ERIC BIBB – kotimaa, sittenkin rakas – Jos sä teet jotain mikä soi sillä hetkellä radiossa, olet jo pahasti myöhässä. Joonas Angeria – kahdeksalla kielellä pääsee oktaavia alemmas! Samuli Federley Nro 4-2021 Hinta 11,30 € Bose AMM – monikäyttöiset PA-kaapit LIKSOM LUX – Kantaa ottavan musiikin aika ei ole ohi! 01 Kansi 421.indd 1 01 Kansi 421.indd 1 15.8.2021 19.04 15.8.2021 19.04
Järjestelmä tarjoaa 180 asteen vaakasuuntaisen peiton ja äänen laajan pystysuuntaisen hajaantumisen, joten yleisö kuulee äänen selkeästi sekä istuessaan että seisoessaan. 02-03 Ilmoitukset.indd 2 02-03 Ilmoitukset.indd 2 15.8.2021 14.02 15.8.2021 14.02. 010 320 7300 | f-pro@f-musiikki.fi Järjestelmässä on sisäänrakennettu mikseri jota voit ohjata myös L1 MIX -sovelluksella älylaitteellasi. Ääni kantaa myös alueen reunoille pienissä ja keskisuurissa tiloissa, kuten kahviloissa. C:n muotoisessa järjestelmässä on kahdeksan 2-tuumaista Articulated Array -neodyymielementtiä, joten se takaa laajan peittoalueen. L1 Pro8 on aina valmiina lähtemään mukaasi, ja se on helppo pakata autoon ja nopea asentaa. Aina valmiina keikalle BOSE® L1 PRO8 – KANNETTAVA PA-JÄRJESTELMÄ P R O F E S S I O N A L P R O F E S S I O N A L Bose® Professional -tuotteiden maahantuonti: F-Musiikki Oy www.f-musiikki.fi | puh
C M Y CM MY CY CMY K Riffi_kokosivunmainos_8_2021_Intersonic.pdf 1 13.8.2021 10.34.57 02-03 Ilmoitukset.indd 3 02-03 Ilmoitukset.indd 3 15.8.2021 14.05 15.8.2021 14.05
Rummut haltuun – selkeä ja havainnollinen johdatus settisoiton perusteisiin! RUMPALEILLE KITARISTEILLE MUUT 04-05 Pa?a?kirjoitus 421.indd 4 04-05 Pa?a?kirjoitus 421.indd 4 16.8.2021 17.47 16.8.2021 17.47. 4 www.riffi.fi 4/2021 ÄÄTOIMITTAJALTA Näinköhän A ika ajoin törmää julkituotuun ajatukseen, että nykyajan populaarimusiikin kirjo olisi kapeampi ja sisällöltään köyhempi kuin vaikka 1960ja -70-lukujen. Työelämä on vaativaa ja siihen sopii kyllä lukea mukaan jo kouluaika sekä opiskeluvuodet. Perinteinen itse omat laulunsa kirjoittava laulaja ei hänkään ole harvinainen olio tässä ajassa. Vaikka teksteissä puhuu nykysuomi, niissä peilataan aivan vastaavia ilmiöitä, joita menneetkin polvet ovat omista näkökulmistaan ruotineet. Resurssipula ajan ja energian suhteen altistaa isojen koneistojen vyörytykselle, olipa vyöryttäjänä striimauspalvelun suositusalgoritmi tai some, radio tai tv. Sävel on vapaa! – improvisoinnin perusresepteillä soolosi saa siivet! Äänityön kivijalka – Jukka Laaksosen ansiokas teos nyt uudistettuna toisena painoksena. Elämme ärsykkeiden täyttämässä maailmassa, useimmat ympäri vuorokauden johonkin älylaitteeseen paritettuna. Näin saatetaan todeta ihan mutu-pohjalta tai esittää jopa tutkittuun tietoon perustuvana faktana. Näinhän tiedon valtaväylän ja tietotekniikan arkipäiväistymisen ajateltiin toimivan. Soundi on kansainvälinen, tyylitietoisuus taattu. Omat portinvartijansa netissäkin silti on ja näyttää siltä, että ikävä kyllä suunta on kohti harvainvaltaa eikä moniäänisyyttä. Riffin toimitukseen saapuvista näytelevyistä voi päätellä, että kotimaassa tehdään todella paljon ansiokasta musiikkia, joka ei mahdu oikein minkään radiokanavan lähetystoimintaan. r i f f i . Olisiko niin, että helmiä ei kuitenkaan ole koskaan ollut määräänsä enempää, aiemmin ne on ollut vain helpompaa löytää, kun kaikenlaista tarjontaa on ollut niukemmin ja elämänrytmi toinen. Nyt jos koskaan pitäisi havahtua median olemassaolon tarkoitukseen. Kunhan niiden ohjelmakirjossa tällaiselle toiminnalle jokin arvo annettaisiin, ja algoritmeille opetettaisiin muitakin perusteita suosituksiin kuin tykkäysten määrä. Groove In – syväluotaus settisoiton perusteisiin ja niiden jalostamiseen. f i . On biisinkirjoitusja tuotantotiimejä, on hyvin hommansa sisäistäneitä tuottajia. Joku tekee sitä perinnettä pilkulleen vaalien, toinen kaukaisiakin asioita uusiksi yhdistelmiksi villisti sommitellen. Country Guitar Workshop II – kantrikitaroinnista löytyvät ainekset myös rockiin… Just Pickin’ -CD – Telecasterin juhlaa: 12 erinomaista instrumentaalia Amerikan malliin! Ja kitara komppaa – akustinen kitara on mainio säestyssoitin, ota haltuun! Rytmi Elää – rytminen fraseeraus terävöittää ilmaisun. Mieluusti toisinaan tosia ja totisia, eikä pelkästään hupaisia ja hulvattomia. T u t u s t u s i s ä l t ö ö n l ä h e m m i n : w w w . R i f f i k a u p p a Brazil – sukellus brasilialaisen rytmiikan ilmentämiseen rumpusetillä. Edelleen on yhtyeitä, jotka kirjoittavat itse oman musiikkinsa, eikä niitä voi rajata minkään yksittäisen genren sisälle, vaan luovuutta harjoitetaan erittäin moninaisissa tyylilajeissa. Komppi elää! – Teemu Viinikaisen uusi kirja antaa aineksia dynaamiseen komppaukseen. Rokkibändin ABC – näin perustat bändin, teet levyn ja lähdet keikoille… Suomalainen kitara 2000-luvulla – soitinrakennus on funktionaalista taidetta! Blues Station – klassikkoteos antaa vankan pohjan bluesja rock-kitaroinnille. Rohkenen silti epäillä jopa jälkimmäisessä tilanteessa tuomion paikkansapitävyyttä. Perinteisempi kammiotyöskentely ei sekään ole hiipunut. Tilaääni – tehdäänkö aito vai virtuaalinen tilavaikutelma, ja monona vaiko monikanavaisena. Musiikilliset juuret juontuvat vuosikymmenten taa, kenties nikkarin itsensä edes asiaa sen kummemmin tiedostamatta. Kaikkien hyvien päämäärien rinnalle ja aivan kärkisijoille haluaisin nostaa epämuodikkaan ajatuksen siitä, että media voi ja sen pitäisikin olla toisinaan yksisuuntaista viestintää, jonka päämääränä on – jollei nyt suorastaan valistaa – niin ainakin avata uusia näkymiä vastaanottajalle. Vapaa-aika täyttyy loputtomasta määrästä mahdollisuuksia, olipa kyseessä oma osallistuminen johonkin toimintaan tai esimerkiksi viihteen seuraaminen jonkin median välityksellä. Se on tavaton sääli, sillä musiikki puhuu parhaiten äänellään ja radio, televisio ja mikseivät myös erilaiset striimauspalvelut olisivat oikeita kanavia. Ei meillä tässä myllytyksessä ole juurikaan aikaa, eikä välttämättä etenkään tarmoa etsiä niitä helmiä kovin aktiivisesti. Kotimaisen televisioja elokuvamusiikin säveltäjiä on enemmän kuin aktiivinenkaan alan seuraaja osaa ulkoa luetella ja työn jälki on komeaa kuunneltavaa. Lukuterveisin Lauri Paloposki, päätoimittaja RIFFI-JULKAISUT löydät hyvin varustetuista soitinja musiikkiliikkeistä sekä kirjakaupoista ympäri maan. Flam Out – kattava opas tekniikan ja motoriikan harjoitteluun. Ja niin ruhtinaallisesti varusteltuja pajoja, ettei homma jää kamoista kiinni. Ristiriitaista kyllä, teknisesti kenellä hyvänsä pitäisi tällä hetkellä olla kotipaikastaan ja asemastaan riippumatta samat ja lähes rajattomat mahdollisuudet nousta vaikka koko maailmanlaajuiseen tietoisuuteen esimerkiksi juuri oman musiikkinsa kanssa
Rokkibändin ABC – näin perustat bändin, teet levyn ja lähdet keikoille… Suomalainen kitara 2000-luvulla – soitinrakennus on funktionaalista taidetta! Blues Station – klassikkoteos antaa vankan pohjan bluesja rock-kitaroinnille. Komppi elää! – Teemu Viinikaisen uusi kirja antaa aineksia dynaamiseen komppaukseen. Flam Out – kattava opas tekniikan ja motoriikan harjoitteluun. Tilaääni – tehdäänkö aito vai virtuaalinen tilavaikutelma, ja monona vaiko monikanavaisena. T u t u s t u s i s ä l t ö ö n l ä h e m m i n : w w w . Rummut haltuun – selkeä ja havainnollinen johdatus settisoiton perusteisiin! RUMPALEILLE KITARISTEILLE MUUT 04-05 Pa?a?kirjoitus 421.indd 5 04-05 Pa?a?kirjoitus 421.indd 5 16.8.2021 17.47 16.8.2021 17.47. Sävel on vapaa! – improvisoinnin perusresepteillä soolosi saa siivet! Äänityön kivijalka – Jukka Laaksosen ansiokas teos nyt uudistettuna toisena painoksena. r i f f i . Groove In – syväluotaus settisoiton perusteisiin ja niiden jalostamiseen. Country Guitar Workshop II – kantrikitaroinnista löytyvät ainekset myös rockiin… Just Pickin’ -CD – Telecasterin juhlaa: 12 erinomaista instrumentaalia Amerikan malliin! Ja kitara komppaa – akustinen kitara on mainio säestyssoitin, ota haltuun! Rytmi Elää – rytminen fraseeraus terävöittää ilmaisun. RIFFI-JULKAISUT löydät hyvin varustetuista soitinja musiikkiliikkeistä sekä kirjakaupoista ympäri maan. f i . R i f f i k a u p p a Brazil – sukellus brasilialaisen rytmiikan ilmentämiseen rumpusetillä
Lehti ei vastaa tilaamattomista artikkeleista tai kuvista. HAASTATTELUT & ESITTELYT 8 Ikimuistoiset sessiot, Joonas Angeria: – Jos sä haluat jotain, sun pitää antaa jotain omista pois. Virtanen Timo Östman Nettitoimitus: Anssi Eriksson, Toni Honkala, Reima Lindroos, Lauri Nieminen, Ville Pekkala, Matti Rinne, Jari Salo, Ari Vanha-Majamaa, Tommi E. Ilmoitusmyynti: Lauri Paloposki Sähköposti: lauri.paloposki@riffi.fi Gsm 040 501 2745 Työryhmä: Petri Alanko Kari Antila Anssi Eriksson Minna Hatinen Samuel Järvinen Misha Koivunen Timo Koskinen Niko Laasonen Tapio Peltonen Juha Seila Vilma Timonen Michael Wall Tommi E. Irtonumeron hinta on 11,30 €. Vuosikerran tilaus maksaa kestotilauksena 58,50 € (ensimmäinen kuuden numeron jakso) ja määrä aikaisena kuuden numeron jaksona 67,50 €. 6 www.riffi.fi 4/2021 SISÄLTÖ YHTEYSTIEDOT Riffi Kirkonkyläntie 103 B 00740 HELSINKI Puh. vuosikerta Aikakausmedia ry:n jäsen 30 48 36 Jatkuvasti päivitettävät tuoteuutiset ja muut ajankohtaiset jutut löydät osoitteesta www.riffi.fi. 13 ELive Stream – konserttisali verkossa 20 Eric Bibb – rakas Amerikka 22 Likson Lux – Uutta laululiikettä käynnistämässä 24 Tony Levin – elämää uudessa normaalissa 48 Jari Kelho – soittopelejä tajunnan tuolta puolen SOITTIMISTA JA KALUSTOSTA 26 Elämäni kitarat: Samuli Federley – kasikielisellä voi soittaa muutakin kuin heviä 30 Käytettyä sähkökitaraa ostamassa – muutama knoppi säästää oppirahoja! 34 Kitaran säilytys, hoito ja huolto 2/2 – kotikonstein vai ammattilaisen ottein LUKUPALAT 16 Ajankohtaisia poimintoja KÄYTTÖTESTIT 36 Wera 9100 – kättä pidempää kitaristille 38 Line6 HX Stomp XL – kitarasoundien runsaudensarvi 41 Okko T3 tremolo – vaviskoon volyymi! 42 Arturia Pigments – enemmän on enemmän 44 Focal Clear MG professional – eksklusiivinen nautinto 46 Bose AMM112 – vaativaan makuun GRANDE FINALE 50 Normipäivä – Kesäkuulumisia 52 Muusikkona maailmalla – Wes Montgomeryn jalanjäljissä, osa 1/4 54 Alangon päiväkirja – Mistä oon pienet muusikot tehty. Uusimman irtonume ron voi tilata myös toimituksesta hintaan 11,30 € + posti kulut. Sisältöä saa lainata vain toimituksen kirjallisella luvalla. 22 ”Tämä on antifinanssikapitalistista musiikkia.” Rosa Liksom Liksom Lux Kannen kuva: Michael Wall 06-07 Sisa?lto. 421.indd 6 06-07 Sisa?lto. 26. (09) 3475 6380 Julkaisunumero ISSN 1238-982X Painopaikka: , Forssa Riffi on musiikkitekniikan erikoislehti, joka julkaisee sitoumuksetta materiaalia edustamiltaan aihealueilta. 421.indd 6 16.8.2021 17.51 16.8.2021 17.51. Virtanen, Timo Östman Ulkoasu: Mari Valotie KUSTANTAJA Idemco Oy Kirkonkyläntie 103 B 00740 HELSINKI Puh. (09) 3475 6380 Sähköposti: riffi@riffi.fi TOIMITUS Päätoimittaja Lauri Paloposki Sähköposti: lauri.paloposki@riffi.fi Gsm 040 501 2745 Asiakaspalvelu/tilaukset: Puh. Saatavilla on myös aiemmin ilmestyneitä Riffejä, hinnan voit tarkistaa Riffin verkkokaupasta: www.riffi.fi/verkkokauppa. Riffi ilmestyy vuonna 2021 kuusi kertaa. Riffin irtonumeroita myyvät Lehtipisteen myymälät, Akateemiset kirjakaupat sekä hyvin varustetut musiikkiliikkeet. (09) 3475 6380 Sähköposti: asiakaspalvelu@riffi.fi Voit myös tehdä tilauksen www-sivustomme Riffi-kaupassa
Ala on saanut kärsiä ylimitoitetuista koronarajoituksista ja alimitoitetuista koronatuista. Luovien alojen BKT-osuus on suurempi kuin esimerkiksi paperiteollisuudella, ravintolaja majoitusalalla, maataloudella tai tekstiiliteollisuudella. Tilastokeskuksen mukaan luovat alat ovat sekä työllisyyden että bruttokansantuotteen kannalta merkittävämpiä kuin monet perinteiset teollisuudenalat. Kulttuuriväki sai kokea tämän koronan aikana kipeästi. Tällä palstalla muusikoiden ja äänitetuottajien tekijänoikeusjärjestö Gramex kertoo toiminnastaan. 421.indd 7 16.8.2021 17.51 16.8.2021 17.51. Luovat alat työllistävät yli 135 000 ihmistä eli noin 3,5 % työvoimasta. Kirjoittaja on Gramexpresslehden päätoimittaja. Silllä on suunnattomat vaikutukset, kun suuren ihmisjoukon ammatinharjoittaminen estetään. 26 24 13 8 MISTÄ TUNNET SÄ YSTÄVÄN. 421.indd 7 06-07 Sisa?lto. Se ei ole pelkästään oikein, vaan myös kansantalouden kannalta viisasta. Hyvinä aikoina kavereita riittää, mutta tosiystävät pysyvät vierellä myös elämän myrskyissä. Suosittu laulu kertoo siitä, että aidon ystävän tunnistaa silloin, kun itsellä on vaikeaa. Rajoituksia tulee purkaa järkevästi ja järjestää välttämättömistä rajoituksista kohtuullinen korvaus. Tämä on monin tavoin valitettavaa ja epäviisasta. Päättäjät unohtivat taiteilijat ja kulttuurialan yrittäjät juuri silloin, kun apua olisi eniten tarvittu. Jonkinasteista ymmärrystä alkoi löytyä vasta sitten, kun media julkisti ongelmat riittävän isosti myös suurelle yleisölle. Ne ovat monin verroin suurempi työllistäjä kuin esimerkiksi metsäteollisuus, kemianteollisuus tai sähköja elektroniikkateollisuus. T E R V E I S I Ä G R A M E X I S T A T E R V E I S I Ä G R A M E X I S T A Yhä useampi taiteilija tuntee, että hallitusvalta on heidän ystävänsä vain ja ainoastaan hyvinä aikoina. LAURI KAIRA 06-07 Sisa?lto
L entopelko on turkasen kettumainen homma. Tuntikausia kymmenen kilometrin korkeudessa ahtaassa, tärisevässä metallisuppilossa, kuoleman pelko takalistossa. Mielenkiintoisia tarinoita siitä, miten asiat johtivat toisiin asioihin ja päädyttiin ratkaisuihin. Jep, ei käy kateeksi. Nuoruuden innolla sitä vielä jotenkin 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 8 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 8 15.8.2021 14.28 15.8.2021 14.28. Tuottajia, jotka ovat jääneet usein taustahahmoksi. Homman ironia on siinä, että mies on jo nuoresta asti tehnyt erilaisia kansainvälisiä musiikkijuttuja, jotka ovat vaatineet matkustelua ympäri maailman. Kun aikoinaan konservatoriossa muut kuoron jäsenet lähtivät ulkomaan esiintymisreissuille lentokoneella, astui Joonas junan tai lautan kyytiin. Tuota se on ollut Joonas Angerian kohdalla. 8 www.riffi.fi 4/2021 TEKSTI: MISHA KOIVUNEN KUVAT: MINNA HATINEN Joonas ANGERIA IKIMUISTOISET SESSIOT Sarjassa tuottajat kertovat unohtumattomista sessioistaan Äänitteitä, jotka kansa tuntee. Odottaen vain koska kone putoaa
Tanskan jälkeen oli edessä Isac Elliotin debyyttialbumin tuottaminen, jonka jälkeen kuvattiin musiikkivideo New Yorkissa. Oli näet aika rankkaa kun muut lensivät matkan neljässä tunnissa ja Joonas käytti matkaan kolme päivää. – Kun ohimennen kuulee toisesta huoneesta millä tasolla tekeminen on, niin siinä vaan tajuaa että spesialiteetti on se, mikä kiinnostaa. Heti kun kone oli irtaantunut maasta, alkoi turbulenssi ravistella oikeen viimesen päälle kunnolla. Ensimmäisen kerran sinne lähdettiin vuonna 2013. Sun pitää olla jossain asiassa aivan saakelin hyvä! Sulla pitää olla jotain, mitä kenelläkään muulla ei ole. Yhdessä tapaamisessa sovittiin, että tulen tänne uudelleen koeajaksi. Suomalaisessa musabisneksessä managerit ovat harvinainen ilmiö, kun taas Jenkeissä ilman sellaista työskentely on poikkeus. Yksi heistä oli Paula Vesala, joka aloitteli tuolloin soolo-uraansa. Minkä takia sä saisit jalan sinne oven väliin, kun siellä on jo joku, joka tekee samaa mitä sä teet. Palkkaa odottaville työntekijöille ei voi selittää silleen, että ”sitkun tää lähtee…”. – Se on niiden riski ja sen takia mä tein niin monta reissua sinne ja paljon musaa, ennenkuin he vakuuttuivat. – Sä tarvitset managerin. Joka viikko oli kolme-neljä biisinkirjoitus-sessiota. Se oli kortti, jonka Joonas halusi katsoa. Kun lähdetään jahtaamaan sinkkua, usein tehdään samankuuloista tavaraa, mitä muut tekevät. Uraansa ulkomailla aloitteleva Joonas bunkkasi alkuun erinäisten Losissa asuvien suomalaisten nurkissa. Eli puolet mun tuloista menee heidän taskuun, mutta samalla sulla on ihmisiä töissä. Olinhan mä edelleen Suomessakin c-luokan tuottaja, jolle sattui osumaan yksi biisi. Warner Chappelin tyyppi vei mut tapaamaan yhtä tyyppiä, josta sitten tuli mun manageri. Sessioiden jälkeen Joonas tiedusteli kollegoilta, että mitä tarvitaan, että täällä pystyy toimimaan. Managerin palkkaus toimii samalla tavalla kuin kustantajan. Kyseisen biisin syntyyn palataan toisessa sessiossa. Paula pyysi mua jeesaamaan biisiensä kanssa ja me tehtiinkin yhdessä Tavallinen nainen, Älä droppaa mun tunnelmaa ja myöhemmin Muitakin ihmisiä -biisit. Nyt reissun agendana oli verkostoituminen ja kyllä hän moneen tyyppiin tutustuikin. Kun tuli takaisin Suomeen, oli tosi outoa. Ja sekin on tietenkin vain lainaa, joka pitää maksaa takaisin. Kolmannen turistiviisumilla suoritetun Jenkki-reissun jälkeen Joonakselle kerrottiin tullissa, että ei tarvitse enää tulla. – Pahimmillaan oltiin erossa seitsemän kuukautta. – Siitä tietää, että on vakava paikka, kun lentoemot alkaa tehdä ristinmerkkejä. Jos ura ei lähdekään lentoon, jää toinen osapuoli nuolemaan näppejään. Jos sä haluat tehdä ruotsalaisia poppikertsejä, sun pitää tehdä se paremmin kuin tyypit, jotka hengittää sitä asiaa. www.riffi.fi 4/2021 9 sieti, mutta ei kuulemma ikinä enää. Konservatorio jäi kuitenkin kesken, koska biisinkirjoittaminen ja tuottaminen vei kaiken ajan. Tähän mennessä Joonas oli käynyt rapakon takana kolme kertaa. Los Angeles oli sen verran kallis paikka, ettei Joonaksella olisi ollut minkäänlaisia mahdollisuuksia asua siellä ilman kustantajan ennakoita. Matka meni kuitenkin hyvin ja Joonaksen elämässä alkoi periodi, jonka aikana mies suhasi vähän väliä Atlantin yli. Kappaleet soivat tunnin välein radiossa ja niitä hoilattiin suurimmilla festareilla. Eli kyllä siitä tosi kovaa hintaa maksettiin. Sen myötä alkoi lentopelkokin hiljalleen helpottaa. Mulla oli yksi sen hetken kovimmista tiimeistä, joka edusti muunmuassa Dr. Kolmen kuukauden jälkeen AAM Inc -niminen management-toimisto halusi Joonaksen talliinsa. Parin kuukauden päästä Joonas lensi sitten takaisin Jenkkeihin. Onneksi myös kotimaisten kappaleiden suosio edesauttoi hänen pitempiaikaista oleskeluaan ulkomailla. Vanha lentopelko nosti taas päätään. Ja sitä rahaa pitäis löytyä joka kuukausi. Vastaus oli napakka. Joten pari viikkoa Jenkkeihin muuton jälkeen Joonas saikin vuokrattua omakotitalon, johon remontti-reiskana rakensi pienen studion. Joonas hymähtää, että jenkkikuviosta voisi puhua päiväkaudet. Tehtiin siellä myös musiikkia. Mä olin aina juttelemassa hississä tai junassa tuntemattomille, ja jengi vaan väisteli, haha. Olennaisinta on, että sielläkään ei sonta mene läpi. Frendit vaan laittoi mulle Jenkkeihin viestiä, että ”taas se biisi soi”. Siellä on kuitenkin jo 20 000 ruotsalaista duunissa. – Mä en ole vieläkään saanut sitä kokemusta kun oma biisi soi miltei koko ajan radiossa. Jenkeissä asustanut Joonas oli miltei tietämätön edellämainittujen kappaleiden suosiosta kotimaassa. Jos mä palkkaisin ne töihin mun omalle firmalle, ei se ainakaan sen halvempaa olis. Puoliso jäi Suomeen ja vieraili välillä pidennetyllä turistiviisumilla. Los Angelesin reissu kesti viikon, jonka aikana tehtiin kimpassa muutamaa biisiä. Rautaa hän oli kantanut sinne joka reissulla jonkin verran. Tanskan biisileiri avasi siis ovia myös Amerikan suuntaan. Vuonna 2012, noin vuosi koulun kesken jättämisen jälkeen miehelle tarjottiin paikkaa biisileirillä – Tanskassa. Siihen pakettiin kuuluu lakimies ja kustantaja, jotka myös ottaa tietyn prosentin. – Mulla oli kustantaja jo silloin, mutta lähdin silti käytännössä nollista. Että terve…, Joonas muistelee kireä hymyntapainen kasvoillaan. – Me autettiin toisiamme. – Sellainen, ehkä meille suomalaisille tyypillinen allaround – kaikessa hyvä, sillä ei tee siellä yhtään mitään. – Minglaus (juontaa englanninkielen sanasta ”mingle”, eli jotakuinkin ”yhdistyä” tai ”liittää”) oli suuressa osassa. – Se klassikkoläppä, että riittää kun tuntee oikeat tyypit, ei oikeasti merkitse vielä mitään. Lukea, Benny Blancoa, Jason Evigamia, Julia Michaelsia, Lindy Robbinsia ja Dallas K:ta… lista voisi jatkua loputtomiin. Joten nuori tuottaja päättikin sitten muuttaa Yhdysvaltoihin. Mutta nyt, kansaivälisen management-sopimuksen myötä saadulla uudella viisumilla sai Jenkeissä oleskella kolme vuotta. – Mä olin ihan varma, että tää oli tässä. Joonas muistelee small talkin opettelua. Joonas kävi silloin tällöin perjantaisin managerin kanssa toimistolla, jossa soitettiin koko viikon kärkinelikkoa heidän noin sadan hengen rosteristaan. Yritetään tehdä ”Jos sä haluat tehdä ruotsalaisia poppikertsejä, sun pitää tehdä se paremmin kuin tyypit, jotka hengittää sitä asiaa.” 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 9 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 9 15.8.2021 14.28 15.8.2021 14.28. Veloitus on tietty prosentti artistin vuosituloista. Hän kuitenkin mainitsee vielä erään Amerikan-lennon El Niño -sääilmiön aikana. Piti käydä kaikenlaisissa kissanristiäisissä lapa ojossa. Ensimmäinen lento pitkän tauon jälkeen meni hyvin. Turistiviisumilla siellä sai oleskella kolme kuukautta
