M U S II K K IL E H T I 20 20 H U H T IK U U C LA SS IC 4 2020 9,90 € leiri kale nter i Hakutie dot kesän 2020 musiikk ileireille kaija saariaho teki Helsinkiin sijoittuvan trillerioopperan CLASSIC LYÖMÄSOITTAJA on myös sointivärien räätäli AFRIKASSA aika muuttuu musiikiksi MUSIIKKIOPISTOT avaavat oviaan kaikille
...ja paljon muuta! TMJ.FI Klaus Mäkelä Taiteellinen johtaja. Juan Diego Flórez, Elisabeth Leonskaja, P?teris Vasks, Nadine Sierra, Thomas Hampson, Alina Tomnikov, Olavi Uusivirta, Seela Sella, Peter Mattei, Ruotsin radion sinfoniaorkesteri, Nikita BorisoGlebsky, Lilli Paasikivi, Matti Salminen, Mari Palo, Torleif Thedéen, Nino Gvetadze, Franco Fagioli, Joyce DiDonato, Martin James Bartlett, Juho Pohjonen..
Nyt kutsumme sinutkin Carmenin ja Don Juanin kaupunkiin nauttimaan andalusialaisesta joulusta. Andalusian kuvankaunis pääkaupunki Sevilla on inspiroinut monia taiteilijoita ja kirjailijoita. Ohjelmallisella joulumatkallamme voit keskittyä vain tärkeimpään – rauhoittumiseen ja joulun tunnelmasta nauttimiseen. 1795 € Sevillan romanttisuus korostuu joulun aikaan, jolloin joulumarkkinat avautuvat ja suositut jouluseimet ilmestyvät katukuvaan. Vierailet upeassa Sevillan katedraalissa, Alcázarin kuninkaallisessa palatsissa sekä Córdoban ylväässä La Mezquita katedraalimoskeijassa. Retkien lomassa voit viettää hemmotteluhetkiä hotellin kylpyläosastolla. Majoitut elegantissa The Great Southern Killarney -hotellissa sen palveluista ja runsaista aterioista nauttien sekä lähiympäristöön tutustuen. Retkeilemme lähiympäristöön ja piipahdamme myös Itävallan puolella. Upeassa Pannonhalman luostarissa kuuntelemme joulukonserttia ja matkan loppuosuuden vietämme Budapestissa. 1599 € Rauhaisaa joulunviettoa historiallisessa linnahotellissa Unkarin maaseudulla Itävallan rajan tuntumassa. 2195 € Jouluaattoiltana irlantilaiskotien ikkunoissa tuikkiva kynttilä kertoo vuoden suurimman juhlan alkaneen. sisältö 9/2019 7 Pääkirjoitus 8–13 Kaija Saariahon uusi ooppera 14–15 Saariahon luottokapellimestari 16–21 Lyömäsoittajan arkea seuraamassa 22–23 Sadan levyn pianisti ei hellitä 25 Rondo cd: Mendelssohnin ja Enescun oktetot 26 Mediasakset 28–29 Kantaesitys: Minna Leinosen Alma • Huhtikuun kantaesitykset 31 Lassi Rajamaan piirros 32 Suomen ahkerin kitaristi 34–35 Pelimannimuotokuvia: Eero Grundström 36–40 Urut: mekaniikkaa ja taidetta 42–47 Afrikan vaikutukset musiikissa 49 Lauri Toivion sarjakuva 50–51 Säveltäjänaisia: Ingeborg von Bronsart 52–53 Musiikkimatkalla Dresdenissä 54–56 Kuukauden klassikko: Matteus-passio Rondo arvioi 57 – 63 • Don Giovanni Kansallisoopperassa • CD ja DVD -sivut encore 64 – 67 • Musiikkiopistot luopumassa pääsykokeista • Musikaaliset lukiopolut nuorille leirikalenteri 68 – 77 • Rondon perinteinen leirikalenteri kertoo taas kesän mielenkiintoisimmat leirit, ohjelmat ja opettajat ylen ohjelmatiedot 78 – 81 • Yle Radio 1 ohjelmatiedot • Yle Teeman ja Areenan musiikkiohjelmia 82 Rondo palvelee 83 Kai Amberlan kolumni LISÄTIEDOT JA VARAUKSET : Lähtisitkö tänä vuonna viettämään kanssamme kiireetöntä ja valmiiksi laitettua joulua. YLELLINEN JOULU IRLANTILAISITTAIN 23.-27.12.2020 alk. UNKARILAINEN LINNAJOULU 22.-28.12.2020 alk. Kutsumme sinua irlantilaiseen joulunviettoon kokemaan juhlaidylliä parhaimmillaan. Lounais-Irlannissa sijaitseva Killarneyn pikkukaupunki on kuin luotu joulunviettoon. JOULU SITRUSPUIDEN SEVILLASSA 23.-28.12.2020 alk. Katso koko joulumatkatarjontamme www.okmatkat.fi JOULUN TAIKAA OK-MATKAT OY LTD Fabianinkatu 4 B, 00130 HELSINKI PUH (09) 2510 2050, www.okmatkat.fi EMAIL myynti@okmatkat.fi
LUOSTO SOI! LUOSTO SOI! SOUNDS OF LUOSTO HUIPPUTASON MUUSIKOITA SUOMESTA JA MAAILMALTA • Lapin Kamariorkesteri • Kapellimestari Tomas Djupsjöbacka • solistina Anders Paulsson, sopraanosaksofoni • KONSERTEISSA ESIINTYVÄT • Aku Sorensen, viulu, festivaalin taiteellinen johtaja • Elisar Riddelin, viulu • Tarmo Järvilehto, piano • Joonas Pekonen, viulu • Saara Kurki, alttoviulu • Vuokko Lahtinen, alttoviulu • Laura Martin, sello • Saara Särkimäki, sello • Livia Schweizer, huilu • Helmi Malmgren, klarinetti • Martin Malmgren, piano • Minna Ristamäki, harmonikka • Sodankylä Big Band • SÄVELTÄJÄT • Aho • Bach • Beethoven • Connesson • Couperin • Darvishi • Dvo?ák • Flothuis • Haydn • Hildegard • Leinonen • Lohse • Lorentzen • Messiaen • Nono • Oliveros • Pisaro • Rameau • Riddelin • Saariaho • Sibelius • Schönberg • Šostakovitš • Tagaq • Trojan • Vasks • Widmann • TUTUSTU WWW.LUOSTOSOI.FI WWW.FACEBOOK.COM/LUOSTOSOI LIPUT TICKETMASTER.FI Tämähän on suorastaan taivaallista! Eiköhän mekin pyrähdetä Ukko-Luostolle nautiskelemaan ! Festivaalin järjestää Liput myy. Merkittäviä suomalaisia säveltäjiä, tulevaisuuden nimiä, harvinaisuuksia ja suuria klassikoita. UUSI KLASSISEN MUSIIKIN FESTIVAALI 30.7 – 2.8.2020 Lapin jylhissä maisemissa Luostolla, Pyhätunturilla ja Sodankylässä soi neljän päivän aikana upea musiikillinen kokonaisuus, jonka teemana on luonto ja ilmasto. Musiikkia 900 vuoden ajalta ja 27 säveltäjältä, 9 konserttia
Orkesteriteos Vista odottaa kantaesitystään.. 8 R ONDO C LASSIC 4|2020 Kaija Saariaho kuvattuna työhuoneessaan Pariisissa. Lisäksi tulossa on toinen pienimotoisempi teos, joka on Carnegie Hallin tilaus. Hän tekee parhaillaan kuoroteosta ranskalaiselle Accentus-kuorolle, ja kantaesitys on syksyllä Donaueschingenin festivaalilla
9 R ONDO C LASSIC 4|2020 kielten sointi siivittää trillerin Teksti: HARRI KUUSISAARI | Kuvat: MAARIT KYTÖHARJU | R ONDO kannessa
Kantaesitysprosessi on minulle psykologisesti tärkeä, vaikka teen yleensä vain vähän muutoksia partituuriin jälkeenpäin. Aiemmista oopperoistani Innocence tulee lähimmäksi Adriana Materia. Only the sound remains -oopperassa pyrin asioiden pelkistämiseen ja rajaamiseen, ja näin siitä tulikin hyvin homogeeninen. Muutama rooli on ihan keskeinen, mutta toisaalta kaikki ovat tärkeitä.” ”Kyllä teoksesta voi löytää ajankohtaista sanomaa, mutta kyseessä ei ole silti vain päivänpolttava aihe. ”Minulle oopperan säveltämisessä on tärkeää paneutua jokaisen hahmon psykologiaan ja elämään. Susanna Mälkki johtaa Innocencen kantaesityksen.. Tapailimme ja vaihtelimme aktiivisesti sähköposteja. ”Halusin rakentaa kaaria, joita ei voi keskeyttää. En ota mitään isoja töitä vähään aikaan, vaikka orkesterien puolelta kyselyjä sateleekin koko ajan. ”Teosten välinen suhde tuli vastakkaisuuden kautta. Kesto on alle pari tuntia ilman väliaikaa. Ainahan sitä pyrkii jokaisessa teoksessa eteenpäin, ja usein tuore teos pitää sisällään siemenen, josta kasvaa jotain uutta.” | ”Minulle oopperan säveltämisessä on tärkeää paneutua jokaisen hahmon psykologiaan ja elämään.” Viiden tahon yhteistuotanto INNOCENCE on viiden tahon yhteistuotanto. ”Yhteistyömme Sofin kanssa sujui luontevasti ja antoisasti. Aix-en-Provencen festivaalin jälkeen se nähdään Alankomaiden oopperassa Amsterdamissa lokakuussa 2020, ja 29. Innocence tutkii samalla tavalla ihmisyyttä kuin edellisetkin oopperani. Aikamoinen startti uudelle ja tuntemattomalle oopperalle! Se kertoo Kaija Saariahon asemasta kentällä. . Samana keväänä se esitetään Lontoon Royal Operassa, ja San Franciscon ooppera on vuorossa syksyllä 2021. Elektroniikkaa siinä ei ole, mutta puheäänet vahvistetaan.” Fresko-idea ei tule esiin Aix-en-Provencen tuotannossa aivan niin kuin säveltäjä oli alun perin mielessään kuvitellut, mutta hän ei valita. Helsinki valikoitui tapahtumapaikaksi ihan siksi, että se on Sofi Oksasen kotikaupunki. Solisteista Aix-en-Provencessa on ilmoitettu seuraavat: Jukka Rasilainen (pappi), Magdalena Kozená (palvelija), Anna Prohaska (morsian), Markus Nykänen (sulhanen), Sandrine Piau (anoppi), Tuomas Pursio (appi), Lucy Shelton (opettaja) sekä kolmen opiskelijan rooleissa Vilma Jääskeläinen, Beate Mordal ja Camilo Delgado Diaz. Seuraava tulkinta on taas erilainen.” Kaija Saariaho on aiemmin sanonut, että Innocence on hänen viimeinen oopperansa. ”Hän on teatterissa kunnostautunut, lahjakas ja kiinnostava ohjaaja, jolla ei ole paljon kokemusta uusien oopperoiden parista. Kantaesityksen johtaa Susanna Mälkki, orkesterina on London Symphony Orchestra ja kuorona Viron filharmonian kamarikuoro. Jos tarvitsin jotain keskellä työtä, hän oli heti vastaamassa.” Sävellysprosessi kulki rinta rinnan Saariahon edellisen oopperan Only the sound remains kanssa, jopa niin, että teosten muistiinpanot olivat samassa kirjassa vierekkäisillä sivuilla. tammikuuta 2021 ooppera saapuu tapahtumasijoilleen eli Helsinkiin, Suomen Kansallisoopperaan. ”Ainakin toistaiseksi – ja tällaisessa mittakaavassa”, hän täsmentää nyt. Hän oli valmistautunut tähän selkeästi yhteistyönä ja otti huomioon kaikki minun tarpeeni. Kun näitä hahmoja on Innocencessa niin paljon, ja vielä puhutaan traumaattisesta aiheesta, se vei todella voimat. Sitten oli luontevaa jättää loput ajatukset Innocenceen, joka on kompleksinen ja nopeasti liikkuva. Mitä järkeä siinä olisi. Uutuudessa on hänen mukaansa trilleriotetta. Yhteistyössä jokainen tuo mukaan oman ammattitaitonsa, enkä minä halua olla siinä suuna ja päänä. Vasta teoksen kuultuani osaan itse arvioida, onko tämä se polku, jolla haluan jatkaa, vai pitääkö kääntää kelkkaa. Ihmiset ja heidän sisäinen elämänsä ovat keskipisteessä.” Tavoitteena tiivis trilleri Nimi Innocence viittaa siihen, että jokaisella oopperan hahmolla on menetetty viattomuutensa. Ohjaajana on Simon Stone. Yksi kuoroteos on parhaillaan työn alla ja jotain vähän pienimuotoisempaa.” ”Vistalle on buukattu monia esityksiä, mutta päätilaajalla eli HKO:lla on tietenkin ensi käden oikeus. 11 R ONDO C LASSIC 4|2020 meisessä ehtoollisessa. Tapahtumia ja henkilöitä on paljon”, Saariaho kertoo. Siinä katsoja miettii, mitä kukin näistä 13 henkilöstä ajattelee, ja samoin oopperassa jokaisen hahmon tarina alkaa vähitellen paljastua flashbackien kautta. Muuta konkreettista Helsinkiin paikantuvaa ei ole mukana, vaan aihe on yleismaailmallinen
Tämä antaa odottaa teosta, jossa on kenties dramaattisempia ja ristiriitaisempia sävyjä kuin hänen muissa, lyyrisvoittoisissa oopperoissaan Kaukainen rakkaus, La Passion de Simone, Émilie ja Only the sound remains. Jaottelu näytti kaikille itsestään selvältä – ihmeekseni enemmän kuin Ranskassa. Musiikkielämää vaivaa standardisoituminen. Mitä hän itse tällaisesta rankkauksesta ajattelee. Tarvitaan enemmän moninaisuutta. Innocence on säveltäjän mukaan sukua hänen toiselle oopperalleen Adriana Mater. Tämä varmaan auttoi minua myöhemmin” ”Onko meillä sukupuolirooleja, joihin kasvatetaan pienestä pitäen ja jotka sitten heijastuvat myös siihen, mitä musiikillisesti lahjakkaan tytön päässä pyörii?” Viime vuoden lopulla BBC Music magazine listasi maailman merkittävimpiä säveltäjiä, ja Kaija Saariaho nousi ykköseksi elävien säveltäjien osalta ja Bachien ja Beethovenienkin joukossa sijalle 17. Kaija Saariaho sanoo, ettei 50–50 suhdetta kannata väenväkisin tunkea, mutta jonkinlainen suositus voisi olla paikallaan nykytilanteen korjaamiseksi. Saariahon mukaan tämä on yleinen ongelma laajemmaltikin, ja siihen heijastuu musiikinopetus ja yleisemmin naisen ja tytön roolin määrittely yhteiskunnassa. Itse olin käynyt Steiner-koulun, jossa sekä tytöt että pojat ompelivat nappeja ja tekivät metallitöitä. Kiinnostavista naispuolisista säveltäjistä ei todellakaan ole pulaa. ”Kun omat lapseni olivat pieniä, vietimme vuoden Suomessa. Ihmettelin, miten leikkikouluiästä asti tyttöjä ja poikia ohjattiin erilaisiin leikkeihin. On erilaisia muoti-ilmiöitä niin elävien kuin kuolleiden säveltäjien kohdalla, ja sehän on aivan hullua. ”Se voisi kannustaa konsertinjärjestäjiä etsimään enemmän ja laajemmalta. ”Ainahan sitä pyrkii eteenpäin, ja usein uusi teos pitää sisällään siemenen, josta kasvaa jotain uutta.”. ”Se, mikä siinä tuntui hyvältä, oli se, että äänestäjät olivat kollegoitani. Mutta eihän tällaisissa listoissa yleisesti ottaen mitään järkeä ole.” . 12 R ONDO C LASSIC 4|2020 Moninaisuutta kaivataan Naispuoliset säveltäjät ovat olleet Suomessa viime aikoina niin kuuma keskustelunaihe, ettei malta olla kysymättä niistä kuuluisimmalta mielipidettä esimerkiksi ehdotetuista sukupuolikiintiöistä ohjelmistoissa. Sehän olisi yleisönkin etu.” Miksi nuoret naiset eivät sitten hakeudu sävellysopintoihin kovin aktiivisesti
Kun Saariahon ja Sofi Oksasen uusi Innocence-ooppera saa Suomen-kantaesityksensä tammikuussa, hän johtaa osan esityksistä Kansallisoopperassa. ”On valtava onni saada tuntea tällainen säveltäjä omana aikanaan”, hän sanoo. ”Lumouduin tästä musiikista, se sopi mielenlaadulleni. Musiikillinen ihastus säveltäjään muuttui yhteistyösuhteeksi, kun La Passion de Simonen kamariversio ensiesitettiin Mao-Takacsin johdolla vuonna 2013. Sittemmin hän on johtanut teosta lukuisia kertoja ympäri Eurooppaa sekä New Yorkissa. Beethovenilta ei voi kysyä, mutta Kaijalle voi aina lähettää tekstarin!” Clément Mao-Takacs on erikoistunut oopperaan ja nykymusiikkiin. Hänen piti johtaa pääsiäisenä Musiikkitalossa Saariahon La Passion de Simone -teoksen kamariversio, mutta se siirtyy myöhemmäksi. Hän johtaa osan Kaija Saariahon uuden Innocence-oopperan Helsingin-esityksistä.. ”Minulle on valtava lahja, että meillä on hyvä luottamussuhde Kaija Saariahon kanssa. Ranskalainen kapellimestari tunnetaan Saariaho-spesialistina. Tuotanto on musiikkiteatteriryhmä La Chambre aux échos’n, jota Mao-Takacs luotsaa yhdessä ranskalais-suomasaariahon tulkki Teksti: AULI SÄRKIÖ-PITKÄNEN | Kuvat: CHRISTOPHE ABRAMOVITCH h Ranskalaiskapellimestari CLÉMENT MAO-TAKACSIN matka KAIJA SAARIAHON musiikin parissa on kulkenut ihastuksesta yhteistyösuhteeseen ja luottokapellimestariksi. 14 R ONDO C LASSIC 4|2020 ULLAANTUMINEN tapahtui jo lapsena: kymmenvuotias Clément Mao-Takacs oli innostunut pohjoismaisista säveltäjistä, kuunteli Sibeliusta, soitti Kuulan pianokappaleita – ja törmäsi yhtäkkiä Kaija Saariahon musiikkiin. Myöhemmin aloin kirjoittaa hänen musiikistaan ja tutustuin Kaijaan henkilökohtaisesti”, Mao-Takacs, 37, kertoo
La Passion de Simone kuultiin hänen johdollaan jo vuosi sitten Tampereella. Kapellimestari näkee sen kynnysteoksena, synteesinä kaikesta siitä, mitä Saariaho ”oli säveltänyt ja tulisi säveltämään”. Kapellimestariopinnot hän oli sitä ennen suorittanut Pariisin konservatoriossa. Hän soitti lyömäsoittimia, klarinettia, selloa ja käyrätorvea sekä lauloi lapsikuorossa, kunnes piano vakiintui pääsoittimeksi, jolla hän edelleenkin esiintyy esimerkiksi laulajien kanssa. Secession-orkesterin perustamisen taustalla oli halu tehdä kunnianhimoisesti teemoitettuja konserttikokonaisuuksia ja työstää musiikkia ajan kanssa joustavalla kokoonpanolla. Beethovenilta ei voi kysyä, mutta Kaijalle voi aina lähettää tekstarin!” hyväntuulinen kapellimestari kertoo Skypen välityksellä. Saariahon Kaukainen rakkaus -ooppera oli Mao-Takacsille aikoinaan käänteentekevä kokemus. Hänen musiikkinsa on vaativaa, mutta se herättää suuria tunteita, mullistaa ajatukset ja vie muihin maailmoihin. Partituurit ovat äärimmäisen tarkkaan rakennettuja, ja samalla ne menevät suoraan sydämeen. Tämä tarkoittaa totutusta poikkeavia tulkintoja ja konserttikonseptin jatkuvaa uudelleenpohdintaa. ”Tai perinteisen ja nykymusiikin!” Secession-orkesterin solisteina on usein uransa alussa olevia laulajia, joille kapellimestari haluaa antaa mahdollisuuksia laulaa esimerkiksi Wagneria orkesterin kanssa. ”Rakastan ihmisääntä. Toukokuussa Pariisin Petit Palais’ssa on vuorossa pohjoismainen ohjelma Sibeliuksesta ja Nielsenistä Hans Abrahamseniin. 15 R ONDO C LASSIC 4|2020 laisen ohjaajan Aleksi Barrièren kanssa. ”Olemme usein tekemisissä, ja itse asiassa asumme Pariisissa ihan lähellä toisiamme.” Ei pelkkää unimusiikkia La Passion de Simonella on Mao-Takacsille hyvin henkilökohtainen merkitys. Kuten monet vanhan koulun kapellimestarit, minäkään en osaa valita sinfonisen ja oopperarepertuaarin välillä”, hän nauraa. Tavoitteena on aina mennä yleisöä kohti, herättää ajatuksia. Haluan tehdä historiallista musiikkia eläväksi meidän ajassamme, jatkuvasti kysellen. Kapellimestari tunnustaa, että La Passion de Simonessa on tahteja, joiden aikana hän on ”maailman onnellisin ihminen.” ”Se intensiteetti! On valtava onni saada tuntea tällainen säveltäjä omana aikanaan. ”Emme voi elää musiikkimuseossa. Esityksen orkesterina on nyt Helsingissäkin Avanti!, jota Mao-Takacs on johtanut useita kertoja aiemminkin, mm. Vokaalija oopperamusiikki on Mao-Takacsille erityisen läheistä; ura lähti liikkeelle apulaiskapellimestarina Budapestin ja Rooman oopperoissa. Myös laitoskonsertit ovat Secession-orkesterille keskeisiä. Näen, miten ihmiset itkevät hänen oopperoissaan. ”Hienojen orkesterien kanssa voi tehdä upeita asioita, mutta ajatuksiaan ei voi viedä kauhean pitkälle lyhyessä harjoitusperiodissa. ”Se on erittäin ajankohtainen teos. Ajatellaan, että tämä nainen säveltää unimusiikkia, että naisen musiikki on väistämättä jotakin suloista ja herkkää... Orkesterivierailuiden ohessa hän käyttää ison osan aikaansa vuonna 2011 perustamaansa Secession Orchestraan, joka on omistautunut erityisesti vuosisadanvaihteen musiikille. Mutta historiassa naiset ovat säveltäneet paljon intohimoista ja intensiivistä, rajua musiikkia, ja Kaija on siitä hyvä esimerkki.” Samalla Mao-Takacsia kiinnostaa, miten Saariahon musiikista löytyy sekä hienovaraista kamarimusiikillista ilmaisua että suuren orkesterin tehoja. Hänen omiin suosikkeihinsa lukeutuu orkesteriteos Circle Map, jonka hän vastikään myös levytti BIS:ille Oslon filharmonikkojen kanssa. Tanskassa. Filosofi Simone Weilin (1909– 1943) elämää ja ajatuksia luotaava oratorio sai alun perin kantaesityksensä vuonna 2006. Haluan tehdä historiallista musiikkia eläväksi ajassamme, jatkuvasti kysellen.”. Kesällä Aix-en-Provencen festivaalilla Susanna Mälkin johdolla kantaesitettävä uutuusooppera Innocence tuo Clément Mao-Takacsille mieleen Bergin Wozzeckin. Pariisin konserttipaikkojen lisäksi Secession-orkesterin areenoina ovat kaksi Mao-Takacsin perustamaa festivaalia, Intervales Pariisissa sekä Terraqué kapellimestarin kotikonnuilla Bretagnessa. Halusin orkesterin, jonka kanssa voisin työskennellä kuten kamarimusiikissa, saada teoksista esiin vielä enemmän”, Mao-Takacs kuvailee. ”Lähes väkivaltaisuus! Minua ärsyttää, että kommentoijat eivät usein näe tätä. ”Uni, runous, rytminen energia...” hän kuvailee. Totuuksia on monia, ja mieltään voi muuttaa!” ”Tämä musiikki jää elämään” Clément Mao-Takacs innostui orkesterinjohdosta jo lapsena. La Passion de Simonen esityksille Musiikkitalossa etsitään uutta ajankohtaa, joka ei lehden painoon mennessä ollut vielä varmistunut. ”Minulle on valtava lahja, että meillä on hyvä luottamussuhde Kaijan kanssa. ”Emme voi elää musiikkimuseossa. Oopperaa musiikillisesti lähellä on laulusarja Quatre instants (2002), josta Saariaho vuonna 2017 muokkasi kamariversion Secession Orchestralle ja omisti sen Mao-Takacsille. Tällainen musiikki jää elämään vuosisadoiksi.” . Uskon, että Innocence tullaan tuntemaan aikakauttamme merkkaavana oopperana.” Kyseenalaistamalla eläväksi Suomi on tullut monin tavoin Mao-Takacsille tutuksi
Paljastui yllättäviä asioita, kuten että pankkikortti rummunkalvolla tuunaa resonanssia, ja että ohjelmistosuunnittelun saattaa ratkaista se, onko yhtyeen käytössä kuorma-auto vai paku. 16 R ONDO C LASSIC 4|2020 Mitä lyömäsoittimien takana tapahtuu. Teksti: AULI SÄRKIÖ-PITKÄNEN | Kuvat: HEIKKI TUULI kapuloita kalvoon. Radion sinfoniaorkesterissa ja Awake Percussion -kvartetissa soittava JERRY PIIPPONEN päästi Rondon kurkistamaan arkeensa
Optimaalisesta asennosta ei aina voi soittaa, toinen käsi saattaa olla jo matkalla seuraavalle soittimelle. Soittimia valittaessa kannattaa aina olla b-vaihtoehto takataskussa. Muusikko vilkaisee nuottia, ottaa katsekontaktin kapellimestariin, asettaa lyönnin bassorummulle, kaappaa nuotin telineeltä ja harppaa eteenpäin. Liikkuvia osia on paljon, aivan kirjaimellisesti: jo pelkkä kapuloiden määrä pistää pään pyörälle. Moniin konsertteihin palkataan lisäksi keikkalaisia. Awake Percussionin muodostavat Petteri Kippo (vas.), Jerry Piipponen, Lauri Pekkarinen ja Walter Witick. ”Jos partituurissa lukee tamburiini, niin meillä on täällä kymmeniä erilaisia tamburiineja, joista valita”, Jerry Piipponen sanoo. Vielä taannoin orkesterijärjestäjä tai kontrabasisti saatettiin laittaa soittamaan lyömäsoitinosuuksia. Olemme RSO:n lyömäsoitinhuoneessa, joka toimii myös osittaisena soitinvarastona. 30-vuotias Piipponen on nyt toista kautta Radion sinfoniaorkesterin lyömäsoitinten varaäänenjohtajana. Barokkiseksi muotoillut puukapulat periodipatarumpuihin! Vaativampaan multitaskaukseen sopivia kapuloita, joissa on kaksi erilaista nuppia tai keskellä triangelin soittamiseen sopiva metallikappale... | k Itse ihailen hyvässä lyömäsoittajassa eniten monipuolisuutta.” ”. Lyömäsoittajia orkesterissa on yhteensä kaksi, patarumpaleita eli timpanisteja niin ikään kaksi. Lyömäsoittajalta kysytään rauhallista asennetta. Tosiaan: soitinvalikoiman pitää olla riittävä, sillä lyömäsoitinmaailma on totista välineurheilua. Jätettäisiinkö alttoviulutai bassoklarinettistemmat pois. ”Edelleen saattaa jossain tulla vastaan asennetta, jos vaikkapa rahoituksen kanssa on tiukkaa, että eikö perkussioista voisi jättää jotain pois”, Piipponen ihmettelee. Ja kun lyömäsoittajat nousevat jakkaroiltaan ja verryttelevät käsivarsiaan, kohta tapahtuu. Joka konsertissa, joka teoksessa valikoima on eri, ja sen valitseminen ja järjestely on yhtä tärkeä osa lyömäsoittajan työnkuvaa kuin jousitukset, sormitukset ja otteet muille orkesterimuusikoille. 1931) oli yksi ensimmäisistä orkesterilyömäsoittajista, jotka alkoivat rakentaa alalle arvostusta. Nyt vuorossa saattaa olla kipakka ksylofoni-soolo, sihahdus symbaaleista tai eksoottinen väriläiskä kulkusista tai kastanjeteista... Palluraisissa päissä on muovia, kumia, metallia, lankaa. ”Esimerkiksi Berliozin Faustin tuomiossa ajattelin, että tämä on nyt todella isoa musiikkia, joten olin valinnut oikein isot pellit. Treenikämpässä on tilaa juuri sopivasti. Gongit ja putkikellot muodostavat takaseinän, tam-tamien, symbaalien ja mallettisoittimien väliin on pikkupöydille aseteltu kokonainen arsenaali pieniä soittimia. Lyömäsoittajat ovat kirjaimellisesti muusta orkesterista erillinen saarekkeensa, kauimpana ja ylimpänä, metallisena kiiltelevän lyömäsoitinpatteriston keskellä. Nykymusiikin erityissoittimista ja erilaisista ääntä pitävistä esineistä puhumattakaan. 17 R ONDO C LASSIC 4|2020 UN LYÖMÄSOITTAJIA ON lavalla pitkä rivi, konserttikävijä osaa päätellä, että tiedossa on isoa ja värikästä musiikkia. Yhtäkkiä tekemistä riittää molemmille käsille. Iso osa lyömäsoittajan työtä on perkussiivisten sointivärien räätälöinti. Rainer Kuisma (s. Kun mäjäytin lautasia ekoissa harjoituksissa, huomasin että hups, muista ei kuulukaan nyt mitään”, Piipponen nauraa. Esimerkiksi tamburiinin koko, helyjen materiaali ja asettelu sekä kalvo vaikuttavat sointiin, kun taas vaikkapa pikkurummun sointia säädetään muun muassa sen alle kiinnitetyillä ”matoilla”, jotka synnyttävät tunnusomaisen pärinän
Montussa saattoi myös pitää lihaksensa lämpiminä yleisön katseilta piilossa. Ennen RSO-pestiään Piipponen työskenteli vuoden sijaisena Kansallisoopperan orkesterissa. Toisin on Musiikkitalon lavalla. Oopperamontussa odottelu oli rennompaa, ja lyömäsoittajien takana oli lisäksi ovi, josta saattoi livahtaa pois pisimpien taukojen ajaksi. Se helpottaa myös teoksen tunnelmaan pääsemistä”, Piipponen vastaa. ”Ahon Sinfonisissa tansseissa on älyttömän nopeita, vain tahdin mittaisia soitinvaihtoja”, Piipponen kertoo. Kun Piipponen esittelee nuotteja, ilmenee, ettei tämäkään ole mikään yksinkertainen tehtävä. Ettei käy niin, että missä pöydällä ne kapulat nyt ovat!” Vauhdikkaiden hetkien vastapainona ovat pitkät tauot. Hyvin suunniteltu on puoliksi tehty. Työkaluboksi on vain meillä lyömäsoittajilla isompi.” Sitten päästään asettelemaan ja rakentamaan eli tekemään setupia. Tässä vaiheessa vertaillaan levytyksiä ja mietitään eri soitinvalmistajien soinnillisia ominaisuuksia. ”Se, kun yrität soittaa maailman kauneimman hiljaisen triangeli-iskun ja katsot kapua, eikä se lyönti ihan osukaan soittimeen asti”, Piipponen hekottaa.. Vai asettaako kapulat hiljaa pikkurummun päälle. Mikä tamburiinitekniikka silloin on mahdollinen. Miten keskittyminen silloin pysyy kasassa. Toiset kirjoittavat perkussiopartituuria, joiden keskellä soittimet risteilevät. Sonagli. ”Pitää opiskella partituuria. ”Kaikki liikkeet pitää harjoitella lihasmuistiin. ”Samojen asioiden kanssahan kamppailee kuka tahansa muusikko, että miten saadaan musiikki kuulostamaan hyvältä ja tyylinmukaiselta. RSO harjoitteli helmikuussa Rahmaninovin Sinfonisia tansseja. Tuleeko siitä liikaa ääntä. Jukka Isopuro kirjoitti konsertista Helsingin Sanomissa: ”Esityksessä kaikki oli kohdallaan, marssimainen terävyys, raukean valssin kuumentuminen ja murskavoitto säveltäjää vuosikymmeniä vainonneesta Dies irae -sävelmästä lopun tam-tamin kohahduksissa.” 18 R ONDO C LASSIC 4|2020 KUN MUUT SOITTAJAT menevät harjoittelukoppiin käymään läpi stemmaansa, Piipponen alkaa miettiä logistiikkaa. Silloin liikeradat ovat yhtä tärkeitä kuin itse soittotapahtuma. Laittaako kapulat kainaloon tamburiinisoolon ajaksi. ”Ensin katson, mitä soittimia partituurissa edes on.” Äänenjohtaja jakaa, kuka kulloisessakin lyömäsoitintiimissä soittaa ja mitä. ” Rimski-Korsakovin Scheherazade on pahamaineinen siitä, että siinä istutaan ensin pitkään hiljaa, ja sitten pitäisi kylmillä käsillä soittaa pikkurummulla 32-osasekstoleita ketterästi ja kivasti!” Vakaata ja pehmeää kättä kysyvät myös hiljaiset kohdat. Hän alkaa esitellä Kalevi Ahon Sinfonisissa tansseissa tarvittavia soittimia. Samalla mietitään siirtymiä. Joihinkin teoksiin saattaa jäädä pysyvät muistijäljet: syke alkaa kohota, kun vain kuuleekin jonkin puhallinsoolon, jota pian seuraa oma kohta. Kun tietää tarkasti, minkä kohdan jälkeen on syytä alkaa valmistautua, mieli pysyy levollisena. Campanelli. Gran cassa. Kun oma osuus on selvillä, päästään soittimien valikoimiseen. Tätä varten lyömäsoittajilla on säädettäviä pikkupöytiä ja niille kolinan estämiseksi aseteltuja riepuja. ”Merkitsen stemmaan symboleilla, mitkä kapulat ovat kädessä, millä kapulalla soitan, milloin pitää vaihtaa kapulaa.” Moni pieni käytännön ongelma vaatii ratkaisua. Ehtiikö ne noukkia siitä ennen seuraavaa tehtävää. Jotkut, vaikkapa Shostakovitsh, kirjoittavat oman stemmansa jokaiselle pienellekin soittimelle. ”Kokeneimmilla soittajilla se oli kellontarkkaa hommaa, että palaat monttuun juuri kun tarvitaan, soitat ne pari ääntä jonkin Verdin ekan näytöksen finaalissa, ja lähdet pois”, Piipponen hymyilee. Harvoin on tarjolla siisti rivi, jota seurata
