GHOST
DREAMTALE
SANTA CRUZ
RASKAAN ROCKIN ERIKOISLEHTI
4/2013 I HINTA 6,50 euroa
avasi laatikon kannen
IHMISTEN JUHLA // 14.-16.6.2013 SEINÄJOKI
Blu Ray, dVd & 2cd, as 3lP Gatefold and as 2cd!
HEAVEN SHALL BURN
Out: April 26 th
Genre defyinG, socially aware ferocity.
the dawn of a new aGe is near...
Also available as: ltd. out now!
The first official filming of an IcEd EARTH
headline show for a dVd & Blu Ray Release!
2 ½ hours epic live show plus bonus features!
Also available as limited deluxe Book edition
incl. edition 2cd · lP+cd · diGital downloads · itunes exclusives
Out: April 26th
The brand new album from the band who supported RISE AGAINST, BAD RELIGION and SUM41.
Incl. Angelo Bass · Ludwig Witt Drums. the single ?Wake Me Up?
[+++ check out special and rare collector?s items at www.cmdistro.com +++]
www.centurymedia.com
Out now!
The 8th studio album release for the band?s 20th Anniversary.
Heavy Rock at its best! Also available as LTD. MEDIABOOk 2CD
and GATEfOLD 2LP with 8-track bonus live disc.
Spiritual Beggars are: Michael Amott Guitars
Apollo Papathanasio Vocals · Per Wiberg Keyboards
Sharlee D
The Ocean, Noumena,
Immolation, Orchid?
016 Länsirintama & skaba
018 Heavy Cooking Club:
Bob Malmströmin herraseväät
020 Ghost
024 Shade Empire
028 Sacrilegious Impalement
Shade Empire
24
030 Deathchain
035 Santa Cruz
038 Dreamtale
042 Amorphis
050 Pölkyllä:
doomriffittelyn mestari
Victor Griffin
054 Salamyhkä:
Trollheim's Grottin Blood Soaked and Ill-Fated (2003)
Lauri Hämäläinen
35
057 Arviot,
pääosassa Ghost
074 Demot,
pääosassa Inthraced
079 Vanha liitto:
Cathedral,
haastattelussa
Lee Dorrian
082 Kuudes piiri:
hipit rautaa?. Terhi Ylimäinen
42
Mikael Eriksson
20
009 Päänavaus
010 Sytykkeitä:
mm
Jonkun olisi parempi ottaa se vastaan.
Inferno
9. Ennemmin meidän tulisi ihmetellä yli nelikymppisten louhivan samaa tavaraa. Kuten klisee kuuluu, tulevaisuus
on nuorissa. vuosikerta
Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto
julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan
korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa
uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä
riippumatta toteutus- tai jakelutavoista. Kansiyhtyeemme Amorphisin jäsenistä Esa Holopainen oli Karelian Isthmus -debyytin
ilmaantuessa hädin tuskin parikymppinen, Tomi Koivusaari 19. Nyt kummastelemme Lost Societya veivaamassa sitä samaa musiikkia, jonka samanikäiset kaverit aikoinaan keksivät.
Mistä sitten johtuu, että markkinoilla . Inferno
ei vastaa tapahtumatietojen mahdollisista
muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja
kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta.
Matti Riekki
a
aj
Päätoimitt
Menneisyyden
varjot
Alkuvuoden ilahduttavimpia levytyksiä on ollut toissa numerossamme haastatellun
Lost Society -yhtyeen debyyttialbumi Fast Loud Death. Kun
tuote ei myy, riskejä ei uskalleta ottaa. Mennään mieluummin sieltä, missä se makaa
maassa. Päätoimittaja
Matti Riekki
Ulkoasu
Markus Paajala
Kirjoittajat
Ahola Tapio, Hintikka Tami, Hynninen
Sami, Hyttinen Heta, Itäkylä Riitta,
Juutilainen Joni, Kask Evelin, Keränen
Toni, Koski Panu, Koskinen Kari,
Koskinen Kimmo, Kuronen Mikko,
Kurunen Jerry, Kuusinen Miika, Laakso
Markus, Lassila Tero, Malm Mikko,
Mustonen Sanna, Nuopponen Aki, Rajala
Vilho, Saurama Anna, Schildt Saku,
Silvast Jaakko, Sundström Pia, Virtanen
Aadolf, Vähäkangas Teemu, Ylitalo Lauri
Toimitus
(arviolevyt / review copies)
INFERNO
PL 543
33101 Tampere
Tilaajapalvelu (ark. Silti bändin kipuaminen valokeilaan tuntuu mukavalta ja valaa toivottavasti
uskoa alan pelaajiin pudottaa panosta pöytään.
Kokeneissa tekijöissä ei ole sinänsä mitään vikaa (miksipä muuten länttäisimme heitä
kansiimmekaan), mutta lopullinen totuus on, ettei luottoryhmissä riitä potkua loputtomiin
ja jotain omaa tarjoavien korvaajien täytyy tulla jostain. Se jos jokin on viidakonlakien vastaista.
James Hetfield oli Metallican Kill 'em Allin ilmestyessä 19-vuotias, Kerry King ei edes
sitä Slayerin Show No Mercyn ilmaantuessa. Jyväskyläläiset repivät speed/
thrashiään harvinaisen innokkaalla otteella ja musiikissa on imua jo ihan "omillaan", mutta
silti on muistettu muistutella, että soittopelit riippuvat alle parikymppisissä nuorukaisissa.
Niittasin ikämerkinnän myös omaan Inferno.fi-levyblogitekstiini, mutta vasta muiden
juttuja lueskellessa aloin miettiä asiaa tarkemmin.
Loppujen lopuksi siinä, että alle kaksikymppiset soittavat metallimusiikkia, ja hyvin, ei
tulisi olla kerrassaan mitään merkillistä. Pohjoisempana koko Sentenced-sakki vasta haaveili baariin pääsystä, kun Shadows of the Pastin sai puodista. Ja niin edelleen.
Junnuikä tapasi olla joskus metallissa enemmän sääntö kuin poikkeus. Rockkenttä on täynnä ukkoja ja akkoja, noidankehä valmis.
Lost Society ei ole mitenkään päin maailman omaperäisin bändi, eikä Nuclear Blast
ottanut yhtyeen kanssa sopimuksen tehdessään valtavaa riskiä, niin valmis paketti heille
tarjottiin. Ja sellainenhan esimerkiksi nimettömän, vieläpä
menestyneistä isoveljistään omaksi hyödykseen erottautuvan bändin sainaaminen aina
on. levy-yhtiöistä kaltaisiimme lehtiin ja lavoille ?
liikkuu tätä nykyä niin vähän mainitsemisen arvoisia nuoria ja nälkäisiä yhtyeitä. Mieluummin pelataan varman päälle ja luotetaan joko niihin vanhoihin hyväksi havaittuihin, tasaisesti pelaaviin luottoyhtyeisiin tai niitä suoraan toisintaviin jälkeläisiin.
Tämä on johtanut siihen, ettei kehitys kehity, vaan saamme kuullaksemme aina vain niitä samalta kuulostavia orkestereita, jotka matkivat joko omaa menneisyyttään tai toisiaan.
Nuoruus ja vallattomuus jää kellareihin, jos niihinkään, kun ainutkertaisuuden katsotaan
olevan turhan hankala aita ylitettäväksi. 8-16)
(03) 4246 5302
tilaajapalvelu@popmedia.fi
Kustantaja
POP MEDIA OY
Fredrikinkatu 42, 3.krs , 00100 Helsinki
Puhelin: (09) 4369 2407
Telefax: (09) 4369 2409
www.popmedia.fi
Toimitusjohtaja
Tuomo Häkkinen
Markkinointijohtaja
Pasi Myllymaa
Ilmoitusmyynti
Oskari Anttonen 040 563 0642
Maria Eerola, Peter Lindroos,
Oona Lukkarinen, Mikko Mali
Puhelin: 045 110 5522
ilmoitusmyynti@popmedia.fi
Sähköpostit
etunimi.sukunimi@popmedia.fi
Kannen kuva
Markus Paajala
Painopaikka
Lönnberg Print & Promo
Paperi: 65 g/m2 Solaris Brite
Kansi: 200 g/m2 Galerie Art Matt
ISSN 1796-7600
inferno@popmedia.fi | www.inferno.fi
13. Kokonaan teini-ikäisistä koostuneen Death
Angelin rumpali Andy Galeon veti aikakauden pohjat äänitellessään The Ultra-Violence
-debyyttiä 14-vuotiaana.
Kotimaan puolella Janne Joutsenniemi oli Stonen esikoisen aikaan 18, kuten myös Alexi
Laiho kymmenisen vuotta myöhemmin Bodomin Something Wildilla. Jäljet
johtavat totta kai huonoon levymyyntiin ja niin kutsutun bisneksen yleiseen tilaan
Toteuttamistapa sai hänet
raapimaan päätään.
. Studioraitoja kertyi melkein
kolmesataa.
. Yksi oli se, etten tiennyt yhtään,
miten tällaisen levyn voisi sanoittaa.
En halunnut tekstejä jostain maitovalaista, vaan aloin miettiä, että tämähän toimisi hyvin ilman laulua. Oli selvää, että musiikin pitää
soljua eteenpäin yhtenä suurena
kappaleena. Stapsia asia harmittaa ja
hän ynnäilee, että loppuvuodesta
asia voisi onnistua.
www.theoceancollective.com. Jens taisi lopulta nauttia siitä, että hommassa oli haastetta.
Pelagial julkaistaan sekä instrumentaalisena että laulettuna versiona. ilmestyvä Pelagial
on massiivinen teos. Menin Espanjan rannikolle, missä olen tehnyt musiikkia ennenkin.
Kirjoitin kaiken alusta loppuun siellä,
mitä ei ole tapahtunut aiemmin.
Mitään ei ollut valmiina ennalta, enkä
tehnyt sen jälkeen enää muutoksia.
Idea seikkailusta valtameressä on
muhinut Stapsin mielessä jo vuodesta 2009. toisin sanoen
meren pinnalta sen pohjaan. Halusimme, että levyn
soundi muuttuu ja elää, joten Jensin
piti aloittaa jokainen kappale alusta.
Studioraitoja oli valtavasti ja teknisiä
vaikeuksiakin ilmeni, mutta kaikki
selvisi lopulta. Yritin erilaisia
lähestymistapoja ja päädyin monissa
10
Inferno
umpikujiin. Erikoiseen järjestelyyn on monta
syytä.
. Halusin aloittaa kevyesti
ja kehittää musiikkia raskaampaan
ja hitaampaan suuntaan. David Robinson
Vilho RAjala
Sytyttäjä
Valtameressä on jotakin ihmismieltä ruokkivaa ja rauhoittavaa. En halunnut
tehdä mitään dronelevyä. Myös vire
laskee levyn mittaan ja tunnelmasta
tulee klaustrofobisempi.
Vesi ei virtaa lineaarisesti, eikä
Pelagialinkaan kehitys ole suoraa.
. Se ei ole mikään luovuuden
mestarinäyte, heh! Minua kiehtoi
ajatus siitä, että musiikki heijastelisi
muutoksia paineessa, valossa ja
virtauksissa. Kaikki oli valmista noin kolmessa
viikossa. Idea oli, että laulua olisi vain
loppupään raidoissa, jotta ne tulisivat kuuntelijalle yllätyksenä. Kun
aloimme kokeilla laulupätkiä, niitä
päätettiin lopulta ripotella sinne
tänne.
Mutta miksi julkaista molemmat
versiot?
. Mutta toisaalta
laulu tuo kokonaisuuteen ihan uuden elementin, joten pidän molempia versioita yhtä hyvinä.
The Ocean ei ole käynyt hetkeen
Suomessa. The
Oceanin Robin Staps on napannut siltä bändillensä nimen, ja uusin
Pelagial-albumi vie matkalle meren pinnalta aina pohjaan saakka.
Pinnanalaisesta
maailmasta
Huhtikuun 29. Oli epäselvää,
pystyisikö hän kiertämään.
Vuonna 2011 bändi otti puoli
vuotta vapaata. Miksauskin
on vähän erilainen, siellä on paljon
enemmän tavaraa. Koska halusin! Olen kiintynyt
instrumentaaliversioon. Ensin mietin, että tekisin portaattomasti hidastuvan albumin,
mutta kun aloin työstää sitä, se alkoi
nopeasti tuntua tylsältä. Kun
musiikista alkoi muotoutua hyvin
monisäikeistä ja täyteläistä, laululle
ei tuntunut jäävän tilaa.
Staps oli asiastaan pitkään varma.
Etenkin, kun laulaja Loïc Rossetti
kärsi vakavista ääniongelmista.
. Hänen äänensä oli todella huonossa kunnossa edellisen kiertueem-
me jälkeen. Lääkärit sanoivat, että
huutaminen oli lopetettava täydellisesti joksikin aikaa. Aloitin biisinteon kesällä
2011. Se kuljettaa
kuulijansa keveistä ja ilmavista tunnelmista ahdistavaan kylmään ja
valottomaan tilaan . Se oli haaste, koska
tunnin mittaisen biisin tekeminen
on hyvin erilaista kuin viisi- tai
kymmenminuuttisen. Sen aikana Rossetti
parani ja ilmoitti, että haluaa kovasti
olla mukana edelleen.
. Jens on todella avoin kaikille
ideoille. Piti palata takaisin monta
kertaa.
Staps naureskelee, että kun soittaa
bändissä nimeltä The Ocean, on aika
ilmeinen idea tehdä levy valtamerestä.
. Luulisi,
että tällaista eeposta tehdään pitkään ja hartaasti, mutta The Oceanin
kitaristilta Robin Stapsilta homma
sujui nopeasti.
. Halusin
että levy pysyy kiinnostavana, joten
kehittelin matkan varrelle odottamattomia elementtejä. Kehitys kulkee
hieman ylös alas, mutta on ihan selvää, että yleinen suunta on alaspäin.
Levyn miksasi ja masteroi työn
sankari Jens Bogren, jota Staps
nimittää modernin metallin keihäänkärjeksi
Nyt halusimme pitää intensiteetin korkealla alusta loppuun. Hiljaisuus rikotaan
29.4., kun Death Walks with Me ilmestyy.
Albumi seilaa synkissä vesissä, mutta
yhtyeen pullat ovat uunissa paremmin kuin
aikoihin. Jos ne ei kelpaa meille, tuskin
ne kelpaa muillekaan.
Kolme neljä vuotta sitten oikea
vaihde alkoi löytyä. Ja kuolemaa on pohdittu myös uskontokriittisesti, eli millä tavalla kuolemasta
puhutaan ja miten se vaikuttaa
kulttuuriin, Savolainen kertoo.
Levyn julkaisee Haunted Zoo
Productions, joka on bändin ja muutaman lähipiiriin kuuluvan henkilön
levy-yhtiö. kymmenen
vuotta. Persoonallisuudesta on huutava
pula. lisää
ajanko
taisju hwww.i ttuja
nf
erno.f
Susanna Miettinen
i
Ähtäriläinen Noumena julkaisi levyn viimeksi
seitsemän vuotta sitten. Bändi äänitti
pari promoa ja tarjoili niitä ympäriinsä,
mutta järkeviä diilitarjouksia ei tullut.
. Heitä on pakko ihailla,
Steve Shalaty sanoo.
Kingdom of Conspiracy tehtiin jälleen Paul Orofinon kanssa Millbrook
Sound -studiolla. Maailma on muuttunut
tosi paljon, etenkin musiikkibisnes.
Mutta intoa on hyvin samaan tapaan
kuin 1990-luvun lopussa! Voin kyllä
suositella tätä muillekin bändeille, jos
vaan perse kestää merivettä. Bändit soittavat joko retrothrashiä tai rippaavat Meshuggahia
täysin surutta. Savolaisen mukaan ratkaisu on erinomainen.
. Noumena pysytteli
kaiken aikaa enemmän tai vähemmän aktiivisena, mutta luomistyö
takkuili.
. Shalatyn mukaan
Orofino on niin hyvää kaveria bändin
kanssa, ettei ole järkeä kokeilla mitään muuta.
. Kukko ei laula käskien! Me tehtiin kyllä biisejä, mutta tultiin siihen
tulokseen, ettei nää ole tarpeeksi
hyviä. Samaan aikaan yhtyeen jäsenten
elämässä oli perheenlisäystä, kovaa
opiskelua ynnä muuta, joten ehkä
siinä oli tarvekin pienelle suvantovaiheelle, Savolainen miettii.
Nälkä ei kuitenkaan kadonnut
minnekään. Kappaleiden osia kehiteltiin
liian pitkälle ja huomattiin livenä,
että biisejä ei ollutkaan niin mukava
soittaa.
. Tietyssä mielessä on palattu 15
vuoden taakse, kun äänitettiin ekat
demot, lähetettiin niitä itse ja hankittiin kontakteja. Paul
on olutasiantuntija ja hänellä on
ihan valtavat valikoimat kotonaan.
Belgialaisia vahvoja oluita, todella
hyvää tavaraa. Majesty
and Decayllä oli myös pientä soundiongelmaa rummuissa, joten tällä
kertaa varmistimme, että kaikki on
selkeää ja kirkasta.
Entä millainen on jenkkiläinen
death metal -skene Immolationin
kaltaisen veteraanin korvin?
. Levyn nimi antaa osviittaa, että
kuolemaa ja menettämistä käsi-
tellään monesta eri näkökulmasta.
Historiallisia julmuuksia ja ihmiskunnan varjopuolia on käsitelty, mutta
myös filosofiselta kantilta. Kesällä lähdemme
kiertämään Decibel-rundille täällä
Amerikassa Napalm Deathin ja
Cannibal Corpsen kanssa. Ainakin
kannattaa julkaista ennemmin itse
kuin roikkua huonoissa diileissä.
Edellinen levy Majesty and
Decay ilmestyi kolme vuotta sitten.
Shalatyn mukaan albumi oli ilmeeltään pikkuisen turhan progressiivinen. Sinä aikana bändi on toiminut tehokkaasti hyvässä hengessä ja
julkaissut kolme levyä. Kingdom of
Conspiracy on neljäs.
. Grillailemme ja juomme
olutta studiopäivien jälkeen. Olen kuullut hulluja tarinoita alkuajoista, kun rahoituspuoli oli mitä
oli ja levy-yhtiöt kusettivat bändejä.
Bob (Vigna, kitara) ja Ross (Dolan,
basso ja laulu) ovat tehneet valtavia
uhrauksia ja nähneet paljon vaivaa
bändin eteen. Ohjat ovat nyt omissa käsissä.
Kuolema
kannoillani
Basisti Hannu Savolainen kertoo,
että Noumenan levytyssopimus
Spinefarmin kanssa päättyi Anatomy
of Lifen (2006) jälkeen. Toivottavasti enemmän
Originin kaltaista menoa kuin The
Facelessin.
www.noumena.info
Death metalia 25 vuotta paiskonut
newyorkilainen Immolation julkaisee 10.5.
Kingdom of Conspiracy -nimisen albumin.
Rumpali Steve Shalaty kertoo, että
ilmaisua haluttiin tällä kertaa suoristaa.
Ruokaa, juomaa ja
death metalia
Immolation on perustettu jo
vuonna 1988, mutta Steve Shalaty
on ollut mukana ?vasta. Teksteihin haettiin synkkiä sävyjä.
. Saa nähdä,
tuleeko siellä vastaan hyviä uusia
bändejä. Meillä kaikilla on
italialaiset sukujuuret, joten hyvä
ruoka ja juoma on parasta, mitä
saattaa kuvitella.
www.everlastingfire.com
Inferno
11
Riffejä alkoi syntyä ja
nauhoittelin niitä itsekseni. Uusi
levy The Mouths of Madness sisältää vahvasti
Black Sabbath -henkistä raskasta rockia.
Biisit ratkaisevat
ikuisesti
Kitaristi Mark Thomas Baker tunsi
omien sanojensa mukaan olevansa
maailman huonoin kitaristi, kun The
Mouths of Madnessiä sävellettiin.
Albumi on Orchidin toinen, joten oli
syytä odottaa helpompaa sessiota
kuin debyytti Capricornin (2011)
kanssa.
. Onneksi meillä on hyviä
kontakteja ulkomaillekin, joten
todennäköisesti sinnekin päin kehitellään jotain pientä.
lowburn.bandcamp.com
"Vanhassa vara parempi" tuntuu olevan
monen rockbändin motto näinä päivinä.
1970-luvun soundia jahdataan studioissa
ympäri maailman, ja jotakin sen suuntaista
haeskelee myös amerikkalainen Orchid. Nyt kun se on ohi, olen
hyvin ylpeä, vaikka matkan varrella
oli todella synkkiä hetkiä. Vähän samanlainen
fiilis kuin silloin vuosituhannen vaihteen tienoilla. Elephant Bellissä
samankaltaista rouhintaa esittänyt
Mykkänen muutti kaupungista
toiseen, mikä hankaloitti ?elburien?
toimintaa.
. Palaute
on ollut muutenkin erittäin hyvää.
. Takana on vasta yksi
keikka.
. Ei ottanut kuin sen 30 vuotta,
että saatiin aikaiseksi, hah!
Soaring High -ep:n fyysinen painos
myytiin loppuun kahdessa viikossa,
eikä lisäpainosta ole tulossa. Aloimme
12
Inferno
tehdä biisejä heti Capricornin jälkeen, ja osa biiseistä on vielä vanhempaa perua.
Bakerin mukaan tarkoitus oli
tehdä livemäisempää ja hengittävämpää jälkeä kuin Capricornilla.
Siinä myös onnistuttiin kiitettävästi.
Orchid on saanut runsaasti
huomiota Euroopassa, itse asiassa
enemmän kuin kotimaassa. Bandcamp-suosio on
myös yllättänyt todella positiivisesti.
Joka jäsenellä on tietenkin taustalla tolkuttomasti keikkakilometrejä,
mutta Lowburnillä on toistaiseksi
hiljaisempaa. Tämä tosiaankin tuli yllätyksenä.
Tarkoitus oli vain nauhoittaa kämpällä muutamat biisit ja laittaa näytille.
Stonerskene on aika eläväinen taas
tällä hetkellä. Olisihan sen pitänyt olla helpompaa, mutta ei se siltä
tuntunut. Prosessi tuntui päättymättömältä vuoristoradalta. Riippuu
siitä, miten levy otetaan vastaan.
www.facebook.com/orchidsf. Meillä on tulossa nyt
muutama keikka Helsinkiin, ja
Lappeenrantaankin on sovittu yksi.
Tavoite on saada muutama vielä
lisää, mutta päätarkoituksena on
keskittyä kokopitkän levyn tekoon.
Katsotaan sen jälkeen, josko niitä
tulisi lisää. Sitten
aloin aatella, että kenes kanssa
Lappeenrannassa voisi soitella.
Miksi tyytyä vähempään kuin par-
haimpaan, joten pyysin Henkkaa
(Vahvanen) soittamaan rumpuja.
Muut jäsenet ovat basisti Miika
Kokkola ja kitaristi Tommi Havo.
Kokkolan kanssa Mykkänen puhui
bändin perustamisesta jo peruskoulun ensimmäisinä vuosina.
. Viimeisten muutaman vuoden
aikana on tapahtunut todella paljon.
Mutta eihän tässä ole kyse soundeista tai siitä, millaisia vaatteita pitää.
Kaikki palautuu aina siihen, kuinka
hyviä biisejä bändillä on. Baker
luonnehtii bändin musiikkia amerikkalaiseksi näkemykseksi brittiläisestä musiikista. piiri -palstalla, pt:n
huom.) Bakerillä ei ole oikein mielipidettä. Jokin siinä vetoaa
vanhalla mantereella paremmin kuin
uudella.
Kovassa huudossa olevasta retrorockskenestä (aiheesta enemmän
lehden lopun 6. Rokkaavan kaman soittamisen palo ei kuitenkaan kadonnut
minnekään. lisää
ajanko
taisju hwww.i ttuja
nf
erno.f
i
Battlelore jäi määrittelemättömän
mittaiselle tauolle, mutta laulaja Tomi
Mykkänen ei halua ottaa taukoa
musiikin tekemisestä. Lowburn on uusi
stonerbändi, jonka esikois-ep Soaring
High myytiin nopeasti loppuun.
Stonerskene
voimissaan
Stoner rock ei ole Tomi Mykkäselle
mikään uusi asia. Kun Orchidin taival vuonna
2007 alkoi, moisesta ei tiedetty vielä
mitään.
. Hyvät biisit
kestävät aikaa.
Orchid saapuu Eurooppaan albumin julkaisupäivänä ja kiertelee
ympäriinsä Witchcraftin kanssa.
Kaksikko ei tietenkään saavu
Suomeen, mutta on toiveita, että
yhtye nähtäisiin täälläkin.
. Tämän rundin jälkeen kalenteri
on tyhjä, mutta meidän puolestamme se saa täyttyä piankin
Jonkinasteisia neuvotteluja
muutaman isommankin lafkan kanssa oli, mutta yhdellä oli käsittääkseni
Teardown perustettiin jo vuonna 2001,
mutta debyyttilevy Inner Distortions
ilmestyi vasta viime kuussa. Joskus riittää, kun yksikin oikea
korvapari sattuu kuulemaan uutta
bändiä ja alkaa viemään juttua
eteenpäin, mutta nykyään on niin
paljon tarjontaakin. Olis kai
me voitu olla itsekin aktiivisempia,
mutta helposti sitä hukkuu sinne
tarjonnan sekaan.
Idiot Factory -nimi ei kuulemma
viittaa esimerkiksi keikkabussiin vaan
laajempiin yhteyksiin.
. Masteroinnin hoiti
Finnvoxin Mika Jussila.
Materiaali on peräisin pitkältä
ajalta, kuinkas muuten.
. Red Eleven oli jo
vähällä julkaista albuminsa pelkästään digitaalisesti, mutta Secret
Entertainmentin Jaakko Tarvainen
tuumasi, että levy menee siinä mallissa hukkaan. lisää
ajanko
taisju hwww.i ttuja
nf
erno.f
i
Jyväskyläläinen Red Eleven koostuu
kokeneista muusikoista. Katatonian
innoittamana aloittanut yhtye on
kulkenut pitkän matkan, mutta raskas
melankolia määrää edelleen.
Akustisesti
ja säröllä
Laulaja Katja Pieksämäki kertoo,
että Inner Distortionsin tekeminen oli
tiukka rutistus. Musiikki rokkaa
raskaasti 1990-luvun tunnelmissa,
mutta tämän päivän tatsilla.
Metallin
ja popin
välistä
jonkinlainen signauskielto päällä
ja toinen, ulkomainen levyfirma oli
julkaissut kuluvan vuoden aikana jo
viiden suomalaisen orkesterin levyt,
joten ei tärpännyt sekään. Ei sitä itsekään
jaksa kaikkia uusia tsekata. Miksi
näin?
. Mutta kyllähän
keikkabussissakin on tietyntyyppistä
idiotismia vahvasti läsnä, kun oikeat
sfäärit tavoitetaan.
ovat vaikuttaneet siihen, että saatiin vasta nyt kaikki palaset loksahtelemaan paikoilleen ja tätä kautta
motivaatio kohdilleen. Tai näitä
syitä meille kerrottiin, tiedä sitten,
rumpali Pasi Pasanen kertoo.
Hänen lisäkseen bändiin kuuluvat
laulaja Tony Kaikkonen, basisti Petteri
Vaalimaa sekä kitaristit J-V Hintikka ja
Teemu Liekkala.
Red Elevenin musiikista voi kuulla
haikuja Faith No Moren ja Alice in
Chainsin tapaisista bändeistä, mutta
tuoreella otteella. Ehkä suurin
syy ja varmasti yleisin bändejä
vaivaava asia on jäsenten hajautuminen Suomen eri kolkkiin, jolloin
yhdessä tekeminen vaikeutuu ja
prosessit pitkittyy. Sillä kattauksella voimme kasvattaa keikkarepertuaaria aivan pirusti.
Yleisölle vaihtelua, itselle vaihtelua ja
kuulostaa hyvältä, mikä nottei!
www.redeleven.info
Jyri Kiuru
Idiot Factory äänitettiin jo miltei vuosi sitten, mutta julkaisuun
meni hyvä tovi. Tässä onnistuttiin mielestäni varsin mukavasti.
Vaikka bändi on ollut olemassa
12 vuotta, täyspitkän tekoon ei ole
aiemmin tullut ryhdyttyä. Ne kaikki
www.teardownband.com. Tällainen ilmaisu
ei ole muodikkainta mahdollista, ja
sekin saattoi vaikuttaa diilin saantiin.
. Nauhoitukset aloitettiin
syksyllä jyväskyläläisellä Watercastlestudiolla. Pieksämäen mukaan syy
on, että bändin musiikki toimii
akustisesti.
. Tuottajana toimi Soulfallenkitaristi Aapeli Kivimäki ja äänittäjänä
Arttu Sarvanne. Perinteisellä tyylillä mentiin,
eli vanhaa ja uutta shittiä sekaisin.
14
Inferno
Halusimme että levyllä on läpileikkaus siitä, mitä Teardown on ja miltä se
kuulostaa. Bändi marssi
parrasvaloihin viime vuonna, mutta
debyyttilevy Idiot Factory julkaistiin
vasta huhtikuun alussa. Vaikka hankaluuksia on ollut, viime vuosina
hommat ovat alkaneet toimia aina
vain paremmin.
Teardownilla on mielenkiintoinen tapa tehdä tilauksen mukaan
sekä akustisia että sähköisiä
keikkoja. Se kuvastaa sitä, kuinka yhteiskunta pyrkii muokkaamaan yksilöistä
sokeita idiootteja, jotka eivät osaa
tehdä itse valintojaan vaan menevät
massan mukana. Voitte varmasti kuvitella, että
tähän yli kymmenen vuoden ajanjaksolle mahtuu jos jonkinmoista
tilannetta ja kommellusta. Onneksi näin, koska
julkaisijanmetsästys ei näinä päivinä
ole kovin helppoa.
Nyt myös iPadille.
Lataa tästä
Imago, ergo sum
Halpa amatööridigitaalikamerani hajosi kerran joidenkin juhlien
seurauksena. Ja primitiivisellä kontaktilla tarkoitan ihan niinkin
yksinkertaista ja ei-intellektuellia käsitettä kuin musiikkielämyksen
kokemista.
En väitä, että jokainen keikoilla kamerakännykkäänsä väsymättä ylhäällä liputtava olisi välinpitämätön itse musiikkia kohtaan.
Joukossa saattaa toki olla yksilöitä, jotka oikeasti ovat aivopestyjä
kuvittelemaan, että ?pics or didn?t happen. poseeraten?
Internetkansan hysteerinen kuvien perään huutelu ja motto ?pics or it didn?t happen. Justin Bieber ja Metallica
tuikkikoon astronomisissa tähtisfääreissä, he kun ovat jo kauan
sitten ylittäneet rajan, jolta ei parinkympin paikallisklubikeikalle
enää palata.
Suurimmalle osalle metallibändeistä egotrippailu ei kuitenkaan
sovi, johtuen pitkälti itse genren tavasta alleviivata ulkopuolisuudentunnetta, toiseutta ja myötävirtaan vastaan uimista. Rohkenen kuitenkin epäillä,
että yleisin syy häpeilemättömään multimediaorgasmiin ei ole
side ja rakkaus itse musiikkiin, vaan pikemminkin vanha kunnon
huomionhimo. Keikka ei ole keikka ennen kuin kerrot
kaikille läheisillesi eli toisin sanoen joka ikiselle 3500:lle Facebookkaverillesi, että olet siellä. Katsokaa minua, kun katson,
kun kamerani katsoo, kun bändi soittaa.
Haukkukaa vainoharhaiseksi ja mutiskaa foliohatuista. on nykyajan olemassaolon edellytys. alkaa hivuttautua elämän joka
osa-alueelle, eikä mikään arkipäivän pieni kokemus ole enää
totta saati uskottavaa, ellei siitä ole vähintään yhden Facebookstatuspäivityksen verran kuvallista todistusaineistoa.
Teille onnekkaille, joita tuo ?sosiaaliseksi mediaksi. Se täytyy kokea ihan itse.
Markus Paajala
SKABA
!
histaa
p
r
o
m
A
a
t
i
v
Vo nä poikia naurattaa, he o t
Kyllä sii
astamme
llä, mitä skab
ry
ä
k
in
tä
it
ettiin
nim
ne Infernon n
e
M
.
a
ta
it
o
v
saattaa
kin!
ja tiedät sinä
o.fi.
n www.infern
Osoitehan o
, levyblogin,
myös uutisia
t
ä
yd
lö
tä
is
PS. Nyt. Juuri nyt. Muistikuvat olivat kirjaimellisesti mustan peitossa,
niin kamerassa kuin takaraivossakin. tämä toki sopii. Se on kuule asioista kertominen, niiden julkinen
jakaminen, kuvien ottaminen ja ympärivuorokautinen informaation levittäminen ja varsinkin katselun kohteeksi antautuminen,
joka vasta tekee sinusta totta.
Sama pätee musiikkiin. Ihan kuin yleisön ja
Riitta Itäkyl
ä
Göteborgin-kir
jeenvaihtaja
esiintyjän välinen välitön, primitiivinen kontakti olisi vaarassa
jopa hukkua. pitää paikkansa myös
subjektiivisen kokemisen kohdalla. naamioitu
egoimagohelvetti ei vielä ole vietellyt, selitettäköön, että ?statuspäivitys. Katsokaa, olen keikalla.
Katsokaa, kun kuuntelen musiikkia. Net
uunteluja.
ja ennakkok
livearvioita. Yleensä tämä vanha
kunnon analoginen ja maanläheinen vaikutus saadaan aikaan
pienillä, intiimeillä ja hienhajuisilla klubikeikoilla, mutta taitava
esiintyjä ja asiansa osaava muusikko pystyy muuntamaan magiallaan isommankin salin yhdeksi yhteiseksi tilaksi, jossa modernin
ihmisen pakkomielle imagoa, kuvaa, julkisuutta ja jumalointia
kohtaan murskautuu musiikin painon alla.
Tätä kaunista tuhoa ei edes kaikkivoipa digitaalinen media
pysty tallentamaan. Imago, ergo sum.
Moni artisti ruokkii omalta osaltaan tätä ilmiötä pönkittämällä
imagoaan ja niin sanottua julkista kuvaansa korostamalla kuilua
oman persoonansa ja kuulijoiden, ihailijoiden, fanien, välillä.
Varsinaisille ?tähdille. Usein
tuntuu kuin sosiaalinen media ja nykyajan pakkomielle kuvia
ja imagoa kohtaan pystyvät vahingoittamaan jotakin, joka oli
aiemmille sukupolville ihan oikeasti pyhää. Sitä
paitsi, kännykkäkameran käyttö metallikeikalla on kuin circle pit
Nickelbackin lavan edustalla: turha.
Parhaat keikat ovat yhä ne, joilla tulee lämmin, joilla basso
tärisee kropan läpi ja joilla musiikki ottaa vallan eikä kukaan välitä
kenenkään ?imagosta. eikä edes harkitse kameran esiin vetämistä
saati Facebookinsa statuksen päivittämistä. Oliko koko juhlia edes?
Olinko minä edes koko pippaloissa, jos en vähintään kertonut
asiasta internetissä, tai edes ottanut itsestäni kuvia julkisen vessan
peilin edessä huulet törröllä ?seksikkäästi. Harvoin digitaalinen todellisuus on
jäljitellyt tosielämän ja sen varsinaisen todellisuuden kulkua yhtä
onnistuneesti. ?Cogito, ergo sum?
ja Descartesin höpinät ovat so last season, joten ajattelun voi jo
vihdoin unohtaa. Sattuneesta syystä kuvat eivät
päätyneet Facebookiin kaiken kansan tihrusteltaviksi.
Tarinasta seuraa pari kiperää kysymystä. Se oli kiertänyt pöydässä koko illan siirtyen vieraalta
toiselle sinnikkäästi yli olutpullojen ja viinilasien, monen klikkauksen ajan, kunnes kuvareportaasin viimeiset otokset olivat kuin jostakin toisesta ulottuvuudesta näpättyjä, pimeän epäselviä, hataria
todisteita illan tapahtumista
Jokaisella
itseään kunnioittavalla muusikolla on henkilökunta, joka hoitaa kyseisen
tontin. Nosta hummerit pää edellä kiehuvaan liemeen
ja laita kansi kattilan päälle. Saan suurta mielihyvää
varsinkin Rush of the Dead -kappaleesta . Säilytä kylmässä noin vuorokauden,
niin että punssiaromit ehtivät imeytyä hummerinlihaan.
2. Halkaise ennen tarjoilua hummerit ja poista liha pyrstöstä ja saksista.
3. Paahda paahtoleivät kullanruskeiksi ja voitele runsaalla määrällä
ranskalaista voita. Smakligt
måltid!?
Carolusin KOKATESSA SOI:
Driller . Joskus.?
18
Inferno
Megan tuomio:
?Tanskalainen voileipäkulttuuri on jäänyt itselläni lähinnä siivutetun ja sinapilla koristellun lenkkimakkaran asetteluksi reilulle palalle jälkiuunileipää.
Kolmioleivätkin ovat aina tuntuneet jotenkin hassuilta, samaan rahaan kun on
tottunut saamaan ihan kokonaisia ja väliin tungetut mähmät sotkevat vähintään sormet ja valuvat usein myös rinnukselle. myös jälkiruokaa tai lämmittelyitä varten.?. Rahapussistani ilmoille pölähtänyt kevätauringon herättämä
kärpänen tosin ilmaisi, että ingen fyrk finns, eli hyvä näin. edustavalle solistille
Carolus Aminoffille maistuu hummeri kera
oikeanmerkkisen vuosikertasamppanjan.
Tarpeet (4 annosta)
? 4 elävää hummeria (hummerit voi korvata
pakastetuilla ravuilla, mikäli olet suomen kielinen)
? 1/2 l hyvää punssia, esimerkiksi Carlshamn
(punssin voi korvata Jaloviinalla, mikäli olet
suomenkielinen)
? 2 dl karkeaa merisuolaa
? 1 nippu kruunutilliä
? 5 l vettä
tarjoiluun:
? ranskalaista voita (demi-sel)
? 8 viipaletta Fazerin valkoista paahtoleipää
? tuoretta tilliä
Paremman väen
punssimarinoitu
hummeri
Tee näin:
1. Kaada kaikki muut ainekset paitsi hummerit isoon kuparikattilaan ja
lämmitä liemi kiehuvaksi. All Shall Burn (2013)
?Hummerin silpominen ja zombie thrash metal
ovat kuin luotuja toisilleen. Jaa hummerinliha neljälle leipäviipaleelle, koristele tillillä
ja peitä toisella leipäviipaleella.
Carolusin luonnehdinta:
?Kun on jatkuvasti reissussa kiertueiden ja työmatkojen takia, on hienoa palata
perusasioiden äärelle myös ruokasalissa. Keitä noin viisi minuuttia ja nosta kattila
kylmään vesihauteeseen tunniksi. Kun valmistustapa on vielä varsin helppo, suomalainenkin
voi yrittää antaa itsestään kultivoituneen kuvan koettaessaan vaikka tehdä
vaikutusta vastakkaiseen sukupuoleen. Lyhyestä varoitusajasta johtuen
hovitoimittajani tuotti pettymyksen, koska ei voinut toimittaa ensimmäistäkään hummeria. Kahden leipäpalan väliin tungettu marinoitu, tillillä maustettu
vesielävä on helppo ja konstailematon välipala, joka vaikuttaa fiinimmältä kuin
lopulta onkaan. lisää
reseptejä
www.inferno.
fi
Miika "Mega" Kuusinen
Tutkiva kulinaristi
Keskiolut ja jaloviina eivät kuulu porvaricorea
esittävän Bob Malmströmin raideriin, eikä
heidän ruuakseen kelpaa makaronilaatikko.
Yhtyeen ?bättre folkia. Kyseinen resepti on kaikkien Bobien
yhteinen suosikki, vaikka kukaan meistä ei keittiössä juuri käykään. Silloin tällöin ateria joutaa mukaan rundille take away -annoksena,
sillä emme missään tapauksessa ruokailisi Suomen bensa-asemilla. Makukin on vielä ihan ok ovelimpien
säästäessä ?punssia. varsinkin sen takia, että vierailen kyseisellä kappaleella.
Kyllä ne puolalaiset osaa. Parempi onkin
perusrehellisenä suomalaisena tyytyä rapuihin ja leikattuun konjakkiin, jolla
voi muuten marinoida kokin lisäksi myös sieniä, kuten Infernon numerossa
10/2012 tehtiin
Pääroolissa:
Ihminen. Sosiaaliseen mediaan
ilmaantuu säännöllisesti päivityksiä, joissa kiitetään kohteliain sanankääntein ?children of Great Britainin. Musiikki oli ensin, hän painottaa heti alkuun, vastauksena
kysymykseen bändin ulkoisen imagon ja musiikillisen sisällön välisestä suhteesta.
Maineen myötä Ghost on saanut osakseen syytteitä muun
muassa ?ulkomusiikillisesta kikkailusta. Ghostin maine ja suosio ovat kasvaneet vuoden 2010 Opus Eponymous -debyy-
20
Inferno
tin julkaisun ja ?rituaalien. suorittamisen seurauksena lähes
trendikkäisiin sfääreihin. Äänen omistaja ei kuitenkaan
kuulosta rocktähdeltä, muttei myöskään muoviselta trendipelleltä. Mitä ei oikein pysty tekemään sa-. Hän puhuu selkeästi ja rauhallisesti, keskimääräistä
rikkaampaa sanastoa käyttäen. ...liioiteltuja ja satanistisia. Tyylilaji: ironia.
Drama
infernalis
L
angan toisessa päässä, todennäköisesti jossain
Glasgow?n kylmänkosteassa hotellihuoneessa, vastaa kohteliaan rauhallinen miesääni. Asia voitaneen varmistaa myöhemmin kysymällä ihan suoraan, kenen kanssa sitä on kunnia keskustella.
Yksi on kuitenkin varmaa: Ghost on haastattelun tekemisen
aikana Ison-Britannian kiertueella. Teksti Riitta Itäkylä
KUVAT Mikael Eriksson
www.ghost-official.com
Arvoisa yleisö! Teatteriryhmä Ghost esittää
teille Infestissumam-näytelmän. Bändi on kuitenkin alusta asti halunnut tietoisesti
luoda muodon ja sisällön välisen tasapainon.
. Niistä vain sattui muodostumaan sellaisia. Ghostissa ne ovat
lisäksi astuneet muusikon rooliin. Kuulostaa siltä, että mies
myös tietää mistä puhuu.
Diabolis in pop musica
. Kappaleet olivat niin...
(miettii hetken)
. Tunsimme lisäksi olevamme klassisen esiintymisen, oli kyseessä sitten suurieleinen rock?n?roll-show,
teatteri tai elokuva, suuria ihailijoita. Se kuuluu ehkä,
mahdollisesti, kenties jopa todennäköisesti pappisherralle
nimeltä Papa Emeritus II, joka myös Ghost-yhtyeen solistina tunnetaan.
Voi toki olla, että pehmeän maskuliininen ääni kuuluu
jollekin nimettömälle ghoulille. Joku naispuolinen fani kommentoi kummissaan, että eikös Ghostin tuhmien poikien pitäisi keskittyä keikan jälkeen lihan himoihin ja
kuolemansynteihin Facebook-statusten sijasta. ihanteellista
omistautumista edeltävän illan ?rituaalille?. Ghoulit ovat myyttien yliluonnollisia henkiolioita, jotka lähteestä riippuen joko syövät
kuollutta ihmislihaa tai imevät ihmisaivoja. ja imagopainotteisuudesta. Voi siis myös olla, että luuria pitelee joku bändin viidestä muusta jäsenestä.
Mene ja tiedä. Sivuroolissa: Saatana. Wink, wink.
Tyttö ei ole hekumassaan ainoa. Niinpä päättelimme
tässä olevan oiva tilaisuus toteuttaa niihin liittyviä ideoita.
Tehdä siis isoa show?ta. Hän puhuu musiikista, teatterista, Saatanasta ja ironiasta
massa mittakaavassa, jos sitä nyt on vain... Olemme vasta
alkutekijöissä.?
Inferno
21. Taitoa ei vaadita siksi, että biisi itsessään olisi
mitenkään vaativa, vaan pikemminkin päinvastoin.
. Riski on aina olemassa. Toisaalta, hyvin narsistisesta näkökulmasta ajateltuna, sanoisin että olkaa kilttejä ja pysykää pikku
nurkkauksissanne älkääkä vain tehkö mitään tutkimusmatkoja. Vain ani harva ihminen tuntee jonkun toisen niin läpikotaisin, että pystyy arvaamaan, mitä hän tekisi tietyssä
tilanteessa. Uskaliaimmat sielut kuitenkin
palkittiin, ja jokainen Papa Emerituksen ?äänestäjä. Tämä
loukkaa koko katolista kirkkoa. Ei ole kovin hyvä, eikä kovin hyväksi kehitykselle, jos
juutut dogmaan tai tiettyihin sääntöihin, jotka sanelevat,
kuinka jokin asia tulee tehdä, kuuluu selitys puhelinlinjan toisesta päästä, todennäköisesti itse Papa Emeritus II:n suusta.
