice Age: Törmäyskurssilla. Tosiasia kun on, että vaikka joillakin paikkakunnilla saleja avattaisiin, ei elokuvia – varsinkaan vähänkään isompia sellaisia – haluta tuoda levitykseen niin kauan kuin Uudenmaan isot markkinat ovat kiinni. Kaikkien elokuvien pitäisi toukokuun lopun tietojen mukaan olla tarjolla joko jossain suoratoistopalvelussa tai yksittäin ostettavissa/vuokrattavissa verkossa. Seuraavassa listassa on kerätty kesäkuun tarjontaa viiden vuoden välein alkaen vuodesta 2016 ja päättyen vuoteen 1971. Laajemman uuden tarjonnan puuttuessa jotkut teatterien pyörittäjät ovat keksineet tuoda katsottavaksi vanhempia ensi-iltoja. Siinä sivussa he tulevat tallentaneeksi junaonnettomuuden, joka on vasta alkua mitä huikeimmalle, Steven Spielbergin nuorisoseikkailut mieleen tuovalle leffalle. Teattereissa on nähty uudelleen sellaisia tuoreita ohjelmistosta poistuneita tapauksia kuin Bohemian Rhapsody, Trolls: Maailmankiertue ja Sonic the Movie. Kong -elokuvassa piipahtava Kyle Chandler näytteli kymmenen vuotta sitten outoja kokevan pikkupaikkakunnan apulaissheriffiä. Sellaiset elokuvat kuin Hurjapäät: Tokio Drift, Pirates of the Caribbean: Kuolleen miehen kirstu, Superman Returns ja Talo järven rannalla päihittänyt Paholainen pukeutuu Pradaan on nähtävissä ainakin Disney Plussalla ja Blockbusterissa. Ohjeistusta ei kuitenkaan saatu aikaiseksi kesäkuun alkuun mennessä. Isla Fisher korvautui Lizzy Kaplanilla, mutta Jesse Eisenberg, Mark Ruffalo, Woody Harrelson ja Dave Franco palasivat jatko-osaan, joka oli tarinaltaan vieläkin kimurantimpi ja kaikkia fysiikan ja logiikan sääntöjä uhmaavampi kuin edeltäjänsä. Oli mielenkiintoista havaita, miten kovia kesän avauksia joidenkin vuosien ohjelmistossa onkaan ollut. Super 8 elokuvan pääosassa oli kuitenkin lainvartijan poika ja tämän kaverit, jotka kuvaavat omaa zombielokuvaansa. The Devil Wears Prada, 2006 Ohjaus: David Frankel 48 EPISODI 6/2021. Now You See Me 2, 2016 Ohjaus: Jon M. Sen ohjaaja Jon M. Se sai pohtimaan, mitä muita vanhempia elokuvia kesän alkuun voisi suositella parempia aikoja odotellessa. Sellaisia ovat olleet muun muassa 20 vuotta sitten alkanut Taru sormusten herrasta -leffasarja sekä vuoden 2017 Tuntematon sotilas, joka onkin edelleen kasvattanut yli miljoonan katsojan saldoaan muutamilla sadoilla katselukerroilla. Abrams URAA UURTAVIN 10 SUURI PUHALLUS 2 LOUIS Leterrierin vuoden 2013 ohjaus Suuri puhallus sai kriitikoilta ristiriitaisen vastaanoton, mutta pankeilta ja muilta pahantekijöiltä rahaa rosvoava ja sitä yleisöilleen jakava taikuriporukka sai katsojat puolelleen. Paholainen pukeutuu Pradaan on tietysti Anne Hathawayn ja erityisen mainiossa vedossa olevan Meryl Streepin juhlaa, mutta heidän hahmojensa ristitulessa oli uusi kyky, Streepin Miranda Priestlyn kaiken kärsivä ja kunnianhimoinen apulainen Emily. Lisäksi joissakin kaupungeissa on voinut katsoa sellaisia moderneja klassikoita kuin Star Wars -elokuva Imperiumin vastaisku ja Pako New Yorkista – kummallakin on menossa 40. Sitä pyörittävä teräsrouva palkkaa läpällä tyylitajuttoman ja normaalimittaisen eli muotiasteikolla ylipainoisen nuoren naisen. TEKSTI JOUNI VIKMAN 9 SUPER 8 Godzilla vs
Natsienkin tavoitteleman selkäreppuraketin löytävä sankarillinen stunttilentäjä päihitti tällä listalla sellaiset 30 vuoden takaiset hienoudet kuin Robin Hood – varkaiden ruhtinas, Kaupunkicowboyt, Mies ja alaston ase 2 ½ ja Rakkauden valinta. Hänen ehdottomasti paras elokuvansa on toisen maailmansodan alle sijoittuva, sarjakuvaan perustuva toimintaseikkailu The Rocketeer. Danny DeViton esittämän inhan liikemiehen huijaama nuoripari ( Judge Reinhold ja Helen Slater) kaappaa kostoksi tämän vaimon ( Bette Midler). Se johtuu tietysti ajankohtaisesta sarjan yhdeksännestä osasta, mutta myös siitä, että ensimmäisessä osassa oli vielä hölmöä raikkautta ennen kuin siitä ja sen tähdistä tuli teollisuudenhaara. Hän on jättänyt kädenjälkensä myös Star Wars ja Indiana Jones -elokuvien efekteihin ja muotoiluun. Vaikka ohjaksissa on Bay ja näyttelijöinä Sean Connery, Nicolas Cage, Ed Harris ja Michael Biehn, maskuliinisuus ei ole vain toksista. The Fast and the Furious, 2001 Ohjaus: Rob Cohen The Rock, 1996 Ohjaus: Michael Bay Ruthless People, 1986 Ohjaus: Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zucker 3 LOHIKÄÄRMEENTAPPAJA KADONNEEN aarteen metsästäjät, 007 Erittäin salainen, Kanuunankuularalli, Jumalten taistelu ja Mel Brooksin mieletön maailmanhistoria hävisivät tummasävyiselle Lohikäärmeentappaja-fantasialle. Mukana olivat jo silloin myös Michelle Rodriguez ja Jordana Brewster. The Rock on saatavilla ainakin Viaplaylla ja Google Playssa. Jos ei pelkkä lohikäärme riitä, niin elokuvassa on myös suomensukuinen tähti Albert Salmi sekä Star Warsin paha keisari Ian McDiarmid! Lohikäärmeentappajan voi löytää Blockbusterista. KYYNISIN 5 THE ROCKETEER 6/2021 EPISODI 49. Ensimmäisessä osassa päähenkilö oli vielä Paul Walkerin esittämä poliisi, joka soluttautuu laittomia katuralleja harrastavaan autokoplaan rosvojoukkoa metsästäessään. Muutamaa elokuvaa myöhemmin joukkion johtajaa Dominic Torettoa esittävä Vin Diesel otti ohjat tuottajaksi ryhtyessään. Harmi, ettei elokuva menestynyt aikanaan, eikä Billy Campbellista koskaan tullut isompaa tähteä. The Rocketeer on saatavilla Disney Plussalta ja Blockbusterilta. Omana aikanaan näyttävistä efekteistä huolimatta siitä ei tullut isoa hittiä, mutta vuosien varrella siitä on kehittynyt kulttiklassikko. Velhon oppipoika joutuu ottamaan oppi-isänsä paikan pelastaakseen valtakunnan ja sen prinsessan neitsyitä ahmivalta lohikäärmeeltä ja ilkeiltä vallantavoittelijoilta. Pirullisia ihmisiä -farssi on tarjolla ainakin Blockbusterissa. 4 PIRULLISIA IHMISIÄ 6 THE ROCK – PALUU HELVETTIIN 1991 Ohjaus: Joe Johnston 7 HURJAPÄÄT TOKYO Drift ei noussut vuoden 2006 suositukseksi, mutta Hurjapäät-sarjan ja sille nimen antanut ensimmäinen osa nappasi kunniapaikan vuoden 2001 kesäkuun elokuvien Blondin kosto, A.I. Hurjapäät on saatavilla iTunesissa, Google Playssa, Viaplaylla ja Blockbusterissa. ZAZ eli komedioita 1980-luvulla tehtaillut trio Jim Abrahams sekä veljekset David ja Jerry Zucker tekivät hulvattomia slapstick-komedioita kuten Hei me lennetään, Mies ja alaston ase sekä Top Secret. Heidän vähemmän absurdiin tuotantoonsa kuuluu Pirullisia ihmisiä, joka ei silti ole yhtään hullumpi komedia. Oli kuitenkin pakko valita The Rock, sillä se on Michael Bayn elokuvista niitä harvoja, joista voi nauttia olematta välttämättä sarkastinen. Avuksi otetaan ainut sieltä koskaan paennut mies, joka ei edelleenkään olisi vapaudesta pahoillaan. Joukko katkeroituneita ammattisotilaita uhkaa San Franciscoa myrkkyohjuksin Alcatrazin entiseltä vankilasaarelta käsin, joten hyvisten on päästävä soluttautumaan sinne. Ylikiltti pariskunta bluffaa tappavansa rouvan, jos aviomies ei pulita miljoonalunnaita. Efektija seikkailupainotteista siis. Dragonslayer, 1981 Ohjaus: Matthew Robbins JOE Johnston on ohjannut elokuvia laidasta laitaan niin tyylillisesti kuin laadullisesti, Jumanjista Jurassic Park III:n kautta Captain Americaan. – tekoäly, Ja äitiäs kanssa, Lara Croft – Tomb Raider, A.I. – Tekoäly sekä Atlantis – kadonnut kaupunki nenän edestä. Valitettavasti mies on vain tyytyväinen, kun pääsee eroon vaimosta, jonka oli itsekin suunnitellut tappavansa. ÄIJIN VUODEN 1996 kesäkuussa ilmestyi niin monta eri tavalla hyvää elokuvaa: Independence Day – Maailmojen sota, Emma, Notre Damen kellonsoittaja, Pähkähullu professori, Sähköputkimies ja kyllä, aivan aliarvostettu Mustanaamio – vaeltava aave
Lisäksi Roundtree näytteli hahmoa samannimisessä tv-sarjassa 1973–74. MEL Brooks jäi jälleen toiseksi, mutta lähinnä siksi, etten onnistunut pikaisella haulla löytämään Pähkähullujen paratiisia (Silent Movie) mistään verkon palvelusta. Hän esitti kovaotteista Shaft-dekkaria myös neljässä jatko-osassa. Elokuvaa markkinoitiin erityisesti merkitykseltään kasvavalle mustalle yleisölle, mutta siitä muodostui rajoja rikkova crossover-hitti, joka käytännössä pelasti MGM-studion konkurssilta. Ansoista ja salapoliisiromaanien loppuselvittelyistä pitävät nauttinevat tästä kujeilusta niiden kustannuksella. Etsiväntyön ja naisten kanssa vehtaamisen ohella elokuva sivusi kansalaisoikeustaistelua ja muita rotukysymyksiä. Heidät on kutsunut henkensä uhalla murhaa selvittämään kirjailijana paremmin tunnetun Truman Capoten esittämä miljonääri. 2 MURHA, MURHA, PÄÄSTÄKÄÄ ETSIVÄT IRTI! Murder by Death, 1976 Ohjaus: Robert Moore ON jotenkin kuvaavaa (ja enemmän kuin vähän surullista), että valokuvajournalisti Gordon Parks oli ensimmäinen afroamerikkalainen isomman luokan elokuvien tuottaja ja ohjaaja – ja hänen käytännössä käynnistämänsä blacksploitaatio-genren merkkiteoksesta Shaft – kivikova dekkari on vasta 50 vuotta! Lohdutukseksi hänen teoksensa päihitti tällä listalla samana vuonna ilmestyneet elokuvat Jali ja suklaatehdas, McCabe & Mrs. Miller, Klute – rikosetsivä sekä Decamerone. Tuhdin toimintaleffan pitäisi löytyä ainakin iTunesista, Google Playsta ja Blockbusterilta. Ei ihme, että elokuva on ikoninen. Sellaiset näyttelijät kuin esimerkiksi Elsa Lanchester, Maggie Smith, Peter Sellers, Peter Falk ja David Niven esittävät parodioita muun muassa Agatha Christien ja Dashiell Hammettin tunnetuista etsivähahmoista. Onpa menossa mukana myös Alec Guinness. Rikoskomedian pitäisi olla saatavilla ainakin iTunesissa ja Google Playssa. Kunniamainintasijoille jäivät myös Midwayn taistelu, Pako tulevaisuudesta, Lainsuojaton sekä Ennustus. Myös Parksin tähti, nimiosaa esittävä Richard Roundtree nimettiin ensimmäiseksi mustaksi toimintasankariksi. 1 SHAFT – KIVIKOVA DEKKARI Shaft, 1971 Ohjaus: Gordon Parks TÄHTIPITOISIN 50 EPISODI 6/2021. Kullakin lukuisista etsivistä on oma teoriansa syyllisestä ja muiden kutsuvieraiden yhteydestä uhreihin. Isaac Hayesin soundtrack palkittiin Grammylla vuoden parhaana elokuvamusiikkina, lisäksi Shaftin teemana tunnettu laulu voitti parhaan kappaleen Oscarin. Kaiken käynnistäneessä elokuvassa yksityisetsivä John Shaft palkataan pelastamaan gangsterin tytär toisilta gangstereilta. Viimeinen niistä on vuonna 2019 ilmestynyt Tim Storyn (nyt ajankohtainen myös Tom & Jerry -komediasta) toimintakomedia Shaft, jossa varsinaista pääosaa esitti Samuel L. Jackson. Jos pitää vuoden 1985 lautapeliin perustuvasta Cluedo – pelaa henkesi edestä -elokuvasta, pitänee tästä huomattavasti sitä aikaisemmin ilmestyneestä murhamysteerikomediastakin