Nyt hänen on pitänyt karsia keikkailemista ja yhtyeitä. ”Kun soittaa symbaaleja lujaa, mikä on rankkaa sormille, voi olla vaikea palautua ja siirtyä vaikka pikkurumpuun. ”Soittokunnassa soitettiin todella paljon keikkoja, se oli palkitsevaa. Katsekontaktia kapellimestariin ei sovi unohtaa.. Hän demonstroi. Ennen RSO:ta pohjalla oli parikymmentä muuta koesoittoa. Orkesterissa kaikki pitää olla osa samaa kokonaisuutta. Harjoitus alkaa, ja lavea lyömäsoitinpatteristo levittää eksoottista lämpöä orkesteriin. RSO:n vakilyöjien Jerry Piipposen ja Jani Niinimäen (2. Kalevi Ahon lisäksi ohjelmassa on, RSO:n tulevan ylikapellimestarin Nicholas Collonin johdolla, myös Rahmaninovin Sinfoniset tanssit. | Lyömäsoittajien näkeminen jokapaikanhöylinä ei ole sinällään yllättävää, sillä jatkuva uuden oppiminen on lyömäsoittajuuden ytimessä. Mutta monipuolisuuden ihannettaan Piipponen ei ole hylännyt. Siksi olin opiskeluaikana tosi aktiivisesti perustamassa bändejä ja tekemässä free-juttuja, rakensin sitä puolta, että olisi myös vapaalla kentällä verkosto olemassa”, Piipponen selostaa. Keskimmäisessä osassa lyömäsoittajat ovat hiljaa eli tacet. Käänne tapahtui varusmiesvuonna sotilassoittokunnassa. Lyömäsoittajan huomion on jakauduttava monen asian välillä ja aina myös ennakoitava seuraavaa siirtoa. Lyömäsoittimista ja rumpusetistä lahtelainen Piipponen innostui jo lapsena. ”Kun sain hammasraudat, sain onneksi vapautuksen siitä”, hän nauraa. Patarummut erotetaan kokonaan omaksi soittimekseen, ja joku taas saattaa perehtyä pelkkiin lautasiin. ”En uskaltanut unelmoida, että koskaan oikeasti saisin orkesteripaikan. KESTI MELKO KAUAN, ennen kuin Jerry Piipponen todella tiesi haluavansa ammattimuusikoksi. Yhtenä päivänä soitin porukoille, että hei, päätin, että musta tulee muusikko.” Piipponen jäi koukkuun harjoittelemiseen. Tervosen oppilaina ovat Piipposen lisäksi olleet vaikkapa kapellimestari Santtu-Matias Rouvali, Kansallisoopperan orkesterin lyömäsoitinten äänenjohtaja Virva Kuusi sekä Herd-jazzyhtyeestään tunnettu vibrafonisti Panu Savolainen. Vakityön ohella hän on aktiivinen Awake Percussion -kvartetissa ja Kaaos Ensemblessä sekä tekee yhteistyötä ÄÄNI-kollektiivin ja Game Music Collectiven kanssa. Tällä hetkellä hän elää unelmaansa saatuaan heti Sibelius-Akatemiasta valmistuttuaan orkesterikiinnityksen – ja nimenomaan RSO:sta, jossa hän pääsee toteuttamaan intohimoaan, nykymusiikkia. Piipponen esittelee tamburiinin soittotekniikoita: kättä eri tavoin kiertäen, tai pelkillä sormilla, tai kahdella kädellä reittä vasten... Opettaja Sami Tervoselta sai mallin monipuoliseen lyömäsoittajuuteen. Viimeisessä osassa se pärähtää soimaan – kuuluisa kuumottava pikkurumpu! Pikkurumpu, joka johtaa marssia halki Ravelin Boleron ja jolla on Nielsenin viidennessä sinfoniassa demoninen soolo. 19 R ONDO C LASSIC 4|2020 SEURAAVALLA VIIKOLLA ollaan sitten jo työn touhussa. Konservatorion lyömäsoitinluokka oli kuitenkin täynnä, joten hänet laitettiin soittamaan käyrätorvea. Tärkeimpiä asioita on käsien elastisuus ja joustavuus”, Piipponen kiteyttää. vas) lisäksi mukana olivat tällä kertaa Aleksi Haapaniemi, Pasi Suomalainen ja Tuija-Maija Nurminen. Orkesterityöhön Piipponen tykästyi jo konservatorioaikoina. Jotkut lyömäsoittajat erikoistuvat. Painopiste kapulassa ja ranteen asento vaihtuvat soittimen, tekniikan ja nyanssin mukaan. Tämä työskenteli itsekin niin teattereissa, orkestereissa kuin tanssimuusikkona. Piipponen kuivaharjoittelee äänettömästi pikkurummulla. ”Itse ihailen hyvässä lyömäsoittajassa eniten monipuolisuutta”, Piipponen sanoo. Äänenjohtaja jakaa stemmat lyömäsoittajien ja tarvittaessa keikkalaisten kesken. Awake Percussion on silti projektina omaa laatuaan. Lukion jälkeen kiinnosti neuropsykologia ja teoreettinen filosofia. Tamburiinin ja triangelin heläykset ovat kuin strösseliä, jota huippukohdissa satelee herkullisina ripauksina. Piipponen oli siinä vaiheessa jo opiskelemassa Päijät-Hämeen konservatorion toisen asteen koulutuksessa, mutta vasta soittokunta-ajan tiivis keikkatahti sytytti lopullisesti palon. Tuli innostus, että mihin kova työskentely voisi johtaa
Maallikolla menee pää pyörälle, kun kukin soittaa yhdellä kädellä yhtä ja toisella toista soitinta, silmät vastaavasti partituurin eri riveillä. Iso osa lyömäsoittajan työtä on perkussiivisten sointivärien räätälöinti.. Mulla on iskut, sulla takapotkut, sulla heikot 16-osat pohjalla.” Awaken muut muusikot ovat Petteri Kippo, Lauri Pekkarinen ja Walter Witick, kaikki Sibelius-Akatemiassa opiskelleita tai opiskelevia lyömäsoittajia 30 vuoden molemmin puolin. Lyömäsoittajan elämä on vauhdikasta lavalla ja lavan ulkopuolella: siihen kuuluu rumpukalvojen vaihtamista, soitinten virittämistä ja huoltamista sekä tietysti roudaamista. Keväällä heiltä ilmestyy suomalaisen uuden lyömäsoitinmusiikin kummisedälle, lyömäsoittaja-säveltäjä Tim Ferchenille kumartava levy; elokuussa yhtye pitää oman konsertin Helsingin juhlaviikkojen Wonderfeel-tapahtumassa. Vuonna 1988 perustettu Lyömäsoittajien kamarimusiikkiseura oli 2010-luvulle tultaessa henkitoreissaan, ja Rislakki lähestyi nuoria miehiä, haluaisivatko he herättää seuran henkiin. Korvatulpat korviin ja menoksi. Yhtye on tehnyt toistaiseksi kaksi Suomen-kiertuetta, joilla on viety konsertteja ja työpajoja eri puolille Suomea, mm. Nelikko piti suuren määrän visiointikokouksia, ja seuran vanhan Breath-ensemblen raunioille pullahti Awake Percussion vuonna 2016. Treenikämppä Herttoniemessä on juuri sen kokoinen, että kvartetti saa luikerreltua soittimien sekaan. Näin jälkikäteen ajateltuna en voisi keksiä parempaa komboa!” Piipponen myhäilee. ”Tunsimme toki toisemme koulusta, mutta emme olleet koskaan ajatelleet perustavamme bändiä yhdessä. ”Älä seuraa mun kvintoleita!” ”Ankkuroidutaan Waltsun kahdeksasosiin!” Piipponen liidaa harjoituksia: ”Pistetään nyt toi komppi kondikseen. Pohjois-Karjalaan. 20 R ONDO C LASSIC 4|2020 ”MISSÄ ON TOMIN JALAT?” ”Annatko ton pöydän.” ”Mahdutko sä siihen?” Roudaus on ohi vain 20 minuutissa, koska tämä on ”pieni biisi”. Awake Percussion lämmittelee amerikkalaisen Paul Lanskyn energisen pulseeraavaa Springs-teosta. Koulujen jumppasaleissa on päässyt suoraan kontaktiin yleisön kanssa ja nähnyt nuorten musiikkiopistolaisten innostuksen. ”Sen lisäksi, että kaverit ovat aivan älyttömän taitavia soittajia, Petteri on varmaan Helsingin ainoa lyömäsoittaja, jolla on kuorma-autokortti, Lauri on haka kirjallisessa ulosannissa ja Walter on kuin kävelevä lyömäsoitinsoolojen jukebox.” Awake on kantaesittänyt esimerkiksi Sauli Zinovjevia ja Eetu Ranta-ahoa, mutta vielä tilaustyötäkin tärkeämmäksi he ovat kokeneet koulutushankkeet. Mutta ilman lyömäsoittaja Antti Rislakin ehdotusta he tuskin olisivat koskaan päätyneet yhtyeeksi
Julia Wolfen Forbidden Lovessa (2019) neljä lyömäsoittajaa käyttää perkussioinstrumentteina jousikvartetin soittimia. Piipposta silti huvittaa, että lyömäsoittajille lankeaa ”kaikki se, mihin klassista muusikkoa ei ole koulutettu”. Piipponen kertoo, että perinteisessä orkesteriohjelmistossa häntä jännittää, uudessa musiikissa ei niinkään. ”Meillä Awakessa vaikkapa Petteri opettaa Espoon Musiikkiopistossa ja keikkailee orkestereissa. Silloin on myös vapaa tradition kahleista. ”Ei ole yksinkertaisesti aikaa jännittää, kun pitää keskittyä niin hirveästi!” Ja uudessa musiikissa soitettavaa on paljon. Se vuosi vei todella paljon eteenpäin!” Lyömäsoittajat ovat siis oppimisen mestareita. Teemoittain jäsennelty opetussuunnitelma oli oikea tehopaketti. Ja aina ei tarvita kaikkia erilaisia soittimia, yhdelläkin soittimella voi tehdä vaikka kuinka paljon.” Innostavinta Piipposesta onkin tiivis säveltäjäyhteistyö kamarimusiikkiyhteydessä. Siksi Piipponen toivoo, että nuoret lyömäsoittajat ymmärtäisivät, miten monenlaiset työnkuvat voivat olla yhtä arvostettavia. Silloin voidaan yhdessä etsiä parhaat keinot. Vakituisesta orkesterityöstä riittää kuitenkin työllistämään vain harvoja. Walter tekee orkesterikeikkoja ympäri Suomea. 21 R ONDO C LASSIC 4|2020 ”LYÖJÄT TEKEE USEIN SEN, mihin muut muusikot eivät suostu – teatraaliset jutut, huutaminen, oudot soittimet. Lyömäsoittajille tämä saattaa tuottaa päänvaivaa. Miten valtava soitinvalikoima edes otetaan haltuun. Lyömäsoittajien näkeminen jokapaikanhöylinä ei ole sinällään yllättävää, sillä jatkuva uuden oppiminen on lyömäsoittajuuden ytimessä. Hän on tyytyväinen, että soitti nuorempana aina myös rumpusettiä ja teki siitä Sibelius-Akatemialla jazz-sivuaineenkin, sillä se on antanut uudenlaisia valmiuksia käsi-jalka-koordinaatioon. ”Lavalla sekin on koettu! Kun soitettava on yksinkertaisempaa, jää hirveästi harmittamaan, jos päänuotti tulee nokilleen tai etuhele ei ole tarpeeksi rapsakka.” Perinteisen orkesterin lumovoima on silti suuri: siinä on osa suurta kokonaisuutta. Awake Percussionilla oli työn alla Paul Lanskyn teos Springs. Nykysäveltäjille lyömäsoittimet, sekä olemassaolevat, harvinaiset että löydetyt, ovat kiinnostava tapa etsiä uudenlaisia sointeja. Sekin auttaa, jos on edes vähän katsonut Youtube-videoita vaikkapa lattariperkussioista.” Vuonna 2016 Piipponen oli vaihdossa New Yorkissa Manhattan School of Musicissa. Lyömäsoittaja tietää yleensä aina paremmin itse. ”Saattoi olla aiheena vaikkapa oopperakirjallisuuden tamburiinipaikat tai jokin tietty soitin. Lauri on kiinnitettynä Lappeenrannan kaupunginorkesterissa ja pyörittää omaa festivaalia.” Erilaisia urapolkuja on yhtä monta kuin on lyömäsoittajiakin. Vinko Globokarin body percussion -klassikko ?Corporel on vakiintunut lyömäsoittajien teokseksi. ”Soittimia otetaan vähitellen haltuun. Osaanko jo jotain, jonka voin siirtää tähän soittimeen. . Klassikkoteoksissa on odottelua, jolloin on hyvin aikaa kasata paineita. Vaikka tyyliin lintupilleihin olisi puhaltajilla paljon parempi tekniikka, tai sahan soittamiseen sellisteillä!” Piipponenkin on joutunut opettelemaan esimerkiksi didgeridoon soittoa. Piipposella on terveisiä säveltäjille: ”Älkää kontrolloiko liikaa! On hyödyllistä kertoa täsmällisiä toiveita, mutta yleensä on vaikeaa, jos säveltäjä kirjoittaa, että käytä näitä kapuloita tässä... Välillä bongot ja tom-tomit ryskyivät sambarytmein, välillä kilisivät kukkaruukut ja lasipullot.. Treenikopissa lautasten ”sukkaa” eli äänen ”litistymistä” tyhjiöön ei tapahdu koskaan, mutta... Piipponen kertoo, että perusopinnoissa ytimen muodostavat patarummut, mallettisoittimet ja pikkurumpu
Somero on kehittänyt reseptin, joka on ollut yhdistelmä sosiaalisuutta ja yrittäjän asennetta. Nythän ne ovat mennyttä. Harva pianisti on kolunnut pieniä paikkakuntia niin paljon kuin hän. ”Olen kiertänyt kaikki suuret metropolit – kaukaa”, hän vääntää pilke silmässä solistista uraa tekevien muusikoiden mainoslauseen. 22 R ONDO C LASSIC 4|2020 N AIVAN SAMA, soittaako Pariisissa vai Paraisilla, Torniossa vai Tokiossa, kun päämäärä on sama: välittää musiikkia ihmisille niin hyvin kuin pystyy”, tiivistää Jouni Somero uransa moton. Perustin myös yhtiön, jonka toimenkuvaan kuului myös flyygelien vuokraus ja viritys. Se auttaa klassista musiikkia tuntemattomia avaamaan korvat ja mielikuvituksen. ”Olen ollut sikäli onnekas, että aloitin tämän työn 1980-luvulla, jolloin melkein joka kunnassa oli kulttuurisihteeri ja rahaa konserttien järjestämiseen. Lähes puolet esiintymisistäni on ollut yksityistilaisuuksissa.” ”Tykkään myös juontaa konsertteja, kertoa ihmisille tarinoita musiikin takaa. Luonnostaan tällaisen on kuitenkin tultava – ei siihen muuten kannata lähteä.” Urkuri KALEVI KIVINIEMI lienee yhä Suomen eniten levyttänyt klassinen muusikko, mutta pianisti JOUNI SOMERO tulee perässä: sadas levy on tulossa ulos. En ole ehtinyt pysähtyä miettimään uraa, soitto on vain vienyt mennessään.” ”Meillä kaikilla on oma paikkamme. Hektisimpinä aikoina konsertteja on ollut 177 vuodessa eli joka toinen päivä! ”No, se oli toki poikkeusvuosi, mutta kyllä olen itsekin ihmetellyt, millä ajalla tämä on tullut tehtyä. Ei minun tarvitse stressata itseäni sillä ajatuksella, että oikeastaan minun pitäisi olla Carnegie Hallissa eikä Säyneisen seurantalolla.” Mutta miten pieniinkään kuntiin saa konsertteja. Tätä kautta ratkesi soitinongelma, sillä eihän useimmissa kunnissa ole kuin pystypiano.” ”Asiassa on auttanut myös se, että tulen ihmisten kanssa hyvin juttuun, ja näin ovat järjestyneet lukemattomat Lions-klubin keikat, firmojen tilaisuudet, Bachia kirkoissa -konsertit ja muut. sadan levyn pianisti ei hellitä Teksti: HARRI KUUSISAARI ” o. Eihän siellä ole järjestäjiäkään. Hän on myös toiminut alansa apostolina soittamalla 40 vuoden ajan konsertteja pienillä paikkakunnilla ympäri Suomea
Ohjelmistossa on suuria kokonaisuuksia, kuten Suomalaisen pianomusiikin antologia ja Salmenhaaran, Kuulan, Bortkiewiczin ja Tshaikovskin kokonaislevytykset. ”Häntä on turhaan sanottu köyhän miehen Rahmaninoviksi. 23 R ONDO C LASSIC 4|2020 Asiaan ovat kuuluneet myös populaarimmat ohjelmakonseptit, kuten Someron vuonna 1997 aloittama Pianoshow-sarja, jossa hän esitti taiturikappaleita stand up -hengessä. Bortkiewicz ei pystynyt promovoimaan musiikkiaan, kuten aikalaisensa Rahmaninov ja Medtner, vaan joutui keskittymään elannon hankintaan. Pian tulee ulos hänen sadas levynsä. Hänen musiikkinsa laatu on silti todella korkeaa.” Mitään kultakaivoksia tällaiset projektit eivät tekijöilleen ole, mutta ainakin tilastot ovat vakuuttaneet Someron siitä, että äänilevyille on yhä kysyntää. . Ihmisiin luottaminen on myös kostautunut. Arvokkain löytyi sitten Messukylän kirkosta Tampereelta. Hän pysyi uskollisena esteettiselle tyylilleen. Kyllä algoritmit kuuntelua selvästi ohjaavat, ja joskus ne ovat aika yllättäviä.” Somero opiskeli Kölnin musiikkikorkeakoulussa ja sai myös tähän mennessä ainoaksi jääneen pedagogin pestinsä sieltä. ”Ymmärrän hyvin niitä, joiden mielestä pelkän soiton ja korkean taiteen täytyy riittää, mutta jos siinä pääsee Grigori Sokolovin asteelle, se vaatii myös suuria uhrauksia elämältä. Rahaa tästä tippui 2909 dollaria. Suurin osa tulee Amerikasta. ”Tykkään myös juontaa konsertteja, kertoa ihmisille tarinoita musiikin takaa.” NURMEKSEN KESÄAKATEMIA & KESÄKONSERTIT 4.–12.7.2020 TAITEILIJAT JA KURSSITARJONTA Piano Tuija Hakkila, Antti Hotti, Anna Laakso, Mikael Kemppainen (kamaripianisti) Urut ja Cembalo Markku Mäkinen Kantele Eija Kankaanranta, Noora Laiho Huilu Mikael Helasvuo Klarinetti Harri Mäki Viulu Sirkka-Liisa Kaakinen-Pilch, Minna Pensola, Antti Tikkanen Barokkiviulu & viola d´amore Sirkka-Liisa Kaakinen-Pilch Alttoviulu Þórunn Ósk Marinósdóttir Sello Robert Cohen, Lauri Angervo Mestarikurssi kamarimusiikkiyhtyeille Meta4-kvartetin viulistit Antti Tikkanen & Minna Pensola Musiikin teoria & kamarimusiikin historia Ville Komppa Alexander-tekniikka Lauri Angervo Barokkityöpaja Markku Mäkinen Esiintymisvalmennus Timo Vuento MUKANA KONSERTTISARJASSA MYÖS alttoviulisti Vladimir Mendelssohn, näyttelijät Kimmo Hirvenmäki ja Timo Vuento, Hannu Taanila, tarinointi sekä The Music Wizards -duo: harmonikkavelho Veli Kujala ja pianotaikuri Jarkko Riihimäki LISÄTIETOJA JA ILMOITTAUTUMINEN www.nurmesmusicacademy.fi G ra afi ne n su un ni tt el u Ri ik ka H aa ht i. Harvinaisuuksiakin on, kuten Cesar Cuin, Anton Arenskin, Vladimir Rebikovin ja Hans Seelingin musiikkia. Hän vain sattui elämään väärällä vuosisadalla. Bortkiewicz-projekti on jäänyt hänen mieleensä yhtenä rakkaimmista. Hän ei vain tuntenut työtä omakseen vaan halusi katsoa, miten pitkälle rahkeet riittävät vapaan taiteilijan uralla. Suurin osa niistä on tehty hänen osin itse omistamalleen FC-Records merkille, ja soololevyjen lisäksi mukana on laulajien ja instrumentalistien kanssa tehtyjä. Tuorein Bach to you -levyni on saanut 80 000 striimausta. Tapaus etenee vielä hovioikeuteen. Tämä on ollut minun tieni – jokaisella on omansa.” Myös levytysten parissa Somero on ollut aktiivinen. Virittäjä puolustautui sillä, että hän luuli flyygelin kuuluvan palkkaansa. Hänet tuomittiin käräjäoikeudessa ehdolliseen vankeusrangaistukseen. Somero on saanut julkisuutta tapauksesta, jossa hänen firmassaan työskennellyt pianonvirittäjä varasti kolme flyygeliä, joista kahta ei ole löydetty. On kysyttävä, onko niihin valmis. ”Tuoreet Spotify-tilitykset kertoivat, että levyjäni on kuunneltu viime vuoden aikana 1,4 miljoonaa kertaa. ”Tutkintoja minulla ei ole, mutta viime syksynä uudistin ammattipätevyyden rekkakuskina”, hän kertoo, eikä se ole vitsi
Hyvän elämän erikoislehti Tilaa itsellesi tai lahjaksi! Soita 020 754 2333* tai lähetä sähköpostia asiakaspalvelu@kotimaa.fi TILAUSKOODI: Rondo-4-20-K *Puhelun hinta lankapuhelimesta 8,21 snt/puh. + 6,9 snt/min, matkapuhelimesta 8,21 snt/puh. Kaupan päälle hyvä mieli; Askel tukee Naisten Pankkia yhdellä eurolla/tilaus. Hengellisen elämän perus asioita ja uusia virtauksia. Yhteystietoja voidaan käyttää ja luovuttaa suoramarkkinointiin henkilötietolain mukaisesti.. jakso 6 lehteä vain 34,50 euroa (norm 54 euroa), jonka jälkeen tilaus jatkuu normaalihintaisena kunnes irtisanot sen. Kestotilaustarjous: 1. Ulkomaisiin tilauksiin lisätään postikulut. Tarjous on voimassa 30.4.2020 asti ja koskee vain uusia tilaajia Suomessa. Henkistä hyvinvointia, juurevaa arkea ja ihmissuhteita. + 14,9 snt/min. Tilaus alkaa seuraavasta mahdollisesta numerosta ja päättyy automaattisesti tilausjakson loputtua. 6 lehteä vain (Norm 54,00) 34 , 50 Innostavia tarinoita suurista ja pienistä elämän muutoksista. Alle 18-vuotiaalla tulee olla huoltajan lupa lehden tilaamiseen
Très modéré 12:31 6. Pianot ja fortet on soitettava merkintöjen mukaan ja korostettava vahvemmin kuin tällaisessa musiikissa on tapana”, kirjoitti Mendelssohn teoksensa julkaisussa. Surumieliset äänenpainot intohimoiset oktetot R ONDO cd ANTTI HÄYRYNEN Levyn ohjelma: RDO 197 Mendelssohn & Enescu: Octets huuhtoutuvat kuitenkin hyväilevän sointivirran mukana: säveltäjä tuntuu hukuttavan murheensa melodian suloisesti aaltoilevaan polyfoniaan. Osa ammentaa taikavoimansa Goethen Faustin vapunyön kuvauksesta: ”Tuoll’ usva ui ja väikejuovat se viskaa hehkuhelmastaan, ne milloin säikeen luovat ja milloin pursuu virtanaan” (suom. I. II. Enescun kehittely on metamorfoottista: uusia aiheita syntyy kaiken aikaa entisistä. Georges Enescun (1881–1955) Oktetto C-duuri op. 7 38:36 5. IV. III. . Hänen myöhäisromanttinen tyylinsä edellytti myös äärirajoille hakeutuvaa intensiteettiä: ”Uuvuin täydellisesti yrittäessäni työstää teosta, jonka neljästä osasta jokainen kasvaa sellaisiin mittoihin, että se on vaarassa hajota. Oktetto käynnistyy suoraan johtoaiheellaan (Très modéré), jonka melodisessa polveilussa kuuluu balkanilaisen kansanmusiikin alkuvoima. 7 kaksinkertaiselle jousikvartetille oli nuoren viulistisäveltäjän voimannäyttö vuodelta 1900. Teoksen läpi seikkaileva mottoaihe vetäytyy hitaan osan (Lentement) lempeästä kehtolaulusta, ilmaantuakseen vasta kappaleen lopulla. Ne ovat myös uljaimpia saavutuksia, mitä tälle harvinaiselle kokoonpanolle on sävelletty, niin ansiokkaita kuin esimerkiksi Ludwig Spohrin ja Niels Gaden jousioktetot ovatkin. Voimansa tunnossa syöksyvä moniääninen kudos on nuoren Mendelssohnin taidonnäyte, jossa etualalle kohoavat määrätietoinen päättäväisyys ja elinvoimaisuus. 16-vuotiaan Felix Mendelssohnin jousioktetosta ei erotu hapuilua, melodiset ideat ovat kypsiä ja tekniikka viimeisteltyä. Finaali (Presto) yhdistää okteton ainekset loistavaksi päätöskuvaelmaksi. 20 säveltäessään vain 16-vuotias, mutta samalla kokenut säveltäjä, jolla oli takanaan laaja tuotanto mm. Très fougueux 9:03 8. Mendelssohnin ja Enescun jousioktetot liikkuvat jännittävästi kamarija orkesterimusiikin välissä. Scherzoa (Allegro) on esitetty usein erikseenkin, ja säveltäjä sovitti sen myös suurelle orkesterille. Toinen osa on merkintänsä mukaisesti palavan innostunut (Très fougueux), mikä pakottaa monimutkaisen musiikin konsertoivaan loistoon. 7 kanssa puolitoista vuotta. Dramaattisen avauksen vastapainoksi hidasta osaa (Andante) hallitsee alakuloinen balladiteema. Enescu sulloi sävellykseen kaikki soittajanja säveltäjäntaitonsa, joissa yhdistyi romanialainen kansanperinne, saksalainen muotoajattelu ja ranskalainen eleganssi sekä orastava impressionismi. Mendelssohnin Oktetto tunkeutuu klassisesta rakenteesta kohti uutta tunteikkuutta, jota kuitenkin säätelee varhaisromanttinen herkkyys ja empatia. Mutta teokset edustavat myös musiikillista romantiikkaa historiallisissa ääripäissään. Nuorukaisen käsiala paljastuu lähinnä tavallista leiskuvammista tunteista ja riuskasta kerronnasta. Mutta kiivaatkaan tunteet eivät riko hienostunutta sointia ja intiimiä lämminhenkisyyttä. 25 R ONDO C LASSIC 4|2020 FELIX MENDELSSOHNIN (1809–1847) ja Georges Enescun (1881–1955) oktetot jousille ovat nuorten miesten teoksia. Molemmilla oktetoilla on kisällinnäytteen luonne, ja kumpikin on omistettu säveltäjien opettajille. ”Kaikkien soittimien tulee soittaa tätä oktettoa sinfoniseen ja orkestraaliseen tyyliin. Tätä intensiteettiä kasvattaa usein tilanne, jossa teoksia esittää kaksi jousikvartettia, kuten tässä Gringolts-kvartetti ja Meta4. Même temps 8:04 7. Allegro moderato ma con fuoco 13:45 2. Mendelssohn omisti teoksensa viulunsoiton opettajalleen Eduard Rietzille ja Enescu omansa sävellyksen opettajalleen André Gedalgelle. Finaali (Moins vite, animé, mouvement de valse bien rythmée) etenee nopeana valssina, yhtenä vuosisadan vaihteen tunnuskuvista, josta Enescun käsissä tulee risteilevien sävelaiheiden ja vapautuvien intohimojen taiturijuhla. Presto 6:07 Gringolts Quartet, Meta4 Georges Enescu (1881–1955) Oktetto C-duuri Op. III. Salaperäinen keijujen karkelo lepattaa keveästi – hiljaa ja staccato – kunnes ensiviulun ylös pyrähtävän juoksutuksen myötä kaikki katoaa. Oktetot on sävelletty kaksinkertaiselle jousikvartetille, mutta molemmilla säveltäjillä oli mielessään rikas orkestraalinen sointi. Enescu puolestaan siunasi Oktettonsa esittämisen kokonaisen sinfoniaorkesterin jousistolla, kunhan kapellimestari osoittaa jotkin jaksot soolosoittajille. Jatkossa paahteiseen romanttisuuteen sekoittuu alttoviulun arkaainen teema sekä ensiviulun silkkisen kaihoisa ’dor’, romanialaisten omaperäisesti värisevä tunneilmaisu. Felix Mendelssohn (1809–1847) Oktetto E-duuri Op. Mouvement de valse bien rythmée 8:58 Gringolts Quartet, Meta4 BIS2447 [69:39]. sinfonioita jousille. Tuliset (con fuoco) tunteet kiidättävät kuulijaa intohimon laineelta toiselle ja etenkin ensiviulu liekehtii virtuoosisesti ylärekisterissään. IV. Valter Juva). 20 31:03 1. Enescun Oktetossa on saavuttu toiselle äärirajalle, jossa tunneilmaisuun on mahdoton lisätä kierroksia suistumatta tonaalisuudesta modernismiin. II. Siinä missä Mendelssohn sai teoksensa valmiiksi parissa kuukaudessa, 19-vuotias Enescu paini oman oktettonsa op. Mendelssohn oli oktettoaan op. Myös Mendelssohnin Oktetossa tunteiden laineet lyövät korkealle. Andante 6:45 3. Ensimmäistä riippusiltaansa joen yli rakentava insinööri ei voisi pelätä enemmän kuin minä aloittaessani nuottien piirtämisen paperille”, kirjoitti Enescu. Scherzo 4:26 4. I. Huipputason ammattiyhtyeetkin innostuvat toisinaan kilpasoittoon, jota tässä tapauksessa tasaa se, että soittajat soittavat kummassakin teoksessa eri stemmoja. Laaja ja sinfonisesti muotoiltu ensimmäinen osa (Allegro moderato, ma con fuoco) hallitsee koko teosta
Aion osallistua myös siihen.” – Helsingin Sanomien kulttuuritoimituksen esimies Aino Miikkulainen Näkökulma-kirjoituksessaan koronaviruksen peruuttamista kulttuuritapahtumista 13.3.2020 ”Olipa kyseessä konsertti, teatteriesitys, elokuva tai kirja, valinta sisältää aina riskin: teos joko viettelee mukaansa tai siihen ei saa kunnollista otetta. Ja sanonpa vain, että koska tapahtumia siirrellään nyt hurjaa vauhtia, koronakevään jälkeen luvassa on melkoinen kulttuurisyksy. Sitten hän kysyi, että mitä sillä soitat, Mozartin klarinettikonserttoako. Olipa kokemus hyvä tai huono, yhdestä olen varma: siitä pitäisi päästä aina keskustelemaan vaikkapa lukupiiriin tai kahvikupin tai viinilasin äärelle.” – Kirjailija Maritta Lintunen kolumnissaan Hämeen Sanomissa 13.3.2020 ”Arvostan omaa ammattiani ja sydämellään paneutuvia ihmisiä ympärilläni, mutta musiikki ei voi olla niin iso asia, että inhimillisyys unohtuu. ” 26 RONDO CLASSIC 4|2020 Monessa tapauksessa freelancemuusikko jää ilman palkkaa. Huomasin kuitenkin, ettei käsien heiluttaminen estä laulamista.” – Taavi Oramo laulusolistin ja kapellimestarin roolien yhdistämisestä Kouvolan Sanomissa 11.3.2020 R ONDO mediasakset ANNA EVELIINA HÄNNINEN Liput:. En usko, että maailmassa on yhtään järjestäjää, joka erityisesti arvostaisi vaikkapa juuri Mahleria.” – Turun Filharmonisen orkesterin järjestäjä Hannu Suvanto Aamuset-kaupunkimediassa 21.2.2020 ”Olin Sibelius-Akatemiassa harjoittelemassa erään piano-opettajan luokassa. Tällaistakin tapahtui vielä 2010-luvulla.” – Saksofonisti ja Tampereen konservatorion saksofoninsoiton lehtori Kalle Oittinen soittimensa tunnettuudesta klassisen musiikin instrumenttina Kulttuuritoimitus.fissä 12.3.2020 ”Nämä voisivat helposti olla toisiaan tukahduttavia asioita, joten olen joutunut treenaamaan niiden yhteispeliä. Toivon, että Suomessa yhteiskunta auttaa taiteen tekijöitä. Kerroin, että saksofonihan tämä. Olen koettaSUOMEN LEHDISTÖN MUSIIKKISITAATTEJA. Opettaja koputteli sitten ovelle ja ihmetteli, mikä soitin siellä soi. Täydelliset taidepettymykset lienevät lopultakin aika harvinaisia. Toivon, että esityksiä jatketaan tilanteen tasaantuessa ja jos vain mahdollista, ostan teatteriin uuden lipun. . Vastasin siihen, että ei, kyllä meillä on ihan omat konsertot ja sonaatit. Oikeus työttömyyskassan ja Kelan etuuksiin on joissain tilanteissa. Kun joutuu kantamaan kamat lavalle, alkaa arvostamaan säveltäjiä, joiden musiikki ei vaadi suuria kokoonpanoja. nut kasvattaa itseäni rohkeaksi – en voi itse koskaan ennustaa, mikä alkaa puhutella, mikä vie mukanaan. Tilanne on kriittinen ja erittäin valitettava.” – Muusikkojen liiton viestintäpäällikkö Sanni Kahilainen koronaviruksen aiheuttamista konserttiperuutuksista Yle.fissä 13.3.2020 ”En aio pyytää lippurahojani takaisin. Mikään asia maailmassa ei ole sellainen, että sen saavuttamiseksi olisivat kaikki keinot sallittuja.” – Kapellimestari ja säveltäjä Atso Almila Yle.fissä 23.2.2020 ”Sanotaanko niin, että järjestäjän työ ei ole paras mahdollinen tapa tutustua klassisen musiikin hienouksiin