Joonas pyrkii sanomaan, että pitäisi löytää se kultainen keskitie, miten saa pidettyä ihmiset tyytyväisenä ja oikeat kommunikointikeinot, jotta oman aikansa voi käyttää tehokkaiten, sitä tuhlaamatta. Mutta kun tehdään taidetta ja sun rehellinen vastaus on, että saadakseni Grammyn tai listaykkösen, niin silloin ollaan vähän vääristä syistä liikkeellä. Valmistautumisaikaa ei ollut siis ollenkaan. Joonas muistelee, miten jännää oli seurata kun toplineri alkaa lallattelemaan hänen tekemänsä loopin päälle. Nuorempana, kaikkivoipaisuuden illuusiossa on vaikea hyväksyä, että minusta ei vaan ole kaikkeen. Eli miten pystyt luomaan jotain, mitä ei ole olemassa. Miksi teen tätä biisiä. Tekemistä Amerikassa riitti. Joskus taas omat anturit voi olla niin hukassa, että kappaleen potentiaalia ei vaan kuule. Ja osittain terapiasta. – Se paine, että mun pitää just tänään suoriutua hyvin, aiheutti mulle aikamoisen lamaantumisen. Kun topliner lähtee huoneesta pois, sen duuni on tehty, mutta tuottajan duuni vasta alkaa. Joonas jatkaa, että homma on luonnollisesti paljon helpompaa tuttujen tyyppien kanssa ja jos alla on jo onnistumisia. Samalla käsillä oli myös oppimisen paikka. Sulla on pää täynnä melodioita ja rytmejä. Ja sitten alkaa syvällisempi pohdinta matkan ahaa-elämyksistä. Alkuun se veti vähän hapoille. Juuri siksi hommia tehdään tiiminä. Työn määrä ei kuitenkaan ahdistanut, sillä kyse oli vaan ”biisien kirjoittamisesta”. Kuumottava tilanne, jossa jokaiselta odotetaan panosta. Jos sä jahtaat jotain: rahaa, mainetta, grammyja… Silloin sä sävellät musiikkia vääristä syistä. – Kuka vaan maailman kovin tyyppi voi väittää että aina lähtee, mutta se vaan on fakta, ettei aina lähde. – Julia otti SM 58:n ja alkoi vaan vetää. Joku tuottaja oli peruuttanut session, jota sattuu aika usein. Itse asiassa Joonas suorastaa piti häneen kohdistuneesta paineesta. Jostain sun musiikillisen identiteetin syövereistä, eikä kopioida, sillä silloinhan se on plagiointia. – Jokaisen demon täysin valmiiksi tekeminen on ihan turhaa, kun on erittäin epätodennäköistä, että ne päätyisivät kuitenkaan mihinkään. Joonas myöntää hypänneensä liian isoihin saappaisiin. – Kun se sormi ei ikinä osoita itseen. Ja sitten yleensä se biisi on jotain aivan muuta mitä levy-yhtiö tuli hakemaan. Ja kuinka karua se onkin, mutta sanonta, että Beatles teki jo kaiken ei kauhean kaukana totuudesta ole. Mutta kun sitä samanlaista tekee jo tuhat muuta. Silloin se inhimillinen puoli tulee esille, ja se on ihan ok. Näistä kahdesta Joonas jännitti Michaelsia enemmän, jonka ura oli juuri lähtenyt kovaan kiitoon. – Julia Michaels oli silloin tehnyt just Selena Gomezin Good For You:n ja pari muuta isoa biisiä. Kaikki olivat hyvin ystävällisiä, mutta välillä on päiviä jolloin ei vaan lähde. Kyse on tietysti ammatista ja aina ei voi olla kivaa. Ongelmana oli, että hän luuli ymmärtävänsä kyseisen musiikin estetiikan. Joonas jatkaa luettelemalla perinteisen suomalaisen katkeroitumisen, että aina keksitään joku litania, miksi homma ei lähtenyt. – Jenkeissä sai perspektiiviä siihen, mikä on oikeasti tärkeää elämässä. Siinä välissä ei ollut mitään. Eikä me mitään järkevää siitä aikaan saatukaan. Sessioissa, joissa tehtiin trappia tai rappia, oli Joonas eniten hukassa. Kun kysyn Joonakselta, miten hän tiivistäisi Jenkki-reissun annin, hän pohtii pitkään ja luettelee konkreettisia asioita, joita siellä oppi. Joku on sen jo tehnyt. Jos sulla on kakssataa demoa ja kaikesta pitäis tehdä valmista ja päällä on fiilis, että 99% niistä on vain ihan ok. Julia siirtyi sitten soolo-uralle. Me ollaan kuitenkin tehty sen jälkeen Lindyn kans”Wau, parempi olla vaan ite hiljaa, kun on tollasia ääniä huoneessa.” 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 10 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 10 15.8.2021 14.28 15.8.2021 14.28. Jos sä annat heille sitä mitä he odottavat, se on tylsää. Ihan kuin se olisi vetänyt johonkin maailman kalleimpaan mikkiin. Sieltä vaan tihkui se talentti läpi. Se on melkein tänä päivänä plagioinnin väistelyä. – Eikä se tee musta silti huonoa. Työstössä voi olla satoja biisejä. Kun demoa kuuntelee, se on kyllä ihan hyvä, mutta mun osuus on aika keskinkertainen. Ja ne olivat kovia paikkoja nuorella kaverille. Hyvä kun paikalle edes ehtisi, johtuen Losin kammottavista ruuhkista. Manageriporras teki työtä käskettyä ja yhtäkkiä Joonaksen kalenteri oli täynnä. – Se on se biisileirien ongelma. Kaikki biisinkirjoitussessiot tehtiin isommalla porukalla eli co-writeina. Jos sä teet jotain mikä soi sillä hetkellä radiossa, sä olet jo pahasti myöhässä. Se oli virhe, jota siellä ei enää kannata tehdä. Klassikko on aina se, että kun noi tuntee oikeet tyypit. – Vaikeampaa oli hiffata sen homman sosiaalinen puoli. Se musa pitää kuitenkin nyhjätä tyhjästä. Sessio oli henkisesti tiukka paikka, sillä Joonaksella on ollut tapana ruoskia itseänsä. Oli se tekosyy mikä tahansa. Koska hän oli jo aiemmin käynyt ulkomailla kirjoittamassa, oli hommasta jotain hajua. – Sen takia sitä poltti itseensä siinä alussa, kun teki hommia suomalaisella työmentaliteetilla. ”Wau, parempi olla vaan ite hiljaa, kun on tollasia ääniä huoneessa”. – Mä jopa soimasin itseäni siitä. Oppia olemaan itselleen armollinen ja hyväksyä, että kaikki ei vaan taitu. Sen soundi oli vaan niin käsittämätön. Jos joudut kysymään itseltäs: Miksi olen tässä sessiossa. Harvoin taiteen tekemiseen liitetään pelkoa, mutta seuraavaksi esiteltävää lyhyttä tapausta Joonas kutsuu selkeästi pelottavimmiksi sessioikseen. Tuollaista perspektiiviä, joka tulee myös iän myötä. Kuten laulattamista ja erilaisten epävarmuuksien tunnistamista, reagointikykyä silloin, kun näkee potentiaalia jossain jne. Mutta fakta kuitenkin on, että paras biisi on se juttu millä pärjää. Pääsisikö nuori suomalainen kolmen tunnin päästä alkavaan sessioon hänen tilalleen. 10 www.riffi.fi 4/2021 sinkunkuuloista biisiä, joka täyttää sinkun kriteerit. Joonas kuvailee olleensa ”niin ’out of my league’”. Eli sä periaatteessa haluat antaa niille jotain, mitä ne ei kuvitelleet sen olevan. Mutta ihminen, joka on täysin sisällä jossain tietyssä musiikissa, kuulee saman tien, että vieraalla maaperällä ollaan. – Sun ei tarvi enää tuijotella tyyppien natsoja ja ansaita omia. Puhelin soi aamulla. Lindy Robbins oli taas tehnyt töitä jo vuosikausia, niittäen suosiota muunmuassa Backstreet Boysin kanssa. Biisinkirjoitussessiot Los Angelesissa Lindy Robbinsin ja Julia Michaelsin kanssa 2014 Ikimuistoisuus voi johtua niin monesta asiasta. – Mä vaan muistan sen jännityksen määrän. Ja kun ok:lla ei tee mitään. En kylläkään muista pääsinkö siitä siellä Jenkeissä ikinä yli. Se on se haaste siinä
Toisena tuottajana biisissä oli norjalainen Rykkinfella. Myös kappaleen äänitys meni kivuttomasti, sillä siitä oli jo olemassa hyvä demo, jota ei kauheasti edes muutettu. Hän kertoo että ensimmäistä kertaa tuli tunne, että nyt on tarttuva biisi, joka jää varmasti päähän. Sessio oli senkin takia ikimuistoinen, koska reissussa oli kyse myös oman pelon voittamisesta. Mutta kun soitettiin se biisi illalla esittelykierroksella, se oli heittämällä paras kaikista biiseistä. – Nyt olen enemmänkin tyytyväinen siitä, että tapasin kaksi mahtavaa tyyppiä. – Se oli niin helppoa! Ihan naurettavaa, koska biisi oli valmiina ennen lounasta! Niin kivutonta ja helppoa. Jurek kertoi aikoinaan, kuinka paljon rapakon takana toimimiseen liittyy kaikennäköistä politiikkaa. – Sitä on niin paljon. Arttu Peijo miksasi ja uudet sanat tehtiin yhdessä Akseli Ehnströmin kanssa. – Mut otettiin sinne toplineriksi vaikka mä olen enemmän periaatteessa trackeri, mutta sillä mut saatiin sinne mukaan. ”Olis kiva tietää, mistä napista painaa, että se tapahtuisi taas.” 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 11 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 11 15.8.2021 14.28 15.8.2021 14.28. Yleensähän nuoria tulokkaita testataan kokeneempien tyyppien kanssa ja hänen managerinsa halusi heiltä palautetta suomalaisesta. Ainoastaan lyriikoita jouduttiin muuttaamaan, sillä alkuperäisissä tekstissä aikuinen mies puhuu omalle isälleen. Kustantaja kyseli halukkuutta lähteä biisileirille Kööpenhaminaan. Ja sitä lapsenomaista innostusta ja uskoa omaan toimintaan tarvitaan. Kaikki vaan tapahtui, Joonas jatkaa istunnon luonnehdintaa. Ja se tulokulma ei oikein istunut 12-vuotiaan laulajan suuhun. Joonas ihmettelee flow:ta joka sessioissa oli päällä, sillä biisi kirjoitti kliseisesti itse itsensä. Isac Elliotin läpimurtobiisin onnistuminen antoi nimittäin turhan ruusuisen kuvan asioiden helppoudesta. Ja matkaan kannatti tosiaan lähteä, sillä käsittelyssä oleva biisi käytännössä käynnisti Joonas Angerian uran. Ja se ei ole joutumista vaan sä saat antaa, sillä sä saat ton tyypin mukaan, kun annat sille tämän jutun. Suomessa ei ollut oikein ketään joka tekee tätä hommaa, niin ajattelin että hitto minä tulen ja näytän. Kyseessä oli Joonaksen ensimmäinen ”oikea” biisileiri ulkomailla. – Ja tottakai kun koe-aikanakin tein pari hyvää biisiä, mistä kiinnostuttiin, niin mä vaan ajattelin, että eihän tää nyt saakeli ole tämän vaikeampaa. Meillä Suomessa on se naapurikateus niin hyvin iskostettu meihin. Mä pidän mieluummin tän euron, kuin että olisi mahdollisuus saada sata tonnia tonnin osuudella”. Isac Elliotin New Way Home -kappaleen kirjoitussessiot Kööpenhaminassa 2012 Elettiin aikaa, jolloin Joonas ei ollut lentänyt pitkiin aikoihin. Paljon taktikointia, jotkut harrastaa sitä, jotkut ei. Joonaksen mukaan sessio meni kategoriaan: ”reality check”. Mä lähden valloittamaan Jenkkejä! Eihän mulla ollut mitään mihin verrata. Mukana sessioissa oli Barbie Girl -hitistä tunnetun Aquayhtyeen René Dif, sekä Adam Powers, joka teki aikoinaan ison tanssihitin From Paris to Berlin tanskalaiselle Infernalyhtyeelle. Mikä tässä nyt muka on. www.riffi.fi 4/2021 11 sa paljon hommia, vaikka hän varmasti aisti, että toi poika on ihan skutsissa. Olis kiva tietää, mistä napista painaa, että se tapahtuisi taas. – Toinen asia on, että jos sä haluat jotain, sun pitää antaa jotain omista pois. Joonas kertoo, että yleensä biisinkirjoittajan annetaan myös tuottaa kappale, ellei kyseessä ole isompi artisti, jonka oma tiimi joka vie kappaleen maaliin. Haluatko jättää ne demot aina vähän huonon kuuloiseksi, että joka kerta kun tarvitaan uusi versio niin vähän vaan parannat sitä. Päällimmäisenä asiana hän muistaa fiiliksen kirjoitusprosessista, että nyt ollaan osumassa johonkin. Jenkkeihin päästyä takkiin hiipi hiljalleen realiteetit, ja silloin alkoi mailan puristaminen. Miten paljon sä demonstroit niitä biisejä. – On sitä tapahtunut pari kertaa sen jälkeenkin. – Yhtäkkiä oli kysyntää, ja haluttiin joka paikkaan. (Riffi 6/19) Joonas jatkaa samasta aiheesta. ”Älä ainakaan tule multa ottamaan mitään. On myös tietynlainen peliliike luopua kappaleen tuotannosta, koska onhan vielä tekijänoikeudet olemassa. Mä mietin että no, eihän tää tän vaikeampaa ole. On jännä miten se mieli toimii. Lentopelosta huolimatta vastaus oli totta kai, sillä miehen halu breikata ja menestyä oli valtava. Kuinka pitkälle sä teet niitä. Sehän on aivan eri geimi. Sessio oli myös testi Joonakselle. Joonas naureskelee nuoruuden naiivia ajattelua, mutta toisaalta, ei hän halua valitsemaansa alaan kyllästyäkään. – Vaikka olet kuinka kurko Suomessa, niin siellä sä et ole mitään. Palataan aiemmin käsiteltyyn Jenkki-reissuun ja sinne liian aikaisin lähtemiseen. – Mä ajattelin, että jos mä kuolen matkalla, se on sen arvoista. – Enhän mä tiennyt silloin, että siitä tulee hitti. Ja mitä kaikkea se vaatii, että siellä menestyy
En osaa sitä oikein muutoin kuvailla. – Siihen hetkeen vain sisältyi niin paljon asioita, hän niittaa ja jatkaa ihmettelyä. Kuten biisin nimestä saattaa arvata, kyseessä oli uskoa käsittelevä kappale. Jossain vaiheessa hän avautui jostain huolistaan liittyen labeliinsa ja oli siinä kai jotain ihmissuhde-asiaakin. Siinä purkaantui mun riittämättömyyden tunne, ahdistus ja panikointi siitä kuinka paska mä olen. Ei sen takia, että halutaan jotain. Blind Faith -kappale päätyi lopulta Johnny Manuelille, joka oli päässyt semifinaaleihin ”America’s Got Talent” -ohjelmassa. – Artisti saa rahaa monesta muustakin paikasta, niin miksi pitää tulla vielä nyhtämään biisinkirjoittajien pienistä tuloista. Joonaksellakin lyö tyhjää hänen miettiessään mitä laulun jälkeen tapahtui. Popahtavaa kantria esittävälle artistille oli valikoitunut Blind Faith -niminen kappale. Joonaksen mukaan hänkin lauloi biisin hyvin, mutta sitä samaa tunnetta ei pystytty enää saavuttamaan. Perusteluina on usein, että artisti antaa kappaleelle kasvot. – Mä en edelleenkään pysty kuvailemaan, mikä mua siinä kosketti. Palataan Isac Elliotin debyyttiin. Joonas jatkaa pohtien, että Jenkeissä biisinkirjoittajat ja erityisesti toplinerit ovat miltei hyväksikäytön uhreja. Raja on häilyvä. Jenkkireissu oli miltei päätöksessä, miehen mieli maassa. Kappaleen C-osassa laulu kipuaa korkealle ja lauletaan ”I don’t look back at where I’ve been. Koskaan ei ole tullut sellaista fiilistä, että poistun kehosta. I raise my hand and feel the wind, cuz I’m flying on blind faith”. Danielle Bradbery ja hänen tulkintansa oli luultavasti muille sessioon osallistuneille ennestään tuttu, mutta Joonaksella ei ollut harmainta hajuakaan millainen ääni hänestä löytyy. Levy-yhtiöiden edustajat, toimarit ja A&R:t omistavat joskus myös kustantamoita. – Eli mukana on paljon politiikkaa. Vaikkei se tyttö ollut kertonut juuri mitään omista jutuistaan, jotain sen äänessä ja siinä miten se veti… siinä kuului jotain traumaattista. Biisiä oltiin kasattu pianoa soittaen ja jotain lauleskellen. Levy tehtiin loppuun ja yhteistyö Elliotin kanssa jatkui vielä livepuolella, jossa Angeria otti koskettimet ja bändikapun tehtävät kontolleen. Niin se homma Jenkeissä toimii. Oli vaan hyvä olla. Sen takia, että se tuntuu hyvältä. Mua rupes vaan palelemaan. Ehkä hän olisi voinut laulaa vaikka puhelinluetteloa. Että tehdään musiikkia oikeista syistä. Angeria ei itse ole uskovainen, mutta kertoo amerikkalaisten olevan lähtökohtaisesti hyvin uskovaisia, vaikkei sitä toitoteta. u ”Mulla ei ole mikään mennyt ikinä niin ihon alle.” 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 12 08-12 Ikimuistoiset 421 Angeria.indd 12 15.8.2021 14.28 15.8.2021 14.28. Mä muistan vaan, että pidättelin itkua ja joku itki siinä vieressä. Työstössä biisi Danielle Bradberylle, joka oli voittanut juuri American Voicen. Biisintekoon osallistunut artisti oli kuitenkin tähän asti ollut hiljaa, osallistumatta oikein mihinkään. Kun hän kuuntelee albumia nykyään, ei päällä ole ihan niin innostuneet fiilikset. Mulla tuli vähän vapaamatkustaja-fiilis siitä. Olin vaan jotenkin niin kylmissäni siitä tilanteesta. Munkin oli vaikea pidätellä itseäni. Ne ottaa rahaa vähän joka suunnasta. Mutta samalla pitkässä juoksussa tulet saamaan paljon enemmän, jos osaat antaa myös oikeaan aikaan pois. Kylmät väreet vaan kulki lävitse. Blind Faith oli ainakin toistaiseksi hänen viimeinen Jenkeissä kirjoittamansa kappale. Siinä kohdassa nuorta Joonasta vietiin. Oli hän sitten niin hyvä näyttelemään tai tulkitsemaan… en tiedä. Tietyt hahmot busineksessa haluaa jonkun biisin, mutta haluavat ottaa kirjoitusprosessiin omat tyyppinsä mukaan. – Mä kuulen siellä enemmänkin vaan virheitä. Kunkin päässä kaikui kysymys; ”Mitä juuri tapahtui?”. Tällä hetkellä on päällä kamppanja, jossa vastustetaan sitä, että kirjoittaja joutuu antamaan omia prosenttejaan pois, jotta joku artisti suostuu ottamaan biisin. Biisileiri Nashvillessä Reba McEntyren studiokompleksissa 2017 Paikallaolijat: Shane Stevens, Erika Nuri, Danielle Bradbery ja Joonas Angeria. 12 www.riffi.fi 4/2021 Otatko mieluummin prosentin miljoonasta vai kymmenen prosenttia sadasta eurosta. – Mä olin pitkään tosi rauhallinen sen biisin jälkeen. Se muistutti mua siitä mikä on elämässä tärkeää. Paljon paskaa energiaa purkaantui mun kehosta. Kaikki tämä kuitenkin jäi Joonaksen lähdettyä Amerikkaan. Mutta Joonas ei ollut ainoa kenellä oli mieli maassa. Vaikeaa oli ollut, eikä duunihomma ollut lähtenyt liitoon sillä tavalla kuin hän oli ajatellut. Se ei ollut biisinäkään mikään bangeri, mutta se oli kaunis kuin mikä. – Mua ei sinänsä kiinnosta onko joku hyvä laulamaan. – Se istui vaan tuolilla. Biisi saatiin kuitenkin siihen malliin, että sitä pystyi jo demottamaan. Kappale pyörimään, mikki käteen ja biisi läpi. Paitsi että… – Kun hän avasi suunsa ja alkoi laulamaan, niin jotain tapahtui. Kun äänitys loppui, kaikki huoneessa olijat haukkoivat vaiti henkeään. Mutta samalla näkee oman kehityksensä. En mä mitään jumalan ilmestymistä sentään kokenut, mutta mulla ei ole mikään mennyt ikinä niin ihon alle. Puskevat omia kustannettaviaan mukaan, että saavat sieltäkin jotain rahaa. Suomeen paluun jälkeen kaverukset ovat työskennelleet yhdessä parin biisin parissa. Joonaksella on kyseinen demo vielä tallessa ja sitä tulee aika usein kuunneltua. – Oli kyyneleissä pitelemistä. En tietenkään suomalaisena näyttänyt sitä kenellekään, mutta se tilanne oli niin maaginen. Maailma on täynnä hyviä laulajia
Tuntui, ettei ole järkeä tehdä hirveä määrää työtä ja soittaa tyhjälle salille, pohtii Matikainen. Konseptista on jo nyt tullut tulevaisuuteen tähtäävä hanke. Yrittäjähenkisinä uuden polven muusikoina he näkivät mahdollisuuden verkossa. Sitten loppuvuodesta Pietarsaaressa oli paha koronatilanne. Venue sijaitsee entisen Kälviän kunnan puolella, noin 10 kilometrin päässä Kokkolan keskustasta. Kun saavun pienehkön omakotitalon pihaan, hämmästelenkin spontaanisti, missä paikka oikein on. – Meillä on ollut jo useita vuosia ajatus siitä, että haluttais streamata keikkoja ihmisille, jotka ei pääse konsertteihin. Muualla Suomessa konsertointi oli tietenkin mahdottomuus. Pariskunta oli järjestänyt konsertteja sekä tapahtumia Keski-Pohjanmaalla jo vuodesta 2010. www.riffi.fi 4/2021 13 M onet uudet innovaatiot syntyvät pakon edessä. Se selviää pian, kun astumme autotalliin. Se sijaitsee heidän autotallissaan. Nyt se tuli ajankohtaiseksi, korona pisti vauhtia tälle jutulle, kertoo Eevalotta. Vuonna 2020 jazzbasisti Eevalotta Matikainen (s.1980) mietti kitaristimiehensä Martin Söderbackan (s.1988) kanssa, mitä järkeä on järjestää keikkoja tyhjille saleille. Uusi asuinalue siististi hoidettuine pihoineen on perheidylli, joka ei näytä ilmeisimmältä lokaatiolta jazzkeikalle. Kokkola oli säästynyt korona-aallolta, mutta ihmiset pelkäsivät silti tulla keikoille. Siitä on rakennettu kuvausstudio. Nyt syntyi ELive Music Oy:n näkyvin tuote, verkossa oleva konserttisali: ELive Stream. Ihmiset peruivat samana päivänä tulonsa, kun eivät uskaltaneet tulla. – Vielä alkuvuodesta oli ihmisiä hyvin keikoilla, niin kuin kesällä kun soitimme ulkona. 13-15 ELive Stream.indd 13 13-15 ELive Stream.indd 13 15.8.2021 14.33 15.8.2021 14.33. Ja olivat he aiemminkin tottuneet selviämään ja organisoimaan. VIRTANEN ELive Stream – konserttisali verkossa Koronasulku sai kokkolalaisen muusikkopariskunnan miettimään selviytymiskeinoja ammattinsa turvaamiseksi. Valot ja kamerat on aseteltu TEKSTI JA KUVAT: TOMMI E. Syntyi Elive Stream, verkossa toimiva keikkapaikka. Media ei halunnut kirjoittaa keikoista enää mitään, eikä meillä ollut yleisöä
Homma on kuitenkin saanut niin hyvän startin ja osoittanut olevansa kaiken sen työn väärti, että tähtäimet ovat jo tulevassa, koronan jälkeisessä ajassa. 14 www.riffi.fi 4/2021 paikoilleen ja taustaseinä on taiten verhoiltu peittämään kaikenlainen autotallimaisuus. Sen puolen tämä pariskunta tuntuu hoitavan tehokkaasti. Vaikka on toiminta myös sitä, selviytymistä äkkikuolemalta, on moni muusikko ja taiteilija puhunut lamaannuksesta, jonka sulku on aiheuttanut. He ovat ruvenneet ja haluavat jatkossakin taltioida heidän esityksensä, jotta heidän on helpompi myydä sitä festivaaleille. Matikainen ja Söderbacka ajat13-15 ELive Stream.indd 14 13-15 ELive Stream.indd 14 15.8.2021 14.33 15.8.2021 14.33. Sehän on meillekin ihan mahtavaa, kun on hirveästi hyvää materiaalia keikkamyyntiin. Onhan siinä ihan eri mahdollisuudet tavallisiin keikkoihin verrattuna, ja sen lisäksi saa hyvän näköistä materiaalia vaikka myyntimateriaaliksi – ja sitähän meiltä on ostettukin. – Tajuttiin heti, että tarvitsemme omat sivut. – Haettiin ELY-keskukselta ja Business Finlandilta konsulttirahoitusta. Saatiin molemmilta ja siten me palkattiin konsultit, jotka opastivat meitä valaistuksessa ja kameroissa, kertoo Söderbacka. Niinpä olikin tärkeää, että ohjeilla oikeanlaiset valotkin ostettiin edullisesti. – Meitä oli pyydetty jo aiemmin toteuttamaan jotain tällaista, mutta silloin meillä ei ollut välineistöä. Tämän saa black boxiksi, kun laittaa vaan mustat matot ja mustan katon. Vastaavasti kuvauksessa he olivat molemmat täysin noviiseja. Alussa oli kuitenkin paljon ihmettelyä ja opettelua. – Erittäin hyvä kysymys!, pohtii Eevalotta, jatkaa: Se kannattaa katsoa oman tarpeen mukaan. Meille se oli niin luontevaa, kun kaikki keikat hävis, oli pakko päästä soittamaan ja tekemään juttuja. Sitä osaamista hän on voinut hyödyntää tässäkin studiossa, jonka suunnittelu on pitkälti hänen käsialaansa. Yksi merkittävä päätös oli tehdä miksaus SSL:n pöydän kautta, ei softapohjaisesti. Paikallinen lastenteatteri käy kuvaamassa täällä, siitä tulee rahaa sisälle. – Meillä on tässä tarkoituksena luoda tuollainen laajempi, säännöllinen ja jatkuva toiminta, sanoo Matikainen. Ja nyt, kun korona toivottavasti alkaa antamaan periksi, niin tää on edelleen nykyaikainen ja varteenotettava ratkaisu tehdä näitä verkkojuttuja. Se onkin hyvä, sillä äänipuoli on streamin tärkein osa. Tavoite on korkealla, hyvä! Silti kyynisen toimittajan mieleen hiipii peruskysymys, että miksi. Ei me tavallaan tiedetty muuta kuin että webbikamera päälle ja sillä mennään, kertoo Matikainen. Koulutetuille muusikoille softapuoli oli toki hallussa. Se oli taloudellisesti järkevämpää, kertoo Söderbacka. Se on edelleenkin se suunta, nythän me vain kehitetään tätä eteenpäin, selvittää Matikainen. Kun fasiliteetit olivat kunnossa, täytyi hoitaa markkinointi. Mutta se on lisätuote, ei se ole ollut tavoite. Kymmenien stream-keikkojen kokemuksella kaikki käy jo rutiininomaisesti. Kannattaako tällainen toiminta taloudellisesti. Kuvauksia varten tarvittiin av-puolen hallitsevä ääniteknikko, joka löytyi lähipiiristä. Yksi keikkapaikka lisää Hanke siis syntyi muusikkopariskunnan omasta tarpeesta, mutta varsin nopeasti heillä oli tähtäimessä houkutella keikalle koko Suomen jazzgenre, tietysti myös maassamme vierailevia jazzmuusikkoja. Söderbacka kertookin tehneensä paljon äänityksiä ja miksauksia, masterointejakin. Eihän tässä nykymaailmassa mitään tavatonta ole, studio syntyy kyllä minne vain. Totta kai me tiedettiin keikalla.fi, mutta se ei sopinut tähän meidän systeemiin, koska me halusimme profiloitua jazz-musaan. Koko tarina onkin hyvä ja opettavainen tarina siitä, kuinka tärkeintä on idea. Kun se kantaa tai siihen ainakin uskoo, voi kaikessa muussa pyytää apua. Se selviää, kun pariskunta esittelee minulle teknisiä ratkaisuja. Konsulttien avulla syntyivät hyvät ja turvalliset nettisivut, jotka olivat turvassa hyökkäyksiltä. Kuvausteknisissä asioissa he joutuivat konsultoimaan ammattilaisia ja niin löytyivät oikeanlaiset kamerat. Rahaa ei ollut paljoa käytössä joten kaikessa mietittiin sitä, miten se voidaan tehdä kustannustehokkaasti. Ratkaisu on kuitenkin luotu pysyväksi ja se on heti kuvausvalmis
He ovat itse olleet valtaosalla keikoista lavalla. Olohuonekonsertit verkossa ovatkin tarjonneet marginaalisemmissa musiikkityyleissä hyvän alustan löytää yleisöä. Stream-keikkoihin on pyritty sisällyttämään hyviä puolia niin videoympäristöstä kuin livekeikoista. Jatkossa kantava ajatus olisikin hyödyntää konserttivierailuja siten, että Kokkolan keikan yhteydessä olisi myös stream-konsertti. u AtlasArtin mainiot soitto-oppaat nyt myös Riffin verkkokaupasta Katso tarkat tiedot osoitteesta: rif fi.fi/verkkokauppa 36,00 € + toimituskulut 28,50 € + toimituskulut 26,00 € + toimituskulut 13-15 ELive Stream.indd 15 13-15 ELive Stream.indd 15 15.8.2021 14.33 15.8.2021 14.33. Siinä on pitkä keskusteluosio keskellä. Siinä he onnistuivat yli odotusten. Ja kun puhutaan jazz-musasta, niitä keikkapaikkoja ei ole Suomessa liikaa. Vuoden sisään streameja on ollut yhteensä 24, joista seitsemän on ollut vierailuesityksiä. telivat myös omaa luomisvoimaansa ja muusikkouden ylläpitämistä. Osassa keikoista he toimivat järjestäjinä. Silloin keikat ovat tietenkin reaaliaikaisia. Tulee sellainen dialogi, sanoo Söderbacka. Dokumentaarisempaan materiaaliin on lisätty valokuvia ja keskusteluissa artistien kanssa siirrytään jo perinteisen tv-ohjelman keinoihin. Esimerkiksi alkukesästä Elive Stream järjesti kitaristi Teemu Viinikaisen soolokonsertin. Se toimi ensin konserttilivenä, mutta sitten me toteutettiin se täällä meidän studiossa. Ensin soitetaan puoli tuntia, keskustellaan puoli tuntia ja sitten taas soitetaan puoli tuntia, kertoo Matikainen. – Tämä on yksi keikkapaikka lisää jokaiselle kiertueelle. – Käydään läpi artistin taustaa ja historiaa. ELiven kantava ajatus onkin luoda tunnelma nyt tapahtuvasta keikasta, jota ei editoida jälkeenpäin. – Meillä on ollut sellainen sarja kuin Pintaa syvemmälle eli Nära inpå. Sen sijaan, että on yksi keikka Kokkolassa tai Vaasassa, voi olla kaksi keikkaa. Usein niin, että vieraspaikkakuntalainen artisti on tullut heidän vieraakseen. – Me luetaan chattia aika tasaisesti, että mitäs palautetta tänne tulee. Näistä kaikista yhteensä kolme on ennakkoon äänitettyjä, loput suorana streamattuja. Esimerkiksi Joonatan Rautio on ollut vieraana ja pariin otteeseen. Uskon myös, että hänellä on sama idea jatkaa konsertteja tulevaisuudessakin. Söderbacka ottaa esimerkiksi teksasilaisen kitaristin Mike Morenon: – Hänellä on olohuone-streameissaan vieraita mukana. Toteamme myös jazzmusiikin soveltuvuuden streameihin. – Yleisö on totta kai tärkeä osa, mutta sä voit aistia sen sieltä kameran takaa tai chatin takaa, täydentää Matikainen. Vain osa keikoista toteutetaan nauhoituksina. Esimerkiksi Viinikaisen tapauksessa yleisöä löytyy ympäri maailman. Sieltä on poimittu kuvia matkan varrelta, täydentää Söderbacka. Interaktiivisuus syntyy yleisön chatista. Kun yleisö osallistuu keikkaan, on se jo lähellä ”oikeaa” keikkaa. Näin hyötyisi niin artisti kuin sekin yleisö, joka seuraa artistia verkossa. Muusikot itsessään luovat tunnelman ja improvisointiin pohjautuva musiikki ei ”kulu” sillä tavoin kuin tiukkaan konseptiin rakentuva konsertti