Kuinka harmiton ja rakastettu Nukkumatti liittyy kylmään sotaan. Nukkumatti ei tuonut mukanaan pelkästään unihiekkaa vaan myös toivoa ja propagandaa maailman lapsille. On selvää, että Nukkumatti toimi sosialistisen valtion äänitorvena, ainakin joltain osin. Lopulta on suuri ilo päästä takaisin tuttuihin maisemiin. Lempeä pikkumies saapui lasten luokse ties minkälaisilla vempaimilla aina Trabantista avaruusrakettiin. Ensimmäisen osan tapaan myös Olive, taas koostuu kolmestatoista novellista, jotka käsittelevät Olivea ja muita pikkukaupungin asukkeja. Kirjassa hauskaa on se, kuinka syvällisesti ja vakavasti – joskaan ei ryppyotsaisesti – Silvola aihetta tutkii. Hosseinin mukaan Taxi Teheran -elokuvan (2015) ohjaaja Jafar Panahi on tehnyt parhaat teoksensa elokuvakieltoon jouduttuaan. SUSANNA KARHAPÄÄ OLIVE, TAAS Kirjoittanut Elizabeth Strout Suomentanut Kristiina Rikman Kustantaja Tammi ???. Hahmon toisena isänä voidaan pitää perustellusti Harald Serowskia, joka rakensi nukelle yli 200 eri kulkupeliä. Kiinnostavan kirjoittajan toinen esseekokoelma Tie, totuus ja kuolema (2021) käsittelee sellaisia teemoja kuin sivistys, kirjalliset kaanonit, ruumiillisuus ja kuolema. Toimittaja Sakari Silvola asui vuoden Berliinissä ja tutki Pikku Kakkosessakin esiintyneen Nukkumatin historiaa. TIE, TOTUUS JA KUOLEMA Kirjoittanut Silvia Hosseini Kustantaja Gummerus ???. Tästä alkoi sota saksalaisten lasten ajasta, ja vuosikymmeniä myöhemmin voidaan turvallisesti todeta, että itäsaksalainen Nukkumatti selvisi voittajana. Kun juoksin lapsena karkuun silloin, kun lempeä Nukkumatti heitti unihiekkaa, juoksinko alitajuisesti pakoon sosialismia. 6/2021 EPISODI 51. Vaikka kroppa vanhenee, mieli pysyy terävänä ja omalla tavallaan rakastettavana. Ennen tätä kirjaa Silvola on tehnyt samaa nimeä kantavan kolmiosaisen radio-ohjelman Yleisradiolle. Se on mielenkiintoinen ja tärkeä tutkimus useiden eri sukupolvien sukupolvikokemuksesta. Hän huomauttaa, että hallituksen rajoitteilla on kääntöpuolensa. Romaani kattaa yli vuosikymmenen Oliven elämästä. Stroutin vuoksi lukijat ovat Mainessa kuin kotonaan, ilojen ja surujen sivustakatsojina. Nukkumatin kylmä sota käy läpi paitsi nuken myös sarjan historian ja sen kauaskantoiset vaikutukset. Tekstejä yhdistää niiden kantaaottavuus ja raikkaat ajatukset. JESSE RAATIKAINEN TOIMITTANUT JESSE RAATIKAINEN LUKUNURKKAUS Sosialismin lempeä lähettiläs JOSKUS pelkkä kirjan kansi saa tarttumaan siihen, ja Nukkumatin kylmä sota on sellainen. ESSEISTINÄ Silvia Hosseini tuli tunnetuksi esikoiskokoelmansa Pölyn ylistys (Gummerus, 2018) myötä. Projekteja varten on haastateltu useita Nukkumatin tekemisessä mukana olleita puurtajia mutta myös esimerkiksi tutkijoita. Esseiden taso hieman vaihtelee, mutta parhaimmillaan Hosseinin tekstit ravistelevat pinttyneitä käsityksiä ja avartavat ajattelua. MONI muistaa HBO:n Olive Kitteridge -minisarjan, jonka pääroolissa nähtiin nelinkertainen Oscar-voittaja Frances McDormand. Ilmava teksti sopii täydelliseksi kesälukemiseksi. Palkittu romaani, johon sarja pohjautuu, on nyt saanut jatkoa myös suomeksi Vaikka Pulitzer-palkitun Elizabeth Stroutin Olive Kitteridge oli loistava, ennakko-odotukset jatko-osalle olivat pelonsekaiset. Iranilaisissa kirjeissä Hosseini käsittelee lyhyesti rajoitteita, joihin iranilaiset elokuvaohjaajat törmäävät. Gerhard Behrendt on luonut hahmon sellaisena kuin sen tänä päivänä tunnemme. Strout on mitä mainioin kirjailija, mutta jatko-osien tekeminen on jos ei taloudellinen niin aina taiteellinen riski. Esseet ovat kielellisesti nautinnollisia, älyllisesti nokkelia ja usein myös hauskoja. Viehättävän nuken tarina alkoi arvovaltataistelulla, sillä nykyään tuntemamme Itä-Saksan Nukkumatti syntyi kilpailijana länsisaksalaisten kehittämälle Nukkumatille. JESSE RAATIKAINEN NUKKUMATIN KYLMÄ SOTA Kirjoittanut Sakari Silvola Kustantaja Suomalaisen Kirjallisuuden Seura ???
Memento noteerattiin jopa Oscareissa ehdokkuudella käsikirjoituksestaan, jonka Nolan teki yhdessä veljensä Jonathan Nolanin kanssa. Viikko ennen juhannusta, 15. Toisen maailmansodan melskeisiin sijoittuvassa sotaelokuvassa pääosaa esittää Ben Affleck ja muissa keskeisissä rooleissa nähdään muun muassa Josh Hartnett ja Kate Beckinsale. Naispääosaa kuvankauniissa ja koskettavassa elokuvassa esittää Maggie Cheung. Miespääosaa esittävä Tony Chiu-Wai Leung palkittiin tuolloin parhaana miesnäyttelijänä. heinäkuuta ensi-iltaan tuli Suomessa kaksi elokuvaa. On se tietenkin enemmän kuin nyt koronavuonna teattereiden ollessa pääosin suljettuna. Lähde: KAVI / Mervi Herranen AIKAKONE 11. Laatu korvasi määrän juhannuksena NOLANIN LÄPIMURTO AVASI LEFFAKESÄN TEKSTI HELINÄ LAAJALAHTI KESKIKESÄN tienoo ei perinteisesti ole Suomessa kovin suosittua aikaa elokuvien julkaisulle. Mysteerijännäri oli Nolanin ensimmäinen suuremmille yleisöille suunnattu elokuva, ja se toimii ohjaajan läpimurtoteoksena. Pearl Harbor on myös siitä harvinainen Michael Bay -tuotanto, että se on palkittu Oscarilla. 52 EPISODI 6/2021. HEINÄKUUTA 2001 "Miten niin et muista minua Matrixista?!" CarrieAnne Moss tivaa Guy Pearcelta Mementossa. Siinä Sigourney Weaver ja Jennifer Love Hewitt esittävät äitiä ja tytärtä, jotka yhdessä huijaavat varakkaita miehiä. KESÄKUUTA – 8. Itse he pyrkivät pitämään ystävyytensä platonisena, jotteivat alentuisi puolisoidensa tasolle pettureiksi. Oscarinsa elokuva sai äänileikkauksesta. Hiljaisen kesäkuun jälkeen heinäkuun alussa vaihtoehtoja oli jo tuplaten, sillä 6. Memento toimi ponnahduslautana Nolanin uraa myöhemminkin määritteleville elokuville, jotka vääntävät katsojan aivot umpisolmuun. Elokuvassa muun muassa näytetään sairaalan pommitus, mitä ei koskaan oikeasti tapahtunut – japanilaisilla kun oli tiukat käskyt olla iskemättä siviilikohteisiin. Kevyempää katsottavaa tarjosi puolestaan David Mirkinin ohjaama rikoskomedia Sydäntenmurskaajat (Heartbreakers). Juhannuksen jälkeen katsojille tarjottiin aivosolmujen sijaan suoraviivaista rytinää ja räiskettä, sillä ensi-iltansa 29. kesäkuuta sai Michael Bayn ohjaama Pearl Harbor. Pian hän kuitenkin huomaa, ettei pysty luottamaan itseensäkään. kesäkuuta 2001, Suomen elokuvateattereissa julkaistiin Christopher Nolanin ohjaama Memento kertoo lähimuistin menetyksestä kärsivästä Leonardista ( Guy Pearce), joka yrittää selvittää vaimonsa murhaajan, napsii tutkimuksestaan valokuvia ja tatuoi muistilistaa ihoonsa. Toinen näistä oli Wong Kar-Wain ohjaama In the Mood for Love (Fa yeung nin wa), joka oli ehdolla myös Cannesin elokuvafestivaaleilla Kultaisen palmun saajaksi. Elokuva pääsi Guinnessin ennätystenkirjaan käytettyjen räjähteiden määrän myötä. Pearl Harboria syytettiin historiallisten tapahtumien vääristelystä esimerkiksi japanilaisten sotilaiden käyttäytymisen osalta. Ei nimittäin käynyt elokuvateattereissa kuhina 20 vuotta sittenkään juhannuksen ympäristössä, sillä ensi-iltaelokuvia julkaistiin kuukauden sisään vain neljä kappaletta. Romanttinen draama kertoo naapuruksista, jotka epäilevät puolisoitaan avioliiton ulkopuolisista suhteista ja ystävystyvät keskenään epäilystensä keskellä. Rokotusten lisääntyessä toiveessa toki on, että juhannukseen mennessä pääsisimme takaisin oikeiden valkokankaiden ääreen
KOTITEATTERI ZACK SNYDER JA ZOMBIT ARMY OF THE DEAD ARMOA TUNTEMATTA LA BELLE ÉPOQUE – ELÄMÄMME KAUNEIN AIKA DARKMAN I–III THE HANDMAID'S TALE HAPPI JAMAICA INNIN RANTAROSVOT KING OF STATEN ISLAND KIVÄÄRI OLALLE VIE! KOHTALOKKAAT NUMEROT KUKA PELKÄÄ NOITIA KUNINGAS NEW YORKISSA KURKUNLEIKKAAJIEN SAARI THE LITTLE THINGS MANIAC THE MARKSMAN MISBEHAVIOUR MITCHELLIN PERHE JA KONEIDEN KAPINA NAINEN IKKUNASSA NAINEN PARIISISSA NAURUN VARJOLLA NO ACTIVITY PERHEJUHLA PETO SHADOW SHAUN, KUOLLEIDEN KUNKKU SHORTA SOMEONE, SOMEWHERE TOTAL RECALL VANGUARD VIHANPIDOT THE WHIP & THE BODY DVD BLU-RAY VOD AJANKOHTAISET JULKAISUT ARVOSTELUSSA
TOIMINTA ELOKUVA ??. Berliinin elokuvajuhlatkin olivat muuten ennen hauskempia. Army of the Dead näyttää väistämättä hyvin tutulta. ZACK Snyderin elokuvat olivat ennen viihdyttäviä. Se suorastaan huutaa Ocean’s Eleveniä kuin 300:n Gerard Butler potkaistessaan viestintuojan kaivoon. YHDYSVALLAT 2021 Army of the Dead KOTITEATTERI 6/2021 TOIMITTANUT JUSSI HUHTALA Armoa tuntematta Army of the Dead La belle époque – Elämämme kaunein aika Darkman I–III Elokuvan mestarit Godzilla 4K Handmaid's Tale: kausi 4 Happi Jamaica Innin rantarosvot Kaiken teoria Kauheus on katsojan silmissä King of Staten Island Kivääri olalle vie! Kohtalokkaat numerot Kuka pelkää noitia Kuningas New Yorkissa Kurkunleikkaajien saari The Little Things Maniac The Marksman Misbehaviour Mitchellin perhe ja koneiden kapina Monster Hunter 4K Nainen ikkunassa Nainen Pariisissa Naurun varjolla No Activity: kausi 1 Perhejuhla Peto Shadow Shaun, kuolleiden kunkku Shorta Shrek 4K Someone Somewhere Striimeri Total Recall Vanguard Vihanpidot The Whip & The Body 64 54 56 71 67 61 64 63 72 73 68 65 70 72 71 70 58 56 64 56 60 66 61 65 70 66 66 60 69 69 60 65 61 59 62 59 69 59 71 SISÄLTÖ Zombitiikereitä ja hummerihodareita 54 EPISODI 6/2021. Tekee mieli palata vuoteen 2007 Berliinin elokuvajuhlille 300:n ensimmäiseen näytökseen ja muistella miten hillittömän överi elokuva se oli ”This is Spartaaa!”-huutoineen. Hylkiöjoukkio pääsee viimein käsiksi isoihin rahoihin tekemällä ison keikan Las Vegasissa. Onneksi mukana on myös Liberace-kopio ja zombitiikeri, joten kaikki näyttää jälleen valoisalta. Snyder vedettiin mukaan DC-universumiin, hän koki henkilökohtaisia tragedioita, ja vaikka hän vastikään sai työlleen oikeutuksen Justice Leaguen uuden version myötä, on tässä uutuudessakin jotain synkkää. Mutta sitten homma muuttui vakavaksi
6/2021 EPISODI 55 KOTITEATTERI. Lisää zombitiikereitä, vähemmän Dave Bautistaa höpöttämässä hummerihodareista. Mutta Sin City onkin täynnä zombeja, jotka ovat ilmestyneet kammottavan onnettomuuden jälkeen, ja armeija suunnittelee ydiniskua. Jättäkää heidät rauhaan. Ainakin yksi hahmoista kuolee hyvin onnellisena. Ja kun pettymyksen aiheuttava loppu vihdoin koittaa, jää kaipaamaan lisää. Marta Ba?aga ELOKUVASSA ON NIIN VAUHDIKKAITA JA HYVÄLLÄ TAVALLA HÖLMÖJÄ KOHTAUKSIA, ETTÄ ALKAA TULLA VÄLÄYKSIÄ VUODESTA 2007 MIELEEN. Mukana on myös sivujuoni älykkäämmistä zombeista, jotka pystyvät kokemaan tunteita toisiaan kohtaan. Liikaa spoilaamatta: suurisilmäiset vanhemmistaan vieraantuneet tyttäret eivät ikinä saisi lähteä mukaan tutkimusretkille. Elokuvassa on niin vauhdikkaita ja hyvällä tavalla hölmöjä kohtauksia, että alkaa tulla väläyksiä vuodesta 2007 mieleen. Soundtrack toimii hienosti, ja mukaan tulee loistava Nora Arnezeder, joka vähän aikaa sitten pelasti oudon scifijännärin nimeltä Tides: se tuntui kuin Waterworld olisi palannut kummittelemaan katsojaa. Elokuvaa katsoessa tulee hieman nälkäiseksi, kumma kyllä. Se tietenkin monimutkaistaa asioita, vaikka kyseessä pitäisi olla simppeli sisään-ulos-keikka. Tämäkin saattaa liittyä jotenkin Snyderin vaikeaan DC-menneisyyteen, mutta lähes kaksija puolituntisena Army of the Dead tuntuu ylipitkältä. Mutta sitten homma muuttuu tylsäksi. Mutta sitähän se ei koskaan ole, sillä muuten ketään ei tarvitsisi värvätä. Sen jälkeen tulee upea avausjakso, jossa on mukana koominen saksalainen sivuhahmo. Siinä kiinnitetään aivan liikaa huomiota roolihahmoihin, jotka ovat pelkästään ärsyttäviä. Olisi vaikea olla ihastumatta elokuvaan, joka alkaa pieleen menneellä suihinotolla. Tuo kaikki tekee moottorisahataisteluista hieman vähemmän viihdyttäviä