. Mikä onkin mielestäni varsin huvittavaa, sillä
jotkut esimerkiksi luulevat nyt tietävänsä, mitä me teemme.
Miten he sen voivat tietää. Mutta katsotaanpa,
miten käy. Olemme systemaattisesti ja kirjaimellisesti maalanneet itsemme nurkkaan, monessa mielessä.
Itsevarma ääni lisää kuitenkin, että toinen täyspitkä on
tuonut mukanaan uutta ulottuvuutta sekä live-esiintymisiin
että ylipäänsä koko konseptiin. Johtuen siitä, että niillä on tapana
miettiä liikaa, mitä niiden esikuvat tekevät.
. Joten, päätös tehtiin jo varhaisessa vaiheessa, että
voidaksemme tehdä niin, tämän on oltava bändi ?ryhmä ?,
jolla on hyvin vahva imago.
Nimenomaan vahvan ?visuaalisen puolen. Bändi tasapainoilee psykedelian ja puhtaan popin välillä kieli keskellä suuta ja pilke silmäkulmassa, aitoa luomisen vimmaa silti
unohtamatta. Kyllähän se olisi hyväksi, jos ihmiset oppisivat vähän
perehtymään asioihin. Erittäin
yleistä. Jättäkää se homma meille, vaatii Papa Emeritus II (?)
ja naurahtaa, ajatuksesta selvästi nauttien.
Makaaberia kabareeta
Papa Emeritus ja huppuihin verhoutuneet ghoulit astuivat
kaapuineen ja valtikkoineen maailman tietoisuuteen vasta,
kun omaperäinen pimeä poppi oli jo peruuttamattomasti
houkutellut viattomia kuulijoita puoleensa.
Imago tuli siis toisena, mutta se kasvaa kasvamistaan.
Pari viikkoa ennen haastattelua Papan ja Ghostin yhteinen
paavikampanja pahoitti katolilaisten herkkiä mieliä niin Internetissä kuin kaduillakin. Kun emme itsekään tiedä! Se on
koko jutun pointti.
. vuoksi Ghost
päättikin julkaista ensimmäiset kappaleensa MySpacen bittivirrassa ilman minkäänlaisten promokuvien tukea ja antaa
musiikin puhua puolestaan.
Musiikki on Ghostin tapauksessa kiehtova yhdistelmä
klassista rockia, heavy metalia ja melodista poppia. sai palkinnoksi kuulla uuden Year Zero -sinkun satanistisen paaviehdokkaan ikiomilla vaalisivuilla.
Kampanja oli loistava esimerkki sekä imagon ja musiikin
saumattomasta liitosta että bändin makaaberista huumorintajusta. Etenkin sellaisten bändien kohdalla, jotka eivät ole
kovin menestyksekkäitä. Jos sitä vastoin hoitaa hommat vähän teatraalisemmin,
noita erinäisiä mahdollisuuksia pystyy tutkimaan paljon syvällisemmin. Bändi on myös tietoinen ironian ja kliseen välisestä
häilyvästä rajaviivasta sekä vaarasta ylittää se.
. oli Instagramissa ilmaistu reaktio lyhtypylvääseen liimattuun, tavanomaisesta normista
poikkeavaan paavinkuvaan. vain jotain poikia
lavalla.
. Ajoittain bändin musiikillinen leikkimielisyys
venyy ja saa jopa nerokkaita piirteitä, kuten esimerkiksi muutaman vuoden takainen Here Comes the Sun -cover osoittaa.
Vaatii aikamoista taitoa saada George Harrisonin silloiselle
mielitietylleen Patti Boydille rakkauden ensihuumassa sävelletty balladi kuulostamaan sysimustalta ylistykseltä Saatanalle, ilman että edes sävellaji vaihtuu.
Kun kokee bändin soittamassa tuon kappaleen lavalla, pimeässä, huppuineen ja kaapuineen, paikallaan hievahtamatta
seisten, saa samalla kunnian todistaa musiikin, teatterin, todellisuuden ja leikin välisten hämärien rajojen totaalista rikkoutumista. Kaavun hihassa on kuulemma
vielä ässiä jäljellä.
?Kliseeksi tulemisen riski on
olemassa. Ironia ja musta huumori eivät ole niitä kaikkein
helpoimpia huumorin alalajeja, mutta Ghost taitaa ne suvereenisti. ?Mitä tämä on olevinaan. Tämä on valitettavasti hyvin, hyvin yleistä
Tekee.
Koko ajan. Olemme vasta alkutekijöissä.
Vihellellen kadotukseen
Infestissumam on edeltäjäänsä ?vaikeampi. Per Aspera Ad Inferi (vapaasti käännettynä ?vaikeuksien kautta kadotukseen?) kertoo kuulemma
tapakristittyjen itsepintaisesta ja herkullisen ironisesta tavasta toteuttaa oman pyhän kirjansa kauhukuvia. Pienellä varauksella tosin; jatkuvuus kun voidaan helposti sotkea ?jumiutumiseen?.
Ghost ei peittele kunnianhimoaan, mutta on samalla kylmän tietoinen realiteeteista ja itse Ghost-konseptin mukanaan tuomista varjoista.
. Muuten sinut
riehtaistaan pois ja unohdetaan. Toisaalta,
kuten yhä nimettömänä pysyttelevä rauhallinen miesääni
puhelimessa muistuttaa, Ghost ei, ironista kyllä, viittaa kirjaimelliseen ?Antikristukseen. Siitä huolimatta, tai todennäköisemmin juuri sen johdosta, Ghost viittaa saman reseptin
toistamiseen varsin suorasukaisesti ?halpana temppuna?.
Bändi seurasi bisnesvainun sijasta mieluummin taiteellista vaistoaan.
. tai ainakin vaativampi kokonaisuus. Toisaalta, popelementit ja Abba-vaikutteet ovat ajoittain kasvaneet,
mikäli mahdollista, entistä suoremmiksi ja anteeksipyytelemättömämmiksi. Ghost on eräässä
mielessä hyvinkin suoraviivainen ja kirjaimellinen ilmiö:
Saatanaa palvova musta pappi ja hänen mustat joukkonsa
soittavat lopunajan poppia kadotuksen lapsille. Korkeammat huiput,
syvemmät dipit.
Ensimmäinen albumi Opus Eponymous saavutti läpimurrollaan valtavan suosion, ja sen kaiku kuuluu yhä Ghostin liverepertuaarissa. Eikä mitään tapahdu.
Ghost kiistää joutuvansa samaan ruotuun nimenomaan
leikkimielisyyden ja avoimen asenteen ansiosta. Miesääni venyttää pitkään sanaa
?rakastan?.
. Enkä tarkoita nyt pelkästään fyysistä puolta,
vaan pidän nimenomaan ajatusten kokoamisesta yhteen ja
niiden ristimistä ?albumiksi?.
Infestissumam on laajempi, vaikeampi ja monisärmäisempi jatko debyytin viitoittamalla saatanallisella tiellä. Ei sitä halua päätyä yhdeksi niistä bändeistä, jotka tekevät täysin saman kiertueen, käyvät samat paikat läpi, vuodesta toiseen, kuten joka. Tai, kuten nimetön
ääni langan päässä asian ilmaisee:
. Mutta katsotaanpa, miten käy. . Joo, hyväntekeväisyys on hyvästä.
Joten voisitteko te kaikki muut kiltisti huolehtia niistä, jotta
minä voin keskittyä uraani.
Äänensävyn sarkasmista ei voi erehtyä.. Joo, verot ovat hyvästä. Käytämme kai semmoista melodista kieltä, joka amerikkalainen bändi ei ehkä käyttäisi.
Opus Eponymous ennusti Antikristuksen tuloa, Infestissumam puolestaan kertoo maallisesta elosta Hänen ilmaannuttuaan paikan päälle, keskuuteemme. Ritualin tai Stand by Himin kaltaisia
välittömiä hittejä ei ole, ja musiikki on monessa mielessä kasvanut ulos niin sanotusta radiomitasta. Halusimme sen olevan leveämpi. Kun tekee tätä liki sata iltaa peräkkäin, voi välillä tuntea
tekevänsä vain yhtä ja samaa show?ta. Tahtomattaan,
tosin. Uskon läpikotaisin ajatukseen kokonaisesta levystä.
Uskon levyihin. Syynä on kuulemma ?ruotsalaisuutemme
tai skandinaavisuutemme?.
. He saattavat pitää meistä ja ilmaantua paikalle, mutta eivät he välitä, mitä teimme
eilen tai mitä teemme huomenna. Halusimme esittää jotakin, jolla on kasvupotentiaalia.
Tiedän toki, että näinä päivinä, kun kaikilla on tapana omata
22
Inferno
niin kovin lyhyt keskittymiskyky, täytyy luoda jotain joka vangitsee mielenkiinnon jo heti ensi kuulemalta. Ikinen. Ja ne tekevät uuden levyn, joka kuulostaa täysin samalta kuin edellinen. Bändi. On täysin hullua, kuinka monta kertaa sitä tulee
nähtyä ne samat bändit. Ja ennen kaikkea edes tiedostamattaan.
. Kliseeksi tulemisen riski on olemassa. Sen sijasta, että kaikki innostuvat ensi kuulemalla ja
kyllästyvät jo toisella.
. tai ?Saatanaan?, vaan johonkin
aavistuksen verran monimutkaisempaan ilmiöön.
Ghost kertoo nimittäin uudella levyllään ihmiskunnan
vapaaehtoisesta, omatahtoisesta tuhosta, joka ei kaipaa minkään ulkopuolisen apua. Kyseessä on
kabaree, ja Ghostilla onkin kiertävän teatterin tai sirkuksen
asenne tekemisiinsä.
. Mutta on muistutettava
itseään, että yleisö ei koskaan ole sama, eivätkä nämä ihmiset
ajattele meitä ympäri vuorokauden. Henkilökohtaisesta vinkkelistä sanottuna minä rakastan levyjen tekoa, kuuluu vastaus kysymykseen, nousevatko live-esiintymiset ja suitsukkeiden heiluttaminen joskus
jopa itse musiikin ylitse. Metalli. Olemme yksinkertaisesti
olemassa heille tässä ja nyt.
Hän nostaa esimerkeiksi AC/DC:n ja Iron Maidenin, jotka edustavat vuodesta toiseen kestävää johdonmukaisuutta
ja jatkuvuutta. Mutta, ajattelimme että on
silti parempi ottaa se riski ja luoda jotain, joka ehkä vaatii
enemmän kuuntelukertoja ja jolla on mahdollisuus kasvaa vähitellen. Yleisö, ?children?, oppi sanat jo kolmisen
vuotta sitten ja laulaa yhä mukana. Vitun
Ruotsissa, mistä olemme kotoisin, uskonnollisuus on
vamma. Kaikkein suurin temppumme tulee olemaan
lopettaminen oikeaan aikaan. Mutta me
tarjoamme sinulle sen vaihtoehdon, ettei koko taustaamme,
henkilökohtaista elämäämme ja kaikkea työnnetä kurkustasi
alas.
Hän lisää varsin vakuuttavaan sävyyn, ettei Ghost kuulemma tule soittamaan Infernolle tulevaisuudessa ja ?esittelemään lemmikkikoiriamme ja levykokoelmiamme. He eivät käsitä harjoittavansa tismalleen sitä, mikä
Raamatussa kuvataan paholaisenpalvontana. Jos
todella haluat saada selville, voit toki tehdä sen. ...pufffff!
Inferno
23. Ja kuitenkin juuri tämä
on luultavasti yksi tärkeimmistä kollektiivisen ahdistuksen
aiheuttajista. Mitä sinun
pitäisi olla, mitä sinun pitäisi omistaa. Meidät voi käsittää hyvin
kirjaimellisesti pelkkänä raamatullista lopunaikaa ennustavana ?black metal. kenties jopa henkilökohtainen kiinnostus vapaa-ajattelun historiaa kohtaan...?
Puhelinlinjalle laskeutuu muutaman sekunnin hiljaisuus.
. Se yhdistetään jälkeenjääneisyyteen. Jäljelle jäi paljon ihmisiä, jotka
eivät pysty tekemään mitään. Koska jokainen on täysin... Samanaikaisesti taustalla on kuitenkin koko ajan alitajuisempi viesti, jolla on jotain tekemistä
niin sanotun henkisyyden kanssa tai joka on pikemminkin...
älyllisempi tapa tarkastella maailmaa.
Paholaisen paras temppu
Ajatuksiaan linjan toisessa päässä ilmaiseva kohtelias herrasmies on todennäköisesti yksi Ghostin jäsenistä. He lankeavat
joka ikiseen egoistiseen syntiin eivätkä näköjään malta odottaa pääsevänsä palamaan helvetissä. -aktina. Kun sinulla on jatkuva
pääsy kaikkeen koko ajan, tietoa ei enää tarvitse hakea. Se tarve ja halu olla koko ajan informoitu aiheuttaa toisen tyhjiön, jossa ihmiset ovat
välinpitämättömiä kaikkea kohtaan. Persoona, imago, maine, ulkonäkö ja
kaikki median yleensä kansalle suoltama viihdejäte on tympeää ja toisarvoista.
. Kyllä, kuuluu sitten painokkaan vilpitön tunnustus, ?
Ghostin taustalla on suuri kiinnostus koko aiheeseen.
. Ja silti he tekevät kaikkensa,
maksavat täyden hinnan pääsylipusta kaikkein sisimpiin tulikerroksiin. Infestissumam käsittelee uskontoa
kollektiivisena ilmiönä, ja kappaleet kommentoivat ironisella
pilkkeellä hyvyyteen laiskasti luottavan ihmiskunnan sokeaa
itsetuhoa.
Huolimatta bändin täysin peittelemättömästä huumorintajusta (kaikki paitsi katolilaiset lienevät tähän mennessä
käsittäneet kyseessä olevan vitsin?), mieleen tulee väkisinkin,
että taustalla piilee jotain muuta kuin kurittomat ruotsalaiset
koulupojat. Ja se on päämäärä. Kasvaa ja
kasvaa, kunnes...
Nimettömyytensä säilyttävä ääni puhaltaa luuriin.
. Koska en ole vielä kysynyt asiasta,
on myös olemassa teoreettinen mahdollisuus, että puhuja on
jonkun Ghostin jäsenen serkku, roudari, näyttelijä tai glasgowlaisen hotellin repsan työntekijä. Lisäksi, mitä tulee autenttisuuteen ja aitouteen, on yksi
asia, joka ihmisten tuntuu olevan vaikea ymmärtää, ja se on
konseptimme kaksisuuntaisuus. Elämme levollisina siinä tiedossa, että tämä ei voi jatkua
loputtomiin. Eivätkä edes tajua sitä. Siksi
kaltaisemme bändi vaikuttaa raikkaalta ja jännältä.
Ääni puhelimessa puhuu hyvin tarkkaan ja painottaa jokaista sanaa:
. Se julistaa uskovaisen epäpäteväksi edes ottamaan osaa mihinkään keskusteluun, koska häntä pidetään yksinkertaisesti hölmönä.
. Miksi
ihmeessä he sinne haluaisivat. Kaikki alkoi, kun tietokoneet tekivät työsi puolestasi. saati
riisumaan naamioitaan televisiossa.
Bändi tietää kuitenkin, että riski paljastumisesta ja valtavirran median ahneudesta vaanii jokaisen myyntiyksikön
ja loppuunmyydyn rituaalin takana. Tekstien ja piruilevan imagon
takaa heijastuu tietynasteinen älykkyys . ?Ihmiset eivät käsitä harjoittavansa tismalleen sitä,
mikä Raamatussa kuvataan paholaisenpalvontana.
He lankeavat joka ikiseen egoistiseen syntiin eivätkä
näköjään malta odottaa pääsevänsä palamaan helvetissä.?
. Sillä samalla
sekunnilla, kun he klikkaavat jotakin. eksynyt.
Kaksisuuntainen tyylilajihäiriö
Debyytillään Ghost lauleskeli poprallejaan paitsi Elizabeth
Bathorystä myös Nikean uskontunnustuksesta ja sen vaikutuksista ihmiskuntaan. He eivät tosin koskaan
tule tunnustamaan, että he haluavat palaa helvetissä. Ghost-kollektiivi tuntuu ymmärtävän uskonnon
ja uskon absurdiuden päälle. Ja
jos heistä ei tule tunnettuja, rikkaita ja hyvännäköisiä, elämällä ei ole mitään arvoa.
. progressiivisena ajattelutapana.
. Ei ole mitään mitä tehdä. Kaikki haluavat työpaikan media-alalla, kaikki haluavat
olla vapaita ja kaikki haluavat vapauden tulla miljonääreiksi.
. Jos vain pelaisit korttisi oikein,
tai jos vain pääsisit siihen oikeaan dokusaippuaan. Vastaukset vaikuttavat
kuitenkin asiantuntevilta ja mies kuulostaa aidolta. Mielestäni monella ihmisellä on vaikeuksia löytää paikkansa elämässä, koska he tuijottavat liikaa sosiaalisen median
suuntaan, jossa koko systeemi perustuu siihen, ettei kenenkään tarvitse tehdä mitään. Ghost on kuin yhä vain
korkeammalle leijuva kupla. Koska heiltä puuttuu kyky
ajatella. Ja tässä tuleekin yksi Ghost-ilmiön tärkeimmistä viesteistä: informaatiotulvaa voi tyrehdyttää eikä
kaikkea tarvitse tietää. Ehkä itse
Papa, ehkä joku ghouleista. Me annamme sinulle vaihtoehdon olla tietämättä. Mitä minä ajattelen, ja mitä oletan sinun ajavan takaa, on
se, että jopa kaikkein älyllisimmissäkin satanistisen musiikin
sfääreissä on pilkkua nussiva yksisuuntaisuuden virtaus, mitä
itse en pidä kovin... Tai kun koneet rupesivat tekemään työt
ja koko tehdasväki sai potkut. Voimme
olettaa kyseessä olevan ihan ehta Ghost-muusikko.
Mene ja tiedä. Kysymys kuuluu, koska se menee rikki.
. Sillä kaikki uskovat voivansa olla mitä vain. Että
he voivat toteuttaa itseään paitsi yksilöinä ja elämässään myös
menestyä ja ansaita paljon rahaa tekemättä yhtään mitään. Miten tämä kaikki liittyy meihin, on se, että kaikki ovat
niin tottuneita ottamaan vastaan informaatiota. Mutta
heitä yllytetään koko ajan olemaan online-tilassa ja tarkkailemaan, mitä maailmassa tapahtuu ja katselemaan kaikkea
sitä, mitä sinäkin voisit olla
Juuri
nyt meidän on osattava katsoa uusien taustajoukkojen kanssa
kylmästi eteenpäin ja olla murehtimatta sitä, mitä on saattanut jäädä saavuttamatta.
. Ei se ole mikään salaisuus, että meistä itsestä tämä kaikki
on ollut kaikkein vähiten kiinni. Sintheticin vanhimmat biisit ovat jo nelisentoista vuotta vanhaa kamaa ja tuosta alkaen bändi on
tavallaan ruokkinut itse itseään. Onhan se selvää, että tällainen monen jäsenen sulatusuuni muuttuu. Sitten taas Zero Nexusta kuunnellessa huomasin Victoryn tasoisten biisien kohdalla,
että en varmaan osaisi säveltää tällaisia eepoksia enää!
Juhan mukaan jokainen Shade Empire -albumi on johtanut tilanteeseen, jossa ei osaa kuvitella, miten siitä pisteestä
voisi jatkaa eteenpäin. Tähän aikaan kuuluu myös ihan tietoisia riskinottoja.
Lähdimme tekemään levyä itse, katkaisimme vanhan levytyssopparimme kesken kaiken, signasimme Candlelightille
ja otimme uuden alun levyn ympärille.
Shade Empiren ympärillä on kieltämättä vallinnut omituinen aura koko bändin historian ajan. Pitäisi varmaan
opetella siltä jokunen biisi settilistaan. Ylistyskuoro kehui bändiä
kokeellisen äärimetallinsa viimeistenkin kahleiden murtamisesta kieroutuneen konseptialbumin voimin. Teksti Aki Nuopponen
m
.co
| www.shadeempire
ista
a Aracane -uutuka
eg
m
O
n
re
pi
Em
e
d
Sha
i vuotta, mutta sen
saatiin odottaa viis
än vähäksi aikaa.
v
ä
itt
ri
i
is
ul
lu
n
a
ss
ma
n
de
u
u
ll
u
h
n
Suuruude
a
s
s
i
n
u
u
sulatus
K
uopiolainen Shade Empire räjäytti viisi vuotta
sitten ilmestyneellä Zero Nexus -albumillaan pankin,
ainakin pienessä piirissä. Meidän bändissä asiat on aina edenneet omalla painollaan, ja sen takia onkin vain hauskaa, kun uudesta levystä
puhutaan nyt suurena comebackinä, vaikka itselle se on täysin
luonnollista jatketta Shade Empiren kaanoniin.
. Tiettyjä valintoja on tehty
meidän puolesta, jotka eivät ole johtaneet mihinkään. Yhtye on parantanut
menoaan joka levyllä ja kiertueitakin on tehty siellä täällä,
mutta samaan aikaan on tuntunut siltä, että se suurin mahdollinen potentiaali olisi jäänyt lunastamatta.
. Juuri nyt halusimme laittaa vielä aiempaakin enemmän itseämme likoon musiikkimme puolesta, minkä takia
päädyimme tuottamaan ja suurimmaksi osaksi äänittämään
levyn itse. Juha on
hieman varovainen teemasta puhuessaan ja toteaa, että vain. . Shade Empire ei vain tee kokopitkiä
toisensa perään, vaan niille todellakin vuodatetaan koko senhetkinen sydänveri.
. Ekaa levyä en ole kuunnellut vuosikausiin, enkä oikein osaa palata sen pariin. Sitä on vasta nyt levyn tullessa tajunnut, että helvetti
sentään, edellisestähän on kulunut yli viisi vuotta! Tämä ei
ollut tietoinen ratkaisu, eikä tämä aikaväli ole tuntunut niin
pitkältä. Jos nyt asettaa debyyttialbumi Sintheticin
(2004) ja uuden Omega Arcanen rinnakkain, voisi helposti
luulla puhuttavan täysin eri orkesterista.
. Asiat riippuvat myös bändeistä itsestään, mutta
Suomenkin kokoiseen maahan mahtuu niitä todella raudan-
24
Inferno
lujia ammattilaisia ja vähän eri laadulla asioitaan hoitavia
tapauksia, mistä ei pidä kuitenkaan katkeroitua liikaa.
Oppia ikä kaikki
Shade Empiren jokainen levy on ollut valtava loikka edeltäjäänsä nähden. Jokainen levy on ollut sen
oman aikansa huipentuma, josta on opittu paljon, ja tämän
myötä seuraavan levyn kohdalla on osattu viedä tämä kaikki
laajempiin suuntiin.
. Tämä ei olisi muutamia vuosia sitten ollut mahdollista.
Vaatimatonta neroutta
Shade Empire alkoi rakennella Zero Nexusilla entistä kierompia teemoja myös sanoituksissa, eikä Omega Arcane
muuta tätä näkymää ainakaan yksioikoisemmaksi. Kitaristi Juha Sirkkiä toteaa kuitenkin
heti alkuun, etteivät asiat edenneet ihan näin.
. Levy ei ole muhinut ihan viittä vuotta. Jälkikäteen voin helposti osoitella vanhoilta levyiltä
virheitä, joista on saatu ottaa karvaasti oppia, mutta ilman
tätä kasvuprosessia myöhemmät levyt eivät voisi kuulostaa
itseltään. Siellä on totta
kai mukana tosi vanhojakin ideoita, mutta meidän verkkaisella mittapuulla se intensiivisin aika sijoittuu parin vuoden
sisään. Ajatukset on vanhojen levyjen suhteen aina vähän kaksijakoisia, Juha naurahtaa. Ilmoille jäi
vellomaan arvoitus, mihin Shade Empire voisi suunnata
seuraavaksi.
Vastaus on Omega Arcane, Shade Empiren orkestraalisin
ja suuruudenhulluin teos, jonka voisi kuvitella kypsyneen koko viiden vuoden ajan. Viihdebisnestähän tämä kaikki on, ja vaikka bändi olisi
miten harmaata massaa, se voi hyvillä taustajoukoilla yltää
vaikka mihin
Kukaan meistä ei taida olla niinkään virtuoosi, vaan ennemmin
Shade Empire on osiensa summa, johon me kaikki vaikutetaan hyvin eri tavalla. Viimeksihän päädyimme eräänlaiseen apokalyptiseen ulottuvuuteen ja pääsimme uppoutumaan ihmisyyden
eri puoliin tämän selviytymistaistelun keskellä. Monet levyn kappaleista ovat lähteneet liikkeelle hyvin
suoraviivaisista rungoista tai tunnelman aavistuksista. Kuva: Shade Empire
"Monet nykybändit apinoivat
täsmälleen sitä saman
tyylistä
musaa soittavaa esikuvaansa,
eikä niiltä tietyiltä mukavuusalueilta
uskalleta poiketa yhtään."
Shade Empire -vokalisti Juha Harju tietää, mistä tässä maailmantuhossa on lopulta kyse.
. Omega Arcane jatkaa teemallisesti siitä, mihin Zero
Nexus jäi. Musiikin
kannalta tärkeintä tässä teemassa on, että se sisältää todella
paljon voimakasta kuvastoa ja mukana on sekä nousevia että
laskevia elementtejä, jolloin musiikki ja sanoitukset tukevat
toinen toistaan vahvoja mielikuvia maalailemalla.
Levyä kuunnellessa ei voi välttyä ajatukselta, että tällaisen
repivää äärimetallia ja massiivisia orkestraatioita yhdistele-
vän musiikin on oltava vähintään visionäärin luomistyötä
määrätietoisimmillaan. Olemme tunteneet toisemme niin
kauan, että osaamme kaataa kaiken taitomme samaan sammioon, missä siitä hämmentyy tätä hulluutta.
Inferno
25. Juha tyrmää ajatuksen heti alkuunsa ja kertoo Shade Empiren jujun piilevän ennemmin siinä,
kuinka sen kaikki jäsenet yhdistävät hyvin erilaiset näkemyksensä yhdeksi jatkuvasti kasvavaksi luomukseksi.
Tämän bändin paras puoli on, että
kaikki on mahdollista ja mikään ei ole kiellettyä."
. Synistimme Olli on varmasti paneutunut Septicflesheihin ja muihin paljon enemmän, mutta
itse en voi väittää uppoutuneeni tällaiseen orkesterimetalliin yhtään. On ihan totta, ettei jollain Deathchainin tuoreimmalla ole paljoakaan tekemistä sen bändin kanssa, joka
teki Deathrash Assaultin vuosia takaperin, vaikka kaverit
ovat pysyneet aika samoina. Kieltämättä siellä on seassa meidän mittapuulla aika rajua myllytystä, mutta toisaalta ne akustisimmat puolet luovat
biiseihin aika hämäriä ulottuvuuksia. Tästä kuuluu iso kiitos orkestraatiosovituksessa valtavan
avun meille antaneelle Mustosen Mikolle, joka on jostain
käsittämättömästä syystä täysin tuntematon kaveri. Se nälkä tällaisen musiikin tekoon syntyi kuin
sisältäpäin, ei niinkään mistään esikuvista.
26
Inferno
Kenties juuri tästä syystä levyltä ei löydy palapelimäisyyttä ylitsevuotavien kuorojen tai väkisin mukaan ympättyjen
vierailijoiden tavoin. Jopa levyn ja biisien pituudet ovat herättäneet keskustelua, mutta ei me itse kiinnitetty tällaisiin seikkoihin
mitään huomiota ennen masterointia!
Paisuttelua musiikin ehdoilla
Tämä on tullut mainittua aiemminkin, mutta niin sanotussa
sinfonisessa metallissa on aina vaaninut yksi paha sudenkuoppa: liian monesti tulee vastaan bändejä, jotka päätyvät
vain komppaamaan orkesteria ja peittelemään massiivisilla
orkestroinneilla heikkoa biisimateriaalia. Vanhoissa
bändeissä huokuu vielä vaikutteita vaikka miltä suunnalta,
mutta monet nykybändit vain apinoivat täsmälleen sitä samantyylistä musaa soittavaa esikuvaansa, eikä niiltä tietyiltä
mukavuusalueilta uskalleta poiketa yhtään. Emme halunneet viedä
hommaa vieraslaulajilla tai kuoroilla siihen pisteeseen, jossa
Harju ja muut laulajat eksyisivät johonkin oopperamaisille
seuduille, millä ei ole kyllä mitään tekoa tällaisten tunnelmien parissa. Emme ole
laskelmoineet mitään tällaista. Ainakaan kovin tuoretta sellaista. Tietenkin joku Dimmu Borgirin Progenies of the Great
Apocalypse megalomaanisine videoineen oli aikoinaan komeaa kuultavaa, mutta senkin julkaisusta taitaa olla aikaa
vaikka kuinka kauan. Toista Omega Arcanea ette tule kuulemaan,
sen voin sanoa kuopiolaisella varmuudella.
Kuopiolaisuudesta puheen ollen, Shade Empire ei ole
pitäjän ainoa bändi, joka tuntuu edenneen viime aikoina
yhä kieroutuneempiin maailmoihin. Näiden sijaan Shade Empire vaikuttaa
panostaneen tasapainoisuuteen, jolloin edes erikoisimpia
soitinratkaisuja tai sovituksia ei ole sekoitettu joukkoon vain
erikoisuudentavoittelun vuoksi.
. Nyt
on jälleen pakko ihmetellä, onko massaa mahdollista ainakaan kasvattaa tulevilla kokopitkillä?
. Voihan se olla, että seuraava albumi äänitetään oikein
punkhenkisesti ja vedetään koko levy livenä purkkiin. Ne kun eivät ole vain
rauhallisesti näppäiltyjä introja, eli tyyntä ennen myrskyä,
vaan sulautuvat syvälle kappaleiden olemukseen. Jo Zero Nexusin aikana keikat kuulostivat
hyviltä taustanauhojenkin kera.
Shade Empire on siis edennyt tinkimättömällä, kaikkensa
antavalla otteella toinen toistaan parempiin albumeihin. Tämän
bändin paras puoli on, että kaikki on mahdollista ja mikään
ei ole kiellettyä. Juha
ei löydä trendille kovin ilmeistä syytä, ellei lasketa vanhaa
kunnon paikallisen juomaveden epäilemistä.
. Itse asiassa
Juha myöntää kuunnelleensa koko genreä todella vähän ja
nostaa esille ainoastaan yhden kappaleen, joka pääsi takavuosina tekemään vaikutuksen.
. Olisihan se mahtavaa lähteä edes yhden ainoan kerran
kokeilemaan keikkaa oikein isojen puitteiden kera, mutta
se tuskin mahdollistuu ikinä. Ehkä Kuopiosta löytyy Etelä-Suomea enemmän uskallusta tehdä sitä omaa juttua.
Jos täältä meinaa ponnistaa edes Suomessa kenenkään
tietoisuuteen, on parempi tehdä heti omaperäistä musiikkia, tai muuten matkustat älyttömiä matkoja turhan
takia.. Taustanauhojen kanssa lavoille lähteminen on aina oma haasteensa,
mutta Juha näkee aiempien kokemuksien rohkaisevan tässäkin hyviin lopputuloksiin.
. Oikeasti hyvältä soundaavaa kuoroa on ihan mahdotonta saada mukaan tällaiselle levylle, mutta ei musiikkimme
sellaista oikeastaan kaivannutkaan. Onhan siellä joukossa perkussioitakin bongorumpuja myöten, mutta mitkään ratkaisut eivät hypi silmille
itsetarkoituksellisesti.
Kuopiolaisella periksiantamattomuudella
Kimurantein kysymys lienee, kuinka Shade Empire aikoo
toteuttaa Omega Arcanen ulosannin keikoillaan. " Voihan se olla, että seuraava albumi äänitetään
oikein punkhenkisesti ja vedetään koko levy
livenä purkkiin. Juhan mainitsemat lähtökohdat huomioiden yllättävintä on kuitenkin
se, kuinka Shade Empiren puolet ovat etääntyneet selvästi
toisistaan: äärimetalli on melkoisen rujoa, mutta ennen kuulemattomat akustiset puolet nostavat päätään.
. Pyrimme tekemään mahdollisimman tukevat taustanauhat, joiden kanssa ei tule sellaista
playbackfiilistä. Ketään tuskin tarvitsee
muistuttaa, mihin Deathchain, Jess & the Ancient Ones ja
kumppanit ovat kyenneet tuoreimmilla julkaisullaan. Halusimme ehdottomasti ulkopuolisen kaverin auttamaan näissä
asioissa, koska vaikka levyn tuottaisikin itse, näin isoihin mittoihin musiikkia kasvatellessaan voi tulla helposti sokeaksi
ja olla kykenemätön ajattelemaan sellaisia ratkaisuja, joihin
Mikko kykeni ihan tuosta vain.
Vaikka Omega Arcanea voisi helposti vertailla Dimmu
Borgirin kaltaisiin sinfonisen äärimetallin suurtapauksiin,
Shade Empiren juuret eivät ole siellä päinkään. En tiedä kuuluuko se levyllä, mutta itse viihdyn nykyään paljon enemmän
akustisen musiikin parissa.
Omega Arcanesta puhuttaessa tullaan varmasti nostamaan jalustalle juuri sen suureellinen sinfonisuus. Kaikki on tapahtunut levyn
ehdoilla. Itsehän en kuuntele esimerkiksi metallimusiikkia enää
juuri lainkaan. Shade Empire vaikuttaisi välttäneen tämän kohtalon.
On vain paskaa ja hyvää musaa, teennäistä ja rehellistä.
Sanoisin, että tunnetaso ratkaisee.
. Minua ei kiinnosta, millaisia reaktiota se herättää, jos
teen über-erikoisen ratkaisun biisiin vain sen reaktionhaun
takia. Ehdokaslista ei kasvanut isoksi, bändin asettamista vaateista johtuen, ja lopulta valinta oli helppo. Omistautuneisuus on
meille lähtökohta ja Shatraugin lausunto helppo allekirjoittaa. Tuolloin
moni kyseenalaisti valintamme, mutta me näimme kyvyt ja
loppu on historiaa.
28
Inferno
Yhtyeen musiikki on kuulostanut korviini tavanomaista
paremmalta black metalilta, mutta sitä ei voi kutsua kovin
omaperäiseksi. Näkemystä omaava artisti saa aikaiseksi omankuuloi
sensa biisin vaikkei ähräisikään viikkoja pikkujuttujen kimpussa siinä pelossa, että sattuisi soittamaan jonkin soinnun
samoin kuin joku muu 30 vuotta sitten, Wrathprayer jatkaa.
. Sen sijaan
lahtelaisbändi luottaa kuulijoiden
kykyyn ajatella omilla aivoillaan.
Vapaan
ajattelun
puolesta
T
asaista nousua suomalaisen black metalin
kärkikastiin tekevä Sacrilegious Impalement on erikoisessa tilanteessa, sillä bändi on viimeistellyt kolme
kokopitkää levyä ja jokaisella niistä laulaa eri henkilö.
Cultus Nex -debyytillä (2009) vakuuttanut Kaosbringer
ja erityisesti Exaltes Spectresillä (2011) julmasti mylvinyt nykyinen The Crescent -solisti Hellwind olivat miehiä paikoillaan. Heh, meillä oli "Billy Idols" -tyylinen koelaulanta . -tyy-. Blackissä tärkeää on niin aatteen, hengen kuin kapinankin välittyminen. Edelliseen Infernoon haastattelemani Hornan Shatraug sanoi seuraavaa: ?Itselleni musiikillinen omaperäisyys ei ole koskaan ollut black metalissa niin tärkeää kuin
hengen välittyminen musiikin myötä.. Mikä on näkemyksenne Sacrilegious Impalementin musiikin omaperäisyydestä ja sen tarpeellisuudesta?
. Satunnaisesti heitellyt
kitarasoolot vievät mielikuvia jopa thrashin pariin, vaikka
yhtye räimiikin yhä nopeaa blackiä.
Von Bastardin mukaan muusikot ovat itseoppineita ja
tiukka yhteensoitto on kovan treenauksen tulosta.
. Mitä musiikkiin tulee, korvalta on tullut opeteltua ja joitain tabulatuureja tsekkailtua.
. Jos huomaa fiiliksissään säveltäneensä jonkin klassikon uudelleen, kannattaa
siirtyä vaikka kiduttamaan haitaria marketin edustalle. kuka vetää eniten aineita ja omaa siemennestettään voittaa. Uudella Lux Infera -levyllä laulava Wrathprayer löytyi
mukaan Exordium-bändistä ja miehen tulkinta on odotetusti
huipputasoa.
. Ei
vaan, kun laulajanvaihto tuli eteen, mietimme muutamaa eri
vaihtoehtoa. Teksti Joni Juutilainen | www.sacrilegiousimpalement.com
Kapinahenkinen Sacrilegious
Impalement ei saarnaa eikä
tuputa sanomaansa. Yksi
yhteen -rippaaminen on jo toinen juttu, varsinkin, jos läpi
haisee täysi kunnioituksen puute ja motivaationa on päteä ja
päästä vetämään karvahumppaa.
Mikä vitun terssi?
Bändissä on tapahtunut soitannollista kehitystä, ja uusi levy
on hieman edellistä suoraviivaisempi ja terävämpi viitaten
enemmän Cultus Nexin suuntaan. En voi tarpeeksi korostaa itseopiskelun ja kehittymisen
tärkeyttä, oli asia mikä hyvänsä. Näkisin, että ilman kapinaa black metal
ei ole blackiä vaan saarnaa, ja pelkkä saarnaaminen ilman
kyseenalaistamista ei ole black metalia, Von Bastard sanoo
ja lisää:
. Kun lauluja tehdään niin että hiki haisee ja räkä lentää,
siinä on omaperäisyys aika toisarvoista. Omaperäisyys blackissä särähtää korvissa suvaitsevampana ilmaisuna paskasta tai oudosta. Emme ilmoittaneet hakevamme ketään, mutta
saimme yhteydenottoja aina Italiaa ja Turkkia myöten, kitaristi Von Bastard kertoo.
. Aiemmin olimme samassa tilanteessa, kun Hellwind tuli mukaan. En viitsi ajatella, kuinka joku voisi soveltaa musiikin teoriaa tai käytäntöä meihin, varsinkaan ?ei näin voi tehdä
2pv alkaen 95,50. Kirkko on Suomessa suht impotentti mutta silti relevantti vastustuksen kohde siinä missä muutkin vapaan ajattelun vastustajat.
NIGHTWISH ³ KING DIAMOND
TESTAMENT ³ BOLT THROWER
KREATOR ³ AMORPHIS
ASKING ALEXANDRIA
STAM1NA ³ SOILWORK
THE DILLINGER ESCAPE PLAN
WINTERSUN ³ IHSAHN
AMARANTHE ³ ABHORRENCE
WE BUTTER THE BREAD
WITH BUTTER ³ VON ³ URFAUST
BLACK CITY ³ BARBE-Q-BARBIES
DR. Mutta he, jotka etsivät, saavatkin sitten
avaimet löytää jotain suurta.
. Paidan voi kokea vastalauseena muslimikulttuurissa jossain määrin esiintyvälle naisten alistamiselle. Tämä porukka voi omata kyvyn itsenäiseen ajatteluun ja jättää homman, jos tuntuu että ollaan
tekemisissä itselle sopimattomien asioiden kanssa. Islam on
kuitenkin pysynyt tabuna, eikä uskontoa uskalleta kritisoida
kuuluvasti.
Mikä on ajanut teidät tälle linjalle ja koetteko mielipiteiden esittämisen helpommaksi maskien ja pseudonyymien
takaa?
. LIVING DEAD! ³ LEPROUS
TORTURE KILLER ³ DE LIRIUM?S ORDER
KUOLEMANLAAKSO ³ WHISPERED
LOST SOCIETY ³ SANTA CRUZ
BLOODRED HOURGLASS ³ SEREMONIA
RATFACE ³ TOMBSTONED
CUT TO FIT ³ BALTIMOR ³ DEATH HAWKS
DARK BUDDHA RISING ³ KHROMA
lisää tulossa...
28.-30.6.2013 SUVILAHTI, HELSINKI
Liput tiketistä, www.tiketti.fi:
1pv alkaen 62,50. Täydellisen vastauksen saamiseksi pitäisi kysyä Hellwindiltä, joka loi Blessed to Resistin sanat ja paitadesignin.
Mutta, maskit ja pseudonyymit tässä tai koko asiassa. Jos se kuulostaa hyvältä, se on hyvä. . Kristinuskon pilkkaaminen on ?niin ysäriä. . nimi
muutettu . Biisi
kertoo Islamin kyseenalaistamisesta ja vastustamisesta, mikä
ei saisi olla hyssyttelynaihe siinä missä mikään muukaan. luulee löytäneensä jotain, joka oikeuttaa friikkaamaan ja sekoilemaan tosissaan hankkien ansaitsematonta huomiota taidemuodolle ja sen parissa työskenteleville,
Wrathprayer järkeilee.
. Sisäinen palo, Lux Infera! Von
Bastard jatkaa.
Whispered & dAUNTLess
La 27.4.2013, PRKL-CLub Liput: .7. Emme tähtää pelkkään teknisen
taidon hiomiseen, vaan menemme pidättelemättä eteenpäin.
Kuinka suhtaudutte blackiin taiteenmuotona. "Pienen piirin herkuksi" tämä jää, tuli tätä vaikka televisiosta prime time -aikaan, koska massoilla ei ole edellytyksiä
haastaa itseään ajattelemaan muuta kuin että kävisikö jääkaapilla mainoskatkolla. 3pv alkaen 119,50?
Liput Lippupisteestä, www.Lippu.fi:
1pv alkaen 63,50. Paitaa on mennyt esimerkiksi Israeliin, Turkkiin ja
Saksaan, joten hyssyttely taitaa olla vain suomalainen tapa!
. Ylistys naisille
Bändi on antanut ilmi olevansa islaminuskoa vastaan, minkä
huomaa vaikkapa Blessed to Resist -paidasta, jonka selässä
hunnutettua naista vedetään hirttoköyteen ja hihassa kuunsirppi ja tähti jäävät kieltomerkin peittoon.
Islaminvastaisuus on nostanut päätään black metalissa,
mistä esimerkkeinä muiden muassa Ayat, Halla ja Taghut,
jotka ovat ottaneet näkyvän islaminvastaisen linjan. . eikä herätä juurikaan
tunteita tai järkytystä sananvapaassa Suomessa. 3pv alkaen 120,50?
www.tuska-festival.fi
PRE
liin. . Ei. 2pv alkaen 94,50. Toisaalta
se voi saada kipinän syventyä aiheeseen, jos on löytänyt jotain
sen arvoista.
. Mikä vitun terssi. Joskus olen kuullut sanottavan, että ?tähän tulee terssi jos
teet näin, ei näin voi tehdä?. Emme kuitenkaan suostu profiloitumaan pelkäksi anti-islambändiksi, vaan spektrimme on laaja, Von Bastard sanoo.
. Enemmän huolettaa, että Severi Sekakäyttäjä . Toisilla se syttyy roihuun,
toisilta se jää huomaamatta. En ole huolissani, että joku diggaa vaikkei tavoittaisi
sitä mitä artisti edustaa. Uskon, että
jokaisella on sisimmässään kipinä. Missionamme ei ole kalastella tai käännyttää ihmisiä.
Suodaan se löytämisen ilo jokaiselle itselleen. Me ennemminkin
ylistämme naisia ja kannustamme heitä itsenäiseen ajatteluun
ja elämään. Onko parempi, että musiikki jää pienen piirin herkuteltavaksi vai onko
missionanne levittää sanomaa suurelle kuulijajoukolle?
. + narikka
LiPut ainoastaan oveLta
Teksti Vilho Rajala | www.deathchain.com
Deathchain on saanut valmiiksi jo kuudennen
albuminsa. Ritual Death Metalilla näyttäytyy entistä
moni-ilmeisempi, vakavampi ja synkempi Deathchain.
Inspiraatiota on haettu muinaisesta Mesopotamiasta,
sivilisaation kehdosta. "Itsen" kehitys on tärkeintä.
polulla
Vasemman
käden
30
Inferno
Ritual Death Metalilla
ollaan jälleen askel pidemmällä kuin kolmen vuoden takaisella Death Godsilla.
. Like Worms
upon the Landsissä kuullaan miehen kuuluisaa ?rekkamiehenääntä?.
. Samalla itseymmärrys paranee ja
mahdollisuudet alkavat hahmottua.
Pikkuhiljaa tajuaa, että elämää ei kannata tuhlata.