Osoite on Säynäslahdentie 12, Helsinki. Hänen kontribuutionsa luo levylle yhden pienen lisäulottuvuuden, joka sopii pakettiin hienosti. Välilaskuna on zimbabwelaisen rap-artisti Synikin Lissabonissa äänittämät vokaaliosuudet. 73 kosketinta. Jälki on upeaa ja tahkottujen keikkojen määrän voi kuulla – onhan bändi esiintynyt peräti 17 maassa. Lisätiedot: mikrofonikauppa.fi Nordic Audio Distribution muutti Synergiaedut ja hyvä maantieteellinen sijainti vetivät Helsingin Viikkiin myös audiolaitteiden maahantuontiin keskittyneen Nordic Audio Distributionin Suomen konttorin. K ohta kymmenen vuoden iän saavuttava Helsinki-Cotonou Ensemble on julkaissut neljännen studioalbuminsa. DLX-hinta: 2 639 € AJANKOHTAISIA POIMINTOJA Helsinki-Cotonou Ensemble – lohtua ja hyvän mielen tuulia Suolaista ja makeaa, viileää ja kuumaa, Suomi ja Benin… Helsinki-Cotonou Ensemble sekoittelee maukkaasti vastakohtaisuuksia. 010 320 7490, f-tampere@f-musiikki.fi www.f-musiikki.fi F-Musiikin myymälöistä ja verkkokaupasta. 2 899 € NORD PIANO 5 73 – UUTUUS! Palkittu stagepiano on uudistunut. 16 www.riffi.fi 4/2021 n näyteikkuna F-Musiikki Espoo, Isonniitynkuja 2 (kauppakeskus Merituuli), ESPOO Puh. 16-19 Sa?la?t_Na?yteikkuna 421.indd 16 16-19 Sa?la?t_Na?yteikkuna 421.indd 16 15.8.2021 19.37 15.8.2021 19.37. Samaan toimitaloon muutti myös kitaroiden huoltoon keskittynyt Guitarworx, joten yritysten rinnakkaiselo naapurilukaaleissa jatkuu edelleen. 010 320 7480, f-espoo@f-musiikki.fi www.f-musiikki.fi F-Musiikin myymälöistä ja verkkokaupasta. Kahdeksanhenkinen bändi lepää vahvasti kahden huikean muusikon harteilla. F-Musiikki Tampere-Pirkkala, Kauppakeskus Veska, Saapastie 2, PIRKKALA Puh. Nämä elementit loihtivat persoonallisen keitoksen, jonka mukana on kiva lilliä. Hänen hiekkapuhallettu äänensä saa hymyilemään ja jokaisessa äänteessä oleva svengi luo vahvan intensiteetin. Uusi osoite on Elimäenkatu 9 A, Helsinki Lisätiedot: mediatrade.fi Noretron Communications on muuttopuuhissa Esitystekniikan laitteita maahantuova Noretron Communications muuttaa uusiin toimitiloihin. Albumillinen purkitettua aurinkoa ja toivoa! Tietenkin bändin svengi kannattaa kokea myös livenä, jos se on suinkin mahdollista. Kitaristi Janne Halonen ja beniniläinen Noel Saïzonou ovat persoonallisia ja hyvin erityyppisiä muusikkoja, jotka täydentävät toisiaan loistavasti. VIRTANEN Yritysuutisia Mikrofonikauppa.fi uusiin tiloihin Ammattitason äänija kuvatuotannon kalustotarpeita palveleva Mikrofonikauppa.fi toimii nyt uusissa tiloissa Helsingin Viikissä. Toimistoja varastotilat sijaitsevat emoyhtiön pääkonttorin yhteydessä Vantaalla, mutta koronatilanteesta johtuen myyntitiimi jatkaa toistaiseksi etätöissä. Postiosoite: Ansatie 5, Vantaa Varasto ja noutopalvelu: Ansakuja 1, Vantaa Lisätiedot: noretroncomponents.com Profitron oy sekä Guitarworx ovat muuttaneet Pro audio -laitteiden maahantuoja Profitron oy on muuttanut Espoon Kaitaalla uusiin tiloihin. 88 kosketinta. Osoite on: Päivänkakkarantie 12, Espoo. Katuosoite on Säynäslahdentie 12, Helsinki. Levyn päällimmäinen tunnetila on toivo ja juuri sitä ihmiskunta tarvitseekin. Lisätiedot: noretron.fi Noretron Komponentit on muuttanut Noretron Komponentit Oy on nyt osa Boreokonsernia, johon kuuluvat Suomessa myös mm. NORD PIANO 5 88 Palkittu stagepiano on uudistunut. Machinery Oy sekä Yleiselektroniikka. Se myös takaa kiinnostavuuden. Tietenkin suuri merkitys on myös Saïzonoun käyttämällä gouninkielellä, joka vie fiiliksen välittömästi Länsi-Afrikkaan. Jos kuitenkin pitää nimetä se ydinneste, jonka jälkimaku jättää rintaan mukavan lämmön ja halun kuulla lisää, on se ehdottomasti Saïzonoun läsnäolo. Rytmiryhmä – basisti Sampo Riskilä, perkussionisti Kasheshi Makena ja rumpali Juha Räsänen – henkivät soitossaan amerikkalaista vanhaa funkia, Afrikkaakin. Helsinki-Cotonou Ensemble (2021) ARVIO: TOMMI E. 2 999 € DLX Deluxe Music Hermannin rantatie 10 HELSINKI 0207 282 250 www.dlxmusic.fi Katso päivän hinta osoitteesta dlxmusic.fi Peavey HP2 Erittäin laadukas all around -kitara. Juuri kun on uppoutunut kuuntelemaan Halosen tai kosketinsoittaja Visa Oscarin jazzista ammentavaa viileyttä, tuleekin Saïzonoun osuus, jossa puhaltavat lämpimät Afrikan tuulet. Puhaltajat Joakim Berghäll ja Mikko Pettinen tuovat hienosti harmonista pehmeyttä pakettiin. Kokonaisuudesta tulee ihastuttavan rikas keitos, jossa kuuluu kolmen mantereen vaikutus. syyskuuta alkaen on Vitikka 2, ESPOO. Uusi osoite 1. Lisätiedot: profitron.fi, guitarworx.fi Albumin kannen on tehnyt Komy Thomas. Saïzonou on äänittänyt omat osuutensa Villa Karossa, Beninissä, joten levy siis hyvin konkreettisesti rakentaa siltaa kahden mantereen välille. Tässä vastakohtaisuudessa on koko Helsinki-Cotonou Ensemblen peruseetos, joka tekee sen musasta kiehtovaa. Lisätiedot: nordicaudio.eu Noretron Broadcast ja Mediatrade yhdistivät voimansa Ammattitason äänituotannon kaluston maahantuontiin ja radiostudioiden lähetystekniikan suunnitteluun ja toteutukseen erikoistunut Noretron Broadcast sekä kuvatuotannon kalustoon ja televisiostudioiden tekniikan jälleenmyyntiin ja järjestelmätoimituksiin erikoistunut Mediatrade operoivat nyt saman katon alla Helsingin Vallilassa
11,90 € SONOR QRC – UUTUUS! Kätevä pikakiinnitin symbaaleille. basarin pedaalin F-Musiikki Turku, Viilarinkatu 1, TURKU Puh. F-Musiikki Kuopio, Kuninkaankatu 21, KUOPIO Puh. 010 3207 400, f-vantaa@f-musiikki.fi www.f-musiikki.fi WERA 9100 -työkalusetti kitaralle – UUTUUS! 139,90 € F-Musiikin myymälöistä ja verkkokaupasta. St. 010 320 7475, f-kuopio@f-musiikki.fi www.f-musiikki.fi F-Musiikin myymälöistä ja verkkokaupasta. 985 € 30 erilaista rumpusettiä Muokattavat efektit USB-Midi Triggerit kalvoissa ja vanteissa Sis. F-Musiikki Vantaa, Antaksentie 4, VANTAA Puh. Paul’s Sound Oy, Veikkointie 16, NUMMELA 010 281 3730, myynti@stpaulssound.fi www.stpaulssound.fi Sennheiser EW-D ME3 Set langaton pääpantajärjestelmä Uusi ja edistyksellinen digitaalinen langaton mikrofonijärjestelmä laadukkailla komponenteilla. Laadukas työkalusetti. Kattava Evolution Wireless Digital -mallisto nyt kokonaisuudessaan myynnissä! 749 € Mad Professor Amplification www.mpamp.com facebook.com/MadProfessorAmplification Mad Professor Electric Blue Chorus II 100% analoginen supermusikaalinen Chorus/ Vibratopedaali 210 € Sontronics STC-2 Black Laajakalvoinen kondensaattorimikrofoni 209 € Keskusmusiikki Lahti Oy Hämeenkatu 23, LAHTI (03) 782 1700 info@keskusmusiikki.fi www.keskusmusiikki.fi Savonlinnan Soitinkulma Oy Kirkkokatu 7, SAVONLINNA (015) 515 670, soitinkulma@soitinkulma.com www.soitinkulma.com S ITINKULMA S ITINKULMA Larry Carlton by SIRE S7 SG Katso muut tuotteet osoitteesta soitinkulma.com 569 € Varaukset / lisätiedot: 040 501 2745 / Lauri Paloposki • lauri.paloposki@riffi.fi 16-19 Sa?la?t_Na?yteikkuna 421.indd 17 16-19 Sa?la?t_Na?yteikkuna 421.indd 17 15.8.2021 19.37 15.8.2021 19.37. 21,50 € HITS 2021, melodia/sanat/ soinnut – UUTUUS! Vuoden soitetuimmat hitit. Valmistettu Saksassa. 010 320 7460, f-turku@f-musiikki.fi www.f-musiikki.fi F-Musiikin myymälöistä ja verkkokaupasta. www.riffi.fi 4/2021 17 n näyteikkuna Vantaan musiikki, Peltolantie 2, VANTAA 010 439 3730, info@vantaanmusiikki.fi www.vantaanmusiikki.fi NUX DM-7X Ammattitason digirummut Remon Mesh Head -kalvoilla
559 € MOTHER-32 & DFAM 1 614 € 1 562 € Soitin Laine Oy, Maariankatu 10, TURKU 029 080 2410 / soitinlaine@soitinlaine.fi / www.soitinlaine.fi MOOG SOUND STUDIO – mukaansa tempaavaa äänen tutkimista! Kaksi studio pakettia, jotka sisältävät puoli modulaariset synteti saattorit tarvikkeineen DFAM & SUBHARMONICON Power Sound Ky Jokioistentie 993, SOMERO (02) 748 3932 myynti@power-sound.fi Hammond SK Pro 73 Markkinoiden paras urkusoundi ja paljon muuta! 2 690 2 690 €€ Tampereen Musiikki, Musiikki Aartio Oy Kuninkaankatu 13, TAMPERE (03) 222 5570, info@tampereenmusiikki.fi www.tampereenmusiikki.fi Laaja valikoima MODULAARISYNTIKOITA verkossa ja myymälässä! www.tampereenmusiikki.fi DLX Deluxe Music Hermannin rantatie 10 HELSINKI 0207 282 250 www.dlxmusic.fi Katso päivän hinta osoitteesta dlxmusic.fi Hartke LX8500 Kompakti bassovahvistin, jatkuva pääteteho 800 W DLX-hinta: 439 € Musacorner Oy, Näsilinnankatu 22, TAMPERE 050 365 9509, info@musacorner.fi www.musacorner.fi/jbl 1 835 € UUTUUS: JBL PRX ONE 2000 W tolppakaiutin 12" subbarilla, 7-kanavaisella mikserillä, efekteillä, Bluetoothilla ym. 03 222 1300, 050 323 3167, info@tammerpianojasoitin.fi Fender Made In Japan Hybrid 60s Jazz Bass V American Professionalin speksit, ilmiömäinen japanilainen laatu! Erittäin harvinainen Euroopassa! NYT 1 229 € Seuraava julkaisupäivä 20.10.2021 ilmestyvässä numerossa 5/2021. 16-19 Sa?la?t_Na?yteikkuna 421.indd 18 16-19 Sa?la?t_Na?yteikkuna 421.indd 18 15.8.2021 19.37 15.8.2021 19.37. Focal Clear MG Professional – avoimet, alumiinirunkoiset huippukuulokkeet vaativaan ammattikäyttöön! • toistoalue 5 Hz – 28 kHz • herkkyys 104 dB SPL (1 mV) • impedanssi 55 ohmia • paino 450 grammaa 1499 € Pinninkatu 26–28, TAMPERE, Puh. 18 www.riffi.fi 4/2021 n näyteikkuna TV-Sävel Music Shop Tiiriönsuontie 2, HÄMEENLINNA (03) 6127 333, tvsavel@gmail.com www.tevari.fi ESP GrassRoots GLP-60C White Klassinen LP-mallin sähkökitara tukevalla soundilla ja tyylikkäällä viimeistelyllä
Mukaan mahtuu monta muistelijaa, eikä musisoinnille kehykset antanutta yhteiskuntaa elämänrytmeineen ole jätetty pois. Vanhempi polvi nauttinee ajankuvan nostalgisuudesta, erityisesti Lahden seudulla varttuneet tai blues-tartunnalle muualla altistuneet. www.riffi.fi 4/2021 19 Myynti – UA-jälleenmyyjät: dlxmusic.fi | fantomstudio.fi | f-musiikki.fi | gurushop.fi | kitarapaja.com | mikrofonikauppa.fi | musacorner.fi | musikantti.fi | northernsound.fi | power-sound.fi | soitinlaine.fi | stpaulssound.fi | verkkokauppa.com Maahantuoja: S O U N D & V I S I O N AJANKOHTAISIA POIMINTOJA M onimerkityksellisesti nimetty Suuret sanat -teos kertoo 21 kotimaisen laulutekstin syntytarinan tekijänsä suulla. Lukukokemuksena Nastolan bluespojat muistuttaa dokumenttisarjan kuuntelua radiosta. Kärsimättömämpää saattaa tympiä, mutta luvun silloin toisen tällöin lukeva kiittää. Haastattelijalla on täytynyt olla hyvä ja luottamuksellinen suhde haastateltuihin, siitä kertoo se avoimuus jolla asioita käsitellään. Todennäköisesti sellainen olisi ollut kriittinen kysymys kirjan kirjoittajan työmäärän sekä kustantajan budjetin näkövinkkelistä. Yleisemmin lauluteksteistä kiinnostuneelle tai sellaisia itse kirjoittavalle Virtasen teos on oivallinen johdanto laulutekstin moninaisten tehtävien ja tarpeiden, muotojen sekä päämäärien pohdintaan. Suosittelen! Janita Virtanen: Suuret sanat – Tarinoita suosikkibiisien takaa Kustantaja: Bazar, 2021 ISBN 978-952-376-103-2 ARVIOT: LAURI PALOPOSKI K irjan voi kirjoittaa suoraksi poluksi alkupisteestä loppupisteeseen. Ei haittaa, vaikka samat henkilöt ovat olleetkin mukana vähän tuossa ja tässä, ja siksi heidät esitellään lukijalle useampaankin otteeseen. Lukija voi tarttua Suuret sanat -kirjaan tutustuakseen lähemmin henkilökohtaisen diggailunsa kohteen ajatuksiin tai jonkin itselle erityisen merkityksellisen kappaleen taustaan. Kun rakenne on tällainen, kirjaa voi myös lukea sieltä täältä paloja poimien. Hämmästyttävää on, miten pienellä paikkakunnalla versoi näin runsas musiikkitoiminta, tunnetuimpina keulakuvinaan ensimmäiseksi Turun Ruisrockiksi jälkikäteen nimetyn tapahtuman käyntiin soittanut Charlies-yhtye, sekä perinpohjaisella aiheeseen paneutumisella uraa uurtanut Chigaco Overcoat, jonka solisti-harpisti Pepe Ahlqvist kuuluu eittämättä suomibluesin suuriin. Niinpä Janita Virtasen taitavasti toimittama kirja ei jääkään kenenkään sanoittajan kohdalla vain yhden kappaleen mittaiseksi katkelmaksi tekijänsä ammatillisesta urasta. Eteenpäin mennään pakisevaan tapaan, mutta tämän tästä jokin tarinan aiemmin kerrottu osa kertautuu, jotta jokainen jakso muodostaisi ehyen kokonaisuuden. Tai sitten sen voi koostaa niinkuin Risto Pesonen ja Hara Järvinen ovat tehneet: tarinan annetaan kaarrella ja rönsyillä rennosti, vaikka aikajanaa löyhästi seuraillaankin. Olisi ollut mielenkiintoista saada heidän rinnalleen myös sellaisia tekstinikkareita, jotka eivät itse esitä sanoituksiaan vaan kirjoittavat tekstinsä aina suoraan muiden esitettäväksi. Se kuitenkin hämmästyttää, että joukossa on vain yksi nainen – onhan meillä kuitenkin huomattavan monta tekstinkirjoittajanakin esikuvan asemaan jo noussutta naissanoittajaa tässä maassa, ja heillä puolestaan nuoremman polven seuraajia omia tekstejään kirjoittamassa. Koska kaikki 21 nyt mukana olevaa haastateltua osoittautuvat kukin omalla tavallaan mielenkiintoiseksi ja kokonaisuuteen jotakin omaa ja arvokastaan tuovaksi, olisi naisten tai puhtaasti muille tekstejään kirjoittavien sanoittajien mukaan ottaminen vääjäämättä kasvattanut teoksen laajuutta. Toinenkin piirre jää hieman askarruttamaan: nyt ääneen pääsevät sanoittajat kirjoittavat lauluja pääasiassa itselleen ja mahdollisesti sen ohessa myös muille. Toimittajan omista taidoista todistaa hyvää kokonaisuuden eheys ja tekstin sujuvuus – teos on huolella kirjoitettu ja selkeydessään miellyttävää luettavaa. Lukijana totean, että kyllä näiden noin 200 sivun lisäksi olisin vielä seuraavat satakin lukenut – jollen samalta istumalta, niin seuraavana päivänä kumminkin. Työskentelytapoja tuntuu olevan yhtä monta kuin haastateltujakin, samoin tulkintoja siitä millainen on hyvä teksti ja kuinka sen tunnistaa. Ja koko lailla samat levyt ja esikuvasoittajat, käydyt konsertit ja paikkakunnalla vierailleet bändit sekä lähitienoon vanhemman polven soittajat nimetään vaikutLisää kirjaja levyarvioita sekä tuoteuutisia löydät Riffin jatkuvasti päivitettävältä nettisivustolta riffi.fi ! timiksi yhden jos toisenkin musikantin blues-heräämistä kuvailtaessa. Esipuheessa kerrotaan, että kaikkia alkuperäisellä listalla olleita tekijöitä ei voitu syystä tai toisesta saada lopulta mukaan kirjaan, mikä on tietysti ymmärrettävää. Sen sijaan valitut kappaleet toimivat lähtöpisteinä pienille tutkimusmatkoille, joissa tutustutaan tekstittäjän mielenmaisemaan ja työtapoihin paljon tuota yhtä nimettyä laulua laajemmin. Nuoremmille asiat näyttäytyvät varmastikin eksoottisina. Tarkasteltavia kappaleita ei kuitenkaan nosteta erityisesti jalustalle, eikä niitä kullata ylenpalttisilla ylistyksillä. Kuvia on kiitettävästi ja painojälki asiallista. Mukaan seuloutuneiden tekijöiden ikähaarukka on melko laaja, varttuneimmat ovat aloittaneet tekstiensä julkaisun jo 70-luvulla ja nuorimmat taitavat olla 90-luvun myötä pop/rock-kuvioihin astuneita. Tuollaistako se oli – eikä siitä kuitenkaan ole kuin 50 vuotta ja risat! Lisää tällaisia kirjoja, kiitos! Nastolan bluespojat – valtakunnallista paikallishistoriaa Suuret sanat – tarinoita suosikkibiisien takaa Risto Pesonen & Hara Järvinen: Nastolan bluespojat – suomibluesin historiaa ja sivuraiteita Kustantaja: Aviador, 2021 ISBN 9789527347959 16-19 Sa?la?t_Na?yteikkuna 421.indd 19 16-19 Sa?la?t_Na?yteikkuna 421.indd 19 15.8.2021 19.37 15.8.2021 19.37. Ja niitä kyllä riittää, kun mittaa on peräti 480 sivua
Emmettin haamu Dear America -levyn kappaleista kaksi tekee heti vaikutuksen, Different Picture ja Emmett’s Ghost. – Olen asunut Englannissa, Ranskassa, Suomessa, ja palasin välillä takaisin Amerikkaankin asuttuani Ruotsissa 10 vuotta. Niissä oli aina kulmakiviä, jotka pitivät yhteisöään kasassa. En ole ihan varma tämän päivän osalta, radiosta tulee sekä hyvää että aivan kammottavaaa tavaraa. 1960-luvun alussa folk-musiikki oli kuuma juttu, ja isänsä kautta Eric Bibb pääsi sen imuun jo lapsena, sillä esimerkiksi Bob Dylan vieraili kerran hänen kotonaan. Muualla näin ei välttämättä ollut, vaikka olinkin ylemmän keskiluokan perheestä. Joko he olivat niin tukevasti uskossaan tai muusta syystä sellaisia, etteivät pahat asiat heitä horjuttaneet. – Kun olen tarkastellut alkuperäistä kotimaatani kauempaa, olen alkanut nähdä asioita uudesta perspektiivistä liittyen siihen, miten voimme ehkä muuttaa asioita parempaan suuntaan. Ne ovat erityisen voimakkaita lauluja, ja perustuvat myös historiallisiin faktoihin. – Nyt tapahtuu tärkeitä ja dramaattisia asioita, sekä rohkaisevia että häiritseviä. Olin nimittäin tällä polulla tosi varhaisella iällä, ja sitä olen ajatellut aika paljon viime aikoina. Tuhdilla kompilla rullaava Different Picture peilaa sekin sekä historiaa että omaa kokemusta. Mutta Ruotsi on ollut kotini suurimman osan aikaa. Tässä kirjeessä asiat sanotaan niin kuin ne ovat, hyviä puolia unohtamatta. Greenwichissä ajattelu oli avoimempaa, ihmiset pukeutuivat kuten halusivat, se tuntui hyvältä. – Voin sanoa, että en tuntenut itseäni ulkopuoliseksi. Suurin osa siellä olleista näytti erilaiselta kuin minä, mutta tunsin silti kuuluvani joukkoon. Muu maailmahan on aina katsonut Yhdysvaltoja erityisellä tarkkuudella, ja kun me ratkaisemme asioita Amerikassa, teemme sitä tietyllä tapaa ympäri maailman. Useassakin maassa uransa aikana asunut Bibb syntyi ja varttui New Yorkissa, ja se on inspiroinut Dear America -levyä. Lisäksi halusin kertoa joistain sankareistani, kuten Jackie Robinsonista ja Eddie Boydista. Emmett’s Ghost perustuu 14-vuotiaan pojan ( Emmett Till) erittäin raakaan murhaan (1955 Mississippissä). Mutta myös itse laulussa oleva tarina on totta: olin nuori poika, kun löysin hänen tarinansa ja näin kuvat, ne todella järkyttivät ja pelottivat minua. Mustana amerikkalaisena joutuu vuosisataisen vihan kohteeksi, eikä tämä ole mikään vitsi. Amerikassa on viimein ymmärretty, että historiamme on aina kanssamme. Tietysti siihen vaikutti sekin, että olin nuori ja isäni Leon Bibb oli folk-laulaja; se oli minun maailmani. – Noin yleisesti ottaen olen ahkera lukija, ja luen myös historiaan sekä rasismikysymykseen liittyviä kirjoja. 20 www.riffi.fi 4/2021 E ric Bibb vastaa puhelimeen Tukholman lähistöltä, minne hän muutti takaisin muutaman Suomessa vietetyn vuoden jälkeen. Kun vartuin, soul-musiikki oli nousussa, samoin radiosta kuuli vielä tosi hyvää bluesia, kuten myös doo woppia ja calypsoa. Minkälainen tunnelma Greenwich Villagessa tuolloin oli. Enemmänkin laulussa on kyse siitä, kuinka kuka tahansa nuori musta poika vastaanottaa tuollaisen tapahtuman, ja ihan yhtälailla vanhemmista, jotka ovat huolissaan nuorista miehistään. Aika on laulunkirjoittajalle mielenkiintoinen. Kansakuntana olemme yrittäneet piilottaa totuutta pitkään, mutta nykypäivänä valheessa eläminen ei ole enää mahdollista, hän aloittaa. Kuinka lähestyt tällaisten kappaleiden kirjoittamista. Tiedäthän, matkustin jo 11-vuotiaana yksin kitaran kanssa metrolla Queensista Washington Squarelle, laulamaan ja soittamaan Hootenannyissa. 20-21 Eric Bibb.indd 20 20-21 Eric Bibb.indd 20 15.8.2021 14.35 15.8.2021 14.35. Nykyään on paljon vastakkainasettelua, niin Ruotsissa kuin Suomessakin. Oma polku oli kuitenkin selvä jo nuorena, kuten hän käsitystäni hieman korjaa. Mutta miksi juuri nyt. Nuoruuteni parhaat hetket liittyivät musiikkiin, ja siksi halusin laittaa kappaleen levyn ensimmäiseksi. – Voisi sanoa, että jatkoin uraani Euroopassa. Eric tarkentaa, että nyt oli hyvä aika puhdistaa ilmaa, asettua totuuden kannalle. Bibb toteaa, että hän ymmärsi kohtalonsa nimenomaan Pohjoismaissa. – Kun Amerikasta on kyse, pitää puhua myös hyvästä musiikista, joka on vaikuttanut koko maailmaan. – Laulu perustuu kokemuksiini yhteisöissä, joissa kasvoin. Koko rasismiongelma on siellä keskeinen, mutta samalla se on globaali ongelma. Minun sukupolveni amerikkalaiset saivat ’50ja ’60-luvuilla kuulla radiosta hienoa musiikkia. TEKSTI: TIMO ÖSTMAN KUVA: MICHAEL WALL Eric Bibb – rakas Amerikka Eric Bibbin uusi levy – Dear America – on sekä rakkauskirje kotimaalle että samalla omakuva. Odettan, Richie Havensin ja Taj Mahalin musiikista nuorena vaikuttunut Eric Bibb muutti jo 19-vuotiaana Pariisiin ja sieltä Ruotsiin, missä syntyivät ensimmäiset soololevyt. Levyn avaava Whole Lotta Lovin’ puolestaan kertoo historian valoisammasta puolesta, sillä se on kunnianosoitus musiikille, jota Eric kuuli nuorena radiosta
www.riffi.fi 4/2021 21 Otetaan vielä yksi poiminta, Born Of a Woman, jonka kitarariffi tuo mieleeni malilaisen musiikin. – Eric Galesin puolestaan tapasin kerran Blues-risteilyllä, ja meni aivan sekaisin hänen soitostaan, joka on kaunis yhdistelmä vanhaa ja uutta koulua. Siinä on kaksi ääniaukkoa, ja soundi on hyvin erityinen. Biisin riffissä käytän sävelmoodia, joka on minulle tosi tuttu. Tämä kannanotto täytyi tehdä New Yorkin energian avulla. Born of a Womanissa puolestaan käytin vanhaa itäsaksalaista 12-kielistä Otwinia. Itsekin olin ohjelman housebandissa, joten soitin hänen kanssaan 16-vuotiaana muutaman minuutin, Bibb nauraa. – Tiesin Ron Carterin jo nuorena New Yorkissa, koska hän soitti joskus isäni TV-ohjelmassa. Tuottajana toimi englantilainen Glen Scott, jonka kanssa Bibb on työskennellyt aikaisemminkin. Sen on muuntanut resonaattorikitaraksi saksalainen Peter Wahl. – Käytin muutamaakin, mutta suosikkini on levyn kannessa, vanha bulgarialainen Kremona. Käy ilmi, että Carterin kanssa historia ulottuu paljon pidemmälle. Dear America -levyä äänitettiin aluksi muutaman session verran New Yorkissa, ja viimeistely tehtiin nykytapaan siellä ja täällä. Kuulin jo 14-vuotiaana New Yorkissa levyn, jossa oli guinealaista kora-musiikkia, ja se kuulosti samantien tutulta. En usko, että niin olisi tapahtunut, jos olisin jäänyt Yhdysvaltoihin. Skandinaviassa olen päässyt tapaamaan hienoja afrikkalaisia kora-soittajia. Nimekästä soittajistoa Dear Americalla soittaa useampikin vierailija, esimerkiksi kontrabasisti Ron Carter, rumpali Steve Jordan, sacred steel -kitaristi Chuck Campbell sekä kitaristi Eric Gales. Ja todellakin, oli tosi tärkeää olla Yhdysvalloissa, synnyinkaupungissa, ja samalla sulkea ympyrä. Steve Jordanin kanssa soittaminen puolestaan oli toteen käynyt unelma, olen aina halunnut sitä. – Rakastan Mandinka-kulttuurin musiikkia, oli kyse sitten Malista tai Gambiasta. Lisäksi levyllä on kuusikielistä banjoani, samoin ukulelea, hän muistelee. Lisäksi Ericillä on useita Juha Lottosen rakentamia kitaroita. Me olimme onnekkaita, että ehdimme juuri ennenkuin korona sulki kaiken, Eric kiteyttää. Soitin sitä kappaleissa Whole Lotta Lovin’ ja Emmett’s Ghost. Oliko tärkeää päästä äänittämään juuri tätä levyä synnyinkaupungissa. u 20-21 Eric Bibb.indd 21 20-21 Eric Bibb.indd 21 15.8.2021 14.35 15.8.2021 14.35. – Meillä oli muutama upea sessio New Yorkissa, joissa taltioitiin noin puolet kappaleista. Olen kuullut, että sinulla on paljon kitaroita. Kerrotko mitä niistä käytit tällä levyllä. Eric vahvistaa, että oikeilla jäljillä ollaan. – Yhtä hänen kitaraansa soitin aika monella raidalla
Vähän arastelin, ajattelin, että hänellä on kauheasti töitä, Lux kertoo. Ne laulut on olleet tärkeitä monelle, mutta on aika tehdä uudenlaista. Etsimme sellaista laulullista maisemaa, miten puhua ihmisen ja yhteiskunnan välisestä todellisuudesta 2020-luvulla, Lux sanoo. Sanoin, että ei ole, mutta olen miettinyt, että olisi hyvä tehdä sellaisia tästä ajasta kertovia lauluja. – Minun motiivini ainakin tähän on se, että koen, että minulla on paljon sanottavaa ja haluan sanoa sen. Ja pyrin sanomaan sen sellaisessa muodossa, että se ei ole valmiiksi pureskeltua, vaan että se herättäisi kuulijassa ajatuksia pohtia itse. Ja sitten sanoin, että olisi makeaa, jos Rosa kirjoittaisi tekstejä. Lux miettii. Että ei sillä lailla propagandabiisejä, joissa on kaikki valmiina. Liksom Lux haluaa tehdä lauluja, jotka ”kumpuavat tästä ajasta”. Sellaisia ovat esimerkiksi ilmastokriisi, uusfasismi ja rahan ylivalta. 22 www.riffi.fi 4/2021 M itä syntyy, kun kirjailijana ja kuvataiteilijana tunnettu Rosa Liksom, laulaja-lauluntekijä Liisa Lux ja muusikko-säveltäjä Eeva Koivusalo yhdistävät voimansa. TEKSTI JA KUVAT: VILMA TIMONEN Liksom LUX – uutta laululiikettä käynnistämässä Nykymaailmasta kertovia lauluja muodossa, joka herättää kuulijan ajattelemaan. – Alun perin se lähti siitä, että Eeva tuli käymään luonani ja kysyi, onko mulla mitään pöytälaatikossa. Kuin romaaneja pienoiskoossa Liksom Lux sai alkunsa vuonna 2017, jolloin Liksomin ensimmäiset bändille tarkoitetut tekstit syntyivät. Mutta ehdottomasti pyrin näillä teksteillä vaikuttamaan yhteiskuntaan ja ihmisiin ja heidän käyttäytymiseensä, Liksom toteaa. – Suomessa on vain yksi referenssi laululiikkeessä, ja se on se 1960-luku. – Tämä on antifinanssikapitalistista musiikkia, kuvailee Liksom kolmikon tuotantoa. Liksom Lux haluaa vaikuttaa ihmisten toimintaan musiikin keinoin. 22-25 Liksom Lux Levin .indd 22 22-25 Liksom Lux Levin .indd 22 15.8.2021 14.37 15.8.2021 14.37. – Eikö meidät voi kiteyttää siten, että me haemme jollain tavalla uutta laululiikettä. – Laululiike on siinä mielessä vähän harhaanjohtava, että me emme odota, että saamme valtavasti seuraajia, Koivusalo sanoo naureskellen. Se oli sellainen heitto, ja Eeva palasi siihen ehkä kaksi kertaa ennen kuin kysyin Rosalta. Liksom Lux -nimellä kulkevan yhtyeen lauluntekijätrio kertoo, että inspiraatio bändin perustamiseen lähti halusta ottaa kantaa yhteiskunnallisesti ja asioihin, jotka ahdistavat ja liikuttavat tekijöitä itseään