Denzel Washingtonin konkaripoliisi Deke ja nuori etsivälupaus Jim ( Rami Malek) tekevät suuria valintoja, kun vakuuttavat tiedonmurut tuntuvat vahvistavan epäillyn ( Jared Leto) syyllisyyden. EKSTRAT ??. Lisämateriaalina vain traileri. Riittävätkö kootut aihetodisteet oikeudessa tuomioon, on sitten eri asia. Matti Komulainen Elämämme kaunein aika La belle époque DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ???. YHDYSVALLAT 2021 LIKI 70-vuotias Liam Neeson on ilmoittanut jättävänsä toiminnallisemmat elokuvat jo pelkästään ikänsä vuoksi taakseen. Idea on kuitenkin herkullinen ja tempaa katsojankin keinotekoiseen maailmaansa. RANSKA 2019 SUOMESSAKIN tunnetun ja suositun Daniel Auteuilin esittämä Victor ei pidä nykymaailmasta eikä sen vouhotuksista. Periaate toistuu The Little Thingsissä monesta suusta, kun 1990-luvun Los Angelesissa jäljitetään sarjamurhaajaa. Se toinen hehkuttaa Washingtonia Ricochet’n tyylisten varhaistöiden valossa. TOIMINTA ELOKUVA ??. Etenkin kun tämäkin elokuva sivuaa Taken-leffojen perusideaa aika lailla ja näyttelijä toistaa siis samaa roolia vuodesta toiseen. Aluksi Victor keskittyy hyvin toteutetun ajankuvan ihailuun, mutta pikku hiljaa hän tempautuu mukaan illuusioon ja vanha verikin alkaa kiertää. Teknisiin edistysaskeleisiin hän suhtautuu jopa väkivaltaisesti. 56 EPISODI 6/2021 KOTITEATTERI. Jouni Vikman Liam Neeson ei ihan napakymppiin tällä kertaa osu. Toisaalta hän ei ole inspiroitunut jatkamaan menneitä taiteellisia voittojaan. Siihen nähden elokuvan romanttinen pinta on melko kepeää. The Marksman olisi genressään viimeinen tai ainakin viimeisimpiä. Ohjaaja John Lee Hancock (The Highwaymen) syventää kerrontaa samankaltaisin psykologis-moraalisin pohdinnoin kuin Clint Eastwoodille käsikirjoittamassaan mestariteoksessa Täydellinen maailma (1993). EKSTRAT . Lisämateriaalien kiinnostavammassa minidokumentissa Washington ja Malek kertovat roolihahmojensa luomisesta. Kun Victor saa lahjakortin lavastettuja fantasioita toteuttavaan yritykseen, hän valitsee ympäristöksi 1970-luvun baarin, jossa tapasi ihastuttavan punapään. Suomalaiskatsojaa häiritsee, että kaikki hahmot ovat ranskalaisittain suorasukaisen tylyjä, varsinkin fantasiafirman pomo Guillaume Canet on harvinaisen epämiellyttävä ihminen. Kaikki aiemmat ratkaisumme ohjaavat meitä paitsi tässä ja nyt, myös tulevaisuudessa. YHDYSVALLAT 2021 PIENET yksityiskohdat ratkaisevat. Laittomia rajanylityksiä hän on nähnyt paljon, mutta tällä kertaa hän päätyy vastahakoisesti suojelemaan nuorta meksikolaispoikaa, joka on saanut huumekartellin peräänsä. Neesonin palkkiona saatu setelitukku on varmasti ollut paksu, mutta leffan juoni on langanohut. The Little Thingsin tunnelma tihenee loppua kohden piinalliseksi tuoden mieleen True Detective -sarjan parhaat hetket. The Marksman ei jää mieliin pitkäksi aikaa, mutta se tekee juuri sen mitä pitääkin. Tero Heikkinen The Marksman The Little Things RIKOS / DRAAMA ELOKUVA ???. Clint Eastwoodin leffojen tuottajana usein toiminut Robert Lorenz kokeilee jo toistamiseen ohjaajan duunia ja tällä kertaa hän onnistuu hyvin. Mies näyttelee Vietnamin sodan veteraania, joka asuu Arizonassa lähellä Meksikon rajaa. Karismaattisen päänäyttelijänsä avulla leffa on viihdyttävä toimintapläjäys, vaikka sen nimi onkin hieman harhaanjohtava. Aika vähän tässä mitään tarkka-ammuntaa on. Ei ihme, että välit hinnalla millä hyvänsä ajan trendeistä kiinni pitävään vaimoon ( Fanny Ardant) ovat katkeamispisteessä. Hänestä tuli toimintatähti muutenkin melko kypsällä iällä, eli paluu alkuaikoihin kuulostaa uran kannalta jopa hyvältä
Silti esimerkiksi Matthew Modinen haastattelu on viihdyttävää katsottavaa. Se on harmillista, sillä elokuvassa on periaatteessa kaikki, mitä kunnon merirosvoseikkailussa pitääkin olla: salaperäinen aarrekartta, komeita laivoja, miekkailua ja meritaisteluita. Renny Harlinin ja Geena Davisin yhteisen elokuvan piti olla viihdyttävä merirosvoseikkailu, joka tuo Hollywoodin kulta-ajan lajityypin takaisin. 58 EPISODI 6/2021 KOTITEATTERI. Kommenttiraita on äänitetty ilmeisesti 2000-luvun alkuvuosina ennen blu-ray-aikaa mutta silti useita vuosia elokuvan ilmestymisen jälkeen, joten perspektiiviä oli jo ehtinyt syntyä. Se näyttää monin paikoin kömpelöltä merirosvoelokuvan parodialta, jonka Mel Brooks olisi voinut ohjata Avaruusboltsien vanavedessä. Uutta lisämateriaalia olisi jäänyt kaipaamaan. Kommenttiraita onkin ekstrojen parasta antia. Ehkä paras tapa katsoa Kurkunleikkaajien saari on pistää kommenttiraita pyörimään. Menestyksekkäästi Hollywood-uransa aloittanut Renny Harlin joutui useamman hittielokuvan jälkeen tunnustamaan, että hänellä ei olekaan Midaksen kosketusta. On kuitenkin yksi asia, jossa Kurkunleikkaajien saari oli aikaansa edellä. Jussi Huhtala Kurkunleikkaajien saari Matthew Modine sai miespääosan, kun Michael Douglas jättäytyi roolista viime tipassa. Toimivaa kokonaisuutta aineksista ei kuitenkaan synny. Ja jos siinä jokunen hauskaksi tarkoitettu kohtaus onkin, niin ne eivät juuri naurata. Kurkunleikkaajien saari ei kuitenkaan tehnyt sitä, minkä Pirates of the Caribbean -elokuvasarjan ensimmäinen osa Mustan helmen kirous teki kahdeksan vuotta myöhemmin. RANSKA / ITALIA / SAKSA / YHDYSVALLAT 1995 KURKUNLEIKKAAJIEN saari muistetaan edelleen yhtenä kaikkien aikojen suurimmista flopeista. Sarjakuvafilmatisointien myötä se ei ole enää ole harvinaista. Ei sille edelleenkään voi mitään, että Kurkunleikkaajien saari on epäonnistunut elokuva. Erona on vain se, että Kurkunleikkaajien saari ei ole parodia. Kurkunleikkaajien saarella on ollut vähän ymmärtäjiä, vaikka yksi heistä onkin itse Quentin Tarantino. Harlinilla on nimittäin paljon kiinnostavaa sanottavaa, ja hän kertoo elokuvan epäonnistumisesta ja monista siihen liittyvistä asioista avoimesti. Itse elokuvan kuvan ja äänen laatu on onneksi hyvä. Tekstittämättömiä koosteita on vajaan tunnin verran. Materiaali on rosoista ja viimeistelemätöntä, aivan kuin se olisi kaivettu esiin käyttämättömästä jämänauhoista. Vanhanaikaiset alkutekstit ja John Debneyn upea musiikki antavat lupauksen vanhan hyvän ajan seikkailuelokuvasta, mutta sellaista katsoja ei saa. Geena Davisia se ei tunnu harmittavan. Ne ovat tosin kaikki peräisin elokuvan ilmestymisen ajoilta, eikä niitä ole mitenkään päivitetty. Mukana on myös Harlinin ja näyttelijöiden haastatteluja sekä kulissientakaista materiaalia. Cutthroat Island TOIMINTA ELOKUVA ?. Saman aikakauden Harlin-elokuvat Die Hard 2, Cliffhanger tai Long Kiss Goodnight rullaavat mukavasti vielä tänäkin päivänä, mutta Kurkunleikkaajien saaren kohdalla todettava, että elokuva ei toiminut vuonna 1995, eikä reilut 25 vuotta paranna asiaa. Renny ja Geena nostivat naisen ison toimintaelokuvan sankariksi ja keskushahmoksi. EKSTRAT ??. Black Widow, Wonder Woman ja monet muut ovat nousseet samaan asemaan kuin seikkailevat supersankarimiehet, mutta 1990-luvun puolivälissä se oli vielä hyvin harvinaista
SUOMI 2020 JOUKKO nuoria suuntaa viettämään mökkiviikonloppua. Lisäksi paikoin kerronta tuntuu jumittavan toistamaan yksittäisiä kohtauksia luuppina ilman järkevää perustetta. Monet efektit näyttävät nykykatsojan silmiin kömpelöiltä, ja pukeutumistyyli on silkkaa ysäriä, mutta kokonaisuus on silti silkkaa rautaa. Kuinka kurjaa voi kunkin roolihenkilön normielämä olla, että he ovat valmiit kaikkeen kuvatunlaiseen pompottamiseen ilman mitään konkreettista toivoa vastineesta. Ekstrat avaavat elokuvaa tekijöiden kommenttiraidoin. Someone, Somewhere on nimellisesti draama mutta tuntuu dokumentilta. Kouluaikaiset kaunat ja muut keskinäiset ristiriidat nousevat pintaan jo ensimmäisenä iltana. EKSTRAT ??. Itse asiassa se tuo sellaisena mieleen teoskaksikon Reindeerspotting ja Lost Boys (2010, 2020): Millalle ja hänen kanssakokijoilleen Hollywoodin säihke on huumetta, josta mikään hinta ei ole liian korkea. Koomikkotyrkyt, autossaan asuva ”manageri” ja matkakirjoituskoneella taivasalla käsikirjoitusta takova transnainen ovat kaikki koukussa kuvitelmaan, jolle on heikosti katetta todellisuudessa. Dickin novellin pohjalta kasvatettu tarina on edelleen kiehtova, ja elokuva on kestänyt aikaa mainiosti. Mukana on myös vaihtoehtoinen alku, poistettuja kohtauksia ja traileri. Tapahtumien taustoittamisen sijaan siitä tuntuukin käynnistyvän toinen, erillinen elokuva elokuvan sisällä. Matti Komulainen Vihanpidot KAUHU ELOKUVA . EKSTRAT ??. Kaiken kruunaa tunnin mittainen Carolco-yhtiöstä kertova dokumentti. Valmennuskurssi tökkii kuitenkin heti kättelyssä eikä koekuvauksiakaan heru kuin pornohalpikseen. Kohta on jo ikävä kotia sekä sinne jätettyä tytärtä ja puolisoa. Ekstrana on traileri, musiikkija joukkorahoitusvideot sekä kommenttiraidat, joissa tekijät kertovat työprosessista. Pelottavaksi tunnelma käy, kun alkaa vaikuttaa jonkun ulkopuolisen tungettelevan väkisin pitoihin. Philip K. Muuten Vihanpidot tuntuu keskeneräiseltä ikään kuin materiaalin runsaus olisi ottanut voiton leikkausvaiheessa. Lisämateriaalia on suorastaan yltäkylläisesti, ja niissä käydään elokuvan taustat läpi kiveäkään kääntämättä. Jussi Huhtala Total Recall Someone, Somewhere DRAAMA ELOKUVA ?. Arnold Schwarzeneggerin ja hollantilaisohjaaja Paul Verhoevenin kommenttiraita on viihdyttävää kuultavaa, ja siinä tulee hyvin ilmi elokuvan monitasoisuus. Kotimaisesta found footage -kokeilusta välittyy tekijöiden into. Matti Komulainen Kurkunleikkaajien saari 6/2021 EPISODI 59 KOTITEATTERI. Sen vuoksi juonilinjat eivät kehity luontevasti ja näkökulman vaihdos menneisyyskytkyineen erottuu kokonaisuudesta häiritsevästi. YHDYSVALLAT 1990 REILUN kolmenkymmenen vuoden takainen tieteisseikkailu Total Recall on julkaistu aiemminkin laadukkaana blu-rayna, mutta uusi tallenne pistää vielä paremmaksi. Siinä missä Schwarzenegger näkee Total Recallin pelkkänä viihdyttävänä toimintapätkänä, haluaa Verhoeven avata katsojalle käsikirjoituksen älyllisempiä aineksia. Kollektiivinen improvisointi ja tilanteisiin heittäytyminen ovat paljaudessaan paikoin hämmentävää katsottavaa. EKSTRAT ????. Total Recall on helppo nostaa moderniksi klassikoksi: vetävä juoni on yhtä loppumatonta takaa-ajoa, ja toiminta yhdistyy unenomaiseen fantasiaan upeasti. SCIFI ELOKUVA ????. SUOMI 2019 MILLA lentää Hollywoodiin tähteydestä haaveillen. Ilmankos katsojaan hiipii apeus. Arnold Schwarzenegger ja Sharon Stone esittivät avioparia