Deathchainin kaksi ensimmäistä levyä (Deadmeat Discpiles, 2003 ja Deathrash Assault, 2005) esittelivät yhtyeen,
jonka musiikki oli konstailematonta, suoraviivaista ja sisälsi
rutkasti mustaa huumoria. Meidän meininki ei ole aina toiminut lyriikoiden puolesta ihan vakavalta pohjalta. Hyvä, että tuli tuoretta näkemystä mukaan. Erilaiset vaikutteet ruokkii kokonaisuutta.
Ritual Death Metal äänitettiin Ruotsissa Necromorbusstudiolla, jossa pääjehuna häärii Tore Stjerna. Deathrash Assaultilla tehtiin sitten turboahdettua versiota siitä ekasta levystä. Cult of Deathistä lähtien on parannettu hyvin harppauksin soundillisesti ja musiikillisesti. Se on hyvä vaan. huom.) pitkältä ajalta. K
un ikää karttuu, ajatukset alkavat monesti hieman
selkiytyä. Hirveällä raivolla ja
vimmalla mentiin. Nuorempana se oli enemmänkin sitä perinteistä, että
kunhan päästään viikonloput rälläämään ympäri kyliä ja paukuttamaan kannuja. Hän oli sitä mieltä, että meidän on järkevintä mennä sinne, koska silloin hän voi parhaiten tehdä sen mitä itse
osaa, eikä tarvitse ruuvailla muiden nauhoituksia. Ei rajoituksia! Vaikka puhutaan death
metalista, me ei ajateltu, että nyt pitää tehdä death metalia.
Joskus aiemmin lienee Deathchainin kohdalla ollut näin.
Joni Juutilainen kehui Ritual Death Metalia viime Infernon neljän ja puolen kirveen arviossaan runsain sanakääntein
ja mainitsi, että mukana on selvää black metal -vivahdetta.
Corpse myöntää asian.
. lähtökohdat olivat ne perinteiset. Henkilökohtaisesti meikäläiselle tämä oli helpoin studiosessio ikinä. Luomistyö jatkui aina studiosessiota
edeltävälle viikolle saakka.
. Meillä oli tavoitteena vetää livemeiningillä,
eli ei miljoonaa kertaa uusiksi, vaan mahdollisimman paljon
ykkösottoja. Hän halusi
olla mukana ruuvaamassa soundeja alusta asti.
Corpse on tottunut ottamaan Deathchainissä sen roolin,
että hän valvoo studiosessioita alusta loppuun. Sitä ymmärtää paremmin, mitä haluaa
elämässään tehdä ja millainen ihminen olla. Vielä suurempi kehitysaskel oli sanoitusprosessi.
. Se oli kaikki, mitä siltä toivoi. Se on aina
hyvä, kun ei ole liikaa aikaa, vaan pitää kirjoittaa suoraan
tajunnasta paperille ja studioon.
"Viikkoa ennen studioon lähtöä
levy-yhtiöltä tuli maili, että
emme voikaan ottaa teitä. Vuoden 2007 Cult of Death aloitti kehityksen, joka on jatkunut levy levyltä. Aijaijai, kylläpä
kelpaa! Tuo pätkä on itselle ihan mieletön juttu.
Muinaisten kanavointia
Ritual Death Metalin sanoituksiin haettiin inspiraatiota tuhansien vuosien takaa, muinaisesta Mesopotamiasta. Corpsen mukaan se toi uuden ilon kitarankaulalle, kun samasta kohdasta lähteekin erilainen ääni
kuin ennen. Kun biisit kuunteli nauhalta, huomattiin, että onhan
siellä vivahteita muihinkin genreihin. Tällä kertaa
ei tarvinnut muuta kuin käydä itse suorittamassa se mitä piti.
. Siinä
oli kaikki mitä sille hommalle pystyttiin antamaan.
Sen jälkeen oli luontevaa, että yhtyeen kokoonpanossa
tapahtui muutoksia. Hänhän on
soittanut Satyriconissa sun muissa. Deathchainin . Ritual Death Metalilla meininki
on hyvin toisenlainen.
Kitaristi Corpse kuvailee kehitystä biografiassa siten, että
?nauru lähteen ympärillä on kuollut?.
. Ei pelätty. Ei lähdetty tekemään mitään tiettyä, vaan annettiin
tulla vapaasti. Muutama kimppakeikka
on soitettu ja L-G:n kanssa kuppia kumarreltu. Khaosiin ja kahta vuotta myöhemmin kitaristi Bobby
Undertaker Cultiin. Oli kyllä ihan helvetin sweet kirjoittaa tekstiä, kun tiesin että L-G tulee vetämään sen nauhalle. Sieltä ne onneksi
löytyi selkärangasta.
Levyllä vierailee Entombedin L-G Petrov. Steelfestissä
kysyttiin, että tuleeko vetämään ja mies sanoi, että ehdottomasti, Corpse kertoo.
Vaikka Petrovin rooli tuntuu vähäiseltä, Corpsen mukaan
juuri kyseinen tekstinpätkä on äärimmäisen tärkeä.
. Minä
siihen, että ahaa, olipas hienoa!"
Deathchain halusi ruuvata Death Godsin jälkeen virettä
hieman alaspäin. Yhteistyö
aloitettiin jo Death Godsilla, mutta silloin vain miksaus- ja
masterointivaiheessa.
. Siinä
missä parikymppisenä ei kiinnosta juuri mikään muu kuin
kaljanjuonti ja kekkulointi, myöhemmin elämä alkaa tuntua
paljon moninaisemmalta. Ei ollut
syvempää tarkoitusta kuin olla ?metal?. Jo silloin juteltiin Toren kanssa, että jatketaan hänen
kanssaan. Our Lady Under the Earth oli ensimmäinen
demotettu kappale. Toivon mukaan myös
soitannollisesti. Corpsen mukaan aiemmassa tuotannossa on viittailtu Lovecraftiin
Inferno
31. Koko ajan se oli takaraivossa, että kun muut projektit loppuu, päästään taas tekemään Deathchainiä.
Ruotsalaisvahvistuksia
Ensimmäiset Ritual Death Metalin demot syntyivät pari
vuotta sitten. aluksi Winterwolfin . Teemoissa on tapahtunut kasvua, mikä johtuu omasta henkisestä kehityksestä.
Palataan ensin alkuun. Vuonna 2006 laulaja vaihtui Rottenista
K.J. Kakkoslevyn jälkeen
tuntui, että ei ole enää järkeä tehdä samanlaista enää. Bändi on kehittynyt alkuajoista
siinä mielessä paljon, hän sanoo.
Deathchainin musiikissa on nyt rutkasti enemmän vivahteita, syvyyttä ja ilmettä.
. Oli hyvä porukka ja
runsaasti palavaa soittointoa.
. Meidän yhtyeen oraalitaiteilija tuntee Victorin (Brandt,
Entombedin basisti, toim. Meillä oli tarkoitus nauhoittaa tämä levy jo aiemmin,
mutta lykkäyksiä tuli kaksi kertaa. On se nyt ihan luontevaa, että reilussa kymmenessä vuodessa tapahtuu jotakin kehitystä.
Kolmen vuoden taukoon ei liity mitään dramatiikkaa,
vaan kuudes levy oli tuloillaan kaiken aikaa.
. Tuska-viikonlopun jälkeen kun oli äänitykset,
oli aika isokin pelko perseessä, että mitähän helvettiä tästä
tulee, kun oli kaiken juonut päästään pois. Kaikki sinne vaan, vaikka kuinka
rivoa tai härskiä tulisi. Ekaa levyä kun tehtiin, meininki oli se, että kunhan
vaan päästään treenikämpiltä eteenpäin
Mutta ei haittaa, hyvä näin.
Corpse tunnetaan myös Jess and the Ancient Onesista, joka julkaisi viime vuonna debyyttilevynsä. Me kyllä kommentoidaan toistemme tekemisiä, mutta ei puututa niihin millään
tavalla. Kyllä sieltä vihkon
sivuilta on löytynyt lyriikkaan rivejä.
Mutta palataan Mesopotamiaan. Se on se kaljanjuontikulttuuri ja party on -meininki vielä niin voimissaan. Ainakin yleisöprofiili on muuttunut alkuajoista.
. Aikeissa ei
ole ottaa mitään jättiläisenaskelta, mutta eteenpäin mennään
pysähtymättä.
. Ei ole mitään syytä mennä sorkkimaan, koska Cult
tekee niin hienosti ja viimeisen päälle, ettei niistä ole koskaan
ollut mitään sanomista.
Viisituhatta vuotta sitten ihmiselämä oli hyvin toisenlaista kuin nykyään. Tämä
nykyinen mieletön kulutuskulttuuri on lähtenyt täysin käsistä. Varmasti tehdään tyylipuolella vielä jyräkämpiä ratkaisuja kuin nyt. Niitä aspekteja me haluttiin tutkia ja
katsoa, mitä tulee esille.
Tutkiminen tapahtuu visualisoimalla, meditoimalla, opiskelemalla ja yleisesti itseään kehittämällä. Toinen diggaa vanhaa ja toinen myös uutta. Se on joku kutsumus, mikä on jäänyt itselle. Siinä huomaa sen eron. Corpse korostaa, että kun pääsee oikeaan tilaan, kaikki syntyy lopulta helposti. Muinaiset mesojumalat ajatteli, että ne herää
eloon kun niille antaa funktion ja tarkoituksen ja energian.
Niinpä nämä ihmisyyden arkkityyppiset luomukset on olemassa alitajunnassa. Corpsen mukaan ei voi puhua mistään ohimenevästä vaiheesta
vaan loppuun asti kuljettavasta polusta.
. Aiheesta on toki tehty paljon historiallisia ja Nilehenkisiä kappaleita, mutta meillä oli mielessä enemmän
itsetutkiskelu. Ilmaisu pysyy kyllä särövoittoisena, mutta
tempot tulee tippumaan todella paljon, ei kokonaisvaltaisesti
mutta biisikohtaisesti. ?Se, mitä nykyihminen voisi
mesopotamialaisilta oppia,
on vanha kunnon rakkaus.?
. Kun alkaa ajatella asiaa, niin jos opiskelee
filosofiaa, eihän siinä pelkkää Jungia lue, vaan lukee myös
Platonia ja Nietzscheä ja valikoi sieltä ne asiat, jotka kuuluu
itselle. Seikkailut. Viime levyn aikaan kuulin 30?50-vuotiailta, että olivat
alkaneet tykkäillä enemmän. Sitä
nälkää ei ehkä tällä hirveästi ruokita, mutta ne löytää omat
juttunsa sitten jostain muualta.
Hajontaa siis on. Siinä missä Joni Juutilainen arvosti Ritual Death Metalia korkealle, Kaaoszine antoi sille arvosanan
5/10.
. Sinne tulee myös enemmän trippailevia kohtia, Corpse arvailee.
Yhtyeelle itselleen on hyvin epäselvää, miten paljon sillä
on kuulijoita. Ennen on tietysti ollut askeettisempaa, mutta on myös
osattu toimia niin, ettei pelkästään tuhota vaan myös luodaan
ja vaalitaan. Itsen kehittäminen on pääasia ja sitä jatketaan viimeiseen asti.
Katse tulevaan
jonkin verran, mikä on herättänyt nälän sukeltaa sivilisaation
kehtoon.
. Tässä on kyse samankaltaisesta asiasta.
Rajoittamattomuus ja pelottomuus ovat tärkeitä asioita
luomistyössä. Hän pitää unipäiväkirjaa, joka on tärkeä apu
tekstejä miettiessä.
. Se ykseys, miten on osattu toimia luonnon ja maailman
kanssa, on ollut vähän fiksumpaa kuin nykyaikana. Unimaailmasta täytyy tehdä itse omat tulkinnat, miten
se toimii ja miten sen näkee ja kokee. Siinä on
historiallinen aspekti, että se on sivilisaation kehto ja periaatteessa myös ensimmäinen ylöskirjattu uskonto. Puhtaaksikirjoitusprosessi vie eniten aikaa.
Corpsen lisäksi Deathchainille tekee tekstejä toinen kitaristi Cult.
. Tällä levyllä on kolme minun ja neljä Cultin tekstiä.
Minä tein vähemmän kuin yleensä. Se, mitä nykyihminen voisi mesopotamialaisilta
oppia, on vanha kunnon rakkaus, Corpse pohtii.
Deathchain on astunut polulle, jolta ei ole paluuta. Ihan nuoria ei ehkä niin kiinnosta tällainen syvällisempi metalli. Corpse korostaa
vasemman käden polun prinsiippejä, eli unityöskentelyä ja
rituaalimagiaa. Miksi se on niin voimakas inspiraationlähde?
32
Inferno
Corpse kertoo, että mielessä on jo seuraava levy. Sotainen laji me olimme silloinkin, mutta
moni muu asia oli toisin.
. Mutta siinä
on myös se, että mesopotamialaisissa myyteissä on monenlaisia jumaluuksia. Deathchain ei ole ensimmäinen eikä viimeinen metallibändi, joka sukeltaa kaksoisvirtojen maahan
Se oli ihan inhimillinen. On tullut
vietettyä laatuaikaa oikein opiskelumeiningillä. Nyt keikkakalenteri on huomattavasti tyhjempi. Sitä kohti on ruvettu jo työskentelemään
ja kappaleitakin on jo. Työ
ei koskaan lopu.
Demilich
Jess and the Ancient Ones
Levy-yhtiöhätä
Ritual Death Metalin julkaisee Svart Records. Jos
olisi tullut kymmenenkin henkeä enemmän, olisi ollut aika
haastavaa. Se on oikein sweet, 44 neliötä ja oma
sisäänkäynti. Muutamaa asiaa lukuun ottamatta.
. Aiemmin
Deathchain on ollut Dynamic Artsilla ja Cobralla ja oli
kuulemma menossa ?monikansalliselle multikorporaatiolevy-yhtiölle?, mutta toisin kävi.
. Minä siihen, että ahaa, olipas
hienoa! Meillä alkaa viikon päästä studio ja jostain pitäisi repiä
aika monta tonttua rahaa, että saadaan maksettua se. Autonkin saa ajettua sisälle lastausta varten. Kämppä sijaitsee vieläpä samassa rakennuksessa, jossa
Deathchainillä oli aikoinaan aivan ensimmäiset möykkäystilat.
. Se on ruokkinut kaikkia bändejä.
Tuleva Jess and the Ancient Ones -levy on jo mielessä.
. On ollut tässä
kuukauden paussi.
Helmikuussa Corpse oli asiasta huomattavan skeptinen,
mutta sai myöhemmin hyödyllisen kontaktin äidiltään, keltäs
muulta. Viikkoa ennen studioon lähtöä levy-yhtiöltä tuli maili,
että emme voikaan ottaa teitä. Kyllä ne kännikeikat on nähty . Itse sitä vetää samalla katse lattiaan ja pää heilumaan
-meiningillä. Jess and the Ancient Onesin kautta olen innostunut
kitarasta enemmän kuin moneen, moneen vuoteen. En tiedä, onko poraaja jäänyt
ryyppyputkelle vai mikä on meininki. Monella lafkalla on tullut oltua, ja Svart on ensimmäinen, joka on pitänyt kaiken mitä on luvannut. Rakennus joutui
jyrän alle ja sen paikalle rakennetaan asuntoja rikkaille.
Hautajaisissa esiintyivät kaikki bändit ja keikat striimattiin
suorana nettiin. Soitin,
esittelin ja myin idean Svartille, ja onneksi he ostivat sen.
Svart-diili on kenties osaltaan ollut vaikuttamassa siihen,
että kiinnostus ulkomailla tuntuu nyt olevan kovempaa kuin
ennen. Vedot löytyvät
yhä YouTubesta.
Corpsen mukaan tapahtumassa oli hyvä meininki ja sopivasti
porukkaa.
. Muutenkin Coprse kiittelee lafkan toimintaa.
. Kaikki on
hoitunut todella helposti. Sinne pitää joku imuputki laittaa vielä ja timanttiporaria
on odoteltu kuukauden päivät. Ei meidän kokoisella bändillä ole
järkeä olla joka viikko jossain nakkikojun edessä jytisemässä.
Keikkoja on myös jouduttu perumaan terveydellisistä
syistä, mutta jotakin on sentään tulossa. Nyt on puhuttu,
että mukavuudenhaluisina vanhoina ukkoina halutaan tehdä
vaan pieni pätkä vuodessa. Myös paikan päällä oli yleisöä. Markus Laakso
muunlaisissa musiikillisissa yhteyksissä avaavat ovia myös
Deathchainissä.
. Muuten se on säilynyt suhteellisen
samanlaisena, paitsi että yhtä humalassa ei enää mennä lavalle. Kakkoslevyn aikaan
pyörittiin viisi viikkoa Destructionin ja Candlemassin kyljessä, ja se oli oikein sweet reissu. Pikkuhiljaa kovennetaan hiillosta. En tiedä koska mennään studioon. Niin pitkästä en nyt haaveile,
mutta parin viikon pätkä olisi mukava käydä heittämässä. Harju
Paluu juurille
Helmikuussa Kuopiossa pidettiin suuren luokan hautajaiset,
kun Deathchainin, Demilichin, Jess and the Ancient Onesin,
Winterwolfin, Blind Men of Doomin, Standard Whoren, Aben
Erikois Housu Miesten ja Cypher Acidin yhteinen treenikämppä
jouduttiin haikein mielin jättämään taakse. Kävisi nyt poraamassa sen
reiän, niin päästäisiin soittamaan.
Inferno
33. Toki soundillisesti ja soitannollisesti on tarkempaa, ja nykyään kaikki laulaa, eli saadaan kunnon ryhmä
huutamaan voimakohtia. Corpse olisi valmis
lähtemään ulkomaillekin.
. Se
on ollut osittain tietoinen ratkaisu.
. Se oli juuri sopivasti täynnä. Se ei ole sama tila, vaan
aivan uusiksi laitettu. Se
on vaan se raha, mikä meitä vaivaa.
Vaikka Deathchain on monella tavalla kehittynyt ja
muuttunut bändi, livenä meininki on yhä suurin piirtein samanlaista kuin alussakin. Loistava lafka! Ei voi kuin ihailla Tomin (Pulkki) ja Jarkon (Pietarinen) jaksamista, miten
ne kaksistaan pystyvät pyörittämään tuollaista imperiumia.
Veikkaisin että hullujenhuoneen ovia kolkutellaan jossain
vaiheessa, jos hommia tulee vielä kahdelle miehelle kovasti
lisää.
Vuosia sitten Deathchain kiersi ympäri Suomea intensiivisesti. ja kuultukin nauhalta.
Ei kiitos enää.
Winterwolf feat. Ah,
niin ihanaa! Ei tarvi kantaa Marshallia niitä perkeleen rappusia
enää yhtään kertaa.
Haastattelun aikaan uudelle kämpälle ei ollut vielä päästy.
. Nyt me odotetaan uutta kämppää. Ensinnäkin biisinkirjoitustapa on saanut hyvän muutoksen. Katsotaan löytyykö siihen tietä. Muutetaan takaisin juurillemme. Yhdessä vaiheessa me kierrettiin kaikki perkeleen kaukalot idästä länteen ja etelästä pohjoiseen. Ehkä loppuvuonna,
ehkä ensi vuonna
CRASHDÏET . la 55,50e | Päivälippu 8.6. la 55,50e
www.sauna-open-air.fi
Alueella Poppamies FoodVillage. TAMPERE
:
LATEST BOOKINGS
R
A
T
S
R
E
P
U
S
E
R
O
C
D
R
A
H
EGOKILLS
. MET A L F E S T I V A L
8.-9.6.2013 . OMNIUM GATHERUM & MORE
Toimituskuluineen alk.
Toimituskuluineen alk.
Toimituskuluineen alk.
2 pvän Festivaalilippu 102,50e | Päivälippu 8.6. RATINA FESTIVAL PARK . NIGHTWISH
?
?
CHILDREN OF BODOM SABATON STAM1NA
HATEBREED . OPETH
VOLBEAT . LOST SOCIETY . FINNTROLL
BLOODRED HOURGLASS
Minulla oli itse asiassa jo silloin kouluaikana sen
niminen bändi kuin Santa Cruz. Parkkonen perustivat
helsinkiläisen Santa Cruzin vuonna 2007. Teksti Toni Keränen | KUVAT Lauri Hämäläinen | www.santacruz.fi
Alexi Laihonkin ylistämä hard
rock -ryhmä Santa Cruz toteuttaa
tinkimättömästi omaa visiotaan.
Debyyttilevyn julkaisseilla
nuorukaisilta löytyy asenteen
lisäksi myös nöyryyttä.
Nuoret ja
rauhattomat
K
itaristi-laulaja Arttu ?Archie. On kaiken maailman sleazyhellejä ja roxyblibstickejä, ja sellainen on niin käytetty juttu tässä genressä. Nimen tarina ulottuu kuitenkin pidemmälle.
. Kuosmanen ja
kitaristi Joonas ?Johnny. Jo silloin syntyi visio bändistä ja ala-asteen luokan karttapallosta osui siisti nimi
silmään, Archie kertoo.
Jälkeenpäin nimi on saanut analyyttisempääkin merkitystä.
. Välissä on ollut muita
erinimisiä, mutta mielen pohjalla oli aina, että sitten kun
tulee se The Bändi, sen nimeksi tulee Santa Cruz.
Inferno
35. Santa Cruz, se on paikannimi, mutta kuulostaa
silti jotenkin freesiltä.
. Minulla on ollut se mielessä viitosluokalta saakka,
kun Iron Maiden, Def Leppard ja Mötley Crüe ja muut
alkoivat soida levylautasella
Ihan kipeä stadionmeininki. Johnny oli vastannut aiempien nauhoitteiden. Tilannetta katsottaisiin vuoden lopussa uudelleen.
. Ahkeralla tahdilla tehdyt
vauhdikkaat keikat olivat tälläkin kertaa avainasemassa. Ei kiirehditty asiaa ja kirjoitettu sopimusta wcpaperirullalle On the Rocksin vessassa, kuten jotkut ovat
oikeasti tehneet, Archie sanoo.
Suomen rickrubinit
Tinkimätöntä asennetta yhtye osoitti myös levynsä esituotantovaiheessa. Kaverit tulivat keikan jälkeen moikkaamaan. Tommi siirtyi On the Rocksiin ja ehdotti meille vastaavanlaista vakioklubia kuin Steel Pantherilla on ollut eri
Los Angelesin rokkibaareissa. Suominen oli vitun kännissä, ?te olette Shuomen
Skid Row?, Johnny naureskelee.
Yhteydenpito jatkui ja Euge kehotti Santa Cruzia tekemään lisää kappaleita. Sitten kun
taas verrataan vaikka kotimaiseen Reckless Loveen, meillä
ei ole sillä tavalla iloista meininkiä.
Archie ja Johnny haluavat kuitenkin painottaa, ettei yhtyeen tuotanto ole yksi yhteen esikuvien kopioimista.
. Vähitellen noste johti oikeanlaisten kontaktien syntyyn. Hyvin soitettuja, hienoja kitarasooloja. Vedetään klubia pari kertaa
kuukaudessa ja kesällä kerran viikossa. Ekalla demollamme taas jokaisesta biisistä kuuli, mistä se on saanut
vaikutteensa.
. Jos meitä vertaa vaikkapa johonkin Crashdietiin, tuo on
ihan totta. Skeittasin paljon pikkukaiffarina ja löysin aluksi punkin, pistolsit ja clashit. Tommi näki meidät ensimmäistä kertaa livenä, kun
soitimme pari vuotta sitten Tuskan jatkoklubilla Bäkkärillä.
Hän oli silloin vielä (ja nykyisin taas, toim. Siellä
on kitarajutuista lähtien paljon uusia ratkaisuja. Halusimme, että kaikki nyt varmasti tietävät, mihin ovat laittamassa
nimeään alle. Spine on tarpeeksi pieni yhtiö
ja siellä on myös vielä nykyisinkin töissä Eugen (Valovirta,
A&R, tuttu myös muun muassa yhtyeistä Godsplague ja Suburban Tribe) kaltaisia todellisia rokkiäijiä. huom.) siellä
töissä ja siitä yhteistyö alkoi.
. Avainsanana on hard rock, ei vaikkapa
sleaze metal tai muu katurottameininki, Archie kertoo.
. Varsinkin ruotsalaisbändit ovat viime vuosina kunnostautuneet ammentamalla
vaikutteita samoista lähteistä, mutta Santa Cruzin levy soi
hyväntuulisemmin ja rokkaavammin. Emme ole mitään kovin vihaisia kavereita, emme halua
purkaa musiikissamme koko maailman angstia. Olen todella kiitollinen siitä rypistyksestä. Siinä oppi
tosi paljon, enemmän kuin vastaavalla määrällä treenejä ikinä,
Archie sanoo.
. Rock'n'roll kiteytyy
sen ajan hard rockiin tosi hyvin.
Vahva visio
"Me ei kirjoitettu sopimusta wc-paperi
rullalle On the Rocksin vessassa,
kuten jotkut ovat oikeasti tehneet."
Ruotsalaisia rempseämmin
Santa Cruzin tuore debyyttilevy Screaming for Adrenaline
vie kuulijan vahvasti 1980-luvulle ja Los Angelesin näyttävään hard rock/heavy metal -skeneen. Bändin onneksi vakavin kiinnostuja oli Spinefarm.
. Silti sillä on ison
Universalin kontaktit, Archie analysoi.
. Länsinaapurissa referenssit otetaan yleensä Rattin ja WASPin kaltaisten metallisempien tukkahevibändien tuotannosta.
. Eihän levykään kuulosta 1980-luvulla tehdyltä. Crashdietista tuli sellainenkin mieleen, että ne ottavat
kaikki juttunsa jostain aiemmasta. Sitä katsottiin kahden asianajajan kanssa läpi puoli
vuotta ja kirjoitettiin alle vasta vuodenvaihteessa. Vitun tykkiä musaa. Jostain se hyvä musiikki on löydettävä ja meille se on
löytynyt 80-luvulta, Johnny aloittaa.
. Veimme kaikkien aikojen ensimmäisen demonkin
Spinelle, henkilökohtaisesti. Sitten, kun
kuulin WASPin Mean Manin ja Mötley Crüen Kickstart
My Heartin, homma alkoi olla kohdillaan, Archie muistelee.
36
Inferno
Santa Cruz alkoi saada jo parissa vuodessa mainetta varsinkin
nuoren Helsingin rokkipiireissä. Meillä oli kuitenkin antaa juuri valmistunut ep Anthems
for the Young 'n' Restless kuultavaksi, ja viikon päästä tulikin
jo viestiä, että tulkaahan kirjoittamaan diiliä.
Vanhoista pelottelujutuista viisastuneella yhtyeellä ei ollut kuitenkaan mitään kiirettä allekirjoittaa sopimusta.
. Soitetaan oma setti
ja lopussa joku frendi on mukana soittamassa lainaraitoja.
Vuoden 2011 helmikuusta marraskuuhun kestäneen
kiinnityksen aikana lavalla vieraili Barbe-Q-Barbiesin Niki
Rockin ja Private Linen Sammy Aaltosen kaltaisia nimiä.
. . Käytännössä homma meni niin, että Euge ja Teemu
(Suominen, ex- label manager) tulivat katsomaan Rocksinkeikkaa kesällä 2011. Yksi
keskeisistä uran vauhdittajista on Archien mukaan ollut Bäkkäri- ja On the Rocks -baareissa puuhaillut Tommi Niemi.
. Kyllä meilläkin on tykkiä kamaa, mutta esimerkiksi juuri
Crashdietilla on sanoituksissakin todella diippiä kamaa, paljon diipimpää kuin millään niiden esikuvalla.
. Meidän vaikutteet tulevat ehkä enemmän sieltä
kasarin loppupuolelta. Isot kertsit. Samaan aikaan meillä oli paljon keikkoja muuallakin,
noin 70?80 vuoden aikana, Johnny kertoo.
Lopulta levy-yhtiöiden suunnastakin alkoi ilmetä kiinnostusta. Imago
kohdillaan, jätkät ei näytä roudareilta. Mietimme jo vuosia sitten, että se olisi loistava vaihtoehto. Me taas haluamme pitää
tyylin tuoreena ja elinvoimaisena eikä ratsasteta jollain valmiilla jutuilla.
Archie ja Johnny ovat kummatkin syntyneet vuonna
1992, kun Sunset Strip -skene oli jo hyvää vauhtia kuolemassa grungen vyörytyksen alle ja Santa Cruzin suuren
innoittajan Guns N' Rosesinkin ura vähitellen kääntymässä
sekaville poluille. Sitten tuli skeittivideoiden kautta
Maiden ja Metallica ja kaikki perushevijutut. Anteeksi, kun vanha setä kummastelee,
mutta kuinka kummassa näin nuoret kaverit ovat löytäneet
kasarirokin ilot?
Mihin tämä näkemys perustuu?
. Kun on kuitenkin välineet
tehdä mieleistään, Johnny analysoi.
. Popin saralla on
jotain tyyppejä, joilla on omaa ilmettä. Omiin kokemuksiin ja siihen, että on tutustunut ihmisiin. Kyllä, oikeesti. On tärkeää, että kun on oma visio, sen voi myös toteuttaa. äänittämisestä ja miksaamisesta, eikä bändi ollut valmis luopumaan ainakaan kovin helpolla päätöksentekijän asemasta.
. En minä tiedä, voiko sitä painaa. Ainakin lauluja
olisi mukava saada tuottamaan joku ulkopuolinen, Archie
pohtii.
Tässä vaiheessa olisi tietenkin mielenkiintoista tietää,
kuka se nimettömäksi jäänyt tuottaja oli, jonka kanssa yhteistyötä kokeiltiin. Tämä on totta, varsinkin rockpuolella. Osataan ehkä tehdä hyviä kopioita muiden jutuista, mutta ei saada aikaiseksi mitään omaa.
Monella maailmanluokan tuottajalla keskeistä on kuitenkin
se, että niillä on se selkeä oma soundinsa.
Archie on samaa mieltä.
. Yksi juttuhan oli, että Mike Clink (muun muassa Guns
N' Rosesin Appetite for Destructionin tuottaja) oli ollut kiinnostunut tekemään meidän levyä, Johnny pudottaa.
Tässä vaiheessa on pakko varmistaa, ettei kysymys ole
heitosta.
. Siitä otetaan taas herneet nenään.
Mitä se haittaa?
. Lopulta se oli kuitenkin fyrkkakysymys,
olisi aika kallista lennättää koko bändi Los Angelesiin
levyttämään.
. Katsotaan, kuinka ensimmäinen levy lähtee vetämään.
Jos toiselle levylle saataisiin jotain tuollaista. Sillat palavat perässä. On päässyt näkemään tyyppejä, joista on pienenä
ajatellut, että onpa kovia jätkiä. Kun pääset siihen skeneen,
tajuat, että kyse ei ehkä olekaan niin kovista tekijöistä, Archie kertoo.
. Ehkä se on parempi tehdä itse kuin yrittää kertoa jollekin
muulle, miten se pitäisi tehdä. Sen jälkeen
lähdimme jatkamaan omin voimin, Archie sanoo.
. Rockpuolella ne, jotka
kutsuvat itseään tuottajiksi, ovat...
. Ne esittävät tuottajaa,
mutta oikeasti ne tulevat leikkimään studiolle jotain Rick
Rubinia, Johnny jatkaa.
Varsin kovia sanoja. Emme ole vielä
missään. Kysy kolmannen levyn jälkeen, Johnny ehdottaa.
Mutta eihän se ole vittuilua, jos toteaa, että homma ei
toiminut ja sillä selvä.
. Haluan olla ystävällinen kaikille, ettei kenellekään
tule sellainen fiilis, että ?vittu nuo jätkät on perseestä, en hanki
niille keikkaa?, tai jotain vastaavaa.. Yksi ensimmäisistä kysymyksistä sopimusta mietittäessä oli, tuleeko levylle joku tuottaja, joka tekee joka kappaleesta
jotain pop-pastisseja, Johnny kertoo.
. Joo, mutta jotenkin tuntuu, että tässä vaiheessa pitää olla
vielä varovainen tällaisten hommien suhteen. ...epäonnistuneita rokkitähtiä. Levy-yhtiö ehdotti yhtä tuottajaa ja kävimme kokeilemassa hommaa kevätkesällä 2012, nauhoitimme pari kappaletta. Euge oli laittanut viestiä ja Clink oli
vastannut, että kiinnostaa, laittakaa lisää biisejä ja lisätietoa tulemaan. Archie kuitenkin arastelee.
. Kävi nopeasti selväksi, että homma ei toimi. Minä en näe, että Suomessa olisi tuotannollista ammattitaitoa tällä hetkellä. Ei viitsi vielä tässä vaiheessa lähteä
kusemaan kenenkään muroihin.
Tällä jengillä on nyt ehditty tehdä Epsilonin jälkeenkin
joku 45 keikkaa, käyty Venäjät ja Italiat. World Changed Forever
on musiikillisesti polveilevampi ja ilmeikkäämpi, koska levyn
tarinallinen teema vaati sitä.
. Bändi julkaisi levyn jälleen itse.
Yhteys
eristykseen
Teksti Vilho Rajala
kuvaT Eric H. Keränen sävelsi osan
materiaalista tällaisista lähtökohdista.
. Smith-Fielding,
Alexander Khoroshilov (live)
www.dreamtale.org
M
38
Inferno
elodista power metalia pian viisitoista vuotta
maailmaan saattanut Dreamtale on paininut halki
uransa miehistönvaihdosten kanssa. Kyllä siinä porukka
hitsautuu. sekä hahmotteli, millaisen
biisin tarinan mikäkin osa kaipaisi. Etenkin laulajat ovat vaihtuneet tiuhaan, mutta World Changed Forever
on jo kolmas peräkkäinen Erkki Seppäsen laulama albumi.
Muutenkin porukka on sama kuin Epsilonilla (2011).
Seppäsen mukaan on selvää, että porukan pysyvyys on
vaikuttanut positiivisesti yhtyeen tekemisen laatuun.
. Toivoin salaa siihen vähän
epätalemaista biisiä, joka olisi hiukan polveilevampi, koska sii-. Epsilon oli aika suoraviivaista poweria. Seppänen lähti kirjoittamaan albumin
tarinaa ja teki ?työstölyriikkaa. Olen hirveän tyytyväinen siihen, millainen esimerkiksi
Island of My Heart -biisistä tuli. Siellä on nyt intro ja outro, ja ne biisit, jotka Rami (Keränen, kitaristi) on säveltänyt teksteihin, ovat omanlaisiaan.
Aiemmin luomistyö on mennyt niin, että Keränen tekee
musiikin ja Seppänen tekstit. Tällä kertaa kokeiltiin toisenlaista lähestymistapaa. Jos bändikemiassa on jotain ongelmia, viimeistään
Venäjällähän ne ilmenee! Siellä on aina vähän haasteellisia
tilanteita, laulaja virkkoo.
Epsilonilla palaset loksahtivat monella tavalla kohdalleen, joten siitä oli helppo jatkaa. Kotimaisen Dreamtalen kuudes kokopitkä
World Changed Forever on puhdas teemaalbumi. Ei siitä suoraan
puhuttu, mutta tämä levy kaipasi elokuvamaisempaa lähestymistä
Kulomaan Jussi teki laulutuottajana helvetin hyvää
duunia. Tässä bändissä on livenä paljon muutakin kuin kikkeliheviä. Ne
ottivat yhteyttä jo Epsilonin aikaan, mutta silloinen diili ei
oikein tyydyttänyt. Tässä on mukavan skitsofreenisesti voinut eläytyä erilaisiin ajatuksiin. Tää on ensimmäinen oikea teemalevy, jonka olen itse
kirjoittanut. Mukana on melko eksoottisiakin paikkoja,
kuten Konnevesi.
. Siinä tuli pieni konflikti kotimaankeikkojen kanssa.
Piti miettiä, lähdetäänkö käymään pienellä miinusbudjetilla
Japanissa vai hoidetaanko rundi Suomessa. Ainakin basisti Hännä (Heikki Ahonen) oli lomallaan
tekstejä lukenut ja väitti, että se kyllä toimii tämmöisenään.
Faneja pitkin maailmaa
Timo Tolkki teki Dreamtalen kanssa yhteistyötä jo Differencen (2005) aikaan. Vaikka Kurskilla (Seppäsen toinen bändi, toim.
huom.) on ollut levyillä teemoja, niissä ei ole ollut kronologista tarinaa.
Tarinassa on monta päähenkilöä. Saari on osa Andamaanien saaristoa ja sitä kansoittavat sentinelit, joka on yksi
maailman eristäytyneimmistä kansoista.
. mutta
heitä kyllä löytyy kaikkialta.
. Se alkoi kiehtoa mua.
Aika nopeasti alkoi tuntua, että siitä saisi irti enemmänkin.
Kyse ei siis ole mistään fantasiamaailmasta. Genreen vihkiytyneillä on
jonkunlainen tietoisuus meistä.
Missiona livekeikat
Japanilainen Marquee/Avalon-yhtiö on julkaissut Aasiassa
Dreamtalea alusta asti, mutta bändi ei ole koskaan päässyt
Japaniin keikoille. Eristäytyneen saaren kansa saa vieraakseen
laivalla seilaavia ihmisiä, jotka koettavat selviytyä hengissä ja
toimivat keinoja kaihtamatta oman etunsa mukaisesti.
Konseptin hiomisessa riitti työtä, mutta kokonaisuus
hahmottui lopulta helposti.
. Ja sellainen se onkin, vaikka Rami väittää tietenkin, ettei hän mitään sellaista ajatellut.
Julkaisukuvio on Suomessa sama kuin Epsilonilla, eli
bändi julkaisee levyn itse. Mä toivon, että IceWarrior rikkoisi jäätä siellä hiukan, ja ilmeisesti siellä on
saatukin jonkin verran huomiota. Ensin
näytti siltä, että tulee ihan kuollut ilta, ei ketään missään.
Mutta sitten sinne tuli ihan hyvin jengiä ja pari tyyppiä
Saksasta asti meitä katsomaan. Mitään suurta sanomaa
tarinaan ei ole kätketty.
. Tuorein mahdollisuus olisi ollut toukokuussa, mutta ei onnistunut.
. livenä paljon
?Tässä bändissä on
eliheviä.?
muutakin kuin kikk
nä kerrotaan synopsis koko tarinasta. Mutta ne löi pöytään sellaisen tarjouksen,
ettei tällainen persaukinen bändi voi kieltäytyä!
Bändi tekee kevään mittaan pari lämppäyskeikkaa,
mutta omillaan yhtye on elementissään. Eikö
levy-yhtiöitä kiinnosta?
. Meillä on nyt levy-yhtiö Saksassa. Torinossa Italiassa oltiin keikalla pienehkössä hevibaarissa, jossa oli edellisellä viikolla ollut Di?Anno. Se oli ihan selvä parannus Epsilonista, Seppänen
kehuu.
Tolkin kanssa oli miksausapuna kosketinsoittaja Aleksi
Kaasalainen, joka opiskelee alaa itsekin. vielä . Dreamtale soittaa pitkän puolentoista tunnin setin aina kun siihen on
mahdollisuus.
. Oikean soundimaailman etsimiseen kului hetki, vaikka edellislevy oli referenssinä helppo lähtökohta.
. On vielä epäselvää, kuinka hyvin se avautuu näillä eväillä. Ei ole ollut tarvetta saarnata, vaan kerrotaan
tarina muutamasta eri lähtökohdasta.
Levyn bookletissa tarinaa avataan lyhyillä tekstinpätkillä
hahmottamisen helpottamiseksi.
. Päätettiin, että kokeillaan syksyllä uudestaan, vaikkei ole mitään takeita
onnistuuko.
Japanilaisyhtiöllä on ainakin luottoa bändiin, koska uusimman levyn se osti kuulematta demoja.
Keväällä kierretään siis Suomea. Myöhemmin he tarjosivat vähän parempaa sopimusta.
Mutta miksi Suomessa mennään yhä omin voimin. Keikkoja on kalenterissa
toistakymmentä. Mun ymmärtääkseni IceWarrior on aika pieni yhtiö,
mutta heillä on kuitenkin jakelu kaikkialla Euroopassa. Ja yksi italialainen tyyppi, joka vetää oman bändinsä kanssa YouTube-videoilla
meidän biisejä.
On hieman erikoista, että vaikka on käyty Italiassa ja
Venäjällä, sellainen melometallin perusmaa kuin Saksa on
toistaiseksi jäänyt väliin.
. Tiedeyhteisö väittelee siitä, pitäisikö heihin ottaa kontaktia, koska he eivät halua kontaktia. Epsilonin aikaan tehtiin kolmen biisin promolevy, jota
heiteltiin joka paikkaan. Nyt hän miksasi World Changed
Foreverin ja soitti soolon levyn Japanin-version bonusbiisiin.
Kitaraäänitykset hoidettiin omin päin, mutta rummut ja
laulut purkitettiin tamperelaisella MSTR-Studiolla.
. Hehän ovat heitelleet helikoptereita kivillä ja ampuneet nuolilla. Se oli mulle iso missio kun liityin mukaan, että
livehomma saadaan toimimaan niin, että ihmiset tajuaa, ettei
Suomessa ole toista tällaista bändiä.
Inferno
39. Venäjällä ja Japanissa on erikseen omat
lafkat, kuten ennenkin.
. Ilmeisesti Dreamtalella on vähän erilaista matskua kuin
Tolkin omissa proggiksissa, koska siellä on aika paljon raitoja,
kuten taustalauluja ja kiippareita.
Dreamtalen levy julkaistaan siis Suomessa, Euroopassa,
Venäjällä ja Japanissa. Meillä oli vain yhdet edes hiukan
varteenotettavat neuvottelut, joten tällä kertaa ei edes kyselty.
Ja kun juttelee muiden bändien kanssa, joilla on levy-yhtiö,
niin itsehän nekin kaiken maksaa, heh.
Saarelaisten seikkailut
World Changed Foreverin tarina sijoittuu lähitulevaisuuteen. Mä olen kerran käynyt samassa paikassa akustisesti, ja se
on kyllä aika pieni. Kolme tärkeintä hahmoa ovat arkkipahis, joka saa palkkansa, naiivi nuori optimisti, joka saa viimeisen sanan, sekä synkempi kaveri, joka
menettää uskonsa ja tappaa itsensä. Seppäsen tarinassa ympäristökatastrofit ovat jo tapahtuneet ja eletään eräänlaisia lopunaikoja. Seppänen muistaa, että edellisessä
haastattelussa (numerossa #87) kitaristi Seppo Kolehmainen
mietti, että Dreamtalella ei ole hirveästi faneja . Seppänen sai idean Jared Diamondin kirjasta, jossa
kerrotaan Pohjois-Sentinelin saaresta. Euroopassa homman hoitaa nyt
IceWarrior Records
Music is Our Passion
www.thomann.de
Lamaantunut, synkkä ja iloton 90-luku.
Esa Holopainen: . levyn on tuottanut Peter Tägtgren. Kitaristi Esa Holopainen toteaa Tägtgrenin olevan tuttu jo lähes
20 vuoden takaa: 90-luvulla Amorphis kiersi yhdessä Hypocrisyn kanssa, ja vuosien mittaan Tägtgren on kosiskellut
Amorphista levyttämään omistamaansa Abyss-studioon.
Varsinainen askel otettiin kuitenkin vuoden 2012 Finnish Metal Expossa. Myrskylä
tosin huomauttaa ryhmän pitävän sisällään ihmisiä, joihin
syrjäytymisen käsite ei kansantajuisesti ymmärrettynä sovi.
Näitä ovat esimerkiksi ?tulottomat taiteilijat?, kategoria,
johon myös 1990-luvulla uransa startanneen Amorphisin
jäsenistö on kuulunut.
Kun Amorphis julkaisi debyyttialbuminsa Karelian Isthmusin 1992, Suomi oli vajonnut syvimpään lamaan. Ei sitä lamaa varhaisaikuisena edes
tajunnut. Tilastokeskuksen Pekka Myrskylän ?Hukassa . Työttömiä oli pahimmillaan puoli miljoonaa. Uusi albumi
Circle näyttää, ettei
syrjäydy.
onhan noita
I
stumme laulaja Tomi Joutsenen ja kitaristi Esa Holopaisen kanssa Eerikinkadun Corona-baarissa. Jörn
Donner totesi A-studion raportissa: ?No, me ollaan suoraan
sanoen kusessa.. On
lounasaika, kukaan meistä ei tilaa alkoholia. Asiat oli päin helvettiä ja kauheasti siitä puhuttiin,
mutta se ei vaikuttanut meidän kotiympäristöön. Kalevala on työnnetty
taustalle, särökitarat tuotu eteen. Ja mehän
taas päinvastoin saatiin levysopimus. Me lähdetään Amerikkaan!
Mutta palaamme lamaan tuonnempana.
Ei savua ilman tulta
Jonkin oli muututtava. Circlellä niistä irtauduttiin
jo ensimmäisessä ideointipalaverissa.
Amorphisin 11. 1986
vapautetut rahoitusmarkkinat ja Neuvostoliiton hajoaminen
42
Inferno
olivat ajaneet talouden kriisiin, markka oli devalvoitu. Sitä ajatteli, että tässähän menee hyvin.