Teemu Honkanen, sol. Tampere Filharmonia. Kari Tikka: Rakkaus on väkevä kuin kuolema. Niistä tietoa myöhemmin.. Sebastian Fagerlund: Dreamland. Sanna Ahvenjärvi & Tapio Lappalainen. 23.4. Musiikkikeskus, Kuopio. Musiikkitalo. 9.4. 3.4. 2.4. Minna Leinonen. Jocelyne Roy (huilu ja elektroniikka). 0600 10 800 Toimitusmaksu alkaen 2,5 € / lippu S-Etukortilla 2 € alennus merkityistä konserteista. Koskinen: Ramento. Patrik Kleemola (Soolokitara), Vanha kirkko, Tampere. 4.4. Mikko Luoma (harmonikka). Sibelius-museo, Turku. 6.4. Andrzej Wilkus, kitara; Martta Jämsä, huilu; Kasperi Leponiemi, kitara ja Aapo Järvinen, huilu Musiikkitalo. 5.4. 22.4. Saara Aittakumpu. Hällä, Tampere. Ilkka Hammo: Space Reflections. 17.4. Uusinta Ensemble, G Livelab, Tampere Biennale. Cecilia Damström: [uusi teos]. 4.4. KAIRON KLUBI-ILTA Petteri Sariola & Annika Nord ticketmaster.fi p. Adam Vilagi: Monstrous Dimensions. BAROKIN HEHKUA Suomalaisen barokkiorkesterin yhtye 4.6. Markku Laakso (kitara), Sho Kubota (lyömäsoittimet). KEISARILLINEN ILTA Bohuslav Matoušek & Esa Ylönen 6.6. 18.4. ”Tämä ei ole mikään Alman puolusteluteos, vaan hän on esillä kaikessa ristiriitaisuudessaan”, Leinonen korostaa. Polyteknikkojen kuoro, joht. Tampere Biennale. Kristi Myhling (kantele). Mikko Heiniö: Täällä, kaikkialla. Aarne Pelkonen, Jenni Lättilä, Esa Ruuttunen, Satu Vihavainen, Aki Alamikkotervo, Jussi Vänttinen, Hannu Forsberg, Brevis Nova-kuoro ja lapsikuoro, Helsinki Chamber Orchestra, joht. Meri-Lapin jousikvartetti. MERIKESKUS VELLAMO Seela Sella, Pia Freund & Kristian Attila Baritoni MARKUS NIEMINEN 3.6. 29 R ONDO C LASSIC 4|2020 ”Tanssijat ovat tässä kuin antiikin kuoro; antiikissa kuoro lauloi ja tanssi, mutta tässä se esiintyy liikekuorona, joka kommentoi sekä musiikkia että alitajuisia asioita ja ottaa esiin tapahtumia.” Vaikka Alma Mahler on teoksen nimihenkilö, hän ei ole varsinainen sankaritar sanan perinteisessä merkityksessä. Käytännössä kaikki esitykset ovat siirtyneet myöhempään ajankohtaan. AVAJAISKONSERTTI 4.6. Joel Järventausta: Songs of Empty Landscapes. , 28.4. Janne Rättyä, harmonikka ja Zilliacus-trio: Cecilia Zilliacus (viulu), Johanna Persson (alttoviulu), Kati Raitinen (sello). Teksti: Juha Vakkuri. Chapelle Historique du Bon Pasteur, Montréal. , 29.4. Uusinta Ensemble, G Livelab, Tampere Biennale. Uusinta Ensemble, G Livelab, Tampere Biennale. Saara Aittakumpu. Jutta Seppinen, Tuuli Lindeberg (sopraano), Olga Heikkilä (sopraano), Tanssiteatteri MD, Petri Kekoni, koreografi-ohjaaja, Jussi Suonikko (äänisuunnittelu). 4.4. Aleksanterinteatteri. Kai Nieminen: Jousikvartetto no.4. Alma! Libretto: Hanna Weselius. kantaesitykset 4 KYMI SINFONIETTA & ATSO ALMILA LOHISOITTO KYMIJOEN 3.-7.6.2020 K Y M I J O E N L O H I S O I T T O 25 VU OT TA 5.6. 2.4. Juha T. Polyteknikkojen kuoro, joht. Klaus Mäkelä. Arvo Pärt -keskus, Tallinna. Kalevi Aho: Kvartetto harmonikalle ja jousitriolle. Pekka Kuusisto (viulu), N.N. (piano). Temppeliaukion kirkko. Maikki Säikkä, sopraano, Teemu Mustonen, tenori Martinkirkko, Turku. 1.4. Lauri Mäntysaari: Koko yön Vigilia. Key Ensemble, joht. Kapellimestari Taavi Oramo. Haapasaari 7.6. 17.4. Uusi päivä: 18.2.2021. 8.4. 25.4. Valkoinen sali. 2.4. Lauri Mäntysaari: Élégie. CHANGEnsemble, joht. 13.4. KUUTSALO Jonna Järnefelt Ruotsinsalmen meritaistelu 6.6. Asiakaspalvelupiste Ruori Kustaankatu 2, Kotka Toimitusmaksu 1 € / lippu LIPUT Guitar Magic 3.–7.6.2020 16 th international 3.-7.6.2020 & competition Badi Assad (bra) • Kazuhito Yamashita (JAP) • Petteri sariola Marcin dylla (pol) • andrzej wilkus • Mateusz Kowalski (POL) Carlo Curatolo (ITA) • George Tarlton (UK) • Ema Kapor (SER) Lovro Peretic (CRO) • Classical guitar competition of Finland Co-funded by the Creative Europe Programme of the European Union Rondo julkaisee Suomen Säveltäjät ry:n kokoaman kantaesitysluettelon alkuperäisessä asussaan, listauksena Suomessa viime aikoina tehdyistä uusista teoksista. Víkingur Ólafsson (piano), Radion sinfoniaorkesteri joht. Sebastian Dumitrescu: Digital life. VELLAMO SOUL Nina Mya HAGA DUO 5.6. Kari Tikka. , 23.4. Sauli Zinovjev: Pianokonsertto. . Lauri Toivio: Valse Vanitas. Water. Pekka Jalkanen: Ilo. Temppeliaukion kirkko. Maria Kallionpää: El Canto del Mar Infinito. Konserthuset, Tukholma
(03) 225 1948 2. KOLME TAPAA TILATA: 3. Minä pelkään vanhoja.” – John Cage Uusia ideoita musiikista Rondo-lehdestä! 5 Rondoa Sisältää myös pääsyn verkkosisältöömme. vain 47 € SSIC V L. Klassista muuttuvassa maailmassa. sähköpostitse asiakaspalvelu@ rondolehti.fi ”En ymmärrä, miksi ihmiset pelkäävät uusia ideoita. verkkosivuiltamme: https://rondolehti.fi/ tuote-osasto/lehtitilaukset/ 1. soittamalla asiakaspalveluumme, puh
32 R ONDO C LASSIC 4|2020 OTKALAINEN Markus Vanhala ymmärsi aikoja sitten, että kiertävä muusikko tienaa kunnolla vain valtaamalla riittävän laajan reviirin. Sen jälkeen Omnium Gatherum ja Insomnium ovat myös tehneet yhteisiä kiertueita. Rankan rundaamisen ohella Vanhala laatii molemmille yhtyeilleen musiikkia, mikä tietenkin on koko toiminnan elinehto. Maailman paras ammatti Markus Vanhalalle.” Taiteilijan aivot ovat samaan aikaan siunaus ja kirous. Ehkä homma maistuu edelleen näin hyvin juuri siksi, että kunnianhimo ja nälkä ovat kutakuinkin tallella, eikä jutussa ole toimistotyön tuntua. Sittemmin olen seonnut laskuissa”, kertoo 38-vuotias kitaristi. Teoksen esitys Ilosaarirockissa klassisen orkesterin kera on liisteröity muistojen galleriaan yhtenä uran hienoimmista hetkistä.” ”Rakkaudesta lajiin” on klisee, jonka painoarvo korostuu koko ajan enemmän kaikessa marginaalisemmassa toiminnassa. En minä junnuna suunnitellut elättäväni itseäni tai tuovani omaa panosta vaimon kanssa yhteiseen talouteen deathmetallia soittamalla, mutta niin pääsi käymään. OG:n Beyondilla (2013) loihdimme deathmetallista, suomalaisesta melankoliasta, aikuisrockin nostattavuudesta ja progesta sangen onnistuneen sekoitteen. ”Nytkin rundaan Yhdysvaltoja ’double trouble’ -meiningillä. Eli minulle on luvassa 70 vetoa vähän yli viiteen viikkoon. ”Oma taiteellinen ja luova toiminta ovat sikäli terveellä pohjalla, että mielestäni sekä OG:n että Insojen uusimmat levytykset The Burning Cold (2018) ja Heart Like a Grave (2019) ovat oikeasti parasta, mitä olen tähän mennessä ollut tekemässä. Näitä rykäisyjä on suoritettu ennenkin, ja tällä erää ihanainen pakettimme käsittää 35 keikkaa. Mutta on sitä onnistuttu ennenkin. Saa kokeilla perässä”, kitaristi naurahtaa. Yritäpä keskittyä nukkumiseen tai veroilmoituksen täyttämiseen, kun keskittymishäiriö huhuilee vasemmalta aivopuoliskolta täydellisen riffin tai hittimelodian muodossa.” . Vaan ei ehkä mielekkäämmin. MARKUS VANHALA jakaa aikansa kahden yhtyeen kesken. Ja kun korkea taitotaso yhdistyy leppoisaan luonteeseen, on tuuraajan pestejä riittänyt Diablon ja Barren Earthin kaltaisten kotimaan kovimpien metallibändien kyydissä. Yksi ”varamiesrundi” johti kymmenisen vuotta sitten siihen, että Vanhala liittyi säveltäväksi vakijäseneksi Joensuussa 1997 perustettuun Insomniumiin eli yhteen eurooppalaisen deathmetallin merkittävimmistä orkestereista. Hän kuitenkin veikkaa, että oravanpyörässä rullaaminen olisi tuhoisaa psyykelle. suomen ahkerin kitaristi Teksti: PETRI SILAS | Kuva: TIINA MOILANEN k ”Kyllähän leivänkyrsä tulisi vähemmälläkin työnteolla”, Markus Vanhala veistelee.. ”Nautin kyvystä tehdä musiikkia, mutta on perseestä, miten väärään aikaan se joskus puskee esiin. Tässä ollaan, myytti murrettu ja ookoosti menee. ”Kyllähän leivänkyrsä tulisi laiskemmalla työpanoksella monestakin osoitteesta. Tuolloin lavalle oli nousemassa hänen 1996 perustamansa metalliyhtye Omnium Gatherum. ”Vuoden 2011 Tuska Open Air -konserttiin valmistautuessa laskeskelin, että edessä on aika tarkkaan viidessadas soittamani keikka. Omnium Gatherumin ja Insomniumin kitaristin elämässä musiikki on läsnä 24/7. Haminan kansalaisopistolla kitaransoittoa opettanut Vanhala tietää, että elantonsa saisi helpommallakin. ”Ei järjen hiventä, mutta keikkamyyjämme ilmeisesti rakastaa minua jollain erityisellä tavalla!” Osin ratkaisua taitaa selittää, että kaupallisen alan tutkinnon aikoinaan opiskellut Vanhala ottaa kernaasti osaa esituotantoihin ja pyörittää yhtyeiden liiketoimintaa. Insojen Winter’s Gate -jättiläinen (2016) oli puolestaan yksi 40-minuuttinen biisi ja jo sitä kautta omalla levelillään. Esiintymisten valtavaa kokonaismäärää selittää, että Vanhala tunnetaan uutta nopeasti omaksuvana huippuosaajana. Tämä on erikoiselämäntapa, joka ottaa paljon, mutta myös antaa paljon
1 July Please note that participation in the auditions should be con?rmed no later than 3 weeks before the audition. 26 April 27 June . EAMT celebrated its 100th anniversary in 2019. For detailed audition requirements and assessment criteria please visit: www.ema.edu.ee/en/admissions Estonian Academy of Music and Theatre o?ers an internationally competitive higher education. OPERA CHOIR CONDUCTING Matti Hyökki (Savonlinna Opera Festival, Finland), Heikki Liimola (Sibelius Academy, Finland), Mari Koistinen (Sibelius Academy, Finland) • June 29 – July 3 TOPI LEHTIPUU (Finland) Classical and modern song • July 5 – July 9 MEI-TING SUN (Royal Academy of Music, London, Great Britain) Piano I • July 9 – July 19 VICTORIA NEWLYN (Guildhall School of Music and Drama, London, Great Britain) Telling Tales • July 10 – July 17 DALE FUNDLING (USA) Opera & Lied I • July 13 – July 18 MARK GOTHÓNI (Universität der Künste Berlin, Germany) Violin I & Chamber Music • July 15 – July 19 HARTMUT ROHDE (Universität der Künste Berlin, Germany) Viola & Chamber Music • July 17 – July 24 MARKO YLÖNEN (Sibelius Academy, Finland) Cello & Chamber Music • July 18 – July 24 ZHENG ZHOU (Shanghai Concervatory of Music, China) HARTMUT HÖLL (Hochschule für Musik Karlsruhe, Germany) Opera & Lied II • July 20 – July 25 MI-KYUNG LEE (Hochschule für Musik und Theater München, Germany) Violin II • July 21 – July 28 CHRISTOPH PRÉGARDIEN (Germany) Opera & Lied III • July 27 – August 1 HARTMUT HÖLL (Hochschule für Musik Karlsruhe, Germany) DANIEL FÜETE (Hochschule für Musik Zürich, Switzerland) JOINT MASTERCLASS: German Lied & French and German Chanson • July 27 – August 1 PAAVALI JUMPPANEN (Finland) Piano II • August 3 – August 8 In cooperation with Summer University of Savonlinna and University of the Arts Helsinki / Sibelius Academy Savonlinna International Music Academy Ralf Gothóni, Artistic Chairman Kristian Attila, Artistic Director Summer 2020 MASTER CLASSES More info and registration: www.savonlinnamusicacademy.com Savonlinna Music Academy. Its culturally diverse professional learning environment brings together top musicians, composers, actors and producers from Estonia and Europe. 016 322 2490. 33 R ONDO C LASSIC 4|2020 ROVANIEMEN KAUPUNGIN KOULUTUSPALVELUT julistaa haettavaksi Lapin musiikkiopistossa Toistaiseksi 1.8.2020 alkaen • Rytmimusiikin lehtorin virka nro 39800005 • Lyömäsoitinten päätoimisen tuntiopettajan virka nro 56402003 • Kontrabasson sivutoimisen tuntiopettajan virka nro 56402004 • Matalien vaskien sivutoimisen tuntiopettajan virka nro 56402004 Hakuaika päättyy 6.4.2020 klo 15.00. Tarkemmat tiedot musiikkiopiston kotisivuilta: www.rovaniemi.fi/musiikkiopisto. Virkaa haetaan jättämällä hakemus Rovaniemen kaupungin sähköiseen työnhakupalveluun osoitteessa www.rovaniemi.fi/rekry Tiedustelut: Lapin musiikkiopiston rehtori Kaisa Kuula-Bullat kaisa.kuula-bullat@rovaniemi.fi tai puh. Rovaniemellä 24.3.2020 | KOULUTUSPALVELUT Sibis Jazz Camp 7.12. 6.2020 Pianon kesäakatemia 3.8. 8.2020 Atso Almilan kapellimestarikurssi 9.– 13.8.2020 Estonian Academy of Music and Theatre Invites young musicians to audition for bachelor and master’s level studies Audition dates in 2020: 24
16.8. Se oli kuin nykykansanmusiikin kapinoiva ja ehdoton teini-ikä!” Grundström analysoi, ja haluaa kyseenalaistaa myös vanhan tilalle tulleet ja tulevat uudet normit. r ytmi ja Liike 14. ”Meidän täytyy kapinoida nykykansanmusiikin pioneerien määrittelyvaltaa vastaan ja luoda omat määrittelymme mieluummin historiallisen kansanmusiikin kuin nykytulkintojen pohjalta. 90-luvulla oli vielä sellaista tunkkaista klasarinvastaisuutta kansanmusiikissa, kun piti olla se oma linja ja kulttuuri. Jos joku juttu kiinnostaa, kokeilen soittaa sitä. 26.7. Siihen aikaan määriteltiin tämän päivän suomalaisen kansanmusiikin estetiikka. Järvenpääntie 640 04400 Järvenpää L isätiedot : seurakuntaopisto.fi/ kurssit L oppis 1. Sitten joku on tullut sanomaan, kuinka tuo syntikkajuttu kuulostaa ihan Stockhausenilta, ja olen mennyt kuuntelemaan, että mitäs musiikkia se on. Tämä on mielestäni sama asia kuin pelimannien kulta-aikana kansanmusiikin eläessä vain kuulonvaraisena. ”Koko musiikkihan on leikkikenttä. Olennaisena osana soittimen roolin vahvistumisessa Grundströmille on ollut huuliharppukvartetti Sväng, joka vuonna 2019 oli mm. Olen löytänyt sieltä jonkin asian, jota olen alkanut itse käyttää. Se on sitä kansanmusiikin ydintä, jota olen ruvennut tietoisesti vaalimaan.” Musiikki on leikkikenttä Harmoonin mieltäminen puhallinsoittimeksi on Grundströmillä vahvistunut myös hänen toisen vapaalehdykkäisen pääsoittimensa eli huuliharpun kautta. ”Kun Sväng perustettiin vuonna 2003, täytyi alkaa treenata enemmän, sillä saattoi joutua soittamaan mitä tahansa”, Grundström kertoo. KESÄ TÄYNNÄ MUSAA. Perinnemusiikkiin lähden poljento edellä, minkä lisäksi minulla on mielikuva siitä, millaista satsia tai saundia haluan – soitanko ikään kuin viulisti tai jouhikon soittaja, vai kuten pienkanteletta soitettaisiin. Monet vaikutteet ovat tulleet kylläkin kansanmusiikin kautta. Tietoinen uudistaminen alkaa heti kuulostaa joltain opiskelijabändiltä, kyllä uudistaminen pitää huolen itsestään. Toinen identiteetti on improvisoija, sillä aika vähän teen ’nuottimusiikkia’, vaan pikemminkin toimin muistinvaraisesti tai äänittämällä. He kuulivat uusia asioita naapurikylän pelimanneilta, herrasväen kappaleista tai joltain saksalaiselta merimieheltä ja tekivät niistä kenties väärin kuullut omat versionsa. R ONDO C LASSIC 4|2020 35 van tunnelmaan, ja vasta myöhemmin päätetään täsmälliset sävelet”, Grundström selittää. ”Musiikillisesti parhaimmillani olen jonkun kaverina, yhdessä tehden. Muun muassa perinnesävelmiä, elokuvamusiikkia, tangoa ja Sibeliusta levyttänyt Sväng onkin aikamoinen leikkikenttä. Sitä kautta on esimerkiksi kiinnostukseni Balkanin alueen musiikkiin johtanut Selenka-yhtyeeseen ja Karjalan musiikki Suistamon Sähköön. Uudistus tapahtuu itsestään ”Monesti tuntuu, että se, mitä genreä olet, riippuu soivan tuloksen sijaan siitä, mitä koulua on käynyt ja kenen kanssa käy baarissa. Mietin aluksi, että enhän minä voi tällaista tehdä nelikymppisenä! Mutta kuulin mielessäni, että niissä pitäisi olla sitä. ”Jos johonkin kappaleeseen ei löydy oikeaa tunnelmaa harmoonin omasta perinteestä, niin sitten se voi tulla kielisoittimista tai paimensoiton puhaltimista. Saan silloin alkuidean ulkopuolelta ja lisään siihen omat ideani. Kiinnostukset elektronisiin soittimiin ja 1900-luvun säveltäjiin ovat nekin löytäneet paikkansa. Kun joku soittaa arkistonauhalla säestyksettä, se jättää kaiken auki mielikuvitukselle.” Jos Grundström pitää jostain, yrittää hän matkia sitä. Etnogaalan Vuoden artisti ja Pohjoismaiden neuvoston musiikkipalkinnon ehdokas. Vai onko siinä pohjalla jokin harmonia, jota haluan ilmaista tai välttää?” Grundström kokee ennen kaikkea olevansa säestäjä. ”Esimerkiksi aloin kirjoittaa Suistamon Sähkön kappaleisiin rap-osuuksia. ”Se ei siis oikeastaan muistuta urkuja. k otimusiikkiviikko 20. ”Olen käyttänyt sitä Suistamon Sähkössä sekä Sähköpaimenessa, mutta Emilian Vainaan perua -esitykseenkin on tulossa elektronisia elementtejä. Eri juttujen kautta voi päätyä samankaltaisiin lopputuloksiin.” Uusimpana kiinnostuksen kohteena ovat modulaarisyntetisaattorin mahdollisuudet. Hän itse saattaa lähestyä osuuksiaan muiden soitinten mielikuvien kautta. On hyvä, että tyylit sekoittuvat. 7.6. 10.7. Se on ollut aina lähestymistapani. Tasapainottelen peesaamisen ja omien linjojeni välillä aika tarkkaan. 2.6. Palkeen isot dynaamiset mahdollisuudet saavat sen muistuttamaan enemmän puhallinsoitinta”, Grundström kuvailee, harmitellen sitä, miten kapeilla tavoilla monet sillä tänäkin päivänä soittavat. o rff 1,2,3 2. Se yhtenäistää ulosantia ja pakottaa kekseliäisyyteen.” . p uhaLLinmusiikki viikko 4. Lopputulos on hänen mukaansa silloin persoonallisempi kuin jos yrittäisi ’uudistaa’ kansanmusiikkia. Nimenomaan en käytä sekvensserejä tai tee biittejä, vaan kysyn itseltäni, mikä olisi modulaarisyntikan rooli kansansoittimena?” Grundström miettii. Kun on rajattu paletti, kuten huuliharppukvartetissa tai matkaharmoonissa, sietää sillä lähestyä hyvin erilaista materiaalia. Teen sitä samaa tässä ajassa. ”Hanneriina myös piirsi minun soittoni pohjalta, joten musiikkiani on läsnä siinä sarjakuva-albumissa.” Palkeen kielellä Matkaharmoonin rekisterissä on vain neljä oktaavia ja yleensä vain yksi äänikerta. Hanneriina Moisseisen Kannas-projektissa hän teki musiikkia sarjakuvaan. s uzukikurssit 28. 31.7
soitin kuin kone tai talo Teksti: MIKA KOIVUSALO | Kuvat: MIKA KOIVUSALO, JARI LAAKSONEN / Urkurakentamo Veikko Virtanen Oy Urkujen julkisivun pillit ovat vain pieni osa urkujen kokonaispillimäärästä. Mary’s basilikan (Saksa) uruissa julkisivun pillit soivat, ilma johdetaan niihin taipuisilla putkilla.. Aina julkisivun pillit eivät edes soi, vaan ovat esillä pelkästään ulkonäön vuoksi. Kevelaerin St. 36 R ONDO C LASSIC 4|2020 Musiikkitalon urkujen rakennustyö alkaa valmisteluilla ensi kesänä, ja urkutaide on saanut Helsinkiin uuden festivaalinkin. On syytä palauttaa mieliin, millainen soitin urut itse asiassa on. Konsertoiva urkumusiikki on kokemassa nousua
Taloprojektin kokoluokkaa urkujen rakentaminen onkin, aloittamisesta vierähtää helposti vuosi–parikin, ennen kuin urut oikeasti soivat. Sen historia ulottuu yli 2000 vuoden taakse antiikin Kreikkaan. Ei kahta samanlaista Urut ovat soittimista mahtavin, niin ääneltään kuin kooltaan. Urut ovat myös näyttävä elementti, siksi julkisivu suunnitellaan sopimaan sijoituspaikan arkkitehtuuriin. Urkujen keskeisin tehtävä ja samalla suurin syy urkujen rakentamiseen on ollut seurakunnan yhteislaulun johtaminen ja värittäminen. Kirkon pääurkujen ympärillä on pyörinyt myös muu soitinmusiikki. Pillejä on kahdentyyppisiä, huulipillejä ja kielipillejä. Entisaikoina ilma tuotettiin ihmisvoimin, polkemalla. 37 R ONDO C LASSIC 4|2020 IRKKOSALIN PERÄLTÄ kuuluu vaimeaa urkujensoittoa. Huulipilli on pohjimmiltaan kuin nokkahuilu. Pilli viritetään liikuttamalla pientä metallikoukkua, joka nojaa pillin sisällä kieleen. | k Majesteettiset Neresheimin luostarinkirkon urut Saksassa soivat edelleen upeasti kirkon yli 10 sekunnin jälkikaiussa. Vaikka alun perin uruilla viihdytettiin kansaa, soitin alkoi 800-luvulla yleistyä kirkollisessa käytössä. Urkujen äänellinen suunnittelu ratkaisee sen, miten ne soivat ja minkälaiseen musiikkiin soitin soveltuu parhaiten. Nykyään urkujen rakentamisessa otetaan usein pohjaksi jokin historiallinen soitin tai tyylisuunta. Toisin kuin huulipillit, kielipillit tarvitsevat säännöllistä, jopa päivittäistä virittämistä. Äänen korkeuden määrä kielen pituus ja paksuus. Toisaalta jokainen urku on alusta loppuun suunniteltu yksilö. Moni tuntee urut etäisesti, häistä, hautajaisista ja messuista. Urkujen suunnittelu lähtee liikkeelle tilasta, johon urut sijoitetaan. Kuvassa Koski Tl:n kirkon urkujen varastopalkeita. Urut on rakentanut Johann Nepomuk Holzhay vuosina 1792–1797. Pillin sointiin vaikuttaa pillin materiaali, huulen koko ja muoto sekä ilmanpaine. Ääntä ilmasta Urkujen ääni syntyy pilleissä, joihin johdetaan paineistettua ilmaa. Historialliset urut edustavat luontevasti oman aikakautensa soinnillista ihannetta. Paineistettu ilma varastoidaan suuriin palkeisiin, joista se johdetaan putkistoilla ja kanavilla eri puolille urkujen koneistoa. Melkein kaikki urkusävellykset ovat syntyneet jollakin tavalla jumalanpalveluselämän tarpeisiin tai sen innoittamana, mutta musiikki kantaa myös omin arvoin. Siinä ääni syntyy, kun ilmaa puhalletaan kapeasta aukosta pillin huuleen. Urut on valmistanut Kangasalan urkutehdas vuonna 1935. Pillirivistö välkähtelee valossa näyttävästi, mutta soittajaa ei näy. Mutta urut ovat soittimena paljon muutakin kuin vain humisevaa taustamusiikkia ja virsien säestystä. Kielipilli taas on periaatteessa kuin huuliharppu. Lisäksi eri pillistöillä ja jopa yksittäisillä äänikerroilla on apupalkeita tasaamassa ilmansyötön vaihteluita. Kirjoitettua urkumusiikkia on noin tuhannen vuoden ajalta. Urkujen sisälle voi kävellä – oikeastaan kuin astuisi taloon. Yleensä uruissa ilmanpaine synnytetään sähköllä toimivalla puhaltimella. Syntynyt ääni johdetaan pitkään kaikutorveen, joka samalla sekä vahvistaa että muokkaa sointia. Uruissa on myös paljon monimutkaisia rakenteita, taidokasta puutyötä, mekaniikkaa ja nykyään lisänä sähköja digitaalitekniikkaa. Huulipillit tehdään joko urkumetallista (tinan ja lyijyn seos) tai puusta. Suuremmissa soittimissa ilmaa tarvitaan niin paljon, että varastopalkeita on useita. Vaikka soitinta ei tehtäisi orjallisesti juuri esikuvan mukaisesti, silti mallia otetaan vanhasta, jopa koneiston teknisiä ratkaisuja myöten. Metallinen kieli värisee, kun pilliin johdetaan ilmaa. Urut on restauroinut sveitsiläinen urkurakentamo Kuhn vuonna 1979.. Urut ovat sekä soitin että monimutkainen mekaaninen kone
Ne ovat myös pitkäikäisiä, ja viat ovat helposti korjattavissa. Kukin sormio sekä jalkio on liitetty soittokoneiston avulla omaan pillistöönsä. Renessanssiaikakaudella soittimet olivat usein pieniä, soinniltaan laulavia ja erottelevia, ne myötäilivät renessanssin musiikkia. Pneumaattisen koneiston heikkous on hitaus, ääni syttyy viivästyneenä, kun mekaanisessa koneistossa viivettä ei ole. 38 R ONDO C LASSIC 4|2020 Pilliviidakko Kun pillejä laitetaan riviin urkujen koskettimiston äänialaa vastaava määrä, syntyy yksi äänikerta. Urku, kuten mikä tahansa muukin soitin, kestää satoja vuosia, jos sitä huolletaan säännöllisesti. Alueelliset perinteet urkujen ja urkumusiikin suhteen Euroopassa ovat olleet merkittäviä. Kuvassa Stalhuth-Jann -urkujen soittopöytä St. Tekniikka teki mahdolliseksi myös pillien ja pillistöjen sijoittamisen vapaammin, koska soittopöydästä ei tarvitse vetää urkujen sisälle kuin sähkökaapelia. Espoon tuomiokirkon urkujen koneisto.. Siinä koskettimen liike välitetään soittoventtiiliin ilmalla, jolloin suurenkin soittimen kosketustuntuma on aina kevyt. Pillistö koostuu joukosta äänikertoja, jotka on sovitettu toisiinsa yhdeksi kokonaisuudeksi. Nykyään on lähes täysin palattu mekaanisiin koneistoihin, sillä ne ovat osoittautuneet kaikkein luotettavimmiksi ja helppohoitoisiksi. Sähkön yleistyessä kehitettiin sähköpneumaattinen koneisto, jossa koskettimen liike johdetaan soittoventtiiliin sähköisesti, sähkömagneetin avulla. Lisäksi on jaloilla soitettava noin 2,5 oktaavin jalkio. Romantiikan aikakaudella urut kehittyivät orkestraalisempaan suuntaan, tärkeää oli pehmeä laulavuus ja isot sointimassat. Yhdessä äänikerrassa on kuutisenkymmentä viritettävää pilliä. Kieliäänikerrat vaativat säännöllistä viritystä. Isommissa soittimissa koneiston vedot ovat pitkiä ja soittotuntuma voi olla hyvin raskas. Koskettimien liike johdetaan soittokoneiston avulla soittoventtiileihin, jotka avautuessaan päästävät ilmaa pilleihin. Pneumaattiset koneistot ovat myös vika-alttiita. Samoin soittajan suora yhteys pillin äänen syttymiseen katoaa. Tyypillisessä suomalaisessa kirkkourussa on 20–40 äänikertaa, jolloin urkujen sisältä löytyy jopa tuhansia pillejä. Koneistoa ohjataan vedettävillä rekisteritapeilla tai keinukytkimillä. Äänikertoja, ”soundeja”, kytketään päälle ja pois rekisterikoneiston avulla. Ääniala on viitisen oktaavia. Martin -kirkossa, Dudelangessa Luxembourgissa. Kuvassa Rouenin katedraalin urut. Urkujen kasvaessa 1800-luvun loppupuolella yhä suuremmiksi kehitettiin pneumaattinen soittokoneisto. Ranskalaisissa Cavaille-Coll -uruissa on runsaasti polkimia, joilla äänikertaryhmiä kytketään päälle ja pois soiton aikana. Pillissä olevaa virityskoukkua naputellaan varovasti sisään tai ulospäin, se muuttaa pillin sisällä olevan kielen värähtelevää pituutta. Perinteet arvossaan Urkujen sointi-ihanteet ovat vaihdelleet vuosisatojen kuluessa paljon. | Urkujen äänikerrat kytketään päälle ja pois soittopöydässä olevilla rekisteritapeilla. Eri aikakausien urkusäveltäjät olivat yleensä myös urkureita, ja he sävelsivät teoksiaan juuri tietty urkutyyppi mielessä. Barokkiaikakauden soittimet olivat soinniltaan suurempia ja täyteläisempiä. Soittokoneistot olivat alun perin mekaanisia. Urkurin täytyy hallita soittimensa myös teknisesti, sillä soittamisen lisäksi vaihdellaan äänikertoja eli rekisteröidään. Suurissa soittimissa urkurilla saattaa olla usean sormion ja jalkion lisäksi hallittavanaan toistasataa rekisteritappia. Pitkät ja ohuet puiset soittolisteet johtavat koskettimien liikkeet erilaisten vipujen kautta soittoventtiileihin. Viritys tapahtuu vertaamalla kielipillin ääntä oktaavia korkeammalla soivaan huulipillin ääneen. Niiden virittämiseen aikaa kuluu helposti useita tunteja. Uruissa on tyypillisesti useampi koskettimisto, sormio, päällekkäin. Suurin osa urkujen äänikerroista on huuliäänikertoja, mutta isommissa soittimissa myös kieliäänikertoja saattaa olla kymmeniä
Hän myös opettaa urkujensoittoa Taideyliopiston Sibelius-Akatemian Kuopion yksikössä. Se avaa hänen mukaansa aivan uusia mahdollisuuksia urkumusiikille ja sen tunnetuksi tekemiselle. Musiikkitalon urut osaltaan aivan varmasti lisäävät kiinnostusta ja ymmärrystä soitinten kuningatarta kohtaan.” . 39 R ONDO C LASSIC 4|2020 Elämäntapana urut JAN LEHTOLA ON YKSI tunnetuimpia konsertoivia urkureitamme. Samoin esitystai levytystilanne saattaa olla haastava. Tätä ennen sen tuhannet osat on valmistettu Rieger Orgelbaun tehtaalla Itävallassa. Jan Lehtola on mukana Musiikkitalon urkuhankkeessa. Jan Lehtolan ymmärrys erilaisista uruista ja tyyleistä kasvoi, kun hän opiskeli Sibelius-Akatemiassa Olli Porthanin johdolla. ”Tietyt urut ovat yleensä olleet jonkun soitin, ja tuo joku on melko usein ollut säveltäjä, joka on kirjoittanut teoksensa omalle soittimelleen.” Lehtolaa tämä ajatus kiehtoo. Mutta toisaalta soitin ja paikka usein määräävät konsertin ohjelmiston. Hän suostui, ja siitä se lähti”. ”Soittimet istuvat täydellisesti valittuun ohjelmistoon”, Lehtola sanoo. Widor on säveltänyt teoksensa tämä urkutyyppi mielessään, siksi moni musiikillinen asia loksahtaa paikoilleen kuin itsestään. Soittimen on rakentanut tunnettu ranskalainen urkurakentaja Aristide Cavaillé-Coll vuonna 1879. Kipinä urkuihin syttyi jo lapsena. ”Soitin pianoa seitsemänvuotiaasta, mutta aina haaveilin päästä soittamaan urkuja. Mitä tahansa ei voi soittaa, koska soitin asettaa rajat. Lyonin Cavaillé-Coll -urkujen soittokoneiston toistasataa vuotta vanhat puiset soittolisteet toimivat edelleen.. Urkujen rakenteen, sävellystekniikan ja soittotekniikan yhteyden syveneminen rakentui vuosien opiskelun myötä, ja se syvenee edelleen. Hänellä ei ole yhtä ainoaa lempisoitinta, vaan kehuja saavat monet soittimet, niin pienet kuin suuret, riippuen siitä, mitä musiikkia esitetään. Innostuin valtavasti, ja jo samana kesänä isäni ehdotuksesta pyysin urkutunteja Tampereen tuomiokirkon urkuri Matti Hannulalta. Hän on innostunut tulevasta soittimesta. ”Vaikka sieltä täältä kuulee kommentteja, että urkujen aika on ohi, olen eri mieltä. Helsingin Musiikkitalon urkujen rakennustyö alkaa valmisteluilla ensi kesänä. Urkuri Jan Lehtola Lyonin St. Avajaiskonsertti on tammikuussa 2022. Ison soittimen kanssa tutustumiseen ja äänikertojen valintaan eli rekisteröintiin kuluu paljon aikaa varsinkin, jos kyse on ensimmäisestä kerrasta kyseisten urkujen ääressä. Joskus aikaa on minimaalinen määrä, mutta urkurin on vain selvittävä, selityksiä ei kannata antaa. ”Rippikoulussa sain ensimmäisen kerran kokeilla naapurissamme sijaitsevan hautauskappelin urkuja. Lehtola on äänittänyt Widorin musiikkia Lyonissa Cavaillé-Coll -uruilla, Marcel Duprén musiikkia Luxembourgissa Stalhuth-Jann -uruilla ja Mendelssohnia Uudenkaupungin Marcussen-uruilla. François-de-Sales -kirkon urkujen ääressä taltioimassa Charles-Marie Widorin urkusinfoniaa. Meillä oli kotona sähköurut, joilla soitin haltioissani virsiä ja messusävelmiä”, hän muistelee. Vaikka 1900-luvun puolivälissä innostuttiin moderneista rakennusmateriaaleista ja tekniikoista, havaittiin pian, että ne eivät pitkällä aikavälillä ole kestäviä. Vaikka aina ei pääsekään esittämään musiikkia juuri tyylinmukaisella soittimella, tietämys ja kokemus musiikin ja soittimen liitosta auttaa etsimään tyylikkäitä esitystapoja muidenkin soittimien ääressä. Esimerkiksi Bachia voi soittaa romantiikan ajan soittimella, mutta ranskalaista romantiikkaa ei kannata soittaa barokkiuruilla