60 EPISODI 6/2021 KOTITEATTERI. Ekstrat tuplaavat leffan keston kiepillä kulisseihin, kommentteihin, videomuistioihin ja poistoihin. EKSTRAT . Marta Ba?aga Perhejuhla Fête de famille DRAAMA ELOKUVA ??. Tarina itsessään on hauska: marraskuussa 1970 joukko feministiaktivisteja päätti keskeyttää Miss Maailma -kauneuskilpailun hyökkäämällä juontaja Bob Hopen kimppuun jauhopommein. Perhejuhlan keskushahmo on Catherine Deneuven esittämä suvun matriarkka Andréa, joka järjestää idyllisessä kotitalossa isot syntymäpäiväjuhlat. Aika on hionut myös komiikkaa ohueksi: samat, usein epäloogiset kompastelut on nähty liian monessa yhteydessä. Check. Pöydän ääreen kokoontuu joukko lapsia ja lapsenlapsia. Koomikoiden zombimarssi voisi olla kilpaileva otsikko Simon Peggin läpimurrolle valkokankaalla, niin suuri joukko brittien tvja estradiviihteen kasvoja Avaruuden tuntua ja Konttori-porukoista Bill Nighyyn ja Coldplay-yhtyeen jäseniin raahustaa infektoituna Lontoon kaduilla omituisten yhteensattumien seurauksena. Perhejuhla alkaa tavanomaisen oloisena ranskalaisdraamana, mutta puolivälin jälkeen se lähtee koville kierroksille ja muodostuu hurjaksi katsomiskokemukseksi. ISO-BRITANNIA / RANSKA / YHDYSVALLAT 2004 KODINKONEMYYJÄ Shaun ahdistuu duunissa ja siviilissä: työkaverit halveksivat, tyttöystävä piinaa toiveillaan ja välit kämppiksiin ja kotiin ovat niin ja näin. Jussi Huhtala Simon Pegg antaa zombeille kyytiä. Näin käy, kun yritetään miellyttää kaikkia. Lisänä traileri ja kuvagalleria. Mikä voisi enää mennä pieleen. Naiseus tarkoittaa edelleen alempaa arvostusta ja palkkaa. Philippa Lowthorpe saa kaiken tuntumaan hieman lattealta, ja vihaisin ilmaisu löytyy Jessie Buckleyn graffitista ”Alas peniskateus”. Kaikki! Shaun, kuolleiden kunkku oli 2000-luvun alun kinohittejä. Korvassa voi melkein kuulla tiedottajan kuiskauksen: ”Varmista, ettei kukaan suutu Twitterissä.” Sääli, sillä monet väittämät ovat aivan liian tosia vielä tänäänkin. Sisaruskatraan täydentää Yhdysvalloista saapuva hulttiotytär Claire ( Emmanuelle Bercot). Matti Komulainen Shaun, kuolleiden kunkku Misbehaviour KOMEDIA / DRAAMA ELOKUVA ?. RANSKA 2019 PERHEDRAAMA, jossa on laaja näyttelijäkaarti. Monipolvisia keskusteluja ja ihmissuhteiden perkaamista illallispöydän ääressä. Elokuvan ohjaaja Cédric Khan esittää hänen veljeään Vincentiä, joka on hillitty pukutyyppi. Andren kahdesta pojasta Romain ( Vincent Macaigne) on boheemi wannabe-taiteilija. EKSTRAT ???. Vaikka kilpailut saavatkin naiset tappelemaan keskenään uimapuvuissa, ne voivat silti olla askel kohti monimuotoisempaa maailmaa. Elokuvan suurin tähti Catherine Deneuve jää taka-alalle, kun Emmanuelle Bercot tekee raastavan roolisuorituksen, joka ei takuulla jätä kylmäksi. Viittaukset Romeron klassikoihin tulvivat Shaunin käänteistä mutta kun pastissi on lisäksi toteutettu samalla temmolla kuin vanhat zombi-ikonit, rytmi alkaa tuntua auttamattoman verkkaiselta nykysilmin katsottuna. Sitä hän todella tarkoittaa. Shaun of the Dead KOMEDIA / KAUHU ELOKUVA ??. Lowthorpe keskittyy liikaa vintage-kenkiin ja teennäisiin musiikkivalintoihin, mutta elokuva kokoaa yhteen upean kaartin naisnäyttelijöitä. Jos kauneuskilpailut esineellistävätkin naisia, ne ovat joillekin ainoa pakotie. Check. Ranskalaiset tekevät tällaisia elokuvia niin paljon, että se on jo oma lajityyppinsä. ISO-BRITANNIA / RANSKA 2020 IRONISTA kyllä, tämä elokuva lupaa nimen perustella huonoa käytöstä, mutta se näyttää silti kovin kiltiltä: esimerkiksi Keira Knightleylla on silmälasit ja paksut sukat
SE ÄÄNEKKÄÄMPI HIRVIÖ Vuonna 2014 elokuvateattereihin saapunut Godzilla on visuaalisesti erittäin synkkä tapaus. HDR10 ei herkuttele, vaan värit pidetään yllättävän rauhallisina. HDR10:llä sävytetty kuva on edelleen pimeä mutta sentään riittävän selkeä. Tom Kajaslampi KAKSIKYMMENTÄ vuotta sitten julkaistu tietokoneanimaatio Shrek rynnii jälleen kerran kotiteattereihin. Kommenttiraitaa lukuun ottamatta ne on tekstitetty suomeksi. Sen sijaan kuvabittejä jyllää hirvittävä määrä; luku pyörii kiitettävästi puolen elokuvan ajan 100 Mbps:n yläpuolella. Lisäksi kuva on miellyttävän filmimäinen. UHD:lle on tallennettu uusi DTS:X-miksaus. UHD:llä on mukava nippu 1080P SDR -kuvalla varustettuja ekstroja. Pään yli lentää niin otusta kuin helikopteriakin, ja tyynetkin hetket sisältävät erinomaisen ambienssin. Miksaus on erittäin onnistunut kaikessa tasapainoisuudessaan. Kuva on tasokas ja muutamissa hetkissä ihailtavan yksityiskohtainen, mutta pääosin kaikki näyttää juuri siltä, mitä se onkin: skaalatulta. Lisukkeita UHD:llä hieman yli 20 minuuttia 1080P SDR -formaatissa. UHD:n äänenä jyllää Dolby Atmos. TÄHDET UHD-JULKAISULLE: GODZILLA: ???. Efektit kulkevat kyllä komeasti pitkin kaiuttimia, mutta vasta loppupuolella ääneen tulee riittävää yltäkylläisyyttä. Mukana tulevan ekstra-blurayn bonusanimaatiot eivät sen sijaan sisällä suomitekstejä. Kotiteatteria täristävät hirviöt 4K-KOKEMUKSET Kun Milla Jovovich lupasi, että hirviöjahdista saadulla palkalla olisi varaa ostaa voita leivän päälle, Tony Jaa varasi matkaan kunnon voiveitsen. Vaikka 2K-masterista skaalattu kuva ei yksityiskohdilla mässäile, terävyys on kelvollista ja filmimäisyydessään tyydyttävää. Alkuperäinen blu-ray oli niin pimeä, ettei muutamista kohtauksista tahtonut saada selvää. Kuvabittejä on käytetty riittävästi ja ainoastaan suuUHD-julkaisutarjotin täyttyi tällä kertaa hirviöelokuvista. Ääniraita on aktiivinen, joskin alkupuoliskolla hieman ontto ja jopa niin sanotusti ohuenlainen. Blu-raylla on niitä mukava nippu, mutta ilman suomitekstejä. Aikalailla viiden tähden äänivalio. MONSTEREITA NELJÄSSÄ KOOSSA Erikoistehosteilla kulkeva toimintaseikkailu Monster Hunter on tämänkertaisen UHD-kattauksen komein tapaus. Suomidubbaus soi UHD:llä kuusikanavaisena DTS:nä ja blu-raylla Dolby Digitalina. Suomitekstejä niissä ei ole. SHREK: ???. MONSTER HUNTER: ???. 6/2021 EPISODI 61 KOTITEATTERI. Natiivi 4K-kuva yhdistettynä hyvään HDR10:een pitää toiminnan selkeänä, kirkkaana ja värikkäänä. Blu-rayn DTS-HD MA 7.1 on syrjäytetty Dolby Atmoksella miksauksen ollessa suorastaan herkullinen. 3D blu-raylla tilanne oli sentään vähän parempi. Lisämateriaaleja ei UHD:llä ole laisinkaan. Äänen suhteen Godzilla tarjoaa mahtavan leikkikentän suureellisille räjähdyksille ja hiljaisissa hetkissä mainioille kaiuttimesta kaiuttimeen kulkeville yksittäisille efekteille. Vaikean pohjamateriaalin käsittely on onneksi hoidettu UHD:llä suhteellisen mallikkaasti. Blu-raylla soivaan Dolby True HD 7.1:een verrattuna uusi ääniraita on avarampi ja luonnollisesti myös kattopaneeleitakin kolkutteleva. Blu-rayn kuusikanavainen DTS-HD MA jää tosin selkeästi jälkeen. rennuslasilla katsottaessa mustan sävyt haavoittuvat parissa ultrapimeässä kohtauksessa. Tasaisen varmat presentaatiot herättävät kotiteatterilaitteiston loistoonsa etenkin ääniraidoillaan. Viimeksi julkaistu komea 3D-versio saa rinnalleen nyt skaalatun 4K-UHD:n
Testissä uudet Plus-palvelut Asiakaspolun vaaranpaikat Jostain syystä Disney Plus -palvelulle loogisin verkko-osoite disneyplus.fi ei vie suoraan suoratoistopalveluun, vaan klikkailemaan maavalinnan kautta Suomelle merkittyyn osoitteeseen disney.fi. Elokuvat ja sarjat esitetään selkeästi riveissä, jopa epäilyttävän yhtenevillä käyttöliittymillä. Kaikista tärkeintä kuitenkin olisi, että uusi palvelu antaisi sujuvan käyttöönoton ja vakuuttaisi heti olevansa varteenotettava vaihtoehto jo paikkansa vakiinnuttaneille ehdokkaille. Kaikkien tietojen syöttämisen jälkeen vahvistusruutu on tyhjää pimeyttä täynnä. No joko nyt. Laajuutta tärkeämpää on, mitä uudet palvelut tuovat nähtäville, mitä ei ole aiemmin ollut saatavilla. Harvan muun suoratoistopalvelun koko valikoiman jaksaa selata nurkasta nurkkaan. Rekisteröityminen: Applen mobiililaitteella tehty uuden tilin avaus tyssää mustaan ruutuun. Ei mennynnä niinku Strömsössä, joten kerron käyttäjäkokemuksia asiakasohjauksen armoilla. PARAMOUNT PLUS Paramount Plus -palvelu aukesi läppärillä alun perin sujuvasti, selaimen käyttöliittymä vaikutti passelilta ja pari katselunostoakin löytyi. Kuin esimerkki, miten asiakaspolkua ei kannata rakentaa digitaalisessa maailmassa. Selvästi suuremmille näytöille ja/tai Applen puhelimista puuttuville selainkilkkeille koodattua kamaa. AVASIN hiljattain tunnukset Suomen viimeisimpiin suoratoistokilpailijoihin. Disney.fi ei sekään ole suoratoistopalvelu, vaan erillinen laskeutumissivu, jolla promotaan muutamia uutuuselokuvia. DISNEY PLUS Disney-saagani alku oli vastoinkäymisten taival. Ei. Uusintayritys läppärillä kertoo, että rekisteröityminen oli onnistunut, mutta uudelleenohjaus eteenpäin jäi välitilaan. 62 EPISODI 6/2021 KOTITEATTERI. Valikoimia voisi kutsua pieniksi, mutta nykypäivänä asiasta on turha antaa ylimääräistä huutia. STRIIMERI Tässä jutussa oli tarkoitus kertoa Disney Plus ja Paramount Plus -palveluiden täytetarjonnasta, eli valikoimasta tunnetuimpien yksinoikeuselokuvien ja -sarjojen takana. Samsung-televisioon Loki (Disney Plus). Molemmat Disney Plus ja Paramount Plus vakuuttivat miellyttävällä selainnäkymän ulkoasullaan. Kuin molemmat palvelut olisi rakennettu saman valmispohjan päälle. Jos ja kun valikoima on käyty läpi, on helppo vaihtaa seuraavan palveluntarjoajan pariin. Vasta tältä promosivulta löytää oikean osoitteen Disney Plus -palvelulle, joka on disneyplus.com. Palvelu mureni vasta tosipaikan tullen, kun lapsi odotti erikseen luvattua Ryhmä Hau -lastenohjelmaa. Molemmissa palveluissa tarjontaa on jonkin verran, mutta edes Disneyn hiljattainen Star-päivitys ja ESPN-dokumenttien lisäykset eivät tehneet valikoimasta hallitsemattoman laajaa katalogia. Nyt päästään asiaan
Happi 6/2021 EPISODI 63 KOTITEATTERI. A Song Called Hate (Yle Areena). Moni on varmasti nähnyt, miten Hatari lopulta mursi kahleensa viisufinaalissa, mutta tempauksen valmistelut ja takahuoneen jälkipyykki ovat hurjasti mielenkiintoisempia kuin itse parin sekunnin viisuskandaali, jonka mittasuhteet eivät suoran lähetyksen aikana ehkä auenneet kotisohvalla asti. Happi ei täten ole elokuvana kovin merkittävä, mutta kyseessä on silti tarpeeksi onnistunut kertajännäri, jotta sitä voi suositella lajityypin tai tieteiselokuvien ystäville. Hatari halusi puhua Israelin ja Palestiinan tilanteesta ja ihmiskohtaloista, mutta Jon Ola Sandin viisuorganisaatio ja muut nykyistä eurooppalaista normistoa ylläpitävät tahot mieluummin hymyilivät kansan hurratessa. Vasta myöhemmin asiakaspalvelun kautta selvisi, että ilmeisesti lukkona oli se, että salasanani sisälsi erikoismerkkejä. Näistä on pakko nostaa esille Islannin edellistä viisuedustaja Hataria syväluotaava dokumenttielokuva A Song Called Hate. Antikapitalistinen performanssiyhtye herätti viisujärjestäjissä kauhua mielipiteillään. Näitä on vuosien saatossa nähty useita, eikä Happi erotu joukosta muuten kuin futuristisella tieteismaailmallaan. Nyt herätään kryogeenisen säilytyskammion syväunesta, kun ohjelmisto hälyttää, että järjestelmä on rikki ja happi loppumassa. Ryhmä Hau onneksi löytyy Viaplayn ja hajanaisesti myös Yle Areenan kautta. Flatbush Misdemeanors (Paramount Plus). Salasanan resetointi ei auttanut. Oxygène JÄNNITYS / SCIFI ELOKUVA ??. Kello käy. VIHA VOITTAA, JOS EUROOPPA KAATUU Alkukesän Euroviisujen puitteissa Yle Areena julkaisi satsin erilaisia viisuaiheisia erikoisohjelmia. Keskinkertaisuuden turhuudesta elokuvan pelastaa sen loppusuora, jonka aikana Piranha 3D:stä tunnettu ohjaaja Alexandre Aja realisoi kuin tyhjästä upeita kiemurtelukohtauksia, kun katsoja ja Mélanie Laurentin esittämä päähenkilö ymmärtävät yhtä aikaa, millaisia epämiellyttäviä valintoja olisi seuraavaksi edessä. Fantastista elokuvaa voi suositella tietysti kaikille viisufaneille, mutta myös yhteiskuntakriittisille dokumenttikatsojille. Päähenkilö ei muista, miksi hän on kammiossa tai miten sieltä pääsisi pois. RANSKA / YHDYSVALLAT 2021 NETFLIX-originaali Happi on ranskalaisten versio tasaisin väliajoin putkahtelevista klaustrofobisista kauhuskenaarioista, joissa päähenkilö havahtuu hereille elävältä haudattuna. Intiimi kuvaus näyttää harvinaislaatuisesti, miten yksilön vastuu ja paineet ilmenevät, kun muu maailma on hiljaa ja hyväksyy valtaapitävien linjaukset. paitsi, että Paramount Plus ei päästänyt ensimmäisen illan jälkeen enää uudelleen sisään ja lapsi alkoi jo ihmetellä, miksi tabletin kanssa mutiseva isi ei palvele. JANI SVENSK Tällä palstalla seurataan verkossa elokuvia ja sarjoja kuukausimaksua vastaan tarjoavia palveluita. Jani Svensk Testissä uudet Plus-palvelut Asiakaspolun vaaranpaikat ei löytynyt erillistä sovellusta, mutta eipä siinä, koirapartiota voi tarvittaessa pyörittää vaikka tabletin kautta..