Maan kertosäe on mielestäni tosi hyvä, Liksom sanoo. Sitä vaan supistetaan, Liksom kertoo – Noin se menee yksinkertaistettuna; on myös olemassa runouden kieli. Rakkaudesta ei lauleta Liksomin lähtökohta sanoitusten tekemiseen oli se, että mistä tahansa muusta hän voi kirjoittaa mutta ei rakkaudesta. www.riffi.fi 4/2021 23 Liksomin ensimmäinen reaktio ehdotukseen kirjoittaa laululyriikkaa oli kieltäytyminen. Kun sitä puristetaan vähän, tulee novelli. – Kuuntelen paljon nykymusaa ja olen aina kuunnellut. Siihen on tarkoituksella tehty tarttuva kertosäe myös sen takia, että viesti jäisi ihmisten mieleen. Se, millaiseen ympäristöön Liisa Lux solistina istuu parhaiten – millainen on instrumentaatio ja millainen musatyyli, Koivusalo toteaa. – Esimerkiksi Maa-biisissä on aika tasasäkeet ja siinä on kertsit. Sävel seuraa sanaa Liksom Luxin musiikissa sanat valmistuvat aina ensin, sitten tulee sävellys. – Soitin heti Eevalle, ”että arvaa mitä nyt tapahtui…” Ja siitä lähdettiin. – Ehkä se liittyy osin siihen, että niin sanotun populaarikulttuurin näkyvä osa on valjastettu kapeaan tuotantotalouteen. – Sävellysprosessi lähtee siitä, että tuijotan tekstiä riittävän kauan. Ja kun sitä puristetaan, tulee biisi. – Hiffasin, että teksti on kuin romaani pienoiskoossa: Ensiksi on romaani. Ja nyt puhun näistä, joita kuulee jatkuvasti radiossa, jotka ovat soittolistalla. – Jos Maasta ei mitään muuta jää mieleen, niin hyvä kertsi: ”maa kulkee kulkuaan, se ei ihmistä kaipaa”. Julistavuutta ja saarnaavuutta vältetään. Sanoitus edellä säveltäminen muokkaa laulujen rakenteita kaikkein tavanomaisimpia muotoja kokeellisempiin suuntiin. Sävellyksistä Luxin ohella vastaava Koivusalo toteaa, että kun tekstillinen rakenne ohjaa musiikkia, on usein keksittävä omasta luontaisesta sävellystyylistä poikkeavia ratkaisuja. Lux kertoo uskovansa, että 2020-luvun uusi kantaa ottava laulu on muotoutumassa ja tulossa esiin lähivuosina. Minulla on se fiilis, että kirjoitan laulun sanoja, hän lisää. Lux kertoo. Parikymmentä viimeistä vuotta vähintään, Ultra Bran jälkeen, on pääosa sanoituksista ollut ihan vaan rakastumista tai eroa. Oman yhtyeensä linjaa hän kuvailee vuosikymmenten takaista laululiikettä monitulkintaisemmaksi. Monesta biisistä saattaa olla viisikin erityyppistä versiota, että kyllä ne sitten talttuvat lopulta, Koivusalo sanoo. Aina on uusi mies tai uusi nainen, taas erotaan, rakastutaan… On niin paljon tärkeämpiä asioita – maapallo vajoaa ympäriltämme, Liksom sanoo. Kun se lähtee hahmottumaan tai edes joku riveistä lähtee johonkin suuntaan, voin ruveta rakentamaan siihen ympärille. Hän kuitenkin lupasi miettiä asiaa, ja noin puoli vuotta myöhemmin Luxille alkoi virrata viestejä, joissa oli valmiita tekstejä. Sitten on tekstejä, jotka ovat erilaisia rakenteeltaan – voi olla D-osaan asti erilaisia sävellysjuttuja, Lux kertoo. – Jos 60-luvun laululiike oli agitpropia, niin ehkä me teemme enemmän propia, hän sanoo. Kun sitä puristetaan vähän, tulee pätkis. – Sävellyksellisesti minua ohjaa myös se, kuka laulun esittää. Mutta en sanoisi näitä runoiksi, nämä ovat laulun sanoja. Ajatus on, että tekstin sisältö on kantava. – Niin, kyllähän artistit ottavat muilla tavoin kantaa moniin asioihin, mutta se ei suodatu biiseihin juurikaan, Koivusalo sanoo. 22-25 Liksom Lux Levin .indd 23 22-25 Liksom Lux Levin .indd 23 15.8.2021 14.37 15.8.2021 14.37. Toisaalta tarttuvia kertosäkeitäkään ei väheksytä. Kyllä siellä monenlaista muutakin tehdään, mutta se ei hirveästi tule läpi, Lux toteaa. Liksom Lux eli Eeva Koivusalo, Liisa Lux ja Rosa Liksom
– Kun minä olen bändissä mukana, mutta en soita enkä laula, niin minullekin täytyy keksiä joku duuni. Se on aina hauskaa, kun ne ohjailevat toisiaan, Koivusalo sanoo. Jo julkaistuilla äänitteillä soittavat myös lyömäsoittaja Mamba Assefa ja kitaristi Roni Martin. On harhaluulo kirjailijan työstä, että se on yksin tekemistä. Tulee paljon parempi, kun mukaan tulee muiden ihmisten näkemys, Liksom sanoo. Sävellyksistä löytyy niin lattarirytmejä kuin kansanlauluelementtejä ja psykedeliaa. Jokainen tuo kokonaisuuteen oman näkökulmansa, ja yhdessä mietitään, mitä kukin kappale tarvitsee, jotta lopputulos on mahdollisimman hyvä. Mutta minulla se on todellakin ryhmätyötä, ja on aina ollut. Olisi aika uudistaa tangokin, nimenomaan sanoissa, siellä on paljon mahdollisuuksia, Liksom sanoo. – Me voimme tehdä ihan mitä vaan, kunhan tilanne sallii! u ”En sanoisi näitä runoiksi, nämä ovat laulun sanoja.” 22-25 Liksom Lux Levin .indd 24 22-25 Liksom Lux Levin .indd 24 15.8.2021 14.37 15.8.2021 14.37. Ja kyllä me se keksitään, Liksom sanoo. Kokonaisen albumin vuoro on Koivusalon sanoin ”laajasti vuoden vaihteessa”. Suunnitteilla on jotakin aivan muuta kuin perinteisiä bändikeikkoja. Myös tangokappaletta suunnitellaan. – Unelmoin tangobiisistä. – On ollut superkivaa Rosan kanssa biisejä tehdessä, että on tosi rento meininki ja luottamus ja respect. Ja tämä bändi on yhteistyötä, joka on juuri ihanaa – silloin tulee paras! Kun teet yksin, sinulla on vain oma monomaaninen visiosi siitä, mitä teet. 24 www.riffi.fi 4/2021 TEKSTI: SAMUEL JÄRVINEN KUVA: JUHA SEILA Tony Levin – elämää uudessa normaalissa Tyylillisesti Liksom Luxin musiikki on hyvin laaja-alaista. Jokainen hoitaa omat ydinjuttunsa, ja välillä myllytetään yhdessäkin, Lux kertoo. Voi tulla fiilis, että joku kappale tarvitsee yhden lainin lisää tai musallisesti pitää jossain kohtaa tapahtua jotain erilaista. – Siinä vaiheessa, kun sana ja sävel yhdistetään, tulee uusia assosiaatioita puolin ja toisin. – Ja idea on se, että tehdään mahdollisimman hyvää, ja sehän tulee kimpassa. Artikkelin kirjoitusvaiheessa eli kesäkuussa 2020 Liksom Lux on julkaissut kolme singleä. Jos tänä vuonna olisi ollut Tangomarkkinat, niin olisin ehdottomasti halunnut, että teemme sinne tangobiisin. Paras tulos syntyy ryhmätyönä Liksom, Lux ja Koivusalo kuvaavat biisintekoprosessiaan toimivaksi yhteistyöksi. Myös keikoille pääsyä odotellaan – sitten aikanaan
Digitaalimallinnukset paranevat jatkuvasti ja muistuttavat yhä enemmän analogivahvistimia. Levinin tavaramerkiksi muodostunut Chapman Stick kulkee miehen matkassa edelleen. Muut todennäköisesti ihmettevät, että hetkinen, sinäkö yhtäkkiä tarvitset oman huoneen harjoittelua varten. Mutta muutaman kuukauden päästä pääsin taas harjoittelun makuun, ja nyt teen sitä koko ajan. Liquid Tension Experimentin uudella albumilla kuullaan vahvistimena ainoastaan Kemperia. Mutta kun palaamme taas Crimsonin kanssa tielle, tämä asia kyllä muuttuu. En ole ylpeä siitä, mutta niin se meni silloin. Kaikki muusikot istuivat aina huoneissaan harjoittelemassa, paitsi minä. Niin myös Tony Levin. – Sain hiljattain Dingwall-basson, jota soitin LTE-albumilla. – Karanteeniaika on ollut erikoista kaikille. Maaliskuussa 2020 elämäntyylille tuli stoppi – konserttisalit hiljenivät ja muusikot pakotettiin koteihinsa. Maailmaa lukuisten lahjakkaiden muusikoiden kanssa kiertänyt Tony Levin istui Riffin toimittajan kanssa keskustelemassa 50 vuotta kestäneestä musiikkiurastaan basistina, jonka tunnistaa muiden joukosta oman soundinsa ja laitteidensa puolesta. Olin tottunut olemaan jatkuvasti kiertueella, ja soitin päivittäin lavoilla, Levin kertoo keväällä 2021 Zoom-yhteyden välityksellä. – Albumi ei olisi voinut syntyä ilman tätä vuotta. Se, mitä siinä ajassa keksin, päätyy levylle. Nyt aika oli oikea kolmannelle levylle. Levin kertoo, että ei tätä nykyä ole enää ihan niin seikkailullinen uusien instrumenttien suhteen kuin ennen. Siinä missä hän 80-luvulla popularisoi Chapman Stickin kaltaisia erikoisia instrumentteja ja hyödynsi sähköistä kontrabassoa, ei hän enää nykyään aktiivisesti omaksu uusia erikoisia soittimia. www.riffi.fi 4/2021 25 V uonna 2018 Porin Karhulinnassa kaikui pehmeä ja lempeä ääni. Onnistuimme kokoontumaan yhteen turvallisella tavalla, ja käytimme kolme viikkoa yhdessä studiolla levyn tekemiseen. Kiertue-elämä oli Levinille ja kollegoilleen arkipäivää – elämäntyyli, jota hän on harjoittanut jo vuosikymmeniä. Stickin soittotekniikka perustuu vahvasti vasemman käden hammer onja pull of -tekniikoihin, sekä oikean käden tappingiin. Kyseessä on monikielinen soitin, joka on jaettu erikseen bassoja diskanttiäänialaan. – Pyrin soittamaan vahvistimella aina silloin, kun se on mahdollista ja käytännöllistä. – Kun karanteeni alkoi, aloin tehdä nauhoituksia päivittäin. Levin kuitenkin näkee edelleen arvoa analogilaitteissa. Jopa joidenkin haastattelujen aikana minulla on ollut basso kameran alapuolella, ja olen soittanut sitä samaan aikaan, kun vastaan kysymyksiin, Levin naurahtaa vannoen kuitenkin, että hänellä ei ole bassoa sylissään meidän keskustelumme aikana. u Tony Levin – elämää uudessa normaalissa Kun basistiveteraani Tony Leviniä haastateltiin Riffin numeroon 2/2018, oli maailma hyvin erilainen. Vuonna 2018 Riffin toimittajalle puhui kovassa soittokunnossa oleva kiertuehirmu, joka on kiertänyt maailmaa vuosikymmeniä lukuisten kokoonpanojen kanssa. Peter Gabrielin levyllä minulla saattaa olla viikko aikaa keksiä linja, mutta Liquidissa puhutaan muutamasta minuutista. Saan siitä ulos perkussiivisia ääniä, koska sitä soitetaan hammer-on-tekniikalla. Pakollinen kiertuetauko on mahdollistanut tarttumisen eri projekteihin, joihin lukeutui myös kauan odotettu Liquid Tension Experimentin uusi albumi. Tuolloin Levin esiintyi Stick Men -projektin kanssa sekä Porissa että Helsingissä. Levin kertoo sittemmin muuttaneensa toimintatapaansa. 22-25 Liksom Lux Levin .indd 25 22-25 Liksom Lux Levin .indd 25 15.8.2021 14.37 15.8.2021 14.37. multiskaalaiset bassot ovat suosittuja erityisesti modernin metallin basistien parissa. Dream Theaterista tunnettujen John Petruccin, Jordan Rudessin sekä Mike Portnoyn kanssa Levin julkaisi edellisen albumin vuonna 1999. Olemme toki puhuneet asiasta vuosien ajan, mutta Jordan ja Mike keksivät koronakaranteenin alussa, että nyt voisi olla hyvä aika kokoontua taas yhteen. Keikkojen loputtua hän on pitänyt soittokuntoaan yllä jälleen harjoittelemalla, ja odottaa jo innoissaan pääsyä lavoille. Bassopäätökseni perustuvat musiikille, jota kuulen, eivät sen mukaan, millaisena soittajana itseäni pidän. Nyt tuo sama pehmeä ja lempeä ääni kuuluu kuulokkeista, ja tietokoneen ruudulla näkyy hymyilevä mies huoneessa täynnä soittimia ja musiikkilaitteita. – Stick on minulle yksi erilaisista työkaluista luoda jotain uutta. Nyt ei sellaista tarvinnut harkita, sillä Liquid Tension Experimentin kohdalla Levin tunsi kaiken syntyvän vaivattomasti ja yhteisymmärryksessä muiden kanssa. Mutta mielestäni analogi on silti parasta, ja Ampeg-bassosoundini on fantastinen. Käytin sitä saman tien äänityksissä, mutta en kylläkään usko, että totun siihen täysin ennen kuin olen soittanut sitä livenä, Levin kuvailee kokemustaan. Ja tämä vaihtelee kaikissa projekteissa; haluan soittaa juuri sillä tavalla, mikä palvelee mitäkin kontekstia. Minä ja John olimme heti mukana. Olen iloinen, että teimme sen, ja saimme mielestäni aikaan todella hyvää musiikkia Edellisessä Riffin haastattelussa Levin kertoi, että jos hän ei pakottamatta kuule biiseissä omia bassolinjojaan, säästää hän kaikkien osapuolten aikaa vetäytymällä. Maailman muutoksista ei kukaan vielä tässä kohtaa osaa täysin sanoa, mutta Levin näkee mielessään ainakin yhden muutoksen: – King Crimsonin kanssa olemme usein soittaneet teattereissa, joissa on paljon pukuhuoneita. Sen, mitä olen ensimmäisillä LTE-albumeilla oppinut, on se, että pystyn soittamaan Stickilla nopeammin kuin bassokitaralla. Siinä on täysin omanlainen alapäänsä. Jos kappaleessa on joku törkeän nopea riffi, niin sitten en edes vaivaudu ottamaan bassoa esiin vaan soitan sen Stickilla, Levin kuvailee. Tajusin pian, että tekniikkani on kärsinyt, ja että tunnin nauhoittaminen päivässä ei ole sama asia kuin tuntien ajan soittaminen. Siinä on voimaa, mutta hyvin erilaista kuin bassossa. Edellisen kerran Riffin kanssa puhuessaan Levin kertoi käyttävänsä vahvistimenaan mallintavaa Kemper-laitetta, jonka läpi hän ajoi Stickin diskanttipään. Yksi poikkeus löytyi kuitenkin soitinvalmistaja Dingwallista, jonka viuhkamaisesti nauhoiteut, ns. – Yritän aina olla varpaillani ja antaa parastani, koska Liquidissa soittaminen on haastavaa. Alarekisteri puolestaan ajettiin analogilaitteiden läpi
Tykkään pitää kättä vähän tallan päällä, joten törröttävät viritystapit olisivat tosi ikävät. Muistan jo skidinä diggailleeni, kun radiosta tullut dance-biisi lähti liikkeelle matalalla synabassolla; se oli mielestäni paras kohta koko kappalessa. Tapasimme Samuli Federleyn Kirkkonummella, ja syvennyimme kitaroihin, joissa monissa oli enemmän kuin kuusi kieltä. Vuoden päästä minulla oli heidän tekemänsä kitara, ja tällä pystyin soittamaan Camille Saint-Saensin Joutsenet-sävellyksenkin. Van Halen oli se, joka inspiroi raskaamman soiton pariin. Klassisessa musiikissakin olen tykännyt eniten pianokappaleista, ja jos niitä yrittää soittaa kuusikielisellä kitaralla, niin oktaaviala loppuu kesken. Tämä Ibanez on aika harvinainen yksilö, sillä kuuleman mukaan näitä on tehty 30 kappaletta maailmassa. Monipuolisuudesta on ollut hyötyä, sillä Samuli toimii myös soitonopettajana. Nuorena hänellä oli kuitenkin erilaisia kausia, jolloin esimerkiksi blues ja kantri puraisivat kovaa Stevie Ray Vaughanin ja Albert Leen muodossa. – Aluksi siirryin 7-kielisiin kitaroihin, sillä kasikielisiä ei ollut Suomessa saatavilla 2000-luvun alkupuolella. Tämä on prototyyppi, jonka sain parikymmentä vuotta sitten suhteilla Levytukusta. Kitaristina Federley on erikoistunut 8-kielisen sähkökitaran käyttöön. Sen jälkeen soitin tällä älyttömästi keikkoja. Näin on tehnyt Samuli Federley, joka on tästä roolista tuttu Talent Suomi -ohjelmastakin. Floyd Rose -talla puolestaan on matalan profiilin mallia, mikä sopii minulle. Pietso myös toimii soundiltaan todela hienosti. Ensimmäinen soolokeikka tuli sattuman kautta: kun taustabändin jäsenet joutuivat perumaan, hän päätti mennä yksin taustojen kanssa. Nauhoja on otelaudassa on peräti 30, ja lisäksi Ensimmäinen 8-kielinen: Amfisound 26-29 EK 421 Federley.indd 26 26-29 EK 421 Federley.indd 26 15.8.2021 14.39 15.8.2021 14.39. 26 www.riffi.fi 4/2021 TEKSTI: TIMO ÖSTMAN KUVAT: JUHA SEILA Kitaroita, mielipiteitä, tarinoita soittimien takaa. Eikä ole kuulemma bändin tai laulajan perään kukaan kysellyt. 7-kielinen Ibanez – Olen aina digannut matalista taajuuksista, sillä ne toimii hevimaailmassa hienosti. Keikoillaan hän soittaa tekemiensä taustojen kanssa, ja tämä konsepti mahdollistaa keikkailun myös pienissä ravintoloissa, joista ei bändeille kunnollista liksaa riittäisi. Ibanez tekee hinta-laatusuhteessa oikein hyviä kitaroita, ja niitä olen aina oppilaillekin suositellut, jos ovat ensimmäistä sähkökitaraa hankkimassa. 8-kielinen Amfisound – Vuonna 2009 olin Finnish Metal Expossa soittamassa, ja siellä huomasin Amfisoundin tekemän komean kasikielisen. Suomalaiset kitaristit esittelevät itselleen tärkeitä instrumentteja, ”elämänsä kitaroita”. Sittemmin soolokeikat ovat vieneet hänet kiertueille aina Kiinaan ja Koreaan saakka. Vuorossa: E l ä m ä n i k i t a r a t Samuli Federley – kasikielisellä voi soittaa muutakin kuin heviä M etallikitaristeja on Suomessa paljon, mutta harva on erottautunut sooloesiintyjänä ja vieläpä instrumentaalimusiikilla. – Tässä on magneettimikkien lisäksi pietso, ja sille on oma lähtö, mikäli haluaa oikein kikkailla
www.riffi.fi 4/2021 27 kaulan takana. Minulla meni aika monta vuotta tajuta se, että mahdollisimman paksu kieli pohjalla ei toimikaan parhaiten. En pidä keikkaillessa kelluvasta tallasta, joten halusin heiltä myös riisutumman mallin. Tässä ei ole mitään erikoista, ei lukkotallaa, ei led-valoja, vaan kyseessä on pomminvarma keikkajyrä. Tässä kitarassa on baritoniskaala, ja kahdeksalla kielellä pääsee reilun oktaavin alaspäin normivireestä. Floyd Rose -tallan kanssa se ei onnistuisi, kuten ei kielen vaihtokaan, saatika virittäminen. – Tämä on luottoystävä keikoilla, ja matkustankin pelkästään tämän kanssa. Mikit ovat samat Lundgrenit kuin toisessa Amfisoundissani, mutta silti tämä kuulostaa erilaiselta kitaralta. Monissa 8-kielisen seteissä matalin kieli saattaa olla yli 0.70, mutta sekin on minun mielestä liian paksu. Joskus on mennyt kielikin poikki kesken keikan, mutta kun on kiinteä talla, niin biisi jatkuu: on vain kieli vähemmän. Se johtunee siitä, että skaala on tässä hieman erilainen. Kuusi ylintä kieltä ovat standardivireessä, ja matalimmat kielet ovat B ja F#. 8-kielinen Amfisound kiinteällä tallalla – Tuota Amfisoundin ensimmäistä kitaraa en ole viime vuosina kauheasti käyttänyt. Seitsemäs kieli on 0.56 ja matalin taitaa olla 0.62. Kahlerin talla on sisäisesti kelluva, ja mikit ovat Lundgrenin M-8-mallia. Esimerkiksi 0.80-paksuudella ei saa enää soivuutta juuri lainkaan. Kielten jännite on paljon isompi kuin normikitarassa, vaikka tässä on periaatteessa 0.10-setti kuudella ylimmällä kielellä. – Soitan alimmilla kielillä vain yksittäisiä ääniä, sillä näillä kitaroilla ei mitkään kahdeksan kielen sointuotteet toimi, samoin kuin eivät kvinttisoinnut kahdella matalimmalla kielellä. – Eniten totuttelemista 8-kielisessä vaati viritys, ei niinkään kaula, sillä soittaessa pidän joka tapauksessa peukaloa 26-29 EK 421 Federley.indd 27 26-29 EK 421 Federley.indd 27 15.8.2021 14.39 15.8.2021 14.39. Mikkivalitsinkin on vain kolmiasentoinen. otelaudan sivussa on led-valot, jotta pimeälläkin lavalla näkee soittaa. Muutenkin F# tuntuu olevan sellainen raja, sillä siitä matalammalle viritettynä alin kieli ei enää soi kunnolla, vaan kuulostaa lähinnä huonolta bassolta
Kun sitä repertuaaria Sire Marcus Milleriä Samuli kuvailee jämäkäksi ja hintaluokassaan laadukkaaksi bassoksi. Volume-säätimet on aseteltu siten, että ne eivät ole tiellä, mutta niihin pääsee tarvittaessa käsiksi, ja tonesäätimet saa käyttöön nostokytkimillä. Se tatsi, mistä soolosoitossa tykkään tulee passiivimikeistä. – Ihmiset kuuntelee musiikkia usein silmillään eikä korvillaan. Sooloissa tämä on tosi helpposoittoinen, mutta samalla nämä mikit vie vähän dynamiikkaa pois. Fantastinen kitara. – Se ei silloin vaan kiinnostanut soittamisen puolesta, eikä opetuskaan ollut innostavaa. Esimerkiksi viime viikonloppuna joku pyysi keikalla soittamaan Stairway to Heavenin, ja huomasinkin olevani sen näppäilyn kanssa vähän vaikeuksissa. Tosin eihän tuplabasareitakaan tarvitse koko ajan polkea, vaan silloin kun on tarvis, Samuli pohtii. Aika yleistähän on metallimusiikin parissa, että viritetään tavallinen kitara alaspäin A-vireeseen. Kitaran pitää sopia keikan fiilikseen Samuli on soittanut 8-kielisellä kitaralla muitakin kuin metallikeikkoja, sillä hän on soittimen ja virityksen kanssa täysin sinut. Klasaribiisit ovat haastavia soittaa, ja olenkin niiden kautta pitänyt soittotaitoa yllä. – Uusin Taisto Guitarsin 8-kielinen malli on varustettu Lundgrenin Black Heaven -mikeillä, jotka ovat hieman kuumemmat kuin Amfisoundeissa olevat M8-mallit. Basistikeikkojakin hänelle on kertynyt bilebändeissä satakunta. Liimakaula ja erikoissyvä sarvi takaavat tässä yhdessä helpon ulottuvuuden ihan sinne viimeisellekin nauhalle. Tämä on myöskin signature-malliksi tehty kitara, joten tässä on juuri minulle tärkeät ominaisuudet. Siinä hän soittaa soolokitaraversioita klassisen musiikin helmistä. Joskus 8-kielinen kitara ei kuitenkaan sovi lainkaan keikan fiilikseen. Tällä äänittäessä huomaan, että soundi on vähän terävämpi ja artikuloivampi. Talla on matalaa profiilia ja materiaaliltaan grafiittia. Taiston 7-kielinen… 26-29 EK 421 Federley.indd 28 26-29 EK 421 Federley.indd 28 15.8.2021 14.39 15.8.2021 14.39. Tällä soitankin usein rytmikitaroita, jolloin niistä tulee tarkasti erottelevat. Etenkin sorminäppäilyjutut tuntuu 8-kielisellä jostain syystä haastavilta, kun kielet ovat aika lähellä toisiaan. Klasarikappaleet saavat hyvän vastaanoton Samuli Federleyn tuorein levy on 9 Classics with 8 Strings (2020). Välillä hän saa kuitenkin kuulla panettelua, että ”eikö kuusi kieltä riitä”. – Tämä 7-kielinen on kitaroistani ainoa, jossa on aktiivimikit, EMG X -mallia. Hieman haastavaa puolestaaan on se, että kielet ovat melko lähellä toisiaan. Se tuntuu mukavalta kättä vasten, eikä ruostu kuten metallinen. Teen nykyään sessioduunia aika paljon ihan eri puolille maailmaa, ja siksi yritän keräillä sellaisia kitaroita, joissa olisi erilainen soundi. Sen sijaan se musa oli makeeta kuunneltavaa. – Tavallaan 7-kielinen kitara on minulle se kaikkein optimaalisin tuntumaltaan, vaikka olenkin täysin tottunut soittamaan kasikielisellä. 28 www.riffi.fi 4/2021 Kaksi Taisto-kitaraa – 7ja 8-kielinen – Amfisound harmi kyllä lopetti, joten nykyään pelaan Taisto Guitarsin kanssa. Se olikin näissä aktiivimikeissä pointtina. – Jos soitan Michael Monroen kanssa, niin ei sopisi vahingossakaan se, että soittelisin noita matalampia taajuuksia. Erityisen käteväksi asiaksi Samuli kokee sen, että 8-kielisellä voi soittaa kolme oktaavia samasta asemasta, mikä ei tavallisella kitaralla ole mahdollista. …ja Taiston 8-kielinen. Lisäksi asennettiin buusteri. Siinähän operoidaan periaatteeessa samalla alueella kuin minä. Hän kertoo, että on aina pitänyt klassisesta musiikista ja opiskelikin Vantaan Musiikkiopistossa nuorena hieman klassista kitaraa
Samuli nähtiin myös Ennätystehtaassa, jossa syntyi ehkä vähän erikoinenkin meriitti: – Tein Suomen ennätyksen, 17,5 nuottia sekunnissa. – Joskus saattaa olla, että joku äänittää rummut jossain, mutta soololevyille teen itse rummutkin. Finlandia-hymni, Carmina Burana ja Con Te Partirò ovat olleet settilistassa melkein alusta saakka. Luotin itseeni, että se menee hyvin, ja niinhän se menikin. Sillä tavalla olen vanhaa koulukuntaa, että biisien pitää olla oikeasti hallussa, jotta ne pystyy soittamaan keikalla. Samulin makuun tosin volume-säädin on liian lähellä tallaa! Ensimmäisellä Korean kiertueella Federley sai lahjaksi Namuain sähkökitaran prototyypin. – Se vähän riippuu siitä mitä soitan. Ehkä se on sitä, että kun tämän oloinen tyyppi tulee ja soittaakin klassista, Samuli miettii. – Kyllä, ensinnäkin halusin välttää sitä Yngwie-leimaa. Sinänsä erikoista, koska eihän kitaristeille ole tuollaisia ohjelmia. Talent Suomi -ohjelmaan osallistuminen oli Samulin mukaan onnistunut ratkaisu, sillä hän sai sen kautta sitä mitä haki eli julkisuutta. Pääsin siinä tokalle rundille, ja siinä tuomaristo sanoi minulle, että Simon Cowellin päämajasta tuli viesti, että tässä kohFender Stratocaster on sessioja opetuskitara. Samulin mielestä nykyään ei huomaa, onko kyseessä midi-rummut vai oikeat. Kitaran kanssa Samuli käyttää Neuralin plugareita, joita hän kehuu erinomaisiksi. Pyritkö soittamaan kitaralla ja bassolla kokonaisia ottoja. www.riffi.fi 4/2021 29 kertyi vyön alle, äänittelin niitä ja tein videoita Youtubeen. TV toi julkisuutta Samuli tekee levynsä ihan kotioloissa. – Siinä vaiheessa oli sellainen olo, että pitäisi saada vähän nostetta uralle, ja televisiohan on se suurin mediamahti. – Ne ovat tehneet ehkäpä isoimman vaikutuksen. Häntä arvostan kitaristina, mutta neoklassinen tyyli ei puhuttele niinkään. taa kaikki muusikot pihalle formaatista, sillä heille on omat ohjelmansa. Lähinnä ajan vuoksi vedän pätkissä, mutta pyrin esimerkiksi saamaan soolot sisään mahdollisimman pitkissä pätkissä. Ylinpäänsä some on ollut minulle hyvä väline, sillä melkein kaikki kiertueeni olen saanut sen kautta. Parempaankin pystyn, mutta pistin varman päälle. Osa kappaleista on kyllä sovitettu, mutta ne ovat sellaisia biisejä, kuten Con Te Partirò, että ei niistä ole olemassakaan yhtä ainoaa oikeaa alkuperäistä versiota. Sama juttu äänittäessä, ääni kerrallaan voisi asioita koota, mutta se on mielestäni vähän fuskausta. Ei se haitannut. Mutta sain ohjelman perusteella keikkoja, ja se on netissä yllättävän isostikin huomioitu. Oliko ajatus tämän levyn kanssa se, että soitat melodiat sellaisina kuin ne ovat. On yksi asia äänittää biisit kotona, ja toinen on osata ne livenä elävän yleisön edessä. DW Mark -vahvistinkin on siirretty vain keikkakäyttöön. Yllättäen juuri klassiset kappaleet ovat olleet keikoilla pidetyimpien joukossa. Välillä ne menee yhdellä otolla, välillä ei. u 26-29 EK 421 Federley.indd 29 26-29 EK 421 Federley.indd 29 15.8.2021 14.39 15.8.2021 14.39. Rummutkin hänen tekee yleensä ohjelmoimalla. Softat on niin hyviä tänä päivänä, kun voi käyttää studiossa äänitettyjä rumpusämplejä. Sen sijaan halusin kunnioittaa kappaleiden alkuperäistä muotoa. Sekin on varmasti vaikuttanut siihen, että keikkoja on nytkin tullut aika helposti, Samuli toteaa television voimasta. – Basson soitan myöskin itse, ja yritän pitää sen mahdollisimman orgaanisen kuuloisena, ettei se kuulostaisi ohjelmoidulta. – Enemmän on kysymys ohjelmointitaidoista, ja siinä olen aika hyvä, sillä olen soittanut rumpuja ja toiminut myös rumpuopettajana. – Eipä niin, ja siksi ajattelinkin, että tämä olisi ainoa TVohjelma mihin voisi päästä. Akustoimaton tila ei sinänsä haittaa, koska hän soittaa kitaran ja basson joka tapauksessa suoraan äänikortin kautta tietokoneelle. Samoin Korean kiertueellakin se huomioitiin aika merkittävästi. Sen sijaan esimerkiksi Vivaldin Storm soitetaan yleensä aina samalla tavalla. Jälkikäteen sieltä lähetettiin myös Namuai-akustinen