Tomi Joutsen: . Siitä se keskustelu heräsi. Se on Savonlinnan, Raision tai Kemin verran porukkaa. Keskiolutbaareissa tarjoiltiin yläosattomissa, kuselta
maistuvan kotiviinin tekeminen oli yleinen harrastus. Mitä ne siellä kitisee, saatana. Amorphis oli nauhoittanut Eclipsestä (2006) lähtien levynsä Nino Laurennen Sonic Pump
-studiolla. Joutsenen ja Holopaisen on vaikea uskoa tekevän samanlaista temppua. Tämä on selviytymistarina.?
Jos Circlen päähenkilö selviääkin koitoksistaan ja onnistuu ehkäisemään oman syrjäytymisensä, todellisuus on
monelle piikikkäämpi ja vittumaisempi. Jostain toisesta ajasta lähetetään opas
hänen luokseen. He ovat rockmuusikoiksi
kovin säädyllisen oloisia ihmisiä.
Uuden Circle-levyn tiedotteessa yhtyeen kappaleet sanoittava taiteilija Pekka Kainulainen kuvailee albumin tarinaa seuraavasti:
?Tarinan kertoja on saanut syntymässään huonot kortit.
Itsensä ulkopuoliseksi kokeva, erittäin potentiaalinen syrjäytyjä saa onnettomuuden kautta, kriisin jälkeen yhteyden
sisäisiin voimiinsa. keitä ovat syrjäytyneet
nuoret??-analyysistä selviää, että on 25 000 ihmistä, jotka
ovat kadonneet kokonaan tilastojen ulkopuolelle. Ja aikataulut sattuivat
Tättärän kanssa natsaamaan hyvin. Marco Hietala tuotti Tomi Joutsenen laulusosuudet, levyjen kannet teki Travis Smith. Se
oli aika ihmisraunio meidän sessioiden jälkeen.. Vaikka olihan sillä Hypocrisyn levyä, Painin keikkoja ja muuta samaan aikaan. Kalevalaisen Suomen menneisyydestä hän löytää oman henkisen heimonsa ja löytää sen
voiman, jonka avulla pystyy kääntämään tuhoon tuomitun
elämänsä suunnan. Se niistä
taiteilijamyyteistä.
Ravintolan omistaa Aki Kaurismäki, joka on kaupungilla
kiertävien huhujen mukaan kadonnut elokuviensa kuvauksista useiksi päiviksi. Hän saa mahdollisuuden vaikuttaa omaan
elämäänsä, muuttaa kohtaloaan. Joutsen toteaa, että jo
vuoden 2011 Beginning of Timesilla takaraivossa kyti halu
rikkoa vakiintuneita käytäntöjä. Tägtgrenin ja Holopaisen yhteishaastattelussa nousi esiin kysymys, haluaisiko Tägtgren tuottaa
Amorphista.
Esa: . Teksti Lauri Ylitalo | Kuvat Markus PAajala, Terhi Ylimäinen | www.amorphis.net
Suomimetallin legenda halusi irtautua
tutuista resepteistä
?Asioita peilaa omien muksujen
kautta, jotka ovat päiväkodissa
ja koulussa ja ihmettelevät,
että mikä tää iskän duuni on.
Se on päivät kotona, mutta
viikonloppuisin sitä ei näy.?
Esa Holopainen
Inferno
43
Kitarasoundit on selvästi
raskaammat. Kun tehdään demoja itse kunkin sävellyksistä, ne
kappaleet ei muutu koskaan temaattisesti kauheasti, mutta
jokainen soittaja tuo paljon asioita mukanaan. Kun mennään studioon, se on
aina hyvin selvää, mitä purkitetaan. Petterihän on tehnyt yleensä älyttömän tiukkaa ja tunnistettavaa soundia. Ei se kauhean
monimutkainen paletti ole. Se on
soittanut iät ja ajat bändeissä ja lähtenyt tekemään hommaa
enemmän siltä pohjalta.
Amorphisin suurehkoa peruskokoonpanoa maustavat
myös Circlellä vierailevat muusikot, muiden muassa pilliekspertti Sakari Kukko sekä sellisti Tuukka Helminen. Laulajinahan ne ovat ihan erilaisia, Marco
laulaa kuin enkeli ja Petteri vetää sillä viskibassollaan. Tomi: . Vaikka sävellysten maailmat ja sointukulut ovat tuttuja, kertosäkeet ovat levyn avaavasta Shades of
Graystä alkaen teräviä. Ei Petteri ole samalla tavalla muusikko-muusikko. Petteri ei halunnut kuulla yhtään biisiä
etukäteen. Ruuvia on kiristetty, mutta levystä ei lähdetty
tekemään liian turboahdettua.
Kuulijalle Tägtgrenin työ välittyy melodioina ja hengittävänä kokonaisuutena. Toki introja ja outroja saattaa
kehittyä, mutta biisit eivät juuri muutu.
Tomi: . Sovitukset yhtye hioo kokoon demovaiheessa. Viisi viikkoa
kestäneiden nauhoitusten aikana Tägtgren sai keskittyä siis
puhtaasti ääneen.
Esa: . Se on vaan semmoista layereiden
kasaamista.. Jotenkin pitää
organisoitua, eikä kavereiden
sohvalla nukkuminen tässä
mittakaavassa toimiessa onnistu.?
Tomi Joutsen
veltää stemmoja paljon päässään valmiiksi. Tuolla on
rummuissa Led Zeppelin -henkeä. Mutta kyllähän se työskentely oli erilaista kuin
Marcon kanssa. Jokaisella meistä on omat vahvuusalueensa ja
tonttinsa. Mulla ei ole kokemusta semmoisesta työskentelystä, että annettaisiin tuottajalle aihioita, joista se sitten tekisi omannäköisiään. Marcolla on myös teoria todella hyvin hallussa, se esimerkiksi sä44
Inferno
?Romanttinen kuva taiteilijasta,
joka nakkaa paskat kaikesta ja
tekee vain taidetta, semmoiseen
ei nykymaailmassa pysty
hyppäämään. Prosessi saattaa kuulostaa monimutkaisemmalta
kuin onkaan. Petteri halusi tehdä levyn juuri päinvastoin kuin
ihmiset odottaisivat. Circlen materiaali
treenattiin ja demotettiin kasaan basisti Niclas Etelävuoren
ja rumpali Jan Rechbergerin 5K-studiolla. Petterin kanssa
niitä tehtiin enemmän kokeilemalla, että toimisiko joku juttu. Kuunteluväsymys ei iske yhtä helposti
kuin edellisten Amorphis-levytysten kohdalla.
Holopainen toteaa, että Amorphisin tapauksessa tuottajan vastuulle jää nimenomaan soundien rakentaminen. Siellä ei tapahdu enää
mitään järjetöntä säveltämistä. Kun
kokonaisuudetkin ovat kunnianhimoisia, onko levyjenne tekeminen legopalikoiden siirtelyä?
Esa: . Jotain rumpuottoja tuli hiottua, mutta ei sovituksissa tapahtunut mitään järisyttävää. Kyllä Tättärä oli enemmän
team leader ja coachaaja kuin että olisi ruvennut säveltämään
tai arraamaan biisejä uusiksi. Se halusi äänittää isot, akustiset kannut ja tehdä orgaanisen levyn
Kyllä mä olen netissä tosi paljon. Tosin niissä jonoissa kävi aika paljon
Kallion rokuja ja dokuja.
Tomi: . Voisi sanoa jopa, että
kaupunkeja lopetetaan siksi, että työt loppuvat. Ja tietoyhteiskunnan dominointi ärsyttää, kaikki vaan jumittavat
himassa koneella. Joskus tietenkin miettii kaikkien vanhempien tavoin,
että mitähän noista tulee. Mä oon tuli. Kertoo aika hyvin siitä tilanteesta. Muusikoille se on aika normaali elämäntilanne. Toisaalta
te olitte aika nuoria.
Esa: . Niclas savu.
Leipäjonoista Facebookiin
Lamasta me lähdimme, lamaan me palaamme. Santeri
on pahanhajuinen ilma. Koivusaaren muistelevan säännöllisesti tapausta 90-luvulta. Mutta on tulevaisuus niistä itsestäänkin kiinni. Kuitenkin tämä ammatti vaatii absoluuttista heittäytymistä taiteen
pariin, mikä varmaan koskee ihan kaikkia taiteilijoita. Onhan se sosiaalista elämää olla siellä koneellakin, mutta pelkään, että pihaleikit ja yleinen hengailu
jäävät neljän seinän sisälle. Paitsi Oppu
(ex-basisti Olli-Pekka Laine, toim. Ja esimerkiksi uskovaisten saatanalliset mikrosiruvisiot, onhan ne jäätäviä. Samaan aikaan Koivusaari keräili yksiöstään tyhjiä
pulloja ostaakseen tupakkaa.
. Ehkä se ahdistaa siksi, että
tiedän, miten addiktoivaa se on. Veikkaan, että lähestulkoon kaikki, jotka on käyneet tämmöisen
uran läpi, ovat joskus olleet samassa tilanteessa. Ne kääräisivät sitten Koipparille
jonkun sätkän. No ihan tosi paljon (naurua). Onhan se
karmaiseva ajatus.
Suhtaudutko isänä optimistisesti tulevaisuuteen vai jännittääkö, millaiseen maailmaan lapsesi joutuvat?
. Ne olivat
kelanneet, että sehän on varmaan miljonääri. Mitkä teidän tonttinne ovat?
Tomi: . Toisaalta on vaikea nähdä, että elämä
maapallolla kestäisi enää hirveän kauan tällä tavalla. Itsensä uhraaminen kuuluu pelin henkeen. En tee siellä mitään muuta järkevää kuin katselen jotain...
Inferno
45. huom.) kyllä aikanaan haki.
Tomi: . Veikko Hurstin
leipäjonosta ei ole onneksi tarvinnut hakea leipää. Mä yks päivä kuuntelin Radio Deistä
juttua pedon verkosta ja mikrosiruista, aika diippiä kamaa.
En tietenkään usko siihen. Koippari on vesi. Nyt nuorten
on hankalampi ja hankalampi työllistyä ja saada koulutusta
vastaavaa työtä. Kyllä meillä meni tosi
monta vuotta, joiden aikana moni bändin jäsen . Amorphis oli lamasta
toipuvassa Suomessa rocklehtien otsikoissa myyntilukujensa
ansiosta. Siellä se oli kuitenkin pumminut röökiä. Esa Holopainen kertoo kitaristi Tomi ?Koippari. Toivottavasti eivät rupea peilaamaan mun tekemisiä omiinsa,
vaan hankkivat kunnon duunit.
Tomi: . Jotkut frendit bongasivat sen grillijonosta. Mutta silloin oltiin tosiaan nuoria.
Jos oli nälkä, pystyi menemään vanhemmille syömään. Mutta onhan se pelottavaa, että ihminen tavallaan menettää vapautensa ottamalla kaikki
mahdolliset etukortit ja käyttämällä sosiaalisia medioita. Ei mua sinänsä jännitä. Oliko siihen aikaan vielä leipäjonoja?
Esa: . Kalliossa oli. Toimeentulo pitää pyrkiä turvaamaan, ettei tarvitse heti 17-vuotiaina potkia lapsia pois himasta. Itseäni ahdistaa lasten vuoksi vähän kaikki, mikä maailmaan liittyy. Työpaikat karkaa, kun tehtaat siirtää tuotantoa Kaukoitään ja halpamaihin. Se huolestuttaa omien lasten suhteen. Muistan, miten Koivusaari oli joskus käymässä
Lohjalla, olisko ollut Protected Illusionin kanssa soittamassa
siellä. kävi fattan luukulla hakemassa rahaa. Joka
paikkaan jää jälkiä.
Käytätkö itse sosiaalista mediaa?
. Esa on maa. minä mukaan
lukien . Jos tuommoinen tilanne koituisi nelikymppisenä,
sehän olisi aivan eri asia. Totta kai pakko olla optimistinen
Mulla on Facebook-tili, jota en edes
käytä hirveästi. Onhan se turvallista naputtaa kotona sitä tietokonetta, mutta tavallaan elämä ja virheiden tekeminen ulkomaailmassa jää samalla. Onhan se ihan saatanan orjuuttavaa.
Tomi: . Esa: . Olettavat, että siellä pitäisi roikkua
koko ajan. Pornoa?
Tomi: . Facebook-yhteiskunta on ahdistava. Ollaan vaan himassa koneella.
Sisällä vai ulkona?
Jos yhtenä . No pornoa. aikuiselle ehkä jopa tärkeimpänä . Silti tulee päivittäin oltua ainakin pari tuntia
netissä.
Esa: . Sen vanhan maailman menettäminen,
missä leikit sallitaan ja ollaan yhdessä ja tehdään kaikkea kivaa, unohtuu. Tällä hetkellä kieltoja tulee hirveästi, hyysääminen pelottaa. Kadulla näkee ihmisiä älypuhelimet kädessä, Facebookissa 24/7. Ammattiin kuuluvat
sidosryhmät, tässä tapauksessa levy-yhtiö ja management.
Tomi Joutsen toteaa vastuullisuuden tulevan vastapainona
vapaudelle ja mahdollisuudelle toteuttaa unelmia.
46
Inferno
?Olen sanonut luottavani
siihen, että jos on tarpeeksi
lahjoja ja tekee hommaa
tarpeeksi kauan, joku
löytää aikanaan varmasti.
Mutta kyllä sitä epäilee,
kun katsoo Venäjän
betonilähiöitä tai Rio
de Janeiron slummeja.
Ei pahvilaatikosta saa
rakennettua kauhean
hyvää kitaraa.?
Tomi Joutsen. Amorphis on jäsenilleen ammatti. yhteiskunnassa kiinni olemisen mittana pidetään säännöllistä työtä,
Holopainen ja Joutsen ovat siinä kiinni suurimmassa määrin. Ihmiset eivät
viitsi lähettää sähköpostia vaan ilmoittavat laittavansa Facebookin kautta viestiä. Lapsilla pitää olla puuhun kiivetessä
turvavaljaat ja kypärä
Kyllähän me maksetaan veroja ja käytetään yhteiskunnan palveluita. Me ei eletä vain yhdessä pikku laatikossa Pohjolan
nurkilla.
Tomi: . Että on yksi juttu, joka ei ole suunnattu tietylle
ryhmälle. Jos joku olisi kymmenen vuotta
sitten ennustanut, että asiat ovat 2013 näin, en olisi uskonut.
Huikea polarisaatio on ainakin tapahtunut, ääripäät ajautuvat koko ajan etäämmälle...
Tomi: . Toisaalta Suomikin globalisoituu, ihmiset matkustavat ja ovat
paljon poissa kotoa. Mä en ole seurannut sen kummemmin Niinistön
teesejä. Työmme
muoto määrittää meitä ja suhdettamme yhteiskuntaan, halusimme tai emme.
Katsotteko te ammattimaisina rockmuusikoina yhteiskuntaa sisä- vai ulkopuolelta?
Esa: . On
ilmeisesti kaivattu puoluetta, joka on selkeästi jotain mieltä.
Ehkä se sitten houkutteli ihmisiä.
Esa: . Politiikkaa ei tule hirveästi seurattua.
Paitsi välillä tulee ihmeteltyä persujen sekoilua. Se kertoo myös yhteiskunnan huonoudesta, että joissain maissa joutuu lirvauttamaan esimerkiksi tullissa
massia tiskin alta. Siinä on paljon samaa kuin rockmuusikkouteen perinteisesti liitetyssä romanttisessa vapauskäsityksessä.
Sen sijaan yhteiskunnan rakenteet ymmärtävät usein huonosti poikkeuksellisia työsuhteita. Verottajan suhtautuminen
esimerkiksi laskuttaviin muusikoihin on ollut nihkeää, sillä
virallisen tulkinnan mukaan muusikko on vähemmän yrittäjä
kuin rakennusmies. Jos ihmisillä on paha olla, sehän on hirveän helppo
ja herkullinen tilanne mässäillä. Olivat
varmaan huumesotaan menossa.
Tomi: . Kun et yhtäkkiä ymmärräkään paikallista kieltä, niin tajuaa millainen se
tilanne oikeasti on. Jamusta on kiva nähdä, miten
ihmiset yrittävät selviytyä köyhissäkin maissa. Samalla toiset menevät armeijan autojen ja konekiväärien kanssa siitä ohi....
morjens.
Inferno
47. Tai tällainen esimerkki kuin Teuvo Hakkarainen. Se on makea tunne. Kaikki yhteiskuntaluokat tulevat kuitenkin keikalle
samaa asiaa varten, nauttimaan siitä musiikista. Toimittajat kysyvät usein, mitä neuvoja nuoremmille soittajille voisi antaa. Tomi Joutsen muistelee junamatkaa Pietariin: kun rocklaulaja katselee junan ikkunasta
suunnitelmatalouden aikaan rakennettuja elementtilähiöitä,
usko omiinkin sanoihin on koetuksella.
Tomi: . Ajatus on tuttu. Siinä tulee omaan elämään kummasti uutta perspektiiviä. Ei se leipä helpolla kenenkään
pöytään tule.
Esa: . On se semmoista sekoilua. Estivätkö Niinistön ja työryhmän ideat lastenne syrjäytymisen?
Esa: . Olen sanonut luottavani siihen,
että jos on tarpeeksi lahjoja ja tekee hommaa tarpeeksi kauan,
joku löytää aikanaan varmasti. Paikallinen
promoottori yrittää pitää jotain nyrkkipajaa pystyssä, tekee
voitavansa ja jengi tulee katsomaan keikkaa. Sen on tajunnut, että Suomessa on
niin pienet markkinat, että jokainen taiteella elävä varmasti
joutuu tekemään kovan työn lyödäkseen läpi. En ihmettele, jos ulkomaantoimittajat tarttuvat persuhommaan. Ei sille hahmolle voi kuin nauraa, vanhaa
kunnon humppalähetystavaraa. Mexico
Cityssä joku tuli sanomaan, että ihmishenki maksaa siellä 20 euroa. Siitä mä olen tyytyväinen,
etteivät persut ole hallituksessa, vaan jäivät opposition lehtereille huutelemaan.
Arvot ja rock
Onko ammattimuusikkous kirkastanut tai muuttanut arvojanne?
Tomi: . Ja arvostan
kyllä ihan tavallistakin työtä. Ja sitten se on pitkiä periodeja poissa. Yrittäjyydestä, omasta työstä laskuttamisesta ja sitä kautta työnjohdollisen oikeuden omiin käsiin
ottamisesta on tullut tavallinen työnteon tapa esimerkiksi
media-aloilla. Mutta kyllä sitä epäilee, kun
katsoo niitä betonilähiöitä tai Rio de Janeiron slummeja. Ei
pahvilaatikosta saa rakennettua kauhean hyvää kitaraa.
Esa: . Se on päivät kotona,
mutta viikonloppuisin sitä ei näy. Olihan siitä paljon puhetta, että puolueet ovat lähestyneet niin paljon toisiaan, että niitä on vaikea erottaa. Ihan sama oletko köyhä, keskiluokkainen tai rikas,
voit nauttia siitä.
Nimenomaan elintasoerot konkretisoituvat keikkaillessa
nopeasti. Ei tässä enää sillä tavalla erotu joukosta.
Tomi: . Onhan tässä ammatissa epätavalliset työajat. Siinä oppii itsestäänkin melko paljon, kun tajuaa,
että on muitakin kansoja kuin suomalaiset. Jotenkin
pitää organisoitua, eikä kavereiden sohvalla nukkuminen tässä mittakaavassa toimiessa onnistu.
Mitä mieltä olitte Sauli Niinistön Ihan tavallisia asioita
-kampanjasta. Itse istut neljän tähden hotellissa ja mietit, että
onpa semisti vahvaa tämä cappuccino. Hotellin vieressä ei ollut heti mitään ghettoa,
mutta siitäkin ajoi läpi poliisisaattue. Ja presidentinvaalit olivat muutenkin niin mustavalkoiset. Toisilta onnistuu nopeammin, toisilla menee 30 vuotta. Ehdin kuitenkin olla kymmenen vuotta tavallisissa duuneissa ennen Amorphista. Se on toisaalta
viihdyttävää, mutta jos ääripäiden ehdotukset menevät poliittisesti läpi ja vaikuttavat oikeasti yhteiskuntaan, se on hälyttävää.
Tomi: . Semmoinen romanttinen kuva taiteilijasta, joka nakkaa paskat kaikesta ja tekee vain taidetta,
semmoiseen ei nykymaailmassa pysty hyppäämään. Isket vaan siihen väliin ja
haet pahoinvointiin syytä esimerkiksi maahanmuuttopolitiikasta, mikä ei kuulu yhtään siihen, miten yhteiskunta voi.
Kyllä ne syyt on muualla. Olen miettinyt sitä monta kertaa. Vähän saattaa
home haista, kokolattiamatto repsottaa ja tapetit repeillä,
mutta meininki on kova.
Esa: . Esimerkeiksi nousevat Etelä-Amerikan katulapset sekä venäläiset lähiöt, joiden Esa Holopainen kuvailee
olevan ?hillittömiä merihakoja?. Esimerkillinen oikeistoehdokas ja vihreä homoseksuaali.
Vastakkainasettelu oli herkullinen. Se, että bändin mukana on päässyt matkustamaan...
Matkailu oikeasti avartaa, se ei ole tuulesta temmattu lause.
Matkustamista ja maailman katsomista voi suositella ihan
kaikille. Tätä peilaa omien
muksujen kautta, jotka ovat päiväkodissa ja koulussa ja ihmettelevät, että mikä tää iskän duuni on. Myös erilaiset turvaverkot, esimerkiksi
työttömyyskorvaus ja toimeentulotuki, soveltuvat hankalasti
yhteen epäinstitutionaalisten työsuhteiden kanssa. Mun mielestä Niinistö on
ihan hyvä presidentti. Aikamoisia
tyyppejä on mennyt läpi. Yksi auto oli käppäinen
pick-up, jonka lavalla istui jätkä konekiväärin kanssa. Se korruptio joskus ihmetyttää. Silloin
ajatteli, että nuo ovat rocktähtiä, niillä on varmaan hienot
asunnot ja paljon rahaa. En tiedä, onko se varsinaisesti muuttanut, mutta
arvostan tätä tilannetta paljon. Ei se tee tyhmemmäksi, se on hyvällä
tavalla nöyryyttävä kokemus
Wandererissa päätetään luopua tärkeistäkin asioista.?
Narrow Path
?Lähtee räväkästi liikenteeseen kelttipoljentoisella melodialla.
Kolmijakoinen rallattelumeininki, musiikillisesti aika hilpeää.
Tässä palataan jollain lailla henkiseen kotiin. Ei
kaikkein ilmeisin single. Se voi vertauskuvallisesti liittyä omaisuuteen, pelkoihin, työhön tai vaikka parisuhteeseen. Ehkä Pekka kokee saaneensa yhteyden
kalevalaisiin esi-isiin.?
New Day
?Päivä alkaa kirkastua. Tässä alkaa toivoa, että tarinalla olisi onnellinen loppu, eikä se ainakaan päättyisi kuolemaan. Tässä
ei onneksi käynyt niin. Black metal
-korinan tekeminen tuntui aluksi vähän oudolta, mutta ihan luontevasti se tuli ulos. Jenkit oli olleet kiinnostuneita Nightbird?s Songista, Englannissa oli kelattu Enchanted by
the Moonia. Elokuvallinen,
kaunis loppu.?. Kertosäe iskostuu varmasti muutamalla
kuuntelulla päähän. Pekan alkuperäisen runon nimi
on Miksi minä. Jokainen voi itse
pähkäillä, mitä se tarkoittaa, onko se fyysinen tai henkinen paikka.
Suomalainen maisema, merta, kalliota, metsäpolkuja.?
Hopeless Days
Amorphis nauhoitti Circlelle 14 kappaletta,
joista varsinaiselle levyille päätyi yhdeksän.
Vaikka Pekka Kainulaisen runot muodostivat
kirjoitusvaiheessa teemallisen kokonaisuuden,
tekstit eivät ole kronologisessa järjestyksessä.
Circle
Tomi Joutsenen sanoin
Shades of Gray
?Me haluttiin avata levy energisellä kappaleella, josta saa heti käsityksen, missä mennään. Jos miettii albumin nimeä, se
tiivistyy aika hyvin tässä.?
Nightbird?s Song
?Black metal -laulu oli Peterin (Tägtgren) ajatus. Tietääpä ainakin, että levyllä on leveyttä, eikä se ole
yhden biisin varassa. Itse ajattelin, että nämä voisivat olla elämän varrella
tapahtuneita juttuja, lapsuuden muistoja tai jonkun tärkeän
ihmisen sanomia asioita. Tässä kappaleessa pimeys laskeutuu.?
Mission
?Snoopy (rumpali Jan Rechberger, toim. Pitkissä nuoteissa kuuluu, miten niissä kitaroissa on munaa. Sanojen puolesta tässä maalaillaan tarinan maisemaa.
Tarina alkaa auringonlaskusta ja päättyy uuden päivän kajastukseen. Kappaleessa on kaikki ne elementit, mitä
Amorphisilta on totuttu viime vuosina kuulemaan: raskasta riffiä,
örinää ja puhdasta laulua. Circlen päähenkilö kohtaa henkisen oppaansa.
Sanoista voisi kuvitella näiden oppaiden olevan ihan fyysisiä
henkilöitä. Ajattelin, että Peter olisi itse voinut vetäistä
kirkunat, se on kuitenkin kova luu siinä hommassa. Mua pelottaa, että
jos lähtee liikaa hassuttelemaan, syntyy jokin todella korni idea,
jota kaikki muut diggaavat. Harmi, että tempo on niin hidas, että
tätä on varmaan vaikea tanssia. Helposti lähestyttävä kappale, tarttuvia kitarajuttuja. Niitä lähtee helposti
seuraamaan likaa, jolloin melodian muodostaminen on hankalaa.
Tässä ne pidettiin aika simppeleinä, yritettiin saada säkeistöön hyvä flow. Hopeless Days on ehkä yllättänyt ihmiset. Tarinan päähenkilö jättää elämästään
turhat murheet pois ja vuosikausien taakka katoaa. Löyhä henkinen yhteys Kalevalaan.?
Into the Abyss
?Mulle laulajana erikoiset rytmit ovat hankalia. Mulla oli siihen
monimutkaisempi ja maalailevampi idea, mutta Peterin käsissä
kertosäkeestä tuli ruotsalaisempi ja hittihakuisempi. Hyvällä tavalla perinteinen Amorphiskappale. Peter on aika pitkälti kertosäkeen takana. huom.) tarjoilee suuresti
rakastamaani diskokomppia. Siinä on ihan kusessa, joutuu päivästä
toiseen kuuntelemaan juttua, joka ällöttää ihan älyttömästi. Se on hyvä,
koska tuottaja otettiin sen takia, että se tuottaa ja tuo ideoita.
Hieno soolovuorottelu kiipparilla ja Esan kitaralla.?
Enchanted by the Moon
?1990-luvun vaikutteet kuuluvat, Paradise Lost tulee mieleen.
Hidasta ja raskasta. Sanoissa on itsesäälissä kieriskelyä, mikä
on varmasti tuttua kaikille suomalaisille miehille, ellei ole sitten
joku positiivisuuspilleri syötynä. Tarinan päähenkilö saa ensimmäisen kontaktin
muinaisiin sotureihin, jotka auttavat tätä elämän varrella.?
The Wanderer
?Tätä tullaan varmasti soittamaan jonkun verran lautehilla.
Wanderer soi päässä aika valmiina jo ennen levyntekoa. Loppumetreillä kappaleen örtsyosasto editoitiin
pois, ja Pekan runosta jäi muutama oleellinen rivi käyttämättä:
?Muinaisten soturien joukko / ilmestyi sisimpääni / tekivät leirin
sieluuni / piirin sydämeni ympärille.. Tarttuva
48
Inferno
?Me ei oikein osattu nimetä sinkkubiisiä tältä levyltä, joten toivottiin, että levy-yhtiöltä tulisi jokin ehdotus. muttei liian imelä melodia
Opettelin sointuja, biisirakenteita ja niin
edelleen. Tuntui upealta saada kokoon ensimmäinen ihan oikea
bändi. Olin aina haaveillut sellaisesta, siitä että voisin toteuttaa päässäni kuulemani soundin todellisuudessa.
Death Row toimi vuosina 1981?83 ja keikkaili lähinnä
kotiseudullaan, Washington DC:n alueella. Innostuin 1970-luvun rockista, kuten Led Zeppelinistä, Steppenwolfista, Alice Cooper Groupista, Mountainista,
Queenin ensimmäisistä levyistä... Teksti Tapio Ahola | www.in-graved.com
Parhaille muusikoille ei riitä, että vain soittaa soitintaan.
Doomlegenda Pentagramissa kepittänyt, nyttemmin
omaa In-Graved-yhtyettään johtava Victor Griffin
on mies, joka haluaa saada kitaransa itkemään.
Riffimestari
Jumalan
armosta
V
ictor Griffin vaikuttaa puhelinkeskustelun perusteella yllättävän fiksulta ja skarpilta kaverilta.
Elämäntavat eivät ole olleet Pentagram-leirissä, jossa Griffin vietti vuosikausia, terveimmästä päästä. Lopulta osasta bändiä muotoutui Death Row.
Kyseessä oli Griffinin ensimmäinen vakavampi yhtye.
. Griffin kuitenkin myöntää,
että hänen oma suhteensa levyyn on tänä päivänä melko etäinen.
. Kotona oli aina kitaroita, joten aloin opetella
soittamaan itsekin. Kun olin yhdeksänvuotias, sain ensimmäisen oman
kitarani, joka oli vuoden 1951 Gibson.
Vakavasti nuorukainen alkoi kiinnostua musiikista teiniiässä, kun oma musiikkimaku alkoi kehittyä.
. Bobby hankki lähtöni jälkeen bändiin
uusia jäseniä, mutta se kokoonpano ei tainnut toimia muutamaa kuukautta pidempään.
Kuten Bobby Lieblingistä kertovan Last Days Here -dokumentin nähneet tietävät, mies kärsi vuosikymmenten ajan
pahasta huumeongelmasta. Tulimme heti hienosti toimeen keskenämme, ja
kun homma toimi musiikillisestikin, otimme hänet bändiin.
Joe taas tunsi Bobbyn (Liebling, laulu). Totta kai arvostan sitä, että monet pitävät sitä doom
metalin klassikkolevynä. Laitoimme bändin pystyyn basisti Lee Abneyn kanssa,
mutta meillä ei ollut rumpalia. Kun sitten vuonna
1988 sain tilaisuuden muuttaa Los Angelesiin, päätin jättää
DC-seudun taakseni. Keikkailimme noihin aikoihin paljon, mutta oikeastaan
aina samalla pienellä alueella. Pentagram oli Bobby Lieblingin jo
1970-luvulla perustama yhtye, joka alkoi 1980-luvun koostumuksessaan soittaa sekä vanhan bändin biisejä että kokonaan
uusia ralleja.
Epävakaata touhua
Pentagramin vuonna 1985 julkaisema nimetön debyyttialbumi, joka ilmestyi myöhemmin uudestaan nimellä Relentless,
on kiistaton doom metal -klassikko. Isäni ja hänen kaverinsa soittivat minulle klassista
musiikkia ja kantria . Mielestäni olen kehittynyt noista
päivistä valtavasti.
Kakkosalbumi Day of Reckoningin (1987) jälkeen Pentagramim toiminta hiipui.
. Hank Williamsia, Johnny Cashia
ja vastaavaa. Emme ottaneet hän-
50
Inferno
tä bändiin heti, mutta lopulta olimme vakuuttuneita hänen
groovestaan.
. Tätä on
kuitenkin miehen kanssa jutellessa mahdotonta huomata,
sillä hän puhuu paljon ja selkeästi, eivätkä vuosikymmenten
takaisetkaan asiat ole unohtuneet.
Musiikki oli olennainen osa Victor Griffinin elämää jo
nuorella iällä.
. Itse kuitenkin kuuntelen levyä todella harvoin, jos koskaan. Keikoilla kävi kyllä paljon väkeä, mutta asiat
eivät menneet siitä huolimatta eteenpäin. Emme saaneet tukea oikeastaan mistään. Varmasti hyvin pitkälle tämän. Minusta on hienoa, että levy on
kestänyt ajanhammasta. Lopulta bändistä
muotoutui Pentagram. Toiminta ei ollut vielä siinä vaiheessa kovin vakavaa,
soitimme lähinnä covereita, Sabbathia ja Mountainia, ja paria
omaa biisiä. Siskoni seurusteli noihin aikoihin Joe Hasselvanderin kanssa, ja kun kuulimme että Joe
soittaa rumpuja, pyysimme häntä kokeilemaan soittamista
kanssamme. Hiukan myöhemmin aloin
tehdä omia biisejä, ja kun kuulin Black Sabbathin ensimmäisiä levyjä, homma meni kokonaan uudelle tasolle.
Ensimmäinen bändi laitettiin pystyyn koulukavereiden
kanssa.
Inferno
51
He ovat mukavia tyyppejä ja tekivät tuon
levyn kanssa mahtavaa duunia. Sitten kuulimme, että Peaceville-yhtiö
halusi julkaista kaksi ensimmäistä levyämme uudestaan, ja
he kysyivät samalla, voisimmeko tehdä kokonaan uuden albumin. Niinpä kasasimme bändin uudestaan alkuperäisellä
kokoonpanolla ja teimme uuden levyn.
Pian yhtyeen taival kuitenkin katkesi taas.
. Minusta alkoi tuntua, että kuljin
polkua jota olen kulkenut ennenkin, joten homma tuntui
vain ajanhaaskuulta.
Muuta tekemistä löytyi In-Graved-nimisestä uudesta
yhtyeestä, jossa Griffin laulaa ja soittaa kitaraa.
52
Inferno
. David Gilmour voi saada yhtä
nuottia venyttämällä aikaan enemmän tunnetta kuin joku
tyyppi, joka sahaa otelautaa edestakaisin huippuvauhtia.
Minusta parhaat kitaristit ovat sellaisia, jotka osaavat laittaa
kitaran itkemään.
Soundiin Griffin kertoo kiinnittäneensä aina paljon huomiota.
. En
kuitenkaan kuuntele enää liiemmin kovin raskasta kamaa.
Monet doombändeistä tuntuvat vieläpä käyttävän sellaista
keksihirviö-laulutapaa, eikä se oikein ole minun juttuni. Sitten
minulla on modifioitu Laneyn vahvistin, jossa gainia on siloteltu ja bassotaajuuksia vahvistettu.
Victor Griffinin soitto ja sävellykset ovat vaikuttaneet
paljon koko doom metal -genren kehitykseen. Tällä hetkellä yhtye on telakalla.
Vuonna 2010 Griffin palasi Pentagramiin vielä kerran.
. Kitaransoiton
tarkoitus on saada koko bändi kuulostamaan paremmalta.?
takia koko Pentagramin uraa on leimannut epävakaus: kokoonpano on muuttunut taajaan, ja bändi on hajonnut ja
kasattu uudestaan monia kertoja.
Yhden paluistaan Pentagram teki 90-luvulla, kun bändiltä
ilmestyi kolmas albumi Be Forewarned (1994).
. Annoin elämäni Jumalan käsiin, ja se pelasti minut
alkoholilta. Mielenkiintoinen yksityiskohta levyssä on,
että sen on julkaissut Euroopassa suomalainen Svart Records.
. Käytän yleensä vain todella vähän säröä. Itse olen aina ollut aika tarkka siitä, että soundi on
oikea. Homma kuitenkin alkoi kasvaa, ja kun huomasin
että Bobbylla meni paremmin eikä minulla siis ollut sillä
hetkellä muita bändejä, suostuin jatkamaan. Olin siinä vaiheessa ollut ulkona musiikkikuvioista jo
muutaman vuoden. En välitä teknisesti taitavista kitaristeista, tai
mistään muistakaan soittajista, jotka vain soittavat massiivisia sooloja ilman tunnetta. He laittavat vain piuhan sisään ja ovat
tyytyväisiä. Hän tuli uskoon.
. kamaa, joka on yhtä lailla raskasta, mutta jossa
on ehkä hiukan toisenlainen ote biisintekoon. Bobby soitti minulle ja kysyi, voisinko tulla paikkamaan
kiertueelle. Olin jo
luovuttaa, kun Tim (Tomaselli) soitti meille, ja sitten saimmekin bändin käyntiin varsin nopeasti.
Griffinin muiden yhtyeiden tavoin perinteistä doomia
veivannut Place of Skulls julkaisi neljä pitkäsoittoa ja nipun
pienempiä tuotoksia. Vuonna 1995 kokeilimme vielä jatkaa uusitulla kokoonpanolla, mutta senkin kanssa kohtasimme isoja
ongelmia, etenkin alkoholin ja huumeiden kanssa. Olen
vanhan koulun mies, pidän siitä kun raskaiden riffien päällä
lauletaan melodisesti.. Tapasin tyypit muutama vuosi sitten Helsingissä, kun
olimme siellä keikalla Pentagramin kanssa. Tuon jälkeen olin kolme vuotta ilman minkäänlaista bänditoimintaa. Muutenkin homma alkoi muistuttaa hiukan liikaa edellistä kertaa:
keikkailimme aina vain samoissa paikoissa emmekä saaneet
kiertuetukea. Teimme Last
Rites -levyn, mutta sitten hommat alkoivat mennä taas
huonompaan suuntaan. Monet sanovat, että soundi lähtee sormista, ja onhan
sekin totta, osittain. Tiedän monia kitaristeja, joille on samantekevää mitä
kamoja he käyttävät. Tarkoituksenani oli pistää pystyyn
uusi bändi Death Row -basisti Leen kanssa, mutta oikean
rumpalin löytäminen oli vaikeaa. Kun tuli sitten aika valita
eurooppalainen julkaisija In-Gravedin albumille, joku ehdotti minulle Svartia, ja se oli oikeastaan aika helppo valinta.
Kaikki on sujunut heidän kanssaan hienosti.
Kitara itkemään
Kitaristina Victor Griffin on enemmän riffimestari kuin mikään
tiluttelija. Itse olen kuitenkin käyttänyt tuhansia
dollareita siihen, että olen kokeillut erilaisia laitteita soundin
luomiseen. Olen ollut diggaillut viimeiset viisi kuusi vuotta bluesimpaa musiikkia . Ehkä tässä on
kyse vain vanhenemisesta. Kenelläkään soittajista,
joita kokeilimme, ei ollut oikeaa groovea hommaan. Olin tehnyt akustisella kitaralla uusia biisejä, jotka
olivat aika lailla erilaisia kuin aikaisemmin tekemäni jutut,
etenkin sanoituksellisesti. Toisaalta olen kiinnostunut uudelleen monista vanhemmista, kaikkein varhaisimmista vaikutteistani. Emme oikein tulleet toimeen keskenämme. Mielestäni hyvä kitaristi osaa kuljettaa musiikissa tunnetta, tekninen taituruus ei ole lainkaan niin tärkeää. Kitaransoiton tarkoitus on saada koko bändi kuulostamaan
paremmalta. Arvostan sitä, että ihmiset sanovat saaneensa jostain
vanhasta jutustani vaikutteita, ja aina silloin tällöin tulee
vastaan bändejä, joissa nuo vaikutteet voi myös kuulla. Hän korostaakin fiiliksen merkitystä musiikissa.
. Soittelin kyllä itsekseni, mutta lähinnä
akustista kitaraa.
Lopulta Griffin laittoi kasaan uuden yhtyeen, avoimesti
kristillisen Place of Skulls -kokoonpanon, jossa hän huolehti
kitaroinnin lisäksi myös laulamisesta.
. Samaan
aikaan perheessäni sattui kuolemantapaus, minkä jälkeen
minulla ei ollut enää motivaatiota jatkaa bändissä.
Uusille poluille
Pentagramin hajottua toistamiseen Griffinin elämässä tapahtui suuri muutos. He halusivat
julkaista Pentagramin livelevyn, minkä he sitten tekivätkin
(Live Rites, 2011). ?Mielestäni hyvä kitaristi osaa kuljettaa musiikissa tunnetta,
tekninen taituruus ei ole lainkaan niin tärkeää. Noista lähtökohdista lähdin sitten kasaamaan bändiä.
In-Gravedin nimetön debyyttialbumi ilmestyi tämän vuoden maaliskuussa. Hän kertoo
kuitenkin olevansa nykyisin melko huonosti perillä koko
doomskenestä.
. Tein sen kiertueen, mutta tarkoitus ei ollut jäädä
bändiin
Veljesten ja kitaristi
Tristin rinnalle pestattiin Nuclear Korpse (Deathchain, Jess and the
Ancient Ones jne.) ja Aleksi "Ruho" Munter (Swallow the Sun), eli
kovan luokan tekijämiehet.
Debyytin perinteisempi kiippariosasto vaihtui teollisempaan äänikartastoon, puhtaat mieshoilailut tippuivat kelkasta ja tuotanto
oli kuin eri planeetalta. Korvista valutetaan vuoroin hunajaa ja verta. Teksti Markus Laakso
Trollheim's Grott
Bloodsoaked and Ill-Fated
Woodcut
2003
Trollheim's Grottin
pahansuopa kakkosalbumi
Bloodsoaked and Ill-Fated
täytti juuri kymmenen
vuotta. Tämä
johtunee osittain siitä, että synista rakennettiin "mahdollisimman
kreisinkuuloisia instrumentteja särkijän läpi soitettuna", kuten
Jämsén asian ilmaisee.
Vaikka Trollheim's Grott ei ole julkaissut mitään kymmeneen
vuoteen eikä sitä ole nähty vuosiin lavoillakaan, kulisseissa on
tapahtunut aina, kun aikaa ja innostusta on riittänyt. Mustaa huumoria
vilisevät tekstit ja hullun tohtorin leikekirjasta napatut kosketin- ja
54
Inferno
konesoundit symbolisoivat osuvasti syndikaatin omintakeista
haista vittu -asennetta ja taiteellista periksiantamattomuutta.
Sanoituksissa nuollaan sieniä, neuvotaan olemaan tallomatta
mustia kukkia, työskennellään leikkausveitsikaupassa ja ollaan
riippuvaisia myrkkyruiskeista, eli vähät välitetään normistoista.
Syvä misantropia ryöpytetään tajuntaan salakavalasti: dehumanisointitrippi tarjoillaan iskevien riffien, nokkelien hokemien,
persoonallisten tuotannollisten ratkaisujen, pikimustan huumorin,
ilmeikkään rumputyöskentelyn ja Spellgothin harvinaisen kipakan
käskytyksen muodossa. Trollheim's
Grottin perusti rumpali TrollN, joka tottelee Deathchainissä ja
Forgotten Horrorissa nimeä Kassara. Ja Trollheim's Grott julkaisi mestarillisen kakkosensa.
On enemmänkin sääntö kuin poikkeus, että savolaismetallimuusikot soittavat lukuisissa levyttävissä kokoonpanoissa. Basisti Trolldröm poistui takavasemmalle ja
kosketinsoittaja H.G.G. iso osa Kuopion tämänkin
hetken tunnetuimmista retkueista . Kakkoslevyllä esiintyi aivan toinen bändi.
Kirjaimellisestikin. Mitä ikinä onkaan luvassa, toivottavasti ennakkoluulottomuus, rohkeus ja kokeilunhalu säilyvät mukana, sillä ne
erottavat Trollit ryppyotsaisten harmaasta massasta.. äänittivät debyyttinsä samana
vuonna. Bizarre Troll Technology -debyytti (2001)
esitteli ihmiskuntaa vihaavan trollisyndikaatin kärpässienikuvastoineen, mutta musiikillisesti levy ei ollut kovin mieleenpainuva
eikä omaperäinen. Harva paikallinen metallibändi oli päässyt retostelemaan
levytyssopimuksella, mutta nyt niitä allekirjoitettiin kynät suhisten.
On hauska kelata jälkikäteen, että Deathchain, Shade Empire,
Turmion Kätilöt ja De Lirium's Order . Hän on kipparoinut yhtyettä
vuodesta 1997 saakka yhdessä veljensä Spellgothin (Turmion
Kätilöt, Horna jne.) kanssa.
Bändi hioi konseptiaan neljän demon ajan ennen kuin se kiinnitettiin Woodcutille. Teollisuuskorske
ja säksätys ovat Addicted to Lethal Injectionsia, tyylipuhdasta
industrialbiisiä lukuun ottamatta sivuosassa. Sienieuforia muuttuu sienipilveksi.
Levyn äänittänyt ja miksannut Sami Jämsén muistelee studiosessioiden olleen helvetin hauskat ja täynnä luovaa hulluutta.
Ideoita lenteli ympäriinsä ja suurin osa niistä päätyi nauhalle. Kaupungissa ei ollut tapahtunut mitään merkittävää äärimetallijulkaisusaralla sitten Beheritin
Drawing Down the Moonin (1993), mutta yhtäkkiä joku sohaisi ampiaispesää. Bändillä oli jo
albumillinen materiaalia demottuna, mutta veljekset tulivat siihen
tulokseen, etteivät biisit edusta oikeaa tyylisuuntaa, joten koko
rieska lensi romukoppaan.