Sarja kommentoi kuitenkin tärkeitä teemoja. Gileadin ylle ovat langenneet yhä synkemmät varjot. Cary Joji Fukunagan ohjaaman sarjan maailma on silti jotenkin ihanan nuhjuinen ja kotikutoinen. Nämä seikat eivät kuitenkaan haittaa menoa, sillä terävällä 4K-kuvalla varustettu pätkä pitää katsojan mukana vauhdikkaassa sykkeessään koko kestonsa ajan. Fukunaga muistetaan erityisesti loistavan True Detective -sarjan ensimmäisen kauden (2014) ohjaajana sekä elokuvastaan Beasts of No Nation (2015). Uusi kausi alkaa tilanteesta, jossa June ( Elisabeth Moss) on onnistunut järjestämään koneellisen lapsia Gileadista Kanadaan. Maniac on scifimaailmaan sijoittuva mustanpuhuva draamakomedia. Susanna Karhapää The Handmaid’s Tale Kausi 4 TELEVISIO / DRAAMA SARJA ???. Sarja ottaa kantaa pakolaisuuden teemaan – kaikkien Gileadista pelastettujen lasten ei ole helppo sopeutua uuteen, vapaampaan maailmaan. Neljännellä kaudella nähdään maailma, jossa resurssit ovat lopussa ja valtaapitävät usuttavat kansalaisiaan sotaan. Pääosassa toimiva Michael B. Jostain syystä heidän tajuntojensa välille syntyy yhteys, ja he kohtaavat toisensa yhä uudelleen unenkaltaisissa tiloissa. YHDYSVALLAT 2021 JO aiemmin Tom Clancy -adaptaatioissa kunnostautunut Amazon Prime Video töytäisi ulos uuden alkuperäiselokuvansa. Myös sivuosissa nähtävät Jamie Bell ja Guy Pearce tekevät siedettävää työtä. 64 EPISODI 6/2021 KOTITEATTERI. Armoa tuntematta on kaikessa komeudessaan todellista geneeristä höttötoimintaa ennalta-arvattavalla juonella ja ylenpalttisella räiskinnällä. Armoa tuntematta on hyvin tyypillinen ja turvallisilla vesillä seilaava toimintaelokuva, joka ei jätä kylmäksi taikka lämpimäksi eikä nostata ainakaan tarinoinnin puolesta valtavia ennakko-odotuksia elokuvassa pedattua jatko-osaa kohtaan. Maniac perustuu löyhästi samannimiseen norjalaissarjaan. Niklas Tirkkonen Armoa tuntematta Maniac TELEVISIO / KOMEDIA SARJA ???. Osa kaipaa niitä ainoita vanhempia, jotka he tunsivat sekä lukuisia rajoittavia sääntöjä, jotka tekivät elämästä ennakoitavaa ja turvallista. Itse hän on edelleen Gileadissa, sillä hän ei saanut pelastettua Hannah-tytärtään muiden mukana rajan taakse. Jordan on oma lahjakas itsensä, vaikkei lähdemateriaali päästäkään tähteä oikeuksiinsa. Annie ( Emma Stone) ja Owen ( Jonah Hill) tutustuvat toisiinsa päädyttyään samaan lääkekokeeseen. Without Remorse TOIMINTA ELOKUVA ??. Susanna Karhapää Jodie Turner-Smith ja Michael B. YHDYSVALLAT 2018 NETFLIX-sarja Maniac sijoittuu johonkin lähitulevaisuuteen, jossa tietokoneilla on melkein tunteet, kaduilla kiertävät koirankakkarobotit ja virtuaalitodellisuus on osa ihmisten arkipäivää. YHDYSVALLAT 2021 KANADALAISKIRJAILIJA Margaret Atwoodin menestysromaaniin alun perin perustuva The Handmaid’s Tale on päässyt jo neljänteen kauteensa. Jordan eivät tunne armoa terroristeja kohtaan. Käsikirjoitus on vetävä, mutta parhaiten katsojaa pitää otteessaan Emma Stonen loistava roolityö. Se toimii kuitenkin vallan hyvänä aivottomana, vauhdikkaana ja kauniina viihteenä, kunhan osaa kohauttaa olkapäitänsä kaikenlaisia kliseitä kohdatessaan. Sarjan maailma on niin synkkä, että ajoittain sitä on vaikea katsoa. Alkaa kiehtova, kekseliäs ja absurdi matka
Optimistisen elämänmakuinen teos nouseekin Apatowin tuotannon parhaimmistoon. TANSKA 2020 BLACK lives matter -mielenosoitukset uudestaan liekkeihin sytyttänyt George Floydin kuolema poliisin väkivaltaisessa käsittelyssä viime vuonna ei ole vain jotain Yhdysvalloissa tapahtuvaa kaukaista painajaista. Käsikirjoitukseen osallistunut Pete Davidson hoitaa suvereenisti pääroolin minäkeskeisen vetelehtimisen, äiti ( Marisa Tomei) taas kasvaa upeasti irti pyhimysmiehensä palvonnasta itselliseksi naiseksi. Adams on loistava niin kuin aina, mutta esimerkiksi Oldmanin ja Leigh'n näyttelijätaitoja ei hyödynnetä. Tunnelman kiristyy kaupungissa ihmisten seuratessa Talibin kamppailua hengestään. Genressään kliseisen alkuasetelman jälkeen leffa matkaa kohti käsittämättömän typerää loppuhuipennusta. Judd Apatow yhdistää aiempien töidensä teemoja The King of Staten Islandissa. Tanskassa suureksi menestykseksi viime vuonna noussut poliisitrilleri Shorta, joka tarkoittaa arabiaksi poliisia, ei epäröi ottaa kantaa vaikeaan aiheeseen: poliisin toimintaa tulee voida tarkastella kriittisesti. Mielitietty ( Bill Burr) pitää pakkansa koossa turbulentissa uusperheessä hienosti ja jopa näkee koltiaisen kipuilussa kasvun mahdollisuuksia. Jensin ja Miken erot työskentelytavoissa ja etiikassa puristavat trilleriä entistä rankempaan muottiin, eikä katsojaa päästetä helpolla. Virkavalta ei kuitenkaan usko häntä ja pian hän epäilee itsekin näkemäänsä. Nuoren miehen menehtyessä vammoihinsa elokuvan intensiivisyys alkaa jo puristaa kurkkua ja lähiö muuttua selviytymisareenaksi. Tero Heikkinen Nainen ikkunassa The King of Staten Island DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ???. Työryhmäkin on Hollywoodin kärkeä kuvaajaa, käsikirjoittajaa ja säveltäjää myöden. EKSTRAT ??. Matti Komulainen Shorta JÄNNITYS / DRAAMA ELOKUVA ???. Vai onko se vain harhaa. Ohjaajien Anders Ø lholm ja Frederik Louis Hviid nimet kannattaa painaa mieleen, sillä Shorta on intensiivisintä tanskalaista elokuvaa sitten Nicolas Winding Refnin Pusher-trilogian. Eihän tällainen voi epäonnistua. The Woman in the Window JÄNNITYS ELOKUVA ?. Edellä mainitut onnistuvat pitämään kuvionsa kasassa, kun taas Nainen ikkunassa on melkoinen sekasotku. Aikuistumisen vaikeus ja vanhemmuuden haasteet lomittuvat tarinassa uskottavasti. Seuraavana päivänä nuorempi poliisi Jens ja kollegoidensa kunnioittama vanhempi poliisi Mike lähtevät partiovuorolle kaupungin maahanmuuttajalähiöön. Amy Adams todistaa ikkunastaan murhan. Äidin löytäessä sielunkumppanin rinnalleen pitkän yksinhuoltajuuden jälkeen Scottin mopo karkaa käsistä. Näyttelijöissäkin nähdään muun muassa Amy Adams, Gary Oldman, Julianne Moore ja Jennifer Jason Leigh. Jossain kätköissä on tästäkin olemassa toimiva versio, joka odottaa pääsyä päivänvaloon. Sen ensi-iltaakin jouduttiin odottamaan kauan ja Netflixin julkaistavaksi se lopulta päätyi, mutta ei varmaankaan alkuperäisessä muodossaan. Ekstroissa vaihtoehtoinen loppu, hylättyjä ottoja sekä Apatowin ja Davidsonin kommentit. Jesse Huusari 6/2021 EPISODI 65 KOTITEATTERI. YHDYSVALLAT 2021 TÄHÄN mennessä vuoden suurin pettymys on tämä Joe Wrightin ohjaama trilleri, joka lainaa niin Takaikkunaa (1954) kuin Copycat – Kopiomurhaajaakin (1995). YHDYSVALLAT 2020 SCOTT on 24-vuotias koulupudokas, joka haikailee tatuointitaiteilijaksi mutta tuhlaa puhtinsa pilven pössöttelyyn ja vastuun välttelyyn – mikään kun ei voi kuitenkaan ylittää työtapaturmassa kuolleen palomiesisän saavutuksia. Elokuva käynnistyy tutun näköisellä voimakeinotilanteella, jossa nuori muslimimies Talib on poliisin tiukassa otteessa. Ensimmäinen puolituntinen onkin ihan pätevää hitchcockmaista kerrontaa ja sen aikana tutustumme vahvasti lääkitettyyn agorafobiasta kärsivään päähenkilöön (Adams), joka todistaa murhan ikkunastaan
Ensimmäisen kauden aikajana mahtuu yhteen ja samaan iltaan, jossa seurataan poliiseja ja hätäkeskuksen operaattoreita kyttäysoperaatiossa sekä vastapuolen varsin persoonallisia konnia. Uunituoreen scifi-toimintakomedian tuottajina hääräävät Phil Lord ja Chris Miller (Spider-Man: kohti Hämähäkkiversumia, Lego-elokuva). YHDYSVALLAT 2017 SUCCESSIONIN Suomessakin pikku hiljaa heränneen suosion myötä kannattaa seurata, missä muissa tuotannoissa Adam McKay ja Will Ferrell häärivät, ja voi löytää uusia hittejä. Draamallinen puolikin jää vaisuksi. Vanha maailma kohtaa uuden hervottomalla tavalla. No Activity Kausi 1 TELEVISIO / KOMEDIA SARJA ????. Heistä yksi on naisvihamielistä komediaa viljelevä Tommi ( Joonas Saartamo). SUOMI 2020 STAND up on paitsi miesvaltainen myös sovinistinen ala. EKSTRAT . No Activity on kaikessa minimalistisuudessaan hillittömän hauska komediasarja. Kun samaan soppaan heitetään komediaveteraani Will Ferrell, mennään jo todella syvissä vesissä, vaikka mitään ei tapahdu. Sen saa huomata Elena Leeven esittämä Maria, joka lähtee stand up -kurssille pitkän työputken päätyttyä. Siinä missä Aallon kirja teki vaikutuksen vahvalla kerronnallaan, tuottaa elokuva pettymyksen. Stand upin maailmaan sijoittuvan romanttisen komedian odottaisi naurattavan edes paikoin, mutta naurunhörähdyksiä elokuva ei tarjoa. Neljän tunnin kestollaan yhteen iltaan sijoittuva sarja on aivan loistavaa bingetettävää. Lisänä vain traileri. Leeve ja Saartamo ovat hyviä näyttelijöitä mutta eivät pysty pelastamaan lopputulosta. Tarinan keskiössä on automatkalle lähtevä Mitchellien perhe, jota odottaa mutka tien päällä. IT-velhon luoma tekoäly päättää tehdä terminaattorit ja käynnistää robottien vallankumouksen. Vuoden parhaita teoksia. Aalto debytoi viime vuonna myös kirjailijana julkaistuaan romaanin Vadim. Jesse Huusari The Mitchells vs. Huikean komea elokuva suorastaan syleilee klassisia scifija kauhuleffoja. Sarjan ydin eli samalla sen hauskuus perustuu kerrallaan maksimissaan kolmen henkilön kesken käytävään dialogiin. Elokuvan satiiri sivaltaa kohti vanhempia, jotka kasvattavat lapsensa älylaitteiden äärellä. Käsikirjoittaja Anna Ruohonen on käyttänyt tarinassa omia kokemuksiaan stand upin parissa. Elokuva kertoo vahvaa viestiä naisen asemasta paitsi stand upissa myös nykymaailmassa yleensä. Niko Ikonen Mitchellin perhe ja koneiden kapina Naurun varjolla DRAAMA / KOMEDIA ELOKUVA ?. 66 EPISODI 6/2021 KOTITEATTERI. Erityisesti Breaking Badista tuttu Jesse Plemons ja Brooklyn 99:stä tuttu Jason Mantzoukas loistavat rooleissaan rikollisen yksinkertaisina keskustelijoina. Naurun varjolla on ohjaaja Reetta Aallon esikoispitkä. Jaksot vyöryttävät ruutuun tuttuja koomikoita yksi toisensa jälkeen. YHDYSVALLAT / KANADA / HONGKONG 2021 PERHE-elämän kipukohdista ja robottiapokalypsistä kertova Mitchellin perhe ja koneiden kapina on yksi viime aikojen riemastuttavimmista elokuvista. Jussi Huhtala Mitchellin perhe joutuu keskelle robottien vallankumousta. Marian stand up -ura lähtee kuitenkin lupaavasti käyntiin, ja hän pääsee kilpailukiertueelle, jolla on mukana muita koomikoita. The Machines ANIMAATIO ELOKUVA ????. Arkisista aiheista saadaan niin absurdeja keskusteluita ja tarinoita, että välillä unohtaa tausta-ajatuksen siitä, että sarjassa ei yksinkertaisesti tapahdu mitään. Samalla se kritisoi samaisia vanhempia, jotka eivät ymmärrä digitalisaatiota ja sen tuomia mahdollisuuksia. Mitchellin perhe ja koneiden kapina onnistuu poikkeuksellisen hyvin älykkään huumorinsa takia. Vastapainona löytyy toimintapitoista koheltamista, jota on hauska seurata nerokkaiden juonenkäänteidensä takia