Sähköpostien tai tekstiviestien kautta on työläämpää kommunikoida, kun jokaiseen kysymykseen liittyy aina lisäkysymyksen tarpeen mahdollisuus. Ben soitti kitaraa Gringos Locos -yhtyeessä ”Muta” Mannisen aisaparina. Bändi menestyi hyvin Kauniaisten ruotsinkielisten koulujen yhteisessä kykykilpailussa, ja pääsi sitten jatkossa soittamaan Linnanmäen ulkoilmalavalle. 30 www.riffi.fi 4/2021 J oskushan voi ostokuume olla niin korkea – tai aika rajallinen – ettei syvempään tarkasteluun, kokeiluun ja tutkimiseen ole innostukselta oikein kunnon motivaatiota. Varsinkin silloin, kun soittimen ostaa yksittäiseltä ihmiseltä, voi tutkiminen jäädä osin vajaaksi. TEKSTI JA KUVA: TAPIO PELTONEN Käytettyä sähkökitaraa ostamassa – muutama knoppi säästää oppirahoja! Käytetyn sähkökitaran oston ei tarvitse olla onnenkauppaa. Mutta mitä asiasta ajattelee mies, joka on työkseen ostanut ja myynyt kitaroita yli 30 vuoden ajan. Jonen ( Ullakko) bändin mukana Jaakko pääsi 1980-luvun puolivälissä oikeaan studioon sinkkua tekemään. Tarkemmin Yamaha SG-35. Ensimmäisen bändin ohjelmistoon kuului edellä mainitun Carlos Santanan biisejä ja muistuttihan Yamahan kombokin vähän Carloksen käyttämiä Mesa Boogieita. Gringos Locoksella alkoi olla keikkaa siksi paljon, että päivätyö Kitarapajalla hankaloitui ja Ben pyysi Jaakkoa tulemaan tilalleen töihin pajalle. Siellä Jaakko tutustui muihin asiasta innostuneisiin, ja kun koululla oli vielä muitakin musiikin tekemiseen tarvittavia instrumentteja ja laitteita (kuten vahvistimia), ei siitä ollut pitkä matka ensimmäisiin bändiviritelmiin. Keskustelu kasvokkain etenee myös usein juoheasti ja puuttuvia tiedonmurusia saattaa saada kokoon hyvin vaivattomasti. Valtaosa käytetyistä soittimista löytänee uuden omistajansa nykyisin netin erilaisten markkinapalstojen kautta, osa pelkästään kuvien ja myyjän kuvailun perusteella siitä yksinkertaisesta syystä, ettei maantiede aina salli vierailua myyjän luona ja sanaan on luotettava, jos soittimen itselleen halajaa. Tästä alkoi 13 vuotta kestänyt kumppanuus. Hän kertoi kitaransoiton alkaneen – kuten niin monella meistä – nailonkielisestä kitarasta. Jaakko soitti myös Silver Hawks -yhtyeessä ns. Haastattelin Kitarapajassa työskentelevää kitaristia ja myyjää Jaakko Kiikeriä siitä, mitä hän antaisi neuvoksi käytetyn kitaran ostoa harkitsevalle. Sen myötä orkesterin tie päätyi television Levyraati-ohjelmaan, jossa legendaarinen Klaus Järvinen kiinnitti erityishuomion bändin tahtilajeilla ”leikkimiseen”. Kun eräs idoli oli Carlos Santana, ei ollut vaikea arvata, että ensimmäinen kesätyöansioilla hankittu kitara oli Yamahamerkkinen. Varsinainen alkusysäys tuli yläasteen kitaransoiton alkeiskurssilta. Niinpä Jaakko aloitti toimen soitinmyyjänä 1988. Instrumentaalimusiikki oli kuitenkin koko ajan mukana jollain tapaa. Varsinkaan silloin, jos soittimeen tutustuessa ja sen kuntoa arvioidessa on apuna jonkinlainen ohjenuora, jolla tietyt asiat ainakin tulevat huomioiduiksi. Siirtyminen tiskin toiselle puolelle Jossain vaiheessa Jaakko tutustui Granfeltin Beniin, joka työskenteli tuolloin Kitarapajassa. Ilen ja Kaija Kärkisen suosio oli nousujohteista ja keikkoja riitti. 30-33 Kiikeri.indd 30 30-33 Kiikeri.indd 30 16.8.2021 20.33 16.8.2021 20.33. Kokemuksesta innostuneena yhtye jatkoi instrumentaalimusiikin harjoittelua. Ensimmäinen vahvistin puolestaan oli koulukaverin tekemä pieni transistorivahvistin, joka sitten vaihtui Yamaha 1×12-transistorikomboon. Riski on korkea, mutta toisinaan ainoa mahdollisuus. Työssään hän tutustui luontevasti useisiin kitaristeihin ja muihin muusikoihin, joista yksi tuttavuus nousi merkitseväksi: Ile Kallio pyysi Jaakkoa mukaan bändiinsä. Hieman taustaa Ensin pyysin Jaakkoa kuitenkin valottamaan omaa kitaristihistoriaansa. Fyysisessä soitinliikkeessä asioitaessa etuna on mahdollisuus tutkia soitinta omin näpein ja ajan kanssa
Välillä keikkailun ja muun työnteon sovittelu onkin kuulemma ollut hänelle vaikeaa. Kieli melkein nuolee ekaa nauhaa. Se oli ainoa kitara, jota hän kuulemma jäi kaipaamaan, kun soittimet yksi toisensa jälkeen jatkoivat matkaansa maailmalle. Paven ja Hectorin kanssa soittaessa hänen soitinarsenaaliinsa kuului itse koottujen soitinten ohessa muun muassa Jerry Jones -baritonikitaroita, Jerry Jones Sitar -kitara, puoliakustinen Guild ja 12-kielinen kammella varustettu vuoden 1966 Framus Strato Deluxe. Ja tietysti nää perusjutut; onko kaula suora. Siten tarkistan toimiiko kaularauta, tarkistan myös usein satulan kolojen korkeuden. 30-33 Kiikeri.indd 31 30-33 Kiikeri.indd 31 16.8.2021 20.33 16.8.2021 20.33. Onko suora molemmilta, sekä trebleettä bassopuolilta. Niissä pääsi kokeilemaan eri puulajien ja mikrofonien vaikutusta stratocaster-tyyppisiin kitaroihin. Jaakko kertoi edellä mainitut asiat nopeaan tahtiin ja tässä vaiheessa, pienen hengähdystauon yhteydessä, pääsin kysymään hänen soitinhistoriaansa. Varsin riisuttu malli siis, varsinkin kun hän soitinmyyjänä olisi voinut varustaa kitaran melkein vaikka minkälaisin osin ja komponentein! Jaakko kuitenkin vakuuttaa saavansa tästä kombinaatiosta soundillisesti kaiken tarvitsemansa. ”palacastereita”. Yamaha SG-35:n jälkeen hän käytti mahdollisuuttaan soitinmyyjänä ja seuraavat soittimet olivat ns. Ostajalle opiksi ja ojennukseksi Mitä itse tutkit saadessasi käsiisi myytäväksi tai vaihdossa tulevan kitaran. Silmämääräisesti tarkistan myös sen, onko kaula mahdollisimman suoraksi säädetty. Soittokokemusta on kertynyt myös Maijasen Paven bändissä ja mikä parasta, siinä sai soittaa toisen kitaristin kanssa. Onko sinulla jokin mittaussysteemi näihin seikkoihin. – Kielten korkeuden ja kaulan sekä satulan kunnon tarkistan painamalla kielen kiinni otelautaan kolmannelta nauhalta, tsekkaan että silloin jää ekan nauhan ja kielen väliin hienoinen rako. Tämän jälkeen siirryimmekin päivän teemaan ja pyysin Jaakkoa kysymysten ohjaamana antamaan vinkkejä käytetyn kitaran ostoa suunnittelevalle. Kovera vai kupera. Jaakko soitti myös kolme vuotta Hectorin bändissä, jossa yksi mieleenpainuvimmista kokemuksista oli Hectorin 40-vuotisjuhlakiertue jäähallissa. Vahvistimena hänellä on nykyään Vox AC15 ja kitaranaan vuoden 1965 Fender Stratocaster plus pieni pedaalilauta. Aisaparina oli Muta Manninen. Stratocasterissaan hänellä on yksi merkittävä modaus: siinä on vain yksi tone, yksi volume ja vain yksi mikrofoni – tallaasemassa. – Tärkeintä on ensituntuma; kun ottaa kitaran syliin ja ensisoinnun niin tuntuuko, että kaikki on ok. Samalla pystyi hankkimaan arvokasta tietoa eri tekijöiden vaikutuksista ja hyödyntämään saamaansa kokemusta myös työssään kitaroiden myyjänä. www.riffi.fi 4/2021 31 ”surf-rautalankamusiikkia”, ja oli mukana myös bändin levynteossa. Silloin siihen saa kaikkein leudoimman tatsin joka puolelle otelautaa
– Kyllä! Sitähän voi testata soittamalla vapaata kieltä ja pitää samalla lavasta kiinni. Entäs ulkonäkö, kolhut ym. – En ole ikinä käyttänyt mitään mittoja, vaan se on ihan fiiliksen mukaan. vastaavat. Nehän vaikuttavat myös moneen asiaan, kuten kielten korkeuteen ja soittotatsiin. Talla pohjaan Kokeiletko itse kitaran akustista värähtelyä ilman vahvistinta, esim. – Aika usein tuntee kaularaudan toimivuuden jo säätömutteria kääntäessä. Olen sitä mieltä, että kevyempi on aina parempi. Jos on raskaskäsinen komppaaja, niin mennään koko ajan pohjanmaan kautta. tupla-bendejä niin, että toista kieltä venytetään ja toinen on paikoillaan, niin viimemainitun vire tippuu, kun kammen jouset antavat myöten. On olemassa yksi kikka: säädät kammen niin, että kun vetää kammen ylös, G-kieli nousee puolitoista sävelaskelta, H-kieli yhden sävelaskeleen ja ylä-E puoli sävelaskelta. – Fenderillä on ollut käytössä noin sentin levyinen shimmi, jolloin se aiheuttaa saman ilmiön kuin 3-pulttisen kaulan tilt-ruuvi. Joutuuko esim. Fendereitä, joissa kaularauta on jumissa tai toimimaton. Vähän saa ”rämistä”, kunhan se ei sähköllä kuulu ollenkaan. Värähtelyjä voi myös tunnustel”Hyvin harvoin tulee esim. – Kyllä sitä näkee Gibsoneissakin. – Leppä ja saarni ovat niitä perinteisesti käytettyjä strato-tyyppisissä kitaroissa, ja joissain japanilaisissa myös poppeli. Nykytuotannossa ei tosin ole ollut montaakaan tapausta ettei säätövaraa riittäisi. Yhdessä vaiheessa ongelmia saattoi esiintyä niissä hienoimmissa eebenotelautaisissa soittimissa. jutut. nauhan kohdalla ole sitä kuoppaa. – On hyviäkin shimmejä, joita mm. Jos kaulaan on laitettu koveruutta, niin varsinkin Fender-tyyppisessä 7,25 tuuman radiuksessa ylä-E ottaa kiinni jossain vaiheessa. Tallapalat ovat esimerkiksi miten sattuu. Jaguarissa ja Jazzmasterissa saattaa olla useamminkin shimmi kaulan kulmaa säätämässä. Jos kyseessä on esimerkiksi Stratocaster tms., jossa pleksin irrottaminen on työläämpää, joutuu usein ottamaan koko kaulan irti että pääsee testaamaan. jolloin osa kaulan tyvestä on ikään kuin ilmassa. Miten esim. Jotkut taas ei tykkää tällaisesta säädöstä ollenkaan; jos tekee esim. Kilometrit saavat näkyä, mutta tottakai jos on uudenkarhea kitara ja siinä on joku karsea läntti, tiputtaa se kitaran arvoa. Sellaista on miellyttävämpi kanniskella ja se on myös dynaamisempi soinniltaan. Siinä tapauksessa täytyy kokeilla, että saa kaulan ihan suoraksi ja saa eliminoitua sen ettei siellä 12. tai 15. Ja sitten tietysti kokeilu, että sähköt toimivat. Onko kielillä joku ideaali korkeus millimetreinä esimerkiksi 12. – Jos on tasapaksu kielisetti 10-40 tai 9-42, niin aika pienellä vaivalla voi jousia säätämällä tehdä em. Rahisevat potikat saa kyllä sprayllä toimiviksi. Niissähän on liimakaulat, mutta jossain tapauksissa niissäkin se tyvi nousee. nauhalta. – Gibsoneissa se on suhteellisen helppoa. Hyvin harvoin tulee esim. Kun tilt-ruuvilla työnnät sitä kaulan tyveä ylöspäin ja samalla kaulan kiinnitysruuvit vetävät kaulaa bodyä vasten, niin aika usein tulee se patti sinne. Sillähän on kampi todella kelluvana. – Jos puhutaan Straton kammesta, tykkään että se kelluu edes vähän. Toinen huomioitava asia, jota Fender on käyttänyt paljon, ovat shimmit eli sovituspalat. Miten Tarkistat kaularaudan toimivuuden. Bassopuoli kupera ja diskanttipuoli kovera. Stewart MacDonald kauppaa. Kaulataskussa voi olla kapoinen shimmi, pala muovia, tms. Mikä on sinun kokemuksesi ja mielipiteesi eri materiaaleista esim. Siinä on se hyvä puoli, että jos käyttää kampea alaspäin, niin pystyy palauttamaan mahdollisen alavireen ylävireen kautta kampea nostamalla. – Oikeestaan sellaiset kosmeettiset jutut, elleivät ole ihan kauheita, eivät haittaa. Kun aletaan säätämään, laitan tallapalat vähän liian korkeiksi ja vähän liian taakse. ottamaan jousia pois tallapalojen säätöruuveista tai kääntämään Gibsontyyppisessä tallapalat toisinpäin. – Ja kaikkein tärkeintä on, että yläkielillä kun bendaa kaulan yläosasta, että ne ei ota siellä otelautaan kiinni. Mutta silloin kampi kelluu tosi korkealla. Niitä saa eriasteisille kaulakulmille ja ne ovat koko kaulataskun kokoisia ”kiilapaloja”, jolloin liitos on mahdollisimman kiinteä. Miten kammen säädöt. tunnustelemalla sitä rungon eri paikoista, kun on ensin ottanut jonkin soinnun ja jättänyt sen soimaan. Mutta jos soitin on teknisesti ja soitannollisesti kunnossa, niin kosmetiikka ei ole se päällimmäinen asia. – No Beckhän on ihan nero siinä hommassa. puiden vaikutuksesta. Siellä on ylämäkeä tiedossa. Siinä on just kaikkein tärkeintä se, että kaula on mahdollisimman suoraksi säädetty. Minulla on kokemusta siitä, että kaulan loppupuolella on muodostunut ikäänkuin patti, johon kielet sitten osuvat ideaalisäätöjä hakiessa. – Aika usein näkee jo päällepäin tilanteen. Niissä kun ei joissain ollut kunnolla kuivatettua eebeniä, saattoi tulla vastaan soittimia missä kaula oli vähän ”ässällä”. – Jos kyseessä on Fender -tyyppinen kitara, saa niistä useimmista malleista helposti pleksin irti ja pääsee kokeilemaan kaularautaa. Ei muuta kuin luukku auki ja kokeilee avaimella kaularautaa, että siinä on sekä kiristämis-, että löysäämisvaraa. 32 www.riffi.fi 4/2021 Entäpä sitten sieltä ylempää. Gibsoneissa ei taida olla paljon tuollaisia ongelmia kuin Fendereissä. Fendereitä, joissa kaularauta on jumissa tai toimimaton.” 30-33 Kiikeri.indd 32 30-33 Kiikeri.indd 32 16.8.2021 20.33 16.8.2021 20.33. Miten sitten intonaatio ja sen tarkistaminen. Kannattaa tarkistaa, onko tallassa säätövaraa. Kun sitten pitää säätää intonaatiota, on aina helpompi säätää tallan korkeutta tiputtamalla ja tallapaloja eteenpäin. Jos kaularauta toimii hyvin, saa kitaran todella helpposoittoiseksi. – Se on tyypillinen kolmepulttisessa kaulan kiinnityksessä, jossa on se tilt -kaulakulman säätöruuvi. Jeff Beck pystyy käyttämään kampea musikaalisesti niin, että nostaa äänen tiettyyn nuottiin
Vetelee sillä menemään ja kuuntelee kaikkea Camelia, Wigwamia, Tabula Rasaa ja tämmöistä musiikkia. Jotkut puolestaan taas tykkäävät perinteisen tallan antamasta vaikutuksesta soundiin. – Löytöjä ei enää pääse niinkään tekemään, koska internetin ansiosta – tai syystä – kaikki tietävät hintatason. – No se on tärkeää, miltä se näyttää! Ja kuinka alhaalla tai ylhäällä sitä pitää. – Ei se ole yhtään hankalampaa, siinä on just se mitä sanoin; kaula suoraksi! Jos sulla on vintage-radius kaulassa, hyvin tehty nauhatyö ja saa kaulan suoraksi, niin kielet saa yhtä alas kuin Gibsoneissakin. liikkeiden vastaaviin. Tällainen perinteinen kielille uritettu talla ja korkeudensäätösysteemi tuottaa erilaisen lopputuloksen kuin vaikkapa Mastery-talla, joka on tanakampi rakenteeltaan. Tietysti tallamateriaali ja sen rakenne vaikuttavat myös. Sieltä näkee, mitä on suunnilleen keskihinta kyseisessä kunnossa olevalla soittimella. Mutta Firebirdin mikki on tyystin erilainen, kuin minihumbucker. Opiskeli nuorempana musiikkiopistossa, ensin viululla ja sitten klassista kitaraa, mutta vähän pitkin hampain. Mutta jos olet kirjautunut esim. SG tuntuu pieneltä meikäläisen kokoiselle ja Les Paulissa taas sen paksu ja kaareva kansi tekee sen oudon oloiseksi pitää hihnassa. Mutta tottakai se kertoo jo paljon, miten skitta soi akustisesti. Onko siinä järkeä, että päivittää kitaran elektroniikkaa, vaihtaa esim. Ne eivät ole tuntuneet kotoisilta varsinkaan hihnassa pidettäessä. Miten kitaran ergonomia tulisi ottaa huomioon. – Yhtään Gibsonia ei ole ollut. Samalla voisi vaihtaa muutakin elektroniikkaa, koska ne osat eivät mitään maltaita maksa, esimerkisi potikka kuusi euroa, jakki kolme euroa… Sinullahan on itselläsi käytössä Lollarin Gold Foil -mikrofoni. – Silloin kun Lollarin mikit tulivat, kokeilin niitä ja ne kuulostivat todella makeilta. – Kun ostaa kitaran kannattaa kokeilla, miten se istuu kädessä, miten sylissä, miten hihnassa. – Mikeistä vielä: minihumbuckerit ovat mielestäni sellaiset turhan kireäsointiset, mutta taas esimerkiksi Firebirdin mikki on sopivassa soittimessa todella isosoundinen. Reverbin, Ebayn tai Muusikoiden.netin hintoja ja vertaa niitä esim. – Sillähän on enemmän kitaroitakin kuin mulla! On akustinen 6ja 12-kielinen, on sähkistä ja bassoa – ja se myös soittaa kaikkia. Progea. Ei sieltä tule mitään sävyjä. Usein niitä on laitettu myös Jaguareihin ja Jazzmastereihin, mutta jos kitaroissa on 7,25 tuuman vintage-radius, niin Mustangin talla on niihin mielestäni erittäin hyvä. Jos on tosi tuhti – esimerkiksi 15 kilo-ohmia ja keraaminen magneetti – niin se on vaan… hevi sitten. Haave olisi löytää oikein makea Gibson 335. Fender Jaguar soi akustisesti melko tönkösti, mutta kun sattuu sopiva saundi ja vahvistin, niin se kuulostaa miljoonalta punnalta! – Mutta sekä Jaguarissa että Jazzmasterissa on äärimmäisen tärkeää, että kielelle on tallassa säädetty tarpeeksi kulmaa. Miten tällaiseen ratkaisuun päädyit. – Mulla oli sitten yksi SG:n pelkkä runko, jonka olin saanut Lassilta. Jos on vähänkin liian kovera kaula, niin ylämäki kielelle on ankarampi. ja tästähän Konsta sitten innostui. Tosin näillä paikoilla on omat komissiot, minkä ne sitten ottavat siitä hinnasta. Onko Konsta 17v innostunut asiasta. Olen taas palannut niihin pienen tauon jälkeen. Vintage Price Guide -kirja antaa hyvän ohjenuoran hinta-arvioon. – Progea, progea, enkä pane hanttiin! u ”Vanhoissa soittimissa on aina tärkeintä alkuperäisyys, alkuperäisyys, alkuperäisyys!” 30-33 Kiikeri.indd 33 30-33 Kiikeri.indd 33 16.8.2021 20.33 16.8.2021 20.33. – Ne kauppapaikat, missä yksityiset pääsevät myymään, vaikka nyt Ebay ja Reverb, niin siellä ne pyynnit ovat aika railakkaita. Miten tuo kitaroiden hintataso. Ostavat hyvän Amerikan Gibsonin tai Fenderin ja alkavat niitä sitten ”parantaa” koska on olemassa vielä ”parempi”. Miten musiikki on näkynyt perhepiirissä. Ne, joilla on em. Kun on vähän aikaa soittanut ja huomannut, että kitarassa on vähän tunkkaiset mikit, niin siinä vaiheessa voi kokeilla toisia mikkejä. – Joillekin tällainen toiminta on tärkeää. – Vanhoissa soittimissa on aina tärkeintä alkuperäisyys, alkuperäisyys, alkuperäisyys! Vielä mielipiteesi kielistä, hiotut vai hiomattomat. www.riffi.fi 4/2021 33 la bodyn alareunasta. Gretschejä on ollut, mutta niistäkin pidän eniten ohuemmista malleista kuten Tennessean ja Country Gentleman. – Mastery-talla on usein ns. Se olisi THE GIBSON! – Les Paul ja SG eivät ole kumpikaan kolahtaneet. Mutta niilläkin on paikkansa. Kuin hyvä straton mikki, mutta ilman hurinoita. Reverbiin ja pääset näkemään toteutuneita kauppoja, voitkin huomata, että katsomasi laite on ollut siellä jo kaksi vuotta myynnissä. Kun käy katsomassa eri kauppapaikkoja esim. Ja peilin edessä tietysti. Laitoin siihen kielet, mikit ym. Onko sinulla vielä joku oma soitinhaave. Toisaalta kun esim. Minun mielestäni tuolla vintage-radiuksella on hankala venytellä kieliä. potikat, jakin, tallan ja muun hardwaren. Jossain tapauksissa tässä voi olla järkeäkin, mutta ihan uuteen soittimeen en heti lähtisi vaihtamaan osia. Siis, että kun kieli tulee sieltä perästä kammesta, täytyy kulman olla sopiva siihen tallaan. perinteinen talla käyttävät usein 13-kielisettiä Jaguarissa ja 12-settiä Jazzmasterissa. Intonaatio on helpommin säädettävissä, kielet pysyvät hyvin koloissaan eivätkä lähde helisemään, eikä korkeudensäätöruuveja tallapaloissa tarvita, kun palat ovat valmiiksi sopivan korkuisia. Normikokoisesta humbuckerista olen sitä mieltä, että mitä köykäisempi – eli vähemmän käämiä – sitä parempi. boutique-kitaroissa, esim. Niissä on samaa voimaa kuin Gibsonin P-90-mikeissä, mutta niissä ei ole sellaista middle-räyhäkkyyttä, jonka suhteen P-90 voisi olla vähän hienostuneempi. Novoissa. – Hiotut ovat kyllä älyttömän hienot! Mulla oli ne käytössä Silver Hawkseissa plus punottu G-kieli. Se Guild oli vähän Gibson 335 -henkinen
Silloin voi olla kaulan säätämisen paikka. Talvella kielet laskevat lähemmäksi kaulaa ja kesällä ne nousevat, Paasonen aloittaa. – Jos verrataan kellotauluun, niin kannattaa säätää vii si minuuttia kerrallaan, ja sitten heti kokeillaan miltä soitta minen tuntuu. Akustisissa kitaroissa säätöpiste on usein hankalassa pai kassa kaulan kopanpuoleisessa päässä, kopan sisäpuolella. Silti on syytä pitää mielessä, että epävarmuuden iskiessä on aina hyvä ajatus kääntyä työkseen soittimia huoltavan am mattilaisen puoleen. Ja heitä nykyisin kyllä löytyy vähän joka puolelta Suomen, kiitos erinomaisen koulutuksen ja uranuur tajien nuoremmille ikäpolville jakaman opin. 1 A B C 3 2 4 34-37 Kitaranhoito2 Wera.indd 34 34-37 Kitaranhoito2 Wera.indd 34 15.8.2021 14.41 15.8.2021 14.41. Usein talvella käykin niin, että kielet laskevat ko passa ja kaula kääntyy koveraksi. Kaulan sisään sijoitetulla kaularaudalla voi oikaista liikaa notkolle tai punutta kaulaa tai avittaa liian suoraksi tai väärään suuntaan mutkalle taipunutta kaulaa sopivaan asentoon. Ja kieliä kannattaa tietenkin hieman löysätä ennen operaatiota, mutta saman asian ajaa, kun painaa kaulan päätä alaspäin samalla kun säätää. Lavan puolella ruuvin kääntämisessä jelppaa pitkä Tkahvainen avain (B). Sähkökitaroissa kaularaudan säätöpää on yleensä sijoitettu niin, että siihen on helppo päästä käsiksi, ja sopiva avainkin saattaa tulla kitaran mukana. Tai ainakin pitää tietää mitä tekee. Jos tunnin veivaa ees taas, niin siinä tavallaan sokeutuu sille ja menee hermot. hen käsiksi pääseminen on vaikeaa ilman juuri oikeaa avain ta, eikä sellaista aina edes maahantuojan tai valmistajan puo lesta toimiteta. Tällä kerralla puhu taan hieman vaativammista toimista, joista kätevä musikantti saattaa kyllä selvitä itsekin oikeilla työkaluilla varustautunee na. 34 www.riffi.fi 4/2021 TEKSTI: TIMO ÖSTMAN Kitaran säilytys, hoito ja huolto – kotikonstein vai ammattilaisen ottein. Silloin kielten korkeus pysyy ennallaan, mutta soitettavuus muuttuu ikäväksi. – Akustissa kitaroissa sekä kaula että kansi elävät vuoden aikojen mukaan enemmän kuin sähkökitaroissa. Dunlopin moni toiminen mitta on kätevä apu kielten korkeuksien tarkistuksiin. Lisäksi akustisissa kitaroissa elää toinenkin osa, kitaran kansi. Sopiva kaulan suoruus tai notkoisuus on jossain määrin makuasia ja aihetta käsittelevän, alunperin Riffin printtinu merossa 3/1999 julkaistun artikkelin ”Kaularaudan säätö – sopiva monttu kruunaa otelaudan” voi lukea Riffin netti sivustolta (riffi.fi). Lisäksi tämä saattaa kuulua siinäkin, että otelaudan ylärekisteriin tulee säri nää. Muu ten kaularauta saattaa vahingoittua. Gibsontyyppisestä mutterista saa otteen piippumallisella holkilla (C). Näillä jo pärjää pitkälle: piippuavain ison G:n mutterille (1), kuusiokolo esimerkiksi Fender kitaroille (2), talttapää perinteiselle Stratolle (3) ja erikoisavain Telen perinneruuville (4). Tämä johtuu soitinrakentaja AP Paasosen mukaan siitä, ettei käyttäjän välttämättä toivota tekevän toi menpidettä itse. Ehkä tallaankin joutuu puuttumaan, mutta se on toimenpide, mitä ei välttä mättä itse pysty tekemään. – Tämä on hyvin helppo sekoittaa siihen, että kaula vaa tisi säätöä. Joissakin akustissa rauta taas on korvattu hiilikuiturimoil la, jotka jäykistävät ja rauhoittavat kaulaa. Kaularaudan toisessa päässä on säätöä varten ruuvi tai mutteri, jota kiristämällä kaula pyrkii oikenemaan ja löysää mällä suoristumaan. Oli kitara sitten sähköinen tai akustinen, niin Paasonen on sitä mieltä, että kaularaudan säätö on ihan soittajan teh tävissä, kunhan muistaa, että maltti on valttia eli etenee to della pienin liikkein. Kaularaudan säätö akustisen kitaran kopan sisältä saattaa vaatia erikoisavaimen (A). Sii Soittimen huollon lyhyen oppimäärän kertaus kitaranomistajalle jatkuu. Puu elää näiden muutosten mukana ja ohkaisena rakenneo sana kitaran kaula saattaa reagoida erityisen herkästi. Kansi nou see ja laskee kuivuuden ja kosteuden mukaan, mikä taas vai kuttaa kielten korkeuteen. 2/2 E dellisessä numerossa käytiin läpi omatoimisille sopivia konsteja soittimen perusylläpitoon. Kaularaudan säätö ja kielten korkeus Talvikaudella sisäilma on kuivaa, kesällä ilmankosteus kasvaa