Spellgothin mukaan TrollN on ottanut sävellysvastuun kolmannelle albumille, ja bändiliideri on suunnitellut soittavansa suurimman osan instrumenteista itse. Bloodsoaked and Ill-Fated pesi Bizarre Troll
Technologyn jokaisella osa-alueella: se oli ilkeämpi, kylmempi,
rujompi, teollisempi, harkitumpi, ammattitaitoisempi, iskevämpi,
kekseliäämpi, tiukempi sekä paremmin soitettu ja tuotettu.
Levy on äänimaailmansa osalta kirkas mutta sopivan vittumainen. Void teki itsemurhan. Liekö kyseessä
kovin kotimainen mustaa
metallia ja industrialia
naittanut kiekko koskaan?
Syndikaatin
sienipilvitrippi
Vuonna 2003 Kuopiossa räjähti. Ajan
hampaalla on tapana järsiä teollisuusmäiskettä karummin kuin
perinteisempää äärimetallia, koska synteettiset soundit kehittyvät
nopeammin kuin "ajattomat analogiset", mutta Bloodsoakedilla
käytetyt ratkaisut puolustavat paikkaansa tänäkin päivänä. Julkaisuaikataulua on turha spekuloida tässä vaiheessa, mutta tavoitteena on kuulemma polkaista
äänitykset käyntiin kuluvan vuoden aikana.
Nähtäväksi jää, mitä vuosikymmenen mittainen julkaisutauko ja
toisissa bändeissä aktiivinen soittaminen on tehnyt tämän porukan luovuudelle
Päätösbiisi Monstrance Clock puolestaan muistuttaa
tunnelmaltaan hyvin paljon King Diamondin soolotuotantoa.
Ghost on onnistunut luomaan levyn, joka pakottaa
äärellensä kerta toisensa jälkeen. Koskettimien rooli on kasvanut
aiempaa isommaksi ja Papa Emeritusin vokalisointi saanut
uusia ulottuvuuksia. Infestissumam luo oman todellisuutensa
todellisuuden sisälle. Mikael Eriksson
puu ja hedelmä
Ghost
Infestissumam
Universal
Arvosteluasteikko lyhyesti:
Ruotsalainen okkultistisen hämyrockin sanansaattaja jatkaa
uskollisesti saatanallista polkuaan tarjoten jälleen laadukkaan
paketin herran sanaa. Ja jokaisella kuuntelukerralla
siitä löytää jotain uutta. Kolme (intron jälkeistä)
ensimmäistä biisiä edustaa hieman riffivoittoisempaa ja
suoraviivaisempaa linjaa, kun taas levyn puolessa välissä
yhtye ottaa kolmen kappaleen tripin hieman kevyemmille ja
tunnelmallisemmille vesille.
Ghuleh/Zombie Queen alkaa hitaasti haikean piano
kadenssin varaan rakennetulla kellunnalla, kunnes muuttuu
hevirokkaavaksi rautalankapopiksi. Infest
issumam tarjoaa myös rakkautta ja lämpöä, vaikka kaiken alla
kuiskii vihjaus siitä, että tummemmat päivät ovat edessäpäin.
1970?80-luvun heavyaihiot kertovat hippiliikkeen kuoleman
jälkeisestä ajasta, siitä kun pössyttelevät pitkätukat olivat
vaihtuneet kokaiinia ja piriä diilaaviksi kovanaamoiksi.
Vaikka Ghost on laskettu osaksi modernia occult rock
-aaltoa, se on todellisuudessa kaikkien trendien ja karsinoiden
ulkopuolella. Se on Vesimiehen aika tiivistettynä
kymmeneen indeksiin. Parhaat mahdolliset suositukset
siis. Se on Jim Morrison, se on Pronssikirkko,
se on Lavey ja Alamo.
Psykedelia tarkoittaa sielulähtöistä, ja sielua Ghostin
musiikissa on, olkoonkin että se on myyty Saatanalle. Onneksi kuitenkin
musiikillinen sisältö on vahvaa ja todistaa yhtyeen olevan
muutakin kuin pelkkä pelleryhmä.
Infestissumam esittelee entistä monipuolisemman ja
eläväisemmän Ghostin. Idolatrinen leppoisa hämyily
vaihtuu jouhevasti Depth of Satans Eye -biisiin, josta löytyy
niin sabbathmaista jykevyyttä kuin mercyfulfatemäistä
kieroutta. Toisen tripletin viimeinen esitys Body and Blood on
ehdottomasti levyn popein ja tuo mieleen niin Beach Boysin
kuin Simon and Garfunkelinkin.
Viimeinen tripletti palaa hieman rokkaavampaan ja
suoraviivaisempaan osastoon. Monenlaisia ulottuvuuksia
ja henkisiä tiloja sisältävä kappale on kiistatta levyn paras. Orkesterin musiikki on kiehtova sekoitus 1960-luvun psykedeliaa ja 70?80-lukujen heavy rockia.
Mielessä pyörii kirjo nimiä, joista vahvimpina sykkivät Roky
Erickson, Mercyful Fate ja Blue Öyster Cult.
Ghostin ylimystinen imago pääkallomaskeineen ja
paavinhiippoineen sekä totaalinen anonymiteetti saattavat
äkkiseltään haiskahtaa kompensaatiolta. Year
mestariteos
keskiverto
Zero kuulostaa puolestaan Abban ja Boney M:n raiskaamalta
saatanalliselta diskoheviltä. Kieroa karnevaalitunnelmaa välittävä
sinkkubiisi Secular Haze on hyvä valinta edustamaan levyä,
sillä siitä löytyy hypnoottisuutta, kieroutta ja tarttuvuutta juuri
oikeassa suhteessa.
Infestissumam on nerokkaasti rakennettu kokonaisuus.
Se koostuu kolmesta tripletistä. Se on puu ja se on hedelmä.
pohjamutaa
Mikko Malm
Inferno
57
Jos
levyn yleistä tunnelmaa pitäisi kuvailla
elementtien kautta, sanoisin että Circle
resonoi vahvasti maan kanssa. Soisiko
soittimessa emocore. Levy on selkeästi tarttuvampi, melodiat ovat folkpainotteisimpia ja mukaan on hiipinyt
myös paljon kelttivaikutteita. Homma on
hiottu niin hyvään kuosiin, että valitettavaa ei jää kuin itse kappaleista, joita
on pari liikaa, sillä musiikki rupeaa toistamaan itseään melko nopeasti.
Mikäli hyvän ensilevyn putkauttanut Artificial Heart kykenee jatkossa
piiskaamaan itsestään irti enemmän
The Tempestin kaltaisia purkauksia ja
saa kappaleidensa sovituksiin monipuolisuutta, saattaa suomalaista melankoliaa valua maailmalle myös tässä
muodossa.
Joni Juutilainen
Dreamtale
World Changed Forever
Secret Door
Tamperelainen Dreamtale on kuin HK:n
Sininen. Tietysti luonto on aina ollut vahvasti läsnä
Amorphisin tuotannossa, mutta tällä
kertaa bändi näyttää juurtuneen maan
multaan ja metsien siimekseen.
Levy alkaa parhaalla mahdollisella
tavalla, kun Shades of Grayn itämainen
riffittely kohtaa Joutsenen tavallista ilkeämmän kärinän. Levyn tarina
sijoittuu lähitulevaisuuteen, jossa eristyneellä saarella asuva kansa kohtaa
joukon ulkomaailmasta tulleita merimiehiä. Bändin soittojälki on tarkkaa ja kirkasta, biisikokonaisuudet selkeitä ja vokalisti Erkki Seppäsen korkealentoinen ja karhea ääni
ehkä kaikkein omaperäisimmillään.
Mukana on myös nykyään muodissa
olevaa konehöystöistä melotamppausta (esimerkkinä Join the Rain) viestinä musiikillisesta avarakatseisuudesta.
World Changed Forever esittelee
maalailuja siitä, kun Ilmestyskirjan ennustukset käyvät toteen. Vaikka
Amorphis on tehnyt Joutsenen aikakaudella takuuvarmaa laatutyötä, se
on sortunut toistamaan jossain määrin
liiankin uskollisesti hyväksi havaittua
kaavaa. Etenkin
Narrowpathissa mennään reippaasti
nummien yli ja kauas pois.
Tällä kertaa tarina ei ole niin Kalevala-vetoinen kuin aikaisemmin vaan
kertoo epäonnisten tähtien alla syntyneestä miehestä, joka lähtee samanistiselle matkalle etsimään itseään. Volbeat kuulostaa edelleen äärimmäisen Volbeatiltä, eikä levy varmasti käännä vihaajien
päitä, mutta ainakin Michael Poulsenilla
vaikuttaa riittävän edelleen nälkää.
On suorastaan sääli, että vanhojen
Volbeat-levyjen tasapaksuuden sijaan
Outlaw Gentlemen & Shady Ladies on
kaksijakoinen tapaus. Näiden kahden esityksen jälkeen
saapuva Wanderer tuntuukin tätä
taustaa vasten hieman laimealta perussuoritukselta. Ei yhtye ole keksinyt tälläkään
kertaa pyörää uudelleen, mutta pienillä lisämausteilla kappaleisiin on saatu
uudenlaista raikkautta. To Beast or
Not to Beast on Lordin raskain ja ennen
kaikkea biiseiltään onnistunein levy. Albumin parhaiden kappaleiden keskellä. Pelkän kansitaiteen muodostamat mielikuvat 70-luvun alkupuolen
groovaavasta heavy rockista osuvat kohdalleen myös levyn sisällön puolesta, eikä yhtyeen lähes täydellistä konseptinhallintaa voi kuin ihailla. Pelkään pettyväni pahoin, mutta onneksi
heidän musiikillinen perintönsä elää ja
voi hyvin Graveyardin ja Witchcraftin
lisäksi myös Kadavarissa.
Mega
Volbeat
Outlaw Gentlemen
& Shady Ladies
Vertigo
Jatkuvassa nousukiidossa elänyt
Volbeat on hehkuttanut viidennen albuminsa ulkomusiikillisia tekijöitä etukäteen niin paljon, että itse musiikki on
tuntunut jäävän sivurooliin. Siinä missä Väinämöisen tarinaa
mukaileva Beginning of Times (2011) oli
ehkä orkesterin tähän asti kunnianhimoisin tuotos, Circlellä vedetään mutkia hieman suoremmiksi. Kadavar
Abra Kadavar
Nuclear Blast
On melkoisen härskiä, joskin Kadavarin
kohdalla täysin luonnollista, tällätä albumin kanteen purppurasävyinen bändipotretti orkesterin kolmesta partasuisesta ja pitkätukkaisesta hipinretkusta,
joita työnvieroksujiksikin voisi helposti epäillä. On puhuttu äärimmäisemmästä Volbeat-levystä,
King Diamondin vierailusta, bändin kitaristiksi loikanneesta ex-Anthrax-kepittäjä Rob Caggianosta ja sanoitusten
58
Inferno
teemoista, joiden on luvattu olevan yhä
mielenkiintoisempia.
Vaan miten käy itse musiikille, joka
on jakanut kuulijakunnan vihaajiin ja
faneihin?
Ensitahdeista alkaen on selvää, että
Outlaw Gentlemen & Shady Ladies on
monipuolisinta Volbeatiä tähän asti.
Kappaleiden varrelta voi löytää bändin
tavaramerkiksi noussutta rockabillysvengiä, mutta hieman yllättäen isompi pääpaino tuntuisi olevan raskailla ja
melodisilla riffeillä sekä hivenen bändin
peruskaavoista irtiottavilla rockbiiseillä,
joissa kuullaan lauluvierailijoiden ohella jos jonkinlaisia soittimia. Tehokas kertosäe ja
c-osan koukuttava kitaravälike kruunaavat biisin. Abra Kadavar on levy, jonka kaltaisen Black Sabbathin kesäkuussa ilmestyvän 13-albumin toivoisi olevan. Tätä aihetta on viime vuosina koluttu yhden jos toisenkin
metalliyhtyeen tuotoksissa, mutta kyllä
joukkoon aina yksi elokuvallisempikin
näkökulma mahtuu.
Levyn miksauksesta on ollut vastuussa muuan Timo Tolkki, mikä todennäköisimmin selittänee World
Changed Foreverin tietyt soundilliset
yhtymäkohdat takavuosien Stratovarius-leytyksiin.
Jaakko Silvast
Amorphis
Circle
Nuclear Blast
Amorphisin yhdestoista albumi lyö pöytään asteen verran suoraviivaisempaa
menoa. Kun yhtälöön lisätään nuoret muusikkojäbät, sliipattu tuotanto, popmainen tarttuvuus ja sydänsuruista kertovat sanoitukset, saamme aikaiseksi
emocorea, jota tämäkin bändi lopulta
edustaa.
Musiikkityyliä suuremmaksi yllätykseksi muodostuu tosiasia, että levyä
ymmärtääkseen sielustaan ei tarvitse
etsiä aikaa sitten kadonnutta teiniikää, vaan bändin musiikki käy päälle
ihan ehdan metallin tavoin. Mitä siitä, jos osa
melodioista ja riffeistä on suoraan mainitun kaksikon tuotannosta lainattua,
kun mukaan ripaus hawkwindmäistä
psykedeliaa sekoittamalla on saatu
luotua tutuista aineksista jotain uutta.
Levyn yhdeksän kappaletta rullaa
mainiosti mukavasti polveilevista biisirakenteista huolimatta, ja vaikka mistään raskaasta ja synkästä laahaamisesta ei ole kysymys, kappaleiden pohjavire on kauttaaltaan melankolinen tai
tummanpuhuva. Kun leppoisen ilmava
tuotanto ja säästeliäästi käytetyt urut
täydentävät monimuotoisia kappaleita
hienosti, levyltä ei löydy etsimälläkään
varsinaisia vikoja.
Aivan timanttisia viisuja Kadavar ei
osaa vielä tehdä, mutta sen sävellykset
alkavat olla pelottavan lähellä klassikkoja. Raskaasti riffittelevä
sinkkubiisi Hopeless Day tarjoaa puolestaan sopivassa suhteessa raskasta
riffittelyä ja kaunista laulumelodiaa.
Circle on parista rutiinisuorituksesta huolimatta väkevä kokonaisuus
ja mielestäni tasapainoisin ja vahvin
suoritus sitten Eclipsen (2006). Kevyempi Mission lisää
koukuttavuuskerrointa johtomelodiallaan. Kummankin kohdalla kuluttaja
tietää taatusti, mitä saa, ja laatu on tasaisen hyvää.
Dreamtale ei ole luopunut kuudennellaan agendasta tehdä pesunkestävää ja genren perinteisiin maneereihin
ankkuroitua germaanivaikutteista power metalia . ja hyvä niin. Ääriesimerkkeinä mainittakoon juuri runsaasti huomiota saaneiden vierailijoiden kappaleet.
Näistä King Diamondilla vahvistettu
Room 24 saattaa olla parasta Volbeatiä ikinä, Sarah Blackwoodin tähdittämä The Lonesome Rider hyvinkin sitä
huonointa.
Aivan yhtä äärimmäisiin notkahduksiin levyn varrella ei sorruta, mutta Volbeat onnistuu yhä pahemmin
tavoitteessaan herättää tunteita vetämällä tyylikirjollaan maton alta heti,
kun jokin kappale alkaa oikeasti viedä
mennessään.
Aki Nuopponen
Artificial Heart
A Heart Once Lost
Spinefarm
A Heart Once Lostia kuunnellessa tulee miettineeksi, miltä tuntuisi olla viisitoistavuotias juuri tänä päivänä. Miehet seilaavat merillä ympäristökatastrofista seuranneita sotia ja
nälänhätää paeten. Tarinavetoisuudesta huolimatta jokainen esitys seisoo
myös tukevasti omilla jaloillaan.
Mikko Malm
Lordi
To Beast or Not to Beast
Sony
Olen toivonut jo vuosikymmenen ajan,
että Lordi julkaisisi todella hyvän levyn.
Mikä olisikaan hauskempaa kuin nähdä
näin voimakkaan visuaalisen annin kasanneelta bändiltä isoja rockkeikkoja, sivuprojekteja ja oheissälää oikeasti vahvan musiikin siivellä?
Nyt yhtye on askeleen lähempänä
sitä musiikillista osumaa. Sakemannien
tyyli on selvästi kauttaaltaan vuosien
saatossa sisäistettyä eikä pikaisesti muutaman klassikkolevyn kautta opeteltua.
Yhtye tekee toisella täyspitkällä julkaisullaan melkoisen taikatempun, sillä näin autenttisen hienosti mutta silti
riittävän omalla otteella toteutettua
Black Sabbathin ja Pentagramin sekä
ylipäätään koko aikakauden palvontaa
tulee vastaan harvoin. Räpättäisikö suupielessä huulikoru. Roikkuisiko kyljystukka toisella puolella naamaa?
Tuskinpa, sillä Keski-Pohjanmaalla sellaisia jätkiä lyödään kyselemättä nyrkillä nenään.
Niin sanottua nuorisometallia soittava kotimainen Artificial Heart niputetaan levy-yhtiön toimesta metalcoreksi, joka oli kova juttu joskus 2005.
Käytännössähän tämä tarkoittaa räyhäkästä laulua, etäisesti thrashistä
muistuttavaa riffittelyä, melodisesta
perusheavysta napattuja melodioita ja
puhtaalla äänellä laulettuja kertosäkeitä
C-osassa kappale
muuttuu hitaaksi pianobluesfiilistelyksi, jota seuraa Amottin jumalainen kitaralead. Vaikka
orkesteri ei ole uudistunut mitenkään
radikaalisti, sen 70-lukulaiseen hard
rockiin on tullut yhä enemmän sävyjä
80-luvun heavy metalista, mikä kuuluu
muun muassa lisääntyneinä tuplakitaraharmonioina. Perinteistä hard rockia soittava yhtye jäi vuoden 2005 Demons-levyn jälkeen useamman vuoden tauolle, kunnes
aktivoitui uuden levyn muodossa vuonna 2010. Jälki on selkeää
ja tarpeeksi tuhtia, mutta ylinopeudella kaahaavien blastausten voima jää
näillä tuotantoarvoilla vielä hieman
hakuseen.
Kireänräkäisesti sylkevä laulaja kuuluu myös paketin vahvuuksiin. Kuin vapaaksi rock-kaavan esteistä.
Suunta on nyt ehdottomasti oikea,
siitä ei ole epäilystäkään, mutta jollain
tavalla Lordin tulisi saada paletti vieläkin lujemmin yhteen, ennen kuin voidaan puhua aidosti täysin omilla jaloillaan seisovasta rockalbumista.
mestariteos
Voices
From the Human Forest Create a Fugue of Imaginary Rain
Candlelight
levyn armottomalla tamppauskompilla ja tamburiininhelinällä. että biisit yltäisivät vielä kahlitsemattomampaan estottomuuteen. Levyltä löytyy muutoinkin
viitteitä Emperorin suuntaan, erityisesti sovitusten osalta. Puhtaita mies- ja naislaulujakin kuullaan sopivasti Peter Benjaminin raakaa kärinää tasapainottamassa,
mutta mitään avantgardepaskaa tältä levyltä on turha odottaa, sillä turpaan tulee käytännössä tauotta!
Voices on kasannut todella tyrmäävän debyytin. Tästä bändistä kuullaan vielä.
Kari Koskinen
Rob Zombie
Venomous Rat
Regeneration Vendor
T-Boy
Muistini mukaan Rob Zombien piti jättää musahommat vuoden 2010 levynsä
Hellbilly Deluxe Vol 2:n myötä ja keskittyä kauhuleffojen tekoon. Vaan eipä näin
käynytkään. Crawlin alkumurjonnat on napattu suoraan Napalm Deathin Taste
the Poisonista, mutta muuten menossa on kiitettävästi myös omaa otetta.
Detonaten thrashvivahteinen kiivas
riffittely ja Investspendlendin lopun
metallisenraskas murjonta toimivat
ääripäinä mätössä, jonka kotikutoisuus
on selvästi kuultavissa. Ennen
kuin innostutaan liikaa, Lordin parhaasta albumista puhuminen ei kuitenkaan
tarkoita ihan täysosumaa.
Levy ei jakaannu ihan yhtä selvästi
osumiin ja huteihin kuin aiemmin, vaan
siitä muodostuu hyvässä mielessä bändin tähän mennessä tasaisin albumi. Ehkä jopa liiankin vaivattomasti.
Hetkittäin sitä huomaa toivovansa,
että ne raskaimmat riffit olisivat vieläkin raskaampia, tarttuvimmat kertsit
tarttuvampia, törkeimmät kasariviitteet törkeämpiä, kauhutunnelmat yhä
hyytävämpiä ja . Keskeisenä elementtinä ovat toki sotilaallista keskitempoa jytkäävät rummut ja jämerän
matalaotsaiset kitarariffit, siis siellä itInferno
59. Onneksi, sillä zappamaisella kannella siunattu Venomous Rat
Regeneration Vendor on riemastuttava mäjäys juurikin sitä hyvän meiningin
paalutusta, mitä mieheltä on parhaimmillaan kuultu. Pääriffi
on silkkaa rautaa. Tervetuloa takaisin.
Mikko Malm
Purge Of Venom
Veni Vidi Veneni
Omakustanne
Olen tainnut mainita ennenkin, että Death Toll 80k:n taannoisen debyytin jälkeen grindista meni meikäläisellä hetkeksi maku. Albumi on sekä hienostunut että täysin mielipuolinen ja erittäin vihamielinen teos, mutta levyn lopullinen muoto
hahmottuu vasta levyyn kunnolla syventyvän kuulijan silmissä ja korvissa.
Joni Juutilainen
Vanhojen mestarien vaikutus on helposti kuultavissa, ja kyllä tästä myös yllä
mainitsemani Death Toll 80k:n henkeä
löytää. Levy on niin hyvä, että se
on jopa äijän soolouran paras kokonaisuus. Jätkien DIY-hengessä kasaama
esikois-ep kerää reilun kahdeksan
minuutin ajalle sen verran kiivasta ja
genre huomioiden jopa monipuolista
raivoamista, että jatkoa sopii odotella
mielenkiinnolla.
Homman nimenä on kiivas, tiukasti soitettu ja punkhenkinen grindcore.
Kolme entistä Akercocke-miestä on laittanut kasaan bändin, joka kuulostaa
Akercockelta. Ei se silti White Zombie -klassikko
Astro Creep 2000:lle pärjää.
Levy tarjoaa herkkua harvinaisen
kattavasti. Tärkein on kuitenkin
hallussa jo nyt, sillä mielenkiintoiselta
kuulostava biisimateriaali on täysin
valmista tavaraa. Turn the Tide jatkaa
samaa linjaa, kunnes uuden aallon brittihevin tyyliin riffittelevä Sweet Magic
Pain rikkoo kaavan. Soundien tietty likaisuus kuuluu sekin asiaan,
mutta rumpujen osalta iskua voisi olla enemmänkin. Pääosin tolkuttoman hakkauksen voi muotonsa puolesta laskea black metaliksi, mutta mukana on paljon vaikutteita myös death metalista ja grindcoresta,
joten täysin tyylipuhtaasta blackistä ei Voicesin kohdalla ole kyse.
Kovimmillaan Voices on järjetöntä kamaa, sillä esimerkiksi Endless-kappale on
kovin raita, jota Emperor ei koskaan saanut aikaiseksi. ennen kaikkea . Otteissa on rivakkuutta, ja
materiaali on ainakin Zombien mittapuulla tyylillisesti monipuolista ja
musiikillisesti rikasta. Apollo on laulajana
jostain Gillanin ja Coverdalen välimaastosta ja asteen verran monipuolisempi
jollottaja kuin edeltäjänsä.
Albumin ensimmäinen puolisko, eli
kuusi ensimmäistä esitystä, on puhdasta jumaluutta. To
Beast or Not to Beast soi läpi kestonsa
lähes huoletta. Hellow Sorrowin päämelodiasta tulee puolestaan mieleen muinainen
Cutting Crew -klassikko (I just) Died in
Your Arms.
Puolenvälin jälkeen meno alkaa
muuttua epätasaiseksi. Yhtään varsinaisesti huonoa kappaletta levyltä ei
löydy, pari hieman löysempää vetoa
kylläkin. Tässä vaiheessa vokalisti JB oli
jättänyt bändin, ja Return to Zerolla lauleskelikin uusi mies, nyttemmin entinen
Firewind-solisti Apollo Papathanasio.
Tämä levy on jäänyt allekirjoittaneelta
väliin, mutta Earth Bluesin perusteella
Spiritual Beggars vaikuttaisi olevan yhä
edelleen kovassa iskussa.
Ja täytyypä sanoa, että Mike Amott
on kyllä riffijumala, olipa musiikillinen
konteksti sitten mikä tahansa. Wise as Serpent korkkaa
keskiverto
pohjamutaa
Ester Segarra
tuntuu siltä kuin bändi olisi pidätellyt
itseään aiemmin ja vapauttanut vasta
nyt kahleistaan raskaamman, synkemmän heavyn ja sen sopivan härskisti
tarttuvan rockin ytimen, joka bändin
olemuksessa on vaaninut aina. Se, mitä järkeä tässä tempauksessa on, jää arvoitukseksi, mutta itse yhtyeen musiikki ampuu niin tulisesti korville, että Voicesin olemassaolo on
perusteltua.
Levy on tuttua kauraa Akercocke-faneille, sillä Voices toimii lähes täysin samalta
pohjalta mutta on musiikkinsa suhteen suoraviivaisempi, nopeampi ja väkivaltaisempi. Arvosteluasteikko lyhyesti:
Aki Nuopponen
Spiritual Beggars
Earth Blues
InsideOut
Vaikka Mike Amott tunnetaan parhaiten
Carcassin ja Arch Enemyn riveistä, myös
hänen perustamansa Spiritual Beggars
on ehtinyt parinkymmenen vuoden
ikään. Mitä täydellisyyteen
enää voisi lisätä?
Vuonna 2005 perustettu kotimainen Purge Of Venom onnistuu kuitenkin elvyttämään hiipunutta intoani. Dead End Town on vain tylsä,
ja Freedom Song sekä Legends Collapse ovat turhan varman päälle vedettyjä.
Nämä pienet kauneusvirheet eivät
lannista kuulijaa turhan paljon, siksi
mallikas kokonaisuus Earth Blues loppujen lopuksi on
Myös Helloween ja varmasti myös
Tarot ovat vaikuttaneet yhtyeen melodisen heavyn syntyyn. Joissain kohdassa olin
kuulevinani myös ripauksen Blue Öyster Cultin laulumelodioita.
Soulhealer on hyvä bändi, mutta jätkät operoivat kuluneella ja niin viimeisen
päälle moneen kertaan tehdyllä alueella, että maailmanvalloitushommat voi suorilta unohtaa. Ehkä eläkepäivien aika
ei olekaan vielä.
Kari Koskinen
Appendix
Extraneus
Propaganda
Tarvitseeko nykymaailma uutta levyä
bändiltä, jonka suppeahkon diskografi-
Soulhealer
Chasing the Dream
Pure Legend
Kotimaisen Soulhealerin ukot eivät ole enää mitään teinipoikia, mutta unelmista ei luovuta. Lääkitys alkaa vaikuttaa viimeistään kahden viimeisen kappaleen kohdalla, joiden yli 12 minuutin yhteiskeston aikana alkaa laskeutuminen
kohti normaalimpaa olotilaa. Levyn kasarihenkinen ja miellyttävä soundi on ammattimaista työtä, eikä
toteutuksessa ole tällä kertaa mitään valittamista. Yleisote on kuin gorillan juoksua:
romuluista tömistelyä, joka on samaan
aikaan hauskaa ja vähän pelottavaa.
Hyvä meininki ja mekaaninen groove
on läsnä, eikä jossakin vaiheessa synkistelyyn lopsahtaneella Zombiella ole
nyt syytä mököttää. Japsibonarien mukanaolo on edes jotenkin
perusteltua, mutta noin muuten bonusraidat ovat luvattoman väsynyttä
ylijäämämatskua ja/tai tylsiä covereita.
Jos Insurgent koostuisi kolmen
uuden raidan ohella täysimittaisesta,
samanlaatuisesta livetaltioinnista, kyseessä olisi järjettömän kiivas paketti.
Nyt riemu jää puolinaiseksi, mutta seuraavaa pitkäsoittoa voi taas odotella
hyvillä mielin. Yhdistettynä rauhalliseen musiikkiterapiaan teho on
hyvä, vaikkei teksteistä niin uskoisikaan.
Alle lujaa ei ole kaikkia varten ja hyvä
niin, koska käytännössä se melkeinpä
tarkoittaisi, että mielenterveysongelmien hoitoresursseja pitäisi kasvattaa
huomattavasti nykyistä suuremmiksi.
Mega
Pensées Nocturnes
Nom d'Une Pipe!
Way to End
Way to End palaa blackinsä kanssa
perinteisemmälle linjalle, vaikka jonkinmoiseksi avantgardehölinäksi tämäkin bändi lienee luettavissa.
Various Shades of Blackiltä jää ainoana asiana mieleen levyn tapahtumarikkaus. Meno on ehkä pinnallista, mutta toimii höyryveturin lailla.
Nimeämispolitiikkakin on hersyvää:
raskassoutuisesti tamppaava avauskappale Teenage Nosferatu Pussy vetää pohjat, Ging Gang Gong De Do
Gong De Laga Raga edustaa toista äärilaitaa. Levystä ei yksinkertaisesti tajua mitään!
Tätä musiikillista friikkisirkusta on
hankala kuvailla, mutta kuvitelkaa
kuuntelevanne Arcturusin La Masquerade Infernalea (1997) absinttipäissänne 1900-luvun alkupuolen pariisilaisen
tivolin karusellissa, niin homman ydin
saattaa hieman hahmottua.
Puhdasta taidepaskaahan tämä siis
on, ei sille mitään mahda.
Insurgent
Metal Blade
Vihdoinkin! Niin tehokkaalla kädellä kuin
saksalainen Dew-Scented onkin modernia death/thrash metalia vääntänyt, parilla edellisellä levyllä bändi on alkanut toistaa pahasti itseään. Kiinnostavin
anti on kuitenkin kolme uutta nauhoitusta, joista yksi on erinomaisesti toimiva Incubus-coveri.
Mielenkiintoista on nimenomaan
se, että kaksi uutta veisua on sävelletty
vihdoinkin uuteen muottiin. Sanoitusten laatija
osaa joko asettua pelottavan hyvin
päänsisäisiä ääniä noudattavan henkilön asemaan tai on itse kiireisen avun
tarpeessa. Bändin omakustanteena julkaistu debyytti The Kings of Bullet Alley
(2011) esitteli rivakkaa ja nälkäisesti rokattua melodista heavyä. Siis tähän asti.
Kimmo K. Tanakimmillaan
Soulhealer riffittelee kuin Accept konsanaan. Pure Legend sisältää kuitenkin paljon tarttuvaa ja selvästi puhtaasta
rakkaudesta tehtyä melodista heavyä, joka saa tukevaa vetoapua Jori Kärjen genrelle hieman epätavallisesta miehekkäästä laulutyylistä.
Kyllä näillä näytöillä pitäisi saada fanikanta rakennettua, vaikka genren historiassa ei uutta sivua käännetäkään.
Kari Koskinen
60
Inferno. Kappaleet
ovat aiempaa raskaampia, hitaampia ja
niissä on edelliset kiekot huomioiden
yllättävänkin orgaanista otetta. sensä Zombien puolimelodisen ärjynnän taustalla.
Vaivattomasti potkiviin kappaleisiin
on saatu rutkasti tarttuvuutta näillä kapoisillakin konsteilla. Koskinen
Hero Dishonest
Alle lujaa
If Society
Samu Puuronen
Alle lujaa onnistuu kuulostamaan samaan aikaan sekä mielenkiintoiselta että ärsyttävältä, mutta onneksi jokin vetää puoleensa kerta toisensa jälkeen.
Lyhyinä purskeina vähän joka suuntaan lähes pakkoliikkeenomaisesti sätkivä hardcore on silti selkeästi vähemmän skitsofreenista kuin lähes häiriintyneellä tajunnanvirtametodilla kirjoitetut tekstit arkipäiväisistä havainnoista ja kokemuksista. Biisit toimivat pääsääntöisesti erittäin hyvin, mutta tunkkainen ja demomainen tuotanto paljasti, että taival on vielä alussa.
Tarotin Janne Tolsan nappuloima Chasing the Dream hautaa esikoisen lastentaudit. Sandoval, jonka
puhtaat laulut ovat parasta mitä tällä
levynkuvatuksella on tarjota.
Various Shades of Black
Joni Juutilainen
Les Acteurs de L'Ombre
Dew-Scented
Harvemmin (ei koskaan) tulee törmättyä
musette black metal -genreen, ja ranskalaisen Pensées Nocturnesin uusimman
levyn perusteella tämä on ainoastaan
erinomainen asia.
Yhtyeen edeltävä Grotesque-levy
(2010) napsi kovia arvosanoja ympäri
Telluksen ja oli kieltämättä mielenkiintoinen ja kiero levytys, mutta uusimmallaan bändin mopo keulii suoraan
ryteikköön. Miehistöä on vaihdettu kuin sukkahousuja, mutta raivolla kaahaava mättö ei ole muuttunut miksikään.
Mitä nyt kappaleet eivät ole nousseet
enää vuosituhannen alun tasolle.
Tätä taustaa vasten sälävälityö Insurgent vaikuttaa lupaavalta. Syy ei ole suinkaan bändin
taidottomuudessa vaan sen musiikillisessa järjettömyydessä. Varsin pelottavaa, mutta tekee kieltämättä vaikutuksen.
Puoli tuntia punaisella kolmiolla varustettua Hero Dishonestia aamuin illoin
nautittuna on oikea annostus lähes kaikkiin muihin vaivoihin paitsi ahdistukseen
ja paniikkihäiriöihin. Debyytin täysin puskista tullutta iskuvaikutusta ei voi kuitenkaan toistaa, eikä näin toisella kerralla anneta enää
mitään anteeksi.
Onneksi sen ihmeempään häpeämiseen ei ole tarvetta. Ilmassa on jatkuvasti liikettä,
mutta mistään ei tahdo saada tukevaa otetta edes siksi aikaa, että levyn
sisältö kävisi jollain tavalla selväksi.
Törkeän informaatiotulvan taakse on
ilmeisen helppo piilottaa sävellysten
köyhä sisältö.
Way to End ei ole aivan maailman
heikoin bändi, mutta eipä musiikissaan mitään kuunneltavaakaan ole.
Onkin suorastaan irvokasta, että levyn
parhaaksi palaksi jää viimeiseksi jätetty nimikkokappale, jonka pelastaa
vieraileva vokalisti N. Levyltä
löytyy seitsemän kireää livevetoa sekä
Invocationin (2010) ja Icarusin (2012)
digipak-/japsibonukset. Välissä on monsteria ja lusiferia
ja friikkejä, eli teemat ovat tutussa scifihorror-kuosissa.
Ei kai Zombie-levyltä tämän enempää olisi voinut toivoa, semminkin kun
jokainen miehen sooloista on ollut
odotuksiin verrattuna enemmän tai
vähemmän pettymys. Bändi tietää mitä
tekee. Myös
riffittelyssä on sellaista synkkää imua,
jota bändiltä ei ole totuttu kuulemaan.
Aivan kuin kaksi vuosikymmentä täyttänyt bändi olisi kasvanut nuoruuden
vauhtisokeudesta brutaaliksi ja karvaisemmaksi mutta entistä voimakkaammaksi mieheksi.
Uusien vetojen puolesta arvosana
voisi olla helposti korkeampikin
Arpeutuneen ihon ja mustuneen mielen takana sykkii vieläkin
rakastava sydän. 18, la 10 . 15
www.facebook.com/Musamaailma . Yhtye palaa viiden vuoden tauon
jälkeen mahtipontisempana ja brutaalimpana kuin koskaan.
Omega Arcane tarjoaa varsin hengästyttävän paketin progressiivisesti
kieppuvaa äärimetallia, joka ei aukea
helposti mutta koukuttaa silti omalla
tavallaan lähes välittömästi. Loppujen lopuksi orkestereilla ei ole kuitenkaan hirveästi yhteistä, ainoastaan
tavassa sovittaa musiikkia. 18, la 10 . Ehkä
ne keskeisimmät teokset ovat levyn
puolessavälissä käynnistyvä 13-minuuttinen Disembodiment ja päätösinstrumentaalina toimiva 12-minuuttinen nimibiisi, joihin kiteytyvät
levyn tematiikka ja syvin olemus.
Shade Empire luo musiikillisia kuvia
keskiverto
pohjamutaa
järjestäytyneestä kaaoksesta. Vartin mittaiseksi minijulkaisuksi tiivistämällä kokonaisuus olisi nykyistä tehokkaampi.
Biisilistasta tulisi tuolloin löytyä ainakin
avauskolmikko Osasto 6, Vallankumous ja 100 vuotta sitten, mutta myös
loppupuolen Johtaja, Vastustan sekä
nimikappale Extraneus ansaitsisivat
paikkansa.
Mega
Shade Empire
Omega Arcane
Candlelight
Sinfonisesta ja industrialmausteisesta metallista tunnetun Shade Empiren
neljäs täyspitkä näkee vihdoin päivänvalon. Biisit ovat onneksi
nasevampia ja räväkämpiä Rattuksen
2000-luvun levytysten malliin.
Appendixin hardcorepunk soi metallisen raskaasti ja tiukasti, joskin ilman
minkäänlaisia yllätyksiä. 720 60 660 . Sävellyksellisesti Shade Empire pelaa ihan omassa
liigassaan.
Levy toimii ennen kaikkea kokonaisuutena, vaikka tietyt esitykset loistavatkin kirkkaammin kuin toiset. 09 . jos mukaan ei lasketa ?vihainen kun koira, yhteiskunnan
orja?- tai ?eihän elämässä oo mitään
järkee kun päätä särkee ja kutittaa?
-tyylistä riimittelyä. Massiiviset
mestariteos
orkestraatiot ovat varsin soundtrackmaisia ja luovat yhdessä kylmien industrialmaisemien kanssa mielikuvan
eeppisestä scifitoimintaelokuvasta.
Sinfoninen black metal on termi,
jonka alla on tehty toinen toistaan
keskinkertaisempia levytyksiä. Avoinna ark. Puh. 15
KIVIJALK
A
ROCKS!
parasta
palvelua
ce. 10 . 09 . Dramaturgisesti
Omega Arcane on rakennettu esimerkillisesti, ja edellä mainittu sinemaattisuus luo levylle yhtenäisyyden tunnun
ja kokemuksen alla kytevästä, nimettömästä narratiivista.
Shade Empiren rakentama maailma
on kylmä ja synkkä. Ja mikä tärkeintä, orkestraatiot
ovat olennainen osa sävellyksiä eivätkä
kuulosta päälleliimatulta korvakarkilta.
Jos johonkin pitäisi verrata, niin
ajoittain kappaleista tulee mieleen
Dimmu Borgirin 2000-luvun tuotanto,
etenkin kolme viimeisintä levyä. Toisaalta ne kertovat myös
toiveikkuudesta ja siitä, että kaiken rumuuden keskeltä on löydettävissä vielä
kauneutta. 5627 1240 . Tuhon ja rappion
merkkejä näkyy kaikkialla. Arvosteluasteikko lyhyesti:
an kuuluisin äänite on yli 30 vuotta sitten julkaistu debyytti, jolta ei ole jäänyt
elämään suuremmin kuin sen nimikappale?
Onhan yhtye toki sätkinyt eteenpäin niin julkaisu- kuin keikkarintamalla menneinä vuosikymmeninä, mutta
toissavuotisen Studio-liven tai vuonna
2006 julkaistun edellisen uutta materiaalia sisältäneen studiolevyn ei voi
sanoa olleen kovinkaan kunniaksi yhtyeen musiikilliselle perinnölle.
Vuoden takainen Albumiklassikotsarjan keikka Tampereella ei antanut
kovinkaan mairittelevaa kuvaa Poripunkkareiden kunnosta. Tempo
on intensiivinen, vaikka välillä maltetaan hidastaakin. Avoinna ark. Jyväskyläläinen
Dead Cult Diaries ei kulje ensimmäise-
PARANSIMME
MAAILMAA!
MUSAMAAILMAN
UUSI UPEA VERKKOKAUPPA ON AVATTU!
www.musamaailma.fi
Rekisteröidy kanta-asiakkaaksemme ja olet mukana tarjouspostituksissa.
Rekisteröitymällä sinulla on myös mahdollisuus osallistua kilpailuihimme,
joissa on aina mahtavia palkintoja.
MUSAMAAILMA
since 1985
MUSAMAAILMA OUTLET Ohrahuhdantie 2, Hki, Itä-Pakila . Meininki oli
kauttaaltaan laiskanpulskeaa ja näytti
pelkästään keski-ikääntyneiden miesten hauskanpidolta ilman minkäänlaista kapinahenkeä, toisin kuin lavan
jakaneilla ja hirmuisessa tikissä olleilla
Riistetyillä ja Lamalla.
Onneksi Extraneus ei ole läheskään
niin onneton kuin etukäteen pelkäsin.
16 kappaleen joukkoon ei ole saatu luotua klassikkohittejä, mutta eipä sieltä
löydy hutejakaan klamydiamaisen Peräseinäjoen lisäksi . www.facebook.com/ESPFinland
kauppa on auki 24 h
P www.musamaailma.fi
face-to-fa
P
MUSAMAAILMA RETAIL Malminkatu 16, Hki, Kamppi . Puh. Shade
Empiren lähestymistapa on kuitenkin
omaperäinen ja aidosti kunnianhimoinen. Tarmokkaana ja iäti
vahvana.
Mikko Malm
Dead Cult Diaries
The World Is Too Small
Warner
Poppia, rockia ja metallia on sotkettu
keskenään ennenkin. 10 . Silloin tällöin kuuluva yksinäinen piano, kaihoisa nuotiokitara ja sentimentaaliset
jousiteemat ovat ikään kuin muistoja,
vanhoja kuvia ajasta jolloin kaikki oli
paremmin
Laulajatar Emmykin
on oikein pirtsakka ja reippaan oloinen
tapaus mutta ei pääse oikein missään
vaiheessa levyä revittelemään. Tummasävyistä ja tarttuvaa.
dimaailmasta, johon korva saattaa vaatia hieman tottumista.
Uusintajulkaisun bonuksilla on lähinnä kuriositeettiarvoa, kaksi puolituntista livetaltiointia ei näet tarjoa
laatua soundien eikä kuvan puolesta.
Bonusbiisit ovat kiva mutta ei millään
tavoin mullistava lisä.
Lisukkeista huolimatta tätä voi pitää
yhtenä parhaista industrial bm -levyistä kautta aikain.
Kari Koskinen
Serpent
Vicious Rumors
nä valitsemallaan tiellä, mutta kuin varmuuden vuoksi se on päättänyt olla nappaamatta mukaansa parhaita puolia yhdestäkään lokerostaan.
Pitkin albumia voi löytää äärimmäisen kertosäekeskeisiä biisejä, joista
voisi välillä luulla, että biisit itse asiassa
koostuvat vain kertosäkeistä toistensa
perään. esimerkiksi The Hanging Tree ja The Butterfly Man . Ugly Noise sen sijaan kuulostaa vapautuneelta, ilmavalta ja melodisesti yllättävänkin rikkaalta. Hemmetti! Väitän, että ensimmäiset seitsemän kappaletta on kokonaisuutena sykähdyttävintä metallia, mitä olen
hetkeen kuullut. Mitä tulee rokkaavuuteen ja
metallisuuteen, jälkimmäistä on mukana vain laimeiden pastissien muodossa, ja jos puhutaan rokkaavuudesta, vaadittavaan grooveen ei päästä
tällaisella laahaavuudella. Lisäksi yhtyeen tapa käyttää
koskettimia on kaikessa rohkeudessaan suorastaan nerokas. Michael Eimer
Flotsam and Jetsam
Ugly Noise
Metal Blade
Kolme vuosikymmentä päätään seinään hakanneen Flotsam and Jetsamin speed/
thrash-juurista ei ole nykyisin jäljellä käytännössä mitään. Levyn päättävä
KISS-cover Strange Ways on myös todella jäykkä ja tunnelmaa latistava veto, ja laiskasti jurnuttavassa Eternallyssa toimii vain kertosäe.
Potentiaalista keikkamatskua löytyy ainakin railakkaasti kaahaavien
D Blockin ja Black X Listin muodossa. Juuri tuolta ajalta on peräisin myös
Mysticumin ainutlaatuinen debyyttilevy, joka jäi harmillisesti (ainakin toistaiseksi) bändin ainokaiseksi.
Mysticumin tuotoksia on julkaistu
uudestaan ja uudestaan eri versioina.
Nyt levyn saa viimein remasteroituna
ja varustettuna kahdella bonusraidalla sekä dvd:llä, joka kattaa kaksi vhstasoista livetallennetta.
Mysticumia voisi luonnehtia industrial black metalin pioneeriksi. Pitkän kokemuksen kuulee sulavista sovituksista, pienistä rikastavista yksityiskohdista ja vaivattoman monipuolisesta sävellystyöstä.