Vidorin huomattavia äänielokuvia ovat myös raisu seikkailuelokuva Luoteisväylä (1940), hulluuteen saakka tinkimättömästä arkkitehdistä kertova Pilvenpiirtäjä (1949) sekä tuhoisia intohimoja pursuava melodraama Syntinen Ruby (1952). Huikeat 67 vuotta kestäneen uransa aikana hän ohjasi 55 pitkää ja parikymmentä lyhytelokuvaa, joista parhaat lukeutuvat oman aikansa hienoimpiin. Hollywoodin huipulle Vidor nousi nuoren miehen kohtalosta ensimmäisessä maailmansodassa kertovalla eepoksella Suuri paraati (1925), josta tuli aikansa megahitti. TARMO POUSSU Kirjoittaja on Ilta-Sanomien ja Apu-lehden elokuvakriitikko. Hollywood-uransa Vidor päätti historiallisella suurelokuvalla Salomo ja Saban kuningatar (1959), mutta viimeisen lyhytdokumenttinsa hän ohjasi vasta 1980. Hehkuvissa Technicolor-väreissä kylpevän leffan lopussa sen rakastavaiset ensin ampuvat toisiaan kuolettavasti ja raahautuvat sitten kuolemaan toistensa käsivarsille. KING Vidoria (1894–1982) ei yleensä lasketa suurimpien Hollywood-ohjaajien joukkoon. Vuonna 1918 hän kirjoitti ja ohjasi sarjan sosiaalisia ongelmia käsitteleviä lyhytelokuvia ja seuraavana vuonna ensimmäisen pitkän elokuvansa. ELOKUVAN MESTARIT KING VIDORIN KUVALLISIA IDEOITA LAINASIVAT MYÖHEMMIN OMIIN OHJAUSTÖIHINSÄ NIIN BILLY WILDER KUIN ORSON WELLES. Vidorin tyylissä tapahtui 1930-luvulla huomattava ja pysyväksi jäänyt muutos. Hänen tunnetuimmat työnsä kuuluvat silti elokuvan historiasta kiinnostuneen yleissivistykseen. Valokuvauksesta jo lapsena kiinnostunut Vidor vaihtoi teininä koulunkäynnin työskentelyyn elokuvateatterin ovimiehenä ja koneenkäyttäjänä. Se oli myös ensimmäinen lenkki siinä yhä jatkuvassa sotaelokuvien lajissa, jonka myöhempiä merkkiteoksia ovat niin Lewis Milestonen Länsirintamalta ei mitään uutta kuin Stanley Kubrickin Full Metal Jacket. Jättimenestyksen myötä Vidor sai studiolta vapaat kädet seuraavaan elokuvaansa. Elokuvan lähes dokumentaarinen arjen kuvaus innoitti 1940-luvulla italialaisen neorealismin mestareita ja sen kuvallisia ideoita lainasivat myöhemmin omiin ohjaustöihinsä niin Billy Wilder kuin Orson Welles. King Vidor Pienten ihmisten ja suurten tunteiden tulkki King Vidorin ohjaama Sota ja rauha (1956) on vuokrattavissa Apple TV Plus -palvelussa. Välillä campiksikin tuomitun leffan ihailijoiksi ovat tunnustautuneet niin Martin Scorsese kuin Pedro Almodóvar. Vaikuttaviin taistelujaksoihin huipentuvan leffan taidokkaat joukkokohtaukset toimivat vielä vuosikymmeniä myöhemmin esikuvana David Leanin ohjaamille eepoksille (Arabian Lawrence, Kwai-joen silta, Tohtori Živago). Hänen varhaistuotantoaan leimannut realismi vaihtui tyylittelyyn ja pidäkkeettömään tunteiden vyöryyn. Ansioillaan hän hankki elokuvakameran, jolla hän kuvasi ensimmäiset lyhytdokumenttinsa 19-vuotiaana. Tuloksena oli Ihmisiä väkijoukossa (1928): visuaalisesti häikäisevä ja realismissaan uraa uurtava kuvaus nuoren miehen suurista unelmista ja niiden murenemisesta New Yorkin loputtomassa ihmisvilinässä. Uskalias hanke oli myös Ihmisiä väkijoukossa -elokuvan tarinaa lamakaudella jatkava Jokapäiväinen leipämme (1934), jonka ihannoiva kuvaus maanviljelyskollektiivin synnystä kirvoitti syytteitä kommunismista. Uuden tyylin ensimmäisiä kukintoja oli naisen rooleja ja yhteiskunnan luokkarajoja kriittisesti tarkasteleva melodraama Stella Dallas (1937). 6/2021 EPISODI 67 KOTITEATTERI. Ensimmäisenä äänielokuvanaan Vidor ohjasi pelkästään afroamerikkalaisia näyttelijöitä käyttävän musikaalin Hallelujah (1929). Kuuluisin Vidorin myöhemmistä elokuvista on mahtipontiseksi westerniksi puettu viharakkauden kuvaus Kaksintaistelu auringossa (1946). Hän on arvioinut elokuvia myös TV1:n Aamu-tv:n Tähtihetki-ohjelmassa. Hän menetti sydämensä elokuvalle 12-vuotiaana, ja kaikesta voi syyttää Alfred Hitchcockin Psykoa
DEAD DICKS Chris Bavotan ja Lee Paula Springerin ohjaamassa ja käsikirjoittamassa Dead Dicksissä on jo niin mahtava elämän ja kuoleman kierteen peruskonsepti, että sen paljastuminen käy lähes juonesta. Se, että on käsikirjoitus, joka kertoo tapahtumapaikat, hahmojen nimet ja mitä he puhuvat, ei vielä tarkoita, että innokkaan elokuvantekijän idea olisi jalostunut tarinaksi. Jos kuvaa tuttavien kämpällä mukaan kiristettyjen kavereiden ja siskon heilojen kanssa, voi hyvin käydä niin, että... Siinä on sisäkkäisiä ja päällekkäisiä metatasoja, kun tehdään elokuvaa elokuvaa tekevästä porukasta, joka kuvausmatkallaan kohtaa oudon olennon. öh, minä katson lopputuloksen. KUVAUSTEKNIIKAN halventumisen myötä elokuvien tekeminen on tullut kaikkien ulottuville. Käsikirjoittajan ei siis ole pakko ohjata hienon ideansa pohjalta. Mutta jos yhtään lohduttaa, niin ei tämä aina ole selvää isoilla studioillakaan. Jopa puhelimilla on mahdollista kuvata kokonaisia elokuvia! Elokuvien tekeminen ei silti ole halpaa, sillä on maksettava lavastuksista, puvustuksesta, valaistuksesta... Itsetuhoisella veljellä ja tämän kuntoa tarkistamaan saapuvalla sisarella on selvästi myös tarina. Viime aikoina tällaisia tapauksia on tullut vastaan useitakin. Henrik Martin Dahlsbakkenin Prosjekt Z -kauhukomediassa on jopa pitkälle mietitty käsikirjoitus. Harmi, että vasta ihan viimeinen tvisti paljastaa, että siinä olisi voinut olla ihan kiehtova tarinakin, jos resurssit eivät olisi pakottaneet keskittymään siihen, miten tylsää elokuvan tekeminen voi olla. Kiusaus säästää vähemmän teknisistä asioista on ymmärrettävää, mutta käsikirjoitus on siihen väärä paikka. Yritykset herättää eloon paikan historiaa tai säikytellä ovat niin säälittäviä, että maailman huonoin cthulhu tuo loppu”huipennukseen” jo lutuisuuspisteitä. The Odds osoittaa, että rajattuun tilaan voi minimimiehitykselläkin saada aikaiseksi mukaansa tempaavan kertomuksen, kun taito on hyppysissä. Bob Giordanon ohjaamassa ja käsikirjoittamassa elokuvassa on lähes jopa juoni, kun veristä peliä pelaava Abbi Butler ja häntä valvova James Fuertes ryhtyvät tahtojen taistoon kidutusten lomassa. PROSJEKT Z Nuoret ja innokkaat norjalaiset genretehtailijat ovat viime aikoina saaneet tekeleitään levitykseen myös Suomessa. WIDOW'S POINT Onneksi olkoon, Gregory Lamberson, olet käsikirjoittajana onnistunut pilaamaan kehutunkin miniromaanin ja ohjaajana saanut yleensä luotettavasta kasarija ysärinäyttelijä Craig Shefferistä ulos huonon roolisuorituksen! Syynä on käsikirjoitus, joka ei pääse eteenpäin pelkästä konseptista: mies lukittautuu majakkaan, jossa kummittelee. Tarina: miehet eivät lakkaa kyykyttämästä naisia edes silloin, kun nämä ovat pohjakosketuksessa. Harmi, ettei ideaa ole saatu jalostettua juoneksi, jossa heillä olisi katsojalle merkitystä. Kahden (tai useammankin, jos hoitaa myös leikkauksen, efektit, valaistuksen ja cateringin) homman tekeminen ei tee auteuria. THE ODDS Konsepti: kaiken kärsinyt nainen osallistuu peliin, jossa voi voittaa omaisuuden, jos selviää itsensä kiduttamisesta muita kauemmin. Ohjaaja voi aivan hyvin pyytää jota kuta muutakin katsomaan läpi käsikirjoitustaan. Ideasta tarinaksi – tai sitten ei 68 EPISODI 6/2021 KOTITEATTERI. JOUNI VIKMAN Tällä palstalla on lupa innostua huonoista elokuvista! KAUHEUS ON KATSOJAN SILMÄSSÄ Prosjekt Z:n zombien tyylinäyte