Helpottaakseen asiaa Fender lanseerasi 70-luvulla ns. Musikantin Eero Mäkinen kehuu erityisesti Dun lopin näppärää mittaa, joka luottokortin kokoisena mahtuu lompakkoonkin. Näissä seteissä viilojen vahvuudet on usein merkitty suoraan kielten vahvuuksien mukaan, mutta käytännössä se ei toimi niin, vaan silloin urasta saattaa tulla liian tiukka. Kaularaudan säätöruuvin monet muodot Pulttikaulaisten kitaroiden kauloissa säätöruuvi sijoitettiin perinteisesti rungon puoleiseen päähän ja säätö vaatii sekä kielten löysäämisen että kaulan irrottamisen rungosta. – Painaa kielen alas ykkösnauhalta ja viimeiseltä nauhal ta. – Satulaviilojen suurkuluttajana olen käyttänyt aika paljon ihan näitä settejä. Toinen puoli asiassa on kuitenkin se, että jos niitä käyttää, niin täytyy jo tietää aika paljon mitä tekee. AP Paasosen mu kaan musiikkikaupoissa saatavilla olevat satulaviilasetit ovat pääosin todella laadukkaita. Paasonen muistuttaa vielä, että rakotulkki on hyvä apu väline. Muistan kun aikoinaan Ibane zin Multitool tuli markkinoille, niin se oli tosi kova juttu. Nyky ään tätä osastoa on saatavissa paljon ja monilta valmistajilta. Käytetään sitä kieltä viivottimena eli sen paksuuden verran pitäisi jäädä rakoa. – Sellainen ”hevijuusereiden” osasto on selvästi lisäänty nyt sähkökitaristien keskuudessa, siis niiden, jotka tekevät ja värkkäävät koko ajan, ja ostavat projektikitaroita. Sitten katsotaan kaulan keskirekisteristä, noin kahdeksan nen nauhan kohdalta, paljonko jää rakoa kielen ja nauhan väliin. Esimerkiksi satulaviilasettejä ja nauhaviiloja on alkanut mennä tosi paljon verrattuna menneisiin vuosiin. Sittemmin iso-F on ryhtynyt käyttämään myös otelaudan pään alle piilotettua säätöruuvia, jonka olemassaolosta kertoo vain satulan alle sijoittuva kolo. Usein vireessä pysymiseen liittyvät ongelmat liittyvät kita ran satulaan, eivät virityskoneistoihin. Monissa Gibson-tyyppiselle rakenteelle tarkoitetussa säätöavaimessa onkin yhdistettynä pieni ristipääruuvimeisseli, jolla peitekannen ruuvit saa avattua ja operaation jälkeen jälleen kiinni. bullet-mallisen säätöruuvin, joka pilkisti viritinlavan puolelta esiin muistuttaen luodin kärkeä. Näiden vii lojen käyttöä joutuu harjoittelemaan. Viilattaisiinko satulaa samalla. AP Paasonen suosittelee jälkimmäistä tarkoitusta varten kaulatyynyjä, jotka ovat aika edullisiakin. Gibson taas on perinteisesti sijoittanut kauraudan säätömutterin viritinlavan puolelle kaulaa ja tyypillisesti mutterin vaatimaa koloa peittää pieni koristelevy. Ennen mitään isompaa omatoimista huoltoa kannattaa myös hankkia jonkinlainen huoltomatto ja kaulatuki. Niinpä sitä voi kääntää sivulta päin, mikä nopeuttaa osaltaan säätöä, kun kitarasta ei tarvitse purkaa osia ennen säätöä. Muutenkin Paasonen varoittelee niitä, jotka haluavat käy dä satulan kimppuun omatoimisesti ilman vankkaa kokemus Aivan oma lukunsa on Rickenbackerin tapa käyttää kahta rinnakkaista kaularautaa, joilla voidaan myös oikoa kaulan mahdollista kääntymistä kierteelle. 34-37 Kitaranhoito2 Wera.indd 35 34-37 Kitaranhoito2 Wera.indd 35 15.8.2021 14.41 15.8.2021 14.41. www.riffi.fi 4/2021 35 Miten kielten korkeus pitäisi mitata oikeaoppisesti. Neuvoisin katso maan oikean mitan silloin, kun kitara on todella hyvin sää detty, ja merkitsemään sen muistiin. – Siinä on jokaisessa reunassa tarkat mitat, joilla pystyy katsomaan kielten korkeuden millimetreinä ja tuumina, hän toteaa. Niitä myös myydään paljon, Mäkinen Musikantista vahvistaa. Tämä on keskimääräinen mitta, ja se voi toki vaihdella soittajasta riippuen. Nykyisin monet valmistajat käyttävät rungon puoleisesta päästä säädettävässä kaularaudassa kiristysruuvin sijasta säätöpyörää, jonka kyljessä on kolot. Erilaisia kitaran huoltoon tarkoitettu ja työkalusettejä on niitäkin saatavissa musiikkikaupoista eri valmistajien toimesta. Jos öljyäminen ei auta, voi olla tarve puuttua asiaan viilojen avulla
Ja aika montaa kohtaa pitää varoa. – Tässäkään ei riitä pelkkä nauhan pään viilaami nen, koska silloin siitä tulee veitsenterävä. Sama juttu pätee nauhojen vaihtoon, en suosittele. Tuhannen jälkeen al kaa menemään. Yleensähän satula kyllä irtoaa helposti, mutta jotkut teh taat lakkaavat sen, jolloin sen irroituskin on haasteellista. Ensituntuma herättää luottamusta: nyt ryhdytään laittamaan asioita kuntoon. Sopiva pala Velcroakin kuuluu pakettiin. Takapuolella on myös pieni asiakirjatasku, jonne voi sujauttaa vaikkapa kitaran säätöohjeet tai varakielisetin. Usein viiloilla ei myöskään tule suoraan valmista jälkeä, vaan homma vaatii vielä kädellä liikettä. Satulaviilojen ohella erilaisia nauhaviiloja saa niitäkin tä nä päivänä musiikkikaupoista. – Esimerkiksi nauhojen päät on saatettu tehdä ihan nätisti, mutta samalla on viilattu se puukin siitä vierestä. Myös Eero Mäkinen on nähnyt joskus esimerkke jä, joissa liika into nauhaviilojen kanssa on kostautunut. – Se toimii ainoastaan silloin, jos satulan korkeudes sa on todella paljon pois otettavaa. Jämäkkä kangaskotelo sisältää rautaisannoksen varta vas ten kitaristin tarpeisiin koottuja työkaluja. Ne täytyy ottaa oikealla tekniikalla pois, jos haluaa ettei otelauta vahingoitu. Siksi pitää ol la myös sellaiset viilat, joilla pyöristetään, ja ne taas on erikoistyökaluja. Tämäkään ei ole keittiön pöydällä tehtävä toimenpide, Paasonen muistuttaa. – Sekään ei ole helppo homma. Entäs jos vaikka haluaa ottaa bassosta nauhat pois ja tehdä siitä nauhattoman. AP Paasonen kertoo, että korjaava viilaus eli ”parran ajo” pitää tehdä nimenomaan kevättalvella. Myöskään tallan korkeuden säätöön en akustisessa kitarassa kannusta käymään käsiksi. Kyseessä on harjoiteltavissa oleva, mutta yllättävän moni syinen työvaihe. 36 www.riffi.fi 4/2021 ta. Paasonen ei myöskään suosittele sitä, että irrottaisi satulan ja hioisi sen matalammaksi pohjasta käsin. Joskus uusissa tehdaskitaroissa törmää talvisaikaan puun supistuessa siihen, että otelautanauhojen päät tör röttävät ilkeaästi, mikä tekee soittamisesta ikävän tuntuis ta. TEKSTI: LAURI PALOPOSKI Wera 9100 – kättä pidempää kitaristille Milloin löystyy jakkia pitelevä mutteri, milloin hihnatappi. AP Paasosen mielestä tä mäkin remppa on kyllä tehtävissä ilman ammattilaisen apua, mutta se ei ole helppo toimenpide, mikäli haluaa, että siitä on vastaavaa hyötyä. u W era valmistaa työkaluja kaiken maailman asentajille ja sen kyllä huomaa oitis – on selkeää ja ammattimaisen asiallista. Sen jälkeen vielä hiotaan ja kiillotetaan. – Se on työ, jota pitää harjoitella ensin sadan kita ran verran, että on vähän hajulla. Vääntämään Lkirjaimen muotoisissa kuusiokoloavaimissa on saman koon vääntökärki kummassakin päässä. – Satula on pieni palikka kitarassa, mutta sen kunto on älyttömän ratkaiseva sen kannalta, miten kitara toimii vireisyyden tai soinnin puhtauden puolesta. Sillä erotuksella, että pi temmän varren nokassa on pallomaiseksi muotoiltu nuppi, joka istuu näppärästi sijoilleen silloinkin, kun avainta ei saa asemoitua viivasuoraan samaan linjaan käännettävän ruu vin kanssa. Tai sitten talla kaipaa säätöä, vaihtokielen pää jää törröttämään, tai… 34-37 Kitaranhoito2 Wera.indd 36 34-37 Kitaranhoito2 Wera.indd 36 15.8.2021 14.41 15.8.2021 14.41. Nauhat ei lähde ihan nyppäisemällä, koska nauhan jalka on sellainen koukku. Yrittänyttä ei kuitenkaan laiteta, ja aina löytyy niitä, jotka haluavat tehdä asioita itse. Tä mä tulee helposti mieleen, jos kieliä pitäisi saada aivan ensimmäisiltä nauhoilta alemmas avoimien sointujen vi reisyyden parantamiseksi. Joten homma kiinnos taa omatoimisesti, niin pääosaan toimista löytyy nykyään musiikkikaupoista apuvälineitä. Parempi tapa on teh dä säätö kieliurista, sillä jokainen kieli on eri korkeudella. Työstämises sä ei ole kysymys vain kieliurasta, vaan myös sen kulmas ta ja uran pohjan muodosta. Sen jälkeen nauhaurat pitää pitää vielä täyttää. Siinähän ei kai tarvitse viilata. Nauhatyöt omatoimisesti. Penaali sulkeutuu tiiviiksi kääreeksi läpässä olevalla tarralla, ja kotelon takapuo lella on reilu kaitale tarrakiinnitykseen sopivaa karvapintaa kotelon liittämiseksi isompaan työkalusalkkuun tai muuhun mukana kulkevaan pakaasiin
Idea on hyvä, toteutus mainio Itse soittimistaan huolehtivalle keikkakitaristille tällainen pe rustyökalujen setti on oikein hyvin perustelteltavissa. Sekä holkin sisään pujotettava erillinen akseli, jonka päähän on muotoiltu plugin kärki. Kieliveivin taas voi sujauttaa plektrarasialle tarkoi tettuun pikkutaskuun. Kolmas suoralle hahlolle tarkoitettu väännin on irtokahvaan sopiva julmetun iso kärkipala, joka on omiaan Gibsonin palkkimallisen kieltenpitimen kanna tintolppien kääntöön. Lisäksi paketissa on ristikantaruuveja varten kaksi irto kahvaan sopivaa Phillipskärkeä, ja vastaavasti myös pieneh kö ja isohko talttapää. Peri aatteessa vastakappale pääsee kyllä pyörähtämään, jos ulko puolen mutteria vääntää aivan holtittomasti, mutta maltilla ja mutteria vähän kerrassaan hivuttamalla jakin saa kyllä ai van riittävän tiukalle, jotta keikka voi jatkua. Weran kuusiokoloavaimissa on hieman omanlaisensa tuntuma, sillä niiden vään töpään Hex-Plussaksi nimetty profiili on poikkeuksellinen. Eikä jakkilevyä tai pleksiä tarvitse avata, puhumattakaan puoliakustisen soit timen sisätiloihin tähystämisestä. Varsin kattava Weran valikoima silti on, ja kaikkiin testisoitinten tallaruuveihin löytyi sopiva väännin (Callaham Telecaster sekä Fender Am std. Mitoitus on muutoinkin juuri pas seli – pihdit ovat elektroniikkahommiin tarkoitettuja minia tyyrileikkureita jämerämmät, mutta reilusti metallityövers taan mahtikokoa sirommat. Suoran tasaisen pinnan sijaan jokainen kuudesta ta hosta on muotoiltu hieman koverak si, jolloin kulmista tulee puolestaan te rävämpiä. Välinei den lajitelma on varsin kattava, ja ne kulkevat siistissä pake tissa näppärästi mukana. Weran paketin kruunaavat kuitenkin yhteistyökumppani Knipexin valmistamat sivuleikkurit, joilla kieliä pätkii ilok seen. Otteen saa helposti, eikä ope rointi ole kömpelöä. www.riffi.fi 4/2021 37 Wera 9100 – kättä pidempää kitaristille Ruostumattomasta teräksestä valmistettuja avaimia on millimetrimitoilla puoli tusinaa, ja lisäksi kolme kokoa tuu masovituksella. Vaikka kokovalikoima on melko laaja, täytyy omatoimi selle valikoiman laajentamisella jättää pieni varaus. Muutama pakettiin kuuluva hylsy tulevat tarpeeseen esi merkiksi virityskoneistojen akseleita ympäröivin mutterei den kääntöön, mutta erityisesti täytyy mainita Weran settiin sisältyvä, vanhanaikaista sytytystulpan avainta muistuttava holkki. Sen voi laittaa vaikka kitaralaukkuun capon seuraksi… u Wera 9100 Kitaristille suunniteltu työkalusarja • kuusiokoloavaimet: 5 mm, 4 mm, 3 mm, 2,5 mm, 2 mm ja 1,5 mm • kuusiokoloavaimet: 3/16", 5/32" ja 1/8" (sekä kärkipalat 1/4" ja 0,05" • kolme vääntökärkeä hahloruuveille • kaksi vääntökärkeä Phillips-ristikantaruuveille • hylsyt: 10 mm, 7/16" ja 1/2" • pitotyökalu plugin kärjellä • kieliveivi • Kraftform-kahva vääntimille • plektrarasia, sisältää kaksi Weran Tool Rebels -plektraa • Knipex-sivuleikkurit • hinta 139,90 € (F-Musiikki) Lisätiedot: Wera Tools Finland Oy • www.wera.fi 34-37 Kitaranhoito2 Wera.indd 37 34-37 Kitaranhoito2 Wera.indd 37 15.8.2021 14.41 15.8.2021 14.41. Penaalissa on pikkuisen tilaa jolle kin omalle ekstratyökalulle, joskaan vapaata kuminauhalenk kiä sellaisen pitimeksi ei harmi kyllä ole tarjolla. Weran akselitappi jelppaa täs sä hommassa, sillä sen voi lykätä jakkiin pitimeksi, joka es tää vastakappaletta karkaamasta mutteria kiristettäessä. Kaularautojen ja tilttauskulman säätöihinkin passaavat avaimet löytyivät lukuunottamatta Gibsonia, jolle tarvitaan se hoikka ja riittävän pitkällä kopalla valmistettu ”piippu” avaimeksi. Telecaster, Gibson StopBar/ Tune-O-Matic sekä Wilkinsonin Tele & Strato). Vääntökärkien ja kieliveivin kumppaniksi tarkoitettu irto kahva on itsessään sopiva kompromissi kelloseppämitoituksen ja autokorjaamon välimaastoon. Kun kitaran lähtöjakin mutteri löystyy, on sen kiristämi nen ilman ympäröivien osien irrotusta useimmiten hanka laa ja toisinaan mahdotonta. Kun näin paljon on silkkaa hyvää, ei liiemmin haittaa vaikka kielten korkeuksien tarkistamiseen ensimmäisten nau hojen kohdilla soveltuva rakotulkkiviuhka jää hieman kuriosi teetiksi, ja plektrojen säilytykseen tarkoitettu pieni peltirasia kin jossain määrin keinotekoisen lisukkeen rooliin. Paikoilleen asetettaessa avain tuntuu hieman väljältä, mutta heti kään nettäessä se asettuu tiukasti sijoilleen. Esimerkik si poikkeuskokoiselle kaularaidan avaimelle löytyy kuitenkin oma paikka näppärästi, jos pujottaa sen kieliveiville varattuun lenkkiin. Jakki löysällä. Onnistunut on irtokahvaan asennettavan kieliveivin kin mitoitus. Val mistajan mukaan tämä ominaisuus antaa paremman tartunnan käännettävään ruuviin ja säästää niiden sisäsyrjiä pyöristymiseltä. Erityisesti tallojen erilaisten säätöruuvien valikoima on huimaava, eikä kaularaudan säätöönkään ole yhtä ja ainoata vallitsevaa stan dardia. Tätä en kylläkään käyttötestin aikana voinut mitenkään todentaa, joten se jää puhtaasti uskon asiaksi. Toisaalta se on kyllin siro silloin, kun pitää irrotella vaikkapa kaularaudan säätökoloa peittävän kannen mitättömän pieniä ruuveja, joihin voimaa ei tarvita nimek sikään, mutta herkkyyttä senkin edestä. Ulkoisestikin mitoitus on riittävän solak ka mahtuakseen kääntymään sujuvasti myös tiukasti lavan yhdelle reunalle tiukaksi riviksi sijoitellun kuusikon lomassa. Virittimen nupille tarkoitettu kuppi on riittävän iso Gibsontyyliselle kookkaalle nupille, eikä se kuitenkaan hölsky myöskään Fenderille ominaisia siroja virityskoneis toja veivattaessa. Neljäs tuumakokoinen kuusiokoloväännin on irtokahvaan sopiva pikkuinen kärkipala. Niin jykeviä ruuveja harvoin joutuu kitarassa kääntämään etteikö kahvasta saisi riittävän jämäkkää otetta. Pihtien materiaaliksi kerrotaan kromivanadium, ja mal li on sellainen että terillä pääsee myös riittävän lähelle viri tyskoneiston akselia, jottei kielen pää jää ikävästi törröttä mään katkaisun jälkeen. No entäs sen plektrarasian
Tämä on nokkela ominaisuus, sillä takaisin paneelin suojiin painettuna säädin ei pääse epähuomiossa liikahtamaan pois halutulta paikaltaan. Takapaneeliin sijoitettua volume-potikkaa painaessa se singahtaa jousen avulla ulos pöyriteltäväksi. Tässä suhteessa HX Stomp XL:ssä on onnistuttu maltilliseen käytössä olleeseen tilaan nähden mainiosti. Lisäksi ne ovat näppärä apu virityspuuhissa, erityisesti hämärissä oloissa. 38-40 Line6.indd 38 38-40 Line6.indd 38 15.8.2021 14.42 15.8.2021 14.42. Hämmentävän monipuolinen HX Stomp XL:ää voi lähestyä monella tapaa: sen voi ottaa midi-ominaisuuksin vahvistettuna kitaran tai basson pedaalilautana, täydellisenä keikkasettinä vahvistimineen, kaappeineen ja efekteineen tai äänitystarkoituksiin erinomaisesti soveltuvana useamman kanavan audio interfacena. Vastaavien reippaasti kytkimiä omaavien pedaalien yksi tärkeimmistä ergonomiaan vaikuttavista pulmista on kyetä jaottelemaan kytkimet niin, ettei käyttäjä vähän reippaammin laitetta polkaistessaan käynnistä tai sammuta väärää efektiä. Laite kätkee sisäänsä lippulaivamallista tutut efektit, vahvistimet, kaapit ja iRS-impulssit sekä saman SHARC DSPpiirin ja HX-mallinnukset kuin muissakin Helix-tuoteperheen laitteissa. 38 www.riffi.fi 4/2021 L ine6:n HX Stomp XL on kahdeksalla jalkakytkimellä varustettu vaativampaankin ammattitai harrastekäyttöön soveltuva kitaraprosessori, jonka sisään on paketoitu koko joukko laadukkaita Helix-vahvistimien soundeja ja efektejä. Jalkakytkimien lisäyksen myötä myös laitteen koko on kasvanut, etenkin leveyssuunnassa. Käytettävyys edellä HX Stomp XL on kuin taivaan lahja niille, jotka ovat kokeneet HX Stompin jalkakytkinten määrän rajoittavaksi tekijäksi käytettävyyden kannalta. Kimaltelevan musta pedaali herää eloon virrat takapaneelista päälle napsauttamalla. Huomionarvoisesti kaikki liittimet on sijoitettu takapaneeliin, jolloin leveyteen ei ole luvassa enempää lisäystä kyljistä sojottavien piuhojen myötä. Muutoin kontrollit ovatkin kätevästi soittajan käden (ja jalan) ulottuvilla. Uudessa XL-mallissa hypätään näet suoraan kolmesta kahdeksaan polkimeen. Näiden lisäksi laitteen kantta koristaa viisi potikkaa ja neljä painiketta, joista lisää myöhemmin. Kaikki laitteen jalkakytkimet on varustettu led-valoilla, joista on helppo nähdä, milloin mikäkin niistä on kytketty päälle tai pois. Stomp XL on hieman yli 130 milliä leveämpi kuin kompaktimpi sisarmallinsa, mutta pysyy silti nippa nappa lautaystävällisissä rajoissa. TEKSTI: ANSSI ERIKSSON – kitarasoundien runsaudensarvi Line6:n HX Stomp XL seuraa kompaktia HX Stompia, lisäten roimasti jalkakytkimien määrää, mutta säilyttäen samalla pienemmästä sisarmallistaan tutut Helix-lippulaivaprosessorin soundit ja muokkausmahdollisuudet
Valinnanvaraa esimerkiksi juuri kaappien suhteen löytyy aina 1×8-pikkutweedistä 4×12-järkäleisiin ja 1×18-bassojytkyihin. Pedaalin yläkulmassa nököttävän näytön oikealta puolelta löytyy kaksi riviä kontrolleja. Kätevimmin muutokset ovat kuitenkin tehtävissä tietokoneelle ladattavalla HX Edit -softalla, joka yhdistetään pedaaliin mukana tulevalla USB-kaapelilla. Valitun presetin kohdalla Mode-kytkintä polkaisemalla siirrytään Stomp-moodiin, jonka kuusi blockia on ohjelmoitu kuuteen värikoodattuun kytkimeen. Alemmalla rivillä olevat Page-painikeet vasemmalle ja oikelle on tarkoitettu valitun blockin säätöjen selaamiseen. Eikä tässä vielä kaikki Laitteessa on vielä kaksi lisämoodia: Looper, jonka kontrollit on jaettu kuudelle kytkimelle sekä Pedal Edit, joka mahdollistaa parametrien kanssa pelailun ilman käsipeliä. Hiljaiseen kotisoitteluun ja äänettömään nauhoittamiseen se taipuu puolestaan usbja kuulokeliitäntöjen myötä. Näyttö antaa tarkempaa visuaalista osviittaa kulloisestakin vireestä, mutta myös ylimmän rivin kolme kytkintä vaihtavat väriä tilanteen mukaan: kun vire on kohdillaan, loistaa c-kytkimen led tumman vihreänä. Presettien sisäisiä presettejä, snapshoteja, on käytettävissä neljä kappaletta per esiasetus. Block voi sisältää mm. Lisäksi samassa yhteydessä käyttäjä voi määritellä haluamansa mikkityypin ja -mallin, sen etäisyyden kaiuttimesta ja leikata samalla ylimääräisiä bassotaajuuksia. Se mahdollistaa presettien luomisen, tallentamisen ja lataamisen sekä miltei kaikkien parametrien virittelemisen ilman, että käyttäjän tarvitsee koskea itse laitteeseen. Navigointi eri moodien välillä on yksinkertaista: Presetmoodissa jokaisen pankin neljä presettiä on valittavissa kytkimillä a-d ja pankkien välillä navigoidaan edellä mainituilla up/down-kytkimillä. Snapshot-moodiin päästään painamalla ylös ja alas osoittavilla nuolilla merkityt jalkakytkimet pohjaan samanaikaisesti. Niiden keskellä on ylärivin lailla pyöriteltävä potikka, jolla valitaan pääkategoria, kuten kaappi, ja sitä painamalla päästään käsiksi listaan valittavissa olevista malleista. Virittimeen puolestaan päästään käsiksi pitämällä hetki Tap-poljinta pohjassa (kaksi tai useampi napautusta määrittää valitun viiveen tai modulaatiefektin tempon). Jalkakytkinten lisäyksen myötä HX Stomp XL soveltuu erinomaisesti pääasialliseksi/ainoaksi efektilähteeksi tai kokonaiseksi ”fly rigiksi” helpon liikutettavuutensa ja suoran pa-yhdistettävyytensä ansiosta. Tämä on sinänsä näpsäkkää, sillä suhteellisen pienen näytön kanssa ei välttämättä kannata liikoja lähteä säätelemään keskellä keikkaa pimeällä ja savuisella lavalla. Vaikka HX Stomp XL:stä uupuukin joitain kaikkein monimutkaisempia täysikokoisen Helixin äänenrakennuskombinaatioita, tämä ei todennäköisesti ole monille kynnyskysymys laitteen tälläisenäänkin tarjoaman erittäin laajan soundiarsenaalin ja isompaa sisarustaan merkittävästi edullisemman hinnan takia. Otetaan esimerkiksi perus-särkijä: View-painikkeen napautuksen jälkeen näyttöön ilmestyneestä signaaliketjusta valitaan särönlähde, jolloin potikoita pyörittelemällä gain, tone ja volume ovat hallinnoitavissa tavanomaisen pedaalin tapaan. Väri haalistuu ja värjää lopulta viereiset kytkimet punaiseksi, alatai ylävireestä riippuen, mikäli käyttäjä harhautuu liian kauas oikeasta taajuudesta. Splitatut/rinnakkaiset signaaliUpotettu volumepotikka ponnahtaa esiin, kun sitä painaa akselin suuntaisesti. Visuaalisena apuna Play view -näytössä blockit on väritetty näppärästi kytkimien mukaisesti. Potikat ovat myös painettavia, jolloin esimerkiksi arvojen resetointi onnistuu pelkällä nopealla klikkauksella. efektin, vahvistimen, kaapin tai joissain tapauksissa näiden yhdistelmän. Ylemmällä rivillä sijaitsevat Viewja Action-painikkeet sekä niiden välissä yksi pyöriteltävä potikka. Näytön alapuolisilla kontrolleilla säädellään puolestaan valitun blockin parametrejä. Näppärää! 38-40 Line6.indd 39 38-40 Line6.indd 39 15.8.2021 14.42 15.8.2021 14.42. Ei pelkkää steppausta Vaikka värikkäät jalkakytkimet tuppaavatkin varastamaan show’n Stompista puhuttaessa, on laite varustettu myös toisenlaisilla säätimillä. Stompin käyttäjä voi halutessaan keskittyä rauhassa rakentelemaan omia pikkutarkkoja signaaliketjujaan jokaisen yksityiskohdan millintarkkaa hiontaa myöten, tai hyödyntää suoraan laitteeseen valmiiksi ladattua ja varsin kattavaa 128 tehdaspresettiä. Ja säädön jälkeen sen voi painaa takaisin kotelon suojaan. www.riffi.fi 4/2021 39 Olipa käyttätarkoitus sitten mikä tahansa, pitäisi laitteen sisäänsä kätkemät reilut 300 vahvistinta, kaappia ja efektiä riittää käytännössä tarpeeseen kuin tarpeeseen. View-painiketta napsauttamalla päästään suoraan signaaliketjun kimppuun. Käyttäjä voi valita haluamansa ohituskytkennän true bypassin ja DSP bypassin väliltä ja käytössä on myös stereoefektilenkki, jonka myötä signaalin muokkausmahdollisuudet lisääntyvät entisestään. Asetusten tallennus tapahtuu puolestaan painamalla View ja Action samanaikaisesti pohjaan. Keskipotikkaa rullailemalla valikoidaan ketjussa olevia kohteita, eli blockeja
Vahvistinpuolella skaalaa löytyy perinteisistä brittiläisistä moderneihin amerikkalaisiin, toki alkuperäisiin rantain kautta viittaavilla nimillä. Esikuvat ovat kuitenkin näistä aina helposti tunnistettavissa. HX Stomp XL on tosin kalliimpi kuin pienempi virkasisarensa, mutta lisäkytkimien tuoman joustavuuden myötä hinnankorotus on perusteltu. Sitä riittää aina jostakin merenpohjasta kaikuvista viive/chorus/vibe -pulputuksista 60-luvun näkkärirutinan kautta jyrkän sahalaitaisiin fuzzeihin ja heliseviin cleaneihin. Tässä suhteessa ollaan selvillä vesillä, sillä Helix-tuoteperheen tuottamat äänimaailmat on todettu käyttökelpoisiksi niin lavalla kuin studiossakin lukuisten ammattilaisten toimesta. Soonista palettia on tarjolla kaikkiaan hyvin laajalla musikaalisella skaalalla. Lisäkytkimet tekevät siitä moneen taipuvan, erittäin tehokkaan lattiamallin, joka sujahtaa tarvittaessa pedaalilautaankin. Äänitysvalmiista vahvistin/kaappi-yhdistelmistä ja etuasteista ei ole pulaa. Käyttäjällä on mahdollisuus hyödyntää myös midi-kontrolleria, sillä kaikki blockit ja parametrit lukevat sujuvasti cc-viestejä. Se tuo soittajan käyttöön Helix-soundit varsin kattavien kontrollien ja säätömahdollisuuksien kera, mutta ilman päämallin suolaista hintalappua. 38-40 Line6.indd 40 38-40 Line6.indd 40 15.8.2021 14.42 15.8.2021 14.42. 40 www.riffi.fi 4/2021 Line6 HX Stomp XL Multiefekti/kitaraprosessori • Kontrollit: Volume, 5 pyöriteltävää säädintä, 4 painiketta, 8 kosketusherkkää jalkakytkintä • Liitännät: standardisisääntulo (L/Mono, R), standardiuloslähtö (L/Mono, R), stereo Send, Return/Aux In (L/Mono and R), exp pedaali, MIDI In, MIDI Out/Thru, kuulokeliitäntä, USB • yli 300 vahvistinta, efektiä ja kaiutinmallinnusta • tuki kolmansien osapuolten iRS:lle • ladattava HX Edit -ohjelmisto • 123 dB:n dynamiikka-alue • stereo-efektilenkki • ohituskytkentä: true bypass ja DSP bypass • Mitat: 316 mm × 120 mm × 68 mm • Hintaluokka 700 € Lisätiedot: F-Musiikki Puh. 010 320 7400 • www.f-musiikki.fi reitit viimeistelevät maksimaalisen reitityksen joustavuuden. Oletuksena liitäntä on säädetty Mission SP1-L6H Line 6 -ekspressiopedaalille, joka vaihtaa EXP 1:n (wah/pitch sham) ja EXP 2:n (volume/pan) välillä. Ilmaisukapasiteettia voidaan laajentaa myös kahdella ekspressiopedaalilla, jolloin parametrien hallintaa voidaan siirtää ulkoisille kontrollereille. Vaikea tätä on olla suosittelematta Helix-junaan hyppäämistä harkitseville. Lisäksi on mainittava, että sen Pitch shifting -efektit ovat polyfonisia, joten sointujen tai muutoin useamman kielen oktaaviefektitkin luonnistuvat tarkalla trackingilla. Tällöinkin on edelleen olemassa mahdollisuus hyödyntää kaappi-impulsseja ja ajaa ulostuleva signaali suoraan pa:han. Kaikki kuulostavat hyvältä, eikä valittamista löydy myöskään tavasta, jolla ne vastaavat instrumentin kontrolleihin tai soiton dynamiikkaan. Vaikka käyttäjällä olisikin yleensä tapana uuden laitteen saadessaan sukeltaa suoraan syvään päätyyn täsmälleen omien mieltymystensä mukaisten soundien virittelemiseksi, presettejä on tarjolla sen verran reilusti, että pedaali palkitsee puhtaasti niiden parissakin pysyttelevän seikkailijan. Haukkuu hintansa HX Stomp XL tasapainoilee sujuvasti täysikokoisen Helixin ja pienempien HX-laitteiden välissä. Messevät soundit Pedaalin runsaat ominaisuudet ja toiminnot eivät tietenkään paljoa lämmitä, mikäli soundit jättävät toivomisen varaa. Laajennettavuuden nimissä Stomp XL tukee myös kolmansien osapuolten inpulssivasteita (iRS). Stompin avulla voikin kyhäillä itselleen helposti kokonaisen signaaliketjun vahvistimineen, kaappeineen ja efekteineen kaikkineen, ja keikalle voi ilmaantua pelkän pedaalin ja soittimen kanssa. u HX Edit -ohjelma mahdollistaa signaaliketjuun sijoitettavien blockien säätämisen tietokoneella. Vaihtoehtoisesti sitä voi käyttää puhtaasti pedaalilautana lempivahvistimensa kanssa