Biisit ovat tiiviitä ja ne erottaa helposti toisistaan. Thrashin raivoa yhtyeen soundista ei löydä senkään vertaa.
Ja se on kuulkaa hieno juttu, vaikka tämän arvion jälkeen uskottavuuteni metalliarvostelijana lieneekin joidenkin silmissä mennyttä. jätetään
tällä kertaa soittamatta, mutta kaikkea
ei tietysti yhteen konserttiin mahdu. Kovaa heviä!
Jenkkien klassiset voimailijat ovat edelleen hämmästyttävän kovassa vedossa.
Vicious Rumors jaksaa kantaa Helstarin
ohella heavy/power metalin raskastekoista lippua ilman, että ikä vaikuttaisi
liikoja painavan.
Viime vuonna julkaistu tanakka Live
You to Death paljasti, että kuntoa riittää
vielä yleisönkin edessä. Ugly Noise toimii kuitenkin juuri pehmeämpää puolta korostaessaan. Ugly Noise
sen sijaan kuulostaa aidolta, luomisen tarpeesta synnytetyltä heavyltä. Alleviivatut kertsit ovat toki raivostuttavan tarttuvia, mutta toisin kuin
popissa parhaimmillaan, ne unohtuvat
lähes saman tien. Dime Store Prophet puolestaan jyrää yksinkertaisen riffinsä voimalla niskat kumoon
vahvemmaltakin kaverilta, joten ilahduttavan pirteää nyrkinpuimista riittää
kyllä mukavasti.
Vicious Rumors vuonna 2013 kuulostaa itse asiassa hämmästyttävän
paljon Ripper Owensin aikaiselta Judas Priestiltä, mutta samaan aikaan
sekä rennommalla että rankemmalla
otteella soitettuna. Black Sabbathin Iron
Mania lainaava nimikappale soutaa
Kari Koskinen
Arena
Rapture
Metal Mind
Tervetuloa Raptureen. Pituutta esiintymisellä on silti vähintään
kohtuullisesti, tasan kaksi tuntia.
On kiinnostavaa seurata uuden
vokalistin Paul Manzin selviytymistä
Arenan vanhemmasta materiaalista,
ja kunnialla mies tästä epäkiitollisesta
tehtävästä suoriutuukin.. Levyn
kylmä, koneellinen ja epäinhimillinen
anti on raakaa, luonnotonta ja pahantahtoista. Kyseessä on
kaikkiaan niin tolkuton parannus 90-luvun huumepäissään tuotettuihin roskalevyihin, että huh.
Jos mättöpuolen ja riffitykityksen lähes totaalinen sivuuttaminen ei ole ajatuksena kauhea, suosittelen tutustumaan. Riffeissä on sellaista mustuutta ja hyytävyyttä, jota ei löydy valtaosasta alan levyjä.
Toisin kuin useimmilla rumpukonelevyillä, Mysticumin tapauksessa koneiden ylilyöty nakutus on vain plussaa. Kyseessä ei tällä
kertaa ole BioShock-pelin vedenalainen
kaupunki vaan Arenan konserttitallenne. marraskuuta 2011 ikuistettua neoprogeshow?ta,
jonka kuvallinen anti jää väkisin mahtipontisen musiikin varjoon.
Tarjolla on parinkymmenen kappaleen verran kertausta Arenan 1990-luvun puolivälissä startanneelta uralta.
Niin kuin Rapture-nimestä voi päätellä, painopiste on brittien tuoreimmalla The Seventh Degree of Separation
-älpeellä, mutta luonnollisesti mukana
on poimintoja sieltä täältä yhtyeen julkaisuhistoriasta.
Moni suosikki . Yhtyeen viimeisin vierailu dvd-areenalle tarkoittaa Puolassa 10. Näistä jälkimmäinen sekoittelee
jenkkipoweriin Judas Priestiä ja King
Diamondia suorastaan herkullisella
vetävyydellä. Loput viisi vetoa heiluu heikon ja kohtalaisen välillä, mutta 40 minuuttiseksi tiivistettynä Ugly Noise olisi varmasti vuoden parhaimpia heavykiekkoja.
Demomaisen Dreams of Deathin (2005) jälkeen olin valmis hylkäämään bändin lopullisesti, ja Coldin (2010) jätin tyystin välistä, mikä taisi olla vakava virhe. Ugly Noise kiihdyttelee muutamaan otteeseen hivenen reippaammin, mutta eivät nämäkään kohdat
enää speedin merkeissä juokse. Teollinen, elämänmuodoista karsittu vihamielisyys jyllää kautta levyn
keston. Tähän nähden
Electric Punishment ei ole aivan yhtä
tiukka paketti, sillä biisien joukkoon
mahtuu myös muutama täyteraita.
Ihmekös tuo, sillä livelle oli valikoitu
parempia paloja kolmen vuosikymmenen mittaisen uran varrelta.
Aloitusraita I Am The Gun raahautuu kuusi minuuttia varsin heppoisin
ideoin, ja Together We Unite yrittää
luoda nimessään kuvattua henkeä lapsekkaan veltoin eväin. Riffien varaan musiikkia ei rakenneta, vaan tärkeimmäksi tekijäksi nousee laulaja Eric A.K., jonka tulkinta on vahvaa
ja tunteikasta.
Väkinäisesti juuriaan haistelemalla tulos olisi ollut luultavasti raivoltaan puolitehoista ja keinotekoista sontaa. Miinuksia tipahtaakin lähinnä vain ohuesta soun-
raskaammalla vaihteella, jota jämerät
soundit oivasti täydentävät. Ne parhaimmat äänijänteiden venyttelyt jäävät varmasti kuulematta.
Tässä ovat silti ne albumin parhaat
puolet. Laulaja Brian Allenin kireänkirkas ulosanti ei vaikutelmaa
ainakaan vähennä. Dead Cult
Diariesin biiseissä on paljon tahmeasti tarttuvaa vetovoimaa, mutta jopa
kappaleiden tempoissa tunnutaan pidättelevän jotain paljon menevämpää.
Nyt isompaa vaihdetta silmään,
vauhdikkaampaa rokkaavuutta biiseihin ja vähemmän muottiin puristettua
tarttuvuutta sekaan, niin eivät mene
hyvät biisiaihiot hukkaan!
Aki Nuopponen
62
Inferno
Mysticum
Electric Punishment
SPV/Steamhammer
In the Streams of Inferno
Peaceville
Norjalainen black metal eli kultakauttaan käytännössä koko 1990-luvun,
mutta erityisesti tuo aika kulminoitui
vuosiin sen alun ja puolivälin tietämillä
Orkestraalinen djulottuvuus nousee kaiken keskiöön,
mikä on toisaalta kunnioitettavaa
mutta ei kaikin puolin jaksa vakuuttaa.
Pääasiassa vankemmalla miehistöllä
taotut Venomin Warheadin kaltaiset
kappaleet kuulostavat bändin touhuun vihkiytyneelle aika odotetun
kaltaisilta. Myös Melvins Liten läskibassokokoonpanoa kuullaan, ja
hyvä niin: tomwaitsmäisesti vedetty
Divinen Female Trouble kuulostaa
mainiolta.
Oudompiakin nimiä 13 kappaleen
joukossa on, mikä on oiva juttu ja nostaa itse asiassa levyn ihan kohtuulli-
mestariteos
seksi. Anna myös murisee, mutta
Angela Gossow ei saa hänestä vakavasti otettavaa haastajaa. Julkaisun ?järki. Varsin avoimin mielin valitut
kappaleet, tyylillinen vaihtelu sekä
Scott Kellyn ja Mark Armin kaltaisten
vierailijoiden tuomat lisämausteet tekevät kokonaisuudesta tempoilevan ja
epätasaisen. Kokonaisuus on kaoottinen ja
sekava, mutta omalla kierolla tavallaan
laadukas. Mieluummin
Rantoun tulisi pysyä vain heleässä tulkinnassa.
Bändi seikkailee varsin laaja-alaisesti
modernin metallin sokkeloissa. Nyt jokerikortti napataan covervalintojen pakasta.
Suurta kummeksuntaa levy ei kuiten-
kaan herätä, vaan on selkeästi helposti
lähestyttävin Melvins-albumi.
Ei yhtye silti ihan suorin vartaloin
etene. Sävellykset ovat ihan ok -tasoa ja kitaristit
nakuttavat tarkasti hyvillä soundeilla.
keskiverto
pohjamutaa
Ei Larcenysta oikein mitään pahaa
sanottavaa löydy, mutta ei tässä minkään mullistavan äärelläkään olla.
Janne Tolonen
Arsonist Lodge
Iankaikkinen, pysyvä,
muuttumaton pimeys
Hammer of Hate
Diabolus Sylvarum -niminen turkulaismies on työskennellyt Arsonist
Lodgensa parissa kymmenen vuoden
ajan ilman turhaa kiirettä, sillä käsillä on
yhtyeen ensimmäinen kokopitkä levy.
Tyylillisesti bändi esittää varsin tyypillistä suomalaista black metalia, mikä
ilmenee jo Finlandia-hymnin melodian pohjalle rakennetusta introbiisistä,
joka on varmasti omiaan vavahduttamaan äärioikeistolaisviitteitä joka
puolelta löytäviä nihkeilijöitä. Konsertin
lisäksi ntsc-formaattisella levyllä on
lyhyt haastattelu kosketinsoittaja Clive Nolanin ja rumpali Mick Pointerin
seurassa, 20-minuuttinen bootlegtasoinen livelisä (joka harmillisesti
toistaa pääesiintymisen settilistaa) ja
hiukan pikkusälää.
Rapture on hyvä esimerkki varman
päälle toteutetusta musiikki-dvd:stä;
mitään vikaa puristeessa ei ole, mutta yhtä hyvin siitä voisi ensikatselun
jälkeen jättää yllätyksettömän kuvan
pois ja keskittyä kuuntelemaan pelkkää kaunista, taivaallisen pompöösiä
ja tunnelmallista ääniraitaa.
Ei aivan yhtä hurmoksellista kuin
osa ryhmän studiotuotoksista, mutta
turvallinen valinta Arena-fanille.
Panu Koski
Melvins
Everybody Loves Sausages
Ipecac
Töminää, kolinaa ja alkukantaista meteliä vuosikymmenet suoltanut Melvins
jaksaa yleensä yllättää. Koskinen
Larceny
My Fall
Saol
Saksalainen Larceny demppaa toisella julkaisullaan kielet taipuisiksi.
Naislaulajalla varustettu modernia metallia soittava akti osoittaa taitonsa ja kykynsä mallikkaasti. Homma toimii.
Larcenyn salainen ase on laulaja Anna Rantou, jonka heleä ääni toimii vahvana kontrastina bändin rässähtävään
soitantaan. Poliittista sanomaa Arsonist Lodgen musiikista
on kuitenkin turha etsiä, sillä musiikki
on lähtökohtaisesti saatanallista, kuten
black metalin kuuluukin olla.
Verkkaisissa merkeissä kulkeva levy
kärsii tasapaksuudesta, sillä kokonaiskuva jää ilman kaipaamaansa kliimaksia, ja lopulta käsillä on vain keskinkertainen levy, jonka parhaimmat elemen-. piileekin
vissiin bändin monipuolisuuden esittelyssä . ja kuulijan musiikillisen pinnan
venyttelyssä.
Yllättävänkin uskollisesti alkuperäisversioita noudattelevien kappaleluentojen tyylivalikoima noudattelee
sumeaa logiikkaa. Mukana on muutama varsin
riemukas ralli . joten fani pysyy tyytyväisenä.
Kimmo K. esimerkiksi taannoin
keräilysinkkuna ilmestynyt, Ram Jamin
tunnetuksi tekemä, kiihkoisasti moukiva Black Betty . Arvosteluasteikko lyhyesti:
Tallenteen ääni on joko Dolby Digital 5.1 tai 2.0, kuva 16:9
-huutoineen vallan järisyttävää menoa. Alkuvuoden ehdottomasti kaunein yllätys.
Mega
Guns of Glory
On the Way to Sin City
Pure Rock
Lappeenrantalaisella Guns of Glorylla
on nuoreksi bändiksi rockinpalikat hyvässä järjestyksessä. Mortal Kombat: More Kombat -kokoelmalta napattu Drug ja Showgirls-leffan soundtrackilta löytyvän Hollywood Babylonin longer intro mix ovat armottomia techno/dance-jytiä. Guns of Glory ei ole lähtenyt
pelaamaan liian varman päälle tai seikkailemaan erikoisuudentavoittelun parissa. Mainitun suoran apinoinnin
välttelemisen ohella se kaikkein oleellisin: jos nykyään on mahdollista julkaista albumi näin suoraa rockia ilman,
että kolmen biisin jälkeen haluaa kaivaa jonkun dinosaurusbändin klassikkolevyn hyllystä tämän sijaan, jotain on
tehty oikein.
Levyltä ei välttämättä nouse esille
ihan hullunhyviä superhittejä, mutta
kuuluisalle skip-nappulallekaan ei tule
Doralba Picerno
tit ovat erittäin toimivat puhtaat laulut
introssa ja levyn nimikkokappaleessa.
Albumia kuunnellessa jääkin mielikuva, että Arsonist Lodge voisi toteuttaa
musiikkiaan mahtipontisemmankin
kaavan mukaan!
Muutamista makoisista riffeistä ja
yleisestä meiningistä haiskahtaa vahvasti läpi, että yhtye rouhinee livenä
levyformaattia paremmin, joten Arsonist Lodgea ei tule tuomita täysin tämän kokopitkän perusteella.
Killing Joke
The Singles Collection 1979?2012
Spinefarm
Killing Joke on kulkenut koko 35-vuotisen uransa ajan täysin omia polkujaan.
Postpunkleiman alle usein sijoitettu yhtye on vuosien aikana sisällyttänyt musiikkinsa aineksia niin goottirockista, synapopista, industrialista kuin heavy metalistakin.
Killing Joke ei ole koskaan sopinut mihinkään tiettyyn musiikilliseen karsinaan,
ja vaikka ryhmä on tehnyt hyvin erityylisiä levyjä, se on silti kuulostanut vain ja ainoastaan itseltään. Tosi friikeille on luvassa myöhemmin 34 levyn Superdeluxe
Edition -boksi, joka sisältävät kaikki sinkut b-puolineen erillisinä levyinä.
Mikko Malm
käyttöä. Kitaravetoiset biisit rullaavat tarttuvasti
eteenpäin ja sanoitusten aiheet tuskin
tulevat kenellekään yllätyksenä.
Mikä sitten erottaa Guns of Gloryn
muista aikamme tuoreista rockbändeistä. Kyseiseltä levyltä lohkaistut Exorcism, Millenium ja Pandemonium edustavat raskaampaa ja hypnoottisempaa Killing Jokea. Ison osan tunnelmasta
tekee myös ensi kertaa karismaattisen
äänen omaavan keulamiehen Georg
Neuhauserin rinnalla viehkosti vokalisoiva Clémentine Delauney.
Tämän bändin kun saisi joskus Suomeen.
Jaakko Silvast
The Fall of Every Season
Amends
Grau
1990-luvulla musiikillisia vastakohtia
hyödyntäviä, melankolista tunnelmointia ärrinmurrinlauluilla esittäviä artisteja pukkasi ulos vähän joka suunnasta
Opeth, Anathema ja Katatonia etunenässä niin ajankohdallisesti kuin laadullisestikin. Niin harvinaista
kuin se onkin, Guns of Glory ei kuulosta suoraan miltään näistä esikuvistaan.
Se on onnistunut sekoitus rockin perinnön eri puolia tavalla, jossa kaikenlaiset
kopiobändipuheet voidaan unohtaa saman tien.
Yllätyksiä albumilla ei ole tiedossa.
On the Way to Sin City on kursailematonta ja rehellistä rock?n?rollia. Niille, jotka eivät ole yhtyeeseen tutustuneet, suosittelen tätä pakettia
erittäin lämpimästi. Joni Juutilainen
Serenity
War of Ages
Napalm
Tänä vuonna täyden vuositusinan virkaikään ehtivä itävaltalainen Serenity
ei osoita neljännellään taantumisen
merkkejä, mitä tulee yhtyeen loihtiman
sinfonisen dramatiikkametallin laadukkuuteen.
War of Ages polkee ja polveilee keskitempoisen melodiametallin maisemissa kuin kala vedessä. Jos haluaisin, voisin luetella heti kärkeen vaikka kymmenen tunnettua hard rock -bändiä, jotka
tulevat ajoittain mieleen On the Way to
Sin Cityä kuunnellessa. Toisaalta esimerkiksi uusimman MMXII-teoksen toinen sinkkupala In Cythera on omissa kirjoissani yhtyeen parhaita popbiisejä.
Kolmesta levystä viimeinen sisältää ennen julkaisemattomia biisejä ja versioita vanhoista kappaleista. Suurta roolia orkesterin omaperäisyydessä näyttelevät nokkamies Jaz Colemanin esoteerinen habitus sekä pääosin okkultismiin ja yhteiskunnalliseen kritiikkiin keskittyvät sanoitukset.
Kronologiseen järjestykseen koottu Singles Collection esittelee hienosti yhtyeen kehityskaaren, oli kyse sitten Nervous Systemin ja War Dancen kaltaisista
suoraviivaisista aggressiokimpaleista tai Love Like Bloodin ja Kings and Queensin
tyylisistä goottipop-paloista.
Vuoden 1994 Pandemonium-albumi palautti metallista raskautta yhtyeen
soundiin. Absolute Dissent -sessioista
napatut Timewave ja Feast of Fools kuuluvat myös levyn ehdottomiin helmiin.
Ensimmäisen pureva thrashriffittely ja jälkimmäisen kevyesti jousitettu säröpoppi toimivat kuin häkä.
The Singles Collection tarjoaa hyvässä suhteessa jotain niin uusille kuin vanhoille faneille. Nopeasti päälle painaneen
inflaation myötä sukupuutto uhkasi ja
vain harvat kehittymiskykyiset selvisivät 2000-luvulle.
Yksimiehinen, vuonna 2004 perustettu The Fall of Every Season herättelee terhakasti henkiin pienellä liekillä
kitunutta genreä siinä missä mainitut,
isoiksi kasvaneet nimet ovat siirtyneet
kauaksi musiikillisilta juuriltaan kohti
64
Inferno
progea, kevytleijuntaa tai modernia
angstailua.
Kakkoslevy Amendsin pariminuuttisella välisoitolla kahteen tasajakoiseen
osaan jaettu kokonaisuus on lähes täydellinen arkkityyppi koko tyylilajista ja
onneksi kaikin puolin mallikelpoisesti
toteutettu.
Neljässä runsasmelodisessa alakulokappaleessa kuullaan niin mureaa murinaa, puhdasta tulkintaa kuin
mehevälle kevytsärölle vedettyä raskaampaa jyrää tai herkkää akustista kitaranäppäilyä ja kosketinpimputusta.
Jos konsepti ja kikat ovat jokaisessa biisissä samat, herkänhienoja melodioita
täynnä olevat yksilöt ovat kauttaaltaan
korviahiveleviä ja sydäntäkoskettavia.
Komeuden takana seisovan norjalaisen
Marius Strandin kykyä luoda tutusta
tavarasta näinkin mieleenpainuvaa on
pakko ihailla.
Amends on samaan aikaan sekä vahva viittaus yli 15 vuoden takaisiin tunnelmiin että ajattomalta kuulostava
levytys, jonka soidessa raavaampikin
mies voi luvan kanssa paljastaa herkän
puolensa ja potea niin sydänsuruja
kuin yksinäisyyttäkin. 2000-luvulla yhtye lisäsi sekä tempoa että säröä; Hosannas from the Basements of Hell -levyn nimisinkku
on ?go psycho. Sen sijaan On the Way to Sin City
rullaa läpi kestonsa tasaisen vahvasti.
Vaikka ei puhuttaisikaan unohtumattomasta rocklevystä, joka tulee
jäämään tehosoittoon ikuisiksi ajoiksi,
tulen taatusti tsekkaamaan Guns of
Gloryn livenä sopivan tilaisuuden tullen. Keikoilla meno tuskin on ainakaan
levyn meininkiä huonompaa!
Aki Nuopponen
The Ocean
Pelagial
Metal Blade
Nostanpa heti aluksi kissan pöydälle: The
Oceanin Precambrian-tupla-cd (2007) on
tämän vuosituhannen paras metallilevy.
Tälle megalomaaniselle mestariteokselle yhtyeen johtohahmo Robin Staps haali ympärilleen kymmeniä muusikkoja ja
antoi luovuutensa virrata vapaana luoden teemallisen musiikkikokonaisuuden planeettamme synnystä.. Serenityssä
on musiikillisesti hyvin paljon samaa
kuin yhdysvaltalaisessa Kamelotissa,
mutta väitän, että nykyisellään vuoristovaltion viisikon tekemiset ovat tampalaiskollegoiden vastaavia mielenkiintoisempia.
Tässä(kin) genressä elintärkeät kertosäkeet ja ylipäänsä melodiakoukut
eivät ole sitä luokkaa kuin esimerkiksi
huikealla kakkoslevyllä Fallen Sanctuarylla (2008), mutta War of Ages on silti
sävellysten sulavuudessaan yhtyeen
kärkialbumeita
Tämä ei tarkoita, että
muut progeilevat mikä-lie-corebändit
olisivat huonoja, vaan The Ocean on
yksinkertaisesti kaikkia muita valovuosia edellä.
Pelagialia kuunnellessa tulee miettineeksi, miksi esimerkiksi Devin
Townsend on nostettu kultajalustalle
metallipiireissä, vaikka Stapsin visio,
lahjakkuus ja panostus musiikkiinsa,
aina visuaalisesta puolesta lähtien, on
vähintäänkin samaa tasoa.
Tämä yhtye ansaitsisi oman arvosteluasteikkonsa.
Joni Juutilainen
Iced Earth
Live In Ancient Kourion
Century Media
Yhdysvaltalainen Iced Earth on niitä
bändejä, jotka ovat etenkin viime vuosina nauttineet ihan mukavasta sukseesta mutta ovat silti edelleen musiikkiinsa
nähden aliarvostettuja. Arvosteluasteikko lyhyesti:
Kolme vuotta myöhemmin The Ocean julkaisi toisiinsa nivoutuneet Heliocentric- ja Anthropocentric-levyt, jotka
käsittelivät astetta universaalimpia ja
korkealentoisempia aihepiirejä. Pimeässä illassa kehittyvä tunnelma
on harras ja paikallinen yleisö osoittaa
arvostusta asiaankuuluvalla tavalla.
Iced Earthiltä löytyy laadukkaita livetaltiointeja enemmänkin, mutta Live in
Ancient Kourion puolustaa paikkaansa ennen kaikkea siksi, että Dystopialla
(2011) mukaan tullut laulaja Stu Block
pääsee näyttämään, millainen mato hän
on mikrofonin varressa. Yhtye
on kaikkensa velkaa Candlemassille, Celtic
Frostille ja hieman myöhempien aikojen
Entombedille, mutta tekee kaiken niin hyvällä maulla, että yhtyeen debyyttiä ei käy
syyttäminen pelkästä plagioinnista.
Tanakalla äänimaailmalla tahkottu
levy levittää kolkkoa tunnelmaansa ruton tavoin. Tärkeimmän asian painotuksen
jälkeen keskiarvon voi lukea ylempää.
keskiverto
pohjamutaa
Seuraavaksi sitten se pitkää uraa luotaava perusteellinen dokumentti, niin
ei pitäisi olla faneilla enää valittamista.
Iced Earth on elämänsä kunnossa.
Kari Koskinen
Damnations Hammer
Disciples of the Hex
I Hate
Vasta viitisen vuotta tahkonnut brittiporukka tekee kaikin tavoin kunniaa
1980-lukulaiselle raskasmetallille. Kameroita hyödynnetään
sopivasti eikä leikkaus aiheuta epilepsiaa. Jep, mielipiteitähän nämä, mutta Live in Ancient Kourion
muistuttaa taas kerran siitä, kuinka tolkuttoman hienoa melodista ja hienoisesti progressiivista voimametallia yhtye
on jo yli kaksi vuosikymmentä tehnyt.
Kuusituhatta vuotta vanha amfiteatteri Kyproksella tarjoaa oivat puitteet
peräti kahden ja puolen tunnin keikalle, jossa tykitetään biisejä koko uran
varrelta lähes katkeamattomana virtana. Se saa useimmat kekseliäät ja
uudistushaluiset bändit, kuten esimerkiksi Mastodonin, kuulostamaan
kohtuuttoman laimeilta ja tasapaksuilta porukoilta. Ei sooloja tai ylipitkiä välispiikkejä,
mestariteos
vaan täyttä musiikkia vailla oikeastaan
ainuttakaan heikkoa hetkeä.
Kolme ensimmäistä kappaletta kärsii pyro- ja savukoneiden pamauksista,
jotka on nostettu miksauksessa liian
pintaan, mutta muutoin 5.1-vaihtoehdon tarjoava ääniraita ei jätä toivomisen varaa. Ja onhan tämä
kuitenkin bändin ensimmäinen joka suhteessa ammattimaisesti taltioitu ja täysmittainen (ja hieman ylikin) keikkaveto.
Bonuksina on valokuvagalleriaa ja
pinnallista mutta hyväntuulista dokumenttia kiertueen kulusta, bänditoiminnasta ja keikan tallentamisen valmisteluista. Vanhasta kauhukirjallisuudesta kahmitut teemat siirtyvät musiikilliseen muotoon vaivatta, ja yhtyeen
musiikissa on ajatonta julmuutta ja karismaa, jollaista monen nykybändin on
hankala tavoittaa.
Damnations Hammerin ongelmana
pysyttelee kappaleiden yksiulotteisuus, sillä monipuolisemmalla biisimateriaalilla levy olisi avannut salansa
kuulijalle tätäkin paremmin. Ja tekee tämän kaiken kuin mitään genremääritelmiä ei olisi koskaan
ollutkaan.
The Ocean on kyennyt luomaan
oman eloisan soundinsa jo aikoja sitten. Skaalaa ja energiaa löytyy kiitettävästi. Huippu-. Uudella Pelagial-levyllä palataan jälleen
maanpinnalle, tai pikemminkin sen alle, sillä nyt bändi pulahtaa syvälle valtamerten syliin.
Yhdentoista biisin mittainen levy aloittaa matkansa kevyesti veden
pintakerroksista upoten kappale kappaleelta syvemmälle pimeyteen ja
paineeseen. Vajaan tunnin mittaisella
matkalla bändi rouhii itsestään esiin
progressiivista hardcoremetallia, doomia, grungea, klassista musiikkia ja
rockia. Bonuksille kakkosta, mutta keikalle voikin tarjota lähes täydet
pisteet
Se kuuluvin, Muirin laulutyö, on tuttua itseään ja hyvä
niin. Vaikka To Reap Heavens Apart
sisältää sinällään varsin muotopuhdasta
tuomiomusiikkia, hieman kasvottomaksi kokonaisuus jää. 13 on yllätyksettömästi jälleen kerran hieman erilainen ST-levy. Monipuolisuutta olisi
kaivattu tempoihin ja yllätyksellisyyttä sointurakenteisiin. Kyseessä on nimittäin
lyhyellä monologilla varustettu puoliinstrumentaali, joka ei oikein pääse oikeuksiinsa levyn kontekstissa.
Jotain vanhaa, paljon lainattua ja
sitäkin enemmän mustaa. aivan kuin 1980- ja 90-luvuillakin.
Suicidal Tendencies on palannut hyvissä merkeissä.
Joni Juutilainen
Teardown
Inner Distortions
omakustenne
Jyväskylässä majaa pitävä tunnelmametalliakti julkaisee debyyttinsä monen vuoden soittokokemuksen karaisemana. Bändin soitto pelaa pirun komeasti yhteen, ja levy on juuri niin
täynnä yhtyeen kuuloista soittoteknistä neppailua kuin arvata voi.
Vaikka tyylikirjo eri biisien välillä on paikoin huikea, levy on ehtaa Suicidalia ja
yllättävänkin yhtenäinen teos. Tuossa mielessä uutukaisen nimi onkin oivallinen, ja viittaahan se kuluvaan vuoteenkin osuvasti. Soundit voisivat olla timanttisemmat, vaikkei niitä
huonoiksikaan voi sanoa. Silti albumi
myös yllättää, se kun on myös osittain paluuta vanhaan.
Kiekolta löytyy reilun grooven lisäksi vahvoja thrashviboja, kikkailevaa soittoa ja
funkille flirttailua. Varmuutta ja tatsia löytyy roppakaupalla. Processionissa on potentiaalia, mutta sen pitäisi
saada tekemisiinsä hieman enemmän
potkua ja pyrkiä eroon geneerisimmistä jumitusmaneereista.
Mikko Malm
Entrails
Raging Death
Metal Blade
Hyvät asiat vaativat kypsyttelyä.
1990-luvun alussa perustettu Entrails ei
saanut aikoinaan aikaiseksi mitään pysyvää, mutta uuden tulemisen jälkeen
bändi on pyöräyttänyt pitkäsoittoja tiivistä tahtia.
Raging Death on kolmas levy kolmen vuoden sisään, ja tyylinä on välittömästi tunnistettava ja perinteitä
kunnioittava ruotsalainen death metal.
Tuttu särösoundi on paikallaan ja kappaleet ovat silkkaa kuolemanpalvontaa 80?90-lukujen taitteen hengessä.
Ei ylenmääräistä blastaamista tai sokerisia melodioita, vaan rehevää örinää
ja perusasioista ammentavaa alkukantaista mättöä tummasävyisillä kuvioilla ja vetävällä groovella. Ehkä palat loksahtavat
täydellisesti kohdilleen jo seuraavalla
älpyllä ja mestariteos on valmis.
Jos Orchidin ensimmäinen täyspitkä Capricorn (2011) oli niin biisillisesti
kuin tuotannollisesti täysveristä Black
Sabbathin viiden ensimmäisen levyn
palvontaa, kahden väli-ep:n jälkeen ilmestyvä The Mouths of Madness on
lähempänä vuonna 1975 ilmestynyttä ja ikävän aliarvostettua Sabotagea.
Yllättävää kyllä, Orchidin tapauksessa
tämä hienoinen tyylinmuutos kääntää
kehityskaarta ylöspäin, siinä missä esikuvansa albumista alkoi tasainen, hajoamista kohti viettävä alamäki.
Niin taitavasti kuin debyytti olikin
tehty, kappaleista jäi puuttumaan
se hillittömän grooven ja raskauden
yhdistelmä sekä ennen kaikkea käsittämätön riffien ja kertosäkeiden
mieleenpainuvuus, joka teki BS:n biiseistä todellisia klassikoita. Sitä on rutkasti. Mikko Marjakangas
Procession
To Reap Heavens Apart
High Roller
Suicidal Tendencies
13
Suicidal
Orchid
Äänekkään ja ajattelevan, kovasanaisenakin tunnetun Mike Muirin luotsaama
Suicidal Tendencies on kulkenut pitkän matkan 1980-luvun alun skeitticoresta.
Punkahtavasta ilmaisusta kohti crossover-thrashiä liikkunut ja sittemmin groovailevan ja funkahtavan metallin pariin siirtynyt ST on ollut aina omintakeinen
bändi. Muidenkaan bändin
jäsenten toiminnasta ei löydy moitteensijaa.
Syy, miksi Inner Distortions ei ole viiden kirveen albumi, löytyy sävellyksistä
ja "siitä jostakin". Pahimmillaan homma menee ajoittain imitoinnin puolelle.
Täysin toivotonta tekelettä Procession ei silti ole päästänyt käsistään. Kolmeen vuosikymmeneen mahtuu paitsi muutoksia myös notkahduksia.
Yhtyeen edellisestä kokopitkästä on ehtinyt vierähtää peräti 13 vuotta. Sapatti ei
onnistunut täysin uudistumaan, mutta
amerikkalaiset ovat monipuolistuneet
ja löytäneet jopa hieman omaa ilmettä, vaikka niin monet melodiat, kitara- ja bassokuviot sekä rytmikikkailut
on edelleen lainattu lähes suoraan
Iommi?Butler?Ward-kolmikolta.
Aiempaa rankempi ja vauhdikkaampi ilmaisu, aina soundeja myöten, istuu
Orchidille selvästi hidastelua ja synkistelyä paremmin, sillä nyt viisuissa on
enemmän sekä draivia että energiaa,
mutta myös haastavuutta ja kiinnostavuutta. Tähän Teardown ei vielä
aivan yllä. Tämä ei kuitenkaan tarkoita,
etteikö bändissä olisi potentiaalia. Intron lisäksi levyltä löytyy Death
Minstrel, joka on kaunis ja tunnelmallinen esitys, mutta sen funktio jää vähän hämäräksi. Nimibiisi on hieno yhdistelmä perinteistä
heviriffittelyä, tarttuvia kitaramelodioita ja raskasta tunnelmaa. Birminghamin nelikon vaikutusta on edelleen mahdoton olla
mainitsematta, mutta melkoisia ihmetekoja täytyy esikuvien tehdä täyttääkseen edes murto-osan valtavista odotuksista ja pistääkseen The Mouths of
Madnessiä paremmaksi.
Janne Tolonen
Mega
Serpent
raitoja, kuten erinomainen Serpent's
Wrath, mahtuu toki mukaan parikin
kappaletta, mutta kokonaisuutta olisi
saanut laventaa enemmänkin.
Disciples of the Hex on kova levy,
mutta Celtic Frostin To Mega Therion
(1985) nosti riman niin korkealle, että
käytännössä erittäin hyvilläkin vertaislevyillä on usein kohtalona jäädä siihen
kuuluisaan lapsipuolen asemaan.
The Mouths of Madness
Alun perin Chilestä kotoisin olevan, nykyään ruotsalaistuneen Processionin
eeppinen doom metal tuo välittömästi
mieleen Candlemassin. Pelkästä reviirinhaistelusta
ei Teardownia voi syyttää, omaakin on
matkassa runsaasti. Miehen hieman kimakka, paikoin hyvinkin nopeatempoinen ilmaisu toimii
edelleen . Kilpailu genren
sisällä on niin rajua että "sitä jotakin"
täytyy omata, jotta erottuisi edes jotenkin massasta. Katja Pieksämäki
hoitaa tonttinsa laulajana oivallisesti ja
ammattitaidolla. Myös Death
and Judgementin hypnoottinen teatraalisuus ja jälleen kerran mainiot melodiat toimivat hienosti.
Hivenen keskinkertaisen otteen lisäksi yksi levyn suurimmista vioista
on varsinaisten kappaleiden vähyys.
Albumin kuudesta ohjelmanumerosta
ainoastaan neljä on varsinaisia biisejä
termin konventionaalisessa merkityksessä. Myös My Dying
Bride ja While Heaven Wept pyörivät mielessä, mutta kyllä Ruotsin doompioneerien vaikutus puskee kaikkein vahvimmin läpi. Selkeä käsitys siitä, millainen
oman tyylin tulisi olla, on vuosien varrella muotoutunut kristallinkirkkaaksi.
66
Inferno
Nuclear Blast
Tyylillisesti liikutaan The Gatheringin ja Paradise Lostin merkkaamissa
maastoissa. Ainoa tästä
vuosituhannesta muistuttava seikka
Perin arvostettavaa
kompromissitonta toimintaa.
Tämän sortin tuomionjulistus nojaa
edelleen vahvasti MB:n perustamisen
aikoihin syntyneen genren peruselementteihin, eikä bändillä saati itse
genrelläkään ole ollut halua tai oikeastaan tarvettakaan muuttua missään
vaiheessa. Asiallinen toteutus ja väkivaltainen ote viihdyttävät aikansa.
Kari Koskinen
Chaos Invocation
Black Mirror Hours
Flagellant
Maledictum
World Terror Committee
Ruotsalaista black metalia Saksasta?
No, mikä ettei, kunhan homma on hoideltu yhtä hyvällä maulla, antaumuksella ja ammattitaidolla kuin Chaos
hellsinki_210x135.pdf
1
5/15/12
Invocationin taholla.
Tulta ja tulikiveä syöksevä Black Mirror Hours etenee vahvasti Necrophobicin, Watainin ja muiden vastaavien
bändien viitoittamaa tietä, eli kyseessä
on melodista ja nopeaa blackiä, jossa
osansa on myös jylhillä kuorolauluilla.
Ajan hengelle ominaisesti mukana on
myös syvä uskonnollinen vivahteensa.
Meininki on paikoin aivan loistavaa, ja levyn viimeiset kappaleet, kuten huikea päätösbiisi Into the Living
Darkness, ovat aivan omaa luokkaansa,
mutta kun pimeyttä vyörytetään niskaan 68 minuuttia, kuulijan sietokyky
alkaa olla koetuksella.
Black Mirror Hours kannattaa kuitenkin ehdottomasti huomioida, sillä
levy on kova näyte omassa genressään
eikä häviä vertailussa ilmeisiin esikuviinsa.
Mikäli Chaos Invocation kuulosti
ruotsalaiselta, samaa voi sanoa myös
Flagellantista, joka sentään on ruotsalainen yhtye. Arvosteluasteikko lyhyesti:
löytyy todella massiivisesta soundista,
mutta noin muuten mennään ruotsikuolon ammattimaisen lämmittelyn
hengessä.
Entombedia tervehditään ehkäpä
liiankin likeltä, sillä Chained and Dragged nyysii Sinners Bleedin mosh-kohdan lähes suoraan. Näitä julkaisuja tulee ja menee sen ihmeempiä
jälkiä jättämättä.
Joni Juutilainen
Mourning Beloveth
Formless
Grau
Irlantilaiset tunnetaan jukuripäisenä kansana. 1990-luvun alusta asti toiminnassa ollut mutta todenteolla vasta
2000-luvulla julkaisutoiminnassa aktivoitunut doomdeathporukka Mourning
Beloveth vahvistaa tätä käsitystä.
Formless ei kuulosta juurikaan erilaiselta kuin aiemmat neljä täyspitkää.
Kun kappaleita on saatu vielä sävellet-
keskiverto
pohjamutaa
tyä kuusi, mutta cd:n kapasiteetti alkaa
tulla vastaan jo viiden jälkeen, kannattaa yhden 14-minuuttisen biisin takia
julkaista tuplalevy. Tätä samaa
3:47 PM
pullaa
on työnnetty ulos jo vuositolkul-
mestariteos
la paljon paremmin tehtynä, ja ainoat
huippuhetket Flagellant lyö kuulijan
korville levyn viimeisellä kappaleella
Thirteen Cauldrons Boililla, jonka rosoinen thrashvaikutteisuus tekee hyvää
yhtyeen perusmätölle. Levyn päättävä The
Cemetery Horrors lainaa Left Hand Path
-kappaleen kosketinosuutta myös suhteellisen röyhkeästi, joten ainakin esikuva tulee häpeämättä selville.
Biisit itsessään eivät nouse klassikkojen tasolle niin millään, mutta kyllä
näillä eväillä useimmat nykybändit ohitetaan. Massiivisen pitkät biisit, raskas ja hidas lanaus sekä melankoliset
melodiat yhdistetään usein vastakohtaisuutta korostaviin, laulua myöten
herkempiin ja kevyempiin osuuksiin.
Näistä vakioelementeistä koostuu
myös Formless.
Levy on kaikin puolin tuttua ja turvallista peruskauraa, jonka toteutusta
ei kuitenkaan käy missään nimessä
moittiminen. Yhtyeen tuhoisa black
metal ei kuitenkaan tavoita toivottuja
sfäärejä, sillä Maledictum on yksinkertaisesti pitkästyttävä levy.
Flagellantilla on homma päällisin
puolin kohdillaan, mutta kappaleista ei
jää käteen yhtään mitään. Kappale lienee
kuitenkin alkujaan Hexagon-yhtyeen
tekosia, joten täysin puhtain paperein
tästäkään ei selvitä.
Olen varma siitä, että Maledictumia
ei muistella vuoden 2013 parhaista
black metal -julkaisuista puhuttaessa,
vaikka levy ei varsinaisesti mitenkään
pohjattoman huono olekaan. Anatheman, My Dying
Briden ja Paradise Lostin levyttämät
klassikot vain määrittelevät Mourning
Belovethin edustaman tyylisuunnan
sen verran definitiivisesti, että tämän
kaltaiset perushyvät levyt pystyvät
enää harvemmin lastaamaan koko
maailman tuskaa kuuntelijan harteille
kannettavaksi ja nautittavaksi.
Mega
Viitisen vuotta kasassa ollut helsinkiläinen hard rockin
sanansaattaja Santa Cruz koostuu parikymppisestä kollikvartetista, joka ratsastaa 1980?90-lukujen tukkaheviosaston kiiltävien buutsien ja hapsurotsien
jäljissä. Ja jotain
todella, todella ärsyttävää.
IKKILLYK on näin persoonallisilta
muusikoilta yllättävän harmaa ja yllä68
Inferno. Erityismaininta täytyy myöntää todella kovatasoisesta
kitaroinnista, jollaista ei pääse usein
debyyttilevyillä todistamaan.
Santa Cruz on vahvimmillaan kovatempoisissa bilebiiseissä, ja vahvimmaksi vedoksi nousee Let?s Get the
Party Started, jossa yhdistyvät hyvän
hard rockin peruselementit; toimivat
huudatukset, tarttuva kertosäe ja laadukkaat kitarasoolot.
Toimivia asioita ovat energia, tekninen osaaminen sekä rehellinen, koreilematon asenne. Bändin rauhallisempaa ja
akustisvoittoista tunnelmointia olisi
suonut kuulevansa lisääkin, siten Harasai pystyy näyttämään taitonsa paremmin kuin raa?assa runttauksessa.
Katatonia meets brutality, siinä selkeä suunta Harasaille. Tämä on myös ainoa selvempi miinus, sillä kappaleiden tasalaatuisuudesta huolimatta laajempi tyylipaletti voisi murtaa bändin suuremmankin yleisön tietoisuuteen.
Persoonallisesti ja tunteella laulava Stefan Berglund on edelleen yksi yhtyeen
soundin tunnistettavimmista elementeistä. Doomainia kuunnellessa käy taas kerran selväksi, että Candlemassia on tullut aikoinaan kuunneltua. Svart Crown kyntääkin pitkälti
samoja peltoja kuin edesmennyt Zyklon, Myrkskog, Mindgrinder, Gehenna
ja Behemoth, joten kyse ei ole aivan
helpoimmasta genrestä.
Profane rytisee ja paukkuu parhaimmillaan todella väkevästi, mutta yhtyeen musiikkia vaivaa edelleen tietynlainen hengettömyys, jota on onneksi
saatu hieman karsittua tuhdimman
soundimaailman avulla.
Useammalla In Utero: A Place of Hatred and Threat -kappaleen kaltaisella
dynaamisella moukarilla Svart Crown
olisi pommittanut jopa kirveen verran
kovempaakin! Profane ei ole huippulevy, mutta se vie bändiä paljon eteenpäin ja muistuttaa, että pitkäjänteinen
työ todella kannattaa.
Joni Juutilainen
WÖYH!
IKKILLYK
Kaskelotti
WÖYH!, eli kaverien kesken se Antti
"Stam1na" Hyyrysen ja Jussi "YUP"
Hyyrysen kimppabändi, on mielenkiintoinen tapaus. Erittäin
mielenkiintoinen uusi tuttavuus.
Psychotic Kingdom esittelee bändin, jolla on sävellys- ja sovituskykyjä.
Vielä ne eivät ole aivan huippuluokkaa,
mutta matka kärkikastiin on nytkähtänyt käyntiin. Carnage Carnivaliin (2008) verrattuna
melodioiden merkitystä on kuitenkin selvästi lisätty. Musiikillisesti projektilla
ei ole mitään tekemistä kummankaan
orkesterin kanssa, mutta samaan aikaan molempien biisinikkarien ulosanti
on niin tunnistettavaa, että jossain vaiheessa mainittujen bändien osaset ovat
levinneet ensin hajalleen ja kehittyneet
sitten uudelleen muotoon, jossa on jotain kovin tuttua ja jotain uutta. Ahdistavuus on tehnyt
tilaa mahtipontisemmalle ilmaisulle. Nyt biiseissä
on vielä liikaa tuttuja sävelkulkuja.
Tässäkään tapauksessa ei voi sanoa
mitään huonoa, mutta se kuuluisa jokin
puuttuu. Kappaleet heiluvat tälläkin kertaa ikään kuin jatkuvasti
kuningasidean kynnyksellä. Täysin oman, ainutlaatuisen
soundin löytäminen on nyt kuitenkin
se kaikkein tärkein tehtävä. Näitä bileitä hallitsevat kuitenkin melankolia
ja surumielisyys.
Vajaan parin viikon mittaisen kuuntelun jälkeen Doomain vaikuttaa edelleen
kiehtovalta ja kuuntelua kestävältä levyltä, jonka melodioista paljastuu alati uutta ihastelevaa.