Urut ovat oikeastaan nykyajan kummajainen, käsityöläisyyttä ja perinnerakentamista parhaimmillaan, vailla kahlitsevia säädöksiä ja direktiivejä. Loviisan kirkon urkujen restaurointi on tästä hyvä esimerkki. Restauroitu soitin otettiin käyttöön helmikuussa 2020 ja se on saanut ylistäviä arvioita. Vuonna 2019 aloitettiin urkujen peruskorjaus ja restaurointi. . Se pyrki palaamaan takaisin ”alkuperäisiin” urkuihin ja niiden ihanteisiin. Vuonna 1971 soittimeen lisättiin tuon ajan tyylisuuntausten mukaisesti selkäpillistö ja neljäs sormio. Loviisan kirkon urut ovat hyvä esimerkki siitä, miten urut säilyttävät arvonsa, jos niistä pidetään huolta. Soitin edustaa romanttista tyylisuuntaa ja on suurin maassamme säilynyt Zachariassenin soitin. Monella tavalla hylättiin satojen vuosien aikana hyviksi havaitut rakenneperiaatteet. Hyödynnetään vanhoja periaatteita ja materiaaleja. Ne rakennetaan samalla tavalla kuin ennenkin. Sen pohjalta rakennettiin uusi soittopöytä, jossa muoto, mitat ja koristelut olivat samat, ainoastaan nykyaikainen sähköinen rekisteröintijärjestelmä vaati erilaiset kytkimet kuin alkuperäinen pneumaattinen rekisteröintija hallintakoneisto. Vuoden 1971 ehostuksessa soittopöytä uusittiin, mutta vanha säilytettiin museoituna kirkon aulassa. . Nykyaikainen sähköinen rekisteröintikoneisto vaati erilaiset käyttökytkimet kuin alkuperäinen, muuten soittopöytä on esikuvan mukainen. Portaita pitkin noustaan virittämään eri pillistöjen äänikertoja.. Lahden Sibeliustalon urkujen sisällä saattaa heikkohermoista huimata. Kierreportaat johtavat melkein kymmenen metrin korkeuteen urkujen yläosaan. Ajatuksena oli, että uruilla voisi soittaa myös selkeyttä vaativaa musiikkia kuten barokkia. 40 R ONDO C LASSIC 4|2020 1900-luvun puolivälin jälkeen Suomessa vaikutti niin sanottu urkujenuudistusliike. Soinnillisesti selkäpillistö istui huonosti muuhun soittimeen, sen ääni oli kirkas ja ohut. Sen pohjalta rakennettiin uusi soittopöytä, joka noudattelee mahdollisimman pitkälle alkuperäisen soittopöydän mittoja ja muotoa. Projektista vastasi Urkurakentamo Veikko Virtanen. Idea ei loppujen lopuksi toiminut kovin hyvin. Samaan aikaan rakentajat innostuivat tuon ajan uusista rakennusmateriaaleista ja -periaatteista, kuten lastuja kimpilevystä sekä muovista. Neljäs sormio sekä selkäpillistö poistettiin, kaikki pillit puhdistettiin ja äänitettiin uudelleen ja koneisto kunnostettiin. Alun perin sen koneisto toimi pneumaattisesti. Modernia tekniikkaa on mukana vain ripaus. Loviisan kirkon urkujen alkuperäinen soittopöytä oli museoituna kirkon aulassa. Loviisan kirkon urut on rakentanut Jens Alexander Zachariassen vuonna 1898. Käytännössä lähinnä napsittiin irrallisia yksittäisiä ideoita vanhemmista soittimista. Samalla koneisto muutettiin sähköpneumaattiseksi ja soittopöytä uusittiin. Syntyi urkuja, joiden arvo soittimena on vähäinen. Paluu entiseen URKURAKENNUS EI OLE pelkkää uuden tekemistä, se on myös vanhan säilyttämistä. Vuoden 1971 laajennuksessa ei onneksi ollut hävitetty urkujen alkuperäisiä äänikertoja eikä niille ollut muutenkaan tehty oikeastaan mitään muutoksia, joten urkujen sointi pystyttiin palauttamaan alkuperäiseksi. Siksi urkujen huoltaminen ja ylläpito onnistuu vielä satojen vuosien kuluttua, kun rakentaja on jo siirtynyt taivaallisten pillistöjen ääreen
f i Kirjoitettuja sanoja musiikista. SSIC V L 3. h a v e t s r o s t . 41 R ONDO C LASSIC 4|2020 HAVETS RÖST M E R E N Ä Ä N I T H E V O I C E O F T H E S E A C O M P E T I T I O N 22.8.2020 A L A N D I C A , M A A R I A N H A M I N A , F I N L A N D Kolmatta kertaa järjestettävä laulukilpailu pohjoismaisille ja baltialaisille, vuoden 1990 jälkeen syntyneille klassisille laulajille. 2 2 w w w . Kuvat ovat syntyneet tekijän taskulehtiöön kertyneistä piirroksista, joiden malleina on ollut tavallisia helsinkiläisiä raitiovaunuissa, busseissa, sairaalan ja pankin auloissa, apteekeissa, puistonpenkillä, kotisohvilla, taidemuseoissa, konserteissa, kappeleissa ja kapakoissa. Teos on mainio, ajatuksia herättävä kirja talvi-iltojen rauhallisiin hetkiin.. sähköpostitse osoitteesta asiakaspalvelu@ rondolehti.fi KOLME TAPAA TILATA: Oivalluksia ja pieniä huumorin helmiä Rondon kuvakolumnistin piirroksia nyt kansien välissä. Haussa ääni, joka tuo yhteen puhtaasta elämästä, ystävyydestä, yhteisöllisyydestä ja korkeiden kulttuuriarvojen edistämisestä kiinnostuneet taiteessa ja musiikissa! ANDERS WIKLÖF -PRIS 6 000 € · 2 000 € · 500 € H A K E M U K S E T 3 . soittamalla asiakaspalveluumme, puh. 45 €) + toimituskulut 4 € ”Tuuli on puskissa vaarallisen voimakasta” on Rondon kuvakolumnistin, SibeliusAkatemian entisen rehtorin Lassi Rajamaan piirroksista koottu proosarunokirja. (03) 225 1948 2. verkkosivuiltamme: https://rondolehti.fi/ tuote-osasto/kirjat/ 1. 4 . Rondon tarjoushinta: nyt vain 39 € (norm
Soittopolku 1 (4?–7 -vuotiaat): 19,50 € Soittopolku 2 (7?–?9 -vuotiaat): 22,00 € Soittopolku 3 (9?–11 -vuotiaat): 22,00 € Hintoihin lisätään postitusja käsittelykulut 4 €. (03) 225 1948 2. Soittopolku-työkirjojen avulla oppija voi itse seurata edistymistään lapsen maailmaan sopivalla tavalla. Soittopolku-kirjasarjan kolmas osa ilmestynyt! Soittopolku on uudenlainen lisä kaikkien pikku soittajien oppimisen tueksi! Innostavaa, moniaistista oppimista nuoremmille soittajille. Iloa oppimiseen. soittamalla asiakaspalveluumme, puh. SSIC V L KOLME TAPAA TILATA: 3. Sarjan uusin, kolmas osa soveltuu jo vähän pidemmälle edenneille soittajille. sähköpostitse asiakaspalvelu@ rondolehti.fi 48 R ONDO C LASSIC 4|2020 TILAUKSET: www.rondolehti.fi/shop TAI sähköpostilla: asiakaspalvelu@rondolehti.fi TAI puhelimitse asiakaspalvelustamme: (03) 225 1948 Musiikki varhaiskasvatuksessa -käsikirja Sisällössä mm: • Lapsen musiikillinen kasvu • Musiikinteoriaa pähkinänkuoressa • Musiikilliset työtavat • Taideintegraatio musiikissa • Musiikkitoiminnan suunnittelu • Asiantuntijoina maamme musiikkipedagogian parhaat asiantuntijat Tilaa nyt! Hinta 47 € + toimituskulut Soveltuu hyvin oppikirjaksi varhaiskasvatukseen tai muuhun musiikkipedagogiseen opetukseen kaikille tasoille. Kasvuvoimaa varhaisiän musiikkikasvatukseen!. verkkosivuiltamme: https://rondolehti.fi/ tuote-osasto/kirjat/ 1
Matteus-passiossa tekstin ja musiikillisen kokoonpanon laajentaminen mahdollistavat polyfonisen tekniikan täysimittaisen hyödyntämisen. Johannes-passion libretto oli rajattu Bachin evankeliumiteksteihin. kirkkain kruunu R ONDO kuukauden klassikko ANTTI HÄYRYNEN p JOHANN SEBASTIAN BACH: MATTEUS-PASSIO BWV 244 ”Sinun tulee visusti painaa mieleesi, ilman epäilyksen häivää, että juuri sinä tuotat Kristukselle kärsimyksen, sillä juuri sinun syntisi ovat tämän aiheuttaneet. Tässä muodossa luterilaisen passion toi Leipzigiin Johann Kuhnau vuonna 1721, ja se oli lähtökohtana myös Johann Sebastian Bachin (1685–1750) Leipzigissa säveltämille passioille. Leipzigilaisille Bachin passioiden on täytynyt olla outo ja juhlallinen ilmestys, joiden kokonaisuutta oli vaikea hahmottaa verraten harvojen esitysten perusteella. Evankeliumitekstit edustavat ensisijaisesti Raamatun aikaa ja kuorojen ja aarioiden runot sävellysajan nykyhetkeä. Kun näet naulojen uppoavan Kristuksen käsiin ja jalkoihin, niin voit uskoa, että se on sinun työtäsi; kun näet hänen orjantappurakruununsa, usko, että siinä ovat sinun pahat ajatuksesi.” (Martti Luther, Kristuksen kärsimysten tutkiskelemisesta, 1519). Koraaleissa kuulijat – lauloivatpa mukana tai eivät – tulevat osaksi tarinaa ja sen sanomaa. Kollektiivinen draama Johannes-passion yksilötragedian tilalle tuli Matteus-passiossa kollektiivinen draama, jonka korostamiseksi monet soolo-osuuksien esittäjistä edustavat jotain laajempaa joukkoa tai kollektiivia. 54 R ONDO C LASSIC 4 |2020 ASSIOITA ELI Kristuksen kärsimysnäytelmiä sävellettiin vilkkaasti luterilaisessa Saksassa Lutherin omista varauksista huolimatta. Leipzigin postissa työskennelleen Picanderin madrigaalirunot antoivat mahdollisuuden sekä evankeliumikuvauksen syvemmälle pohdiskelulle että aiheen musiikilliselle käsittelylle. 1660-luvulla Heinrich Schützin kolme tiukasti evankeliumiteksteihin rajautuvaa passiota saavutti esikuvallisen aseman. Schützistä passiosäveltäminen kehittyi oratoriomaiseen suuntaan, mikä tarkoitti muiden tekstien sekä itsenäisten soitinosien lisäämistä kokonaisuuteen. Teoksen ensimmäinen rekisteröity esitys oli Leipzigin Tuomas-kirkossa vuonna 1729, mutta nykyaikaiset esitykset ovat yleensä perustuneet myöhempiin nuottilaitoksiin. Jeesus poikkeaa muista toimijoista ylevällä pidättyneisyydellään, joka murtuu vasta hänen viimeisessä repliikissään (”Eli, Eli, lama sabaktani”). Matteus-passio BWV 244 on esitetty ensi kerran luultavasti vuonna 1727, mutta Bach uudisti teoksen vuosina 1736 ja 1742 sekä vielä vuosina 1743–46. Bach käytti Matteus-passiossa lähes kaikkia barokkimusiikissa käytössä olleita muotoja ja tyylejä tansseista kehtolauluihin, italialaisesta ranskalaiseen. Bachin passioita esitettiin Leipzigissa vuoteen 1800 saakka. Uuden voittokulkunsa Matteus-passio aloitti Felix Mendelssohnin johdettua lyhennetyn version vuonna 1829. Näistä ensimmäisenä valmistui Johannes-passio vuonna 1724. Bachin perhepiirissä ”suureksi passioksi” kutsuttua teosta voi luonnehtia tunnevoimaista ja dramaattista Johannes-passiota rationaalisemmaksi ja yleispätevämmäksi. Jos tapahtumaketjun toimijat ja kansanjoukot toimivat impulsiivisesti, niin aariat ja koraalit korostavat empatiaa, yhteistä katumusta ja ymmärtämistä. Matteus-passion teksti koostuu Matteuksen evankeliumista (26–27) sekä Christian Friedrich Henricin eli runoilija Picanderin runoista hänen vuonna 1725 julkaisemastaan Pitkäperjantain oratorion libretosta. Bachin muistokirjoituksessa mainituista viidestä passiosta vain kaksi on säilynyt jälkipolville. Moniäänisyydellä tähdätään teoksessa koko todellisuuden ja sen eri aikatasojen äänien kuulumiseen yhtä aikaa ja vuorovaikutuksessa
Keskipisteeksi voidaan asettaa Pilatuksen kääntymys ( Was hat er denn übels getan. Monet aariat kuvastavat Bachin kantaateista tuttua kärsimyksen, syyllisyyden, anteeksiannon sekä kuolemankaipuun ajatusmaailmaa. Sopraanon rakkaudentunnustuksessa Aus liebe will mein Heiland sterben (” Sai armo Vapahtajan kuoloon ”) puupuhaltimet luovat idyllistä kirkkautta herkkään melodiaan. Nimeltä mainittuja henkilöitä esittävät bassosolistit, mutta suurin osa aarioista on annettu solistin tai kuoron esittämille kollektiivihenkilöille (Siionin tytär, uskollinen sielu, juutalaiset, roomalaiset jne.). ”). Johdantokuorossa Kommt, ihr Töchter, helft mir klagen Bach maalaa yleistävän, mutta moniäänisyydessään kompleksisen ja toiminnallisen joukkokohtauksen. Musiikin sisältämää duuri-molli-konfliktia ei teoksen kuluessa ole tarkoituskaan ratkaista, sillä sen oli määrä laueta vasta pääsiäissunnuntaina. Ensimmäinen ulottuu viimeisestä ehtoollisesta Jeesuksen pidätykseen, toiseen osaan on pakattu varsinainen ristiinnaulitsemistragedia. Sopraanoaariassa Blute nur (” Murheen vain ”) murheellista sävelmää kannattelee huilujen ja jousien ritornello, valoisammassa aariassa Ich will mein Herz schenken (” Huoneesi jos sydämeni ain´oisi ”) englannintorvet korostavat koristeellista ja lämmintä vaikutelmaa. Myös orkesteri on jaettu kahtia, ja molemmilla kuoroilla on ollut oma continuonsa. Bach ei silti sitonut käsiään evankeliumiin, vaan poikkesi aarioissa ja kuoroissa tapahtumien kulusta korostaakseen eri elementtien ainutkertaista luonnetta. (” Mitä pahaa hän on tehnyt. Tilan haltuun ottavana dramaturgisena elementtinä Matteus-passion kaksoiskuoro pyrkii nielaisemaan kuulijat fyysisesti teoksen sisään, vastakkaisten intressien tulilinjalle. Alton Können Tränen meiner Wangen (” Turhaa voima kyynelten ”) rinnastuu barokkioopperoiden chaconne-tyylisesti muunteleviin surunvalituksiin. Bach vahvisti kahdella kuorolla kärsimyshistorian dialogimaista, vuoropuheluun perustuvaa rakennetta. Myös aariassa Gebt mir mein Jesu wieder (” Tuokaa minulle Jeesus tänne ”) konsertoiva sooloviulu korostaa solistin päättäväisyyttä. Venetsialaisten mestareiden kehittämä ja Schützin kautta Saksaan peritty monikuoroisuus oli Bachin aikaan muinaisjäänne, jota sovellettiin vain joissakin juhlavissa rituaalisävellyksissä. Vuoden 1736 esityksissä Bachin tiedetään sijoittaneen kuorot kirkon vastakkaisiin laivoihin. Kuorojen tehtävien ja soolojen jakamisessa Bach on pyrkinyt luomaan yhteen kertomukseen monia näkökulmia ja tasoja, hieman elokuvien leikkaustekniikkaa muistuttavalla tavalla. Monet äänet tilassa Perinteisen käytännön mukaisesti Matteus-passio jakaantuu kahteen osaan. Tunnelmaa leimaavat rauhattomuus ja epätietoisuus, kun sinne tänne tungeksiva kansa, tavalliset seurakuntalaiset sekä tapahtumaa historiassa todistaneet Siionin tyttäret, yrittävät ymmärtää, mitä on tapahtumassa. Tenorin valvoessa Jeesuksen ja oboen kanssa ( Ich will bei meinem Jesu wachen ) kuorot vaivuttavat synnit uneen ja hämmentyvät kärsimyksen katkeransuloisesta luonteesta. Teoksen sisäinen rakenne voidaan kuitenkin hahmottaa symmetriseksi niin kuin Johannes-passionkin . Tämän keskuksen ympärille muut tapahtumat jäsentyvät kuudeksi suureksi blokiksi. Symboliikalla ei tähdätty niinkään kätkettyihin piilomerkityksiin kuin korostamaan säveltäjän taitavuutta ja yksityiskohtien elävyyttä. |. Basson Komm, süsses Kreuz (” Suo risti vain ”) -aarian kirpeyttä lisää konsertoiva ja ranskalaistyylinen gambasoolo. Kuorojen kolminaisuus Matteus-passiota kannattelevat musiikilliset pilarit ovat sen kolme krusifiksimaisesti toisiinsa liittyvää kuorokohtausta ensimmäisen osan alusta ja lopusta sekä koko teoksen lopusta. Yksilölliset aariat Matteus-passion aariat tarjoavat rikkaan kokonaisuuden, jossa huomio kiinnittyy vaihteleviin säestyskokoonpanoihin. Avauksen sekaannus muuttuu päälle kaatuvaksi kaaokseksi Jeesuksen tuomiossa ja ristiinnaulitsemiskohtauksessa, jossa Bach ei säästä riitasointuja tai rajua ekspressiivisyyttä. Symboliikkaa tärkeämpää on tapa, jolla pureudutaan Matteus-passion ristiriitatilanteisiin. Kokonaisuudesta erottuu sävellajisuunnitelma, joka etenee kohti hämärää ja epätoivoa. Esimerkiksi ylipappien duetossa Es tagt nicht bassoäänessä soitetaan sanalla ”legen” kolmekymmentä nousevaa nuottia varmistamaan hopearahojen laskua. Alton Ach Golgatha -aariassa Bach luotaa epätoivoa kromaattisen asteikon kaikkien kahdentoista sävelen kautta ja antaa kappaleen päättyä ratkaisemattomaan tritonukseen. Finaalikohtaukseen liittyvässä bassoaariassa Mache dich, mein Herze, rein (” Puhtaaks´tulkoon sydämeni ”) on kehtolaulun tuntua: orkesterin lämmin ritornello tuudittaa ylevää soolosävelmää, jonka päässä häämöttää valoa. Bach jakaa passiotekstit ja soolo-osuudet harkiten kahden kuoron välillä. Matteus-passion erikoispiirre on kaksoiskuoron käyttö. Bassoaariassa Gerne will ich bequemen (” Tyydyn täällä osaani ”) jousisointi ja continuobasson selkeä linja vahvistavat uskoa sanomaan. Picanderin runoihin sävelletyt aariat ja kuorot saavat usein pysähtyvän, tapahtumista sivuun asettuvan kommentaarin sävyn. Solistit tulivat alun perin kuoroista, joten niitä on ollut kertojana toimivan tenorin (Evankelista) lisäksi kahdeksan. R ONDO C LASSIC 4|2020 55 Bachin tavoitteet olivat kuitenkin käytännöllisiä, ja hän saattoi paljossa luottaa aikalaiskuulijoiden ymmärrykseen. Käsittelytapa antaa tilaa sävelsymboliikalle, kuten Jeesusta seuraavissa säteilevissä jousisoinnuissa, tai Erbarme dich -alttoaarian (” Oi armahda ”) itkua jäljittelevässä viuluobligatossa. Temppelin esiripun repeämistä kuvailevassa resitatiivissa säestävän continuon 32-osanuottien määrä lisääntyy säkeistöittäin 18:sta 68:aan ja 104:ään vastaamaan maanjäristyksestä kertovien Psalmien numerointia. Myös lukusymboliikalla on Matteus-passiossa sijansa. Viittaaminen johonkin tuttuun koraalisävelmään tarkoitti kuulijoille automaattisesti viittausta myös sen tekstiin. Symbolien vihjeet Johannes-passioon verrattuna Matteus-passiossa on enemmän koraaleja, mutta draamallista ilmaisua Bach on halunnut pelkistää. Alton Buss und Reu (” Tuskaan jäät ”) eläytyy synnintuntoon huilujen keventämänä
Bach siirsi tämän massiivisen kappaleen Matteus-passioon vuonna 1736 Johannes-passion toisesta versiosta, mutta se saattaa silti olla alun perin tarkoitettu Matteus-passioon . Se on utopia uskovaisten taivaallisesta seurakunnasta, jossa kaikki arvokas musiikki on yhtä. Pelastus häämöttää kalpeana pitkän tunnelin päässä, ja ylösnousemuksen riemu odottaa muissa sävellyksissä. Bachin ja Picanderin taiteellinen panos yhdistettynä perinteiseen koraaliin luo tulevaisuuskuvan Siionin tyttärien Jerusalemista, jota hallitsee Jumalan karitsa. Bach lisäsi Raamattuunsa kymmeniä omia marginaalija oikolukumerkintöjä sekä satoja alleviivauksia. Bachin musiikki on rekonstruoitu huolella historialliseen asuunsa, mutta tekstit on usein tulkittu nykyajan näkökulmasta. Kärsimys kuvataan säästelemättä ja syyllisiä osoitetaan sormella. Näin alkukuoro tiivistää koko kärsimysnäytelmän musiikillisen ja teologisen sanoman. Säestyskuviot ja kuoron aaltoileva melodia tuudittavat kärsimyksen uhrin lepoon ja valavat järkyttyneisiin ihmisiin mielenrauhaa. Matteus-passio ei tarjoa helpotusta tai puhdistumista vaan vaatii parannusta ja toimintaa. Kristuksen veri tulee ristintuomiota vaatineiden ja heidän lastensa päälle (Matt. Mutta se ei vielä riitä. ”Meidän Herramme ei kirjoittanut lupausta ylösnousemuksesta vain kirjoihin ja kansiin, vaan jokaiseen kevään lehteen” – Martti Luther. Tämä näkemys kasvoi Bachin luterilaisesta vakaumuksesta, jonka ortodoksisuus eli oikeaoppisuus tarkoitti Martti Lutherin opetusten eli tradition hyväksymistä sellaisenaan. Ne todistavat esimerkiksi Lutherilta peritystä antisemitismistä, joka värittää myös Matteus-passiota . Matteus-passiossa siitä tulee myös oppimisprosessi, ihmisten kasvua ymmärtämään kärsimyksen ja pelastuksen luonne, sekä ryhtymistä tekemiensä virheiden korjaamiseen. Syntisiä ei lohduteta, mutta heidän mukanaan kärsitään, koska me kaikki olemme syntisiä. Ensimmäisen osan lopun kiihkeät tapahtumat laukeavat koraalialkusoiton tapaan sommiteltuun kuoroon O Mensch, bewein dein Sünde gross (” Oi muista syntis’, ihminen ”). Johann Sebastian Bach August Wegerin maalauksen mukaan tehdyssä painokuvassa. Passion loppuun Bach ei liittänyt tavanomaista koraalia – hän ei halunnut antaa kertomukselle julistavaa loppukaneettia. Sekä vanha ja arvokas moniääninen traditio että luterilaisten koraalien ja virsien kansanomaisempi perinne tukevat Bachin omaa taiteellista käsitystä. Musiikillisesti tuo asenne ilmenee Matteus-passiossa perinteiden ja niistä syntyvän jatkuvuuden asettamisena näyteikkunaan. Uutta luodessa ei tarvitse unohtaa tai hävittää entistä. Hän ei kuvitellut, että hänen musiikkinsa julistaisi suurempaa totuutta kuin aikansa kirkko, tai että Jumala kätkeytyisi hänen sävellyksiinsä kaikkea yhdistävänä taiteellisena suunnitelmana. Loppukuorossa orkesteri vetäytyy säestysasemaan ja kuoro laulaa lyyrisen aariansa Wir setzen uns mit Tränen nieder (” Kyynelin näin huokaamme täällä ”) hyväksyvän surumielisenä, lähes helpottuneena. . Bach mielsi pääsiäistapahtuman edelleen käynnissä olevaksi prosessiksi. Romanttinen näkemys Bachista ”viidentenä evankelistana” on viime vuosikymmeninä väistynyt pelkkiä musiikillisia arvoja korostavien nykykäsitysten tieltä. Huolimatta riidoistaan esimiestensä kanssa Bach ei säveltänyt oppositiossa kirkkoon nähden, vaan otti sen opetukset ja annetut tekstit vastaan kuten kanttorin kuuluu. Matteus-passion Juudea on yhtä kova ja armoton paikka kuin uskonsotien karaisema Saksi, jossa nuori Bach oppi puolustamaan itseään puukko kädessä. 56 R ONDO C LASSIC 4|2020 Realismi väistyy, kun sopraanoääneen (toisinaan lapsikuoro) ilmaantuu koraali O Lamm Gottes (” Oi Jumalan karitsa ”). Se käy ilmi Bachin kolmiosaisesta perheraamatusta, jonka hän signeerasi vuonna 1733. Toistuvat säkeistöt tasoittavat vastakohtia. Johdantokuoro on sävelletty ranskalaisen muistosävellyksen, tombeaun, tapaan e-molliin, koraali puolestaan taivaalliseen G-duuriin. Silloin alkukohtauksessa soivat yhtä aikaa kärsimysnäytelmän konkreettinen, tässä ja nyt tapahtuva, todellisia ihmisiä koskettava, sekä vertauskuvallinen, yli ajan ja paikan kaartuva taso. Bach tai Luther eivät kuitenkaan ulkoistaneet kristityiltä syyllisyyttä, joka on Matteus-passion keskeinen teema. Kärsimyshistorian kertojana Bach jakaa aikalaistodistajien hämmennyksen, vihan, syyllisyyden ja voimattomuuden ja sysää ne kuulijalle. 25:27, nro 50d), mutta siihen tahriutuvat kaikki syntiset ja välinpitämättömät. Niistä käy ilmi Bachin konservatiivisuus ja ”oikeaoppisuus” uskonkysymyksissä, kuten Michael Marissen kirjassaan Bach & God (2016) esittää. Matteus-passio on mielletty modernismia ( John Butt: Bach’s Dialogues with Modernity , 2010) tai monikulttuurisuutta ennakoivaksi radikaaliksi sävellykseksi ( John Eliot Gardiner: Bach: Music in the Castle of Heaven , 2013), joka lupaa huojennusta kaikille. Kadu ja toimi Bach oli ortodoksiluterilainen konservatiivi, joka ei hyväksynyt aikansa populisteja (pietistejä) tai modernisteja (valistusaatteiden pioneereja ja hovityylin edustajia). Siinä orkesterin laveaa, katumusta kuvastavaa johdantoa seuraa yksinkertainen, pohjimmiltaan valoisa virsisävelmä, joka saa velvoittavan sävyn kontrapunktisesta liikkeestä. Bachin ehdottomasta luterilaisuudesta ei ole mitään epäilyksiä
Hänen laulutapansa on kuitenkin jämäkämpi kuin joillakin muilla kontratenoreilla – esimerkiksi Fagiolin ohenteet, sanamaalailut ja androgyyni teatraalisuus sekä Jarousskyn enkelimäinen sulo eivät kuulu arsenaaliin. Omakustanne. Erkkilällä on kuitenkin kyky yhtenäistää kuoro upeasti sekä vahva melodisten linjojen ja johdonmukaisen tulkinnan taju, jossa koko kudos huomioidaan. Eroja ammattikuoroihin löytää vain tietoisesti etsimällä. Riihimäen varuskuntakirkko soi upeasti. Jakub Jozef Orlinski, kontratenori, ja Il pomo d’oro, joht. Teosvalinnat kuuluvat saman johdonmukaisuuden piiriin. Sama koskee myös samoihin aikoihin sävellettyjä sinfonioita, jotka AkaSomnium Ensemble Somnium Ensemble, joht. Kuoronjohtaja Tatu Erkkilän vain 16-vuotiaana perustama Somnium Ensemble juhli kymmenvuotista taivaltaan kakkosalbumillaan Unesi ääni, joka palkittiin Yleisradion vuoden 2019 levynä. Romantiikka, renessanssi ja nykyteokset on sekoiteltu niin, ettei korva pääse puutumaan, vaan tuoreus säilyy läpi levyn. Herkkää ja haurasta kauneutta lauluissa riittää, kuten myös Boulangerien valikoimissa runoissa mm. Levyn numeroista ällistyttävimpiä ovat Orlandin Neronen ja Händelin Orlandon aariat, joissa hän syöksyy vaihtelevien tunnetilojen läpi hengästyttävillä kuvioketjuilla ja väläyttelee myös baritonirekisteriään. Grossi da Viadana, Schnittke, Holst, de Victoria, Freeman, Stenhammar, Whitacre, Mauersberger, Kuula, Fauré, Brahms. Lili Boulangerin neljästä laulusta (Quatre chants) erottuu vähän vahvempi profiili kuin Nadian yhdeksän laulun valikoimasta tai pianisti Raoul Pugnon kanssa sävelletystä kahdeksan laulun sarjasta Les Heures claires (”Kirkkaita hetkiä”, Verhaeren). Erään lehden haastattelussa laulaja sanoo, että haluaa saada kontratenorilauluun enemmän testosteronia ja riisua siitä liian feminiinisyyden. R ONDO C LASSIC 4|2020 59 CD | OOPPERA Orlinski Facce d’amore. ANTTI HÄYRYNEN. . Yleisesti ottaen äänenmuodostusta on hiottu huippuunsa, vaikkakin välillä altot ja etenkin bassot tuntuvat jäävän sopraanojen ja tenorien jalkoihin, jälkimmäisten puskiessa paikoin läpitunkevasti fortissimoissa. . Jo avaavassa Lodovigo Grossi da Viadanan motetissa Exultate justi stemmat ovat tasapainossa, solistit suvereeneja eikä epäröintiä välity. Sisarusten laulut ovat läpikuultavuudessaan ja henkevyydessään kuin akvarelleja, joiden kaikki sävyt ja runolliset siveltimenvedot Cyrille Dubois ja Tristan Raës tavoittavat. Dubois’lla on kevyt ja lempeä-ääninen ranskalaistenori, joka sopii täydellisesti tähän musiikkiin. Aparté AP224. Raës muistuttaa, että tämä Faurén ja Debussyn katveesta kasvanut musiikki etsii myös jotain uutta. Maeterlinckiltä, Silvestreltä, Samainelta ja Verhaerenilta, jotka löytyvät levylehtisestä. Carl Philipp Emanuel Bach: Sinfonia e-molli Wq 178, Sellokonsertto a-molli Wq 170. Kyllä Orlinski silti kaikki herkkyyden tasot ja korkeat kujerrukset laulussaan tavoittaa. Maxim Emelyanychev. Rooman palkinnon ensimmäisenä naisena voittaneesta Lilistä tuli säveltäjänä kuuluisampi, mutta hänen elämänsä ja työnsä katkaisi varhainen kuolema tuberkuloosiin vuonna 1918. Sisarukset Lili (1893–1918) ja Nadia Boulanger (1887–1979) olivat musiikillisesti varhaiskypsiä ja pääsivät jo varhain opiskelemaan Pariisin konservatorioon. Alba ABCD 448. Molempien laulut kuuluvat ”la belle époquen” viimeisiin henkäyksiin ennen ensimmäisen maailmansodan loppua. HARRI KUUSISAARI ORKESTERI & KONSEROT Bach Carl Philipp Emanuel Bach: Oboekonsertot Wq 165 ja Wq 164, Sinfonia puhaltimille ja jousille Wq 181, Sinfonia puhaltimille ja jousille Wq 180. Johannes Rostamo, sello, Luca Guglielmi, cembalo, Orfeus Barock Stockholm. Hänen habituksensa alleviivaa pyrkimystä, sillä hän on urheilullinen ja harrastaa break dancea. Wilhelm Stenhammarin pianosäestyksellinen Vårnatt on ainoita notkahduksen tuntuisia hetkiä, kenties lähinnä vain rikkoessaan Alex Freemanin, Eric Whitacren ja Rudolf Mauersbergerin maagisen värisuoran. Cyrille Dubois, tenori, Tristan Raës, piano. Nadia taas eli pitkän elämän, mutta lopetti säveltämisen sisarensa kuoltua ja keskittyi legendaariseen opettajan työhön Pariisin konservatoriossa. . Hänen soittonsa CPE Bachin Es(Wq 165) ja B-duuri-oboekonsertoissa (Wq 164) on ihailtavan vapautunutta, tyylikästä ja kekseliästä. . . Erato 0190295423384. Tämä luo teoksista seisauttavan hyviä tyylikaudesta riippumatta. Unesi äänessä kuoroharrastuksen yhteisöllisyys ja into yhdistyy tinkimättömään taiteelliseen laatuun. Johann Sebastian Bach: Klaveerikonsertto BWV 1052, Sinfonia kantaatista Die Himmel erzählen die Ehre Gottes BWV 76. Kontratenorien kärkeen noussut puolalainen Jakub Jozef Orlinski käy toisella levyllään läpi kunnioitettavan määrän unohdettuja teoksia ja miesten useimmiten epäonnisia rakkaustarinoita ja vakuuttaa varmalla tekniikallaan, kuviotaituruudellaan ja teatraalisella ilmaisukyvyllään. Muistan ajan, jolloin periodioboen sointi saattoi palauttaa mieleen hammaslääkärikäynnin, mutta Xenia Löfflerin mehevästi soiva kopio 1720-luvun instrumentista karkottaa kauas tällaiset mielikuvat. Tatu Erkkilä: Unesi ääni. Molemmat teokset edustavat 1700-luvun puolivälissä suosittua ”galanttia” tyyliä, johon Bach on pirskotellut yllättäviä harmonisia käänteitä ja draamaa. . Xenia Löffler, oboe, Akademie für Alte Musik Berlin, Georg Kallweit. SANTERI KAIPIAINEN VOKAALI Boulanger Nadia & Lili Boulanger: Mélodies. Aarioita Francesco Cavallin, Giovanni Antonio Borettin, Giovanni Bononcinin, Alessandro Scarlattin, Georg Friedrich Händelin, Luca Antorio Peredierin, Nicola Matteisin, Fransesco Contin ja Johann Adolf Hassen oopperoista. Il pomo d’oro ja Maxim Emelyanychev ovat barokin superpari, joka takaa aina peri-italialaisen tunneilmaisun ja tanssi-imun. Berliinin vanhan musiikin akatemia on vuosien varrella osoittautunut oivalliseksi oppaaksi Carl Philipp Emanuel Bachin oikukkaaseen, mutta eleganttiin musiikkiin. Harmonia mundi HMM 902601.