Tero Heikkinen Peto Vanguard TOIMINTA ELOKUVA . KIINA 2020 TERRORISTEJA tukenut kiinalaismagnaatti päätyy itse tappolistalle ja palkkaa avukseen Vanguard-toimiston. YHDYSVALLAT 2018 USEITA merkittäviä musiikkivideoita ohjannut Anthony Mandler näytti esikoiselokuvansa jo kolme vuotta sitten Sundancen elokuvafestivaaleilla, mutta sille ei löytynyt ostajaa kuin vasta hiljattain. Julkaisuajankohta on ehkä nyt parempikin sillä rasisimikeskustelu on ollut vilkkaampaa. tekee raivokkaan roolisuorituksen. Kulttuurikolonialismi ulottuu henkilögalleriaan. Tero Heikkinen Kelvin Harrison Jr. Matti Komulainen tään. Lavastus ja mustavalkokuvaus ovat huippuluokkaa, ja voisi kuvitella, että Zhang on ammentanut naapurimaansa ohjaajanero Akira Kurosawalta paljon. Tuotesijoittelussa esitellään niin Volvon luksusmallien kaltaisia nykyisiä kiinalaisbrändejä kuin sikäläisen henkilöseurannan globaaleja saavutuksia. Propagandan alta paljastuu luokatonta cgi-kuraa ja sadismia, kun vastustaja vaikkapa sullotaan uppokeittimeen ja nauretaan perään huti-iskusta. Hänen aiemmatkin roolisuorituksensa (mm. 200-luvun kolmen kuningaskunnan aikoihin sijoittuvassa tarinassa kuningas haluaa vallata takaisin kaksintaistelussa menettämänsä naapurikaupungin. Tähän tarvitaan ansioitunutta komentajaa, joka paljastuukin oikean komentajan kaksoisolennoksi. Leffan puolivälissä nähtävä pitkä taistelukohtaus on huikean kekseliäs, mutta sinne päästäkseen katsojalta vaaditaan hieman kärsivällisyyttä. Kiina on valtakieli Lontoosta Afrikkaan ja arabimaihin. Monster DRAAMA ELOKUVA ???. Sumuisissa miljöissä miekat tanssivat hidastettuna, ja verenvuodatus on liki yhtä taukoamatonta kuin taivaalta tippuva sadevesi. Wuxia-genren kärkiteoksiin kolmen vuoden takainen Shadow ei yllä, mutta koreografia on jälleen sellaista silmänruokaa, johon ainoastaan Kaukoidässä pystyjoka tulvii viestejä suurvallan mahdista. Waves) ovat vakuuttaneet ja on varmaa, että hänestä tulee vielä Hollywoodin ykkösnimi. Kaksi muutakin tekijää on syytettynä ja heitä näyttelevät ansiokkaasti räppäri A$AP Rocky ja sittemmin isoksi nimeksi noussut John David Washington. Peto kertoo 17-vuotiaasta elokuvaopiskelijasta ( Kelvin Harrison Jr), jota syytetään pikkukioskin ryöstömurhasta. Muut kuin kiinalaiset ovat joko ääliöitä tai muuten tumpeloita mutta han-väki hoitaa homman satoi tai paistoi – vaikka maailmalle lähetettävien erikoisjoukkojen voimin. Pian painetaan Afrikkaan pelastamaan päämiehen tytärtä, ja edelleen Dubain kaltaisiin paikkoihin, joissa raha ratkaisee – ja absoluuttinen iskuvoima. Tekele paitsi puistattaa myös pitkästyttää. Kuten monen muunkin elokuvan kohdalla, ostajaksi löytyi Netflix. 6/2021 EPISODI 69 KOTITEATTERI. Väsähtäneen Jackie Chanin tähdittämä Vanguard on kuin kiinalainen Mission Impossible, Shadow Ying DRAAMA / TOIMINTA ELOKUVA ??. Päähenkilön vanhempien rooleissa nähdään Jennifer Hudson ja Jeffrey Wright eli melkoisesta näyttelijäkaartista on kyse. Harrison pääosassa on suorastaan ilmiömäinen. Taidokkaasti kuvattu, leikattu ja näytelty Peto on vallan erinomainen. Oikeussalidraama pohtii onko vielä tänäkin päivänä tummaihoisen helpompi saada tuomio, ja vastaus on ilmiselvä. Legendaan kun lisätään vielä naapurin taholta jalkavaimoksi häpeällisesti kosittu prinsessa, niin taistelulle on löytynyt oikeutus. KIINA / HONGKONG / YHDYSVALLAT 2018 TAISTELULAJILEFFAT eivät ole kiinalaisohjaaja Zhang Yimoulle mikään uusi juttu ja esimerkiksi Hero (2002) ja Lentävien tikarien talo (2004) niittivät rutkasti kansainvälistä suosiota
Chaplin palasi elokuvien pariin vielä kerran Kuningas New Yorkissa jälkeen, kun kymmenen vuotta myöhemmin ilmestyi timanttisen uran mahalaskuun päättänyt Hong Kongin kreivitär. Sota oli ensimmäisen maailmansodan aikana arka aihe, mutta Chaplin halusi rohkeasti mennä tuulta päin. Elokuvan kehuihin on helppo yhtyä, sillä sen karnevalistinen kritiikki niin Hollywoodia, Yhdysvaltoja ja sen kommunismivainoja, kuin kapitalismiakin kohtaan toimii edelleen. Jesse Raatikainen Charlie Chaplinin elokuvia Kuningas New Yorkissa. Kuka tietää, olisiko Diktaattori kahta vuosikymmentä myöhemmin ollut niin hyvä ilman sodan tutkiskelua näin varhain. NAINEN PARIISISSA ??. 70 EPISODI 6/2021 KOTITEATTERI. Nainen Pariisissa oli yllätyksellinen veto Chaplinin uralla. KUNINGAS NEW YORKISSA ????. Julkaisut eivät sisällä mitään ekstraa, mutta on toki positiivista, että Chaplinin vähemmän tunnettuja töitä tuodaan nähtäville. Yhdysvallat, mutta myös monet Euroopan maat jättivät elokuvan vaille suurta levitystä. Pääroolissa nähdään hänen luottonäyttelijänsä Edna Purviance, joka muistetaan useista Chaplinin teoksista. Kivääri olalle vie! ei ole Chaplinin mykkäkauden parhaita elokuvia, ja erityisesti Chaplinin tasolla se on keskinkertainen. Nainen Pariisissa on saanut paljon positiivisia arvioita nyt myöhemmin, mutta se tuntuu olevan hieman tukossa: elokuva vilisee tekstiplansseja usein, mikä rikkoo elokuvan luonnollista rytmiä. Elokuvan juoni on klassinen, mutta toteutus ei täysin onnistunut. Lyhytelokuva Kivääri olalle vie! (1918) ja ensimmäinen draamaelokuva Nainen Pariisissa (1923) edustavat uran alkupuolta. KOMEDIA / DRAAMA KIVÄÄRI OLALLE VIE! ??. Kuningas New Yorkissa (1957) sen sijaan jäi Chaplinin toiseksi viimeiseksi elokuvaksi. Se sai ristiriitaisen vastaanoton, mutta esimerkiksi Cahiers du Cinéma valitsi sen vuoden parhaaksi elokuvaksi. Chaplinin kohdalla näitä parhaita teoksia sattuu vielä olemaan poikkeuksellinen määrä. YHDYSVALLAT / ISO-BRITANNIA 1918–1957 RENESSANSSINERO Charles Chaplin (1889–1977) on elokuvantekijä, jonka parhaita teoksia ajan hammas ei ole purrut. Kivääri olalle vie! on julkaistu vain dvd:nä, mutta Nainen Pariisissa ja Kuningas New Yorkissa saivat myös blu-ray-julkaisut. Chaplin ohjasi, käsikirjoitti, ja vielä vuosia myöhemmin ennen kuolemaansa, sävelsi elokuvan. Kuningas New Yorkissa on Chaplinin ensimmäinen pitkä elokuva, jota ei ole tehty Yhdysvalloissa. Koska Chaplinista voi käyttää huoletta termiä nero, elokuva on silti hauska ja katsomisen arvoinen. Kuningas New Yorkissa joutui boikottiin useissa maissa, koska sen katsottiin ihannoivan kommunismia. Siinä esiintyy tavaramerkiksi muodostunut kulkurihahmo, joka seikkailee tällä kertaa sodan maisemissa. Elokuva ei ikään kuin pääse koskaan lentoon. Satiiri on kuitenkin jäänyt ymmärrettävästi viisi vuotta aiemmin ilmestyneen Parrasvalot -elokuvan jalkoihin. Elokuva on elämäkerrallinen, sillä Chaplin itse joutui jättämään Yhdysvallat taakseen, kun häntä syytettiin kommunismin ihannoinnista. Kunnianhimoinen elokuva keskittyy kolmiodraamaan ja kattaa useamman vuoden hahmojen elämästä. Nainen Pariisissa oli ensimmäinen elokuva, jonka hän tuotti itsenäisesti perustamansa United Artists -yhtiön kautta. Ennen elokuvaa nähdään jopa hieman huvitusta herättävä tekstipätkä, jossa katsojia varoitetaan etukäteen, että kyseessä ei ole komedia, eikä Chaplinia itseään nähdä siinä. Nyt on julkaistu kolme hieman syrjään jäänyttä elokuvaa. Elokuvassa Chaplinin näyttelemä kuningas Shahdov on paennut Yhdysvaltoihin, mutta joutuu epäamerikkalaista toimintaa tutkivan komitean hampaisiin. Odottamatta syntyi draamaelokuva, jossa Chaplin ei itse näytellyt. Elokuvassa nähdään muutama klassikoksi muodostunut sketsi, mutta muuten alle puolituntinen lyhytelokuva jää hieman alaviitteeksi
Elokuva on laadukas pehmopelottelu, joka kärsii resurssien puutteesta. Vanha suola janottaa, ja Nevenka tuntee edelleen vetoa kovakouraista miestä kohtaan. Nykymittapuulla sen shokit ovat mietoja ja ehkä jopa tahattoman huvittavia, mutta kuvaukseltaan ja tunnelmaltaan se on ohjaajanurallaan vasta nousussa olevaa Mario Bavaa tyylikkäimmillään. DARKMAN III . Kurtin mielitietty Nevenka ( Daliah Lavi) on mennyt naimisiin hänen veljensä ( Tony Kendall) kanssa. Mieleen tulee lähinnä lastenelokuva Stuart Little. Kuluja karsittiin selvästi myös käsikirjoituksesta – eikä Neeson tai McDormandkaan pääse karseassa kliseepökäleessä millään tavoin loistamaan. ITALIA 1963 PARHAASSA vedossaan oleva Christopher Lee on aatelismies Kurt, joka palaa sukulinnaansa. Jesse Raatikainen The Whip and the Body La frusta e il corpo JÄNNITYS / KAUHU ELOKUVA ??. Elokuvat ovat turhanpäiväistä synkistelyä, jotka eivät toimi edes 90-luvun standardeihin nähden. Ensimmäinen Darkman oli huono elokuva, jota tähdittivät vielä läpimurtoaan odottava Liam Neeson ja Frances McDormand. Ensimmäinen osa oli huono, mutta kaksi seuraavaa sietämättömiä. Elokuvallinen kerronta menee metsään. Robert Zemeckisin versiossa jotkut asiat ovat muuttuneet, toiset eivät. Nimirooliin palkattiin Arnold Vosloo, ja elokuvat julkaistiin suoraan videolla. Mihin tarvitaan uutta filmatisointia Roald Dahlin tarinasta, kun vuoden 1990 versio oli jo sekopäisen hauska. Huonostihan siinä tietysti käy, ja elokuva muuttuu yliluonnollisen kanssa flirttailevaksi murhamysteeriksi. Kaikki näyttelijät ovat puisevan huonoja, mistä voi tiettyyn pisteeseen asti syyttää umpisurkeaa käsikirjoitusta. DARKMAN II . Nyt ollaan 1960-luvun Yhdysvalloissa, joten mukana on rotupolitiikkaa. Hän on joutunut lähtemään kunniansa ja perintöosansa menettäneenä vehdattuaan ikävän kohtalon kokeneen palvelustytön kanssa. Levyllä ei ole lisämateriaalia, mikä on harmi, sillä elokuvasta on maailmalla julkaistu kiinnostavalla elokuvahistorioitsijan kommenttiraidalla varustettuja versioitakin. EKSTRAT ?. Täytyy raapia päätä entistäkin enemmän. Pitäisikö Anne Hathawayn esittämää noitaa pelätä. Vanhaan hyvään aikaan roskakin toteutettiin ammattitaidolla. Jouni Vikman Charlie Chaplinin elokuvia 6/2021 EPISODI 71 KOTITEATTERI. Raimi itse myös ohjasi elokuvan. Elokuvan sosiaalinen viesti jää kuitenkin laimeaksi. The Witches FANTASIA ELOKUVA ?. Noidat kokoontuvat kuitenkin jälleen hienoon hotelliin, ja ympärillä juoksentelee hiiriä. Dvd:n lisänä poistettuja kohtauksia. YHDYSVALLAT 2020 KUKA pelkää noitia saa raapimaan päätä samalla tavalla kuin siinä nähtävät ihottumasta kärsivät noidat. Darkman on tohtori Peyton Westlaken alias, joka menettää kasvojensa lisäksi paljon muuta. Efekteistä huomaa, että budjettia ei ollut tarpeeksi, tai se käytettiin johonkin muuhun. Se ei ole edes kovin pelottava, vaikka yksi lapsista muuttuukin jättimäiseksi kanaksi. YHDYSVALLAT 1990–1996 ENNEN kuin Sam Raimi sai tehdä jo olemassa olevista supersankareista elokuvia, hän loi oman sankarinsa, Darkmanin. Sellaisesta kiinnostuneille tarjolla on hieno tunnelmapala. Neeson ei enää palannut rooliin eikä Raimi ohjaajaksi. Oli Jim Hensonin nukkeja ja kaikkien yläpuolelle nouseva Anjelica Huston .Nyt meillä on Anne Hathaway, joka väittää puhuvansa muinaisnorjalaisella korostuksella mutta kuulostaa venäläiseltä pahikselta Austin Powers -elokuvassa. Blu-raylla niiden lisäksi muutama lyhyt kooste ja mokaotoksia. Marta Ba?aga Kuka pelkää noitia Darkman I–III TOIMINTA DARKMAN I ?