Jens Sjöberg
Kari Koskinen
Bändillä riittää omiakin lahjoja, ja
niitä toivoisi hyödynnettävän jatkossa
paljon enemmän. Loistomelodian kantama The Evangelist ja puhtaita kitaroita tyylikkäästi käyttävä Barren Lands nousevat lähimmäksi täyden kympin teosta.
Violate & Create ryskii hetkittäin kuin Candlemassin Black Dwarf konsanaan, mutta noin muutoin biisejä ei levitellä kovin monipuoliseen muottiin. Santa Cruz
Screaming for Adrenaline
Spinefarm
On ilahduttavaa huomata hard rockin
tehneen paluun kotimaahamme nuoren polven voimin. Bändi saa viimein hartaasti työs-
tetyn debyyttinsä kaiken kansan kuultavaksi.
Ensi nuoteista lähtien on selvää, että
levyllä mennään todella vahvasti Guns
N' Rosesin ja erityisesti Appetite for
Destruction -albumin (1987) kaiuissa.
Tämä muuttuu lopulta häiritseväksi,
sen verran selvästi useammassa veisussa kopioidaan Gunnarien riffejä. Myös
laulajan välillä kovinkin selkeä Axl Rose
-apinointi ei kanna hedelmää saadessaan vokalisti Archien kuulostamaan
ainoastaan väärällä tavalla takakireältä.
Memory Garden
Doomain
Metal Blade
Harvakseltaan levyjä julkaiseva, laatuunsa nähden valitettavan vähälle huomiolle
jäänyt Memory Garden jatkaa tutuin kuvioin. Taitoa on ja se kuuluu. Soittotaidoista
tämä ei jää kiinni, näkemystä ja rohkeita
ratkaisuja vain lisää kehiin. Tämän ansiosta Doomain on
aiempaa tarttuvampi ja helpommin omaksuttava levytys. Vielä.
Janne Tolonen
Svart Crown
Profane
Listenable
Pian kymmenvuotiaan ranskalaisbändin
matka käynnistyi kahdella sysipaskalla
albumilla, ja uuden levyn kohdalla yllätys on varsin mieluinen, sillä Profanea
voi pitää selkeänä edistysaskeleena yhtyeen haparoivasti alkaneella uralla.
Bändin kehnosta nimestä on helppo
vetää johtolankoja skandinaaviseen
black metaliin, mutta totuus ei ole näin
mustavalkoinen, sillä musiikissa on mukana myös runsaasti death metal -vaikutteita. Enemmän
rohkeutta bändin oman äänen käyttöön.
Sanna Mustonen
Harasai
Psychotic Kingdom
Quality Steel
Saksalainen Harasai takoo toisella julkaisullaan monipuolista dödistä antaumuksella. Omaa sävyä mukaan
tuodaan melodioiden ja heavymausteiden muodossa.
Doomain on nimensä mukaisesti tummasävyiseen ja tanakan keskitempoiseen
raskasteluun nojaava kiekko. Peukutettavan arvoista on myös keskittyminen musiikkiin
meikeille ja hiuslakalle vihkiytymisen
sijaan
Koskinen
Rejected
South Karelia Night
Business City
Viidentoista vuoden treenaaminen,
keikkailu ja julkaisutoiminta ei ole mennyt lappeenrantalaisella Rejectedillä
hukkaan. The Parasite Must
Die rullaa vielä pitkälti samoin joskaan
ei aivan yhtä leuhkin eväin kuin edeltäjänsä, mutta pienjulkaisun päättävässä
Sweet Deliriumissa on jo havaittavissa
selkeää tyhjäkäyntiä ja turhanpäiväistä
rallattelua.
Rejected on tällä julkaisulla juuri niin
energinen, tarttuva ja uskottava kuin se
parhaimmillaan voi. Katse on kuitenkin eteenpäin, ja ilmaisuun
on jälleen saatu lisää monipuolisuutta.
Massiiviset, jylhät kuviot ja hidas
maalailu ovat suuremmassa roolissa kuin edellisellä Majesty and Decay
-levyllä (2010). Kyllä, juuri
tässä piilee se ero ärsyttävän mukavekkulin kohelluksen ja kaikessa hulluudessaan tajuntaan iskevän meuhkaamisen välillä.
Aki Nuopponen
Black Lizard
Black Lizard
Soliti
Kotimainen indieilmiö vahvistaa osaltaan maamme vaihtoehtoskenen uskottavaa ja kansainvälisesti varteenotettavaa osastoa. Kiekot
soitetaan likipitäen samalla tyylillä, samalla rakenteella ja aika pitkälti myös
samoilla soundeilla ajasta ikuisuuteen.
Studiolevyillä kappaleet ovat kuitenkin joka kerralla uusia. Suuria yllätyksiä simppeleistä kitarakuvioista ei löydy, mutta valituilla konsteilla pelataan
taitavasti. Tässä seurassa Black Lizardin ei
tarvitse hävetä, vaan ei se varsinaisesti
joukosta edukseenkaan erotu.
Melodiat ja rytmit limittyvät liki hypnoottiseksi kudelmaksi. Nyttemmin helsinkiläistyneet
kaverit lievittävät koti-ikäväänsä kolmen
biisin seiskalla, joka edustaa kaikessa yksinkertaisuudessaan vallan iskevää, jymäkkää ja tanakasti perusasioihin nojaavaa punkrockia.
Nelikon soundi nojaa perinteisen
kotimaisen 77:n sijasta hivenen tuoreempaan ja kansainvälisempään meininkiin. Pientä,
mutta kuitenkin.
Tupla-dvd sisältää kaksi keikkaa. etenkin yhtyeen kitarasoundi . Ilmaisuun ja eritoten lauluun
kaipaisi ajoittain lisää ytyä, tällaisenaan
meno tuntuu pidemmän päälle vähän
turhan flegmaattiselta kenkientuijottelulta.
Black Lizardin psykedeelisesti liitävä
debyytti on leijailevasta surinasta pitäville ehdottomasti suositeltava tekele.
Jos edellä mainittujen nimien kohdalla
lyö tyhjää, tätä kautta voi avautua portti hienoon musagenreen. Levy äänitettiinkin Berliinissä, eli kansainvälinen
ulottuvuus on siinnyt jo luonnostaan.
Bändin suriseva kitara-arsenaali,
jankkaavat rytmit ja kuiskaileva laulu
tuovat mieleen menneisyyden mestareita aina My Bloody Valentinesta The
Jesus & Mary Chainiin. Arvosteluasteikko lyhyesti:
tyksetön albumi. Seassa on kyllä leikkisiä riffejä ja yksittäisiä hauskoja kohtia
saksofoni sooloja ja pitkiä instrumentaalisia polkuja myöten, mutta jotenkin
tämä kuulostaa vetelältä versioinnilta
siitä kaikesta, mitä samat tekijämiehet
ovat saaneet aikaiseksi aiemmin. Sen eturintamaan yhtyeellä on vielä hiukan matkaa,
mutta varteenotettava tekijä se on näine hyvineenkin.
Kimmo K. Ehtona tosin on, että
joka keikalla esittävät iänikuiset ja pitkitetyt medleyt heivattaisiin mäkeen
kokonaisten biisien tieltä, eikä niitä
biisejä tarvitsisi aina niin pirusti myöskään venyttää.
Tietysti, jos vanhojen kipaleiden
treenaus soittokuntoon ei kiinnosta
ja fanit maksavat vuodesta toiseen
kuullakseen samat sävelmät, niin minkäs sille mahtaa. ja voimaa toden totta piisaa.
Tami Hintikka
Axel Rudi Pell
Live on Fire
SPV/Steamhammer
Olen oppinut hyväksymään, että Axel
Rudi Pell ei muuta enää tyyliään. Sitä sen sijaan en jaksa enää sietää, että saksalainen kitarasankarimme on päättänyt
keskiverto
pohjamutaa
vetää livekeikkansa lähes samalla setillä vuodesta toiseen.
Mitä Axelin viime vuosien runsaita
livetaltiointeja on tullut vilkuiltua, niin
Strong as a Rock, Mystica, Fool Fool,
Tear Down the Wall, Rock the Nation
ja muutamat muut on ilmeisesti niitattu settilistaan pysyvästi. Tämän näytteen perusteella
Rejectedin ei tarvitse painaa korviaan
luimuun ja häntää koipien väliin, vaikka
samalle viivalle pistäisi genren tunnetuimpiakin artisteja. Samaa rataa
edetään seuraavaan aaltoon, eli Raveonettesiin ja Black Rebel Motorcycle
Clubiin. Kyseessä ei ole mikään
mestariteos
mudassa ryömiminen, vaan jatkuvasti
terävänä ja ryhdikkäänä pysyvä kuolorunttaus. Nuoren nelikon meininki
. Kelpo biisejä,
mutta Axelin materiaali on niin tasaista kautta uran, että bändi voisi halutessaan soittaa vaikka kolme täysin eri
veisuista koostettua settiä, eikä laatu
kärsisi lainkaan. Pistäkää tämän
jälkeen soimaan IKKILLYK. hurmasi Brian Jonestown Massacre -höyryäjä Anton Newcomben, joka jeesailikin
debyyttilevyn tuotannossa. Etenkin sinkulan
nimiraita hyvillä melodioilla ja sooloilla varustettuna kulkee perhanan tanakasti jopa siihen malliin, että selkeät tulevaisuuden keikkahitin ainekset ovat
jo nyt aistittavissa.
Kappaleiden lyhentyessä loppua
kohti alkaa tapahtua pientä lurpahtamista, vaikka mistään romahduksesta
ei voikaan puhua. Instrumenttiosasto toimii
kuin paraskin väkivaltakoneisto, kun
Steve Shalatyn rumpukuviot marssivat
ryhdikkäiden riffien kanssa samassa
tahdissa, ja kokonaisuus tulittaa löysät pois.
Immolation on kaaoksen mestari,
joka osaa puskea taivaalle tummia pilviä ja pyörittää niitä synkällä myrskyllä.
Kingdom of Conspiracyn selkeänjykevä soundimaailma antaa kekseliäälle
death metalille oivan alustan näyttää
koko voimansa . Liki parituntinen klubiveto Kölnistä on
näistä kattavampi, mutta lyhyemmällä. En tiedä, mihin suomenkielisillä sanoituksilla
on pyritty, mutta jo ne yksinään saavat
myötähäpeämittarin värähtelemään.
Lopulta kasassa on vain läjä sotkuisia
kappaleita, jotka eivät tartu eivätkä
revi.
Joku on joskus kysynyt minulta,
mikä tällaisessa musiikissa tekee eron
tekotaiteellisen tyhjän kikkailun ja oikeasti vallattoman hulluttelun välillä.
Kysymykseen on vaikea vastata sanoin,
joten on tavallaan hyvä, että joku vastaa siihen musiikilla!
Kuunnelkaapa vaikkapa muutamia
YUP:n alkuaikojen kaheleimpia levyjä.
Kuunnelkaa tähän perään Stam1nan
parhaita tuotoksia. Kaksi oikein hyvää
rallia kolmesta on nelosen arvoinen
suoritus.
Mega
Immolation
Kingdom of Conspiracy
Nuclear Blast
New Yorkin death metal -jyrän vuosirenkaat karttuvat, mutta meno pysyy
julmana.
Laulaja-basisti Ross Dolanin kontekstiin nähden selkeästi lausutut
murinat ja Robert Vignan hullut kitaravinguttelut ovat tuttuun tapaan paikallaan, ja menon tunnistaa muutenkin
heti tutuksi Immo-kuolometalliksi. Onneksi tuoreimman
Circle of the Oathin pari kappaletta
antaa Live on Firen julkaisulle pientä
lisä-arvoa, ja näistä levyn nimikappale osoittaa jopa uudistumista
Kun bändi ei yritä peitellä musiikkiaan millään ylimääräisellä, riffien ja
biisien keskinkertaisuus paljastuu armottomasti. Läpitunkevalla vimmalla
Amaranthe
The Nexus
Spinefarm
Amaranthen toinen hakkauspakkaus on
väärällään melodista, väsymättömästi päin näköä puskevaa revittelyä, jossa
kierroslukumittari osoittaa säännöllisesti
punaista. Charlie Bauerfeindin
miksaamat äänet toimivat molemmissa loistavasti, mutta sekä kuvanlaatu
että horjuva kuvaus jättää ensimmäisessä toivomisen varaa.
Arvosana tipahtaa vanhan fanin
näkökulmasta, ja siinä on toistosta aiheutunutta rasitetta. En minäkään. Pinnalla välkehtii Elize Rydin intohimoinen ilmaisu,
tarvittava äijäkontrasti luodaan Andreas
Solveströmin metalcoreärjynnällä ja silta
näiden kahden välille rakennetaan Jake
E:n perinteisemmin äänityökaluin.. Puhumattakaan kovista biiseistä.
Brian Rossin ääni korkeine kiekaisuineen on edelleen hämmästyttävän hienossa kunnossa, ja kaksikon Steve Ramsey?Russ Tippins kitaroista irtoaa nykyäänkin nerokkaan yksinkertaisia melodioita ja riffejä, jotka tunkeutuvat muutaman kieputuksen jälkeen vaivihkaa päähän vain sinne jäädäkseen. Sillä asiat ovat periaatteessa ihan hyvällä mallilla, mutta levy
unohtuu jälleen saman tien päätyttyään.
Muutamassa vuodessa luulisi tapahtuneen enemmän, mutta bändi pitää
itsepäisesti kiinni omista hyveistään ja
paheistaan. Basisti Graeme
Englishin ja rumpali Sean Taylorin muodostama rytminen perusta on lähes karu,
mutta konstailemattomuudessaan hyvin kokonaisuuteen istuva.
Life Sentence on OZin, toisen lähes unohduksiin jääneen legendan, Burning
Leather -comeback-kiekon (2011) ohella mainio muistutus siitä, mitä heavy metal tapasi olla. Vimmattu thrash/deathkatkuinen metalli ei ole menettänyt
itsestään selvää tarttuvuuttaan, mutta
toisaalta bändi ei ole nähnyt tarpeelliseksi kehittää soundiaan juuri yhtään.
Tämän ratkaisun tekee erikoiseksi se,
että levy kuulostaa debyytin tavoin
enemmän kelvolliselta demolta kuin
ehdottoman valmiilta ja kaikki bändin
aseet paljastavalta kokopitkältä.
Tavallaan My Funeralille tekisi mieli
antaa kiitosta kursailemattomuudesta,
bändi kun ei ole selvästikään lähtenyt
harrastamaan kikkailua, jota se ei koe
omakseen. Susanna Miettinen
Satan
Life Sentence
Listenable
Saatana on herra! Ainakin näin on lähes kaikille niille NWoBHM-jatkokurssin suorittaneille, joille vuonna 1983 julkaistu Satan-esikoinen Court in the Act on pakostakin tullut tutuksi. Juuri tällaista meininkiä siistin digitaalinen nykymaailma tarvitsee.
Mega
Rock of Ages -festarivedolla on energisempi meininki. Uudemmat ihastelijat voivat tosin aloittaa livekunnon
tarkistamisen ihan hyvin tästäkin, sillä
livematskua on yli kolme tuntia, ääni
toimii ja bonuksena tulevat maestron
haastattelut ovat vuoroin sekä viihdyttävän sekavia että informatiivisia.
70
Inferno
Vanhempia dvd-kiekkoja ei tarvitse
tämän jälkeen enää hankkia, ellei nyt aivan toivottomasti bändin pehmeän melodisesti tunnelmoivaan ja mahtipontiseen hard rockiin/heavyyn hurahda.
Seuraavalle livepläjäykselle settilista
uusiksi, niin jaksan minäkin vielä innostua.
Kari Koskinen
Cult of Erinyes / Zifir
Split
Tanquam Aegri Somnia
Belgialaisen Cult of Erinyesin ja turkkilaisen, lehdistötiedotteessa yhdeksi
parhaista ei-eurooppalaisista black metal -yhtyeistä mainitun Zifirin yhteistyön
hedelmä jää hieman vähemmän yllättäen keskivertosuoritukseksi.
Pari vuotta sitten ilmestyneellä A
Place to Call My Unknown -levyllä itsestään lähinnä jonkinmoisen postblack-kuvan antanut CoE soi tällä splitillä paljon odotettua rajumpana ja
pimeämpänä. Joillekin läpeensä vallitseva käppäisyys
voi olla hyvinkin häiritsevä tekijä, mutta itselleni juuri siinä piilee koko homman
viehätys. Yhtye on myös nostanut
tasoaan, joten kolmibiisinen purkaus
on erinomaista luokkaa.
Niklas Kvarforth kutsuisi Zifirin takaa löytyvää duoa todennäköisesti
black metal -mongoloideiksi, sillä yhtyeen musiikki myötäilee hyvin pitkälti vanhan Shiningin linjoja. puhumattakaan omalaatuisesta, lähes mystisestä tunnelmasta, joka tuon ajan musiikissa usein vallitsi. Ruotsalaisten moderni, videopelimäisen mielikuvan piirtävä scifipuriste yhdistää melodisen metallin ja radioystävällisen popin sellaisella suvereniteetilla, että kilpailu kalpenee silmissä.
Sekstetin hyperaktiivinen, syvälle
koskettimiin kastettu futuristinen melometalli on loppuun asti tuotettua
ja viimeisteltyä. Kyseessä sattuu olemaan aidosti aikaansa edellä ollut albumi, joka ansaitsisi vielä nykyäänkin suuremman yleisön huomion, aivan samoin
kuin kolme vuotta aiemmin julkaistu Diamond Head -debyytti Lightining to the
Nations. Liiallinen kliinisyys ja
muovisuus onnistutaan väistämään,
vaikkakin hiuksenhienosti.
Määrätietoisesti kolmen ja neljän
minuutin välille puristetut pop-palat
ovat niin energisiä, että kuuntelijapolon arjessa ehtyneet akut latautuvat
täyteen pikavauhtia. Ennenaikaisesti
harmaantunut hiuspehkokin saa kirkuvaa neonväriä joukkoonsa.
Huomattavimman korvatillikan tässä
liiveihin uivassa rytäkässä antaa Amaranthen kolmikomponenttilaulu. Zifirin
muka-radikaali soundi ja heikkotasoiset kappaleet saattaisivat juuri läpäistä
suomalaisen demobändin laatuseulan,
joten heidän osuutensa splitillä on täysin turha.
Kolme kirvestä lähtee lähinnä Cult
of Erinyesille, joka olisi voinut julkaista
nämä biisit vaikka ihan omana ep:nä.
Kunhan jätkien seuraava kokopitkä jatkaa samaa linjaa, yhtyeen nimi saattaa
nousta syystäkin monen black metal
-fanin huulille.
Joni Juutilainen
My Funeral
Thrash Destruction
Violent Journey
ja energisellä suoraviivaisuudella voidaan rynniä tiettyyn pisteeseen asti,
mutta tämän jälkeen tarvitaan jo lihaa
luiden ympärille.
Aki Nuopponen
System Annihilated
Furor
Discouraged
Klassisella tavalla näyttäviin ja ajattomiin kansiin pakattu Furor saa odottamaan levyltä, jos nyt ei mahdottomia, niin ainakin jotain merkittävää.
Pettymys on huomattava, kun ruotsalaisnuorten soittimista purkautuu täyslaidallinen arkipäiväistä huutometallia.
Yhtye istuu hyvin samaan porukkaan
muiden muassa Calibanin ja Heaven
Shall Burnin kanssa, joten ruotsalaisille
tyypillinen huikea melodiantaju puuttuu musiikista käytännössä täysin. Valitettavasti.
Syytä ei tarvitse hakea kaukaa, kun soittimeen iskee kakkoskokopitkä Thrash
Destructionin. Raskaassa riffirouhinnassa on kieltämättä
paikoin koukkua, mutta mitään mieleenpainuvaa Furor ei genressään edusta.
Promokuvien perusteella System
Annihilatedin jätkät ovat vielä melko
siloposkisia, joten yhtyeen omaleimaisuus ja musiikin monimuotoisuus
saattavat ottaa tulevaisuudessa vielä
pitkän ja arvaamattoman harppauksen eteenpäin.
Soittoteknisestihän bändi on jo täysin valmista kamaa.
Joni Juutilainen
Kuinka moni muistaa muutaman vuoden takaisen Carnal Obduction -debyytin, jolla jyväskyläläinen My Funeral nousi parrasvaloihin suomalaisella äärimetallikentällä. Käsittämättömämpää on kuitenkin, että paluulevy Life Sentence on puhdasveristä jatkoa siitä, mihin bändi aikoinaan
ennen Suspended Sentencen (1987) julkaisua jäi.
Levyn nostattama tunne vanhoista hyvistä ajoista on täysin kokonaisvaltainen,
sillä niin levyn kansikuva, ihastuttavat mutta nykymittapuun mukaan kolkot ja ontot soundit kuin itse biisitkin ovat sataprosenttisen ehtaa uuden aallon brittiläistä heavy metalia . Tämä kaksikko on vähintäänkin yhtä kova kuin Saxonin, Def Leppardin
tai jopa Iron Maidenin samoihin aikoihin ilmestyneet levytykset.
On varsin odottamatonta, että ainoastaan kaksi täyspitkää Satan-nimellä julkaissut porukka tekee paluun 2000-luvulla ja vieläpä legendaarisimmalla kokoonpanollaan, jolla se teki myös debyyttinsä. Homman nimi on death/
thrash metal ja sillä selvä, mutta juuri
tässä piilee myös yhtyeen suurin haaste
!
Heroic Fantasy Power Metal
from alestorM Mastermind chris Bowes!
Von Hertzen Brothers
Nine Lives
Universal
Kotimaisen progen kuninkaat ovat päätyneet viidennen pitkäsoittonsa kera
syvemmälle sävyihin. !
Visit our online store with oVer 15.000 items ?
special editions, cds, Vinyl, dVds, merchandise:
www.napalmrecords.com!
download the free napalm app
for both iphone and android!. Toisaalta vähänkään kyynisempi
metallinvartija tuntee varmasti pahoinvointia mainitunkaltaisen siirapin
valuessa väärään kurkkuun.
The Nexus on viihdevarmaa, mukaansa kaappaavaa, liiman lailla tarttuvaa ja suorastaan hengästyttävää
popmetallia, jolla on jo monimuotoisuutensa vuoksi huomattavaa potentiaalia saavuttaa niin sanotun suuren
yleisön suosio.
Panu Koski
Funeral
Oratorium
Grau
Funeral ei ole ehtinyt julkaista reilussa
kahdessakymmenessä vuodessa kuin
kuusi albumia, mutta esittämästään musiikkityylistä sekä lukemattomista miehistönvaihdoksista johtuen hidas julkaisutahti ei tule varsinaisesti yllätyksenä.
Vuonna 1995 ilmestynyttä Tragediesensijulkaisua voidaan pitää pienimuotoisena funeral doom -klassikkona, vaikka
osa sille annetusta statuksesta johtuu siitä, että levy julkaistiin yhtenä ensimmäisten joukossa aikana, jolloin koko genre
otti varovaisia ensiaskeleitaan.
Debyytin jälkeisillä levytyksillä taso on
vaihdellut tasaisesti keskinkertaisen molemmin puolin ilman sortumista selkeään
kehnouteen tai kohoamista varsinaiseen
hyvyyteen. Levyn aloittaa tarttuvan
rockin kautta asiaan menevä Insomniac, jonka myötä kuulija hämmästyy,
miten paljon Mikko Von Hertzen voi
yllättäen kuulostaa Chris Cornellilta.
One May Never Know?sta muotoutuu
yksi levyn timanttisimmista veisuista;
progen kasvattaessa otettaan kuulija
havaitsee biisissä myös The Doorsin
kaikuja.
Levyn päätösraita Prospect for Escape kasvaa massiiviseksi balladiksi, ja si-
LTD First Edition
6-Page Digipak incl. Download
exclusively available via
www.napalmrecords.com!
out now !
An infernal
masterpiece of
epic & deadly art!
Take part e
ldwid
in the wor al
first Met
hunt:
treasure
city.de
www.atro m/
.co
Facebook
fficial
yO
cit
Atro
LTD First Edition 6-Page
Digipak incl. Jatkossa
bändin toivoisi haastavan itsensä vieläkin rohkeammin, sillä hullua energiaa
ja taitotasoa tuntuu löytyvän riittämiin.
Tuskinpa There's No Glory in Space
-biisin kertosäkeen laulurytmitysten
samankaltaisuus 2 Unlimitedin No
Limit -mestariteokseen (1993) on vahinko, mikä kertoo jotain olennaista
Nothing More to Eatin meiningistä.
Joni Juutilainen
on 6-Page
LTD First Editi
Bonus Tracks!
Digipak incl. Bonus Track!
LTD Vinyl incl. Razorbladen tai Electroheartin kaltaisten pomppulinnapoppailujen luulisi liikuttavan niitäkin, jotka suhtautuvat tapapenseästi raskaaseen musiikkiin. Monissa paikoin musiikissa
on havaittavissa samaa henkeä kuin
Kvelertakilla, mutta helsinkiläiset tykittävät sanottavansa esiin huomattavasti norjalaisveljiään suoraviivaisemmin.
NMtE on onnistunut saamaan raivon, huumorin ja luovuuden hyvään
balanssiin, joten debyyttilevyä voi pitää tältä osin onnistuneena. Urkumatot ovat
säännöllisessä käytössä, ja tekstien tulkinta hoidetaan puhtaasti miesvoimin
sekä yksin että köörein vedettynä.
Maustehyppysellisenä mukana on
myös karskimpia osuuksia, joissa herkistely on selkeän miehistä niin riffitasolla kuin laulusuorituksissa.
Niin sujuvasti kuin Funeral nykyisellä
kokoonpanollaan tyylinsä hallitseekin,
lopputulos on hieman tunneköyhä ja
huonolla tapaa ontto. Treasure Hint!*
LTD Blood Red Vinyl + Download exclusively
available via www.napalmrecords.com!
*Only the Limited Edition Layout includes
a clue to a secret location/treasure!
out 26.04. Tyylikeinot ovat
biisistä toiseen toistensa vähäisiä variaatioita, ja kuuntelukokemuksen jälkeinen olo on hiukan kuin turhaan onnellisuusnappeja napsivalla ihmisellä, jolle
mikään ei tahdo tuntua oikein miltään.
Legendaarisessa Kevyesti keskellä päivää -toivekonsertissa Oratoriumia olisi
tosin mukava kuulla.
Mega
Nothing More to Eat
Nothing More to Eat
Blood, Zombies & Metal!
Horror Armageddon!
We're Having a Blast
Ties kuinka mones viiden viime vuoden aikana syntynyt suomalainen
hardcorebändi lisäilee kiukkuisen ja
paikoin hyvin groovaavan d-beatmäiskeensä sekaan grindcoresta tuttuja nopeita blastbeatpyrähdyksiä.
Yhdistelmä ei ole erikoinen, mutta monilta osin toimiva.
Nothing More to Eatin eduksi on luettava sen ennakkoluulottomuus, sillä
yhtye ei ole jäänyt turhaan genrensä
vangiksi. Osaavan bändin
määritelmänä voi pitää sitä, että sitä on
mahdotonta vertailla täydellisesti muihin, vaan bändi on aina enemmän kuin
vertaustensa summa. Ihmeellisen veljestrion ominaisuuksiin näyttää sisältyvän käsittämättömän musiikillisen lahjakkuuden lisäksi myös ominaisuus onnistua jokaisella levyllään ja tehdä se kerrasta toiseen eri tavoin.
Siinä missä edeltävällä Stars Alignedilla (2011) mentiin suoraviivaisempaan suuntaan, Nine Livesilla lähdetään syville vesille monen eri elementin kautta. 2
wnload
LTD Vinyl + Do
acks!)
Tr
s
nu
Bo
3
(incl.
able via
ail
av
ely
siv
exclu
rds.com!
co
re
lm
pa
www.na
Re-Release of
the Classic
Horror Metal M
osh album!
out 26.04. Hitain ja synkin raahustus on
vaihtunut kevyen goottisävyiseen hidasteluun, joka tuo etenkin Oratoriumilla
ajoittain mieleen jopa genren suvereenin
mestarin My Dying Briden, mutta ilman
tämän tutuksi tekemää kohtalokasta,
rakkaudesta ja menetyksestä kertovaa
samettia ja punaviiniä -romantiikkaa.
Oratoriumia voi pitää varsin eeppisenä albumina, sillä suurimmalla osalla sen seitsemästä biisistä on mittaa yli
kymmenen minuuttia
Erityisen harmilliseksi asian tekee se, että kohteena oleva henkilö tunnetaan poikkeuksellisesta
tarkkuudestaan ja omistautumisestaan. Nine Lives
on asteen eteerisempää ja herkempää
72
Inferno
materiaalia kuin edeltäjänsä, ja samaan
aikaan tinkimätöntä rockia.
Von Hertzen Brothers on täydellinen
musiikillinen kameleontti, joka tekee
mitä haluaa ja onnistuu siinä. Hiukan perehtyneemmät ovat jollain tasolla selvillä myös Pagen intohimoisesta ja asiantuntevasta suhteesta bluesiin ja rock and rolliin sekä todellisesta pioneerityöstä kitaroiden ja etenkin rumpujen mikittämisessä ja studiotuotannossa. Tätä taustaa vasten debyyttinsä
julkaiseva Icons of Brutality on ankara
pettymys.
Sen ohella, että levy kuulostaa yksioikoiselta, riffpuolelta ei jää mieleen
kuin muutama hassu kuvio. Ei tästä kyllä jälkipolville kertomista jää.
Kari Koskinen
Ocean Chief
Sten
I Hate
Mjölbyläisen Ocean Chiefin kipparoima
S/S Sten omaa melkoisen syväyksen,
mutta sisävesilaivurit kuljettavat reilun
vuosikymmenen kokemuksella järjestyksessään neljättä, täydessä graniittilastissa hitaasti eteenpäin puksuttavaa
paattiaan varmasti ohi vaanivien karikoiden ja matalikkojen.. Tämäkin oli
omiaan lisäämään epäluuloisuutta ja näin estämään tiedotusvälineiden pääsyn
Pagen elämään. Miehen julkisen olemuksen ytimen voi referoida miltei parilla lauseella ja muutamalla klassisella valokuvalla. ja kaiken edellä mainitun
veljekset kietovat omaan perusosaamisensa, loistavaan progen ja rockin
liittoon, joka täydentyy timanttisilla
laulustemmoilla sekä koko bändin teknisellä yksilöosaamisella. Ikävää on
myös se, että bändi on panostanut pelimerkkinsä ruotsalaisen vanhan liiton
kuolometallin apinointiin. Joitakin lauseita joutuu
kelaamaan pariin kertaan ennen kuin merkitys todella aukeaa. Samoin erinäiset seksuaaliset hurjastelut sekä kiinnostus huumeisiin ja salatieteisiin toistuvat yleensä hänen nimensä
yhteydessä. Tämä ei missään nimessä merkitse puisevuutta, pikemminkin eräänlaista jatkuvaa flow?ta. Kiistatta
vuoden kovimpia kotimaisia kiekkoja.
Sanna Mustonen
Regarde Les
Hommes Tomber
Regarde Les Hommes Tomber
Ladlo
Ranskalaisuus ja taiteellisuus kulkevat
usein käsi kädessä, ainakin ajatuksen
tasolla, ja 20 vuoden takaisesta draamarainasta nimensä napannut Regarde Les
Hommes Tomber vahvistaa mielikuvaa.
Mistään Stendahlin syndrooman
laukaisevasta taide-elämyksestä ei
sentään ole kysymys, mutta tuoreelta
kokoonpanolta löytyy selkeästi niin
kunnianhimoa kuin osaamistakin tehdä musiikkia genrepakkaa sopivasti
sekoitellen.
Yhtyeen luomistyön tulos pohjautuu suurelta osin black metaliin, mutta mukana on yhtä lailla melankolisen
synkkää doompohjaista tunnelmointia
kuin raskaampaa, sludgea lähestyvää
junnausta, josta pahin pörinä ja räkä
on kuitenkin siloteltu pois. Siltikin, tämä on ennen kaikkea kirja musiikki-ihmisille, etenkin musiikin
parissa itse työskenteleville. Juuri muuta tietoa ei sitten olekaan saatavilla. Led Zeppelinistä on
toki kirjoitettu tuhansia ja taas tuhansia sivuja, mutta yhtyeen perustaja, kitaristi,
säveltäjä, sovittaja ja tuottaja on pysynyt ihmeellisellä tavalla hämärän peitossa.
Tuntuu siltä kuin hänen vuosistaan studiomuusikkona ja The Yardbirdsin jäsenenä
tiedettäisiin suhteessa enemmän kuin jättimäisen suosion vuosista Zeppelinissä.
Jimmyn taidokas kitarointi ja tyylillisesti monipuolinen ja vivahteikas sävelmaailma ovat tuttuja ilmiöitä valtaosalle. Kaiken
jälkeen on pakko todeta, että levylautasella pyörii yksi kotimaan kovimmista ja osaavimmista bändeistä. Yksinkertaisen
metal-genremääritteen eteen voi halutessaan liittää myös post-etuliitteen,
mikäli sana ei aiheuta allergioita.
Niin hyvin kuin paketti on jo esikoisella kasassa, helppo ja miellyttävä
kuuntelukokemus ei syvene sellaisille
tasoille, joille tämänkaltaisen musiikin
pitäisi päästä. Kun kuvioon lisätään vielä luontainen taipumus sulkeutua omiin
maailmoihin ja oloihin, ollaan tilanteessa, jossa Brad Tolinskin tuore teos avaa vuosikymmeniä suljettuna pysyneen portin kätkettyyn valtakuntaan.
Kuten kirjasta käy ilmi, tämäkään yhteys ei syntynyt helposti, vaan Page rajasi
keskustelujen aihepiirit jo etukäteen tiukasti musiikkiin. Aivan kuin
sitä lajia ei olisi jo tarpeeksi.
1980-luvun lopun primitiivisempää
svedudeathiä palvova toteutus on kyllä nätisti kohdillaan. En
tosin epäile hetkeäkään, etteikö näillä
kavereilla olisi jo seuraavalla levyllä hyvät mahdollisuudet onnistua.
Mega
Icons of Brutality
Between Glory and Despair
Cyclone Empire
Hollantilainen death metal nauttii mielikuvissani suurta arvostusta. Asphyx,
Pestilence, Sinister... Brad Tolinski
Jimmy Page . Kirja koostuu esitteleviä kappaleita lukuun ottamatta haastatteluista, jotka vieläpä etenevät enimmäkseen selkeällä kysymys?
vastaus-rakenteella. Suomenkielinen kieliasu on ikävässä ristiriidassa tämän kanssa.
Moitteita täytyy antaa myös köyhästä ulkoasusta, mutta näistä puutteista huolimatta on selvää, ettei tätä kirjaa voi olla suosittelematta kaikille Zeppelin- ja Page
-faneille . Väliin on ripoteltu kommentteja varsin laajalta
spektriltä aiheeseen liittyviä henkilöitä, ja heidän mukanaolonsa jäsentää ja rytmittää kirjaa erinomaisesti.
Valitettavasti kuitenkin näyttää siltä, ettei tätä suomennettua laitosta ole oikoluettu lainkaan, niin tasaiseen tahtiin tekstissä vilisee erilaisia lyöntivirheitä ja
puutteellisia lauseita, jopa muutama ylimääräinen sana. Rakenne lisää lukukokemuksen jouhevuutta. ja muillekin: Jimmy Page on yksi tärkeimmistä ja mielenkiintoisimmista
tekijöistä koko rockmusiikin historiassa, ja hänen elämäänsä ja taiteeseensa tutustuminen on todellista yleissivistystä. Kappaleet
soljuvat osista ja tunnetiloista toiseen
ja takaisin sujuvasti, eikä mistään itsetarkoituksellisesta nirppanokkaisuudesta ole tietoakaan. Samalla saa rautaisannoksen tietoa koko
tyylisuunnan alkulähteistä ja kehityksestä bluesista heavy rockiin.
Sami Hynninen
tä ennen bändi yhdistää World Without
Youn aloittavan munkkikuoron Black
Hearts Cryssa kuultavaan irlantilaiseen
soundiin . Yksinoikeudella
Minerva Kustannus
Vaikka jokainen rockmusiikin harrastaja tuntee nimen Jimmy Page, hän on jäänyt
useimmille meistä aidosti etäiseksi ja mystiseksi hahmoksi. Luonnollisesti osansa saavat erilaiset kitarat,
viritykset, efektit, vahvistimet, soitannolliset esikuvat, tyylisuunnat ja lukuisat studiosessiot kuten myös ulkomusiikilliset visuaaliset tekijät, joilla niilläkin on suuri
merkitys Pagen tarinassa.
Kirja todellakin imee mukaansa, eikä sen lukemista malta lopettaa. Tavoitteen saavuttaminen on henkimaailman asioita, joten
harppaus hyvästä keskitasosta kohti
merkkiteosta on teoriassa pieni mutta
käytännössä vaikeasti toteuttavissa. Vokalisti elämöi
kurkkunsa tärviölle ja kitarasoundilla
halkoisi paksummankin kallon.
Muutamassa biisissä Icon of Brutality löytää toimivan peruskuolon salat.
Unleashed by the Carnifex ja notkeasti jyräävä Battalion 666 murskaavat ja
hakkaavat tehokkaan yksinkertaisesti,
mutta kaksi kolmasosaa levystä kuulostaa siltä kuin biiseihin olisi survottu
ensimmäisenä mieleen tulleet ideat.
Rumpalin ideaköyhyys ja mieltymys
hitaasti hakkaavaan blastaukseen käy
korvien päälle.
Satunnaisesti biiseistä löytää vetävää groovea, ohimeneviä melodioita
ja pikaisesti pinnalla käyviä sooloja.
Tylyhkö ulkoasu miellyttää myös korvia, mutta irrallisia kohtauksia lukuun
ottamatta Between Glory and Despair
tarjoaa lähinnä sitä samaa vanhaa perusmurjomista korkeintaan kohtalaisin
ideoin väritettynä. Pagen merkitys äänen tallentamisen ja tuottamisen
saralla tulee kertakaikkisen selväksi. Page sulki lehdistön ja muun median täysin tietoisesti ulkopuolelleen.
Led Zeppelinin alussa saama kohtelu ja arvostelu oli varsin raakaa. Kyllähän te tiedätte. Vaikka kaiken musiikkia
ja äänitysprosesseja koskevan tiedon suorastaan ahmii sisäänsä, voidaan onneksi todeta, että kirjan kuluessa Page hiukan höllentää periaatteitaan ja pieniä hitusia myös muista elämänalueista, jopa siitä paljonpuhutusta okkultismista, käsitellään
Yhtye onnistuu
kuitenkin varsin hyvin, vaikkei luksusristeilyn laatutasoa vielä saavutakaan.
Käsi lippaan -tervehdys on jo paikallaan: Hail to the Ocean Chief!
Mega
Devil
Gather the Sinners
Soulseller
Nyt on piru merrassa. Päätöskappale Whore of Azraelin kaltaisissa,
mukavan melankolisia ja pikkunättejä
melodioita sisältävässä materiaalissa
saattaisi piillä Seal of Belethin tie, totuus ja elämä.
Mega
ID: Exorcist
Ungrateful Death
Inverse
Melodista deathcorea, melankolisia fiilistelyjä ja äärimetallisempia purkauksia. Tarkemmin sanottuna samainen piru on ollut valloillaan
60-luvun lopusta alkaen, sillä norjalaisen
Devilin messuaminen kumpuaa Black
Sabbathin alkulähteiltä saakka. Arvosteluasteikko lyhyesti:
Tuskin ruotsiksi kajahtelevat komennotkaan karkottavat vielä tähän
mennessä harvalukuisia laivaan astuneita matkustajia, sillä neljästä pitkästä etapista koostuva, toista tuntia kestävä matkustusreitti tarjoaa riittävästi
mielenkiintoista nähtävää ja koettavaa
reppumatkailusta pitäville.
Ruotsalaisnelikon kaukaisia drone-,
jopa stonersävyjä sisältävä, massiivisesti muriseva doom metal vaikuttaa
aluksi genrelle tyypillisesti varsin askeettiselta. Convergemaisesti särötetyllä huutolaululla sekä satunnaisilla hitailla ja death metal
-vaikutteisilla biiseillä ei mennä pitkälle, kun perusmättö on pelkkää tylsää
perusmättöä.
Abandon All Life -levyn kaltaisia julkaisuja kuunnellessa osaa arvostaa aidosti puhuttelevia ja omaperäisiä grindcorebändejä, jotka taitavat olla nykyisin laskettavissa yhden käden sormilla.
Joni Juutilainen
Seal of Beleth
Slow Music for Dead People
omakustanne
Kolme miestä ja duumi. Pieniä, lähinnä
henkimaailmaa liippaavia seikkoja parantamalla manaamisen lopputulos
olisi entistäkin voimallisempaa. Raskaimmat riffit ja corehenkiset huudot kietoutuvat vahvasti kiinni puhtaasti laulettuihin harmonioihin ja koskettimilla vahvistettuihin
utuisuuksiin.
Jos Ungrateful Deathin pirstoisi täysin osiin, ID: Exorcistin ei voi sanoa olevan vahvimmillaan yksittäisissä riffeissä tai melodioissa. Seal of Beleth on kuitenkin
joka suhteessa ensin mainittua kaksikkoa alkukantaisempi ja vailla minkäänlaista huuruilua tai selkeästi tarttuvaa
melodisuutta.
mestariteos
keskiverto
Poppoon erittäin selkeä ja yksinkertainen jurnutus onnistuu synnyttämään kiehtovan ja lähes hypnoottisen
tunnelman, minkä ansiosta useimmat
albumin pitkistä kappaleista kantavat
loppuun asti. Niiden ansiosta levy on huomattavasti mielenkiintoisempi ja omaperäisempi kuin monen
alan peruslouhijan tuotokset.
Neljän perusaineksista koostetun,
näinkin massiivisen ja mittavan teoksen säveltäminen ja näistä kivenkovaa
lähestyvän kokonaisuuden kasaaminen ei ole helppoa. Levy
on jopa yllättävän tyly, ja lähes jokaisen rujomman modernin metallilevyn
taustapiruna hääräävä Converge-ukko
Kurt Ballou on saanut Nailsin kuulostamaan todella raa'alta ja hysteeriseltä.
Harmi vain, että Nails ei osaa kirjoittaa hyviä kappaleita, eikä sen vihaisuuskaan pelasta bändiä uppoamasta
harmaaseen keskikastiin. Vielä parin vuoden takaisella debyytillään Devil
kumarsi enemmän punkahtavan soundin suuntaan, mutta nyt palvotaan okkultistista rockia ja alkukantaista doomia
tavalla, joka ei kaipaa liian alleviivattua
psykedeliaa.
Devilin soundi on kaunistelemattoman alkukantaista. Onkin hieman hämmentävää, ettei bändin luomiin tunnelmiin kaipaa yksittäisten osien ilmiselvimpiä kiintopisteitä.
ID: Exorcist on parantanut vahvuuksiaan jokaisella julkaisullaan, ja Ungrateful
Deathin kohdalla ei enää tarvita paljon
lisää särmää, että voidaan puhua aidosti lujasta kokonaisuudesta.
Aki Nuopponen. Siinä kotimaisen Seal of Belethin konsepti kaikessa
karussa yksinkertaisuudessaan . ID: Exorcist ei pelaa ainakaan var-
pohjamutaa
man päälle yhdistellessään ryminässään
sekä pohjoista että länttä. Bändin hyvin erilaisten ääripäiden yhteentörmäyksessä luotetaan vahvasti tunnelman
vetoavuuteen. unohtamatta sanoituksissa näkyvää kumarrusta alakerran sarvipäisten herrojen
suuntaan.
Rotten Soundin lanseeraamasta
Fast Music for Slow People - sloganista
väännetty levynnimi kertoo niin ikään
sisällöstä olennaisen, vaikka orkesterin
musiikki tuskin täysin kylmänkankeaksi ketään synkemmästä jynkytyksestä
tykkäävää jättääkään.
Selvimmin musiikista aistittavissa
olevat vaikuttajat ovat ehdottomasti
Cathedralin ja Electric Wizardin vanhempi tuotanto, vaikka satunnaisia
kaikuja myös Reverend Bizarresta on
kuultavissa. Joakim Transgrud
luotsaa bändiä nasaalein tulkinnoin,
hypnoottisen hitaat riffit karkaavat lennokkaimmillaankin korkeintaan keskitempoisuuteen ja orgaaniset soundit
pitävät huolen siitä, ettei albumilla ole
2000-luvun metallikultakorville mitään
annettavaa. Me muut voimme antautua
rupisten riffien ja leijuvien kitarasoolojen vietäväksi kaiken kuulostaessa kumman tutulta ja silti niin tarttuvalta.
Gather the Sinners saattaa olla helposti sivuutettava albumi varsinkin modernin okkultistisen rockin ylitarjonnan
ja vanhojen klassikkolevyjen varjolla.
Devil ei kieltämättä keksi pirullisen raskaan rockin pyöriä uudelleen, mutta jossain bändin häikäilemättömän suoraviivaisen pörinän keskellä sitä vain huomaa huojuvansa mukana ja antavansa
merkityksettömien sivuseikkojen olla.