Johannes Rostamo tulkitsee näyttävästi CPE Bachin sellokonserton, mutta molemmat Bach Jr:n teokset löytyvät tasapainoisemmin toteutettuna Akademie für Alte Musikin vanhemmalta levyltä (HMC 901711). Osansa etäisestä vaikutelmasta antaa Lontoon sinfonikkoja johtava Sir Simon Rattle, joka ei lietso huipentumiin liiemmälti tunnetta. Sheku Kanneh-Mason, sello, LSO, johtajana Simon Rattle, The Heath Quartet. Sellolle ja orkesterille sävellettyjen ”Englantilaisten rakkauslaulujen” (1984/85) taustana ovat mm. 4/2 &11. Ondine ODE 1332.5 . Geminianin concerto grossot ovat barokin perusohjelmistoa, mutta silti niitä kuulee konserteissa tai levylläkin harvoin. . . Alban levy on sinänsä kelpo esimerkki Bach-klaanin orkesteripaatoksesta tuikeimmillaan. Konserton Kanneh-Mason tulkitsee lempeästi, hieman pidättyvästi, mutta kauniilla laulavalla saundilla. . Heliogabalus Imperatoria (1972/1986) voi luonnehtia sinfoniseksi runoksi Rooman keisarista, jonka syntinen elämä vyöryy teoksessa leimuavina jousiaiheina ja elokuvamaisena kavalkadina ja päättyy hänen murhaansa. Sellisti Sheku Kanneh-Mason voitti ensimmäisenä tummaihoisena muusikkona vuonna 2016 BBC:n Vuoden nuori muusikko -palkinnon. RSO:lla aleatoriset vipellykset ovat abstrakteja ja lyhytjänteisiä, kun taas berliiniläisillä ne tuntuvat kumpuavan alitajunnan hämäristä, ja kokonaisuus tekee syväl60 R ONDO C LASSIC 4|2020 CD demie für Alte Musik Berlin esittää linjakkaasti ja liioittelematta, musiikin omaperäisyyttä silti kunnioittaen. Hans Werner Henze (1926– 2012) oli sodanjälkeisen saksalaisen musiikin suuri lupaus, joka ajautui sivuraiteelle radikaalien mielipiteidensä takia. Decca 485 0241. Viimeiseksi jääneellä teoksellaan, lyhyellä Ouverture zu einem Theaterilla (2012), Henze poistuu tyylinsä mukaisesti näyttämöltä. 2/1-2, op. Julius Klengel: Hymnus 12 sellolle. 1 + 5 sellolle), Romanssi (Parkin). James Joycen, William Shakespearen ja Robert Gravesin runot, joiden nimet ja jäljet säveltäjä on häivyttänyt, vaikka runomitat välillä sykkivät musiikissa. On kiinnostavaa verrata esimerkiksi toista sinfoniaa Linnun ja Sir Simon Rattlen johtamana (Berliinin filharmonikot, DG). Vuonna 1985 perustetun saksalaisen periodiorkesterin ote on ryhdikäs ja energinen, vaikkei ehkä etelämaalaisen temperamenttinen. Lutos?awskin sinfonioiden hyvistä levytyksistä ei ole varsinaisesti pulaa. Tukholmalainen Orfeus Barock ottaa räväkämmän asenteen mollidraamaan levyllään, jossa CPE Bachin a-molli-sellokonsertolle ja e-molli-sinfonialle tekevät seuraa isäBachin cembalokonsertto d-molli BWV 1052 sekä kantaatin BWV 76 alkusoitto. Henzen musiikissa modernismi yhdistyi estottomaan fantasiaan ja aistillisuuteen, jotka tuottivat yllättäviä yhdistelmiä ja sävellysotsikoita. ANTTI HÄYRYNEN Geminiani Francesco Geminiani: Concerto grossot op. . . . Suomessa hän vieraili Avantin Suvisoitossa 1996, mitä sellisti Anssi Karttunen Wergon levytekstillä lämpimästi muistelee. Laura Heikinheimon tuottamilla levyillä äänitys on yhtä aikaa sekä avara että kirkkaasti erotteleva. Concerto Köln. Anssi Karttunen, sello, BBC:n sinfoniaorkesteri, johtajana Oliver Knussen. Ikään kuin kuulija astuisi kapellimestarin paikalle sen sijaan että kuuntelisi salin perältä. RSO, joht. Mutta yhdessä suhteessa RSO:n ja Hannu Linnun Ondine-sarja voittaa kaikki: äänityksen laadussa ja soiton terävässä selkeydessä. Ernest Bloch: Prélude jousikvartetille, Rukous (sov. Säveltäjä itse on johtanut niissä sekä puolalaisorkestereita että Berliinin filharmonikkoja, Antoni Witin Naxos-sarja ja Esa-Pekka Salosen Los Angelesissa tekemät levytykset ovat erinomaisia. Francesco Geminiani sommitteli konserttonsa opettajansa Corellin esimerkin mukaisesti ja vei niiden avulla italialaisbarokin mukanaan Englantiin vuonna 1716. Hannu Lintu. . Lutos?awskin moderni henki ja rakenteiden nerokkuus välittyvät, mutta toisinaan takana vaanii kliinisyyden vaara. reseptiä tarjotaan nyt Elgarin sellokonserton kanssa. ANTTI HÄYRYNEN Lutos?awski Witold Lutos?awski: sinfoniat nro 2 ja 3. ”Villimieheksi” (Il Furibondo) luonnehdittu italialaissäveltäjä käyttäytyy näissä teoksissa paremmin kuin Vivaldi omissaan, mutta konserttimestari Mami Hirasaki antaa mainioita näytteitä hänen viulutaituruudestaan. Ymmärrän myös niitä, jotka eivät välttämättä halua kahlata kokonaista kahdentoista konserton opusta läpi, ja heille tämä kahdeksan konserton valikoima neljästä eri opuksesta tarjoaa oivan poikkileikkauksen Geminianin taiteesta. Suvisoittoon jätti jälkensä myös säveltäjäkapellimestari Oliver Knussen (1952– 2018), jonka tarkkaavaisesta, mutta ymmärtävästä taiteesta levy myös kertoo. 7/2&6, op. 5/1&5-6, op. Ote on pureva ja esittelevä, jokainen detalji kuuluu. Braimah & Sheku Kanneh-Mason). Los Caprichos (1962/67) on Goyan etsauksista vauhtia ottava yhdeksänosainen orkesterifantasia, jossa Alban Bergin vaikutus on vielä kuuluvilla. Berlin Classics 0301285BC. Jäljellä on lemmekkäästi kärvistelevää ja huokailevaa musiikkia, jonka solistina Anssi Karttunen purjehtii taitavasti erilaisten tilojen ja kerrostumien läpi. ANTTI HÄYRYNEN Elgar Edward Elgar: Sellokonsertto, Nimrod (sov. Gabriel Fauré: Elegia (sov. Parkin), Blow the Wind Southerly (trad.), Scarborough Fair (trad.). Parkin). Samaa. Sitä juhlittiin aikanaan levyttämällä Shostakovitshin ensimmäinen sellokonsertto ja sen ympärille sovitettu kimara pikkukappaleita. Pienemmistä kappaleista Kanneh-Mason valaa ryhdikästä runollisuutta sekä kansanlaulusovituksiin että Faurén Elegian ja Blochin Rukouksen kaltaisiin suosikkeihin. Levyltä huokuu Knussenin intohimoinen viimeistely, johon BBC:n sinfonikot ovat lähteneet täysillä mukaan. Sen vuoksi hän muutti Saksasta Italiaan, Ischian saarelle, myöhemmin myös Sansibariin. Konserttitaltioinnit ovat hivenen rauhattomia, ja Luca Guglielmin cembalo tunkee äänityksestä etualalle silloinkin, kun ei tarvitsisi. Jacqueline Du Prén legendaarisen levytyksen rinnalla kaikki kalpenee, mutta Kanneh-Masonin klassisemmassa näkemyksessä on omat vahvuutensa. ANTTI HÄYRYNEN Henze Hans Werner Henze: Heliogabalus Imperator, Los Caprichos, Englische Liebeslieder, Ouverture zu einem Theater. Wergo WER 7344 2. Frank Bridge: Spring Song (sov
Kolmas sinfonia on intensiteetissään vielä parempi. Kvartetin www.rondolehti.fi/klasu-pro/ Virittäydy alkavaan kevääseen nettiradio Klasu Prota kuunnellen!. 127, op. Paljon myöhäisempi on lyhyt Un sourire, Mozartin 200-vuotismuistolle vuonna 1989 sävelletty lempeä ”Hymy”. On hienoa kuulla nämä teokset näin intensiivisinä, paikoin vimmaisinakin tulkintoina. Paavo Järvi ja Zürichin Tonhalle-orkesteri eivät yritäkään peitellä musiikin blokkimaista sointia tai metallista pauhua, joista osa on seurausta konserttitaltioinneista. Brodsky-kvartetti. Alpha 548. Ensimmäisenä valmistui ”Unohdetut uhrilahjat” (Offrandes oubliées), jonka kolmessa osassa soivat 22-vuotiaan säveltäjän katolisen maailmankuvan elementit, Risti, Synti ja Ehtoollinen. Taitavasti Lintu ja RSO kuitenkin rakentavat sinfonian kaarroksen kohti kokonaisempia rakenteita, ja lopun rytmisessä pyörteessä saavutetaan jo hurmioituneisuus. Toistuva tykitysaihe säilyttää ankaruutensa, ja fragmentaarisuudessa on tragiikkaa: asiat eivät oikein pääse jaloilleen, vaan ne ammutaan alas. Teoksessa voi nähdä yhtymäkohtia Puolan 1980-luvun tilanteeseen Solidaarisuusliikkeen protesteineen ja sotatilan julistuksineen. 135. Pugnani, Graf, Cambini, Sacchini, Schulz. Keski-Pohjanmaan kamariorkesteri ja sen sisällä toimiva Kokkola-kvartetti ovat uutuuslevytyksellään tehneet historiaa kunnioittavan teon. Levyn mukana tulee kiitettävä läjä tietoa konserttitoiminnasta Chydeniuksen pappilassa, mikä luo mainion kuvan ajan hengestä. ANTTI HÄYRYNEN Pugnani ym. . 95 ”Serioso”, op. R ONDO C LASSIC 4|2020 61 CD | lisemmän vaikutuksen. HARRI KUUSISAARI Messiaen Olivier Messiaen: L’Ascension, Le Tombeau resplendissant, Les offrandes oubliées, Un sourire. Anders Chydenius (1729–1803) oli paitsi Kokkolan kirkkoherra ja vapaakaupan pioneeri, myös musiikinystävä, jonka pappilan nuottikokoelmaan sisältyi ajan eurooppalaisia hittejä orastavan porvariston kapellin soitettavaksi. Näillä teoksilla on futuristiset ja kodikkaat, monumentaaliset ja intiimit, sekä raastavat ja humoristiset piirteensä, jotka yhtye rekisteröi esityksissään. Brodsky-kvartetti on levyttänyt Beethovenin jousikvartettoja vuodesta 2006 alkaen ja päätti urakan viime vuonna kuuteen myöhäisteokseen, lisättynä tietä näyttäneellä ”Serioso”-kvartetolla op. Harmi siis, että pääosin klassismin alkupuoleen sijoittuvat, Mozartin läpimurtoa edeltäneet teokset eivät ole sävellyksellisesti kovin mielenkiintoisia. Zürichin Tonhalle-orkesteri, johtajana Paavo Järvi. 130 kvartetossa sekä op. Näissä sävellyksissä ilmaantuu kokeneihinkin soittajiin usein ylimääräistä puristusta, ja sellaista voi havaita op. Nyt näistä nuoteista on koottu perioditietoisuutta kunnioittava kokoelma. Keski-Pohjanmaan kamariorkesteri, Kokkola-kvartetti, Niamh McKenna, huilu, Elina Mustonen, cembalo. . Messiaen ei ollut luontainen orkesterisäveltäjä, ja urkuritausta kuuluu selvästi 1930-luvulla syntyneistä teoksista. 130133, op. Seuraavana vuonna sävelletty Le tombeau resplendissant (”Loistava hauta”) kaivaa viimeisen leposijan Messiaenin nuoruudelle. Chandos CHAN 20114 (3 cd). Beethoven-juhlavuoden voi aloittaa tarttumalla hänen viimeisiin teoksiinsa – ja ehkä jonkun mielestä sen voisi siihen lopettaakin. Niamh McKennan huilistivierailu virkistää Giuseppe Cambinin kvartettoa, mutta keskeytyksettä alusta loppuun kuunnellessa sekoittuvat teokset ja säveltäjät periodiperehtymättömän korvissa homogeeniseksi pötkyläksi. Uruille myöhemmin sovitettu L’Ascension vuodelta 1933 kuvaa neljässä meditaatiossaan ylösnousemuksen ihmettä. Les offrandes oubliéen surumielisesti kaartelevissa melodioissa on jälkiä impressionistisesta perinteestä, joka Le Tombeau resplendissantissa jätetään kiukkuisesti taakse. . The Anders Chydenius Collection. Toisaalta niihin myös kuuluu ruudinkatkuinen kamppailun tuntu, joka Brodsky-kvartetin tulkinnoissa ei tarkoita lipeämistä teknisestä viimeistelystä. Draama kaartuu vääjäämättömänä, ja lopun aleatoriset myllerrykset julistavat, ettei vapauden voimaa voi estää mikään. SANTERI KAIPIAINEN KAMARIJA SOITINMUSIIKKI Beethoven Ludwig van Beethoven: Myöhäiset jousikvartetot, op. 133 Große Fugen kiivaassa temmellyksessä. 95. . Gaetano Pugnanin jousikvartettojen orkesterisovituksista löytyy jonkin verran energiaa ja draamaa, mutta esimerkiksi Christian Ernst Grafin tai Lebrecht Julius Schulzin teosten harmittomuudesta ei oikein jää mitään mieleen. . Kokkola-kvartetti kuitenkin soittaa täyteläisellä saundilla Snellman-salin mainiossa akustiikassa, ja periodikäytäntöihin erikoistunut sellisti Lauri Pulakka saa taiteellisella johdollaan teoksiin yhtenäistä hyväntuulista välittömyyttä.
Norjalaisviulisti Vilde Frang linkittää säveltäjät Schubertin bravuurihenkisimpiin kuuluvien viulusävellysten, C-duuri-fantasian ja ”Briljantin rondon” D 895, kautta. BIS 2447. Joonas Ahonen saa soittaa Böhm-fortepianoa täydellä teholla, Markus Hohdin romanttisesta sellosta irtoaa murea bassosaundi, ja Antti Tikkasen Ex-Berglund-Stradivarius aateloi esitykset kirkkaan teräksisellä soinnillaan. Molempien teosten tulkinnoissa nousee pintaan elämään epätoivoisesti tarttuva mollikiihko ja impulsiivinen taituruus, joka antaa Alban levylle julistavan luonteen. . Mikään tulkinta ei onnistu kertomaan kaikkea tästä musiikista, mutta Chandosin läheltä ja rikkaasti äänittämä levytys lähettää kuulijan varmasti ohjatulle tutkimusmatkalle. Wilhelm Ernst). 67 on huolellinen ja hienostunut, mikä hieman verottaa avausosan eloisuutta, mutta palkitsee seesteisen hivelevässä hitaassa osassa ja Allegretton synkoopeissa. Ihailtava on myös Scherzojen ketterää artikulaatiota ja dynamiikkaa. Sitä liioitellaan toisinaan kesäfestivaalien esityksissä, joissa residenssikvartetit yhdistävät voimansa ja puristavat virtuoositeokset parissa päivässä höyläämättömään esityskuntoon. Felix Mendelssohnin ja Georges Enescun oktetot jousille ovat nuoruudenteoksia, joissa tunteiden laineet lyövät korkealle. Toisen osan surumielinen balladi, Scherzon keijukaisliito ja finaalin taisteluhenkinen Presto on eritelty ja dramatisoitu inspiroiPaganini Niccolo Paganini: Ne cor più non mi sento -muunnelmat, I palpiti -muunnelmat, Cantabile. 66. Noihin verrattuna Schubertin yritykset ekstrovertin bravuurin parissa tuntuvat kömpelömmiltä, mutta etenkin Fantasiassa on myös liedsäveltäjän runollista syvyyttä, johon Paganini ei yllä. Mendelssohnin sisarukset Fanny (1805–1847) ja Felix (1809– 1847) olivat poikkeuksellisen läheisiä läpi lyhyeksi jääneiden elämiensä. Myrios MYR021. Heidänkin esityksiään luonnehtii korkeaoktaaninen tunneilmaisu, joka sopii parhaiten Enescun myöhäisromanttiseen teokseen. Jos takavuosina korostuivat romanttiset piirteet, saattaa nykyaikana akateeminen kurinalaisuus sivuuttaa musiikin lämmön ja nostalgian. 66 valmistui vuonna 1845 ja Fannyn pianotrio d-molli op. 7. Vaikuttavin esimerkki on a-molli-kvarteton op. . . . Sen vuoksi on ilo kuunnella yhdistyneiden Gringolts-kvartetin ja Meta4:n levytystä, jossa aikaa on annettu myös viimeistelyyn. Paganinin belcanto-melodian ylistys Cantabile saa syvyyttä saumattomasta jousenkäsittelystä. Eri taitteet kuulostavat jonkin näytelmän eri kohtauksilta, ja pitkä nousu loppuhuipentumaan kasvaa kärsivällisellä vääjäämättömyydellä. Alba ABCD 451. . Mendelssohnin herkempi tunneilmaisu on huomioitu periodihenkisellä soitolla, tarkkaavaisella dynamiikalla ja levennyksillä, vaikka avausosan virtuoosinen con fuoco (”tulisesti”) on välillä kärventää musiikista viehkeyttä. Esityksen kiinnostavin osa on verkkainen finaali, jossa on tilaa Brahmsin jyskyttävillä rytmeille ja harmonisille käänteille. ANTTI HÄYRYNEN Mendelssohn Fanny Mendelssohn-Hensel: Pianotrio op. Teokset on yhdistetty levyllä ennenkin, ja Rödberg-trion versiossa jää kuulijan pääteltäväksi, mitä heidän pitäisi vertailla. Kirill Gerstein, piano, Hagen-kvartetti. Gringolts-kvartetti, Meta4. Felix suhtautui siskonsa säveltämiseen myönteisesti, mutta hänkään ei pitänyt ammattimaista ja julkaisemiseen tähtäävää toimintaa naiselle soveliaana. 67, Pianokvintetto. ANTTI HÄYRYNEN Brahms Johannes Brahms: Jousikvartetto nro 3 op. Vilde Frang ja hänen pianistinsa Mihail Lifits syttyvät levyn yllättävistä rinnastuksista, ja niistä nauttii kuulijakin. Pianokvintetossa joukkoon liittyy pianisti Kirill Gerstein, ja Brahmsille paljon vaivaa tuottanut kamarimusiikillinen monumentti saa hallitun toteutuksen. Salzburgilaiskvartetin jaloa Stradivari-sointia on silti ilo kuunnella. Georges Enescu: Oktetto op. ANTTI HÄYRYNEN 62 R ONDO C LASSIC 4|2020 CD tuneiksi sävelkuviksi. Franz Schubert: Fantasia D 934, Rondo brillant D 895, Valse-Caprice (sov. Ilman moniulotteista kulttuurihistoriallista kehystä se onkin vaikeaa, mutta Alban levyllä esitykset on taustoitettu pianisti Matleena Nymanin kirjoituksella naisen marginaalisesta asemasta nykyisessä musiikkikulttuurissa. Brahms oli klassikko ja romantikko samassa paketissa, mikä on osoittautunut nykyesittäjille haasteeksi. Warner Classics 0190295419363. Paganini ja Schubert työskentelivät samoihin aikoihin 1800-luvun alussa, mutta heidän musiikistaan on helpompi löytää erottavia kuin yhdistäviä tekijöitä. Korviin pistävä kontrolli tuottaa myös viileyttä, mutta musiikin monet ainekset ja sisäinen vääntö pääsevät oikeuksiinsa huolella eritellystä avausosasta alkaen. ANTTI HÄYRYNEN. Felixin pianotrio c-molli op. Säveltäjä on niissä vähän vierailla vesillä, mutta kommentoi omalla tyylillään aikansa muodikasta virtuoosihuumaa. Rödberg-trio. ANTTI HÄYRYNEN Mendelssohn & Enescu Felix Mendelssohn: Oktetto op. 20. Frang nauttii Paganinin oopperamuunnelmien show-meingistä ja seksikkyydestä eikä anna moniotteiden, huiluäänien tai vasemman käden pizzicatojen horjuttaa flirttailevaa otettaan. Saadessaan sivustatukea Franz Lisztiltä ja David Oistrahilta Valssikapriisissaan tai viulutaituri Wilhelm Ernstiltä Erlkönig-sovituksessa Schubertistakin kuoriutuu parkettien partaveitsi ja estradien enkeli. Sinnekin eksyy välillä vähän erillinen, hypistelevä ote, joka estää pitkää linjaa vapautumasta finaalissa. Minna Pensola ensiviulistinaan tulkinnasta kasvaa vakuuttava kokonaisuus. Hagen-kvartetin lähestymiskulma B-duuri-kvartettoon op. Vilde Frang, viulu, Michail Lifits, piano. 127 saa yhden sykähdyttävimmistä levytyksistään. Triojen tulkinnoissa mikään ei ole marginaalista. Siinä emotionaalinen ja virtuoosinen vyörytys yhdistyvät saumattomaksi jousisoinnin koskeksi, jonka kuohujen lomaan on löydetty sopivasti suvantoja. . 11 kaksi vuotta myöhemmin. Molemmat olivat musiikillisesti varhaiskypsiä, mutta siinä missä Felixin säveltämistä kannustettiin kaikin keinoin, Fannyn pyrkimyksiä kiiteltiin hyvänä harrasteena. Liszt), Erlkönig (sov. . . 11. 132 pysäyttävä ”Heiliger Dankgesang”, mutta myös Es-duuri-kvartetto op. viime vuonna jättäneen ensiviulisti Daniel Rowlandin värjyvä vibrato läikkyy välillä yli, mutta hitaissa osissa maltetaan antautua maagiselle kauneudelle. Felix Mendelssohn: Pianotrio nro 2 op.
Kaikki tulkinnat ovat erinomaisia orkesterisoitosta puhumattakaan, ja kokonaisuus on näkemysten erilaisuudessaan piristävä. Herbert von Karajan tuotteisti sen ylevillä legatoillaan. R ONDO C LASSIC 4|2020 63 CD bruckner-juhlaa berliinissä Anton Bruckner: sinfoniat 1–9. Ainakin yhdessä suhteessa uutuusjulkaisu kuitenkin voittaa kaikki: formaattien määrässä ja äänen laadussa, joka etenkin Blu-ray audiossa on häikäisevä kirkkaudessaan ja syvyydessään. Bruckner ei ollut seuraavien ylikapellimestarien Claudio Abbadon ja Sir Simon Rattlen suosikkeja, mutta vierailijat ovat pitäneet perinnettä yllä. Hänen kyvyssään kirkastaa musiikki on jotain ainutlaatuista. Itselleni suurimmat elämykset silti tällä kertaa soi Bernhard Haitink neljännessä ja viidennessä sinfoniassa. Brucknerin sinfonioiden tie Berliinin filharmonikkojen ohjelmistoon ei ollut alussa helppo, sillä Hans von Bülow torjui säveltäjän. Berliinin filharmonikot on julkaissut omalla merkillään ainutlaatuisen Brucknerin sinfonioiden paketin kahdeksan kapellimestarin konserteista. Christian Thielemann käsittelee seitsemättä sinfonia kuin venyvää kumilankaa mutta löytää teoksesta paljon runollisuutta ja puhuttelevia yksityiskohtia. Arthur Nikish kuitenkin loi perustan perinteelle, ja kotijumalaksi säveltäjän kohotti Wilhelm Furtwängler. Siinä on yhdeksän cd-levyä, kaksi Blu-ray videota ja yksi Blu-ray audio. Katse on emotionaalisissa kokemuksissa, ja hiljaiset nyanssit ovat tarkasti muotoiltuja. Sinfonioista suurin, kahdeksas, on Zubin Mehtan harteilla, ja siitä muodostuu pakahduttavan intensiivinen kokonaisuus. Rattlelle saksalaisesta romantiikasta tuli pieni imago-ongelma hänen ylikapellimestarin kaudellaan, sillä hän ei aina saanut siihen syvintä ydinmehua. Mariss Jansons ottaa kuudennen sinfonian alun normaalia joutuisammin, mutta virtaava, luontevan musikaalinen ote toimii. Seiji Ozawa, Paavo Järvi, Herbert Blomstedt, Bernhard Haitink, Mariss Jansons, Christian Thielemann, Zubin Mehta ja Sir Simon Rattle . Berliinin filharmonikot, joht. Kaikki turboilu, joka esimerkiksi Karajanin neljännen sinfonian tulkintaa leimaa, on tiessään. Kaikki äänitykset on tehty 2000-luvulla. Brucknerin yhdeksäs on kuitenkin hieno tulkinta, joskin enemmän analyyttinen kuin kouraiseva. Harva kapellimestari saa myöskään viidennen sinfonian ensiosaan tällaista jatkuvuutta ja löytää hengen kontrapunktien takaa. Neliosaisessa versiossa finaalin ovat rekonstruoineet Nicola Samane, John Philips, Benjamin Gunnar Cohrs ja Giusepe Mazzua. Musiikki ei kuitenkaan löydä rauhaa, ja tyylillisesti se katsoo tulevaisuuteen. Kolmas sinfonia näyttää Herbert Blomstedtin taiteen parhaat puolet, nöyryyden hengen ja samalla taivaita tavoittelevan arkkitehtuurin, joka ilmenee pitkälle suuntaavissa tähystyspisteissä ja maltissa odottaa. Herbert von Karajan ja Daniel Barenboim ovat levyttäneet jo aiemmin sinfoniat saman orkesterin kanssa, eikä muistakaan vaihtoehdoista ole pulaa. Brucknerin kahta ensimmäistä sinfoniaa kuulee harvoin, mutta Seiji Ozawan ja Paavo Järven johtamina jännittävinä esityksinä nekin ovat täynnä elinvoimaa, fantasiaa ja mystiikkaa – vaikka etenkin kakkosen suhteen unohtamisen myös ymmärtää. . HARRI KUUSISAARI Zubin Mehta, Herbert Blomstedt ja Bernhard Haitink antavat kokemuksen kuulua Brucknerissa.. Haitinkin vivahdetarkkuuteen hän ei silti yllä
Musiikkilukioita on eri puolilla Suomea, ja niissä opiskelee yllättävän paljon ulkopaikkakuntalaisia. Kuula-opiston starttiopinnot eivät rakenteen tai sisällön puolesta juurikaan eroa laajan oppimäärän muusta opetuksesta. Tukea tarvittaessa ”Aluksihan sitä oli aika pihalla ja uuden äärellä”, Veeti muistelee siirtymistä itsenäiseen asumiseen. Perhe otti määrätietoisen tytön suunnitelmat huomioon jo varhain. ”Olisin halunnut soittaa huilua, mutta äiti laittoi koulun puhallinvalmennushakemukseen rastin trumpetin kohdalle”, Aava kertaa. Vuosien myötä Aavasta ja trumpetista tuli erottamattomat. Kurssivalikoimaan kuului myös sivuinstrumenttiopintoja ja laaja kirjo erilaisia produktioita. Mutta yleisesti ottaen tämä järjestelmä toimii nyt hyvin, eikä meillä ole tarvetta muuttaa sitä”, Tomas Holmström vakuuttaa. Vanhempiensa tavoin Kaustisen musiikkilukion kasvatti Veeti Hietala, 19, on musisoinut pienestä pitäen. Näin pystytään tarjoamaan musiikkiopisto-opetusta käytännössä kaikille halukkaille. ”Aina emme tietenkään voi taata, että jokainen pääsee opiskelemaan toiveinstrumenttiaan. ”Mutta opettajia ja kavereita oli lähellä, vanhemmat puhelinsoiton päässä”, hän lisää. Elsa-Vilja. Periaatteessa joku oppilas voi karsiutua pois starttiopintojen jälkeen, mutta se on harvinaista”, Tomas Holmström kertoo. Lukioksi valikoitui Savonlinnan taidelukio. Se sai opettajakunnan pohtimaan uudenlaista oppilasvalintamenettelyä, ja tähän käytäntöön olemme nyt hyvin tyytyväisiä. kasvunpaikka musiikkikuplassa lsa-Vilja Heikkilä, 16, tiesi jo alakoulussa haluavansa Sibelius-lukioon. ”Serkkuni harmitteli, kun ei ollut lähtenyt musiikki-lukioon. Aava Meriläinen, 17, aloitti trumpetinsoiton puolivahingossa. . ”Olisinpa osannut vieläkin tehokkaammin hyödyntää musiikkilukion tare Teksti: MIRKKA AUVINEN ”Lauluun hakijat ovat yleensä vähintään yläkouluikäisiä nuoria ja heille järjestetään vielä laulunäyte, mutta muuten pääsytesteistä on luovuttu. Vieraspaikkakuntalaisia on esimerkiksi Savonlinnan taidelukiossa noin kolmasosa, Sibelius-lukiossa yli puolet oppilaista tulee Helsingin ulkopuolelta 50 eri kunnasta, Kaustisen musiikkilukiolaisista yli puolet asuu kodin ulkopuolella. ”Opetus ei ole vain harrastelua vaan vaativaa teoreettista ja käytännöllistä musisointia”, linjaa Sibelius-lukion rehtori Hannu Rantala jatkaen: ”Monilla opiskelijoilla on vahva ammatillinen tavoite.” Savonlinnan taidelukion rehtori Reima Härkönen puolestaan on 15-vuotisen uransa aikana havainnut hakijoiden instrumentti-osaamisen ohentuneen. Yksilöopetusta oppilas saa aina, mutta instrumentista ja oppilaan toiveista riippuen opintoihin voi sisältyä myös yhteissoittoa tai pariopetusta. ”Lukiohaaveet lähtivät liikkeelle tavoitteellisesta soittoharrastuksesta”, Elsa-Vilja pohtii. Musiikkiopistossa hän ei kuitenkaan ollut opiskellut hakiessaan lukioon. Tavoitteena on pystyä tarjoamaan musiikin opetusta mahdollisimman monelle lapselle ja nuorelle. Osa lukioista tarjoaa yksilöopetusta, osa panostaa kuoroihin ja yhtyemusisointiin. Enää ei oppilasvalintaa pitäisi tehdä ainoastaan järjestelmän ehdoilla valitsemalla vain järjestelmään sopivia oppilaita, vaan myös oppilasvalinnan pitäisi huomioida yksilön toiveet ja lähtökohdat ja kannustaa kaikkia lapsia hakemaan musiikkiopistoon”, Tomas Holmström painottaa. ”Haastavaa oli sumplia yhteen soittotunnit, opiskelu ja kaverit”, Aava kertaa. Lupasin mennä sinne hänen puolestaan”, Aava naurahtaa. Musiikkiopisto-opintoja ei koeta enää yhtä elitistisiksi, kun periaatteessa kaikille hakijoille voidaan tarjota oppilaspaikka”, Tomas Holmström painottaa. Yläkoulun aikana vanhemmat kartoittivat tyttärensä valmiuksia siirtyä itsenäiseen asumiseen pääkaupungissa. ”Koulu pyrkii aktiivisesti tarjoamaan opiskelijoille opiskelijahuoltohenkilöstön palveluja”, muistuttaa Rantala. Siksi pyydämme hakijoilta kolme soitintoivetta, jotta johonkin niistä hakija voidaan sijoittaa. ”Siihen tähtää myös uusi OPS, jonka henki on oppilaslähtöinen. 66 R ONDO C LASSIC 4|2020 Millaista on seurata musiikillisia unelmiaan vieraalle paikkakunnalle, kun suurin osa ikäkavereista asuu vielä kotipesän suojissa. Kuula-opistossakin kokeiltiin aikaisemmin erilaisia testausmenetelmiä, mutta kokemukset eivät olleet hyviä. ”Aloimme ’koutsata’ Elsa-Viljaa, arkiset asiat ruuanlaittoineen ja pyykkeineen piti saada rullaamaan”, Satu-äiti hymyilee. joamia puitteita”, Veeti miettii. Muutto heti peruskoulun jälkeen itsenäiseen elämään tarjoaa haasteiden ohella nuorelle mahdollisuuden etsiä identiteettiään ja paikkaansa musiikkiyhteisössä. ”Vitosluokalla hän pyysi, että menisimme katsomaan, missä se lukio on”, muistelee äiti, Satu Haanpää-Heikkilä. ”Pääsen harjoittelemaan koululle viikonloppuisin, musiikkiopisto on aivan vieressä, kotipaikkakunnallekin on kohtuullinen matka ja sivusoitinta saa opiskella ilmaiseksi”, Aava perustelee valintaansa. ”Musiikki kaikuu käytävillä ja kesken oppitunnin joku lähtee soittotunnille, jotka pyritään järjestämään koulupäivän aikana”, kuvailee Veeti Kaustisen arkea. ”Sibelius-lukio ylitti odotukseni!” Elsa-Vilja iloitsee ja lisää: ”Lähdin lukioon sellon kanssa, mutta yllättäen olenkin löytänyt itseni laulajana jazz-bändistä.” ”Koulussa voi opiskella pop-laulua tai soittaa irkku-bändissä”, Aava kertoo Savonlinnan valikoimasta. Kaustisella hänelle tarjoutui mahdollisuus opiskella pääsoittimenaan rumpuja. ”Kynnys hakea musiikkiopistoon on madaltunut, kun pääsykokeen peikosta on päästy eroon. ”Opettaja saa itsenäisesti toteuttaa erilaisia variaatioita yksilöopetuksen, pariopetuksen ja yhteissoiton välillä sen mukaan, mikä kulloinkin on pedagogisesti tarkoituksenmukaista.” Kuula-opiston hakijamäärä on viime vuosina pysynyt suurin piirtein samana, mutta starttiopintojen käynnistysvaiheessa hakijamäärät kasvoivat. Elsa-Vilja kävi tuolloin Mikkelistä käsin sellotunneilla Helsingissä. Suomessa on 12 musiikkipainotteista lukiota. Näyttää siltä, että musiikkioppilaitokset tulkitsevat ulkomaailman niihin kohdistamia odotuksia realistisesti. Onko järjestelmässä tullut vastaan ongelmia. ”Musiikkilukioiden tulee olla valmiit myös ottamaan huomioon aloittelijoiden tarpeet”, hän painottaa