Kummankin tremolon sykkimisnopeutta ilmaisee pieni merkkivalo. Jatkoefektille on miksaussäädin ja minikokoinen nopeussäädin. Vanhoille tremolopedaaleille on ollut varsin tyypillistä ylä-äänien hukkuminen ja tuloksena on tuhnuinen soundi. Kummallakin tilalla on omat valovastuksensa. Samoin vielä silloin, kun kitara on raikkaasti pääosassa muiden soittimien joukossa. www.riffi.fi 4/2021 41 Okko T3 Analoginen, optinen tremolopedaali • kaksi kanavaa: Regular ja Harmonic • miksattava lisätremolo sarjaan • kolme aaltomuotoa • aallon symmetrian säätö • tap tempo • hintaluokka 300 € Lisätiedot: Musacorner Puh. Painikkeella valitaan tilaksi Regular, jossa voi kuulla vähäistä yläpään siivutusta, tai Harmonic, jossa puolestaan sointi on selvästi heleämpi. Lopulta kuitenkin kuunteleminen osoittautuu parhaaksi tavaksi löytää tulos. Syntetisaattoreiden maailmassa, varsinkin modulaaristen harrastajien piirissä, tremolo on enemmänkin kuin tavallinen. Ja jo varhaisessa vaiheessa kehitetty kiteen sähkönjohtavuuteen perustuva optinen periaate volyymin sammuttamiseksi on toimiva edelleenkin. Ensinnäkin käytettävissä on huomattavan paljon laadukkaampia komponentteja kuin menneinä vuosikymmeninä. Se lisää sarjaan vielä toisen tremolon, joka monipuolistaa ja monimutkaistaa sykettä erikoisesti. Iso käsi kiittää Kerrankin pedaali, jossa on pari mukavan isoa säädintä. Mutta bändin äänimassan joukossa moiset hienoudet katoavat ja silloin riittää tremolo sellaisenaankin. Regular tuntuisi sopivan parhaiten matalien sointujen kanssa, Harmonic keskija ylätaajuuksissa liikuttaessa. Kotelon keskellä olevat kaksi minivipukytkintä taas ovat aika hennon tuntuisia, mutta onneksi ne ovat säädinnuppien keskellä suojassa. Ja kolmas konsti tulee siitä, että T3 on oikeastaan kaksikanavainen. 41 Okko.indd 41 41 Okko.indd 41 15.8.2021 14.52 15.8.2021 14.52. Okko on jälleen kerran onnistuneesti pakannut pedaaliin nätisti toimivan perusefektin – ja sen seuraksi erikoisempia lisätoimintoja runsailla säädöillä. Sellaisenaan ei T3 syntetisaattorien efektilaitteeksi sovellu, mutta tilauksesta valmistaja tekee niiden jännitteillä toimivin liitännöin varustellun muunnoksen. Tremolon nopeuden ja syvyyden asetukset tehdään reilunkokoisilla hanikoilla, joihin on hyvä tarttua ja niiden asennon näkee hyvin. Sykkeen maksiminopeudet ovat jo todella rivakoita. Nyt tutkaillaan tremolopedaalia T3, jossa on peräti kolme valovastusta. Minikytkin lisää tremolon nopeuden haluttaessa kaksintai kolminkertaiseksi. Säätäminen ei jää tähän. 050 365 9509 • www.musacorner.fi V olyymin säännöllistä vaihtelua tuottava efekti on tosi vanha keksintö – sellaisiahan rakennettiin joihinkin kitaravahvistimiin vakiovarusteeksi kauan ennen mitään efektipedaaleja. Toki äänen voimakkuutta voisi säädellä helposti digitaalisella laitteella tai sovelluksella, mutta saksalainen Okko luottaa vahvasti analogielektroniikkaan. Säätöjen runsas valinnanvara houkuttelee hakemaan jännittävämpiä tremoloratkaisuja. Toiseksi, kuten monissa muissakin Okkon pedaaleissa, jännite muutetaan sisäisesti 18 V:ksi, mikä antaa mukavasti lisää pelivaraa. Entäpä se kolmas valovastus. Hienouksia riittää Aina kun signaalia sammutellaan, menetetään soinnillisia yksityiskohtiakin. Tap tempoa polkemalla nopeus asetetaan lennosta. Laitos on jämäkkää tekoa, ja erityiskiitos hyvin tuetusta 9 V virtajohdon liittimestä. Pari pienempää pyöritintä laitteen yleisvolyymille ja miksaukselle ovat pedaalien normaalikokoa, lisäksi on vielä kaksi nipistysotteella käänneltävää namiskaa. Pienten yksityiskohtien merkityksen kuulee hyvin soitettaessa yksinään puhtaaseen vahvistimeen. Okkon käsintehtyjä analogipedaaleja on ollut Riffillä testissä aikaisemminkin (2/2018 ja 3/2018). Tätä vastaan Okko taistelee eri keinoin. Ja aaltojen symmetriaakin voi minipyörittimellä muokata, jolloin huojuntaan saa sitäkin kautta ilmettä. Volyymin sykkeelle on minikytkimellä valittavissa kolme aaltomuotoa: saha/sini/kulma-aalto, joita voisi kuvailla sanoilla säännöllinen/aaltoileva/jyrkkä. u TEKSTI: TIMO KOSKINEN Okko T3 tremolo – vaviskoon volyymi! Tremolo on efekti, jota ilman luulee tulevansa toimeen vallan mainiosti, kunnes jostain kuuluu biisi niin mukavasti tremololla maustettuna
Häröt voi myös kytkeä esimerkiksi LFO:n alaisuuteen. Harmonic on Pigmentsin erikoisuus ja siihen uppoutuessa vierähtää rattoisasti tovi jos toinenkin. Koska modulaatiolähteitä on yllin kyllin ja reititysmahdollisuudet joustavia, saa häröilyelementinkin käyttäytymään hyvin pikkutarkasti haluamallaan tavalla. Harmonic, sanoi muusikko syntikasta Pigments 3:n Harmonicin periaate on yksinkertainen: pohjaksi laitetaan soimaan siniaalto ja Partials-säätimestä kääntämällä sen selkään ladotaan kerrannaisia, joiden taajuus on TEKSTI: LAURI PALOPOSKI Arturia Pigments 3 – enemmän on enemmän Arturian ensimmäinen oma, alusta alkaen itse luotu softainstrumentti on varttunut jo kolmanteen sukupolveensa. 42-43 Arturia.indd 42 42-43 Arturia.indd 42 17.8.2021 17.54 17.8.2021 17.54. Nykyisellään kyseessä onkin jo melkoinen monsteri. Näistä ensimmäinen jäljittelee analogista synteesiä, toinen hyödyntää Wavetable-tekniikkaa ja kolmas on nimikoitu Sampleksi. Sen varusvalikoimaan kuuluu kaksi itsellistä kohinageneraattoria resonoivine suotimineen sekä perusaaltomuotoja tuottava oskillaattori, jonka kyydissä kohinat ratsastavat. Sopivilla yhdistelmillä raja-aitojen yli pääsee liukumaan kevyesti suuntaan jos toiseen, kun kaksi erilaista maailmaa voivat soida lomittain tai toisiinsa kerrostettuina. Se voi seurailla esimerkiksi soiton dynamiikkaa tai verhokäyrää, jolloin on helppo kontrolloida vaikkapa alukkeiden päälle iskeytyviä tehosteita tai tuottaa soinnin niskaan hitaasti vyöryviä massoja. Edellisten jatkeeksi on vielä kolmaskin koneisto, Utility. Koneistoista kaksi on keskenään samanlaisia, mutta kummallekin voi erikseen valita jonkin neljästä eri synteesitavasta, jolla ääni synnytetään. Kun soittimessa on kaiken päälle monipuolinen ja laadukas multiefekti sekä sekvensserilohko, alkaa kokonaiskuva hajotessaan hahmottua – Pigmentsin kanssa mutkien oikominen ei käy, mahdollisuuksia on niin runsaasti. 42 www.riffi.fi 4/2021 P igments 3:n arkkitehtuurin ytimessä on kolme koneistoksi (engine) kutsuttua yksikköä, jotka tuottavat raaka-aineen äänelle. Mutkat suoriksi -tyyppisesti voisi todeta, että kahdella ensimmäisellä koneistolla saa aikaan perinteisen soittimen tavoin käyttäytyviä soundeja tai äänimaisemia, joita voi koristella Utilityn erilaisilla häröilyelementeillä – kahahduksilla ja kohisteluilla, kumuilla ja kilinöillä. Soivaan tulokseen voikin yhdistää hyvin erilaisia elementtejä siitä riippuen, millaiset synteesitavat kahdelle ensimmäiselle koneistolle valitsee ja kuinka niiden roolit kokonaisuudessa ajattelee. Neljäntenä on kolmosversion upouusi ominaisuus, additiiviseen synteesiin perustuva Harmonic
Harmonicin ylä-äänesten käyttäytymisen ohjailuun on niin monta erilaista keinoa, että soundin ilmeikkyys on vain ohjelmoijan uutteruudesta tai lahjakkaista sattumuksista kiinni. Ja kolmantena: onko sen käyttö hauskaa ja innostavaa. Leikittely on kivaa ja tuottaa melko helposti käyttökelpoisia tuloksia vaikka ei olisikaan jonkin synteesityypin kanssa erityisen sinut entuudestaan. Esimerkiksi kaiun tai viiveen voimakkuuden voi sitoa vaikkapa suoraan soitto dynamiikkaan! Monipuoliset kategorioinnit helpottavat sopivien ehdokkaiden seulontaa 1200 presetohjelman joukosta. Pelkästään ylä-äänesten lukumäärää, tyyppiä, stereopanorointia ja keskinäisiä voimakkuuksia muokkaamalla Harmonicista saa irti vaikuttavia soittosoundeja ja todella mysteerisiä atmosfäärejä. Yksi konsti lisää eläväisiä kudoksia luovan äänitaiteilijan kikkapussiin ja lisää tulee. Ja kuten perinteisissäkin suotimissa, myös Spectru min voi antaa vaikuttaa vain miedosti tai sitten todella rankasti, miten parhaaksi kuulee. Sitten on eräänlainen formanttisuodin, jossa voidaan rajata jokin halutun levyinen ikkuna mistä tahansa kohdasta taajuuskaistaa ja vahvistaa sen sisäpuolella olevia ääneksiä. Soundiltaan Pigments on täysverinen soittosyntikka, jonka preset-listalta köytyi verraten nopeasti käypä korvaaja kaikille keskeneräisen musiikkikappaleen syntikkaraidoille bassosta klaviatuureihin ja brasseista soolo-stemmoihin asti. Partials-ylä-äänekset sisältävät sekä perusaallon parillisia että parittomia kerrannaisia ja näiden keskinäistä suhdetta voi säädellä eräänlaisella balanssikontrollilla. Kuulostaako Pigments hyvältä. Tässäkkän ei tarvitse tyytyä staattiseen jakoon, Pigmentsissä on monia tapoja tuottaa satunnaista tai säännöllistä huojuntaa ja liikettä. Kummallekin voi valita jonkin kahdeksasta erikoissuotimesta (kampa/formanttityyppisiä) sekä määrittää sekoitussuhteen, jolla niistä luodaan kokonaan uusi suodin. Synteesityyppien moninaisuudesta johtuen Pigments 3:n soundit sopivat perinteisten soitinosuuksien ohessa myös tehosteja ambient-toimiin. u Multiefektin ikkuna aukeaa modulaattoreiden yläpuolelle – koska tehosteidenkin parametrit saa ohjaukseen. Liikkeelle voi lähteä vaikka jostain presetistä sammuttamalla kaksi koneistoa ja tutkimalla mitä jäljelle jäävä yksi kyseisessä soundissa toimittaa ja kuinka säätöihin kajoaminen tai synteesityypin vaihtaminen siihen vaikuttaa. Mihin sen soundit soveltuvat. En sano, että löysin yhtä moogimaisen tai täysin identtisen synabrassin kuin korvattava, vuosikertalaitteen toisintamiseen erikoistuneella virtuaalisoittimella tuotettu oli. www.riffi.fi 4/2021 43 Arturia Pigments 3 Virtuaali-instrumentti • 1200 käyttövalmista preset-soundia • kaksi äänikoneistoa, neljä eri synteesityyppiä • kolmas äänikoneisto, siniaaltoja kaksi kohinageneraattoria • kaksi suodinta, 10 suodintyyppiä • multiefektilaite, 18 erilaista efektialgoritmia • laajat modulaatiomahdollisuudet • sekvensseri • toimii AAX-, Audio Unitja VST-plugin-formaateissa • hinta: 199 € Lisätiedot: EM Nordic • Puh. Mutta löysin samat musiikilliset tehtävät erinomaisesti täyttäviä ja hyviltä kuulostavia soundeja, jotka toimivat keskenään hienosti alkamatta kuulostaa liian samasta ämpäristä ongituilta. Arturia on onnistunut siinäkin, että polku Pigments 3:n omatoimiseen ohjelmointiin on tehty todella helpoksi. Ylä-ääneksiä voi lisäksi jakaa stereokuvassa vasemmalle ja oikealle haluamassaan suhteessa. Kun hiiren siirtää säätimen päälle, ikkunan alareunan teksti opastaa sen käytössä. Soivien äänesten lukumäärää ei tarvitse lukita kiinteästi, sillä tämänkin säädön voi sitoa sopivaan modulaattoriin, jolloin määrä muuttuu soinnin aikana. 0207 282 200 • www.emnordic.fi siis aina edellistä korkeampi. Vaikutelma ei muistuta mitään tavanomaista stereohuljutinta, sillä panoroinnit elävät omaa elämäänsä eri taajuuksilla, jolloin soiva kudos väreilee mukavasti monella eri tasolla samanaikaisesti. Siksi arvioin sitä kolmen kriittisen kysymyksen kautta. Koukussa ollaan Pigments 3 ei ole minkään vuosikertalaitteen virtuaalinen toisinto vaan ihan oma alkuperäinen instrumenttinsa. Vielä mielenkiintoisemmaksi käy, kun otetaan käyttöön kahdesta itsenäisestä lohkosta koostuva Spectrum-suodin morph-säätimineen. Enimmillään näitä ylä-ääneksiä saa pinkkaan 512 kappaletta ja määrän lisääntyessä muuttuu sointikin yhä kompleksisemmaksi. 42-43 Arturia.indd 43 42-43 Arturia.indd 43 17.8.2021 17.54 17.8.2021 17.54. Elokuva, peli, kuunnelman tehosteraita – kyllä toimii. Sen lisäksi voidaan määrittää rajataajuus, jonka yläpuolella ylä-äänesten sointivoimakkuutta säädellään erikseen joko tummemman tai kirkkaamman sointivärin saamiseksi
u Evolution Wireless Digital Evolving with you. Suora kaapeli on verraten lyhyt, vain 1,2 metriä, kun kierrejohdolla sitten taas onkin mittaa viisi metriä auki venytettynä. Clear MG Professional toistaa tallenteen sävyavaruuden ja dynamiikan erittäin uskollisesti, vain yksityiskohtaisemmin ja lähempää. Kuulokkeiden päässä lukitusta ei ole, mutta jakit johdon pikkuplugeille on upotettu syvälle kuppien runkoihin, eikä syvennysten reunojen tukemiin plugeihin pääse hevin kohdistumaan sivuttaista vääntöä. Puolikova kotelo suojaa kuulokkeita hyvin ja sen vetoketjun kookkaista metallilipoista saa napakan otteen. Matalalla soivien instrumenttien jyhkeys piirtyy täsmällisesti ja ryhdikkäänä. Täyden kympin suoritus, lausutaan siis suositus. Pois jäävät kaiuttimen ja kuuntelupisteen etäisyyden sekä ympäröivän huoneen vaikutus, mutta niin likelle ei tulla että kuulokuva ahdistaisi – sointi hengittää raikkaasti ja avarasti, eikä kutistu tiiviiksi klimpiksi kuten kuulokkeilla usein käy. Konstruktio on jämäkkä, materiaalit miellyttävän tuntuisia ja sangan mitan säätö pelaa juohean täsmällisesti. Koko rekisteri välittyy myös tasapainoisesti ja puhuttelevasti. Pään ylle laskeutuva sanka on pehmustettu koko alapinnaltaan hengittävällä kankaalla ja muutoin verhottu tyylikkääseen nahkaan. Sille ei maailmassa mahda kukaan mitään, että kuuntelu kuulokkeilla poikkeaa kaiuttimilla kuuntelemisesta aina. temmänkään rupeaman kuluessa rasittavilta sen paremmin kookkautensa kuin 450 gramman painonsakaan puolesta. Embrace the power of a digital UHF system, ready for any RF environment. www.sennheiser.com/ew-d #EvolvingWithYou Sennheiser_EW-D_Live_230x280_Riffi_FIN.indd 1 Sennheiser_EW-D_Live_230x280_Riffi_FIN.indd 1 14.07.21 10:57 14.07.21 10:57 44-45 ClearPro.indd 44 44-45 ClearPro.indd 44 16.8.2021 17.26 16.8.2021 17.26. Mikään ei retkahda eikä luistele sijoiltaan. Perusasiat ovat kunnossa, eivätkä kuulokeet ala tuntua piTEKSTI: LAURI PALOPOSKI FOCAL Clear MG Professional – ekslusiivinen nautinto Ensivaikutelma kuulokkeista on vakuuttava. Soundi kuin hyvissä kaiuttimissa Clear MG Professional -kuulokkeet toimitetaan tyylikkäässä pahvikotelossa, jonka sisältä paljastuu viininpunainen, käsilaukkua muistuttava kuljetussalkku. Alumiinisankojen mittaa muutettaessa jonkinlainen piilossa oleva kitkajarru raksuttaa hienostuneesti ja lukitsee sangat haluttuun kohtaan. Upeasti menee, jos kotelon vetoketjun hienoinen tahkeus on ainut kokeilussa esiin tuleva miinus, eikö. Muuten ei yhdyskelkka liu’u hammasradallaan niiden ohitse. (09) 6840 0010 • www.kruunuradio.fi C lear MG Professionalin mukaan kuuluu kaksi irrotettavaa Y-johtoa. Keskialueella ei synny ruuhkaa eikä ääni puuroudu. Sen verran kotelon nurkkien tiukat mutkat vetoketjua pingottavat, että pitävä on otteen syytäkin olla. Focal osoittaa kuitenkin, että sointivärien ja kokonaisilmeen osalta voidaan päästä hyvin lähelle, eikä nautinnosta tarvitse tinkiä. Siinä ne pysyvät vaikka luurit nappaisi otteeseen pöydältä vain yhdellä kädellä ja ainoastaan toiseen kuppiin tarraten. Vain katseen painuessa syvälle etukenoon tuntuu hienoinen liikahdus kuulokkeiden asettuessa hieman toisella tavalla sijoilleen, mutta tässä ei olla lähelläkän sitä tilannetta, että tarvitsisi korjata niiden asentoa tai antaa kädellä tukea totaalisen luiskahduksen estämiseksi. 44 www.riffi.fi 4/2021 Focal Clear MG Professional Avoimet stereokuulokkeet • nimellisimpedanssi 55 ohmia • toistoalue 5 Hz – 28 kHz • herkkyys 104 dB SPL (1 mW @ 1 kHz) • kaiutinelementin halkaisija 40 mm • kaiutinelementin materiaali: magnesium • paino 450 g • 1,2 m suora Y-johto, 3,5 mm:n plugit • < 5 m kierrejohto, 3,5 mm:n plugit • plugi-sovite 3,5 mm / 6,3 mm • vaihdettavat varatyynykkeet • kuljetuskotelo • hinta 1499 € Lisätiedot: Kruunuradio Puh. Clear MG Pro asettuu päähän luontevasti, tyynykkeet ympäröivät korvan pehmeästi, eivätkä silmälasien aisatkaan painu ikävästi ihoa vasten. Ylärekisterin samettinen luonne on nautinnollisen erotteleva, avara ja pienetkin yksityiskohdat huolellisesti ilmaiseva. Evolution Wireless Digital raises the bar by providing the highest dynamic range of any wireless system currently on the market, utilizing advanced features that simplify your setup and guarantee the most reliable connection. Tästä on hyvä alkaa. Luurit eivät hiosta, eikä sanka paina päälakea. Molemmissa on kuunteluaparaatin päässä 3,5 mm:n stereoplugi, joka muuttuu 6,3 mm:n plugiksi kierteellä lukittuvalla sovitteella. Myös asemointi pitää kutinsa mukavasti vaikka pään kallistaisi rentoutuksen tai työasennon vuoksi johonkin suuntaan
Evolution Wireless Digital raises the bar by providing the highest dynamic range of any wireless system currently on the market, utilizing advanced features that simplify your setup and guarantee the most reliable connection. Evolution Wireless Digital Evolving with you. www.sennheiser.com/ew-d #EvolvingWithYou Sennheiser_EW-D_Live_230x280_Riffi_FIN.indd 1 Sennheiser_EW-D_Live_230x280_Riffi_FIN.indd 1 14.07.21 10:57 14.07.21 10:57 44-45 ClearPro.indd 45 44-45 ClearPro.indd 45 16.8.2021 17.26 16.8.2021 17.26. Embrace the power of a digital UHF system, ready for any RF environment
Sekä pienemmän eli kahdeksantuumaisella kartiolla kalustetun että nyt kokeillun 12-tuumaisen kaapin muotoilu suosii asemointia lattialle kulmamonitoriksi, mutta sallii yhtä kätevästi noston salon nokkaan. Ei paha näyttämön etureunallekaan sijoitettuna. Kahta kättä käyttää mielellään senkin vuoksi, että solakoista muodoistaan huolimatta AMM112 painaa kuitenkin reilut 22 kiloa. Kaksikahvaisuus tekee AMM112 siirtelystä miellyttävämpää, semminkin kun kahvamalli on tukeva ja sen alle mahtuu pujottamaan paksuilla työhanskoillakin suojatut sormet. Aivan kevyin mahdollinen kolmijalka ei riitäkään TEKSTI: LAURI PALOPOSKI Bose AMM112 Bose AMM112 – vaativaan makuun Kesän korvilla esitelty AMM-sarja on vähin erin rantautunut Suomeenkin. Passiivitai aktiivijaolla AMM12 on erillisellä vahvistimella syötettävä passiivikaappi, kuten malliston pienempikin 2-tiekautin AMM08. Pienemmässä AMM108-mallissa on vain yksi kahva ja varustelussa on muutonkin pieniä eroja. Kokeiltavaksi järjestyi kokoäänialueen malleista kookkaampi, joka sekään ei roudarin selkää taita. Pienempi AMM08-malli on tehty vain omalla passiivisella jakosuotimellaan käytettäväksi, eikä siinä siis ole bi-amp-mahdollisuutta. Monitoriasennossa lavalle asetettu kaappi tuskin herättää minkäänlaista huomiota tai näköestettä säkäkorkeuden jäädessä karvan alle 36 senttiin. Yleisilme on hienostunut, mutta ei mitenkään sievistelevällä tavalla. Ääntä kaapista kyllä lähtee ja se on laadultaan ensiluokkaista. Erona on, että AMM112-mallia voi ajaa joko yhdellä vahvistinkanavalla ja täydellä kaistalla (jolloin sisäinen jakosuodin huolehtii kaistan viipaloinnista bassoja diskanttielementeille) tai sitten ns. telineeksi, mutta esimerkiksi Koenig & Meyerin alumiinista valmistettu 21450 kestää moisen hyvin ja riskiturvaa jää vielä yli puolet telineen suositellusta enimmäiskuormituksesta. Ne käyvät ilmi oheisesta taulukosta, joten en niihin jokaisen eroavaisuuden kohdalla erikseen puutu. Kaiutinkotelon polyuretaanimaalilla viimeistelty, tekstuuriltaan hieman karhea pinta vaikuttaa kulutusta hyvin kestävältä ja kaiutinelementtien suojaksi asennettu teräsverkko vankalta. Lisätarvikevalikoimaan kuuluvat ensinnäkin seinäja kattokiinnityksiin tarkoitettu U-rauta, jonka otteessa kaiuttimen suuntausta voi portaattomasti muuttaa. 46 www.riffi.fi 4/2021 B ose kutsuu uuden AMM-sarjansa kaiuttimia monikäyttöisiksi, ja sehän käy järkeen. Bose vie monikäyttöisyyden silti vielä harppauksen pitemmälle. Omat asetuksensa löytyvät käyttöön subwooferin kera tai ilman, sekä lattialle aseteltuna monitorina. Kotelon seinämiin on asennettu seitsemän M10kierteellä varustettua ripustuspistettä pysyvämpää asennusta varten. Nautiskellaan äänestä Bose AMM112 soi puhtaasti ja erittäin selkeästi. Äänentoiston kannalta ratkaisu on sitäkin merkitsevämpi, sillä kaiuttimen säteilykeila avautuu vaakasuuntaan 110 asteen verran, kun taas pystysuunnassa suuntaavuudeksi ilmoitetaan 60 astetta. bi-amp-tilassa (jossa kaista jaetaan valmiiksi ulkoisella jakosuotimella kahdelle vahvistinkanavalle ja niiltä suoraan eri elementeille). Jos AMM112 tulee käyttöön sarjan oman subwooferin kanssa, kaiutintelineeksi sopii subbarin kanteen ruuvattava suora tanko. Jos läh46-47 Bose.indd 46 46-47 Bose.indd 46 16.8.2021 17.22 16.8.2021 17.22. Kolo 35 millimetrin kaiutintelineputkelle löytyy kantokahvan syvennyksestä ja sellainen taas on AMM112 kummassakin kyljessä. Sekä kaiuttimeen kiinnitettävä ripustusrauta, jonka avulla asentokulmat on helppo toteuttaa täsmällisesti ja hallitusti silloin, kun kaiutinta roikotetaan vaijereilla tai ketjuilla. Vahvistimeksi Bose suosittaa oman PowerMatch-sarjansa päätteitä, joiden DSP-prosessointi konfiguroidaan verkosta ladattavilla preseteillä. Niiden ansiosta kaiuttimen saa asemoitua pystyyn tai vaakaan, joskaan sillä ei ole visuaalista merkitystä, kun etupinta on yhtä leveä kuin korkeakin