Lajin taatuimmat tavaramerkit on puristettu yhteen kursailemattomaan pakettiin.
Aki Nuopponen
Nails
Abandon All Life
Southern Lord
Jos on olemassa metalligenre, joka polkee pahemman kerran paikoillaan, sen
on oltava grindcore. Nihkeilijä voisi
tuomita tällaisen yhdistelmän täysin tuhoontuomituksi, mutta hyppysellisellä
tyylitajua Ungrateful Deathista kasvaa
luonnollisen kuuloista raskasta tunnelmametallointia.
ID: Exorcist ei luota kaavoihin, joissa
asennemetallista riffittelyä kyllästettäisiin puhtaasti lauletuilla kertosäkeillä ja
rivakammilla juoksutuksilla. Kiitos tälle levylle vakinaiseen vahvuuteen liittyneen minikorgistin, toistojen kautta pintaa syvemmälle uppoutumalla kappaleista alkaa
paljastua tyylikkään salakavalasti toteutettuja eri kerroksia. Myös sopivan säästeliäästi puolimurinan vastavoimana käytetyt
puhtaat laulut laajentavat ilmaisua hyvin, ilman että eksyttäisiin harhaoppineisuuden pariin.
Hyvinkääläisten ensilevytys on
raskas ja vahva esiinmarssi hyvillä
aikomuksilla kivetyllä polulla, jolla
harvemmat kulkevat. Ainoa aidosti edistysmielinen levy vuosiin oli Liberteerin
huikea Better to Die on Your Feet than
Live on Your Knees (2012), mutta muutoin genre jauhaa samaa myllyä bändi
toisensa jälkeen.
Nailsin parikymmenminuuttinen
kakkoslevy Abandon All Life on täynnä
etukäteen luvattua raivoa ja vihaa
Hyvää
soittoa, taitavasti tehtyjä biisejä ja soundaakin vallan hienolta. Hassua sinänsä, kuinka oman soundin bändi on saanut aikaiseksi, vaikkei sinänsä mitään niin omaperäisistä teekään. Onhan noita toki erilaisia Apulantajohdannaisiakin, mutta nyt mennään kitarapuolella niin alhaisissa merkeissä, että voidaan puhua jo metallista. Vahvat vokaalisuorituksethan tällainen tuho vaatii, ja
mikin varressa ärjyvä Mika Glad hoitaakin homman kotiin vakuuttavasti asiallisella brutaaliudella. with Thoughts of Rain
Pakan psykedeelisimmästä pläjäyksestä
vastaa tällä kertaa Black Adder. Musiikillista pesäeroa sentään löytyy, vaikkakin Inthraced
on soitannollisesti vallan perkeleen kova ja vikkelä. Esimerkiksi Keep of Kalessin ja
Dissection.
. Omaperäisyyttä
voisi vielä vähän toivoa, mutta ärhäkkyyden puolesta ja sen avulla liikutaan
jo kärkikahinoissa.
Kuukauden bändi:
www.facebook.com/Killmosphere
INTHRACED
Milloin ja miten?
Työmme jakautuu...
. Bändi soittaa upeasti ja laulut stemmoineen ovat silkkaa
nannaa, mutta ehkä jonkinlaista kasvuvaraakin jää. ...niin, että Tommi säveltää kappaleet ja musiikilliset sovitukset hoidetaan bändin kesken.
Miksi?
. ...energisiä. Ja myös isompi paasaaminen
aiheesta turhaa. Bändi on soitannoltaan taitava ja
eläväinen, ja sen runttaamista kuuntelee mielellään. Bändin musiikki on viehättävä sekoitus panteramaisen asenteellista rynkytystä, rokkaavaa asennetta, melodioita ja tarttuvuutta. ...sekaantumaan eläimiin.
ralla turpaanvedolla. Parilla kitaralla saa melodiapuolelle varmasti riittävästi sykettä, kunhan
vain osaa. ...olemme levy-yhtiöiden puuttuva palanen.
Bändin nimi...
. Vaikka vastaavilla
aineksilla on tehty upeaa nykymatskuakin, nimenomaan vintagemenolla erotutaan nyt upeasti edukseen. Biisit syntyvät
hitaasti ja niitä hiotaan pitkään.
Keikalla olemme...
Viiden vuoden päästä meidät
löytää...
Emme ikipäivänä tule...
. Wintersuniin
tekisi mieli vetää paikoin pieniä vertailuja tunnelmien suhteen, mutta tässä
saadaan fiiliksiä aikaan huomattavasti
yksinkertaisemmilla ratkaisuilla ja suo74
Inferno
Suurin ongelmamme on, että...
. nakin tässä osoitteessa. Bändissä on samantyylistä
raikkautta kuin Children of Bodomissa
debyyttinsä aikoihin. Seos on vain hyvällä
tavalla raikas. ...vuonna 2008 laulaja-kitaristi
Tommin ja kitaristi Peten toimesta.
Bändi tunnettiin aluksi Instinctinä, ja
2010 julkaistu Through the Storm -ep
jäi viimeiseksi äänitteeksi sillä nimellä. Bändi osaa luovia taidolla läpi vaikeiden ja kimuranttien sävellystensä,
joten eihän tässä voi kun nostaa hattua. Edes suomen kieli ei aiheuta kummempaa kummastelua vaan soljuu nätisti esityksen lomassa. Ehkä jo ensi kerralla?
www.drawnawake.com
Human Waste Disposal
Unit: New Beginning
Nyt menee monipuoliseksi, kuten
olettaa saattoikin. Haluttiin soittaa ja toteuttaa itseämme
musiikin kautta.
. Vuonna 2012 päätimme vaihtaa nimemme.
. Biisit ovat onnistuneita ja
monipuolisia kudelmia, joten kaikki on
oikein mallillaan.
http://soundcloud.com/blackadderfin
Drawn Awake: Reflection
Tamperelainen Drawn Awake iskee yllättävän pian mukiinmenevän Circleep:nsä perään, ja ihan samoin kujein.
Huolellisesti valmistettu, ruotsalaisvaikutteita pursuava melodinen metallimyrsky osaa edelleen viehättää, mutta ehkä jo vähän puuduttaakin. Kahta kitaraa osataan hyödyntää sopivasti täydentävillä menetelmillä, mikä tuo aina
lisää maistuvuutta. Orkesterin
suuntaus nojailee enemmänkin progen
vanhempiin arvoihin, mikä on omalla
tavallaan piristävää. Sen piti olla jotain sellaista, mitä muilla ei ole.
Inthraced:
The New Beginning
Joensuulainen Inthraced iskee puun takaa ja lujaa. Biisit kuulostavat myös, kumma kyllä, oudon rockmaisilta siihen nähden, että kielisoitinpuoli on vallan perkeleellinen raskas ja
teknisyyttäkin löytyy läpi linjan. Inthraced kuulosti
ja näytti paperilla niin hyvälle, että päätyi
bändin nimeksi. Asennetta, teknisyyttä ja
melodiaa pursuavat biisit ovat perusmalliseen rokkikaavaan sovitettuja, eikä liika näprääminen tällaiseen äijäilyyn
mitään lisää toisikaan. Vaikka
Reflectionin biisinelikko kestää kaiken
kriittisen tarkastelun, omaa saisi olla
seassa enemmän. Keikoilla pidetään hauskaa ja pölistellään tukkaa.
Jos pidät heistä, pidät myös
meistä...
Ansaitsemme levytys
sopimuksen, koska...
. Jimmy Wastedin
toimintamallin voisi kiteyttää kahdella
sanalla: tunteella turpaan.
www.jimmywasted.com
Sykäys: Eksynyt
Varsin vahva aloitus näinkin nuorelta kokoonpanolta. Vesannolta PohjoisSavosta ponnistava Human Waste
Disposal Unit vaatii pitkäsoittonsa
analysointiin kaikki lisämuistit ja hoksottimet, eihän tästä muuten tolkkua
ota. Bändin soitto on tasokasta ja
toteutus asiallista ja osaavaa, esimerkik-. Suurimmat vaikutteet tulee pitkälti Norjan ja Ruotsin rajojen sisäpuolelta. Viehätystä ei ole lisätty esimerkiksi muodikkailla puhtailla vokaaleilla, vaan homma etenee pelkän ärinän voimin, ja mainiosti eteneekin. ...ei tarkoita mitään. Vauhti ei
luonnollisesti päätä huimaa, mutta huikea tajunnanvirta huolehtii siitä puolesta onnistuneesti. Biisimateriaali on
kautta linjan tarttuvaa ja hittipitoista,
sopivasti rokkikaavaan mahtuvaa suitsutusta. Tämä auttaa huomattavasti myös musiikin tarttuvuuden
suhteen, The New Beginning on näet taiteellisuudestaan ja virtuoosimaisuudestaan huolimatta harvinaisen helppoa
kuunneltavaa. Pienoiseksi epäkohdaksi
voi nostaa luonnollisesti sen, että tämä kaikki on tehty jo ajat sitten. Jos bändi itsekin toteaa
vaikuttajiensa koostuvan Mastodonin,
Deathin, Alice in Chainsin ja Devin
Townsendin tyylisistä artisteista, on sanomattakin selvää, että tähtäimet ovat
korkealla. Genremääritelmät on myös syytä
unohtaa, bändi kun kuulostaa yhtä aikaa vaikkapa death metalilta, jonkinlaiselta alternativerockilta, matematiikkamusiikilta ja onnistuu kaupan päälle jättämään muistikuviakin mielen
sopukoihin. Mukavan
happoisella fiiliksellä etenevä taidepläjäys vaatii kärsivällisyyttä, mutta ainahan
sitä tällaiseen pitää löytyä. Varsinaisia isänmaantoivoja, voisi sanoa.
www.facebook.com/inthraced
Tulipunaruusut
Killmosphere: Killpoint 1
Kun bändi mainitsee vaikuttajikseen
sellaisia akteja kuin Pantera, Megadeth,
The Haunted, In Flames, Sepultura
ja Sentenced, mielenkiinto herää ai-
Black Adder: Black Crows in
the Sky... Yritämme hoitaa keikat nöyrällä
mutta itsevarmalla asenteella. ...olemme perfektionisteja. Bändin
soitto on sulavaa ja tarkkaa, vaikka musiikki luo muusikoille vaatimuksia keskivertoa enemmän. Menneen vuoden syksyllä perustettu Sykäys soittaa suomirockia
niin raskaasti, että moiseen törmää harvoin. ...toivon mukaan kiertueelta jostain päin
maailmaa.
. Bändi osaa sulattaa mustat
sävyt, arktisuuden, aggression, suvannot ja melodiat yhteen upeasti mässäilemättä liiaksi millään niistä. New Beginning pitää
kuulla itse.
www.hwduband.com
Jimmy Wasted: Demo 2012
Jimmy Wasted on piristävä poikkeus
suomen kielellä operoivien bändien seassa. Oululaisen
Killmospheren musiikissa risteytyvätkin varsin hienosti kaikki mainitut, ja
omaakin näkemystä on toki vähän seassa
Laiskasti lönkyttelevä biisikavalkadi on säveltensä
puolesta ihan mainiota peruskauraa,
mutta siinä se sitten onkin. Kaikessa koukeroisuudessaan ja selkeän osaamisen äärellä homma menee enemmänkin joka suuntaan
rimpuilevaksi heti-mulle-kaikki-tännenyt-sähläämiseksi, vaikka kunnon johdonmukaisuutta ja selkeitä biisejähän
tässä kaipaisi.
www.facebook.com/hiidenhauta
Rikkaruohot
Jürgen Jürgensen:
Marauders
Jürgen Jürgensen julistaa aatesuuntaansa rockin ja bluesin avulla.
Jürgenismin mukaan miehet ovat syntyneet tasavertaisina ja ansaitsevat naisen. Perushyviä biisejähän nämä ja
myös asiansa osaava yhtye, jonka tarvitsee ehkä keksiä vielä jotain konkreettisempaa, tai ainakin syventää ilmaisuaan
valitsemallaan linjalla.
www.mindmirror.info
Antabus: Antabus Reaction
Tämä Antabus ei onneksi aiheuta voimakasta pahoinvointia nautittaessa.
Bändin vanhan liiton thrash metal saa
nimittäin hyvälle tuulelle ja heiluttamaan päätä. Alkupäähän on saatu loihdittua jossain määrin iskevyyttä,
joka katoaa viemäriin lähinnä turhan
hitaan ja yksitotisen menon mukana.
Viemäriäänellä suoritetut vokaalit sopivat toki aina kuvaan, kuten nytkin.
Vokalisti Kirjava örisee ja murisee ja viskoo sekaan kunnon raakkuääntä, joka
elävöittää muutoin yksitotista äänimaisemaa. Ponnettomuus vaivaa esitystä,
jonka kaiken järjen mukaan pitäisi lyödä
armottomasti vasten kasvoja, ja tämä ilmenee myös puoliponnettomissa ärinävokaaleissa. joskin se on myös selkeästi pakan kovin
biisi. Bändi soittaa hyvin, eikä riffipuolellakaan esiinny pahemmin tyhjäkäyntiä.
Airdash-tyylinen puhdas laulu sopii sekin pakettiin hyvin luoden mukavasti
omaa soundia bändille. Lajina
on moniulotteinen metalli, jossa melodiat kohtaavat vaihtelevan aggression
ja laulupuoli hoituu naisäänipohjaisesti. Naislaulua, perusärinää, koskettimia ja monenlaista dramatiikkaa
piisaa, mutta kovin sekaviin tunnelmiin
kaikki lopulta päätyy. Eräänlainen yksiulotteisuus vaivaa, vaikka genre onkin
mahdollisuuksiltaan kohtuullisen rajoittamaton. Ehkä enemmän
raskaan ja painostavan rockin puolella operoiva mutta metallisia ilveitäkin
häikäilemättä viljelevä akti vilauttelee
osaamistaan neljällä biisillä ja jättää hyvän jälkimaun. Jürgenismistä on siis miehen helppo pitää. Trion musiikkia voi luonnehtia tanakaksi äijärockiksi, sellaiseksi sopivasti hienhajuiseksi, tinkimättömäksi raskasteluksi. Mitään erikoisen uutta ei
Antabus Reaction tuo, mutta sitä vanhaa sitäkin enemmän. Koukeroisemmilla kuvioilla MindMirror esittäytyy ihan edukseen,
vaikkei varsinaista hittimatskua vielä
olekaan. Pääasiassa puhtaasti laulava neitokainen örähteleekin sinne tänne, mutta
vakuuttaa parhaiten naisellisimmillaan.
Monipuoliset biisit ovat hyvin rakennettuja, toimivia kokonaisuuksia, mutta
tarttuvuutta niissä saisi olla vielä lisää.
Tyylihajonta jää myös vähän turhan levälleen. Bändin
soundi on asiallisen tukeva ja laulajabasisti Pentikäisen mylvintä toimii sen
päällä saumattomasti. Orkesterilta löytyy selkeästi hyviä ideoita, kuten myös
maukkaita ja asiaankuuluvan kylmiä
melodioita. Hiukan kökkö
soundimaailma kuuluu kuvaan, soundit
ovat ihan ehtaa kasaria, kliseisessäkin
mielessä. Väkevän kitaratyöskentelyn
ohella hienointa seurattavaa on vokalisti
Tonin monipuolinen ulosanti, kaikki kun
tuntuu onnistuvan herkästä himmailusta huutoon. Jürgensenin raspilaulantaa myöten,
mutta todellinen kipinöinti jää nyt valitettavasti kokematta.
www.myspace.com/jrgenjrgensen
Vulvarine: Labyrinth of Souls
Vulvarine koluaa 1990-luvun death metal -laareja, jotka on kyllä koluttu kohtuullisen tyhjäksi jo ajat sitten. Demojen toimitusosoite (ei toimituksen osoitteeseen): Demot / Aadolf Virtanen, Rengastie 49, 37630 Valkeakoski
si laulustemmojen suhteen. Ei sillä, tämäkään ei
peitä sitä tosiasiaa, että sävellyspuolella
tarvittaisiin kipeästi kynänteroitusta ja
yleisestikin mennään liiaksi taitojen ylärajoilla. Mutta entäpä se musiikki sitten. Bändi soittaa tanakasti ja tarkasti, kuten viisi vuotta vanhalta bändiltä toki voi odottaakin. Parempi myöhään kuin ei
silloinkaan, ja bändi kuulostaa ainakin
studiopuuhiin täysin valmiilta. Suorimmillaan
riffimaailma ja biisien tunnelma muistuttaa edesmenneen Sentencedin viime hetkien tekeleitä, ehkä vähän häi-
ritsevästikin. Äkkiväärät kitararatkaisut ja kiva yleinen poukkoilu on sopivan järjellistä, ja myös tarttuvuutta on
saatu mukaan esimerkiksi melodioiden
muodossa. Orkesterin soittoa kuuntelee
mieluusti ja yksinkertaisista palikoista
kasatut biisit ovat luultavasti omiaan livekäyttöön, jossa tämän sortin musiikki
muutenkin on parhaimmillaan. Jotain uniikkia
esitykseen jää kuitenkin kaipaamaan.
larihammarberg@gmail.com
Fire for Hire: Demo 2012
Jyväskyläläinen Fire for Hire rymistelee
debyytillään kiimaisen sonnilauman tavoin. Yritystä
kyllä piisaa, orkesterihan on varsinainen riffisinko. Jürgenismin mukaan kaikki miehet
tarvitsevat myös elääkseen toimeentulon ja olutta. Jostain tehoa ja vääntöä lisää, please.
vulvarineband@gmail.com
Destractive:
Gospel of Warheads
Helsinkiläisen Destractiven pauhussa
yhdistyvät thrashin nopeus ja yleinen
tohina, death metalin rouheus ja pai-
AADOLF Virt
anen
Demoni
koin myös mustemmat sävyt. Ränttätänttäähän tässä soitellaan, ja vaikutteita voi aistia AC/DC:stä
ja rockin erikoisbändeistä. Vaikka rankkaa ja maistuvaa kitarointiakin löytyy,
homman ainoa kuriositeetti tuntuu tällä kertaa olevan vokalisti Dani V:n karkea
tulkinta, joka luo bändin soundista valtaosan. Ensimmäiseksi julkaisuksi vallan mainio ja taidokas esitys kuitenkin.
www.senseoffall.com
MindMirror: Wither
Seinäjokelainen MindMirror soittaa hyvinkin perisuomalaista melodista metallia. Bändi rokkaa sen mitä tarvitseekin ja soundaa hyvältä vokalisti Rütger
R. Biisipuolella mennään oletetuilla metkuilla ja kuvaavaa onkin, että
viimeisenä esitettävä Metallican Hit the
Lights sopii sekaan isommin runnottuna
. Eipä bändin yhteissoittoakaan voi moittia, se on vaativuudessaan
hyvin hanskassa. Vähän turhan paljon sisältöä tähän
viiden biisin esitykseen on rehellisesti sanottuna tungettu, niin biisien rakenteiden kuin instrumenttienkin suhteen,
mutta aivan toivottomalle tolalle ei silti mennä. Biisipuolelle vielä hiukan lisää terävyyttä ja asetelmaan
pikkuisen yleistä vihaisuutta, niin ollaan vielä vakuuttavammalla pohjalla.
Mainio alkupala.
www.mikseri.net/fireforhire
Hiidenhauta:
Surma saapuu suota myöten
Hiidenhauta saa aikaan vahvoja mielikuvia sekä lyriikallaan että folksävytteisen
tummalla, ehkä jopa mustalla metallillaan. Vokalisti Anni ei edusta erityisesti mitään totuttua naistyyliä, mikä on sinänsä
hyvä. Bändi ei päästä biiseineen helpolla, mutta antaa varmasti
tarttumapintaa monenlaisille diggareille, kunhan vain malttaa perehtyä.
www.facebook.com/bulletcontrol
Sense of Fall: Unchain
Hämeenlinnalaisen Sense of Fallin alkuräjähdys on tapahtunut jo vuonna
2008, mutta ensimmäinen äänite on käsillä vasta nyt. Gospel of Warheads olisi myös aika lailla tuotantoteknisten parannusten tarpeessa, soundien ohuus
ja vaisuus haittaavat jo ihan selkeästi
kuuntelunautintoa. Pelkkä äkäisyys ja nuottien runsas määrä ei kanna kovin pitkälle.
destractive@gmail.com
Sinners of Zion: Limbo
Sinners of Zion esittää industrialhenkistä ja huomattavan raskasta mättöä.
Koneita ja särökitaraa ei ole säästelty, ja
bändi soundaa mukavan futuristiselta
ja alan diggarille varmasti varteenotettavalta vaihtoehdolta. Neljään minuuttiin kompaktisti
mahtuvat biisit rokkaavat ja sykähdyttävät ihan kiitettävissä määrin, eikä tällainen konsepti voi vikaan oikein mennäkään. Bändillä on tähän kulutettuun
kategoriaan selkeästi omaa tarjottavaa,
mutta se ei pysty vielä valjastamaan voimiaan optimisuoritukseen.
www.thevice.nu
Inferno
75. Tartuntapinnat jäävät biiseissä
turhan niukoiksi, ja muutaman toimivan iskuriffin seasta mieleen jäävät oikeastaan vain sinänsä maukkaat ja asianmukaisesti kaiutetut kunnon kasarisoolot. Bändin
yksinkertaisen ja sävyttömän jyystön
parissa viihtyy aluksi, mutta sitten iskee
auttamatta tylsyys. Pettymys onkin, että Deathspells &
Rosesilla biisit eivät lähde lentoon ollenkaan samaan malliin. Kerrassaan
groovaavaa ja sykähdyttävää.
www.facebook.com/pages/
Sykäys/182955258511366
Päivänkakkarat
Bullet Control: Desire
Aika lailla alternativea suuntausta tarjoilee Bullet Control. Aineksia olisi vaikka mihin,
mutta loppujen lopuksi myös biisimateriaali jää varsin valjuksi ja ruutilataus
tältä osin vähäeleiseksi tussahdukseksi.
Hyviä sävellyksellisiä hetkiä on kourallinen, joten eipä heitetä kirvestä kaivoon.
www.sinnersofzion.com
The Vice: Deathspells & Roses
Länsinaapurista, tarkemmin Tukhol
mas
ta tarjoillaan räkäistä katurockia.
Bändissä oli aistittavissa jo edellisen ep:n
tiimoilla tarvittavaa asennetta ja ainakin
ulkoisesti lajiin vaadittavaa uskottavuutta. Miehellä tulee myös olla
myös oikeus määrätä stereoidensa volumetasosta. Pää kolmantena jalkana
etenevät biisit sisältävät kyllä runsaasti
kaikenlaista, mutteivät mitään erityisen
mieleen jäävää. Marauders
sisältää persoonallista mutta toisaalta
kovin vaaratonta ja yllätyksetöntä musiikkia
EASTWAY LIVE PROUDLY PRESENT
14.-15.6.2013
STADIN KESÄN AVAUS
ROCKLEGENDAT
BRYAN STATUS
ADAMS QUO
+ supports
+ supports
KAISANIEMEN PUISTO, HELSINKI
KAISANIEMEN PUISTO, HELSINKI
Liput toimituskuluineen alkaen 72,50?
Liput toimituskuluineen alkaen 58,50?
Perjantai 14.6.2013 klo 16 - 23
Ei ikärajaa
Lauantai 15.6.2013 klo 15 - 23
Ei ikärajaa
VIP-paketit nyt myynnissä! Myynti ja tiedustelut:
vip@menolippu.fi | 010 841 4185
www.rockinhellsinki.fi
(matkapuhelimesta 8,28snt/puh + 17,04snt/min,
lankapuhelimesta 8,28snt/puh + 5,95snt/min)
www.eastway.fi
0600 414 505 (1,75?/min+pvm)
Doom on musertavaa mutta samaan aikaan mieltäylentävää.
Cathedralin perustivat Napalm Deathin klassisilla alkupään äänityksillä räyhännyt Dorrian ja Carcassin roudari
Mark ?Griff . Kun olin henkisesti täysin romuna, kuuntelin Troublen
Skull-albumia. Doomkentän
ulkopuolelta tullut Swans järisytti: Raping a Slave -biisin
kuunteleminen sai minut tuntemaan itseni nollan arvoiseksi.
Kappale tyhjensi inhimillisistä tunteista aivan tyystin.
. Koskinen | www.cathedralcoven.com
Brittiläinen doomilmiö Cathedral herätti metalli
skenessä aikoinaan innostusta ja hämmennystä.
Uutta ilmaisua luonut bändi sai seuraajia ja joutui
itse tyylillisen aallokon riepoteltavaksi. Testamentiksi
jää yhtyeen kymmenes levy The Last Spire.
Tuomiokirkon kaiut
hiljenevät
L
ee Dorrian on doom-mies. Se ei ole iloinen levy, mutta toimii huonojen
fiilisten manaajana. Ihastuin doomissa siihen, että sen avulla ihminen saadaan tuntemaan itsensä arvottomaksi. Teksti Kimmo K. Pitkä ura oli yllätys, etenkin kun yhtye pääsi tavoitteeseensa jo tehdessään ensidemonsa.
Inferno
79. Mukaan liittyi heti myös Acid Reign
-kitaristi Garry ?Gaz. Jennings. Griffiths. Tyylin syvältä kouraiseva
tenho piilee sen lopullisuudessa.
. Liki neljännesvuosisadan
tuomiontoitotuksen jälkeen loppu tuntuu Dorrianista hyvältä
Niin kuin kävi, on hyvä. Olimme räkänokkaisia vauhtimusiikin soittajia, eikä meillä ei ollut samaa musiikillista kaliiberia kuin Troublella. Nuclear Assaultin Dan Lilker oli oleellinen tekijä
doomharrastuksessani ja Cathedralin synnyssä. Löydettyään toisensa kaksikko alkoi viedä
hommaa musiikillisesti vauhdilla eteenpäin. Bändiä ei vielä syntynyt, mutta hengenheimolaisia
alkoi löytyä yllättäviltä tahoilta.
. Materiaalia oli tolkuttomasti ja
hylkäsimme hirveät määrät valmiita kappaleita. Monet pitävät sitä parhaana albuminamme, mutta sen
teko oli yhtä painajaista. Tuohon aikaan oli vaikea löytää kourallista ihmisiä, jotka
diggasivat doomista, saati sitten siitä innostuneita muusikoita. Kun hänen ja Gazin
yhteistyö alkoi todella kantaa hedelmää, homma lähti miltei
jo käsistä. Adamin kirkas, bluesimpi ote ja Gazin mutainen ja
raskas ote kyllä täydensivät toisiaan hienosti. Adam (Lehan, Acid Reign -kitaristi) oli ollut
bändissä kolmisen viikkoa ennen ekan demon äänityksiä.
Hän toi Forestille pari upeaa biisiä. Hän tavallaan saatteli meidät
yhteen.
. nyt vain tempomittarin toisessa
äärilaidassa.
. Kehitys oli ehkä
liiankin nopeaa. Ensimmäinen rumpalimme itse asiassa nukahti kerran kesken
biisin.
. ?Aluksi soitimme todella hitaasti.
Demommekin olivat jotain kolme
kertaa alkuperäisiä versioita
nopeampia. Sanoisin että fokus katosi kolmannen levyn (Carnival
Bizarre, 1995) jälkeen. Osansa lienee silläkin, että alkuperäisjäsen Griff ei
enää ollut mukana, vaan kitaristit hoitivat bassoraidat.
. Voi olla, että tuo
kolmas Acid Reign -mies (Ramsey Wharton, rummut) sai
sen aikaan... Se oli turhan
iskevää ja liian rockia. Todellinen mestariteos on silti homeisen musertava debyytti Forest of Equilibrium (1991). Alkoi ilmaantua bändejä, jotka ottivat nimensä biiseistämme,
kuten Ebony Tears ja Ashes You Leave. Pidin luojan lykkynä, että mukana oli
edes Frozen Rapture.
. Luova hulluus
kiteytyi Statik Majik -ep:llä (1993). Gaz puolestaan oli tavannut Griffin Candlemassin
keikalla, jolla tämä oli kaupannut hänelle zineään.
Vauhtiveikot löytävät jarrun
Cathedral tuli perustetuksi tavanomaisissa merkeissä: tuhannen tuiskeessa Carcassin keikalla.
. Aamulla oli järkyttävä olo, mutta ajatus doombändistä
vaikutti yhä hyvältä.
. En oikein pitänyt siitä groovemeiningistä.
Tuotantokin masensi: kuulostimme heavy metal -yhtyeeltä.
Paskaiset demomme soundasivat minusta paremmilta.
Ei ole siis ihme, ettei Dorrian pidä muhkeasti rockaavaa kakkoslevyä Ethereal Mirroria (1993) erityisen suuressa
arvossa. Soul Sacrifice -ep
(1992) oli mateluvauhtiin tottuneille yllätys.
. Ensimmäinen
rumpalimme itse asiassa
nukahti kerran kesken biisin.?
. Siinä oli liikaa biisejä ja outoilua, sellaista turhaa odotetunkaltaista odottamatonta.. Menneitä ei kannata harmitella, koska jos ei olisi tehnyt
aikoinaan niin kuin teki, nykyisyys olisi erilainen. Homma meni koko ajan naurettavammaksi taiteellisesti. Olimme asiasta jotenkin
häpeissämmekin, joten soitimme niin hitaasti kuin pystyimme. Käänsimme heikkoutemme eduksi. Huomasimme että toimimme ainakin katalyyttinä. Perinteisemmin
ilmaisevia genretovereitaan jyrkempi ote herätti kiinnostusta
ja oli suuri osasyy doomin äärilaidan kehitykseen.
. Samalla, kun
bändin kokoonpano vakiintui basisti Leo Smeen ja rumpali
Brian Dixonin myötä, kiintopiste hälveni, ainakin muutaman
levyn ajaksi.
. Se itsellenikin aikamoinen sokki. Vihasin aikanaan Soul Sacrificea. Supernatural Birth Machine (1996)
oli jo yhtä harhailua. Vaikkakin
myönnämme auliisti, että joitakin asioita olisi ehkä kannattanut tehdä toisin, ainakin näin jälkeenpäin ajatellen.
Koukataan ennen kyseenalaisia vaiheita 25 vuoden taa.
Silloin äärimmäisestä vauhdista tunnetussa Napalm Deathissä mesoamiseen kyllästynyt, Pentagramia ja Troublea
diggaillut Dorrian sai ensi kertaa päähänsä perustaa doomyhtyeen. Demommekin olivat
jotain kolme kertaa alkuperäisiä versioita nopeampia. Griff, alkuperäinen basistimme, hoiti Carcassin groteskeja diaheijastuksia. Se oli onni onnettomuudessa, koska kun vedimme hidastelun äärimmilleen, loimme oman soundin.
Yhtyeen 30 iskun minuuttivauhtia viilettävällä ensidemolla (julkaistu In Memorium -ep:nä) homma on jo uo80
Inferno
massaan. Mikään ei suoranaisesti kaduta. Sillä on yksi yhtyeen
parhaita kappaleita (Cosmic Funeral) ja massiivinen doomeepos, 23-minuuttinen The Voyage of the Homeless Sapien.
Kappaleista ilmenee myös bändin letkeä ote tekemisiinsä:
harvoin doomlevyllä on kuultu tavanomaisten mellotronin
ja tamburiinien lisäksi ksylofonia, guiroa, handclapseja ja
hervottomia ?boom chicka boom chika wow wow wow?
-huutoja.
Sokeudesta tarkkanäköisyyteen
Static Majikin yhdenlaisen taiteellisen ääripisteen jälkeen
yhtyeen, Lehanin ja Ramseyn tiet erosivat. Hän oli hyvä
kaverini, diggasi doomista ja tiesi Acid Reignissä soittavan
Gazinkin olevan alan miehiä. Hän teki myös Under the Oak -doomfanzinea. Ehkä myös koimme
Cathedralin olleen aliarvostettu, mutta en minä sitä murehdi.
Kakkosta silmään
Debyytin jälkeen alkoi tapahtua kummia, kun levyllä soittanut jenkkirumpali Mike Smail vaihtui. Ja tuotanto
oli liian siistiä.
Tässä vaiheessa Cathedral oli kuitenkin liekeissä. Se kiersi
Black Sabbathin kanssa ja materiaalia syntyi. Nappiksen koesoittoihin eksynyt Mike Amott
hengaili Dorrianin kanssa pari viikkoa kuunnellen tämän
silloista cd-kokoelmaa, Black Sabbathin kuutta ensimmäistä levyä. Tämä johti
siihen, että roiskimme biisejä kasaan studiossa. Aluksi soitimme todella hitaasti. Kombinaatio
oli täydellinen. Oli ihme, että saimme jengin edes kasaan.
Reipastahtisesta soitosta tunnettujen heppujen uusi yhtye oli sekin äärimmäinen
Asioidessa on hyvä
ilmoittaa tilaajanumero.
Osoitteenmuutos
Ilmoita uusi osoitteesi riittävän ajoissa
tilaajapalveluumme sähköpostitse,
kirjeitse, soittamalla tai osoitteessa
www.inferno.fi.. Pidin
pääni väkisin, ja teimme levyn näkemykseni mukaisesti.
. Irtisanominen voi tapahtua
sähköpostitse, kirjeitse tai soittamalla
tilaajapalveluumme. Tilaa Inferno!
. inferno kesto pekka pikametallimies metallitie 5 10100 metallila 25
Tilaus on kestotilaus ja se koskee vain Suomeen lähetettäviä tilauksia. Se on kuin Forestin kannen toinen puoli: Forest
on maalauksen valoisa puoli, tämä se synkkä.
Lopettamispäätös teki hyvää musiikillisesti. Dorrian naurahtaa ja sanoo haluavansa
kaksi.
. Garden of Unearthly Desires
(2005) on pätevä, mutta outo The Guessing Game (2010)
olisi jäänyt huonoksi testamentiksi.
Viimeiselle levylleen bändi sai puristettua itsestään irti
viimeiset mehut. Hmm, vaikea sanoa. Tilaus alkaa seuraavasta
mahdollisesta numerosta ja jatkuu kestotilauksena niin kauan kunnes tilaaja muuttaa tai irtisanoo sen.
Tarjous on voimassa 31.12.2013 saakka. Uutteessa on kaivattua ytyä, ja vivahteitakin
löytyy.
. Last Spire on hyvä päätösluku
urallemme. Olemme joskus tehneet hommia liiankin letkeästi. Tuossa vaiheessa kunnianhimo oli kateissa.
Touhu oli itseriittoista soittelua, joka ei vienyt bändiä mihinkään.
Noihin aikoihin maailmalla möyrysi stoner rock -aalto,
jonka vietäväksi myös Cathedral tahtomattaan joutui. Caravan Beyond Redemptionia (1998) tehtäessä menin
suoltamaan sanoituksia kymmenen minuuttia ennen niiden
äänittämistä. 12 kk määräaikaistilaus 65,00 euroa
. Ei siinä hirveästi hempeillä. Kun tietää tekevänsä jotakin viimeistä kertaa, ei voi ajatella että tehdään sitten ensi kerralla
paremmin.
. Joskus yrittää
taas liikaa ja päätyy kuulostamaan siltä kuin ei välittäisi lainkaan. Oli hirveä urakka saada jätkät vakuuttuneiksi. Touhu
löpsähti jälleen itseriittoiseen uomaansa.
Ethereal Mirroria muistuttava VIIth Coming (2002) on
kuitenkin aidosti hyvä levy. 2001 ilmestynyt Endtyme on todellista doomia, raskasta ja hidasta . Ulkomaisiin tilauksiin lisätään
postimaksulisä.
. Ennen Endtymea bändissä oli massiivinen riita. Eli 99 prosentin todennäköisyydellä näin ei käy.
10 numeroa
59,40 ?
Tee tilaus
tekstiviestillä
(tilaus laskutetaan erikseen)
Lähetä tekstiviesti:
inferno kesto nimesi osoitteesi ja ikäsi
numeroon: 17233
esim. Ehkä harkitsemme, jos Black Sabbath saa Bill Wardin
houkuteltua takaisin ja pääsemme kiertueelle heidän kanssaan. Eikä jatkanut. The Last Spire on fokusoitunut mutta rento levy. Halusin
hajottaa koko kuvion täysin. Meitä koitettiin tunkea tuohon stonerlokeroon, koska
ammensimme samasta 70-lukulaisesta Sabbath-lähteestä.
Stonerjengi valitti, että ei tämä mitään stoneria ole, ja olin
iloinen: ei taatusti ole, kiitoksia havainnosta! Mutta kai siitäkin skenestä silti joku meidät löysi, ainakin bändillä meni
ihan hyvin 90-luvun lopussa.
Vaikka levyillä on Dorrianinkin mukaan hetkensä, yhtye
ei voinut jatkaa näin. 03 4246 5302
(avoinna ma-pe 9-16)
tilaajapalvelu@popmedia.fi
Tilaushinnat
. Luulisin, että emme olisi keskittyneet siihen näin tarkasti. kuten sitä
edeltänyt vääntö bändin ja Dorrianin kesken.
. Tietoja voidaan käyttää
suoramarkkinointitarkoituksiin.
Kustantaja
Pop Media Oy
Fredrikinkatu 42, 3krs. Tämä on sellainen kuin
toisen levymme olisi pitänyt olla. Liekö levystä
tullut yhtä ponteva, ellei sen olisi jo tekovaiheessa tiedetty
olevan viimeinen ponnistus?
. Heitin veto-oikeuden pöytään:
joko tehdään levy yhden kirkkaan vision mukaan tai ei enää
mitään. Jätin jopa koko bändin ennen kuin menimme studioon. Onneksi skenessä oli otollisia kuulijoita, joita eivät haitanneet
edes heppoiset biisit.
. 09 4369 2409
www.inferno.fi
Tilaajapalvelu
puh. Heitimme viimeiset keikat vuonna 2011 ja sen jälkeen
olemme keskittyneet vain tähän viimeiseen albumiin.
Candlemassin Leif Edling kertoi ehkä olevansa valmis
pyörtämään päätöksensä levytysuran lopettamisesta jos joku
tarjoaa miljoonan. Viestin hinta on 0,95 euroa. Hinnat sisältävät ALV %.
Kestotilaus
Kestotilaus on tilaustapa, joka on
määräaikaistilausta edullisempi.
Kestotilaus jatkuu ilman uudistamista,
mikäli sitä ei irtisanota mieluiten
kuukautta ennen tilausjakson
päättymistä. Tuo taistelu oli niin väsyttävä kokemus, että sen jälkeen
lysähdin taas takapenkille ja annoin kavereiden ohjata. 12 kk kestotilaus 59,40 euroa
. 00100 Helsinki
Fax. Emme olisi voineet jatkaa niin nihilistisellä ja itsetuhoisella linjalla kuin debyytillä,
mutta tässä on jotakin samaa
Moderni ei niinkään.
Ilkeämpi voisi kysäistä kummankin yhtyeen äärellä, miksi kuunnella moista
?matkimista?, kun ne alkuperäiset levytkin ovat edelleen soitettavissa. Bluess Pillsin tyyli edustaa 60-luvun lopun San Franciscon kukkaislapsisuuntaa, Kadavarin luolamieslook on vaarallisempi mutta varsin tanakasti
?hip. Olemme vain muusikoita, jotka pitävät pitkistä tukista ja retrosta pukeutumisesta. Emme ajattele asiaa sen pidemmälle.
No entäs se päihdepuoli. Elin vastaa kuten nuoren ihmisen kuuluukin.
. . Olen joka tapauksessa varma, että tilanne ei ole
sama kymmenen vuoden päästä.
Ruotsalais-amerikkalais-ranskalainen kvartetti, myöhemmin tänä vuonna
esikoisalbuminsa tarjoava Blues Pills imee Kadavarin tavoin vaikutteensa 1960?70-luvuilta, mutta siinä missä sakemannit palvovat Sabbathia,
Pentagramia ja Hawkwindiä, monikansallinen ryhmä on enemmän Fleetwood
Macin, Led Zeppelinin ja Janis Joplinin helmoissa.
Parikymppisistä jäsenistä koostuvan Blues Pillsin solisti Elin Larsson ei osaa
oikein määritellä, mikä heidän musiikissaan on uutta ja mikä vanhaa. Harmikseni en älynnyt kysyä, millaisin miettein nainen odottaa brittilegendan tulevaa paluualbumia, mutta Tigerin kera olin enemmän kartalla.
. Totuudellisuus ja rehellisyys. Pidän myös pasifismin ajatuksesta, heh. Josko tämä tekee minusta hipin. Soitamme kuitenkin ennen muuta musiikkia, josta itse pidämme.
Myös Tigerille tuottaa vaikeuksia tehdä suoraa jakoa uuteen ja vanhaan.
Kadavarin musiikki on hänen mukaansa luontainen sekoitus hyviksi havaittuja
asioita.
. Pari tuoreempaa alan bändiä vastaa.
Groovy, man?
Trendistä puhuminen on useimmiten hieman riskialtista, kysymys kun on
näkökulmasta, jonka jokainen suhteuttaa tavallaan. Musassa olisi luultavasti samantyyppinen fiilis, mutta
vanhan koulun soundi kuljettaa musiikkiamme täydellisesti. Sama koskee soittimia ja laitteita, joita käytämme . Seassa lienee myös viittauksia uudempaan musaan. Mitä tulee biisinkirjoitukseen,
olemme todella selväpäisiä. En muista edes, milloin otin viimeksi kaljan treenitiloissamme, Tiger sanoo. ei kaikki ole 40 vuotta vanhaa.
Kuulostaisitteko kovinkin erilaiselta, jos käyttäisitte pelkästään uusia vehkeitä?
82
Inferno
. Onkin hankala sanoa, onko viime vuosina virinneen, häikäilemättä vuosikymmeniä taaksepäin katselevan rocksuuntauksen yhteydessä aihetta puhua trendistä vaiko ei.
Bändejä tuntuu joka tapauksessa piisaavan, ja levy-yhtiöt etsivät juuri nyt
hanakasti soittajia, joiden lahkeet ovat leveää mallia. No, en oikein tiedä, mies pyörittelee. Blues Pillsin ja Kadavarin palvomista levyistä
harva on syntynyt ilman savujen ja kemikaalien myötävaikutusta, mutta näin
pitkälle vaikutteiden ei myönnetä kantavan.
. sekin.
Kuinka hippejä te nyt sitten oikeassa elämässä olette?
. Todennäköisesti. Ehkä kyseessä on antiteesi nykyiselle musiikkimaailmanmenolle. Näin he huomaavat, kuinka suurenmoista se vanha tavara on, mutta osaavat samalla erotella vaikutteemme ja oman panoksemme musiikistamme.
Kuten promokuvista selviää, kumpikin yhtye näyttää suoraan aikakoneesta
reväistyltä. Linda Akerberg
Nathini Erber
Kadavar
Blues Pills
TEKSTI Matti riekki
Vanhoihin konsteihin luottavaa hipahtavaa retrorockia puskee nyt ovista ja
ikkunoista, trendiksi asti. Tiger heittää vastaan.
Elinin mukaan hänen bändinsä ulkoasussa ei ole kyse ideologiasta.
. Tykkään pukeutua näin, myös kameran ulkopuolella. Tigerista
jokaisen tulisi kuunnella sen kummemmin pohtimatta mitä lystää, Elin taas
kertoo Blues Pillsin rohkaisevan ihmisiä kuuntelemaan heitä innostaneita
bändejä.
. En ollut elossa silloin aikoinaan, mutta olen ymmärtänyt, että musiikki ja
huumeet kulkivat käsi kädessä.
Elin kertoo innoituksensa klassiseen rockiin heränneen toden teolla, kun
eräs koulutovereistaan tutustutti hänet Black Sabbathin ensimmäiseen albumiin. Viimeiset
15 vuotta on yritetty kuulostaa puhtaammalta, paksummalta, täydellisemmältä ja mitä lie kuin kukaan muu. Uskon, että ainakin jotkut ovat kyllästyneet
tähän.
Näin arvelee juuri Abra Kadavar -kakkosalbuminsa julkaisseen saksalaisyhtye Kadavarin rumpali-puuhamies Tiger.
. Toisaalta, perusasioihin
on luotettu jollain tavalla aina.
. Emme tarvitse huumeita musantekemiseen. Vai puskeeko. Haluamme musiikkimme olevan todellista, ja ehkä tässä on suurin yhtäläisyys vanhojen bändien kanssa. En odota liikoja, mutta tsekkaan
sen ehdottomasti ja toivon kuulevani hyviä riffejä.. En tosin tiedä, olemmeko trendin alussa vai lopussa, sillä tyylisiämme
bändejä on ollut pitkän aikaa. Sitä ei
kuitenkaan peitellä, että vaikutteet tulevat aikamatkan takaa.
Inferno - FIN - AmorphisOrchid 04-13_Layout 1 03.04.2013 15:48 Seite 1
CHECK OUT!
NUCLEAR BLAST MOBILE APP
FOR FREE ON IPHONE, IPOD TOUCH + ANDROID!
DISTRIBUTED BY
Get the NUCLEAR BLAST mobile app NOW at
http://road.ie/nuclearblast FOR FREE
or scan this QR code with your smartphone reader!