ja ruoka) 2. Edullinen majoitusmahdollisuus, n. hyvinvointia äänelle -kurssi Ilmoittautumiset 15.5. ilmoittautuneille Pelkkä opetus 180 € /200 € Opetus ja täyshoito 440 € /475 € Ruoka ja majoitus 260 € Erilliskurssit 50–250 € L eirikaLenteri EURAJOKI (1) Ääntä etsimässä -laulukurssi (2) Laulun mestarikurssi (3) Kosketinsoitin ja vapaa säestys tutuksi (4) Kuvionuottisoitto. (5) Musiikkilinja (6) Musiikkiterapiakoulutus, monimuotokoulutus EKO, Koulutie 4, Eurajoki (1) 1.–5.6.20 Hakemukset 15.5. 68 R ONDO C LASSIC 4|2020 FORSSA Kamarimusiikin mestarikurssi Lounais-Hämeen Musiikkipäivät 26.6.–30.6.2020 Hakuaika: 15.5.2020 mennessä Kurssille otetaan 8 aktiiviryhmää, à 50 € henkilö/kurssi. CLASSIC Suomen luonto on hieno inspiraation lähde musiikin kesäleireillä ja -kursseilla. ja ruoka) 5. 30 €/hlö/yö Kultakukkuran loma-aitassa, n. ilmoittautuneille / 1.5.–7.6. mennessä. http://www.kultakukkura.fi/etusivu HAAPAVESI 34. Opetus ja lounas 1000 €, majoitus 50 € tai 90 €/viikko LEIRIN NIMI JA JÄRJESTÄJÄ AIKA | PAIKKA | HAKUAIKA MAKSUT JA RAJOITUKSET LEIRILAJI | KURSSIT | AINEET | OPETTAJAT YHTEYSTIEDOT | TIEDUSTELUT AITOO, PÄLKÄNE Aitoon musiikkikurssit Puhallinleiri; Kapellimestarikurssit Kuoronjohtokurssi; Kuorosovituskurssi Hyvinvointia äänelle -kurssi Suomen Työväen Musiikkiliitto (STM) ry Hämeenpuisto 33 B 26, 33200 Tampere 23.–30.6. Myös Rondo on jälleen mukana musiikkikesässä suurella kalenterillaan.. välillä (eri hinta) Hinnat ennen 31.4. Musiikkikesä kutsuu lapsia, nuoria ja aikuisiakin mukaan irrottautumaan oppilaitosten arjesta ja kokemaan yhteissoiton iloa. Ei ikärajoja. kuorosovituskurssi 26.–28.6. (5) 24.8.20–21.5.21 Hakemukset 31.7. Täysihoito 408 € (myös maj.) tai 285 € (op. mennessä (3) 8.–12.6.20 Hakemukset 22.5. 1 hh 190 € 3. Anna Tapion koulu / Aitoon koulu 23.–30.6. Kesä Folk-kurssi Haapaveden opisto Vanhatie 45, 86601 Haapavesi 22.–26.6.2020 Ilmoittautuminen 30.4. mennessä (2) 2.–8.8.20 Hakemukset 30.4. 530 € kapellimestarit: peruskurssi 640 €, mestarikurssi 680 € kuoronjohtokurssi 560 €, kuorosovituskurssi 380 € hyvinvointia äänelle -kurssi 240 € Hinnat ovat täysihoitohinnat, majoitus 2–3hh. mennessä 1. Passiiviopiskelijat hinta 20€ henkilö/kurssi. Täysihoito 480 €/kk (myös maj.) tai 350 €/kk (op. kuoronjohtokurssi 23.–26.6. mennessä. Soitto kaikuu herkkänä Pielisen rantavarvikossa Nurmeksen kesäakatemian illassa Pohjois-Karjalassa. ja ruoka) 6. puhallinleiri ja kapellimestarikurssit 23.–28.6. mennessä (4) 6.–10.7.20 Hakemukset 18.6. Opetus 520 €, ruokailut 92 € tai 140 €, maj. 5 km Forssan keskustasta. Täysihoito 408 € (myös maj.) tai 285 (op. STM:n jäsenryhmien jäsenille alennus 40 €. Täysihoito 408 € (myös maj.) tai 285 (op. ja ruoka) 4. mennessä (6) 7.9.20–23.4.21 Hakemukset 15.5. mennessä tai 1.5.–7.6. www.musiikkiliitto.fi/musiikkikurssit Puhallinleiri: 595 €, alle 12 v
Laulun mestarikurssi 18.–24.7., yksinlaulun kurssit, liedja ooppera pianisteille 18.–24.7. mennessä Karstulan Evankelinen opisto, Kokkolantie 12, 43500 Karstula. Populaarimusiikin kuorokurssi 6.–10.7. KARSTULA Karstulan 45. Maksu täysihoidossa lasten ja nuorten kurssit 270–295 €, lauluviikko 530 €, soitinten mestarikurssit 460 €, populaarimusiikin kuorokurssi 365 €. Sähköinen lomake osoitteessa www.keokarstula.fi/musiikkileiri Täysihoitomaksu alkaen 410 € asumistasosta riippuen. (haku -> 25.5.) Lasten musiikkiviikko 1.–5.6., lasten lied 1.–5.6., nuorten musiikkiviikko 8.–13.6. 200 € Yhteismajoitus 50 € tai yksityismajoitus n. 26.–28.6., Naiskuoroliiton leiri 28.6.–3.7. Hakemukset 20.5. Muut kurssit 450 €, sis. Lapset ja nuoret ovat etusijalla, mutta aikuisopiskelijoitakin otetaan mukaan. Ruokailupaketti 80 € / 120 € Kurssilaisilla on vapaa pääsy kurssin aikana järjestettäviin Kangasniemen XXXVIII Musiikkiviikkojen konsertteihin. HEINOLA Soi raikuen torvet ja rummut Heinolan Musiikinystävät ry 8.–13.6.2020 Heinolan Musiikkiopisto, jatkuva haku niin kauan kuin paikkoja on vapaana Päiväleiri 220 €, yöleiri 320 € ja kuvis-muskari 70 €. Eri ikäiset mukaan aloittelijasta ammattilaiseen. Sivuainemaksu alkaen 220 € ja pianoharjoitusmaksu 85 €. Kangasniemen Musiikkiviikot/ Kangasniemen Musiikinystävät ry. opetuksen. Musiikkiteatteriopetus 220 €. Kurssimaksu 270 € Majoitus opiskelija-asuntolassa 1–2 hh, alk. musiikkileiri (klassinen ja kevyt musiikki) Järjestäjä: Karstulan Evankelinen opisto 25.7.–1.8.2020 Hakemukset viimeistään 18.6. 35 €/vrk sopimuksen mukaan. HARTOLA Vanhan musiikin kesäkurssi Helsingin Vanhan Musiikin Seura (CMAH) c/o Armi Temmes Henrikintie 27 A 4, 00370 Helsinki LEIRIN NIMI JA JÄRJESTÄJÄ AIKA | PAIKKA | HAKUAIKA MAKSUT JA RAJOITUKSET LEIRILAJI | KURSSIT | AINEET | OPETTAJAT YHTEYSTIEDOT | TIEDUSTELUT L eirikaLenteri. välisenä aikana http://www.cmah.org/Fin/summer_course _registration.html Osallistumismaksu majoitusvaihtoehdosta riippuen 630–810 €, opiskelijoilta 504–576 €; sisältää majoituksen, täysihoidon ja opetuksen. opetuksen. (haku -> 3.5.) Soitinten mestarikurssit 25.–31.7. 70 R ONDO C LASSIC 4|2020 18.–24.7.2020 Itä-Hämeen opisto, Kaikulantie 90, 19600 Hartola Ilmoittautuminen 1.4.–31.5. 300 € tai opetusta 6x30 min. Ilmoittautuneet saavat sähköpostiinsa automaattisen vahvistuksen, jolla heidät hyväksytään kurssille niin kauan kuin paikkoja riittää. mennessä, myöhemminkin voi tiedustella vapaita paikkoja Jorma Hynnisen kurssi 350 €, sis. Opetus 240 €, täysihoito 200 € (10% sisarusalennus); lisämaksu päivittäisen oppitunnin pidennyksestä 45 minuuttiin 80 €; osallistuminen kamarimusiikin/yhteissoiton ohjaukseen 50 €; Sävellyspaja 60 €; yöpyvän huoltajan täysihoito 250 €, huoltajien yöpymistä saatetaan rajoittaa. Aikaisempaa soittokokemusta ei tarvita, leirille voi tulla tutustumaan viikon ajaksi johonkin soittimeen, pyrimme järjestämään kokeilijoille lainasoittimen. aamiainen, lounas, päivällinen, iltapala 22.–28.6.2020 Kaarinan lukio ja koulukeskus Ilmoittautuminen 17.5 mennessä 350 €/420 € täysihoito opetuksineen, soittotunti 30/45 min 170 €/240 € pelkkä opetus, soittotunti 30/45 min 20.–26.7.2020 Kalajoen Kristillinen Opisto, Kalajoki Hakemukset viimeistään 3.5. mennessä sähköpostilla musiikkikurssi@kangasniemenmusiikkiviikot.fi. viimeistään 31.5. Tarkemmat tiedot Kurssilaisille ei ole varsinaista ikärajaa, mutta kurssilaisen pitää pystyä huolehtimaan itsenäisesti aikataulustaan. seuraava lokero Maksut yms. Puupuhaltimilla musisoimaan! 220 €. IITTI Iitin 17. 27.6.–4.7.2020 Virolahti, Harjun oppimiskeskus, Katariinankuja 19, 49980 Ravijoki www.harjunopk.fi Valinnat vahvistetaan ilmoittautumisjärjestyksessä, ilm. (haku 12.5.) Kuorokurssit: ks. 2020 (Tulosta hakulomake opiston verkkosivuilta) Kurssimaksu 450 €/koko viikko, 225 €/3pv Ruokailut 150 €/koko viikko, 75 €/3pv Majoitus 2hh 30 €/hlö/vrk, 1hh 50 €/vrk 13.–19.7.2020 Kansis-keskus (yläkoulu ), Kangasniemi Haku 15.5. 20€/vrk Ateriapaketti kurssin ajaksi 32 €/pvä, sis. Lisätiedot sekä ilmoittautumislomake www.kangasniemenmusiikkiviikot.fi Opetusta 6x45 min. Majoitus airbnb:n kautta tai www.kangasniemi.fi Tarvittaessa myös Musiikkiviikkojen kautta järjestetään maksullista yksityismajoitusta. valtakunnallinen musiikkikurssi Iitin musiikkijuhlayhdistys, Perheniemen opisto JOUTSENO Joutsenon Taidekesä / Joutsenon Opisto Pöyhiänniementie 2 54100 Joutseno KAAKKO – VIROLAHTI Kaakon Kamarimusiikin mestarikurssit Kaakon Kamarimusiikki ry KAARINA Kaarinan musiikkileiri Suomen nuorten orkesterimuusikoiden tuki ry KALAJOKI Kalajoen XXVIII Laulukurssi Kalajoen Kristillinen Opisto Kasarmintie 2 85100 Kalajoki KANGASNIEMI Kangasniemen Musiikkiviikkojen kurssit laulajille ja pianisteille. Otto Mannisen tie 2, 51200 Kangasniemi KANGASNIEMI Puulan seutuopisto ja Kangasniemen Musiikinystävät ry Kangasniemen kunnantalo Otto Mannisen tie 2, 51200 Kangasniemi 5.–14.6.2020 Hakemukset viimeistään 18.5 netissä täytettävällä lomakkeella: www.iittifestival.fi -> Musiikkikurssit -> Ilmoittautuminen. 13.–19.7.2020 Beckerin koulu sekä Kangasniemen lukio. Mieskuoroliiton merkkilauluk
014 525 2200 kansanopisto@keokartula.fi www.keokarstula.fi/musiikkileiri Musiikkileiri, jossa pääpaino puhallinmusiikissa. opetusta 5x45 min, säestystunteja, yhteissoittoa, esiintymisiä, loppukonsertti. 040 743 4811 LEIRIN NIMI JA JÄRJESTÄJÄ AIKA | PAIKKA | HAKUAIKA MAKSUT JA RAJOITUKSET LEIRILAJI | KURSSIT | AINEET | OPETTAJAT YHTEYSTIEDOT | TIEDUSTELUT L eirikaLenteri leirikalenteri 2020. Kurssilaiset saavat sekä yksityistunteja omassa instrumentissaan että ohjausta yhtyeissä ja orkestereissa. Laulun mestarik., yksinlaulu-ja säestyskurssit (Boone, Enckelmann, Haapamäki, Kähkönen, Mõisnik, Parviainen, Pelkonen, Pellinen, Suhonen, Tuomi, Wahlroos-Kaitila, Valtonen, Värri). SELLO: Tuomas Ylinen ja Samuli Peltonen, henk.koht. www.kaarinamusic.com kaarinamusic@gmail.com Kurssilla painotus henkilökohtaisessa laulunopetuksessa ja pianistin kanssa työskentelyssä: lauluja säestystunnit koko viikon kurssilla 6x45min, kolmen päivän kurssilta (mahdollinen ryhmässä II) 3x45min. Alen, E. Vikman, J.-P. Juvenalia, Nurmijärven mus.op.; HUILU/NOKKAHUILU: Satu Garam, Luoteis-Helsingin mus.opisto; PIANO/SÄESTYS/ VAPAASÄESTYS: Kirsi Saari, Minna Lintukangas, Pohj.-Kymen mus.opisto; ORKESTERIT: Esa Heikkilä; Oulun AMK, Kotkan seudun mus.opisto; KAMARIMUS. 045 863 6699 harri.sippel@turkuamk.fi Kurssisihteeri Anneli Helineva, puh. Instr.opettajat: huilu A.-M. PIANISTIT: Ilona Lamberg, korrepetiittori; Taru Ritavesi, dipl.pianisti; Jussi Pernu, dipl.pianisti; OBOE: Sirpa Berg, oboisti; SAKS/KLAR/NOKKAHUILU: Kirsti Keihäsvuori, puh.pedagogi, MuM. Puhallinmusiikki (Huotarinen, Keski-Saari, Lehtonen Hannu, Lehtonen Pirjo, Lehtonen Timo, Talasmo-Haili, Varis). Sinf.ork. Ryhmä II: laulunopettaja Kirsi Koivisto, pianisti Minna Niinimaa. N. Joutsenon Opisto Pöyhiänniementie 2, 54100 Joutseno Puh. Mus.teatteri, op: Päivi Kantola ja Jussi Pernu. Armi Temmes, puh. 040 596 4692, irene.spannari@kangasniemi.fi info@kangasniemenmusiikkiviikot.fi www.kangasniemenmusiikkiviikot.fi Kangasniemen musiikkikurssilla on runsaasti henkilökohtaista opetusta, esiintymistilaisuuksia sekä mahdollisuus kamarimusisointiin. 040 703 7318 Puulan Seutuopisto, Kaija Koskinen, puh. M. Pianonsoitto (Hotti, Karakorpi, Kytömäki, Latonen, Liimatainen, Nummi-Kuisma, Pynssi). Viulu: Anatoli Melnikov, Maaret Repo-Pohjonen. Rysä; kontrabasso T. P. Murdvee, K. Lahesmaa, E. Luoma; corno J. Lumme, B-puh.ork. Oppilaat voivat seurata opetusta. Murdvee, jousiork. Instrumentit ja opettajat vuonna 2020 – Instruments and teachers in 2020: Barokkioboe: Katharina Arfken; Barokkiviulu: Minna Kangas, Anna Rainio; Cembalo: Päivi Vesalainen; Laulu: Veikko Kiiver; Luuttu: Niklas Mellberg; Nokkahuilu: Pekka Silén, Janek Öller Renessanssin ruokolehtipuhaltimet: Bernhard Stilz; Sello/ viola da gamba: Louna Hosia. Marttila. Kallio; säestys P. Kontrabasso: Lasse Lagercrantz Piano: Jonas Pohjonen, Marjukka Päivärinne. Karstulan Evankelinen Opisto Puh. Johanna Rusanen-Kartanon ja Sirkku Wahlroos-Kaitilan kurssit 13.–19.7., pianistina Jari Hiekkapelto. Leppälä; fagotti J. Holopainen, M. Sellonsoitto (Lehto, Pekkarinen, Tuhkanen, Ylinen). Alttoviulu: Petteri Poijärvi. 08 463 9200 www.kkro.fi toimisto@kkro.fi Jorma Hynnisen kurssi 15.–19.7., keskiössä Sibelius, Kuula, Kilpinen, pianistina Ilmari Räikkönen. Simojoki; sello H.-M. M. Lisätiedot sekä ilmoittautumislomake www.kangasniemenmusiikkiviikot.fi Lähetä spostia musiikkikurssi@kangasniemenmusiikkiviikot.fi Kurssivastaava Maaret Repo-Pohjonen, puh. HUILU: Susanna Bunda, huilunsoiton op. Ronimus; harppu P. Viulunja alttoviulunsoitto (Aarnio, Heikkilä, Hohti, Kivijärvi, Maijala, Saarinen, Seppänen, Szilvay). Sello: Jukka Rautasalo. Hakulomakkeet ja lisätiedot: Kangasniemen Musiikkiviikot Otto Mannisen tie 2, 51200 Kangasniemi puh. Lumme; pasuuna E. Rainio, L. opetusta 5x45 min, säestystunteja, esiintymisiä, loppukonsertti. 044 312 4081 torvetjarummut@gmail.com Facebook: Soi raikuen torvet ja rummut Opetus 240 €, täysihoito 200 € (10% sisarusalennus); lisämaksu päivittäisen oppitunnin pidennyksestä 45 minuuttiin 80 €; osallistuminen kamarimusiikin/yhteissoiton ohjaukseen 50 €; Sävellyspaja 60 €; yöpyvän huoltajan täysihoito 250 €, huoltajien yöpymistä saatetaan rajoittaa. Marttila; lyömäs. Simojoki, A-puh.ork. Konttinen, P. Vikman, alttoviulu I. Säestykset: Joonas Pohjonen. Puupuhaltimilla musisoimaan!, op.: Sirpa Berg ja Kirsti Keihäsvuori. Vainio; oboe V. Kuvis-muskari: Maarit Granqvist ja Piritta Peltola Puhelintiedustelut ja ilmoittautumiset: Mira Suutarinen, puh. Suuronen; trumpetti T. 050 331 5129 Siina Suutarinen, puh. KANTELE: Maria Ojanperä, kanteleensoiton op. 040 519 2375 info@kaakkofestival.fi Lisätietoja ja ilmoittautumiset: www.kaakkofestival.fi Orkesterileiri. Mikko Franckin ja Rilla Kyykän oopperakurssi laulajille ja pianisteille 13.–19.7. Maijala; viulu J. Lisäksi yhteiset aamujumpat, äänenavaukset ja konsertit. Rissanen; tuuba M. LAULU: Päivi Kantola, sopraano; Vesa Kytöoja, diplomilaulaja, baritoni; Sirkka Parviainen, laulutaiteen lehtori, oopperalaulaja. Pesu; klar, bassokl, sax P. 045 844 2993 opisto@joutsenonopisto.fi www.joutsenonopisto.fi VIULU: Janne Malmivaara ja Petteri Iivonen, henk.koht. Nyberg. Ryhmä III: laulunopettaja Lasse Penttinen, pianisti Juho Alakärppä. Gricius, A.-L. kaikki opett.; SÄVELLYSPAJA: Simo Helkala. 050 598 7661 kesakurssi@cmah.org Majoituksen ja täysihoidon osalta Itä-Hämeen opisto kurssit@ihop.fi http://www.cmah.org/Fin/summer_ course_registration.html PIANO: Katariina Liimatainen, pianonsoiton yliopett. Kostiainen, T. VIULU: Tero Latvala, SibA; Arja Yurtseven, SibA; Markus Tyrväinen, Tampereen kons.; Juhani Palola, Lahden konservatorio; ALTTOVIULU: Harri Sippel, Turun AMK, Turun kons.; SELLO: Tuija Rantamäki, RSO, Nurmijärven mus.op.; KONTRABASSO: Marja-Helena Ojanperä, Mus.op. Kalajoen Kristillinen Opisto Puh. Eri ikäiset mukaan aloittelijasta ammattilaiseen. A.-L. 05 7574 100, opisto@perheniemi.com www.iittifestival.fi www.perheniemi.com Facebook-ryhmä: IITIN MUSIIKKIKURSSIT Harmonikansoitto(Rantanen,Valkeajoki, Velamo). Kaakon Kamarimusiikki Siru Ahopelto, puh. Opettajat; poikkihuilu: Merja Kakko, saksofoni: Perttu Nurkka, oboe: Mira Suutarinen, klarinetti: avoin, trumpetti ja bigband: Markku Renko, pasuuna: Eeva Saarela, käyrätorvi: avoin, piano: Marina Busch, puhallinja marssiorkesteri: Tommi Suutarinen. KITARA: Osmo Palmu, kitaristi, MuM. Päivittäisten soittotuntien lisäksi opetukseen sisältyy puhallinorkesteribigbandja marssiorkesterisoittoa. 71 R ONDO C LASSIC 4|2020 Vanhan musiikin kesäkurssi on kaikille vanhasta musiikista kiinnostuneille musiikin harjoittajille. Ryhmä I: laulunopettaja Anna-Maria Jurvelin-Pesola, pianisti Eliisa Suni. Kurssin johtaja Harri Sippel, puh
Musiikki-tanssileiri 9–16 vuotiaille. 13.6.–1.8.2020 Mestarikurssit Lempäälän Luontaiskylpylä, Uotintie 10, 37500 Lempäälä. jälkeen ilmoittautuvilla hinta on 300 €. jälkeen. LAPINLAHTI Lapinlahden musiikkileiri järjestäjä: Portaanpään opisto ja Lapinlahden musiikkiyhdistys Portaanpääntie 63, 73100 Lapinlahti LEMPÄÄLÄ Lempäälä soi -tapahtuma Lempäälän Kulttuuritapahtumat ry 28.7–3.8.2020 Korsholm Music Festival Senaatinkatu 1, 65100 Vaasa Application electronically, www.korsholmmusicfestival.fi 1.3.–30.6.2020 Master Class fee 300 €/student Hintaan sisältyy kolme oppituntia (á 60 min), pääsy konsertteihin sekä lounas opetuspäivinä Mestarikurssikonsertti 3.8. Passiivioppilas (mestariluokka, yhtyekurssi) 100 €. Ensimmäiset kaksi kontrabasistia ja ensimmäiset kaksi altoviulistia pääsevät ilmaiseksi. mennessä, www.keuruunmusiikkileiri.fi Jälki-ilmoittautuminen vapaille paikoille toukokuun loppuun mennessä. jälkeen hintoihin lisätään 40 €. Perusopetus 180 €/185 € Mestariluokat 210 €/215 €. 31.5. Yhtyekurssi 160 €/180 €, perusopetukseen osallistuville ilmainen. LIEKSA Lieksan Vaskiviikon musiikkikurssit Lieksan Vaskiviikon kannatusyhdistys ry, Pielisentie 26, 81700 Lieksa info@lieksabrass.com 25.7.–1.8.2020 Ilmoittautua voi alkamispäivään asti, jos kursseilla on tilaa. Mestarikurssi 375 € täysihoito, 320 € pelkkä opetus. Hakemukset viimeistään 15.5. Musiikkileiri 415 € täysihoito, 320 € pelkkä opetus. 20€. Kaikki soittajat ja laulajat tervetuloa! Musiikkileiri 5.–14.6.2020 Viulun mestarikurssi 5.–11.6.2020 /Jari Valo Keski-Pohjanmaan kansanopisto, Kälviä Hakuaika 1.2.–12.4. www.kuhmofestival.fi Yksityisopetus ja mestarikurssit 550 €/hlö Yhtyeopetus 470 €/hlö Lisämaksu yhtyeen jäsenen yksityisopetus 280 €/hlö Maksut sisältävät opetuksen, pääsyn konsertteihin, täysihoidon ja majoituksen 4–8 hengen luokkahuoneissa. Ilmoittautumislomake verkkosivulla www.lempaalasoi.fi Laulukurssi 465 € (opetus 210 €, säestys 70 €, täysihoitomajoitus 185 €/hlö/2 h h) Pianokurssit 395 € (opetus 210 €, täysihoitomajoitus 185 €/ hlö/2 h h KEMIÖNSAARI Kemiönsaaren musiikki-tanssileiri Kemiönsaaren musiikkijuhlayhdistys r.y. 320 € opetus ja täysihoito 260 € pelkkä opetus 6.6.–13.6.2020 Portaanpään opisto, Lapinlahti Ilmoittautuminen viimeistään 6.5. Jälkimmäinen hinta 30.4. KORSHOLM – VAASA Korsholm Music Festival Master Classes KUHMO Kuhmon musiikkikurssit Kuhmon Kamarimusiikki KUUSAMO Kuusamon yhteissoittoleiri Kuusamon musiikkileiri ry KÄLVIÄ Kälviän 51. 12.4. Sellon ja kamarimusiikin mestarikurssi 5 vrk 275 €/ 350 € (pelkkä opetus). KEURUU Keuruun musiikkileiri Läntisen Keski-Suomen Musiikkileiriyhdistys ry 23.6.–2.7.2020 Keuruu, Keuruun koulukeskus Ilmoittautuminen 3.5. yksityistunnit 30 min./pvä) 275 € musiikkileiri (sis. klo 12.00 12.–24.7.2020 Kuhmo Hakemukset viimeistään 14.4. Sisarusalennus. Lisäkurssit alk. ja Soiton paikka -konsertit. 31.5. mennessä, minkä jälkeen hinta nousee. Leirin hinta 270 €, sisältäen täysihoidon. 72 R ONDO C LASSIC 4|2020 22.–27.6.2020 Viimeinen ilmoittautumispäivä 15.5. Hinnat sisältävät opetuksen. Pelkkä opetus 275 €. Musiikkileiri 10 vrk 460 €, sis. Hinnat löydät tarkemmin sivuiltamme portaanpaa.fi (Musiikkileiri). Opetuksen hintaan sisältyy pääaine, teoria-aineet (Mupe 1–4), yhteismusisointi (kamariorkesteri, jousiorkesteri, puhallinorkesteri, kuoro, kitarayhtye, improvisointiryhmä) ja ohjattu vapaa-ajan toiminta. Kemiönsaari LEIRIN NIMI JA JÄRJESTÄJÄ AIKA | PAIKKA | HAKUAIKA MAKSUT JA RAJOITUKSET LEIRILAJI | KURSSIT | AINEET | OPETTAJAT YHTEYSTIEDOT | TIEDUSTELUT L eirikaLenteri. yksityistunnit 45 min./pvä) 205 € tanssileiri 125 € ruokailu ja patjamajoitus, 95 € sivuaine 205 €/275 € + 95 € musiikkija tanssileiri Sisaralennus 30 €. 28.6.–3.7.2020 Barokkileiri Keski-Pohjanmaan kansanopisto, Kälviä Hakuaika 1.3.–20.5. Hakulomake löytyy osoitteesta www.kimitomusicfestival.fi/leiri 205 € musiikkileiri (sis. KÄLVIÄ Kälviän 2. musiikkileiri Keski-Pohjanmaan kansanopisto yhteistyössä Keski-Pohjanmaan konservatorion kanssa. Ilm. 4.8.–9.8 2020 Nuorisokeskus Oivanki, Kuusamo Vapaamuotoinen hakemus sähköpostilla kuusamonmusiikkileiri@gmail.com tai puhelimitse 040 575 4435, minkä jälkeen saat ilmoittautumislomakkeen postissa kotiin. soittotunnit (7x30 min), orkesterin/kitarayhtyeen/kanteleyhtyeen/bändin, ruokailut, koulumaj. barokkileiri Keski-Pohjanmaan kansanopisto yhteistyössä Keski-Pohjanmaan konservatorion, Yrkeshögskolan Novian, Kaustisen musiikkilukion ja Kälviän seurakunnan kanssa
040 552 0432 Leirinjohtaja Johannes Päkkilä, puh. Saarinen: trump. 040 743 1368 (aamupäivisin) Muut asiat: Leirinjohtaja Heli Haapaniemi, puh. M-P Svala: fagotti. Regina Glazunova, piano 26.7.–1.8. Tuuli Takkala, pianosäestys 13.6.–18.6. Keski-Pohjanmaan kansanopisto Opistontie 1, 68300 Kälviä Puh. Lisäksi yhteissoittoryhmiä ja orkesterisoittoa. Soittimet: kantele, viulu, alttoviulu, sello, kontrabasso, kitara, huilu, oboe, klarinetti, fagotti, saksofoni, trumpetti, käyrätorvi, sähkökitara, sähköbasso, koskettimet /vapaa säestys, rummut, lyömäsoittimet ja laulu. Continuo: Tea Polso, Jouko Laivuori: cembalo. Sellon ja kamarimus. 044 586 1634 music.courses@kuhmofestival.fi www.kuhmofestival.fi Kuusamon yhteissoittoleiri. Hui-Ying Liu-Tawaststjerna, piano 13.7.–18.7. mestarikurssit: Konstantin Bogino, Hagai Shaham ja Danel-kvartetti. Trumpetti: Jaakko Gummerus. Juhani Laurila, puh. Taideluennot: Jaana Erkkilä-Hill ja Lauri Pulakka. soitossa. Marko Ylönen 27.6.–1.7. Niemikunnas: oboe. Kamarimusiikkia, jazzia, poppia, kansanmusiikkia, kuorotoimintaa. Severeide: harppu. Tanssileiri: Susanne Montag-Wärnå. Kuhmon Kamarimusiikki Kornetintie 3, 00380 Helsinki Puh. Hirvonen: pasuuna. A. Esa Moilanen ja Maria Männikkö, piano. P. Mikko Kuusisto, sello. Kuorokurssi ja vaskiyhtye aikuisille 24.–28.6. 7.-10.6.: Tuomas Rousi. Oskari Hannula: kontrab. Anna Pulakka: sello. Leirin johtaja Neel Kok. Uusia selloteoksia ja sovituksia, yhteissoittoa, basso continuoon perehtymistä – niksejä, vinkkejä ja sellonsoiton riemua. 040 575 4435 kuusamonmusiikkileiri@gmail.com Nettisivut avautuvat huhtikuussa, osoite: www.kuusamonmusiikkileiri.fi Janne Nisonen: sinf.ork. Ilmoittautuminen ja hinta sama kuin yhteissoittoleirillä. Tawaststjerna, piano 13.7.–18.7. 040 195 2112 (klo 16 jälkeen) musiikkileiri@portaanpaa.fi Kristjan Mõisnik, laulu 13.6.–18.6. Jari Valo: viulun mestarikurssi. Okko Kivikataja, Niina Selin: klar. Aikuisharrastajien salonkiork.: Tapio Myöhänen. Erikoiskurssit 9. Yhteissoittoleirin yhteydessä järjestetään Kuusamon SELLOLEIRI. 050 469 8779 Kirsti Uoti, puh. Opetus myös pianon, viulun, alttoviulun, sellon, kontrabasson, huilun, oboen,klarinetin, fagotin, käyrätorven, trumpetin ja kamarimus. Yhtyekurssi (Aja B-taso): Anna-Leena Lumme, Fletcher Mitchell, Teemu Salmi ja Lieksan Vaskiviikon taiteilijat. Kamarimus. musiikkileiri@keuruu.fi Leiritoimisto, puh. 73 R ONDO C LASSIC 4|2020 Musiikkileiri: Riikka Lehtimäki ja Marja Sihvo, viulu. Kysy mitä vain lisätietoa: puh. Vapaa säestys: Petri Herranen. 041 459 6789 Lisätietoja ja ilmoittautumiset: www.keuruunmusiikkileiri.fi Master Class fee 300 €/student Hintaan sisältyy kolme oppituntia (á 60 min), pääsy konsertteihin sekä lounas opetuspäivinä Mestarikurssikonsertti 3.8. Jenny Backman-Pråhl, huilu. Okko Kivikataja ja Ahti Valtonen: sinfonietta. 044 7250 701 musiikkileiri@kpedu.fi www.musiikkileiri.fi Piano: Katariina Liimatainen, Risto-Matti Marin, Taru Myöhänen-Mäkelä, Petri Herranen. Nathan Archer: lyömäs. Lisäkurssit: barokkiyhtye, Eloa stagelle -draamakurssi, kapellimestarikurssi nuorille, kuoro ja lauluyhtyeet, rytmiikkapaja, sivusoitin, 45 min soittotunnit. Petri Aarnio, J. Hyytinen: käyrätorvi. Lehto: alttoviulu. Kontrabasso: Taru Tiusanen. Bogdanas, Zoja Istomina, Päivyt Meller, Florin Szigeti, Arja Yurtseven, Yuval Gotlibovich, Elina Heikkinen, Barbora Hilpo, Riina Piirilä, Ralph Szigeti, Markus Hohti, Tuomas Lehto, Joona Pulkkinen, Zoran Markovi?, Petri Mäkiharju, Filippo Mazzoli, Niamh McKenna jne. T. Zahharenkova, C. Jakob Dingstad, A. Erik T. 040 735 4254, k.uoti@lempaalaspa.fi Uotintie 10, 37500 Lempäälä www.lempaalasoi.fi LEIRIN NIMI JA JÄRJESTÄJÄ AIKA | PAIKKA | HAKUAIKA MAKSUT JA RAJOITUKSET LEIRILAJI | KURSSIT | AINEET | OPETTAJAT YHTEYSTIEDOT | TIEDUSTELUT L eirikaLenteri leirikalenteri 2020. Klarinetti ja saksofoni: Rauno Tikkanen. Roope Gröndahl, Nino Gvetadze, Marko Hilpo, Naoko Ichihashi, Matilda Kärkkäinen, I. 045 132 4000 info@lieksabrass.com www.lieksabrass.com Musiikkileiri lapsille, nuorille ja aikuisille 23.6.–2.7. Jani Sunnarborg: barokkifagotti ja barokkitanssi. Ilves, Silva Koskela, Andrei Sytchak, Ahti Valtonen: viulu. S. Jaakko Mattelmäki, viulu ja alttoviulu. Viulu: Silja Raitio-Heikinheimo, Merit Palas, Leena Muona, Tuomas Rousi. Annaleena Jämsä: huilu. – 13.6.: Sello/Senja Rummukainen, huilu/Hanna Juutilainen, käyrätorvi/ Tero Toivonen. Kitara: Markku Laakso. Annamari Pölhö: cembalo. Sello: Sami Mäkelä, Tapani Heikinheimo. Ville Hiilivirta, T. Kalle Oittinen: saks. Barokkioboeworkshop: Anna Starr: barokkioboe. Lieksan Vaskiviikko puh. Haanterä, J. mestarik., op. Pekka Silén: nokkahuilu. Indermühle: tuuba. N. 044 7250 701 musiikkileiri@kpedu.fi www.musiikkileiri.fi Mestarikurssit: Mitzi Meyerson: cembalo, Kreeta-Maria Kentala: barokkiviulu, Lauri Pulakka: barokkisello, Kajsa Dahlbäck ja Petteri Salomaa: barokkilaulu. Orkesterit ja yhtyeet: A-, B-, Cja D-orkesteri, kanteleyhtye, kitarayhtyeet, bändit. Eero Palviainen: arkkiluuttu. Okko Kivikataja: puhallinork.. Kapellimestarik. Säestys: Mart Ernesaks. Mestariluokat: trumpetti (Timur Martinov), käyrätorvi (Katy Woolley, Saar Berger, Jukka Harju, Jose Luis Cortell), pasuuna (Peter Steiner), eufonium (Mizuho Kojima), tuuba (Oren Marshall). Leirinjohtaja Jenny Backman-Pråhl musiikkitanssileiri@kimitoon.fi Perusopetus: trumpetti (Miikka Saarinen, Visa Haarala), käyrätorvi (Jussi Järvenpää, Jaakko Välimäki), pasuuna (Anna-Maija Laiho-Ihekweazu), eufonium (Mizuho Kojima), tuuba (Nicolas Indermühle). Modernit soittimet: Merja Pyrhönen: viulu. Lehto, Joona Pulkkinen: sello. Keski-Pohjanmaan kansanopisto Opistontie 1, 68300 Kälviä Puh. Opetusasiat: Leirin taiteelliset johtajat Sami Mäkelä ja Taru Myöhänen-Mäkelä Puh. Alttoviulu: Leena Muona, Tapio Myöhänen. M. Ahti Valtonen: jousiork.. Osanottajat jaetaan tarvittaessa taitotason mukaan ryhmiin. Mm. Julius Pyrhönen: kontrabasso. Opettajina Mikko-Pekka Salo, Neel Kok, Heikki Hotti ja Anni Manninen. klo 12.00 Viulu / Violin: Cecilia Zilliacus, Jannika Gustafsson Laulu / Song: Mari Palo, soprano Kontrabasso / Double bass: Rick Stotijn Klarinettt / Clarinet: Lars Wouters van den Oudenweijer Monica Johnson, toiminnanjohtaja / Minna Läspä, producer info@korsholmmusicfestival.fi Pianon, viulun ja kamarimus. Muskari 24.–28.6