Tulos ainakin on priimus-tasoa. Jos musiikki pohjaa kontraoktaavin dominanssiin ja se on tarkoitettu subwooferilla jytisteltäväksi, tarvitaan myös AMM112 kumppaniksi juuri subwoofer. www.riffi.fi 4/2021 47 Bose AMM112 Bose AMM112 tösoundi on raaka tai räyhäkkä, ei kaiutin yritä sitä sen hovikelpoisemmaksi muokata, kunhan toistaa sellaisenaan. Sormipianon tai afrikkalaisten käsirumpujen häröilyresonanssit, virvelimaton rusinointi ja miltei piiloon miksatut pienen pienet helähdykset, rasahdukset ja sihahdukset soivat raikkaasti ja ujostelematta, mutteivat räisky silmille kumminkaan. Kokonaisuus on tasapainoinen, vaikkakin kirkkaahko – mikä ominaisuus monitorikäytössä saattaakin nousta arvoon arvaamattomaan. Niinpä muutama testikäyttöön vakiintunut äänite soikin hitusen agressiivisesti niiltä osin kuin niihin oli sen tyyppisiä piirteitä sisällytetty. Samoin vokalistin pisteliäät Tja S-äänteet voi paikallistaa vaivatta, mikäli sellaisia kuunneltavassa materiaalissa on. Preesens-alue puolestaan soi äärimmäisen erottelevasti ja selvän saa tiheämmästäkin perkussiosovituksesta. Ja sellainenhan AMM-sarjaan kuuluu, 15-tuumaisella kartiolementillä ja yhteensopivilla suoritusarvoilla toteutettuna. Jos esimerkiksi tamburiinin helykkeet räsähtävät yliterävästi, se kyllä tulee esiin. u AMM08 AMM112 AMM115 Tyyppi Kokoäänialueen kaiutin Kokoäänialueen kaiutin Subwoofer Suuntaavuus (vaaka/pysty) 110° / 60° 110° / 60° pallokuvio Toistoalue (-3 dB) 88 – 17 000 Hz 70 – 18 000 Hz 40 – 100 Hz Toistoalue (-10 dB) 75 – 20 000 Hz 60 – 20 000 Hz 35 – 130 Hz Herkkyys (SPL/1 W @ 1 m) 94 dB 96 dB 90 dB (vapaa kenttä) / 96 dB (puolitettu kenttä) Tehonkesto (jatkuva, passiivijako) 150 W 300 W 500 W Tehonkesto (hetkellinen, passiivijako) 2400 W 2800 W 2800 W Tehonkesto (jatkuva, bi-amp) 300 W (basso) / 45 W (diskantti) Tehonkesto (hetkellinen, bi-amp) 2800 W (basso) / 720 W (diskantti) Maksimi äänenpaine (jatkuva) 116 dB SPL 121 dB SPL 117 dB (vapaa kenttä) / 123 dB (puolitettu kenttä) Maksimi äänenpaine (hetkellinen) 128 dB SPL 131 dB SPL 124 dB (vapaa kenttä) / 130 dB (puolitettu kenttä) Nimellinen impedanssi 8 ohmia 8 ohmia 8 ohmia Bassoelementti 8-tuumainen kartioelementti 12-tuumainen kartioelementti 15-tuumainen kartioelementti Diskanttielementti 1,75-tuumainen kompressiodriver 3-tuumainen kompressiodriver Liitännät Speakon × 2 (in & parallel through) Speakon × 2 (in & parallel through) Speakon × 2 (in & parallel through) Mitat (l × k × s, mm) 318 × 318 × 268 457 × 457 × 383 470 × 470 × 508 Paino 13,04 kg 22,04 kg 28,39 kg Ripustuspisteet M10-kierteellä 6 kpl 6 kpl Ripustuspisteet M8-kierteellä 4 kpl Istukat kaiutintelineelle 1 kpl 2 kpl Kotelointi Koivuvaneria Koivuvaneria Koivuvaneria Hinta 1 590 € 2 699 € 1 845 € Bose AMM-sarja Bose AMM112 Kokoäänialueen passiivikaiutin Lisätiedot: F-Pro Esitystekniikka • Puh. Bassorekisteri on täsmällinen ja selkeäpiirteinen, se ei humise eikä komota. Liitinten välissä on kookas ja täsmällisesti asennosta toiseen asettuva passive/biamp-kytkin. Tämä myytti joutaa tunkiolle, kirkasta yläkertaa kyllä löytyy – samoin matalia taajuksia, tietystikin ilmoitetun toistoalueen puitteissa. Keskialue soi ilmavana, eivätkä paksutkaan sointumatot tai särökitaroiden massat jyrää muita saman rekisterin jakavia soittimia. 010 320 7300 • www.f-pro.fi Speakon-liittimet takaseinämän syvennyksessä jäävät mukavasti piiloon eivätkä törrötä rumasti. 46-47 Bose.indd 47 46-47 Bose.indd 47 16.8.2021 17.22 16.8.2021 17.22. Vanha kulunut läppä vitsailee Bosen ominaispiirteeksi matalien ja korkeiden taajuuksien puuttumisen. Bosella on kokemusta ja se osaa selvästi hyödyntää sitä. Solistikin pysyy kaiken aikaa mukavasti framilla, jos hänet siihen on huomattu miksauksessa asemoida. Jos harmoninen rakenne on konservatiivisempi, musiikki soi komeasti jo pelkän AMM112 kautta kuunneltuna
Sopivilla fyllingeillä valkopeltinen The Pesukone -kombo – Mulla on hirveä määrä vanhoja kitaran raatoja, selloja, viuluja… valtavasti auton osia, kellojen koneistoja, laatikollinen seitsemän tuuman näyttöjä… Haluaisin niitä yhdistellä, kun vaan tulisi hyviä ideoita. Tai pikemminkin keksisi ryhtyä. Jollei soitinperheen sisältä löydy passelia vastaanottajaa elinluovutukselle, liitetään talteen otettu jäsen jonkin toisen maailmalla siipeensä saaneen instrumentin – esimerkiksi nyt sitten vaikka viulun – vartaloon ja kas, saadaankin viulele. Ja siinä piilee jutun juju, Kelho nimenomaan hoksaa muodon mahdollisuudet ja ryhtyy toimeen. Ettei jäisi pliisuksi, lisätään uudissoittimeen led-valot ja BT-kaiutin. Roskalavan sijaan sellaisten kohtalona on usein päätyä hänen käsissään luovan kierrätyksen kohteeksi – eihän ukeutensa menettäneen lelen varressa välttämättä vikaa ole, vaikka kroppa olisikin tehnyt tenän. 48 www.riffi.fi 4/2021 TEKSTI: LAURI PALOPOSKI KUVAT: LAURI PALOPOSKI JA JARI KELHO Jari KELHO – soittopelejä tajunnan tuolta puolen Hankala sanoa milloin ihmisen tekemiset ylittävät keksijän määritelmän, mutta kyllä tässä selvästi jonkin rajan yli astutaan. (Ja näyttäähän niitä tulleen toim. huom.) P äivätyössään Jari Kelho kohtaa musiikkiliikkeeseen syystä tai toisesta palautuvia soittimia, joista osa täyttää korjauskelvottoman kriteerit. Jos vain ryhtyisi. Samaan tapaan on koottu Guitallo, jossa teräskielisen kitaran kaula ja 3/4-kokoisen sellon koppa kohtaavat toisensa sulassa sovussa ja ennen kaikkea soittokelpoisessa muodossa. Kelhon periaatteena kun on rakentaa vain ja ainoastaan soitettavia pelejä, outoihin kombinaatioihin mieltyneestä nykytaiteesta tässä ei ole kysymys. Luovan mielen tuotoksethan ovat monesti sellaisia, että niitä katsellessaan ohikulkija hymähtää pystyvänsä tuommoiseen itsekin. 48-49 Kelhon soittimet.indd 48 48-49 Kelhon soittimet.indd 48 16.8.2021 17.27 16.8.2021 17.27. Ja toden totta, täyttöaukkohan on juuri sopivan kokoinen 12-tuumaiselle ämyrille ja yläosan kojetila passaa toisessa käänteessä haltuun ajautuneen vahvistinnupin uudeksi asemapaikaksi. Kun palvelussuhteensa päättänyt pesukone alkaa kuiskutella olevansa todellisuudessa väärinymmärretty bassokombo, pitää kääriä hihat ja ryhtyä tutkimaan tarkemmin. Kovin kaukana taiteesta ei silti liikuta
Ennen nykyistä asemapaikkaansa hän on työskennellyt F-Musiikin Itäkeskuksen sekä myöhemmin Kaisaniemen liikkeissä myymäläpäällikkönä. No en saanut siihen lupaa, paitsi jos itse suomennan tekstin… Muutaman kuukauden puurtamisella 1600-luvun englannilla kirjoitetut alkuteokset taipuivat kuin taipuivatkin kotimaiselle ja ”sit mä vedin ihan lössiksi”. Suhteellisen pidäkkeettömältä vaikuttavan luovuuden taustalta taitaa löytyä sama mutkaton asenne, joka ohjailee soitintenkin tuunailua: – Miks’ ei. Aivan vailla sivuaskelia ei urapolku ole silti tallautunut, kahteen otteeseen mies on myös ehtinyt palvella YK-joukoissa rauhanturvaajana Ja luonnollisestikin – soittimia myyvä ja niitä puhdetöinään kustomoiva mies on itsekin aktiivinen muusikko. koppaan istutetun viritysmittarin, sekä Jam Enginen eli mp3-soittimen, jolla oman soiton taustaksi saa vaikka miten muhkeat taustat. Apropoo: tunnettehan toki Hattulan salattuja synkeyksiä penkovan poliisikomisario Raafael Mäyrän. Jos akustisen kitaran muotoileminen vannesahalla raskaamman musiikin viikinkikuvastoon sopivaksi puna-mustaksi Diabloksi onkin melko puhtaasti kosmeettinen toimenpide, niin Gadgetcasterissa tavoitteena oli nimenomaan soittimen soundillisten ulottuvuuksien laajentaminen. Ansiolistalta löytyvät myös esimerkiksi ukulelen soittoopas ajalta ennen buumia sekä sekalainen lajitelma käännöstöitä englannista suomeksi. Toisen suihkuletkun kahvaosaan mahtui näppärästi laulumikrofonin kapseli! Johto jälleen letkuun ja niin pysyy lavailme teeman mukaisena siltäkin osin, kiitos Suihkumikin. Jottei kävisi aika pitkäksi, on Kelho kirjoittanut siinä sivussa myös viisi kirjaa, eikä tuotanto osoita edelleenkään hiipumisen merkkejä. Vihreä Japanin Fender on vuosimallia ’81 ja siihen on asennettu neljä alkuperäiskuoristaan riisuttua Bossin efektipedaalia: eq, tremolo, chorus sekä akustisen kitaran simulaattori. www.riffi.fi 4/2021 49 ei resonoi pahasti ja soundikin on – niin, puhtoinen, kuinkas muuten. Tuunailusta se alkoi Yksinkertaisimmillaan luovuus löytää alustakseen vaikkapa sitten peruskelvon, mutta ulkoisesti massaan sulautuvan sähkökitaran. Ura käynnistyi kuitenkin jo 1980-luvun alussa Hämeenlinnassa vanhempien omistamassa musiikkiliikkeessä, jossa Jari ehti työskennellä yli 25 vuotta. Potikoiden hattuja on vaihdettu ikiajat soittimen personoimiseksi, eikä tarrojenkaan liimaus ole uusi idea. u 48-49 Kelhon soittimet.indd 49 48-49 Kelhon soittimet.indd 49 16.8.2021 17.27 16.8.2021 17.27. Automaailmasta esteettiset vaikutteensa saanut kustomointi sisältää kitaran alkuperäisten toimintojen tyylittelyn lisäksi mm. Ettei tyylittely jäisi torsoksi, tarvitaan edellisen pariksi suihkuletkuun pujotettu plugi-johto, jolla instrumentti saadaan liitettyä vahvistimeen nätisti. Hattulan teatterissa 1998 esitetty Viljami Shakes Beer -näytelmä oli esikoinen, jonka jälkeen teatteriin on syntynyt neljä muutakin komediaa. Käyntiin kitara käännetään virta-avaimella, kuinkas muutenkaan! Vuosien varrella Kelhon Multiproject Factory -toiminimen suojissa on syntynyt myös erilaisia kaupallisia tuotteita, kuten Survival Can – umpioituun säilyketölkkiin pakattu kitaristin selviytymispakkaus varakielineen ja muine tykötarpeineen jne. Kokonaan itse kustomoitu Chevelle HotRod taas sijoittuu sitten johonkin kahden edellisen välille. Idea ja suunnitelma ovat Kelhon, mutta käytännön toteutuksesta vastasi vanha ystävä Hämeenlinnasta, Kumu-rumpujen rakentajana laajemminkin tunnetuksi itsensä tehnyt Pekka Helanen. Teatteriharrastus on sekin kestänyt jo pitkään, yli 25 vuotta, ja polku sillä saralla on vienyt äänija valomiehestä käsikirjoittajaksi. – Mä tykkään Mies ja alaston ase -elokuvien huumorista ja halusin tehdä Romeon ja Julian komediaksi. Jari Kelhon käsissä soitinten muokkaus kumminkin yltyi ajan oloon hieman tavanomaista villimmäksi, eikä hän kaihda erilaisten toiminnallisten ominaisuuksienkaan lisäilyä soittimiin. Ja jos uudeksi isännäksi löytyy sattumoisin laulava basisti, niin eipä pulmaa senkään suhteen. Pysyy mieli virkeänä Soitinten kaikenlainen muokkaus on Kelholle harrastus ja vastapainoa päivätyölle F-Musiikki Vantaalla
Erityisesti olen viehättynyt siihen, miten näitä liittimiä saa tarvittaessa ison pinon 1u-räkkipaneeliin. Eli Idan ja Kallen bändikeikkoja on tehty kesäkuun puolesta välistä varsin säännöllisesti ja myös kaikkea muuta pientä on saanut tehdä kiitettävissä määrin. Siinä piti dokumentoida sitten äänijärjestelmä A:sta Ö:hön, koska koko hätiin hälyytetty ryhmä näkisi kaluston ensi kertaa pakun ovien auettua festareilla. Basistilla olemme käyttäneet Allen & Heathin DX168-lavarasiaa, jonka 16:a mikrofonituloon hänen kymmenen kanavaansa kytketään. Suosittelen tutustumaan. Ensinnäkin aiemmin mainittuja kymmenpiikkisiä liittimiä käytetään kolmessa kohdassa. Kallen laulumikki on pysynyt jo pitkään samana, mutta Idalle ollaan koetettu pariakin vaihtoehtoa. Pystysolisteille menee niinikään vastaava viuhka, mutta siinä on vedetty kaapelisukan sisään myös erillinen DC-syöttö. Rumpalilla on vastaava, mutta DANTE-verkkoon kytkettävä DT168-lavarasia. ••• Viime kesänä löysin Neutrikin katalogista liitinkummajaisen, nimittäin kymmenpinnisen XLR-liittimen. ••• Omassa käytössä on yhä Allen & Heathin dLive -järjestelmä ja tänä kesänä ollaan keikkailtu bändikeikat yhdella mikserienginellä ja kahdella pinnalla. Tämä sen takia, että rumpalin tykönä olevan taustanauhatietokoneen 8 raitaa saadaan kivasti kulkemaan Dante Virtual Soundcardilla samaa verkkopiuhaa pitkin. Sen kunniaksi tarkoituksenani on jutella kohtuullisen tavanomaisia ääniteknisiä ajatelmia. Normipäivä – audiosekatyömies muistelee nykyisyyttä K U V A : TO M M I P O S A 50 www.riffi.fi 4/2021 T ätä kirjoittaessa on jo kesää päästy hyvin pitkälle ja osaltamme se on ollut parempi kuin vielä loppukeväästä uskalsi odottaa. Ideana on, että siinä on kahdeksan ohuempaa kontaktia joissa kulkee vähintään CAT5Etasoinen dataliikenne tai vaihtoehtoisesti neljä paria balansoitua audiota. Näiden lisäksi mukana on myös kaksi paksumpaa pinniä, jotka on suunniteltu virransyöttöön. Mutta aina kaikkea pientä on paranneltu. Tällaista tällä kertaa, toivottavasti ensi kerrallakin jutustellaan varsin perinteisiä. ••• Monet tutut ovat kommentoineet ”paluuta keikoille” niin, että alkuun tuntui oudolta ja rutiini täysin kateissa. Ja yleinen epävarmuus on näkynyt siten, että isompien kiertuekalusto-investointien kanssa odotetaan rauhassa, ja varaudutaan kaikkeen siltä varalta, jos talvesta tulee kylmä. Pitkään oli tasapainoisin valinta Shuren studiomikrofoni mallia 58, mutta kollegan suosituksesta testattiin SE Electronicsin V7-mikrofonia ja se jäi suoraan käyttöön. Näistä ollaankin sitten yrityksen ja erehdyksen kautta rakenneltu kaikenlaista. Näistä jälkimmäisen voin allekirjoittaa, mutta ekasta äänekkäästä tahdista lähtien olo on ollut kuin kotiin olisi palannut. Tällöin saadaan akustisten kitaroiden virittimien virransyöttö kulkemaan samassa ja pedaalivirtalähde voi majailla monitoriräkin suojassa. Muutama viikko sitten oivalsin, että taustanauhatietokone on automaattisesti samassa verkossa mikserin kanssa, joten mikserin kontrolliverkossa liikkuvilla MIDI-käskyillä pystytään käynnistämään vaikkapa alkunauha mikserin painikkeista. ••• Nimiartisteja orkesterissamme on tosiaan kaksi kappaletta, niin rahakanaviakin on kaksi. En nimittäin vieläkään osaisi tehdä järjestelmästämme perinteistä listausta, sillä mikserin kanavanumeron ja fyysisen töpselin suhde on päässyt pahasti hämärtymään. Hiukan hypetetympi soundiltaan, kuin viiskasi, mutta vastavuoroisesti vuodon määrä käyttökohteessamme maltillisempi, ja nyt saa kaivettua hiljaisempia kohtia entistä enemmän esille. Kosketinsoittajalle ja kitaristille menee kummallekin 4-kanavan viuhka ja kaapelina on keikkakäyttöön soveltuvaa CAT-kaapelia mainituin liittimin. Menestystä syksyyn kaikille! Kesäkuulumisia Niko Laasonen 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 50 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 50 17.8.2021 16.21 17.8.2021 16.21. ••• Lavakaapeloinnissa on surutta käytetty eri lähestymistapoja sulassa sovussa. Vuokrattu 20-liu’un (C2500) pinta on ollut monitorimikserinä ja pienempi 12-liu’un C1500 on ollut minulla yhä salin puolella. Näin päin siksi, että lavalla pitää todennäköisemmin reagoida asioihin, kun taas minä ajelen valmista ajolistaa ja pidän sormet DCA-mastereilla. Tähän yhdistettynä lavalla on myös kaksi erilaista lavarasiaa. Tässä yhteydessä havahduin vasta kunnolla siihen, kuinka kauaksi perinteisestä kanavalista-ajattelusta on luisuttu. Jätän vakavammat aiheet muiden huoleksi. ••• Hiljattain tuli kesän ensimmäinen tuuraustilanne, koska koko ääniryhmä oli koronaeristyksessä ja kaiken hauskan lisäksi myös valaisijakin sairastui flunssaan. Toki jokaiseen keikkaan on viime kesästä oppineena suhtautunut siten, että sitä pitää varmana vasta ”intronauhan soidessa”
www.riffi.fi 4/2021 51 N Ä Y T Ö N P A I K K A Kuljetuskotelot p. 050 569 7495, jussi.zenger@bluescase.com www.bluescase.com Laitteet äänityskeikoille www.mediatrade.fi Täydennä näkyvyyttä tarvittaessa liittämällä printin rinnalle ilmoitus Riffin verkkosivustolla. www.riffi.fi N Ä Y T Ö N P A I K K A 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 51 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 51 17.8.2021 16.21 17.8.2021 16.21. lokakuuta 2021. Kysy lisää: lauri.paloposki@riffi.fi Uusi tuote tai tuotemerkki, huoltopalvelu tai laitevuokraus, soitinklinikka tai muuttomyynti. on oikea foorumi nostaa asia esiin. Seuraava Näytön paikka julkaistaan 20
••• Tämän kuukauden etydissä Bumpin’ soitamme muutaman tahdin Wesin oktaavisoittotyylillä tutustuen tuohon kuuluisaan ”Montgomery-soundiin” ja sen tuottamiseen. Miksi Wes Montgomeryn soitto on niin ainutlaatuista. Wes käytti usein oktaavisoitossaan kuvien 2. Toinen tunnistettava osa oli hänen oktaavisoittonsa, joka oikean käden peukaloteknikkaan yhdistettynä tuottaa tuon tunnistettavan ja lämpimän ”Wes Montgomery -soundin”. 2. Tuskinpa maailmasta löytyykään jazzkitaristia, joka ei olisi nuotintanut ja opetellut ainakin jotain Wesin sooloista tai soittanut hänen sävellyksiään. Peukalo tuottaa lämpimän ja pyöreämmän ”atakin” kuin plektra. Kuuntele esimerkki osoitteessa: riffi.fi/artikkelit/nettispesiaalit 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 52 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 52 17.8.2021 16.21 17.8.2021 16.21. Montgomeryn ura eteni nousujohteisesti aina 1960-luvun loppuun asti, jolloin hän kuoli yllättäen sydänkohtaukseen alle 50-vuotiaana. 3. 52 www.riffi.fi 4/2021 M u u s i k k o n a m a ai lma l l a W es Montgomeryn nimi tunnetaan kitaristien keskuudessa tyylilajista riippumatta. ja 3. Monelle kitaristille hän on esikuvana nimenomaan jazzkitaran ruumiillistuma. Wesin tärkein soittoteknillinen elementti oli oikean käden peukalon käyttö plektran sijaan kaikkeen soittoon, muiden sormien ottaessa tukea jazzkitaran plektrasuojaan (kuva 1.). mukaisia vasemman käden sormituksia (riippuen siitä, millä kielellä melodiaääni sijaitsi). Into syttyi hänen kuullessaan Charlie Christiania, jonka sooloja hän alkoi opetella korvakuulolta, mikä sitten muodosti perustan hänen soittotapaansa. Tärkeää on huomioida, että vasemman käden on dempattava (sammutettava) oktaaviäänien ulkopuolisia kieliä, koska oikean käden peukalo ”harjaa” iskuissaan useamman kielen yli. Tarinan mukaan Wes Montgomeryn jalanjäljissä, osa1/4 Wes harjoitteli öisin kotona ja käytti peukalotyyliä alunperin, koska ei halunnut häiritä naapureita. ••• Wes syntyi Indianapolisissa 1923 ja aloitti kitaransoiton suhteellisen myöhään, noin 20 vuoden ikäisenä. Kuunteluvinkki: Paljon tämän tyylistä oktaavisoittoa löytyy vaikkapa Wes Montgomeryn levyltä: Tequila Alkusyksyn Terveisin Kari Antila Bumpin’ 1
/seastone.audio Edustamiamme tuotteita käyttävät mm. Meiltä edelleen kaikkea alaan liittyvää sopivin hinnoin. Finlandia-talo, Kansallisteatteri, kaupunginteatterit, koulut ja kirkot, muusikot ja yhtyeet, Rentalrmat, urheiluja tapahtumapaikat, YLE jne. www.riffi.fi 4/2021 53 N Ä Y T Ö N P A I K K A Tervetuloa verkkokauppaamme! WWW.KOMPONENTIT.FI Suomen monipuolisin valikoima AV-alan liittimiä, kaapeleita ja tarvikkeita komponentit@noretron.fi IKÄ 35 vuotta. 1 699 € (sis. alv) 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 53 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 53 17.8.2021 16.21 17.8.2021 16.21. www.seastone.audio hello@seastone.audio +358 (0) 400 404 190 Toimitamme vain laadukkaita ja tunnettuja tuotemerkkejä. +358 68223801 sales@musiikkiliike.fi seastone audio & acoustics www.seastone.audio hello@seastone.audio +358 (0) 400 404 190 HEDDphone® /seastone.audio A New Chapter in Headphone Technology Tutustu lisää seastone.audio/hedd seastone better sound, better..
”Screeni” voi tarkoittaa lähtökuvaa, LED-projektioruutua, toistosoftan virtuaalista projektioalustaa ja jopa signaalin välittämiseen tarkoitettua SDI-palikkaa. Oli 60 Hz.” ”No ens keikalle pa 50 Hz ja vertical 1080 screeni ni toimii.” Selvä. Se vähän helpotti. Käyttäisimme siis lavoilla jo olevia näyttöjä projisointiin. Tekemistä riitti päiväja viikkotolkulla, unet jäivät todella vähiin. Keskityin kuitenkin pääasiaan: äänien tuottamiseen. Oli aivan pakko halata sitä heppua nähdessäni biisin taustaprojektion oikeassa kohdassa, oikealla ruutunopeudella, oikean muotoisena, oikeassa rotaatiossa. Ja rukkasin taas tiedostoja. ”Hei mites sen sun palikan taajuus, olikse 50 Hz?” ”Ei. Piuhoista, screeneistä, interfaceista ja loputtomista ongelmista. En vain tullut tarkistaneeksi kaikkia termejä. Niistä(kin) on näköjään pienet muusikot nykyisin tehty. Tein sovitut muutokset jokaiseen tarvittavaan tiedostoon ja kohti seuraavaa keikkaa. Kävi nimittäin ilmi, että oma ruutumme ei lähtisikään reissuun mukaan, koska sen pystytys festareilla haukkaisi liiaksi aikaa. Käytännössä ei ehkä kuuluisi yhtikäs mitään, jos kone vaihtuisi, ja jos videot klesahtaisivat, havaitsisi yleisö korkeintaan parin framen hetkellisen jäätymisen. ••• Eipä ihan ollut. Harmittelin vaillinaista lopputulosta aina siihen asti kun tajusin, että yleisö laulaa mukana jo ekassa biisissä. Mistä on pienet muusikot tehty. Myös vara-Mac, vanha läppärini, oli varautunut korvaamaan jomman kumman, jos ongelmia tulisi, ja testeissä vaihto sujui alle 80 millisekunnissa. En ymmärtänyt ensinkään, mistä oli kyse, olinhan tehnyt kaiken, kuten oli sovittu. Työstin vielä muutaman uuden biisin taustaprojektiot samaan muottiin, ja olin oikein tyytyväinen työnjälkeeni. Metakieli, tiedättehän, syntyy suljetun ryhmän tiiviissä yhteistyössä nopeuttamaan kommunikaatiota. Havahduin puhelimen ääneen. Sanotaanko, että progress bar ei ns. Juuri ennen ekaa keikkaa selvisi, että lavalla olevat ruudut olivat PYSTYMALLIA, kun taas oma materiaali vaakageometrialla toteutettua… Onneksi oli luppoaikaa, jonka käytin tekemällä edellämainitulla iäkkäällä hätä-Macilla paskat hätäeditit vaakavideoista. Pari viikkoa ennen keikkaa seisoskelin varastossani miettien, että mitenkäs tämä nyt sujuikaan. Vähän. ••• Hurraa, kuva näkyy! Tosin 90 astetta kääntyneenä, eli ihmishahmot ja bändin logot olivat humppatirallaa viturallallei, näin kauniisti sanottuna. Ykkösellä sisään. Ääni Mainstagesta kulki Fantomini läpi, ja pari muuta masiinaa oli kytketty Radialin Key Largoon ja sieltä edelleen Mainstageen prosessoitavaksi. Piuhat toimivat, matsku ok. Katseltuani kymmeniä how-to-videoklippejä (for beginners, for advanced users, for professionals…) tajuntani laajeni vähitellen käsittämään paitsi musaplugarit ja hardwaren, myös videotouhut. Kolmen muun siviiliprojektin valmistelut ja työstöt – kas kummaa – hönkivät nekin niskaan. ”Hei tota, onhan sulla ne videot sitte kanssa sun koneella?” ”Siis tuleeko nekin mun koneilta?” ”Joo, kun ei oteta nyt videoukkoa messiin, pidetään kulut kato pieninä.” Matskut olivat perus-HD-kamaa, ei ongelmaa. Sama kama on toiminut ennenkin julkiskäytössä, joten kyllähän se passaa. Oikein kunnolla. Vaikeudet ovat olemassa siksi, että ne muistuttavat meille siitä, mistä meidät on tehty: frame-nopeuksista, resoluutioista, virkistystaajuuksista. No, se keikka mentiin festarin omilla kameroilla, koska äänessä ei ollut mitään vikaa. Muistin, mitä on olla onnellinen, muistin, miltä tuntuu onnistua. Final check: formaatti ok, kuvasuhde ok, skaalaus ok, väriprofiili ok, SDI-väylän A/B-profiili ok… Mutta joku ei kumminkaan ollut ok, koskapa mitään ei tullut ulos! Säätöaika loppui, tuli komento lavalle. Mikäs tässä oli ollessa, osa hommasta jo tehty. Myönnän, että jännitti. Metakieli minun ja videoammattilaisten välillä ei ollut vielä selkiytynyt – olinhan keltanokka – mutta seuraavan viikon ankaran googlettamisen jälkeen löysin lopulta ymmärryksen. Jonkin verran. ”lentänyt” missään vaiheessa, mutta sainpahan tunnissa maailman rumimmat editit tehdyksi ja uitettua varsinaiseen toistoprojektiin. Äänipuoli tulikin tiptop-kuntoon täysin ongelmitta. Vaihdoin vanhaan settiini kaikki piuhat ja liittimet, ja kaksi Mac Miniäni keskustelivat keskenään oikein mainiosti CAT-6-piuhan kautta. Jossain taustalla hento muistikuva supatti, että joskus aikaisemminkin olen ollut tyytyväinen ja havahtunut seuraavalla sekunnilla saatanalliseen mahalaskuun. Tuttu videohemmo törkkäsi taas kaapelin toistopalikan persaukseen ja seurasin kaveria lavan sivulle, jossa SDI-kaapeli liitettiin ristikytkentään ja festarin hardwareen. Melkein tuli itku. Sarja tosikertomuksia, joissa monenlaisiin musiikki-, pelija ITprojekteihin sekaantunut säveltäjä/tuottaja/äänisuunnittelija Petri Alanko jakaa lukijoiden surkuteltaviksi rakkaimpia vastoinkäymisiään, ja yrittää valaista siinä ohessa tietä jälkipolville tai ainakin perässä laahustaville. ••• Kolmas veto Järvenpäässä hermostutti. KUVA: VILLE JUURIKKALA Alangon päiväkirja 54 www.riffi.fi 4/2021 P itkän tauon jälkeen pääsi paikallinen muusikko taas keikoille. 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 54 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 54 17.8.2021 16.21 17.8.2021 16.21. Mitä tarvitsen treeneihin, mitä keikoille. ••• Keikan jälkeen festarin videohemmo tuli juttusille, ja perkasimme ongelmaa. ••• Paitsi että. Ah. Videoiden ohessa virittelin Applen Mainstagea, sen samplesettiä ja muuta hardwarea kuntoon
Säynäslahdentie 12 . 010-281 2020 . www.riffi.fi 4/2021 55 N Ä Y T Ö N P A I K K A Musikantti Oy Ahjokatu 8 40320 Jyväskylä 014-620120 www.musikantti.fi musikantti@musikantti.fi Logon perusmalli värit CMYK: musta C 0%, M 0%, Y 0%, 100% punainen C 0%, M 100%, Y 100%, K 15% värit RGB: musta R0, G0, B0 punainen R191, G0, B0 PMS: PMS musta PMS 1807 C Vitikka 2, 02630 ESPOO www.noretroncommunication.fi info@noretroncommunication.fi Äänija valotekniikkaa: p. 00560 HELSINKI UUTUUS! UUTUUS! ew-D 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 55 50-55 Finale Na?Pa 421.indd 55 15.8.2021 19.09 15.8.2021 19.09
Morten Lindberg, Grammy-palkittu äänittäjä ja tuottaja 56 Takakansi 421.indd 56 56 Takakansi 421.indd 56 15.8.2021 19.07 15.8.2021 19.07. 6 4 1 4 8 8 6 8 7 1 6 1 2 1 4 MSONIC OY p. Siksi Morten on valinnut The Ones SAM™ studiomonitorit ja bassokaiutinjärjestelmät upeaan immersiiviseen 7.1.4 studioonsa Oslossa. Jos haluat kokea samanlaisen kokonaisvaltaisen ja totuudenmukaisen äänen, johon Morten luottaa joka päivä, ota meihin yhteyttä. 010 4398 800 info@msonic.fi www.msonic.fi Ota yhteyttä SAM™-sertifioituun Genelec-jälleenmyyjään: Koe immersiivinen ääni Vain paras teknologia on tarpeeksi hyvää Grammy-palkitulle äänittäjä-tuottaja Morten Lindbergille