Pääroolissa nähdään siihen aikaan suurimpiin brittinäyttelijöihin lukeutunut Charles Laughton. MORTAL KOMBAT (2021) Blu-ray & 4K Ultra HD 19.7. THE THING 4K Ultra HD 20.9. Jesse Raatikainen Jamaica Innin rantarosvot Jamaica Inn JÄNNITYS ELOKUVA ?. JERRY MAGUIRE 4K Ultra HD 19.7. LIZZIE Dvd & blu-ray 14.6. Jännittävästä nimestään huolimatta elokuva on yksi Hitchcockin varhaiskauden, ja koko uran, heikoimpia. Elokuva sijoittuu 1800-luvun alkuun Jamaica Inn -majataloon, jota asuttaa erilaiset rikolliset ja varkaat. Myös hänen novelliinsa perustuva Linnut vakiinnutti Hitchcockin asemaa. Daniel Kaluuya voitti näyttelijäsuorituksestaan sivuosa-Oscarin. THE UNITED WAY Dvd & blu-ray 14.6. Kohtalokkaat numerot Drowning by Numbers KOMEDIA / DRAAMA ELOKUVA ??. IN THE LINE OF FIRE 4K Ultra HD 28.6. SNATCH 4K Ultra HD 12.7. Kirjailija itse ei ollut tyytyväinen Hitchcockin filmatisointiin, kuten ei ohjaaja itsekään. Musiikin takana on jälleen kerran nerokas minimalisti Michael Nyman. Jamaica Innin rantarosvot jäi niistä viimeiseksi. Greenawayn tyylikkään näköiset elokuvat nojaavat paljon symbolistiseen, ja jopa surrealistiseen kuvastoon, vaikka ohjaajaa inspiroikin maalaustaiteen klassikot barokkija renessanssiajalta. Elokuvaa tähdittävät muun muassa Joan Plowright, Juliet Stevenson ja Bernard Hill. Elokuva perustuu Daphne du Maurierin romaaniin. Vaikka Hitchcockin kädenjälki on näkyvissä, lopputulos on ponneton. ISO-BRITANNIA / ALANKOMAAT 1988 KOHTALOKKAAT numerot kuuluu brittiohjaaja Peter Greenawayn tärkeimpiin elokuviin Kokki, varas, vaimo ja rakastaja -elokuvan ohella. GANDHI 4K Ultra HD 19.7. Judas and the Black Messiah jäi Suomessa vaille teatterilevitystä. Kuolinsyytutkija Madget peittelee Colpittsien murhia, yrittäen samalla epätoivoisesti päästä naisten pöksyihin. INDIANA JONES – 4-MOVIE COLLECTION 4K Ultra HD 21.6. ISO-BRITANNIA 1939 ENNEN menestyksekästä debyyttiään seuraavana vuonna Yhdysvalloissa Alfred Hitchcock ohjasi monia tuotantoja kotimaassaan Isossa-Britanniassa. Sen lisäksi, että elokuva näyttää hyvältä, siltä se myös kuulostaa. Nuori nainen ( Maureen O’Hara, ensimmäisessä suuressa roolissaan) päätyy majataloon ja kohtaa sen vaarat. THE TEXAS CHAINSAW MASSACRE Blu-ray 18.6. Jesse Raatikainen 72 EPISODI 6/2021 KOTITEATTERI. JUDAS AND THE BLACK MESSIAH Dvd 14.6. DISTURBING THE PEACE Dvd & blu-ray 14.6. LUPAAVA NUORI NAINEN Dvd & blu-ray 27.9. Tallennekin saadaan vain dvd:nä. Seuraava du Maurierin romaanifilmatisointi Rebekka nosti Hitchcockin kuitenkin tähdeksi. Kohtalokkaiden numeroiden keskiössä on kolme naimisissa olevaa naista, joita yhdistää siviilisäädyn lisäksi sukulaisuus, nimi Cissie Colpitts, sekä rikos: kaikki nimittäin päättävät hukuttaa oman miehensä. THE SHAWSHANK REDEMPTION 4K Ultra HD 20.9. Greenaway ei ole kaikkien heiniä, mutta omaperäisessä ja jäljittelemättömässä tyylissä on jotain syvästi viehättävää. Toisin kuin edellisessä ohjauksessaan Nainen katoaa, Hitchcock epäonnistui herättämään kertomuksen henkiin. Seksuaalisuus muutenkin on vahvasti elokuvassa läsnä, kuten muissakin Greenawayn elokuvissa. TULEVIA JULKAISUJA SPACE JAM 4K Ultra HD 19.7. RESISTANCE Dvd & blu-ray 28.6
Julkaisuikkuna on voinut olla joissain tapauksissa hieman pidempi tai lyhyempi, mutta idea on sama. Teattereihin saattaa lähivuosina tulla uudenlaisia kilpailevia elämyksiä, joita suoratoisto ei pysty tarjoamaan. Jos taas vaikkapa Netflixin johdolta, niin kyllä. Elokuvateattereille julkaisuikkuna on sen sijaan suorastaan elinehto. Onko julkaisuikkuna vain turha rajoitus, joka pitää purkaa. JUSSI HUHTALA KAIKEN TEORIA VAADITTIIN KORONAEPIDEMIAN KALTAINEN GLOBAALI MULLISTUS, ETTÄ VUOSIKYMMENIÄ KESTÄNYT KÄYTÄNTÖ NÄYTTÄÄ NYT ROMUTTUVAN. Kymmenen vuotta sitten ilmestynyt Universal-studion toimintakomedia Tower Heist aiottiin julkaista vuokravideona 60 dollarin hintaan vain kolme viikkoa teatteriensi-illan jälkeen. Koronan pitkittyessä näyttää siltä, että julkaisuikkuna lyhenee merkittävästi. Universal-studio alkoi jo viime vuonna käyttää vain 17 päivän ikkunaa tuotannoissaan. Elokuvateatterilevitys on Netflixille lähinnä markkinointia ja profiilin nostoa, mutta varsinainen bisnes on suoratoistoa. Elokuvateattereille se voi olla vakava paikka, ja ehkä se synnyttää jonkinlaisen vastavedon. Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings tulee teattereihin näillä näkymin 3.9.21. Elokuvateatterit vastustivat ajatusta niin voimakkaasti, että suunnitelma oli pakko perua. Käytäntöä on yritetty romuttaa aiemminkin. Joskus julkaisuikkuna on voinut antaa myös elokuvalle uuden elämän, kun valkokankaalla heikosti menestynyt tuotanto on kasvanut hitiksi kotiteatterijulkaisuna. Toisia on myyty premium-hinnalla erikseen. Vasta sitten niitä voi levittää muissa formaateissa, oli se sitten tallenne, suoratoisto tai televisioesitys. 3D ja IMAX on jo keksitty, mitä seuraavaksi. On sitten toinen juttu, onko julkaisuikkunan kutistuminen hyvä asia. Visioita kotisohvalta. Isoilla Hollywood-studioilla ja elokuvateattereilla on ollut pitkään sopimus siitä, miten kauan elokuvat näytetään yksinoikeudella pelkästään teattereissa. Netflix on pyrkinyt siihen, että kaikki elokuvat tulevat kuluttajien saataville samanaikaisesti. Jos kysyy elokuvateattereiden omistajilta, niin ei. Julkaisuikkunaa alettiin käyttää, kun videonauhurit yleistyivät. Disneyn ilmoitus ei ole ensimmäinen lajiaan. Jotkut teatterilevitystä odottavat elokuvat ovat tulleet suoratoistoon ilman lisämaksua. ELOKUVALEVITYKSESSÄ on perinteisesti käytetty 90 päivän julkaisuikkunaa, mutta pandemia mullisti sen. Pienemmillä Paramountin tuotannoilla ikkuna voi olla vain 30 päivää. on julkaissut isoja elokuviaan, kuten Wonder Woman 1984 ja Godzilla vs. Kong, rinnakkain HBO Max -suoratoistopalvelussa. Vaadittiin koronaepidemian kaltainen globaali mullistus, että vuosikymmeniä kestänyt käytäntö näyttää nyt romuttuvan – tai ainakin sen merkitys vähenee selvästi. Elokuvien levityksessä, kuten monessa muussakin asiassa, korona on joka tapauksessa tehnyt suuren mullistuksen, eikä paluuta entiseen ole. Tällä palstalla tarkastellaan kotiteatterijulkaisuja ja niihin liittyviä ilmiöitä. Pandemian aikana on kokeiltu monenlaisia uudenlaisia malleja isojen elokuvien julkaisemiseen. Nämä kassavirrat on haluttu turvata. Mission: Impossible -elokuvasarjan seitsemännen osan julkaisuikkunaksi on ilmoitettu 45 päivää. Sillä on turvattu isojen Hollywood-elokuvien suuret tuotot. Se on tosin jäämässä vain kokeiluksi, ja ensi vuonna myös Warnerin julkaisuikkunaksi vakiintuu lyhennetty 45 päivää. Warner Bros. Elokuvat saavat suurimmat tuottonsa teatterilevityksessä ja etenkin sen ensimmäisinä viikkoina. Paramount on Disneyn tavoin siirtymässä 45 päivän julkaisuikkunaan. Disney ilmoitti keväällä, että Marvelin supersankariseikkailu Shang-Chi ja Ryan Reynoldsin toimintakomedia Free Guy pyörivät teattereissa vain 45 päivää, ja sen jälkeen ne voidaan nähdä kotikatsomoissa. Disney Plus julkaisee sen suoratoistona 45 päivää myöhemmin. Koronaepidemian vaikutukset näkyvät Julkaisuikkuna kutistuu 6/2021 EPISODI 73 KOTITEATTERI
Nähdään tunnin kuluttua kilpaili tänä vuonna Brussels International Fantastic Film Festivalilla ja vuonna 2009 Oneway Ticket pääsi kymmenen parhaan joukkoon Stay True to John Woo -lyhytelokuvakilpailussa. En halua tehdä mainoksia mutta rakastan tehdä mainoselokuvia. Virpiö on myös perustanut ystäviensä kanssa Plots-nimisen yrityksen, jossa suunnitellaan konsepteja ja käsikirjoituksia sarjoille ja elokuville. Käsikirjoituksessa Norrisia vaivasi kuitenkin yksi kohta: jonossa olleiden ihmisten piti väistää sisään astuvaa Norrisia ja isän vetää pikkupojan syrjään. Molempia jännitti ja Norrisin turvamies huomasi sen. Vuonna 1997 hän ohjasi legendaarisen maitomainoksen, jossa mies sanoo, ettei ole koskaan juonut maitoa, eikä juo. Vaikka hän oli jo silloin sairas, Lemmy veti sen sikahyvin ja oli mainio tyyppi. Virpiö on ohjannut pari menestyksekästä lyhytelokuvaa. Kilmister kuoli kolme viikkoa kuvausten jälkeen. Kun tarjoutui mahdollisuus päästä puoleksi vuodeksi koeajalle nimekkään mainoselokuvatuotantoyhtiön ohjaajaksi, Virpiö hyppäsi kylmään veteen ja jätti vakituisen työnsä. Norrisilla on lasten hyväntekeväisyysjärjestö, eikä hän halunnut antaa itsestään kuvaa, jossa on uhkaava lapsille. Myöhemmin hän sai äidiltään lahjaksi vhs-kameran, jolla alkoi kuvata kavereidensa kanssa. Ennen kaikkea hän haluaa kuitenkin päästä ohjaamaan elokuvia. Esimerkiksi Elisan Hintasaarnaajia Virpiö kutsuu 27:ksi minuutin mittaiseksi lyhytelokuvaksi, joissa sai kokeilla kaikkia eri tyylilajeja viiden vuoden ajan. – Se oli vielä minun poikani avustamassa siinä mainoksessa. Se on ehkä hienoin kuvauspäivä, joka minulla on ikinä ollut. Hasselhoffin ei olisi mitenkään tarvinnut tehdä sitä, enkä olisi ikinä kehdannut kysyä. Fiktion puolella riittää nyt rahoitusta, koska suoratoistopalveluissa pitää EU-säännösten mukaan olla 30 prosenttia eurooppalaisia tuotantoja. Väinö sanoi sen jälkeen, että hänen nyrkkinsä on nyt paljon kovempi, koska se on koskettanut Chuck Norrisin nyrkkiä. Virpiö ja pukusuunnittelija menivät tapaamaan tähteä hotellille vain päivää ennen kuvauksia. JESSE RAATIKAINEN Lopputeksti on uusi palsta, joka keskittyy elokuvan tekijöihin. Elokuvien joukosta John Woo valitsi itse voittajan. Mikä on mainoksen ja mainos elokuvan ero, Markus Virpiö. – ”Be cool, stay in school.” Pieniä huomaavaisuuden eleitä. Suunnilleen joka viikonloppu kuvattiin leffa. Olen mainoselokuvaohjaaja, en mainosohjaaja. Lemmy sanoi, että joi ennen Jack Danielsia ja cokista, mutta lääkäri kehotti, ettei pitäisi juoda enää. 74 EPISODI 6/2021 LOPPUTEKSTI. Hasselhoff ehdotti, että voisi kuvata videotervehdyksen Virpiön Väinö-pojalle, joka ei päässyt päiväkodin velvollisuuksien vuoksi tapaamaan Ritari Ässää. – Lukiossa hankin kaikki mahdolliset kirjat elokuvantekemisestä. Virpiö muistelee lämmöllä myös yhteistyötä David Hasselhoffin kanssa, jota hän kuvaa itseironiseksi ja rennoksi. Hän halusi, että tarjolla olisi vodkaa ja tuoremehua. Sovittiin, että Norris antaa lapselle fistbumpin ohi kävellessään. ”Coca-Cola ain’t good for you”, Lemmy nauroi. Sviitissä jutellaan hetki assistentin kanssa, ja sitten Norris tulee sisään, suoraan halaamaan. Riski kannatti. Toinen tärkeä työ tehtiin Hesburgerille. – Me kiemurrellaan ja hän sanoi: ”Relax, he’s just a guy”. Ystävällisin ihminen kenet olen ikinä tavannut. Sitten tietysti sama elokuvakoulu kuin Quentin Tarantinolla, eli olen katsonut kaikki elokuvat, jotka ovat ikinä ilmestyneet. Hän otti koko ajan kaikki huomioon, tervehti kuvauspaikalle tullessaan kaikkia ilman minkäänlaisia diivan elkeitä. Kun Virpiö ei päässyt opiskelemaan elokuvaa Taideteolliseen korkeakouluun, hän teki töitä viisi vuotta mainostoimiston AD:nä. SUOMEN johtaviin mainoselokuvaohjaajiin lukeutuva Markus Virpiö on ollut alalla jo vuodesta 1995. Pääosassa oli Chuck Norris. – Perinteisessä mainoksessa keskitytään esittelemään myytävä tuote ja spiikkeri puhuu taustalla. Virpiö sanoo, että on mainoksia ja mainoselokuvia. Kun Lemmy tuli paikalle, meillä oli vain tunti aikaa kuvata. Siinä esitellään hiljaisia ja tuntemattomia puurtajia, mutta muistellaan myös heitä, jotka ovat jättäneet lähtemättömän vaikutuksen elokuvahistoriaan. Hän oli maailman mukavin tyyppi, eikä se tuntunut olevan kulissia. Mainoselokuva on enemmän lyhytelokuva. – Setti rakennettiin ulos täsmälleen samanlaisena kuin alkuperäinen. Siinä on huomattava ero. Tuotetta ei ole piilotettu, mutta se on rakenteeltaan ja näyttelijäntyöltään enemmän leffa kuin perinteinen mainos. Hän innostui elokuvien tekemisestä lapsena, kun kokeili kesämökillä isänsä kaitafilmikameraa. Melkein 20 vuotta myöhemmin Virpiölle tarjoutui mahdollisuus tehdä uusi versio, pääroolissa Motörheadin ikoninen Lemmy Kilmister
03 4246 5302 (avoinna ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Tilaushinnat • 12 kk kestotilaus 108,70 euroa • 12 kk määräaikaistilaus 118,80 euroa • Ulkomaisiin tilauksiin lisätään postimaksulisä • Hinnat sisältävät ALV % • Huom! Paperilaskulisä 2,90 euroa 1.6.2021 alkaen.. OSTA TAI TILAA! SEURAAVASSA EPISODISSA Tilaa Episodi! Mene osoitteeseen www.popmedia.fi/tilaa-episodi Kestotilaus on tilaustapa, joka on määräaikaistilausta edullisempi. Kustantaja Pop Media Oy, Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.episodi.fi Tilaajapalvelu puh. HEINÄKUUTA. VERSIOIDEN VIIDAKKO, OSA 2 Tässä numerossa alkanut katsaus yhdestä elokuvasta julkaistuihin eri versioihin jatkuu esittelemällä pari ohjaajaa, jotka erityisesti ovat saaneet tapella oman visionsa puolesta. Asioidessa on hyvä ilmoittaa tilaajanumero. FREE GUY Vihdoinkin saatamme nähdä, mitä tapahtuu, kun Ryan Reynoldsin näyttelemä tietokonepelin taustahahmo yhtäkkiä havahtuu maailmansa todellisuuteen – tai sen puutteeseen – ja päättää tehdä asialle jotain. Osoitteenmuutos: Ilmoita uusi osoitteesi riittävän ajoissa tilaajapalveluumme sähköpostitse, kirjeitse, soittamalla tai osoitteessa www.episodi.fi. SUPERNOVA Colin Firth ja Stanley Tucci ovat pariskunta, jotka lähtevät matkalle muistelemaan yhteistä menneisyyttään ennen kuin toisen terveys rapistuu liikaa. Kestotilaus jatkuu ilman uudistamista, mikäli sitä ei irtisanota mieluiten kuukautta ennen tilausjakson päättymistä. JA PALJON MUUTA EPISODI 7/2021 ILMESTYY 9. Irtisanominen voi tapahtua sähköpostitse, kirjeitse tai soittamalla tilaajapalveluumme. Mutta matkan varrella paljastuu traaginen salaisuus
ÄÄNENJA KUVANTOISTOSTA Kaikki laadukkaasta Tervetuloa hyville kaupoille.