Täysihoitopaketti Hyvärilän matkailukeskuksessa (8vrk) 333 €, pelkkä majoitus 85 €. Ilmoittautuminen 31.5.2020 mennessä. 74 R ONDO C LASSIC 4|2020 7.–13.6.2020 Topenon Erän metsästysmaja, Tarvontie 127 Ilmoittautumiset 15.5. Mahdollisuus majoitukseen noin 40 €/vrk. NURMES Nurmeksen Kesäakatemia & Kesäkonsertit RAUDASKYLÄ Raudaskylän Kansainvälinen Mestarikurssi Raudaskylän Kristillinen Opisto Opistontie 4–6, 84880 Ylivieska SASTAMALA Sastamalan Jousileiri Järjestäjä: Sastamalan Musiikkiyhdistys ry Lemmenpolku 5, 38200 Sastamala Tukija: Sastamalan Kaupunki Kulttuuripalvelut SASTAMALA KARKKU Soli Deo Gloria -musiikkileiri Karkun evankelinen opisto SAVONLINNA Savonlinnan Musiikkiakatemia Mestarikurssit kesä 2020 Puistokatu 5, 57100 Savonlinna SAVONLINNA Savonlinnan musiikkileiri, Savonlinnan kesäyliopisto 22.6.–28.6.2020 Syvärintie 47–48, 73300 Nilsiä. mennessä (laulun mestarikurssit) ja 30.4. mennessä: eija.heinonen@loppi.fi Kurssimaksu 480 €, täysihoito. Kysy lisää yhteyshenkilöltä. tarkat yksityiskohtaiset hinnat musiikkileirimme kotisivuilta: www.savonlinnanmusiikkileiri.fi. 6.–12.6.2020 Raudaskylän Kristillinen Opisto, Ylivieska Hakemukset 4.5. Hakuaika 16.3.–17.5.2020 www.kuopio.fi/musta Hinnat 45–550 €. NAANTALI Vallis Gratiae -akatemia Naantalin Musiikkijuhlien musiikkileiri ja mestarikurssit 6.–13.6.2020 Vallis Gratiae -akatemia Naantalin Kuparivuoren koulu Haku 30.4. 350 €, sisarhinta toisesta sisaruksesta 280 €. Leirimaksu: 410 € oppitunti 30 min. SIUNTIO Lauluakatemian kesäpäivät Järjestäjä: Lauluakatemia (Siuntio Laulaa Ry) 3.–7.6.2020 Mustion Linna, Hållsnäsintie 89, 10360 Mustio Hakemusaikaa 3.5. Mahdollisuuksien mukaan annetaan opetusta myös toisessa soittimessa, josta peritään lisämaksu 100 €. Kurssille hyväksytään vain ennen 2005 syntyneitä. 24.5.2020 www.savonlinnanmusiikkileiri.fi. 19.–26.7.2020 Karkun evankelinen opisto. 29.6.–8.8.2020 Opetuspaikkana Savonlinnan musiikkiopisto ja Savonlinnan taidelukio. joka päivä Leirimaksu sisältää opetuksen ja täysihoidon. Kurssilaisilla mahdollisuus etuhintaiseen majoitukseen. 4.–12.7.2020 Hyvärilän matkailukeskus, Nurmes Ilmoittautuminen 30.4.2020 mennessä Kurssimaksu 370 € (sis.yksityisopetuksen (5x45min), ainakin yhden valinnaisen työpajan sekä vapaan pääsyn konserttisarjan esityksiin). Hakemukset 15.4. Lyhytkurssit (45–165 €). Ilmoittautuminen viim. Passiivioppilas 40 €/päivä tai 100 € koko leirin ajan. mennessä (instrumentaalikurssit) Hakemuslomake: www.savonlinnamusicacademy.com –> Mestarikurssit –> hakulomake linkin kautta Kurssimaksut 400–750 €/opetus. mennessä osoitteessa www.raudaskylansoivakesa.fi Mestarikurssi 430 € (opetus 6 x 45 min) Konstantin Boginon mestarikurssi 560 € (opetus 6 x 45 min) Laulun mestarikurssi 300 € (opetus 4 x 45 min) Kamarimusiikkiryhmät 210 € / hlö, duot 260 € / hlö (opetus 6 x 45 min) Täysihoito 2hh 185 € tai 1hh 230 € (huoneita rajoitetusti) 25.7.–2.8.2020 Karkun kotitalousja sosiaalialan oppilaitos Tulluntie 30, 38100 Sastamala Hakemukset: www.sastamalanmusiikkiyhdistys.fi 15.6.2020 mennessä. Lisäinstrumenttimaksu 85 €. Ryhmämajoitus Topenon Erän metsästysmajalla. Perushinta 395 € sisältää opetuksen (soittotunnit 6x40 min), majoituksen, täysihoidon ja ryhmätapaturmavakuutuksen. klo 23:59 saakka Kurssimaksu 400 €/aktiivioppilas, opetusta 50 min/päivä. Kts. Sisaralennus 30 €. mennessä Hakulomake osoitteesta: www.naantalinmusiikkijuhlat.fi Opetus: 400 € Luokkamajoitus: 60 € Leiriruokailu: 120 € koko leirin ajalta Vapaa pääsy Musiikkijuhlien konsertteihin ja seuraamaan mestarikursseja Lisätietoja: www.naantalinmusiikkijuhlat.fi NILSIÄ Nilsiän musiikkija tanssileiri Kuopion kaupunki. LOPPI LOPEN ERÄ -kontrabassokurssi Jiri Parviainen / Timo Koskinen Järjestäjät: Jiri Parviainen ja Lopen kunnan kulttuuritoimi LEIRIN NIMI JA JÄRJESTÄJÄ AIKA | PAIKKA | HAKUAIKA MAKSUT JA RAJOITUKSET LEIRILAJI | KURSSIT | AINEET | OPETTAJAT YHTEYSTIEDOT | TIEDUSTELUT L eirikaLenteri. Lasten ja aikuisten tanssin kursseihin ja muskareihin sisältyy pelkkä opetus ja vakuutus (79–135 €). 27.6.–5.7.2020 Savonlinnan kristillinen opisto. Joka päivä Ammattiopiskelijat: 450 € oppitunti 45 min
Kurssisihteeri Helmi Tynkkynen, puh. Instrumentit ja opettaja: Viulu: Merja Ponkala. 050 365 2823 Hinnat 45–550 €. / Victoria Newlyn, Telling Tales 10.-17.7. Barokkiviulu ja viola d’amore: S–L Kaakinen-Pilch. 040 561 5877, katarinanummi@gmail.com www.raudaskylansoivakesa.fi Jousisoittimien opetus ja yhteissoitto. Oboe: avoin. Karakorpi), Antti Hotti ja Annika Palm. 18.-24.7. Jumppanen, Piano II – 3.-8.8. Luentoja: Erkki Lasonpalo – Kapun ja laulajan yhteistyö Pekka Asikainen – Wagner ja Parsifal Kari Kause – Laulajan ryhti ja hengityskapasiteetti Lauluakatemian PJ Tommi Wulff tommi@lauluakatemia.com Puh. Höll & D. Musiikin teoria: Ville Komppa. / M. 044 338 0840 www.lauluakatemia.com Viulu: Mihaela Martin, Janne Malmivaara ja Seppo Tukiainen Sello: Hannu Kiiski, Arto Noras, Frans Helmerson, Samuli Peltonen ja Claudio Bohorquez (lyhyt kurssi) Kamarimusiikkiryhmiä Pianistit: Joonas Pohjonen, Mikael Kemppainen Naantalin Musiikkijuhlat info@naantalinmusiikkijuhlat.fi, puh. Viulun mestarikurssi: Grazyna Zeranska-Gebert, Kreeta-Julia Heikkilä Alttoviulun mestarikurssi: Hanna Hohti Sellon mestarikurssi: Markus Hohti Laulun mestarikurssi: Jenni Lättilä Koulutussuunnittelija Päivi Kääntä-Piispanen, puh. Kamarimus. Lyhytkurssit (45–165 €). 17.-24.7. Sello: Miika Jämsä, Eeva Leijo. Kitara: Ilkka Hammo. / Mei-Ting Sun, Piano I – 9.-19.7. 044 748 2374, kulttuurisuunnittelija tiina.taskinen-viinikainen@kuopio.fi Lisätietoa ja ilmoittautuminen: www.kuopio.fi/musta Mestarikurssit, työpajat: Piano: Tuija Hakkila, Antti Hotti, Anna Laakso, Mikael Kemppainen. 75 R ONDO C LASSIC 4|2020 Kontrabassokurssi Jiri Parviainen, puh. Markku Mäkinen. Perushinta 395 € sisältää opetuksen (soittotunnit 6x40 min), majoituksen, täysihoidon ja ryhmätapaturmavakuutuksen. Huilu: Päivi Pöyhönen. Alexander-tekn.: Lauri Angervo. 0400 516 429 www.savonlinnamusicacademy.com Solistiset soittimet ovat: alttoviulu, huilu, kontrabasso, käyrätorvi, sello, viulu, laulu, pianossa joitakin oppilaspaikkoja. 040-562 2344 adamvilagi@gmail.com Soli Deo Gloria -musiikkileiri on lapsille ja nuorille suunnattu kristillinen musiikkileiri, jossa annetaan yksityisja yhteissoitto-opetusta. Klarinetti: Lauri Vaahtoranta. Nurmeksen Kesäakatemia & Kesäkonsertit Puh. Klassisen, rytmimusiikin ja tanssin opetusta. / H. Sisaralennus 30 €. Klarinetti: Harri Mäki. Käyrätorvi: Ismo Ponkala. / Dale Fundling, Opera & Lied I – 13.-18.7. Alaikäraja 8 vuotta. Katarina Nummi-Kuisma, puh. 15.-19.7. (03) 513 4151 toimisto@keokarkku.fi Opera Choir Cond., Matti Hyökki, Heikki Liimola & Mari Koistinen 29.6.-3.7. / P. Piano: Anna Kulmala, avoin. 044 7427 622, paivi.kaanta-piispanen@rko.fi Taiteellinen joht. Esiint.valmennus: Timo Vuento. Kantele: Eija Kankaanranta ja Noora Laiho. Viulu: Sirkka-Liisa Kaakinen-Pilch, Minna Pensola ja Antti Tikkanen. Orkesterin johto: Juhani Lamminmäki Karkun evankelinen opisto puh. Prégardien, Opera & Lied III – 27.7.-1.8. Barokkityöpaja kosketinsoitt. Juha Uusitalo & Kristian Attila – Ooppera-aiheinen mestarikurssi. / Zheng Zhou & Hartmut Höll, Opera & Lied II – 20.-25.7. Aineina piano, kitara, puupuhaltimet, jousisoittimet, vaskisoittimet, sähkökitara, basso, rummut, laulu ja nykytanssi. mestarik.: Minna Pensola & Antti Tikkanen (Meta4). Kamarimusiikkia. 044 516 1718 Leirinjohtaja: Minna Laukkanen minna.laukkanen@aaniraatali.fi Puh. Alttov.: Þórunn Ósk Marínósdóttir. Lasten ja aikuisten tanssin kursseihin ja muskareihin sisältyy pelkkä opetus ja vakuutus (79–135 €). / Hartmut Rohde, Viola & Chamber M. Ylönen, Cello & Chamber M. 044 7730 997, kesayliopisto@savonlinna.net www.savonlinnanmusiikkileiri.fi ja www.savonlinnankesayliopisto.fi LEIRIN NIMI JA JÄRJESTÄJÄ AIKA | PAIKKA | HAKUAIKA MAKSUT JA RAJOITUKSET LEIRILAJI | KURSSIT | AINEET | OPETTAJAT YHTEYSTIEDOT | TIEDUSTELUT L eirikaLenteri leirikalenteri 2020. Cembalo, urut: Markku Mäkinen. Füeter: German Lied & French and German Chanson 27.7.-1.8. / Mark Gothóni, Violin I & Chamber M. Viulu ja alttoviulu: Anni Tiainen-Hammo. Oheisohjelma: Kehonhuolto ja Luova liike Kuoro ja lauluyhtyeet, Kamariorkesteri, Jousiorkesteri ja yhtyeet Savonlinnan kesäyliopisto, Puistokatu 5, 57100 Savonlinna Puh. / Chr. Lisäinstrumenttimaksu 85 €. +358 400 258 426 heikki.masalin@cimfunds.com www.nurmesmusicacademy.fi Pianon mestarikurssi: Konstantin Bogino, Katarina Nummi-Kuisma, Junio Kimanen, Kristiina Junttu, Salla Pynssi (o.s. 044 0533 100 musicacademy.savonlinna@gmail.com Toiminnanjohtaja Matti Makkonen matti.makkonen@savonlinnamusicacademy.com puh. / Topi Lehtipuu, Classical & Modern Song 5.-9.7. Huilu: Mikael Helasvuo. Leirin johtaja: Adam Vilagi Opettajat: Viulu: Goran Gribajcevic, Arja Yurtseven, Ahti Valtonen, Jaana Haanterä Alttoviulu: Anna Kreetta Gribajcevic Sello: Risto Rajakorpi Säestys: Säde Erkkilä, Adam Vilagi Orkesterin johto: Arja Yurtseven ja Istvan Vilagi Adam Vilagi Puh. Sello: Robert Cohen ja Lauri Angervo. / Mi-Kyung Lee, Violin II – 21.-28.7. Tiina Taskinen-Viinikainen, puh. 0500 877 149 jiparvia@gmail.com Jeanne Piland & Ilkka Paananen – Ooppera-aiheinen mestarikurssi. Myös lyhytkursseja. Henkilökohtaisten soittoja laulutuntien lisäksi voit soittaa orkesterissa tai bändissä; laulaa kuorossa, osallistua Musiikkitaito-kursseille tai muskareihin (myös soitinmuskarit)
3.8.–8.8.2020 Tampereen Musiikkiakatemia, F.E. 240 € aktiivioppilas, 50 € passiivioppilas 5.–9.8.2020 Ulvilan Vanha Pappila Hakuaika 14.6.2020 saakka Tilaa ilmoittautumislomake: ulvilan.vanhanmusiikinviikko@gmail.com Kurssimaksu 250 € sisältää opetuksen, harjoittelun, kahvit, opetusmateriaalin, konsertin käsiohjelmineen ja esiintymisen oppilaskonsertissa (ei sisällä majoitusta eikä ruokailuja). sähköisellä lomakkeella osoitteessa: www.tampereenkonservatorio.fi Viiden päivän opetus (45min/päivä) ja päätöskonsertti: hinta vahvistetaan maaliskuussa. mennessä. yksilöopetusta 30 min./4pv) Jousileiri, 355 € (sis. saakka, jonka jälkeen voi vielä tiedustella mahdollisia peruutuspaikkoja. Jousileiri, 325 € (sis. Opetus ja ruokailut), pelkkä opetus 325 € VALKEAKOSKI Päivölän Musiikkileiri 2020 Päivölän opisto, Päivöläntie 52, 37770 Tarttila (Valkeakoski) 26.7.–1.8.2020 Päivölän opisto, Tarttila (Valkeakoski) Leirille ilmoittautumiset 10.5. www.ahlman.fi/nuorisonorkesterikurssi Aja B-orkesteri: täysihoito 495 €, pelkkä opetus 295 € Juniorijouset ja -puhaltajat: 395 € (sis. Kurssimaksut sisältävät koulumajoituksen ja yhden aamupalan. Opetukseen voi hakea niin kauan kuin vapaita paikkoja löytyy. Muut maksut: Aamiaisseteli 6,00 €/kpl Ateriaseteli 9,00 €/kpl 23.6.–27.6.2020 Päivölän opisto, Tarttila (Valkeakoski) Leirille ilmoittautumiset 10.5. mennessä Leirin hinta 445 € (sis. Ryhmä 1: 12-vuotiaat ja alle 225 € | 60 € | 195 € Ryhmä 2: 13–15-vuotiaat 245 € | 80 € | 195 € Ryhmä 3: 16–20-vuotiaat 295€ | 100 € | 195 € (Hinnat: Aktiivipaketti | Pelkkä kilpailu | Pelkkä opetus ja kisan seuraaminen) Ikärajaton sarja (4.–6.6.), videokierros 50 €, varsinainen kilpailu 100 €. yksilöopetusta 45 min./4pv) Mestarikurssi, 385 € (sis. 76 R ONDO C LASSIC 4|2020 1.–7.6.2020 Ahlman Tampere Hakemukset viimeistään 15.5. yksilöopetusta 30 min / 6 pv) *Lisämaksullinen yksilöopetus (+15 min/ 6 pv), 70 € *Lisämaksullinen soitto-/musapaja, 45 € TAMPERE Tampereen pianoleiri Tampereen pianoseura ry 8.–12.6.2020 Pirkanmaan musiikkiopisto, Eteläpuisto 4, Tampere Ilmoittautuminen 15.5.2020 mennessä: www.tampereenpianoseura.nettilomake.fi Hinta 260/220 € sisältää soittotunnit 45/30 min., pianopajat, cembalopajat ja lounaat. mennessä Aktiivioppilaan kurssimaksu 350 €. yksilöopetusta 60 min./4pv) 15.6.–18.6.2020 Päivölän opisto, Tarttila (Valkeakoski) Leirille ilmoittautumiset 10.5. mennessä Leirin hinta 185 € TAMPERE NUORISON ORKESTERIKURSSI NOK 2020 Ahlman, Hallilantie 24, 33820 TAMPERE LEIRIN NIMI JA JÄRJESTÄJÄ AIKA | PAIKKA | HAKUAIKA MAKSUT JA RAJOITUKSET LEIRILAJI | KURSSIT | AINEET | OPETTAJAT YHTEYSTIEDOT | TIEDUSTELUT L eirikaLenteri. Sillanpään katu 9, 33230 Tampere Haku viimeistään 17.5. Niklas Pokki, piano 14.–18.8.2020 Antti Siirala, piano 14.–18.8.2020 Hakemukset viimeistään 19.6. 27.7.—1.8.2020 Hakuaika 20.3.-30.4. mennessä. TAMPERE Tampere Guitar Festivalin kitarakurssit ja Suomen kitarakilpailu TAMPERE Pyynikin pianopäivät Järjestäjä Tampereen Musiikkiakatemia / Tampereen konservatorio TURKU Pianon mestarikurssit Turun musiikkijuhlat Turun konservatorio ULVILA Ulvilan Vanhan Musiikin Viikko Järjestäjä: Ulvilan seurakunta ja Ulvilan kaupunki Ulvilan kaupunki PL 77, 28401 ULVILA UUSIKAUPUNKI Crusell-viikon mestarikurssit VALKEAKOSKI Päivölän Jousileiri 2020 Päivölän opisto, Päivöläntie 52, 37770 Tarttila (Valkeakoski) VALKEAKOSKI Päivölän Kanteleleiri 2020 Päivölän opisto, Päivöläntie 52, 37770 Tarttila (Valkeakoski) 4.–6.6.2020 Tampereen Musiikkiakatemia. Passiivioppilaan kurssimaksu 150 €. Lisäksi erillinen syventävä luentotilaisuus kurssiin ja konserttiin liittyvistä aiheista. Kitarakilpailun Nuorten sarjaan ilmoittautuminen on avoinna 30.4
0400 898 455 liisa.lilvanen@gmail.com Leirin lisätiedot ja ilmoittautuminen: www.paivola.fi LEIRIN NIMI JA JÄRJESTÄJÄ AIKA | PAIKKA | HAKUAIKA MAKSUT JA RAJOITUKSET LEIRILAJI | KURSSIT | AINEET | OPETTAJAT YHTEYSTIEDOT | TIEDUSTELUT L eirikaLenteri leirikalenteri 2020. Turun musiikkijuhlat Puh. 77 R ONDO C LASSIC 4|2020 Kurssin puitteissa toimii neljä erilaista ja -tasoista kokoonpanoa: A-orkesteri feat. Myös mestarikursseja, luentoja, työpajoja, Kitarapedagogien päivät ja päivittäisiä konsertteja. Lisäksi kamarimusiikki, yhteissoitto, orkesterit ja musiikkiteknologia. Lisäksi kamarimusiikki, orkesterit ja yhteissoittoa. Mestarikurssikonsertti 17.8. ulvilan.vanhanmusiikinviikko@gmail.com kurssisihteeri Tanja-Annika Aronen, tanja-annika.aronen@ulvila.fi, sekä opettajat. Miia Tepponen Junioripuhaltajat, joht. Soittimina viulu, alttoviulu, sello, kontrabasso, huilu, trumpetti, kitara ja piano. Leirin johtaja Liisa Lilvanen-Pelkonen, puh. 2020 Ulvilan tunnelmallisessa Vanhassa Pappilassa, opettajina MuT Assi Karttunen (cembalo, basso continuo) ja MuM Anneliina Rif-Tokazier (ent. Leirin johtaja Sari Norja, puh. Leirivastaavana toimii Annika Hautamäki-Hänninen. 050 555 3585 sari.norja@khmusiikki.fi Leirin lisätiedot ja ilmoittautuminen: www.paivola.fi Päiväleiri, missä opetuksen ohella toimii kaksi vapaa-ajan ohjaajaa. Teemu Salmi Ahlman/ Sami Kainulainen, puh. Opettajat: Piano: Jani Aarrevaara, Annika Hautamäki-Hänninen (Tampereen konservatorio) ja Sanna Vaarni (Espoon musiikkiopisto) Piano, vapaa säestys ja pianopajat: Sanna Viitaniemi (Pirkanmaan musiikkiopisto) Cembalopajat ja piano: Kirsimarja Kiviruusu (Valkeakosken musiikkiopisto) Leirin järjestäjä on Tampereen pianoseura ry, lisätietoja saa osoitteista: www.tampereenpianoseura.fi pianoseura@gmail.com Ryhmä 1: 12-vuotiaat ja alle 225 € | 60 € | 195 € Ryhmä 2: 13–15-vuotiaat 245 € | 80 € | 195 € Ryhmä 3: 16–20-vuotiaat 295€ | 100 € | 195 € (Hinnat: Aktiivipaketti | Pelkkä kilpailu | Pelkkä opetus ja kisan seuraaminen) Ikärajaton sarja (4.–6.6.), videokierros 50 €, varsinainen kilpailu 100 €. Kurssin aikana kuullaan barokkimusiikin konsertti, jossa esiintyvät Assi Karttunen ja Anneliina Rif, ja kurssi päättyy opiskelijoiden ja opettajien valmistamaan konserttiin. Leirin johtaja Katri Nikkanen, puh. Mahdollisuus osallistua viulun mestarikurssille Lara Levin (Juilliard School, New York) ohjauksessa. (CRO), George Tarlton (UK), Eduardo Pascual (ESP), Seppo Siirala, Ari Angervo, Juan Antonio Muro, Petri Kumela ja Thomas Offermann (GER). Opettajina Niklas Pokki ja Antti Siirala. 040 700 9817 katri.viulu@gmail.com Leirin lisätiedot ja ilmoittautuminen: www.paivola.fi Lasten ja nuorten yhteissoittoleiri kaikenkokoisten kanteleiden soittajille. Sillanpään katu 9, 33230 Tampere tiedotus@tampereenkonservatorio.fi risto.kyro@tuni.fi Pianon mestarikurssit. Leirille voi osallistua niin aloittelijat kuin pidemmälle edenneet soittajat. Koskinen) (laulu). Opettajat, artistit ja jury: Badi Assad (BRA), Marcin Dylla (POL), Kazuhito Yamashita (JAP), Petteri Sariola, Andrzej Wilkus, Janne Malinen, Juuso Nieminen, Pauli Talvitie, Esko Virtanen, Carlo Curatolo (ITA), Ema Kabor (SER), Lovro Pereti. 040 632 3397 nicholas.pulkkinen@tmj.fi www.tmj.fi/mestarikurssit Vanhan musiikin ja barokkimusiikin opetusta 5.-9.8. 050 383 3955 sami.kainulainen@ahlman.fi www.nuorisonorkesterikurssi.fi Musiikkileiri lapsille ja nuorille. Tampere Guitar Festival Puh. www.facebook.com/Vanhanmusiikinviikko MESTARIKURSSIT HUILU: Silvia Careddu, Hanna Juutilainen OBOE: Olivier Stankiewicz, Takuya Takashima KLARINETTI: Yehuda Gilad, Asko Heiskanen (myös vanhat soittimet), FAGOTTI: Jaakko Luoma Uudenkaupungin kulttuuritoimisto Puh: 050 420 5401 kulttuuritoimisto@uusikaupunki.fi www.crusell.fi Jousiorkesterileiri lapsille ja nuorille. 044 5633 949 tomi@tgf.fi www.tgf.fi Majoitusta saatavilla rajoitetusti. Kesäkurssi pianonsoiton harrastajille ja opiskelijoille Opettajat Eero Heinonen, Jani Aarrevaara, Risto Kyrö Tampereen konservatorio F.E. Soittimina viulu, alttoviulu, sello. VIVO, kapellimestari Erkki Lasonpalo B-orkesteri / ”NOKHarmonia”, kapellimestari Kimmo Tullila Juniorijouset, joht
Mozart: Pianokonsertto n:o 23 A-duuri ja 24 c-molli . TORSTAI 9.4. 04:40 Salieri: Alkusoitto oopp. 06:12 Händel: Dixit Dominus (Herra sanoi minun herralleni) . KESKIVIIKKO 8.4. . 11.00-11.57 Klassikkoparatiisi 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-15.00 Uudet levyt 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.00 Radion sinfoniaorkesteri konserttilavalla 21.00-22.00 Aika klassista: Kahane, Kuusisto, rajat ja rajattomuus 23.10-6.00 Yöklassinen W.A. 03:27 W.A. 04:50 Casella: Konsertto orkesterille . 23:48 Naumann: Sinfonia d-molli suurelle orkesterille . 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Riikan tähtitarha: Vieraana viulisti Tami Pohjola 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-20.15 Tampere Biennale 2020 20.15-22.00 Martha Argerich soittaa Frederic Chopinin 24 preludia op. 06:56 Segovia: Etydi n:o 2 h-molli. 00:22 Rahmaninov: Études-tableaux op.39 . 00:10 Tovey: Jousikvartettto G-duuri . 23:47 Franck: Trio concertant n:o 1 (Pianotrio n:o 1) fis-molli . PERJANTAI 10.4. 02:05 Brahms: Pianokonsertto n:o 1 d-molli . Orgelbüchlein 2 (BWV 618-624) . 02:00 Grieg: Slåtter. Haydn: Sellokonsertto n:o 2 D-duuri . 05:46 Isabella Leonarda: Sonaatti kahdelle viululle ja continuolle . 03:45 J. 03:08 Corelli: Concerto grosso n:o 1 D-duuri . 02:52 Scheidt: Wies Gott gefällt . 03:43 Vedel: Konsertot kuorolle a cappella n:ot 1-7 . 00:32 Pfitzner: Das Dunkle Reich (Hämärän valtakunta). 01:13 Geoffroy: Messe pour les f?tes doubles . Sähköposti: lauantain.toivotut@yle.fi. 23:23 Mendelssohn: Kvintetto jousille n:o 1 A-duuri . 37 . 04:08 Mayr: Alkusoitto oopp. 01:38 J.S. 00:13 Franck: Psyché et Eros . 23.10-7.00 Yöklassinen M-A. 06:38 Leclair: Sonaatti huilulle ja continuolle e-molli . 05:47 Busoni: Huvinäytelmäalkusoitto . TIISTAI 7.4. (Äänitetty 6.12.2019 Lontoon Covent Gardenissa) Illan kuluessa toimittaja Risto Nordell vieraineen keskustelee oopperasta ja sen esityksestä. Emmanuel Villaume. 01:03 Glier: Sinfonia n:o 3 h-molli . 02:27 Messiaen: Turangalîla-sinfonia . Lemmenjuoma . La Locandiera (Majatalon emäntä) . SUNNUNTAI 5.4. Werther. 11.00-11.57 Riston Valinta 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Euroopan konserttilavoilla 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-20.45 Konsertti-ilta 20.45-22.00 Giovanni Battista Pergolesin Stabat mater 23.10-6.00 Yöklassinen Chausson: Sinfoninen runo Viviane . Strauss: Symphonia domestica . 06:57 J. 02:55 Donizetti: Nemorinon romanssi ’’Una furtiva lagrima’’, oopp. 23:47 C. 04:12 Rimski-Korsakov: Espanjalainen capriccio . 05:57 Massenet: Pourquoi me reveiller oopp. 23:45 Elgar: Cockaigne (In London town) . Straus: Valssiunelmia . Terpsichore . MAANANTAI 6.4. 01:48 Nápravník: Surumielinen sävelmä . 00:00 Telemann: Konsertto kahdelle viululle, jousille ja continuolle G-duuri . Bach: Brandenburgilainen konsertto n:o 5 D-duuri , konsertto kahdelle cembalolle C-duuri, ja orkesterisarja n:o 2 h-molli . Bach: Konsertto a-molli . 00:11 Beethoven: Jousikvartetto n:o 3 D-duuri ja n:o 4 c-molli op.18 . 01:45 J. 04:23 Leinonen: Athene . 11.00-11.57 Välilevyjä 13.00-14.00 Klassista kahteen 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 23.10-6.00 Yöklassinen Mielck: Jousikvintetto F-duuri . 7.02-7.57 Näistä levyistä en luovu Musiikkivieraana orkesterijärjestäjä Heikki Tikka 8.05-9.00 Narrin aamulaulu 9.22-9.53 Musiikkia vanhasta Euroopasta 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Riston Valinta 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 23.10-6.00 Yöklassinen Stenhammar: Serenadi orkesterille F-duuri . 03:20 Respighi: Vanhoja aarioita ja tansseja, sarjat 1-3 . 04:49 Hallberg: Sinfonia F-duuri . 01:11 W.A. 23:41 Hensel: Das Jahr (Vuosi), pianosarja . 05:33 Weber: Sonaatti n:o 6 C-duuri. 00:30 Roussel: Sinfonia n:o 1 d-molli (Metsän runo) . 1:11 Hoffmeister: Huilukonsertto n:o 21 D-duuri . TORSTAI 2.4. 05:57 Sainz de la Maza: Zapateado kitaralle. 02:53 O. 05:43 J.S. Liszt): Sinfonia n:o 1 C-duuri . Barcelonan Pau Casals -konserttitalossa 17.4.2019 äänitetyn konsertin toimittaa Topias Tiheäsalo. 11.00-11.55 Narrin aamulaulu 13.00-14.00 Klassista kahteen ohjelmatiedot YLE RADIO 1 | YLE TEEMA YLE Ohjelmanmuutoksia tulossa, erityisesti Yle Radio 1:n konsertti-iltoihin. Bachin hengellisestä laulusta Wie wohl ist mir, o Freund der Seelen . 04:53 Schubert: Sinfonia n:o 8 . 23:19 Butterworth: Two English idylls (Kaksi englantilaista idylliä) . 02:15 Wieniawski: Etydi-kapriisit n:o 2 Es-duuri, n:o 5 E-duuri ja n:o 4 a-molli . 23:28 Roussel: Kevätjuhlia varten . 00:10 Hoffmeister: Kvartetto klarinetille ja jousille D-duuri . Mozart: Pianokonsertto n:o 17 G-duuri . 11.00-11.55 Narrin aamulaulu 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.55 Näistä levyistä en luovu: Musiikkivieraana orkesterijärjestäjä Heikki Tikka Lisätietoja ohjelmista: www.yle.fi 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.15 Tampere Biennale 2020 21.15-21.40 Romansseja perjantai-iltaan 23.10-6.00 Yöklassinen Glinka: Elämä tsaarin puolesta, ooppera . 11.00-11.40 Journalisti Johanna: Miksi emme elä meripallolla. 03:00 Rahmaninov: Sinfonia n:o 1 d-molli . 05:43 Anonyymi: Sarja soittimille G-duuri n:o 1 kok. Haydn: Sinfonia n:o 101 (Kello) . 05:31 Ysa?e: Sonaatti sooloviululle n:o 4 e-molli . 01:54 Schnittke: Jousikvartetto n:o 3 . 19.02-22.00 Oopperailta Lontoon Covent Gardenissa: Benjamin Brittenin Kuolema Venetsiassa 2-näytöksinen ooppera, libretto pohjautuu Thomas Mannin samannimiseen novelliin. 21.30-22.00 Ranskalaistenori Benjamin Bernheim laulaa Prahan filharmoninen orkesteri, joht. 02:39 Suk: Asrael-sinfonia . 05:18 Halvorsen: Pieni tanssisarja . 04:07 Gouvy: Trio pianolle, viululle ja sellolle n:o 2 a-molli . 00:13 J.S. 05:16 Beethoven: Pianotrio Es-duuri op.70/2. 00:20 J.S. 02:36 Busoni: Improvisaatio kahdelle pianolle J.S. 04:13 Tabakova: Konsertto sellolle ja jousille. 01:35 Tovey: Air ja muunnelmia B-duuri (Tippett-kvartetti). 05:33 Palestrina: Missa brevis . 01:00 Rahmaninov: Pianokonsertto n:o 3 d-molli . 05:56Popper: Memoire (Muisto). 05:13 W.A. 23:55 Dowland: Thou mightie God (Suuri Jumala) . Haydn: Missa in angustijs (Nelsonmesse), messu d-molli . Elisa . Bach: Fantasia G-duuri . 02:08 W.A. 05:12 Beethoven: Pianosonaatit n:o 5 c-molli, 6 F-duuri ja 7 D-duuri . 04:31 Sobeck: Kvintetto puhaltimille n:o 1 F-duuri . 04:34 Gesualdo: Kiirastorstain matutinan responsoriot . 03:10 Somervell: Viulukonsertto g-molli . 06:04 J. Florian Sievers, tenori Evankelista, Matthias Winckhler, baritoni Jeesus, Marco Scavazza, basso Pietari, Markus Volpert, basso Pilatus, Rachel Redmond, sopraano, Kristin Mulders, mezzosopraano, Emiliano González, tenori, Markus Volpert, basso, Javier Jiménez-Cuevas, baritoni Ylipappi, ja Marc Mauillon, baritoni Juudas. 23:57 Marais: Sarja huilulle, viululle ja continuolle . Strauss: Klipp, klapp, galoppi. 00:46 Saint-Saëns: Persialainen yö, draamallinen kantaatti . 05:57 Mendelssohn: Der wandernde Musikant (Vaeltava soittoniekka). 02:27 Beethoven (sov. 01:31 Sinding: Pianosonaatti h-molli . Bach: Paastonajan urkukoraalit kok. Bach: Triosonaatti B-duuri . 05:44 Aguado: Johdanto ja rondo kitaralle n:o 1 E-duuri . 00:23 Liszt: Preludi ja fuuga nimestä B-AC-H . 11.00-11.57 Klassikkoparatiisi 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Välilevyjä 16.10-16.57 Faunin iltapäivä 18.10-19.00 Lauantain toivotut levyt Toiveita voi lähettää osoitteella: Lauantain toivotut levyt, PL 81, 00024 Yleisradio. 05:57 Madetoja: Lähdettyäs. 04:51 Fauré: Sonaatti sellolle ja pianolle n:o 2 g-molli . 04:16 Dvorák: Kvintetto jousille n:o 3 Es-duuri (Amerikkalainen) . 23:27 Massenet: Fantasia sellolle ja orkesterille . Musiikinjohto Richard Farnes. 01:00 Shostakovitsh: Konsertto pianolle, trumpetille ja jousille c-molli . LAUANTAI 4.4. 05:57 Debussy: Pellavatukkainen tyttö. 02:57 C.P.E. 00:00 Copland (sov.): Old American songs 2 . 02:18 Schubert: Sinfonia n:o 4 c-molli (Traaginen) . 23.10-7.00 Yöklassinen Pfitzner: Der Blumen Rache . 00:37 Shostakovitsh: Jousikvartetto n:o 13 b-molli . 05:33 Reber: Pianotrio n:o 5 a-molli (Trio Élégiaque). 01:41 R. 00:57 Telemann: Konsertto trumpetille, viululle, jousille ja continuolle D-duuri . 02:48 Fauré: Sonaatti sellolle ja pianolle n:o 1 d-molli . 23:34 Henselt: Balladi B-duuri . 05:13 Hoffmeister: Alttoviulukonsertto D-duuri . 02:25 Kontratenori Jochen Kowalski laulaa aarioita oopperoista Rinaldo, Julius Caesar, Xerxes, Giustino, Alcina, Rodelinda ja Mitridate . 04:15 Schubert: Jousikvintetto C-duuri . 03:00 Veress: Trio jousille . 11.00-11.57 Riston Valinta 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Euroopan konserttilavoilla 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.30 Radion sinfoniaorkesterin kamarimusiikkikonsertti Suoran lähetyksen Musiikkitalosta toimittaa Lotta Emanuelsson. 23:48 Scheidt: Vater unser im Himmelreich . 02:10 Respighi: Jousikvartetto d-molli (The Ambache). 06:32 Dvorák: Hiljaisuus . 04:49 Stravinsky: Sinfonia Es-duuri op.1 . 01:55 Elgar: Sinfoninen alkusoitto Polonia . Kuusisto: Suomalainen rukous. 03:57 Rheinberger: Sarja uruille, viululle ja sellolle . 04:29 Fasch Reichardt: Miltonin aamulaulu, hymni solisteille, kuorolle ja orkesterille. Mozart: Sonaatti kahdelle pianolle D-duuri . 11.00-11.40 Journalisti Johanna 14.00-14.57 Riikan tähtitarha 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-22.00 Johann Sebastian Bachin Matteus-passio Le Concert des Nations, La Capella Reial de Catalunya -kuoro ja Cor Infantil Amics de la Unió -lapsikuoro, joht. PERJANTAI 3.4. 28 23.10-6.00 Yöklassinen Beethoven: Der Glorreiche Augenblick, kantaatti . Päärooleissa Mark Padmore, tenori Gustav von Aschenbach. Mozart: Juhlavesper C-duuri . 03:44 Stravinsky: Jeu de cartes (Korttipeli) . 03:30 Beethoven: Pianokonsertto n:o 5 Es-duuri (Keisarikonsertto) . 02:26 Dussek: Pianokonsertto Es-duuri . Mozart: Divertimento B-duuri . 01:34 Revueltas : Mayain yö . 78 R ONDO C LASSIC 4|2020 KESKIVIIKKO 1.4. 00:21 Diabelli: Kitarasonaatti C-duuri . 03:11 Peterson-Berger: Sinfonia n:o 2 Es-duuri (Matka etelään) . 00:41 Telemann: Matteus-passio . Randall Scotting, kontratenori Apollon ääni. 03:43 Palestrina: Tu es Petrus (Sinä olet Pietari), messu. 01:22 Kodály: Adagio viululle ja pianolle . Schumann: Soirées musicales . 00:34 Mendelssohn: Capriccio brillant 00:47 Tshaikovski: Voivodi, sinfoninen balladi . 04:49 Berlioz: Osia draamallisesta sinfoniasta Romeo ja Julia . 01:19 Kajanus: Aino . 23:35 W.A. 03:44 Granados: 12 espanjalaista tanssia op. 06:43 Ravel: Johdanto ja allegro . Mozart: Kvintetto käyrätorvelle ja jousille . 04:44 Fabritius: Grand duo h-molli viululle ja sellolle . Gerald Finley, baritoni Matkustaja, ikääntynyt keikari, vanha gondolieeri, hotellin johtaja, parturi, Dionysoksen ääni. 03:20 Barber: Viulukonsertto . 23.10-6.00 Yöklassinen Kohaut: Trietto A-duuri . Lontoon Covent Garden -oopperan kuoro ja orkesteri. 02:46 Brahms: Sinfonia n:o 1 c-molli . Charpentier: Paastonajan meditaatioita. 05:48 Glier: Käyrätorvikonsertto B-duuri . 00:06 Chopin: Balladi n:o 3 As-duuri . 05:09 Sclegel: Kvartetto pianolle ja jousille C-duuri . 05:57 T. Jordi Savall, sol
05:57 Klami: Aforismi. 02:35 Turina: Pianotrio n:o 2 h-molli . 04:08 Tshaikovski: Yhdeksän kirkkolaulua . 01:26 Röntgen: Trio jousille n:o 13 A-duuri . 19.02-21.00 Riston Valinnan pääsiäinen Riston Valinnan pääsiäisessä musiikin, pyhyyden, kärsimyksen ja toivon äärellä ovat Jaakko Heinimäki ja Petri Korhonen. 7.02-7.57 Näistä levyistä en luovu 8.05-9.00 Narrin aamulaulu 9.22-9.53 Musiikkia vanhasta Euroopasta 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Riston Valinta 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 23.10-7.00 Yöklassinen Byrd: Pavan ja galliard kosketinsoittimelle n:o 1 23:17 Anonyymi 600-700-luvulta: Pascha nostrum . 01:35 Buxtehude: Sonaatti viululle, viola da gamballe ja continuolle a-molli . SUNNUNTAI 12.4. 02:24 Halvorsen: Orkesterisarja näytelmämus. Tutustu levyihin: www.rondolehti.fi rondo-cd Liitä tilaukseesi musiikki! Tilaukset (03) 225 1948 tai asiakaspalvelu@ rondolehti.fi 1 vsk = 6 cd-levyä hintaan 85 € ½ vsk = 3 cd-levyä hintaan 42,50 € SSIC V L Rondolehden tilaajana voit nyt lisätä tilaukseesi myös kuudesti vuodessa ilmestyvät, uunituoreet ja laadukkaat cd-levyt!. 05:13 Schumann: Manfred-alkusoitto . 04:25 Sinding: Muunnelmia kahdelle pianolle es-molli . 05:56 Fauré: Kuutamo. 05:17 Linkola: Pianokonsertto n:o 1 (Naamiaiset) . 11.00-11.57 Klassikkoparatiisi 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Välilevyjä 16.10-16.57 Faunin iltapäivä 18.10-19.00 Lauantain toivotut levyt Toiveita voi lähettää osoitteella: Lauantain toivotut levyt, PL 81, 00024 Yleisradio. Jumalten tuho . 01:51 W.A. Giasone (Jason). Haydn: Sinfonia n:o 103 Es-duuri (Rummunpäristys) . 03:59 Beethoven: Trio jousille n:o 4 c-molli . 05:25 Pfitzner: Sonaatti viululle ja pianolle e-molli . 23.10-6.00 Yöklassinen Lully: Phaëton, ooppera . Gurre . Musiikkitalon Camerata-salissa 15.4. Alan Gilbert, sol. 23.10-6.00 Yöklassinen Andrée: Pianotrio n:o 2 g-molli . 23.10-6.00 Yöklassinen Beethoven: Sonaatti viululle ja pianolle n:o 6 A-duuri. Ennio Morricone: Varianti su un segnale di polizia. 02:14 Weber: Grand duo concertant . LAUANTAI 11.4. Haydn: Arinna a Naxos, kantaatti. 01:58 Villa-Lobos: Kitarakonsertto . 02:42 Hoffmeister: Kaksitoista etydiä alttoviululle . 01:24 Respighi: La Pentola magica , baletti . 05:01 Pylkkänen: Pieni sarja oboelle ja jousiorkesterille . Modest Musorgski: Näyttelykuvia. 23.10-6.00 Yöklassinen Caldara: Maddalena ai piedi di Cristi , oratorio . 04:49 Roussel: Petite suite (Pieni sarja) . Strauss: Tritsch-Tratsch-polkka. 03:31 Mackenzie: Skotlantilainen konsertto pianolle ja orkesterille G-duuri . 06:49 Tshaikovski: Ruhtinas Greminin aaria oopp. Jukka Tiensuun ASPRO ja muita kamarimusiikkiteoksia. 02:51 Shostakovitsh: 24 Preludia ja fuugaa pianolle . 05:08 Schumann: Sellokonsertto a-molli . 02:06 Valentini: Fra bianchi giglie vermiglie rose . 23:44 Elgar: Sonaatti uruille n:o 1 G-duuri . 03:54 Turina: Sonaatti viululle ja pianolle n:o 2 G-duuri . 01:34 Lortzing: Konserttikappale käyrätorvelle ja orkesterille E-duuri . 02:59 Holland: Agatka, tai Mestarin saapuminen . 23:36 Wagner: Siegfriedin surumarssi oopp. 05:57 Brisson: Pavane favorite de Louis XIV. . 23:34 Useita säveltäjiä: La Primera Vispera . 04:03 J.S. 2.05-7.00 Yöklassinen Händel: Ylösnousemus-oratorio . . Bach (sov. Nino Rota: Divertimento concertante kontrabassolle ja orkesterille. Jevgeni Onegin . Musiikkia ja lauluja Uudesta Maailmasta 1590-1690 . 01:48 Palmgren: Pianokonsertto n:o 5 A-duuri . . 03:38 Just: Triosonaatit 1-6 Op.13 . 23:42 C.P.E. 23:18 J. Andrew Staples, tenori Evankelista, Shenyang, bassobaritoni Jeesus, Christina Landshamer, sopraano, Kristina Hammarström, mezzosopraano, Nicholas Phan, tenori, ja Peter Mattel, basso. 01:24 Stenhammar: Sinfonia n:o 2 g-molli . MAANANTAI 13.4. 05:57 Kansansäv.: El testament d’Amelia. 23:26 Anonyymi 1200-luvulta Ropek: Muunnelmia Victimae paschali laudes -sekvenssin teemasta . 03:21 Telemann: Der am Oelberg zagende Jesus (Ahdistunut Jeesus Öljymäellä) 03:36 Stradella: Sonaatti trumpetille, kahdeksalle jousisoittimelle ja continuolle . äänitetyn konsertin toimittaa Topias Tiheäsalo. Bach: Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu (Jeesuksen ylösnousemus ja taivaaseenastuminen), oratorio. Mozart: Musiikillinen pila . 05:57 J.S. 01:18 Heininen: Pääsiäispassacaglia . 04:59 Rheinberger: Messu Es-duuri . 02:25 J. 7.02-7.57 Pääsiäismaanantain Aamusoitto 11.00-11.57 Välilevyjä 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-15.00 Musiikkistudio 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 23.10-6.00 Yöklassinen Mjaskovski: Sonaatti sellolle ja pianolle n:o 2 a-molli . 00:50 Pfitzner: Pianotrio F-duuri . 00:59 Franck: Trio concertant n:o 2 (Pianotrio n:o 2) B-duuri (Trio de salon) . Myrsky . 03:51 W.A. 03:11 Schütz: Motetti Die Auferstehung unseres Herren Jesu Christi . 23.10-6.00 Yöklassinen Martucci: Notturno . 11.00-11.57 Klassikkoparatiisi 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Välilevyjä Tieto ja tunne samassa paketissa. KESKIVIIKKO 15.4. TORSTAI 16.4. 03:57 Tshaikovski: Rokokoo-muunnelmia . 01:29 Zelenka: Lamentationes Jeremiae prophetae (Profeetta Jeremiaan valitusvirsiä) . Oberon teemoista . YLE RADIO 1 | 05:33 W.A. 02:30 Beethoven: Sonaatti viululle ja pianolle n:o 7 c-molli . Mozart: Pianokonsertto n:o 20 d-molli . 01:26 Meyerbeer: Dinorahin varjoaaria oopp. 05:15 Gesualdo: Pitkäperjantain matutinan responsoriot . PERJANTAI 17.4. 01:46 Monn: Konsertto sellolle, jousille ja cembalolle . suoran lähetyksen Musiikkitalosta toimittaa Riikka Holopainen. Bach: Konsertto huilulle, viululle, cembalolle, jousille ja continuolle a-molli (Kolmoiskonsertto) . 02:59 Glazunov: Raimonda . Eskelinen): Christ lag in Todesbanden (Nyt Jeesus Kristus noussut on). 04:57 Sibelius: Sarja n:o 2 näytelmämus. 02:10 Henselt: Konserttimuunnelmia E-duuri Donizettin oopperan Lemmenjuoma teemasta . 23:54 Debussy: Images 2 . 04:15 Huré: Sonaatti viululle ja pianolle . 00:25 Brahms: Sinfonia n:o 4 e-molli . R ONDO C LASSIC 4|2020 79 14.00-14.55 Näistä levyistä en luovu 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-22.00 Johann Sebastian Bachin Johannes-passio Ruotsin radion sinfoniaorkesteri ja kuoro sekä Adolf Fredrik -musiikkikoulun lapsikuoro, joht. 05:03 Eri säveltäjiä: La Fiesta de la Pascua en Piazza Navona (Pääsiäisjuhla Piazza Navonalla) . 02:17 Nielsen: Turha serenadi . 02:30 Prokofjev: Viulukonsertto n:o 2 g-molli . LAUANTAI 18.4. 11.00-11.57 Klassikkoparatiisi 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-15.00 Uudet levyt 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.00 Radion sinfoniaorkesteri konserttilavalla 21.00-22.00 Aika klassista: Pelimusiikista Sarjan kolmannessa osassa toimittaja, musiikintutkija Anne Teikari ottaa selvää, mistä on kyse pelimusiikin säveltämisessä. 11.00-11.57 Riston Valinta 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Euroopan konserttilavoilla 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.25 Radion sinfoniaorkesterin kamarimusiikkikonsertti Suoran lähetyksen Musiikkitalosta toimittaa Lotta Emanuelsson. 06:57 Cavalli: Alkusoitto oopp. 01:07 Respighi: Linnut, sarja pienelle orkesterille . 02:16 Roussel: Sinfonia n:o 4 A-duuri . 02:58 Berlioz: Alkusoitto oopp. Vapaatuomarit . 04:42 Meder: Sonaatti kahdelle viululle, kahdelle alttoviululle, sellolle ja continuolle . 03:07 Rangström: Den Utvalda (Valittu) . . Sähköposti: lauantain.toivotut@yle.fi. 00:14 Godard: Sarja huilulle ja pianolle B-duuri . 23:42 Legrenzi: La Morte del cor penitente (Katuvan sydämen kuolema), oratorio . 01:35 Schumann: Albumi nuorisolle, osia . Dinorah . 06:00 Dente: Sinfonia d-molli . 03:11 Fauré: Sonaatti viululle ja pianolle n:o 1 A-duuri . 23:33 Rahmaninov: Kuoleman saari . TIISTAI 14.4. 02:18 Messiaen: Les Offrandes oubliees (Unohdetut uhrilahjat) . 06:25 Giuliani: Kitarakonsertto n:o 1 A-duuri . 01:45 Ernst Weber: Rondo oopp. 02:44 Shostakovitsh: Pianotrio n:o 2 e-molli. 05:10 J. 04:21 Chausson: Konsertto pianolle, viululle ja jousikvartetille D-duuri . 04:55 Buxtehude: Membra Jesu Nostri (Kristuksen ruumiinosat) . 21.25-22.00 Hugo Wolfin lauluja Dietrich Fischer-Dieskau, baritoni, ja Gerald Moore, piano. 03:44 Knüpfer: Surgite populi . Haastateltavana säveltäjä Salla Hakkola. 06:56 Berlioz: Keijukaistanssi. 05:56 J. . 02:40 Leiviskä: Kvartetto pianolle ja jousille A-duuri . 05:29 Salieri: Konsertto viululle, oboelle, sellolle ja orkesterille D-duuri (Kolmoiskonsertto) . 00:08 Nueva Espa?a. Bach: Neljä konserttoa kahdelle cembalolle . 11.00-11.55 Narrin aamulaulu 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.55 Näistä levyistä en luovu 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-20.50 Helsingin kaupunginorkesterin konsertti Näyttelykuvia Susanna Mälkki, kapellimestari, Esko Laine, Kontrabasso. Äänitetty 31.8.2019 Tukholman Berwaldhallenissa Itämeri-festivaalilla. 05:39 Sor: Divertimento kahdelle kitaralle E-duuri (Rohkaisu) . 04:38 Liszt: Pianosonaatti h-molli . 11.00-11.40 Journalisti Johanna 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Riikan tähtitarha 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.00 Sibelius-Akatemian opiskelijoiden nykymusiikkikonsertti Iines Kiuru, klarinetti, Antto Tunkkari, sello, Roosa Lampela, pasuuna, ja Maritta Manner, piano. Mozart: Viulukonsertto n:o 5 A-duuri (Turkkilainen). S
Naamiohuvit teemoista . Äänitetty 17.4. 00:17 Couperin: Konsertto n:o 12 . Enrique Guimerá: Osa teoksesta Haikusticos viidelle marimballe. 03:06 Monteverdi: Vespro della Beata Vergine (Maria-vesper) . 00:59 Tshaikovski: Pianokonsertto n:o 2 G-duuri . 05:57 Fauré: Nell. Nicholas Collon, sol. 23:54 Wolf-Ferrari: Suite-concertino F-duuri . 20.55-21.40 Lili Boulangerin vokaalimusiikkia Uusi Lontoon kamarikuoro, joht. 05:14 Rangström: Sarja viululle ja pianolle n:o 1 (Vanhaan tyyliin) . 23.10-6.00 Yöklassinen Cras: Kaksi impromptua . MAANANTAI 20.4. 03:32 Beethoven: Pianosonaatit n:o 1 f-molli, 6 F-duuri ja 12 As-duuri . 00:42 Sor: Muunnelmia Mozartin teemasta kitaralle . Hector Berlioz: Fantastinen sinfonia. 00:36 Granados: Yksinlaulut Ujo poika; Rakkaus ja viha; Vaitelias poika . Arvo Pärt: Arbos. . 06:32 Orejón y Aparicio: Mariposa de sus rayos . 00:52 Kuula: Lampaanpolska . 11.00-11.57 Riston Valinta 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Euroopan konserttilavoilla 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.10 Radion sinfoniaorkesterin kamarimusiikkikonsertti Suoran lähetyksen Musiikkitalosta toimittaa Lotta Emanuelsson. Don Giovanni. Bach: Kuusi sonaattia huilulle ja continuolle . 03:45 Beethoven: Jousikvartetto n:o 8 e-molli . 10 ja op. Musiikin tekeminen kuorossa on joukkuelaji. 7.02-7.57 Näistä levyistä en luovu 8.05-9.00 Narrin aamulaulu 9.22-9.53 Musiikkia vanhasta Euroopasta 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Riston Valinta 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 23.10-6.00 Yöklassinen Quantz: Triosonaatti C-duuri . 04:27 Scarlatti: Ahi, che sarà di me, kantaatti . 00:26 Paderewski: Pianokonsertto a-molli . Mozart: Divertimento Es-duuri . 00:26 Telemann: Sonaatti kahdelle huilulle D-duuri . 02:56 Meder: Sinfonia n:o 4 . 23.10-7.00 Yöklassinen Schubert: Jousikvartetto n:o 2 C-duuri . 23:35 Knüpfer: Kyrie cum Gloria (Kyrie ja Gloria) . 04:45 Schubert: Pianotrio n:o 1 B-duuri. SUNNUNTAI 26.4. 11.00-11.57 Klassikkoparatiisi 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-15.00 Uudet levyt 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.00 Radion sinfoniaorkesteri konserttilavalla 21.00-22.00 Aika klassista 23.10-6.00 Yöklassinen KESKIVIIKKO 29.4. . 02:06 Lalo: Viulukonsertto F-duuri . 05:57 Kilpinen: Getrennter Liebender Gebet zu einander. 03:45 Hummel: Trumpettikonsertto E-duuri . 23:52 Fibich: Kvintetto pianolle, klarinetille, käyrätorvelle, viululle ja sellolle D-duuri . John Dowlandin lauluja ja tansseja . 02:31 Chopin: 24 etydiä (op. 11.00-11.40 Journalisti Johanna 14.00-14.57 Riikan tähtitarha 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.00 Jazzia vappuaattoiltaan 23.10-6.00 Yöklassinen 16.10-16.57 Faunin iltapäivä 18.10-19.00 Lauantain toivotut levyt Toiveita voi lähettää osoitteella: Lauantain toivotut levyt, PL 81, 00024 Yleisradio. 05:57 Puccini: Preludi. 03:37 Mahler: Das Klagende Lied . Maurice Ravel: Pianokonsertto G-duuri. 05:25 Thomas: Alkusoitto oopp. Mozart: Così fan tutte, ooppera. 23:42 Garth: Sellokonsertto n:o 2 B-duuri . 01:16 Beethoven: Sinfonia n:o 6 F-duuri (Pastoraalisinfonia) . 23.10-6.00 Yöklassinen Hue: Fantasia huilulle ja pianolle . 00:43 Fabri: Beatus vir (Autuas se mies) . 23:18 R. 03:32 Liszt: Sinfoniset runot Festklänge; Hamlet; Hungaria . 23:20 C. 02:10 Matteis: Sarjoja ja sonaatteja yhdelle ja kahdelle viululle sekä continuolle kok. 7.02-7.57 Näistä levyistä en luovu 8.05-9.00 Narrin aamulaulu 9.22-9.53 Musiikkia vanhasta Euroopasta 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Riston Valinta 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 23.10-6.00 Yöklassinen W.A. 00:57 J.S. Bach: Partita klaveerille h-molli . Charles Gounod: Petite symphonie. . 19.02-22.00 Sävel on vapaa / 09 144 800 Juontajina Lotta Emanuelsson ja Iiro Rantala. 05:31 Lebrun: Oboekonsertto n:o 5 C-duuri . 04:04 Farewell, Unkind. 05:48 Corrette: Messu uruille . 05:54 C.P.E. 05:40 C.P.E. 11.00-11.57 Klassikkoparatiisi 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-15.00 Uudet levyt YLE RADIO 1. . 06:57 Holborne: The Farewell. 11.00-11.57 Riston Valinta 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Euroopan konserttilavoilla 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.30 Konsertti-ilta 23.10-6.00 Yöklassinen Donizetti: Serenadi klarinetille ja kitaralle . 19.02-21.00 Madetoja-mieskuorokilpailu kautta aikojen 23.10-7.00 Yöklassinen Monn: Sellokonsertto g-molli . 01:20 Bruckner: Sinfonia n:o 9 d-molli . Mozart: Sonaatti pianolle, huilulle ja sellolle C-duuri . 03:55 Pierné: Sonata da camera (Kamarisonaatti) . Ayres for the Violin . Sähköposti: lauantain.toivotut@yle.fi. 00:33 Sibelius: Sandels . LAUANTAI 25.4. 05:42 A. 03:10 Copland: Teatterimusiikkia . 00:28 Hoffmeister: Kvartetto klarinetille ja jousille Es-duuri . 00:16 d’Indy: Wallenstein . 04:09 Tshaikovski: Sinfonia n:o 3 D-duuri (Puolalainen) . 23:19 Grieg: Stemninger (Tunnelmia) . Haydn: Kvintetto jousille B-duuri . 02:09 Debussy: Images. Benjamin Luxon, baritoni, ja David Willison, piano. Amanda Pitt, sopraano, Jeanette Ager, mezzosopraano, Martyn Hill, tenori, ja Peter Johnson, baritoni. Heta Aho: Kolme laulua Edith Södergranin teksteihin. 03:21 Debussy: Vasnier-laulukirja 03:54 Pfitzner: Jousikvartetto n:o 1 D-duuri . 05:57 Baldwin: Coockow as I me walked. 23:23 Madetoja: Sinfonia n:o 3 A-duuri . 01:49 Förster: Viri Israelite audite . 00:32 Kozeluch: Klarinettikonsertto n:o 2 Es-duuri . 05:20 Borodin: Sinfonia n:o 3 a-molli (keskeneräinen). 01:14 Tshaikovski: Joutsenlampi, 4-näytöksinen baletti . Bach: Konsertto kahdelle cembalolle, jousille ja continuolle n:o 3 c-molli 01:12 Tshaikovski: Sinfonia n:o 6 h-molli (Pateettinen) . 00:54 Lully: Ballet des Arts, hovibaletti . Giovanni Pierluigi da Palestrina: Kyrie teoksesta Missa brevis. SUNNUNTAI 19.4. 23:41 Roussel: Sinfonia n:o 2 B-duuri . 23.10-6.00 Yöklassinen TORSTAI 30.4. Andrew Ball ja Ian Townsen, piano. 00:22 Genin: Fantasia Verdin oopp. 00:10 Beethoven: Pianosonaatti n:o 29 B-duuri (Hammerklavier) . 05:17 Borodin: Jousikvartetto n:o 1 A-duuri . 02:48 Schumann: Märchenerzählungen . Bryn Terfel, baritoni, ja Malcom Martineau, piano. 05:16 Saint-Saëns: La Jeunesse d’Hercule (Herkuleen nuoruus) . 01:48 Shostakovitsh: Sinfonia n:o 13 b-molli (Babi Jar) . 05:57 Sibelius: Dialogi. Anne Teikari kysyy tänään Aika klassista -sarjassa ’’Ketkä kuorossa laulavat?’’. 05:28 Barth: Ciacona sooloviululle h-molli . . 80 R ONDO C LASSIC 4|2020 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.00 Radion sinfoniaorkesteri konserttilavalla Joht. 04:12 Brahms: Sonaatti kahdelle pianolle f-molli . 23.10-6.00 Yöklassinen Yöklassinen 23:10 W.A. Espoon kulttuurikeskuksen Tapiolasalissa. Bach: Triosonaatti F-duuri . 04:56 Leclair: Sonaatti C-duuri . 02:03 Dvorák: Sonaatti F-duuri, Romanttisia kappaleita ja Sonatiini G-duuri . 06:40 Ysaÿe: Jousikvartetto (Lontoo) . 02:23 Stanford: Kvintetto pianolle ja jousille d-molli . Fazil Say, piano. 23:53 W.A. 11.00-11.57 Välilevyjä 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-15.00 Musiikkistudio 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 23.10-6.00 Yöklassinen TIISTAI 28.4. 05:09 Sibelius: Öinen ratsastus ja auringonnousu . Suoran lähetyksen Musiikkitalosta toimittaa Lotta Emanuelsson. 11.00-11.55 Narrin aamulaulu 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.55 Näistä levyistä en luovu 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-20.55 RSO:n muusikoiden MIND-kamarimusiikkifestivaalin avajaiskonsertti Vieraana lauluyhtye Lumen Valo. 01:54 Groneman: Konsertto huilulle, kahdelle viululle ja continuolle G-duuri . 03:00 W.A. Sähköposti: lauantain.toivotut@yle.fi. 04:28 Tshaikovski: Pianotrio a-molli (Suuren taiteilijan muistolle) . 00:47 Ljapunov: Sinfonia n:o 2 b-molli . 11.00-11.57 Klassikkoparatiisi 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-14.57 Välilevyjä 16.10-16.57 Faunin iltapäivä 18.10-19.00 Lauantain toivotut levyt Toiveita voi lähettää osoitteella: Lauantain toivotut levyt, PL 81, 00024 Yleisradio. 01:00 Verdi: kuorokohtauksia oopperoista Nabucco, Trubaduuri, Aida, Macbeth, Lombardialaiset, Don Carlos ja Otello . 04:22 Liszt: Die Ideale, sinfoninen runo n:o 12 . PERJANTAI 24.4. 04:51 Nielsen: Huilukonsertto . 02:23 J.S. 00:21 Brod: Nokturno n:o 2 . James Wood. TIISTAI 21.4. Ohjelman suunnittelusta vastaa Inari Tilli. 05:22 Fiala: Oboekonsertto B-duuri . 05:23 Ramhaufski: Missa . 21.00-22.00 Aika klassista: Ketkä kuorossa laulavat. 05:08 Brahms: Sinfonia n:o 2 D-duuri . 23:55 Kraus: Alttoviulukonsertto Es-duuri . 05:33 Byrd: Messu, 4-ääninen a cappella . Robert Lucas Pearsall: Lay a garland. 04:48 Ponce: Teema, muunnelmia ja fuuga säv. . 23:21 Gaultier: Sarja luutulle d-molli . 11.00-11.57 Välilevyjä 13.00-14.00 Klassista kahteen 14.00-15.00 Musiikkistudio 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 23.10-6.00 Yöklassinen Zipoli: Beatus vir (Autuas se mies) . Mozart: Viulukonsertto n:o 3 G-duuri . 04:20 Grieg: Peer Gynt, näytelmämusiikkia . 04:54 Telemann: Orkesterisarja F-duuri . Marcello: Oboekonsertto d-molli . TORSTAI 23.4. 02:03 Brahms: Viulukonsertto D-duuri . 02:47 Pfitzner: Viisi kappaletta pianolle . 23:53 Emilie Mayer: Kvartetto jousille g-molli . Meriheini Luoto (orkestroinut Kalle Vainio): Metsänpeitto. 21.10-22.00 Levätkää, suloiset nymfit brittiläisiä lauluhelmiä. Stamitz: Kvintetto oboelle, kahdelle alttoviululle, käyrätorvelle ja sellolle Es-duuri . 23:51 Berwald: Slaget vid Leipzig (Leipzigin taistelu) . Mignon . Julian Anderson: Fantasias. 05:11 Berlioz: Osia musiikkidraamasta La Damnation de Faust . Juhani Nuorvala: Variationes ex ”Bene Quondam”. 06:56 Wilson: Peace, mutt’ring thoughts. 01:36 Schubert: Sinfonia n:o 7 h-molli . 00:00 Beethoven: Sonaatti sellolle ja pianolle n:o 1 F-duuri . 23:21 Ries: Kvintetto jousille n:o 2 d-molli . 04:37 Dvorák: Pianotrio n:o 3 f-molli . 00:56 Berwald: Pianotrio n:o 4 C-duuri . 03:09 Viotti: Viulukonsertto n:o 22 a-molli . (Äänitetty Musiikkitalossa 17.5.2019). 03:29 Baritoni Hermann Prey laulaa aarioita Mozartin oopperoista Taikahuilu, Cosi fan tutte, Don Giovanni ja Figaron häät . La Folia . 05:57 W.A. Mozart: Don Giovannin serenadi oopp. MAANANTAI 27.4. KESKIVIIKKO 22.4. 11.00-11.40 Journalisti Johanna 14.00-14.57 Riikan tähtitarha 16.10-17.00 Faunin iltapäivä 19.02-21.00 Tapiola Sinfoniettan konsertti Taavi Oramo, kapellimestari ja tenori, Meriheini Luoto, viulu. 02:46 Goossens: Concert piece (Konserttikappale). 23:28 Debussy: La Mer (Meri) . Leos Janácek: Idylli jousiorkesterille. 25) . 05:39 Pleyel: Kvartetto huilulle ja jousille B-duuri. 01:59 Krommer: Konsertto kahdelle klarinetille ja orkesterille Es-duuri . 00:16 Schubert: Jousikvartetto n:o 3 B-duuri . 00:44 Stenhammar: Pianokonsertto n:o 2 d-molli . 05:18 Borodin: Sinfonia n:o 1 Es-duuri . 23:34 Homilius: Selig seid ihr, wenn ihr geschmähet werdet . 05:56 Popper: Chanson villageoise. 01:02 Gade: Noveletteja . 03:04 Kraus: Fiskarena (Kalastajat), balettipantomiimi . Strauss: Don Quijote . 02:57 M
Festivaalikalenteri ilmestyy jälleen 31. Classicus Oy Jalavakatu 9 50130 MIKKELI Rondon Yhteystiedot: Toimituksen postija käyntiosoite Rondo Classic Väinö Auerin katu 10 00560 HELSINKI Rondon asiakaspalvelu c/o Tampereen Laserma Kuoppamäentie 3 A 33800 TAMPERE puh. Tilaushinnat: Rondo Total, vuosikerta 10 numeroa + koko verkkosisältö + 6 kpl cd-levyjä 179 € kestotilaus 181 € määräaikainen 144 € opiskelija Rondo Total, 1/2-vuosikerta 5 numeroa + koko verkkosisältö + 3 cd-levyä 89,50 € kestotilaus verkkosisältö Tilaajana voit lukea lehtesi myös sähköisenä versiona esim. Se on vuosi toisensa jälkeen kertonut Suomen musiikkikesän ainutlaatuisesta rikkaudesta ja monipuolisuudesta. Huomaa, että myös lehtitilauksen osoitetiedot tarvitaan rekisteröityessä! Rondo 5 ilmestyy 30.4.2020 R ONDO info RONDO-LEHDESSÄ ON takuuvarma kesän merkki ollut toukokuun lopussa ilmestyvän kesänumeron festivaalikalenteri. Nyt on kysymys arvokkaan kulttuuritoiminnan kestävyydestä ja jatkuvuuden ylläpitämisestä yli poikkeuksellisten olosuhteiden, jotka pandemia on aiheuttanut maailmanlaajuisesti. Sivujemme kautta voit myös kuunnella nettiradioitamme Klasua, Klasu Pro:ta ja Viva Classic:ia sekä tehdä musiikillisia ostoksia verkkokaupassamme RondoShopissa. Laaja ja jatkuvasti päivittyvä sähköinen sisältömme kuuluu tilauksen hintaan. Rondo total Rondo Total on tilausvaihtoehto, jossa saat Premium-sisällön lisäksi huolella koostetut ja teemoitetut cd-levyt 6 kertaa vuodessa. Perinteiseen lehtitilaukseen kuuluu myös rondolehti.fi -sivuston digitaalinen sisältö. Festivaalikausi lähestyy Henkistä kestävyyttä ja solidaarisuutta kysytään paitsi musiikkielämän organisaatioilta, tekijöiltä ja vaikuttajilta myös yleisöltä, joka odottaa kärsimättömänä mahdollisuutta palata täyttämään musiikkisalit ja festivaalikatsomot kautta maan. toukokuuta Rondossa 6/2020. kännykältäsi tai tabletiltasi. Tätä kaikkea on rondo 2020 Rondo Premium Rondo Premium on tilausvaihtoehto, jossa saat sekä lehden että koko verkkosisältömme samalla tilauksella. SMOL:n jäsenten osoitteenmuutokset • puh. Tilaajana pääset lukemaan sitä rekisteröitymällä sivustolle. Lehti ilmestyy 10 kertaa vuodessa vuonna 2020. Siksi myös huoli koronaviruksen musiikkielämälle ja Rondo-lehdelle aiheuttamasta uhasta on yhteinen. 0800 418 401 Kestotilaus jatkuu ilman irtisanomista voimassa olevaan kestotilaushintaan. Verkkoon päivitämme lisäksi ajankohtaisia arvioita ja muita juttuja myös lehden ilmestymiskertojen välillä. 03 225 1948 Vuonna 2020 Rondolehti ilmestyy 10 kertaa. Verkkosivu vaatii rekisteröitymisen lehtitilauksen osoitetiedoilla. (03) 225 1948 • sähköpostitse osoitteesta asiakaspalvelu@rondolehti.fi • verkkosivuiltamme: www.rondolehti.fi/tilaa-lehti Myös tilauksen lopettaminen ja osoitteenmuutokset ilmoitetaan asiakaspalveluun yllämainituilla tavoilla. Siinä ovat mukana kaikki keskeiset suomalaiset musiikkijuhlat, jotka kuuluvat myös Rondo-lehden uskollisiin mainostajiin. Tilaushinnat: Rondo Premium, vuosikerta 10 numeroa + koko verkkosisältö 94 € kestotilaus 96 € määräaikainen tilaus 59 € opiskelija Rondo Premium, 1/2-vuosikerta 5 numeroa + koko verkkosisältö 47 € (kestotilaus) Kolme tapaa tilata: • soittamalla asiakaspalveluumme, puh. Tilaajana ja rekisteröitymällä sivuillemme saat eniten irti verkkopalvelustamme, sillä maksullinen sisältö on avoinna pelkästään Rondon tilaajille. Rehellisesti voi tunnustaa, että ilman mainostajien sitoutuneisuutta yhteiseen musiikkilehteen Suomessa ei julkaistaisi Rondoa, ainakaan näin laajaa Rondoa, joka on yksi koko Euroopan suurimmista klassisen musiikin erikoislehdistä. MATTI TUOMISTO. CD-levysarjamme on uniikkeja kokoomalevyjä tai uusia julkaisuja. Levyille valitaan ainoastaan arvostetuimmat taiteilijat sekä korkealuokkaiset äänitykset